Hem trobat 1303 resultats en aquesta cerca.

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

Documents addicionals:

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

Detailed budget table (CREA LSII)

Culture Moves Europe obre la nova convocatòria de mobilitat individual 2026-2027

Noticia

Els i les artistes i professionals de la cultura dels països d'Europa Creativa poden sol·licitar fins al 30 d'abril de 2027 la nova convocatòria Culture Moves Europe, el programa de mobilitat insígnia de la Unió Europea per als sectors culturals i creatius.

Amb un pressupost global de 25 milions d'euros, Culture Moves Europe donarà suport a prop de 7.000 artistes, professionals de la cultura i organitzacions d'acollida entre els anys 2025 i 2028. Aquesta acció està finançada pel programa Europa Creativa de la Unió Europea i és implementada pel Goethe-Institut.

L'objectiu de la iniciativa és facilitar la mobilitat transnacional dels professionals de la cultura i fomentar la col·laboració artística i creativa a escala internacional. Els projectes seleccionats podran contribuir al desenvolupament de noves associacions, l'accés a oportunitats professionals, l'intercanvi de coneixements i competències, l'ampliació de la visibilitat internacional de les seves activitats i la connexió amb noves comunitats i públics.

La convocatòria s'adreça tant a artistes com a professionals culturals actius en els àmbits de l'arquitectura, el patrimoni cultural, el disseny i el disseny de moda, la literatura, la música, les arts escèniques i les arts visuals. S'hi poden presentar tant professionals emergents com consolidats que vulguin internacionalitzar la seva activitat, establir noves col·laboracions o arribar a nous públics a Europa i més enllà.

El termini de presentació de sol·licituds romandrà obert fins al 30 d'abril de 2027, a les 23.59 h (CET). Les candidatures s'avaluaran de manera periòdica al final de cada mes durant tot el període de la convocatòria. Un cop seleccionats, els beneficiaris disposaran de sis mesos des de la signatura de l'acord de subvenció per dur a terme el seu projecte de mobilitat.

Més informació i accés a la convocatòria: Convocatòria de mobilitat individual de Culture Moves Europe.
Publicada la nova convocatòria MEDIA European Slate Development 2027

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 1 de desembre de 2026 a les 17h.

L’objectiu del suport al desenvolupament de l’Slate europeu és fomentar la competitivitat de les empreses europees de producció independent i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L’objectiu també és augmentar la capacitat de les productores audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d’entrada per a talents emergents, que els donarà l’oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la sòlida base proporcionada per empreses experimentades.

Important

Els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en el marc d'aquesta convocatòria. Els sol·licitants que hagin rebut una subvenció en la convocatòria de l'any anterior per al desenvolupament d'Slate Europeu (CREA-MEDIA-2026-DEVSLATE) o per al desenvolupament de mini Slate (CREA-MEDIA-2026-DEVMINISLATE) no poden presentar cap proposta en aquesta convocatòria.

Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals d'European co-development,
European slate development, European mini-slate development i Video games and
immersive content development. Els sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a una de les modalitats següents: European co-development (CREA-MEDIA-2027-CODEV), European slate development (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), European mini-slate
development (CREA-MEDIA-2027-DEVMINISLATE) o Video games and immersive
content development (CREA-MEDIA-2027-DEVVGIM). Tanmateix, els sol·licitants poden —a més d'actuar com a coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries— participar com a socis en altres sol·licituds de desenvolupament conjunt europeu o de desenvolupament de videojocs i continguts immersius.

Si un sol·licitant presenta més d'una sol·licitud com a coordinador per a les convocatòries esmentades, només s'avaluarà la sol·licitud corresponent a la convocatòria amb el termini de presentació més proper; les sol·licituds per a convocatòries amb terminis posteriors es consideraran no admissibles, independentment de l'estat o el resultat de la sol·licitud per a la convocatòria amb el termini més proper.

Activitats elegibles

Es donarà suport a productores europees independents capaces de desenvolupar un conjunt de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental de creació). Això hauria de permetre a les productores reduir riscos i augmentar la seva capacitat per atraure i retenir talent.

El suport al desenvolupament de conjunts d'obres (*slate development*) a escala europea cobrirà el desenvolupament d'un mínim de 3 i un màxim de 5 obres destinades a l'explotació comercial —ja sigui a les sales de cinema, a la televisió, en plataformes digitals o en entorns multiplataforma— dins de les categories següents: animació, documental de creació o ficció. Les entitats sol·licitants poden incloure un curtmetratge de talent emergent en el seu conjunt d'obres (opcional).

L'objectiu és proporcionar fons a productores audiovisuals per desenvolupar obres d'alt valor creatiu i diversitat cultural, amb un gran potencial d'explotació transfronterera. Es fomenta que les empreses desenvolupin estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, millorant així el potencial per arribar al públic a escala europea i internacional.

També es busca fomentar una major cooperació —incloent-hi el codesenvolupament— entre operadors de diferents països que participen en el component MEDIA, així com reforçar la competitivitat de les productores audiovisuals europees consolidant la seva capacitat d'inversió en la fase de desenvolupament i ampliant les seves activitats i la seva capacitat d'innovació per explorar nous àmbits i mercats.

Es prestarà una atenció especial a les sol·licituds que presentin estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees independents de producció audiovisual que puguin demostrar haver produït i distribuït internacionalment dues obres des de 2020. Les dues obres han de complir les condicions d'elegibilitat següents:
- un projecte d'animació, ficció o documental de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts, llevat que es tracti d'un projecte immersiu d'animació, ficció o documental de creació (p. ex., realitat virtual), cas en què no s'exigeix una durada mínima.
- que l'obra s'hagi estrenat efectivament a les sales de cinema (o espais equivalents per a projectes immersius basats en la ubicació), s'hagi emès per televisió o s'hagi posat a disposició en plataformes digitals en almenys tres països diferents del de l'entitat sol·licitant abans de la data límit de presentació de sol·licituds.
- que les estrenes o emissions tinguin caràcter comercial. Les projeccions en festivals no s'accepten com a distribució comercial.
- Pel que fa a les obres anteriors, l'entitat sol·licitant també ha de poder acreditar:
  - que va ser l'única productora; o
  - que, en el cas d'una coproducció amb una altra productora, va ser la coproductora principal en el pla de finançament o va figurar als crèdits en pantalla com a productora delegada; o
  - que el seu director executiu o un dels seus accionistes directes hi figura personalment als crèdits en pantalla com a productor o productor delegat.
    No s'accepten altres crèdits, encara que semblin equivalents.
Les entitats sol·licitants han de facilitar la informació requerida sobre les obres anteriors que compleixen els requisits a la secció específica de la sol·licitud.

En cas que una o ambdues obres anteriors incloses a la sol·licitud no compleixin les condicions d'elegibilitat, la sol·licitud es considerarà no elegible, fins i tot si l'entitat sol·licitant pot aportar informació sobre altres obres anteriors que sí que compleixin les condicions d'elegibilitat.

Projectes elegibles

Els sol·licitants han de presentar un paquet de projectes que inclogui un mínim de 3 i un màxim de 5 obres elegibles.

Només són elegibles les activitats de desenvolupament de les obres següents:
- Llargmetratges de ficció, d'animació i documentals de creació amb una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'exhibició cinematogràfica;
- Projectes de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, d'animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documentals de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts, destinats principalment a l'explotació televisiva o en plataformes digitals;
- Projectes interactius o immersius de ficció, animació o documental de creació (p. ex., projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Les obres concebudes com a sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en sol·licituds separades ni presentar-se com a obres independents dins de la mateixa sol·licitud.

La data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar almenys 10 mesos després de la data límit de presentació de sol·licituds.

A més, al paquet de projectes s'hi poden afegir activitats de desenvolupament i producció d'un curtmetratge. Aquest serà elegible si:

a) el curtmetratge té una durada màxima de 20 minuts i dona suport a talent emergent.
Es defineix el curtmetratge com una obra audiovisual completa (animació, documental de creació o ficció, ja sigui obra única o sèrie de formats curts) amb una durada total màxima de 20 minuts.

Queden exclosos els avançaments, els films publicitaris, els episodis pilot, els tràilers, els *teasers* i les demostracions.

Es defineix el talent emergent com un director que ha adquirit certa experiència professional i ha realitzat obres d'un cert nivell (per exemple, films d'estudiant o autofinançats), però que encara no ha dirigit cap projecte elegible per al finançament europeu de desenvolupament de carteres de projectes i que busca orientació i suport per realitzar la seva primera obra audiovisual comercial.

b) la data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar després de la data límit de presentació de sol·licituds. Si el curtmetratge no compleix aquests criteris d'elegibilitat, no serà apte per rebre suport i quedarà exclòs de la sol·licitud. La sol·licitud en si continuarà sent apta, sempre que compleixi tots els altres criteris d'elegibilitat.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 1 de desembre de 2026, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: desembre de 2026 – abril de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: maig de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: agost de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-Development 2027

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-development (CREA-MEDIA-2027-CODEV), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 2 de març de 2027.

L'objectiu del suport al codesenvolupament europeu és donar suport a la cooperació entre les productores europees que desenvolupen obres amb un fort potencial d'audiència internacional.

Activitats elegibles

La convocatòria de codesenvolupament europeu donarà suport al desenvolupament d'un únic projecte destinat a l'explotació comercial —ja sigui en sales de cinema, televisió, plataformes digitals o entorns multiplataforma— dins de les categories següents: animació, documental de creació o ficció. El projecte haurà de ser codesenvolupat per, com a mínim, dues productores europees independents que hagin signat un acord de codesenvolupament on s'especifiquin el repartiment de tasques i la col·laboració en els aspectes creatius.

L'objectiu és proporcionar fons a productores audiovisuals per desenvolupar obres d'alt valor creatiu i diversitat cultural, amb un gran potencial d'explotació transfronterera. Es fomenta que les empreses estableixin col·laboracions sòlides i innovadores, tant en l'àmbit creatiu com en el de finançament, i que elaborin estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, tot millorant així les possibilitats d'arribar al públic a escala europea i internacional.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Les obres següents són inelegibles:
- enregistraments en directe, concursos televisius, programes de tertúlia, programes de cuina, revistes televisives, programes d'entreteniment, *reality shows* i programes educatius, d'ensenyament o de tipus «com fer-ho» (*how-to*);
- documentals de promoció turística, *making-of*, reportatges, reportatges sobre animals, informatius i *docu-soaps*;
- projectes que incloguin material pornogràfic o racista, o que facin apologia de la violència;
- obres de caràcter promocional;
- produccions institucionals per promocionar una organització concreta o les seves activitats;
- vídeos musicals i videoclips;
- videojocs, llibres electrònics i llibres interactius;
- pel·lícules d'estudiants i treballs de final de grau.
Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual en un consorci de, com a mínim, dos sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades), que compleixi les condicions següents:
- un coordinador elegible (líder del projecte) i, almenys, un soci elegible (és a dir, que no sigui una entitat afiliada al coordinador), establerts en almenys dos països europeus diferents que participin a MEDIA
- el coordinador i el(s) soci(s) han d'haver signat un acord de codesenvolupament que s'ha de presentar amb la sol·licitud. Al document s'especificarà la divisió de tasques i la col·laboració en aspectes creatius.
En presentar la sol·licitud, el coordinador ha d'acreditar que ha produït una obra anterior des del 2020 que compleixi les condicions següents:
- un projecte d'animació, ficció o documental de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts, llevat que es tracti d'un projecte immersiu d'animació, ficció o documental de creació (p. ex., realitat virtual), cas en què no s'exigeix una durada mínima.
- que s'hagi estrenat efectivament a les sales de cinema (o espais equivalents per a projectes immersius d'ubicació específica), s'hagi emès per televisió o s'hagi posat a disposició en plataformes digitals en almenys tres països diferents del de l'entitat sol·licitant abans de la data límit de presentació de sol·licituds.
- que les estrenes o emissions tinguin caràcter comercial. Les projeccions en festivals no s'accepten com a distribució comercial.
- Pel que fa a l'obra anterior, el coordinador també ha de poder acreditar:
  - que en va ser l'única productora; o
  - que, en el cas d'una coproducció amb una altra productora, en va ser la coproductora principal en el pla de finançament o hi va figurar als crèdits com a productora delegada; o
  - que el seu director general o un dels seus accionistes directes figura als crèdits a títol personal com a productor o productor delegat.
  - No s'accepten altres crèdits, encara que semblin equivalents.
El coordinador ha de facilitar la informació sol·licitada sobre el treball previ que compleix els requisits a la secció corresponent de la sol·licitud. Si el treball previ inclòs a la sol·licitud no compleix les condicions d'elegibilitat, la sol·licitud es considerarà no elegible, encara que el sol·licitant pugui aportar informació sobre altres treballs previs que sí que compleixin aquestes condicions.

El Sistema de Presentació Electrònica conté un enllaç a la Base de Dades d'Europa Creativa MEDIA, on els sol·licitants han de crear un expedient que contingui informació tant sobre el treball anterior(s) com sobre el treball(s) presentat pel seu finançament.

Projectes elegibles

Només són subvencionables les activitats de codesenvolupament dels projectes següents:
- Llargmetratges de ficció, d'animació i documentals de creació amb una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'exhibició cinematogràfica;
- Projectes de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, d'animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documentals de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts, destinats principalment a l'explotació televisiva o a plataformes digitals;
- Projectes interactius i immersius de ficció, animació o documental de creació (p. ex., projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Les obres concebudes com a sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie.

La data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar com a mínim 10 mesos després de la data límit de presentació de les sol·licituds.

El coordinador o (un dels) socis elegibles ha de posseir la majoria dels drets relacionats amb l'obra. Com a molt tard el dia de la data límit de presentació de les sol·licituds, el coordinador o (un dels) socis elegibles ha de disposar d'un contracte degudament datat i signat que cobreixi els drets sobre el material artístic inclòs a la sol·licitud. Aquest material ha d'incloure almenys un dels elements següents: concepte, tractament, guió o bíblia. El contracte ha d'estar degudament datat i signat per l'autor o els autors. Si el projecte és una adaptació d'una obra existent (novel·la, biografia, etc.), el coordinador o (un dels) socis elegibles també ha de posseir la majoria dels drets relatius a l'adaptació d'aquesta obra mitjançant un acord d'opció o un contracte de cessió de drets degudament datat i signat. S'accepta un repartiment equitatiu dels drets entre el coordinador i/o els socis elegibles que figuren a la sol·licitud.

Si l'obra disposa d'un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, cal indicar-ho a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats per rebre finançament, cal crear aquest identificador abans que finalitzi el període de l'acció.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats de la política de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 30 mesos.
Les pròrrogues són possibles si es justifiquen adequadament i es formalitzen mitjançant una esmena.

Finançament

Finançament: Lump sum. Això vol dir que es reemborsarà una quantitat fixa, sobre la base d'una quantitat global o finançament no vinculada als costos. L'import serà fixat per l'Agència Executiva sobre la base del pressupost del projecte estimat i una taxa de finançament del 70%.

Pressupost del projecte (import de la subvenció sol·licitada): la subvenció màxima de la UE depèn del nombre de beneficiaris elegibles (és a dir, el coordinador i els socis, no les seves entitats afiliades) que formen part del consorci. Si la sol·licitud la presenta un consorci format per dos beneficiaris elegibles, la subvenció màxima de la UE és de 120.000 EUR. Per cada beneficiari elegible addicional, la subvenció màxima de la UE augmenta en 60.000 EUR. No obstant això, per al codesenvolupament de sèries de ficció amb un pressupost de producció previst de 20.000.000 EUR o més, la subvenció màxima de la UE per a un consorci de dos beneficiaris elegibles és de 200.000 EUR, mentre que augmenta en 100.000 EUR per cada beneficiari elegible addicional.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 2 de març de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - juliol de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: agost de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: novembre de 2027.
Important

Cal tenir en compte que els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en aquesta convocatòria com a coordinadors. Tanmateix, a més, poden ser socis en altres sol·licituds de codesenvolupament europeu.

El programa Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals per a la coproducció europea, el desenvolupament de paquets de projectes (*slate*) europeus, el desenvolupament de mini slates europeus i el desenvolupament de videojocs i continguts immersius.

Els sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a una de les modalitats següents: codesenvolupament europeu (CREA-MEDIA-2027-CODEV), desenvolupament d'slate europeu (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), desenvolupament de mini slate europeu (CREA-MEDIA-2027-DEVMINISLATE) o desenvolupament de videojocs i continguts immersius (CREA-MEDIA-2027-DEVVGIM).

Tanmateix, els sol·licitants poden —a més d'actuar com a coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries— participar com a socis en altres sol·licituds de codesenvolupament europeu o de desenvolupament de videojocs i continguts immersius. Si un sol·licitant presenta més d'una sol·licitud com a coordinador per a les convocatòries esmentades, només s'avaluarà la sol·licitud corresponent a la convocatòria amb el termini de presentació més proper; les sol·licituds per a convocatòries amb terminis posteriors es consideraran no admissibles, independentment de l'estat o el resultat de la sol·licitud per a la convocatòria amb el termini més proper.

Documentació

Document de la convocatòria i annexos::

call document.

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Detailed budget table (CREA LSII)

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
El Clúster Audiovisual de Catalunya organitza el Financial Day de l'Audiovisual, amb la participació de MEDIA Catalunya

Noticia
El proper dimarts 6 d’octubre, el Clúster Audiovisual de Catalunya organitza el tercer Financial Day de l’Audiovisual, on un gran ventall d’institucions i entitats públiques i privades presentaran el funcionament de les seves ajudes o subvencions dedicades a projectes de contingut, tecnològics i de desenvolupament empresarial centrades en el sector audiovisual.

La sessió comptarà amb la participació d’Àlex Navarro, coordinador d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, que exposarà les principals línies de suport del Programa Europa Creativa MEDIA a la indústria cinematogràfica i audiovisual europea i avançarà les línies principals del futur programa AgoraEU, que substituirà Europa Creativa a partir de 2028.

La jornada, que es durà a terme de 9:30h a 14h a Foment del Treball (Via Laietana, 32), proporciona una oportunitat única per conèixer les principals fonts de finançament del sector.

L’activitat està coorganitzada amb l’Spain Audiovisual Hub, una iniciativa destinada a posicionar Espanya com a un centre d’atracció per a la producció audiovisual a Europa i a l’àmbit global, tot fomentant la col·laboració entre professionals de la indústria, atraient inversions i impulsant projectes creatius.

Hi participaran:
- ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals. Amb Àlex Pi, Director de l'Àrea de Desenvolupament i Transformació Empresarial.
- ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales. Amb Lucía Garcia, Cap de l'Àrea de Foment.
- ACCIÓ - Agència per al creixement de les empreses. Amb Anna Monjo, líder d'equip del programa Catalunya Clústers.
- Spain Audiovisual Hub. Amb Sacha Azcona, assessor tècnic sènior.
- Europa Creativa Media. Amb Àlex Navarro, Coordinador.
- Parlament Europeu – Comitè de Cultura i Educació. Amb Xiomara Villa, assessora política al Comitè de Cultura (CULT) del Parlament Europeu.
- Triodos Bank. Amb Iris López, Directora d'Empreses i Institucions de la Delegació de Catalunya.
- SETT - Sociedad Española para la Transformación Tecnológica. Amb María Coronado, Directora Audiovisual..
- Direcció General d'Innovació i Cultura Digital. Amb Dani Gimeno, Subdirector general.
- Crea-SGR. Amb Pedro Martín, Director Audiovisual i d'Esports.
- ENISA - Empresa Nacional de Innovación. Amb Inma Moretón, directora de la Divisió de Comunicació.
- CDTI - Centro para el Desarrollo Tecnológico y la Innovación. Amb Luis Maeso, tècnic del Departament de Promoció Institucional i Cooperació Territorial.
- Cuatrecasas. Amb Ismael Gonzàlez, advocat i soci.
- EIT Culture & Creativity. Amb Luca Maini, Programme Manager Business Creation.
- Bankinter. Amb Luis Piñas, Director d'Estructuració Financera.
- BCN Music Lab & In-Edit Film Festival.
- Departament de Política Lingüística. Amb Montserrat Nadal, Cap del Servei de Foment del Català a l’Audiovisual.
- Econocom. Amb Almudena Ceño, Directora General de Solucions Financeres.
- Hulahoop Media. Amb David Guerrero, Chief Investment Officer.
Més informació i inscripcions.
El film MEDIA 'La bola negra', Premi del Públic al Festival de San Sebastián 2026

Noticia

La 74a edició del Festival de San Sebastián s'ha dut a terme del 18 al 26 de setembre de 2026. Entre les pel·lícules guardonades figura el film amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució ‘La bola negra‘, de Javier Ambrossi i Javier Calvo (Espanya, França), seleccionat a la secció Perlak del Festival i guardonat amb el Premi del Públic Ciutat de Donostia.

https://twitter.com/ElasticaFilms/status/2103965496630820881?s=20

Presentada al darrer Festival de Cinema de Cannes, on va guanyar el Premi al Millor Director per a Javier Ambrossi i Javier Calvo, ‘La bola negra‘ narra les vides entrellaçades de tres homes en tres èpoques diferents, units per la sexualitat i el desig, el dolor i l’herència. Inspirada en una de les últimes obres inacabades de Federico García Lorca.

El segon llargmetratge d’Ambrossi i Calvo està protagonitzat per Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes i Lola Dueñas, i compta amb les col·laboracions especials de Penélope Cruz i Glenn Close.

https://www.youtube.com/watch?v=9NNU-vSeOB0&t=2s

Cal destacar també que, a la Secció Oficial, el llargmetratge de producció catalana '5 minutos más' (El Terrat (The Mediapro Studio), Ikiru Films, Movistar+), de Javier Ruiz Caldera, un thriller fantàstic protagonitzat per Berto Romero i Belén Cuesta, va rebre la Conxa de Plata a la Millor Interpretació de Repartiment per a l'actor Javier Cámara. I el curtmetratge 'Ningú borda' (ESCAC Films), de Júlia Coldwell Serra, va obtenir una Menció especial.

Consulteu el palmarès complet de la 74a edició del festival.

Notícia relacionada: Àmplia presència de pel·lícules MEDIA al Festival de San Sebastián 2026
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual analitza l’impacte de les tensions comercials globals sobre la regulació audiovisual europea

Noticia

L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat un nou informe IRIS que examina com les tensions comercials internacionals i l’auge de les grans plataformes digitals estan condicionant la capacitat d’Europa per protegir la diversitat cultural i la sobirania reguladora.

En un context marcat per la concentració del mercat audiovisual global i per l’increment de les tensions comercials entre els Estats Units i la Unió Europea, l’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat l’informe Regulating audiovisual and digital services in the global trade context, que analitza la relació cada vegada més estreta entre la regulació audiovisual, el comerç internacional i la sobirania cultural i digital europea.

L’estudi destaca que el mercat audiovisual europeu va generar uns ingressos de 142.000 milions d’euros el 2024, però que gairebé dues terceres parts dels ingressos dels deu principals grups audiovisuals que operen a Europa corresponen a empreses nord-americanes. Segons l’informe, aquesta concentració del poder de mercat planteja importants desafiaments estratègics per als actors europeus.

El primer capítol del document analitza precisament aquesta evolució de l’equilibri de forces dins de la indústria audiovisual europea. L’informe assenyala que les grans plataformes globals tenen una influència creixent sobre el mercat i cita operacions corporatives recents, com la proposta d’adquisició de Warner Bros. Discovery per part de Paramount Skydance, com a exemple dels canvis estructurals que viu el sector.

El segon capítol se centra en les normes europees destinades a promoure la diversitat cultural, que s’han convertit en objecte de debat en l’àmbit del comerç internacional. Els autors analitzen les crítiques formulades pels Estats Units a diverses regulacions europees, entre les quals la Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual, la Llei de Serveis Digitals (DSA), la Llei de Mercats Digitals (DMA), el Reglament General de Protecció de Dades (RGPD) i la Llei d’Intel·ligència Artificial. Segons l’informe, aquestes mesures han estat identificades per les autoritats comercials nord-americanes com a possibles barreres comercials, fet que ha intensificat el debat sobre la capacitat de la UE per regular el seu ecosistema audiovisual i digital.

El tercer capítol aborda el marc jurídic internacional que regeix el comerç audiovisual, incloent-hi les normes de l’Organització Mundial del Comerç, els acords comercials bilaterals de la UE i la Convenció de la UNESCO sobre la protecció i promoció de la diversitat de les expressions culturals. L’estudi subratlla que la Unió Europea continua defensant el principi de l’«excepció cultural», segons el qual els serveis audiovisuals mereixen un tractament específic en les negociacions comercials internacionals pel seu valor cultural i social.

La fiscalitat digital ocupa el quart i últim capítol de l’informe. Els autors expliquen com els impostos sobre els serveis digitals s’han convertit en una de les qüestions més controvertides de l’economia digital global. Les iniciatives nacionals per gravar les activitats de les grans plataformes, les investigacions comercials dels Estats Units i les negociacions impulsades per l’OCDE estan redefinint el marc internacional de tributació digital i podrien tenir conseqüències significatives per a les futures polítiques audiovisuals.

A les conclusions, l’informe posa de manifest la complexitat creixent de la interacció entre política cultural, governança digital i comerç internacional. Davant d’un sector cada vegada més digitalitzat i globalitzat, Europa busca preservar la diversitat cultural i reforçar la sobirania cultural i digital, alhora que manté un mercat obert i competitiu. L’informe ha estat elaborat per Sophie Valais, subdirectora del Departament d’Informació Jurídica de l’Observatori, i Amélie Lacourt, analista jurídica. La publicació vol oferir als responsables polítics, reguladors, juristes i professionals de l’audiovisual una guia accessible sobre un dels debats més rellevants per al futur del sector audiovisual europeu.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Publicats els resultats de la convocatòria European Slate Development 2026

Noticia
S’han publicat els resultats de la convocatòria de suport al European Slate Development CREA-MEDIA-2026-DEVSLATE.

*Aquests resultats corresponen a l'any 2026. Des de la nostra oficina no publiquem els resultats de les diferents convocatòries fins que estiguin signats tots els contractes amb l'Agència Executiva a Brussel·les.

Europa Creativa MEDIA ha incrementat la capacitat dels operadors audiovisuals de fer obres audiovisuals amb potencial de circulació a tots els països d’Europa i fora d’aquesta, així com coproduccions europees i internacionals.

En aquesta convocatòria s'han rebut 269 sol·licituds per al suport al desenvolupament de contingut de slates (paquets de projectes). De totes, han resultat seleccionades 94 propostes per un import total de 20.940.000 euros.

Entre els beneficiaris figuren cinc empreses catalanes:
- Ringo Media | 200.000 euros.
- Fasten Films | 295.000 euros.
- Kaboga Arts & Films | 255.000 euros.
- Castelao Pictures | 265.000 euros.
- Nanouk Films | 190.000 euros.
A més, de la resta de l’Estat espanyol, han resultat també beneficiàries les següents empreses:
- Doxa Producciones | 135.000 euros.
- Solita Films | 235.000 euros.
- The Aurora Project | 240.000 euros.
Consulteu el llistat complet de resultats des de l’enllaç següent.
- S'han rebut 293 sol·licituds de 24 països. El nombre més elevat de sol·licituds prové de França (19%), seguida d'Alemanya (12%), Espanya (10%) i Bèlgica (7%).
- La selecció de propostes beneficiàries representa un total de 17 països europeus: França ha obtingut 17 projectes seleccionats, seguida d'Alemanya amb 13 projectes i Bèlgica amb 11 beneficiaris. Espanya ha obtingut en aquesta convocatòria 8 propostes seleccionades, seguida d'Itàlia amb 7 projectes seleccionats. Irlanda i Noruega han obtingut 6 projectes respectivament.
- Cada paquet de projectes està format per entre 3 i 5 projectes. Entre les sol·licituds seleccionades, la representació dels diferents gèneres queda de la manera següent: 71% de ficció, 15% de documentals creatius i 14% d'obres d'animació.
- La majoria dels projectes presentats estan adreçats a la distribució cinematogràfica (72%), amb la distribució televisiva en segon lloc (22%). Només una minoria d'obres estan desenvolupades específicament per a les plataformes digitals (6%).
- 43 sol·licituds van incloure un curtmetratge a la seva proposta.
Europa Creativa dedicarà 402 milions d’euros el 2027 en l’últim any del programa abans de l’arribada d’AgoraEU

Noticia
El programa Europa Creativa comptarà amb un pressupost de 402 milions d’euros l’any 2027, l’últim exercici del marc actual abans de donar pas al nou programa europeu AgoraEU. La inversió garantirà la continuïtat de les principals línies de suport als sectors culturals, creatius i audiovisuals, alhora que incorporarà noves mesures per afrontar reptes com la transició digital, la sostenibilitat, la democràcia i la intel·ligència artificial.

La Comissió Europea ha presentat les prioritats d’Europa Creativa per al 2027, tot mantenint com a objectius principals la protecció de la diversitat cultural europea i l’enfortiment de la competitivitat dels sectors culturals i creatius. En línia amb les noves estratègies europees en matèria de cultura i democràcia (Culture Compass for Europe i l'European Democracy Shield), el programa continuarà contribuint a la transició verda i digital, la inclusió, la igualtat de gènere i la resiliència social i econòmica.

El programa MEDIA reforça el suport a l’audiovisual europeu

El capítol MEDIA continuarà apostant pel desenvolupament i la producció transfronterera d’obres audiovisuals europees mitjançant convocatòries dedicades a la cocreació i a les coproduccions internacionals. Les línies de suport inclouran projectes de co-development, slate, mini-slate, televisió, continguts online, videojocs i experiències immersives.

També es mantindran les mesures destinades a millorar la competitivitat i la sostenibilitat del sector audiovisual europeu, amb suport a la distribució cinematogràfica, els agents de vendes, les eines innovadores, els nous models de negoci i la formació de talent i professionals.

Quant a la promoció i l’accés de les audiències a les obres europees, el programa continuarà donant suport a iniciatives consolidades com Europa Cinemas, European Festivals, Films on the Move i diversos premis europeus.

MEDIA seguirà treballant per ampliar la participació dels països amb menor capacitat audiovisual i fomentar la cooperació entre territoris amb ecosistemes audiovisuals diferents. Així mateix, continuarà impulsant MEDIAinvest en col·laboració amb InvestEU per facilitar l’accés al finançament del sector.

Entre les novetats previstes per al 2027 destaquen dues noves mesures: d’una banda, un suport específic per a la distribució cinematogràfica a Estònia, Letònia, Lituània i Ucraïna, amb l’objectiu de reduir la dependència de distribuïdors russos en el context de la guerra d’agressió contra Ucraïna; i, de l’altra, noves accions per afavorir les coproduccions audiovisuals entre empreses europees i sud-coreanes després de la renovació de l’acord de cooperació audiovisual entre la Unió Europea i Corea del Sud.

Més suport a la cooperació cultural europea

Dins del capítol Cultura, una de les principals convocatòries serà la de Projectes de Cooperació Europea, que es publicarà durant el primer trimestre de 2027 amb un pressupost de 61 milions d’euros per a projectes de petita, mitjana i gran escala.

També es mantindrà el suport a la circulació d’obres literàries europees, amb una convocatòria prevista per a la tardor de 2026, així com a les xarxes culturals europees, les plataformes, les entitats culturals paneuropees, els premis de la UE i el programa de mobilitat Culture Moves Europe.

El 2027 incorporarà diverses noves accions, entre les quals destaquen:
- Una línia de suport als països candidats a l’ampliació de la UE i als països veïns associats a Europa Creativa.
- Una nova convocatòria de Music Moves Europe centrada en innovacions tecnològiques i en el desenvolupament i adopció d’eines digitals i d’intel·ligència artificial per al sector musical.
- La creació d’un nou Premi Europeu de les Arts Escèniques, una de les iniciatives emblemàtiques de la nova estratègia cultural europea.
- Una acció conjunta amb l’Organització Mundial de la Salut per elaborar directrius europees sobre cultura, salut i benestar adreçades a responsables polítics i agents del sector.
A més, el subprograma reforçarà la recopilació i l’anàlisi de dades sobre els sectors culturals i creatius, una de les prioritats identificades en el nou marc estratègic europeu per a la cultura.

Innovació, periodisme i cooperació transversal

El subprograma Transversal (Cross-Sectoral) continuarà promovent la cooperació entre diferents sectors culturals i creatius, alineat amb els objectius del futur European Democracy Shield.

Entre les iniciatives previstes destaca una nova edició dels Creative Innovation Labs, orientats a impulsar la innovació en la creació, distribució i promoció de continguts culturals i creatius.

Davant dels reptes estructurals i tecnològics que afronten els mitjans de comunicació, el programa continuarà finançant Journalism Partnerships, The Media Freedom Rapid response mechanism (el mecanisme europeu de resposta ràpida per a la llibertat de premsa), Media literacy (projectes d'alfabetitació mediàtica) i Media Pluralism Monitor.

Finalment, Europa Creativa mantindrà el suport a les oficines del programa als països participants per facilitar la transició cap al proper període pressupostari de la Unió Europea.

Últim any abans d’AgoraEU

L’any 2027 marcarà el tancament del cicle actual d’Europa Creativa (2021-2027) i actuarà com a pont cap a AgoraEU, el futur programa europeu que formarà part del nou marc financer plurianual de la Unió Europea.

Amb un pressupost de 402 milions d’euros, la Comissió Europea busca consolidar els resultats assolits fins ara i preparar els sectors culturals, creatius i audiovisuals per afrontar els reptes tecnològics, socials i geopolítics de la propera dècada.

Consulteu el Programa de treball anual per al 2027 per a l'execució del programa Europa Creativa

Més informació
L’International Screen Institute organitza una sessió en línia oberta sobre el pas de guionista a showrunner

Noticia
L’International Screen Institute, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, organitza una nova sessió oberta en línia sota el títol 'Aquest és el camí! De guionista a showrunner', emmarcada dins del programa Business & Legal Affairs. La trobada es durà a terme el proper 6 d’octubre de 2026, de 16.00 h a 17.30 h, en format virtual a través de Zoom.

La sessió estarà conduïda per Kai May, advocat del despatx Unverzagt Rechtsanwälte i director del programa Business & Legal Affairs, que oferirà una ponència magistral dedicada a analitzar els aspectes jurídics vinculats a la figura del showrunner, un rol cada vegada més rellevant dins de la indústria audiovisual internacional.

Durant la jornada s’abordaran qüestions clau relacionades amb el finançament i l’explotació de les sèries de televisió, així com les oportunitats que tenen els i les guionistes per protegir i monetitzar la propietat intel·lectual de les seves creacions. També es tractaran estratègies per mantenir el control sobre el desenvolupament posterior dels guions i sobre els principals elements creatius de les produccions audiovisuals.

La sessió s’adreça especialment a professionals del guió, creadors de continguts i altres agents de la indústria interessats a aprofundir en els aspectes legals i empresarials vinculats a la creació de sèries.

La participació és gratuïta, però cal realitzar una inscripció prèvia. Les persones interessades també poden adreçar les seves consultes sobre la sessió o el programa a l’adreça electrònica office@screeninstitute.eu.

Dades de la sessió
- Títol: 'Aquest és el camí! De guionista a showrunner'
- Data: 6 d’octubre de 2026
- Horari: de 16.00 h a 17.30 h
- Format: online (Zoom)
- Inscripció: prèvia i obligatòria des de l'enllaç següent
- Organitza: International Screen Institute
- Amb el suport de: Europa Creativa MEDIA
ACE Producers obre la convocatòria del curs Animation Special 2027

Noticia
ACE Producers ha obert la convocatòria de la nova edició del curs ACE Animation Special, que es durà a terme del 16 al 21 de març de 2027 a Dingle (Irlanda) amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, Netherlands Film Fund, Animation Ireland, Screen Ireland i organitzada en col·laboració amb Animation Dingle.

El taller s'adreça a dos tipus de productors amb experiència: aquells que busquen expandir els seus negocis cap a la producció d'animació i aquells que ja compten amb experiència al sector, però volen aprofundir-ne els coneixements i ampliar la seva xarxa de contactes internacionals. Per a tots els participants, suposa una oportunitat per enfortir els seus enllaços a la indústria i millorar les seves competències professionals.

Se seleccionaran entre 16 i 18 productors per al taller, preferiblement amb un projecte d'animació de llarga durada (llargmetratge) en fase de concepte. Centrant-se principalment en els aspectes creatius i financers de la producció d'animació de llarga durada, ACE Animation Special oferirà sessions sobre el desenvolupament de la narrativa a partir d'animàtics, fluxos de treball de producció internacional, dinàmiques creatives de la producció d'animació, estratègies de finançament i distribució internacional. El taller també inclourà una o més sessions sobre producció executiva i gestió de producció (line production), així com casos d'estudi de projectes d'animació ja finalitzats. La combinació de sessions en grup, sessions plenàries i reunions individuals conformarà un taller on els productors aprendran de les experiències dels seus companys i de les de convidats clau del sector.

Requisits d'elegibilitat:
- Ser propietari, soci o associat d'una productora independent de cinema, animació o televisió.
- Ser membre d'ACE o productor/a amb un nivell d'experiència similar.
- Comptar amb un projecte d'animació de llarga durada o de llargmetratge en fase d'idea o concepte; també s'hi poden presentar productors que no compten amb un projecte, sempre que demostrin una motivació clara.
Data límit: 18 de novembre de 2026.

Fins a 18 places disponibles.

Com presentar-s'hi: Per a més informació o demanar el formulari d'inscripció, si us plau contacteu amb: specials@ace-producers.com

ACE Producers Animation Special és una iniciativa d'ACE Producers amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Alba Sotorra, beneficiària del TFL Co-Production Fund 2026 per la coproducció de 'Daughters of the Sea'

Noticia

La productora catalana Alba Sotorra ha estat una de les beneficiàries del TFL Co-Production Fund 2026 gràcies a la seva participació a 'Daughters of the Sea', un dels tres projectes seleccionats pel TorinoFilmLab (TFL) entre més de 140 candidatures internacionals.

Impulsat pel programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, el TFL Co-Production Fund dona suport a llargmetratges de ficció, documentals creatius i projectes d’animació desenvolupats en règim de coproducció entre països participants al programa MEDIA i territoris de fora d’aquest marc.

En aquesta edició, el fons ha seleccionat tres projectes de ficció: 'Daughters of the Sea', de la directora filipina Martika Ramirez Escobar; 'Lost Frames', del cineasta kosovar Samir Karahoda; i 'The Beer Girl in Yangon', del director birmà Sein Lyan Tun.

Una coproducció entre Filipines i Catalunya

'Daughters of the Sea', segon llargmetratge de Martika Ramirez Escobar, explica la història de tres dones vinculades pel mar que separa les illes de l’arxipèlag filipí i que intenten reconstruir les seves arrels familiars. La pel·lícula combina realisme i elements fantàstics per abordar temes com la identitat, la memòria i la pertinença.

La producció està liderada per les companyies filipines Upside Down Entertainment & Recreation i This Side Up Films, i compta amb la participació de la productora catalana Oceanika. La cineasta i productora catalana Alba Sotorra, al capdavant d’aquesta companyia, és la persona beneficiària del fons en representació de la coproducció europea.

Suport econòmic i assessorament especialitzat

Els projectes seleccionats rebran una ajuda de 50.000 euros complementada amb sessions d’assessorament adaptades a les necessitats de cada producció. Aquest és un dels elements distintius del TorinoFilmLab, que ofereix acompanyament expert durant les fases finals de desenvolupament i producció.

Segons Greta Fornari, responsable dels fons i coordinadora de comunitat del TFL, les tres pel·lícules escollides comparteixen una mirada innovadora sobre el món contemporani: “Les històries seleccionades se situen en diferents continents i transiten entre la realitat i els somnis, tot explorant universos poc convencionals amb imaginació i valentia”.

Tres projectes d’abast internacional

A més de 'Daughters of the Sea', el fons donarà suport a 'Lost Frames', òpera prima de Samir Karahoda, que segueix la història d’un videògraf funerari de Kosovo atrapat en una espiral de deutes i amenaces després de perdre unes imatges de casament.

El tercer projecte seleccionat és 'The Beer Girl in Yangon', debut cinematogràfic de Sein Lyan Tun, centrat en una adolescent que lluita per complir el somni musical del seu pare, empresonat pel règim militar de Myanmar.

Cap al TFL Meeting Event de Torí

Els equips dels tres projectes participaran també a la 19a edició del TFL Meeting Event, que es durà a terme del 26 al 28 de novembre de 2026 a Torí. El fòrum de coproducció del TorinoFilmLab reuneix anualment més de 300 professionals internacionals de la indústria audiovisual i constitueix una plataforma clau per a la recerca de socis, finançament i estratègies de distribució.

Amb aquesta selecció, Alba Sotorra suma un nou reconeixement internacional a la seva trajectòria i reforça la presència catalana als principals espais europeus de desenvolupament i coproducció cinematogràfica.

Més informació
Elise Jalladeau, nova directora executiva d’Eurimages

Noticia

El Consell d’Europa ha nomenat Elise Jalladeau nova directora executiva d’Eurimages, el fons cultural europeu de suport a la coproducció cinematogràfica. Jalladeau assumirà el càrrec l’1 d’octubre de 2026, tot rellevant Susan Newman Baudais, que es jubila després d’anys al capdavant de l’organisme.

Procedent del Festival Internacional de Cinema de Tessalònica, on exercia com a directora general, Jalladeau aporta una àmplia trajectòria en l’àmbit audiovisual internacional. Al llarg de la seva carrera ha treballat tant com a productora de cinema amb cineastes d’arreu del món com en l’àmbit de la formació especialitzada en coproducció.

En les seves primeres declaracions després del nomenament, Jalladeau ha destacat el paper singular d’Eurimages dins del sector audiovisual europeu. Segons ha afirmat, és “un honor i un privilegi” incorporar-se a una institució que, des de fa gairebé quaranta anys, defensa els valors del Consell d’Europa a través del suport a la coproducció cinematogràfica.

La nova directora ha subratllat que la coproducció no només és una eina de finançament i circulació de les obres audiovisuals, sinó també un mecanisme fonamental per fomentar la cooperació entre països. Actualment, Eurimages reuneix 40 estats membres, que contribueixen al desenvolupament d’un ecosistema audiovisual independent basat en la sostenibilitat, la diversitat i la creativitat.

Per la seva banda, el president d’Eurimages, Roberto Cicutto, ha donat la benvinguda a Jalladeau i ha destacat la importància de la seva nova responsabilitat. Entre les seves funcions hi haurà la gestió dels mecanismes de suport financer del fons, l’enfortiment de la governança de l’organització i la coordinació de les diferents àrees d’activitat d’Eurimages.

Abans d’incorporar-se a l’organisme europeu, Jalladeau dirigia el Festival Internacional de Cinema de Tessalònica, des d’on supervisava dues cites cinematogràfiques de referència i els seus mercats professionals associats, quatre sales de cinema obertes durant tot l’any i el Museu del Cinema de Tessalònica, amb els seus programes d’educació cinematogràfica.

L’equip d’Eurimages ha aprofitat l’anunci per agrair la dedicació i la contribució de Susan Newman Baudais al desenvolupament i l’èxit del fons durant els darrers anys, alhora que ha expressat la seva satisfacció per l’arribada d’Elise Jalladeau i la voluntat de treballar conjuntament en aquesta nova etapa.

Més informació
Lucia Recalde reivindica l’èxit de MEDIA i dibuixa el futur d’AgoraEU

Noticia

El programa MEDIA de la Unió Europea celebra enguany el 35è aniversari consolidat com una de les iniciatives més importants per al desenvolupament i la projecció internacional del sector audiovisual europeu. En una entrevista concedida a Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, Lucia Recalde, directora adjunta i responsable de la unitat de la Indústria Audiovisual i Programes de Suport als Mitjans de la Comissió Europea, ha destacat l'impacte del programa i ha avançat les principals línies del futur programa AgoraEU, que substituirà Europa Creativa a partir de 2028.

Tres dècades impulsant el cinema europeu

Segons Recalde, MEDIA ha estat una autèntica història d'èxit per al sector audiovisual europeu. Durant més de tres dècades, ha contribuït a facilitar la circulació transfronterera de pel·lícules i produccions audiovisuals europees, ajudant-les a arribar a nous públics i a competir en el mercat global.

El programa també ha afavorit les coproduccions internacionals, facilitant la col·laboració entre creadors, l'accés al finançament i la difusió d'històries capaces de transcendir les fronteres nacionals. Aquest suport ha reforçat la competitivitat de la indústria audiovisual europea i ha contribuït a preservar la diversitat cultural del continent.

Europa Cinemas, un referent de l'exhibició europea

Un dels principals exemples de l'èxit de MEDIA és la xarxa Europa Cinemas, creada el 1992 i considerada la iniciativa emblemàtica del programa. Actualment, la xarxa agrupa prop de 1.300 cinemes i més de 3.000 pantalles distribuïdes en una quarantena de països.

Entre 2014 i 2023, aquests cinemes van generar gairebé el 40% de totes les entrades venudes a la Unió Europea per a pel·lícules europees no nacionals. Aquesta xifra demostra la importància de la xarxa en la promoció i difusió del cinema europeu més enllà de les fronteres estatals.

AgoraEU: una nova etapa per a la cultura europea

La Comissió Europea planteja AgoraEU com una nova arquitectura política i cultural, i no simplement com un canvi de nom d'Europa Creativa. El nou programa pretén acostar els àmbits de la cultura, els mitjans de comunicació i la participació ciutadana, considerats elements essencials per construir una esfera pública europea oberta, plural i resilient.

Dins d'aquesta estructura, el suport al sector audiovisual continuarà articulant-se a través de MEDIA+, que mantindrà el seu paper com a principal eina de suport als cinemes, productors i professionals del sector. Paral·lelament, es preservaran les branques dedicades a la cultura i als valors democràtics europeus.

La proposta de la Comissió preveu un pressupost global de 8.600 milions d'euros per al període 2028-2034, dels quals aproximadament 3.200 milions es destinarien a MEDIA+, tot i que les xifres definitives dependran de les negociacions pressupostàries europees.

Més suport als cinemes i als públics

Entre les prioritats del futur programa destaca el reforç de la xarxa Europa Cinemas i l'ampliació dels projectes de col·laboració i innovació entre sales de cinema europees.

AgoraEU també posarà especial atenció als territoris amb una oferta cinematogràfica limitada, els anomenats "deserts cinematogràfics", amb l'objectiu de garantir un accés més equitatiu a la cultura audiovisual. La Comissió considera que el cinema no és només una activitat d'oci, sinó també un espai de participació cultural, descoberta i cohesió social.

Una altra aposta destacada serà l'extensió dels models d'abonament il·limitat, inspirats en experiències com Cineville, que han demostrat la seva capacitat per atraure nous espectadors i especialment públic jove. L'experiència pilot 'Cineville Eurotrip', desenvolupada durant l'estiu de 2026 entre els Països Baixos, Bèlgica, Alemanya, Àustria i Suècia, va permetre als abonats accedir a 248 cinemes de 92 ciutats europees amb una única subscripció.

Cap a l'aprovació definitiva

Pel que fa al calendari legislatiu, el Consell de la Unió Europea ja va aprovar una orientació general parcial el maig de 2026. Mentrestant, les comissions de Cultura (CULT) i Llibertats Civils (LIBE) del Parlament Europeu estan ultimant la seva posició, amb una votació prevista per a aquesta tardor.

Si les negociacions entre el Parlament i el Consell avancen segons el previst, el nou programa AgoraEU podria quedar aprovat durant el 2027 i entrar en vigor l'1 de gener de 2028.

Per a la Comissió Europea, el futur d'AgoraEU representa una oportunitat per reforçar l'ecosistema audiovisual europeu, ampliar l'accés de la ciutadania a la cultura i consolidar el paper dels cinemes com a espais clau per a la diversitat cultural i els valors democràtics a Europa.

Consulteu l'entrevista completa
Àmplia presència de pel·lícules MEDIA al Festival de San Sebastián 2026

Noticia
La 74a edició del Festival de San Sebastián, que es durà a terme del 18 al 26 de setembre de 2026, comptarà amb una àmplia presència de pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA entre les diverses seccions de la programació.

Tant per al desenvolupament com per a la distribució, MEDIA ha contribuït a la consecució i la projecció internacional d’aquests films.

Per seccions, aquests són els títols amb suport MEDIA que es podran veure durant el festival:

Secció oficial
- 'Le faux soir', de Michaël R. Roskam (Bèlgica, França) – Slate 2023 – Fora de competició
New directors
- ‘Bloques erráticos’, de Thomas Woodroffe (França) – TFL Co-Production Fund i HBFIFFR Darkroom 2025
Horizontes latinos
- ‘Narciso’, de Marcelo Martinessi (Paraguai i Alemanya) – WCF Europe 2019
- ‘Siempre soy tu animal materno’, de Valentina Maurel (Bèlgica, França i Mèxic) – Slate 2024
- 'Seis meses en el edificio rosa con azul', de Bruno Santamaría Raz (Mèxic, Brasil i Dinamarca) – HBF+Europe: Minority Coproduction 2024
Zabaltegi
- 'The loneliest man in town', de Rainer Frimmel i Tizza Covi (Àustria) – Filmove
Perlak
- ‘Succederá questa notte’ ('It will happen tonight'), de Nanni Moretti (Itàlia i Espanya). Suport MEDIA a la Distribució
- ‘Fjord’, de Cristian Mungiu (Romania, França, Noruega, Suècia i Dinamarca) – Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate 2023).
- ‘Coward’, de Lukas Dhont (Bèlgica, França i Països Baixos). Suport MEDIA a la Distribució.
- 'La bola negra', de Javier Ambrossi i Javier Calvo (Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució (*).
- 'Just an illusion', d'Olivier Nakache i Éric Toledano (França). Suport MEDIA a la distribució (*).
- 'Fatherland', Paweł Pawlikowski (Polònia, Alemanya, Itàlia i França). Suport MEDIA a la distribució (*).
- 'Minotaur', d'Andrey Zvyagintsev (França, Letònia i Alemanya). Suport MEDIA a l'European Film Sales (*).
Made in Spain
- 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen (Espanya i França). Suport MEDIA a la Distribució i al Desenvolupament (Slate 2023).
- 'Corredora', de Laura García Alonso (Espanya). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate)
- ‘Iván i Hadoum’, de Ian de la Rosa (Espanya, Bèlgica i Alemanya). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate 2023)
- 'Amarga Navidad', de Pedro Almodóvar (Espanya). Suport MEDIA a la distribució (*).
- 'Tres Adioses', d'Isabel Coixet (Itàlia i Espanya). Suport MEDIA a la distribució (*).
Velòdrom
- Karateka, d'Aritz Moreno (Espanya i Bèlgica) – Slate 2023
Cinema infantil
- 'Tafiti – AB durch die wüste', de Nina Wels (Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució
- ‘Marsupilami’, de Philippe Lacheau (França). Suport MEDIA a la Distribució
- 'Super Charlie', de Jon Holmberg (Suècia, Dinamarca, 2024). Suport MEDIA Film Sales i Distribució
(*) Cal destacar que en el cas d’alguns títols amb suport a la distribució, alguns contractes encara s’estan tancant.

Consulta la programació completa del festival.
Disponible el vídeo de la jornada sobre intel·ligència artificial i la creació de projectes culturals

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la jornada sobre intel·ligència artificial organitzada el passat 15 de setembre per l'Òrgan de Coordinació d’Europa Creativa Espanya, en col·laboració amb l’Oficina Europa Creativa Cultura i l’Oficina MEDIA Espaya, on es van tractar els avantatges, els desavantatges i els aspectes tècnics en la creació de projectes culturals.

A la sessió, adreçada a tots els i les professionals implicats/des en la creació i producció de continguts i projectes culturals, van participar la guionista, productora i escriptora Virginia Yagüe (DAMA – Derechos de Autor de Medios Audiovisuales) i l’editor Carlos Rod (Ediciones La uÑa RoTa).

Consulteu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=_2Y7-iMEhFc

Notícia relacionada: Inscripcions obertes per a la jornada sobre intel·ligència artificial i la creació de projectes culturals
El film amb suport MEDIA 'La bola negra' representarà Espanya als Oscars 2027

Noticia

L‘Acadèmia de Cinema espanyol ha seleccionat el film ‘La bola negra‘, dirigit per Javier Ambrossi i Javier Calvo (suport MEDIA per a la futura distribució europea) per representar Espanya a la 99a edició dels Premis Oscar, en la categoria de millor pel·lícula internacional.

El cineasta Alejandro Amenábar, guanyador de l'Oscar a Millor Pel·lícula Estrangera per 'Mar adentro', acompanyat pel president de l'Acadèmia, Fernando Méndez-Leite, i la notària Eva Fernández Medina, ha anunciat la decisió dels acadèmics en un acte dut a terme dimecres 16 de setembre a l'Acadèmia de Cine.

Presentada al darrer Festival de Cinema de Cannes, on va guanyar el Premi al Millor Director per a Javier Ambrossi i Javier Calvo, ‘La bola negra‘ narra les vides entrellaçades de tres homes en tres èpoques diferents, units per la sexualitat i el desig, el dolor i l’herència. Inspirada en una de les últimes obres inacabades de Federico García Lorca.

El segon llargmetratge d'Ambrossi i Calvo està protagonitzat per Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes i Lola Dueñas, i compta amb les col·laboracions especials de Penélope Cruz i Glenn Close.

https://www.youtube.com/watch?v=9NNU-vSeOB0&t=2s

Caldrà esperar fins al proper 15 de desembre del 2026, data en què es desvetllarà la shortlist dels Oscars, per conèixer si la candidata espanyola continua la seva carrera per aconseguir l'estatueta a la Millor Pel·lícula Internacional.

El 21 de gener de 2027 es coneixeran les cinc pel·lícules nominades en aquesta categoria i la cerimònia dels Oscars es durà a terme el 14 de març de 2027 a Los Angeles.

Notícia relacionada: Els films MEDIA 'El ser querido', 'Los domingos' i 'La bola negra', preseleccionats per als Oscars 2027
Torna el cicle 'MEDIA al Maldà' amb la projecció del film 'Hermanos'

Noticia

El proper dimecres 23 de setembre torna el cicle ‘MEDIA al Maldà‘, que inicia la cinquena temporada amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Hermanos‘, de les germanes Carol i Marina Rodríguez Colás, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de membres de l'equip artístic i de producció (Fasten Films) del film, que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 35 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la primera d’aquesta cinquena temporada 2026-2027) es durà a terme, excepcionalment (per evitar coincidir amb el dia festiu de la Mercè), en dimecres. Així, el proper 23 de setembre de 2026 a les 20h, podreu gaudir de la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘Hermanos‘, de les germanes Carol i Marina Rodríguez Colás.

Produïda per Fasten Films, en coproducció amb Saga Film i amb la participació de Movistar Plus+, la pel·lícula compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), així com amb el suport de l’ICAA, de l’ICEC, del Programa Ibermedia i de l’Ajuntament de l’Hospitalet.

Es tracta d’una comèdia dramàtica coproduïda entre Catalunya, Bèlgica i Mèxic, que va tenir la première mundial a la Secció Oficial del BCN Film Fest.

Sinopsi

Ayman, un adolescent d’origen marroquí, és convidat a una festa d’aniversari a la casa on la seva mare treballa com a treballadora domèstica. Juntament amb els seus amics de sempre, Eric i Rober, emprendrà un viatge a la part alta de Barcelona, un viatge ple de conflictes que amenaçarà de trencar l’amistat de tots tres.

https://www.youtube.com/watch?v=lxVG3d0489c

Hermanos es va estrenar a les nostres sales de cinema divendres 3 de juliol de 2026 de la mà de Filmax i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate per part de Fasten Films).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el mes de desembre de 2025, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.

Amb la projecció d'‘Hermanos‘ s’inicia la temporada 2026-2027 del cicle ‘MEDIA al Maldà‘.
LIM - Less Is More obre la convocatòria 2027

Noticia
La iniciativa de formació LIM – Less is More té oberta la convocatòria 2027 que, per segon any consecutiu, s'obre a una gamma més àmplia de projectes i perfils.

Els candidats poden optar per inscriure's al programa en línia de lim², al programa presencial de lim² o a tots dos.

Què és el programa en línia de LIM?

El programa en línia de LIM dona suport al voltant de 50 projectes de llargmetratge de ficció, ja siguin primers, segons o tercers llargmetratges, que es trobin en una fase primerenca de desenvolupament.

Inclou:
- Una masterclass online de tres hores, oberta també als productors dels projectes seleccionats, el gener del 2027.
- Dues sessions en línia de tres hores, centrades en la LIM Toolbox i en noves metodologies dissenyades per enriquir la fase d'ideació i ajudar a avançar en el desenvolupament de la pel·lícula. Dirigides per dos tutors de LIM, el febrer del 2027.
- Accés a la LIM Family, una comunitat internacional de cineastes compromesos amb un món en transformació.
- Suport a la comunicació: l'anunci dels projectes seleccionats per LIM és públic i es difon a través de la premsa internacional.
- Invitacions a esdeveniments professionals i socials durant festivals internacionals.
La participació al programa online de LIM és gratuïta.

Què és el programa presencial de LIM?

El programa presencial de LIM dona suport a 16 projectes de llargmetratge de ficció (primers, segons o tercers llargmetratges, que es trobin en una fase primerenca de desenvolupament).

Inclou:
- Tres tallers residencials d'una setmana a la Bretanya, França.
- Una sèrie de reunions en línia.
- Acompanyament al desenvolupament entre març i octubre del 2027.
- Un esdeveniment professional a mida, LIM Meet, que connecta els i les participants amb professionals de la indústria cinematogràfica d'arreu d'Europa.
La quota de participació al programa presencial de LIM és de 900 euros.

Elegibilitat:

LIM accepta candidatures de guionistes-directors/es que:
- Estiguin desenvolupant el seu primer, segon o tercer llargmetratge de ficció.
- Estiguin treballant en un projecte que es trobi en una fase primerenca de desenvolupament.
- Voldrien aprofundir en les primeres etapes de desenvolupament del seu projecte.
- Siguin originaris de, o resideixin actualment a, la Unió Europea, un país d'Eurimages, un país no pertanyent a la UE que participi al programa Europa Creativa, o al Regne Unit. La llista completa de països elegibles està disponible a les FAQ que apareixen al web de LIM.
- Podeu parlar, escriure i treballar en anglès.
També poden presentar la candidatura persones amb experiència o trajectòria en teatre, documental o arts visuals que encara no hagin dirigit pel·lícules de ficció, sempre que presentin un projecte de llargmetratge de ficció.

Què cal presentar?

Abans de preparar els materials requerits, recomanen fer clic a Apply (Sol·licitar). Això us donarà accés al formulari complet d'inscripció i a les instruccions detallades.

Després de crear el vostre compte, podreu començar la sol·licitud, guardar-la i tornar-hi progressivament.

Per als guionistes-directors/ores que presentin un projecte de llargmetratge de ficció en una fase primerenca de desenvolupament, el dossier de candidatura inclou els següents elements:

Sinopsi:
- Màxim 850 caràcters, espais inclosos, aproximadament 10 línies.
Tractament breu:
- Màxim 6000 caràcters, espais inclosos, aproximadament dues pàgines.
Nota d'intenció del director/a:
- Màxim 3000 caràcters, espais inclosos, aproximadament una pàgina. Aquesta nota ha d'expressar quin és el teu propòsit, presentar el teu enfocament, el tipus de pel·lícula que tens al cap i les raons per les quals vols desenvolupar aquest projecte ara.
Motivació per a LIM - Less Is More:
- Màxim 3000 caràcters, espais inclosos, aproximadament una pàgina. En unes poques línies, explica com el teu projecte connecta amb els principis i els compromisos de LIM: l'ús de limitacions creatives i eines innovadores, la creació de significat en un món en transformació, o qualsevol altre aspecte que consideris rellevant.
Biografia / Experiència:
- Màxim 850 caràcters, espais inclosos, aproximadament 10 línies.
Filmografia i/o altres treballs:
- Pots incloure fins a tres pel·lícules o obres artístiques anteriors, amb enllaços per al seu visionat, que siguin les més representatives de la teva mirada i estil com a guionista/director/a.
Tell Me:

A més dels documents escrits, et demanen que enviïs una breu presentació en vídeo del teu projecte, anomenada Tell Me.

Aquest vídeo ha de durar aproximadament cinc minuts i s'ha de fer en anglès.

Ha de ser:
- Gravat amb una càmera web o amb el teu telèfon;
- Realitzat en una única presa;
- El més senzill possible;
- Sense edició.
En aquest vídeo, explica la història que tens al cap. Intenta apropar la lluita o conflicte del teu personatge principal.

Encara que el teu projecte encara estigui en una fase molt inicial, aporta una visió tan clara com sigui possible del seu recorregut narratiu: el principi, el desenvolupament i el final, la força que impulsa la història i l'atmosfera de la pel·lícula.

Data límit: 14 d'octubre del 2026.

Més informació i inscripcions

LIM - Less Is More compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Dos títols MEDIA, guardonats a la Competició Oficial del Festival Internacional de Cinema de Venècia 2026

Noticia
La 83a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia va finalitzar el passat 12 de setembre de 2026.

Entre les pel·lícules guardonades a la Secció Oficial a Competició figuren dos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

La Biennale di Venezia – Competition:
- Dau, d’Ilya Khrzhanovsky (Alemanya, França i Suècia). Suport MEDIA via fons de coproducció (Hubert Bals Fund). Guardonada amb el Lleó de Plata - Premi a la Millor Direcció per a Ilya Khrzhanovsky.
- A Good Little Soldier, d’Stéphane Brizé (França). Suport MEDIA a la distribució. Guardonada amb el Premi al Millor Guió per a Stéphane Brizé, Coralie Amédéo, Olivier Gorce.
Consulteu el palmarès complet del festival (premis oficials i premis col·laterals).

Consulteu els premiats de la Giornate degli Autori 2026 aquí.

I els premiats de la Setmana Internacional de la Crítica 2026 aquí.
CEE Animation Workshop 2027 obre la convocatòria

Noticia
CEE Animation Workshop 2027 ha obert la convocatòria. La data límit de presentació de sol·licituds és el 15 d'octubre de 2026.

La 9a edició del programa de formació d’un any constarà de 4 mòduls i ajudarà a desenvolupar 12 projectes d’animació i potenciar les competències de productors/es i equips creatius en l’àmbit de l’animació.

CEE Animation Workshop està obert a:
- equips amb un projecte animat en desenvolupament (curts, TV, llargmetratge, híbrid, XR),
- participants sense projecte que treballen en l’àmbit de l’animació.
El programa està dirigit per productors/es i consultors/es de guió d'animació de prestigi que actuen com a caps de grup, tot fent un seguiment i oferint mentoratge als projectes durant tota la durada del programa. Repeteixen com a caps de grup les productores consolidades Annemie Degryse (Lumiere Group, Bèlgica) i Reka Temple (Cinemon Entertainment, Hongria), així com els consultors de guió Phil Parker (Regne Unit) i Rita Domonyi (Hongria).

L'edició de 2027 del CEE Animation Workshop constarà de 4 mòduls d'una setmana de durada: dos es faran en línia i dos de manera presencial. La formació començarà a finals de febrer de 2027 amb un mòdul presencial a Riga (Letònia). El taller continuarà en línia al maig i presencialment a l'agost a Eslovènia. La 9a edició del CEE Animation Workshop conclourà amb un mòdul en línia a l'octubre de 2027.

Els i les participants tancaran l'any amb la presentació final i el pitch, a més de tenir l'oportunitat d'assistir al CEE Animation Forum 2027. Un cop finalitzat el taller, els i les participants podran beneficiar-se de la xarxa CEE Animation i obtenir accés privilegiat a diversos esdeveniments i mercats internacionals del sector.

El taller s'adreça tant a equips amb un projecte en fase de desenvolupament (fins a 3 participants: productor, guionista i/o director amb un projecte d'animació de qualsevol format en desenvolupament) com a professionals del sector de l'animació que vulguin impulsar la seva carrera, encara que no tinguin cap projecte.

En els darrers quatre anys, el CEE Animation Workshop ha contribuït al desenvolupament de més de 90 projectes, amb la participació de més de 250 professionals d'arreu del món. Més de 200 experts convidats i representants de la indústria de l'animació han compartit els seus coneixements amb els i les participants, amb l'objectiu de millorar les seves competències i enriquir el sector de la producció d'animació als països europeus amb una capacitat de producció limitada.

Més informació sobre la convocatòria.

Bases i formulari de presentació de sol·licituds.

El CEE Animation Workshop està organitzat per l'Associació Eslovena de Cinema d'Animació (DSAF), CEE Animation, l'Associació Eslovaca de Productors de Cinema d'Animació (APAF) i l'Associació Letona d'Animació (LAA).

El CEE Animation Workshop compta amb el suport financer del programa Europa Creativa – MEDIA de la Unió Europea, el Ministeri d'Administració Pública de la República d'Eslovènia, el Ministeri de Cultura de la República Txeca, el Fons Audiovisual Txec i l'Associació de Productors Audiovisuals Txecs.
Mago Production, nominada als Cartoon Forum Tributes 2026

Noticia

La productora catalana d'animació Mago Production ha estat nominada als Cartoon Forum Tributes 2026 en la categoria de Productora de l'Any, uns guardons que reconeixen l'excel·lència, la creativitat i la contribució de les empreses i professionals de la indústria europea de l'animació.

Els premis, impulsats per CARTOON amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA, distingiran enguany les millors iniciatives en les categories de productor/a, inversor/distribuïdor i broadcaster de l'any. A més, aquesta edició incorpora una nova categoria dedicada a la sostenibilitat, l'Ecoprod-Cartoon Tribute.

La nominació de Mago Production suposa un important reconeixement per al sector de l'animació català i espanyol. La companyia competirà amb Bionaut (República Txeca), Bobby Prod (França) i Melusine Studio (Luxemburg) pel premi a Productora de l'Any. Les quatre empreses representen perfils diversos dins de la producció europea, des d'estudis consolidats fins a productores especialitzades en coproduccions internacionals i aliances creatives.

Els guanyadors seran escollits pels participants del Cartoon Forum, el principal fòrum europeu de coproducció de sèries d'animació, que celebrarà la propera edició a Tolosa de Llenguadoc (França) del 14 al 17 de setembre de 2026.

Segons l'organització, totes les productores nominades mantenen una vinculació estreta amb el Cartoon Forum gràcies a projectes propis o coproduccions presentades en diferents edicions de l'esdeveniment, inclosa la d'enguany.

En la categoria d'Inversor/Distribuïdor de l'Any han estat nominades les franceses Folivari International i Mediawan Kids & Family, així com l'alemanya Studio 100 International. Pel que fa al premi a Broadcaster de l'Any comptarà amb la participació de les televisions públiques BBC (Regne Unit), Sveriges Television (Suècia) i Südwestrundfunk (Alemanya).

Una de les principals novetats dels Cartoon Forum Tributes 2026 és la creació de l'Ecoprod-Cartoon Tribute, un guardó que reconeixerà una empresa o iniciativa destacada per la seva contribució a la sostenibilitat dins del sector de l'animació. Aquest premi s'organitza en col·laboració amb Ecoprod, una organització sense ànim de lucre que dona suport a la transició ecològica de la indústria audiovisual. Els finalistes d'aquesta primera edició són Gao Shan Pictures i La Cabane Productions, de França, i Cartoon Saloon, d'Irlanda.

La presència de Mago Production entre els candidats a Productor de l'Any reforça la projecció internacional de l'animació catalana en un dels principals punts de trobada de la indústria europea, i situa la productora entre les empreses més destacades del sector en l'àmbit continental.

Més informació
Últims dies per inscriure's a la convocatòria RECPush del Festival REC per a la coproducció i el finançament de projectes audiovisuals

Noticia

REC Festival Internacional de Cinema de Tarragona té oberta la convocatòria RECPush, en el marc del RECLab, fins al proper 15 de setembre.

Creada per fomentar la col·laboració entre coproductors/es catalans/es, espanyols/es i internacionals, RECPush ofereix una plataforma única per a la coproducció i el finançament de projectes audiovisuals en diverses fases de desenvolupament, tot connectant productors/es espanyols/es amb interessos internacionals.

A través d’activitats de networking, presentacions i tallers en espais singulars o mitjançant experiències diferents, RECPush facilita l’intercanvi d’idees i la creació de relacions professionals sòlides en un entorn creatiu i inspirador, on els/les productors/es estableixen llaços personals abans d’iniciar possibles coproduccions.

El RECPush es durà a terme a Tarragona, coincidint amb el Festival REC, que es celebrarà entre 3 i el 8 de desembre de 2026.

Per poder accedir a la convocatòria 2026 heu d’emplenar el formulari següent.

Consulteu-ne les bases.

Més informació
Eurodoc 2027 obre la convocatòria

Noticia
EURODOC 2027, el programa de formació anual per a productors/es i professionals del documental, té oberta la convocatòria fins al 23 de novembre de 2026.

EURODOC ha connectat productors i professionals del documental durant 25 anys.

Aquest programa anual, intensiu i selectiu, de formació en profunditat permet als participants unir-se a una xarxa sòlida i activa de més de 1.800 membres de 80 països d’arreu del món.

Calendari:
- Sessió 1: Desenvolupament (del 7 al 13 de març de 2027). A Reykjavík (Islàndia). En col·laboració amb Icelandic Film Center.
- Sessió 2: Coproducció, finançament i packaging (del 6 al 12 de juny de 2026). A Vilna (Lituània). En col·laboració amb Lithuanian Film Center.
- Sessió 3: Trobada amb experts (del 3 al 9 d'octubre de 2027). A Budapest (Hongria). En col·laboració amb MADOKE i National Film Institute Hungary.
Metodologia:
- Idiomes de treball: anglès (primordial), francès, espanyol.
- Treball en equip.
- Grup local.
- Consultes amb experts.
- Casos d'estudi.
- Webinars i mentories en línia.
- Tasques entre sessions.
Descobreix els continguts del programa.

Qui hi pot participar?
- Participants “titulars de projectes”: Productors/es a la meitat de la seva carrera, llestos/es per emprendre una nova etapa (és a dir, han creat recentment la seva productora) i estan desenvolupant un projecte documental. També productors/es amb experiència que busquin ampliar la seva xarxa de contactes i enfortir habilitats específiques (desenvolupament artístic, coproducció internacional, presentació de projectes, etc.). Donen la benvinguda a productors/es amb una trajectòria prometedora i una gran motivació. Els productors/es no només es postulen amb un projecte documental, sinó també com a individus que busquen creixement professional.
- Participants que busquen desenvolupar la seva carrera: Potser no estiguis llest/a per participar en un projecte que es troba a l'etapa de desenvolupament, però ets un/a productor/a que desitja impulsar la seva carrera. L'organització reserva una plaça per grup per a productors/es sense projecte.
- Participants “observadors/es” - tots els i les professionals de la indústria documental: executius/ves i editors/es encarregats/des dels departaments de documentals dels canals de televisió, representants de fons cinematogràfics o institucions que financen pel·lícules de no ficció i que vulguin adquirir experiència sobre què significa produir.
Tipologia de projectes:

EURODOC se centra en el desenvolupament de projectes de cinema documental amb alts estàndards creatius i amb un fort potencial internacional.

No hi ha limitació de gèneres: es consideren tota mena de documentals (assaig, investigació, primera persona, arxiu, documental d'animació, etc.). Pot ser una òpera prima o un projecte escrit per un director/a molt experimentat/da.

Són elegibles els llargmetratges i les sèries documentals creatives. A més, un director/a ja ha d'estar adjunt al projecte presentat. EURODOC empra una definició flexible de desenvolupament (primer o tardà) però sol·licita que es proporcioni material visual filmat juntament amb la sol·licitud.

Com presentar-s'hi?

Com a productors (titulars de projecte): Podreu enviar la vostra sol·licitud mitjançant la plataforma. Haureu d'adjuntar un fitxer PDF (15 pàgines com a màxim i fins a 10MB) en anglès. Ha de contenir:
- Portada (amb el títol i el nom del productor/a que rebrà la formació, en cas de ser seleccionat).
- Logline i resum de la història.
- Intencions del director/a.
- Pressupost i pla de finançament en euros (producció o desenvolupament).
- Estratègia de producció.
- Biografia i filmografia del director(s)/a(es).
- Biografia i filmografia del productor(s)/a(es) (inclosa la del sol·licitant).
- Presentació de l'empresa productora.
- Enllaços de pel·lícules prèvies del director(s)/a(es) (amb contrasenyes).
- Enllaços de pel·lícules prèvies del productor(s)/a(es) (amb contrasenyes).
- Tràiler/teaser/mostres visuals del projecte (deu minuts com a màxim).
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (tres minuts com a màxim en anglès).
Com a productors sense projecte:
- Biografia del sol·licitant.
- Perfil de l'empresa productora.
- Enllaços de pel·lícules prèvies del productor/a (amb contrasenyes).
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (tres minuts com a màxim en anglès).
Tarifes de participació:
- 7.000 euros (participants establerts a Europa).
- 5.500 euros (participants de fora Europa).
Data límit: 23 de novembre de 2026.

Més informació sobre les tarifes i beques.

En cas de dubtes o consultes, podeu contactar a: contact@eurodoc-net.com

EURODOC compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Eureka Series 2027

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria del programa de formació Eureka Series, adreçat a guionistes emergents d’arreu d’Europa amb un fort interès professional per a l’escriptura de sèries. La data límit per presentar-s’hi és el 2 de novembre de 2026.

Es tracta d'un programa de formació de sis setmanes (del 16 de febrer al 26 de març de 2027) per experimentar una sala de guionistes europea i desenvolupar habilitats d'escriptura col·laborativa a sèries.

El programa pretén preparar els guionistes europeus emergents per unir-se a les sales de guionistes professionals i dominar les demandes úniques de la narració en sèrie.

Durant el primer mes, el programa se centra en els aspectes creatius i estratègics del desenvolupament de sèries en un entorn col·laboratiu. Tot combinant aportacions teòriques amb exercicis pràctics en petites i diverses sales de guionistes, els i les participants milloren la seva capacitat de col·laboració, desenvolupen debats creatius i construeixen narratives atractives en equip, tot això sota la guia de professionals amb una àmplia experiència al sector.

Aquesta fase intensiva ve seguida de dues setmanes d'immersió professional: participació al Creative Bazaar, un centre creatiu únic, i accés al festival i fòrum de Sèries Mania.

El programa promou una perspectiva veritablement europea sobre la narrativa a storytelling, tot fomentant l'intercanvi creatiu entre cultures, idiomes i mercats.

Part 1 - 16 de febrer al 12 de març de 2027:

Després d'una introducció a la dramatúrgia a sèries, els i les participants assistiran a conferències impartides per professionals de la indústria que abordaran els aspectes clau del desenvolupament en sèries. Amb un enfocament d'aprenentatge pràctic, realitzaran múltiples exercicis guiats on rotaran per sales de guionistes en grups petits, tot experimentant amb diferents rols i estils de col·laboració, i tot aplicant eines o consells a diferents gèneres en diverses etapes de desenvolupament.

Aspectes clau:
- Fonaments de la dramatúrgia en sèries.
- Ideació i selecció d'idees per a sèries amb gran potencial.
- Cerca i exploració de temes centrals.
- Desenvolupament de personatges i conflictes sòlids.
- Estructuració d'arcs argumentals convincents per a cada temporada.
- Desenvolupament d'un pilot eficient.
Durant aquesta fase, les conferències i els tallers s'imparteixen de dimarts a divendres. Dilluns es reserven perquè els participants puguin gestionar els seus compromisos professionals.

Part 2 - 16 al 26 de març de 2027:

El programa conclou amb l´accés exclusiu a Series Mania, l´esdeveniment líder a Europa per a professionals de les sèries, que ofereix als participants un pont únic entre la formació i la indústria professional.
- Creative Bazaar: Laboratori creatiu dinàmic que aplega diversos programes de formació i tallers. Destaquen sessions sobre IA en narrativa, escriptura amb impacte sostenible i classes magistrals compartides amb professionals de primer nivell.
- Sèries Mania Forum: Important esdeveniment de la indústria que ofereix l'oportunitat d'assistir a panells d'alt nivell sobre tendències i desafiaments actuals al panorama televisiu europeu. Ofereix accés directe a productors, responsables d'adquisicions i altres creadors.
- Festival Series Mania: Celebració de sèries internacionals, on els participants assisteixen a projeccions exclusives i descobreixen noves veus i formats narratius.
Objectius:
- Aprendre i practicar el desenvolupament de sèries i la configuració de l'escriptura de guió col·laborativa.
- Experimentar la dinàmica creativa de treballar a una sala de guionistes.
- Desenvolupar la capacitat de desenvolupar-se i contribuir a debats creatius.
- Obtenir informació sobre l'ecosistema europeu de sèries, tot incloent tendències, agents principals i trajectòries professionals.
- Construir una xarxa professional de guionistes europeus i experts de la indústria.
Mètode:
- Xerrades i tallers amb professionals experimentats en sèries.
- Simulacions de sales de guionistes.
- Classes magistrals i casos pràctics.
- Avaluació del progrés dels participants per part dels tutors.
- Oportunitats per establir contactes participant al Series Mania Forum.
Format:
- Durada: 25 dies / 175 hores.
- Localització: Lille (França).
Tarifa de participació: 1.800 euros (IVA inclòs)

Data límit: 2 de novembre de 2026.

Més informació i inscripcions.

Eureka Series és una iniciativa de Series Mania Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Inscripcions obertes per a la jornada sobre intel·ligència artificial i la creació de projectes culturals

Noticia
L'Òrgan de Coordinació d'Europa Creativa Espanya, en col·laboració amb l'Oficina Europa Creativa Cultura i l'Oficina MEDIA Espaya, organitza una jornada sobre intel·ligència artificial on es tractaran els avantatges, els desavantatges i els aspectes tècnics en la creació de projectes culturals.

L'esdeveniment es durà a terme el proper dimarts 15 de setembre de 2026 a les 10.00h a l'Auditori Jorge Semprún del Ministeri de Cultura (carrer San Marcos, 40 de Madrid).

A la sessió participaran la guionista, productora i escriptora Virginia Yagüe (DAMA - Derechos de Autor de Medios Audiovisuales) i l'editor Carlos Rod (Ediciones La uÑa RoTa) i s'adreça a tots els i les professionals implicats/des en la creació i producció de continguts i projectes culturals.

Programa:
- 9.30h - 10.00h - Recepció de participants.
- 10.00h - Inici de la jornada.
- 11.30h - Torn de preguntes.
- 11.40h - Networking Coffee.
L'activitat és presencial i requereix inscripció prèvia.

Més informació i formulari d'inscripció.
Berlinale Co-Production Market 2027 obre la convocatòria de projectes de llargs de ficció i sèries de TV

Noticia
La 24a edició del Berlinale Co-Production Market de l'European Film Market es durà a terme, un any més, en paral·lel al Festival Internacional de Cinema de Berlín, del 13 al 16 de febrer de 2027.

Aquesta iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA constarà de quatre dies de reunions i de networking informal amb més de 600 productors/es experimentats/des i finançadors/es.

30 projectes de llargmetratge preparats per a la coproducció internacional, cinc empreses úniques, deu projectes de sèries de ficció, 10 llibres per ser adaptats i 25 fons públics en un enclavament amb més de 1.500 reunions prèviament agendades fan d'aquesta cita un esdeveniment únic des de la perspectiva del productor/a independent.

Des del seu inici el 2004, el Berlinale Co-Production Market ha vist produir més de 400 pel·lícules i 25 sèries, entre elles guanyadores de l'Ós d'Or de la mateixa Berlinale i/o premiades al Festival de Cannes, al Festival de Venècia i als Oscar, a més, amb nombrosos èxits de festivals i de públic.

El programa també ofereix casos d'estudi, xerrades temàtiques, sessions per països, reunions ràpides i esdeveniments informals per establir contactes, tot brindant als participants diverses oportunitats per estar al dia sobre les tendències de finançament i conèixer professionals amb interessos similars.

Com cada any, productors/es d'arreu del món poden presentar projectes de llargmetratge per a la selecció oficial de Feature Films i projectes de sèrie per a la selecció oficial de Co-Pro Series.

Els projectes seleccionats a la 24a edició del Berlinale Co-Production Market s'anunciaran a mitjans de gener de 2027 i el catàleg respectiu es posarà a disposició de totes i tots els participants registrats unes tres setmanes abans de l'esdeveniment.

Feature Films (Pel·lícules de ficció):

30 projectes apassionants de llargmetratge podran forjar associacions internacionals de coproducció i finançament durant reunions individuals programades prèviament.

Des de la segona meitat d'agost del 2026, productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 16 de setembre de 2026.

Requisits:

Els projectes han de:
- Estar definits com a llargmetratges de ficció amb potencial de mercat internacional i d'estrena als cinemes.
- Estar en fase de finançament i ser adequats per a la coproducció internacional i oberts a coproductors/es.
- Poder presentar un guió complet en anglès abans del mercat (el novembre del 2026).
- Tenir un pressupost que oscil·li entre el milió d'euros (mínim) i els 20 milions d'euros.
- Comptar amb un mínim del 30% del finançament tancat o finançament local a la producció (el novembre del 2026).
- L'empresa productora ha d'haver fet almenys una coproducció internacional recent.
- No haver iniciat rodatge encara.
Excepcions per al pressupost del 2027:
- Pressupost mínim: 600.000 euros per a projectes provinents de regions amb el suport de World Cinema Fund o de Llatinoamèrica, Centreamèrica i Carib, Àfrica, Orient Mitjà, Centre i Sud-est asiàtic, Caucas, Bangla Desh, Nepal, Mongòlia, Sri Lanka, Ucraïna o Sud-est europeu.
- Els projectes cinematogràfics amb directors que hagin presentat pel·lícules en anys anteriors a la Berlinale es poden presentar amb menys del 30% de finançament assegurat o el finançament local.
- Les empreses productores ucraïneses establertes que hagin coproduït i estrenat internacionalment un llargmetratge en els darrers quatre anys poden presentar un projecte sense finançament confirmat. L'origen del projecte ha de ser d'Ucraïna, ha de tenir el guió llest i l'empresa respectiva pot presentar un projecte sota aquesta regla d'excepció.
Sol·licitud:
- Formulari d'inscripció emplenat (habilitat des del 18 dagost de 2026). Enllaç a Dashboard.
- Tractament / Exposició en anglès (de cinc a vuit pàgines, aprox. 4.000-5.000 paraules).
- Cinc pàgines d'extracte de guió o guió complet.
- Pla de finançament (en euros, tot indicant amb precisió quins elements estan confirmats, així com el timeline dels elements no confirmats).
- Mostra de l'obra prèvia del director (com a enllaç).
- Moodbook/Visuals.
- De manera voluntària, és possible presentar un dossier del projecte o un PDF fusionat amb material addicional recopilat que pugui ser útil, com ara el concepte de sostenibilitat, el concepte de màrqueting, les cartes d'intenció, etc.
Preguntes freqüents.

Co-Pro Series (Sèries de televisió):

Al voltant de 10 projectes de sèrie de televisió se seleccionaran d'entre totes les candidatures presentades. Es realitzaran pitchings de presentació i reunions individuals a la recerca de socis internacionals de coproducció i finançament, al 13è Co-Pro Series Pitch and Networking, que tindrà lloc el 16 de febrer de 2027.

Des de la segona meitat d'agost del 2026 productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 1 d'octubre del 2026.

Requisits:

Els projectes han de:
- Ser la primera temporada d'una sèrie o minisèrie d'alta qualitat.
- Tenir potencial de coproducció internacional.
- Estar a la recerca de socis internacionals per fer una coproducció.
Els projectes poden:
- Ser enviats per productors/es d'arreu del món.
- Estar en desenvolupament o en fase de finançament (amb finançament tancat o sense, però encara no en fase de producció).
- Tenir o no tenir socis confirmats com un canal de televisió o un distribuïdor a bord.
Sol·licitud:
- Formulari d'inscripció emplenat (habilitat des del 18 dagost de 2026). Enllaç a Dashboard.
- One Pager (una a dues pàgines de pitch/presentació del projecte).
- Tractament del pilot (de cinc a vuit pàgines aprox. 4.000-5.000 paraules) o guió.
- Bíblia de la sèrie (Personatges, univers, visió de conjunt de la temporada).
- Escena de diàleg (cinc pàgines de guió en anglès).
- Pla de finançament (en euros, tot indicant amb precisió quins elements estan confirmats, on s'ha sol·licitat suport, així com si s'esperen respostes i quan s'esperen).
- Teaser/Visuals (si estan disponibles).
En cas de dubtes o consultes podeu contactar amb: coproseries@berlinale.de

Preguntes freqüents.

Presentar-s’hi sense projecte:

Des de finals d'octubre/principis de novembre a principis de desembre del 2026, productors/es experimentats, finançadors, agents de vendes internacionals, així com representants de fons cinematogràfics, broadcasters i distribuïdors podran presentar-se per participar al Berlinale Co-Production Market 2027.

Els participants han d'estar interessats en nous projectes per coproduir o cofinançar i no han de tenir com a objectiu principal presentar els seus propis projectes. Les empreses productores hauran d'haver realitzat, almenys, una coproducció internacional els darrers tres anys.

La sol·licitud es fa per separat a través de l'equip de Co-Production Market (coproductionmarket@berlinale.de).

Si esteu interessats en aquesta modalitat, podeu consultar-ne les preguntes freqüents.

Més informació sobre Berlinale Co-Production Market.

Podeu descarregar-vos el flyer 2027.

Podeu consultar les preguntes i respostes freqüents.

El Berlinale Co-Production Market és part de l’European Film Market i és una iniciativa del Festival Internacional de Cinema de Berlín, una divisió dels esdeveniments culturals del govern federal a Berlín (Kulturveranstaltungen des Bundes in Berlin GmbH – KBB).

Compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i de MDM – Mitteldeutsche Medienförderung GmbH.
Presència de títols MEDIA a la Competició Oficial del Festival Internacional de Cinema de Venècia 2026

Noticia
La 83a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia se celebra del 2 al 12 de setembre de 2026. Aquest any compta amb diversos llargmetratges amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Competició Oficial.

Trobeu-los a continuació:

La Biennale di Venezia - Competition:
- The Spiral, de Paolo Strippoli (Itàlia, França i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- The Echo Chamber, d'Andrea Pallaoro (Itàlia, Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- A Good Little Soldier, d'Stéphane Brizé (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Dau, d'Ilya Khrzhanovsky (Alemanya, França i Suècia). Suport MEDIA via fons de coproducció (Hubert Bals Fund).
A la Competició Oficial també figura la coproducció França-Espanya Bunker, de Florian Zeller, interpretada per Penélope Cruz, Javier Bardem, Patrick Schwarzenegger i Paul Dano, entre altres.

Tres produccions amb participació catalana formen també part de la programació de la 83a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia. Els tres títols estan presents a diferents espais del certamen: Succederà questa notte, de Nanni Moretti, competeix a la Secció Oficial; Holy Wood Dust, de Victor Kossakovsky, es presenta fora de concurs a Venice Open, i Les Indes, de Pauline Julier i Nicolas Chapoulier, participa a Giornate degli Autori.

Cal destacar que en el cas d'alguns dels títols per als suports de MEDIA a la distribució, alguns contractes s'estan tancant i els propers mesos seran més els films amb suport de MEDIA.

Consulteu la programació completa del Festival de Venècia.
Els films MEDIA 'El ser querido', 'Los domingos' i 'La bola negra', preseleccionats per als Oscars 2027

Noticia

L‘Acadèmia de Cinema espanyol ha fet pública la preselecció oficial de les tres pel·lícules candidates a representar Espanya a la 99a edició dels Premis Oscar, en la categoria de millor pel·lícula internacional.

'El ser querido', dirigida per Rodrigo Sorogoyen (suport MEDIA al desenvolupament de contingut); 'La bola negra', dirigida per Javier Ambrossi i Javier Calvo (suport MEDIA per a la futura distribució europea); i 'Los domingos', dirigida per Alauda Ruiz de Azúa (suport MEDIA per a la distribució europea) són els films preseleccionats pels membres de l'Academia de Cine.

Miriam Garlo, guanyadora del Goya a Millor Actriu Revelació per 'Sorda', d'Eva Libertad (suport MEDIA per a la distribució europea), va realitzar la lectura dels títols preseleccionats, acompanyada pel president de l'Acadèmia, Fernando Méndez-Leite i la notària Eva Fernández Medina, en un acte que va tenir lloc el passat dijous 3 de setembre de 2026 a la seu de la institució.

Després d'una segona votació, el proper 16 de setembre s’anunciarà quina d’aquestes tres pel·lícules serà finalment escollida per representar Espanya a la gala dels Óscar, la 99 edició dels quals se celebrarà el 14 de març de 2027 al Teatre Dolby de Los Angeles (EUA).

El ser querido

Dirigida per Rodrigo Sorogoyen, es va estrenar internacionalment a la secció oficial a competició del Festival de Cinema de Cannes. Protagonitzada per Javier Bardem i Victoria Luengo, 'El ser querido' explica la història d'un aclamat director de cinema i la seva filla, una actriu sense èxit, que fan una pel·lícula junts després d'anys de distanciament.

La bola negra

Presentada al darrer Festival de Cinema de Cannes, on va guanyar el Premi al Millor Director per a Javier Ambrossi i Javier Calvo, 'La bola negra' narra les vides entrellaçades de tres homes en tres èpoques diferents, units per la sexualitat i el desig, el dolor i l'herència. Inspirada en una de les últimes obres inacabades de Federico García Lorca.

Los domingos

Guanyadora de cinc premis Goya, inclòs el de Millor Pel·lícula, i la Conxa d'Or al Festival de Cinema de Sant Sebastià, 'Los Domingos', dirigida per Alauda Ruiz de Azúa, segueix l'Ainara, una jove de 17 anys que comença a plantejar-se una vida de reclusió. La seva decisió crea una esquerda dins de la seva família i posa a prova les conviccions, els afectes i les expectatives de tothom.

Més informació
Roma acollirà l’última edició del Green Film Lab 2026 dedicada a la sostenibilitat audiovisual

Noticia

El programa internacional Green Film Lab, impulsat per TorinoFilmLab i Green Film, ha obert la convocatòria per participar a la tercera i última edició de 2026, que tindrà lloc a Roma (Itàlia) del 21 al 23 d’octubre. El termini d’inscripció finalitza el 18 de setembre.

La iniciativa, centrada en la promoció de pràctiques ambientalment sostenibles en la indústria audiovisual, compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea.

El taller, de caràcter residencial i amb una durada de tres dies, està dissenyat per ajudar professionals del cinema i la televisió a incorporar criteris de sostenibilitat en totes les fases del procés de producció. Els participants aprendran a desenvolupar plans de sostenibilitat, aplicar protocols verds als rodatges i entendre els processos de certificació ambiental del sector.

La formació s’adreça principalment a professionals de la indústria cinematogràfica i de les sèries de televisió implicats en les fases de desenvolupament, preproducció i producció. També hi poden participar especialistes en gestió ambiental amb almenys dos anys d’experiència, professionals que ja treballen en sostenibilitat aplicada als rodatges, així com representants de fons audiovisuals, film commissions i institucions cinematogràfiques interessades en aquesta matèria.

L’organització ha anunciat que es reservaran diverses places per a professionals establerts a Roma i la regió del Laci, així com per a aquells que tinguin previst desenvolupar o rodar projectes audiovisuals en aquest territori.

Formació pràctica i estudis de cas

Durant el workshop, els assistents participaran en simulacions de desenvolupament de plans de sostenibilitat per a produccions audiovisuals. El programa inclou també estudis de cas i sessions plenàries dedicades a diferents aspectes de la sostenibilitat en el sector, basades en el sistema Green Film Rating, una metodologia reconeguda per avaluar i certificar l’impacte ambiental de les produccions.

Les sessions es desenvoluparan íntegrament en anglès i busquen proporcionar eines pràctiques que permetin aplicar mesures sostenibles des de les primeres etapes dels projectes.

Beques i ajuts a la participació

La quota de participació és de 300 euros per persona, més IVA si escau. No obstant això, l’organització ofereix algunes oportunitats de suport econòmic gràcies a les seves col·laboracions internacionals.

En aquest sentit, ACE Producers i EAVE concediran una beca que cobrirà el 50% de la quota de participació a un equip amb projecte procedent d’alguna d’aquestes dues xarxes professionals. Igualment, gràcies a la col·laboració amb Ecoprod, una persona participant que hagi completat el curs en línia StepUp podrà optar a una beca completa.

Inscripcions obertes fins al setembre

Les persones interessades poden presentar la seva candidatura tant si disposen d’un projecte audiovisual com si volen participar sense projecte. El termini d’inscripció finalitza el 18 de setembre de 2026 a les 14.00 h (CET).

Per obtenir més informació, consultar les bases de la convocatòria o tramitar la inscripció, es pot visitar el web oficial de TorinoFilmLab (www.torinofilmlab.it) o contactar amb la responsable del projecte, Séverine Petit, a través del correu electrònic petit@museocinema.it.

El Green Film Lab és un programa organitzat pel Museo Nazionale del Cinema i la Trentino Film Commission. L’edició de Roma 2026 es desenvolupa en col·laboració amb la Fondazione Roma Lazio Film Commission i el MIA | Mercato Internazionale Audiovisivo, tot consolidant-se com una de les principals iniciatives europees per fomentar una producció audiovisual més sostenible.

Més informació i inscripcions (amb projecte i sense projecte)
La Comissió Europea obre una consulta per definir una Estratègia d’Intel·ligència Artificial per a la cultura i la creativitat

Noticia

La Comissió Europea ha obert una convocatòria de participació pública per recollir opinions sobre la futura Estratègia d’Intel·ligència Artificial per als sectors i les indústries culturals i creatives, una iniciativa inclosa dins del programa Culture Compass que pretén establir una visió estratègica sobre l’ús de la IA en l’àmbit cultural europeu.

La nova estratègia busca reforçar el paper de la cultura en l’era digital i aprofitar el potencial de la intel·ligència artificial per impulsar la innovació, promoure la sobirania cultural europea i preservar la diversitat cultural i lingüística del continent. La iniciativa també pretén garantir que el desenvolupament i l’ús de la IA contribueixin a protegir la creació genuïna i afavoreixin la inclusió.

La consulta pública estarà oberta entre el 27 de juliol i l’11 de setembre de 2026, període durant el qual ciutadans, empreses, institucions acadèmiques, entitats culturals i altres organitzacions podran presentar les seves aportacions. Les opinions rebudes serviran per perfilar i perfeccionar el contingut de la futura comunicació que publicarà la Comissió Europea.

L’executiu europeu considera que la irrupció de la intel·ligència artificial representa tant una oportunitat com un repte per als sectors culturals i creatius. Entre els beneficis potencials hi ha la generació de nous formats culturals, la millora de l’accessibilitat, la personalització de l’experiència dels públics i l’aparició de noves eines per a la creació artística i la conservació del patrimoni. Però també existeixen preocupacions relacionades amb els drets d’autor, la remuneració dels creadors, la transparència dels models generatius i l’impacte de la IA sobre l’ocupació creativa.

Les primeres aportacions ja publicades evidencien aquestes inquietuds. La Universitat Metropolitana de Kíiv Boris Grinchenko celebra l’aposta per la creativitat humana, la diversitat lingüística i l’alfabetització en IA, però reclama reforçar alguns aspectes per garantir una autèntica sobirania cultural digital europea. Per la seva banda, l’empresa belga Ontex demana més recerca sobre els efectes de la IA en la creativitat humana, la confiança creativa i els processos cognitius.

També hi ha aportacions centrades en la situació dels artistes independents. La ciutadana espanyola Mimi Olivan sosté que les mesures previstes no tenen prou en compte les dificultats d’aquest col·lectiu, especialment les de les dones creadores, i reclama mecanismes que garanteixin una participació més equitativa en l’ecosistema de la intel·ligència artificial.

La futura estratègia s’emmarca en l’ambició europea de convertir-se en un referent mundial en intel·ligència artificial fiable i centrada en les persones. Aquesta política ja inclou iniciatives com l’AI Act, les fàbriques europees d’IA i els programes d’inversió per impulsar el desenvolupament tecnològic sense renunciar als valors i drets fonamentals de la Unió.

Amb aquesta nova iniciativa, Brussel·les aspira a trobar un equilibri entre innovació i protecció cultural, assegurant que la intel·ligència artificial es converteixi en una eina al servei dels creadors, de la diversitat lingüística i del patrimoni cultural europeu.

Més informació
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'Perifèriques', de David Ilundain

Noticia

A finals d'aquest mes de juliol es preveu que finalitzi el rodatge del drama amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Perifèriques', el nou llargmetratge de David Ilundain.

Es tracta d’una producció de la catalana Inicia Films en coproducció amb la belga Bulletproof Cupid.

A més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut, la pel·lícula compta també amb el suport de l‘ICEC i el finançament de l’ICAA, així com amb la participació de 3Cat.

La idea, història i argument de la pel·lícula són de Najat El Hachmi, autora de la novel·la ‘El lunes nos querrán‘, guardonada amb el Premi Nadal de Novel·la 2021. El guió de la pel·lícula és de la mateixa Najat El Hachmi, juntament amb Marta Vivet Montagut i Hajar Boujtat.

El rodatge del film, iniciat el passat 24 de juny i protagonitzat per Imèn Akandouch, Amal Kardaddech, Malak Anabali i Buzaina Majjout, s'ha dut a terme als municipis del Baix Vallès Martorelles i Sant Fost de Campsentelles, amb l'objectiu de recrear un poble fictici de la perifèria de Barcelona, on transcorre la història de les protagonistes.

El rodatge finalitzarà previsiblement a finals d'aquest mes de juliol. L'objectiu és tenir la pel·lícula acabada durant el primer trimestre de l'any vinent per iniciar el seu recorregut per festivals, amb la voluntat que pugui participar, si és possible, al Festival de Màlaga. L'estrena comercial està prevista, en principi, de cara a la tardor de l'any vinent.

Sinopsi

Aziza, Nadia, Ikram i Majda somien amb independitzar-se i viure juntes a Barcelona, però entre elles i el seu futur hi ha una barrera d’expectatives familiars, pressions culturals i el pes de la seva pròpia identitat. Quan un vídeo compromès de la més rebel es fa viral, la relació de les quatre cosines trontolla i cadascuna haurà de triar entre seguir el camí marcat o desafiar-lo.

'Perifèriques' compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut. (FOTO: Sophie Koehler Baum)
Culture Moves Europe selecciona 2.542 artistes i professionals culturals en l'última convocatòria de mobilitat

Noticia
El programa europeu Culture Moves Europe, emmarcat dins d'Europa Creativa, ha anunciat els resultats de la seva darrera convocatòria de subvencions per a la mobilitat individual, amb un total de 2.542 artistes i professionals de la cultura seleccionats i 1.596 projectes finançats.

La convocatòria, oberta entre l'octubre de 2025 i l'abril de 2026, ha registrat una participació rècord de 7.831 sol·licituds, que en conjunt demanaven més de 27,1 milions d'euros. Finalment, el programa ha destinat 5,5 milions d'euros en ajuts directes als beneficiaris seleccionats.

Una porta d'entrada als fons europeus

Una de les dades més destacades és que el 76% dels sol·licitants no havia participat mai abans en altres programes de finançament de la Unió Europea, fet que consolida Culture Moves Europe com una porta d'accés clau als recursos comunitaris per al sector cultural i creatiu.

Més suport econòmic i inclusió

Els beneficiaris d'aquesta edició rebran, de mitjana, un 20% més de suport financer que els participants de l'anterior període del programa (2022-2025).

També s'ha observat un increment notable en l'ús dels complements destinats a fomentar la inclusió i l'accessibilitat:
- El 12% dels beneficiaris ha sol·licitat el complement familiar, aproximadament el doble que en l'edició anterior.
- El 3% ha demanat el complement per a residents dels Països i Territoris d'Ultramar o de les Regions Ultraperifèriques.
- Dels 46 projectes que impliquen desplaçaments cap a aquests territoris, el 46% compta amb participants residents en aquestes zones.
- Un altre 3% dels beneficiaris ha recorregut al complement per a despeses de visat.
- En conjunt, gairebé una de cada cinc persones beneficiàries preveu rebre algun tipus d'ajut addicional relacionat amb la inclusió o l'accessibilitat.
La mobilitat sostenible guanya pes

Les dades també reflecteixen una aposta creixent per formes de desplaçament més sostenibles. Molts participants han optat per alternatives a l'avió, com ara el tren, l'autobús o els vehicles compartits.

Entre les xifres més rellevants destaquen:
- El 56% dels trajectes previstos es farà amb mitjans diferents de l'avió.
- Els beneficiaris han sol·licitat 983 complements ecològics («green top-ups»).
- En els desplaçaments inferiors a 1.000 quilòmetres, el 85% dels viatges es realitzarà sense utilitzar l'avió.
- Segons els informes d'activitat rebuts fins ara, el 46% dels beneficiaris principals considera que l'ajut ecològic va ser molt o extremadament determinant per escollir una opció de viatge més sostenible.
Diversitat territorial a tota Europa

Tot i que el 77% dels beneficiaris resideix en àrees urbanes, el programa manté una àmplia representació territorial:
- El 12% viu en ciutats petites o àrees suburbanes.
- L'11% resideix en zones rurals.
- El 66% dels viatges previstos tenen com a destinació una àrea urbana, mentre que el 14% es dirigeix a ciutats petites o suburbis i el 20% a àrees rurals.
- Els participants procedeixen de 263 regions nacionals diferents i visitaran destinacions situades en 241 regions.
La incorporació recent de Moldàvia al programa Europa Creativa també es reflecteix en els resultats de la convocatòria: el país ha presentat 25 sol·licituds, de les quals vuit projectes han estat seleccionats.

A més, el 44% dels beneficiaris principals assegura que aquesta mobilitat ha representat la seva primera visita professional al país de destinació.

Amb aquests resultats, Culture Moves Europe reforça el seu paper com a principal programa europeu de suport a la mobilitat artística i cultural, promovent alhora la inclusió, la sostenibilitat ambiental i la diversitat territorial dins de l'espai cultural europeu.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'The End of It', òpera prima de Maria Martínez Bayona, competirà al Festival de Sitges

Noticia

El film amb suport MEDIA The End of It, òpera prima de la directora catalana establerta a Londres Maria Martínez Bayona, formará part de la Secció Oficial Fantàstic a Competició de la 59a edició del Festival de Sitges, després de presentar-se a la secció Cannes Première del Festival de Cannes 2026.

Coproduïda per Fasten Films, Cobalt Films, Elation Pictures, Eye Eye Pictures, Mediapro i BBC i amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate de Fasten Films), ‘The End of It‘ està protagonitzada per Rebecca Hall, Noomi Rapace, Gael Garcia Bernal, Beanie Feldstein i David Verdaguer, i es presenta com una singular proposta de ciència ficció i drama amb un marcat pols autoral.

Rodada a Tenerife, la pel·lícula és una coproducció entre Catalunya, Espanya, Regne Unit i Noruega, la distribució de la qual en cinemes espanyols anirà a càrrec de La Aventura.

La pel·lícula, escrita per la mateixa directora i amb direcció de fotografia d’Andrés Arochi, planteja un futur distòpic on l’envelliment ha estat eradicat i la mort es converteix en una opció. En aquest context, la protagonista —una artista retirada de gairebé 250 anys— decideix que vol morir, una elecció que genera un conflicte profund en el seu entorn.

Sinopsi

La pel·lícula se situa en un futur proper en què l’envelliment es pot curar i la mort és opcional, Claire (Rebecca Hall), una artista retirada provocadora que avui viu desencantada i sense propòsit, és a punt de fer 250 anys. És aleshores quan decideix que ja n’ha tingut prou: vol morir. La seva decisió provoca conflictes amb el marit (Gael García Bernal), la filla (Noomi Rapace) i el seu assistent d’IA (Beanie Feldstein), i posa al descobert la complexitat, sovint humorística, de les seves relacions. Així, mentre utilitza la seva mort imminent per recuperar el seu lloc com a artista, Claire es veu obligada a enfrontar-se al que realment vol dir morir, viure i l’absurda i caòtica naturalesa de tot això.

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'The End of It', òpera prima de Maria Martínez Bayona, seleccionat a Cannes Première
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a l'Asian Content and Film Market 2026

Noticia
European Film Promotion ha oberta la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i física de pel·lícules europees recents presents a l'Asian Content and Film Market, que es durà a terme del 10 al 13 d'octubre de 2026 a Busan, Corea del Sud).

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pel respectiu institut de promoció cinematogràfica europea.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i física, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents i per finalitzar destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental recentment finalitzades o per finalitzar. En el cas de les recents, el dret d'autor original de la pel·lícula no ha de tenir una antiguitat superior a un any anterior a l'any respectiu en què es fa la sol·licitud (2025/2026). En el cas de les pel·lícules inacabades, significa que les pel·lícules estan en producció o postproducció. European Film Promotion defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a la seva estrena en un festival de cinema nacional o per a una estrena nacional.
- Fins a un total de cinc pel·lícules europees recentment finalitzades o per finalitzar.
- Les sol·licituds no podran incloure pel·lícules finalitzades que ja hagin comptat amb el suport de Film Sales Support en un altre mercat mentre estaven pendents de finalització.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri, l'equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema. Més informacióaquí.

Data límit: 18 de setembre de 2026.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

Més informació
Carla Simón presidirà el jurat de les Giornate degli Autori de Venècia 2026

Noticia

La cineasta catalana Carla Simón ha estat nomenada presidenta del jurat del Premi de Direcció de les Giornate degli Autori 2026, una de les seccions independents més prestigioses de la Mostra Internacional de Cinema de Venècia.

L'organització ha anunciat que el guardó, que reconeix la millor pel·lícula de la competició, serà decidit per un jurat íntegrament femení format per la directora catalana Carla Simón, la cineasta i muntadora italiana Sara Fgaier i la programadora i distribuïdora libanesa Hania Mroué.

El nomenament consolida la projecció internacional de Simón, considerada una de les veus més rellevants del cinema europeu contemporani. La directora d'Alcarràs encapçalarà un jurat que reunirà experiència en la creació cinematogràfica, la programació cultural i la distribució de cinema independent.

Una trajectòria internacional d'èxit

Nascuda el 1986 en un petit poble de Catalunya, Carla Simón es va formar en Comunicació Audiovisual a la Universitat Autònoma de Barcelona abans de completar els seus estudis a la London Film School gràcies a una beca de la Fundació La Caixa.

La seva carrera va fer un salt internacional amb Estiu 1993 (2017), una obra autobiogràfica que va estrenar-se a la Berlinale i que va obtenir el Premi a la Millor Òpera Prima i el Gran Premi de la secció Generation Kplus. La pel·lícula va acumular més de trenta guardons internacionals, va valer a Simón el Goya a la millor direcció novell i va ser la candidata espanyola als Oscars.

El reconeixement definitiu va arribar amb Alcarràs (2022), que va conquerir l'Ós d'Or del Festival Internacional de Cinema de Berlín, tot convertint Simón en la primera directora espanyola a obtenir aquest prestigiós premi. El film va ser seleccionat en més de noranta festivals internacionals, distribuït en una cinquantena de territoris i distingit amb sis Premis Gaudí.

El 2023 va rebre el Premi Nacional de Cinematografia d'Espanya, un nou reconeixement a una trajectòria marcada per l'exploració de les relacions familiars i la memòria.

La seva obra més recent, Romería (2025), es va estrenar a la Secció Oficial del Festival de Canes i continua recollint èxits internacionals, amb presència en més de setanta festivals i vendes a més de cinquanta-cinc països.

Les seves tres pel·lícules compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució.

Un jurat amb mirada internacional

Al costat de Simón hi haurà la italiana Sara Fgaier, directora de curtmetratges premiats com The Years, reconegut amb el Premi del Cinema Europeu al millor curtmetratge, i responsable del llargmetratge Weightless (2024), presentat als festivals de Locarno i Londres.

La tercera integrant serà la libanesa Hania Mroué, una figura clau del cinema independent àrab. Fundadora del cinema Metropolis de Beirut, l'única sala d'art i assaig del Líban, ha desenvolupat una intensa tasca de promoció i distribució del cinema àrab i ha format part de jurats de festivals com la Berlinale, la Setmana de la Crítica de Canes i Cinéma du Réel.

Amb aquest nomenament, Carla Simón suma una nova fita a una carrera en plena consolidació internacional i es converteix en una de les protagonistes destacades de l'edició 2026 de les Giornate degli Autori, reforçant alhora la presència del cinema català en els principals escenaris cinematogràfics mundials.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre Drets d'Autor i entrenament en IA

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre Drets d'Autor i entrenament en IA.

L'estudi examina com la legislació europea sobre drets d'autor pot adaptar-se a l'ús creixent de continguts protegits per entrenar sistemes d'intel·ligència artificial.

La intel·ligència artificial (IA) està transformant profundament la manera com es crea, distribueix i consumeix contingut. Davant d'aquesta realitat, l'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat l'informe 'Copyright and AI Training', un document que aborda una de les qüestions jurídiques més debatudes actualment: com s'han d'entrenar els sistemes d'IA utilitzant obres protegides per drets d'autor i quin equilibri cal establir entre innovació tecnològica i protecció dels creadors.

L'estudi ha estat elaborat per Diego de la Vega, analista jurídic principal del Departament d'Informació Jurídica de l'Observatori, i ofereix una anàlisi detallada del marc legal europeu aplicable a l'entrenament de models d'intel·ligència artificial.

L'impacte de la IA generativa en els drets d'autor

En el primer capítol, l'informe repassa l'expansió de la IA generativa des de l'aparició de les primeres eines d'ús massiu l'any 2022. L'autor analitza l'impacte d'aquestes tecnologies tant en els sectors creatius com empresarials d'Europa i descriu com la IA generativa i els sistemes d'IA agentiva plantegen nous interrogants en matèria de propietat intel·lectual.

L'estudi destaca que l'ús d'obres protegides per entrenar models d'IA s'ha convertit en una preocupació central per a creadors, titulars de drets i desenvolupadors tecnològics. A més, recorda que aquest debat es desenvolupa en un context regulador canviant, marcat per instruments com el Conveni Marc del Consell d'Europa sobre Intel·ligència Artificial i el nou Reglament Europeu d'Intel·ligència Artificial (AI Act).

El paper clau de la mineria de textos i dades

El segon capítol se centra en la mineria de textos i dades (Text and Data Mining, TDM), una tècnica essencial per entrenar sistemes d'IA. L'informe examina les excepcions legals que permeten aquesta pràctica dins del marc europeu, especialment les derivades de la Directiva sobre drets d'autor en el mercat únic digital.

L'autor analitza aspectes com els mecanismes d'exclusió voluntària (opt-out), les obligacions de transparència i els dubtes existents sobre si les excepcions actuals cobreixen realment totes les activitats vinculades a l'entrenament de la IA. També posa de manifest les diferències entre els enfocaments adoptats per la Unió Europea, el Regne Unit i altres jurisdiccions en qüestions com les llicències, l'aplicació de la normativa i l'equilibri entre els interessos dels titulars de drets i els desenvolupadors.

Entrenament, prompts i responsabilitat legal

El tercer capítol aprofundeix en la complexitat tècnica dels processos d'entrenament dels models d'IA i les seves implicacions jurídiques. Entre altres exemples, analitza casos reals com la resolució alemanya GEMA contra OpenAI, tot identificant els diferents moments del procés d'entrenament en què poden entrar en joc els drets d'autor.

L'estudi també aborda la qüestió dels prompts, és a dir, les instruccions que els usuaris proporcionen als sistemes d'IA. L'autor examina quin estatus jurídic poden tenir aquestes instruccions i fins a quin punt poden influir en els debats sobre autoria i ús de continguts protegits.

Les condicions d'ús de les plataformes d'IA

El quart capítol analitza com les principals plataformes d'intel·ligència artificial reparteixen les responsabilitats relacionades amb els drets d'autor entre proveïdors i usuaris a través de les seves condicions de servei.

L'informe compara exemples de plataformes destacades com Adobe, ChatGPT, Claude, Copilot i Midjourney, i assenyala la importància de qüestions com la transparència, les opcions per rebutjar l'ús de continguts en l'entrenament dels models i les disposicions contractuals que poden afectar tant creadors com usuaris finals.

Més claredat i transparència per al futur

En les conclusions, l'informe assenyala que les tecnologies d'IA avancen a una velocitat extraordinària, mentre que els marcs jurídics intenten adaptar-s'hi. El document destaca que l'entrenament de models amb dades protegides per drets d'autor continua sent una qüestió controvertida i que la mineria de textos i dades es manté al centre de la incertesa legal.

Així mateix, adverteix que l'ús de prompts obre nous interrogants sobre l'autoria humana i les obres generades per màquines. Per això, identifica com a prioritats futures una major transparència, més seguretat jurídica i un millor equilibri entre l'accés als conjunts de dades i la protecció dels titulars de drets.

L'Observatori considera que aquest informe constitueix una lectura imprescindible per a responsables polítics, creadors, professionals de la indústria cultural, juristes i investigadors interessats en la intersecció entre tecnologia i propietat intel·lectual. Una segona part de l'estudi, centrada en la protecció jurídica dels continguts generats per sistemes d'IA, està prevista per a la segona meitat de 2026.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
CPH:FORUM 2027 obrirà la convocatòria de projectes properament

Noticia
La propera edició de CPH:FORUM, l’esdeveniment de finançament i coproducció de llarga durada dedicat a projectes de documentals creatius visualment forts amb potencial internacional, es durà a terme del 16 al 18 de març de 2027 a Copenhaguen (Dinamarca), durant la setmana d’indústria del festival danès CPH:DOX 2027.

CPH:FORUM inclou també CPH:ROUGHCUT i CHANGE. El fòrum general està dedicat a projectes documentals en fase de desenvolupament i producció, mentre que l'esmentada secció ROUGHCUT està dedicada a documentals en estat més avançat destinats a l'estrena a sala de cinema, emissió per televisió i/o altres plataformes o a premiere a festivals.

1. CPH:FORUM:

A CPH:FORUM, destacats/des productors/es i directors/es de renom mundial es presenten per introduir 30 projectes de llargmetratge i sèrie documental acuradament seleccionats, que combinen la no-ficció, la ficció, les arts visuals, el periodisme i la ciència. A més de la presentació de projectes, CPH:FORUM ofereix preparació de presentacions i reunions individuals personalitzades entre els equips presentadors, possibles socis de coproducció i finançadors i distribuïdors interessats.

Reflectint el perfil de CPH:DOX, CPH:FORUM cerca projectes en cinc àrees principals:
- FICTION ON FICTION: Obres desafiants en el panorama híbrid entre ficció i no ficció.
- CINEMA: Llargmetratges documentals d'alta gamma amb potencial de distribució internacional.
- F:ACT: Projectes que connecten els camps de cinematografia, periodisme de recerca i activisme.
- ART: Projectes cinematogràfics que se situen a la frontera entre l'art i el cinema, projectats tant a l'àmbit del cinema com al de les arts visuals.
- CIÈNCIA: Cinema documental creatiu i projectes de nous mitjans sobre ciència i tecnologia.
CPH:FORUM (inclòs CPH:ROUGHCUT) se centra a Escandinàvia i Europa, però està obert a projectes cinematogràfics de cineastes de documentals independents, cineastes de ficció, periodistes, activistes i artistes visuals d'arreu del món que busquin finançament i socis al mercat internacional.

S'accepten projectes en qualsevol fase de producció, independentment del finançament disponible. Tant cineastes amb experiència com emergents hi poden participar. L'organització prioritza els projectes que encara no s'han presentat en altres fòrums europeus importants i que no es presentaran abans de CPH:FORUM.

Com a plataforma internacional de presentació de projectes, busquen projectes amb un clar abast i potencial internacional.

Els projectes elegibles han de ser llargmetratges o sèries (de més de 52 minuts), però també poden incloure formats addicionals com a curtmetratges, peces no lineals o instal·lacions, etc.

Els criteris de selecció inclouen la qualitat artística, el contingut únic, la rellevància temàtica, el potencial internacional i la viabilitat financera. Es donarà prioritat als projectes que no s'hagin presentat a cap altre mercat internacional important. Els projectes enviats al programa del festival CPH:DOX 2027 no són elegibles per a CPH:FORUM o CPH:ROUGHCUT.
- 2. CPH:ROUGHCUT:
Com a part de CPH:FORUM, CPH:ROUGHCUT presenta projectes en fase de muntatge preliminar, cercant distribuïdors, agents de vendes internacionals, compradors, estrenes a festivals i altres oportunitats d'exhibició.
- 3. CHANGE:
CHANGE és el seu programa de formació en coproducció per al desenvolupament que presenta projectes documentals en desenvolupament d'Armènia, Azerbaidjan, Bielorússia, Geòrgia, Moldàvia i Ucraïna.

Materials d'inscripció de projectes:

CPH:FORUM

Tot el material enviat ha d'estar en anglès i et recomanen tenir llest el següent abans de començar el procés de sol·licitud en línia:
- Títol provisional.
- Logline (màxim 250 caràcters, espais inclosos).
- Sinopsi/tractament (màxim 2.500 caràcters, espais inclosos).
- Format i durada prevista.
- Estat de la producció.
- Data d'estrena prevista.
- Escenari de finançament en euros (pressupost total, import confirmat, import requerit).
- Finançament confirmat (institució/empresa/font, nom del finançador responsable, import en euros).
- Productora principal (nom de l'empresa, país, informació de contacte, presentació breu d'un màxim de 600 caràcters, espais inclosos).
- Coproductora (si escau, nom de l'empresa, país).
- Director(s) (nom, informació de contacte, foto, breu biografia -màxim 400 caràcters, espais inclosos-, filmografia d'un màxim de tres títols).
- Productor(s) (nom, informació de contacte, foto de perfil, breu biografia -màxim 400 caràcters, espais inclosos-, filmografia d'un màxim de tres títols).
- Agent de vendes internacionals (si escau, empresa).
- Tràiler o avanç de màxim tres minuts de durada (enllaç a visualització en línia amb subtítols en anglès).
Només per a l'avaluació de la sol·licitud (no per a publicació):
- Declaració del director/a (màxim 2.000 caràcters, espais inclosos).
- Públic objectiu i estratègia de distribució (màxim 2.000 caràcters, espais inclosos).
- Si escau, en quins altres mercats o tallers s'ha presentat el projecte i l'any.
- Categoria de la presentació (FICTIONONFICTION, ART, F:ACT, CINEMA, CIÈNCIA).
- Indicació dels objectius a CPH:FORUM (finançament, coproducció, agent de vendes internacionals, distribució).
- Pressupost i pla de finançament en euros (pujar com a PDF).
Podeu sol·licitar més informació i documentació en qualsevol moment. Si són seleccionats, els equips de presentació tindran l'oportunitat d'actualitzar els materials escrits i el tràiler de presentació en una data més propera a l'esdeveniment, encara que només es podran fer canvis i actualitzacions menors a la informació del projecte després de la selecció.

CPH:ROUGHCUT
- Títol provisional.
- Logline (màxim 250 caràcters, espais inclosos).
- Sinopsi/Tractament (màx. 250 caràcters, espais inclosos).
- Format i durada prevista.
- Estat de la producció.
- Data d'estrena prevista.
- Escenari de finançament en euros (pressupost total, import confirmat, import requerit).
- Finançament confirmat (institució/empresa/font, nom del finançador responsable, import en euros).
- Productora principal (nom de l'empresa, país, informació de contacte, presentació breu d'un màxim de 600 caràcters, espais inclosos).
- Coproductora (si escau, nom de l'empresa, país).
- Director(s) (nom, informació de contacte, foto, breu biografia -màx. 400 caràcters, espais inclosos-, filmografia d'un màxim de tres títols).
- Productor(s) (nom, informació de contacte, foto de perfil, breu biografia (màx. 400 caràcters, espais inclosos, -filmografia d'un màxim de tres títols)).
- Agent de vendes internacionals (si escau, empresa).
- Mostra visual/Clip(s) de 15 minuts de durada (enllaç per a visualització en línia amb subtítols en anglès).
Només per a l'avaluació de la sol·licitud (no per a publicació):
- Declaració del director/a (màxim 2.000 caràcters, espais inclosos).
- Públic objectiu i estratègia de distribució (màxim 2.000 caràcters, espais inclosos).
- Si escau, en quins altres mercats o tallers s'ha presentat el projecte anteriorment?
- Indicació dels objectius a CPH:FORUM (Finançament, Coproducció, Agent de vendes, Distribució).
- Pressupost detallat i pla de finançament en euros (pujar com a PDF).
- Podeu sol·licitar més informació i documentació en qualsevol moment. Si se selecciona, els equips de presentació tindran l'oportunitat d'actualitzar els materials escrits i el tràiler de la presentació en una data més propera a l'esdeveniment, encara que només es podran fer canvis i actualitzacions menors a la informació del projecte després de la selecció.
Tarifa d'inscripció de projectes: 30 euros aprox. sense IVA del 25%.

L'acreditació és gratuïta per a dos membres de l'equip creatiu dels projectes seleccionats (director/a i productor/a). Es poden adquirir acreditacions addicionals.

L'acreditació CPH:FORUM dona accés a:
- Presentacions de projectes.
- Matchmaking personalitzat (per a projectes seleccionats).
- Esdeveniments de networking del sector.
- Accés a CPH:MARKET.
- Totes les projeccions i seminaris habituals del festival CPH:DOX a Copenhaguen.
- CPH:CONFERENCE.
- Serveis del centre del festival i del taulell de convidats.
- Catàleg CPH:INDUSTRY.
- Perfils i informació de contacte dels convidats acreditats (llista de convidats en línia).
Obertura de convocatòria: Setembre de 2026

Data límit: 4 de novembre de 2026.

Notificació de selecció: Meitat de gener de 2027.

Més informació.

CPH: FÒRUM de CPH: DOX compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Eurimages obre la convocatòria de suport a la coproducció

Noticia

Eurimages, el fons de suport cinematogràfic del Consell d’Europa, ha obert la convocatòria per presentar sol·licituds als ajuts a la coproducció, corresponents a la sessió de selecció amb termini fixat per al 8 de setembre de 2026.

Les productores que desenvolupin projectes de coproducció elegibles ja poden accedir a la plataforma de presentació de sol·licituds d’Eurimages i començar a preparar la documentació requerida. L’organisme ha recordat que la plataforma es tancarà de manera automàtica i improrrogable el 8 de setembre a les 12.00 h (CET).

Novetats de la convocatòria 2026

Entre les principals novetats d’aquesta edició, Eurimages introdueix noves exigències en matèria de transparència empresarial. Els productors/es hauran d’aportar informació detallada sobre la propietat i la independència de cadascuna de les empreses coproductores participants en el projecte. Per facilitar aquest procés, s’ha habilitat un formulari específic que es pot descarregar tant a l’apartat de documents del web d’Eurimages com a la pàgina inicial de la plataforma de presentació de sol·licituds.

A més, la convocatòria reforça l’atenció a les pràctiques sostenibles dins de la producció audiovisual. A partir d’ara, els productors podran especificar de manera més precisa si tenen previst implementar mesures de sostenibilitat durant el procés de producció i quin serà el seu grau d’implicació en aquestes accions.

Recomanació als productors/es

Eurimages anima els professionals interessats a preparar la seva candidatura amb antelació, revisar amb deteniment tots els requisits i dedicar especial atenció als nous criteris incorporats enguany. L’organisme subratlla que una presentació clara i completa pot contribuir a reforçar les opcions de finançament dels projectes de coproducció internacional.

La convocatòria ja està activa a la plataforma oficial d’Eurimages i romandrà oberta fins al migdia del 8 de setembre de 2026.

Més informació
International Classic Film Market 2026 obre les acreditacions

Noticia

La 14a edició de l’International Classic Film Market, l’esdeveniment internacional de professionals de la indústria del cinema patrimonial, que es durà a terme a Lió (França) del 13 al 16 d’octubre de 2026 en el marc del Lumière Festival i amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert les acreditacions.

Es tracta d'una iniciativa reservada a professionals del cinema patrimonial (propietaris de drets, productors/es, distribuïdors/es, cinemateques, canals de televisió, plataformes, editors de Blu-Ray o DVD, proveïdors/es de serveis i tecnologia, inversors/es, institucions o promotors/es de projectes).

Si és la primera vegada que s'assisteix a l'International Classic Film Market, els representants d'indústria poden obtenir fins a un 10% de descompte usant el codi promocional NEWCOMER26 en el moment de fer l'acreditació.

Acreditació general:

T'atorgarà accés a una àmplia varietat de serveis i activitats incloent panells, sessions de pitching, converses, oportunitats de networking, menjars diaris i recepcions de còctel, així com a l'àrea de mercat (Booths, Classic Innovation Corner) i a les seves projeccions.

També podreu accedir a algunes de les projeccions del Festival Lumière i alguns dels seus serveis per una quota.

Acreditació doble (International Classic Film Market i Festival Lumière). Nova!

Gaudeix de cada aspecte de l'esdeveniment amb aquesta modalitat d'acreditació. Et garanteix l'accés a tots els serveis excloent-ne algun passi especial subjecte a disponibilitat. Aquesta acreditació doble comporta ofertes especials: descomptes en alguns dels esdeveniments clau del festival o als seus espais retail, així com als seus restaurants associats.

Acreditació d'exhibidor:

Destinada a tots els professionals que gestionen un cinema/sala de cinema. Com a part del programa especial per a exhibidors, desenvolupada en col·laboració amb AFCAE i ADRC, aquesta acreditació proporciona accés als mateixos serveis que l'acreditació general, així com a algunes projeccions reservades només per a gestors de cinemes.

Acreditació d'estudiant:

Els estudiants de cinema o àrees relacionades poden adquirir aquest passi que els atorga el mateix accés que als professionals de l'acreditació general. L'equip del mercat sol·licita, però, una presentació de prova d'estudis cursant-se o una descripció breu del projecte professional que tenen en aplicar.

Acreditació en línia:

Podeu formar part de l'International Classic Film Market de manera remota gràcies als enregistraments en vídeo (disponibles 24h després de l'esdeveniment) dels panells, pitchings o conferències (amb traduccions del francès a l'anglès).

Descobreix-ne les tarifes.

Més informació.
La FIPRESCI estableix un jurat al SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Noticia

La Federació Internacional de la Premsa Cinematogràfica (FIPRESCI) i el SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya han anunciat la incorporació d’un jurat FIPRESCI a partir de l’edició de 2026 del festival.

El jurat estarà compost per tres membres: un crític espanyol i dos crítics internacionals seleccionats entre els membres de FIPRESCI d’arreu del món.

Fundada el 1925, la FIPRESCI és una xarxa mundial de crítics i periodistes cinematogràfics professionals procedents de més de 80 països. A través dels seus jurats internacionals, activitats editorials i iniciatives educatives, la federació promou la cultura cinematogràfica, dona suport al discurs crític i fomenta la comunicació més enllà de les fronteres polítiques, culturals i geogràfiques.

Aquesta nova col·laboració reuneix dues institucions que comparteixen un compromís de llarga trajectòria amb la celebració de l’excel·lència cinematogràfica i amb l’impuls d’un diàleg significatiu entorn de l’art del cinema.

El jurat de la FIPRESCI avaluarà les pel·lícules de la Secció Oficial Fantàstic a Competició i atorgarà el Premi FIPRESCI al final del festival.

Properament s’anunciaran més detalls sobre la composició del jurat.

Més informació
La 18a edició de Weird Market se celebrarà en el marc del 59è Festival de Sitges

Noticia

La 18a edició de Weird Market es durà a terme el 16 d'octubre de 2026 en el marc del 59è Festival de Sitges.

Enguany, el Mercat Internacional d’Animació, Videojocs i New Media s'alia amb el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya per dur a terme una edició especial que tindrà la seva espina dorsal en una jornada de conferències i posarà especial èmfasi a la part de networking.

Ambdós esdeveniments aconsegueixen així estrènyer llaços i potenciar la indústria de l'animació i videojocs formant un tàndem perfecte, “a Sitges hem trobat un aliat i un marc ideal on arrencar aquesta nova etapa just quan ens fem 'majors d'edat'” afirma José Luis Farias, director de Weird Market.

La cita formarà part de la secció SITGES Industry i es desenvoluparà a la carpa Noray - Hotel Melià durant tot el divendres 16. Tant la programació detallada com el procés d'acreditació s'anirà revelant de manera oficial durant les properes setmanes.

Weird Market s'ha consolidat al llarg de la seva història com a esdeveniment de referència i prestigi per a tots els professionals dedicats a l'animació en els seus diferents formats. L'Observatori Europeu de l'Audiovisual i la Comissió Europea el van destacar al seu informe 'Mapping the Animation Industry in Europe' i l'any passat va aconseguir assolir els 420 acreditats i un total de 630 reunions agendades, unes xifres que mostra el potencial de negoci i calat entre el teixit industrial.

Per a Farias aquesta nova etapa ofereix moltes oportunitats, “som un esdeveniment en constant evolució, per a nosaltres el canvi és progrés i col·laborar aquest any amb Sitges és un autèntic revulsiu”. L'arribada, segons les seves paraules, succeirà a la millor companyia, "envoltats de zombis, monstres i cinema fantàstic. Sitges i els seus responsables tenen el nostre etern agraïment per acollir-nos". Cal recordar que el 2025, aquest certamen cinematogràfic va aconseguir un nou rècord d'assistència amb més de 130.000 espectadors, "un públic potencial per al sector de l'animació" en paraules del mateix Farias.

Veieu a continuació el vídeo promocional:

https://www.youtube.com/shorts/rqBWExDAO5s

Weird Market ha comptat amb el suport d'Europa Creativa MEDIA en diverses edicions.

Més informació
Eurimages obre la convocatòria FMAD - Film Marketing & Audience Development 2026

Noticia
Eurimages ha renovat per a l’any 2026 el seu programa Film Marketing and Audience Development Support (FMAD), una iniciativa destinada a ajudar les pel·lícules finançades pel fons europeu a arribar a nous públics mitjançant estratègies innovadores de màrqueting i desenvolupament d’audiències.

La pròxima data límit per presentar sol·licituds serà el 5 d’octubre de 2026, mentre que, de manera provisional, es preveu que l’any 2027 s’organitzin dues convocatòries més, una a la primavera i una altra a la tardor. La plataforma en línia per tramitar les candidatures ja està disponible a través del portal oficial d’Eurimages.

L’objectiu del programa és reforçar la visibilitat i l’impacte de les produccions que han rebut suport del Programa de Suport a la Coproducció d’Eurimages, tot fomentant solucions innovadores de promoció i estratègies capaces d’ampliar i consolidar les seves audiències internacionals.

El programa s’adreça especialment als productors que treballen en col·laboració amb agents de vendes internacionals, agències de comunicació i, quan sigui pertinent, distribuïdors implicats en el projecte. En aquest sentit, Eurimages anima els productors a desenvolupar plans de màrqueting i de captació de públic ja en les fases inicials de producció per tal de maximitzar el potencial de distribució i l’abast comercial de les seves obres.

Per a l’edició de 2026, el fons preveu donar suport a 15 pel·lícules, cadascuna amb una subvenció no reemborsable de fins a 50.000 euros.

Per sol·licitar suport, els productors delegats de les pel·lícules en qüestió han de:
- haver rebut finançament de coproducció d'Eurimages en els dos anys anteriors a la data límit per sol·licitar finançament FMAD (és a dir, des del 5 d'octubre de 2024),
- haver signat un memoràndum d'acord o un contracte amb un agent de vendes internacional, i
- no haver organitzat ja la primera projecció de la pel·lícula en qüestió en un festival o la primera presentació en un mercat.
Eurimages ha habilitat també documentació específica per als sol·licitants, incloent-hi les bases del programa, el calendari, les preguntes freqüents i l’historial de finançament (2024, 2025). Per a més informació, els interessats poden contactar amb l’organització a través del correu electrònic eurimages.fmad@coe.int.

Segons Eurimages, aquesta línia d’ajuts busca reforçar la connexió entre les produccions europees i el seu públic potencial, tot afavorint una planificació més estratègica de la promoció internacional de les obres des de les primeres etapes del seu desenvolupament.

Més informació i plataforma de sol·licituds
APostLab obre les inscripcions del taller anual de postproducció 2026

Noticia
La 17a edició del taller Annual Workshop d’APostLab, que es durà a terme del 13 al 17 de novembre de 2026 a Viena (Àustria) amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert el termini d’inscripcions. La data límit per presentar-s’hi és el 6 de setembre de 2026.

Aquesta edició s'organitza amb la col·laboració de l'Austrian Film Institute, FILMAKADEMIE WIEN, VAM Verwertungsgesellschaft für audiovisuelle Medien, FAMA - Film and Music Austria, ABA - FILM in AUSTRIA, Listo Post-Production i Cosmix Studios.

L'Annual Post-Production Workshop és un programa residencial de cinc dies presencials i dos en línia basat en projectes, que inclou sessions plenàries, treball en grup i formació individual.

Aquest taller intensiu proporciona als participants un coneixement profund dels aspectes tècnics, financers i creatius de la postproducció en un entorn de coproducció europeu i internacional.

El taller està obert a productors/es amb projectes de llargmetratge o sèrie, incloent-hi documentals, i a supervisors de postproducció.

Els productors/es col·laboren amb els supervisors de postproducció per dissenyar un flux de treball, un cronograma i un pressupost de postproducció a mida per al projecte.

Els i les participants es divideixen en dos grups. Cada grup està dirigit per un experimentat productor i un supervisor de postproducció, que guien durant la formació i les tasques. Els líders de grup al seu anterior taller anual van ser els productors Roshanak Behesht Nedjad (Alemanya), Antoine Simkine (França) i els supervisors de postproducció independents Niko Remus (Alemanya) i Neeltje van der Heijden (Països Baixos).

El taller anual és obert a:
- Productors/es: amb un llargmetratge o sèrie (co)produït internacionalment, incloent-hi documentals, en fase de desenvolupament, finançament o preproducció.
- Supervisors/es de postproducció que treballin de manera independent (o planegin fer-ho) o en una empresa de postproducció o productora cinematogràfica.
El taller selecciona 24 participants, amb un màxim de 10 productors/es (amb projectes).

Criteris d'elegibilitat:
- El taller anual és obert a productors/es i supervisors/es de postproducció.
- Donen la benvinguda a professionals de tots els àmbits i capacitats.
- Només productors/es amb un projecte s'hi poden presentar i participar.
- El taller s'imparteix en anglès, per la qual cosa cal un bon domini de l'anglès.
- Almenys el 70% dels participants procediran de països participants a Europa Creativa MEDIA.
Calendari:
- Data límit: 6 de setembre de 2026.
- Entrevistes als participants preseleccionats: Segona setmana de setembre del 2026.
- Anunci dels participants seleccionats: Última setmana de setembre de 2026.
Tarifa de participació:
- Productors/es (amb projecte): 1.720 euros (+IVA) (si escau).
- Supervisors/es de postproducció: 1.590 euros (+ IVA) (si escau).
La quota de participació inclou matrícula, allotjament, menjars i transport local (si cal), però exclou les despeses de viatge internacional d'anada i tornada així com els transports de l'aeroport.

Materials sol·licitats:

Se sol·licitaran els següents materials al formulari de sol·licitud en línia:
- Perfil breu.
- Currículum vítae.
- Carta de motivació.
- Fotografia.
A més, per a productors/es:
- Sinopsi.
- Guió (si està disponible) o tractament.
- Moodboard / Lookbook / Pitchdeck (si està disponible).
- Pressupost inicial.
- Pressupost de postproducció.
- Pla de finançament.
- Calendari complet de producció.
- Nota del guionista/director/productor (si està disponible).
- Desglossament d'efectes visuals (VFX) (si està disponible).
- Pressupost complet (si està disponible).
Tingueu en compte que cal un compte de Gmail per postular-se.

Inscripcions.

APostLab - Annual Post-Production Workshop compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
CineMart 2027 obre la convocatòria de projectes de llargmetratge

Noticia
CineMart, el mercat de coproducció de l’IFFR – International Film Festival Rotterdam, que es durà a terme del 31 de gener al 3 de febrer de 2027, ha obert la convocatòria de projectes de llargmetratge.

Cada any, destacats llargmetratges independents d'arreu del món es presenten a representants de la indústria internacional, on cadascú compta amb la plataforma perfecta per introduir-se davant de possibles socis finançadors i creatius.

Els sol·licitants han de tenir en compte que caldrà una quota d'inscripció. Atès que el nombre d'inscripcions i el programa continuen creixent, aquesta quota administrativa ajuda a cobrir l'augment de temps i de recursos necessaris per revisar cada projecte amb atenció. Consulta també els criteris d'elegibilitat revisats pel 2027, que prioritzen els projectes que es presenten per primera vegada al mercat.

Criteris d'elegibilitat revisats:

A CineMart 2026 es donarà prioritat als projectes que debutin al mercat de l'esmentat festival de Rotterdam (Països Baixos). Això reforça el seu compromís per descobrir i donar suport a obres originals en una etapa clau del seu desenvolupament, oferint als delegats de la indústria assistents una selecció fresca i acuradament seleccionada de projectes que es llançaran al mercat el febrer de 2027.

Introduint CineMart x HBF:

Els projectes que prèviament hagin tingut el suport de Hubert Bals Fund han de contactar amb cinemart@IFFR.com per a més informació sobre com presentar-s'hi.

Calendari i dates límit:
- Tarifa Standard: Fins al 20 d'agost del 2026 a les 17h. 35 euros sense incloure IVA.
- Data límit: 3 de setembre del 2026 a les 23.59h. 55 euros sense incloure IVA.
Condicions generals de participació - Projectes de llargmetratge:

CineMart no té normes rígides i cada projecte de llargmetratge s'avaluarà segons els propis mèrits. El sector en què opera CineMart té certes limitacions.
- Els principals criteris de selecció són la viabilitat i la qualitat dels plans, així com el talent demostrable dels directors i els productors.
- El projecte de llargmetratge ha d'estar destinat a estrenar-lo en sales (durada mínima de 60 minuts).
- El projecte pot ser de qualsevol part del món.
- El projecte ha de tenir un equip format per un director i un productor.
- El pressupost total de la pel·lícula no ha de superar els vuit milions d?euros.
- El projecte ha de comptar amb, almenys, finançament nacional (de desenvolupament) o inversió de tercers assegurada al moment de la presentació.
- El projecte es planteja com a coproducció i ha de tenir un mercat internacional potencial.
- Els projectes presentats han de ser nous al mercat. Els seus delegats de la indústria esperen que CineMart ofereixi una selecció acuradament seleccionada de projectes cinematogràfics nouvinguts al mercat internacional. Per això, CineMart prioritza les obres que es presentaran per primera vegada a Rotterdam.
- Els projectes que hagin estat prèviament seleccionats per a un mercat nacional o regional encara podrien ser elegibles per a CineMart, però es prefereix l'estatus d'estrena mundial.
- En alguns casos, es permetrà la participació prèvia d‟un projecte en un mercat nacional o regional.
- Els projectes que s'hagin presentat a més d'un mercat de coproducció no seran elegibles. En cas de dubte, envieu un correu electrònic a cinemart@IFFR.com per analitzar les possibilitats abans d'enviar el vostre projecte.
- Les sol·licituds només es poden presentar més d'una vegada quan us convideu específicament a fer-ho.
- Tota la informació proporcionada ha d'estar en anglès, incloent-hi subtítols.
- El guió complet ha d'estar disponible durant el CineMart.
- Les decisions del comitè de selecció són inapel·lables.
Presenta-hi el teu projecte de llargmetratge.

CineMart d'IFFR – International Film Festival Rotterdam compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
La Comissió Europea obre la convocatòria EU Audio Reporting CNECT 2026

Noticia
La Comissió Europea ha obert la convocatòria EU Audio Reporting CNECT/2026/4343756, que donarà suport a la producció de formats d'àudio innovadors i la distribució a tot Europa amb un pressupost de 4,5 milions d'euros. La data límit de presentació de sol·licituds és el 7 de setembre de 2026.

Aquesta convocatòria s'adreça a projectes centrats a augmentar la informació independent sobre qüestions europees a través de formats d'àudio i ampliar-ne la difusió a través de la radiodifusió o les plataformes digitals.
- Les subvencions donaran suport a la producció de formats d'àudio innovadors i la seva distribució transfronterera.
- El pressupost disponible és de 4,5 milions d'euros i el cofinançament es limita a un màxim del 95% dels costos subvencionables totals.
- Les sol·licituds poden ser presentades per un sol sol·licitant o per un consorci.
- La independència editorial estarà garantida per una carta dʻindependència que formarà part de lʻacord entre la Comissió Europea i el beneficiari.
- La Comissió espera finançar un projecte, que començarà al gener o febrer del 2027 per un període de vint-i-quatre mesos.
Les propostes han de centrar-se principalment en la producció de formats d'àudio, incloses revistes, informes, documentals i/o programes de xerrades. Els temes escollits han d'oferir una visió profunda i diversa dels assumptes de la UE i dels temes que afecten diversos estats membres, sense cap punt de vista exclusivament nacional.

Les propostes han de tenir per objecte reflectir la diversitat de persones i audiències a la UE i implicar diversos països o regions. S'anima els sol·licitants a identificar les llacunes del mercat ia implicar les organitzacions de mitjans de comunicació que puguin proporcionar informació independent en àmbits on l'oferta d'assumptes de la UE és escassa. Els resultats esperats inclouen produccions periòdiques d'alta qualitat en sis llengües de la UE com a mínim, amb almenys deu minuts de contingut original per llengua i setmana.

La distribució del contingut sonor podria aconseguir-se, per exemple, mitjançant una xarxa d'emissores de ràdio o altres sales de redacció productores d'àudio a tot Europa. Ha d'apuntar a la màxima audiència possible, els resultats esperats inclouen almenys un milió d'oients únics per mes.

Aquesta convocatòria forma part de les accions multimèdia, que financen informació general, notícies i programes de la UE destinats al públic des d'una perspectiva europea. El seu objectiu és augmentar la visibilitat de la feina de les institucions de la UE, les decisions que prenen i les mesures que implica la construcció de la UE. L'objectiu és sensibilitzar els ciutadans sobre com els afecten les decisions adoptades a escala de la UE.

La Comissió publica les decisions de finançament anuals, que constitueixen el programa de treball anual per a lexecució de les accions multimèdia. La Decisió de finançament del 2026 inclou una convocatòria que cobreix els Àudio Reportings de la UE.

Més informació:
- La convocatòria, els formularis de sol·licitud i tots els documents pertinents estan disponibles a aquest enllaç.
- Les preguntes es poden enviar a CNECT-NEWSMEDIA@ec.europa.eu fins a l'1 de setembre de 2026.
- Totes les preguntes i respostes es publicaran, de forma anònima, a l'anteriorment enllaçada pàgina.
- Visita la pàgina web sobre les oportunitats de finançament de la UE pel sector dels mitjans de comunicació per obtenir una visió general de les subvencions disponibles.
- Subscriu-te per rebre notificacions sobre la publicació d'articles relacionats amb els mitjans de comunicació al lloc web de CONNECT.
- Troba una visió general dels projectes de mitjans de comunicació.
Data límit: 7 de setembre de 2026.

Més informació
Gamescom 2026 acollirà dues sessions dedicades als projectes europeus impulsats per MEDIA

Noticia

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) organitzarà dues sessions de presentació de projectes finançats pel programa Europa Creativa MEDIA durant la fira Gamescom 2026, una de les cites més importants de la indústria internacional dels videojocs. Les activitats tindran lloc a l’estand de MEDIA i reuniran professionals del sector per conèixer iniciatives innovadores europees vinculades al desenvolupament, la tecnologia, la formació i la monetització dels videojocs.

La primera sessió se celebrarà el dimecres 26 d’agost, de 16.30 a 17.30 hores, sota el títol 'Showcase of MEDIA Funded Projects'. Els assistents podran descobrir TRACKS, una plataforma d’intel·ligència de màrqueting desenvolupada per Second Stage GmbH que ajuda desenvolupadors i editors de videojocs per a PC i consoles a optimitzar les estratègies de promoció mitjançant eines avançades d’atribució, mesurament de campanyes i anàlisi de dades.

També es presentarà CORPUS.MUSIC, un projecte impulsat per Sofilab GmbH que desenvolupa tecnologia musical basada en intel·ligència artificial. La plataforma crea música adaptativa i contextual, entrenada amb una biblioteca compartida que prioritza la qualitat, l’originalitat i la diversitat, garantint alhora que els creadors mantinguin els seus drets i participin en el valor generat pel sistema.

La segona sessió tindrà lloc el dijous 27 d’agost, de 16.00 a 17.00 hores, i inclourà la presentació de BLUEBOTTLE, una iniciativa de BlueBottle GmbH centrada en la retransmissió i monetització dels esports electrònics. El projecte incorpora visualització de dades en temps real, elements interactius i publicitat integrada en retransmissions en directe, amb un model comparable a la publicitat perimetral dels esports tradicionals.

La jornada també donarà visibilitat a GAMESKILLS, liderat per Gamaste, un programa que ofereix tallers de formació, sessions de mentoratge individual i una comunitat en línia destinada als professionals de la indústria dels videojocs.

Tots dos esdeveniments finalitzaran amb un espai de networking Happy Hour per fomentar les connexions entre desenvolupadors, editors, emprenedors i altres agents del sector. L’accés requerirà únicament disposar d’una acreditació de Gamescom, sense necessitat d’inscripció prèvia.

A més, el 26 d’agost de 10.00 a 11.00 hores se celebrarà un esdeveniment conjunt dels Creative Europe Desks (CED) destinat a desenvolupadors i editors europeus, seguit d’una sessió de networking fins a les 11.30 hores.

La delegació de l’EACEA present a Gamescom estarà formada per Guido di Fiore, David Deleu i Nico Kennes, que participaran en diverses activitats i reunions al llarg de la fira.

Amb aquestes iniciatives, la Comissió Europea reforça el seu suport a la innovació, la formació i el desenvolupament de noves tecnologies dins de l’ecosistema europeu dels videojocs, un sector en constant creixement i cada vegada més estratègic per a les indústries culturals i creatives del continent.

Més informació sobre els esdeveniments, aviat disponible a GAMESCOM - Media Stands
El Green Film Lab selecciona 19 participants per al taller de sostenibilitat a Gran Canària

Noticia
Gran Canària acollirà del 24 al 26 de juliol la segona trobada anual del Green Film Lab, el programa impulsat per TorinoFilmLab (TFL) dedicat a la promoció de pràctiques sostenibles dins de la indústria audiovisual. Després de l’edició celebrada a Torí, el laboratori fa un pas més en el seu compromís amb la sostenibilitat tot traslladant-se a una destinació on gairebé la meitat del territori està protegit ambientalment.

El taller reunirà 19 participants procedents de nou països i compta amb l’organització de TFL en col·laboració amb Green Film – Trentino Film Commission, el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i la participació d’ACE Producers, EAVE i Ecoprod. A Gran Canària, l’activitat es desenvolupa en col·laboració amb la Gran Canaria Film Commission, dependent de la Sociedad de Promoción Económica de Gran Canaria, i amb el suport del Clúster Audiovisual de Canarias.

L’objectiu del Green Film Lab és fomentar la incorporació de criteris mediambientals en les produccions cinematogràfiques i audiovisuals, així com formar professionals en l’aplicació de protocols verds i en els processos de certificació sostenible. L’equip pedagògic està encapçalat pel productor italià Giovanni Pompili, antic alumne de TFL, amb el suport de les tutores Norma Cuadros Gonzalez (Colòmbia), Dörte Schneider Garcia (Portugal/Alemanya) i Lucie Trémolières (França).

Cinc projectes seleccionats

Entre els participants hi ha cinc projectes audiovisuals:
- Dark Party, de Guillermo Magariños i Silvia Garcia (Las Hormigas Negras, Illes Canàries).
- Different Species, de Laura Pérez Gómez, amb María Santolaria i Daute Campos (Amissus Producciones, Illes Canàries).
- Kloe, d’Hugo Santa Cruz i Carlota Brava (Anti Kino Films, Illes Canàries).
- Three Women, de Mariù Lombardi i Viviana Calò (Ginevra Films, Itàlia/Argentina/Illes Canàries).
- Wrestling Magia, d’Andrea Tagliaferri, amb Eleonora Mei (Archimede Film, Itàlia).
Professionals i experts en sostenibilitat

La selecció també inclou cinc professionals del sector audiovisual: Paulina Albrecht (Alemanya), Yadira Avalos (Illes Canàries), Arima Léon (Illes Canàries), Santiago Loayza Grisi (Bolívia) i Kaja Wójcik (Polònia).

A més, hi participaran quatre especialistes en sostenibilitat ambiental: Linda Andreucci (Illes Canàries), Illiyana Semerdzhieva (Bulgària), Ilona Jurkonyte (Lituània) i Xiana Fernández-Albor (Espanya).

La delegada convidada serà Genoveva Ayala, representant de l’Asociación CLAC Clúster Audiovisual de Canarias.

Una sessió oberta per al sector local

Paral·lelament al taller, el 25 de juliol a partir de les 9.00 hores se celebrarà una Open Session adreçada als professionals locals interessats en aprofundir en la producció audiovisual sostenible. La jornada inclourà diverses conferències i presentacions, entre les quals destaca una sessió sobre la figura del Sustainability Manager, impartida per Dörte Schneider Garcia, i una introducció al Green Film Protocol a càrrec de Luca Ferrario, director de la Trentino Film Commission i fundador de Green Film.

Amb aquesta nova edició a Gran Canària, el Green Film Lab reforça la seva aposta per impulsar una indústria audiovisual més responsable i adaptada als reptes mediambientals actuals.

Més informació
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions dels XIX Premis Gaudí

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Català ha obert el període d'inscripcions per participar als XIX Premis Gaudí, que romandrà obert fins al 22 de setembre a les 14:00h.

Podran presentar-s'hi aquelles produccions catalanes (llargmetratges de ficció, documentals i d'animació) estrenades a sales durant el 2026 (amb una permanència en pantalla mínima de set dies no consecutius).

Novetats en la consideració de pel·lícula catalana als efectes dels premis

Podran presentar-s'hi aquelles produccions catalanes (llargmetratges de ficció, documentals i d’animació) estrenades a sales durant el 2026 (amb una mínima permanència en pantalla amb taquilla oberta de set dies no consecutius).

Enguany l’Acadèmia obre la porta a produccions minoritàries, només quan acreditin més presència de talent català.

Així, podran inscriure’s als Premis Gaudí llargmetratges amb:
- Un mínim del 20% de participació d’empresa/es domicliada/es a Catalunya i una presència de talent català que acumuli 6 punts, distribuïts en un mínim de 3 categories, segons la taula que s’inclou a les Bases.
- Un mínim del 10% de participació d’empresa/es domicliada/es a Catalunya si s’acredita la participació de talent català amb 8 punts, distribuïts en un mínim de 4 categories, segons la taula que s’inclou a les Bases.
Novetats dels XIX Premis Gaudí: compromís amb l'autoria humana

En el marc de l'expansió de les eines d'intel·ligència artificial generativa en els processos de creació audiovisual, les Bases dels XIX Premis Gaudí incorporen un nou requisit per reforçar el principi d'autoria humana.

A partir d'aquesta edició, les productores hauran de declarar si durant el procés de creació de l'obra s'ha fet un ús significatiu d'eines d'intel·ligència artificial generativa mitjançant una declaració responsable específica. L'Acadèmia podrà requerir documentació complementària sobre aquest ús i, en cas que es detecti una vulneració del principi d'autoria humana, es reserva el dret de desqualificar l'obra de les candidatures a les quals s'hagi inscrit.

Curtmetratges i pel·lícules europees

Pel que fa als curtmetratges, podran participar-hi totes les obres qualificades entre l'1 d'octubre de 2024 i el 30 de setembre de 2026 que no s'hagin presentat anteriorment als Premis Gaudí.

Els títols inscrits seran valorats per una comissió de preselecció designada per la Junta Directiva de l'Acadèmia, que seleccionarà 15 curtmetratges per passar a la primera ronda de votacions. Es manté també el criteri que garanteix una presència mínima de vuit curtmetratges en versió original catalana entre els seleccionats.
De la mateixa manera, una comissió de preselecció escollirà les deu pel·lícules europees estrenades a Catalunya entre el 18 d'octubre de 2025 i el 16 d'octubre de 2026 que competiran a la primera ronda de votacions en la categoria de Millor pel·lícula europea.

Documentals

En cas que se superin les quinze inscripcions, els documentals també passaran per una comissió de preselecció, que valorarà les obres segons criteris com el recorregut en festivals, la repercussió social i mediàtica i la qualitat artística. La selecció inclourà dues terceres parts dels documentals inscrits, de manera que, com més obres es presentin, més títols podran optar a la candidatura de Millor pel·lícula documental.

Altres novetats

La categoria de Direcció Novella es reserva als/les professionals l’obra dels quals sigui el seu primer llargmetratge estrenat en sales amb taquilla oberta a qualsevol indret del món.

Les productores hauran d’acreditar els compliments dels percentatges establerts en la categoria de Música Original (15% del metratge total de la pel·lícula i 51% de tota la música de la pel·lícula) emplenant un Cue Sheet facilitat per l’Acadèmia.

S’eliminen els criteris de desempat, amb la voluntat de ser fidels als vots dels acadèmics/ques: en la primera ronda de votacions, es podran donar més de quatre nominacions en una mateixa categoria (cinc, en la categoria de Millor Pel·lícula); mentre que en la segona s’ampliaria el nombre de guanyadors/es de la categoria en cas d’empat.

Codi de conducta

Les Bases dels XIX Premis Gaudí mantenen el codi de conducta que estableix una política de tolerància zero davant qualsevol conducta que atempti contra els drets de les persones, especialment les agressions verbals, físiques o sexuals que es puguin produir en el marc dels Premis Gaudí. Amb aquest compromís, l'Acadèmia continua treballant per garantir uns espais segurs i respectuosos per a tots els professionals del sector.

Les produccions es podran inscriure telemàticament mitjançant la plataforma habilitada al web de l'Acadèmia.

Consulta'n les bases:
- Bases reguladores dels XIX Premis Gaudí (català).
- Bases reguladoras de los XIX Premios Gaudí (castellà).
Més informació
La pel·lícula amb suport MEDIA '3 Weeks After' guanya l’Europa Cinemas Label al Festival de Karlovy Vary

Noticia

La pel·lícula sèrbia amb suport d'Europa Creativa MEDIA '3 Weeks After' ('3 Nedelje Posle'), dirigida per Miroslav Terzić, ha estat distingida amb el premi Europa Cinemas Label a la Millor Pel·lícula Europea a la 60a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary.

El guardó ha estat concedit per un jurat format per tres exhibidors de la xarxa amb suport MEDIA Europa Cinemas, en l’any en què aquest premi arriba a la vintena edició dins del festival txec.

Amb aquest reconeixement, '3 Weeks After', una coproducció entre Sèrbia, Bulgària, Itàlia, Croàcia i Luxemburg, rebrà el suport de la xarxa Europa Cinemas, que n'impulsarà la distribució a les sales europees mitjançant accions promocionals i incentius adreçats als exhibidors per ampliar la permanència del film a la cartellera.

El jurat, integrat per Sophie Jansen (Filmhuis Den Haag, Països Baixos), Nataša Jurčová Findrová (Kino Lumière, Eslovàquia) i Grégory Le Perff (DSN - Dieppe Scène Nationale, França), va destacar la qualitat excepcional de l’obra i va assegurar que la decisió va ser unànime malgrat l’alt nivell dels quinze films candidats.

Segons el veredicte, la pel·lícula "va captivar des del primer pla fins al final", gràcies a les sòlides interpretacions del repartiment coral i a una narrativa que retrata l’adolescència contemporània des de la mirada dels mateixos joves. El jurat també va elogiar la direcció de Terzić, que considera "impressionant en tots els aspectes cinematogràfics", així com la seva capacitat per abordar qüestions com la pressió del grup, la culpa, el silenci i la necessitat de pertinença.

Un viatge escolar que destapa tensions profundes

La història de '3 Weeks After' comença amb un aparentment ordinari viatge escolar que, a poc a poc, revela les tensions, les aliances i les crueltats amagades dins d’una classe d’institut. Quan l’autobús en què viatgen s’avaria, els estudiants i els professors queden atrapats en un hotel remot i deteriorat.

Entre els alumnes hi ha Zoza, un jove marcat pel recent suïcidi del seu millor amic, Andrija. A mesura que afloren ferides del passat i es trenca el fràgil equilibri del grup, el viatge es transforma en una confrontació col·lectiva amb la culpa, el dolor i la necessitat d’acceptació. El film planteja una reflexió sobre la dificultat de mostrar compassió en un entorn on sovint es percep com un signe de feblesa.

Una producció internacional

La pel·lícula està produïda per This and That Productions (Sèrbia) i coproduïda per Invictus (Bulgària), Nightswim (Itàlia), Kinorama (Croàcia) i Paul Thiltges Distributions (Luxemburg). Les vendes internacionals van a càrrec de Bendita Film Sales.

El repartiment està encapçalat per Jovan Ginić, Klara Karaulic, Andjela Alavirević, Tihana Lazović i Branislav Trifunović. El guió és obra de Vladimir Arsenijević, Bojan Vuletić i el mateix Miroslav Terzić.

L’equip tècnic inclou Damjan Radovanović a la direcció de fotografia, Sandra Subić a la direcció artística, Marko Ferković al muntatge, Paolo Segat al so i els compositors Sonja Lončar i Andrija Pavlović a la banda sonora.

Sinopsi

Durant l'excursió escolar, els alumnes de vuitè curs, responsables col·lectivament de la violència entre iguals contra el seu company d'escola Andrija, que es va suïcidar, han d'afrontar les conseqüències dels seus actes.

https://www.youtube.com/watch?v=rM6oduvBiqg

El nou èxit de Miroslav Terzić

Miroslav Terzić, establert a Belgrad, és una de les figures destacades del cinema serbi contemporani. El seu primer llargmetratge, 'Redemption Street', va ser presentat al Festival Internacional de Cinema de São Paulo i va obtenir el premi a millor òpera prima al festival Co-bus. Posteriorment, 'Stitches' es va estrenar a la secció Panorama de la Berlinale, on va aconseguir tant l’Europa Cinemas Label com el Premi del Públic Panorama, abans d’iniciar una reeixida trajectòria internacional.

Amb el reconeixement a '3 Weeks After', Terzić suma un nou guardó de prestigi europeu a una carrera marcada per l’interès en les històries humanes i els conflictes socials contemporanis. L’Europa Cinemas Label també s’atorga als festivals de Berlín, Canes, Locarno i Venècia, tot consolidant-se com una de les distincions més rellevants per a la promoció del cinema europeu independent.

Més informació
Tres pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades al Festival de Karlovy Vary 2026

Noticia

La 60a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary s'ha dut a terme del 3 a l’11 de juliol de 2026.

Entre les pel·lícules guardonades figuren tres pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Així, el documental Bára – Diary of a Rockstar, d’Helena Třeštíková (República Txeca, 2026), que compta amb suport MEDIA a la distribució, i es va poder veure a la secció Special Screenings, va guanyar el Premi del Públic Právo.

Mentre que el film MEDIA Petty Thieves, de Mate Ugrin (Croàcia, França, Alemanya i Sèrbia, 2026), que competia a la secció Proxima Competition, va rebre el Premi FIPRESCI Proxima Competition.

A més la pel·lícula sèrbia amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘3 Weeks After‘ (‘3 Nedelje Posle‘), dirigida per Miroslav Terzić, i que competia a la secció Crystal Globe Competition, va rebre el premi paral·lel Europa Cinemas Label a la Millor Pel·lícula Europea a la 60a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary.

Consulta el llistat complet de les pel·lícules guardonades a Karlovy Vary 2026.

I consulta els diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA que es van poder veure durant el Festival.

Notícies relacionades:

Presència de films MEDIA al Festival de Cinema Karlovy Vary 2026

La pel·lícula amb suport MEDIA ‘3 Weeks After’ guanya l’Europa Cinemas Label al Festival de Karlovy Vary
ACE i FIAF obren la convocatòria 2026-2027 dels tallers per a projeccionistes de cinema analògic

Noticia
L’Association des Cinémathèques Européennes (ACE) i la Federació Internacional d’Arxius Fílmics (FIAF) han anunciat una nova edició de la iniciativa Projectionists’ Workshops 2026-2027, destinada a reforçar la formació i la transmissió de coneixements en l’àmbit de la projecció cinematogràfica analògica de pel·lícules. Després de l’èxit de les dues primeres convocatòries, les dues organitzacions tornaran a unir esforços per finançar quatre nous tallers durant el proper any.

L’objectiu del programa és preservar l’ofici de projeccionista de cinema en suport fotoquímic, tot facilitant espais de formació, intercanvi d’experiències i creació de xarxes professionals entre especialistes del sector. La iniciativa s’adreça tant a membres d’ACE com a institucions afiliades a FIAF interessades a impulsar aquest patrimoni tècnic i cultural.

Fins ara, el programa ha permès finançar nou tallers celebrats a diverses ciutats europees, com ara Brussel·les, Lisboa, Frankfurt, Budapest, Châteauroux/Issoudun, Düsseldorf, Estocolm, Berna i, pròximament, Berlín.

Cada taller seleccionat rebrà una aportació conjunta de 2.000 euros d’ACE i FIAF per cobrir despeses d’organització. Aquesta ajuda podrà destinar-se als honoraris de formadors i experts convidats, la producció de materials pedagògics, allotjament, desplaçaments i manutenció.

Els tallers hauran d’estar orientats principalment a professionals en actiu i participants amb experiència o interès acreditat en la projecció analògica. També es recomana que atreguin assistents d’una mateixa regió geogràfica o àrea lingüística, amb l’objectiu de facilitar la participació i reduir els desplaçaments de llarga distància.

Pel que fa als continguts, les sessions hauran de fomentar l’intercanvi de bones pràctiques sobre qüestions com el manteniment i la reparació d’equips, els proveïdors de maquinària i peces de recanvi, així com la creació de xarxes professionals. A més, els tallers hauran de mantenir les portes obertes a projeccionistes que encara no treballin en cinemes o institucions d’arxiu.

Presentació de candidatures

Les institucions interessades hauran d’enviar les seves propostes a l’adreça projectionists@fiafnet.org abans del 10 de setembre de 2026.

La documentació haurà d’incloure, entre altres aspectes:
- Nom de la institució organitzadora.
- Regió o àrea lingüística del taller.
- Dades de contacte de les persones responsables.
- Lloc i dates de celebració.
- Horari previst i programa orientatiu.
- Nombre i perfil dels docents.
- Capacitat màxima de participants.
- Pressupost detallat.
- Descripció dels objectius, continguts i estructura del taller.
- Característiques bàsiques de l’equipament de projecció que s’utilitzarà.
Les candidatures les avaluaran conjuntament representants d’ACE i FIAF. Entre els criteris de selecció destaquen la qualitat i la claredat del projecte, l’adequació dels espais i equipaments, la viabilitat econòmica i la compleció de la documentació presentada. Les organitzacions remarquen especialment que les institucions que es presentin per primera vegada són especialment benvingudes.

Els resultats es comunicaran a finals de setembre de 2026 i els tallers seleccionats hauran de celebrar-se abans del maig de 2027. Un cop finalitzada l’activitat, les entitats beneficiàries hauran de presentar un informe escrit i fotografies de l’esdeveniment en un termini màxim de dos mesos.

Paral·lelament, FIAF estudia ampliar aquesta iniciativa més enllà d’Europa a través del seu programa de Formació i Difusió. Les institucions interessades de fora del continent poden contactar amb training@fiafnet.org per obtenir més informació sobre possibles futures convocatòries.

Subvenció:

Cada taller seleccionat rebrà 2.000 euros de finançament conjunt per part de l'ACE i del FIAF. Després del taller, la institució seleccionada que duu a terme el taller de projeccionistes ha d'enviar un informe escrit i fotos de l'esdeveniment realitzat a projectionists@fiafnet.org no més tard de dos mesos després que el taller hagi tingut lloc. L'informe també ajudarà ACE i FIAF a avaluar l'impacte i l'efectivitat d'aquesta iniciativa conjunta.

Si tens comentaris o qüestions sobre els tallers per a projeccionistes d'ACE/FIAF, si us plau envia un correu electrònic a: projectionists@fiafnet.org

Més informació
El projecte de sèrie d'animació 'Els meus petits herois', de Javier Galán, entre els set nous beneficiaris d'Eurimages a la coproducció de sèries

Noticia

Eurimages ha fet públics els resultats de la quarta convocatòria de projectes en el marc del nou Programa Pilot per a la Coproducció de Sèries del Consell d’Europa.

A partir de les avaluacions realitzades per experts independents, el Consell d'Europa ha decidit donar suport a la coproducció de set sèries per un import total de 2.100.000 €, amb una aportació de 300.000 euros per projecte.

En aquesta convocatòria, les dones representen el 42% dels creadors, guionistes i directors dels projectes seleccionats, mentre que hi estan representades 10 llengües nacionals, regionals o minoritàries, una mostra de la diversitat cultural que el programa pretén fomentar.

Entre els projectes beneficiaris figura el projecte de sèrie d'animació ‘Els meus petits herois‘ ('My Little Heroes'), dirigit per Javier Galán, i produït per la catalana Peekaboo Animation, juntament amb la belga Fabrique Production. El projecte, l'únic d'animació de la selecció, rebrà 300.000€ d’Eurimages.

Basada en la col·lecció de llibres d’EMSE, publicada por Shackleton Books, la sèrie és una comèdia d'aventures amb rerefons educatiu, adreçada a nens i nenes de 4 a 8 anys.

Sinopsi

Alguns herois aconsegueixen grans fites, però no apareixen als còmics; són persones reals que en algun moment van ser infants. Impacients, apassionats, de vegades imprudents o despistats… com qualsevol altre nen o nena.

En Bruno i l’Olivia coneixeran aquests herois: Mozart, Amelia Earhart, Mandela, Cleòpatra… quan eren nens i nenes, i junts viuran aventures sempre vinculades als èxits futurs d’aquests herois i heroïnes.

https://vimeo.com/511656149?fl=pl&fe=sh

A més de My Little Heroes, han estat seleccionades les sèries Charlatan (Bèlgica-Països Baixos), Dead Women Talking (Finlàndia-Estònia), Red Light Empire (Països Baixos-Bèlgica-Croàcia), The Boy Who Could Listen to the Soil (Grècia-Albània), The Disappearance of Sara Lindert (República Txeca-Eslovàquia) i Yesterday’s Girl / Ar Ais Arís / Órfãs d’El-Rei (Irlanda-Portugal).

La selecció de 2026 inclou projectes adreçats a públic infantil, juvenil i adult, que aborden qüestions com la justícia, la memòria, la identitat, el gènere, el poder, el sentiment de pertinença i els canvis històrics. Segons el Consell d’Europa, moltes de les sèries seleccionades donen veu a perspectives poc representades i promouen pràctiques de producció inclusives, amb mesures concretes en matèria d’igualtat de gènere i sostenibilitat.

El Programa Pilot del Consell d'Europa per a Coproduccions de Sèries és un programa de finançament cultural del Consell d'Europa, seu d'Eurimages, per donar suport a sèries d'alta qualitat realitzades com a coproduccions internacionals. El seu objectiu és empoderar productors independents i fomentar noves relacions. Actualment, el programa compta amb el suport de ministeris de cultura i agències nacionals de tots els països europeus.

Els set projectes de sèrie seleccionats en aquesta 4a convocatòria són:

‘Charlatan’ – 300.000 euros.
Creada per Kris Gaens, Rutger Beckers. Coproduïda per Sputnik BV TV (Bèlgica), Horizon Film BV (Països Baixos)

‘Dead Women Talking’ – 300.000 euros.
Creada per Tua Harno, Johanna Holvikallio. Coproduïda per Helsinki-filmi Oy (Finlàndia), Cuba Films OÜ (Estònia)

‘My Little Heroes’ – 300.000 euros.
Creada per Javier Galán. Coproduïda per Peekaboo Animation (Catalunya), Fabrique Production BV (Bèlgica)

‘Red Light Empire’ – 300.000 euros.
Creada per Tim Oliehoek. Coproduïda per Lemming Film (Països Baixos), Lemming Film Belgium (Bèlgica), Nukleus Film (Croàcia)

‘The Boy Who Could Listen to the Soil’ – 300.000 euros.
Creada per Neritan Zinxhiria. Coproduïda per Foss Productions (Grècia), Art Film (Albània)

‘The Disappearance of Sara Lindert’ – 300.000 euros.
Creada per Kateřina Šardická, Miro Šifra. Coproduïda per Barletta (República Txeca), Truestory (Eslovàquia)

‘Yesterday’s Girl’ / ‘Ar Ais Arís’ / ‘Órfas D’el-Rei’ – 300.000 euros.
Creada per Cal McGhee. Coproduïda per Tailored Films (Irlanda), BeActive (Portugal)

Més informació
Berlinale Talents 2027 obre la convocatòria

Noticia

Berlinale Talents ha obert la convocatòria per participar a l'onzena edició, que es durà a terme del 12 al 17 de febrer de 2027 a Berlín (Alemanya).

Fundat l’any 2003, Berlinale Talents és el programa de desenvolupament de talents del Festival Internacional de Cinema de Berlín, amb un laboratori de desenvolupament de projectes, el Berlinale Talents Lab, el Talent Project Market i una cimera presencial amb taules rodones, debats, tallers i oportunitats de networking durant la Berlinale cada febrer.

S’adreça a professionals del cinema i la televisió amb un historial de treball, i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Qui s’hi pot presentar?

Berlinale Talents s’adreça a 200 cineastes, creadors de sèries i contingut XR amb experiència prèvia. Actualment, es troba obert a més de 15 disciplines cinematogràfiques: directors/es, productors/es, guionistes, actors, actrius, dissenyadors/es d’audiències (comissaris, cineastes o creadors de festivals), compositors musicals, directors, de vendes internacionals, dissenyadors de so i escenògrafs digitals.

Participar a Berlinale Talents comporta la responsabilitat de compartir, i tot el seu programa se centra no només en allò que els experts ofereixen, sinó també en allò que els seus talents poden aportar al grup. Les aportacions de tots i la interacció entre els participants impulsen les sessions i són una valuosa aportació a la riquesa dels sis dies.

Si vols més informació sobre l’elegibilitat o consells sobre com aplicar, consulta aquest enllaç.

Més informació.

Data límit amb descompte: 19 d'agost de 2026 a les 12h (tarifa reduïda).

Data límit general: 2 de setembre del 2026 a les 12.00h.

Berlinale Talents compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
INA obre la convocatòria de FRAME Basics 2026, la formació internacional en arxius audiovisuals

Noticia
L’Institut Nacional de l’Audiovisual de França (INA) ha obert el termini d’inscripció per a FRAME Basics 2026, la formació en línia adreçada a professionals dels arxius audiovisuals que vulguin adquirir o reforçar els coneixements fonamentals en aquest àmbit.

Organitzat anualment des del 2010 per l’INA amb la col·laboració de l’EBU Academy i FIAT/IFTA i el suport del programa Europa Creativa MEDIA, FRAME s’ha consolidat com una de les iniciatives de referència internacional per a la capacitació de professionals dedicats a la preservació i gestió del patrimoni audiovisual.

La convocatòria de FRAME Basics 2026 està especialment adreçada a professionals europeus i internacionals que treballen en el sector dels arxius audiovisuals i que disposen de poca experiència, han rebut poca o cap formació específica en aquest camp o desenvolupen la seva tasca en organitzacions amb recursos limitats.

El programa formatiu abordarà totes les fases del procés d’arxivament audiovisual, incloent-hi la preservació, la digitalització, la documentació, l’accés als continguts, la seva reutilització i les estratègies de difusió i promoció. L’objectiu és proporcionar una base sòlida de coneixements i competències essencials per a la gestió del patrimoni audiovisual.

Es tractaran els temes següents:
- Associacions i xarxes internacionals de patrimoni audiovisual
- El procés d'arxivament
- Estratègies d'accés
- Casos pràctics de projectes d'accés
- Actiu físic de mitjans audiovisuals
- Procés de migració
- Disseny i implementació de plans i projectes de digitalització
- Formats de fitxers digitals audiovisuals
- Procés de documentació i gestió de dades
- Usos de les dades
- IA aplicada als arxius audiovisuals
- Marc legal i drets d'autor dels arxius audiovisuals
La formació es desenvoluparà en format en línia durant sis mitges jornades, distribuïdes en dues sessions: del 16 al 18 de novembre de 2026 i del 23 al 25 de novembre de 2026.

Les persones interessades poden presentar la seva candidatura fins a l’1 d’octubre de 2026.

Més informació i inscripcions

Informació general sobre FRAME 2026
El Festival Internacional de Cinema de Gijón 2026 obre les inscripcions de pel·lícules

Noticia
El Festival Internacional de Cinema de Gijón/Xixón (FICX) ha obert la convocatòria per presentar llargmetratges i curtmetratges a la 64a edició, que es durà a terme del 13 al 21 de novembre de 2026, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’objectiu és reunir una àmplia i variada selecció del cinema d’autor que es produeix arreu del món, amb una atenció especial a propostes innovadores i a cineastes emergents.

La Sección Oficial del 64FICX l’integren:
- Competició Internacional Albar: Competició oficial internacional integrada per una selecció acurada de destacades obres del cinema independent i d’autor d’àmbit internacional. Podran concursar pel·lícules de no menys de 45 minuts de durada, produïdes després de l’1 de gener de 2025, la première espanyola de les quals tingui lloc al FICX.
- Competició Internacional Retueyos: Competició oficial internacional composta per obres que exploren nous camins en l’àmbit audiovisual i/o de caràcter avantguardista, amb especial atenció a cineastes que compten amb menys de quatre llargmetratges estrenats. Podran concursar pel·lícules de no menys de 45 minuts de durada, produïdes després de l’1 de gener de 2025, la première espanyola de les quals tingui lloc al FICX.
- Competició Internacional FICX Premiere: Competició oficial internacional composta per obres d’interès cinematogràfic singular la première espanyola del qual tingui lloc al FICX. Podran concursar pel·lícules de qualsevol durada, produïdes després de l’1 de gener del 2025.
- Competició Internacional de Curtmetratges: Competició oficial internacional constituïda per curtmetratges de no més de 30 minuts de durada produïts després de l’1 de gener de 2025, la première espanyola dels quals tingui lloc al FICX.
A més de la Secció Oficial, el festival es complementarà amb altres seccions, com:

Enfants Terribles: Secció competitiva destinada de manera específica al públic infantil i juvenil del festival. Podran concursar obres audiovisuals produïdes després de l'1 de gener del 2025.

Esbilla: Selecció de pel·lícules com a mostra, integrada per obres del panorama internacional que destaquen per la seva qualitat i/o audàcia, a les quals se sumen títols d'estrena d'especial valor formal o temàtic.

La Nit del Curt Espanyol: Competició constituïda per una selecció de curtmetratges de no més de 30 minuts de durada de (co)producció espanyola i/o (co)dirigits per cineastes espanyols/es, produïts després de l'1 de gener de 2025.

Asturies Curtiumetraxes: Àmplia selecció de curtmetratges realitzats a Astúries i/o per productors/es o realitzadors/es asturians/es, produïts després de l'1 de gener de 2025. Les bases i la fitxa d'inscripció específiques d'aquesta secció es podran consultar més endavant a la pàgina web del festival, www.ficx.tv.

Focus, Retrospectives, Cicles i Projeccions Especials: El festival enriqueix el seu programa amb la presentació d'una sèrie de focus i retrospectives concebuts per descobrir/reivindicar l'obra de cineastes del panorama nacional i internacional. Així mateix, el FICX pot incloure en el seu plantejament la presentació de cicles definits per una línia temàtica o per un criteri geogràfic, la selecció del qual —igual que la dels focus i retrospectives— es podrà fer a través de comissariat i/o en col·laboració amb altres festivals i institucions. Pel que fa a les Projeccions Especials, acolliran títols destacats de la temporada i/o projeccions acompanyades de convidats especials.

Crossroads - SSIFF / FICX: Apartat conformat per pel·lícules seleccionades conjuntament pel Festival de Sant Sebastià i el FICX, acompanyades de presentacions i trobades amb el públic, i en què conflueixen les línies de programació dels dos certàmens.

Generació Mutant: Apartat conformat per obres cinematogràfiques de tots els temps en què els gèneres cinematogràfics clàssics són abordats des d'una perspectiva artística personal i/o heterodoxa.

La convocatòria està oberta per a llargmetratges de no menys de 45 minuts de durada i curtmetratges, de com a màxim 30 minuts de durada, produïts després de l'1 de gener de 2025, que vulguin ser inscrits a les seccions competitives i no competitives del FICX, excepte per a la competició asturiana que serà objecte d'una convocatòria específica.

Així mateix, el festival no admet cap obra realitzada de manera majoritària o íntegrament amb intel·ligència artificial generativa. Això no obstant, es pot utilitzar intel·ligència artificial generativa de manera puntual per al desenvolupament de l'obra, sempre que s'esmenti específicament i expressament a la inscripció.

Les dates d'inscripció per participar-hi ja estan obertes, amb dates límit fins a:
- Secció Enfants Terribles: Fins al 21 d'agost del 2026.
- Resta de seccions de llargmetratges: Fins al 6 de setembre del 2026.
- Curtmetratges (excepte Asturies Curtiumetraxes, els terminis i la inscripció dels quals seran publicats més endavant a la pàgina web del festival, www.ficx.tv): inscripció regular fins al 6 de setembre de 2026, i període ampliat fins al 13 de setembre de 2026.
Els llargmetratges i curtmetratges que optin a selecció tant a les seccions competitives com fora de competició ho hauran de fer a través de la plataforma online FESTHOME seguint els requisits especificats a la pròpia web.

Les bases es poden consultar i descarregar aquí.

El Festival Internacional de Cinema de Gijón/Xixón (FICX) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La Biennal de Venècia selecciona 66 projectes per al Venice Gap-Financing Market 2026

Noticia

El Venice Gap-Financing Market (VGFM), una de les principals trobades internacionals dedicades a la recerca de finançament per a projectes audiovisuals, ha anunciat la selecció de 66 projectes procedents d'arreu del món que participaran en la seva 13a edició, prevista del 4 al 6 de setembre en el marc de la 83a Mostra Internacional de Cinema de Venècia.

Organitzat pel Venice Production Bridge, el mercat reunirà productors/es, directors/es i representants de la indústria amb inversors, distribuïdores, agents de vendes, plataformes i institucions culturals amb l'objectiu d'ajudar els projectes seleccionats a tancar el seu finançament internacional.

Enguany, el VGFM ha rebut més de 370 candidatures i ha escollit una programació que inclou 38 llargmetratges de ficció i documentals, 14 projectes immersius, 11 projectes del Biennale College Cinema Immersive i 3 projectes del Biennale College Cinema.

En aquesta edició, la representació de l'Estat espanyol és limitada. Entre els 38 projectes de ficció i documentals seleccionats destaca Cábula, una coproducció entre Mèxic i Espanya, dirigida per la cineasta mexicana Lila Avilés i produïda per Pimienta Films.

El Venice Production Bridge ha anunciat que els territoris focus de l'edició 2026 seran Grècia i Suïssa, amb diversos projectes seleccionats i el suport respectiu de l'Hellenic Film and Audiovisual Centre i Swiss Films.

Entre els títols destacats de la selecció figuren nous treballs de cineastes reconeguts internacionalment com Lav Diaz (An Entry Into a Portuguese Woman's Sadness), Jessica Hausner (Toxic), Ursula Meier (Quiet Land) o Damian Kocur (La Manche).

El llibre complet dels projectes seleccionats es publicarà durant la segona quinzena de juliol, mentre que els professionals acreditats podran començar a concertar reunions individuals amb els equips participants a través de la plataforma del Venice Production Bridge.

Amb aquesta nova edició, el Venice Gap-Financing Market reforça el seu paper com una de les plataformes de coproducció i finançament més influents del sector audiovisual europeu i internacional.

Consulta la selecció de projectes.

El Venice Production Bridge compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació

Notícia relacionada: La 13a edició del Venice Gap-Financing Market obre la convocatòria de projectes
Eurimages presenta les organitzacions associades per al proper cicle 2027-2029

Noticia

El fons europeu de suport al cinema Eurimages ha fet públiques les organitzacions seleccionades per col·laborar en el seu programa de Promoció i en l’Estratègia d’Igualtat de Gènere, Diversitat i Inclusió (EDI) durant el cicle 2027-2029.

La decisió va ser aprovada pel Consell de Direcció d’Eurimages durant la reunió plenària celebrada a Roma els dies 25 i 26 de juny de 2026, seguint les recomanacions formulades per un grup d’experts independents encarregats d’avaluar les candidatures presentades.

Les convocatòries, obertes al gener d’enguany, van despertar un notable interès entre les organitzacions del sector audiovisual dels estats membres d’Eurimages. Segons el fons europeu, l’elevat nombre de propostes rebudes posa de manifest el dinamisme de la indústria cinematogràfica i el seu compromís amb la coproducció internacional, la cooperació professional i la construcció d’un sector audiovisual més inclusiu i divers.

Les entitats seleccionades treballaran conjuntament amb Eurimages durant els pròxims tres anys per impulsar iniciatives relacionades amb la promoció del cinema europeu i el desenvolupament de polítiques orientades a fomentar la igualtat d’oportunitats i la representació de la diversitat dins de la indústria audiovisual.

Eurimages ha convidat els professionals i les organitzacions interessades a consultar la relació completa de socis escollits a través de les pàgines específiques dedicades a les convocatòries.

Finalment, el fons ha volgut agrair la participació de totes les entitats que van presentar candidatura, tot destacant la qualitat dels projectes presentats i el seu compromís amb els valors que promou Eurimages.

Eurimages, organisme vinculat al Consell d’Europa, dona suport a la coproducció cinematogràfica internacional i promou una indústria audiovisual basada en la cooperació, la diversitat cultural i la igualtat d’oportunitats.

Més informació

Notícia relacionada: Eurimages obre noves convocatòries per al període 2027–2029
Les noves veus del cinema europeu arriben al Festival de Karlovy Vary

Noticia

Karlovy Vary acull aquests dies una nova edició de l’EFP FUTURE FRAMES – Generation NEXT of European Cinema, una iniciativa impulsada per l’European Film Promotion (EFP) i el Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (KVIFF), amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, que posa el focus en deu dels cineastes emergents més prometedors/es d’Europa.

Entre els 10 cineastes seleccionats figura la catalana Júlia Coldwell Serra, que presentarà el seu curtmetratge ‘Ningú Borda‘, produït per Escac Films; una proposta premiada que combina comèdia absurda i folklore per explorar el sentiment de culpa. La història gira al voltant d’una dona que, després de matar accidentalment el gos del seu nebot, construeix un mite per ocultar el fet.

Després de completar un intens programa preparatori en línia, que ha inclòs formació en presentació de projectes i trobades amb professionals de la indústria audiovisual, els cineastes seleccionats presentaran les seves obres davant de professionals del sector, mitjans de comunicació i públic del festival. A més, participaran en un programa especial d’activitats que inclou una classe magistral amb el director grec Christos Nikou.

Com a part del seu compromís amb el talent emergent europeu, la companyia Allwyn tornarà a concedir una beca d’un mes a Los Angeles a un/a dels directors/es participants. El/la guanyador/a serà escollit/da per un jurat format per agents de talent de les prestigioses empreses nord-americanes Range Media Partners i United Talent Agency.

A més de la selecció d’EFP FUTURE FRAMES d'enguany, el festival comptarà també amb la participació de diversos antics alumnes del programa, amb pel·lícules acabades, presentacions de projectes o com a participants al programa d'indústria. Entre ells destaquen Rosa Friedrich (Àustria) i Martina Buchelová (Eslovàquia), que estrenaran mundialment els seus llargmetratges My Friend the Porno Star i Lover, Not a Fighter dins de la competició Proxima.

Pel que fa a la representació catalana, el director Christian Avilés presentarà el curtmetratge Stallion and a Crystal Ball, inclòs a la secció Imagina del festival.

El programa EFP FUTURE FRAMES – Generation NEXT of European Cinema es desenvolupa en col·laboració amb el Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary i compta amb el suport de Creative Europe – MEDIA, Allwyn i diversos organismes europeus de promoció cinematogràfica. Entre els socis mediàtics hi figuren Variety, com a principal col·laborador, així com Cineuropa i Fred Film Radio.

El Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary, que celebra la 60a edició del 3 a l’11 de juliol de 2026, és el certamen cinematogràfic més important de la República Txeca i un dels festivals de categoria A més antics del món. És considerat un dels principals punts de trobada de la indústria audiovisual de l’Europa Central i Oriental.

Per la seva banda, Allwyn, companyia multinacional especialitzada en entreteniment vinculat a loteries amb presència a Europa i als Estats Units, reforça amb aquesta iniciativa el seu suport a les noves generacions de cineastes europeus.

Més informació

Notícia relacionada: La catalana Júlia Coldwell Serra, entre les 10 cineastes emergents de l'EFP FUTURE FRAMES 2026 seleccionades al Festival de Karlovy Vary.
World Cinema Fund Europe obre la convocatòria

Noticia
L’esquema de finançament World Cinema Fund Europe, una iniciativa de la German Federal Cultural Foundation (Kulturstiftung des Bundes) i el Festival Internacional de Cinema de Berlín (Berlinale), té oberta la convocatòria fins al proper 24 de juliol.

El fons té com a objectiu proporcionar suport a la producció i amplia el finançament a empreses europees dels Estats membres del subprograma MEDIA d’Europa Creativa.

Fa especial atenció als projectes de productores de regions amb menor capacitat de producció dins de les regions o països elegibles de WCF Europe, o de regions o països europeus que encara no participen plenament en coproduccions internacionals.

Cada any es fan dos processos de presentació de sol·licituds.

Dades clau:
- Finançament màxim: 60.000 euros per projecte i 40.000 euros per a la postproducció.
- El cost total de producció dels projectes subvencionats no ha de superar els 1.400.000 d'euros, i els 2.000.000 d'euros per a projectes d'animació.
- El finançament s'ha de destinar a la producció de la pel·lícula a les regions/països elegibles del WCF Europe.
- La participació en el finançament dels països participants del subprograma MEDIA ha de sumar com a mínim el 20% i no superar el 70%. Al moment de la presentació, la participació del 20% ha d'estar assegurada. La participació final s'ha de confirmar com a mínim una setmana abans de la reunió del jurat.
- El soci europeu és el soci administratiu i beneficiari del finançament del WCF Europe.
Qui pot sol·licitar finançament a WCF Europe?

Empreses europees de producció cinematogràfica registrades amb seu a un país membre del programa Europa Creativa MEDIA.

Documents per a la presentació de sol·licitud:

L'enllaç al portal de presentació estarà disponible al vostre lloc web entre quatre i sis setmanes abans de la data límit. Els documents següents s'han de carregar a través del portal de presentació en línia (en anglès).
- Guió o tractament (en el cas d'un projecte documental) / Enllaç al primer muntatge, així com una descripció detallada de l'estat i el cronograma de la postproducció, si se'n demana suport.
- Pla de finançament en euros i en moneda local (si està disponible), incloent-hi el tipus de finançament (fons, inversió pròpia, contribucions, vendes internacionals/MG, etc.), la participació (en percentatge) de cada soci i un desglossament dels imports assegurats i pendents (incloent-hi les decisions previstes, si estan disponibles). La participació de tots els països coproductors que formen part del subprograma MEDIA ha d'estar compresa entre el 20% i el 70%.
- Pressupost (detallat): en euros i en moneda local (si està disponible).
- Expedient de sol·licitud que inclogui sinopsi, biografia i filmografia del director, nota del director, concepte visual del director, nota del productor, estratègia de distribució i captació de públic, i perfils detallats de totes les productores involucrades al projecte.
- Contractes i acords, incloent-hi acords de coproducció o Deal Memos firmats, acords de finançament i/o cartes d'intenció de socis de finançament ja confirmats.
- Autorització de tots els drets que acrediti la transferència de drets del/dels guionista/s/autor/s al/s productor/s. El/Els productor/s ha de tenir dret a utilitzar el guió per a un projecte cinematogràfic.
- Moodboard, visuals o dossier artístic.
WCF Europe i altres fonts de finançament:

El finançament de WCF Europe es pot combinar amb el suport d'altres organismes finançadors, amb l'excepció d'altres programes finançats per Europa Creativa MEDIA:
- Hubert Bals Fund Europe de l'IFFR.
- IDFA Bertha Fund de l'IDFA.
- TFL Co-Production Fund del TorinoFilmLab.
S'ha de respectar la legislació alemanya i europea que estableix el límit màxim per acumular fons estatals, ja que això també s'aplica als fons del WCF.

Bases completes i documentació.

Data límit: 24 de juliol de 2026.

Més informació
Europa Cinemas obre la convocatòria 2026 per formar part de la xarxa

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha obert el termini de presentació de candidatures per formar part de la seva xarxa de sales de cinema durant el 2026. El període d'inscripció estarà obert de l'1 de juliol al 15 de setembre de 2026 i s'adreça a totes les sales ubicades en països participants del programa Europa Creativa MEDIA que compleixin els objectius i criteris establerts per les bases de la convocatòria.

El Comitè de Validació, encarregat d'avaluar les noves candidatures, es reunirà durant el mes d'octubre de 2026. Les sales seleccionades passaran a ser membres de la xarxa amb caràcter retroactiu des de l'1 de gener de 2026.

Nova metodologia d'avaluació

Com a novetat d'aquesta convocatòria, les candidatures es valoraran a partir d'un any complet de programació, concretament el període comprès entre juliol de 2025 i juny de 2026.

La convocatòria està oberta a cinemes dels països membres del programa MEDIA: Albània, Alemanya, Àustria, Bèlgica, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, República Txeca, Dinamarca, Estònia, Finlàndia, França, Grècia, Hongria, Islàndia, Irlanda, Itàlia, Letònia, Liechtenstein, Lituània, Luxemburg, Macedònia del Nord, Malta, Montenegro, Noruega, Països Baixos, Polònia, Portugal, Romania, Sèrbia, Eslovàquia, Eslovènia, Espanya, Suècia i Ucraïna.

Primer pas: comunicar la voluntat de presentar candidatura

Els cinemes interessats han de confirmar inicialment la seva voluntat de participar a la convocatòria tot enviant un correu electrònic al responsable del seu país dins de l'equip d'Europa Cinemas, incloent-hi la informació següent:

Sobre el cinema:
- Nom del cinema
- Nombre total de pantalles
- Nombre de butaques per pantalla
- Adreça
- Ciutat
- Número de telèfon del cinema
- Nom i cognoms del director/a del cinema
- Nom i cognoms de la persona responsable del seguiment de la sol·licitud amb Europa Cinemas
- Càrrec d'aquesta persona al cinema
- Número de telèfon mòbil d'aquesta persona
- Adreça electrònica d'aquesta persona
- Nombre total de projeccions l'any anterior a la sol·licitud (2025)
- Total d'entrades registrades l'any anterior a la sol·licitud*
- Adreça web del cinema
(*) Si us plau, tingueu en compte totes les entrades de totes les pel·lícules, fins i tot les gratuïtes, fins i tot les projectades en el marc d'un esdeveniment com ara un festival, una Setmana de Cinema, un Homenatge a, etc.)

Sobre l'empresa d'exhibició:
- Nom de l'empresa d'exhibició
- Estatut corporatiu de l'empresa
- Nom i cognoms del representant legal de l'empresa
- Adreça
- Ciutat
- Número de telèfon de l'empresa
- Número de telèfon mòbil del representant legal de l'empresa
- Adreça electrònica de l'empresa
Accés a la Member Zone

Un cop validada aquesta primera fase, els i les sol·licitants rebran un usuari (login) i una contrasenya, que els permetran accedir a la Member Zone del web d'Europa Cinemas.

La candidatura s'haurà de completar i presentar exclusivament de manera telemàtica a través d'aquest espai, accessible des de la pàgina principal de l'organització.

Informació addicional

Per a qualsevol consulta relacionada amb el procés, Europa Cinemas recomana contactar amb el responsable nacional corresponent o escriure a l'adreça electrònica info@europa-cinemas.org. La informació completa sobre el procés, els criteris i les bases de la convocatòria es poden consultar al web oficial d'Europa Cinemas.

Consulteu l’explicació del Procediment de sol·licitud.

Consulteu les Bases completes en castellà.

Més informació
EAVE Producers Workshop 2027 obre el termini d'inscripció

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert el termini d’inscripció d’EAVE Producers Workshop 2027, un dels principals programes de formació i desenvolupament per a productors/es. La data límit per presentar-s’hi és el 17 d’agost de 2026.

Formació, desenvolupament, treball en xarxa. Un programa d’un any de durada centrat en tres setmanes intensives de desenvolupament professional a través del treball en el desenvolupament de projectes de ficció, documental i sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg, del 5 al 12 de març del 2027.
- Taller 2: Juny de 2027 (dates i llocs exactes pendents de confirmació).
- Taller 3: Hèlsinki (Finlàndia) a l'octubre/novembre de 2027 (data exacta pendent de confirmació).
Participants:

EAVE Producers Workshop s’adreça a productors/es (ficció, documental i sèrie de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l’àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa, mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

El programa també dona la benvinguda a sol·licituds que provinguin de professionals de branques associades de la indústria (finançament, legal i financer, festivals i mercats, administració de mitjans, etc.).

Cada any, se seleccionen més de cinquanta participants d’entre la majoria dels països de la UE i de més enllà. Tots participen als tres tallers d’una setmana de durada.

Com funciona?

La meitat dels participants assisteixen amb projectes i és un mitjà excel·lent de desenvolupament a través d'un enfocament intensiu en el projecte amb altres companys/es i experts/es durant tot l'any. L'altra meitat dels participants assisteix al programa per enfocar-se a desenvolupar les empreses o carreres. La majoria dels participants que assisteixen amb un projecte també porten el seu guionista durant les dues primeres setmanes, cosa que permet que productor/a i guionista es beneficiïn junts/es de sessions individuals amb experts en guions.

Durant els dos primers tallers, els i les participants treballen en grups dirigits per experimentats/des productors/es i amb diversos especialistes en anàlisi de guió, desenvolupament i finançament de la producció, aspectes legals de la coproducció, màrqueting, llançament/estrena, packaging etc.

Al tercer taller, uns 50 futurs socis (editors encarregats, representants de fons nacionals i regionals, finançadors, agents de vendes internacionals, etc.) s'uneixen als participants per discutir els projectes, empreses i carreres dels participants, un procés que ofereix un accés inusual als agents clau de la indústria europea.

Els graduats d'EAVE s'uneixen a una xarxa única de productors/es europeus/es actius/ves que formen una de les columnes vertebrals de la indústria. A més, els i les participants i membres d'EAVE es beneficien d'associacions amb els principals festivals i mercats cinematogràfics europeus on EAVE facilita la participació dels graduats/des.

Calendari: Les entrevistes amb una preselecció de candidats/es tindran lloc a la tardor de 2026 i la selecció s'anunciarà al desembre de 2026.

Formulari de sol·licitud.

Requisits i materials de participació:

Si us plau, hauràs d’ajuntar tots els documents següents en un únic arxiu PDF juntament amb el formulari de sol·licitud emplenat com a portada. Si us plau, esmenta el teu cognom al nom del fitxer.

A/ Sol·licitants amb un projecte:

Sobre tu:
- Carta de motivació (les teves raons principals per aplicar i què vols aconseguir, etc.).
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d'aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d'una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has arribat a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si a més a més estàs aplicant per a una beca: breu carta de motivació explicant els motius pels quals estàs aplicant per a una beca.
- Si et trobes aplicant per a una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s'identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques i els seus criteris en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
Sobre el projecte:
- Sinopsi d'una pàgina.
- Una pàgina màxim explicant l'audiència i els objectius principals del projecte (p.ex. èxit financer, circuit de festivals i premis, entreteniment, provocació, impacte emocional a l'audiència o canvi a la societat, etc.).
- Pressupost estimat de producció en euros.
- Pla de finançament en euros.
- Tractament complet o guió. Si vols aplicar amb un projecte de sèrie de televisió: hauràs d'incloure tractament complet o guió del primer episodi i l'esquema general de la història de la sèrie (si és presentat amb divisió d'episodis: màxim una pàgina per episodi).
- Confirmació de pagament per la quota d'inscripció de 100 euros (no aplicable si ja has aplicat al programa abans).
Si encara no disposeu d'un guió, si us plau envieu un tractament. Si actualment només teniu un guió en llengua original, si us plau podeu enviar un tractament en anglès. Una versió en anglès del guió ha d'estar disponible un mes després de la selecció.

B/ Sol·licitants sense projecte que volen treballar en el desenvolupament de la seva carrera:
- Carta de motivació (les teves raons principals per aplicar i què vols aconseguir, etc.). Una pàgina.
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d'aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d'una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has dut a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si et trobes aplicant per a una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s'identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques i els seus criteris en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
- Confirmació de pagament per la quota d'inscripció de 100 euros (no aplicable si ja has aplicat al programa abans).
Més informació: satu@eave.org

Data límit: 17 d'agost del 2026.

EAVE Producers Workshop d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA 'Forastera', òpera prima de Lucía Aleñar, i 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, seleccionats a l'Atlàntida Mallorca Film Fest 2026

Noticia

La 16a edició de l'Atlàntida Mallorca Film Fest, certamen organitzat per la plataforma amb suport MEDIA Filmin, s'inaugurarà el proper 24 de juliol a Palma amb la pel·lícula de ficció amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Forastera’, el debut en el llargmetratge de Lucía Aleñar Iglesias. Mentre que el nou títol de Rodrigo Sorogoyen, 'El ser querido', que també compta amb el suport de MEDIA i va competir a la Secció Oficial de Cannes, serà la pel·lícula de cloenda de l'Atlàntida el proper 2 d'agost a Palma, acompanyada de bona part de l'equip artístic.

Sorogoyen tornarà així al festival un any després de rebre el Premi Masters of Cinema, un reconeixement a una trajectòria que l’ha convertit en una de les figures imprescindibles del cinema europeu contemporani. Ho farà juntament amb Javier Bardem, Victoria Luengo, Raúl Arévalo, Melina Matthews i Isabel Peña per presentar una de les cites més esperades d’aquesta edició.

Escrita per Isabel Peña i el mateix Rodrigo Sorogoyen i protagonitzada per Javier Bardem i Victoria Luengo, ‘El ser querido‘ és una pel·lícula original de Movistar Plus+ en coproducció amb Caballo Films i El Ser Querido AIE, amb la coproducció de Le Pacte i en associació amb Canal + a França.

A més del suport de MEDIA, la pel·lícula també compta amb el finançament de l’ICAA i el suport de l’ICEC i la Comunidad de Madrid. Distribuïda a Espanya per A Contracorriente Films, les vendes internacionals van a càrrec de Goodfellas.

Completen el repartiment de ‘El ser querido’: Raúl Arévalo, Marina Foïs, Mourad Ouani, Raúl Prieto, Melina Matthews, Laura Birn, Nuria Prims, Pablo Gómez-Pando, Pepa Gracia o Malena Villa.

'El ser querido', original Movistar Plus, tindrà la seva estrena nacional el 2 d’agost a l'Atlàntida abans de la seva arribada als cinemes el 26 d’agost de la mà d’A Contracorriente Films. Posteriorment, serà emesa en exclusiva per la plataforma Movistar Plus+.

Sinopsi

La pel·lícula segueix Esteban Martínez, un reconegut director de cinema marcat per un passat de violència i excessos que ofereix un paper a la seva filla Emilia en el seu nou projecte. El que sembla una oportunitat professional es converteix en un retrobament que farà aflorar ferides que mai no han acabat de cicatritzar.

Pel que fa a la pel·lícula inaugural de l'Atlàntida Mallorca Film Fest, el també film amb suport MEDIA 'Forastera', òpera prima de Lucía Aleñar Iglesias, va tenir l’estrena mundial a la secció Discovery del Festival de Toronto 2025.

Es tracta d’una coproducció entre Espanya, Itàlia i Suècia, on participen les productores catalanes Lastor Media i Vilaüt Films, la productora balear La Perifèrica Produccions, la productora sueca Fox In the Snow i la italiana Kino Produzioni. La pel·lícula compta amb la participació de TV3, IB3 i Filmin i el suport de l’ICAA, l’ICEC, la Fundació Mallorca Turisme – la Mallorca Film Comission, Europa Creativa MEDIA i el Swedish Film Institute.

Protagonitzada per Zoe Stein i Lluís Homar, la pel·lícula també compta amb les actrius Núria Prims, Marta Angelat i l’actor suec Nonni Ardal.

Sinopsi

La Catalina veurà com les seves vacances queden trastocades dramàticament arran de la mort absurda i violenta de la seva àvia, que només ella presencia. Un gest casual —vestir-se amb la roba de la difunta— esdevindrà la porta d’entrada a un món fantasmagòric que durà la Catalina a ocupar de manera literal i figurada l’espai deixat per l’àvia, un fet que provocarà un terratrèmol emocional entre aquells que l’estimen.

‘Forastera’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.

La 16a edició d’Atlàntida Mallorca Film Fest, on es podran veure 165 títols, se celebrarà del 24 de juliol al 2 d’agost a Palma i, en format online a Filmin, del 24 de juliol al 24 d’agost.

Consulteu-ne el programa.

Notícies relacionades:

L’Atlàntida Mallorca Talents Lab 2026 anuncia els projectes seleccionats
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al TIFF: The Market 2026

Noticia

L’European Film Promotion (EFP) ha publicat una nova convocatòria de suport a la venda de pel·lícules europees en el marc del TIFF: The Market 2026, que se es durà a terme del 10 al 16 de setembre de 2026 a Toronto. Aquesta iniciativa té com a objectiu reforçar la promoció internacional del cinema europeu, especialment en mercats fora del continent.

La convocatòria, anomenada Film Sales Support (FSS), està destinada a finançar campanyes de promoció tant digitals com físiques de pel·lícules europees recents. Les sol·licituds es poden presentar fins al 20 d’agost de 2026 a través del portal oficial d’EFP.

Qui s’hi pot presentar?

Poden optar a aquest suport les empreses europees de vendes internacionals que estiguin registrades al Portal d’Oportunitats de Finançament i Licitació de la Comissió Europea i que comptin amb l’aprovació de l’organisme nacional de promoció cinematogràfica corresponent. També cal que el seu agent de vendes participi activament al mercat del TIFF.

Quines despeses cobreix?

El programa FSS subvenciona fins a un màxim del 50% dels costos de promoció, amb un límit de 5.000 euros per campanya, sobre una despesa total de fins a 10.000 euros. Aquest finançament cobreix activitats de màrqueting i promoció adreçades a compradors i distribuïdors fora d’Europa, a partir de l’1 d’agost de 2026.

No obstant això, queden excloses les despeses de viatge i allotjament per assistir presencialment al mercat.

A més, s’ofereix una ajuda addicional de fins a 500 euros (Top Up Grant) per a aquelles produccions que promoguin valors com la igualtat de gènere, l’equitat i la inclusió.

Films elegibles

La convocatòria s’adreça a llargmetratges europeus (mínim de 60 minuts) de ficció, animació o documental, tant finalitzats com en fase de producció o postproducció, sempre que tinguin drets d’autor establerts els anys 2025 o 2026.

Cada sol·licitud pot incloure fins a cinc pel·lícules, però no s’admeten obres que ja hagin rebut suport FSS en altres festivals o mercats. Les produccions han de ser majoritàriament europees i procedir de països adherits al programa Europa Creativa MEDIA.

Suport especial per a films suïssos

Paral·lelament, EFP ofereix un programa específic de suport per a la promoció de pel·lícules suïsses fora d’Europa, en col·laboració amb l’Oficina Federal de Cultura, Media Desk Suisse i SWISS FILMS. Aquestes sol·licituds s’han de tramitar de manera independent.

Procediment i terminis

Les empreses interessades poden presentar les seves candidatures mitjançant el sistema en línia d’EFP. En cas que la pel·lícula ja estigui seleccionada al festival i l’agent o publicista hi assisteixi, existeix una convocatòria alternativa amb termini fins a dues setmanes abans de l’inici del festival.

EFP recorda que no és possible sol·licitar simultàniament ajudes per al festival i per al mercat associat.

Aquesta iniciativa reafirma el compromís europeu amb la internacionalització del cinema del continent i la seva presència en mercats globals estratègics com el TIFF.

Film Sales Support d’European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA

Més informació
DOX In Vitro 2026 obre la convocatòria

Noticia
DOX in Vitro 2026, que es durà a terme a la bonica ciutat spa de Piešťany (Eslovàquia) el 6 i 7 de setembre, ha obert la convocatòria del seminari i del taller internacional de projectes documentals.

DOX in Vitro s'adreça a productors/es i documentalistes que s'endinsaran al món real del mercat cinematogràfic europeu i del cinema documental.

El taller, que enguany celebra la 17a edició, se centrarà en el desenvolupament de documentals sota la guia de tutors/es experimentats/des i posarà èmfasi en el paper i la necessitat de les coproduccions al sector documental actual.

DOX in Vitro és un taller de dos dies dissenyat per a productors/es i documentalistes emergents de l'Europa Central (en el cas d'Espanya, aquesta formació pot ser de l'interès del coproductor/a del teu projecte).

A través de presentacions de destacats/des experts/es internacionals, l'esdeveniment ressaltarà aspectes essencials per explicar històries que puguin transcendir fronteres. Això inclou tant els enfocaments creatius per a la realització de documentals com les consideracions relatives al mercat documental europeu.

DOX in Vitro és la teva oportunitat per desenvolupar el teu projecte documental. Els i les participants reben aportacions i comentaris per al desenvolupament posterior, incloent-hi l'estructura narrativa, l'estil visual i les possibles oportunitats de finançament.

Requisits:

Materials de sol·licitud:
- Sinopsi (màxim dues pàgines, .docx)
- Pressupost estimat (.xlsx)
- Pla de producció i data de lliurament estimat (.docx o .xlsx)
- Introducció breu o CV dels socis involucrats: director, productor i empresa (.docx)
- Enllaç a treballs previs, pilot o tràiler (per correu electrònic).
- Imatge del projecte o visual (.jpg o .png)
Dates límit:
- 11 d'agost del 2026 per a participants amb projecte.
- 30 d'agost del 2026 per a participants sense projecte.
Tarifa de participació amb projecte:
- 150 euros (+IVA) per projecte.
Tarifa de participació sense projecte:
- 50 euros (+IVA).
Envia la teva sol·licitud a: info@doxinvitro.eu

Formulari de sol·licitud.

DOX IN VITRO compta amb el suport de l'oficina MEDIA d'Eslovàquia.

Més informació
El film d'animació amb suport MEDIA 'Decorado', guardonat a Annecy

Noticia

La 50a edició del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, un dels festivals d’animació més prestigiosos del món, s’ha dut a terme entre el 21 i el 27 de juny amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. Entre les pel·lícules guardonades figura el llargmetratge d’animació amb suport MEDIA Decorado, d’Alberto Vázquez (Espanya), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució per a la seva estrena a França, i que ha obtingut el Premi Paul Grimault, que recompensa l'ambició artística i el compromís narratiu i visual.

Cal destacar també que la coproducció entre Espanya, Singapur i Itàlia 'La Violinista', de l'espanyol Raúl García i el singapurenc Ervin Han, ha guanyat aquest dissabte el Premi Cristall al Millor Llargmetratge, el premi principal del Festival d'Annecy, el més famós i prestigiós dedicat al cinema d'animació.

És la primera vegada que una pel·lícula espanyola guanya el màxim guardó des que Annecy va començar les seves projeccions el 1960.

Produïda per Paloma Mora de TVON Producciones (València), és una coproducció d'animació 2D amb Robot Playground i Altri Occhi.

La cinta tracta sobre una periodista espanyola que desentranya el misteri que s'amaga darrere d'una llegendària violinista de Singapur i el seu preat instrument. A la pel·lícula sorgeix una història oblidada d'amor, guerra i música. Al Singapur dels anys 30, Fei i Kai, amics des de la infància, estan units per la música fins que la guerra i l'ocupació japonesa els separen.

Consulteu el palmarès complet de l’edició 2026 del Festival d’Annecy.

Notícia relacionada: Pel·lícules amb suport MEDIA a la Selecció Oficial del Festival d'Animació d'Annecy 2026
Participa al MIPCOM 2026 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
MEDIA Stands ha obert el termini d’inscripció per assistir al MIPCOM 2026, el principal mercat d’entreteniment i contingut, que es durà a terme del 12 al 15 d’octubre del 2026 a Cannes (França). La data límit per inscriure-s’hi és el 21 d'agost de 2026.

El MIPCOM és una cita clau per a la indústria global de la televisió i l’entreteniment, amb la participació de més de 13.000 professionals, 2.000 empreses exhibidores i més de 4.500 compradors procedents d’un centenar de països. Cada any, aquest esdeveniment reuneix a la ciutat francesa productors, distribuïdors, broadcasters i altres agents del sector per generar oportunitats de negoci, aliances i venda de continguts.

Una oportunitat per a professionals europeus

Europa Creativa MEDIA ofereix als participants la possibilitat de formar part d’un espai compartit dins del mercat, amb serveis específics pensats per potenciar la visibilitat i el networking professional. Entre els avantatges, destaquen:
- Presència a l'estand d'Europa Creativa MEDIA
- Accés a espais de reunió compartits
- Participació en tallers, sessions amb compradors i esdeveniments de networking
- Inclusió en un catàleg en línia i al directori professional ('Who’s Who')
- Assessorament per a nous participants
- Serveis in situ com recepció, zones d’emmagatzematge i cafeteria amb refrigeris
A més, els i les professionals seleccionats/des podran beneficiar-se d’una tarifa reduïda d’acreditació de 895 euros (sense IVA) per accedir al MIPCOM.

A qui s'adreça

La convocatòria s'adreça a professionals europeus del sector audiovisual, incloent-hi:
- Productors/es
- Distribuïdors/es
- Agents de vendes
- Operadors/es de televisió
- Empreses tecnològiques vinculades al sector
- Altres perfils de la cadena de valor audiovisual
Es dona especial importància a les candidatures de participants novells i empreses procedents de països amb menor capacitat de producció, segons la classificació del programa Europa Creativa MEDIA.

Procés de selecció i termini

La participació està subjecta a un procés de selecció, que valorarà els criteris d’elegibilitat i buscarà una representació equilibrada de països i perfils professionals.

Les empreses interessades poden presentar la seva sol·licitud fins al 21 d’agost de 2026. Posteriorment, s’informarà els candidats del resultat de l’avaluació.

Les inscripcions es poden formalitzar a través de l'enllaç següent.

Un mercat clau per al sector audiovisual

El MIPCOM és considerat el principal punt de trobada global per al contingut d’entreteniment, on durant quatre dies s’organitzen reunions, projeccions i conferències que sovint es tradueixen en acords internacionals i coproduccions. Formar part de l'stand d'Europa Creativa MEDIA representa una oportunitat estratègica per ampliar la xarxa de contactes, explorar nous mercats i impulsar projectes audiovisuals a escala internacional.

Els organitzadors han expressat la seva voluntat de donar la benvinguda a nous participants a Cannes aquest octubre, tot consolidant així el paper d’Europa dins del panorama audiovisual global.

Més informació i inscripcions
Erich Pommer Institut ofereix el nou taller intensiu ‘IP Development for Creative Professionals‘

Noticia

Erich Pommer Institut ofereix el nou programa ‘IP Development for Creative Professionals‘, que tindrà lloc a Potsdam del 17 al 19 de setembre de 2026. Aquest taller intensiu ajudarà creadors a transformar idees en propietats intel·lectuals sòlides i comercialitzables.

Els i les participants aprendran a desenvolupar un Producte Mínim Viable (PMV), a crear una audiència compromesa i a expandir els seus conceptes cap a sèries de televisió, pel·lícules, videojocs, llibres i productes de consum.

Mitjançant exercicis pràctics, sessions dirigides per experts i casos d'estudi reals de la indústria, els i les assistents obtindran eines pràctiques per enfortir i comercialitzar la seva propietat intel·lectual. El taller també ofereix perspectives sobre la creació de comunitats, la narrativa transmèdia i l'ús estratègic de la música per arribar a noves audiències.

La formació posa especial èmfasi en la comprensió del marc legal de la protecció i la concessió de llicències de propietat intel·lectual, tot garantint que els creadors mantinguin la titularitat i el control de la seva marca. Els i les participants treballaran individualment i en equip per aplicar allò après cada dia, desenvolupant les seves pròpies estratègies de propietat intel·lectual pas a pas.

Amb ponents d'estudis capdavanters, agències de màrqueting i les indústries editorial i de videojocs, aquest taller ofereix una perspectiva interdisciplinària única. Les oportunitats per establir contactes amb professionals del cinema, la televisió i els videojocs fomenten la col·laboració a llarg termini. Tant si sou guionistes, productors, creador de videojocs o formeu part d'un equip, aquest taller us proporciona les bases per convertir conceptes creatius en propietats intel·lectuals sostenibles i escalables.

Tarifa de participació: 590 euros amb descompte per reserva anticipada, altrament 690 euros (inclou àpats, exclou allotjament).

Inscripcions.

Sessió informativa gratuïta de la formació: 18 d'agost del 2026 a les 15h. Més informació.

IP Development for Creative Professionals és una iniciativa d'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support a Festivals de Cinema No Europeus

Noticia
European Film Promotion ha obert una convocatòria per sol·licitar ajuts a la venda de pel·lícules, per tal de presentar campanyes de promoció, tant clàssiques com digitals, de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors a països fora d'Europa, a festivals no europeus d'abast internacional (a partir de l'1 d'agost de 2026).

En el diàleg constant amb la indústria, es va fer evident que, més enllà d'una selecció predefinida de mercats audiovisuals clau, Film Sales Support ha d'estar disponible per a activitats promocionals en el màxim nombre possible de festivals internacionals rellevants fora d'Europa. Per tant, les agències europees de vendes internacionals de pel·lícules podran sol·licitar el suport de Film Sales Support per a campanyes que promocionin pel·lícules europees seleccionades a qualsevol festival de cinema no europeu amb abast internacional (*). Aquesta ampliació obre noves oportunitats de mercat per a una àmplia gamma de catàlegs cinematogràfics, incloent-hi festivals especialitzats en documentals, animació i cinema de gènere, alhora que garanteix l'adaptabilitat al panorama canviant dels festivals.

(*) Per exemple: Fantastic Fest; Sundance Film Festival; South by South West (SXSW); DOC NYC; DMZ International Documentary Film Festival, South Korea; Tokyo International Film Festival; Beijing International Film Festival; Taipei Golden Horse Film Festival; Rio de Janeiro International Film Festival; São Paulo International Film Festival; Guadalajara International Film Festival; Morelia International Film Festival; Melbourne International Film Festival, etc.

Envieu la vostra sol·licitud a través d'aquest enllaç.

Qui s'hi pot presentar?
- Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.
- Agències de vendes internacionals l'agent de vendes de les quals o publicista contractat assisteixi al festival o l'agent de vendes del qual estigui registrat al festival amb una acreditació en línia (en aquest cas es requereixen projeccions en línia i un informe de projecció).
Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
- NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.
Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (llargmetratge).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure-les a la sol·licitud.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: dues setmanes abans de l'inici del festival.

Film Sales Support d'European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual publica un nou informe que confirma el creixement dels serveis audiovisuals a Europa

Noticia

L’Observatori Europeu de l’Audiovisual, organisme del Consell d’Europa, ha publicat una nova edició del seu informe anual 'Audiovisual Media Services in Europe – 2025 data', que posa de manifest el creixement sostingut del sector audiovisual europeu. L’estudi, elaborat per l’analista Jean-Augustin Tran a partir de dades de MAVISE, ofereix una visió detallada de l’oferta, la programació, la cobertura i la propietat dels serveis audiovisuals a tot el continent.

Segons l’informe, el nombre total de serveis audiovisuals i plataformes d’intercanvi de vídeo disponibles a Europa ha augmentat un 5% entre desembre de 2024 i desembre de 2025. Aquest increment ha estat impulsat principalment pels serveis sota demanda (VOD), que han crescut un 15%, molt per sobre de l’augment modest de l’1% registrat pels canals de televisió tradicionals.

Tot i que els canals de televisió continuen sent majoritaris, tot representant el 71% del total de serveis el 2025, la seva quota ha disminuït respecte al 74% de l’any anterior. Aquest canvi reflecteix la progressiva consolidació dels serveis digitals, especialment aquells vinculats a xarxes socials, influencers i plataformes de vídeo compartit.

En relació amb la regulació, l’informe destaca una elevada homogeneïtat en el registre dels serveis sota la Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual (AVMSD). Així, el 97% dels canals de televisió i el 99,8% dels serveis VOD estan registrats al país on tenen establerta la seva activitat. Pel que fa a les plataformes de vídeo compartit, el 92% estan registrades conforme a la normativa vigent.

Un altre dels aspectes clau de l’informe és la forta presència dels grups audiovisuals nord-americans al mercat europeu. Aquests conglomerats compten amb carteres de canals de televisió molt més àmplies que les dels seus equivalents europeus. De fet, el 69% dels canals dels deu principals grups de televisió pertanyen a cinc empreses dels Estats Units, gràcies en gran part a l’estratègia de crear múltiples versions localitzades d’una mateixa marca.

Tanmateix, el panorama és diferent en el segment dels serveis sota demanda. Entre els 50 principals operadors de VOD, el 80% són europeus, en comparació amb el 50% dels canals de televisió. Aquesta dada evidencia la diversitat i el dinamisme del mercat europeu en l’àmbit digital, amb una gran varietat d’ofertes nacionals i especialitzades, tot i que aquesta diversitat no arriba a compensar la concentració generada pels grans actors globals.

Pel que fa als principals actors del sector, l’informe assenyala una gran estabilitat respecte a l’any anterior. Les 20 empreses més importants continuen sent, en la seva majoria, les mateixes que ja figuraven en l’edició de 2024. Entre elles destaquen tant els operadors multiservei, com Comcast, amb presència tant en televisió com en VOD, com els grans noms centrats en l’streaming, com Netflix.

Finalment, l’estudi subratlla que els grans grups tendeixen a expandir la seva presència en serveis sota demanda en aquells mercats on ja disposen d’una base consolidada en televisió, tot consolidant així la seva posició dominant en l’ecosistema audiovisual europeu.

Aquest informe confirma la transformació profunda del sector, marcada per la digitalització i l’emergència de nous formats de consum, que continuen redefinint el panorama mediàtic del continent.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
'El fons del llac', d'Isaki Lacuesta, i 'Viure en un crit', de Diana Toucedo, rebran suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la segona convocatòria de 2026 de suport a coproduccions de llargmetratges cinematogràfics. S’han seleccionat 33 llargmetratges, inclosos 3 documentals i 4 pel·lícules d'animació, per un import total de 10.212.000 euros.

Dels 33 projectes de coproducció que van rebre suport durant la sessió, 16 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 48,32% del finançament total atorgat.

Entre els beneficiaris figuren tres projectes catalans:
- 'El fons del llac' ('Close to Me'), d' Isaki Lacuesta, produït per J.A. Bayona, Colosé Producciones i Belén Atienza (en coproducció amb Bèlgica), que rebrà 500.000 euros d'Eurimages. (Catalunya, Espanya, Bèlgica)
- 'Viure en un crit' (To Live in a Shout), de Diana Toucedo, produït per la catalana Alba Sotorra i les gallegues Miramemira i Amorambre Films, en coproducció amb la companyia grega Homemade Films. Rebrà 500.000 euros d'Eurimages. (Catalunya, Espanya, Grècia).
- ‘Three Ages‘ (‘Tres edats‘), primer llargmetratge de Jiajie Yu Yan, produït per la catalana Coming Soon Films, i les madrilenyes Solita Films i Zeta Studios, en coproducció amb Itàlia i Bèlgica, que rebrà 390.000 euros d'Eurimages. (Catalunya, Espanya, Itàlia, Bèlgica).
A més, dos projectes més compten amb participació espanyola:
- Lorca, de Fernando Franco (Espanya) - 300.000 euros (Espanya, Bèlgica).
- Happy Days, de Vladlen Odudenko (Ucraïna) - 70.000 euros (Ucraïna, Espanya).
Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta segona convocatòria de 2026 són:
- 'A Satellite for Burulai' – Antonin Lechat (França), Suium Sulaimanova (Kirgizstan) – €109.000, (Suïssa, Alemanya) – Documental
- 'A Song that Slays' – Maureen Frances Scarpelli (Itàlia) – €150.000, (Itàlia, Canadà, Suïssa)
- ‘Achinos’ – Iris Baglanea (Grècia) – €250.000, (Grècia, Croàcia)
- 'Ama' – Yuki Kawamura (França) – €91.000, (Luxemburg, Japó, Itàlia, França)
- ‘Aref’ – Camille Vidal-Naquet (França) – €375.000, (França, Xipre, Bèlgica)
- ‘Close to Me’ – Isaki Lacuesta (Catalunya, Espanya) – €500.000, (Catalunya, Espanya, Bèlgica)
- ‘Culebra Cut’ – Ana Elena Tejera (Panamà) – €260.000, (França, Panamà, Bèlgica, Itàlia)
- ‘Evaporated’ – Koya Kamura (França) – €390.000, (França, Alemanya, Bèlgica, Itàlia)
- 'Happy Days' – Vladlen Odudenko (Ucraïna) – €70.000, (Ucraïna, Espanya)
- ‘Heavens Don’t Care’ – Kira Kovalenko (Rússia) – €400.000, (França, Bèlgica, Armènia)
- 'International Women's Day' – Srdjan Dragojević (Sèrbia) – €316.000, (Sèrbia, Alemanya, Croàcia, Romania, Bulgària, Eslovènia)
- ‘Isabelle’ – Léa Fehner (França) – €500.000, (França, Bèlgica)
- ‘Karmic Knot’ – Signe Baumane (Letònia) – €350.000, (Letònia, Alemanya) – Animació
- ‘Lisa & Lilly’ – Julia Lindström (Suècia) – €300.000, (Suècia, Estònia)
- ‘Lorca’ – Fernando Franco (Espanya) – €300.000, (Espanya, Bèlgica)
- 'Magnum Opus' – Bogdan Mirică (Romania) – €190.000, (Romania, Polònia)
- ‘Mulatresse Solitude’ – Baloji Tshiani (Bèlgica) – €400.000, (Bèlgica, Luxemburg, França, Països Baixos)
- ‘My Fairytale Life’ – Nikolaj Arcel (Dinamarca) – €500.000, (Dinamarca, Alemanya)
- ‘My Name is Lily’ – Yianna Americanou (Xipre) – €425.000, (Xipre, Bèlgica)
- ‘Neither Day nor Night’ – Monia Chokri (Canadà) – €500.000, (França, Canadà)
- ‘Night Tram’ – Michaela Pavlátová (Txèquia) – €340.000, (Txèquia, França, Eslovàquia) – Animació
- 'Patrimonial Fears and Other Illusions' – Elina Psykou (Grècia) – €390.000, (Grècia, Països Baixos, Xipre)
- ‘Rivo Alto’ – Clément Cogitore (França) – €500.000, (França, Itàlia, Bèlgica)
- 'Rosa Candida' – Clara Lemaire Anspach (França) – €171.000, (França, Grècia, Bèlgica)
- ‘Saajve’ – Oskar Östergren Njajta (Suècia) – €176.000, (Suècia, Noruega) – Animació
- 'The Black Dog' – Nyima Cartier (França) – €194.000, (França, Bèlgica)
- ‘The Kingdom’ – Samira Hmouda (Bèlgica) – €150.000, (França, BBèlgicalgium) – Documental
- 'The Odyssey of the Deep' – Jacques Lœuille (França) – €300.000, (France, Switzerland) – Documental
- 'The Silence of God' – Stephan Streker (Bèlgica) – €150.000, (Bèlgica, França)
- ‘The White Week’ – Bojan Vuletić (Sèrbia) – €125. 000, (Sèrbia, Eslovènia, Croàcia, Montenegro)
- ‘The Wolf’ – Benjamin Massoubre, Fursy Teyssier (França) – €450.000, (França, Luxemburg) – Animació
- ‘Three Ages’ – Jiajie Yu Yan (Catalunya, Espanya) – €390.000, (Catalunya, Espanya, Itàlia, Bèlgica)
- 'To Live in a Shout' – Diana Toucedo (Catalunya, Espanya) – €500.000, (Cataluny, Espanya, Grècia)
Des de la seva creació el 1988, EURIMAGES ha donat suport a 2.675 coproduccions per un import total aproximat de 764 milions d'euros.

Més informació
Pel·lícules amb suport MEDIA a la Selecció Oficial del Festival d'Animació d'Annecy 2026

Noticia
El Festival Internacional de Cinema d'nimación de Annecy es duu a terme aquests dies fins al 27 de juny de 2026 per celebrar la riquesa i la diversitat de l'animació mundial en totes les seves formes.

Enguany promet una experiència encara més sorprenent per a professionals, aficionats a l'animació, cinèfils a la recerca d'inspiració i qualsevol persona que busqui alguna cosa única.

L'edició del 2026 serà històrica: marcarà la inauguració de la Cité Internationale du Cinéma d'Animation, un espai sense igual a França i al món, que esdevindrà un dels nous cors del festival.

A més, el festival celebra la 50a edició, un aniversari històric per a un esdeveniment que ha esdevingut una referència essencial per a professionals i aficionats a l'animació de tot el món.

Aquest any, a la Selecció Oficial de Llargmetratges a Competició trobem tres pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA (almenys fins a l'actualitat, en espera de nous suports en distribució):
- Decorado, d'Alberto Vázquez (Espanya). Suport MEDIA a la distribució per a la seva estrena a França.
- Viva Carmen, de Sébastien Laudenbach (França, Luxemburg). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Lucy Lost, d'Olivier Clert (França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Consulteu la programació completa del festival.
S’obre el segon període d’inscripció per als European Film Awards 2027

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat l’obertura del segon període d’inscripció per als European Film Awards 2027, una nova oportunitat perquè cineastes de tot el continent presentin les seves obres. La institució fa una crida a projectes amb “històries atrevides, emocions fortes i capacitat de connectar amb el públic europeu”, i convida a participar-hi films de ficció, animació i documentals.

La 39a edició dels premis se celebrarà el 16 de gener de 2027 a Atenes (Grècia), en una gala organitzada per l’Acadèmia del Cinema Europeu i European Film Academy Productions.

Requisits de participació

Per poder optar als guardons, les pel·lícules han de complir diversos criteris. En primer lloc, han de tenir un director/a europeu/a, estar destinades a l’estrena en sales de cinema i haver estat projectades per primera vegada —ja sigui en un festival o en una sala comercial— entre l’1 d’octubre de 2025 i el 30 de setembre de 2026.

A més, el país principal de producció ha de ser europeu, entenent Europa en sentit geogràfic ampli, incloent tant països de la Unió Europea com de fora d’aquesta, així com Israel i Palestina (consulteu la llista de països elegibles).

Pel que fa a les persones nominades o premiades, han de ser nascudes a Europa o disposar de passaport europeu, tot i que es contemplen excepcions per a professionals amb estatus de refugiat o una trajectòria consolidada dins la indústria cinematogràfica europea.

Segon període obert fins al setembre

El primer període d’inscripció, destinat a pel·lícules estrenades entre l’1 d’octubre de 2025 i el 31 de maig de 2026, ja s’ha tancat. Ara, s’obre una nova fase per als films que hagin estat o hagin de ser estrenats entre l’1 de juny i el 30 de setembre de 2026.

Els productors i distribuïdors interessats hauran de facilitar còpies completes de les seves obres, que seran posades a disposició del consell de l’Acadèmia i dels corresponents comitès de selecció per al procés de nominació.

Taxes i termini

L’organització ofereix una tarifa reduïda d’inscripció anticipada de 80 euros (més IVA, si escau) fins al 31 de juliol de 2026. Posteriorment, la quota estàndard passarà a ser de 100 euros.

El termini general per presentar candidatures finalitza el 15 de setembre de 2026.

Com participar-hi

Per obtenir més informació sobre les categories i les bases completes dels premis, l’Acadèmia recomana consultar el reglament oficial. Les persones interessades a presentar una pel·lícula poden posar-se en contacte amb l’organització a través del correu electrònic: submit@europeanfilmawards.eu

Amb aquesta nova convocatòria, els European Film Awards continuen consolidant-se com un espai clau per reconèixer el talent i la diversitat del cinema europeu contemporani.

Més informació
L’EACEA publica la segona edició del butlletí amb noves oportunitats i recursos

Noticia

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) ha publicat la segona edició del seu butlletí informatiu, una eina pensada per mantenir al dia les persones interessades en els principals programes i iniciatives europees vinculades a l’educació, la cultura i altres àmbits clau.

Aquesta nova edició inclou una àmplia varietat de continguts, entre els quals destaquen les oportunitats de finançament obertes actualment, un nou vídeo tutorial per facilitar la participació en els programes europeus, així com un resum dels aspectes més rellevants dels diversos programes gestionats per l’Agència. El butlletí també incorpora les darreres publicacions oficials, una agenda amb esdeveniments propers i altres recursos útils per a entitats i ciutadans.

L’EACEA convida totes les persones i organitzacions interessades en àmbits com l’educació, la formació, la joventut, l’esport, la cultura, l’audiovisual, la ciutadania o la solidaritat a subscriure’s al butlletí per estar al corrent de les novetats i oportunitats que ofereix la Unió Europea.

Aquesta iniciativa forma part dels esforços de l’Agència per millorar la comunicació amb els seus públics i facilitar l’accés a la informació rellevant sobre els programes europeus, tot fomentant així una participació més activa i informada.

El butlletí ja està disponible des del 16 de juny de 2026.

Enllaç per subscriure’s a la newsletter.

Més informació
Presència de films MEDIA al Festival de Cinema Karlovy Vary 2026

Noticia
El Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary celebrarà la 60a edició del 3 a l'11 de juliol de 2026.

Entre les pel·lícules programades figuren diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA, la majoria del quals compten amb suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut.

Per seccions, aquests són els títols MEDIA programats a l’edició d’enguany:

Crystal Globe Competition:
- ‘3 Weeks After‘ (‘3 Nedelje Posle‘), de Miroslav Terzić (Sèrbia, Bulgària, Itàlia, Croàcia, Luxemburg 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament.
Horizons:
- Amarga Navidad, de Pedro Almodóvar (Espanya, 2026). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a Alemanya i altres països europeus.
- Viva Carmen, de Sébastien Laudenbach (França, Luxemburg, 2026). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Coward, de Lukas Dhont (Bèlgica, França, Països Baixos, 2026). Suport MEDIA a la distribució.
- Elephants in the Fog, d'Abinash Bikram Shah (Nepal, França, Brasil, Alemanya i Noruega, 2026). Suport MEDIA via MEDIA 360.
- Fjord, de Cristian Mungiu (Romania, França, Noruega, Suècia i Dinamarca, 2026). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Yellow Letters, d'İlker Çatak (Alemanya, França i Turquia, 2026). Suport MEDIA a l'European Film Sales.
- Gentle Monster, de Marie Kreutzer (Àustria, Alemanya, França i Suècia, 2026). Suport MEDIA a l'European Film Sales.
- The Dreamed Adventure, de Valeska Grisebach (Alemanya, França, Bulgària i Àustria, 2026). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- The Unknown, d'Arthur Harari (França, Itàlia, 2026). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- The Station, de Sara Ishaq (Yemen, Jordania, Francia, Alemania, Países Bajos, Noruega y Catar). Apoyo MEDIA vía MEDIA 360.
- A Man of His Time , d'Emmanuel Marre (França, Bèlgica). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- El ser querido, de Rodrigo Sorogoyen (Espanya, 2026). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Forever Your Matenal Animal, de Valentina Maurel (Bèlgica, França i Mèxic, 2026). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- How To Divorce During The War, d'Andrius Blaževičius (Lituània, Luxemburg, Irlanda i República Txeca, 2026). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Silent Friend , d'Ildikó Enyedi (Alemanya, Hongria i França, 2025). Suport MEDIA a la distribució.
Proxima Competition:
- Petty Thieves, de Mate Ugrin (Croàcia, França, Alemanya i Sèrbia, 2026). Suport MEDIA a la distribució.
Special Screenings:
- Bára - Diary of a Rockstar, d'Helena Třeštíková (República Txeca, 2026). Suport MEDIA a la distribució.
Consulta el llistat complet de la programació.
L'11a edició de l'European Arthouse Cinema Day se celebrarà el 22 de novembre de 2026

Noticia

L'onzena edició de l’European Arthouse Cinema Day es durà a terme el 22 de novembre de 2026, organitzada per CICAE – Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai en associació amb la xarxa Europa Cinemas i el cofinançament d’Europa Creativa MEDIA.

Després de l'èxit de l'edició del 2025, que va reunir més de 100.000 espectadors al voltant de 660 cinemes de 43 països, l'European Arthouse Cinema Day tornarà als cinemes independents d'arreu del món la tardor que ve.

Assistir a l'European Arthouse Cinema Day és unir-se al moviment mundial del cinema d'autor que celebra la riquesa i la diversitat del cinema europeu.

Reserva la data i recorda assistir a una de les nombroses projeccions i esdeveniments especials que tindran lloc a cinemes d'arreu del món.

A l'European Arthouse Cinema Day, la comunitat mundial del cinema d'autor envia un missatge clar: les sales de cinema d'autor són espais democràtics vitals on floreixen el diàleg i la comunitat. Junts defensem la diversitat cultural, l'equitat i l'intercanvi sense fronteres, en qualsevol moment i lloc.

L'European Arthouse Cinema Day és una iniciativa veritablement global. Si ets exhibidor, distribuïdor o programador de cinema i desitges participar a l'edició del 2026, siguis on siguis, a l'organització li encantaria comptar amb tu. La participació i la inscripció són gratuïtes i s'obriran als cinemes al setembre del 2026.

Més informació.
Inscripcions obertes per a les activitats de la 5a edició de Catalyst for Talent

Noticia

L'Acadèmia del Cinema Català i Catalunya Internacional engeguen la 5a edició del Catalyst for Talent.

Del 29 de juny al 2 de juliol, els 10 talents seleccionats tindran l'oportunitat d'assistir a diversos tallers a porta tancada de la mà de 4 professionals internacionals del món del càsting: Makis Gazis (Grècia), Maurilio Mangano (Itàlia), Carolyn Mcleod (Regne Unit) i Patricia Vasconcelos (Portugal).

Els i les protagonistes de la 5a edició del Catalyst for Talent són: Andrea Guasch, Anna Maruny, Christian Caner, Christian Rodrigo, Edu Lloveras, Irina Bravo, Jiana Awwad, Maria Salarich, Mireia Rey i Nicole Torres.

A banda dels tallers adreçats als actors i actrius seleccionats, la 5a edició del Catalyst for Talent presenta una àmplia programació d'activitats obertes al públic, amb inscripció prèvia.

Important: Les places són limitades i s'ocuparan per ordre d'inscripció!

CONVERSA INAUGURAL

Humans digitals, doblatge automatitzat i ús indegut d’imatges. Aquestes son algunes de les preocupacions i reptes de l’ús de la IA en el càsting i la interpretació dins d’una indústria digital en ràpida evolució que pot posar en risc l’autenticitat artístic.

A càrrec de Carlota Planas i Joan Rosés, la sessió planteja qüestions clau sobre els drets d’imatge, l’ús de dades i els límits de la IA.

Idioma: Català

Pots inscriure-t'hi a través del formulari següent

TAULA RODONA

Els 4 directors de càsting internacionals convidats ens explicaran com funcionen els seus mercats (Itàlia, Grècia, UK i Portugal) i de quina manera els i les intèrprets poden internacionalitzar les seves carreres.

La sessió busca oferir coneixements i experiència de primera mà per entendre el funcionament de la indústria global i les estratègies d'expansió professional.

Idioma: Anglès

Pots inscriure-t'hi a través del formulari següent

XERRADA OBERTA

Amb un enfocament en la prevenció de la violència sexual, Andrea Isasi, Mireia Vilapuig, Yolanda Sey i Xènia Masó analitzaràn pràctiques poc ètiques en les proves d’audició i plantejarem preguntes clau amb l'ajut de l’estudi “Violències i desigualtats a l’audiovisual català” de Dones Visuals.

Idioma: Català

Pots inscriure-t'hi a través del formulari següent

XERRADA OBERTA

Amb Belén Calafell, Leo Torres, Darko Perić i David Zitzlsperge analitzarem com els actors poden construir carreres internacionals sense deixar d'estar arrelats al seu mercat local: La sessió tocarà temes com la visibilitat digital, el paper de la representació, la gestió de projectes transfronterers o l'equilibri entre l'autopromoció i el suport professional.

Idioma: Anglès

Pots inscriure-t'hi a través del formulari següent.

Podeu trobar més informació sobre les activitats i els formularis d’inscripció a través de l’enllaç següent.
CEE Animation llança Animation HUB per augmentar la visibilitat de les pel·lícules d'animació europees

Noticia
L’associació CEE Animation ha presentat aquest 18 de juny Animation HUB (AHUB), una nova plataforma digital destinada a millorar la visibilitat, l’accessibilitat i la circulació del cinema d’animació europeu. El projecte compta amb el destacat suport del programa Europa Creativa MEDIA, un element clau per al seu desenvolupament i projecció internacional.

Animation HUB es presenta com un entorn en línia que reuneix prop de 4.000 títols d’animació seleccionats, amb l’objectiu de facilitar-ne el descobriment després del seu pas pels festivals. A diferència d’altres plataformes, AHUB no allotja continguts directament, sinó que actua com a guia que orienta els usuaris cap a opcions legals de visionat, tot oferint context editorial i recomanacions comissariades.

Segons ha explicat Lucia Dubravay Trautenberger, responsable del projecte, la iniciativa respon a un problema estructural del sector: “Cada any milers de curtmetratges animats recorren festivals, però molts desapareixen de la visibilitat pública poc després de l’estrena”. En aquest sentit, AHUB aposta per un model curatorial que ajudi a fer front a la saturació de continguts i a superar les limitacions dels algoritmes.

Una plataforma cultural amb vocació educativa

Animation HUB es posiciona clarament com una plataforma cultural, i no com un competidor dels grans serveis de streaming. Ofereix col·leccions temàtiques, articles editorials i recursos educatius que reivindiquen l’animació com un llenguatge artístic i no només com un gènere.

El projecte s’adreça a diversos perfils d’usuaris:
- Públic general, amb continguts organitzats per temàtica, estil o edat
- Amants dels festivals, interessats en animació d’autor poc accessible
- Educadors i estudiants, amb materials específics per a l’ús pedagògic
A més, la plataforma inclou entrevistes amb cineastes, notícies del sector i actualitzacions sobre festivals, tot configurant-se com una font viva d’inspiració i informació professional.

Impuls per a noves produccions

Un dels elements destacats és la secció 'New in Line', dedicada a obres recentment finalitzades que busquen distribució. La iniciativa pretén augmentar la seva visibilitat davant programadors de festivals, distribuïdors i altres agents de la indústria.

En paral·lel, CEE Animation treballa en el futur llançament de AHUB Pro, un espai professional amb eines de networking i presentació de projectes que facilitarà la connexió entre productors, coproductors, agents de vendes i televisions.

Suport europeu clau

El desenvolupament d’Animation HUB ha estat possible gràcies al suport del programa Europa Creativa MEDIA, així com al cofinançament del Fons Internacional de Visegrad i altres institucions com el Fons Audiovisual Txec, l’Associació de Productors Audiovisuals Txeca i el Ministeri de Cultura de la República Txeca.

Animation HUB compta amb el suport del programa Creative Europe - MEDIA i està cofinançat a través del Fons Internacional Visegrad, amb el suport addicional de socis nacionals i regionals, com ara el Fons Audiovisual Txec, l'Associació Txeca de Productors Audiovisuals i el Ministeri de Cultura de la República Txeca.

Més informació
Sessió informativa sobre Hands-On AI Producers Lab d'International Screen Institute

Noticia

International Screen Institute organitza una sessió informativa sobre el curs Hands-On AI Producers Lab.

La sessió informativa online sobre aquesta formació es durà a terme el proper dimecres 24 de juny de 2026 de 16h a 17h a través de Zoom.

L'enllaç d'inscripció a la sessió informativa és el següent.

El nou programa de formació Hands-On AI Producers Lab és una iniciativa d'International Screen Institute en col·laboració amb EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs i el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La iniciativa Hands-On AI Producers Lab es durà a terme del 3 al 4 de desembre de 2026 a Viena (Àustria).

Dissenyat per a productors/es amb experiència prèvia treballant amb IA, el laboratori combina l'experimentació pràctica, l'aprenentatge entre parells i l'orientació de mentors per ajudar els i les participants a desenvolupar fluxos de treball, eines i solucions personalitzades amb suport d'IA, adaptades a les necessitats professionals.

International Screen Institute ha anunciat també que el termini de sol·licitud per al Hands-On AI Producers Lab ha estat ampliat fins al 15 d'agost del 2026.

Per a més informació general sobre el programa i el seu procés de sol·licitud, visiteu la pàgina web del programa .

Correu electrònic de contacte: office@screeninstitute.eu

Hands-On AI Producers Lab d'International Screen Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
‘MEDIA al Maldà’ us convida a la projecció del thriller dramàtic ‘Mallorca Confidencial', de David Ilundain

Noticia

El proper dijous 25 de juny, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la desena i última sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del thriller dramàtic amb suport d’Europa Creativa MEDIA Mallorca Confidencial, de David Ilundain, al Cinema Maldà de Barcelona.

Mallorca Confidencial és una coproducció entre Catalunya (Inicia Films), Mallorca (Cinètica Produccions) i Bèlgica (Umedia), protagonitzada per Lolita Flores, Asia Ortega, Jordi Sánchez i Elena Furiase, i seleccionada al Festival de Màlaga i al BCN Film Fest.

Sinopsi

Mallorca, 2007. Chusa és la poderosa matriarca de Son Canal, un poblat epicentre del narcotràfic a l’illa. Un projecte immobiliari amenaça el seu poder i el seu imperi. La seva neboda, Nela, acabada de sortir de presó, descobreix un fosc secret de Chusa que posa en perill la seva lleialtat. A mesura que la violència s’intensifica, Nela només té dues opcions: la fidelitat o la llibertat.

https://www.youtube.com/watch?v=cinL1mdi79k

‘Mallorca Confidencial‘ es va estrenar als cinemes divendres 29 de maig de 2026 de la mà de Filmax i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part d’Inicia Films.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 35 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la desena i última d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 25 de juny de 2026 a les 20h, amb la projecció del thriller dramàtic amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament Mallorca Confidencial, de David Ilundain,

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el passat mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Sessions informatives dels programes Series’ Women i Audiovisual Women d'Erich Pommer Institut

Noticia
Els programes Series’ Women i Audiovisual Women d'Erich Pommer Institut tenen oberta la convocatòria, amb data límit de presentació de sol·licituds prevista per al proper 4 de setembre de 2026.

Si voleu conèixer més sobre els dos programes, podeu assistir en línia aquest estiu a les sessions informatives que l'esmentada prestigiosa institució de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA ha organitzat amb repetició en diverses dates.

A continuació, presentem les opcions de seguiment i la informació d'inscripció:

Sessions informatives - Series’ Women:
- 25 de juny de 2026. Informació aquí.
- 23 de juliol de 2026. Informació aquí.
- 27 d'agost de 2026. Informació aquí.
Sessions informatives - Audiovisual Women:
- 23 de juny de 2026. Informació aquí.
- 21 de juliol de 2026. Informació aquí.
- 25 d'agost de 2026. Informació aquí.
Notícies relacionades:

Erich Pommer Institut obre la convocatòria de Series' Women 2026-2027

Erich Pommer Institut obre la convocatòria d'Audiovisual Women 2026-2027
El programa de formació amb suport MEDIA Digitalent Academy obre inscripcions del curs Create Digital Worlds a Mallorca

Noticia
El programa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA Digitalent Academy, adreçat a professionals i graduats/des de l’àmbit audiovisual, ha obert inscripcions del curs Create Digital Worlds, que es durà a terme a Mallorca (a Powerhouse) del 28 de setembre al 4 d'octubre de 2026.

Obert a 20 participants, es compondrà de vuit hores al dia i estarà centrat com a bootcamp en la creació, la preparació i l'optimització d'entorns digitals per a la producció virtual.

Els i les participants aprenen com es desenvolupen els recursos, entorns i dades per a escenaris LED i filmació en temps real, amb IA generativa integrada als fluxos de treball d'Unreal Engine.

El programa inclou tot el procés de creació de contingut, des del desenvolupament del concepte fins a la preparació per al rodatge.

Els i les participants aprendran a:
- Crear i optimitzar recursos i entorns virtuals llestos per a la producció.
- Integrar eines de IA generativa en fluxos de treball en temps real d'Unreal Engine.
- Comprendre les limitacions de rendiment, escala, il·luminació i color per a volums LED.
- Crear sistemes de dades estructurades i control de versions per a un ús flexible al set.
- Preparar múltiples variacions visuals per a escenaris de producció en viu.
Cada participant rebrà un certificat de competència professional en producció virtual, d'acord amb l'enfocament del curs intensiu.

Estructura de la setmana:

Dia 1 - Flux de treball de contingut per a producció virtual:
- Rol de les dades i el contingut a la producció virtual.
- Diferències entre recursos de VFX, videojocs i producció virtual.
- Requisits de rendiment, escala i realisme.
- Descripció general de les limitacions a temps real.
- Consideracions de sostenibilitat a la producció digital.
Dia 2 - IA generativa per a la producció virtual:
- Descripció general de les eines d'IA (imatge, vídeo, 3D, text).
- Disseny conceptual i ideació dentorns assistits per IA.
- Consideracions ètiques, legals i de drets dautor.
- Estratègies de prompting per a la producció.
Dia 3 - Creació d'entorns assistida per IA:
- Generació de textures, cels, fons mat i referències.
- Fluxos de treball de IA per a terreny, vegetació i arquitectura.
- Conversió de la sortida d'IA a un format compatible amb Unreal Engine.
Dia 4 - Actius 3D, escanejos i fluxos de treball híbrids:
- Conceptes bàsics de fotogrametria i dades d'escaneig.
- Combinació d'escaneigs, eines procedimentals i actius generats per IA.
- Neteja, retopologia i optimització.
- Manteniment de la coherència visual.
Dies 5 i 6 - Unreal Engine per a creadors de contingut de VP:
- Importació i organització de recursos llestos per a VP.
- Configuració de materials per a pantalles LED.
- Il·luminació basada en HDRI.
- Reflexos, ombres i il·luminació global.
- Prevenció d'artefactes comuns de VP.
- Desenvolupament visual amb restriccions en temps real.
- Control de versions de dades i flexibilitat creativa.
- Preparació de múltiples estils visuals per a canvis al set.
Dia 7 - Revisió i certificació:
- Avaluació pràctica individual.
- Presentació del flux de treball.
- Retroalimentació estructurada.
- Certificació.
Com funciona:

El programa intensiu combina sessions tècniques especialitzades amb treball pràctic diari a l'estudi. Els participants proven fluxos de treball basats en IA, optimitzen recursos per renderitzar en temps real i preparen contingut sota les limitacions d'un escenari LED realista.

Els exercicis simulen condicions de producció, incloent-hi canvis creatius d'última hora, limitacions de rendiment i col·laboració amb els departaments de cambra i escenari. El treball es fa de manera individual i en petits equips per reflectir els fluxos de treball de producció virtual actuals.

A qui s'adreça?
- Artistes digitals i d'entorns.
- Artistes d'efectes visuals i tècnics.
- Creatius de IA que treballen amb contingut visual.
- Usuaris d'Unreal Engine que desenvolupen recursos llestos per a cinema.
- Professionals de postproducció amb experiència que s'estan adaptant a la producció virtual.
Les trajectòries professionals típiques inclouen:
- Operador/a de producció virtual.
- Operador/a de mitjans/reproducció.
- Supervisor/a júnior de producció virtual.
- Artista tècnic/a.
Tarifa de participació: 1.200 euros.

Més informació i inscripcions.

Digitalent Academy compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
EAVE obre les inscripcions del curs en línia AI Skills Booster sobre l'ús d'Intel·ligència Artificial al sector de l'audiovisual

Noticia

EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert les inscripcions del curs AI Skills Booster, que es durà a terme en línia del 29 de setembre a l'1 d'octubre de 2026 de 14:30h a 18h a través de Zoom.

Dissenyat per a productors/es audiovisuals i professionals del cinema interessats/des, el taller online d'avantguarda AI Skills Booster d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs té una durada de tres mitges jornades i té com a objectiu millorar els coneixements i habilitats pràctiques sobre el paper de l'IA a la cadena de valor de l'audiovisual.

El curs permetrà explorar les últimes aplicacions d'IA al sector audiovisual i descobrir com integrar-les al treball diari.

Aquest taller anual en línia d'EAVE abasta els darrers avenços en les eines de IA de ràpid desenvolupament. A través d'experts/es líders en desenvolupament de guió, producció, postproducció, màrqueting i aspectes legals, el taller cerca brindar una visió integral de les eines més noves disponibles per al sector.

Aquest taller també aborda consideracions ètiques i ecològiques i inclou exercicis pràctics i sessions interactives de Q&A (preguntes i respostes) amb els ponents i la resta de participants.

A qui s'adreça?

Tant si ets nou/a en el tema, com si ja implementes la IA al teu treball diari, aquest taller està dissenyat per brindar-te les últimes perspectives i debats amb experts/es sobre el paper en constant evolució i la integració de la IA a la indústria audiovisual. Tot centrant-se en aplicacions específiques del sector, els i les participants adquiriran habilitats i desenvoluparan una comprensió més profunda de les eines d'IA que poden integrar-se directament a la seva pràctica professional, tenint en compte les seves implicacions ètiques, legals, creatives i ambientals.

El taller no s'enregistrarà, per tant la participació durant l'horari del taller és obligatòria. Només s'admetran a la sessió de Zoom aquells participants que hagin pagat la quota d'inscripció.

Col·laboració amb l'International Screen Institute:

Gràcies a la col·laboració amb l'International Screen Institute, els graduats del programa EAVE AI Skills Booster poden accedir a una tarifa reduïda per al Hands-on-AI Producers Lab (que tindrà lloc del 3 al 4 de desembre de 2026 a Viena, Àustria). El laboratori s'adreça a participants amb experiència prèvia en IA, i es donarà prioritat en el procés de selecció als exalumnes del programa Future Ready i de l'EAVE AI Skills Booster. Més informació sobre el programa.

Quota de participació: 300 euros.

Data límit d'inscripció: 3 d'agost de 2026.

Formulari d'inscripció.

Més informació: julie@eave.org

Es disposa d'un nombre limitat de beques específicament per a participants de països amb baixa capacitat de producció o de països que no disposin de mecanismes de suport existents.

AI Skills Booster és una iniciativa d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Les Acadèmies de Cinema europees es reuneixen a Taormina

Noticia

El passat 11 de juny de 2026, diversos representants d'Acadèmies de Cinema d’arreu d’Europa, entre els quals figura Laia Aubia, directora de l’Acadèmia del Cinema Català, es van reunir a la ciutat siciliana de Taormina (Itàlia) amb motiu de la tercera Assemblea General de la FACE (Federació d’Acadèmies de Cinema d’Europa). L’esdeveniment, coorganitzat pel Taormina Film Festival i la Fundació de l’Acadèmia de Cinema Italiana – Premis David di Donatello, es va celebrar al centre històric de la ciutat, a prop del conegut Teatro Greco.

La federació FACE es va crear el 2024 amb l’objectiu d’unir les acadèmies europees de cinema en una veu col·laborativa, dedicada a impulsar el creixement i la visibilitat del cinema europeu. Durant aquesta assemblea, es van incorporar oficialment dos nous membres: l’Irish Film & Television Academy i l’Acadèmia Audiovisual Gallega, fet que eleva el nombre total d’acadèmies membres a 25.

La jornada va començar amb una intervenció del president de Cinecittà, Antonio Saccone, que va destacar el paper del cinema —i especialment de les acadèmies europees— com a eina per construir ponts en societats cada cop més fragmentades.

L’Acadèmia del Cinema Europeu, membre fundador de la FACE, hi va ser present amb el seu CEO, Matthijs Wouter Knol, i amb Pascal Edelmann, responsable de patrimoni cinematogràfic europeu. Aquesta institució promou trobades anuals d’acadèmies nacionals des del 2006.

Pel que fa a la governança de la federació, Katharina Albrecht, de l’Acadèmia Austríaca de Cinema, va ser escollida nova presidenta del consell, mentre que Katarina Krnáčová assumirà el càrrec de vicepresidenta per un mandat de dos anys. També s’incorporen al consell Alain Randresy (Acadèmia de Cinema de Luxemburg) i Peter Craeymeersch (Ensors Academy, Bèlgica flamenca). Continuen com a membres del consell Laia Aubia (Acadèmia del Cinema Català), Francine Hofstee (Acadèmia Neerlandesa de Cinema) i Matthijs Wouter Knol.

Albrecht va subratllar la importància creixent de la cultura i la identitat europees, així com el paper clau del cinema en aquest context, i es va mostrar honorada de treballar per reforçar la cooperació entre les acadèmies del continent.

Durant l’assemblea, la FACE també va presentar el seu nou lloc web (www.filmacademies.eu) i va fer balanç de la iniciativa 'Best of Europe', desenvolupada conjuntament amb FestivalScope. Aquest projecte ofereix als membres de les acadèmies accés exclusiu a pel·lícules premiades recentment, amb l’objectiu de potenciar-ne la difusió i el reconeixement a l'àmbit europeu, així com facilitar-ne la circulació entre països.

La iniciativa es concep com un programa flexible i en evolució, capaç d’adaptar-se a diferents formats i contextos, i que contribueix a reforçar la presència del cinema europeu més destacat més enllà de les seves fronteres.

Més informació

Notícies relacionades:

L’Acadèmia del Cinema Català participa a la segona Assemblea General de la Federació d’Acadèmies Europees de Cinema

Neix la Federació d'Acadèmies de Cinema d'Europa (FACE)
Brussel·les reuneix la comunitat cultural europea per repensar el futur de la cooperació cultural

Noticia

Del 10 al 12 de juny de 2026, Brussel·les s’ha convertit en el centre neuràlgic de la cultura europea en acollir més de 170 beneficiaris del programa Europa Creativa Cultura. Representants de Projectes de Cooperació, Cultural Networks, Platforms for the emerging artists, Orchestras, i iniciatives sectorials com Music Moves Europe, Perform Europe, European Heritage Label o European Heritage Hub han participat en tres jornades d’intercanvi, reflexió i treball conjunt per imaginar el futur de la cooperació cultural a Europa.

Una trobada per enfortir la comunitat cultural

Els dies 10 i 11 de juny es va celebrar la reunió anual de beneficiaris (Grant Holders Meeting), organitzada per la Unitat de Cultura de l’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA). Més d’un centenar de beneficiaris de Projectes de Cooperació d'Europa Creativa Cultura seleccionats el 2025 hi van assistir per compartir experiències, consolidar capacitats i reforçar les xarxes que sustenten la vida cultural europea.

La trobada es va estructurar en onze clústers temàtics que abordaven qüestions com la sostenibilitat, la digitalització i la intel·ligència artificial, la cultura en risc, la participació juvenil o la diversitat i la inclusió. Aquests espais van permetre comparar enfocaments i identificar punts en comú, donant lloc a una cartografia col·lectiva dels projectes que, malgrat la seva diversitat, configuren una narrativa compartida alineada amb les prioritats culturals de la Unió Europea.

Un dels moments més destacats va ser una sessió conjunta —inèdita en molts anys— que va reunir representants de Projectes de Cooperació amb prop de 35 membres de Xarxes, Plataformes, Orquestres i accions sectorials. Aquesta trobada va obrir noves vies de col·laboració i sinergies dins l’ecosistema d'Europa Creativa Cultura.

De projectes a ecosistemes culturals

Els debats dels primers dos dies van posar en relleu una evolució significativa en la manera d’entendre la cultura. Més enllà de generar activitats puntuals, els participants van insistir en la importància de construir ecosistemes sostenibles amb impacte a llarg termini.

En aquest sentit, es va subratllar la necessitat de generar confiança, sentit de pertinença i resultats duradors. Tal com va assenyalar Vasilis Charalampidis, president de l'European Creative Hubs Network (ECHN, “la innovació, quan realment té èxit, acaba convertint-se en tradició”.

Entre els principals reptes identificats figura la dificultat d’encaixar processos de transformació cultural —que sovint requereixen anys— dins els terminis limitats dels projectes, així com les tensions entre la llibertat artística i els requisits d’impacte mesurable, o entre la inclusió i la cohesió.

Els i les participants també van reivindicar el paper de la cultura com a infraestructura essencial per al diàleg, la democràcia i la participació ciutadana, més enllà de ser simplement un sector econòmic.

Connectant pràctica i política

La jornada del 12 de juny va reunir més de 70 representants d'European Cultural Networks, Platforms for the emerging artists, Orchestras, i iniciatives sectorials – incloent Music Moves Europe, Perform Europe, European Heritage Label, European Heritage Hub – amb responsables de l’EACEA i la Direcció General d’Educació, Joventut, Esport i Cultura (DG EAC).

Els debats es van centrar en dues grans prioritats: l’adequació del programa Europa Creativa a les necessitats actuals del sector i dues qüestions polítiques clau —les condicions laborals dels artistes i l’accés al finançament.

Els i les participants van compartir experiències concretes, tot identificant tant els aspectes que funcionen com les limitacions del programa. Es va remarcar la necessitat de mecanismes més flexibles que permetin adaptar els projectes a contextos canviants.

Cap a un programa més flexible i adaptat

Entre les conclusions de la trobada, destaca la demanda d’una major flexibilitat i simplificació administrativa. El sector cultural reclama instruments de suport més orientats al procés i no només als resultats finals.

Pel que fa a les condicions dels artistes, es van plantejar qüestions pràctiques com facilitar la mobilitat transfronterera, establir criteris de remuneració justa o vincular el finançament a la protecció de la llibertat artística.

En matèria de finançament, es va assenyalar la necessitat de reduir la dependència de subvencions i explorar altres vies com préstecs, inversions d’impacte o capital privat, adaptats a la realitat del sector cultural.

Un missatge compartit

El missatge final de les tres jornades va ser clar: els beneficiaris d'Europa Creativa Cultura no només participen al programa, sinó que en són coproductors i co-dissenyadors. L’objectiu de les institucions europees és transformar l’experiència pràctica en evidència i, a partir d’aquesta, en polítiques eficaces.

La trobada de Brussel·les ha evidenciat que la cooperació cultural europea té un gran potencial quan les seves diverses comunitats treballen conjuntament. Quan es crea de manera col·lectiva, el resultat no són només projectes, sinó també estructures duradores que poden definir el futur cultural d’Europa.

Més informació
DOK Leipzig obre la convocatòria de DOK Short n’ Sweet 2026

Noticia

El festival internacional de documentals i pel·lícules d'animació DOK Leipzig ha obert la convocatòria per presentar-se a la desena edició de DOK Short n’ Sweet, que es durà a terme el 28 d'octubre de 2026. La data límit per presentar-s'hi serà a l'agost.

El programa consisteix en la realització de pitchings/presentacions de curtmetratges que cerquin finançament i distribució (ja siguin curtmetratges documentals, curtmetratges documentals d'animació o curtmetratges d'animació).

DOK Short n’ Sweet destaca vuit nous i prometedors projectes de curtmetratges en diverses etapes de producció. Un panell de compradors, distribuïdors i programadors internacionals comparteix opinions i formula preguntes per potenciar els projectes, desbloquejar oportunitats de finançament i fomentar les col·laboracions creatives.

Amb anterioritat, projectes presentats a DOK Short n’ Sweet han estat nominats a prestigiosos premis com European Film Award i s'han estrenat a festivals de renom com el Festival de Cannes, la Berlinale, el Locarno Film Festival, l'IDFA i el mateix DOK Leipzig.

Cada presentació dura set minuts: tres minuts per exposar la idea i quatre minuts per respondre les preguntes dels panelistes. Després de la presentació, els equips de projecte es reuneixen individualment amb els panelistes per continuar la conversa, parlar sobre els projectes i establir possibles col·laboracions. En un taller en línia previ al festival, els responsables dels projectes reben orientació per perfeccionar les habilitats de presentació i connectar amb altres participants de Short n’ Sweet.

El recinte de celebració és al centre de Leipzig (Alemanya), a poca distància a peu dels cinemes del festival i del centre del festival.

La sessió preparatòria en línia es durà a terme a través de Zoom a principis d'octubre de 2026.

La convocatòria de projectes obre el 16 de juny del 2026 i tanca a l'agost del 2026 (data pendent de confirmació).

Més informació.

DOK Industry de DOK Leipzig compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou videotutorial sobre la preparació del Grant Agreement pas a pas

Noticia
Rebre la notícia que un projecte ha estat seleccionat per rebre finançament de la Unió Europea és una fita important. Per ajudar els beneficiaris en aquesta nova fase, l'Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) ha publicat un nou videotutorial dedicat a la preparació del Grant Agreement.

Aquest recurs audiovisual explica de manera clara i estructurada el procés de Grant Agreement Preparation (GAP) pas a pas, tot facilitant la comprensió de què s’espera en cada etapa i ajudant els i les participants a completar-lo amb confiança. El tutorial està dissenyat tant per als coordinadors de consorcis formats per diversos beneficiaris com per als participants en projectes individuals.

Un recurs útil per als beneficiaris

El videotutorial s'ha creat especialment per a aquelles persones o organitzacions que:
- han vist recentment el seu projecte seleccionat per a finançament europeu;
- necessiten completar el procés de preparació del Grant Agreement;
- volen tenir una visió més clara dels passos dins del Portal de Finançament i del Sistema de Gestió de Subvencions (Grant Management System);
- busquen una guia pràctica que els permeti avançar amb més eficiència.
https://vimeo.com/1197985027?fl=pl&fe=vl

Un punt clau a tenir en compte

Tot i que el vídeo ofereix una explicació general del procés GAP, és important recordar que cada convocatòria de finançament pot incloure normes i requisits específics. Aquests es detallen en documents clau com la carta d’invitació a la preparació de l'acord, la documentació de la convocatòria i el Model de Grant Agreement.

Per aquest motiu, abans de completar el procés, es recomana revisar amb atenció la documentació específica del projecte, ja que elements com la informació financera, els períodes d’informe, els lliurables o les fites poden variar segons el programa.

Amb aquesta iniciativa, la Comissió Europea reforça el suport als beneficiaris, tot facilitant una gestió més eficient i transparent dels projectes finançats per la UE.

Consulteu el nou videotutorial

Més informació
Europa Cinemas organitza un taller interactiu al Festival d’Annecy 2026

Noticia

Europa Cinemas, en col·laboració amb el MIFA i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, posarà en marxa un taller interactiu de quatre dies en el marc del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, que es durà a terme del 22 al 25 de juny de 2026.

L’activitat està pensada per reforçar el paper dels exhibidors dins l’ecosistema del cinema d’animació. En total, 24 exhibidors de la xarxa Europa Cinemas compromesos amb aquest gènere participaran en una experiència immersiva que inclourà tallers, projeccions, sessions de treball en curs (work-in-progress), conferències i exposicions.

El programa començarà el 22 de juny amb un taller d'un dia dirigit per Catherine Lemaire (programadora, Cineflagey, Brussel·les, Bèlgica), amb presentacions dels exhibidors, bones pràctiques i estudis de casos centrats en tres temes: estratègies i reptes de programació, iniciatives de comunicació per involucrar el públic i la cadena de valor del cinema d'animació.

Una taula rodona explorarà el paper de l'agent de vendes, amb la participació de Pierre Mazars, cofundador de Charades, que representa diverses pel·lícules d'animació europees importants.

Programa del taller:
Podeu veure el programa del taller aquí.
Un resum del taller estarà disponible al bloc d'Europa Cinemas.

Activitats suggerides: Les recomanacions d'esdeveniments imprescindibles durant el festival:
Per aprofitar al màxim la vostra experiència a Annecy, Europa Cinemas us suggereix diversos esdeveniments i projeccions aquí.

Informació pràctica:

El taller interactiu d'Europa Cinemas tindrà lloc el dilluns 22 de juny de 2026 a la sala de reunions Ravel, Palace Impérial, de 9:30 a 17:30.

Contactes:

Jean-Baptiste Selliez (Coordinador adjunt MEDIA, Coordinador del projecte França): jbselliez@europa-cinemas.org / +33 (0)7 69 93 90 13

Lisa Püscher (Coordinadora d'esdeveniments internacionals): lpuescher@europa-cinemas.org / +33 (0)7 59 73 93 22

Fatima Djoumer (CEO): fdjoumer@europa-cinemas.org / +33 (0)7 83 10 77 20

Més informació
La 24a Conferència d'Europa Cinemas obre inscripcions per a l’edició 2026 a Barcelona

Noticia

La ciutat de Barcelona serà la seu, per primera vegada, de la 24a Conferència de la Xarxa Europa Cinemas, que tindrà lloc del 26 al 29 de novembre de 2026. L’esdeveniment reunirà prop de 500 professionals del sector cinematogràfic al Grand Hyatt Barcelona, tot consolidant la capital catalana com un referent en cultura cinematogràfica.

La trobada servirà per celebrar i reforçar una xarxa que actualment compta amb 3.166 pantalles en 815 ciutats de 39 països, i es perfila com un espai clau per al debat i la innovació dins del cinema europeu.

El programa d’enguany posarà el focus en el públic i el desenvolupament d’audiències, tot explorant noves estratègies per atraure, implicar i fidelitzar espectadors. També s’hi abordaran qüestions emergents com l’impacte de les noves tecnologies, inclosa la intel·ligència artificial i l’ús de dades d’audiència, així com noves perspectives sobre distribució, vendes i col·laboració al llarg de la cadena de valor del cinema.

A través de debats, tallers i casos pràctics, els participants podran compartir solucions i bones pràctiques per ampliar l'abast i l'impacte del cinema europeu. Aquesta conferència s'inscriu dins l’estratègia global d’Europa Cinemas per fomentar la innovació i el creixement de públics, juntament amb iniciatives com els Innovation and Audience Development Labs, Collaborate to Innovate, Boot Camps i NEXT/Change.

La directora executiva d’Europa Cinemas, Fatima Djoumer, ha destacat que “en un entorn en constant evolució, la xarxa continua adaptant-se per respondre a les necessitats canviants del sector i dels espectadors”, i ha remarcat que Barcelona serà “l’escenari ideal per intercanviar idees, crear aliances i definir el futur del cinema”.

Programa i activitats destacades

La conferència s’iniciarà el dijous 26 de novembre a la tarda amb projeccions de pel·lícules europees. Com a novetat d’aquesta edició, s’organitzarà un taller específic sobre tendències tecnològiques adreçat als exhibidors, centrat en les innovacions tècniques que poden marcar el futur de les sales de cinema.

Les sessions plenàries i tallers començaran el divendres 27 a les 9.30 h i finalitzaran el diumenge 29 cap a les 14 h. Com en edicions anteriors, totes les sessions es retransmetran en directe a través del canal de YouTube d’Europa Cinemas, tot facilitant-ne la participació en línia.

A més, es garantirà la traducció simultània en cinc llengües (anglès, francès, alemany, italià i castellà), i el programa detallat estarà disponible a la tardor a través de l’aplicació oficial d’Europa Cinemas (disponible per a iOS i Android).

Els professionals de la xarxa poden inscriure-s'hi a través de la zona de membres, mentre que la resta de professionals del sector poden contactar amb Isabela Didonna Valverde i Lisa Püscher per sol·licitar informació sobre el registre per correu electrònic: inscription-networkconference@europa-cinemas.org.

Amb aquesta cita, Barcelona es posiciona com a punt de trobada internacional per al debat sobre el futur del cinema europeu i el desenvolupament de noves audiències.

Més informació

Notícia relacionada: Barcelona acollirà la propera conferència d'Europa Cinemas el novembre de 2026
MIA Market obre les convocatòries de Co-Production Market 2026

Noticia
El mercat audiovisual MIA - Mercato Internazionale Audiovisivo, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, celebrarà la dotzena edició del 19 al 23 d'octubre de 2026 a Roma (Itàlia).

MIA és àmpliament reconegut com una plataforma de mercat eficaç on la indústria internacional pot trobar oportunitats reals de col·laboració i finançament per a projectes en desenvolupament.

El mercat està obert a tots els idiomes i formats audiovisuals, destinats a la distribució a sales de cinema, l'emissió televisiva i l'streaming digital. Té com a objectiu facilitar, fomentar i accelerar noves oportunitats de negoci per al desenvolupament i la creació de nous continguts a l'àmbit internacional.

MIA seleccionarà uns 60 projectes d'arreu del món, amb activitats personalitzades dissenyades per impulsar la creació d'un ecosistema de coproducció, distribució i adquisició estratègicament orientat.

La trobada presenta les següents categories de projectes a través de sessions de presentació (pitching) específiques i especialitzades.

Film Pitching Forum. Obert a:
- Llargmetratges de ficció amb intèrprets reals (durada mínima: 70 minuts), destinats a estrena a cinemes i/o plataformes digitals.
- Llargmetratges d'animació, narratius i documentals (durada mínima: 70 minuts), amb animació al 70% de la seva durada, destinats a estrena en cinemes i/o plataformes digitals.
Doc Pitching Forum. Obert a:
- Llargmetratges documentals (durada mínima: 70 minuts), destinats a estrena a cinemes i/o plataformes digitals.
- Sèries documentals (programes episòdics sense guió), destinades a televisió i plataformes digitals.
- Documentals independents (durada màxima: 52 minuts), destinats a televisió i/o plataformes digitals.
Drama Pitching Forum. Obert a:
- Sèries de ficció (programes episòdics amb guió, minisèries i sèries), destinades a televisió i plataformes digitals.
Animation Series’ Gap Financing Market

MIA 2026 presenta una nova eina dedicada exclusivament a les sèries d'animació, concebuda com a nou format per a projectes que ja compten amb el suport de les cadenes de televisió i finançament parcial.

En aquest context, productors/es i canals de televisió presentaran projectes de sèries d'animació per buscar coproductors, cofinançadors i co-comissionats internacionals per completar la seva estructura financera i iniciar la producció.

Mitjançant la introducció de l'Animation Series' Gap Financing Market, MIA proposa un model innovador i un canvi de paradigma respecte a altres mercats i fòrums de presentació de projectes tradicionals.

Consulta'n les bases completes.

Més informació i inscripcions.

Data límit: 10 de juliol de 2026.

MIA - Mercato Internazionale Audiovisivo compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El cineasta Pablo Berger impartirà un taller intensiu de narració visual a Orduña aquest juliol

Noticia

El director de cinema Pablo Berger, reconegut per pel·lícules com 'Blancanieves', guanyadora de 10 Premis Goya, i 'Robot Dreams', nominada a l’Oscar a millor film d’animació, ambdues amb suport d'Europa Creativa MEDIA, impartirà el taller intensiu “Escrivint en imatges”, del 3 al 5 de juliol de 2026 a Casa Mundo Cero, a Orduña (País Basc).

El curs, amb un format intensiu de 20 hores i un màxim de 14 places, proposa una immersió en la narració visual cinematogràfica, recuperant l’essència del llenguatge del cinema: explicar històries a través de les imatges. En un context audiovisual dominat pel diàleg, el taller reivindica que “el cinema no necessita paraules per emocionar”.

Organitzat per Mundo Cero Crea SL, una productora compromesa amb la creació, la formació i l’impacte social, l’activitat combina teoria i pràctica per dotar els participants d’eines per construir significat, emoció i ritme sense recórrer al llenguatge verbal.

Aprendre a narrar sense paraules

Al llarg del cap de setmana, els i les participants treballaran en el desenvolupament d’un guió visual per a un curtmetratge de 3 a 5 minuts, concebut íntegrament sense diàlegs, veu en off ni textos explicatius. El programa inclou continguts com el llenguatge de les imatges, la poètica visual, els recursos de narració cinematogràfica o l’anàlisi del mateix cinema de Berger.

El taller es planteja com una experiència pràctica i immersiva, basada en l’experimentació i la creació. Cada assistent desenvoluparà un projecte propi amb l’acompanyament directe del director, així com amb espais de revisió i debat col·lectiu.

Formació per a creadors audiovisuals

L’activitat s’adreça tant a estudiants com a professionals i aficionats del sector audiovisual, així com a persones interessades en el guió, la direcció o la narrativa visual que vulguin aprofundir en una mirada més cinematogràfica i menys dependent del diàleg.

Entre els requisits, es demana presentar tres idees de curtmetratge i disposar d’un ordinador portàtil per treballar durant el curs.

Informació pràctica

El taller tindrà lloc al Passeig de l’Antiga, 16 (Orduña, Bizkaia) i té un cost de 975 euros (IVA inclòs), que inclou allotjament i manutenció. Les inscripcions es gestionen a través del correu electrònic info@mundocero.org.

Amb aquesta proposta, Mundo Cero reafirma la seva aposta per l’audiovisual com a eina d’expressió, reflexió i transformació, tot oferint un espai d’aprenentatge únic amb un dels cineastes més destacats del panorama actual.

Més informació
Nova publicació: Erasmus+ impulsa vincles globals per a un futur verd

Noticia

L'Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura ha publicat el nou informe 'Erasmus+: Global Links for a Green Future (2021-2027)', que posa en relleu el paper clau de l’educació en la transició cap a un món més sostenible.

En un context marcat pel canvi climàtic i els grans reptes ambientals, el programa Erasmus+ es consolida com una eina fonamental per promoure la transformació verda a escala global. Tradicionalment reconegut per fomentar la mobilitat internacional i l’intercanvi cultural, el programa amplia ara el seu impacte incorporant la sostenibilitat com a eix central.

L’informe analitza com Erasmus+ està dotant estudiants, docents i institucions d’arreu del món de les competències i coneixements necessaris per afrontar els desafiaments ambientals actuals. Entre les àrees clau destaquen les energies renovables, les economies circulars, la resiliència climàtica i la innovació verda.

A més, la publicació subratlla l’alineament del programa amb les prioritats del Pacte Verd Europeu. Mitjançant iniciatives de mobilitat, projectes de creació de capacitat i aliances internacionals, Erasmus+ està generant un impacte durador en diverses regions, com l'Àfrica subsahariana, Àsia, Amèrica Llatina i el Carib, el Pròxim Orient i el Pacífic.

Aquest conjunt d’accions contribueix a construir xarxes globals de cooperació, tot reforçant el paper de l’educació com a motor de canvi cap a un futur més sostenible.

Consulteu la publicació completa a través dels canals oficials de la Unió Europea.

Més informació
'Radio Free Europe' rep el Premi Europeu de Desenvolupament de Sèries 2026 d'Eurimages

Noticia

El Consell d’Europa, seu d'Eurimages, a través del Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries i la Unió Europea de Radiodifusió (UER), han anunciat que 'Radio Free Europe', creada per Brigitte Drodtloff, és la guanyadora del Premi Europeu de Desenvolupament de Sèries 2026. El projecte està produït per Maze Pictures (Alemanya) i MicroFILM (Romania).

Aquest guardó, instaurat enguany i presentat inicialment durant el TV Drama Vision del Festival de Cinema de Göteborg, ofereix una dotació de 50.000 euros destinada al desenvolupament de sèries dramàtiques europees amb gran potencial de coproducció internacional. L’objectiu de la iniciativa és impulsar narratives independents europees, reforçar la col·laboració transfronterera i fomentar projectes audiovisuals que reflecteixin la diversitat cultural i els valors democràtics d’Europa.

El premi s’ha lliurat en el marc de la Seriencamp Conference de Colònia, un esdeveniment sectorial de tres dies que reuneix professionals de la producció, la creació i la distribució audiovisual per analitzar les tendències i el futur de la ficció seriada.

Després d’un procés de selecció a càrrec del grup d’experts en ficció de la UER, cinc projectes van ser finalistes i van participar en una sessió pública de presentació. Finalment, el jurat —format per Elly Vervloet (VRT Bèlgica), Alex Traila (Consell d’Europa, Eurimages) i Marc Lorber (The Art of Co-Production)— va escollir 'Radio Free Europe' com a guanyadora de la primera edició del premi.

Segons el jurat, la sèrie destaca per “donar vida amb força a un capítol no tan llunyà de la història”, i per la seva narrativa, centrada en una dona que es converteix en una veu de veritat i llibertat. L’obra combina sensibilitat i rellevància contemporània, amb la música i la ràdio com a elements que transmeten esperança i resistència més enllà de fronteres i generacions.

Amb aquest nou premi, el Consell d’Europa i la UER aspiren a consolidar un ecosistema audiovisual europeu més dinàmic i divers, tot afavorint la cooperació internacional i el desenvolupament de continguts de qualitat per als mitjans públics.

El Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries és un programa de finançament cultural del Consell d'Europa, seu d'Eurimages, per donar suport a sèries d'alta qualitat realitzades com a coproduccions internacionals i té com a objectiu empoderar els productors independents i fomentar noves relacions.

El Grup d'Experts en Ficció de la UER està format pels caps de drama, els comissaris de drama i altres perfils com ara editors i productors que treballen en el camp, tots representant els membres de la UER.

Més informació
L’Acadèmia del Cinema Europeu incorpora 640 nous membres de 50 països i reforça la diversitat del sector

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat la incorporació de 640 nous professionals del sector audiovisual procedents de 50 països, una ampliació significativa que reforça la seva dimensió internacional i el seu compromís amb la diversitat. Amb aquesta nova adhesió, l’organització arriba als 5.700 membres repartits en 60 països.

Els nous membres podran participar en les votacions dels Premis del Cinema Europeu i contribuir activament a la promoció del cinema europeu. Segons les dades facilitades per l’Acadèmia, el 51% dels nous integrants són dones, el 48% homes i un 1% s’identifica com a no binari, fet que evidencia un avanç cap a una representació més equilibrada dins del sector.

Un altre element destacat és que el 19% dels nous membres pertanyen a disciplines tècniques i artístiques del cinema —com direcció de fotografia, muntatge, disseny de vestuari o so—, reforçant així l’estructura per capítols de l’Acadèmia. L’organisme ha manifestat la voluntat de continuar ampliant la presència d’aquests perfils en els propers anys.

Entre les noves incorporacions hi ha figures reconegudes del panorama cinematogràfic europeu i internacional, com el noruec Joachim Trier, la portuguesa Rui Poças, la luxemburguesa Vicky Krieps o el belga Lukas Dhont, així com professionals de països diversos com França, Alemanya, Itàlia, Polònia, Kosovo o el Regne Unit.

Entre els nous membres de l’Acadèmia de Cinema Europeu figuren diversos professionals de l’audiovisual català, com el director Paco Plaza o el distribuïdor i exhibidor Adolfo Blanco.

L’Acadèmia també posa especial èmfasi en la representació de països de l’Europa Central i Oriental, així com dels Balcans i altres regions emergents, amb una presència creixent de membres de territoris com Ucraïna, Turquia o Eslovènia. Aquest creixement és considerat clau per consolidar un ecosistema cinematogràfic europeu més inclusiu i representatiu.

Pel que fa a la renovació generacional, el 19% dels nous membres tenen menys de 36 anys. En aquest sentit, l’Acadèmia ha introduït criteris ampliats per a la categoria d’“Emerging Membership”, destinada a cineastes emergents. A partir d’ara, els professionals joves poden accedir-hi si han acreditat la seva tasca com a caps de departament en un llargmetratge o bé en tres curtmetratges que hagin estat seleccionats en festivals reconeguts o per acadèmies nacionals.

Aquesta iniciativa vol facilitar l’accés de noves veus al sector i inclou també estudiants de cinema que compleixin els requisits establerts. Entre els nous membres emergents hi ha creadors provinents d’Armènia, Bèlgica, Alemanya, Espanya o el Regne Unit.

L’Acadèmia subratlla també el seu compromís amb la inclusió de comunitats diverses, incloent-hi pobles indígenes i grups transnacionals com els inuit de Groenlàndia, les comunitats kurdes, gitanes o sami, reforçant així la pluralitat cultural dins de l’organització.

Des de 2024, l’Acadèmia està presidida per l’actriu francesa Juliette Binoche. Fundada el 1988 per figures emblemàtiques com Ingmar Bergman, Pedro Almodóvar o Federico Fellini, l’entitat ha experimentat un creixement constant, especialment en els darrers cinc anys, amb un augment superior al 40% del nombre de membres.

Amb aquesta nova ampliació, l’Acadèmia del Cinema Europeu reafirma el seu objectiu de construir una comunitat cinematogràfica sòlida, diversa i connectada, i de potenciar la visibilitat del cinema europeu arreu del món.

Consulteu la llista completa dels Nous membres de l’Acadèmia 2026

Més informació
La catalana Júlia Coldwell Serra, entre les 10 cineastes emergents de l'EFP FUTURE FRAMES 2026 seleccionades al Festival de Karlovy Vary

Noticia

El programa EFP FUTURE FRAMES – Generation NEXT of European Cinema torna al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary amb una nova fornada de talents emergents, confirmant-se com una plataforma clau per impulsar la pròxima generació de creadors audiovisuals europeus. La iniciativa, impulsada per European Film Promotion (EFP) en col·laboració amb el certamen txec i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, incorpora enguany la companyia Allwyn com a soci principal.

La selecció de 2026 reuneix joves cineastes acabats de graduar de diverses escoles de cinema europees, els curtmetratges dels quals es projectaran durant el festival. Els i les participants han estat nominats per les organitzacions nacionals de promoció cinematogràfica i seleccionats per l’equip liderat pel director artístic del festival, Karel Och. A més de les projeccions, els i les cineastes participaran en activitats de promoció, trobades professionals i sessions de networking amb la indústria.

Entre els 10 cineastes seleccionats figura la catalana Júlia Coldwell Serra, que presentarà el seu curtmetratge 'Ningú Borda', produït per Escac Films; una proposta premiada que combina comèdia absurda i folklore per explorar el sentiment de culpa. La història gira al voltant d’una dona que, després de matar accidentalment el gos del seu nebot, construeix un mite per ocultar el fet.

https://www.youtube.com/watch?v=B-G4NvmD00s

La selecció posa de manifest la diversitat creativa i temàtica del cinema europeu emergent. Alguns dels joves cineastes ja han començat a captar l’atenció del circuit internacional. És el cas de la finlandesa Helmi Donner amb The Lightning Rod, seleccionada a La Cinef del Festival de Cannes, un drama amb elements de terror poètic sobre una mare que fuig d’una relació tòxica i reconnecta amb la seva àvia.

Els vincles familiars, la memòria i els traumes del passat són fils conductors en diverses obres. El croat Jozo Schmuch presenta Shallow Ground, on una mare es retroba amb el seu fill desaparegut durant la guerra trenta anys després. El lituà Arnas Balčiūnas aborda l’estranyament familiar a Past the Hill of Napoleon’s Hat, mentre que la suïssa-coreana Hae-Sup Sin explora l’adopció internacional a Ban Dal (Half-moon).

Altres cineastes opten per aproximacions formals més experimentals. La txeca Marie Lukáčová combina imatge real, animació i música rap a Orla, un conte ecofeminista, mentre que el francès Teilo Quillard s’inspira en el món del circ a Zampano per construir una història onírica sobre la relació entre pare i fill.

Les qüestions d’identitat, cos i creixement personal també hi tenen un paper central. El neerlandès Ollie Launspach presenta Kiss Kiss Bang Bang, un retrat íntim sobre la transició i les inseguretats afectives, mentre que el suec André Vaara ofereix una mirada sensible a la infància a Sister of Mine. Per la seva banda, el director esloveno-nord-americà David Champaigne signa Self-Sown, centrat en les pressions socials i familiars que afronta un adolescent en un barri de Ljubljana.

Com a part del suport al talent emergent, Allwyn atorgarà una beca d’un mes a Los Angeles a un dels participants, seleccionat per un jurat d’agents nord-americans. A més, gràcies a la nova col·laboració amb Les Arcs Industry Village, un/a cineasta obtindrà accés directe al seu programa Talent Village.

El Festival de Karlovy Vary, que celebrarà la 60a edició del 3 a l'11 de juliol de 2026, i està considerat un dels certàmens de classe A més antics i prestigiosos del món, es consolida així com un punt de trobada imprescindible per a la nova fornada de creadors europeus. Amb iniciatives com FUTURE FRAMES, el festival continua apostant pel futur del cinema i per donar visibilitat a veus noves i diverses que redefiniran el panorama audiovisual dels propers anys.

Més informació
Dues entitats catalanes, seleccionades com a amfitriones de residència a Culture Moves Europe

Noticia
La iniciativa Culture Moves Europe ha seleccionat 150 projectes de residència en la convocatòria d'amfitrions de residència 2025-2026, que es va tancar el 16 de març de 2026. En total va rebre 1.326 sol·licituds de 38 països d'Europa Creativa. A principis d'aquest mes de juny es duen a terme sessions de trobada per reunir els amfitrions de residència i els possibles residents.

Pressupost

El pressupost combinat de la convocatòria és de més de 2,1 milions d'euros. Les subvencions per projecte depenen de la durada (entre 21 i 90 dies) i del nombre d'artistes i professionals culturals convidats (d'1 a 5).

Propera selecció

Els projectes de residència seleccionats tenen previst acollir 581 artistes i professionals culturals de diferents països d'Europa Creativa, que se seleccionen a la segona fase del procediment de selecció. Les sol·licituds es revisen de manera continuada.

Sessions de trobada al juny

Els amfitrions seleccionats tenen fins al 30 de setembre de 2026 per seleccionar i confirmar els seus residents. Mentrestant, els projectes amb dates d'implementació anticipades ja poden començar a principis de juny de 2026. Tots els projectes han de concloure abans del 7 de juny de 2027.

El Goethe-Institut organitza sessions de matchmaking en línia els dies 5 i 10 de juny per reunir els amfitrions de residència i els possibles residents.

Consulta les actualitzacions sobre les sessions de matchmaking

Abarquen 38 països

Les residències seleccionades tenen la seu a 38 països, inclosa Moldàvia, que es va unir al programa Europa Creativa el gener de 2026.

Entre les entitats seleccionades en figuren deu de l’Estat espanyol, de les quals dues són catalanes: TEIA MONER SCCL (Palau-solità i Plegamans; Arts Escèniques) amb el projecte de residència 'And now what?'; i el Centre de Creació Can Bonamic (Sant Esteve de Palautordera; Música) amb el projecte de residència 'Polifonies'.

Les vuit entitats seleccionades de la resta de l’Estat espanyol són:
- O Castro Art Village (Arquitectura) amb el projecte de residència Reinhabiting Memory: Sustainable Artistic Interventions in a Depopulated Village
- Real Escuela Superior de Arte Dramático (Arts Escèniques) amb el projecte de residència From Mask to Stage: Commedia dell’Arte Residency at RESAD
- ADAMR - ASOCIACION DESARROLLO ARTES MEDIO RURAL (Música) amb el projecte de residència ADAR Lab – Rural Creation Residency 2026
- Canopia Coop V. (Arts Visuals) amb el projecte de residència Rural Narratives Laboratory: Cohabiting, Memories and Territories
- EL PUNTO GUNEA SLU (Arts Escèniques) amb el projecte de residència ECOS: Performing Arts Ecosystem Residency || Artistic research between science and psychology
- Lisa Marie Vlietstra (Arts Visuals) amb el projecte de residència Holding Space – A Female Gaze in Rural Practice
- AADK (Patrimoni Cultural) amb el projecte de residència ALDARRAX - Aural Cartography of Ricote Valley and the Segura River basin.
- PUEBLOS EN ARTE (Arts Escèniques) amb el projecte de residència LUZ DESIERTO - LIGTH DESERT
Hi ha 3 amfitrions que planegen residències en països i territoris d'ultramar o regions ultraperifèriques: 2 a les Açores i 1 a Curaçao.

El 42% dels amfitrions seleccionats planejaven la seva residència en zones rurals, el 40% a ciutats i la resta en pobles petits i suburbis. Només una sisena part dels amfitrions planejaven la seva residència en una capital.

Més informació
European Work in Progress Hamburg 2026 obre la convocatòria de projectes

Noticia

L’European Work in Progress (EWIP) tornarà a celebrar-se aquesta propera tardor a Hamburg, tot consolidant-se per segon any consecutiu en aquesta ciutat alemanya. L’esdeveniment tindrà lloc del 28 al 30 de setembre de 2026, en col·laboració FilmFest Hamburg Industry, el MOIN Film Fund Hamburg Schleswig-Holstein i amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La iniciativa ja ha obert la convocatòria de projectes, que romandrà activa fins al 17 d’agost de 2026, amb l’objectiu de seleccionar produccions cinematogràfiques en fase avançada que busquin suport per culminar el seu recorregut cap al mercat internacional.

Fins a 25 projectes europeus seleccionats

L’EWIP seleccionarà fins a 25 llargmetratges europeus —de ficció, animació o documental— que es trobin actualment en fase de rodatge, postproducció o en una etapa final de producció. Per ser elegibles, els projectes han de comptar amb la participació d’almenys una productora europea, ja sigui com a productora principal o coproductora.

Els projectes seleccionats es presentaran davant un públic professional integrat per agents de vendes internacionals, distribuïdors, programadors de festivals i altres actors clau de la indústria audiovisual. Aquesta plataforma facilita establir contactes estratègics i buscar finançament final o aliances per a la distribució internacional.

Un dels requisits principals és que els projectes disposin de material audiovisual disponible, amb un mínim de 10 minuts de metratge (preferiblement entre 20 i 30 minuts, o fins i tot un primer muntatge complet). El material haurà de consistir en escenes reals del rodatge i incloure subtítols en anglès, excepte en el cas de produccions en alemany.

Continuïtat de l'African Focus

L’edició 2026 manté també l’aposta per l'African Focus, que permetrà la selecció de fins a tres projectes africans. En aquests casos, no serà necessari comptar amb participació europea, tot i que s’hauran de complir la resta de requisits tècnics i artístics.

Premis i suport econòmic

Els projectes seleccionats competiran pels EWIP Awards, que seran atorgats per un jurat internacional format per professionals destacats del sector. Enguany, el certamen comptarà amb un fons total de premis de 100.000 euros, gràcies al suport de patrocinadors com The Post Republic, K13 Studio, Northern Stars – Hamburg Film Partners (incloent Loft Tonstudios, Zeigermann Audio, Optical Arts i Zeitkostüm GmbH), així com Gruvi i Wayfilm.

Procés de selecció en dues fases

A causa de l’augment constant de candidatures, el procés de selecció es durà a terme en dues rondes d’avaluació. La primera reunió del comitè tindrà lloc el 17 de juliol de 2026, mentre que la segona es farà el 24 d’agost de 2026. Tot i que la data límit oficial és el 17 d’agost, l’organització recomana presentar els projectes amb antelació per augmentar les possibilitats de ser seleccionats en la primera fase.

Amb aquesta nova edició, l’European Works in Progress reafirma el seu paper com a plataforma clau per al desenvolupament i projecció internacional del cinema europeu i africà, tot oferint una oportunitat única per connectar talent emergent amb els principals agents de la indústria audiovisual global.

Més informació i inscripcions
European Showrunner Training 2026 inicia la formació

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Training d’Internationale Filmschule Köln, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, s'ha iniciat oficialment a Colònia (Alemanya).

El programa de desenvolupament professional de sis mesos, que ajuda els guionistes de televisió experimentats a adquirir les habilitats necessàries per convertir-se en showrunners, acull 12 participants de nou països europeus en la seva cinquena edició. Entre els professionals seleccionats figura l'espanyol Rodrigo Ordoñez.

Durant el programa els participants aprofundeixen en els seus coneixements en àrees clau com el lideratge creatiu i la producció de sèries, alhora que exploren temes innovadors com la intel·ligència artificial i la producció sostenible, tot això amb la mirada posada en el seu futur com a showrunners.

European Showrunner Programme compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i la fundació suïssa FOCAL suïssa FOCAL. Entre els seus partners també trobem Seriencamp, TV Drama Vision de Goteborg Film Festival i TV Beats de Tallinn Black Nights Film Festival.

El programa té una durada de sis mesos i combina l'aprenentatge en línia amb tres mòduls presencials que s'imparteixen a Colònia (Alemanya).

Aquest any, una vegada més, la resposta a la convocatòria subratlla la demanda contínua de formació d'alt nivell en la direcció de sèries i d'una definició clara d'aquest rol. D'entre un grup competitiu, dotze guionistes de sèries de gran trajectòria procedents de nou països europeus han estat seleccionats per participar en l'edició d'aquest any (llistat a continuació):
- Eric Andreae, Suïssa | MINDBLOW, DIU LEHRER.
- Judit Anna Banhazi, Hongria, França | OUIJA-UN ETE MEURTRIER, UNDERDOG
- Sina Flammang, Alemanya | DIE DREI!!! / THE THREE DETECTIUS, CASSANDRA
- Joao Lacerda Matos, Portugal | O CLUBE / GOOD GIRLS CLUB, SALGUEIRO MAIA – O IMPLICAT
- Victor Lockwood, França | ONE NIGHT TO LIVE, MENTAL
- Makgano Mamabolo, Sud-àfrica / Dinamarca | MTV SHUGA MASHARIKI, SOCIETY (1 & 2)
- Rodrigo Ordoñez, Espanya | TOTA LA SANG / PRAY FOR BLOOD, DANI WHO
- Christina Oster, Dinamarca | TINKA OG SJALENS SPEJL / TINKA AND THE MIRROR OF THE SOUL, HOOLIGAN
- Yemi Oyefuwa, Regne Unit | DREAMING WHILST BLACK, FOOL M'ONCE
- Katharina Rus, Alemanya | DER STAATSANWALT, EIN FALL FUR ZWEI
- Maja Todorović, Montenegro | PRESA, V-EFFECT
- Christian Wehrlin, Suïssa | BLIND, UNSERE KLEINE BOTSCHAFT / OUR LITTLE EMBASSY
Més informació.

Notícia relacionada: European Showrunner Training 2026 obre la convocatòria
35è Aniversari de MEDIA: vídeo promocional amb responsables d'Oficines MEDIA

Noticia

Amb motiu del 35è aniversari de MEDIA, que celebrem enguany, diversos responsables de les oficines MEDIA participen en un vídeo promocional. La nostra companya Ainhoa González, d'Europa Creativa MEDIA Euskadi, entre les veus representades.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=QlwN-WVCVAk

Com a part de la xarxa d'oficines MEDIA, veiem cada dia com les històries creen connexions a través de les fronteres.

Les històries són un vincle invisible entre nosaltres.

Durant 35 anys, Europa Creativa MEDIA ha ajudat els i les professionals audiovisuals a connectar-se arreu d'Europa, tot unint històries, cultures i públics.

Històries en moviment des de 1991.

#MEDIA35 #CreativeEuropeMEDIA

Descobreix el programa
Nova publicació: 'Traçant constel·lacions – Històries de cultura, cooperació i impacte a través de projectes de cooperació d'Europa Creativa Cultura (2021–2024)'

Noticia
L'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) ha publicat la nova publicació 'Traçant constel·lacions – Històries de cultura, cooperació i impacte a través de projectes de cooperació d'Europa Creativa Cultura (2021–2024)', que presenta cinquanta projectes finançats en el marc de la convocatòria anual de projectes de cooperació europea d'Europa Creativa Cultura.

A través dels projectes seleccionats, emergeixen 'constel·lacions' temàtiques: grups d'idees connectades modelades per les necessitats, les ambicions i la creativitat dels professionals culturals i creatius que hi ha al darrere. Aquestes constel·lacions es reflecteixen en cinc temes clau:
- Valors europeus i democràcia;
- Noves pràctiques i models;
- Transformació digital;
- Transició verda i sostenibilitat;
- Joventut.
Els cinquanta projectes demostren com la cooperació cultural contribueix a les prioritats clau de la UE, inclosa la promoció dels valors democràtics, el creixement econòmic en els sectors culturals i creatius, la participació dels joves en la cultura i el desenvolupament de nous formats digitals.

La publicació destaca com organitzacions d'arreu d'Europa han treballat juntes a través de projectes culturals per donar suport a les carreres d'artistes i professionals de la cultura, desenvolupar noves associacions internacionals i construir un ecosistema cultural fort que contribueixi a una societat europea resilient i democràtica.

Consulta i descarrega't la publicació.

Més informació
Industry Tallinn and Baltic Event obre la convocatòria de TV Beats Co-Financing Market 2026

Noticia

El mercat de sèries de ficció TV Beats Co-Financing Market 2026 es durà a terme del 16 al 17 de novembre de 2026, organitzat per l’Industry@Tallin & Baltic Event, que tindrà lloc del 9 al 20 de novembre de 2026, en el marc del prestigiós Tallin Black Nights Film Festival.

TV Beats reuneix productors/es, guionistes, representants dels canals de televisió i plataformes VoD i altres professionals del sector, tot convertint-se en el lloc ideal per conèixer i connectar amb els principals agents internacionals de la indústria de les sèries de ficció.

El 2026, el TV Beats Co-Financing Market tindrà lloc del 16 al 17 de novembre, mentre que tots els esdeveniments d'Industry se celebraran del 9 al 20 de novembre.

TV Beats Co-Financing Market té com a objectiu presentar projectes de sèries d'alta qualitat amb potencial de vendes i distribució internacional. El mercat de cofinançament ofereix als professionals amb projectes l'oportunitat d'organitzar reunions amb inversors, socis i canals de televisió. El 2026, es presentaran vuit projectes de sèries en desenvolupament, que busquen diferents tipus de col·laboracions. S'atorgaran premis als millors projectes del mercat.

La motivació per participar en les activitats del mercat es manté alta, ja que es presenta el Premi del Consell d'Europa al Desenvolupament de la coproducció de sèries, dotat amb 50.000 euros i destinat a fomentar la col·laboració creativa a la coproducció de sèries i empoderar els productors independents. El premi forma part del Programa Pilot per a la coproducció de sèries, iniciativa del Consell d'Europa, i oberta a productors independents de tots els Estats membres d'Eurimages.

Consulta'n les bases i les condicions.

Durant el procés d'inscripció, se us demanarà que inicieu sessió amb el vostre compte del Tallinn Black Nights Film Festival o que us registreu si encara no en teniu un.

Data límit: 14 de juliol de 2026.

Inscripcions.

Industry@Tallinn & Baltic Event compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Les Arcs Coproduction Village 2026 obrirà la convocatòria de projectes properament

Noticia
La 18a edició de Les Arcs Coproduction Village, que es durà a terme del 12 al 15 de desembre de 2026 a Les Arcs (França) amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, obrirà la convocatòria de projectes properament, amb data límit de presentació de sol·licituds fins al proper 29 de juliol.

Aquest esdeveniment presenta cada any una selecció d’uns 18 projectes de llargmetratges europeus en desenvolupament introduïts a professionals interessats a participar-hi de manera financera o en la producció.

Els projectes seleccionats es beneficiaran de tres dies de reunions amb els altres convidats de la indústria, així com un programa únic de conferències, tallers i oportunitats de networking.

Condicions generals i d’elegibilitat:

El projecte de llargmetratge ha de:
- Tenir un/a productor/a principal europeu/a (Europa geogràfica incloent Turquia i Regne Unit).
- Tenir prevista l'estrena a sala de cinema (durada mínima de 70 minuts).
- Ser de ficció o animació. Es realitza una excepció amb els documentals que puguin tenir un clar potencial internacional i d'estrena a sales de cinema (amb l'acord previ amb l'equip i contacta amb ells abans d'enviar la teva sol·licitud).
- Tenir tant director/a com a productor/a.
- Tenir un/a director/a que hagi dirigit pel·lícules (llargmetratge o curt) i tingui una obra prèvia substancial en un altre camp artístic.
- Estar buscant fonts de finançament i coproductors.
- No tenir agent de vendes internacionals encara involucrat.
- Ser exclusiu al mercat i no haver participat en mercats de mida similar. Es poden discutir excepcions amb l'equip del mercat i cal contactar-hi abans d'enviar la sol·licitud.
- El finançament assegurat (per a desenvolupament o producció) és un plus.
Tarifa de sol·licitud:
- 0 euros fins al 15 de juliol del 2026.
- 30 euros del 16 de juliol al 29 de juliol del 2026.
Sol·licitud en línia:

La sol·licitud en línia ha de ser realitzada en anglès, però els adjunts poden ser enviats en anglès o francès.
- Sinopsi llarga (màxim una o dues pàgines).
- Tractament o guió en francès o anglès (si hi ha preselecció i després d'una primera fase de selecció. Recomanem a tots els sol·licitants tenir un tractament o un guió llest per a finals d'agost del 2026).
- Pla de finançament.
- Nota d'intenció del director i/o de moodboard (de fins a tres pàgines) o dossier creatiu.
Data límit: 29 de juliol de 2026 a les 19h.

Inicieu la vostra sol·licitud molt aviat des d'aquí.

Data límit: 29 de juliol de 2026 a les 19h.

Contacte: industry@lesarcsff.com

Les Arcs Coproduction Village és una iniciativa de Les Arcs Film Festival amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
S’obre la convocatòria del programa T-Port TalentBridge per a cineastes emergents

Noticia

El programa europeu T-Port TalentBridge ha obert una nova convocatòria per a la seva formació online adreçada a cineastes que vulguin impulsar els seus projectes i avançar en la seva carrera professional. La iniciativa, cofinançada per Europa Creativa MEDIA, posa el focus en el desenvolupament de projectes i el networking estratègic dins de la indústria audiovisual.

La sessió es durà a terme el proper 8 de juliol de 2026, de 15h a 19h (CET), en format virtual a través de la plataforma Zoom. L’activitat serà conduïda per dos experts del sector: Anna Ciennik i Massimiliano Nardulli, que compartiran coneixements pràctics sobre com evolucionar un projecte cinematogràfic des del guió fins a la seva inserció en el mercat professional.

Segons l’organització, el curs aposta per un model d’aprenentatge interactiu en grups reduïts, amb l’objectiu de facilitar la participació activa i el contacte directe amb professionals. Aquesta metodologia permet als participants treballar de manera més personalitzada i obtenir eines concretes per avançar en les seves produccions.

Les places són limitades i s’assignaran per ordre d’inscripció, fet que ha generat expectació entre la comunitat de creadors audiovisuals emergents.

El programa T-Port TalentBridge forma part de les iniciatives que busquen reforçar l’ecosistema cinematogràfic europeu, tot connectant talent emergent amb oportunitats de formació, visibilitat i accés a la indústria.

Les persones interessades poden obtenir més informació i formalitzar la seva inscripció a l'enllaç següent.

Més informació i inscripcions.

Notícia relacionada: T-Port Talent Bridge ofereix formació per a cineastes emergents
Erich Pommer Institut obre la convocatòria de Series' Women 2026-2027

Noticia
Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del programa Series’ Women, que es durà a terme en línia i presencialment de novembre de 2026 a abril de 2027. La data límit per inscriure-s’hi és el 4 de setembre de 2026.

Es tracta del primer programa de desenvolupament professional per a dones productores de la indústria europea de les sèries, la primera edició del qual es va dur a terme entre abril i setembre de 2021.

Aquest programa únic ofereix una combinació dinàmica de formació pràctica, mentoria especialitzada i accés directe a la indústria.

Les participants es beneficiaran de sessions impartides per experts/es sobre visibilitat, lideratge i emprenedoria digital, a més de rebre mentoria personalitzada individual i capacitació en presentacions adaptada als objectius professionals.

Series’ Women també connecta les participants amb figures clau de la indústria a través d'oportunitats exclusives de networking als principals mercats europeus, tot brindant-los les eines, la confiança i els contactes necessaris per impulsar les seves carreres.

En donar suport a productores destacades i donar més visibilitat a projectes liderats per dones, Series' Women treballa activament per millorar la representació, construir sòlides xarxes professionals i donar més visibilitat a veus més diverses en la indústria audiovisual europea.

Format: Formació en línia i presencial en directe, tutories i coaching individualitzats, cursos en línia, creació de xarxes de contactes, assistència a mercats audiovisuals.

Localització: Online i també presencialment a diversos llocs d'Europa com Göteborg (Suècia) i Lille (França).

Dates: De novembre de 2026 a abril de 2027.

Target del curs: Productores a la indústria europea de sèries, així com responsables de contractació a les empreses de les productores participants.

Idioma: Anglès.

Quota de participació: 500-2.700 euros. Beques disponibles.

Sessions informatives:
- 25 de juny de 2026.
- 23 de juliol de 2026.
- 27 d'agost del 2026.
Mòduls de la formació:

Mòdul 1: Creant visibilitat

2-3 i 9-10 de novembre del 2026 | En línia.
- Comprèn qui ets i què et motiva.
- Presentar-te i comunicar qui ets i posicionar-te com a líder femenina.
- Gestionar la comunicació interpersonal, els conflictes i la retroalimentació.
- Construir el teu perfil i dissenyar el teu futur.
Taller en línia (dues sessions de dos dies).

Mòdul 2: Desenvolupament de la visibilitat

Novembre del 2026 - abril del 2027 | En línia.
- Accés a una selecció dels innovadors cursos online d'EPI.
- Sessions individuals de coaching per a presentacions amb un expert.
- Assessorament individualitzat per a projectes i desenvolupament professional amb un mentor.
- Fase d'autoaprenentatge (30-50 hores d'aprenentatge/coaching).
Mòdul 3: Comprensió de la indústria de les sèries de ficció de televisió

30 de gener - 3 de febrer de 2027 | Göteborg (Suècia).
- Aspectes financers i legals de la producció de sèries a Europa.
- Com trobar el teu públic objectiu i desenvolupar una estratègia de màrqueting i distribució.
- Assistència a TV Drama Vision 2027 a Göteborg.
Taller presencial (dos dies) i assistència al mercat d´indústria (dos dies).

Mòdul 4: Cultura laboral inclusiva i sostenible

Principis de març del 2027 | En línia.
- Taller per a responsables de contractació sobre pràctiques de gestió de persones inclusives i sostenibles.
- Comprendre el valor duna gestió de persones inclusiva i equitativa.
- Implementar la gestió de la igualtat de gènere i pràctiques de RR. HH. sostenibles a les organitzacions.
Taller en línia (dos dies).

Mòdul 5: Negocis, lideratge i emprenedoria

21-24 de març del 2027 | Lille (França).
- Innovació, canvi i lideratge en entorns dinàmics. Lideratge en el context de la producció, la gestió de socis comercials i creatius.
- Emprenedoria i aplicació pràctica (incloent-hi presentacions per rebre retroalimentació d'altres professionals).
- Assistència al mercat de Sèries Mania Forum 2027 a Lille.
Taller presencial (dos dies) i assistència al mercat (dos dies).

Procés de sol·licitud:

Informació requerida.

Data límit: 4 de setembre de 2026.

Inscripcions.

Series' Women és una iniciativa d'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut obre la convocatòria d'Audiovisual Women 2026-2027

Noticia
Erich Pommer Institut ha obert la convocatòria d’Audiovisual Women 2025-2026, un programa de lideratge dissenyat per a dones professionals que ocupen llocs directius de nivell mitjà a alt a la indústria audiovisual europea. La data límit per inscriure-s’hi és el 4 de setembre.

El programa capacita les dones per afrontar els reptes actuals del sector, desenvolupar models de negoci innovadors i aprofitar les oportunitats de la transformació digital.

Amb el seu enfocament interdisciplinari i una combinació única d'elements, Audiovisual Women ajuda les participants a perfeccionar les seves habilitats, ampliar xarxes de contactes i descobrir noves oportunitats de negoci, contribuint així a l'èxit sostenible de les seves carreres i empreses.

El programa està obert a dones líders que treballen a tota la cadena de valor del sector audiovisual. També inclou els responsables de contractació de les seves empreses, impulsant el canvi no només individualment, sinó també institucional.

Les participants es beneficiaran d'una completa combinació de formació presencial i en línia, coaching empresarial individualitzat, esdeveniments exclusius de networking i una fase flexible d'autoaprenentatge amb accés a cursos en línia d'avantguarda.

Entre els temes clau s'hi inclouen el lideratge (digital), l'emprenedoria, la innovació i la gestió del canvi, així com la comunicació i el màrqueting personal; tot això adaptat per ajudar les dones a desenvolupar-se i liderar en una indústria en ràpida evolució.

Format: Formació en línia i presencial en directe, coaching empresarial individual, cursos en línia sota demanda i networking.

Localització: Online i també presencialment a diversos llocs d'Europa com Tallín (Estònia) i Berlín (Alemanya).

Dates: d'octubre de 2026 a abril de 2027.

Target del curs: Dones directives que treballen a tota la cadena de valor del sector audiovisual, així com responsables de contractació a les seves empreses.

Idioma: Anglès.

Quota de participació: De 500 a 2500 euros. Beques disponibles.

Sessions informatives:
- 23 de juny del 2026.
- 21 de juliol del 2026.
- 25 d'agost del 2026.
Mòduls de la formació:

Mòdul 1: Lideratge i comunicació

19-20 i 26-27 d'octubre del 2026 | En línia.
- Comprendre qui ets i què et motiva.
- Presentar-te i comunicar qui ets i posicionar-te com a líder femenina.
- Gestionar els diferents nivells de comunicació i els conflictes.
- Motivar el teu equip mitjançant un lideratge conscient i saludable.
Taller en línia (dues sessions de dos dies).

Mòdul 2: Desenvolupament

Novembre del 2026 a abril del 2027 | En línia.
- Accés a una selecció de cursos innovadors online d'EPI.
- Cinc sessions individuals de coaching empresarial amb un coach especialitzat.
- Fase d'autoaprenentatge (30-50 hores d'aprenentatge/coaching).
Mòdul 3: Innovació i gestió del canvi

15-19 de novembre del 2026 | Tallinn (Estònia).
- Models de canvi i fonaments psicològics dels processos de canvi.
- Identificació del potencial, els impulsors i les barreres de la innovació a la indústria audiovisual.
- Participació a Industry@Tallinn & Baltic Event, la secció dedicada a la indústria del Tallinn Black Nights Film Festival (PÖFF)
Taller presencial (dos dies), assistència al mercat d´indústria (dos dies).

Mòdul 4: Cultura laboral inclusiva i sostenible

Principis de març del 2027 | En línia.
- Taller per a responsables de contractació sobre pràctiques de gestió de persones inclusives i sostenibles.
- Comprendre el valor duna gestió de persones inclusiva i equitativa.
- Implementar la gestió de la igualtat de gènere i pràctiques de RR. HH. sostenibles a les organitzacions.
Taller en línia (dos dies).

Mòdul 5: Manifestació del camí del lideratge

14-17 d'abril del 2027 | Berlín (Alemanya).
- Alinear la comunicació, les decisions i el comportament amb el líder que desitges ser.
- Convertir la intuïció en acció definint les teves aspiracions de lideratge.
- Manifestar els teus valors a la pràctica diària del lideratge.
Taller presencial (Quatre dies).

Procés de sol·licitud:

Consulta la informació requerida.

Data límit: 4 de setembre de 2026.

Inscripcions.

Audiovisual Women és una iniciativa d'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Una taula rodona europea sobre videojocs independents abordarà visibilitat i finançament

Noticia
El proper 17 de juny es durà a terme la sessió en línia 'ZOOM IN: Indie Games in Europe. Visibility, Funding and Stories', una taula rodona organitzada per Creative Europe Desk Poland que reunirà professionals del sector dels videojocs independents de diversos països europeus per debatre els principals reptes de la indústria.

L’esdeveniment, que se celebrarà de 14:00 a 16:00 hores (CET) a través de la plataforma Zoom i en llengua anglesa, posarà el focus en com els estudis independents poden créixer en un mercat cada cop més competitiu, així com en les estratègies per guanyar visibilitat, accedir a finançament i arribar a nous públics dins del context europeu.

Representació internacional amb presència catalana

La sessió comptarà amb experts de diferents països europeus, entre els quals destaca Mariona Valls, representant de Mango Protocol (Catalunya), que aportarà la seva visió sobre el desenvolupament i la projecció del sector indie des de l’àmbit estatal i europeu. Recordem que Mango Protocol va rebre suport d'Europa Creativa MEDIA, en el marc de la convocatòria Videogames and Immersive Content Development 2023 per a AWES.

També hi participaran:
- Kamil Judasz (Render Cube, Polònia)
- Zwi Zausch (Toukana Interactive, Alemanya)
- Lukáš Kolek (Charles Games, Txèquia)
El debat estarà moderat per Mikołaj Marcisz, vinculat a Vavel Games i Uncanny, que conduirà la conversa entre els ponents.

Accés gratuït amb inscripció prèvia

La participació a aquesta trobada és gratuïta, tot i que requereix inscripció prèvia a través d’un formulari en línia. L’organització convida tant professionals del sector com desenvolupadors, col·laboradors i qualsevol persona interessada en la indústria dels videojocs independents a sumar-s’hi.

Amb aquesta iniciativa, Creative Europe Desk Poland vol fomentar el debat i l’intercanvi d’experiències entre actors clau del sector, promovent així una major cooperació europea i donar visibilitat a les oportunitats existents per als estudis independents.

Més informació i inscripcions.
Tres projectes catalans de sèries d'animació, seleccionats al Cartoon Forum 2026

Noticia
Cartoon Forum 2026, que es durà a terme del 14 al 17 de setembre de 2026 a Toulouse (França), ha fet pública la selecció de projectes, amb 66 sèries de televisió d’animació o especials de televisió, entre els quals figuren tres projectes catalans.

Els tres projectes catalans de sèries d’animació seleccionats són els següents:
- Lily & Kyle: Sèrie de televisió d'animació per a infants en etapa de preescolar. Producció de la catalana Mago Production (Peter Keydel) en coproducció amb la brasilera Alopra Estúdio (Nicholas Paim).
- The Electron Boy: Sèrie de televisió d'animació per a infants d'entre cinc i sis anys. Producció de la catalana Motion Pictures Entertainment (Paloma Taborda).
- WAW Resort: Sèrie de televisió d'animació per a infants d'entre sis i nou anys. Producció de la catalana Peekaboo Animation (Ivan Agenjo).
A més, de la resta de l’Estat espanyol ha estat seleccionat el projecte següent:
- Fantasy Riders: Sèrie de televisió d'animació per a infants d'entre nou i onze anys. Producció de la valenciana Hampa Studio (Álex Cervantes) en coproducció amb Panini (Lluis Torrent i Suñé).
El lineup d'aquesta nova edició suma 61 sèries de televisió i cinc especials de televisió, tot representant un volum total de producció de 330 hores i un pressupost global de 283,58 milions (pressupost mitjà de 4,30 milions per producció).

Això indica tant la vitalitat de la indústria europea de l'animació com la importància continuada de la col·laboració internacional.

Països involucrats:

En total, 19 països estan representats com a productors principals. França lidera amb 32 projectes, seguida d'Irlanda (6), Alemanya (5) i Espanya (4). Els països d'Europa Central-Est sumen 6 projectes més i els països nòrdics 6 projectes més.

Tipologia d'audiència dels projectes:

S'ha observat un nombre creixent de sol·licituds amb projectes destinats a joves, adults joves i adults en la selecció d'aquest any, assolint un 26% del line-up.

Consulta tots els projectes de la propera edició de Cartoon Forum.

Cartoon Forum és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
IDFAcademy 2026 obre la convocatòria

Noticia
IDFAcademy, el taller de formació intensiva per a cineastes i productors/es emergents de documentals, que es duu a terme anualment durant el prestigiós IDFA - International Documentary Film Festival Amsterdam a Amsterdam (Països Baixos), ha obert la convocatòria. La data límit per presentar-s'hi és el proper 1 d'agost.

IDFAcademy, que ofereix un programa intensiu per potenciar el desenvolupament artístic i professional, permet connectar-se amb un ampli ventall de professionals del documental de gran prestigi, disposats a compartir els seus coneixements sobre la indústria.

IDFAcademy se celebra del 12 al 15 de novembre del 2026 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Programa:

IDFAcademy és obert a 100 directors/es i productors/es que estiguin realitzant el seu primer o segon llargmetratge documental. Els i les participants han de demostrar el seu talent a l'àmbit nacional i buscar expandir les seves carreres internacionalment.

Tot i que el programa no se centra en un projecte específic, s'anima els i les participants a tenir un projecte en desenvolupament o un curtmetratge recentment acabat. Això permet aplicar els coneixements i consells directament a la pròpia feina durant els quatre dies del programa, alhora que es dona suport al desenvolupament professional i creatiu a llarg termini.

El programa fomenta l'intercanvi entre professionals consolidats/des, institucions i una nova generació de cineastes i productors/es, tot preparant-los per desenvolupar-se al panorama internacional del documental.

Inclou sessions com xerrades amb cineastes, on directors/es aclamats/des i professionals líders de la indústria seleccionats per IDFA comparteixen les seves perspectives sobre la seva feina. Taules rodones, sessions grupals i casos d'estudi ofereixen una visió del mercat internacional del documental i les tendències actuals, tot ajudant els i les participants a desenvolupar una perspectiva àmplia del sector. Els esdeveniments socials diaris fomenten noves col·laboracions i amplien les xarxes de contactes dels participants.

Entre els ex oradors/es i tutors/es figuren Gianfranco Rosi, Petra Costa, Firouzeh Khosrovani, Sophie Fiennes, Gemma Juárez Allen, Anand Patwardhan, Mikael Opstrup, Liselot Verbrugge, Joan Churchill, Estelle d'Araujo, Wouter Jansen, Maite Alberdi, Claudia.

Eligibilitat:

IDFAcademy està obert a directors/es i productors/es que estiguin treballant en el primer o segon llargmetratge, però IDFAcademy no se centra en el desenvolupament de projectes. Per obtenir suport específic per a projectes, consulta IDFA Project Space.

S'espera que els i les participants hagin demostrat el seu talent a l'àmbit nacional i mostrin interès a expandir la carrera internacionalment.

IDFAcademy no és elegible per a estudiants de cinema (els i les cineastes que realitzen un doctorat sí que ho són).

Els i les cineastes que hagin assistit prèviament a IDFAcademy durant IDFA no s'hi poden tornar a presentar.

Procés de sol·licitud:

A continuació trobareu els elements necessaris per a la sol·licitud.

En completar el formulari, hauràs d'incloure la informació següent:
- Breu perfil professional: Descriu la teva trajectòria professional i el teu enfocament creatiu com a documentalista.
- Filmografia: Pots incloure treballs en curs.
- Motivació: Descriu per què vols unir-te a IDFAcademy i per què aquest és el moment adequat a la teva carrera per formar part d'aquest programa.
- Objectius d'aprenentatge: Descriu una o dues preguntes clau, desafiaments o àrees de desenvolupament on t'agradaria centrar-te durant IDFAcademy.
- Contribució al grup (vídeo): Un vídeo (màxim dos minuts, en anglès) que expliqui quines perspectives, experiències o qualitats aportaries a un grup internacional de companys.
- Enllaç a materials audiovisuals: Material d'un projecte actual o treball anterior (en anglès o subtítols en anglès). A més de l'enllaç principal, podeu proporcionar enllaços addicionals rellevants (per exemple, lloc web, portafoli o vídeo curt).
La informació següent és opcional:
- Títol, descripció i etapa del projecte actual.
- Carta(es) de recomanació.
Tarifa d'assistència:

250 euros (sense IVA del 9%). El passi no inclou les despeses de viatge ni allotjament.

Procés de selecció:

A causa de l'elevat nombre de sol·licituds, la selecció la duu a terme un comitè d'experts del sector i el personal de l'IDFA. Aproximadament 100 cineastes de tot el món són seleccionats per participar al programa a Amsterdam. Els resultats es comuniquen a principis doctubre de 2026.

A més dels cineastes que sol·liciten plaça a IDFAcademy a través de la convocatòria oberta, també es convida participants d'altres programes de formació d'IDFA. Això genera sinergies entre els programes i permet als participants seguir una trajectòria més àmplia: desenvolupar projectes amb IDFA Project Space (i IDFA Project Space NL) alhora que adquireixen coneixements del sector i amplien la seva xarxa de contactes a través d'IDFAcademy.

Data límit: 1 d'agost del 2026.

Més informació i inscripcions.

IDFAcademy d'IDFA compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Circle Fiction Orbit 2026 obre la convocatòria

Noticia
Després de l'èxit de les dues primeres edicions, CIRCLE presenta la tercera edició de CIRCLE Fiction Orbit, programa dissenyat a mida per a dones i cineastes de gènere no binari a la indústria del cinema de ficció, que es durà a terme del 25 d'octubre a l'1 de novembre de 2026 a Herceg Novi, Montenegro.

Actualment busquen fins a sis projectes de llargmetratge de ficció en desenvolupament, liderats per directores, guionistes o productores que estiguin treballant en el segon, tercer o quart llargmetratge.

CIRCLE Fiction Orbit és un retir únic per a equips amb trajectòria professional intermèdia que desenvolupen el seu segon, tercer o quart llargmetratge de ficció. Se centra en el desenvolupament, les estratègies de producció i la col·laboració dins de les estructures de poder existents a la indústria cinematogràfica.

El programa es porta a terme en un edifici històric convertit en un bell hotel al costat del mar a Montenegro i reuneix un grup selecte de cineastes per treballar estretament amb destacats experts internacionals durant una setmana intensiva. S'esmercen a brindar les condicions més còmodes per al treball creatiu, basades en la solidaritat, l'intercanvi de coneixements i un enfocament pràctic i col·laboratiu.

Els participants rebran:
- Assessorament detallat sobre guió.
- Orientació sobre estratègies legals i de producció.
- Tutoria per al desenvolupament professional i el posicionament a la indústria cinematogràfica.
- Suport psicològic durant tot el procés creatiu.
Les directores poden presentar la sol·licitud individualment o juntament amb un/a productor/a o un/a guionista.

Quota de participació:

La quota de participació és de 2.000 euros per persona i inclou allotjament, menjars i tutoria. Les despeses de viatge no estan cobertes, encara que s'ofereix assistència amb els trasllats des de i cap a l'aeroport i poden facilitar la documentació oficial per a les entitats finançadores.

Data límit: 10 de juliol de 2026 a les 16h

Formulari d'inscripció.

Sessió informativa online: 15 de juny de 2026 a les 16h

Inscripció a sessió informativa abans del 12 de juny

CIRCLE està cofinançat per Europa Creativa MEDIA i organitzat sota el patrocini d'EURIMAGES per Wake Up Films.
El Festival de San Sebastián obre el termini d’inscripció de WIP Europa 2026

Noticia

El Festival de San Sebastián ha obert el termini d’inscripció de WIP Europa 2026 fins a l'1 de juliol.

L'objectiu d'aquest work in progress és fomentar la producció de cinema a Europa i donar suport a la finalització de pel·lícules en fase de postproducció.

El comitè de selecció del Festival de Sant Sebastián triarà un màxim de sis pel·lícules entre totes les presentades que hauran de tenir una durada superior a 60 minuts i estar produïdes majoritàriament per productores europees.

L'esdeveniment es durà a terme els dies 21, 22 i 23 de setembre del 2026 coincidint amb WIP Latam i el Fòrum de Coproducció Europa-América Llatina.

Moltes de les i els cineastes que han participat recentment a WIP Europa, com Seyhmus Altun, Sarah Miro Fischer, Jurgis Matulevicius, Maria Trénor o Arantza Santesteban, han estrenat les seves obres tant al Festival de Sant Sebastián com a altres certàmens del circuit internacional. Per a més informació, consulteu aquest enllaç.

El Premi de la Indústria WIP Europa:

Consisteix en la postproducció d'una de les pel·lícules presentades fins a un DCP subtitulat en anglès i la distribució a Espanya.

El Premi WIP Europa:

Consisteix en 10.000 euros per a la productora majoritària de la pel·lícula guanyadora del Premi de la Indústria WIP Europa.

Consulta'n les bases i les inscripcions.

Contacte: wips@sansebastianfestival.com

La iniciativa WIP Europa és possible gràcies al suport d'A Contracorriente Films, Deluxe Content Services Spain, Elamedia Estudios, Laserfilm Cine y Vídeo, Nephilim Producciones i Pecera Estudio.

WIP Europa és part de The Industry Club del Festival de Sant Sebastián, secció de mercat amb suport d'Europa Creativa MEDIA.
MIDPOINT Institute obre la convocatòria de la 2a edició del curs Focus AI 2026

Noticia
El programa de formació MIDPOINT Institute, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria de la segona edició del taller MIDPOINT Focus AI 2026. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 9 de juliol.

Es durà a terme del 19 al 23 d'octubre de 2026 a Praga (República Txeca) i s'adreça a professionals del cinema que vulguin explorar l'ús pràctic i ètic de la IA generativa en el desenvolupament audiovisual.

Aquest curs t'interessa si desitges:
- Formació pràctica dissenyada per a guionistes, productors i representants d'institucions, tot integrant la IA generativa a la teva feina diària.
- Adquirir una comprensió sòlida de les eines d'IA, el seu potencial i les seves consideracions ètiques.
- Desenvolupar habilitats pràctiques mitjançant exercicis lúdics, hackatons i casos pràctics.
- Aconseguir un kit d'eines d'IA llest per utilitzar, ple de suggeriments pràctics per al dia a dia.
- Impulsar el teu projecte experimentant amb eines de IA adaptades a les teves necessitats.
Quota de participació: s'anunciarà properament.

Inclou allotjament, manutenció i classes durant el taller residencial. No inclou despeses de viatge.

Data límit: 9 de juliol de 2026.

Qui s'hi pot presentar?
- Professionals: Productors/es, guionistes i representants de les institucions.
- Nivell d'experiència en IA: Principiants amb coneixements bàsics d'eines d'IA.
- Conviden participants internacionals a unir-se al programa.
Requisits de sol·licitud:

Per sol·licitar la participació al programa, creeu un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguiu les instruccions del formulari de sol·licitud. Trobareu una descripció detallada dels materials necessaris al formulari de sol·licitud. Tots els i les sol·licitants seran informats sobre els resultats de la selecció a finals de juliol/principis d'agost del 2026.

La sol·licitud consta de:
- Informació bàsica sobre el/la sol·licitant (i la vostra empresa).
- Breu biografia i foto del sol·licitant.
- Breu qüestionari sobre la vostra experiència amb IA.
- Carta de motivació (1-2 pàgines) que expliqui la trajectòria professional del sol·licitant, la motivació i els motius per sol·licitar el taller Focus AI i com et planteges utilitzar les habilitats adquirides després de la formació.
Tingueu en compte que podeu trobar una descripció detallada dels materials requerits al formulari de sol·licitud.

Més informació.

MIDPOINT Focus AI de MIDPOINT Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre incentius fiscals i cash rebates al sector audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe comparatiu: Incentius fiscals i cash rebates al sector audiovisual.

En un moment en què les pel·lícules i les sèries es financen, produeixen i roden cada vegada més en funció de l'eficiència fiscal, a més de l'ambició creativa, aquest nou estudi ofereix una anàlisi pertinent i detallada d'un dels mecanismes de finançament més poderosos de la producció audiovisual actual.

Els incentius fiscals, els cash rebats i els tax shelters han esdevingut eines fonamentals de la política audiovisual a tot Europa i més enllà. Ja no es limiten a donar suport a la producció, sinó que influeixen enormement on es realitzen les produccions, com es financen els projectes i com competeixen els països per atraure inversions, ocupació i infraestructura. Amb més de 120 programes automàtics d'incentius a la producció en funcionament a l'àmbit mundial, els incentius fiscals han esdevingut un element clau de la competència internacional al sector audiovisual.

Context: Els incentius fiscals esdevenen l'eix central de la política audiovisual

Aquest nou informe explica com els incentius fiscals i les subvencions han evolucionat de mecanismes de suport complementaris a un pilar estructural del finançament audiovisual. Desenvolupats originalment a Amèrica del Nord, aquests programes s'han estès ràpidament per tot Europa des de finals de la dècada de 2000. Ara tenen un paper crucial en la reducció de costos de producció, l'atracció d'inversió estrangera, l'enfortiment de la infraestructura local i el suport als territoris europeus perquè mantinguin la seva competitivitat en un mercat de producció global. L'estudi també mostra com la demanda creixent de contingut europeu original ha incrementat la importància estratègica d'aquests mecanismes.

Marc jurídic: Les regles que regeixen la carrera per la producció

Els incentius fiscals no operen en un buit legal. Aquest capítol descriu l'arquitectura jurídica internacional i europea que regeix aquests programes, des de la UNESCO i l'Organització Mundial del Comerç fins a la legislació de la UE sobre ajuts estatals en virtut de l'article 107(1) del TFUE. Una de les conclusions principals de l'informe és que Europa ha passat progressivament d'un model de suport dominat pel finançament públic directe a un en què les ajudes basades en impostos tenen un paper central. L'anàlisi de les decisions notificades sobre ajuts estatals revela com els instruments fiscals han esdevingut eines habituals de la política cultural i industrial.

Tipus d'incentius fiscals: Per què el disseny és tan important

No tots els sistemes d'incentius funcionen igual. En aquest capítol, els autors distingeixen entre crèdits fiscals, cash rebats i mecanismes d'elusió fiscal, i expliquen per què el disseny pràctic d'un sistema sol ser més important que la seva inversió financera nominal. Per exemple, el moment del pagament, els criteris d'elegibilitat, la complexitat administrativa, la previsibilitat i les salvaguardes contra l'abús poden afectar significativament el pla de finançament d'un productor/a. L'informe deixa clar que, a la pràctica, el que importa no és simplement la quantitat de suport ofert, sinó la seva utilitat i fiabilitat.

Enfocaments nacionals comparatius: No hi ha un únic model guanyador

A partir de casos d'estudi d'Hongria, Espanya, el Regne Unit, el Canadà, els Estats Units i Tailàndia, l'informe compara com diferents jurisdiccions estructuren els seus sistemes d'incentius. S'observen variacions notables a l'administració, els llindars, els límits, la previsibilitat i les opcions de monetització. Un dels missatges més importants de l'informe és que no hi ha cap fórmula universal per a l'èxit. En canvi, l'atractiu d'una jurisdicció depèn d'un ecosistema més ampli: seguretat jurídica, simplicitat administrativa, mà d'obra qualificada, infraestructura i coherència política a llarg termini.

Tendències generals i problemes emergents: La competència s'intensifica, els objectius polítics evolucionen

Els incentius fiscals estan integrats fermament en estratègies més àmplies de recuperació industrial, de resiliència i economia. Tot i això, l'informe també identifica tensions creixents. A mesura que més països adopten esquemes semblants, la competència entre territoris s'intensifica. Els governs es veuen pressionats per demostrar rendibilitat econòmica, alhora que lidien amb restriccions pressupostàries, objectius de sostenibilitat i risc d'una dependència excessiva de produccions amb mobilitat internacional. Les noves innovacions polítiques, com ara els incentius específics vinculats a la diversitat, la sostenibilitat o el desenvolupament regional, demostren que els esquemes d'incentius s'estan tornant més sofisticats. Tot i això, l'informe adverteix que el veritable desafiament ja no rau en si oferir o no incentius, sinó en com calibrar-los dins d'una estratègia globalal coherent i sostenible per al sector audiovisual al territori en qüestió.

Conclusió: Una guia essencial per comprendre l'economia de la indústria audiovisual actual

El nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual ofereix una de les anàlisis més clares i completes fins ara sobre com els incentius fiscals i les subvencions estan transformant la producció audiovisual a Europa i a l'àmbit mundial. La conclusió principal és contundent: els incentius fiscals ja no són eines financeres marginals. Han esdevingut instruments estratègics que influeixen en la geografia de la producció, la competitivitat industrial, les polítiques públiques i les aspiracions culturals.

A mesura que Europa afronta un creixement més baix de la inversió en streaming, una creixent competència global i una pressió cada vegada més gran sobre els pressupostos públics, comprendre com funcionen aquests programes -i com haurien d'evolucionar- s'ha tornat fonamental.

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Avís Legal

Pagina

Avís Legal

Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) — europacreativamedia.cat

Informació general

En compliment del que disposa la Llei 34/2002, d'11 de juliol, de serveis de la societat de la informació i de comerç electrònic (LSSI-CE), s'informa els usuaris d'aquest lloc web de les dades identificatives del titular:

Dades del titular Nom del domini: www.europacreativamedia.cat
Titular: Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC)
Adreça: Passatge de la Banca, 1-3, 08002 Barcelona
Correu electrònic: europacreativamedia@gencat.cat

L'accés i la navegació per aquest lloc web atribueixen la condició d'usuari i impliquen l'acceptació plena i sense reserves de totes les disposicions incloses en aquest Avís Legal.

L'ICEC es reserva el dret de modificar, en qualsevol moment i sense avís previ, la present informació, així com la configuració i els continguts del lloc web.

1. Condicions d'ús

L'usuari es compromet a fer un ús adequat dels continguts i serveis oferts a través del lloc web, de conformitat amb la legislació vigent, la bona fe, l'ordre públic i el present Avís Legal.

Queda prohibit l'ús del lloc web amb finalitats il·lícites o lesives que puguin perjudicar o impedir el funcionament normal del portal.

2. Propietat intel·lectual i industrial

Tots els continguts d'aquest lloc web, incloent-hi textos, fotografies, gràfics, imatges, icones, programari, disseny gràfic, estructura, logotips, marques i altres elements susceptibles de protecció, són titularitat de l'ICEC o bé disposen de les corresponents autoritzacions d'ús.

L'accés al lloc web no implica en cap cas la cessió ni la renúncia dels drets de propietat intel·lectual o industrial sobre els seus continguts.

Queda prohibida la reproducció, distribució, comunicació pública, transformació o qualsevol altra forma d'explotació dels continguts sense l'autorització prèvia i expressa dels titulars dels drets, excepte en els casos legalment permesos.

Les marques, logotips o signes distintius de tercers que puguin aparèixer al lloc web pertanyen als seus respectius titulars.

Qualsevol incidència relacionada amb possibles vulneracions de drets de propietat intel·lectual o industrial es podrà comunicar mitjançant el correu electrònic indicat en aquest Avís Legal.

3. Responsabilitat

L'ICEC no es fa responsable dels errors o omissions en els continguts del lloc web ni dels danys derivats de la seva utilització, ni tampoc dels que puguin derivar-se de l'existència de virus o altres elements que puguin produir alteracions en els sistemes informàtics dels usuaris.

L'ICEC es reserva el dret a suspendre temporalment l'accés al lloc web per motius tècnics, de manteniment o de millora dels serveis.

Tot i adoptar les mesures necessàries per garantir l'exactitud i actualització de la informació publicada, no es garanteix l'absència absoluta d'errors ni la disponibilitat permanent dels continguts.

4. Enllaços a tercers

Aquest lloc web pot contenir enllaços a pàgines web de tercers. L'ICEC no exerceix cap control sobre els continguts, serveis o informació disponibles en aquests llocs web externs i no assumeix cap responsabilitat derivada de la seva consulta o utilització.

La inclusió d'aquests enllaços té únicament una finalitat informativa i no implica cap relació, recomanació, aprovació o suport per part de l'ICEC.

5. Estadístiques de navegació

Aquest lloc web utilitza WP Statistics, una eina d'anàlisi estadística que funciona sense cookies. Les dades recollides —com ara el nombre de visites, les pàgines consultades o el tipus de dispositiu— són agregades i anònimes, i s'utilitzen exclusivament per millorar el funcionament i els continguts del lloc web.

WP Statistics no emmagatzema cookies al dispositiu de l'usuari ni transmet dades a serveis de tercers, de manera que no requereix el consentiment previ de l'usuari en matèria de privacitat.

6. Adreces IP i registres del servidor

Per motius tècnics i de seguretat, els sistemes que allotgen aquest lloc web poden registrar de manera automàtica dades relatives a la connexió dels usuaris, inclosa l'adreça IP, el navegador utilitzat, la data i hora d'accés o les pàgines visitades.

Aquesta informació s'utilitza exclusivament per a finalitats estadístiques, de seguretat i de manteniment del servei, de conformitat amb la normativa vigent en matèria de protecció de dades.

7. Legislació aplicable i jurisdicció

Aquest Avís Legal es regeix íntegrament per la legislació espanyola i per la normativa europea aplicable.

Qualsevol controvèrsia que pugui derivar-se de l'accés o utilització del lloc web se sotmetrà als jutjats i tribunals competents d'acord amb la normativa vigent.
L’Atlàntida Mallorca Talents Lab 2026 anuncia els projectes seleccionats

Noticia
La 9a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina, ha anunciat els 11 projectes de llargmetratge en desenvolupament seleccionats.

L’AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest de Filmin, del 28 al 30 de juliol de 2026.

Onze projectes de llargmetratge en desenvolupament participaran enguany en un programa intensiu de mentoritzacions, tallers especialitzats, sessions de pitch i trobades one to one amb productores, distribuïdores, programadores i agents de vendes internacionals.

Durant diversos dies, els equips seleccionats treballaran amb algunes de les professionals més rellevants del sector audiovisual actual: Marisa Fernández Armenteros ('Los domingos'), Ariadna Dot ('Creatura', 'Polvo serán'), Sandra Tapia ('As bestas', 'Robot Dreams'), Manuel Monzón ('La librería') i Nadine Rothschild ('El triángulo de la tristeza').

També s’hi sumen noms com Octavia Peissel (productora habitual de Wes Anderson), Anna Bogutskaya, escriptora i directora de programació de SXSW London, i María Zamora, Premi Nacional de Cinematografia i productora de Carla Simón.

I aquesta edició arriba també amb noms molt presents en la conversa cultural actual i que ens acompanyaran a Mallorca. AMTL 2026 acull el debut com a directors de Mariang Maturana —creadora, guionista i copresentadora de 'La Pija y la Quinqui'— i Juan Manuel Montilla “El Langui”, actor, músic i guanyador de dos premis Goya.

Els projectes seleccionats

Entre els onze projectes seleccionats hi trobem pel·lícules que travessen gèneres, generacions i obsessions molt diverses: des de thrillers digitals fins a històries queer rurals, relats sobre memòria, perifèries urbanes o adolescències travessades per internet.
- Jarabo Spanish Psycho, de Mariang Maturana, recupera la figura del cèlebre assassí José María Jarabo i revisita l’imaginari fosc del Madrid franquista.
- La jaula, dirigida per El Langui, segueix dos germans que sobreviuen com poden entre baralles clandestines i precarietat.
- Alois, de Fernando Nagore, imagina el darrer estiu d’un jove de 22 anys diagnosticat amb Alzheimer precoç.
- Cupido y otros arqueros, d’Erik Rodríguez Fernández, parteix del despertar sentimental adolescent per endinsar-se en una història marcada per la violència i el desig.
- El día que me muera, de Mario Monzó, converteix un fals funeral en una comèdia incòmoda sobre l’ego i la família.
- Digital Dolls, de Julia Ponce Díaz, viatja a l’internet de principis dels 2000 per parlar d’adolescència, identitat i mons virtuals.
- La Fami, de Dembo Diaby Drame, explora les tensions identitàries d’un jove espanyol d’origen senegalès a l’extraradi de Barcelona.
- La forma animal, de Isa Luengo i Sofia Esteve, combina licantropia, memòria política i sexualitat en una aproximació fantàstica ambientada el 1957.
- Fuego en la boca, d’Alois Sandner Díaz, segueix una moderadora de continguts digitals obsessionada amb un depredador online.
- Perro Paria, de Carla Linares, es mou entre el romanç obsessiu i el deliri emocional.
- Via Cintura, documental de Joan Bover, observa les vides que habiten els marges de la gran circumval·lació de Palma: una carretera convertida en frontera social, urbana i emocional.
Aquests projectes optaran als premis següents:
- Premi ELASTICA, FILMIN & DELUXE: 40.000 € per al projecte guanyador en concepte de finançament anticipat, associats a l’adquisició de drets.
- Premi MÁLAGA TALENT: selecció d’un dels projectes per participar al Campus Málaga Talent 2027, organitzat dins el Festival de Màlaga, amb l’objectiu de continuar impulsant la seva formació i connexió amb la indústria.
- Premi ABYCINE LANZA: selecció d’un dels projectes per participar al laboratori Abycine Lanza 2026, amb l’objectiu de continuar impulsant-ne el desenvolupament i la recerca de finançament.
- Premi KINÓTICO: campanya publicitària valorada en 2.000 € vinculada a l’estrena de la pel·lícula guanyadora del Talents Lab en sales de cinema i destinada a la distribuïdora.
- Premi SOLWORKS FILMS: una aportació de 2.000 € destinada a un projecte seleccionat.
Atlàntida Mallorca Talents Lab compta amb la col·laboració especial de la Fundació Banc Sabadell, que impulsa una edició especialment diversa i connectada amb les noves mirades del cinema contemporani.

El programa de desenvolupament de llargmetratges tindrà lloc del 28 al 30 de juliol de 2026 a Mallorca.

L’Atlàntida Mallorca Talents Lab de l’Atlàntida Mallorca Film Fest (Filmin) compta amb el suport d’Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España.

Més informació
Torna FFlash-Hub, congrés per a professionals de festivals i mostres de cinema

Noticia

Del 15 al 17 de setembre del 2026 torna FFLASH-HUB, Film Festivals Learning and Sharing Hub! Un esdeveniment destinat a la formació, intercanvi d’experiències i creació de xarxa per impulsar el creixement, la internacionalització i l’enfortiment del sector.

Les acreditacions per a FFLASH-HUB 2026 ja estan disponibles.

La trobada, Film Festivals Learning and Sharing Hub, es consolida com a espai de formació, intercanvi d'experiències i networking orientat a l'enfortiment i la internacionalització de festivals i mostres de cinema.

L'edició del 2026 traslladarà la celebració a la tercera setmana de setembre amb l'objectiu d'impulsar noves dinàmiques de treball i reflexió al voltant del sector. El programa abordarà alguns dels principals desafiaments que afronten actualment els festivals cinematogràfics, entre ells el seu paper com a espais de pau i diàleg, la construcció de comunitat, la participació ciutadana, la responsabilitat social i la sostenibilitat de les estructures organitzatives.

Entre els temes destacats figuren la relació dels festivals amb els reptes feministes i decolonials, el desenvolupament de nous públics, les experiències de programació adreçades a infància i adolescència, així com iniciatives internacionals de caràcter transformador. Així mateix, es debatrà sobre la generació de comunitat, la cura del voluntariat i la necessitat d'avançar cap a codis deontològics i espais segurs dins del sector.

La programació també posarà el focus a les estratègies de creixement i consolidació de festivals i mostres, explorant fórmules de connexió i creació de xarxes dins de la indústria, així com el desenvolupament d'accions sostingudes més enllà de la celebració puntual de cada certamen. Les inscripcions per participar a FFLASH-HUB 2026 ja estan obertes.

FFLASH-HUB, Film Festivals Learning and Sharing HUB, és un punt de trobada i de formació per a professionals de festivals de cinema de tot el món. S’hi tractaran aspectes transversals propis de l’organització com la gestió, el finançament, la programació i el desenvolupament d’audiències.

Més informació i acreditacions
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Itàlia - Boost IT Lab 2026

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de TFL Italia – Boost IT Lab 2026 fins al 3 de juliol de 2026.

Aquest programa de formació, que es durà a terme del 23 al 26 de novembre de 2026 a Torí (Itàlia), seleccionarà 8 equips per participar en un pla d’activitats.

Aquest laboratori s’adreça a dos grups principals:
- Projectes italians amb alt potencial de coproducció internacional, presentats per una productora italiana.
- Projectes internacionals que busquen socis italians de producció, especialment aquells que busquen els socis minoritaris italians adequats.
Els/les productors/es hauran de postular amb un projecte de llargmetratge (ficció o documental creatiu) en l’etapa de desenvolupament, per al qual busquen trobar socis internacionals.

Tots els projectes es beneficiaran de sessions de formació específiques amb experts i mentors, l'objectiu dels quals és posar-los en contacte amb socis potencials, ampliar la seva xarxa de contactes a la indústria i, alhora, millorar els seus coneixements i experiència en coproduccions, mercats i finançament internacional.

La finalitat és proporcionar a una nova generació de professionals internacionals les eines i orientació per treballar internacionalment i comprendre el potencial internacional dels seus projectes.

Tant el/la director/a com el/la productor/a de cada equip tindran l'oportunitat única de treballar amb una àmplia audiència de professionals clau a la presa de decisions de la indústria en formar part del TFL Meeting Event (26 al 28 de novembre de 2026). En aquest esdeveniment, cada equip presentarà el seu projecte i podrà atendre dos dies addicionals més i organitzar diverses trobades amb diferents professionals procedents de diferents camps de la indústria del cinema i d'arreu del món.

Beneficis:
- Una primera sessió preparatòria a l'octubre del 2026 que porta a un taller presencial.
- Taller intensiu de quatre dies a Torí (Itàlia) del 23 al 26 de novembre del 2026.
- Sessions en línia i presencial de desenvolupament (tant individuals com en grup).
- Sessions plenàries i reunions one-to-one amb experts altament experimentats a través de diversos camps incloent-hi disseny d'audiències, vendes internacionals, legal, producció sostenible i pitching.
- Un pitch de presentació final davant de productors internacionals i responsables de la presa de decisions.
- Un badge d'acreditació per membre d'equip (director/a i productor/a) garantint accés al TFL Meeting Event i les seves activitats.
Idioma: Totes les activitats, trobades i esdeveniments es duran a terme en anglès. Per aquest motiu, un bon nivell d'aquest idioma és essencial per participar-hi. A més, tot el material escrit ha de ser traduït.

Sessió online amb Q&A (preguntes i respostes): Dilluns 15 de juny de 2026 a les 17h. Enllaç de seguiment.

Quota de participació i beques: 2.500 euros (més IVA) si s'aplica per projecte (màxim dos participants per projecte).

Aquest preu inclou un pla a mida d'activitats de formació, presentacions i esdeveniments de networking. Les despeses de viatge, l'allotjament i part dels àpats durant el taller són a càrrec del participant. La participació a l'esdeveniment Meeting Event, tant per a directors com per a productors (viatge i allotjament), corre per compte del participant.

En cas de selecció, els i les sol·licitants han de confirmar la completa disponibilitat per a tots els dies del taller.

Beques:

Gràcies al suport dels socis de TorinoFilmLab, hi ha beques (parcials o completes) subjectes a la selecció a Boost IT Lab 2026.

En el cas d'Espanya, ECAM - Escola de Cinematografia i Audiovisual de la Comunitat de Madrid garanteix la selecció d'un projecte de llargmetratge en desenvolupament escollit a La Incubadora 2026 i cobreix la participació sencera d'un equip del projecte (productor/a i guionista/director/a).

Com presentar-s'hi:

Els materials següents hauran de ser presentats tots junts en un únic PDF (10 MB màxim) i tots en anglès:
- Carta de motivació explicant per què vols formar part del programa (una pàgina màxim).
- Logline del projecte (màxim tres línies).
- Sinopsi (una pàgina màxim).
- Nota d'intenció del projecte (una pàgina màxim).
- Notes de producció. Explicació de l'estratègia de producció (1.600 caràcters màxim -espais inclosos-).
- Concepte artístic i referències audiovisuals.
- Enllaç a pel·lícules prèvies del director.
- Biografies del productor, director i guionista (si escau).
- Perfil de la companyia de producció (una pàgina màxim).
- Pressupost i pla de finançament (detallats i en euros) - incloent-hi estructura de potencial coproducció (noms i/o països d'empreses potencials, i percentatges de finançament de cada país).
- Calendari de desenvolupament i de producció.
- Estratègia de màrqueting i de distribució (màxim tres pàgines).
- Tractament (màxim deu pàgines). Si us plau, tingues en compte que es demana a tots que carreguin obligatòriament un tractament. En cas que ja tingueu un esborrany del guió, també podeu enviar un extracte de 20 pàgines. Es decidirà en un segon moment, juntament amb els mentors i el curador del programa, el document sobre el qual treballaran durant el taller.
Accediu al formulari de sol·licitud en línia i envieu el vostre projecte. Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la TFL Visitor Page.

Data límit: 3 de juliol de 2026.

Els i les sol·licitants seran notificats a finals de setembre de 2026.

Més informació: fiore@museocinema.it
Participa a Gamescom 2026 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
MEDIA Stands d’Europa Creativa MEDIA ofereix per quarta vegada l’oportunitat de participar a GAMESCOM, que es durà a terme del 26 al 28 d’agost de 2026 a Colònia, Alemanya.

Es tracta de l’esdeveniment per a videojocs més gran del món, així com la plataforma de negocis més important d’Europa per a la indústria.

GAMESCOM reuneix jugadors apassionats, visitants professionals i expositors de tots els països, en persona i en línia. Aquest enfocament únic ofereix l’oportunitat d’arribar a milions de jugadors arreu del món, així com experimentar l’ambient i l’energia de la comunitat de GAMESCOM, tot posant-vos al dia amb les últimes tendències i desenvolupaments en videojocs.

Entre els beneficis que comporta assistir amb la vostra empresa sota el paraigua de MEDIA Stands a aquest esdeveniment figuren els següents:
- Acreditació gratuïta segons disponibilitat.
- Àrees de reunió dedicades.
- Cabines de demostració per a reunions.
- Taulell de benvinguda i servei de missatgeria.
- Catàleg online per als participants a l’estand MEDIA.
- Cafeteria amb snacks i happy hours.
- Instal·lacions d’emmagatzematge.
Més informació.

Data límit: 26 de juny de 2026.
Històries en moviment des de 1991

Noticia

Durant 35 anys, Europa Creativa MEDIA ha ajudat a les obres i històries audiovisuals a viatjar a través de les fronteres, tot connectant professionals, públics i cultures d'arreu d'Europa.

A Catalunya estem orgulloses de donar suport als i a les professionals audiovisuals que ajuden les històries europees a arribar a nous públics!

Us convidem a veure aquest vídeo promocional, titulat 'Stories in Motion since 1991'.

https://www.youtube.com/watch?v=CIz9kvrutIk

#MEDIA35 #CreativeEuropeMEDIA #StoriesInMotion
6 pel·lícules amb suport MEDIA entre les guardonades al Festival de Cannes 2026

Noticia
La 79a edició del Festival de Cannes es va dur a terme del dimarts 12 al dissabte 23 de maig de 2026. Entre les pel·lícules guardonades figuren sis títols amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA premiades al Festival de Cannes 2026:

Selecció Oficial – Competició
- Fjord, de Cristian Mungiu (Romania, Noruega, 2026) - Palma d'Or.
- Notre Salut (A Man of his time), d’Emmanuel Marre (França, Bèlgica, 2026) - Premi al Millor Guió (Emmanuel Marre) i Premi CST al Millor Artista - Tècnic (Nicolas Rumpl).
- Das Geträumte Abenteuer (The Dreamed Adventure), de Valeska Grisebach (Alemanya, França, Bulgària, 2026) - Premi del Jurat.
- Coward, de Lukas Dhont (Bèlgica, França, Països Baixos, 2026) - Premi al Millor Actor (Emmanuel Macchia i Valentin Campagne).
Un Certain Regard
- Elephants in the Fog, d’Abinash Bikram Shah (Nepal, França, Alemanya, Brasil, Noruega, EUA, 2026). Premi del Jurat
- Siempre soy tu animal materno (Forever your maternal animal), de Valentina Maurel (Costa Rica, Bèlgica, França, 2026). Premi a la Millor Actriu (Marina De Tavira, Daniela Marín Navarro, Mariangel Villegas).
Amb aquesta Palma d'Or de 2026, ja són 21 les pel·lícules europees amb suport MEDIA que han obtingut aquest prestigiós guardó del festival més important del cinema.

Destaquem també el triomf del cinema espanyol en aquesta edició del festival amb l'important Premi a Millor Direcció per a Javier Ambrossi i Javier Calvo per 'La Bola Negra' (coproducció de Movistar Plus+ i Suma Content Films amb El Deseo i Le Pacte que té en el seu repartiment els espanyols Álvaro Lafuente, Miguel Bernardeau, Penélope Cruz, Carlos de Molina, Milo Quifes, a la nord-americana Glenn Close i a l'italià Lorenzo Zurzolo). El guardó va ser compartit ex aequo amb el polonès Pawel Pawlikowski per 'Fatherland'.

Igualment mereix esment la victòria de l'actriu catalana Aina Clotet amb el premi revelació de la Semaine de la Critique en què és el seu debut a la direcció, la cinta 'Viva'. Conegut com a Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation, reconeix un/a jove actor/actriu prometedor/a pel seu debut o per un paper destacat en una pel·lícula de la selecció oficial d'aquesta secció paral·lela.

Recordem que altres pel·lícules europees que figuraven a la programació del Festival de Cannes 2026 i a les seves seccions paral·leles podran comptar potencialment, com sol passar amb pel·lícules d'aquest perfil, properament amb suport MEDIA a la distribució per a algunes estrenes europees.

Consulteu tot el palmarès complet de l’edició d’enguany del Festival de Cannes.

Més informació

Notícia relacionada: Àmplia presència de títols amb suport MEDIA al Festival de Cannes 2026
Disponible el Nostradamus Report 2026

Noticia

Göteborg Film Festival ha presentat la 13a edició de l’informe anual Nostradamus Report, en el marc del Marché du Film 2026 del Festival de Cannes. Sota el títol Challenging Projections ('Projeccions desafiadores'), l’informe d’enguany torna a estar escrit per l’analista del sector Johanna Koljonen, i analitza i pronostica el futur proper de les indústries audiovisuals mitjançant investigacions i entrevistes amb destacats experts del sector.

L'informe del 2026 captura una indústria que travessa profundes transformacions. El cinema, la televisió, l'streaming i els continguts creats pels mateixos artistes ja no són àmbits separats sinó part d'un ecosistema interconnectat.

S'estan generant nombrosos contractes per a sèries de televisió, sorgeixen els vídeos curts amb guió i la creixent producció cinematogràfica és cada vegada més insostenible. Començar al món digital ofereix ara vies viables tant per accedir a les indústries audiovisuals, com per desenvolupar una carrera com a creador independent, i molts talents es resisteixen a triar. La lògica de la nova economia del contingut descriu cada cop més models de negoci sostenibles per a totes les formes de propietat intel·lectual: tant la narrativa popular com la creativitat dels fans generen valor a llarg termini i exigeixen una atenció especial. Al centre d'aquesta transformació hi ha una pregunta crucial: quines definicions de valor i èxit donen forma al nostre art, a la nostra indústria i a les nostres aspiracions?

"Per a les indústries tradicionals del cinema i la televisió, conceptes com l'ecosistema de creadors o els avantatges del vídeo vertical solien semblar molt abstractes. Però a l'últim any, els llargmetratges independents i l'auge del microdrama finalment els han fet comprensibles", afirma Johanna Koljonen, autora de l'informe-.

"El que encara ens costa d'entendre és com funciona aquest ecosistema mediàtic, especialment pel que fa al nostre contingut, i l'informe Nostradamus d'aquest any actualitza aquest panorama", afegeix Koljonen.

Claus principals del Nostradamus Report 2026:

Projeccions

Amb els sistemes globals en plena transformació i el poder mediàtic concentrant-se en poques mans, afrontar el futur requereix basar-nos en fets observables en lloc de projectar els nostres temors al panorama del sector.

La situació

La producció de sèries de ficció per a televisió s'estabilitza al voltant del 75% del seu màxim, mentre que la producció de llargmetratges arriba als rècords i els microdrames experimenten un apogeu. Les fronteres entre cinema, televisió, streaming i vídeo en línia s'estan difuminant.

Creadors i influencers com a professionals del cinema

El contingut en línia amb guió ha estat una via d'accés al cinema i la televisió durant més de 15 anys; tanmateix, els prejudicis de la indústria contra els creadors continuen obstaculitzant la captació de talent i amagant el funcionament del nostre ecosistema.

El treball tradicional a la nova economia del contingut

El model de negoci del creador, basat en la relació directa amb l'audiència i la diversificació d'ingressos, s'aplica cada cop més a tota la propietat intel·lectual, obrint possibilitats reals per a feines que depenen menys del finançament tradicional.

Comptant amb allò popular

La tendència de la indústria cinematogràfica d'equiparar allò popular amb allò trivial extreu conclusions errònies dels èxits inesperats i s'interposa entre el nostre treball i el públic.

Fans i creadors com a socis creatius

La producció conjunta de creadors, fans i audiències exerceix ara un paper fonamental en el llançament de títols, el manteniment del valor de la propietat intel·lectual, el desenvolupament de talent, l'expansió d'universos narratius i la redefinició de la relació dels mitjans tradicionals amb la creativitat en línia.

Reimaginant l'èxit

Des de mesurar l'impacte més enllà de la taquilla fins a garantir la florida de tot l'ecosistema, l'informe es demana què hauria de significar l'èxit per a les institucions, les empreses i les persones que fan possible aquesta indústria.

Consulta el Nostradamus Report 2026 complet.

Més informació
Barcelona acull el +RAIN Film Festival, el primer festival europeu de cinema creat amb intel·ligència artificial

Noticia

La quarta edició del +RAIN Film Festival, el primer festival internacional d'Europa dedicat al cinema
creat amb intel·ligència artificial, es durà a terme a Barcelona del 14 al 17 de juny. Les inscripcions ja estan obertes i les entrades són gratuïtes.

Impulsat per la Universitat Pompeu Fabra, el festival tindrà lloc al CCCB, la Filmoteca de Catalunya i al Campus Poblenou de la UPF.

El +RAIN Film Festival neix a la Universitat Pompeu Fabra amb una pregunta al centre: com està transformant la intel·ligència artificial la manera de crear, explicar i entendre el món? Quatre anys després del seu naixement, el festival s'ha convertit en un dels referents europeus en la intersecció entre IA, cultura i comunicació audiovisual, i enguany torna a Barcelona amb una programació que reunirà més de 120 participants de l'àmbit acadèmic, de la creació i sector professional.

El festival, dirigit per Frederic Guerrero-Solé, aborda la IA no només com a eina creativa, sinó com un sistema que transforma les condicions materials, culturals i polítiques de la creació audiovisual. Una mirada crítica que es trasllada en una programació transversal i transdisciplinar al llarg de quatre dies.

El programa s'obre el 14 de juny a la Filmoteca de Catalunya amb la projecció de 'Dràcula', del cineasta romanès Radu Jude, una reinterpretació del mite clàssic que incorpora IA generativa i reflexiona sobre la imatge digital.

L'endemà, 15 de juny, el festival arrenca al matí al Campus del Poblenou de la UPF amb RESEARCH, una sessió internacional de recerca amb ponents de primer nivell que aborda el futur de la IA en la creació de continguts digitals i el seu impacte en el sector audiovisual i debat qüestions com la capacitat narrativa de les eines d'IA, l'autoria, l'ètica, la sobirania tecnològica…

A la tarda, el festival es trasllada al Teatre del CCCB per a FEST, la secció competitiva, amb projeccions de vuit curtmetratges seleccionats entre més de 200 obres que usen les tecnologies generatives per explorar inquietuds socials, recuperar memòria col·lectiva i subvertir els gèneres tradicionals. Un programa amb marcat caràcter polític. Després de les projeccions, hi haurà col·loquis amb la participació dels
creadors.

El dia 16 és el més intens: al llarg del dia, WORKFLOWS reuneix artistes i experts internacionals per analitzar, a través de casos pràctics, com la IA transforma els processos creatius i redefineix el rol de l'autor; a la tarda, la Sala Aranyó acull LIVE, un esdeveniment musical i audiovisual performatiu. Enguany, sota el tema Altra Intel·ligència, les propostes exploren formes d'intel·ligència encarnades i situades,
emergents entre cossos, màquines i entorns, i tracten la IA com a material per a l'experimentació crítica.

El festival es clou el 17 de juny amb SINAPSI, un laboratori deliberatiu a porta tancada per cocrear marcs conceptuals i generar preguntes rellevants sobre el futur de la IA i la cultura. Les reflexions i conclusions sorgides de la sessió s'elaboraran posteriorment en documents multimodals que es compartiran a través de canals diversos. I el IV Open Forum on Arts, Science & Technology, impulsat per HacTe, un espai transdisciplinar obert de contaminació creativa entre recerca artística i científica.

Un dels trets distintius del +RAIN és el seu caràcter universitari. El festival implica activament doctorands i investigadors emergents en la curadoria i l'organització, i genera un llegat documental en informes, infografies i càpsules audiovisuals, que perdura més enllà de l'esdeveniment. Tots els continguts inscrits estaran disponibles a partir del setembre a la plataforma 3Cat.

El +RAIN compta amb el suport de l'Ajuntament de Barcelona, la Generalitat de Catalunya, el CCCB, la Filmoteca de Catalunya, 3Cat y el Clúster de l’Audiovisual, entre altres entitats col·laboradores.
La programació completa i el formulari d'inscripció estan disponibles al web del festival.

Informació pràctica:

Diumenge 14 de juny: a les 18h a la Filmoteca de Catalunya.
Dilluns 15 de juny: de 9 a 14:30h al Campus del Poblenou de la UPF, i de 18 a 21:30h al CCCB.
Dimarts 16 de juny: de 10 a 14:30h i de 16 a 22h al Campus del Poblenou de la UPF.
Dimecres 17 de juny: de 17 a 19.30h al Campus del Poblenou de la UPF.

Programa i inscripcions
Últimes places disponibles per al taller internacional sobre negociació en cinema i televisió d'Erich Pommer Institut i nou taller d'IP

Noticia
Erich Pommer Institut ha anunciat que el seu prestigiós taller The Art of Negotiating Agreements for Film & TV tornarà a celebrar-se del 4 al 6 de juny de 2026 a Berlín. El programa, adreçat a professionals del sector audiovisual europeu, encara disposa d’algunes places disponibles.

Un taller clau per entendre i dominar la negociació en el sector audiovisual

El curs, de tres dies i en format presencial, ofereix una immersió completa en:
- Negociació de contractes — eines pràctiques per afrontar acords amb seguretat
- Aspectes legals — anàlisi de contractes habituals en la indústria europea
- Perspectives dels agents del sector — productores, agents de vendes, televisions i plataformes
- Dinàmiques psicològiques de la negociació — estratègies per negociar amb confiança i eficàcia
L’objectiu és capacitar els participants perquè afrontin les seves properes negociacions amb una visió global i professionalitzada.

Nou programa: IP Development for Creative Professionals

Erich Pommer Institut ofereix també el nou programa 'IP Development for Creative Professionals', que tindrà lloc a Potsdam del 17 al 19 de setembre de 2026. Aquest programa intensiu ajudarà creadors a transformar idees en propietats intel·lectuals sòlides i comercialitzables.

Per donar a conèixer el nou curs, s’han programat dues sessions informatives en línia, pensades per resoldre dubtes i explicar en detall què pot aportar el taller.

Si tens un projecte creatiu que podria convertir-se en una propietat intel·lectual potent, però vols entendre com aquest taller pot ajudar-te a desenvolupar-lo, aquestes sessions són per a tu.

Hi participaran el Head of Studies Nuno Bernardo i l’equip de l’EPI, que respondran totes les preguntes sobre continguts, metodologia i aplicació pràctica del programa.

Les sessions tenen una durada aproximada de 30 minuts, es realitzen en línia via Zoom i la inscripció és gratuïta.

Dates disponibles:
- Primera sessió informativa: 11 de juny de 2026 a les 16.00 CEST
- Segona sessió informativa: 18 d’agost de 2026 a les 15.00 CEST
DOK Leipzig obre la convocatòria d'Animation Lab 2026

Noticia

DOK Leipzig ha obert la convocatòria de la quarta edició d’Animation Lab, una formació d’indústria en col·laboració amb CEE Animation i el suport d’Europa Creativa MEDIA. La data límit per presentar-hi projectes documentals d’animació és l’1 de juliol de 2026.

Aquest esdeveniment presencial de tres dies de durada es durà a terme del 26 al 28 d’octubre de 2026 en el marc del DOK Industry Programme a Leipzig (Alemanya).

Els i les participants podran obtenir avantatges als programes d'animació i XR de DOK Industry.

Què cal esperar d'Animation Lab?

Aquest taller consistirà de treball en grup i individual i de presentacions de projectes, consultories directes one-to-one amb experts i activitats de networking. Es tractaran temes diversos com ara la narrativa cinematogràfica, el desenvolupament, la preproducció, la distribució i els aspectes creatius del desenvolupament de documentals d'animació.

L'equip de mentors estarà disponible per respondre qualsevol pregunta o sol·licitud professional dels participants.

Coneix-ne els tutors.

Participants: Cineastes/productors/es que estiguin desenvolupant el seu primer curtmetratge, llargmetratge o sèrie documental d'animació i que vulguin expandir-ne el coneixement sobre producció i distribució. Més del 50% del projecte en desenvolupament ha de ser animat.

Idioma: El taller es durà a terme en anglès.

Tarifa de participació: 275 euros (plus 7% d'IVA, si s'aplica), inclou sessions de workshop i una acreditació al festival i programa d'indústria.

Necessitareu un compte myDOK al seu web per accedir al formulari de sol·licitud. Si encara no en tens un, t'has de registrar primer. La sol·licitud és gratuïta. La quota de participació s'abona només després de confirmar la teva inscripció.

Data límit: 1 de juliol de 2026.

Inscripcions.

DOK Leipzig compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Europa Cinemas presenta l'informe Facts & Figures 2025

Noticia

Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha presentat el seu informe Facts & Figures 2025.

Amb dades proporcionades pels cinemes adherits a la xarxa, s'hi apunten xifres rellevants que compartirem a continuació.

Recordem que Europa Cinemas va néixer el 1992, que té el suport d'Europa Creativa MEDIA i que actualment compta amb 1.279 cinemes i 3.146 pantalles a 799 localitats de 39 països (dades de maig de 2026). Als països amb abast de MEDIA, les seves xifres són: 1.253 cinemes i 2.941 pantalles.

El 2025, el total d'entrades de cinema venudes pels complexos d'exhibició de la xarxa és de 72,3 milions (una xifra gairebé igual a la de l'any anterior).

Al llarg de l'any esmentat, els cinemes d'Europa Cinemas van generar més de 38,6 milions d'entrades venudes per a pel·lícules europees. D'aquesta xifra, un total de 16,8 milions d'entrades van ser per a films que no s'exhibien als països nadius.

Pel que fa a projeccions de la xarxa, hi va haver 1,78 milions de projeccions de pel·lícules europees (de les quals, 889.962 van ser projeccions de cintes europees no nacionals -un 12,4% més que l'any anterior-).

Les pel·lícules nacionals van continuar consolidant la posició a tota la xarxa el 2025, confirmant una tendència alcista a llarg termini, malgrat una certa variació interanual. En comparació del 2024, la seva presència va créixer tant en volum com en abast: les projeccions van augmentar un 3,1%, superant les 890.000, mentre que l'assistència a les sales per a les pel·lícules nacionals va pujar un 5,2%, fins a assolir els 21,8 milions d'entrades.

Perfil dels cinemes de la xarxa Europa Cinemas per nombre de pantalles (2025):

El 46% dels cinemes (573 en total) tenen una única pantalla. El 42% dels cinemes (532 en total) tenen entre dues i quatre pantalles. Un 9% dels cinemes (116 en total) tenen cinc i set pantalles i un 3% dels cinemes (32 en total) tenen més de vuit pantalles.

El 29% de les ciutats on està establerta la xarxa té entre 100.000 i 500.000 habitants, mentre que un 28% té menys de 50.000 habitants. Un 12% de les ciutats amb cinemes Europa Cinemas té entre 50.000 i 100.000 habitants, un 15% en té entre 500.000 i un milió, mentre que un 16% en té més d'un milió.

Les pel·lícules més vistes a la xarxa Europa Cinemas (2025):

En el primer lloc del rànquing de les cinquanta pel·lícules europees més vistes al llarg de l'any passat als cinemes de la xarxa figura la cinta francesa amb suport MEDIA a la distribució 'Por todo lo alto', d'Emmanuel Courcol (683.528 entrades a 798 cinemes de 562 ciutats de 24 països).

El 2025 figuren també al rànquing títols europeus i/o catalans també amb ajut MEDIA com 'Flow', de Gints Zilbalodis (segon lloc), la coproducció catalana 'Sirât', d'Oliver Laxe (tercer lloc), 'Valor Sentimental', de Joachim Trier (quart lloc), i 'Emilia Pérez', de Jacques Audiard (cinquè lloc), i 'Los Colores del Tiempo', de Cédric Klapisch (sisè lloc).

Al Top 50 d'aquest any trobem dos films espanyols més: 'La habitación de al lado', de Pedro Almodóvar (lloc 9) i la coproducció catalana 'Los Domingos', d'Alauda Ruiz de Azúa (lloc 21). Ambdós compten amb suport MEDIA a la Distribució.

Dades d'exhibició i de la xarxa Europa Cinemas:

Les pel·lícules espanyoles van ser les cinquenes més vistes als cinemes adherits a la xarxa (amb un 5% i compartint percentatge amb el Regne Unit). Abans que aquestes trobem les pel·lícules dels Estats Units (19%), França (15%), Alemanya (8%) i Itàlia (7%). Un 26% correspon a altres països MEDIA i un 15% a altres nacionalitats del món.

Dades d'exhibició i de la xarxa Europa Cinemas a l'Estat espanyol:

Segons dades proporcionades per l'ICAA, el 2025 el nombre d'entrades venudes a cinemes espanyols va ser de 66,8 milions d'entrades. La quota de cinema nacional es va mantenir molt propera del 18,70% de l'any anterior al 18,50%. D'altra banda, el percentatge per al cinema europeu als resultats va pujar del 4,30% al 4,90%. Pel que fa a la quota de cinema nord-americà, va baixar del 61,80% al 48,20%.

Les dades resultants a les sales pertanyents a la xarxa Europa Cinemas ofereixen altres xifres per al cinema europeu a Espanya. Als cinemes espanyols adherits a aquesta xarxa, el 17,80% del cinema que es va veure va ser europeu. El cinema espanyol també presenta un 33,58% en aquests cinemes.

En resum, la suma d'entrades venudes de cinema espanyol i de cinema europeu arriba al nostre país al 23,40% del total d'entrades venudes. Tot i això, als cinemes espanyols adherits a Europa Cinemas, el percentatge s'eleva a un 51,38%.

Consulta i descarrega’t la publicació Facts and Figures 2025 del Network Review d’Europa Cinemas.
El guionista i actor català Iñaki Mur, entre els seleccionats a MIDPOINT Writers’ Room

Noticia
El curs MIDPOINT Writers’ Room 2026 de MIDPOINT Institute, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha anunciat la selecció de participants, entre els quals figura el guionista i actor català Iñaki Mur.

Actualment es troba desenvolupant el seu llargmetratge debut, 'Shadowless', co-escrit per Judit Llauradó, així com el curtmetratge de cinema 'Ratería'. Coneix més el seu perfil professional.

Recordem que aquest curs internacional amb suport d'Europa Creativa MEDIA ofereix una experiència única en un entorn de sala de guionistes professionals. Com a programa reuneix un grup divers de guionistes.

Els i les participants de MIDPOINT Writers' Room podran:
- Desenvolupar la narrativa i les habilitats d'escriptura mitjançant exercicis pràctics de trama i escriptura.
- Adquirir coneixements sobre el procés col·laboratiu de creació de sèries, incloent-hi el treball en equip creatiu, la pluja d'idees conjunta i el manteniment d'una narrativa i una visió unificades.
- Aprendre sobre els elements estructurals dels episodis de sèries amb guió, tant procedimentals com serialitzades.
Consulta la selecció de la nova edició del curs.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Next – TV Series 2026 i de TFL Next - TV Series Story Editing

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de la propera edició de TFL Next - TV Series fins al 3 de juliol de 2026.

El taller està basat en conceptes, la qual cosa significa que els i les participants treballen exclusivament en el concepte del projecte de sèrie de televisió (en aquest sentit, el concepte significa la premissa de la sèrie, la trama general i les especificacions dels personatges principals). En el cas de projectes basats en novel·les, contes o altres obres literàries, els sol·licitants han de presentar una opció garantida per a l’obra que volen adaptar.

El taller es divideix en 2 sessions de desenvolupament:
- Una primera sessió de 5 dies, on els participants discuteixen el seu treball en sessions de grup i reunions individuals amb els seus tutors. Després, els participants tenen 3 setmanes per reelaborar els seus materials
- Una segona sessió de 2 dies, on els participants comparteixen i discuteixen de nou el seu treball en reunions individuals amb els seus mentors i sessions de grup amb altres participants.
El programa acull projectes de sèries de televisió en fase inicial de desenvolupament, presentats per guionistes internacionals o guionistes/directors juntament amb un/a productor/a (si n'hi hagués). Aquests projectes s'organitzen en grups de quatre. Els participants desenvoluparan el seu concepte juntament amb els seus companys, aprenents d'editors de guió i un tutor amb àmplia experiència internacional com a consultor de guió, aplicant les tècniques i les habilitats fonamentals necessàries per desenvolupar i produir sèries de televisió d'èxit.

Gràcies a l'experiència global de TFL Next, els participants tindran l'oportunitat de desenvolupar una sòlida xarxa internacional: a més de les sessions de guió i de les reunions amb representants de la indústria, els participants es reuniran durant esdeveniments especials en línia destinats a l'intercanvi d'habilitats i a la recerca de col·laboracions productives.

Qui s’hi pot presentar?

El taller en línia està obert a guionistes, directors/es i productors/es professionals internacionals. La sol·licitud es pot presentar individualment o en equip (màxim 2 participants per equip) i ha d’estar vinculada a un projecte de sèrie de televisió en fase inicial de desenvolupament, que es desenvoluparà durant el taller.

L’idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l’anglès; per tant, un bon coneixement de l’anglès és imprescindible per participar-hi.

Quota de participació

1.700 euros (més IVA, si escau) per equip de participants (màxim 2 participants).

Un cop seleccionats, els i les participants han d’enviar un comprovant del pagament en els 2 dies següents per confirmar la seva plaça.

Calendari de les sessions en línia:
- Primera sessió: 21 al 25 de setembre del 2026.
- Segona sessió: del 19 al 23 d'octubre del 2026.
Com presentar-s'hi:

Els materials de sol·licitud requerits, que s'han de presentar tots junts en un únic PDF i tots en anglès, són els següents:
- Logline del projecte (dues línies màxim, cos de lletra 12). No es demana cap font ni espai específic. Aquest logline s'utilitzarà amb finalitats de comunicació i per anunciar la selecció final del projecte al programa.
- Presentació del concepte (espai de 7.500 caràcters inclosos, cos de lletra 12). No es demana cap font ni espai específic.
- Tres pàgines màxim amb CV de tots els membres de l'equip del projecte, amb un enllaç sense contrasenya a treballs anteriors (màxim 30'), amb un enllaç sense contrasenya a una presentació en vídeo d'un minut on s'expliqui l'interès per sol·licitar la participació en aquest programa de TFL Next (ha d'incloure els membres de l'equip del projecte que assistirien al taller en cas de selecció).
- Materials que informen de l'enfocament audiovisual (imatges fixes, mood board en vídeo, etc. opcional).
Data límit: 3 de juliol del 2026 a les 23.59h.

Emplena el formulari de sol·licitud i envia la teva candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud, has de crear un compte a la plataforma de TFL). Al formulari de sol·licitud, també se sol·licitarà als candidats que emplenin un qüestionari sobre l'estat del projecte.

Més informació: fiore@museocinema.it

TFL Next - TV Series de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

_____________________________________________________________________

TorinoFilmLab també té oberta la convocatòria de la propera edició de TFL Next - TV Series Story Editing.

Es tracta del mateix taller online conceptual dividit en dues sessions de desenvolupament.

TFL Next - TV Series Story Editing és la versió del taller de formació per als professionals del cinema que vulguin acompanyar els guionistes i els directors en el desenvolupament dels seus projectes de sèries de televisió.

Per primera vegada als tallers TFL Next -durant tot l'any- es comptarà amb la presència simultània d'equips de projectes de sèries de televisió seleccionats i editors d'històries, que treballaran junts -guiats per mentors experimentats- en el desenvolupament dels tractaments de les sèries.

Els i les participants adquiriran habilitats en anàlisi de conceptes, avaluació del desenvolupament del projecte i consultoria de guions. Més concretament, obtindran coneixements i formació per treballar amb guionistes, des de la idea inicial fins a l'esborrany professional del concepte, ajudant-los a trobar l'essència de la seva història i fomentant un guió fidel a la intenció del guionista i director.

L'objectiu del programa és oferir una visió del procés de desenvolupament i centrar-se en aspectes tècnics específics.

Els participants també aprendran i experimentaran com formular i presentar la retroalimentació, tant escrita com oral, tenint en compte laspecte psicològic del responsable del projecte.

Els participants seran seleccionats per treballar en línia en grup, guiats per un tutor amb àmplia experiència internacional com a consultor de guions.

El taller es divideix en dues sessions de desenvolupament:
- Una primera sessió de cinc dies, on els equips de projecte seleccionats discuteixen la feina en sessions grupals i reunions individuals amb els seus tutors i aprenents d'edició de guions. Posteriorment, els equips de projecte disposen de tres setmanes per revisar i perfeccionar els materials.
- Una segona sessió de quatre dies, on els participants comparteixen i discuteixen la feina novament en reunions grupals i individuals amb els seus mentors i aprenents d'edició de guions.
Qui s'hi pot presentar?

Adreçat a consultors/es de guió, productors/es, editors/es de projectes, representants de festivals i fons cinematogràfics, lectors/es per a productores/fons de cinema, formadors/tutors principiants, etc., d'arreu del món, interessats a comprendre el procés de desenvolupament de projectes de sèries de televisió.

L'idioma de treball de tots els tallers, les reunions i els esdeveniments és l'anglès; per tant, un bon domini de l'anglès és essencial per participar-hi.

Quota de participació: 750 euros (+IVA) per cada story editor.

Un cop seleccionats, els participants han d'enviar un comprovant de pagament els dos dies següents per confirmar la plaça.

Calendari de les sessions en línia:
- Primera sessió: 21 al 25 de setembre del 2026.
- Segona sessió: del 19 al 23 d'octubre del 2026.
Com presentar-s'hi:

Els materials de sol·licitud requerits s'han de presentar tots plegats en un PDF i tots en anglès. Són els següents:
- Una carta de motivació explicant per què us agradaria participar en el programa (màxim de tres pàgines, mida de font 12, no es requereix font ni espaiat específics).
- Un document en què descrigui si ja treballa com a consultor/a de guions i com ho fa (màxim de tres pàgines, mida de font 12, no es requereix font ni espaiat específics).
- Un currículum vitae (màxim de tres pàgines, mida de font 12, no es requereix font ni espaiat específics).
- Un enllaç de YouTube (sense contrasenya) a una presentació en vídeo d'1 minut (en anglès) on el/la sol·licitant es presenta i explica el motiu principal pel qual va decidir sol·licitar plaça en aquest programa.
Data límit: 3 de juliol del 2026 a les 23.59h.

Emplena el formulari de sol·licitud i envia la teva candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud, has de crear un compte a la plataforma de TFL). Al formulari de sol·licitud, també se sol·licitarà als candidats que emplenin un qüestionari sobre l'estat del projecte.

Més informació: fiore@museocinema.it

TFL Next - TV Series Story Editing de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Series Mania Institute presenta la 3a edició del programa de formació Producing a Documentary Series

Noticia
Series Mania Institute presenta la tercera edició del programa de formació Producing a documentary series, en col·laboració amb EURODOC. Ambdues institucions reben suport d’Europa Creativa MEDIA des de fa anys.

Mitjançant aquesta iniciativa de format breu que té lloc en francès a Lille (França) del 14 al 18 de setembre de 2026, es permet que al voltant de quinze professionals de la producció millorin en la seva experiència en el desenvolupament i en la coproducció de projectes de sèrie documental.

En un moment en què les sèries documentals han experimentat un creixement significatiu des del sorgiment de les plataformes i el creixement de la popularitat dels formats curts, Sèries Mania Institute i EURODOC han dissenyat un curs de formació destinat a habilitats concretes requerides per produir aquest tipus de sèries.

Després de l’èxit de la segona edició al setembre del 2025, el taller torna al setembre de 2026.

Objectius:

Consolidar l’experiència dels productors/es i proporcionar-los les eines per desenvolupar i coproduir els seus projectes internacionalment.

Els i les participants treballaran en el desenvolupament dels seus projectes amb focus a:
- Història i narrativa.
- Aposta del projecte.
- Estructura, pressupost i estratègia de finançament del desenvolupament i la producció.
Mètodes:
- Cinc dies de mentoria amb sessions grupals i sessions individuals.
- Classes magistrals i casos d’estudi de professionals amb experiència.
Elegibilitat:

Requisits:
- Ser un/a productor/a amb un projecte de sèrie documental.
- Els projectes poden estar en diferents etapes (guió, desenvolupament o preproducció).
- El workshop serà principalment conduït en francès i està reservat a professionals que parlin aquest idioma.
Cal tenir en compte que el taller està també obert a professionals sense projecte, només en el cas de professionals d’indústria treballant en una organització o institució que ofereixi suport a documentals (gestors de programes i fons de finançament, etc.)

Si tens circumstàncies especials, com ara una discapacitat, si us plau indica-ho per discutir les teves necessitats.

Quota de participació: 2.150 euros. Inclou taxes de formació. Sense incloure costos diaris estimats (cinc menjars i pauses de cafè), costos de transport i allotjament. Sèries Mania Institute pot proporcionar una llista de llocs per ajudar a trobar allotjament a Lilla.

Data límit: 29 de juny de 2026.

Anunci de selecció: Juliol de 2026.

Inscripcions.

Contacte: smi@seriesmania.com
‘MEDIA al Maldà’ us convida a la projecció del drama ‘Sorda’, d'Eva Libertad

Noticia

El proper dijous 28 de maig, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la novena sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Sorda', d'Eva Libertad, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de l'equip de producció del film (Distinto Films), que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

‘Sorda ‘, d’Eva Libertad, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució, va ser la guanyadora del Lux Audience Award 2026 del Parlament Europeu, a la cerimònia duta a terme dimarts 14 d’abril, a l’hemicicle del Parlament a Brussel·les. Es tracta de la primera producció estatal que s’ha endut el reconeixement continental, una distinció que trien els membres del Parlament Europeu i els ciutadans dels països europeus.

Produïda per les catalanes Distinto Films i A Contracorriente Films i la murciana Nexus CreaFilms, el film també va guanyar el Premi del Públic de la secció Panorama a la Berlinale, tres Premis Goya i tres Premis Gaudí, així com diversos premis al Festival de Cinema de Màlaga, inclòs el de millor pel·lícula.

Sinopsi

Ángela, una dona sorda, tindrà un nadó amb l'Héctor, la seva parella oient. L'arribada de la nena altera la relació de parella, i porta l'Ángela a afrontar la criança de la seva filla en un món que no està fet per a ella.

https://www.youtube.com/watch?v=K6fdaHZthfI

'Sorda' es va estrenar als cinemes el divendres 4 d'abril de 2025 de la mà d'A Contracorrientes Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 35 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la novena d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 28 de maig de 2026 a les 20h, amb la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució 'Sorda', d'Eva Libertad.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el passat mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
CineBaix, entre els nou projectes seleccionats per Collaborate to Innovate 2026

Noticia
Europa Cinemas ha anunciat la selecció de nou projectes innovadors en el marc de la sisena edició del programa Collaborate to Innovate 2026, i entre els projectes seleccionats figura Kinebridge, liderat per CineBaix, de Sant Feliu de Llobregat.

La convocatòria ha rebut 20 propostes de 99 cinemes de 16 països, amb un pressupost total sol·licitat de 2,41 milions d’euros. Finalment, Europa Cinemas ha atorgat 946.799 € als nou projectes seleccionats, que impliquen 47 cinemes membres de la xarxa.

Un programa per impulsar innovació, públics i sostenibilitat

Des del 2021, Collaborate to Innovate —impulsat per Europa Cinemas amb el suport d'Europa Creativa MEDIA— reconeix iniciatives que reforcen la circulació del cinema europeu, fomenten el desenvolupament de públics, especialment joves, i integren criteris d’inclusió i sostenibilitat ambiental. Els projectes poden rebre fins a 120.000 € de suport.

Els seleccionats d’enguany se centren en quatre àmbits principals:
- Models de subscripció
- Desenvolupament de públics
- Innovació tecnològica
- Nous usos culturals dels cinemes
Kinebridge: el projecte liderat per CineBaix

El projecte Kinebridge, coordinat per CineBaix (Sant Feliu de Llobregat), és un dels seleccionats i situa Catalunya en el mapa europeu de la innovació cinematogràfica. La iniciativa compta amb la participació de diversos cinemes catalans i bascos:
- Cinema Edison (Granollers)
- Rambla de l’Art (Cambrils)
- Florida Zinemak (Vitoria-Gasteiz)
- Gorbeia Zinemak (Etxabarri Ibiña)
- Niessen Zinemak (Errenteria)
- Circuit Urgellenc (Linyola)
Amb aquesta selecció, CineBaix es consolida com un referent en la innovació cultural i la col·laboració territorial, tot reforçant la seva aposta per un model de cinema arrelat, comunitari i amb mirada europea.

Kinebridge vol reforçar la col·laboració interterritorial i explorar noves formes de programació, participació comunitària i dinamització cultural dins les sales.

La resta de projectes seleccionats són:
- Cineville Denmark (Dinamarca). Coordinat per Reprise Teatret (Holte).
- Radiobox Cinema (França). Coordinat per Cinéma Espace Renoir (Roanne).
- Cinemas Immersifs (França). Coordinat per Cinéma La Salamandre (Morlaix).
- Gen‑C: Cinema For The Next Generation (Itàlia). Coordinat per Cinema Teatro Don Bosco (Roma)
- Accessibility Mark: Cinema Without Barriers (Polònia). Coordinat per Kino Pałacowe (Poznań)
- European Cinema Pass Serbia (Sèrbia). Coordinat per Dvorana doma sindikata d.o.o. – mts Dvorana (Belgrad)
- Inclucine 2 (Eslovàquia-Cz). Coordinat per Kino Úsmev (Košice, Eslovàquia)
- Kinebridge (Catalunya). Coordinat per CineBaix (Sant Feliu de Llobregat)
- Re:Cine (Espanya). Coordinat per Cines Embajadores (Madrid)
Més informació

Notícia relacionada: Europa Cinemas obre la convocatòria 'Collaborate to Innovate' 2026
Torino FilmLab obre les inscripcions de Green Film Lab - Gran Canaria 2026

Noticia
TorinoFilmLab ha obert el període d’inscripció del proper taller Green Film Lab – Gran Canaria 2026, que es durà a terme a Las Palmas de Gran Canaria del 24 al 26 de juliol de 2026. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 12 de juny.

L’objectiu de Green Film Lab, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, és crear consciència sobre la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica. El programa promou pràctiques ambientalment sostenibles en la producció cinematogràfica començant des de zero i proporciona als professionals del cinema orientació sobre com aplicar un protocol verd i aconseguir la certificació.

Green Film Lab s’adreça a professionals del cinema amb projecte o sense, professionals que treballen en sostenibilitat i delegats d’institucions cinematogràfiques.

S’hi poden presentar:
- Professionals del cinema i les sèries de televisió implicats des de la fase inicial del desenvolupament fins a la producció d'un projecte, interessats en adquirir i millorar les seves habilitats en pràctiques sostenibles al plató.
- Professionals amb almenys dos anys d'experiència en el camp de la gestió ambiental interessats en aprendre com es duu a terme una producció audiovisual.
- Professionals de la indústria cinematogràfica que ja treballin en sostenibilitat al plató.
- Delegats de fons, comissions cinematogràfiques i institucions cinematogràfiques interessats en el tema.
S’encoratgen especialment les sol·licituds de professionals que resideixen a les Illes Canàries i/o professionals que rodaran a les Illes Canàries.

Els i les sol·licitants han de confirmar la seva total disponibilitat per assistir a les sessions.

L’idioma emprat a la formació és l’anglès. Per aquesta raó, tenir-ne un bon nivell és essencial per participar-hi. Tots els materials del projecte han de ser igualment traduïts en anglès.

Quota de participació: 300 euros (+IVA) per persona.

La formació i els àpats estan coberts durant el taller, els participants hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament.

Com presentar-s’hi:

Per a professionals que presenten la sol·licitud AMB un projecte (equip de 2 persones):

Els materials sol·licitats, que s'han de presentar tots junts en un únic PDF (màxim 10 MB), font 12, interlineat d'1,5 i tot en anglès, són:

1) Biografia professional: 1 pàgina màxima per a cada participant
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha): 1 pàgina màxima per a cada participant
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte: amb finalitats de comunicació
4) Fotografia d'alta resolució (aprox. 1 MB) per a cada participant
5) Pressupost detallat (en euros): destinat NOMÉS al procés de selecció
6) Pla financer: destinat NOMÉS al procés de selecció
7) Detalls confirmats de l'equip
8) Calendari detallat de desenvolupament, producció i rodatge
9) Sinopsi: 1 pàgina màxima
10) Tractament: 15 pàgines màximes en anglès (o document analògic, segons el tipus de projecte), que s'adjuntarà com a últim element, al final del dossier. Si se selecciona, cal disposar d'un guió en anglès.

Per a professionals que presenten la sol·licitud sense projecte:

Els materials sol·licitats, que s'han de presentar tots junts en un sol PDF (màxim 10 MB), font 12, interlineat 1,5 i tot en anglès, són:

1) Biografia professional: màxim 1 pàgina
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha): màxim 1 pàgina
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte: amb finalitats de comunicació
4) Fotografia d'alta resolució (aprox. 1 MB)

Per a més informació, contacteu amb petit@museocinema.it

Feu clic a "APPLY NOW!" per accedir al formulari de sol·licitud i enviar la vostra candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la plataforma TFL).

Concretament, la convocatòria de sol·licituds dedicada a professionals sense projecte està disponible AQUÍ, mentre que la convocatòria de sol·licituds per a professionals amb projecte està disponible AQUÍ.

Per obtenir una visió general completa del programa, visiteu la pàgina de Green Film Lab.

Per a més informació, contacteu amb: petit@museocinema.it

Green Film Lab és una iniciativa de Torino Film Lab amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
AGORA Works in Progress 2026 obre la convocatòria per a pel·lícules en postproducció

Noticia
AGORA Works in Progress, que es durà a terme del 7 al 12 de novembre de 2026 amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i en el marc del Thessaloniki International Film Festival, ha obert la convocatòria de llargmetratges de ficció en etapa de postproducció. La data límit per presentar-s’hi és el 24 d'agost de 2026.

Característiques:

La selecció es basa principalment en la qualitat del material visual enviat a AGORA (mínim 25 minuts), així com en els elements artístics i la trama de la pel·lícula. Altres factors inclouen la filmografia prèvia del director/a i la trajectòria de la productora.

A la selecció final, s'esforcen per mantenir un equilibri entre els països, regions, gèneres i temàtiques representats.

AGORA Works in Progress selecciona exclusivament estrenes, fet que converteix les pel·lícules presentades en una oportunitat única perquè els programadors de festivals, agents de vendes internacionals i distribuïdors descobreixin les noves produccions de l'àmplia regió just a temps per a la temporada que ve del circuit de festivals.

Requisits:

AGORA Works in Progress se centra en llargmetratges de ficció en fase de postproducció. Accepten tots els gèneres, tret de documentals.
- Els materials de sol·licitud i els subtítols han d'estar en anglès.
- Només s'accepten projectes de llargmetratges (de més de 60 minuts).
- Espanya és un dels països elegibles per presentar-s'hi.
- Cada productora pot presentar fins a dos projectes.
- Al formulari de sol·licitud, els responsables del projecte han d'indicar si aquest ha participat en altres tallers i mercats (incloent-hi la data), així com qualsevol sol·licitud pendent. Si us plau, indica si és la primera vegada que presentes el projecte.
- Al formulari de sol·licitud, els responsables del projecte han d'incloure una declaració d'intencions del director/a (màxim 500 paraules) i una sinopsi extensa (en format PDF/Word).
El comitè de selecció el compon l'equip d'AGORA, l'equip de programació del festival de cinema grec i un grup de col·laboradors internacionals. La selecció final es fa després de la decisió dels assessors internacionals i del director d'AGORA, d'acord amb l'administració del festival.

El nombre de projectes seleccionats és de fins a deu.

Què passa si el meu projecte és seleccionat?

Un cop seleccionat un projecte, el/els director/s i productor/s seran convocats a participar al taller preparatori en línia a l'octubre de 2026. El taller és obligatori i inclou formació en presentacions, feedback sobre la presentació pregravada i els fragments de la pel·lícula per al seu ús en línia i el pitching en viu, així com feedback sobre la presentació impresa (sinopsi, notes del director/a, etc.).

Es recomana que tant el/s director/s com el/s productor/s estiguin presents durant els cinc dies d'AGORA Works in Progress (del 7 al 12 de novembre de 2026). Almenys un representant del projecte haurà de ser-hi present.

AGORA Works in Progress ofereix allotjament per a cinc nits (si hi assisteixen tant el director/a com el productor/a, poden cobrir una habitació doble) i poden reemborsar part de les despeses de viatge per equip de projecte (es requereixen rebuts).

El calendari de reunions del vostre projecte se us enviarà uns dies abans de l'inici del programa. El calendari es basarà en les sol·licituds dels professionals de la indústria convidats. L'equip d'AGORA programarà i organitzarà reunions addicionals segons la disponibilitat.

Formulari d'inscripció.

En cas de dubtes en el procés d'inscripció, contacteu amb Elena Gaitanarou: gaitanarou@filmfestival.gr

Data límit: 24 d'agost del 2026.

AGORA Works in Progress compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El documental amb suport MEDIA 'Do You Love Me', guardonat al DocsBarcelona 2026

Noticia

La 29a edició del DocsBarcelona, la secció d’indústria del qual compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, s'ha dut a terme del 7 al 17 de maig de 2026 al CCCB, als Cinemes Renoir Floridablanca, al Cinema Mooby Aribau, al Phenomena, a la Filmoteca de Catalunya, al Zumzeig, a Casa Montjuïc i a l’Espai Texas.

Entre els documentals guardonats a la cerimònia de lliurament de premis figura el documental amb suport MEDIA Do You Love Me, òpera prima de Lana Daher (França, Líban, Alemanya, Qatar, 2025), que competia a la secció Oficial - Visions i va rebre el Premi al Nou Talent – Filmin.

'Do You Love Me' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i a través dels Fons de Coproducció Internacional (IDFA Bertha Fund).

Sinopsi

'Do You Love Me' és un viatge lúdic i personal a través de la memòria audiovisual del Líban, compost íntegrament per metratge recuperat de més de 20.000 fonts d’arxiu. És una carta d’amor a Beirut que recorre setanta anys de cinema, televisió, vídeos domèstics i fotografia, explorant la psique col·lectiva libanesa, marcada per l’alegria i la intimitat, la destrucció i la pèrdua.

https://www.youtube.com/watch?v=PJmDtFSFndk

Consulteu el palmarès complet de la 29a edició del DocsBarcelona.

A l’edició d’enguany, el festival ha arribat als 12.300 assistents, 28 sessions amb entrades exhaurides i un 70% d’ocupació a les sales.

El DocsBarcelona ha anunciat les dates de la propera edició, que celebrarà el 30è aniversari del 29 d’abril al 9 de maig de 2027.

Notícia relacionada: Presència de documentals amb suport MEDIA al DocsBarcelona 2026
L'EACEA reuneix el sector europeu del videojoc per impulsar un nou diàleg estratègic de cara al futur marc financer

Noticia
L'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) va dur a terme, el passat 30 de març de 2026, la primera reunió de Clúster sobre Videojocs (Cluster Meeting on Video Games) en el context del Pla Feedback to Policy de l'Agència. La trobada va congregar més de 70 professionals del sector per analitzar l'impacte del suport europeu als videojocs i aportar propostes per al proper Marc Financer Pluriennal 2028–2034.

A la reunió van participar representants de DG CONNECT, DG RTD, EISMEA, EACEA, els Creative Europe Desks i 32 beneficiaris de les convocatòries 2022–2024 del programa Europa Creativa MEDIA, quinze dels quals van intervenir com a ponents. Entre els estudis destacats hi havia The Game Bakers (França), creadors de Cairn; Maru VR Productions (Estònia), responsables de Bootstrap Island; Cyborn (Bèlgica), premiats pels Belgian Game Awards per Wall Town Wonders; Bird Island (Dinamarca), set vegades beneficiaris de MEDIA; i CD Projekt Red (Polònia), que va subratllar el paper clau del suport europeu en el desenvolupament de The Witcher 2 i 3.

La jornada es va estructurar en quatre blocs temàtics, cadascun amb espai per a preguntes del públic:
- Reptes i èxits del suport actual — Impacte real de les ajudes en la capacitat de crear i competir.
- Lliçons apreses del període MEDIA 2021–2027 — Què ha funcionat i què cal millorar.
- Oportunitats més enllà del desenvolupament — Necessitats emergents com el màrqueting i l’autoedició.
- Construir un ecosistema resilient — Estratègies financeres per garantir un creixement sostenible.
Les converses van girar entorn de tres preguntes clau: què funciona, què no funciona i què està emergint en el sector europeu del videojoc.

Conclusions principals

De les aportacions dels participants en van sorgir quatre conclusions operatives:
1. Eficàcia del suport existent — Les ajudes d'Europa Creativa són considerades essencials i ben orientades.
2. Necessitat de models de finançament més flexibles — Suport adaptat a diferents fases de desenvolupament i tipologies de projecte.
3. Millora de l’eficiència administrativa — Simplificar processos de sol·licitud i justificació.
4. Promoció de la resiliència financera — Diversificar fonts de finançament més enllà de les subvencions MEDIA.
També es van abordar qüestions estructurals com els reptes de distribució, l’evolució del panorama editorial i l’efecte palanca del finançament europeu per atraure inversió nacional i privada.

Cap al proper marc financer europeu

Les conclusions de la trobada alimentaran el treball de DG CONNECT en la definició del futur Marc Financer Pluriennal 2028–2034, amb l’objectiu de reforçar un sector que combina creativitat, innovació tecnològica i competitivitat global.

Més informació
Eurimages Series publica els resultats de la Convocatòria de Col·laboracions i Patrocinis 2026

Noticia
El Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries d’Eurimages ha publicat els resultats de la la Convocatòria de Col·laboracions i Patrocinis 2026, una edició marcada per una expansió significativa del seu abast i per la incorporació de noves aliances estratègiques.

El programa, que fins ara s’havia centrat principalment en mercats de coproducció, fa un pas endavant per donar suport també a la formació professional i al debat cultural sobre el paper de les sèries en la vida pública europea.

Suport ampliat a la indústria: animació, mercats i formació

Per primera vegada, el programa estableix una col·laboració amb un esdeveniment dedicat exclusivament a l’animació: el CEE Animation Forum (Pilsen, República Txeca). En aquest marc, es lliurarà el Premi de Desenvolupament de Coproducció de Sèries del Consell d’Europa, dotat amb 50.000 €, un reconeixement a la diversitat i riquesa del panorama europeu de coproducció.

El premi també tornarà a TV Beats, dins d’Industry@Tallinn (Estònia), tot consolidant una col·laboració ja establerta.

Un altre avenç destacat és el primer patrocini d’un laboratori de codesenvolupament de sèries. El programa ACE Series (Països Baixos) rebrà 15.000 € dins de la nova línia de suport a Labs de Co-Desenvolupament, una aposta per reforçar les capacitats dels productors independents des de les fases més primerenques del procés creatiu.

Cultura, democràcia i pantalles: quatre iniciatives per reflexionar

El 2026 també marca l’estrena de la línia Culture on Screen, destinada a esdeveniments que analitzen la relació entre les sèries i el debat democràtic. Quatre iniciatives rebran 7.500 € cadascuna:
- Culture on Screen Think Tank — CineLink Industry Days (Sarajevo, Bòsnia i Hercegovina)
- Stories at Risk — Seriesly Berlin (Alemanya)
- Series to Change the World — Iberseries & Platino Industria (Madrid, Espanya)
- Nostradamus Talks: Screen Visions — Göteborg Film Festival (en línia, Suècia)
Aquest conjunt d’esdeveniments, que s’estén de Sarajevo a Berlín, Madrid i Göteborg, vol abordar qüestions essencials: quines històries expliquem, quines veus s’escolten i quin paper tenen les produccions audiovisuals en la sobirania cultural europea i en la promoció dels valors democràtics.

El Consell d’Europa subratlla que aquestes reflexions són cada vegada més urgents en un context en què la contribució social de les obres audiovisuals és objecte d’un debat creixent.

Sobre el Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries

El Programa Pilot de Coproduccions de Sèries té com a objectiu impulsar sèries d’alta qualitat produïdes en coproducció internacional, enfortir els productors independents i fomentar noves aliances creatives. Està finançat per ministeris de cultura i agències nacionals de diversos països europeus.

Amb les noves mesures anunciades, el Consell d’Europa amplia la seva missió: no només donar suport a la producció i als mercats, sinó també a la formació, la reflexió crítica i la defensa del valor democràtic del relat audiovisual.

Més informació

Notícia relacionada: El Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries d'Eurimages publica dues noves convocatòries
El projecte europeu 'The Film Corner Clubs' obre convocatòria per incorporar un nou soci

Noticia

La Fondazione Cineteca Italiana (Milà, Itàlia) ha anunciat l’obertura d’una convocatòria europea per seleccionar un nou Hub nacional que implementi localment les activitats del projecte 'The Film Corner Clubs', una iniciativa de formació audiovisual i desenvolupament de públics finançada per la Comissió Europea en el marc del programa Europa Creativa MEDIA.

El projecte, actiu des del gener de 2026 i amb finalització prevista l’abril de 2028, es desenvolupa en col·laboració amb un consorci de socis i entitats associades de vuit països europeus i veïns: Itàlia, Irlanda, Eslovènia, Geòrgia, França, Txèquia, Polònia, Portugal i Bulgària.

Una plataforma europea en expansió

The Film Corner Clubs és l’evolució del projecte iniciat el 2017 al voltant de la plataforma interactiva thefilmcorner.eu, dedicada a l’educació cinematogràfica, la media literacy i el desenvolupament d'audiències. La plataforma, que ja ha involucrat deu països europeus, està disponible actualment en set idiomes i preveu arribar a deu llengües el 2028.

Amb aquesta nova convocatòria, el consorci vol incorporar un país addicional per ampliar la dimensió europea del projecte i reforçar la diversitat lingüística i cultural de la plataforma.

Objectiu de la convocatòria

La convocatòria s'adreça a organitzacions actives en educació cinematogràfica, cultura audiovisual, alfabetització mediàtica, desenvolupament de públics i activitats educatives. El nou Hub seleccionat rebrà un pressupost específic per implementar activitats vinculades a la plataforma i al marc general del projecte.

La convocatòria és oberta fins al 30 de juny de 2026 i la documentació oficial es pot consultar aquí.

Segons paraules de Simone Moraldi, project manager de 'The Film Corner Clubs', la incorporació d’un nou Hub “representaria un pas important per ampliar l’accessibilitat i la dimensió europea del projecte”.

Més informació
El taller d'innovació per a la indústria audiovisual Mediatech Sprint celebra la 8a edició

Noticia

La 8a edició de MediaTech SPRINT, taller d’innovació d’un dia que permet a quatre empreses de la indústria audiovisual europea (anomenats ‘Challenge Owners’) desenvolupar solucions per a un dels seus reptes comercials específics en un Sprint co-creatiu amb l’ajuda de 20 experts interdisciplinaris (anomenats ‘Co-Creators’), es durà a terme l'1 d'octubre de 2026 (amb un esdeveniment preparatori el 30 de setembre de 2026 a Potsdam-Babelsberg, Alemanya).

Què poden esperar-ne els i les participants?

Noves perspectives, abundant creativitat i un fort enfocament en nous reptes empresarials en un entorn dissenyat amb molta cura.

El MediaTech SPRINT estarà moderat per Juliane Schulze, consultora internacional amb àmplia experiència a les indústries culturals i creatives.

On se celebra el MediaTech SPRINT?

Aquest any, la seu és la conferència mth - MediaTech Hub a Potsdam (29 i 30 de setembre de 2026).

La participació a la conferència és gratuïta per a tots els participants de l'SPRINT!

Data límit de sol·licitud per als propietaris del repte:30 de juny de 2026. Sol·licitud d’inscripció

Data límit de sol·licitud per als cocreadors: 29 de juliol de 2026. Sol·licitud d’inscripció

MediaTech SPRINT és realitzat en la seva organització com una cooperació entre les oficines MEDIA d'Alemanya (Berlin-Brandenburg, Munic i Renània del Nord-Westfàlia), República Txeca, Dinamarca, Estònia, Finlàndia, França, Itàlia, Noruega, Polònia, Eslovènia, Catalunya i Suècia.

Més informació
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Apollo Series 2026

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria del programa Apollo Series, en col·laboració amb MIA - Mercato Internazionale Audiovisivo i TV Drama Vision del Göteborg Film Festival (totes iniciatives amb suport d’Europa Creativa MEDIA). La data límit per presentar-s’hi és el 15 de juny de 2026.

Del 10 de setembre del 2026 al 24 de març del 2027, aquest programa exclusiu combina mentoria personalitzada i accés a esdeveniments clau de la indústria per ajudar 10 productors/es europeus/es a enfortir la fase de desenvolupament dels seus projectes de sèries, tot aprofundint en els seus coneixements sobre els aspectes creatius i comercials de les coproduccions europees.

Mentoria personalitzada per al desenvolupament de projecte:

Dissenyat per potenciar el projecte de sèrie dels participants i projectar-lo a l'àmbit europeu.
- Tres reunions en línia amb un mentor creatiu, amb la presència del guionista principal.
- Tres reunions en línia amb un mentor de negocis.
Participació en tres mercats importants:

En accedir a tres mercats principals, els participants gaudeixen de sessions exclusives, casos d'estudi i classes magistrals, a més d'oportunitats per establir contactes amb experts internacionals del sector:
- Octubre de 2026 - MIA - Mercat Internazionale Audiovisiu (Roma, Itàlia)
- Febrer de 2027 - TV Drama Vision (Gotemburg, Suècia)
- Març de 2027 - Sèries Mania Forum (Lille, França)
Uneix-te al webinar el 26 de maig del 2026 a les 11.00h des de l'enllaç següent.

Objectius:
- Dominar la negociació d'acords de coproducció.
- Descobrir els sistemes de finançament europeus.
- Equilibrar la visió local amb la internacionalització del projecte.
- Adaptar-se a un mercat de coproducció en evolució constant.
- Crear una xarxa de productors europeus i establir contactes amb experts del sector.
Data límit: 15 de juny de 2026.

Anunci de selecció: 3 de juliol de 2026.

Requisits d'elegibilitat.

Tarifa de participació: 4.200 euros (sense IVA).

Més informació i inscripcions.

Apollo Series és una iniciativa de Series Mania Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La vicepresidenta executiva Virkkunen dialoga a Cannes amb la indústria audiovisual

Noticia

Henna Virkkunen, vicepresidenta executiva de Sobirania Tecnològica, Seguretat i Democràcia, assisteix al Festival de Cinema de Cannes d'enguany per dialogar amb la indústria audiovisual sobre la política dels mitjans de comunicació.

Es reunirà amb les principals parts interessades institucionals i de la indústria, interactuarà amb creadors i innovadors i participarà en un debat públic en què es descriuran les seves prioritats per a la política dels mitjans de comunicació.

La Conversa amb la vicepresidenta executiva Henna Virkkunen - Donant forma al futur del panorama audiovisual europeu es durà a terme divendres 15 de maig, de 14:30h a 15:15h, a la Press Conference Room (Palais, Level 3).

Des de la política i la innovació fins a la competitivitat global, la sessió, moderada per la periodista Marjorie Paillon, explorarà com la UE dona suport als creadors, reforça la diversitat cultural i s'adapta a un entorn digital en ràpida evolució.

La 79 edició del reconegut festival de Cannes demostra la força i la diversitat de la indústria creativa audiovisual europea, amb 19 pel·lícules finançades pel programa MEDIA d'Europa Creativa que competeixen en diverses categories. Set d'aquestes pel·lícules competeixen per la Palma d'Or: 'Coward', de Lukas Dhont; 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen; 'Fjord', de Cristian Mungiu; 'Gentle Monster', de Marie Kreutzer; 'L'Inconnue', d'Arthur Harari; 'Notre Salut', d'Emmanuel Marre, i 'Das Geträumte Abenteuer', de Valeska Grisebach.

Les pel·lícules seleccionades han rebut un total d'1,17 milions d'euros en suport de la UE, la qual cosa reflecteix el compromís continu de la UE amb el foment del talent europeu i l'enfortiment de la competitivitat del seu sector audiovisual.

La vicepresidenta executiva Virkkunen va declarar el següent:

“Estic encantada de ser al Festival de Cannes d’enguany, celebrant el millor del cinema europeu i el talent creatiu que impulsa el nostre sector audiovisual. El finançament europeu és essencial per donar suport a projectes innovadors i ambiciosos, i permet que la indústria audiovisual europea produeixi continguts de primer nivell. De cara al futur, el nostre compromís amb els mitjans i la cultura europeus és ferm, i espero veure créixer la nova generació de cineastes i creadors.”

Amb el 35è aniversari d'Europa Creativa MEDIA, ja s'està preparant el llançament del seu successor, el programa AgoraEU. AgoraEU aprofitarà l'èxit d'Europa Creativa i augmentarà el suport de la UE a les indústries audiovisuals i cinematogràfiques, reforçant la capacitat d'Europa per crear, distribuir i promoure obres d'alta qualitat a l'escenari mundial.

Més informació

Notícies relacionades

Àmplia presència de títols amb suport MEDIA al Festival de Cannes 2026

Presentació de Projectes d'Innovació finançats per Europa Creativa MEDIA al Marché du Film de Cannes

El film amb suport MEDIA 'The End of It', òpera prima de Maria Martínez Bayona, seleccionat a Cannes Première

El film amb suport MEDIA 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, competirà per la Palma d'Or al Festival de Cannes 2026

Cannes acull dues sessions informatives del sector Audience d'Europa Creativa MEDIA
Cartoon Business 2026 obre inscripcions

Noticia
Del 24 al 26 de novembre de 2026 es durà a terme a Brussel·les (Bèlgica) una nova edició del Cartoon Business, un seminari de CARTOON sobre nous models emergents de negoci en l’àmbit de l’animació.

Durant tres dies, catorze conferències tindran lloc on al voltant de 25 professionals parlaran de temes com la recessió del mercat, les noves tecnologies, els nous agents emergents o la consciència ecològica explorant nous models, identificant oportunitats i col·laboracions, atraient fons i preparant la inversió.

Què cal esperar durant aquesta edició?

Durant Cartoon Business, nombrosos esdeveniments són organitzats per permetre als professionals de la indústria de l'animació discutir els aspectes financers de l'animació, els desafiaments que travessaran en el futur i les noves maneres d'invertir i de crear. No et perdis aquests moments especials.

Business Clinic:

Una oportunitat de networking que connecta participants amb especialistes a través de sessions de coaching centrades en els aspectes de negoci de la indústria. Ofereixen assessorament i informació actualitzada sobre qüestions i funcions clau que afecten els negocis.

Qui assisteix a Cartoon Business?

Experts internacionals i professionals claus de la indústria de l'animació.

Directors executius, vicepresidents, consultors, financers, inversors, distribuïdors i agents de vendes internacionals, canals de televisió, plataformes de streaming…

Productors, autors, directors, estudis, premsa…

Objectius:
- Aprèn sobre una àmplia gamma de temes: panorama del mercat, inversions públiques i privades, nous models de creixement, emprenedoria, captació de fons i molt més.
- Beneficia't de casos d'èxit empresarial i consells inspiradors.
- Connecta amb figures clau internacionals de la indústria.
- Coneix altres professionals de diversos àmbits.
- Cartoon Business és un espai únic per descobrir noves oportunitats de negoci en animació i trobar-hi respostes.
Quota de participació: 400 euros (sense IVA). Inclou:
- Acreditació per als dos dies i mig de l'esdeveniment (24 al 26 de novembre del 2026).
- Accés a reunions one-to-one, Cartoon Business Clinic i esdeveniments socials.
- Dinars, pauses per al cafè i esdeveniments socials: dos dinars, un sopar de benvinguda i un còctel de comiat.
- Membres professional i costos d'administració.
Més informació i inscripcions.

Cartoon Business és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA 'Los Domingos', 'Sorda', 'Sirât' i 'La Cena', guardonats als Premis Platino 2026

Noticia
La tretzena edició dels Premis PLATINO XCARET del cinema iberoamericà es va dur a terme el passat 9 de maig de 2026 al Teatre Gran Tlachco del Parque Xcaret, a la Riviera Maya (Mèxic). Entre les produccions guardonades figuren cinc títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que es van endur els premis següents.

LOS DOMINGOS, d’Alauda Ruiz de Azúa (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució. Comptava amb 11 nominacions i va guanyar els següents 3 premis:
- Millor interpretació femenina (Blanca Soroa).
- Premi del Públic Iberia - Millor pel·lícula iberoamericana de ficció.
- Premi del Públic Iberia - Millor interpretació femenina (Patricia López Arnaiz).
SIRÂT, d’Oliver Laxe (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a l’European Co-development i a la distribució. Comptava amb 7 nominacions i va obtenir 3 premis:
- Millor direcció de fotografia (Mauro Harce).
- Millor direcció de so (Amanda Villavieja, Laia Casanovas, Yasmina Praderas).
- Millors efectes especials (Pep Claret).
SORDA, d‘Eva Libertad (Catalunya, Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions, 2 premis:
- Millor òpera prima.
- Millor interpretació masculina de repartiment (Álvaro Cervantes).
LA CENA, de Manuel Gómez Pereira (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions, 2 premis:
- Millor comèdia iberoamericana de ficció.
- Millor disseny de vestuari.
EL CAUTIVO, d’Alejandro Amenábar (Espanya, Itàlia). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació, un premi:
- Millor maquillatge i perruqueria.
Consulteu la resta de pel·lícules, sèries i minisèries guardonades.

Els Premis PLATINO XCARET són promoguts per EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) i FIPCA (Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual), en col·laboració amb FIACINE (Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas). A més, compten amb el suport i la col·laboració de patrocinadors com Riviera Maya, Mexican Caribbean, Xcaret, Iberia, Mayakoba México, ONU Turismo, les Acadèmies i Instituts de Cinema iberoamericans, WAWA, ICAA AIE, Hertz, CREA SGR, L’Oréal, Barceló Hotel Group, Mrs Greenfilm, The Hollywood Reporter, Telemundo, Universo, TNT i HBOMAX.

Notícia relacionada: Films MEDIA entre els nominats als Premis Platino 2026
DOK.Incubator obre la convocatòria de REG Workshop

Noticia
DOK.Incubator ha obert la convocatòria del programa de formació REG Workshop, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. La data límit d'inscripció és el proper 1 de juny.

A qui s'adreça?

El programa cerca pel·lícules documentals ambicioses en fase de muntatge preliminar/rough cut, amb l'objectiu d'arribar a audiències internacionals.

La convocatòria està oberta a cineastes dels països del grup de Visegrad (República Txeca, Eslovàquia, Polònia i Hongria, a més de coproduccions amb aquests països) que vulguin perfeccionar la dramatúrgia del seu projecte, enfortir el muntatge final i planificar estratègicament la distribució i l'abast internacional. També és possible participar-hi com a observador sense projecte.

Novetats:

Aquest any s'amplia la convocatòria a una àmplia gamma de formats i veus narratives: formats tradicionals, sèries documentals per a televisió i web, documentals híbrids, narratives web i projectes innovadors que combinin gèneres amb una base documental sòlida.

El 2026, l'organització seleccionarà vuit projectes documentals, representats per un/a director/a, editor/a i productor/a, per participar a dos tallers residencials (setembre i novembre). Cineastes experimentats i novells de tot el món rebran orientació personalitzada durant la postproducció per part de tutors de renom.

DOK.Incubator dona suport als participants en el desenvolupament d'una sòlida dramatúrgia per al muntatge final, per tal d'arribar a una àmplia audiència internacional, així com en la creació d'una estratègia de distribució eficaç mitjançant noves tecnologies digitals i eines de màrqueting en línia.

Calendari de la formació:
- Primera sessió: Rough Cut - 14 al 22 de setembre del 2026.
- Segona sessió: Fine Cut - Final de novembre de 2026. Per confirmar.
Materials d'inscripció:

Tingues en compte que per postular-te necessitaràs:

Material audiovisual:
- Un primer muntatge de la teva pel·lícula amb subtítols en anglès o una selecció d'escenes editades amb una durada d'entre 40 i 90 minuts (pots postular-te amb una versió més llarga, però no podem garantir que els seleccionadors vegin més de 90 minuts; mida màxima: 4 GB; formats compatibles: MP4, AVI, MOV). Es valorarà positivament un tràiler/avenç addicional de la pel·lícula.
- Enllaç a la pel·lícula anterior del director.
- Enllaç a la pel·lícula anterior de l'editor (preferiblement un llargmetratge documental; només s'acceptarà el treball de l'editor principal).
- Tres fotogrames d'alta resolució de pel·lícula.
- Informació sobre el projecte: Sinopsi breu (màx. 1600 caràcters), tractament cinematogràfic basat en el material gravat, cartes de motivació de tots els membres de l'equip (director, editor i productor), estratègia de distribució preliminar (incloent-hi la data i el lloc estimats d'estrena), pla de finançament de la pel·lícula (amb el finançament confirmat/no confirmat especificat) i fotografia currículums i dades de contacte.
Tingueu en compte que els tres membres de l'equip (director/a, editor/a i productor/a) han d'estar disponibles per participar en tres sessions d'una setmana, ja siguin en línia, híbrides o presencials, al setembre i al novembre.

No s'acceptarà cap sol·licitud sense editor.

Confirmeu la disponibilitat del vostre editor amb antelació per al període d'edició entre el primer i el segon taller. Tingues en compte que tots els participants han de poder treballar en anglès.

Podeu presentar el vostre projecte aquí.

Els observadors poden presentar la sol·licitud aquí.

Data límit: 1 de juny de 2026.

NOTA: Pel que fa al seu workshop enterament internacional, aquest obrirà més endavant l'any i tindrà una data límit al desembre del 2026.

DOK.Incubator compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
CPH:LAB 2026-2027 obre la convocatòria

Noticia

El programa de formació CPH:LAB, destinat a participants amb projectes documentals a la intersecció entre art, ciència i societat que siguin realitzats per artistes que vulguin explorar noves formes d’expressió per a l’storytelling factual, té oberta la convocatòria fins al proper 21 de juny.

Des del 2009, CPH:LAB s'ha consolidat com un programa líder de talent dedicat a impulsar projectes documentals interactius innovadors. Com a incubadora dinàmica, empodera els creadors perquè explorin tecnologies digitals interactives, com la Realitat Mixta, la Realitat Estesa i les experiències immersives, transformant així el panorama de la narrativa documental a l'era digital. Cada any se seleccionen, de mitjana, nou projectes.

El programa fomenta l'experimentació audaç i promou la col·laboració entre diversos camps com el cinema, l'art, la ciència, la tecnologia i l'emprenedoria social.

A través del programa integral de capacitació de set mesos, els equips seleccionats tenen l'oportunitat de desenvolupar els seus projectes en un entorn de suport. Els i les participants assisteixen a dos tallers residencials intensius al centre de Copenhaguen (Dinamarca) i reben valuosa mentoria tant presencial com en línia durant tot el procés.

El laboratori culmina amb la presentació de prototips durant el festival CPH:DOX, on finançadors i representants de la indústria d'arreu del món es reuneixen per interactuar amb els equips i experimentar de primera mà les creacions innovadores.

El CPH:LAB es concep com una incubadora de projectes per a artistes interessats a explorar noves formes d'expressió en la narració de fets reals i a impulsar noves visions del que pot ser un documental en l'era digital. Ofereix un espai per a l'experimentació i la col·laboració en aliances creatives i interdisciplinàries que abasten el cinema, les arts creatives, la ciència, la tecnologia i l'emprenedoria social.

Al llarg d'un programa d'incubació de set mesos, desenvoluparàs el teu projecte amb l'ajuda del Cap d'Estudis, un grup de mentors i tutors internacionals, així com dels altres participants de CPH:LAB.

El programa de formació combina tallers presencials i en línia, així com sessions de mentoria, que es desenvoluparan des del setembre del 2026 fins al març del 2027.

Fins a nou equips desenvoluparan el seu projecte amb l'objectiu de presentar-lo, juntament amb un prototip inicial, a CPH:DOX el març del 2027 davant d'un grup selecte de professionals líders del sector, abans de portar-lo a altres mercats internacionals i residències amb què mantenen aliances estratègiques.

Per a aquesta edició, els interessa especialment rebre sol·licituds de creadors que treballin a la intersecció del desenvolupament de documentals i videojocs, ja que es troben reforçant activament aquesta línia del programa.

Data límit: 21 de juny de 2026.

Notificació de selecció: Mitjans d'agost del 2026.

Més informació i inscripcions

CPH:LAB és una iniciativa de CPH:DOX amb suport d'Europa Creativa MEDIA.
La 71a edició de la Seminci obre la convocatòria de pel·lícules a competició

Noticia

La 71a edició de la Seminci (Setmana Internacional de Cinema de Valladolid), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i es durà a terme del 23 al 31 d'octubre de 2026, ha obert la convocatòria de pel·lícules a competició. El termini d'inscripció finalitza el 15 de juliol de 2026 a les 23:59 hores.

Les empreses i persones interessades a participar en qualsevol de les seccions competitives de llargmetratges i curtmetratges podran inscriure's de manera gratuïta a través de la plataforma digital del festival. (Per accedir-hi serà necessari iniciar sessió amb un compte d'usuari).

Requisits de participació

Seminci manté l'objectiu de difondre i promocionar obres cinematogràfiques d'alt nivell artístic que contribueixin a enriquir la cinematografia mundial. Podran participar-hi llargmetratges (amb una durada superior a 60 minuts) i curtmetratges (amb una durada màxima de 30 minuts).

Les obres que participin en les diferents competicions hauran d'haver estat produïdes a partir de l'últim trimestre de 2025 i no podran haver estat estrenades a sales, televisió o plataformes accessibles des de territori espanyol, ni haver-se mostrat prèviament a altres festivals o esdeveniments a Espanya, tant en competició com fora.

El format d'exhibició requerit és DCP, i les còpies s'han d'enviar mitjançant pujada a la plataforma en línia del festival. Totes les projeccions es faran en versió original, amb subtítols en castellà o anglès.

Consulteu-ne les bases.

Premis amb dotació econòmica

En aquesta 71a edició, Seminci repartirà un total de 229.000 euros en premis gràcies a l'augment d'un 7% de la partida destinada a aquest efecte del pressupost de la Fundació Municipal de Cultura per al 2026, que suposa un increment de 15.000€. Aquest import es complementa amb les dotacions econòmiques abonades directament per entitats vinculades a Seminci, com ara el premi ESCAC al millor director o directora novell de ficció, instaurat el 2025 i dotat amb 5.000€.

Entre les novetats destaca també la creació del premi Miniminci, dotat amb 6.000€. Aquest premi es concedirà després del recompte dels vots dipositats pels estudiants dEducació Primària assistents a les projeccions daquesta secció. A més, els premis La Meseta, iniciativa nascuda el 2025 per impulsar el cinema independent, atorgarà 5.000€ i 4.000€, respectivament, als dos millors projectes del seu laboratori de promoció.

Les Espigues d'Or i Plata de la Secció Oficial Internacional mantenen la dotació de 70.000 i 25.000 euros, respectivament, així com els premis Ribera del Duero a la millor direcció (6.000 €) i Pilar Miró a la nova direcció espanyola (5.000 €).

A la secció Punt de Trobada, el guardó principal està dotat amb 30.000 euros i el Premi Especial FUNDOS, amb 10.000 euros. Els guardons Gran Premi i Premi Especial de la secció Tiempo de Historia tenen una assignació de 20.000 i 10.000 euros, respectivament, i el premi DOC Espanya al director o directora de la millor pel·lícula de no ficció de producció espanyola està proveït de 5.000 euros. El Gran Premi de la secció Alquímies (10.000 €) i el de Seminci Jove (6.000) completen el palmarès de llargmetratges.

Els curtmetratges guardonats rebran 6.000 euros per a l'Espiga d'Or i 3.000 euros per a cadascuna de les dues Espigues de Plata, a més d'altres premis específics com ara el millor curtmetratge europeu (2.000 €) i l'espanyol (3.000 €).

La major part de la dotació econòmica d'aquests premis es destinarà a distribuïdores i realitzadors per recolzar l'estrena i la promoció de les pel·lícules.

Més informació i bases de participació
Europa Cinemas al Festival de Cannes 2026

Noticia
La xarxa de cinemes europeus Europa Cinemas assistirà al Festival de Cannes 2026, especialment per a la seva Trobada d’Exhibidors/es a l’Hotel Gray d’Albion, i amb el Jurat del Premi Europa Cinemas Label a la Quinzena de Cineastes.

Així, la Trobada d’Exhibidors d’Europa Cinemas es durà a terme diumenge 17 de maig, de 15h a 17h a l'Hôtel Gray d'Albion (Salon Croisette, 38 Rue des Serbes, 06400 Cannes). A continuació, hi haurà un còctel de 17h a 18h.

Si voleu assistir a la reunió anual, cal que us hi inscriviu abans del divendres 15 de maig des de l’enllaç següent.

A més, per 23è any consecutiu, s’atorgarà l’EUROPA CINEMAS – DIRECTORS’ FORNIGHT LABEL a una pel·lícula europea presentada a la Quinzena de Cineastes per un Jurat format per quatre exhibidors/es de la xarxa:
- Panos Achtsioglou (Olympion Cinema, Tessalònica, Grècia)
- Octavian Dăncilă (Cinema Victoria, Cluj-Napoca, Romania)
- Alicia Hernanz (Le Lucernaire, París, França)
- Māris Prombergs (Kino Bize, Riga, Letònia)
Per obtenir més informació, consulteu l’article sobre el jurat de l’Europa Cinemas Label i la llista de pel·lícules elegibles.

Europa Cinemas estarà present durant tot el festival al Cannes Film Market, al Pavelló Europeu, al costat d’Europa Creativa MEDIA.

Adreça de l’estand: INTERNATIONAL VILLAGE – PAVELLÓ #124 UNIÓ EUROPEA (Esplanade Georges Pompidou – 06400 CANNES)

Més informació
Europa Cinemas presenta el jurat del Premi Label de la Quinzena de Cineastes del Festival de Cannes 2026

Noticia
Durant la propera 58a edició de la Quinzena de Cineastes del Festival de Cannes, un jurat compost per 4 exhibidors de la xarxa Europa Cinemas atorgarà el Premi Europa Cinemas Label a una pel·lícula europea, d’entre la selecció de la Quinzena de Cineastes: enguany, 10 pel·lícules europees competeixen pel Premi.

Els 4 membres del jurat, procedents de França, Grècia, Letònia i Romania, anunciaran la pel·lícula guanyadora el dijous 21 de maig de 2026, al vespre, a la cerimònia de cloenda de la Quinzena de Cineastes (Théâtre La Croisette).

Els quatre membres del jurat de l’EC Label són:
- Panos Achtsioglou (Olympion Cinema, Tessalònica, Grècia): “El cinema al seu hàbitat natural, on les històries es troben amb el públic.”
Panos Achtsioglou és un programador i comissari de cinema amb experiència en festivals internacionals, cinemateques i cinemes independents. Com a programador principal de les activitats anuals del Festival Internacional de Cinema de Tessalònica i comissari de la Cinemateca de Tessalònica, desenvolupa programes orientats al públic que abasten estrenes, retrospectives, esdeveniments especials i estrenes. El seu treball comissarial combina l'ambició artística amb el compromís comunitari i el desenvolupament del públic a llarg termini. El Cinema Olympion va rebre el Premi Europa Cinemas a la Millor Programació el 2020.
- Octavian Dăncilă (Cinema Victoria, Cluj-Napoca, Romania): “Un cinema que fomenta el diàleg entre pel·lícules i públic.”
Octavian Dăncilă és cofundador de Silver Screen i del Festival Internacional de Cinema Pasaje a Romania. Amb més de 10 anys d'experiència a la indústria cinematogràfica, ha treballat en la programació de festivals per al Festival Internacional de Cinema de Transilvània i el BFI London Film Festival. Actualment és comissari de cinema i gerent de programació al Cinema Victoria de Cluj-Napoca. Octavian té un màster en Programació i Comissariat de Cinema per la National Film & Television School (Regne Unit) i també és professor associat a la Universitat Babeș-Bolyai.
- Alicia Hernanz (Le Lucernaire, París, França): “Un espai cultural únic al cor del Barri Llatí.”
Alicia Hernanz va començar la seva carrera a Madrid als Cinemes Verdi, treballant en l'exhibició i distribució de pel·lícules. El 2008, va completar el taller Atelier Ludwigsburg–Paris a La Fémis, França. Més tard es va traslladar a França, on va passar 13 anys a Diaphana Distribution, desenvolupant la seva experiència en la promoció i distribució de les millors pel·lícules d'art i assaig. El 2023, Alicia va tornar al seu camp de pràctica original, dirigint el cinema Majestic Bastille de París i, des de l'agost de 2025, és la nova cap de programació de Le Lucernaire, al 6è districte de París.
- Māris Prombergs (Kino Bize, Riga, Letònia): “Un cinema d'art i assaig construït per amics i familiars.”
Māris Prombergs és cofundadora i directora del cinema d'art i assaig del Kino Bize, al centre de la ciutat de Riga, Letònia. Māris, amb experiència en gestió, comunicació i antropologia, i treball social voluntari, va iniciar projeccions setmanals del Dirty Deal Cinema Club el 2009 en col·laboració amb ambaixades locals i institucions cinematogràfiques. Kino Bize, un cinema a temps complet, es va fundar el 2012. Māris ha publicat articles relacionats amb el cinema, ha impartit conferències i ha participat en debats públics.

La llista de pel·lícules europees elegibles per al Premi Europa Cinemas Label són les següents:
- Butterfly Jam, de Kantemir Balagov (França)
- The Diary of a Chambermaid (Le Journal d’une Femme de Chambre), de Radu Jude (Romania)
- Gabin, de Maxence Voiseux (França)
- Low Expectations (Lave Forventninger), d'Eivind Landsvik (Noruega)
- Red Rocks (Les Roches Rouges), de Bruno Dumont (França)
- Shana, de Lila Pinell (França)
- Thanks for Coming (Merci d’être venu), d'Alain Cavalier (França)
- Too Many Beasts (L’espèce explosive), de Sarah Arnold (França)
- Vertiginous (Le Vertige), de Quentin Dupieux (França)
- Viva Carmen (Carmen, l’oiseau rebelle), de Sébastien Laudenbach (França)
Més informació

Europa Cinemas Label és un premi creat a la Quinzena de Cineastes el 2003. El Premi es concedeix cinc vegades a l’any: a Panorama (Berlinale), la Quinzena de Cineastes (Cannes), al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (Proxima i Competició Crystal Globe), al Festival de Cinema de Locarno (Consorso internazionale i Concorso Cineasti del presente) i a Giornate degli Autori (Venècia). Els jurats del Premi estan formats per quatre exhibidors dinàmics d’Europa Cinemas. Les pel·lícules del Premi reben suport per a la seva promoció i s’anima els exhibidors de cinema a ampliar el període de programació d’aquests títols a les seves pantalles.

El 2025, el Europa Cinemas Label va permetre que 864 sales de cinema de la xarxa augmentessin les seves projeccions europees no nacionals. En total, 352.186 espectadors van veure pel·lícules amb el segell CE a la xarxa Europa Cinemas el 2025.

Des de la seva creació fins al 2025, 98 pel·lícules europees han estat distingides per aquest premi.
L'Acadèmia del Cinema Europeu nomena per primera vegada els 'Chapter Principals' de vuit disciplines cinematogràfiques

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat el nomenament dels primers Chapter Principals de les vuit disciplines que conformen els seus capítols professionals, un pas considerat clau en l’estratègia de l’entitat per reforçar el reconeixement i la visibilitat dels oficis que fan possible el cinema europeu.

Aquest moviment arriba després de la creació, el 2025, dels capítols dedicats als professionals de direcció de càsting, direcció de fotografia, composició, disseny de vestuari, muntatge, artistes de maquillatge i perruqueria, disseny de producció i disseny de so. Ara, l’Acadèmia incorpora figures de prestigi internacional que actuaran com a ambaixadors de cada disciplina.

Els Chapter Principals, nomenats pel Consell de l’Acadèmia, tindran un rol honorífic i voluntari. La seva missió serà enfortir la comunitat professional, augmentar la visibilitat del seu ofici i fomentar la cohesió entre creadors europeus. El càrrec reconeix una trajectòria artística excepcional i una influència destacada en la indústria cinematogràfica internacional.

Els nous Chapters Principals són:
- Direcció de càsting — Nina Haun (Alemanya). Referent del càsting europeu, amb treballs en films com 'Triangle of Sadness', 'Spencer' o 'Toni Erdmann'. Ha contribuït a impulsar carreres com les de Hannah Herzsprung i Lars Eidinger.
- Direcció de fotografia — Hoyte van Hoytema (Països Baixos). Premi Oscar per 'Oppenheimer', col·laborador habitual de Christopher Nolan i responsable d’algunes de les imatges més icòniques del cinema contemporani.
- Composició — Zbigniew Preisner (Polònia). Reconegut per la seva col·laboració amb Krzysztof Kieślowski a 'Dekalog', 'La doble vida de Verònica' i la trilogia 'Tres colors'. Director artístic del concurs internacional Preisner Scoring Competition.
- Disseny de vestuari — Pascaline Chavanne (Bèlgica). Col·laboradora habitual de François Ozon i d’altres directors de renom. Guardonada i nominada en nombrosos premis internacionals.
- Muntatge — Yorgos Mavropsaridis (Grècia). Muntador de confiança de Yorgos Lanthimos, nominat a l’Oscar i guanyador del Premi del Cinema Europeu per 'The Favourite'.
- Maquillatge i perruqueria — Waldemar Pokromski (Polònia). Amb més de cinquanta anys de carrera, ha participat en films com 'Schindler’s List', 'The Pianist' o 'Cold War'. Guardonat amb la Medalla d’Or al Mèrit Cultural de Polònia.
- Disseny de producció — Antxón Gómez Santander (Espanya). Col·laborador de Pedro Almodóvar durant gairebé tres dècades i guanyador del Premi del Cinema Europeu per 'Dolor y gloria'.
- Disseny de so — Tarn Willers (Regne Unit). Premi Oscar, BAFTA i Premi del Cinema Europeu per 'The Zone of Interest'. Ha treballat en produccions a tot Europa durant més de vint anys.
Un pas endavant per a la comunitat cinematogràfica europea

Segons Matthijs Wouter Knol, CEO i director de l’Acadèmia, aquest nomenament “és un pas natural i important” després de la introducció dels capítols el 2025. Knol destaca que tots els nous Principals “representen l’excel·lència en el seu camp” i que la seva trajectòria reflecteix “la immensa riquesa del cinema europeu”.

El 2025, l’Acadèmia ja va introduir un nou sistema de nominacions liderades pels capítols per als Premis del Cinema Europeu, tot reforçant el reconeixement entre iguals dins de cada disciplina. L’entitat preveu ampliar aquesta estructura en els propers anys.

Més informació
Cannes acull dues sessions informatives del sector Audience d'Europa Creativa MEDIA

Noticia
El programa Europa Creativa MEDIA ha confirmat la celebració de dos esdeveniments destacats durant el proper Festival de Cannes, impulsats pel sector Audience i adreçats a professionals del sector audiovisual europeu. Totes dues sessions tindran lloc al MEDIA Stand i comptaran amb la participació de responsables de l’EACEA (l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura).

FILMOVE 2025 Kick-Off Meeting
- Adreçat a: Tots els beneficiaris de la convocatòria FILMOVE
- Data i hora: Divendres, 15 de maig de 2026, de 09:30 a 10:30 h
- Contacte: Isabel Rodríguez (EACEA)
Sessió informativa: Convocatòria European Film Sales 2026
- Adreçat a: Agents de vendes europeus (sessió oberta a tothom)
- Data i hora: Dimarts, 19 de maig de 2026, de 10:00 a 11:00 h
- Contacte: Stefano D’Orilia (EACEA)
La sessió oferirà informació detallada sobre la convocatòria European Film Sales 2026, destinada a reforçar la distribució internacional del cinema europeu.

Ubicació

Tots dos esdeveniments se celebraran al MEDIA Stand del Festival de Cannes.

L’EACEA anima els professionals interessats a contactar amb els responsables corresponents per ampliar informació i destaca la importància d’aquestes trobades per enfortir la xarxa europea de desenvolupament i circulació d’audiències.
European Film Promotion inicia una nova edició de Europe! Voices of Women + In Film al Sydney Film Festival

Noticia

European Film Promotion inicia l'edició 2026 de la iniciativa Europe! Voices of Women + In Film al Sydney Film Festival (del 3 al 14 de juny de 2026), abans de les seves properes parades a Busan i Rio de Janeiro a finals d'aquest any.

Dedicada a destacar pel·lícules europees fetes per dones i cineastes de gènere queer, la selecció de Sydney d'enguany reuneix sis obres distintives de directores emergents i consolidades, unides per temes d'identitat, anhel, llaços familiars i resiliència.

The Kidnapping of Arabella (Itàlia), de Carolina Cavalli, segueix una jove desencantada que creu reconèixer la seva versió infantil en una nena de vuit anys. La relació inesperada que s’estableix entre totes dues obre un camí singular cap a la sanació emocional.

A The Currents (Suïssa, Argentina), Milagros Mumenthaler retrata la transformació subtil de la Lina, una estilista argentina que, després d’un gest impulsivament alliberador a Suïssa, torna a Buenos Aires amb un passat que comença a emergir de nou.

Hold Onto Me (Xipre, Grècia, Dinamarca), de Myrsini Aristidou, presenta la història d’Iris, una nena d’onze anys que intenta reconnectar amb el seu pare absent quan aquest torna a l’illa per al funeral del seu avi. El film dibuixa un retrat sensible sobre la fragilitat i la força dels llaços familiars.

Ambientada en plena crisi financera del 2008, Sorella di Clausura (Romania, Itàlia, Sèrbia, Espanya), d'Ivana Mladenović, segueix la Stela, obsessionada des de petita amb un músic balcànic que simbolitza per a ella una vida possible i diferent. La pel·lícula combina humor, melancolia i crítica social en un relat sobre el desig i la supervivència.

Amb La belle année (Suècia, Noruega), Angelica Ruffier construeix un assaig documental delicat sobre la memòria i el desig, tot revisitant un antic enamorament adolescent que es converteix en una reflexió íntima sobre les petges del passat.

Finalment, Heysel 85 (Bèlgica, Països Baixos, Alemanya), de Teodora Ana Mihai, revisita la tragèdia de la final de la Copa d’Europa de 1985 a Brussel·les a través de les mirades d’una periodista i de la filla de l’alcalde de la ciutat. El resultat és un drama històric que interroga la responsabilitat política i les conseqüències humanes de les decisions institucionals.

Les pel·lícules participants compten amb el suport de les organitzacions membres de l'EFP: Cinecittà (Italia), Ministry of Culture (Xipre), Flanders Image (Bèlgica), Romanian Film Development (Romania), Swedish Film Institute (Suècia) i SWISS Films (Suïssa).

Llançada originalment per European Film Promotion i el Sydney Film Festival el 2016, EUROPE! Voices of Women + In Film ha evolucionat des d'aleshores fins a convertir-se en una plataforma internacional dissenyada per donar més visibilitat a les cineastes europees, tant dones com persones de gènere no binari, més enllà d'Europa.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Presència de documentals amb suport MEDIA al DocsBarcelona 2026

Noticia
La 29a edició del DocsBarcelona, la secció d’indústria del qual compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, es duu a terme del 7 al 17 de maig de 2026 al CCCB, als Cinemes Renoir Floridablanca, al Cinema Mooby Aribau, al Phenomena, a la Filmoteca de Catalunya, al Zumzeig, a Casa Montjuïc i a l’Espai Texas.

Entre la programació figuren 57 pel·lícules (42 llargmetratges i 15 curts) i més d’una trentena d’activitats.

Entre els llargmetratges programats figuren els següents títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, a les diverses seccions:

Secció Oficial:
- The Hidden Face of the Earth, d'Arnaud Alain (França, 2026)
- Do You Love M e, de Lana Daher (França, Líban, Alemanya, Qatar, 2025)
Sessions Especials:
- Amílcar, de Miguel Eek (Espanya, Portugal, França, Suècia, Cap Verd, 2025)
- Cuba & Alaska, de Yegor Troyanovsky (Ucraïna, 2025)
- Trillion, de Victor Kossakovsky
Consulteu tota la programació i reserveu les vostres entrades.
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual publica un estudi clau sobre la regulació de la publicitat audiovisual a Europa

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual, integrat al Consell d’Europa, ha presentat un nou estudi comparatiu de gran abast, cofinançat per la Comissió Europea, que analitza com els estats europeus regulen la publicitat audiovisual de productes considerats d’alt risc: alcohol, jocs d’atzar, serveis financers i productes sanitaris sense recepta.

L'informe, titulat 'Stricter and more detailed national rules for audiovisual commercial communications' ('Normes nacionals més estrictes i detallades per a les comunicacions comercials audiovisuals'), arriba en un moment en què la publicitat es difon de manera creixent a través de la televisió, els serveis de vídeo a demanda i, sobretot, mitjançant influencers a les xarxes socials. L’estudi ofereix una visió completa de com els països europeus adapten les seves lleis a aquest ecosistema digital en constant evolució.

Un marc europeu comú, però amb regulacions nacionals més estrictes

La recerca examina com els 27 estats membres de la UE i Noruega han transposat la Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual (AVMSD) i com, sovint, han anat més enllà per reforçar la protecció dels consumidors, especialment dels menors.

Segons l’informe, molts països introdueixen normes més detallades o restrictives que les establertes a escala europea, combinant legislació general sobre publicitat, lleis sectorials i codis d’autorregulació.

Alcohol: un sector harmonitzat, però amb diferències

Tot i que la directiva europea ja estableix normes específiques per a la publicitat de begudes alcohòliques, l’estudi revela que els estats continuen aplicant enfocaments diversos. Molts introdueixen limitacions addicionals sobre continguts, franges horàries o tipus de productes, amb l’objectiu de reduir l’exposició dels menors i evitar el consum excessiu.

Jocs d'atzar: la regulació més estricta

La publicitat relacionada amb el joc és una de les més regulades. Diversos països imposen restriccions severes sobre horaris, missatges i públic destinatari, motivats per la preocupació sobre l’addicció i la protecció dels consumidors. En alguns casos, els codis d’autorregulació complementen marcs legals ja molt estrictes.

Serveis financers: més transparència i advertiments

La publicitat de productes financers —com crèdits ràpids o serveis d’inversió— està sotmesa a una vigilància creixent. L'informe destaca l'obligació, en molts països, d'incloure advertiments de risc, requisits de transparència i normes de presentació per garantir que els consumidors prenguin decisions informades.

Productes sanitaris sense recepta i medicina alternativa

Els medicaments sense recepta han de complir normes que busquen equilibrar l’accés a la informació amb la prevenció de missatges enganyosos. En canvi, els productes de medicina alternativa reben menys atenció reguladora, tot i que l’estudi detecta un interès creixent a causa de la seva presència en plataformes digitals i continguts d’influencers.

Prohibicions generals: línies vermelles clares

L’informe recorda que productes com el tabac o els medicaments amb recepta estan sotmesos a prohibicions publicitàries totals, tant per normativa europea com per legislacions nacionals.

Un mapa detallat país per país

A més de l’anàlisi general, el document inclou perfils nacionals exhaustius que descriuen la legislació vigent en cadascun dels 27 estats membres i Noruega, tot oferint una eina única per a reguladors, investigadors i professionals del sector.

Cap a una regulació més intel·ligent i adaptativa

L’estudi conclou que, en un entorn mediàtic en transformació constant, la regulació de la publicitat audiovisual també evoluciona. Tot i que l'AVMSD proporciona un marc comú, molts països opten per reforçar-lo per protegir millor la salut pública i els consumidors.

L’informe esdevé una lectura imprescindible per a reguladors, juristes, investigadors, periodistes i creadors de contingut que treballen en l’àmbit de la comunicació comercial i la protecció del consumidor.

A qui s'adreça aquest informe?

Aquest informe és una lectura essencial per a:
- Reguladors i responsables polítics dels mitjans de comunicació
- Experts legals en mitjans de comunicació, publicitat i dret digital
- Emissores, plataformes i anunciants
- Investigadors i acadèmics
- Periodistes que cobreixen temes de mitjans de comunicació, protecció del consumidor i política digital
- Influencers i creadors de contingut que participen en activitats comercials en línia
- Qualsevol persona interessada en la regulació dels mitjans de comunicació europeus, el dret publicitari, les plataformes digitals i la protecció del consumidor trobarà informació valuosa en aquest estudi exhaustiu.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació.

L'estudi compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:

Eureka Global Innovation Summit 2026
- 6/5/2026
- Basilea
- https://www.b2match.com/e/global-innovation-summit-2026/components/52739
Net4Society Matchmaking Event for 2026 Cluster 2 calls
- 1-2/6/2026
- Paris
- Home | Net4Society Matchmaking Event for 2026 Cluster 2 calls
- Travel Grants for Brokerage Events
  - The NCP WIDERA.NET project offers travel grants to support applicants from Widening countries to attend on-site brokerage events for calls in Pillar II clusters, European Partnerships, and Missions.
  - The travel grants will be available for participants from Widening countries attending the Cluster 2 brokerage event in Paris. The grant covers travel and accommodation costs up to 1000 Euro.
  - To learn more about this opportunity and how to apply, please click on the link
Entre el serveis d’Acció i convocatòries, figuren els següents: 
Informació útil

Work Programmes Horizon Europe 2026-2027: https://research-and-innovation.ec.europa.eu/funding/funding-opportunities/funding-programmes-and-open-calls/horizon-europe/horizon-europe-work-programmes_en?pk_campaign=rtd-mailings&pk_source=rtd_news

Informació sobre convocatòries Horizon Europe Cluster 2 - Comissió Europea
- Destination 1: Democracy Video | Presentation slides
- Destination 2: Cultural Heritage and CCIs Video | Presentation slides
- Destination 3: Transformations Video | Presentation slides
- Tips for Applicants and Novelties Video | Presentation slides
- International cooperation Video | Presentation slides
- The Gender Equality Video | Presentation slides
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un nou informe sobre la independència dels reguladors dels mitjans de comunicació a Europa

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat l'informe 'La independència de les autoritats reguladores nacionals'.

Aquest nou estudi ofereix una anàlisi exhaustiva i actualitzada del funcionament dels reguladors de mitjans als Estats membres de la UE, Noruega i els països candidats inclosos a l'Informe sobre l'Estat de Dret de 2025 (Albània, Montenegro, Macedònia del Nord i Sèrbia).

A petició de la Comissió Europea, aquest estudi en profunditat explora la independència estructural i funcional de les autoritats reguladores nacionals (ARN) i com aquestes salvaguarden de manera autònoma la llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació, tot adaptant-se a l'entorn digital.

L'informe, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es va elaborar a partir de les contribucions d'experts nacionals i va ser revisat per reguladors de la xarxa European Platform of Regulatory Authorities (EPRA).

L'autora col·laboradora Amélie Lacourt, analista jurídica de l'Observatori esmentat, aporta un conjunt de dades úniques sobre la independència jurídica, financera i operativa de les agències reguladores nacionals mitjançant una anàlisi comparativa i fitxes informatives nacionals. Com a resultat, l'informe posa en relleu tant les tendències com les particularitats de cada país.

Per què són importants els reguladors de mitjans independents:

Els organismes reguladors nacionals independents tenen un paper fonamental per garantir la llibertat de premsa, el pluralisme i el dret de la ciutadania a la informació fiable. Tot i això, poden enfrontar-se a la influència política, l'escassetat de recursos o els desafiaments que plantegen les plataformes digitals que operen més enllà de les fronteres nacionals. Per això, aquest informe subratlla el paper crucial dels organismes reguladors nacionals com a guardians dels valors democràtics, especialment a mesura que els nous marcs normatius de la UE, com ara la Llei Europea de Llibertat de Premsa (FEMP), amplien les seves responsabilitats.

Perfils de les autoritats reguladores nacionals (ARN):

Estructures diverses en un panorama convergent. Si bé la majoria de les ARN es van establir entre finals de la dècada del 1980 i principis de la del 2000 després de la liberalització dels mitjans de comunicació i la Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual, ha sorgit una nova generació de reguladors en resposta a la transformació digital. Les ARN actuals varien considerablement en mida, estructura i recursos, des de petits organismes amb menys de 30 empleats fins a grans reguladors integrats amb centenars de treballadors.

Àmbit de competència:

Una tendència clara és l'ampliació dels mandats per incloure la supervisió de plataformes i serveis digitals en línia. El seu àmbit de competència abasta cada cop més els serveis sota demanda, les plataformes en línia i, en alguns casos, les responsabilitats derivades de la Llei de Serveis Digitals i la normativa sobre publicitat política. Aquesta ampliació reflecteix la «plataformització» de l'ecosistema mediàtic, cosa que exigeix als reguladors adaptar-se ràpidament a les noves tecnologies i als reptes transfronterers.

Autonomia financera:

Els models de finançament influeixen en la independència. L'informe mostra que la majoria de les agències reguladores nacionals depenen en gran mesura del finançament estatal, sovint complementat amb les taxes del sector. Tot i que això proporciona estabilitat, també pot generar vulnerabilitats i dubtes sobre la independència quan les decisions pressupostàries estan influenciades per actors polítics. Els sistemes d'aprovació, ajustament i auditoria pressupostària varien considerablement a Europa, cosa que afecta el grau d'independència financera a la pràctica.

Independència operativa - Nomenaments i destitucions sota escrutini:

Un dels aspectes més delicats es refereix als nomenaments i destitucions dels líders de les autoritats reguladores nacionals (ARN). Els procediments varien considerablement, amb governs, parlaments o sistemes mixtos exercint diferents rols. L'informe examina les salvaguardes implementades pels països, com ara els mandats fixos o la revisió judicial de les decisions de destitució.

Aplicació de la llei i transparència:

La rendició de comptes com a pilar de la confiança. Els mecanismes de transparència, com ara la publicació de decisions, la presentació d'informes sobre les activitats i la possibilitat d'interposar recursos judicials, s'apliquen àmpliament a tot Europa com a eines essencials per garantir la rendició de comptes i la confiança pública. Tot i això, el nivell d'obertura i accessibilitat encara varia entre les diferents jurisdiccions.

Facultats d'execució:

Instruments eficaços, aplicació desigual. Les autoritats nacionals reguladores solen disposar d'una àmplia gamma de facultats d'execució, que inclouen l'emissió d'advertències, la imposició de multes i la suspensió de serveis. Tot i això, l'abast i l'eficàcia d'aquests instruments varien, especialment pel que fa als serveis digitals.

Conclusió:

Aquest informe ofereix una visió general completa i actualitzada de la independència de les autoritats reguladores nacionals dels mitjans de comunicació en un moment crucial per a l'ecosistema mediàtic europeu. Perquè puguin complir les seves responsabilitats, és fonamental que tinguin el suport de mandats legals clars, recursos adequats i una governança transparent.

A mesura que avança la implementació de la Llei de llibertat de mitjans de comunicació i les plataformes digitals transformen l'entorn informatiu, enfortir la independència i l'eficàcia de les autoritats reguladores nacionals serà essencial per protegir el pluralisme mediàtic, el debat democràtic i els drets de la ciutadania.

Aquesta publicació és de lectura obligatòria per a responsables polítics, reguladors de mitjans, experts legals, acadèmics, periodistes i qualsevol persona interessada en la llibertat de premsa, la regulació digital i la democràcia a Europa.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Presenta el teu primer projecte d'animació al Cartoon Springboard 2026

Noticia
La dotzena edició de Cartoon Springboard, de CARTOON, es durà a terme a Madrid del 4 al 6 de novembre de 2026. La data límit per presentar-hi projectes és el 26 d’agost de 2026.

En els darrers anys, aquest esdeveniment s'ha dedicat als talents emergents que presenten el primer projecte d'animació, tot proporcionant-los informació sobre les realitats del mercat i una visió general inicial de la indústria de l'animació.

Cartoon Springboard és el lloc ideal per a:
- Presentar un primer projecte d'animació davant d'un panell d'experts de la indústria (canals de televisió, productores, distribuïdores/agències de vendes internacionals, plataformes digitals, empreses de videojocs o creatius, etc.).
- Rebre assessorament i orientació (aconseguir ajut per dominar les tècniques de presentació/pitching i millorar el contingut del projecte d'animació).
- Millorar les teves habilitats de presentació.
- Entendre millor el mercat amb conferències magistrals de professionals de renom.
- Connectar amb els principals compradors i productors actuals, així com la nova generació de talents de l'animació.
Qui pot presentar-hi un projecte?
- Joves talents que actualment segueixin estudiant o s'hagin graduat a escoles d'animació/audiovisual amb un màxim de cinc anys d'antiguitat (data de graduació a l'estiu del 2021 o posterior).
- Joves talents europeus (que compleixin el criteri anterior) que vulguin desenvolupar i provar el seu nou projecte o propietat d'animació al mercat internacional i/o per ser distribuït en diverses pantalles. Cal anglès fluid per comunicar-se amb la resta de participants i la presentació de pitching ha de ser en anglès, ja que no hi haurà traducció simultània.
- Professionals (amb projecte o sense) que desitgin inspirar-se i adquirir coneixements sobre noves oportunitats des d'una perspectiva creativa i empresarial.
Quins projectes s'hi poden presentar?
- Llargmetratge (mínim 60 minuts).
- Especial de televisió (mínim 26 minuts).
- Sèrie de televisió o web.
- Projecte d´animació dedicat a multiplataforma.
- No s´accepten curtmetratges.
- Data límit: 26 d'agost del 2026 (projectes).
Consulta'n les bases i envia el teu projecte.

Inscripcions a l'esdeveniment.

Cartoon Springboard és una iniciativa de Cartoon amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion anuncia la selecció de Producers on the Move 2026

Noticia
European Film Promotion (EFP), en col·laboració amb les organitzacions membres, ha seleccionat, una vegada més, 20 productors/es europeus emergents per a la 27a edició del programa Producers on the Move, que es durà a terme en el marc del 79è Festival de Cannes 2026, del 12 al 23 de maig.

Entre el nou grup de professionals de la producció que participen al programa de networking de l'EFP al festival d'aquest any figura el productor català Xavi Font (Zuzú Cinema), productor del film amb suport MEDIA Sirât (2025), Premi del Jurat a Cannes i doblement nominat als Oscars.

La resta de productors/es seleccionats/des, que compta amb una forta presència femenina, són els/les següents:

Lixi Frank (Àustria), Roxanne Sarkozi (Bèlgica), Constantinos Nikiforou (Xipre), Dagmar Sedláčková (República Txeca), Maria Møller Kjeldgaard (Dinamarca), Marianne Ostrat (Estònia), Daniel Kuitunen (Finlàndia), Julie Billy (França), Philipp Trauer (Alemanya), Danae Spathara (Grècia), Sunna Guðnadóttir (Islàndia), Julianne Forde (Irlanda), Stefano Centini (Itàlia), Marion Guth (Luxemburg), Olivia Sophie van Leeuwen (Països Baixos), Ivana Shekutkoska (Macedònia del Nord), Agata Novinski (República Eslovaca), Xavi Font (Espanya), Linda Mutawi (Suècia) i Michela Pini (Suïssa).

A través dels seus diversos perfils d'empresa, els respectius 20 productors/es reflecteixen l'amplitud i la vitalitat del cinema europeu contemporani, que abasta diferents gèneres, des del drama i la comèdia fins al thriller, la fantasia, el documental, l'animació i el coming-of-age.

Dos dels productors estan vinculats a títols de la Selecció Oficial del Festival de Cinema de Cannes: Lixi Frank (Panama Film) d'Àustria és productora d''Everytime' (2026), de Sandra Wollner, que es projecta a Un Certain Regard, i coproductora de la pel·lícula a competició de Valeska Grisebach, 'The Dreamed Adventure' (2026), que compta amb el suport de MEDIA. L'italià Stefano Centini (Volos Films) està a bord de 'Death Has No Master' (2026), de Jorge Thielen Armand, que ha estat seleccionada per a la Quinzena de Directors.

Productors/es vincultats/des a èxits internacionals

Diversos participants acumulen experiència en produccions reconegudes globalment, incloses candidatures als Oscars:
- Marianne Ostrat (Estònia) va produir 'Smoke Sauna Sisterhood' (2023), premi a la direcció a Sundance.
- Sunna Guðnadóttir (Islàndia) està associada a 'Beautiful Beings' (2022), candidata islandesa als Oscars.
- Xavi Font (ZuZú Cinema, Espanya) és productor de 'Sirât' (2025), Premi del Jurat a Cannes i doble nominada als Oscars.
- Linda Mutawi (Suècia) va produir 'Eagles of the Republic' (2025), candidata sueca als Oscars i estrenada en Competició a Cannes.
- Julie Billy (França) va veure com 'The Little Sister' (2025) valia a Nadia Melliti el premi a Millor Actriu a Cannes.
- Philipp Trauer (Alemanya) està vinculat a 'September 5' (2025), nominada als Oscars i als Globus d’Or.
- Daniel Kuitunen (Finlàndia) va presentar 'Nightborn' (2026) a la Competició de la Berlinale.
- Ivana Shekutkoska (Macedònia del Nord) és coproductora de 'DJ Ahmet' (2025), doblement premiada a Sundance.
- Julianne Forde (Irlanda) va produir 'The Apprentice', nominada als Oscars, BAFTA i Globus d’Or.
- Maria Møller Kjeldgaard (Dinamarca) va produir 'Kalak' (2023), premi del Jurat a Sant Sebastián.
Documental, animació i noves narratives

El programa també destaca productors/es amb una forta aposta per l’animació, el documental i les formes híbrides:
- Agata Novinski (Eslovàquia) va produir 'Living Large' (2024), premi Contrechamp a Annecy.
- Marion Guth (Luxemburg) impulsa projectes immersius com 'Ceci est mon coeur' (2024), presentat a la secció Immersive de Cannes.
- Olivia Sophie van Leeuwen (Països Baixos) va competir a la Berlinale amb 'Two Mountains Weighing Down My Chest' (2026).
Històries liderades per dones

La selecció subratlla la col·laboració estreta amb directores:
- Dagmar Sedláčková (República Txeca) va produir 'Caravan' (2025), de Zuzana Kirchnerová, que compta amb suport MEDIA.
- Michela Pini (Suïssa) va produir 'Love Me Tender' (2019), de Klaudia Reynicke.
Nous talents i òperes primes

El programa també inclou productors/es vinculats a debutants prometedors:
- Constantinos Nikiforou (Xipre) amb 'Snow White Dies at the End' (2022).
- Danae Spathara (Grècia) amb 'Kyuka: 'Before Summer’s End' (2024), film inaugural d’ACID Cannes 2024.
- Roxanne Sarkozi (Bèlgica) amb 'Julie Keeps Quiet' (2024), doblement premiada a la Setmana de la Crítica.
Producers on the Move és possible gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, Eurimages, Film i Väst, Vienna Film Commission i els instituts nacionals de promoció cinematogràfica dels països participants. Variety és el principal soci mediàtic, amb Cineuropa i Screen International com a col·laboradors.

Més informació

Notícia relacionada: European Film Promotion obre la convocatòria Producers on the Move 2026
Àmplia presència de títols amb suport MEDIA al Festival de Cannes 2026

Noticia
La 79a edició del Festival de Cannes es durà a terme del dimarts 12 al dissabte 23 de maig de 2026. Entre la programació figuren nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entre les quals destaquen dos títols de producció catalana: El ser querido ('The Beloved'), de Rodrigo Sorogoyen, i 'The End of It', de Maria Martínez Bayona.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Cannes 2026:

Selecció Oficial – Competició
- El ser querido ('The Beloved'), de Rodrigo Sorogoyen (Catalunya, Espanya, França, 2025)
- Coward, de Lukas Dhont (Bèlgica, França, Països Baixos, 2026)
- Fjord, de Cristian Mungiu (Romania, Noruega, 2026)
- L'Inconnue, d'Arthur Harari (França, Itàlia, 2026)
- Notre Salut (A Man of his time), d'Emmanuel Marre (França, Bèlgica, 2026)
- Gentle Monster, de Marie Kreutzer (Àustria, 2026)
- Das Geträumte Abenteuer (The Dreamed Adventure), de Valeska Grisebach (Alemanya, França, Bulgària, 2026)
Cannes Première
- The End of It, de Maria Martínez Bayona (Catalunya, Espanya, Regne Unit, Noruega, 2026)
- Marie Madeleine (Mary Magdalene), de Gessica Généus (França, Haití, 2026)
Family Screening
- Lucy Lost, d'Olivier Clert (França, 2026)
Un Certain Regard
- I'll Be Gone in June, de Katharina Rivilis (Alemanya, Suïssa, 2026)
- Siempre soy tu animal materno (Forever your maternal animal), de Valentina Maurel (Costa Rica, Bèlgica, França, 2026)
- Elephants in the Fog, d'Abinash Bikram Shah (Nepal, França, Alemanya, Brasil, Noruega, EUA, 2026)
- Titanic Ocean, de Konstantina Kotzamani (Grècia, Alemanya, Romania, França, Espanya, Japó, 2026)
Semaine de la Critique
- The Station (Al Mahattah), de Sara Ishaq (Jordània, França, Alemanya, Països Baixos, Noruega, 2026)
- Seis meses en el edificio rosa con azul, de Bruno Santamaría Razo (Mèxic, Brasil, Dinamarca, 2026)
La Quinzaine des Cinéastes
- Carmen, L'oiseau Rebelle ('Viva Carmen'), de Sébastien Laudenbach (França, 2026)
- 9 Temples to Heaven, de Sompot Chidgasornpongse (Tailàndia, 2026)
Les courts en lice pour la Palme d’Or
- Niko ništa nije rekao (Nobody Said Anything), de Tamara Todorović (Sèrbia, França, Eslovènia, Croàcia, 2026)
Consulteu tota la programació del Festival de Cannes 2026.

Consulteu tota la programació de la Semaine de la Critique 2026.

Consulta tota la programació de la Quinzaine des Cinéastes 2026.

Notícies relacionades:

El film amb suport MEDIA 'The End of It', òpera prima de Maria Martínez Bayona, seleccionat a Cannes Première

El film amb suport MEDIA 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, competirà per la Palma d'Or al Festival de Cannes 2026
Young Talent Programme obre la convocatòria de la 3a edició

Noticia
La 3a edició de Young Talent Programme, una iniciativa de Lux Audience Award i Europa Cinemas, ha obert la convocatòria per seleccionar 27 joves professionals de la indústria cinematogràfica —un per cada país de la Unió Europea— que participaran en una experiència de formació completament finançada a Estrasburg i en un any d’activitats com a LUX Talent al seu país d’origen. La data límit per presentar-s'hi és el proper 15 de juny de 2026.

Una oportunitat única per als joves del sector cinematogràfic

El programa, que se celebrarà del 5 al 8 d’octubre de 2026 a Estrasburg, ofereix als participants:
- Assistència a l’anunci oficial dels nominats al LUX Audience Award
- Sessions de mentoria amb cineastes, distribuïdors, productors i representants d’institucions europees
- Creació de xarxes amb altres professionals emergents del cinema europeu
A més, els seleccionats desenvoluparan un rol actiu durant un any com a ambaixadors del premi, promovent-lo en cinemes, festivals i activitats culturals del seu país.

Què implica ser Young Talent?

Els participants hauran de:
- Impulsar la difusió del LUX Audience Award al seu territori
- Organitzar o col·laborar en projeccions, debats i esdeveniments relacionats amb les pel·lícules seleccionades
- Treballar conjuntament amb cinemes, festivals i oficines d’enllaç del Parlament Europeu
- Utilitzar plataformes digitals i xarxes socials per connectar el públic amb el premi i les obres finalistes
Qui s'hi pot presentar?

La convocatòria s’adreça a joves professionals del sector cinematogràfic que:
- Tinguin fins a 35 anys
- Treballin en un cinema durant el 2025 i el 2026 (programació, màrqueting, comunicació, xarxes socials, educació cinematogràfica o desenvolupament d’audiències)
Per fomentar la diversitat, es valoraran especialment les candidatures de cinemes implicats en distribució, festivals o iniciatives complementàries.

Termini i inscripcions

Les sol·licituds es poden presentar fins al dilluns 15 de juny a mitjanit. Els organitzadors recomanen llegir atentament els Terms of Engagement abans de presentar-s'hi per conèixer tots els beneficis i compromisos del programa.

Una oportunitat destacada per a tots aquells que volen créixer professionalment i formar part del futur del cinema europeu. Si encaixes en el perfil, és el moment de fer el pas.

Més informació i inscripcions
El film MEDIA 'La isla de Amrum', Premi a la Millor Pel·lícula al Bcn Film Fest 2026

Noticia

El film amb suport MEDIA Amrum ('La isla de Amrum'), de Fatih Akin, ha estat guardonat amb el Premi a la Millor Pel·lícula de la desena edició del Festival Internacional de Cinema de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que s’ha dut a terme del 16 al 24 d’abril de 2026 als Cinemes Verdi com a seu principal.

La nova pel·lícula de Fatih Akin, que ha visitat el festival aquests dies, és un drama històric alemany sobre el camí cap a la maduresa d'un nen a l'illa alemanya d'Amrum al final de la II Guerra Mundial.

Basada en la infància del director, guionista i actor Hark Bohm, la pel·lícula es va estrenar a la secció Cannes Première del Festival de Cannes 2025.

Sinopsi

Illa d'Amrum, Alemanya, primavera del 1945. En els últims dies de la Segona Guerra Mundial, Nanning, un nen de 12 anys, ajuda la seva mare a buscar aliment per a la seva família. Davant l'absència del seu pare, Nanning confia en la seva amistat amb Hermann perquè li doni suport en moments de necessitat. Tot i això, a mesura que baixa la tan esperada pau, sorgeixen reptes imprevistos que obliguen Nanning a traçar el seu propi rumb a través de les turbulentes aigües de la postguerra.

https://www.youtube.com/watch?v=Ah_qLrwEQCg

Amrum ('La isla de Amrum') compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució i s'estrenarà a les nostres sales de cinema aquest divendres 30 d'abril de la mà d'A Contracorriente Films.

Consulta el palmarès complet de la 10a edició del Bcn Film Fest 2026.

Notícia relacionada: Presència de títols MEDIA al BCN Film Fest 2026
Participa al MIFA Annecy 2026 amb MEDIA Stands

Noticia
Ja estan obertes les inscripcions per participar al mercat MIFA (del 23 al 26 de juny de 2026) del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, sota el paraigua de MEDIA Stands. La data límit per inscriure-s’hi és el 14 de maig de 2026.

MIFA és el mercat d'animació més gran del món. Organitzat conjuntament amb el Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, és una oportunitat per connectar amb 3.000 professionals de la indústria de l'animació i mostrar contingut a més de 400 compradors i distribuïdors, i més de 600 exhibidors de més de 70 països.

Es tracta de l’esdeveniment imprescindible de la indústria de l’animació.

MEDIA Stands ofereix els serveis següents:
- Acreditacions amb descompte (180 EUR sense IVA) per a un nombre limitat de participants seleccionats
- Zones de reunions específiques
- Servei de benvinguda
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
- Instal·lacions d'emmagatzematge
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
Més informació i inscripcions.
El Festival de San Sebastián obre la 8a convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge

Noticia

El Festival de San Sebastián ha obert la vuitena convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge, un concurs adreçat a persones emprendedores i startups estatals i europees els projectes dels quals incorporin noves tecnologies aplicades a l'àmbit audiovisual. La data límit d’inscripció de projectes és el 5 de juny de 2026.

La iniciativa s'inscriu en el marc de Zinemaldia & Technology, una aposta estratègica del Festival en el seu objectiu de posicionar-se com un espai per reflexionar sobre tecnologia i indústria audiovisual i estrènyer llaços entre ambdós sectors. A més, és una de les activitats d''Spanish Screenings: Financing & Tech'.

Els projectes que s'inscriguin als dos concursos de Zinemaldia Startup Challenge han de complir diversos requisits: partir d'una persona emprenedora o startup de creació recent -constituïda després del 31 de desembre de 2020- en qualsevol fase de desenvolupament, basar-se en l'aplicació de noves tecnologies a l'àmbit audiovisual; tenir residència fiscal a Espanya o un país europeu i considerar la possibilitat de posar en marxa el projecte empresarial al País Basc.

Els projectes seleccionats es presentaran a la jornada Zinemaldia & Technology que se celebrarà el dijous 24 de setembre del 2026 durant el Festival, i que també inclourà una conversa entre professionals rellevants del sector sobre un tema d'actualitat. A més, els representants dels projectes tindran la possibilitat de reunir-se amb possibles socis.

Un comitè de persones expertes format per professionals dels àmbits audiovisual, tecnològic i empresarial triarà deu projectes finalistes, cinc espanyols i cinc europeus.

Dos jurats independents atorgaran dos premis de 10.000 euros cadascun per al millor projecte europeu i estatal. Per part seva, un tercer jurat atorgarà una menció especial dotada amb 3.000 euros que reconeixerà els valors d'emprenedoria d'un dels deu projectes seleccionats.

Data límit: 5 de juny de 2026.

Per a més informació sobre casos d'èxit de participants en aquesta iniciativa, consulteu aquest enllaç.

Més informació i Formulari d´inscripció.

https://www.youtube.com/watch?v=sRNMzChBCyA

Zinemaldia Startup Challenge és la iniciativa central de la jornada Zinemaldia & Technology, organitzada pel Festival de Sant Sebastián en col·laboració amb TECNALIA, ALÍA (Alianza Industria Audiovisual) i Vicomtech. El departament d´indústria del Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presentació de Projectes d'Innovació finançats per Europa Creativa MEDIA al Marché du Film de Cannes

Noticia
Amb el Marché du Film del Festival de Cannes a punt d’obrir portes, l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) ha anunciat una presentació especial dedicada a tres projectes d’innovació finançats pel programa Europa Creativa MEDIA. L’acte tindrà lloc diumenge 17 de maig, d’11h a 12h, a l'estand d'Europa Creativa MEDIA (Pavelló 124, International Village).

La sessió, titulada 'Showcase of Creative Europe MEDIA-funded Innovation Projects', oferirà una mirada directa a tres eines tecnològiques que estan transformant el sector audiovisual europeu:
- Houston AI – una plataforma d’intel·ligència artificial per a la previsió d’ingressos i la planificació de mercats cinematogràfics.
- Publikum – una solució que proporciona dades profundes i precises sobre el comportament i els interessos de les audiències.
- Smart Nina – una eina integral que centralitza tots els serveis de localització audiovisual.
L’accés a l’esdeveniment és lliure per a totes les persones acreditades al Marché du Film i no cal inscripció prèvia.
El film amb suport MEDIA 'The End of It', òpera prima de Maria Martínez Bayona, seleccionat a Cannes Première

Noticia

El film amb suport MEDIA The End of It, òpera prima de la directora catalana establerta a Londres Maria Martínez Bayona, ha estat seleccionat a la secció Cannes Première del Festival de Cannes 2026.

Coproduïda per Fasten Films, Cobalt Films, Elation Pictures, Eye Eye Pictures, Mediapro i BBC i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate de Fasten Films), 'The End of It' és la tercera producció de Fasten Films seleccionada a Cannes 2026 (a més de 'La más dulce', llargmetratge dirigit per la cineasta marroquina Laïla Marrakchi, que participa a Un Certain Regard, i del documental 'Rehearsals for a Revolution', de Pegah Ahangarani, seleccionat a l'apartat Special Screenings).

Escrita i dirigida per Maria Martínez Bayona, 'The End of It' està protagonitzada per Rebecca Hall, Noomi Rapace, Gael Garcia Bernal, Beanie Feldstein i David Verdaguer, i es presenta com una singular proposta de ciència ficció i drama amb un marcat pols autoral. Rodada a Tenerife, la pel·lícula és una coproducció entre Catalunya, Espanya, Regne Unit i Noruega, la distribució de la qual en cinemes espanyols anirà a càrrec de La Aventura.

La pel·lícula, escrita per la mateixa directora i amb direcció de fotografia d'Andrés Arochi, planteja un futur distòpic on l'envelliment ha estat eradicat i la mort es converteix en una opció. En aquest context, la protagonista —una artista retirada de gairebé 250 anys— decideix que vol morir, una elecció que genera un conflicte profund en el seu entorn.

Sinopsi

La pel·lícula se situa en un futur proper en què l'envelliment es pot curar i la mort és opcional, Claire (Rebecca Hall), una artista retirada provocadora que avui viu desencantada i sense propòsit, és a punt de fer 250 anys. És aleshores quan decideix que ja n'ha tingut prou: vol morir. La seva decisió provoca conflictes amb el marit (Gael García Bernal), la filla (Noomi Rapace) i el seu assistent d'IA (Beanie Feldstein), i posa al descobert la complexitat, sovint humorística, de les seves relacions. Així, mentre utilitza la seva mort imminent per recuperar el seu lloc com a artista, Claire es veu obligada a enfrontar-se al que realment vol dir morir, viure i l'absurda i caòtica naturalesa de tot això.

"Estrenar a Cannes és un somni, i fer-ho amb la meva primera pel·lícula és una alegria immensa, definint 'The End of It' com una obra que es pregunta què significa sentir-se viu i què significa que alguna cosa importi, a través de l'humor, el drama i la tragèdia", explica Maria Martínez Bayona, guionista i directora catalana establerta a Londres i que està desenvolupant 'La primera bruixa' amb Fasten Films, llargmetratge que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, l'ICAA, l'ICEC i 3Cat.

Destaquem també que la pel·lícula catalana 'Viva', llargmetratge de debut com a directora de l'actriu catalana Aina Clotet, competirà a la Setmana de la Crítica, la secció paral·lela del Festival de Cannes centrada en el descobriment de nous cineastes. Es tracta d'una producció de les catalanes Ikiru Films i Funicular Films i de la madrilenya La Terraza Films, amb el suport de l'ICEC i l'ICAA.

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, competirà per la Palma d'Or al Festival de Cannes 2026
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre adaptacions en la producció de cinema i ficció audiovisual a Europa

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe titulat 'Adaptacions en la producció de ficció audiovisual i cinematogràfica a Europa' amb xifres de 2015-2024.

Aquest informe analitza les adaptacions en la producció europea de llargmetratges cinematogràfics i ficció audiovisual entre el 2015 i el 2024. L'objectiu és proporcionar xifres i context sobre el paper de les fonts originals en la producció de contingut cinematogràfic i ficció audiovisual a Europa.

Aquest nou informe conclou que:
- Les adaptacions de ficció televisiva representen un pilar sòlid de la indústria, tot representant el 15% de tota la producció audiovisual entre el 2015 i el 2024. En canvi, les adaptacions de llargmetratges experimenten una tendència a la baixa, tot representant una quota mitjana significativament menor (només el 8%) de les pel·lícules europees estrenades als cinemes.
- Els llibres són la principal font d'adaptacions cinematogràfiques europees, tot representant el 72% de les adaptacions de ficció audiovisual i el 75% de les adaptacions de llargmetratges.
- Les plataformes de streaming demostren més dependència de les adaptacions (22%) que els canals de televisió tradicionals (18% per als canals de televisió privats i 10% per als públics).
Una dècada de dades de producció que abasta del 2015 al 2024 revela diferències notables en la prevalença de les adaptacions en la producció de ficció audiovisual i cinematogràfica europea.

Les adaptacions de ficció televisiva representen un pilar sòlid de la indústria, tot representant el 15% de tota la producció audiovisual entre el 2015 i el 2024. Amb un volum mitjà anual superior a 180 títols i 2.000 hores de contingut, la ficció televisiva adaptada va mantenir un desenvolupament estable. (Aquí, "títol" es refereix a una pel·lícula per a televisió o a una temporada de televisió, i cada temporada d'una sèrie de televisió es compta com un sol títol). El nombre de títols d'adaptació va augmentar constantment des del 2015, arribant a un pic el 2022. Des del 2023, però, el nombre d'adaptacions ha disminuït, tot reflectint una disminució general en la producció de títols de ficció audiovisual europeus.

En canvi, les adaptacions de llargmetratges experimenten una tendència a la baixa, tot representant una quota mitjana significativament menor (només el 8%) de les pel·lícules europees estrenades als cinemes. Malgrat un augment general del nombre total de pel·lícules produïdes arreu d'Europa, el nombre anual d'adaptacions cinematogràfiques ha baixat d'una mitjana prepandèmica de 200 a només 150. Tot i que la quota d'adaptacions de llargmetratges va experimentar un modest repunt el 2024, del 6% al 8% (amb xifres del 2024 encara provisionals), la tendència a llarg termini indica que, a mesura que la indústria cinematogràfica europea creix, depèn menys del material adaptat.

Els llibres són la font dominant d'adaptacions cinematogràfiques europees

La literatura és la principal font d'adaptacions cinematogràfiques europees, tot representant el 72% de les adaptacions de ficció audiovisual i el 75% de les adaptacions de llargmetratges.

La tendència del "llibre a la pantalla" s'impulsa en gran mesura per la propietat intel·lectual europea: gairebé el 90% de totes les adaptacions es basen en obres europees, amb autors de França, Alemanya, Itàlia, Espanya i el Regne Unit al capdavant. La indústria demostra una marcada preferència per les veus contemporànies, amb gairebé el 70% dels llibres adaptats publicats per primera vegada al segle XXI. Icones com Agatha Christie i la novel·lista de novel·la negra Claudia Rossbacher es troben entre les més adaptades per a la ficció audiovisual, mentre que la novel·lista de detectius Rita Falk, l'autora infantil Elfie Donnelly i el clàssic francès Alexandre Dumas encapçalen les llistes d'adaptacions de llargmetratges.

Les adaptacions de llibres tendeixen a centrar-se en l'àmbit nacional, mentre que el mercat de les noves versions es defineix per formats internacionals. La sèrie de televisió noruega 'SKAM' i la pel·lícula italiana 'Perfetti sconosciuti' ('Perfect Strangers') són històries d'èxit transfronterer, adaptades a set i onze mercats europeus, respectivament.

El contingut adaptat proporciona un pont vital per a la col·laboració creativa internacional: les adaptacions representen el 24% de totes les coproduccions de ficció audiovisual, significativament més que el 17% observat en no coproduccions.

Els streamers lideren la quota d'adaptació, i l'animació també afavoreix el contingut adaptat

Les plataformes de streaming demostren més dependència de les adaptacions que els canals de televisió tradicionals. Entre el 2021 i el 2024, les adaptacions van representar el 22% de les produccions de ficció originals dels streamers, en comparació amb el 18% dels canals privats i el 10% dels canals públics. Aquesta tendència s'atribueix en part a un efecte d'importació creat per la presència de serveis internacionals de streaming que operen als mercats europeus, que tendeixen a dependre més de les adaptacions als seus mercats nacionals.

Les adaptacions també són notablement freqüents en l'animació. Els llargmetratges d'animació (21%) tenen més probabilitats de ser adaptats d'obres existents que els llargmetratges d'acció real (12%), ja que sovint es basen en fonts que es presten bé a l'adaptació, com ara la literatura infantil i els còmics.

Consulta i descarrega't l'informe complet

Més informació
L'Acadèmia del Cinema Europeu anuncia els 10 nous 'Tresors de la cultura cinematogràfica europea'

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat les deu incorporacions d’enguany als ‘Tresors de la cultura cinematogràfica europea‘.

Amb aquests Tresors, l’Acadèmia celebra llocs de caràcter simbòlic per al cinema europeu, llocs de valor històric que cal mantenir i protegir no només ara, sinó per a les generacions futures.

Les noves incorporacions inclouen els cinemes històrics Bio Skandia a Estocolm, Kino International a Berlín i Splendid Palace a Riga, Kinostudio "Shqipëria e Re" a Tirana i els Dovzhenko Film Studios a Kíiv, llocs de rodatge com Stalker's Path a Tallinn, la central elèctrica de Vemork i el Pou Romà de Belgrad, així com el Museu de la Ciutat de Kaunas, on va néixer el cinema d'animació amb titelles, i l'Arxiu Krzysztof Kieślowski a Sokołowsko.

L'Acadèmia del Cinema Europeu afegeix aquests deu llocs després de consultar amb un comitè format pel periodista i comissari de cinema Ola Salwa (Polònia), la productora i presidenta del consell de l'Acadèmia Europea de Cinema Ada Solomon (Romania), i Heleen Gerritsen (Països Baixos), directora artística de Deutsche Kinemathek.

«És una gran alegria honorar deu llocs més com a Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea. Són grans llocs històrics i inclouen estudis de cinema, cinemes, llocs de rodatge i un arxiu cinematogràfic. Tres d'aquestes noves incorporacions es troben en països que abans no figuraven al mapa dels Tresors: Albània, Estònia, Sèrbia», diu Pascal Edelmann, cap de Patrimoni Cinematogràfic Europeu de l'Acadèmia Europea de Cinema. «Un cop més, ens agradaria convidar tothom a suggerir llocs que l'Acadèmia Europea de Cinema podria considerar com a Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea».

Els Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea formen part de les activitats ampliades de patrimoni cinematogràfic de l'Acadèmia Europea de Cinema, que van començar el 2022. El departament de Patrimoni Cinematogràfic Europeu ha iniciat des de llavors una xarxa d'acadèmies nacionals de cinema, cinemateques i arxius cinematogràfics dedicats al suport i la promoció dels clàssics del nostre continent. Part de les activitats patrimonials també forma part de la secció «In Memoriam» dels Premis de Cinema Europeu, que commemora personalitats del cinema europeu que han mort.

Nou entre els 70 tresors:

Albània: Kinostudio “Shqipëria e Re” a Tirana. Construït entre 1950 i 1952, el Kinostudio “Shqipëria e Re” de Tirana és el bressol de la tradició del cinema albanès. Ha servit contínuament com a cor institucional de la cultura de la imatge en moviment d'Albània, des d'un estudi de cinema estatal fins al Centre Nacional de Cinematografia Albanès.

Estònia: El camí de l'Stalker a Tallinn. El carrer més concorregut del barri de Rotermann és Stalkeri käik (El camí de l'Stalker), anomenat així per reflectir el paper de la zona a la pel·lícula de Tarkovski. És aquí, mentre condueixen cap a l'entrada de la Zona, on l'Stalker, l'escriptor i el professor salten del seu jeep per amagar-se després de sentir el so d'una de les motos accelerades del guàrdia.

Alemanya: Kino International a Berlín. Kino International no és només un dels cinemes més importants de Berlín, sinó també una de les joies arquitectòniques de la ciutat reunificada.

Letònia: Splendid Palace a Riga. Fundat el 1923 i dissenyat per l'arquitecte Frīdrihs Skujiņš, Splendid Palace és un dels cinemes en funcionament continu més antics del nord d'Europa i una fusió única d'elegància Art Nouveau i grandesa neobarroca.

Lituània: El Museu de la Ciutat de Kaunas és on es va rodar la primera pel·lícula d'animació amb titelles, 'Lucanus Cervus', el 1910, pel pioner del cinema primerenc criat a Kaunas, Władysław Starewicz.

Noruega: Central elèctrica de Vemork a Rjukan. La central elèctrica de Vemork és famosa pel seu paper a 'The Battle for Heavy Water' (1948) i altres pel·lícules.

Polònia: Arxiu Krzysztof Kieślowski a Sokołowsko, Baixa Silèsia. L'Arxiu de Krzysztof Kieślowski és un projecte dirigit per la Fundació In Situ d'Art Contemporani, que té com a objectiu adquirir, digitalitzar, protegir i difondre recursos arxivístics relacionats amb l'obra d'un dels directors europeus més destacats.

Sèrbia: Pou Romà de Belgrad. El Pou Romà de Belgrad pel seu paper a la pel·lícula de Dušan Makavejev 'Love Affair or the Case of the Missing Switchboard Operator' (1967) i altres.

Suècia: Bio Skandia a Estocolm. Inaugurat el 1923 a Drottninggatan, al centre d'Estocolm, el Teatre Skandia combina l'elegància neoclàssica amb la claredat i l'enginy nòrdics i és un dels monuments culturals més emblemàtics de Suècia.

Ucraïna: Estudis de Cinema Dovzhenko a Kíiv. Anomenat en honor d'Oleksandr Dovzhenko, l'Estudi de Cinema de Kíiv es va fundar el 1927, convertint-lo en un dels estudis de cinema més antics i destacats d'Ucraïna. Durant la seva existència, ha creat més de 1.000 pel·lícules, incloent-hi obres mestres del cinema mundial que van tenir un paper clau en l'aparició del cinema ucraïnès com a forma d'art independent.

Descarregueu-vos fotos dels nous tresors aquí.

Consulteu els 70 ‘Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea’ actuals.

Més informació
El film MEDIA 'Los Domingos' rep el Premi RNE Sant Jordi de Cinematografia 2026 a la Millor Pel·lícula

Noticia

La 70a edició dels Premis RNE Sant Jordi de Cinematografia 2026 van entregar el passat dimarts 21 d'abril el premi a la millor pel·lícula espanyola a 'Los domingos', d'Alauda Ruiz de Azúa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

El film de Ruiz de Azúa segueix Ainara, una jove brillant de 17 anys que sorprèn la seva família anunciant que es planteja entrar en un convent de clausura. La decisió desencadena un xoc emocional que posa a prova les conviccions, les pors i les expectatives de tots els membres del nucli familiar. La directora, que va dedicar el premi als espectadors/es, explica que la història neix de la seva fascinació pels “dilemes difícils” i d’un cas real que la va colpir fa anys.

https://twitter.com/RTVECatalunya/status/2046673779191955703?s=20

La pel·lícula està produïda per Buena Pinta Media, Colosé Producciones, Encanta Films, Los Desencuentros Película, Movistar Plus+, Sayaka Producciones i Think Studio, i les vendes internacionals van a càrrec de Le Pacte.

El premi RNE a la millor òpera prima va ser per 'Sorda', d'Eva Libertad, que també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

https://twitter.com/RTVECatalunya/status/2046658420254613766?s=20

En l'àmbit interpretatiu, van recollir el guardó Nora Navas per 'Mi Amiga Eva'; Álvaro Cervantes per 'Sorda'; i Renate Reinsve i Stellan Skarsgård per 'Sentimental Value', que també compta amb suport MEDIA.

https://twitter.com/RTVECatalunya/status/2046660612126548398?s=20

Pel que fa a la votació del públic -les Roses de Sant Jordi-, els reconeixements van ser per a 'La cena' i 'Flow', com a millor pel·lícula espanyola i internacional, respectivament. 'Flow' també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i Jaume Ripoll, cofundador de Filmin, distribuïdora de la pel·lícula juntament amb Adso Films, va reivindicar el cinema independent en el moment de recollir el premi.

https://twitter.com/RTVECatalunya/status/2046665408170618961?s=20

El Premi d’Honor el va rebre el director Pedro Almodóvar, en un reconeixement que apel·la a tota una trajectòria que ha marcat el cinema contemporani.

Consulteu la totalitat dels Premis RNE Sant Jordi de Cinematografia 2026.
EAVE Marketing Workshop 2026 amplia la convocatòria

Noticia

EAVE Marketing Workshop 2026, una iniciativa d’EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs en col·laboració amb Film Fund Luxembourg i el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha ampliat la convocatòria fins al proper 8 de juny.

En aquesta indústria en ràpida evolució, el programa, que es durà a terme del 15 al 20 de novembre de 2026 a Luxemburg, combina estratègies de màrqueting tradicionals amb tecnologia d’avantguarda, tot dotant els i les participants d’eines pràctiques per integrar-les a les seves campanyes de màrqueting cinematogràfic.

Des de la interacció amb la premsa fins a la utilització de les últimes eines d’IA, el taller ofereix una guia completa per identificar i arribar a públics a escala global.

Mitjançant un enfocament pràctic i col·laboratiu, els participants treballen junts en els projectes seleccionats per desenvolupar estratègies de màrqueting concretes. Guiats per experts de primer nivell, adquireixen coneixements pràctics i perspectives de futur, des de la segmentació del públic i el posicionament fins a les vendes i la distribució internacionals, a punt per aplicar en totes les etapes de l'estrena d'una pel·lícula.

Metodologia

El grup està format per 48 participants d'arreu del món, dels quals 8 aporten un projecte. Aquests projectes serveixen com a casos d'estudi durant tot el taller, que consisteix en sessions plenàries i treballs en grup que es desenvolupen al llarg d'un programa intensiu de 4 dies principals.

A les sessions de treball en grup interactives de la tarda, els participants apliquen els coneixements adquirits al matí dels tutors de màrqueting de primer nivell per desenvolupar estratègies de màrqueting concretes per als projectes seleccionats, col·laborant-hi durant gairebé la meitat del temps. Aquest enfocament d'aprenentatge horitzontal millora l'experiència tot permetent que cada participant contribueixi amb els seus coneixements únics alhora que fomenta la creació de xarxes naturals i la construcció de comunitats dins del grup. Aquestes estratègies de màrqueting concretes també serviran com a eines pràctiques que els participants podran implementar directament en els seus propis contextos professionals.

Temàtiques

El contingut del programa abasta àrees clau com el màrqueting internacional per a vendes, el disseny d'audiències, l'ús de la IA en màrqueting, la comunicació i la premsa internacional, les estratègies digitals i alternatives, la distribució, la creació de materials promocionals com cartells i tràilers, el màrqueting en xarxes socials i l'anàlisi de dades per a plataformes VOD.

El taller s'adreça a productors cinematogràfics i professionals del sector —com a agents de vendes, distribuïdors, representants de festivals, consultors o responsables institucionals— interessats a aprofundir en els coneixements de màrqueting. La convocatòria està oberta tant a perfils amb experiència com a talents emergents amb almenys tres anys de trajectòria.

Els interessats poden presentar la seva candidatura amb projecte o sense. La selecció final s'anunciarà entre finals de juliol i agost. Entre els projectes destacats desenvolupats en edicions anteriors figuren 'Flow', de Gints Zibalodis, guardonat amb l'Oscar i el Globus d'Or a Millor Pel·lícula d'Animació el 2025, o 'The Birthday Party', de Miguel Ángel Jiménez, presentat al Festival de Locarno.

Més informació i inscripcions

EAVE Marketing Workshop d’EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
T-Port Talent Bridge ofereix formació per a cineastes emergents

Noticia

T-Port Talent Bridge, una nova série de formació per a cineastes emergents, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ofereix diversos tallers online assequibles, adreçats a directors/es, guionistes, productores/es i equips creatius.

Els tallers, dissenyats per ajudar els cineastes emergents a desenvolupar experiència en la distribució cinematogràfica, el desenvolupament professional i la creació de xarxes de contactes, cerca directors/es, guionistes, productors i equips creatius, ja siguin graduats d'escoles de cinema, cineastes autodidactes o socis director-productor, amb entre un i tres curtmetratges en el seu haver, llestos per fer els seus propers passos professionals a la indústria.

Le sessions que es duran a terme són les següents:

Estratègia de festivals i distribució alternativa: 4 de maig del 2026.

Aquesta sessió de formació inclou els fonaments del disseny d'audiències, l'estratègia de festivals, les relacions de vendes i programació i el llenguatge de màrqueting. Inclou casos d'estudi interactius, retroalimentació individual sobre el material dels participants i consultes en grups petits.

Impartida per Kathleen McInnis, productora de màrqueting i publicista estratègica, i Enrico Vannucci, programador de festivals i consultor artístic.

Inscripcions.

Màrqueting i Networking: 1 de juliol de 2026.

Augmenta la visibilitat de la teva pel·lícula i de tu mateix mitjançant el desenvolupament de campanyes de màrqueting, simulacions de networking i optimització de la teva marca personal.

Obertura d'inscripcions: 1 de juny del 2026.

AI i innovació: 17 de setembre de 2026.

La sessió estrella: experimentació pràctica amb eines d'IA per a la producció cinematogràfica, marcs narratius inclusius i oportunitats multiplataforma (videojocs, formats interactius, realitat virtual/augmentada). Aquí és on TalentBridge marca la diferència.

Obertura d'inscripcions: 17 d'agost del 2026.

Mercats i estratègia de carrera professional: Setmana del 23 de novembre del 2026.

Experiència pràctica al ShorTO Film Market. Sessió estratègica prèvia al mercat, suport presencial i integració posterior. Aprèn a desenvolupar-te al mercat practicant. Dissenya una carrera cinematogràfica sostenible amb diversificació de dossier, planificació financera, desenvolupament de resiliència i un full de ruta integral a un, tres i cinc anys. Aquesta sessió és en línia i inclou una experiència presencial opcional.

Obertura d'inscripcions: 27 d'octubre del 2026.

T-Port Talent Bridge compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El film amb suport MEDIA ‘Iván & Hadoum’, Premi al Millor Llargmetratge al XI Festival de Cinema LGTBI del Centre Niemeyer

Noticia

El film amb suport MEDIA ‘Iván & Hadoum‘, òpera prima d’Ian de la Rosa, protagonitzat per l’artista multidisciplinar Silver Chicón, juntament amb la cantant Herminia Loh, ha estat guardonat amb el Premi al Millor Llargmetratge al XI Festival de Cinema LGTBI del Centre Niemeyer d'Avilés (Astúries).

El jurat de la secció oficial de llargmetratges Panorama, compost per Enrique Meléndez Galán, Marta Azparren i Mapi Gracia Galán, va destacar "la solidesa duna proposta que articula amb coherència múltiples capes narratives i emocionals, així com la sensibilitat amb què aborda les interseccions entre identitat, migració i classe. Ambientada als hivernacles d'Almeria, la pel·lícula construeix un relat profundament humà marcat per la precarietat i les tensions socials, amb el suport d'unes interpretacions de gran intensitat —especialment les de Silver Chicón i Herminia Loh— i una posada en escena sòbria que situa el focus en els cossos i els seus vincles".

Estrenada a la secció Panorama de la 76a edició de la Berlinale, ‘Iván & Hadoum‘ és una producció de la madrilenya Avalon en associació amb la catalana Vayolet Films i l’andalusa Pecado Films, que coprodueixen el projecte amb l’alemanya Port au Prince Films i la belga Saga Film. La distribució a l’Estat espanyol anirà també a càrrec d’Avalon. El 19 de juny s'estrenarà als cinemes.

Triplement guardonada al Festival de Màlaga i seleccionada al D'A Film Festival, ‘Iván & Hadoum‘, que narra la història d’un amor inesperat que desafia les diferències culturals, va guanyar l’Eurimages Co-Production Development Award, valorat en 20.000 euros, en el marc del Berlinale Co-Production Market de 2023 a la Berlinale. El projecte va participar també a tallers de desenvolupament com TorinoFilmLab.

A més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut, la pel·lícula compta amb el suport de RTVE, Canal Sur, Arte, ZDF, Movistar Plus, ICAA, Junta de Andalucía, ICEC i Eurimages.

Sinopsi

L’Iván (33), un home trans, i la Hadoum (30), una dona hispano-marroquina, s’enamoren als hivernacles industrials on treballen. Mentre s’enfronten a l’oposició de les seves famílies i companys de feina, l’Iván s’adona que no necessita ser el tipus d’home que s’espera que sigui.

La pel·lícula explora, a través de la relació entre els dos protagonistes, qüestions com la identitat, l’herència familiar i la conquesta del cos propi a través de l’amor.
‘MEDIA al Maldà’ us convida a la projecció del llarg d'animació 'Little Amélie' i del curt d'animació 'Mono'

Noticia

El proper dijous 30 d'abril a les 20h, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la vuitena sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del llargmetratge d'animació amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Little Amélie', de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han, al Cinema Maldà de Barcelona. Abans de la pel·lícula projectarem també el curtmetratge d'animació amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Mono', d'Almudena Monzú.

Comptarem amb la presència de l'equip de producció del curtmetratge (Distinto Films, Cornelius Films, Amor y Lujo), que presentaran el curt abans de la projecció. Seleccionat a la darrera edició de l'Animac, el Festival Internacional de Cinema d'Animació de Catalunya, 'Mono' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part de Distinto Films.

Sinopsi de 'Mono'

El Pau té 5 anys i viu amb la seva mare Alma i la seva gosseta Iggy. Són una família mono-gos-marental. Arriba el dia del pare, i per primer cop el Pau s’adona que la seva és diferent d’altres famílies. L’Alma i l’Iggy intentaran explicar-li d’on ve, de manera divertida i honesta.

Després del curtmetratge 'Mono' projectarem la cinta d’animació francesa Little Amélie, de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han.

Estrenada al Festival de Cannes i guardonada amb el Premi del Públic al Festival de Cinema d’Animació d’Annecy, el Premi del Públic a la Millor Pel·lícula Europea al Festival de Sant Sebastián i el Gran Premi del Públic al Festival de Sevilla, la pel·lícula, basada en la infància de l'escriptora Amélie Nothomb, s’ha consolidat com una de les revelacions de l’animació de l’any. Va estar nominada als Oscars, als BAFTA, als César, als Globus d’Or i als European Film Awards.

Sinopsi de 'Little Amélie'

Amélie és una nen belga nascuda al Japó. Gràcies a la seva mainadera Nishio-san la vida és tot aventures i descobriments. Però en el seu tercer aniversari passarà un succés que ho canviï tot, iniciant una sèrie d’esdeveniments que marcaran la seva vida i donaran forma a la seva manera d’entendre el món.

https://www.youtube.com/watch?v=637hU4M8wEk

'Little Amélie' es va estrenar a les nostres sales de cinema divendres 20 de febrer de 2026 de la mà de Selecta Visión i A Contracorriente Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 35 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la vuitena d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 30 d'abril de 2026 a les 20h, amb la projecció d'un programa doble d'animació: el curtmetratge amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'Mono', d'Almudena Monzú, i el llargmetratge amb suport MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució 'Litlle Amélie', de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el passat mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
El film amb suport MEDIA ‘The Love That Remains’, d’Hlynur Pálmason, guanya el Premi de la Crítica Llatinoamericana al Cinema Europeu 2026

Noticia

El drama islandès amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'The Love That Remains', dirigit per Hlynur Pálmason, ha estat guardonat amb el Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu, atorgat per EFP European Film Promotion en col·laboració amb el Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (FICG). El premi, que arriba a la tercera edició, consolida la vocació d’enfortir la presència del cinema europeu a Llatinoamèrica i destacar obres que connecten amb el públic de la regió.

L’anunci es va fer públic el passat 18 d'abril en el marc del FICG, que se celebra fins al 25 d’abril.

Un reconeixement celebrat per l'equip

L’actor protagonista, Sverrir Gudnason, va recollir el premi en nom del director i de tot l’equip, i va expressar l’agraïment de l'equip: "Estem profundament honorats de rebre el Premi de la Crítica Llatinoamericana per 'The Love That Remains'. Agraïm sincerament al jurat, a European Film Promotion i al Festival Internacional de Cinema de Guadalajara. És molt significatiu per a nosaltres que la pel·lícula sigui reconeguda i tingui l’oportunitat de connectar amb nous públics a Llatinoamèrica."

Una història íntima sobre els vincles que perduren

'The Love That Remains' retrata un any en la vida d’una família que afronta una separació i els records compartits que continuen marcant-los. Amb moments juganers, tendres i emocionalment colpidors, la pel·lícula explora la fragilitat dels llaços afectius, la comunicació trencada i la persistència de l’amor fins i tot quan les relacions es transformen. Ambientada al ritme de les estacions, és una reflexió subtil i profundament humana sobre la intimitat, la pèrdua i la recerca d’un nou equilibri.

La cinta és una coproducció entre Islàndia, França, Dinamarca i Suècia, produïda per STILL VIVID i Snowglobe, i va tenir la seva estrena mundial al Festival de Cannes 2025. El projecte també reflecteix la xarxa de talent d’EFP, amb la participació de cinc antics Producers on the Move i l’actor islandès Ingvar Sigurdsson, antic European Shooting Star.

'The Love That Remains' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució (Films on the Move).

El Premi de la Crítica Llatinoamericana per a Films Europeus, creat el 2024, té com a objectiu impulsar la visibilitat del cinema europeu al continent i reconèixer el paper essencial de la crítica en la difusió del cinema d’autor.

El premi compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, així com dels instituts cinematogràfics participants. Els mitjans col·laboradors són Cineuropa i LatAm Cinema

Els guanyadors de les edicions anteriors van ser els films amb suport MEDIA a la Distribució ‘Sorda‘, d’Eva Libertad (2025), i ‘The Teachers’ Lounge‘ (‘Sala de profesores‘), d’İlker Çatak (2024).

El Festival Internacional de Cinema de Guadalajara és un dels esdeveniments cinematogràfics més importants de Llatinoamèrica i ha estat clau en la projecció internacional del cinema mexicà. Amb una programació sòlida i una plataforma professional consolidada, el festival continua fomentant l’intercanvi cinematogràfic i el desenvolupament de públics a l’àmbit iberoamericà.

Més informació

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'Los Domingos', entre els quatre films europeus finalistes per al Premi de la Crítica Llatinoamericana 2026
El programa de formació i mentoria The Résidence - Cinéma de Demain obre la convocatòria 2026-2027

Noticia
El programa de formació i mentoria The Résidence - Cinéma de Demain del Festival de Cannes ha obert la convocatòria 2026-2027. Adreçat a cineastes internacionals emergents, el programa dona suport al desenvolupament del seu primer o segon llargmetratge. La data límit per presentar-s'hi és el proper 31 de maig.

Cada any dos grups de sis joves cineastes participants es beneficien d'assessorament individualitzat sobre guió, formació per a la presentació de projectes i accés a festivals i mercats europeus, inclòs el el Marché du Film del Festival de Cannes, impulsor d'aquesta iniciativa.

Cinéma de Demain engloba totes les iniciatives que el Festival de Cannes ha impulsat al llarg dels anys per donar suport a la producció cinematogràfica i fomentar la passió pel cinema arreu del món. Seguint la llarga tradició de descobrir nous talents i donar suport a la indústria cinematogràfica, el Festival posa a disposició la seva experiència, basada en quatre prioritats fonamentals.

The Résidence es durà a terme de l'1 d'octubre del 2026 al 15 de febrer del 2027.

Abans d'enviar la vostra sol·licitud d'inscripció, llegiu detingudament tota la informació sobre les normes i els reglaments que us proporcionem. Totes les sol·licituds són a través d'aquí.

The Résidence és obert a joves cineastes que hagin realitzat un o més curtmetratges, i no més d'un llargmetratge. Els candidats/es no han de ser residents ni ciutadans de França. Hi ha dues sessions de la residència cada any.

Els i les cineastes seleccionats/des per al programa es comprometen a allotjar-se a la Residència a París durant tota la durada de la sessió.

El curtmetratge o primer llargmetratge del candidat ha d'haver estat seleccionat per a un festival de categoria A (com Cannes, Berlín, Venècia, Toronto, Busan, San Sebastián, Locarno, Rotterdam, Sundance o Clermont-Ferrand). No s'admetran excepcions.

Per postular-s'hi, els candidats/es han de presentar un paquet de tractament per al primer o segon llargmetratge. S'accepten paquets de tractament per a pel·lícules codirigides o coescrites; tanmateix, si la sol·licitud és acceptada, només un membre de l'equip serà convidat a participar al programa. La persona en qüestió haurà de ser elegida al moment de registrar-se.

Els candidats/es han de ser menors de 35 anys el primer dia de cada període de sessions (15 de març i 1 d'octubre) i no haver sol·licitat la participació a la residència més de tres vegades. Així mateix, han de ser capaços d'expressar-se amb fluïdesa en anglès o francès.

The Résidence és un programa que promou la igualtat d'oportunitats, amb tres directors i tres directores seleccionats per a cada període.

Per presentar un paquet de tractament, els candidats han de completar el formulari de registre en línia i pujar els documents següents:
- Un tractament que inclogui l'etapa actual de desenvolupament del projecte, només en anglès o francès (mínim 10 pàgines).
- Una sinopsi.
- Una declaració d'intencions (un comentari que descrigui la visió creativa/artística darrere la pel·lícula i l'elecció de la trama).
- Un tauler d'inspiració.
- Un currículum vitae.
- Un document d'identitat.
- Arxius de pel·lícules anteriors (curtmetratges o primer llargmetratge). També podeu incloure un enllaç per veure'ls.
El Festival de Cannes avalua totes les sol·licituds i veu les pel·lícules que rep. L'equip avalua els candidats en funció del potencial cinematogràfic que demostren amb els seus treballs anteriors, la qualitat del proper projecte i les motivacions per sol·licitar la residència.

Si a un candidat se li ofereix una plaça al programa, però no la pot acceptar, el Festival podrà substituir-lo.

Més informació.

Data límit: 31 de maig de 2026.

The Résidence - Cinema de Demain del Marché du Film (Festival de Cannes) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Últims dies per inscriure's al programa per a guionistes WBD Access x HBO Max Script

Noticia
El programa WBD Access x HBO Max Script Engine, una iniciativa de desenvolupament professional destinada a guionistes de televisió de nivell intermig amb vincles amb França, Espanya, Alemanya o Itàlia, ha obert la convocatòria per a la seva edició 2026. El període d’inscripció finalitza el proper 26 d’abril, i el programa, totalment gratuït, s’estendrà durant quatre mesos a partir de juny.

Script Engine ofereix un recorregut estructurat perquè els participants puguin desenvolupar projectes de sèrie originals alineats amb la visió d’HBO Max per a la ficció europea: històries arrelades localment, inclusives i amb una veu distintiva. Després de l’èxit de la primera edició, en col·laboració amb Series Mania Institute, el programa torna amb un enfocament reforçat en els mercats francès, espanyol, italià i alemany.

Els 12 guionistes seleccionats iniciaran el programa amb una setmana presencial de desenvolupament professional a Londres, on coneixeran els estàndards creatius de la plataforma i participaran en tallers sobre marca personal, lideratge, col·laboració i narrativa inclusiva. També hi haurà sessions de networking amb mentors, professionals del sector i equips d’HBO Max.

Posteriorment, el grup continuarà amb sessions virtuals en cohorts més petites segons país, dirigides per professionals locals i equips de la plataforma. Aquestes trobades aprofundiran en el panorama de comissions, les prioritats creatives d’HBO Max i el funcionament de les writers’ rooms europees. Cada participant rebrà, a més, mentoria individual d’un guionista i assessorament d’un productor per desenvolupar el seu projecte i preparar un document de sèrie de 10 a 20 pàgines.

El programa culminarà amb una presentació final davant executius d’HBO Max, que permetrà als guionistes rebre feedback directe i establir connexions amb els equips regionals de la plataforma.

Requisits i elegibilitat

Els aspirants han d’estar basats o tenir una connexió demostrable amb França, Espanya, Itàlia o Alemanya, i complir els criteris següents:
- No haver escrit prèviament per a una sèrie original d’HBO.
- Estar legalment autoritzats per treballar al país al qual s’apliquen.
- Acreditar experiència en projectes televisius encarregats, amb almenys tres episodis, conceptes o crèdits en writers’ rooms, un dels quals dins dels darrers tres anys.
- Estar disponibles entre juny i novembre de 2026 per a totes les sessions.
- Disposar de passaport vàlid i capacitat per viatjar al Regne Unit i al país corresponent.
- Ser majors de 18 anys.
El programa inclou un estipendi de 6.000 € i la cobertura de despeses de viatge i allotjament.

Procés de selecció en dues fases

Les candidatures es presentaran a través de la plataforma WBD Access i constaran de dues rondes:

Ronda 1 Inclou CV, biografia, vídeo de presentació, dues preguntes d’assaig, dues mostres d’escriptura i, opcionalment, una carta de recomanació. La data límit és el 26 d’abril a les 23:59 UTC+2.

Els candidats preseleccionats rebran notificació el 30 d’abril i participaran en una sessió informativa el 5 de maig.

Ronda 2 Els aspirants hauran de presentar un concepte de sèrie d’1–2 pàgines abans del 12 de maig. Les entrevistes finals tindran lloc a principis de juny i els seleccionats definitius es coneixeran a mitjans de mes.

El programa exigeix que els participants mantinguin tots els drets sobre els projectes presentats i prohibeix l’ús d’intel·ligència artificial per generar continguts de la candidatura.

Una aposta per ampliar el talent europeu

Script Engine forma part del conjunt de programes WBD Access, orientats a identificar i impulsar nous talents per col·laborar amb els equips creatius de Warner Bros. Discovery a Europa. L’objectiu és ampliar la base de guionistes capaços de crear sèries originals amb potencial per al mercat europeu d’HBO Max.

Consulta'n les bases i inicia el procés de sol·licitud.

Per a més informació o consultes, es pot contactar amb l’equip de WBD Access a access.international@wbd.com

Més informació
Erich Pommer Institut ofereix el nou curs online 'Gaming: Legal and Business Essentials'

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions de la nova formació en línia Gaming: Legal and Business Essentials, que es durà a terme el proper 5 de maig, de 10h a 14h, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Els videojocs constitueixen un segment de mercat en auge dins del sector audiovisual i un element clau en la creació de marques de propietat intel·lectual i universos narratius que captiven una audiència pràcticament il·limitada.

Això representa noves i emocionants oportunitats per a productors/es de cinema i televisió, així com per a creadors/es que busquen noves maneres d'explicar les seves històries. Els diferents tipus de videojocs i els seus models de negoci també ofereixen una àmplia gamma d'estratègies de màrqueting i generació d'ingressos que es poden integrar amb pel·lícules, llibres i productes de merchandising.

Aquest seminari en línia de quatre hores ofereix una visió general completa del panorama econòmic de la indústria dels videojocs, les consideracions legals principals i el panorama de la distribució per als productors de contingut audiovisual.

Data: 5 de maig del 2026 de 10h a 14h.
Online via Zoom.

Tarifa de participació: 50 euros.

Més informació i inscripcions.

Gaming: Legal and Business Essentials és una iniciatva de l'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La Comissió Europea reuneix experts a Brussel·les per debatre la visibilitat del contingut cultural europeu en línia

Noticia
La Vallée, a Brussel·les, acollirà el proper 20 d’abril de 2026 la conferència 'Discoverability of Diverse European Cultural Content in the Digital Environment', una jornada dedicada a analitzar com es descobreix i es difon el contingut cultural europeu a l’entorn digital, i quins factors —estructurals, de mercat i de política pública— en condicionen la visibilitat.

L’esdeveniment s’emmarca en l’estudi publicat el 8 d’abril i elaborat pel consorci Panteia per a la Comissió Europea. L’informe examina sobretot els sectors de la música i el llibre, però també incorpora perspectives de les arts visuals, el patrimoni cultural i les arts escèniques. El document analitza com els usuaris troben continguts culturals en línia i fins a quin punt les pràctiques de les plataformes —recomanacions algorítmiques, priorització de continguts o processos de curació— influeixen en l’exposició a la diversitat cultural i lingüística europea. La gravació de la conferència es publicarà després de la jornada.

Un programa centrat en la recerca, els algoritmes i l'accés just a la visibilitat

La conferència començarà a les 08.45 h amb el registre i el cafè de benvinguda. A les 09.30 h, Glenn Micallef, comissari europeu per a l’Equitat Intergeneracional, Joventut, Cultura i Esport, oferirà el discurs inaugural.

A continuació, el moderador Fabien Miclet introduirà la jornada, que donarà pas a la primera sessió de contingut: la presentació de l’estudi, a càrrec d’Adelaida Afilipoaie (imec-SMIT, Vrije Universiteit Brussel) i Martin Clarke (Panteia).

Debat sobre algoritmes i elecció cultural

El primer panell, “Platforms, algorithms and cultural choice” (10.20–11.40 h), reunirà investigadors, representants del sector editorial i musical, i experts en drets d’autor. Entre els participants hi haurà:
- Heritiana Ranaivoson (imec-SMIT, VUB)
- Philippe Meistermann (Digital Music Europe)
- Burak Ozgen (GESAC)
- Anne Bergman-Tahon (Federation of European Publishers)
- Charlotte Bochet (Ministeri de Cultura de França)
- Lorenzo Porcaro (Universitat de Roma – Sapienza)
Després d’una pausa cafè (11.40–12.00 h), la jornada continuarà amb el segon panell.

Accés equitatiu a la visibilitat del contingut europeu

El debat “Fair access to visibility for diverse European content” (12.00–13.20 h) abordarà com garantir que la diversitat cultural europea tingui una presència justa i accessible en l’ecosistema digital. Hi participaran:
- Wojciech Hardy (Universitat de Varsòvia)
- Virgo Sillamaa (European Music Exporters Exchange)
- Detlef Bauer (Libri)
- Amy Pradell (European Theatre Convention)
- Georg Häusler (DG EAC, Comissió Europea)
- Lilian Hanania (experta UNESCO)
Tancament institucional i espai de networking

Les conclusions (13.20–13.30 h) aniran a càrrec de Normunds Popens, director general adjunt de la Direcció General d’Educació, Joventut, Esport i Cultura de la Comissió Europea. La jornada finalitzarà amb un dinar de networking a partir de les 13.30 h.

Més informació
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual organitza dues conferències al Marché du Film de Cannes 2026

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha anunciat el seu programa per al Festival de Cannes 2026.

L'organisme del Consell d'Europa oferirà dues noves conferències i el seu estand serà a la zona H1 Marina/Riviera del Palais des Festivals del Marché du Film, del 12 al 20 de maig de 2026.

La primera conferència es durà a terme dissabte 16 de maig de 9.30h a 11.30h a l'àrea de conferències del Main Stage (Riviera) i es preguntarà pel rol que els incentius fiscals i els cash rebates juguen en el finançament públic de cinema.

Els incentius fiscals per donar suport a la producció de pel·lícules i obres audiovisuals es van introduir a Europa fa al voltant de dues dècades. S'hi van unir els cash rebates i estan disponibles a la majoria dels països europeus amb quantitats que semblen incrementar-se amb el pas dels anys. Tot i això, els esquemes varien significativament entre països. Els percentatges de tax credits i cash rebates en relació amb totes les fonts de finançament públic en els pressupostos de les produccions europees de cinema s'han incrementat considerablement en els darrers anys.

La conferència explorarà les xifres i el valor financer real de diverses fonts públiques de finançament. També analitzarà les complexitats legals a l'hora de fer ús d'aquests mecanismes i combinar-los en una única estructura de pressupost.

Com és habitual, l'equip de l'Observatori proporcionarà una panoràmica de context.

L'esdeveniment està obert a tots els acreditats del Marché du Film, del festival i als periodistes. Si tens una entrada pel Palais, hi pots assistir!

La conferència és un esdeveniment híbrid i també es retransmetrà en directe al canal YouTube del Marché du Film per als que no participin a l'esdeveniment. L'idioma de la conferència és l'anglès.

Una segona conferència divendres 15 de maig de 17.00h a 17.45h al nivell -1 del Palais Stage presentarà l'edició 2026 de l'informe FOCUS 2026 - World Film Market Trends de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual. Aquest informe es distribuirà gratuïtament en aquest esdeveniment i a l'estand de l'Observatori (H1 Riviera) durant el Marché du Film 2026. Aquest informe anual de butxaca ofereix informació essencial i completa sobre les principals tendències del sector cinematogràfic internacional. Aquesta conferència, organitzada conjuntament pel Marché du Film, es presenta com un esdeveniment concís de 45 minuts que ofereix tota la informació essencial. Martin Kanzler i els analistes cinematogràfics Elisa Joliveau-Breney i Nicolas Edmery analitzaran les últimes tendències en l'assistència al cinema, la producció i la distribució cinematogràfica, amb especial atenció al Japó, país convidat d'honor del Marché du Film 2026. El seu ponent convidat serà Naohiro Kaji, director de la Divisió de Cultura i Indústries Creatives del Ministeri d'Economia, Comerç e Indústria de Japó.

Inscripció - Conferència d'incentius fiscals i cash rebates.

Inscripció - Conferència de presentació Informe FOCUS 2026 - World Film Market Trends.

Contacte de premsa de l'Observatori durant Cannes: alison.hindhaugh@coe.int

Més informació
El Festival de San Sebastián obre la convocatòria del Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina

Noticia
La 15a edició del Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina del Festival de San Sebastián ha obert la convocatòria per rebre projectes audiovisuals d’Europa i Llatinoamèrica amb una durada mínima de 60 minuts i, almenys, el 20% de finançament assegurat. Els projectes europeus hauran de tenir una vinculació expressa amb Amèrica Llatina. La data límit per inscriure-hi projectes és el proper 15 de juny.

El Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina, que es durà a terme del 21 al 23 de setembre de 2026, consisteix en la presentació dels projectes seleccionats mitjançant un pitching pregravat i reunions one-to-one entre els qui produeixen i dirigeixen la pel·lícula i potencials sòcies i socis.

El Fòrum coincideix amb els dos works in progress del Festival, adreçats a produccions europees (WIP Europa) i llatinoamericanes (WIP Latam), i suposa un punt de trobada que propicia contactes i acords entre professionals de la indústria cinematogràfica.

Els projectes seleccionats opten a quatre guardons: Premi al Millor Projecte, Premi DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa), ArteKino International Award i Premi Casa Wabi-Escine. A més, gràcies a la col·laboració amb Ventana Sur, els projectes europeus seleccionats al Fòrum podran participar a Proyecta de Ventana Sur i les productores i productors d'Amèrica Llatina que compleixin amb els requisits, a l'edició següent del Producers Network del Marché du Film del Festival de Cannes.

El Festival de San Sebastián seleccionarà un màxim de 20 projectes a partir dels informes elaborats per tres persones expertes: la productora Fernanda de la Peza i els programadors i integrants del comitè de selecció del festival Esperanza Luffiego i Javier Martín, que també és el delegat de Sant Sebastián per a Amèrica Llatina.

Des de la seva creació el 2012, el fòrum ha seleccionat 230 projectes, dels quals 114 han estat completats i estrenats comercialment i a festivals internacionals com Cannes, Berlín, Venècia, Sundance, Locarno o Sant Sebastián. Així, 'Seis meses en el edificio rosa con azul' ('Six Months in the Pink and Blue Building'), de Bruno Santamaría, ha estat seleccionada enguany a la Semaine de la Critique de Cannes; 'Un cabo suelto' ('A Loose End'), de Daniel Hendler, va participar a Venezia Spotlight el 2025; ‘El mensaje‘ ('The message'), d’Iván Fund es va alçar amb l’Ós de Plata – Premi del Jurat a la Berlinale 2025 per posteriorment competir a Horizontes Latinos, mentre que 'Karmele', d'Asier Altuna, va tenir la seva estrena mundial a la Secció Oficial-Projeccions Especials; i 'Kota' ('Hen'), de György Pálmy, va ser seleccionada a Zabaltegi-Tabakalera després de rebre una menció especial del jurat a Toronto Platform.

Premis:
- Premio al millor projecte dotat amb 10.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premio DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa), atorgat per l'European Film Agency Directors Association (EFAD) i per la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI) i dotat amb 10.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premi ArteKino International Award, atorgat per ARTE, consistent en 6.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premio Casa Wabi-Escine, consistent en una residència artística de cinc setmanes a Casa Wabi (Puerto Escondido, México) d'un primer o segon llargmetratge d'una directora o director seleccionat a Ikusmira Berriak o al Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.
Formulari d'inscripció.

Consulta el reglament i inicia la inscripció d'un projecte.

Data límit (inscripció): 15 de juny de 2026.

El Fòrum de coproducció Europa-Amèrica Llatina (The Industry Club) del Festival de San Sebastián compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre les inscripcions del Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara

Noticia

La vint-i-dosena edició del Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara, que es durà a terme del 21 al 23 de setembre de 2026 en el marc de la 74a edició del Festival de Sant Sebastián, té obertes les inscripcions fins al proper 27 de juny.

La iniciativa està organitzada per IBAIA (Associació de Productores Audiovisuals Independents del País Basc) amb la col·laboració del Festival de Sant Sebastián.

Els productors/es de documentals interessats a participar-hi podran inscriure online, a través de la pàgina web del fòrum, tots els projectes que considerin. Les propostes seleccionades s'anunciaran durant el mes de juliol.

Aquest fòrum ofereix cada any un espai idoni per donar a conèixer un projecte documental a potencials finançadors i experts del sector audiovisual i cinematogràfic. Un punt de trobada per a professionals del sector vinculats al gènere documental.

El fòrum compta amb tres fases destacades: Els tallers, les sessions de pitching i les reunions individualitzades.

Els tallers es duen a terme les dues jornades prèvies al fòrum (21 i 22 de setembre del 2026). La jornada de pitching es desenvoluparà el 23 de setembre al matí a Tabakalera i els productors/es exposaran els seus projectes davant d'un panell de Commissioning Editors destacat. El 23 de setembre, a la tarda, el programa es complementa amb una agenda de reunions one to one entre els Comissioning Editors i els representants dels projectes presentats, per tal de concretar possibles acords de col·laboració.

Data límit: 27 de juny de 2026.

Més informació i accés al formulari d´inscripció.

Recordem que el departament d'indústria del Festival de Sant Sebastián compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El film de producció catalana amb suport MEDIA 'Sorda', d'Eva Libertad, guanya el Lux Audience Award 2026

Noticia

La pel·lícula de producció catalana 'Sorda ', d'Eva Libertad, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució, ha estat la guanyadora del Lux Audience Award 2026, a la cerimònia duta a terme dimarts 14 d’abril, a l’hemicicle del Parlament a Brussel·les.

Produïda per les catalanes Distinto Films i A Contracorriente Films i la murciana Nexus CreaFilms, el film tracta sobre una mare sorda que s’enfronta als problemes de criar un fill en un món no fet per a ella. També va guanyar el Premi del Públic a la Berlinale, tres Premis Goya i tres Premis Gaudí, així com diversos premis al Festival de Cinema de Màlaga, inclòs el de millor pel·lícula.

Sabine Verheyen, vicepresidenta del Parlament Europeu, ha destacat que "la directora Eva Libertad ens ofereix una finestra inoblidable a la vida d'una dona sorda que navega per la maternitat en un món que no està fet per a ella. Encapçalada per una impressionant actuació de l'actriu sorda Miriam Garlo, la pel·lícula ens desafia a escoltar de manera diferent i a construir una Europa on ningú no quedi sense ser escoltat".

Després de l'anunci, Eva Libertad ha dit: «Espero que aquest premi ajudi a posar el focus en la comunitat sorda i a la diversitat de persones que hi ha a Europa, i a impulsar polítiques d'inclusió que millorin les seves condicions de vida. També confio que contribueixi a canviar la mirada de la societat sobre la diversitat, que deixi de considerar-se un problema i es percebi com a riquesa humana».

Les altres quatre pel·lícules finalistes eren: 'Christy', del director irlandès Brendan Canty; 'It Was Just an Accident', del director iranià Jafar Panahi, que va guanyar el Premi Sàkharov 2012; 'Love Me Tender', de la directora francesa Ana Cazenave Cambet ; i 'Sentimental Value', del director danonoruec Joachim Trier.

Més informació sobre els nominats al Premi del Públic LUX

Sobre la pel·lícula guanyadora

Aquest drama explica la història d'Ángela, una dona sorda que espera un fill amb la seva parella oient. Les pors de l'Ángela sobre la maternitat i la seva capacitat per comunicar-se i interactuar amb la seva filla augmenten a mesura que s'enfronta a la realitat de criar un nadó en un món que no és fet per a ella.

El títol guanyador va ser escollit per ciutadans de tota Europa, així com pels membres del Parlament Europeu, que van votar per la seva pel·lícula preferida a la plataforma de valoració del Premi del Públic LUX. Els respectius vots el 50% de les puntuacions finals de les pel·lícules.

Premi del Públic LUX

A través del Premi del Públic LUX, el Parlament dona suport a la distribució de pel·lícules europees des del 2007, subtitulant als 24 idiomes oficials de la UE totes les pel·lícules preseleccionades. Aquest any, per primera vegada i mantenint el compromís del Parlament amb l'accessibilitat, les pel·lícules preseleccionades tenen subtítols per a persones sordes i amb dificultats auditives.

El Parlament Europeu treballa amb l'Acadèmia Europea de Cinema, la Comissió Europea i la xarxa Europa Cinemas per arribar a un públic més ampli i continuar enfortint els vincles entre les persones i la política.

LUX Audience Award és una iniciativa del Parlament Europeu i European Film Academy amb la col·laboració d’Europa Creativa MEDIA i d’Europa Cinemas.

Recupereu el vídeo de la cerimònia de lliurament del Lux Audience Award 2026.

Més informació

Notícia relacionada: Lux Audience Award 2026 anuncia les cinc pel·lícules nominades, entre les quals figura 'Sorda', d'Eva Libertad
Presència de títols MEDIA al BCN Film Fest 2026

Noticia
La 10 edició del BCN Film Fest, que es durà a terme del 16 al 24 d’abril de 2026, comptarà entre la programació amb diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules MEDIA programades:

Secció Oficial a Competició:
- ‘Hermanos‘, de les germanes Carol i Marina Rodríguez Colàs (Catalunya, Bèlgica, Mèxic, 2025)
- 'Un hijo', de Nacho La Casa (Espanya, Portugal, 2025)
- Amrum, de Fatih Akin (Alemanya, 2025)
- Duse, de Pietro Marcello (Itàlia, França, 2025)
Secció Oficial Fora de Competició:
- ‘Mallorca Confidencial‘, de David Ilundain (Catalunya, Espanya, Bèlgica, 2026)
- ‘Corredora‘, de Laura García Alonso (Catalunya, Espanya, 2026)
Imprescindibles
- Das weisse Band (The white ribbon / 'La cinta blanca'), de Michael Haneke (Alemanya, Àustria, França, Itàlia, 2009)
- Estiu 1993 / Verano 1993, de Carla Simón-Pipó (Catalunya, Espanya, 2017)
Consulteu la programació completa de la 10a edició del BCN Film Fest.

Notícia relacionada: Els films MEDIA 'Mallorca Confidencial', 'Corredora' i 'Hermanos', seleccionats al BCN Film Fest 2026
Jornada informativa presencial ‘Drets Culturals, d'Europa Creativa cap a AgoraEU’

Noticia

El proper dimarts 28 d’abril, l’Oficina Europa Creativa Cultura , en col·laboració amb la nostra oficina, Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, oferirem la jornada presencial ‘Drets Culturals, d’Europa Creativa cap a AgoraEU’.

L'objectiu de la sessió és abordar el paper central dels drets culturals a les polítiques europees actuals i la seva connexió amb els programes Europa Creativa Cultura, MEDIA, AgoraEU i CERV. A partir de l'experiència institucional i pràctica, la jornada oferirà una visió integrada de les prioritats transversals de la UE, així com noves eines i oportunitats per a entitats i professionals del sector cultural.

La sessió comptarà amb la participació de Mónica Comas Rodríguez, coordinadora de l'Oficina Europa Creativa Cultura i Punt Europeu de Ciutadania i d'Àlex Navarro Garrich, responsable d'Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya. La jornada inclourà també el cas pràctic de l'associació A Bao A Qu. Laia Colell, una de les fundadores, compartirà la seva experiència directa en projectes europeus, tant a MEDIA com a Cultura. La trobada es tancarà amb un torn de preguntes.

L'activitat, de caràcter gratuït i sense inscripció prèvia, es durà a terme a la Sala Mompou de la seu de la SGAE a Catalunya (Pg. Colom, 6, Ciutat Vella, 08002 Barcelona). La sessió és presencial i sense enregistrament disponible online posteriorment.

Programa – 28 d'abril (12.30h–13.30h)

12:30 – Benvinguda i introducció. Presentació de la sessió i de les participants.

12.35 – Drets Culturals i prioritats transversals en el marc d'Europa Creativa Cultura i Programa CERV. A càrrec de Mónica Comas Rodríguez, coordinadora de l'Oficina Europa Creativa Cultura i Punt Europeu de Ciutadania.

12:50 – Europa Creativa MEDIA i AgoraEU. Oportunitats per a agents culturals. A càrrec d´Àlex Navarro Garrích, coordinador d´Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya.

13.05 – Cas d'èxit. Aprenentatges i recomanacions. A càrrec de Laia Colell, membre fundadora de l'associació A Bao A Qu.

13:20 – Preguntes del públic

13:30 – Tancament de la sessió.
El film amb suport MEDIA 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, competirà per la Palma d'Or al Festival de Cannes 2026

Noticia

El film amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen, ha estat seleccionat a la Secció Oficial a Competició del prestigiós Festival de Cannes, que celebrarà la 79a edició del 12 al 23 de maig de 2026.

Escrita per Isabel Peña i el mateix Rodrigo Sorogoyen i protagonitzada per Javier Bardem i Victoria Luengo, 'El ser querido' és una pel·lícula original de Movistar Plus+ en coproducció amb Caballo Films i El Ser Querido AIE, amb la coproducció de Le Pacte i en associació amb Canal + a França.

A més del suport de MEDIA, la pel·lícula també compta amb el finançament de l'ICAA i el suport de l'ICEC i la Comunidad de Madrid. Distribuïda a Espanya per A Contracorriente Films, les vendes internacionals van a càrrec de Goodfellas.

Completen el repartiment de 'El ser querido': Raúl Arévalo, Marina Foïs, Mourad Ouani, Raúl Prieto, Melina Matthews, Laura Birn, Nuria Prims, Pablo Gómez-Pando, Pepa Gracia o Malena Villa.

Es tracta de la primera vegada que Sorogoyen competeix per la Palma d'Or del Festival de Cannes després de la primera introducció al festival amb 'As Bestas', que també compta amb el suport de MEDIA a la distribució.

La pel·lícula 'El ser querido' s'estrenarà, doncs, el proper mes de maig a Cannes i arribarà a les sales de cinema el 26 d'agost de la mà d'A Contracorriente Films. Posteriorment, serà emesa en exclusiva per la plataforma Movistar Plus+.

Sinopsi: Un aclamat director de cinema i la seva filla, una actriu sense èxit, roden junts una pel·lícula després d'anys de distanciament i un passat difícil del qual cap dels dos no ha volgut parlar.

'El ser querido' competirà enguany per la Palma d'Or en una situació no vista mai abans amb dues pel·lícules espanyoles més: 'Amarga Navidad', de Pedro Almodóvar (setena participació del cineasta al festival) i 'La Bola Negra', de Javier Ambrossi i Javier Calvo (primera selecció dels joves creadors). Ambdues pel·lícules podran comptar potencialment, com sol passar amb pel·lícules d'aquest perfil, amb suport MEDIA a la distribució per a algunes estrenes europees.

Destaquem també que dues coproduccions catalanes han estat seleccionades a la Secció Oficial del Festival de Cannes. Es tracta de la ficció ‘La más dulce’, de Laïla Marrakchi, una coproducció entre Catalunya (Fasten Films), França, Marroc i Bèlgica, que compta amb el suport d'Eurimages i ha estat seleccionada a la secció Un Certain Regard; i del documental 'Rehearsals for a Revolution’, de Pegah Ahangarani, també coproduït per Fasten Films, i que ha estat seleccionat a la secció Special Screenings del Festival de Cannes.

Consulteu la Selecció Oficial del Festival de Cannes 2026.
La sèrie amb suport MEDIA ‘Això no és Suècia’, protagonista del pòdcast 'No estem tan malament' i exemple d’èxit europeu

Noticia

La sèrie catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Això no és Suècia' continua acumulant reconeixement i projecció internacional, i recentment ha estat la protagonista del pòdcast 'No estem tan malament', el programa de la Representació de la Comissió Europea a Barcelona dedicat a analitzar projectes d'èxit amb finançament europeu. L’episodi, titulat 'Això és un èxit', se centra en el procés creatiu de la ficció i en el seu recorregut més enllà de les fronteres catalanes.

La creadora, directora i actriu Aina Clotet, juntament amb la productora executiva Marta Baldó, expliquen al pòdcast com la sèrie va néixer de la necessitat de qüestionar la idealització dels models educatius nòrdics i de retratar les contradiccions de la criança contemporània. El programa aprofundeix en les diferències culturals entre Catalunya i Suècia, un dels eixos centrals de la ficció.

Un dels punts més destacats de l’episodi és el paper fonamental del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, que ha estat clau per impulsar la producció i facilitar-ne la distribució internacional. Gràcies a aquest suport, 'Això no és Suècia' ha pogut arribar a nous mercats i consolidar-se com una de les sèries catalanes amb més projecció recent.

El pòdcast subratlla que la sèrie és un exemple de com, amb talent local i suport europeu, es poden crear projectes amb mirada pròpia i capacitat d’impactar públics diversos. 'Això no és Suècia' es confirma així com un dels grans referents de la ficció catalana contemporània.

‘Això no és Suècia‘ és una coproducció internacional de 8 capítols, produïda per Nanouk Films, Funicular Films i Anagram Films en coproducció amb 3Cat, RTVE i la televisió pública sueca STV i amb participació de les televisions públiques YLE (Finlàndia) i NDR (Alemanya), i el suport de l’ICEC i d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content.

Creat per la Representació de la Comissió Europea a Barcelona i la productora La Manchester,`No estem tan malament´ és un pòdcast de cinc capítols per explicar amb una mirada optimista, com el finançament europeu està permetent impulsar projectes professionals i vitals, superar barreres digitals i econòmiques i, en definitiva, millorar la qualitat de vida de molts catalans.

El periodista Xavi Canalias és l’encarregat de voltar per Catalunya per conèixer els protagonistes d’una sèrie que està ja disponible a la plataforma de 3cat.

Podeu escoltar el capítol 'Això és un èxit' del pòdcast des de l'enllaç següent.

Més informació
Nova eina interactiva per explorar les dades i els resultats d'Europa Creativa

Noticia

La Comissió Europea ha llançat un nou panell públic interactiu que permet aprofundir en els resultats i l’impacte del programa Europa Creativa a través de dades actualitzades, visualitzacions i mapes dinàmics. Aquesta eina facilita entendre millor l’abast del programa i els projectes que ha impulsat en els darrers anys.

El panell respon a preguntes clau com ara quants projectes han estat finançats, en quins sectors culturals i creatius s’han desenvolupat, o quants beneficiaris ha donat suport Culture Moves Europe, així com els fluxos de mobilitat d’artistes i professionals culturals dins i fora del continent.

Dades interactives i transparència reforçada

Les noves visualitzacions ofereixen una panoràmica completa del rendiment del programa, amb gràfics dinàmics i filtres personalitzables que permeten explorar la informació per país, sector cultural o tipologia de projecte. La pàgina complementària Creative Europe in numbers guia els usuaris a través de l'eina i inclou gràfics preparats per facilitar la descoberta inicial de les dades.

Amb aquesta iniciativa, la Comissió Europea vol fomentar la transparència i millorar la comprensió pública sobre les activitats i assoliments d'Europa Creativa. El panell integra mapes, estadístiques i indicadors que permeten analitzar l’impacte del programa d’una manera visual i accessible.

Un espai dedicat a la mobilitat cultural

Una de les novetats destacades és la secció específica dedicada a la branca de Cultura, que permet explorar dades sobre la mobilitat d’artistes i professionals culturals en el marc de Culture Moves Europe. Aquesta funcionalitat mostra d’on provenen i cap a on viatgen els beneficiaris, tot oferint una visió detallada de les dinàmiques creatives a escala europea.

Accés obert a la informació

El panell públic ja està disponible perquè qualsevol persona interessada pugui consultar-lo i començar a explorar les dades del programa. A més, la Plataforma de Resultats de Projectes d'Europa Creativa continua oferint informació detallada sobre els projectes finançats.

Més informació i enllaç a la nova eina interactiva
Nou estudi de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre el contingut de cinema i televisió en catàlegs de TVoD, SVoD i FoD (edició 2025)

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat la nova versió de l'estudi titulat 'Contingut de cinema i televisió en catàlegs de TVoD, SVoD i FoD - edició 2025', elaborat per l'analista Christian Grece. L'informe posa de manifest un contrast marcat entre la diversitat de títols disponibles i la seva presència real als catàlegs de streaming i VoD de la Unió Europea.

Tot i que les obres europees representen el 46% del total de títols disponibles, només constitueixen el 32% del total de "presències" (el nombre real de vegades que una obra apareix als diferents catàlegs). En canvi, els títols nord-americans representen el 33% dels títols, però acaparen gairebé la meitat de les presències als catàlegs de VoD, amb una quota del 48% del total. Aquesta disparitat és perquè els títols nord-americans solen ser presents en molts més catàlegs per títol que els seus homòlegs europeus.

Nota: El terme europeu es refereix a les dades relatives als 46 països membres del Consell d'Europa.

Cal destacar que aquest estudi compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Conclusions principals sobre la presència d'obres:
- Les obres nord-americanes representen gairebé la meitat de totes les obres disponibles: Les obres nord-americanes representen el 48% de les més de 2,5 milions d'obres presents als catàlegs de vídeo sota demanda (VoD) dels 27 països de la UE, però només una mica més del 30% de tots els títols disponibles a VoD.
- La bretxa de presència als 27 països de la UE: Les obres produïdes als 27 països de la UE representen el 35% dels títols individuals, però només el 22% de les presències als catàlegs.
- El paper de la circulació transfronterera: La majoria (69%) de les obres dels 27 països de la UE que es troben als catàlegs són "no nacionals", és a dir, es van produir a un altre país dels 27 països de la UE.
- Predomini del cinema: Les pel·lícules són el principal tipus d'obres disponibles als catàlegs de VoD, representant un 85% enorme de totes les presències d'obres (i les temporades de sèries de televisió, el 15%). La proporció de presències als 27 països de la UE és més gran per a les pel·lícules (24%) que per a les temporades de sèries de televisió (15%).
Models de negoci VoD i origen de les obres:
- Catàlegs SVoD: Pel que fa al contingut de tots els orígens, els serveis SVoD globals presenten la major diversitat, amb un 29% del contingut procedent d'altres regions del món (és a dir, fora d'Europa i els EUA). Les obres dels 27 països de la UE representen el 23% del contingut en aquestes plataformes.
- Catàlegs TVoD: Els catàlegs de serveis transaccionals són els que presenten la proporció més gran d'obres nord-americanes, amb un 55% del total, i la proporció més baixa d'obres dels 27 països de la UE, amb un 21%.
- Catàlegs FoD: Gestionats sovint per canals de televisió nacionals, els serveis FoD presenten la proporció més gran d'obres europees i dels 27 països de la UE aconseguint aquestes últimes un 25% del contingut. Si s'hi inclouen altres obres europees, la proporció puja al 35% (enfront del 32% dels serveis SVoD i el 33% dels serveis TVoD).
Concentració geogràfica:

La proporció d'obres de la UE als catàlegs és més gran a França (36%), Alemanya (30%), Itàlia (28%) i Espanya (26%). Aquests centres de producció importants es caracteritzen per una alta proporció de contingut nacional, mentre que els països amb menor producció depenen principalment d'obres europees no nacionals.

Podeu consultar i descarregar-vos l'informe complet des de l'enllaç següent.

Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:

Eureka Global Innovation Summit 2026
- 6/5/2026
- Basilea
- https://www.b2match.com/e/global-innovation-summit-2026/components/52739
Net4Society Matchmaking Event for 2026 Cluster 2 calls
- 1-2/6/2026
- Paris
- Home | Net4Society Matchmaking Event for 2026 Cluster 2 calls
Horizon Europe Info Session: Exploring the 2026 SSH-STEM cooperation CSA Call
- 16/4/2026
- Online
- Events | The research and innovation community platform
Entre el serveis d’Acció i convocatòries, figuren els següents: 
Informació útil

Work Programmes Horizon Europe 2026-2027

En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions del 13è Premi Pepón Coromina

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Català ha obert el període d’inscripcions per a la XIII edició del Premi Pepón Coromina, fins al dia 7 de maig de 2026 a les 15h.

Amb aquest guardó, l’Acadèmia reconeix el risc, la innovació i la creativitat de les produccions o iniciatives audiovisuals, així com del talent català, en honor al productor barceloní Pepón Coromina (1946–1987), una figura clau en l’impuls de nous llenguatges cinematogràfics i en la consolidació professional de nombrosos artistes i cineastes que iniciaven la seva trajectòria i trobaven en ell una primera oportunitat.

Amb una extensa filmografia concentrada en una dècada (1977-1987), Pepón Coromina va produir films icònics de la història del cinema del nostre país com Bilbao (1978), el debut de Bigas Luna (nomenat Membre d’Honor de l’Acadèmia el 2013); Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980), la primera pel·lícula de Pedro Almodóvar; o Barcelona sud (1981), de Jordi Cadena (Membre d’Honor de l’Acadèmia des del 2019).

Tal com s’indica a les bases, podran optar al guardó les produccions audiovisuals catalanes (d’acord amb el que estableixen les Bases dels Premis Gaudí) estrenades, emeses o presentades a Catalunya durant el 2025; les aportacions de talent català a obres audiovisuals que s’hagin presentat durant el 2025 a Catalunya o a qualsevol indret del món; així com iniciatives audiovisuals de caràcter permanent. No podran participar-hi les produccions premiades o nominades a la XVIII edició dels Premis Gaudí, i els/les professionals nominats/des o premiats/des en les categories nominatives.

Les inscripcions es podran formalitzar telemàticament mitjançant el següent formulari, que romandrà obert fins al 7 de maig a les 15.00 h.

El guanyador/a es donarà a conèixer en el marc de la Festa d’Estiu del Cinema Català 2026.

Més informació i inscripcions.
INA Frame Adavanced Tech 2026 obre la convocatòria

Noticia
L’Institut Nacional de l’Audiovisual de França (INA) ha obert la convocatòria per participar a FRAME Advanced Tech 2026, la primera sessió formativa del programa FRAME d’aquest any. La formació, organitzada amb el suport d'EBU Academy, FIAT/IFTA i cofinançada pel programa Europa Creativa MEDIA de la Comissió Europea, es durà a terme del 15 al 19 de juny de 2026 a la seu de l’INA a París.

FRAME Advanced Tech és una iniciativa consolidada des del 2010 que té com a objectiu reforçar les competències tècniques i tecnològiques dels professionals de l’arxivística audiovisual. La sessió d’enguany se centra en les tendències més recents del sector i en els reptes emergents en preservació, digitalització i gestió de col·leccions audiovisuals. Els continguts relacionats amb l’accés als arxius es tractaran en una sessió específica, FRAME Advanced Access, prevista per a l’any vinent.

La convocatòria s’adreça a professionals europeus i internacionals que treballin en l’àmbit dels arxius audiovisuals i que ja disposin d’una base sòlida en arxivística, però vulguin actualitzar i aprofundir els seus coneixements.

Detalls de la convocatòria
- Destinataris: professionals de l’arxivística audiovisual amb experiència prèvia
- Temàtica: qüestions tècniques i tecnològiques de l’arxiu audiovisual
- Lloc: INA, París (França)
- Dates: 15–19 de juny de 2026
- Data límit de sol·licitud: 19 d’abril de 2026
Més informació i inscripcions
- Informació i formulari de sol·licitud
- Informació general sobre el programa FRAME
- Contacte: frame@ina.fr
Disponible un nou fulletó de les iniciatives de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA

Noticia

L’oficina Europa Creativa Desk – MEDIA d’Hamburg (Alemanya) ha elaborat el fulletó ‘Get Trained’ with Creative Europe MEDIA (‘Forma’t amb Europa Creativa MEDIA’), que recull els diversos cursos amb suport d’Europa Creativa MEDIA per al 2026.

Els temes dels diversos cursos cobreixen tot el sector audiovisual, des del guió i el desenvolupament del projecte fins a la producció i la postproducció, la gestió, la distribució i el màrqueting, així com les noves tecnologies i la innovació. Els seminaris són oferts per organitzacions d’arreu d’Europa.

Tots els terminis i informació addicional es poden trobar aquí: creative-europe-media.eu. El web Creative Europe MEDIA Training Guide recull, en un llistat amb sistema de cerca que s’actualitza paulatinament, les diverses iniciatives de formació i networking amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Millorar les habilitats dels professionals europeus amb talent és un objectiu bàsic del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea. Els cursos de formació que inclou la guia estan finançats per MEDIA i tenen lloc a tot Europa i més enllà.

Consulteu i descarregueu-vos el fulletó ‘Get Trained’ with Creative Europe MEDIA (‘Forma’t amb Europa Creativa MEDIA’).

I amplieu la informació al web Creative Europe MEDIA Training Guide.

La mateixa oficina Europa Creativa Desk – MEDIA d’Hamburg ha publicat també la guia 'Get Funded' with Creative Europe MEDIA', que recull les diferents oportunitats de finançament que ofereix el Programa Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectoral, amb la informació rellevant de les convocatòries principals.

Podeu consultar-lo i descarregar-vos-el des de l'enllaç següent.
DOK Leipzig obre la convocatòria de pel·lícules 2026

Noticia

La 69a edició del festival internacional de documentals i pel·lícules d’animació DOK Leipzig, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i es durà a terme del 26 d'octubre a l'1 de novembre de 2026, ha obert la convocatòria de pel·lícules fins a l'1 de juliol de 2026.

S'hi poden presentar documentals creatius i films d’animació de qualsevol durada. Les obres han d’haver estat produïdes els anys 2025 o 2026 i no poden haver estat exhibides públicament abans de l’octubre de 2025.

Els requisits complets es poden consultar al reglament oficial, i el procés d’inscripció està detallat a la pàgina d’inscripció del festival. Les preguntes més habituals també es responen a l’apartat de les FAQ.

Com presentar una candidatura

Les inscripcions es poden fer a través del web del festival, iniciant sessió al compte myDOK o creant-ne un de nou. Un cop dins, els participants trobaran el formulari d’inscripció per iniciar el procés.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Los Domingos', entre els quatre films europeus finalistes per al Premi de la Crítica Llatinoamericana 2026

Noticia
Un jurat format per 35 crítics de cinema de 13 països llatinoamericans ha seleccionat quatre finalistes —en lloc dels habituals tres, a causa d’un empat en les votacions— per al Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu 2026 d'European Film Promotion. Entre les obres destacades figura el film amb suport MEDIA 'Los Domingos', de la directora basca Alauda Ruiz de Azúa, coproduït entre Catalunya, Espanya i França.

Les quatre pel·lícules finalistes són:
- Father, de Tereza Nvotová (Eslovàquia)
- The Love That Remains, de Hlynur Pálmason (Islàndia), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
- Sound of Falling, de Mascha Schilinski (Alemanya), que també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
- Los Domingos, d’Alauda Ruiz de Azúa (Espanya), també amb suport MEDIA.
'Los Domingos', un drama familiar sobre fe, identitat i conflicte generacional

El film de Ruiz de Azúa segueix Ainara, una jove brillant de 17 anys que sorprèn la seva família anunciant que es planteja entrar en un convent de clausura. La decisió desencadena un xoc emocional que posa a prova les conviccions, les pors i les expectatives de tots els membres del nucli familiar. La directora explica que la història neix de la seva fascinació pels “dilemes difícils” i d’un cas real que la va colpir fa anys.

La pel·lícula està produïda per Buena Pinta Media, Colosé Producciones, Encanta Films, Los Desencuentros Película, Movistar Plus+, Sayaka Producciones i Think Studio, i les vendes internacionals van a càrrec de Le Pacte.

Les altres finalistes
- Father, de Tereza Nvotová, és un drama colpidor sobre la culpa i el perdó després d’una tragèdia familiar. Estrenada a la secció Orizzonti de Venècia 2025, ha acumulat premis a Estocolm i Zuric.
- The Love That Remains, d’Hlynur Pálmason, retrata un any en la vida d’una família que afronta una separació marcada per records compartits i vincles fràgils. Va tenir la seva première mundial al Festival de Cannes 2025.
- Sound of Falling, de Mascha Schilinski, connecta les vides de quatre noies de diferents èpoques unides per una mateixa granja al nord d’Alemanya. Va competir a Cannes 2025, on va rebre el Premi del Jurat ex aequo.
Un premi per reforçar la presència del cinema europeu a Llatinoamèrica

El Premi de la Crítica Llatinoamericana per a Films Europeus, creat el 2024, té com a objectiu impulsar la visibilitat del cinema europeu al continent i reconèixer el paper essencial de la crítica en la difusió del cinema d’autor.

Els guanyadors de les edicions anteriors van ser els films amb suport MEDIA a la Distribució ‘Sorda‘, d’Eva Libertad (2025), i ‘The Teachers’ Lounge‘ (‘Sala de profesores‘), d’İlker Çatak (2024).

El film guanyador d’aquesta edició es donarà a conèixer el 18 d’abril en el marc del Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (FICG), un dels esdeveniments cinematogràfics més importants de Llatinoamèrica.

El premi compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, així com dels instituts cinematogràfics participants. Els mitjans col·laboradors són Cineuropa i LatAm Cinema.

Més informació

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'Los Domingos', entre els vint films europeus que competiran pel Premi de la Crítica Llatinoamericana 2026
Nou països signen a Lille el nou conveni del Consell d'Europa sobre la coproducció de sèries

Noticia

El passat 26 de març, en el marc del Series Mania Forum, nou països van signar el nou Conveni del Consell d'Europa sobre la coproducció d'obres audiovisuals en forma de sèries (STCE núm. 230 – "Conveni de Lille"): França, Geòrgia, Grècia, Itàlia, Luxemburg, Malta, Montenegro, Polònia i Portugal.

El conveni és el primer marc jurídic internacional dedicat a la coproducció independent de sèries de televisió i streaming i marca un pas decisiu per al sector audiovisual europeu i mundial en un moment de ràpida transformació. A mesura que les plataformes remodelen la manera com es financen, produeixen i consumeixen les històries, el tractat estableix normes clares i compartides per enfortir la cooperació transfronterera, donar suport als productors independents i aportar més transparència i previsibilitat a un mercat cada cop més complex.

Aquest nou instrument jurídic es basa en l'impuls polític creat per la Declaració Ministerial de l'1 d'abril de 2022, en què els Estats membres del Consell d'Europa van demanar marcs més forts per donar suport a la coproducció audiovisual en l'entorn digital en evolució. En paral·lel, complementa el Programa Pilot per a Coproduccions en Sèries, que proporciona suport financer concret i camps de prova pràctics per a la col·laboració entre productors independents.

Si bé el conveni estableix l'arquitectura jurídica i de cooperació per a les coproduccions, el Programa Pilot funciona com una eina operativa, que permet desenvolupar i finançar projectes a la pràctica. Per tant, els dos instruments són complementaris: un estableix normes comunes i estabilitat a llarg termini, l'altre facilita la implementació immediata i l'adopció per part de la indústria. Alhora, cadascun pot funcionar de manera independent, tot garantint flexibilitat per als països i productors participants.

Durant la cerimònia de signatura, el secretari general del Consell d'Europa, Alain Berset, va agrair als signants i va instar els altres països membres del Consell d'Europa a signar i ratificar també. El tractat necessita tres ratificacions, amb almenys dues dels estats membres del Consell d'Europa, per entrar en vigor.

A més del seu paper tècnic, el conveni té com a objectiu salvaguardar les condicions per a una narrativa europea diversa i d'alta qualitat en un espai d'informació concorregut i volàtil. Ajudarà a garantir que s'escoltin les veus autèntiques, que les narratives pluralistes perdurin i que els creadors europeus estiguin més ben equipats per resistir la concentració del mercat i la creixent pressió de la desinformació. En aquest sentit, el secretari general va subratllar: «Aquest tractat establirà millor la posició dels productors independents en un mercat dominat per actors no europeus, en un context de models econòmics dictats per algoritmes».

Més enllà d'aquesta inversió, el secretari general va destacar com la nova convenció representa un «senyal estratègic per a la futura resiliència de la producció europea, i un recordatori que Europa és la més forta quan els responsables polítics, els creadors, els mitjans de comunicació de servei públic i la indústria treballen junts».

Més informació sobre la tasca del Consell d'Europa en l'àmbit de la cultura

Més informació sobre el Conveni de Lille

Discurs del Secretari General

Més informació
B2A amb Mia Hansen-Løve, cineasta francesa: “Els festivals són més importants que mai per al cinema d’autor”

Noticia

La 16a edició del D’A Film Festival Barcelona, celebrada del 19 al 29 de març de 2026, va comptar amb la presència de la cineasta francesa Mia Hansen-Løve, guardonada amb el Premi D’A 2026. I des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya vam tenir l’ocasió d’entrevistar-la.

El premi reconeix la trajectòria d’una cineasta independent i personal, que recull la tradició del cinema francès d’autor amb una mirada sempre renovada i lluminosa i històries arrelades en les seves vivències o el seu entorn.

Les seves pel·lícules han guanyat diversos premis als Festivals de Cinema de Cannes (Le père de mes enfants, Premi Especial del Jurat, 2009) i Berlín (L'Avenir, Ós de Plata a la Millor Direcció a la Berlinale 2016), entre altres, i la gran majoria de la seva filmografia compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya vam tenir l’oportunitat d’entrevistar la directora i guionista francesa Mia Hansen-Løve, que va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la importància de les coproduccions, així com la rellevància dels festivals per al cinema d’autor: “Necessitem que les pel·lícules siguin un esdeveniment. I els festivals creen esdeveniment i fan que la gent vulgui anar al cinema”.

B2A, Business to Audience us ofereix el que ens va dir.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=QeQDZ6h_uJI

Consulteu el vídeo del B2A amb Mia Hansen-Løve, cineasta francesa
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
El film MEDIA 'Romería', de Carla Simón, guardonat al Festival du Cinéma Espagnol de Nantes 2026

Noticia

La 35a edició del Festival du Cinéma Espagnol de Nantes s’ha dut a terme del 21 al 29 de març de 2026. Entre les pel·lícules guardonades figura el film amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Romería', de Carla Simón, que ha obtingut el Premi Jules Verne a la Millor Pel·lícula.

Sinopsi

Per obtenir un certificat de naixement per als seus estudis universitaris, Marina, adoptada des de petita, ha de reconnectar amb part de la seva família biològica. Guiada pel diari de la seva mare, que mai ha deixat enrere, viatja a la costa atlàntica i coneix tota una branca de la seva família paterna que desconeix. L'arribada de Marina farà sortir el passat a la superfície. Revivint records dels seus pares, descobrirà els secrets, les veritats no dites i les vergonyes d'aquesta família…

Selecció Oficial a Competició, Festival de Cannes 2025

https://www.youtube.com/watch?v=AafBPL156-M

Consulteu el palmarès complet d’aquesta 35a edició del Festival.

Consulteu la programació completa del Festival du Cinéma Espagnol de Nantes 2026.
Disponibles el vídeo i la presentació de la sessió informativa sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2026

Noticia

El passat dilluns 23 de març, l’EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) va dur a terme una sessió informativa en línia sobre la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2026 (European Cooperation Projects (CREA-CULT-2026-COOP)), el termini de la qual finalitza el 5 de maig de 2026.

Des dels enllaços següents podeu consultar-ne el vídeo i la presentació.

L’objectiu d’aquesta convocatòria és donar suport a les organitzacions dels sectors cultural i creatiu de totes les dimensions i procedències, perquè puguin desenvolupar activitats sectorials o transversals. La iniciativa busca enfortir la creació i circulació transnacional d’obres i artistes europeus, així com impulsar la capacitat del sector cultural per innovar, desenvolupar talent i prosperar en un entorn cada vegada més competitiu.

Durant la sessió, els responsables del programa van presentar les característiques principals de la convocatòria 2026, incloent-hi requisits, prioritats, criteris d’avaluació i oportunitats de finançament.

Consulteu-ne el vídeo i la presentació.

Més informació.

Notícia relacionada: Sessió informativa en línia sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2026
CineLink Producers’ Lab obre la convocatòria per a productors/es emergents

Noticia
El programa CineLink Producers’ Lab 2026 es desenvolupa durant tot l'any i està estructurat en tres mòduls: Slano (Slano Film Days, del 16 al 20 de juny de 2026), Sarajevo (CineLink Industry Days - Sarajevo Film Festival, del 15 al 20 d'agost de 2026) i Zagreb (mitjans de novembre de 2026).

Es convida els productors/es emergents del sud-est d'Europa i del sud del Caucas a presentar-ne la sol·licitud.

Aquest programa de formació i networking s'adreça a productors/es emergents amb entre tres i cinc anys d'experiència professional. El laboratori respon als canvis dinàmics de la indústria cinematogràfica, tot proporcionant als participants les eines necessàries per créixer no només com a gestors de projectes, sinó també com a pensadors estratègics, curadors de contingut i futurs líders capaços de construir productores sostenibles i amb visió de futur.

El programa s'adreça a:
- Productors/es amb tres a cinc anys d'experiència a la indústria cinematogràfica.
- Productors/es que hagin produït almenys tres curtmetratges o hagin treballat en la producció d'un llargmetratge.
- Professionals que vulguin crear la seva pròpia productora o desenvolupar una empresa recent fundada.
- Productors/es júnior que treballin en productores més grans.
El CineLink Producers’ Lab 2026 se centrarà en tres àrees clau:
- Desenvolupament d'una identitat de producció sòlida: Aprèn a definir i expandir la visió de la teva productora i crear un catàleg de continguts sostenible.
- Navegació pel negoci del cinema: Obtingueu informació sobre els aspectes financers i estratègics de la indústria, amb especial atenció a l'obtenció de finançament i a l'augment de la visibilitat internacional.
- Adaptació a les tendències i tecnologies emergents: Explora models de negoci preparats per al futur, inclosa la integració de la IA i les noves tecnologies en la creació de contingut, i com poden donar forma a l'estratègia a llarg termini de la teva empresa.
NOTA IMPORTANT: Cal destacar que aquesta convocatòria no està oberta específicament per a Espanya, però sí per a possibles coproductors del país establerts a Albània, Armènia, Àustria, Azerbaidjan, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, Grècia, Geòrgia, Hongria, Kosovo, Macedònia del Nord, Eslovènia, Turquia i Ucraïna.

Els i les sol·licitants han de completar la sol·licitud mitjançant Eventival.

Les sol·licituds s'avaluaran segons els criteris següents:
- Qualitat de la sol·licitud (claredat i profunditat de la presentació).
- Experiència professional al cinema (almenys un llargmetratge o migmetratge finalitzat, o més de tres curtmetratges).
- Carta de motivació (explicació de les aspiracions, ambicions i resultats esperats del programa).
La quota de participació és de 750 euros.

El Sarajevo Film Festival cobreix allotjament i acreditació per als tres mòduls. Les despeses de viatge són a càrrec dels participants. Hi ha un nombre limitat de beques disponibles per cobrir la quota de participació; els sol·licitants que vulguin ser considerats ho han d'indicar a la seva sol·licitud.

Les sol·licituds s'avaluaran en funció de:
- Qualitat de la sol·licitud (claredat i profunditat de la presentació);
- Experiència professional en cinema (almenys un llargmetratge o migmetratge finalitzat, o més de tres curtmetratges);
- Carta de motivació (explicació de les aspiracions, ambicions i resultats esperats del programa).
CineLink Industry Days és una plataforma de negocis de renom que atrau professionals de tot Europa a la recerca de talent, oportunitats de coproducció i un coneixement més profund del desenvolupament empresarial de la regió. Ofereix oportunitats de formació durant tot l'any i accés a l'extensa xarxa i als mercats de les indústries cinematogràfica i audiovisual europees i internacionals, potenciant les capacitats professionals i creatives dels professionals del cinema i la televisió tant locals com regionals.

Data límit: 3 d'abril del 2026.

Sol·licituds en aquest enllaç.

CineLink Producers' Lab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Europa Cinemas obre les inscripcions de l'Audience Development & Innovation Lab a Bolonya

Noticia
Europa Cinemas i la Cineteca di Bologna organitzen conjuntament la vintena edició del Bologna Audience Development & Innovation Lab, que es durà a terme del 20 al 24 de juny de 2026 a Bolonya (Itàlia) i portarà per títol 'Reshaping The Cinema Experience: Curation, Communication and Community building' ('Remodelant l'experiència cinematogràfica: comissariat, comunicació i construcció de comunitat'). La data límit per inscriure-s’hi és el proper 19 d'abril.

El laboratori proposa un espai d’intercanvi, formació i innovació per a professionals de l’exhibició cinematogràfica d'arreu d'Europa, i reunirà professionals internacionals per reflexionar sobre els reptes actuals del sector i explorar noves estratègies de desenvolupament d’audiències.

La direcció de l’edició d’enguany anirà a càrrec de Wiktoria Pelzer (Stadtkino, Viena) i Fréderic Cornet (Cinema Galeries, Brussel·les), amb el suport de Fabio Zenadocchio (Cinema Don Bosco, Roma).

Un programa centrat en els nous públics i la innovació

El Lab combinarà estudis de cas, debats en petits grups i taules rodones temàtiques per ajudar els participants a desenvolupar solucions concretes als reptes actuals de l’exhibició. Entre els temes destacats figuren els següents:
- Estratègies per connectar amb el públic jove
- El paper dels clàssics com a porta d’entrada per a la Generació Z
- Programació i política: com abordar films “problemàtics”
- Accessibilitat i públics amb necessitats específiques
- Construcció de comunitat a través de l’experiència compartida
- De la bústia al box office: newsletters que funcionen
- Ús pràctic i reptes ètics de la IA en l’exhibició
- Màrqueting creatiu i eficient
- Cap a una cultura laboral més inclusiva i diversa
Inscripcions obertes fins al 19 d’abril

El Lab està obert a tots els exhibidors europeus, tant membres com no membres d’Europa Cinemas. El nombre de places és limitat a 40 participants, i les sol·licituds s’accepten per ordre d’arribada, amb prioritat per a aquells que no hagin participat en edicions anteriors.

Els exhibidors de països fora dels programes MEDIA i Eurimages poden participar-hi assumint les seves pròpies despeses.

Formulari d’inscripció (fins al 19 d’abril): APPLICATION FORM

Europa Cinemas confirmarà la llista definitiva de participants a finals d’abril.

Sessions en directe a YouTube

Per facilitar l’accés al contingut del Lab, les sessions principals i els estudis de cas es retransmetran en directe del 21 al 23 de juny al canal de YouTube d’Europa Cinemas.

Informació pràctica per als participants
- Allotjament: Europa Cinemas i Cineteca di Bologna cobriran tres de les quatre nits d’hotel (habitació individual).
- Viatge: a càrrec de cada participant; es recomana arribar el dia 20 abans de les 14h.
- Àpats: sopar del dia 20 i dinars del 21 al 24 inclosos.
- Interpretació: no hi haurà servei de traducció simultània.
Contacte

Si necessiteu més informació, no dubteu a contactar amb l’equip d’Europa Cinemas:

Fatima Djoumer, CEO
Tel. +33 1 42 51 53 70, e-mail: fdjoumer@europa-cinemas.org

Mathilde Narros, Coordinadora de projectes – Itàliay & Malta
Tel. +33 1 42 71 83 64, e-mail: mnarros@europa-cinemas.org

Noémie Levadoux, Coordinadora de projectes – Alemanya, Àustria & Liechtenstein
Tel. +33 (0)1 42 71 83 72, e-mail : nlevadoux@europa-cinemas.org

Salomé Monnet, Coordinadora de projectes – MEDIA
Tel. +33 (0)1 42 71 83 31, e-mail : smonnet@europa-cinemas.org

Isabela Didonna Valverde, Coordinadora d'Esdeveniments
Tel : +33 (0)1 42 71 83 63 e-mail : ididonna@europa-cinemas.org

Més informació
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica l'anuari Key Trends 2026

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat l'onzena edició de l'anuari Key Trends 2026, tot coincidint amb l'esdeveniment Series Mania Forum a Lille (França).

Aquest informe comprèn una anàlisi de les tendències clau al sector audiovisual europeu.

El valor del mercat europeu de l'audiovisual s'estima en 142 bilions d'euros (aquesta xifra representa els ingressos generats l'any 2024).

La despesa dels consumidors -incloses les subscripcions a plataformes de streaming, televisió de pagament, entrades de cinema i home video (DVD, Blu-Ray, 4K UHD)- va representar més de la meitat del mercat (72.000 milions d'euros), tot esdevenint, així, el motor principal de creixement.

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ofereix amb aquest estudi una visió general basada en dades sobre com evoluciona el sector audiovisual europeu, des de la força laboral creativa i les tendències de producció fins als canvis en els hàbits de visualització, la dinàmica del mercat i la competència global.

Aquestes són algunes de les dades més destacades de l'informe:

Producció:

La producció cinematogràfica europea va assolir un rècord el 2024: es van produir 2.523 llargmetratges (a través de 36 mercats).

Això confirma una recuperació sòlida i un creixement continu des de la pandèmia. L'augment va ser motivat tant per la producció de ficció com de documentals, mentre que els pressupostos de producció també van continuar augmentant a gran part d'Europa.

Explotació:

El 78% del temps de visualització de SVoD es dedica a sèries de televisió, mentre que només el 22% es dedica a pel·lícules.

El públic europeu dedica la major part del temps de streaming a veure sèries en lloc de pel·lícules. Segons aquest nou informe de Key Trends de l'Observatori, el 78% del temps de visualització en plataformes de vídeo sota demanda per subscripció es destina a sèries de televisió, davant de tan sols el 22% per a pel·lícules. Això fa palès com la narrativa episòdica s'ha convertit en el format dominant en l'economia del streaming.

Serveis audiovisuals:

Els serveis de streaming inverteixen més en contingut europeu. El 24% de la inversió en produccions originals europees prové ara de plataformes de streaming globals.

Les plataformes de streaming globals estan jugant un paper cada cop més important en el finançament de produccions europees. La seva participació en la inversió en contingut europeu original va augmentar del 8% el 2020 al 24% el 2024, cosa que reflecteix tant els incentius regulatoris com la creixent demanda d'històries locals als mercats globals.

Europa representa el 12% del mercat mundial de l'entreteniment:

Tot i comptar amb una indústria dinàmica, Europa representa només el 12% dels ingressos de les empreses d'entreteniment més grans del món, molt per darrere dels Estats Units, que domina el mercat global. Mentrestant, importants plataformes globals com Netflix, YouTube i Meta es troben entre els principals agents audiovisuals que operen a Europa.

Més informació

Consulta l'informe complet Key Trends 2026 de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual.
El Consell d’Europa signarà a Lille el primer conveni internacional per impulsar la coproducció de sèries

Noticia
El Series Mania Forum d’enguany es convertirà en l’escenari d’un moment clau per al sector audiovisual europeu. El 26 de març, a les 11.30 h, l’Auditorium Marie Curie del Lille Grand Palais acollirà la signatura del nou Conveni del Consell d’Europa sobre la Coproducció d’Obres Audiovisuals en Forma de Sèrie, un text pioner que estableix el primer marc jurídic internacional dedicat específicament a la coproducció independent de sèries per a televisió i plataformes digitals.

L’acte estarà presidit pel secretari general del Consell d’Europa, Alain Berset, que també pronunciarà el discurs inaugural dels Lille Dialogues, la cimera que reuneix responsables polítics i líders de la indústria per abordar els grans reptes estratègics del sector.

Un impuls per a la cooperació cultural i la producció independent

El nou conveni suposa un pas endavant per a la indústria audiovisual europea i internacional. El text:
- Fomenta la cooperació cultural entre països signants.
- Reforça el paper dels productors independents, facilitant l’accés a projectes transfronterers.
- Millora la transparència i l’estandardització en un mercat marcat per la rapidesa i la competència global.
- Dona suport a la creació de sèries de qualitat, un format que ha esdevingut central en l’ecosistema audiovisual actual.
Segons el Consell d’Europa, la necessitat d’un marc específic per a les sèries respon a l’evolució del consum cultural i a la creixent importància de les plataformes de streaming, que han transformat la manera de produir i distribuir continguts.

Lille, capital europea de la ficció televisiva

La signatura del conveni coincideix amb la celebració del Series Mania Forum, un dels esdeveniments professionals més destacats del continent. En aquest context, els Lille Dialogues del 26 de març reuniran representants institucionals i figures clau de la indústria per debatre qüestions com la regulació digital, la sostenibilitat de la producció o els nous models de finançament.

Amb aquest conveni, el Consell d’Europa aspira a consolidar un espai de col·laboració estable que permeti a les sèries europees competir en un mercat global cada vegada més exigent.

Més informació i enllaços d'interès:
CEE Animation Forum 2026 obre la convocatòria per inscriure projectes d'animació

Noticia
La 14a edició de CEE Animation Forum, que es durà a terme del 10 al 12 de novembre de 2026 a Pilsen (República Txeca), ha obert la convocatòria de projectes fins al 10 de maig de 2026.

El CEE Animation Forum és l'esdeveniment regional líder a la indústria de l'animació d'Europa de l'Est per a la presentació de projectes, el finançament i la coproducció. El seu objectiu és impulsar el potencial internacional dels projectes, la visibilitat i l'accés a un mercat europeu més ampli.

A través de la seva creixent xarxa professional, construeixen una comunitat sòlida destinada a donar suport a projectes, proporcionar exposició mediàtica durant tot l'any, promoure la circulació d'obres i idees i forjar noves aliances.

L'enfocament principal continua centrat en les tres activitats més importants del fòrum:
- Competició de pitching.
- Mercat.
- Reunions one-to-one.
Competició de presentació de projectes (pitching) en quatre categories:
- Llargmetratges:
Durada mínima: 60 minuts; en fase conceptual, de desenvolupament o de producció. Presentació: 7 min.
- Sèries i especials de televisió:
Sèries web i de televisió de qualsevol format i pel·lícules individuals. Durada mínima: 20 minuts; qualsevol fase de desenvolupament, excepte en fase conceptual. Presentació: 7 min.
- Curtmetratges:
Durada màxima: 20 minuts; qualsevol fase de desenvolupament, excepte en fase conceptual. Presentació: 5 minuts.
- Curtmetratges estudiantils:
Durada màxima: 20 minuts; qualsevol fase de desenvolupament, excepte en fase conceptual. Presentació: 5 minuts.

Mercat:

El mercat és una eina innovadora i un espai exclusiu dins del CEE Animation Forum d'Europa Central i Oriental. Ofereix una plataforma perquè els professionals de la indústria de l'animació presentin els seus projectes, participin en reunions individuals amb responsables de la presa de decisions i rebin comentaris valuosos d'experts que poden impulsar significativament els seus projectes.

Dissenyat per complementar el concurs de presentació de projectes, el mercat ofereix als participants l'oportunitat d'adquirir acreditacions per als seus projectes en qualsevol etapa de desenvolupament, producció o distribució, incloent-hi obres acabades.

En adquirir l'acreditació del mercat, els participants obtenen accés anticipat a un sistema de reserves que els permet concertar reunions amb professionals europeus de reconegut prestigi i diversos perfils, com ara productors, distribuïdors, agents de vendes internacionals, representants de canals de televisió o plataformes, guionistes, programadors de festivals i representants d'esdeveniments del mercat.

El mercat fomenta la creació de xarxes, col·laboració i oportunitats de negoci, impulsant el creixement, la visibilitat i el potencial internacional dels projectes d'animació.

La quota inclou dues acreditacions al CEE Animation Forum amb possibilitat de programar reunions individuals amb antelació. Es tindrà accés al programa del CEE Animation Forum 2026 i el projecte tindrà visibilitat al lloc web del fòrum. Les despeses de viatge i allotjament són a càrrec dels participants.

Reunions one-to-one:

Tots els equips que presenten els seus projectes i la resta de professionals tindran l'oportunitat de concertar reunions individuals amb altres professionals que assisteixin a l'esdeveniment.

Públic professional de l'esdeveniment de presentació de projectes:

El públic principal de l'esdeveniment està format per productors, creatius i agents de la indústria consolidats de l'Europa Central i Oriental, la UE i els internacionals, procedents d'institucions…

Data límit: 10 de maig de 2026.

Bases completes i formulari d´inscripció.

CEE Animation Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA 'Mallorca Confidencial', 'Corredora' i 'Hermanos', seleccionats al BCN Film Fest 2026

Noticia

La 10 edició del BCN Film Fest, que es durà a terme del 16 al 24 d'abril de 2026, comptarà entre la programació amb els films de producció catalana amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'Mallorca Confidencial', de David Ilundain; 'Corredora', de Laura García Alonso' i 'Hermanos', de les germanes Carol i Marina Rodríguez Colàs.

Així, el nou film de David Ilundain, 'Mallorca Confidencial', seleccionat a la Secció Oficial Fora de Competició, tindrà la Première catalana al BCN Film Fest.

Produït per Inicia Films, Cinètica Produccions i Umedia, compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate d'Inicia Films) i amb el finançament de l’ICAA i amb el suport de l’ICEC, Fundación Mallorca Turisme i Mallorca Film Commission. A més, compta amb la col·laboració de Filmax i la participació de RTVE, Movistar Plus, 3CAT i IB3. La pel·lícula arribarà als cinemes de la mà de Filmax el proper 29 de maig.

Protagonitzada per Lolita Flores al paper de la matriarca gitana que controla l’epicentre de la droga a Mallorca, completen el repartiment d’aquest thriller policíac Àsia Ortega, Jordi Sánchez i Elena Furiase, entre d’altres. Amelia Mora (‘La infiltrada’) signa el guió.

Sinopsi

Mallorca, 2007. Chusa és la poderosa matriarca de Son Canal, un poblat epicentre del narcotràfic a l’illa. Un projecte immobiliari amenaça el seu poder i el seu imperi. La seva neboda, Nela, acabada de sortir de presó, descobreix un fosc secret de Chusa que posa en perill la seva lleialtat. A mesura que la violència s’intensifica, Nela només té dues opcions: la fidelitat o la llibertat.

https://www.youtube.com/watch?v=cinL1mdi79k

L'òpera prima de Laura García Alonso, 'Corredora', també tindrà la Première catalana al BCN Film Fest 2026 (Secció Oficial Fora de Competició).

Guardonada amb el Premi Asecan a la millor òpera prima al 29è Festival de Màlaga, la pel·lícula compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate de Distinto Films).

Produïda per Distinto Films, en coproducció amb Elastica Films i Dos Soles Media, compta també amb el finançament de l‘ICEC i l’ICAA i amb la participació de 3Cat i RTVE. La pel·lícula es distribuirà als cinemes de l’Estat espanyol de la mà d’Elastica Films el proper 29 de maig.

Protagonitzada per Alba Sáez, Marina Salas i Àlex Brendemühl, entre d’altres, aquest llargmetratge de García Alonso, coescrit amb Pol Cortecans, retrata l’univers de la salut mental a l’esport d’elit.

Sinopsi

Cris, una corredora d’elit, pateix un brot psicòtic que l’obliga a allunyar-se de l’alta competició. No tots al seu voltant podran o sabran com ajudar-la, però Natàlia, la seva germana, serà el seu lloc de refugi per acceptar la seva condició i redefinir el seu ritme de vida.

'Hermanos', la nova pel·lícula de les germanes Carol i Marina Rodríguez Colàs, tindrà la première mundial al BCN Film Fest (Secció Oficial).

Sota el working title de ‘La gang‘, 'Hermanos' compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Fasten Films.

Produïda per Adrià Monés (Fasten Films), es tracta d’un llargmetratge de comèdia dramàtica. En coproducció amb Saga Film i amb la participació de Movistar Plus+, compta també amb el suport de l’ICAA, de l’ICEC, del Programa Ibermedia i de l’Ajuntament de l’Hospitalet.

En coproducció amb Proximus, VOO, Be TV i Orange Belgium, tindrà la producció associada de Gabriel Kaplan i Muy Buena Films. Es distribuirà de la mà de Filmax el 3 de juliol de 2026.

Sinopsi

Ayman, un adolescent d’origen marroquí, es convidat a una festa d’aniversari a la casa on la seva mare treballa com a treballadora domèstica. Juntament amb els seus amics de sempre, Eric i Rober, emprendrà un viatge a la part alta de Barcelona, un viatge ple de conflictes que amenaçarà de trencar l’amistat de tots tres.

Consulteu la programació completa de la 10a edició del BCN Film Fest.
El projecte de llargmetratge 'Petroli' rebrà suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la primera convocatòria de 2026 de suport a coproduccions de llargmetratges cinematogràfics. S’han seleccionat 32 llargmetratges, inclosos 2 documentals i 1 animació, per un import total de 9.835.000€.

Dels 32 projectes de coproducció seleccionats, 17 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 59,71% del finançament total atorgat.

Entre els beneficiaris figura el projecte amb participació catalana 'Petroli', dirigit pel gallec Álvaro Fernández Pulpeiro i produït per la catalana Zuzú Cinema (en coproducció amb França, Colòmbia i Veneçuela), que rebrà 240.000€ d'Eurimages.

A més, quatre projectes més compten amb participació espanyola:
- Yerma, de la basca Lara Izagirre (Espanya) - 199.000€ (Espanya, Grècia)
- A World of their Own, de Carmen Córdoba (Espanya) - 500.000€ Animació (Espanya, Bèlgica)
- Storms Named After Women, d'Isabel Muruzábal Lamberti (Països Baixos) - 325.000€ (Països Baixos, Espanya)
- If Love Should Die, de Mia Hansen-Love (França) - 500.000€ (Irlanda, França, Espanya, Polònia)
Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta primera convocatòria de 2026 són:
- A Favour, de Grimur Hakonarson (Islàndia) - 267.000 € (Islàndia, Luxemburg, França, Dinamarca)
- A Few Miles South, de Ben Pearce (Regne Unit) - 270.000 € (Irlanda, Bèlgica, Polònia)
- A Thousand Days, A Thousand Nights, de Syllas Tzoumerkas (Grècia) - 254.000 € (Grècia, Luxemburg, Xipre)
- A World of their Own, de Carmen Córdoba (Espanya) - 500.000 € Animació (Espanya, Bèlgica)
- Birk, de Jenneke Boeijink (Països Baixos) - 187.000 € (Països Baixos, Bèlgica, Dinamarca)
- Blue Sweater with a Yellow Hole, de Tetiana Khodakivska (Ucraïna) - 396.000 € Documental (Ucraïna, França, Luxemburg, Txèquia)
- Deconstruction, de Pavel G. Vesnakov (Bulgària) - 207.000 € (Bulgària, Itàlia)
- Fonda, de Justine Triet (França) - 500.000 € (França, Bèlgica)
- Happy Days, de Floor van der Meulen (Països Baixos) - 345.000 € (Països Baixos, Bèlgica, Polònia)
- If Love Should Die, de Mia Hansen-Love (França) - 500.000 € (Irlanda, França, Espanya, Polònia)
- Import, de Paul Shkordoff (Canadà) - 150.000 € (Canadà, França, Sèrbia)
- Inbetween Worlds, de Diana Cam Van Nguyen (República Txeca) - 290.000 € (República Txeca, Eslovàquia, França)
- Kyūshū Moon, d'Stéphanie Argerich (Suïssa) - 380.000 € (Suïssa, França)
- La Manche, de Damian Kocur (Polònia) - 300.000 € (Polònia, França, Alemanya)
- Little Mary, Always a Virgin, d'Anna Jadowska (Polònia) - 300.000 € (Polònia, França)
- Lucia, d'Aisling Walsh (Irlanda) - 400.000 € (Irlanda, Luxemburg, Canadà)
- Maalstroom, de Teddy Cherim (Països Baixos) - 230.000 € (Països Baixos, Bèlgica)
- Milch Cow, de Miroslav Sikavica (Croàcia) - 150.000 € (Croàcia, Eslovènia, Bèlgica)
- Petroli, d'Álvaro Fernández Pulpeiro (Espanya) - 240.000 € (Espanya, França)
- Santo Subito, de Bertrand Bonello (França) - 500.000 € (França, Itàlia, Polònia)
- Silverwhite, de Martti Helde (Estònia) - 250.000 € (Estònia, Finlàndia, Suècia, Letònia)
- Storms Named After Women, d'Isabel Muruzábal Lamberti (Països Baixos) - 325.000 € (Països Baixos, Espanya)
- Tales of the Golden Age 3, de Cristian Mungiu, Ioana Maria Uricaru (Romania) - 450.000 € (Romania, Polònia, Bulgària, República de Moldàvia)
- The 8th Continent, de Luuk Bouwman, Tomas Kaan (Països Baixos) - 150.000 € Documental (Països Baixos, Bèlgica)
- The Shame of the Borbély Family, de Kálmán Nagy (Hongria) - 320 000 € (Àustria, Hongria)
- The Uninvited Guest, de Julia Drache (Alemanya) - 200.000 € (Alemanya, Letònia)
- The Worker, d'Eliza Petkova (Bulgària) - 370 000 € (Alemanya, Bèlgica, Bulgària)
- Uncle Egg, de Torfinn Iversen (Noruega) - 300.000 € (Noruega, Alemanya)
- Wake, de Thelyia Petraki (Grècia) - 180 000 € (Grècia, Xipre, Sèrbia)
- Ways and Means, de Malou Briand (França), Raphaël Meyer (Suïssa) - 300.000 € (Suïssa, França)
- Yerma, de Lara Izagirre (Espanya) - 199.000 € (Espanya, Grècia)
- You Crazy Thing, de Miia Tervo (Finlàndia) - 425.000 € (Finlàndia, Suècia, Dinamarca)
Des de la seva creació l’any 1988, Eurimages ha donat suport a 2.642 coproduccions per un import total aproximat de 754 milions d'euros.

Més informació
El programa de formació amb suport MEDIA Digitalent Academy obrirà inscripcions properament

Noticia
El programa de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA Digitalent Academy, adreçat a professionals i graduats/des de l'àmbit audiovisual, obrirà inscripcions a partir del proper 1 d'abril.

Digitalent Academy ofereix formació pràctica en cinema contemporani, i les competències necessàries per desenvolupar una carrera en producció virtual.

La producció virtual es consolida com una de les professions més demandades del cinema contemporani, i Europa fa un pas endavant amb Digitalent, un programa internacional que ofereix formació pràctica en real‑time filmmaking, pantalles LED i fluxos de treball amb IA generativa.

Formació immersiva en producció virtual

Digitalent s'adreça a professionals i graduats del sector audiovisual que busquen especialitzar-se en tecnologies emergents com:
- Operació de pantalles LED
- Eines en temps real
- IA generativa aplicada al cinema
- Producció sostenible
El programa aposta per un aprenentatge pràctic i col·laboratiu, amb accés directe a estudis i equips utilitzats en rodatges professionals.

Tres bootcamps, dues ubicacions i una experiència europea

El programa es desenvolupa entre l’agost i el novembre de 2026, amb tres bootcamps intensius impartits a Fantasy Studios (Praga) i Power House Hub (Mediterranean Creative Hub) (Mallorca):

1. Operar el set de pantalles LED

Aquest bootcamp presencial introdueix la producció virtual com a disciplina professional. Els participants treballen dins d'un volum LED completament operatiu i aprenen com funciona un escenari de producció virtual, tant tècnicament com creativament i organitzativament. L'enfocament se centra en les operacions d'estudi, els fluxos de treball en temps real i la col·laboració entre departaments en condicions de producció reals. La formació es duu a terme en un entorn d'estudi professional utilitzant eines i processos estàndard de la indústria.

📅 17 – 23 d’agost de 2026 📍 Fantasy Studios, Praga, República Txeca

2. Crear móns digitals

Aquest bootcamp se centra en la creació, preparació i optimització d'entorns digitals per a la producció virtual. Els participants aprenen com es desenvolupen els recursos, els entorns i les dades per a escenaris LED i producció de pel·lícules en temps real, amb IA generativa integrada en els fluxos de treball d'Unreal Engine. El programa cobreix tot el procés de contingut, des del desenvolupament del concepte fins a la preparació per al rodatge.

📅 28 de setembre – 4 d’octubre de 2026 📍 Power House, Mallorca, Espanya

3. Rodar dins del volum

Aquest bootcamp està dissenyat per a membres d'equips de rodatge que treballen en etapes de producció virtuals, no com a operadors de sistemes, sinó com a usuaris creatius i tècnics de la tecnologia. Se centra en com la cinematografia, la il·luminació, el disseny de producció i la direcció s'adapten quan treballen dins de volums LED i entorns en temps real. Els participants aprenen a col·laborar eficaçment amb equips de producció virtuals i a prendre decisions creatives i tècniques informades al plató.

📅 26 d’octubre – 1 de novembre de 2026 📍 Fantasy Studios, Praga, República Txeca

Beques per fomentar l’accessibilitat

Digitalent destina el 20% del pressupost a beques i suport per als participants, amb l’objectiu de garantir que la formació sigui accessible i no exclusiva.

Un consorci europeu d’estudis i hubs creatius

El programa està impulsat per un conjunt d'estudis, centres creatius i socis industrials d’arreu d’Europa (Fantasy Studios (Praga), Power House Hub (Mediterranean Creative Hub) (Mallorca) i Mundos Digitales (Galícia)), que aporten equipament, espais i mentors especialitzats en producció virtual i tecnologies immersives. El programa compta, a més, amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA, que fomenta la innovació, la formació i la competitivitat del sector audiovisual europeu.

Com participar-hi

Les persones interessades poden consultar tota la informació i presentar la seva sol·licitud a través de l'enllaç següent.

Per a consultes generals: info@digitalent.academy
Films MEDIA entre els nominats als Premis Platino 2026

Noticia
La tretzena edició dels Premis PLATINO XCARET del cinema iberoamericà es durà a terme el proper 9 de maig de 2026 al Teatre Gran Tlachco del Parque Xcaret, a la Riviera Maya (Mèxic). Entre les produccions nominades (30 pel·lícules i 19 sèries) figuren nombrosos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA nominades a la 13a edició dels Premis Platino són:

LOS DOMINGOS, d'Alauda Ruiz de Azúa (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució. 11 nominacions:
- Millor pel·lícula iberoamericana de ficció.
- Millor direcció (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor guió (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor interpretació femenina (Blanca Soroa).
- Millor interpretació femenina (Patricia López Arnaiz).
- Millor interpretació masculina de repartiment (Juan Minujín).
- Millor interpretació femenina de repartiment (Nagore Aramburu).
- Millor direcció de muntatge.
- Millor fotografia.
- Millor disseny de vestuari.
- Millor maquillatge i perruqueria.
SIRÂT, d'Oliver Laxe (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a l'European Co-development i a la distribució. 7 nominacions:
- Millor pel·lícula iberoamericana de ficció.
- Millor direcció (Oliver Laxe).
- Millor guió (Oliver Laxe).
- Millor direcció de muntatge.
- Millor direcció de fotografia.
- Millor direcció de so.
- Millors efectes especials.
SORDA, d'Eva Libertad (Catalunya, Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions:
- Millor òpera prima.
- Premi Platino al Cinema i Educació en Valors
- Millor interpretació masculina de repartiment (Álvaro Cervantes).
- Millor direcció de so.
LA CENA, de Manuel Gómez Pereira (Catalunya, Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions:
- Millor comèdia iberoamericana de ficció.
- Millor interpretació masculina (Alberto San Juan).
- Millor direcció d'art.
- Millor disseny de vestuari.
LA MISTERIOSA MIRADA DEL FLAMENCO, de Diego Céspedes (França, Xile, Alemanya, Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional. Dues nominacions:
- Millor òpera prima.
- Millor direcció d'art.
DECORADO, d'Alberto Vázquez (Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
TARDES DE SOLEDAD, d'Albert Serra (Catalunya, Espanya, França, Portugal). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula documental.
LOS TIGRES, d'Alberto Rodríguez (Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millors efectes especials.
EL CAUTIVO, d'Alejandro Amenábar (Espanya, Itàlia). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor maquillatge i perruqueria.
Consulta la resta de pel·lícules i sèries nominades.

Per tal de no allargar la durada de la gala, els premis s'atorgaran en dos esdeveniments. Així doncs, el proper 16 d'abril del 2026 es coneixeran els guanyadors oficials de 21 categories. D'entre elles, en l'àmbit del llargmetratge, es donaran a conèixer als afortunats del premi PLATINO a millor música original, millor interpretació femenina de repartiment, millor interpretació masculina de repartiment, millor direcció de muntatge, millor direcció d'art, millor direcció de fotografia, millor direcció de so, premi al cinema i educació en valors, millor disseny de vestuari, millors efectes especials i millors efectes especials. La resta d'afortunats es coneixeran durant la gala, el proper 9 de maig.

Els Premis PLATINO XCARET son promoguts per EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) i FIPCA (Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual), en col·laboració amb FIACINE (Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas). A més, compten amb el suport i la col·laboració de patrocinadors com Riviera Maya, Mexican Caribbean, Xcaret, Iberia, Mayakoba México, ONU Turismo, les Acadèmies i Instituts de Cinema iberoamericans, WAWA, ICAA AIE, Hertz, CREA SGR, L’Oréal, Barceló Hotel Group, Mrs Greenfilm, The Hollywood Reporter, Telemundo, Universo, TNT i HBOMAX.
L’EACEA publica la primera newsletter i n'obre la subscripció al públic europeu

Noticia

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) ha publicat el primer número de la seva newsletter oficial, una nova eina informativa pensada per mantenir al dia totes les persones interessades en els àmbits de l’educació, la formació, la joventut, l’esport, la cultura, l’audiovisual, la ciutadania i la solidaritat.

La publicació ofereix una panoràmica completa de les oportunitats de finançament, les novetats dels programes europeus, les últimes publicacions, així com esdeveniments propers i altres continguts rellevants per a professionals, entitats i ciutadania.

L’EACEA anima tothom a subscriure-s'hi per rebre regularment les actualitzacions i no perdre's cap novetat. La inscripció és oberta a qualsevol persona interessada en les polítiques i iniciatives europees en aquests sectors.

Enllaç per subscriure’s a la newsletter.

Més informació
Baltic Sea Docs 2026 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 30a edició de Baltic Sea Docs, que es durà a terme a Riga (Letònia) del 6 a l'11 de setembre de 2026, ha obert la convocatòria de projectes. La data límit per presentar-s’hi és el 6 de maig de 2026.

Baltic Sea Docs és un fòrum internacional de presentació de projectes de llargmetratge documental creatiu per a coproducció de la regió del Mar Bàltic, Europa de l’Est i el Caucas.

Fundat el 1997, està organitzat pel Centre Nacional de Cinema de Letònia amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Activitats el 2026:

L'esdeveniment presencial consta de:
- Taller de formació en pitching per a 18-20 projectes seleccionats.
- Sessions de pitching de 18-20 projectes seleccionats seguides de reunions individuals.
- Una sessió 'Coming soon' de fins a quatre pel·lícules documentals en estat de postproducció d'edicions prèvies de Baltic Sea Docs.
- Un programa de projeccions de pel·lícules documentals.
Qui s'hi pot presentar?
- Empreses independents de producció de la regió bàltica i països dels voltants (Alemanya, Dinamarca, Estònia, Finlàndia, Letònia, Lituània, Polònia i Suècia).
- Empreses independents de producció de l'Est d'Europa i de la regió del Caucas (des del 2026 no s'admeten les empreses procedents de Rússia).
- Empreses independents de producció d'altres països europeus com Espanya si el projecte té relació amb les regions o els països elegibles especificats a dalt i/o si el projecte compta amb un coproductor d'aquestes regions.
Quins tipus de projectes?

Els productors/es poden presentar fins a tres projectes cadascun. A més de documentals creatius de llarga durada, Baltic Sea Docs també accepta projectes multimèdia i animacions documentals. Un projecte es pot presentar fins a tres vegades. Els projectes presentats en edicions anteriors només són elegibles per a la sessió 'Coming Soon' i poden participar-hi una sola vegada.

S'atorgarà prioritat a projectes que hagin assegurat un cert compromís de canals de televisió, plataformes o institucions, tot i que no hi ha requisit per a la selecció.

Els projectes de primers cineastes també són admesos i elegibles.

Procés de selecció:

Empleneu el formulari d'inscripció.

Mentre ompliu el formulari, deseu-lo periòdicament per garantir que la informació s'emmagatzemi correctament, tot proporcionant la informació següent (en anglès):
- Breu descripció de la productora, el productor i el director (màxim 150 paraules cadascun).
- Breu sinopsi del projecte documental (màxim 50 paraules).
- Sinopsi del projecte documental (400-600 paraules).
- Fotografia d´alta qualitat que representi el projecte, fotografia del productor i altres cineastes presentant el projecte.
- Enllaç al tràiler/material visual del projecte actual amb subtítols en anglès (obligatori per al procés de selecció).
- Declaració del director/a sobre el projecte, explicant-ne la visió creativa (preferiblement un vídeo curt pujat a la secció «Notes»).
- Si sol·liciteu la participació a la sessió 'Coming Soon', indiqueu-ho a la secció «Notes».
Quota de participació o de sol·licitud: No n'hi ha.

Detalls de contacte:

Contacta amb balticforum@nkc.gov.lv o truca al +371 26054287.

Selecció:

La selecció de projectes realitzada per un Comitè de Selecció internacional s'anunciarà el 4 de juny de 2026 i els resultats es notificaran per correu electrònic a les persones de contacte dels projectes seleccionats.

Els criteris de selecció principals seran el potencial internacional i l'enfocament creatiu del projecte presentat. Les decisions del Comitè de Selecció seran inapel·lables.

Observadors:

Els productors poden assistir a Baltic Sea Docs com a observadors sense necessitat de presentar un projecte, amb accés a les sessions de presentació/pitching, als esdeveniments del sector, a les activitats de networking i a la programació cinematogràfica.

Per sol·licitar una plaça, completa el formulari de sol·licitud d'observador en línia (disponible a partir del 5 de juny del 2026) abans del 27 de juliol del 2026. Les notificacions s'enviaran abans del 31 de juliol del 2026.

Pitching:

Cada projecte disposa de set minuts per a la presentació (en anglès), amb temps addicional per a debat. La presentació ha d'anar acompanyada d'un tràiler (subtitulat en anglès).

Reunions individuals:

Les reunions individuals amb els responsables de la presa de decisions se celebraran els dies 10 i 11 de setembre del 2026.

Taller:

Del 6 al 9 de setembre del 2026 s'organitzarà un taller de preparació per a la presentació dels nous projectes. Els cineastes treballaran intensament en la presentació dels seus projectes amb la guia de sis tutors internacionals amb àmplia experiència a la indústria, liderats pels consultors de documentals Mikael Opstrup i Tue Steen Müller. A més, un editor professional us assessorarà sobre l'estructura dels tràilers. Recomanen encaridament participar al taller, ja que la seva utilitat ha quedat demostrada al llarg dels anys. Els participants de la sessió “Coming Soon” hauran d'assistir a l'assaig de presentació el 9 de setembre del 2026.

Programa de pel·lícules documentals:

En paral·lel a les activitats del sector Baltic Sea Docs, es projectarà un programa de documentals seleccionats del 8 al 13 de setembre del 2026.

Calendari de Baltic Sea Docs:
- Data límit: 6 de maig de 2026 (enviament de projectes).
- Anunci de projectes seleccionats: 4 de juny de 2026.
- Data límit registre d'observadors: 27 de juliol de 2026.
Baltic Sea Docs es durà a terme del 6 a l'11 de setembre de 2026; les sessions de pitching se celebraran del 10 a l'11 de setembre de 2026; i el taller de formació en pitching serà abans, del 6 al 9 de setembre de 2026 a Riga, Letònia (la formació per a projectes 'Coming Soon' es durà a terme només el 9 de setembre de 2026).

Baltic Sea Docs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els Premis del Cinema Europeu 2027 impulsen un any d’activitats a Grècia

Noticia
Grècia es prepara per viure un moment històric: el país acollirà per primera vegada els Premis del Cinema Europeu, que celebraran la 39a edició el 16 de gener de 2027 a la Òpera Nacional de Grècia, situada al Centre Cultural de la Fundació Stavros Niarchos d’Atenes. Serà també la primera vegada que la cerimònia se celebri al sud-est d’Europa, un reconeixement al pes cultural i cinematogràfic del país.

Per escalfar motors, al llarg de tot el 2026 i fins a principis del 2027, Grècia desplegarà un ampli programa d’esdeveniments, tallers, projeccions i iniciatives creatives tant dins del país com en festivals internacionals de primer nivell. Aquest programa, coordinat pel Hellenic Film & Audiovisual Center (EKKOMED) en col·laboració amb l’Acadèmia del Cinema Europeu, busca reforçar la presència del cinema europeu i generar un diàleg viu entre creadors, institucions i públics.

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu es retransmetrà en directe a tot el continent gràcies a la col·laboració amb la radiotelevisió pública grega ERT.

Un any de celebracions i col·laboracions

Leonidas Christopoulos, CEO d’EKKOMED, destaca que “els esdeveniments arreu de Grècia es duen a terme en estreta col·laboració amb l’Acadèmia del Cinema Europeu, tot reflectint un compromís compartit amb l’excel·lència artística i la cooperació transfronterera”.

Per la seva banda, Matthijs Wouter Knol, CEO i director de l’Acadèmia del Cinema Europeu, subratlla que portar els premis a Atenes “és tan significatiu com necessari” i que el programa anual que s’està construint “és una invitació a cineastes, públics i comunitats culturals d’Europa a connectar, intercanviar i celebrar el cinema com a art viu”.

El compte enrere comença a Berlín

L’anunci oficial es va fer durant la Berlinale, en una recepció a l’Ambaixada de Grècia a Berlín organitzada per EKKOMED, l’Acadèmia del Cinema Europeu i el Comitè dels Premis. La notícia va generar entusiasme entre cineastes, productors i professionals del sector.

Primer pas a Grècia: Think Tank de Documental a Tessalònica

El primer esdeveniment celebrat en territori grec va tenir lloc durant el Festival Internacional de Documental de Tessalònica, amb un Documentary Think Tank organitzat conjuntament amb el festival. La trobada va reunir veus destacades del documental europeu per contribuir a definir les prioritats del Capítol de Documental de l’Acadèmia, que es llançarà el 2027.

Un programa extens arreu de Grècia i en festivals internacionals

EKKOMED impulsarà activitats vinculades als premis en festivals internacionals com Cannes i Venècia, mentre que dins de Grècia s’organitzarà un calendari ric i divers:

Els grans festivals grecs hi tindran un paper central
- Festival Internacional de Cinema de Tessalònica (novembre 2026)
- Festival Internacional de Curtmetratges de Drama (abril i setembre 2026)
- Festival Internacional d’Animació Animasyros (setembre 2026 a Syros i Atenes)
- Festival Internacional de Cinema per a Infants i Joves d’Olimpia (desembre 2026 a Pyrgos i Amaliada)
Les institucions culturals d’Atenes s’hi sumen

La Filmoteca Grega, el Festival Internacional de Cinema d’Atenes – Premiere Nights, l’Athens Film Office, la Fundació Michael Cacoyannis, el Panorama del Cinema Europeu i el Festival Internacional de Cinema Infantil d’Atenes, entre d’altres, uniran esforços per mostrar la riquesa del cinema europeu.

Un programa especial de l’Acadèmia Hel·lènica de Cinema

L’Acadèmia Hel·lènica de Cinema prepararà un programa específic, amb el suport d’EKKOMED, dedicat a explorar la relació entre el cinema grec i el cinema europeu. Aquestes activitats inclouran trobades amb cineastes, projeccions, debats i espais de participació per al públic.

Consulteu més detalls i actualitzacions sobre el programa.

Més informació
MEDIA Catalunya participa a la sessió 'El futur de les nostres empreses audiovisuals al Parlament Europeu'

Noticia

El Clúster Audiovisual de Catalunya organitza la sessió 'El futur de les nostres empreses audiovisuals al Parlament Europeu', que es durà a terme el proper divendres 27 de març, i comptarà amb la participació d'Àlex Navarro, coordinador d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya.

Quina és la situació actual dels principals temes audiovisuals que afecten a les nostres empreses dins del marc europeu?

La sessió abordarà el nou programa Agora EU, que substituirà Europa Creativa i que actualment es troba en procés de definició; el futur de la directiva de serveis audiovisuals (el marc legal que fixa les quotes de producció europea i les obligacions d’inversió de les plataformes entre d'altres temes) i l’informe sobre intel·ligència artificial en el sector creatiu i cultural que es presentarà al Parlament i que servirà de punt de partida per al desenvolupament legislatiu de l'aplicació de la IA.

Els socis del Clúster tindran l’oportunitat de conèixer aquests temes, de la mà de Diana Riba, vicepresidenta de la Comissió de Cultura i Educació del Parlament Europeu; Xiomara Villa, assessora política de Diana Riba al Comitè de Cultura (CULT) del Parlament Europeu i Àlex Navarro, coordinador de Europa Creativa Desk - Media Catalunya.

L'objectiu de la trobada és doble: d’una banda, que les empreses puguin conèixer millor quines són les principals matèries i iniciatives europees que afecten el sector audiovisual; de l’altra, que tinguin l’oportunitat de fer arribar propostes i traslladar les necessitats del sector als representants europeus.

La sessió, que es durà a terme divendres 27 de març a les 10h a l'Oficina del Parlament Europeu a Barcelona, és exclusiva per als socis del Clúster Audiovisual de Catalunya.

Més informació i inscripcions.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Tribeca Film Festival 2026

Noticia
L'EFP (European Film Promotion) ha obert la convocatòria Film Sales Support de suport a les vendes de pel·lícules per a la presentació de campanyes de promoció clàssiques i digitals de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors de països fora d'Europa al Festival de Cinema de Tribeca, que es durà a terme del 3 al 14 de juny de 2026 a Nova York, EUA.

Qui s'hi pot presentar?
- Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.
- Agències de vendes internacionals l'agent de vendes o publicista contractat de les quals assisteixi al festival o l'agent de vendes de les quals estigui registrat al festival amb una acreditació en línia (en aquest cas es requereixen projeccions en línia i un informe de projecció).
Què cobreix el FSS?
- Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digitals i físiques adreçades a compradors de fora d'Europa
Què no cobreix el FSS?
- Despeses de viatge i hotel per a l'assistència al festival
Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recentment acabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/26
- Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que forma part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases d'FSS
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratge)
- Les pel·lícules han de ser seleccionades al festival (en qualsevol secció)
- Si les empreses de vendes tenen més pel·lícules seleccionades al festival, poden incloure fins a 5 pel·lícules a la sol·licitud
Import disponible

Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 € per campanya per a una despesa total de 10.000 €
Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud, a més del finançament general de FSS, per a la promoció de pel·lícules que representen l'equilibri de gènere, la equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la teva pel·lícula és elegible per a la inclusió a l'FSS, fes clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió en una subvenció complementària. La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.

Data límit de sol·licitud: 20 de maig de 2026

Consulta’n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Àmplia presència de pel·lícules amb suport MEDIA al D'A Film Festival 2026

Noticia
El D’A Film Festival Barcelona celebra la 16 a edició del 19 al 29 de març de 2026. Entre la programació, figura una àmplia selecció de pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules que compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA:

Direccions:
- Ancestral Visions of the Future, de Lemohang Jeremiah Mosese (França, Lesotho, Alemanya, Aràbia Saudita, Qatar, 2025)
- Ástin Sem Eftir Er (The Love That Remains / EL amor que permanece), de Hlynur Pálmason (Isàlndia, 2025)
- Nuestra Tierra (Landmarks), de Lucrecia Martel (Argentina, EUA, Mèxic, França, Països Baixos, Dinamarca, 2025)
Radar
- Nino, de Pauline Loquès (França, 2025)
- Les Immortelles (Stereo Girls), de Caroline Deruas Peano (França, Canadà, 2025)
- In die Sonne schauen (Sound of Falling / El sonido de la caída), de Mascha Schilinski (Alemanya, 2025)
Especials
- Forastera, de Lucía Aleñar Iglesias (Espanya, Suècia, Itàlia, 2025)
Un impuls col·lectiu
- Iván & Hadoum, d'Ian de la Rosa (Espanya, Alemanya, Bèlgica, 2025)
Focus
- Barbara, de Christian Petzold (Alemanya, 2012)
- Roter Himmel (Afire / El cielo rojo), de Christian Petzold (Alemanya, 2023)
- Miroirs No. 3 (Mirrors No. 3 / Espejos No. 3), de Christian Petzold (Alemanya, 2025)
- Phoenix, de Christian Petzold (Alemanya, 2014)
- Gespenster (Ghosts), de Christian Petzold (Alemanya, 2005)
- Yella, de Christian Petzold (Alemanya, 2007)
- Undine, de Christian Petzold (França, Alemanya, 2020)
- Transit, de Christian Petzold (Alemanya, França, 2018)
Podeu consultar la resta de la programació de la setzena edició del D’A des de l’enllaç següent.
El Sofia Innovation Lab 2026 d'Europa Cinemas es podrà seguir en directe a YouTube

Noticia
L’edició d’enguany del Sofia Innovation Lab, que es durà a terme del 19 al 21 de març a la capital búlgara, es retransmetrà en directe a través de YouTube per tal de donar resposta al gran interès que ha despertat entre exhibidors i professionals europeus que no poden assistir-hi presencialment.

Sota el títol 'Future-Proof Cinemas: Strategies for Resilience, Relevance and Renewal', el laboratori d'Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, reunirà 30 exhibidors de diversos països europeus amb l’objectiu de compartir estratègies, experiències i solucions pràctiques als reptes actuals del sector cinematogràfic.

La trobada estarà conduïda per Maeve Cooke (Access CINEMA, Irlanda), Ioana Dragomirescu (Cinemes Victoria, Romania) i Caro Raedts (Cinema ZED, Bèlgica), que guiaran sessions temàtiques i tallers pràctics centrats en identitat de marca, programació innovadora, comunicació digital, anàlisi d’audiències i accessibilitat.

Els continguts en directe inclouran ponències, estudis de cas i debats sobre qüestions clau com:
- Construcció d’una identitat de marca sòlida
- Estratègies de programació especial i esdeveniments
- Comunicació digital i presència en xarxes socials
- Ús de dades i eines d’IA per entendre i ampliar audiències
- Accessibilitat, inclusió i col·laboració entre cinemes
El programa de sessions en streaming (horari EET, Sofia) és el següent:

Dijous 19 de març

11.00 – 13.00 h

Sessió 2 – Finding your voice: Cinema brand and identity
Moderada per Ioana Dragomirescu
Amb intervencions de Tobias Waller, Fabio Zenadocchio i la mateixa Dragomirescu, seguides d’un torn de preguntes.

14.00 – 15.15 h

Sessió 3 – More than movies: Engaging audiences through special programming and events
Amb aportacions d’Ioana Dragomirescu, Anete Goldmane, Amanda Feldin i Alejandro Arranz Garcia.

15.30 – 17.00 h

Sessió 4 – Communicate with your audience and build an online identity
Moderada per Caro Raedts
Inclou presentacions de Marc Velinsky, Magdalena Klich-Kozłowska i diversos estudis de cas sobre Instagram, Facebook, TikTok i Letterboxd.

Divendres 20 de març

10.00 – 11.00 h

Sessió 5 – Who is our audience? Data & CRM insights
Amb Caro Raedts, Magdalena Klich-Kozłowska i Flora Woudstra.

11.15 – 13.00 h

Sessió 6 – Who is our audience? AI tools in action
Inclou una sessió via Zoom amb Javier Pachon i presentacions d’Eugenio Fuschini i Pen Yue Yang.

14.00 – 15.30 h

Sessió 7 – No audience left behind: inclusion and accessibility
Moderada per Maeve Cooke
Amb intervencions de Maria Trzeciak, Maja Zrim, Andrei Jakab i Mariles Stevens.

Dissabte 21 de març

12.00 – 13.00 h

Sessió 9 – Stronger together: Collaboration between cinemas at national and international level
Amb aportacions de Maeve Cooke, Caro Raedts i Arturo Duenas Herrero.

15.00 – 16.30 h

Sessió 10 – Lab Debrief & Return Strategy
Debat col·lectiu sobre resiliència a llarg termini i sostenibilitat dels equips i la programació.

Europa Cinemas convida tots els interessats a seguir el Sofia Lab en directe i participar virtualment en aquesta trobada que busca reforçar el futur del cinema europeu.

Enllaç per seguir la retransmissió en directe

Notícia relacionada:

Europa Cinemas obre les inscripcions del Sofia Innovation Lab 2026
‘MEDIA al Maldà’ us convida a la projecció del drama familiar ‘Valor Sentimental’, de Joachim Trier

Noticia

El proper dijous 26 de març a les 19:30h, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la setena sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama familiar amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Sentimental Value' (‘Valor Sentimental‘), de Joachim Trier, al Cinema Maldà de Barcelona.

Oscar a millor pel·lícula internacional, la pel·lícula de Trier també va ser guardonada amb el Gran Premi de Cannes i als European Film Awards en 6 categories, a més d'un Globus d’Or, un Premi Bafta a la Millor Pel·lícula de Parla no Anglesa, i un Premi Goya a Millor Pel·lícula Europea, entre altres.

'Sentimental Value' també opta al Lux Audience Award 2026, una iniciativa del Parlament Europeu i la European Film Academy, en col·laboració amb el Programa Europa Creativa MEDIA i la xarxa Europa Cinemas. I és per això que comptarem amb la presència de la vicepresidenta de la comissió de Cultura i Educació del Parlament Europeu, Diana Riba, que presentarà el premi i la pel·lícula abans de la projecció.

El Premi Lux es lliura cada any com a reconeixement del cinema europeu que sensibilitza sobre qüestions socials, polítiques i culturals d’actualitat a Europa. I enguany les cinc nominades són: ‘It was just an accident’, ‘Sorda’, ‘Sentimental value’, ‘Christy’ i 'Love me Tender'.

El Premi del Públic LUX s’atorga conjuntament per la ciutadania europea i els diputats i diputades al Parlament Europeu, amb una ponderació del 50 % per a cadascuna de les dues parts. La ciutadania pot votar fins al dilluns 12 d’abril les cinc pel·lícules a través del web del premi, luxaward.eu, tot atorgant-los una puntuació d’entre una i cinc estrelles. A més, les persones que participin en la votació entraran en el sorteig de diversos premis, com ara un viatge per assistir a la cerimònia de lliurament del guardó, que tindrà lloc a l’abril, i conèixer els equips responsables de les pel·lícules nominades.

El lliurament del guardó tindrà lloc el dimarts 14 d’abril en una cerimònia a Brussel·les, en què els guanyadors rebran el premi de mans de la presidenta del Parlament Europeu, Roberta Metsola.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.300 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la setena d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 26 de març de 2026 a les 19:30h, amb la projecció del drama familiar amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució 'Sentimental Value' (‘Valor Sentimental‘), de Joachim Trier.

Sinopsi

Les germanes Nora i Agnes es retroben amb el seu pare absent, un director de cinema molt reconegut en el passat que ha tornat per oferir a Nora el paper principal de la propera pel·lícula. Encara que ella el rebutja, Gustav decideix seguir endavant i utilitzar la casa familiar com a escenari del seu nou rodatge, cosa que revifa les tensions entre ells, especialment després de l’arribada d’una jove actriu de Hollywood que accepta el paper al seu lloc. L’enllaç entre les germanes es convertirà en el seu refugi més gran davant les ferides del passat.

https://www.youtube.com/watch?v=dLIuFxHz8t0

Sentimental Value (‘Valor Sentimental‘) es va estrenar divendres 5 de desembre de 2025 a les nostres sales de cinema de la mà d’Elàstica Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a la Distribució.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el passat mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Sessió informativa en línia sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2026

Noticia
El proper dilluns 23 de març, l’EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) durà a terme una sessió informativa en línia sobre la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2026 (European Cooperation Projects (CREA-CULT-2026-COOP)), el termini de la qual finalitza el 5 de maig de 2026.

L’objectiu d’aquesta convocatòria és donar suport a les organitzacions dels sectors cultural i creatiu de totes les dimensions i procedències, perquè puguin desenvolupar activitats sectorials o transversals. La iniciativa busca enfortir la creació i circulació transnacional d’obres i artistes europeus, així com impulsar la capacitat del sector cultural per innovar, desenvolupar talent i prosperar en un entorn cada vegada més competitiu.

Durant la sessió, els responsables del programa presentaran les característiques principals de la convocatòria 2026, incloent-hi requisits, prioritats, criteris d’avaluació i oportunitats de finançament.

Detalls de la sessió
- Data: Dilluns, 23 de març de 2026
- Hora: de 10:30 a 12:00 (CET, hora de Brussel·les)
- Format: En línia
- Idioma: Anglès
- Accés: La reunió serà enregistrada i es podrà consultar posteriorment.
- Enllaç de connexió
Programa previst
- 10:15 h – Obertura de la sala virtual
- 10:30 h – Inici de la sessió informativa
- 12:00 h – Cloenda
Aquesta trobada s’adreça a professionals, entitats i creadors interessats a participar en projectes europeus de cooperació cultural i creativa, i representa una oportunitat per resoldre dubtes i conèixer de primera mà les novetats de la convocatòria.

Més informació i enllaç de connexió.

Notícia relacionada: Publicada la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2026
Tres títols amb suport MEDIA, guardonats al Festival de Màlaga 2026

Noticia
La 29 edició del Festival de Málaga s'ha dut a terme del 6 al 15 de març de 2026. Entre les pel·lícules guardonades figuren tres títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han obtingut un total de 5 premis.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades a Màlaga:

Llargmetratges Secció Oficial – Concurs:
- Ivan & Hadoum, d’Ian de la Rosa (Catalunya, Espanya, Alemanya i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut – Slate Funding. 3 Premis:
  - Bisnaga de Plata 'Peugeot' Premi Especial del Jurat
  - Menció Especial del Jurat a la Millor Interpretació Masculina (Silver Chicón)
  - Bisnaga de Plata al Millor Guió (Ian de la Rosa)
- Corredora, de Laura García Alonso (Catalunya, Espanya). Suport MEDIA al desenvolupament (Slate). Va rebre el premi següent:
  - Premi Asecan Òpera Prima de la Secció Oficial de Llargmetratges a Concurs.
Mosaic – Panorama Internacional:
- Out of Love, de Nathan Ambrosioni (França). Suport MEDIA a la distribució. 1 premi:
  - Bisnaga de Plata Premi del Públic a la Millor Pel·lícula.
Consulteu el palmarès complet del Festival de Màlaga 2026.

Notícies relacionades:

Àmplia presència de pel·lícules MEDIA entre la programació del Festival de Màlaga 2026

La sèrie original de Filmin amb suport MEDIA 'Millennial Mal', seleccionada a Màlaga
El film MEDIA 'Sentimental Value', guardonat als Oscars 2026

Noticia

L’Academia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha celebrat la gala de lliurament de premis de la 98a edició dels Premis Oscar, el passat diumenge 15 de març de 2026.

Entre les pel·lícules guardonades figura el film amb suport d’Europa Creativa MEDIA SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia), que comptava amb 9 nominacions i finalment va rebre el Premi a Millor Pel·lícula Internacional.

Guardonada amb el Gran Premi de Cannes i als European Film Awards en 6 categories, la pel·lícula de Trier ha rebut també un Globus d’Or, un Premi Bafta a la Millor Pel·lícula de Parla no Anglesa, i un Premi Goya a Millor Pel·lícula Europea, entre altres. També opta al Lux Audience Award 2026.

Sinopsi

Les germanes Nora i Agnes es retroben amb el seu pare absent, un director de cinema molt reconegut en el passat que ha tornat per oferir a Nora el paper principal de la propera pel·lícula. Encara que ella el rebutja, Gustav decideix seguir endavant i utilitzar la casa familiar com a escenari del seu nou rodatge, cosa que revifa les tensions entre ells, especialment després de l’arribada d’una jove actriu de Hollywood que accepta el paper al seu lloc. L’enllaç entre les germanes es convertirà en el seu refugi més gran davant les ferides del passat.

https://www.youtube.com/watch?v=dLIuFxHz8t0

Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades als Oscars 2026.

Notícia relacionada: 18 nominacions als Oscars 2026 per a 8 pel·lícules MEDIA
Lucía Recalde presentarà les bases del programa AGORA EU als Lille Dialogues de Series Mania Forum

Noticia

Els Lille Dialogues de Series Mania Forum acolliran dijous 26 de març una de les converses més rellevants sobre el futur de la indústria audiovisual europea. En un moment de transformació accelerada, la Comissió Europea prepara el llançament del nou programa AGORA EU, previst per al 2028, amb l’objectiu de reforçar la competitivitat i la capacitat d’innovació del sector.

La sessió, programada de 10.45 a 11.25 h al Théâtre Louis Pasteur sota el títol 'La indústria audiovisual europea en moviment: comprensió del programa AGORA EU', comptarà amb la participació destacada de Lucía Recalde, subdirectora i cap de la Unitat d’Indústria Audiovisual i Programes de Suport MEDIA de la Direcció General CNECT. Recalde exposarà la filosofia i els principis que guien el disseny del futur programa, concebut per anticipar les necessitats d’un ecosistema audiovisual en constant evolució.

Segons ha avançat, AGORA EU vol “assegurar que Europa no només s’adapti als canvis tecnològics, sinó que en marqui el ritme”, posant l’accent en la innovació, la cooperació i el suport estructural a la indústria.

El debat reunirà també figures de pes del panorama europeu, com Alexandra Lebret (AXIO Capita - Françal), Christopher Peter Marcich (EFAD - European Film Agencies Directors Association - Croàcia), Carole Scotta (Haut et Court TV - França), la productora i presentadora francesa Marjorie Paillon (I Love Productions - França), i l’eurodiputada Emma Rafowicz. Tots ells aportaran visions complementàries sobre els reptes imminents: des de la irrupció de noves tecnologies fins a la necessitat de reforçar la circulació i la visibilitat de les obres europees.

Amb aquesta sessió, els Lille Dialogues es consoliden com un espai estratègic per entendre cap on es dirigeix el futur de l’audiovisual europeu i quines eines necessita per continuar creixent en un mercat globalitzat.

Més informació
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual presentarà les últimes tendències del sector al Series Mania Forum 2026

Noticia
El Series Mania Forum (24 al 26 de març de 2026) de Series Mania Festival tornarà a comptar amb una presència destacada de l’Observatori Europeu de l'Audiovisual, que enguany oferirà tres presentacions centrades en les principals tendències del mercat audiovisual europeu, des de l’evolució de l'streaming fins al futur de la publicitat en els mitjans.

Presentació inaugural: Key Trends 2026

La primera sessió tindrà lloc el dimarts 24 de març, de 10.00 a 11.00 h, a l’Auditori Louis Pasteur. L’Observatori hi presentarà l’edició 2026 del seu informe Key Trends, en una sessió d’obertura que repeteix per quart any consecutiu.

El debat se centrarà en qüestions clau per al sector, com ara:
- La possible consolidació de la davallada en la producció de TV i SVOD
- L’impacte creixent dels incentius fiscals en el finançament de continguts
- El potencial de YouTube com a nova finestra per als productors
La conversa comptarà amb Gilles Fontaine, cap del Departament d’Informació de Mercat de l’Observatori, juntament amb les productores independents Synnøve Hørsdal (Maipo Film, Oslo) i Robert Franke (Intaglio Films, Berlín). La sessió serà co-moderada per la Dra. Agnes Schneeberger, analista de mercats de TV i VOD.

Els assistents rebran un exemplar imprès gratuït del nou informe 'Key Trends 2026'.

Segona sessió: adaptacions d’IP

El dimecres 25 de març, de 10.15 a 10.30 h, a la sala 3.2, la Dra. Agnes Schneeberger presentarà la seva recerca sobre les adaptacions televisives basades en propietats intel·lectuals existents. L’estudi analitza:
- El volum de sèries basades en IP
- Els principals comissionadors d’adaptacions
- El pes dels llibres com a font d’inspiració
- El paper de les adaptacions en les coproduccions europees
Tercera sessió: publicitat i regulació europea

La tercera intervenció de l’Observatori se centrarà en la publicitat audiovisual. Eric Munch, analista jurídic, explicarà el marc regulador europeu vigent, especialment les disposicions de la Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual (AVMSD).

Aquesta presentació obrirà el taller “Strategic alliances & advertising revenues under pressure: What's at stake for the European audiovisual sector?”, que forma part dels Dialogues de Lille. L’acte tindrà lloc el dijous 26 de març, de 14.30 a 15.15 h, a l’Auditori Pasteur.

Accés i informació pràctica

Totes les sessions són obertes als participants acreditats del Series Mania Forum i es desenvoluparan en anglès.
Contacte: obs.event@coe.int

Més informació
Cinekid Script Lab obre la convocatòria 2026-2027

Noticia
El programa de formació de guió per a projectes infantils Cinekid Script LAB ha obert la convocatòria 2026-2027. La data límit per presentar-hi projectes és el 25 de maig de 2026.

La 12a edició del programa es durà a terme a Amsterdam (Països Baixos) durant el Cinekid Festival, l'octubre de 2026, i finalitzarà durant la Berlinale, el febrer de 2027.

Què aprendràs?
- Com escriure per a joves audiències.
- Com desenvolupar un nou (i millor) esborrany del teu guió.
- Com connectar i compartir el teu coneixement i experiència amb guionistes que treballen per a joves audiències.
- Com ampliar la teva xarxa internacional.
A qui s'adreça?

Ets guionista amb un llargmetratge o una sèrie en desenvolupament. Si vols millorar el teu següent esborrany en un entorn adequat de suport i internacional, inscriu-te a Cinekid Script LAB.

El teu projecte pot ser de ficció, animació o documental.

Informació del programa:
- 12 a 15 guionistes.
- El primer taller té lloc durant el Cinekid Festival a Amsterdam a l'octubre de 2026. El segon taller té lloc durant la Berlinale al febrer de 2027.
- Sessions de coaching, tallers i oportunitats de networking durant el Cinekid Festival i la Berlinale.
- Sessió online amb el teu coach entre les dues setmanes dels workshops.
Més informació: Envieu les vostres preguntes a professionals@cinekid.nl

Com presentar-s'hi?

Inclou la següent informació a la teva sol·licitud:
- Detalls del projecte i especificacions.
- Descripció breu de tots els personatges.
- La teva motivació per unir-te al programa i què esperes guanyar de la participació.
- Una declaració artística descrivint la teva visió de la teva pel·lícula.
- Un enllaç a una obra prèviament dirigida.
Data límit: 25 de maig de 2026.

Cinekid Script LAB de Cinekid for Professionals (Cinekid Festival) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
El documental amb participació catalana 'Becoming Ema', seleccionat al CPH:DOX 2026

Noticia

El documental amb participació catalana Becoming Ema, de Patricia Drati, ex participant del programa Dok.Incubator amb suport d'Europa Creativa MEDIA, s'estrenarà a la NEXT:WAVE Competition del CPH:DOX de Copenhaguen (Dinamarca), que també compta amb el suport de MEDIA.

Becoming Ema és una coproducció de la catalana Playlab Films, la danesa Good Company Pictures i l'eslovaca Frame Film.

Sinopsi

Mentre espera el seu segon fill, l'Ema decideix abandonar la vida moderna de la ciutat i començar una vida en el més profund del camp de Mallorca. Convenç al seu marit, Tomás, que, allunyats dels dogmes socials de la carrera, la riquesa i l'èxit, podran educar als seus fills de manera senzilla i sostenible. Un any després de fer realitat aquest somni, arriba la pandèmia i la família es veu obligada a reavaluar les seves decisions.

Consulta la resta de produccions catalanes seleccionades al CPH:DOX 2026, que es duu a terme de l'11 al 22 de març de 2026 a Copenhaguen (Dinamarca).
S’obren les inscripcions 'Early Bird' per als European Film Awards 2027

Noticia
L'European Film Academy ha anunciat l’obertura del període Early Bird per a la presentació de pel·lícules als European Film Awards 2027, una oportunitat que convida els creadors europeus a enviar les seves obres ja durant el mes de març i a beneficiar-se d’una quota reduïda.

L’Acadèmia busca històries valentes, emocions intenses i films capaços de connectar amb públics de tot el continent. Tant ficció com animació o documental: totes les modalitats són benvingudes en aquesta nova edició dels premis, que celebraran la 39a gala el 16 de gener de 2027 a Atenes (Grècia).

Quota reduïda i avantatges de presentar-s’hi aviat

Els titulars dels drets de pel·lícules estrenades entre l’1 d’octubre de 2025 i l’actualitat poden presentar-les al llarg del mes de març amb una tarifa reduïda de 80 euros, en lloc dels 100 habituals. Aquesta quota Early Bird estarà disponible fins al 31 de març de 2026.

A més de l’estalvi econòmic, l’Acadèmia destaca que presentar les obres amb antelació permet als comitès de selecció disposar de més temps per valorar-les amb l’atenció que mereixen.

Calendari de presentació
- Pel·lícules estrenades entre l’1 d’octubre de 2025 i 31 de març de 2026: poden acollir-se a la quota Early Bird durant el mes de març.
- Estrenes previstes a l’abril i maig de 2026: es podran presentar immediatament després de la seva premiere i fins al 31 de maig de 2026.
- Estrenes entre juny i setembre de 2026: disposaran d’un segon període de presentació amb data límit el 15 de setembre de 2026, per al qual l’Acadèmia publicarà una convocatòria específica.
Requisits d’elegibilitat

Per optar als European Film Awards, les pel·lícules han de:
- Tenir un director/a europeu/a.
- Estar pensades per a estrena en sales.
- Haver tingut la seva primera projecció oficial entre l’1 d’octubre de 2025 i el 30 de setembre de 2026.
- Procedir majoritàriament d’un país europeu, entenent Europa en sentit geogràfic ampli, incloent-hi països no membres de la UE, Israel i Palestina.
Pel que fa a les nominacions individuals, els candidats han de ser nascuts a Europa o posseir passaport europeu, amb excepcions per a persones refugiades o residents de llarga durada en la indústria cinematogràfica europea.

Com presentar una pel·lícula

Les obres de ficció, documentals i llargmetratges d’animació han d’estar disponibles per al comitè de selecció i per als membres de l’Acadèmia. Per a més informació sobre les categories i la normativa completa, l’Acadèmia recomana consultar el reglament oficial.

Els interessats poden contactar amb l’organització a través del correu submit@europeanfilmawards.eu.

Més informació
'Balandrau, vent salvatge', entre les estrenes europees que viatgen al FILMART de Hong Kong amb l’EUROPE! Hub d'EFP

Noticia
El cinema europeu torna a desplegar el seu potencial al Hong Kong International Film & TV Market (FILMART), del 17 al 20 de març, on EFP European Film Promotion reuneix 14 companyies de vendes internacionals al EUROPE! Hub. Entre la variada selecció de títols, figura la producció catalana 'Balandrau, vent salvatge, dirigida per Fernando Trullols i presentada per Filmax.

'Balandrau' porta a Hong Kong una història real i colpidora situada als Pirineus, on un temporal devastador va posar a prova la resistència humana. El film recrea un episodi tràgic i alhora profundament humà, que combina tensió, paisatge i emoció.

Sinopsi

El 30 de desembre del 2000, un grup d’amics es disposen a ascendir el Balandrau. El sol acompanya als muntanyencs fins que, en qüestió de minuts, tot canvia de forma imprevisible. Un vent salvatge, conegut com a torb desencadena la pitjor de les tempestes de la història dels Pirineus.

https://www.youtube.com/watch?v=2XZ8YK9tJk0

L’espai EUROPE! Hub reunirà a FILMART 14 companyies europees de vendes internacionals que presentaran una àmplia selecció de nous títols de ficció, documentals, thrillers i produccions familiars amb l’objectiu d’obrir mercat a l’Àsia.

Les empreses participants són TrustNordisk, Filmax, The Playmaker, Epsilon Film, Picture Tree International, Anton, Beta Cinema, Studio 100 Film, Sola Media, REInvent Yellow, Latido Films, Best Friend Forever, Magnetfilm i Beta Film.

Una oferta diversa per al públic asiàtic

L’EUROPE! Hub aposta per una programació variada que vol connectar amb distribuïdors asiàtics interessats en noves històries europees. Entre els títols dramàtics destaquen:
- 500 Miles, del director guanyador del BAFTA Morgan Matthews (Irlanda / Beta Cinema), amb Bill Nighy, Maisie Williams i Roman Griffin Davis, que segueix dos germans en un viatge de 500 milles fins a la costa oest d’Irlanda.
- Balandrau, Where the Fierce Wind Blew, de Fernando Trullols (Catalunya / Filmax), un relat de supervivència durant un temporal devastador als Pirineus.
- Re-Creation, de Jim Sheridan i David Merriman (Irlanda, Luxemburg / Latido Films), que revisita l’assassinat de Sophie Toscan Du Plantier a través de les deliberacions de dotze jurats.
- Nina Roza, de Geneviève Dulude-De Celles (Bèlgica, Bulgària, Canadà, Itàlia / Best Friend Forever), presentada a la Berlinale, sobre una experta d’art canadenca que investiga les obres d’una jove prodigi a Bulgària.
En l’àmbit documental, Akris – Fashion With a Heritage, de Reiner Holzemer (Alemanya / Magnetfilm), repassa cent anys d’història de la casa suïssa de moda Akris, una de les poques marques de luxe que continua en mans de la família fundadora.

Thrillers i acció per mantenir la tensió

La programació també inclou títols de suspens i acció:
- Last Call, de Sherif Francis (Grècia / Picture Tree International), sobre una crisi d’ostatges retransmesa en directe la nit de Cap d’Any de 1999.
- Frostbite, de Lukas Rinker (Alemanya-Dinamarca / REInvent Yellow), un thriller de supervivència després d’un allau que deixa una família atrapada sota el gel.
- Fuze, de David Mackenzie (Regne Unit / Anton), que arrenca amb el descobriment d’una bomba de la Segona Guerra Mundial i una evacuació massiva al centre de Londres.
Cinema familiar i animació per a tots els públics

El públic familiar també hi tindrà protagonisme:
- Barry & Me, de Markus Welter (Suïssa / The Playmaker), sobre l’amistat entre un nen i un cadell de Sant Bernat rescatat als Alps.
- Momo, de Christian Ditter (Alemanya / Beta Film), adaptació de la novel·la clàssica de Michael Ende.
En animació destaquen:
- Arnie & Barney, de Sean Heuston (Alemanya / Studio 100 Film), una comèdia slapstick protagonitzada pels personatges de Maya the Bee.
- Unstoppable, de Martin Lund (Noruega / TrustNordisk), que segueix la cèl·lula Kaya en un viatge pel cos humà.
- Viqueens, d’Harald Zwart (Noruega / Sola Media), una aventura vikinga sobre el coratge i la llibertat de triar el propi camí.
- Mimi and Harold, de Toby Genkel (Alemanya-Bèlgica / Epsilon Film), on una gossa salta d’un quadre a un museu i inicia una aventura a través de diverses pintures.
Consulteu les pel·lícules i els participants de l'EUROPE! Hub.

Suport europeu a la internacionalització

L’EUROPE! Hub al FILMART compta amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i dels membres d’EFP German Films i l’ICAA – Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (Espanya).

Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Horizon Europe info days - Cluster 2 Culture, creativity and inclusive society
  - 26/3/2026 En línia
  - Events | The research and innovation community platform
- Save the date: Descobreix els Programes Europeus R+D+I en Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva i revisa la teva proposta
  - 16/3/2026
  - ACCIÓ, Passeig de Gràcia, 129, 08008 Barcelona
Entre les oportunitats de consorci internacionals i d’innovació, figuren les següents:
- Coordinator is looking for Partners for Erasmus+ KA210-SCH Small-scale Partnership - A Greek AI advisory company (coordinator) seeks secondary school partners for proposal to develop responsible AI literacy programs empowering marginalized students
  - 5/3/2026
  - Coordinator is looking for Partners for Erasmus+ KA210-SCH Small-scale Partnership - A Greek AI advisory company (coordinator) seeks secondary school partners for proposal to develop responsible AI literacy programs empowering marginalized students | Enterprise Europe Network
- University in Türkiye seeks consortium partners for ERASMUS-EDU-2026-POL-EXP-T03, focusing on AI-driven and VR-integrated personalized learning pathways.
  - 27/3/2026
  - University in Türkiye seeks consortium partners for ERASMUS-EDU-2026-POL-EXP-T03, focusing on AI-driven and VR-integrated personalized learning pathways. | Enterprise Europe Network
Entre el serveis d’Acció i convocatòries, figuren els següents: 
- Revisió de Proposta
- Creative Europe
- Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe
- ScaleDem Scaling Grounds: Piloting Programme
  - 31/3/2026
  - Catalonia Open Challenges | Opportunities
- Phoenix 4.0 - Call for collaborative projects for tourism SMEs
  - 18/3/2026
  - Phoenix 4.0 - Call for collaborative projects for tourism SMEs - Cascade Funding Hub
Informació útil

Work Programmes Horizon Europe 2026-2027: https://research-and-innovation.ec.europa.eu/funding/funding-opportunities/funding-programmes-and-open-calls/horizon-europe/horizon-europe-work-programmes_en?pk_campaign=rtd-mailings&pk_source=rtd_news

En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
Àmplia presència de pel·lícules MEDIA entre la programació del Festival de Màlaga 2026

Noticia
La 29 edició del Festival de Málaga es duu a terme del 6 al 15 de març de 2026 i exhibirà nombroses produccions a les diverses seccions. El suport d’Europa Creativa MEDIA adquireix un protagonisme especial i reflecteix la seva contribució al desenvolupament i la difusió del cinema europeu.

Consulta a continuació les produccions amb suport MEDIA en aquesta edició del festival:

Llargmetratges Secció Oficial - Concurs:
- Ivan & Hadoum, d'Ian de la Rosa (Catalunya, Espanya, Alemanya i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Slate Funding.
- Corredora, de Laura García Alonso (Catalunya, Espanya). Suport MEDIA al desenvolupament (Slate).
Llargmetratges Secció Oficial - Fora de Concurs:
- 9 Lunas, de Patricia Ortega (Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Día de Caza, de Pedro Aguilera (Espanya i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Mallorca Confidencial, de David Ilundain (Catalunya, Espanya, Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Un Hijo, de Nacho La Casa (Espanya i Portugal). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Mosaic - Panorama Internacional:
- The Boy with Pink Trousers, de Margherita Ferri (Itàlia). Suport MEDIA a la distribució.
- Out of Love, de Nathan Ambrosioni (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Maigret in Society, de Pascal Bonitzer (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Father, de Tereza Nvotová (República Txeca, Polònia, Eslovàquia). Suport MEDIA a la distribució.
Sèries - Secció Oficial Fora de Concurs:
- Millennial Mal, de Lorena Iglesias (creadora) i Andrea Jaurrieta (Espanya i Portugal). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
RETROSPECTIVES:

Retrospectiva Mariano Cohn i Gastón Duprat:
- Competencia Oficial, de Mariano Cohn i Gastón Duprat (Catalunya i Argentina, 2021). Suport MEDIA a la distribució.
Cineforum:
- La Infiltrada, d'Arantxa Echevarria (Espanya). Suport MEDIA a la distribució.
- Sorda, d'Eva Libertad (Catalunya, Espanya). Suport MEDIA a la distribució.
- Un Hijo, de Nacho La Casa (Espanya i Portugal). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Cinema i Salut:
- Truman, de Cesc Gay (Catalunya, Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució.
Organizat per l'Ayuntamiento de Málaga i Málaga Procultura, el certamen compta amb el suport del Ministerio de Cultura a través de l'ICAA, la Diputación de Málaga, la Junta de Andalucía, la Consejería de Turismo y Andalucía Exterior, així com de la Consejería de Cultura y Deporte. Entre els patrocinadors figuren RTVE, Atresmedia o Fundació «la Caixa».

Consulta la programació completa del Festival de Málaga 2026.
Europa Creativa MEDIA presenta la convocatòria TV Online Content 2026 i projectes destacats a Series Mania

Noticia

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA), a través d'Europa Creativa MEDIA, tornarà a tenir un paper central a Series Mania 2026 amb dues sessions clau dedicades al finançament audiovisual europeu i a la presentació d’iniciatives innovadores. Les activitats tindran lloc a l'estand d'Europa Creativa MEDIA, al Lille Grand Palais, dins la Delegates Hall (DH00).

Sessió informativa sobre la convocatòria TV i continguts en línia 2026

El dimecres 25 de març, de 10h a 10:45h, Denis Clarke (EACEA) oferirà una sessió informativa essencial sobre les oportunitats de finançament de la convocatòria TV Online Content 2026, el segon termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 7 de maig de 2026. La presentació abordarà les prioritats principals, els criteris d’elegibilitat, el procés de sol·licitud i les novetats respecte de l’any anterior.

Clarke també atendrà consultes individuals sobre aquesta convocatòria el dimarts 24 (d’11h a 18h) i el dimecres 25 (d’11h a 17h) al mateix estand d'Europa Creativa MEDIA.

L’accés és lliure per a tots els acreditats del festival i no requereix inscripció prèvia.

Showcase de projectes finançats per MEDIA

El dijous 26 de març, de 10h a 11h, l'EACEA organitzarà el MEDIA Showcase, una presentació dedicada a iniciatives europees innovadores que han rebut suport del programa MEDIA.

Entre els projectes destacats hi figuren:

maGestion.pro (maG)

Una eina pionera per a la gestió financera i de l’impacte de carboni en la producció audiovisual. El sistema permet reduir costos administratius, millorar la visibilitat dels fluxos econòmics, optimitzar la presa de decisions i fomentar comunitats transnacionals i intersectorials.

Torino Film Lab 360

Un hub internacional de recerca i desenvolupament que cobreix totes les fases de creació, producció, finançament i circulació de llargmetratges i sèries. Ofereix formació, programes de desenvolupament, oportunitats de networking i suport al talent europeu.

Com en la resta d’activitats, l’accés és obert a tots els acreditats sense necessitat de registre.

Presència institucional d’EACEA

A més de Denis Clarke, també hi assistirà Sonia Lopez Villar, que serà present al festival els dies 25 i 26 de març.

Amb aquestes activitats, EACEA reafirma el seu compromís amb el desenvolupament del sector audiovisual europeu i amb el suport a professionals i projectes que impulsen la innovació i la col·laboració transfronterera.
El Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries d'Eurimages publica dues noves convocatòries

Noticia
El Consell d'Europa, seu d'Eurimages, ha publicat dues noves convocatòries en el marc del seu Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries, tot reforçant el seu compromís amb la diversitat cultural, la llibertat creativa i la col·laboració transfronterera en el sector audiovisual europeu.

Les convocatòries estan obertes a coproduccions de sèries independents i a plataformes professionals que fomenten la col·laboració, la formació i el diàleg públic a tot Europa.

2,1 milions d’euros per a coproduccions de sèries independents

La Convocatòria de Suport a la Coproducció de Sèries 2026 posa a disposició aproximadament 2,1 milions d’euros per impulsar projectes de ficció, animació o documental concebuts com a coproduccions internacionals. Les ajudes oscil·len entre 150.000 i 300.000 euros per projecte.

Els requisits principals inclouen:
- Participació d’empreses productores independents de països adherits al programa pilot, en col·laboració amb productores d’altres països participants o membres d’Eurimages.
- Cofinançament confirmat d’almenys el 60% del pressupost total en el moment de la sol·licitud.
- Col·laboració creativa significativa entre els països coproductors.
- Potencial clar de distribució transfronterera.
- Compliment dels estàndards del Consell d’Europa en matèria de diversitat, equilibri de gènere i sostenibilitat ambiental.
El suport pot cobrir fins al 25% del cost total d’una temporada. Les sol·licituds s’han de presentar en línia abans del 14 d’abril de 2026 a les 17.00 CET.

175.000 euros per a plataformes professionals i espais de diàleg democràtic

En paral·lel, el Consell d’Europa ha obert la Convocatòria de Col·laboracions i Patrocinis 2026, dotada amb 175.000 euros destinats a iniciatives que fomentin la formació, el desenvolupament i el debat públic sobre el paper de les sèries en l’espai democràtic europeu.

La convocatòria s’articula en tres línies:
- Series Co‑Production Development Award — Un premi de 50.000 euros per a mercats professionals que acullin projectes de sèries amb vocació de coproducció internacional.
- Series Co‑Development Labs — Suport a laboratoris i programes de formació que reforcin la col·laboració internacional en fases primerenques.
- Culture on Screen — Patrocini per a conferències, taules rodones, podcasts o espais de reflexió sobre el paper de les sèries i l’audiovisual en el pluralisme, la llibertat d’expressió i el diàleg europeu.
Els esdeveniments han de demostrar una clara dimensió europea i la participació de professionals de diversos estats membres d’Eurimages. Les sol·licituds s’han de presentar abans del 31 de març de 2026 a les 17.00 CET.

Consulteu les preguntes freqüents (FAQ) de cadascuna de les convocatòries:
Més informació
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura European Cooperation Projects (CREA-CULT-2025-COOP) 2026, el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 5 de maig de 2026.

Els Projectes de Cooperació Europea són projectes transnacionals que impliquen organitzacions dels sectors culturals i creatius de diferents països participants al programa Europa Creativa. Ofereixen a organitzacions culturals de totes les mides, incloses les microorganitzacions i les petites organitzacions, la possibilitat de coproduir, cooperar, experimentar, innovar, ser mòbils i aprendre les unes de les altres. L'acció té com a objectiu millorar l'accés a la cultura i les obres creatives europees i promoure la innovació i la creativitat. Els projectes poden abastar un o més sectors culturals i creatius i poden ser interdisciplinaris.

Les propostes han de presentar una clara dimensió de cooperació transfronterera, ja que aquesta és el nucli dels Projectes de Cooperació Europea.

La convocatòria inclou dues categories:
- CREA-CULT-2026-COOP-1 — Projectes de cooperació europea de petita escala: un mínim de 3 entitats de 3 països diferents elegibles. L’import màxim de la subvenció de la UE és de 200.000 EUR per projecte. La taxa de finançament és d’un màxim del 80%
- CREA-CULT-2026-COOP-2 — Projectes de cooperació europea de mitjana escala: un mínim de 5 entitats de 5 països diferents elegibles . L‘import màxim de la subvenció de la UE és d’1.000.000 EUR per projecte. La taxa de finançament és d’un màxim del 70%.
Els sol·licitants no poden presentar més d’una sol·licitud en aquesta convocatòria.

Es donarà suport als projectes que abordin un dels següents objectius:

Objectiu 1 - Creació i circulació transnacional: enfortir la creació i circulació transnacional d'obres i artistes europeus.

La creació i circulació transnacionals són importants per a l'avanç de les col·laboracions, una difusió més àmplia i, en molts casos, necessàries per a la viabilitat i el desenvolupament d'organitzacions culturals, institucions i individus. La coproducció també és una eina per estimular la creativitat, compartir recursos i facilitar la distribució transnacional de contingut i la circulació d'artistes. Els projectes integraran formes noves i creatives de produir i difondre contingut.

Objectiu 2 - Innovació: millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, innovar, prosperar i generar llocs de treball i creixement.

Els projectes que responguin a aquest objectiu han de ser de naturalesa de desenvolupament de capacitats. La innovació s'ha d'entendre en un sentit ampli. Les innovacions poden ser de naturalesa tecnològica i artística; poden incloure la creació i producció conjunta d'obres europees innovadores i la seva difusió a un públic ampli i divers. Les innovacions també inclouen el desenvolupament i l'experimentació de noves pràctiques o models, així com la transferència i la difusió de pràctiques innovadores de regions, sectors o disciplines europees més avançades a altres regions d'Europa.

Les àrees d'innovació poden abastar una dimensió social o societal, com ara: la participació/desenvolupament del públic, les condicions laborals dels artistes, la igualtat de gènere, la inclusió de persones amb discapacitat, persones pertanyents a minories i persones pertanyents a grups socialment marginats, la lluita contra el canvi climàtic, la digitalització i la IA en benefici de la creativitat i els creadors, etc., així com la contribució de la cultura a la salut i el benestar.

Activitats elegibles

Les activitats han d'estar alineades amb l'objectiu específic al qual la proposta ha triat contribuir en aquesta convocatòria (és a dir, Objectiu 1: creació i circulació transnacional o Objectiu 2: innovació).

Les activitats poden incloure, entre d'altres (llista no exhaustiva):
- Promoure la mobilitat transnacional d'artistes i professionals amb la finalitat de permetre'ls cooperar transnacionalment;
- Enfortir el desenvolupament del públic i millorar l'accés a les obres culturals i creatives europees;
- Millorar la capacitat tot desenvolupant noves habilitats i competències i millorant les existents per als professionals culturals, els artistes emergents i les parts interessades que participen en els sectors culturals i creatius i promoure enfocaments innovadors per a la creació, models nous i innovadors d'ingressos, gestió i màrqueting per als sectors culturals;
- Contribuir a aspectes d'inclusió i igualtat de gènere i millorar el diàleg intercultural, promoure els valors compartits de la UE i la comprensió mútua i el respecte per altres cultures;
- Implicar activament els joves en activitats culturals i creatives per fomentar la innovació, la cocreació i el diàleg intergeneracional;
- Activitats i estratègies de sensibilització destinades a augmentar la visibilitat de la comprensió i l'apreciació de la història, els valors i la diversitat cultural comuns i reforçar el sentiment de pertinença a un espai europeu comú.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 5 de març de 2026.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 5 de maig de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-octubre de 2026.
- Informació als sol·licitants: novembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: febrer de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA CULTURE) (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Detailed budget table (CREA LSII) - (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Los Domingos', entre els vint films europeus que competiran pel Premi de la Crítica Llatinoamericana 2026

Noticia
L’EFP European Film Promotion ha anunciat els 20 llargmetratges nominats al Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu 2026, un guardó que arriba a la tercera edició i que s’ha consolidat com una plataforma clau per ampliar la visibilitat del cinema europeu a l’Amèrica Llatina. Entre els títols seleccionats figura el film amb suport MEDIA 'Los Domingos', d'Alauda Ruíz de Azúa, coproduït entre Catalunya, Espanya i França.

Una selecció que reflecteix la diversitat del cinema europeu

Les pel·lícules candidates han estat proposades pels instituts nacionals de promoció cinematogràfica d’arreu d’Europa, membres de l’EFP. La llista reuneix obres que han passat per festivals de primer nivell com Cannes, Venècia, Berlín, Sundance, Toronto, Locarno, San Sebastián o Tallinn, fet que subratlla la seva qualitat artística i la pluralitat de mirades del cinema europeu contemporani.

La selecció inclou des de drames socials i retrats íntims fins a documentals polítics, històries de creixement personal i propostes d’autor amb una forta personalitat visual.

Les 20 pel·lícules nominades són:
- 17, de Kosara Mitić (Macedònia del Nord, Sèrbia, Eslovènia)
- Blum: Masters of Their Own Destiny, de Jasmila Žbanić (Bòsnia i Hercegovina)
- Egghead Republic, de Pella Kågerman i Hugo Lilja (Suècia)
- Fantasy, de Kukla (Eslovènia, Macedònia del Nord)
- Father, de Tereza Nvotová (Eslovàquia, Txèquia, Polònia)
- Frank & Louis, de Petra Volpe (Suïssa, Regne Unit)
- Franz, d’Agnieszka Holland (Txèquia, Alemanya, Polònia). Compta amb suport MEDIA.
- God Will Not Help, d’Hana Jušić (Croàcia, Itàlia, Romania, Grècia, França, Eslovènia)
- Hold Onto Me, de Myrsini Aristidou (Xipre, Dinamarca, Grècia)
- How to Divorce During the War?, d’Andrius Blaževičius (Lituània, Luxemburg, Irlanda, Txèquia)
- Hungarian Wedding, de Csaba Káel (Hongria)
- Los domingos, d’Alauda Ruíz de Azúa (Espanya, França)
- Man of the House, d’Andamion Murataj (Albània, Àustria, Itàlia, Kosovo, Croàcia)
- Milk Teeth, de Mihai Mincan (Romania, França, Dinamarca, Grècia, Bulgària). Compta amb suport MEDIA.
- Mo Papa, d’Eeva Mägi (Estònia)
- Reedland, de Sven Bresser (Països Baixos, Bèlgica)
- Sound of Falling, de Mascha Schilinski (Alemanya)
- The Love That Remains, d’Hlynur Pálmason (Islàndia, Dinamarca, França, Suècia)
- To Hold a Mountain, de Biljana Tutorov i Petar Glomazić (Sèrbia, França, Montenegro, Eslovènia, Croàcia)
- Young Mothers, de Jean-Pierre i Luc Dardenne (Bèlgica, França). Compta amb suport MEDIA.
Un jurat format per 35 crítics i periodistes de 13 països llatinoamericans escollirà primer tres finalistes i posteriorment la pel·lícula guanyadora. El veredicte es donarà a conèixer durant el Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (FICG), que se celebrarà a mitjans d'abril de 2026.

Un premi jove amb impacte creixent

Creat el 2024, el Premi de la Crítica Llatinoamericana reconeix el paper essencial de la crítica i el periodisme cultural en la difusió del cinema d’autor i en la creació de ponts entre Europa i Amèrica Llatina. També impulsa la circulació internacional de films europeus.

Els guanyadors de les edicions anteriors van ser els films amb suport MEDIA a la Distribució 'Sorda', d’Eva Libertad (2025), i 'The Teachers’ Lounge' ('Sala de profesores'), d’İlker Çatak (2024).

El premi compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, així com dels instituts cinematogràfics participants. Els mitjans col·laboradors són Cineuropa i LatAm Cinema.

El Festival Internacional de Cinema de Guadalajara és un dels esdeveniments cinematogràfics més importants de Llatinoamèrica i ha estat clau en la projecció internacional del cinema mexicà. Reuneix cineastes, professionals i públic de tota la regió i actua com a plataforma de trobada, formació i desenvolupament d’audiències.

Més informació

Notícia relacionada: La pel·lícula 'Sorda', d'Eva Libertad, guanya el Premi de la Crítica Llatinoamericana a la Millor Pel·lícula Europea 2025
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la distribució de films cinematogràfics a la televisió i al VOD a la UE

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat una nova edició de l'anàlisi de les pel·lícules de cinema distribuïdes per televisió i vídeo a la carta a la UE. Segons es desprèn de l'informe, elaborat amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, el 84% de totes les pel·lícules estrenades als cinemes europeus el 2022 es van poder trobar a la televisió i/o al vídeo a la carta el 2023.

Sota el títol 'Com es distribueixen les pel·lícules de cinema a la televisió i al vídeo a la carta a la UE? Xifres del 2024', l'informe, escrit per l'analista sènior de vídeo a la carta Christian Grece, proporciona una anàlisi de la disponibilitat de pel·lícules de cinema estrenades als cinemes de la Unió Europea (UE27) el 2022 i després emeses en televisió lineal i/o disponibles en catàlegs SVOD, TVOD i FOD a17 països de la UE el 2023 i el 2024.

Conclusions principals:
- La majoria de les pel·lícules de cinema estrenades el 2022 estaven disponibles en finestres d'explotació posteriors: l'informe demostra que l'estrena als cinemes ofereix una "garantia" virtual d'explotació posterior a la cadena de valor audiovisual: el 84% de les pel·lícules recents estrenades als cinemes de la UE27 el 2022 estaven disponibles en televisió i/o serveis de VOD el 2023.
  - Si observem l'origen de les pel·lícules de cinema disponibles, el 95% de totes les pel·lícules de cinema dels EUA estrenades el 2022 estaven disponibles en comparació amb el 83% de les pel·lícules de cinema europees. Cal destacar que les pel·lícules europees representaven el 66% de totes les pel·lícules de cinema estrenades a la UE27 el 2022 i les pel·lícules dels EUA el 13%.
- Els serveis de pagament per vídeo a la carta (VOD) són la principal finestra de distribució de pel·lícules de cinema: els serveis SVOD i TVOD són els principals impulsors d'aquesta distribució ampliada, oferint aproximadament 9.200 i 9.300 pel·lícules de cinema als seus catàlegs de mitjana per país, superant amb escreix la televisió lineal (3.000 pel·lícules) amb menys temps d'emissió per dedicar a les pel·lícules, seguits dels serveis FOD (1.400 pel·lícules), que depenen principalment de pel·lícules no cinematogràfiques produïdes per les seves companyies matrius de radiodifusió.
- Els serveis de VOD i televisió lineal tenen un paper crucial i complementari a la distribució cinematogràfica: més de la meitat de totes les pel·lícules de cinema en catàlegs o emeses a cada país de la UE no es van estrenar als cinemes en aquest país el 2022.
- L'èxit comercial impulsa la disponibilitat: les pel·lícules estrenades el 2022 que estaven disponibles a la televisió el 2023 van representar el 92% de totes les entrades de cinema. Per a SVOD, aquesta xifra va arribar al 98% i per a TVOD, al 96%.
- La majoria dels "èxits de taquilla" estrenats recentment a la UE-27 (pel·lícules de cinema amb més de 500.000 entrades el 2022) estaven disponibles a TVOD i SVOD el 2023: entre el 89% i el 100% dels èxits de taquilla de la UE-27 estaven disponibles a TVOD i en serveis SVOD, i el 82% es van emetre en televisió lineal.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
El documental amb suport MEDIA 'Rebel', d'Anna M. Bofarull, s'estrenarà al Thessaloniki International Documentary Festival

Noticia

El llargmetratge documental amb suport MEDIA 'Rebel', escrit i dirigit per Anna M. Bofarull, s'estrenarà al Thessaloniki International Documentary Festival els propers 6 i 7 de març de 2026.

Produït per Kaboga Films, Cvinger Film i RTV Slovenija, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, de l'Slovenian Film Center, l'ICEC, Catalan Films i la Diputació de Tarragona.

Com a projecte, va participar a programes de formació i esdeveniments que compten o han comptat amb el suport de MEDIA o de les oficines MEDIA, com ESoDoc, DOCSBarcelona, Medimed, Lau Haizetara, Sources 2, Dox In Vitro, Movies That Matter, REC i EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs.

Sinopsi

Una imatge viral pot canviar una vida per sempre. El 2017, la Marta es va veure sobtadament exposada després de patir una agressió policial en un context de tensió política. El que va seguir va ser una onada de judici públic, assetjament i silencis que la van marcar profundament. REBEL és un documental íntim que acompanya la Marta durant set anys, tot explorant les conseqüències personals de l’exposició mediàtica, la fragilitat de la veritat i la necessitat de cura i reparació.

https://www.youtube.com/watch?v=2vo90wjuSk4
'Rebel', d'Anna M. Bofarull, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate de Kaboga Films).
Els films MEDIA 'Los Domingos', 'Sirât', 'Sorda' i 'Tardes de soledad' triomfen als Premis Goya 2026

Noticia
El passat dissabte 28 de febrer es va celebrar a Barcelona la 40a edició dels Premis Goya de l’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques d’Espanya. Entre tots els films premiats en figuren 6 que compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, i que es van endur un total de 17 Premis Goya.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades a la 40a edició dels Premis Goya són:

Los Domingos, d’Alauda Ruiz de Azúa (Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució per a l’estrena a Dinamarca. 13 nominacions, 5 premis:
- Millor pel·lícula.
- Millor direcció (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor guió original (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor actriu protagonista (Patricia Lopez Arnaiz).
- Millor actriu de repartiment (Nagore Aramburu).
Sirât, d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA a l’European Co-development i a la distribució. 11 nominacions, 6 premis:
- Millor música original (Kangding Ray)
- Millor direcció de producció (Oriol Maymó).
- Millor direcció d’art (Laia Ateca Font).
- Millor muntatge (Cristóbal Fernández).
- Millor so (Amanda Villavieja, Laia Casanovas i Yasmina Praderas).
- Millor direcció de fotografia (Mauro Herce).
Sorda, d’Eva Libertad. Suport MEDIA a la distribució per a l’estrena a altres països europeus. 8 nominacions, 3 premis:
- Millor direcció novell (Eva Libertad).
- Millor actriu revelació (Miriam Garlo).
- Millor actor de repartiment (Álvaro Cervantes).
Tardes de soledad, d‘Albert Serra (Espanya, França, Portugal). Suport MEDIA a la distribució per a l’estrena a altres països europeus. Dues nominacions, un premi:
- Millor pel·lícula documental.
Decorado, d’Alberto Vázquez. Suport MEDIA a la distribució per a l’estrena a França. Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula d’animació.
Sentimental Value, de Joachim Trier (Noruega, Alemanya, Dinamarca, França i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding i a la distribució (Films on the Move). Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula europea.
Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades.

Notícia relacionada: Àmplia presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les nominades als Premis Goya 2026
9 films MEDIA, guardonats amb un total de 17 Premis César 2026 de l'Acadèmia Francesa

Noticia
El passat dijous 26 de febrer es va dur a terme la 51a edició dels Premis César de l’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema. 50a edició dels Premis César de l’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema. Entre tots els films nominats, figuraven nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, 9 de les quals van resultar guardonades, amb un total de 17 premis.

Els films amb suport MEDIA guardonats als César 2026 són:

Nouvelle Vague, de Richard Linklater (França, 2025), que comptava amb 10 nominacions i va obtenir 4 premis:
- Millor direcció (RICHARD LINKLATER)
- Millor fotografia (DAVID CHAMBILLE)
- Millor muntatge (CATHERINE SCHWARTZ)
- Millor vestuari (PASCALINE CHAVANNE)
L’Attachement (The Ties that Bind Us), de Carine Tardieu (França, Bèlgica, 2024). 8 nominacions, 3 premis:
- Millor pel·lícula
- Millor adaptació (CARINE TARDIEU, RAPHAËLE MOUSSAFIR, AGNÈS FEUVRE)
- Millor actriu secundària (VIMALA PONS)
ARCO, d’Ugo Bienvenu (França, 2025). Suport MEDIA a la Distribució(Films on the Move). 4 Nominacions, 2 Premis:
- Millor pel·lícula d’animació
- Millor música original (ARNAUD TOULON)
Nino, de Pauline Loquès (França, 2025). 4 nominacions, 2 Premis:
- Millor òpera prima
- Premi a l’actor més prometedor (THÉODORE PELLERIN)
L’Inconnu De La Grande Arche (The Great Arch), d’Stéphane Demoustier (França, Itàlia, Dinamarca, 2025). 8 nominacions, 2 Premis:
- Millors efectes visuals (LISE FISCHER)
- Millor disseny de producció (CATHERINE COSME)
Dossier 137 (Case 137), de Dominik Moll (França, 2025). 8 nominacions, 1 premi:
- Millor actriu (LÉA DRUCKER)
La Petite Dernière (The Little Sister), d’Hafsia Herzi (França, Alemanya, 2025). 7 nominacions, 1 premi:
- Premi a l’actriu més prometedora (NADIA MELLITI)
La femme la plus riche du monde (The Richest Woman in the World), de Thierry Klifa (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. 6 nominacions, 1 premi:
- Millor actor (Laurent Lafitte).
L’Étranger (The Stranger), de François Ozon (França, Bèlgica, 2025). 4 nominacions, 1 premi:
- Millor actor secundari (PIERRE LOTTIN)
Consulteu el llistat complet de pel·lícules premiades als César 2026.
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual publica una nova edició de l'informe anual sobre el finançament del cinema europeu

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat una nova edició del seu informe anual sobre el finançament del cinema europeu, amb dades que confirmen l’evolució dels pressupostos i de les fonts de finançament dels llargmetratges de ficció estrenats el 2023.

Segons l’estudi, basat en l’anàlisi de 673 pel·lícules europees de ficció d’acció real, el pressupost mitjà d’un film estrenat o previst per estrenar el 2023 va ser de 2,17 milions d’euros. Es tracta probablement de la mostra pan-europea més gran disponible sobre finançament cinematogràfic per a aquest any.

L’informe destaca que:
- El finançament públic continua sent clau, representant el 47% del total del finançament dels films europeus.
- Dins d’aquest percentatge, el finançament públic directe aporta el 26% del total.
- Els incentius a la producció —com ara rebaixes fiscals o cash rebates— es consoliden com la segona font de finançament, amb un 21%.
- Tant els pressupostos com l’estructura de finançament varien notablement segons la mida del mercat: com més gran és el mercat i el pressupost, menor és el pes del finançament públic directe.
Diferències entre mercats i tendències de finançament

L’estudi mostra que els països amb indústries audiovisuals més grans —com França, Alemanya o el Regne Unit— tendeixen a tenir:
- Pressupostos més elevats.
- Una dependència menor del finançament públic directe.
- Un ús més intensiu d’incentius fiscals i aportacions privades.
En canvi, els mercats petits i mitjans continuen depenent en major mesura de:
- Fons públics nacionals i regionals.
- Coproduccions internacionals.
- Suports europeus com Eurimages o Europa Creativa MEDIA.
Metodologia i abast de l’informe

L’informe és fruit de la col·laboració entre l’Observatori Europeu de l’Audiovisual i la xarxa EFARN (European Film Agency Research Network). L’objectiu és oferir una visió global i comparable del finançament del cinema europeu, complementant els estudis que es fan a escala nacional.

L’anàlisi inclou:
- Pressupostos reals de producció.
- Distribució de les fonts de finançament.
- Comparació per mercats i per volum de pressupost.
- Tendències en l’evolució del suport públic i privat.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Europa Cinemas impulsa un nou workshop d'animació al Festival d'Annecy 2026

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha anunciat el llançament d’un taller interactiu de quatre dies en el marc del prestigiós Annecy International Animation Film Festival 2026, que tindrà lloc del dilluns 22 al dijous 25 de juny. La iniciativa, concebuda com un projecte pilot, busca reforçar el paper dels exhibidors europeus dins l’ecosistema de l’animació i fomentar la circulació del cinema animat a les sales del continent.

Un espai de trobada per als professionals de l’animació

Cada any, Annecy esdevé el punt de reunió de creadors, professionals i amants del cinema animat. Produccions com Zootopia, The Boy and the Heron, Flow, Arco o Wolfwalkers han comptat amb el suport de sales membres de la xarxa Europa Cinemas i han aconseguit un ampli ressò entre el públic europeu.

El festival, que se celebrarà del diumenge 21 al dissabte 27 de juny de 2026, és també un espai clau per debatre els reptes actuals del sector, des de la distribució fins a l’exhibició i el desenvolupament de nous públics.

Nova aliança entre Europa Cinemas i MIFA

Com a part del programa Europa Creativa MEDIA, Europa Cinemas i MIFA —el mercat professional del festival— han establert una nova col·laboració per oferir als exhibidors una immersió completa en el món de l’animació. Només 20 membres de la xarxa seran seleccionats per participar-hi.

El programa inclourà:
- Un dia de workshop dedicat als reptes actuals de la distribució i exhibició de cinema animat.
- Una anàlisi de la circulació de films d’animació a Europa.
- Intercanvi de casos d’èxit i bones pràctiques per a públic infantil i adult.
- Debats sobre el futur del cinema d’animació.
- Dos dies de descoberta del festival i del MIFA, amb trobades amb Europa Distribution, Unifrance i Europa International en el marc d’un European Day.
Requisits i procés d’inscripció

La convocatòria està oberta a tots els membres d’Europa Cinemas que compleixin els criteris següents:
- Haver estat elegibles per al suport de programació el 2023 i 2024.
- Programar una oferta diversa de cinema d’animació.
- Desenvolupar iniciatives de públic centrades en l’animació europea.
- Tenir experiència en programació o desenvolupament de públics en aquest àmbit.
- Estar disposats a compartir experiències en taules rodones i debats.
Les sol·licituds s’acceptaran per ordre d’arribada fins al divendres 27 de febrer de 2026.

Informació pràctica
- Viatge: a càrrec dels participants. Arribada recomanada: diumenge 21 de juny a la tarda.
- Allotjament: cobert per Europa Cinemas i el festival (4 nits, habitació individual).
- Acreditació MIFA: tarifa especial de 77,27 € (sense IVA).
- Trasllats: servei de llançadora entre l’aeroport de Ginebra i Annecy.
- Idiomes: sessions en anglès i francès, amb traducció simultània el dilluns.
Per a més informació, es pot contactar amb:
- Lisa Püscher, Coordinadora d'esdeveniments internacionals: – lpuescher@europa-cinemas.org
- Jean-Baptiste Selliez, Coordinador adjunt de MEDIA, Coordinador de projectes de França: – jbselliez@europa-cinemas.org
Més informació i sol·licitud d'inscripció
EUROPE! Docs torna al CPH:DOX 2026 amb sis documentals europeus destacats per al mercat nord-americà

Noticia

L’EFP European Film Promotion i el festival CPH:DOX reforcen la seva col·laboració el 2026 amb una nova edició d’EUROPE! Docs, una iniciativa que, per segon any consecutiu, impulsa la visibilitat internacional del documental europeu i en facilita l’accés al mercat nord-americà.

El programa gira entorn d’un showcase exclusiu en línia, organitzat abans de l’inici del festival, que busca generar interès primerenc entre distribuïdors i compradors dels Estats Units. La selecció, comissariada conjuntament per l’EFP i l’equip de programació de CPH:DOX, presenta sis documentals europeus que competeixen enguany a la secció DOX:AWARD i que arriben al festival com a estrenes mundials. Tots han estat escollits per reflectir la diversitat, la creativitat i la força del documental europeu contemporani.

“Continuar la nostra col·laboració amb CPH:DOX és un autèntic plaer”, afirma Sonja Heinen, directora general d’EFP. “EUROPE! Docs ofereix una plataforma única que connecta directament els cineastes europeus amb agents clau de la indústria nord-americana, generant visibilitat anticipada i obrint la porta a noves aliances.”

Des de CPH:DOX, Mara Gourd-Mercado, cap d’Indústria i Formació, destaca que el programa “aporta un valor real al CPH:MARKET, donant als documentals europeus una exposició primerenca davant de decisors nord-americans i creant espais d’intercanvi significatiu al voltant de les pel·lícules”.

Els sis documentals seleccionats són:

• Amazomania (Suècia, França, Dinamarca, 2026) Dirigit per Nathan Grossman, recupera imatges d’una expedició de 1996 al poble aïllat dels Korubo i revisita les implicacions d’aquell primer contacte.

• Arctic Link (Suïssa, 2026) Ian Purnell signa un híbrid entre documental i assaig visual que connecta un vaixell que instal·la cablejat de fibra òptica amb una comunitat remota d’Alaska que afronta les contradiccions del progrés en plena crisi climàtica.

• Christiania (Dinamarca, 2026) Karl Friis Forchhammer narra des de dins els 50 anys de l’experiment social més famós de Copenhaguen, entre idealisme, creativitat radical i tensions internes i externes.

• The Cord (França, 2026) Nolwenn Hervé segueix Carolina, una “guerrera de la maternitat” que lluita per mantenir viu el vincle entre mares i nadons en un sistema sanitari veneçolà col·lapsat. El projecte va rebre l’IDFA Forum Award al millor rough cut.

• Mariinka (Bèlgica, 2026) Pieter-Jan De Pue obre el festival amb un retrat filmat en 16 mm de joves ucraïnesos marcats per més d’una dècada de guerra al Donbass.

• Something Familiar (Romania, Regne Unit, 2026) La cineasta britànicoromanesa Rachel Close inicia una recerca sobre adopcions i secrets familiars que acaba convertint-se en un viatge personal per reconstruir un passat marcat per l’abús i l’explotació.

Un programa que va més enllà del showcase

EUROPE! Docs inclou també una campanya de premsa i promoció, un esdeveniment exclusiu amb mitjans especialitzats i sessions de preparació estratègica per als cineastes participants, centrades en l’accés al mercat nord-americà. Durant el festival, el programa ofereix una trobada presencial a CPH:FORUM, pensada per facilitar connexions directes entre creadors europeus i agents de decisió dels EUA.

El projecte compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, el Danish Film Institute, Flanders Image, el Romanian Film Development, el Swedish Film Institute, SWISS FILMS i Unifrance, amb mitjans col·laboradors com Variety, Screen International, Cineuropa, Business Doc Europe i Modern Time Review.

Sobre CPH:DOX

El Copenhagen International Documentary Film Festival és un dels festivals de documental més grans del món, reconegut per impulsar el cinema independent i innovador i per explorar els límits del gènere. Cada any presenta prop de 200 pel·lícules i acull més de 150.000 espectadors i 2.000 professionals de sectors com el cinema, les arts visuals, el periodisme i la ciència.

Més informació
Art Department Masterclass 2026 obre la convocatòria

Noticia
El programa internacional de formació Art Department Masterclass 2026, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria. La data límit per sol·licitar-ne la inscripció és el proper 30 d'abril.

S'adreça a professionals de departaments d'art del cinema, la televisió i els videjocs.

Sessions 2026:
- Torí (Itàlia) del 12 al 17 de juny del 2026. World Building.
- Vílnius (Lituània) del 5 al 10 de novembre de 2026. Postproducció digital.
Art Department Masterclass reuneix dissenyadors/es de producció, directors/es d'art, decoradors/es d'escenografia, caps d'utileria i altres professionals de departaments d'art de tot Europa i l'estranger durant dues sessions intensives de sis dies cada any.

Des dels mood boards fins a la construcció d'escenaris, des de la sostenibilitat fins a la postproducció digital, els i les participants desenvolupen habilitats pràctiques en la creació de mons juntament amb els principals creadors de pel·lícules i sèries de renom internacional.

Informació pràctica:

Quota de participació: 650 euros per persona. Hi ha un nombre limitat de beques disponible.

La tarifa inclou allotjament, esmorzar diari, dinars i un grup selecte de sopars. Els i les participants són responsables dels seus propis costos de viatge.

Data límit: 30 d'abril del 2026.

Més informació i formulari de sol·licitud.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Hot Docs Festival 2026

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Hot Docs Canadian International Documentary Festival, que es durà a terme del 23 d’abril al 3 de maig de 2026 a Toronto (Canadà).

La data límit de sol·licitud és el proper 9 d'abril.

Qui s'hi pot presentar?
- Empreses europees de vendes mundials registrades al Portal d'Oportunitats de Finançament i Licitació de la Comissió Europea i aprovades pel respectiu institut europeu de promoció cinematogràfica
- Empreses europees de vendes mundials l'agent de vendes o publicista contractat de les quals assisteixi al festival
Què cobreix el FSS?
- Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digitals i físiques adreçades a compradors de fora d'Europa
Què no cobreix el FSS?
- Despeses de viatge i hotel per a l'assistència al lloc
Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recentment acabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/26
- Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que forma part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases FSS
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratge)
- Les pel·lícules han de ser seleccionades al festival (en qualsevol secció)
- Si les empreses de vendes tenen més pel·lícules seleccionades al festival, poden incloure fins a 5 pel·lícules a la sol·licitud
Import disponible
- Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 € per campanya per a una despesa total de 10.000 €
- Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud, a més del finançament general de FSS, per a la promoció de pel·lícules que representen l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària. La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.
Llegiu també atentament les bases de l'FSS per a més detalls.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Eurimages obre la convocatòria de suport a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages del Consell d’Europa ha anunciat l’obertura de la nova convocatòria per a sol·licituds de suport a coproduccions cinematogràfiques. Les productores que desenvolupin projectes elegibles ja poden accedir a la Eurimages Submission Platform i preparar les seves candidatures.

La data límit per presentar les sol·licituds és el 31 de març de 2026 a les 12.00 h (CET), moment en què la plataforma es tancarà de manera definitiva.

Consulteu-ne les bases i el procés de presentació de sol·licituds.

Novetats d’aquesta edició
- Les productores hauran d’aportar informació detallada sobre la propietat i la independència de cadascuna de les empreses coproductores implicades en el projecte. Un formulari específic està disponible tant a la secció de Documents del web d’Eurimages com a la pàgina d’inici de la plataforma de sol·licituds.
- També es demana que els sol·licitants precisin amb més claredat si tenen previst implementar mesures de sostenibilitat durant la producció, i en quin grau o capacitat.
Recomanacions

Eurimages anima les productores a preparar amb antelació la documentació, revisar amb cura els requisits i destacar els elements que facin singular el seu projecte de coproducció.

Més informació
Cinc films amb suport MEDIA, guardonats a la Berlinale 2026

Noticia
La 76a edició de la Berlinale, que s'ha dut a terme entre el 12 i el 22 de febrer de 2026, ha fet públics els premis de les diferents seccions.

Entre les pel·lícules guardonades figuren cinc films amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport MEDIA premiades a la Berlinale 2026 són:

Competition
- Gelbe Briefe (Yellow Letters), d’İlker Çatak (Alemanya, França, Turquia, 2026). Suport MEDIA als Agents de Vendes. Guardonada amb l'Ós d'Or a la Millor Pel·lícula i amb el Guild Film Prize.
Panorama:
- Iván & Hadoum, d’Ian de la Rosa (Espanya, Alemanya, Bèlgica, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate). Teddy Award a la Millor Pel·lícula
- Narciso, de Marcelo Martinessi (Paraguai, Espanya, Alemanya, França, Brasil, Portugal, Uruguai, 2026). Suport MEDIA a través del Fons de Coproducció Internacional). Premi del Jurat Fipresci (Panorama)
Forum:
- De capul nostru (On Our Own), de Tudor Cristian Jurgiu (Romania, Itàlia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Mini Slate). Premi CICAE Art Cinema de la secció Forum.
Berlinale Shorts:
- Kozmonavti (Cosmonauts), de Leo Černic (Eslovènia, Itàlia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate). Candidat al curtmetratge de Berlín per als Premis de Cinema Europeu
Consulteu aquí la llista de tots els films premiats a la 76a edició de la Berlinale.
El film amb suport MEDIA 'Sentimental Value', guardonat als Premis BAFTA 2026

Noticia

La 79a edició dels Premis BAFTA, que atorga l’Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió, va celebrar la gala de lliurament de premis el passat diumenge 22 de febrer.

Entre les produccions guardonades figura la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al desenvolupament Sentimental Value (Affeksjonsverdi), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia, 2025), que comptava amb 8 nominacions i va obtenir el premi a Millor Pel·lícula de Parla No Anglesa.

El film compta també amb 9 nominacions als Premis Oscars i va guanyar 6 European Film Awards (EFA) 1 Globus d’Or.

Sinopsi

Les germanes Nora i Agnes es retroben amb el seu pare absent, un director de cinema molt reconegut en el passat que ha tornat per oferir a Nora el paper principal de la propera pel·lícula. Encara que ella el rebutja, Gustav decideix seguir endavant i utilitzar la casa familiar com a escenari del seu nou rodatge, cosa que revifa les tensions entre ells, especialment després de l’arribada d’una jove actriu de Hollywood que accepta el paper al seu lloc. L’enllaç entre les germanes es convertirà en el seu refugi més gran davant les ferides del passat.

https://www.youtube.com/watch?v=dLIuFxHz8t0
Sentimental Value (‘Valor Sentimental‘) es va estrenar divendres 5 de desembre de 2025 a les nostres sales de cinema de la mà d’Elàstica Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

https://twitter.com/BAFTA/status/2025685835614494818
El discurs de Joachim Trier, el director de Sentimental Value, en el moment de la recollida del Premi.

Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades als Premis BAFTA 2026.

Notícia relacionada: 'Sirât', entre les 6 pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Premis BAFTA 2026
CICAE obre la convocatòria d'Arthouse Cinema Training 2026

Noticia
La 23a edició d’Arthouse Cinema Training, el programa intensiu de formació per a professionals del cinema d’autor de CICAE – Confédération internationale des cinémas d’Art et d’Essai, es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 24 al 30 d’agost de 2026.

El programa es realitza durant una setmana i reuneix els exhibidors/es del cinema d’autor d’arreu del món per obtenir una visió més profunda sobre la gestió de les sales. Ofereix als i les participants l’oportunitat de reunir-se, establir connexions i aprendre dels experts/es principals de la indústria.

L’únic programa d’aquest tipus al món dona una oportunitat exclusiva per conèixer i intercanviar millors pràctiques amb altres col·legues professionals i esdevenir una part d’èxit de la comunitat internacional del cinema d’autor.

La formació ofereix:
- Tallers i conferències sobre programació innovadora del cinema d'autor, desenvolupament d'audiències i màrqueting, anàlisi de dades, planificació empresarial, pressupostos i recaptació de fons, avenços tecnològics actuals a l'exhibició cinematogràfica, sostenibilitat, així com diversitat, equitat i inclusió.
- Conferències, classes magistrals i trobades amb cineastes, organitzadors de festivals, representants de finançament, líders d'incidència política i responsables polítics.
- Oportunitats per establir contactes amb professionals del cinema d'arreu del món.
- L'oportunitat de treballar en casos pràctics actualitzats i desenvolupar projectes individuals sota la guia de tutors/es experimentats/des.
- L'oportunitat d'explorar la vibrant escena cultural de Berlín amb un grup internacional amb idees afins.
- Un kit de formació digital.
- Accés a la xarxa global d'antics alumnes de CICAE.
Objectius de la formació:
- Donar suport als exhibidors de cinema d'art i assaig en els reptes principals, oferint coneixements sobre les operacions diàries i les millors pràctiques, i els professionals del cinema perquè comprenguin millor el sector de l'exhibició de cinema d'art i assaig.
- Comunicar a la nova generació de gestors de cinema d'art i assaig els coneixements específics (mètodes, eines, idees i contactes) que necessiten per a la programació, organització d'esdeveniments i gestió d'un cinema d'art i assaig.
- Oferir als exhibidors de cinema un espai on puguin reflexionar sobre les seves pràctiques, compartir les seves experiències i descobrir noves oportunitats al sector.
- Proporcionar una perspectiva sobre el coneixement i els reptes del sector.
- Beneficiar-se de les habilitats de centenars de professionals i formadors de cinema de primer nivell.
- Crear una xarxa de contactes i intercanviar experiències amb altres professionals.
- Desenvolupar projectes a curt i llarg termini
Quota d'inscripció: 1.500 euros (net) / 1.785 euros (IVA inclòs, si correspon).

La quota de participació inclou:
- Les sessions a Berlín.
- Material de formació.
- Allotjament a l'hotel a prop de la seu del seminari a Berlín durant la formació.
- Esmorzar i dinars.
Cal tenir en compte que les despeses de viatge no estan incloses a la quota.

Participants i criteris de selecció:

El programa d'Arthouse Cinema Training de CICAE és adequat per a:
- Joves exhibidors, programadors i operadors de cabina de cinemes independents.
- Exhibidors que planegen convertir el seu cinema en un cinema independent.
- Exhibidors que planegen reobrir un cinema independent.
- Professionals del cinema institucionals i d'altres sectors que vulguin comprendre i desenvolupar les seves habilitats a la indústria de l'exhibició independent.
Formulari d'inscripció

Data límit: 29 d'abril de 2026

Més informació

Arthouse Cinema Training és una iniciativa de CICAE - Confédération internationale des Cinemas d’Art et d’Essai que ha comptat en anys anteriors amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Emerging Producers 2027 obre la convocatòria

Noticia

La 15a edició d’Emerging Producers ha obert la convocatòria. La data límit per presentar-s’hi és el 31 de març de 2026.

El programa es durà a terme del 26 al 30 d’octubre de 2026 en el marc del Ji.hlava IDFF de la República Txeca, així com a mitjans de febrer de 2027 en el marc de la propera edició de la Berlinale a Alemanya.

La formació s’adreça a productors/es amb diversos anys d’experiència al seu mercat local (és a dir, no estudiants ni graduats recents) amb capacitat de creixement professional futur i amb ambicions d’estar actius al mercat europeu.

Els i les sol·licitants de participació han de tenir, almenys, un llargmetratge o migmetratge documental realitzat que hagi entrat en distribució cinematogràfica i que hagi estat projectat a festivals. L’organització cerca no només productors de cinema documental, sinó també aquells amb experiència en ficció, cinema híbrid, videojocs (educatius o amb vessant documental) o VR. A més, valoren experiència prèvia a altres tallers.

Emerging Producers no està orientat a projectes, és a dir, els sol·licitants no es postulen amb la seva pel·lícula concreta, sinó com a individus que busquen creixement professional.

Cada any se seleccionen divuit productors/es emergents. S’informarà els i les participants al juliol de 2026 sobre la seva selecció i s’anunciaran oficialment durant el Sarajevo Film Festival a l’agost de 2026.

Tarifa de participació: 3.400 euros.

Inclou allotjament, àpats i pauses de cafè durant les sessions presencials a Jihlava i Berlín.

L'idioma de treball és l'anglès. Per aquesta raó, cal un bon nivell per participar-hi.

Data límit: 31 de març de 2026.

Més informació: Jarmila Outratová (directora executiva) a jarmila@ji-hlava.cz
La Poudrière obre la convocatòria del programa Scriptwriting & Concept Development 2026

Noticia
La Poudrière ha obert la convocatòria del programa europeu Scriptwriting and Concept Development fins al 31 de març de 2026.

Es tracta d’un curs europeu dedicat al guió i al desenvolupament de concepte d’obres d’animació en format sèrie, web sèrie i especial de televisió.

S’adreça a graduats/des i professionals joves que treballin al sector de l’animació. Aquesta formació es realitzarà del 20 d’abril al 3 de juliol de 2026 i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

En aquest curs exclusiu personalitzat d’onze setmanes de durada es treballa en les fases d’escriptura i desenvolupament. En concret, els i les participants treballen en el guió d’un especial o pel·lícula d’animació per a la televisió adaptada d’una obra de literatura per a adults joves i en el desenvolupament d’un concepte per a una sèrie o websèrie d’animació. Tots dos exercicis cobreixen un terreny similar en relació amb els desafiaments que planteja el guió, la posada en escena i la metodologia. És un projecte en grup (de tres a quatre participants).

El programa inclou la participació d’una setmana al Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, així com al seu mercat, MIFA. Tenir presència en aquest esdeveniment clau al calendari de la indústria de l’animació internacional permet comprovar la gran varietat de pel·lícules d’aquest gènere que es produeixen arreu del món.

Guió per a un especial de televisió: tres setmanes.

El curs està supervisat per un supervisor de guió que ensenya als participants a conèixer les normes d'escriptura i presentació de guions internacionals. Els i les participants aprofundeixen en l'adaptació literària: el fil narratiu, l'elecció de la posada en escena, el desenvolupament dels personatges, etc. Cada grup ha de redactar una sinopsi i una declaració d'intencions sobre l'adaptació cinematogràfica de l'obra, abans d'escriure un extracte del guió. També creen dibuixos exploratoris que s'utilitzaran per il·lustrar la presentació final.

Desenvolupament d'un concepte per a una sèrie: set setmanes.

Aquest mòdul està dedicat al desenvolupament d'un concepte per a una sèrie de televisió o web basada en un llibre infantil. A més dels reptes relacionats amb l'escriptura de guions (escriptura de diàlegs, creació d'una miniguia literària), aquesta tasca també se centra en la narració, estructura d'escenes, ritme i decisions artístiques, d'acord amb la identitat literària i visual del llibre. Els i les participants del curs treballen en grup (de tres a quatre participants per projecte). També han de tenir en compte els costos de producció en considerar qüestions d'estil visual i les decisions tècniques que prenen, ja que hauria de ser possible produir els seus projectes a Europa. Reben assessorament individual dels productors/es, que també els ajuden a preparar la presentació final.

Sessió de presentació amb la presentació de tots els projectes davant d'un panell de professionals de la indústria: Un dia.

Cada grup presenta el projecte per a un especial de televisió i una sèrie de televisió/web d'animació en una sessió de presentació en el marc del Cartoon Forum, l'esdeveniment per excel·lència per a coproduccions de sèries de televisió europees. La presentació inclou una miniguia literària i gràfica amb arguments, guions i curts d'animació. El jurat, compost per 50 professionals de la indústria europea (guionistes, editors/es, directors/es, productors/es i locutors/es), avalua el projecte en funció del seu mèrit artístic, innovació i viabilitat econòmica.

Assistència al Festival d'Annecy: Una setmana.

Sol·licituds:
- Carta de presentació (motivació per al desenvolupament i escriptura de guions de sèries de televisió d'animació) i currículum.
- Elements visuals, feines personals d'animació (pel·lícules o exercicis).
Enviar per correu electrònic en un únic document PDF a: contact@poudriere.eu

Localització: Valence, França.

Participants: 10-12.

Quota de participació: 1.000 euros (hi ha beques disponibles per a participants europeus no francesos). Cobreixen quota o allotjament.

Idioma de treball: Els i les participants poden desenvolupar els seus projectes en anglès o francès. Els i les guionistes de parla anglesa supervisaran els projectes desenvolupats en anglès.

Les sessions de pitching i la lectura dels guions són interpretats (francès a anglès o anglès a francès) per un intèrpret professional que regularment treballa a Cartoon Forum.

Criteris d'elegibilitat: Destinat a professionals de la indústria amb certs coneixements d'escriptura de guió, animació, storyboards o lay-out; estudiants d'animació qualificats interessats en una carrera en direcció de cinema d'animació.

Les consideracions clau per participar són les habilitats relacionades amb el disseny gràfic (habilitat per crear un estil visual distintiu i original), així com l'amor i el coneixement pel món del cinema mateix o per la realització de pel·lícules (comprensió clara dels temes clau que involucren la narració i la posada en escena).

Data límit: 31 de març de 2026.

Contacte: Annick Teninge: + 33 (0)4 75 82 08 08 - contact@poudriere.eu

Scriptwriting and Concept Development és una iniciativa de La Poudrière amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
35 anys de MEDIA, 35 mirades del nostre cinema

Noticia

L’any 2026, la branca MEDIA del programa Europa Creativa celebra el 35è aniversari, consolidada com una de les iniciatives més decisives en el suport i l’enfortiment de la indústria audiovisual europea.

Des de la seva creació, el 1991, MEDIA ha estat un motor essencial per fomentar la diversitat cultural, reforçar el teixit professional del sector i facilitar que les produccions europees arribin a nous públics arreu del continent.

En aquestes tres dècades i mitja, el programa MEDIA ha esdevingut un aliat clau per a la indústria audiovisual catalana, tot donant suport al desenvolupament i/o la distribució de nombroses produccions que han contribuït a projectar el talent del país més enllà de les nostres fronteres.

Per celebrar aquest 35è aniversari, presentem un vídeo commemoratiu que recull una selecció de 35 cineastes emblemàtics i emblemàtiques de la nostra indústria, tots ells beneficiaris del programa MEDIA al llarg dels anys. Són creadors i creadores que han contribuït a explicar històries pròpies, diverses i profundament arrelades al territori, i que han trobat en MEDIA un impuls decisiu per fer-les arribar al públic europeu.

I és que MEDIA estima les nostres històries, i aquest homenatge n’és una mostra clara.

Podeu veure el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=rgg5r8eQ8wE
35 anys de MEDIA, 35 mirades del nostre cinema
Cartoon Forum 2026 obre la convocatòria per a projectes de sèries d'animació

Noticia
La propera edició de Cartoon Forum, de CARTOON, es durà a terme del 14 al 17 de setembre de 2026 a Toulouse (França). La data límit per presentar-hi projectes de sèrie d’animació per a televisió o plataformes és el proper 6 de maig.

Creat el 1990, se centra en sessions de pitching/presentació de projectes preseleccionats de sèries d’animació per a televisió o plataformes, on els productors d’animació poden trobar socis transfronterers i accelerar els acords de finançament.

Permetrà finalitzar coproduccions, acordar precompres, negociar acords de distribució, discutir opcions sobre tota mena de drets i llicenciar drets secundaris.

30 minuts per convèncer els compradors:

Les sessions de pitching o de presentació són l’element central de Cartoon Forum. Cada projecte es presenta en 30 minuts a tots els socis potencials reunits a la mateixa sala.

La projecció de tràilers davant de tots els participants durant els Croissant & Coffee Shows permet conèixer els projectes i anima a assistir a les sessions de pitching.

Una fórmula altament eficient:

Des del 1990, gairebé 1.000 projectes presentats a Cartoon Forum han obtingut el seu finançament i ara estan en producció o es retransmeten arreu del món.

De mitjana, més d’un de cada tres projectes presentats a Cartoon Forum aconsegueix finançament i entra en producció.

Coneix-ne els compradors:

Gairebé tots els difusors europeus i els principals grups d’inversió en mitjans assisteixen cada any al Cartoon Forum per conèixer un avenç dels darrers projectes d’animació per a televisió i triar els futurs èxits.

Quin projecte s’hi pot presentar?

Els productors/es poden presentar un projecte de televisió (sèrie o especial de televisió) d’animació en desenvolupament, amb una durada total mínima de 26 minuts:
- Més enllà de l’etapa conceptual, prou polit i desenvolupat.
- Encara no amb tot el finançament reunit.
Les sessions de pitching es duran a terme en tres estudis simultàniament (sales blau, rosa i porpra).

CARTOON organitzarà el programa de sessions al llarg dels tres dies en funció del target, nacionalitat, coproductors, continguts… expressats pels compradors de cada projecte.

Quin projecte s’hi pot presentar?
- Només es podrà presentar un projecte de televisió per empresa.
- Un projecte d’animació d’una durada mínima de 26 minuts.
El projecte pot ser una sèrie destinada a televisió (i plataformes de streaming) o un especial de televisió. La durada total del projecte (suma de tots els episodis previstos) ha de ser com a mínim de 26 minuts. No es consideraran projectes amb una durada total d'execució inferior a 26 minuts.
- S’accepten totes les tècniques d’animació amb un mínim de 50% d’animació.
- El projecte ha d’estar “en desenvolupament”, és a dir: més enllà de l’etapa de concepte, prou polit i desenvolupat, i encara no ha de tenir tot el finançament reunit.
Materials:

– Pas 1: Preparació de materials:

1. Sinopsi: Breu descripció de la història per publicar a l’app mòbil de CARTOON i a la seva pàgina web.
- En anglès.
- Màx. 700 caràcters, inclosos els espais.
2. Arxiu del projecte (PDF).

Prepara un arxiu de presentació del teu projecte de la millor manera possible i agrega els elements que descriuen de manera òptima el teu projecte per convèncer el comitè de selecció.
- Pàgina resum amb el títols, els productors/es i coproductors/es, el format, l’audiència i un still representatiu.
- Concepte del projecte.
- Diversos stills atractius del teu projecte.
- Tractament/argument (descripció extensa de la història).
- Descripció dels personatges.
- Nota d’intenció del productor/a.
- Descripció de l’estat del progrés.
- Còpia de la carta d’opció de transferència de drets.
Important:
- Documentació en un únic PDF.
- No excedir les 25 pàgines.
- En anglès.
- Màx. 10MB.
3. Carta d’interès:

Cada projecte ha d’anar acompanyat d’una declaració d’interès per escrit d’un canal de televisió o un streamer que acrediti el seu interès en el projecte.

Al formulari en línia hauràs de proporcionar:
- Nom de l’empresa.
- Nom de la persona de contacte.
- PDF amb la carta d’interès.
4. Imatges:

A més de les imatges del projecte, prepara tres stills impactants del projecte per a l’app mòbil, la pàgina web i la premsa.
- Les companyies productores s’esmentaran a l’app mòbil i a la pàgina web, però no s’agregarà cap dret d’autor a les imatges fixes (pots intertar-ne un, si ho desitges).
Les imatges no es poden modificar una vegada enviat el projecte:
- 1 still vertical (1920×2560 px, 300 DPI, RGB, jpg, máx. 10MB) amb el títol del projecte, amb els logos o noms de les empreses productores.
- 1 still horizontal (1920×1150 px, 300 DPI, RGB, jpg, máx. 10MB) sense textos; aquesta imatge ha de ser diferent de la vertical, amb un esment discret del copyright.
- 1 still quadrat (650×650 px, 72 DPI, solo jpg, máx. 1 MB) amb un esment discret del copyright.
– Pas 2: Connecta’t al teu compte.

Ves a My Cartoon i inicia sessió o crea un compte.

– Paso 3: Completa el formulari en línia (un cop es trobi disponible).

Ves a My Projects, tria Cartoon Forum i fes clic a ‘Enviar projecte’.
- Revisa prèviament el formulari i consulta tota la informació que has de proporcionar.
- Completa tots els camps obligatoris, tots a la vegada.
- No oblidis fer clic a enviar.
- Rebràs un resum per correu electrònic un cop enviat el projecte.
Data límit: 6 de maig de 2026.

S’informarà els productors/es si el seu projecte ha estat seleccionat i podran actualitzar les seves llistes de verificació cap a finals de maig de 2026.

Més informació.

Cartoon Forum és una iniciativa de CARTOON amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
La 13a edició del Venice Gap-Financing Market obre la convocatòria de projectes

Noticia
El Venice Production Bridge ha obert la convocatòria de la tretzena edició del Venice Gap-Financing Market, que es durà a terme del 4 al 6 de setembre de 2026, durant el 83è Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es durà a terme del 2 al 12 de setembre de 2026.

El Venice Gap-Financing Market és una plataforma amb el suport d'Europa Creativa MEDIA que té com a objectiu ajudar els/les productors/es europeus/es i internacionals a aconseguir finançament per als seus projectes (pel·lícules de ficció, animació, documentals i projectes immersius) mitjançant reunions individuals amb professionals internacionals i rellevants (productors/es, agents de vendes internacionals, distribuïdors, finançadors, broadcasters i fons). Tots aquests professionals es consideren decision makers de la indústria.

La convocatòria està oberta a projectes europeus o internacionals per a les categories següents:
- Llargmetratges de ficció, animació i documental: Se seleccionaran fins a 27/33 llargmetratges i documentals narratius o creatius internacionals, inclosos tres projectes de cinema de la Biennale, procedents d’arreu del món. No hi ha un gènere limitat i els llargmetratges d’animació també són benvinguts.
- Projectes immersius: Se seleccionaran fins a 10/12 projectes immersius d’arreu del món.
Elegibilitat general:

> Projectes de llargmetratge:
- El projecte ha de ser un llargmetratge de ficció, animació o documental amb una durada superior a 70 minuts i destinat a distribuir-lo en sales.
- El projecte ha de buscar un màxim del 30% de finançament complementari i es prioritzaran aquells que cerquin un soci europeu.
- No hi ha límit de pressupost ni de gènere, però cada projecte ha d'haver assegurat el 70% del pressupost i demostrar que compta amb aquest finançament. La pel·lícula pot estar en desenvolupament, rodada parcialment o totalment.
L'equip del projecte:
- Els directors/es han de tenir experiència prèvia en direcció (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, sèries).
- Els productors/es han de tenir experiència en producció i coproducció internacional.
> Projectes immersius:
- Els projectes immersius es poden presentar en diferents formats: realitat virtual (VR), realitat augmentada (AR), realitat mixta (MR) o vídeo 360.
- Els projectes immersius poden ser de ficció, documental, sèrie o animació.
- La durada mínima ha de ser de 10 minuts.
- Els projectes poden ser tant conceptes originals com adaptacions.
- No hi ha límit de pressupost. Cada projecte ha d'estar preferiblement en fase de desenvolupament però també s'accepten projectes ja rodats parcialment o totalment.
- Tots els projectes presentats han d'haver assegurat, almenys, el 30% del pressupost i han de demostrar que compten amb aquest finançament.
L'equip del projecte:
- Els directors/es han de tenir experiència artística o de direcció prèvia en el seu camp (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, sèries, arts visuals, arts escèniques, so, instal·lació, performance…).
- Els productors/es han de tenir experiència en producció i coproducció internacional.
Sol·licitud:

La solicitud se realitza en dos passos:

1. Emplena el formulari.

2. Carrega els materials que s'indiquen a continuació per completar-ne l'enviament. Tots els documents han d'estar en anglès o tenir una traducció a l'anglès.

Si us plau, combina els documents sol·licitats en un sol PDF (dossier del projecte). Cal incloure el següent:
- Concepte/tractament complet (8-10 pàgines per a llargmetratges, documentals i projectes immersius).
- Biografia, filmografia o trajectòria del director/a.
- Biografia, filmografia o trajectòria del productor/a.
- Declaració del director/a i/o concepte visual.
- Perfil de la productora (incl. títols de coproduccions internacionals recents i any).
- Esquema pressupostari (en euros).
- Pla de finançament (en euros) amb tots els documents rellevants que demostrin que el 70% del pressupost està disponible per a llargmetratges i documentals i el 30% per a projectes immersius.
- Enllaç al treball previ més recent del director/a.
- Si el projecte ja està en postproducció, també cal incloure un enllaç a un extracte del material gravat.
- Què esperes trobar per al teu projecte al mercat? Sigues el més específic possible.
- A quins mercats de coproducció va participar anteriorment aquest projecte? Si us plau, indica el nom de l'esdeveniment i l'any.
Tots els contractes, acords i memoràndums d'acord han de ser signats per totes les parts: Entre el productor/a i l'autor/a, entre el productor/a i el director/a, entre el productor/a i el/els coproductor(s)/es -si n'hi hagués-, entre el productor/a i l'/els elenc(s) principal(s)/agents, entre el productor/a i els fons o els socis financers que figurin en el pla de/ n'hi hagués-, entre el productor i l'agent de vendes internacional -si n'hi hagués-.

Si no podeu adjuntar el dossier del projecte amb la sol·licitud completa al vostre enviament, envieu-lo per correu electrònic indicant el títol del vostre projecte en l'assumpte a: gapfinancingmarket@labiennale.org

Projectes immersius:
- Els candidats/es han de presentar un concepte i un tractament de 8 a 10 pàgines sobre la història general, l'enfocament visual, l'experiència d'usuari o el disseny de l'experiència interactiva.
- Cada projecte ha de ser presentat per una productora (productora, distribuïdora, canal de televisió) que tingui tots els drets per desenvolupar-lo i produir-lo.
Un cop realitzada la selecció, es contacta amb els productors/es seleccionats/des per confirmar la seva participació i se'ls sol·licita que proporcionin material actualitzat per a la seva inclusió al llibre de projectes, que es distribuirà entre professionals i finançadors abans i durant el festival. La participació a l'esdeveniment atorga als equips de projecte seleccionats els següents serveis i instal·lacions:
- Despeses de viatge i allotjament per al director/a i el productor/a, per a cadascuna de les pel·lícules seleccionades, durant quatre nits (del 3 al 7 de setembre de 2026).
- Àmplies oportunitats de networking i reunions individuals.
- Promoció del projecte.
- Una insígnia gold de la indústria per accedir a tots els serveis del Venice Production Bridge.
A canvi, tots els equips de projecte seleccionats hauran de:
- Incloure la següent frase i el logotip autoritzat als crèdits finals de la pel·lícula: "Presentat al Venice Production Bridge 2026". El logotip es proporcionarà electrònicament.
- Assistir a les activitats del Venice Gap-Financing Market.
- Assistir a totes les reunions individuals organitzades prèviament durant l'esdeveniment.
En acceptar la invitació per participar al Venice Gap-Financing Market, també acceptes complir les condicions anteriors.

Data límit: 30 d'abril de 2026.

Més informació.

Venice Gap-Financing Market de La Biennale compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa al Marché du Film de Cannes 2026 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició del Marché du Film del Festival de Cannes es durà a terme del 12 al 20 de maig de 2026. Les inscripcions per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands, i gaudir de descomptes i serveis, estan obertes fins al proper 13 de març.

L'estand d'Europa Creativa MEDIA ofereix un entorn professional privilegiat dins del Palais des Festivals, tot reunint empreses audiovisuals europees durant un dels mercats cinematogràfics internacionals més importants.

Recordeu que cal estar inscrit al mercat o al festival de Cinema abans de ser acceptat per MEDIA. MEDIA Stands no s’encarrega de les acreditacions dels participants per a l’esdeveniment.

Les inscripcions per participar al Marché du Film de Cannes sota el paraigua de MEDIA Stands s’adrecen a cineastes que busquin connectar amb socis potencials, a distribuïdors/es que busquin contingut nou o a productors/es que busquin finançament per als seus projectes.

Qui hi pot participar?

L'estand està obert a professionals audiovisuals europeus independents, aquells amb seu a Europa que ofereixen contingut europeu. S'anima especialment a presentar les sol·licituds d'empreses noves al Marché du Film i de països amb baixa capacitat de producció audiovisual.

Per què participar-hi?
Les empreses seleccionades es beneficiaran de:
- Una tarifa d'acreditació reduïda exclusiva de 439 € (sense IVA)
- Alta visibilitat i exposició sota l'estand d'Europa Creativa MEDIA, el catàleg en línia i el Who's Who
- Zones de reunions específiques i serveis professionals d'estand
- Un espai dedicat per a agents de vendes al Sales Corner (Riviera) (les places són limitades, per la qual cosa és essencial registrar-s'hi aviat).
- Oportunitats de networking i activitats organitzades per MEDIA a tot el mercat
*Nota:
No hi ha reemborsaments si compreu una acreditació Early Bird (459 € sense IVA) i posteriorment sou seleccionats com a participants a l'estand MEDIA.

Procés de selecció
La participació a l'estand MEDIA està subjecta a selecció. Les sol·licituds s'avaluaran en funció dels criteris d'elegibilitat i per tal de garantir la diversitat sectorial i geogràfica entre els participants.

Com presentar la sol·licitud

Envieu la vostra sol·licitud a través de l'enllaç següent

Data límit de sol·licitud: 13 de març de 2026

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Marché du Film 2026

Noticia
L'EFP (European Film Promotion) ha obert la convocatòria Film Sales Support (FSS) per a la presentació de campanyes de promoció digital de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors de països fora d'Europa al Marché Du Film del Festival de Cannes, que es durà a terme del 12-20 de maig de 2026. La data límit per presentar-s'hi és el 14 d'abril de 2026.

Qui s’hi pot presentar?

Empreses europees de vendes mundials registrades al Portal d'Oportunitats de Finançament i Licitacions de la Comissió Europea, aprovades pel respectiu institut europeu de promoció cinematogràfica i també registrades en línia amb l'EFM per garantir l'accés a compradors de fora d'Europa.

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea, aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema i també registrades en línia amb l'EFM per garantir l'accés a compradors de fora d'Europa.

Què cobreix?

Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digital adreçades a compradors de fora d'Europa

Què no cobreix?

Despeses de viatge i hotel per a l'assistència a l'esdeveniment

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recents acabades i pel·lícules inacabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/2026
- Pel·lícules inacabades signifiquen que les pel·lícules estan en producció o postproducció. L'EFP defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a l'estrena en un festival de cinema nacional o per a un llançament nacional. Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de l'FSS.
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratge).
- Les pel·lícules han de formar part del mercat (és obligatori reservar almenys una projecció al mercat en línia i presentar l'informe de projecció).
- Les sol·licituds poden incloure fins a 5 pel·lícules europees acabades i inacabades.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules ACABADES que hagin rebut suport a través de l'FSS en un altre mercat mentre encara estaven inacabades.
Import disponible
- Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 EUR per campanya per a una despesa total de 10.000 EUR.
- Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud, a més del finançament general de l'FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària. La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.
Llegiu també atentament les bases de l'FSS per a més detalls.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Data límit: 14 d'abril de 2026

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA

Més informació
‘MEDIA al Maldà’ us convida a la projecció del drama ‘Los Domingos’, d'Alauda Ruiz de Azúa

Noticia

El proper dijous 26 de febrer, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la sisena sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Los Domingos', d'Alauda Ruiz de Azúa, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de la directora de fotografia del film, Bet Rourich, que presentarà la pel·lícula abans de la projecció, juntament amb la productora Sole Martínez, de Colosé Producciones.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.300 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la sisena d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 26 de febrer de 2026 a les 20h, amb la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució 'Los Domingos', d'Alauda Ruiz de Azúa.

Produïda per Buenapinta Media, Colosé Producciones, Sayaka Producciones, Encanta Films, Think Studio, Los Desencuentros Película A.I.E. i Movistar Plus + en associació amb Le Pacte, està protagonitzada per Patricia López Arnaiz, Blanca Soroa, Miguel Garcés, Nagore Aramburu, Juan Minujín, i Mabel Rivera.

Guardonada amb la Conxa d'Or al Festival de San Sebastián, amb dos premis Forqué (millor llargmetratge de ficció i millor interpretació femenina per Patricia López Arnaiz), i amb cinc premis Feroz, 'Los Domingos' compta amb 13 nominacions als Premis Goya 2026, la cerimònia de lliurament dels quals es durà a terme el proper dissabte 28 de febrer a Barcelona.

Sinopsi

Ainara (Blanca Soroa), una jove idealista i brillant de 17 anys, ha de decidir quina carrera universitària estudiarà. O, almenys, això espera la família que faci. Tot i això, la noia manifesta que se sent cada vegada més a prop de Déu i que es planteja abraçar la vida de monja de clausura. La notícia agafa per sorpresa tota la família, provocant un abisme i una prova de foc per a tothom.

https://www.youtube.com/watch?v=Wk57pYX-YT4
‘Los Domingos‘ es va estrenar als cinemes el divendres 24 d’octubre de 2025 de la mà de BTeam Pictures i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que celebra el 80è aniversari aquest mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
European Short Pitch 2026 obre la convocatòria de curtmetratges Work in Progress

Noticia
El fòrum de coproducció d’European Short Pitch 2026 dedica un espai a projectes de curtmetratge en postproducció, tot proporcionant als cineastes seleccionats una plataforma per trobar un coproductor, un soci de distribució o vendes internacionals, completar el curtmetratge i promocionar-lo a l’àmbit europeu.

Seleccionats en funció de la qualitat i el potencial dels seus projectes, quatre talents europeus presentaran i exhibiran extractes dels seus treballs en curs davant del panell de professionals convidats presencialment i en línia al fòrum de coproducció.

European Short Pitch té com a objectiu posar els joves talents europeus al centre d'atenció, oferir-los una oportunitat de promoció d'alt nivell i desenvolupar la coproducció de curtmetratges a Europa. En edicions anteriors es van presentar 362 projectes molts amb una carrera internacional de gran èxit.

Abans del fòrum de coproducció, els i les participants es beneficiaran de consultes d'edició i distribució en línia, així com una formació en pitching per preparar-se i assajar per a l'esdeveniment.

El fòrum de coproducció es durà a terme de manera híbrida, els dies 1 i 2 de juny de 2026, i en línia, els dies 4 i 5 de juny de 2026, com a part de Leiden Shorts a Leiden, Països Baixos.

Després del pitching es duran a terme reunions individuals.

Sol·licitants elegibles:

European Short Pitch està obert a guionistes/autors individuals o equips creatius que estiguin desenvolupant projectes internacionals de curtmetratge. Per això, és obert a guionistes, directors/es i productors/es. Els i les guionistes-directors/es desenvolupant un projecte pel seu compte són benvinguts a participar al programa. Tot i això, es recomana encaridament tenir ja una productora nacional interessada o adscrita al projecte, especialment en el moment del fòrum de coproducció.

European Short Pitch encoratja totes les veus subrepresentades a presentar-s'hi per fomentar i promoure la pluralitat al sector, contra la discriminació.

El programa s'adreça a autors/es i talents emergents.

La nacionalitat o el país de residència de l'autor/a ha de ser un dels Estats membres del Consell d'Europa.

Els i les sol·licitants hauran de confirmar la disponibilitat per a totes les sessions.

L'idioma de treball de l'European Short Pitch és l'anglès. Per tant, un bon coneixement de l'anglès és essencial per participar-hi.

European Short Pitch accepta projectes de curtmetratges d'acció real, animació, documental o híbrids inferiors a 59 minuts.

Quota de participació: 400 euros. La tarifa cobreix la matrícula, així com l'allotjament i la manutenció al fòrum de coproducció. La tarifa no cobreix les despeses de viatge, que aniran a càrrec dels participants. European Short Pitch accepta un màxim de tres persones per projecte. Els i les participants addicionals han de cobrir les despeses pròpies: allotjament, manutenció i viatge.

Material requerit:

En primer lloc, registra't emplenant aquest document i envia els materials següents, tots en anglès i en l'ordre indicat de la llista d'a continuació en un únic fitxer PDF (mida màxima de 25MB) anomenat així (TÍTOL DEL PROJECTE_NomCompletoDelDirector) a info@europeanshortpitch.org.

Formulari de sol·licitud complet, que contingui tota la informació general del projecte.
- Sinopsi del projecte (màxim una pàgina).
- Nota d'intenció de l'autor/a (màxim una pàgina).
- Enllaços a obres audiovisuals prèvies (màxim dues): Només s'acceptaran enllaços per veure en línia. Si us plau, no envieu fitxers per ser descarregats. Totes les obres han de tenir subtítols en anglès agregats, si escau.
- Motivacions i objectius per formar part d'European Short Pitch (màxim una pàgina).
- Nota del productor/a (si escau, màxim una pàgina).
- Biografies dels membres d'equip (guionista, director/a i productor/a, productora -si escau). Incloent mencions de les principals seleccions de festivals i premis per a cadascun dels seus treballs anteriors llistats.
- Materials addicionals (opcional). Per exemple, pressupost estimat o pla de finançament, etc.
- El Work In Progress ha de ser inferior a 59 minuts amb subtítols en anglès i lliurat com un fitxer .mpeg4 o .H264 per WeTransfer.
- Professionals convidats: S'escolliran en funció de la seva experiència en la coproducció de curtmetratges europeus i en funció dels perfils dels projectes seleccionats. Seran majoritàriament productors/es cinematogràfics/ques, i la resta seran professionals distribuïdors/agents de vendes internacionals, representants de festivals, finançadors (representants de fons cinematogràfics) o compradors (editors encarregats de televisió, plataformes, etc.).
Data límit: 2 de març de 2026.

European Short Pitch compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Irene Iborra Rizo, nominada als Cartoon Movie Tributes 2026 per 'L'Olívia i el terratrèmol invisible'

Noticia
Els Cartoon Tributes 2026, els premis que reconeixen els professionals i les produccions més destacades de l’animació europea, han anunciat les nominacions, entre les quals figura Irene Iborra Rizo, nominada a Directora Europea de l'Any, pel film 'L'Olívia i el terratrèmol invisible', que compta amb el suport d'Eurimages i de l'ICEC.

Creats l’any 2001, aquests guardons s’entreguen anualment en el marc de Cartoon Movie, un dels esdeveniments clau per al desenvolupament de llargmetratges d’animació al continent. La majoria de projectes seleccionats han passat per aquest fòrum en fases de desenvolupament o producció, fet que confirma el seu paper central dins la indústria.

Durant l’esdeveniment, els nou nominats/des —repartits entre les categories de Productor/a, Distribuïdora i Director/a Europeu/a de l’Any— es presentaran en entrevistes breus. Els i les participants acreditats/des podran votar els seus candidats preferits en tres moments dedicats a cada categoria. Els guanyadors/es es faran públics el dijous 5 de març, al final del dinar oficial.

Presència catalana destacada: Irene Iborra, nominada a Directora Europea de l’Any

La categoria de Director/a Europeu/a de l’Any inclou una nominació especialment rellevant per a l’animació catalana:
- Irene Iborra Rizo, pel film 'L'Olívia i el terratrèmol invisible', que compta amb el suport d'Eurimages.
La directora, vinculada des de fa anys al sector de l’animació a Catalunya, rep aquest reconeixement per una obra que combina sensibilitat visual i un relat emocionalment potent. La seva nominació situa de nou el talent català en el mapa europeu de l’animació d'autor/a.

Comparteix categoria amb:
- Mailys Vallade & Liane-Cho Han, per Little Amélie, que compta amb el suport de MEDIA.
- Reza Memari, per The Last Whale Singer, que compta també amb el suport de MEDIA.
- Ugo Bienvenu, per Arco, que també compta amb el suport de MEDIA.
Productors/es europeus/es nominats/des

La categoria de Productor/a Europeu/a de l’Any inclou quatre projectes amb equips internacionals:
- Folimage, Les Armateurs, Lunanime, Auvergne-Rhône-Alpes Cinéma, Will Production, JPL Films, Dragons Films, Pictanovo, Folimage Animation i TNZPV Productions per The Songbirds' Secret
- Gringo Films, Fabrique d’Images, Senator Film Produktion i Traumhaus Studios per Stitch Head
- MAUR film, Vivement Lundi !, Artichoke i ZVVIKS per Tales from the Magic Garden, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
- Special Touch Studios, Creative Touch Studios, Paul Thiltges Distributions, Yzanakio, Need Productions i Lunanime per Allah Is Not Obliged
Distribuïdores europees nominades

Les candidates a Distribuïdora Europea de l’Any són:
- Flins y Pinículas (Espanya)
- Les Films du Préau (França)
- Kino Mediteran (Croàcia)
Un any clau per a l’animació europea

Amb Cartoon Movie consolidat com un espai essencial per impulsar nous projectes, els Cartoon Tributes 2026 tornen a posar en relleu la diversitat i la vitalitat del sector. La nominació d’Irene Iborra reforça la presència catalana en un panorama cada vegada més competitiu i internacionalitzat.

Més informació
L’assistència al cinema europeu cau un 5,5% el 2025, però la taquilla es manté estable

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat les seves dades preliminars sobre el comportament del sector cinematogràfic el 2025, just abans de l’inici de la Berlinale 2026. Les xifres confirmen que la davallada d’assistència a les sales europees no només va continuar, sinó que es va accentuar.

Segons les estimacions, els cinemes europeus van registrar 796 milions d’entrades el 2025, un descens del 5,5% respecte a les 843 milions de 2024. Es tracta del nivell més baix des de 2022, quan es van comptabilitzar 724 milions d’entrades. En canvi, la recaptació global es va mantenir pràcticament estable: 6.36 mil milions d’euros, només un 0,6% menys que l’any anterior. L’increment del preu mitjà de l’entrada —de 7,6 € a 8,1 € (+6,6%)— va compensar en gran part la caiguda d’espectadors.

França, Espanya i Turquia concentren la major part de la caiguda

Prop de dos terços dels països europeus van experimentar descensos en l’assistència. Tres mercats van explicar el 72% de la pèrdua total:
- França: –24 milions d’entrades (47% de la caiguda europea)
- Espanya: –8 milions
- Turquia: –5 milions
Tot i els increments registrats a Alemanya (+1,8 milions), Polònia (+1,3 milions) i Àustria (+0,9 milions), aquests no van ser suficients per compensar les pèrdues.

Malgrat la davallada, França va continuar liderant l’assistència al continent amb 156 milions d’entrades, seguida del Regne Unit (123 milions) i Alemanya (91 milions).

Un any difícil per al cinema nord-americà i sense grans èxits paneuropeus

L’Observatori apunta que la caiguda generalitzada respon sobretot a un rendiment més feble de les produccions nord-americanes i a l’absència de grans blockbusters europeus. Tot i això, títols de Hollywood com Zootopia 2, Avatar: Fire and Ashes, Minecraft, Lilo & Stitch i Mufasa van figurar entre els films més taquillers del continent.

A França, la combinació d’un any fluix per al cinema dels EUA i la manca de produccions locals potents va agreujar la situació. En canvi, altres països van gaudir de fortes produccions nacionals, com Der Schuh des Manitu (Alemanya), Černák (Eslovàquia), Buen Camino (Itàlia), Stelios (Grècia) o Yan Yana (Turquia), que fins i tot va duplicar les entrades de Zootopia 2 en aquell mercat.

Les quotes de cinema nacional creixen en 17 mercats

Les produccions locals van guanyar pes en bona part d’Europa. Destaquen:
- Polònia: +9 punts percentuals
- Itàlia: +8 pp
- Alemanya: +6 pp
Els països amb major quota de cinema nacional el 2025 van ser:
- Turquia: 55% (–2 pp)
- Regne Unit: 41% (+2 pp)
- França: 38% (–7 pp)
- Dinamarca: 37% (+13 pp)
- Itàlia: 33% (+7 pp)
- Finlàndia: 30% (–1 pp)
Perspectives

Les dades publicades són provisionals i s’actualitzaran abans del Marché du Film de Canes, el maig de 2026. Tot i la resistència de la taquilla, el sector continua afrontant el repte de recuperar els nivells d’assistència prepandèmia i d’atraure públic en un context de competència creixent amb les plataformes digitals.

Més informació
MEDIA celebra 35 anys d'impuls a l’audiovisual europeu

Noticia

El 2026, la branca MEDIA del programa Europa Creativa celebra el 35è aniversari, tot consolidant-se com una de les iniciatives més rellevants en el suport a la indústria audiovisual europea. Des de la seva creació, el 1991, MEDIA ha contribuït a enfortir el sector, fomentar la diversitat cultural i facilitar que les produccions europees arribin a nous públics arreu del continent.

Durant aquestes tres dècades i mitja, el programa ha evolucionat per adaptar-se als canvis tecnològics i als nous hàbits de consum. Actualment dona suport a una àmplia gamma de continguts: cinema, televisió, videojocs i experiències immersives, tot reflectint la transformació constant del panorama audiovisual.

L’impacte de MEDIA ha estat clau per impulsar projectes innovadors, reforçar la competitivitat de les empreses europees i facilitar la circulació internacional d’obres i professionals. Aquest èxit històric obre el camí al futur programa AgoraEU, proposat per ampliar i reforçar el suport tant al sector audiovisual com al de les notícies i els mitjans de comunicació.

Les persones interessades a conèixer més detalls sobre les iniciatives actuals i futures poden visitar l’estand de MEDIA al Gropius Bau – C2 de l'European Film Market de la Berlinale.

Més informació

A més, al llarg de l'any, compartirem, a través dels nostres canals de comunicació, algunes fites del programa durant aquests 35 anys. Per estar-ne al corrent, us podeu subscriure al sistema d’alertes gratuït del nostre web, i també podeu seguir-nos a:

Facebook | X | YouTube | Instagram
Cannes Makers 2026 selecciona joves professionals de la indústria audiovisual

Noticia

Cannes Makers és una iniciativa del Marché du Film del Festival de Cannes, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, que ajuda joves aspirants a líders de la indústria cinematogràfica mundial a explorar-ne els secrets.

L’esdeveniment es durà a terme del 18 al 21 de maig del 2026 i està destinat a professionals, estudiants i becaris/àries del cinema menors de 30 anys que persegueixen carreres en vendes internacionals de pel·lícules, màrqueting i distribució cinematogràfica.

Cannes Makers és una experiència de formació immersiva per ajudar a formar la propera generació de líders de vendes internacionals.

Llançat el 2023, Cannes Makers és un programa innovador de formació i tutoria del Marché du Film del Festival de Cannes, dedicat a explorar a fons el procés de vendes internacionals a cada etapa.

Cada any, l’organització selecciona acuradament un grup de joves professionals prometedors, cadascun motivat a generar un impacte significatiu a la indústria cinematogràfica global. L’objectiu és també brindar-los una comprensió profunda de les diferents professions essencials per portar una pel·lícula del guió a la pantalla, alhora que els ajuden a millorar les seves habilitats vocacionals, fomentar col·laboracions transfrontereres i brindar un compromís directe amb els principals experts de la indústria.

A través de discussions grupals significatives que aborden temes contemporanis, com ara la diversitat, la inclusió, la representativitat i la sostenibilitat, Cannes Makers, en última instància, capacita els seus participants no només per prosperar, sinó també per impulsar canvis en el panorama dinàmic de la indústria cinematogràfica.

Data límit: 26 de febrer de 2026.

Més informació i inscripcions.
La sèrie original de Filmin amb suport MEDIA 'Millennial Mal', seleccionada a Màlaga

Noticia

La propera sèrie original de Filmin, 'Millennial Mal', que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, tindrà la seva estrena mundial a la Secció Oficial de Sèries - Fora de Concurs del Festival de Màlaga, que es durà a terme del 6 al 15 de març de 2026.

Produïda per Tornasol Media, es tracta d'una comèdia universitària creada, escrita i protagonitzada per la corunyesa Lorena Iglesias (Balearic, Mamántula), codirigida juntament amb Andrea Jaurrieta ('Nina').

Juntament amb Iglesias, completen el repartiment l'humorista Isa Calderón, que debuta a la ficció, Vito Sanz (nominat al Goya per la seva interpretació a 'Volveréis') i les actrius Victoria Oliver i Paula Gala.

A mig camí entre la comèdia universitària 'Nunca me han besado' i la sèrie generacional 'Girls', 'Millennial Mal' segueix Judith, una bibliotecària a l'atur de 42 anys que ha de tornar a la universitat per cobrar una beca que li concedeixen per un error burocràtic. Atrapada en els codis del món universitari –festes, outfits, por del cringe…–, i amb la finalitat d'amagar la seva edat, se sotmet a un canvi d'imatge ideat per dues noies de vint anys, cosa que farà que s'acabi creient el seu propi personatge.

'Millennial Mal' s'estrenarà el dilluns 9 de març a les 17h al Festival de Màlaga.

https://www.youtube.com/watch?v=AVyVAmmdmIs
'Millennial Mal' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament
Els cinemes Verdi celebren 100 anys d'història

Noticia

Els Cinemes Verdi de Barcelona, que formen part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, celebren 100 anys d'història.

La seva llarga història es recull en un llibre i també en un documental que plasma l'amor pel cinema que han despertat en molta gent i la influència decisiva que van tenir en la transformació del barri de Gràcia. I és que el Verdi s’ha convertit en un referent cultural de la ciutat i en un dels motors del barri de Gràcia.

La celebració del centenari s'estendrà en els propers mesos, amb un ampli programa cultural, que recorrerà la història dels Cinemes Verdi des del 1926 al 2026 amb projeccions, exposicions, estrenes i noves iniciatives durant el 2026.

Ahir, dimarts 10 de febrer, es va estrenar el llargmetratge documental 'La vida és Verdi', dirigit per Berta García Lacht i coproduït juntament amb Isabel Coixet; un homenatge al setè art i a la comunitat que envolta els Verdi, amb entrevistes, humor i imatges que reivindiquen la importància de mantenir viva la gran pantalla.

Podeu veure'n el tràiler oficial a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=pj9fIkQfxxs

I avui, dimecres 11 de febrer, data oficial de l'aniversari, es presenta el llibre commemoratiu del Centenari: 'Cines Verdi 100 (1926-2026)'.

Editat per Plataforma Editorial, amb textos de Josep M.ª Contel, Enrique Pérez i Paz Recolons, pròleg de Xavier Marcé i epíleg d’Albert Serra, l’obra reuneix prop de 300 imatges que permeten recórrer la història del cinema i del barri de Gràcia.

'Cines Verdi 100 (1926-2026)' és una crònica cultural però també una memòria col·lectiva que reconstrueix els moments clau que han marcat la seva trajectòria.

La presentació es durà a terme dimecres 11 de febrer a les 18:30h a la Biblioteca Jaume Fuster de la mà de Josep M.ª Contel i Enric Pérez, autors del llibre, i moderada per Agustí Estruga. Conversaran sobre la memòria cinematogràfica, el paper del Verdi i la seva relació amb la vida cultural gracienca.

El Verdi és el cinema en actiu més antic de Barcelona. Un cinema que ha deixat empremta a Gràcia, a la ciutat de Barcelona i a diverses generacions de cinèfils. El Verdi ha estat, és i serà un lloc de trobada i de passió pel cinema.

Consulteu el programa commemoratiu del seu Centenari.

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Producers on the Move 2026

Noticia

L’EFP European Film Promotion, la plataforma de promoció del cinema europeu, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, tornarà a posar el focus en el talent emergent de la producció cinematogràfica europea amb la 27a edició del programa Producers on the Move, que es durà a terme en el marc del 79è Festival de Cannes 2026, del 12 al 23 de maig.

El programa, ja consolidat com un dels principals impulsors de noves veus en la producció internacional, reunirà 20 productors/es procedents de 20 països europeus, seleccionats/es per la seva trajectòria internacional i el seu potencial de creixement. Les candidatures són proposades pels instituts nacionals de promoció cinematogràfica, tots membres de l’EFP, i escollides mitjançant un rigorós sistema de punts. Per optar-hi, els i les productors i productores han d’acreditar experiència en almenys una coproducció internacional i haver participat en festivals de primer nivell o haver assolit distribució més enllà del país d’origen.

L’edició de 2026 combinarà sessions preparatòries en línia, del 28 al 30 d’abril, amb un programa intensiu presencial a Cannes dues setmanes després. Els i les participants prendran part en activitats dissenyades per reforçar les seves habilitats i ampliar la seva xarxa professional: presentacions de projectes, trobades individuals, estudis de cas i esdeveniments de networking orientats a fomentar noves col·laboracions internacionals.

El programa comptarà també amb una campanya de promoció global, que inclourà presentacions digitals i presència destacada en publicacions especialitzades internacionals.

Des de la seva creació, Producers on the Move ha contribuït a impulsar les carreres de 546 productors europeus al llarg de 26 anys, tot consolidant-se com una plataforma essencial per al relleu generacional del cinema europeu i per enfortir les coproduccions transfrontereres.

Els/les productors/es interessats/des a participar en l’edició de 2026 poden contactar amb els seus respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.

El programa compta amb el suport financer d'Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, Eurimages i els instituts nacionals de promoció cinematogràfica membres de l’EFP.

Més informació
World Cinema Fund Europe obre la convocatòria 2026

Noticia
L'esquema de finançament World Cinema Fund Europe de la Berlinale té oberta la convocatòria 2026 fins al proper 4 de març. El fons té com a objectiu proporcionar suport a la producció i amplia el finançament a empreses europees dels Estats membres del subprograma MEDIA d'Europa Creativa.

Fa especial atenció als projectes de productores de regions amb menor capacitat de producció dins de les regions o països elegibles de WCF Europe, o de regions o països europeus que encara no participen plenament en coproduccions internacionals.
- Finançament màxim: 60.000 euros per projecte i 40.000 euros per a la postproducció.
- El cost total de producció dels projectes subvencionats ha d'estar entre 200.000 euros i 1.400.000 euros.
- El finançament ha de destinar-se a la producció de la pel·lícula a les regions/països elegibles de WCF Europe (veure'n el llistat).
- La participació dels països participants al subprograma MEDIA ha de ser, almenys, del 20% i no pot superar el 70%. En el moment de la presentació, el 20% ha d'estar ja assegurat. La participació final s'ha de confirmar, com a mínim, una setmana abans de la reunió del jurat.
- El soci europeu és el soci administratiu i el beneficiari del finançament de WCF Europe.
Qui pot presentar-se a WCF Europe?
- Empreses de producció cinematogràfica europees registrades amb seu a un país membre d'Europa Creativa MEDIA.
- Empreses de producció de Bielorússia, Moldàvia i Ucraïna si presenten projectes per al finançament de producció en cooperació amb una empresa dels països membres de MEDIA.
Documents de presentació:

L'enllaç al portal de presentació estarà disponible al seu lloc web entre quatre i sis setmanes abans de la data límit.

Els documents següents s'han de carregar a través del portal de presentació en línia (en anglès):
- Guió o tractament (en cas d'un projecte documental) / Enllaç al muntatge preliminar si es demana suport per a la postproducció.
- Pla de finançament en euros i en moneda local (si està disponible), incloent-hi el tipus de finançament (fons, inversió pròpia, vendes internacionals, etc.), les participacions (en percentatge) dels respectius socis i un desglossament dels imports assegurats i pendents (incloses les decisions previstes, si estan disponibles). La participació de tots els països coproductors que formen part del subprograma MEDIA ha d'estar entre el 20 i el 70%.
- Pressupost (detallat): en euros i moneda local (si està disponible).
- Dossier de sol·licitud que inclogui sinopsi, notes del director, concepte visual del director, notes del productor, estratègia de distribució i captació de públic, i perfils detallats de totes les productores participants al projecte.
- Contractes i acords, incloent-hi acords de coproducció signats o memoràndums d'acord, acords de finançament o cartes d'intenció de socis finançadors ja confirmats.
- Autorització de tots els drets que acrediti la cessió de drets del guionista/autor al productor/productor. El productor ha de tenir dret a fer servir el guió en un projecte cinematogràfic.
- Moodbook, dossier visual o artístic.
WCF Europe i altres fonts de finançament:

El finançament de WCF Europe es pot combinar amb el suport d'altres entitats de finançament, a excepció d'altres programes cofinançats per Europa Creativa MEDIA:
- Hubert Bals Fund + Europe (International Film Festival Rotterdam),
- IDFA Bertha Fund - Europe (International Documentary Film Festival Amsterdam),
- TFL Co-Production Fund (TorinoFilmLab).
S'ha de respectar la legislació alemanya i europea que estableix el límit màxim per a l'acumulació de finançament estatal, ja que això també s'aplica al finançament de WCF.

Data límit: 4 de març de 2026.

World Cinema Fund Europe de la Berlinale compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Europa Creativa MEDIA a la Berlinale 2026

Noticia
La 76a edició de la Berlinale es durà a terme del 12 al 22 de febrer de 2026 i, com en altres edicions, Europa Creativa MEDIA hi serà present.

Així, entre la programació, figura un gran nombre de títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entres els quals trobem les produccions catalanes ‘Ravalejar‘, ‘Iván & Hadoum‘ i ‘Narciso‘. Podeu consultar l'enllaç següent per ampliar-ne la informació.

A més, MEDIA organitza, en el marc de l'European Film Market, que es durà a terme del 12 al 18 de febrer de 2026, diverses activitats, com sessions informatives.

Recordem també que les oficines Europa Creativa MEDIA assistiran a l'European Film Market.

Entre les diverses activitats, destaquen les següents:

Berlinale - Presentació de la MEDIA Carbon Calculator:

Europa Creativa MEDIA organitza el proper divendres 13 de febrer de 2026 un esdeveniment informatiu al Creative Europe MEDIA Stand sobre la MEDIA Carbon Calculator, ja llançada oficialment.

Consulteu aquest enllaç per a més informació.

Berlinale - European Film Market - MEDIA:

Tant el diumenge 15 de febrer del 2026 com el dilluns 16 de febrer del 2026 tindran lloc esdeveniments de MEDIA a l'European Film Market. Hi haurà sessions sobre les convocatòries Networks of European Festivals, European Film Distribution i Skills and Talents Development, així com una sessió especial que us interessa si voleu treballar com a experts per a Europa Creativa MEDIA.

Consulteu aquest enllaç per a més informació.

Berlinale Co-Production Market:

Aquesta cita es durà a terme del 14 al 17 de febrer del 2026 en el marc de l'European Film Market. La 23a edició d'aquest mercat de coproducció comptarà amb una selecció de 35 prometedors projectes de llargmetratge de 27 països.

En total, cinc projectes catalans han est seleccionats al Berlinale Co-Production Market:
- Berlinale Co-Production Market (Official Feature Project Selection): ‘Cura Sana‘, de Lucía G. Romero. Filmax.
- Berlinale Talent Project Market: ‘Porto Alegre‘, d’Álvaro Gago. Ringo Media, Sétima.
- Berlinale Series Market – Co-Pro Series: ‘El pitjor atracament de la història‘, de Nao Albet i Marcel Borràs. Funicular Films
- Berlinale Series Market – Series Match: Germany & Ibero-America: ‘Callback‘, de Joana Vilapuig i Mireia Vilapuig. Funicular Films, Left Tackle Films
- EFM Animation Days – Spotlight On: Animation International: ‘Cave of Dreams‘, de Dorota Kobiela Welchman, Hugh Welchman. Alba Sotorra, BreakThru, Tinglado Films.
El Berlinale Co-Production Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través de la convocatòria MEDIA 360.

Consulteu aquest enllaç per a més informació.

Berlinale Talents:

Sota el lema ‘Creant confusió – cinema, caos i el poder del malestar‘, la 24a edició d’aquest programa, que compta amb el suport d‘Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 13 al 18 de febrer de 2026, amb un programa atractiu de xerrades, tallers i debats, així com laboratoris de projectes i una gran varietat d'esdeveniments de networking.

Entre els 200 participants seleccionats, figuren les següents professionals catalanes:
- Montse Pujol Solà – Producció (Boogaloo Films).
- Paloma Zapata – Direcció, guió i producció (La Fábrica Naranja).
- Maria Riera Peris – Producció i direcció (Películas María).
- Mireia Graell – Producció (Ringo Media).
- Zoe Stein – Interpretació.
- Juan Carrano – Muntatge i direcció.
- Epi – Producció i guió.
Berlinale Talents compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través de la convocatòria MEDIA 360.

Consulteu aquest enllaç per a més informació.

European Shooting Stars:

Un any més, deu joves actors i actrius prometedors de tot Europa han estat seleccionats per formar part de Shooting Stars, el vaixell insígnia d'European Film Promotion (EFP).

Shooting Stars d'European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través de la convocatòria de Markets and Networking.

Consulteu aquest enllaç per conèixer els actors i les actrius europees seleccionats enguany.

Més informació
8 films amb suport MEDIA, guardonats amb 21 Premis Gaudí 2026

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Català ha celebrat la XVIII edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules guardonades figuren 8 títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 21 Premis Gaudí.

Les pel·lícules amb suport MEDIA premiades són:
- Sirât, d’Oliver Laxe (12 nominacions, 8 premis):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor fotografia (Mauro Herce)
  - Millor música (Kangding Ray)
  - Millor direcció artística (Laia Ateca)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Zaira Eva Adén)
  - Millors efectes visuals (Pep Claret, Lluís Rivera i Benjamin Ageorges)
  - Millor so (Amanda Villavieja, Laia Casanovas i Yasmina Praderas)
  - Millor direcció de producció (Oriol Maymó)
- Fontera, de Judith Colell (8 nominacions, 4 premis):
  - Millor pel·lícula
  - Millor actriu secundària (Bruna Cusí)
  - Millor vestuari (Mercè Paloma)
  - Premi especial del públic a la millor pel·lícula
- Sorda, d’Eva Libertad (10 nominacions, 3 premis):
  - Millor direcció (Eva Libertad)
  - Millor guió adaptat (Eva Libertad)
  - Millor actor secundari (Álvaro Cervantes)
- Tardes de soledad, d’Albert Serra (6 nominacions, 2 premis):
  - Millor pel·lícula documental
  - Millor muntatge (Albert Serra i Artur Tort)
- Romería, de Carla Simón (13 nominacions, 1 premi):
  - Millor interpretació revelació (Llúcia Garcia)
- Molt lluny, de Gerard Oms (5 nominacions, 1 premi):
  - Millor protagonista masculí (Mario Casas)
- De sucre, de Clàudia Cedó (1 nominació, 1 premi):
  - Millor curtmetratge
- Flow, de Gints Zilbalodis (1 nominació, 1 premi):
  - Millor pel·lícula europea
Consulta totes les pel·lícules guardonades a la XVIII edició dels Premis Gaudí, celebrats el 8 de febrer de 2026, al Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

Més informació

Notícia relacionada: Nombrosos títols amb suport MEDIA entre els nominats als XVIII Premis Gaudí
Alba Sotorra, premiada als Eurimages New Lab Awards 2026 per la seva aposta innovadora en el cinema internacional

Noticia

La productora catalana Alba Sotorra ha tornat a situar-se al centre de l’escena cinematogràfica europea després que el seu projecte Daughters of the Sea hagi estat distingit amb l’Innovation Award, dotat amb 20.000 euros, en la tercera i última edició del cicle 2024-2026 dels Eurimages New Lab Awards.

El guardó, anunciat en el marc del Festival de Cinema de Rotterdam, reconeix la capacitat del projecte per “repensar les convencions del cinema en favor de la integritat artística i una narrativa intercultural autèntica”, segons va destacar el jurat format per Klaudia Śmieja-Rostworowska (Madants), Frédéric Boyer (Tribeca Festival) i Stefan Prohorov (Bulgarian National Film Center).

Daughters of the Sea, dirigit per Martika Ramirez Escobar, és una coproducció entre This Side Up & Arkeofilms (Filipines) i Alba Sotorra Cinema Productions (Catalunya). El premi Eurimages New Lab s’atorgarà directament a la productora catalana, tot consolidant el seu paper com una de les veus més innovadores i compromeses del cinema europeu contemporani.

En paral·lel, l'Outreach Award, valorat en 30.000 euros, va recaure en el projecte LFD Hope, de Joshua Loftin, una coproducció entre el Regne Unit i Hongria. El jurat en va destacar “l’audàcia de convertir la fragilitat en una eina per enfortir comunitats i obrir diàlegs inclusius sobre temes sovint silenciats”.

Els Eurimages New Lab Awards continuaran el seu recorregut amb una nova edició que es presentarà al CPH:FORUM, del 16 al 19 de març de 2026, durant la setmana Industry del festival CPH:DOX.

Més informació
La rehabilitació del Vapor Cortès de Terrassa, finalista del Premi d’Arquitectura Contemporània de la UE 2026

Noticia
La rehabilitació del Vapor Cortès – Prodis 1923, obra del despatx català H ARQUITECTES, ha estat seleccionada com una de les set finalistes del prestigiós Premi d’Arquitectura Contemporània de la Unió Europea / Premis Mies van der Rohe 2026. El projecte és un dels cinc finalistes en la categoria d’arquitectura i situa Terrassa en el mapa europeu de l’excel·lència arquitectònica.

La Comissió Europea i la Fundació Mies van der Rohe han anunciat els set projectes finalistes, que destaquen per la seva capacitat de respondre als reptes socials, ambientals i culturals del present. Segons el jurat, les obres seleccionades exemplifiquen com l’arquitectura pot transformar espais i comunitats amb sensibilitat, innovació i un profund respecte pel context.

Un reconeixement a la transformació del patrimoni industrial terrassenc

La intervenció al Vapor Cortès, un antic complex industrial del 1923, ha estat valorada per la seva manera d’actualitzar el patrimoni fabril amb criteris de sostenibilitat, inclusió i funcionalitat. El projecte, impulsat per Prodis, ha convertit l’espai en un equipament social i comunitari que manté viva la memòria industrial de la ciutat.

Amb aquesta nominació, Terrassa se situa al costat de projectes de Bèlgica, França i Croàcia, reforçant el paper de Catalunya com a referent europeu en rehabilitació i arquitectura contemporània.

Els altres finalistes en la categoria d'Arquitectura són:
En la categoria d’emergents, han estat seleccionats el Multi-Service Cultural Centre Le Foirail (França) i els Temporary Spaces for Slovenian National Theatre Drama (Eslovènia).

Un premi que mira al futur de l’arquitectura europea

El jurat destaca que tots els projectes finalistes comparteixen una forta dimensió humana i una voluntat de millorar la vida quotidiana. En un moment marcat per reptes polítics, socials i ambientals, aquestes obres demostren el valor d’una arquitectura compromesa i transformadora.

Properes dates
- Abril 2026: anunci dels guanyadors a Oulu (Finlàndia), Capital Europea de la Cultura 2026
- Maig 2026: cerimònia de lliurament al Pavelló Mies van der Rohe de Barcelona
Els guanyadors rebran un premi de 60.000 € (arquitectura) i 30.000 € (emergents), així com un trofeu commemoratiu.

El Premi d’Arquitectura Contemporània de la Unió Europea / Premis Mies van der Rohe és una distinció biennal impulsada per la Comissió Europea i la Fundació Mies van der Rohe, i forma part del programa Europa Creativa, l’instrument de la UE que dona suport als sectors culturals i creatius. L’objectiu del guardó és reconèixer l’excel·lència arquitectònica, promoure la innovació i destacar el paper fonamental que l’arquitectura europea té en la transformació sostenible de les ciutats i els territoris. A través d’aquest premi, Europa Creativa reforça el seu compromís amb una arquitectura que millora la qualitat de vida, preserva el patrimoni i impulsa una visió compartida del futur urbà europeu.

Més informació
Barcelona acollirà la propera conferència d'Europa Cinemas el novembre de 2026

Noticia

Barcelona es convertirà en el centre neuràlgic del debat cinematogràfic europeu el 2026. Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha anunciat que la seva propera Network Conference es durà a terme a la capital catalana del 26 al 29 de novembre de 2026, una cita que reunirà més de 500 professionals del sector procedents de més de trenta països.

La conferència, que té lloc cada dos anys, és un dels esdeveniments més importants del circuit europeu d’exhibició cinematogràfica. Reuneix exhibidors/es, distribuïdors/es, agents de vendes i representants d’institucions culturals i polítiques amb l’objectiu de reflexionar sobre la circulació de films i el desenvolupament de públics en un context de transformació constant.

L’esperit de la trobada és clar: generar un espai dinàmic i participatiu on els i les professionals puguin compartir idees, debatre reptes i explorar noves oportunitats per al futur de les sales de cinema. Europa Cinemas destaca que els i les participants han de marxar amb “un sentit comú de propòsit i direcció” que permeti transformar les reflexions en accions concretes.

La inscripció per a l’edició de Barcelona s’obrirà entre finals de maig i principis de juny de 2026. Durant quatre dies, la ciutat acollirà tallers, conferències i sessions de treball que situaran el cinema europeu al centre de la conversa cultural.

Amb aquesta elecció, Barcelona reforça el seu paper com a ciutat de referència en l’àmbit cultural i audiovisual, i es prepara per rebre una de les trobades més rellevants del sector a escala continental.

Europa Cinemas és la primera xarxa internacional de sales de cinema dedicada a la promoció del cinema europeu. Fundada el 1992 amb el suport de la Unió Europea i del programa MEDIA, la xarxa té com a objectiu reforçar la distribució de pel·lícules europees, fomentar el desenvolupament de públics i impulsar iniciatives educatives i de formació.

La seva activitat inclou programes de suport a exhibidors, laboratoris professionals, trobades sectorials i, cada dos anys, la Network Conference, el seu esdeveniment central.

Barcelona acollirà la 24a edició de la Conferència, anteriorment celebrada a Vilnius (Lituània), París, Lisboa, Bucarest, Praga, Atenes, Varsòvia i Budapest.

Més informació
El cicle Premi Lux 2026 arriba a la Filmoteca de Catalunya

Noticia
El cicle Premi Lux 2026 arriba a la Filmoteca de Catalunya, on es podran veure els cinc films nominats enguany al LUX Audience Award 2026, una iniciativa del Parlament Europeu i la European Film Academy, en col·laboració amb el Programa Europa Creativa MEDIA i la xarxa Europa Cinemas.

El Premi Lux es lliura cada any com a reconeixement del cinema europeu que sensibilitza sobre qüestions socials, polítiques i culturals d’actualitat a Europa.

La Filmoteca de Catalunya acollirà, entre els mesos de febrer i el març, la projecció gratuïta de quatre de les cinc pel·lícules nominades al Premi del Públic LUX 2026. Els dijous 12 i 26 de febrer, i 5 i 12 de març, a la sala Chomón, es projectaran ‘It was just an accident’, ‘Sorda’, ‘Sentimental value’ i ‘Christy’.

Les sessions són gratuïtes, i l‘aforament és limitat. Les entrades, disponibles a taquilla.

El calendari de projeccions a la Filmoteca de Catalunya és el següent:
- Dijous 12 de febrer, 20h: ‘It was just an accident’, de Jafar Panahi
- Dijous 26 de febrer, 20h: ‘Sorda’, d’Eva Libertad, amb presentació a càrrec de la directora i la vicepresidenta de la comissió de Cultura i Educació del Parlament Europeu, Diana Riba
- Dijous 5 de març, 20h: ‘Sentimental value’, de Joachim Trier
- Dijous 12 de març, 20h: ‘Christy’, de Brendan Canty
L’Oficina del Parlament Europeu a Barcelona col·labora amb la Filmoteca de Catalunya en les projeccions del Premi LUX des de 2012.

Aquesta edició del Premi del Públic LUX compta amb la següent selecció: ‘It Was Just an Accident’, del cineasta iranià Jafar Panahi —guardonat amb el Premi Sàkharov a la Llibertat de Consciència el 2012—, que ha rebut, entre altres reconeixements, la Palma d’Or del Festival de Canes i dues nominacions als Globus d’Or; ‘Sorda’, d’Eva Libertad, reconeguda amb dos premis al Festival Internacional de Cinema de Berlín i nominada als Premis Goya i als Premis Gaudí; ‘Sentimental Value’, de Joachim Trier, premiada i nominada al Festival de Canes i amb vuit nominacions als Globus d’Or; i ‘Christy’, de Brendan Canty, guardonada al Festival de Cinema de Denver i al Festival Internacional de Cinema de Hamptons. Les tres primeres compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les cinc pel·lícules finalistes del Premi del Públic LUX 2026 van ser anunciades en una cerimònia celebrada a Estrasburg el passat 7 d’octubre.

El públic té la paraula

El Premi del Públic LUX s’atorga conjuntament per la ciutadania europea i els diputats i diputades al Parlament Europeu, amb una ponderació del 50 % per a cadascuna de les dues parts. La ciutadania pot votar fins al dilluns 12 d’abril les cinc pel·lícules a través del web del premi, luxaward.eu, atorgant-los una puntuació d’entre una i cinc estrelles. A més, les persones que participin en la votació entraran en el sorteig de diversos premis, com ara un viatge per assistir a la cerimònia de lliurament del guardó, que tindrà lloc a l’abril, i conèixer els equips responsables de les pel·lícules nominades.

El lliurament del guardó tindrà lloc el dimarts 14 d’abril en una cerimònia a Brussel·les, en què els guanyadors rebran el premi de mans de la presidenta del Parlament Europeu, Roberta Metsola.

Premi del Públic LUX

Des del 2007, el Parlament Europeu atorga anualment el Premi LUX a pel·lícules que, a través de les seves històries, contribueixen al debat públic europeu i aborden qüestions com la solidaritat, la crisi econòmica, la immigració, la justícia, les llibertats públiques o els drets fonamentals. El premi és també una eina de suport i visibilització del cinema europeu, atès que moltes produccions europees només s’exhibeixen al país d’origen i sovint no es distribueixen més enllà de les seves fronteres nacionals. Aquest fet resulta especialment rellevant si es té en compte que, tot i que més del 60 % de les pel·lícules que s’estrenen a la Unió Europea són europees, aquestes només representen aproximadament un terç del total d’espectadors.

Des de la seva creació, les pel·lícules que han guanyat el Premi LUX són: ‘Auf der anderen Seite‘, de Fatih Akin (2007); ‘Le Silence de Lorna‘, de Pierre de Jean i Luc Dardenne (2008); ‘Welcome‘, de Philippe Lioret (2009); ‘Die Fremde‘, de Feo Aladag (2010); ‘Les neiges du Kilimandjaro‘, de Robert Guédiguian (2011); ‘Io sono Li‘, d’Andrea Segre (2012), ‘The Broken Circle Breakdown‘, de Felix van Groeningen (2013); ‘Ida‘, de Pawel Pawlikowski (2014); ‘Mustang‘, de Deniz Gamze Ergüven (2015); ‘Toni Erdmann’, de Maren Ade (2016); ‘Sámi Blood’, d’Amanda Kernell (2017); ’Woman at War’, de Benedikt Erlingsson (2018); ‘God Exists, Her Name Is Petrunija’, de Teona Strugar Mitevska (2019); ‘Collective’, d’Alexander Nanau (2021); ‘Quo Vadis, Aida?’, de Jasmila Žbanić (2022); ‘Close’, de Lukas Dhont (2023); ‘The Teachers’ Lounge’, d’Iker Çatak (2024); i 'Flow', de Gints Zilbalodis. Totes elles compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

El Premi del Públic LUX està organitzat conjuntament pel Parlament Europeu i l’Acadèmia de Cinema Europeu, en col·laboració amb Europa Creativa MEDIA i la xarxa Europa Cinemas. En el marc del premi, es promou activament la distribució de les pel·lícules candidates perquè puguin arribar a públics de tot Europa. Amb aquest objectiu, les cinc pel·lícules finalistes són subtitulades en les 24 llengües oficials de la Unió Europea.

Més informació

Participa a la votació
Filmoteca de Catalunya: Premi del Públic LUX 2026
International Screen Institute obre les inscripcions del curs The Audience Design Lab

Noticia
La iniciativa de formació International Screen Institute, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ofereix diversos cursos de formació en cinema, televisió i mitjans audiovisuals, amb l’objectiu d’educar i connectar els professionals de la indústria audiovisual d’àmbit internacional.

Entre els propers esdeveniments figura la nova edició de The Audience Design Lab, que es durà a terme a Viena, del 9 al 12 de juny de 2026 i la data límit d'inscripció del qual és el proper 23 de març.

Perquè una pel·lícula existeixi al món, necessita comprendre el seu posicionament, tant al mercat com en relació amb el seu públic. Identificar i connectar amb el públic potencial des del principi pot modelar el llarg i complex camí del cinema independent i fomentar connexions significatives a llarg termini.

Dirigit per la dissenyadora d'audiències Sile Culley, l'Audience Design Lab és un taller immersiu presencial dissenyat per donar suport a cineastes i equips creatius en aquest procés. Introduint la metodologia del disseny d'audiències, el laboratori se centra en la relació entre la història, el posicionament i la interacció amb el públic, tot ajudant els equips a connectar la intenció creativa amb la comunicació estratègica.

Al llarg de quatre dies, un petit grup d'equips cinematogràfics -que treballen en ficció, documental i animació- participen en tallers intensius basats en projectes. Guiats per dissenyadors d'audiències especialitzats, els i les participants defineixen segments d'audiència, exploren perfils, perfeccionen les característiques úniques dels projectes i desenvolupen rutes de comercialització clares. El programa es complementa amb sessions individuals amb experts de la indústria en vendes internacionals, estratègia de festivals i publicitat, així com intercanvis grupals que fomenten l'aprenentatge entre similars i les perspectives interdisciplinàries.

El laboratori també presenta eines contemporànies per al desenvolupament d'audiències, incloent enfocaments basats en IA, i posa especial èmfasi en la participació sostenible i a llarg termini de l'audiència, més enllà de les campanyes de màrqueting a curt termini.

Esquema del laboratori:

L'Audience Design Lab es basa en un taller presencial intensiu de quatre dies a Viena (Àustria) centrat en el treball pràctic basat en projectes.

Treball dedicat amb un dissenyador d'audiències:

Cada equip col·labora estretament amb el dissenyador d'audiències propi durant tot el laboratori, aplicant metodologies de disseny d'audiències directament al seu projecte. Això inclou la definició de segments d'audiència, el refinament del posicionament i el desenvolupament d'estratègies de comunicació clares.

Sessions individuals amb experts del sector:

Les consultes individuals amb professionals d'àrees com ara vendes internacionals, festivals i publicitat proporcionen retroalimentació específica i perspectives de mercat per a cada projecte.

Intercanvi i aprenentatge col·laboratiu:

Les sessions grupals, els debats moderats i la retroalimentació creen un entorn propici per compartir idees, provar enfocaments i aprendre altres equips i disciplines.

Preparació i introducció en línia:

Una sessió introductòria online servirà de suport per a la preparació del laboratori i presentarà els fonaments de la metodologia de disseny d'audiències.

Tarifes:

Tarifa anticipada:
- 2.016 euros sense IVA (per a dues persones) + 432 euros per persona addicional.
- Data límit d'inscripció anticipada: 23 de febrer del 2026.
Tarifa del programa regular:
- 2.240 euros sense IVA (per a dues persones) + 480 euros per persona addicional
Resultats:

L'Audience Design Lab proporciona als participants una combinació de perspectives i pensament estratègic i creatiu. En acabar el programa, els equips hauran desenvolupat:
- Una estratègia de disseny d'audiències personalitzada, adaptada als objectius i als contextos específics de la teva pel·lícula.
- Coneixements pràctics de segmentació d'audiències, creació de perfils i planificació de campanyes.
- Una capacitat més gran per alinear la identitat visual, el to i la comunicació amb les expectatives de l'audiència.
- Eines i confiança per desenvolupar-se al panorama internacional de vendes, festivals i publicitat.
- Un full de ruta sostenible per al desenvolupament de comunitats a llarg termini.
A qui va adreçat?
- El laboratori de disseny d'audiències està dissenyat per a un petit nombre d'equips creatius que treballen a llargmetratges de ficció, documentals o pel·lícules d'animació. Els projectes participants solen trobar-se en una fase avançada de desenvolupament o postproducció, on la història, la forma i la intenció es poden articular amb claredat.
- Per a projectes en desenvolupament, l'organització recomana presentar un guió o concepte prou avançat per permetre una definició clara de la història i el gènere. Això permet als equips involucrar-se plenament en el procés de disseny d'audiències i aplicar la metodologia de manera significativa al seu projecte.
- Per a projectes de postproducció, l'organització recomana incloure un muntatge preliminar o alguns clips amb la sol·licitud. També se'ls podria sol·licitar material addicional en cas de ser seleccionats per al laboratori.
- S'espera que cada equip estigui compost per un/a productor/a i un/a director/a com a mínim. Si escau, un tercer membre de l'equip principal es pot unir al laboratori. Aquest membre pot ser: guionista, productor/a executiu/va, productor/a de desenvolupament, distribuïdor/a, etc. Accepten projectes de tots els gèneres i idiomes. Tot i això, es prega que, sempre que sigui possible, els materials de sol·licitud i els subtítols es proporcionin en anglès.
Data límit: 23 de març de 2026.

Més informació i inscripcions.

Audience Design Lab d'International Screen Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Showrunner Training 2026 obre la convocatòria

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Training d’Internationale Filmschule Köln, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i es duu a terme de juny a novembre de 2026 a Colònia (Alemanya) i en línia, és un programa de mentoring intensiu i avançat de sis mesos de durada, dissenyat per proporcionar als experimentats guionistes de sèries l’oportunitat d’adquirir i redefinir les habilitats necessàries per dur a terme el rol de showrunner. La data límit per inscriure-s’hi és el 30 de març de 2026.

A través de seminaris en línia i presencials, així com de mentoria one-to-one, el programa dona suport a cada participant a l'hora de cultivar la mentalitat d'autoconsciència necessària per ser un showrunner exitós a Europa.

El proper 25 de febrer de 2026 a les 17h es durà a terme una sessió informativa sobre aquesta formació.

European Showrunner Programme està dissenyat per a brillants guionistes de sèries amb una forta visió creativa, que en coneguin la fortalesa i gaudeixin de la col·laboració creativa, així com de la direcció d'equips.

Basant-se en aquest principi, European Showrunner Programme intenta proporcionar als participants el coneixement i les habilitats relatives a la producció o als aspectes de lideratge creatiu de la posició del showrunner:
- Comprensió de pressuposts.
- Comprensió de calendaris de producció.
- Comprensió de socis de negoci i de tots els membres de l'equip creatiu.
- Comprensió de com contractar l'equip adequat.
- Comprensió de com posicionar els socis creatius per a lèxit.
- Comprensió de com impacten socialment els storytellers i els líders d'equip.
- European Showrunner Programme no és formació en guió. Els i les sol·licitants presenten ja una extensa experiència en guió. Tampoc no es tracta d'una formació a sala de guionistes ni és un programa per a professionals que no són guionistes ni tampoc és una incubadora de projectes.
Inscripció:

Sol·licitud que cal enviar a través del formulari d'inscripció:
- Formulari d'inscripció emplenat.
- CV incloent experiències prèvies a la indústria de les sèries.
- Carta de motivació. Per què vols ser un showrunner i atendre aquesta formació. Màxim dues pàgines.
- Carta de recomanació d'un productor o executiu de televisió i dades de contacte del mateix.
- Exemples d'escriptura. Fragments d'un a tres guions -cadascun de deu pàgines- i en anglès.
Entrevista:

Els i les sol·licitants se seleccionaran en funció dels criteris següents:
- Experiència a la indústria.
- Talent en escriptura de guió.
- Orientació i producció.
- Habilitats de comunicació.
- Temperament de lideratge.
Qüestions de constel·lacions de grup també es tindran en compte.

Participació:
- 2.500 euros, excloent-hi l'allotjament, incloent àpats per a mòduls de formació presencials.
- 3.500 euros, incloent-hi l'allotjament i àpats per a mòduls de formació presencials.
Data límit: 30 de març de 2026.

European Showrunner Training d'IFS - Internationale Filmschule Köln compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L’EFP nomena Irina Ignatiew-Lemke nova directora general

Noticia

L’organització European Film Promotion (EFP) ha anunciat un relleu en la seva direcció executiva aquest estiu. L’executiva i productora internacional Irina Ignatiew-Lemke ha estat nomenada nova Managing Director i n'assumirà el càrrec l’1 d’agost de 2026, en substitució de Sonja Heinen, que deixarà la posició a finals de juliol, després d’una dècada al capdavant de l’entitat.

Ignatiew-Lemke aporta més de 25 anys d’experiència en la indústria cinematogràfica i televisiva europea i internacional. Al llarg de la seva trajectòria ha ocupat càrrecs de lideratge a Telepool, Red Arrow International i All3Media Fiction Deutschland, i també va treballar en vendes internacionals a Lionsgate Films, a Los Angeles. El seu perfil combina experiència en producció, distribució global, adquisicions, finançament i estratègia de mercat, amb un èmfasi especial en la col·laboració i la coproducció internacional.

Al seu historial figuren projectes reconeguts mundialment com Lilyhammer, Bosch, The 100 Code, Cleverman i Wild Republic. En els darrers anys va fundar Boxworks Media, una companyia boutique amb seu a Munic dedicada al desenvolupament i producció de continguts de ficció amb vocació internacional.

El president de l’EFP, Vítor Pinheiro, ha destacat la combinació de “coneixement profund de la indústria” i “perspectiva internacional” que aporta Ignatiew-Lemke. Segons Pinheiro, la nova directora “entén tant el vessant creatiu com el de negoci del panorama audiovisual global” i té una sensibilitat especial per la diversitat i les necessitats dels països membres. També ha expressat el seu agraïment a Sonja Heinen per la seva “extraordinària dedicació i lideratge” durant els darrers deu anys.

Per la seva banda, Ignatiew-Lemke ha subratllat la força creativa i la rellevància internacional del cinema europeu, i ha expressat la seva gratitud per la confiança rebuda: “L’EFP té un paper essencial en el suport a les pel·lícules i al talent europeu, i espero treballar amb l’equip i els nostres socis globals per reforçar encara més la visibilitat i l’impacte del cinema europeu”.

Fins al juliol de 2026, Sonja Heinen continuarà gestionant l’organització i col·laborarà estretament amb Ignatiew-Lemke per garantir una transició fluida. Un cop finalitzat el seu mandat, Heinen iniciarà una nova etapa professional després d’una dècada de contribució destacada a l’EFP.

Més informació
Àlex Navarro moderarà la sessió sobre comerç i oportunitats AV entre Europa i Llatinoamèrica a l’ISE Forum

Noticia
El proper ISE European Latin American AV Forum acollirà una sessió clau titulada 'Trade, Tariffs and AV Business Opportunities', un espai de debat de 45 minuts dedicat a analitzar les polítiques comercials, els incentius a la inversió i els marcs regulatoris que poden impulsar l’expansió del sector audiovisual entre Europa i Llatinoamèrica.

La taula rodona, moderada per Àlex Navarro, coordinador d’Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, es durà a terme dimecres 4 de febrer de 2026, d'11:30h a 12:15h, i comptarà amb la participació dels ponents següents, que aportaran visions complementàries sobre el desenvolupament del mercat audiovisual entre els dos continents:
- Taíla Borges, superintendenta d’Audiovisual de la Secretaria d’Estat de Cultura i Economia Creativa de Rio de Janeiro, oferirà una mirada institucional sobre les polítiques públiques que impulsen el sector al Brasil.
- Felipe Mujica Cominetti, director executiu de la Fundació Empresarial Eurochile, aprofundirà en les oportunitats de cooperació empresarial i en els mecanismes que faciliten la inversió bilateral.
- Michela Ritondo, experta en fiscalitat internacional, analitzarà els reptes tributaris i els marcs fiscals que condicionen les operacions audiovisuals transnacionals.
La sessió pretén donar eines i informació rellevant a professionals i empreses que busquen expandir-se o establir col·laboracions entre Europa i Llatinoamèrica, un mercat en creixement i amb un potencial notable en l’àmbit audiovisual.

La taula rodona 'Trade, Tariffs and AV Business Opportunities' es presenta com una oportunitat única per entendre les claus que poden afavorir el creixement del sector audiovisual en un context globalitzat i es consolida com una cita imprescindible per a tots aquells que volen entendre cap on es dirigeix el sector i quines oportunitats s’obren en l’escenari internacional.
Less is More obre les inscripcions del programa Development Angels 2026

Noticia
La iniciativa de formació LIM – Less is More ha obert les inscripcions del seu programa ‘Development Angels‘ 2026, adreçat a professionals de la indústria del cinema (productors/es creatius/ves, editors/es d’històries, executius/ves de desenvolupament, commissioning editors, etc.) que desitgin enfortir l’habilitat de seguiment de la fase de desenvolupament de projectes de llargmetratge de cinema.

La data límit per presentar-s’hi és el 26 de febrer de 2026.

L’organització del programa va escollir el terme ‘Development Angels‘ com a alternativa al concepte més restringit d”story editors’ ja que creuen que l’art del desenvolupament de guions ha de ser una col·laboració integral entre guionistes, productors, agents de vendes internacionals, gestors de fons cinematogràfics i qualsevol agent involucrat en el procés. Creuen que tots els professionals haurien de poder beneficiar-se d’eines comunes i d’un llenguatge comú juntament amb guionistes i directors/es.

Un dels punts clau de LIM és la necessitat de col·laborar a l'àmbit europeu per obrir nous horitzons a l'humanisme en un món convuls. A través del treball amb investigadors en ciències cognitives, antropologia i altres camps relacionats amb la narrativa a StoryTANK, han desenvolupat eines per comprendre millor el procés creatiu, així com per guiar els autors/es a través de les diferents fases del desenvolupament de projectes i guions.

Basant-se en les seves percepcions i sensibilitat davant les històries i les pel·lícules, intenten desmitificar l'acte d'escriure en si mateix per reinvertir en el moment en què una història pren forma, trobant les seves pròpies emocions, arquitectura i singularitat.

Durant aquesta fase del procés de desenvolupament, fan un ús extensiu de l'ampli ventall de possibilitats que ofereix l'expressió oral, fent-la servir com una eina de recerca molt flexible per al desenvolupament d'històries.

El seu objectiu també és ajudar els àngels del desenvolupament a utilitzar les limitacions com una eina positiva i creativa per fomentar un procés de desenvolupament emocionant i alhora ajudar l'autor a donar forma i enfortir tant la història com el seu significat.

Taller:

La primera part del taller s'impartirà en línia (dues sessions de mitja jornada) i està dissenyada per presentar l'enfocament LIM i les eines que els participants poden aplicar a la feina diària.

La segona part s'impartirà a Le Groupe Ouest a un taller residencial intensiu de tres dies, just abans de l'inici de LIM Meet. Els i les participants tindran l'oportunitat de treballar en projectes específics en una etapa primerenca de desenvolupament i avaluaran les seves habilitats de retroalimentació, que evolucionaran al llarg de les sessions.

En línia: 15 i 18 de setembre de 2026 (horaris per confirmar).

Presencial: Del 27 de setembre al 3 d'octubre del 2026 a Plouneour-Brignogan (inclosos els dies de viatge; tres dies de taller i dos dies d'assistència a LIM Meet, el seu esdeveniment internacional on coneixeran els cineastes de LIM 2026 i convidats de la indústria).

Inscripció:

Els sol·licitants han d'enviar els materials següents a través del formulari en línia:
- Biografia / Experiència / Filmografia.
Màxim de 10.000 caràcters (espai inclòs) = dues pàgines.
- “Explica'ns” (màxim tres minuts).
Aquest vídeo “Explica'ns” serà un vídeo curt, d'una sola presa, davant de la càmera, on et presentaràs, però sobretot diràs la teva relació amb la narració, les teves expectatives i per què t'agradaria aprendre més sobre noves eines per seguir el procés narratiu.

Si us plau, no editeu aquest vídeo. Mantingueu-lo simple. Feu servir un enllaç de Vimeo, YouTube, Dailymotion o Dropbox (no utilitzeu un enllaç de WeTransfer).

Tarifa de participació: 300 euros.

Data límit: 26 de febrer de 2026.

L´idioma de treball és l´anglès. Un bon nivell és essencial per participar.

Més informació.

Development Angels és una iniciativa de LIM - Less Is More amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presència de films MEDIA a la Berlinale 2026

Noticia
La 76a edició de la Berlinale es durà a terme entre el 12 i el 22 de febrer de 2026. Entre la programació figura un gran nombre de títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entres els quals trobem les produccions catalanes 'Ravalejar', 'Iván & Hadoum' i 'Narciso'.

Per seccions, aquestes són les produccions audiovisuals amb suport MEDIA seleccionades a la Berlinale 2026:

Berlinale Special Gala (Inauguració):
- No Good Men, de Shahrbanoo Sadat (Alemanya, França, Noruega, Dinamarca, Afganistan, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Co-Development).
Berlinale – Competition:
- À voix basse (In a Whisper), de Leyla Bouzid (França, Tunísia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Dust, d'Anke Blondé (Bèlgica, Polònia, Grècia, UK, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Gelbe Briefe (Yellow Letters), d'İlker Çatak (Alemanya, França, Turquia, 2026). Suport MEDIA als Agents de Vendes.
Berlinale Special Gala:
- Die Blutgräfin (The Blood Countess), d'Ulrike Ottinger (Àustria, Luxemburg, Alemanya, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Heysel 85, de Teodora Ana Mihai (Bèlgica, Països Baixos, Alemanya, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Berlinale Special Series:
- Ravalejar (Ravalear: Not For Sale), de Pol Rodríguez, Isaki Lacuesta (Espanya, Bèlgica, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & Online Content.
Perspectives:
- A Prayer for the Dying, de Dara Van Dusen (Noruega, Grècia, UK, Suècia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Panorama:
- Iván & Hadoum, d'Ian de la Rosa (Espanya, Alemanya, Bèlgica, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Narciso, de Marcelo Martinessi (Paraguai, Espanya, Alemanya, França, Brasil, Portugal, Uruguai, 2026). Suport MEDIA a través del Fons de Coproducció Internacional).
Panorama Dokumente:
- The Other Side of the Sun, de Tawfik Sabouni (Bèlgica, França, Aràbia Saudita, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Forum:
- De capul nostru (On Our Own), de Tudor Cristian Jurgiu (Romania, Itàlia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Mini Slate)
- Liebhaberinnen (Women as Lovers), de Koxi (Alemanya, Luxemburg, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Generation K Plus:
- En, ten, týky! (Eeny, Meeny, Miny, Moe! / Ene, mene, muh!), d'Andrea Szelesová (República Txeca, Eslovàquia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Imaginarni brojevi (Imaginary Numbers), de Jelica Jerinić (Sèrbia, Croàcia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Mini Slate).
Generation 14 Plus:
- Quatro Meninas (Four Girls), de Karen Suzane (Brasil, Països Baixos, 2025). Suport MEDIA a través de la línia MEDIA 360.
Berlinale Shorts:
- Kozmonavti (Cosmonauts), de Leo Černic (Eslovènia, Itàlia, 2026). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Consulta el llistat complet de pel·lícules de la 76a edició de la Berlinale.

Més informació

Notícies relacionades:
L’EACEA celebra 20 anys impulsant projectes europeus amb més de 70.000 iniciatives finançades

Noticia

Aquest gener, l’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) celebra un moment clau: dues dècades convertint les idees europees en accions reals. Durant vint anys, l’agència ha donat suport a projectes que uneixen persones i cultures, fomentant un sentiment de comunitat i valors compartits arreu d’Europa i més enllà.

L’aniversari és una oportunitat per repassar el camí recorregut, descobrir una selecció de 20 històries d’impacte i explorar com l’EACEA continua contribuint a una Europa més cohesionada, creativa i solidària.

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) commemora el seu 20è aniversari destacant dues dècades de treball com a pont entre les polítiques de la Unió Europea i projectes transformadors arreu del continent. Des de la seva creació el 2006, l’agència ha gestionat programes en àmbits tan diversos com l’educació, la formació, la joventut, l’esport, la cultura, l’audiovisual, la ciutadania i la solidaritat.

Segons dades de l’organisme, en aquests vint anys s’han publicat més de 1.300 convocatòries, s’han rebut 200.000 propostes i s’han posat en marxa 70.000 projectes, una xifra que reflecteix un pressupost triplicat i una activitat creixent.

Una agència en evolució constant

L’EACEA ha anat ampliant el seu abast amb nous programes i accions, com ara l’Esport, l’Esquema de Mobilitat Intra-Africa o el Cos Europeu de Solidaritat. L’agència també ha adaptat els seus mètodes a reptes emergents com la transició digital o els canvis geopolítics globals.

La transparència, la col·laboració i el compromís continuen sent els pilars de la seva activitat. Des de l’impuls de l’aprenentatge permanent a través d’Erasmus+ fins al suport a la creativitat amb Europa Creativa, passant per la promoció dels valors democràtics mitjançant el programa Citizens, Equality, Rights and Values, l’agència reivindica un paper actiu en la construcció d’una Europa més cohesionada i participativa.

Les persones al centre

Amb un equip de més de 600 professionals de 27 nacionalitats, l’EACEA subratlla que el seu èxit és fruit del talent i la dedicació del personal. Alguns membres hi treballen des del primer dia.

Luciano Di Fonzo, cap adjunt d’unitat d’Erasmus Mundus i Esport, destaca que “treballar a l’EACEA des del principi ha estat profundament gratificant”, mentre que Erik Ballhausen, assessor de projectes, remarca que participar en programes com Erasmus+ “és una oportunitat única per impulsar la innovació en àrees clau com l’educació digital, la transició verda i la inclusió social”.

20 històries per 20 anys

Per celebrar l’efemèride, l’agència ha seleccionat 20 projectes emblemàtics que reflecteixen l’impacte i la diversitat del seu finançament. Entre ells hi ha iniciatives de formació en energies renovables marines, programes d’inclusió esportiva per a joves amb discapacitat, xarxes culturals europees o projectes de mobilitat acadèmica a l’Àfrica.

La selecció inclou projectes com Renewable Energy in the Marine Environment, Liveurope, Par-Olympia, Flow, Youth Refugee Integration Centre, Tech Tales, Europa Cinemas, Orpheus XXI o eTwinning, entre molts altres.

Mirant cap al futur

L’EACEA afirma que continuarà transformant-se per oferir el millor servei possible a sol·licitants i beneficiaris. L’agència es prepara per afrontar nous reptes i reforçar el seu suport a projectes que connecten persones, fomenten l’aprenentatge i mostren “Europa en el seu millor moment”.

L’organisme anima ciutadans, entitats i institucions a explorar les oportunitats de finançament disponibles i a participar en els programes europeus.

Consulta el vídeo del 20è aniversari de l'EACEA.

Més informació
MIDPOINT Institute obre la convocatòria de MIDPOINT Series Launch: Essentials 2026

Noticia
MIDPOINT Institute ha obert la convocatòria de MIDPOINT Series Launch: Essentials 2026 fins al 3 de març de 2026.

Es tracta d'una plataforma de formació única que ajuda creadors/es destacats/des a convertir idees de sèries en etapes inicials en projectes sòlids amb la guia de mentors europeus experimentats, de manera ràpida i eficient.

Beneficis:

MIDPOINT Series Launch: Essentials és un programa col·laboratiu per a creadors, per a equips i també per a aspirants a consultors de guions que treballen en projectes de sèries en fase inicial. A través d'un desenvolupament guiat, els i les participants aprofundeixen en la narrativa, creen un guió pilot i perfeccionen el seu enfocament de producció mitjançant treball en grup, conferències i casos pràctics, mentre preparen els seus projectes per a una presentació professional.

Com una de les primeres plataformes de desenvolupament de pel·lícules i sèries a Europa, MIDPOINT Institute introdueix un procés de selecció de projectes en diverses etapes dins dels seus programes per donar suport a més talents. De les sol·licituds, se seleccionaran aproximadament 15 idees per a sèries, els creadors/es de les quals rebran una avaluació en línia per part d'un/a consultor/a de guió amb experiència com a mentor. Amb aquesta avaluació, se seleccionaran nou projectes per a MIDPOINT Series Launch: Essentials.

Per a guionistes individuals o equips de creadors:
- Fes realitat la teva idea de sèrie!
- Millora les teves habilitats narratives per a sèries.
- Desenvolupa el teu pilot i estratègia de producció.
- Creix amb el suport d'experts europeus de la indústria, disposats a mostrar-te les cartes (per bé o per mal).
- Explora el panorama actual de la indústria televisiva i de sèries.
- Accedeix al mercat de la televisió i del streaming.
- Construeix relacions i xarxes professionals a llarg termini.
- Accedeix a MIDPOINT Talent Connection, una base de dades seleccionada que connecta talents amb el mercat audiovisual internacional, presentada als principals mercats de sèries associats.
- Presenta el teu projecte al festival TV Days of Serial Killer a Brno, República Txeca.
Per a aprenents de consultors de guió:
- Adquireix una experiència única: la possibilitat de treballar en projectes reals.
- Gaudeix d'un entorn segur i de la guia exhaustiva d'un mentor experimentat.
- Millora les teves habilitats d'edició de guions i comunicació.
- Aprèn a fer retroalimentació constructiva.
- Domina la teva capacitat analítica per escriure informes de guions.
- Accedeix a MIDPOINT Talent Connection, una base de dades seleccionada que connecta talents amb el mercat audiovisual internacional, presentada als principals mercats de sèries associades.
- Presenta't al festival TV Days of Serial Killer a Brno, República Txeca.
Calendari:
- Sessió de revisió en línia: Finals d'abril de 2026. En línia.
- Taller 1: Juny de 2026 (sis dies de taller). Praga, República Txeca.
- Consultes individuals: Juliol-setembre de 2026 (2x). En línia.
- Taller 2: Setembre de 2026 (cinc dies de taller). Brno, República Txeca, en col·laboració amb TV Days of Serial Killer.
Abans de presentar-t'hi:

Tens un projecte de sèrie en una etapa intermèdia o avançada de desenvolupament (incloent-hi un pilot, una bíblia de la sèrie o un document de tres pàgines)? Saps que la premissa, el concepte i la temàtica de la teva sèrie són sòlids, però encara falta alguna cosa perquè el projecte arribi al primer nivell del mercat europeu de sèries? Presenta la sol·licitud a Series Launch: Accelerator. El primer mòdul comença a principis de 2027!

Tarifes i com fer-ne la sol·licitud:

Sessió de revisió en línia: 100 euros per projecte.

Es preseleccionaran aproximadament 15 idees per a sèries i se seleccionaran per a una avaluació en línia a càrrec d'un assessor de guions amb experiència. Segons aquesta avaluació, se seleccionaran nou projectes per al programa.

Taller 1+2: 1.400 euros per participant.

Possibilitat de pagament a terminis. El preu inclou matrícula, allotjament i manutenció durant els tallers residencials. No inclou despeses de viatge.

Requisits de sol·licitud:

Per sol·licitar la participació al programa, hauràs de crear un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguir les instruccions del formulari de sol·licitud, on també trobaràs informació detallada sobre els materials de sol·licitud.

Resum bàsic dels requisits:
- Informació bàsica del projecte.
- Presentació de la sèrie / Pre-Bíblia (fins a cinc pàgines).
- Sinopsi de tota la sèrie.
- Declaració d'intenció.
- Mood book (opcional).
- Foto de portada del projecte.
- Biografia i foto de cada membre de l'equip.
Data límit: 3 de març de 2026.

Envieu la vostra sol·licitud a MIDPOINT Series Launch: Essentials.

MIDPOINT Series Launch: Essentials compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
'Sirât', també entre els nombrosos films amb suport MEDIA nominats als Premis Cèsar 2026 de l’Acadèmia Francesa

Noticia
L’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema ha anunciat els films nominats a la 51a edició dels Premis César, que se celebrarà el proper dijous 26 de febrer de 2026 a l’Olympia de París. Entre tots els films nominats, figuren nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entre les quals trobem també 'Sirât', d'Oliver Laxe, nominada a millor pel·lícula estrangera.

Els films amb suport MEDIA nominats als César 2026 són:

Nouvelle Vague, de Richard Linklater (França, 2025), que compta amb 10 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (RICHARD LINKLATER)
- Millor guió original (HOLLY GENT, VINCE PALMO)
- Premi a l'actor més promotedor (GUILLAUME MARBECK)
- Millor so (JEAN MINONDO, SERGE ROUQUAIROL, CHRISTOPHE VINGTRINIER)
- Millor fotografia (DAVID CHAMBILLE)
- Millor muntatge (CATHERINE SCHWARTZ)
- Millor vestuari (PASCALINE CHAVANNE)
- Millor disseny de producció (KATIA WYSZKOP)
- Millors efectes visuals (ALAIN CARSOUX)
L'Attachement (The Ties that Bind Us), de Carine Tardieu (França, Bèlgica, 2024). 8 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (CARINE TARDIEU)
- Millor adaptació (CARINE TARDIEU, RAPHAËLE MOUSSAFIR, AGNÈS FEUVRE)
- Millor actriu (VALERIA BRUNI TEDESCHI)
- Millor actor (PIO MARMAÏ)
- Millor actriu secundària (VIMALA PONS)
- Millor muntatge (CHRISTEL DEWYNTER)
- Millor fotografia (ELIN KIRSCHFINK)
Dossier 137 (Case 137), de Dominik Moll (França, 2025). 8 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (DOMINIK MOLL)
- Millor guió original (DOMINIK MOLL, GILLES MARCHAND)
- Millor actriu (LÉA DRUCKER)
- Millor fotografia (PATRICK GHIRINGHELLI)
- Millor muntatge (LAURENT ROUAN)
- Millor so (FRANÇOIS MAUREL, RYM DEBBARH-MOUNIR, NATHALIE VIDAL)
- Millor música original (OLIVIER MARGUERIT)
L'Inconnu De La Grande Arche (The Great Arch), d'Stéphane Demoustier (França, Itàlia, Dinamarca, 2025). 8 nominacions:
- Millor direcció (STÉPHANE DEMOUSTIER)
- Millor adaptació (STÉPHANE DEMOUSTIER)
- Millor actor (CLAES BANG)
- Millor actor secundari (SWANN ARLAUD)
- Millor actor secundari (XAVIER DOLAN)
- Millor actor secundari (MICHEL FAU)
- Millors efectes visuals (LISE FISCHER)
- Millor disseny de producció (CATHERINE COSME)
La Petite Dernière (The Little Sister), d'Hafsia Herzi (França, Alemanya, 2025). 7 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (HAFSIA HERZI)
- Millor adaptació (HAFSIA HERZI)
- Premi a l'actriu més prometedora (NADIA MELLITI)
- Millor actriu secundària (JI-MIN PARK)
- Millor muntatge (GÉRALDINE MANGENOT)
- Millor música original (AMINE BOUHAFA)
La femme la plus riche du monde (The Richest Woman in the World), de Thierry Klifa (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. 6 nominacions:
- Millor actriu (Isabelle Huppert).
- Millor actor (Laurent Lafitte).
- Millor actriu secundària (Marina Foïs).
- Millor actor secundari (Raphael Personnaz).
- Millor música original (Alex Beaupain).
- Millor vestuari (Jürgen Doering).
ARCO, d’Ugo Bienvenu (França, 2025). Suport MEDIA a la Distribució(Films on the Move). 4 Nominacions:
- Millor òpera prima
- Millor pel·lícula d'animació
- Millor so (NICOLAS BECKER, ANDREA FERRERA, DAMIEN LAZZERINI)
- Millor música original (ARNAUD TOULON)
L’Étranger (The Stranger), de François Ozon (França, Bèlgica, 2025). 4 nominacions:
- Millor actor (BENJAMIN VOISIN)
- Millor actor secundari (PIERRE LOTTIN)
- Millor fotografia (MANU DACOSSE)
- Millor música original (FATIMA AL QADIRI)
Nino, de Pauline Loquès (França, 2025). 4 nominacions:
- Millor òpera prima
- Millor guió original (PAULINE LOQUÈS)
- Actriu secundària (JEANNE BALIBAR)
- Premi a l'actor més prometedor (THÉODORE PELLERIN)
La Venue de l'avenir (Colours of Time), de Cédric Klapisch (França, 2025). 3 nominacions:
- Millor disseny de producció (MARIE CHEMINAL)
- Millor vestuari (PIERRE-YVES GAYRAUD)
- Premi a l'actriu més prometedora (SUZANNE LINDON)
Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan (Once Upon My Mother), de Ken Scott (França, Canadà, 2025). 2 nominacions:
- Millor actriu (LEÏLA BEKHTI)
- Millor disseny de producció (RITON DUPIRE-CLÉMENT)
IT WAS JUST AN ACCIDENT (UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor guió original (JAFAR PANAHI)
SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament i a la Distribució. 1 nominació:
- Millor Pel·lícula Estrangera
SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
- Millor Pel·lícula Estrangera
13 jours, 13 nuits (13 Days, 13 Nights), de Martin Bourboulon (França, 2025). 1 nominació:
- Millor muntatge (STAN COLLET)
À bicyclette, de Mathias Mlekuz (França, 2024). 1 nominació:
- Millor documental
LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
- Millor Pel·lícula d'Animació
Un ours dans le Jura (How to Make a Killing), de Franck Dubosc (França, 2024). 1 nominació:
- Millor guió original (FRANCK DUBOSC, SARAH KAMINSKY)
Kika, d'Alexe Poukine (Bèlgica, França, 2025). 1 nominació:
- Premi a l'actriu més prometedora (MANON CLAVEL)
Jane Austen a gâché ma vie (Jane Austen Wrecked My Life), de Laura Piani (França, 2024). 1 nominació:
- Premi a l'actriu més prometedora (CAMILLE RUTHERFORD)
Dracula, de Luc Besson (França, 2025). 1 nominació:
- Millor vestuari (CORINNE BRUAND)
L'Homme qui rétrécit (The Shrinking Man), de Jan Kounen (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. 1 nominació:
- Millors efectes visuals (RODOLPHE CHABRIER, BENOIT DE LONGLÉE).
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.
Malta s’incorpora al fons Eurimages del Consell d’Europa

Noticia

Malta ha esdevingut el 40è Estat membre del fons Eurimages del Consell d’Europa, una adhesió que reforça la seva presència en l’àmbit de la coproducció cinematogràfica internacional. L’entrada al fons és efectiva des del 22 de gener de 2026.

Eurimages, que ja compta amb 38 països europeus i el Canadà, té com a objectiu donar suport financer a la coproducció de llargmetratges internacionals. Amb aquesta incorporació, les productores audiovisuals establertes a Malta podran accedir a ajuts per al desenvolupament, la producció i la promoció inicial dels seus projectes de coproducció. A més, el fons també podrà patrocinar esdeveniments i activitats celebrats a Malta que fomentin la cooperació cinematogràfica internacional. Arts Council Malta representarà el país al Consell d’Administració d’Eurimages.

El president d’Eurimages, Roberto Cicutto, va celebrar l’adhesió destacant que “Malta ha fet un pas important cap a una integració més estreta en la comunitat internacional de coproducció cinematogràfica” i va expressar la voluntat de treballar conjuntament amb Arts Council Malta per reforçar la creativitat i impulsar noves relacions internacionals.

Per la seva banda, el president executiu d’Arts Council Malta, Dr. Luke Dalli, va qualificar l’entrada al fons com “un moment històric per a la indústria cinematogràfica maltesa”. Segons Dalli, aquesta adhesió obre la porta a noves oportunitats de finançament, xarxes i col·laboracions que permetran que les històries malteses es desenvolupin i es projectin internacionalment. Va subratllar que es tracta “d’un pas decisiu endavant per al cinema maltès”.

L’adhesió de Malta a Eurimages consolida el seu compromís amb el sector audiovisual i reforça el seu paper en l’escena cinematogràfica europea.

Més informació
'Sirât', entre les 6 pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Premis BAFTA 2026

Noticia
La 79a edició dels Premis BAFTA, que atorga l’Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió, ha anunciat les produccions nominades, entre les quals figuren sis pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entre les quals trobem la cinta de producció catalana Sirât, d’Oliver Laxe, nominada a millor pel·lícula internacional.

En total, les pel·lícules amb suport MEDIA nominades als BAFTA 2026 han obtingut un total de 13 nominacions:
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 8 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Pel·lícula De Parla No Anglesa
  - Millor Direcció (Joachim Trier)
  - Millor Guió Original (Eskil Vogt, Joachim Trier)
  - Millor Actriu Protagonista (Renate Reinsve)
  - Millor Actriu Secundària (Inga Ibsdotter Lilleaas)
  - Millor Actor Secundari (Stellan Skarsgård)
  - Millor Càsting (Yngvill Kolset Haga, Avy Kaufman)
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament i a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula de Parla No Anglesa
- IT WAS JUST AN ACCIDENT(UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula de Parla No Anglesa
- ARCO, d’Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució(Films on the Move). 1 Nominació:
  - Millor Pel·lícula Infantil i Familiar
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula Animada
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula de Parla No Anglesa.
La gala de lliurament dels Premis BAFTA es durà a terme el proper diumenge 22 de febrer de 2026 des del Royal Festival Hall de Londres (Regne Unit).

Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades als Premis BAFTA 2026.
Últims dies per inscriure's a la convocatòria de projectes de DocsBarcelona Pro

Noticia

DocsBarcelona Pro tanca aquesta setmana la convocatòria de projectes en desenvolupament, producció i postproducció de documental per a la 29a edició, que es durà a terme del 9 al 14 de maig del 2026 a Barcelona, en el marc del DocsBarcelona.

La convocatòria està oberta a projectes de llargmetratge i migmetratge de no ficció. S'accepten projectes de qualsevol nacionalitat.

Consulta a continuació les seccions i accedeix a la possibilitat de presentar-t'hi.

Public Pitch

El Public Pitch és l'esdeveniment insígnia de DocsBarcelona Pro. Un total de dotze projectes seleccionats per un comitè internacional es presentaran davant de commissioning editors, distribuïdors, agents de vendes internacionals i potencials coproductors internacionals.

Rough Cut Pitch

Una selecció curada de sis projectes work-in-progress presenta les seves pel·lícules gairebé acabades davant de commissioning editors, distribuïdors, agents de vendes i potencials coproductors internacionals.

New Tech Pitch

Pels qui treballen en la intersecció entre realitat i tecnologia, el New Tech Pitch és un espai per presentar projectes de no ficció innovadors que integren noves tecnologies. Això inclou VR, AR o XR, però també tecnologies com la IA, el web3 o la cadena de blocs, per tal d'atreure socis tecnològicament especialitzats.

Speed Meetings

Cineastes i productors/es mantenen reunions ràpides de 15 minuts amb diversos professionals del sector. És una excel·lent oportunitat per presentar el teu projecte, intercanviar targetes i establir connexions que puguin esdevenir futures col·laboracions.

Data límit: 30 de gener de 2026.

Més informació.

DocsBarcelona Pro és una iniciativa de DocsBarcelona amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre guionistes i directors/es de cinema i ficció de TV/SVOD

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'Guionistes i directors/es de cinema o de ficció per a televisió/SVoD. Xifres 2015-2024'.

L'estudi analitza gairebé 39.000 guionistes i directors/es que van participar en pel·lícules de cinema i en ficcions televisives/SVoD produïdes a Europa entre els anys 2015 i 2024.

Conclusions clau d'aquest nou informe:
- Més del 40% dels guionistes i directors/es de pel·lícules europees estrenades el 2015 mai no van estrenar cap altre projecte.
- Impressionant rotació de personal i gran precarietat, especialment entre els professionals dedicats al cinema.
- La ficció televisiva/SVoD genera més feina que el cinema, però per a un nombre menor de professionals.
- Ponts entre els sectors de la televisió/SVoD i el cinema.
- Persistència del model de cinema d'autor per al cinema europeu.
A cada any del període estudiat, al voltant del 50% dels directors/es de cinema en actiu dirigien la seva òpera prima, cosa que suggereix una rotació significativa a la indústria. De fet, el 2015, el 43% dels guionistes i el 41% dels directors/es mai no van ser acreditats amb una nova pel·lícula o projecte televisiu.

La situació és molt diferent en el cas de la ficció televisiva/SVoD, on el 85% dels guionistes i el 91% dels directors/es el 2015 van continuar treballant posteriorment.

La ficció per a TV/SVoD genera més feines que les pel·lícules de cinema, però per a un nombre menor de professionals:

Entre el 2015 i el 2024, es van produir més pel·lícules de cinema a Europa que projectes de TV/SVoD, però van involucrar menys guionistes i directors/es. Gairebé dos terços de les obres de guionista van provenir de la ficció per a TV/SVoD. Les obres de TV/SVoD també es van distribuir proporcionalment entre menys professionals en actiu que les obres de cinema, cosa que implica una major recurrència. Això es tradueix en un nivell d'activitat molt diferent entre les dues categories de contingut: entre el 2015 i el 2024, els i les guionistes van treballar en una mitjana d'1,5 pel·lícules de cinema davant de 3,3 pel·lícules o temporades de TV/SVoD.

Nombre d'obres de guió per a pel·lícules de cinema i per a ficció TV/SVoD a Europa entre el 2015 i el 2024:

Ponts entre els sectors de TV/SVoD i cinema:

Només l'11% dels guionistes i directors/es van treballar tant en pel·lícules per a cinema, com en projectes de ficció per a TV/SVoD entre el 2015 i el 2024, cosa que suggereix que els i les professionals eren majoritàriament especialitzats. Tot i això, un gran percentatge (42%) dels directors/es de ficció per a TV/SVoD actius en aquest mateix període també han dirigit, almenys, una pel·lícula per a cinema en algun moment de la seva carrera.

Repartiment de tots els i les guionistes i directors/es actius/ves de cinema i ficció per a televisió/SVoD a Europa entre 2015 i 2024:

Persistència del model de "cinema d'autor" al cinema europeu:

Entre el 2015 i el 2024, el 63% dels directors/es de cinema només van dirigir pel·lícules que també havien escrit. Hi va haver relativament pocs treballs per a guionistes independents: només el 52% dels treballs de guió cinematogràfic es van assignar a guionistes que no dirigien el projecte en qüestió.

Aquest model de "cinema d'autor" només s'aplica a la producció europea de cinema; a les obres de ficció per a televisió i vídeo a la carta, els rols de guionista i director/a solen estar separats.

Proporció de directors que només van dirigir pel·lícules que van escriure, en pel·lícules de cinema i en televisió/SVoD a Europa entre el 2015 i el 2024:

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Esdeveniments d'Europa Creativa MEDIA a l'EFM Berlinale 2026

Noticia

Europa Creativa MEDIA organitza diversos esdeveniments en el marc de la Berlinale i de l'European Film Market, del 12 al 18 de febrer de 2026.

A continuació, podeu consultar l'agenda d'activitats amb els horaris i ubicació a l'esmentat mercat:

Divendres 13 de febrer de 2026

12.00h - 13.00h | The MEDIA Carbon Calculator.
Presentació.

Localització: Creative Europe MEDIA Stand.

Diumenge 15 de febrer de 2026

14.00h - 15.30h | Submergeix-te en els projectes d'innovació finançats per Europa Creativa MEDIA.

Showcases. Projectes:

- Digital agent.
- Illumina twin.
- Unlock The Community 2: AI & Big Data Edition.
- Gamebook PIC Platform.

Localització: EFM Conference Lounge.

Dilluns 16 de febrer de 2026

10.00h–11.00h | Networks of European Festivals - Convocatòria 2026.
Sessió informativa.

11.00h–11.40h | European Film Distribution - Convocatòria 2026.
Sessió informativa.

11.40h–12.00h | My Metastories
Showcase.

14.00h–15.00h | Skills & Talents Development - Convocatòria 2026.
Sessió informativa.

15.00h–15.20h | Vols treballar com un expert per a Europa Creativa MEDIA?
Sessió informativa.

Localització: EFM Conference Lounge.
Films MEDIA guardonats als Premis Feroz 2026

Noticia
Els Premis Feroz 2026, que atorga l’Associació d’Informadors Cinematogràfics d’Espanya, es van celebrar a Pontevedra (Galícia) el passat 24 de gener de 2026. Entre les produccions guardonades, en figuren 3 amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 9 premis.

Les pel·lícules MEDIA guardonades a la XIII edició dels Premis Feroz són:
- ‘Los domingos’, d’Alauda Ruiz de Azúa. Suport MEDIA a la Distribució. 9 nominacions, 5 premis:
  - Millor pel·lícula dramàtica
  - Millor direcció (Alauda Ruiz de Azúa)
  - Millor actriu protagonista d’una pel·lícula (Patricia López Arnaiz)
  - Millor actriu de repartiment d’una pel·lícula (Nagore Aranburu)
  - Millor guió (Alauda Ruiz de Azúa)
- ‘Sirât’, d’Oliver Laxe. Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. 7 nominacions, 2 premis:
  - Millor música original (Kangding Ray)
  - Millor tràiler (Aitor Tapia)
- ‘Tardes de soledad‘, d’Albert Serra. Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació, 2 premis:
  - Millor cartell (Ana Dominguez, Rafa Castañer)
  - Premi Feroz Arrebato de No Ficció
Consulteu el llistat complet de guardonats als Premis Feroz 2026.
Eurimages obre noves convocatòries per al període 2027–2029

Noticia
Eurimages, el fons de suport a la coproducció cinematogràfica del Consell d’Europa, ha anunciat l’obertura de cinc noves convocatòries per seleccionar els seus socis institucionals durant el període 2027–2029. Aquestes convocatòries s’emmarquen dins del seu Programa de Promoció del Fons i de l’Estratègia sobre Igualtat de Gènere, Diversitat i Inclusió, dues línies estratègiques que continuen definint les prioritats del fons.

Després d’anys de col·laboració amb entitats externes per a la presentació de premis especialitzats i el patrocini d’esdeveniments vinculats al cinema, el cicle actual de col·laboracions finalitzarà el 2026. Per això, Eurimages inicia un nou procés per renovar i ampliar la xarxa de socis que contribuiran a reforçar la visibilitat del fons i a impulsar la coproducció internacional durant els pròxims tres anys.

Cinc convocatòries per a dos grans àmbits estratègics

Les noves convocatòries es divideixen en dos blocs principals: el Programa de Promoció i l’Estratègia d’Igualtat de Gènere, Diversitat i Inclusió.

Convocatòries del Programa de Promoció

Tres de les convocatòries busquen seleccionar iniciatives que reforcin la presència d’Eurimages en l’àmbit de la coproducció i la innovació cinematogràfica:
- Mercats de coproducció que presentaran els Eurimages Co-production Development Awards.
- Iniciatives, festivals, mercats o laboratoris que acolliran els New Eurimages Lab Awards, destinats a projectes innovadors i experimentals.
- Recepcions i esdeveniments que es beneficiaran de l'Eurimages sponsorship en el marc d’iniciatives cinematogràfiques que contribueixin a la visibilitat de la coproducció internacional i del mateix fons.
Convocatòries de l’Estratègia d’Igualtat de Gènere, Diversitat i Inclusió

Les altres dues convocatòries se centren en el compromís d’Eurimages amb una indústria audiovisual més equitativa i representativa:
- Festivals que presentaran l'Eurimages Audentia Award, dedicat a reconèixer anualment la millor directora.
- Iniciatives que es beneficiaran de l'Eurimages sponsorship en el marc d’esdeveniments audiovisuals que promoguin la igualtat de gènere, la diversitat i la inclusió dins del sector.
Recursos addicionals: preguntes i respostes

Eurimages ha publicat nous apartats de Q&A per facilitar la preparació de candidatures, tant per al Programa de Promoció com per a l’Estratègia d’Igualtat de Gènere, Diversitat i Inclusió. També ha habilitat pestanyes específiques amb els termes i condicions de cada convocatòria, incloent-hi:
Termini de presentació

Les entitats interessades poden presentar les seves propostes fins al 15 de març de 2026.

Més informació i detalls de la sol·licitud

Més informació
18 nominacions als Oscars 2026 per a 8 pel·lícules MEDIA

Noticia
L’Academia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha anunciat els nominats a la 98a edició dels Premis Oscar, la gala de lliurament del quals es durà a terme el 15 de març de 2026. Entre les nominades figuren 7 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entre les quals trobem la cinta de producció catalana Sirât, d'Oliver Laxe, que compta amb dues nominacions.

En total, les pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Oscars 2026 han obtingut un total de 17 nominacions:
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 9 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Joachim Trier)
  - Millor Guió (Eskil Vogt, Joachim Trier)
  - Millor Actriu (Renate Reinsve)
  - Millor Actriu Secundària (Elle Fanning)
  - Millor Actriu Secundària (Inga Ibsdotter Lilleaas)
  - Millor Actor Secundari (Stellan Skarsgård)
  - Millor Pel·lícula Internacional
  - Millor Edició (Olivier Bugge Coutté)
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament i a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula Internacional
  - Millor So (Yasmina Praderas, Amanda Villavieja, Laia Casanovas)
- IT WAS JUST AN ACCIDENT(UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula Internacional
  - Millor Guió Original (Escrit per Jafar Panahi; Script col·laboradors: Nader Saïvar, Shadmehr Rastin, Mehdi Mahmoudian)
- ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move). 1 Nominació:
  - Millor Pel·lícula d'Animació
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula d'Animació
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor pel·lícula internacional
- Den stygge stesøsteren (The Ugly Stepsister), d'Emilie Blichfeldt (Nourega, Polònia, Suècia, Dinamarca, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor maquillatge i perruqueria (Thomas Foldberg i Anne Cathrine Sauerberg)
- ‘Cutting Through Rocks’, de Mohammadreza Eyni i Sara Khaki (Iran, Alemanya, Estats Units, Països Baixos, Qatar, Xile, Canadà, 2025)
  - Millor llargmetatge documental
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.

La 96a edició dels premis de l’Acadèmia se celebrarà el diumenge 15 de març de 2026.
Últims dies per sol·licitar la inscripció a EURODOC MED 2026

Noticia

El taller EURODOC MED és obert a productors/es i directors/es que treballen a països mediterranis d'Europa, Orient Mitjà i Nord d'Àfrica. Aquest taller selectiu basat en projectes aborda qüestions d'escriptura, desenvolupament i coproducció internacional, amb un enfocament en les coproduccions Nord-Sud i Sud-Sud. La data límit per sol·licitar-hi la inscripció finalitza el proper 30 de gener.

Des de la seva creació, EURODOC ha estat molt involucrat en la formació i la creació de xarxes de productors/es dels països MENA.

Així ho reflecteixen les dues pel·lícules guanyadores del Prix du Documentaire Décerné Chaque Année (ex-aequo) a Cannes: 'Les filles d'Olfa', de Kaouther Ben Hania (alumna d'EURODOC 2009) i 'La mère de tous les mensonges', desenvolupada en el marc d'EURODOC 2018 per la seva directora i productora, Asmae El Moudir.

Les edicions recents d'aquest programa van tenir lloc el maig de 2023, 2024 i 2025 a l'illa de Còrsega en col·laboració amb Corsica.Doc, gràcies al suport de Cullettività di Corsica.

El 2026 una nova edició d'EURODOC MED tindrà lloc de nou a Ajaccio (Còrsega) del 27 d'abril a l'1 de maig del 2026.

El programa consta de 45 hores presencials incloses cinc hores en línia. També, tindràs accés a ser membre de la xarxa durant 12 mesos (seminaris web, recursos en línia i esdeveniments a més de 20 festivals i mercats).

Durant aquest taller intensiu, els i les participants treballaran principalment en el desenvolupament dels seus projectes amb el seu tutor/a: treballaran en la història, els temes i les intencions del projecte, així com en l'estratègia de finançament, en desenvolupament i en producció. Es beneficiaran d'una classe magistral i de casos d'estudi amb projeccions, així com d'entrevistes individuals amb experts i reunions amb televisions de l'àrea del Mediterrani.

Data límit (d'enviament de sol·licituds de participació): 30 de gener de 2026.

Més informació.

EURODOC compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
ACE Producers obre la convocatòria del programa de formació anual ACE36

Noticia
ACE Producers accepta cada any 18 productors/es de cinema amb experiència a la seva reconeguda ACE Network després de completar el programa ACE36 de formació executiva. Els i les productor/es interessats/des hauran de presentar, juntament amb la sol·licitud, un projecte de llargmetratge en desenvolupament apte per a coproducció i adreçat al mercat internacional.

Quatre esdeveniments constitueixen el nucli del programa de formació, que es durà a terme a quatre localitzacions diferents:
- Octubre de 2026 - Taller de desenvolupament de continguts:
A través de formacions pràctiques de presentació/pitching i sessions sobre lideratge i valors fonamentals, els productors/es aprenen més sobre ells mateixos, sobre els propis negocis i sobre els tipus de projectes que produeixen. Les sessions grupals i els debats brinden informació sobre els problemes primerencs del desenvolupament, com ara la preparació de notes d'intenció, el treball amb talents i el manteniment de bones relacions amb guionistes i directors.

Durant les sessions grupals dirigides per consultors, s'anima els productors a oferir-se mútuament consells sobre guions i analitzar plans de finançament i materials de màrqueting. Els participants també es beneficien de reunions de consultoria individuals que analitzen els conceptes, la dramatúrgia, el pla de finançament i els públics destinataris dels seus projectes.

De l'11 al 16 d'octubre del 2026 a Leiden (Països Baixos).
- Novembre de 2026 - Taller d'estratègies de finançament:
Sessions interactives que exploren oportunitats i estratègies de finançament internacional mitjançant una anàlisi detallada dels plans de finançament dels productors/es, amb aportacions de professionals d'alt nivell de tota la indústria. Un intercanvi excepcionalment obert d'experiències i idees que dona llum sobre l'evolució de les pràctiques de coproducció, els esquemes de finançament públics i privats i el mercat global a l'era digital.

Del 16 al 21 de novembre de 2026 a Estrasburg (França).
- Abril de 2027 - Taller de perspectives de negoci:
El taller cerca ajudar els productors a descobrir estratègies de desenvolupament empresarial més sòlides per ampliar els seus coneixements i competències quant a les seves habilitats de lideratge, la gestió integral de l'empresa i el seu equip. Les sessions sobre creixement empresarial estan dissenyades per brindar als productors models de gestió empresarial sostenibles i maneres de construir negocis amb valor real. L'avaluació d'oportunitats i amenaces de negoci durant sessions de grup, xerrades guiades i debats interactius guia els productors cap a una aplicació més profunda de tècniques empresarials i activitats comercials diversificades.

Abril de 2027, dates exactes i lloc per anunciar.
- Abril de 2027 - Reunió anual d'ACE Producers:
Celebrada cada any en un país diferent durant un cap de setmana llarg de primavera i obert a tots els membres de la xarxa ACE, aquest esdeveniment és una ocasió perquè els productors experimentats comparteixin notícies, coneixements, opinions i consells pràctics en un ambient informal però confidencial. Casos complets d'estudi, exhibicions de productores, sessions d'informació privilegiada i molt més.

Directament després del taller de perspectives de negoci, s'anunciaran les dates exactes i el lloc .

Condicions d'elegibilitat:
- Ser propietari/ària, soci/sòcia o associat/ada d'una companyia de producció independent establerta en un país de la UE o participant a Europa Creativa MEDIA.
- Haver estat el/la productor/a delegat/ada (és a dir, el/la principal productor/a responsable) d'almenys un llargmetratge estrenat en cinemes.
- Tenir un projecte de llargmetratge de ficció en desenvolupament que estigui dissenyat per atraure finançament i distribució internacional, idealment en forma d'un primer esborrany de guió o tractament extens.
- Estar disponible i comprometre's a assistir a una entrevista de selecció durant l'última setmana d'agost del 2026, al taller de desenvolupament de continguts (octubre del 2026), al taller d'estratègies de finançament (novembre del 2026), al taller de perspectives de negoci i a la reunió anual (tots dos a l'abril del 2027).
Inscripcions: Si vols presentar-t’hi, si us plau contacta amb ace@ace-producers.com o completa el formulari de preregistre per establir la teva elegibilitat i organitzar una reunió amb l’equip d’ACE.

Quota de participació: 7.000 euros (sense incloure IVA o 150 euros de quota de sol·licitud).

Aquesta tarifa cobreix l'allotjament en pensió completa durant tots els tallers, la reunió anual de productors d'ACE i el cost complet de la matrícula proporcionada a totes les sessions del taller i reunions de seguiment amb consultors durant tot l'any de formació. Les despeses de viatge no estan incloses.

Gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, hi ha beques parcials disponibles.

Després de completar l'any de formació, els productors/es tenen dret a unir-se automàticament a la xarxa ACE. La quota anual és de 250 euros, amb un cost addicional de 500 euros per als productors que vulguin assistir a la reunió anual.

Data límit: 30 d'abril del 2026.

Les sol·licituds s'avaluaran principalment segons l'historial i la motivació dels productors/es, seguits de la solidesa del projecte i el potencial de coproducció i col·laboració.

ACE Producers compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Erich Pommer Institut ofereix el taller Digital Production Essentials

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del taller Digital Production Essentials, que es durà a terme del 12 al 14 de març de 2026 a Berlín (Alemanya), amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

El curs ofereix coneixements fonamentals sobre les tecnologies i processos relacionats amb la producció digital d'un projecte audiovisual, així com assessorament pràctic sobre la implementació i l'aprofitament dels fluxos de treball digitals en les diferents etapes de la producció.

A més a més del treball teòric i pràctic en grup, una visita a les instal·lacions de producció digital d'un complex d'estudis cinematogràfics europeu permetrà als participants observar la tecnologia en funcionament i plantejar preguntes de primera mà.

Amb el desenvolupament de les tecnologies de producció digital i la innovació al camp de la producció virtual i els efectes visuals, la gran majoria dels projectes de cinema i televisió es creen actualment mitjançant un flux de treball digital.

La planificació d'aquesta producció i postproducció ha de començar des de les primeres etapes del desenvolupament.

La tarifa de participació al taller és de 590 euros fins al 31 de gener de 2026. Passada aquesta data serà de 690 euros incloent àpats i excloent-hi allotjament.

Més informació i inscripcions.
European Award Season clou amb una participació rècord

Noticia
Durant vuit setmanes, la iniciativa European Award Season de l'European Film Academy ha posat en valor la riquesa i la diversitat del cinema del europeu. La gala dels 38ens Premis del Cinema Europeu, celebrada el cap de setmana passat a Berlín, va culminar un programa paneuropeu que ha tancat amb un balanç especialment positiu. En la seva quarta edició internacional —la primera sota la nova denominació com a continuació de l’exitós Month of European Film—, la temporada ha assolit una participació rècord, amb activitats a 125 ciutats de 47 països.

Una celebració global del cinema europeu

Gràcies a la col·laboració amb Europa Cinemas, sales d’arreu del continent —des de Noruega fins a Malta, de Portugal fins a Polònia— han programat projeccions especials, retrospectives i esdeveniments dedicats al cinema europeu. Montenegro ha repetit la seva participació amb totes les sales del país, i per primera vegada s’hi han sumat quatre ciutats fora d’Europa: Hong Kong, Santiago de Xile, Hanoi i Ho Chi Minh City.

A més, diversos festivals de cinema, com el Festival de Cinema Europeu de Sevilla, centres nacionals de cinematografia i museus de cinema han contribuït a ampliar l’abast del programa.

Iniciatives destacades i activitats especials

Un dels projectes més innovadors ha estat el pilot impulsat pel grup de cinemes Yorck, a Berlín, que cada setmana ha projectat un film nominat presentat per un membre de l’Acadèmia, amb convidats internacionals com Joachim Trier i Mads Mikkelsen. L’emissora pública radioeins (rbb) ha estat el mitjà col·laborador encarregat de promocionar aquestes projeccions.

La temporada també ha inclòs col·laboracions amb plataformes com MUBI, DAFilms i FestivalScope, així com una nova iniciativa amb filmfriend, que ha permès als usuaris de 862 biblioteques de parla alemanya accedir a pel·lícules vinculades a la història dels Premis del Cinema Europeu.

Activitats per a tots els públics

Les sales participants han organitzat presentacions, col·loquis amb cineastes i sessions adaptades a diferents públics: adolescents, estudiants, famílies i persones grans. També s’han celebrat activitats singulars com:
- Nits musicals i concursos de cartells a Tirana
- Sessions de “teixir al cinema” a Salzburg
- Retrospectives dedicades a Wim Wenders, Ulrike Ottinger, Jerzy Has i Julia Ducournau
- Setmanes temàtiques com el Festival de Cinema Francès a Hradec Králové, un especial sobre la màfia italiana a Colònia o una selecció de films sobre gats a Riga.
Declaracions de l’Acadèmia

El director general de l’European Film Academy, Matthijs Wouter Knol, ha destacat que la temporada ha demostrat “el potencial del cinema europeu” i que la participació rècord evidencia que “les històries europees ressonen arreu”. Knol ha reivindicat la necessitat de continuar treballant per augmentar la visibilitat del cinema europeu i ha celebrat la col·laboració entre sales, creadors i públics.

Un final brillant a Berlín

La temporada ha culminat amb la gala dels 38ens Premis del Cinema Europeu, celebrada el cap de setmana passat a Berlín, que ha posat punt final a una edició marcada per l’expansió internacional i la implicació creixent de la comunitat cinematogràfica.

L’European Award Season compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i Eurimages, i amb la col·laboració d’Europa Cinemas, CICAE i European Film Promotion. Els seus socis de mitjans de comunicació són Cineuropa i l’EBU.

Més informació

Notícia relacionada: European Film Academy presenta la nova iniciativa European Award Season
Selecció de projectes catalans al Berlinale Co-Production Market 2026

Noticia
La 23a edició del Berlinale Co-Production Market, que es durà a terme del 14 al 17 de febrer de 2026, en el marc de l'European Film Market de la Berlinale, ha seleccionat 35 projectes de cinema de 27 països, per trobar socis financers i creatius per realitzar coproduccions internacionals.

Per dotzena vegada, el Berlinale Co-Production Market convida també productors/es, editors/es, distribuïdors/es i altres finançadors a pitches i trobades a Co-Pro Series el 17 de febrer de 2026.

En total, cinc projectes catalans han est seleccionats al Berlinale Co-Production Market:
- Berlinale Co-Production Market (Official Feature Project Selection): 'Cura Sana', de Lucía G. Romero. Filmax.
- Berlinale Talent Project Market: 'Porto Alegre', d’Álvaro Gago. Ringo Media, Sétima.
- Berlinale Series Market - Co-Pro Series: 'El pitjor atracament de la història', de Nao Albet i Marcel Borràs. Funicular Films
- Berlinale Series Market – Series Match: Germany & Ibero-America: 'Callback', de Joana Vilapuig i Mireia Vilapuig. Funicular Films, Left Tackle Films
- EFM Animation Days - Spotlight On: Animation International: 'Cave of Dreams', de Dorota Kobiela Welchman, Hugh Welchman. Alba Sotorra, BreakThru, Tinglado Films.
Consulteu el llistat complet de projectes seleccionats al Berlinale Co-Production Market.

Destaquem i recordem, a més, que quatre produccions catalanes, dues de les quals amb suport d'Europa Creativa MEDIA, han estat seleccionades al Festival:
- BERLINALE SPECIAL SERIES: La sèrie 'RAVALEJAR', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta (Arcadia Motion Pictures, Supernova Films, Umedia, Eter Pictures AIE, 3Cat). Amb suport MEDIA i suport ICEC.
- PANORAMA: La ficció 'IVÁN & HADOUM', d’Ian de la Rosa (Vayolet Films, Avalon, Pecado Films, Iván & Hadoum AIE, Port au Prince, Saga Film). Amb suport MEDIA i suport ICEC.
- PANORAMA: La ficció 'NARCISO', de Marcelo Martinessi (Bteam Prods, Pandora FilmProduktion, La Babosa Cine, Mutante Cine, Esquina Filmes, Oublaum Filmes, La Fabrica nocturna). Amb suport ICEC – minoritària.
- BERLINALE SHORTS: 'STALLION Y LA BOLA DE CRISTAL', de Christian Avilés (Archivo Guardián, Escándalo Films). Amb suport ICEC – Shortcat 2026.
Notícies relacionades:
- La sèrie amb suport MEDIA 'Ravalejar', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, seleccionada a la Berlinale
- El film amb suport MEDIA ‘Iván & Hadoum’, òpera prima d’Ian de la Rosa, s'estrenarà a la Berlinale
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual presenta la nova base de dades OPUS

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha presentat la nova base de dades OPUS, que permet comparar i contrastar diferents sistemes nacionals en matèria de contribució dels canals de televisió i els streamers als fons nacionals de cinema.

Quins gravàmens han de pagar els difusors -broadcasters i plataformes- a les institucions nacionals per finançar obres audiovisuals? Les respostes estan disponibles a la recentment actualitzada base de dades OPUS, amb accés gratuït.

Què hi ha de nou a OPUS?

A la base de dades, podeu explorar els diversos nivells de finançament nacional de cinema utilitzant un enfocament clar país per país o directament comparant múltiples països per veure com els diferents sistemes operen.

Gràcies a OPUS, de manera senzilla, podràs saber:
- Quins tipus d'agents audiovisuals estan subjectes a gravàmens –canals de televisió, plataformes de streaming/serveis VoD–?
- Quina forma adopta la seva contribució –percentatge de beneficis, flat fees, altres mecanismes–?
- Quant estan requerits a pagar?
- Quins fons nacionals de cinema es beneficien de les contribucions?
Bonus: Tots els resultats poden ser descarregats en una taula Excel, fent comparacions i una anàlisi senzilla a més de ràpida.

Vols entendre com aquests gravàmens ajuden a finançar la producció de cinema arreu d'Europa? Tot això és a OPUS.

Entra a la base de dades des d'aquest enllaç.
Nou estudi 'Showrunning in Europe - Skills, Tasks, Responsibilities' d'European Showrunner Programme

Noticia

European Showrunner Programme ha publicat el nou estudi 'Showrunning in Europe - Skills, Tasks, Responsibilities', que ja està disponible i es presentarà a la conferència TV Drama Vision a Göteborg (Suècia) el proper 27 de gener de 2026.

Aquest estudi pioner ofereix la primera anàlisi de la posició del showrunner a les sèries europees de ficció, tot explorant les seves habilitats, tasques i responsabilitats des del desenvolupament al lliurament.

Des del 2022, IFS - Internationale Filmschule Köln ofereix l'European Showrunner Programme, finançat per Europa Creativa MEDIA. Aquesta iniciativa única se centra en el rol del showrunner a Europa, tot proporcionant els coneixements i les habilitats essencials necessaris per a aquest lloc.

Per celebrar la conclusió de la quarta edició, IFS publica l'esmentat informe que identifica similituds i diferències als showrunners arreu d'Europa.

Les perspectives de quatre edicions es combinen amb recerques originals sobre el tema. La publicació ofereix una visió general de la situació actual i explora estratègies per implementar un model de showrunner sostenible i autènticament europeu.

Una de les troballes clau és el sorgiment d'un model europeu reconeixible de showrunner. A diferència del model nord-americà, l'estreta col·laboració entre el showrunner i el productor és una característica distintiva.

Consulteu l'estudi des d'aquest enllaç.
Últims dies per inscriure's a l'EAVE Plus 2026

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs té oberta la convocatòria de la 16a edició d’EAVE Plus. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 29 de gener.

EAVE+, que es durà a terme a Luxemburg del 10 al 15 d'abril de 2026 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, és un taller intensiu de cinc dies per a productors/es independents amb una sòlida trajectòria i experiència internacional que volen reforçar la seva capacitat de gestió i financera per dirigir empreses de producció sostenibles i competir al mercat internacional.

La participació a aquest taller intensiu permet obtenir una actualització integral de la indústria audiovisual i una visió dels darrers models comercials.

EAVE+ ofereix als productors/es participants l'oportunitat de debatre les seves estructures empresarials i pràctiques de gestió juntament amb experts de la indústria d'alt perfil durant 4,5 dies per abordar l'aspecte empresarial de dirigir una empresa cinematogràfica.

Les sessions se centraran en:
- Sostenibilitat de l'empresa i com reinventar-se en temps de canvi
- Empreses transofrmadores: una sèrie d'estudis de casos d'empresa i nous models de negoci inspiradors
- El paper del productor/a com a líder
Juntament amb experts de primer nivell, s'aprofundirà en:
- gestió del cash flow
- estratègies de l'empresa
- negociació amb financers i socis
- captació de finançament d'inversors
- com crear models de negoci viables per al futur
Tots els productors/es treballaran en les seves qualitats de lideratge individuals i resiliència en sessions de coaching privades.

El programa està dissenyat per a productors/es que porten cinc anys o més dirigint la seva pròpia empresa i/o que han treballat cinc anys o més en un nivell directiu en una altra empresa. Es recomana fermament que hi assisteixin dues persones amb un nivell directiu de cada empresa.

Data límit: 29 de gener de 2026.

Més informació.

Inicia la teva sol·licitud per participar-hi.

A més d’Europa Creativa MEDIA, EAVE Plus d’EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport de Film Fund Luxembourg.
L’EUROPE! HUB d’EFP impulsa el talent europeu al Festival de Sundance 2026

Noticia

EFP European Film Promotion acull, a través del EUROPE! HUB, cineastes i professionals de la indústria audiovisual europea al Festival de Cinema de Sundance 2026 (22 de gener - 1 de febrer de 2026), tot destacant i celebrant la presència de pel·lícules europees a la programació d'enguany.

Amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA i coorganitzat pels instituts nacionals europeus de promoció cinematogràfica Slovenian Film Centre, Screen Ireland / Fís Éireann i German Films, el HUB ofereix una presència europea conjunta que ofereix visibilitat, promoció i oportunitats de networking per al talent europeu i la indústria nord-americana. El EUROPE! HUB es troba al DoubleTree Hilton Hotel (The Yarrow), 1800 Park Avenue, Park City, i estarà obert de 9:00 a 18:00, de dijous 22 de gener a dilluns 26 de gener de 2026.

Enguany, sis llargmetratges i coproduccions procedents de Xipre, Alemanya, Irlanda, Lituània, Eslovènia i Suïssa celebren la seva estrena mundial a diverses seccions del festival.

Estrenes europees destacades

Hold Onto Me, debut de Myrsini Aristidou (Xipre, Dinamarca, Grècia), competeix a World Cinema Dramatic. El film segueix l’Iris, una nena d’11 anys que intenta reconnectar amb el seu pare durant l’enterrament del seu avi. Una història íntima sobre absències paternes i vincles fràgils, amb el suport del Ministeri de Cultura de Xipre.

Shame and Money, de Visar Morina (Alemanya, Kosovo*, Eslovènia, Albània, Macedònia del Nord, Bèlgica), també seleccionada a World Cinema Dramatic, retrata una família kosovar obligada a abandonar el seu poble i a enfrontar-se a les pressions d’una societat hipercapitalista. Una mirada subtil sobre la dignitat i la supervivència, amb el suport de German Films.

How to Divorce During the War, d’Andrius Blaževičius (Lituània, Luxemburg, Irlanda, República Txeca), explora la ruptura matrimonial d’una parella just quan Rússia envaeix Ucraïna. El film combina drama íntim i tensió geopolítica, i compta amb el suport del Lithuanian Film Centre i Film Fund Luxembourg.

En l’àmbit documental, All About the Money (Irlanda), de Sinéad O’Shea, investiga la figura de Fergie Chambers, hereu d’una de les fortunes més grans dels EUA que finança projectes comunistes. Una reflexió sobre poder, ideologia i contradiccions personals, presentada a World Cinema Documentary amb el suport de Screen Ireland.

També en competició documental, To Hold a Mountain (Montenegro, Sèrbia, França, Eslovènia, Croàcia), de Biljana Tutorov i Petar Glomazić, segueix una mare i una filla que lluiten per preservar les seves terres davant la possible instal·lació d’un camp d’entrenament de l’OTAN. Un retrat de resiliència femenina avalat pel Slovenian Film Centre i el Film Centre of Montenegro.

A la secció Premieres, Suïssa presenta Frank & Louis, de Petra Volpe (Suïssa, Regne Unit). El film narra la relació inesperada entre un presoner condemnat a cadena perpètua i un intern amb demència a qui cuida amb l’esperança d’obtenir la llibertat condicional. Una història sobre memòria, culpa i redempció, amb el suport de Swiss Films.

Impuls a la promoció internacional

Abans de l’inici del festival, EFP i el Sundance Institute van organitzar una presentació exclusiva en línia per a distribuïdors nord-americans, mostrant les sis estrenes mundials.

En l’àmbit de la comercialització, el programa Film Sales Support (FSS) d’EFP —una iniciativa paneuropea destinada a reforçar les campanyes de promoció internacional— ha concedit suport a New Europe Film Sales (Polònia) per a la promoció de How to Divorce During the War.

Gràcies a Swiss Films, Frank & Louis també rep finançament FSS, incloent-hi un FSS-Top-Up Grant de fins a 500 €, destinat a projectes que aborden temes de diversitat, equitat i inclusió. Les ajudes han estat aprovades pel Lithuanian Film Centre i Swiss Films.

Una plataforma europea consolidada amb el suport del programa MEDIA i la participació dels instituts nacionals de promoció cinematogràfica, l’EUROPE! HUB reafirma la seva funció com a punt de trobada essencial per al cinema europeu a Sundance. Un espai que no només celebra la creativitat del continent, sinó que també facilita que aquestes històries trobin camí cap al públic internacional.

Consulta totes les pel·lícules presentades pels seus respectius instituts nacionals de cinema que participen a les diverses activitats promocionals de l'EFP a Sundance

Consulta tots els títols europeus que es projecten a Sundance

Més informació
L'Acadèmia del Cinema Català obre la convocatòria de la 5a Residència de guions

Noticia

La Residència de guions de l’Acadèmia del Cinema Català ha obert la convocatòria per a la recepció de projectes per a la cinquena edició. El període d’inscripcions s’ha obert el 19 de gener de 2026 i es tancarà el 23 de febrer de 2026 a les 15h. El programa s’iniciarà el mes de setembre de 2026 i finalitzarà el mes de maig de 2027.

La Residència de guions, un projecte concebut per dedicar nou mesos a l’escriptura, la reflexió i el desenvolupament d’un guió de llargmetratge, obre la seva convocatòria adreçada a totes les persones autores que vulguin desenvolupar el seu projecte amb acompanyament creatiu, suport econòmic i una relació directa amb la indústria cinematogràfica.

Durant els nou mesos del programa, els projectes seleccionats participaran en un laboratori d’escriptura que combina tutories individualitzades, mentories amb professionals del sector, trobades amb la indústria i espais de treball a Barcelona (Fabra i Coats), amb l’objectiu d’oferir les condicions materials i creatives necessàries perquè els guions puguin créixer i consolidar-se.

Cada projecte seleccionat rebrà una beca de 12.600€ bruts, així com l’accés a un programa que inclou estades de treball, assistència a festivals i una presentació final davant de productores i plataformes.

La Residència de guions és una iniciativa de l’Acadèmia del Cinema Català, que compta amb el suport de GAC – Guionistes Associats de Catalunya, el finançament de l’ICEC – Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i l’Ajuntament de Barcelona, i la col·laboració de DAMA, ESCAC – Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya, Universitat de Vic, ECIB, Institut Ramon Llull i CAN Farrera.

La iniciativa, pionera a Catalunya en garantir la presència de projectes en llengua catalana sense renunciar a una mirada oberta, diversa i internacional, vol contribuir a l’enfortiment del teixit audiovisual català i acompanyar el talent en un moment clau del procés creatiu.

Consulta'n les bases completes per descobrir les novetats d’enguany i inscriu-t’hi a través del formulari d’inscripció (fins al 23 de febrer de 2026 a les 15h).

Més informació
El Programa Pilot de Coproduccions de Sèries d'Eurimages tanca cicle amb èxit i anuncia noves convocatòries per al 2026–2027

Noticia

El Consell d’Europa ha fet balanç dels tres primers anys del Programa Pilot per a la Coproducció de Sèries d'Eurimages, una iniciativa destinada a impulsar sèries de qualitat produïdes en coproducció internacional. El programa, actiu entre 2023 i 2025, ha consolidat un espai de col·laboració creativa que ha reforçat la presència de veus independents i ha enriquit el panorama audiovisual europeu.

Durant aquest període, el programa ha donat suport a 22 sèries en coproducció procedents de 14 països, entre les quals figuren les sèries de producció catalana 'Pubertat', de Leticia Dolera, coproduïda amb Bèlgica; i 'In Vitro', de Marc Crehuet, coproduïda amb França; així com la sèrie de producció valenciana i balear Favàritx, de Lluis Illescas Medina, coproduïda amb Portugal.

El programa també ha concedit ajuts a 7 projectes addicionals de 7 països més, actualment en fase de desenvolupament per convertir-se en coproduccions. En total, la inversió ha ascendit a uns 9 milions d’euros, una xifra que reflecteix el compromís institucional amb la diversitat cultural i la creació independent.

Les institucions sòcies i els estats donants han estat reconeguts per la seva contribució decisiva. Segons el comunicat, la seva aposta conjunta ha permès “enfortir la confiança, la cooperació i la responsabilitat compartida” en un ecosistema on les històries europees poden créixer i circular més enllà de les fronteres.

El Consell d’Europa també ha expressat un agraïment especial a les productores, equips creatius i professionals de la producció que han fet possible les sèries beneficiàries. Les obres resultants —que abracen la ficció, l’animació i el documental— exemplifiquen, segons l’organització, “el poder de la narrativa col·laborativa” i el potencial de les coproduccions per ampliar l’abast de les històries europees.

Per celebrar aquest primer cicle i projectar el futur, s’ha publicat un vídeo especial que recull els principals assoliments del programa.

Mirant endavant, el Consell d’Europa anticipa una nova etapa marcada per una col·laboració encara més àmplia, projectes més ambiciosos i xarxes creatives més sòlides entre productors, difusors i públics de tot el continent.

Les noves convocatòries per al període 2026–2027 s’obriran pròximament, tot inaugurant un nou capítol per a les coproduccions europees.

Més informació
Els films MEDIA 'Sentimental Value' i 'Sirât' triomfen als European Films Awards 2026

Noticia
La 38a edició dels European Film Awards es va dur a terme el passat dissabte 17 de gener a Berlín. Les grans triomfadores de la nit van ser les pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Sentimental Value', de Joachim Trier, que es va endur 6 guardons de les grans categories (millor pel·lícula, direcció, guió, actor i actriu), i Sirât, d’Oliver Laxe, que va guanyar 5 premis de les categories tècniques i artístiques.

Només quatre premis de la nit no van anar a parar a una de les dues pel·lícules.

Entre les pel·lícules guardonades figuren tres pel·lícules més amb suport MEDIA: l'animació francesa Arco, d’Ugo Bienvenu; el documental Fiume o Morte!, d’Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia); i la ficció alemanya Sound of Falling (In Die Sonne Schauen), de Mascha Schilinski.

Els premis rebuts per les pel·lícules amb suport de MEDIA són els següents:
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 8 nominacions, 6 Premis:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Joachim Trier)
  - Millor Guió (Eskil Vogt, Joachim Trier)
  - Millor Actriu (Renate Reinsve)
  - Millor Actor (Stellan Skarsgård)
  - Millor Compositor Europeu (Banda Sonora Original) (Hania Rani)
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament i a la Distribució. 9 nominacions, 5 Premis:
  - Direcció de càsting (Nadia Acimi, Luís Bértolo, María Rodrigo)
  - Direcció de fotografia (Mauro Herce)
  - Muntatge (Cristóbal Fernández)
  - Disseny de producció (Laia Ateca)
  - Disseny de so (Yasmina Praderas, Amanda Villavieja, Laia Casanovas)
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). 8 nominacions, 1 Premi:
  - Millor Disseny de Vestuari (Sabrina Krämer)
- ARCO, d’Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució. 3 nominacions, 1 Premi:
  - Millor pel·lícula d’animació europea.
- FIUME O MORTE!, d’Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions, 1 Premi:
  - Millor documental europeu
Consulteu el llistat complet de guardons 2026.

Més informació

Notícies relaciones:

L'EFA anuncia les nominades als European Films Awards 2026, amb gran presència de títols MEDIA

Presència de títols MEDIA entre les nominades a les categories tècniques i artístiques dels Premis EFA 2026
La sèrie amb suport MEDIA 'Ravalejar', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, seleccionada a la Berlinale

Noticia

La sèrie amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Ravalejar‘, dirigida per Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, ha estat seleccionada a la secció Berlinale Special Series de la Berlinale 2026, tot esdevenint així la la primera sèrie catalana seleccionada pel festival com a part de la seva secció oficial.

Tal com explica el mateix certamen, "la secció Berlinale Special Series està dedicada al cinema seriat i a la televisió cinematogràfica, i reflecteix la vitalitat i la importància dels formats episòdics en la cultura visual contemporània".

Fins ara, les sèries fetes a l'Estat només havien estat exhibides en el context de mercat audiovisual Berlinale Series Market.

Inspirada en la pròpia història familiar de Pol Rodríguez i situada al barri del Raval de Barcelona, ‘Ravalejar‘ consta de sis capítols de 45 minuts cada un, i està produïda per Arcadia Motion Pictures i Supernova en coproducció amb 3Cat i Umedia (Bèlgica). La sèrie compta, a més, amb la participació de Max i el suport de l’ICEC i d’Europa Creativa MEDIA.

Protagonitzada per Enric Auquer, María Rodríguez Soto, Quim Àvila, Sergi López, Francesc Orella, Lluïsa Castell, Alba Guilera i Noor Ul Hud, l’estrena està prevista en primícia a Max el 2026 i, posteriorment, a 3Cat.

Sinopsi

Can Mosques, el restaurant centenari del Raval de Barcelona, estimat i respectat per tothom, ha de fer front a un desnonament després de caure en mans d'un fons d'inversió. El seu objectiu és buidar l'edifici i accelerar la transformació del barri. La notícia enfonsa la família en la desesperació, convençuda que la derrota és inevitable.

Però quan decideixen plantar cara, amb l'ajuda del barri, la lluita es converteix en una espiral cada vegada més perillosa. Per salvar Can Mosques, hauran de creuar límits que mai haurien imaginat i descobrir fins on estan disposats a arribar per tal de no desaparèixer.

‘Ravalejar‘ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA en el marc de la convocatòria European Slate Development 2021 per part d’Arcadia Motion Pictures.

La 76a edició del Festival de Berlín es durà a terme del 12 al 22 de febrer de 2026.
Lia Kali, doblement guardonada als Music Moves Europe Awards 2026

Noticia

La cantant barcelonina Lia Kali s’ha erigit com la figura més destacada dels Music Moves Europe Awards 2026, després d’endur-se dos dels premis principals de la cerimònia celebrada en el marc del festival Eurosonic Noorderslag, als Països Baixos. L’artista ha estat reconeguda amb el Gran Premi del Jurat i el Premi del Públic, un doble triomf que la situa al centre de l’escena musical emergent europea.

El Gran Premi del Jurat és el màxim reconeixement del certamen, atorgat per un jurat internacional que selecciona l’artista més prometedor entre els quinze finalistes. Paral·lelament, el Premi del Públic reflecteix el suport massiu del públic, que ha votat en línia per escollir la seva favorita. Que una mateixa artista s’endugui tots dos guardons és un fet excepcional i confirma l’impacte creixent de Lia Kali tant entre professionals com entre oients.

Segons destaca la premsa especialitzada, aquest doble premi consolida la trajectòria ascendent de la cantant catalana, que en els últims anys ha anat guanyant presència amb un estil que fusiona soul, rap i pop urbà.

Els MME Awards són el premi de la Unió Europea dedicat al talent emergent i compten amb el suport del programa Europa Creativa. El palmarès s’ha completat amb cinc MME Awards per a Camille Yembe (Bèlgica), Carpetman (Ucraïna), Della (Xipre), Sarah Julia (Països Baixos) i Sofie Royer (Àustria).

Tots ells rebran una dotació econòmica de 10.000 euros per impulsar la seva carrera, mentre que el premi del públic afegeix 5.000 euros addicionals. El guardó del jurat inclou, a més, un green touring voucher per fomentar gires més sostenibles.

Amb aquest doble reconeixement, Lia Kali fa un salt endavant en la seva projecció europea. La seva participació en els programes professionals associats als premis i les actuacions previstes a l’ESNS i al Reeperbahn Festival durant el 2026 reforçaran encara més la seva presència en l’escena internacional.

En edicions anteriors, els premis havien distingit Rosalía i Queralt Lahoz.

Més informació
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del drama històric 'Frontera', de Judith Colell

Noticia

El proper dijous 29 de gener, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la cinquena sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama històric amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Frontera', de Judith Colell, al Cinema Maldà de Barcelona.

Una producció catalana, coproduïda amb Bèlgica, inspirada en fets reals.

Comptarem amb la presència de la directora del film, Judith Colell, presidenta de l'Acadèmia del Cinema Català, que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.000 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la cinquena d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 29 de gener de 2026 a les 20h, amb la projecció del drama històric amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'Frontera', de Judith Colell.

Interpretada per Miki Esparbé, Maria Rodríguez Soto, Asier Etxeandia, Bruna Cusí, Jordi Sánchez, Kevin Janssens i Joren Seldeslachts, ‘Frontera‘ es va poder veure a la Secció Oficial Fora de Competició de la darrera edició de la Seminci i està nominada a 8 Premis Gaudí, entre els quals els de millor pel·lícula, millor actriu protagonista (Maria Rodríguez Soto) i millor actriu secundària (Bruna Cusí).

Sinopsi

1943. Franco ha bloquejat el pas de refugiats que fugen de la repressió nazi pels Pirineus. A la duana d’un poble fronterer, Manel Grau, un funcionari amb passat republicà, decideix contravenir les ordres ajudat per la Juliana, una veïna del poble, i el Jerôme, un passador francès.

Entre tots inicien una croada per a ajudar a fugir de la guerra a tanta gent com sigui possible. És llavors quan el Manel es veurà atrapat en una perillosa odissea que despertarà en ell i en la seva dona, Mercè, vells fantasmes de l’encara recent guerra civil espanyola.

https://www.youtube.com/watch?v=FPtPVywsXPE&t=14s
Frontera es va estrenar a les sales de cinema divendres 12 de desembre de 2025 de la mà de Filmax i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Coming Soon Films.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 80è aniversari el passat mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Àmplia presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les nominades als Premis Goya 2026

Noticia
L’Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España ha fet públiques les nominacions a la 40a edició dels Premios Goya, la gala de lliurament dels quals es durà a terme el proper 28 de febrer de 2025 des de la ciutat de Barcelona i amb retransmissió per TVE.

Entre les pel·lícules nominades figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Los Domingos, d'Alauda Ruiz de Azúa (Espanya, França). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a Dinamarca. 13 nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor direcció (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor guió original (Alauda Ruiz de Azúa).
- Millor actor protagonista (Miguel Garcés).
- Millor actriu protagonista (Patricia Lopez Arnaiz).
- Millor actriu revelació (Blanca Soroa).
- Millor actor de repartiment (Juan Minujín).
- Millor actriu de repartiment (Nagore Aramburu).
- Millor disseny de vestuari.
- Millor so.
- Millor muntatge.
- Millor direcció de producció.
- Millor direcció de fotografia.
Sirât, d'Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA a l'European Co-development i a la distribució. 11 nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor direcció (Oliver Laxe).
- Millor guió original (Oliver Laxe i Santiago Fillol).
- Millor música original.
- Millor direcció de producció.
- Millor direcció d'art.
- Millor maquillatge i perruqueria.
- Millor muntatge.
- Millor so.
- Millor direcció de fotografia.
- Millors efectes especials.
Sorda, d'Eva Libertad. Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a altres països europeus. 8 nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor direcció novell (Eva Libertad).
- Millor guió adaptat (Eva Libertad).
- Millor actriu revelació (Miriam Garlo).
- Millor actor de repartiment (Álvaro Cervantes).
- Millor actor de repartiment (Joaquín Notario).
- Millor actriu de repartiment (Elena Irureta).
- Millor so.
Romería, de Carla Simón (Espanya, Alemanya). Suport MEDIA a l'European Slate Development i a la distribució (Films on the Move). 6 nominacions:
- Millor direcció (Carla Simón).
- Millor guió adaptat (Carla Simón).
- Millor actor revelació (Mitch).
- Millor actriu revelació (Llúcia García).
- Millor actriu de repartiment (Miryam Gallego).
- Millor disseny de vestuari (Anna Aguilà).
Una Quinta Portuguesa, d'Avelina Prat (Espanya, Portugal). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Tres nominacions:
- Millor guió original (Avelina Prat).
- Millor actor protagonista (Manolo Solo).
- Millor actriu de repartiment (María de Medeiros).
Molt lluny, de Gerard Oms (Catalunya, Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Dues nominacions:
- Millor direcció novell (Gerard Oms).
- Millor actor protagonista (Mario Casas).
Tardes de soledad, d'Albert Serra (Espanya, França, Portugal). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a altres països europeus. Dues nominacions:
- Millor pel·lícula documental.
- Millor direcció (Albert Serra).
Los Tortuga, de Belén Funes (Espanya, Xile). Suport MEDIA a l'European Slate Development. Dues nominacions:
- Millor actriu protagonista (Antonia Zegers).
- Millor actriu revelació (Elvira Lara).
Leo & Lou, de Carlos Solano (Espanya, Regne Unit, Romania). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Una nominació:
- Millor música original.
Rondallas, de Daniel Sánchez Arévalo (España). Suport MEDIA a l'European Film Sales. Una nominació:
- Millor actor de repartiment (Tamar Novas).
Decorado, d'Alberto Vázquez. Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a França. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
El Tresor de Barracuda, d'Adrià García (Espanya, Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
Bufet Pardís, d'Héctor Zafra i Santi Amézqueta. Suport MEDIA a l'European Slate Development. Una nominació:
- Millor curtmetratge d'animació.
El cuento de una noche de verano, de María Herrera. Suport MEDIA a l'European Slate Development. Una nominació:
- Millor curtmetratge de ficció.
De sucre, de Clàudia Cedó (Espanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding. Una nominació:
- Millor curtmetratge de ficció.
La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes (França, Xile, Alemanya, Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA al fons de coproducció internacional. Una nominació:
- Millor pel·lícula iberoamericana.
The Girl with the Needle, de Magnus Von Horn (Dinamarca, Polònia, Suècia, França i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding i a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
A simple accident, de Jafar Panahi (França, Iran i Luxemburg). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
Sentimental Value, de Joachim Trier (Noruega, Alemanya, Dinamarca, França i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding i a la distribució (Films on the Move). Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.
Nou curs en línia d'Erich Pommer Institut: 'Marketing in Film and TV: Finding and Keeping Audiences'

Noticia

Erich Pommer Institut té obertes les inscripcions del nou curs en línia Marketing in Film and TV: Finding and Keeping Audiences.

Ara pots impulsar la teva carrera en qualsevol moment, a qualsevol lloc i a qualsevol dispositiu.

Aprèn a connectar amb la teva audiència amb confiança!

Aquest curs t'ensenyarà a identificar el teu públic objectiu i desenvolupar estratègies efectives per assolir-lo.

Experts del sector us guiaran pas a pas a través de les habilitats essencials del màrqueting necessàries per triomfar en el competitiu panorama audiovisual actual. Prepara't per conquerir la teva audiència amb consells pràctics i perspectives pràctiques.

El curs s'estructurarà en una sèrie de formacions en vídeo que podreu veure en qualsevol moment i en el lloc que us convingui.

Els professionals de països amb baixa capacitat de producció poden optar a beques i accedir al curs a un preu reduït.

Tarifa de participació: 300 euros.

Més informació i inscripcions.

Marketing in Film and TV: Finding and Keeping Audiences és una iniciativa d'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Hong Kong International Film & TV Market (FILMART) 2026

Noticia
European Film Promotion ha publicat la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i física de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors de països fora al Hong Kong International Film & TV Market (FILMART) 2026, que es durà a terme de l’17 al 20 de març de 2026. La data límit per presentar-s’hi és el 24 de febrer de 2026.

Qui s’hi pot presentar?
- Empreses europees de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea, aprovades pel respectiu institut europeu de promoció cinematogràfica
- Empreses europees de vendes internacionals l'agent de vendes de les quals assisteixi al mercat
Què cobreix el FSS?

Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digitals i físiques adreçades a compradors de fora d'Europa

Què no cobreix el FSS?

Costos de viatge i hotel per a l'assistència al lloc

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recents acabades i pel·lícules inacabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/2026
- Pel·lícules inacabades signifiquen que les pel·lícules estan en producció o postproducció. L'EFP defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a l'estrena en un festival de cinema nacional o per a un llançament nacional. Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que forma part d'Europa Creativa MEDIA, tal com s'indica a les bases de l'FSS.
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratge).
- Les sol·licituds poden incloure fins a 5 pel·lícules europees acabades i inacabades.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules que hagin rebut suport a través de l'FSS en un altre festival o mercat.
Import disponible
- Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 EUR per campanya per a una despesa total de 10.000 EUR.
- Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud, a més del finançament general de l'FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària.
La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de verificació de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.

Llegiu també atentament les bases de l'FSS per obtenir més detalls.

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW) 2026

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció clàssica i digital de pel·lícules europees recents presents al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW) 2026, que es durà a terme del 12 al 18 de març de 2026 a Austin (EUA).

La data límit de sol·licitud és el proper 25 de febrer de 2026.

Qui s'hi pot presentar?
- Empreses europees de vendes internacionals registrades al Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) i aprovades pel respectiu institut europeu de promoció cinematogràfica
- Empreses europees de vendes internacionals l'agent de vendes o publicista contractat de les quals assisteixi al festival.
Què cobreix el FSS?

Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digitals i físiques adreçades a compradors de fora d'Europa

Què no cobreix el FSS?

Costos de viatge i hotel per a l'assistència al lloc

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules acabades recentment que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/26
- Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les Bases de FSS
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratge)
- Les pel·lícules han de ser seleccionades al festival (en qualsevol secció)
- Si les empreses de vendes tenen més pel·lícules seleccionades al festival, poden incloure fins a 5 pel·lícules a la sol·licitud
Import disponible
- Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 € per campanya per a una despesa total de 10.000 €.
- A més del finançament general de FSS, es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària. La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de verificació de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.
Llegiu també atentament les bases de l'FSS per a més detalls.

Més informació
Selecció de professionals catalanes entre els Berlinale Talents 2026

Noticia
Berlinale Talents, la plataforma anual del Festival de Cinema de Berlín, destinada a professionals emergents de diverses disciplines del cinema o de la televisió amb interès en la formació, el networking i els laboratoris de projectes, ha fet pública la selecció dels 200 participants a la propera edició.

Sota el lema 'Creant confusió - cinema, caos i el poder del malestar', la 24a edició d’aquest programa, que compta amb el suport d‘Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 13 al 18 de febrer de 2026, amb un programa atractiu de xerrades, tallers i debats.

Entre els 200 participants seleccionats, figuren les següents professionals catalanes:
- Montse Pujol Solà - Producció (Boogaloo Films).
- Paloma Zapata - Direcció, guió i producció (La Fábrica Naranja).
- Maria Riera Peris - Producció i direcció (Películas María).
- Mireia Graell - Producció (Ringo Media).
- Zoe Stein - Interpretació.
- Juan Carrano - Muntatge i direcció.
- Epi - Producció i guió.
I de la resta de l’Estat espanyol:
- Pedro J. Márquez - Direcció de fotografia.
- Beatriz López-Nogales - Composició musical.
- José Esteban Alenda - Producció i direcció (Solita Films).
- Lur Olaizola Lizarralde - Direcció i programació.
- Alicia Núñez Puerto - Direcció i guió.
- Marisol Cao Milán - Composició i disseny de so.
- Andrés Sanjurjo - Producció i direcció (Acariño Films).
- Tábata Cerezo - Interpretació, guió i coordinació d'intimitat (IntimAct).
L'organització ha rebut un total de 3.438 sol·licituds procedents de 120 països. La selecció final completa la componen així 200 professionals procedents de diversos camps d'especialització: direcció, producció, guió, interpretació, disseny d'audiències (comissaris, cineastes o creadors de festivals), composició musical, direcció de fotografia, distribució, edició, crítica de cinema, disseny de producció, agències de vendes internacionals.

Automàticament, pertanyeran a una de les xarxes més grans i connectades de professionals del cinema i de l'audiovisual del món amb un total de 10.000 membres exalumnes de la iniciativa.

Com a novetat el 2026, Berlinale Talents Lab presentarà 20 projectes d'alumnes que abasten la ficció, el documental, l'animació i les formes experimentals creant un espai col·laboratiu per redefinir les visions creatives i accelerar-ne la producció. Un any més, Talents Project Market presentarà deu projectes que busquen socis de producció dins del Berlinale Co-Production Market, tot reforçant així les col·laboracions internacionals i el futur del cinema.

Més informació
Berlín acollirà uns European Film Awards 2026 renovats i amb mirada artística

Noticia
Berlín es convertirà aquest dissabte, 17 de gener de 2026, en el centre neuràlgic del cinema europeu amb la celebració de la 38a edició dels European Film Awards, que tindrà lloc a l’emblemàtic Haus der Kulturen der Welt (HKW). L’esdeveniment reunirà 1.000 convidats internacionals i comptarà amb 88 nominats repartits en 22 categories, en una gala que vol anar més enllà del format tradicional i reivindicar la pregunta: “Per què estimem el cinema?”.

Una gala amb nova mirada artística

L’Acadèmia del Cinema Europeu ha incorporat l’irlandès-escocès Mark Cousins a l’equip creatiu per donar un enfocament més artístic i emocional a la cerimònia. L’acompanyen la compositora Dascha Dauenhauer, responsable del concepte musical basat en la veu humana, i el director teatral Robert Lehniger, que dirigirà l’escenografia de l’acte.

Cousins ha avançat que la gala buscarà “conjurar imatges, emocions i idees cinematogràfiques”, mentre que Dauenhauer ha destacat que la música vol tornar “a l’instrument més íntim i pur: la veu”.

Presentadors i convidats de primer nivell

Entre els presentadors i convidats confirmats hi ha noms com Javier Calvo i Javier Ambrossi, Ebru Ceylan, Carlos Cuevas, Asif Kapadia, Alexander Nanau, Angeliki Papoulia i Halfdan Ullmann Tøndel. També hi assistiran figures de primer nivell com Juliette Binoche, Agnieszka Holland, Alba Rohrwacher, Volker Schlöndorff, Maria Schrader, Elia Suleiman i Wim Wenders, entre molts altres.

Nominats i premiats

La gala comptarà amb la presència de diversos nominats internacionals, entre ells Kamal Aljafari, Leonie Benesch, Valeria Bruni Tedeschi, Vicky Krieps, Mads Mikkelsen, Jafar Panahi, Renate Reinsve, Toni Servillo, Stellan Skarsgård i Joachim Trier.

L’Acadèmia ja ha anunciat alguns dels guardons honorífics:
- Alice Rohrwacher, European Achievement in World Cinema
- Liv Ullmann, Lifetime Achievement Award
- Maren Ade, Janine Jackowski i Jonas Dornbach, Eurimages International Co-Production Award
Emissió internacional

La catifa vermella (a partir de les 16 h CET) i la cerimònia (a partir de les 18 h CET) es podran seguir en directe a www.europeanfilmawards.eu, amb la col·laboració de 46 socis de televisió i streaming a 27 països.

Més informació

Recordem que, entre les nominades, figuren nombroses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, tant en les categories principals, com en les vuit categories Arts & Crafts.

Així, les nominades MEDIA en les categories principals són:
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. Compta amb 4 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Oliver Laxe)
  - Millor Guió (Santiago Fillol, Oliver Laxe)
  - Millor Actor (Sergi López)
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 5 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Joachim Trier)
  - Millor Guió (Eskil Vogt, Joachim Trier)
  - Millor Actriu (Renate Reinsve)
  - Millor Actor (Stellan Skarsgård)
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA. 3 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Mascha Schilinski)
  - Millor Guió (Mascha Schilinski, Louise Peter)
- IT WAS JUST AN ACCIDENT(UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució. 3 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Jafar Panahi)
  - Millor Guió (Jafar Panahi)
- ARCO, d’Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució.3 nominacions:
  - Millor pel·lícula europea.
  - Millor pel·lícula d’animació europea.
  - European Young Audience Award.
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Llargmetratge d’Animació
- TALES FROM THE MAGIC GARDEN (POHADKY PO BABICCE), de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República, Txeca, Eslovàquia, Eslovènia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Llargmetratge d’Animació
- FIUME O MORTE!, d’Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- AFTERNOONS OF SOLITUDE (TARDES DE SOLEDAD), d’Albert Serra (Espanya, França). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- RIEFENSTAHL, d’Andres Veiel (Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula
- LITTLE TROUBLE GIRLS (KAJ TI JE DEKLICA), d’Urška Djukic (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació
  - European Discovery – Prix FIPRESCI
- CASE 137 (DOSSIER 137), de Dominik Moll (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actriu (Léa Drucker)
- DUSE, de Pietro Marcello (Itàlia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actriu (Valeria Bruni Tedeschi)
- FRANZ, d’Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya, Polònia). Suport MEDIA a la Distribució.1 nominació:
  - Millor Actor (Idan Weiss)
- THE LAST VIKING (DEN SIDSTE VIKING), d’Anders Thomas Jensen (Dinamarca, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actor (Mads Mikkelsen)
- SAUNA, de Mathias Broe (Dinamarca). Suport MEDIA a la Distribució. 1 Nominació:
  - European Discovery – Prix FIPRESCI
I les nominades MEDIA en les categories tècniques i artístiques ('Arts & Crafts') són:
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. Compta amb 5 nominacions ‘Arts & Crafts’:
  - Direcció de càsting
  - Direcció de fotografia
  - Muntatge
  - Disseny de producció
  - Disseny de so
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 3 nominacions ‘Arts & Crafts’:
  - Direcció de càsting
  - Compositor europeu (banda sonora original)
  - Disseny de producció
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA. 5 nominacions‘Arts & Crafts’:
  - Direcció de càsting
  - Direcció de fotografia
  - Compositor (banda sonora original)
  - Disseny de vestuari
  - Maquillatge i perrqueria
- DUSE, de Pietro Marcello (Itàlia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació ‘Art & Craft’:
  - Disseny de vestuari
- FRANZ, d’Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya, Polònia). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions ‘Art & Craft‘:
  - Disseny de vestuari
  - Maquillatge i perrqueria
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). (Suport MEDIA a la Distribució). 1 nominació ‘Art & Craft‘:
  - Disseny de so
- THE STRANGER, de François Ozon (França). Suport MEDIA a la distribució. 1 nominació ‘Art & Craft’
  - Direcció de fotografia.
Aquí podeu trobar les nominacions, incloent-hi la sinopsi, el repartiment, els crèdits addicionals i les declaracions dels directors (si n’hi ha).

Notícies relacionades:

L'EFA anuncia les nominades als European Films Awards 2026, amb gran presència de títols MEDIA

Presència de títols MEDIA entre les nominades a les categories tècniques i artístiques dels Premis EFA 2026
Europa Cinemas obre la convocatòria de la 3a edició de la iniciativa Training Boot Camps per a exhibidors/es

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha obert la convocatòria de la 3a edició del programa de de suport Europa Cinemas Training Boot Camps, que compta amb el finançament d’Europa Creativa MEDIA.

Es tracta d'un oportunitat de formació gratuïta per als membres de la xarxa.

El programa donarà suport a la formació, els tallers i altres iniciatives de desenvolupament d'habilitats rellevants. Cada Boot Camp serà creat localment per i per als membres de la xarxa, tot garantint que cada iniciativa sigui rellevant i oportuna. És una oportunitat única per crear un esdeveniment per a les vostres necessitats específiques!

Els objectiu dels Boot Camps són:
- Formar els professionals del cinema en habilitats, pràctiques i processos allà on hi hagi una necessitat local o regional específica.
- Aconseguir que totes les sales d'una regió assoleixin un nivell de competència estàndard comú en determinades àrees, per exemple, administració de negoci, innovació, desenvolupament d'audiències, màrqueting, comunicació o habilitats tecnològiques.
- Augmentar, millorar o perfeccionar els exhibidors a través del coneixement compartit sobre models empresarials innovadors.
- Compartir coneixements, pràctiques i processos que millorin la sostenibilitat mediambiental i promoguin els objectius establerts a la Green Charter de la xarxa (disponible a la pàgina web).
- Compartir competències, pràctiques i processos que millorin la diversitat i la inclusió, i promoure els objectius establerts a la Charter on Gender Balance and Inclusion (disponible a la pàgina web).
Sessió informativa

Europa Cinemas organitza una sessió de Zoom per informar els membres de la xarxa sobre el programa Boot Camps: dimecres 14 de gener de 2026 a les 14:00 (CET). Els membres de la Xarxa ja han rebut una invitació per correu electrònic per a aquesta sessió (que es farà en anglès).

La convocatòria de sol·licituds està oberta actualment. Trobareu més informació, incloses les Bases (en anglès, francès, italià, castellà i alemany), el formulari de sol·licitud i la plantilla de pressupost aquí.

Per a qualsevol informació addicional o aclariment, poseu-vos en contacte amb Miila Norros: mnorros@europa-cinemas.org

Més informació
El film MEDIA 'Sentimental Value', guardonat als Globus d'Or 2026

Noticia

La 83a edició dels Globus d’Or, que atorga l’Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, es va dur a terme l’11 de gener de 2026. Entre les produccions guardonades figura la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate Funding) 'Sentimental Value', de Joachim Trier (Noruega, Alemanya, Dinamarca, França i Suècia).

El film, que optava a vuit nominacions, va rebre el Premi a Millor actor secundari en pel·lícula per a Stellan Skarsgård.

https://twitter.com/FilmUpdates/status/2010527642961998011?s=20

Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades als Globus d’Or 2026.

Notícia relacionada: 'Sirât', entre les 7 pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Globus d'Or 2026
'Each of Us', de Neus Ballús, rebrà suport d'Eurimages al màrqueting i desenvolupament d’audiències

Noticia
El fons Eurimages ha fet públics els resultats de la sessió 2025 del seu programa Film Marketing & Audience Development Support, una iniciativa destinada a impulsar estratègies innovadores de màrqueting per ampliar les audiències de les pel·lícules que ja han rebut suport del Programa de Coproducció del fons europeu.

Segons les recomanacions d’un grup independent d’experts, reunit en línia, el Consell d’Administració d’Eurimages ha decidit donar suport a 15 llargmetratges, entre els quals hi ha 10 ficcions, 3 animacions i 2 documentals. En total, el programa destinarà 744.000 euros a aquestes produccions.

Entre els beneficiaris figura el llargmetratge de ficció ‘Each of Us‘ (‘Totes i cadascuna‘), amb codirecció de la catalana Neus Ballús, l’alemanya Anne Zohra Berrached, la suïssa Stina Werenfels i la polonesa Anna Jadowska. Es tracta d’una coproducció entre Catalunya (Alhena Production), Polònia (Blick Productions International), Alemanya (Bon Voyage Films) i Suïssa (Turnus Films), amb guió d’Eva Pauné, Mirjam Ziegler i les mateixes directores, que rebrà 50.000€ d'Eurimages per al suport al màrqueting i al desenvolupament d'audiències, a més dels 500.000€ del fons de coproducció d'Eurimages. El film, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i amb ajut de l’ICEC, segueix la vida de quatre dones dins de l’únic camp de concentració exclusivament femení que va existir durant la Segona Guerra Mundial, tot centrant-se en les seves estratègies per a sobreviure i en la seva condició de dones. Tot això explicat a través d’una estructura no tradicional, abstracció de l’espaitemps i retrats salvatgement íntims.

Entre els projectes seleccionats figura un altre títol amb coproducció catalana. Es tracta del llargmetratge La Baleine, de Sylvère Petit, coproduït per la francesa Les Films d'Ici Méditérranée, la belga Iota Production i la catalana Imagic TV, que també rebrà 50.000 € d'Eurimages per al màrqueting i el desenvolupament d'audiències. Una adaptació lliure de la història real de Jean-Louis i Patricia Fabre, interpretada per Sergi López i Solène Rigot.

Aquest és el segon any d’aquesta línia d’ajuts, creada durant la segona meitat de 2024 amb l’objectiu d’encoratjar els productors a incorporar, des de les primeres fases del projecte, estratègies de màrqueting creatives i orientades al públic.

La resta de produccions seleccionades en el marc d'aquesta convocatòria són les següents:
- Brace Your Heart, d’Amanda Kernell – Nordisk Film Production Sverige (Suècia) (Suècia, Dinamarca, Noruega, Bulgària)
- Call me Queen, d’Emily Atef – Ringel Film (Alemanya) (Alemanya, França)
- Dansker, de Jonas Poher Rasmussen – Ja Film (Dinamarca) Animació (Dinamarca, Països Baixos, Luxemburg, Suècia)
- Each of Us, de Christine Andrea Werenfels Jamal Aldin, Neus Ballus, Anne Zohra Berrached i Anna Jadowska – Alhena Production (Espanya) (Espanya, Polònia, Alemanya, Suïssa)
- Gabin, a Youth in the Backland, de Maxence Voiseux – Alter Ego Production (França) Documental (França, Alemanya, Suïssa)
- Girl in the Clouds, de Philippe Riche – Brio Films (França) Animació (França, Bèlgica)
- Good Mothers, d’Amalie Næsby Fick – Zentropa (Dinamarca) (Dinamarca, Països Baixos, Suècia)
- Granny Lee, de Gabe Gabriel i Ian Gabriel – Fae Pictures (Canadà) (Canadà, Sud-àfrica, Irlanda)
- La Baleine, de Sylvère Petit – Les Films d'Ici Méditerranée (França) (França, Bèlgica, Espanya)
- Le Faux Soir, de Michaël Roskam – Frakas Productions (Bèlgica) (Bèlgica, França)
- Low Expectations, d’Eivind Landsvik – Maipo Film (Noruega) (Noruega, Dinamarca)
- Man vs Flock, de Tamara Kotevska – Video Studio Petkovski (Macedònia del Nord) (Macedònia del Nord, Grècia, Sèrbia, Croàcia)
- Sidi Kaba and the Gateway Home, de Rony Hotin – Special Touch Studios (França) Animació (França, Alemanya, Luxemburg, Bèlgica)
- The Excursion, de Fanny Ovesen – Maipo Film (Noruega) (Noruega, Lituània, Suècia)
- The Gods Must be Mistaken, de Jakob Krese – Potem (Eslovènia) Documental (Eslovènia, Alemanya, Itàlia, Croàcia)
La llista completa de projectes i detalls addicionals es pot consultar aquí i al web del programa, a l’apartat Funding history (2024 i 2025).

Més informació

Notícia relacionada: 'Each of Us', de Neus Ballús, rebrà suport d'Eurimages a la coproducció
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Descobreix els Programes Europeus R+D+I en Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva i revisa la teva proposta
  - 19/1/2026
  - ACCIÓ, Passeig de Gràcia, 129, 08008 Barcelona
  - Descobreix els Programes Europeus R+D+I en Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva i revisa la teva proposta. ACCIÓ - Agència per la Competitivitat de l'Empresa
- CIMIx 2026 | The Transformation Edition
  - 27-29/1/2026
  - Vienna, Austria
  - Home | CIMIx 2026 | The Transformation Edition
- Eureka Global Innovation Summit 2026
  - 6/5/2026
  - Basilea
  - Eureka Global Innovation Summit 2026 | Enterprise Europe Network
- Horizon Europe info days - Cluster 2 Culture, creativity and inclusive society
  - 26/3/2026
  - Online
  - Events | The research and innovation community platform
- Save the date: Descobreix els Programes Europeus R+D+I en Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva i revisa la teva proposta
  - 16/3/2026
  - ACCIÓ, Passeig de Gràcia, 129, 08008 Barcelona
- Horizon Implementation day – Novelties in the 2026-2027 Horizon Europe work programme
  - 20/1/2026
  - Online
  - Horizon Implementation day – Novelties in the 2026-2027 Horizon Europe work programme (20 January 2026)
Entre les oportunitats de consorci internacionals i d’innovació, figura la següent:
- Second Call – Engagement and Collaboration
  - Deadline: 30/1/2026
  - Second Call – Echoes – Eccch
Entre el serveis d’Acció i convocatòries, figuren els següents: 
- Revisió de Proposta
- Creative Europe
- Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe
- WE-RISE Open Call 2
  - 12/2/2026
  - Catalonia Open Challenges | Opportunities
- ScaleDem Scaling Grounds: Piloting Programme
  - 31/3/2026
  - Catalonia Open Challenges | Opportunities
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
Últims dies per inscriure's al #DocsConnect Conscious Filmmaking Training 2026

Noticia
El programa internacional #DocsConnect Conscious Filmmaking Training 2026, impulsat per Taskovski Films, ha obert oficialment la seva convocatòria per a creadors i creadores de cinema documental i animació. Les sol·licituds es poden presentar fins al 20 de gener.

Una formació per a creadors que treballen entre narrativa, impacte i sostenibilitat

#DocsConnect manté el seu compromís amb els cineastes que exploren la intersecció entre relat, impacte social i sostenibilitat, i destaca que la convocatòria és clau per arribar a projectes i veus que sovint queden fora dels circuits convencionals.

La convocatòria s’adreça a directors/es, productors/es i storytellers innovadors amb projectes en desenvolupament, producció o fase de rough cut, que busquin orientació en aspectes com:
- trobar l’essència del seu relat
- portar narratives locals i autèntiques a audiències internacionals
- dissenyar estratègies d’impacte sòlides i identificar els socis adequats
- comprendre les tendències actuals del mercat i noves formes de narració
Un programa flexible i modular

El Conscious Filmmaking Training 2026 destaca per la seva flexibilitat: les persones participants poden inscriure’s a un sol mòdul, als dos, o bé crear un itinerari personalitzat de masterclasses.

Les places són limitades i les inscripcions ja estan obertes.
La data límit per presentar-hi sol·licituds és el proper 20 de gener.

Més informació i inscripcions.
Europa Cinemas obre les inscripcions del Sofia Innovation Lab 2026

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, torna a col·laborar amb el Festival Internacional de Cinema de Sofia (Bulgària) en l’organització del Sofia Innovation Lab 2026, que es durà a terme del 18 al 21 de març de 2026, sota el títol 'Cinemes a prova de futur: estratègies per a la resiliència, la rellevància i la renovació'. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 19 de gener de 2026.

Uneix-te a aquest laboratori per conèixer professionals internacionals de tota la cadena de valor del cinema, compartir experiències pràctiques de camp, renovar la perspectiva i trobar possibles solucions per adaptar les teves activitats.

Aquest any, els responsables del laboratori són:
- Ioana Dragomirescu, coordinadora, Cinemas Victoria, Timiș, Studio i Johnny, Timișoara, Romania;
- Caro Raedts, coordinadora, Cinema ZED, Lovaina, Bèlgica;
El laboratori és una gran oportunitat per compartir enfocaments i trobar solucions pràctiques a algunes de les grans preguntes que afronta el sector cinematogràfic. Es tractaran diversos temes, entre els quals:
- Identitat de marca: qui ets com a cinema: la teva veu única, els teus valors i la teva identitat visual.
- Definiu el vostre contingut: més enllà de les projeccions, determineu les ofertes i experiències especials del vostre cinema.
- Promoció i màrqueting: aprofiteu les eines socials i digitals per captar i fer créixer el vostre públic.
- Associacions i col·laboracions: creeu aliances estratègiques per ampliar el vostre abast i impacte.
- Teixint connexions, donant forma a la identitat: XARXA amb propòsit: Els cinemes com a centres de ciutadania i democràcia.
Els temes inclouran l'aprofitament de les eines d'IA i dades per analitzar les preferències del públic i personalitzar el màrqueting, la col·laboració B2B, tot centrant-se en l'alineació dels objectius amb els distribuïdors i exhibidors per ampliar l'abast i crear oportunitats compartides. També s'abordarà la programació de nínxol i esdeveniments, així com la inclusió i la sostenibilitat per reflectir la diversitat cultural i atraure públics socialment conscients. Es valorarà la participació del públic en iniciatives locals amb impacte global, tot destacant les connexions comunitàries i millorant la singularitat del vostre cinema a través d'esdeveniments i col·laboracions.

Les sessions temàtiques i els tallers pràctics donaran als participants l'espai per compartir un problema, proposar idees innovadores i/o identificar possibles estratègies innovadores de programació i comunicació.

Porteu les vostres idees i problemes al Laboratori, feu un pas enrere en el dia a dia i passeu temps amb professionals d'una àmplia gamma de contextos nacionals per reflexionar sobre la vostra pràctica, intercanviar experiències i trobar solucions pràctiques.

Important

Aquest laboratori està obert a tots els exhibidors europeus, siguin membres de la xarxa Europa Cinemas o no. El nombre de participants està limitat a 35 persones. Les sol·licituds es consideraran per ordre d'arribada. Tanmateix, es donarà prioritat als exhibidors que no hagin assistit mai a un Europa Cinemas Lab abans i als exhibidors d'Europa Central i Oriental i dels països dels Balcans.

Sol·licitud

Si us plau, ompliu el formulari de sol·licitud en línia.

Si us plau, presenteu la sol·licitud abans del 19 de gener de 2026.

Aplicació Mòbil

L'aplicació Europa Cinemas us dona accés al programa Sofia Lab, a la presentació dels participants i a informació addicional sobre cada ponent de cada sessió.

Podeu descarregar-vos l'aplicació Europa Cinemas a través dels enllaços següents:

Apple: http://apple.co/3i9rgxZ

Android: https://urls.fr/YcEmTZ

Informació pràctica
1. Viatge: totes les despeses de viatge d'anada i tornada a Sofia van al vostre càrrec. Quan reserveu, intenteu arribar abans de les 14:30 h del dimecres 18 de març i marxar el diumenge 22 al matí. No feu cap reserva fins que Europa Cinemas no confirmi oficialment la vostra participació.
2. Allotjament: heu de ser-hi a partir del dimecres 18 de març i marxar el diumenge 22 de març al matí (4 nits). Europa Cinemas cobrirà el cost de 3 nits (habitació individual amb esmorzar inclòs) per a una persona per empresa d'exhibició, i la quarta nit anirà al vostre càrrec.
Per a la vostra informació, la tarifa de l'habitació individual serà d'aproximadament 85 euros (esmorzar i impostos inclòs). Us informarem del nom de l'hotel i més detalls pràctics molt aviat. Europa Cinemas gestionarà les reserves d'hotel i també cobrirà el cost d'alguns dels àpats.
1. Acreditació: el Festival Internacional de Cinema de Sofia proporcionarà una acreditació del festival (gratuïta) que us donarà accés a totes les projeccions del festival.
2. Idioma: els debats es faran en anglès durant tot el laboratori.
Per a més informació sobre el seminari, no dubteu a contactar amb:

Fatima DJOUMER, CEO

Tel. +49 30 61 40 22 00, correu electrònic: fatim@djoumer.de

Bianca POPISTAS, Coordinadora de projectes Finlàndia, Illes, Noruega, Suècia, Dinamarca

Tel. +33 1 42 71 12 42, correu electrònic: bpopistas@europa-cinemas.org

Alexandre TCHERNOOKOV, Coordinador d'Europa Central i Oriental

Tel. +33 (0)1 42 71 83 62, correu electrònic: atchernookov@europa-cinemas.org

Marija SERBAN, Oficial de Recerca i Estadístiques, Coordinadora de Projectes Irlanda

Tel. +33 1 42 71 53 70, correu electrònic: mserban@europa-cinemas.org

Més informació
Cinelink Industry Days 2026 obre la convocatòria de projectes de Cinelink Co-Production Market

Noticia
Sarajevo Film Festival i CineLink Industry Days han obert la convocatòria d’inscripcions per al CineLink Co-Production Market 2026. La data límit per presentar-s’hi és el 10 de febrer de 2026.

Conviden llargmetratges de ficció en fase de desenvolupament i finançament, tant de cineastes emergents com d'autors consagrats, del 14 al 21 d'agost del 2026.

A causa dels canvis recents en el mercat regional i de la creixent diversitat de necessitats de cineastes emergents i consolidats, el CineLink Co-Production Market s'ha reestructurat per oferir un suport més específic i personalitzat.

A partir d'aquest any, el taller s'impartirà en tres mòduls híbrids: el primer a l'abril, el segon al juny i el darrer a l'agost durant els CineLink Industry Days del Sarajevo Film Festival. Durant els dos primers mòduls, els projectes i participants seleccionats tindran l'oportunitat de col·laborar amb editors de guions, perfeccionar les seves estratègies de finançament i producció, explorar pràctiques de sostenibilitat, desenvolupar plans de màrqueting i optimitzar les presentacions dels seus projectes amb l'orientació de destacats professionals de la indústria per presentar-los davant dels responsables de la presa de decisions que assisteixin al Sarajevo Film Festival.
- Consultes personalitzades amb els millors experts de la indústria.
- Major visibilitat internacional pel teu projecte.
- Una oportunitat per presentar el teu projecte als responsables de la presa de decisions.
- Oportunitats per connectar amb possibles coproductors, agents de vendes internacionals, distribuïdors, canals de televisió i finançadors.
- Una oportunitat per guanyar un dels prestigiosos premis en metàl·lic.
Premis:
- Eurimages Co-Production Development Award (20.000 euros).
- Film Center Montenegro CineLink Award (10.000 euros).
- Film Center Sèrbia CineLink Award (10.000 euros).
- Artekino International Prize (6.000 euros).
- Female Voices Award (patrocinat per Slovenian Film Centre i UN Women) (20.000 euros) – un premi intercategoria tant per a CineLink Co-Production Market com per a CineLink Drama.
Nota: L'idioma oficial del CineLink Co-Production Market és l'anglès. Totes les sol·licituds i els materials s'han de presentar en anglès per ser considerats. Les sol·licituds que no compleixin aquest requisit no es tindran en compte.

La selecció final de projectes s'anunciarà a mitjans de març de 2026.

Data límit: 10 de febrer de 2026.

Presenta el teu projecte al CineLink Co-Production Market 2026.

Si tens dubtes, si us plau contacta amb: industry@sff.ba

CineLink Co-Production Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Animation Production Days 2026 obre la convocatòria de projectes

Noticia
Animation Production Days, que es durà a terme amb el suport d’Europa Creativa MEDIA del 5 al 7 de maig de 2026 a Stuttgart, ha obert la convocatòria de projectes d’animació dels següents camps: cinema, sèries de televisió, contingut mòbil, videojocs, cross i transmedia o VR. La data límit per enviar-hi projectes és el proper 4 de febrer de 2026.

A Animation Production Days presentaràs els teus conceptes originals en reunions individuals prèviament programades amb socis potencials, inclosos representants d’organismes de televisió, plataformes digitals, agències de vendes internacionals o distribuïdores de cinema.

Per rebre una acreditació de productor/a i assistir a l'esdeveniment, heu de presentar un projecte. Un comitè de selecció revisarà totes les propostes i seleccionarà 50 projectes (inclosos vuit de talent) per participar als Animation Production Days.

Quins tipus de projectes s'hi poden presentar?
- Sèries, especials de televisió o llargmetratges d'animació.
- Videojocs, contingut mòbil, projectes cross-media i XR (VR, AR, MR).
- Curtmetratges d'animació, només si es poden expandir a altres formats.
- Els projectes han d'estar en fase de concepte o desenvolupament.
- Han de ser aptes i estar oberts a coproduccions europees.
- Han de demostrar potencial per al desenvolupament de propietat intel·lectual i de distribució europea/internacional.
Si us plau, tingues en compte que només pot ser un projecte per empresa de producció.

Si un projecte ja compta amb un coproductor, també podeu registrar-vos a través d'aquest formulari i seleccionar l'opció "coproductor (projecte ja presentat per una altra empresa)".

L'acreditació només és vàlida si el projecte és seleccionat.

Elegibilitat:
- Els projectes han de trobar-se en etapa de concepte o desenvolupament.
- Han de demostrar potencial per al desenvolupament de marca i la coproducció internacional.
Què inclou l'acreditació?
- Reunions individuals al mercat de coproducció i finançament.
- Accés a la plataforma en línia i al catàleg electrònic.
- Conferències i xerrades.
- Networking i càtering.
- Entrada FMX (5 al 8 de maig de 2026).
- Acreditació ITFS (5 al 10 de maig del 2026).
Selecció:

Només se seleccionaran 50 projectes per exhibir-se a Animation Production Days 2026.

Data límit d’enviament: 4 de febrer del 2026 (tarifa de reserva reduïda fins al 15 de gener del 2026).

Tarifa de participació: 610 euros enlloc de 690 euros incl. IVA.

Formulari d'inscripció.

Consulteu altres maneres d'assistir-hi o acreditar-s'hi amb o sense projecte des de l'enllaç següent.

Animation Production Days compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Disponible la nova edició de la nostra revista eMEDIAcat!

Noticia

Ja podeu consultar a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf la nova edició de la nostra revista en línia eMEDIAcat, que recull notícies d’actualitat relacionades amb el programa Europa Creativa MEDIA i la indústria audiovisual catalana.

En aquesta edició comptem amb un especial sobre el 35è aniversari de MEDIA, que se celebrarà el 2026; un repàs dels resultats MEDIA a Catalunya el 2025; un article sobre l'àmplia presència de films MEDIA als principals Festivals Internacionals i Premis de Cinema; i un article sobre el futur programa AgoraEU (2028 - 2034). També oferim diverses entrevistes a professionals del cinema amb contrastada experiència MEDIA, com la directora i guionista francesa Julia Ducournau; el cineasta francès Bruno Dumont; i el cineasta Abderrahmane Sissako, nascut a Mauritània, crescut a Mali i amb residència a França. També s’inclou un repàs dels diferents rodatges dels films amb suport MEDIA que s’han dut a terme durant aquest 2025, com la sèrie 'Ravalejar', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta; el llargmetratge ‘Salen las Lobas‘, òpera prima de la cineasta valenciana Claudia Estrada Tarascó, produït per Alba Sotorra i Vampire Studio; ‘Mallorca Confidencial‘, el tercer llargmetratge de David Ilundain; ‘Iván & Hadoum‘, òpera prima d’Ian de la Rosa, tot just seleccionada a la secció Panorama de la 76a edició de la Berlinale; ‘Corredora‘, l’òpera prima de Laura García Alonso; el biopic amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Caballé‘, dirigit per Patricia Ortega; i el llargmetratge ‘Each of Us‘, codirigit per la catalana Neus Ballús, l’alemanya Anne Zohra Berrached, la polonesa Anna Jadowska i la suïssa Stina Werenfels.

Aquest número també compta amb un article sobre European Media Industry Oultook i sobre la MEDIA Carbon Calculator. També s’inclou el rànquing dels 20 films europeus amb suport MEDIA amb més recaptació i nombre d’espectadors, estrenats a les sales catalanes entre gener i novembre de 2025.

Consulta la nova edició de la nostra revista eMEDIAcat través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf!
El film amb suport MEDIA ‘Iván & Hadoum’, òpera prima d’Ian de la Rosa, s'estrenarà a la Berlinale

Noticia

El film amb suport MEDIA ‘Iván & Hadoum‘, òpera prima d’Ian de la Rosa, protagonitzat per l'artista multidisciplinar Silver Chicón, juntament amb la cantant Herminia Loh, s'estrenarà a la secció Panorama de la 76a edició de la Berlinale.

Es tracta d’una producció de la madrilenya Avalon en associació amb la catalana Vayolet Films i l’andalusa Pecado Films, que coprodueixen el projecte amb l’alemanya Port au Prince Films i la belga Saga Film. La distribució a l’Estat espanyol anirà també a càrrec d’Avalon.

‘Iván & Hadoum‘, que narra la història d’un amor inesperat que desafia les diferències culturals, va guanyar l’Eurimages Co-Production Development Award, valorat en 20.000 euros, en el marc del Berlinale Co-Production Market de 2023 a la Berlinale. El projecte va participar també a tallers de desenvolupament com TorinoFilmLab.

A més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut, la pel·lícula compta amb el suport de RTVE, Canal Sur, Arte, ZDF, Movistar Plus, ICAA, Junta de Andalucía, ICEC i Eurimages.

Sinopsi

L’Iván (33), un home trans, i la Hadoum (30), una dona hispano-marroquina, s’enamoren als hivernacles industrials on treballen. Mentre s’enfronten a l’oposició de les seves famílies i companys de feina, l’Iván s’adona que no necessita ser el tipus d’home que s’espera que sigui.

La pel·lícula explora, a través de la relació entre els dos protagonistes, qüestions com la identitat, l'herència familiar i la conquesta del cos propi a través de l'amor.

Ian de la Rosa, guionista de la sèrie 'Veneno' i director dels curtmetratges 'Farrucas' (nominat al Goya i guanyador del Gaudí a Millor Curtmetratge) i 'Víctor XX' (guanyador del Cinéfondation Award a Cannes), ha comentat l'anunci de la seva inclusió a la Berlinale en un comunicat: "Em sento molt privilegiat d'estrenar el meu primer llargmetratge a la Berlinale, un festival amb el que hem tingut una connexió especial. Estic feliç per tot l'equip, que tant s'ha esforçat. Sense elles hauria estat impossible arribar fins aquí, i és un orgull. També sento una profunda alegria per mostrar al món la terra on vaig créixer: els paisatges d'Almeria i Níjar, les seves platges, deserts i hivernacles.
La Comissió Europea celebra una dècada d’èxits del programa Europa Creativa

Noticia

La Comissió Europea ha presentat un informe que avalua deu anys de funcionament d'Europa Creativa, el programa emblemàtic de la Unió Europea per al suport a la cultura i als mitjans de comunicació. Les conclusions destaquen que la iniciativa ha impulsat milers de projectes, ha mobilitzat inversions multimilionàries i ha reforçat la visibilitat de les obres europees arreu del món.

Segons l’informe, el programa ha contribuït de manera decisiva a salvaguardar la diversitat cultural, a enfortir la competitivitat i a empoderar els sectors cultural, creatiu i audiovisual per cooperar més enllà de les fronteres nacionals.

Impacte en els mitjans audiovisuals
Les produccions europees amb suport per part de la branca MEDIA han estat molt més accessibles que les que no han rebut suport: fins a 9,5 vegades més a la televisió, 6,6 vegades més als cinemes i 3,2 vegades més a les plataformes de vídeo a la carta.

Impuls a la cultura
La branca de Cultura del programa ha donat suport a més de 1.800 projectes amb la participació de 6.700 organitzacions i ha finançat prop de 500.000 jornades de mobilitat per a artistes i professionals, facilitant que les seves obres circulin més enllà de les fronteres lingüístiques i nacionals.

Finançament i inversió
El Cultural and Creative Sectors Guarantee Facility, implementat amb el Fons Europeu d’Inversions, ha mobilitzat gairebé 2.000 milions d’euros en préstecs i ha reduït fins a un 30% la manca d’accés al crèdit. Aquest èxit ha permès el llançament de MediaInvest, un nou instrument d’equitat per al sector audiovisual.

Suport als mitjans de comunicació
Des de 2021, Europa Creativa també finança projectes de mitjans informatius de qualitat, amb l’objectiu de promoure la independència, el pluralisme i l’alfabetització mediàtica.

De cara al futur, l’informe subratlla que el finançament continuarà sent essencial per ajudar els sectors cultural i mediàtic a desplegar tot el seu potencial i adaptar-se als reptes de mercat i tecnològics, alhora que es garanteix l’accés a una diversitat més àmplia de continguts culturals a través de les fronteres.

Aquest document recull l’avaluació final del programa 2014-2020 i l’avaluació intermèdia del programa actual, tot consolidant Europa Creativa com una peça clau en la política cultural i mediàtica de la Unió Europea.

Consulteu l'informe complet 'Una dècada d'Europa Creativa'.
Dues productores catalanes, seleccionades per a l'EAVE Producers Workshop 2026

Noticia
La iniciativa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA EAVE Producers Workshop 2026, el programa líder de formació i networking per a productors/es, ha fet pública la selecció de participants per a la propera edició, entre els quals figuren dues productores catalanes:
- Estephania Bonnett Alonso, de Playlab Films
- Marc Guanyabens, de Fasten Films
En total, s’han seleccionat 56 productors/es i professionals de 35 països, d’entre 307 sol·licituds de 645 països.

Podeu consultar el llistat complet de seleccionats des d’aquest enllaç.

Organitzat per EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, el curs té una durada total d’un any, i està fonamentalment centrat al voltant de tres setmanes intensives que inclouen el desenvolupament professional a través del treball de desenvolupament de projectes de ficció, de documental o de sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg del 6 al 13 de març de 2026.
- Taller 2: Bolzano (Itàlia) al juny de 2026 (dates exactes pendents de confirmació).
- Taller 3: A l’octubre – novembre de 2026 (lloc i dates exactes pendents de confirmació).
Participants:

EAVE Producers Workshop s’adreça a productors/es (ficció, documental i sèrie de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l’àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa, mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

El programa també dona la benvinguda a sol·licituds que provinguin de professionals de branques associades de la indústria (finançament, legal i financer, festivals i mercats, administració de mitjans, etc.).

Cada any, se seleccionen més de cinquanta participants d’entre la majoria dels països de la UE i de més enllà. Tots participen als tres tallers d’una setmana de durada.
'Sirât', preseleccionada als Oscars com a millor pel·lícula internacional i 4 categories més

Noticia

El film amb suport MEDIA ‘Sirât‘, d’Oliver Laxe, ha estat preseleccionat per l'Acadèmia de Hollywood per a cinc categories dels Premis Oscar 2026.

Així, la pel·lícula és semifinalista als premis de l'Acadèmia de Hollywood, després d'entrar a la "shortlist", la llista de les 15 produccions que competiran com a millor pel·lícula internacional.

La cinta també és candidata a quatre categories més: fotografia, càsting, banda sonora i so. Això implica que opten a premi Mauro Herce, el director de fotografia de confiança d'Oliver Laxe; la direcció de càsting, fonamental a la pel·lícula, on a Sergi López l'acompanyen personatges reals d'una "rave".

I també sona a Oscar la banda sonora del DJ francès Kangding Ray i el treball de Laia Casanovas, que també és una de les prefinalistes en la categoria de so.

Produïda per la madrilenya El Deseo, Movistar Plus+, la gallega Filmes Da Ermida, la catalana Uri Films, i la francesa 4A4 Productions, la pel·lícula compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Co-Development.

A la 'shortlist' també ha estat preseleccionat el curtmetratge d'animació espanyol "El fantasma de la Quinta", de James A. Castillo, que també competirà amb 14 produccions més per arribar a les nominacions finals per a la gala de l'Acadèmia de Hollywood.

Des que va fer història al Festival de Canes, com a primera producció catalana a alçar-se amb el premi del Jurat, 'Sirât' ha fet un camí ple de reconeixements i nominacions. Ja l'ha premiat la Crítica de Los Angeles i de Toronto, opta a nou guardons als Premis del Cinema Europeu i té dues nominacions als Globus d'Or, l'avantsala dels Oscars.

És també és una de les pel·lícules que acumula més candidatures als Premis Gaudí, amb 12 nominacions, per darrere de 'Romería', de Carla Simón, que també compta amb el suport de MEDIA.

Fins ara només una altra producció catalana, 'El buen patrón', de Fernando León de Aranoa, també amb ajut MEDIA, havia aconseguit entrar a la llista de preseleccionades a la millor pel·lícula internacional.

El 22 de gener es faran públiques les nominacions definitives i la cerimònia dels Oscars es durà a terme el 15 de març de 2026 a Los Angeles.
Selecció de projectes de llargmetratge d'animació catalans al Cartoon Movie 2026

Noticia
La nova edició de Cartoon Movie, de CARTOON, es durà a terme del 3 al 5 de març de 2026 a Bordeus (França).

Aquest fòrum de coproducció per a projectes de llargmetratge d’animació, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha seleccionat 50 projectes de 21 països que busquen socis coproductors, de distribució o de vendes internacionals. Entre els projectes seleccionats figuren dos títols amb participació catalana:
- AYA IN THE DESERT, de Julia Horrillo. Producció de Norbert Llaràs. Empresa: Alhena Production (Catalunya).
- TUKUY, d'Aline Romero. Producció d'Edwin Buitrago i Huraa AIE. Coproducció amb Doce Entertainment / Mr. Miyagi Films (Catalunya).
Entre la selecció també figuren tres projectes de la resta de l’Estat espanyol:
- 13TH FLOOR, de Soraya Antelo Morales. Producció de Paula Mariñas. Empresa: Treboamedia (Espanya).
- CARMEN AND THE WOODEN SPOON, de Carlos Gomez-Mira Sagrado. Producció de Rossana Giacomelli Soto. Empresa: Thinkwild Studios (Espanya).
- SILENCE SOMETIMES, d'Álvaro Robles. Producció de Néstor López. Empresa: Filmakers Monkeys (Espanya).
Consulteu el llistat complet de projectes selccionats .

Els projectes seleccionats destaquen la creativitat i el talent dels estudis europeus d'animació i dels creatius d'animació. Destaquem que el 38% dels projectes tenen activament la diversitat i la inclusió al cor del seu storytelling. El talent femení està fortament representat: el 37% dels projectes està dirigit per almenys una dona i la meitat dels projectes (52%) és produït per, almenys, una dona productora.
Nombrosos títols amb suport MEDIA entre els nominats als XVIII Premis Gaudí

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Català ha fet públics els films nominats a la XVIII edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules nominades figuren 15 títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 69 nominacions.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades són:
- Romería, de Carla Simón (13 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció (Carla Simón)
  - Millor guió adaptat (Carla Simón)
  - Millor interpretació revelació (Llúcia Garcia)
  - Millor fotografia (Hélène Louvart)
  - Millor música (Ernest Pipó)
  - Millor muntatge (Sergio Jiménez i Ana Pfaff)
  - Millor direcció artística (Mónica Bernuy)
  - Millor vestuari (Anna Aguilà)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Paty López i Paco Rodríguez H.)
  - Millors efectes visuals (Anna Aragonès, Bernat Aragonès, Alice Rathert i Christian Pundschus)
  - Millor so (Eva Valiño i Alejandro Castillo)
  - Millor direcció de producció (Elisa Sirvent)
- Sirât, d'Oliver Laxe (12 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció (Oliver Laxe)
  - Millor protagonista masculí (Sergi López)
  - Millor fotografia (Mauro Herce)
  - Millor música (Kangding Ray)
  - Millor muntatge (Cristóbal Fernández)
  - Millor direcció artística (Laia Ateca)
  - Millor vestuari (Nadia Acimi)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Zaira Eva Adén)
  - Millors efectes visuals (Pep Claret, Lluís Rivera i Benjamin Ageorges)
  - Millor so (Amanda Villavieja, Laia Casanovas i Yasmina Praderas)
  - Millor direcció de producció (Oriol Maymó)
- Sorda, d'Eva Libertad (10 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció (Eva Libertad)
  - Millor guió adaptat (Eva Libertad)
  - Millor protagonista femenina (Miriam Garlo)
  - Millor actriu secundària (Elena Irureta)
  - Millor actor secundari (Álvaro Cervantes)
  - Millor direcció artística (Anna Auquer)
  - Millor vestuari (Désirée Guirao i Angélica Muñoz)
  - Millor so (Urko Garai, Enrique G. Bermejo i Alejandro Castillo)
  - Millor direcció de producció (Goretti Pagès)
- Fontera, de Judith Colell (8 nominacions):
  - Millor pel·lícula
  - Millor protagonista femenina (Maria Rodríguez Soto)
  - Millor actriu secundària (Bruna Cusí)
  - Millor actor secundari (Asier Etxeandía)
  - Millor direcció artística (Marta Bazaco (AEDAA))
  - Millor vestuari (Mercè Paloma)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Barbara Boucke)
  - Millors efectes visuals (Xavi Molas i Oliwa Trybel)
- Tardes de soledad, d'Albert Serra (6 nominacions):
  - Millor direcció (Albert Serra)
  - Millor pel·lícula documental
  - Millor fotografia (Artur Tort)
  - Millor muntatge (Albert Serra i Artur Tort)
  - Millors efectes visuals (Xavier Pérez i Arnaud Chelet)
  - Millor so (Jordi Ribas i Bruno Tarrière)
- Esmorza amb mi, d'Iván Morales (5 nominacions):
  - Millor pel·lícula
  - Millor guió adaptat (Iván Morales i Almudena Monzó)
  - Millor protagonista masculí (Álvaro Cerantes)
  - Millor direcció novell (Iván Morales López)
  - Millor actor secundari (Ivan Massagué)
- Molt lluny, de Gerard Oms (5 nominacions):
  - Millor pel·lícula
  - Millor guió original (Gerard Oms)
  - Millor protagonista masculí (Mario Casas)
  - Millor direcció novell (Gerard Oms)
  - Millor muntatge (Neus Ballús)
- Los Tortuga, de Belén Funes (3 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor guió original (Belén Funes i Marçal Cebrián)
  - Millor interpretació revelació (Elvira Lara)
- Una quinta portuguesa, d'Avelina Prat (1 nominació):
  - Millor protagonista masculí (Manolo Solo)
- La marsellesa de los borrachos, de Pablo Gil Rituerto (1 nominació):
  - Millor pel·lícula documental
- La llum de l'Aisha, de Shadi Adib (1 nominació):
  - Millor pel·lícula d'animació
- El tresor de barracuda, d'Adrià Garcia (1 nominació):
  - Millor pel·lícula d'animació
- De sucre, de Clàudia Cedó (1 nominació):
  - Millor curtmetratge
- Flow, de Gints Zilbalodis (1 nominació):
  - Millor pel·lícula europea
- La llavor de la figuera sagrada, de Mohammad Rasoulof (1 nominació):
  - Millor pel·lícula europea
Consulteu el llistat complet de nominacions.

La gala de lliurament de premis es durà a terme el dissabte 8 de febrer de 2025 al Gran Teatre del Liceu - Barcelona.

Més informació
Culture Moves Europe obre la nova convocatòria d'amfitrions de residències

Noticia
Amb el suport del programa Europa Creativa, l’esquema de mobilitat Culture Moves Europe ha obert la nova convocatòria Call for residency hosts 2025-2026, destinada a entitats i artistes que vulguin acollir professionals de la cultura en projectes de residència. La data límit per presentar-s'hi és el 16 de març de 2026.

Qui hi pot participar?

La convocatòria Call for residency hosts 2025-2026 s’adreça a entitats jurídiques registrades i establertes en algun dels països participants d’Europa Creativa, incloent-hi territoris d’ultramar (OCT) i regions ultraperifèriques (OR). Els sol·licitants han de desenvolupar la seva activitat en algun dels sectors elegibles:
- arquitectura
- patrimoni cultural
- disseny i moda
- literatura
- música
- arts escèniques
- arts visuals
Requisits per a la sol·licitud

Els candidats hauran de presentar un concepte de residència per acollir entre 1 i 5 residents, amb almenys dos dels objectius següents: aprendre, crear, explorar, connectar o transformar. A més, cal garantir:
- allotjament i espais de treball adequats,
- la presència d’un mentor que ofereixi orientació artística,
- la participació d’artistes i professionals culturals procedents d’altres països d’Europa Creativa.
Suport econòmic

La subvenció cobreix tant els hosts com els residents:
- Per als hosts: una assignació d’acollida i suport d’accessibilitat en cas de residents amb discapacitat.
- Per als residents: dietes diàries, ajuts de viatge i complements segons la seva situació (família, OCT/OR, visat o viatge verd). També s’ofereix suport d’accessibilitat per a persones amb discapacitat.
Calendari

La convocatòria estarà oberta del 15 de desembre de 2025 al 16 de març de 2026. Les sol·licituds s'avaluaran un cop finalitzat el termini.

Més informació i inscripcions disponibles al portal oficial de Culture Moves Europe.
Atlàntida Mallorca Film Fest obre la 9a convocatòria de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)

Noticia
La 16a edició de l’Atlàntida Mallorca Film Fest torna a apostar pels nous talents del cinema. Amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España, ha obert la novena convocatòria de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (‘AMTL’), un espai que vol fomentar la producció i la creativitat a l’audiovisual, crear llaços entre els creadors i la indústria i fomentar la circulació de projectes audiovisuals en diferents fòrums nacionals i internacionals. La data límit per presentar-hi projectes és el proper 28 de febrer de 2026.

En la novena edició, AMTL seleccionarà 10 projectes en desenvolupament, que tindran un acompanyament personalitzat de la mà d'un/a mentor/a i participaran en sessions col·lectives per treballar en les diferents estratègies de producció i distribució, concloent amb un pitch final davant de membres de la indústria.

L’AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest, del 28 al 30 de juliol de 2026.

Durant tres jornades, l’Atlàntida Mallorca Talents Lab 2026 ofereix a cineastes i productors emergents un espai de formació i networking amb professionals de la indústria.

S'adreça a:
- Llargmetratges en fase de desenvolupament que prevegin obtenir la major part del seu finançament el 2027
- Qualsevol llenguatge narratiu (ficció, documental, animació), gènere i temàtica.
- Projectes amb productora vinculada (empresa o autònom/a).
El programa inclou:
- Assessorament individual durant un mes amb un/a mentor/a de producció de reconegut prestigi.
- Tres dies de formació a Mallorca sobre producció, distribució i màrqueting.
- Pitch públic davant de professionals de la indústria.
- Reunions one to one personalitzades, segons els objectius i les particularitats de cada projecte.
- Un espai on, més enllà de les reunions, podràs ampliar la teva xarxa de contactes i establir col·laboracions.
Premis
- Primer Premi AMTL, atorgat per Filmin: 40.000 euros en finançament anticipat per l’adquisició no exclusiva de la primera finestra online a Espanya i Portugal.
- Premi Abycine Lanza: selecció d’un projecte per formar part d’Abycine Lanza 2026.
- Premi Málaga Talent: selecció d’un projecte per participar al Campus Málaga Talent 2027 del Festival de Málaga.
- Nous premis d’empreses col·laboradores s’anunciaran pròximament.
Dates i procediment

La convocatòria estarà oberta del 15 de desembre de 2025 al 28 de febrer de 2026.

Consulta'n les bases i inscriu-t’hi aquí.

Si estàs desenvolupant el teu primer o segon llargmetratge i cerques un espai per fer-lo créixer, AMTL és el teu lab.

En cas de dubte, escriu a talent@atlantidafilmfest.es

Més informació
Avelina Prat participa al primer Virtual Summit de l’EFP dedicat a dones i creadors queer del cinema europeu

Noticia
L’European Film Promotion (EFP) va cloure aquest 2025 el programa EUROPE! Voices of Women+ in Film amb la celebració del seu primer Virtual International Networking Summit, els dies 9 i 10 de desembre passats. La iniciativa va reunir onze cineastes europees i creadors queer que es troben en la fase de desenvolupament del seu segon, tercer o quart llargmetratge.

Entre les seleccionades figura la directora valenciana Avelina Prat, que recentment va presentar el film amb suport MEDIA 'Una quinta portuguesa' al Festival do Rio 2025. La seva presència en aquest fòrum internacional reforça la visibilitat del talent espanyol dins el panorama europeu i consolida la seva trajectòria després de l’èxit del seu debut amb 'Vasil', que també compta amb el suport de MEDIA.

Un programa per a la col·laboració creativa

El Summit es va inaugurar amb la sessió “A Room of One’s Own”, una reflexió sobre el temps i l’espai necessaris per a l’escriptura i el desenvolupament artístic en el cinema. Durant dos dies, les participants van tenir:
- Reunions individuals (1:1) amb coproductors, agents de vendes i directors de càsting.
- Sessions especialitzades, com la col·laboració amb Eurimages o la presentació de programes de formació per a directores i productores.
- Taules rodones interactives sobre processos de recerca per a un relat autèntic i sobre la col·laboració creativa entre direcció i producció.
Les cineastes seleccionades

A més d’Avelina Prat, van formar part d’aquesta edició: Malene Choi, Eline Gehring, Anna Hints, Johanna Moder, Álfrún Helga Örnólfsdóttir, Robin Petré, Annika Pinske, Marta Savina, Maja Tschumi i Eva Vitija. Totes elles han presentat les seves obres en festivals internacionals com Sydney, Busan o Rio de Janeiro.

Compromís amb l’equitat de gènere

Amb aquest nou espai de trobada, l’EFP reafirma el seu compromís amb la igualtat de gènere, la innovació artística i la col·laboració transfronterera dins del cinema europeu. El projecte compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i de diversos instituts nacionals de promoció cinematogràfica, entre els quals l’ICAA (Espanya). El mitjà associat és Cineuropa.

Més informació
European Film Promotion anuncia la selecció d'European Shooting Stars 2026

Noticia
European Film Promotion ha anunciat els deu talents europeus emergents seleccionats per a la 29a edició d’European Shooting Stars, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Aquests actors i actrius es presentaran davant la premsa internacional, la indústria cinematogràfica i el públic durant la 76a edició de la Berlinale, que es durà a terme del 12 al 22 de febrer de 2026.

Els intèrprets d'enguany han estat seleccionats per un jurat internacional compost per l'actriu danesa Danica Ćurčić, el director bosnià premiat per l'Acadèmia de Hollywood Danis Tanović, el director de càsting portuguès Jo Monteiro, el productor belga Jacques-Henri Bronckart i la crítica i guionista britànica Leila. El jurat va destacar el treball dels actors i actrius, el rang artístic i el clar potencial de tenir èxit a escala internacional. La selecció es basa en interpretacions destacades de pel·lícules i sèries enviades per a consideració.

Los 10 European Shooting Stars 2026 d'European Film Promotion són:
- Fatlume Bunjaku (Albània).
- Lucas Englander (Àustria).
- Violet Braeckman (Bèlgica).
- Salif Cissé (França).
- Enno Trebs (Alemanya).
- Danielle Galligan (Irlanda).
- Tecla Insolia (Itàlia).
- Joes Brauers (Països Baixos).
- Sofia Tjelta Sydness (Noruega).
- Cleo Diára (Portugal).
Aquests talents seleccionats formaran part d'un programa de quatre dies durant la Berlinale. Inclourà sessions de networking, trobades d'indústria i esdeveniments de premsa, així com moments memorables de catifa vermella i ovació del públic al Berlinale Palast. Aquest programa està dissenyat per enfortir la visibilitat internacional dels actors europeus, connectar-los amb professionals clau en la presa de decisions i destacar el potencial de les seves carreres emergents.

Al llarg de 29 anys, European Shooting Stars ha estat una pedra important per a les trajectòries internacionals dels talents que hi han participat gràcies a la seva selecció. Alguns casos notables d'anys anteriors són: Riz Ahmed (THE PHOENICIAN SCHEME, RELAY, FINGERNAILS, ENCOUNTER, SOUND OF METAL), Matilda d'Angelis (FUORI, CITADEL, DIANA, ACROSS THE RIVER AND INTO THE TREES, ATLES, THE UND OURS), Suzy Bemba (POOR THINGS, HOMECOMING), Leonie Benesch (THE TEACHERS LOUNGE), George MacKay (THE END, THE BEAST, MUNICH - THE EDGE OF WAR, 1917), Joely Mbundu (YOUNG MOTHE) PRIMAVERA), Thibaud Dooms (THE ENTERTAINMENT SYSTEM IS DOWN), Carey Mulligan (SPACEMAN, MESTRE, SHE SAID, THE DIG, PROMISING YOUNG WOMAN, THE GREAT GATSBY), Katharina Stark (FRANZ), Benedetta Porcaroli IMMACULAT), Alba Rohrwacher (MARIA, LA XIMERA, HAPPY AS LAZZARO), Éanna Hardwicke (SAIPAN), Bill Skarsgård (BOY KILLS WORLD, IT, IT CHAPTER 2), August Diehl (THE DISAPPEARANCE OF JOSEF CE TIME, DALLOWAY), Lluna Wedler (SILENT FRIEND, CLOSE TO THE HORITZÓ), Vic Carmen Sonne (THE GIRL WITH THE NEEDLE), Anamaria Vartolomei (ADAM S SAKE, THE COUNT OF MUNTANYA-CRIST), Ella Rumpf (HO WIZARD OF THE KREMLIN, THE ASSESSMENT, RUMOUR, FIREBRAND, BECKETT, TOMB RAIDER o Maisie Williams (THE NEW LOOK, GAME OF THRONES), entre molts altres.

European Shooting Stars d'European Film Promotion és possible gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, la German Federal Commissioner for Culture and Media, el Berlin International Film Festival, Medienboard Berlin-Brandenburg, MOIN Film Fund Hamburg Schleswig-Holstein, Hessen Film & Medien, Spotlight, Filmmakers y Armani Beauty. De la mateixa manera, també hiparticipen diferents centres i instituts nacionals de promoció de cinema, com German Films, Albanian National Center of Cinematography, Austrian Films, Cinecittà, Flanders Image, ICA - Instituto do Cinema e do Audiovisual I.P., SEE NL, Norwegian Film Institute, Screen Ireland / Fís Éireann i UniFrance. Pel que fa als partners en mitjans audiovisuals, són Variety, Screen International, Cineuropa, THE SPOT media & film, HeyUGuys i Festival Scope.

Més informació sobre els actors i actrius seleccionats el 2026 en aquest enllaç.
Títols MEDIA guardonats als Premis Forqué 2025

Noticia
La gala de lliurament de la 31a edició dels Premis Forqué es va dur a terme dissabte 13 de desembre de 2025 a Madrid. Entre les produccions guardonades figuren diversos llargmetratges amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

'LOS DOMINGOS', d'Alauda Ruiz de Azúa (Espanya, França, 2025). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a Dinamarca. Tres nominacions, dos premis:
- Millor llargmetratge de ficció.
- Millor interpretació femenina (Patricia López Arnaiz).
'SORDA', d'Eva Libertad (Espanya, 2025). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a altres països europeus. Quatre nominacions, un premi:
- Premi al cinema i educació en valors.
'DECORADO', d'Alberto Vázquez (Espanya). Suport MEDIA a la distribució per a l'estrena a França. Una nominació, un premi:
- Millor llargmetratge d'animació.
Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades.
Europa Cinemas obre la convocatòria 'Collaborate to Innovate' 2026

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha obert la 6a edició de la convocatòria ‘Collaborate to Innovate‘, la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 23 de febrer de 2026 a les 19 hores.

El 2026, el pressupost de COLLABORATE TO INNOVATE ascendirà a 1 milió d'euros.

Iniciat l’any 2021 per Europa Cinemas amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, aquest programa emblemàtic pretén recompensar projectes innovadors i col·laboratius destacats implementats per membres de la Xarxa del mateix país o a l’àmbit europeu.

COLLABORATE TO INNOVATE busca donar suport a projectes que ofereixin noves maneres d'afrontar els reptes als quals s'enfronten els cinemes i que tinguin el potencial d'inspirar altres exhibidors de la Xarxa i més enllà. Els projectes reeixits hauran d'oferir proves d'un impacte potencial en el sector cinematogràfic en àrees com la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees; el desenvolupament del públic i el creixement del públic jove en particular; i la millora de la competitivitat i la sostenibilitat dels cinemes als seus propis mercats i comunitats. Entre les principals prioritats del programa hi ha la inclusió social, la sostenibilitat ambiental i el desenvolupament d'eines d'anàlisi de dades i màrqueting digital.

Des del seu llançament, s'han donat suport a 57 projectes a tot Europa. S'han centrat en millorar la participació del públic, millorar la sostenibilitat, diversificar la programació i fomentar la col·laboració entre els sectors cultural i digital per adaptar els cinemes als reptes en evolució. Podeu consultar tots els projectes beneficiaris aquí.

NOVETAT: la contribució financera d'Europa Cinemas s'ha actualitzat per a la nova convocatòria de sol·licituds del 2026 i cobrirà:
- Fins al 80% dels costos elegibles per a projectes liderats principalment per sol·licitants dels països A i B, amb despeses realitzades principalment en aquests països.
- Fins al 90% dels costos elegibles per a projectes liderats principalment per coordinadors i socis dels països C i D.
- Costos de personal assignats específicament al projecte: màxim 40% del pressupost elegible.
Documents necessaris per presentar una sol·licitud:
- ONLINE APPLICATION FORM (Formulari de sol·licitud en línia)
- TEMPLATE OF INCOME AND EXPENDITURE BUDGET (Plantilla de pressupost d'ingressos i despeses)
- TEMPLATE OF MANDATE TO BE SIGNED BY EACH PARTNER (Plantilla de Mandat que ha de signar cada soci)
Cal tenir en compte la següent informació important sobre el procés de sol·licitud:
- Els documents de sol·licitud s'han d'emplenar degudament i presentar en línia abans del dilluns 23 de febrer de 2026 (19:00 CET). Les sol·licituds rebudes després d'aquesta data i hora no seran elegibles.
- La contribució financera d'Europa Cinemas ascendirà a un màxim de 120.000 € per projecte i no excedirà:
  - El 80% dels costos elegibles per a projectes dirigits principalment per sol·licitants dels països A i B, amb despeses realitzades principalment en aquests països.
  - El 90% dels costos elegibles per a projectes dirigits principalment per coordinadors i socis dels països C i D.
- Els projectes poden involucrar cinemes no membres si la sol·licitud inclou el nombre mínim requerit de cinemes socis d'Europa Cinemas, tal com es menciona a la part C de les Bases.
- Un grup de cinemes/exhibodors només pot presentar un projecte.
- Un cinema només pot ser soci en un projecte.
- Un cinema no pot participar en dues edicions consecutives del programa, ja sigui com a coordinador o com a seu soci.
- Els projectes només poden rebre suport una vegada.
- Els formularis de sol·licitud, inclosos el pressupost i el mandat, s'han d'emplenar en línia.
Suport per impulsar les vostres sol·licituds

Durant la convocatòria de sol·licituds, Europa Cinemas continuarà organitzant tallers dissenyats per ajudar els candidats a desenvolupar un projecte sòlid i viable. S'anunciaran les dates en breu.

També ofereixen una reunió bilateral per parlar del vostre projecte. Poseu-vos en contacte amb Europa Cinemas per correu electrònic per programar una cita i rebre informació detallada sobre el vostre cas específic: collaboratetoinnovate@europa-cinemas.org / nwolf@europa-cinemas.org.

Si necessiteu informació addicional o aclariments, no dubteu a consultar les preguntes freqüents o contactar amb Europa Cinemas per correu electrònic.

Les conferències d'Audience Development & Innovation Labs i Europa Cinemas Network van presentar una varietat de projectes de Collaborate to Innovate a través de panels i tallers. Les presentacions realitzades als laboratoris de Valladolid (2025 i 2023), Sofia (2024 i 2023) i Bolonya (2024 i 2023) poden servir com a valuosa font d'inspiració i replicació per al vostre propi projecte.

Podeu veure més transmissions en directe de les sessions al canal de YouTube:

23a Conferència de la Xarxa a Vílnius (2024)
- Taller 1: ÈXIT AMB ELS MODELS DE SUBSCRIPCIÓ
22a Conferència de la Xarxa a París (2022)
Les bases de COL·LABORATE TO INNOVATE es van dissenyar amb el suport actiu dels membres de la Xarxa. Estan disponibles en anglès, francès, italià, castellà i alemany.

Exclusiva per als membres de la Xarxa, la convocatòria de sol·licituds és una gran oportunitat per destacar la diversitat, la vitalitat i la creativitat del vostre treball, projectes i cinemes!

COL·LABORATE TO INNOVATE és una iniciativa emocionant i important, no només per a la xarxa Europa Cinemas sinó també per a la indústria cinematogràfica. Esperem les vostres sol·licituds!

Consulteu les bases en castellà.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre distribució als cinemes de pel·lícules europees arreu del món

Noticia
El nou informe Made in Europe, publicat per l’Observatori Europeu de l'Audiovisual, revela que el 2024 va ser un any fort per al cinema europeu, amb un total de 311 milions d’entrades venudes arreu del món, un increment del 24% respecte al 2023. Tot i així, aquestes xifres continuen sent un 16% inferiors als nivells prepandèmics.

Dades principals de l'informe
- 193 milions d’entrades es van vendre als mercats domèstics europeus (+16% respecte al 2023), tot representant el 62% del total.
- 118 milions d’entrades es van generar en mercats internacionals (+40% respecte al 2023), és a dir, el 38% del total.
- El creixement es deu sobretot a:
  - L’èxit de les pel·lícules franceses Un P’tit Truc en plus i Le Comte de Monte-Cristo, amb més d’11 milions d’entrades cadascuna. (Totes dues compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA).
  - L’augment de les exportacions de cinema britànic, liderat per The Substance, The Zone of Interest i Conclave, que van triplicar les entrades internacionals i van representar el 43% de les exportacions europees.
Tendències globals
- El nombre de pel·lícules europees estrenades comercialment va superar les 3.400 produccions el 2024.
- La quota de mercat mundial del cinema europeu es manté estable, entre el 5% i el 10% en la darrera dècada.
- Les entrades nacionals continuen sent majoritàries (62%–66%), mentre que les exportacions es concentren principalment a Europa (63%), seguides de Llatinoamèrica (14%), Amèrica del Nord (11%), Àsia (5%) i la resta del món (7%).
- Els grans èxits europeus encara no han recuperat la força prepandèmica: el nombre de pel·lícules amb més d’un milió d’entrades va caure un 35% (de 72 a 47 títols).
Context històric

Tot i que el 2024 ha estat el millor any des del 2019, les entrades globals de cinema europeu encara no han assolit els nivells de 2018–2019, quan es van superar els 400 milions de tiquets.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del drama 'Jugar con fuego', de Delphine i Muriel Coulin

Noticia

El proper dijous 18 de desembre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la quarta sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Jugar con fuego‘, de Delphine i Muriel Coulin, al Cinema Maldà de Barcelona.

Una coproducció entre França i Bèlgica, guardonada al Festival de Venècia amb la Copa Volpi al Millor Actor per Vincent Lindon i al BCN Film Fest amb el Premi a la Millor Pel·lícula.

Comptarem amb la presència de la periodista Conxita Casanovas, directora del BCN Film Fest, que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.000 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la quarta d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme, per evitar coincidir amb les festes nadalenques, el dijous 18 de novembre de 2025 a les 20h, amb la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució ‘Jugar con fuego‘, de les germanes Delphine i Muriel Coulin.

Basada en la novel·la 'What You Need from the Night', de Laurent Petitmangin, està protagonitzada per Vincent Lindon i Benjamin Voisin com a pare i fill separats per ideologia política.

Sinopsi

Pierre, un treballador ferroviari de cinquanta anys, cria sol els seus dos fills. Tots tres estan molt units. Quan Louis, el més jove, deixa casa seva per estudiar a la Sorbona de París, Fus, el més gran i amb pitjors resultats en els estudis, es torna cada cop més reservat. Fascinat per la violència, es relaciona amb grups d’extrema dreta, l’antítesi dels valors del seu pare. Aviat passa una tragèdia…

https://www.youtube.com/watch?v=z5yp396vJWU
‘Jugar con fuego‘ es va estrenar a les nostres sales de cinema divendres 10 d’octubre de 2025 de la mà de Flamingo Films i La Aventura Audiovisual i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que celebra el 80è aniversari aquest mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales Agent 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales Agent (CREA-MEDIA-2026-FILMSALES) 2026, el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 18 de juny de 2026.

L’objectiu de la convocatòria European Film Sales Agent és donar suport a la distribució transnacional de pel·lícules europees no nacionals.

Convocatòria per a agents de vendes europeus destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d’entrades venudes de les seves pel·lícules europees a reinvertir posteriorment en l’adquisició, promoció i distribució de pel·lícules europees recents no nacionals.

Impacte esperat
- Millorar la distribució transnacional de pel·lícules europees recents no nacionals.
- Incrementar la inversió en producció, adquisició, promoció, distribució en sales i en línia de pel·lícules europees no nacionals.
- Desenvolupar vincles entre el sector de la producció i la distribució, tot millorant així la posició competitiva de les pel·lícules europees no nacionals.
Activitats elegibles

Hi ha dues fases per a les activitats finançades:

1. La generació d'un fons potencial que s'atribuirà segons el rendiment de l'empresa al mercat europeu.

2. La implementació de l'acció: el fons potencial generat per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- garanties mínimes o bestretes pagades pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- la promoció, la comercialització i la publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles.
Sol·licitants elegibles

Agents de vendes europeus que actuïn com a agent intermediari del productor, especialitzats en l'explotació d'una pel·lícula mitjançant la comercialització i la concessió de llicències a distribuïdors o altres compradors per a països estrangers.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

L'agent de vendes internacionals haurà de complir els requisits següents:
- Ser nomenat agent de vendes pel productor de cada pel·lícula declarada mitjançant un contracte o acord escrit. L'acord signat entre l'agent de vendes internacional i el productor de la pel·lícula només s'acceptarà si se li atorga a l'agent de vendes el dret a vendre la pel·lícula a almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
Projectes elegibles

Per generar el fons potencial i poder optar a la reinversió, la pel·lícula haurà de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- Per qualificar, les pel·lícules europees han de ser ficcions (incloent-hi animacions) o documentals amb una durada mínima de 60 minuts el copyright dels quals estigui establert com a molt aviat el 2022. A més, han d'haver estat produïdes majoritàriament per productors establerts en països participants a Europa Creativa MEDIA i han estat produïdes amb la participació significativa de professionals nacionals/residents d'aquests. Com a mínim, el 50% del finançament del pressupost total previst per a la producció ha de procedir dels països participants a Europa Creativa MEDIA. Per ser considerats com a productors efectius, les empreses de producció han de ser acreditades com a tals. També es poden tenir en compte elements com els crèdits inicials, els drets d'autor que apareixen als crèdits, el control creatiu, la propietat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis per determinar qui n'és el productor real.
El fons potencial serà proporcional al nombre d'entrades de pel·lícules europees no nacionals venudes als països participants a Europa Creativa MEDIA, fins a un límit màxim fix per pel·lícula i ajustat per a cada país.

Per ser elegibles, les entrades declarades han de complir els criteris següents:
- S'han d'obtenir entre l'1 de gener del 2025 i el 31 de desembre del 2025.
- El preu de l'entrada es va pagar a l'exhibidor corresponent (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), però excloent aquelles entrades on no es va pagar la taxa.
- Han d'estar clarament identificades i certificades per l'autoritat nacional corresponent.
  Hauran d'estar declarades a la Creative Europe MEDIA Database pels distribuïdors que són elegibles en aquest país.
- Les pel·lícules hauran de ser llargmetratges europeus no nacionals elegibles al país de distribució.
Per calcular el fons només es tindran en compte les entrades certificades per les autoritats nacionals.

L'ajuda funciona en dues fases:

Generació d'un fons potencial, que es calcula en funció dels ingressos admissibles obtinguts per les pel·lícules europees no nacionals distribuïdes pels distribuïdors elegibles. Es calcula sobre la base d'un coeficient per entrada admissible en funció de la nacionalitat de la pel·lícula. Estarà disponible per als agents de vendes per a noves inversions en pel·lícules europees no nacionals elegibles.

L'import del fons potencial es calcularà en dos passos:
- Pas 1: S'assignarà un fons de 20.000 euros si:
  - L'any 2025 el sol·licitant ha adquirit els drets de dues pel·lícules (europees o no), i
  - L'any 2025, dues pel·lícules europees elegibles del seu catàleg han estat distribuïdes en un territori no nacional per al qual té els drets d'exhibició degudament documentats per un document oficial de taquilla (proves que s'hauran d'aportar en cas que la pel·lícula no estigui inscrita a la base de dades d'Europa Creativa).
- Pas 2: Si el sol·licitant compleix els requisits del pas 1, es calcularà un fons addicional multiplicant el nombre d'entrades admissibles obtingudes el 2025 per un coeficient per entrada.
El fons potencial admissible generat per l'agent de vendes no superarà el llindar màxim de 750.000 euros.

Si la suma de tots els fons generats excedeix el pressupost disponible, el fons potencial de cada sol·licitant es reduirà proporcionalment. Aquesta reducció només afectarà les quantitats generades al pas 2.
- Execució de l'acció: Activitats de reinversió subvencionables:
La reinversió es pot fer en un màxim de cinc pel·lícules no nacionals diferents. Es permet la reinversió a la mateixa pel·lícula en diferents categories de costos. Les pel·lícules declarades han de complir els criteris d'elegibilitat esmentats anteriorment i han de ser no nacionals per al sol·licitant.

El fons potencial generat així per cada beneficiari s'ha de reinvertir en:
- Activitat 1: Adquisició de drets de vendes internacionals.
  - Mínims garantits o bestretes pagades pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals admissibles.
Només seran admissibles els costos del mínim garantit o bestreta establerts al contracte/acord de vendes internacionals signat entre l'agent de vendes i el productor de la pel·lícula durant el període d'implementació.

Es considerarà un contracte/acord internacional el signat entre un agent de vendes i un productor si s'hi estableix el dret de l'agent de vendes a vendre la pel·lícula en almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
- Activitat 2: Promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació). Subtitulació i doblatge (inclosa la versió en anglès).
L'activitat 1 només serà subvencionable fins al 75% del total de la reinversió directa del pressupost. Per tant, almenys el 25% s'ha de reinvertir en pel·lícules.

Les activitats 1 i 2 no inclouran l'organització de viatges ni la feina personal.

No són subvencionables els costos relacionats amb el material promocional, incloses les imatges fixes i els mitjans de comunicació, ni altres materials de màrqueting desenvolupats en el marc del suport d'Eurimages a la comercialització cinematogràfica i al desenvolupament d'audiències (Film Marketing i Audience Development). No es permet el doble finançament i es confrontaran amb Eurimages els informes de despeses.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea (activitats de capacitació, suport polític, sensibilització, comunicació, difusió, etc.).

No es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà d'entre 12 i 24 mesos.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 18 de juny de 2026 a les 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: Juliol - Novembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: Desembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: Març de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos::

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

List of films (CREA MEDIA FILMSALES)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Altres annexos obligatoris que s'han d'adjuntar a la proposta:

PDF amb informació sobre la(es) pel·lícula(ns)/obra(ns) generada(es) a partir de la base de dades d'Europa Creativa MEDIA

Proves oficials de taquilla que s'han de proporcionar com a annex a la proposta (en cas que la pel·lícula elegible no estigui disponible a la base de dades d'Europa Creativa MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Està prevista una sessió informativa en línia sobre aquesta convocatòria, que es durà a terme el 4 de juny de 2026 a les 14:30h. L’enllaç de connexió és el següent.
'Sirât', entre les 7 pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Globus d'Or 2026

Noticia
La 83a edició dels Globus d’Or, que atorga l’Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, es durà a terme l'11 de gener de 2026. Entre les produccions nominades figura el film de producció catalana 'Sirât', d'Oliver Laxe, que compta amb dues nominacions. Un total de set pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA compten amb un global de 18 nominacions:

SENTIMENTAL VALUE, de Joachim Trier (Noruega, Alemanya, Dinamarca, França i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding. Vuit nominacions:
- Millor pel·lícula drama.
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor director (Joachim Trier).
- Millor guió (Joachim Trier i Eskil Vogt).
- Millor actriu en pel·lícula drama (Renate Reinsve).
- Millor actriu secundària en pel·lícula (Elle Fanning).
- Millor actriu secundària en pel·lícula (Inga Ibsdotter Lilleaas).
- Millor actor secundari en pel·lícula (Stellan Skarsgård).
IT WAS JUST AN ACCIDENT, de Jafar Panahi (França, Iran i Luxemburg). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions:
- Millor pel·lícula drama.
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor director (Jafar Panahi).
- Millor guió (Jafar Panahi).
SIRÂT, d'Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA a l'European Co-development. Dues nominacions:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor banda sonora.
NOUVELLE VAGUE, de Richard Linklater (França, Estats Units). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula comèdia o musical.
LITTLE AMELIE OR THE CHARACTER OF RAIN, de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l'European Slate Development. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França i Tunísia). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la distribució (Films on the Move). Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació
Consulta el llistat complet de pel·lícules i sèries nominades
Publicada la nova convocatòria Skills and Talent Development 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Skills and Talent Development (CREA-MEDIA-2026-TRAINING), el termini de presentació de sol·licituds de la qual finalitza el 16 d’abril de 2026.

L'objectiu d'aquesta convocatòria és millorar la capacitat dels professionals audiovisuals per adaptar-se als nous processos creatius, els desenvolupaments del mercat i les tecnologies digitals que afecten tota la cadena de valor.

Es posarà èmfasi especial en el suport a nous processos creatius (per exemple, la col·laboració creativa interdisciplinària, la narrativa innovadora que combina habilitats creatives i digitals), l'aprofitament de la innovació digital en la producció audiovisual (per exemple, la producció virtual, la postproducció) i la distribució (màrqueting, promoció, participació del públic); l'adopció d'eines digitals per a la producció i distribució de videojocs; la millora de l'explotació dels drets de propietat intel·lectual; la transició verda (amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles en tota la cadena de valor).

Sol·licitants elegibles

Entitats (empreses públiques o privades, associacions, organitzacions internacionals) que promoguin l'adquisició i millora d'habilitats per part dels professionals del sector audiovisual.

Es permeten sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris individuals; es permeten entitats afiliades, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

Activitats elegibles

• Donar suport a nous processos creatius (per exemple, col·laboració creativa entre disciplines, narrativa innovadora que combina diferents conjunts d'habilitats)

• Transformació digital: formacions per equipar els professionals de tota la cadena de valor amb eines digitals d'última generació i anàlisi de dades per a la narrativa creativa, la producció, inclosa la producció virtual, la postproducció o el màrqueting, la promoció, la participació del públic i nous modes de distribució, monetització i explotació

• Adaptació a les noves tendències del mercat: inclosa l'explotació dels drets de propietat intel·lectual (per exemple, remakes, spin-offs, seqüeles, marxandatge)

• Videojocs: formacions per equipar els professionals amb eines digitals d'última generació i tecnologies basades en IA per a la creació, el desenvolupament, la producció, la distribució, la promoció i el màrqueting

• Transició verda de la indústria audiovisual: consultors verds, amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles en tota la cadena de valor; formacions sobre la implementació de plans de sostenibilitat, inclòs l'ús d'eines que mesuren les emissions de CO2.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 16 d'abril de 2026, 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Està prevista una sessió informativa en línia sobre aquesta convocatòria, que es durà a terme el 20 de gener de 2026 a les 15h. L'enllaç de connexió és el següent.
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Networks of European Festivals 2026

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Networks of European Festivals 2026
(CREA-MEDIA-2026-FESTNET), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 14 d'abril de 2026.

Les Xarxes de festivals europeus donaran suport a activitats coordinades/col·laboratives entre festivals audiovisuals europeus amb l'objectiu d'augmentar l'interès del públic pel contingut audiovisual europeu no nacional, inclosos els videojocs i el contingut immersiu, i promoure'n la circulació i la visibilitat.

Sol·licitants elegibles

Només entitats elegibles que organitzin festivals audiovisuals en països participants del programa MEDIA.
- Festival audiovisual elegible:
  - Ha de programar pel·lícules i obres audiovisuals europees adreçades a un públic ampli (públic general, professionals internacionals acreditats i premsa).
  - Ha de tenir un procés clar de curació, regulació i selecció.
  - Almenys el 50% de la programació ha de ser de films no nacionals procedents de països del MEDIA, amb cobertura geogràfica diversa d’almenys 15 països, inclosos aquells amb baixa capacitat.
- Xarxes europees de festivals:
  - Han de constar d’una entitat coordinadora i un mínim de 3 organitzacions membres.
  - Els festivals membres han de complir els criteris d’elegibilitat.
  - No més del 20% dels festivals (inclosa l’entitat coordinadora) poden provenir del mateix país.
  - Un festival només pot formar part de màxim dues xarxes.
- Registre i validació:
  - Beneficiaris i entitats afiliades han de registrar-se al Participant Register abans de presentar la proposta.
  - La validació es fa a través del Central Validation Service (REA Validation), amb documents que acreditin l’estatus legal i l’origen.
- Altres rols en el consorci: Poden participar entitats com a socis associats, subcontractistes o tercers que aportin contribucions en espècie.
Només s'acceptaran sol·licituds individuals.

Activitats elegibles
- Creació i cooperació dins de xarxes europees de festivals amb l’objectiu de desenvolupar audiències i fomentar l’interès per les pel·lícules i obres audiovisuals europees.
- Activitats elegibles de la xarxa:
  - Accions coordinades i col·laboratives per ampliar el desenvolupament d’audiències i l’interès per les obres europees.
  - Coordinació dels membres de la xarxa i activitats per al seu desenvolupament estructurat i sostenible (p. ex. esdeveniments col·laboratius, intercanvi de coneixements i informació, comunicació entre membres).
  - Accions coordinades i col·laboratives que promoguin pràctiques sostenibles i respectuoses amb el medi ambient.
  - Suport a festivals audiovisuals que tinguin lloc en països participants a MEDIA (a través de suport a tercers).
- Estratègies requerides en les sol·licituds:
  - Garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient.
  - Promoure l’equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
- Durada de les activitats: Les propostes han de contemplar activitats a implementar en un període de 2 anys.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 14 d'abril de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: abril - setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on programming (CREA MEDIA FESTNET)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Hi ha prevista una sessió informativa en línia sobre aquesta convocatòria el proper 28 de gener de 2026 a les 10h.

L'enllaç de connexió és el següent.
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Distribution 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Distribution (CREA-MEDIA-2026-FILMDIST), el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 23 d’abril de 2026.

El suport a la distribució de pel·lícules europees fomentarà i donarà suport a la distribució transnacional més àmplia de pel·lícules europees recents, tot proporcionant fons als distribuïdors europeus, basats en el seu rendiment al mercat, per a una reinversió posterior en l'adquisició, promoció i distribució (inclosa en línia) de pel·lícules recents europees no nacionals.

Convocatòria per a distribuïdores de cinema destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les pel·lícules europees a reinvertir posteriorment.

Sol·licitants elegibles

Distribuïdores europees de cinema involucrades en l'activitat principal i comercial d'estrenar pel·lícules europees no nacionals a sales de cinema del seu país per tal d'assolir una audiència àmplia.

La distribuïdora de cinema/cinema ha de complir els criteris següents:
1. ser titular dels drets de distribució cinematogràfica de la pel·lícula al país en qüestió;
2. dur a terme la distribució cinematogràfica de la pel·lícula al país en qüestió (determinar la data d'estrena, planificar, controlar i executar la campanya de distribució i promoció);
3. pagar directament els costos de distribució associats;
4. tenir operacions de distribució cinematogràfica al país en qüestió.
En cas que les activitats de distribució siguin compartides entre diverses empreses, s'han de proporcionar els contractes/acords entre aquestes empreses. L'empresa que es considerarà elegible és la que compleix tots els criteris i executa realment la distribució de la pel·lícula al país d'acord amb les condicions anteriors. Si les tasques i/o responsabilitats es comparteixen entre diferents empreses de manera que és impossible avaluar un únic distribuïdor per a la pel·lícula en un territori, les admissions d'aquesta pel·lícula no seran elegibles.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants únics (s'admeten beneficiaris únics; entitats afiliades i altres participants, si cal).

Activitats elegibles

Hi ha dues fases per a les activitats finançades:

1. La generació d'un fons potencial que s'atribuirà segons el rendiment de l'empresa al mercat europeu.

2. La implementació de l'acció: el fons potencial així generat per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- la coproducció de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- l'adquisició de drets de distribució, per exemple mitjançant garanties mínimes, de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- la promoció, la comercialització i la publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles, tant per a estrenes en sales com en línia.
Per generar el fons potencial i per optar a mesures de reinversió, la pel·lícula ha de complir els següents criteris d'elegibilitat:
- ha de ser una obra de ficció (incloses les pel·lícules d'animació) o un documental, amb una durada mínima de 60 minuts;
- ha de tenir els seus primers drets d'autor establerts com a mínim el 2022;
- no ha de constar de contingut alternatiu (òperes, concerts, actuacions, etc.), publicitat, material pornogràfic o racista ni apologia de la violència;
- ha de ser produïda majoritàriament per un o diversos productors establerts als països que participen a la branca MEDIA. A més, un mínim del 50% del finançament del pressupost total estimat de producció ha de provenir de països que participen a la branca MEDIA. Per ser considerades productores reals, les productores han de ser acreditades com a tals. També es poden tenir en compte elements com els crèdits d'obertura, els drets d'autor que apareixen als crèdits, el control creatiu, la propietat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis per determinar qui és el productor real;
- ha d'estar produïda amb la participació significativa (segons els crèdits) de professionals que siguin nacionals/residents de països que participen a la secció MEDIA i que estiguin acreditats com a tals. La "participació significativa" es defineix com tenir més del 50% dels punts segons la taula següent, que també inclou les localitzacions. El total pot variar segons el tipus d'obra (animació, documental, ficció). Quan es comparteixen papers, els punts es comparteixen en conseqüència. En cas d'empat (és a dir, quan els punts són iguals per a una nacionalitat determinada), la nacionalitat del director (o del següent talent a la llista següent) serà decisiva.
- Les pel·lícules europees es consideraran "nacionals" al país que participa a la secció MEDIA els nacionals/residents del qual hagin participat en la proporció més alta en la realització de la pel·lícula. Aquest país es considera el país d'origen de la pel·lícula a efectes de l'acció. Es consideraran "no nacionals" fora del país d'origen.
Hi ha dues fases per a les activitats elegibles:

FASE 1 - Generació d'un fons potencial

Un fons potencial serà:
- atribuït sobre la base de les entrades elegibles aconseguides per les pel·lícules europees no nacionals distribuïdes pels distribuïdors elegibles;
- basat en un coeficient per entrada elegible segons la nacionalitat de la pel·lícula i el territori de distribució;
Les entrades elegibles són generades per pel·lícules europees no nacionals elegibles:
- fins a un llindar màxim per pel·lícula i per distribuïdor i
- amb llindars mínims de disponibilitat per sol·licitant, depenent de la seva nacionalitat.
El fons potencial generat s'obtindrà multiplicant el nombre d'entrades elegibles aconseguides el 2025 per un coeficient per entrada elegible. El coeficient elegible per entrada es fixa segons el país de distribució i la nacionalitat de la pel·lícula.

FASE 2 – Activitats de reinversió elegibles

La reinversió es pot fer en un màxim de 12 pel·lícules no nacionals elegibles diferents.
Les pel·lícules declarades han de complir els criteris establerts anteriorment en relació amb l'elegibilitat de les pel·lícules i han de ser no nacionals per al distribuïdor.

Es permet la reinversió en la mateixa pel·lícula en les diferents activitats elegibles que es detallen a continuació.

Activitat elegible 1: Inversió en coproducció

La coproducció de pel·lícules europees no nacionals elegibles.
Només seran elegibles les inversions del distribuïdor en la coproducció que s'estableixen en el contracte de coproducció signat dins del període d'elegibilitat de l'Acord de subvenció entre
el distribuïdor i el productor i/o el coproductor de la pel·lícula.

Activitat elegible 2: Inversió en l'adquisició de drets de distribució cinematogràfica i/o en línia

L'adquisició de drets de distribució, per exemple mitjançant garanties mínimes, de
pel·lícules europees no nacionals elegibles.
Només serà elegible l'import establert al contracte de distribució signat dins del període d'elegibilitat de l'Acord de Subvenció amb el titular dels drets de distribució (per exemple, productor o agent de vendes de la pel·lícula).

En cas que els drets de distribució siguin adquirits per distribuïdors per a múltiples territoris i que
l'import de la Garantia Mínima estigui definit per a tots aquests territoris, l'Agència
només cofinançarà la Garantia Mínima per al territori del distribuïdor en qüestió.

En cas d'una adquisició multiterritorial per part d'un distribuïdor o per qualsevol empresa relacionada, l'import de la Garantia Mínima elegible es reduirà d'acord amb les quotes per
territori estipulades a l'acord de distribució13
.
Activitat elegible 3: Promoció, màrqueting i publicitat per a estrenes en sales de cinema
- Promoció, màrqueting i publicitat per a estrenes en sales de cinema
- Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació)
- Subtitulació, doblatge i adquisició de versions en llengües no nacionals
- Reserva i facturació.
Activitat elegible 4: Promoció, màrqueting i publicitat per a estrenes en línia
- Promoció, màrqueting, publicitat i altres costos relacionats per a estrenes en línia
- Subtitulació, doblatge i adquisició de versions en llengües no nacionals.
Les activitats 1 i 2 combinades només són elegibles fins al 70% del pressupost total de reinversió directa.

Les activitats elegibles 1, 2, 3 i 4 anteriors no poden incloure el treball de personal ni els arranjaments de viatge.

Els costos relacionats amb el material promocional, incloses les imatges fixes i els recursos multimèdia i altre material de màrqueting desenvolupat en el marc del suport de màrqueting cinematogràfic i desenvolupament del públic d'Eurimages no són elegibles. No es permet el doble finançament i els informes de costos es verificaran amb Eurimages.

Els projectes han de complir amb els interessos i les prioritats polítiques de la UE. Els projectes també han de respectar els valors de la UE i la política de la Comissió Europea pel que fa a qüestions de reputació (per exemple, activitats que impliquen el desenvolupament de capacitats, el suport polític, la sensibilització, la comunicació, la difusió, etc.).

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Els projectes normalment haurien d'oscil·lar entre 12 i 24 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si estan degudament justificades i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 23 d'abril de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig - setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Certified admissions (CREA MEDIA FILMDIST)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Altres annexos obligatoris que s'han d'adjuntar a la proposta: PDF amb informació sobre pel·lícules/obres generades a partir de la base de dades d'Europa Creativa MEDIA

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Sessió de pitching transnacional per a la convocatòria Europa Creativa Journalism Partnerships 2026

Noticia
Les oficines d'Europa Creativa organitzen una sessió de pitching transnacional en el marc de les convocatòries Journalism Partnerships 2026. La trobada tindrà lloc dijous, 11 de desembre de 2026, de 14h a 15.30h (hora de Brussel·les) i es desenvoluparà íntegrament en format online.

La sessió de pitching té com a finalitat impulsar projectes periodístics transnacionals i fomentar la cooperació entre mitjans i professionals de diferents països, en línia amb l’esperit de pluralisme, innovació i col·laboració que promou el programa Europa Creativa.

Hi ha la possibilitat d'inscriure-s'hi com a observador (i potser convertir-se en soci d'un dels projectes que es presentin), o com a participant amb projecte.

S'hi presentaran diferents projectes d'arreu d'Europa.

La sessió, organitzada per oficines d'Europa Creativa d'una vintena de països (Bèlgica - Flandes i Valònia-Brussel·les, Croàcia, República Txeca, Dinamarca, Finlàndia, França, Geòrgia, Alemanya - Berlín Brandenburg, Hamburg, Munic i NRW, Hongria, Irlanda, Letònia, Lituània, Països Baixos, Noruega, Polònia, Portugal, Sèrbia, Eslovènia, Espanya - País Basc i Catalunya i Suècia), en col·laboració amb la Comissió Europea i l'Agència Executiva Europea EACEA, pretén facilitar la cerca de nous socis europeus per completar el vostre consorci i convidar-vos a la presentació de projectes a les actuals convocatòries Europa Creativa Cross-Sectoral News-Journalism Partnerships 2026, el termini de les quals és 4 de febrer de 2026.

Detalls de la sessió
- Data i hora: dijous, 11 de desembre de 2026, de 14h a 15.30h (CET).
- Format: sessió virtual via Zoom.
- Inscripcions per a observadors: formulari Zoom.
- Inscripcions per a participants amb projecte: formulari Google.
La sessió comptarà amb unes paraules de benvinguda a càrrec de Marijn Duijvestein i amb un recordatori especial per part d’Eleni Constantinidou, adreçat al públic en línia.

Recordem que les convocatòries NEWS - Journalism Partnerships 2026 de la branca intersectorial del programa Europa Creativa de la Unió Europea tenen com a objectiu donar suport a projectes que abordin un dels dos temes següents:

El tema 1. "Journalism Partnerships - Collaborations" té com a objectiu donar suport a la sostenibilitat econòmica dels mitjans de comunicació. Dona suport a les col·laboracions transfrontereres en els mitjans de comunicació, tot centrant-se, entre altres aspectes, en la resiliència de les organitzacions de mitjans de comunicació. Aquest suport fomentarà la transformació dels mitjans de comunicació, la informació fiable i les habilitats per als professionals dels mitjans de comunicació, per exemple, desenvolupant nous models de negoci i estàndards de producció de mitjans.

Tema 2. "Journalism Partnerships - Pluralism". A més d'un aspecte purament econòmic, els mitjans de comunicació independents contribueixen a defensar els principis essencials de la llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació. Aquest tema busca protegir els sectors dels mitjans de comunicació d'especial rellevància per a la democràcia i la participació cívica, com ara els mitjans de comunicació locals i regionals, els mitjans de comunicació comunitaris, el periodisme d'investigació i les organitzacions que difonen notícies d'interès públic. El suport s'adreçarà a organitzacions amb experiència en mitjans de comunicació per atorgar subvencions en cascada (és a dir, readjudicació / suport a tercers).
Cartoon Next 2026 obre la convocatòria

Noticia
CARTOON ha oberta la convocatòria de Cartoon Next, que es durà a terme del 8 al 10 d'abril de 2026 al World Trade Center Marseille Provence de Marsella (França), amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. La data límit per presentar-s'hi és el 21 de gener de 2026.

Sol·licitants elegibles:

Aquesta iniciativa que imagina el futur de l'animació i el contingut digital està destinada a productors/es europeus/es que vulguin convertir el seu projecte d'animació o la seva propietat intel·lectual d'animació en una marca cross media o multiplataforma. També es troba oberta per a creadors europeus i propietaris de propietats intel·lectuals que vulguin fer servir la seva animació per desenvolupar un projecte cross media.

Es requereix un nivell fluid d'anglès per comunicar-se amb la resta de participants de la formació. A més, els pitchings es realitzen en anglès i no es proporciona traducció simultània.

En el cas dels projectes presentats per a desenvolupament i producció, es requereix una empresa de producció adjunta. Tot i això, per a projectes en fase de concepte, pots presentar-t'hi sense productora.

Projectes elegibles:
- Un projecte transmèdia. Aquesta condició és obligatòria. Transmèdia significa que es troba en una etapa en què almenys dues idees en plataformes diferents es poden presentar per complet.
- Propietat intel·lectual existent o en desenvolupament per ser creada/desenvolupada a través de múltiples plataformes.
- Originada d'una sèrie de televisió, una pel·lícula o un curtmetratge d'animació, d'un llibre, d'un videojoc, d'una experiència VR/AR o d'un joc, en què l'animació sigui utilitzada per estendre la propietat cap a una proposta cross over.
- Projectes en fase de concepte, desenvolupament o producció.
Materials requerits:

PAS 1. Abans de presentar un projecte, assegureu-vos que teniu tots els elements requerits.
1. Sinopsi;
  Descripció curta de la història per publicar-se a l'app mòbil de CARTOON o a la seva pàgina web. En anglès i màxim 700 caràcters incloent espais.
2. Arxiu del projecte (PDF).
  Intenta no excedir les 20 pàgines. Ha d'estar escrit en anglès. Heu de presentar el projecte de la millor manera afegint els elements que millor el descriguin per tal de convèncer el comitè de selecció. A continuació, trobareu alguns suggeriments d'elements a posar al fitxer. Són rellevants per al projecte, però sou lliures de reorganitzar-los.
- Pàgina de sumari amb el títol, els productors, el talent creatiu clau i un altre talent, l'audiència, una imatge still representativa, el format…
- El concepte/nota d'intenció: ha d'explicar què és el projecte (menció breu a l'origen d'aquest), perquè porta a un desenvolupament multiplataforma i quins desenvolupaments consideres (màxim dues pàgines).
- Bones imatges del projecte i atractius elements gràfics.
- Tractament/storyline (descripció extensiva de la història).
- Descripció dels personatges.
  – Descripció dels entorns.
  – Descripció de la funcionalitat.
- Descripció del game play, si és rellevant.
  – Descripció dels patrons de joc, si és rellevant.
  – Descripció de l'estat de progrés.
- Suggeriment d'informació addicional: qualsevol roll-out, pla de distribució o màrqueting o pla financer o de negoci, si és conegut en aquest moment.
- Detalla tant com puguis el contingut/plataforma que desenvoluparàs. Tingues en compte que, per obtenir consells clars i útils del panell d'experts, hauràs de ser tan precís com sigui possible.
3. Imatges:
Prepara tres fotografies boniques del projecte per a l'aplicació mòbil i el lloc web de CARTOON així com per a la premsa.
Els productors seran esmentats a l'aplicació mòbil ia la pàgina web, però no s'afegeix cap copyright a les pròpies imatges (insereix-ne una si en vols una).
Consulta la presentació del web i la pàgina a l'aplicació mòbil per veure com es mostren les imatges.
Tingues en compte que no pots canviar les imatges un cop el projecte hagi estat enviat.
- Una imatge still vertical. 1920x2560 px, RGB, jpg, màxim 10MB. Amb el títol del projecte. Amb els logos o el nom de les companyies de producció.
- Una imatge still horitzontal. 1920x1150 px, RGB, jpg, màxim 10MB. Sense cap text. La imatge ha de ser diferent de la vertical. Amb una discreta menció al copyright.
- Una imatge still quadrada: 650x650 px, només jpg, màxim 1 MB. Amb una discreta menció al copyright.
PAS 2: Connecta't al teu compte a My Cartoon. Si no estàs registrat, fes clic aquí.

Acceptació del projecte i inscripció a l'esdeveniment.

CARTOON us informarà de la decisió del comitè de selecció durant la setmana del 9 de febrer de 2026.

Si el vostre projecte ja ha estat enviat i aprovat, no oblideu registrar-vos abans de la data límit d'inscripció (a sota escrita).

Tots els canvis o cancel·lacions s'han de comunicar per escrit a: masters@cartoon-media.eu

Nota sobre Intel·ligència Artificial:

Si us plau, tingueu en compte que l'ús d'una eina d'intel·ligència artificial ha de ser notificat a l'equip de CARTOON. Ha de ser clarament indicat als elements proporcionats.

En cas de dubtes, si us plau, contacteu amb: masters@cartoon-media.eu

Calendari:
- Data límit: 21 de gener de 2026.
- Informació de selecció: Setmana del 9 de febrer de 2026.
- Data límit per a la retirada del projecte (després d'aquesta data no és possible sense càrrec de 400 euros): 13 de febrer de 2026.
- Data límit (participants amb projecte): 18 de febrer de 2026.
- Informació de contacte per a participants que presenten un projecte a pitching: 20 de febrer de 2026.
- Data límit (participants sense projecte): 13 de març de 2026.
Cartoon Next és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la producció de ficció audiovisual a Europa

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual, organisme del Consell d’Europa amb seu a Estrasburg, ha publicat un nou informe titulat 'Audiovisual fiction production in Europe – 2015-2024 figures'. L’estudi analitza l’evolució de la producció de pel·lícules i sèries de ficció televisiva i de plataformes de vídeo sota demanda (SVOD) a Europa, la seva procedència, el pes de les coproduccions internacionals i els principals agents implicats.

Producció en descens

Segons el document, el 2024 la producció de ficció televisiva europea va patir una nova caiguda, la segona consecutiva. El nombre de títols es va reduir un 5% respecte a l’any anterior, amb un descens del 3% en el nombre d’episodis i una estagnació en les hores produïdes. Les plataformes de streaming, que havien estat el motor de creixement del sector, van disminuir les comandes un 7% en comparació amb el 2023.

Qui impulsa la ficció?

Els ens públics van ser els principals comissionadors de ficció, amb un 56% dels títols produïts, seguits pels operadors privats (30%) i els streamers globals (14%). Tot i això, les televisions privades concentren la major part d’hores produïdes gràcies a la seva aposta per telenovel·les i sèries diàries.

Diferències entre països
- Alemanya, Grècia i Polònia lideren en volum d’hores produïdes, sobretot amb telenovel·les i soaps.
- Regne Unit, França, Espanya i Itàlia destaquen en sèries de curta durada (13 episodis o menys per temporada).
- Entre 2015 i 2024, gairebé la meitat de la ficció encarregada pels streamers es va concentrar en tres països: Espanya (17%), Regne Unit (16%) i Polònia (15%).
Principals productors

El 2024, els grans grups com ARD, RTL Group, Banijay Group, Mediawan-Leonine Alliance i ZDF van liderar la producció de ficció a Europa. Les coproduccions van representar un 9% del total, majoritàriament sèries d’alt pressupost i telefilms.

Conclusions

Malgrat la davallada, alguns trets estructurals es mantenen: les telenovel·les i soaps continuen representant el 60% de les hores produïdes, i més de la meitat de les sèries tenen temporades curtes. L’informe confirma que el sector europeu de la ficció audiovisual afronta un període de transició, amb un paper creixent dels serveis públics i un alentiment de la inversió per part dels streamers.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Participa al Series Mania Forum 2026 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició de Series Mania Forum es durà a terme a Lille (França) del 24 al 26 de març de 2026. Podeu inscriure-us per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands a través de l’enllaç següent.

SERIES MANIA és un fòrum de tres dies centrat completament en sèries i ple d’oportunitats perquè els professionals de l’audiovisual intercanviïn idees, assisteixin a taules rodones i esdeveniments de networking. Organitzat com a part del festival internacional Series Mania celebrat a Lille, el fòrum és una incubadora creativa dissenyada per donar suport al desenvolupament de sèries des de la concepció fins a la distribució.

En nom d’Europa Creativa MEDIA, media-stands.eu t’ofereix la possibilitat d’assistir a aquesta important trobada en un dels seus espais amb un descompte i amb tots els beneficis d’acudir-hi sota el paraigua.

Recordem que Series Mania Forum és la secció d’indústria del Series Mania Festival i ha esdevingut una cita imprescindible per a tots aquells professionals d’arreu del món que estiguin involucrats en la creació de sèries de televisió.

Els serveis que ofereix MEDIA Stands són els següents:

Beneficis:
- Tarifes d'acreditació amb descompte
- Catàleg online promocional per als participants al MEDIA Stand
- Connexió Wi-Fi específica
- Taulell de benvinguda
- Espais de reunions i emmagatzematge
- Cafeteria gratuïta
Elegibilitat:

La inscripció a l'estand d'Europa Creativa MEDIA a Séries Mania està subjecta a un procediment de selecció. Les sol·licituds s'avaluaran en funció dels criteris d'elegibilitat i les prioritats definides per Europa Creativa MEDIA.

La data límit de presentació de sol·licituds és el 16 de gener de 2026 i els sol·licitants seran notificats del resultat després del procés d'avaluació.

L’acreditació és oberta a productors o distribuïdors europeus i independents establerts a Europa que ofereixin contingut europeu. Durant el procés de registre, se us demanarà informació sobre el compliment d’aquest i d’altres criteris.

Es dona la benvinguda especialment a les sol·licituds de països amb baixa capacitat de producció audiovisual i als que han rebut suport de MEDIA recentment.

Data límit: 16 de gener de 2026.

Formulari d’inscripció amb MEDIA Stands a través d‘aquest enllaç.
L’ús obligatori de l’autenticació en dos passos (2FA) arriba al Portal de Finançament i Licitacions de la UE

Noticia
La Comissió Europea ha anunciat la implantació obligatòria de l’autenticació en dos passos (2FA) per accedir a l'EU Funding & Tenders Portal. La mesura, que es desplegarà de manera gradual, té com a objectiu reforçar la seguretat digital i protegir millor les dades dels usuaris.

L’acte de presentació, que es durà a terme dimecres 3 de desembre de 10:00 a 11:30 h (CET), comptarà amb la intervenció de Peter Haertwich, cap de la Unitat de Processos Empresarials (RTD.H.3). Durant la sessió s’explicarà el calendari de desplegament i es resoldrà un torn de preguntes amb els i les participants.

Recursos per als usuaris

Per facilitar la transició, la Comissió ha posat a disposició diversos materials pràctics:
Participació en línia

L’esdeveniment es retransmetrà en directe per YouTube i ha incorporat una sessió interactiva de preguntes i enquestes mitjançant Slido. Els organitzadors han recordat que l’accés al directe només és possible a partir de l’hora d’inici i han ofert recomanacions tècniques per resoldre incidències de so o visualització.

Un pas cap a més seguretat

Amb aquesta iniciativa, la Comissió Europea reforça el compromís amb la protecció de dades i la seguretat digital en els processos de finançament i licitació. L’autenticació en dos passos esdevé així un requisit indispensable per a tots els usuaris del portal.

Més infomació
Eurimages obre la convocatòria de suport a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages del Consell d’Europa ha anunciat l’obertura de la nova convocatòria per a sol·licituds de suport a coproduccions cinematogràfiques. Les productores que desenvolupin projectes elegibles ja poden accedir a la Eurimages Submission Platform i preparar les seves candidatures.

La data límit per presentar les sol·licituds és el 9 de gener de 2026 a les 12.00 h (CET), moment en què la plataforma es tancarà de manera definitiva.

Consulteu-ne les bases i el procés de presentació de sol·licituds.

Novetats d’aquesta edició
- Les productores hauran d’aportar informació detallada sobre la propietat i la independència de cadascuna de les empreses coproductores implicades. Un formulari específic està disponible tant a la secció de Documents del web d’Eurimages com a la pàgina d’inici de la plataforma de sol·licituds.
- També es demana que els sol·licitants precisin amb més claredat si tenen previst implementar mesures de sostenibilitat durant la producció, i en quin grau o capacitat.
Recomanacions

Eurimages anima les productores a preparar amb antelació la documentació, revisar amb cura els requisits i destacar els elements que facin singular el seu projecte de coproducció.

Més informació
El llargmetratge de ficció 'Catorze de Març', d'Alberto Gross Molo, rebrà suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la tercera convocatòria de 2025 de suport a coproduccions de llargmetratges. S’han seleccionat 33 llargmetratges, inclosos 10 documentals i 5 animacions, per un import total de 9.696.000€.

Entre els projectes seleccionats figura el llargmetratge de ficció 'Catorze de Març', dirigit per Alberto Gross Molo i coproduït per les catalanes Contraria Media i Ayhe Productions; la lituana M-Films; la madrilenya Solita Films; i la belga Les Films du Carré. El film, que també compta amb el suport de l'ICEC i l'ICAA, rebrà 320.000 d'Eurimages.

Sinopsi

Dos germans s'enfronten al que podria ser el seu últim dia junts abans de l'inevitable divorci dels seus pares, on hauran d'escollir amb qui prefereixen viure a partir d'ara.

Entre els projectes beneficiaris figuren tres títols més amb coproducció espanyola. Un d’ells és 'Bilbao 1983', dirigit pel basc David Pérez Sañudo, i és una coproducció entre Espanya i Bèlgica que rebrà 500.000€ d'Eurimages. L'altre film és Bunker, del francès Florian Zeller; una coproducció franc-espanyola que obtindrà també 500.000€ d'Eurimages. I el tercer és el llargmetratge d'animació 'DinoGames', dirigit per Carlos Fernández i Lorena Ares; una coproducció entre Espanya i Bèlgica que rebrà 388.000€ d'Eurimages.

Dels 33 projectes de coproducció seleccionats, 12 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 29,38% del finançament total atorgat.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta tercera convocatòria de 2025 són els següents:
- '100 Thousand Turkish Liras', de Nazlı Elif Durlu (Turquia i Països Baixos. 280.000 euros);
- 'Aleluia', de José Augusto Octávio Gamboa dos Passos (Portugal, França i Cap Verd. 390.000 euros);
- 'Another Journey without Women' (Fall of Man), d'Illum Jacobi (Dinamarca, Alemanya, França i Suècia. 127.000 euros);
- Bilbao 1983, de David Pérez Sañudo (Espanya, Bèlgica. 500 000€)
- Bunker, de Florian Zeller (França, Espanya. 500.000€)
- 'Cyrano', de Guillaume Gallienne (França, Luxemburg i Itàlia. Animació, 500.000 euros);
- 'Democracy Work in Progress', de Mihály Schwechtje (Hongria, Alemanya i Txèquia. 150.000 euros);
- 'Diamond Shitter' (aka Nollaig), d'Antonia Campbell-Hughes (Irlanda, Suïssa i Regne Unit. 300.000 euros);
- 'DinoGames', de Carlos Fernández i Lorena Ares (Espanya, Bèlgica. Animació, 388.000 euros)
- 'Dog My Cats!', d'Alain Gagnol (França, Bèlgica i Canadà. Animació, 500.000 euros);
- 'Fleur', de Rémi Chayé (França i Dinamarca. Animació, 500.000 euro);
- 'Hautefaye', de Vincent Le Port (França i Bèlgica. 390.000 euros).
- 'Home Court', d'Elpida Nikou i Rodrigo Hernandez (Grècia, Bulgària i Països Baixos. Documental, 90.000 euros);
- 'March 14th', d'Alberto Gross Molo (Espanya, Bèlgica, Lituània. 320 000 euros)
- 'Millie and the Secret of the Crocodile', d'Esben Toft Jacobsen (Dinamarca, Suècia i Països Baixos. Animació, 340.000 euros);
- 'My Father the Iceman', de Łukasz Kowalski (Polònia i Dinamarca. Documental, 150.000 euros);
- 'Orsoq – Seasons of Solitude', d'Inuk Silis Høegh (Dinamarca i Finlàndia. Documental, 140.000 euros);
- 'Quo Vadis, Aida? – The Missing Part', de Jasmila Žbanić (Bòsnia i Hercegovina, Països Baixos, França, Àustria, Alemanya i Polònia. 500.000 euros);
- 'Sanda Dia', de Miriam Guttmann' (Països Baixos i Bèlgica. Documental, 130.000 euros);
- 'Savagery', de Miguel Gomes (Portugal, França, Brasil i Itàlia. 500.000 euros);
- 'Silence of the Lams', de Ciaran Deeney (Irlanda i Finlàndia. Documental, 100.000 euros);
- 'Sound of Silence', de Joyce Nashawati (Grècia i França. 400.000 euros);
- 'Southwest', de Wolfgang Fischer (Àustria, Alemanya i França. 380.000 euros).
- 'Tabita', de Juris Kursietis (Letònia, Holanda i Lituània. 266.000 euros);
- 'Thank you Charlotte', de Berkun Oya (França i Grècia. 400.000 euros);
- 'The Cherubs', de Daniel Sandu (Romania i Bulgària. 300.000 euros);
- 'The City that ate Souls away', de Diane Sara Bouzgarrou i Thomas Jenkoe (França i Bèlgica. Documental, 110.000 euros);
- 'The Horsemen of the Apocalypse', de Lene Berg (Noruega, Alemanya i Suècia. Documental, 54.000 euros);
- 'The Outsider Within', de Zoé Cauwet (França i Bèlgica. 150.000 euros);
- 'The Place of Eternal Summer', de Maddalena Ravagli (Itàlia i Bèlgica. 300.000 euros);
- 'The Standard Man', d'Erik Lavesson, Tomas Stark i Weronika Mliczewska (Suècia, Polònia i Dinamarca. Documental, 150.000 euros);
- 'The Whale Mystery', de Tonje Hessen Schei (Noruega, Dinamarca i Suècia. Documental, 306.000 euros)
- 'Welfa(i)re', d'Adela Komrzý (Txèquia i Eslovàquia. Documental, 85.000 euros).
Des de la seva creació el 1988, EURIMAGES ha donat suport a 2.610 coproduccions per un import total aproximat de 744 milions d'euros.

Més informació
Films MEDIA nominats als Premis Feroz 2026

Noticia
Els Premis Feroz 2026, que atorga l’Associació d’Informadors Cinematogràfics d’Espanya, se celebraran a Pontevedra (Galícia) el proper 24 de gener de 2026. Entre les produccions nominades, en figuren 9 amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 35 nominacions.

Les pel·lícules MEDIA nominades a la XIII edició dels Premis Feroz són:
- ‘Los domingos’, d'Alauda Ruiz de Azúa. Suport MEDIA a la Distribució. 9 nominacions:
  - Millor pel·lícula dramàtica
  - Millor direcció (Alauda Ruiz de Azúa)
  - Millor actriu protagonista d'una pel·lícula (Patricia López Arnaiz)
  - Millor actriu protagonista d'una pel·lícula (Blanca Soroa)
  - Millor actriu de repartiment d'una pel·lícula (Nagore Aranburu)
  - Millor actor de repartiment d'una pel·lícula (Miguel Garcés)
  - Millor guió (Alauda Ruiz de Azúa)
  - Millor tràiler (Aitor Tapia, Manel Barriere)
  - Millor cartell (Jimena Merino, Álvaro León, Luis León, David Herranz)
- ‘Sirât’, d'Oliver Laxe. Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. 7 nominacions:
  - Millor pel·lícula dramàtica
  - Millor direcció (Oliver Laxe)
  - Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Sergi López)
  - Millor guió (Oliver Laxe, Sanitago Fillol)
  - Millor música original (Kangding Ray)
  - Millor tràiler (Aitor Tapia)
  - Millor cartell (Daniel Requena, Alba Vence, Quim Vives)
- ‘Romería’, de Carla Simón. Suport MEDIA al Desenvolupament. 6 nominacions:
  - Millor pel·lícula dramàtica
  - Millor direcció (Carla Simón)
  - Millor guió (Carla Simón)
  - Millor música original (Ernest Pipó)
  - Millor tràiler (Miguel Ángel Trudu)
  - Millor cartell (Jose A. Peña, Quim Vives)
- ‘Sorda’, d'Eva Libertad. Suport MEDIA a la Distribució. 6 nominacions:
  - Millor pel·lícula dramàtica
  - Millor direcció (Eva Libertad)
  - Millor actriu protagonista d'una pel·lícula (Miriam Garlo)
  - Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Álvaro Cervantes)
  - Millor actriu de repartiment d'una pel·lícula (Elena Irureta)
  - Millor guió (Eva Libertad)
- 'Molt lluny', de Gerard Oms. Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Mario Casas)
  - Millor cartell (Dan Petris, Jaume Caldés)
- Pubertat, de Leticia Dolera. Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor sèrie dramàtica
  - Millor actriu de repartiment d'una sèrie (Betsy Túrnez)
- 'Una quinta portuguesa', d'Avelina Prat. Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor actriu de repartiment d'una pel·lícula (María de Medeiros)
- 'Tardes de soledad', d'Albert Serra. Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor cartell (Ana Dominguez, Rafa Castañer)
- 'Rondallas', de Daniel Sánchez Arévalo. Suport MEDIA als Agents de Vendes. 1 nominació:
  - Millor pel·lícula de comèdia
Consulteu el llistat complet de nominats als Premis Feroz 2026.
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'L'escletxa', d'Àlex Lora

Noticia

Aquest mes de novembre ha finalitzat a Barcelona el rodatge del llargmetratge de ficció amb suport MEDIA 'L'escletxa', d'Àlex Lora.

Es tracta d'una coproducció entre la catalana Inicia Films i la belga Scope Pictures, amb la participació de 3CAT, el suport de l’ICEC i Europa Creativa MEDIA i el finançament de l’ICAA.

'L'Escletxa' està protagonitzada per Anna Alarcón ('Esmorza amb mi', 'Mamífera'), Younes Tisghiti, Wallid Zaghdoud, Mourad Oauni ('La Unitat', 'Berlín') i Maia Vila, amb la participació especial d'Alex Brendemühl ('Creatura', 'Truman').

El rodatge, que s'ha allargat durant quatre setmanes, s'ha dut a terme entre Barcelona i Ripoll.

El títol inicial de la pel·lícula era 'Entre la pedra i el martell' i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part d'Inicia Films.

'L'Escletxa', el segon llargmetratge d'Àlex Lora després d''Unicornios', que també compta amb suport MEDIA, aborda "la identitat, els prejudicis i el pas d'adolescent a adult" i s'acosta al context dels atemptats terroristes de Barcelona i Cambrils el 17 d'agost del 2017; al de l'arribada i la integració de persones migrants a Espanya; i al moment polític i social sorgit del procés independentista i la gestió del referèndum de l'1 d'octubre.

Sinopsi

2017, Pol Khaled, un adolescent de Ripoll, de mare catalana i pare marroquí que els va abandonar, indaga sobre la seva identitat l'any més convuls de la Catalunya recent, quan s'està gestant el referèndum i una de les tragèdies que marcarà el futur del poble.

'L'escletxa', d'Àlex Lora, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part d'Inicia Films.
Presència de títols MEDIA entre les nominades a les categories tècniques i artístiques dels Premis EFA 2026

Noticia
L’European Film Academy ha fet públics els nominats a les vuit categories Arts & Crafts, que reconeixen els oficis essencials del cinema europeu. La selecció ha estat realitzada pels nous capítols de membres de cada departament, i ara tots els acadèmics votaran per escollir els guanyadors. La cerimònia tindrà lloc el 17 de gener de 2026 a la Haus der Kulturen der Welt de Berlín.

Les categories Arts & Crafts inclouen disciplines com muntatge, direcció artística, disseny de vestuari, maquillatge i perruqueria, efectes visuals, so, música original i fotografia.

Amb aquesta nova estructura, l’Acadèmia reforça la seva voluntat de donar visibilitat als oficis que sovint queden a l’ombra però que són essencials per a la màgia del cinema.

Els nominats són:

Direcció de càsting
- Nadia Acimi, Luís Bértolo & María Rodrigo per SIRĀT (Suport MEDIA al Desenvolupament)
- Karimah El-Giamal & Jacqueline Rietz per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Suport MEDIA a la Distribució)
- Yngvill Kolset Haga & Avy Kaufman per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Suport MEDIA al Desenvolupament)
Cinematògraf/a europeu/a
- Manu Dacosse per THE STRANGER (L’ÉTRANGER)
- Fabian Gamper per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Suport MEDIA a la Distribució)
- Mauro Herce per SIRĀT (Suport MEDIA al Co-Desenvolupament)
Compositor/a europeu/a (banda sonora original)
- Jerskin Fendrix per BUGONIA
- Michael Fiedler & Eike Hosenfeld per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Suport MEDIA a la Distribució)
- Hania Rani per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Suport MEDIA al Desenvolupament)
Disseny de vestuari
- Michaela Horáčková Hořejší per FRANZ (Suport MEDIA a la Distribució)
- Sabrina Krämer per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Suport MEDIA a la Distribució)
- Ursula Patzak per DUSE (Suport MEDIA al Desenvolupament)
Edició
- Cristóbal Fernández per SIRĀT (Suport MEDIA al Co-Desenvolupament)
- Toni Froschhammer per DIE MY LOVE
- Yorgos Mavropsaridis per BUGONIA
Maquillatge i perruqueria
- Gabriela Poláková per FRANZ (Suport MEDIA a la Distribució)
- Irina Schwarz & Anne-Marie Walther per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Suport MEDIA a la Distribució)
- Torsten Witte per BUGONIA
Disseny de producció
- Laia Ateca per SIRĀT (Suport MEDIA al Co-Desenvolupament)
- James Price per BUGONIA
- Jørgen Stangebye Larsen per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Suport MEDIA al Desenvolupament)
Disseny de so
- Johnnie Burn per BUGONIA
- Laia Casanovas per SIRĀT (Suport MEDIA al Co-Desenvolupament)
- Gwennolé Le Borgne, Marion Papinot, Lars Ginzel, Elias Boughedir & Amal Attia per THE VOICE OF HIND RAJAB (Suport MEDIA a la Distribució).
Així doncs, els següents títols amb suport MEDIA compten amb les següents nominacions 'Arts & Crafts':
- SIRĀT (SIRÂT), d’Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. Compta amb 5 nominacions 'Arts & Crafts':
  - Direcció de càsting
  - Direcció de fotografia
  - Muntatge
  - Disseny de producció
  - Disseny de so
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 3 nominacions 'Arts & Crafts':
  - Direcció de càsting
  - Compositor europeu (banda sonora original)
  - Disseny de producció
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA. 5 nominacions 'Arts & Crafts':
  - Direcció de càsting
  - Direcció de fotografia
  - Compositor (banda sonora original)
  - Disseny de vestuari
  - Maquillatge i perrqueria
- DUSE, de Pietro Marcello (Itàlia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació 'Art & Craft':
  - Disseny de vestuari
- FRANZ, d’Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya, Polònia). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions 'Art & Craft':
  - Disseny de vestuari
  - Maquillatge i perrqueria
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). (Suport MEDIA a la Distribució). 1 nominació 'Art & Craft':
  - Disseny de so
- THE STRANGER, de François Ozon (França). Suport MEDIA a la distribució. 1 nominació 'Art & Craft'
  - Direcció de fotografia.
Aquí podeu trobar les nominacions, incloent-hi la sinopsi, el repartiment, els crèdits addicionals i les declaracions dels directors (si n'hi ha).

Procediment i criteris
- Les nominacions provenen de vots dels membres de l’Acadèmia en els respectius capítols, després d’haver visionat totes les pel·lícules de la Feature Film Selection, i els membres de l'Acadèmia ara votaran per determinar els guanyadors com a part del procediment de lliurament de premis.
- La llista completa d’experts i comitès de nominació ja està disponible.
- L’“Academy Shortlist” s’ha elaborat d’acord amb els Estàndards de Diversitat i Inclusió de l’European Film Academy.
Amb aquesta edició, els European Film Awards reforcen la seva reputació com el guardó més prestigiós del cinema europeu, tot donant protagonisme als professionals que construeixen la màgia del setè art.

Els premis es donaran a conèixer el 17 de gener de 2026 en una cerimònia que tindrà lloc a la Haus der Kulturen der Welt de Berlín, Alemanya, convertint la ciutat en epicentre de la celebració del cinema europeu.

Notícia relacionada: L'EFA anuncia les nominades als European Films Awards 2026, amb gran presència de títols MEDIA
La Comissió Europea obre enquestes per millorar les plataformes de resultats de projectes

Noticia
L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) ha anunciat l’inici de les enquestes de satisfacció d’usuari 2025 per a les plataformes de resultats d'Erasmus+, Europa Creativa i el Cos Europeu de Solidaritat.

Aquestes plataformes són portes d’entrada a milers de projectes finançats per la Unió Europea, que permeten a professionals, organitzacions, responsables polítics i ciutadans descobrir iniciatives inspiradores i consultar resultats reals en els àmbits de l’educació, la cultura i la solidaritat.

La Comissió Europea anima tots els usuaris —tant si les utilitzen de manera habitual com ocasional o puntual— a compartir la seva experiència. Les respostes recollides serviran per millorar la usabilitat, l’accessibilitat i la visibilitat dels projectes europeus.

Els interessats poden participar en l’enquesta que correspongui al seu àmbit:
- Erasmus+
- Europa Creativa
- Cos Europeu de Solidaritat
Les enquestes estaran obertes fins al 5 de desembre de 2025.

Més informació
El projecte amb participació catalana ‘Tres edats‘, guardonat amb el TFL Production Award 2025

Noticia

El projecte amb participació catalana ‘Three Ages‘ (‘Tres edats‘), primer llargmetratge de Jiajie Yu Yan i produït per César Esteban (produït per Coming Soon Films i Solita Films), ha estat reconegut amb el premi TFL Production Award, el principal guardó de Torino Film Lab. El premi està dotat amb un total de 200.000€, a repartir entre les quatre produccions premiades.

'Tres edats' està produïda per Coming Soon Films, Solita Films i Zeta Studios, compta amb el suport d'ICAA, ICEC i la participació de Filmin i 3CAT, i ha passat per nombrosos programes i laboratoris, com TFL FeatureLab 2025, TFL Next – Feature Film 2024 de la mateixa institució, així com a altres programes com Atlàntida Mallorca Talents Lab de Filmin, on va guanyar el premi al millor projecte de ficció.

La pel·lícula, que serà distribuïda per Elastica Films, es troba en fase de recerca del repartiment i té previst començar el rodatge a la tardor de 2026.

Sinopsi: Xiaowei, un nen xinès de 7 anys, arriba a Barcelona el 1992 per retrobar-se amb els seus pares, que van emigrar a Espanya quan ell encara era un nadó. Kaiwen, la seva mare, lluita per crear un vincle amb ell, però Xiaowei no aconsegueix correspondre’l. La seva difícil relació s’allargarà al llarg de la seva adolescència i edat adulta, tot afrontant diversos moments de crisi com el divorci dels seus pares i el tancament del negoci familiar.

Consulteu la resta de produccions premiades als TorinoFilmLab Awards.

TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Notícia relacionada: El projecte amb participació catalana ‘Tres edats‘, seleccionat a TFL FeatureLab 2025
4 pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades al Festival Internacional de Cinema de Gijón 2025

Noticia
La 63a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón s’ha dut a terme del 14 al 22 de novembre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos films amb suport MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules MEDIA guardonades al Festival:

Secció Oficial – Albar:
- Kontinental ’25, de Radu Jude (Romania, Brasil, Suïssa, Regne Unit, Luxemburg, 2025). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move). Premi “AISGE” a la Millor Actriu (Eszter Tompa). "Per retratar una dona després d'una tragèdia, expressant no només la tristesa, sinó també un discurs moral i polític més ampli".
Enfants Terribles:
- SKIFF, de Cecilia Verheyden (Bèlgica, Països Baixos i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Premi FIPRESCI al millor llargmetratge. "Per la seva direcció precisa i el seu mestratge estètic en un tema potent i essencial, que cobra vida gràcies a una actriu extraordinària. Aquest premi revela dos talents: Cécilia Verheyden (directora) i Femke Vanhove (actriu)."
- Le Grand Noël des animaux (El gran Nadal dels animals), de Camille Alméras, Caroline Attia Lariviere, Ceylan Beyoglu, Haruna Kishi, Natalia Chernysheva, Olesya Shchukina (França, Alemanya, 2024). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move). Premi Enfants Terribles al millor llargmetratge.
Esbilla:
- Amílcar, de Miguel Eek (Espanya, Cabo Verde, França, Portugal i Suècia, 2025). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Premi «AMAE» al millor muntatge de pel·lícula espanyola (Federico Delpero)
Consulteu el palmarès complet del festival.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a European Film Market 2026

Noticia
European Film Promotion (EFP) ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors de països de fora d'Europa presents a l'European Film Market, que es durà a terme a Berlín (Alemanya), del 12 al 18 de febrer de 2026.

Data límit: 15 de gener de 2026.

Consulta’n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema. També han d’estar registrades en línia a l’EFM per garantir l’accés a compradors fora d’Europa.

Què cobreix?

Costos/inversions relatius a la promoció digital, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.

Què no cobreix l'FSS?

Despeses de viatge i hotel per a l'assistència al lloc

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recents acabades i pel·lícules inacabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2025/2026
- Pel·lícules inacabades signifiquen que les pel·lícules estan en producció o postproducció. L'EFP defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a l'estrena en un festival de cinema nacional o per a una estrena nacional.
- Pel·lícules europees de producció majoritària amb una durada mínima de 60' i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de l'FSS.
- Llargmetratges de ficció, d'animació i documentals.
- Les pel·lícules han de formar part del mercat (és obligatori reservar almenys una projecció al mercat en línia i presentar l'informe de projecció).
- Les sol·licituds poden incloure fins a 5 pel·lícules europees acabades i inacabades.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules ACABADES que hagin rebut suport a través de l'FSS en un altre mercat mentre encara estaven inacabades.
Import disponible
- Una inversió de fins al 50% del cost total fins a un màxim de 5.000 EUR per campanya per a una despesa total de 10.000 EUR.
- Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 € per sol·licitud, a més del finançament general de l'FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària. La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.
Llegiu també atentament les bases de l'FSS per a més detalls.

Suport a pel·lícules de Suïssa

L'EFP també ofereix FSS per a la promoció de pel·lícules de Suïssa fora d'Europa gràcies a les mesures internacionals de l'Oficina Federal de Cultura, MEDIA Desk Suisse i SWISS FILMS.
Cal presentar una sol·licitud de pel·lícules de Suïssa per separat de la sol·licitud de pel·lícules europees a través del sistema de sol·licitud en línia habitual.

FSS compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Data límit: 15 de gener de 2026.

Consulta’n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Més informació
Sessió de presentació de la MEDIA Carbon Calculator

Noticia

El proper dimecres 3 de desembre de 2025 a les 15h es durà a terme un webinar formatiu de presentació de la MEDIA Carbon Calculator, una poderosa eina per ajudar a reduir l'impacte ambiental de les vostres produccions.

Llançada per la Comissió Europea, calcula les emissions de carboni generades per la producció de pel·lícules, les sèries de televisió i altres obres similars.

Està disponible gratuïtament per a productores audiovisuals professionals d'arreu de la UE. Proporciona un mètode de càlcul i dades harmonitzades entre països per garantir la comparabilitat i la coherència, tot adaptant-se a les diferències nacionals. Els factors de carboni principals estan relacionats amb el consum d'energia, els viatges, l'allotjament i la restauració.

El webinar tindrà com a convidats a Nadine Constant, de la Comissión Europea, a través de la DG CONNECT, i Florian Reimann, de Yamdu.

Està organitzat per les oficines d'Europa Creativa Portugal i de l'Estat espanyol (la nostra oficina, l'Oficina MEDIA España, Euskadi i Andalusia).

Inscripcions al webinar des d'aquest enllaç.

Notícia relacionada: La Comissió Europea presenta la MEDIA Carbon Calculator per al sector audiovisual
La Comissió Europea presenta Culture Compass for Europe

Noticia
La Comissió Europea va aprovar el passat 12 de novembre de 2025 el document 'Culture Compass for Europe', una iniciativa que vol redefinir el paper de la cultura dins la Unió Europea. L’objectiu és garantir la llibertat artística, millorar les condicions laborals dels professionals culturals i reforçar la identitat europea mitjançant la creativitat i el patrimoni.

En una era de canvis ràpids, és imprescindible reconèixer i aprofitar plenament el potencial de la cultura i abordar els reptes als quals s'enfronten els sectors i les indústries culturals i creatives.

És per això que la Comissió Europea ha adoptat Culture Compass for Europe, que estableix una visió, fixa les direccions clau per guiar la formulació de polítiques de la UE i delinea les accions emblemàtiques per abordar aquests reptes.

Invertir en cultura significa invertir en pau, democràcia, cohesió social, qualitat de vida, competitivitat i innovació.

Assegurar un suport financer substancial i una inversió estratègica és crucial per mantenir una vida cultural pròspera i maximitzar els beneficis positius de la cultura.

Donar suport a la visió i als ambiciosos objectius polítics de la 'Brúixola Cultural per a Europa' requereix una mobilització més sistemàtica dels instruments de finançament existents i futurs a tots els nivells, en paral·lel amb la inversió privada i la filantropia.

Culture Compass for Europe és un marc estratègic que estableix 20 accions clau per als pròxims anys.

Accions clau per garantir la inversió en cultura
- simplificar l'accés al finançament de la UE per a la cultura (en el marc de l'actual programa Europa Creativa i del futur AgoraEU) i actualitzar la guia de finançament de CultEU
- desenvolupar directrius de la UE sobre inversió estratègica en cultura i explorar eines d'inversió innovadores per atraure capital privat, inclosa la filantropia, en cooperació amb les institucions financeres pertinents
Es pretén aprofitar la rica diversitat cultural, el patrimoni cultural i la creativitat d’Europa per:
- impulsar el benestar de les persones,
- enfortir la resiliència democràtica i social,
- ajudar les regions a créixer i unir les comunitats,
- impulsar el progrés econòmic i millorar la competitivitat d’Europa,
- reforçar el lideratge global d’Europa.
El programa orientarà les polítiques cap a quatre direccions principals:

Direcció 1: Una Unió que defensi i reforci els valors europeus i els drets culturals.
- Proposar un nou Premi Europeu de les Arts Escèniques.
- Publicar un informe per donar suport als Estats membres en l’augment de la participació i el suport a les persones amb discapacitat en la cultura.
- Millorar l’accés dels joves al patrimoni cultural mitjançant els passis de patrimoni cultural, les Rutes Culturals DiscoverEU i la targeta de descompte juvenil de la UE dins d’Erasmus+.
Direcció 2: Una Unió que apoderi els artistes i els professionals culturals i doni suport a les persones.
- Proposar una Carta Europea dels Artistes.
- Establir una xarxa d’Ambaixadors Culturals Juvenils.
- Presentar directrius de la UE sobre cultura, salut i benestar.
Direcció 3: Una Unió que es nodreixi de la cultura i del patrimoni cultural per esdevenir més competitiva, resilient i cohesionada.
- Presentar una estratègia específica sobre la intel·ligència artificial per als sectors culturals i creatius.
- Reforçar la Marca del Patrimoni Europeu i les Capitals Europees de la Cultura després de 2033.
- Adoptar una Comunicació i una proposta de Recomanació del Consell sobre el futur de la nova Bauhaus Europea (NEB).
Direcció 4: Una Unió que defensi les relacions culturals internacionals i les associacions.
- Juntament amb l’Alt Representant i Vicepresident (HRVP), actualitzar l’Estratègia de la UE sobre relacions culturals internacionals i aprofitar l’enfocament Team Europe per a la cultura.
- Una nova fase del Programa EU4Culture al veïnatge oriental.
- Llançar una nova iniciativa euro-mediterrània per a la cultura, l’esport i el turisme en el context del Pacte per la Mediterrània.
El comissari europeu de Joventut, Cultura i Esport, Glenn Micallef, va subratllar que “una societat que inverteix en cultura, inverteix en democràcia, en pau i en resiliència”. Segons ell, la cultura és el nou front estratègic de la Unió Europea.

Entre les accions destacades, figuren les següents:
- Creació d’un informe periòdic sobre l’estat de la cultura a la UE.
- Posada en marxa d’un diàleg estructurat europeu sobre cultura.
- Desenvolupament d’un hub de dades culturals per millorar la recerca i les polítiques públiques.
Impacte esperat

Amb aquesta brúixola, la UE vol:
- Millorar les condicions laborals dels artistes, sovint precàries.
- Celebrar la diversitat cultural com a element central de la identitat europea.
- Promoure l’excel·lència creativa i fer d’Europa un espai atractiu per als creadors.
- Enfortir les relacions culturals internacionals, especialment amb altres regions com Amèrica Llatina
En definitiva, Culture Compass for Europe es presenta com una eina de transformació cultural i política, que vol assegurar que la cultura no sigui només un complement, sinó un pilar fonamental del projecte europeu.

Més informació
Sofia Meetings 2026 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 23a edició del mercat de coproducció Sofia Meetings, que es durà a terme del 18 al 22 de març de 2026 en el marc de la 30a edició del Sofia International Film Festival (12 – 31 març 2026), té oberta la convocatòria per enviar-hi projectes de primers, segons i tercers llargmetratges de cinema o projectes de sèries en desenvolupament, projectes audiovisuals basats en llibres o obres work in progress.

També se seleccionen projectes de directors/es més establerts que estiguin buscant socis al sud-est d'Europa.

Requisits per a llargmetratges:
- Logline i sinopsi.
- Guió o tractament.
- Pla de finançament.
- Nota del director/a.
- Nota del productor/a.
- CV del director/a.
- CV del productor o productora.
- Enllaços a obres prèvies del director/a.
Requisits per a sèries de televisió en desenvolupament:
- Una a dues pàgines de pitch del projecte.
- Tractament del pilot i/o guió.
- Bíblia de la sèrie -personatges, univers, resum de la temporada-.
- Escena de diàleg.
- Pla de finançament.
- Teaser/visuals -si estan disponibles-.
- CV del guionista.
- CV del productor/a.
Tots els materials per als projectes de llargmetratge o de sèrie de televisió en desenvolupament s'han d'enviar per correu electrònic a sofiameetings@siff.bg

Data límit: 1 de desembre de 2025.

Requisits per a work in progress:
- La pel·lícula ha d'estar en darrera etapa de postproducció o recentment completada.
- La pel·lícula ha de tenir una durada al voltant de 60 minuts.
- Director/a, productor/a, equip creatiu clau.
- Durada.
- País d'origen.
- Estat de postproducció.
- Què estàs buscant al mercat de coproducció.
- Si us plau, envia la pel·lícula completa o un fragment de fins a 20 minuts.
Tots els materials per als projectes en work in progress s'han d'enviar per correu electrònic a sofiameetings@siff.bg

Data límit: 11 de gener de 2026.

Sofia Meetings compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Disponibles el vídeos de la sessió informativa d'Eurimages Sèries en el marc del Serielizados Pro

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la sessió MEDIA & Eurimages: Public European Funding for Series, duta a terme el passat 6 de novembre, en el marc de la Jornada PRO del Serielizados Fest, que es va celebrar del 3 al 12 de novembre.

Organitzada per Catalan Films i Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya la sessió MEDIA & Eurimages: Public European Funding for Series, va anar a càrrec d’Alessia Sonaglioni, responsable del Programa per a Coproduccions de Sèries d’Eurimages, i d’Àlex Navarro, responsable d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya.

Podeu consultar-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=tpSWj_p4LCY

En el marc de la mateixa Jornada PRO del Serielizados Fest, també es va dur a terme la sessió ‘European CoProduction case studies’, a partir de les sèries amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Ravalejar', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, 'The Danish Woman', de Benedikt Erlingsson, i 'Pubertat', de Leticia Dolera. També està disponible el vídeo.

Com a representant de ‘Ravalejar’ va participar la productora Sandra Tapia, d'Arcadia Motion Pictures, responsable de títols com ‘El cuerpo en llamas’, ‘As bestas’ i ‘Robot Dreams’. Pel que fa a ‘The Danish Woman’, va estar representada per Marianne Slot i Carine Leblanc, de la productora Slot Machine, responsables de pel·lícules de directors com Lars Von Trier, Lisandro Alonso, Naomi Kawase i Lucrecia Martel, entre d'altres. I com a representant de la sèrie ‘Pubertat’, que compta, a més del suport de MEDIA, amb el suport d’Eurimages, va participar Míriam Porté, de la productora Distinto Films.

Podeu consultar-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=YCCtG7ROY98

Notícia relacionada: Sessió informativa d'Eurimages Sèries en el marc del Serielizados PRO
L'EFA anuncia les nominades als European Films Awards 2026, amb gran presència de títols MEDIA

Noticia
L’European Film Academy ha anunciat les nominacions per a nou categories més de la 38a edició dels European Film Awards, entre les quals figuren nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les nominacions s'han anunciat davant del públic de l'icònic Reial Alcázar de Sevilla, després del 22è Festival de Cinema Europeu de Sevilla.

Els guanyadors es revelaran a la cerimònia de lliurament de premis d’enguany, que es durà a terme el 17 de gener de 2026 a Berlín (Alemanya).

Cal destacar que entre les nominacions figuren tres produccions catalanes: el llargmetratge de ficció amb suport MEDIA al Desenvolupament 'Sirât', que compta amb 4 nominacions (pel·lícula, direcció, guió i actor); el documental amb suport MEDIA a la Distribució 'Tardes de soledad', d'Albert Serra, que compta amb dues nominacions (pel·lícula i documental); i el llargmetratge d'animació amb suport d'Eurimages 'L'Olívia i el terratrèmol invisible', que compta també amb dues nominacions (pel·lícula i llargmetratge d'animació).

Trobeu, a continuació, totes les nominacions, per categories:

Pel·lícula europea:
Aquesta categoria comprèn les cinc nominacions a pel·lícules de ficció, així com les pel·lícules nominades a les categories 'Documental europeu' i 'Llargmetratge d'animació europeu', que també competeixen per la categoria 'Pel·lícula europea'.
- AFTERNOONS OF SOLITUDE (TARDES DE SOLEDAD), d'Albert Serra (Espanya, França). Suport MEDIA a la Distribució
- ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució
- DOG OF GOD (DIEVA SUNS), de Raitis Ābele, Lauris Ābele (Letònia, EUA)
- FIUME O MORTE!, d'Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- IT WAS JUST AN ACCIDENT (UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució.
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- OLIVIA AND THE INVISIBLE EARTHQUAKE (L'OLÍVIA I EL TERRATRÈMOL INVISIBLE), d'Irene Iborra Rizo (Espanya, França, Bèlgica, Suïssa, Xile). Suport d'Eurimages.
- RIEFENSTAHL, d'Andres Veiel (Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- SIRĀT (SIRÂT), d'Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament
- SONGS OF SLOW BURNING EARTH (ПІСНІ ЗЕМЛІ, ЩО ПОВІЛЬНО ГОРИТЬ), d'Olha Zhurba (Ucraïna, França, Dinamarca, Suècia)
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA.
- TALES FROM THE MAGIC GARDEN (POHADKY PO BABICCE), de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República, Txeca, Eslovàquia, Eslovènia, França). Suport MEDIA
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la Distribució.
- WITH HASAN IN GAZA, de Kamal Aljafari (Alemanya).
Llargmetratge d'animació europeu:
- ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució
- DOG OF GOD (DIEVA SUNS), de Raitis Ābele, Lauris Ābele (Letònia, EUA)
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- OLIVIA AND THE INVISIBLE EARTHQUAKE (L'OLÍVIA I EL TERRATRÈMOL INVISIBLE), d'Irene Iborra Rizo (Espanya, França, Bèlgica, Suïssa, Xile). Suport d'Eurimages.
- TALES FROM THE MAGIC GARDEN (POHADKY PO BABICCE), de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República, Txeca, Eslovàquia, Eslovènia, França). Suport MEDIA
Documental europeu:
- AFTERNOONS OF SOLITUDE (TARDES DE SOLEDAD), d'Albert Serra (Espanya, França). Suport MEDIA a la Distribució
- FIUME O MORTE!, d'Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament
- RIEFENSTAHL, d'Andres Veiel (Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució
- SONGS OF SLOW BURNING EARTH (ПІСНІ ЗЕМЛІ, ЩО ПОВІЛЬНО ГОРИТЬ), d'Olha Zhurba (Ucraïna, França, Dinamarca, Suècia).
- WITH HASAN IN GAZA, de Kamal Aljafari (Alemanya).
Direcció europea
- Yorgos Lanthimos per BUGONIA (UK, EUA, Corea del Sud)
- Jafar Panahi per IT WAS JUST AN ACCIDENT (UN SIMPLE ACCIDENT) (França, IRan, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució
- Joachim Trier per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament
- Oliver Laxe per SIRĀT (SIRÂT) (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament.
- Mascha Schilinski per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Alemanya). Suport MEDIA
Actriu Europea
- Léa Drucker per CASE 137 (DOSSIER 137) (França). Suport MEDIA
- Valeria Bruni Tedeschi per DUSE (Itàlia, França). Suport MEDIA
- Leonie Benesch per LATE SHIFT (HELDIN) (Suïssa, Alemanya).
- Vicky Krieps per LOVE ME TENDER (França)
- Renate Reinsve per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament
Actor Europeu
- Idan Weiss per FRANZ (República Txeca, Alemanya, Polònia). Suport MEDIA a la Distribució.
- Toni Servillo per LA GRAZIA (Itàlia)
- Stellan Skarsgård per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament
- Sergi López per SIRĀT (SIRÂT) (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Development
- Mads Mikkelsen per THE LAST VIKING (DEN SIDSTE VIKING) (Dinamarca, Suècia). Suport MEDIA
Guionista Europeu/a
- Jafar Panahi per IT WAS JUST AN ACCIDENT (UN SIMPLE ACCIDENT) (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució
- Paolo Sorrentino per LA GRAZIA (Itàlia)
- Eskil Vogt, Joachim Trier per SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI) (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament
- Santiago Fillol, Oliver Laxe per SIRĀT (SIRÂT) (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Development
- Mascha Schilinski, Louise Peter per SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN) (Alemanya). Suport MEDIA
European Young Audience Award
- ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució
- I ACCIDENTALLY WROTE A BOOK (VÉLETLENÜL ÍRTAM EGY KÖNYVET), de Nóra Lakos (Hongria, Països Baixos)
- SIBLINGS (LA VITA DA GRANDI), de Greta Scarano (Itàlia)
European Discovery – Prix FIPRESCI
- LITTLE TROUBLE GIRLS (KAJ TI JE DEKLICA), d'Urška Djukic (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- MY FATHER'S SHADOW, d'Akinola Davies Jr (UK, Nigèria)
- ON FALLING, de Laura Carreira (UK, Portugal)
- ONE OF THOSE DAYS WHEN HEMME DIES (HEMME'NİN ÖLDÜĞÜ GÜNLERDEN BİRİ), de Murat Fıratoğlu (Turquia, Alemanya)
- SAUNA, de Mathias Broe (Dinamarca). Suport MEDIA a la Distribució
- UNDER THE GREY SKY (POD SZARYM NIEBEM), de Mara Tamkovich (Polònia)
Així doncs, els següents títols amb suport MEDIA compten amb les següents nominacions:
- SIRĀT (SIRÂT), d'Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament. Compta amb 4 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Oliver Laxe)
  - Millor Guió (Santiago Fillol, Oliver Laxe)
  - Millor Actor (Sergi López)
- SENTIMENTAL VALUE (AFFEKSJONSVERDI), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 5 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Joachim Trier)
  - Millor Guió (Eskil Vogt, Joachim Trier)
  - Millor Actriu (Renate Reinsve)
  - Millor Actor (Stellan Skarsgård)
- SOUND OF FALLING (IN DIE SONNE SCHAUEN), de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA. 3 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Mascha Schilinski)
  - Millor Guió (Mascha Schilinski, Louise Peter)
- IT WAS JUST AN ACCIDENT (UN SIMPLE ACCIDENT), de Jafar Panahi (França, Iran, Luxemburg). Suport MEDIA a la Distribució. 3 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Direcció (Jafar Panahi)
  - Millor Guió (Jafar Panahi)
- ARCO, d'Ugo Bienvenu (França). Suport MEDIA a la Distribució. 3 nominacions:
  - Millor pel·lícula europea.
  - Millor pel·lícula d'animació europea.
  - European Young Audience Award.
- LITTLE AMELIE (AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Llargmetratge d'Animació
- TALES FROM THE MAGIC GARDEN (POHADKY PO BABICCE), de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República, Txeca, Eslovàquia, Eslovènia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Llargmetratge d'Animació
- FIUME O MORTE!, d'Igor Bezinović (Croàcia, Eslovènia, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- AFTERNOONS OF SOLITUDE (TARDES DE SOLEDAD), d'Albert Serra (Espanya, França). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- RIEFENSTAHL, d'Andres Veiel (Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions:
  - Millor Pel·lícula
  - Millor Documental
- THE VOICE OF HIND RAJAB, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Pel·lícula
- LITTLE TROUBLE GIRLS (KAJ TI JE DEKLICA), d'Urška Djukic (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació
  - European Discovery – Prix FIPRESCI
- CASE 137 (DOSSIER 137), de Dominik Moll (França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actriu (Léa Drucker)
- DUSE, de Pietro Marcello (Itàlia, França). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actriu (Valeria Bruni Tedeschi)
- FRANZ, d'Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya, Polònia). Suport MEDIA a la Distribució. 1 nominació:
  - Millor Actor (Idan Weiss)
- THE LAST VIKING (DEN SIDSTE VIKING), d'Anders Thomas Jensen (Dinamarca, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament. 1 nominació:
  - Millor Actor (Mads Mikkelsen)
- SAUNA, de Mathias Broe (Dinamarca). Suport MEDIA a la Distribució. 1 Nominació:
  - European Discovery – Prix FIPRESCI
Consulteu totes les nominacions aquí, incloses la sinopsi, el repartiment, els crèdits, el tràiler i les declaracions dels directors/es (si estan disponibles).

Les nominacions es basen en els vots de 5.400 membres de l’Acadèmia de Cinema Europeu que han estat veient les pel·lícules incloses a la selecció anual de l’Acadèmia. Ara els membres de l’Acadèmia votaran els guanyadors. Aquests són els detalls del procediment d’adjudicació.

La selecció es basa en els Estàndards de Diversitat i Inclusió de l’Acadèmia de Cinema Europeu.

La cerimònia dels European Film Awards, el premi més reconegut i prestigiós per al cinema europeu, la presenten l’European Film Academy i l’European Film Academy Productions gGmbH i tindrà lloc el 17 de gener de 2026 a la Haus der Kulturen der Welt de Berlín, Alemanya.

Més informació
European Film Academy presenta la nova iniciativa European Award Season

Noticia
European Film Academy ha presentat la nova iniciativa European Award Season, com a continuació de l'exitós Month of European Film.

Una temporada de premis per a les pel·lícules europees preseleccionades i nominades que culmina amb els European Film Awards. La recent inaugurada European Award Season és un dels últims passos en la missió de l'European Film Academy per donar més visibilitat a les pel·lícules europees davant d'un públic més ampli.

Juntament amb els seus nombrosos socis europeus, l'European Film Academy ha contribuït a sincronitzar el màrqueting i la promoció de les pel·lícules realitzades a Europa, les anomenades «grans candidates». En primer lloc, el Month of European Film anual va veure com un nombre creixent de ciutats s'unien a cinemes d'arreu d'Europa per oferir una programació original de cinema europeu, des de clàssics fins a pel·lícules contemporànies. En els darrers quatre anys, això va fer que, el novembre del 2024, hi participessin 100 ciutats europees i s'arribés a un rècord de 16.000 projeccions i 467.000 entrades venudes. Tots els ingressos es van destinar als cinemes participants. El programa compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA des del 2022.

Dos mesos

En el seu cinquè any, la iniciativa d'European Film Academy fa un pas més enllà: amb el canvi de data dels European Film Awards a mitjans de gener, el període entre l'anunci de les nominacions el 18 de novembre del 2025 i la cerimònia de lliurament de premis el 17 de gener del 2026 abasta dos mesos complets. Això no només permet als membres de l'Acadèmia veure més pel·lícules abans de votar, sinó que també ofereix a distribuïdors i exhibidors l'oportunitat de promocionar les pel·lícules nominades entre el públic cinèfil. Un programa pilot amb el grup de cinemes Yorck, amb seu a Berlín, lidera la iniciativa: cada setmana, es projecta una de les pel·lícules nominades a un cinema local, presentada per un membre de l'Acadèmia resident a Berlín. L'emissora pública local RadioEins (RBB) hi col·labora i retransmet les projeccions de les pel·lícules nominades. Després de l'èxit del programa pilot a Berlín, l'European Film Academy aspira que altres cinemes d'Europa adoptin models similars.

El director general de l'Acadèmia, Matthijs Wouter Knol, afirma: "La temporada de premis europeus es vincula naturalment amb la temporada internacional i destaca les pel·lícules europees que molt probablement seguiran competint en certàmens fora d'Europa. Aquest és un període en què la visibilitat del cinema europeu augmenta. Volem despertar l'interès del públic per les pel·lícules europees que s'han perdut. És una oportunitat que ens agradaria explorar, juntament amb la nostra xarxa àmplia de socis europeus”.

Nous participants europeus i no europeus

Per primera vegada, quatre ciutats fora d'Europa s'han sumat a la iniciativa: Hong Kong, Santiago de Xile, Hanoi i la ciutat Ho Chi Minh (Vietnam). També per primera vegada, Liechtenstein participa amb el cinema Skino a Schaan. A més, s'uneix com a cinema associat l'illa estònia de Saaremaa: el Thule Kino a Kuressaare. Una altra novetat és l'històric cinema Skandia a Estocolm, juntament amb quatre nous socis a França: el Bel Air a Mulhouse, el Cafè des Images a Hérouville, Le Studio 43 a Dunkerque i Les Carmes a Orléans; i a Polònia: el Gdynia Film Centre, el Kameralne Café a Gdansk, el Kino Kultura a Varsòvia i el Pionier1907 a Szczecin.

A més de les projeccions als cinemes, es mantenen les col·laboracions ja existents sota aquesta nova marca amb MUBI, la plataforma de documentals DA Film i FestivalScope, que gestiona un programa europeu de curtmetratges. Una altra iniciativa nova és la col·laboració amb la plataforma bibliotecària Filmfriend, connectada amb 862 biblioteques públiques a països europeus de parla alemanya. Tots els membres de la biblioteca poden veure pel·lícules europees relacionades amb la història dels European Film Awards en aquesta plataforma com a part de la subscripció. Al gener de 2026, ARTE presentarà pel·lícules de les guardonades amb el premi honorífic, Liv Ullmann i Alice Rohrwacher, a la seva plataforma digital, així com a televisió lineal.

Programació variada amb iniciatives individuals durant tota la temporada de premis europeus

Tots els cinemes participants projecten pel·lícules europees, moltes contemporànies i preseleccionades per als European Film Awards. La programació també inclou les pel·lícules nominades al LUX Audience Award 2026 i al Young Audience Award.

La temporada de premis europeus també acollirà l'European Arthouse Cinema Day el 23 de novembre, un projecte organitzat per CICAE - International Confederation of Arthouse Cinemas. També se celebrarà en aquest període una nova edició de l'European Cinema Night, en aquesta edició anomenada Eulac Cinema Night.

Durant la temporada de premis europeus, molts dels cinemes participants se centraran en el públic jove: hi haurà projeccions especials per a joves, sovint combinades amb debats, tallers educatius i activitats interactives. A Roma s'oferiran sessions matinals per a estudiants de secundària i batxillerat, i a Biel (Suïssa) se celebrarà un mini festival dedicat al cinema infantil i juvenil.

L'European Award Season compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i Eurimages, i amb la col·laboració d'Europa Cinemas, CICAE i European Film Promotion. Els seus socis de mitjans de comunicació són Cineuropa i l'EBU.

Cinemes adherits a Catalunya:
- Barcelona: Zumzeig
Cinemes adherits a la resta de l'Estat espanyol:
- Burgos: Van Golem
- Ferrol: Duplex Cinema
- Madrid: Circulo de Bellas Artes
- Santiago de Compostela: Cinema NUMAX
- Sevilla: Avenida 5 cines
- Zaragoza: Cine Cervantes
https://www.youtube.com/watch?v=z18Dpoikoi4

Més informació
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del documental 'El rugir de las llamas', de Robin Petré

Noticia

El proper dijous 27 de novembre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del documental amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘El rugir de las llamas‘ ('Only on Earth'), de la directora danesa Robin Petré, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del productor Carles Brugueras (Polar Star films), que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat més de 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 3.000 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la tercera d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 27 de novembre de 2025 a les 20h, amb la projecció del documental amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) ‘El rugir de las llamas‘, de Robin Petré.

Una coproducció entre Dinamarca i Catalunya, seleccionada a la Berlinale, a Thsessaloniki, al DocsBarcelona, i al CPH:DOX, i candidata als Premis Gaudí al Millor Llargmetratge Documental!

Sinopsi

Un viatge immersiu i visualment impactant al cor del sud de Galícia, una de les zones més vulnerables d'Europa als incendis forestals, on els cavalls salvatges han controlat la vegetació, molt inflamable, durant segles, sota l'atenta mirada dels texans locals. Durant l'estiu més calorós mai registrat, humans i animals lluiten per sobreviure mentre els incendis inextingibles s'hi acosten.

https://www.youtube.com/watch?v=swJsF0fOAyc&t=1s
Only on Earth (‘El rugir de las llamas’) es va estrenar als nostres cinemes divendres 17 d’octubre de 2025 de la mà de Karma Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que celebrarà el 83è aniversari el proper mes de desembre, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
4 títols MEDIA, guardonats al Festival de Sevilla 2025

Noticia
La 22a edició del Festival de Sevilla s’ha dut a terme del 7 al 15 de novembre de 2025.

Entre les pel·lícules guardonades figuren quatre títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial:
- WE BELIEVE YOU, de Charlotte Devillers i Arnaud Dufeys (Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Va ser la gran triomfadora del festival, amb 4 premis:
  - Premi Giraldillo d'Or a la Millor Pel·lícula de la Secció Oficial
  - Premi al Millor Guió (Charlotte Devillers, Arnaud Dufeys)
  - Premi a la Millor Actriu (Myriem Akeddiou)
  - Premi AAMMA Women in Focus (Exaequo)
- DJ AHMET, de Georgi Unkovski (Macedònia del Nord, República Txeca, Sèrbia i Croàcia). Suport MEDIA a la distribució (Films on the Move). Guardonada amb 2 premis:
  - Gran Premi del Jurat de la Secció Oficial
  - Premi al Millor Actor (Arif Jakup)
Secció European Film Academy:
- SENTIMENTAL VALUE, de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca i Alemanya). Suport MEDIA a l’European Slate Development.
  - Premi Puerta América
- LITTLE AMÉLIE OR THE CHARACTER OF RAIN, de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l’European Slate Development.
  - Gran Premi del Públic a la Millor Pel·lícula de la Selecció de l'European Film Academy
Consulteu el palmarès complet del Festival de Sevilla 2025.
La Comissió Europea presenta la MEDIA Carbon Calculator per al sector audiovisual

Noticia

La Comissió Europea ha presentat la nova MEDIA Carbon Calculator, una eina gratuïta en línia destinada a ajudar els productors audiovisuals de tota la Unió Europea a mesurar l’impacte de carboni de les seves produccions.

La calculadora analitza diversos factors, com el consum energètic durant el rodatge, els desplaçaments de l’equip, el transport d’equipament i l’ús de materials per obtenir una estimació global d’emissions de CO₂.

Segons la Comissió, aquesta eina forma part del Media and Audiovisual Action Plan i suposa un pas important cap a una metodologia unificada de mesura d’emissions per al sector audiovisual a tota Europa.

L’objectiu principal és fomentar pràctiques més sostenibles entre productores, distribuïdores i altres actors implicats en la realització d’obres audiovisuals. A més, donarà suport als compromisos ambientals de la UE, tot contribuint a la seva transició verda.

L’eina estarà disponible per a la seva utilització de manera gratuïta, cosa que facilita que fins i tot petites productores puguin accedir-hi i començar a calcular la seva petjada de carboni.

Més informació
Àmplia presència de films MEDIA al Festival Internacional de Cinema de Gijón 2025

Noticia
La 63a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón es duu a terme del 14 al 22 de novembre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Entre la programació, figuren nombroses pel·lícules també amb ajut MEDIA.

Per seccions, les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Gijón 2025 són les següents:

Secció Oficial – Albar:
- L'Inconnu De La Grande Arche (The Great Arch / El Gran Arco), d'Stéphane Demoustier (França, Itàlia, Dinamarca, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament
- L'Intérêt d'Adam (Adam's Sake), de Laura Wandel (Bèlgica, França, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament
- Was Marielle weiß (What Marielle Knows), de Frédéric Hambalek (Alemanya, 2025). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move)
- Kontinental '25, de Radu Jude (Romania, Brasil, Suïssa, Regne Unit, Luxemburg, 2025). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move).
Secció Oficial – Retueyos:
- Les Immortelles (Stereo Girls), de Caroline Deruas Peano (França, Canadà, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Karavan (Caravan), de Zuzana Kirchnerová (República Txeca, Eslovàquia, Itàlia, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Wind, Talk to Me, de Stefan Djordjevic (Croàcia, Alemanya i Sèrbia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- White Snail, d'Elsa Kremser i Levin Peter (Àustria). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Love Letters, d'Alice Douard (França). Suport MEDIA a la distribució.
Projeccions Especials:
- In Liebe, Eure Hilde (From Hilde, with Love), d'Andreas Dresen (Alemanya, 2024). Suport MEDIA a la Distribució.
- Aro Berria, d'Irati Gorostidi Agirretxe (Espanya, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Dracula, de Radu Jude (Àustria, Luxemburg i Romania). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Enfants Terribles:
- Le Grand Noël des animaux (El gran Nadal dels animals), de Camille Alméras, Caroline Attia Lariviere, Ceylan Beyoglu, Haruna Kishi, Natalia Chernysheva, Olesya Shchukina (França, Alemanya, 2024). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move).
- SKIFF, de Cecilia Verheyden (Bèlgica, Països Baixos i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Jahia's Summer, d'Oliver Meys (Bèlgica, França, Luxemburg). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Les Immortelles (Stereo Girls), de Caroline Deruas Peano (França, Canadà, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
Esbilla:
- Lagūna (Laguna), de Šarūnas Bartas (Lituània, França, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- Ich bin dein Mensch (I'm Your Man / El hombre perfecto), de Maria Schrader (Alemanya, 2021). Suport MEDIA a la Distribució Automàtica.
- Raději zešílet v divočině (Better Go Mad in the Wild), de Miro Remo (República Txeca, Eslovàquia, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Amílcar, de Miguel Eek (Espanya, Cabo Verde, França, Portugal i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Nouvelle Vague, de Richard Linklater (França, Estats Units). Suport MEDIA a la distribució.
- The Mountain won't move, de Petra Seliškar (Eslovènia, França i Macedònia del Nord). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Generación Mutante:
- Gorgonà, d'Evi Kalogiropoulou (Grècia, França, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Eraserhead dans un Filet à Provisions (Eraserhead in a Knitted Shopping Bag), de Lili Koss (Bulgària, 2025). Suport MEDIA al Desenvolupament.
Crossroads – SSIFF | FICX:
- Nuestra Tierra (Landmarks), de Lucrecia Martel (Argentina, EUA, Mèxic, França, Països Baixos, Dinamarca, 2025). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.
- The Voice of Hind Rajab, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia). Suport MEDIA a la distribució.
Consulta la programació completa del festival.

La 63a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón es duu a terme del 14 al 22 de novembre de 2025, i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion anuncia el jurat dels European Shooting Stars 2026

Noticia

European Film Promotion ha anunciat un jurat prestigiós per als European Shooting Stars 2026, format per cinc professionals experimentats d'arreu d'Europa que representen la direcció, la producció, el càsting, la interpretació i la crítica cinematogràfica.

El jurat seleccionarà deu dels actors i actrius emergents més talentosos i internacionalment versàtils entre els candidats nominats pels seus respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica i centres de cinema. Els talents designats seran homenatjats com a European Shooting Stars i participaran al programa insígnia de l'EFP al Festival Internacional de Cinema de Berlín (13-23 de febrer de 2026), que compta amb el suport del Programa Europa Creativa - MEDIA de la Unió Europea.

Danis Tanović va començar a estudiar cinema i música abans que la Guerra de Bòsnia interrompés la seva educació. Després de documentar el setge de Sarajevo, va completar els seus estudis de direcció a l'INSAS de Brussel·les i va obtenir reconeixement internacional amb el seu debut, Terra de ningú, guanyador de l'Oscar®, el Globus d'Or, el César i el Premi del Cinema Europeu. Celebrat per la seva narrativa potent i socialment compromesa en pel·lícules com ara Un episodi de la vida d'un recol·lector de ferro, Mort a Sarajevo i Success d'HBO, Tanović és un habitual dels principals festivals i un defensor compromès de la cultura i l'educació. La seva última pel·lícula, El meu final d'estiu, va ser la candidatura de Bòsnia als Oscar® del 2024.

L'actriu danesa guardonada Danica Ćurčić, ex Shooting Star (2014), va començar la seva carrera al Teatre Reial Danès abans de passar a aclamades actuacions a la pantalla amb L'home de les castanyes, Secrets que guardem i Cor silenciós. Ha treballat amb directors com Bille August, Hans Petter Moland i Antoneta Alamat Kusijanović i es pot veure a L'últim recurs de Maria Sødah i a Unraveled de Pernille Fischer Christensen.

El productor belga Jacques-Henri Bronckart, fundador de Versus Production, ha produït més d'un centenar de pel·lícules i sèries, com ara Eldorado, Els gegants, Close, La nit del 12 i Vermiglio, que es presenten regularment a Cannes, Berlín, Venècia i Toronto. El seu treball defensa una narrativa audaç i unes veus cinematogràfiques fortes, complementades per projectes com Inver Tax Shelter, la distribució O'Brother i una recent col·laboració amb Caviar.

La directora de càsting i cineasta portuguesa Jo Monteiro aporta una perspectiva global des del seu treball a Europa i els Estats Units. Després de més d'una dècada com a ajudant de direcció i fent el càsting de centenars d'anuncis, ara se centra en projectes de ficció. Com a directora de càsting, ha contribuït a produccions aclamades com la sèrie de Netflix Glória, la pel·lícula familiar Campamento Garra de Oso de Silvia Quer i la sèrie de televisió alemanya Lost in Fuseta. A més, ha dirigit diversos curtmetratges premiats i una pel·lícula per a la televisió portuguesa RTP.

Leila Latif, crítica i locutora sudaneses-britànica, establerta a Londres, és editora col·laboradora a Total Film i escriu per a Little White Lies, Monocle, The Guardian i Sight & Sound. També presenta el podcast Truth & Movies i apareix sovint a la ràdio de la BBC, oferint perspectives analítiques sobre cinema, televisió i representació.

Les deu European Shooting Stars del 2026 s'anunciaran a mitjans de desembre. Durant la Berlinale, els talents seleccionats seran presents per participar en un programa de quatre dies que inclou sessions de networking, reunions de la indústria, actes de premsa, el lliurament del Premi Europeu de les Estrelles Mirades i un moment especial a la catifa vermella amb una presentació oficial del grup al Berlinale Palast.

Durant gairebé tres dècades, el programa insígnia de l'EFP ha connectat actors joves excepcionals de tota Europa amb la indústria cinematogràfica mundial, celebrant la diversitat artística i donant forma al futur del cinema europeu.

EFP EUROPEAN SHOOTING STARS 2026 és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i els següents socis confirmats, com ara MOIN Film Fund Hamburg Schleswig-Holstein i Hessen Film & Medien.

Més informació
Presència de títols MEDIA a L'Alternativa 2025

Noticia
La 32a edició de L’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona es duu a terme del 13 al 23 de novembre de 2025. Entre la programació, figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Tant el film inaugural (El Mensaje, d'Iván Fund – Argentina, Espanya, Uruguai, 2025), com el de cloenda (Kontinental '25, de Radu Jude – Romania, Brasil, Suïssa, Regne Unit i Luxemburg, 2025) compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

A més, a les diferents seccions, trobem les següents pel·lícules amb suport MEDIA:

Secció Oficial Llargmetratges Internacionals
- Short Summer, de Nastia Korkia (Alemanya, França, Sèrbia, 2025). Compta amb el suport de MEDIA al Desenvolupament.
Secció Paral·lela - Sessions Especials
- La Petite Dernière (The Little Sister), de Hafsia Herzi (França, Alemanya, 2025). Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Co-Desenvolupament.
Consulteu la programació completa de L’Alternativa 2025.
Sessió informativa sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2026

Noticia

El proper dimecres 26 de novembre es durà a terme una sessió informativa en línia sobre la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2026 (CREA-CULT-2026-LIT), el termini de presentació de sol·licituds de la qual finalitza el 29 de gener de 2026.

L’objectiu principal de la convocatòria és donar suport a projectes que tradueixin, publiquin, distribueixin i promocionin obres literàries de ficció escrites per autors nacionals o residents a països d’Europa Creativa.

L’esdeveniment, organitzat per l’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA), es durà a terme en línia el 26 de novembre de 2025 de 9:45 a 12:00 (hora de Brussel·les).

La sessió, que estarà oberta a tothom i es durà a terme en anglès, tractarà aspectes importants de la convocatòria, com ara com presentar la sol·licitud, els criteris d'elegibilitat i els tipus de projectes que poden optar a suport.

No cal inscriure-s'hi prèviament, per tant, no dubteu a assistir-hi i promocionar la sessió entre les vostres xarxes!

Nota important: La sessió NO es gravarà. Per assegurar-vos que no us perdeu cap informació important, us recomanem que us hi connecteu a temps.

Enllaç de connexió.

Número de sessió (codi d’accés): 2740 372 5616

Contrasenya de la sessió: MsZpMsM6?33 (67976766 des de telèfons mòbils)

Més informació i enllaç de connexió.

Tingueu en compte també que el proper dimarts 18 de novembre, l'Oficina Europa Creativa Cultura durà a terme un webinar, en castellà, sobre la mateixa convocatòria Europa Creativa Cultura de Suport a la Circulació d'Obres Literàries Europees 2026.

En podeu trobar més informació aquí i l'enllaç a les inscripcions.

Notícia relacionada: Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2026
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Caballé', de Patricia Ortega

Noticia

S'ha iniciat el rodatge del biopic amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Caballé', dirigit per Patricia Ortega, que relata la història de la soprano Montserrat Caballé.

Es tracta d'una producció de Set Màgic Audiovisual, La Claqueta PC, Amania Films i No action capital AIE, en coproducció amb La Charito, EFD i Menuetto film, i amb el patrocini de Peris Costumes.

A més del suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project per part de Set Màgic Audiovisual), la pel·lícula compta també amb el suport de l'ICEC i l'ICAA. També compta amb la participació de 3Cat. Filmax estrenarà 'Caballé' properament als cinemes.

La pel·lícula està protagonitzada per Begoña Alberdi i Ana Saavedra, que interpreten Montserrat Caballé a les diferents etapes de la seva vida (Alberdi-Montserrat adulta/ Saavedra-Montserrat adolescent). Completen el repartiment Núria Prims, David Bagès, Mercè Arànega, Marina Comas, Pep Pla, Pep Munné i Carles Francino, entre d'altres.

El rodatge de la pel·lícula transcorre a l'espai de Punta Zorroza, ubicat a Bilbao (on s'han construït espais de les dues èpoques), i a diverses localitzacions de la ciutat de Barcelona, com el Gran Teatre del Liceu.

Sinopsi

'Caballé' relata la història de la soprano des dels seus inicis fins a convertir-se en la gran diva de l'òpera mundial. La pel·lícula alterna dues etapes temporals de la seva vida: d'una banda, la joventut, en una família humil marcada per l'escassetat de la postguerra i la pressió de ser l'últim recurs per als seus; i per altra banda, la seva plenitud el 1991, quan, ja convertida en una gran diva, actua a la seva Barcelona natal.

'Caballé' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project per part de Set Màgic Audiovisual).
Participa a l'European Film Market 2026 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició de l'European Film Market (EFM) 2026 de la Berlinale es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 12 al 18 de febrer de 2026. Podeu inscriure-us per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands a través de l’enllaç següent. La data límit per fer-ho és el proper 5 de desembre. Afanyeu-vos! Les places són limitades.

L'EFM es descriu a si mateix com un dels mercats cinematogràfics més importants del món. Tres dècades després de la seva creació, presumeix de no ser només un punt de trobada i distribució de la indústria, sinó d'haver-se obert a nous participants del mercat, camps de negoci, productes i vies de distribució.

La participació a MEDIA Stands té com a objectiu oferir-vos la possibilitat d'intercanvis entre empreses, escalabilitat i augmentar la vostra capacitat per operar transnacionalment i internacionalment. Animem les empreses europees independents i àgils de totes les mides, especialment els nouvinguts, així com els països amb una capacitat audiovisual més baixa, a presentar-s'hi.

Elegibilitat:

MEDIA Stands està obert per a productores o distribuïdores europees independents establerts a Europa i que ofereixin contingut europeu.

Contingut europeu:

Es considera contingut europeu tota aquella obra de ficció (llargmetratge incloent pel·lícules d’animació), documental o videojoc, ja siguin producció completada, un projecte o un format, que compleixi amb les condicions següents: la majoria de l’obra ha d’estar produïda per companyies establertes a un o més països participants a Europa Creativa MEDIA i ha de tenir participació significativa de professionals que són ciutadans o residents dels països participants a Europa Creativa MEDIA.

Els serveis de l'estand d'Europa Creativa MEDIA inclouen, entre altres:
- Catàleg promocional en línia
- Connexió Wi-Fi exclusiva
- Recepció de benvinguda
- Espais per a reunions i emmagatzematge
- Cafeteria gratuïta
Inscripcions.

Data límit: 5 de desembre de 2025.
El Festival de Cinema Black Nights de Tallinn dedica un focus al cinema català

Noticia
La 29a edició del Black Nights Festival (PÖFF), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es duu a terme a Tallinn (Estònia) del 7 al 23 de novembre. Consolidat com l’esdeveniment de referència per al mercat audiovisual del Bàltic i de l’Est i el Nord d’Europa, l'edició d'enguany del festival ha organitzat un Focus de Cinema Català, sota el lema “This is Catalan Cinema!”.

El Departament de Cultura, a través de l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) i l’Institut Ramon Llull (IRL), impulsa aquest focus que suposa una gran oportunitat per als i les cineastes catalanes que busquen ampliar horitzons i connectar amb professionals de la regió bàltica i nòrdica i altres territoris representats al Festival de Tallinn.

Més de 30 produccions catalanes i més de 50 professionals participaran al festival i al mercat paral·lel del certamen.

"This is Catalan Cinema!” vol oferir al públic internacional del festival una selecció acurada d’obres, que mostren la diversitat i riquesa del cinema català, així com treballar per al desenvolupament industrial i professional en el context de l’Industry@Tallinn & Baltic Event, una de les plataformes professionals més importants per a la indústria cinematogràfica del nord d’Europa. Els professionals que assisteixen a l’espai de mercat podran ampliar els seus horitzons i establir lligams amb professionals de la regió bàltica i altres àrees zones geogràfiques.

El focus reconeix i referma l’aposta de Catalunya per una indústria audiovisual dinàmica, innovadora i connectada amb el món, i posa de manifest l'interès del Black Nights Festival per apropar als espectadors noves perspectives cinematogràfiques que reflecteixen la pluralitat cultural d'Europa.

Finalment, a més d’una selecció representativa del cinema català més recent, el Black Nights també dedicarà un espai a algunes de les obres més rellevants de la història del cinema català de la mà de la Filmoteca de Catalunya.

Polvo serán i Maria Arnal, protagonistes de la gala d’inauguració del festival

La gala d’inauguració del Black Nights tindrà com a grans protagonistes la pel·lícula catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA Polvo serán, guanyadora del Premi Gaudí a millor pel·lícula en llengua no catalana, i l’artista, cantant i compositora Maria Arnal, autora de la banda sonora del film, que obriran oficialment el certamen el 7 de novembre en una sessió especial en què els organitzadors del festival posaran el talent català al centre de les mirades de tots els assistents, quasi 2.000 professionals d’arreu del món. El director Carlos Marqués-Marcet acompanyarà la première bàltica del film, mentre que Maria Arnal —guanyadora del Premi Gaudí a la millor música original per la seva banda sonora, i reconeguda per la seva trajectòria musical innovadora i la seva sensibilitat artística— encapçalarà una vetllada que combinarà cinema i música en directe.

In Focus i Best of Fest: “This is Catalan Cinema!”

També hi haurà una àmplia representació catalana a la secció In Focus, amb un total de vuit títols que recullen les produccions més recents ja estrenades en el circuit de festivals.

Entre les pel·lícules del focus, figuren els films amb suport MEDIA Frontera, de Judith Colell, amb estrena nacional a la SEMINCI; Romería, de Carla Simón, estrenada a la secció oficial del Festival de Cinema de Canes; i Forastera, de Lucía Aleñar Iglesias, estrenada al Festival Internacional de Cinema de Toronto, en què va obtenir el Premi de la Crítica FIPRESCI.

La secció Best of Fest —que, com indica el seu nom, programa films que han destacat en festivals internacionals al llarg de l’any— també disposa d’un triplet de produccions catalanes, entre les quals figura el film amb suport MEDIA Sirat, d’Oliver Laxe, que es van estrenar al Festival de Cinema de Canes —en què va rebre el Premi del Jurat. El film de Laxe, a més, representa Espanya com a millor pel·lícula internacional als Premis Oscar 2026.

Produccions catalanes seleccionades al Just Film Youth and Children’s Film Festival

Al Just Film Youth and Children’s Film Festival, subfestival del PÖFF, s’hi presentaran cinc títols de producció catalana, entre el quals en figuren dos amb suport d'Europa Creativa MEDIA: Leo & Lou, de Carlos Solano, estrenada enguany a la SEMINCI; i el film d’animació El tresor de Barracuda, d’Adrià Garcia, que es va poder veure al Festival Internacional de Cinema de Sant Sebastià.

Projectes catalans seleccionats a l’Industry@Tallinn & Baltic Event

Fins a set projectes en fase de desenvolupament i postproducció —tant de llargmetratge com de sèrie— han estat seleccionats en la prestigiosa àrea d’indústria del festival. Es presentaran als professionals del sector en sessions especialitzades, a fi d’ampliar oportunitats de finançament, coproducció, distribució i selecció en festivals.

Aquests són els projectes que formaran part de les diferents àrees d’indústria:
- Climateri (Edna Cinema, Distinto Films), de Liliana Torres. Que compta amb el suport de MEDIA
- El rei de l’aire (Materia Cinema, La Fabrica Nocturna Cinéma), de Laura Ferrés.
- Aigües de foscor (Lastor Media, Cataluña Federation Studios, Federation Spain, New Media), de Víctor Garcia.
- Pubertat (Distinto Films, Corte y Confección de Películas, Uri Films, AT-Prod), de Leticia Dolera. Que compta amb el suport de MEDIA
- Les convulsions (Auca Films, Cinètica Produccions, Timber Films, IMY Prod), de David Gutiérrez Camps.
- Salen las lobas (Alba Sotorra, Paloma Productions, Novak Films), de Clàudia Estrada. Que compta amb el suport de MEDIA.
- Tanit (Atiende Films, Dacsa Produccions), de Pep Garrido.
Més informació
La cineasta Alice Rohrwacher rebrà el Premi de l’EFA ‘European Achievement in World Cinema Award’

Noticia

Amb motiu de la 38a edició dels European Film Awards, que se celebrarà el 17 de gener del 2026 a Berlín, i en reconeixement a una contribució única al món del cinema, l’European Film Academy lliurarà a la cineasta Alice Rohrwacher el premi European Achievement in World Cinema per la seva obra inusual i inspiradora.

Nascuda a la Toscana, Alice Rohrwacher es va graduar a la Facultat de Lletres i Filosofia de Torí i a l'escola de documentals de Lisboa, Portugal. Amb una mirada atenta a la realitat de l'adolescència i una profunda connexió amb el camp, crea un univers únic a cadascuna de les seves pel·lícules. Seguint els personatges al llarg del seu camí amb gran sensibilitat, deixa espai per a tots els petits detalls peculiars, inesperats i poètics. Per tot això, Alice Rohrwacher és una de les veus més distintives del cinema contemporani a tot el món.

El seu debut, CORPO CELESTE (2011), que compta amb el suport de MEDIA, narra la història de la jove Marta que, després d'haver tornat al sud d'Itàlia amb la seva família, està passant per un moment difícil intentant trobar el seu lloc amb tots els canvis personals, religiosos i socials de la seva vida. La pel·lícula es va estrenar a Cannes i va ser nominada als Premis David di Donatello italians.

També retrata la vida, sovint oblidada, dels adolescents al camp amb THE WONDERS (2014), on ens presenta Gelsomina i les seves germanes petites en una família d'apicultors germanoitalians, i els reptes d'un programa de televisió rural. La pel·lícula, que compta també amb el suport de MEDIA, es va estrenar a Cannes i va rebre el Gran Premi del Jurat.

HAPPY AS LAZZARO (2018), distribuïda amb el suport de MEDIA, també va competir a Cannes i va guanyar el Premi al Millor Guió. El jove Lazzaro viu en un poble on, com tots els habitants, ha estat explotat regularment per la baronessa local fins que un dia la improbable amistat amb un jove noble posa fi a l'aïllament. Amb un repartiment majoritàriament italià, la pel·lícula també compta amb la participació de l'actor català Sergi López. Posteriorment, va ser nominada als premis David di Donatello italians i als Premis de Cinema Europeu, on va guanyar el Premi de Cinema Universitari Europeu.

Continuant amb aquest curiós interès pel món dels adolescents, FUTURA (2021) ofereix un retrat d'Itàlia vist a través dels ulls dels joves.

LA CHIMERA (2023) narra la història d'un grup de saquejadors de tombes que es guanyen la vida robant tombes etrusques i venent els objectes trobats. La pel·lícula, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, està protagonitzada per l'actor britànic Josh O'Connor, que va ser nominat immediatament als Premis de Cinema Europeu, la germana de la directora, Alba Rohrwacher, i Isabella Rossellini. Es va presentar a la competició de Cannes i va ser nominada als premis italians David di Donatello, als Premis Goya i als danesos Robert, i va guanyar el premi Emita Frigato al Millor Disseny de Producció Europeu als Premis de Cinema Europeu.

L'últim curtmetratge d'Alice Rohrwacher, LE PUPILLE, va ser nominat a l'Òscar al Millor Curtmetratge de Ficció.

En honor a aquesta artista destacada, el premi també ret homenatge a la seva llarga col·laboració amb el productor Carlo Cresto-Dina i tempesta, que va produir tots els llargmetratges d'Alice Rohrwacher.

Alice Rohrwacher i tempesta seran convidats d'honor a la 38a cerimònia dels Premis Europeus de Cinema, el 17 de gener de 2026 a Berlín, que es retransmetrà en directe per www.europeanfilmawards.eu.
ACE Producers obre la convocatòria de Mentoring Programme 2026

Noticia
ACE Producers ha obert la convocatòria d’ACE Mentoring Programme 2026 fins al 9 de desembre de 2025.

Aquest programa, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, té com a objectiu donar suport als productors/es emergents en la gestió de les seves carreres i el desenvolupament de la seva xarxa internacional, tot brindant-los l’oportunitat d'aprendre de mentors consolidats que treballen activament a la indústria cinematogràfica europea.

Cada any se seleccionen fins a 10 productors/es, residents a la UE o d’un país participant d’Europa Creativa MEDIA. A més, hi ha tres places per a productors/es de països no pertanyents a la UE, per tal de contribuir a crear una indústria cinematogràfica més inclusiva i diversa.

Un cop seleccionats, a cada productor/a se li assigna un mentor d’acord amb les seves necessitats específiques. Al llarg de l’any, els/les productors/es tindran fins a quatre reunions amb el seu mentor/a, en línia o, si és possible, presencial a festivals i/o esdeveniments internacionals.

Per aprofitar al màxim el programa, se sol·licita als productors/es que tinguin un projecte de llarga durada en desenvolupament: ficció, animació o documental.

Dates del programa: de febrer a desembre de 2026 amb un total de quatre trobades en línia al llarg de l'any.

Condicions d'elegibilitat:
- Productors/es emergents amb una certa experiència en producció, que desitgin ampliar els seus coneixements sobre coproducció internacional, finançament, producció, vendes internacionals i distribució (en línia) de llargmetratges.
- Els/les productors/es han de tenir almenys un crèdit en una pel·lícula o sèrie de televisió, sense necessàriament tenir un crèdit de producció complet.
- Els/les productors/es han de tenir un projecte de ficció, animació o documental de llarga durada en desenvolupament.
- Els/les productors/es haurien de comprometre’s amb el programa durant tota la durada.
Detalls i quota de participació:
- Se seleccionaran fins a 10 productors/es.
- La quota de participació és de 300 euros per participant.
- Les despeses de viatge i allotjament no aniran a càrrec de l'organització.
Data límit: 9 de desembre de 2025 fins a les 18h.

Com presentar la sol·licitud:

Tots els sol·licitants hauran de completar un formulari de sol·licitud que inclou:
- Carta de motivació.
- Perfil de l'empresa.
- Biografia del productor.
- Filmografia del productor i projectes actuals.
Abans de presentar la sol·licitud, llegiu atentament els requisits d'elegibilitat. Si els compliu, podeu presentar la vostra sol·licitud tot emplenant el formulari corresponent.

Més informació: Maegene Fabias (maegenefabias@ace-producers.com)

ACE Mentoring Programme d'ACE Producers compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Àmplia presència de títols MEDIA al Festival de Sevilla 2025

Noticia
La 22a edició del Festival de Sevilla, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 7 al 15 de novembre de 2025. Entre la programació, figuren nombrosos títols també amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA que es podran veure al Festival:

Secció Oficial:
- A YEAR OF SCHOOL, de Laura Samani (Itàlia, França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- DJ AHMET, de Georgi Unkovski (Macedònia del Nord, República Txeca, Sèrbia i Croàcia). Suport MEDIA a la distribució (Films on the Move).
- DOSSIER 137, de Dominik Moll (França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut (Slate Funding).
- DREAMS (SEX LOVE), de Dag Johan Haugerud (Noruega). Suport MEDIA a la distribució.
- THE PIANO ACCIDENT, de Quentin Dupieux (França). Suport MEDIA a la distribució.
- THE LAST VIKING, d'Anders Thomas Jensen (Dinamarca i Suècia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- ENZO, de Robin Campillo (França, Bèlgica i Itàlia). Suport MEDIA a la distribució.
- THE LITTLE SISTER, de Hafsia Herzi (França, Alemanya). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- OUTSIDE, de Mario Martone (Itàlia i França). Suport MEDIA a la distribució.
- COLOURS OF TIME, de Cédric Klapisch (França). Suport MEDIA a la distribució.
- MOTHER, de Teona Strugar Mitevska (Bèlgica i Macedònia del Nord). Suport MEDIA a la distribució.
- WE BELIEVE YOU, de Charlotte Devillers i Arnaud Dufeys (Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Secció European Film Academy:
- FRANZ, d'Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya i Polònia). Suport MEDIA a la distribució.
- LITTLE TROUBLE GIRLS, d'Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia i Sèrbia). Suport MEDIA a l'European Mini Slate Development.
- LITTLE AMÉLIE OR THE CHARACTER OF RAIN, de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- EAGLES OF THE REPUBLIC, de Tarik Saleh (Suècia, França i Dinamarca). Suport MEDIA a la distribució.
- SIRÂT, d'Oliver Laxe (Espanya i França). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- SOUND OF FALLING, de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- THE LOVE THAT REMAINS, de Hlynur Pálmason (Islàndia, Dinamarca, Suècia i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- SENTIMENTAL VALUE, de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca i Alemanya). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- SANATORIUM, de Gar O'Rourke (Irlanda i Ucraïna). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Cine en família:
- CHICKENHARE AND THE SECRET OF THE GROUNDHOG, de Benjamin Mousquet (França, Bèlgica i Estats Units). Suport MEDIA a la distribució.
- THE SECRET OF BIRDS, d'Antoine Lanciaux (França, Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Cicle romanès:
- THE NEW YEAR THAT NEVER CAME, de Bogdan Mureșan (Romania). Suport MEDIA a la distribució.
- HORIA, d'Ana Maria Comănescu (Romania). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- THREE KILOMETRES TO THE END OF THE WORLD, d'Emanuel Parvu (Romania). Suport MEDIA a la distribució.
Rampa:
- IMAGO, de Déni Oumar Pitsaev (França i Bèlgica). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- SHORT SUMMER, de Nastia Korkia (Alemanya, França i Sèrbia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Alumbramiento:
- TARIKA, de Milko Lazarov (Bulgària, Alemanya i Luxemburg). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Special Screenings:
- RONDALLAS, de Daniel Sánchez Arévalo (Espanya). Suport MEDIA a l'European Film Sales.
- RE-CREATION, de Jim Sheridan i David Merriman (Irlanda i Luxemburg). Suport MEDIA a la distribució.
Consulta la programació completa del Festival de Sevilla.
Diverses produccions amb suport MEDIA, entre les nominades als Premis Forqué 2025

Noticia
La gala de lliurament de la 31a edició dels Premis Forqué es durà a terme dissabte 13 de desembre de 2025 a Madrid. Entre les finalistes figuren diverses produccions amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les produccions amb suport MEDIA nominades als Premis Forqué 2025 són:

Sirât, d'Oliver Laxe. Compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Co-Development. Una nominació:
- Millor llargmetratge de ficció.
El tresor de barracuda, d'Adrià Garcia. Compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate Funding). Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
La llum de l'Aisha, de Shadi Adib. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament. Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
El cuento de una noche de verano, de María Herrera. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate). Una nominació:
- Millor curtmetratge cinematogràfic
Molt lluny, de Gerard Oms. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament. Una nominació:
- Millor interpretació masculina (Mario Casas)
La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. Una nominació:
- Millor pel·lícula iberoamericana de l'any
Pubertat, de Leticia Dolera. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate). Una nominació:
- Millor sèrie de ficció
Consulta el llistat complet de finalistes.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Festival de Sundance 2026

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Sundance Film Festival, que es durà a terme del 22 de gener a l'1 de febrer de 2026.

Qui s’hi pot presentar?
- Agències de vendes internacionals registrades al Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.
- Agències de vendes internacionals establertes a Europa de les quals un agent de vendes o un publicista contractat assistirà al festival.
Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i d’un país d’origen que formi part d’Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2025 o 2026).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades a qualsevol secció del festival.
- En el cas que l'agència de vendes internacionals sol·licitant tingui més pel·lícules seleccionades al Festival de Sundance, en podrà incloure fins a cinc a la sol·licitud.
Import disponible

Un incentiu de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit (Sundance Film Festival): 4 de gener de 2026.

Presenta la sol·licitud de l'agència de vendes des d'aquest enllaç.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació
B2A amb Abderrahmane Sissako, cineasta: "L’autèntica identitat d’un cineasta és la universal”

Noticia

El cineasta Abderrahmane Sissako va rebre el passat mes d’octubre un dels Premis d’Honor de la 21a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM i, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, vam tenir l’oportunitat d’entrevistar-lo.

Nascut a Mauritània, crescut a Mali i amb residència a França, és una de les veus més lúcides i humanistes del cinema contemporani i un dels millors realitzadors africans de tots els temps.

El temes principals de la seva obra són l'exili, l'emigració, la família i la recerca de la felicitat.

Els èxits de Bamako (2006) i sobretot el de Timbuctu (2014), amb set premis César i amb la nominació als Oscar, el van convertir en un cineasta de prestigi internacional. Totes dues pel·lícules compten amb el suport de MEDIA a la Distribució, de la mateixa manera que el seu darrer film, Black Tea (2024).

Tot aprofitant la seva estada a Manresa, amb motiu de la seva participació al Festival Clam, Abderrahmane Sissako va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la seva visió del cinema d’autor, així com la importància del compromís de MEDIA amb el suport a les sales de cinema, “perquè una pel·lícula que no es veu en una sala, encara que sigui petita, no té vida”. Sissako també va destacar que “Avui, més que mai, és important que els artistes parlin sobre grans preguntes que es planteja la humanitat”.

B2A, Business to Audience us ofereix el que ens va dir.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=guCGQLt_B44
Consulteu el vídeo del B2A amb Abderrahmane Sissako
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
Torna la European Cinema Night!

Noticia

Europa Creativa MEDIA i Europa Cinemas organitzen la vuitena edició de la European Cinema Night, que continua construint ponts a través d'històries compartides, amb una edició especial dedicada a l'Amèrica Llatina i el Carib.

En aquesta vuitena edició de la Nit del Cinema Europeu, durant tot el mes de novembre, gairebé 30 cinemes de 16 països de l'Amèrica Llatina i el Carib projectaran coproduccions que uneixen veus europees i llatinoamericanes. Pel que fa a Europa, de l'1 al 5 de desembre, s'hi uniran 93 cinemes de tots els Estats membres de la UE, que posaran de manifest les pel·lícules nascudes d'aquesta col·laboració internacional.

Entre els cinemes participants figuren la sala Rambla de l'Art, de Cambrils, i el Verdi Park, de Barcelona, que projectaran, de manera gratuïta, la comèdia 'Homo Argentum', dirigida per Mariano Cohn i Gaston Duprat, protagonitzada per Guillermo Francella, i coproduïda entre l'Argentina i Itàlia. La projecció es durà a terme dijous 4 de desembre a les 20.15h. Podeu reservar les vostre entrades per a Rambla de l'Art des de l'enllaç següent.

El film, compost per 16 històries curtes, explora les particularitats de la cultura argentina amb un humor satíric i autocrític. Cada relat, amb un toc de comèdia, reflexiona sobre costums i actituds pròpies del país, convidant a la reflexió des de la rialla.

Després de la projecció, tindrà lloc un col·loqui amb el cineasta i periodista Xabier Pérez, amb qui es podrá aprofundir en les temàtiques abordades a la pel·lícula.

L’entrada és gratuïta, amb places limitades i es poden reservar al web del cinema o adquirir directament a taquilla.

Sinopsi d’Homo Argentum

Pel·lícula composta per 16 històries curtes que exploren amb humor i autocrítica les particularitats de la cultura argentina. Cada relat, amb un to satíric, reflecteix costums, conductes i actituds pròpies del país, tot convidant a la reflexió a través del riure i destacant la capacitat del cinema per retratar aspectes de la identitat nacional.

Llançades el 2018 en col·laboració amb la Comissió Europea, les Nits de Cinema Europeu celebren la riquesa i la diversitat del cinema europeu i destaquen el paper del programa MEDIA de la UE en el suport a la cultura cinematogràfica i al sector audiovisual.

El 2025, la iniciativa s'expandeix globalment amb les Nits de Cinema EULAC, una edició especial en col·laboració amb cinemes de l'Amèrica Llatina i el Carib. Coincidint amb la Cimera UE-CELAC que tindrà lloc els dies 9 i 10 de novembre de 2025 a Santa Marta, Colòmbia, aquesta celebració birregional mostrarà el poder de la cooperació audiovisual entre les dues regions.

La iniciativa està organitzada conjuntament pel programa Europa Creativa MEDIA, el Servei Europeu d'Acció Exterior i Europa Cinemas, en col·laboració amb la Conferència d'Autoritats Audiovisuals i Cinematogràfiques Iberoamericanes (CAACI).

Una iniciativa creixent

Al llarg dels anys, la Nit del Cinema Europeu ha crescut en abast i impacte. De només 34 cinemes participants en l'edició inaugural de 2018, les xifres van augmentar anualment, amb 85 cinemes participants el 2024. Cada any, el públic d'arreu d'Europa gaudeix de projeccions de pel·lícules comissariades, amb cinemes que ofereixen experiències personalitzades com ara preguntes i respostes, debats i presentacions per aprofundir el diàleg al voltant del cinema.

Més informació aquí
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'Each of Us', codirigit per Neus Ballús

Noticia

El passat 24 d'octubre va finalitzar a Navarra, després de rodar-se els exteriors a Polònia i Alemanya, el rodatge del film amb suport MEDIA 'Each of Us', codirigit per la catalana Neus Ballús, l’alemanya Anne Zohra Berrached, la polonesa Anna Jadowska i la suïssa Stina Werenfels.

Es tracta d’una coproducció entre Catalunya (Alhena Production), Polònia (Blick Productions International), Alemanya (Bon Voyage Films) i Suïssa (Turnus Films), amb guió d’Eva Pauné, Mirjam Ziegler i les mateixes directores. A més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, el film compta també amb el suport d'Eurimages a la Coproducció, i amb ajut de l’ICEC.

La pel·lícula s’endinsa al camp de concentració de Ravensbrück per donar veu a les dones víctimes de l’horror nazi.

Inspirat en fets reals, el llargmetratge segueix la vida de quatre dones dins de l’únic camp de concentració exclusivament femení que va existir durant la Segona Guerra Mundial, tot centrant-se en les seves estratègies per a sobreviure i en la seva condició de dones. Tot això explicat a través d’una estructura no tradicional, abstracció de l’espaitemps i retrats salvatgement íntims.

La pel·lícula està interpretada per quatre actrius, també de quatre països diferents, que han estat dirigides cada una per una de les quatre directores, per tal de donar a la producció un embastit de versemblança i autenticitat històrica, lingüística i cultural. Les quatre actrius són Diane Kruger (Alemanya), Carla Juri (Suïssa), Aida Folch (Catalunya) i Ninel Geiger (Alemanya).

La producció va a càrrec de Norbet Llaràs (Alhena Production), que destaca el repte col·lectiu de “crear una sola pel·lícula amb quatre mirades diferents, un únic viatge emocional ple de generositat i equilibri”.

Sinopsi

Al camp de concentració de Ravensbrück, cent mil dones de 42 nacionalitats conviuen entre el dolor i l'esperança. Quatre històries s'entrellacen tot revelant com l'empatia i la solidaritat es transformen en un acte de resistència davant de l'horror.

L'estrena als cinemes està prevista per a la primavera del 2026.

Notícia relacionada: 'Each of Us', de Neus Ballús, rebrà suport d'Eurimages a la coproducció
'Forastera' i altres pel·lícules MEDIA, entre les guardonades a la Seminci 2025

Noticia
La 70a edició de la SEMINCI – Semana Internacional de Cine de Valladolid s'ha dut a terme del 24 d’octubre a l’1 de novembre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. Entre les pel·lícules guardonades, figura el film de producció catalana amb suport MEDIA ‘Forastera‘, òpera prima de Lucía Aleñar Iglesias, que ha rebut el Premi «Pilar Miró» a la Millor Nova Direcció Espanyola.

Seleccionada a la secció Punto de Encuentro de la Seminci, la pel·lícula va tenir l’estrena mundial a la Secció Discovery del Toronto International Film Festival 2025, on va ser guardonada amb el premi FIPRESCI de la Federació Internacional de Crítics de Cinema.

‘Forastera’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.

A més de 'Forastera', entre les pel·lícules guardonades a la Seminci 2025 figuren també altres títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial
- SILENT FRIEND, d‘Ildikó Enyedi (Alemanya, França i Hongria). Suport MEDIA a la distribució. Guardonada amb l'Espiga de Plata al Millor Llargmetratge i amb el Premi Especial Espiga Verda.
Punt de trobada:
- FORASTERA, de Lucía Aleñar Iglesias (Espanya, Suècia i Itàlia). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Guardonada amb el Premi «Pilar Miró» a la Millor Nova Direcció Espanyola
- NINO, de Pauline Loquès (França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Menció especial Punt de Trobada
- KIKA, d’Alexe Poukine (Bèlgica i França). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Premi ESCAC a la Millor Direcció (primera o segona pel·lícula)
Alquímies:
- BULAKNA, de Leonor Noivo (Portugal, França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Guardonada amb el Gran Premi Alquímies
- HAIR, PAPER, WATER…, de Nicolas Graux i Trương Minh Quý (Bèlgica, França i Vietnam). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Menció especial Espiga Verda
Consulteu el palmarès complet de la Seminci 2025.

Notícies relacionades:

Àmplia presència de pel·lícules MEDIA a la Seminci 2025

Els films MEDIA 'Frontera', de Judith Colell, i 'Forastera', de Lucía Aleñar, seleccionats a la Seminci 2025
La Seminci acull l'anunci dels cinc curtmetratges nominats a l'European Short Film Prix-Vimeo 2026

Noticia
L'European Film Academy ha anunciat oficialment els cinc nominats per a l'European Short Film-Prix Vimeo 2026, en el marc de la 70a edició de la Seminci.

La categoria 'Curtmetratge Europeu - Prix Vimeo' està organitzada per l'Acadèmia de Cinema Europeu en col·laboració amb una xarxa de festivals de cinema europeus. A cada festival, un jurat independent selecciona un curtmetratge europeu com a candidat. De la llista completa de 30 candidats, els festivals participants nominen cinc pel·lícules per als Premis de Cinema Europeu.

Les pel·lícules nominades a la categoria 'Curtmetratge Europeu – Prix Vimeo' són:
- BEING JOHN SMITH, dirigida per John Smith (Regne Unit)
- CITY OF POETS, dirigida per Sara Rajaei (Països Baixos,
- L’AVANCE, dirigida per Djiby Kebe (França)
- MAN NUMBER 4, dirigida per Miranda Pennell (Regne Unit)
- THE FLOWERS STAND SILENTLY, WITNESSING, dirigida per Theo Panagopoulos (Regne Unit)
En col·laboració amb Vimeo, la innovadora plataforma d'experiència de vídeo per a creadors i empreses, el 'Curtmetratge Europeu – Prix Vimeo' celebra la riquesa i la diversitat del cinema europeu. La col·laboració té com a objectiu promoure el diàleg cultural i destacar la riquesa de la narrativa europea. Vimeo és el patrocinador principal exclusiu de la categoria de Curtmetratge Europeu.

"Ens honra continuar la nostra col·laboració amb l'Acadèmia de Cinema Europeu i celebrar els cineastes que superen els límits de la narrativa", va dir Philip Moyer, CEO de Vimeo. «Europa sempre ha estat una potència creativa, i els Premis Europeus de Curtmetratges continuen destacant les veus audaces que defineixen el seu futur cinematogràfic. A Vimeo, hem establert una plataforma on els cineastes poden mostrar el seu treball, arribar a públics globals i llançar les seves carreres, i estem orgullosos de continuar defensant aquesta missió a través del premi European Short Film – Prix Vimeo».

A més, durant l'any, l'Acadèmia Europea de Cinema acull Vimeo 'Staff Picks', una selecció curada de curtmetratges excepcionals de la comunitat Vimeo, al lloc web dels Premis de Cinema Europeu. Amb nous vídeos afegits cada setmana, l'Acadèmia destaca els èxits en la realització de curtmetratges durant tot l'any.

Els 30 curtmetratges europeus seleccionats, inclosos els cinc nominats al European Short Film – Prix Vimeo, estan disponibles per veure a FestivalScope, la plataforma en línia per a professionals del cinema que ofereix accés a la carta a seleccions curades de festivals internacionals.

Trobeu les nominacions per a la categoria aquí, incloent-hi la sinopsi, el repartiment, els crèdits i les declaracions dels directors (si n'hi ha).

Més anuncis de nominacions:

El 18 de novembre de 2025, les nominacions per a les categories "Pel·lícula europea", "Director europeu", "Descobriment europeu - Premi Fipresci", "Documental europeu", "Llargmetratge d'animació europeu", "Actriu europea", "Actor europeu" i "Guionista europeu" s'anunciaran a l'icònic Real Alcázar de Sevilla, després del 22è Festival de Cinema Europeu de Sevilla. Amb això, l'Acadèmia de Cinema Europeu recupera la tradició d'anunciar la majoria de les nominacions davant d'un públic, un esdeveniment que ara tornarà a Sevilla cada dos anys.

El 26 de novembre de 2025 es faran públiques les nominacions per a les categories "Director de càsting europeu", "Cinema europeu", "Compositor europeu (banda sonora original)", "Dissenyador de vestuari europeu", "Muntador europeu", "Maquillador i perruquer europeu", "Dissenyador de producció europeu" i "Dissenyador de so europeu", escollides pels membres de l'Acadèmia entre els llargmetratges finalistes.

La selecció es basa en els Estàndards de Diversitat i Inclusió de l'Acadèmia de Cinema Europeu.

La 38a edició de la cerimònia dels Premis de Cinema Europeu, el premi més reconegut i prestigiós per al cinema europeu, es durà a terme el 17 de gener de 2026 a Berlín, presentada per l'Acadèmia de Cinema Europeu i European Film Academy Productions gGmbH.

Més informació
Series Mania Forum obre la convocatòria de les Co-Pro Pitching Sessions 2026

Noticia
Series Mania Forum ha obert la convocatòria per a les Co-Pro Pitching Sessions 2026. La data límit per presentar-s’hi és l'1 de desembre de 2025.

Al voltant de 15 projectes de sèries de televisió a la recerca de finançament internacional se seleccionen cada any i els seus productors són convidats a Lille (França) per presentar a pitch la seva sèrie davant d'una audiència de professionals clau en la presa de decisions de la indústria (responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, distribuïdors, finançadors i altres productors).

Sèries de televisió com OFF SEASON (França, Suïssa), BLACKPORT (Islàndia), THE LAST SOCIALIST ARTEFACT (Eslovènia, Finlàndia), WE GOT THIS (Suècia), EVER AFTER (Itàlia), NO MAN'S LAND (França), FREUD (Alemanya) o THE HEAD (Espanya) es van presentar per primera vegada durant les Co-Pro Pitching Sessions.

Per a l'edició del 2025 l'organització va rebre més de 400 sol·licituds de 72 països.

Un premi de 50.000 euros és atorgat al millor projecte (seleccionat per un jurat professional).

Les sessions de pitching continuen amb reunions individuals amb els responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, amb distribuïdors, amb productors i amb fons privats o públics.

Qui s’hi pot presentar?

Qualsevol productor/a o distribuïdor/a amb una sèrie de ficció que cerqui finançament internacional i socis de coproducció. La mateixa empresa pot presentar fins a dos projectes.

Quins projectes són elegibles?

Els projectes han de ser sèries de ficció i el format de les sèries ha de ser un mínim de tres episodis. La durada de cada episodi ha de ser, com a mínim, de 26 minuts.

Cal destacar que els projectes seleccionats per un altre mercat o festival no són elegibles.

Tarifa de participació:

La presentació de projectes és gratuïta.

Què es necessita per presentar-s’hi?

Cal presentar el projecte a través del formulari de registre. Dins del formulari, s’hauran de pujar els documents següents:
- Un document de presentació (màxim 10 pàgines) seguint la plantilla proporcionada per Series Mania. Aquest document ha d’incloure els elements següents: logline, sinopsi, presentació dels personatges i arcs narratius, breu sinopsi episòdica (si està disponible), presentació del món i to de la sèrie, nota de l’autor/a i productor/a i un pla de finançament global (darrera de la pàgina de la plantilla proporcionada per Series Mania). Cal utilitzar el format següent: A4, Calibri, 12 pt, interlineat 1.15, marges de mínim 2 cm per cada costat.
- Filmografies i biografies de l’equip creatiu.
Si està disponible:
- Imatges / moodboard / visuals / il·lustracions del projecte.
- Carta d’interès o contracte de desenvolupament amb el difusor (si escau).
Les sol·licituds només es presentaran en anglès. Per això, tot el material proporcionat ha de poder ser llegit pel comitè de selecció. Les inscripcions incompletes no es tindran en compte.

Si bé no és obligatori, es tindran en compte:
- El suport d’un canal de TV al país d’origen, o el suport d’un distribuïdor internacional, amb prova proporcionada en forma de document oficial com a carta d’interès o contracte de desenvolupament.
- L’experiència de l’empresa en la producció de sèries de televisió o el finançament de coproduccions internacionals.
Calendari:
- Mitjans de febrer de 2026 - Anunci de la selecció oficial.
- Mitjans de febrer de 2026 - març de 2026: Sessions d'entreteniment de llançament en línia.
- 24 de març de 2026 - Assaig tècnic al Grand Palais de Lille (França).
- 25 de març de 2026 - Sessió de pitching al Series Mania Forum de Lille (França).
- 25 i 26 de març de 2026 - Reunions individuals amb possibles socis al Series Mania Forum.
Data límit: 1 de desembre de 2025 a las 23.59h.

Consulteu les Bases de participació completes.

Series Mania Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera, guardonada amb el Premi Ondas com a millor sèrie dramàtica del 2025

Noticia

La sèrie de ficció ‘Pubertat‘, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i amb el suport d’Eurimages a la coproducció de sèries, ha estat guardonada amb el Premi Ondas com a Millor Sèrie Dramàtica del 2025.

El jurat dels premis de comunicació que atorga Ràdio Barcelona n'ha destacat la "destresa en tractar un relat que aporta noves mirades a un tema complex com l'assetjament sexual adolescent".

Dirigida, escrita i interpretada per Leticia Dolera, ‘Pubertat‘ és una sèrie Max Original, produïda per Distinto Films, Corte i Confección de Películas, Uri Films i 3Cat en coproducció amb l’empresa belga AT-Productions. Compta amb el suport de l’ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages.

Filmada en català, la sèrie, de sis capítols, es va rodar a diverses localitzacions catalanes durant 13 setmanes i està protagonitzada per Leticia Dolera, Xavi Sáez, Betsy Túrnez, Alexandra Russo, David Vert, Biel Durán, Anna Alarcón, Lluís Marco i Vicky Peña, entre altres. El repartiment adolescent el componen principalment actors i actrius debutants de 13 i 14 anys, i Carla Quílez (‘La maternal‘).

El nou treball de Dolera reflexiona sobre si un nen de 13 anys pot ser un agressor sexual i, si ho és, de qui seria la responsabilitat: o bé del nen, de la família o de la societat. ‘Pubertat’ estarà ambientada a l’estiu i en el context cultural de la tradició castellera. Es tracta d’un drama familiar que explora el pes del tabú i l’herència psicològica transmesos de generació en generació.

Presentada al Festival de San Sebastián el passat 22 de setembre, i estrenada a HBO Max el passat 24 de setembre, la sèrie es podrà veure a 3Cat el primer trimestre de 2026.

Sinopsi

L’harmonia d’una comunitat es veu truncada per una denúncia d’agressió sexual a les xarxes socials que apunta tres adolescents com a culpables.

Els adults a càrrec dels assenyalats, com a agressors i com a víctima, hauran de bregar amb la tensió de la situació i enfrontar-se a la seva pròpia relació amb la sexualitat. En el procés descobriran que potser no només les tradicions passen de generació en generació, sinó també els tabús i els traumes.

‘Pubertat’, que consta de sis capítols d’aproximadament una hora, compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films, i amb suport d’Eurimages a la Coproducció de Sèries.

https://www.youtube.com/watch?v=4LMDwDoTWJU

El jurat d'aquesta 72a edició dels Premis Ondas ha decidit concedir el premi a la Millor Sèrie Dramàtica de manera ex aequo, tot reconeixent 'Querer' (Movistar Plus+) i 'Pubertat' (HBO Max i 3Cat).
Àmplia presència de pel·lícules MEDIA a la Seminci 2025

Noticia
La 70a edició de la SEMINCI – Semana Internacional de Cine de Valladolid es duu a terme del 24 d'octubre a l'1 de novembre de 2025, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. Entre la programació, figuren nombrosos títols també amb suport MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA que es poden veure durant el festival:

Secció Oficial
- DUSE, de Pietro Marcello (Itàlia i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- FRONTERA, de Judith Colell (Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- YOUNG MOTHERS, de Jean-Pierre Dardenne i Luc Dardenne (Bèlgica i França). Suport MEDIA a la distribució.
- SILENT FRIEND, d'Ildikó Enyedi (Alemanya, França i Hongria). Suport MEDIA a la distribució.
- SOUND OF FALLING, de Mascha Schilinski (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- M IRRORS NO. 3, de Christian Petzold (Alemanya i França). Suport MEDIA a la distribució.
Punt de trobada:
- FORASTERA, de Lucía Aleñar Iglesias (Espanya, Suècia i Itàlia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- NINO, de Pauline Loquès (França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- KIKA, d'Alexe Poukine (Bèlgica i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- LITTLE TROUBLE GIRLS, d'Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia i Sèrbia). Suport MEDIA a l'European Mini Slate Development.
Constel·lacions:
- SENTIMENTAL VALUE, de Joachim Trier (Noruega, Alemanya, Dinamarca, França, Suècia, Regne Unit i Turquia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Alquímies:
- ANCESTRAL VISIONS OF THE FUTURE, de Lemohang Mosese (França, Lesoto, Alemanya, Qatar i Aràbia Saudita). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- BULAKNA, de Leonor Noivo (Portugal, França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- THE VISITOR, de Vytautaus Katkus (Lituània, Noruega i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- HAIR, PAPER, WATER…, de Nicolas Graux i Trương Minh Quý (Bèlgica, França i Vietnam). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
PUFA:
- ALPHA, de Julia Ducournau (França, Bèlgica). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Miniminci:
- LEO & LOU, de Carlos Solano (Espanya, Regne Unit i Romania). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- CHICKENHARE AND THE SECRET OF THE GROUNDHOG, de Benjamin Mousquet (França, Bèlgica i Estats Units). Suport MEDIA a la distribució.
- LITTLE AMÉLIE OR THE CHARACTER OF RAIN, de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- TALES FROM THE MAGIC GARDEN, de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República Txeca, Eslovàquia, Eslovènia i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
Finestra Cinèfila:
- TONY, SHELLY AND THE MAGIC LIGHT, de Filip Pošivač (República Txeca, Eslovàquia i Hongria). Suport MEDIA a la distribució.
- SIROCCO AND THE KINGDOM OF THE WINDS, de Benoît Chieux (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució.
- OINK OINK, de Mascha Halberstad (Països Baixos i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Seminci a la província:
- FOX AND HARE SAVE THE FOREST, de Mascha Halberstad (Països Baixos, Bèlgica i Luxemburg) Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
Consulta la programació completa de la 70a edició del festival.

Notícia relacionada: Els films MEDIA 'Frontera', de Judith Colell, i 'Forastera', de Lucía Aleñar, seleccionats a la Seminci 2025
Dos títols amb suport MEDIA, guardonats al Festival CLAM

Noticia

La 21a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM es va dur a terme del 17 al 26 d'octubre passat.

Entre les pel·lícules guardonades figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:

D'una banda, el llargmetratge de ficció 'La misteriosa mirada del flamenco', de Diego Céspedes, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional, va obtenir el Premi Néstor Almendros a la Millor Fotografia CLAM 2025 (Angelo Faccin).

De l'altra, el curtmetratge 'De sucre', de Clàudia Cedó, que compta amb el suport de MEDIA al Desenvolupament (Slate), va rebre el Premi al Millor Curtmetratge CLAM 2025.

Recordem també que el cineasta Abderrahmane Sissako va rebre un dels Premis d’Honor de la 21a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM i, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, vam tenir l’oportunitat d’entrevistar-lo.

Podeu veure'n el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=guCGQLt_B44

Consulteu el palmarès complet del CLAM.
TFL Audience Design Fund obre la convocatòria 2026

Noticia

TorinoFilmLab té oberta la convocatòria del fons TFL Audience Design Fund 2026 fins al 15 de gener de 2026.

Dedicat a coproduccions internacionals, el Fons dona suport a pel·lícules en la fase de distribució, tot combinant ajuts financers amb consultories de disseny d'audiències.

El 2026 s'assignaran dues subvencions de 45.000€.

El Fons està dedicat a coproduccions internacionals de ficció, documentals creatius i llargmetratges d'animació de més de 60 minuts, que es troben en fase de postproducció. Pretén millorar la circulació mundial de pel·lícules, tot animant els equips a explorar noves sinergies entre la distribució cinematogràfica i digital, així com a desenvolupar idees originals per a la participació del públic local i internacional.

TFL Audience Design Fund es dirigeix a pel·lícules que tenen previst ser distribuïdes comercialment almenys dues vegades, inclosa una estrena cinematogràfica. L'objectiu és proporcionar les eines per anar més enllà del màrqueting i la distribució cinematogràfica tradicionals, tot utilitzant la narració com a força motriu per activar grups de públic més amplis.

Consulteu-ne els criteris d'elegibilitat i el procés de sol·licitud.

Data límit: 15 de gener de 2026 |

Més informació: fornari@museocinema.it
Sessió en línia de preguntes i respostes el 10 de desembre a les 15.00h CET des d'aquest enllaç.

TFL Audience Design Fund és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Europa Cinemas duu a terme el Laboratori de Desenvolupament d’Audiències i Innovació a la 70a Seminci

Noticia

En el marc de la seva col·laboració amb la 70a edició de la Setmana Internacional de Cinema de Valladolid (Seminci), la xarxa de sales de cinema Europa Cinemas convida els exhibidors, tant si formen part de la xarxa com si no, al Laboratori de Desenvolupament d'Audiències i Innovació a Valladolid, que es durà a terme del 29 d'octubre a l'1 de novembre de 2025.

Sota el títol 'Dissenyant els cinemes del futur: eines i competències per gestionar el canvi', el Laboratori reunirà professionals del cinema de tota Europa durant quatre dies de tallers, debats dirigits per experts i sessions col·laboratives dissenyades per fomentar la innovació i l'intercanvi. S'exploraran estratègies innovadores per millorar el màrqueting digital, la programació, la comunicació o la col·laboració en el sector de l’exhibició.

Liderats per Erika Borsos, programadora de Schikaneder Kino & Top Kino (Àustria); Catherine Lemaire, programadora de Cineflagey (Bèlgica); i Jens Lanestrand, director general de Biografcentralen (Suècia), explorarem com els cinemes poden donar forma al seu futur a l'era de la IA, com les noves eines ens poden ajudar a arribar al públic amb més precisió, coneixement i impacte, i com podem equilibrar la innovació amb el nostre compromís amb l'accessibilitat i la sostenibilitat.

Obert a tots els exhibidors europeus, tant si formen part de la xarxa Europa Cinemas com si no, el Lab tindrà lloc al Museo Patio Herreriano de Valladolid, amb sessions en castellà i anglès i amb traducció simultània.

Programa

El programa del Lab està disponible aquí. Consulteu-ne la llista de participants.

Retransmissió en directe a Youtube

Per satisfer el gran interès pel Lab i permetre que tots els exhibidors i professionals europeus que no són presents a Valladolid puguin seguir les sessions principals i els casos pràctics, Europa Cinemas proposa una retransmissió en directe del Lab de Valladolid del dimecres 29 d'octubre al dissabte 1 de novembre al canal de Youtube.

Aplicació per a telèfons mòbils

L'aplicació per a telèfons mòbils d'Europa Cinemas us dona accés al programa del Valladolid Lab, a la presentació dels participants i a informació addicional sobre cada ponent de cada sessió.

Podeu descarregar l'aplicació Europa Cinemas a través dels enllaços següents:

Apple: http://apple.co/3i9rgxZ

Androïd: https://play.google.com/store/apps/details?id=org.europacinemas.android&pcampaignid=web_share

Per a més informació, no dubteu a contactar amb:

Irene Angel Echeverri - Coordinadora de projectes i públic jove

E-mail: iangel@europa-cinemas.org

Thibault Desmoulin - Coordinador executiu (Europa Creativa / MEDIA)

E-mail : tdesmoulin@europa-cinemas.org

Adrian Preda – Coordinador de projectes

E-mail: apreda@europa-cinemas.org

Nadia Wolf – Coordinadora de Collaborate to Innovate

E-mail: nwolf@europa-cinemas.org

Més informació
Publicada la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Journalism Partnerships – Pluralism 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Journalism Partnerships – Pluralism 2026 (CREA-CROSS-2026-JOURPART-PLURALISM), destinada a donar suport al pluralisme dels mitjans de comunicació. La data límit de presentació de sol·licituds és el 4 de febrer de 2026.

L’acció sobre pluralisme s’adreça a organitzacions que puguin crear i distribuir fons a entitats de mitjans de comunicació en sectors d’especial rellevància per a la democràcia.

Sol·licitants elegibles

S'admeten sol·licituds de beneficiaris individuals, així com propostes presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris, no entitats afiliades).

L'acció està oberta a organitzacions de la societat civil actives al sector dels mitjans de comunicació (associacions de mitjans, ONG, organitzacions sense ànim de lucre, organitzacions de la societat civil, autoritats públiques, organitzacions internacionals, universitats, centres de recerca, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els professionals dels mitjans de comunicació, etc.). Aquestes organitzacions han d'estar en condicions d'establir sistemes de suport a tercers adreçats als mitjans de comunicació, a les organitzacions i als periodistes, de manera que millorin els paisatges de mitjans pluralistes a tota la Unió.

Projectes elegibles

Els mitjans de comunicació independents tenen un paper crucial i valuós a les societats, particularment en la defensa dels principis essencials de llibertat i del pluralisme. Tot i això, els nous patrons de consum i models d'ingressos estan afectant la viabilitat dels mitjans, exposant els sectors a fenòmens com la reducció de les redaccions, els deserts dels mitjans i el deteriorament del pluralisme.

En aquest context, els mitjans de comunicació que són importants per a la democràcia i que no tenen prou mitjans per adaptar-se a l'entorn digital, necessiten més suport per continuar proporcionant una font d'informació original de primera mà per als ciutadans, ajudar els responsables de la presa de decisions a rendir comptes i, en última instància, contribuir a un sector més divers i independent.

Prioritat 2: Foment de projectes de periodisme col·laboratiu
Les propostes han destablir sistemes de finançament per als mitjans de comunicació i el periodisme independent. Poden proposar-se activitats d'acompanyament (esdeveniments, capacitacions i tallers en línia per a periodistes, desenvolupament col·laboratiu de normes i estàndards editorials, programes d'intercanvi, esquemes de tutoria, suport financer a projectes de periodisme col·laboratiu, activitats de promoció o altres activitats que tinguin com a objectiu mantenir la qualitat i la diversitat del periodisme).

Les organitzacions sol·licitants han d'estar en condicions d'establir sistemes de finançament (suport a tercers) adreçats als mitjans de comunicació, les organitzacions i, si cal, als professionals, de manera que millorin els paisatges mediàtics pluralistes a tota la Unió Europea.

Les activitats proposades han d'estar dirigides per organitzacions de la societat civil i s'han de centrar en els sectors dels mitjans de comunicació d'especial rellevància per a la democràcia i la participació cívica, en particular: mitjans locals i regionals de comunicació, periodisme independent i de recerca, organitzacions que ofereixin notícies d'interès públic.

Els sol·licitants hauran de presentar, desenvolupar i aplicar sistemes de finançament centrats en mitjans de comunicació independents, tenint en compte el paper que tenen en el foment de la democràcia i la configuració de l'opinió pública, aportant beneficis a les audiències i comunitats.

Les propostes han de tractar una o més de les prioritats següents: producció editorial, models de cobertura i ingressos, millora de la distribució i la difusió de notícies, fidelització de les audiències, desenvolupament d'eines tècniques i formació sobre els temes anteriors.

A més dels plans de finançament, els sol·licitants poden proposar mesures de desenvolupament de capacitats que beneficiïn el seu sector (el desenvolupament de normes deontològiques, preparació pressupostària, assessorament jurídic o formació de periodistes).

Les propostes s'han de centrar en entitats que tinguin la seu a la Unió Europea, i específicament a les zones amb escassa oferta de les notícies específiques descrites anteriorment o als mercats on el pluralisme dels mitjans és tens. També es poden abordar les necessitats de les sales de redacció més petites.

Les activitats han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de resultats clars, objectivament verificables i quantificables per a la meitat i el final del projecte. L'abast estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles i s'ha de justificar mitjançant un pla de divulgació detallat i proves d'interès dels grups destinataris.

Sempre que s'inclogui la producció editorial, les accions respectaran la independència editorial dels mitjans i emfatitzaran la importància d'arranjaments editorials adequats i conjunts.

Totes les propostes han de tenir en compte l'empremta ecològica de les activitats que proposen i, quan escaigui, descriure les estratègies per garantir un sector de mitjans de comunicació més sostenible i respectuós amb el medi ambient.

Les activitats han de donar suport actiu a un mínim de quatre països de la Unió Europea.

Nota: Per a totes dues accions, les propostes han d'involucrar tants mitjans de comunicació com sigui possible en benefici de la comunitat europea de mitjans de comunicació en general. Es poden incloure activitats superposades que combinin tots dos objectius.

Es permet el suport a tercers.

Impacte esperat:
- Augment de la resiliència, el pluralisme i la independència editorial dels mitjans a nivell europeu, com ara els mitjans locals, regionals i comunitaris, els mitjans de recerca o els mitjans especialitzats en temes d'interès públic.
- Augment de la resiliència de les organitzacions actives als sectors dels mitjans de comunicació i protecció del panorama mediàtic.
- Una millor assimilació de les noves tecnologies als sectors dels mitjans de comunicació seleccionats contribueix al pluralisme dels mitjans ia la diversitat del panorama dels mateixos.
- Foment dels coneixements sobre els sectors dels mitjans de comunicació que difonen notícies d'interès públic (p. ex., detectant zones amb escassa oferta de continguts d'alta qualitat i/o on el pluralisme dels mitjans de comunicació es veu limitat).
La durada dels projectes serà de 24 mesos.

Finançament: Pressupost del projecte (import màxim de la subvenció):

Acció 2: Journalism Partnerships - Pluralism 2,5 milions d'euros per projecte.

La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb costos unitaris i elements a tant alçat). Això significa que reemborsarà NOMÉS certs tipus de costos (despeses elegibles) i costos que van ser realment incorreguts per al seu projecte (NO les despeses pressupostades).

Els costos es reemborsaran d'acord amb el percentatge de cofinançament del 80% per a l'acció 1 i del 90% per a l'acció 2 segons el que estableix el Grant Agreement.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 4 de febrer de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: agost de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2026
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on standards and independence (CREA CROSS JOURPART)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Més informació
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Journalism Partnerships - Collaborations 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Journalism Partnerships – Collaborations 2026 (CREA-CROSS-2026-JOURPART-COLLABORATIONS), destinada a augmentar les col·laboracions entre els mitjans de comunicació. La data límit de presentació de sol·licituds és el 4 de febrer de 2026.

Sol·licitants elegibles

Consorcis compostos per almenys tres sol·licitants d'un mínim de tres països diferents que participen al programa Europa Creativa (beneficiaris, no entitats afiliades).

El coordinador del projecte haurà de presentar la sol·licitud. Els consorcis podran incloure mitjans de comunicació públics i privats sense ànim de lucre, inclosos la premsa escrita (en línia), ràdio, podcasts i televisió, així com altres organitzacions dedicades als mitjans de comunicació (associacions, ONGs, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els seus professionals).

Projectes elegibles

Aquesta acció pretén ajudar a fer que el sector europeu dels mitjans de comunicació sigui més sostenible i resistent, inclosos els mitjans més petits. Es donarà suport a projectes destinats a fomentar la col·laboració en i entre qualsevol mitjà de comunicació (sub)sector i/o gènere que tingui com a objectiu millorar la cooperació, ajudar els mitjans de comunicació a adaptar-se a les noves realitats econòmiques i de consum i introduir canvis sistèmics en aquest sector.

Prioritat 1: Foment de la transformació empresarial col·laborativa
Els projectes han de centrar-se en les maneres de desenvolupar la transformació col·laborativa, des d'un punt de vista empresarial, tecnològic i/o de producció.

Projectes destinats a desenvolupar millors models de finançament, de gestió, denfocament per al desenvolupament i la comercialització de les audiències, de normes professionals i tècniques comunes, de nous tipus de sales de redacció, de sindicats o altres models dintercanvi de contingut entre els mitjans de comunicació europeus. Proporcionar assistència a les petites organitzacions per desenvolupar-ne la preparació empresarial.

Pel que fa al contingut, poden apuntar a augmentar l'eficiència i la qualitat dels informes mitjançant col·laboracions periodístiques innovadores. Els projectes poden provar mètodes i formats de producció innovadors o contribuir als estàndards de producció de mitjans d'alta qualitat d'altres maneres col·laboratives. Els projectes poden tenir com a objectiu augmentar els intercanvis de bones pràctiques entre els periodistes i optimitzar els fluxos de treball per a aquells gèneres periodístics que requereixen més temps i recursos.

Les propostes poden abordar una o diverses de les prioritats descrites anteriorment.

Per aconseguir aquests objectius els projectes podran incloure activitats, cursos de capacitació en línia i tallers per a professionals dels mitjans de comunicació, programes dintercanvi, plans de tutoria, mapeig de bones pràctiques, desenvolupament destàndards tècnics en tot el sector, producció de guies pràctiques, desenvolupament i prova de plataformes, solucions tècniques per intercanviar idees i millors pràctiques o promoció dactivitats per mantenir la viabilitat del sector. Foment de l'intercanvi de bones pràctiques entre operadors de mercats de mitjans de comunicació (en termes d'idiomes, volums de producció, mides, nivells de digitalització, etc.) per promoure l'aprenentatge mutu. Els sol·licitants han de proposar activitats que beneficiïn els mitjans de comunicació regionals, locals o comunitaris que sovint no tenen els mitjans necessaris per adaptar-se a l'entorn digital.

S'acceptarà el suport financer a tercers en projectes que prevegin esdeveniments, capacitacions i tallers en línia per a periodistes, desenvolupament col·laboratiu de normes i estàndards editorials, programes d'intercanvi, esquemes de tutoria, suport financer a projectes de periodisme col·laboratiu, activitats de promoció o altres activitats que tinguin com a objecte mantenir la qualitat i la diversitat del periodisme. En aquests casos, els sol·licitants han de definir els termes sota els quals es duria a terme aquest suport financer a tercers i garantir un procés just i transparent.

Les activitats han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de resultats clars, objectivament verificables i quantificables per a la meitat i el final del projecte. L'abast estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles i s'ha de justificar mitjançant un pla de divulgació detallat i proves d'interès dels grups destinataris.

Sempre que s'inclogui la producció editorial, les accions respectaran la independència editorial dels mitjans i emfatitzaran la importància d'arranjaments editorials adequats i conjunts.

Totes les propostes han de tenir en compte l'empremta ecològica de les activitats que proposen i, quan escaigui, descriure les estratègies per garantir un sector de mitjans de comunicació més sostenible i respectuós amb el medi ambient.

Impacte esperat:
- Més col·laboració amb els mitjans.
- Xarxes sectorials d'intercanvi de bones pràctiques entre els professionals dels mitjans de comunicació.
- Hubs de coneixement per a subsectors com la premsa escrita/en línia, ràdio/podcasts, televisió i/o gèneres periodístics (periodisme especialitzat).
- Adquisició i millora de les competències professionals per part de periodistes i professionals dels mitjans.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 4 de febrer de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: agost de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2026
Documentació

Document de convocatòria:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on standards and independence (CREA CROSS JOURPART)

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Més informació
Publicada la nova convocatòria Creative Innovation Lab 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Creative Innovation Lab 2026, en el marc del Programa Europa Creativa Cross-Sectoral. La data límit per presentar-s’hi és el 23 d’abril de 2026.

La convocatòria Creative Innovation Lab donarà suport al disseny, desenvolupament i/o difusió d'eines, models o solucions innovadores aplicables a l'audiovisual (obligatori) i almenys a un dels sectors següent: música, llibres o museus.

El sector audiovisual abasta totes les activitats i empreses relacionades amb el desenvolupament, la producció, la distribució, la promoció i la circulació dels següents continguts:
- Llargmetratges, animacions i documentals creatius destinats principalment a l'estrena cinematogràfica;
- Obres audiovisuals de ficció (produccions úniques o sèries), animació (produccions úniques o sèries) i documentals creatius (produccions úniques o sèries) destinats principalment a l'explotació televisiva o en plataformes digitals;
- Projectes interactius, no lineals de ficció, animació o documentals creatius (per exemple, projectes de realitat virtual narrativa);
- Videojocs narratius i experiències immersives narratives interactives. Perquè es consideri narrativa, la història s'ha de contar o mostrar al llarg de tot el joc (narració dins del joc) o experiència immersiva interactiva, i no només com a introducció o final.
Els objectius de la convocatòria són fomentar la cooperació entre el sector audiovisual i els sectors de la música, el llibre o els museus per acompanyar la seva transició ambiental i/o millorar-ne la competitivitat i/o la circulació, la visibilitat, la descobribilitat, la disponibilitat, la diversitat i l'audiència del contingut europeu a través de les fronteres. El suport també pretén permetre que el sector audiovisual europeu i aquests tres sectors (música, llibres i museus) s'adaptin millor a les oportunitats que ofereix el desenvolupament de la intel·ligència artificial i els mons virtuals.

Activitats elegibles

Els projectes s'han de centrar en un (o diversos) dels temes següents:
- Mons virtuals com a nou entorn per a la promoció del contingut europeu, la renovació del públic i la competitivitat de les indústries de contingut europees;
- Eines empresarials innovadores per a la producció, el finançament, la distribució o la promoció habilitades o millorades per les noves tecnologies (IA, big data, blockchain, mons virtuals, NFT, etc.), en particular:
  - Gestió i monetització de drets (incloses ofertes de subscripció innovadores per accedir a contingut cultural europeu divers de diverses plataformes europees existents), garantint alhora la transparència i una remuneració justa per als creadors i artistes;
  - Recopilació i anàlisi de dades, amb especial èmfasi en la predicció de la creació de contingut i el desenvolupament del públic (incloses eines intersectorials innovadores per millorar la qualitat del servei de subscriptors i una millor valorització del contingut europeu ofert per les plataformes en línia europees);
- Pràctiques "més verdes" per tal de reduir l'impacte sobre el medi ambient dels sectors audiovisual i altres sectors culturals, d'acord amb el Pacte Verd Europeu de la Comissió i la iniciativa New Bauhaus.
La cooperació intersectorial entre el sector audiovisual i altres sectors culturals i creatius és el centre de la convocatòria. Per tant, les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per a la seva implementació i els beneficis esperats per als sectors coberts.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Es convidarà a participar un ampli espectre d'organitzacions, incloent-hi entitats privades i públiques, empreses tecnològiques i startups, i organitzacions audiovisuals, culturals i creatives. Es fomentarà la participació d'incubadores i acceleradores d'empreses per proporcionar espai i temps perquè es donin forma a les idees creatives.

Les activitats següents no són elegibles:
- projectes i instal·lacions d'art multimèdia;
- visites immersives, esdeveniments, videoclips musicals i experiències immersives utilitzades en el comerç minorista;
- obres de naturalesa promocional que formen part d'una campanya promocional o publicitat per a una destinació (turisme), producte i/o marca específica i produccions institucionals per promocionar una organització específica o les seves activitats;
- obres de referència (enciclopèdies, atles, catàlegs, bases de dades i similars), obres instructives (guies instructives, manuals i similars) i llibres electrònics (interactius);
- projectes centrats en gravacions en directe, jocs de televisió, programes d'entrevistes, programes de cuina, revistes, programes de televisió, notícies, alfabetització mediàtica, reality shows, programes educatius, docents i instructius;
- documentals que promocionen el turisme, "making-of", reportatges, reportatges d'animals, programes de notícies i "docu-telenovel·les";
- projectes que inclouen material pornogràfic o racista o que promouen la violència;
- plataformes d'aprenentatge electrònic;
Els costos relacionats amb la producció/desenvolupament de continguts i l'organització d'esdeveniments culturals no són elegibles en aquesta convocatòria.

Sol·licitants elegibles

Entitats jurídiques europees (empreses privades, públiques, organitzacions internacionals, empreses tecnològiques i de nova creació, organitzacions audiovisuals, culturals i creatives, incubadores i acceleradores d'empreses etc.) que presentin un consorci format per almenys dues entitats legals provinents de països participants a Europa Creativa MEDIA (que no siguin entitats afiliades). També s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

Les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per aplicar-les i els beneficis esperats per als sectors coberts. També s'acceptaran propostes presentades per sol·licitants únics.

Finançament

Pressupost del projecte (import màxim de la subvenció): no hi ha límit. La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb costos unitaris i elements a tant alçat). Això significa que reemborsarà NOMÉS certs tipus de costos (despeses elegibles) i costos que van ser realment incorreguts per al seu projecte (NO les despeses pressupostades).

Els costos es reemborsaran al tipus de finançament fixat a l'acord de subvenció (80%).

Es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà de 24 mesos.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 23 d'abril de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Media Literacy 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Media Literacy 2026 (CREA-CROSS-2025-MEDIALITERACY), de suport al desenvolupament d’iniciatives d’alfabetització mediàtica a Europa. La data límit de presentació de sol·licituds és l'11 de març de 2026.

L'objectiu d'aquesta convocatòria és donar suport a projectes i pràctiques innovadores d'alfabetització mediàtica transfronterera a tot Europa entre diversos segments de població, tot abordant els reptes d'un panorama dels mitjans de comunicació digitals en constant canvi.

Sol·licitants elegibles

Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys 3 sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades), que compleixi les condicions següents:
- mínim 3 entitats independents de 3 països elegibles diferents
- els consorcis poden incloure organitzacions amb ànim de lucre i/o sense ànim de lucre, privades o públiques, com ara autoritats públiques (nacionals, regionals, locals), organitzacions internacionals, universitats i institucions educatives, organitzacions de mitjans de comunicació, institucions de recerca i tecnologia, proveïdors de tecnologia, etc.
Activitats elegibles

Es preveu donar suport a projectes de col·laboració amb objectius clarament definits per promoure l'alfabetització mediàtica, tot abordant les prioritats següents:
1. Proporcionar solucions que permetin als ciutadans desenvolupar un enfocament crític envers els mitjans de comunicació i reconèixer i reaccionar adequadament a la desinformació, les tècniques de manipulació de la informació i altres reptes en l'entorn dels mitjans de comunicació en línia.
2. Aprofitar i ampliar les millors pràctiques de projectes innovadors d'alfabetització mediàtica que tinguin en compte un ecosistema mediàtic canviant, que creui les fronteres culturals, nacionals o lingüístiques i que enforteixin la col·laboració entre diferents regions d'Europa. Els enfocaments innovadors poden incloure idees, mètodes, eines o modes d'implementació nous o originals, ja siguin en línia o fora de línia.
3. Considerar el paper de l'alfabetització mediàtica per a la inclusió ciutadana, el compromís cívic i la resiliència social, inclosa la resiliència contra els intents d'interferir en la lliure elecció i participació dels ciutadans en els processos democràtics.
Els següents tipus d'activitats són elegibles en aquesta convocatòria de propostes:
1. Creació i/o distribució de material multilingüe i/o multicultural, inclòs contingut interactiu per millorar les capacitats digitals dels ciutadans, la seva comprensió del panorama mediàtic i la seva resiliència contra els intents de desinformació i manipulació de la informació.
2. Desenvolupament d'eines d'alfabetització mediàtica i altres materials per a ciutadans, formadors, creadors de contingut i mitjans de comunicació, dirigits a totes les edats o grups socials específics.
3. Desenvolupament de solucions innovadores d'alfabetització mediàtica adequades per al panorama mediàtic actual i futur (el projecte pot incloure prototips, però no centrar-se exclusivament en el desenvolupament informàtic).
4. Activitats de formació per a ciutadans, educadors i creadors de contingut, inclòs l'intercanvi de bones pràctiques a través de les fronteres lingüístiques, nacionals i culturals.
5. Organització d'esdeveniments públics i/o tallers per conscienciar i compartir bones pràctiques.
6. Activitats dirigides per la comunitat
Durada

Els projectes normalment no haurien de superar els 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 11 de març de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - juny de 2026
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026
- Signatura dels acords de subvenció: desembre de 2026
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Més informació
B2A amb Julia Ducournau, cineasta francesa: “Només soc aquí per plantejar preguntes”

Noticia

La 58a edició del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya es va inaugurar el passat 9 d’octubre amb el film amb suport MEDIA ‘Alpha’, el tercer llargmetratge de Julia Ducournau, i va comptar amb la presència de la directora i guionista francesa. Des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya vam tenir l’ocasió d’entrevistar-la.

Guanyadora de la Palma d'Or al Festival Internacional de Cinema de Cannes 2021 amb la seva segona pel·lícula, ‘Titane’, que també compta amb suport MEDIA, Ducournau ens presenta a Alpha un drama familiar en un context de distopia social que aborda temes com el desastre climàtic, la transformació del cos i les tensions familiar. El seu primer llargmetratge, Crudo (2017), també va comptar amb ajut MEDIA.

Des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya vam tenir l'oportunitat d'entrevistar la directora i guionista francesa Julia Ducournau, que va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la importància de la música en les seves pel·lícules, els riscos de la IA, així com la seva visió del cinema: “No crec que les pel·lícules hagin de transmetre un missatge. Veig el cinema com una manera d’iniciar un diàleg amb la resta del món. No soc aquí per donar cap resposta. Només soc aquí per plantejar preguntes. I crec que aquest és el propòsit de l’art, plantejar preguntes constantment”.

B2A, Business to Audience us ofereix el que ens va dir.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://youtu.be/NNOxoV5JfmE
Consulteu el vídeo del B2A amb Julia Ducournau, cineasta francesa
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
Sessió informativa d'Eurimages Sèries en el marc del Serielizados PRO

Noticia
El proper 6 de novembre, en el marc de la Jornada PRO del Serielizados Fest, que es durà a terme del 3 al 12 de novembre, Catalan Films i Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya us proposen la sessió MEDIA & Eurimages: Public European Funding for Series, a càrrec d’Alessia Sonaglioni, responsable del Programa per a Coproduccions de Sèries d’Eurimages, i d'Àlex Navarro, responsable d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya.

Després de la sessió, les productores que ho sol·licitin podran tenir reunions one-to-one amb Alessia Sonaglioni per rebre assessorament personalitzat per als seus projectes de sèrie en coproducció.

PROGRAMA

10.10 h (CCCB) - Sessió informativa MEDIA & Eurimages: Public European Funding for Series

10.40 h (CCCB) - European CoProduction case studies, a partir de les sèries Ravalejar, de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, The Danish Woman, de Benedikt Erlingsson, i Pubertat, de Leticia Dolera.

16.30 - 17.30 h (SGAE Catalunya) - Reunions one-to-one d'Alessia Sonaglioni

REQUISITS I INSCRIPCIÓ

Les reunions d’assessorament es prioritzaran per aquells/es productors/es que compleixin algun dels requisits següents:
- Empreses en procés de coproducció d’una sèrie amb un altre país de cobertura Eurimages
- Empreses en procés d’elaboració d’un projecte de coproducció de sèrie en desenvolupament avançat
Les places per a les reunions one-to-one són molt limitades.

Per a sol·licitar participar-hi cal emplenar el FORMULARI següent abans del 27 d'octubre.

Per a qualsevol consulta, contacteu a joan.ruizg@gencat.cat.

Recordeu que per accedir a les activitats del programa professional, inclosa la sessió informativa amb Eurimages, cal acreditació d'indústria.

Més informació.

SERIELIZADOS PRO: PROGRAMA I ACREDITACIÓ D'INDÚSTRIA AMB DESCOMPTE!

Consulteu les diverses activitats professionals que tindran lloc en el marc de Serielizados Pro:
Acreditacions professionals:
- Demana la teva acreditació d'indústria aquí.
- Codi de descompte: SZS10PRO25
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció de la comèdia negra amb suport MEDIA 'Mario', de Guillem Miró

Noticia

El proper dijous 30 d'octubre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la segona sessió de la quarta temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Mario', de Guillem Miró, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del director de la pel·lícula, Guillem Miró, i de la productora i co-guionista del film, Ana Inés Fernández, que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l’inici del cicle hem projectat gairebé 30 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 2.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la segona d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 30 d'octubre de 2025 a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) 'Mario', de Guillem Miró.

Seleccionada a la Secció Oficial – Nacional de l’Atlàntida Mallorca Film Fest 2025, la comèdia negra amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Mario‘, de Guillem Miró, es va estrenar als cinemes el passat 10 d’octubre de la mà de Filmax.

Coproduïda entre Nakamura Films, Corte y Confección de Películas i Somera Films, a més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), ‘Mario‘ compta també amb el suport de l’IVC – Institut Valencià de Cultura, l’ICIB – Institut d’Indústria i Cultura de les Illes Balears, la Fundació Mallorca Turisme, el Consell Insular de Mallorca, À Punt, 3Cat i IB3.

Protagonitzada per Gloria March, Jose Pérez Ocaña, Raquel Ferri, Miquel Gelabert, Daniel Bayona, Alba Pujol, Aimar Vega i Jaume Madaula, la pel·lícula parteix d’un guió de Guillem Miró i Ana Inés Fernández, que parla de les maneres impostades en què sovint ens relacionem, fins i tot, amb els nostres éssers més estimats.

Sinopsi

Antònia, de 38 anys, organitza una festa sorpresa d’aniversari a Mario, la seva parella. Encara que fa uns quants anys que estan junts, encara no coneix els seus amics i, per alguna raó que desconeix, el Mario no celebra els seus aniversaris.

La família d’Antònia l’adora. Mario és la parella que tothom voldria tenir. És un entre un milió. Els amics l'idolatren. Però després de molts elogis, comencen a descobrir que algunes històries que Mario ha explicat es contradiuen i no encaixen amb el Mario que tots coneixen. Qui és en realitat Mario?

https://www.youtube.com/watch?v=N-3Hmi6nOds
‘Mario‘ es va estrenar als cinemes el divendres 10 d’octubre de 2025 de la mà de Filmax i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate per part de Corte y Confección de Películas).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
El film MEDIA 'La hermanastra fea', millor pel·lícula al Festival de Sitges 2025

Noticia

La 58a edició del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya s'ha dut a terme del 9 al 19 d’octubre de 2025. La gran triomfadora del festival, guardonada amb el Premi a Millor pel·lícula de la Secció Oficial a Competició, ha estat la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA Den stygge stesøsteren (‘The Ugly Stepsister’ / ‘La heramanastra fea‘), òpera prima d’Emilie Blichfeldt.

Una coproducció entre Noruega, Polònia, Suècia i Dinamarca, que reimagina el conte clàssic de ‘La Ventafocs‘ des d’una òptica feminista, fosca, sarcàstica i molt dolorosa. El film, que compta amb suport MEDIA al desenvolupament i a la distribució, va ser seleccionat a la Secció Panorama de la passada edició de la Berlinale i a la secció Midnight del Festival de Sundance.

Sinopsi

Elvira, la germanastra lletja d’una família distingida, es prepara per guanyar-se l’afecte del príncep a qualsevol preu. En un regne on la bellesa és un negoci despietat, Elvira competirà amb la preciosa i encantadora Agnes, la seva bonica germanastra, per esdevenir la reina del ball. Revisió sinistra del conte de La Ventafocs amb altes dosis de body horror, que va triomfar a la secció de mitjanit del Festival de Sundance.

Entre les pel·lícules guardonades a l'edició d'enguany del Festival de Sitges també figura el film amb suport MEDIA Pee Chai Dai Ka (‘A Useful Ghost‘), de Ratchapoom Boonbunchachoke (Tailàndia, França, Singapur, Alemanya, 2025), que va rebre el Premi Citizen Kane per al Millor Director Revelació.

Sinopsi

Després de la tràgica mort de la Nat a causa d’una contaminació per pols, el March es veu consumit pel dolor. Però la seva vida quotidiana fa un gir radical quan descobreix que l’esperit de la seva dona s’ha reencarnat en una aspiradora. Per molt absurd que sembli, el seu lligam revifa i es fa més fort que mai.

‘A Useful Ghost‘, que ja va ser guardonada a Cannes amb el Grand Prix, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.

Consulteu el palmarès complet del Festival de Sitges 2025.

Notícia relacionada: Presència de films MEDIA al Festival de Sitges 2025
Publicats els resultats del 1er termini de la convocatòria Europa Creativa MEDIA TV and Online Content 2025

Noticia

Ja s'han publicat, de manera oficial, els resultats del 1er termini de la convocòtoria Europa Creativa MEDIA TV and Online Content CREA-MEDIA-2025-TVONLINE.

S'han seleccionat un total de 18 projectes (de 49 sol·licituds rebudes) per un import global de 8.074.840,78 euros.

Entre els projectes beneficiaris figura la sèrie de ficció de producció catalana 'Ravalejar', dirigida per Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, que rebrà 500.000€ d'Europa Creativa MEDIA en el marc d'aquesta convocatòria. La sèrie també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development 2021 per part d’Arcadia Motion Pictures).

'Ravalejar' és un thriller realista, inspirat en fets reals, que té lloc a la ciutat de Barcelona i més concretament al barri del Raval

Es tracta d’una sèrie de sis capítols de 45 minuts cada un, produïda per Arcadia Motion Pictures i Supernova en coproducció amb 3Cat i Umedia (Bèlgica). La sèrie compta, a més, amb la participació de Max i el suport de l’ICEC i d’Europa Creativa MEDIA.

Protagonitzada per Enric Auquer, María Rodríguez Soto, Quim Àvila, Sergi López, Francesc Orella, Lluïsa Castell, Alba Guilera i Noor Ul Hud, l’estrena està prevista en primícia a Max el 2026 i, posteriorment, a 3Cat.

Sinopsi

Després de gairebé cent anys d’història i tres generacions, Can Mosques, un restaurant tradicional de propietat familiar, adorat i respectat per tots els del Raval, es troba sota l’amenaça imminent d’un fons d’inversió sense escrúpols.

Volen que la família surti de l’edifici com a part del seu pla per comprar una propietat al centre de Barcelona. Al principi, la notícia submergeix la família en la desesperació, tot sembla perdut. Però decideixen defensar-se, i amb l’ajuda dels aliats perfectes, lluitaran per salvar el restaurant, encara que això signifiqui traspassar fronteres que mai no s’haurien imaginat.

La sèrie aborda des del thriller realista una història local que transcendeix temes universals: la immigració, l’especulació immobiliària, la idiosincràsia dels barris i el sentit de pertinença o les relacions familiars, així com els canvis que es produeixen amb els relleus generacionals. És una història traslladable a qualsevol gran ciutat del món.

De les 18 propostes seleccionades en el marc del 1er termini de la convocòtoria Europa Creativa MEDIA TV and Online Content CREA-MEDIA-2025-TVONLINE, nou són projectes de ficció, cinc documentals i quatre projectes d'animació. Com a conseqüència, el 68% de l'ajuda sol·licitada es diposita en projectes de ficció, seguit d'un 23% dedicat a l'animació i el 9% restant en projectes documentals.

El nombre de propostes que sol·liciten 1 i 2 milions d‟euros es manté en una tendència similar a convocatòries anteriors.

Entre els projectes beneficiaris també figura l'empresa canària, Gigglebug Canàries que participa com a sòcia de l'empresa finlandesa Gigglebug al seu projecte 'Ted and Paula's Tadpole Journey'.

En aquesta convocatòria, el 50% (9 de 18) dels projectes seleccionats són obres audiovisuals que han obtingut el suport de MEDIA a la fase de desenvolupament del projecte, com és el cas de 'Ravalejar'.

Les propostes destacades en aquesta selecció inclouen la sèrie de ficció HORIZONS, que es basa en els assassinats del periodista de recerca Ján Kuciak i la seva promesa Martina Kušnírová el 2018, que van desencadenar una crisi política nacional a Eslovàquia. És una coproducció coordinada pel productor eslovac Nutprodukcia, l'empresa txeca Netprodukce i la productora alemanya German Network Movie Film.

El documental txecoslovac VIRTUAL GIRLFRIENDS és un llargmetratge documental creatiu coproduït per Helium Film (República Txeca), Super Film (Eslovàquia) i Soul Food (Bulgària) que explora l'impacte transformador de plataformes com OnlyFans sobre les relacions i la identitat modernes.

SCHALOTTE ONION - AN ONION FOR ALL CASES, és la primera comèdia de crim vegana per a nens de cinc a nou anys. Coordinada per TrickStudio Lutterbeck amb el seu soci belga 20 Pictures to Midnight, aquesta sèrie d'animació compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA en la fase de desenvolupament.

A totes les propostes beneficiàries, el coordinador del projecte és el titular majoritari dels drets, excepte en un projecte, on la divisió de drets és del 50% amb l'empresa coproductora associada.

Consulta el llistat complet de resultats aquí.
Torna Culture Moves Europe amb una nova convocatòria de suport a la mobilitat individual

Noticia
Culture Moves Europe torna amb una nova convocatòria de suport a la mobilitat individual. Amb un pressupost de 25 milions d'euros, Culture Moves Europe dona suport a uns 7.000 artistes, professionals culturals i organitzacions d'acollida entre el 2025 i el 2028.

Culture Moves Europe està finançat pel programa Europa Creativa de la Unió Europea i està implementat pel Goethe-Institut.

Qui pot presentar-hi la sol·licitud?
La convocatòria de sol·licituds està oberta a artistes i professionals culturals dels països participants a Europa Creativa, que treballin en un dels sectors culturals elegibles: arquitectura, patrimoni cultural, disseny i moda, literatura, música, arts escèniques i arts visuals.

Què ofereix?
La subvenció consta de tres components clau a preu fix:
- ajuda per a viatges
- ajuda diària
- qualsevol complement o suport a l'accessibilitat aplicable (o tots dos)
A partir dels comentaris de les edicions anteriors, s'han augmentat tots els imports per satisfer millor les necessitats dels sol·licitants.

Suport a l'accessibilitat per a sol·licitants amb discapacitat
S'han revisat les condicions per als sol·licitants amb discapacitat i necessitats d'accessibilitat per facilitar la recepció de suport a l'accessibilitat.

El suport a l'accessibilitat és un import fix per dia d'implementació del projecte. Està destinat a ajudar a cobrir els costos addicionals relacionats amb les necessitats d'accessibilitat, independentment de la quantitat real gastada. Aquest suport reconeix que les persones amb discapacitat sovint s'enfronten a costos addicionals per fer possible i accessible la seva participació.

A més, per a les despeses addicionals d'un assistent personal o un intèrpret de llengua de signes, que són necessaris per dur a terme el projecte, hi ha disponible suport addicional, subjecte a la presentació de proves adequades.

Quan presentar-hi la sol·licitud?
Les convocatòries de Culture Moves Europe funcionen de manera continuada. Això significa que hi ha terminis mensuals, amb períodes d'avaluació al final de cada mes durant el període de sol·licitud:

Aquesta convocatòria 2025-2026 està oberta de l'1 d'octubre de 2025 al 30 d'abril de 2026, a les 23.59 CET (hora d'Europa Central).

Els sol·licitants el projecte dels quals hagi estat seleccionat tindran 6 mesos a partir de la data de signatura del seu acord de subvenció per completar el seu projecte.

Des de l'enllaç següent podeu consultar tota la informació relativa a la Convocatòria de mobilitat individual 2025-2026

Més informació
Cartoon Movie 2026 obre la inscripció de projectes

Noticia
Cartoon Movie 2026, de CARTOON, ha obert el termini de presentació de projectes fins al 12 de novembre de 2025.

Aquest fòrum de coproducció i de pitching per a projectes de llargmetratge d’animació se celebrarà del 3 al 5 de març del 2026 a Bordeus (França).

Des de la seva creació el 1999, un total de més de 850 participants de 45 països, al voltant de 280 compradors internacionals i al voltant de 480 pel·lícules finançades per a un pressupost total sumat de 3,2 bilions d'euros.

Durant dos dies, els productors/es assistents tenen l'oportunitat de presentar els seus projectes de llargmetratge d'animació per a cinema (per avançar en finançament i trobar coproductors o distribuïdors internacionals interessants).

Qui pot presentar-hi projecte?

Qualsevol productor/a europeu/a que estigui localitzat/da en un país que pertany a Europa Creativa MEDIA pot presentar un nou projecte de llargmetratge d'animació. CARTOON considera projectes elegibles aquells enviats per companyies de producció.
- Productors independents poden enviar un projecte.
- Equips de producció amb projectes seleccionats han de pagar les quotes de Cartoon Movie.
- Un mínim d'un representant de la productora principal del projecte ha d'atendre l'esdeveniment.
Quins projectes s'hi poden enviar?

Només es pot enviar un projecte de pel·lícula d'animació europeu. Si heu enviat una pel·lícula a Sneak Preview, teniu permès presentar un segon projecte en una altra categoria.
- Pel·lícula d'animació (mínim de 50% d'animació) amb una durada mínima de 60 minuts.
- Qualitat de cinema.
- Destinada a distribució a sales de cinema.
- Totes les noves tècniques d'animació són acceptades.
Carta d'interès: Cada projecte ha d'anar acompanyat d'un compromís escrit d'un distribuïdor, agent de vendes internacionals o plataforma de streaming que indiqui l'interès pel projecte (opcional per als projectes en concepte). Haureu d'incloure nom de la companyia, nom i cognom de la persona de contacte i carta en format PDF (màxim 10MB).

Nota: Els productors el projecte dels quals hagi estat seleccionat no podran retirar el seu projecte després del 8 de gener de 2026, o hauran de pagar la suma de 1.000 euros. Aquesta regla s'estableix per ser justos amb altres productors que no van tenir l'oportunitat de ser seleccionats.

Materials de sol·licitud:
1. Sinopsi: Breu descripció de la història en anglès. Serà publicada a l'aplicació i al web de CARTOON. Màxim 700 caràcters incloent espais.
2. Arxiu del projecte (PDF):
Presentació del projecte de la millor manera possible. Inclou imatges i elements del projecte que el descriguin. Suggeriments d'elements a incloure:
- Pàgina de sumari amb el títol, els productors i els coproductors, la durada, el gènere i l'audiència.
- El concepte del projecte.
- Sinopsi i diversos stills del projecte.
- Elements gràfics.
- Tractament i storylines (descripció extensiva de la història).
- Descripció dels personatges.
- Descripció de l'estat de progrés.
- Nota d'intenció del productor/a.
Important: Puja un únic PDF que no excedeixi les 25 pàgines (10 MB) i estigui escrit en anglès.
1. Carta dinterès.
2. Imatges:
A més de les imatges del fitxer del teu projecte, prepara tres stills del projecte per a l'aplicació mòbil i la web de CARTOON, així com per a l'agenda i la premsa. Si us plau, tingues en compte que no pots canviar les fotos un cop el projecte ha estat presentat.
- Un still vertical: 1920×2560 px, RGB, jpg, màx. 10MB. Amb el títol del projecte. Amb logos o el nom de la productora.
- Un estill horitzontal: 1920×1150 px, RGB, jpg, màx. 10MB. Sense text. Ha de ser diferent de la vertical.
- Un still quadrat: 650×650 px, només jpg, màx. 1 MB.
1. Vídeo: Si està disponible, hauràs de ser capaç d'incloure-hi un enllaç al formulari de sol·licitud. També podeu proporcionar un vídeo via WeTransfer a: movie@cartoon-media.eu
Obligatori en projectes de pel·lícules d'animació (categories producció o 'sneak preview'): un extracte de cinc minuts dels films en producció o el film complet a 'sneak preview'.

Opcional en altres categories.

Data límit: 12 de novembre de 2025.

Presenta-hi el teu projecte seguint els passos de l'enllaç següent.

Cartoon Movie és una iniciativa de Cartoon amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Liv ullmann rebrà el Premi de l'EFA 'European Lifetime Achievement' a la seva carrera

Noticia

Amb motiu de la 38a edició dels European Film Awards, que se celebrarà el 17 de gener del 2026 a Berlín, i en reconeixement a una contribució única al món del cinema, l'European Film Academy té el gran plaer d'atorgar a Liv Ullmann el premi European Lifetime Achievement per la seva destacada trajectòria com a actriu, directora i guionista.

Nascuda a Tòquio, Liv Ullmann va créixer al Canadà abans de traslladar-se a Noruega amb la seva mare i la seva germana. Després de la seva formació en interpretació, finalment es va incorporar al conjunt del Teatre Nacional de Noruega a Oslo i ja era una actriu reconeguda quan va conèixer Ingmar Bergman a mitjans dels anys seixanta.

Treballar amb el director suec, i al costat d'artistes com Bibi Andersson, Erland Josephson i Max von Sydow, va aportar a Liv Ullmann fama i reconeixement internacionals.

És l'actriu muda Elisabet Vogler a PERSONA (1966), l'exviolinista Eva Rosenberg a SHAME (1968), que li va valer un premi Guldbagge suec, i Maria, que visita la seva germana moribunda, a CRITS I MUTSUMBRELLS (1972), que va guanyar un premi especial David di Donatello a Itàlia.

A SCENES FROM A MARRIAGE (1974) interpreta l'esposa, Marianne, pel qual va ser nominada a un BAFTA i va guanyar un David di Donatello a la millor actriu estrangera. Pel seu paper com a psiquiatra Jenny Isaksson a CARA A CARA (1976) va ser nominada a un Oscar i un BAFTA.

A SONATA DE TARDOR (1978) és una esposa, mare i cuidadora devota que, després de set anys de separació, convida la seva mare, una pianista de fama mundial, a visitar-la. La seva actuació li va valer un altre David di Donatello italià com a millor actriu estrangera.

Liv Ullmann també va treballar amb Jan Troell a LA NOVA TERRA (1972) i ELS EMIGRANTS (1971), per la qual va ser nominada a un Oscar, i amb Mauro Bolognini a COMIAT MOSCÒ (1987), que li va valer un altre David di Donatello.

La primera pel·lícula de Liv Ullmann com a directora va ser SOFIE (1992), sobre la vida d'una dona jueva a Copenhaguen del 1886 al 1907 amb Karen-Lise Mynster, Erland Josephson i Ghita Nørby, seguida d'una adaptació de la gran epopeia històrica de la premi Nobel Sigrid Undset, KRISTIN LAVRANSDATTER (1995), ambientada a la Noruega del segle XIV, i CONFESSIONS PRIVADES (1996). Aquesta última va ser escrita per Ingmar Bergman, representava un matrimoni imperfecte i protagonitzada per Pernilla August i Max von Sydow.

La seva pel·lícula FAITHLESS (2000), protagonitzada per Lena Endre i Erland Josephson, es va estrenar a la competició del Festival de Cannes i posteriorment va ser nominada a un Premi Goya. MISS JULIE (2014), amb Colin Farrell i Jessica Chastain, segueix una filla inquieta durant una nit de Sant Joan de 1890, mentre anima el criat del seu pare a seduir-la.

Liv Ullmann ha ajudat a donar forma a la nostra comprensió del cinema europeu. Ha guanyat pràcticament tots els premis que hi ha, entre ells els premis honorífics Amanda noruec i Guldbagge suec, premis honorífics als festivals de Copenhaguen, Göteborg, Karlovy Vary i Sant Sebastià, el Premi European Achievement in World Cinema de l'Acadèmia Europea de Cinema i un Oscar honorífic.

Liv Ullmann és ambaixadora de bona voluntat d'UNICEF, cofundadora i presidenta honorària de la Women’s Refugee Commission, i una defensora compromesa i col·laboradora d'altres organitzacions benèfiques.

Per invitació de la Junta de l'Acadèmia Europea de Cinema, Liv Ullmann serà convidada d'honor a la 38a cerimònia dels Premis Europeus de Cinema, el 17 de gener de 2026 a Berlín, que es retransmetrà en directe per www.europeanfilmawards.eu.
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2026 (CREA-CULT-2026-LIT), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 29 de gener de 2026.

Aquesta acció dona suport a projectes que tradueixen, publiquen, distribueixen i promouen obres de ficció europees.

Cada projecte ha d'incloure almenys 5 obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades.

A més del nombre mínim d'obres de ficció traduïdes, i com a part del suport d'Europa Creativa a Ucraïna, les propostes poden incloure activitats i costos relacionats per a la impressió, promoció i distribució d'obres de ficció escrites en ucraïnès (vegeu la secció 2. Temes i prioritats).

La proposta del projecte ha de complir els altres requisits següents pel que fa a l'elegibilitat de les obres:
• obres de ficció, independentment del seu gènere o format literari, com ara novel·les, contes, obres de teatre i radioteatre, obres de poesia, còmics o literatura juvenil i infantil;
• obres ja publicades en la data límit de presentació de la convocatòria;
• obres escrites per autors que siguin nacionals, residents o reconeguts com a part del patrimoni literari d'un país elegible;
• obres que no estiguin ja traduïdes a la llengua de destinació, tret que la nova traducció correspongui a una necessitat clarament identificada;
• les obres han de ser traduïdes per traductors literaris i no per intel·ligència artificial.

Les obres de no-ficció no són elegibles.

Forma de subvenció, taxa de finançament i import màxim de la subvenció

Els paràmetres de la subvenció (import màxim de la subvenció, taxa de finançament, costos totals elegibles, etc.) es fixaran a l'Acord de subvenció (Fitxa tècnica, punt 3 i art. 5).
Els sol·licitants hauran de triar entre les categories de projectes següents, ambdues amb una taxa de cofinançament màxima del 60%:
- categoria 1: sol·licitant individual.
- categoria 2: consorci compost per un mínim de 2 organitzacions elegibles.
L'import màxim de la subvenció per projecte per a sol·licitant individual (categoria 1) és de 200.000 EUR i per a consorci (categoria 2) és de 300.000 EUR. Els límits màxims s'apliquen segons la mida del projecte:
- petita escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 5 obres elegibles poden rebre fins a 100.000 EUR.
- mitjana escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 11 obres elegibles poden rebre fins a 200.000 EUR.
- gran escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 21 obres elegibles poden rebre fins a 300.000 EUR (només consorcis).
La subvenció serà una quantitat fixa. Això significa que es reemborsarà una quantitat fixa, basada en una quantitat fixa o finançament no vinculat a costos. L'import el fixarà l'autoritat atorgant sobre la base del pressupost estimat del projecte i una taxa de finançament del 60%.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 15 d'octubre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 29 de gener de 2026 a les 17:00:00 CET (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer-maig de 2026.
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026.
Documentació

Plantilles de formularis de sol·licitud (Només a títol informatiu)

Standard application form (CREA CULTURE) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Detailed budget table (CREA LSII)

Declaration on publications (CREA CULT LIT)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
L'European Film Academy anuncia la preselecció de pel·lícules candidates a nominació als European Film Awards 2026

Noticia

La 38ª edició dels European Film Awards es durà a terme el 17 de gener de 2026 a Berlín (Alemanya) per premiar els èxits més grans del cinema europeu. Aquests prestigiosos guardons són lliurats anualment per l'European Film Academy.

Un total de 67 llargmetratges han estat preseleccionats per a una possible nominació als European Film Awards, seleccionats pels membres de l'European Film Academy.

La llista inclou 44 llargmetratges de ficció, 15 documentals i 8 pel·lícules d'animació, 27 de les quals han estat dirigides o codirigides per dones. Amb la representació de 34 països europeus –tant de la UE com no pertanyents a la UE–, la llista reflecteix l'excel·lència del cinema europeu i demostra la varietat, la diversitat i la creativitat que hi ha a tot Europa.

Els llargmetratges i documentals preseleccionats han estat elegits pels membres del Consell de l'European Film Academy i experts europeus convidats. Les pel·lícules d´animació han estat seleccionades per un comitè de membres del Consell de l´Acadèmia i experts convidats, en col·laboració amb CARTOON.

Podeu consultar des d'aquest enllaç la llista completa de pel·lícules preseleccionades amb informació addicional, com sinopsi, repartiment, crèdits i declaracions dels directors/es (si estan disponibles).

Entre els títols preseleccionats figuren les pel·lícules de producció amb catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA Sirât, d'Oliver Laxe i Romería, de Carla Simón.

A més, també figuren els següents films de producció catalana: Sorda, d'Eva Libertad; Los domingos, d'Alauda Ruiz de Azúa; Ciudad sin sueño, de Guillermo Galoe; els documentals 'Tardes de soledad', d'Albert Serra i Historias del buen valle, de José Luis Guerin; l'animació 'Olivia i el terratrèmol invisible', d'Irene Iborra Rizo; i el curtmetratge La dorment, de Maria Inês Gonçalves.

De la resta de l'Estat espanyol figuren el llargmetratge Maspalomas, de Jose Mari Goenaga i Aitor Arregi, i el curtmetratge La idea de una isla, de Carmen Pedrero.

L'anunci de la preselecció de l'Acadèmia esmentada és el primer pas en el procés de premiació.

En les properes setmanes, els 5.400 membres de l'European Film Academy veuran les pel·lícules preseleccionades —excepte a les categories de Premi del Young Audience Award, LUX Audience Award i Premis Honorífics— i votaran per les nominacions.

Les nominacions a les categories de “Pel·lícula europea”, “Direccció europea”, “European Discovery - Premi FIPRESCI”, “Documental europeu”, “Pel·lícula europea d'animació”, “Actriu europea”, “Actor europeu” i “Guionista europeu/a” s'anunciaran el 18 de novembre de 2025 a l'emblemàtic Reial Alcàzar de Sevilla, després de la 22ª edició del Festival de Sevilla. Amb això, l'European Film Academy recupera la tradició d'anunciar la majoria de les nominacions davant d'una audiència, un esdeveniment que es tornarà a celebrar a Sevilla cada dos anys.

Més informació
Europa Creativa Cultura publica dues noves guies sobre el suport al sector del llibre

Noticia

Europa Creativa ha publicat dues noves guies sobre el suport d'Europa Creativa Cultura al sector del llibre. Una centrada en la joventut i l'altra en la traducció literària.

Així, d'una banda, la publicació 'El suport de Creative Europe al sector del llibre. Èmfasi especial en la joventut 2021-2024' presenta el suport d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició, amb un enfocament específic en els projectes que treballen sobre el tema de la joventut i que van ser seleccionats i finançats entre el 2021 i el 2024.

Aquesta publicació destaca la diversitat de projectes amb obres literàries orientades a la joventut, incloent-hi la literatura infantil, la literatura juvenil, els còmics i altres gèneres, tot mostrant la riquesa de la literatura europea per a un públic jove. A més de la mostra de projectes adreçats al públic jove, aquesta publicació també presenta projectes que donen suport a joves autors, traductors, il·lustradors i altres joves professionals del sector del llibre i l'edició. Aquests projectes són un testimoni de la importància d'invertir en la propera generació de lectors, autors, traductors, il·lustradors i professionals de la cultura.

La varietat de suport es destaca a través dels diferents capítols que representen els temes clau dels projectes. El primer capítol està dedicat a promoure la literatura juvenil, amb projectes que atrauen el públic jove i fan que diverses narratives siguin accessibles als joves lectors. Al segon capítol es presenten projectes amb un enfocament especial en el foment de joves autors, il·lustradors i traductors, tot oferint-los oportunitats per mostrar el seu treball i connectar amb el públic.

I, d'altra banda, la publicació 'Guia de traduccions literàries. Un catàleg dinàmic de traduccions literàries publicades amb el suport d'Europa Creativa Cultura 2022 i 2023' ret homenatge a tots els projectes finançats el 2022 i el 2023 en el marc de l'acció "Circulació d'obres literàries europees", que és el programa de finançament d'Europa Creativa dedicat a la traducció literària i la publicació i difusió d'obres de ficció.

Després d'una recopilació d'extractes de traduccions en diferents llengües i gèneres literaris que mostren visualment la diversitat i la riquesa de les llengües, trobareu el catàleg de tots els projectes finançats durant el període en qüestió, organitzats per país, amb informació essencial sobre els llibres (autor/traductor/llengües d'origen i de destinació i editorial, així com enllaços útils a Internet).

Podeu trobar-ne els codis QR corresponents adjunts aquí:
TorinoFilmLab obre les inscripcions de 4 dels seus programes de formació

Noticia
TorinoFilmLab té obertes les inscripcions de l'edició de 2026 de quatre del seus programes de formació: ScriptLab, FeatureLab, ComedyLab i SeriesLab.

Cada programa està pensat per a perfils professionals i de projectes específics, i té la seva pròpia data límit per a les inscripcions, a més d'una sessió de preguntes i respostes en línia programada per obtenir més informació.

ScriptLab & ScriptLab Story Editing 2026 - Inscriu-t'hi!

Programa de desenvolupament de guions per a projectes de llargmetratges de ficció en una fase inicial de desenvolupament, presentat per guionistes/directors/es experimentats/des o emergents. El programa també està obert a professionals que vulguin formar-se com a story editors treballant colze a colze amb els projectes.
- Sessió de Q&A en línia: Dimarts 14 d'octubre a les 15h CET | Enllaç de connexió
- Tallers: Abril - Novembre 2026
- Termini: 3 novembre 2025
FeatureLab 2026 - Inscriu-t'hi

Dedicat a qualsevol tipus de primers i segons llargmetratges en fase de desenvolupament avançat, FeatureLab involucra equips creatius de guionista/director/a i productor/a en aspectes artístics i creatius, així com en estratègies de producció i promoció.
- Sessió de Q&A en línia: Dimarts 28 d'octubre a les 14:30h CET | Enllaç de connexió
- Tallers: Juny - Novembre 2026
- Termini: 2 desembre 2025
ComedyLab 2026 - Inscriu-t'hi!

Un laboratori únic que reuneix escriptors i guionistes/intèrprets de comèdia amb talent, tant si presenten un projecte de llargmetratge de comèdia com si no, per treballar col·lectivament en el desenvolupament de guions, tot explorant el potencial còmic del cinema de comèdia.
- Sessió de Q&A en línia: Dimecres 22 d'octubre a les 15h CET | Enllaç de connexió
- Taller preliminar: Febrer 2026
- Tallers: Abril - Novembre 2026
- Termini: 12 desembre 2025
SeriesLab 2026 & SeriesLab Story Editing 2026 - Inscriu-t'hi!

Curs de formació dissenyat per a equips internacionals de guionistes i productors/es que vulguin desenvolupar projectes de sèries de televisió originals i comercialment viables, i per a professionals de la televisió i el cinema interessats en formar-se com a editors d'històries.
- Sessió de Q&A en línia: Divendres 14 de novembre a les 15h CET | Enllaç de connexió
- Tallers: Juny - Novembre 2026
- Termini: 17 de desembre 2025
Més informació

TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Últims dies per inscriure's al MIDPOINT Feature Launch 2026

Noticia
MIDPOINT Feature Launch 2026 de MIDPOINT Institute és un programa professional de desenvolupament de guions i projectes per a equips creatius i aspirants a consultors/es de guió que creuen en la importància del treball en grup. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 13 d'octubre.

El programa s'adreça a equips creatius amb llargmetratges en desenvolupament i aspirants a consultors de guió provinents principalment d'Europa Central i de l'Est.

Com a primera plataforma de desenvolupament de pel·lícules i sèries a Europa, MIDPOINT Institute introdueix dins del programa Feature Launch un procés de selecció de projectes de diverses etapes per poder donar suport a més talents emergents.

De les sol·licituds se seleccionaran aproximadament 20 projectes, els equips creatius dels quals rebran una avaluació en línia detallada per part de dos professionals experimentats (consultor de guió i productor).

Basant-s'hi, nou projectes seran seleccionats per al programa Feature Launch 2026.

Per a equips de guionistes amb directors o productors en la primera o segona vegada:
- Porta el teu projecte de llargmetratge al nivell següent.
- Crea una estratègia de finançament, màrqueting, vendes, distribució o presentació pel teu projecte.
- Treballa amb alguns dels creadors i professionals europeus i internacionals més consagrats que estiguin disposats a posar les cartes sobre la taula (bones o dolentes).
- Obtingues comentaris professionals internacionals únics dels seus tutors i dels teus companys.
- Explora el panorama i les tendències actuals de la indústria cinematogràfica.
- Presenta el teu projecte i estableix contactes al Karlovy Vary Film Festival.
Per a aprenents de consultors de guió:
- Obtingues una experiència única i possibilitat de treballar en projectes reals.
- Aprofiteu l'entorn segur i l'orientació exhaustiva d'un mentor experimentat.
- Millora les habilitats de comunicació i edició de guió.
- Aprèn a fer comentaris constructius.
- Domina l'art analític d'escriure informes de guions per a fons cinematogràfics, organitzacions culturals i altres.
- Aprèn a presentar-te com a consultor de guió.
- Presenta't i estableix contactes al Karlovy Vary Film Festival.
Qui s'hi pot presentar:
- Equips de guionistes, directors i productors/es (dos o tres membres en un equip).
- Aspirants a consultor/a de guió.
El programa accepta projectes provinents principalment de l'Europa Central i de l'Est o amb la intenció de coproducció amb aquesta regió.

Requisits de sol·licitud:

Per sol·licitar la participació al programa, creeu un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguiu les instruccions del formulari d'enviament, on també podreu trobar informació detallada sobre els materials de sol·licitud.

Materials de sol·licitud:
- Informació bàsica sobre el projecte.
- Sinopsi duna pàgina.
- Guió o tractament.
- Vídeo de motivació.
- Declaració de l'autor/a.
- Pla de finançament preliminar.
- Calendari de desenvolupament i producció.
- Declaració del productor/a.
- Perfil de l'empresa productora.
- Treball previ del director/a.
- Fotos i biografies professionals de tots els membres de l'equip.
- Moodboard (opcional).
Més detalls de cadascun d'aquests elements en aquest enllaç.

Tarifa de participació (sessió online de feedback): 100 euros per projecte.

Tarifa de participació taller 1+2+3: 1.800 euros per participant (guionistes, directors/es, productors/es, aprenents de consultor/a de guió). Possible pagament a terminis. La tarifa inclou allotjament i matrícula durant els tallers presencials. Les despeses de viatge no estan incloses.

Tarifa de participació companyia: 300 euros (per participant) (Només per a productors/es). La tarifa inclou allotjament i matrícula. Les despeses de viatge no estan incloses.

Data límit: 13 d'octubre del 2025.

Envia la teva sol·licitud per participar-hi.

MIDPOINT Feature Launch és una iniciativa de MIDPOINT Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Lux Audience Award 2026 anuncia les cinc pel·lícules nominades, entre les quals figura 'Sorda', d'Eva Libertad

Noticia

Dimarts 7 d'octubre es va dur a terme l'acte de llançament de l'edició 2026 del Lux Audience Award al Parlament Europeu d'Estrasburg. El Premi del Públic LUX us porta el millor del cinema europeu. S'han seleccionat cinc pel·lícules extraordinàries, entre les quals figura el film de producció catalana 'Sorda', d'Eva Libertad, cadascuna de les quals ofereix una perspectiva única sobre temes socials urgents i una narrativa creativa. La vostra veu és crucial per determinar la guanyadora: ara us toca a vosaltres valorar-les a luxaward.eu!

Les 5 pel·lícules nominades per a l’edició 2026 són:

Sorda (Deaf)
Dirigida per Eva Libertad
Espanya | 2025 | 99 min | Drama
Sinopsi: Una pel·lícula de producció catalana (Distinto Films, A Contracorriente Films i la murciana Nexus CreaFilms) sobre una mare sorda que s'enfronta als problemes de criar un fill en un món no fet per a ella. També va guanyar el Premi del Públic a Berlín, així com diversos premis al Festival de Cinema de Màlaga, inclòs el de millor pel·lícula.

https://www.youtube.com/watch?v=wx_Oha7PqTs

Christy
Dirigida per Brendan Canty
Irlanda, Regne Unit | 2025 | 94 min | Drama
Sinopsi: Una producció irlandesa/britànica sobre un noi que es trasllada a viure amb el seu germà separat, que tracta els temes de la joventut, la vida de la classe treballadora i la protecció infantil. Va guanyar el Gran Premi del Jurat Internacional Generation 14plus al Festival Internacional de Cinema de Berlín.

https://www.youtube.com/watch?v=yXrfT0T1pqU

It was just and accident
Dirigida per Jafar Panahi
Iran (Jafar Panahi Productions), França, Luxemburg | 2025 | 105 min | Drama
Sinopsi: Una producció iraniana/francesa/luxemburguesa que va guanyar la Palma d'Or a Cannes. Ambientada a l'Iran, explora la moralitat i la repressió política. El director Jafar Panahi va guanyar el Premi Sàkharov el 2012. Panahi, crític amb el govern iranià i que ha estat empresonat diverses vegades, va fer aquesta pel·lícula sense permís del govern.

https://www.youtube.com/watch?v=Sxcrm1FGO9c

Love me tender
Dirigida per Anna Cazenave Cambet
França | 2025 | 134 min | Drama
Sinopsi: Una pel·lícula francesa sobre una dona la vida de la qual es capgira quan el seu marit li pren la custòdia del seu fill després que ella li admeti que té relacions romàntiques amb dones.

https://www.youtube.com/watch?v=qVcw1UOld0s

Sentimental Value (Affeksjonsverdi)
Dirigida per Joachim Trier
Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia | 2025 | 135 min | Drama
Sinopsi: Una coproducció entre Noruega, França, Dinamarca, Alemanya i Suècia sobre la relació entre un pare separat i les seves filles. Està protagonitzada per Stellan Skarsgård i Elle Fanning. Va guanyar el Grand Prix al Festival de Cannes i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament.

https://www.youtube.com/watch?v=Rk3Z6_a0RVk

Les cinc pel·lícules nominades al Premi del Públic LUX van ser escollides per un jurat de professionals del cinema de tots els Estats membres de la UE.

On veure les pel·lícules nominades?

El Parlament Europeu organitza projeccions gratuïtes a tots els països de la Unió Europea. Per a l'edició del 2026, i per primera vegada, les cinc pel·lícules nominades tindran subtítols per a persones sordes o amb dificultats auditives en les 24 llengües de la UE, cosa que les farà més accessibles. A més, podeu veure la pel·lícula o pel·lícules assistint a una projecció comercial en un cinema a prop vostre.

Visiteu luxaward.eu i feu clic a la pel·lícula o pel·lícules que us interessi per obtenir més informació sobre les dates de projecció disponibles i seguiu a Lux Audience Award a Instagram i Facebook per obtenir les darreres actualitzacions.

Valoreu la pel·lícula o pel·lícules a luxaward.eu i guanyeu premis emocionants, com ara un viatge al Parlament Europeu per assistir a la cerimònia de lliurament de premis i conèixer els representants de la pel·lícula!

La vostra valoració, la vostra veu, importa.

La cerimònia per anunciar la pel·lícula guanyadora del Premi LUX del Públic 2026 tindrà lloc a l'hemicicle del Parlament Europeu a Brussel·les a mitjans d'abril del 2026.

El Lux Audience Award és un premi que atorguen l'European Parliament i l'European Film Academy, en col·laboració amb Europa Creativa MEDIA i Europa Cinemas, per premiar cada any pel·lícules europees que aborden temes socials i polítics d'actualitat, tot convidant el públic i els eurodiputats a participar conjuntament en la votació final.

Més informació
'Sorda', d'Eva Libertad, entre les 3 finalistes per als Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees

Noticia

Un jurat de 100 crítics de cinema de 16 països de parla àrab va seleccionar tres finalistes d'entre 20 candidatures per als Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees d'enguany. Les tres finalistes són: la cinta de producció catalana 'Sorda', d'Eva Libertad; 'DJ Ahmet', de Georgi M. Unkovski (Macedònia del Nord, República Txeca, Sèrbia, Croàcia); i 'Yunan', d'Ameer Fakher Eldin (Alemanya, Canadà, Itàlia, Palestina, Qatar, Jordània, Aràbia Saudita). El premi l'atorga conjuntament European Film Promotion (EFP) i l'Arab Cinema Center (ACC) i organitzat pel Festival de Cinema d'El Gouna.

El primer llargmetratge d'Eva Libertad, 'Sorda', és una adaptació profundament personal del seu curtmetratge homònim, protagonitzat per la seva germana real, Miriam Garlo, que és sorda. La pel·lícula explora la relació íntima i complexa entre una dona sorda i la seva parella oient mentre es preparen per tenir un fill. Les barreres de comunicació, la tensió emocional i la tendresa silenciosa es retraten amb gran sensibilitat, especialment en els moments més muts de la pel·lícula. Segons Libertad, la pel·lícula és "una immersió més profunda en la complexitat de la relació entre els mons sords i oients", tot reflectint experiències de la seva pròpia vida com a germana d'una dona sorda. 'Sorda' es va estrenar a la secció Panorama de la Berlinale d'aquest any, on va guanyar el Premi del Públic i el Premi de Cinema Arthouse. Al 28è Festival de Màlaga, va rebre sis premis, incloent-hi Millor Pel·lícula, Millor Actriu i Millor Actor. La pel·lícula també va guanyar el Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu al FICG Guadalajara. I és també una de les 5 nominades al Lux Audience Award. 'Sorda' és una producció de les catalanes Distinto Films i A Contracorriente Films i la murciana Nexus CreaFilms, amb les vendes mundials dirigides per la productora madrilenya Latido Films.

El primer llargmetratge de Georgi M. Unkovski, 'DJ Ahmet', va celebrar la seva estrena mundial al Festival de Cinema de Sundance 2025, on va guanyar el Premi del Públic al Cinema Dramàtic Mundial i va rebre un Premi Especial del Jurat a la Visió Creativa. Ambientada en un poble remot de Macedònia del Nord, la pel·lícula explica la història d'Ahmet, de 15 anys, un pastor tranquil que, amb el seu descobriment de la música electrònica, desperta un desig de llibertat i autoexpressió. Quan Ahmet comença a somiar amb convertir-se en DJ, s'enfronta al pes de la tradició familiar, les expectatives conservadores i una història d'amor que desafia les normes locals. Segons Unkovski, "DJ Ahmet tracta sobre el tipus de resistència silenciosa que comença als racons més petits del món, on els somnis sovint xoquen amb el silenci heretat". Rodada amb intimitat lírica i explosions d'energia vibrant, la pel·lícula retrata la revolució silenciosa d'un noi que es nega a renunciar a la seva identitat. Una coproducció entre Cinema Futura i Sektor Film de Macedònia del Nord, Alter Vision i Analog Vision de la República Txeca, Backroom Production i Baš Čelik de Sèrbia i 365 Films de Croàcia, DJ Ahmet està gestionada internacionalment per Films Boutique.

El segon llargmetratge d'Ameer Fakher Eldin, 'Yunan', és una exploració contemplativa i poètica sobre la identitat, l'exili i la recerca de sentit en paisatges desconeguts. La pel·lícula segueix un home àrab que arriba a una illa remota del Mar del Nord amb la intenció d'acabar amb la seva vida. En canvi, s'enfronta a la seva comunitat alemanya conservadora i marginada i a la força aclaparadora de la natura, trobades que destorben la seva determinació i remodelen gradualment la seva perspectiva. El que comença com un acte de solitud es desenvolupa en una trobada inesperada tant amb la gent com amb el lloc, evolucionant gradualment cap a un intercanvi filosòfic tranquil però intens que desenterra temes de desplaçament, trauma i renovació. Contrast la bellesa austera dels paisatges nòrdics assolats pel vent, Yunan evoca una inquietant sensació d'exili emocional que reflecteix el viatge interior del protagonista. Fakher Eldin explica que va intentar explorar el buit que queda quan la familiaritat es dissol, quan el sentiment de llar i pertinença es trenca i només queda el silenci. La pel·lícula va formar part de la competició de la Berlinale d'enguany i va rebre el premi Golden Firebird al millor actor (Georges Khabbaz) i a la millor actriu (Hanna Schygulla) al Festival Internacional de Cinema de Hong Kong. Yunan va ser produïda per la productora delegada Dorothe Beinemeier de Red Balloon Film / Hamburg, Alemanya, juntament amb Microclimat Film (CA) i Intramovies (IT). Els coproductors són Fresco Films, Metafora Productions i Tabi360. Les vendes mundials les gestiona Intramovies i Mad Solutions s'encarrega de les vendes de Mena.

Els 100 crítics de cinema àrabs més destacats i influents han preseleccionat les tres pel·lícules i anunciaran la guanyadora durant el Festival de Cinema d'El Gouna, que es durà a terme del 16 al 24 d'octubre de 2025.

Els Premis de la Crítica Àrab per a Films Europeus van ser llançats el 2019 per l'EFP i l'ACC. És una iniciativa derivada dels consolidats Premis de la Crítica de l'ACC per impulsar la diversitat de pel·lícules a la regió i despertar l'interès de les distribuïdores i la indústria per les pel·lícules europees destacades. La iniciativa també posa el focus en els distingits crítics de cinema de països de parla àrab i el seu important paper a l'hora d'introduir noves perspectives i crear ponts entre les diferències culturals.

Entre els films guanyadors anteriors figuren els títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘God Exists, Her Name Is Petrunya‘, de Teona Strugar Mitevska (2019); ‘Undine‘, de Christian Petzold (2020); ‘107 Mothers‘, de Peter Kerekes (2021); ‘EO‘, de Jerzy Skolimowski (2022); ‘Fallen Leaves‘, d’Aki Kaurismäki (2023) i ‘The Seed of the Sacred Fig‘, de Mohammad Rasoulof (2024).

Els Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees són possibles gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA.

Sobre el Centre de Cinema Àrab

Organitzat per MAD Solutions el 2015, el Centre de Cinema Àrab (ACC) és una organització sense ànim de lucre registrada a Berlín. L'ACC és una plataforma internacional de promoció del cinema àrab, ja que proporciona a la indústria cinematogràfica una finestra professional per connectar amb els seus homòlegs de tot el món a través de diversos esdeveniments que organitza. L'ACC també ofereix oportunitats de networking amb representants d'empreses i institucions especialitzades en coproducció i distribució internacional, entre d'altres. Les activitats de l'ACC varien entre mercats cinematogràfics, estands i pavellons, sessions de networking i reunions individuals que reuneixen cineastes àrabs i estrangers, festes de benvinguda, així com reunions amb organitzacions i festivals internacionals, i la publicació de la Revista de Cinema Àrab que es distribuirà als principals festivals i mercats de cinema internacionals. A més, la subscripció al butlletí ja està disponible al lloc web de l'ACC, que permet als usuaris obtenir còpies digitals de la Revista de Cinema Àrab, així com notícies sobre les activitats de l'ACC, notificació de les dates de sol·licitud de subvencions, festivals i ofertes d'institucions educatives i de formació, actualitzacions sobre les pel·lícules àrabs que participen en festivals, notícies exclusives sobre l'Àrab Cinema LAB i aspectes destacats dels socis de l'ACC i els seus projectes futurs.

Sobre el festival de cinema d'El Gouna

El Festival de Cinema d'El Gouna (GFF) es va fundar el 2017 amb la missió de mostrar una gamma diversa de pel·lícules dirigides a un públic creatiu i expert. Dissenyat per a artistes i cineastes, el GFF aspira a fomentar la comunicació entre cultures i cineastes per beneficiar la indústria i la nostra regió a través de l'art del cinema, connectant cineastes de la regió amb els seus homòlegs internacionals en un esperit de cooperació i intercanvi cultural. El festival està dedicat al descobriment de noves veus i s'esforça per ser un catalitzador per al desenvolupament del cinema al món àrab, especialment a través del seu segment industrial, la plataforma CineGouna.

Més informació

Notícia relacionada: 'Sorda', d'Eva Libertad, entre les 20 pel·lícules europees que competeixen pels Premis de la Crítica Àrab al festival de cinema d'El Gouna.
Presència de films MEDIA al Festival de Sitges 2025

Noticia
La 58a edició del Sitges Festival Internacional de Cinema de Catalunya es duu a terme del 9 al 19 d’octubre de 2025. Entre tots els films programats, en figuren diversos amb suport del Programa Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, els títols amb suport MEDIA que es podran veure al Festival de Sitges 2025 són:

Inauguració:
- Alpha, de Julia Ducournau (França, Bèlgica, 2025). Suport MEDIA al European Slate Development
Secció Oficial Fantàstic Competició:
- Den stygge stesøsteren (‘The Ugly Stepsister’ / ‘La heramanastra fea‘), d’Emilie Blichfeldt Noruega, Polònia, Suècia i Dinamarca (2025). Suport MEDIA al European Slate Development.
- Pee Chai Dai Ka (‘A Useful Ghost‘), de Ratchapoom Boonbunchachoke (Tailàndia, França, Singapur, Alemanya, 2025). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. Guardonada a la darrera edició del Festival de Cannes amb el Grand Prix.
Secció Sitges Family - Kids en Acció:
- Persepolis, de Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud (França, 2007). Suport MEDIA a la Distribució.
Consulteu la programació completa del Festival de Sitges 2025.

Notícia relacionada: El film MEDIA 'Alpha', de Julia Ducournau, inaugurarà la 58a edició del SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya
Esdeveniments i activitats d'Europa Creativa MEDIA al Mipcom 2025

Noticia
MIPCOM 2025, el principal mercat d’entreteniment i contingut, es durà a terme del 13 al 16 d’octubre del 2025 a Cannes (França).

Consulteu els diversos esdeveniments i activitats organitzats per Europa Creativa MEDIA en el marc del Mipcom 2025.

I tingueu en compte que, enguany, l'estand d'Europa Creativa MEDIA al MIPCOM consta de dues ubicacions:
- P4.B1 – Estand MEDIA principal: aquest és l'espai central, disponible per a tots els participants de l'estand MEDIA.
- P-1.C51 – Mini estand MEDIA Innovation Lab: està reservat exclusivament per a un petit nombre d'empreses seleccionades a la zona del MIP Innovation Lab.
Les activitats MEDIA al Mipcom 2025 són les següents:

Diumenge 12 d'octubre

16.00h - 17.00h
Sessió de benvinguda per a nouvinguts i principiants a l'estand d'Europa Creativa MEDIA
Entra i connecta: el teu viatge comença aquí
Ponent: Isabelle Lindberg Pechou
Ubicació: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

Dilluns 13 d'octubre

8.00h - 9.15h
Sessió d'orientació i introducció per a nouvinguts
Mantén-te en el bon camí
Lloc: Gran Auditori
Organitzat per: RX (MIPCOM)

9.30h - 10.00h
Sessions inicials de l'estand d'Europa Creativa MEDIA
Reuneix-te i socialitza: resum de totes les sessions
Ponent: Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

10.00h - 11.00h
Taller de Pitch
Construeix el teu propi pitch!
Ponents: Isabelle Lindberg Pechou i Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

11.00h - 11.30h
Sessió informativa per a compradors - ORF
Descobreix què compren, encarreguen i coprodueixen Àustria i ORF!
Ponent: Ines Pedoth (Àustria)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

11.30h - 12.30h
Taller - Les claus per al potencial internacional (coproduccions i vendes internacionals)
Explora les convocatòries obertes amb Europa Creativa!
Ponents: Ainhoa Gonzalez i Peter Andermatt
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA Desks (País Basc i Madrid)

14.30h - 15.00h
Sessió informativa per a compradors - Warner Bros. Discovery *Només Animació*
Descobreix què compra, encarrega i coprodueix WarnerBros. Discovery en animació!
Ponent: Aurélie Wack (EUA (regions EMEA))
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

15.00h - 15.30h
Sessió informativa per a compradors - BBC
Els compradors infantils més destacats de la BBC: segueix els seus consells i prohibicions!
Ponents: Sarah Muller i Kate Morton (Regne Unit)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.00h - 18.00h
Taller: Descobreix la tipologia d'empreses de vendes internacionals per definir una estratègia de màrqueting i distribució d'èxit
Mapeig de les vendes internacionals per a l'èxit en màrqueting i distribució!
Ponents: Pauline Mazenod de Windrose (DE, FR) i Anne Littardi de Beliane (FR)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.30h - 19.00h
Happy Hour
Brindis per les noves connexions: porta un convidat i crea una xarxa de contactes!

Dimarts 14 d'octubre

9.00h - 10.30h
Taller: Com fer que la producció d'animació sigui més sostenible?
Animant un futur més verd!
Ponent: Chiara Zappalà
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA Desk França
*Només amb invitació!*

10.30h - 11.30h
Formació: L'ABC de la terminologia contractual i els drets dels mitjans de comunicació: un conjunt d'eines per a productors
Informa't, prepara't: Navega per l'ABC dels contractes!
Ponent: Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

11.30h - 12.30h
Master Buyer - Histoire (TF1)
Aprèn d'un expert internacional en adquisicions!
Ponent: Elisabeth Hagstedt (França)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

14.00h - 14.30h
Master Distributor - PBS Distribution
Aprèn d'un expert internacional en distribució!
Ponent: Tracy Beckett (EUA)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

15.00h - 16.00h
Master Buyer - Norse Key
Aprèn d'un expert internacional en adquisició!
Ponent: Maria Kivinen (Finlàndia)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

16.15h - 16.45h
Submergeix-te en projectes d'innovació finançats per Europa Creativa MEDIA
Innovació desencadenada: Projectes d'Europa Creativa!
Ponents: BetaSeries, CONNIE, Filmmakers System, Illumina Twin, LOVE TV CHANNELS, MovieChainer - Gemster i OKAST
Lloc: Escenari del MIP Innovation Lab (Àrea del MIP Innovation Lab)
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.00h - 18.00h
Sessió de networking: Coneix els productors i les productores!
Cites ràpides: coneix, relaciona i fes que la màgia passi!
Ponent: Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.30h - 19.00h
Happy Hour
Brindis per les noves connexions: Porta un convidat, construeix una xarxa de contactes!

Dimecres 15 d'octubre

9.30h - 10.00h
Taller - IA: Mantén-te a l'avantguarda!
Domina el futur: Domina la IA!
Ponent: Rémi Tereszkiewicz - Betaseries
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

10.30h - 11.30h
Taller - Coproduccions: fes-ho realitat!
Fent que les coproduccions funcionin per a tu!
Ponent: Isabelle Lindberg Pechou
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

11.30h - 12.00h
Informació dels compradors - TV2
Descobreix què compra, encarrega i coprodueix TV2!
Ponent: Troels Branth Pedersen (Dinamarca)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

12.00h - 12.30h
Informació dels compradors - LTV
Descobreix què compra, encarrega i coprodueix LTV!
Ponent: Zane Valeniece (Letònia)
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

16.00h - 17.00h
Taller: Distribuïdors i Agents Europeus - Estat actual
L'actualitat de la distribució i els agents europeus!
Ponents: Dandeloo, New Docs, Norwegian Films i Skoop, Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.00h - 18.00h
Sessió de feedback - Les vostres reflexions sobre les sessions i el programa de l'estand d'Europa Creativa MEDIA
Tu importes! Els vostres comentaris sobre els alts i baixos del programa
Ponent: Dennis Alme de Visscher
Lloc: Estand principal d'Europa Creativa MEDIA - Palais des Festivals, Estand P4.B1
Organitzat per: Europa Creativa MEDIA

17.30h - 19.00h
Happy Hour
Brindis per les noves connexions: porteu un convidat, creeu una xarxa de contactes!

Tingueu també present que els següents col·legues de l'EACEA assistiran al MIPCOM 2025:
- Dominique Loir: 13/10 (tarda)-15/10 (matí)
- Juliette Desseilles: 13/10 (tarda)-15/10 (matí)
Més informació

Notícia relacionada: Participa al MIPCOM 2025 sota el paraigua de MEDIA Stands
Sessions informatives sobre les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectoral 2026

Noticia
L’EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) de la Comissió Europea ha programat diverses sessions en línia d’àmbit europeu, que es duran a terme a través de Webex i sense inscripció prèvia, d’octubre de 2025 a juny de 2026, per explicar les noves oportunitats de finançament d’Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectorial 2026, així com el procés de sol·licitud.

Les tres primeres sessions programades són sobre les convocatòries de suport a TV and Online Content 2026, European Slate i Mini-Slate Development 2026, i Video Games and Immersive Content Development 2026.
- TV and Online Content es va dur a terme el passat dimarts 14 d’octubre de 10h a 12h:
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- European Slate and Mini-slate development es va dur a terme el passat dimecres 15 d'octubre, de 14h a 16h:
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Video Games and Immersive Content Development es va dur a terme dimecres 29 d'octubre de 2025, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- European Co-Development es va dur a terme dimarts 4 de novembre de 2025, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Markets & Networking es va dur a terme dimecres 5 de novembre de 2025, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Journalism Partnerships es va dur a terme dijous 6 de novembre, d'11h a 13h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Films on the Move es va dur a terme dimecres 12 de novembre de 2025, de 15h a 17h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Innovative Tools and Business Models es va dur a terme dimecres 18 de novembre de 2025, de 10:30h a 12:30h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- VOD Networks and Operators es va dur a terme dimecres 3 de desembre de 2025, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Media Literacy es va dur a terme dimecres 3 de desembre de 2025, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Innovation Lab es va dur a terme dimarts 20 de gener de 2026, de 10:30h a 12:30h
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Skills & Talents Development es va dur a terme dimarts 20 de gener de 2026, de 15h a 17h
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- Networks of Festivals es va dur a terme dimecres 28 de gener de 2026, de 10h a 12h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- European Film Distribution es va dur a terme dimarts 10 de març de 2026, de 14:30h a 16:30h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- European Film Sales es va dur a terme dimarts 4 de juny de 2026, de 14:30h a 16:30h.
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
Les sessions s’adrecen als possibles sol·licitants, permeten plantejar dubtes i s’enregistraran per a la publicació posterior.

Més informació
La catalana Nausica Serra, entre les 4 cineastes emergents de l'EFP FUTURE FRAMES 2025 seleccionades al Festival de Sevilla

Noticia

Quatre dels deu cineastes prometedors els curtmetratges dels quals es van presentar a principis d'aquest any com a part del programa EFP FUTURE FRAMES al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (KVIFF) continuaran el seu viatge al Festival de Cinema Europeu de Sevilla, que es durà a terme del 7 al 15 de novembre de 2025. Per segon any consecutiu, FUTURE FRAMES formarà part del festival de Sevilla, tot destacant noves veus prometedores del cinema europeu.

Entre les quatre cineastes seleccionades figura la catalana Nausica Serra, que competirà amb el seu curtmetratge 'Dissection of an Incoherence in Crisis' a la Secció Oficial de Curtmetratges del festival. També els següents directors presentaran les seves pel·lícules al festival: Mila Ryngaert (Bèlgica, 'Karaokiss'), Veera Lamminpää (Finlàndia, 'Fish River Anthology') i Ruairi Bradley (Irlanda, 'We Beg to Differ').

«Estem encantats de tornar a Sevilla amb FUTURE FRAMES. Aquesta col·laboració no només ens emociona, sinó que també ofereix als cineastes una meravellosa oportunitat de presentar el seu treball al públic espanyol i connectar amb la indústria local», afirma Sonja Heinen, directora general d'EFP.

«Per al Festival de Sevilla, és un honor acollir FUTURE FRAMES, perquè connecta naturalment amb la nostra missió de descobrir i donar suport als nous talents del cinema europeu», es fa ressò el director del festival, Manuel Cristóbal. «Aquesta col·laboració ens permet construir un pont entre joves cineastes que comencen a deixar empremta i un públic que busca cada any veus fresques, atrevides i compromeses. La incorporació de FUTURE FRAMES al nostre programa reafirma, en definitiva, el nostre paper com a espai de descobriment i projecció per a aquells que escriuran el futur del cinema a Europa».

Llançat al KVIFF el 2015, FUTURE FRAMES s'ha convertit en un trampolí per a directors/es europeus/es emergents, molts dels quals han presentat les seves pel·lícules en importants festivals internacionals i han construït carreres d'èxit a la indústria. La col·laboració amb Sevilla amplia l'abast del programa al sud d'Europa, tot connectant noves veus del cinema europeu amb el públic i la indústria espanyols.

Al Festival de Cinema Europeu de Sevilla, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, les quatre cineastes presentaran els seus curtmetratges en una projecció especial, seguida de xerrades cinematogràfiques amb el públic. També participaran al programa de la indústria de Sevilla, FRAME Sevilla.

EFP FUTURE FRAMES és possible gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, així com dels instituts nacionals de promoció cinematogràfica participants, les organitzacions membres de l'EFP.

Sobre el festival de cinema europeu de Sevilla

El Festival de Cinema Europeu de Sevilla és un festival de cinema anual dedicat al cinema europeu i que se celebra al novembre a Sevilla des del 2004. El Festival està format per diverses seccions competitives de llargmetratges, documentals, curtmetratges i cinema de no-ficció, així com projeccions especials, homenatges i retrospectives, amb l'objectiu d'oferir una visió completa del cinema europeu contemporani. El Festival, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es completarà amb un extens programa de la indústria.

Més informació

Notícia relacionada: La catalana Nausica Serra, entre els 10 cineastes emergents seleccionats a l'EFP FUTURE FRAMES 2025
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Eureka Series 2026

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria del programa de formació Eureka Series, adreçat a guionistes emergents d’arreu d’Europa amb un fort interès professional per a l’escriptura de sèries. La data límit per presentar-s’hi és el 3 de novembre de 2025.

El programa consta de sis setmanes de formació per experimentar una sala de guionistes europea i desenvolupar habilitats d’escriptura col·laborativa en crear en desenvolupament un concepte original de sèrie en grup amb el consell de professionals de sèries.

Durant el primer mes, el programa se centra en els aspectes creatius i estratègics del desenvolupament de sèries en un entorn col·laboratiu. Tot combinant aportacions teòriques amb exercicis pràctics en petites i diverses sales de guionistes, els i les participants milloren la seva capacitat de col·laboració, desenvolupen debats creatius i construeixen narratives atractives en equip, tot això sota la guia de professionals amb una àmplia experiència al sector.

Posteriorment es duran a terme dues setmanes d'immersió professional: participació al Creative Bazaar, un centre creatiu únic, i accés al festival i fòrum de Series Mania.

El programa promou una perspectiva veritablement europea sobre la narrativa en storytelling, tot fomentant l'intercanvi creatiu entre cultures, idiomes i mercats.

Parte 1 - Del 17 de febrer al 13 de març de 2026:

Després d'una introducció a la dramatúrgia en sèries, els i les participants assistiran a conferències impartides per professionals de la indústria que abordaran els aspectes clau del desenvolupament en sèries. A través d'un enfocament d'aprenentatge pràctic, realitzaran múltiples exercicis guiats on rotaran per sales de guionistes en grups petits, tot experimentant amb diferents rols i estils de col·laboració, i aplicant eines o consells a diferents gèneres en diverses etapes de desenvolupament.

Aspectes clau:
- Fonaments de la dramatúrgia en sèries.
- Ideació i selecció d'idees per a sèries amb gran potencial.
- Recerca i exploració de temes centrals.
- Desenvolupament de personatges i conflictes sòlids.
- Estructuració d'arcs argumentals convincents per a cada temporada.
- Desenvolupament d'un pilot eficient.
Durant aquesta fase, les conferències i els tallers s'imparteixen de dimarts a divendres. Dilluns es reserven perquè els participants puguin gestionar els seus compromisos professionals.

Part 2 - del 18 al 27 de març de 2026:

El programa conclou amb l'accés exclusiu a Series Mania, l'esdeveniment líder a Europa per a professionals de les sèries, que ofereix als participants un pont únic entre la formació i la indústria professional.
- Creative Bazaar: Laboratori creatiu dinàmic que reuneix diversos programes de formació i tallers. Destaquen sessions sobre IA en narrativa, escriptura amb impacte sostenible i classes magistrals compartides amb professionals de primer nivell.
- Series Mania Forum: Important esdeveniment de la indústria que ofereix l'oportunitat d'assistir a taules d'alt nivell sobre tendències i desafiaments actuals al panorama televisiu europeu. Ofereix accés directe a productors/es, responsables d'adquisicions i altres creadors.
- Festival Series Mania: Celebració de sèries internacionals, on els i les participants assisteixen a projeccions exclusives i descobreixen noves veus i formats narratius.
Objectius:
- Aprèn i practica el desenvolupament de sèries i la configuració de l'escriptura de guió col·laboratiu.
- Experimenta la dinàmica creativa de treballar a una sala de guionistes.
- Desenvolupa la capacitat de desenvolupar-se i contribuir a debats creatius.
- Obté informació sobre l'ecosistema europeu de sèries, incloent tendències, agents principals i trajectòries professionals.
- Construeix una xarxa professional de guionistes europeus i experts de la indústria.
Mètode:
- Xerrades i tallers amb professionals experimentats en sèries.
- Simulacions de sales de guionistes.
- Classes magistrals i casos pràctics.
- Avaluació del progrés dels participants per part dels tutors.
- Oportunitats per establir contactes tot participant al Series Mania Forum.
Format:
- Durada: 25 dies / 175 hores.
- Localització: Lille (França).
- Nombre de participants: 12.
Tarifa de participació: 1.800 euros (IVA inclòs).

Data límit: 3 de novembre de 2025.

Inscripció.

Més informació

Eureka Series és una iniciativa de Series Mania Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Sessió informativa sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development 2026 i una mirada al Content Cluster

Noticia

El proper dimarts 14 d’octubre, en el marc de les activitats d’Indústria del 58è Festival de Sitges, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya durem a terme una sessió informativa sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA de suport al European Slate Development 2026, tot just publicada, i la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 3 de desembre de 2025.

L’objectiu de la jornada és incentivar i fomentar la participació del sector audiovisual català a la nova convocatòria European Slate Development 2026, adreçada a les productores europees independents que puguin desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu) per a cinema, televisió o plataformes digitals.

La idea és ajudar les productores audiovisuals que estan en el procés d’elaboració d’un projecte d’aquest tipus, tot proporcionant-los recomanacions útils i intentant resoldre possibles dubtes.

Durant la sessió també s’oferirà una mirada al Content Cluster d’Europa Creativa MEDIA que, a més de la convocatòria d’Slate, inclou la de TV & Online Content, Video Game & Immersive Content Development, i la de suport al Co-Development, publicades recentment.

La idea és proporcionar a les productores audiovisuals una aproximació de les diverses oportunitats de finançament que ofereix el programa Europa Creativa MEDIA al desenvolupament de contingut.

La sessió comptarà amb la participació d’Àlex Navarro, responsable de l’oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i del productor Adrià Monés, de Fasten Films.

La jornada, que es durà a terme dimarts 14 d’octubre a les 11h a la Sala Garbí 2 de l’Hotel Melià Sitges (Planta -1) i en línia en directe des de l'enllaç següent del nostre canal Youtube, en un format molt dinàmic, permetrà la contribució dels assistents, que podran plantejar els seus dubtes i formular les seves preguntes.

La sessió s’adreça a productors i productores de ficció, documental, animació, i de sèries, per a cinema, televisió i plataforma, així com a desenvolupadors/es de continguts immersius i videojocs.

Més informació i inscripcions a la sessió presencial en el marc del Sitges Industry.

Enllaç de connexió a la sessió en línia.
Young Talent Programme celebra la 2a edició

Noticia
LUX Audience Award llançarà aquest mes d'octubre a Estrasburg la segona edició de 'Young Talent Programme', una iniciativa del Parlament Europeu i Europa Cinemas dissenyada per implicar i potenciar els joves professionals del cinema de tota la UE. Aquest programa pretén aprofitar els recursos dels cinemes que representen per promoure i donar suport a la campanya promocional del LUX Audience Award i als valors de la UE reflectits a les pel·lícules nominades.

Mitjançant un procés de selecció obert, 27 joves professionals, un de cada Estat membre de la UE, han estat seleccionats entre més de 120 sol·licituds per convertir-se en multiplicadors del Lux Audience Award. Aquests professionals júnior, tots menors de 35 anys, treballen en sales de cinema en funcions com ara programadors, gestors de màrqueting i xarxes socials o responsables d'educació cinematogràfica. Involucraran el públic del cinema als àmbits nacional, regional i europeu, tot promocionant el Lux Audience Award en col·laboració amb Europa Cinemas, l'equip LUX i les Oficines d'Enllaç del Parlament Europeu.

El programa ofereix una oportunitat única de creixement professional a través d'una formació integral i el treball en xarxa. Del 6 al 9 d'octubre, els i les participants assistiran a un programa de formació a Estrasburg durant la sessió plenària del Parlament Europeu, on es familiaritzaran amb el Premi del Públic LUX i els seus socis. Al llarg del cicle anual del Lux Audience Award, rebran formació contínua, recursos i suport logístic proporcionats pels equips del Premi del Públic LUX i d'Europa Cinemas.

Els objectius principals de 'Young Talent Programme' són:

Promoure el Lux Audience Award: Augmentar el coneixement del Premi del Públic LUX i les seves cinc pel·lícules europees nominades a tota la UE.

Involucrar els joves professionals i els seus cinemes: Oferir oportunitats als joves professionals del cinema per contribuir activament a la promoció del LUX Audience Award i els valors europeus.

Crear sinergies per enfortir el cinema europeu: Facilitar la col·laboració entre els cinemes nacionals, les oficines d'enllaç del Parlament Europeu i les comunitats locals per millorar el diàleg i la comprensió cultural.

Els i les 27 joves professionals seleccionats/des són els/les següents:
- Àustria – Sara Ciortan – Schikaneder & Top Kino
- Bèlgica – Ran Ceulemans – De Cinema
- Bulgària – Evgenia Taneva – Cinema in the Village & Lumiere Cinema
- Croàcia – Laura Iličić – Kino Urania
- Xipre – Diego Aparicio – Queer Wave
- República Txeca – Barbora Kucsa Prágerová – METRO 70
- Dinamarca – Daniel Moltke Døssing Jepsen – Doku i Domen
- Estònia – Marten Aun – Elektriteater
- Finlàndia – Claire Delhom – Festival Internacional de Cinema d'Hèlsinki
- França – Emma Bougot – L'Entrepôt
- Alemanya – Daniel Bella – Caligari FilmBühne
- Grècia – Kiriaki Theodorou – Danaos Cinema
- Hongria – Balázs Mihály Szabó – TISZAMOZI
- Irlanda – Karlis Dzjamko – Cinemax Banty Limited
- Itàlia – Michele Stefanile – Cinema Teatro Don Bosco
- Letònia – Marta Luīza Treimane – Festival Internacional de Cinema de Riga
- Lituània – Indrė Vėbraitė – Kino Pasaka
- Luxemburg – Cyril Consolaro-Hachette – Cohacy Studio
- Malta – Matteo Caruana Bond – Actor
- Països Baixos – Zoë van der Kust – LantarenVenster
- Polònia – Adam Krośnicki-Midoń – Kino Nowe Horyzonty
- Portugal – Ana Bailosa – Casa do Cinema de Coimbra
- Romania – Dalesia Cozorici – Cinema Elvire Popesco
- República Eslovaca – Anna Lazor – Cinema Lumière
- Eslovènia – Manca Cerar – Mestni kino Domžale
- Espanya – Eugenia Sampedro – CineCiutat (Palma de Mallorca)
- Suècia – Emma Lovisa Kostrubala Ramberg – Zita
Podeu consultar les biografies dels 27 joves seleccionats/des des de l’enllaç següent.

'Young Talent Programme' del LUX Audience Award té previst tenir un impacte significatiu tot aprofitant l'entusiasme i la creativitat d'aquests joves professionals. Aquesta iniciativa contribuirà a la promoció dels valors europeus, la diversitat cultural i la vitalitat del cinema europeu.

Més informació

Notícia relacionada: LUX Audience Award Young Talent Programme obre la convocatòria 2025-2026
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Films on the Move 2026

Noticia
Europa Creativa MEDIA ha publicat la nova convocatòria Films on the Move (CREA-MEDIA-2026-FILMOVE), les dates límit de presentació de sol·licituds de la qual són el 19 de març i el 16 de juliol de 2026.

La convocatòria 'Films on the Move' fomentarà i donarà suport a una distribució més àmplia de pel·lícules europees recents no nacionals, tot encoratjant els agents de vendes i les distribuïdores de sales, en particular, a invertir en la promoció i una distribució adequada de pel·lícules europees no nacionals.

Activitats elegibles

Les activitats que es finançaran són campanyes per a la distribució paneuropea en sales i/o en línia de pel·lícules europees elegibles, coordinades per l'agent de vendes de la pel·lícula.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles

Empresa europea d'agents de vendes que actua com a intermediari per al productor, especialitzada en l'explotació de pel·lícules comercialitzant i atorgant-ne llicències a distribuïdors o altres compradors de països estrangers.

L'agent de vendes ha d'haver estat designat pel productor de la pel·lícula a través d'un acord de vendes internacionals que estipuli el dret de vendre la pel·lícula en almenys 15 països participants a Europa Creativa MEDIA.

Les persones físiques no són elegibles excepte treballadors per compte propi (per exemple, empresaris individuals) quan la societat no tingui una personalitat jurídica diferent de la de la persona física.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris únics; entitats afiliades i altres participants, si cal).

Projectes elegibles

Les activitats que es finançaran són campanyes per a la distribució paneuropea en sales i/o en línia de pel·lícules europees elegibles, fora del seu país d'origen, coordinades per l'agent de vendes de la pel·lícula.

Un mínim de 7 distribuïdors diferents han d'estar associats al projecte, dels quals almenys 2 han de provenir de països amb menor capacitat audiovisual del Grup A o del Grup B.
- Grup A: Croàcia, República Txeca, Estònia, Grècia, Polònia, Portugal i Romania.
- Grup B: Bulgària, Luxemburg, Eslovènia, Lituània, Eslovàquia, Hongria, Letònia, Xipre, Malta i els següents tercers països, sempre que es compleixin les condicions per a la seva participació en aquesta convocatòria: Albània, Bòsnia i Hercegovina, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, República de Sèrbia i Ucraïna.
La majoria de les campanyes de distribució nacionals s'han de centrar en les estrenes en sales.

Els distribuïdors s'han de comprometre a dur a terme la distribució de la pel·lícula als seus territoris mitjançant una carta d'intencions.

La pel·lícula s'ha d'estrenar com a màxim 10 setmanes després de la data de presentació de la sol·licitud.

Els distribuïdors s'han de comprometre a dur a terme la distribució de la pel·lícula als seus territoris mitjançant una carta d'intenció.
La pel·lícula s'ha d'estrenar com a mínim 10 setmanes després de la data de presentació de la sol·licitud.
La pel·lícula ha de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- ha de ser una obra de ficció (incloses les pel·lícules d'animació) o un documental, amb una durada mínima de 60 minuts;
- ha de tenir els seus primers drets d'autor establerts com a mínim el 2024;
- no ha de constar de contingut alternatiu (òperes, concerts, actuacions, etc.), publicitat, material pornogràfic o racista ni apologia de la violència;
- les pel·lícules han de tenir un pressupost de producció màxim de 30 milions d'euros;
- ha de ser produïda majoritàriament per un o més productors establerts als països participants a MEDIA. A més, un mínim del 50% del finançament del pressupost total de producció estimat ha de provenir dels països participants a MEDIA. Per ser considerades productores reals, les productores han de ser acreditades com a tals. Elements com ara els crèdits inicials, els drets d'autor que apareixen als crèdits, el control creatiu, la propietat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis també es poden tenir en compte;
- la pel·lícula ha de tenir un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, que ha de ser proporcionat pel coordinador;
- ha d'estar produïda amb la participació significativa (segons els crèdits) de professionals que siguin nacionals/residents de països participants a MEDIA i que estiguin acreditats com a tals. La "participació significativa" es defineix com tenir més del 50% dels punts segons la taula següent, que també inclou les ubicacions. El total pot variar segons el tipus d'obra (ficció, animació o documental) i el total de professionals que hi participen realment. Quan es comparteixen els papers, els punts es comparteixen en conseqüència. En cas d'empat (és a dir, quan els punts són iguals per a una nacionalitat determinada), la nacionalitat del director (o del següent talent de la llista següent) serà decisiva.
Durada

Els projectes normalment haurien de durar entre 12 i 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen degudament i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds:
  - 1a data límit: 19 de març de 2026 17:00h (hora de Brussel·les).
  - 2a data límit: 16 de juliol de 2026 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació:
  - 1a data límit: març - juny de 2026
  - 2a data límit: juliol - octubre de 2026
- Informació per als sol·licitants:
  - 1a data límit: setembre de 2026
  - 2a data límit: gener de 2027
- Signatura de l'acord de subvenció:
  - 1a data límit: desembre de 2026
  - 2a data límit: abril de 2027
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA)

Information on independence and ownership (CREA MEDIA)

International film sales agreement

PDF with film(s)/work(s) information generated from the Creative Europe MEDIA Database

Letters of intent of distributors having acquired the theatrical rights from the sales agent detailing Promotion and Advertisement (P&A) costs

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Markets & Networking 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Markets & Networking (CREA-MEDIA-2026-MARKETNET), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 20 de gener de 2026 a les 17h.

L'objectiu de la convocatòria Markets & Networking és millorar la promoció del contingut europeu al mercat global i fomentar la cooperació entre totes les parts de la cadena de valor audiovisual per a la cocreació i promoció d'obres audiovisuals europees.

Sol·licitants elegibles

Entitats europees (empreses privades, organitzacions sense ànim de lucre, associacions, fundacions, organitzacions internacionals etc.), establertes en un dels països participants a MEDIA i que siguin propietat, directament o per participació majoritària, de ciutadans de aquests països.

S'admetran sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris individuals; entitats afiliades i altres participants, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

No poden sol·licitar la subvenció les persones físiques.

Activitats elegibles

La cooperació entre professionals audiovisuals i la promoció d'obres europees es persegueix donant suport a dos tipus de projectes i activitats:
- Mercats centrats en un tipus específic de pel·lícules i contingut innovador, o creació de xarxes de mercats que presenten gèneres/temes similars o que es troben a la mateixa regió;
- Activitats de networking i cooperació entre xarxes al llarg de tota la cadena de valor per a la promoció de talents i obres europees.
Àmbit d'aplicació:

Mercats:
- Esdeveniments de la indústria, físics, digitals o híbrids, centrats en els intercanvis entre empreses entre professionals audiovisuals europeus, que faciliten coproduccions i vendes i mostren un efecte estructurant sobre l'ecosistema audiovisual europeu, així com un impacte en la promoció i les vendes d'obres audiovisuals europees als mercats globals. Les activitats i els esdeveniments s'han d'adaptar a les tendències actuals del mercat i incloure contingut innovador (videojocs, realitat virtual, XR, IA, cross-media), animació o obres audiovisuals de gènere.
- Les xarxes de mercats, organitzades al voltant d'una temàtica o geogràficament, haurien d'augmentar el seu impacte en la indústria audiovisual. Per tant, poden cobrir, per exemple, diversos mercats cinematogràfics d'una regió específica o, per exemple, diversos mercats centrats en tipus específics d'obres (és a dir, contingut infantil, documentals, animació, videojocs, realitat augmentada, realitat virtual) o ambdues coses.
Networking:

Les activitats de treball en xarxa contribuiran a la promoció d'obres europees i a la consolidació de l'ecosistema audiovisual al llarg de tota la cadena de valor. Aquestes xarxes poden proposar:
- activitats relacionades amb diferents mercats existents dins i fora dels països participants a MEDIA. Aquestes activitats inclouran activitats promocionals entre empreses, inclòs el suport financer a tercers, destinades a facilitar la distribució d'obres audiovisuals europees o l'intercanvi de bones pràctiques, amb un enfocament particular en tecnologies innovadores i pràctiques empresarials o
- activitats relacionades amb la cocreació de sèries, que condueixin a sèries europees comercialitzables i competitives.
Finançament

La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb elements de cost unitari i tipus fix).
Això significa que NOMÉS reemborsarà certs tipus de costos (costos elegibles) i costos en què s'hagi incorregut realment per al projecte (NO els costos pressupostats).

Els costos es reemborsaran al tipus de finançament fixat a l'Acord de subvenció (70%).

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 20 de gener de 2026, 17:00h (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: juny de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Innovative tools and business models 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Innovative tools and business models (CREA-MEDIA-2026-INNOVBUSMOD), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 15 de gener de 2026 a les 17h.

L'acció 'Innovative tools and business models' té com a objectiu fomentar el desenvolupament i/o la difusió d'eines i models de negoci innovadors per millorar la visibilitat, la disponibilitat, l'audiència i la diversitat de les obres europees a l'era digital i/o la competitivitat i/o el procés d'ecologització de la indústria audiovisual europea.

Sol·licitants elegibles

Convocatòria per a entitats europees (empreses privades i/o públiques, organitzacions internacionals i associacions) establertes en un dels països participants al subprograma MEDIA i que siguin propietat, directament o per participació majoritària, de ciutadans d'aquests països.

No poden sol·licitar la subvenció les persones físiques.

S'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals, així com les propostes presentades per un consorci format per almenys dos sol·licitants (beneficiaris, que no siguin entitats afiliades).

Activitats elegibles

Els projectes poden incloure, en particular:
- Eines de subtitulació o accessibilitat/descobriment/recomanació que s'utilitzaran àmpliament a través de fronteres i plataformes per tal de millorar la visibilitat, la disponibilitat i el potencial d'audiència de les obres audiovisuals europees;
- Eines empresarials que millorin l'eficiència i la transparència dels mercats audiovisuals: sistema automatitzat de gestió de drets, tecnologia per a la recopilació i l'anàlisi de dades;
- Models de negoci que busquen optimitzar les sinergies i complementarietats entre les plataformes de distribució (festivals, cinemes, VOD...);
- Eines empresarials que exploren nous modes de producció, finançament, distribució o promoció habilitats o millorats per les noves tecnologies (IA, big data, blockchain, mons virtuals/Metaverse, NFT, etc.);
- Eines i models de negoci innovadors que millorin el procés d'ecologització de la indústria audiovisual.
L'acció no cobreix el desenvolupament de maquinari (per exemple, càmeres, auriculars virtuals...).

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

La transparència juga un paper clau en l'acció. Per tant, les sol·licituds han de contenir plans per a la divulgació de les aportacions i els resultats de l'acció, incloent-hi, entre d'altres, la comunicació dels resultats a les autoritats públiques, els estats membres i la indústria audiovisual.

També es posarà especial èmfasi en l'atracció d'inversió privada i en la inversió pròpia. S'avaluarà la capacitat del projecte per sol·licitar un nivell sòlid i raonable de finançament públic de la UE per sota del 80% autoritzat.

Durada

Normalment, els projectes no poden superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 15 de gener de 2026 a les 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: gener-maig de 2026.
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria European VOD networks & Operators 2026

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European VOD Networks and Operators (CREA-MEDIA-2026-VODNET), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 8 d'abril de 2026 a les 17h.

L'objectiu és donar suport a les xarxes i operadors europeus de vídeo a la carta (VOD) que projecten una proporció significativa d'obres europees no nacionals, amb la finalitat de millorar-ne la competitivitat i l'atractiu.

Activitats elegibles

Accions conjuntes/col·laboratives transfrontereres amb l'objectiu de millorar la competitivitat i l'atractiu de les plataformes europees de vídeo a la carta que ofereixen una proporció significativa d'obres audiovisuals europees no nacionals, així com augmentar l'accessibilitat, la visibilitat, la facilitat de descobriment i la prominència del contingut europeu per a un públic global més ampli (europeu i internacional).

Les activitats han de presentar estratègies innovadores, coherents i centrades per tal de promoure l'oferta de contingut europeu i augmentar l'audiència global del públic.

Sol·licitants elegibles

Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys dos serveis de vídeo a la carta (VOD) com a sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades) procedents d'almenys dos països participants a MEDIA o per una plataforma de vídeo a la carta (beneficiaris únics; es permeten entitats afiliades, si cal) que ofereixi els seus serveis en almenys dos països participants a MEDIA.

Dimensió europea
Les plataformes de vídeo a la carta sol·licitants han de presentar una dimensió europea mínima al seu catàleg.
El sol·licitant ha de presentar un catàleg o un catàleg agregat (en cas que hi hagi diversos serveis de vídeo a la carta involucrats en el consorci) constituït per:
• almenys un total de 300 obres audiovisuals disponibles
• almenys un 30% d'obres audiovisuals de països participants a MEDIA
• incloure obres audiovisuals d'almenys cinc països participants a MEDIA que representin almenys cinc llengües oficials diferents d'aquests països participants.

El 30% de les obres audiovisuals europees del catàleg han de ser produïdes majoritàriament per un o més productors establerts als països participants a MEDIA.

Els criteris de dimensió europea s'han de complir a l'inici i durant tota la durada de l'acció.

Projectes elegibles

Els projectes poden incloure les activitats següents:

• Projectes comuns com a xarxa de plataformes europees de vídeo a la carta (VOD) per tal de millorar la qualitat, l'atractiu i la competitivitat de tota la indústria europea de vídeo a la carta, incloent-hi el desenvolupament tecnològic, la línia editorial, la intel·ligència de mercat i la facilitació del procés de llicències de drets d'autor subjacent a l'explotació paneuropea.
• Promoure i desenvolupar una oferta transfronterera atractiva de contingut europeu, incloent-hi la integració entre dispositius.
• Millorar la visibilitat, la descobribilitat i la prominència del contingut europeu, incloent-hi activitats de subtitulació multilingües i accessibles.
• Desenvolupar estratègies innovadores de promoció digital, màrqueting i branding.

Dins d'aquestes activitats, es prestarà especial atenció a la implementació de mecanismes per comprendre millor els comportaments dels consumidors a l'àmbit europeu i desenvolupar la divulgació de nous públics, així com la cooperació en dades, anàlisi de dades i integració de la IA.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Les sol·licituds han de presentar activitats que s'implementaran al llarg de 2 anys.

Finançament

La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb elements de cost unitari i tipus fix). Això significa que NOMÉS es reemborsaran certs tipus de costos (costos elegibles) i costos en què s'hagi incorregut realment per al projecte (NO els costos pressupostats).

Els costos es reemborsaran a la taxa de finançament fixada a l'Acord de subvenció (60%).

Durada

Els projectes normalment no haurien de superar els 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen degudament i mitjançant una esmena.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 8 d'abril de 2026 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: Abril - Agost de 2026.
- Informació als sol·licitants: Setembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: Gener de 2027.
Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on subscriptions, revenue and catalogue (CREA MEDIA VODNET)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

Guide for applicants

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicades les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA 2026 del Content Cluster

Noticia
Europa Creativa MEDIA ha publicat les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA 2026 del Content Cluster.

Així, ja estan obertes per a la presentació de sol·licituds les convocatòries de suport al Desenvolupament de Contingut European slate development, European co-development i Video games and immersive content development 2026. Del mateix Content Cluster, s'han publicat també les convocatòries de suport al contingut televisiu i en línia: TV and online content Animation projects, TV and online content Documentary projects i TV and online content Fiction projects.

La data límit de la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development (CREA-MEDIA-2026-DEVSLATE) és el 3 de desembre de 2025 a les 17h.

L’objectiu del suport al desenvolupament de l’Slate europeu és fomentar la competitivitat de les empreses europees de producció independent i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L’objectiu també és augmentar la capacitat de les productores audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d’entrada per a talents emergents, que els donarà l’oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la sòlida base proporcionada per empreses experimentades.

Important

Els i les sol·licitants no poden presentar més d’una proposta en el marc de la convocatòria d'Slate. Els sol·licitants i les que hagin rebut una subvenció per a la convocatòria de l’any anterior per al desenvolupament de Slate europeu (CREA-MEDIA-2025-DEVSLATE) o per al desenvolupament de mini Slate europeu (CREA-MEDIA2025-DEVMINISLATE) no poden presentar cap sol·licitud per a aquesta convocatòria.

Els i les sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a codesenvolupament europeu (CREA-MEDIA-2026-CODEV), desenvolupament de Slate europeu (CREA-MEDIA-2026-DEVSLATE), desenvolupament de Mini Slate europeu (CREA-MEDIA-2026-DEVMINISLATE) o desenvolupament de videojocs i contingut immersiu (CREA-MEDIA-2026-DEVVGIM). Tanmateix, els i les sol·licitants, a més de ser coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries, també poden ser socis en altres sol·licituds europees de codesenvolupament o videojocs i contingut immersiu.

Activitats elegibles

Es donarà suport a les productores europees independents capaces de desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu). Això hauria de permetre a les productores reduir els riscos i augmentar la seva capacitat per atraure i retenir talents.

El desenvolupament de l'Slate europeu proporcionarà suport al desenvolupament d'un mínim de 3 i un màxim de 5 obres per a l'explotació comercial destinades a l'estrena en cinema, la radiodifusió televisiva o l'explotació comercial en plataformes digitals o un entorn multiplataforma en les categories següents: animació, documental creatiu o ficció. Els sol·licitants poden afegir un curtmetratge de talents emergents al seu paquet (opcional).

Sol·licitants elegibles

Empreses europees independents de producció audiovisual que puguin demostrar haver produït i distribuït internacionalment dues obres des de 2019. Les dues obres han de complir les condicions d'elegibilitat següents:
- projectes d'animació, ficció o documental creatiu (únics o sèries) d'una durada total mínima de 24 minuts, tret que es tracti d'un projecte d'animació immersiva, ficció o documental creatiu (per exemple, realitat virtual), en aquest cas no hi ha una durada mínima.
- s'hagin estrenat comercialment a cinemes (o similar per a projectes immersius basats en localitzacions), emès per televisió o posat a disposició en plataformes digitals d'almenys tres països diferents al del sol·licitant abans del dia de la data límit de presentació de sol·licituds.
- les estrenes o les emissions siguin de naturalesa comercial. Les projeccions durant els festivals no s'accepten com a distribució comercial.
Consulteu-ne les bases i tota la informació aquí.

_______________________________________________________________

La data límit de la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-Development (CREA-MEDIA-2026-CODEV) és el 25 de febrer de 2026 a les 17h.

L'objectiu del suport al codesenvolupament europeu és donar suport a la cooperació entre les productores europees que desenvolupen obres amb un fort potencial d'audiència internacional.

Cal tenir en compte que els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en aquesta convocatòria com a coordinadors. Tanmateix, a més, poden ser socis en altres sol·licituds de codesenvolupament europeu.

Activitats elegibles

L'acció europea de codesenvolupament donarà suport al desenvolupament d'un únic projecte d'explotació comercial destinat a l'estrena al cinema, la radiodifusió televisiva o l'explotació comercial en plataformes digitals o un entorn multiplataforma en les categories següents: animació, documental creatiu o ficció. El projecte ha de ser codesenvolupat per almenys dues productores independents europees, que hagin signat un acord de codesenvolupament que especifiqui la divisió de tasques i la col·laboració en aspectes creatius.

Consulteu-ne les bases i tota la informació aquí.

_________________________________________________________________________

La data límit de la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Video games and immersive content development (CREA-MEDIA-2026-DEVVGIM) és el l'11de febrer de 2026 a les 17h.

L'objectiu del suport al desenvolupament de videojocs i contingut immersiu és augmentar la capacitat dels productors europeus de videojocs, els estudis XR i les empreses de producció audiovisual per desenvolupar videojocs i experiències immersives interactives amb el potencial d'arribar a públics globals. El suport també pretén millorar la competitivitat de la indústria europea dels videojocs i altres empreses que produeixen contingut immersiu interactiu en els mercats europeus i internacionals, tot permetent la retenció de la propietat intel·lectual per part dels desenvolupadors europeus.

Cal tenir en compte que els sol·licitants no poden presentar més d'una sol·licitud en aquesta convocatòria com a coordinadors. No obstant això, a més a més poden ser socis en altres sol·licituds de videojocs i contingut immersiu.

Activitats elegibles

Es donarà suport al desenvolupament (preproducció) de conceptes i prototips de narrativa interactiva amb contingut original i/o jugabilitat de qualitat destinada a la producció i l'explotació comercial global a través d'ordinadors, consoles, dispositius mòbils, tauletes, telèfons intel·ligents i altres tecnologies.

La fase de producció no és elegible. S'entén per producció la fase que comença des de les proves i la depuració del primer prototip fins al final de la producció del Gold Master o equivalent.

Sol·licitants elegibles

Són elegibles les productores europees de videojocs, estudis XR o productores audiovisuals que tinguin com a objectiu i activitat principal la producció/desenvolupament de videojocs, el desenvolupament de programari (d'entreteniment) o la producció audiovisual (o equivalent).

Les empreses editorials no són sol·licitants elegibles.

Coordinador/a amb experiència recent en la producció d'obres de distribució internacional: el/la coordinador/a ha de demostrar, en presentar la sol·licitud, que ha produït o desenvolupat un videojoc o una experiència immersiva (interactiva o no interactiva) que s'hagi distribuït comercialment en el període comprès entre l'01/01/2023 i la data límit de presentació de sol·licituds.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats relacionades amb la fase de desenvolupament de conceptes (preproducció) dels videojocs narratius i les experiències immersives narratives interactives, independentment de la plataforma o el mètode de distribució previst.

La fase de desenvolupament del concepte (preproducció) s'entén com la fase que comença des de la primera idea fins al lliurament del primer prototip.

Per ser considerada narrativa, la història s'ha d'explicar o mostrar al llarg de tot el joc (narració en el joc) o experiència immersiva interactiva, i no només com a introducció o final.

En tots els casos, l'obra ha de ser destinada a l'explotació comercial.

Consulteu-ne les bases i tota la informació aquí.

_____________________________________________________________________________________________________

La nova convocatòria Europa Creativa MEDIA de suport al contingut televisiu i en línia 2026 consta de dues dates límit de presentació de sol·licituds (3 de desembre de 2025 i 7 de maig de 2026) i cobreix els temes següents:

CREA-MEDIA-2026-TVONLINE-1 — Projectes d'animació de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2026-TVONLINE-2 — Projectes de documentals de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2026-TVONLINE-3 — Projectes de ficció de contingut televisiu i en línia

Cada sol·licitud de projecte en el marc de la convocatòria només ha d'abordar un d'aquests temes.

Els sol·licitants que vulguin presentar propostes per a més d'un tema han de presentar una sol·licitud separada per a cada tema.

Consulteu-ne les bases i tota la informació aquí.
Pel·lícules MEDIA entre les guardonades al Festival de San Sebastián

Noticia
La 73a edició del Festival de San Sebastián s'ha dut a terme del 19 al 27 de setembre de 2025. Entre les pel·lícules guardonades al festival figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Nous directors:
- Weightless, d’Emilie Thalund (Dinamarca). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Premi KutxaBank-New Directors
- Aro Berria, d’Irati Gorostidi (Espanya). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Menció Especial (Premi KutxaBank-New Directors)
Horizontes latinos:
- La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes (Xile, França, Alemanya, Espany i Bèlgica). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional. Premi Dama de la Joventut.
Perlak:
- Amélie & la métaphysique des tubes (‘Little Amélie or the Character of Rain’), de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Premi del Públic Ciutat de Donostia / San Sebastián a la Millor Pel·lícula Europea
Made in Spain:
- Los Tortuga (‘The Exiles‘), de Belén Funes (Espanya, Xile). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Premi Dunia Ayaso
Cal destacar també que el llargmetratge de producció catalana 'Los domingos', dirigit per Alauda Ruiz de Azúa i produït per Buenapinta Media, Colosé Producciones, Encanta Films, Sayaka Producciones, Think Studio, Los Desencuentros Película AIE, i Movistar Plus+ amb el suport de l’ICAA, va rebre la Conxa d’Or a la Millor Pel·lícula, el màxim guardó del festival.

Consulteu el palmarès complet de la 73a edició del festival.

Notícia relacionada: Àmplia presència de pel·lícules MEDIA al Festival de San Sebastián 2025
Europa Cinemas organitza sessions en línia sobre la convocatòria 'Collaborate to Innovate'

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, organitza sessions en línia de presentació per donar suport a les sol·licituds d’aquest nou any en la seva iniciativa i convocatòria Collaborate to Innovate.

Collaborate to Innovate fa cinc anys i ha tingut un gran impacte. Una nova enquesta de la xarxa d'Europa Cinemas mostra que el 91% dels membres creuen que el programa és important i dos terços el qualifiquen com a "molt important" o "essencial". Té una missió senzilla però crítica, rellevant per a tots els membres de la xarxa: trobar noves maneres d'abordar els reptes compartits i obrir noves oportunitats sostenibles.

Per ajudar els sol·licitants a preparar sol·licituds viables, Europa Cinemas organitzarà una sèrie de tallers en línia de 90 minuts en anglès, que se celebraran cada dues setmanes a partir del 7 d'octubre i que estaran moderats per Michael Gubbins.

Cada sessió se centrarà en un dels tres passos clau: identificar els reptes als quals s'enfronten els cinemes i aprendre a planificar un projecte per abordar aquests reptes de manera eficaç. Tindran el suport dels coordinadors de projectes anteriors, que compartiran les seves experiències i oferiran i demostraran els reptes i com es poden superar. I Europa Cinemas mostrarà com els Training Boot Camps i els tallers poden ajudar els projectes a tenir èxit.
1. Identificació de les necessitats dels vostre cinemes
La innovació no comença amb la tecnologia, sinó amb una comprensió clara dels problemes que volem resoldre. Els tallers començaran identificant les àrees de negoci on els cinemes necessiten i volen millores, eficiències i noves idees. Això pot ser en el desenvolupament del públic, la programació, la gestió de relacions amb els clients, l'anàlisi de dades, els programes de fidelització o el màrqueting. O bé, podeu tenir les vostres pròpies prioritats.

Els tallers identificaran noves maneres d'afrontar els reptes: alguns seran nous a la xarxa, però el programa també fomenta l'adopció, l'adaptació i la replicació d'innovacions que ja funcionen en altres llocs de la xarxa però que són noves en una altra regió. Els tallers mostraran com convertir els reptes de la vida real en projectes innovadors, i podria ser una oportunitat per trobar socis amb interessos similars.
1. Convertir reptes en un projecte viable
La fase de planificació pot ser la més important per crear un projecte viable i sostenible. Els tallers tractaran l'èxit en la pressupostació, les associacions reeixides, la cerca de finançament extern i la planificació de la gestió del temps. S'explicaran clarament les directrius i els costos elegibles i es mostrarà com crear KPI creïbles.

Els participants escoltaran l'equip d'Europa Cinemas, experts i l'experiència de sol·licitants anteriors. Una bona planificació és clau per a una sol·licitud guanyadora i per a l'èxit general d'un projecte.
1. Com gestionar un projecte amb èxit
I finalment, les sessions analitzaran la gestió d'un projecte fins a una conclusió satisfactòria i com crear valor a llarg termini per a un cinema i la xarxa. Els coordinadors de projectes anteriors compartiran el que cal fer i el que no cal fer en la gestió de projectes i oferiran consells sobre la gestió de problemes inesperats. Els tallers inclouran assessorament sobre gestió pressupostària, coordinació de col·laboracions i altres qüestions tècniques i de gestió.

Collaborate to Innovate va ser dissenyat per i per als cinemes de la xarxa. Els tallers mostraran com cada membre de la xarxa pot participar amb la idea, la planificació i la gestió de projectes adequades.

Primera sessió: 7 d'octubre

Durada: 1h30

Idioma: Anglès

Per participar-hi, inscriviu-vos aquí.

Més informació
Sessió informativa 'Get Trained'

Noticia
Les Oficines Europa Creativa MEDIA d'Andalusia, Catalunya, Euskadi i Espanya organitzen, conjuntament, una sessió en línia de presentació del programa “Get Trained!”, una iniciativa que forma part d'Europa Creativa MEDIA.

La sessió, gratuïta, es durà a terme el proper divendres 17 d'octubre del 2025 a les 12h de manera online via Zoom.

De què tracta la sessió?

“Get Trained!” és un programa que dona suport a la formació continuada i el desenvolupament de competències dels professionals del sector audiovisual europeu. Ofereix una àmplia varietat de cursos, seminaris i tallers –presencials i en línia– en àrees clau de la indústria, com:
- Escriptura i desenvolupament de guió.
- Producció i coproducció internacional.
- Estratègies de distribució i vendes.
- Models de finançament i pitching.
- Màrqueting i audiències.
- Videojocs i narratives interactives.
- Animació i noves tecnologies aplicades a l'audiovisual.
Conscients de la necessitat d'una formació adaptada als reptes actuals del sector, aquesta presentació pretén donar visibilitat al programa, guiar els professionals sobre com accedir a l'oferta formativa i recollir informació sobre els interessos prioritaris a l'Estat espanyol, per tal d'organitzar sessions temàtiques específiques futures durant 2025-2026.

Programa de la sessió (30 min):

0-5 minuts. Benvinguda i introducció.

5-20 min. Presentació “Get Trained!”: objectius, modalitats de formació, exemples de cursos, entitats organitzadores.

20-30 min. Torn de preguntes i respostes amb el públic.

Beneficis d'assistir-hi:

En participar en aquesta sessió, els i les professionals podran:
- Conéixer de primera mà les oportunitats formatives que ofereix Europa Creativa MEDIA, amb informació pràctica i actualitzada.
- Accedir a un mapa de cursos i tallers que enforteixen competències tècniques, creatives i de gestió.
- Ampliar la vostra xarxa de contactes, connectant amb les Oficines MEDIA i amb altres professionals interessats en formació i col·laboració.
- Influir en l'oferta futura, compartint els vostres interessos a través d'un formulari que servirà per dissenyar sessions temàtiques personalitzades (guió, màrqueting, coproducció, animació, videojocs, etc.).
- Alinear els vostres projectes i trajectòries amb els estàndards europeus, tot augmentant-ne la competitivitat en un mercat audiovisual globalitzat.
En definitiva, és una oportunitat estratègica per mantenir-se actualitzat, obrir portes a la internacionalització i reforçar el perfil professional en un entorn en constant evolució.

Dades de connexió (Zoom):

Tema: JOIN US: Presentació del programa “Get Trained!”

Data i hora: 17 d'octubre del 2025, 12:00 h (CET – París/Madrid).

Uneix-te a la reunió de Zoom en aquest enllaç.

Ordre del dia de reunió aquí.

ID de reunió: 685 9892 5289

Codi d'accés: 412166 ---
'Sorda', d'Eva Libertad, entre les 20 pel·lícules europees que competeixen pels Premis de la Crítica Àrab al festival de cinema d'El Gouna

Noticia

Les organitzacions membres de l'EFP (European Film Promotion), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, han seleccionat 20 pel·lícules europees, entre els quals figura el film de producció catalana 'Sorda', d'Eva Libertad, per competir pels Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees d'enguany, organitzats conjuntament per setena vegada per European Film Promotion (EFP) i l'Àrab Cinema Center (ACC), també amb el suport de MEDIA.

100 dels crítics de cinema àrab més destacats i influents de 16 països de parla àrab decidiran tres favorites abans d'anunciar la pel·lícula guanyadora durant el Festival de Cinema d'El Gouna, que es durà a terme del 16 al 24 d'octubre de 2025.

Les pel·lícules nominades representen una àmplia gamma de gèneres i veus, moltes de les quals s'han estrenat en importants festivals de cinema internacionals, han guanyat premis prestigiosos o s'han presentat per a la seva consideració a la categoria de Millor Pel·lícula Internacional per als Premis de l'Acadèmia, com ara 'Young Mothers', de Jean-Pierre i Luc Dardenne, per a Bèlgica; el film amb suport MEDIA 'Little Trouble Girls', d'Urška Djukić, per a Eslovènia i el documental 'Sanatorium', de Gar O'Rourke, per a Irlanda.

Altres pel·lícules guardonades inclouen 'DJ Achmet', de Georgi Unkovski (Premi Especial del Jurat, Premi del Públic/Festival de Sundance, Grand Prix Écran Juniors/Festival de Cannes, Premi Especial Perspectiva Juvenil, Premi Cineuropa/Festival de Sarajevo); 'Home Sweet Home', de Frelle Petersen, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA; i la producció catalana 'Sorda', d'Eva Libertad, (ambdues guardonades amb el Premi Panorama del Públic/Festival Internacional de Cinema de Berlín); 'Yunan', d'Ameer Fakher Eldin (Premis a la Millor Pel·lícula i Millor Actor/Festival de Cinema Àrab de Rotterdam); 'Celtic Utopia', de Dennis Harvey i Lars Lovén (Grand Prix Semaine de la Critique/Festival de Cinema de Locarno); així com el film amb suport MEDIA 'Tales from the Magic Garden', de David Súkup, Jean-Claude Rozec, Patrik Pašš i Leon Vidmar (Premi ECFA a la Millor Pel·lícula Europea per a Nens/Festival de Cinema de Giffoni).

Feu clic aquí per veure la llista completa de pel·lícules nominades

“A l'inici de la 7a edició del Premi de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees, estem encantats de veure que més crítics de la regió s'uneixen al jurat. Amb la seva dedicació i experiència, cadascun d'ells aporta noves perspectives i inicia un diàleg sobre el cinema mundial. Les 20 pel·lícules nominades d'aquest any de 20 països europeus diferents reflecteixen la meravellosa diversitat de la cinematografia europea", diu la directora general de l'EFP, Sonja Heinen.

Els cofundadors i socis directors de l'ACC, Alaa Karkouti i Maher Diab, van expressar la seva il·lusió per un altre any dels Premis de la Crítica Àrab. “Com sempre, és un gran plaer unir forces amb l'EFP per a la 7a edició del Premi de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees, però és un plaer encara més gran tenir l'oportunitat d'amplificar, una vegada més, el cinema europeu a través dels nostres propis crítics àrabs i continuar ampliant els horitzons de les pel·lícules i els cineastes europeus a la regió de parla àrab.”

«Al Festival de Cinema d'El Gouna, ens enorgulleix acollir els Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees, on els crítics àrabs poden interactuar amb la riquesa i la diversitat del cinema europeu. Les seves perspectives no només aprofundeixen el diàleg cultural, sinó que també destaquen el paper vital que tenen en la connexió de cineastes i públics de totes les regions. En acollir els Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees, reafirmem el nostre compromís de donar poder als crítics àrabs i redefinir el paper dels festivals àrabs com a ponts entre mons», afegeix Marianne Khoury, directora artística del Festival de Cinema d'El Gouna.

Feu clic aquí per veure la llista completa dels crítics de cinema àrab per país

Els Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees es van llançar el 2019 per part de l'EFP i l'ACC. Són una iniciativa derivada dels consolidats Premis de la Crítica de l'ACC per impulsar la diversitat de pel·lícules a la regió i despertar l'interès de les empreses de distribució i la indústria per les pel·lícules europees destacades. Aquesta iniciativa també vol posar en relleu els distingits crítics de cinema de 16 països de parla àrab i el seu important paper a l'hora d'introduir noves perspectives i salvar les diferències i característiques culturals. Entre els guanyadors anteriors figuren els títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'God Exists, Her Name Is Petrunya', de Teona Strugar Mitevska (2019); 'Undine', de Christian Petzold (2020); '107 Mothers', de Peter Kerekes (2021); 'EO', de Jerzy Skolimowski (2022); 'Fallen Leaves', d'Aki Kaurismäki (2023) i 'The Seed of the Sacred Fig', de Mohammad Rasoulof (2024).

Els Premis de la Crítica Àrab per a Pel·lícules Europees són possibles gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, el Programa MEDIA de la Unió Europea.

Sobre el Centre de Cinema Àrab

Organitzat per MAD Solutions el 2015, el Centre de Cinema Àrab (ACC) és una organització sense ànim de lucre registrada a Berlín. L'ACC és una plataforma internacional de promoció del cinema àrab, ja que proporciona a la indústria cinematogràfica una finestra professional per connectar amb els seus homòlegs de tot el món a través de diversos esdeveniments que organitza. L'ACC també ofereix oportunitats de networking amb representants d'empreses i institucions especialitzades en coproducció i distribució internacional.

Més informació
'El 47', entre les 5 pel·lícules seleccionades per presentar la iniciativa 'Best of Europe' de FACE, al Festival Internacional de Cinema d'Odesa

Noticia
La Federació d’Acadèmies de Cinema d’Europa (FACE) ha seleccionat 'El 47' (Millor pel·lícula en els XVII Premis Gaudí), de Marcel Barrena, per formar part de 'Best of Europe', una iniciativa col·lectiva destinada a celebrar l’excel·lència i la diversitat del cinema europeu, així com promoure l’intercanvi de visions i talents amb l'objectiu d'augmentar la visibilitat de pel·lícules premiades en àmbits nacionals o regionals.

La FACE, constituïda el juliol de 2024 amb l'objectiu de formalitzar i enfortir les relacions entre les diverses acadèmies del continent, està formada per 21 membres, entre els quals figura l’Acadèmia del Cinema Català, representada a la Junta per la seva directora, Laia Aubia, qui n’exerceix la secretaria.

La primera presentació oficial del 'Best of Europe' es farà en col·laboració amb l’Acadèmia de Cinema Ucraïnesa, en el marc de l'Odesa International Film Festival, que tindrà lloc a Kíiv del 24 de setembre al 4 d’octubre de 2025.

Sota el lema 'Best of Europe', es projectaran cinc pel·lícules europees, seleccionades en consulta amb l'Acadèmia d'Ucraïna, que il·lustren la riquesa i la diversitat del talent europeu.
- 'Grand Tour', de Miguel Gomes – Millor pel·lícula als Premis Sophia (Portugal) (Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA).
- 'El 47', de Marcel Barrena – Millor pel·lícula als Premis Gaudí (Catalunya) i als Premis Goya (Espanya)
- 'The Village Next to Paradise', de Mo Harawe – Millor pel·lícula als Premis de Cinema Austríac
- 'Matters of the Heart', de Christina Rosendahl – Millor pel·lícula als Premis Robert (Dinamarca)
- 'Vlny' (Waves), de Jiří Mádl – Millor pel·lícula als Premis Czech Lion i als Premis Sun in a Net (Eslovàquia)
“En aquests temps difícils, el suport i la solidaritat dels nostres col·legues europeus signifiquen més del que les paraules poden expressar. Acollir la primera edició de 'Best of Europe' a Kíev no només és una celebració de l'excel·lència cinematogràfica, sinó també un poderós gest d'unitat i resiliència. Ens sentim honrats d'acollir aquestes pel·lícules excepcionals a Ucraïna i de participar en el diàleg cultural que representa FACE.” Anna Machukh, cofundadora i directora executiva de l'Acadèmia de Cinema Ucraïnesa, directora general del Festival Internacional de Cinema d'Odesa

La iniciativa 'Best of Europe' és tant un gest de solidaritat amb Ucraïna com una afirmació del desig d'enfortir els vincles entre les indústries cinematogràfiques europees al voltant de valors compartits i un projecte col·lectiu.

"Amb 'Best of Europe', estem creant un impuls col·lectiu que transcendeix fronteres. És una manera de celebrar la diversitat i la qualitat dels nostres cinemes alhora que fomentem la trobada de talents i visions a escala europea. Llançar aquest projecte a Kíiv, juntament amb els nostres col·legues ucraïnesos, és un compromís fort i significatiu." Yann Tonnar, president de FACE

El llançament a Kíiv marca el primer pas d'un projecte que s'expandirà per Europa i més enllà, tot proporcionant a les pel·lícules homenatjades per les acadèmies membres una plataforma sostenible per a la visibilitat internacional, que encarna plenament la filosofia de FACE de compartir i col·laborar obertament. Les projeccions tindran lloc al Cinema Zhovten de Kíiv.

Més informació

Notícia relacionada: Neix la Federació d'Acadèmies de Cinema d'Europa (FACE)
El festival en línia de pel·lícules europees MyMetaStories presenta la 3a edició

Noticia
La tercera edició de MyMetaStories es durà a terme del 10 d'octubre al 2 de novembre de 2025 en línia, i del 10 al 12 d'octubre de 2025 a l'univers Minecraft®.

Amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA i liderat per Unifrance, aquest festival únic dedicat al cinema europeu ofereix una doble experiència: un esdeveniment internacional de cinema a la carta i una immersió col·lectiva en un univers dedicat dins de Minecraft®, el videojoc més popular del món.

La selecció de 2025 inclou:
- 18 pel·lícules d'11 països europeus (6 llargmetratges i 12 curtmetratges, que combinen acció real i animació, i que abasten múltiples gèneres) més 1 sèrie d'animació
- 10 obres dirigides o codirigides per dones
- 6 idiomes de subtítols per a llargmetratges: anglès, francès, alemany, italià, portuguès, castellà
- 3 idiomes de subtítols per a curtmetratges: anglès, francès, castellà
Com veure la selecció?

Llargmetratges: disponibles exclusivament a les plataformes de vídeo a la carta (VoD) associades al festival. Consulta la llista en aquest enllaç. S'hi apliquen les condicions de preu de cada plataforma.

Curtmetratges: disponibles gratuïtament:
- A les plataformes de VoD associades al festival.
- Al canal de YouTube d'UniFrance.
- Dins del món de MyMetaStories a Minecraft™.
A Minecraft™:

Viuràs una experiència a la fusió dels mons del gaming i del cinema. El servidor d'esdeveniments de Minecraft™ per a aquest innovador festival de cinema europeu MyMetaStories estarà obert del 10 al 12 d'octubre del 2025.

Podràs gaudir de curtmetratges en el joc amb els teus amics, gràcies a un cinema funcional a Minecraft™.

A més, exploraràs el centre en un viatge per la història del cinema i descobriràs minijocs que et submergiran al món del curtmetratge.

Podràs guanyar molts regals!

Descarrega ara mateix el launcher per no perdre't res de l'esdeveniment. El launcher inclou accés al festival i un 'mod' que permet veure els curtmetratges en el joc.

Windows (Descàrrega) | Mac OS (Descàrrega).

Més informació
Els films MEDIA 'Frontera', de Judith Colell, i 'Forastera', de Lucía Aleñar, seleccionats a la Seminci 2025

Noticia

La 70a edició de la SEMINCI – Semana Internacional de Cine de Valladolid, que es durà a terme del 24 d'octubre a l'1 de novembre de 2025, comptarà entre la programació amb els films de producció catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Frontera', de Judith Colell, i 'Forastera', de Lucía Aleñar.

Així, mentre 'Frontera' es podrà veure a la Secció Oficial Fora de Competició, 'Forastera' participarà a la secció Punto de Encuentro. Ambdues pel·lícules compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

Interpretada per Miki Esparbé, Maria Rodríguez Soto, Asier Etxeandia, Bruna Cusí, Jordi Sánchez, Kevin Janssens i Joren Seldeslachts, 'Frontera' és un thriller històric que narra les aventures d’un grup de persones, que malgrat les amenaces, s’arrisquen a ajudar jueus que s’escapaven de la repressió nazi.

Produïda per Coming Soon Films, Diagonal (Banijay Iberia) i l’empresa belga Bulletproof Cupid, la pel·lícula compta amb un guió inspirat en històries reals signat per la mateixa Judit Colell, presidenta de l’Acadèmia del Cinema Català, juntament amb els guionistes Miguel Ibáñez Monroy i Gerard Giménez.

La pel·lícula compta amb el suport de l’ICEC, l’ICAA, Screen Flanders (una iniciativa de VLAIO en col·laboració amb VAF), el Tax Shelter del Govern Federal de Bèlgica i BNP Paribas Fortis Film Finance, MEDIA i la participació de RTVE i 3Cat. La distribució als cinemes serà el 12 de desembre de 2025 a càrrec de Filmax.

Sinopsi

És l’any 1943. Franco ha bloquejat el pas de jueus que fugen de la repressió nazi pels Pirineus. A la duana d’un poble fronterer, en Manel Grau, un funcionari amb un passat republicà, decideix contravenir les ordres ajudat per la Juliana, una veïna del poble i en Jerôme, un passador francès.

Entre tots inicien una croada per ajudar a fugir tants jueus com sigui possible. És llavors quan en Manel es veurà atrapat en una perillosa odissea que despertarà en ell i en la seva dona Mercè vells fantasmes de l’encara recent Guerra Civil espanyola.

‘Frontera‘ compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Coming Soon Films.

Pel que fa a l'òpera prima de Lucía Aleñar, 'Forastera', guardonada amb el premi FIPRESCI de la Federació Internacional de Crítics de Cinema al Toronto International Film Festival 2025, on la pel·lícula va tenir l’estrena mundial a la Secció Discovery, tindrà a la Seminci l'estrena a l'Estat espanyol, a la secció Punto de Encuentro.

El llargmetratge parteix del curtmetratge homònim seleccionat a la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Protagonitzada per Zoe Stein i Lluís Homar, la pel·lícula també compta amb les actrius Núria Prims, Marta Angelat i l’actor suec Nonni Ardal.

Rodada en català, la pel·lícula ha participat al programa Residències de Cannes (Cinéfondation) i a dues edicions del laboratori Next Step, impulsat per la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Es tracta d’una coproducció entre Espanya, Itàlia i Suècia, on participen les productores catalanes Lastor Media i Vilaüt Films, la productora balear La Perifèrica Produccions, la productora sueca Fox In the Snow i la italiana Kino Produzioni. La pel·lícula compta amb la participació de TV3, IB3 i Filmin i el suport de l’ICAA, l’ICEC, la Fundació Mallorca Turisme – la Mallorca Film Comission, Europa Creativa MEDIA i el Swedish Film Institute.

Sinopsi

La Cata veurà com les seves vacances d’estiu es veuen trasbalsades per l’absurda i sobtada mort de la seva àvia, que només ella presencia. El seu dol fa un tomb quan casualment comença a fer-se passar per la seva àvia. El que comença com un simple joc de disfresses acabarà esborrant els límits entre la realitat i els rols familiars.

‘Forastera’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera, s'estrena a HBO Max

Noticia

La sèrie de ficció ‘Pubertat‘, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i amb el suport d’Eurimages a la coproducció de sèries, s'estrena dimecres 24 de setembre a la plataforma HBO Max, i posteriorment a 3Cat.

Dirigida, escrita i interpretada per Leticia Dolera, ‘Pubertat' ha estat nominada a la categoria de Videoficció al PRIX EUROPA 2025, i es va presentar el passat 22 de setembre al Festival de San Sebastián.

Es tracta d'una sèrie Max Original, produïda per Distinto Films, Corte i Confección de Películas, Uri Films i 3Cat en coproducció amb l’empresa belga AT-Productions. Compta amb el suport de l’ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages.

Filmada en català, la sèrie, de sis capítols, es va rodar a diverses localitzacions catalanes durant 13 setmanes i està protagonitzada per Leticia Dolera, Xavi Sáez, Betsy Túrnez, Alexandra Russo, David Vert, Biel Durán, Anna Alarcón, Lluís Marco i Vicky Peña, entre altres. El repartiment adolescent el componen principalment actors i actrius debutants de 13 i 14 anys, i Carla Quílez (‘La maternal‘).

El nou treball de Dolera reflexiona sobre si un nen de 13 anys pot ser un agressor sexual i, si ho és, de qui seria la responsabilitat: o bé del nen, de la família o de la societat. ‘Pubertat’ estarà ambientada a l’estiu i en el context cultural de la tradició castellera. Es tracta d’un drama familiar que explora el pes del tabú i l’herència psicològica transmesos de generació en generació.

Sinopsi

L’harmonia d’una comunitat es veu truncada per una denúncia d’agressió sexual a les xarxes socials que apunta tres adolescents com a culpables.

Els adults a càrrec dels assenyalats, com a agressors i com a víctima, hauran de bregar amb la tensió de la situació i enfrontar-se a la seva pròpia relació amb la sexualitat. En el procés descobriran que potser no només les tradicions passen de generació en generació, sinó també els tabús i els traumes.

https://www.youtube.com/watch?v=4LMDwDoTWJU
‘Pubertat’ s'estrena dimecres 24 de setembre a HBO Max i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films, i amb suport d’Eurimages a la Coproducció de Sèries.

Pubertat consta de sis capítols d’aproximadament una hora que s’estrenen aquesta tardor a la plataforma HBO Max i que properament passaran per 3Cat.

Notícies relacionades:

Comença el rodatge de la sèrie amb suport MEDIA ‘Pubertat’, de Leticia Dolera

El projecte de sèrie de ficció amb suport MEDIA ‘Pubertat’, entre els beneficiaris d’Eurimages a la coproducció de sèries

La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera, s'estrenarà a la tardor

La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', nominada als premis Prix Europa 2025
'EU funding & me', la nova aplicació mòbil que simplifica l'accés al finançament de la UE

Noticia
'EU funding & me' és la nova aplicació mòbil llançada per fer que l'accés a les oportunitats de finançament de la UE sigui més intuïtiu i eficient per als sol·licitants i beneficiaris. L'aplicació està totalment sincronitzada amb el Portal de Finançament i Licitacions de la UE (EU Funding & Tenders Portal), la qual cosa ajuda els usuaris a trobar oportunitats i accedir als seus projectes directament des dels seus dispositius mòbils i tauletes.

L'aplicació està dissenyada per millorar l'experiència diària de més de 2 milions d'usuaris habituals, des de sol·licitants i beneficiaris fins a nouvinguts, tot oferint funcions intuïtives i un accés fluid. Disponible tant per a Android com per a iOS (incloses les tauletes), garanteix un accés flexible als serveis de finançament de la UE en qualsevol moment i des de qualsevol lloc.

Amb la nova aplicació, els usuaris poden:
- Navegar ràpidament a les oportunitats de finançament de la UE
- Consultar les darreres notícies i esdeveniments sobre finançament de la UE
- Desar cerques, subscriure's a temes i rebre alertes personalitzades
- Rebre notificacions en temps real
- Integrar-se perfectament amb eines com ara calendaris i compartir amb un sol clic
- Consultar l'estat en temps real de les propostes i els projectes dels usuaris
- Intercanviar missatges directes entre coordinadors/es de projectes i responsables de projectes
- Proporcionar comentaris directament per millorar l'aplicació
I això només és el principi: l'aplicació continua evolucionant cada dia, amb un fort compromís per millorar les seves funcions i oferir una experiència d'usuari encara millor.

Podeu descarregar-vos l'aplicació a través dels codis següents:

Més informació
L'actor català Eduard Fernàndez rep el Premi Nacional de Cinematografia 2025

Noticia

L'intèrpret català Eduard Fernández, que ha protagonitzat múltiples pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, va rebre el passat dissabte 20 de setembre, en el marc del 73è Festival Internacional de Cinema de Sant Sebastián, el Premi Nacional de Cinematografia 2025, de mans del ministre de Cultura, Ernest Urtasun.

La cerimònia va tenir lloc a Tabakalera i va reunir nombroses personalitats institucionals i del món de la cultura, a més de diversos col·laboradors històrics de l'actor català. El guardó, concedit per l'Institut de la Cinematografia i les Arts Audiovisuals (ICAA), organisme adscrit al Ministeri de Cultura, està dotat amb 30.000 euros.

Urtasun va destacar l'artista guardonat com a “un dels més grans actors de la seva generació i del cinema del nostre país”. Així mateix, va assenyalar que "hi ha en Eduard Fernández alguna cosa més que la tècnica, el gest, o la veu. I aquesta cosa és un aliatge irresistible, i irreductible, de valentia i vulnerabilitat. Com a actor i com a persona, com a creador que aconsegueix encarnar el més profund i commovedor dels personatges que interpreta: la seva humanitat". El ministre de Cultura va posar el focus en el cinema i la cultura, “capaces de mostrar-nos què passa, trencar el silenci, estimular la membrana de la memòria i enviar aquest missatge d'humanitat que tant necessitem avui”.

El jurat del Premi Nacional de Cinematografia 2025, reunit el passat 30 de juny, va atorgar el guardó, per unanimitat, a l'intèrpret Eduard Fernández “per ser un dels actors més destacats de la nostra cinematografia i, a més, per haver tingut un any 2024 amb dues interpretacions excel·lents en dues pel·lícules completament diferents. L'home noble que lluita pel bé comú a 'El 47' i el paper pel qual va guanyar el Goya al Millor Actor Protagonista per 'Marco', on es transforma en una figura complexa i contradictòria com Enric Marco."

En la seva intervenció, a més d'agrair el guardó, Eduard Fernández va reivindicar la causa palestina, tot posant-se una kufiia en senyal de suport al poble palestí. “En aquest moment que vivim, és inevitable no parlar de la salvatjada que s'està cometent a Gaza", va proclamar.

Guardonat amb quatre premis Goya per les seves interpretacions a les pel·lícules ‘Fausto 5.0’ el 2001, ‘En la ciudad’, de Cesc Gay, el 2003 (ambdues amb suport d'Europa Creativa MEDIA), ‘Mientras dure la guerra’ el 2019 i ‘Marco’ el 2025, ha esdevingut el segon intèrpret més guardonat en aquests premis.

També va rebre la Conxa de Plata al Millor Actor al Festival Internacional de Cinema de San Sebastián el 2016, per la seva interpretació a la pel·lícula amb suport MEDIA 'El hombre de las mil caras', d'Alberto Rodríguez. També ha obtingut 3 Premis Gaudí, per les pel·lícules ‘La mosquitera’ el 2011, ‘Una pistola en cada mano’ el 2013, i ‘El 47’ el 2025. També va protagonitzar la multipremiada cinta amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Mediterráneo', de Marcel Barrena.

A més, el 2024 va rebre la Medalla d'Or al Mèrit a les Belles Arts.

El Premi Nacional de Cinematografia recompensa l'aportació més excel·lent a l'àmbit cinematogràfic espanyol, posada de manifest preferentment a través d'una obra feta pública o una tasca professional desenvolupada durant l'any 2024, o, en casos excepcionals motivats degudament, s'atorga com a reconeixement a una trajectòria professional. El guardó, que el ministre de Cultura lliura habitualment en el marc del Festival de Sant Sebastián, va reconèixer en la passada edició a María Zamora, tot unint-se a una àmplia llista de personalitats de la cinematografia espanyola, entre els quals figuren Penélope Cruz, José Sacristán, Isabel Coixet, Antonio Banderas, Fernando Trueba o Carla Simón, entre altres.
El film MEDIA 'The Last Viking' inaugurarà la 22a edició del Festival de Sevilla

Noticia

La 22a edició del Festival de Cinema Europeu de Sevilla, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i es durà a terme del 7 al 15 de novembre de 2025, comptarà amb el film amb suport MEDIA The Last Viking, d'Anders Thomas Jensen, com a pel·lícula inaugural de l'edició d'enguany.

Protagonitzada per Mads Mikkelsen, The Last Viking, una coproducció entre Dinamarca i Suècia amb suport MEDIA a l’European Slate Development., obrirà la Secció Oficial del certamen després del seu pas per Venècia i Toronto, tot consolidant la col·laboració entre director i actor en una comèdia negra sobre la identitat.

Mikkelsen interpreta un home que, després de patir un trastorn mental, creu que és John Lennon, en una història que barreja humor absurd, personatges excèntrics i girs impredictibles.

Sinopsi

Anker surt de la presó després de complir una condemna de quinze anys per robatori. Els diners de l'atracament van ser enterrats pel seu germà Manfred. Només ell sap on són. Malauradament, des de llavors Manfred ha desenvolupat un trastorn mental que li ha fet oblidar-ho tot. Junts, els germans emprenen un viatge inesperat per trobar els diners i descobrir qui són en realitat.

https://www.youtube.com/watch?v=tFzcPgFXQZA
The Last Viking compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a l’European Slate Development.

Més informació

Notícia relacionada: El Festival de Sevilla recupera la lectura de nominacions dels European Film Awards
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les inversions en contingut original europeu per part de les emissores i les plataformes d'streaming

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe gratuït sobre les inversions en contingut original europeu per part de les emissores i les plataformes d'streaming.

Segons es desprèn de l'informe, que porta per títol, 'Inversió dels serveis audiovisuals en contingut original europeu: dades 2014-2024', un terç de la despesa en contingut original europeu la realitzen les plataformes d'streaming globals.

Aquest informe ofereix una visió general de la inversió en producció per part de les emissores i les plataformes d'streaming en contingut original europeu. La base són les dades d'Ampère Analysis.

Aquest nou informe conclou que:
- La despesa total en obres originals europees (excloent-hi els drets de notícies i esports) va ascendir a 25.100 milions d'euros el 2024, dos terços dels quals provenien de les emissores i un terç dels streamers globals. Als efectes d'aquest informe, Europa fa referència als països de la UE-27, així com a Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Islàndia, Montenegro, Macedònia del Nord, la República de Moldàvia, Noruega, Sèrbia, Suïssa, Turquia, el Regne Unit i Ucraïna.
- Mentre que les inversions globals en contingut per part dels principals serveis de streaming s'estan estancant, la proporció d'inversió dedicada al contingut europeu està augmentant a costa del contingut nord-americà. Disney+, en particular, ha augmentat considerablement la seva inversió en contingut original europeu.
- La importància relativa de les emissores i els streamers globals varia considerablement entre països. A França, els Països Baixos, Alemanya i Polònia, les emissores tenen un paper més important en la producció de contingut original europeu que a Espanya, Noruega i Itàlia, on els streamers globals representen gairebé el 50% o més de la despesa total.
- La despesa dels streamers globals està força concentrada, geogràficament parlant. El Regne Unit i Espanya van representar junts el 58% de la despesa global dels streamers en contingut original europeu.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Europa Creativa MEDIA al Festival de San Sebastián 2025

Noticia
Europa Creativa MEDIA estarà present a la 73a edició del Festival de San Sebastián, que es durà a terme del 19 al 27 de setembre de 2025, amb diverses pel·lícules amb el suport de MEDIA a la programació, així com amb nombroses activitats en el marc de la secció d'Indústria festival. Cal destacar que, com a mercat per a professionals, The Industry Club compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

L'oficina Europa Creativa MEDIA Euskadi comptarà amb un espai propi. L'estand estarà ubicat al recinte de l'Industry Club, al Kursaal, del 19 al 27 de setembre, en horari de 9:30h a 19:00h. L'oficina basca de MEDIA ens acollirà a l'estand a l'oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i a l'Oficina MEDIA España i a l'oficina MEDIA Dinamarca.

Gràcies a aquesta presència, tindreu l'oportunitat de conèixer les possibilitats que ofereix MEDIA al sector audiovisual. Productors/es, distribuïdors/es, cineastes, festivals i tots i totes els i les professionals interessats de l'audiovisual tindran l'oportunitat de conèixer els responsables d'aquestes oficines a l'estand de MEDIA, situat al Kursaal.

IMPORTANT: Envieu un correu electrònic a a.gonzalez@europacreativaeuskadi.eu per sol·licitar reunions amb qualsevol dels responsables de les oficines MEDIA com la nostra, presents al festival.

L'agenda d'activitats MEDIA d'indústria és la següent:

Dissabte 20 de setembre de 2025: Jornada sèries: Y2K Effect: A portrait of a generation

Hora: De 17:00h a 19:00h.

Localització: Tabakalera - Sala Z (Amb acreditació d'indústria i entrades per al públic).

Modera: Isabel Vázquez (presentadora, guionista i experta en sèries).

Hi participen:
- Xabi Zabaleta. Soci de Pausoka Entertainment.
- Cristina Merino. Executiva de Continguts Originals de Movistar+.
- Andrea H. Catalá. Fundadora de la productora Amor y Lujo.
Organitzat en col·laboració amb Indústria del SSIFF.

Diumenge 21 de setembre de 2025: Lucía Recalde, Cap de la Unitat Europa Creativa MEDIA (DG Connect), mantindrà una trobada amb representants del sector audiovisual espanyol per presentar els objectius i les línies estratègiques del futur programa AgoraEU i l'informe European Industry Media Outlook, publicat recentment. (Sessió a porta tancada).

Dilluns 22 de setembre de 2025: Meet them!

Hora: De 17:00h a 19:00h.

Localització: Claustre de San Telmo.

El departament d'Indústria del festival col·labora amb entitats de l'àmbit cinematogràfic internacional per acollir grups de professionals que acudeixen a Sant Sebastià per conèixer el festival de primera mà, ampliar la xarxa de contactes i participar en les activitats d'indústria.

Com a participants del taller de coproducció internacional figuren Eduardo Carneros, Julen Clark, Tamara García Iglesias, Nagore Eceiza, Hugo López Sarasa, Mikel González i María Elorza.

Organitzat per Europa Creativa MEDIA Euskadi, Tabakalera i Indústria del SSIFF.

Dimecres 24 de setembre de 2025: Innovative Tools and Business Models. Exploring opportunities with Creative Europe MEDIA

Hora: De 17:00h a 18:00h.

Localització: Kursaal 9.

Les oficines d'Europa Creativa MEDIA Euskadi i Dinamarca han organitzat una taula rodona que reunirà els responsables dels projectes seleccionats en el marc d'aquesta convocatòria en ambdós territoris. La trobada comptarà amb la participació de Niels Alberg (responsable del projecte Publikum), Ben Johnson (al capdavant de The Audience Project) i Itziar Castro (representant del projecte d'Elhuyar). A més, Lone Garde i Ainhoa González, coordinadores de les oficines MEDIA a Dinamarca i Euskadi respectivament, presentaran informació clau sobre la convocatòria MEDIA Innovative Tools and Business Models.

IMPORTANT: Per poder assistir-hi serà imprescindible enviar un correu electrònic a l'adreça següent: a.gonzalez@europacreativaeuskadi.eu

En finalitzar la presentació, es durà a terme un cocktail per poder fomentar el networking entre els assistents.

Dijous 25 de setembre de 2025: Zinemaldia & Technology

Zinemaldia Startup Challenge és un concurs de projectes empresarials estatals i europeus. Una iniciativa que aposta per fomentar projectes empresarials nous amb desenvolupaments tecnològics que tinguin aplicacions al sector audiovisual.

Consulta la resta d'esdeveniments d'indústria amb suport d'Europa Creativa MEDIA en el marc d'Indústria de Festival de San Sebastián (p.ex. Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina) en aquest enllaç.
5 Producers on the Move participaran al Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina del Festival de San Sebastián 2025

Noticia

European Film Promotion (EFP) ha anunciat que cinc antics participants del seu programa insígnia Producers on the Move, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, assistiran al Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina d'enguany, que se celebrarà durant el 73è Festival Internacional de Cinema de Sant Sebastián (19-27 de setembre de 2025). El Fòrum tindrà lloc del 22 al 24 de setembre i reuneix productors/es d'ambdós continents per fomentar noves col·laboracions internacionals.

Els antics alumnes seleccionats – Fred Burle (One Two Films, Alemanya), Katarzyna Ozga (Iris Production, Luxemburg), Elisa Heene (Mirage, Bèlgica), Alice Tabery (Cinepoint, República Txeca) i Delphine Schmit (Tripode Productions, França) – representen les edicions Producers on the Move del 2023, 2024 i 2025. A Sant Sebastián tindran l'oportunitat de conèixer nous socis, intercanviar idees i desenvolupar coproduccions amb un enfocament particular a l'Amèrica Llatina.

Des del llançament del Fòrum i la col·laboració de l'EFP amb el festival el 2012, gairebé 75 antics Productors on the Move de 26 països europeus diferents han seguit la invitació del festival i hi han participat, tot aprofitant l'oportunitat de connectar amb companys i responsables de la presa de decisions d'arreu del món.

Organitzat pel Departament d'Indústria del Festival Internacional de Cinema de Sant Sebastián, el Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina és una plataforma clau per impulsar les col·laboracions cinematogràfiques intercontinentals, donar suport al desenvolupament de nous projectes i enfortir les xarxes internacionals de producció i distribució.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Sirât', d'Oliver Laxe, representarà Espanya als Oscars

Noticia

L‘Acadèmia de Cinema espanyol ha seleccionat el film amb suport MEDIA 'Sirât', d'Oliver Laxe, per representar Espanya a la 98a edició dels Premis Oscar, en la categoria de millor pel·lícula internacional.

El cineasta nominat a l'Oscar Pablo Berger amb el film també amb suport MEDIA 'Robot Dreams', acompanyat pel president de l'Acadèmia, Fernando Méndez-Leite, i la notària Eva Fernández Medina, ha anunciat la decisió dels acadèmics.

Dirigida per Oliver Laxe, ‘Sirât‘ es va presentar internacionalment a la Secció Oficial del Festival de Cannes, on va aconseguir el Premi del Jurat. El quart llargmetratge del cineasta gallec està protagonitzat per Sergi López i pel jove Bruno Núñez i trasllada l’espectador al desert, a una rave perduda al mig de les muntanyes del sud del Marroc.

Produïda per la madrilenya El Deseo, Movistar Plus+, la gallega Filmes Da Ermida, la catalana Uri Films, i la francesa 4A4 Productions, la pel·lícula compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Co-Development.

Sinopsi

Un home (Sergi López) i el seu fill (Bruno Núñez) arriben a una rave perduda al mig de les muntanyes del sud del Marroc. Busquen la Mar, la seva filla i germana, desapareguda fa mesos en una d’aquelles festes festes interminables i sense dormir. Envoltats de música electrònica i una sensació de llibertat crua i desconeguda, reparteixen la seva foto una vegada i una altra. L’esperança s’esvaeix, però aconsegueixen seguir un grup de ravers que es dirigeixen a una última festa al desert, on esperen trobar la jove desapareguda. A mesura que s’endinsen més en la natura ardent, el viatge els obliga a enfrontar-se als seus propis límits.

https://www.youtube.com/watch?v=PxjhJhfxlMo
'Sirât' compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Co-Development.

Caldrà esperar fins al proper 16 de desembre del 2025, data en què es desvetllarà la shortlist dels Oscars, per conèixer si la candidata espanyola continua la seva carrera per aconseguir l'estatueta a la Millor Pel·lícula Internacional.

El 22 de gener de 2026 coneixerem les cinc pel·lícules nominades en aquesta categoria i la cerimònia dels Oscars es durà a terme el 15 de març de 2026 a Los Angeles.

Notícia relacionada: Els films MEDIA 'Sirât', d'Oliver Laxe, i 'Romería', de Carla Simon, preseleccionats per als Oscars 2026
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre dones professionals en la producció cinematogràfica europea

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, acaba de publicar una nova edició de l'informe 'Dones professionals en la producció cinematogràfica europea: xifres 2015-2024'. L'informe analitza la desigualtat de gènere en sis categories de personal darrere la càmera: direcció, guió, producció, direcció de fotografia, composició i muntatge.

Aquest nou informe conclou que:
- Entre el 2020 i el 2024, les dones representaven el 27% dels professionals implicats en la producció de llargmetratges europeus. Tres factors acumulatius s'apliquen a la majoria dels rols avaluats en aquest informe:
  - Una baixa proporció de dones entre la població professional activa.
  - Menys tasques per a les professionals actives.
  - Treball més sovint compartit amb altres professionals (per exemple, les guionistes coescriuen més sovint que els seus homòlegs masculins).
Nota: La proporció femenina es calcula combinant tots els rols professionals, inclosos directors, guionistes, productors, directors de fotografia, compositors i muntadors. S'hi inclouen pel·lícules amb diferents graus d'informació sobre els diferents rols de l'equip.
- De mitjana, entre 2015 i 2024, la proporció de dones entre els professionals del cinema europeu en actiu, de dones en projectes cinematogràfics i d'equips dirigits per dones va créixer cada any menys d'un punt percentual.
Nota: En aquest context, «protagonitzada per dones» fa referència a llargmetratges en què la majoria (≥60%) dels professionals implicats són dones, tenint en compte tots els rols tractats en aquest informe. El percentatge que es mostra al costat de les cronologies indica la taxa de creixement anual mitjana.
- La desigualtat de gènere varia segons la professió. Entre el 2020 i el 2024, la proporció de dones professionals va ser més alta per a productores (34%), guionistes (31%) i muntadores (30%), la mateixa que la mitjana per a directores (27%), però significativament més baixa per a directores de fotografia (14%) i compositores (13%).
- Les dones professionals semblen estar més representades quan diverses professionals treballen juntes en un mateix rol, com és el cas dels equips de producció i guió. Per contra, les dones tendeixen a estar més infrarepresentades quan el rol generalment l'ocupa una sola professional, per exemple, directores, directores de fotografia o compositores.
- No obstant això, fins i tot en rols en què diverses professionals són responsables d'escriure o produir una pel·lícula, els equips estan dirigits predominantment per professionals homes. Per exemple, entre el 2020 i el 2024, les guionistes van representar el 31% dels guions de pel·lícules, però els equips dirigits per dones només van representar el 22% dels equips de guionistes en general, en comparació amb el 64% dels equips dirigits per homes.
- Durant el període de deu anys del 2015 al 2024, la proporció de dones professionals ha augmentat, tot i que només moderadament. Si es comparen les quotes mitjanes dels períodes 2015-2019 i 2020-2024, la proporció de dones professionals només va augmentar un 3% pel que fa a la població activa, les tasques i els equips dirigits per dones. El 2024, la proporció global de professionals femenines actives va ser del 26%, seguida d'una proporció de tasques femenines del 24% i una proporció d'equips dirigits per dones del 10%.
- La imatge següent sorgeix quan es miren els rols professionals individuals. Si es compara la proporció mitjana dels períodes 2015-2019 i 2020-2024, es mostra que la proporció de dones directores va augmentar un 3%. Els rols amb una representació femenina molt baixa, com ara compositores i directores de fotografia, van experimentar una lleugera millora (+4% i +2% respectivament). Mentrestant, els rols amb una proporció de dones superior a la mitjana, com ara productores i guionistes, van augmentar un 4%. No obstant això, la proporció de muntadores es va mantenir gairebé sense canvis (un augment de només l'1%) entre aquests dos períodes.
- El gènere documental té la presència femenina més elevada. De mitjana, els documentals van presentar una proporció més alta de dones professionals en tots els rols que altres gèneres cinematogràfics.
- A tall d'il·lustració, aplicar les taxes de creixement mitjanes de la presència femenina durant els darrers deu anys significaria que la igualtat de gènere s'aconseguiria en els anys següents: 2043 per a guionistes, 2047 per a directores, 2061 per a compositores, 2074 per a muntadores i 2077 per a productores. Al ritme actual, la igualtat de gènere per a directores de fotografia només s'aconseguiria el 2204. Si es prenen tots els rols conjuntament, la paritat de gènere en la producció de llargmetratges europeus s'aconseguiria el 2047.
- No obstant això, hi ha un aspecte més encoratjador que podria ajudar a aconseguir la paritat de gènere abans. Les dones en un rol tenen més probabilitats de treballar amb altres dones. Per exemple, la proporció de guionistes i productores femenines és significativament més alta quan la directora és una dona, igual que la proporció d'obres escrites o produïdes principalment per dones. Per tant, és probable que el progrés en un rol tingui un impacte positiu en els altres.
Consulta i descarrega't l'informe complet “Female professionals in European film production: 2015-2024 figures”.

Més informació
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', nominada als premis Prix Europa 2025

Noticia

La sèrie de ficció 'Pubertat', que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i amb el suport d'Eurimages a la coproducció de sèries, ha estat nominada a la categoria de Videoficció al PRIX EUROPA 2025.

Dirigida, escrita i interpretada per Leticia Dolera, 'Pubertat s’estrenarà el proper 24 de setembre a HBO Max i posteriorment a 3Cat.

Es tracta d’una sèrie Max Original, produïda per Distinto Films, Corte i Confección de Películas, Uri Films i 3Cat en coproducció amb l’empresa belga AT-Productions. Compta amb el suport de l’ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages.

Filmada en català, la sèrie, de sis capítols, es va rodar a diverses localitzacions catalanes durant 13 setmanes i està protagonitzada per Leticia Dolera, Xavi Sáez, Betsy Túrnez, Alexandra Russo, David Vert, Biel Durán, Anna Alarcón, Lluís Marco i Vicky Peña, entre altres. El repartiment adolescent el componen principalment actors i actrius debutants de 13 i 14 anys, i Carla Quílez (‘La maternal‘).

El nou treball de Dolera reflexiona sobre si un nen de 13 anys pot ser un agressor sexual i, si ho és, de qui seria la responsabilitat: o bé del nen, de la família o de la societat. ‘Pubertat’ estarà ambientada a l’estiu i en el context cultural de la tradició castellera. Es tracta d’un drama familiar que explora el pes del tabú i l’herència psicològica transmesos de generació en generació.

Sinopsi

L’harmonia d’una comunitat es veu truncada per una denúncia d’agressió sexual a les xarxes socials que apunta tres adolescents com a culpables.

Els adults a càrrec dels assenyalats, com a agressors i com a víctima, hauran de bregar amb la tensió de la situació i enfrontar-se a la seva pròpia relació amb la sexualitat. En el procés descobriran que potser no només les tradicions passen de generació en generació, sinó també els tabús i els traumes.

https://www.youtube.com/watch?v=4LMDwDoTWJU
'Pubertat' compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i amb el suport d'Eurimages a la coproducció de sèries.

Els prestigiosos Prix Europa, creats el 1987 pel Consell d’Europa, el Parlament Europeu i la Fundació Cultural Europea, reconeixen el millor de la televisió continental.

261 organitzacions de mitjans de comunicació a Europa han presentat un total de 583 produccions d'àudio, mitjans digitals i vídeo.

Després d'un exhaustiu procés de preselecció, 162 produccions destacades de 30 països han estat escollides per competir a l'octubre pels Premis PRIX EUROPA com a Millors Produccions Europees de l'Any 2025.

Dues sèries més amb suport d'Eurimages en el marc del Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries del Consell d'Europa han estat nominades també a la mateixa categoria de Videoficció al PRIX EUROPA 2025: 'Detective von Fock' (Estònia-Letònia-Itàlia), un drama històric criminal captivador creat per Leana Jalukse i Lilian von Keudell; i 'This Is Not a Murder Mystery' (Bèlgica, Irlanda, Països Baixos, Alemanya, Suècia, Noruega, Finlàndia, Dinamarca, Islàndia), una novel·la policíaca surrealista protagonitzada pels joves Salvador Dalí i René Magritte, creada per Christophe Dirickx i Paul Baeten Gronda.

Consulteu el llistat complet de nominacions al Prix Europa 2025.
Torna el cicle 'MEDIA al Maldà' amb la projecció de 'Romería', de Carla Simón

Noticia

El proper dijous 25 de setembre torna el cicle ‘MEDIA al Maldà‘, que inicia la quarta temporada amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Romería‘, de Carla Simón, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de la productora Àngels Masclans (Dos Soles Media) i de l'actriu protagonista del film, Llúcia Garcia Torras, que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des de l'inici del cicle hem projectat gairebé 30 pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 2.500 espectadors i espectadores.

La propera sessió (i la primera d’aquesta quarta temporada 2025-2026) es durà a terme el dijous 25 de setembre de 2025 a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘Romería‘, de Carla Simón.

Preseleccionat per representar Espanya a la 98a edició dels Premis Oscar, en la categoria de millor pel·lícula internacional, el tercer llargmetratge de Carla Simón es va presentar internacionalment a la Secció Oficial del Festival de Cannes.

A ‘Romería‘, la cineasta segueix explorant les relacions familiars, inspirant-se aquesta vegada en els orígens de la seva família paterna, i tanca així la trilogia personal que va iniciar amb ‘Estiu 1993‘ i ‘Alcarràs‘, que també compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

‘Romería‘ és una producció de la valenciana Elastica Films, la catalana Dos Soles Media, l’alemanya Ventall Cinema i la gallega Romería Vigo, rodada principalment a Vigo i als seus voltants, i protagonitzada per la debutant Llúcia Garcia, juntament amb Mitch, Tristán Ulloa i Myriam Gallego.

Sinopsi

Marina (18), adoptada des de ben petita, viatja a Vigo per trobar-se per primera vegada amb la família del seu pare biològic. La seva arribada porta de tornada un passat ja enterrat. Guiada pel diari de la seva mare i a través d’una connexió especial amb el seu nou cosí, Marina descobrirà les ferides familiars i per fi podrà reviure la memòria fragmentada d’uns pares dels quals amb prou feines en té records.

https://www.youtube.com/watch?v=AafBPL156-M
‘Romería‘ es va estrenar als cinemes el 5 de setembre de la mà d’Elastica Films i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.

Amb la projecció de ‘Romería' s’inicia la temporada 2025-2026 del cicle ‘MEDIA al Maldà‘.
Àmplia presència de pel·lícules MEDIA al Festival de San Sebastián 2025

Noticia
La 73a edició del Festival de San Sebastián, que es durà a terme del 19 al 27 de setembre de 2025, comptarà amb una àmplia presència de pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA entre les diverses seccions de la programació.

Tant per al desenvolupament com per a la distribució, MEDIA ha contribuït a la consecució i la projecció internacional d'aquests films.

Per seccions, aquests són els títols amb suport MEDIA que es podran veure durant el festival:

Selecció Oficial:
- Franz, d'Agnieszka Holland (República Txeca, Alemanya i Polònia). Suport MEDIA a la distribució.
Nuevos directores:
- Aro Berria, d'Irati Gorostidi (Espanya). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- La Lucha, de José Alayón (Espanya, Colòmbia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Weightless, d'Emilie Thalund (Dinamarca). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Horizontes latinos:
- La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes (Xile, França, Alemanya, Espany i Bèlgica). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- Hijo mayor, de Cecilia Kang (Argentina, França). Suport MEDIA via MEDIA 360 - World Cinema Fund.
- El mensaje, d'Iván Fund (Argentina, Espanya, Uruguai). Suport MEDIA via MEDIA 360 – World Cinema Fund.
- Nuestra tierra, de Lucrecia Martel (Argentina, Estats Units, Mèxic, França, Països Baixos i Dinamarca). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Zabaltegi-Tabakalera:
- Fiume o Morte!, d'Igor Bezinović (Croàcia, Itàlia i Eslovènia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
Perlak:
- Vie privée ('A Private Life'), de Rebecca Zlotowski (França). Suport MEDIA a la distribució (Films on the Move).
- Sentimental Value, de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca i Alemanya). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Amélie & la métaphysique des tubes ('Little Amélie or the Character of Rain'), de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han (França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- ÁSTIN SEM EFTIR ER ('The Love That Remains'), de Hlynur Pálmason (Islàndia, Dinamarca, Suècia, França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- The Stranger, de François Ozon (França). Suport MEDIA a la distribució.
Made In Spain:
- En la alcoba del sultán ('Close to the Sultan'), de Javier Rebollo (Espanya, França i Tunísia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Molt lluny (Zo Ver Weg) / 'Away', de Gerard Oms (Espanya, Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Una quinta portuguesa ('The Portuguese House'), d'Avelina Prat (Espanya, Portugal). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Romería, de Carla Simón (Espanya, Alemanya). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Sirât, d'Oliver Laxe (Espanya, França). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- Los Tortuga ('The Exiles'), de Belén Funes (Espanya, Xile). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Velódromo:
- Rondallas ('Band Together'), de Daniel Sánchez Arévalo (Espanya). Suport MEDIA a European Film Sales.
CineInfantil:
- El Tresor de Barracuda ('The Treasure of Barracuda'), d'Adrià García (España, Bélgica). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia). Suport MEDIA a la distribució (European Film Distribution i Films on the Move).
- Heidi: Rescue of the Lynx, de Tobias Schwarz, Aizea Roca (Alemanya, Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució (European Film Distribution).
- Grand Prix of Europe, de Waldemar Fast (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució (European Film Distribution).
- The Super Elfkins, d'Ute von Münchwo-Pohl (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució (European Film Distribution i Films on the Move).
Cal destacar que en el cas d'alguns títols amb suport a la distribució, alguns contractes encara s'estan tancant.

Consulta la programació completa del festival.
El film MEDIA ‘Forastera’, òpera prima de Lucía Aleñar, guardonat al Festival de Toronto amb el Premi de la Crítica

Noticia

El llargmetratge de ficció amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Forastera’, el debut en el llargmetratge de Lucía Aleñar Iglesias, ha guanyat el premi FIPRESCI de la Federació Internacional de Crítics de Cinema al Toronto International Film Festival 2025, on la pel·lícula va tenir l'estrena mundial a la Secció Discovery.

Es tracta d'un premi atorgat per un jurat seleccionat per la Federació Internacional de Crítics de Cinema, que es concedeix a una òpera prima que debuta al programa Discovery.

El llargmetratge parteix del curtmetratge homònim seleccionat a la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Protagonitzada per Zoe Stein i Lluís Homar, la pel·lícula també compta amb les actrius Núria Prims, Marta Angelat i l’actor suec Nonni Ardal.

Rodada en català, la pel·lícula ha participat al programa Residències de Cannes (Cinéfondation) i a dues edicions del laboratori Next Step, impulsat per la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Es tracta d’una coproducció entre Espanya, Itàlia i Suècia, on participen les productores catalanes Lastor Media i Vilaüt Films, la productora balear La Perifèrica Produccions, la productora sueca Fox In the Snow i la italiana Kino Produzioni. La pel·lícula compta amb la participació de TV3, IB3 i Filmin i el suport de l’ICAA, l’ICEC, la Fundació Mallorca Turisme – la Mallorca Film Comission, Europa Creativa MEDIA i el Swedish Film Institute.

Sinopsi

La Cata veurà com les seves vacances d’estiu es veuen trasbalsades per l’absurda i sobtada mort de la seva àvia, que només ella presencia. El seu dol fa un tomb quan casualment comença a fer-se passar per la seva àvia. El que comença com un simple joc de disfresses acabarà esborrant els límits entre la realitat i els rols familiars.

El jurat FRIPESCI li dedica les següents paraules al projecte:

"El cinema espanyol, durant molt de temps marcat per l’exuberància de Pedro Almodóvar, ha trobat una nova veu distintiva en Lucía Aleñar Iglesias. Ambientada a la solejada Mallorca, Forastera segueix la Cata, una noia de 16 anys, les vacances familiars despreocupades de la qual queden interrompudes per la mort de l’àvia. En el seu dol, l’adolescent adopta la personalitat de la dona gran —vestint la seva roba, apropiant-se dels seus gestos i silencis—. Aleñar Iglesias dirigeix amb contenció i precisió, trobant força en la subtilesa. Les interpretacions de la debutant Zoe Stein i del veterà Lluís Homar sostenen els ritmes onírics del film. Allò que podria semblar mínim esdevé lluminós: una meditació sobre el primer encontre d’una adolescent amb la mort i una història de fantasmes sobre com el passat persisteix en el present. Forastera és un debut serè i segur, senzill però transformador, que assenyala Aleñar Iglesias com una cineasta per la qual el jurat FIPRESCI vol apostar."

És la primera vegada que una pel·lícula catalana rep aquest premi a Toronto, i la segona vegada que una producció espanyola l’aconsegueix, després de “La Zona”, coproducció mexicana que es va endur el reconeixement el 2007.

‘Forastera’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.

Notícies relacionades:

El film MEDIA 'Forastera', òpera prima de Lucía Aleñar, s'estrenarà al Festival de Toronto

Comença el rodatge del film amb suport MEDIA ‘Forastera’, de Lucía Aleñar
El Festival de Sevilla recupera la lectura de nominacions dels European Film Awards

Noticia

La 22a edició del Festival de Cinema Europeu de Sevilla, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i es durà a terme del 7 al 15 de novembre de 2025, tornarà a acollir la lectura oficial de nominacions dels European Film Awards, després de diversos anys sense fer-se a la ciutat. A més, el certamen retrà homenatge al cineasta franc-grec Costa-Gavras, que rebrà el Giraldillo d'Honor.

La lectura de nominacions dels European Film Awards es durà a terme el 18 de novembre al Real Alcázar, tot recuperant així un esdeveniment que no es realitzava a Sevilla des de 2021. Gràcies a la renovada aliança amb l'Acadèmia de Cinema Europeu, la ciutat rebrà aquest esdeveniment cada dos anys, tot reforçant la seva presència al panorama cinematogràfic europeu.

El cartell de la 22a edició del Festival de Sevilla ha estat dissenyat per José Luis Ágreda, inspirat en els cartells de les festes de primavera de Sevilla dels anys 30 i en icones del cinema europeu com Federico Fellini, Wim Wenders i Sergio Leone.

El festival reunirà al voltant de 180 títols, incloent pel·lícules vistes a Cannes, Venècia, Toronto o Berlín, així com noves veus que marquen el pols del cinema europeu contemporani. Per primera vegada, la secció oficial incorporarà curtmetratges europeus d'imatge real i animació en competició.

Entre la llista de títols avançats a la presentació que concursaran a la Secció Oficial, figuren 'DJ Ahmet', de Georgi M. Unkovski (Macedònia), que compta amb suport MEDIA; 'Dreams', de Dag Johan Haugerud (Noruega); 'La Petite Dernière', d'Hafsia Herzi (França, Algèria), que també compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA; l'obra pòstuma de Laurent Cantet, culminada per Robin Campillo, i guionitzada per Gilles Marchand, 'Enzo' (Itàlia, França).

L'animació tindrà presència a la competició del Festival de Sevilla amb 'A Magnificent Life', de Sylvain Chomet (França, Bèlgica, Luxemburg). I representant Espanya a la Secció Oficial del festival figura 'Bajo el mismo sol', d'Ulisses Porra (Espanya, República Dominicana).

A la Secció Embrujo, que aquest any pren el relleu de Las Nuevas Olas per acollir les veus més fresques i audaces del cinema europeu, figuren títols com 'Cosmos', de Germinal Roaux (Suïssa, Mèxic, França); i ‘Writing Life’ (França), la nova obra de Claire Simon.

I dins de la Secció Rampa que reconeix els cineastes que són a l'inici de les seves carreres, el SeFF ha seleccionat 'The Kidnapping of Arabella', de Carolina Cavalli (Itàlia), i 'Le città di pianura', de Francesco Sossai (Itàlia, Alemanya).

Més informació
Eurimages obre la convocatòria FMAD - Film Marketing & Audience Development 2025

Noticia

El fons Eurimages del Consell d’Europa ha obert la presentació de sol·licituds de la convocatòria 2025 de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic. La data límit per presentar-s’hi és el 13 d’octubre de 2025.

El nou programa de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic d'Eurimages té com a objectiu promoure solucions de màrqueting innovadores destinades a desenvolupar el públic de les pel·lícules que reben el suport d'Eurimages en el marc del Programa de suport a la coproducció.

Aquest programa pretén donar suport a un màxim de 15 pel·lícules a l'any, amb un límit de 50.000 € per pel·lícula. Aquest suport es dona als productors delegats en forma de subvenció no reemborsable. L'objectiu és que aquesta selecció de pel·lícules que reben el suport d'Eurimages desenvolupi i implementi estratègies de màrqueting i desenvolupament del públic en una fase inicial de la producció per tal de maximitzar el potencial de públic i distribució en coordinació amb agents de vendes internacionals, agències de comunicació i, si escau, distribuïdors que ja participen en el projecte.

Consulteu les bases del programa.

Més informació i presentació de sol·licituds

Notícia relacionada: Eurimages renova el 2025 el programa de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic
Últimes places per al #DocsConnect Conscious Filmmaking Training

Noticia
La formació #DocsConnect Conscious Filmmaking Training, organitzada per Alba Sotorra i Taskovski Films, amb el suport de l'ICAA (Institut de la Cinematografia i de les Arts Audiovisuals), ofereix un 20% de descompte per als cineastes catalans i de la resta de l'Estat espanyol.

També s'ofereix la possibilitat, a aquells que no puguin cobrir la quota completa, de sol·licitar un passi d'observador gratuït a canvi de voluntariat creatiu durant el mòdul.

#DocsConnect Training és un programa internacional de 3 mòduls que combina l'experiència de la indústria amb pràctiques d'autocura i consciència plena, tot situant el benestar, l'ètica i l'impacte social al centre de la realització cinematogràfica, des de la idea fins a la distribució global.

El primer mòdul es durà a terme a Sitges, del 16 al 20 d'ocutbre de 2025, sota el títol 'Story i Rough Cut Refinement, Distribució i Impacte. Lideratge conscient'.

Participar en aquesta formació ofereix als cineastes:
- Accés a experiència internacional i assessorament de professionals guardonats.
- L'oportunitat de construir xarxes internacionals sòlides que puguin donar suport als seus projectes a llarg termini.
- Valuós assessorament sobre finançament, presentació de projectes, estratègia de festivals i pràctiques cinematogràfiques conscients.
- L'oportunitat de connectar amb companys d'arreu del món.
Data límit d'inscripció: 20 de setembre de 2025.

Més informació i inscripcions.
Nou estudi d'audiències sobre el comportament i les preferències del consumidor de continguts audiovisuals a la UE

Noticia

La Comissió Europea ha publicat un nou estudi d'audiències que examina el comportament, les tendències i les preferències del consumidor/a de continguts audiovisuals als països de la Unió Europea.

Com a documentació d'interès, l'informe dona suport a l'European Media Industry Outlook acabat de publicar el setembre de 2025 a la segona edició per la Comissió Europea i destaca les troballes que han estat conduïdes per Open Evidence en col·laboració amb la London School of Economics and Political Science, KEA European Affairs i CINT.

L'estudi cobreix cinc àrees clau: consum general de mitjans, entreteniment audiovisual, notícies, videojocs i tecnologies emergents basant-se en l'anàlisi dels resultats d'una enquesta a consumidors europeus realitzada per la Comissió entre juliol i octubre de 2024. Aquesta enquesta va ser resposta per 55.746 usuaris més grans de 18 anys a través d'un qüestionari en línia de 122 preguntes.

Les troballes demostren que el consum de mitjans és universal a la població amb gairebé tots els enquestats afirmant que estan regularment vinculats a algun tipus de mitjans. Les xarxes socials, les notícies i la música dominen les rutines diàries, amb les xarxes socials com a mitjà més freqüent. Més enllà d'això, la televisió tradicional continua tenint un lloc significatiu a les vides dels consumidors.

A més de l'estudi publicat, els usuaris, empreses i associacions sectorials també tenen a la seva disposició per a descàrrega les respostes a l'àmbit nacional, així com respostes basades en grups sociodemogràfics.

L'estudi d'audiències sobre el comportament i les preferències del consumidor de continguts audiovisuals ve signat per la Publications Office of the European Union.

Consulteu l'informe complet.

Notícia relacionada: Publicada la 2a edició de l’informe ‘European Media Industry Outlook’
La 76a edició de la Berlinale obre la inscripció de pel·lícules

Noticia
La 76a edició de la Berlinale, que es durà a terme del 12 al 22 de febrer de 2026, ha obert la inscripció de pel·lícules.

Les dates límit de presentació són el 22 d'octubre de 2025 per a llargmetratges i el 5 de novembre de 2025 per a curtmetratges.

Per presentar una pel·lícula a la Berlinale, primer heu d'emplenar i enviar el formulari de presentació en línia que trobareu a continuació. A continuació, trobareu l'enllaç de càrrega per a la selecció al vostre compte personal. Tant el formulari de presentació emplenat com la selecció hauran d'arribar a la Berlinale dins del termini establert. La notificació dels resultats del procés de selecció es farà tan aviat com sigui possible, com a molt tard a principis del 2026.

Abans de començar, el festival us demana que llegiu atentament les seves Bases generals per a la presentació i la participació, així com les regulacions addicionals de les seccions individuals, i que consulteu les preguntes freqüents si teniu cap dubte. A continuació podeu trobar una visió general dels requisits de presentació més importants.
- Terminis de presentació: 22 d'octubre de 2025 per a llargmetratges / 5 de novembre de 2025 per a curtmetratges
- Taxa de tramitació: 175 € per a llargmetratges / 75 € per a curtmetratges (independentment del nombre de seccions a les quals us presenteu)
- Data de finalització: dins dels 12 mesos anteriors al festival. Les noves presentacions no són vàlides.
- Categoria d'estrena: les estrenes mundials tenen prioritat a totes les seccions, però les diverses seccions difereixen en el requisit mínim de l'estat d'estrena: es poden presentar estrenes mundials i internacionals a totes les seccions. Només les seccions Perspectives, Panorama, Generation i Forum accepten estrenes europees. El festival no accepta estrenes alemanyes ni pel·lícules sense categoria d'estrena (consulteu la descripció general de les seccions a continuació i les directrius respectives de cada secció; la definició dels diverses categories d'estrena també es pot trobar a les preguntes freqüents).
- Format acceptat per a la selecció: càrrega de fitxers en format mp4 (H.264, AAC, Stereo): vegeu les especificacions tècniques. Les pel·lícules de selecció no es poden intercanviar amb versions actualitzades un cop carregades. La versió cinematogràfica que es presenti ha d'haver arribat com a mínim a l'etapa de bloqueig d'imatge.
- Formats per a la presentació al festival: DCP o QuickTime ProRes. 35 mm i altres formats només sota petició. Vegeu les especificacions tècniques.
Consulteu la durada, categoria d'estrena i premis de cada secció.

Més informació sobre el procés de sol·licitud.

Més informació
'Romería', de Carla Simón, entre les 14 pel·lícules europees seleccionades per a EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM al Festival Internacional de Cinema de Busan (BIFF)

Noticia

European Film Promotion (EFP) dona la benvinguda al Festival Internacional de Cinema de Busan (BIFF) com a nou soci global per al seu programa EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM, que s'uneix, així, als festivals de Sydney i Rio. Com a part d'aquesta nova col·laboració, una selecció curada de 14 pel·lícules europees de dones directores, seleccionades oficialment pel BIFF, es destaca a través del segell EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM, tot donant, així, més visibilitat a perspectives diverses i poderoses.

Entre els 14 títols seleccionats al programa EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM d'European Film Promotion al BIFF figura el tercer llargmetratge de Carla Simón, ‘Romería‘, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

El film segueix la Marina, de 18 anys, una òrfena que ha de buscar l'aprovació dels avis paterns que mai ha conegut per aconseguir una beca. Navegant per una família nombrosa i reservada amb ferides no dites i normes silencioses, la Marina descobreix emocions enterrades i reconstrueix els records fragmentats del seu difunt pare. La directora Carla Simón captura aquest viatge íntim amb una mirada delicada.

Entre les 14 pel·lícules seleccionades figuren també altres títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA, com L'Intérêt d'Adam ('Adam's Sake'), de Laura Wandel (Bèlgica, França); Franz, d'Agnieszka Holland (Polònia, França, República Txeca); les recents guardonades a Venècia Silent Friend, d'ldikó Enyedi, i A Year of School, de Laura Samani; La Petite Dernière ('The Little Sister'), d'Hafsia Herzi; i
Alpha, de Julia Ducournau (França, Bèlgica).

Consulteu la resta de títols seleccionats.

EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM, en col·laboració amb el Festival de Cinema de Sydney, el Festival Internacional de Cinema de Busan i el Festival do Rio, és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea. Els instituts nacionals de promoció cinematogràfica que donen suport a l'edició d'enguany al BIFF són: Cinecittà (Itàlia), Centre Audiovisual Croat, Centre de Cinema Txec, German Films, Institut de la Cinematografia i de les Arts Audiovisuals/ICAA (Espanya), SWISS FILMS, Unifrance i Wallonie Bruxelles Images. El mitjà col·laborador és Cineuropa.

Més informació

Notícia relacionada: European Film Promotion (EFP) amplia la iniciativa 'Europe! Voices of Women+In Film'
Pel·lícules MEDIA entre les guardonades al Festival de Venècia 2025

Noticia
El passat 6 de setembre va finalitzar la 82a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Competició:
- Silent Friend, d’Ildikó Enyedi (Alemanya, França, Hongria), que va obtenir els premis següents:
  - Premi MARCELLO MASTROIANNI per al Millor Actor o Actriu jove emergent (Luna Wedler)
  - Premi CinemaSarà | Fondazione Cineteca Italiana di Milano Winner
  - Premi Edipo Re | Edipo Re Srl Sociale in collaboration with Università degli Studi di Padova and Università Ca’ Foscari
  - Premi Internacional de la Crítica (Premi FIPRESCI) | FIPRESCI - International Federation of Film Critics - Best Film from Venezia 82
  - Premi Green Drop | Green Cross Italia Ex Aequo
  - Interfilm Award for Promoting Interreligious Dialogue | International Interchurch Film Organisation
- Duse, de Pietro Marcello (Itàlia). Suport MEDIA a l’European Slate Development, que va ser guardonada amb els premis següents:
  - Premi Francesco Pasinetti | Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani Winner: Millor actriu: VALERIA BRUNI TEDESCHI
  - Premi La Pellicola d'Oro | Associazione Culturale S.A.S. - Millor prop maker: Michael Ceracchini
  - Soundtrack Stars Award | Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani and Free Event - Millor Banda Sonora: DUSE per a la música de Fabrizio Elvetico, Marco Messina i Sacha Ricci
Venice Immersive
- A Long Goodbye, de Kate Voet i Victor Maes (Bèlgica i Luxemburg). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Va rebre el Premi VENICE IMMERSIVE ACHIEVEMENT PRIZE.
Orizzonti:
- A Year of School, de Laura Samani (Itàlia i França). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Va ser guardonada amb els premis següents:
  - Premi ORIZZONTI al Millor Actor (Giacomo Covi)
  - Collateral Award: Authors under 40 Award dedicated to Valentina Pedicini | Parallelo 41 Produzioni - Best directing: Laura Samani for UN ANNO DI SCUOLA - Orizzonti
  - Premi Lanterna Magica | Associazione Nazionale C.G.S.
  - Premi NUOVOIMAIE TALENT – PREMIO FABIO SARTOR | NUOVOIMAIE - (Nuovo Istituto Mutualistico Artisti Interpreti Esecutori) in collaborazione con il Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani e il Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani - Best New Young Actors: GIACOMO COVI, PIETRO GIUSTOLISI i SAMUEL VOLTURNO
Giornate degli Autori (en paral·lel al festival):
- Short Summer, de Nastia Korkia (Alemanya, França i Sèrbia). Suport MEDIA a l’European Slate Development. Va rebre el Premi LION OF THE FUTURE “LUIGI DE LAURENTIIS” VENICE AWARD FOR A DEBUT FILM
Consulteu el palmarès complet del festival (premis oficials i premis col·laterals).

Consulteu els premiats de la Giornate degli Autori 2025 aquí.

I els premiats de la Setmana Internacional de la Crítica 2025 aquí.
REC Festival Internacional de Cinema de Tarragona obre la convocatòria RECPush per a la coproducció i el finançament de projectes audiovisuals

Noticia

REC Festival Internacional de Cinema de Tarragona té oberta la convocatòria RECPush, en el marc del RECLab, fins al proper 22 de setembre.

Creada per fomentar la col·laboració entre coproductors/es catalans/es, espanyols/es i internacionals, RECPush ofereix una plataforma única per a la coproducció i el finançament de projectes audiovisuals en diverses fases de desenvolupament, tot connectant productors/es espanyols/es amb interessos internacionals.

A través d’activitats de networking, presentacions i tallers en espais singulars o mitjançant experiències diferents, RECPush facilita l’intercanvi d’idees i la creació de relacions professionals sòlides en un entorn creatiu i inspirador, on els/les productors/es estableixen llaços personals abans d’iniciar possibles coproduccions.

RECPush es durà a terme a Tarragona del 4 al 7 de desembre de 2025, tot coincidint amb el Festival REC, que se celebrarà entre 3 i el 8 de desembre de 2025.

Per poder accedir a la convocatòria 2025 heu d’emplenar el formulari següent.

Consulteu-ne les bases.

Més informació
Publicada la 2a edició de l'informe ‘European Media Industry Outlook’

Noticia

La Comissió Europea ha publicat la 2a edició de l'informe 'European Media Industry Oultook', que analitza les tendències de l'oferta i la demanda en els sectors audiovisual, de videojocs, de realitat ampliada i de mitjans de comunicació en els darrers anys.

L'objectiu de l'informe és explorar les tendències dels mitjans de comunicació i analitzar el seu impacte potencial en els mercats dels mitjans de comunicació de la UE. Examina diversos sectors dels mitjans de comunicació, tot proporcionant visions generals del mercat, tendències tecnològiques i informació emergent sobre producció i consum a l'àmbit de la UE-27. L'informe es basa en la investigació de dades quantitatives i fonts secundàries, així com en intercanvis amb les parts interessades al voltant del tema comú de la competitivitat de la indústria de la UE.

Una primera edició d'aquest informe es va publicar el 2023. A més d'una anàlisi exhaustiva de les tendències d'inversió i tecnologia, aquesta edició del 2025 inclou informació més detallada sobre els consumidors/es.

Llegiu l'informe del 2025 i més informació.

Més informació
EFP promociona el cinema europeu al Festival de Toronto 2025 amb EUROPE! Hub

Noticia
Per augmentar la visibilitat del cinema europeu en un dels festivals de cinema més prestigiosos d'Amèrica del Nord, European Film Promotion (EFP) destaca, a través de EUROPE! Hub, 13 pel·lícules europees, que es presentaran al Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) d'enguany, que es duu a terme del 4 al 14 de setembre de 2025.

13 instituts nacionals de promoció cinematogràfica i sis empreses de vendes mundials estaran representades al EUROPE! Hub de l'EFP, un punt de trobada central per a la indústria cinematogràfica europea al TIFF.

Situat a la planta entresòl del Centre d'Indústria del festival al Hyatt, el HUB és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA, els instituts nacionals de promoció cinematogràfica participants, que són les organitzacions membres de l'EFP, així com Eurimages, els representants del qual també hi seran.

Aquests 13 títols europeus, cadascun recomanat pels seus respectius països, es promocionen a través de les activitats internacionals de l'EFP i es projectaran en diverses seccions del programa del TIFF:

Nou d'aquests títols tindran l'estrena mundial:
- Babystar (Alemanya / Discovery): una fosca història de transició a l'edat adulta de Joscha Bongard, centrada en una adolescent explotada pels seus pares influents.
- Julian (Bèlgica, Països Baixos / Discovery): el debut de Cato Kusters és una tendra història d'amor inspirada en una campanya real per la igualtat matrimonial liderada per dues dones.
- Egghead Republic (Suècia / Discovery): una sàtira mediàtica surrealista de Pella Kågerman i Hugo Lilja, basada en la novel·la d'Arno Schmidt del 1957, 'Die Eierkopf-Republik'.
- Franz (República Txeca, Alemanya, Polònia / Special Presentations): el retrat d'Agnieszka Holland de la icona literària Franz Kafka. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.
- Good Boy (Polònia, Regne Unit / Centrepiece): el thriller de Jan Komasa sobre una parella disfuncional que intenta “reformar” un criminal de 19 anys.
- Our Father (Sèrbia, Itàlia, Croàcia, Macedònia del Nord, Montenegro, Bòsnia i Hercegovina / Discovery): el drama de Goran Stankovic sobre un addicte en recuperació que s'enfronta a mètodes brutals en un remot monestir serbi.
- Saipan (Irlanda, Regne Unit / Centrepiece): dirigit per Lisa Barros D’Sa i Glenn Leyburn, aquest drama reprèn la disputa entre Roy Keane i Mick McCarthy abans del Mundial de 2002.
- Whitetail (Països Baixos, Irlanda, Bèlgica (Flandes) / Centrepiece): el thriller psicològic de Nanouk Leopold segueix una guardaboscos irlandesa que enfronta el seu trauma enterrat.
- The Currents (Suïssa, Argentina / Platform): la pel·lícula de Milagros Mumenthaler sobre el trauma, la memòria i la maternitat, centrada en una famosa artista argentina.
Tres cintes més tindran l'estrena a Amèrica del Nord:
- Eagles of the Republic (Suècia, França, Dinamarca, Finlàndia, Alemanya / Discovery): un thriller polític de Tarik Salih, on una estrella de cinema es veu embolicada en una perillosa intriga.
- The Last Viking (Dinamarca, Suècia/Centrepiece): una història d'humor negre sobre la identitat d'Anders Thomas Jensen, protagonitzada per Mads Mikkelsen i Nikolaj Lie Kaas. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development.
- The Love that Remains (Islàndia, Dinamarca, Suècia, França / Centrepiece): la història de Hlynur Pálmason sobre la desintegració i la transformació familiar. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Co-Desenvolupament.
Per acabar, la guanyadora del Gran Premi de Cannes, Sentimental Value (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, Suècia, Regne Unit / Special Presentations), de Joachim Trier, que també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate), s'estrenarà al Canadà.

Al següent enllaç pots trobar els instituts nacionals de promoció cinematogràfica i vendes internacionals que assistiran a l'esdeveniment.

Mentre que aquí pots consultar el llistat complet de títols europeus que estaran presents al TIFF 2025.

Més informació
ACE Producers obre la convocatòria del curs Animation Special 2026

Noticia
ACE Producers ha obert la convocatòria de la nova edició del curs ACE Animation Special, que es durà a terme del 17 al 22 de març de 2026 a Dingle (Irlanda) amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, Netherlands Film Fund, Animation Ireland, Screen Ireland i organitzada en col·laboració amb Animation Dingle.

Aquest workshop s'adreça a productors/es experimentats/des que vulguin diversificar les activitats per incloure i/o per aprofundir en els seus coneixements a l'hora de desenvolupar i produir llargmetratges d'animació per a una audiència internacional (cinema, televisió i streaming).

Se seleccionaran un total de 16 a 18 productors/es, preferiblement amb projectes de llargmetratge d'animació en fase de concepte. Aquest curs enfocat principalment als aspectes creatius i financers de la producció del llargmetratge d'animació ofereix sessions sobre desenvolupament d'històries animades, worksflows en producció internacional, dinàmiques creatives en producció d'animació o estratègies de finançament i distribució internacional.

El taller també inclou una o més sessions sobre line production, així com casos d'estudi sobre projectes d'animació completats.

Sessions grupals, sessions plenàries i trobades one to one construeixen conjuntament aquest workshop on els productors aprenen de les experiències dels altres i dels convidats clau en la indústria.

Temes tractats:
- Desenvolupament d'històries i definició dels rols de l'univers de la teva història.
- Construcció de l'univers visual i creació d'actius.
- Workflow en producció internacional en coproduccions internacionals que impliquen múltiples països.
- Estratègies de finançament per a pel·lícules amb calendaris de producció de dos anys o més.
- Integració estratègica d'un departament d'animació a una companyia de producció de cinema existent.
- Visió del canal de televisió (quan el canal pot estar involucrat i què esperar).
Dates del taller: del 17 al 22 de març del 2026.

Condicions d'elegibilitat:
- Ser propietari/ària, soci/sòcia o associat/ada en una empresa de producció independent de pel·lícules/animació/televisió.
- Ser membre d'ACE Producers o un productor/a amb un nivell similar d'experiència.
- Tenir un projecte de llargmetratge d'animació o d'idea/concepte en fase de concepte.
- Els productors/es sense projecte estan convidats a sol·licitar-ne la participació, però han de demostrar una clara motivació.
Quota de participació: 2.500 euros (2.250 euros per a membres de la xarxa ACE Producers). La tarifa cobreix tota la matrícula, allotjament i formació durant els tallers. Els costos de viatge no estan inclosos.

Data límit: 22 d'octubre del 2025.

Hi ha fins a 18 places per a aquesta formació.

Com presentar-s'hi: Per a més informació o sol·licitar el formulari de sol·licitud, si us plau contacteu amb: specials@ace-producers.com

Animation Special és una iniciativa d'ACE Producers amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Eurodoc 2026 obre la convocatòria

Noticia
EURODOC 2026, el programa de formació anual per a productors/es i professionals del documental, té oberta la convocatòria fins al 26 de novembre de 2025.

EURODOC ha connectat productors i professionals del documental durant 25 anys.

Aquest programa anual, intensiu i selectiu, de formació en profunditat permet als participants unir-se a una xarxa sòlida i activa de més de 1.800 membres de 75 països d’arreu del món.

Calendari:
- Sessió 1: Desenvolupament - Sis dies (de l'1 al 7 de març de 2026). A Porto (Portugal). En col·laboració amb Porto/Post/Doc.
- Sessió 2: Coproducció, finançament i packaging - Sis dies (del 31 de maig al 6 de juny de 2026). A Tallin (Estònia). En col·laboració amb l'Estonian Film Center.
- Sessió 3: Trobada amb experts - Sis dies (del 4 al 10 d'octubre de 2026). Localització per determinar.
Metodologia:
- Idiomes de treball: anglès, francès, espanyol.
- Treball en equip.
- Grup local.
- Consultes amb experts.
- Casos d’estudi.
- Webinars i mentories en línia.
- Grup BIPOC.
- Tasques entre sessions.
Coneix els continguts del programa.

Qui hi pot participar?
- Participants “titulars de projectes”: Productors/es a la meitat de la seva carrera, llestos per emprendre una nova etapa (és a dir, han creat recentment la seva productora) i que estan desenvolupant un projecte documental. També productors/es amb experiència que busquin ampliar la seva xarxa de contactes i enfortir habilitats específiques (desenvolupament artístic, coproducció internacional, presentació de projectes, etc.). Donen la benvinguda a productors amb una trajectòria prometedora i una gran motivació. Els productors/es no només es postulen amb un projecte documental, sinó també com a individus que busquen creixement professional.
- Participants que busquen desenvolupar la seva carrera: Potser no estiguis llest per participar en un projecte que es troba a l'etapa de desenvolupament, però ets un/a productor/a que desitja impulsar la seva carrera. L´organització reserva una plaça per grup per a productors/es sense projecte.
- Participants “observadors” - tots els professionals de la indústria documental: executius i editors encarregats dels departaments de documentals dels canals de televisió, representants de fons cinematogràfics o institucions que financen pel·lícules de no ficció i que vulguin adquirir experiència sobre què significa produir.
Tipologia de projectes:

EURODOC se centra en el desenvolupament de projectes de cinema documental amb alts estàndards creatius i amb un fort potencial internacional.

No hi ha limitació de gèneres: es consideren tota mena de documentals (assaig, investigació, primera persona, arxiu, documental d’animació, etc.). Pot ser una òpera prima o un projecte escrit per un/a director/a molt experimentat/da.

Són elegibles els llargmetratges i les sèries documentals creatives. A més, un/a director/a ja ha d’estar adjunt al projecte presentat. EURODOC empra una definició flexible de desenvolupament (primerenc o tardà) però sol·licita que es proporcioni material visual filmat juntament amb la sol·licitud.

Com presentar-s’hi?

Com a productors/es (titulars de projecte): Podràs enviar la teva sol·licitud a través de la plataforma. Hauràs d’adjuntar un arxiu PDF (15 pàgines com a màxim i fins a 10MB) en anglès, que ha d'incloure:
- Portada (amb el títol i el nom del productor que rebrà la formació, en cas de ser seleccionat).
- Logline i resum de la història.
- Intencions del director/a.
- Pressupost i pla de finançament en euros (producció o desenvolupament).
- Estratègia de producció.
- Biografia i filmografia del director(s)/a(es).
- Biografia i filmografia del productor(s)/a(es) (inclosa la del sol·licitant).
- Presentació de l'empresa productora.
- Enllaços de pel·lícules prèvies del director(s)/a(es) (amb contrasenyes).
- Enllaços de pel·lícules prèvies del productor(s)/a(es) (amb contrasenyes).
- Tràiler/teaser/mostres visuals del projecte (deu minuts com a màxim).
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a productors/es sense projecte: Haureu d’enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic.
- CV
- Perfil de l’empresa productora.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a observadors/es (professionals d’indústria que treballin en institucions i organitzacions que donin suport al documental): Haureu d’enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic.
- CV
- Perfil de l’empresa, institució o organització.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Tarifes de participació:
- 7.000 euros (participants establerts a Europa).
- 5.500 euros (participants de fora Europa).
- 7.200 euros (observadors).
Data límit: 26 de novembre de 2025.

Més informació sobre les tarifes i beques.

Sessió informativa en castellà sobre la formació.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar amb Marie Pourcelot (mpourcelot@eurodoc-net.com).

EURODOC compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA 'Sirât', d'Oliver Laxe, i 'Romería', de Carla Simon, preseleccionats per als Oscars 2026

Noticia

L'Acadèmia de Cinema espanyol ha fet pública la preselecció oficial de les tres pel·lícules candidates a representar Espanya a la 98a edició dels Premis Oscar, en la categoria de millor pel·lícula internacional.

Els films de producció catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Sirât', d'Oliver Laxe, i 'Romería', de Carla Simón, han estat preseleccionats, juntament amb la també producció catalana 'Sorda', d'Eva Libertad.

El proper 17 de setembre s'anunciarà quina d'aquestes tres pel·lícules serà finalment escollida per representar Espanya a la gala dels Óscar, la 98 edició dels quals se celebrarà el 15 de març de 2026 al Teatre Dolby de Los Angeles (EUA).

El tercer llargmetratge de Carla Simón es va presentar internacionalment a la Secció Oficial del Festival de Cannes. A 'Romería', la cineasta segueix explorant les relacions familiars, inspirant-se aquesta vegada en els orígens de la seva família paterna, i tanca la trilogia personal que va iniciar amb 'Estiu 1993' i 'Alcarràs', que també compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. Protagonitzada per la debutant Llúcia Garcia Torras, juntament amb Mitch i Tristán Ulloa, la pel·lícula arriba als cinemes el 5 de setembre de la mà d’Elastica Films.

Dirigida per Oliver Laxe, 'Sirât' es va presentar internacionalment a la Secció Oficial del Festival de Cannes, on va aconseguir el Premi del Jurat. El quart llargmetratge del cineasta gallec està protagonitzat per Sergi López i pel jove Bruno Núñez i trasllada l'espectador al desert, a una rave perduda al mig de les muntanyes del sud del Marroc.

L'òpera prima d'Eva Libertad, 'Sorda', es va presentar internacionalment a la Berlinale, on va guanyar el Premi del Públic de la secció Panorama, mentre que el seu pas pel Festival de Màlaga li va valer la Bisnaga d'Or. És la primera pel·lícula espanyola protagonitzada per una actriu sorda, Miriam Garlo, i ha estat un punt de trobada entre la comunitat. Álvaro Cervantes coprotagonitza aquesta història.
El projecte d'animació 'Pink Punk Delta‘, d’Alba Sotorra, seleccionat al CEE Animation Forum 2025

Noticia

CEE Animation Forum (plataforma líder per a la presentació, finançament i coproducció de projectes d'animació a Europa Central i Oriental, així com punt de trobada clau per a la indústria europea en general) ha anunciat la selecció oficial de la 13a edició, que es durà a terme a Pilsen (República Txeca) del 4 al 6 de novembre de 2025, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Un total de 29 projectes d'animació han estat seleccionats, entre els quals figura el projecte català de llargmetratge d'animació ‘Pink Punk Delta‘, d’Alba Sotorra, produït per Alba Sotorra en coproducció amb l’eslovaca Artichoke Films, i amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Cal destacar que aquest projecte de llargmetratge 2D amb elements de 3D, motion capture i tècniques tradicionals d'animació compta amb suport MEDIA a l'European Slate Development i ja havia estat seleccionat també aquest estiu al programa de formació de guió per a projectes infantils CineKid Script LAB de CineKid for Professionals (també igualment amb suport d'Europa Creativa MEDIA, com CEE Animation Forum).

Sinopsi: Quan la sequera i un pla de transvasament del riu amenacen l'equilibri del Delta de l'Ebre, la Mar, una nena d'onze anys, s'embarca en una aventura per defensar la seva llar, tot descobrint la importància de connectar amb la natura.

Setze països es veuen representats a la selecció en quatre categories: nou curtmetratges, vuit curtmetratges d'estudiants, sis sèries i sis llargmetratges. Els projectes van ser seleccionats entre un rècord de 199 propostes. Això suposa un augment del 62% respecte del 2024 i més del doble que el 2023.

Un cop més, l'animació dibuixada a mà va emergir com a tècnica d'animació més popular, utilitzada en catorze projectes, sovint combinada amb animació 2D o stop-motion.

El termini d'acreditacions per assistir al fòrum com a professional obrirà aquest mes de setembre del 2025.

Més informació.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Tokyo International Film Festival 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Tokyo International Film Festival, que es durà a terme del 27 d'octubre al 5 de novembre de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

O, com a novetat d’enguany, agències de vendes internacionals establertes a Europa de les quals un agent de vendes o un publicista contractat assistirà al festival.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i d'un país d’origen que formi part d’Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024/2025).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de l’FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l’equilibri, l’equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 13 d'octubre de 2025.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a l'American Film Market 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents a l'American Film Market, que es durà a terme a Los Ángeles, Estats Units, de l'11 al 16 de novembre de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i d'un país d’origen que formi part d’Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024/2025) acabades o per acabar. Les pel·lícules per acabar estan en producció o postproducció
- European Film Promotion defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original està acabada i disponible per a l'estrena en un festival de cinema nacional o per a una estrena nacional.
- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees, tant acabades com inacabades.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules que hagin rebut suport del Film Sales Support en un altre festival o mercat.
Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general del FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l’equilibri, l’equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 21 d'octubre de 2025.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
La 10a edició de l'European Arthouse Cinema Day se celebrarà el 23 de novembre de 2025

Noticia

La desena edició de l’European Arthouse Cinema Day es durà a terme el 23 de novembre de 2025, organitzada per CICAE – Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai en associació amb la xarxa Europa Cinemas i el cofinançament d’Europa Creativa MEDIA.

Des de 2016 més de 700 cinemes d’aproximadament 40 països han participat en aquest esdeveniment, tot oferint una magnífica programació que inclou prèvies, llargmetratges europeus recents, pel·lícules per a joves audiències i clàssics de la història del cinema europeu.

La iniciativa ha atret més de 400.000 espectadors en general.

Amb convidats especials, debats i exhibicions, aquest esdeveniment d’un dia sempre és tan multifacètic com el cinema europeu en si mateix.

Si vols que la teva sala de cinema s'adhereixi a aquesta iniciativa, fes clic aquí.

Més informació.
Berlinale Co-Production Market 2026 obre la convocatòria de projectes de llargs de ficció i sèries de TV

Noticia
La 23a edició del Berlinale Co-Production Market del European Film Market es durà a terme, un any més, en paral·lel al Festival Internacional de Cine de Berlín del 14 al 17 de febrer de 2026.

Productors/es d’arreu del món poden presentar projectes de llargmetratges per a la selecció oficial de Feature Films i projectes de sèrie per a la selecció oficial de Co-Pro Series.

Els projectes seleccionats s’anunciaran a mitjans de gener de 2026 i el catàleg respectiu es posarà a disposició de tots els participants registrats unes tres setmanes abans de l’esdeveniment.

Berlinale Co-Production Market consta anualment d'unes 1.500 reunions i compta amb la presència de 600 productors/es i finançadors/es experimentats/des.

Feature Films (Pel·lícules de ficció):

Cada any se seleccionen 25 projectes de llargmetratge per forjar associacions internacionals de coproducció i finançament durant reunions individuals programades prèviament.

Des del 13 d'agost de 2025, productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 17 de setembre de 2025.

Requisits:
- Estar definits com a llargmetratges de ficció amb potencial de mercat internacional i d'estrena als cinemes.
- Ser adequats per a la coproducció internacional i oberts a coproductors.
- Poder presentar un guió complet en anglès.
- Tenir un pressupost que oscil·li entre el milió d'euros (mínim) i els 20 milions d'euros.
- Comptar amb un mínim del 30% del finançament tancat, o bé, disposar ja de fons de producció aconseguits al seu país d'origen.
- L'empresa productora ha d'haver realitzat, almenys, una coproducció internacional.
- No haver iniciat encara el rodatge.
Excepcions per al pressupost del 2026:
- Pressupost mínim: 600.000 euros per a projectes provinents de regions amb suport del World Cinema Fund o de Llatinoamèrica, Centreamèrica i Carib, Àfrica, Orient Mitjà, Centre i Sud-est asiàtic, Caucas, Bangla Desh, Nepal, Mongòlia, Sri Lanka, Ucraïna o Sud-est europeu.
- Els projectes cinematogràfics amb directors que hagin presentat pel·lícules en anys anteriors a la Berlinale, es poden presentar amb menys del 30% de finançament assegurat.
- Les empreses productores ucraïneses establertes que hagin coproduït i estrenat internacionalment un llargmetratge en els darrers tres anys poden presentar un projecte sense finançament confirmat. L’origen del projecte ha de ser d’Ucraïna, ha de tenir el guió llest i l’empresa respectiva pot presentar un projecte sota aquesta regla d’excepció.
Sol·licitud:
- Formulari d’inscripció emplenat (habilitat des del 13 d’agost de 2025).
- Tractament / Exposició en anglès (de cinc a vuit pàgines, aprox. 4.000-5.000 paraules).
- Cinc pàgines d’extracte de guió o guió complet.
- Pla de finançament (en euros, indicant amb precisió quins elements estan confirmats, així com el timeline dels elements no confirmats).
- Mostra de l’obra prèvia del director/a (com a enllaç).
- Moodbook/Visuals.
- De manera voluntària, és possible presentar un dossier del projecte o un PDF fusionat amb material addicional recopilat que pugui ser útil, com ara el concepte de sostenibilitat, el concepte de màrqueting, les cartes d’intenció, etc.
Co-Pro Series (Sèries de televisió):

Al voltant de 10 projectes de sèrie de televisió se seleccionaran d’entre totes les candidatures presentades. Es realitzaran pitchings de presentació i reunions individuals a la recerca de socis internacionals de coproducció i finançament, al 12è esdeveniment Co-Pro Series Pitch and Networking, que es durà a terme el 17 de febrer de 2026.

Des del 13 d'agost de 2025 productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 1 d'octubre de 2025.

Els projectes han de:
- Ser la primera temporada d'una sèrie o minisèrie d'alta qualitat.
- Tenir potencial de coproducció internacional.
- Estar en busca de socis internacionals per realitzar una coproducció
Els projectes poden:
- Ser enviats per part de productores d'arreu del món.
- Estar en desenvolupament o en fase de finançament (amb o sense finançament tancat, però encara no en fase de producció).
- Tenir o no tenir socis confirmats como un canal de televisió o un distribuïdor a bord.
Sol·licitud:
- Formulari d'inscripció emplenat (habilitat des del 13 d'agost de 2025).
- One Pager (una a dues pàgines de pitch/presentació del projecte).
- Tractament del pilot (de cinc a vuit pàgines aprox. 4.000 a 5.000 paraules) o guió.
- Bíblia de la sèrie (Personatges, univers, visió de conjunt de la temporada).
- Escena de diàleg (cinc pàgines de guió en anglès).
- Pla de finançament (en euros, tot indicant amb precisió quins elements estan confirmats, on s'ha sol·licitat suport, així com si s'esperen respostes i quan s'esperen).
- Teaser/Visuals (si estan disponibles).
En cas de dubtes o consulteu, podeu contactar amb: coproseries@berlinale.de

Presentar-s’hi sense projecte:

Al novembre i principis de desembre de 2025, productors/es experimentats/des, finançadors, agents de vendes internacionals, així com representants de fons cinematogràfics, broadcasters i distribuïdors podran presentar la sol·licitud per participar al Berlinale Co-Production Market 2026.

Els i les participants han d’estar interessats en nous projectes per coproduir o cofinançar i no han de tenir com a objectiu principal presentar els seus propis projectes. Les empreses productores hauran d’haver realitzat, almenys, una coproducció internacional els darrers tres anys.

La sol·licitud es realitza per separat través de l'equip de Co-Production Market (coproductionmarket@berlinale.de).

Si esteu interessats/des en aquesta modalitat, podeu consultar les preguntes freqüents.

Més informació sobre Berlinale Co-Production Market.

Podeu descarregar-vos el flyer 2026.

Podeu consultar les preguntes i respostes freqüents.

El Berlinale Co-Production Market és part de l'European Film Market i és una iniciativa del Festival Internacional de Cinema de Berlín, una divisió dels esdeveniments culturals del govern federal a Berlín (Kulturveranstaltungen des Bundes in Berlin GmbH - KBB).

Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i de MDM - Mitteldeutsche Medienförderung GmbH.
Gran presència de títols MEDIA al Festival Internacional de Cinema de Venècia 2025

Noticia
La 82a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es duu a terme entre el 27 d'agost i el 6 de setembre de 2025, compta amb nombrosos llargmetratges i obres audiovisuals amb suport d'Europa Creativa MEDIA entre la programació.

Així, per seccions, aquests són els títols amb suport MEDIA presents enguany al Festival:

Competició:
- Silent Friend, d'Ildikó Enyedi (Alemanya, França, Hongria).
- Duse, de Pietro Marcello (Itàlia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Fora de Competició:
- The Girl Who Learned How To Kneel, d'Hagai Levi (França, Països Baixos i Alemanya). Sèrie. Suport MEDIA a l'European Slate Development i a TV & Online Content.
- The Last Viking, d'Anders Thomas Jensen (Dinamarca i Suècia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Nuestra Tierra (Landmarks), de Lucrecia Martel (França, Països Baixos, Dinamarca, Argentina, Estats Units i Mèxic). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Venice Immersive
- The Sad Story of the Little Mouse Who Wanted To Become Somebody, de Nicolas Bourniquel (França, Alemanya i Bèlgica). Suport MEDIA a Video Games & Immersive Content.
- A Long Goodbye, de Kate Voet i Victor Maes (Bèlgica i Luxemburg). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Wall Town Wonders, d'Ives Agemans (Bèlgica). Suport MEDIA a Video Games & Immersive Content Development.
- One True Path. Part 1, de Balthazar Auxietre (França). Suport MEDIA a Video Games & Immersive Content Development.
Orizzonti:
- The Site (Grand Ciel), d'Akihiro Hata (França i Luxemburg). Suport MEDIA a l'European Co-development.
- Milk Teeth, de Mihai Mincan (Romania, França, Dinamarca, Grècia i Bulgària). Suport MEDIA a l'European Mini Slate Development.
- A Year of School, de Laura Samani (Itàlia i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Mother, de Teona Strugar Mitevska (Bèlgica, Macedònia del Nord, Suècia, Dinamarca i Bòsnia-Herzegovina). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Setmana Internacional de la Crítica (en paral·lel al festival):
- Cora (Gorgonà), d'Evi Kalogiropoulou (Grècia i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Giornate degli Autori (en paral·lel al festival):
- Short Summer, de Nastia Korkia (Alemanya, França i Sèrbia). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Past Future Continuous, de Morteza Ahmadvand i Firouzeh Khosrovani (Irlanda, Noruega i Itàlia). Suport MEDIA via MEDIA360.
- Watermark (Acqua Alta), de Sharunas Bartas (Lituània i França). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
- Do You Love Me, de Lana Daher (França, Líban, Alemanya i Qatar). Suport MEDIA a l'European Slate Development.
Sic - Special Events:
- Stereo Girls (Les immortelles), de Caroline Deruas Peano (França i Canadà). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut Single Project.
Consulta el llistat complet de títols presents en aquesta edició de la Biennale.
Culture Moves Europe atorga 7274 beques en la seva primera edició

Noticia
Més de 7000 artistes i professionals de la cultura van rebre suport en el marc de la primera edició de beques de mobilitat de Culture Moves Europe, que es va tancar el passat 1 de juliol.

Des del seu inici el 2022, Culture Moves Europe (CME) es va convertir ràpidament en el major suport a la mobilitat artística en el panorama cultural dels 40 països d'Europa Creativa.

Va oferir beques de mobilitat a 7274 artistes i professionals de la cultura a través de les seves dues accions: mobilitat individual i residència, distribuint més de 15 milions d'euros.

Els beneficiaris de les beques es van comprometre a reduir la petjada ecològica dels seus projectes de mobilitat. Més de la meitat d'ells van viatjar de manera més sostenible, utilitzant una alternativa als avions. Per a les distàncies inferiors a 1000 km, més del 87% dels viatges van ser ecològics. La majoria dels beneficiaris de les beques també han implementat pràctiques sostenibles en els seus projectes, d'acord amb les bases de Culture Moves Europe.

Subvencions addicionals van permetre accions més inclusives
Els resultats també revelen un interès creixent en els complements que ofereix CME, que tenen com a objectiu permetre la participació més àmplia possible:
- S'han proporcionat ajuts complementaris familiars en ambdues accions: el 6,1% dels beneficiaris
- 146 ajuts complementaris de visat van ajudar a cobrir els costos d'obtenció de visats, principalment amb sol·licitants de Tunísia i Armènia.
- 163 ajuts complementaris (2,2%) van permetre als beneficiaris viatjar des de i cap a països i territoris d'ultramar i regions ultraperifèriques, com ara Nova Caledònia, les Açores, Guadalupe o les Illes Canàries gràcies al suport financer addicional
- Es va concedir suport a l'accessibilitat a 42 sol·licitants la discapacitat dels quals va dificultar la seva participació
Èmfasi especial en artistes joves i emergents
Culture Moves Europe també es va centrar en artistes joves i emergents, amb alguns resultats prometedors:
- El 97,7% dels beneficiaris de beques de mobilitat individual informen que han desenvolupat noves habilitats, en particular la internacionalització de les seves carreres, el desenvolupament d'habilitats artístiques i el desenvolupament individual (millora de l'autoestima i l'autoempoderament)
- El 95,6% planeja tornar a participar en la mobilitat internacional en el futur
- El 99,6% recomanaria Culture Moves Europe a altres artistes i professionals de la cultura
- El 76,2% dels participants individuals indiquen que la seva mobilitat va resultar en una oferta de treball, un nou contracte o una nova oportunitat per a un projecte
- El 77,9% dels beneficiaris no haurien pogut desenvolupar el seu projecte sense la beca de Culture Moves Europe
Segona edició de Culture Moves Europe a la tardor del 2025
Culture Moves Europe torna després de les vacances d'estiu. Les noves convocatòries de la tardor portaran noves oportunitats per a artistes i professionals de la cultura!

Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:

Lump Sum Funding in Horizon Europe: How does it work? How to write a proposal?
- Data: 02/10/2025
- En línia
European Research & Innovation Days 2025
- Data: 16-17/09/2025
- Brussel·les, Bèlgica
Entre el serveis d'Acció, figura el següent:

Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe

Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- Creative Europe
Entre els enllaços d'interès, figuren els següents:
- Draft Implementing Decision – Work Programme 2026 EIC - version 2 of 06/06/2025: Comitology Register
- Draft Implementing Decision – Work Programme 2026-2027– part 12 Missions – version 2 - 20 May 2025: Comitology Register
- Draft Implementing Decision – Work Programme 2026 EIC - version 2 of 06/06/2025: Comitology Register
- Draft Implementing Decision – Work Programme part New European Bauhaus Facility (NEB) - version 2 20/05/2025: Comitology Register
- EU survey European Competitveness Fund deadline 23/09
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
Dos projectes catalans, seleccionats al Cinekid Script Lab 2025-2026

Noticia
El programa de formació de guió per a projectes infantils Cinekid Script LAB, una iniciativa de de CineKid for Professionals amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha anunciat la selecció de projectes per a la propera edició, que inclou quinze projectes de tretze països.

Entre els 15 projectes seleccionats figuren dos projectes catalans:
- 'Goodbye, Anne', d'Estefania Ortiz, produït per Shoji Films. Explora la tensió temàtica entre la serenitat de l'estiu i el pes emocional de la pèrdua familiar.
- 'Pink Punk Delta', d'Alba Sotorra, produït per Alba Sotorra en coproducció amb l'eslovaca Artichoke Films, i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. Destaca per la seva actitud ferotge i la seva consciència ecològica.
La dotzena edició del programa s'inicia a Amsterdam durant el Festival Cinekid aquest mes d'octubre i finalitza durant la Berlinale al febrer de 2026. En total, s'hi uniran dinou guionistes, guiats per entrenadors de guió de renom internacional. Aquest programa de sis mesos ofereix als guionistes una oportunitat única de desenvolupar la seva pel·lícula o sèrie infantil en un entorn segur i professional.

A la selecció d'enguany s'inclouen dotze pel·lícules d'acció real, una sèrie d'acció real, una pel·lícula d'animació i una sèrie d'stop motion. Els grups d'edat objectiu dels projectes cobreixen tot un ventall de públic jove. Per a infants de 4 a 6 anys, Ayla Spaans i Nadja Hüpscher escriuen 'At our place', una pel·lícula familiar sobre la importància de l'exploració. Per als adolescents de 12 anys o més, Sarah Baur i Evelien Den Tandt ofereixen una història amb consciència de classe sobre l'activisme climàtic amb DRIP.

Aquest any s'ha rebut un nombre rècord de 56 propostes de 25 països d'arreu del món. Per primera vegada, s'han rebut projectes de Portugal, Sud-Àfrica i Regne Unit.

Consulteu els 15 projectes seleccionats.

Més informació

Notícia relacionada: Cinekid Script Lab obre la convocatòria 2025-2026
Europa Cinemas presenta el jurat del Premi Label del 78è Festival de Cinema de Locarno

Noticia

Quatre exhibidors de la Xarxa Europa Cinemas, procedents de Bèlgica, Canadà, Alemanya i Ucraïna, participaran al Jurat del Premi Europa Cinemas Label al proper 78è Festival de Cinema de Locarno a Suïssa. Els membres del jurat premiaran una pel·lícula d'entre les 21 pel·lícules europees que competeixen tant al Concorso internazionale com al Concorso Cineasti del presente.

Les quatre membres del jurat de l’EC Label són:

Yuliia Antypova (Directora principal, cinema Zhovten, Kíiv, Ucraïna)

Yuliia Antypova és la directora del cinema Zhovten a Kíiv i té més d'una dècada d'experiència en la programació de cinema i l'organització de festivals. Col·labora amb institucions com el Centre Nacional Oleksandr Dovzhenko i el Festival Internacional Film O'Clock. És la fundadora del Festival de Cinema de Kíiv i coorganitzadora de Soundtrack:Ukraine, un festival que explora la música al cinema ucraïnès. El seu treball se centra en la promoció del cinema europeu d'art i en el suport a la visibilitat de les pel·lícules ucraïneses.

Catherine Lemaire (Programadora, Kinograph / Cineflagey, Brussel·les, Bèlgica)

Catherine Lemaire es va graduar en filosofia i va començar a treballar en l'exhibició de cinema el 2008 amb Les Grignoux, on va supervisar esdeveniments, programació i relacions amb la indústria en sales de Lieja i Namur. El 2023, es va unir a Cinécité, una cooperativa dedicada a la revitalització dels cinemes locals a Brussel·les, i ara gestiona la programació i els esdeveniments a la sala de cinema única Cineflagey. És membre del comitè de selecció de pel·lícules del Centre du Cinéma de la Fédération Wallonie-Bruxelles i també treballa com a analista de mercat cinematogràfic autònoma i moderadora de preguntes i respostes.

Roxanne Sayegh (CEO, Cinémas Beaubien, Parc and Musée, Montreal, Canadà)

Roxanne Sayegh ha treballat en exhibicions de cinema durant més de 20 anys. Des del 2022, ha estat CEO de Cinéma Beaubien, Cinéma du Parc i Cinéma du Musée a Montreal. És cofundadora de Cinéma Moderne i Cinéma du Public i anteriorment va ocupar càrrecs de lideratge a les Rencontres internationales du documentaire de Montréal i al festival de cinema AMBULANTE a Mèxic.

Verena von Stackelberg (Directora general, Wolf Kino, Berlín, Alemanya)

Verena von Stackelberg és la fundadora i directora general de Wolf Kino, un cinema de Berlín que opera una xarxa circular i social per promoure pel·lícules independents i connectar-les amb el públic d'una manera vibrant i social. Nascuda a Heidelberg, va estudiar a Londres i va treballar per a Curzon Cinemas i el Festival de Cinema de Cambridge. Des de l'estrena de Wolf Kino el 2017 fins al 2024, va ser membre del comitè de selecció de la Berlinale Competition. També forma part de diversos organismes de finançament de pel·lícules i ensenya gestió i programació cinematogràfica a escoles i acadèmies de cinema de tota Alemanya.

La llista de pel·lícules europees elegibles per al Premi Europa Cinemas Label són les següents:

CONCORSO INTERNAZIONALE

1. DESIRE LINES (Linije želje), de Dane Komljen (Sèrbia, Bòsnia-Herzegovina, Països Baixos, Croàcia, Alemanya), 107 min.
2. DONKEY DAYS, de Rosanne Pel (Països Baixos, Alemanya), 108 min.
3. DRACULA, de Radu Jude (Romania, Àustria, Luxemburg, Brasil), 170 min.
4. GOD WILL NOT HELP (Bog neće pomoći), de Hana Jušić (Croàcia, Itàlia, Romania, Grècia, França, Eslovènia), 137 min.
5. MEKTOUB, MY LOVE: CANTO DUE, d'Abdellatif Kechiche (França), 134 min.
6. MOSQUITOES (Le bambine), de Valentina Bertani, Nicole Bertani (Itàlia, Suïssa, França), 105 min.
7. PHANTOMS OF JULY (Sehnsucht in Sangerhausen), de Julian Radlmaier (Alemanya), 90 min.
8. THE SEASONS (As Estações), de Maureen Fazendeiro (Portugal, França, Espanya, Àustria), 82 min.
9. SOLOMAMMA, de Janicke Askevold (Noruega, Letònia, Lituània, Dinamarca, Finlàndia), 99 min.
10. SORELLA DI CLAUSURA, d'Ivana Mladenović (Romania, Sèrbia, Itàlia, Espanya), 107 min. Es tracta d'una coproducció minoritària de Catalunya amb Romania, Sèrbia i Itàlia. El film aborda el complex viatge emocional de dues dones que, en la seva recerca d’identitat i emancipació, xoquen, s’entrellacen i es perden en una lluita per definir la feminitat des de miralls oposats però sorprenentment similars.
11. TALES OF THE WOUNDED LAND, d'Abbas Fahdel (França, Líban), 120 min. (Documental)
12. WHITE SNAIL, d'Elsa Kremser, Levin Peter (Àustria, Alemanya), 115 min.
13. WITH HASAN IN GAZA, de Kamal Aljafari (Palestina, Alemanya, França, Qatar), 106 min. (Documental)

CONCORSO CINEASTI DEL PRESENTE

14. AFFECTION AFFECTION, d'Alexia Walther, Maxime Matray (França), 101 min.
15. A BALCONY IN LIMOGES (Un balcon à Limoges), de Jérôme Reybaud (França), 70 min.
16. BALEARIC, d'Ion de Sosa (Espanya, França), 74 min.
17. DON’T LET ME DIE (Nu mă lăsa să mor), d'Andrei Epure (Romania, Bulgària, França), 108 min.
18. FANTASY, de Kukla (Eslovènia, Macedònia del Nord), 98 min.
19. HAIR, PAPER, WATER... (Tóc, giấy và nước…), de Nicolas Graux, Trương Minh Quý (Bèlgica, França, Vietnam), 71 min. (Documental)
20. THE PLANT FROM THE CANARIES, de Ruan Lan-Xi (Alemanya), 66 min.
21. SWEETHEART (Gioia mia), de Margherita Spampinato (Itàlia), 90 min.

El Premi Europa Cinemas Label es lliurarà el dissabte 16 d'agost a les 17.00 h durant la cerimònia de lliurament de premis per a jurats independents al cinema Forum Spazio, situat al costat del Palexpo FEVI (Via Alla Peschiera 9, 6600 Locarno).

Més informació

Europa Cinemas Label és un premi creat a la Quinzena de Cineastes el 2003. El Premi es concedeix cinc vegades a l’any: a Panorama (Berlinale), la Quinzena de Cineastes (Cannes), al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (Proxima i Competició Crystal Globe), al Festival de Cinema de Locarno (Consorso internazionale i Concorso Cineasti del presente) i a Giornate degli Autori (Venècia). Els jurats del Premi estan formats per quatre exhibidors dinàmics d’Europa Cinemas. Les pel·lícules del Premi reben suport per a la seva promoció i s’anima els exhibidors de cinema a ampliar el període de programació d’aquests títols a les seves pantalles.
La Comissió Europea obre la convocatòria European Media Hubs

Noticia
El passat 22 de juliol la Comissió Europea va obrir la convocatòria European Media Hubs que, amb un pressupost de 7,4 milions d'euros, té com a objectiu donar suport a la informació independent sobre assumptes de la UE per part de les redaccions d'àmbit europeu. La data límit per presentar-s'hi és el 29 de setembre d'enguany.

Les decisions preses a l'àmbit europeu tenen un impacte directe i cada cop més gran en la vida de les persones. Per equilibrar els arguments, desenvolupar un judici informat i participar en aquestes decisions, les persones necessiten notícies independents proporcionades per fonts o punts de vista plurals, produïdes amb alts estàndards periodístics.

Tot i això, les notícies sobre assumptes de la UE no arriben a tots els segments del públic i, quan ho fan, sovint es proporcionen només des d'una perspectiva nacional. Això no ajuda a contribuir a la comprensió mútua entre els europeus.

Aquesta convocatòria de propostes pretén millorar el consum de notícies plurals i independents sobre assumptes de la UE proporcionades pels centres de mitjans de comunicació europeus per a segments de públic específics. La subvenció finançarà la curació conjunta i la producció i difusió conjuntes de contingut multimèdia pluralista i atractiu sobre assumptes de la UE.

El pressupost assignat a aquesta convocatòria ascendeix a 7,4 milions d'euros. Es preveu finançar (taxa de cofinançament màxima del 95%) de 2 a 4 projectes que duraran uns 24 mesos. Els consorcis han d'agrupar almenys 5 organitzacions originades de 5 països diferents (Estats membres de la UE, països candidats i possibles candidats).

Informació general
Aquesta convocatòria de propostes (CNECT/2025/7380999) forma part de les Accions Multimèdia, que financen informació, notícies i programes de la UE per al públic des d'una perspectiva europea. L'objectiu és augmentar la visibilitat del treball de les institucions de la UE, les decisions preses i els passos implicats en la construcció de la UE.

La Comissió Europea publica decisions de finançament anuals, que constitueixen el programa de treball anual per a la implementació de les Accions Multimèdia. La Decisió de finançament del 2025 inclou aquesta convocatòria sobre els Centres Europeus de Mitjans de Comunicació.

Més informació
- La convocatòria de propostes, els formularis de sol·licitud i tots els documents pertinents estan disponibles a continuació.
- Podeu enviar les preguntes a CNECT-NEWSMEDIA@ec.europa.eu. Totes les preguntes i respostes es publicaran, de manera anònima, en aquesta pàgina.
- Podeu obtenir més informació sobre com la UE dona suport al sector dels mitjans de comunicació i una visió general de les oportunitats de finançament per a aquests mitjans.
- Us podeu subscriure per rebre actualitzacions automàtiques sempre que es publiquin articles relacionats amb els mitjans de comunicació al lloc web de CNECT.
A més dels annexos següents, tingueu en compte que aquesta convocatòria requereix que ompliu nous formularis de compte bancari i formularis d'entitat jurídica.

Descàrregues
1. Preguntes i respostes - Versió 1 - 28-07-2025
2. Convocatòria de propostes - Centres Europeus de Mitjans de Comunicació (European Media Hubs)
3. Pressupost estimat - Annex 2
4. Formulari de sol·licitud de subvenció (Part A)
5. Formulari de sol·licitud de subvenció (Part B)
6. Taula de verificació de la capacitat financera
7. Declaració sobre normes i independència
8. Declaració d'honor del DoH sobre l'entitat afiliada
9. Model general d'acord de subvenció
10. Model general d'acord - Annex 2a
11. Model d'acord de subvenció - Annex 5 (normes específiques)
Més informació

Aquesta és la segona convocatòria per donar suport a aquests centres de mitjans de comunicació, després d'un exitós inici el 2022 i el desenvolupament de tres projectes de mitjans de comunicació. Aquesta convocatòria de propostes forma part de les Accions Multimèdia, que financen informació general de la UE, notícies i programes per al públic des d'una perspectiva europea.

Més informació
Els films MEDIA 'Sentimental Value' i 'The Little Sister', seleccionats a Locarno

Noticia

La 78a edició del Festival Internacional de Cinema de Locarno es durà a terme enguany del 6 al 16 d'agost. Consolidada com una de les cites imprescindibles del cinema d'autor d'àmbit mundial, el certamen comptarà amb dues produccions amb suport MEDIA seleccionades al festival.

Així, la nova pel·lícula de Joachim Trier, Affeksjonsverdi ('Sentimental Value'), una coproducció entre Noruega, França, Dinamarca i Alemanya amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, es podrà veure a la secció Piazza Grande. Guardonada amb el Grand Prix a la darrera edició del Festival de Cannes, va ser seleccionada també al Festival de Karlovy Vary.

A la mateixa secció Piazza Grande del Festival de Locarno es podrà veure també el film amb suport MEDIA La Petite Dernière ('The Little Sister'), d'Hafsia Herzi. Una coproducció entre França i Alemanya també guardonada a Cannes amb el Premi a la Millor Actriu (Nadia Melliti).

A més, a la secció Histoire(s) du Cinéma – Excellence Award Davide Campari Golshifteh Farahani del Festival de Locarno, està seleccionada la pel·lícula amb suport MEDIA 'Alpha', de Julia Ducournau, que va ser guardonada a Cannes i serà la pel·lícula inaugural del Festival de Sitges.

I a la secció Histoire(s) du Cinéma – Raimondo Rezzonico Award Abbout Productions es podrà veure el film amb suport MEDIA Costa Brava, Lebanon, de Mounia Akl.

Consulteu la resta de títols seleccionats al Festival Internacional de Cinema de Locarno.
La Comissió Europea obre el camí perquè Moldàvia s'uneixi al programa Europa Creativa

Noticia

La Comissió Europea ha aprovat la signatura i l'aplicació provisional d'un acord entre la UE i Moldàvia sobre la participació del país al programa Europa Creativa. Es preveu que Moldàvia comenci a participar al programa de la UE que dona suport als sectors culturals i creatius, a partir de l'1 de gener de 2026.

Està previst que l'acord se signi el 2 de setembre, durant la visita del comissari de Justícia Intergeneracional, Joventut, Cultura i Esport, Glenn Micallef, a Moldàvia. Un cop signat, s'aplicarà provisionalment, permetent a les organitzacions moldaves participar en igualtat de condicions amb els seus homòlegs de la UE en accions culturals que promoguin la cooperació transfronterera, la mobilitat artística i la diversitat cultural.

Europa Creativa juga un paper clau en el reforç de la resiliència dels sectors culturals i creatius d'Europa, tot donant suport a milers de projectes i professionals a tot el continent.

L'acord s'aplicarà provisionalment a partir de la seva signatura. La plena participació de Moldàvia al programa intersectorial i a MEDIA dependrà que la seva legislació nacional compleixi les condicions establertes a la Directiva de serveis de mitjans audiovisuals. L'acord entrarà en vigor un cop Moldàvia el ratifiqui d'acord amb els seus procediments nacionals.

Més informació
Series Mania Forum obre les inscripcions de SeriesMakers 2025-2026

Noticia
Series Mania Forum, la secció d’indústria del Festival Series Mania, té oberta la convocatòria de la quarta edició de SeriesMakers, una iniciativa creativa que se centra en directors/es de llargmetratges que s’aventuren en el món de les sèries. La data límit per presentar-s'hi és l'1 de setembre de 2025.

La iniciativa creativa SERIESMAKERS, liderada per Series Mania Institute i amb el suport del gegant europeu de continguts Beta Group, seleccionarà deu projectes per participar al programa a mida per a directors/es de llargmetratges que s'aventuren en el món de les sèries.

Els equips elegibles de director/a-productor/a o director/a-guionista d'arreu del món seran assessorats i guiats per creatius experimentats i premiats mentre treballen en les seves sèries i desenvolupen una presentació completa.

Programa:

El taller s'adreça a un màxim de 10 duos director/a-productor/a o director/a-guionista amb experiència en llargmetratges, que vulguin desenvolupar un projecte de sèrie.

Objectius:
- Donar als participants eines sobre l'escriptura de sèries
- Donar als participants una bona comprensió del mercat internacional de sèries
- Desenvolupar una presentació completa
Mètodes:
- En parelles, els i les participants seran guiats per dos mentors a través de reunions individuals en línia, entre novembre de 2025 i gener de 2026.
- També tindran l'oportunitat de conèixer professionals de sèries internacionals de renom durant classes magistrals exclusives en línia.
Projecte premiat:

Al final del programa, un jurat premiarà un equip amb 3 nits d'allotjament i acreditacions per assistir al Series Mania Forum 2026. L'equip premiat es presentarà durant un dels esdeveniments del Fòrum.

Dates clau
- Obertura de la convocatòria de sol·licituds: Dijous 17/07/2025
- Data límit de sol·licituds: Dilluns 01/09/2025
- Anunci de resultats: Finals d'octubre de 2025
- Taller 1: 26-27 de novembre 2025
- Taller 2: 21-22 de gener 2026
- Data límit per lliurar les propostes de presentació: Principis de febrer de 2026
Preu: 2700 €
Inclou
- Programa pedagògic complet en línia (2 tallers de 2 dies) amb ponents de primer nivell
- Sessions regulars de mentoria amb 2 mentors dedicats
Procés de sol·licitud
Elegibilitat de l'equip:
- Els equips han de constar de dos creatius cadascun: un/a director/a i un/a productor/a, o un/a director/a i un/a guionista.
- Els directors han de tenir com a mínim un llargmetratge (mínim 75 minuts, només ficció) projectat en un festival de cinema oficial i/o estrenat comercialment als cinemes.
Elegibilitat del projecte:

Els projectes presentats han de complir els requisits següents:
- Sèrie de televisió amb guió basada en una idea original o una propietat subjacent garantida
- Només primera temporada
- Fase inicial de desenvolupament
- Exclusivitat: el projecte no s'ha presentat ni es presentarà a cap altre programa, taller, esdeveniment de mercat d'iniciatives de formació o institució de finançament durant el programa. A més, ni el projecte ni cap projecte derivat (com ara una preqüela, seqüela, spin-off i remake) s'han presentat a una edició anterior del programa.
- Nombre d'episodis: mín. 4 episodis, màx. 12 episodis
- Durada: mín. 30 minuts, màx. 60 minuts per episodi
- Gèneres: tots els gèneres, p. ex., drama, comèdia, època, crim, ciència-ficció, excepte per a nens/adults joves
Procés:
Com presentar la sol·licitud?

Les sol·licituds només poden ser presentades per equips. No s'accepten sol·licituds individuals.
Només s'acceptaran sol·licituds en anglès. Per participar en el procés de selecció, les sol·licituds s'han de presentar en línia a través de la pàgina web específica (no s'acceptaran sol·licituds per correu electrònic, correu postal o qualsevol altre mitjà).

En presentar la sol·licitud, cada equip ha de proporcionar un resum previ (màxim de 5 pàgines) de la sèrie, incloent-hi:
- Una presentació d'una frase de la sèrie ("logline")
- Una sinopsi de la temporada
- Una descripció dels seus arcs narratius i personatges
- Una declaració del guionista.
- Un currículum vitae que descrigui l'experiència professional de cada membre de l'equip.
Socis
El taller està organitzat per Series Mania Forum en col·laboració amb BETA film

Més informació i inscripcions
La gala dels XVIII Premis Gaudí se celebrarà al Liceu

Noticia

La gala dels XVIII Premis Gaudí de l’Acadèmia del Cinema Català se celebrarà el 8 de febrer de 2026 al Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

El tret de sortida de la cursa de la XVIII edició serà a la Festa de candidates, que se celebrarà el dimarts 4 de novembre a l'Antiga Fàbrica d'Estrella Damm. La Lectura de nominacions tindrà lloc el dimarts 16 de desembre a l'Auditori de la Pedrera com és tradició. Quant a les votacions, la primera volta està prevista del dimecres 5 de novembre fins a dimecres 10 de desembre i la segona del dimecres 16 de desembre fins a dilluns 26 de gener de 2026. El Premi especial del Públic a la Millor pel·lícula es decidirà entre el dilluns 22 de desembre de 2025 i el divendres 30 de gener de 2026.

Recordem que les inscripcions per participar en aquesta nova edició estaran obertes fins al 23 de setembre a les 14h a través de la plataforma següent.

Podran presentar-s'hi aquelles produccions catalanes (llargmetratges de ficció, documentals i d’animació) estrenades a sales durant el 2025 (amb una permanència en pantalla mínima de set dies no consecutius), entenent per “pel·lícula catalana” aquella que compta amb un mínim del 20% de producció local i acredita la participació de talent català almenys amb 6 punts, distribuïts en un mínim de 3 categories, segons estipulen les Bases.

Novetats dels XVIII Premis Gaudí: aposta ferma per la VO català

Enguany, amb l’objectiu de donar visibilitat a la cinematografia en versió original catalana, que en els darrers dos anys ha experimentat un notable creixement en quantitat, dimensió i ambició, s’estableixen fins a cinc nominacions en la categoria de Millor Pel·lícula.

En aquesta mateixa línia de promoció de la llengua, l’Acadèmia manté vigent la quota mínima de 8 curtmetratges en VO català d’entre els 15 preseleccionats per passar a la primera ronda de votacions.

D’altra banda, en aquesta nova edició, els membres de l’Acadèmia tindran la possibilitat d’emetre el seu vot en blanc per categoria sencera en la primera ronda de votacions. També s’estableix l’obligatorietat d’autorització expressa dels intèrprets candidats al premi a la Millor interpretació revelació. Pel que fa a la resta de categories interpretatives, es recomana a les productores consensuar la inscripció amb els actors i actrius.

Curtmetratges i pel·lícules europees

Pel que fa als curtmetratges, podran participar-hi tots els curts qualificats entre l’1 d’octubre de 2023 i el 30 de setembre de 2025 que no s’hagin presentat anteriorment als Premis Gaudí. Els títols inscrits seran valorats per una comissió de preselecció externa designada per la Junta Directiva de l’Acadèmia, que seleccionarà 15 curtmetratges per entrar a la cursa dels Premis en la categoria de Millor curtmetratge.

De la mateixa manera, una comissió de preselecció s’encarregarà d’escollir les 10 pel·lícules europees, estrenades a Catalunya entre el 20 d’octubre de 2024 i el 18 d’octubre de 2025, que competiran en la primera ronda de votacions a la categoria de Millor pel·lícula europea.

Documentals

En cas de superar-se les 15 inscripcions, en els documentals també s’activarà una Comissió de preselecció que, a partir de criteris vinculats al recorregut per festivals, qualitat artística o impacte social i mediàtic, elaborarà una selecció amb ⅔ dels títols inscrits per passar la primera volta de votació. D’aquesta manera, com més documentals es presentin, més títols podran optar a la candidatura a Millor pel·lícula documental.

Es continua treballant per la diversitat

Mantenint la línia de treball sobre la diversitat iniciada el 2021, l’Acadèmia del Cinema Català tornarà a recollir dades sobre edat, gènere, orientació sexual, diversitat funcional, origen ètnic o racial i classe social tant dels personatges que apareixen a la pantalla, com de l’equip humà que ha fet possible les pel·lícules inscrites.

Codi de conducta contra l’assetjament sexual

Les bases dels XVIII Premis Gaudí inclouen un codi de conducta a través del qual s’estableix una política de tolerància zero amb les conductes que atemptin contra els drets de les persones, i, molt particularment, amb les agressions verbals, físiques i/o sexuals que es puguin cometre en l’organització i celebració dels actes que conformen la cursa dels Gaudí. Amb aquest pas, l’Acadèmia referma el seu compromís de crear un model reproduïble a tot el sector, que contribueixi a la transformació estructural necessària per erradicar les violències masclistes dins la indústria.

Les produccions es podran inscriure telemàticament mitjançant la següent plataforma.

Consulta’n les bases:

Bases reguladores dels XVIII Premis Gaudí [català].

Bases reguladoras de los XVIII Premios Gaudí [castellà].

Més informació

Notícia relacionada: L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions dels XVIII Premis Gaudí
Eurimages obre la convocatòria de suport a la coproducció

Noticia

El fons Eurimages del Consell d'Europa ja ha obert la convocatòria de sol·licituds de suport a la coproducció per a la data límit del 9 de setembre de 2025 a la Plataforma d’Enviaments de sol·licituds.

Les productores amb projectes de coproducció ja poden crear i presentar les seves sol·licituds.

Consulteu-ne les bases i el procés de presentació de sol·licituds.

Recordeu que la plataforma tanca el 9 de setembre de 2025 a les 12:00 (migdia – CET).

Més informació.
Inscripcions obertes per a la 30a edició del taller eQuinoxe Europe per a guionistes internacionals

Noticia
La 30a edició del Taller per a guionistes internacionals eQuinoxe Europe, que es durà a terme entre el 28 de novembre i el 5 de desembre de 2025, té obert el període d’inscripcions fins al proper 7 d’agost.

El Taller Internacional de Guionistes és un programa de formació residencial a curt termini i de set dies per a guionistes i els seus productors amb l’objectiu d’ajudar els cineastes a desenvolupar la millor història i guió possible. El programa complet Tallers de guionistes de set dies inclou una consulta de seguiment sobre la reescriptura obligatòria.

Els projectes seleccionats s'anunciaran a mitjans d'octubre.

El Taller Internacional de Guionistes s'adreça a guionistes que hagin produït com a mínim un guió de llargmetratge o tinguin una experiència equivalent.

El taller tracta sobre guions de llargmetratge per a cinema i/o streaming i se centra en el desenvolupament de guions i projectes.

Cinema: Els guions han de ser preferiblement com a mínim un tercer esborrany, per tal de maximitzar les reunions individuals amb els assessors.

Guionistes seleccionats: La quota del taller per al guionista és de 3850 €, inclou menjar, allotjament, viatge local i assessorament de reescriptura.

Les despeses de viatge van a càrrec del sol·licitant seleccionat.

Productors/es de projectes seleccionats: Els/les productors/es assumeixen les seves pròpies despeses de viatge i se'ls cobrarà una tarifa de 450 € per menjar, allotjament i transport a l'estació de tren/aeroport.

En cas que hi hagi Covid o altres possibles problemes virals a la tardor del 2025, el taller es durà a terme digitalment i no com a esdeveniment residencial.

Criteris de presentació:
- El/la guionista ha de tenir com a mínim un guió de llargmetratge produït (o experiència equivalent).
- eQuinoxe Europe accepta propostes de guionistes internacionals de tots els països.
- El/la productor/a ha d'estar vinculat al vostre projecte. Si el vostre projecte és acceptat, el productor està obligat a assistir als darrers 2,5 dies del taller.
- El sol·licitant parla anglès (els tallers es fan en anglès).
- Projectes de cinema (1. No s'accepten esborranys),
- Guions presentats en format i paginació estàndard de la indústria.
- Informació de la sol·licitud: Biografies, resum (no superior a 1 pàgina) i la carta de motivació s'han de presentar en anglès.
- Els guions es poden presentar en alemany o anglès.
- La longitud del guió no ha de superar les 135 pàgines.
- Si el vostre projecte és seleccionat, s'ha de proporcionar una traducció a l'anglès del guió en un termini de 21 dies.
Nota:

S'accepta un/a guionista d'un equip de guionistes.

El coguionista i/o director són benvinguts i animats a assistir juntament amb el productor/a durant els dos darrers dies del taller, sempre que hi hagi espai disponible.

Les tarifes són de 450 € per persona (productor, coguionista, director). Els productors assumeixen les seves pròpies despeses de viatge.

Es requerirà una traducció a l'anglès de la reescriptura per a la consulta de reescriptura posterior al taller.

Més informació i inscripcions
Lucía Recalde participa a la sessió d'indústria i creativitat de l'Atlàntida Mallorca Film Fest 2025

Noticia

L'Atlàntida Mallorca Film Fest inaugura avui, divendres 25 de juliol, la 15a edició, que es durà a terme a Palma de Mallorca fins al 3 d'agost, i, en línia, a la plataforma amb suport d'Europa Creativa MEDIA Filmin, fins al 25 d'agost.

La programació compta amb 84 llargmetratges (63% d’estrenes en l’àmbit estatal), 20 curts i una sèrie.

En el marc del l'AMFF, es durà a terme la sessió d'indústria i creativitat 'Europa, cinema i futur', que comptarà amb la participació de Lucía Recalde, cap de la Unitat Europa Creativa MEDIA, a la Direcció General (DG) de CONNECT Communications Networks, Content and Technology de la Comissió Europea, així com de Paloma Andrés Urrutia, cofundadora de Mrs. GreenFilm. Ambdues abordaran els principals reptes del sector sota el títol 'El Cinema Europeu 2025-2030: noves oportunitats i velles amenaces'.

La sessió, moderada per Jaume Ripoll, cofundador de Filmin i director de l'AMFF, es durà a terme dissabte 2 d'agost a les 12h a Es Baluard Museu d'Art Contemporani de Palma - Aljub. Podeu reservar les vostres entrades des de l'enllaç següent.

Tot seguit, començarà la taula de guionistes, que consistirà en un diàleg entre dos dels guionistes més destacats de la nostra indústria, tots dos guanyadors del Premi Goya: Eduard Sola (Casa en flames) i Isa Campo (Un año, una noche). La trobada serà moderada per Virginia Yagüe, presidenta de DAMA.

Recordem també que la 8a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina, es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest, del 29 al 31 de juliol de 2025. El laboratori de desenvolupament de projectes del festival, que ha seleccionat 10 projectes, entre els més de 200 projectes presentats, arriba enguany amb 57.000 € en premis per donar suport als nous talents del cinema. Consulta els 10 projectes seleccionats.

Més informació i inscripcions a la sessió d'indústria i creativitat
Activitats d'Europa Creativa MEDIA al Gamescom 2025

Noticia
Europa Creativa MEDIA organitza les següents activitats en el marc de la propera edició de GAMESCOM, l’esdeveniment per a videojocs més gran del món, així com la plataforma de negocis més important d’Europa per a la indústria, que es durà a terme del 20 al 25 d’agost de 2025 a Colònia, Alemanya.

Showcase d'Innovation Tools

El proper dimecres 20 d'agost, l'EACEA (Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura) organitza un Showcase d'Innovation Tools, que es durà a terme a l'Estand MEDIA del Gamescom, entre les 16:30h i les 17:30h.

El Showcase permetrà explorar els següents projectes innovadors i d'avantguarda finançats per MEDIA:

CODECKS és una eina innovadora de gestió de projectes i comunitats dissenyada exclusivament per a desenvolupadors de videojocs per a desenvolupadors de videojocs. Gamifica les tasques de gestió de projectes, tot transformant-les en una experiència atractiva, semblant a un joc de cartes, i té funcions úniques d'integració comunitària.

INDIE PLAZA ofereix una finestra única per als estudis independents europeus per accedir a dades clau per aconseguir millors acords amb financers i editors, desenvolupar millors arguments a l'hora de presentar un projecte, diversificar les fonts de finançament, aconseguir una anàlisi fonamentada de les millors estratègies de distribució i protegir millor la propietat intel·lectual.
Esdeveniment seguit d'una de networking.
- Organitzat per: Europa Creativa MEDIA
- Data i hora: Dimecres 20 d'agost, de 16:30h a 17:30h
- Lloc: Estand d'Europa Creativa MEDIA - Pavelló 03.2 / D050g–F051g
- Accés: Cal acreditació – No cal registre
Meet the Publishers

Dijous 21 d'agost es durà a terme l'esdeveniment de networking 'Meet the Publishers', adreçat a editors i desenvolupadors europeus centrats en els videojocs narratius. Els desenvolupadors tindran l'oportunitat d'aprendre sobre les necessitats dels editors i els seus plans de futur.

L'esdeveniment acull desenvolupadors de Bèlgica, República Txeca, Dinamarca, Finlàndia, França, Letònia, Lituània, Itàlia, Països Baixos, Noruega, Polònia i Alemanya (NRW). Està organitzat per tretze oficines Europa Creativa MEDIA.

Només s'hi podrà accedit per invitació. Tingueu en compte que les places són limitades i els participants seran seleccionats.
Per a més informació, poseu-vos en contacte amb Creative Europe Desk NRW (info@ced-nrw.eu).
- Lloc: Estand MEDIA (Pavelló 03.2 / D050g–F051g)
- Data i hora: Dijous 21 d'agost, de 9:30h a 11h
- Accés: Cal una entrada de visitant professional per accedir a l'Àrea de Negocis
Tingueu en compte que l'estand MEDIA no estarà disponible per a reunions privades durant aquest esdeveniment.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les pel·lícules d'animació estrenades al cinema

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre les pel·lícules d'animació amb estrena a la sala de cinema.

La venda d'entrades global per a aquests films ha crescut novament als seus nivells prepandèmia i ha arribat al voltant de 880 milions d'entrades venudes el 2024.

Com ha afectat l'oferta i l'explotació de les pel·lícules d'animació desenvolupades després de la pandèmia?

A l'esmentat estudi de l'Observatori, que porta per títol 'Pel·lícules d'animació cinematogràfica: perspectives sobre la dinàmica del mercat 2017-2024', es proporciona una panoràmica completa del rendiment i la disponibilitat d'aquests llargmetratges de cinema entre el 2017 i el 2024 amb un focus especial a Europa. L'estudi examina els mercats clau i les diferències amb les pel·lícules de ficció d'acció real. També examina els països més actius en la producció de cinema d'animació i mostra les pel·lícules d'animació principals.

Destacats de l'informe:
- La distribució a la sala de cinema a l'àmbit mundial per a pel·lícules d'animació s'ha recuperat completament després de la pandèmia, arribant al voltant de 880 milions d'entrades venudes el 2024. Això equival a la mitjana dels tres anys prepandèmia.
- Tot i això, no es va aplicar a les pel·lícules d'animació europees, que només van vendre una mitjana de 33 milions d'entrades a l'any entre el 2022 i el 2024, en comparació amb una mitjana de 42 milions abans de la pandèmia.
- Els títols europeus van representar aproximadament el 25% de la producció cinematogràfica mundial d'animació a les sales i el 36% de les pel·lícules d'animació estrenades comercialment, però només van representar el 5% de les entrades globals per a pel·lícules d'animació.
- Les coproduccions han estat molt més importants per a les pel·lícules d'animació que no pas per a les d'acció real. El 42% de les pel·lícules d'animació europees produïdes entre el 2017 i el 2024 van ser coproduccions internacionals, en comparació del 27% de les pel·lícules d'acció real. Les pel·lícules d'animació van tenir més èxit en vendes que les d'acció real. En el cas de les pel·lícules d'animació europees, això es va evidenciar pel fet que, en els darrers anys, es van estrenar de mitjana a vuit mercats, en comparació amb quatre en el cas de les pel·lícules de ficció d'acció real. A més, al voltant del 67% de les entrades van provenir d'exportacions, en comparació amb menys del 40% en el cas de les pel·lícules d'acció real.
- Les pel·lícules d'animació europees van superar les d'acció real quant a nombre d'entrades. Entre el 2022 i el 2024, la mitjana d'entrades per a pel·lícules d'animació europees va ser un 38% superior a les pel·lícules europees d'acció real.
Entrades globals per a pel·lícules d'animació per regió d'origen (en milions):

Consulta i descarrega't l'informe complet 'Pel·lícules d'animació cinematogràfica: perspectives sobre la dinàmica del mercat 2017-2024'

Més informació
El film MEDIA 'Forastera', òpera prima de Lucía Aleñar, s'estrenarà al Festival de Toronto

Noticia

El llargmetratge de ficció amb suport d'Europa Creativa MEDIA ‘Forastera’, el debut en el llargmetratge de Lucía Aleñar Iglesias, que va estrenar el curtmetratge homònim a la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes, tindrà l'estrena mundial a la secció Discovery del Festival de Toronto 2025.

Es tracta d’una coproducció entre Espanya, Itàlia i Suècia, on participen les productores catalanes Lastor Media i Vilaüt Films, la productora balear La Perifèrica Produccions, la productora sueca Fox In the Snow i la italiana Kino Produzioni. La pel·lícula compta amb la participació de TV3, IB3 i Filmin i el suport de l’ICAA, l’ICEC, la Fundació Mallorca Turisme – la Mallorca Film Comission, Europa Creativa MEDIA i el Swedish Film Institute.

Protagonitzada per Zoe Stein i Lluís Homar, la pel·lícula també compta amb les actrius Núria Prims, Marta Angelat i l’actor suec Nonni Ardal.

Rodada en català, la pel·lícula ha participat al programa Residències de Cannes (Cinéfondation) i a dues edicions del laboratori Next Step, impulsat per la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Sinopsi

La Catalina veurà com les seves vacances queden trastocades dramàticament arran de la mort absurda i violenta de la seva àvia, que només ella presencia. Un gest casual —vestir-se amb la roba de la difunta— esdevindrà la porta d’entrada a un món fantasmagòric que durà la Catalina a ocupar de manera literal i figurada l’espai deixat per l’àvia, un fet que provocarà un terratrèmol emocional entre aquells que l’estimen.

‘Forastera’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.

La secció Discovery del Festival de Toronto està dedicada a primeres i segona obres de cineastes emergents d'arreu del món. El programa oferirà 23 títols en estrena mundial, provinents de més de 30 països, entre els quals figuren Bèlgica, Dinamarca, França, Alemanya, Índia, Nova Zelanda, Pakistan, Sèrbia, Singapur, Corea del Sud, Suècia, Turquia i Espanya, amb dos títols participats.

També realitzarà la seva estrena mundial a la secció Discovery del Festival de Toronto 2025 'Amoeba', una coproducció de Singapur, Holanda, França, Espanya i Corea del Sud, que dirigeix Siyou Tan. La producció va a càrrec de Fran Borgia (Akanga Film Àsia), Antoine Simkine (Les Films D’Antoine), Denis Vaslin (Volya Films) i la productora canària Luisa Romeo (Mararia Films). La història d''Amoeba' s'ubica en una repressiva ciutat-estat, on una col·legiala convenç tres companyes de classe per rebel·lar-se.

Notícia relacionada: Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Forastera', de Lucía Aleñar
El curtmetratge amb suport MEDIA 'El cuento de una noche de verano', de María Herrera, participa a l'Atlàntida Mallorca Film Fest

Noticia

El curtmetratge amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'El cuento de una noche de verano', de María Herrera, participarà a la 15a edició de l'Atlàntida Mallorca Film Fest dins de la secció Talent Balear - Curts Balears II. El film tindrà la seva estrena balear el 30 de juliol a les 19h a la Sala Rívoli. L'endemà, a la mateixa hora, s'ha programat una segona projecció a Cineciutat. El certamen tindrà lloc a Mallorca del 25 de juliol al 3 d'agost.

L’obra, interpretada per Olivia Delcán i Nacho Sánchez, ha format part de nombrosos festivals internacionals des de la seva première mundial a la Setmana Internacional de Cinema de Valladolid (SEMINCI), dins la Secció Oficial Internacional de Curtmetratges. Ha estat seleccionada o premiada a certàmens com ALCINE, ABYCINE, el Festival de Màlaga, el D’A, el Festival de Las Palmas de Gran Canaria, i el Festival Premiers Plans d’Angers, entre altres.

El curtmetratge suposa el debut de María Herrera com a guionista i directora, després d’haver guanyat un Goya com a productora pel film Arquitectura emocional 1959. El projecte compta amb la direcció de fotografia d’Ion de Sosa, la direcció d’art de Marine Hercouët i Magdalena Orellana, i la música d’Elsa de Alfonso. El muntatge ha anat a càrrec d’Estel Román i Miguel A. Trudu, mentre que Pablo Rivas Leyva ha signat el disseny sonor. Javier de la Llave és el director de producció i Emilia Fort figura com a productora executiva. El film està produït per Avalon, amb distribució a càrrec de Marvin&Wayne.

Ambientada en un context estiuenc, la història aborda el consentiment sexual i el desig femení mitjançant un plantejament cinematogràfic que cerca allunyar-se dels codis habituals.

Sinopsi

Tot i que s’acaben de conèixer, Inés i Guille senten una connexió i una sensibilitat desbordants durant la seva primera nit junts. L’expectativa de la sortida del sol revelarà la fràgil sincronia entre el desig i el consentiment.

https://www.youtube.com/watch?v=HaD7I2TxM4k
'El cuento de una noche de verano' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate d'Avalon).
La comèdia negra amb suport MEDIA ‘Mario‘, de Guillem Miró, s'estrenarà als cinemes el 10 d'octubre

Noticia

La comèdia negra amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Mario‘, de Guillem Miró, que es podrà veure ara a la Secció Oficial - Nacional de l'Atlàntida Mallorca Film Fest 2025, s'estrenarà als cinemes el proper 10 d'octubre de la mà de Filmax.

Coproduïda entre Nakamura Films, Corte y Confección de Películas i Somera Films, a més del suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), ‘Mario‘ compta també amb el suport de l’IVC – Institut Valencià de Cultura, l’ICIB – Institut d’Indústria i Cultura de les Illes Balears, la Fundació Mallorca Turisme, el Consell Insular de Mallorca, À Punt, 3Cat i IB3.

Protagonitzada per Gloria March, Jose Pérez Ocaña, Raquel Ferri, Miquel Gelabert, Daniel Bayona, Alba Pujol, Aimar Vega i Jaume Madaula, la pel·lícula parteix d’un guió de Guillem Miró i Ana Inés Fernández, que parla de les maneres impostades en què sovint ens relacionem, fins i tot, amb els nostres éssers més estimats.

Sinopsi

Antònia, de 38 anys, organitza una festa sorpresa d’aniversari a Mario, la seva parella. Encara que fa uns quants anys que estan junts, encara no coneix els seus amics i, per alguna raó que desconeix, el Mario no celebra els seus aniversaris.

La família d'Antònia l'adora. Mario és la parella que tothom voldria tenir. És un entre un milió. Els amics l'idolatren. Però després de molts elogis, comencen a descobrir que algunes històries que Mario ha explicat es contradiuen i no encaixen amb el Mario que tots coneixen. Qui és en realitat Mario?
El film d'animació amb suport MEDIA 'El tresor de barracuda' s'estrenarà als cinemes el 26 de setembre

Noticia

El llargmetratge d'animació amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'El tresor de barracuda', d'Adrià Garcia, s'estrenarà als cinemes de la mà de Filmax el proper 26 de setembre.

Produïda per la catalana Inicia Films, en coproducció amb la valenciana Hampa Studio i la belga Belvision, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding d'Inicia Films), així com amb el suport d'Eurimages, l'ICEC i l'ICAA.

El guió és obra d'Amèlia Mora, que adapta al cinema el llibre homònim infantil escrit per Llanos Campos Martínez.

Sinopsi

Mentre intenta trobar els seus pares, la Guspires acaba per accident al vaixell pirata del Capità Barracuda, tripulat per temibles mariners armats fins a les dents i amb un greu problema: no saben llegir. Només ella pot ajudar-los a trobar el tresor d’en Phineas Crane, el més valuós i cobejat per tots els pirates del Carib.
Així comença una aventura que els canviarà la vida per sempre.

https://www.youtube.com/watch?v=-xSiiNP-9N4
'El tresor de barracuda' s'estrenarà a les nostres sales de cinema divendres 26 de setembre de 2025 de la mà de Filmax i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate Funding) per part d'Inicia Films.
Sessió sobre 'Realitat virtual entre l'art i els negocis' al Venice Immersive Market 2025

Noticia

Amb motiu del Venice Immersive Market 2025, l'Oficina Europa Creativa MEDIA d'Itàlia, en col·laboració amb les oficines MEDIA d'Alemanya, els Països Baixos, França, Suècia, Luxemburg i el MOIN Film Fund, organitzen l'esdeveniment 'Canvi de codi cultural: Navegant per la visió artística a través dels mercats. Realitat virtual entre l'art i els negocis', que es durà a terme diumenge 31 d'agost a l'Spazio Incontri Immersivo, Isola del Lazzaretto Vecchio.

L'objectiu d'aquesta iniciativa serà explorar com es pot navegar per una visió artística a través del panorama del mercat i com evolucionen actualment la infraestructura tècnica, la divulgació, les qüestions de comissariat i els models de monetització al voltant de la realitat virtual.

El tema s'analitzarà amb més profunditat en una taula moderada per Deborah Reinmüller, del MOIN Film Fund. Els noms dels ponents convidats s'anunciaran aviat.

Les inscripcions estaran obertes fins al 20 d'agost.

Important: Cal acreditació d'indústria, festival o premsa de Venice Production Bridge per participar-hi.

Més informació i inscripcions.

'Canvi de codi cultural: Navegant per la visió artística a través dels mercats'
Realitat virtual entre l'art i els negocis

🗓️ Diumenge, 31 d'agost de 2025
📍 Spazio Incontri Immersivo, Isola del Lazzaretto Vecchio
🕦11.30 - 13.00 seguit d'un còctel de networking
La 17a edició de Weird Market presenta una nova imatge i els espais

Noticia

La 17a edició de Weird Market – Mercat Internacional d’Animació, Videojocs i New Media, que es durà a terme a València del 30 de setembre al 5 d’octubre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha presentat una nova imatge "trencadora", segons paraules del director del mercat, José Luis Farias.

L'il·lustrador i artista conceptual Igor Heras ha elaborat un disseny influït pel terror gòtic i els monstres, a més del disseny i colors de la cartelleria japonesa, com el mateix autor expressa. "Volia reivindicar que també hi ha una part de l'animació enfocada a un públic adult, per descomptat, sense oblidar tots els altres elements que componen el festival", declara Heras.

L'autor és una de les peces essencials de l'estudi Monster Pit, que compta amb 15 anys d'experiència al sector dels videojocs, l'animació, el cinema, les sèries, els jocs de taula, la publicitat i la indústria editorial. Entre els seus clients hi ha destacades empreses internacionals com Konami, Nintendo, HBO, Disney i Games Workshop participant en el desenvolupament de projectes com Castelvania Lords of Shadow, 30 Monedas, Toy Story 4 o Warhammer the Horus Hersey: Legions.

Punts de referència a València:
La capital del Túria tornarà a ser, un any més, el punt de trobada del sector de l'animació a l'arrencada de la tardor 2025. La cita clau per al sector de l'animació i els videojocs tindrà Las Naves i La Mutant com a punts de referència per a les conferències, WFest (el concurs de curtmetratges) i les activitats professionals. La resta de seus i programació s'anunciaran les properes setmanes.

Las Naves es consolida com a espai per a les conferències i projeccions a concurs del certamen de curtmetratges (WFest). Una infraestructura que s'adapta perfectament a les necessitats de l'esdeveniment per la seva naturalesa polivalent com a centre d´innovació social i urbana.

Per la seva banda, La Mutant, interconnectada amb Las Naves, se suma aquest 2025 per a la resta d'activitats professionals. Un espai d'arts vives i motor d'una nova etapa cultural al barri del Grau. “Una combinació perfecta per a Weird Market, el nostre esperit innovador i multidisciplinari s'adapta com un guant a la filosofia de les dues infraestructures” explica Farias.

Convocatòria de projectes centrada a les IPs:
La novetat principal d'aquest any a l'apartat de projectes ve a l'estructura de la seva convocatòria. Amb l'objectiu de posar el focus en el valor de les IPs, sense importar-ne l'origen, Weird Market les unifica en una única convocatòria de projectes (IPs) europeus. Podran presentar-se projectes d'animació (llargmetratges, curtmetratges, sèries, websèries i sèries en xarxes socials -aquestes tres últimes estan obertes excepcionalment a nivell internacional-), videojocs, transmèdia, jocs de taula i còmics que vulguin donar-se a conèixer als diferents estats de producció: en preproducció, en producció o finalitzat. Més informació des d'aquest enllaç.

Els treballs rebuts seran avaluats en funció de la seva creativitat i posant en valor la propietat intel·lectual, d'aquí sortirà una primera selecció que serà publicada al catàleg de Weird Market. Aquesta publicació arriba cada any a més de 7.000 professionals del sector gràcies a la seva distribució en línia ia través de la pròpia pàgina web de l'esdeveniment.

Una segona selecció determinarà els projectes que seran presentats a València durant el mercat de mà dels creadors.

El termini ja està obert fins a l'11 d'agost de 2025 i no té quota d'inscripció. A més, els elegits podran optar a emportar-se alguns dels reconeixements que s'atorguen: Premi projecte curt Movistar Plus+, Premi talent RTVE – Weird Market al millor projecte de curtmetratge d'animació, Premis RTVE a millor projecte de videojoc, projecte de videojoc més innovador i videojoc Weird Plus, així com l'acreditació gratuïta Annecy – MIFA al millor projecte.

A més d'Europa Creativa MEDIA, Weird Market compta amb el suport de l'Ajuntament de València, Valencia Innovation Capital i la participació d'Acción Cultural Española a través del Programa per a la Internacionalización de la Cultura Española (PICE). Compta també amb el suport de RTVE, l'Institut Valencià de Cultura adscrit a la Conselleria d'Educació, Cultura, Universtats i Treball, IndieDevDay, Tangram Solutions, DIBOOS, AVEPA, Animat i Movistar Plus+, entre d'altres.
La pel·lícula 'Broken Voices' guanya el Premi Europa Cinemas Label al Festival de Karlovy Vary

Noticia

La pel·lícula txeca 'Broken Voices' ('Sbormistr'), dirigida per Ondřej Provazník, va guanyar el premi Europa Cinemas Label com a Millor pel·lícula europea a la 59a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary.

El resultat va ser anunciat per un jurat compost per tres exhibidors de la xarxa de sales de cinema amb suport de MEDIA, Europa Cinemas.

El 2025 és la dinovena vegada que el premi Europa Cinemas Label s'atorga a Karlovy Vary.

'Broken Voices' rebrà ara el suport de la xarxa Europa Cinemas, amb promoció addicional i incentius per als exhibidors per ampliar la seva projecció en pantalla.

Venuda internacionalment per Salaud Morisset, 'Broken Voices' està produïda per Endorfilm (República Txeca) i coproduïda per Punkchart Films (República Eslovaca), Czech Television (República Txeca), Innogy (República Txeca) i Barrandov Studio (República Txeca). Compta amb el suport d'Eurimages.

El repartiment inclou Kateřina Falbrová, Juraj Loj, Maya Kintera, Zuzana Šulajová, Marek Cisovský, Ivana Wojtylová, Anna Michalcová, Anežka Novotná i Markéta Kühnová i el guió és del mateix director, Ondřej Provazník.

Sinopsi

A principis dels anys 90, a la República Txeca, Karolína, de 13 anys, es guanya un lloc en un cor de noies de fama mundial, tot unint-se a la seva germana gran i a altres joves talents. La seva veu aviat crida l'atenció de l'admirat i enigmàtic mestre de cor, Macha. Ser destacada se sent com un triomf, fins que comença a entendre el preu inquietant d'aquest privilegi. Inspirada en el cas 'Bambini di Praga', la pel·lícula explora la fràgil línia on la innocència xoca amb el poder abusiu.

https://vimeo.com/1097893367?fl=pl&fe=sh

Més informació
APostLab obre les inscripcions del taller anual de postproducció 2025

Noticia
La 16a edició del taller Annual Workshop d’APostLab, que es durà a terme del 13 al 19 de novembre de 2025, per primera vegada, a dos països: Hèlsinki (Finlàndia) i Tallinn (Estònia), ha obert el termini d'inscripcions. La data límit per presentar-s’hi és el 28 d'agost de 2025.

Els tres primers dies tindran lloc a Hèlsinki (Finlàndia), i els tres dies restants a Tallinn (Estònia), amb un dia de trasllat entremig.

El 16è Taller Anual està organitzat en col·laboració amb la Finnish Film Foundation i l'Estonian Film Institute i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

A més, APostLab s'ha associat amb Discovery Campus, un programa organitzat pel Black Nights Film Festival - PÖFF i Baltic Event per acollir sessions conjuntes.

El Taller Anual és un programa residencial de 6 dies basat en projectes, que inclou sessions plenàries, treball en grup i formació individual.

Aquest taller intensiu ofereix als participants una comprensió profunda dels aspectes tècnics, financers i creatius de la postproducció en un entorn de coproducció europeu i internacional.

El taller està obert a productors/es amb un projecte de llargmetratge o sèrie, inclosos documentals, i a supervisors/es de postproducció.

Els/les productors/es s'uneixen amb supervisors/es de postproducció per dissenyar un flux de treball de postproducció, un calendari i un pressupost a mida per al projecte del productor/a.

Els i les participants es divideixen en dos grups. Cada grup està dirigit per un/a productor/a experimentat/da i un/a supervisor/a de postproducció, que els guien durant la formació i les tasques. Els líders de grup del 16è Taller Anual inclouen els productors Roshanak Behesht Nedjad (Alemanya), Antoine Simkine (França) i els supervisors de postproducció autònoms Niko Remus (Alemanya) i Neeltje van der Heijden (Països Baixos).

Qui s'hi pot presentar?

El Taller Anual està obert a:
- Productors/es: amb un llargmetratge o sèrie de producció (co)internacional, inclosos documentals, en fase de desenvolupament, finançament o preproducció.
- Supervisors/es de postproducció: treballant de manera independent (o que tenen previst fer-ho), o internament en una instal·lació de postproducció o empresa de producció cinematogràfica.
El taller selecciona 24 participants, amb un màxim de 10 productors/es (amb projectes).

Criteris d'elegibilitat:
- El taller anual està obert a productors/es i postsupervisors/es.*
- Es dona la benvinguda a professionals de tots els orígens i capacitats.
- Només poden presentar la seva sol·licitud i participar-hi productors amb un projecte.
- El taller es duu a terme en anglès, per la qual cosa es requereix un bon domini de l'anglès.
* Almenys el 70% dels participants seran de països que participen a Talent & Skills del programa 'Europa Creativa MEDIA.

Dates clau
- Data límit de sol·licitud: dijous 28 d'agost de 2025 a mitjanit (CEST)
- Entrevistes participants preseleccionats: segona setmana de setembre de 2025
- Anunci de participants seleccionats: última setmana de setembre de 2025
- Dates dels tallers: del 13 al 19 de novembre de 2025.
Quotes de participació
- Per a productors/es (amb projecte): 1.680 EUR (+ IVA si escau)
- Per a supervisors/es de postproducció: 1.550 EUR (+ IVA si escau)
La quota de participació inclou: matrícula, allotjament, manutenció i transport local, però exclou les despeses de viatge internacionals d'anada i tornada als països d'acollida.

Com presentar-s'hi
Juntament al formulari de sol·licitud en línia, se sol·licitaran els materials següents:
- Perfil breu
- Currículum vitae
- Carta de motivació
- Fotografia
- A més, per a productors/es:
  - Sinopsi
  - Guió
  - Moodboard / Lookbook / Pitchdeck (si n'hi ha)
  - Pressupost principal
  - Pressupost de postproducció
  - Pla financer
  - Cronologia completa de la producció
  - Nota del guionista/director/a/productor/a (si n'hi ha)
  - Desglossament dels efectes visuals (si n'hi ha)
  - Pressupost complet (si n'hi ha)
Tingueu en compte que cal tenir un compte de Gmail per presentar la sol·licitud.

Sol·licitud en línia abans del 28 d'agost de 2025.

Més informació
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'Iván & Hadoum', òpera prima d'Ian de la Rosa

Noticia

Ha finalitzat a Almeria el rodatge del film amb suport MEDIA 'Iván & Hadoum', òpera prima d'Ian de la Rosa, protagonitzada per Silver, juntament amb la cantant Herminia Loh.

Es tracta d'una producció de la madrilenya Avalon en associació amb la catalana Vayolet Films i l'andalusa Pecado Films, que coprodueixen el projecte amb l'alemanya Port au Prince Films i la belga Saga Film. La distribució a l'Estat espanyol anirà també a càrrec d'Avalon.

'Iván & Hadoum', que narra la història d'un amor inesperat que desafia les diferències culturals, va guanyar l'Eurimages Co-Production Development Award, valorat en 20.000 euros, en el marc del Berlinale Co-Production Market de 2023 a la Berlinale. El projecte va participar també a tallers de desenvolupament com TorinoFilmLab.

A més del suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut, la pel·lícula compta amb el suport de RTVE, Canal Sur, Arte, ZDF, Movistar Plus, ICAA, Junta de Andalucía, ICEC i Eurimages.

Sinopsi

L’Iván (33), un home trans, i la Hadoum (30), una dona hispano-marroquina, s’enamoren als hivernacles industrials on treballen. Mentre s’enfronten a l’oposició de les seves famílies i companys de feina, l’Iván s’adona que no necessita ser el tipus d’home que s’espera que sigui.
Torino FilmLab obre les inscripcions de Green Film Lab - Lisboa 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert el període d’inscripció del proper taller Green Film Lab – Lisboa 2025, que es durà a terme a Lisboa (Portugal) del 7 al 9 de novembre de 2025. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 12 de setembre.

L’objectiu de Green Film Lab, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, és crear consciència sobre la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica. El programa promou pràctiques ambientalment sostenibles en la producció cinematogràfica començant des de zero i proporciona als professionals del cinema orientació sobre com aplicar un protocol verd i aconseguir la certificació.

Green Film Lab s’adreça a professionals del cinema amb projecte o sense, professionals que treballen en sostenibilitat i delegats d’institucions cinematogràfiques.

S'hi poden presentar:
- Professionals de la indústria del cinema i les sèries de televisió involucrats en les etapes inicials de desenvolupament, preproducció i producció, interessats en adquirir i millorar les seves habilitats en pràctiques sostenibles al plató. Poden presentar la seva candidatura amb o sense un projecte en què treballar.
- Professionals amb almenys dos anys d'experiència en el camp de la gestió ambiental interessats en aprendre com es duu a terme una producció audiovisual.
- Professionals de la indústria de la pantalla que ja treballin en la sostenibilitat al plató.
- Delegats de fons, comissions cinematogràfiques i institucions cinematogràfiques interessades en saber més sobre la sostenibilitat al plató.
S'encoratgen especialment les sol·licituds de professionals que resideixen a Portugal i/o professionals que rodaran a Portugal.

Els i les sol·licitants han de confirmar la seva total disponibilitat per assistir a les sessions.

L’idioma emprat a la formació és l’anglès. Per aquesta raó, tenir-ne un bon nivell és essencial per participar-hi. Tots els materials del projecte han de ser igualment traduïts en anglès.

Quota de participació: 300 euros (+IVA) per persona.

La formació i els àpats estan coberts durant el taller, els participants hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament.

Com presentar-s'hi:

Per a professionals que presenten la sol·licitud AMB un projecte (equip de 2 persones):

Els materials sol·licitats, que s'han de presentar tots junts en un sol PDF (màxim 10 MB), font 12, interlineat 1,5 i tot en anglès, són:

1) Biografia professional: 1 pàgina màxima per a cada participant
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha): 1 pàgina màxima per a cada participant
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte: amb finalitats de comunicació
4) Fotografia d'alta resolució (aprox. 1 MB) per a cada participant
5) Pressupost detallat (en euros): destinat NOMÉS al procés de selecció
6) Pla financer: destinat NOMÉS al procés de selecció
7) Detalls confirmats de l'equip
8) Calendari detallat de desenvolupament, producció i rodatge
9) Sinopsi: 1 pàgina màxima
10) Tractament: 15 pàgines màximes en anglès (o document analògic, segons el tipus de projecte), que s'adjuntarà com a últim element, al final del dossier. Si es selecciona, cal disposar d'un guió en anglès.

Per a professionals que presenten la sol·licitud sense projecte:

Els materials sol·licitats, que s'han de presentar tots junts en un sol PDF (màxim 10 MB), font 12, interlineat 1,5 i tot en anglès, són:

1) Biografia professional: màxim 1 pàgina
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha): màxim 1 pàgina
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte: amb finalitats de comunicació
4) Fotografia d'alta resolució (aprox. 1 MB)

Per a més informació, contacteu amb petit@museocinema.it
Feu clic a "APPLY NOW!" per accedir al formulari de sol·licitud i enviar la vostra candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la plataforma TFL).
En concret, la convocatòria de sol·licituds dedicada a professionals sense projecte està disponible AQUÍ, mentre que la convocatòria de sol·licituds per a professionals amb projecte està disponible AQUÍ.

Per obtenir una visió general completa del programa, visiteu la pàgina de Green Film Lab.

Per a més informació, contacteu amb: petit@museocinema.it

Green Film Lab és una iniciativa de Torino Film Lab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Pressupost de la UE 2028-2034: la Comissió proposa el nou programa 'AgoraEU' per a la cultura, els mitjans de comunicació i la societat civil

Noticia
La Comissió Europea ha presentat la seva proposta d'un Marc Financer Plurianual (MFP) ambiciós i dinàmic, que ascendeix a gairebé 2 bilions d'euros (o l'1,26% de la renda nacional bruta de la UE de mitjana entre el 2028 i el 2034).

Una de les propostes de la Comissió Europea per al pressupost de la UE 2028-2034, també conegut com a Marc Financer Plurianual ("MFP"), és el nou programa 'AgoraEU' per a la cultura, els mitjans de comunicació i la societat civil.

Aquest programa integrat únic proporcionarà espais on els ciutadans puguin reunir-se, crear i intercanviar, expressar lliurement les seves opinions i ser més conscients i apreciar més la diversitat.

AgoraEU cobrirà àrees polítiques que són clau per empoderar la ciutadania europea i construir societats més fortes i resilients.

Objectius
El seu objectiu és:
- promoure la diversitat i el patrimoni cultural i lingüístic
- augmentar la competitivitat dels sectors culturals i creatius, en particular les indústries dels mitjans de comunicació i audiovisuals
- salvaguardar la llibertat artística i dels mitjans de comunicació
- protegir i promoure la igualtat, la ciutadania activa, els drets i els valors
Tres eixos
La seva estructura reflecteix les tres àrees polítiques que cobreix, amb tres eixos corresponents distintius:
- Europa Creativa - Cultura
- MEDIA+
- Democràcia, Ciutadania, Igualtat, Drets i Valors (CERV+)
Context

El programa AgoraEU és una de les propostes de la Comissió Europea per al pressupost de la UE 2028-2034, també conegut com a Marc Financer Plurianual ('MFP').

Consulteu la resta de propostes de la Comissió per al pressupost de la UE 2028-2034.

Més informació
El film MEDIA 'Alpha', de Julia Ducournau, inaugurarà la 58a edició del SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Noticia

La pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Alpha, de Julia Ducournau (França, Bèlgica, 2025), que va competir a la Secció Oficial de la darrera edició del Festival de Cannes, inaugurarà la 58a edició del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que es durà a terme del 9 al 19 d'octubre vinent.

Després de l’impacte que van tenir Crudo (2017) i Titane (2022, Palma d'Or a Cannes), els treballs previs de la directora francesa, que també compten amb ajut MEDIA, a Alpha, Julia Ducournau ens presenta un drama familiar en un context de distopia social que aborda temes com el desastre climàtic, la transformació del cos i les tensions familiars en un fascinant viatge visual i sensorial que juga constantment amb la percepció de l’espectador.

La projecció d'Alpha comptarà amb la presència de la directora i suposarà la tercera ocasió en què el festival de Sitges s’inaugura amb una pel·lícula dirigida per una dona (les dues primeres van ser American Psycho (2000), de Mary Harron, i Mona Lisa and the Blood Moon (2021), d'Ana Lily Amirpour).

Alpha obrirà una àmplia selecció de títols que es desplegaran per les diferents seccions del festival i que demostraran l’heterodòxia de temàtiques, enfocaments i estils visuals del gènere actual.

Entre la programació del Festival de Sitges d'enguany també figura la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Den stygge stesøsteren ('The Ugly Stepsister' / 'La heramanastra fea'), d'Emilie Blichfeldt. Una coproducció entre Noruega, Polònia, Suècia i Dinamarca, que reimagina el conte clàssic de 'La Ventafocs' des d’una òptica feminista, fosca, sarcàstica i molt dolorosa. El film va ser seleccionat a la Secció Panorama de la passada edició de la Berlinale.

Consulteu la resta de títols del primer avanç de programació de la 58a edició del SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

Més informació
Documentary Campus obre la convocatòria de Masterschool 2026

Noticia
Documentary Campus ha obert la convocatòria de Masterschool 2026. La data límit per presentar-hi projectes documentals és l’1 de desembre de 2025.

Aquest programa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA és una finestra única per a projectes de no ficció que busquen prosperar als mercats internacionals, així com per finançar i produir amb èxit formats originals basats en fets reals.

Aquesta formació s'adreça a professionals europeus (directors/es, productors/es, guionistes) que:
- tinguin experiència als seus mercats nacionals (generalment almenys dos anys d'experiència a la indústria);
- tinguin ambició de treballar a l'àmbit internacional;
- tinguin un projecte documental/factual sòlid i raonablement avançat per a un públic internacional (pot ser un projecte individual o una sèrie, de llarga durada, de curta durada, multiplataforma, etc.);
- estiguin oberts a aprendre i adaptar el seu projecte a les necessitats del mercat objectiu;
- estiguin oberts a noves estratègies/models de negoci;
- tinguin prou nivell d'anglès per poder seguir les classes/tallers amb fluïdesa.
L'organització cerca:
- Tot tipus de contingut basat en fets reals, incloent sèries de televisió i produccions úniques, documentals creatius, multiplataforma, Digital First, sèries curtes, animació i produccions de VR/XR.
- Tots els gèneres, incloent-hi història, ciència, art/cultura, interès humà, medi ambient i vida silvestre/història natural.
- Grans idees per a històries documentals, especialment aquelles aptes per a l'explotació multiplataforma i amb un gran impacte.
- Històries i personatges que atreguin audiències globals.
- Projectes que experimentin amb formats més nous (per exemple, sèries curtes digitals).
- Projectes que cerquin un soci europeu de coproducció.
- Experiments amb mètodes alternatius d'explotació i finançament (per exemple, crowdfunding).
Materials:

Per postular-t'hi, si us plau, prepara:
- Tractament: Proposta d'un esquema d'història de màxim dues pàgines, una sinopsi i una breu sinopsi (aproximadament deu línies).
- Accés: Comprovant d'accés a personatges o institucions clau. Això es pot presentar com una declaració escrita en el tractament i/o com a part del material visual del seu avenç (Nota: Les autoritzacions dels protagonistes principals han d'estar signades abans de la segona sessió de Masterschool).
- Pressupost: primer esborrany d'un pressupost i un pla de finançament.
- Tràiler: Avanç o reel de personatges (màxim tres minuts) dels protagonistes principals (Nota: Si no disposes de material gravat, envia un mood board per representar visualment la direcció d'estil o l'atmosfera general que cerques).
- Perfil: Informació sobre l'equip de producció: foto de perfil del director/productor, CV i, si escau, perfil de l'empresa.
- Vídeo d'autopresentació: Vídeo curt (màxim quatre minuts) que expliqui la teva motivació per participar a Masterschool.
- Videoclip: Un breu videoclip del teu treball anterior (màxim tres minuts).
- Recomanació: Una carta de recomanació de finançador, productora o distribuïdor amb experiència.
Nota: Tots els documents enviats han d'estar en format PDF. Tots els materials enviats han d'estar en anglès. Les sol·licituds incompletes no es tindran en compte.

Inscripció a través de FilmFreeway des d'aquest enllaç.

Data límit: 1 de desembre de 2025.

Masterschool de Documentary Campus compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Dues pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades al Festival de karlovy Vary 2025

Noticia

La 59a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary es va dur a terme del 4 al 12 de juliol de 2025.

Entre les pel·lícules guardonades figuren dues pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Així, el documental amb suport MEDIA ‘Better go mad in the wild‘, de Miro Remo (República Txeca i Eslováquia), que competia a la Secció Crystal Globe Competition, va guanyar el Gran Premi – Crystal Globe.

Mentre que el film MEDIA ‘The visitor‘, de Vytautas Katkus (Lituània, Noruega i Suècia), que competia a la mateixa secció, va guanyar el Premi a la Millor Direcció – Ex Aequo.

Cal destacar també que l'actor català Àlex Brendemühl va guanyar el Premi al Millor Actor per la seva interpretació a 'Quan un riu esdevé el mar', del gironí Pere Vilà Barceló.

Consulta el llistat complet de les pel·lícules guardonades a Karlovy Vary 2025.

I consulta els diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA que es van poder veure durant el Festival.

Notícia relacionada: Presència de films MEDIA al Festival de Cinema Karlovy Vary 2025
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions dels XVIII Premis Gaudí

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Català ha obert les inscripcions per participar als XVIII Premis Gaudí fins al dimarts 23 de setembre a les 14h.

Podran presentar-s'hi aquelles produccions catalanes (llargmetratges de ficció, documentals i d’animació) estrenades a sales durant el 2025 (amb una permanència en pantalla mínima de set dies no consecutius), entenent per “pel·lícula catalana” aquella que compta amb un mínim del 20% de producció local i acredita la participació de talent català almenys amb 6 punts, distribuïts en un mínim de 3 categories, segons estipulen les Bases.

Novetats dels XVIII Premis Gaudí: aposta ferma per la VO català

Enguany, amb l'objectiu de donar visibilitat a la cinematografia en versió original catalana, que en els darrers dos anys ha experimentat un notable creixement en quantitat, dimensió i ambició, s’estableixen fins a cinc nominacions en la categoria de Millor Pel·lícula.

En aquesta mateixa línia de promoció de la llengua, l’Acadèmia manté vigent la quota mínima de 8 curtmetratges en VO català d'entre els 15 preseleccionats per passar a la primera ronda de votacions.

D’altra banda, en aquesta nova edició, els membres de l’Acadèmia tindran la possibilitat d'emetre el seu vot en blanc per categoria sencera en la primera ronda de votacions. També s’estableix l’obligatorietat d'autorització expressa dels intèrprets candidats al premi a la Millor interpretació revelació. Pel que fa a la resta de categories interpretatives, es recomana a les productores consensuar la inscripció amb els actors i actrius.

Curtmetratges i pel·lícules europees

Pel que fa als curtmetratges, podran participar-hi tots els curts qualificats entre l’1 d’octubre de 2023 i el 30 de setembre de 2025 que no s'hagin presentat anteriorment als Premis Gaudí. Els títols inscrits seran valorats per una comissió de preselecció externa designada per la Junta Directiva de l'Acadèmia, que seleccionarà 15 curtmetratges per entrar a la cursa dels Premis en la categoria de Millor curtmetratge.

De la mateixa manera, una comissió de preselecció s'encarregarà d'escollir les 10 pel·lícules europees, estrenades a Catalunya entre el 20 d'octubre de 2024 i el 18 d’octubre de 2025, que competiran en la primera ronda de votacions a la categoria de Millor pel·lícula europea.

Documentals

En cas de superar-se les 15 inscripcions, en els documentals també s’activarà una Comissió de preselecció que, a partir de criteris vinculats al recorregut per festivals, qualitat artística o impacte social i mediàtic, elaborarà una selecció amb ⅔ dels títols inscrits per passar la primera volta de votació. D’aquesta manera, com més documentals es presentin, més títols podran optar a la candidatura a Millor pel·lícula documental.

Es continua treballant per la diversitat

Mantenint la línia de treball sobre la diversitat iniciada el 2021, l’Acadèmia del Cinema Català tornarà a recollir dades sobre edat, gènere, orientació sexual, diversitat funcional, origen ètnic o racial i classe social tant dels personatges que apareixen a la pantalla, com de l’equip humà que ha fet possible les pel·lícules inscrites.

Codi de conducta contra l’assetjament sexual

Les bases dels XVIII Premis Gaudí inclouen un codi de conducta a través del qual s’estableix una política de tolerància zero amb les conductes que atemptin contra els drets de les persones, i, molt particularment, amb les agressions verbals, físiques i/o sexuals que es puguin cometre en l’organització i celebració dels actes que conformen la cursa dels Gaudí. Amb aquest pas, l’Acadèmia referma el seu compromís de crear un model reproduïble a tot el sector, que contribueixi a la transformació estructural necessària per erradicar les violències masclistes dins la indústria.

Les produccions es podran inscriure telemàticament mitjançant la següent plataforma.

Consulta'n les bases:

Bases reguladores dels XVIII Premis Gaudí [català].

Bases reguladoras de los XVIII Premios Gaudí [castellà].

Més informació
Dues participants catalanes a l'EAVE Puentes 2025

Noticia

La iniciativa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA EAVE Puentes 2025, que va dur a terme la primera sessió d'enguany el passat mes de juny i durà a terme la segona sessió el proper mes de setembre, compta amb dues participants catalanes.

Així, entre els 15 participants seleccionats a l'edició de 2025, figuren el productor català David Aymerich Herreria (Ayhe Productions), que hi participa amb el seu projecte de llargmetratge de ficció 'Cara Sucia', dirigit per Ignacio Acconcia; i la productora, distribuïdora i agent de vendes catalana Queralt Pons i Serra (More Than Films).

EAVE Puentes Latin America – Europe Co-Production Workshop 2025 és el programa de formació i networking per al desenvolupament de coproduccions Europa – Amèrica Llatina d'EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs.

Consulteu tots els participants seleccionats a EAVE Puentes 2025.

L'edició d'enguany d'EAVE PUENTES culminarà amb un segon taller a Basilicata (Itàlia) del 27 de setembre al 3 d'octubre de 2025.

Més informació

Notícia relacionada: EAVE Puentes 2025 obre inscripcions
L’Acadèmia del Cinema Català participa a la segona Assemblea General de la Federació d’Acadèmies Europees de Cinema

Noticia

El passat 10 de juliol de 2025, diversos representants d'Acadèmies de Cinema de tot Europa, entre els quals figura Laia Aubià, directora de l'Acadèmia del Cinema Català, es van reunir a Màntua (Itàlia), per a la segona Assemblea General de la FACE (Federació d'Acadèmies de Cinema d'Europa). Organitzada per la Fundació de l'Acadèmia Italiana de Cinema - Premis David di Donatello, i celebrada sota el patrocini i el suport de l'Ajuntament de Màntua, l'assemblea va tenir lloc a l'entorn històric de l'antiga església de Madonna della Vittoria.

L'Assemblea General va tenir el plaer de donar la benvinguda formalment a dos nous membres: l'Acadèmia Ensor (Premis Flamencs de Cinema i Televisió) i l'Académie des César (França), la qual cosa eleva el total de membres de la FACE a 23 acadèmies, entre les quals figura l'Acadèmia del Cinema Català. (Llista completa de membres).

La jornada va començar amb un discurs inaugural del reconegut periodista, crític de cinema, assagista i veterà programador de festivals Giorgio Gosetti, que va demanar un projecte cultural unificador per restaurar l'esperança i la cohesió a Europa. Va subratllar el paper del cinema —i de les Acadèmies de Cinema Europees en particular— com a agents poderosos en la configuració d'aquesta visió col·lectiva.

L'Acadèmia de Cinema Europeu és membre fundador de la Federació, després d'iniciar reunions anuals per a les Acadèmies Nacionals de Cinema des del 2006. El CEO de l'Acadèmia, Matthijs Wouter Knol, i Pascal Edelmann, cap del Patrimoni Cinematogràfic Europeu, van ser presents a Màntua.

Durant l'assemblea d'aquest any, la FACE va adoptar la seva declaració de missió oficial i va llançar la nova iniciativa 'Best of Europe', que mostra pel·lícules premiades de les seves acadèmies membres.

La primera edició de 'Best of Europe' tindrà lloc durant el 16è Festival Internacional de Cinema d'Odesa, que se celebra a Kíiv del 24 de setembre al 4 d'octubre de 2025. Una selecció curada de cinc llargmetratges, cadascun guanyador recent del primer premi de la seva acadèmia nacional, es presentarà en un espai dedicat a 'Best of Europe'. Amb aquesta iniciativa, FACE no només celebra l'excel·lència del cinema europeu, sinó que també expressa la seva solidaritat amb el poble d'Ucraïna i l'Acadèmia de Cinema Ucraïnesa, membre de FACE.

"En aquests temps difícils, el suport i la solidaritat dels nostres col·legues europeus signifiquen més del que les paraules poden expressar. Acollir la primera edició de Best of Europe a Kíiv no és només una celebració de l'excel·lència cinematogràfica, sinó un poderós gest d'unitat i resiliència. Ens honra donar la benvinguda a aquestes pel·lícules excepcionals a Ucraïna i compartir el diàleg cultural que representa FACE." (Anna Machukh: cofundadora i directora executiva de l'Acadèmia de Cinema Ucraïnesa, directora general del Festival Internacional de Cinema d'Odesa)

'Best of Europe' es concep com un programa flexible i evolutiu que es pot adaptar i implementar en una varietat de formats i contextos.

Més informació

L'Acadèmia del Cinema Europeu compta amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea.

Més informació
Europa Cinemas celebrarà el Laboratori de Desenvolupament d'Audiències i Innovació a la 70a Seminci

Noticia

La xarxa Europa Cinemas celebrarà la propera edició del Laboratori de Desenvolupament d'Audiències i Innovació en el marc de la 70a edició de la Setmana Internacional de Cinema de Valladolid (Seminci), que es durà a terme del 24 d'octubre a l'1 de novembre de 2025.

Aquesta col·laboració entre Europa Cinemas i Seminci, que ja va acollir el laboratori el 2023, reforça el compromís d'ambdues institucions amb el desenvolupament i la innovació al sector cinematogràfic europeu. El laboratori, que es desenvoluparà específicament del dimecres 29 d'octubre al dissabte 1 de novembre, representa una oportunitat única per als professionals de reflexionar sobre els desafiaments actuals de l'exhibició en un context de transformació accelerada del mercat.

La direcció d'aquesta edició anirà a càrrec de tres professionals reconeguts del sector: Erika Borsos, programadora de Schikaneder Kino & Top Kino (Àustria); Catherine Lemaire, programadora de Cineflagey (Bèlgica); i Jens Lanestrand, director general de Biografcentralen (Suècia). Junts guiaran els participants a través d'un programa dissenyat per enfortir la capacitat competitiva dels cines en un entorn marcat per la concentració del mercat, la saturació de continguts i les expectatives canviants del públic.

Un programa centrat en la innovació i la sostenibilitat

Sota el títol 'Dissenyant els cinemes del futur: eines i competències per gestionar el canvi', el laboratori explorarà estratègies innovadores per millorar el màrqueting digital, la programació, la comunicació o la col·laboració en el sector de l'exhibició.

A través d'una combinació de sessions dirigides per experts, discussions en petits grups i tallers pràctics, els exhibidors participants reflexionaran sobre les pròpies pràctiques i desenvoluparan conjuntament solucions pràctiques al voltant de tres eixos temàtics: visió estratègica i lideratge, programació i participació del públic, i eines per a la innovació.

Entre altres aspectes, debatran sobre la sostenibilitat, la diversitat i la inclusió aplicades a l'exhibició, així com la implicació d'audiències joves, la coprogramació amb professionals emergents europeus i la construcció d'estratègies comunitàries transfrontereres que fomentin la circulació de pel·lícules. El programa es completarà amb un apartat eminentment pràctic que dotarà els participants de recursos específics d'intel·ligència artificial per a exhibidors i eines eficaces per a la gestió de projectes cinematogràfics.

Els exhibidors interessats a assistir al laboratori es poden inscriure abans del 17 d'agost en aquest formulari.

Més informació i inscripcions

Creada el 1992 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, la xarxa Europa Cinemas, que actualment agrupa 1.280 cinemes amb 3.153 pantalles distribuïdes a 799 ciutats de 39 països, és el vehicle a través del qual la Comissió Europea dona suport als exhibidors amb l'objectiu de garantir que les sales segueixin sent un entorn clau per promoure la diversitat cultural del cinema europeu i atraure noves audiències. La seva tasca permet sostenir la distribució, l'exhibició i la promoció del cinema d'autor, i garantir que el públic cinèfil pugui gaudir de l'experiència cinematogràfica en pantalla gran.

Més informació
Berlinale Talents 2026 obre la convocatòria

Noticia

Berlinale Talents ha obert la convocatòria per participar a la desena edició, que es durà a terme del 13 al 18 de febrer de 2026 a Berlín (Alemanya).

Fundat l’any 2003, Berlinale Talents és el programa de desenvolupament de talents del Festival Internacional de Cinema de Berlín, amb un laboratori de desenvolupament de projectes, el Berlinale Talents Lab, el Talent Project Market i una cimera presencial amb taules rodones, debats, tallers i oportunitats de networking durant la Berlinale cada febrer.

S’adreça a professionals del cinema i la televisió amb un historial de treball, i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Qui s'hi pot presentar?

Berlinale Talents s'adreça a 200 cineastes, creadors de sèries i contingut XR amb experiència prèvia. Actualment, es troba obert a més de 15 disciplines cinematogràfiques: directors/es, productors/es, guionistes, actors, actrius, dissenyadors/es d'audiències (comissaris, cineastes o creadors de festivals), compositors musicals, directors, de vendes internacionals, dissenyadors de so i escenògrafs digitals.

Participar a Berlinale Talents comporta la responsabilitat de compartir, i tot el seu programa se centra no només en allò que els experts ofereixen, sinó també en allò que els seus talents poden aportar al grup. Les aportacions de tots i la interacció entre els participants impulsen les sessions i són una valuosa aportació a la riquesa dels sis dies.

Si vols més informació sobre l'elegibilitat o consells sobre com aplicar, consulta aquest enllaç.

Més informació.

Data límit: 3 de setembre del 2025 a les 12.00h.

Berlinale Talents compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica l'última anàlisi jurídica en profunditat

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, acaba de publicar la seva última anàlisi jurídica en profunditat: 'Abordant les qüestions jurisdiccionals en el dret audiovisual europeu: tendències i tensions'. Aquest nou informe està escrit per Olivier Hermanns, analista sènior del Departament Jurídic de l'Observatori.

Les indústries audiovisuals mundials estan passant per un període de transformació digital i canvis geopolítics sense precedents. Paral·lelament a aquests trastorns, els reguladors dels mitjans de comunicació de tot Europa s'enfronten a qüestions urgents sobre l'autoritat legal i l'aplicació transfronterera de les decisions. Això posa de manifest la importància de la jurisdicció en la regulació audiovisual en constant evolució. Aquest informe ofereix una mirada oportuna a les múltiples facetes d'aquests reptes, amb un enfocament constant en qüestions concretes.

Al capítol 1, l'autor comença descrivint el context en què s'emmarca l'informe. Destaca el debat públic en curs sobre els proveïdors de serveis de mitjans de comunicació adreçats a públics en territoris diferents del seu Estat membre d'establiment. Aquest debat podria afectar el principi del país d'origen, que determina la jurisdicció legalment responsable d'un proveïdor de serveis de mitjans de comunicació audiovisuals en funció del país del seu establiment.

Hermanns passa després al capítol 2 que tracta dels criteris de jurisdicció territorial. L'autor examina els diferents enfocaments del principi del país d'origen, ja sigui en el dret de la UE o en el Conveni del Consell d'Europa sobre la televisió transfronterera i se centra en les particularitats de la jurisdicció al Regne Unit post-Brexit. L'informe també descriu les excepcions al principi del país d'origen que es troben en instruments jurídics de la UE, com ara la Llei de Disposició Disposada per Discapacitats (DSA) i l'Agència Europea de Mitjans de Comunicació (EMFA), així com les normes del dret de la Unió que poden aplicar-se als proveïdors establerts fora de la UE. Aquest capítol conclou amb una visió general de les iniciatives legislatives recents dels Estats membres de la UE que regulen els proveïdors de serveis establerts en altres Estats membres. També proporciona un estudi de cas sobre els reptes jurisdiccionals que planteja la televisió en streaming gratuïta amb suport publicitari (canals FAST).

El capítol 3 tracta dels mecanismes de supervisió i aplicació. Aquest capítol examina com les Autoritats Reguladores Nacionals (ARN) de tot Europa estan facultades per supervisar i sancionar les activitats mediàtiques transfrontereres.

El capítol 4 examina el marc legal per a la cooperació i l'assistència mútua entre els reguladors. Descriu els mecanismes institucionals i procedimentals establerts a l'àmbit de la UE, que van des de la DSMV fins a l'EMFA i la Llei d'IA, que permeten als reguladors treballar junts per abordar la superposició jurisdiccional i les preocupacions dels mitjans de comunicació transfronterers. També s'explora el paper de les xarxes de cooperació informals, com ara la Plataforma Europea d'Autoritats Reguladores (EPRA) i el recentment format Consell Europeu de Serveis de Mitjans de Comunicació.

El capítol cinc presenta una discussió prospectiva sobre els principals reptes per salvaguardar la llibertat de recepció i retransmissió davant de les reclamacions jurisdiccionals cada cop més fragmentades. L'autor aprofundeix en les amenaces emergents d'interferència estrangera, manipulació de plataformes i la necessitat d'una governança supranacional més forta per contrarestar aquests riscos.

Una lectura obligada per a responsables polítics, reguladors, advocats especialitzats en mitjans de comunicació, acadèmics i totes les parts interessades en la governança de l'espai mediàtic europeu.

Consulta i descarrega't l'informe 'Abordant les qüestions jurisdiccionals en el dret audiovisual europeu: tendències i tensions'.

Més informació
CPH:DOX 2026 obre la inscripció de pel·lícules documentals

Noticia

CPH:DOX – Copenhagen International Documentary Film Festival 2026, que es durà a terme a Copenhaguen (Dinamarca) de l'11 al 22 de març de 2026 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria i convida a cineastes i creadors/es de documentals a enviar les seves pel·lícules.

Reconegut per la seva selecció de documentals innovadors i que conviden a la reflexió, el festival cerca propostes que transcendeixin els límits de la narrativa i ofereixin noves perspectives sobre temes contemporanis.

La convocatòria està oberta a tots els cineastes internacionals, cosa que garanteix una mostra de talent diversa i global.

Formats d'inscripció:

El festival és obert a pel·lícules de qualsevol durada, així com a formats interactius com VR i AR.

Es poden postular pel·lícules que s'hagin estrenat després de l'1 d'abril del 2025.

Tarifes d'inscripció:

S'aplica una tarifa d'inscripció de 40 euros aproximadament a totes les pel·lícules de més de 50 minuts. La tarifa d'inscripció per a pel·lícules de menys de 50 minuts i obres interactives es redueix a 20 euros aproximadament.

Per sol·licitar una exempció de la tarifa, contacteu amb programme@cphdox.dk. Es poden presentar fins a dos projectes per productora.

Dates límit: 1 de setembre de 2025 (pel·lícules acabades abans d'aquesta data) i 1 de novembre de 2025 (pel·lícules acabades després de l'1 de setembre).

No és possible presentar-se a una secció o competència específica. La selecció i la ubicació d'una pel·lícula en una secció específica queda a discreció del festival.

Les pel·lícules seleccionades per al festival seran notificades immediatament, i totes les pel·lícules presentades seran notificades a mitjans de febrer de 2026. Tingues en compte que el festival no pot respondre a les ressenyes ni als comentaris de les pel·lícules individuals.

Més informació (condicions de participació, etc.).

Per enviar la teva pel·lícula documental, fes clic aquí per iniciar sessió o crear un perfil nou.

CPH:DOX compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Writers Club obre la convocatòria d'un curs intensiu per a la creació de sèries que puguin viatjar

Noticia

European Writers Club ha obert la convocatòria d'un curs intensiu per a la creació de sèries que puguin viatjar (elements clau i eines per desenvolupar històries que arribin a audiències més àmplies).

El taller es durà a terme del 15 de setembre a les 20.00 h fins al 17 de setembre a les 13.00 h. Tindrà lloc al centre de Madrid i serà impartit pel reconegut productor Alberto Rull i el creador Rodrigo Martín Antoranz (tots dos exparticipants d'EWC).

Participació: 16 professionals, guionistes o productors/es seran seleccionats per participar en aquest taller intensiu (vuit de Madrid i vuit de Galícia). La participació és gratuïta i inclou els àpats durant els dies del taller. Els professionals seleccionats hauran de postular presentant una prova de la seva experiència a la indústria de les sèries de televisió com a guionistes i/o productors (enllaç a IMDb o historial de treballs acreditats), juntament amb una carta de motivació explicant per què volen participar al taller. El taller es durà a terme en anglès.

Data límit (presentació de sol·licituds): 8 d'agost del 2025.

Per mantenir-te informat i rebre tots els detalls sobre el procés, segueix els canals de comunicació d'European Writers Club, Agadic, l'Ajuntament de Madrid i DAMA (per confirmar).

En les properes setmanes es compartirà més informació a través de les seves pàgines web i xarxes socials.

Sobre European Writers Club: Iniciativa que compta amb el suport de la Unió Europea que impulsa la col·laboració transnacional entre guionistes, productors i professionals de l'audiovisual europeu. A través de programes i workshops presencials a diferents ciutats d'Europa, promou el desenvolupament de sèries de televisió originals amb una mirada internacional, tot fomentant xarxes creatives sòlides i contingut que creui fronteres.

Més informació i inscripcions.
Serielizados convoca la 1ª edició de ‘Mind the gap’, un pitch internacional per a coproduccions de sèries

Noticia
Serielizados convoca la primera edició de Mind the Gap, un pitch internacional per a coproduccions de sèries que neix amb l’objectiu d’ajudar projectes a cobrir el tram final del finançament, tot donant-los visibilitat internacional i fomentant les coproduccions europees i les vendes internacionals. El pitch es durà a terme el 6 de novembre a la seu de la Societat General d’Autors i Editors (SGAE) a Catalunya i s’inclourà dins de les activitats de Serielizados PRO, la secció d’indústria del Serielizados – Festival Internacional de Sèries de Barcelona. El festival tindrà lloc enguany del 3 al 12 de novembre.

D’entre els projectes presentats, se'n seleccionaran un total de 10, que participaran en aquest pitch davant de professionals del sector audiovisual, i rebran preguntes i comentaris per part d’un jurat internacional compost per commissioners, agents de venda i responsables de cadenes i plataformes europees. El jurat escollirà un projecte guanyador que rebrà un premi de 5.500 euros. A més, després del pitch, tots els projectes participants tindran l’oportunitat de mantenir reunions one-to-one programades per l’organització.

Mind the Gap compta amb el suport de l’Institut Català de les Empreses Culturals (Generalitat de Catalunya) i la Fundació SGAE, a través del Consell Territorial de la SGAE a Catalunya. També col·laboren en la iniciativa l’ECAM (Escola de Cinematografia i de l’Audiovisual de la Comunitat de Madrid), el festival Seriencamp de Colònia (Alemanya), el Göteborg Film Festival, el Swedish Institute i l’Ambaixada de Suècia a Espanya.

Dels 10 projectes participants en el pitch, 7 seran seleccionats per una comissió assignada per l’organització i formada per guionistes i analistes de guió, a partir d’una convocatòria oberta. Els altres 3 projectes se seleccionaran entre els participants en el Seriencamp Co-Production Pitch, ECAM Forum i un projecte suec seleccionat amb l’ajuda del Göteborg Film Festival.

La iniciativa busca primeres temporades de sèries o minisèries de qualitat, amb un mínim de 3 episodis i una durada mínima de 26 minuts per capítol. Els projectes han d’estar en fase de desenvolupament o preproducció. Idealment, haurien de tenir part del finançament confirmat i un canal, plataforma o distribuïdora vinculada. A més, les sèries han de ser adequades per a coproducció i només s’acceptaran projectes de sèries de ficció (no s’hi inclouen propostes infantils, d’animació o documentals).
- Les bases completes de la convocatòria es poden consultar en aquest ENLLAÇ
- El termini per presentar projectes ja està obert i finalitza el 21 de juliol a les 18:00 h
- Presenta el teu projecte omplint el FORMULARI següent.
Qualsevol consulta respecte a aquestes bases es pot remetre al correu electrònic pro@serielizados.com

Serielizados PRO és la secció d’indústria del Serielizados – Festival Internacional de Sèries de Barcelona. El Serielizados PRO tindrà lloc enguany els dies 5, 6 i 7 de novembre (com és habitual, dins de les dates del festival) al CCCB, Espai DAMA i SGAE Catalunya.
Es tracta d’un fòrum boutique amb prop de 300 acreditats i adreçat a professionals de la indústria de les sèries. Una programació curada de panells, classes magistrals, trobades i pitches amb la voluntat de reunir la indústria i amb la capacitat que surtin endavant projectes de sèries a través de sinergies i sessions que fomenten la coproducció, amb la presència de commissioners i agents internacionals.

En edicions anteriors, Serielizados PRO ha acollit classes magistrals, xerrades i trobades amb creadors i professionals del sector com el cineasta danès Thomas Vinterberg (Famílies com la nostra, Otra ronda); Mel Eslyn, presidenta de Duplass Brothers Productions; Liselott Forsman (Nordisk Film Fund); o Jorge i Alberto Sánchez-Cabezudo (Ens veiem en una altra vida), entre d’altres.

Més informació
International Classic Film Market obre les acreditacions

Noticia
La 13a edició de l’International Classic Film Market, l'esdeveniment internacional de professionals de la indústria del cinema patrimonial, que es durà a terme a Lió (França) del 14 al 17 d’octubre de 2025 en el marc del Lumière Festival i amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert les acreditacions.

El sector del cinema patrimonial es troba en plena expansió gràcies a la revolució de les normes de conservació i al desenvolupament dels mitjans de difusió. Ens trobem en un moment en què el públic internacional mostra un gran interès pel cinema clàssic, i on les oportunitats són nombroses.

Per aquesta raó, aquest esdeveniment us permetrà trobar nous socis, establir contactes, reunir-vos i fer negocis. Gràcies a aquest mercat, únic al món, el negoci internacional del cinema patrimonial s’informa, es valora i es dinamitza.

Beneficis:
- Instal·lacions adequades: nous espais i una superfície ampliada per organitzar reunions i operacions comercials, amb una sala de projecció dedicada i demostracions, a més d’espais privilegiats per a exposició i reunions one to one.
- Accés a una programació millorada: quatre dies de debats, taules rodones, panorames i focus. S’oferiran continguts especialitzats, en forma d´intercanvi d´experiències, casos pràctics i trobades. Reforça els teus coneixements legals, actualitza els teus coneixements tècnics i impulsa el teu contingut artístic amb ponents experimentats!
- Xarxa àmplia: un lloc de trobada mundial de tots els agents de la cadena industrial, com ara venedors (titulars de drets, titulars de catàlegs, productors i distribuïdors), compradors (canals de televisió, plataformes VoD i SVoD, editors de DVD i BluRay), proveïdors tècnics i de serveis (laboratoris, editors de programari o advocats), broadcasters (exhibidors, festivals i cinemateques), finançadors, institucions i promotors de projectes.
Acreditació presencial:

Dona accés a una gamma àmplia de serveis, entre els quals:

Un programa especialment dissenyat per a professionals.

Eines per establir contactes:
- Inclusió a la llista d'acreditats.
- Espai de reunió al Village.
Recepcions cordials:
- Dinars i còctels.
- Zona de cafeteria del Village.
- Dinar de clausura.
Serveis addicionals per a una quota:
- Estands al Village.
- Espais d'exhibició.
- Sala de reunions.
- Visibilitat publicitària.
- Patrocini i col·laboracions.
Projeccions de cinema:
- Projeccions de mercat (projeccions d'exhibidors, projeccions nocturnes, etc.)
- Entrades per al Festival Lumière per a dues projeccions al dia (màxim) del 14 al 17 de octubre inclòs.
Per tenir accés a la venda d'entrades per a totes les projeccions del Festival Lumière (excepte projeccions especials i segons disponibilitat), us podeu subscriure, a més de la vostra acreditació International Classic Film Market, a una acreditació professional, a un preu especial de 40 euros (en lloc de 55 euros). Aquesta subscripció s'ha de fer a través del servei d'acreditacions del Festival Lumière.

Acreditació per a estudiants:

L'International Classic Film Market ha endegat una acreditació per a estudiants de carreres relacionades amb el cinema. Aquesta acreditació ofereix accés als mateixos serveis que la presencial, amb la presentació prèvia d'un comprovant d'estudis i una breu descripció del projecte professional en el moment de la sol·licitud.

Acreditació connectada:

Uneix-te a la comunitat del cinema clàssic a distància gràcies a l'acreditació connectada.
- Accés a tot el contingut en directe (amb 24 hores de retard): taules rodones, conferències, tallers i programació, amb traducció al francès/anglès.
- Referència al directori professional online per mantenir-te en contacte amb professionals durant tot l'any.
- Accés als documents de l'International Classic Film Market en format PDF i als informes diaris.
- Accés a les ofertes de visibilitat de l'International Classic Film Market.
Tarifes 2025:
- Del 25 de juny al 17 de juliol de 2025: 144 euros amb IVA inclòs.
- Del 17 de juliol al 27 d'agost de 2025: 204 euros amb IVA inclòs.
- Del 28 d'agost al 18 de setembre de 2025: 240 euros amb IVA inclòs.
- Des del 19 de setembre de 2025: 282 euros amb IVA inclòs.
A partir del 16 de juliol del 2025, els representants d'empreses que acudeixin per primera vegada a l'International Classic Film Market es beneficiaran d'una tarifa preferencial (reducció del 10%) tot utilitzant el codi promocional NEWCOMER2025.

Acreditació d'estudiant:

Des del 25 de juny: 30 euros amb IVA inclòs.

Acreditació d'exhibidor:

Des del 25 de juny: 60 euros amb IVA inclòs.

Acreditació Connectada:

Des del 25 de juny: 60 euros amb IVA inclòs.

Acreditacions.

International Classic Film Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual Europeu publica un nou informe sobre l'ús de SVOD a la UE

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe gratuït sobre l'ús de SVOD a la Unió Europea, segons el qual, les sèries de televisió i SVOD tenen més temps de visualització en SVOD (78%) que les pel·lícules (22%).

Sota el títol 'Ús de SVOD a la Unió Europea - dades de 2024', l'informe és la segona edició d'una visió general del temps de visualització en serveis SVOD de pel·lícules i temporades de televisió, classificats per origen, gènere i edat (només per a pel·lícules).

Es basa en dades de temps de visualització SVOD proporcionades per Digital i VOD-Ratings de 4 proveïdors de serveis destacats (Netflix, Prime Video, Disney+, HBO Max), a 9 països de la UE (Dinamarca, Finlàndia, França, Alemanya, Itàlia, Països Baixos, Polònia, Espanya i Suècia) des del gener de 2024 fins al setembre de 2024.

L'informe ha estat elaborat per Christian Grece i Jean-Augustin Tran, analistes de televisió i VOD del Departament d'Informació de Mercat de l'Observatori.

Les dades del catàleg de VOD les proporciona JustWatch i les dades d'ús de VOD les proporciona Digital i.

Aquest informe ha rebut el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Comissió Europea.

Conclusions principals de l'informe:
- La gran majoria de l'ús és per a sèries de ficció d'acció real. L'ús de SVOD està molt més orientat a la televisió i les sèries SVOD (78% del temps de visualització) que a les pel·lícules (22%) i, independentment del tipus de programa, molt més cap al contingut d'acció real (88% del temps de visualització) que als documentals i l'animació (12%).
- El visionat es concentra en un nombre reduït de títols. En contrast amb el gran volum de contingut dels catàlegs, l'ús de SVOD està molt concentrat, amb menys del 0,1% de les obres que representen aproximadament el 14% del temps de visualització total. Tant les pel·lícules com les sèries de televisió estan subjectes a una alta concentració de visualització.
- El contingut europeu més ampli representa el 25% de l'ús de SVOD, amb un 16% atribuït a contingut de la UE. Les pel·lícules de la UE demostren un rendiment comparativament més fort que les sèries de la UE: les pel·lícules de la UE representen el 22% del visionat de pel·lícules, en comparació amb només el 14% de les sèries de la UE.
- El 2024, el contingut nacional de la UE va representar una quota lleugerament superior (55%) de visualització de contingut de la UE que el contingut no nacional de la UE, mentre que va tenir una quota inferior als catàlegs SVOD que al contingut no nacional de la UE.
- L'ús de SVOD no reflecteix la composició dels catàlegs SVOD. A tots els països de la mostra excepte dos (Polònia i Espanya), el contingut de la UE (especialment el contingut no nacional de la UE) es veu proporcionalment menys que la seva quota proporcional dins dels catàlegs.
Consulta i descarrega't l'informe 'Ús de SVOD a la Unió Europea - dades de 2024'.
AGORA Film Market obrirà la convocatòria properament

Noticia

El proper 22 de juliol AGORA Film Market, que es durà a terme del 31 d'octubre al 31 de desembre de 2025 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, obrirà la convocatòria. Es tracta d’una iniciativa amb suport d’Europa Creativa MEDIA en què cada any participen més de 200 pel·lícules.

Aquest mercat de Thessaloniki International Film Festival opera només en línia via Cinando (plataforma que també compta amb el suport de MEDIA i que és accessible només a professionals de la indústria i convidats de premsa).

El mercat establert a Grècia permet que hi participin títols internacionals que se sumen a la vídeo llibreria de cada edició. Aquesta vídeo llibreria presenta pel·lícules de la Selecció Oficial de l’esmentat festival paral·lel, cintes prèvies de directors que participen al Crossroads Co-production Forum, llargmetratges grecs premiats al Drama International Short Film Festival i altres títols addicionals amb vendes o sense, entre d’altres.

L’objectiu principal d’AGORA Film Market és assistir els cineastes per trobar agent de vendes internacionals i distribuïdor mentre es proporciona l’oportunitat de ser descobert per altres festivals i membres de la premsa.

El mercat de cinema funciona principalment com a pont que connecta els productes de la indústria del cinema amb l’exhibició cinematogràfica.

Recordem que les pel·lícules que ja han estat enviades per participar al programa del festival no hauran de ser reenviades per a l’AGORA Film Market.

Obertura de convocatòria: 22 de juliol de 2025

Data límit: 15 d’octubre del 2025.

Per obtenir el màxim de la participació de cadascun/a, l’organització suggereix als participants d’AGORA Film Market que adquireixin una acreditació AGORA des d’aquest enllaç.

Més informació.

AGORA Film Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del curs The Extended Realities: Essentials and Legal Aspects

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del curs The Extended Realities: Essentials and Legal Aspects, que es durà a terme en línia el 16 d'octubre de 2025.

El curs s'endinsarà en les realitats esteses i permetrà adquirir una comprensió clara i pràctica de les tecnologies d'XR com a VR, AR i MR.

A través de quatre sessions, el curs The Extended Realities: Essentials and Legal Aspects d'Erich Pommer Institut permetrà aprendre què significa realment la XR, explorarà les últimes maneres de distribuir contingut immersiu i comprendrà els importants aspectes legals relacionats amb la propietat intel·lectual, la privadesa i els contractes. També es veurà com aquests conceptes es materialitzen en un cas pràctic real, seguint un projecte d'XR des de la idea fins a l'execució.

Si ets creador, productor o simplement sents curiositat pel futur de les experiències digitals, aquest seminari és la teva porta d'entrada per desenvolupar-te amb confiança al panorama de XR.

El curs The Extended Realities: Essentials and Legal Aspects es durà a terme per Internet via Zoom el proper 16 d'octubre del 2025 de 9h a 13h.

Tarifa de participació: 50 euros.

Més informació i inscripcions.

The Extended Realities: Essentials and Legal Aspects és una iniciativa d'Erich Pommer Institut amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Eurimages renova el 2025 el programa de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic

Noticia
El fons Eurimages del Consell d'Europa renova el 2025 el programa de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic, iniciat el 2024. La data límit per presentar-s'hi és el 13 d'octubre de 2025.

L'objectiu d'aquest programa és promoure solucions de màrqueting innovadores destinades a desenvolupar el públic de les pel·lícules que reben el suport d'Eurimages en el marc del Programa de suport a la coproducció.

S'adreça a productores que treballen en cooperació amb agents de vendes internacionals, agències de comunicació i, si escau, distribuïdores que ja participen en el projecte. Per tant, s'anima els productors/es a desenvolupar i implementar estratègies de màrqueting i desenvolupament del públic en una fase inicial de la producció per tal de maximitzar el potencial de públic i distribució.

Aquest programa pretén donar suport a 15 pel·lícules a l'any, amb un límit de 50.000 € per pel·lícula. Aquest suport es dona en forma de subvenció no reemborsable. L'objectiu és que aquesta selecció de pel·lícules que reben el suport d'Eurimages s'estreni en un nombre més gran de territoris i arribi a un públic més ampli.

Per sol·licitar aquest suport, els/les productors/es delegats/des de les pel·lícules en qüestió han d':
- haver rebut el suport de coproducció d'Eurimages entre juny de 2023 i juny de 2025,
- haver signat un memoràndum d'acord o un contracte amb un agent de vendes internacional, i
- no haver organitzat ja la primera projecció de la pel·lícula en qüestió en un festival o la primera presentació en un mercat.
Consulteu-ne tota la documentació als enllaços següents:
- Regulations_2025 (Bases 2025)
- Template FMAD Support Agreement (Plantilla d'acord de suport FMAD)
- Budget & financing plan template (Plantilla de pressupost i pla de finançament)
- Council of Europe Exchange Rates (Tipus de canvi del Consell d'Europa)
Calendari
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 13 d'octubre de 2025, 18:00 h (París, França)
- Grup(s) d'avaluació de projectes: 1 o 2 de desembre de 2025
- Informació als sol·licitants sobre els resultats del procediment d'adjudicació: Primera meitat de desembre de 2025
- Signatura dels acords de subvenció: gener - juny de 2026
Portal de sol·licituds
Portal de sol·licituds: l'enllaç estarà disponible en breu
Plantilla de sol·licitud

Assistència per a la presentació de sol·licituds

Per obtenir informació general sobre el programa i per a preguntes específiques sobre el procés de presentació de sol·licituds, poseu-vos en contacte amb l'equip d'Eurimages a eurimages.fmad@coe.int.

Poseu-vos en contacte amb el servei d'assistència tècnica per a preguntes com ara contrasenyes oblidades, drets i rols d'accés, aspectes tècnics de la presentació de sol·licituds, etc.

Abans de contactar amb el servei d'assistència, reviseu el material addicional següent, que pot respondre a les vostres preguntes:
- Com sol·licitar assistència per iniciar sessió
- Preguntes freqüents
- Com contactar amb el servei d'assistència de SM Apply per a sol·licitants
- Com a regla general, la plataforma de presentació de sol·licituds admet els navegadors següents: Chrome, Firefox, Safari i Microsoft Edge.
Frequently Asked Questions

Consulteu l'historial de finançament d'aquest ajut des de l'enllaç següent. Així, el 2024, un total de 15 projectes van rebre aquest suport d'Eurimages, entre els quals figuren 4 projectes de producció catalana: 'El tresor de barracuda', d'Adrià Garcia (Inicia Films), que compta també amb el suport de MEDIA al Desenvolupament; 'Romería', de Carla Simon (Elastica Films, Dos Soles Media), que també compta amb ajut MEDIA al Desenvolupament; 'Salen las lobas' ('Wolf Grrrls!'), de Claudia Estrada Tarascó (Alba Sotorra SL), que també compta amb ajut MEDIA al Desenvolupament; i el film d'animació ‘L’Olívia i el terratrèmol invisible‘, d’Irene Iborra (Terremoto AIE, Cornelius Films).

Més informació

Notícies relacionades:

4 projectes de llargmetratge amb participació catalana rebran suport d'Eurimages al màrqueting i desenvolupament del públic

Eurimages obre una nova línia de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic
Pre-reserva el teu estand com a exhibidor a Immersive Tech Week 2026

Noticia

Immersive Tech Week, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, celebra 10 anys d'idees innovadores i reuneix a Rotterdam (Països Baixos), del 23 al 25 de juny de 2026, creadors i pensadors per explorar com la tecnologia immersiva transforma el nostre món.

Durant tres dies, startups, líders de la indústria i ciutadans s'uneixen a través de xerrades, tallers i presentacions, revelant el paper de la XR a sectors com l'educació, la salut, les arts i més.

Immersive Tech Week es durà a terme el juny de 2026 i ara et convida com a exhibidor als seus tres dies de fira, que també tindran conferències i taules rodones. L'XR Arena és el seu escenari per a demostracions d'exhibidors.

Si us plau, emplena el formulari i l'organització et contactarà molt aviat per pre-reservar el teu estand i/o discutir com la teva empresa es pot convertir en sòcia de l'esdeveniment Immersive Tech Week.

Descobreix la innovadora XR a la seva fira. Uneix-te a més de 100 empreses i delegacions globals per explorar com la tecnologia pot transformar els negocis, la cultura i la societat.

Immersive Tech Week compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un nou informe sobre els serveis de mitjans audiovisuals a Europa

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat un nou informe gratuït sobre els serveis de mitjans audiovisuals a Europa, segons el qual, més del 50% de tots els serveis de mitjans audiovisuals i plataformes per compartir vídeos (video-sharing platforms - VSP) a Europa se centren en una programació temàtica.

El nou informe 'Serveis de mitjans audiovisuals a Europa: dades de 2024' cartografia el sector audiovisual europeu, tot proporcionant dades concretes sobre l'oferta de serveis, la programació, la cobertura i la propietat. Va ser elaborat per Jean-Augustin Tran, analista del Departament d'Informació de Mercat de l'Observatori.

Conclusions principals:
- El sector audiovisual europeu compta amb un total de 12.955 serveis de mitjans audiovisuals i plataformes de compartició de vídeos (a desembre de 2024) disponibles a l'Europa més àmplia (definida com la UE-27, Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Geòrgia, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, la República de Moldàvia, Noruega, Sèrbia, Suïssa, Turquia, el Regne Unit i Ucraïna). Al voltant de tres quartes parts d'aquests serveis són serveis lineals (9.536 canals de televisió) i una quarta part són serveis no lineals (3.419 serveis de vídeo a la carta i plataformes de compartició de vídeos).
- El sector europeu dels serveis audiovisuals continua creixent. El nombre de serveis de mitjans audiovisuals i plataformes per compartir vídeos disponibles va augmentar a l'Europa en general un 2% entre el desembre del 2023 i el desembre del 2024. El nombre de serveis a la carta va créixer més ràpidament (4%) que el nombre de canals de televisió (1%). El creixement dels canals de televisió està impulsat en part pels canals FAST.
- En general, els grups nord-americans tenen una influència substancial en el sector audiovisual europeu, amb carteres i presència al mercat significatives en comparació amb els seus homòlegs europeus. Un de cada quatre (25%) de tots els canals de televisió privats (excloent la televisió local) són de propietat nord-americana i gairebé un de cada deu (9%) de tots els serveis a la carta a Europa pertanyen a una empresa nord-americana. Les carteres de canals de televisió nord-americans són significativament més grans que les europees, amb un 70% dels canals dels 10 principals grups de televisió propietat de cinc empreses nord-americanes.
Propietat pública i privada
Els serveis de mitjans audiovisuals i els proveïdors de serveis de vídeo compartit són majoritàriament de propietat privada: el 91% del total són propietat d'empreses privades. En comparació amb els canals de televisió, observem que els serveis de vídeo a la carta (VOD) i de vídeo a la carta (VSP) tenen més probabilitats de ser de propietat privada (el 10% dels canals de televisió són de propietat pública, en comparació amb el 4% de propietat pública dels serveis de VOD i VSP).

La categoria de contingut és força diferent quan es comparen els canals de televisió públics i els VOD/VSP públics. Mentre que els canals públics especialitzats en pel·lícules i ficció televisiva són gairebé inexistents, el 14% dels serveis públics de VOD s'especialitzen en pel·lícules i ficció televisiva. Sembla que els mitjans de comunicació de servei públic han desenvolupat la seva presència en línia com a sortida per oferir contingut més temàtic a públics específics per tal d'adaptar-se al consum digital i a la fragmentació de l'audiència.

Presència
Els serveis de televisió i a la carta dirigits a Europa però establerts fora d'Europa representen només el 2% de tots els serveis disponibles. Per contra, hi ha molt poques exportacions fora d'Europa. Normalment, la majoria dels serveis audiovisuals a Europa serveixen als mercats nacionals, la qual cosa significa que el país d'establiment i l'abast operatiu d'un proveïdor de serveis són idèntics.

No obstant això, el sector audiovisual europeu es caracteritza en part per un cert grau de moviments de subministrament intraeuropeus. La quota de serveis disponibles a Europa amb una cobertura multinacional o paneuropea és d'un 23% combinat per a la televisió i del 13% per als serveis a la carta.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe 'Audiovisual Media Services in Europe – 2024 data'

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Fantastic Fest 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Fastastic Fest, que es durà a terme a Austin, Texas, del 18 al 25 de setembre de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

O, com a novetat d'enguany, agències de vendes internacionals establertes a Europa de les quals un agent de vendes o un publicista contractat assistirà al festival.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d’origen que formi part d’Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024/2025).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de l’FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l’equilibri, l’equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 4 de setembre de 2025.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
CineMart 2026 obre la convocatòria de projectes de llargmetratge i immersius

Noticia
CineMart, el mercat de coproducció de l'IFFR - International Film Festival Rotterdam, que es durà a terme de l'1 al 4 de febrer de 2026, ha obert la convocatòria de projectes de llargmetratge i immersius.

Cada any, destacats llargmetratges independents i projectes immersius d'arreu del món es presenten a representants de la indústria internacional, on cadascú compta amb la plataforma perfecta per presentar-se davant de possibles socis finançadors i creatius, abans d'obtenir un ampli reconeixement, tant de públic com de crítica, com els tres projectes de CineMart presentats al Festival de Cannes de 2025, que van impressionar a totes les seleccions.

La propera edició del mercat de coproducció marcarà la introducció de CineMart x HBF, una nova secció oficial que destaca els projectes finançats per Hubert Bals Fund, ampliant així el suport del festival als seus talents.

Els i les sol·licitants han de tenir en compte que caldrà una quota d'inscripció. Atès que el nombre d'inscripcions i el programa continuen creixent, aquesta quota administrativa ajuda a cobrir l'augment de temps i de recursos necessaris per revisar cada projecte amb atenció. Consulta també els criteris d'elegibilitat revisats pel 2026, que prioritzen els projectes que es presenten per primera vegada al mercat.

Envia el teu projecte abans del 7 de juliol del 2025 per pagar la tarifa més baixa, amb les presentacions obertes fins al 27 d'agost del 2025.

Criteris d'elegibilitat revisats:

A CineMart 2026 es donarà prioritat als projectes que debutin al mercat de l'esmentat festival de Rotterdam. Això reforça el seu compromís per descobrir i donar suport a obres originals en una etapa clau del seu desenvolupament, tot oferint als delegats de la indústria assistents una selecció fresca i acuradament seleccionada de projectes que es llançaran al mercat al febrer.

Introduint CineMart x HBF:

Els projectes que prèviament hagin tingut el suport de Hubert Bals Fund han de contactar amb cinemart@IFFR.com per a més informació sobre com presentar-s'hi.

Convocatòria dedicada a projectes immersius:

CineMart ofereix una plataforma única al mercat per a la narrativa immersiva d'avantguarda, amb diversos projectes presentats com a part de la selecció. Entre les estrenes recents de projectes immersius presentats a CineMart s'inclouen 'Duchampiana', de Lilian Hess, a Venècia 2024 (guanyadora del Premi a la Innovació del Festival NewImages 2025) i la propera 'The World Came Flooding In', d'Isobel Knowles i Van Sowerwine, al Festival Internacional de Cine de Melbourne.

Per a la propera edició de CineMart, es convida els projectes immersius en desenvolupament que busquin finançament i coproducció a enviar la seva proposta directament a CineMart mitjançant una convocatòria específica.

Calendari i dates límit:
- Tarifa Early Fee: Fins al 7 de juliol de 2025 a les 17h. 25 euros sense incloure IVA.
- Tarifa Standard: Fins al 21 d'agost de 2025 a les 17h. 35 euros sense incloure IVA.
- Data límit: 27 d'agost de 2025. 55 euros sense incloure IVA.
Condicions generals de participació - Projectes de llargmetratge:

CineMart no té normes rígides i cada projecte de llargmetratge s'avaluarà segons els propis mèrits. El sector en què opera CineMart té certes limitacions.
- Els principals criteris de selecció són la viabilitat i la qualitat dels plans, així com el talent demostrable dels directors i els productors.
- El projecte de llargmetratge ha d'estar destinat a estrenar-lo en sales (durada mínima de 60 minuts).
- El projecte pot ser de qualsevol part del món.
- El projecte ha de tenir un equip format per un/a director/a i un/a productor/a.
- Cada productor o productora pot presentar fins a dos projectes per considerar-los.
- El pressupost total de la pel·lícula no ha de superar els sis milions d'euros.
- El projecte ha de comptar amb, almenys, finançament nacional (de desenvolupament) o inversió de tercers assegurada al moment de la presentació.
- El projecte es planteja com a coproducció i ha de tenir un mercat internacional potencial.
- Els projectes presentats han de ser nous al mercat. Els seus delegats de la indústria esperen que CineMart ofereixi una selecció acuradament seleccionada de projectes cinematogràfics nouvinguts al mercat internacional. Per això, CineMart prioritza les obres que es presentaran per primera vegada a Rotterdam.
- Els projectes que hagin estat prèviament seleccionats per a un mercat nacional o regional encara podrien ser elegibles per a CineMart, però es prefereix l'estatus d'estrena mundial.
- En alguns casos, es permetrà la participació prèvia d'un projecte en un mercat nacional o regional.
- Els projectes que s'hagin presentat a més d'un mercat de coproducció no seran elegibles. En cas de dubte, envieu un correu electrònic a cinemart@IFFR.com per analitzar les possibilitats abans d'enviar el vostre projecte.
- Les sol·licituds només es poden presentar més d'una vegada quan se us convidi específicament a fer-ho.
- Tota la informació proporcionada ha d'estar en anglès, incloent-hi subtítols.
- El guió complet ha d'estar disponible durant el CineMart.
- Les decisions del comitè de selecció són inapel·lables.
Condicions generals de participació - Projectes immersius:

La convocatòria és oberta a creadors i productors que treballin en els següents formats a nivell mundial: realitat virtual, augmentada, mixta o vídeos 360.
- El projecte immersiu ha de ser de ficció, experimental o animació, i no ha de promocionar cap servei o producte.
- Cada productor o productora pot presentar fins a dos projectes per considerar-los.
- El projecte ha de ser preferiblement en fase de desenvolupament o preproducció.
- El projecte ha d'incloure un pla de finançament i haver assegurat, com a mínim, el 25% del pressupost.
- Els creadors han de tenir experiència prèvia artística o de direcció a l'àmbit immersiu o creatiu i proporcionar enllaços a treballs previs.
- Els projectes han de ser nous al mercat i no haver explorat encara totes les possibles vies de finançament.
- Els projectes finalitzats no són elegibles.
Presenta el teu projecte de llargmetratge.

Presenta el teu projecte immersiu.

CineMart d'IFFR – International Film Festival Rotterdam compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El Festival Internacional de Cinema de Gijón 2025 obre les inscripcions de pel·lícules

Noticia
El Festival Internacional de Cinema de Gijón/Xixón (FICX) ha obert la convocatòria per presentar llargmetratges i curtmetratges a la 63ª edició, que es durà a terme del 14 al 22 de novembre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L'objectiu és reunir una àmplia i variada selecció del cinema d'autor que es produeix arreu del món, amb una atenció especial a propostes innovadores i a cineastes emergents.

La Sección Oficial del 63FICX l’integren:
- Competició Internacional Albar: Competició oficial internacional integrada per una selecció acurada de destacades obres del cinema independent i d'autor d'àmbit internacional. Podran concursar pel·lícules de no menys de 45 minuts de durada, produïdes després de l'1 de gener de 2024, la première espanyola de les quals tingui lloc al FICX.
- Competició Internacional Retueyos: Competició oficial internacional composta per obres que exploren nous camins en l'àmbit audiovisual i/o de caràcter avantguardista, amb especial atenció a cineastes que compten amb menys de quatre llargmetratges estrenats. Podran concursar pel·lícules de no menys de 45 minuts de durada, produïdes després de l'1 de gener de 2024, la première espanyola de les quals tingui lloc al FICX.
- Competició Internacional FICX Premiere: Competició oficial internacional composta per obres d'interès cinematogràfic singular la première espanyola del qual tingui lloc al FICX. Podran concursar pel·lícules de qualsevol durada, produïdes després de l'1 de gener del 2024.
- Competició Internacional de Curtmetratges: Competició oficial internacional constituïda per curtmetratges de no més de 30 minuts de durada produïts després de l'1 de gener de 2024, la première espanyola dels quals tingui lloc al FICX.
A més de la Secció Oficial, el festival es complementarà amb altres seccions, com:
- Enfants Terribles: Secció competitiva destinada de manera específica al públic infantil i juvenil del festival. Podran concursar obres audiovisuals produïdes després de l'1 de gener del 2024.
- Esbilla: Selecció de pel·lícules com a mostra, integrada per obres del panorama internacional que destaquen per la seva qualitat i/o audàcia, a les quals se sumen títols d'estrena d'especial valor formal o temàtic.
- FICX | Laboral Cinemateca: Programació coproduïda per Laboral Cinemateca, conformada per una selecció audiovisual clàssica i/o contemporània acompanyada de presentacions i trobades especials i/o música en directe. Aquesta secció es podrà celebrar durant les dates del festival o com a part de la programació anual de FICXPlus i de Laboral Cinemateca.
- La Nit del Curt Espanyol: Competició constituïda per una selecció de curtmetratges de no més de 30 minuts de durada de (co)producció espanyola i/o (co)dirigits per cineastes espanyols/es, produïts després de l'1 de gener de 2024.
- Asturies Curtiumetraxes: Àmplia selecció de curtmetratges realitzats a Astúries i/o per productors/es o realitzadors/es asturians/es, produïts després de l'1 de gener de 2024.
- Focus, Retrospectives, Cicles i Projeccions Especials: El Festival enriqueix el seu programa amb la presentació d'una sèrie de Focus i Retrospectives concebuts per descobrir/reivindicar l'obra de cineastes del panorama nacional i internacional. Així mateix, el FICX pot incloure en el seu plantejament la presentació de Cicles definits per una línia temàtica o per un criteri geogràfic, la selecció del qual – igual que la dels Focus i Retrospectives- podrà realitzar-se a través de comissariat i/o en col·laboració amb altres festivals i institucions. Per la seva banda, les Projeccions Especials acolliran títols destacats de la temporada i/o projeccions acompanyades de convidats especials.
- Crossroads – SSIFF / FICX: Apartat conformat per pel·lícules seleccionades conjuntament pel Festival Internacional de Cinema de Sant Sebastián i el FICX, acompanyades de presentacions i trobades amb el públic, i en què conflueixen les línies de programació dels dos certàmens.
- Generació Mutant: Apartat conformat per obres cinematogràfiques de tots els temps en què els gèneres cinematogràfics clàssics són abordats des d'una perspectiva artística personal i/o heterodoxa.
La convocatòria està oberta per a llargmetratges de no menys de 45 minuts de durada i curtmetratges, de com a màxim 30 minuts de durada, produïts després de l'1 de gener de 2024, que vulguin ser inscrits a les seccions competitives i no competitives del FICX, excepte per a la competició asturiana que serà objecte d'una convocatòria específica.

Les dates dinscripció per participar-hi ja es troben actualment obertes, amb dates límits fins a:
- Secció Enfants Terribles: Fins al 22 d'agost del 2025.
- Resta de seccions de llargmetratges: Fins al 7 de setembre del 2025.
- Curtmetratges (excepte Asturies Curtiumetraxes, els terminis i la inscripció dels quals seran publicats més endavant): Inscripció regular fins al 7 de setembre de 2025, i període ampliat fins al 14 de setembre de 2025.
Els llargmetratges i curtmetratges que optin a selecció tant a les seccions competitives com fora de competició, ho hauran de fer a través de la plataforma online FESTHOME seguint els requisits especificats a la pròpia web, a través d'aquest enllaç.

Consulteu i descarregueu-vos-en les bases.

La 63a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Disponible el vídeo de la sessió 'Propietat Intel·lectual a l'àmbit de les ICCs: El Portal Europeu Agorateka'

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la sessió 'Propietat Intel·lectual a l’àmbit de les ICCs: El Portal Europeu Agorateka‘, duta a terme el passat 19 de juny.

Agorateka és el portal europeu de l’Oficina de Propietat Intel·lectual de la Unió Europea (EUIPO) i una xarxa que té com a objectiu promoure continguts legals en cinc categories: pel·lícules i sèries de televisió, música, llibres electrònics, videojocs i esdeveniments esportius. Actualment, 24 països de la Unió Europea participen al programa, gràcies al qual es posen a disposició un total de 4.286 llocs web amb ofertes legals. Alhora, l’EUIPO s’encarrega de gestionar el registre de les marques de la Unió Europea (MUE) i els dibuixos i models comunitaris registrats (DMC), que proporcionen protecció de la propietat intel·lectual als 27 Estats membres de la Unió Europea, qüestió que també és rellevant per als sectors culturals i audiovisuals.

La propietat intel·lectual és una qüestió fonamental de qualsevol projecte cultural o audiovisual, per això, des d’Oficina Europa Creativa España i Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya vam organitzar aquesta jornada conjunta entre l’Oficina Europa Creativa Cultura i les oficines MEDIA, en col·laboració amb Agorateka, amb la finalitat de donar les eines necessàries i abordar el paper d’aquest portal i xarxa a l’àmbit de les indústries culturals i creatives (ICCs).

Consulteu-ne el vídeo.

https://www.youtube.com/watch?v=7BCGA1utjjM&list=PLmAw6SZis81Ib21agpj8lJQ-dfLEeVDV0&index=2

Notícia relacionada: Webinar 'Propietat Intel·lectual a l'àmbit de les ICCs: El Portal Europeu Agorateka'
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a l'Asian Content and Film Market 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la presentació de campanyes de promoció digital de pel·lícules europees recents a compradors i distribuïdors de països de fora d'Europa presents a l’Asian Contents and Film Market, que es durà a terme del 20 al 23 de setembre de 2025 a Busan, Corea del Sud – híbrid. La data límit per presentar-s'hi és el 29 d'agost de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pel respectiu institut de promoció cinematogràfica europea.

Què cobreix?
- Costos/inversions per a campanyes de promoció i màrqueting digitals i físiques adreçades a compradors de fora d'Europa
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recents acabades i inacabades que tenen drets d'autor originals establerts el 2024/2025.
- Pel·lícules inacabades significa que les pel·lícules estan en producció o postproducció. L'EFP defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a la seva estrena en un festival de cinema nacional o per a una estrena nacional.
- Pel·lícules europees produïdes majoritàriament amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de la bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, pel·lícules d'animació i documentals (llargmetratges).
- Les sol·licituds poden incloure fins a 5 pel·lícules europees acabades i inacabades.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules ACABADES que hagin rebut suport a través del FSS en un altre mercat mentre encara estaven inacabades.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l’equilibri de gènere, l’equitat i la inclusió a TOTS els festivals i mercats de cinema. Per saber si la vostra pel·lícula és elegible per a la seva inclusió a l'FSS, feu clic aquí: Criteris de suport per a la inclusió de la subvenció complementària.
La selecció final la fa l'EFP sobre la base de la llista de verificació de criteris d'acord amb els respectius instituts nacionals de promoció cinematogràfica.

Data límit: 29 d'agost de 2025.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

Més informació
Presenta el teu projecte documental a DOX in Vitro 2025

Noticia
DOX in Vitro 2025, que es durà a terme a Eslovàquia el 8 i 9 de setembre, ha obert la convocatòria del seminari i del taller internacional de projectes documentals.

Aquest seminari de desenvolupament de talents, que enguany celebra la 16a edició, ha estat concebut per a projectes documentals que explorin noves visions del que pot ser un documental a l’era digital.

El taller se centrarà en el desenvolupament de documentals experimentals sota la guia de tutors/es experimentats/des i posarà èmfasi en el paper i la necessitat de les coproduccions al sector documental actual.

DOX In Vitro s'adreça a joves productors, documentalistes, directors i professionals del cinema, que es familiaritzaran amb el mercat cinematogràfic europeu del cinema documental.

Per al públic en general, DOX In Vitro és una oportunitat única per participar com a observadors i dialogar directament amb els qui crearan el documental d'avui i del futur. Els i les participants inscrits/es disposaran d'un programa ampli que inclou presentacions, casos d´estudi, debats plenaris, reunions individuals i pitches.

DOX In Vitro té tutors internacionals de renom, molta retroalimentació i enfocament individual.

Terminis d'inscripció:
- 15 d'agost de 2025 – per a participants amb projecte
- 30 d'agost de 2025 – per a participants sense projecte
Formulari de sol·licitud.

Més informació
MIDPOINT Institute obre la convocatòria de dues noves iniciatives de formació

Noticia
El programa de formació MIDPOINT Institute, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria de dues noves iniciatives de formació: Focus AI i Focus Young Adults.

1. MIDPOINT Focus AI 2025: Crea el teu kit d'eines d'IA. Impulsa el teu flux de treball creatiu.

Dates: 20 al 24 d'octubre de 2025 a Praga (República Txeca).

Formació pràctica dissenyada per a guionistes, productors/es i representants d'institucions que busquen integrar la IA generativa a la seva feina diària. Aquest curs t'interessa si desitges:
- Adquirir una comprensió sòlida de las eines d'IA, el seu potencial i consideracions ètiques.
- Desenvolupar habilitats pràctiques mitjançant exercicis lúdics, hackatons i casos pràctics.
- Aconseguir un kit d'eines d'IA llest per utilitzar, ple de suggeriments pràctics per al dia a dia.
- Impulsar el teu projecte experimentant amb eines d'IA adaptades a les teves necessitats.
Quota de participació: 600 euros.

Inclou allotjament, manutenció i classes durant el taller residencial. No inclou despeses de viatge.

Data límit: 11 de juliol de 2025.

Qui s'hi pot presentar?
- Professions: Productors/es, guionistes i representants d'institucions
- Nivell d'experiència a IA: Principiants amb coneixements bàsics d'eines d'IA.
- Conviden participants internacionals a unir-se al programa.
Requisits de sol·licitud:

Per sol·licitar la participació al programa, creeu un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguiu les instruccions del formulari de sol·licitud. Trobareu una descripció detallada dels materials necessaris al formulari de sol·licitud. S'informarà a tots els i les sol·licitants sobre els resultats de la selecció a l'agost del 2025.

La sol·licitud consta de:
- Informació bàsica sobre el sol·licitant (i la vostra empresa).
- Biografia breu i foto del sol·licitant.
- Breu qüestionari sobre la vostra experiència amb IA.
- Carta de motivació (1-2 pàgines) que expliqui la trajectòria professional del sol·licitant, la motivació i els motius per sol·licitar el taller Focus AI i com planeges utilitzar les habilitats adquirides després de la formació.
Cal tenir en compte que podeu trobar una descripció detallada dels materials sol·licitats al formulari d'enviament.

Més informació.

2. MIDPOINT Focus Young Adults 2025:

Les sèries per a adults joves estan en auge: vibrants, enginyoses, socialment rellevants i molt sol·licitades. Uneix-te a aquest programa i crea les històries d'una nova generació.

Un primer pas per a cineastes llestos a endinsar-se al món de la narrativa episòdica per al públic millennial i la generació Z.

Gràcies al seu enfocament divers, el programa s'adapta tant a projectes independents de creadors individuals com a projectes d'equips creatius.

Desenvolupa el teu programa des de zero.
- Treballa l'esquema del guió pilot i la temporada sota la guia d'un tutor experimentat.
- Aprofundeix els aspectes creatius del projecte, així com les estratègies de finançament i distribució.
- Aprofundeix la teva comprensió del públic adult jove i les tendències del mercat.
- Enforteix i valida el concepte de la teva sèrie mitjançant la retroalimentació d'experts, conferències magistrals inspiradores i xerrades.
- Construeix relacions i xarxes professionals a llarg termini.
- Accedeix a contingut exclusiu i oportunitats de networking al Serial Killer International Series Festival i la conferència TV Days.
- Accedeix a MIDPOINT Talent Connections, una base de dades seleccionada de la indústria que connecta talents qualificats amb el mercat audiovisual internacional. Aquesta base de dades es presenta als principals mercats de sèries associats.
Dates:
- Trobada en línia: a mitjans de setembre de 2025.
- Taller: del 22 al 28 de setembre de 2025 a Brno, República Txeca (en associació amb Serial Killer International Series Festival).
- Consultes en línia: Novembre de 2025.
Quota de participació: 700 euros per participant.

La tarifa inclou allotjament (dues habitacions per equip), manutenció, acreditació del festival i classes durant els tallers residencials. Les despeses de viatge no estan incloses.

Data límit: 15 de juliol de 2025.

Requisits de sol·licitud:

Per inscriure's al taller, cal crear un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguir les instruccions del formulari d'inscripció. El programa està obert a projectes d'arreu del món, amb una atenció especial a la regió d'Europa Central i Oriental.

Els materials de sol·licitud inclouen:
- Informació bàsica sobre els sol·licitants i el projecte.
- Breu sinopsi (aprox. 1000 caràcters).
- Presentació de la sèrie: descripció de la premissa principal, ambientació, trama, estil narratiu i nombre estimat d'episodis per temporada.
- Declaració de propòsit: descripció de la rellevància de la sèrie al panorama actual de les sèries, incloent una declaració de l'autor (0,5-1 pàgina) i una declaració del productor (0,5-1 pàgina).
- Llibre d'idees que presenti l'enfocament visual de la sèrie i el to visual (opcional), o treballs previs dels creadors; enllaç(s) a pel·lícules de referència anteriors (amb subtítols en anglès, idealment enllaç de YouTube o Vimeo no llistat).
- Biografia (màxim 1000 caràcters, incloent espais) i foto.
- Foto de portada del projecte (si el projecte encara no compta amb material promocional original, es recomana l'ús d'imatges de mood adequades).
Més informació.
DOK Leipzig obre la convocatòria de DOK Short n’ Sweet 2025

Noticia
El festival internacional de documentals i pel·lícules d'animació DOK Leipzig ha obert la convocatòria per presentar-se a la novena edició de DOK Short n’ Sweet. La data límit per presentar-s'hi és el 14 d'agost.

El programa consisteix en la realització de pitchings de curtmetratges que busquen finançament i distribució (ja siguin curtmetratges documentals, curtmetratges documentals d'animació o curtmetratges d'animació).

Què busquen?
- Petits projectes de curtmetratges en totes les fases, des del desenvolupament fins a la finalització.
- Totes les formes de documental, documental animat i film d'animació.
- Curts amb un fort punt de vista i visió creativa.
- Màxim de 30 minuts de durada.
- Sèries de curtmetratges hi poden participar.
DOK' Short n'Sweet es durà a terme el 29 d'octubre de 2025, com a part de la 68a edició del festival DOK Leipzig.

Per a més informació sobre com participar amb un projecte i sobre com presentar-s'hi, consulta a continuació les bases per a la presentació de projectes.

Inscripcions des d'aquest enllaç.

Data límit: 14 d'agost del 2025.

DOK Industry de DOK Leipzig compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
MIDPOINT Writers’ Room 2025 amplia el termini d'inscripció

Noticia
MIDPOINT Writers’ Room 2025 de MIDPOINT Institute ha ampliat el termini d'inscripció fins al proper 7 de juliol.

Aquest curs internacional ofereix una experiència única en un entorn de sala de guionistes professionals. El programa reuneix un grup divers de guionistes formats en diversos tipus de sèries.

Destinat a guionistes i productors/es. En participar-hi, podràs:
- Desenvolupar habilitats narratives i d'escriptura mitjançant exercicis pràctics d'argument i escriptura.
- Obtenir informació sobre el procés de creació de sèries col·laboratives, incloent-hi el treball en equip creatiu, la pluja d'idees col·laborativa i el manteniment d'una narrativa i una visió unificades.
- Aprendre sobre els elements estructurals dels episodis de sèries amb guió, tant procedimentals com serialitzades.
- Ampliar la teva xarxa professional dins d'una comunitat internacional diversa de guionistes.
- Obtenir accés a MIDPOINT Talent Connections, una base de dades curada de la indústria que connecta talent qualificat amb el mercat audiovisual internacional. La base de dades es presenta als principals mercats de sèries associades.
Destinat a productors/es (observadors/es). En participar-hi, podràs:
- Obtenir una visió única del funcionament intern d'una sala de guionistes professionals.
- Obtenir una millor comprensió del procés de desenvolupament creatiu.
- Obtenir més confiança per contribuir al desenvolupament de la història i col·laborar amb els guionistes.
Dates:

Taller del 12 al 18 d'octubre de 2025 a Praga, República Txeca.

Quota de participació: 1.000 € per participant. La quota inclou allotjament, manutenció i classes durant el taller residencial. Les despeses de viatge no estan incloses.

Data límit: ampliada fins al 7 de juliol de 2025.

Requisits de sol·licitud:

Per inscriure's al taller, creeu un compte a la pàgina de visitants de MIDPOINT i seguiu les instruccions del formulari d'inscripció.

Els materials de sol·licitud inclouen:
- Informació bàsica del sol·licitant.
- Carta de motivació o vídeo que expliqui la trajectòria professional del sol·licitant, la seva motivació i els motius per unir-se a Writers' Room, i com té previst utilitzar les habilitats adquirides després de la formació. Carta: il·limitada / Vídeo: màx. 5 minuts.
- Extracte d'un guió escrit pel sol·licitant (qualsevol gènere de ficció: sèrie, llargmetratge, curtmetratge). Si us plau, contextualitzeu l'extracte (màxim 10 pàgines). *Obligatori només per a aquells que sol·licitin participar com a participants actius en l'escriptura.
- Biografia (màxim 1.000 caràcters, inclosos els espais) i foto.
Més informació.

Writers’ Room és una iniciativa de MIDPOINT Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
EAVE Producers Workshop 2026 obre el termini d'inscripció de la convocatòria

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert el termini d’inscripció d’EAVE Producers Workshop 2026, un dels principals programes de formació i desenvolupament per a productors/es. La data límit per presentar-s'hi és el 18 d'agost de 2025.

Formació, desenvolupament, treball en xarxa. Un programa d’un any de durada centrat en tres setmanes intensives de desenvolupament professional a través del treball en el desenvolupament de projectes de ficció, documental i sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg del 6 al 13 de març de 2026.
- Taller 2: Bolzano (Itàlia) al juny de 2026 (dates exactes pendents de confirmació).
- Taller 3: A l’octubre - novembre de 2026 (lloc i dates exactes pendents de confirmació).
Participants:

EAVE Producers Workshop s’adreça a productors/es (ficció, documental i sèrie de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l’àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa, mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

El programa també dona la benvinguda a sol·licituds que provinguin de professionals de branques associades de la indústria (finançament, legal i financer, festivals i mercats, administració de mitjans, etc.).

Cada any, se seleccionen més de cinquanta participants d’entre la majoria dels països de la UE i de més enllà. Tots participen als tres tallers d’una setmana de durada.

Com funciona?

La meitat dels participants assisteixen amb projectes i és un mitjà excel·lent de desenvolupament a través d’un enfocament intensiu en el projecte amb altres companys i experts durant tot l’any. L’altra meitat dels participants assisteix al programa per enfocar-se a desenvolupar les empreses o carreres. La majoria dels participants que assisteixen amb un projecte també porten el seu guionista durant les dues primeres setmanes, cosa que permet que productor/a i guionista es beneficiïn junts/es de sessions individuals amb experts en guions.

Durant els dos primers tallers, els participants treballen en grups dirigits per experimentats productors i amb diversos especialistes en anàlisi de guió, desenvolupament i finançament de la producció, aspectes legals de la coproducció, màrqueting, llançament/estrena, packaging etc.

Al tercer taller, uns 50 futurs socis (editors encarregats, representants de fons nacionals i regionals, finançadors, agents de vendes internacionals, etc.) s'uneixen als participants per discutir els projectes, empreses i carreres dels participants, un procés que ofereix un accés inusual als agents clau de la indústria europea.

Els graduats d’EAVE s’uneixen a una xarxa única de productors europeus actius que formen una de les columnes vertebrals de la indústria. A més, els participants i membres d’EAVE es beneficien d’associacions amb els principals festivals i mercats cinematogràfics europeus on EAVE facilita la participació dels graduats.

Calendari: Les entrevistes amb una preselecció de candidats/es es duran a terme a la tardor de 2025 i la selecció s’anunciarà al desembre de 2025.

Formulari de sol·licitud.

Requisits i materials de participació:

Si us plau, hauràs d’ajuntar tots els documents següents en un únic arxiu PDF juntament amb el formulari de sol·licitud emplenat com a portada. Si us plau, esmenta el teu cognom al nom del fitxer.

A/ Sol·licitants amb un projecte:

Sobre tu:
- Carta de motivació (les teves raons principals per presentar-t’hi i què vols aconseguir, etc.).
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d’aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d’una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has dut a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si a més sol·licites una beca: breu carta de motivació explicant els motius pels quals la sol·licites.
- Si et trobes aplicant per a una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s’identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques disponibles i els criteris d’atorgament en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
Sobre el projecte:
- Sinopsi duna pàgina.
- Una pàgina màxim explicant l’audiència i els objectius principals del projecte (p.ex. èxit financer, circuit de festivals i premis, entreteniment, provocació, impacte emocional a l’audiència o canvi a la societat, etc.).
- Pressupost estimat de producció en euros.
- Pla de finançament en euros.
- Tractament complet o guió. Si vols presentar-t’hi amb un projecte de sèrie de televisió: hauràs d’incloure tractament complet o guió del primer episodi i l’esquema general de la història de la sèrie (si és presentat amb divisió d’episodis: màxim una pàgina per episodi).
- Confirmació de pagament per la quota d’inscripció de 100 euros (no aplicable si ja t’has presentat anteriorment al programa).
Si encara no disposeu d’un guió, si us plau envieu un tractament. Si actualment només teniu un guió en llengua original, si us plau podeu enviar un tractament en anglès. Una versió en anglès del guió ha d’estar disponible un mes després de la selecció.

B/ Sol·licitants sense projecte que volen treballar en el desenvolupament de la seva carrera:
- Carta de motivació (les teves raons principals per presentar-s’hi i què vols aconseguir, etc.).
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d’aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d’una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has dut a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si sol·licites una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s’identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques disponibles i els criteris d’atorgament en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
- Confirmació de pagament per la quota d’inscripció de 100 euros (no aplicable si ja t’has presentat al programa anteriorment).
Més informació: satu@eave.org

Data límit: 18 d’agost del 2025.

EAVE Producers Workshop d’EAVE compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació i inscripcions.
'Each of Us', de Neus Ballús, rebrà suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la segona convocatòria de 2025 de suport a coproduccions de llargmetratges. S’han seleccionat 35 llargmetratges, inclosos 5 documentals i 2 animacions, per un import total de 10.738.000 €.

Entre els beneficiaris figura el llargmetratge de ficció 'Each of Us' ('Totes i cadascuna'), amb codirecció de la catalana Neus Ballús, l'alemanya Anne Zohra Berrached, la suïssa Stina Werenfels i la polonesa Anna Jadowska. Es tracta d'una coproducció entre Catalunya (Alhena Production), Polònia (Blick Productions International), Alemanya (Bon Voyage Films) i Suïssa (Turnus Films), amb guió d'Eva Pauné, Mirjam Ziegler i les mateixes directores, que rebrà 500.000€ d’Eurimages. El film, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i amb ajut de l'ICEC, segueix la vida de quatre dones dins de l'únic camp de concentració exclusivament femení que va existir durant la Segona Guerra Mundial, tot centrant-se en les seves estratègies per a sobreviure i en la seva condició de dones. Tot això explicat a través d'una estructura no tradicional, abstracció de l'espaitemps i retrats salvatgement íntims.

Entre els projectes seleccionats figuren dos títols més amb coproducció espanyola. Un d'ells és 'Les Indes', dirigit per Pauline Julier i Nicolas Chapoulier. És una coproducció franc-espanyola ambientada al segle XVII i en què participa la catalana Lastor Media. Narra el llarg i simbòlic viatge d´un retrat de la infanta d´Espanya cap a la cort de Lluís XIV.

L'altre film és 'Sucederá esta noche', el nou film de Nanni Moretti, que es rodarà parcialment a Espanya i coprodueixen Bteam Prods i Irusoin.

Dels 35 projectes de coproducció seleccionats per Eurimages, 13 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 39,41% del finançament total atorgat.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta segona convocatòria de 2025 són els següents:
- '1949/Vaterland', de Pawel Pawlikovski (Polònia) - 150.000€ (Polònia, Alemanya, França, Itàlia)
- 'All of a Sudden', de Ryusuke Hamaguchi (Japó) - 476.000€ (França, Japó, Alemanya, Bèlgica)
- 'Atlas of the Universe', de Paul Negoescu (Romania) - 131.000€ (Romania, Bulgària)
- 'Autumn of the Patriarch', d'Anna Bogoliubova (Rússia), Torstein Grude (Noruega) - 150.000€
- (Noruega, Alemanya, Croàcia). Documental
- 'Black Money for White Nights', de Kristina Grozeva, Petar Valchanov (Bulgària) - 150.000€
- (Bulgària, Grècia)
- 'Blue Baby', de Klaus Härö (Finlàndia) - 350.000€ (Finlàndia, Lituània)
- 'Coward', de Lukas Dhont (Bèlgica) - 500.000€ (Bèlgica, França, Països Baixos)
- 'Cowgirl', de Michal Blaško (Eslovàquia) - 240.000€ (Eslovàquia, República Txeca, Hongria)
- 'Dansker', de Jonas Poher Rasmussen (Dinamarca) - 500.000€ Animació (Dinamarca, Luxemburg, Països Baixos, Suècia)
- 'Death and the Maiden', d'Adina Pintilie (Romania) - 500.000€ (Alemanya, França, Romania, Àustria)
- 'Diary of a Chambermaid', de Radu Jude (Romania) - 300.000€ (França, Romania)
- 'Dua', de Blerta Basholli (Kosovo) - 300.000€ (Suïssa, França, Kosovo)
- 'Ducks', de Neary Adeline Hay (França) - 500.000€ (França, Alemanya)
- 'Each of Us', de Neus Ballus (Espanya), Anne Zohra Berrached (Alemanya), Anna Jadowska (Polònia), Stina Werenfels (Suïssa) - 500.000€ (Espanya, Polònia, Alemanya, Suïssa)
- 'Gentle Monster', de Marie Kreutzer (Àustria) - 500.000€ (Àustria, Alemanya, França)
- 'Granny Lee', de Gabe Gabriel, Ian Gabriel (Irlanda) - 290.000€ (Canadà, Sud-àfrica, Irlanda)
- 'It Will Happen Tonight', de Nanni Moretti (Itàlia) - 127.000€ (Itàlia, França, Espanya)
- 'Le Faux Soir', de Michaël Roskam (Bèlgica) - 490.000€ (Bèlgica, França)
- 'Let Love In', de Felix van Groeningen (Bèlgica) - 150.000€ (Bèlgica, Itàlia)
- 'Mary Magdalene', de Gessica Généus (Haití) - 300.000€ (França, Bèlgica, Luxemburg)
- 'Our Seeds', d'Erhan Arık (Turquia) - 90.000€ Documental (Turquia, Alemanya, Grècia)
- 'Pipaluk', de Thierry Machado (França) - 500.000€ (França, Dinamarca)
- 'Roma Elastica', de Bertrand Mandico (França) - 400.000€ (França, Itàlia)
- 'Species', de Marion Le Corroller (França) - 352.000€ (França, Bèlgica)
- 'Spring Cleaning', de Marija Apcevska (Macedònia del Nord) - 210.000€ (Macedònia del Nord, Grècia, Eslovènia, Sèrbia)
- 'Summer Camp', de Marco Martins (Portugal) - 260.000€ (Portugal, Grècia)
- 'The Girl with the Leica', d'Alina Marazzi (Itàlia) - 500.000€ (Itàlia, Alemanya)
- 'The Gods must be Mistaken', de Jakob Krese (Eslovènia) - 80.000€ Documental (Alemanya, Eslovènia, Itàlia, Croàcia)
- 'The Indies', de Pauline Julier, Nicolas Chapoulier (Suïssa) - 280.000€ (Suïssa, Espanya)
- 'The Postman', de Siddiq Barmak (França) - 72.000€ (Alemanya, França, Turquia)
- 'The Revolution according to Kamo', de Kornél Mundruczó (Hongria) - 500.000€ (Hongria, Alemanya, França, Polònia)
- 'The Rumour', d'Amalie Næsby Fick (Dinamarca) - 190.000€ (Dinamarca, Suècia)
- 'The Siege of Paradise', de Gar O'Rourke (Irlanda) - 110.000€ Documental (Irlanda, Suïssa)
- 'War on Women', de Maris Salumets (Estònia) - 90.000€ Documental (Estònia, Alemanya)
- 'Yugly', de Jérémie Degruson (Bèlgica), Yanis Belaid (França) - 500.000€ Animació (Bélgica, França)
Des de la seva creació l'any 1988, Eurimages ha donat suport a 2.577 coproduccions per un import total aproximat de 734 milions d'euros.
Europa Cinemas obre la convocatòria per formar part de la xarxa a partir de 2026

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha obert la convocatòria per formar part de la xarxa i rebre finançament a partir de 2026. La data límit per presentar-s’hi és el 15 de setembre de 2025.

Fundada el 1992 amb finançament d'Europa Creativa MEDIA i del CNC, Europa Cinemas compta amb 1.279 cinemes (3.146 pantalles) a 799 ciutats i 39 països.

Dins dels països MEDIA, la xarxa està present amb 1.238 cinemes (2.914 pantalles) a 762 ciutats europees de 34 països.

La nova convocatòria per pertànyer a la xarxa i rebre finançament està oberta actualment per a qualsevol cinema d’un país membre d’Europa Creativa MEDIA que compleixi els requisits que es descriuen a continuació.

Objectius de la xarxa:
- Augmentar la programació europea a les sales de cinema i augmentar-ne l'assistència, especialment a pel·lícules europees no nacionals.
- Animar els exhibidors a desenvolupar iniciatives europees adreçades al públic jove.
- Promoure la diversitat a la programació europea.
- Desenvolupar una xarxa de sales per impulsar iniciatives conjuntes als àmbits nacional i europeu..
Bases:

Cal destacar que l’ajut general s’estableix per trams, des de 15.500 euros per una pantalla fins a 73.000 euros per 30 pantalles. S’assigna de la manera següent:
- El 80% com a contrapartida d’una programació europea prioritàriament no nacional calculada en nombre de sessions.
- El 20% per fomentar les iniciatives dels exhibidors adreçades al públic jove (ajuda fins a un màxim de 10.000 euros).
Les sales poden optar a bonificacions que complementen l’ajuda general:
- Una bonificació per la diversitat de nacionalitats europees representades a la programació.
- Una bonificació per la programació de pel·lícules guardonades amb el Label Europa Cinemas.
Una reunió a l’abril del Comitè de validació analitza els resultats dels cinemes membres de la xarxa i proposa el pagament de l’ajut si els objectius contractuals han estat complerts.

A partir de 15 pantalles beneficiàries dins un mateix conveni, cada pantalla beneficiària suplementària donarà dret a un ajut de 1.500 euros. La suma de l’ajuda de Públic Jove està delimitada a 10.000 euros. La quantitat màxima (programació i públic jove) de suport per a un mateix conveni no podrà excedir els 73.000 euros.

Pel que fa al nombre mínim de projeccions anuals per a les sales permanents és de 520 euros. S’accepta un límit reduït de 370 projeccions pels cinemes de pantalla única o pels cinemes que funcionin en condicions particulars.

Finalment, el nombre mínim d’entrades a 12 mesos és de 30.000 entrades.

Data límit: 15 de setembre de 2025 (per a l'admissió del teu cinema a la xarxa amb data d'1 de gener de 2026).

Consulteu l'explicació del Procediment de sol·licitud.

Consulteu les Bases completes en castellà.

Més informació
El projecte de sèrie de ficció 'In Vitro', de Marc Crehuet, entre els beneficiaris d'Eurimages a la coproducció de sèries

Noticia

Eurimages ha fet públics els resultats de la tercera convocatòria de projectes en el marc del nou Programa Pilot per a la Coproducció de Sèries del Consell d’Europa.

Després de les avaluacions realitzades per experts independents, el Consell d'Europa ha decidit donar suport a sis coproduccions de sèries per un import total de 2.500.000 €. Dels sis projectes de coproduccions de sèries que han rebut suport durant la sessió, les dones representen el 14% dels creadors, el 50% dels guionistes i el 63% dels directors. S'utilitzen 11 llengües nacionals, regionals o minoritàries.

Entre els projectes beneficiaris figura el projecte de sèrie de ficció ‘In Vitro‘, dirigit per Marc Crehuet, i produït per les catalanes Rodar y Rodar i Moire Films Producciones Audiovisuales, juntament amb la francesa Noodles Production. El projecte rebrà 500.000€ d'Eurimages.

A més d'In vitro', van ser seleccionades la copro Polònia-Portugal 'Amazing Adventures of Lost Socks' (500.000 €), la copro Grècia-Luxemburg-Alemanya 'Brothers' (250.000 €), la copro Noruega-Dinamarca-Eslovènia ‘Henki’ (€ 500.000), la copro Sèrbia-França-República Txeca 'How to Win a Political Debat' (500.000 €) i la copro Països Baixos-Bèlgica 'Immigration Union' (250.000 €).

El Programa Pilot per a Coproduccions de Sèries és una iniciativa triennal del Consell d'Europa, seu d'Eurimages. Dona suport a sèries d'alta qualitat realitzades com a coproduccions internacionals i té com a objectiu empoderar productores independents i fomentar noves relacions. Actualment, amb el suport de 22 institucions donants de 21 Estats membres del Consell d'Europa, el Programa ha suscitat un gran interès i ha donat resultats prometedors, tot preparant el camí per a la seva continuïtat més enllà de la fase inicial de tres anys, amb plans que ja estan prenent forma per a un horitzó ampliat fins al 2027.

Més informació
Presència de films MEDIA al Festival de Cinema Karlovy Vary 2025

Noticia
La 59a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary es durà a terme del 4 al 12 de juliol de 2025.

Entre les pel·lícules programades figuren diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA, la majoria del quals compten amb ajut MEDIA al Desenvolupament de Contingut.

Per seccions, aquests són els títols MEDIA programats a l’edició d’enguany:

Crystal Globe Competition:
- 'Better go mad in the wild', de Miro Remo (República Txeca i Eslováquia).
- 'The visitor', de Vytautas Katkus (Lituània, Noruega i Suècia).
Horizons:
- 'Little Trouble Girls', d'Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia i Sèrbia).
- 'La misteriosa mirada del Flamenco', de Diego Céspedes (Xile, França, Alemanya, Espanya i Bèlgica). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- 'We believe you', de Charlotte Devillers i Arnaud Dufeys (Bèlgica).
- 'Tales from the magic garden', de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar i Jean-Claude Rozec (República Txeca, Eslovàquia, Eslovènia i França).
- 'Promised Sky', d'Erige Sehiri (França, Tunísia i Qatar).
- 'Renoir', de Chie Hayakawa (França, Japó, Indonèsia, Singapur i Filipines). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- 'Sentimental Value', de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca i Alemanya).
- 'Sirat', d'Oliver Laxe (Espanya i França).
- 'The love that remains', de Hlynur Pálmason (Islàndia, Dinamarca, Suècia i França).
Proxima Competition:
- 'How come it's all green out here?', de Nikola Ležaić (Sèrbia, Croàcia i Bulgària).
- 'Caravan', de Zuzana Kirchnerová (República Txeca, Eslovàquia i Itàlia).
Consulta el llistat complet de la programació.
European Film Promotion publica la nova guia d'agències de vendes internacionals

Noticia

European Film Promotion ha redissenyat i millorat la guia que presenta al voltant de 90 agències de vendes internacionals de pel·lícules establertes a Europa. Aquestes empreses europees representen i venen films arreu d'Europa i el món.

Com a base de dades de cerca, la guia inclou perfils individuals d'empreses, així com importants contactes, oferint a compradors i programadors una eina de treball de primera mà, així com ajudant productors i cineastes a realitzar les decisions correctes per a les seves pel·lícules.

Les agències de vendes internacionals del llistat estan establertes a nombrosos països europeus i estan associades a European Film Promotion des del 2004 via el seu incentiu financer Film Sales Support (FSS) per a la promoció de pel·lícules europees en mercats i festivals de cinema internacionals.

Film Sales Support d'European Film Promotion i la Sales Guide tenen suport d'Europa Creativa MEDIA, Nordisk Film and TV Fund, German Films i l'ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales. Pel que fa al suport a les pel·lícules suïsses, és possible gràcies a les mesures internacionals dutes a terme per la Federal Office of Culture, Media Desk Suisse i SWISS FILMS.

La nova guia està disponible en versió PDF aquí.

La nova guia en versió web està disponible aquí.

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Festival Internacional de Cinema de Toronto 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Toronto International Film Festival, que es durà a terme del 4 al 14 de setembre de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Com a novetat d'enguany, també s'hi poden presentar agències de vendes internacionals establertes a Europa de les quals un agent de vendes o un publicista contractat assistirà al festival.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d’origen que formi part d’Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Quin import està disponible?

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de l’FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l’equilibri, l’equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 21 d’agost de 2025.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del curs Clearing Rights for Film and TV

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del curs Clearing Rights for Film and TV, que es durà a terme del 25 al 27 de setembre de 2025 a Berlín (Alemanya). Inscriu-t'hi amb descompte abans del 7 de juliol.

El curs permetrà aprendre sobre els drets aplicats al cinema i a la televisió.

No tots els drets continguts en una producció són tan obvis com un guió basat en una història real, un pòster d’Andy Warhol mostrat al fons d’una escena o un protagonista cantant un tema de, per exemple, Robbie Williams. Només una anàlisi detallada pot evitar errors costosos. La clarificació dels drets a l’audiovisual és cada cop més important, tant a l’àmbit nacional com internacional.

Comprendre aquestes complexitats legals ha esdevingut crucial per al desenvolupament sostenible de moltes empreses audiovisuals.

El taller Clearing Rights for Film and TV ofereix una visió general completa de les estratègies de liquidació de drets i el coneixement jurídic necessari per abordar aquestes qüestions de cara.

Dirigit pels millors experts de la indústria audiovisual i amb casos d’estudi actualitzats, el taller ofereix una immersió profunda en el tema d’una manera sorprenentment entretinguda.

Els i les participants també es beneficiaran d’excel·lents oportunitats de networking, tot fomentant connexions amb altres professionals de la indústria audiovisual europea.

Data límit: 25 de juliol de 2025.

Localització: Berlín (Alemanya).

Data: Del 25 al 27 de setembre de 2025.

Grup de treball: Professionals de la indústria que s'ocupen de qüestions de drets a diverses etapes de producció.

Idioma: anglès.

Quota de participació: 690 euros (inclosos els àpats i excloent l'allotjament). Early bird: 590 euros (fins al 7 de juliol de 2025).

Certificat: Sí.

Beques i descomptes disponibles.

Més informació
Segueix en directe el Bologna Innovation Lab d'Europa Cinemas!

Noticia

La 19a edició de l’Europa Cinemas Audience Development & Innovation Lab es duu a terme del 22 al 24 de juny de 2025 a Bolonya (Itàlia), sota el títol ‘Repensar el cinema en temps canviants: del compromís local a la política global, la sostenibilitat i la intel·ligència artificial', i acull 35 exhibidors de diferents països d'Europa..

Per satisfer el gran interès pel Bologna Lab i garantir que tots els exhibidors i professionals europeus que no puguin assistir-hi en persona puguin seguir les sessions, el Lab es retransmet en directe per YouTube.

Aquesta edició està dirigida, un any més, per Madeleine Probst (cap del cinema Watershed, Regne Unit) i Mustafa El Mesaoudi (director gerent del Cinema & Rex Filmtheater Wuppertal, Alemanya), a qui, enguany, se suma Miranda van Gelder (directora de programa i educació a Hoogt on Tour, Utrecht, Països Baixos). El Bologna Lab ofereix una valuosa oportunitat per intercanviar idees i explorar solucions pràctiques als reptes clau als quals s'enfronta el sector cinematogràfic.

Les sessions en directe inclouen una àmplia gamma de temes com ara: dissenyar espais socials més accessibles, inclusius i dinàmics, tractar la política; navegar per si presentar (o no) certes pel·lícules/esdeveniments i com crear esdeveniments que aportin un retorn de la inversió, compartir enfocaments pràctics a la crisi ambiental, comissariat i el (re)descobriment del passat del cinema, entre molts altres.

Les sessions temàtiques i els tallers pràctics proporcionen als participants un espai per compartir reptes, intercanviar idees innovadores i explorar possibles estratègies de programació i comunicació.

Feu clic aquí per seguir les sessions en directe.

Horari de les sessions en directe (indicat en hora local CEST – Bolonya, Itàlia):

Diumenge, 22 de juny de 2025

SESSIÓ 1 – Creació d'espais inclusius, sociables i sostenibles, part 1
10.35-11.00 h

Conferència principal: Jean-Marc Lalo (Arquitecte, França)

SESSIÓ 2 – Creació d'espais inclusius, sociables i sostenibles, part 2
12.00-13.00 h

Cas pràctic: Ida Schomber (Kino Traumstern, Alemanya): “Reinventant el nostre vestíbul: la importància de crear espais per comunicar-se dins del cinema”

SESSIÓ 3 - CONSTRUCCIÓ DE MARCA AMB/SENSE I A TRAVÉS D'ESPAIS
2.15-15.00 h

Conferència principal: Züleyha Azman (Kino Rotterdam, Països Baixos) “Identitat de marca: el màrqueting de KINO més enllà de les pel·lícules”

Miranda van Gelder (Filmtheater ’t Hoogt, NL) “Creació de marca per a un cinema en transició”
Maja Jurić Ivoš (Kino Kinoteka i Tuškanac Summer, HR) - "Espais: on l'encant del passat es troba amb l'energia del present"

Dilluns, 23 de juny de 2025 - PROGRAMACIÓ I POLÍTICA GLOBAL

SESSIÓ 4 - TRACTANT LA POLÍTICA; NAVEGANT SI I COM PRESENTAR (O NO) DETERMINADES PEL·LÍCULES
9.30-11.15 h

Mustafa El Mesaoudi (Cinema i Rex Filmtheater Wuppertal, DE): “No Other Land: els exhibidors de cinema no es van atrevir a projectar-les”
Maddy Probst (Watershed, Regne Unit): “Projectar o no projectar?”
Romet Toomas Tiitsar (Tartu Elektriteater, EE) - “Programació durant la invasió russa d'Ucraïna”
Nicola Callegaro (Cinema Giorgione, IT) “Preferiria no… Com equilibrar diferents sensibilitats polítiques”

Debat obert

SESSIÓ 5 - GAMIFICACIÓ COM A DESENVOLUPAMENT DEL PÚBLIC
11.30 h - 13.00 h

Thierry Baujard (Cofundador, Spielfabrique) “Kino Games: un programa per interactuar amb els videojocs”
Tom Gastinel (COO, RIVRS, MyMetaStories) - “Gamificant curtmetratges europeus: 1 esdeveniment en línia - 3 casos d'ús” a ZOOM

Debat obert

SESSIÓ 6 - FER QUE FUNCIONIN PEL·LÍCULES MÉS PETITES
14.30 h - 15.15 h

Leslie Vuchot (Le Lucernaire, FR): “Trobar espai per a pel·lícules independents o clàssics revisitats”
Kim Foss (Grand Teatret, DK): "Distribució directa al cinema"
Maddy Probst (Watershed, Regne Unit): "El mètode indie: col·laboració entre exhibició i distribució"

ESDEVENIMENTS - AMB RETORN DE LA INVERSIÓ
15.15-16.00 h

Manon Koerhuis (MIMIK, Deventer, Països Baixos): "Apropant-se a nous públics amb esdeveniments especials: Knit Cinema"
Hristo Hristorov (Odeon Cinema, BX): "Eventització regenerativa: esdeveniments que importen al públic més jove"
Giulia Zucchetti (Cinema Beltrade, Itàlia) "Només els amants queden vius: maratons, pel·lícules de mitjanit i pel·lícules restaurades"

Dimarts, 24 de juny de 2025

SESSIÓ 7 - QUÈ HI TÉ A VEURE LA IA?
9.30 – 10:30 h

Mark De Quervain (CEO Action Marketing Works Ltd. INDY Cinema Group) “De molt ocupat a molt brillant”
Pavel Prozavnik (Kino Pilotů, CZ): "Benvolgut ChatGPT, em pots ajudar a dirigir un cinema?"

Debat en grup

SESSIÓ 8 - DESENVOLUPAMENT DE PROGRAMES INCLUSIUS
14.00-15.00 h

Miranda van Gelder (Filmtheater ’t Hoogt, NL) “Cinema sensorial: crear una programació inclusiva”
Arianna Issoglio (Cinema Baretti, IT) "Cineteatro Baretti, el teu veí amable"
Joanna Stankiewicz (Cinema Palacowe, PL): “Programació per a tothom: el cinema com a espai compartit”

DESENVOLUPAMENT DE CULTURES DE TREBALL QUE CENTREN EL BENESTAR I LA INCLUSIÓ

Maddy Probst (Watershed, Regne Unit): “Ser fidels als nostres valors.” Marlene Hofmann (Casablanca Filmkunsttheater, DE): “Creant espai junts: el treball col·lectiu com a pràctica d'inclusió i benestar”
Wojtek Kampa (Kino Pod Baranami, PL) “Treure l'equip de la zona de confort sense deixar ningú enrere.”

Seguiu les sessions del Lab en directe per YouTube.

Més informació
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera, s'estrenarà a la tardor

Noticia

La sèrie de ficció amb suport MEDIA ‘Pubertat‘, dirigida, escrita i interpretada per Leticia Dolera, s'estrenarà la propera tardor a HBO Max i posteriorment a 3Cat.

Es tracta d’una sèrie Max Original, produïda per Distinto Films, Corte i Confección de Películas, Uri Films i 3Cat en coproducció amb l’empresa belga AT-Productions. Compta amb el suport de l’ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages.

Filmada en català, la sèrie, de sis capítols, es va rodar a diverses localitzacions catalanes durant 13 setmanes i s’estrenarà la tardor de 2025 a Max i a 3Cat.

La sèrie està protagonitzada per Leticia Dolera, Xavi Sáez, Betsy Túrnez, Alexandra Russo, David Vert, Biel Durán, Anna Alarcón, Lluís Marco i Vicky Peña, entre altres. El repartiment adolescent el componen principalment actors i actrius debutants de 13 i 14 anys, i Carla Quílez (‘La maternal‘).

‘Pubertat‘ està escrita per Dolera, la seva creadora, que ha comptat amb Almudena Monzú com a coguionista de tres dels sis capítols de la sèrie. Al tram final del procés de desenvolupament han col·laborat Manuel Burque i David Gallart.

El nou treball de Dolera reflexiona sobre si un nen de 13 anys pot ser un agressor sexual i, si ho és, de qui seria la responsabilitat: o bé del nen, de la família o de la societat. ‘Pubertat’ estarà ambientada a l’estiu i en el context cultural de la tradició castellera. Es tracta d’un drama familiar que explora el pes del tabú i l’herència psicològica transmesos de generació en generació.

Sinopsi

L’harmonia d’una comunitat es veu truncada per una denúncia d’agressió sexual a les xarxes socials que apunta tres adolescents com a culpables.

Els adults a càrrec dels assenyalats, com a agressors i com a víctima, hauran de bregar amb la tensió de la situació i enfrontar-se a la seva pròpia relació amb la sexualitat. En el procés descobriran que potser no només les tradicions passen de generació en generació, sinó també els tabús i els traumes.

‘Pubertat’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films, i amb suport d'Eurimages a la Coproducció de Sèries.

Notícies relacionades:

Comença el rodatge de la sèrie amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera

El projecte de sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', entre els beneficiaris d'Eurimages a la coproducció de sèries
EAVE obre la convocatòria del taller de coproducció Àsia-Europa Ties That Bind 2025-2026

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert la convocatòria de la 17a edició de Ties That Bind (Asia – Europe Co-Production Workshop), amb la col·laboració de TAICAA – Taiwan Creative Content Agency i el suport d’Europa Creativa MEDIA. La data límit per presentar-s’hi és el proper 31 de juliol.

Aquest taller anual es durà a terme a les dues localitzacions habituals: del 3 al 8 de novembre de 2025 a Taipei (Taiwan), en el marc del TCCF - Taiwan Creative Content Fest; i del 26 al 30 d'abril de 2026 a Údine (Italia), en el marc de l'Udine Far East Film Festival & FOCUS ASIA.

Ties That Bind és un programa de formació per a les coproduccions entre Europa i Àsia.

Els i les participants treballaran amb professionals de primer nivell de la indústria dels dos continents. Les sessions se centraran en el desenvolupament de guions, en les coproduccions entre Àsia i Europa, en el finançament públic i privat a les dues regions, en la presentació de projectes (pitching), en el màrqueting i en la distribució. Durant Focus Àsia, a Údine, es reuniran amb destacats agents de vendes internacionals, finançadors i possibles coproductors asiàtics i europeus.

Ties That Bind està destinat a productors/es europeus/es i asiàtics/ques centrats/des en el desenvolupament de projectes. L’organització selecciona cada any cinc productors/es europeus/es i cinc productors/es asiàtics/ques. El programa està obert a llargmetratges de ficció en desenvolupament. També s’encoratja a la participació dels directors/es al curs.

També reben sol·licituds de professionals europeus interessats a treballar amb Àsia, com agents de vendes internacionals, finançadors, distribuïdors, programadors de festivals, representants de mercats de coproducció o productors europeus que vulguin centrar-se en el seu desenvolupament professional. Seleccionaran cinc participants perquè formin part activa del grup. Per beneficiar-se de tots els aspectes del programa, podran col·laborar amb els i les participants del projecte i assistir junts a les reunions amb els experts i els responsables de la presa de decisions.

Quotes i condicions de participació:
- Participants que se centren en el desenvolupament de projectes: 600 euros. (*)
- Participants que se centren en el desenvolupament professional: 400 euros.
La quota inclou les despeses de matrícula, allotjament i manutenció durant l'estada al taller.

Els i les participants que se centrin en el desenvolupament de projectes tindran la possibilitat d'assistir al taller amb el director/a del projectes. En aquest cas, la quota de participació per als directors/es és de 200 euros i inclou la matrícula i la manutenció durant l'estada al taller.

Presenta la teva sol·licitud a través del formulari següent.

Data límit: 31 de juliol de 2025.

La selecció la realitzarà un comitè de selecció i s'anunciarà a finals de setembre de 2025.

Ties That Bind (Asia-Europe Co-Production Workshop) és una iniciativa d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del drama amb suport MEDIA 'Sirat', d'Oliver Laxe

Noticia

El proper dijous 26 de juny, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la darrera sessió de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Sirat', d'Oliver Laxe, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del productor Oriol Maymó (Uri Films), que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la desena i última d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 26 de juny de 2025, a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'Sirat', d'Oliver Laxe.

Una coproducció entre Espanya i França amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Co-Desenvolupament, guardonada a la darrera edició del Festival de Cannes amb el prestigiós Premi del Jurat.

Protagonitzada per Sergi López i Bruno Núñez, la pel·lícula narra la història d’un pare i el seu fill que es traslladen al Marroc a buscar la seva filla i germana, desapareguda des de fa mesos.

Produïda per la madrilenya El Deseo, Movistar Plus+, la gallega Filmes Da Ermida, la catalana Uri Films, la francesa 4A4 Productions, la pel·lícula arriba als cinemes de la mà de BTeam Pictures.

Sinopsi

Un home (Sergi López) i el seu fill (Bruno Núñez) arriben a una rave perduda al mig de les muntanyes del sud del Marroc. Busquen la Mar, la seva filla i germana, desapareguda fa mesos en una d’aquelles festes festes interminables i sense dormir. Envoltats de música electrònica i una sensació de llibertat crua i desconeguda, reparteixen la seva foto una vegada i una altra. L’esperança s’esvaeix, però aconsegueixen seguir un grup de ravers que es dirigeixen a una última festa al desert, on esperen trobar la jove desapareguda. A mesura que s’endinsen més en la natura ardent, el viatge els obliga a enfrontar-se als seus propis límits.

https://www.youtube.com/watch?v=_56fbsvmOrI
Sirat es va estrenar a les sales de cinema divendres 6 de juny de 2025 de la mà de Bteam Pictures i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Co-Development.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

Des de l’inici del cicle, hem projectat més de 25 pel·lícules amb suport MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 2.600 espectadors i espectadores.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Inscripcions obertes per a les activitats de la 4a edició de Catalyst for Talent

Noticia

L'Acadèmia del Cinema Català i Catalunya Internacional engeguen la 4a edició del Catalyst for Talent, amb l’objectiu de promoure la internacionalització del talent interpretatiu català.

Del 30 de juny al 3 de juliol, els 10 actors i actrius seleccionats tindran l'oportunitat d'assistir a diversos tallers a porta tancada de la mà de 4 professionals internacionals del món del càsting: Nathalie Cheron (França), Piotr Bartuszek (Polònia), Luis Rosales (Ciutat de Mèxic) i Carolyn McLeod (Regne Unit).

A més, el grup actoral també gaudirà d'una masterclass amb Pep Armengol, director de càsting, acadèmic i Membre d'Honor de l'Acadèmia, sobre les claus del càsting del segle XXI, i una sessió dedicada a l'art del networking impartida per Luci Lenox, comissària del Catalyst for Talent i directora de càsting irlandesa assentada a Barcelona.

Els talents seleccionats per la 4a edició del Catalyst for Talent són: Iñaki Mur, Angelina Llongueras, Zoe Stein, Aleix Melé, Chaymae Bel, Jordi Farrés, Max Grosse Majench, Fanny Gatibelza, Pablo Capuz i Noemí Costa.

A banda dels tallers dirigits als actors i actrius seleccionats, la 4a edició del Catalyst for Talent presenta una àmplia programació d'activitats obertes al públic. És necessària la inscripció prèvia i les places són limitades!

Enguany, el Catalyst for Talent encetarà el seu tret de sortida el 30 de juny amb la xerrada inaugural El camí a l’escena internacional: una ruta oberta, una conversa entre l’actor i acadèmic Sergi López i l’actriu Aida Folch, on ambdós compartiran els fonaments i decisions que varen marcar la seva carrera internacional, així com els reptes i implicacions que comporten aquest tipus de trajectòries. La sessió, moderada pel director de càsting Edu Pérez, també oferirà una mirada plural sobre les diverses maneres d'accedir i consolidar-se en un circuit global. Inscripcions aquí.

Dimarts 1 de juliol es durà a terme la taula rodona Casting around the world, encapçalada pels directors i directores de càsting convidades en aquesta nova edició Nathalie Cheron, Piotr Bartuszek, Luís Rosales i Carolyn McLeod. Amb tots ells coneixerem les especificitats que caracteritzen els quatre mercats on actuen: França, Polònia, Mèxic i Regne Unit. A més, descobrirem quins són els camins d'accés dels i les intèrprets internacionals en les produccions locals en cadascun d’aquests territoris. Àlex Navarro, coordinador d’Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, serà l’encarregat de conduir la sessió. Podeu inscriure-us-hi a través de l'enllaç següent.

Més tard, s’obrirà el diàleg El càsting: un espai segur, on es reflexionarà sobre la seguretat en els processos de càsting i la importància del consentiment en totes les seves fases. També abordarem la necessitat d’aplicar les mesures previstes en el Protocol de consentiment en el procés i la sala de càsting d'APDICE (Asociación Profesional de Dirección de Càsting de España). En aquest conversatori participaran Anna González, directora de càsting i membre d’APDICE; Vàleria Sorolla, actriu; i Xènia Masó, representant. Al capdavant de la moderació es troba la directora de càsting Alejandra Alaff. Inscripcions aquí.

El dimecres 2 de juliol, Luis Rosales, director de càsting de pel·lícules com Roma, d’Alfonso Cuarón, serà l’encarregat de conduir el taller Com realitzar un bon procés de càsting? Manual per a direcció i producció. En aquest taller, dirigit a directors/es de cinema i productors/es que busquen comprendre i perfeccionar els processos de càsting en l’àmbit audiovisual, es treballaran aspectes com la definició del perfil dels personatges, el disseny de convocatòries o l’organització d’audicions presencials o virtuals, entre altres qüestions. Inscripcions aquí.

Finalment, aquell mateix dia, l’actor Malcolm McCarthy i la directora de càsting de peces com la minisèrie de Philip Barantini Boiling Point, Carolyn McLeod, protagonitzaran la xerrada Diverse casting, transforming reality, en la qual s’aprofundirà en la influència del càsting en la construcció d’una mirada més diversa i inclusiva en l’audiovisual. Lluny de limitar-se a ser un simple reflex de la realitat, el cinema té la capacitat de transformar-la i de generar imaginaris col·lectius més amplis i representatius. En aquest sentit, aquesta trobada convida a repensar qui explica les històries i com es poden obrir les portes del set a perfils que, històricament, han estat exclosos de la pantalla. Moderarà la conversa la consultora especialitzada en diversitat, igualtat i inclusió en el sector audiovisual, Salima Jirari. Inscripcions aquí.

Podeu trobar més informació sobre les activitats i els formularis d’inscripció a través de l’enllaç següent.
Publicat l'Estudi sobre l’ampliació de la participació en el marc del programa Europa Creativa MEDIA

Noticia

La Comissió Europea ha publicat l'Estudi sobre l'ampliació de la participació en el marc del programa Europa Creativa MEDIA.

Aquest estudi, contractat per la DG CNECT, té com a objectiu identificar les mesures de suport nacionals i regionals clau destinades a augmentar la capacitat de les indústries audiovisuals europees i revisar l'impacte d'aquestes mesures en la facilitació de l'accés dels operadors audiovisuals al finançament d'Europa Creativa MEDIA.

L'informe és un estudi independent del consorci Ecorys/Technopolis, que va guanyar la licitació per dur a terme aquest estudi. Es va utilitzar com a un dels materials d'entrada per a l'avaluació a mig termini d'Europa Creativa 2021-2027.

Les mesures d'igualtat de condicions s'han inclòs a la base jurídica del programa de treball d'Europa Creativa com a mètode en què s'han d'aconseguir els dos objectius de la línia: augmentar la diversitat cultural i la competitivitat de la indústria audiovisual europea. Les mesures d'igualtat de condicions tenen en compte les diferències entre els països pel que fa a la producció i distribució de contingut audiovisual (especialment les seves especificitats lingüístiques i geogràfiques), per augmentar la col·laboració entre els Estats membres amb diferents capacitats audiovisuals. Són específiques de cada programa i el 2021 es van revisar i adaptar en funció del rendiment dels països al Programa 2014-2020.

L'objectiu general de l'estudi era identificar les mesures de suport nacionals i regionals clau destinades a augmentar la capacitat de les indústries audiovisuals (AV) europees i analitzar l'impacte d'aquestes mesures en la facilitació de l'accés dels operadors audiovisuals al finançament de MEDIA. L'estudi també va avaluar el valor afegit europeu de les mesures MEDIA i va proposar com maximitzar-lo durant la resta del programa per promoure unes condicions de competència més equitatives en l'ecosistema audiovisual europeu.

L'estudi va identificar una estimació anual de finançament públic de 6.700 milions d'euros a la UE-27 entre el 2021 i el 2023. Això inclou 3.100 milions d'euros procedents de subvencions, 2.000 milions d'euros procedents d'incentius i devolucions fiscals i 1.400 milions d'euros procedents d'inversions de les emissores públiques en despeses de ficció. L'anàlisi revela que les subvencions s'adrecen principalment als subsectors del cinema i la televisió, amb un suport limitat per als videojocs, els festivals i la formació. A més, el finançament se centra en gran mesura en la producció i el desenvolupament, tot deixant buits en la distribució i el desenvolupament del públic. Les mesures reguladores alineades amb la Directiva de Serveis de Mitjans Audiovisuals (SDAV) varien significativament entre els Estats membres, amb països d'alta capacitat (HCC) com França i Dinamarca que imposen taxes i obligacions d'inversió més elevades en comparació amb els països de menor capacitat (LCC).

Una triangulació de les mesures de suport identificades i cartografiades, així com una revisió de les dades estadístiques i del programa MEDIA, mostra que, en general, hi ha una forta correlació positiva entre el finançament disponible per al sector audiovisual públic i la participació a MEDIA.

El programa MEDIA juga un paper crucial en la millora de la capacitat del sector audiovisual i el foment de la igualtat de condicions, especialment per als LCC. El 2021-2022, MEDIA va finançar més de 1.400 projectes, amb beneficis notables per als LCC pel que fa a la formació, la millora de les competències i la internacionalització. Les accions de MEDIA, inclòs el desenvolupament de la plataforma europea i el codesenvolupament, estaven vinculades a la creació de llocs de treball, tot i que la majoria dels llocs de treball eren temporals. Malgrat la seva participació relativament petita en el finançament total del sector audiovisual, es va percebre que MEDIA tenia un impacte desproporcionadament positiu, especialment a l'hora d'abordar les mancances en el desenvolupament de competències, la distribució internacional i l'accés al mercat per als operadors de companyies de baix cost.

L'estudi recomana, entre altres coses, refinar els indicadors de capacitat audiovisual i actualitzar les agrupacions de països per reflectir millor les necessitats sectorials i garantir un accés equitatiu al finançament, i utilitzar més fons europeus estructurals i altres fons disponibles a l'àmbit nacional per part dels Estats membres per tal d'augmentar les capacitats dels seus mercats audiovisuals, especialment per al desenvolupament de competències i la innovació digital.

Consulteu i descarregueu-vos l'estudi complet.

Més informació
L’Atlàntida Mallorca Talents Lab 2025 anuncia els projectes seleccionats

Noticia
La 8a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina, ha anunciat els 10 projectes seleccionats, entre els més de 200 projectes presentats.

L’AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest, del 29 al 31 de juliol de 2025.

El laboratori de desenvolupament de projectes del festival, l'Atlàntida Mallorca Talents Lab, arriba enguany amb 57.000 € en premis per donar suport als nous talents del cinema. Aquests són els 10 projectes seleccionats en la 8a edició del laboratori de projectes:
- 'The Unsaid' ('Lo que callamos'), de Juan Sebastián Vásquez. Un thriller dramàtic social, produït per la madrilenya Producciones en Crudo, amb guió de Juan Sebastián Vásquez i Nakarey.
- 'Mel', de Pau Colomina. Llargmetratge de ficció de terror, produït per l'alacantina Jaibo Films, i amb guió de Borja Navarro.
- 'Me llamo Erik Satie, como todo el mundo', de Joana Carro. Un projecte híbrid entre ficció i documental, coproduït per Esnatu Zinema (Galícia), Freews (Astúries) i Roken Films (Uruguai).
- 'La hija bastarda', de la menorquina afincada a Madrid Olivia Delcán. Tragicomèdia dramàtica produïda per Solita Films.
- 'La madriguera', de Frank Lucas. Un drama de terror produït per la catalana Japonica Films, amb guió de Frank Lucas i Joan Bosch.
- 'High', de Daniel Alegrete. Drama eròtic experimental, produït per Santiago Skiappa.
- 'Bai, bai', d'Alba Esquinas. Drama produït per les madrilenyes Mubox Studio i Solita Films.
- 'Caprichos', de Teresa Carril. Comèdia dramàtica produïda per Landia Films.
- 'El (gran) desgarro', de Rai María. Comèdia dramàtica produïda per Garde Films, amb guió de Rai María i Lorena Iglesias.
- 'Carrying Espaliú', de Jesús Pascual. Documental produït per la sevillana Nana Films.
Aquests projectes optaran als següents Premis i reconeixements:
- Primer premi: 40.000 € en adquisició de drets per part de FILMIN, distribució a sales per part d’Elastica i creació del DCP i delivery de 70 còpies a Espanya per part de Deluxe.
- Segon premi: 15.000€ en adquisició de drets per part de FILMIN, creació del DCP i delivery de 70 còpies a Espanya per part de Deluxe.
Premis addicionals:
- Abycine seleccionarà un dels projectes per participar a Abycine Lanza.
- El Festival de Màlaga atorgarà el Premi Màlaga Talent per participar a la seva propera edició.
- Com a novetat d’enguany, la productora balear Solworks patrocinarà un nou premi de 3.000€ destinats al desenvolupament del projecte.
L’AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest, del 29 al 31 de juliol de 2025.

L'Atlàntida Mallorca Talents Lab de l’Atlàntida Mallorca Film Fest (Filmin) compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España.

Notícia relacionada: Atlàntida Mallorca Film Fest obre la VIII convocatòria de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)
La Calculadora de Carboni MEDIA, a punt per a les proves beta abans de la publicació

Noticia

La Calculadora de Carboni MEDIA és a punt per a les proves beta abans de la publicació. La data límit per registrar-se i enviar comentaris és el dilluns 30 de juny.

La Calculadora de Carboni MEDIA es posarà a disposició dels productors/es audiovisuals d'acció en directe de tots els Estats membres de la UE per tal de proporcionar mesures d'emissions comparables a les productores europees. Per tant, tindrà un paper important en la sostenibilitat dels projectes finançats per Europa Creativa MEDIA.

Es tracta d'una oportunitat important perquè els/les productors/es i els/les assessors/es ecològics/ques, que seran els usuaris finals de l'eina, aportin comentaris i ajudin a donar forma a la versió final de l'eina. Junts podem fer que la Calculadora de Carboni MEDIA sigui una eina fàcil d'utilitzar per a la indústria audiovisual d'acció en directe!

Les parts interessades poden omplir aquest formulari i els i les participants rebran informació sobre com procedir.

Si teniu alguna dificultat amb el registre, poseu-vos en contacte amb mediacc@yamdu.com.

Notícia relacionada: Sessions d'introducció pràctica a la MEDIA Carbon Calculator en el marc de l'EFM Berlinale 2025
El film d'animació amb suport MEDIA 'Amélie et la métaphysique des tubes', guardonat a Annecy

Noticia

La 64a edició del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, un dels festivals d’animació més prestigiosos del món, s'ha dut a terme entre el 8 i el 14 de juny amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. Entre les pel·lícules guardonades figura el llargmetratge d'animació amb suport MEDIA 'Amélie & la métaphysique des tubes' ('Amélie and the Metaphysics of Tubes'), de Maïlys Vallade i Liane-Cho Han, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i que ha obtingut el Premi del Públic.

La producció catalana amb suport d’Eurimages ‘L’Olívia i el terratrèmol invisible‘, d’Irene Iborra, seleccionada a la Secció Oficial de Llargmetratges, també ha resultat premiada al Festival d'Annecy d'enguany, amb el premi de la Fundació Gan per la seva capacitat "de tractar temes difícils de manera lluminosa".

‘L’Olívia i el terratrèmol invisible‘, la primera pel·lícula de stop-motion dirigida per una dona a l’Estat espanyol, és una coproducció entre Catalunya (Cornelius Films, Citoplasmas, Kinetic Media), València (Bígaro Films), França (Vivement Lundi!), Bèlgica (Panique!), Xile (Pájaro) i Suïssa (Nadasdy Film).

Consulteu el palmarès complet de l’edició 2025 del Festival d’Annecy.

Notícia relacionada: 'L'Olívia i el terratrèmol invisible', seleccionat a la competició oficial del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy 2025
Erich Pommer Institut obre la convocatòria d'Audiovisual Women 2025-2026

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert la convocatòria d'Audiovisual Women 2025-2026, un programa de lideratge dissenyat per a dones professionals que ocupen llocs directius de nivell mitjà a alt a la indústria audiovisual europea. La data límit per inscriure-s’hi és el 16 de setembre.

Es durà a terme de novembre de 2025 a abril de 2026, en línia i a diverses localitzacions del continent europeu. El programa empodera les dones per afrontar els reptes actuals de la indústria esmentada, desenvolupar models de negoci innovadors i aprofitar les oportunitats de la transformació digital.

Amb el seu enfocament interdisciplinari i la combinació única d'elements, Audiovisual Women ajuda les participants a perfeccionar les seves habilitats, a ampliar les xarxes de contactes ia descobrir noves oportunitats de negoci, tot contribuint així a l'èxit sostenible de les seves carreres i empreses.

El programa està obert a dones líders que treballen a tota la cadena de valor del sector audiovisual. També inclou les responsables de contractació de les seves empreses, impulsant el canvi no només individualment, sinó també institucional.

Les participants es beneficiaran d'una àmplia gamma de formació presencial i en línia, coaching empresarial individual, esdeveniments exclusius de networking i una fase flexible d'autoaprenentatge amb accés a cursos en línia d'avantguarda. Els temes clau inclouen lideratge (digital), esperit emprenedor, innovació i gestió del canvi en un món VUCA, així com comunicació i automàrqueting, tots dissenyats per ajudar les dones a navegar i liderar en una indústria en ràpida evolució.

Data límit: 16 de setembre de 2025.

Format: Inclou formació en línia i presencial, coaching 1:1 de negoci, cursos en línia sota demanda i networking.

Professionals elegibles: Dones directives treballant a la cadena de valor de la indústria audiovisual, així com les responsables de contractació de les seves empreses.

Quota de participació: 500-2.200 euros.

Hi ha opcions de beques i descomptes.

Sessió informativa sobre aquesta formació: Més informació aquí.

Més informació i inscripcions.

Audiovisual Women d'Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Work in Progress Hamburg 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia

La 8a edició d'European Work In Progress, que es durà a terme del 29 de setembre a l'1 d'octubre de 2025 a Hamburg (Alemanya), ha obert la convocatòria de projectes fins al 14 d'agost de 2025.

Aquesta iniciativa se celebrarà per primera vegada a Hamburg (Alemanya) en col·laboració amb FilmFest Hamburg Industry o MOIN Film Fund Hamburg Schleswig-Holstein i el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Aquest esdeveniment internacional d'indústria ofereix als productors/es l'oportunitat de presentar els projectes de pel·lícula en producció o postproducció i trobar socis per a distribució, vendes internacionals o cofinançament arreu d'Europa.

S'hi poden presentar els/les productors/es amb projectes de llargmetratge (ficció, documental i animació) amb un alt potencial d'explotació internacional.

Pitch de projecte:

Han de ser produccions i coproduccions europees que involucrin almenys un país europeu i que es trobin en rodatge, postproducció o en qualsevol fase de producció.

Els projectes han de tenir enregistraments disponibles per a presentació i estar buscant suport de finançament o socis estratègics per a distribució internacional.

Fins a 30 llargmetratges europeus -incloent-hi ficció, animació o documental- seran seleccionats per presentar el seu work-in-progress exclusivament davant d'una audiència d'agents de vendes internacionals, distribuïdors, programadors de festivals i altres professionals clau de la indústria.

Com a part d'una col·laboració amb TorinoFilmLab, una selecció de projectes en postproducció desenvolupats als programe FeatureLab i ScriptLab o amb el suport de TorinoFilmLab s'inclouran al line-up d'European Work In Progress.

Cada presentació del projecte tindrà una durada de fins a 15 minuts, incloent una selecció d'extractes dels llargmetratges seleccionats i una sessió de Q&A.

Esdeveniment European Work In Progress:

A més dels pitchings, aquesta iniciativa ofereix un entorn dinàmic d'indústria amb sessions de reunions individuals one-to-one, panells de discussió, tallers o esdeveniments de networking, dissenyats per maximitzar l'impacte i ampliar les connexions professionals amb significat. Les oficines Europa Creativa MEDIA d'Alemanya són sòcies del projecte.

Premis:

Aquest any, projectes seleccionats a European Work In Progress seran elegibles a un ampli rang de premis d'EWIP, presentats per un jurat de prestigiosos professionals de la indústria del cinema.

Amb el moviment de Colònia a Hamburg, European Work In Progress anuncia un premi total valorat en 120.000 euros.

Presenta el teu projecte de pel·lícula en producció o postproducció des d'aquest enllaç.

Data límit: 14 d'agost del 2025.

European Work In Progress Hamburg compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa al MIPCOM 2025 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
MEDIA Stands ha obert el termini d’inscripció per assistir al MIPCOM 2025, el principal mercat d’entreteniment i contingut que es durà a terme del 13 al 16 d’octubre del 2025 a Cannes (França). La data límit per inscriure-s'hi és l'11 de juliol de 2025.

Amb més de 13.000 delegats, 2.000 empreses exhibidores i més de 4.500 compradors d'uns 100 països, el MIPCOM és el mercat mundial de continguts d'entreteniment. Cada octubre, la indústria televisiva mundial convergeix a Cannes per convertir cada moment en una oportunitat, tot transformant quatre dies de reunions, projeccions i conferències en acords, des de programes d'èxit fins a col·laboracions innovadores.

Per què unir-se a l'estand MEDIA al MIPCOM?
- Tarifa especial amb descompte en l'acreditació del mercat
- Espais de networking per organitzar reunions i connectar amb parts interessades internacionals
- Visibilitat privilegiada en una ubicació central
- Inclusió al catàleg en línia de MEDIA per promocionar la vostra empresa i els vostres projectes
- Accés a les instal·lacions de l'estand, com ara una cafeteria, Wi-Fi i personal de suport
Informació important
La participació està subjecta a un procés de selecció. Les empreses se seleccionaran en funció dels criteris d'elegibilitat d'Europa Creativa MEDIA i amb l'objectiu de garantir la diversitat sectorial i geogràfica entre els participants.

Data límit per presentar la sol·licitud: 11 de juliol de 2025
Sol·licitud d'inscripció

No us perdeu aquesta oportunitat de mostrar el vostre treball en un dels mercats de continguts més importants del món.

Si teniu cap pregunta, no dubteu a contactar amb info@media-stands.eu

MEDIA Stands ofereix els serveis següents:
- Zones de reunions dedicades
- Tarifes amb descompte per a MIPCOM i MIP Junior
- MIPCOM
  - Entrada anticipada: 820 € fins al 25/08/25
  - Preferencial: 870 € fins al 26/08/25
- MIP Junior
  - Entrada anticipada: 610 € fins al 24/08/25
  - Preferencial: 710 € del 25/08/25 al 10/10/25
  - Presencial: 820 € fins a l'11/10/25
- Tallers i reunions informatives per a compradors
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
- Servei d'assessorament per a principiants i nouvinguts
- Recepció
- Emmagatzematge
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
Més informació i inscripcions
La catalana Nausica Serra, entre els 10 cineastes emergents seleccionats a l'EFP FUTURE FRAMES 2025

Noticia
EFP Future Frames – Generation Next of European Cinema, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, celebra l'11a edició tot destacant 10 directors/es emergents d’arreu d’Europa, que projectaran les seves pel·lícules al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary i participaran en un programa d'activitats de promoció i networking de la indústria abans i durant el festival.

Entre els 10 cineastes seleccionats figura la cineasta catalana Nausica Serra amb la seva 'Dissecció d'una Incoherència en Crisi', produïda per l'ESCAC, Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya. Serra està interessada en noves perspectives sobre la direcció. En el seu assaig cinematogràfic examina la impossibilitat d'acceptar la superioritat dels altres en dues escenes familiars quotidianes. Per a les seves observacions, dona als actors molt d'espai per a la improvisació.

https://www.youtube.com/watch?v=BdJx_3nv-wk

Els cineastes emergents (estudiants i graduats de cinema) són nominats pels instituts nacionals de promoció cinematogràfica dels seus països, amb la selecció final a càrrec del director artístic de KVIFF Karel Och i el seu equip.

Els 10 cineastes emergents seleccionats, amb les seves pel·lícules, són els següents:
- Bèlgica: Mila Ryngaert 'Karaokiss' (IAD - Institut des Arts de Diffusion)
- República Txeca: Terézia Halamová 'Dog and Wolf' (FAMU Praga)
- Finlàndia: Veera Lamminpää 'Fish River Anthology' (ELO Film School Finland / Aalto University – School of Arts, Design and Architecture)
- Alemanya: Simon Schneckenburger 'Skin on Skin' (Filmakademie Baden-Württemberg)
- Irlanda: Ruairi Bradley 'We Beg To Differ' (IADT | Institute of Art, Design and Technology) |
- Països Baixos: Jetske Lieber 'January' (Netherlands Film Academy, NFA) |
- Polònia: Dominik Mirecki 'Son of Happiness' (Warsaw Film School) |
- Eslovènia: Jan Krevatin 'Greek Apricots' (Academy of Dramatic Art, University of Zagreb) |
- Espanya: Nausica Serra 'Dissection of an Incoherence in Crisis' (ESCAC, Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya)
- Suïssa: Sinan Taner '1:10' (ZHdK).
Més informació
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un informe sobre els ajuts estatals a l'audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe exhaustiu sobre la comunicació cinematogràfica i les ajudes estatals a Europa. Sota el títol 'Ajuts estatals i sector audiovisual', l'informe exposa quines són les darreres novetats en ajudes estatals al sector audiovisual europeu.

L'estudi explora el concepte d'ajuts estatals per donar suport a la creació i distribució de pel·lícules, sèries i altres continguts audiovisuals a Europa, i també examina el marc legal que regeix els ajuts estatals i les maneres específiques en què s'utilitzen per donar suport a les diverses activitats que impliquen la creació d'una obra audiovisual.

Els autors obren el primer capítol tot oferint una visió general dels ajuts estatals per a obres audiovisuals a l'Espai Econòmic Europeu (EEE - UE-27 més Noruega, Islàndia i Liechtenstein). Analitzen l'abast i la importància del finançament públic per promoure la diversitat cultural i donar suport a la creació de diverses produccions audiovisuals. Aquest capítol també descriu diferents formes d'ajuts estatals, com ara subvencions, incentius fiscals i altres mecanismes de suport financer. A més, destaca les tendències recents en el suport públic als sectors cinematogràfic i audiovisual europeu.

El segon capítol presenta el marc jurídic de les ajudes estatals que beneficien les produccions audiovisuals a l'Espai Econòmic Europeu. Destaca el principi fonamental de la incompatibilitat de les ajudes estatals amb el mercat interior europeu. Aquest principi té com a objectiu evitar la intervenció governamental que pugui distorsionar injustament la competència i perjudicar el mercat interior.

Els autors descriuen el procés d'avaluació de les ajudes estatals relatives a les obres audiovisuals, tot començant pels mètodes per determinar si el suport públic es qualifica com a ajuda estatal. Expliquen els escenaris en què les ajudes poden estar exemptes de notificació i completen aquest capítol tot centrant-se en el mecanisme de reclamació existent, mitjançant el qual les parts interessades poden impugnar ajudes estatals presumptament il·legals i presumptament indegudes a través de la Comissió Europea. Això pot conduir a una possible decisió de recuperació si es considera que l'ajuda és incompatible amb el mercat interior.

El capítol tres presenta una visió general dels règims d'ajudes que es van comunicar (notificar) a la Comissió Europea entre el 2020 i el 2024 per a la seva avaluació i aprovació d'acord amb les normes contingudes a la Comunicació sobre el cinema. Els autors destaquen el fet que es van notificar més de 30 mecanismes a la Comissió Europea, amb 12 països que van presentar notificacions regularment (Bèlgica, Dinamarca, França, Alemanya, Irlanda, Itàlia, Malta, Polònia, Eslovènia, Espanya i el Regne Unit). Aquest capítol descriu quatre objectius clau en la concessió d'aquesta ajuda: la preservació i promoció cultural, el suport econòmic i la competitivitat, la innovació i la creativitat, i el desenvolupament de la indústria.

Finalment, el capítol quatre destaca alguns nous reptes per a les ajudes estatals i com s'hi aborden. En els darrers anys, qüestions com la sostenibilitat ambiental, la diversitat i la igualtat de gènere, i la inclusió social s'han introduït en les consideracions de finançament i les condicions de sol·licitud. A més, els règims d'ajudes estatals donen suport cada cop més a projectes innovadors, tot promovent el desenvolupament de noves formes d'expressió cultural. Alguns països també recompensen les pel·lícules que aconsegueixen reconeixement artístic estranger i se centren en l'accessibilitat per a persones amb discapacitat visual o auditiva, tot mostrant un compromís més ampli amb els valors socials i culturals dins de la indústria cinematogràfica.

La lectura de l'informe permet obtenir una visió general de l'estat de la qüestió de les ajudes estatals en el sector audiovisual a Europa.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.
El film amb suport MEDIA 'Esmorza amb mi', d'Ivan Morales, Millor Pel·lícula al Festival Internacional de Cinema Català

Noticia

La 17a edició del Festival Internacional de Cinema en Català (FIC-CAT) s'ha dut a terme del 31 de maig al 7 de juny de 2025 a Roda de Berà. Entre les pel·lícules guardonades figuren els films amb suport MEDIA 'Esmorza amb mi', d'Ivan Morales, que ha rebut el Premi al millor llargmetratge, i 'De sucre', de Clàudia Cedó, guardonat amb el Premi al millor curtmetratge.

Òpera prima d’Iván Morales, Esmorza amb mi és una producció de de Distinto Films, Dos Soles Media i WKND, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate per part de Distinto Films) amb la participació de 3Cat, el finançament del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, el suport de l’ICEC i la col·laboració de l’Institut Ramon Llull.

Basada en l’obra de teatre homònima del mateix Morales, ‘Esmorza amb mi‘ segueix les vides creuades de quatre personatges a la recerca d’una segona oportunitat, en una ciutat sorollosa i multitudinària, on hauran de lluitar per recuperar la fe en ells mateixos i en l’amor.

Una pel·lícula protagonitzada per Marina Salas, Álvaro Cervantes, Anna Alarcón, Iván Massagué i Oriol Pla, que s'estrena a les sales de cinema el proper dijous 12 de juny.

Sinopsi

Un film d’històries creuades protagonitzat per quatre personatges ferits als quals el passat encara persegueix: una mare separada, un sanitari que ha deixat enrere la delinqüència, una noia que du damunt seu una vida d’excessos i un músic atrapat en una crisi existencial

https://www.youtube.com/watch?v=h-tuan4neUo

Premi al millor curtmetratge

A més, el curtmetratge 'De sucre', de Clàudia Cedó, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part de Lastor Media, va rebre el Premi al millor curtmetratge del FIC-CAT 2025. Es tracta d'una producció de Lastor Media i Suica Films, basada en una obra teatral de la mateixa directora.

Sinopsi

La Maria té 30 anys, discapacitat intel·lectual i un desig dins les entranyes: ser mare. La incomprensió de la seva família i la fundació on viu la portaran a una lluita pels seus drets, a una rebel·lió incòmoda per recuperar el poder de decisió sobre el seu propi cos.

https://vimeo.com/1010152548

Consulteu el palmarès complet del Festival Internacional de Cinema Català (FiC- Cat) 2025.
Webinar 'Propietat Intel·lectual a l'àmbit de les ICCs: El Portal Europeu Agorateka'

Noticia
El proper dijous 19 de juny durem a terme el webinar 'Propietat Intel·lectual a l'àmbit de les ICCs: El Portal Europeu Agorateka'.

Agorateka és el portal europeu de l'Oficina de Propietat Intel·lectual de la Unió Europea (EUIPO) i una xarxa que té com a objectiu promoure continguts legals en cinc categories: pel·lícules i sèries de televisió, música, llibres electrònics, videojocs i esdeveniments esportius. Actualment, 24 països de la Unió Europea participen al programa, gràcies al qual es posen a disposició un total de 4.286 llocs web amb ofertes legals. Alhora, l'EUIPO s'encarrega de gestionar el registre de les marques de la Unió Europea (MUE) i els dibuixos i models comunitaris registrats (DMC), que proporcionen protecció de la propietat intel·lectual als 27 Estats membres de la Unió Europea, qüestió que també és rellevant per als sectors culturals i audiovisuals.

La propietat intel·lectual és una qüestió fonamental de qualsevol projecte cultural o audiovisual, per això, des d'Oficina Europa Creativa España i Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya organitzem aquesta jornada conjunta entre l'Oficina Europa Creativa Cultura i les oficines MEDIA, en col·laboració amb Agorateka, amb la finalitat de donar les eines necessàries i abordar el paper d'aquest portal i xarxa a l'àmbit de les indústries culturals i creatives (ICCs).

Consulteu-ne el programa i connecteu-vos-hi.

Programa

10:00h Benvinguda i presentació de la jornada.
- Concha Vilariño. Òrgan de Coordinació de l'Oficina Europa Creativa, Ministeri de Cultura. Coordinadora de l'Oficina Europa Creativa Cultura, Ministeri de Cultura.
10:10h Agorateka. El seu paper a la protecció de la propietat intel·lectual:
- Mónica Comas. Coordinadora de l'Oficina Europa Creativa Cultura, Ministeri de Cultura.
- Àlex Navarro. Coordinador de l'Oficina MEDIA Catalunya, Institut Català de les Empreses Culturals.
- Juan Luis Marín. Observatorio Europeo de las Vulneraciones de los Derechos de Propiedad Intelectual, Oficina de Propiedad Intelectual de la Unión Europea (EUIPO).
10:50h Torn de preguntes i fi de la sessió

La sessió es durà a terme a través de Microsoft Teams, des de l'enllaç següent a l'hora indicada. No requereix inscripció prèvia.
19/06/2025 a les 10h.

.
La pel·lícula 'Sorda', d'Eva Libertad, guanya el Premi de la Crítica Llatinoamericana a la Millor Pel·lícula Europea

Noticia

La pel·lícula de producció catalana 'Sorda', dirigida per Eva Libertad, ha estat guardonada amb el Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu, atorgat per European Film Promotion (EFP) en col·laboració amb el Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (FICG). En el seu segon any, el premi destaca el cinema europeu excepcional i la seva rellevància per al públic llatinoamericà.

L'anunci de la pel·lícula guanyadora es va dur a terme el passat 9 de juny durant el Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, que s'allarga fins al 14 de juny.

Libertad, el primer llargmetratge de la qual també forma part del programa oficial del festival, es va mostrar molt emocionada per aquest guardó: "Estem molt agraïts al jurat del Premi de la Crítica Llatinoamericana a la Millor Pel·lícula Europea per aquest reconeixement. És un honor per a nosaltres que 'Sorda' hagi estat guardonada entre 19 pel·lícules europees. Estem molt emocionats perquè contribuirà a la visibilitat de la pel·lícula a l'Amèrica Llatina, i esperem realment que també connecti amb el públic d'allà".

'Sorda' és una pel·lícula profundament personal, basada en el seu curtmetratge del mateix nom i protagonitzada per la seva germana sorda, Miriam Garlo. La història explora la relació íntima entre una dona sorda i la seva parella oient mentre es preparen per tenir un fill, tot capturant els matisos de la connexió, el conflicte i la comunicació a través de diferents móns. Libertad descriu la pel·lícula com un reflex de la seva pròpia experiència creixent al costat de la seva germana, marcada per l'amor, els reptes i l'evolució constant. 'Sorda' es va estrenar a la secció Panorama de la Berlinale, on va guanyar el Premi del Públic i el Premi de Cinema Arthouse, i posteriorment va rebre sis premis al 28è Festival de Màlaga, incloent-hi Millor Pel·lícula, Millor Actriu i Millor Actor. La pel·lícula és una producció entre les catalanes Distinto Films i A Contracorriente Films, i la murciana Nexus CreaFilms, amb vendes mundials gestionades per Latido Films, amb seu a Madrid.

"Ens complau enormement celebrar el cinema europeu al Festival Internacional de Cinema de Guadalajara i felicitem efusivament Eva Libertad i tot l'equip per aquesta pel·lícula excepcional, plena d'empatia, amb un missatge oportú, directa i alhora tan realista, sense caure en el dramatisme ni el sentimentalisme", va afirmar el subdirector d'EFP, Jo Mühlberger. «Un gran agraïment de part nostra, a l'EFP, també als 33 membres del jurat de 13 països llatinoamericans que van veure un total de 19 pel·lícules i van ajudar a donar més visibilitat al cinema europeu. I, per descomptat, estem molt agraïts al nostre soci, el Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, per acollir el Premi de la Crítica Llatinoamericana per segona vegada».

Estrella Araiza, directora general del Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, va afegir: «Hem presenciat grans canvis en la cinematografia. Actualment estem experimentant una revolució en el consum i la crítica cinematogràfica, per això aquest premi és tan rellevant».

El 2024, l’EFP va llançar el Premi de la Crítica Llatinoamericana per impulsar la visibilitat de les pel·lícules europees a l’Amèrica Llatina, alhora que destacava el paper clau dels crítics de cinema en la promoció del cinema d'autor. L'objectiu és augmentar la circulació, fomentar el diàleg i fomentar l'interès pel cinema europeu a tota la regió. El guanyador anterior va ser la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘The Teachersʼ Lounge‘ (‘Sala de profesores‘), d’İlker Çatak (Alemanya).

El Premi de la Crítica Llatinoamericana, en col·laboració amb el Festival de Cinema de Guadalajara, és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i els instituts nacionals de promoció cinematogràfica. Els socis mediàtics són LatAm cinema i Cineuropa, així com Festival Scope.

Sobre el Festival de Cinema de Guadalajara

La reinvenció del cinema mexicà va començar al Festival de Cinema de Guadalajara (FICG) i, des d’aleshores, el festival ha esdevingut un punt de trobada fonamental per a la comunitat cinematogràfica mexicana i iberoamericana. El FICG és un dels esdeveniments cinematogràfics més sòlids de l’Amèrica Llatina pel seu programa i la trobada de professionals de la indústria. Ha contribuït substancialment a la formació de públics de cinema.

Més informació

Notícies relacionades:

El segon Premi de la Crítica Llatinoamericana al Cinema Europeu es prepara per elegir els finalistes

'Sorda', entre les tres pel·lícules finalistes per al Premi de la Crítica Llatinoamericana de Cinema Europeu
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica una nova anàlisi dels catàlegs VOD disponibles a la Unió Europea

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre els catàlegs VOD disponibles a la Unió Europea, segons el qual, les pel·lícules i sèries de televisió europees van representar el 32% de totes les obres dels catàlegs VOD a la Unió Europea el 2024.

Aquest nou informe, 'Contingut de cinema i televisió en catàlegs TVOD, SVOD i FOD (dades 2024)', ha estat elaborat per Christian Grece, analista de televisió i VOD del Departament d'Informació de Mercat de l'Observatori. Les dades del catàleg VOD provenen de JustWatch i cobreixen 1.128 catàlegs VOD per a dades de pel·lícules i 674 catàlegs VOD per a dades de temporades de televisió en 25 països de la UE (no hi ha dades sobre Xipre i Luxemburg). Nota: La paraula "europeu" en aquest comunicat de premsa i informe fa referència a dades relatives als 46 països membres del Consell d'Europa. L'informe compta amb el suport del Programa Europa Creativa de la Comissió Europea.

Conclusions principals:
- Dels 2,3 milions d'obres disponibles en catàlegs de vídeo a la carta (VOD) a tota la UE, el 32% eren d'origen europeu. Les obres produïdes a la UE-27 representaven el 22% d'aquesta xifra, mentre que les obres produïdes en altres països europeus representaven el 10%.
- De mitjana, el 15% de les obres dels catàlegs de VOD eren d'origen no nacional de la UE. Els catàlegs de VOD per subscripció (SVOD) tenien la proporció més alta d'obres no nacionals de la UE, amb un 18%, ja que els serveis SVOD paneuropeus van posar a disposició el seu contingut europeu a la majoria dels països on operaven.
- Amb un 12%, els catàlegs gratuïts a la carta (FOD) van mostrar la proporció més alta d'obres nacionals dels tres models de negoci, ja que les emissores nacionals van posar a disposició el seu contingut de difusió lineal a través dels seus serveis en línia. De mitjana, les obres nacionals van representar el 6% de totes les obres en els tres models de negoci.
- La quota d'obres de la UE és molt més alta per a les pel·lícules, amb un 23%, que per a les temporades de televisió, amb un 15%. Les proporcions de pel·lícules nacionals i temporades de televisió són iguals, amb un 6%. Tanmateix, les pel·lícules no nacionals de la UE van representar el 17% de totes les pel·lícules, mentre que les temporades de televisió no nacionals de la UE només van representar el 9% de totes les temporades de televisió dels catàlegs de vídeo a la carta.
El 32% de totes les obres dels catàlegs de vídeo a la carta són d'origen europeu

Una proporció més alta de pel·lícules de la UE en catàlegs de vídeo a la carta en comparació amb les temporades de televisió de la UE, i més pel·lícules no nacionals de la UE que temporades de televisió no nacionals de la UE.

Metodologia:
- Pel que fa a les dades de pel·lícules, es van analitzar 216 catàlegs TVOD, 794 catàlegs SVOD i 118 catàlegs FOD de 25 països de la UE a partir de les dades dels catàlegs JustWatch. Les dades es van recollir el juny de 2024 i els títols es van comparar a través de bases de dades amb els seus països de producció. La consistència de les dades s'obté fent coincidir cada entrada de cada catàleg amb un títol original únic.
- Pel que fa a les dades de les temporades de televisió, l'anàlisi es va basar en les dades de JustWatch de 148 catàlegs TVOD, 431 catàlegs SVOD i 95 catàlegs FOD de 25 països de la UE. Les dades es van recollir el juny de 2024 i les temporades de televisió es van comparar a través de bases de dades amb els seus països de producció.
- Pel que fa a l'origen d'un títol, només es va considerar el primer país de producció. Aquest enfocament és un indicador aproximat, ja que en un nombre limitat de casos, les coproduccions minoritàries es poden considerar com a produccions nacionals en virtut d'acords de coproducció.
- Es consideren quatre regions d'origen: els títols de la "UE-27" tenen un país de la UE-27 com a primer país de producció (amb una divisió entre nacionals de la UE i no nacionals de la UE pel que fa a les presències). Els títols "Altres europeus" tenen com a primer país de producció un país europeu que és membre del Consell d'Europa, els títols "EUA" són dels Estats Units d'Amèrica i "No EUA/no europeu" designa títols de tots els altres orígens.
- Les proporcions incloses en aquest informe només són indicatives i poden haver-hi hagut errors d'identificació menors: aproximadament l'1% de tots els títols no estan identificats i no s'inclouen a les estadístiques presentades en aquest informe. S'han fet petits ajustos d'arrodoniment a les proporcions per regió d'origen.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe.

Més informació
Erich Pommer Institut obre la convocatòria de Series’ Women 2025-2026

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert la convocatòria de Series’ Women 2025-2026, el primer programa de desenvolupament de carrera dissenyat exclusivament per a productores audiovisuals que treballen a la indústria europea de les sèries de ficció. La data límit per inscriure-s'hi és el 16 de setembre.

Llançada el 2021, aquesta iniciativa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha tingut un fort impacte i l'organització està feliç d'anunciar que la cinquena edició se celebrarà amb inici a finals del 2025.

Aquest programa únic ofereix una combinació dinàmica de formació pràctica, mentoria personalitzada i accés directe a la indústria. Les participants es beneficiaran de sessions impartides per experts sobre visibilitat, lideratge i emprenedoria digital, a més de rebre mentoria individual i coaching de presentació personalitzat, adaptat als seus objectius professionals.

Series’ Women també connecta les participants amb actors clau de la indústria a través d'oportunitats exclusives de networking als principals mercats europeus, tot brindant-los les eines, la confiança i els contactes necessaris per impulsar les seves carreres.

En donar suport a productores destacades i potenciar projectes impulsats per dones, Series' Women treballa activament per millorar la representació, construir xarxes professionals sòlides i portar veus més diverses a l'avantguarda de la indústria cinematogràfica i audiovisual europea.

Quota de participació: 500-2.500 euros.

Calendari del programa: De novembre de 2025 a abril de 2026.

Formulari d'inscripció.

Sessió informativa sobre aquesta formació: 17 de juny de 2025. Més informació des d'aquest enllaç.

Data límit: 16 de setembre de 2025.

Series' Women d'Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Notícia relacionada: Erich Pommer Institut organitza sessions informatives sobre Series’ Women i Audiovisual Women
Cartoon Springboard 2025 anuncia les primeres sessions a Madrid

Noticia

L’onzena edició de Cartoon Springboard de CARTOON, que es durà a terme a Madrid del 28 al 30 d'octubre de 2025, ha anunciat dues de les seves conferències.

Des del 2015, aquest esdeveniment s’ha dedicat a talents emergents que presenten el seu primer projecte d’animació, tot proporcionant-los informació sobre les realitats del mercat i una visió general inicial de la indústria de l’animació.

Les sessions anunciades són les següents:

Submergeix-te en allò profund: construeix mons més enllà de l'animació!
Desvetllant els secrets del llançament d'una IP transmèdia al panorama mediàtic actual, utilitzant 'The Last Whale Singer' com a guia.

A càrrec de: Reza Memari, Director creatiu i Co-CEO de Telescope Animation.

Grans expectatives, temps difícils: Com sobreviure a la indústria de l'animació actualment quan ets un/a jove creatiu/va?
Un conjunt de consells contundents i inspiradors.

A càrrec de: Sarah Muller, Cap Senior de Comissionat 7+ a la BBC.

Més informació sobre Cartoon Springboard.

Cartoon Springboard és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Notícia relacionada: Presenta el teu projecte d'animació al Cartoon Springboard 2025
Industry Tallinn and Baltic Event obre la convocatòria de TV Beats Co-Financing Market 2025

Noticia
El mercat de sèries de ficció TV Beats Co-Financing Market 2025 es durà a terme del 17 al 18 de novembre de 2025, organitzat per l’Industry@Tallin & Baltic Event, que tindrà lloc 14 al 21 de novembre de 2025, en el marc del prestigiós Tallin Black Nights Film Festival.

TV Beats és el lloc de trobada on connectar amb els agents clau del mercat internacional de les sèries de ficció. S’hi conviden a representants de canals de televisió i de plataformes de VoD, productors/es, guionistes i altres professionals de la indústria.

Aquest esdeveniment busca principalment presentar projectes de sèries de ficció d’alta gamma amb potencial de distribució a agents de vendes internacionals. El Co-Financing Market dona l’oportunitat als responsables de projectes d’organitzar reunions amb possibles finançadors, socis i canals de televisió.

El 2025, es presentaran al programa fins a 10 projectes de sèries en desenvolupament, que busquin diferents tipus de col·laboració. Es lliuraran premis als millors projectes del mercat.

Objectius:
- Seleccionar i millorar els projectes de sèrie amb alt valor de distribució.
- Oferir a finançadors, canals de televisió i agències de vendes internacionals accés directe a material original de qualitat.
- Establir contactes i presentar els participants a productors/es, finançadors, agents de vendes internacionals o socis de desenvolupament i brindar-los oportunitats addicionals de producció i finançament, així com reconeixement internacional.
Format:

Els i les participants tindran l'oportunitat de presentar els projectes i reunir-se amb professionals del sector durant la seva estada a Tallinn. Podran rebre comentaris directes del jurat internacional, participar a les classes magistrals de TV Beats i assistir als diferents panells i debats que tindran lloc durant el fòrum.

Condicions generals:

Hi poden participar equips de producció, guionistes i/o directors/es. Els i les sol·licitants han de completar el formulari d'inscripció en línia per presentar el seu projecte i proporcionar tota la informació i la documentació sol·licitades abans del 30 de juny de 2025. No es consideraran les sol·licituds presentades fora de termini.
- Projecte de sèrie de ficció.
- En desenvolupament.
- Potencial de distribució internacional.
- Buscant cofinançament i/o coproductors.
- Algun finançament ja obtingut.
Materials a la sol·licitud:
- Presentació completa de la sèrie (màxim 20 pàgines).
- Guió de l'episodi pilot.
- Pla de finançament i pressupost per a tota la producció, incloent-hi l'import del finançament confirmat.
- Estratègia per al codesenvolupament del projecte, incloent-hi informació sobre com es distribuiran les tasques entre les empreses codesenvolupadores.
- Pla de finançament i pressupost per al desenvolupament, incloent-hi l'import del finançament confirmat.
- Plans per implementar mesures sostenibles per reduir limpacte ambiental i considerar la diversitat i la representació.
- Materials audiovisuals del projecte, si estan disponibles.
- Per optar a la subvenció del Programa Pilot de Sèries del Consell d'Europa per al codesenvolupament, cal una declaració que acrediti que el projecte ha estat desenvolupat per una o més productores independents establertes en un Estat membre d'Eurimages.
Condicions generals per sol·licitar l'ajut al desenvolupament de coproducció del programa pilot de sèries del Consell d'Europa:
- Els projectes han de ser en fase de desenvolupament.
- Els projectes han de tenir un màxim de 10 episodis i una durada màxima de 600 minuts (en el cas de les animacions: 700 minuts sense límit d'episodis).
- Els projectes han de ser desenvolupats per una o més productores independents establertes a un Estat membre d'Eurimages.
- Els projectes han de ser presentats per una productora independent d'un Estat membre d'Eurimages que tingui el control creatiu del projecte i que tingui la intenció d'involucrar en la coproducció almenys una altra productora independent d'un altre Estat membre d'Eurimages. Una o més empreses d'un o més Estats no membres també es poden unir al projecte, fins a una participació total màxima del 30% en el finançament del desenvolupament.
- Qualsevol projecte que hagi sol·licitat prèviament l'Ajuda al Desenvolupament de Coproducció de Sèries del Consell d'Europa en quedarà automàticament exclòs.
Procediments i selecció de projectes:

Totes les sol·licituds degudament emplenades i completes seran revisades pel Comitè de Selecció, compost per experts designats per l'adreça d'Industry@Tallinn & Baltic Event. Se seleccionarà un màxim de vuit projectes per participar a la presentació final.

Criteris de selecció principals:
- Originalitat del concepte.
- Interès internacional de la història.
- Experiència prèvia de lequip.
- Qualitat de la presentació i del guió.
- Viabilitat del projecte.
- Per al Premi de Codesenvolupament de Sèries del Consell d'Europa, l'impacte potencial del premi en el desenvolupament del projecte i les seves perspectives de convertir-se i mantenir-se com una coproducció internacional amb la participació d'almenys dos estats membres d'Eurimages.
La selecció final dels projectes s'anunciarà com a molt tard el 15 de setembre de 2025 directament als participants i es comunicarà posteriorment a través de la premsa del festival i del sector. La presentació del projecte implica acceptar les condicions especials.

Formulari de sol·licitud.

Data límit: 30 de juny de 2025.

TV Beats Co-Financing Market d'Industry@Tallin & Baltic Event compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
MIA Market 2025 obre les convocatòries de projectes

Noticia

El Co-Production Market and Piching Forum 2025 de MIA – International Audiovisual Market, que es durà a terme a Roma (Itàlia) del 6 al 10 d’octubre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert les diverses convocatòries fins al proper 19 de juny.

Aquest mercat de coproducció admet projectes d'animació, documental, ficció televisiva i llargmetratge de cinema.

MIA Co-Production Market and Pitching Forum és un esdeveniment imprescindible per als professionals de la indústria que busquen connectar amb socis potencials i portar els seus projectes al següent nivell.

La missió de MIA és oferir visibilitat i oportunitats significatives a projectes audiovisuals d'alta qualitat en tots els gèneres, formats i etapes de desenvolupament. Donen suport amb orgull a la llibertat artística, la diversitat cultural i la cooperació internacional, amb un fort enfocament en projectes aptes per a la coproducció, que mostren una pluralitat de veus i perspectives independents.

Categories elegibles:

Animation Co-Production Market & Pitching Forum
• Llargmetratges d'animació.
• Sèries animades de televisió.
• Especials animats de televisió.

Bases.

Documentary Co-Production Market & Pitching Forum
• Llargmetratges documentals.
• Docuseries.
• TV One-offs.

Bases.

Drama Co-Production Market & Pitching Forum
• Sèries de televisió (canal de TV o plataforma).

Bases.

Film Co-Production Market & Pitching Forum
• Llargmetratges de ficció.

Bases.

En cas de dubtes, o si voleu ampliar-ne detalls, feu clic a les bases de cada categoria elegible.

Data límit: 19 de juny de 2025 a les 17h.

No perdeu l'oportunitat de presentar el vostre projecte al MIA 2025 i connectar amb agents clau de la indústria de tot el món!

MIA International Audiovisual Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Showrunner Training 2025 anuncia la selecció de participants

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Training d’Internationale Filmschule Köln, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i es duu a terme de juny a novembre de 2025 a Colònia (Alemanya) i en línia, ha anunciat la selecció de participants.

Destacats guionistes europeus de sèries s'uniran, així, a la quarta edició de la prestigiosa formació European Showrunner Training.

L'inici de la formació professional va ser a Colònia (Alemanya) amb el director del programa Jeppe Gjervig Gram ('Borgen', 'Follow the Money') i les showrunners Anna Winger ('Transatlantic', 'Unorthodox') i Julie Skaufel ('Home for Christimas', 'I do').

Es tracta ja de la quarta edició d'aquest programa únic de formació i mentoria, sense comparació al mercat europeu i que dona suport als guionistes de sèries amb experiència en el desenvolupament de les habilitats essencials per ser un showrunner exitós. Els i les participants aprofundeixen en la seva experiència en àrees clau com el lideratge creatiu i la producció de sèries, alhora que exploren temes d'avantguarda com la intel·ligència artificial i la producció sostenible, tot plegat amb un enfocament clar en els seus futurs rols com a showrunners.

Ofert com a part d'un programa professional, és el component central d'European Showrunner Programme i aquest any dona la benvinguda a un nou suport, el de la suïssa FOCAL.

Entre els socis del festival s'inclouen Seriencamp a Colònia (Alemanya) i TV Drama Vision de Göteborg Film Festival.

La resposta a la convocatòria d'aquest any posa de manifest la demanda contínua per formació en showrunner d'alt nivell. D'entre una competitiva llista, dotze guionistes de sèries de televisió d'onze països europeus han estat seleccionats/des per a participar en aquesta edició.
- Mile Božičević (Croàcia). Cocreador i guionista de 'Hubble Bubble' i guionista d''On the Border'.
- Aleksandra Chmielewska (Polònia). Cocreadora, guionista principal i productora creativa de 'Glitter' i story editor de 'Cracow Monsters'.
- Nadine Gottmann (Alemanya). Cocreadora i guionista de 'The Signal' i guionista de 'Echt Friends'.
- Tua Harno (Finlàndia). Cocreadora i guionista principal de 'Dead Women Talking' i guionista de 'The Laws of Man'.
- Maria Hinterkoerner (Àustria). Guionista de 'Die Toten Von Salzburg' i guionista/story editor de 'Mandy and the Forces of Evil'.
- Kerstin Höckel (Alemanya). Cocreadora i guionista principal de 'Fritzie - Der Himmel Müss Warten' i guionista de 'Polizeiruf 110'.
- Dunya Khayame (Països Baixos). Creador i guionista de 'De Poli' i guionista i actriu a 'Zina'.
- Stéphane Mitchell (Suïssa). Guionista principal de 'Banking District' i guionista principal de 'Heidi'.
- Nikolaj Storgaard Mortensen (Dinamarca). Creador, guionista i director principal de 'No Rules' i guionista principal de 'One for the Team'.
- Andri Óttarsson (Islàndia). Cocreador i guionista de 'Case' i cocreador de 'Black Sands'.
- Thara Popoola (Regne Unit). Guionista de 'Sex Education' i guionista de 'Queenie'.
- Marko Popović (Sèrbia). Creador, coproductor i guionista principal de 'The Call' i creador i guionista principal de 'The Only Way Out'.
Més informació

Notícia relacionada: Inscripcions obertes per a la formació amb suport MEDIA European Showrunner 2025
La 7a edició de Mediatech Sprint obre inscripcions

Noticia
La 7a edició de MediaTech SPRINT, taller d’innovació d’un dia que permet a quatre empreses de la indústria audiovisual europea (anomenats ‘Challenge Owners’) desenvolupar solucions per a un dels seus reptes comercials específics en un Sprint co-creatiu amb l’ajuda d’experts interdisciplinaris (anomenats ‘Co-Creators’), que es durà a terme el dilluns 20 d’octubre (amb un esdeveniment de networking el dia 19) a Copenhaguen, Dinamarca, ha obert les inscripcions.

Es tracta d’una oportunitat única perquè els responsables dels reptes i els cocreadors es reuneixin en un context organitzat, es beneficiïn de la perspectiva única de cadascú, apliquin mètodes d’innovació orientats a resultats sota la guia d'un facilitador inspirador i dissenyin solucions per a un repte empresarial real.

Tots els i les participants rebran una entrada gratuïta per assistir a Picture This Conference el 21 d’octubre a Copenhaguen, Dinamarca, així com una entrada gratuïta per assistir a la MediaTech Hub Conference els dies 24 i 25 de setembre a Berlín-Babelsberg, Alemanya.

Motius per participar com a propietari del repte (‘Challenge Owner‘):
- obtenir una nova perspectiva sobre un dels vostres reptes empresarials actuals
- desenvolupar solucions pràctiques amb el suport d’una varietat de grans ments
- conèixer les solucions empresarials utilitzades a diferents indústries
- fer créixer la vostra xarxa professional interdisciplinària
Data límit per als propietaris del repte: 27 de juliol
Sol·licitud d’inscripció

Motius per participar com a co-creador (‘Co-Creator’):
- col·laborar i co-crear en una sessió orientada a resultats
- aportar la teva experiència i perspectiva única i ajudar a resoldre un repte empresarial real
- conèixer creatius i pensadors afins d’altres orígens
- conèixer els reptes empresarials i les seves solucions en altres indústries
- Per últim, però no per això menys important, obtenir una contribució per a les despeses de viatge si si resideixes fora de Copenhaguen (si us plau, poseu-vos en contacte amb la vostra oficina local d’Europa Creativa per obtenir-ne més informació)
Data límit per a co-creadors: 15 de setembre
Sol·licitud d’inscripció

MediaTech SPRINT està organitzat pels Creative Europe Desks de Berlín-Brandeburg i Dinamarca, en col·laboració amb els Creative Europe Desks de la República Txeca, Estònia, Finlàndia, França, Alemanya, Itàlia, Noruega, Polònia, Eslovènia, Catalunya i Suècia, i està facilitat per Juliane Schulze, una consultora empresarial i financera experimentada. Organitzat per la MediaTech Hub Conference.

En cas de dubtes, poseu-vos en contacte amb: sprint@ced-bb.eu // creativeeurope@dfi.dk

Notícia relacionada: La 7a edició de Mediatech Sprint es durà a terme a la tardor
Tres projectes catalans de sèries d'animació, seleccionats al Cartoon Forum 2025

Noticia
Cartoon Forum 2025, que es durà a terme a Toulouse del 15 al 18 de setembre, ha fet pública la selecció de projectes, amb 75 sèries de televisió d’animació o especials de televisió, entre els quals figuren tres projectes catalans.

Els tres projectes catalans de sèries d'animació seleccionats són els següents:
- Anton Piñon, d'Imagic TV. Sèrie de televisió. Preescolar de dos a quatre anys.
- Biggie and the Magic Bag, de Siesta Entertainment. Sèrie de televisió. Preescolar de dos a quatre anys.
- San Misterio, de Mago Production. Sèrie de televisió. Infants de sis a nou anys.
A més, de la resta de l'Estat espanyol han estat seleccionats tres projectes més:
- Kookoo Corral, de l'empresa de Tenerife 3 Doubles Producciones. Sèrie de televisió. Adults joves/adults.
- Lola, Porco & Paco, de la gallega Undodez Producións. Sèrie de televisió. Adults joves/adults.
- Sissi & Caesar, de l'empresa valenciana Pangur Animation. Sèrie de televisió. Preescolar de cinc a sis anys.
Formen part així d'un line-up compost per 75 obres (de 108 sol·licituds rebudes per l'organització) en què estan representats altres països de producció com Polònia, República Txeca, Sèrbia, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Letònia, Irlanda, Bèlgica, Alemanya, Itàlia, Grècia, Països Baixos, Dinamarca, Finlàndia, Portugal, Islàndia i Suècia. Altres països no europeus també figuren com a coproductors en alguns dels projectes.

La selecció suma així un pressupost total de 328,93 milions d'euros, que representa 393 hores de contingut. El cost mitjà per minut dels episodis d'aquestes sèries d'animació per a televisió és de 13.963 euros.

El 43% de tots els projectes seleccionats ja és una coproducció (78% amb un país participant a MEDIA i 22% amb un país no participant a MEDIA).

Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Cartoon Forum és una iniciativa de CARTOON amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Audiovisual Europeu publica un nou informe sobre l'audiència de les pel·lícules europees emeses per televisió

Noticia
L'Observatori Audiovisual Europeu acaba de publicar un nou informe, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, sobre l'audiència de les pel·lícules europees emeses per televisió.

Les pel·lícules de cinema i els telefilms representen el 13% del temps total de visionat televisiu.

Sota el títol 'How do European films perform on TV in 2023?' ('Com es comporten les pel·lícules europees a la televisió el 2023?'), aquest informe proporciona una anàlisi de les pel·lícules emeses el 2023 per una mostra de 141 canals de televisió europeus de 18 països de la Unió Europea. Les dades han estat proporcionades per Glance.

Entre les conclusions principals de l'informe figuren les següents:
- De mitjana, el temps de visualització de pel·lícules (tant de cinema com de no cinema) representa el 13% del temps total de visualització televisiva a la UE. Aquesta proporció varia entre els països de la UE, del 7% al 23%.
- Les pel·lícules de la Unió Europea tendeixen a tenir un rendiment superior en audiència en comparació amb el seu percentatge real del nombre de pel·lícules disponibles. Les pel·lícules de la Unió Europea representen el 33% de les pel·lícules emeses per televisió i el 41% del temps de visualització.
- Pel que fa al nombre de pel·lícules de la Unió Europea emeses, les pel·lícules nacionals representen la majoria de les emissions i un percentatge encara més elevat del temps de visualització. En altres paraules, les pel·lícules no nacionals de la Unió Europea tenen comparativament menys èxit que les pel·lícules nacionals.
- A part de les pel·lícules de la Unió Europea, les pel·lícules del Regne Unit representen el 6% de les emissions de pel·lícules i el 5% del temps de visualització, amb una quota molt més alta a Suècia i Finlàndia, i especialment a Irlanda, per raons lingüístiques òbvies.
Si només es consideren les pel·lícules de cinema, les pel·lícules de la Unió Europea només representen el 26% del temps de visualització.

Breakdown of film viewing time by region of origin: theatrical vs. non-theatrical (production year: 1996 or later) (2023)

Tenint en compte tant les pel·lícules de cinema com les que no ho són, les pel·lícules de ficció representen més del 90% de les emissions i del temps de visualització de pel·lícules. Els documentals de la Unió Europea tenen un èxit particular, però les pel·lícules d'animació europees, d'una banda, estan infrarepresentades entre les pel·lícules d'animació de tots els orígens i, d'altra banda, la seva quota de temps de visualització és inferior a la seva quota d'emissions.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.
El Festival de San Sebastián obre el termini d’inscripció de WIP Europa 2025

Noticia

El Festival de San Sebastián ha obert el termini d’inscripció de WIP Europa 2025 fins al 2 de juliol.

Aquest esdeveniment, emmarcat dins de la iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA The Industry Club, té com a objectiu fomentar la producció de cinema europeu i donar suport a la finalització de pel·lícules en fase de postproducció.

WIP Europa 2024 es durà a terme els dies 22, 23 i 24 de setembre de 2025, tot coincidint amb WIP Latam i el Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.

El comitè de selecció del Festival de Sant Sebastián triarà un màxim de sis pel·lícules entre totes les presentades, que hauran de tenir una durada superior a 60 minuts i estar produïdes majoritàriament per productores europees.

Data límit: 2 de juliol de 2025.

Molts de les i els cineastes que han participat recentment a WIP Europa, com María Trénor, Selman Nacar, Michael Fetter Nathansky o Arantza Santesteban, han estrenat les seves obres tant al Festival de Sant Sebastián com a altres certàmens del circuit internacional. Per a més informació, consulteu aquí.

Premis:

El Premi de la Indústria WIP Europa és atorgat per les empreses A Contracorriente Films, Best Digital, Deluxe Content Services Spain, Dolby Iberia, Laserfilm Cine y Vídeo, Nephilim Producciones i No Problem Sonido, i consisteix en la postproducció d’una de les pel·lícules presentades fins a un DCP subtitulat en anglès i distribució a Espanya.

El Premi WIP Europa consisteix en 10.000 euros per a la productora majoritària de la pel·lícula guanyadora del premi de la Indústria WIP Europa.

Més informació i Formulari d’inscripció.

WIP Europa (The Industry Club) és una iniciativa del Festival de Sant Sebastián amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
El Festival de San Sebastián obre la convocatòria de WIP Latam 2025

Noticia

El Festival de Sant Sebastián ha obert el termini d'inscripció per a WIP Latam, el work in progress que té com a objectiu fomentar la producció de cinema llatinoamericà i donar suport a la finalització de pel·lícules en fase de postproducció.

El comitè de selecció del Festival de Sant Sebastián triarà un màxim de sis pel·lícules entre totes les presentades, que hauran de tenir una durada superior a 60 minuts i estar produïdes majoritàriament per productores d'Amèrica Llatina. La data límit d'inscripció és el 2 de juliol.

L'esdeveniment tindrà lloc els dies 22, 23 i 24 de setembre, coincidint amb WIP Europa i el Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.

Moltes de les i els cineastes que han participat recentment a WIP Latam, com Iván Fund, Lola Arias, Iair Said, Martín Benchimol, Manuel Abramóvitx o Laura Baumeister, han estrenat les seves obres tant al Festival de Sant Sebastián com a altres certàmens del circuit internacional. Per a més informació consulteu aquí.

Premis

Premi de la Indústria WIP Latam. Atorgat per les empreses A Contracorriente Films, Best Digital, Deluxe Content Services Spain, Dolby Iberia, Laserfilm Cine y Vídeo, Nephilim Producciones i No Problem Sonido consisteix en la postproducció d'una de les pel·lícules presentades fins a un DCP subtitulat en anglès i la distribució a Espanya de la pel·lícula guanyadora.

Premi EGEDA PLATINO INDÚSTRIA al millor WIP Latam. Dotat amb 30.000 euros bruts per a la productora majoritària de la pel·lícula guanyadora.

Més informació i inscripcions
INA Frame Adavanced Access 2025 obre la convocatòria

Noticia
Des de 2010, INA - Institut National de l'Audiovisuel organitza la formació anual FRAME en col·laboració amb FIAT/IFTA (International Federation of Television Archives) i EBU Academy (European Broadcasting Union).

El programa de formació de FRAME està cofinançat per Europa Creativa MEDIA i consisteix de diverses sessions de formació per any (FRAME Basics per a principiants o professionals amb poca experiència, FRAME Advanced per a professionals experimentats o formats i FRAME Mentoring, un programa de mentoria adreçat a joves professionals). Amb un enfocament integral, aquest programa cobreix cada pas i l'aspecte de l'arxivat audiovisual.

FRAME Advanced Access ha obert la convocatòria per a la nova edició, que es durà a terme a París (França) durant cinc dies, del 24 al 28 de novembre de 2025. Aquest programa de formació se centra en les últimes i més innovadores pràctiques del sector del patrimoni audiovisual. Alternativament, aquesta iniciativa tracta aspectes tècnics i tecnològics de la preservació i la gestió d'arxius audiovisuals (FRAME Advanced Tech) o de temes de documentació i accés (FRAME Advanced Access).

El 2025, la sessió FRAME Advanced serà la d'“Access”, tot abastant temes com:
- Documentació i descripció de col·leccions audiovisuals.
- Models i gestió de dades/metadades.
- IA per a la documentació i la gestió de dades de col·leccions audiovisuals.
- Estratègies d'accés.
- Marcs legals d'accés i ús d'arxius.
- Disseny, gestió i ètica de projectes d'accés.
- Producció multimèdia basada en fitxers, nous formats i estratègies de difusió.
- Accés i usos acadèmics d'arxius.
- Usos i projectes educatius d'arxius.
- IA per a l'editorialització i l'accés a continguts audiovisuals.
El curs està dissenyat en anglès i és realitzat per reconeguts experts europeus i internacionals, que compartiran les millors pràctiques, experiència i innovació.

La formació alternarà presentacions teòriques i formats interactius: tallers, casos d'estudi, experiència amb feedback, etc. A més, ofereix visites professionals a INA i a una institució associada, així com a espais de networking.

Qui pot presentar-se a FRAME Advanced Access?

S'adreça a tots els professionals europeus i internacionals que treballin al camp de l'arxivat audiovisual, independentment de la seva edat, nacionalitat o camp d'activitat (tècnic, documentació, producció, etc.). Tot i això, està principalment adreçat a professionals que controlen els coneixements fonamentals dels arxius audiovisuals amb experiència prèvia o una formació dedicada a això. Els conceptes bàsics no es proporcionaran a les presentacions, ja que es consideraran com a ja adquirits pels participants.

Se seleccionaran un total de quinze sol·licitants.

Si no esteu segurs que la formació de FRAME Advanced sigui adequada a les vostres necessitats, podeu completar el qüestionari que us ajudarà a determinar quina acció de formació està realitzada per a tu. Si tens dubtes o estàs interessat en una altra formació de FRAME, si us plau, fes-ho saber a l'organització per correu electrònic a frame@ina.fr i t'informaran sobre la següent convocatòria de sol·licituds.

Quota de participació:

Cobreix les despeses de l'organització de la sessió de formació, la creació i la producció del programa de formació i els materials formatius, la remuneració dels conferenciants o els costos d'allotjament.

Participants sense beca: 1.200 euros.

Participants amb beca: 700 euros.

Els costos d'allotjament seran coberts pel programa per a tots els participants per sis nits (del diumenge 23 de novembre al dissabte 29 de novembre del 2025).

Beques:

Les beques s'atorgaran segons prioritat a participants de països de baixa capacitat de producció audiovisual o a professionals de qualsevol altre país que puguin demostrar en una carta la necessitat de suport financer, la impossibilitat d'obtenir aquest finançament d'una altra institució o del propi país d'origen.

Pels participants als quals se'ls hagi atorgat una beca, els costos de viatge estan coberts pel programa.

Com presentar-s'hi?

Per presentar-se a FRAME Advanced Access 2025, cal emplenar el formulari de sol·licitud.

Data límit: 24 de setembre de 2025.

Condicions de sol·licitud

Més informació: frame@ina.fr

FRAME Advanced Access és una iniciativa d'INA Frame amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
'L'Olívia i el terratrèmol invisible', seleccionat a la competició oficial del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy 2025

Noticia

El Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, un dels festivals d’animació més prestigiosos del món, que es durà a terme entre el 8 i el 14 de juny amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, comptarà amb la producció catalana amb suport d'Eurimages 'L'Olívia i el terratrèmol invisible', d’Irene Iborra, a la Secció Oficial de Llargmetratges.

És la primera pel·lícula de stop-motion dirigida per una dona a l'Estat espanyol.

'L'Olívia i el terratrèmol invisible' és una coproducció entre Catalunya (Cornelius Films, Citoplasmas, Kinetic Media), València (Bígaro Films), França (Vivement Lundi!), Bèlgica (Panique!), Xile (Pájaro) i Suïssa (Nadasdy Film).

La pel·lícula segueix la història de l’Olívia, una nena de 12 anys que veu com la seva vida col·lapsa quan desnonen a la seva família. Però en el nucli de la dificultat, l’Olívia troba una nova “família” que l'ajuda a reconstruir la seva vida i a aprendre a sobreviure les adversitats.

Explorant una temàtica social complexa amb lluminositat, la pel·lícula parla de com trobar una comunitat pot donar-te aquesta petita empenta per a començar a canviar les coses i vèncer els terratrèmols invisibles.

Consulteu tota la Selecció Oficial del Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy 2025.

A més, tres projectes en desenvolupament amb participació catalana han estat seleccionats al MIFA, el mercat internacional d’animació, que es durà a terme del 10 al 13 de juny de 2025.

Així, el llargmetratge Pink Punk Delta (Alba Sotorra, Artichoke, Pájaro, Bombillo Amarillo), d’Alba Sotorra, ha estat seleccionat pels MIFA Pitches.

Mentre que els projectes A Dangerous Journey (Noon Films), de Lucija Stojevic, i El origen de la experiencia (Cornelius Films, Hampa Studio, The42Film, El Taller del Chucho, La Corriente del Golfo, Midralgar), de Zulu González, participaran a Ibermedia NEXT Pitch.

Enguany, la pel·lícula Aya, al desert, de Julia Horrillo (Alhena Production, Les Films du Lezard, Rija Films) es presentarà en el context de Women in Animation from Spain al MIFA. Una història de superació d’una nena marfilenya que arriba en pastera i disfressada de noi a la costa de Cadis.

Més informació
Les Arcs Coproduction Village 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 17a edició de Les Arcs Coproduction Village, que es durà a terme del 13 al 16 de desembre de 2025 amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria de projectes fins al proper 29 de juliol.

Aquest esdeveniment presenta cada any una selecció d’uns 18 projectes de llargmetratges europeus en desenvolupament introduïts a professionals interessats a participar-hi de manera financera o en la producció.

Els projectes seleccionats es beneficiaran de tres dies de reunions amb els altres convidats de la indústria, així com un programa únic de conferències, tallers i oportunitats de networking.

Condicions generals i d'elegibilitat:
- El/la productor/a principal ha de ser europeu/a (Europa geogràfica, incloent-hi Turquia i el Regne Unit).
- El llargmetratge està destinat a la seva estrena a sales de cinema (durada mínima de 70 minuts) i ha de ser de ficció o animació. Es faran excepcions per a documentals amb potencial cinematogràfic i internacional, només amb un acord previ amb l'equip. Si us plau, contacteu amb l'organització abans del vostre enviament.
- El projecte ha de tenir director/a i productor/a.
- El/la director/a ja ha d'haver dirigit pel·lícules (llargmetratges o curtmetratges) o té una trajectòria sòlida en un altre àmbit artístic.
- El/la productor/a ha d'estar cercant fonts de finançament i haver plantejat el projecte com una coproducció.
- Es valorarà el finançament disponible (en desenvolupament o producció).
- El projecte no ha de tenir cap agent de vendes internacionals.
- El projecte ha de ser exclusiu al mercat i no ha d'haver participat en mercats de mesura similar. Es poden discutir excepcions amb l'equip.
Materials de sol·licitud:

El formulari de sol·licitud ha d'estar realitzat en anglès, però els fitxers adjunts (materials) poden ser enviats en anglès o francès.

Els fitxers adjunts són:
- Sinopsi llarga (una a dues pàgines màxim).
- Tractament o guió en francès o anglès.
- Pla de finançament.
- Nota del director i/o de moodboard (fins a tres pàgines).
- Dossier creatiu.
- Fotografia (si us plau comprova les especificacions a la plataforma de sol·licitud).
El pla de finançament i la sinopsi llarga són obligatoris.

Plataforma de sol·licitud.

Data límit: 29 de juliol de 2025.

Contacte: industry@lesarcsff.com

Les Arcs Coproduction Village és una iniciativa de Les Arcs Film Festival amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut ofereix descompte per participar al curs Digital Distribution 2025

Noticia
Erich Pommer Institut manté obertes les inscripcions del curs Digital Distribution – Maximizing Reach and Revenues, que es durà a terme del 12 al 14 de juny de 2025 a Berlín.

L'organització ofereix un descompte especial per a participants espanyols. La quota seria, així, de 345 euros en comptes de 690 euros (preu regular d'aquesta formació).

El panorama de la distribució està evolucionant: els streamers canvien d’enfocament, els cinemes s’adapten i estan sorgint noves oportunitats.

Aquest taller ofereix una visió general de la indústria, que inclou agents clau, models de distribució alternatius i tendències emergents. Mitjançant estudis de casos i debats dirigits per experts, els i les participants obtindran coneixements pràctics per refinar la seva estratègia de distribució i maximitzar el potencial del seu contingut.

Temes:
- Nous agents i oportunitats comercials al mercat actual.
- Dirigir i mantenir una empresa en temps d’incertesa.
- Monetització del catàleg.
- L’acord de distribució digital: punts clau del contracte.
- Venda i distribució directa, inclosos models híbrids.
- Estratègies de distribució i campanyes de màrqueting d’èxit.
- Casos pràctics
Beneficis:
- L’experiència més recent de professionals de renom internacional.
- Oportunitat de provar i aplicar els coneixements adquirits in situ.
- Sessions interactives amb espai per a preguntes i respostes.
- Excel·lents oportunitats per establir contactes durant el taller.
- Un grup actiu i interdisciplinar de participants i experts de la indústria.
- Oportunitat per establir relacions comercials valuoses i duradores amb professionals de l’audiovisual de tot Europa.
Entre els experts que participaran en aquest programa figuren: Nuno Bernardo (Productor i director, beActive Entertainment), Wendy Bernfeld (Directora i fundadora, Rights Stuff), Triona Campbell (Guionista i productora a Roundstone Media Ltd, Irlanda), Charlotte Voillequin (Film Marketing Manager a Alphapanda), Guido Hettinger (BREHM & v. MOERS), Christian Honeck (The Walt Disney Company) i Esther van Messel (First Hand Films).

Més informació i inscripcions.

Digital Distribution - Maximizing Reach and Revenues d'Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Notícia relacionada: Erich Pommer Institut obre les inscripcions del curs Digital Distribution - Maximizing Reach and Revenues 2025
AGORA Works in Progress 2025 obre la convocatòria per a pel·lícules en postproducció

Noticia
AGORA Works in Progress, que es durà a terme del 2 al 6 de novembre de 2025 amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i en el marc del Thessaloniki International Film Festival, ha obert la convocatòria de llargmetratges de ficció en etapa de postproducció. La data límit per presentar-s'hi és l'1 de setembre de 2025.

La convocatòria està oberta per a projectes de llargmetratges en fase de postproducció, vinculats a les regions mediterrànies i al sud-est d'Europa. Es presentaran davant d’agents de vendes internacionals, distribuïdors, productors, plataformes d’streaming i programadors de festivals amb l'objectiu de recaptar fons per a la finalització dels projectes, aconseguir vendes, estrenes a festivals i concertar reunions amb possibles socis.

Si el projecte es troba en procés de rodatge o postproducció, haureu de completar el formulari d'inscripció online d'AGORA Works in Progress (en anglès) i enviar-lo juntament amb un mínim de fragments o escenes de 25 minuts de la vostra pel·lícula en un enllaç web segur.

El formulari d'inscripció s'ha de completar de manera exhaustiva i acurada. Un cop completat el formulari en línia, no es podran fer canvis. Els elements del formulari d'inscripció dels projectes seleccionats es poden fer servir al catàleg.

Calendari:
- Setembre de 2025 (mitjans): Notificació de selecció.
- Octubre de 2025 (inicis): Online Workshop.
- 2 al 6 de novembre de 2025: AGORA Works in Progress (a Tessalònica, Grècia).
- 7 de novembre de 2025: Reunions online.
AGORA Works in Progress selecciona entre vuit i deu llargmetratges de ficció de les regions més àmplies del sud-est d'Europa i el Mediterrani i ofereix als cineastes una plataforma per presentar les pel·lícules als agents clau del sector audiovisual.

La selecció es basa principalment en la qualitat del material visual enviat a AGORA (mínim 25 minuts), així com en els elements artístics i la trama de la pel·lícula. Altres factors inclouen la trajectòria del director/a i la trajectòria de l'empresa.

A la selecció final s'esforcen per mantenir un equilibri entre els països representats, les regions, els gèneres i els temes abordats.

AGORA Works in Progress selecciona únicament estrenes, tot convertint les pel·lícules presentades en una oportunitat exclusiva perquè els programadors del festival, agents de vendes i distribuïdors descobreixin les noves pel·lícules que sorgeixen de la regió just a temps per a la propera temporada del circuit de festivals.

Requisits generals.

Formulari de sol·licitud.

Data límit: 1 de setembre de 2025.

AGORA Works in Progress de Thessaloniki International Film Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La pel·lícula 'Wild Foxes' guanya el Premi Europa Cinemas Label a la Quinzena de Cineastes de Cannes

Noticia

La pel·lícula 'La Danse des Renards' ('Wild Foxes'), del director belga Valéry Carnoy, va guanyar el premi Europa Cinemas Label a la millor pel·lícula europea durant la Quinzaine des Cinéastes del Festival de Cannes.

El resultat va ser anunciat per un jurat compost per quatre exhibidors de la xarxa de sales de cinema amb suport de MEDIA, Europa Cinemas.

2025 marca la vint-i-dosena vegada que aquest premi s'atorga a Cannes.

'Wild Foxes' rebrà ara el suport de la xarxa Europa Cinemas amb promoció addicional i incentius perquè els exhibidors estenguin l'exhibició de la pel·lícula en pantalla.

Venuda internacionalment per The Party Film Sales, la pel·lícula és una coproducció Bèlgica-França en què participen Hélicotronc i Les Films du Poisson. Les productores són Julie Esparbes i Inès Daïen Dasi.

El repartiment inclou els intèrprets Samuel Kircher, Fayçal Anaflous, Jef Jacobs, Anna Heckel, Jean-Baptiste Durand, Hassane Alili i Salahdine El Garchi.

Sinopsi

En un internat esportiu, el jove i talentós boxejador Camille sobreviu per poc a un accident fatal, salvat pel seu millor amic Matteo. Després d'una ràpida recuperació, un dolor inexplicable se n'apodera, amenaçant els seus somnis de grandesa i la seva relació amb l'equip. Al ring i en un món d'homes, no hi ha lloc per a la debilitat.

Més informació
Esdeveniments MEDIA al Festival d'Annecy 2025

Noticia
El MIFA Market del Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy es durà a terme del 10 al 13 de juny del 2025 a Annecy (França). Aquest esdeveniment mundial i imprescindible del sector de l'animació permet descobrir tota la riquesa i la productivitat d'aquest gènere coneixent tots els i les professionals.

Europa Creativa MEDIA serà present, un any més, en aquest mercat, amb el seu propi estand. A més, organitza dos esdeveniments:
- Dimarts 10 de juny de 2025 de 9:15h a 10:15h a Rotonde de l'Europe - Floor 1, Impérial Palace.
Taula rodona: Creative Europe MEDIA - Works That Travel, Fresh New Audiences.

Format: Panel d'indústria.

Les empreses europees exploren noves estratègies de desenvolupament internacional davant els reptes econòmics i estructurals, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. Quin és el futur de l'animació europea i qui en són els destinataris?

Hi intervendran:
- Marc du Pontavice, de Xilam Animation / AnimFrance.
- Ivan Agenjo, de Peekaboo Animation / Animation in Europe.
- Matija Šturm, de Slovene Animated Film Association / CEE Animation.
- Tonje Skar Reiersen, de Mikrofilm AS / Nordic Animation.
Moderador: Cristina Angelucci, de The European Animation Journal.

Esdeveniment coordinat per Relais Culture Europe amb el suport de les oficines Europa Creativa MEDIA.
- Dimecres 11 de juny i dijous 12 de juny de 2025 de 9:30 h a 10:30 h a MEDIA Stand.
MIFA 2025: Esmorzars Co-production Business amb CEE Animation.

Inscripcions
Futura Cinema obre les convocatòries de la 4a edició

Noticia
Futura Cinema és un programa europeu d'innovació dedicat a fer avançar els cinemes independents i que arriba a la quarta edició.

Com a part de la nova aliança estratègica entre CICAE – Confederació internacional de Cinemes d'Art i Assaig i Futura Cinema, els seus membres guanyaran accés privilegiat als propers programes de Futura Cinema.

Des del 2021, Futura Cinema ha donat suport a aquells que pensen diferent sobre l'experiència d'anar al cinema amb una forta convicció: els cinemes han de ser capaços de testejar, experimentar, inventar, col·laborar i donar-se els mitjans per explorar nous camins i mantenir-se connectats en un món canviant.

Avui, el sector de l'exhibició de cinema ha de ser un diàleg amb els videojocs, l'arquitectura, la tecnologia, la intel·ligència artificial o el publishing, etc. Està involucrat en una àmplia gamma d'ecosistemes i els cinemes tenen un paper per exercir com a centres d'innovació.

Convocatòries - Futura Cinema:

Aquest programa torna per a una quarta edició amb dos programes intensius de suport.

Futura Cinema - Incubation Programme:

Un esquema intensiu dissenyat per donar suport de sis a vuit projectes innovadors centrat en la innovació cros sectoral entre el cinema i altres indústries, amb un fort èmfasi en les noves tecnologies, les experiències immersives o la innovació social i mediambiental.

Un any d'incubació amb cinc sessions en col·laboració amb festivals associats.

La quarta edició de l'esquema d'incubadora està dividida en dues categories:
- Convocatòria per a propietaris de projectes: tot proposant un projecte o una iniciativa, sigui quin sigui el seu estat de desenvolupament.
- Convocatòria per a cocreadors: tot oferint eines i saber fer per contribuir a un projecte i unir-se a l'equip.
Futura Cinema - Experimentation Network:

Un esquema destinat a donar suport a equips en la fase experimental del seu projecte, així com per a espais culturals i professionals del cinema buscant solucions innovadores, convertint-se en camps de prova per a noves eines i solucions dissenyades per augmentar l'assistència, els ingressos o l'impacte social.

Es compon de quinze mesos amb tres esdeveniments grans a festivals associats.

Hi ha dues categories per a la xarxa d'experimentació:
- Convocatòria de projectes: proposant un projecte madur, llest per a l'experimentació amb el propòsit de testejar hipòtesis i redefinir el model econòmic.
- Convocatòria per a espais: qualsevol estructura que vulgui experimentar amb un projecte.
Tens una idea, un projecte o una eina amb què contribuir? Envieu la vostra sol·licitud.

Data límit (sol·licituds): 30 de juny de 2025 a les 12h de la nit.

Més informació i formularis de sol·licitud.
Cartoon Business 2025 obre inscripcions

Noticia
Del 12 al 14 de novembre de 2025 es durà a terme a Brussel·les (Bèlgica) una nova edició del Cartoon Business, un seminari de CARTOON sobre nous models emergents de negoci en l’àmbit de l’animació.

El seminari, que vol aprofundir en els canvis que la indústria de l'animació travessa, es durà a terme durant tres dies, amb catorze conferències, en què 30 professionals parlaran de temes com la recessió del mercat, les noves tecnologies, els nous agents emergents o la consciència ecològica explorant nous models, identificant oportunitats i col·laboracions, atraient fons i preparant la inversió.

Què cal esperar durant aquesta edició?

Durant Cartoon Business, s'organitzen nombrosos esdeveniments per permetre als professionals de la indústria de l'animació discutir els aspectes financers de l'animació, els desafiaments que travessaran en el futur i les noves maneres d'invertir i de crear. No us perdeu aquests moments especials.

Business Clinic:

Una oportunitat de networking que connecta participants amb especialistes a través de sessions de coaching centrades en els aspectes de negoci de la indústria.

Trobades one-to-one:

CARTOON organitza reunions one-to-one per a professionals de l'animació tot cercant connectar amb altres participants assistents a l'esdeveniment.

Esdeveniments socials:

Diversos esdeveniments socials es duran a terme a llocs emblemàtics de Brussel·les , tot destacant-ne el patrimoni i la cuina local.

Les primeres sessions del programa s'anunciaran aviat, tot destacant a molts professionals líders clau.

Reserveu la vostra plaça per assistir-hi.

Quota de participació: 300 euros (sense IVA). Inclou:
- Acreditació per als dos dies i mig de l'esdeveniment (dimecres 12 al divendres 14 de novembre del 2025).
- Reunions one-to-one al capvespre del dimecres 12 de novembre. Reserva la teva plaça a l'hora de registrar-te.
- Accés a Cartoon Business Clinic.
- Dinars, pauses per al cafè i esdeveniments socials: dos dinars, un sopar de benvinguda i un còctel de comiat (vespre lliure el 13 de novembre de 2025).
Més informació i inscripcions.

Cartoon Business és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les adaptacions en la producció europea de ficció televisiva/SVOD

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat un nou informe gratuït sobre les adaptacions en la producció europea de ficció televisiva/SVOD. Sota el títol 'Adaptacions en la producció de ficció audiovisual a Europa: xifres del 2023', l'informe analitza les adaptacions en la producció europea de ficció audiovisual entre el 2015 i el 2023. L'objectiu és proporcionar xifres i context sobre la producció de contingut audiovisual a Europa.

Aquest nou informe conclou que:
- Cada any es produeixen a Europa més de 160 títols i més de 1.400 hores d'adaptacions de ficció audiovisual (el terme "títol" fa referència a una pel·lícula per a televisió o a una temporada de televisió. Cada temporada de televisió d'una sèrie compta com un títol).
- El 14% de totes les obres de ficció audiovisual produïdes a Europa entre el 2015 i el 2023 van ser adaptacions.
- El 88% de les adaptacions de ficció europees de televisió i SVOD es basen en obres originals d'Europa.
La majoria de les adaptacions de ficció europees es basen en obres originals d'Europa

El 88% de les adaptacions de ficció europees de televisió i SVOD es basen en obres originals d'Europa. Més de la meitat provenen del Regne Unit (23%), Alemanya (17%), França (10%) i Espanya (7%). Aproximadament una de cada deu (12%) de totes les adaptacions de ficció audiovisual europees es basen en obres no europees, el 6% de les quals provenen dels EUA.

Les adaptacions s'han convertit en un element bàsic de la producció de ficció audiovisual europea. El 14% de totes les obres de ficció audiovisual produïdes a Europa entre el 2015 i el 2023 van ser adaptacions, l'equivalent a 1.524 adaptacions de pel·lícules i sèries de televisió per a televisió. De mitjana, cada any es produeixen a Europa més de 160 títols i més de 1.400 hores d'adaptacions de ficció audiovisual.

Els streamers ofereixen més adaptacions

En comparació amb les emissores, els streamers depenen més de les adaptacions. Entre el 2021 i el 2023, la seva quota d'adaptacions respecte a la seva producció total de ficció original va ser superior (20%) a la de les emissores privades (15%) i públiques (11%).

Les emissores de servei públic dels principals mercats i Netflix són les principals encarregades d'adaptacions de ficció audiovisual. La BBC, ZDF, Netflix, ARD i France Télévisions han encarregat cadascuna més de 100 adaptacions entre el 2015 i el 2023.

La majoria de les adaptacions de ficció es basen en llibres i sèries de televisió

La majoria de les adaptacions de ficció audiovisual es basen en llibres (74%) i sèries de televisió (19%). Les novel·les policíaques i de detectius són els llibres adaptats amb més freqüència. La icona britànica Agatha Christie i l'autora austríaca Claudia Rossbacher lideren el camí amb deu adaptacions cadascuna entre el 2015 i el 2023.

El nombre d'adaptacions de llibres va disminuir un 13% del 2022 al 2023. Aquesta disminució es deu principalment a la disminució general de la producció europea de ficció audiovisual del -6%.

La majoria de les adaptacions de ficció audiovisual basades en llibres són obres publicades per primera vegada després de l'any 2000 (68%). Els llibres adaptats publicats per primera vegada al segle XX van representar el 28% i els llibres anteriors al segle XX van representar el 4%.

Els llibres utilitzats per a les adaptacions de ficció audiovisual són principalment nacionals, mentre que les sèries de televisió són principalment internacionals. Pel que fa als llibres, el país d'origen és el mateix que el país de producció en quatre de cada cinc casos (82%). Per a les sèries de televisió, el país d'origen és diferent del país de producció en nou de cada deu casos (92%).

La sèrie de televisió noruega "SKAM" i la sèrie de televisió britànica "Liar" tenen el nombre més alt de remakes en sis països europeus cadascuna. Altres sèries de televisió adaptades populars inclouen l'israeliana בטיפול / BeTipul (En teràpia) amb cinc remakes europeus i la belga Professor T. amb remakes a quatre països europeus.

El Regne Unit té la proporció més alta d'adaptacions pel que fa a les obres de ficció audiovisual produïdes al Regne Unit (25%), seguit d'Itàlia (19%), Suècia i França (18% cadascun), Espanya (17%) i Polònia (15%).

L'èmfasi en el tipus d'obres originals varia entre els deu principals països productors d'adaptacions de ficció audiovisual. Les adaptacions de ficció audiovisual britàniques i alemanyes afavoreixen els llibres com a font principal. Les adaptacions de ficció audiovisual neerlandeses i txeques es basen tant en llibres com en sèries de televisió.

La majoria de les adaptacions de ficció audiovisual són sèries de televisió d'alta gamma amb 13 episodis o menys per temporada (54%) o pel·lícules per a televisió (36%).

La proporció d'adaptacions en coproduccions de ficció audiovisual és significativament més alta (23%) que en no coproduccions (13%).

Consulteu i descarregueu-vos l’informe complet.

Més informació
Presència de pel·lícules MEDIA entre les guardonades al Festival de Cannes 2025

Noticia
La 78a edició del Festival de Cannes va finalitzar el passat dissabte 24 de maig de 2025 amb la gala de lliurament de premis. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA, entre les quals destaca ‘Sirat‘, el quart llargmetratge d’Oliver Laxe, que compta amb producció catalana i ajut d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i que va ser guardonat amb el Premi del Jurat Ex-Aequo.

Per seccions, la resta de títols amb suport MEDIA premiats a Cannes 2025 són els següents:

Selecció Oficial – Competició
- Affeksjonsverdi (‘Sentimental Value‘), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, 2025). Grand Prix
- Sirat, d’Oliver Laxe (Espanya, França, 2025). Premi del Jurat Ex-Aequo
- La Petite Dernière (‘The Little Sister‘), d’Hafsia Herzi (França, Alemanya, 2025). Millor actuació d'una actriu (Nadia Melliti)
- Alpha, de Julia Ducournau (França, Bèlgica, 2025). Premi CST al Millor Artista-Tècnic (Ruben Impens, director de fotografia; i Stéphane Thiébaut, mesclador).
Un Certain Regard
- La misteriosa mirada del flamenco (‘The Mysterious Gaze of the Flamingo‘), de Diego Céspedes (Xile, Espanya, 2025). Premi Un Certain Regard
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) – Llargmetratges a Competició
- Pee Chai Dai Ka (‘A Useful Ghost‘), de Ratchapoom Boonbunchachoke (Tailàndia, França, Singapur, Alemanya, 2025). Grand Prix
- Imago, de Déni Oumar Pitsaev (França, Bèlgica, 2025). The French Touch jury award i el premi especial per a documentals L‘Oeil D’or.
Consulta tot el palmarès complet de l’edició d’enguany del Festival de Cannes.

Més informació

Notícia relacionada: Àmplia presència de títols amb suport MEDIA al Festival de Cannes 2025
9 Coproduccions amb suport d'Eurimages, premiades al Festival de Cannes 2025

Noticia

El Fons Eurimages del Consell d’Europa celebra un any històric al Festival de Cinema de Cannes, amb 9 premis atorgats a pel·lícules que van rebre el seu suport a la coproducció.

Enguany s'han seleccionat 18 pel·lícules amb suport d'Eurimages a les seccions oficials i paral·leles del 78è Festival de Cinema de Cannes, un testimoni del paper central del Fons tant en el cinema europeu com en l'internacional.

Els títols amb suport d'Eurimages guardonats són els següents:

•   Sentimental Value, de Joachim Trier – Grand Prix. Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

•   Sirat, d'Oliver Laxe – Premi del Jurat. Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

•   Young Mothers, de Luc i Jean-Pierre Dardenne – Premi al Millor Guió

•   The Little Last One, d'Hafsia Herzi – Premi a la Millor Actriu per a Nadia Melliti. Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

•   La Misteriosa Mirada del Flamenco (The Mysterious Gaze of the Flamingo), de Diego Céspedes – Premi Un Certain Regard . Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA

•   Once Upon a Time in Gaza, de Tarzan i Arab Nasser – Millor Direcció – Un Certain Regard

•   Imago, de Déni Oumar Pitsaev – French Touch Jury Prize – Setmana de la Crítica
  i L’Œil d’Or (Golden Eye) – Premi al Millor Documental. Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA

•   Ciudad sin Sueño (Sleepless City), de Guillermo Galoe & Victor Alonso-Berbel – SACD Prize – Setmana de la Crítica

Aquests èxits reflecteixen la varietat de coproduccions internacionals, la diversitat de perspectives que aporten a la narrativa global i el calibre artístic de les pel·lícules amb suport d'Eurimages.

Des de la seva creació el 1988, Eurimages ha finançat més de 2.500 coproduccions. Aquest reconeixement a Cannes marca una fita important en el compromís continu del Fons amb el cinema internacional ambiciós i independent.

Més informació

Notícia relacionada: 15 coproduccions amb suport d'Eurimages, seleccionades al Festival de Cannes 2025
Erich Pommer Institut organitza sessions informatives sobre Series’ Women i Audiovisual Women

Noticia

Erich Pommer Institut organitza sessions informatives sobre els programes de formació Series’ Women i Audiovisual Women.

Així, el proper 17 de juny a les 14h es durà a terme la sessió informativa en línia sobre el programa Series’ Women. La data límit per inscriure-s'hi és el mateix 17 de juny a les 12h.

Es tracta d'un programa de lideratge femení, especialment destinat a productores de sèries. Al llarg de quatre mesos, rebràs una combinació de coaching empresarial personal i seminaris pràctics per aprendre a desenvolupar-te al panorama de la indústria audiovisual i posicionar el teu projecte amb èxit. Completaràs les teves habilitats amb una visita al Göteborg Film Festival.

L'equip d'Erich Pommer Institut i l'exalumna de l'any passat Monique Busman respondran a la sessió informativa totes les preguntes sobre el coaching personal, els exercicis i els seminaris.

Uneix-te a aquesta sessió en línia, compacta i sense compromís, per descobrir més sobre la nova edició de Series' Women, un programa de desenvolupament professional per a productores de sèries europees, així com per a responsables de contractació de les empreses participants.

Coneix els diferents elements, el contingut i els beneficis del programa, així com els requisits de sol·licitud i els aspectes tècnics. A més, es presentaran beques i altres opcions de finançament.

Inscriu-t'hi!

Pel que fa al programa Audiovisual Women, la sessió informativa es durà a terme en línia el 18 de juny a les 14h.

Uneix-te a aquesta sessió en línia, compacta i sense compromís, per conèixer més sobre Audiovisual Women, un programa de lideratge per a dones professionals en llocs directius de nivell mitjà i alt.

Coneix els diferents elements, contingut i beneficis del programa, així com els requisits de sol·licitud i els aspectes tècnics. A més, es presentaran beques i altres opcions de finançament.

Els organitzadors estaran disponibles per a preguntes i respostes en finalitzar.

Inscriu-t'hi!
Medimed Doc Market 2025 obre la inscripció de projectes i documentals

Noticia
La 26ª edició de MEDIMED DOC MARKET, que es durà a terme del 9 al 12 d’octubre de 2025 a l’Hotel Calipolis de Sitges, ha obert el termini d’inscripció de projectes i programes de documentals fins al proper 30 de juny.

S’hi poden presentar llargmetratges i sèries documentals en fase de desenvolupament, producció, postproducció o rough cut.

MEDIMED Doc Market & Pitching Forum està obert a cineastes amb nous projectes documentals, decision-makers i experts, observadors i altres professionals.

Els/les productors/es amb un nou projecte documental poden sol·licitar l’accés al Fòrum MEDIMED de dues maneres diferents:
- Sol·licitar la presentació d’un projecte en públic i tenir accés prioritari a les reunions amb els decision-makers (equips de pitch).
- Sol·licitud d’accés a reunions amb els responsables sense pitching (Speedy Pitch & Anti Pitch) Ambdues opcions estan subjectes a una selecció basada en una sol·licitud de projecte, que s’ha de presentar abans de la data límit del projecte. Els professionals implicats en els projectes seleccionats s’han d’inscriure posteriorment per a l’acreditació al Fòrum MEDIMED en la data límit d’acreditació. El nombre de places serà limitat i només es podrà accedir amb l’acreditació del Fòrum MEDIMED
Elegibilitat del projecte
Per ser elegible el projecte documental ha de:
- qualificar com a producció independent
- qualificar com a producció europea o mediterrània amb la productora principal procedent de la Unió Europea, Israel o dels països MENA
- comptar amb un suport financer creïble d’àmbit nacional, internacional o regional. Es pot demanar documentació. S’ha d’excloure la inversió dels productors/es o qualsevol altra inversió personal.
- comptar amb el suport d’un editor encarregat d’un fons cinematogràfic o canal de televisió nacional o regional, que s’ha compromès a ser present per presentar el projecte juntament amb el productor/a al Fòrum MEDIMED (no un requisit però molt recomanable). El Fòrum MEDIMED també està obert a sèries.
Sol·licitud del projecte
Una sol·licitud de projecte completa s’ha de presentar en línia abans de la data límit del projecte. Si us plau, tingueu tot el material esmentat a les bases preparat abans de començar. Tots els materials han d’estar en anglès.
Requisits de la sol·licitud:
 Un formulari de sol·licitud emplenat en línia. Informació requerida:
o títol provisional
o logline (anglès, màxim 50 paraules)
o format de projecció, format de rodatge
o durada prevista
o inici de producció, estat de producció, data d'estrena prevista
o pressupost total en euros
o Responsable de la presa de decisions compromès a donar suport al projecte al pitch (recomanat)
o productora: adreça, dades de contacte, IVA
o productor/a: dades de contacte, filmografia amb un màxim de 3 títols seleccionats
o director/a: dades de contacte, any de naixement, gènere i filmografia amb un màxim de 3 títols
o finançament existent (finançador responsable, institució/empresa, import en €)
o empresa comercial (si en tens una): adreça, informació de contacte, territoris coberts
o El projecte s’ha presentat abans en altres fòrums

 Un fitxer pdf que conté cinc pàgines A4 sense números de pàgina a punt per imprimir en color (amb espai per a marges) incloent:
o una sinopsi
o una presentació de la productora, el productor/a i el director/a
o un pressupost de primera línia en euros (pressupost resum amb les partides principals com ara desenvolupament, equipament, viatges i allotjament, postproducció, música i arxiu, etc.)
Per als projectes seleccionats per a la presentació, el pdf de 5 pàgines s’imprimirà al catàleg de projectes al qual es distribueix tots els participants. Es recomana als sol·licitants que incloguin material visual al pdf de 5 pàgines.

Consulteu-ne les bases.

La data límit per a la inscripció gratuïta de projectes i de programes és el 30 de juny de 2025.

Més informació
Participa a Gamescom 2025 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
MEDIA Stands d’Europa Creativa MEDIA ofereix per tercera vegada l’oportunitat de participar a GAMESCOM, que es durà a terme del 20 al 25 d’agost de 2025 a Colònia, Alemanya.

Es tracta de l’esdeveniment per a videojocs més gran del món, així com la plataforma de negocis més important d’Europa per a la indústria.

GAMESCOM reuneix jugadors apassionats, visitants professionals i expositors de tots els països, en persona i en línia. Aquest enfocament únic ofereix l’oportunitat d’arribar a milions de jugadors arreu del món, així com experimentar l’ambient i l’energia de la comunitat de GAMESCOM, tot posant-vos al dia amb les últimes tendències i desenvolupaments en videojocs.

Entre els beneficis que comporta assistir amb la vostra empresa sota el paraigua de MEDIA Stands a aquest esdeveniment figuren els següents:
- Acreditació gratuïta segons disponibilitat.
- Àrees de reunió dedicades.
- Cabines de demostració per a reunions.
- Taulell de benvinguda i servei de missatgeria.
- Catàleg online per als participants a l’estand MEDIA.
- Cafeteria amb snacks i happy hours.
- Instal·lacions d’emmagatzematge.
Més informació.

Data límit: 6 de juny de 2025.
Series Mania Institute presenta la 2a edició del programa de formació Producing a Documentary Series

Noticia
Series Mania Institute presenta la segona edició del programa de formació Producing a documentary series, en col·laboració amb EURODOC. Ambdues institucions reben suport d'Europa Creativa MEDIA des de fa anys.

Mitjançant aquesta iniciativa de format breu que té lloc en francès a Lille (França) del 15 al 19 de setembre de 2025, es permet que al voltant de quinze professionals de la producció millorin en la seva experiència en el desenvolupament i en la coproducció de projectes de sèrie documental.

En un moment en què les sèries documentals han experimentat un creixement significatiu des del sorgiment de les plataformes i el creixement de la popularitat dels formats curts, Sèries Mania Institute i EURODOC han dissenyat un curs de formació destinat a habilitats concretes requerides per produir aquest tipus de sèries.

Després de l'èxit de la primera edició al setembre del 2024, el taller torna al setembre del 2025.

Objectius:

Consolidar l'experiència dels productors/es i proporcionar-los les eines per desenvolupar i coproduir els seus projectes internacionalment.

Els i les participants treballaran en el desenvolupament dels seus projectes amb focus a:
- Història i narrativa.
- Aposta del projecte.
- Estructura, pressupost i estratègia de finançament del desenvolupament i la producció.
Mètodes:
- Cinc dies de mentoria amb sessions grupals i sessions individuals.
- Classes magistrals i casos d'estudi de professionals amb experiència.
Elegibilitat:

Requisits:
- Ser un/a productor/a amb un projecte de sèrie documental.
- Els projectes poden estar en diferents etapes (guió, desenvolupament o preproducció).
- El workshop serà principalment conduït en francès i està reservat a professionals que parlin aquest idioma.
Cal tenir en compte que el taller està també obert a professionals sense projecte, només en el cas de professionals d'indústria treballant en una organització o institució que ofereixi suport a documentals (gestors de programes i fons de finançament, etc.)

Si tens circumstàncies especials, com ara una discapacitat, si us plau indica-ho per discutir les teves necessitats.

Quota de participació: 2.000 euros. Inclou taxes de formació. Sense incloure costos diaris estimats (cinc menjars i pauses de cafè), costos de transport i allotjament. Sèries Mania Institute pot proporcionar una llista de llocs per ajudar a trobar allotjament a Lille.

Edició anterior: El 2024, el 90% dels participants va qualificar la seva satisfacció amb 5/5 i el 10% amb 4/5. El 100% dels participants va afirmar que el taller tindrà un impacte positiu en la seva carrera i desenvolupament professional com a productor/a.

Data límit: 6 de juliol de 2025.

Contacte: smi@seriesmania.com

Més informació
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Itàlia - Boost IT Lab 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de TFL Italia – Boost IT Lab 2025 fins al 5 de setembre de 2025.

Aquest programa de formació, que es durà a terme del 17 al 20 de novembre de 2025 a Torí (Itàlia), seleccionarà 8 equips per participar en un pla d’activitats.

Aquest laboratori s'adreça a dos grups principals:
- Projectes italians amb alt potencial de coproducció internacional, presentats per una productora italiana.
- Projectes internacionals que busquen socis italians de producció, especialment aquells que busquen els socis minoritaris italians adequats.
Els/les productors/es hauran de postular amb un projecte de llargmetratge (ficció o documental creatiu) en l'etapa de desenvolupament, per al qual busquen trobar socis internacionals.

Tots els projectes es beneficiaran de sessions de formació específiques amb experts i mentors, l'objectiu dels quals és posar-los en contacte amb socis potencials, ampliar els seus contactes a la indústria i, al mateix temps, millorar els seus coneixements i experiència en coproduccions, mercats i finançament internacional.

La finalitat és proporcionar a una nova generació de professionals internacionals les eines i l'orientació per treballar internacionalment i comprendre el potencial internacional dels seus projectes.

Tant el/la director/a com el/la productor/a de cada equip tindrà l'oportunitat única de treballar amb una àmplia audiència de professionals clau en la presa de decisions de la indústria al formar part del TFL Meeting Event (20 al 22 de novembre de 2025). En aquest esdeveniment, cada equip presentarà el seu projecte i podrà assistir a uns altres dos dies addicionals i organitzar diverses trobades amb diferents professionals procedents de diferents camps de la indústria del cinema i de l'entorn del món.

Beneficis:
- Sessions individuals de guió en línia.
- Sesions plenàries en línia centrades en disseny d'audiència, vendes internacionals, coproduccions i aspectes legals.
- Taller intensiu de quatre dies.
- Classe magistral centrada en producció sostenible.
- Presentació final davant de productors internacionals.
- Credencial (per a directors i productors) per al TFL Meeting Event.
Idioma: Totes les activitats, trobades i esdeveniments es portaran a terme en anglès. Per aquest motiu, un bon nivell d'aquest idioma és essencial per poder participar-hi. A més, tot el material escrit ha de ser traduït.

Quota de participació i beques: 2.500 euros (més IVA) si escau pel projecte (màxim dos participants pel projecte).

Aquest preu inclou un pla a mida d'activitats de formació, presentacions i esdeveniments de networking. Les despeses de viatge, l'allotjament i part dels àpats durant el taller són a càrrec del participant. La participació a l'esdeveniment Meeting Event, tant per als directors com per als productors (viatge i allotjament), van a càrrec del participant.

En cas de selecció, els i les sol·licitants han de confirmar la seva disponibilitat completa per a tots els dies del taller.

Beques:

Gràcies al suport dels socis de TorinoFilmLab, hi ha beques (parcials o completes) subjectes a la selecció de Boost IT Lab 2025.

En el cas d'Espanya, ECAM - Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid garanteix la selecció d'un projecte de llargmetratge en desenvolupament escollit a La Incubadora 2025 i cobreix la participació sencera d'un equip del projecte (productor/a i guionista/director/a).

Com presentar-s'hi:

Els materials següents s'hauran de presentar tots junts en un únic PDF (10 MB màxim) i tots en anglès:
- Carta de motivació tot explicant per què vol formar part del programa (una pàgina màxima).
- Sinopsi (una pàgina màxima).
- Nota de la intenció del projecte (una pàgina màxima).
- Concepte artístic i referències audiovisuals.
- Enllaç a pel·lícules prèvies del director.
- Biografies del productor/a, director/a i guionista (si escau).
- Perfil de la companyia de producció (una pàgina màxima).
- Presupost i pla de finançament (detallats i en euros) – incloent estructura de potencial coproducció (nombres i/o països d'empreses potencials, i percentatges de finançament de cada país).
- Calendari de desenvolupament i producció.
- Estrategia de màrqueting i distribució (màxim tres pàgines).
- Tractament (màxim deu pàgines). Per favor, ten en compte que se pide a tots que carreguen obligatòriament un tractament. En cas que tinguis un esborrany del guió, també pots enviar un extracte de 20 pàgines. Es decidirà en un segon moment, juntament amb els mentors i el curador del programa, el document sobre el que treballarà durant el taller.
Des de l'enllaç següent, podreu accedir al formulari de sol·licitud en línia i enviar el vostre projecte. Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la pàgina de visitants de TFL.

Data límit: 5 de setembre de 2025.

Els i les sol·licitants seran notificats a finals de setembre de 2025.

Més informació: fiore@museocinema.it

TFL Italia – Boost IT Lab és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Europa Cinemas presenta l'informe Facts & Figures 2024

Noticia

Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha presentat el seu informe Facts & Figures 2024 (*).

(*) Cal destacar que, antigament, aquest informe era conegut com Statistical Yearbook i totes les edicions anteriors estan disponibles des de l’enllaç següent.

Amb dades proporcionades pels seus cinemes adherits, s’hi apunten xifres rellevants que compartirem a continuació.

Recordem que Europa Cinemas va néixer el 1992, que té suport d'Europa Creativa MEDIA i que actualment compta amb 1.279 cinemes i 3.146 pantalles a 799 localitats de 39 països (dades de maig de 2025).

L'any 2024 l'assistència al cinema a la Unió Europea va tenir una caiguda del 2,5% amb 642 milions d'entrades venudes respecte del 2023 (661 milions d'entrades venudes).

Al llarg de l'any esmentat, els cinemes d'Europa Cinemas van generar més de 36,3 milions d'entrades venudes per a pel·lícules europees. D'aquesta xifra, un total de 15,6 milions d'entrades van ser per a films que no s'exhibien als països nadius.

Pel que fa a projeccions de la xarxa, hi va haver 1,65 milions de projeccions de pel·lícules europees (de les quals 790.000 van ser projeccions de cintes europees no nacionals).

El 2024, el total d'entrades de cinema venudes pels complexos d'exhibició de la xarxa és de 72,3 milions (una xifra superior als 68,2 milions que es van assolir el 2023).

Perfil dels cinemes de la xarxa Europa Cinemas (2024):

El 12% de les ciutats on està establerta la xarxa té entre 100.000 i 500.000 habitants mentre que un 15% té menys de 50.000 habitants. Un 28% de les ciutats amb cinemes Europa Cinemas té entre 50.000 i 100.000 habitants, un 28% en té entre 500.000 i un milió mentre que un 17% en té més d'un milió.

Les pel·lícules més vistes a la xarxa Europa Cinemas (2024):

En el primer lloc del rànquing de les cinquanta pel·lícules europees més vistes al llarg de l'any passat als cinemes de la xarxa figura la cinta italiana amb suport MEDIA a la distribució 'Siempre nos quedará mañana', de Paola Cortellesi (933.493 entrades a 854 cinemes de 574 ciutats de 29 països).

El 2024 figuren també en el rànquing títols europeus també amb suport MEDIA com 'Anatomía de una Caída', de Justine Triet (segon lloc), 'Emilia Pérez', de Jacques Audiard (tercer lloc), l'espanyola 'La habitación de al lado', de Pedro Almodóvar (quart lloc), 'El conde de Montecristo', d'Alexandre de La Patellière i Matthieu Delaporte (cinquè lloc) i 'Sala de profesores', d'İlker Çatak (sisè lloc).

Al Top 50 d'aquest any trobem les pel·lícules catalanes 'El 47', de Marcel Barrena (lloc 27) i 'Casa en Flames', de Dani de la Orden (lloc 35), i la pel·lícula basca 'La infiltrada', d'Arantxa Echevarría (lloc 41).

Dades d'exhibició i de la xarxa Europa Cinemas:

Les pel·lícules espanyoles van ser les setenes més vistes als cinemes adherits a la xarxa (amb un 4,12%). Abans d'aquestes figuren les pel·lícules dels Estats Units (18,08%), França (15,22%), Alemanya (7,64%), Itàlia (7,32%), Països Nòrdics (6,28%) i el Regne Unit (4,69%). Després de l'Estat espanyol trobem al Japó (3,06%). Un 33,59% corresponen a altres nacionalitats.

Dades d'exhibició i de la xarxa Europa Cinemas a l'Estat espanyol:

Segons dades proporcionades per l'ICAA, el 2024 el nombre d'entrades venudes a cinemes espanyols va ser de 72,4 milions d'entrades. La quota de cinema nacional va pujar del 17,5% al 18,7%. A més, el percentatge per al cinema europeu ens els resultats va baixar del 18,5% al 4,3%. Pel que fa a la quota de cinema nord-americà va pujar del del 57,4% al 61,8%.

Les dades resultants a les sales pertanyents a la xarxa Europa Cinemas ofereixen altres xifres per al cinema europeu a Espanya. Als cinemes espanyols adherits a aquesta xarxa, el 19,1% del cinema que es va veure va ser europeu. El cinema espanyol també presenta un 26,6% en aquests cinemes.

En resum, la suma d'entrades venudes de cinema espanyol i de cinema europeu arriba al 23% del total d'entrades venudes. No obstant això, als cinemes espanyols adherits a Europa Cinemas, el percentatge s'eleva a un 45,7%.

Consulta i descarrega't la publicació Facts and Figures 2024 del Network Review d'Europa Cinemas.
ACE presenta a Cannes la 6a edició d'A Season of Classic Films: projeccions de clàssics europeus

Noticia

ACE (Association des Cinémathèques Européennes) va presentar els detalls de la 6a edició d’A Season of Classic Films, el passat 19 de maig, durant el 78è Festival de Cannes. El nou catàleg inclou més de 40 pel·lícules recentment restaurades de 27 arxius europeus.

Aquesta iniciativa anual, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ofereix projeccions gratuïtes als cinemes i en línia, tot promovent el valor del patrimoni cinematogràfic i la seva preservació, amb un enfocament en la captació del públic més jove. Des dels seus inicis, el programa ha permès la restauració i distribució de més de 210 pel·lícules europees.

La Filmoteca de Catalunya participa de nou al programa d’A Season of Classic Films, enguany amb 'El amor brujo', de Francisco Rovira Beleta; un drama espanyol basat en l'icònic ballet de Manuel de Falla, que barreja amor, misteri i flamenc.

Descobriu el programa complet de la 6a edició d’A Season of Classic Films.

Un viatge per la història del cinema europeu

El programa del 2025 abasta una àmplia gamma de gèneres i temes, des de pel·lícules mudes com 'Erdgift' (1919, Alemanya) i les primeres pel·lícules de terror 'Curses of the Witch' (1927, Finlàndia) fins a clàssics neorealistes com 'Riso amaro' (1949, Itàlia) i 'Bitter Bread' (1951, Grècia). Les perspectives de les dones brillen a 'Hush-a-Bye Baby' (1990, Irlanda) sobre l'autonomia sexual, 'Look, She Has Her Eyes Wide Open' (1979, França) sobre els drets reproductius, i 'Light and Shadow '(1943, Hongria), una de les primeres pel·lícules hongareses dirigides per una dona. Entre els documentals més destacats hi ha 'Caméra arabe' (1987), que explora el cinema àrab, 'The Underground Orchestra' (1997, Països Baixos), que captura el poder curatiu de la música, i una selecció de curtmetratges del fundador de l'Escola de Documentals de Sarajevo, Vlatko Filipović. El programa també celebra les pel·lícules revelació de grans autors com Nanni Moretti ('Ecce Bombo', 1978) i Suzanne Osten ('Mama', 1982).

Una subvenció de 70.000€ impulsa la col·laboració transfronterera en la restauració cinematogràfica

Més enllà de les pel·lícules restaurades presentades per cada arxiu, A Season of Classic Films fomenta la cooperació transfronterera en la preservació cinematogràfica a través de la seva subvenció conjunta de restauració. Establerta el 2022, la subvenció dona suport als arxius per compartir elements cinematogràfics, bones pràctiques i tècniques de restauració, tot convidant a projectes de col·laboració que impliquin almenys tres arxius cinematogràfics europeus.

A l'esdeveniment de Cannes, ACE va anunciar el beneficiari de la subvenció conjunta de restauració 2025 de 70.000 €: el llargmetratge d'Ivica Matić 'Woman with a Landscape' (1976, Iugoslàvia) i cinc dels seus curtmetratges experimentals. Aquesta restauració serà una col·laboració entre la Cinemateca Eslovena, l'Arxiu Estatal Croat - Cinemateca Croata, els Arxius de la República d'Eslovènia - Arxiu Cinematogràfic Eslovè i el Museu de Cinema Austríac. El jurat de selecció, compost per la cineasta Elina Psykou, el crític Federico Gironi i Sophie Tran d'ARTE, va elogiar l'obra de Matić pel seu "estil visual atrevit i el seu llegat impactant, que mereixen un reconeixement més ampli".

https://youtu.be/QhuprMEJh2M

Ampliació de l'abast de Classic Films

Les pel·lícules restaurades es projectaran entre juny i desembre de 2025, amb xerrades, classes magistrals, música en directe i activitats educatives. Alguns títols, subtitulats en anglès, també estaran disponibles gratuïtament en línia. Per facilitar la distribució, el catàleg del programa proporciona informació contextual i contactes directes per als programadors interessats en projectar aquests tresors cinematogràfics.

Sobre l’Association des Cinémathèques Européenes (ACE)

L'Associació de Cinemateques Europees (Association des Cinémathèques Européennes – ACE) reuneix 51 arxius cinematogràfics nacionals i regionals europeus, dedicats a preservar i promoure el patrimoni cinematogràfic europeu i internacional. Els membres de l'ACE són institucions sense ànim de lucre compromeses amb el Codi Ètic de la FIAF.

Més informació

Consulteu el programa complet de la 6a edició d’A Season of Classic Films.
Disponible el Nostradamus Report 2025

Noticia

Göteborg Film Festival ha presentat la 12a edició de l’informe anual Nostradamus Report, en el marc del Marché du Film 2025 del Festival de Cannes. Sota el títol ‘Realitat / Resistència‘, l’informe d’enguany torna a estar escrit per l’analista del sector Johanna Koljonen.

L'informe 2025 reflecteix una indústria que està passant de resistir-se a la realitat a construir una resistència resilient, i exigeix un compromís renovat amb el públic i una defensa ètica de la llibertat creativa com a eix central del missatge.

Nostradamus Report analitza les creixents oportunitats per al contingut no nord-americà al mercat comercial general i suggereix noves maneres de pensar tant sobre els processos de desenvolupament com sobre com les pel·lícules i les sèries de televisió es comuniquen amb el seu públic.

Perspectives clau del Nostradamus Report 2025 - Realitat/Resistència:

De la resistència a la realitat a la resistència resilient

En una era d'inestabilitat sistèmica, ja sigui pel retrocés democràtic, l'escalada de la crisi climàtica o l'acceleració dels avenços tecnològics, la previsió tradicional és menys útil que la preparació estratègica. Els desafiaments actuals exigeixen un tipus diferent de resiliència: estructural, estratègica i compartida. És crucial que la indústria deixi de resistir-se a la realitat per poder resistir-ne les conseqüències.

Un món, diferents problemes

La nostra indústria està interconnectada globalment, però experimentada localment. Des dels conflictes armats fins a la inflació, des de la repressió fins a la marginació, les pressions són desiguals, però la necessitat de solidaritat és compartida. Gestionar aquesta complexitat requereix empatia, comprensió matisada i col·laboració transfronterera.

L'art i l'avenç autocràtic

La desconstrucció de la democràcia liberal ja no és una preocupació llunyana. A molts llocs, ja és una realitat. En aquest context, la narrativa es torna política, ho pretenguem o no. Defensar activament la independència editorial i romandre alerta davant dels riscos de l'autocensura serà vital els propers anys.

L'ocàs de Hollywood, Hola Món

El paper simbòlic de Hollywood com a creador de tendències global s'està afeblint. Això obre espai per a noves veus, noves estètiques i nous centres de gravetat. En els propers tres a cinc anys, les oportunitats per a la narrativa de gran atractiu de cineastes locals i internacionals es continuarà expandint.

Defensa del cinema i la indústria local

Reconnectar amb el públic local és tant una qüestió de legitimitat com de supervivència. En un moment d'escrutini polític i de disminució del suport, cal articular no només el valor artístic del cinema, sinó també el seu paper públic i cultural. La defensa no és una feina extra, és la feina.

Replantejant el desenvolupament i la distribució

Els antics models de desenvolupament van ser dissenyats per a una era diferent. L'informe assenyala la necessitat d'enfocaments més adaptables i interdisciplinaris que responguin a les limitacions del món real i al potencial creatiu. Pel que fa a la distribució, els experiments col·lectius en visibilitat, desenvolupament d'audiències i estratègies de llançament ja mostren resultats prometedors.

Coses meravelloses que funcionen

Tot i les difícils realitats, abunden les pel·lícules i sèries de televisió meravelloses al mercat. La reducció dels costos de producció impulsa una diversitat de veus i enfocaments. Per a la indústria consolidada, això representa esperança, inspiració i una nova generació de narradors.

Des de l'enllaç següent podeu recuperar la presentació de l'informe al Marché du Film del Festival de Cannes.

https://www.youtube.com/watch?v=eW4rg9832sw

Consulteu i descarregueu-vos l'Informe complet.

Més informació
Disponible el vídeo de la conferència 'Success Made in Europe' de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual al Marché du Film de Cannes 2025

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la conferència de l’Observatori Europeu de l’Audiovisual al Marché du Film del Festival de Cannes sobre l'èxit del cinema europeu. Sota el títol ‘Success made in Europe’ (Èxito realitzat a Europa), la conferència de l'Observatori es va dur a terme el passat cap de setmana al Main Stage (Riviera).

Les pel·lícules europees aconsegueixen actualment una proporció respectable de les entrades de cinema. El percentatge de pel·lícules nord-americanes és més baix a Europa que a la majoria de països no europeus ni americans. D'altra banda, el percentatge de pel·lícules europees s'estanca. De fet, l'estructura de les entrades per a les pel·lícules europees ha canviat, amb menys superproduccions europees i la majoria de pel·lícules de gamma mitjana representen la majoria de les entrades.

El nombre d'entrades per a pel·lícules europees fora d'Europa s'ha reduït molt, potser lligat a la manca actual de superproduccions europees. Per tant, les entrades nacionals són cada cop més importants. Aquesta configuració del mercat, per descobrir-la, crea realitats i oportunitats molt diferents per a les pel·lícules originàries de mercats grans i petits.

No us perdeu la conferència a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=a8Xkwrn2KsE

Notícia relacionada: L'Observatori Europeu de l'Audiovisual organitza dues conferències a Cannes sobre l'èxit del cinema europeu
DOK Leipzig obre la convocatòria d'Animation Lab 2025

Noticia

DOK Leipzig ha obert la convocatòria de la tercera edició d'Animation Lab, una formació d'indústria en col·laboració amb CEE Animation i el suport d'Europa Creativa MEDIA. La data límit per presentar-hi projectes documentals d'animació és l'1 de juliol de 2025.

Aquest esdeveniment presencial de tres dies de durada es durà a terme del 27 al 29 d'octubre de 2025 en el marc del DOK Industry Programme a Leipzig (Alemanya).

Aquest workshop sobre documentals animats consistirà en un grup de treball, presentacions personals i projectes, conferències, consultes directes one to one amb experts i activitats de networking.

S'abordaran temes com ara la narrativa cinematogràfica, el desenvolupament i la preproducció, la distribució i els aspectes creatius del desenvolupament.

Experimentats productors i artistes lideraran el programa d'aquest taller, acompanyats per l'equip de CEE Animation.

A més, els i les participants tindran acreditacions per a la 68a edició del DOK Leipzig Festival.

Quota de participació: 250 euros. Inclou sessions de workshop i acreditació de festival.

Idioma: El workshop es durà a terme en anglès.

Qui s'hi pot presentar?

L'Animation Lab està destinat a cineastes/productors/es que vulguin expandir el coneixement de la producció i la distribució de documentals d'animació.

Les sol·licituds amb una presentació del projecte de curtmetratge documental d'animació seran benvingudes. Al formulari de sol·licitud, se sol·licitarà un enllaç a l'enfocament visual del projecte i a l'estil, si és rellevant.

Com presentar-s'hi?

Cal emplenar el formulari de sol·licitud al seu web. La sol·licitud és gratuïta.

És necessari un compte myDOK per a la pàgina web per accedir al formulari.

Data límit: 1 de juliol de 2025.
'MEDIA al Maldà' us convida a veure 'La llegada del hijo'

Noticia

El proper dijous 29 de maig, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del drama amb suport d’Europa Creativa MEDIA La llegada del hijo (‘Surfacing’), de Cecilia Atán i Valeria Pivato, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la novena d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 29 de maig de 2025, a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'La llegada del hijo' (‘Surfacing’), de Cecilia Atán i Valeria Pivato.

Un drama coproduït entre la catalana Setembro Cine, la madrilenya Tandem Films i l'argentina Tarea Fina, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate de Setembro Cine).

Amb un gran muntatge a càrrec de Teresa Font i amb Greta Fernández en el repartiment, la pel·lícula va ser guardonada amb el Premi a Millor Pel·lícula Argentina al Festival de Mar del Plata i seleccionada al Festival de San Sebastián i al D’A Film Festival de Barcelona.

Sinopsi

Sofia (Maricel Álvarez) ha viscut durant anys al silenci d’un dol que amaga en secret. Quan el seu fill (Angelo Mutti Spinetta) torna a casa després d’un llarg temps a la presó, s’enfronten a una veritat que tots dos havien intentat oblidar. Ara tindran l’oportunitat de guarir el passat… però una mare ho pot perdonar tot al seu fill?

https://www.youtube.com/watch?v=ijYfBTSd9_s
La llegada del hijo es va estrenar a les nostres sales de cinema divendres 9 de maig de 2025 i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate de Setembro Cine).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

Des de l’inici del cicle, hem projectat més de 20 pel·lícules amb suport MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 2.500 espectadors i espectadores.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
La cineasta Carla Simón, condecorada amb la Creu de Sant Jordi 2025

Noticia

La cineasta Carla Simón, directora de les pel·lícules amb suport MEDIA 'Estiu 1993', 'Alcarràs' i 'Romería' (que just es presenta i competeix per la Palma d'Or al Festival de Cannes d'enguany aquests dies), ha estat condecorada amb la prestigiosa Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya, "pel seu notori talent i la seva especial sensibilitat, com una de les referències contemporànies més destacades del cinema en català."

El Govern atorga aquests premis a 21 personalitats i 10 entitats que, "pels seus mèrits, han prestat serveis destacats a Catalunya en defensa de la seva identitat o en pla cívic i cultural".

De Carla Simón que, amb la seva primera pel·lícula, Estiu 1993, va guanyar el Premi a la Millor Òpera Prima del Festival Internacional de Cinema de Berlín, i posteriorment, amb Alcarràs, l’Os d’Or del mateix festival, un dels principals reconeixements dintre del món del cinema, destaquen que "les seves pel·lícules despunten per la seva naturalitat i quotidianitat, ja que demostren un gran talent per saber captar, a través del llenguatge cinematogràfic, la vida i les lluites de la gent corrent". "Destaca, a més, pel caire social de les seves obres, que ens apropen a diversos fenòmens i problemàtiques del nostre entorn, com la perpetuació dels rols socials, els canvis d’etapa vital o la crisi del món rural. Per tot aquest treball ha guanyat, a més dels premis ja citats, diversos premis Gaudí i Goya, el Premi Nacional de Cultura i el Premio Nacional de Cinematografia, entre molts d’altres."

El Govern atorga aquests premis a 21 personalitats i 10 entitats que, "pels seus mèrits, han prestat serveis destacats a Catalunya en defensa de la seva identitat o en pla cívic i cultural".

La Creu de Sant Jordi és un dels màxims reconeixements que pot rebre una persona per part de la Generalitat de Catalunya. La distinció es va crear el 1981 amb la finalitat de distingir les persones naturals o jurídiques que, pels seus mèrits, hagin prestat serveis destacats a Catalunya. Qualsevol ciutadà, grup de ciutadans o entitat pot demanar que s'atorgui aquest guardó a alguna persona, sigui física o jurídica.

A més de Carla Simón, enguany han rebut el guardó l'actriu Loles León, l’artista audiovisual Eugènia Balcells, l’escriptora Mercè Ibarz, el filòleg Isidor Marí, el biòleg Ramon Folch, la periodista Rosa Maria Calaf, l’ex-conseller Joan Saura, la investigadora Montserrat Baiget, l’alpinista Josep Manuel Anglada, el biòleg Ramon Folch, el geòleg Josep Maria Mata-Perelló, l’òptic optometrista Manuel Roure, la pedagoga Mireia Montané, el pagès i ex-coordinador d’Unió de Pagesos, Joan Caball, el músic i gestor cultural Marc Lloret (a títol pòstum), la dramaturga Lluïsa Cunillé, el director d’orquestra Josep Pons, l’empresària Laura Roigé, el president del Grupo Planeta, José Creuheras, i el fundador i president executiu de Prensa Ibérica, Francisco Javier Moll.

Les entitats premiades han estat la companyia teatral la Cubana, el Front d’Alliberament Gai de Catalunya (FAGC), el grup de música Sabor de Gràcia, el Centre de Titelles de Lleida, el Col·legi d’Enginyers de Camins, la Federació dels Tres Tombs de Sant Antoni de Barcelona, la Fundació Catalana d’ELA Miquel Valls, l’Institut Jaume Huguet de Valls, la Unió per la Mediterrània, i la Venerable Congregació de la Mare de Déu dels Dolors de Vic.

Consulteu totes les Creus de Sant Jordi 2025 (21 persones i 10 entitats).
IDFAcademy 2025 obrirà la convocatòria properament

Noticia
La propera edició d’IDFAcademy, que es durà a terme a Amsterdam (Països Baixos), del 13 al 16 de novembre de 2025 en el marc de l’IDFA, obrirà la convocatòria properament.

Aquesta formació intensiva, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, obrirà les portes a 100 directors/es i productors/es emergents que realitzen la primera o segona pel·lícula documental.

IDFAcademy brinda als cineastes internacionals emergents l’oportunitat de conèixer un ampli espectre de professionals del documental disposats a compartir el coneixement de la indústria.

Un any més, IDFAcademy s’obrirà properament per a sol·licituds de participació. Tots els i les participants haurien d’haver demostrat el seu talent a escala nacional i haurien de voler expandir la seva carrera a l’àmbit internacional.

Tot i que el programa no es basa en projectes, es recomana als participants tenir un projecte documental o una pel·lícula documental recentment acabada durant la seva assistència. Això garanteix que els participants apliquin constantment els coneixements i consells generals al seu propi documental durant el programa de quatre dies, a més de generar un desenvolupament professional i creatiu a llarg termini. Una nova generació de cineastes i productors està preparada per triomfar al mercat documental internacional, tot creant un intercanvi entre professionals consagrats, instituts i cineastes (directors/es i productors/es) del futur.

El programa de quatre dies inclou sessions, com ara Filmmaker Talks, on reconeguts directors i destacats professionals de la indústria de la selecció de pel·lícules de l’IDFA comparteixen les seves experiències inspirant els participants en els seus propis processos. A més, s’hi inclou una combinació de taules rodones, sessions grupals i casos d’estudi per aprendre sobre el mercat documental internacional i les tendències actuals, ajudant els participants a desenvolupar una visió àmplia del sector. Es duran a terme esdeveniments socials diàriament per fomentar noves col·laboracions i augmentar la xarxa de participants.

Entre els ex oradors i tutors figuren Gianfranco Rosi, Gema Juárez Allen, Anand Patwardhan, Mikael Opstrup, Liselot Verbrugge, Joan Churchill, Wouter Jansen, Maite Alberdi, Claudia Tomassini, Karim Aïnouz, Lea Glob y Sophie Fiennes.

Elegibilitat: IDFAcademy està obert a directors/es i productors/es que treballin en el primer o segon llargmetratge. S’espera que els i les participants hagin demostrat el talent a escala nacional i ara mostrin interès a expandir la seva carrera a l’àmbit internacional.

IDFAcademy no està destinat a estudiants de cinema.

Els i les cineastes que hagin assistit anteriorment a IDFAcademy durant IDFA no són elegibles.

Procés de sol·licitud:

A continuació, trobareu la informació necessària per al procés de sol·licitud. Al començament del període de sol·licitud, l’enllaç per postular-se es podrà trobar al web.
- Biografia.
- Motivació: explica per què vols unir-te a IDFAcademy. Per què aquest és el moment adequat a la teva carrera per ser part d’aquest programa?
- Objectius d’aprenentatge: descriu quins elements específics del programa IDFAcademy creus que contribuiran a la teva carrera, quins temes t’agradaria aprendre i de quins tipus de professionals t’agradaria aprendre durant el programa.
- Filmografia.
La informació següent és opcional:
- Títol i descripció del projecte en què estàs treballant.
- Enllaç a materials audiovisuals del projecte en què estàs treballant o de treballs anteriors.
- Carta de recomanació.
Data límit: Agost de 2025 (data exacta pendent de confirmació)

IDFAcademy d’IDFA compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
DOK Leipzig obre la convocatòria de DOK Co-Pro Market 2025

Noticia
DOK Leipzig ha obert la convocatòria de DOK Co-Pro Market 2025, un mercat de cofinançament i networking amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, Mitteldeutsche Medienförderung (MDM) i el Federal Government Commissioner for Culture and Media. La data límit per enviar-hi projectes de documental en desenvolupament és el 15 de juliol de 2025.

L'esdeveniment cerca connectar els/les productors/es amb altres professionals de la indústria. Consta de dos dies per facilitar el finançament dels nous projectes de documentals creatius i ofereix accés exclusiu als multifacètics mercats de no ficció alemany i internacional.

DOK Co-Pro Market seleccionarà 35 projectes internacionals de documental (incloent-hi animació) en desenvolupament, i posarà en contacte els titulars dels projectes amb nous socis per a la coproducció, el finançament i la distribució.

DOK Industry organitza més de 850 reunions one to one seleccionades i ofereix moltes oportunitats informals de networking en un ambient amigable i acollidor. A més, delegacions de socis són convidats al programa Co-Pro Market Open, que es realitza juntament amb les principals activitats del mercat. Comprèn esdeveniments informals de networking i debats dirigits per experts internacionals, que comparteixen coneixements pràctics sobre el mercat internacional i la coproducció del documental.

Qui hi participa?

Un equip internacional de 35 projectes documentals en desenvolupament o producció primerenca es reuneix amb potencials coproductors, finançadors, commissioning editors, distribuïdors i agents de vendes internacionals. Més de 175 professionals participen al DOK Co-Pro Market, incloent més de 130 professionals internacionals clau en la presa de decisions.

Els productors/es sense projectes, que busquen idees noves, hauran d'estar atents a un formulari d'inscripció separat que estarà disponible properament.

Quan i on?

La 21a edició del DOK Co-Pro Market tindrà lloc els dies 27 i 28 d'octubre de 2025, com a part de la 68a edició de DOK Leipzig Film Festival. Està ubicat al pintoresc centre de la ciutat de Leipzig (Alemanya).

També hi haurà un workshop en línia, que es durà a terme via Zoom a principis d'octubre de 2025.

Criteris d'elegibilitat:
- Documentals creatius i d'autor. Llargmetratges documentals aptes per a l'a seva 'estrena a sales de cinema, documentals únics i sèries documentals.
- Només projectes que estiguin en fase de desenvolupament o en les primeres fases de producció. Els projectes en fase de postproducció no són elegibles.
- DOK Co-Pro Market és un mercat expert en treballar amb altres productors/es des del principi per crear coproduccions. Si us plau, no presentis la teva sol·licitud si cerques fons de finalització.
- Poden presentar-se projectes de tot el món.
Com presentar-s'hi?
- Podeu presentar-vos-hi a través d'aquest enllaç.
Caldrà iniciar sessió a myDOK per completar el formulari.
- Un cop iniciada la sessió (o després d'haver-te registrat amb un compte nou), es podran veure les opcions d'ingrés. Trieu el botó “Apply for Co-Pro Market”.
- Completeu la informació del projecte i carregueu els fitxers adjunts que es requereixin. El formulari es desa automàticament, per tant podreu iniciar la vostra sol·licitud i completar-la en un moment posterior. Haureu de completar tots els camps obligatoris.
- Per completar la sol·licitud, adreceu-vos fins al final del formulari i feu clic a “Enviar”. No espereu fins a l'últim moment de la data límit ja que el servidor es podria saturar.
- Només s'accepten candidatures en anglès.
Materials i informació necessaris per presentar-s'hi:

Sobre el projecte:
- Títol en anglès.
- Empresa productora.
- País.
- Estat del projecte.
- Durada o nombre d'episodis (si escau.
- Gènere.
- Inici estimat de la producció.
- Data estimada de llançament.
- Logline: màx. 300 caràcters (resumeix el teu projecte en una o dues línies).
- Sinopsi: màx. 2.000 caràcters.
- Notes del director/a: màx. 2.000 caràcters (explica la teva connexió personal amb la història).
Material visual:

Recomanen un avanç/teaser de tres a cinc minuts, una selecció d'escenes o un treball de recerca, preferiblement un screener de Vimeo. En alguns casos accepten imatges fixes d'alta qualitat. Si us plau, envieu un correu electrònic per informar.

Història del projecte: Cal explicar on ja s'ha presentat el projecte, si ha guanyat premis de desenvolupament o producció, si treballeu amb un productor executiu, si heu fet una campanya, etc. (qualsevol aspecte especial del vostre projecte, però que no hàgiu esmentat en una altra part de la sol·licitud).

Quin és el vostre objectiu al Co-Pro Market? Quin tipus de socis esteu buscant?: Haureu d'explicar de quina manera DOK Co-Pro Market pot ajudar perquè el vostre projecte avanci, així com per trobar finançament i socis creatius.

Sobre el finançament:
- Pressupost total en euros.
- Finançament confirmat en euros.
- Finançament sol·licitat en euros.
Pla de finançament: Aquest és un pla hipotètic de com us agradaria finançar la vostra pel·lícula documental. No s'exigeix un pressupost desglossat, encara que podríeu incloure un top sheet (opcional). El vostre pla de finançament ha de ser preferiblement en format de taula, encara que també s'acceptarà un paràgraf escrit (vegeu exemples i més descripcions al PDF de les bases).

Sobre l'equip de producció:
- Director/a: Biografia i dades de contacte.
- Productor/a: Biografia i dades de contacte.
- Coproductor/a (si cal): dades de contacte.
- Agent de vendes internacionals (si cal): dades de contacte.
Arxius adjunts:

Opcionalment, podeu pujar CV addicionals del director/a de fotografia, muntador/a o personal de so. També un tractament ampliat o un dossier del projecte, si està disponible. Aquesta informació no és obligatòria.

Data límit: 15 de juliol de 2025.

Quota de participació:

380 euros per projecte sense IVA per a un màxim de dos participants. Us donarà accés a:
- Incloure el vostre projecte a la selecció oficial de Project Book, exposant-lo i publicant-lo per a més de 130 decision makers i productors.
- Celebració de reunions individuals amb decision makers i productors/es (entre 15 i 25 reunions).
- L'oportunitat de guanyar premis i altres subvencions.
- Accés al programa DOK Co-Pro Market Open amb xerrades informatives, intercanvi mutu i inspiració.
- Una reunió preparatòria amb els altres projectes seleccionats, dissenyada per ajudar-vos a augmentar l'impacte de la vostra participació.
- Acreditacions del festival per a un o dos representants del projecte.
En cas de ser seleccionat, haureu de ser a Leipzig des de la tarda del diumenge 26 d'octubre fins el dimecres 29 d'octubre del 2025 (matí). Per projecte seleccionat, dos membres de l'equip poden participar a DOK Co-Pro Market.

Reviseu detalladament les bases.

Consulteu les preguntes freqüents.

En cas de dubtes o consultes, podeu contactar a: industry@dok-leipzig.de

Més informació.
Els films MEDIA 'Vermiglio' i 'Gloria!' triomfen als Premis David di Donatello 2025

Noticia
La 70a edició dels Premis David di Donatello, els premis més prestigiosos del cinema italià, es van celebrar la nit del dimecres 7 de maig als estudis de Cinecittà, a Roma. Entre les pel·lícules guardonades figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA: 'Vermiglio', de Maura Delpero, i 'Gloria!', de Margherita Vicario.

El drama bèl·lic amb suport MEDIA a la Distribució Vermiglio, dirigit per Maura Delpero i ambientat durant la Segona Guerra Mundial, va ser la gran triomfadora de la nit, ja que es va alçar amb set estatuetes, incloses les de Millor Pel·lícula i Millor Direcció. Delpero va fer, així, història, ja que va esdevenir la primera dona en guanyar la Millor Direcció als David di Donatello.

Els set premis de Vermiglio són:
- Millor pel·lícula
- Millor Direcció (Maura Delpero)
- Millor Guió Original (Maura Delpero)
- Millor Producció (Francesca Andreoli, Leonardo Guerra Seràgnoli, Santiago Fondevila Sancet, Maura Delpero)
- Millor Casting (Stefania Rodà, Maurilio Mangano)
- Millor Fotografia (Mikhail Krichman)
- Millor So (Dana Farzanehpour)
Sinopsi

Finals de la Segona Guerra Mundial a Vermiglio, un remot lloc als Alps italians. L’arribada d’un soldat desertor al poble marcarà un abans i un després a la vida dels seus habitants, especialment a la família del mestre, que veurà com cadascun dels seus membres es dirigeix cap a un destí inesperat.

https://youtu.be/Q4NszCH3byo
'Vermiglio', guanyadora del 'Lleó de Plata - Gran Premi del Jurat' al 81è Festival de Venècia, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

L'altre títol amb suport MEDIA guardonat als David di Donatello és el el drama musical històric Gloria!, de Margherita Vicario, una evocadora història sobre una orquestra femenina en una institució religiosa del segle XIX, que va obtenir tres premis:
- Millor Òpera Prima
- Millor Banda Sonora (Margherita Vicario, Davide Pavanello)
- Millor Cançó Original (“Aria!” de Margherita Vicario, Davide Pavanello, Edwyn Clark Roberts, Andrea Bonomo i Gianluigi Fazio)
Sinopsi

A la Venècia de finals del segle XVIII, Teresa, una jove criada a l’orfenat i conservatori de Sant Ignasi, descobreix un pianoforte que revolucionarà la seva vida i la de l’institut. Amb un grup de talentoses intèrprets musicals, desafiarà les normes de l’Antic Règim italià tot creant una música rebel i moderna. ‘Glòria!’ narra la seva inspiradora lluita per la llibertat artística i la innovació musical.

https://www.youtube.com/watch?v=HlYQkNTuCsg
'Gloria!' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

Consulta la resta de pel·lícules guardonades als Premis David di Donatello 2025.
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Apollo Series 2025

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria del nou programa Apollo Series, en col·laboració amb MIA - Mercado Internazionale Audiovisivo i TV Drama Vision de Göteborg Film Festival (totes iniciatives amb suport d'Europa Creativa MEDIA). La data límit per presentar-s'hi és el 30 de juny de 2025.

Aquest programa de formació ajuda els productors/es europeus/es i emergents a enfortir els seus projectes de sèries, tot permetent-los dominar en els aspectes legals, financers i artístics de les coproduccions europees, alhora que els ofereix accés a esdeveniments clau de la indústria.

Apollo Series es desenvoluparà en tres sessions: la primera a Roma (Itàlia), en el marc del MIA - Mercat Internazionale Audiovisivo, del 6 al 9 d'octubre de 2025; la segona a Göteborg (Suècia), al TV Drama Vision de Göteborg Film Festival, del 25 al 28 de gener de 2026; i l'última a Lille (França), al Séries Mania Forum, del 24 al 26 de març del 2026.

Objectius:
- Descobrir els sistemes de finançament europeus.
- Dominar els aspectes legals de la coproducció.
- Equilibrar una visió local amb la internacionalització del projecte.
- Comprendre les darreres tendències al mercat europeu de coproducció.
- Establir connexions amb socis potencials, productors locals i internacionals i difusors (canals de televisió/plataformes).
Nombre màxim de participants: 10.

Format: Tretze dies discontinus en anglès a Roma, Göteborg, Lille i online.

Sol·licitants elegibles: Productors europeus amb certa experiència i coneixements a la seva indústria de producció nacional, però que són nous actors en el panorama de la coproducció europea.

Data límit: 30 de juny de 2025.

Selecció de participants: s'anunciarà el 16 de juliol de 2025.

Tarifa de participació: 4.900 euros + IVA.

Més informació i inscripcions.
Les pel·lícules europees van representar un terç de totes les entrades de cinema a Europa el 2024

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el seu resum anual de cinema, del qual es desprèn que les pel·lícules europees van representar un terç de totes les entrades de cinema venudes a Europa l'any 2024.

Segons l'informe, el 2024, les entrades a tot Europa van arribar als 843 milions, un descens de l'1,7% respecte al 2023. Els ingressos bruts de taquilla a tot Europa van experimentar un descens marginal del 0,8% en comparació amb el 2023, la qual cosa indica una estabilització dels nivells d'assistència als cinemes en molts mercats i suggereix que les xifres actuals poden representar un nivell normal postpandèmic.

'Inside Out 2' (EUA) i 'Gru, el meu millor amic 4' (EUA) van liderar el rànquing de taquilla europeu de final d'any, mentre que les produccions franceses 'Un P'tit truc en plus' (FR) i 'Le Comte de Monte-Cristo' (FR) van destacar entre els títols més taquillers de l'any.

Les produccions europees van representar aproximadament el 33% del total d'entrades, mentre que la quota de mercat de les pel·lícules nord-americanes va baixar del 69% el 2023 al 63% el 2024.

L'activitat de producció cinematogràfica es va mantenir forta el 2024, amb un total de 2.514 llargmetratges produïts a tot Europa, la xifra més alta registrada.

L'assistència al cinema s'ha estabilitzat a Europa enmig d'un petit descens el 2024
El 2024, l'assistència al cinema a Europa (Estats membres del Consell d'Europa, excloent l'Azerbaidjan) va experimentar una lleugera contracció, disminuint un 1,7% interanual fins a arribar als 843 milions d'entrades. Això marca una fase de recuperació després del fort repunt observat el 2023, quan les entrades havien augmentat després dels mínims de l'era de la pandèmia. La UE-27 va registrar un descens més pronunciat que el conjunt d'Europa, amb una caiguda de les entrades del 2,5% fins als 642 milions.

Malgrat aquesta disminució de les entrades, els ingressos totals de taquilla es van mantenir relativament estables a causa del lleuger augment dels preus de les entrades i la inflació contínua. Els cinemes de tot Europa van generar 6.660 milions d'euros el 2024, una caiguda marginal del 0,8% respecte als 6.720 milions d'euros del 2023. Dins de la UE-27, els ingressos van caure un 1,9% fins als 4.990 milions d'euros.

Els resultats per país van variar significativament a tot Europa el 2024. Catorze mercats van registrar un creixement en les entrades, amb els increments més notables observats a Albània (+9,0%), Eslovàquia (+8,3%) i Lituània (+5,6%). En canvi, les disminucions més pronunciades es van observar a Xipre (-19,9%), Luxemburg (-18,6%) i Bòsnia i Hercegovina (-14,9%). Entre els principals mercats, Turquia va liderar amb un augment del 4,9% en les entrades, seguida del Regne Unit (+2,4%), França (+0,6%) i Itàlia (+0,6%), mentre que Alemanya (-5,8%) i Espanya (-5,8%) van experimentar una disminució notable en els seus resultats.

Les xifres d'aquest comunicat de premsa provenen de l'edició 2025 de FOCUS – World Film Market Trends, un informe que es prepara cada any per al Marché du Film del Festival de Cannes. Els periodistes poden sol·licitar una còpia de premsa en PDF a Alison.hindhaugh@coe.int. FOCUS està disponible com a còpia impresa gratuïta per a tots els assistents al Marché a l'estand de l'Observatori (H1 a la secció Riviera/Marina). També és gratuït en línia per a tots els participants del Marché a la plataforma en línia. Es pot comprar després del Marché a la llibreria del Consell d'Europa.

Més informació
Presència de documentals amb suport MEDIA al DocsBarcelona 2025

Noticia
La 28a edició del DocsBarcelona, la secció d’indústria del qual compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, es duu a terme del 8 al 18 de maig de 2025 al CCCB, als Cinemes Renoir Floridablanca, al Phenomena, a la Filmoteca de Catalunya, a Casa Montjuïc i a l’Espai Texas.

Entre la programació figuren 48 films, dels quals 11 són estrenes mundials, i es comptarà amb la presència d'una trentena de documentalistes de tot el món.

Entre els llargmetratges programats figuren els següents títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, a les diverses seccions:

Secció Oficial:
- Only on Earth, de Robin Petré (Dinamarca, Espanya, 2025)
A la secció Docs&Arxiu:
- Riefenstahl, d'Andres Veiel (Alemanya, 2024). Film inaugural
- Ernest Cole, Lost and Found, de Raoul Peck (França, EUA, 2024)
Consulteu tota la programació i reserveu les vostres entrades.
Nombrosos professionals de l'audiovisual català, entre els nous membres de l'Acadèmia del Cinema Europeu

Noticia

L'Acadèmia del Cinema Europeu ha incorporat 770 professionals del cinema de renom com a nous membres, que podran votar pels Premis del Cinema Europeu. Els noms de tots els nous membres, entre els quals figuren nombrosos professionals de l'audiovisual català, es van anunciar el passat divendres 9 de maig de 2025, Dia d'Europa. L'Acadèmia convida els nous membres un cop l'any. Amb un ràpid creixement de membres des del 2020, un nou rècord de cineastes europeus ha acceptat ser membres el 2025, cosa que reforça encara més el suport al cinema europeu.

L'Acadèmia Cinema Europeu ha experimentat un ràpid creixement de membres en els darrers 5 anys, amb un 30% dels seus membres actuals que s'hi han unit en aquest període. Especialment als països de l'Europa Central i Oriental, així com als Estats bàltics (Estònia, Letònia i Lituània), i als països del sud-est d'Europa i del Caucas com ara Armènia, Azerbaidjan, Bulgària, Geòrgia, Grècia, Moldàvia, Romania i Turquia. A més, països com Bielorússia, Xipre, Montenegro, Eslovènia i Ucraïna van veure com el seu nombre de membres es duplicava o, de vegades, es triplicava.

Entre els nous membres, el 51% són homes, el 48% són dones i l'1% es defineix com a no binari. En total, 770 nous membres de 52 països s'han unit a l'Acadèmia Cinema Europeu.

Amb un 21%, més d'una cinquena part dels nous membres que s'hi uneixen tenen menys de 36 anys. Això reforça la representació d'una generació més jove, però notable, de cineastes europeus dins de l'Acadèmia de Cinema Europeu. En general, s'ha convidat un nombre creixent de membres que representen les arts i oficis del cinema per reforçar els capítols recentment creats aquest any. En els propers anys, l'Acadèmia de Cinema Europeu té ganes d'augmentar encara més el nombre de membres que treballen com a directors/es de càsting, directors/es de fotografia, compositors/es, dissenyadors/es de vestuari, editors/es, maquilladors/es i perruquers/es, dissenyadors/es de producció, dissenyadors/es de so i supervisors/es d'efectes visuals.

Entre els nous membres de l'Acadèmia de Cinema Europeu figura un nombre elevat de professionals de l'audiovisual català, com la directora Alba Cros, la productora Ariadna Dot, la directora Anna Petrus, el director Àlex Lora, la productora Belén Sánchez, el dissenyador de vestuari Pau Aulí, el dissenyador de so Oriol Donat, la coordinadora de postproducció Diana Cuyàs, o el dissenyador de so Oriol Tarragó, entre altres.

Pel que fa a la resta de països, entre els nous membres de l'Acadèmia de Cinema Europeu figuren, entre altres, Veronika Franz i Johanna Moder d'Àustria; Leonardo van Dijl de Bèlgica; Martina Apostolova i Konstantin Bojanov de Bulgària; Nataša Dorčić i Vanja Juranić de Croàcia; Zar Amir, Pan Nalin, Caroline Poggi, Lina Soualem i Wissam Tanios de França; Maren Ade, Fatih Akin, Paula Beer, Maren Eggert, Popo Fan, Sara Fazilat, Christian Friedel, Leonard Grobien, Sibel Kekilli, Jerry Kwarteng, Ayse Polat, Franz Rogowski, Devid Striesow, Lea Wohl von Haselberg i Soleen Yusef d'Alemanya; Melia Kreiling (Grècia/EUA) i Tonia Sotiropoulou de Grècia; Kata Dobó d'Hongria; Yuval Abraham i Rachel Szor d'Israel; Francesca Andreoli i Isabella Rossellini d'Itàlia; Saulius Baradinskas de Lituània; Evalotte Oosterop i Mark de Cloe dels Països Baixos; Renate Reinsve i Halfdan Ullmann Tøndel de Noruega; Annemarie Jacir de Palestina; Filip Marczewski de Polònia; Olimpia Melinte de Romania; Marina Cosic Mirković de Sèrbia; Katarina Čas d'Eslovènia; Estibaliz Urresola de Solaguren i Isabel Herguera d'Espanya; Frida Gustavsson, Noomi Rapace i Magnus von Horn de Suècia; Ramon Zürcher i Basil da Cunha de Suïssa; Burak Dakak, Demet Evgâr, Mehmet Günsür (Turquia/Itàlia), Ercan Kesal, Nejat İşler, Melisa Sözen, Leyla Tanlar i Selin Yeninci de Turquia;, Ann Akinjirin, Tom Blyth, Efe Cakarel (UK/Turquia), Stephen Daldry, Eliot Sumner, Maria Tanjala i Joshua Tedeku del Regne Unit; Maryna Vroda d'Ucraïna; i Tricia Tuttle dels EUA.

Entre els nous membres de l'Acadèmia Europea de Cinema es troben cineastes romanís i cineastes sami, procedents de les poblacions romanís i indígenes de diversos països europeus, inclosa Groenlàndia. Actualment, l'Acadèmia del Cinema Europeu compta amb 5.400 membres en 57 països.

Consulteu tots els membres recentment acceptats de l'Acadèmia de Cinema Europeu.

Els membres de l'Acadèmia Europea de Cinema estan units per un sentit col·lectiu d'identitat cultural europea i una dedicació a celebrar la diversitat i la riquesa del cinema europeu. Tots els membres poden registrar-se per votar cada any als Premis Europeus de Cinema i, en fer-ho, obtenir accés a les pel·lícules preseleccionades de l'Acadèmia Europea de Cinema, de les quals es trien les nominacions i els guanyadors dels premis. A més, l'Acadèmia organitza esdeveniments durant tot l'any, tant presencials com en línia, que ajuden els membres a connectar-se entre ells. Durant tot l'any, els programes especials de cinema "Underscore" a la plataforma VOD de l'Acadèmia promocionen les pel·lícules europees, totes accessibles exclusivament als membres registrats. La construcció d'una comunitat cinematogràfica europea de cineastes, i d'aquesta manera l'augment de l'interès i l'accessibilitat del cinema europeu a una comunitat d'amants del cinema, és una de les principals forces impulsores de l'Acadèmia Europea de Cinema durant tot l'any.

Des del 2024, Juliette Binoche és la presidenta de l'Acadèmia de Cinema Europeu. Originalment, l'Acadèmia va ser fundada el 1988 per reconeguts cineastes europeus com ara Ingmar Bergman, Pedro Almodóvar, Liliana Cavani, Claude Chabrol, Federico Fellini, Isabelle Huppert, Krzysztof Kieslowski, Giulietta Masina, Marcello Mastroianni, David Puttnam, Hanna Schygulla, István Szabó, Liv Ullmann i Wim Wenders, i estava limitada a un màxim de 99 membres. Des de la dècada del 1990, el nombre de membres ha augmentat gradualment i ha experimentat un fort augment des del 2020 amb un 30%.

Consulteu la llista completa dels Nous membres de l'Acadèmia 2025

Més informació
El projecte amb participació catalana ‘Tres edats‘, seleccionat a TFL FeatureLab 2025

Noticia

TorinoFilmLab ha anunciat els projectes seleccionats a TFL FeatureLab 2025, el programa de formació destinat a primers o segons llargmetratges en un estat de desenvolupament avançat.

Entre els 10 projectes seleccionats figura el projecte amb participació catalana ‘Three Ages‘ (‘Tres edats‘), de Jiajie Yu Yan i César Esteban (produït per Coming Soon Films i Solita Films).

El projecte ja va participar a TFL Next - Feature Film 2024 de la mateixa institució, així com a altres programes com Atlàntida Mallorca Talents Lab de Filmin, on va guanyar el premi al millor projecte de ficció.

Sinopsi: Xiaowei, un nen xinès de 7 anys, arriba a Barcelona el 1992 per retrobar-se amb els seus pares, que van emigrar a Espanya quan ell encara era un nadó. Kaiwen, la seva mare, lluita per crear un vincle amb ell, però Xiaowei no aconsegueix correspondre'l. La seva difícil relació s'allargarà al llarg de la seva adolescència i edat adulta, tot afrontant diversos moments de crisi com el divorci dels seus pares i el tancament del negoci familiar.

L'edició 2025 de TFL FeatureLab comptarà amb deu projectes de ficció seleccionats de 179 sol·licitants. Sis projectes són òperes primeres i quatre més són segones obres.

En total, FeatureLab tindrà 22 participants (11 homes i 11 dones) que representen 13 països: Espanya, Argentina, Cambodja, Xile, Colòmbia, Dinamarca, República Dominicana, França, Itàlia, Noruega, Panamà, Senegal i Estats Units.

Aquest programa de desenvolupament amb suport d'Europa Creativa MEDIA té lloc de juny a novembre de 2025 i inclou dos tallers presencials a Oslo (juny de 2025) i Torí (novembre de 2025) així com un mòdul en línia al setembre de 2025. Conclou amb el TFL Meeting Event.

Més informació

Notícia relacionada: 2 projectes catalans, seleccionats al TFL Next - Feature Film 2024
Presenta el teu projecte d'animació al Cartoon Springboard 2025

Noticia
L'onzena edició de Cartoon Springboard, de CARTOON, es durà a terme a Madrid del 28 al 30 d’octubre de 2025. La data límit per presentar-hi projectes és el 27 d'agost de 2025.

Des del 2015, aquest esdeveniment s'ha dedicat a talents emergents que presenten el seu primer projecte d'animació, tot proporcionant-los informació sobre les realitats del mercat i una visió general inicial de la indústria de l'animació.

Cartoon Springboard és el lloc ideal per:
- Presentar un primer projecte d'animació davant d'un pànel d'experts de la indústria (canals tv, productores, distribuïdores o agents de vendes, plataformes digitals, empreses de videojocs, creatius/ves clau, etc.).
- Rebre assessorament i orientació: aconsegueix ajuda per dominar les tècniques de presentació i millorar el contingut del projecte.
- Millorar les teves habilitats d'animació i presentació i entendre millor el mercat amb les conferències magistrals de professionals de renom.
- Connectar amb els principals compradors i productors actuals i la nova generació de talents de l'animació.
Qui pot presentar-hi un projecte?
- Joves talents que actualment siguin estudiants o s'hagin graduat en escoles d'animació/audiovisuals amb un màxim de 5 anys d'antiguitat (data de graduació a l'estiu del 2020 o posterior).
- Joves talents europeus (que compleixin els criteris anteriors) que vulguin desenvolupar i provar el seu nou projecte o propietat d'animació per al mercat internacional i/o per ser distribuït en diverses pantalles.
- Es requereix fluïdesa en anglès per comunicar-se amb la resta de participants i la presentació ha de ser en anglès, ja que no hi haurà traducció simultània.
Quins tipus de projecte s'hi poden presentar?
- un especial de televisió (mínim 26 minuts)
- una sèrie de televisió o web
- un llargmetratge (mínim 60 minuts)
- un projecte d'animació dedicat a multiplataforma
- NO s'accepten curtmetratges
Data límit: 27 d'agost de 2025

Consulteu-ne les bases i envieu-hi el vostre projecte des d’aquest enllaç.

Cartoon Springboard de Cartoon compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació
EAVE Marketing Workshop 2025 obre la convocatòria

Noticia
EAVE Marketing Workshop 2025, una iniciativa d’EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs en col·laboració amb Film Fund Luxembourg i el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria fins al proper 4 de juny.

En aquesta indústria en ràpida evolució, el programa, que es durà a terme de l'11 al 16 de novembre de 2025 a Luxemburg, combina estratègies de màrqueting tradicionals amb tecnologia d'avantguarda, tot dotant els i les participants d'eines pràctiques per integrar-les a les seves campanyes de màrqueting cinematogràfic.

Des de la interacció amb la premsa fins a la utilització de les últimes eines d'IA, el taller ofereix una guia completa per identificar i arribar a públics a escala global.

Metodologia

El grup està format per 30 participants d'arreu del món, dels quals 8 porten un projecte. Aquests projectes serveixen com a casos d'estudi durant tota la setmana del taller, i tots els participants hi col·laboren durant gairebé la meitat del temps. A les sessions de treball en grup interactives de la tarda, apliquen els coneixements adquirits al matí pels tutors de màrqueting de primer nivell per desenvolupar estratègies de màrqueting concretes per als projectes seleccionats. Aquest enfocament d'aprenentatge horitzontal millora l'experiència i permet que cada participant contribueixi amb els seus coneixements únics alhora que fomenta la creació de xarxes naturals i la construcció de comunitats dins del grup.

Temàtiques

Durant el taller, els i les participants exploraran una àmplia gamma de temes, com ara:
- Màrqueting internacional per a vendes: dirigit per la co-cap d'estudis Alya Belgaroui-Degalet (Pathé, FR)
- Estratègies de màrqueting en línia i alternatives: dirigides per la co-cap d'estudis i líder del grup Sarah Calderón (The Film Agency, ES)
- Relacions públiques i premsa internacionals: amb Michael Arnon (WOLF, DE) i Manori Ravindran (Screen International, UK)
- Distribució de màrqueting, creació de pòsters i tràilers: amb Boris Pugnet (Odyssey, FR)
- Màrqueting a les xarxes socials: amb Guillaume Boscher (Netflix, FR)
- Anàlisi d'audiència i màrqueting per a plataformes de vídeo a la carta (VOD): amb Elena Neira (La Otra Pantalla, ES)
- Oportunitats de la intel·ligència artificial en el màrqueting: amb Elie Nebot (Mk2, FR)
Qui s'hi pot presentar?

El taller s'adreça a productors/es de cinema i altres professionals de la indústria (agents de vendes, distribuïdors/es, representants de festivals de cinema, formadors/es, assessors/es i finançadors/es) interessats en aprofundir els seus coneixements de màrqueting. Animem a presentar sol·licituds tant de professionals experimentats com de talents emergents amb 2-3 anys d'experiència.

EAVE està compromesa amb la igualtat d'oportunitats per a tothom i anima fermament a presentar sol·licituds de candidats/es europeus/es i internacionals qualificats/des de diversos orígens i amb totes les capacitats. Hi haurà disponible una beca específica per a residents i ciutadans europeus que s'identifiquin com a negres, indígenes o persones de color. La sol·licitud per a aquests s'ha d'esmentar a la carta de motivació de la beca.

Com presentar-s'hi?

Els i les participants poden presentar la sol·licitud amb o sense projecte. Consulteu els requisits de la sol·licitud.

Per sol·licitar l'EAVE MARKETING WORKSHOP 2025 sense projecte, cal que prepareu un fitxer PDF (màxim 10 MB) que contingui els elements següents:
- 1 pàgina de CV
- Breu descripció de l'empresa i (si escau) de les produccions
- Carta de motivació
- Un exemple de la vostra campanya de màrqueting audiovisual preferida del vostre país dels darrers anys (ja sigui una imatge o un enllaç de vídeo d'1 minut)
- 1 fotografia/retrat (.jpg)
Si sol·liciteu una beca: una breu carta de motivació que expliqui per què la sol·liciteu.

Si presenteu la vostra candidatura amb un projecte, cal que envieu un dossier amb la informació següent:
- CV d'1 pàgina
- Breu descripció de l'empresa i (si escau) de les produccions
- Carta de motivació
- FULL INFORMATIU DEL PROJECTE DEL TALLER DE MÀRQUETING (descarregable aquí)
- LOGLINE (màxim dues frases)
- SINOPSI BREU (no més d'una pàgina)
- SINOPSI LLARGA (no més de sis pàgines)
- NOTA D'INTENCIÓ DEL DIRECTOR/A (no més de dues pàgines)
- NOTA DEL PRODUCTOR/A (no més d'una pàgina)
- QUALSSEVOL ELEMENT DE MÀRQUETING ADDICIONAL QUE JA EXISTEIXI (dossier de presentació, mood board, pòster, clips…). Envieu un enllaç a tots els elements. El material audiovisual inclòs no ha de superar els 5 minuts.
- BREU INFORME D'ESTRATÈGIA DE MÀRQUETING AMB LA SEGÜENT ESTRUCTURA (no més d'una pàgina):
  - 3-5 Punts de referència (títols recents comparables)
  - 3-5 Punts forts del projecte
  - 3-5 Punts febles del projecte
  - 3-5 Oportunitats (aspectes on les tendències del mercat juguen a favor del projecte)
  - 3-5 Amenaces (aspectes on les tendències del mercat juguen en contra del projecte)
  - Objectiu previst de la pel·lícula (defineix-lo en una frase)
- Un exemple de la teva campanya de màrqueting audiovisual preferida del teu país dels darrers anys (ja sigui una imatge o un enllaç de vídeo d'1 minut)
- 1 FOTOGRAFIA / RETRAT (.jpg)
Tingueu en compte que el CV, la descripció de l'empresa i la carta de motivació no han de superar les 3 pàgines en total.

Si presenteu la sol·licitud amb un projecte, la presentació del projecte no ha de superar les 10 pàgines en total.

Tingueu en compte que, en cas de selecció, el vostre CV, la descripció de l'empresa/produccions i la foto, així com – si presenteu la sol·licitud amb un projecte – Alguns materials del projecte es publicaran al llibre d'informació del taller que es lliurarà a tots els participants, formadors, equip, becaris EAVE i socis financers.

Tots els documents escrits han de ser en anglès!

Si us plau, anomeneu el fitxer PDF de la manera següent: FAMILY NAME OF APPLICANT_COUNTRY (sense caràcters especials).

Si voleu més informació, poseu-vos en contacte amb l'equip d'EAVE: ana@eave.org

Per a les sol·licituds de projectes, EAVE busca principalment projectes en postproducció, però també està obert a projectes en desenvolupament i preproducció en una àmplia gamma de formats, com ara sèries, ficció, animació i documentals.

Entre els projectes destacats desenvolupats a l'EAVE Marketing Workshop s'inclouen 'Flow' (dirigida per Gints Zilbalodis, productor: graduat d'EAVE MW Matiss Kaza, Trickster Pictures, Letònia), que va guanyar l'Oscar a la Millor Pel·lícula d'Animació el 2024 juntament amb 53 altres premis, i 'The Settlers' (dirigida per Felipe Gálvez Haberle, productor: graduat d'EAVE MW Giancarlo Nasi, Quijote Films, Xile), guanyadora del Premi FIPRESCI a Cannes 2023 i del Gran Premi de Ficció al Festival Internacional de Cinema i Fòrum sobre Drets Humans 2024. La sèrie 'Wool' (productora: Milena Dzambasovic, Film Road Production, Sèrbia), desenvolupada al Taller de Màrqueting de l'any passat, es va presentar a les Sessions de Pitching Co-Pro de Series Mania el 2025.

Inicieu la sol·licitud des de l'enllaç següent.

La selecció s'anunciarà entre finals de juliol i agost.

Per a més informació contacteu amb l’equip d’EAVE: ana@eave.org

EAVE Marketing Workshop d’EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Corredora', l’òpera prima de Laura García Alonso

Noticia

‘Corredora‘, l'òpera prima de Laura García Alonso, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate), ha iniciat el rodatge a Barcelona.

Produïda per Distinto Films, en coproducció amb Elastica Films i Dos Soles Media, compta també amb el finançament de l'ICEC i l'ICAA i amb la participació de 3Cat i RTVE. La pel·lícula es distribuirà als cinemes de l'Estat espanyol de la mà d'Elastica Films.

Protagonitzada per Alba Sáez, Marina Salas i Àlex Brendemühl, entre d'altres, aquest llargmetratge de García Alonso, coescrit amb Pol Cortecans, retrata l'univers de la salut mental a l'esport d'elit.

Segons paraules de la directora: "La protagonista viu allò que més temen els esportistes: una lesió. Pateix un brot psicòtic que requereix hospitalització. La seva lesió resulta invisible per als altres, fins i tot de vegades per a ella mateixa. Tinc la sensació que la representació que fa el cinema sobre la malaltia mental està freqüentment estigmatitzada. Vull creure que podem construir una narrativa diferent, una història on hi hagi espai per a la lluita i la renúncia, per al conflicte i l'acceptació”, explica.

El rodatge, en català, s'allargarà durant 6 setmanes a Barcelona i Saragossa.

Sinopsi

Cris, una corredora d'elit, pateix un brot psicòtic que l'obliga a allunyar-se de l'alta competició. No tots al seu voltant podran o sabran com ajudar-la, però la Natàlia, la seva germana, serà el seu refugi per acceptar-ne la condició i redefinir-ne el ritme de vida.

‘Corredora‘ compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films.

Durant el desenvolupament, el projecte va participar al laboratori internacional del Mediterranean Film Institute (MFI) a Grècia, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La 7a edició de Mediatech Sprint es durà a terme a la tardor

Noticia
La 7a edició de MediaTech SPRINT, taller d’innovació d’un dia que permet a quatre empreses de la indústria audiovisual europea (anomenats ‘Challenge Owners’) desenvolupar solucions per a un dels seus reptes comercials específics en un Sprint co-creatiu amb l’ajuda d’experts interdisciplinaris (anomenats ‘Co-Creators’), es durà a terme el dilluns 20 d'octubre (amb un esdeveniment de networking el dia 19) a Copenhaguen, Dinamarca.

Es tracta d'una oportunitat única perquè els responsables dels reptes i els cocreadors es reuneixin en un context organitzat, es beneficiïn de la perspectiva única de cadascú, apliquin mètodes d'innovació orientats a resultats i dissenyin solucions per a un repte empresarial real.

Tots els i les participants rebran una entrada gratuïta per assistir a Picture This Conference el 21 d'octubre a Copenhaguen, Dinamarca, així com una entrada gratuïta per assistir a la MediaTech Hub Conference del 24/25 de setembre a a Berlín-Babelsberg, Alemanya.
- Data límit per als propietaris del repte (‘Challenge Owners’): 30 de juny
- Data límit per als cocreadors (‘Co-Creators’): 15 de setembre
Els enllaços de sol·licitud estaran disponibles properament.

MediaTech SPRINT està facilitat per Juliane Schulze, consultora experimentada en negocis i finançament, i organitzat pels Creative Europe Desks Denmark i Berlin-Brandenburg en col·laboració amb els Creative Europe Desks de la República Txeca, Estònia, Finlàndia, França, Alemanya, Itàlia, Noruega, Polònia, Eslovènia, Espanya i Suècia. Es durà a terme a l'Escola de Cinema Danesa.

En cas de dubtes, contacteu amb sprint@ced-bb.eu.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Next – TV Series 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de la propera edició de TFL Next – TV Series fins al 4 de juliol de 2025.

El taller està basat en conceptes, la qual cosa significa que els i les participants treballen exclusivament en el concepte del projecte de sèrie de televisió (en aquest sentit, el concepte significa la premissa de la sèrie, la trama general i les especificacions dels personatges principals). En el cas de projectes basats en novel·les, contes o altres obres literàries, els sol·licitants han de presentar una opció garantida per a l'obra que volen adaptar.

El taller es divideix en 2 sessions de desenvolupament:
- Una primera sessió de 5 dies, on els participants discuteixen el seu treball en sessions de grup i reunions individuals amb els seus tutors. Després, els participants tenen 3 setmanes per reelaborar els seus materials
- Una segona sessió de 2 dies, on els participants comparteixen i discuteixen de nou el seu treball en reunions individuals amb els seus mentors i sessions de grup amb altres participants.
Se seleccionaran 20 projectes de sèries de televisió en una fase inicial de desenvolupament, presentats per guionistes o guionistes/directors/es internacionals juntament amb un productor/a (si escau), que es dividiran en 5 grups.

Els i les participants treballaran en el seu concepte juntament amb els seus companys/es i un/a tutor/a amb una àmplia experiència internacional com a consultor/a de guions, tot implementant les tècniques i habilitats fonamentals necessàries per desenvolupar i produir sèries de televisió d'èxit.

Gràcies a l'experiència global de TFL Next, els i les participants tindran l'oportunitat de desenvolupar una xarxa internacional sòlida: a més de les sessions de guió i les reunions amb representants de la indústria, els i les participants es reuniran durant esdeveniments especials en línia destinats a intercanviar habilitats i trobar col·laboracions productives.

Qui s'hi pot presentar?

El taller en línia està obert a guionistes, directors/es i productors/es professionals internacionals. La sol·licitud es pot presentar individualment o en equip (màxim 2 participants per equip) i ha d'estar vinculada a un projecte de sèrie de televisió en fase inicial de desenvolupament, que es desenvoluparà durant el taller.

L'idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l'anglès; per tant, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar-hi.

Quota de participació

1.700 euros (més IVA, si escau) per equip de participants (màxim 2 participants).

Un cop seleccionats, els i les participants han d'enviar un comprovant del pagament en els 2 dies següents per confirmar la seva plaça.

Calendari de les sessions en línia
- 1a sessió: del 6 al 10 d'octubre de 2025
- 2a sessió: del 3 al 7 de novembre de 2025
Com presentar-s'hi

Els materials de sol·licitud requerits, que s'han de presentar tots junts en un PDF i tots en anglès, són:
- Logline del projecte (2 línies màxim, cos de lletra 14, no es demana cap font ni espai específic) - Cal tenir en compte que aquest logline s'utilitzarà amb finalitats de comunicació i per anunciar la selecció final del projecte al programa;
- Presentació del concepte (espais de 7.500 caràcters inclosos, cos de lletra 14, no es demana cap font ni espai específic);
- 3 pàgines màximes amb: el CV de tots els membres de l'equip del projecte, un enllaç (SENSE contrasenya) a treballs anteriors (màxim 30'), un enllaç (SENSE contrasenya) a una presentació en vídeo d'1' (ha d'incloure els membres de l'equip del projecte que assistirien al taller en cas de selecció; en aquest vídeo se us demana que us presenteu i expliqueu per què esteu interessats a sol·licitar la participació a TFL Next)
- Materials que informen sobre l'enfocament audiovisual (imatges fixes, mood board en vídeo, etc. - opcional).
Termini de presentació de sol·licituds: 4 de juliol de 2025, 23:59 CET.

Feu clic aquí per accedir al formulari de sol·licitud i enviar la vostra candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la plataforma TFL).
Al formulari de sol·licitud, també es demanarà als candidats/es que emplenin un qüestionari sobre l'estat del seu projecte.

Les sol·licituds que no respectin els criteris esmentats anteriorment es rebutjaran

Per a més informació, poseu-vos en contacte amb: fiore@museocinema.it
European Film Promotion (EFP) amplia la iniciativa 'Europe! Voices of Women+In Film'

Noticia

European Film Promotion (EFP) amplia la seva iniciativa 'Europe! Voices of Women+In Film', que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Enguany, el Festival Internacional de Cinema de Busan s'uneix al Festival de Cinema de Sydney i al Festival do Rio com a tercer gran soci internacional fora d'Europa d'aquesta iniciativa. Tots tres festivals de cinema destaquen pel·lícules europees dirigides per dones i cineastes de gènere queer. El Festival de Cinema de Sydney, que va llançar la versió original del programa amb EFP fa una dècada, tornarà a ser el primer de la sèrie: la selecció d'aquest any inclou històries centrades en joves protagonistes que exploren el seu lloc al món.

En el seu tercer llargmetratge, 'Ari' (França, Bèlgica), després d'haver-se estrenat a Competició a la Berlinale d'aquest any, Léonor Serraille explica la història d'un professor de 27 anys atrapat entre els seus anhels de llibertat i el pes de les pressions quotidianes. Mentre navega per les normes socials canviants i els rols de gènere en evolució, el seu viatge es converteix en un experiment commovedor amb la identitat i la pertinença.

El debut cinematogràfic d'Eva Libertad, 'Sorda' (Espanya), observa la relació matisada entre una dona sorda i la seva parella mentre es preparen per tenir un fill. Els seus móns diferents, marcats per reptes de comunicació i incertesa, es retraten amb intimitat, especialment en els moments més tranquils de la pel·lícula.

'Hanami' (Suïssa, Portugal, Cap Verd), de Denise Fernandes, ofereix una visió encantadora de l'illa de Fogo, a Cap Verd. L'illa volcànica no és només un escenari, sinó que es converteix en un personatge central de la història de Nia i Nana, mare i filla, que creixen separades.

La reconeguda documentalista Mercedes Stalenhoef debuta a la ficció amb 'I Shall See' (Països Baixos). La pel·lícula segueix la Lot, de 17 anys, que, després de perdre la vista en un accident, ha de reimaginar el seu futur i afrontar les seves pors. Amb el suport d'amics i mentors d'un centre de rehabilitació, s'embarca en un viatge de resiliència.

'Little Trouble Girls' (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia), d'Urška Djukić, se centra en la tímida Lucia, de 16 anys, que fa amistat amb l'extrovertida Ana Maria en un cor de noies catòliques. Quan Lucia desenvolupa sentiments sexuals per un treballador del monestir, les coses es compliquen. La pel·lícula analitza el concepte de pecat a través dels ulls d'una jove a punt del despertar sexual. La pel·lícula compta amb suport MEDIA al Desenvolupament.

Després de la mort del seu estimat germà, Eya, de 12 anys, sent que res és igual. Creixent en una família musulmana tunisiana a Brussel·les, intenta afrontar el seu dol. A la seva primera pel·lícula, 'Têtes Brûlées' (Bèlgica), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, Maja Ajmia-Zellama explica una història sobre la pèrdua, el consol i com els records ens poden donar força.

El programa EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM d'aquest any comença al juny amb esdeveniments de networking promocionals en línia i presencials durant el Festival de Cinema de Sydney.

«EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM continua sent una plataforma poderosa per a la narració atrevida i original. La selecció d'aquest any és profundament commovedora: cineastes valentes que exploren el terreny emocional de la joventut, la identitat i la transformació amb claredat, complexitat i gràcia. Estem orgullosos de tornar a associar-nos amb l'EFP per mostrar aquestes perspectives vitals i donar suport a una nova generació de cineastes europees», afirma la directora del Festival de Cinema de Sydney, Nashen Moodley.

«La diversitat de les narratives europees pretén desafiar i animar el públic de fora d'Europa amb diferents perspectives sobre temes universals i donar esperança en temps incerts. Enviem l'etiqueta EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM a tres grans festivals de cinema, Sydney, Busan i Rio, amb campanyes dedicades a fomentar la visibilitat. Per fomentar una comunitat de suport entre les dones europees o cineastes de gènere queer, EFP convida totes les participants de les seleccions del festival d'aquest any a la Cimera Internacional Virtual de Xarxes Dones+ de l'EFP al desembre, un programa de dos dies per desenvolupar més experiència a través de contactes a mida amb actors clau de la indústria cinematogràfica internacional», afirma la directora general de l'EFP, Sonja Heinen.

EUROPE! VOICES OF WOMEN+ IN FILM, en col·laboració amb el Festival de Cinema de Sydney, el Festival Internacional de Cinema de Busan i el Festival do Rio, són possibles gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA e Creative Europe de la Unió Europea i els instituts nacionals de promoció cinematogràfica participants (organitzacions membres de l'EFP): Flanders Image (Bèlgica), Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales/ICAA (Espanya), SEE NL (Països Baixos), Slovenian Film Centre, SWISS FILMS i Unifrance. El mitjà col·laborador Cineuropa.

Més informació
Europa Cinemas al Festival de Cannes 2025

Noticia
La xarxa de cinemes europeus Europa Cinemas assistirà al Festival de Cannes 2025, especialment per a la seva Trobada d’Exhibidors/es a l’Hotel Gray d’Albion, i amb el Jurat del Premi Europa Cinemas Label a la Quinzena de Cineastes.

Així, la Trobada d’Exhibidors d’Europa Cinemas es durà a terme diumenge 18 de maig, de 15h a 17h, a l'Hôtel Le Gray d'Albion (Salon Croisette, 38 Rue des Serbes, 06400 Cannes). A continuació, hi haurà un còctel de 17h a 18h.

Si voleu assistir a la reunió anual, cal que us hi inscriviu abans del divendres 16 de maig des de l'enllaç següent.

Podeu consultar el programa detallat de la reunió de la xarxa Europa Cinemas a Cannes des de l'enllaç següent.

A més, per 22è any consecutiu, s’atorgarà l’EUROPA CINEMAS – DIRECTORS’ FORNIGHT LABEL a una pel·lícula europea presentada a la Quinzena de Cineastes per un Jurat format per quatre exhibidors/es de la xarxa:
- Marie Boudon (Le Méliès, Montreuil, França)
- Ditte Daugbjerg Christensen (Øst for Paradis, Højbjerg, Dinamarca)
- Caro Raedts (Cinema ZED, Leuven, Bèlgica)
- Piotr Szczyszyk (Kino Pałacowe, Poznań, Polònia)
Per obtenir més informació, consulteu l’article sobre el jurat de l’Europa Cinemas Label i la llista de pel·lícules elegibles.

Europa Cinemas estarà present durant tot el festival al Cannes Film Market, al Pavelló Europeu, al costat d’Europa Creativa MEDIA.

Adreça de l’estand: INTERNATIONAL VILLAGE – PAVELLÓ #124 UNIÓ EUROPEA (Esplanade Georges Pompidou – 06400 CANNES)

Horaris d’atenció:
- Dimarts 13 de maig: de 14h a 18h
- Dimecres 14 de maig a dissabte 17 de maig: de 9h a 17h
- Diumenge 18 de maig: de 9h a 12h
- Dilluns 19 de maig: de 9h a 17h
- Dimarts 20 de maig: de 9h a 13h
Més informació
Europa Cinemas presenta el jurat del Premi Label de la Quinzena de Cineastes del Festival de Cannes

Noticia
Durant la propera 57a edició de la Quinzena de Cineastes del Festival de Cannes, un jurat compost per 4 exhibidors de la xarxa Europa Cinemas atorgarà el Premi Europa Cinemas Label a una pel·lícula europea, d'entre la selecció de la Quinzena de Cineastes: enguany, 9 pel·lícules europees competeixen pel Premi.

Els 4 membres del jurat, procedents de Bèlgica, Dinamarca, França i Polònia, anunciaran la pel·lícula guanyadora el dijous 22 de maig de 2025, al vespre, a la cerimònia de cloenda de la Quinzena de Cineastes (Théâtre La Croisette).

Els quatre membres del jurat de l'EC Label són:

Marie Boudon (Programadora, Le Méliès, Montreuil, França)

Marie Boudon va estudiar cinema i arts audiovisuals a la Universitat de Lió II. Primer va treballar per a diversos festivals a Seine-Saint-Denis abans d'unir-se a l'equip del cinema Le Méliès de Montreuil el 2004, com a jove gestora de públics. Com a programadora a Le Méliès des del 2014, forma part d'un equip de quatre persones que organitza diversos centenars de preestrenes i trobades amb directors/es cada any. El 2015, va participar en l'ampliació d'aquest cinema públic de tres a sis pantalles, que, el 2024, es va convertir en un dels cinemes d'autor més visitats de França.

Ditte Daugbjerg Christensen (Codirectora gerent, Øst for Paradis, Højbjerg, Dinamarca)

Ditte Daugbjerg Christensen va heretar un profund amor pel cinema, tot creixent al cinema del seu pare. Com a escolar i més tard, durant els seus estudis d'arquitectura, va treballar al cinema familiar, tot venent entrades i cafè i, ocasionalment, va dissenyar cartells per a pel·lícules en distribució. Després de diversos anys treballant com a arquitecta, es va unir a la seva germana per fer-se càrrec de l'empresa de cinema d'art i distribució del seu pare, Øst for Paradis, on ha estat codirectora i cap de distribució des del 2010.

Caro Raedts (Coordinadora, Cinema ZED, Lovaina, Bèlgica)

Caro Raedts, llicenciada en història i apassionada per la història del cinema, va començar la seva carrera com a voluntària al Cinema ZED Leuven. Ràpidament va passar a coordinar programes escolars i juvenils mentre gestionava la recepció. Amb dedicació i fortes habilitats organitzatives, finalment es va convertir en la Coordinadora General del cinema. Com a professional jove i motivada, s'esforça per aportar una nova perspectiva a la democratització i l'obertura del cinema a un públic més ampli, tot mantenint-se fidel al seu ADN i missió originals.

Piotr Szczyszyk (Gerent, Kino Pałacowe, Poznań, Polònia)

Piotr Szczyszyk, graduat en Estudis Cinematogràfics per la Universitat Adam Mickiewicz, és crític de cinema per a diverses revistes poloneses. Ha treballat com a preseleccionador per a New Horizons IFF i Short Waves IFF, i ha estat director de programa del Festival de Cinema Documental OFF CINEMA. Des del 2020, és cap del departament de cinema i gerent del cinema Pałacowe al Centre Cultural ZAMEK de Poznań.

La llista de pel·lícules europees elegibles per al Premi Europa Cinemas Label són les següents:
- 'Enzo', de Laurent Cantet, dirigida per Robin Campillo (França), 102 min.
- 'The girl in the snow', de Louise Hémon (França), 98 min.
- 'The girls we want', de Prïncia Car (França), 93 min.
- 'Her will be done', de Julia Kowalski (França, Polònia), 95 min.
- 'Mirrors núm. 3', de Christian Petzold (Alemanya), 86 min.
- 'The party's over', d'Antony Cordier (França), 95 min.
- 'Untamable', de Thomas Ngijol (França, Camerun), 81 min.
- 'Wild Foxes', de Valéry Carnoy (Bèlgica, França), 92 min.
- 'Yes', de Nadav Lapid (França, Israel, Alemanya, Xipre), 150 min.
Més informació

Europa Cinemas Label és un premi creat a la Quinzena de Cineastes el 2003. El Premi es concedeix cinc vegades a l'any: a Panorama (Berlinale), la Quinzena de Cineastes (Cannes), al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (Proxima i Competició Crystal Globe), al Festival de Cinema de Locarno (Consorso internazionale i Concorso Cineasti del presente) i a Giornate degli Autori (Venècia). Els jurats del Premi estan formats per quatre exhibidors dinàmics d'Europa Cinemas. Les pel·lícules del Premi reben suport per a la seva promoció i s'anima els exhibidors de cinema a ampliar el període de programació d'aquests títols a les seves pantalles.
Dues noves convocatòries de la UE per enfortir l'alfabetització mediàtica i la resiliència a la desinformació

Noticia

La Comissió Europea ha publicat dues noves convocatòries de propostes amb un pressupost combinat de gairebé 5 milions d'euros per impulsar la resiliència social i augmentar l'abast i l'impacte social del contingut verificat produït a la UE.

La primera convocatòria (Detecció de campanyes d'influència i impuls de la resiliència social), amb un valor total de 3,15 milions d'euros, finançarà projectes centrats en la detecció de campanyes de manipulació d'informació maliciosa, així com en l'anàlisi de l'impacte de la desinformació en línia sobre els ciutadans, alhora que es desenvolupen respostes concretes per augmentar la resiliència social.

La segona convocatòria (Augmentar la visibilitat del contingut de verificació de fets a Europa), amb un pressupost d'uns 1,6 milions d'euros, finançarà projectes que augmentin l'abast i l'impacte del contingut produït per organitzacions independents de verificació de fets a la UE mitjançant estratègies creatives i formats multimèdia. Els projectes haurien de construir xarxes amb mitjans de comunicació, creadors de contingut, influencers i podcasters per crear i distribuir contingut.

La data límit per presentar les sol·licituds a ambdues convocatòries és el 16 de juny de 2025, i poden presentar-s'hi la societat civil, les universitats i els centres de recerca, entre d'altres. Els projectes guanyadors col·laboraran amb l'Observatori Europeu de Mitjans Digitals (EDMO).

Més informació
El film MEDIA 'The Quiet Son', Premi a la Millor Pel·lícula al Bcn Film Fest 2025

Noticia

El film amb suport MEDIA Jouer avec le feu (‘The Quiet Son’), de Delphine Coulin i Muriel Coulin, ha estat guardonat amb el Premi a la Millor Pel·lícula de la novena edició del Festival Internacional de Cinema de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que s'ha dut a terme del 24 d’abril al 2 de maig als Cinemes Verdi com a seu principal.

La pel·lícula, un drama francès protagonitzat per Vincent Lindon i Benjamin Voisin, guardonat al Festival de Venècia amb la Copa Volpi a la Millor Intepretació Masculina per Vincent Lindon, narra els perills de l'auge de l'extrema dreta.

Sinopsi

Pierre, un treballador ferroviari de cinquanta anys, cria sol als seus dos fills. Tots tres estan molt units. Quan Louis, el més jove, deixa casa seva per a estudiar a la Sorbona de París, Fus, el major i amb pitjors resultats en els estudis, es torna cada vegada més reservat. Fascinat per la violència, es relaciona amb grups d'extrema dreta, l'antítesi dels valors del seu pare. Aviat passa una tragèdia…

https://www.youtube.com/watch?v=rtiiuw48Q0E
Jouer avec le feu (‘The Quiet Son’) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

Consulta el palmarès complet de la 9a edició del Bcn Film Fest 2025.

Notícia relacionada: Presència de títols MEDIA al BCN Film Fest 2025
Àmplia presència de títols amb suport MEDIA al Festival de Cannes 2025

Noticia
La 78a edició del Festival de Cannes es durà a terme del dimarts 13 al dissabte 24 de maig de 2025. Entre la programació figuren nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Cannes 2025:

Selecció Oficial – Competició
- Affeksjonsverdi ('Sentimental Value'), de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya, 2025)
- Romería, de Carla Simón (Espanya, Alemanya, 2025)
- Dossier 137 ('Case 137'), de Dominik Moll (França, 2025)
- Sirat, d'Oliver Laxe (Espanya, França, 2025)
- La Petite Dernière ('The Little Sister'), d'Hafsia Herzi (França, Alemanya, 2025)
- Renoir, de Chie Hayakawa (Japó, França, Indonèsia, Singapur, 2025)
- Alpha, de Julia Ducournau (França, Bèlgica, 2025)
Cannes Première
- Das Verschwinden des Josef Mengele ('The Disappearance of Josef Mengele'), de Kirill Serebrennikov (França, Mèxic, Alemanya, Regne Unit, Espanya, 2025)
- ÁSTIN SEM EFTIR ER ('The Love That Remains'), de Hlynur Pálmason (Islàndia, 2025)
Special Screenings
- Amélie & la métaphysique des tubes ('Amélie and the Metaphysics of Tubes'), de Maïlys Vallade, Liane-Cho Han (França, 2025)
Un Certain Regard
- La misteriosa mirada del flamenco ('The Mysterious Gaze of the Flamingo'), de Diego Céspedes (Xile, Espanya, 2025)
- L'Inconnu De La Grande Arche, de Stéphane Demoustier (França, Itàlia, Dinamarca, 2025)
- Karavan (Caravan), de Zuzana Kirchnerová (República Txeca, Eslovàquia, Itàlia, 2025)
- Promis le ciel ('Promised Sky'), d'Erige Sehiri (França, Tunísia, Qatar, 2025)
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) – Llargmetratges a Competició
- Imago, de Déni Oumar Pitsaev (França, Bèlgica, 2025)
- Kika, d'Alexe Poukine (Bèlgica, França, 2025)
- Pee Chai Dai Ka ('A Useful Ghost'), de Ratchapoom Boonbunchachoke (Tailàndia, França, Singapur, Alemanya, 2025)
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) – Sessions Especials de Llargmetratges
- L'Intérêt d'Adam ('Adam's Sake'), de Laura Wandel (Bèlgica, França, 2025)
- Planètes ('Dandelion's Odyssey'), de Momoko Seto (França, Bèlgica, 2025)
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) – Sessions Especials de Curtmetratges
- Eraserhead dans un Filet à Provisions ('Eraserhead in a Knitted Shopping Bag'), de Lili Koss (Bulgària, 2025)
Directors’ Fortnight (La Quinzaine des Cineastes) – Llargmetratges
- Militantropos ('The Days I Would Like To Forget'), de Yelizaveta Smith, Alina Gorlova, Simon Mozgovyi (Ucraïna, Àustria, França, 2025)
Directors’ Fortnight (La Quinzaine des Cineastes) – Curtmetratges
- Loynes, de Dorian Jespers (Bèlgica, França, Macedònia, UK, 2025)
- La Mort du poisson ('Death of the Fish'), d'Eva Lusbaronian (França, 2025)
Selecció Immersiva Obres no Competitives
Focus
- 'Ceci est mon coeur' ('This is my Heart'), de Nicolas Blies, Stéphane Hueber-Blies (Luxemburg, França, Canadà, 2025)
- 'Floating with Spirits', de Juanita Onzaga (Bèlgica, Luxemburg, Països Baixos, 2025)
Consulta tota la programació del Festival de Cannes des d’aquest enllaç.

Més informació
El segon Premi de la Crítica Llatinoamericana al Cinema Europeu es prepara per elegir els finalistes

Noticia

Per segona vegada, European Film Promotion (EFP) atorga el Premi de la Crítica Llatinoamericana al Cinema Europeu. 37 crítics i periodistes de cinema de 13 països llatinoamericans triaran tres favorites entre les 19 pel·lícules nominades, abans de premiar la pel·lícula guanyadora al Festival de Cinema de Guadalajara (FICG) el 8 de juny de 2025.

Nominada per 19 instituts nacionals de promoció cinematogràfica de tota Europa, la llista de finalistes, entre els quals figura el film de producció catalana Sorda, d'Eva Libertad, inclou llargmetratges destacats que han celebrat estrenes internacionals a festivals de cinema de renom recents i han estat guardonats amb prestigiosos premis cinematogràfics:

Moon, de Kurdwin Ayub (Àustria); Night Call, de Michiel Blanchart (Bèlgica, França); Fiume o Morte!, d'Igor Bezinović (Croàcia, Itàlia, Eslovènia); Smaragda - I Got Thick Skin and I Can't Jump, d'Emilios Avraam (Xipre); Waves, de Jiří Mádl (República Txeca, Eslovàquia); Beginnings, de Jeanette Nordahl (Dinamarca, Suècia, Bèlgica); My Partners, d'Eva Kübar (Estònia); Ari, de Léonor Serraille (França, Bèlgica); Happy Holidays, de Scandar Copti (Alemanya, Palestina, França, Itàlia, Qatar); Meat, de Dimitris Nakos (Grècia); When the Light Breaks, de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Coràcia, França); Christy, de Brendan Canty (Irlanda, Regne Unit); Breathing Underwater, d'Eric Lamhène (Luxemburg, Bèlgica); Three Days of Fish, de Peter Hoogendoorn (Països Baixos, Bèlgica); The Best of All Worlds, de Rita Nunes (Portugal); The Hungarian Dressmaker, d'Iveta Grófová (Eslovàquia, República Txeca); Little Trouble Girls, d'Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia); Sorda, d'Eva Libertad (Espanya); i Late Shift / Heldin, de Petra Volpe (Suïssa, Alemanya).

Els 37 membres del jurat, procedents de 13 països llatinoamericans, es troben actualment en plena selecció abans de decidir les tres finalistes. En un següent pas, votaran per la pel·lícula guanyadora que rebrà el Premi de la Crítica Llatinoamericana al Festival de Cinema de Guadalajara el 8 de juny de 2025.

El 2024, l'EFP va llançar el Premi de la Crítica Llatinoamericana per millorar la difusió i la circulació de pel·lícules europees a l'Amèrica Llatina, alhora que reconeix el paper inestimable dels crítics de cinema i els periodistes en la promoció del cinema d'autor. El guanyador anterior va ser la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'The Teachersʼ Lounge' ('Sala de profesores'), d'İlker Çatak (Alemanya).

El Premi de la Crítica Llatinoamericana, en col·laboració amb el Festival de Cinema de Guadalajara, és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea i els instituts nacionals de promoció cinematogràfica. Els socis mediàtics són LatAm cinema i Cineuropa.

Sobre el Festival de Cinema de Guadalajara

La reinvenció del cinema mexicà va començar al Festival de Cinema de Guadalajara (FICG) i, des d'aleshores, el festival ha esdevingut un punt de trobada fonamental per a la comunitat cinematogràfica mexicana i iberoamericana. El FICG és l'esdeveniment cinematogràfic més sòlid de l'Amèrica Llatina pel seu programa i la trobada de professionals de la indústria. Ha contribuït substancialment a la formació de públics de cinema.

Més informació
European Film Promotion anuncia la selecció de Producers on the Move 2025

Noticia

European Film Promotion (EFP), en col·laboració amb les organitzacions membres, ha seleccionat, una vegada més, 20 productors/es europeus emergents per a la 26a edició de Producers on the Move durant el Festival de Cannes, que es durà a terme del 13 al 24 de maig de 2025.

Les següents productores, amb una forta presència femenina, participen al programa especial de networking de l'EFP al festival d'enguany: Blerina Hankollari (Albània), Andi G Hess (Àustria), Géraldine Sprimont (Bèlgica), Magdelena Ilieva (Bulgària), Tamara Babun Zovko (Croàcia), Daniel Mühlendorph (Dinamarca), Lionel Massol (França), Fred Burle (Alemanya), Claudia Sümeghy (Hongria), Deirdre Levins (Irlanda), Francesca Andreoli (Itàlia), Kristele Pudane (Letònia), Klementina Remeikaitė (Lituània), Vincent Quénault (Luxemburg), Bojana Radulović (Montenegro), Janne Hjeltnes (Noruega), Agnieszka Wasiak (Polònia), Carla Fotea (Romania), Eliza Jones (Suècia) i Thomas Reichlin (Suïssa).

Els/les productors/es seleccionats/des participaran en sessions a mida per fomentar les coproduccions internacionals, intensificar l'intercanvi d'experiències i ajudar a crear noves xarxes professionals. Les trobades en línia prèvies al festival, que ja es van dur a terme del 28 al 30 d'abril, ofereixen reunions ràpides individuals, taules rodones i sessions de presentació. Tots/es els i les participants es reuniran en persona durant el festival de Cannes del 16 al 20 de maig i participaran en un programa presencial de cinc dies, que inclourà estudis de casos, esdeveniments socials i una extensa campanya promocional.

Amb les seves respectives companyies, els/les 20 productors/es presenten una àmplia gamma de formes i gèneres narratius, des del drama i la comèdia fins als documentals, sèries i pel·lícules d'animació, des del terror, la fantasia i l'acció fins a la ciència-ficció, el pas a la majoria d'edat i els thrillers.

Tres dels productors/es seleccionats/des presentaran les seves pel·lícules, que han estat seleccionades per al Festival de Cannes d'aquest any: Fred Burle (One Two Films) és el coproductor alemany de The Secret Agent, de Kléber Mendonça Filho, que participa en competició (com a candidata del Brasil); Géraldine Sprimont (Need Productions), de Bèlgica, participa en el documental Imago, de Déni Oumar Pitsaev, que forma part de la secció de competició de la Setmana de la Crítica d'aquest any i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA; i el francès Lionel Massol (Films Grand Huits) és el productor associat del curtmetratge Loynes, de Dorian Jesper, seleccionat per a La Quinzaine.

Sis productors del grup d'aquest any van participar en la producció de les seves respectives candidatures als Premis de l'Acadèmia en la categoria de Llargmetratge Internacional. Kristele Pudane, de Letònia (Sunday Rebel Films), va produir la pel·lícula guanyadora de múltiples premis i la candidatura de Letònia als Premis de l'Acadèmia del 2022, The Pit, de Dace Pūce. Blerina Hankollari d'Albània (Artalb Film Production) va produir A Cup of Coffee and New Shoes On (2023), de Gentian Koçi, i Francesca Andreoli (Cinedora) la pel·lícula italiana Vermiligo, de Maura Delpero (2025). Agnieszka Wasiak (Lava Films) és la coproductora polonesa de la pel·lícula danesa finalista d'aquest any als Premis de l'Acadèmia The Girl with the Needle, de Magnus von Horn; i Klementina Remeikaitė, de Lituània (afterschool production), va ser la productora de les pel·lícules lituanes Pilgrims (2022) i Drowning Dry (2024), ambdues dirigides per Laurynas Bareiša. El suís Thomas Reichlin (Alva Film) va ser un dels productors de la pel·lícula suïssa Reinas, de Klaudia Reynicke, candidata a l'Oscar del 2024, i preseleccionada amb Hive (com a coproductora suïssa) per a la candidatura a Kosovo el 2022.

Altres productors han atret l'atenció amb pel·lícules molt aclamades i guardonades, com ara Eliza Jones (Grand Slam Film), de Suècia, amb Pleasure, de Ninja Thyberg, així com Tamara Babun Zovko, de Croàcia (Wolfgang&Dolly), que va produir la guanyadora del Premi Especial del Jurat a les Tallinn Black Nights del 2022 per Pelican, de Filip Heraković;, mentre que Vincent Quénault, de Luxemburg (Red Lion), va participar dues vegades seguides a la competició de la Berlinale amb les seves coproduccions, Black Tea, d'Abderrahmane Sissako (2024), i The Safe House, de Lionel Baier (2025).

Claudia Sümeghy, d'Hongria (JUNO11), i Carla Fotea, de Romania (microFILM), també se centren en la producció de pel·lícules per a un públic més jove; Sümeghy va produir I Accidentally Wrote a Book, de Nóra Lakos, i Fotea va participar en el llargmetratge debut d'Ana-Maria Comănescu, Horia.

Centrant-se en els debuts, Daniel Mühlendorph, de Dinamarca (Hyæne Film), s'emporta el mèrit de la producció de la comèdia dramàtica Persona Non Grata (2021), de Lisa Jespersen, mentre que altres productors del grup segueixen el seu talent "de confiança", com ara Andi G Hess, d'Àustria (Schubert), que va produir la pel·lícula de ficció de Sandra Wollner The Impossible Picture (2016), així com The Trouble With Being Born (2021). De la mateixa manera, la noruega Janne Hjeltnes (Empathitude Pictures) continua treballant amb el director Halkawt Mustafa (Hene Films) Hiding Saddam Hussein (2023).

Amb Eternity Package (2024), Magdelena Ilieva, de Bulgària (Little Wing Productions), també produeix les seves pròpies pel·lícules com a directora, mentre que altres productores amb les seves respectives companyies i pel·lícules se centren en històries explicades des d'una perspectiva femenina i realitzades per cineastes dones o LGBTQ+: la irlandesa Deirdre Levins (Fantastic Films), per exemple, va participar en la pel·lícula You Are Not My Mother, i BojanaRadulović (CODE BLUE PRODUCTION) produirà el proper projecte d'Eleonora Veninova, Fires.

EFP PRODUCERS ON THE MOVE és possible gràcies al suport de Creative Europe – el programa MEDIA de la Unió Europea, Eurimages, Film i Väst, Medienboard Berlin-Brandenburg i LETTERBOX FILMPRODUKTION, així com dels instituts nacionals de promoció cinematogràfica participants (organitzacions membres de l'EFP) dels països de Producers on the Move: Centre Nacional de Cinematografia Albanès, Austrian Films, Centre Nacional de Cinema Búlgar, Cinecittà (Itàlia), Centre Audiovisual Croat, Institut de Cinema Danès, Centre de Cinema de Montenegro, Film Fund Luxemburg, German Films, Centre de Cinema Lituà, Institut Nacional de Cinema d'Hongria, Centre Nacional de Cinema. Centre de Letònia, Institut Noruec de Cinema, Institut Polonès de Cinema, Desenvolupament Cinematogràfic Romanès, Screen Ireland / Fís Éireann, Institut Suec de Cinema, SWISS FILMS, Unifrance i Wallonie Bruxelles Images (Bèlgica). El principal soci mediàtic és Variety, amb Cineuropa com a soci mediàtic addicional.

El programa PRODUCERS ON THE MOVE del Festival Internacional de Cinema de Cannes ofereix a 20 productors europeus emergents i prometedors de 20 països europeus una plataforma i l'oportunitat de construir i ampliar la seva xarxa internacional. Els participants coneixeran possibles socis de coproducció i empreses de vendes en reunions individuals i participaran en presentacions de projectes, estudis de casos, esdeveniments socials i una campanya promocional completa.

PRODUCERS ON THE MOVE 2025 combina sessions en línia prèvies al festival amb un programa presencial de quatre mitges jornades a Cannes.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Flow', de Gints Zilbalodis, guanya el Lux Audience Award 2025

Noticia

La pel·lícula 'Flow', de Gints Zilbalodis, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució (Films on the Move), ha estat la guanyadora del Lux Audience Award 2025, a la cerimònia duta a terme dimarts 29 d’abril, a l’hemicicle del Parlament a Brussel·les.

La pel·lícula d'animació, una coproducció única entre Letònia, França i Bèlgica, explica la història d'un gat i els seus improbables companys mentre naveguen per un món transformat per una inundació devastadora. És una commovedora història d'amistat, resiliència i l'impacte del canvi climàtic, temes que s'alineen estretament amb el compromís del Parlament Europeu amb la protecció del medi ambient, la mitigació del canvi climàtic i la solidaritat.

La vicepresidenta del Parlament Europeu, Sabine Verheyen (PPE, DE), va afirmar: "El Premi del Públic LUX és més que un simple premi. És un testimoni del compromís del Parlament Europeu amb la democràcia, la llibertat d'expressió i el paper del cinema en la reflexió i la configuració de les nostres societats. Amb aquest premi, acostem les històries europees a la gent i, igual d'important, acostem les persones a la tasca del Parlament Europeu".

«Cinc narratives convincents, cinc nominats molt diferents i diversos als Premis del Públic LUX són una inspiració per als cineastes i el públic, no només per celebrar l'extraordinària varietat del cinema europeu, sinó també per lloar la seva capacitat d'entretenir i elevar alhora. L'art cinematogràfic a Europa és un exemple perfecte de com la cultura pot fer una contribució significativa a la societat i per defensar la compassió, l'empatia i el canvi en un món que d'altra banda està dividit», va afegir Mike Downey, president honorari del Comitè de Selecció LUX i president de l'Acadèmia Europea de Cinema.

Les pel·lícules nominades als LUX d'aquest any es presenten com a testimonis poderosos de la creativitat i la narrativa europees. Entre les nominades hi ha els films amb suport MEDIA Animal, de la directora grega Sofia Exarchou; el documental Dahomey, de la directora francesa Mati Diop; el documental Intercepted, de la directora ucraïnesa Oksana Karpovych; i Julie Keeps Quiet, del director belga Leonardo van Dijl. Cada pel·lícula aborda problemes socials urgents amb una art sorprenent, mostrant algunes de les millors produccions cinematogràfiques que Europa pot oferir.

La pel·lícula guanyadora va ser seleccionada mitjançant una combinació de votació pública i vots emesos pels membres del Parlament Europeu, cadascun dels quals representa el 50% de la decisió final. Aquest any, les pel·lícules nominades han rebut gairebé 33.000 valoracions (crítiques en una escala que va d'una a cinc estrelles) de ciutadans europeus i eurodiputats.

Roda de premsa i esdeveniments relacionats
Podeu veure la roda de premsa amb l'equip de FLOW, la presidenta de la Comissió de Cultura i Educació, Nela Riehl, i el president de l'Acadèmia Europea de Cinema, Mike Downey, al Centre Multimèdia.

LUX Audience Award és una iniciativa del Parlament Europeu i European Film Academy amb la col·laboració d’Europa Creativa MEDIA i d’Europa Cinemas.

Recupereu el vídeo de la cerimònia de lliurament del Lux Audience Award 2025:

https://www.youtube.com/live/WJJrlVAGxLo

Més informació
Úlims dies per presentar sol·licitud a TFL Alumni Grant, nova iniciativa de TorinoFilmLab

Noticia
El 2025, TorinoFilmLab ha endegat, com a iniciativa especial d'un any, Alumni Grant, una subvenció de 40.000 € per donar suport a la producció d'un projecte cinematogràfic dirigit per un antic alumne o exalumna de TFL, que tingui previst començar la producció el 2026.

Aquesta iniciativa reflecteix el compromís continu de TFL de fomentar una relació a llarg termini amb els antics alumnes. Volen que TFL sigui un lloc on els antics alumnes puguin tornar (per obtenir orientació, mentoria i suport) al llarg de les seves carreres. Més que això, s'imaginen TFL com un centre per a la comunitat d'antics alumnes, un espai per a la connexió, la col·laboració i el creixement compartit. Creuen en el poder de la xarxa i el seu potencial per reformular el futur dels paisatges audiovisuals.

A més del suport financer, el projecte seleccionat serà convidat a assistir a TFL Meeting Event el novembre de 2025 a Torí, Itàlia. Amb més de 200 professionals internacionals de la indústria que hi assisteixen cada any, el mercat de coproducció de TFL ofereix una valuosa visibilitat, oportunitats de networking personalitzades i reunions individuals per ajudar els projectes a trobar nous socis i ampliar-ne l'abast.

Data límit de presentació de sol·licituds: Dimarts, 6 de maig de 2025, 14:00h CET

Qui pot sol·licitar-la?

La beca TFL Alumni Grant està dedicada a directors/es que hagin desenvolupat prèviament un projecte a TFL. La beca s'adreça tant a projectes desenvolupats prèviament dins de TFL com a projectes nous. La beca està oberta a tots els projectes cinematogràfics: ficció, documentals creatius, experimentals, animació i qualsevol tipus de format cinematogràfic possible.

Criteris d'elegibilitat
1. El projecte ha d'estar en fase de desenvolupament avançada, amb un mínim del 50% del pressupost total confirmat;
2. El projecte ha d'estar programat per entrar en producció el 2026;
3. El guió, en anglès, s'ha de presentar en el moment de la sol·licitud (o un document analògic, segons el tipus de projecte);
4. Els projectes que participen en un programa de TFL el 2025 no són elegibles;
5. Els projectes que hagin rebut prèviament suport a la producció de TorinoFilmLab no són elegibles;
6. Els i les sol·licitants han de confirmar la disponibilitat de l'equip de cinema per participar en la creació d'una sèrie de materials de comunicació que seran produïts per TFL i que inclouran la producció d'un vídeo per documentar el procés creatiu que hi ha darrere de la realització del projecte. Si us plau, llegiu les Observacions importants a continuació per obtenir més informació. Això formarà part integral de l'Acord de subvenció.
Com presentar-s'hi

Els materials sol·licitats, que s'han de presentar tots junts en un únic PDF (10 MB màxim), i tots en anglès, són:

1) Sinopsi breu (1 pàgina màxim), més una sinopsi extensa que contingui una descripció detallada de l'arc narratiu, els personatges, el final i altres elements fonamentals de la història - mínim 4.000 caràcters i màxim 8.000 espais inclosos

2) Notes d'intenció del director/a

3) Concepte artístic i referència audiovisual/moodboard

4) Enllaços web a pel·lícules anteriors del director/a

5) Biografies del guionista, director/a i productor/a (1 pàgina màxim per persona)

6) Perfil de la productora i perfils dels coproductors - 3 pàgines màxim en total

7) Pressupost de producció detallat en euros

8) Pla de finançament segons el formulari A, inclosa l'estructura de la coproducció (nom de les empreses, país, quotes de coproducció) i estat del finançament amb cronograma (fons per sol·licitar/sol·licitats/confirmats, % del finançament confirmat, data de sol·licitud/resposta)

9) Calendari detallat de desenvolupament i producció (especifiqueu el mes i l'any per a cada activitat, especifiqueu el període de rodatge)

10) Prova del finançament confirmat, memoràndum d'acord amb els coproductors (si n'hi ha), memoràndum d'acord/LOI dels socis de vendes i distribució, si n'hi ha

11) Guió (que s'ha d'adjuntar com a últim element del dossier. Per a documentals creatius s'accepta un tractament)

Data límit de sol·licituds: Dimarts, 6 de maig de 2025, 14:00h CET

Qualsevol paquet de sol·licitud que no inclogui tots els materials obligatoris sol·licitats (punts 1 a 11) no es considerarà elegible.

Els sol·licitants preseleccionats s'entrevistaran en línia al setembre.

Feu clic al botó "Sol·licita ara!" per accedir al formulari de sol·licitud i enviar el vostre projecte. Abans de començar el procés, heu de crear un compte a la pàgina de visitants de TFL (si encara no en teniu un).

Per a més informació contacteu amb la coordinadora de TFL Funds & Films, Greta Fornari, a: fornari@museocinema.it

Més informació
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un nou informe sobre la regulació de l'activitat dels influencers a Europa

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, un nou informe sobre la regulació de l'activitat dels influencers a Europa. Sota el títol 'Normes nacionals aplicables als influencers', l'estudi analitza com estan coberts els influencers de les xarxes socials i les seves activitats per la legislació europea i nacional.

Es tracta de la primera anàlisi comparativa exhaustiva dels marcs reguladors que regeixen l'activitat dels influencers a la UE-27, així com a Noruega, Suïssa i el Regne Unit.

Els autors comencen amb una mirada al concepte d'influencer i les diverses definicions que existeixen actualment. A l'àmbit de la UE, el concepte no està definit. La Directiva de Serveis de Mitjans Audiovisuals (DSMV) no ofereix una definició legal, però els Estats membres poden incloure els influencers en la noció de proveïdors de SMV, tal com es defineix a l'article 1(1)(a) de la DMV. Atès que l'article en qüestió s'ha transposat majoritàriament, en gran part, literalment a la legislació nacional, això permet que els influencers siguin considerats proveïdors de SMV a l'àmbit nacional. Pel que fa a la legislació nacional, només França i Espanya tenen definicions legals, mentre que 19 altres països ofereixen definicions de dret no obligatori, principalment a través de directrius o codis publicitaris. Uns altres deu països (CH, CZ, DE, DK, HR, LT, LU, LV, MT, SI) actualment no tenen cap definició oficial. L'informe assenyala que, si bé les definicions poden proporcionar claredat jurídica als influencers, no són necessàries per regular-los. Els influencers estan, en qualsevol cas, obligats per les normes de publicitat i màrqueting, i per les normes que s'apliquen als proveïdors de SVA si compleixen els criteris requerits.

A tots els països de la UE i a Noruega, els influencers poden ser considerats proveïdors de SVA, mentre que no ho són a Suïssa i el Regne Unit. En el moment d'escriure aquest article, la regulació dels influencers com a proveïdors de SVA no era homogènia a tota la UE.

Passant a les normes que s'apliquen als influencers, l'informe examina les disposicions específiques adreçades als influencers en la legislació nacional, tot centrant-se en les disposicions específiques existents a França i Espanya. A continuació, analitza les normes de protecció dels mitjans de comunicació i dels consumidors que s'apliquen als influencers. Aquest capítol proporciona exemples nacionals d'aplicació de la llei i destaca el desenvolupament generalitzat de documents d'orientació destinats a educar els influencers. Es presta especial atenció al paper de les organitzacions autoreguladores (OAR) en la configuració de les millors pràctiques.

L'informe examina a continuació la disponibilitat de programes de formació i certificació per a influencers. Constata una tendència creixent en el desenvolupament professional, incloent-hi esquemes de formació certificats com els de les OAR d'Àustria, Alemanya, França i els Països Baixos.

El capítol final d'aquest informe presenta resums nacionals detallats per a cada país tractat. Aquestes fitxes informatives individuals per país proporcionen informació detallada sobre definicions, obligacions legals, documents d'orientació, casos d'aplicació de la llei i iniciatives de formació específiques de cada jurisdicció.

L'informe és una primera anàlisi europea, país per país, de la manera com s'aplica la legislació nacional i paneuropea als influencers i les seves activitats!

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació

Aquest estudi compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA ‘La habitación de al lado’ i ‘El eco’, guardonats als Premis Platino 2025

Noticia
La dotzena edició dels Premis PLATINO del cinema iberoamericà es va dur a terme el passat 27 d’abril de 2025 al Palau Municipal IFEMA de Madrid. Entre les pel·lícules guardonades figuren dos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar. (Espanya, EUA, 2024). Suport MEDIA a la Distribució. Optava a 3 Nominacions i va obtenir 2 Premis:
- Millor música original (Alberto Iglesias)
- Millor direcció de fotografia (Edu Grau)
El eco, de Tatiana Huezo (Mèxic, Alemanya, 2023). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional. Optava a 2 Nominacions i va obtenir 1 Premi:
- Millor pel·lícula documental
Consulteu la resta de pel·lícules, sèries i minisèries guardonades.

Els Premis PLATINO XCARET estan organitzats per EGEDA – Entitat de Gestió de Drets dels Productors Audiovisuals, en aliança amb FIPCA – Federació Iberoamericana de Producció Cinematogràfica i Audiovisual i seran accessibles a través de televisions de tot Iberoamèrica i de la plataforma SmartPlatino TV.

Notícia relacionada: Films MEDIA entre els nominats als Premis Platino 2025
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre pel·lícules patrimonials

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual acaba de publicar un nou informe sobre pel·lícules patrimonials.

El 21% de totes les pel·lícules estrenades a Europa el 2023 es van produir fa més de deu anys.

Sota el títol 'Pel·lícules patrimonials al cinema: una anàlisi de 2014-2023', aquest estudi analitza la presència i el nombre d'entrades de pel·lícules patrimonials (de 10 anys o més) a les sales de cinema entre 2014 i 2023.

Aquest nou informe conclou el següent:
- Les pel·lícules patrimonials constitueixen un segment significatiu de l'oferta cinematogràfica europea.
Amb 12,2 milions d'entrades venudes a Europa el 2023 (l'1,5% de totes les entrades de cinema), les pel·lícules patrimonials representen un nínxol de mercat per a l'exhibició cinematogràfica a Europa. A més, contribueixen significativament a la diversitat de l'oferta cinematogràfica. Considerant únicament les pel·lícules amb almenys 1000 entrades, les pel·lícules patrimonials van representar el 21% del total de pel·lícules estrenades el 2023 (aquesta xifra augmenta a aproximadament el 30% si es consideren totes les pel·lícules patrimonials, independentment del nombre d'entrades).
- Las entrades de pel·lícules patrimonials estan en augment
Des de 2014, les entrades a pel·lícules patrimonials han augmentat mes ràpid que les entrades de la resta de pel·lícules, per la qual cosa el percentatge en el total d'entrades ha augmentat, mentre que el nombre de pel·lícules patrimonials estrenades també ha augmentat, encara que a un ritme més lent. Les entrades per a pel·lícules patrimoinials el 2022 i el 2023 van ser significativament més elevades que en els anys anteriors al COVID-19, amb més pel·lícules que va aconseguir almenys 100.000 entrades a Europa (13 el 2023).
- Les entrades a pel·lícules patrimonials estan bastant concentrades
Les 100 pel·lícules més exitoses van representar més de la meitat de totes les entrades a pel·lícules patrimonials entre 2014 i 2023, i només 78 de totes les pel·lícules patrimonials van aconseguir més de 200.000 entrades. Tot i això, les entrades a pel·lícules patrimonials estan lleugerament menys concentrades que les entrades a totes les pel·lícules.
- França és, amb diferència, el mercat europeu més important per a les pel·lícules patrimonials
França va representar el 46% de les entrades europees a pel·lícules de més de 10 anys el 2023, seguida de lluny pel Regne Unit (19%). També és en el mercat francès on la quota d'entrades a pel·lícules patrimonials representa la proporció més elevada del total d'entrades (3,2%). Els programes públics de suport a l'educació cinematogràfica duen a terme un paper important a la predilecció de França per aquestes pel·lícules.

França no és només bressol de pel·lícules patrimonials franceses, sinó també, amb diferència, el principal mercat d'exportació de pel·lícules patrimonials procedents d'altres països europeus. Les pel·lícules nacionals franceses només van representar el 24% de les entrades al cinema patrimonial entre el 2014 i el 2023, en comparació amb el 36% de totes les pel·lícules projectades a França.
- Les pel·lícules patrimonials són majoritàriament reestrenes
Per a la gran majoria de les pel·lícules, l'estrena d'una pel·lícula patrimonial a un país és una reestrena. Hi ha pocs exemples d'estrenes en un país, i tendeixen a assolir nivells molt baixos d'audiència.
- Les pel·lícules nord-americanes tenen un domini menor al mercat del cinema patrimonial que en general
Entre el 2014 i el 2023, les pel·lícules nord-americanes van representar el 53% de les entrades a pel·lícules patrimonials a Europa (en comparació amb el 64% de totes les entrades), seguides de les pel·lícules franceses (14%) i les pel·lícules britàniques (12%).

En general, les pel·lícules europees van representar el 37% del mercat del cinema patrimonial.

Fora dels països europeus i els EUA, només el Japó figura entre els 10 principals països d'origen de les entrades a pel·lícules patrimonials.

La pel·lícula 'Titanic' (1997) va ser la pel·lícula patrimonial que en la seva reestrena pel seu 25è aniversari va obtenir el nombre més elevat d'entrades venudes al seu pas pels cinemes europeus el 2023 (l'últim any analitzat a l'informe). Al general des del 2014, ocupa el segon lloc en les reestrenes de pel·lícules patrimonials a cinemes europeus.
- Les entrades per a pel·lícules europees de patrimoni han augmentat, però a un ritme menor que el del mercat
El 2023, les entrades van ser significativament més elevades que el 2014 i van tornar als nivells pre-COVID. No obstant això, la participació de pel·lícules europees al mercat de pel·lícules de patrimoni està disminuint.

Les pel·lícules infantils estan ben representades entre les principals pel·lícules europees de patrimoni.

De les 26 pel·lícules europees amb 200.000 entrades o més entre el 2014 i el 2023, nou van ser pel·lícules infantils. França va registrar gairebé la totalitat de les entrades per a aquestes nou pel·lícules, cosa que probablement posa en relleu el paper fonamental dels programes de suport públic per a l'educació cinematogràfica.

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la Transició Verda al Sector Audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre la Transició Verda al Sector Audiovisual. Com el cinema, la televisió i el streaming estan fent la transició verda? I quin paper juga la legislació en aquest procés a Europa?

Aquest nou informe analitza l'impacte del sector audiovisual en el medi ambient. Examina la legislació internacional i paneuropea en aquest camp, i després s'apropa a la legislació nacional i als criteris de finançament de pel·lícules, per completar amb una ullada als sistemes actuals de càlcul de la petjada de carboni i als enfocaments col·laboratius de la sostenibilitat del sector.

Després d'una primera visió general de l'informe, l'autor, Eric Munch, obre el segon capítol amb una exploració de l'impacte del sector audiovisual en el medi ambient. Aquest capítol identifica els impactes significatius, tant directes com indirectes, de la producció cinematogràfica. Analitza els resultats d'estudis que destaquen reptes com les emissions de carboni de la filmació in situ. L'informe presenta exemples d'iniciatives sostenibles, inclòs un breu estudi de cas de Sky Studios Elstree, on les innovacions tècniques i els esforços massius de reciclatge ja estan marcant la diferència. Passant a les noves tecnologies, el capítol examina les conseqüències més recents de la tecnologia digital i els mètodes de consum. L'autor destaca el consum creixent d'energia dels grans centres de dades que gestionen el nostre contingut digital i els detalls dels clients. També s'exploren els aspectes ambientals de la IA.

El capítol tres fa una ullada a la legislació verda per a les obres audiovisuals, tant a l'àmbit internacional com de la UE. L'informe detalla la influència dels tractats internacionals com l'Acord de París, que va entrar en vigor el 2016. A continuació, passem a la legislació específica de la UE i examinem les disposicions sobre pràctiques respectuoses amb el medi ambient en el sector audiovisual. És especialment interessant el Programa Europa Creativa. També s'aborda l'impacte potencial de les recents directives de la UE, la Directiva sobre informes de sostenibilitat corporativa (CSRD) i la Directiva d'eficiència energètica. En aquest capítol també s'examina la implementació nacional i com aquestes directives podrien tenir un paper en el foment de pràctiques ambientalment conscients en el sector audiovisual.

A continuació, el quart capítol explora la noció de sostenibilitat a la legislació nacional i també analitza el paper que tenen els criteris de finançament de les pel·lícules en el foment de les bones pràctiques. En aquest capítol hi ha quatre països: Àustria, França, Alemanya i el Regne Unit. Quatre països (Àustria, França, Alemanya i Regne Unit) es presenten com a casos d'estudi en aquest capítol.

Passant al programa MEDIA i Eurimages, l'autor explica que aquests dos sistemes de finançament paneuropeus inclouen mètodes de producció demostrablement sostenibles com a criteris a tenir en compte a l'hora de prendre les decisions de finançament.

El cinquè i últim capítol aprofundeix en les diverses calculadores de carboni, sistemes de qualificació de sostenibilitat i enfocaments col·laboratius que han esdevingut eines fonamentals per avaluar i mitigar l'impacte ambiental de la indústria. L'autor destaca diversos esforços i iniciatives de col·laboració de diversos actors, que proporcionen coneixements pràctics per a les produccions que tenen com a objectiu reduir les emissions i demostren com la cooperació a tota la indústria pot aconseguir un progrés significatiu.

Es tracta d'un nou informe de lectura obligada sobre l'estat de la transició verda a les indústries audiovisuals europees.

Nota: una versió inicial d'aquest informe es va publicar el 12 de desembre, però es va retirar per a la seva revisió. Aquesta és la versió actualitzada.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Europa Cinemas obre les inscripcions del Bologna Innovation Lab 2025

Noticia
Europa Cinemas i Cineteca di Bologna organitzen, conjuntament, la 19a edició de l’Europa Cinemas Audience Development & Innovation Lab, que es durà a terme del 21 al 25 de juny de 2025 a Bolonya (Itàlia) i portarà per títol 'Repensar el cinema en temps canviants: del compromís local a la política global, la sostenibilitat i la intel·ligència artificial'. La data límit per presentar-hi sol·licitud d'inscripció és el proper 9 de maig.

Aquesta edició estarà dirigida, un any més, per Madeleine Probst (cap del cinema Watershed, Regne Unit) i Mustafa El Mesaoudi (director gerent del Cinema & Rex Filmtheater Wuppertal, Alemanya), a qui, enguany, se sumarà Miranda van Gelder (directora de programa i educació a Hoogt on Tour, Utrecht, Països Baixos).

Estudis de cas, debats en grups reduïts i panels ajudaran els professionals i els exhibidors a desenvolupar solucions concretes a reptes específics, alhora que oferiran nombroses oportunitats per compartir i presentar les seves idees. Aquest laboratori és un espai d'intercanvi, on els participants poden debatre els seus obstacles i dificultats, i compartir temps amb els seus companys per reflexionar sobre els seus propis mètodes i compartir la seva experiència.

Els temes es basaran en les qüestions que es plantegin a les sol·licituds, però abastaran, en general, les àrees següents:
- Disseny d'espais socials més accessibles, inclusius i dinàmics.
- Lidiar amb la política; decidir si presentar (o no) certes pel·lícules o esdeveniments i com fer-ho.
- Crear esdeveniments que generin rendibilitat.
- Compartir enfocaments pràctics davant de la crisi ambiental.
- Curació i (re)descobriment del passat cinematogràfic.
- Suport reeixit a pel·lícules de menor envergadura en l'exhibició i la distribució.
- L'ús de la IA; oportunitats pràctiques i desafiaments ètics per als exhibidors cinematogràfics.
- Desenvolupament de cultures laborals centrades en el benestar i la inclusió.
- Gestió de personal, mentoria i desenvolupament d'habilitats.
Si estàs interessat/da en participar-hi, emplena el formulari següent fins al 9 de maig.

Més informació sobre hotel, despeses de viatge i dietes.

Data límit: 9 de maig de 2025.
Weird Market 2025 obre la convocatòria de curtmetratges d'animació

Noticia
La 17a edició de Weird Market – Mercat Internacional d’Animació, Videojocs i New Media, que es durà a terme a València del 30 de setembre al 5 d'octubre de 2025, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria de curtmetratges d'animació fins al 15 de juny de 2025.

Les obres rebudes podran formar part del catàleg anual de curtmetratges de Weird Market, una completa selecció de prop de 200 obres de l'animació més recent amb les dades de contacte de cada obra per facilitar-ne la distribució i la venda.

L'objectiu de la iniciativa és crear col·laboracions entre distribuïdores, productores, canals de televisió, festivals, directors/es, professionals i estudiants de la indústria d´animació internacional i nacional. El mercat és un punt de trobada per al diàleg i l'intercanvi entre els sectors de l'animació, els videojocs i els new nedia.

Dins del marc de Weird Market, se celebrarà la catorzena edició de WFest - Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació de Weird Market. El festival inclourà una selecció dels curtmetratges participants al Weird Market, dividits en dues seccions: competició nacional i internacional.

Es diferencien les seccions següents:
- Selecció internacional de curtmetratges d'animació: Obres produïdes amb posterioritat a l'1 de gener de 2024.
- Selecció internacional de videoclips d'animació: Obres produïdes amb posterioritat a l'1 de gener de 2024.
- Curtmetratges nacionals d'animació: Participen tots els curtmetratges inscrits, produïts amb posterioritat a l'1 de gener de 2024 i que es registrin per primera vegada al mercat.
Inscripció d'obres: No hi ha quota d'inscripció. La inscripció es pot realitzar a través de Filmfreeway.

Condicions de participació i bases completes.

Els curtmetratges seleccionats per al Weird Market i per al WFest - Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació de Weird Market es publicaran a la seva pàgina web el mes de setembre de 2025.

Data límit: 15 de juny de 2025.

Weird Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Acadèmia del Cinema Europeu anuncia els 11 nous 'Tresors de la cultura cinematogràfica europea'

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat les onze incorporacions d’enguany als ‘Tresors de la cultura cinematogràfica europea‘.

Amb aquests Tresors, l’Acadèmia celebra llocs de caràcter simbòlic per al cinema europeu, llocs de valor històric que cal mantenir i protegir no només ara, sinó per a les generacions futures.

Les noves incorporacions inclouen joies arquitectòniques com l'estació de tren de Lieja-Guillemins o l'Escola d'Equitació d'Estiu de Salzburg; espais urbans emblemàtics com la Plaça 1 de Maig de Piran (Eslovènia) i el carrer Malko Tarnovo de Sofia; edificis com la Günderodehaus d'Oberwesel i el Berghotel Schatzalp de Davos; però també espais de cinema dedicats a la cultura cinematogràfica com els Estudis de Cinema de Malta, amb els seus impressionants tancs d'aigua; dos grans cinemes històrics –el Teatre Tivoli de Lisboa i el Teatre Reial Tuschinski d'Amsterdam, així com el Quiet Man Museum de Cong (Irlanda)–; i fins i tot tot un paisatge, concretament, l'escupit de Curonia a la costa bàltica de Lituània.

"Honorar 11 llocs més com a Tresors de la cultura cinematogràfica europea és una gran alegria. Sobretot perquè ara arribem al gran nombre total de 60, que ampliarem anualment. Quatre d'aquests nous llocs es troben en països que abans no figuraven al mapa dels Tresors: Bulgària, Lituània, Malta i Eslovènia", afirma Pascal Edelmann, cap de l'European Film Academy Heritage. "Per continuar en aquest camí, ens agradaria convidar tothom a suggerir llocs que l'Acadèmia de Cinema Europeu podria considerar com a tresors de la cultura cinematogràfica europea".

Els tresors de la cultura cinematogràfica europea formen part de les activitats de patrimoni cinematogràfic ampliat de l'Acadèmia del Cinema Europeu, que van començar l'any 2022. Des d'aleshores, el departament de patrimoni cinematogràfic europeu ha iniciat una xarxa d'acadèmies de cinema nacionals, cinemateques i arxius cinematogràfics dedicats al suport i la promoció dels clàssics del nostre continent. Una part de les activitats patrimonials és també la secció 'In Memoriam' dels Premis del Cinema Europeu, que commemora personalitats del cinema europeu que van morir.

Les onze noves incorporacions de 2025 s’afegeixen a les 49 ja existents:
- Estació de tren de Lieja-Guillemins (Bèlgica)
- Escola d'Equitació d'Estiu de Salzburg (Àustria)
- Plaça 1 de Maig de Piran (Eslovènia)
- Carrer Malko Tarnovo de Sofia (Bulgària)
- Günderodehaus d'Oberwesel (Alemanya)
- Berghotel Schatzalp de Davos (Suïssa)
- Estudis de Cinema de Malta
- Teatre Tivoli de Lisboa (Portugal)
- Teatre Reial Tuschinski d'Amsterdam (Països Baixos)
- Quiet Man Museum de Cong (Irlanda)
- Escupit de Curonia a la costa bàltica de Lituània.
Consulteu els 60 ‘Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea’ actuals.

Més informació
15 coproduccions amb suport d'Eurimages, seleccionades al Festival de Cannes 2025

Noticia
El Fons Eurimages del Consell d'Europa s'enorgulleix d'anunciar la selecció de 15 coproduccions amb suport d'Eurimages al 78è Festival de Cinema de Cannes, que es durà a terme del 13 al 24 de maig de 2025.

Entre les pel·lícules amb suport d'Eurimages seleccionades a Cannes figuren les produccions amb participació catalana ‘Romería‘, de Carla Simón, i ‘Sirat‘, d’Oliver Laxe, que compten també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i competiran per la Palma d’Or. I també figura la producció amb participació catalana 'Ciudad sin sueño' ('Sleepless City'), de Guillermo Galoe (Espanya, França), seleccionada a la Setmana de la Crítica.

Les 15 coproduccions amb suport d'Eurimages seleccionades a Cannes, produïdes a través de la cooperació internacional entre els Estats membres d'Eurimages, es presentaran a les seccions més destacades del Festival: Competició Oficial, Un Certain Regard, Critic’s Week i Cannes Première.

Fins ara, les pel·lícules amb el suport d'Eurimages seleccionades per a Cannes 2025 són les següents:
- 'Jeunes Meres', de Jean-Pierre and Luc Dardenne (Bèlgica, França). Competició Oficial
- 'La petite derniere', d'Hafsia Herzi (França, Alemanya). Competició Oficial
- 'Sirat' ('After'), d'Oliver Laxe (Espanya, França). Competició Oficial
- 'Eagles of the Republic', de Tarik Saleh (Suècia, França, Alemanya, Dinamarca). Competició Oficial
- 'Romería', de Carla Simón (Espanya, Alemanya). Competició Oficial
- 'Sentimental Value', de Joachim Trier (Noruega, França, Dinamarca, Alemanya). Competició Oficial
- 'La misteriosa mirada del flamenco' ('The mysterious gaze of the flamingo'), de Diego
  Céspedes (França, Alemanya, Espanya, Xile, Bèlgica). Un Certain Regard
- 'Karavan' ('Caravan'), de Zuzana Kirchnerová (República Txeca, Itàlia, Eslovàquia). Un Certain Regard
- 'Once upon a time in Gaza', d'Arab i Tarzan Nasser (França, Alemanya, Palestina, Portugal). Un Certain Regard
- 'Le città di pinera' ('The last one for the road'), de Francesco Sossai (Itàlia, Alemanya). Un Certain
  Regard
- 'Das vershwinden des Josef Mengele' ('The disappearance of Josef Mengele'), de Kirill Sebrennikov (França, Alemanya). Cannes Première
- 'Rietland' ('Reedland'), de Sven Bresser (Països Baixos, Bèlgica). Critic’s Week
- 'Ciudad sin sueño' ('Sleepless City'), de Guillermo Galoe (Espanya, França). Critic’s Week
- 'Imago', de Déni Oumar Pitsaev (França, Bèlgica). Critic’s Week
- 'Kika', d'Alexe Poukine (Bèlgica, França). Critic’s Week
A més, 'Testa o croce?' ('Heads of tails?'), de Matteo Zoppis i Alessio Rigo de Righi, que forma part de la selecció Un Certain Regard, va guanyar el Premi Eurimages al Desenvolupament de Coproducció al Mercat de Coproducció CineMart del Festival Internacional de Cinema de Rotterdam 2023, mentre que 'Militantropos', de Yelizaveta Smith, Alina Gorlova i Simon Mozgovyi, seleccionada a la Quinzena de Cineastes, va comptar amb el suport d'Eurimages com a part de la seva col·laboració amb el programa proMOTION de l'Institut Ucraïnès.

Aquesta selecció excepcional reflecteix la vitalitat de la coproducció internacional amb el suport d'Eurimages, que permet que obres ambicioses cobrin vida i connectin amb el públic global.
Alain Berset, secretari general del Consell d'Europa, assistirà excepcionalment al Festival de Cannes el cap de setmana del 17 al 18 de maig per reafirmar el paper essencial de la cultura en la revitalització de la democràcia i per donar suport a la producció cinematogràfica europea.

L'equip d'Eurimages estarà present a l'International Village of the Cannes Film Market del 13 al 24 de maig de 2025; pots visitar-los al pavelló 105.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre la convocatòria del Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina

Noticia
La 14a edició del Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina del Festival de San Sebastián ha obert la convocatòria per rebre projectes audiovisuals d’Europa i Llatinoamèrica amb una durada mínima de 60 minuts i, almenys, el 20% de finançament assegurat. Els projectes europeus hauran de tenir una vinculació expressa amb Amèrica Llatina. La data límit per inscriure-hi projectes és el proper 16 de juny.

El Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina, que es durà a terme del 22 al 24 de setembre de 2025, consisteix en la presentació dels projectes seleccionats mitjançant un pitching pregravat i reunions one-to-one entre els qui produeixen i dirigeixen la pel·lícula i potencials sòcies i socis.

El Fòrum coincideix amb els dos works in progress del Festival, adreçats a produccions europees (WIP Europa) i llatinoamericanes (WIP Latam), i suposa un punt de trobada que propicia contactes i acords entre professionals de la indústria cinematogràfica.

Els projectes seleccionats opten a quatre guardons: Premi al Millor Projecte, Premi DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa), ArteKino International Award i Premi Casa Wabi-Escine. A més, gràcies a la col·laboració amb Ventana Sur, els projectes europeus seleccionats al Fòrum podran participar a Proyecta de Ventana Sur.

El festival seleccionarà un màxim de 20 projectes a partir dels informes elaborats per tres experts: la productora Agustina Chiarino i els programadors i integrants del comitè de selecció del festival Esperanza Luffiego i Javier Martín, que també és el delegat de Sant Sebastià per a Amèrica Llatina.

Des de la seva creació el 2012, el fòrum ha seleccionat 215 projectes, dels quals 105 han estat completats i estrenats comercialment i en festivals com Cannes, Berlín, Venècia, Sundance, Locarno o Sant Sebastián. Així, 'El mensaje', d'Iván Fund es va alçar amb l'Ós de Plata - Premi del Jurat a la Berlinale 2025; 'La virgen de la Tosquera', de Laura Casabé, va competir aquest any a la secció World Cinema Dramatic Competition al Festival de Sundance, mentre que el 2024 van participar a Horizontes Latinos: 'Zafari', de Mariana Rondón i 'El aroma del pasto recién cortado', de Celina Murga, després de guanyar el premi al millor guió al Festival de Tribeca.

Premis:
- Premi al Millor Projecte, dotat amb 10.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premio DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa), atorgat per l'European Film Agency Directors (EFAD) i per la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI) i dotat amb 10.000 euros per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premi ArteKino International Award, atorgat per ARTE, consistent en 6.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premi Casa Wabi-Escine, consistent en una residència artística de cinc setmanes a Casa Wabi (Puerto Escondido, Mèxico) d'un primer o segon llargmetratge d'una directora o director seleccionat a Ikusmira Berriak o al Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.
Consulta el reglament i inicia la inscripció d'un projecte.

Data límit: 16 de juny de 2025.

Aquesta iniciativa és possible gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA a The Industry Club (Festival de San Sebastián), al Departamento de Industria, Transición Energética y Sostenibilidad del Gobierno Vasco, i a la col·laboració de CAACI, EFAD, ArteKino, Fundació Casa Wabi, Producers Network (Marché du Film de Festival de Cannes), Ventana Sur i LatAm Cinema.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre la 7a convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge

Noticia

El Festival de San Sebastián ha obert la setena convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge, un concurs adreçat a persones emprenedores i startups estatals i europees els projectes dels quals incorporin noves tecnologies aplicades a l’àmbit audiovisual. La data límit d’inscripció de projectes és el 2 de juny de 2025.

La iniciativa s'inscriu en el marc de Zinemaldia & Technology, una aposta estratègica del festival en el seu objectiu de posicionar-se com un espai per reflexionar sobre tecnologia i indústria audiovisual i estrènyer lligams entre tots dos sectors. A més, és una de les activitats de 'Spanish Screenings: Financing & Tech'.

Els projectes que s'inscriguin als dos concursos de Zinemaldia Startup Challenge han de complir diversos requisits: partir d'una persona emprenedora o startup de creació recent –constituïda després del 31 de desembre de 2019– en qualsevol fase de desenvolupament; basar-se en l'aplicació de noves tecnologies a l'àmbit audiovisual; tenir residència fiscal a Espanya o un país europeu i tenir en compte la possibilitat de posar en marxa el projecte empresarial al País Basc.

Els projectes seleccionats es presentaran a la jornada Zinemaldia & Technology que es durà a terme el dijous 25 de setembre del 2025 durant el festival, i que també inclourà una conversa entre professionals rellevants del sector sobre un tema d'actualitat. A més, els i les representants dels projectes tindran la possibilitat de reunir-se amb possibles socis.

Un comitè de persones expertes format per professionals dels BIC-Centres d'Empreses i Innovació d'Euskadi, TECNALIA i Vicomtech escollirà deu projectes finalistes, cinc espanyols i cinc europeus, que tindran la possibilitat d'accedir gratuïtament a un espai d'incubació durant un any a un dels BICs (Business Innovation Center) Tecus a Tecnologia. D'altra banda, tindran la possibilitat d'accedir a un finançament de fins a 500.000 euros per al desenvolupament del projecte al País Basc.

Dos jurats independents atorgaran dos premis de 10.000 euros cadascun per al millor projecte europeu i estatal. Per part seva, un tercer jurat atorgarà una menció especial dotada amb 3.000 euros que reconeixerà els valors d'emprenedoria d'un dels deu projectes seleccionats.

El Govern Basc, a través del Departament d'Indústria, Transició Energètica i Sostenibilitat i SPRI, promou Zinemaldia Startup Challenge, iniciativa central de la jornada Zinemaldia & Technology, organitzada pel Festival de San Sebastián en col·laboració amb ALÍA (Alianza Industria Audiovisual), TECNALIA i Vicomtech.

Aquesta iniciativa és possible gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA a The Industry Club (Festival de San Sebastián).

Spanish Screenings: Financing & Tech també compta amb el suport del Ministerio de Cultura a través de l'Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), el Ministerio para la Transformación Digital y de la Función Pública, ICEX España Exportación e Inversiones, el Festival de Málaga i el Festival de San Sebastián.

Per a més informació sobre casos d'èxit de participants en aquesta iniciativa, consulteu aquest enllaç.

Reglament i inscripcions

Data límit: 2 de juny de 2025.

Més informació

https://www.youtube.com/watch?v=IIPOsrFEPDs&t=10s
Presència d'Europa Creativa MEDIA al Marché du Film de Cannes

Noticia
Europa Creativa MEDIA estarà novament present a la propera edició del Marché du Film del Festival de Cannes, amb els següents esdeveniments, organitzats per l'EACEA (Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura), que es duran a terme a l'estand d'Europa Creativa MEDIA:
- Presentació de la convocatòria Europa Creativa MEDIA 'Film Sales' 2025:
  - Divendres 16 de maig de 2025, de 10h a 11h
  - Ponent: Stefano D’Orilia (EACEA)
  - Empresa organitzadora: Europa Creativa MEDIA
  - Lloc:  Creative Europe MEDIA stand - International Village Riviera - Pavelló n°124
  - Accés: Cal acreditació, però no cal inscriure's a l'esdeveniment
- Celebrem la comunitat MEDIA amb els beneficiaris del Content Cluster
  - Divendres 16 de maig de 2025, de 17:30h a 19h
  - Les oficines MEDIA, juntament amb l’EACEA (European Education and Culture Executive Agency), us conviden, com a beneficiaris el Programa MEDIA, a una Happy Hour per reunir-vos amb professionals europeus.
  - Obert als participants de MEDIA Stands i als beneficiaris del programa MEDIA (si us plau, poseu-vos en contacte amb el vostre MEDIA Desk local). Només per invitació.
  - Empresa organitzadora: Europa Creativa MEDIA
  - Lloc: Estand d'Europa Creativa MEDIA - International Village Riviera - Pavelló n°124
  - Accés: cal acreditació i cal inscripció a l'esdeveniment
- Coneix i parla amb 'Innovation Tools' ('Eines innovadores')
  - Diumenge 18 de maig de 2025, de 16h a 17:30h
  - Empresa organitzadora: Europa Creativa MEDIA
  - Lloc: Estand d'Europa Creativa MEDIA - International Village Riviera - Pavelló n°124
  - Accés: cal acreditació i cal inscripció a l'esdeveniment
Coneix projectes innovadors amb suport d'Europa Creativa MEDIA en un esdeveniment d'speed dating. Organitzat per les oficines Europa Creativa MEDIA i l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA).

AIPHA és un centre de dades amb intel·ligència artificial per a la indústria audiovisual, que permet la generació de taulers personalitzats en temps real, tot facilitant la gestió de la sostenibilitat i l'optimització de costos.

SPARK és una plataforma de desenvolupament de pel·lícules col·laborativa basada en IA, que integra la tecnologia del motor de jocs per augmentar l'eficiència alhora que redueix els costos d'inversió i els riscos en les primeres etapes de la realització de pel·lícules.

Gamebook PIC Platform és una plataforma basada en IA basada en web que promou la propietat intel·lectual i cultural. Ajuda a les pel·lícules a fer créixer el seu públic, tot ampliant les seves cadenes de valor tradicionals amb activitats de promoció interactives a través de plataformes digitals i socials.

MovieChainer és un SaaS que ofereix als professionals de l'entreteniment eines digitals per millorar l'eficiència i la competitivitat dels sectors cinematogràfic i televisiu, tot permetent als productors, financers, agents de vendes i distribuïdors centralitzar les seves respectives dades creatives, legals, financeres i comercials, i automatitzar i industrialitzar els fluxos de treball per a totes les seves operacions diàries habituals.

maG és un SaaS de gestió financera i càlcul i millora de l'impacte del carboni, dedicat a la producció de projectes en els sectors audiovisual i cultural.

Usheru – Unlock the Community és una plataforma SaaS escalable, rendible i ràpida de desplegar per a socis audiovisuals i culturals, que explora nous modes de distribució i promoció. Aprofitant la IA i el big data, racionalitza el màrqueting i optimitza les campanyes.
- Col·laboració audiovisual UE-LAC, històries que es mereixen més
  - Dilluns 19 de maig de 2025, d'11:30h a 13h
  - Empresa organitzadora: Servei Europeu d'Acció Exterior de la Unió Europea i Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI) en col·laboració amb Europa Creativa MEDIA
  - Lloc: Estand d'Europa Creativa MEDIA - International Village Riviera - Pavelló n°124
  - Accés: cal acreditació, però no cal inscripció a l'esdeveniment
Com es pot promoure la cooperació audiovisual d'Europa i Amèrica Llatina i el Carib (ALC), incloses les coproduccions de qualitat i l'acompanyament del talent, mitjançant polítiques públiques i més associacions públic-privades per arribar als públics que es mereixen?

Acte seguit d'una copa de networking.
- Retorn de la inversió (Films On The Move)
  - Dilluns 19 de maig de 2025, de 17h a 17:30h
  - Presentació de l'informe
  - Ponent: Oliver Fegan (Usheru)
  - Empresa organitzadora: Europa Creativa MEDIA
  - Lloc: Estand d'Europa Creativa MEDIA - International Village Riviera - Pavelló n°124
  - Accés: cal acreditació, però no cal inscripció a l'esdeveniment
Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Jornada Informativa: Convocatòries 2025 del Clúster 2 d’Horitzó Europa (10/04/2025)
- Sessió Prepara't per a Horizon Europe 2025 (24/04/2025)
- Horizon Europe info day - Cluster 2 (15/05/2025)
- Project Development Session: CULTURE & CREATIVITY CLUSTER (20/05/2025)
- Horizon Europe info days - EU Missions (22-23/05/2025)
- Online Info Sessions: Creative Europe-MEDIA and Cross sectoral 2025 (5/06/2025)
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d’innovació, figura la següent:
- A Korean startup that developed a copyright integrated music content platform is looking to collaborate with entertainment agencies, broadcasters, and game companies
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- Creative Europe
Entre les enquestes obertes, figuren les següents:
Entre els serveis que ofereix Acció destaquen els següents:
- Revisió de Propostes
- Acreditació d'Assessors ACCIÓ
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L’Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la propietat dels mitjans audiovisuals a Europa

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat una nova edició del seu informe anual sobre els actors principals de l'audiovisual (AV) a Europa. Sota el títol, 'Top players in the European audiovisual industry – Concentration, status, origin and profile' ('Els operadors principals de la indústria audiovisual europea - Concentració, estatut, origen i perfil' (Xifres de 2023)), ha estat redactat per Laura Ene Iancu, Analista del Departament d'Informació de Mercats de l'Observatori.

L'informe té com a objectiu il·luminar el paper que juguen els grups principals en la configuració de l'estructura de la indústria audiovisual a Europa. Aquesta anàlisi posa en primer lloc el rendiment global dels agents principals en termes d'ingressos totals del mercat audiovisual. Aquest estudi també explora la seva posició respecte als segments principals del mercat audiovisual: finançament públic, televisió de pagament, SVOD, publicitat a TV per internet i publicitat OTT.

L'informe destaca l'estructura del mercat audiovisual i els seus segments clau tot mirant la concentració, l'estatut, l'origen i el perfil dels agents en funció de la seva activitat bàsica i la presència al mercat.

Cada rànquing dels 10 principals que es mostra a l'informe inclou un enllaç a un rànquing superior ampliat que es pot descarregar que també proporciona metadades a nivell de grup europeu, com ara el propietari final, l'origen i l'estatut.

Per posar les coses en perspectiva, l'informe també repassa les fusions i adquisicions clau i els impulsors principals.

L'informe constata que a finals de 2023:

La meitat dels ingressos audiovisuals acumulats pels 100 grups principals van ser captats pels 10 agents principals.

El grup nord-americà Comcast va tornar a ser el grup número 1, tot representant el 10% dels ingressos operatius audiovisuals acumulats dels 100 agents principals a Europa. Netflix i YouTube, les dues plataformes OTT pures que es van situar entre les 10 principals, van representar el mateix pes en els ingressos.

El sector privat va representar més del 70% dels ingressos audiovisuals dels 100 grups principals, amb les empreses nord-americanes, representades significativament pels seus estudis gegants i serveis de streaming, tot acaparant la major part.

No obstant això, van ser les empreses europees, impulsades per les cadenes de televisió, les que van representar la part majoritària dels ingressos audiovisuals totals acumulats pels 100 agents principals.

Les plataformes OTT pures van impulsar la quota de mercat als EUA, mentre que les telecomunicacions van mantenir el pes europeu en els 100 principals ingressos audiovisuals consolidats.

Impulsats per igual pels operadors SVOD i VSP, els ingressos purs d'OTT a Europa van augmentar sis vegades entre el 2016 i el 2023 i van contribuir més del 60% als ingressos audiovisuals incrementals dels 100 principals grups (un augment del 30% durant el període analitzat). L'auge de les plataformes OTT pures va augmentar el pes dels interessos nord-americans enmig de la caiguda de quota de mercat registrada pels estudis nord-americans, malgrat els seus serveis de streaming propietaris com Disney+, Paramount+, Max i Sky. Les emissores europees també van registrar una important pèrdua de pes en els ingressos audiovisuals, però el bon rendiment d'operadors de telecomunicacions com Orange, DT, Telia, Telefónica, Vodafone, Altice i altres van ajudar a minimitzar la caiguda global de la quota europea..

El 74% dels ingressos dels mitjans audiovisuals tradicionals estan controlats per operadors europeus, mentre que el 88% dels ingressos dels nous mitjans audiovisuals estan controlats per operadors no europeus.

Els operadors europeus, impulsats per les empreses de telecomunicacions, representaven dos terços del negoci de la televisió de pagament i representaven vuit dels 10 operadors principals de televisió de pagament a Europa. No obstant això, el principal favorit de la televisió de pagament, que representava una quarta part dels ingressos del mercat de la televisió de pagament a Europa, era Sky, propietat de Comcast.

El mercat tradicional de la publicitat audiovisual també va ser impulsat principalment per les emissores europees, que acumulaven el 85% dels ingressos de publicitat televisiva. Només tres grups nord-americans es van classificar entre els 10 operadors principals, amb els ingressos per publicitat de televisió impulsats per les seves adquisicions europees, com ara la de TVN Poland per part de WBD, Channel 5 per part de Paramount' i Sky per part de Comcast.

A diferència de la televisió de pagament, el mercat SVOD estava altament representat per interessos no europeus, amb gairebé 9 de cada 10 euros gastats en serveis SVOD rebuts per operadors amb suport nord-americà. Els serveis d'streaming purs com Netflix, Prime Video, DAZN, Youtube i Apple van representar, en conjunt, el 80% dels ingressos de SVOD amb suport dels EUA, mentre que els serveis propietat dels grans estudis nord-americans (és a dir, Disney, WBD, Paramount i Comcast) van obtenir la resta dels interessos als EUA.

El 90% dels ingressos publicitaris OTT registrats tant per al contingut audiovisual lineal com a la carta van provenir de plataformes OTT pures no europees, gairebé totalment representades per VSP. A part de TikTok, amb suport de la Xina, més del 80% dels ingressos dels VSP no europeus van provenir exclusivament dels EUA i impulsats per YouTube i Meta que, en conjunt, van acumular 2/3 dels ingressos totals per publicitat OTT a Europa.

Sky i Netflix es van repartir més del 30% dels ingressos de televisió de pagament + SVOD, mentre que YouTube va obtenir més del doble dels ingressos de RTL al mercat publicitari de TV + OTT.

Entre el mercat de televisió de pagament impulsat per les telecomunicacions i el mercat SVOD pur, impulsat exclusivament per OTT, el mercat de serveis audiovisuals de pagament va estar representat gairebé a parts iguals per les emissores, les telecomunicacions i les plataformes d'streaming. Les empreses centrades en diversos territoris van concentrar més de la meitat dels ingressos del servei audiovisual de pagament. Aquest model destaca entre els operadors europeus, principalment les companyies de telecomunicacions, a diferència dels estudis i plataformes d'streaming nord-americanes, que tenen un enfocament d'abast europeu. Sky, d'origen europeu, i Liberty Global van ser els dos únics grups que van representar els interessos dels Estats Units entre els operadors amb diversos territoris.

La meitat del mercat total de publicitat audiovisual va estar controlat per les emissores europees, representades de manera uniforme per operadors nacionals i multinacionals. Fins al 85% dels ingressos publicitaris de TV+OTT es van complementar íntegrament amb VSP no europeus, normalment operadors d'abast europeu.

Més informació.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del drama amb suport MEDIA 'Molt lluny', òpera prima de Gerard Oms, amb la presència del director

Noticia

El proper dijous 24 d'abril, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Molt lluny‘, òpera prima de Gerard Oms, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del director i guionista del film, Gerard Oms, i del productor Carles Torras (Zabriskie Films), que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la vuitena d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 24 d'abril de 2025, a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘Molt lluny‘, de Gerard Oms.

Un drama coproduït entre la catalana Zabriskie Films i la neerlandesa Revolver Amsterdam, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project de Zabriskie Films).

Protagonitzada per Mario Casas i David Verdaguer, la pel·lícula va ser doblement guardonada al Festival de Màlaga amb la Bisnaga de Plata Premi del Jurat de la Crítica i la Bisnaga de Plata a la Millor Interpretació Masculina Ex aequo (Mario Casas), va ser també la pel·lícula de cloenda del DA Film Festival de Barcelona.

Sinopsi

Sergio (Mario Casas) viatja a Utrecht amb la família per assistir a un partit de futbol. Abans d’agafar el vol de tornada a Barcelona, pateix un atac de pànic i decideix quedar-se a Holanda. Incapaç de donar una explicació lògica als seus, talla el contacte amb el passat. A partir d’aquell moment, haurà de sobreviure sense diners, sense amics, sense casa i sense parlar l’idioma, fins que sigui capaç de trobar-se a si mateix.

https://www.youtube.com/watch?v=-dilZuU9uJs
‘Molt lluny‘ es va estrenar a les nostres sales de cinema divendres 11 d’abril de 2025 i compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Single Project de Zabriskie Films).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

Des de l’inici del cicle, hem projectat més de 20 pel·lícules amb suport MEDIA, que han pogut gaudir un total de més de 2.500 espectadors i espectadores.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Atlàntida Mallorca Film Fest obre la VIII convocatòria de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)

Noticia
La 15a edició de l’Atlàntida Mallorca Film Fest torna a apostar pels nous talents del cinema. Amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España, ha obert la vuitena convocatòria de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (‘AMTL’), un espai que vol fomentar la producció i la creativitat a l’audiovisual, crear llaços entre els creadors i la indústria i fomentar la circulació de projectes audiovisuals en diferents fòrums nacionals i internacionals. La data límit per presentar-hi projectes és el proper 8 de maig.

L’AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d’Indústria de l‘Atlàntida Mallorca Film Fest, del 29 al 31 de juliol de 2025.

Durant tres jornades, l'Atlàntida Mallorca Talents Lab 2025 ofereix a cineastes i productors emergents un espai de formació i networking amb professionals de la indústria. El programa inclou:
- Assessorament individual i grupal en producció, distribució i màrqueting.
- Tutories online prèvies a la trobada presencial a Mallorca.
- Sessions col·lectives i reunions one-to-one amb experts.
- Un pitch final davant de distribuïdors/es, productors/es, responsables de FILMIN i de les oficines de Catalunya i d'Espanya d'Europa Creativa MEDIA, patrocinadors d'AMTL.
Aquest any se seleccionaran 10 projectes de ficció o documental, tot assegurant que almenys un estigui dirigit o produït per una persona de les Balears. Cada equip comptarà amb la guia d'un mentor o mentora, que ajudarà a perfilar el pla de producció i orientarà els passos següents per al desenvolupament.

Requisits
- S'hi poden presentar projectes de llargmetratge en desenvolupament de qualsevol format (ficció, documental, animació), llenguatge narratiu, gènere o temàtica, de més de 60 minuts
- La productora sol·licitant ha d'haver produït com a mínim un curtmetratge o un llargmetratge (o, en el seu defecte, que la persona fisica que fa la producció executiva del projecte tingui un crèdit anterior com a productor/a executiu/va)
- Per als projectes de ficció es demanarà una primera versió del guió acabada, i un tractament per als projectes de documental
Premis i reconeixements
El laboratori culminarà el 31 de juliol amb el lliurament de premis:
- Primer premi: 40.000 € en adquisició de drets per part de FILMIN, distribució a sales per part d'Elastica i creació del DCP i delivery de 70 còpies a Espanya per part de Deluxe.
- Segon premi: 15.000€ en adquisició de drets per part de FILMIN, creació del DCP i delivery de 70 còpies a Espanya per part de Deluxe.
- Premis addicionals:
  - Abycine seleccionarà un dels projectes per participar a Abycine Lanza.
  - El Festival de Màlaga atorgarà el Premi Màlaga Talent per participar a la seva propera edició.
  - Com a novetat d'enguany, la productora balear Solworks patrocinarà un nou premi de 3.000€ destinats al desenvolupament del projecte.
Consulteu-ne les bases completes i el formulari d'inscripció.

Des de la posada en marxa de l'AMTL el 2018, s'han acompanyat 74 projectes que han estat reconeguts a festivals internacionals, entre els quals destaquen:
- 'La fúria', de Gemma Blasco (Première mundial a SXSW 2025, Secció oficial llargmetratges Festival de Màlaga 2025)
- 'The Human Hibernation', d'Anna Cornudella (Premi Feroz Arrebato de no ficció 2025, Premi FIPRESCI a Berlinale Forum 2024).
- 'Nina', d'Andrea Jaurrieta (Premi de la crítica de la Secció Oficial Festival de Màlaga 2024).
- 'Saturno', de Daniel Tornero (nominada al Premi Feroz Arrebato de no ficció 2025, Premi del Públic Secció oficial documentals Festival de Màlaga 2024).
- 'Negu hurbilak', del Col·lectiu Negu (Menció especial Festival de Locarno 2023).
- 'Samsara', de Lois Patiño (Premi Especial del Jurat a Berlín 2023, Secció oficial Seminci).
- 'La mala familia', de Nacho A. Villar i Luis Rojo (Festival de Rotterdam i nominació als Premis Feroz).
Consulteu-ne les bases completes, el flyer i el formulari d'inscripció.
B2A amb Bruno Dumont, cineasta francès: “El cinema és molt més que entreteniment”

Noticia

La 15a edició del D’A Film Festival Barcelona, celebrada del 27 de març al 6 d’abril de 2025, va comptar amb la presència del cineasta francès Bruno Dumont, que, a més de de presentar la seva darrera pel·lícula, ‘L’imperi’, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, va recollir el Premi D’A. I des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya vam tenir l’ocasió d’entrevistar-lo.

Considerat un dels cineastes més lliures i irreverents del panorama d’autor contemporani, Dumont ha dirigit deu llargmetratges, tots els quals voregen entre el drama realista i l'avantguarda. Les seves pel·lícules han guanyat diversos premis al Festival de Cinema de Cannes i la gran majoria de la seva filmografia compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya vam tenir l'oportunitat d'entrevistar el director i guionista francès Bruno Dumont, que va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la rellevància dels festivals per al cinema d’autor, així com la importància del cinema com a art per comprendre la condició humana: “El cinema és molt més que entreteniment”.

B2A, Business to Audience us ofereix el que ens va dir.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=0KMg17XRCvo

Consulteu el vídeo del B2A amb Bruno Dumont, cineasta francès
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
Els films amb suport MEDIA 'Romería', de Carla Simón, i 'Sirat', d'Oliver Laxe, competiran a la Secció Oficial de Cannes 2025

Noticia

Les pel·lícules amb suport MEDIA al Desenvolupament 'Romería', de Carla Simón, i 'Sirat', d'Oliver Laxe, es presentaran a la Secció Oficial de la 78a edició del Festival de Cannes i competiran per la Palma d'Or, segons ha anunciat avui, dijous, el delegat general del Festival de Cannes, Thierry Frémaux.

Simón presentarà a Cannes la seva tercera pel·lícula, 'Romería', després d'Alcarràs i Estiu 1993 (totes tres amb ajut MEDIA al Desenvolupament), amb què continua explorant el seu passat familiar, en aquest cas el dels seus pares, en una història que s'ha rodat principalment a la ciutat gallega de Vigo i els seus voltants.

'Romería' és una producció de la valenciana Elastica Films, la catalana Dos Soles Media, l'alemanya Ventall Cinema i la gallega Romería Vigo, rodada principalment a Vigo i als seus voltants, i protagonitzada per la debutant Llúcia Garcia, juntament amb Mitch, Tristán Ulloa i Myriam Gallego. S'estrenarà als cinemes el 5 de setembre de 2025 de la mà d'Elastica Films.

A més del suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, la pel·lícula compta amb el finançament de l'ICAA, Eurimages, l'Institut Català de les Empreses Culturals, cofinançada per la Unió Europea amb la subvenció de l'Axència Galega de les Indústries Culturals - Xunta de Galícia, Filmförderungsanstalt (FFA), MOIN Filmförderung, Comunitat de Madrid, Ràdio Netflix, 3Cat, Corporació Ràdio i Televisió de Galícia, mk2 films, Ad Vitam, The Post Republic i Piffl Medien.

Sinopsi

Marina (18), adoptada des de ben petita, viatja a Vigo per trobar-se per primera vegada amb la família del seu pare biològic. La seva arribada porta de tornada un passat ja enterrat. Guiada pel diari de la seva mare i a través d'una connexió especial amb el seu nou cosí, Marina descobrirà les ferides familiars i per fi podrà reviure la memòria fragmentada d'uns pares dels quals amb prou feines en té records.

Pel·lícula sobre la memòria familiar que tanca la trilogia de la directora composta per 'Estiu 1993' i 'Alcarràs'.

És la primera vegada que la directora catalana participa a Cannes, com ha destacat Frémaux, que ha recordat que els seus dos films anteriors van competir a la Berlinale.

Amb 'Estiu 1993' va guanyar el 2017 el premi a millor òpera prima al festival alemany i amb 'Alcarràs' (2022) es va emportar l'Ós d'Or.

Pel que fa a 'Sirat', el quart llargmetratge d'Oliver Laxe, que també compta amb ajut d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i amb participació catalana, és una «road movie de gent marginal», segons ha descrit Frémaux. I també competirà a la Secció Oficial de la 78a edició del Festival de Cannes, que es durà a terme del 13 al 24 de maig de 2025.

Es tracta d'un film protagonitzat per Sergi López i Bruno Núñez, sobre un pare i el seu fill que es traslladen al Marroc a buscar la seva filla i germana, desapareguda des de fa mesos.

Produïda per la madrilenya El Deseo, Movistar Plus+, la gallega Filmes Da Ermida, la catalana Uri Films, la francesa 4A4 Productions, la pel·lícula arribarà als cinemes de la mà de BTeam Pictures.

Consulteu la Selecció Oficial de la 78a edició del Festival de Cannes.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual organitza dues conferències a Cannes sobre l'èxit del cinema europeu

Noticia

L’Observatori Europeu de l’Audiovisual tornarà enguany a Cannes amb dues noves conferències i un estand al Marché du Film (H1 Riviera). L’equip de l’Observatori estarà present a Cannes des del primer divendres i fins al primer cap de setmana i espera trobar-se amb professionals internacionals del cinema al Marché du Film, al Palais des Festivals i a la Croisette.

La primera conferència anunciada per l'Observatori preguntarà què fa que una pel·lícula europea tingui èxit i com podríem aconseguir-ne més.

Les pel·lícules europees aconsegueixen actualment una proporció respectable del 26% de les entrades de cinema. El percentatge de pel·lícules nord-americanes és més baix a Europa que a la majoria de països no europeus ni nord-americans. Tanmateix, el percentatge de pel·lícules europees s'estanca. De fet, l'estructura de les entrades per a les pel·lícules europees ha canviat, amb menys superproduccions europees i la majoria de pel·lícules de gamma mitjana representen la majoria de les entrades. El nombre d'entrades per a pel·lícules europees fora d'Europa s'ha reduït molt, potser lligat a la manca actual de superproduccions europees. I, per tant, les entrades nacionals són encara més importants. Aquesta configuració del mercat, per descomptat, crea realitats i oportunitats molt diferents per a les pel·lícules originàries de mercats grans i petits.

Sota el títol 'Success made in Europe!' (Èxit fet a Europa!), la conferència es durà a terme el dissabte 17 de maig de 9.30 a 11.30h (CEST) a la zona de conferències del Main Stage (Riviera). L'esdeveniment està obert a totes les acreditacions de Marché, Festival i Premsa. S’hi podrà accedir amb una acreditació per entrar al Palais.

La conferència és un esdeveniment híbrid i també es retransmetrà en directe a la plataforma de YouTube del Marché du Film per a tothom que no participi al Marché. L'idioma de la conferència és l'anglès.

Els ponents experts es donaran a conèixer molt aviat i, com és habitual, l'equip de l'Observatori proporcionarà una introducció de context amb instantànies de Martin Kanzler i Sophie Valais, els dos subdirectors de l'Observatori. El panel d'experts estarà moderat per Gilles Fontaine, cap del Departament d'Informació de Mercats de l'Observatori i Maja Cappello, Cap del Departament d'Informació Jurídica.

Inscripcions gratuïtes

Una segona conferència de l'Observatori al Marché du Film llançarà l'edició 2025 de l'informe FOCUS – World Film Market Trends de l'Observatori, que estarà disponible gratuïtament com a obsequi en aquest esdeveniment i a l'estand de l'Observatori (H1 Riviera) durant el Marché du Film. Aquest informe anual de butxaca ofereix informació essencial sobre les principals tendències clau del sector cinematogràfic internacional. Aquesta conferència, coorganitzada pel Marché du film, està dissenyada com un esdeveniment "tot el que necessites saber" en un format breu de 45 minuts. Gilles Fontaine, Martin Kanzler i l'analista de cinema Manuel Fioroni parlaran de tendències amb un representant de la indústria cinematogràfica brasilera. Aquesta ronda de converses abordarà les últimes tendències en cinema, producció i distribució de pel·lícules amb un enfocament especial al Brasil, el País d'Honor d'enguany a la March du film.

Sessió FOCUS 2025: Tendències clau en el sector cinematogràfic es durà a terme divendres 16 de maig de 17.00 a 17.45h (CEST) a l'escenari del Palais al nivell -1. Tots els participants rebran una còpia gratuïta de l'informe anual FOCUS – World Film Market Trends de l'Observatori. L'idioma de la conferència és l'anglès.

Inscripcions gratuïtes a 'FOCUS 2025: Tendències clau en el sector cinematogràfic'

Susanne Nikoltchev, directora executiva de l'Observatori, va dir que esperava "explorar les tendències cinematogràfiques actuals i les possibilitats reals per impulsar l'èxit del cinema europeu".

L'equip de l'Observatori Audiovisual Europeu estarà present a l'estand H1 de la zona Marina/Riviera del Palais des festivals del 13 al 21 de maig.

Contacte: Alison.hindhaugh@coe.int

Més informació
La nova pel·lícula d'Albert Serra, 'Out of this world', rebrà suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la primera convocatòria de 2025 de suport a coproduccions de llargmetratges. S’han seleccionat 23 llargmetratges, inclosos 5 documentals i 2 animacions, per un import total de 7.183.000€.

Entre els beneficiaris figura la nova pel·lícula d'Albert Serra, 'Out of this world', coproduïda entre Espanya, França, Letònia i Alemanya, que rebrà 500.000€ d'Eurimages. El film, que té prevista l'estrena enguany, explorarà la rivalitat entre Rússia i els EUA en el context de la guerra d'Ucraïna.

Dels 23 projectes de coproducció seleccionats per Eurimages, 12 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 39,13% del finançament total concedit.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta primera convocatòria de 2025 són:
- 'A Detour via Diane', d'Ann Sirot, Raphaël Balboni (França) - 150.000€ (Bèlgica, França)
- 'Behind the Green Curtain', de Neasa Ní Chianáin (Irlanda) - 110.000€ Documental (Irlanda, Bèlgica, Països Baixos)
- 'Butterfly Jam', de Kantemir Balagov (Rússia) - 471.000€ (França, Alemanya, Bèlgica)
- 'Children of Liberty', de Léahn Vivier-Chapas, Rémy Schaepman (França) - 500.000€ Animació (França, Luxemburg)
- 'Evil is Evil. Good is Good', d'Elsa Amiel (Suïssa) - 120.000€ Documental (França, Suïssa)
- 'Fjord', de Cristian Mungiu (Romania) - 500.000 (Romania, França, Noruega, Dinamarca, Suècia)
- 'Folk Play', de Mirjana Karanović (Sèrbia) - 250.000€ (Sèrbia, França, Croàcia, Eslovènia)
- 'From a Body to Another', de Mariana Otero (França) - 39.000€ Documental (França, Bèlgica)
- 'Get Up Stand Up', de Mari Sanders (Països Baixos) - 390.000€ (Països Baixos, Grècia)
- 'Glory B', de Konstantinos Antonopoulos (Grècia) - 340.000€ (Grècia, Itàlia, Regne Unit)
- 'Green Eyes', de Fanny Liatard, Jérémy Trouilh (França) - 390.000€ (França, Bèlgica, Suècia)
- 'Killabees', d'Eché Janga (Països Baixos) - 350.000€ (Països Baixos, Bèlgica)
- 'Listening to the World', de Yelizaveta Smith (Ucraïna) - 97.000 Documental (Ucraïna, Suècia, Alemanya)
- 'Low Expectations', d'Eivind Landsvik (Noruega) - 291.000€ (Noruega, Dinamarca)
- 'Mary Rose', de Colm Bairéad (Irlanda) - 500.000€ (Irlanda, Bèlgica)
- 'Melvile', de Fabrice Nzinzi (França), Romain Renard (Bèlgica) - 450.000€ Animació (Bèlgica, França, Luxemburg, Canadà)
- 'Out of this World', d'Albert Serra (Espanya) - 500.000€ (França, Espanya, Letònia, Alemanya)
- 'The Assignment', de Patrice Toye (Bèlgica) - 400.000€ (Bèlgica, Alemanya, Països Baixos)
- 'The Difficult Bride', de Rubaiyat Hossain (Bangladesh) - 250.000€ (França, Portugal)
- 'The Excursion', de Fanny Ovesen (Noruega) - 375.000€ (Noruega, Lituània, Suècia)
- 'The Girls Who Wouldn't Stop Talking', d'Héléna Klotz (França) - 150.000€ (França, Bèlgica)
- 'The Wolf Will Tear Your Immaculate Hands', de Nathalie Álvarez Mesén (Suècia) - 500.000€ (Suècia, Regne Unit, Bèlgica)
- 'Yugo Goes to America', d'Aleksa Borković, Filip Grujić (Sèrbia) - 60.000€ Documental (Sèrbia, Croàcia)
Des de la seva creació l’any 1988, Eurimages ha donat suport a 2.542 coproduccions per un import total d’aproximadament 723 milions d’euros.

'Out of this world', la novena cinta d'Albert Serra, que estarà protagonitzada per Kristen Stewart, explicarà la història d'"una delegació nord-americana que viatja a Rússia enmig de la guerra d'Ucraïna per intentar trobar una solució a una disputa econòmica vinculada a les sancions".

Es tracta d'una coproducció entre Andergraun Films (Espanya), Idéale Audience Group, Les Films du Losange (França), Pandora Film (Alemanya), Rosa Films (Portugal) i Forma Pro Films (Letònia).

Recupereu aquí l'entrevista que vam tenir ocasió de fer-li al cineasta català Albert Serra amb motiu de l'estrena del film amb suport MEDIA 'Pacifiction' a la 75a edició del Festival de Cannes, on destacava la importància de la coproducció: “La coproducció és imprescindible”.

Més informació
Braunschweig International Film Festival 2025 obre els terminis d'inscripció de projectes

Noticia
La 39a edició del Braunschweig International Film Festival, que es durà a terme del 10 al 16 de novembre de 2025, estarà dedicada al cinema europeu emergent, i projectarà al volant de 250 llargmetratges i curtmetratges internacionals, tot concedint un total de deu premis.

Els curtmetratges es poden presentar amb sol·licitud fins al 9 de juny de 2025, mentre que els llargmetratges es poden presentar fins al 24 de juliol de 2025.

La tarifa d'inscripció reduïda (llargmetratges i curtmetratges) - Early Bird és fins al 17 d'abril del 2025.

Per als curtmetratges cal una durada inferior a 15 minuts i per a tots els llargmetratges una durada mínima de 70 minuts.

La presentació està oberta a tots els gèneres cinematogràfics i no s'estableixen limitacions en el contingut. Els llargmetratges de només 50 minuts o més seran només acceptats si tracten el tema de la sostenibilitat o si tenen una connexió regional amb la pel·lícula o l'equip.

Es poden presentar pel·lícules produïdes per a cinema que es van completar després de l'1 de gener de 2024. La pel·lícula no ha d'haver estat estrenada a cinemes, transmesa per televisió a Alemanya, ni estar disponible per a la seva compra en DVD o Blu-ray o en streaming abans de les dates del festival.

S'elegiran primer les estrenes (estrenes mundials i en festivals alemanys) i les produccions a partir del 2025. Si l'idioma de la pel·lícula no és l'alemany, es requeriran subtítols en alemany o anglès.

El sol·licitant haurà de proporcionar al festival un screener en línia en el moment de la sol·licitud de presentació de la pel·lícula. Aquest enllaç en línia ha d'estar protegit amb contrasenya o ser un enllaç no llistat.

Les pel·lícules poden estar presentades via Eventival (preferit per l'organització) o via FilmFreeway.

A continuació, presentem les dates límit i les tarifes.

Llargmetratges:
- Data límit (Early Bird): 17 d'abril del 2025 a les 23:59h - 25 euros.
- Data límit (Regular): 3 de juliol del 2025 a les 23:59h - 35 euros.
- Data límit (Final): 24 de juliol del 2025 a les 23:59h - 45 euros.
Curtmetratges:
- Data límit (Early Bird): 17 d'abril del 2025 a les 23:59h - 15 euros.
- Data límit (Regular): 18 de maig de 2025 a les 23:59h – 25 euros.
- Data límit (Final): 9 de juny del 2025 a les 23:59h - 30 euros.
Consulta'n les bases completes.

Braunschweig International Film Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Baltic Sea Docs 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 29a edició de Baltic Sea Docs, que es durà a terme a Riga (Letònia) del 31 d'agost al 5 de setembre de 2025, ha obert la convocatòria de projectes. La data límit per presentar-s'hi és el 9 de maig de 2025.

Baltic Sea Docs és un fòrum internacional de presentació de projectes de llargmetratge documental creatiu per a coproducció de la regió del Mar Bàltic, Europa de l'Est i el Caucas.

Fundat el 1997, està organitzat pel Centre Nacional de Cinema de Letònia amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Activitats el 2025:

Esdeveniment presencial que consta de:
- Taller de formació per a la presentació de 18 projectes seleccionats.
- Presentació de 18 projectes seleccionats, seguida de reunions individuals.
- Properament, sessió de fins a quatre pel·lícules en fase de postproducció presentades en edicions anteriors de Baltic Sea Docs.
- Programa de pel·lícules.
Qui hi pot participar?
- Productores independents dels països de la regió del Mar Bàltic (Dinamarca, Estònia, Finlàndia, Alemanya, Letònia, Lituània, Polònia i Suècia).
- Productores independents d'Europa de l'Est i el Caucas (no elegibles el 2025: productores de Rússia).
- Productores independents d'altres països europeus com Espanya si el projecte es relaciona amb les regions i països elegibles especificats anteriorment o si hi ha un coproductor regional.
Quin tipus de projectes?

Els productors poden presentar fins a tres projectes cadascun. A més de llargmetratges documentals creatius, Baltic Sea Docs també admet projectes multimèdia i animacions documentals. Els projectes presentats en edicions anteriors no són elegibles. Es prioritza els projectes amb algun compromís de finançament de difusors (canals de televisió, plataformes) o institucions cinematogràfiques. No obstant això, això no és indispensable per ser seleccionats. Els projectes de cineastes novells també són benvinguts i elegibles.

Procés de sol·licitud:

Empleneu el formulari de sol·licitud (En fer-ho, deseu-lo periòdicament per garantir que la informació s'emmagatzemi correctament), tot proporcionant la següent informació (en anglès):
- Breu descripció de la productora, el productor i el director (màxim 150 paraules cadascun).
- Breu sinopsi del projecte (màxim 50 paraules).
- Sinopsi llarga del projecte (400-600 paraules).
- Foto del projecte amb qualitat d'impressió.
- Foto del productor i altres cineastes presentant-lo.
- Enllaç al tràiler/material visual del projecte actual (obligatori per al procés de selecció).
- Declaració del director sobre el projecte, explicant-ne la visió creativa (preferiblement un vídeo curt, pujat a la secció "Notes").
- En sol·licitar una sessió de 'Properament', indica-ho a la secció "Notes".
Selecció:

La selecció de projectes la realitza un comitè de selecció internacional i s'anunciarà el 4 de juny de 2025 i la persona de contacte del projecte rebrà els resultats per correu electrònic. Els principals criteris de selecció seran el potencial internacional i l'enfocament creatiu del projecte presentat. Les decisions del comitè de selecció seran inapel·lables.

Observadors:

Els productors poden assistir a Baltic Sea Docs com a observadors sense presentar un projecte (això permet observar sessions de presentació, assistir a esdeveniments de la indústria, esdeveniments de networking i al programa de cinema). Completa el formulari de sol·licitud en línia (disponible a partir de l'1 de juny del 2025) abans del 25 de juliol del 2025; la notificació s'enviarà l'1 d'agost del 2025.

Presentació:

Cada projecte disposa de set minuts per presentar el seu projecte a pitching (idioma: anglès), amb temps addicional per al seu debat. La presentació/pitching ha d'anar acompanyada d'un tràiler (subtitulat en anglès).

Reunions individuals:

Les reunions individuals amb els responsables de la presa de decisions de la indústria se celebraran els dies 4 i 5 de setembre del 2025.

Tallers: Del 31 d'agost al 3 de setembre del 2025 s'organitzarà un taller de formació en pitching per a nous projectes. Els i les cineastes treballaran intensivament en la presentació del seu projecte amb la guia de sis tutors/es internacionals amb una àmplia experiència a la indústria, liderats pels consultors de documentals Mikael Opstrup i Tue Steen Müller. A més, un editor professional assessorarà sobre l'estructura dels tràilers. Els participants de la sessió 'Properament' han d'assistir a l'assaig de pitching el 3 de setembre del 2025.

Quota de participació: Cap.

Formulari:

L'enllaç al formulari de sol·licitud és en línia en aquest portal.

Més informació: Si tens més dubtes, si us plau contacta amb: balticforum@nkc.gov.lv

Data límit: 9 de maig de 2025.

Baltic Sea Docs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions del 12è Premi Pepón Coromina

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Català ha obert el període d'inscripcions per a la XII edició del Premi Pepón Coromina, fins al dia 7 de maig a les 15h.

Amb aquest guardó, l’Acadèmia reconeix el risc, la innovació i la creativitat en l'àmbit del cinema català, en honor al productor Pepón Coromina, figura clau en l’aparició de nous llenguatges cinematogràfics i la consolidació professional de diversos artistes i cineastes que començaven les seves carreres i demanaven una primera oportunitat.

Amb una extensa filmografia concentrada en una dècada (1977-1987), Coromina va produir films icònics de la història del cinema del nostre país com Bilbao (1978), el debut de Bigas Luna (nomenat Membre d’Honor de l’Acadèmia el 2013); Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980), la primera pel·lícula de Pedro Almodóvar; o Barcelona sud (1981), de Jordi Cadena (Membre d’Honor de l’Acadèmia des del 2019).

Segons indiquen les bases, podran participar-hi:
- Obres audiovisuals catalanes (llargmetratges, migmetratges o curtmetratges) estrenades, emeses o presentades durant el 2024.
- Aportacions de talent català a obres audiovisuals presentades el 2024, tant a Catalunya com a qualsevol part del món.
- Iniciatives audiovisuals de caràcter permanent.
Important: No podran participar-hi les produccions premiades o nominades a la XVII edició dels Premis Gaudí, així com tampoc els/les professionals nominats/des o premiats/des en les seves categories nominatives.

Consulteu-ne les bases.

Les inscripcions estan obertes telemàticament a través del formulari habilitat fins al 7 de maig a les 15:00h.

Per qualsevol dubte, podeu contactar amb academia@academiadelcinema.cat

Més informació i inscripcions.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un nou informe sobre la producció independent europea

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre la producció independent europea cofinançat per la Comissió Europea en el marc del programa Europa Creativa MEDIA.

Sota el títol 'La definició de producció independent en mesures de suport públic directe i indirecte', l'informe analitza com defineixen els països europeus la producció independent de cinema i televisió.

Aquest nou estudi de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual, part del Consell d'Europa a Estrasburg, analitza com es defineixen els productors independents de pel·lícules i obres audiovisuals a efectes de rebre finançament públic. Aquesta definició de ser "independent" és clau, ja que en realitat pot obrir (o tancar) l'accés al finançament públic. Aquest informe també actualitza les conclusions de l'any passat sobre la definició de producció independent utilitzada en el context de les obligacions de promoció d'obres europees, segons l'Article 17 de la Directiva de serveis de mitjans audiovisuals (AVMSD) i la seva transposició a la legislació nacional.

Els autors inicien la seva anàlisi prenent l'AVMSD com a punt de partida per a la definició. El Considerant 71 de la Directiva sobre els drets audiovisuals (AVMSD) de 2010, codificada, ofereix orientació als Estats membres per definir la independència, tot utilitzant tres criteris:
- Qui és el propietari de la productora?
- Quina és la quantitat de programes subministrats al mateix proveïdor de serveis audiovisuals? i
- Qui té la titularitat dels drets secundaris?
Després de la transposició de l'Article 17 de l'AVMSD, algunes legislacions nacionals es van inspirar en els criteris del Considerant i en van utilitzar d'altres addicionals. L'estudi classifica tots aquests criteris en els tres criteris següents: criteris financers (propietat, subministrament de continguts i capacitat de finançament), independència operativa i conservació dels drets de propietat intel·lectual.

A continuació, l'informe examina els criteris d'independència establerts pels programes de suport nacionals i regionals, com ara els fons cinematogràfics. Analitza els sistemes de finançament (inclosos els incentius fiscals).

En general, els sistemes de suport públic i els incentius fiscals defineixen la independència en funció dels mateixos criteris que els continguts en la legislació audiovisual nacional que s'origina a l'article 17 de la LMAV, però amb un grau de variació important entre els països. L'informe ofereix una taula general molt útil de quins països apliquen quins criteris. En general, la propietat és el criteri predominant per definir la independència (utilitzat per 15 països dels 30 països europeus coberts). S'utilitza exclusivament o en combinació amb altres criteris. I 11 dels països estudiats utilitzen un enfocament de criteri únic.

L'informe conclou comparant els dos marcs i assenyalant les diferències entre ells. En total, dels 30 països estudiats (UE27, Noruega, Suïssa i Regne Unit), 16 països han establert definicions diferents per a la promoció d'obres europees en virtut de l'article 17 de la LMAV, i amb finalitats de suport públic. L'informe es completa amb taules de visió general país per país dels 30 països europeus que apareixen a l'anàlisi. Cada visió general analitza la definició de productor independent amb referència a l'AVMSD, tal com s'estipula a la llei nacional de mitjans i, finalment, a les normes dels fons cinematogràfics nacionals i regionals.

Es tracta d'un manual de lectura obligada per entendre com es defineix un productor/a independent segons la normativa aplicable a 30 països europeus diferents.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
CineLink Producers’ Lab 2025 obre la convocatòria per a productors/es emergents

Noticia
El programa CineLink Producers’ Lab, que es durà a terme del 16 al 21 d’agost de 2025, ha obert la convocatòria 2025. La data límit per presentar-s'hi és el 25 d'abril proper.

Està dedicat a la formació i al networking per a productors/es joves amb tres a cinc anys d’experiència, i és una iniciativa de CineLink Industry Days (Sarajevo Film Festival), que es durà a terme del 15 al 22 d’agost de 2025.

CineLink Producers’ Lab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i és un laboratori que està establert com un programa de formació i networking per a professionals de la producció cinematogràfica que tinguin al voltant de tres a cinc anys d'experiència professional. Han d'haver produït, almenys, tres curtmetratges o haver treballat en la producció d'un llargmetratge o migmetratge. La convocatòria també es troba oberta per a aquells sol·licitants que vulguin iniciar la seva pròpia companyia de producció o desenvolupar una nova empresa. Els productors júnior treballant en empreses més grans de producció també són benvinguts a participar-hi.

Com a iniciativa, respon a les demandes de la indústria cinematogràfica equipant els seus participants amb les eines necessàries per créixer no només com a managers de projectes, sinó també com a pensadors estratègics, curadors de contingut i líders futurs capaços de crear companyies de producció sostenibles i visionàries.

Els i les participants seleccionats rebran una acreditació d'indústria i el festival us proporcionarà allotjament i un reemborsament parcial dels costos d'allotjament.

Enfocament:
- Desenvolupament d'una forta identitat de producció: Aprèn com definir i expandir la visió de la teva companyia de producció i construir un slate (paquet de projectes) de contingut sostenible.
- Navega pel negoci de la indústria cinematogràfica: Obtingues de primera mà els aspectes estratègics i financers del sector amb un enfocament en com assegurar finançament i incrementar la visibilitat internacional.
- Adaptació a les tendències emergents i les tecnologies imperants. Explora models de negoci futurs incloent la integració de la Intel·ligència Artificial (AI) i les noves tecnologies en creació de contingut. Veureu com podeu donar forma a la vostra estratègia d'empresa a llarg termini.
És important destacar que aquesta convocatòria no està oberta específicament per a Espanya, però sí per a possibles coproductors del país establerts a Albània, Armènia, Àustria, Azerbaidjan, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, Grècia, Geòrgia, Hongria, Kosovo, Macedònia del Nord, Eslovènia, Turquia i Ucraïna.

Els i les sol·licitants han d'emplenar la sol·licitud per Eventival. S'avaluaran en funció de:
- La qualitat de la sol·licitud (claredat i profunditat de la presentació).
- L'experiència professional al cinema (almenys un llargmetratge o migmetratge completat, o bé, més de tres curtmetratges produïts).
- La carta de motivació (aspiracions, ambicions, expectatives de la participació al programa).
CineLink Producers' Lab és una destinació clau per a professionals d'Europa que busquen talent i possibilitats de coproducció, o que volen obtenir un coneixement profund sobre el desenvolupament empresarial d'aquesta dinàmica regió europea. Ofereix oportunitats de formació i accés a una xarxa extensiva.

Data límit: 25 d'abril del 2025.

Més informació i sol·licituds.

CineLink Producers' Lab és una iniciativa de CineLink Industry Days amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El film amb suport MEDIA 'El año nuevo que nunca llegó', Premi del Públic al D'A Film Festival 2025

Noticia

El D’A Film Festival Barcelona ha celebrat la 15a edició del 27 de març al 6 d’abril de 2025. Entre les pel·lícules guardonades figura el film romanès amb suport MEDIA Anul Nou care n-a fost (‘The New Year That Never Came‘ / ‘El año nuevo que nunca llegó‘), de Bogdan Mureșanu (Romania, Sèrbia, 2024), que va obtenir el Premi del Públic al millor llargmetratge.

Es tracta d'una tragicomèdia explosiva que va guanyar el premi a millor pel·lícula i el FIPRESCI de la Crítica dins la secció Orizzonti del Festival de Venècia 2024.

Sinopsi

Romania, finals de 1989. El règim comunista de Ceausescu està a punt de caure. Enmig del caos, les vides de sis persones convergeixen mentre lluiten per trobar l'equilibri en una societat que s’ensorra.

https://www.youtube.com/watch?v=bI2d7VeoNf0

Anul Nou care n-a fost (‘The New Year That Never Came‘ / ‘El año nuevo que nunca llegó‘) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

Consulteu el palmarès complet del D'A Film Festival 2025.

Notícia relacionada: Àmplia presència de pel·lícules amb suport MEDIA al D’A Film Festival 2025
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Tribeca Film Festival 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Tribeca Film Festival, que es durà a terme del 4 al 15 de juny de 2025.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024/2025).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 21 de maig de 2025.

Consulta’n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Cinekid Junior Co-Production Market 2025 obre la convocatòria

Noticia
CineKid Festival ha obert la convocatòria del Junior Co-Production Market 2025, que es durà a terme del 21 al 24 d'octubre de 2025. La data límit per presentar-hi projectes és el 29 de juny de 2025.

Junior Co-production Market és un mercat de coproducció integrat de tres dies que permet als finançadors, canals de televisió i productors/es avaluar projectes infantils nous i innovadors en els sectors del cinema i la televisió.

Es tracta d'una plataforma per a projectes en desenvolupament i en work in progress.

La selecció final consta d'un màxim de vint projectes (quinze projectes a les seccions de cinema i televisió i cinc projectes a la secció de work in progress).

Elegibilitat:
- Les sol·licituds poden ser per a projectes de llargmetratge o projectes de televisió (sèries/episòdics), i poden ser de ficció, documental, animació o crossover per a una audiència de tres a catorze anys.
- Els projectes presentats han de tenir almenys un 10% de finançament disponible (excloent-hi inversions pròpies) i una empresa productora confirmada al país d'origen.
- Un esborrany del guió ha d'estar disponible després de la sol·licitud.
- En el cas work in progress, el material (esborrany) disponible no ha de tenir una durada inferior a vuit minuts i s'ha d'incloure un avenç de la producció cinematogràfica o televisiva.
- Només es consideraran per a la selecció els formularis d'inscripció que l'organització rebi abans de la data límit del 29 de juny del 2025 a les 23:59h.
- Els projectes només es poden presentar enviant el formulari d'inscripció digital Junior Co-Production Market al lloc web.
Criteris de selecció:

Els criteris principals de selecció són la viabilitat i la qualitat dels plans, així com el talent demostrable dels realitzadors. A més, CineKid s'esforça per presentar una selecció de projectes que reflecteixin la societat actual, tant a la història com al repartiment i l'equip tècnic.

Cal enviar la informació següent:

Informació del projecte:
- Sinopsi (màxim 35 paraules).
- Sinopsi llarga (màxim 250 paraules).
- Descripció (màxim 10 pàgines A4).
- Declaració del director/a (màxim 250 paraules).
- Declaració del productor/a (màxim 250 paraules).
- Declaració sobre com es vol reduir l'impacte ambiental del desenvolupament i la producció del projecte.
- Reflexió sobre com el projecte aborda la diversitat i la inclusió, ja sigui a la història o a través de la selecció del repartiment i l'equip tècnic.
- Fotogrames o referències visuals.
Crèdits de la pel·lícula:
- Nom i dades de contacte del director/a, productor/a i, si escau: guionista, coproductor/a, finançador/a i/o agent de vendes internacional.
- Biografia del director/a (màxim 120 paraules).
- Biografia del productor/a (màxim 120 paraules).
- Enllaç(s) de streaming amb treballs previs del realitzador; per a obres a work in progress, el material en esborrany, amb una durada mínima de vuit minuts.
Informació tècnica:
- Durada estimada.
- Tipologia.
- Gènere.
- Públic/target.
- Data de producció planificada.
- Data d'estrena planificada.
Informació sobre finançament:
- Pressupost total en euros.
- Finançament ja assegurat (quantitat, així com resum explicatiu).
- Pla de finançament (detallant finançament assegurat i pressupost total).
Premis:
- Eurimages Co-production Development Award. Els projectes de llargmetratge seleccionats poden optar a aquest premi valorat en 20.000 euros. Han d'estar en fase de desenvolupament, han d'estar destinats a estrenar-se a sales de cinema i han d'estar dissenyats com a coproduccions europees entre almenys dos Estats membres d'Eurimages per raons que no siguin purament financeres.
- Publikum Audience Awereness Award: Els projectes de llargmetratges i sèries en desenvolupament són elegibles per al premi. Consisteix en 9.000 euros en serveis que contenen una trajectòria de recerca d'audiència feta a mida en col·laboració amb Will & Agency.
- Post-production Award Filmmore: Tots els projectes de llargmetratges i sèries de live action en desenvolupament són elegibles per a aquest premi de 5.000 euros pagats en forma de serveis pel centre de postproducció Filmmore.
Data límit: 29 de juny de 2025.

Selecció de resultats: 11 d'agost del 2025.

Presenta el teu projecte des d'aquest enllaç.

Si tens més dubtes, contacta amb CineKid for Professionals: professionals@cinekid.nl

Junior Co-Production Market de CineKid for Professionals de CineKid Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TorinoFilmLab anuncia la selecció de projectes participants a ScriptLab 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha anunciat la selecció de projectes participants al programa de formació ScriptLab 2025, enfocat en llargmetratges de ficció, tant idees originals com adaptacions, en etapes primerenques de desenvolupament.

D'entre les 675 sol·licituds rebudes de 91 països, han seleccionat 22 professionals: 16 guionistes/directors, 2 coguionistes i 4 aspirants a story editors, procedents de 20 països diferents: Argentina, Àustria, Bèlgica, Xile, Croàcia, Dinamarca, Egipte, Estònia, Alemanya, Índia, Indonèsia, Iran, Itàlia, Líban, Malàisia, Sèrbia, Espanya, Suècia, Regne Unit i Estats Units.

Els 16 projectes seleccionats inclouen 7 llargmetratges de debut i 9 segones obres. La classe està formada per 13 dones, 2 persones no binàries i 7 homes.

El programa ScriptLab estarà dirigit per la guionista i consultora de guió sueca Eva Svenstedt Ward (cap d'estudis) i la productora sèrbia Amra Bakšić Čamo (comissària). Treballaran amb 4 mentors de renom internacional que donaran suport als grups de treball durant tot l'any: Anna Ciennik (França), Nadja Dumouchel (França), Miguel López Beraza (Espanya), i Selina Ukwuoma (Regne Unit).

Els i les participants participaran a 5 sessions d'abril a novembre de 2025, a Belgrad, Berlín i Torí, fins al TFL Meeting Event, el mercat de coproducció de TorinoFilmLab.

Entre els participants seleccionats figura Alois Sandner Díaz (Spain), amb l'òpera prima 'Paraules en foc' ('Fuego en la boca' / 'Words that burn'), produïda per la productora canària Tourmalet films amb el suport de l'ICEC.

La resta de projectes seleccionats són els següents:
- BLACK HAIRY BEAST, d'Anna Hints (Estònia), coguionista/codirector Tushar Prakash (Índia) – segon llargmetratge
- CHOSEN CITY, de Maria Belen Poncio (Argentina) – primer llargmetratge
- GOLDFISH, d'Aditya Ahmad (Indonèsia) – primer llargmetratge
- GRASSHOPPER, de Micah Magee (Dinamarca/USA) – segon llargmetratge
- HE IS CAT d'Anette Sidor (Suècia) – primer llargmetratge
- HEARTH de Matthew Puccini (USA) – primer llargmetratge
- HISTORY OF ILLNESS de David Gašo (Croàcia) – primer llargmetratge
- HOLD ME (IF YOU WANT) de Mounia Akl (Líban) – segon llargmetratge
- HOLD STILL de Shalini Adnani (Xila/United Kingdom/Índia) – segon llargmetratge
- ISMAELILLO de Tommaso Santambrogio (Itàlia) – segon llargmetratge
- RADICAL HOPE d'Steffi Niederzoll (Alemanya), co-guionista Sina Ataeian Dena (Iran/Alemanya) – segon llargmetratge
- SUMMER ECHO de Miwako Van Weyenberg (Bèlgica) – segon llargmetratge
- WALK SLOW d'Yvonne Zhang (United Kingdom) – primer llargmetratge
- WOLF DAYS d'Emilija Gašić (Sèrbia) – segon llargmetratge
- WORDS THAT BURN d'Alois Sandner Díaz (Espanya) – primer llargmetratge
- WRECKING BALL de Clara Stern (Àustria) – segon llargmetratge
ScriptLab és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i la col·laboració de Film Center Serbia i Der Divan.

Més informació
Rècord de vendes d'entrades per al 'Month of European Film' 2024 de la European Film Academy

Noticia

Des de l'exitós llançament paneuropeu el novembre de 2022, la temporada de premis i pel·lícules d'Europa, el Month of European Film ha experimentat un creixement continu: va començar amb 35 socis de 35 països el 2022, i el 2024 el Month of European Film va col·laborar amb 108 socis de 42 països.

El nombre de projeccions de pel·lícules europees en el marc de la iniciativa va passar de 1.553 el 2022 a 9.310 el 2023 a 16.140 projeccions a l'edició de 2024. El nombre d'entrades venudes va augmentar de 61.199 el 2022 a 164.206 el 2023 a gairebé mig milió d'entrades (467.697) l'últim any. Els socis participants van informar que les seves activitats durant el Mes del Cinema Europeu van augmentar l'interès del públic per les pel·lícules europees i també els fa voler programar més pel·lícules europees en el futur. Aquest és el resultat d'una avaluació amb els socis participants d'aquesta iniciativa singular.

Enguany, el Mes del Cinema Europeu començarà amb l'anunci de nominacions el dimarts 18 de novembre de 2025, amb cinemes d'arreu d'Europa oferint un programa a mida per al seu públic local. El Mes del Cinema Europeu tindrà la seva gran final el dissabte 17 de gener de 2026 amb la celebració dels Premis del Cinema Europeu a Berlín.

El Mes del Cinema Europeu és una iniciativa de l'Acadèmia de Cinema Europeu amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, en col·laboració amb Europa Cinemas, CICAE, MUBI, DAFilms, Festival Scope, així com nombrosos altres socis europeus i locals.

Més informació
LUX Audience Award Young Talent Programme obre la convocatòria 2025-2026

Noticia
El programa LUX Audience Award Young Talent, que ofereix una oportunitat per als joves professionals de la indústria cinematogràfica, ha obert la convocatòria 2025-2026. La data límit per presentar-s'hi és el 18 de maig de 2025.

Lux Audience Award i Europa Cinemas seleccionaran un/a jove professional de cada país de la UE mitjançant aquest procés de sol·licitud obert promogut entre les sales de cinema europees de diferents organitzacions d'exhibidors.

Els i les joves talents seleccionats/des assistiran a un programa totalment finançat a Estrasburg del dilluns 6 al dijous 9 d'octubre de 2025.

El programa inclourà sessions informatives amb socis clau, parts interessades i organitzacions cinematogràfiques rellevants (cineastes, distribuïdors, productors, crítics, etc.) sobre el Parlament Europeu i el Lux Audience Award.

Tot aprofitant la passió i la creativitat dels joves professionals del cinema seleccionats, el programa pretén elevar el perfil del LUX Audience Award i fomentar la visibilitat de les pel·lícules seleccionades entre el públic i els professionals del cinema.

Objectius:
Promoure el LUX Audience Award: augmentar la consciència del LUX Audience Award i les cinc pel·lícules europees nominades entre el públic de tota la UE.

Implicar els joves professionals: oferir oportunitats als joves professionals de la indústria cinematogràfica per contribuir activament a la promoció del cinema europeu.

Crear sinergies per enfortir el cinema europeu: facilitar la col·laboració entre els cinemes nacionals, les oficines d'enllaç del Parlament Europeu i les comunitats locals per millorar el diàleg i la comprensió culturals.

La convocatòria només està oberta als candidats/tes que compleixin els requisits següents:
- Fins als 35 anys
- Que treballin en una sala de cinema el 2025 i el 2026, en funcions com ara programació, màrqueting, comunicació, xarxes socials, educació cinematogràfica o desenvolupament del públic jove. Per garantir la diversitat d'activitats representades, es prestarà especial atenció a les sol·licituds de cinemes que també es dediquin a la distribució, organitzin o acullin festivals, o realitzin altres iniciatives complementàries.
La data límit per presentar-hi la sol·licitud és el diumenge 18 de maig de 2025.
El procés de selecció i preparació es farà al juny; cal, si us plau, romandre disponible durant aquest període.

Més informació i formulari d'inscripció.
Presència de títols MEDIA al BCN Film Fest 2025

Noticia
La 9a edició del Festival Internacional de Cinema de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que es durà a terme del 24 d'abril al 2 de maig als Cinemes Verdi com a seu principal, ha anunciat la programació, que inclou diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules MEDIA programades:

Secció Oficial a Competició:
- Jouer avec le feu ('The Quiet Son'), de Delphine Coulin, Muriel Coulin (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Louise Violet ('Miss Violet'), d’Eric Besnard (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Leggere Lolita a Teheran ('Reading Lolita in Tehran' / 'Leer Lolita en Teherán'), d’Eran Riklis (Israel, Itàlia, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Sarah Bernhardt, La Divine ('The Divine Sarah Bernhardt' / 'La divina Sarah Bernhardt'), de Guillaume Nicloux (França, Bèlgica, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Small Things Like These, de Tim Mielants (Irlanda, Bèlgica 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan ('Once Upon My Mother' / 'Érase una vez mi madre'), de Ken Scott (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
Secció Oficial Fora de Competició
- Los Tortuga ('The Exiles'), de Belén Funes (Espanya, Xile, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate)
Cinema amb Gràcia:
- Jane Austen a gâché ma vie ('Jane Austen Wrecked My Life' / 'Jane Austen arruinó mi vida'), de Laura Piani (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- À bicyclette!, de Mathias Mlekuz (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Zwei zu eins ('Two to One'), de Natja Brunckhorst (Alemanya, 2024). Ajut MEDIA a la distribució.
Zona Oberta:
- Una quinta portuguesa ('The Portuguese House'), d’Avelina Prat (Espanya, Portugal, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
Consulteu la programació completa del BCN Film Fest 2025.
Tres films MEDIA, guardonats al Festival du Cinéma Espagnol de Nantes 2025

Noticia
La 34a edició del Festival du Cinéma Espagnol de Nantes s'ha dut a terme del 21 al 29 de març de 2025. Entre les pel·lícules guardonades figuren tres títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- Polvo serán, de Carlos Marqués-Marcet, que va rebre el Premi Jules Verne a la Millor Pel·lícula
- Los Tortuga, de Belén Funes, guardonada amb el Premi Jules Verne a la Millor Interpretació (Antonia Zegers, Elvira Lara)
- A nuestros amigos, d'Adrián Orr, que va obtenir el Premi al Millor Documental
Consulteu el palmarès complet d'aquesta 34a edició del Festival.

Entre la programació de les diferents seccions del festival també s'han pogut veure les següents produccions amb suport MEDIA:

Selecció Oficial - Ficcions a Competició:
- Molt lluny, de Gerard Oms
- Azken erromantikoak (Los últimos románticos), de David Pérez Sañudo
Fora de Competició:
- Soy Nevenka, d'Icíar Bollaín
- La habitación de al lado ('The Room Next Door'), de Pedro Almodóvar
Espanya, 50 anys de llibertat
- La marsellesa dels borratxos ('The Drunkmen's Marseillaise'), de Pablo Gil Rituerto (Espanya, França, Itàlia, 2024)
Consulteu la programació completa del Festival du Cinéma Espagnol de Nantes 2025.
Atelier Ludwigsburg-París 2025-2026 obre el termini d'inscripcions

Noticia
El programa de formació contínua Atelier Ludwigsburg-París, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, s’adreça a productors/es i distribuïdors/es cinematogràfics/ques emergents, recent graduats/des en un camp similar. La data límit per inscriure-s’hi és el 2 de juny de 2025.

Els seus professors/es de prestigi procedeixen dels camps d'especialització més diversos de la indústria cinematogràfica. Entre ells/es hi ha productors i distribuïdors, així com guionistes, directors i compositors cinematogràfics de França, Alemanya, Regne Unit i Estats Units.

Durant el programa Atelier Ludwigsburg-Paris seràs part d'un equip de màxim 18 persones amb una mitjana de vuit nacions. Tots hi realitzen la formació a diferents llocs: la Filmakademie Baden-Württemberg de Ludwigsburg, La Fémis de París i la National Film and Television School de Londres.

L´any es divideix en fases presencials i de treball pràctic. Aquest darrer inclou excursions a canals de televisió, visites a festivals de cinema i una estada de pràctiques d'un mes en distribució o vendes internacionals. Al final de l'any de formació, produiràs el teu propi curtmetratge que començaràs a planificar des de l'inici del curs a l'Atelier Ludwigsburg-Paris.

Calendari del programa:
- Part 1 - Octubre a desembre de 2025: Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Trabajo en clase, excursión a Estrasburgo (Francia) i inici de desenvolupament d'un projecte de curtmetratge.
- Part 2 - Gener de 2026: París, La Fémis, França.
Treball a classe, visita al Festival du Court-Métrage de Clermont-Ferrand, França.
- Part 3 - Febrer de 2026: Workshop informatiu durant el festival de cinema de la Berlinale amb assistència com a professional adcreditat/da.
- Part 4 - Febrer de 2026: Londres, National Film and Television School (Regne Unit).
Treball a classe.
- Part 5 - Març de 2026: Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Treball a classe i excursió a Series Mania a Lille.
- Part 6 - Abril de 2026: Pràctiques en distribució i vendes internacionals.
- Part 7 - Maig de 2026: París, La Fémis, França.
Treball a classe i assistència al Festival de Cannes com a visitant acreditat/da.
- Part 8 - Juny a agost de 2026: París, La Fémis, França o Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Producció del curtmetratge final.

Treball a classe - fase teòrica:

A les fases de treball a classe aprofundiràs els teus coneixements sobre les diferents àrees de la indústria cinematogràfica. Això significa assistir a seminaris i tallers tot ampliant les vostres habilitats i experiència amb l'ajuda de casos d'estudi.

Seminaris:

Durant la teva estada a Ludwigsburg, París i Londres assistiràs a seminaris a les respectives escoles de cinema. Professionals seleccionats de la indústria cinematogràfica faran classes i compartiran la seva experiència en molts camps diferents. El pla d'estudis inclou desenvolupament de guions, elaboració de pressupostos, finançament, dret contractual, planificació de rodatge, rodatge in situ, promoció, distribució i vendes internacionals.

Tallers de treball:

Un altre component important de l'any de formació són els tallers especialitzats a les diferents seus de l'Atelier. Per exemple, durant la Berlinale s'oferiran tallers de diversos dies de durada sobre el negoci cinematogràfic nord-americà. Sota la guia de professionals dels Estats Units, aprendràs sobre les diferències fonamentals amb el mercat cinematogràfic nord-americà. L'objectiu és ampliar els horitzons i mirar la indústria cinematogràfica a Europa amb ulls nous.

Casos d'estudi:

És important examinar més de prop les bones pràctiques. Per tant, t'enfrontaràs constantment a casos d'estudi que hauràs d'analitzar. Per exemple, les teves dues setmanes a Londres inclouran una iniciació als problemes de la vida real que es troben al sistema de producció britànic.

Alternant teoria i pràctica:

A més del treball a l'aula descrit anteriorment, ampliaràs constantment la teva ment a través de la pràctica. Les diferents destinacions ofereixen les seves oportunitats especials per viure experiències de primera mà.

Excursions:

A Ludwigsburg participaràs en una excursió de diversos dies a Estrasburg (França). Allà coneixeràs més de prop les rutines de producció quotidianes a ARTE i també coneixeràs el treball de promoció del cinema europeu a Eurimages.

Visites a festivals de cinema:

Durant la sessió a París assistiràs al festival de curtmetratges de Clermont-Ferrand i al Festival de Cannes. Al febrer està prevista una visita a la Berlinale i al març coneixeràs el festival Series Mania de Lille. Als festivals de cinema podràs assistir a totes les projeccions com a visitant professional acreditat/da. Podràs fer una ullada entre bastidors al mercat cinematogràfic i gaudir dels nombrosos esdeveniments i visites guiades paral·leles. Durant les diverses visites, augmentareu constantment els vostres coneixements sobre l'organització, les ofertes i el potencial d'un festival de primer nivell.

Pràctiques:

A l'abril es reserven fins a set setmanes per fer pràctiques en una empresa de distribució cinematogràfica europea o en una empresa de vendes internacionals. En el dia a dia dels negocis, aprendràs a fer front a diferents desafiaments i a assolir objectius. Posteriorment podràs aplicar els teus nous coneixements a un estudi escrit sobre el tema de la distribució.

Produint el teu curtmetrate final:

A més de tota la teoria i planificació pràctica, la producció d'un curtmetratge és fonamental per al curs. Per això hauràs de pensar en aquest projecte des del començament. Els primers passos seran a l'octubre. Després, de mica en mica, aniràs incorporant contínuament els teus nous coneixements al projecte del curtmetratge, fins que el producte final estigui disponible al final de l'any de formació.

Com presentar-s'hi:

Qui pot participar a l'Atelier Ludwigsburg-París?

L'any de formació contínua s'adreça a productors/es i distribuïdors/es emergents de fins a 30 anys. Ofereix una formació profunda amb un enfocament europeu. Si et vas graduar a una universitat de cinema o un altre curs rellevant i has adquirit alguna experiència professional a la indústria cinematogràfica, l'organització espera la teva sol·licitud. Si la la teva sol·licitud és ben rebuda, seràs convidat a Ludwigsburg per a un examen d'ingrés a finals de juny de 2025.

Sol·licitants d'arreu del món:

A més dels candidats europeus, també poden optar a un any de formació candidats internacionals a Ludwigsburg-París.

El programa 2025/2026 també és obert a sol·licitants que no procedeixin de països membres del programa Europa Creativa MEDIA. Això també brinda als principiants no europeus l'oportunitat d'adquirir o desenvolupar les seves habilitats per a una carrera a la indústria cinematogràfica europea.

Habilitats lingüístiques necessàries:

Per sisena vegada, aquest any també es poden postular candidats de parla anglesa, fins i tot si no parlen francès ni alemany. Tot i això, se'ls exigirà que realitzin cursos preparatoris d'idiomes en aquests idiomes. A més, l'Atelier ofereix cursos complementaris d'alemany i de francès. Durant les dues primeres sessions a Ludwigsburg i París, l'ensenyament d'alguns mòduls es farà en anglès o s'interpretarà simultàniament (de l'alemany a l'anglès o del francès a l'anglès).

Tarifa de participació:

El preu del curs el 2025/2026 és de 1.500 euros, més les despeses d'allotjament a Ludwigsburg, París, Cannes i Londres (3.400 euros) (subjecte a canvis). L'Atelier organitzarà i cobrirà les despeses d'allotjament per a excursions i festivals. També organitzarà i subvencionarà l'allotjament a Ludwigsburg/Stuttgart, París, Cannes i Londres a prorrata (inclòs a 3.400 euros).

La taxa del curs i la participació en els costos d'allotjament han de pagar abans de començar el programa a l'acadèmia de cinema.

És possible sol·licitar una beca per a candidats que hagin estat seleccionats al costat alemany; se'ls enviarà més informació després de rebre la notificació d'acceptació per part de Filmakademie.

Data límit (programa 2025/2026): 2 de juny de 2025.

Documents de sol·licitud necessaris:

Envieu la vostra sol·licitud per correu electrònic a la coordinadora del programa Dorothee Martin (info-atelier@filmakademie.de). Envieu només un fitxer PDF que no ha d'excedir els 3 MB. Es requereixen els següents documents en anglès o alemany:
- Formulari de sol·licitud (aquí).
- CV en forma de taula amb una fotografia.
- Carta de motivació per participar a l'Atelier i una breu explicació de l'itinerari professional que voleu seguir després de l'any de formació (màxim una pàgina DIN A4).
- Retrat d'un productor real i conegut (màxim dues pàgines DIN A4).
- Descripció d'una pel·lícula que es va estrenar als cinemes en els darrers 24 mesos i et va impressionar (màxim dues pàgines DIN A4).
- Prova de qualificació d'ingrés a l'educació superior (per exemple, diploma d'escola secundària, certificat de finalització d'estudis).
- Prova de títol acadèmic (per exemple, universitat, col·legi).
- Prova d'almenys sis mesos d'experiència pràctica a la indústria cinematogràfica (per exemple, cartes de recomanació) i almenys quatre setmanes d'experiència establerta (pràctiques, etc.).
- Prova de bons coneixements d'anglès (per exemple, TOEFL, certificat de Cambridge, temps passat a l'estranger).
- Escaneig de la cèdula d'identitat o passaport.
- Opcional: enllaç/arxiu amb una pel·lícula de dos minuts (extractes, mostres de treball, muntatges).
On envio la sol·licitud?

Els candidats/des han d'enviar les seves sol·licituds a la Filmakademie Baden-Württemberg a Ludwigsburg. Si no us accepten la primera vegada, podeu tornar a sol·licitar una vegada una plaça a l'Atelier Ludwigsburg-Paris.

Les entrevistes es faran per al costat alemany a finals de juny de 2025 i per al costat francès a finals de juny/principis de juliol de 2025.

Més informació.
Cinekid Script Lab obre la convocatòria 2025-2026

Noticia
El programa de formació de guió per a projectes infantils Cinekid Script LAB ha obert la convocatòria 2025-2026. La data límit per presentar-hi projectes és el 25 de maig de 2025.

D’una durada de sis mesos (d'octubre de 2025 a abril de 2026), el programa s’adreça a guionistes amb projectes de llargmetratge o sèrie orientats al públic infantil, i ofereix coaching i formació a mida, tot adaptant-se a les necessitats de cada projecte.

Aquesta iniciativa compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i és una col·laboració entre CineKid for Professionals i sis instituts de cinema europeus: Athens International Children's Film Festival (Grècia), Flanders Audiovisual Fund (Bèlgica), Norwegian Film Institute (Noruega), Swedish Film Institute (Suècia), Netherlands Film Fund (Països Baixos) i l'Icelandic Film Institute (Islàndia).

La selecció final consta d'un màxim de 15 projectes.

Se seleccionen fins a sis projectes a través dels instituts col·laboradors esmentats. Cal tenir en compte que els instituts informen el projecte sobre la seva nominació amb antelació. Si se selecciona a través d'un dels instituts col·laboradors, la quota de participació és a càrrec de l'institut. Se seleccionen fins a nou projectes a través de la convocatòria oberta. Si ets seleccionat mitjançant la convocatòria oberta, la quota de participació de 6.500 euros és al teu càrrec.

La participació només és possible si s'abona la quota abans de l'inici de la primera residència.

Elegibilitat:
- Les propostes han de ser llargmetratges o projectes episòdics i poden ser de ficció, documental, animació o acció real.
- Els projectes han d'estar escrits per a un públic d'entre tres i catorze anys. Els projectes han d'estar escrits des de la perspectiva d'aquest públic.
- Només són elegibles els projectes que comptin amb una productora associada, i es podrà sol·licitar un contracte signat amb el/s guionista(es) després de la presentació.
- Els projectes ja presentats anteriorment al Script LAB no són elegibles per a la selecció, tret que s'hagin produït canvis significatius des de la sol·licitud anterior.
- Només es consideraran per a la selecció els formularis d'inscripció enviats abans de la data límit del 25 de maig de 2025 a les 23:59h.
- Els projectes només poden participar enviant el formulari d'inscripció digital al lloc web del Cinekid Script LAB.
Criteris de selecció:
- Els criteris de selecció principals són la viabilitat i la qualitat dels plans, i el talent demostrable dels guionistes.
- CineKid s'esforça per presentar una selecció de projectes que reflecteixin la societat actual en tota la seva diversitat, tant pel que fa a la història com a l'elenc i l'equip.
- La seva prioritat és amb històries originals en comptes d'adaptacions (de llibres).
- Es requereix la informació següent en anglès: Logline (màxim 35 paraules), sinopsi (màxim 250 paraules), tractament o esborrany del guió (depenent de l'etapa del projecte), breu descripció dels personatges principals, declaració del guionista (màxim 250 paraules, per favor inclou per què vols fer aquesta pel·lícula o sèrie), biografia del a Cinekid Script LAB, incloent una descripció del que busques en la formació i el resultat esperat), declaració i biografia del director/a (si escau) (màxim 250 paraules), declaració i biografia del productor/a (màxim 250 paraules), etapa de desenvolupament, idioma, durada prevista, públic objectiu, gènere, acció real/animació, història original/adaptació/remake, declaració sobre com planeges reduir l'impacte ambiental en el desenvolupament i la producció del teu projecte, reflexió sobre com el teu projecte aborda la diversitat i la inclusió, ja sigui a la seva història o a través de la selecció de l'elenc i l'equip tècnic, pla de finançament (incloent-hi el finançament ja assegurat i el pressupost total).
Calendari:
- Data límit: 25 de maig de 2025.
- Entrevistes de selecció: 25, 26 i 27 de juny de 2025.
- Selecció de resultats: Setmana de 30 de juny de 2025.
- Residència a CineKid for Professionals: 19 al 24 d'octubre de 2025 a Amsterdam (Països Baixos).
- Sessió online individual: Desembre de 2025 a gener de 2026.
- Residència a Berlinale: Febrer de 2026 a Berlín (Alemanya).
- Sessió online individual: Abril de 2026.
En cas de ser seleccionats a CineKid Script LAB:

CineKid Script LAB accepta un màxim de dos guionistes (o guionista/director) per projecte seleccionat.

CineKid cobreix:
- Per a un màxim de dos participants per projecte: cinc nits d'allotjament a l'hotel a Amsterdam i Berlín.
- Per a un màxim de dos participants per projecte: una acreditació CineKid for Professionals i una acreditació de festival per a la Berlinale.
- Els projectes seleccionats apareixeran al fulletó de CineKid Script LAB.
- Els projectes cinematogràfics finalitzats que van participar al LAB han d'esmentar CineKid Script LAB i mostrar el logotip de CineKid als seus crèdits.
Més informació.

Formulari d'inscripció.

CineKid Script LAB de CineKid for Professionals compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Disponible la nova guia de formació i networking 2025 d'Europa Creativa MEDIA

Noticia

L'oficina MEDIA d'Alemanya ha publicat una nova i actualitzada edició digital de la guia de formació i networking d'Europa Creativa MEDIA.

Es tracta d'un compendi útil de les diferents oportunitats en aquest àmbit per a professionals del sector audiovisual i cinematogràfic que compten amb el suport del programa arreu del continent europeu.

Una gran varietat d'opcions formatives i de networking amb iniciatives compten amb el suport de MEDIA des de fa anys, tot consolidant el seu èxit i bon resultat. Es poden trobar cursos, tallers i/o postgraus presencials o online de desenvolupament de guió, de desenvolupament de projecte, de desenvolupament de coproduccions, de producció i/o postproducció, de gestió legal/empresarial o sostenible de companyies i projectes, de distribució, de promoció i màrqueting, de mentoring/tutoria i networking i d'actualització a les darreres tendències de la indústria.

Programes formatius amb una àmplia oferta de convocatòries per a iniciatives diferents com EAVE -European Audiovisual Entrepreneurs, Erich Pommer Institut, ACE Producers o International Screen Institute, entre molts altres, són garantia d'èxit i preparació per tal d'estar plenament capacitats com a professionals, com a empreses i com a projectes.

Consulteu i descarregueu-vos la guia.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual presenta l'informe anual 'Tendències clau 2025'

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual acaba de presentar la desena edició de l'informe anual de Tendències clau 2025 al Series Mania Fòrum de Lille.

Aquest nou informe de 64 pàgines presenta les últimes tendències del cinema, la radiodifusió i l'streaming europeus.

La nova edició està disponible en anglès i actualment s'està traduint al francès i a l'alemany.

Aquesta desena edició de 'Tendències Clau' presenta les troballes principals de la investigació de l'Observatori els darrers mesos i les dades clau per comprendre l'evolució del sector audiovisual europeu. També és l'oportunitat perfecta per obtenir una visió global d'una tendència que probablement transformarà el mercat: la batalla per la publicitat en vídeo.

Consulta i descarrega't el nou informe anual de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual Tendències Clau 2025.

Més informació
El Marketplace de Galway Film Fair obre la convocatòria de projectes

Noticia
El Marketplace de Galway Film Fair es durà a terme de l'11 al 12 de juliol de 2025 a Galway (Irlanda), simultàniament al Galway Film Fleadh (del 8 al 13 de juliol de 2025).

Ofereix reunions individuals prèviament programades entre cineastes i figures clau de la indústria, que inclouen:
- Finançadors/es de cinema i inversors.
- Distribuïdors/es i agents de vendes internacionals.
- Difusors i fons de finançament de cinema.
- Productors/es principals i festivals de cinema.
Productors/es seleccionats/des amb projectes de llargmetratge, documental, animació o sèrie de televisió tindran l'oportunitat única de presentar a pitch els seus projectes a professionals líders de la indústria, tot obrint portes al finançament, la distribució i a altres oportunitats de coproducció.

Punts de venda únics de Marketplace:
- Pont transatlàntic: Connectar la indústria europea i nord-americana per generar col·laboracions més enllà de les fronteres.
- Accés directe a les principals entitats de finançament del sector: Coneix els qui prenen les decisions que defineixen el finançament cinematogràfic internacional.
- Presentació de nous talents: El millor del cinema europeu emergent i internacional per a compradors i programadors de festivals.
A més, Galway Film Fair també acull conferències, seminaris, classes magistrals i esdeveniments de networking de la indústria, cosa que el converteix en un centre clau per als professionals del cinema mundial.

Sol·licituds amb un/a delegat/da (una persona per companyia):
- Data límit: 12 de maig del 2025 a les 17h.
- Tarifa per delegat: 250 euros.
Sol·licituds amb dos/dues delegats/des (dues persones de la mateixa companyia):
- Data límit: 12 de maig del 2025 a les 17h.
- Tarifa per sol·licitud: 500 euros.
Més informació i inscripcions.

El Marketplace de Galway Film Fair compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del curs Digital Distribution - Maximizing Reach and Revenues 2025

Noticia
Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del curs Digital Distribution - Maximizing Reach and Revenues, que es durà a terme del 12 al 14 de juny de 2025 a Berlín. Us hi podeu inscriure amb descompte fins al 27 d'abril proper. I la data límit per inscriure-s'hi és l'11 de maig de 2025.

El panorama de la distribució està evolucionant: els streamers canvien d'enfocament, els cinemes s'adapten i estan sorgint noves oportunitats. Per mantenir-se competitius, els i les professionals de la producció necessiten estratègies efectives per monetitzar el contingut i arribar a un públic més ampli.

Aquest taller ofereix una visió general de la indústria, que inclou actors clau, models de distribució alternatius i tendències emergents. Mitjançant estudis de casos i debats dirigits per experts, els i les participants obtindran coneixements pràctics per refinar la seva estratègia de distribució i maximitzar el potencial del seu contingut.

El taller també crea un espai on els/les productors/es europeus/es poden conèixer experts/es i companys/es, tot provocant converses que condueixen a col·laboracions i oportunitats de negoci reals.

Si esteu buscant noves maneres de veure i monetitzar el vostre contingut, aquest taller és la vostra oportunitat per obtenir coneixements pràctics, orientació experta i les connexions que importen.

El proper 15 d'abril a les 17h es durà a terme una sessió informativa en línia gratuïta, a càrrec del cap d'estudis del curs, Nuno Bernardo, per obtenir informació de primera mà sobre el taller. Podeu inscriure-us-hi des de l'enllaç següent.

Temes:
- Nous agents i oportunitats comercials al mercat actual.
- Dirigir i mantenir una empresa en temps d’incertesa.
- Monetització del catàleg.
- L’acord de distribució digital: punts clau del contracte.
- Venda i distribució directa, inclosos models híbrids.
- Estratègies de distribució i campanyes de màrqueting d'èxit.
- Casos pràctics
Beneficis:
- L’experiència més recent de professionals de renom internacional.
- Oportunitat de provar i aplicar els coneixements adquirits in situ.
- Sessions interactives amb espai per a preguntes i respostes.
- Excel·lents oportunitats per establir contactes durant el taller.
- Un grup actiu i interdisciplinar de participants i experts de la indústria.
- Oportunitat per establir relacions comercials valuoses i duradores amb professionals de l’audiovisual de tot Europa.
Entre els experts que participaran en aquest programa es troben: Nuno Bernardo (Productor i director, beActive Entertainment), Wendy Bernfeld (Directora i fundadora, Rights Stuff), Triona Campbell
(Guionista i productora a Roundstone Media Ltd, Irlanda) i Charlotte Voillequin (Film Marketing Manager a Alphapanda).

Quota de participació:
- Early Bird: 590 €* (fins al 27 d'abril)
- 690 euros (inclou els àpats, però no inclou l'allotjament)
Més informació sobre el curs i inscripcions

Erich Pommer Institut compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Quatre títols amb suport MEDIA, guardonats amb un total d'onze premis al Festival de Màlaga

Noticia
La 28a edició del Festival de Málaga s’ha dut a terme del 14 al 23 de març de 2025. Entre les pel·lícules guardonades figuren quatre títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han obtingut un total d'11 premis.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades a Màlaga:

Secció Oficial
- ‘Los Tortuga’, de Belén Funes (Espanya, Xile, 2024). Una coproducció entre la catalana Oberon Cinematográfica i l’andalusa La Claqueta. Compta amb suport MEDIA al European Slate Development per part de La Claqueta. Ha obtingut quatre premis:
  - Bisnaga de Plata Premi Especial del Jurat.
  - Bisnaga de Plata a la Millor Direcció (Belén Funes)
  - Bisnaga de Plata al Millor Guió (Belén Funes i Marçal Cebrián)
  - Premi Signis al Millor Llargmetratge de Secció Oficial a Concurs
- ‘Molt lluny (Zo Ver Weg)’ (‘Muy lejos’), de Gerard Oms (Espanya, Països Baixos, 2024). Una coproducció entre la catalana Zabriskie Films i la neerlandesa Revolver Amsterdam. Compta amb suport MEDIA al Desenvolupament (Single Project de Zabriskie Films). Ha estat guardonada amb dos premis:
  - Bisnaga de Plata a la Millor Interpretació Masculina Ex aequo (Mario Casas)
  - Bisnaga de Plata Premi del Jurat de la Crítica
Zonazine Sección Oficial
- Esmorza amb mi (‘Desayuna conmigo’), d’Iván Morales (Espanya, 2024). Una coproducció de les catalanes Distinto Films, WKND i Dos Soles Media. Compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films i ha guanyat quatre premis:
  - Bisnaga de Plata a la Millor Pel·lícula Espanyola
  - Bisnaga de Plata a la Millor Interpretació Femenina (Anna Alarcón)
  - Bisnaga de Plata a la Millor Interpretació Masculina (Iván Massagué)
  - Bisnaga de Plata Premi del Públic a la Millor Pel·lícula d'aquesta Secció
Curtmetratges a la Secció Oficial:
- Animazine:
  - ‘Buffet Paraíso’, d’Héctor Zafra i Santi Amézqueta. Producció d’Hampa Studio, WKND i DISNOSC. Suport MEDIA al European Slate Development. Ha obtingut un premi:
    - Bisnaga de Plata al Millor Curtmetratge d'Animació.
Cal destacar també que la producció catalana Sorda , l’òpera prima d’Eva Libertad, produïda per Distinto Films, A Contracorriente Films, Nexus CreaFilms, ha rebut la Bisnaga d’Or a la Millor Pel·lícula així com la Bisnaga de Plata Premi del Públic i dos guardons més (Premi Feroz al millor llargmetratge de ficció i Premi Asecán a la millor òpera prima). A més, els seus protagonistes Míriam Garlo i Álvaro Cervantes han obtingut les Bisnagues de Plata als millors intèrprets femení i masculí, en ambdós casos ex aequo.

Consulteu el palmarès complet del Festival de Màlaga 2025.

Notícies relacionades:

El talent audiovisual amb suport MEDIA brilla a la 28a edició del Festival de Màlaga

El cinema català triomfa al Festival de Málaga
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre el finançament de pel·lícules de ficció europees

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre el finançament de pel·lícules de ficció europees. Sota el títol: 'Finançament de pel·lícules de ficció a Europa: Una anàlisi de mostra de pel·lícules estrenades el 2022', l'estudi conclou que el finançament públic directe i els incentius a la producció van suposar el 47% del finançament de pel·lícules europees de ficció d'acció real als cinemes el 2022.

Aquest nou informe constata el següent:
- El finançament públic directe va continuar sent la font de finançament més important de les pel·lícules europees de ficció cinematogràfica, tot aportant el 27% del volum total de finançament. Els incentius a la producció es van mantenir per segon any consecutiu com la segona font de finançament més important, tot representant el 20% del volum total de finançament. (L'informe defineix el finançament públic directe com el finançament públic d'organismes nacionals, regionals i locals del país d'origen, així com de països de finançament minoritari i de fonts supranacionals. Els incentius de producció inclouen incentius de producció tant nacionals com estrangers).
- El pressupost mitjà d'una pel·lícula de ficció cinematogràfica estrenada o programada per estrenar-se el 2022 a les sales de cinema europees va ser de 2,19 milions d'euros.
- Tant els pressupostos mitjans com les estructures de finançament difereixen significativament entre els mercats. En particular, el percentatge de finançament públic directe en el finançament de pel·lícules disminueix amb l'augment de la mida del mercat i el volum pressupostari.
Aquest informe anual és fruit d'un important projecte de col·laboració entre l'Observatori Europeu de l'Audiovisual, part del Consell d'Europa a Estrasburg, i l'European Film Agency Research Network (EFARN). Té com a objectiu proporcionar xifres concretes sobre com s'estan finançant les pel·lícules de ficció cinematogràfica europees, tot oferint una perspectiva global i paneuropea i complementant el treball realitzat a l'àmbit nacional.

D'acord amb l'anàlisi pressupostària real de 713 pel·lícules de ficció europees d'acció real estrenades o previstes per a l'estrena el 2022, aquesta és probablement la mostra de dades paneuropea més gran disponible fins ara sobre el finançament de pel·lícules de ficció europees per a aquest any. L'informe ofereix coneixements únics basats en fets sobre una àmplia varietat de qüestions de recerca, des de la quantificació del pressupost mitjà de les pel·lícules de ficció cinematogràfica europees fins a la importància de les fonts de finançament individuals.

Estructura de finançament de les pel·lícules de ficció cinematogràfica europees

L'any 2022, el finançament de les pel·lícules europees de ficció cinematogràfica continua basant-se principalment en cinc fonts de finançament diferents: finançament públic directe; incentius a la producció; inversions de radiodifusió; inversions dels productors; i prevenda (Les inversions de les emissores combinen les inversions en coproducció de les emissores amb les vendes anticipades realitzades a les emissores amb seu a qualsevol dels països coproductors. Les vendes anticipades combinen les vendes anticipades nacionals i internacionals; les vendes anticipades al país d'origen).

L'única font de finançament més important va ser clarament el finançament públic directe, que va representar el 27% del volum total de finançament seguit a l'anàlisi. El finançament públic directe va anar seguit dels incentius a la producció, que van representar el 20% del finançament total, mentre que les inversions de les emissores van suposar el 18% del finançament total, lleugerament per davant de les inversions de productors (excepte les emissores) i les prevendes (excepte els drets d'emissió), que van representar el 16% i el 15% del finançament total, respectivament. Altres fonts de finançament, incloses les inversions en VOD, capital privat, finançament per deute o inversions en espècie són insignificants des d'una perspectiva acumulada.

Tanmateix, sembla que hi ha diferències estructurals importants entre països pel que fa a com es financen les pel·lícules de ficció teatral. Algunes d'aquestes diferències estan aparentment relacionades amb la mida del mercat. Dues diferències òbvies es refereixen al finançament públic directe i als incentius a la producció. Les dades suggereixen clarament que el pes del finançament públic directe en el finançament del cinema disminueix amb l'augment de la mida del mercat i viceversa. Tot i que només representava el 19% del finançament total en els quatre mercats de mostra gran, el finançament públic directe representava el 46% en els mercats de mida mitjana i el 58% en els mercats de mostra petita.

En canvi, el pes de finançament dels incentius a la producció sembla augmentar amb la mida del mercat, passant de només un 8% als mercats petits, al 14% als mercats mitjans fins al 23% als grans mercats (24% sense pel·lícules franceses). A més, la importància de les inversions dels productors i de les vendes anticipades sembla ser relativament baixa en els mercats petits i mitjans en comparació amb els grans mercats.

Pressupostos de ficció cinematogràfica a Europa

La mostra de dades estudiada suggereix que el pressupost mitjà d'una pel·lícula de ficció teatral europea estrenada el 2022 representava 3,03 milions d'euros, mentre que el pressupost mitjà de la mostra era de 2,19 milions d'euros.

No obstant això, els pressupostos mitjans difereixen molt entre països. No és sorprenent que els pressupostos mitjans siguin més alts als mercats més grans i més baixos als països amb menor potencial de taquilla, ja que l'explotació als mercats nacionals segueix sent clau per a la majoria de pel·lícules. El pressupost mitjà d'una pel·lícula de ficció europea originària de França, Alemanya, Itàlia, Polònia o el Regne Unit (els grans mercats inclosos a la mostra) va ascendir a 2,7 milions d'euros el 2022, enfront dels 1,9 milions d'euros de pel·lícules de ficció produïdes en un mercat europeu mitjà i 0,9 milions d'euros de pel·lícules de ficció de mercats petits.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Participa al MIFA Annecy 2025 amb MEDIA Stands

Noticia
Ja estan obertes les inscripcions per participar al mercat MIFA (del 10 al 13 de juny de 2025) del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, sota el paraigua de MEDIA Stands. La data límit per inscriure-s'hi és el 28 d'abril de 2025.

MIFA és el mercat d'animació més gran del món. Organitzat conjuntament amb el Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, és una oportunitat per connectar amb 3.000 professionals del sector de l'animació i mostrar contingut a més de 400 compradors i distribuïdors i més de 600 exhibidors de més de 70 països.

Es tracta de l'esdeveniment imprescindible de la indústria de l'animació.

MEDIA Stands ofereix els serveis següents:
- Acreditacions amb descompte (170 EUR IVA inclòs) per a un nombre limitat de participants seleccionats
- Àrees de reunió dedicades
- Servei de benvinguda
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
- Instal·lacions d'emmagatzematge
Més informació i inscripcions.
Words Across Europe, el primer programa europeu de sala de guionistes de realitat virtual (VR), obre inscripcions

Noticia

Words Across Europe, el primer programa europeu de sala de guionistes de realitat virtual (VR), té obert el termini d'inscripció fins al 7 d'abril.

Es tracta d'un programa innovador de pagament que proporciona als participants un coneixement profund del panorama general de la indústria i la confiança per escriure amb èxit sèries de televisió.

Nou participants de nou països seran seleccionats i convidats per treballar des del 20 de maig de 2025 a sales de guionistes virtuals mitjançant l'última tecnologia de realitat virtual (VR) per conceptualitzar sèries originals i presentar-les a les principals figures de la indústria.

Words Across Europe està cofinançat per la Unió Europea i la productora Wide Eye Films, amb seu a Dublín (Irlanda).

Utilitzen la darrera tecnologia de realitat virtual i l'objectiu és fomentar la col·laboració entre els guionistes de televisió més talentosos de tota la Unió Europea. El programa d'avantguarda està dissenyat per oferir una experiència creativa immersiva, tot inspirant un ampli intercanvi d'idees utilitzant metodologies provades a banda i banda de l'Atlàntic.

L'organització està molt orgullosa de la rebuda de la iniciativa, que l'any passat va comptar amb la resposta dels participants que van venir de països com Polònia, Itàlia, Xipre, Irlanda, Espanya o Finlàndia.

En aquests moments es troba obert el termini d'inscripció.

Data límit: 7 d'abril del 2025.

Més informació i formulari d'inscripció.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Misericordia', d'Alain Guiraudie

Noticia

El proper dijous 27 de març, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Misericordia‘, d'Alain Guiraudie, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de membres de l'equip tècnic del film: el músic Marc Verdaguer i el dissenyador de so Jordi Ribas, que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la setena d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 27 de març de 2025, a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució ‘Misericordia‘, d'Alain Guiraudie.

Un thriller dramàtic d'intriga, coproduït entre les franceses Scala Films i CG Cinéma, la catalana Andergaun Films i la portugesa Rosa Filmes.

Seleccionada als Festivals de Cannes, Toronto, Gijón i Valladolid, on va ser guardonada amb l'Espiga d'Or al millor llargmetratge i va rebre el Premi Miguel Delibes al millor guió, la pel·lícula va obtenir 8 nominacions als Premis César i 5 nominacions als Premis Lumière.

Sinopsi

Jérémie torna al seu poble natal per assistir al funeral de Jean-Pierre, un antic cap seu. Ha decidit quedar-se uns dies a casa de Martine, la seva vídua. Però una misteriosa desaparició, un veí amenaçador i un estrany sacerdot faran que la breu i tranquil·la estada de Jérémie a Saint-Martial prengui un gir inesperat.

https://www.youtube.com/watch?v=RbcJoWkarkc
‘Misericordia‘ s'estrena a les nostres sales de cinema divendres 21 de març i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Un projecte català, seleccionat al programa ComedyLab 2025 de TorinoFilmLab

Noticia

TorinoFilmLab ha fet pública la selecció de projectes i professionals participants a la segona edició de ComedyLab, programa adreçat a guionistes d’arreu del món que vulguin desenvolupar un projecte de llargmetratge de comèdia o millorar la seva experiència i habilitats en l’escriptura de comèdia. És un concepte realment únic que reuneix guionistes amb comediants talentosos, que aportaran la seva experiència i brillantor còmica.

Després de rebre 112 sol·licituds de 44 països d'arreu del món, TFL ha seleccionat quatre projectes i els aparellarà amb cinc escriptors/humoristes. En total, ha seleccionat 10 professionals (sis dones i quatre homes) de Bèlgica, Canadà, Alemanya, Indonèsia, Països Baixos, Regne Unit i Espanya.

Entre els quatre projectes seleccionats figura el projecte català 'Les flors', de la guionista/directora Francesca Català Margarit, i el coguionista i director Àlex Maruny.

Sinopsi: Joan, un actor amb dificultats, torna a casa i treballa a la floristeria de la seva germana, on el drama familiar sempre floreix. Un dia, troba una nota estranya en un ram retornat. El que comença com un petit misteri, esdevé ràpidament una gran trama criminal que implica corrupció immobiliària i, per descomptat, la seva família ho empitjora tot a la seva manera hilarant.

I entre els 5 escriptors/comediants seleccionats a ComedyLab 2025 figura la també catalana Laura Fincias Marín. Laura és una còmica, escriptora i productora de comèdia, que treballa com a investigadora en el camp de la psicologia. Va començar la seva carrera de comèdia el 2021, amb un monòleg científic sobre la procrastinació. Des d'aleshores, ha estat fent stand-up per tot Europa en castellà, català i anglès.

Consulteu la resta de projectes i professionals seleccionats per participar a ComedyLab 2025.

ComedyLab és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Notícia relacionada: TorinoFilmLab obre la convocatòria de ComedyLab 2025
ACE Producers Series Specials 2025 obre les inscripcions

Noticia
ACE Producers ha obert les inscripcions del seu programa ACE Producers Series Special 2025, que es durà a terme del 3 al 8 de novembre de 2025 a Roma (Itàlia), amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i de Roma Lazio Film Commission. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 3 de juny de 2025.

Aquest taller s’adreça a productors/es experimentats/des que vulguin ampliar els seus coneixements sobre desenvolupament i producció de sèries de televisió per a una audiència internacional, així com a productors/es experimentats/es que vulguin integrar una divisió de sèries a les seves empreses.

Està obert a membres de la xarxa ACE Producers, així com a altres productors/es de nivell similar.

Se seleccionaran un total de 16 a 18 productors/es i cadascun/a amb sèries en fase de desenvolupament.

El programa es centra principalment en els aspectes creatius i financers de la producció de sèries de televisió. ACE Producers Series Special també ofereix sessions sobre com treballar amb canals de televisió o plataformes de streaming, sobre màrqueting, sobre audiències, així com sobre enfocaments i estratègies comercials internacionals.

El taller brinda també als productors la possibilitat de treballar als seus projectes a través de reunions amb experts i en sessions grupals amb altres professionals.

Temes de la formació:
- Esquema de finançament de sèries en el context internacional.
- Coneixement del potencial de mercat i de trobada d’una audiència internacional.
- Integració estratègica d’un departament de sèries a una productora cinematogràfica existent.
- Comprensió de les diferents estructures de la producció al desenvolupament de sèries.
- Col·laboració de treball amb canals de televisió i plataformes de streaming.
Professionals d’empreses com Fremantle, BETA, Banijay, Federation i Lionstage assisteixen regularment com a consultors/es, a més de productors/es i showrunners que debaten i fan casos d’estudi sense restriccions.

Condicions d’elegibilitat:
- Ser propietari/ària, soci/sòcia o associat/ada en una empresa independent de producció de cinema/televisió.
- Ser membre de la xarxa ACE Producers o un productor amb un nivell similar d’experiència.
- Tenir una sèrie de televisió en desenvolupament que estigui en una fase ja rellevant d’avenç i que sigui apropiada per a una coproducció.
- Tenir fluïdesa en l’anglès parlat.
S’hi poden presentar productors/es de qualsevol país, però cal tenir en compte que la majoria de quotes estaran reservades per a productors/es de països MEDIA.

Quota de participació: 2.500 euros (2.250 euros per a membres de la xarxa ACE Producers).

La tarifa inclou tota la pensió completa, allotjament i formació durant el taller. Les despeses de viatge no estan incloses.

Per sol·licitar la participació, escriu a: specials@ace-producers.com

Juntament amb el formulari, ACE Producers sol·licitarà:
- Carta de motivació del/de la productor/a.
- Biografies de l’equip.
- Bíblia de la sèrie que inclou: sèries pitch (amb part central i arc de temporada), sinopsi breu del pilot i de tots els episodis següents i perfils dels personatges principals.
- Pressupost, pla de finançament (incloent-hi canal de televisió/plataforma prevista) i pla de producció.
Hi ha una quota de sol·licitud de 40 euros.

Data límit: 3 de juny de 2025.

ACE Producers Series Special d’ACE Producers compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Sessió informativa sobre la formació European Showrunner Training 2025

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Training d’Internationale Filmschule Köln, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA i es duu a terme de juny a novembre de 2025 a Colònia (Alemanya) i en línia, organitza una sessió informativa en línia el proper dijous 20 de març a les 17h.

European Showrunner Training és un programa de mentoring intensiu i avançat de sis mesos de durada, dissenyat per proporcionar als experimentats guionistes de sèries l’oportunitat d’adquirir i redefinir les habilitats necessàries per dur a terme el rol de showrunner. La data límit per inscriure-s’hi és el 6 d’abril de 2025.

A través de sessions en línia i seminaris presencials juntament amb tutoria en línia, el programa dona suport a cada participant a l’hora de cultivar la mentalitat i la consciència necessària per ser un showrunner d’èxit a Europa.

Els temes inclouen:
- Impacte social (dins i fora de la pantalla).
- Lideratge creatiu.
- Guió, Producció, Direcció, Edició.
La sessió informativa explicativa del programa es durà a terme dijous 20 de març a les 17h i us hi podreu connectar des de l'enllaç següent. Hi intervindrà Jeppe Gjervig Gram (director del programa, guionista i showrunner de 'Borgen', 'Follow the Money'), juntament amb Rachel Kilfeather ('Vikings') i Alain Moreau ('Chains', 'Opj').

Feu clic aquí per a més informació i seguir la sessió.

Dades de la sessió:

Esdeveniment: Online Info Event European Showrunner Training 2025
Enllaç Zoom aquí.
Meeting ID: 624 9235 8829
Contrasenya: InfoESP25

Notícia relacionada: Inscripcions obertes per a la formació amb suport MEDIA European Showrunner 2025
Films MEDIA entre els nominats als Premis Platino 2025

Noticia
La dotzena edició dels Premis PLATINO del cinema iberoamericà es durà a terme el proper 27 d’abril de 2025 al Palau Municipal IFEMA de Madrid. Entre les pel·lícules nominades figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA nominades a la 12a edició dels Premis Platino són:

La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar. (Espanya, EUA, 2024). Suport MEDIA a la Distribució. 3 Nominacions:
- Millor direcció (Pedro Almodóvar)
- Millor música original (Alberto Iglesias)
- Millor direcció de fotografia (Edu Grau)
El eco, de Tatiana Huezo (Mèxic, Alemanya, 2023). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional. 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula documental
- Millor direcció de muntatge (Lucrecia Gutiérrez, Tatiana Huezo)
Grand Tour, de MIguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament (Single Project). 1 Nominació:
- Millor pel·lícula iberoamericana de ficció
La virgen roja, de Paula Ortiz (Espanya, EUA, 2024).Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate). 1 Nominació:
- Millor direcció artística (Javier Alvariño)
Soy Nevenka, d'Icíar Bollaín (Espanya, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate). 1 Nominació:
- Premi Platino al Cinema i Educació en Valors
Reas, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa, 2024). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. 1 Nominació:
- Millor pel·lícula documental
Guardiana de dragones (Dragonkeeper), de Jianping Li, Salvador Simó (Espanya, Xina, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament (Single Project). 1 Nominació:
- Millor pel·lícula d'animació
Consulta la resta de pel·lícules i sèries nominades.

Els Premis PLATINO XCARET estan organitzats per EGEDA – Entitat de Gestió de Drets dels Productors Audiovisuals, en aliança amb FIPCA – Federació Iberoamericana de Producció Cinematogràfica i Audiovisual i seran accessibles a través de televisions de tot Iberoamèrica i de la plataforma SmartPlatino TV.
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Mallorca Confidencial', de David Ilundain

Noticia

'Mallorca Confidencial', el tercer llargmetratge de David Ilundain, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut, ha iniciat el rodatge a diverses localitzacions de la província de Barcelona i a l'illa de Mallorca.

Produïda per Inicia Films, Cinètica Produccions i Umedia, la pel·lícula compta també amb el finançament de l'ICAA i amb el suport de l'ICEC, Fundación Mallorca Turisme i Mallorca Film Commission. A més, compta amb la col·laboració de Filmax i la participació de RTVE, Movistar Plus, 3CAT i IB3. La pel·lícula arribarà als cinemes de la mà de Filmax.

Protagonitzada per Lolita Flores al paper de la matriarca gitana que controla l'epicentre de la droga a Mallorca, completen el repartiment d'aquest thriller policíac Àsia Ortega, Jordi Sánchez i Elena Furiase, entre d'altres. Amelia Mora ('La infiltrada') signa el guió.

Sinopsi

Mallorca, any 2007. La Chusa, matriarca d'un poblat barraquista, controla el mercat de la droga amb el suport de veïns, traficants i policies. Però quan pateix un robatori substanciós, veu com trontolla el seu poder i la seva família.

Segons paraules d'Ilundain, 'Mallorca Confiencial' és una història d'èxit, a un preu molt alt. Una dona nascuda en un poblat marginal que es converteix en reina del tràfic de drogues de tot un emblema de vacances com és Mallorca. A base d'instint, determinació, intel·ligència i moltes complicitats, La Chusa obté un lloc a l'illa i el seu lloc al món."

La pel·lícula parla de les dificultats a què s'enfronten alguns personatges, dilemes morals de qui intenta escapar del seu destí, mentre que uns altres es deixen portar per la cobdícia i l'abús de poder.

Nascut a Pamplona el 1975, David Ilundain és llicenciat en Comunicació Audiovisual per la Universitat de Navarra, i va estudiar també cinematografia a l'Escola Internacional de Cinema de l'Havana. Després de graduar-se, Ilundain va treballar en equips de direcció com a script i ajudant de direcció.

Els seus dos llargmetratges fins ara han tingut suport de crítica i públic. 'B, la pel·lícula', la cinta sobre el cas Bárcenas que va ser el seu debut en format llarg, va obtenir nombrosos premis, entre els quals destaca el Premi Feroz Especial de la Crítica. També va obtenir tres nominacions als Premis Goya per les dues interpretacions dels seus protagonistes i el guió adaptat. Mentre que 'Uno para todos', que també compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament i es va estrenar el 2020, també va arribar als Goya amb la nominació del seu protagonista, David Verdaguer, i va rebre el Premi Forqué a Educació i Valors.

‘Mallorca confidencial’ (abans amb el títol de ‘La Paca’) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding) per part d'Inicia Films.

Més informació
Participa al Marché du Film de Cannes 2025 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició del Marché du Film del Festival de Cannes es durà a terme del 13 al 21 de maig de 2025. Les inscripcions per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands, i gaudir de descomptes i serveis, estan obertes fins al 7 d'abril.

Recordeu que cal estar inscrit al mercat o al festival de Cinema abans de ser acceptat per MEDIA. MEDIA Stands no s'encarrega de les acreditacions dels participants per a l'esdeveniment.

Les inscripcions per participar al Marché du Film de Cannes sota el paraigua de MEDIA Stands s'adrecen a cineastes que busquin connectar amb socis potencials, a distribuïdors/es que busquin contingut nou o a productors/es que busquin finançament per als seus projectes.

MEDIA Stands ofereix els serveis següents:
- Reducció en acreditacions (419 euros per persona sense IVA). Data límit: 7 d'abril del 2025.
- Àrees de reunió dedicades.
- Servei de benvinguda i missatgeria.
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA.
- Cafeteria amb aperitius i happy hours.
- Instal·lacions d'emmagatzematge.
- Tallers.
Més informació.
European Film Club organitza el Lux Watch Party Weekend

Noticia

European Film Club organitza aquest cap de setmana el LUX Watch Party Weekend.

Joves d'arreu d'Europa podran unir-se a les projeccions especials de dues pel·lícules nominades al LUX Audience Award del Parlament Europeu: 'Animal', de Sofia Exarchou, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, i el documental 'Intercepted', de la ucraïnesa Oksana Karpovych.

Les projeccions es duran a terme aquest dissabte 15 a les 17h ('Animal') i diumenge 16 a les 17h ('Intercepted').

Es podran veure les projeccions conjuntament, compartir les opinions, fer preguntes i connectar amb altres joves cinèfis.

El 15 de març es comptarà amb una convidada especial: Sofia Exarchou, la directora d''Animal', que participarà a una sessió de Q&A (preguntes i respostes).

Aquest esdeveniment en línia s'adreça a joves de 15 a 19 anys i l'organitzen els membres joves de l'European Film Club.

Només s'oferiran subtítols en anglès.

Inscripció.

Els membres registrats de la plataforma European Film Club podran veure 'Animal' i 'Intercepted' a l'àrea de membres fins al 31 de març de 2025.

Més informació
Àmplia presència de pel·lícules amb suport MEDIA al D'A Film Festival 2025

Noticia
El D’A Film Festival Barcelona celebra la 15a edició del 27 de març al 6 d'abril de 2025. Entre la programació, figura una àmplia selecció de pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules que compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA:

Direccions:
- L'Empire ('The Empire' / 'L'Imperi'), de Bruno Dumont (França, Alemanya, Itàlia, Bèlgica, Portugal, 2024).
- La Prisonnière de Bordeaux ('Visiting Hours'), de Patricia Mazuy (França, 2024)
- Trois amies ('Three Friends' / 'Tres amigues'), d'Emmanuel Mouret (França, 2024)
- Quiet Life ('Vida en pausa'), d'Alexandros Avranas (França, Alemanya, Suècia, Grècia, Estònia, Finlàndia, 2024)
- Wishbone, de Penny Panayotopoulou (Grècia, Alemanya, França, Xipre, 2024)
Talents:
- Anul Nou care n-a fost ('The New Year That Never Came' / 'El año nuevo que nunca llegó'), de Bogdan Mureșanu (Romania, Sèrbia, 2024)
- Il mio compleanno ('My Birthday'), de Christian Filippi (Itàlia, 2024)
- Peacock, de Bernhard Wenger (Àustria, Alemanya, 2024)
- Têtes Brûlées, de Maja Ajmia Yde Zellama (Bèlgica, 2025)
Radar:
- Vingt Dieux ('Holy Cow'), de Louise Courvoisier (França, 2024)
- La llegada del hijo ('Surfacing'), de Cecilia Atán, Valeria Pivato (Espanya, Argentina, 2024)
- Sisters ('September Says' / 'Septiembre dice'), d'Ariane Labed (França, Grècia, Alemanya, Irlanda, UK, 2024)
- Viet And Nam, de Minh Quy Truong (Vietnam, Filipines, Alemanya, Singapurt, Països Baixos, França, Itàlia, 2024)
Especials:
- Esmorza amb mi ('Join Me for Breakfast'), d'Iván Morales (Espanya, 2024)
Cloenda:
- Molt lluny (Zo Ver Weg) ('Away'), de Gerard Oms (Espanya, Països Baixos, 2024)
Podeu consultar la resta de la programació de la quinzena edició del D’A des de l’enllaç següent.

Notícies relacionades:

El film amb suport MEDIA 'Molt lluny', de Gerard Oms, es presenta a Màlaga i clou el D'A Film Festival

D’A Film Lab Barcelona 2025 obre la convocatòria de projectes
Sessió informativa de la convocatòria MEDIA TV & Online Content a Series Mania

Noticia

El proper dimecres 26 de març l'EACEA (Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura) organitza, en el marc del Series Mania Forum, una sessió informativa presencial sobre la convocatòria Europa Creativa MEDIA TV and Online Content 2025, el segon termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 14 de maig de 2025.

La sessió anirà a càrrec de Denis Clarke, de l'EACEA, i es durà a terme de 9h a 10h a l'estand d'Europa Creativa MEDIA a Series Mania (Lille Grand Palais - Delegates Hall - DH00). Per accedir-hi es requereix acreditació, i no és necessari registrar-s'hi.

Denis Clarke també estarà disponible per respondre qualsevol pregunta relacionada amb aquesta convocatòria el dimarts 25 de març d'11h a 18h i dimecres 26 de març de 10h a 16h. El podreu trobar a l'estand d'Europa Creativa MEDIA.

Series Mania Forum és un fòrum de tres dies centrat completament en sèries. Està ple d'oportunitats per als professionals de l'audiovisual per intercanviar idees, assistir a taules de debat i esdeveniments de networking. Organitzat com a part del Festival Internacional Series Mania celebrat a Lille, el fòrum, que es durà a terme del 25 al 27 de març de 2025, és una incubadora creativa dissenyada per donar suport al desenvolupament de sèries des de la concepció fins a la distribució.

Series Mania Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Next Green Narratives 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de TFL Next Green Narratives 2025. La data límit per presentar-s’hi és el 24 d'abril de 2025.

Es tracta d'un taller totalment digital dissenyat per donar suport a guionistes, directors/es i Story Editors d'arreu del món interessats a desenvolupar projectes de llargmetratges que integrin de manera autèntica una narració inclusiva i conscient del medi ambient.

Amb la inspiració de noves perspectives creatives i la promoció de la consciència social i mediambiental, el programa pretén obrir un diàleg al voltant de narratives alternatives i regeneradores en el cinema del futur.

TFL Next Green Narratives té com a objectiu:
- Oferir suport als cineastes amb un projecte de llargmetratge, en fase de tractament, que vulguin incorporar temes climàtics, inclusió social i/o sostenibilitat a les seves narracions sense perdre la seva veu artística única.
- Formar una nova onada d'editors d'històries equipats amb les habilitats per ajudar els i les guionistes a integrar temes conscients del clima, tot respectant l'autonomia creativa i mantenint la viabilitat emocional i comercial de la història.
- Desafiar les narracions tradicionals mitjançant reunions i debats inspiradors alhora que es consideren activament vies dramatúrgiques alternatives. S'animarà als participants a repensar i qüestionar les estructures de narració per tal d'adoptar narracions climàtiques positives, regeneratives, diverses i inclusives que van més enllà dels clixés distòpics per inspirar maneres alternatives de pensar i crear esperança i capacitat d'acció.
El taller se centra exclusivament en el desenvolupament del tractament, assegurant que els i les guionistes participants perfeccionin els seus projectes amb el suport d'editors/es d'històries dedicats i mentors experimentats. Els i les guionistes rebran orientació editorial personalitzada sobre el desenvolupament d'històries que integren dinàmiques climàtiques, temes de sostenibilitat i elements socialment rellevants a les seves pel·lícules.

En col·laborar amb experts en narracions climàtiques, tutors de guions i cineastes, els i les participants desenvoluparan narracions que no només reflecteixin els reptes ambientals actuals, sinó que també ofereixen visions de futurs sostenibles i inclusius.

Estructura

El taller s'estructurarà en 3 mòduls ONLINE diferents:
- 1a sessió: del 9 al 13 de juny
- 2a sessió: del 30 de juny al 4 de juliol
- 3a sessió: 1 – 5 de setembre
El taller TFL Next Green Narratives és, més que un programa de formació, una incubadora creativa per a cineastes disposats a desafiar les convencions de narració i donar forma a móns cinematogràfics que reflecteixen les realitats urgents d'avui. S'espera que els i les participants es comprometin plenament, tot adoptant la sostenibilitat i la inclusió com a principis bàsics en el seu desenvolupament narratiu.

El taller TFL Next Green Narratives és un programa dinàmic i immersiu que combina classes magistrals, exercicis col·laboratius i tutoria pràctica. El focus se centra en el desenvolupament de cada projecte seleccionat, mitjançant sessions grupals i individuals, per enfortir la història de manera espectacular, donar suport a les ambicions socials i climàtiques del guionista, alhora que es manté activament l'autonomia creativa.

Se seleccionaran 20 projectes de llargmetratges en fase de desenvolupament inicial presentats per guionistes o guionistes/directors/es internacionals juntament amb un/a productor/a (si està a bord) i es dividiran en 5 grups. Cadascun d'ells està guiat per un/a tutor/a amb una àmplia experiència internacional com a consultor/a de guió.

A més, els 5 editors d'històries es beneficiaran d'una formació pràctica i s'incorporaran a un grup específic, que inclou 4 projectes, amb un/a tutor/a principal que actua també com a mentor de l'aprenent d'Story Editor.

Qui s'hi pot presentar?

El programa ha estat dissenyat per a dos públics objectius diferents:
- 20 guionistes, amb un projecte de llargmetratge en fase inicial de desenvolupament:
  Els tallers en línia estan oberts a guionistes, directors/es i productors/es d'arreu del món. El projecte es pot presentar individualment o en equip (màxim 2 participants per equip) i ha de tenir la forma d'un projecte de llargmetratge en una fase inicial de desenvolupament.
- 5 Story Editors, editors, experts en narrativa:
  Editors/es d'històries professionals interessats/des a formar-se per treballar en projectes de llargmetratges amb perspectiva internacional, desenvolupats tant a través de sessions grupals com individuals.
L'idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l'anglès; per tant, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar-hi.

Tarifa de participació

750 euros (+ IVA, si escau) per cada Story Editor;
1.700 euros (+ IVA, si escau) per equip de participants (màxim 2 participants).

Un cop seleccionada, els participants hauran d'enviar un comprovant del pagament en els 2 dies següents, per confirmar la seva plaça.

TorinoFilmLab no preveu cap beca per a aquest taller. Gràcies al suport de Climate Spring, l'Story Editor en formació procedent de la xarxa Climate Spring rebrà una beca per cobrir la quota de participació.

Es donaran més detalls un cop es tanqui el procés de selecció.

A molts països, les institucions públiques ofereixen beques per a aquest tipus de formació, i TorinoFilmLab pot proporcionar una carta de selecció per facilitar-ne la sol·licitud.

Com presentar-s'hi

Story Editors:

Els materials sol·licitats, que s'han d'enviar tots junts en un únic PDF i tots en anglès, són:
- una carta de motivació tot explicant per què t'agradaria assistir a un taller amb aquest enfocament particular (3 pàgines com a màxim, en font Times New Roman - 12);
- un document en el qual descriu si ja treballa com a consultor de guió (3 pàgines com a màxim, en font Times New Roman - 12) i com ho fa;
- un currículum (màxim 3 pàgines, en lletra Times New Roman - 12);
- un enllaç de YOUTUBE (sense contrasenya) a un vídeo de presentació de 2' – en ANGLÈS – on el sol·licitant es presenta, tot explicant el motiu principal pel qual va decidir presentar-se a aquest programa.
Projectes de Llargmetratge:

Els materials sol·licitats, que s'han d'enviar tots junts en un únic PDF i tots en anglès, són:
- Logline del projecte (2 línies com a màxim, en lletra Times New Roman - 12) - si us plau, tingueu en compte que aquest logline s'utilitzarà per a la comunicació i per anunciar la selecció eventual del projecte al programa;
- sinopsi del projecte (3 pàgines màxim, en lletra Times New Roman - 12);
- tractament del projecte (màxim 10 pàgines, en lletra Times New Roman - 12);
- nota d'intencions del director/guionista (1 pàgina màxim, en tipus de lletra Times New Roman - 12);
- Màxim 3 pàgines amb: el currículum de tots els membres de l'equip del projecte (els que vulguin assistir al taller en cas de selecció), un enllaç (sense contrasenya) al treball anterior (30' màxim)
- un enllaç (sense contrasenya) a una presentació de vídeo de 2' (ha d'incloure tots els membres de l'equip del projecte; en aquest vídeo se us demana que us presenteu i expliqueu per què esteu interessats a presentar-vos a TFL Next Green Narratives);
- materials sobre l'enfocament audiovisual: imatges fixes, tauler de vídeo, etc. (1 pàgina màxim, en font Times New Roman - 12).
L'objectiu del taller és fomentar el desenvolupament de narratives de ficció sostenibles i inclusives, i es recomana als sol·licitants que expliquin el seu interès per aquests principis a les seves sol·licituds.

Data límit de sol·licitud: 24 d'abril de 2025

Feu clic a "APPLY NOW!" per accedir al formulari de sol·licitud i presentar la vostra candidatura (abans d'iniciar el procés de sol·licitud, heu de crear un compte a la plataforma TFL). Al formulari de sol·licitud, també es demanarà als candidats que omplin un qüestionari sobre l'estat del seu projecte.

Les sol·licituds que no respectin els criteris esmentats anteriorment es rebutjaran.

Per a més informació, poseu-vos en contacte amb: fiore@museocinema.it

Més informació i sol·licitud d'inscripció.

TFL Next Green Narratives és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Biennale College Cinema 2025 obrirà la convocatòria al maig

Noticia
La 14a edició de Biennale College Cinema, el taller de formació superior de La Biennale di Venezia, obrirà la convocatòria el proper mes de maig. La data límit per presentar-hi projectes serà el 7 de juliol de 2025.

Es tracta d’un taller creat per a cineastes emergents a fi de desenvolupar i produir llargmetratges de micropressupost que es presentaran al Festival Internacional de Cinema de Venècia.

Des del 2012, el taller ha atorgat beques per produir 41 llargmetratges (que no superen els 200.000 euros cadascun), tot promovent nous talents que s'han establert a l'àmbit nacional i internacional. Van ser seleccionats d'entre 2.768 sol·licitants d'arreu del món.

Com funciona?

La convocatòria internacional de Biennale College Cinema obrirà de maig a juliol de 2025 i convidarà a la participació d'equips d'arreu del món, integrats per directors/es d'òperes primeres o segones obres, associats/des a productors/es que hagin realitzat almenys tres obres audiovisuals, o un llargmetratge de ficció o documental, distribuït i/o presentat a festivals.

Nou projectes de micropressupost podran participar en un taller del 7 al 16 d'octubre del 2025 a Venècia (Itàlia) juntament amb tres projectes seleccionats de la convocatòria específica per a Itàlia (Biennale College Cinema - Itàlia) que tanca a mitjans d'abril del 2025.

L'anunci dels nou projectes (internacional) i dels tres projectes (Itàlia) seleccionats es realitzarà durant la 82a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es durà a terme del 27 d'agost al 6 de setembre de 2025.

Ambdues seleccions avançaran posteriorment pel mateix camí i donaran lloc a una nova selecció i presentació de fins a quatre llargmetratges de micropressupost a la 83a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia el setembre de 2025. Prèviament, els equips d'aquests quatre llargmetratges de micropressupost assistiran a tallers al desembre de 2025 (a Venècia) sobre desenvolupament de guió i al gener de 2026 (online) sobre preproducció.

Materials a incloure a la sol·licitud:

La sol·licitud consta d'una sèrie de materials escrits i visuals, que haureu d'enviar (consulteu la llista a continuació). Cal proporcionar tots els materials d'enviament sol·licitats, ja que no es tindran en compte sol·licituds incompletes.

Els equips que hagin presentat prèviament una sol·licitud a les edicions anteriors de Biennale College Cinema no es poden tornar a postular amb el mateix projecte. Els i les participants que van ser seleccionats pels tallers de les edicions anteriors de Biennale College Cinema no es tornaran a acceptar.

Els materials següents s'han de presentar en anglès:
- Sinopsi (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters).
- Tractament per a un projecte de micropressupost (5 a 10 pàgines, màxim 3.500 paraules o 18.000 caràcters) que descriguin plenament el projecte. Pot ser un llargmetratge, una animació, un documental –tots els gèneres elegibles–. Incloure una declaració que descrigui com el projecte explorarà l'estètica del micropressupost, quins reptes particulars l'equip de filmació cerca explorar en termes de forma i contingut (no més d'una pàgina). A presentar al mateix arxiu del tractament.
- Visió del director: pot ser presentada per un mood board, un project book (algunes pàgines de storyboard, un colour script, una sèrie de dibuixos o fotografies) o un vídeo (màxim tres minuts). Complementa visualment el concepte escrit i descriu el projecte mitjançant imatges.
- Obres prèvies del director (màxim dues). Digitals o en pel·lícula, a pujar directament a la pàgina web amb subtítols en anglès.
- Idees de càsting (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters).
- Pressupost total fins a un màxim de 200.000 euros.
- Biografies i filmografies del director i del productor. La filmografia ha d'incloure la informació següent: totes les obres prèvies incloent-hi el títol, la durada, el gènere (documental o ficció) i el paper en la producció.
- Perfil de la companyia de producció.
- Presentació en format vídeo-pitch. En anglès. Pel director (màxim tres minuts).
- Pla de participació de l'audiència (engagement) (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters). Heu de descriure com generar coneixement a través de les comunitats en línia.
- Declaració de drets pel que fa a la propietat total dels drets del projecte presentat o, en cas que es tracti de drets de tercers, una garantia que l'adquisició de tots els drets amb vista a la producció s'ha acabat o s'està negociant actualment. En aquest darrer cas s'haurà d'indicar al pressupost el cost que, en tot cas, tal com s'especifica al punt anterior, no podrà excedir la suma de 200.000 euros.
- Contracte signat entre el productor i el director confirmant que poden completar el projecte dins del requeriment i horari del programa.
- Confirmació que el projecte no ha comptat encara amb finançament per a desenvolupament o producció.
- Llista de cursos de formació i esdeveniments en què el projecte ja ha circulat.
Data límit: 7 de juliol del 2025 a les 23.59h.

Presenta el teu projecte de micropressupost amb sol·licitud via registre previ a partir del 6 de maig del 2025.

Més informació.

Biennale College Cinema - International compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El film amb suport MEDIA 'Molt lluny', de Gerard Oms, es presenta a Màlaga i clou el D'A Film Festival

Noticia

'Molt lluny', l'òpera prima de Gerard Oms, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es presentarà a la Secció Oficial del Festival de Màlaga i també serà la pel·lícula de cloenda del DA Film Festival de Barcelona.

Es tracta d'una coproducció entre la catalana Zabriskie Films i la neerlandesa Revolver Amsterdam i compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project de Zabriskie Films). També compta amb el suport de l'ICEC, l'ICAA i el NL Film Fonds i amb la participació de TV3 i RTVE.

'Molt lluny' s'estrenarà als cinemes el proper 11 d'abril de la mà de BTeam Pictures.

Sinopsi

Sergio (Mario Casas) viatja a Utrecht amb la família per assistir a un partit de futbol. Abans d'agafar el vol de tornada a Barcelona, pateix un atac de pànic i decideix quedar-se a Holanda. Incapaç de donar una explicació lògica als seus, talla el contacte amb el passat. A partir d'aquell moment, haurà de sobreviure sense diners, sense amics, sense casa i sense parlar l'idioma, fins que sigui capaç de trobar-se a si mateix.

Protagonitzada per Casas al costat de David Verdaguer i Ilyass l'Ouahdani, 'Molt lluny' està basada en la pròpia experiència del director, Gerard Oms, quan va viatjar a Holanda el 2008. Segons les seves paraules, "l'any 2008 Espanya va viure una crisi econòmica que va obligar a gran part de la meva generació a migrar a altres països a la recerca d'un futur millor. En el meu cas, va ser el context perfecte per deixar enrere una rutina que m'ofegava i emprendre un viatge que em canviaria la vida. De la nit al dia, sense consultar-ho amb ningú, i amb la recessió econòmica com a coartada, vaig decidir agafar un tren amb destí a Amsterdam. Així va començar la meva aventura, un periple intens i màgic que em va fer créixer i avançar".

https://www.youtube.com/watch?v=-dilZuU9uJs

'Molt lluny' s'estrenarà als cinemes el proper 11 d'abril i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Contingut.
European Film Promotion organitza el Digi Mercado de Cine Europeo 2025, que connecta Europa amb Amèrica Llatina

Noticia

European Film Promotion organitza el Digi Mercado del Cine Europeo 2025, que es duu a terme el 10 i 11 de març de 2025, i ofereix una oportunitat exclusiva per a 15 agències de vendes internacionals d'Europa per conèixer compradors llatinoamericans. Amb aquest format en línia, European Film Promotion (EFP) pretén aprofitar els esdeveniments de networking anteriors, mantenir contactes amb distribuïdors llatinoamericans i oferir un espai exclusiu i segur d'intercanvi entre socis.

15 agències de vendes internacionals europees d'Àustria, Alemanya, Itàlia i Espanya, així com 15 compradors llatinoamericans d'Argentina, Brasil, Xile, Colòmbia, Mèxic i Perú que adquireixen títols europeus, han confirmat la seva participació al Mercat en línia.

Durant els speed meetings, que tindran lloc durant dos dies consecutius, els venedors podran presentar les seves últimes i properes pel·lícules europees a tots els compradors. Cada sessió dura 10 minuts, amb compradors i agents de vendes en sales separades per garantir que tothom tingui l'oportunitat de conèixer-se. Les projeccions promocionals en línia prèvies a la comercialització ajudaran a iniciar l'esdeveniment i a generar interès donant als compradors accés anticipat a les pel·lícules i les llistes de cada empresa de vendes.

Consulteu AQUÍ les 15 agències de vendes internacionals que assisteixen al Digi Mercado del Cine Europeo 2025, i entre les quals figura la catalana Filmax amb el llargmetratge d'animació ‘La llum de l’Aisha’, de Shadi Adib (Espanya, Alemanya i Singapur). Una producció de Castelao Productions, Castelao Pictures, Mago Audiovisual Production, La Luz de Aisha AIE, Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, Peng! Boom! Tschak! Films i Sangnila. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al desenvolupament de contingut i amb suport d'Eurimages a la Coproducció.

A més, de la resta de l'Estat espanyol, també participen a Digi Mercado del Cine Europeo 2025 Latido Films (amb el drama de ficció '8', de Julio Medem) i Moonrise Pictures (amb el thriller psicològic 'El Instinto', de Juan Albarracin).

European Film Promotion compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'Salen las Lobas', l’òpera prima de Claudia Estrada

Noticia

El passat mes de febrer va finalitzar a Barcelona el rodatge del film amb suport MEDIA 'Salen las Lobas', òpera prima de la cineasta valenciana Claudia Estrada Tarascó, produïda per Alba Sotorra i Vampire Studio (Primavera Sound). També hi participen les productores Paloma Productions (Dinamarca) i Novak Films (Bèlgica).

A més del suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part d'Alba Sotorra, 'Salen las lobas' també compta amb el suport de l'ICEC, l'ICAA i Eurimages, així com del tax shelter de Bèlgica i el suport de RTVE. La pel·lícula va participar a programes de desenvolupament com el Campus d'Estiu de l'Acadèmia de Cinema, Òpera Prima ESCAC, Faberllull, NextGen Film Lab i l'Atlántida Film Lab, on va rebre el Premio al Millor Projecte de Ficció.

La pel·lícula es distribuirà als cinemes de l'Estat espanyol de la mà de Filmin.

Sinopsi

Inspirada en una història personal, la pel·lícula aborda la realitat dels centres penitenciaris de menors a Catalunya. La trama segueix Luna, una adolescent rebel i enèrgica, que es veu injustament tancada en un centre penitenciari juvenil. Allà, troba a 'Las Lobas', un grup d'amigues amb qui comparteix una passió per la música trap. Juntes, tenen un objectiu clar: escapar-se del centre per participar en un concurs de trap a Barcelona.

Tal com explica la jove directora, "'Salen las lobas' neix d’una experiència familiar que em va marcar profundament: quan la meva germana tenia 14 anys, el nostre pare la va acusar de maltractament i va ser enviada a un centre de menors. La injustícia de la situació i l’impacte que va tenir en les nostres vides em van impulsar a explicar aquesta història”.

La pel·lícula busca obrir un espai de reflexió sobre les complexes realitats que viuen molts joves, sense caure en el victimisme. És una història de superació, lluita feminista i somnis que es persegueixen malgrat l’adversitat.

El paper de la Luna està interpretat per Valeria Estrada, germana de la directora i font d’inspiració per al personatge. El càsting de la resta de 'Las Lobas' es va fer a través de xarxes socials, concerts de trap i centres juvenils de Barcelona, tot buscant joves amb autenticitat i caràcter. En aquest procés, es va comptar amb el suport de la consultora de diversitat Salima Jirari, per tal d’evitar estereotips en la representació de personatges racialitzats. A més, l’actor Alex Brendemühl completa el repartiment en el paper de Gonzalo, el pare de la Luna.
Maria Trénor, directora de ‘Rock Bottom’, guardonada als Cartoon Movie Tributes 2025 com a directora d'animació de l'any

Noticia

L'animació europea ha tornat a celebrar els seus èxits destacats amb els premis Cartoon Tributes en el marc del Cartoon Movie, l'esdeveniment de pitching i coproducció de pel·lícules d'animació europees de CARTOON, que s'ha dut a terme del 4 al 6 de març a la ciutat francesa de Bordeus, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Votats pels 838 professionals de 40 països que van assistir a la 27a edició de l'esdeveniment amb suport d'Europa Creativa MEDIA, aquests premis reconeixen les empreses i personalitats les principals contribucions dels quals en els seus respectius camps han millorat significativament la indústria europea de l'animació durant l'any anterior.

Enguany celebrem que la directora i guionista Maria Trénor ha rebut el premi a directora de l'any pel seu treball a 'Rock Bottom'. Inspirada en la música i la vida del músic i compositor de culte britànic Robert Wyatt, la primera pel·lícula de Trénor explica la història d'amor autodestructiva d'una jove parella d'artistes atrapada a la voràgine creativa de la cultura hippie de principis dels anys 70.

Trénor ha estat representada als premis per Alba Sotorra Clua, productora del film.

Altres premis de la cerimònia han estat:

Productor de l'any: Dream Well Studio (Letònia), Sacrebleu Productions (França) i Take Five (Bèlgica) per l'oscaritzada pel·lícula europea amb suport MEDIA, Flow.

Agent de vendes internacional de l'any: Kinology (França).

La cerimònia de premis va tenir lloc al Palau de Congressos de Bordeus, on 55 nous projectes d'animació de 16 països han estat presentats al llarg de dos dies per trobar nous socis i inversors i així accelerar-ne la producció.

Més informació
4 projectes de llargmetratge amb participació catalana rebran suport d'Eurimages al màrqueting i desenvolupament del públic

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la primera convocatòria del nou suport al màrqueting cinematogràfic i desenvolupament del públic d'Eurimages.

Llançada el segon semestre de 2024, l’objectiu d’aquesta línia és promoure solucions de màrqueting innovadores destinades a desenvolupar audiències de pel·lícules que ja compten amb el suport d’Eurimages en el marc del Programa de Suport a la Coproducció.

Seguint les recomanacions d'un grup d'experts, el Comitè Executiu d'Eurimages va decidir donar suport a 15 llargmetratges, entre els quals 2 documentals i 4 animacions, amb un total de 729.900€.

Entre els beneficiaris figuren quatre projectes amb participació catalana:
- ‘Olivia and the Invisible Earthquake‘ (‘L’Olívia i el terratrèmol invisible‘), d’Irene Iborra Rizo. Llargmetratge d'animació produït per Cornelius Films, en coproducció amb França i Bèlgica.
- 'Romería', de Carla Simón. Llargmetratge de ficció produït per Elástica Films i Dos Soles Media, en coproducció amb Alemanya. Compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
- 'The Treasure of Barracuda' ('El tresor de barracuda'), d'Adrià Garcia. Llargmetratge d'animació produït per Inicia Films, en coproducció amb Bèlgica. Compta també amb suport d'Europa Creativa MEDIA.
- Wolf Grrrls! (‘Salen las lobas‘), de Claudia Estrada Tarascó. Llargmetratge de ficció produït per Alba Sotorra (Spain), en coproducció amb Bèlgica. Compta també amb suport d'Europa Creativa MEDIA.
Les 15 sol·licituds seleccionades les van presentar els principals productors dels projectes següents:
- 'Allah is not Obliged -' - Special Touch Studios (França). Animació (una coproducció entre França, Luxemburg, Bèlgica i Canadà)
- 'Cuba and Alaska' - Clin d'oeil films (Bèlgica). Documental (una coproducció entre França, Bèlgica i Ucraïna)
- 'Eagles of the Republic' - Històries il·limitades (Suècia) (una coproducció entre Suècia, França i Dinamarca)
- 'Köln 75' - One Two Films (Alemanya) (una coproducció entre Alemanya i Polònia)
- 'Olivia i el terratrèmol invisible' - Animació. Terremoto AIE (Espanya) (una coproducció entre Espanya, França i Bèlgica)
- 'One Year of School' - Nefertiti Film (Itàlia) (una coproducció entre Itàlia i França)
- 'Our Girls' - Keplerfilm (Països Baixos) (una coproducció entre els Països Baixos, Àustria i Bèlgica)
- 'Romeria' - Elastica Films (Espanya) (una coproducció entre Espanya i Alemanya)
- Silent Friend - Pandora Film (Alemanya) (una coproducció entre Alemanya, Hongria i França)
- The Crystal Planet - Animació Bfilm (Eslovàquia) (una coproducció entre Eslovàquia, Txeca i Croàcia)
- The Last Nomads - Documental Wake Up Novi Sad (Sèrbia) (una coproducció entre Sèrbia, França, Eslovènia, Bèlgica i Montenegro)
- 'The Last Viking / Back to Reality' - Zentropa Entertainments4 (Dinamarca) (una coproducció entre Dinamarca i Suècia)
- 'El tresor de Barracuda' – Inicia Films (Espanya) Animació (una coproducció entre Espanya i Bèlgica)
- 'Wolf Grrrls!' - Alba Sotorra (Espanya) (una coproducció entre Espanya i Bèlgica)
- 'Yunan' - Red Balloon Film (Alemanya) (una coproducció entre Alemanya, Canadà, Itàlia i França)
Notícia relacionada: Eurimages obre una nova línia de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic.
Eurimages obre la convocatòria de suport a la coproducció

Noticia

Ja està oberta la convocatòria de sol·licituds de suport a la coproducció per a la data límit de l'1 d'abril a la Plataforma d'Enviaments de sol·licituds del fons Eurimages del Consell d'Europa.

Les productores amb projectes de coproducció ja poden crear les seves sol·licituds.

Consulteu-ne les bases i el procés de presentació de sol·licituds.

Recordeu que la plataforma tanca l'1 d'abril de 2025 a les 12:00 (migdia - CET).

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les dones professionals a la producció de ficció TV/SVOD europea

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat el nou informe 'Dones professionals a la producció de ficció per a TV/SVOD europea (xifres de 2015-2023)'.

L'informe ofereix una anàlisi de la desigualtat de gènere per a sis categories de personal darrere de la càmera: direcció, escriptura de guió, producció, direcció de fotografia, composició musical i edició.

Aquest nou informe constata les següents dades clau:
- Entre el 2019 i el 2023, la proporció de dones professionals a la producció de ficció televisiva europea i SVOD va ser del 27%. Tres factors acumulatius s'apliquen a la majoria de les funcions avaluades en aquest informe:
  - Escassa proporció de dones a la població activa de professionals.
  - Menys tasques per a dones professionals.
  - Treball compartit amb més freqüència amb altres professionals (per exemple, les guionistes coescriuen més sovint que els seus homòlegs masculins).
- La desigualtat de gènere varia segons la professió. Entre el 2019 i el 2023, la proporció de dones professionals va ser més alta per a productores (43%) i guionistes (37%), propera a la mitjana de les editores (31%) i directores (27%) i significativament menor per a les compositores (10%) i les directores de fotografia (10%).
- Les dones professionals semblen estar més representades quan diverses professionals treballen juntes en una mateixa funció, com és el cas dels equips de producció i d'escriptura de guió. Per contra, les dones tendeixen a estar més infrarepresentades quan el paper és generalment ocupat per un sol professional (per exemple, la direcció o la direcció de fotografia).
- No obstant això, fins i tot per als rols en què diversos professionals són responsables d'escriure o produir una obra, els equips estan liderats aclaparadorament per professionals masculins. Per exemple, entre el 2019 i el 2023, mentre que les escriptores representaven el 37% de l'escriptura de ficció audiovisual, els equips liderats per dones només representaven el 26% de tots els equips d'escriptura de guió, enfront del 59% dels equips dirigits per homes i el 15% dels equips equilibrats de gènere.
- Ja sigui pel que fa a la població activa o als encàrrecs, la proporció de dones professionals ha augmentat en general des del 2015, encara que només moderadament en un 4% (en conjunt, la proporció de dones a totes les funcions va augmentar del 23% el 2015-2018 al 27% el 2019-2023).
- Hi ha hagut un cert avenç en la funció de directora, que es caracteritza per una proporció mitjana de dones (+8% més de dones entre 2015-2018 i 2019-2023). El progrés ha estat més lent pel que fa a altres funcions professionals. Els papers amb una proporció ja molt baixa de dones, com ara compositores (+4%) i directores de fotografia (+3%), van millorar lleugerament. Els rols amb una proporció de dones per sobre de la mitjana, com ara guionistes i productores, també van tardar a canviar (+4% cadascun). La proporció de dones editores es va estancar completament (+0%) entre 2015-2018 i 2019-2023.
- A tall d'il·lustració, l'aplicació de les taxes de creixement mitjanes de la presència femenina dels darrers nou anys suposaria que s'aconseguiria la igualtat de gènere el 2030 per a les productores, el 2035 per a les directores, el 2036 per a les guionistes, el 2063 per a les compositores i el 2103 per a les directores de fotografia. La igualtat de gènere entre les dones editores no s'aconseguiria en absolut al ritme actual. Prenent tots els rols combinats, la paritat de gènere en la producció de ficció televisiva europea i SVOD s'aconseguiria el 2046.
- Tanmateix, hi ha un aspecte més encoratjador que pot ajudar a aconseguir més aviat la paritat de gènere. Les dones en un rol tenen més probabilitats de treballar amb altres dones; per exemple, la proporció de dones guionistes o productores és significativament més alta quan la directora és una dona, i el mateix passa amb les obres escrites o produïdes principalment per dones. Per tant, és probable que el progrés en una funció tingui un impacte positiu en les altres.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
CEE Animation Forum 2025 obre la convocatòria per inscriure projectes d'animació

Noticia
La 13a edició de CEE Animation Forum, que es durà a terme del 4 al 6 de novembre de 2025 a Pilsen (República Txeca), ha obert la convocatòria de projectes fins al 30 d’abril de 2025.

Es tracta d’un esdeveniment regional de pitching, finançament i coproducció. Pretén fomentar el potencial internacional, la visibilitat i l'accés dels projectes a un mercat europeu més ampli.

Una part clau del programa és la tradicional competició de pitching. Les presentacions estan obertes a projectes europeus d'animació en 4 categories:
- Llargmetratges (durada mínima de 60 minuts; en concepte, desenvolupament o producció)
- Sèries i especials de televisió (web i sèries de televisió de qualsevol format i pel·lícules individuals, durada mínima de 20 minuts; totes les etapes de desenvolupament excepte la fase conceptual)
- Curtmetratges (durada màxima de 20 minuts; totes les etapes de desenvolupament excepte la fase conceptual)
- Curtmetratges d'estudiants (durada màxima de 20 minuts, totes les etapes de desenvolupament excepte l'etapa conceptual)
Qui pot presentar un projecte?

Només els productors/es (o altres titulars de drets del projecte) poden presentar projectes en nom de l'equip del projecte. Els productors/es han de tenir els drets sobre el projecte, inclosos:
- el dret a presentar el projecte i qualsevol de les seves parts (inclòs el vídeo en qualsevol format) al públic,
- el dret a publicar informació sobre el projecte i qualsevol de les seves parts de qualsevol manera (per exemple, lloc web i xarxes socials).
Per a la categoria Curtmetratges d'estudiants, el/la sol·licitant ha de tenir el consentiment de la seva escola per sol·licitar i presentar el projecte al públic.

Mitjançant la presentació del projecte, el productor/a o el titular dels drets del projecte concedeix als organitzadors del concurs el dret de publicar, dins de l'àmbit del CEE Animation Forum, informació bàsica sobre el projecte, la seva imatge principal i/o la seva presentació en vídeo, així com utilitzar tots aquests elements i informació per al catàleg de pitching.

Quota de participació

Els/les sol·licitants amb èxit els projectes dels quals siguin seleccionats han de pagar la quota de participació abans del 15 d'agost de 2025. Un cop seleccionat el projecte, les tarifes s'aplicaran de la següent manera:
- Tarifa de la categoria Llargmetratges: 350 EUR per projecte
- Categoria Sèries / Especials de TV: 350 EUR per projecte
- Categoria Curtmetratges: 200 euros per projecte
- Categoria Curtmetratges per a estudiants: 80 euros per projecte
La tarifa inclou 2 acreditacions al CEE Animation Forum 2025: sessió de consultoria en línia abans de l'esdeveniment, suport tècnic in situ i assaig de pitch, presentació in situ del projecte seleccionat davant el públic, reunions de comentaris individuals preprogramades amb membres del jurat de la teva categoria, accés al programa del CEE Animation Forum 2025, promoció del teu projecte (premsa, pàgina web i xarxes socials). Les despeses de viatge i allotjament són a càrrec dels participants.

Selecció de projectes

Els projectes seran avaluats per un comitè format per experts internacionals i personal organitzador. El comitè tindrà en compte la idea creativa, l'originalitat de la història, el disseny i l'estil visual, els antecedents dels productors i la prospectiva i el potencial de coproducció dels projectes.

La selecció oficial de projectes del CEE Animation Forum 2025 s'anunciarà com a molt tard el 30 de juny de 2025 a ceeanimation.eu.

Quins materials necessites preparar?

Tingueu en compte que la informació següent (en anglès) serà necessària per completar la sol·licitud:
- Logline (màx. 200 caràcters inclosos els espais)
- Sinopsi (màx. 1.000 caràcters inclosos els espais)
- Declaració del director/a (màx. 1.000 caràcters inclosos els espais)
- Declaració del productor/a (màx. 1.000 caràcters inclosos els espais)
- Imatge de presentació (jpg, jpeg, png, mida màxima del fitxer: 2 MB, mida mínima: 1920x1080px / 300dpi / orientació horitzontal)
- Exemples d'estil visual (la mida màxima del fitxer és de 10 MB)
- Enllaç al tràiler/teaser i/o storyboard (opcional)
- Informació sobre el format (grup objectiu, tècnica d'animació, durada)
- Informació sobre el pressupost (estimació pressupostària i finançament assegurat)
- Fotografia del director/a (horitzontal), biografia i filmografia
- Foto del guionista (horitzontal), biografia i filmografia
- Foto del productor (horitzontal), biografia, filmografia i perfil de l'empresa
Dates clau:
- 30 d'abril de 2025 | Termini de presentació de sol·licituds
- 30 de juny de 2025 | Notificació de la selecció
- Octubre 2025 | Formació en línia de pitch
El CEE Animation Forum tindrà lloc del 4 al 6 de novembre de 2025 a Pilsen (República Txeca).

Més informació: En cas de dubtes, contacteu amb: office@ceeanimation.eu

Bases completes i formulari d’inscripció.

Data límit: 30 d’abril del 2025.

CEE Animation Forum compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Europe! On Demand, la nova mostra en línia d'European Film Promotion i CPH:DOX

Noticia

European Film Promotion i CPH:DOX presenten una nova mostra en línia anomenada Europe! On Demand, una nova iniciativa pensada per potenciar la visibilitat dels documentals europeus al mercat nord-americà.

Aquest exclusiu aparador en línia, comissariat conjuntament per EFP i l'equip de programació de CPH:DOX, presenta una selecció de set documentals europeus destacats i estrenes mundials de la programació d'enguany del festival als compradors i distribuïdors dels Estats Units.

"Estem absolutament encantats (i agraïts) de col·laborar amb CPH:DOX, un festival internacional de documentals excepcional i imprescindible. No podem esperar per ser-hi! La nostra iniciativa marca l'inici d'una nova col·laboració, tot oferint una plataforma a mida per connectar cineastes europeus amb actors clau a Amèrica del Nord. Amb l'enfocament d'unir el talent europeu amb la indústria dels EUA, Europe! On Demand es basa en la missió d'EFP de millorar l'abast internacional del cinema europeu", afirma la directora general d'EFP, Sonja Heinen.

Mentre que Mara Gourd-Mercado, cap d'Indústria i Formació de CPH:DOX, afirma el següent: "Estem encantats de col·laborar amb EFP en aquesta iniciativa. La promoció d'EFP d'una selecció de títols europeus és una incorporació fantàstica a la plataforma CPH:MARKET i una gran oportunitat perquè els documentals europeus guanyin visibilitat i distribució potencial al mercat nord-americà. Aquesta associació també consolida la posició de CPH:INDUSTRY com a imprescindible per a les parts interessades de la indústria del documental. Esperem una associació fructífera i un gran aparador!”

Europe! On Demand comptarà amb una acurada selecció de set documentals excepcionals de les diferents seccions del festival. Això inclou de la secció DOX:AWARD, 'See You Tomorrow on the Moon' (França), de Thomas Balmès, un documental commovedor sobre una família jove que navega per una malaltia terminal i les cures pal·liatives; 'The Castle' (França, Itàlia), de Danny Biancardi, Virginia Nardelli i Stefano Giuseppe La Rosa, que segueix a tres nens de Palerm mentre converteixen un edifici abandonat en un refugi secret de la violència del món exterior; 'Flophouse America' (Noruega, Països Baixos, EUA), de Monica Strømdahl, un retrat íntim d'un nen de 12 anys que creix en una llar marcada per l'abús de substàncies, però també l'amor i els somnis d'un futur millor; 'The Helsinki Effect' (Finlàndia), d'Arthur Franck, un assaig documental d'arxiu que explora els mites i les narracions de l'època de la Guerra Freda i l'impacte durador en la diplomàcia global; i 'Sanatori' (Irlanda, Ucraïna, França), de Gar O'Rourke, una mirada visualment sorprenent de la vida dins del brutalista Sanatori Kuyalnik d'Odesa, on un grup reduït busca curació, amor i felicitat malgrat la guerra que fa estralls a prop.

De la secció HUMAN:RIGHTS Award, la programació inclou 'Girls & Gods' (Àustria), de Verena Soltiz i Arash T. Riahi, una exploració que fa pensar si les religions monoteistes poden ser feministes, seguint activistes radicals que desafien les estructures religioses tradicionals; i 'Black Water' (Espanya), de Natxo Leuza, que explica la història urgent del desplaçament climàtic a Bangla Desh, on l'augment del nivell del mar obliga milers a emigrar a la capital cada dia.

Europe! On Demand també inclourà una campanya de premsa i promoció dedicada, que inclourà un esdeveniment de premsa en línia exclusiu amb els principals mitjans de la indústria, així com una preparació a mida del sector per als cineastes participants, tot oferint orientació sobre estratègies de mercat dels EUA i presentacions clau. A les instal·lacions del festival, el programa ofereix un esdeveniment de networking presencial a CPH:FORUM, que facilita valuoses connexions cara a cara entre cineastes europeus i responsables nord-americans.

Tant European Film Promotion com CPH:DOX compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Els documentals MEDIA 'Supernatural' i 'Only on Earth', seleccionats al Festival Internacional de Documentals de Tessalònica

Noticia

La 27a edició del Thessaloniki Documentary Film Festival, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es duu a terme entre el 6 i el 16 de març de 2025, de manera presencial i en línia.

Entre la programació figuren dos documentals de producció catalana amb suport d'Europa Creativa MEDIA:

D'una banda, el documental 'Supernatural', de Ventura Durall, coproduït per la catalana Nanouk Films, la belga Harald House, la francesa Massala Production i 3Cat, competirà a la secció de Competició Internacional.

De l'altra, el documental 'Only on Earth', dirigit per Robin Petré i coproduït per la danesa Hansen & Pedersen, la catalana Polar Star Films i HBO, es podrà veure a la secció Open Horizons.

‘Supernatural‘ compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development, així com també compta amb suport d’Eurimages a la coproducció de llargmetratges.

Sinopsi

André Malby va ser un xaman, cabalista i filòsof que afirmava tenir poders sobrenaturals i que va salvar nombroses persones de malalties incurables. Una d’elles és Anna Alarcon, coneguda actriu catalana, qui va estar a la vora de la mort a causa de l’anorèxia quan era petita. Ara, trenta-dos anys més tard, l’Anna sent la necessitat de comprendre en què consistia aquella força vital que creu que li va salvar la vida. Per part seva, l’únic fill de Malby, doctor de medicina convencional, vol entendre qui era el seu pare de veritat per a reconciliar-se amb el seu propi passat. Un doble viatge que uneix ciència i esoterisme per a descobrir el misteri amagat després d’un personatge fascinant.

Only on Earth, de Robin Petré (Dinamarca, Espanya, 2025) és un documental coproduït per la productora catalana Polar Star Films, que explora la història de quatre personatges i la seva connexió única amb el paisatge i els cavalls salvatges, crucials per prevenir la devastació total dels incendis al llarg dels segles. També ha estat seleccionat al CPH:DOX (Festival Internacional de Cinema documental de Copenhague).

Consulteu la programació completa del Thessaloniki Documentary Film Festival.
Jornada sobre fonts de finançament per a estudis i empreses de videojocs

Noticia
A proposta de la Direcció General d’Innovació i Cultura Digital, el Servei de Desenvolupament Empresarial (SDE) programa una jornada formativa sobre les fonts de finançament públiques en el sector del videojoc, que es durà a terme en línia el proper divendres 7 de març a les 10h.

L'objectiu de la jornada, que comptarà amb la participació d'Àlex Navarro, coordinador d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, és conèixer les opcions de finançament públic disponibles per a empreses de videojocs, en l’àmbit català, estatal i europeu. Es proporcionarà informació pràctica sobre la manera d'accedir a ajuts, beques i subvencions públiques per desenvolupar videojocs i consolidar el negoci.

Més informació sobre ajuts i subvencions per a l’ecosistema català del videojoc al web videojocscatalans.cat.

Programa

10:00 - Introducció i benvinguda

Marisol López, directora general d'Innovació i Cultura Digital del Departament de Cultura, Àlex Pi, director de l'Àrea de Desenvolupament i Transformació Empresarial de l'Institut Català de les Empreses Culturals i Roger Serra, director general de Política Lingüística en els àmbits Tecnològic i Audiovisual.

10:05 - Ajuts de la Generalitat de Catalunya
- Ajuts per a la llengua catalana - Ernest Montserrat, Departament de Política Llingüística
- Subvencions per a la internacionalització i accés a mercats internacionals - Eva Colom, Àrea de Mercats, ICEC
- Préstecs participatius i aportacions reintegrables - Montse Grau, Àrea de Desenvolupament Empresarial, ICEC
- Subvencions per a projectes culturals amb tecnologia immersiva i programes d’incubació - Núria Amorós, Direcció General d’Innovació i Cultura Digital del Departament de Cultura
Torn de preguntes (5')

10:40 - Ajuts de l’Estat espanyol

Ajuts i subvencions del Ministeri de Cultura. Centre de Coordinació de les Indústries Culturals - Juan Melgar, Director del Centre de Coordinació de les Indústires Culturals

Torn de preguntes (5')

10:55 - Ajuts europeus
- Ajuts Creative Europe - Àlex Navarro, Coordinador Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, ICEC
- Ajuts Horizon (ACCIÓ) - Núria Soler, Consultora de Programes Europeus R+D+I i Enterprise Europe Network, Unitat d’Innovació Empresarial, ACCIO
Torn de preguntes (5')

11:30 – Fi de la sessió

Més informació i inscripcions.
Tres pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades als Oscars 2025

Noticia
L’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha celebrat la gala de lliurament de premis de la 97a edició dels Premis Oscar el passat diumenge 2 de març de 2025. Entre les pel·lícules guardonades figuren 3 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Els tres títols MEDIA guardonats són:

Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Comptava amb 13 nominacions, i va obtenir 2 premis:
- Millor actriu de repartiment (Zoe Saldaña).
- Millor cançó original (“El mal”).
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Comptava amb dues nominacions i va guanyar un premi:
- Millor pel·lícula d’animació.
No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. Una nominació, un premi:
- Millor documental.
Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades als Oscars 2025.

Més informació
8 films MEDIA, guardonats amb un total de 19 Premis César 2025 de l'Acadèmia Francesa

Noticia
El passat divendres 28 de febrer es va dur a terme la 50a edició dels Premis César de l’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema. Entre tots els films nominats, figuraven nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, 8 de les quals van resultar guardonades, amb un total de 19 premis.

Les grans triomfadores de la nit van ser Emilia Pérez, de Jacques Audiard, i L’Histoire de Souleymane (‘La Historia de Souleymane‘), de Boris Lojkine, que van obtenir 7 i 4 premis, respectivament.

La resta de films amb suport MEDIA guardonats als César 2025 són:

Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024), que comptava amb 12 Nominacions i va obtenir 7 Premis:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Jacques Audiard)
- Millor guió adaptat (Jacques Audiard)
- Millor fotografia (Paul Guilhaume)
- Millor música original (Clément Ducol, Camille)
- Millors efectes visuals (Cédric Fayolle)
- Millor so (Erwan Kerzanet, Aymeric Devoldère, Cyril Holtz, Niels Barletta)
L’Histoire de Souleymane (‘La Historia de Souleymane‘), de Boris Lojkine (França, 2024), que comptava amb 8 nominacions i va obtenir 4 premis:
- Millor guió original (Boris Lojkine, Delphine Agut)
- Millor actriu secundària (Nina Meurisse)
- Millor actor novell (Abou Sangare)
- Millor muntatge (Xavier Sirven)
Le Comte de Monte-Cristo (‘El Conde de Montecristo‘), d’Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte (França, Bèlgica, 2024), que comptava amb 14 nominacions i va guanyar 2 premis:
- Millor disseny de vestuari (Thierry Delettre)
- Millor direcció artística (Stéphane Taillasson)
Vingt Dieux (Holy Cow), de Louise Courvoisier (França, 2024). Comptava amb 4 nominacions i va obtenir 2 premis:
- Millor actriu revelació (Maïwène Barthelemy)
- Millor Òpera Prima
Borgo (‘The Wrong Place‘), d’Stéphane Demoustier (França, 2024). 2 nominacions, 1 premi:
- Millor actriu (Hafsia Herzi)
Le Roman de Jim (‘Jim’s Story‘ / ‘El mundo de Jimi‘), de Jean-Marie Larrieu, Arnaud Larrieu (França, 2024). 1 nominació, 1 premi:
- Millor actor (Karim Leklou)
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica). 1 Nominació, 1 premi:
- Millor pel·lícula d’animació
L’Amour ouf (‘Beating Hearts’ / ‘Corazones Rotos’), de Gilles Lellouche (França, Bèlgica, 2024). 13 Nominations, 1 premi:
- Millor actor secundari (Alain Chabat)
Consulteu el llistat complet de pel·lícules premiades als César 2025.
Europa Cinemas obre la convocatòria de la 2a edició de la iniciativa Training Boot Camps per a exhibidors/es

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha obert la convocatòria de la 2a edició del programa de de suport Europa Cinemas Training Boot Camps, que compta amb el finançament d’Europa Creativa MEDIA.

El programa donarà suport a la formació, els tallers i altres iniciatives rellevants de desenvolupament d'habilitats dels exhibidors/es de cinema.

Cada Boot Camp es crearà localment per i per a membres de la xarxa, tot assegurant que cada iniciativa sigui rellevant i oportuna.

És una oportunitat única per crear un esdeveniment per a les vostres necessitats específiques!

L'objectiu és:
- Formar professionals del cinema en competències, pràctiques i processos on hi hagi una necessitat específica local o regional.
- Apropar tots els llocs d'una regió a un estàndard de competència comú en àrees identificades, per exemple, negoci, innovació, desenvolupament d'audiències, màrqueting, comunicació, habilitats tecnològiques…
- Millora dels exhibidors a través del coneixement compartit sobre models de negoci innovadors.
- Compartir habilitats, pràctiques i processos que millorin la sostenibilitat ambiental i promoure els objectius marcats a la Carta Verda de la xarxa (disponible al web).
- Compartir habilitats, pràctiques i processos que millorin la diversitat i la inclusió, i promoguin els objectius establerts a la Carta d'equilibri i inclusió de gènere de la xarxa (disponible al web).
Sessió informativa

Europa Cinemas organitza una sessió Zoom per informar els membres de la xarxa sobre l'esquema de Boot Camps: dilluns 10 de març de 2025 a les 14:00 (CET). Els membres de la Xarxa han rebut una invitació per correu electrònic per a aquesta sessió (realitzada en anglès).

Tens una idea?

Participa a la sessió de Zoom, familiaritza't amb les bases, redacta el teu concepte de Boot Camp, configura el teu equip organitzador, troba els teus participants Boot Camp i presenta-t'hi!

La convocatòria està oberta actualment. Trobeu més informació, incloses les bases (en anglès, francès, italià, espanyol i alemany), el formulari de sol·licitud i la plantilla de pressupost aquí.

Per a qualsevol informació addicional o aclariment, poseu-vos en contacte amb Miila Norros: mnorros@europa-cinemas.org

Més informació
El talent audiovisual amb suport MEDIA brilla a la 28a edició del Festival de Màlaga

Noticia
La 28a edició del Festival de Málaga, que es durà a terme del 14 al 23 de març de 2025, exhibirà 260 produccions a les seves diverses seccions. En aquesta ocasió, el suport d'Europa Creativa MEDIA adquireix un protagonisme especial i reflecteix la seva contribució al desenvolupament i la difusió del cinema europeu.

Organitzat per l'Ajuntament de Màlaga i Màlaga Procultura, el certamen compta amb el suport del Ministeri de Cultura a través de l'ICAA, la Diputació de Màlaga, la Junta d'Andalusia, la Conselleria de Turisme i Andalusia Exterior, així com la Conselleria de Cultura i Esport. Entre els seus patrocinadors figuren Repsol com a partner multienergia, a més de RTVE, Atresmedia, Fundació "La Caixa", Cerveses Victoria, Iryo i Diario SUR.

Secció Oficial
La Secció Oficial competitiva inclou 22 llargmetratges, dels quals 15 són espanyols i 7 llatinoamericans. Entre ells, tres títols compten amb el suport de MEDIA:
- ‘Los Tortuga’, de Belén Funes (Espanya, Xile, 2024). Una coproducció entre la catalana Oberon Cinematográfica i l’andalusa La Claqueta. Compta amb suport MEDIA al European Slate Development per part de La Claqueta.
- ‘Molt lluny (Zo Ver Weg)’ (‘Muy lejos’), de Gerard Oms (Espanya, Països Baixos, 2024). Una coproducció entre la catalana Zabriskie Films i la neerlandesa Revolver Amsterdam. Compta amb suport MEDIA al Desenvolupament (Single Project de Zabriskie Films).
- Una quinta portuguesa, d’Avelina Prat (Espanya, Portugal, 2024). Una coproducció de la catalana Distinto Films, la valenciana Jaibo Films, i la portuguesa O som e a Fúria. Compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films.
Zonazine Sección Oficial

Dedicada a propostes innovadores presenta el següent film amb suport MEDIA:
- Esmorza amb mi (‘Desayuna conmigo’), d’Iván Morales (Espanya, 2024). Una coproducció de les catalanes Distinto Films, WKND i Dos Soles Media. Compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films.
Curtmetratges a la Secció Oficial:

El Festival també posa en valor el format curt, amb produccions que compten amb suport MEDIA:
- Ficció - Programa Dos:
  - ‘El cuento de una noche de verano’, de María Herrera. Producció d'Avalon. Suport MEDIA al European Slate Development.
  - ‘De sucre’ (‘De azúcar’), de Clàudia Cedó (Espanya, 2024). Una coproducció de la catalana Lastor Media i la valenciana Suica Films. Compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.
- Animazine:
  - ‘Buffet Paraíso’, d'Héctor Zafra i Santi Amézqueta. Producció d'Hampa Studio, WKND i DISNOSC. Suport MEDIA al European Slate Development.
Mosaico Panorama Internacional

Aquesta secció acull produccions europees, entre les quals figuren les següents amb el suport de MEDIA:
- ‘Fuga’, de Mary Jiménez i Bénédicte Liénard (Bèlgica, Països Baixos, França i Perú). Coproducció de Clin D'oeil Films, SNG Film, Tu Vas Voir i Perpetua Cine. Suport MEDIA al European Slate Development.
- ‘L'Attachement’, de Carine Tardieu (França). Producció de Karé Productions, France 2 Cinema i Umedia. Suport MEDIA a European Film Distribution (estrena a Bèlgica).
Seccions i activitats paral·leles

El Festival de Màlaga també incorpora diverses activitats on es projecten obres audiovisuals amb suport MEDIA:
- Cinefórum:
  - ‘La Virgen Roja’, de Paula Ortiz (Espanya i EUA). Producció de Elástica Films, Avalon i Amazon MGM Studios. Suport MEDIA al European Slate Development.
- Cinema per a la infància:
  - ‘La llum d'Aisha’, de Shadi Adib (Espanya, Alemanya i Singapur). Producció de Castelao Productions, Castelao Pictures, Mago Audiovisual Production, La Luz de Aisha AIE, Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, Peng! Boom! Tschak! Films y Sangnila. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
  - ‘Dragonkeeper - Guardiana de Dragones’, de Salvador Simó Busom i Jianping Li (Espanya i la Xina). Producció de Guardián de Dragones AIE, China Film Animation, China Film Corporation, Movistar Plus y Atresmedia Cine. Apoyo MEDIA en desarrollo de contenido.
- Cinema i salut:
  - ‘Campeones’, de Javier Fesser. Producció de Morena Films, Películas Pendleton i Movistar Plus. Suport MEDIA a la distribució.
El Festival de Màlaga es consolida com un espai de referència per a la indústria cinematogràfica espanyola i iberoamericana. La presència de projectes amb suport d'Europa Creativa MEDIA reafirma la transcendència d'aquest programa en l'impuls i la projecció del talent audiovisual europeu.

Per a més informació i detalls sobre la programació completa del Festival, visiteu l'enllaç següent.
Últims dies per inscriure's a BDC Discoveries 2025 de Balkan Documentary Center

Noticia

BDC Discoveries de Balkan Documentary Center és un programa de formació contínua per a professionals del documental o dels mitjans procedents dels Balcans, que treballin en projectes relacionats amb aquesta zona de països o que busquin un coproductor/a d'aquesta regió. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 10 de març.

Els i les participants es beneficiaran d'una qualificació professional de postgrau, així com de professionals del documental disposats a explorar el marc internacional.

BDC Discoveries està organitzat en tres mòduls (a les ciutats de Belgrad, Sofia i Leipzig) en col·laboració amb Beldocs IFF i DOK Leipzig.

BDC Discoveries s'adreça a projectes documentals en desenvolupament amb potencial internacional i un enfocament cross media. El format és de set equips de productor/a i guionista o director/a. Com a excepció, també es podran seleccionar directors/es que cerquin productors/es. Com a observadors al taller, es convidarà tres representants d'organitzacions, canals de televisió/plataformes i/o fons relacionats amb la regió dels Balcans.

L'idioma de treball és l'anglès.

Quota de participació: 1.000 euros per equip. Cobreix matrícula, allotjament i manutenció.

La regió dels Balcans és definida per l'organització com Albània, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, Grècia, Hongria, Kosovo, Macedònia, Moldàvia, Montenegro, Romania, Sèrbia, Eslovènia i Turquia. Des del 2022 inclouen també Ucraïna.

Formulari de sol·licitud.

Data límit: 10 de març de 2025.

BDC Discoveries de Balkan Documentary Center compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa a l'enquesta de TEMS (Trusted European Media Data Space)

Noticia
TEMS (Trusted European Media Data Space) duu a terme una enquesta breu, adreçada a tots aquells professionals del sector dels mitjans de comunicació.

Tal com es va anunciar a l'European Media and Audiovisual Action Plan, a través de Digital Europe, la Comissió Europea cofinança actualment una iniciativa transfronterera l'objectiu de la qual és crear i gestionar un espai de dades per a la indústria dels mitjans de comunicació.

Aquest espai de dades, denominat TEMS (Trusted European Media Data Space), és una iniciativa conjunta de 42 organitzacions que representen centenars de parts interessades de 12 països dels sectors cultural i creatiu per treballar en solucions de dades que els beneficien. El consorci TEMS inclou:
- Difusors, editors, agències de notícies, productors, arxius nacionals audiovisuals, associacions d'innovació i organismes de normalització.
- Empreses d'infraestructures informàtiques amb experiència demostrada en el disseny i l'operació d'espais de dades.
Participar a l'enquesta pot ajudar a representar una oportunitat única perquè tot tipus de mitjans uneixin forces per construir solucions i augmentar el poder de negociació.

Amb el creixement de les tecnologies d'IA i la ràpida adopció de les seves eines, totes les indústries, especialment la dels mitjans de comunicació, han reconegut la necessitat urgent de millorar la gestió i el control de les dades, alhora que en faciliten la circulació per optimitzar-ne el valor.

Les organitzacions de mitjans de comunicació necessiten cooperar de manera urgent per desenvolupar i adoptar processos i solucions basats en dades que els permetin mantenir-ne la competitivitat. Un espai compartit de dades pot revitalitzar la indústria europea dels mitjans de comunicació i crear noves oportunitats?

TEMS vol ajudar a aprofitar els beneficis de les seves dades.

Participa a l'enquesta breu.
Els films MEDIA 'Flow' i 'No Other Land', guardonats als Spirit Awards 2025

Noticia

La 40a edició dels Film Independent Spirit Awards, que homenatgen les millors pel·lícules i sèries de televisió independents del 2024, van ser presentats per Film Independent el passat dissabte 22 de febrer de 2025.

Entre les pel·lícules guardonades figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA: el film d'animació 'Flow', de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica, 2024), i el documental 'No Other Land', de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024).

Així, la cinta d'animació letona Flow va rebre el Premi a Millor Pel·lícula Internacional, mentre que 'No Other Land' va ser guardonada amb el Premi a Millor Llargmetratge Documental.

Des de l'enllaç següent podeu veure el vídeo del lliurament del premi a Flow:

https://www.youtube.com/watch?v=fRNXjXTMV6E

Consulteu la resta de pel·lícules guardonades als Film Independent Spirit Awards 2025.
El programa INA Frame Basics 2025 obre la convocatòria

Noticia
La convocatòria del programa FRAME Basics 2025, adreçat a professionals de l'àrea d'arxius audiovisuals, està oberta fins al 13 d'abril de 2025.

Forma part del programa de formació FRAME, organitzat per l’INA – Institut National de l’Audiovisuel, en col·laboració amb FIAT/IFTA i EBU Academy i cofinançat pel programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea.

Inclou el procés de gestió de continguts audiovisuals (des de la conservació, digitalització, documentació, accés i reutilització a la promoció).

Es posa el focus en els coneixements fonamentals i en les habilitats necessàries per als professionals que treballin en la gestió dels arxius audiovisuals.

A FRAME Basics es tracten els temes següents:
- Associacions i xarxes internacionals del patrimoni audiovisual.
- Procés de fitxer.
- Estratègies d'accés.
- Accés a casos d'estudi de projectes.
- Actiu físic de mitjans audiovisuals.
- Procés de migració.
- Pla de digitalització, disseny i implementació de projectes.
- Formats d'arxius digitals audiovisuals.
- Procés de documentació i gestió de dades.
- Ús de dades.
- IA aplicada a arxius audiovisuals.
- Marc jurídic dels arxius audiovisuals i dels drets d'autor.
El taller està dissenyat i impartit en anglès per reconeguts experts europeus i internacionals que compartiran les millors pràctiques, consells i coneixements fonamentals.

Qui s'hi pot presentar?

FRAME Basics s'adreça a professionals europeus i internacionals que treballin a l'àrea dels arxius audiovisuals, independentment de la seva experiència, nacionalitat o sector d'activitat (tècnic, documentació o producció, etc.).

Això no obstant, aquesta formació està ideada principalment per a professionals que necessitin adquirir els fonaments dels arxius audiovisuals i, més aviat, per a aquells que tinguin poca experiència o cap formació de base en aquest camp.

Se seleccionaran un total de 16 participants.

Quan i on?

El programa es duu a terme en línia durant sis mitges jornades, en dues parts, del 16 al 18 de juny i del 23 al 25 de juny de 2025.

Quota de participació:

La quota cobreix els costos de l'organització de les sessions, la creació i la producció del programa de formació, així com els materials formatius i la remuneració dels experts.
- 500 euros (participants sense beca).
- 300 euros (participants amb beca).
Beques: S'atorgaran beques prioritàriament als participants de països de baixa capacitat de producció audiovisual, però en cas que necessiteu una beca, s'acceptarà una carta de presentació explicant la necessitat d'aquest suport financer i la impossibilitat d'obtenir-lo per part de les institucions del vostre país d'origen.

Com presentar-s'hi?

Per inscriure's a FRAME Basics, cal completar el formulari de sol·licitud.

Tots els i les sol·licitants rebran una notificació de la selecció o no de la sol·licitud.

Per a consultes i preguntes, podeu contactar amb: frame@ina.fr

Més informació.

Data límit: 13 d'abril del 2025.

FRAME Basics d'INA compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Tres films amb suport MEDIA, guardonats a la Berlinale 2025

Noticia
La 75a edició de la Berlinale, que s’ha dut a terme entre el 13 i el 23 de febrer de 2025, ha fet públics els premis de les diferents seccions.

Entre les pel·lícules guardonades figuren tres films amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport MEDIA premiades a la Berlinale 2025 són:

Competition
- El Mensaje (‘The Message‘), d’Iván Fund (Argentina, Espanya, 2025), guardonada amb l'Ós de Plata Premi del Jurat de la competició oficial del Festival de Berlín 2025.
Perspectives:
- Kaj ti je deklica (‘Little Trouble Girls‘), d’Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia, 2025), guardonada amb el Premi del Jurat Fipresci.
Generation 14 Plus:
- Têtes Brûlées, de Maja Ajmia Yde Zellama (Bèlgica, 2025), que va rebre una menció especial del Jurat Internacional de la Competició Generation 14 Plus. Així com també va rebre la menció honorífica del Premi d'AG Kino – Gilde – Cinema Vision 14Plus.
Cal destacar també que la producció catalana 'Sorda', òpera prima d'Eva Libertad, va obtenir dos premis a la Berlinale: el Premi Panorama del Públic i el premi independent Arthouse Cinema Award.

Produïda per Distinto Films, en coproducció amb Nexus CreaFilms i A Contracorriente Films, compta amb la participació de RTVE, Movistar Plus+ i La7, amb el finançament de l'ICAA i el suport de l'ICEC, la Regió de Múrcia i l'Ajuntament de Molina de Segura. La distribució nacional anirà a càrrec d'A Contracorriente Films i de les vendes internacionals se'n farà càrrec Latido Films.

Consulteu aquí la llista de tots els films premiats a la 75a edició de la Berlinale.
Young Horizons Industry obre la convocatòria 2025

Noticia
La novena edició de Young Horizons Industry International Co-Production Forum es durà a terme del 29 de setembre a l'1 d'octubre de 2025 a Varsòvia (Polònia) i en línia.

Aquesta trobada està destinada a professionals del cinema apassionats per fer pel·lícules i sèries per a joves audiències. Cada any se celebra a la tardor en el marc del Young Horizons International Film Festival a l'esmentada ciutat polonesa.

Fins a l'11 de maig del 2025, l'organització convida productors/es d'arreu del món a presentar projectes de llargmetratge i de sèrie per a pitching. Els resultats de la selecció s'anunciaran a mitjan de juny de 2025.

Qui s'hi pot presentar?

Productors d'arreu del món.

Projectes elegibles per a enviament de sol·licituds - regles generals:
- Projectes de llargmetratges o sèries per a infants en edat preescolar, infants, adolescents, adults joves i famílies.
- Tot tipus: animació, live-action, documental, transmèdia.
- A l'etapa de desenvolupament, producció o postproducció amb el productor a bord.
- Amb potencial internacional i obert a coproductors.
Seccions de pitching:

En desenvolupament:

En aquesta secció tindreu una presentació a l'escenari de cinc minuts seguida d'una sessió de cinc minuts de Q&A (preguntes i respostes) amb els experts.

Condicions:
- Projectes de pel·lícula o sèrie.
- Públic objectiu: preescolars, nens, adolescents, adults joves, famílies.
- Live-action, documental, animació i transmèdia.
- Amb potencial internacional.
- Buscant coproductors i socis.
- Amb un productor a bord.
- Projectes d'arreu del món.
Documentació i materials:
- Formulari en línia de desenvolupament completament emplenat. Inclou informació com a títol del projecte, format, gènere, públic objectiu, durada i nombre d'episodis (si és sèrie), biografies i filmografia del productor i guionista, perfil de l'empresa, coproductors (si n'hi ha), països de producció.
- Foto o visual clau del projecte.
- Logline, sinopsi (respectivament: 300 i 1.000 caràcters, espais inclosos) i tractament (pel·lícula, dues pàgines) o esquemes d'episodis (sèrie, dues pàgines).
- Estructura de finançament previst (en euros).
- Materials opcionals: concepte de sostenibilitat, concepte de màrqueting, bíblia, tractament pilot (sèrie), escena de diàleg, concepte sobre la diversitat representada al projecte.
- Tots els documents han de ser en anglès.
A Work In Progress:

En aquesta secció tindreu vuit minuts de presentació a l'escenari seguida de cinc minuts de sessió Q&A (preguntes i respostes) amb els experts.

Condicions:
- Llargmetratge o sèrie.
- Públic objectiu: preescolars, infants, adolescents, adults joves, famílies.
- Live-action, documental, animació i transmèdia.
- En etapa de producció o postproducció amb rodatge iniciat a finals d'agost de 2025.
- Amb potencial internacional.
- Buscant coproductors i socis (difusors, agents de vendes internacionals, etc.)
- Amb un productor/a a bord.
- Projectes d'arreu del món.
Documentació i materials:
- Formulari en línia de Work in progress completament emplenat. Inclou informació com: títol del projecte, format, gènere, públic objectiu, durada, nombre d'episodis (si és sèrie), biografia i filmografia del/s productor(s), guionista(s) i del director, perfil de la companyia de producció, coproductors (si n'hi ha), països de producció.
- Foto o visual clau del projecte.
- Logline, sinopsi (respectivament: 300 i 1.000 espais incloent espais) i tractament (cinema, dues pàgines) o esquema d'episodis (sèrie, dues pàgines).
- Estructura del pla de finançament (en euros).
- Opcional: enllaç a materials de la pel·lícula / material d'arxiu.
- Materials opcionals: concepte de sostenibilitat, concepte de màrqueting, bíblia, tractament del pilot (sèrie), escena de diàleg, concepte sobre la diversitat representada al projecte.
- Tots els documents han de ser en anglès.
A Market Presentation:

Projecció tancada d'una hora de material cinematogràfic seguida d'una presentació de 15 minuts davant d'agents de vendes internacionals, distribuïdors i canals de televisió/plataformes.

Només es poden presentar llargmetratges.

Condicions:
- Llargmetratge acabat o gairebé acabat (any de producció 2025/2026).
- Públic objectiu: preescolars, nens, adolescents, adults joves i famílies.
- Live-action, documental, animació i transmèdia.
- Amb potencial internacional.
- Buscant distribuïdors, canals de televisió/plataformes, agents de vendes internacionals.
- Guió complet disponible.
- Amb un productor a bord.
- Projectes d'arreu del món.
Documentació i materials:
- Formulari en línia de Market Presentation completament emplenat. Inclou informació com: títol del projecte, format, gènere, públic objectiu, biografies i filmografia del productor, director i guionista, descripció de l'empresa, coproductors (si n'hi ha), països de producció.
- Foto o visual clau del projecte.
- Logline i sinopsi (respectivament: 300 i 1.000 caràcters, espais inclosos).
- Estructura de finançament (en euros).
- Enllaç als materials de la pel·lícula.
- Materials opcionals: concepte de sostenibilitat, concepte de màrqueting, bíblia, escena de diàleg.
- Tots els documents han de ser en anglès.
Data límit: 11 de maig de 2025.

Young Horizons Industry International Co-Production Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El projecte català d'animació 'Biggie and the Magic Bag', seleccionat al Cartoon Next 2025

Noticia

La quarta edició de Cartoon Next, de CARTOON, que es durà a terme del 23 al 25 d’abril del 2025 a Marsella (França), amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha fet pública la selecció de participants, entre els quals figura el projecte de sèrie d'animació Biggie and the Magic Bag, de la productora barcelonina Siesta Entertainment.

Cartoon Next imagina el futur de l’animació i el contingut digital i està destinada a productors/es europeus/es que vulguin convertir el projecte d’animació o la propietat intel·lectual d’animació en una marca cross media o multiplataforma. També es troba oberta per a creadors europeus i propietaris de propietats intel·lectuals que vulguin fer servir la seva animació per desenvolupar un projecte cross media.

Biggie and the Magic Bag és un dels vuit projectes seleccionats en aquesta edició i una producció de la barcelonina Siesta Entertainment, amb Natalia Hebel com a productora.

Destinat a un públic preescolar de dos a quatre anys, el projecte es troba en desenvolupament i té una vessant educacional i socioemocional.

Sinopsi

En un món ple de soroll i distraccions infinites, Biggie ofereix als nens en edat preescolar una perspectiva nova. Envoltat d'un entorn vibrant i de vegades aclaparador, Biggie demostra que afrontar els reptes amb creativitat, consciència i un enfocament tranquil pot ser alhora potent i divertit. 'Biggie and the Magic Bag' inspira als més petits a abraçar la imaginació, trobar alegria en els moments quotidians i descobrir la màgia de frenar i jugar amb propòsit.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre com es distribueixen les pel·lícules de cinema per televisió i VOD a la UE

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'Com es distribueixen les pel·lícules de cinema per televisió i VOD a la UE?'.

L'informe ofereix una anàlisi de la disponibilitat de pel·lícules de cinema estrenades als cinemes i després emeses per TV lineal o disponibles als catàlegs SVOD i TVOD de 17 països de la UE.

Segons es desprèn de l'informe, més del 60% de totes les pel·lícules de la UE27 emeses per televisió lineal el 2022 o disponibles als catàlegs SVOD i TVOD el 2023 es van estrenar per primera vegada a la UE.

Dades clau:
- L'estrena a les sales és clau per a l'oferta de pel·lícules de la UE, però no és clau per a l'oferta de pel·lícules nord-americanes: els canals de televisió i els serveis de VOD afavoreixen les pel·lícules de la UE que ja tenien una estrena en cinemes: el 61% de totes les pel·lícules de la UE27 emeses per TV lineal i disponibles en serveis SVOD havien tingut una estrena en cinemes a la UE, i fins i tot va arribar al 71% per als serveis de TVOD. Tanmateix, per a altres pel·lícules, en particular pel·lícules nord-americanes, els serveis de VOD depenen en gran mesura de les estrenes no cinematogràfiques. Com a resultat, la proporció de pel·lícules de la UE entre les estrenes cinematogràfiques en estrenes de VOD que anteriorment estaven disponibles als cinemes és molt més alta que la de totes les pel·lícules, tant de cinema com no.
- Els canals de televisió es basen en pel·lícules de cinema d'èxit amb un nombre limitat d'espais disponibles per a l'emissió de pel·lícules, les cadenes de televisió tendeixen a afavorir les pel·lícules de cinema, especialment aquelles amb un cert èxit comercial, és a dir, les pel·lícules que ja han aconseguit un cert nivell de notorietat amb la seva estrena als cinemes. El 62% de totes les pel·lícules de cinema de la UE27 emeses per TV lineal el 2022 havien tingut més de 100.000 entrades als cinemes.
- Els serveis SVOD i TVOD se centren menys en pel·lícules de cinema amb un inventari molt més gran, els serveis SVOD i TVOD poden combinar més fàcilment pel·lícules de cinema i de no cinema i, fins a cert punt, escollir pel·lícules de cinema que no necessàriament han tingut èxit als cinemes. L'any 2023, el 41% de totes les pel·lícules de cinema de la UE27 disponibles als catàlegs de SVOD havia aconseguit més de 100.000 entrades, mentre que la proporció era lleugerament superior als catàlegs de TVOD, amb un 49%.
- Una proporció significativa de pel·lícules de cinema es trasllada ràpidament a una altra finestra d'explotació. El 63% de les pel·lícules estrenades als cinemes el 2022 ja estaven disponibles a la televisió o a TVOD o SVOD en almenys un país de la UE el 2022.
- Els serveis de TVOD i SVOD oferien cadascun al voltant del 50% de les pel·lícules estrenades a les sales el 2022. Observant cada finestra, els serveis de TVOD i SVOD oferien cadascun al voltant del 50% de les pel·lícules estrenades a les sales el 2022 a la UE; la quota va ser menor per a la televisió (41%), però significativament més elevada per a les pel·lícules produïdes fa 5 anys.
- Després de l'estrena a les sales, les pel·lícules van principalment a TVOD. Les finestres TV i SVOD són camins alternatius després de TVOD? Després de l'estrena a les sales, les pel·lícules passen principalment a TVOD (en menys d'un any); les dades suggereixen que les pel·lícules de cinema es distribueixen després per SVOD o per televisió.
- Els serveis de VOD (i en particular SVOD) augmenten la circulació de pel·lícules de la UE en comparació amb la televisió lineal. Els grans catàlegs dels principals serveis paneuropeus de SVOD ajuden a garantir que les mateixes pel·lícules de la UE estiguin disponibles fins a cert punt en un gran nombre de països de la UE. No obstant això, les pel·lícules de la UE continuen disponibles en menys països que les pel·lícules dels EUA, probablement a causa d'una sèrie de factors: fins i tot els serveis paneuropeus han de localitzar-ne l'oferta; és possible que els drets no estiguin disponibles per a tots els països europeus. El TVOD segueix, a grans trets, el mateix patró, tot i que amb una variació lleugerament més elevada entre les ofertes nacionals.
- Els canals de televisió lineals tenen més probabilitats d'adaptar la seva oferta de pel·lícules de la UE al seu mercat local i, per tant, les pel·lícules de la UE estan menys disponibles als canals de televisió d'Europa.
- Les pel·lícules estrenades en un país estan àmpliament disponibles a la televisió i VOD al mateix país; en un termini de cinc anys, els consumidors accedeixen a través de canals de televisió lineals i/o als serveis de VOD a una gran proporció (el 79% de totes les pel·lícules de cinema, la qual cosa representa el 90% de les entrades) de les pel·lícules estrenades al seu país.
La 12a edició del Venice Gap-Financing Market obre la convocatòria de projectes

Noticia
El Venice Production Bridge ha obert la convocatòria de la dotzena edició del Venice Gap-Financing Market, que es durà a terme del 29 al 31 d'agost de 2025, durant el 82è Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es durà a terme del 27 d'agost al 6 de setembre de 2025.

El Venice Gap-Financing Market és una plataforma que té com a objectiu ajudar els/les productors/es europeus/es i internacionals a aconseguir finançament per als seus projectes (pel·lícules de ficció, documentals i projectes immersius) mitjançant reunions one to one amb professionals internacionals i pertinents (productors, agents de vendes internacionals, distribuïdors, finançadors, broadcasters i fons). Tots aquests professionals es consideren decision makers de la indústria.

La convocatòria està oberta a projectes europeus o internacionals per a les categories següents:
- Llargmetratges de ficció o documentals: Se seleccionaran fins a 27/33 llargmetratges i documentals narratius o creatius internacionals, inclosos tres projectes de cinema de la Biennale, procedents d’arreu del món. No hi ha un gènere limitat i els llargmetratges d’animació també són benvinguts.
- Projectes immersius: Se seleccionaran fins a 10/12 projectes immersius d’arreu del món.
Durant els tres dies de l’esdeveniment, es presentaran fins a 45 projectes europeus i internacionals seleccionats, a més dels projectes immersius desenvolupats a través de Biennale College Cinema – Virtual Reality.

Aquesta iniciativa exigeix una veritable confidencialitat per als productors/es i els socis ja establerts. S’enviarà una primera llista de projectes als possibles finançadors i professionals seleccionats perquè es puguin inscriure en aquest mercat de coproducció.

El catàleg que detalla cada projecte seleccionat s’enviarà per correu electrònic als professionals registrats a començaments de juliol de 2025 per donar-los dret a sol·licitar reunions one to one de 30 minuts amb els productors dels mateixos. Venice Gap-Financing Market tancarà aquestes reunions d’acord amb la disponibilitat dels participants i els espais destinats a fer-ho. Cada participant rebrà un pla de reunions personalitzats uns dies abans de l’esdeveniment.

Criteris d’elegibilitat:

Els llargmetratges de ficció o documental han de:
- Tenir una durada mínima de 70 minuts amb intenció de distribució a sales de cinema.
- Buscar completar un màxim del 30% del finançament i es donarà prioritat a projectes que busquin soci europeu.
- No hi ha límit de pressupost o gènere.
- Tenir assegurat fins al 70% del pressupost i acreditar que compta amb aquest finançament.
- Estar en desenvolupament, rodats de manera parcial o íntegrament.
L’equip del projecte:

Els/les directors/es han de tenir experiència prèvia dirigint (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, sèries). Els/les productors/es han de tenir experiència en producció i coproducció internacional.

Els projectes immersius han de:
- Ser de diferents formats: realitat virtual (VR), realitat augmentada (AR), realitat mixta (MR) o 360 Dome Projection.
- Ser ficció, documental, sèrie o animació.
- Tenir una durada mínima de 10 minuts.
- Ser idees originals o adaptacions.
- No hi ha límit de pressupost. És preferible que cada projecte estigui en fase de desenvolupament, però també s’accepten projectes rodats parcialment o íntegrament.
- Haver obtingut almenys el 30% del pressupost i cal demostrar que el finançament està disponible.
L’equip del projecte:
- Els/les directors/es han de tenir experiència prèvia artística o de direcció al seu camp (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, arts visuals, arts escèniques, so, instal·lació, performance…). Els/les productors/es han de tenir trajectòria en producció o coproducció internacional.
- Els/les directors/es de primers o segons llargmetratges, de documentals o de projectes immersius estan convidats a proporcionar informació sobre el seu currículum, tal com se sol·licita al formulari d’inscripció (això per tal de documentació i de recerca).
Inscripció:

La presentació de sol·licitud es realitza en dos passos:

1. Completa el formulari en línia.

2. Puja els materials següents per completar la teva inscripció. Han d’estar traduïts a l’anglès, en un únic PDF combinat (PROJECT DOSSIER). Has d’incloure el següent:
- Tractament complet/concepte (8-10 pàgines per a llargmetratges de ficció, documentals i projectes immersius).
- Biografia del director o directora i filmografia o experiència prèvia.
- Biografia del productor o la productora i filmografia o experiència prèvia.
- Declaració del director/a i/o concepte visual.
- Perfil de l’empresa productora.
- Pressupost en euros.
- Pla de finançament en euros amb els documents rellevants que demostrin que el 70% del pressupost està assegurat (en projectes de llargmetratge de ficció o documental) o el 30% (en projectes immersius).
- Què esperes trobar per al teu projecte al Venice Gap-Financing Market? Sigues el més específic possible.
- A quins mercats de coproducció ha participat anteriorment aquest projecte? Indica el nom de l’esdeveniment i l’any.
Tots els contractes, acords i deal-memos han de ser signats per totes les parts:
- Entre el/la productor/a i l’autor/a/guionista.
- Entre el/la productor/a i el director/a.
- Entre el/la productor/a i el coproductor/a.
- Entre el/la productor/a i el repartiment principal/agents.
- Entre el/la productor/a i els fons o socis de finançament que apareixen al pla de finançament.
- Entre el/la productor/a i el distribuïdor nacional -si n’hi hagués-.
- Entre el/la productor/a i l’agent de vendes -si n’hi hagués-.
Si no és possible presentar el dossier del projecte en un únic PDF amb la teva inscripció, si us plau envia’l per e-mail indicant el títol del projecte a l’assumpte: gapfinancingmarket@labiennale.org.

En projectes immersius: Els candidats han de presentar un concepte o tractament de 8-10 pàgines amb tota la història, enfocament visual, experiència d'usuari i disseny d'experiència interactiva. Cada projecte l’ha de presentar una empresa productora (productora, distribuïdora, canal de TV), que tingui els drets per desenvolupar i produir el projecte.

Condicions de participació:

Un cop realitzada la selecció, es contactarà als productors seleccionats per confirmar la seva participació i se’ls demanarà aportar material actualitzat per incloure al Book of Projects que circularà entre els professionals i finançadors, abans i durant el festival.

La participació a l’esdeveniment dona dret als equips dels projectes seleccionats (productors delegats i director) als serveis següents:
- Despeses de viatge i allotjament del director/a, i allotjament del productor/a, per a cadascuna de les pel·lícules seleccionades, durant quatre nits (del 28 d'agost a l'1 de setembre del 2025).
- Oportunitats de networking i reunions one to one.
- Promoció del projecte.
- Industry Gold Badge que atorga accés a tots els serveis del Venice Production Bridge.
A canvi, tots els equips dels projectes seleccionats han de:
- Incloure la següent línia i el logotip autoritzat en els crèdits quan la pel·lícula estigui completada: ‘Presentada al Venice Production Bridge 2025’. El logotip es proporcionarà de manera electrònica.
- Assistir a les activitats del Venice Gap-Financing Market.
- Assistir a totes les reunions one to one preorganitzades durant l’esdeveniment.
A cambio, todos los equipos de los proyectos seleccionados deben:
- Incluir la siguiente línea y el logo autorizado en los créditos cuando la película esté completada: ‘Presentada en el Venice Production Bridge 2025’. El logo será proporcionado de forma electrónica.
- Asistir a las actividades del Venice Gap-Financing Market.
- Asistir a todas las reuniones one to one preorganizadas durante el evento.
Data límit: 1 de maig de 2025.

Més informació.

Venice Gap-Financing Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Últims dies per inscriure els vostres projectes documentals en desenvolupament a Ex Oriente Film Workshop 2025

Noticia
Ex Oriente Film Workshop, el programa de formació internacional d’Institute of Documentary Film, té obertes les inscripcions fins al proper 28 de febrer.

Destinat a projectes de llargmetratge documental creatiu i docuseries en etapa de desenvolupament i producció inicial que desafiïn gèneres, formats i fronteres de mitjans, Ex Oriente Film és un taller dissenyat per a creadors principalment d'Europa central i oriental (inclosos països candidats i en procés d'adhesió a la UE seleccionats) i/o per a projectes documentals creatius que aborden històries de la regió esmentada.

Ex Oriente Feature Docs donarà la benvinguda a cineastes que duguin a terme experiències intenses i atractives i que canviïn la manera com reflectim la nostra realitat. Els projectes estaran representats per un equip de productor/a-director/a.

Formulari de sol·licitud.

Ex Oriente Series donarà la benvinguda a projectes de sèries documentals factuals i creatives en desenvolupament i en etapa inicial de producció amb idea o visió original i amb potencial internacional. Els projectes han de ser representats per creatius/directors i per l'equip de productors/es.

Formulari de sol·licitud.

Els materials següents es requeriran per completar la sol·licitud:
- Logline (fins a 220 caràcters, espais inclosos).
- Sinopsi (fins a 2000 caràcters, espais inclosos).
- En llargmetratge: Tractament del llargmetratge documental (fins a 6.500 caràcters, espais inclosos).
- En sèrie: Descripció detallada dels episodis de la sèrie (fins a 6.000 caràcters, espais inclosos). PDF de la bíblia de la sèrie (tractament pilot, personatges, arc argumental de la primera temporada, breu biografia, imatges). Guió pilot o mostra de guió pilot (si està disponible).
- Declaració del director/creador sobre el projecte i el seu tractament visual (fins a 3.500 caràcters, espais inclosos).
- Pla de finançament.
- Tres imatges stills.
- Fotografia del director/a-creador/a, biografia i filmografia.
- Fotografia del productor/a, biografia i filmografia. Perfil de l'empresa.
- Enllaç a material work-in-progress (pot ser bàsico o basat en material de cerca o un tràiler).
- Enllaç a pel·lícula prèvia del director/a.
- Vídeo de presentació que expliqui la motivació darrere de la realització d'aquesta pel·lícula/sèrie en particular i l'assistència al taller (el vídeo ha de durar entre dos i cinc minuts i pot gravar-se per ordinador o per telèfon).
Calendari d'Ex Oriente Film 2025:
Ex Oriente Feature Docs >
Primera sessió: Juny de 2025.
Segona sessió: Octubre de 2025.
Tercera sessió & East Doc Forum: Març de 2026.

Ex Oriente Series >
Primera sessió: Juny de 2025.
Segona sessió: Octubre de 2025.
Tercera sessió & East Doc Fòrum: Març de 2026.

Contacte:
Anna Kaslová - Ex Oriente Film - Directora: kaslova@dokweb.net
Eliška Plechatová - Ex Oriente Film - Coordinadora: plechatova@dokweb.net
Patrik Buchar - Director de producció: buchar@dokweb.net

Data límit: 28 de febrero de 2025.

Las sol·licituds són completament gratuïtes.

Ex Oriente Film és una iniciativa de l'Institute of Documentary Film amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Cartoon Forum 2025 obre la convocatòria per a projectes de sèries d'animació

Noticia
La propera edició de Cartoon Forum, de CARTOON, es durà a terme del 15 al 18 de setembre de 2025. La data límit per presentar-hi projectes de sèrie d’animació per a televisió o plataformes és el proper 7 de maig.

Creat el 1990, se centra en sessions de pitching/presentació de projectes preseleccionats de sèries d'animació per a televisió o plataformes, on els productors d'animació poden trobar socis transfronterers i accelerar els acords de finançament.

Permetrà finalitzar coproduccions, acordar precompres, negociar acords de distribució, discutir opcions sobre tota mena de drets i llicenciar drets secundaris.

30 minuts per convèncer els compradors:

Les sessions de pitching o de presentació són l'element central de Cartoon Forum. Cada projecte es presenta en 30 minuts a tots els socis potencials reunits a la mateixa sala.

La projecció de tràilers davant de tots els participants durant els Croissant & Coffee Shows permet conèixer els projectes i anima a assistir a les sessions de pitching.

Una fórmula altament eficient:

Des del 1990, gairebé 1.000 projectes presentats a Cartoon Forum han obtingut el seu finançament i ara estan en producció o es retransmeten arreu del món.

De mitjana, més d'un de cada tres projectes presentats a Cartoon Forum aconsegueix finançament i entra en producció.

Coneix-ne els compradors:

Gairebé tots els difusors europeus i els principals grups d'inversió en mitjans assisteixen cada any al Cartoon Forum per conèixer un avenç dels darrers projectes d'animació per a televisió i triar els futurs èxits.

Quin projecte s'hi pot presentar?

Els productors/es poden presentar un projecte de televisió (sèrie o especial de televisió) d'animació en desenvolupament, amb una durada total mínima de 26 minuts:
- Més enllà de l'etapa conceptual, prou polit i desenvolupat.
- Encara no amb tot el finançament reunit.
Les sessions de pitching es duran a terme en tres estudis simultàniament (sales blau, rosa i porpra).

CARTOON organitzarà el programa de sessions al llarg dels tres dies en funció del target, nacionalitat, coproductors, continguts… expressats pels compradors de cada projecte.

Quin projecte s'hi pot presentar?
- Només es podrà presentar un projecte de televisió per empresa.
- Un projecte d'animació d'una durada mínima de 26 minuts.
El projecte pot ser una sèrie destinada a televisió (i plataformes de streaming) o un especial de televisió. La durada total del projecte (suma de tots els episodis previstos) ha de ser com a mínim de 26 minuts. No es consideraran projectes amb una durada total dexecució inferior a 26 minuts.
- S'accepten totes les tècniques d'animació amb un mínim de 50% d'animació.
- El projecte ha d'estar “en desenvolupament”, és a dir: més enllà de l'etapa de concepte, prou polit i desenvolupat, i encara no ha de tenir tot el finançament reunit.
Materials:

- Pas 1: Preparació de materials:

1. Sinopsi: Breu descripció de la història per publicar a l'app mòbil de CARTOON i a la seva pàgina web.
- En anglès.
- Màx. 700 caràcters, inclosos els espais.
2. Arxiu del projecte (PDF).

Prepara un arxiu de presentació del teu projecte de la millor manera possible i agrega els elements que descriuen de manera òptima el teu projecte per convèncer el comitè de selecció.
- Pàgina resum amb el títols, els productors/es i coproductors/es, el format, l'audiència i un still representatiu.
- Concepte del projecte.
- Diversos stills atractius del teu projecte.
- Tractament/argument (descripció extensa de la història).
- Descripció dels personatges.
- Nota d'intenció del productor/a.
- Descripció de l'estat del progrés.
- Còpia de la carta d'opció de transferència de drets.
Important:
- Documentació en un únic PDF.
- No excedir les 25 pàgines.
- En anglès.
- Màx. 10MB.
3. Carta d'interès:

Cada projecte ha d'anar acompanyat d'una declaració d'interès per escrit d'un canal de televisió o un streamer que acrediti el seu interès en el projecte.

Al formulari en línia hauràs de proporcionar:
- Nom de l'empresa.
- Nom de la persona de contacte.
- PDF amb la carta d'interès.
4. Imatges:

A més de les imatges del projecte, prepara tres stills impactants del projecte per a l'app mòbil, la pàgina web i la premsa.
- Les companyies productores s'esmentaran a l'app mòbil i a la pàgina web, però no s'agregarà cap dret d'autor a les imatges fixes (pots intertar-ne un, si ho desitges).
Les imatges no es poden modificar una vegada enviat el projecte:
- 1 still vertical (1920x2560 px, 300 DPI, RGB, jpg, máx. 10MB) amb el títol del projecte, amb els logos o noms de les empreses productores.
- 1 still horizontal (1920x1150 px, 300 DPI, RGB, jpg, máx. 10MB) sense textos; aquesta imatge ha de ser diferent de la vertical, amb un esment discret del copyright.
- 1 still quadrat (650x650 px, 72 DPI, solo jpg, máx. 1 MB) amb un esment discret del copyright.
- Pas 2: Connecta't al teu compte.

Ves a My Cartoon i inicia sessió o crea un compte.

- Paso 3: Completa el formulari en línia (un cop es trobi disponible).

Ves a My Projects, tria Cartoon Forum i fes clic a 'Enviar projecte'.
- Revisa prèviament el formulari i consulta tota la informació que has de proporcionar.
- Completa tots els camps obligatoris, tots a la vegada.
- No oblidis fer clic a enviar.
- Rebràs un resum per correu electrònic un cop enviat el projecte.
Data límit: 7 de maig de 2025.

S'informarà els productors/es si el seu projecte ha estat seleccionat i podran actualitzar les seves llistes de verificació cap a finals de maig de 2025.

Més informació.

Cartoon Forum és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Consulta pública sobre el proper pressupost a llarg termini de la UE

Noticia
La Comissió Europea s'està preparant per al proper marc financer plurianual (MFP), el pressupost a llarg termini de la UE, que començarà el 2028. I ha obert la consulta pública sobre "El proper pressupost a llarg termini (MFP) de la UE: finançament de la UE per a l'educació transfronterera, la formació i la solidaritat, els joves, els mitjans de comunicació, la cultura i els sectors creatius, els valors i la societat civil". S'hi pot participar fins al 7 de maig de 2025.

Aquesta consulta pública està oberta. Les vostres aportacions es tindran en compte a mesura que es desenvolupi i perfeccioni aquesta iniciativa. Es resumiran les aportacions que es rebin en un informe sinopsi explicant com s'ha tingut en compte. Els comentaris rebuts es publicaran en aquest enllaç i, per tant, hauran de complir les normes de recepció de comentaris.

El públic objectiu de la consulta és el següent:
- Institucions de la UE, autoritats i institucions nacionals, autoritats regionals i locals,
- Destinataris de finançament de la UE incl. agricultors, investigadors, estudiants, etc.,
- Ciutadans,
- Empreses, pimes i associacions empresarials,
- Altres parts interessades (llista no exhaustiva): organitzacions rellevants de la societat civil, comunitat científica/de recerca, àmbit acadèmic, grup de reflexió, mitjans de comunicació, etc.
- Agents internacionals.
Per què es fa la consulta?

La Comissió Europea s'està preparant per al proper marc financer plurianual (MFP), el pressupost a llarg termini de la UE, que començarà el 2028.

Seguint les directrius polítiques de la presidenta Von der Leyen per a la Comissió Europea 2024-2029, la Comissió té com a objectiu crear un pressupost més senzill, més enfocat i sensible que reflecteixi les prioritats estratègiques europees. Per aconseguir-ho, s'inicien set consultes públiques per recollir opinions de les parts interessades sobre com aprofitar al màxim el pressupost de la UE. Les consultes abastaran diverses àrees polítiques, com ara la política de cohesió, l'agricultura i els afers interiors, amb l'objectiu de crear un pressupost més eficaç i eficient que assoleixi els objectius clau.

Es preveu que les propostes de la Comissió es presentin el 2025.

Respondre al qüestionari
Podeu contribuir a aquesta consulta pública tot omplint el qüestionari en línia. Si no podeu utilitzar el qüestionari en línia, poseu-vos en contacte amb l'organització mitjançant l'adreça de correu electrònic següent: SG-MFF-PUBLIC-CONSULTATIONS@ec.europa.eu.

Els qüestionaris estan disponibles en algunes o totes les llengües oficials de la UE. Podeu enviar les vostres respostes en qualsevol idioma oficial de la UE.

Per motius de transparència, les organitzacions i les empreses que participen a les consultes públiques han de registrar-se al Registre de transparència de la UE.

Per poder contribuir-hi, haureu de registrar-vos o iniciar sessió amb el vostre compte de xarxes socials existent.

Obteniu més informació i responeu al qüestionari

Més informació

Context

L'actual marc financer plurianual (MFP) —el pressupost a llarg termini de la UE— s'allarga fins a finals de 2027. El 2025, la Comissió presentarà propostes exhaustives per al MFP posterior al 2027 i per a la propera generació de programes financers. Tal com es va anunciar a les Directrius polítiques de la presidenta Von der Leyen, la Comissió està treballant per aconseguir un pressupost de la UE centrat, més senzill i amb més impacte que reflecteixi les prioritats estratègiques de la UE, amb l'ambició de ser una 'Comissió d'inversions'.

Aquesta consulta cobreix els fons de la UE que donen suport a l'educació transfronterera, la formació i la solidaritat, els joves, els mitjans de comunicació, la cultura i els sectors creatius, els valors i la societat civil. La decisió d'agrupar qüestions serveix per donar suport al treball preparatori i no s'afavoreix a l'arquitectura de futurs programes.

Aquesta consulta forma part de l'exercici general de consulta pública sobre el proper MFP, les consultes públiques relacionades obertes per rebre comentaris es poden trobar als enllaços següents:
Més informació
La Poudrière obre la convocatòria del programa Scriptwriting & Concept Development 2025

Noticia

La Poudrière ha obert la convocatòria del programa europeu Scriptwriting and Concept Development fins al 7 d'abril de 2025.

Es tracta d'un curs europeu dedicat al guió i al desenvolupament de concepte d'obres d'animació en format sèrie, web sèrie i especial de televisió.

S'adreça a graduats/des i professionals joves que treballin al sector de l'animació. Aquesta formació es realitzarà del 21 d'abril al 4 de juliol de 2025 i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

En aquest curs exclusiu personalitzat d'onze setmanes de durada es treballa en les fases d'escriptura i desenvolupament. En concret, els i les participants treballen en el guió d'un especial o pel·lícula d'animació per a la televisió adaptada d'una obra de literatura per a adults joves i en el desenvolupament d'un concepte per a una sèrie o websèrie d'animació. Tots dos exercicis cobreixen un terreny similar en relació amb els desafiaments que planteja el guió, la posada en escena i la metodologia. És un projecte en grup (de tres a quatre participants).

El programa inclou la participació d'una setmana al Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, així com al seu mercat, MIFA. Tenir presència en aquest esdeveniment clau al calendari de la indústria de l'animació internacional permet comprovar la gran varietat de pel·lícules d'aquest gènere que es produeixen arreu del món.

Guió per a un especial de televisió: tres setmanes.

Cada grup s'involucra en l'escriptura d'un guió per a una pel·lícula de televisió d'animació especial que ha de ser adaptat d'una obra de literatura per a adults joves. Es treballa en col·laboració amb diversos publishers.

Aquest exercici se centra completament en la narrativa del contingut i en l'estructura de la història. Això donarà als participants del curs l'oportunitat d'abordar una tasca d'escriptura més profunda amb la intenció de produir una pel·lícula d'animació per a televisió.

Desenvolupament d'un concepte per a una sèrie: set setmanes.

Els i les participants del curs treballaran en grup per crear un concepte per a una sèrie de televisió o una sèrie d'animació. El concepte serà, potser, un completament original o un basat en obres suggerides de la literatura per a adults joves.

A més de l'escriptura de guió (escriptura de diàlegs, creació d'una miniguia literària o d'una bíblia gràfica), aquesta activitat se centrarà en la narració, el desglossament de les escenes, el ritme i les decisions artístiques. Si l'obra en qüestió és il·lustrada, intentar respectar-ne la literatura i la integritat visual entrarà en joc.

Cada grup desenvolupa el propi concepte de sèrie. Un cop finalitzat, presentarà un dossier complet. Inclou dibuixos d'exploració, storylines i el guió per a un o dos episodis, conjuntament amb animacions curtes il·lustrant els conceptes.

Destaquem que aquestes animacions són produïdes pels estudiants d'una escola d'animació europea i són supervisades de prop pels participants del curs a La Poudrière. En aquest sentit, totes les parts involucrades reben experiència real de com treballar en una coproducció internacional.

Sessions de pitching:

Al final d'aquest curs de formació, cada grup ha de presentar el seu projecte per a una sèrie de televisió davant d'un pànel compost per un jurat professional. Es fan pitchings de 15 minuts de durada per a la presentació del concepte de la sèrie, així com lectures del guió per a l'especial de televisió.

La presentació del concepte de la sèrie inclou una guia literària i una bíblia gràfica, així com algunes animacions il·lustrant el projecte.

El jurat estarà compost per professionals de diferents sectors de la indústria: guionistes, directors, productors o distribuïdors… El projecte serà avaluat sobre la base del seu mèrit artístic general, de la seva originalitat i de la seva viabilitat en termes de producció a Europa.

Localització: Valence, França.

Participants: 10-12.

Quota de participació: 1.000 euros (hi ha beques disponibles per a participants europeus no francesos). Cobreixen quota o allotjament.

Idioma de treball: Els i les participants poden desenvolupar els seus projectes en anglès o francès. Els guionistes de parla anglesa supervisaran els projectes desenvolupats en anglès.

Les sessions de pitching i la lectura dels guions són interpretats (francès a anglès o anglès a francès) per un intèrpret professional que regularment treballa a Cartoon Forum.

Criteris d'elegibilitat: Destinat a professionals de la indústria amb certs coneixements d'escriptura de guió, animació, storyboards o lay-out; estudiants d'animació qualificats interessats en una carrera en direcció de cinema d'animació.

Les consideracions clau per participar són les habilitats relacionades amb el disseny gràfic (habilitat per crear un estil visual distintiu i original), així com l'amor i el coneixement pel món del cinema mateix o per la realització de pel·lícules (comprensió clara dels temes clau que involucren la narració i la posada en escena).

Les sol·licituds de participació al curs es poden enviar per correu electrònic a: contact@poudriere.eu

Materials per a les sol·licituds de participació: Heu d'incloure en un únic document PDF una carta de presentació (motivacions per al desenvolupament i el guió de sèries d'animació) i un CV detallat. També elements visuals com exemples gràfics d'artwork i exemples originals de treballs d'animació realitzats (pel·lícules o exercicis).

Data límit: 7 d'abril del 2025.

Contacte: Annick Teninge: + 33 (0)4 75 82 08 08 - contact@poudriere.eu
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del documental amb suport MEDIA 'La Marsellesa de los Borrachos', de Pablo Gil Rituerto

Noticia

El proper dijous 27 de febrer, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció del documental amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'La Marsellesa de los Borrachos', de Pablo Gil Rituerto, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del productor Bernat Manzano (Boogaloo Films), que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L’entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la sisena d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 27 de febrer de 2025, a les 20h, amb la projecció de la documental amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Co-Desenvolupament 'La Marsellesa de los Borrachos', de Pablo Gil Rituerto.

Es tracta d’una producció de la catalana Boogaloo Films, en coproducció amb la francesa Les Films de l’œil sauvage, i les italianes Graffiti Doc i Escarlata. El documental va competir a la secció Tiempo de Historia de la Seminci i va rebre una menció especial a l’In-Edit “pel seu valor antropològic i de denúncia de la repressió, i per documentar l’extinció de la lluita col·lectiva i la projecció del folklore com a arma política”.

Sinopsi

Un equip de rodatge recorre les carreteres i pobles del nord de l’Estat espanyol. Segueix les passes del viatge clandestí del grup d’etnomusicòlegs italians Cantacronache, que a l’estiu de 1961, en plena dictadura, va recopilar cançons populars de la resistència, i amb elles, la veu d’obrers, intel·lectuals i pagesos. Ara, a través de la memòria oral, de les cintes i les fotos originals d’aquella expedició, i de reinterpretacions contemporànies d’aquell cançoner, s’estableix un diàleg entre els dos viatges, conformant una geografia emocional i política d’un territori on les ferides del passat continuen obertes.

https://www.youtube.com/watch?v=_a5DEX6axGk

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Sessió de Matchmaking per a la convocatòria Europa Creativa Cultura 'Projectes de Cooperació Europea' 2025

Noticia
El proper dijous 13 de març de 2025 es durà a terme, d'11h a 13h, una sessió de Matchmaking per a la convocatòria 2025 de 'Projectes de Cooperació Europea' del Programa Europa Creativa Cultura., la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 13 de maig de 2025.

Sota el títol 'Presenta el teu projecte i troba un soci', la sessió del proper 13 de març permetrà sol·licitar presentar-hi un projecte, o bé registrar-se per participar-hi com a observador i potencialment convertir-se en soci d'un dels projectes.

Les oficines d'Europa Creativa Cultura organitzen aquest esdeveniment de networking, en el qual es presentaran diversos projectes d'arreu d'Europa.

Els requisits per presentar la sol·licitud són els mateixos que per a la convocatòria, és a dir:
- Ser una entitat legal amb seu a un dels països participants d'Europa Creativa (inclosos territoris d'ultramar i OCR).
- El coordinador ha de tenir una existència legal de, com a mínim, 2 anys a la data de finalització del termini de presentació.
- La convocatòria de Projectes de Cooperació Europea dona suport a projectes en què participen organitzacions dels sectors cultural i creatiu de totes les mides de diferents països per dur a terme activitats sectorials o intersectorials. S'espera que les propostes presentin una clara dimensió europea.
Es prioritzaran els projectes que ja es troben en una fase més avançada.

Cada projecte tindrà 5 min. per presentar el projecte + 15 min de preguntes i respostes en una sala de treball amb una selecció del públic.

Inscripcions:
- Sol·licitud per presentar el vostre projecte abans del 6 de març de 2025: aquí
- Per als participants que vulguin assistir a la sessió de matchmaking com a observadors, podeu registrar-vos aquí.
La inscripció es confirma automàticament i l'enllaç de zoom s'enviarà un dia abans de l'esdeveniment.

Aquest esdeveniment està organitzat per les oficines Europa Creativa Cultura de República Txeca, Estònia, Finlàndia, Geòrgia, Hongria, Islàndia, Letònia, Luxemburg, Països Baixos, Polònia, Portugal, Romania, Eslovènia, Espanya i Ucraïna.
CICAE obre la convocatòria d'Arthouse Cinema Training 2025

Noticia
La 22a edició d’Arthouse Cinema Training, el programa intensiu de formació per a professionals del cinema d’autor de CICAE – Confédération internationale des cinémas d’Art et d’Essai, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 18 al 24 d’agost de 2025. La primera data límit per inscriure-s’hi és el proper 29 d’abril.

El programa es realitza durant una setmana i reuneix els exhibidors/es del cinema d’autor d’arreu del món per obtenir una visió més profunda sobre la gestió de les sales. Ofereix als i les participants l’oportunitat de reunir-se, establir connexions i aprendre dels experts/es principals de la indústria.

L’únic programa d’aquest tipus al món dona una oportunitat exclusiva per conèixer i intercanviar millors pràctiques amb altres col·legues professionals i esdevenir una part d’èxit de la comunitat internacional del cinema d’autor.

El programa ofereix:
- Tallers i conferències en profunditat sobre programació innovadora de cinema d’autor, desenvolupament i màrqueting d’audiències, anàlisi de dades, planificació comercial, pressupostos i recaptació de fons, desenvolupaments tecnològics actuals en exhibició cinematogràfica, sostenibilitat i diversitat, equitat i inclusió.
- Conferències, classes magistrals i trobades amb cineastes, organitzadors de festivals, representants de finançament o personalitats clau en la presa de decisions.
- Oportunitats de networking amb professionals del cinema d’arreu del món.
- Oportunitats per treballar en casos d’estudi actualitzats i desenvolupar projectes individuals sota la guia de tutors experimentats.
- Oportunitats d’explorar l’escena cultural vibrant de Berlín amb un grup internacional d’idees afins.
- Un equip d’entrenament digital.
- Accés a la xarxa global d’exalumnes de CICAE.
Qui hi pot participar?

Els criteris de selecció són:
- Joves exhibidors, programadors i operadors de cabina de sales de cinema independent.
- Exhibidors que planegin convertir els seus cinemes en cinemes independents.
- Exhibidors que planegin (re)obrir una sala de cinema independent.
- Professionals institucionals i altres professionals del cinema que vulguin entendre i desenvolupar les seves habilitats a la indústria de l’exhibició independent.
Com presentar-s’hi?

Cal completar en anglès el formulari següent.

Tarifa de participació: 1.785 euros (inclòs IVA).

Inclou: Les sessions de formació a Berlín, materials, allotjament en hotel durant el seminari, esmorzars i dinars. Els costos de viatge no s’inclouen a la tarifa.

CICAE valora la diversitat i fomenta les sol·licituds de totes les persones, independentment del seu origen cultural, raça, identitat i expressió de gènere, orientació sexual o discapacitat. Tant el lloc de formació com l’allotjament són accessibles per a cadires de rodes; a més, l’organització es compromet a facilitar la participació de sol·licitants amb necessitats especials.

L’idioma principal de la formació és l’anglès.

Arthouse Cinema Training ofereix una avaluació final i un certificat de finalització del curs. Aquest programa de formació ha rebut la certificació oficial Qualiopio a França.

Beca: CICAE anima els participants a sol·licitar ajuda financera als fons cinematogràfics nacionals o regionals, podràs consultar a l’oficina MEDIA del teu país d’origen si hi ha oportunitats de finançament habilitades. Hauràs d’informar l’organització de CICAE si postules a un ajut nacional o regional.

En el cas de l’Estat espanyol: Fundae.

Primera data límit: 29 d’abril del 2025 (Primera ronda).

Tancat aquest primer període d’inscripcions s’obriran altres dates de convocatòria durant els mesos següents.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar amb: info@cicae.org

Arthouse Cinema Training de CICAE compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la relació entre el visionat de SVOD i les entrades al cinema

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'L'impacte de les entrades al cinema en l'ús de SVOD', sobre la relació entre el visionat de SVOD i les entrades al cinema. Segons es desprèn de l'informe, el 20% de les pel·lícules tenen un rendiment comparativament millor a SVOD que als cinemes.

Aquest informe, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, analitza la relació entre el visionat de SVOD i les entrades al cinema a 9 països de la Unió Europea.

Conclusions principals comparant el consum de pel·lícules als cinemes i a SVOD:
- Les pel·lícules produïdes a la UE tenen una proporció més gran de les entrades totals al cinema (28%) que la seva proporció de consum de SVOD (22%). Aquesta menor proporció a SVOD es deu al rendiment comparativament més baix de les pel·lícules nacionals de la UE, mentre que les pel·lícules de la UE no nacionals tendeixen a tenir un millor rendiment a SVOD que als cinemes.
- Les pel·lícules depenen molt més dels seus mercats nacionals als cinemes (84% de les entrades) que de l'SVOD (62% de les visualitzacions). Aquesta observació s'aplica a tots els països de la mostra, excepte Alemanya, on la proporció d'entrades al cinema no domèstic i de visualització de SVOD és similar.
- Sigui quin sigui l'origen de les pel·lícules, les pel·lícules amb un nombre més elevat d'entrades als cinemes representen una proporció comparativament més gran de les entrades totals al cinema que les pel·lícules més vistes a SVOD del total de visionats SVOD. Això probablement es deu a un nombre molt més elevat de pel·lícules disponibles a SVOD.
Conclusions principals sobre la correlació entre el consum de pel·lícules als cinemes i a SVOD

Un rendiment excel·lent als cinemes no significa automàticament un rendiment excel·lent a SVOD:
- La majoria dels 100 millors títols per entrades al cinema des de 1996 estan disponibles a SVOD. Tanmateix, menys del 20% d'aquests títols es troben entre les 100 pel·lícules més vistes a SVOD.
- Les millors pel·lícules de la UE disponibles des del 1996 són encara menys propenses a estar entre les pel·lícules de la UE més vistes a SVOD: hi ha menys pel·lícules de la UE disponibles a SVOD i, quan estan disponibles, amb prou feines entren entre les 20 primeres.
- Les pel·lícules que s'estrenen a les sales d'un país tenen un rendiment superior a l'SVOD en comparació amb les pel·lícules que no s'han estrenat a les sales. A tots els països de la mostra, les pel·lícules estrenes a les sales representen el 46% de les pel·lícules a SVOD però el 57% del temps de visualització. La "premium" per a estrenes en cinemes és especialment alta a Suècia i Dinamarca.
- El 60% de les pel·lícules van tenir un rendiment similar als cinemes i a l'SVOD, és a dir, per sota de la mediana dels dos cinemes i de l'SVOD, o per sobre de la mitjana dels dos cinemes i de l'SVOD.
- Per contra, només un nombre limitat de pel·lícules va tenir un millor rendiment a SVOD que als cinemes: el 20% de les pel·lícules de tots els orígens van tenir un rendiment per sota de la mitjana als cinemes però per sobre de la mitjana a SVOD.
TÍTOLS DE TOTS ELS ORIGENS: percentatge de títols per sobre i per sota de la mitjana d'entrades al cinema i la mitjana del temps de visualització a SVOD
En % i nombre de títols, pel·lícules produïdes l'any 1996 o posteriors, tots els orígens, tant estrenes de cinema com SVOD, UE9

Període de temps de les dades:
- El període de temps retingut per a SVOD és de l'1 de setembre de 2022 a l'1 de setembre de 2023.
- El termini retingut per a les entrades al cinema és:
  - Per a la Part 1 (comparació entre les entrades al cinema i el consum de SVOD) de l'1 de gener de 2022 al 31 de desembre de 2022.
  - Per a la part 2 (correlació entre les entrades al cinema i el consum de SVOD) del 1996 al 2023.
Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Emilia Pérez', guardonat amb dos Premis BAFTA 2025

Noticia
La 78a edició dels Premis BAFTA, que atorga l’Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió, va celebrar la gala de lliurament de premis el passat diumenge 16 de febrer.

Entre les produccions guardonades figura la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024), que comptava amb 11 nominacions i va obtenir dos premis:
- Millor Pel·lícula de parla no anglesa
- Millor actriu secundària (Zoe Saldaña)
El film compta també amb 13 nominacions als Premis Oscars i va guanyar 4 Globus d'Or.

Sinopsi

Rita és una advocada d’un gran bufet a Mèxic que un dia rep una oferta inesperada: ajudar el cap temut d’un càrtel a retirar-se del seu negoci i desaparèixer per sempre convertint-se en la dona que sempre ha somiat ser.

https://www.youtube.com/watch?v=1HNXSU7TV8M&t=1s

Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades als Premis BAFTA 2025.

Notícia relacionada: 5 pel·lícules amb suport MEDIA, entre les nominades als Premis BAFTA 2025.
Inscripcions obertes per a la formació amb suport MEDIA European Showrunner 2025

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Training d’Internationale Filmschule Köln, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i es duu a terme de juny a novembre de 2025 a Colònia (Alemanya) i en línia, és un programa de mentoring intensiu i avançat de sis mesos de durada, dissenyat per proporcionar als experimentats guionistes de sèries l’oportunitat d’adquirir i redefinir les habilitats necessàries per dur a terme el rol de showrunner. La data límit per inscriure-s’hi és el 6 d’abril de 2025.

A través de sessions en línia i seminaris presencials juntament amb tutoria en línia, el programa dona suport a cada participant a l'hora de cultivar la mentalitat i la consciència necessària per ser un showrunner d'èxit a Europa.

Els temes inclouen:
- Lideratge creatiu.
- Guió, Producció, Direcció, Edició.
- Impacte social (dins i fora de la pantalla).
El proper 20 de març del 2025 es durà a terme una sessió informativa sobre aquesta formació.

L'anunci dels participants seleccionats al seu shortlist es durà a terme el 15 d'abril del 2025. Després es duran a terme entrevistes de selecció en línia del 22 al 25 d'abril del 2025 de 9h a 14h. L'anunci definitiu de participants finals serà el 26 d'abril del 2025.

El procés de sol·licitud consta de dos passos:
1. Sol·licitud:
- Formulari de sol·licitud (totalment completat).
- CV que inclogui experiències prèvies a la indústria de sèries.
- Declaració de motivació per convertir-se en showrunner i assistir a aquesta formació (dues pàgines màx.)
- Carta de recomanació signada per un showrunner, guionista principal, productor o executiu de televisió que se centri en el de lideratge del sol·licitant i la mentalitat del productor (inclòs el nom, l'empresa/context i les dades de contacte de la persona que recomana al candidat).
- Mostres d'escriptura (extractes d'un a tres guions, cadascun amb un màxim de 10 pàgines).
La propera fase oberta de sol·licitud s'espera per a la primavera del 2025. Serà aleshores quan el formulari de sol·licitud estarà disponible al seu web.
1. Entrevista:
Els sol·licitants se seleccionaran segons els criteris següents:
- Experiència a la indústria.
- Talent per escriure guions.
- Mentalitat orientada a la producció.
- Habilitats de comunicació.
- Temperament de lideratge.
També es tenen en compte qüestions de constel·lació de grups.

Tarifa de participació: Reduïda gràcies a Europa Creativa MEDIA.
- 2.500 euros (excloent-hi allotjament, incloent àpats per als mòduls presencials).
- 3.500 euros (incloent-hi allotjament i àpats per als mòduls presencials de vuit dies en total).
Data límit: 6 d'abril del 2025.

European Showrunner Training és una iniciativa d'Internationale Filmschule Köln amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació i inscripcions
Emerging Producers 2026 obre la convocatòria

Noticia

La 14a edició d'Emerging Producers ha obert la convocatòria. La data límit per presentar-s'hi és el 31 de març de 2025.

El programa es durà a terme del 27 al 31 d'octubre de 2025 en el marc del Ji.hlava IDFF de la República Txeca, així com a mitjans de febrer de 2026 en el marc de la propera edició de la Berlinale a Alemanya.

La formació s'adreça a productors/es amb diversos anys d'experiència al seu mercat local (és a dir, no estudiants ni graduats recents) amb capacitat de creixement professional futur i amb ambicions d'estar actius al mercat europeu.

Els i les sol·licitants de participació han de tenir, almenys, un llargmetratge o migmetratge documental realitzat que hagi entrat en distribució cinematogràfica i que hagi estat projectat a festivals. L'organització cerca no només productors de cinema documental, sinó també aquells amb experiència en ficció, cinema híbrid, videojocs (educatius o amb vessant documental) o VR. A més, valoren experiència prèvia a altres tallers.

Emerging Producers no està orientat a projectes, és a dir, els sol·licitants no es postulen amb la seva pel·lícula concreta, sinó com a individus que busquen creixement professional.

Cada any se seleccionen divuit productors/es emergents. S'informarà els i les participants al juliol de 2025 sobre la seva selecció i s'anunciaran oficialment durant el Sarajevo Film Festival a l'agost de 2025.

Tarifa de participació: 2.900 euros.

Inclou allotjament, menjars i pauses de cafè durant les sessions presencials a Jihlava i Berlín.

L´idioma de treball és l´anglès. Per aquesta raó, cal un bon nivell per participar-hi.

Data límit: 31 de març de 2025.

Més informació: Jarmila Outratová (directora executiva) a jarmila@ji-hlava.cz
Europa Creativa MEDIA a la Berlinale 2025

Noticia
El Festival Internacional de Cinema de Berlín celebra la 75a edició del 13 al 23 de febrer de 2025.

Com en anys anteriors, Europa Creativa MEDIA tornarà a estar present tant al festival com a l'European Film Market, que té lloc al mateix temps.

Un dels festivals de cinema més grans del món, la Berlinale és una reunió anual important per al públic i la indústria del cinema i els mitjans de comunicació. A més de ser un esdeveniment cultural clau, també és un moment important per a la trobada i intercanvi de tendències del sector.

A continuació, detallem les diferents activitats de la Comissió Europea en el marc del festival i el mercat.

Hàbits de consum de mitjans de comunicació dels joves a Europa

El proper dissabte 15 de febrer, de 14:45h a 16h, es durà a terme la sessió sobre els 'Hàbits de consum de mitjans de comunicació dels joves a Europa' a la sala d'actes del Centre de Documentació per al Desplaçament, Expulsió, Reconciliació.

Per accedir-hi, no cal inscripció, és suficient amb l'European Film Market Badge.

La sessió de l'any passat, presentada per Europa Creativa MEDIA, va explorar fins a quin punt els agents europeus, incloses les emissores i els productors, podrien aprofitar les oportunitats de mercat del contingut europeu per trobar audiències arreu d'Europa.

Per al 2025, en una sessió organitzada per Europa Creativa MEDIA, es donaran a conèixer per primera vegada els resultats preliminars d'una enquesta de consumidors a tota la UE sobre hàbits de consum de mitjans de comunicació. La sessió se centrarà en els hàbits mediàtics dels joves i aprofundirà en la implicació d'aquests hàbits per a la competitivitat de la indústria audiovisual de la UE, així com les perspectives de la diversitat cultural als mitjans europeus.

Després d'una introducció de la Comissió Europea, un grup d'experts compartirà les seves idees.
- Data: Dissabte, 15 de febrer (de 14h:45 a 16h:00)
- Lloc: Event Hall at Documentation Centre for Displacement, Expulsion, Reconciliation
- Accés: Cal acreditació d’EFM, però no es requereix registre a l’activitat.
Més informació sobre l'esdeveniment.

Introducció a la calculadora de carboni MEDIA

El dijous 13 de febrer i el divendres 14 de febrer es presentarà la calculadora de carboni MEDIA a l'European Film Market. En sessions breus de 20 a 30 minuts, es presentarà la nova calculadora, amb la presència del director de projecte, Florian Raymond, per compartir les primeres idees sobre la nova calculadora paneuropea de carboni per a la indústria audiovisual.
- Dijous 13 de febrer del 2025 a les 16.00h, 16.30h o 17.00h.
- Divendres 14 de febrer del 2025 a les 14.00h, 14.30h, 15.00h, 15.30h, 16.00h, 16.30h o 17.00h.
- Accés: Cal acreditació d’EFM, però no es requereix registre a l’activitat.
- Lloc: Creative Europe MEDIA stand - Gropius Bau
Sessions informatives sobre 4 convocatòries Europa Creativa MEDIA

El proper 17 de febrer, Europa Creativa MEDIA ofereix quatre sessions informatives presencials sobre quatre convocatòries Europa Creativa MEDIA 2025 en el marc de l’European Film Market de la Berlinale. Els professionals interessats en les oportunitats de finançament del programa Europa Creativa estan convidats a unir-se a les sessions informatives organitzades per l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA). Les sessions tindran lloc a la sala de conferències EFM Gropius i estan obertes sense inscripció i l'accés és possible sense acreditació.
- Dilluns 17 de febrer a les 9h:30: European Festivals
- Dilluns 17 de febrer a les 10h:30: Audience Development & Film Education
- Dilluns 17 de febrer a les 11h:30: European mini-slate development & European co-development
- Dilluns 17 de febrer a les 12h:30: Skills and Talent Development
Lloc: EFM Conference Lounge - Gropius Pavilion
No cal inscripció, accés gratuït

Oportunitats de finançament per a empreses audiovisuals i creatives

Com poden beneficiar els instruments d'InvestEU els projectes cinematogràfics i creatius? El proper 18 de febrer es durà a terme, en el marc de l’EFM Berlinale, la sessió informativa ‘Com beneficiar-se dels instruments InvestEU. Les oportunitats de finançament per a empreses audiovisuals i creatives‘, sobre com InvestEU pot donar suport als sectors culturals i creatius mitjançant eines de finançament específiques. Podreu parlar amb financers, inversors i experts del Fons Europeu d’Inversions sobre el fons de garantia i el finançament per al sector cultural i creatiu amb suport de MediaInvest.
- Data: dimarts 18 de febrer (10h-12h)
- Lloc: Representació de la Comissió Europea Berlín, Unter den Linden 78, 10117 Berlín
- Cal registrar-s'hi (actualment l'esdeveniment està completament reservat, però hi ha llista d'espera disponible)
Iniciatives amb suport d'Europa Creativa MEDIA
- Conferència oberta del Lux Audience Award 'AI and its Impact on Democracy and the Creative Industry', organitzada pel Parlament Europeu el divendres 14 de febrer (15:30h-18:30h). En línia
- Berlinale Co-Production Market: un esdeveniment de cinc dies per a uns 600 productors/es internacionals, agents de vendes, distribuïdors, així com representants de radiodifusió i finançament actius en coproduccions internacionals. Suport a través d'una subvenció MEDIA 360° de 3.738.375 € durant tres anys. Més informació.
- Berlinale Talents: un programa de desenvolupament de talent que explora el com i el perquè de fer pel·lícules. Suport a través de la mateixa subvenció MEDIA 360° de 3.738.375 € durant tres anys. Més informació.
- Shooting Stars: deu joves actors prometedors d'arreu d'Europa han estat seleccionats per formar part de Shooting Stars, el programa insígnia de la European Film Promotion (EFP). Amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i altres amb 555.400 € de finançament a través de la línia de suport Markets & Networking. Més informació.
Presència de films MEDIA a la Berlinale 2025

El públic de la Berlinale podrà gaudir d'un programa complet de projeccions en directe i estrenes d'una gran varietat de pel·lícules. Enguany, 14 pel·lícules amb el suport d'Europa Creativa MEDIA es presentaran al festival, algunes d'elles competint pels reconeguts premis de la Berlinale, com ara l'Ós d'Or a la millor pel·lícula.

Les podeu consultar des de l'enllaç següent.

La llista completa de guanyadors es donarà a conèixer durant la cerimònia de clausura de la Berlinale el 23 de febrer.

Més informació
L'assistència al cinema europeu es manté ferma el 2024, segons dades preliminars de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat, tot just abans de l'inici de la Berlinale, dades preliminars del cinema europeu de 2024.

Les primeres estimacions de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual indiquen que l'assistència al cinema a tota Europa va assolir els 841 milions d'entrades el 2024 (impulsada per l'èxit de les produccions locals), la qual cosa suposa un descens del 2% en comparació amb l'any anterior. A la Unió Europea, les entrades es van estimar en 640 milions, cosa que reflecteix una lleugera disminució del 3% respecte al 2023.

El 2024, el sector cinematogràfic europeu va continuar sentint l'impacte de les vagues a la indústria cinematogràfica nord-americana, que van interrompre la producció i retardar les estrenes, la qual cosa va afectar els resultats de taquilla. Al mateix temps, però, les produccions nacionals van tenir un èxit notable a diversos mercats europeus, tot compensant la poca caiguda dels títols de Hollywood.

Entre les pel·lícules locals destacades que van assolir el primer lloc de les llistes dels seus mercats nacionals es troben el film amb suport MEDIA 'Un p’tit truc en plus', la pel·lícula més reeixida a França el 2024 amb més de 10 milions d’entrades; 'Gundi: Legend of Love', la pel·lícula més taquillera de tots els temps a Bulgària; i 'Stormskärs Maja', la pel·lícula més taquillera a Finlàndia després de la pandèmia.

Les taxes de creixement van variar significativament a Europa. Les primeres estimacions mostren que les entrades van anar des d'un descens del 20% a Xipre fins a un augment del 8% a Eslovàquia.
En xifres absolutes, França es va mantenir com a líder en assistència al cinema, amb 181 milions d'entrades venudes, seguida del Regne Unit (127 milions), Alemanya (90 milions) i Itàlia (73 milions).

De manera similar al 2023, Turquia i França van registrar les quotes més altes d'entrades de pel·lícules nacionals, amb un 57% i un 44%, respectivament. Altres quotes de mercat nacional notables es van registrar a la República Txeca (31%), Finlàndia (31%) i Sèrbia (26%).

Tot i que encara està pendent un desglossament complet per origen de les pel·lícules, les primeres dades suggereixen que les pel·lícules de franquícies de Hollywood van continuar dominant les taquilles europees. Títols com 'Inside Out 2', 'Despicable Me 4', 'Moana 2' i 'Deadpool & Wolverine' es trobaven entre les pel·lícules més taquilleres del continent.

En l'àmbit europeu, a més dels èxits locals, el títol francès amb suport MEDIA 'El Comte de Montecristo' va destacar com un gran èxit transfronterer, amb més de 9 milions d'entrades a França i més de 3 milions d'entrades d'exportació a 54 mercats.

Més informació

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publicarà les properes xifres de cinema just abans del Marché du Film de Cannes, al maig de 2025.
Les productores catalanes Laura Álvarez Soler i André Robert, entre les seleccionades a Eurodoc 2025

Noticia

El programa de formació EURODOC 2025, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha anunciat el llistat de participants que formen part del seu programa anual.

Els/les 40 participants seleccionats/des al programa anual provenen de 28 països d’arreu del món.

Entre les productores seleccionades figuren les catalanes Laura Àlvarez Soler (Nanouk Films), amb el documental ‘Homefire‘ ('Un fogal'), escrit i dirigit per Neus Pagès i Selga; i el productor André Robert, de la productora Malcriada Films.

A EURODOC, que enguany celebra la 26a edició, desenvoluparan els seus projectes de documental i carrera al llarg de vuit mesos. Els grups resultants seran orientats per Heino Deckert (Ma.ja.de, Alemanya), Jean-Laurent Csinidis (Les Films de Force Majeure, França) i Gema Juarez Allen (Gema Films, Argentina).

Enguany, les primeres sessions residencials tindran lloc a Biella (Itàlia) al març, gràcies a la Film Commission Torino Piemonte, i la segona sessió es farà a Ljubljana (Eslovènia) al juny, amb el suport de RE-ACT. A cada país, un grup de productors/es locals s'unirà a la cohort internacional i construirà una sòlida xarxa d'oportunitats creatives i de negoci. Mitjançant les sessions presencials i sessions addicionals en línia, a través del treball en grup, classes magistrals, estudis de casos, consultes individuals i coaching, els i les 40 participants abordaran desenvolupament artístic, desenvolupament i finançament de la producció a l'àmbit europeu i global, fonaments de la coproducció, tècniques i ètica, aspectes legals del desenvolupament, gestió i lideratge d'equips creatius, impacte, màrqueting i difusió del públic, pitching, fins a la tercera sessió a Cork (Irlanda), on es reuniran, gràcies a Screen Ireland, amb 40 convidats/des del sector.

Consulteu la llista completa de participants.

Més informació
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del curs Clearing Rights for Film and TV

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert la convocatòria del curs Clearing Rights for Film and TV, que es durà a terme de manera presencial a Berlín, del 3 al 5 d'abril de 2025. Inscriu-te a la sessió informativa en línia del proper dimecres 26 de febrer a les 13h.

El curs permetrà aprendre sobre els drets aplicats al cinema i a la televisió.

No tots els drets continguts en una producció són tan obvis com un guió basat en una història real, un pòster d'Andy Warhol mostrat al fons d'una escena o un protagonista cantant un tema de, per exemple, Robbie Williams. Només una anàlisi detallada pot evitar errors costosos. La clarificació dels drets a l'audiovisual és cada cop més important, tant a l'àmbit nacional com internacional.

Comprendre aquestes complexitats legals ha esdevingut crucial per al desenvolupament sostenible de moltes empreses audiovisuals.

El taller Clearing Rights for Film and TV ofereix una visió general completa de les estratègies de liquidació de drets i el coneixement jurídic necessari per abordar aquestes qüestions de cara.

Dirigit pels millors experts de la indústria audiovisual i amb casos d'estudi actualitzats, el taller ofereix una immersió profunda en el tema d'una manera sorprenentment entretinguda.

Els i les participants també es beneficiaran d'excel·lents oportunitats de networking, tot fomentant connexions amb altres professionals de la indústria audiovisual europea.

Tarifa de participació: 690 euros (incloent-hi dinars i excloent-hi allotjament). (Actualment amb un descompte de 100€: 590€).

Allotjament a l'hotel: Quatre nits del 3 al 5 d'abril del 2025 per 476 euros. Opcional. Si us plau, selecciona la marca de verificació a la seva web si vols reservar allotjament.

Sessió informativa del curs: 26 de febrer del 2025 a les 13h. Inscripcions.

En finalitzar el curs, els participants obtenen un certificat de consecució.

Més informació i inscripcions al curs.

Clearing Rights for Film and TV d'Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
'Robot Dreams': Sessió de signatures amb Pablo Berger i José Luis Ágreda

Noticia

El proper divendres 14 de febrer, l'aclamada pel·lícula d'animació Robot Dreams, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, tindrà una sessió especial de signatures per a tots els fans, al Fòrum de Fnac Triangle (Barcelona), a partir de les 19:00h, amb la presentació del director, Pablo Berger, i del director d'art, José Luis Ágreda.

Robot Dreams, dirigida per Pablo Berger (Blancanieves, 2012, que també compta amb suport MEDIA), i amb la direcció d'art de José Luis Ágreda (Buñuel en el laberinto de las tortugas, 2018, també amb ajut MEDIA), ha esdevingut ja un clàssic contemporani després de la seva exitosa estrena al Festival de Cannes i els seus posteriors premis, Feroz, Gaudí i Goya, culminant en la seva nominació a l'Oscar en la categoria de millor pel·lícula d'animació.

Serà una oportunitat única poder escoltar Pablo Berger i José Luis Ágreda les seves experiències i aventures durant la producció de Robot Dreams.

Una tarda inoblidable en què tindrem també l'oportunitat de participar a la SESSIÓ DE SIGNATURES posterior a la presentació, amb una LÀMINA DE REGAL per a tots els i les assistents i el SORTEIG d'una edició col·leccionista de ROBOT DREAMS a Blu-ray.

L'esdeveniment és gratuït, però les places són limitades. Es recomana arribar amb antelació per assegurar la vostra plaça. No us perdeu aquesta oportunitat de formar part de l'univers de Robot Dreams!

Més informació

Recuperem aquí l'entrevista B2A que vam tenir l'ocasió de fer-li a Pablo Berger, tot just fa un any, amb motiu de la nominació a l'Oscar de Robot Dreams.

https://www.youtube.com/watch?v=0pYhNk6WVb8

Entre les nominacions als Oscars d'enguany també figuren diverses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, entre les quals destaca la cinta també d'animació Flow, de Gints Zilbalodis , una coproducció entre Letònia, França i Bèlgica, amb suport MEDIA a la distribució (Films on the move), que compta amb dues nominacions als Oscars 2025: Millor pel·lícula internacional (per Letònia) i Millor pel·lícula d’animació.

El nostre cicle MEDIA al Maldà us va convidar a la projecció de 'Flow' el passat 30 de gener, així com també ho vam fer el gener de 2024 amb 'Robot Dreams'.
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Descobreix els Programes Europeus R+D+I en Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva i revisa la teva proposta (gravació 21/01/2025)
- Successful R & I in Europe 2025 - 12th European Networking Event (6-7/03/2025)
- Online Info Sessions: Creative Europe-MEDIA and Cross sectoral 2025 (11/03/2025)
- Horizon Implementation Day: Finding opportunities and submitting a proposal in Horizon Europe (13/03/2025)
- Horizon Implementation Day: Grant Agreement Preparation in Horizon Europe (20/03/2025)
- Lump Sum Funding in Horizon Europe: How does it work? How to write a proposal? (27/03/2025)
- Horizon Implementation Day: Grant Management in Horizon Europe (3/04/2025)
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d’innovació, figura la següent:
- A Korean startup that developed a copyright integrated music content platform is looking to collaborate with entertainment agencies, broadcasters, and game companies. (Data límit: 4 de juliol de 2025).
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- Convocatòries Creative Europe obertes (2025)
Entre els serveis que ofereix Acció destaquen els següents:
- Revisió de Propostes CERV, Horizon Europe i Creative Europe
- Acreditació d'Assessors ACCIÓ
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l’enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

Enterprise Europe Network Catalunya

L'Enterprise Europe Network és una xarxa internacional formada per més de 450 organismes de suport a l'empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats.

La xarxa està present a més de 47 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats. La Comissió Europea va posar en marxa la xarxa Enterprise Europe Network (EEN) l'any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Més informació
TFL Coproduction Fund obre la convocatòria 2025

Noticia
TFL Co-production Fund és un fons de TorinoFilmLab que, gràcies al suport d’Europa Creativa MEDIA, dona suport a coproduccions entre productors europeus i coproductors internacionals. La data límit per presentar-hi projectes és el 4 de març de 2025.

Aquesta subvenció dona suport de fins a 50.000 euros i es combina amb tutories per donar suport a pel·lícules en etapa avançada de desenvolupament. El fons està orientat a projectes de llargmetratge de ficció, documental creatiu i animació de més de 60 minuts. Han de ser coproduccions entre productores de països pertanyents a Europa Creativa MEDIA i països que no participen a MEDIA.

Les quotes de coproducció requerides són:
- Productors MEDIA: mín. 20% – màx. 70%.
- Productors no-MEDIA: mín 30% – màx. 80%.
- La producció de la pel·lícula ha d’estar acabada i reportada abans del 10 de novembre del 2025.
A més, aquest fons té l’objectiu d’acompanyar els equips dels projectes als passos finals del viatge cap a la producció. Així, es combinen l'ajuda financera amb sessions de formació.

Consultories i Meeting Event:

Els projectes premiats rebran assessories personalitzades dels experts internacionals de la indústria. Les consultories es decideixen segons l’equip de producció de la pel·lícula segons les necessitats del projecte. Alguns exemples de les tutories proporcionades als projectes: guió, cinematografia, VFX, disseny sonor, disseny de producció, disseny d’audiències, etc.

També, el projecte tindrà l’oportunitat de participar a l’esdeveniment TFL Meeting, que es duu a terme cada novembre a Torí (Itàlia). Això és per tal que els projectes trobin socis addicionals gràcies al networking i a les reunions one-to-one.

Cada any en aquest esdeveniment hi participen 200 professionals (productors/es, distribuïdors/es, agents de vendes internacionals i representants de festivals de cinema).

Consulteu la descripció completa del fons.

I llegiu les bases completes.

Calendari:
- Data límit de sol·licituds: 4 de març de 2025.
- Anunci de projectes seleccionats: setembre de 2025.
- Consultories en línia: octubre - desembre de 2025.
- Participació al TFL Metting Event: finals de novembre de 2025.
- Complementació i presentació d'informes: novembre de 2025.
Com presentar-s’hi

El paquet de sol·licitud s’ha d’enviar a través del formulari específic a la plataforma TorinoFilmLab.

La documentació requerida haurà de presentar-se en un sol arxiu PDF, traduït a l’anglès, amb la informació següent:
- Sinopsi llarga.
- Nota del productor/a (màxim dues pàgines). Incloent-hi el tipus de consultories que el projecte desitja rebre i l'historial del productor/a i/o el pla per dirigir la seva carrera en una direcció.
- Nota d’intenció del director/a.
- Referències audiovisuals de concepte artístic/moodboard.
- Enllaços web a pel·lícules prèvies del director/a.
- Biografies del guionista, del director/a i del productor/a (una pàgina màxim per persona).
- Perfil de la companyia de producció i perfil del coproductor/a (màxim quatre pàgines).
- Pressupost de producció detallat en euros.
- Pla de finançament incloent estructures de coproducció (noms i països d’empreses productores i de fons de cinematografia participants, percentatges de finançament de cada país, estat del finançament –sol·licitat/confirmat–). Consulteu el formulari suggerit de pla de finançament.
- Calendari de desenvolupament i producció detallat (especifiqueu el mes i l’any per cada activitat, especifiqueu el període de rodatge).
- Còpia de l’acord de coproducció o del deal memo detallant el percentatge de cada coproductor i el percentatge de repartició d’ingressos, així com la propietat conjunta dels drets.
- Prova de finançament confirmat.
- Deal memo o carta d’interès dels socis de les vendes i distribució, si es troba disponible.
- Guió (adjuntat al final del dossier, per a documentals s’accepta el tractament).
Per a informació general, contacta amb Greta Fornari a: greta.fornari@torinofilmlab.it

Per a informació sobre aspectes de finançament, contacta amb Greta Nordio a: funds.tfl@museocinema.it

TFL Co-Production Fund de TorinoFilmLab compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA
El programa INA Frame Mentoring 2025 obre la convocatòria

Noticia
La convocatòria del programa FRAME Mentoring 2025 per a joves professionals està oberta fins al 16 de març de 2025. Forma part del programa de formació FRAME, organitzat per l'INA - Institut National de l'Audiovisuel des de fa més de 15 anys, en col·laboració amb FIAT/IFTA i EBU Academy i cofinançat pel programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea.

Des de 2010, l'INA - Institut National de l'Audiovisuel organitza anualment el programa de formació FRAME, amb el suport d'EBU Academy, FIAT/IFTA i Europa Creativa MEDIA.

El programa s'adreça a tots els i les professionals joves (al voltant d'un màxim de cinc anys d'experiència al mateix lloc o similar) que treballin al camp de l'arxiu audiovisual. L'objectiu és donar-los suport en el desenvolupament de la carrera professional i en la implementació d'un dels seus projectes.

Se seleccionaran dos sol·licitants.

El programa de tutoria inclou:
- Intercanvis mensuals en línia amb el teu mentor/a i altres experts rellevants, del juny al desembre de 2025.
- Una immersió professional de dues setmanes a INA o a l'organització del mentor, durant la tardor del 2025.
- Una acreditació per a la propera Conferència Mundial FIAT/IFTA, que s'organitzarà a Roma (Itàlia) l'octubre del 2025 i que t'oferirà una visió general de les darreres tendències en arxius audiovisuals i una oportunitat per desenvolupar la teva xarxa.
Totes les despeses (vols, hotels, dinars) estan cobertes al 100% per la beca del programa.

FRAME Mentoring s'adreça principalment a professionals involucrats en un projecte en curs o que es llançarà properament.

El teu projecte podria tractar (llista no exhaustiva):
- Disseny i implementació d'un flux de treball del fitxer.
- Col·lecció d'arxius audiovisuals.
- Conservació d'arxius audiovisuals en suport físic.
- Pla de digitalització.
- Restauració audiovisual i cinematogràfica.
- Gestió d'arxius digitals.
- Gestió, en particular, d'un departament d'arxius audiovisuals.
- Documentació.
- Definició de models de dades i gestió de base de dades audiovisual.
- IA aplicada a arxius audiovisuals.
- Gestió de drets.
- Investigació i accés acadèmic. Projectes fent servir arxius i dades audiovisuals.
- Accés educatiu i projectes fent servir arxius audiovisuals.
- Projectes d'accés cultural utilitzant fitxers audiovisuals
- Editorialització i arxius audiovisuals per produir informació.
- Producció de continguts audiovisuals basats en arxius (pel·lícules, documentals, continguts digitals i innovadors).
- Maneig de col·leccions post-desastre.
Si compleixes els criteris de selecció, pots enviar la teva sol·licitud per formar part de la comunitat creixent de FRAME.

Empleneu el formulari de sol·licitud.

Data límit: 16 de març de 2025.

Després d'aquesta data, un jurat examinarà totes les sol·licituds rebudes i seleccionarà els dos aprenents. Tots els sol·licitants seran notificats de la selecció o no de la sol·licitud.

Si vols més informació o tens preguntes, pots escriure a la següent adreça: frame@ina.fr

Més informació
Serial Eyes 2025/2026 obre la convocatòria per a guionistes

Noticia
Serial Eyes, el primer programa internacional de formació intensiva per a guionistes de televisió a Europa, té oberta la convocatòria fins al 3 de març de 2025.

Està organitzat per DFFB – Deutsche Film – und Fernsehakademie Berlin, una de les escoles de cinema més importants d'Alemanya, i té lloc a Berlín (Alemanya), una de les ciutats més dinàmiques d'Europa.

En essència, Serial Eyes no només tracta de crear una sèrie dramàtica de televisió original, sinó de molt més. Es tracta d'obtenir una comprensió profunda de la dinàmica i l'eficàcia del model de sala de guionistes i desenvolupar les habilitats per col·laborar productivament. Construir una xarxa que no sigui només enriquidora creativament, sinó també valuosa professionalment i que fomenti un llenguatge compartit. En termes pràctics, la vostra organització busca crear connexions directes amb la indústria.

Serial Eyes està finançat per Europa Creativa MEDIA i Medienboard Berlin-Brandenburg i té suport addicional d'altres socis de la indústria.

Cada any, l'organització selecciona dotze guionistes amb talent per unir-se a Serial Eyes. Per al nou programa que comença el setembre de 2025, el període d'enviament de sol·licituds està obert.

Perfil desitjat:
- T'apassiona el desenvolupament de sèries de televisió i estàs ansiós/a per treballar en col·laboració amb altres creatius.
- Ets un/a professional dedicat/da amb almenys tres anys d'experiència remunerada escrivint, dirigint o produint contingut guionitzat dins de la indústria audiovisual.
- Posseeixes els crèdits d'almenys un episodi produït per a un format serialitzat per a un canal de televisió o una plataforma, mostrant el teu talent per explicar històries.
- Parles anglès amb fluïdesa (tant parlat com escrit) i ets capaç de treballar en un entorn divers i internacional.
- Et compromets a assistir a Berlín a temps complet i participar plenament a tots els tallers, conferències i viatges d'estudi.
- Tens un passaport de la Unió Europea (UE) o un país associat (Islàndia, Noruega, Albània, Bòsnia i Hercegovina, Macedònia del Nord, Montenegro, República de Sèrbia, Geòrgia, Moldàvia, Ucraïna o Tunísia). Cada any concedixen fins a tres places per a sol·licitants procedents de fora d'Europa.
Materials:
- CV amb treball detallat, experiència formativa i filmografia (si escau) i, si és així, assegura't de descriure els episodis produïts.
- Carta personal de motivació que descrigui per què t'agradaria participar al programa Serial Eyes, les teves expectatives i els teus objectius professionals per als propers tres a cinc anys (nombre màxim de caràcters 3.800).
- Per als sol·licitants que sol·liciten una exempció de la matrícula: una carta de sol·licitud que especifiqui els motius financers de la sol·licitud d'exempció de la matrícula.
- Anàlisi d'una sèrie dramàtica de televisió amb guió recent. L'anàlisi ha de discutir l'arc emocional del personatge principal, l'escenari (temps i l'escenari), el conflicte principal i l'estructura de la sèrie (nombre màxim de paraules 3.800).
- Propostes de dos possibles conceptes de sèries de televisió que t'agradaria desenvolupar a Serial Eyes. Tots dos projectes han de ser originals, però han de tenir diferents perfils: un dels projectes ha d'estar més orientat al mercat (és a dir, comercialment viable) i l'altre més impulsat per la passió. Tots dos projectes haurien d'estar en una etapa primerenca de desenvolupament i no haurien de tenir una història de desenvolupament gaire llarga. Totes dues propostes tenen un límit de caràcters de 2.200 a 2.500 cadascuna.
- Un guió complet (llargmetratge, drama televisiu o comèdia) en anglès. Si no hi ha cap guió disponible en anglès, podeu enviar un guió complet en el vostre idioma original més un extracte de 10 pàgines d'aquest guió traduït a l'anglès. Els guions han de tenir el format estàndard de la indústria.
- Una carta de recomanació en anglès d'un productor/a o un difusor amb què hagis treballat.
Tots els materials de sol·licitud han d'estar en anglès i s'han d'enviar en línia a través del lloc web de registre.

Tarifa de participació: El preu del programa és de 4.500 euros. Cobreix la matrícula, els viatges (vols i allotjament) per als dos viatges d'estudi i el retir de guionistes a Brandenburg, així com l'acreditació per al festival Séries Mania a Lille (març del 2026). El pagament és flexible i hi ha opcions de pagament a terminis disponibles a l'estiu.

Data límit: 3 de març de 2025.

Més informació i inscripcions.

Serial Eyes compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre obres audiovisuals a la televisió europea el 2023

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre les obres audiovisuals europees amb emissió als canals de televisió europeus.

Les obres audiovisuals europees van representar el 51% de totes les pel·lícules i del contingut televisiu emès a la televisió a la UE el 2023.

L'informe 'Works on televisió in Europe - 2023 data' ha estat recentment publicat per l'esmentat organisme, part del Consell d'Europa a Estrasburg (França).

Aquest informe proporciona una mostra que inclou 1.663 canals de televisió europeus de 25 països de la Unió Europea (és a dir, 436.000 emissions úniques).

Entre les claus de l'informe, es desprèn que:
- El 2023 es van emetre a la UE més de 138.000 obres diferents (de tots els orígens) (obres considerades: pel·lícules i obres realitzades per a televisió -exclosos esports, notícies, concursos, programes d'entrevistes, reality shows, música, educació i religió-). Per a sèries de televisió: una temporada equival a una obra. Aquesta xifra inclou més de 88.000 obres europees diferents. De mitjana, en un país determinat es van emetre més de 12.000 obres diferents (incloses gairebé 6.500 obres europees).
- Les obres europees van representar el 51% de totes les obres emeses a la UE el 2023 (sobrepassant a les obres produïdes als Estats Units -40%-). L'informe de l'Observatori no pretén mesurar les quotes previstes a la Directiva AVMS. En particular, se centra en el nombre de pel·lícules o temporades de sèries de televisió i no en la durada. Sobre les obres europees, les obres dels 27 països europeus van representar el 75% i altres obres europees (principalment originades al Regne Unit) van assolir el 25%.
- Un percentatge més alt d'obres europees per a documentals unitaris i un percentatge baix per a pel·lícules. El percentatge d'obres produïdes als 27 països de la UE va ser generalment més alt als documentals que a les obres de ficció. En el cas dels documentals, van ser més els mesurats com a obres unitàries que els que van ser sèries. Entre les obres de ficció, el percentatge d'obres presents dels 27 països europeus va ser més alt per a les sèries que per a les pel·lícules. Els documentals van tendir a ser primàriament obres nacionals, mentre que la majoria de pel·lícules eren de països europeus no nacionals.
- A la majoria de països, les obres europees no nacionals proven de ser claus per al percentatge d'obres europees a la televisió. Parlant de manera general, els països d'alta capacitat de producció (França, Alemanya, Polònia i Itàlia) van tenir una proporció superior a la mitjana d'obres europees i d'obres nacionals entre les obres europees, però Espanya en va ser una excepció. Altres “petits” països de producció com Àustria, Finlàndia i Suècia també han aconseguit un percentatge més gran d'obres europees. A la majoria dels països, les obres europees no nacionals van ser claus per a la proporció d'obres europees, sigui quin sigui el nivell.
- Un alt percentatge d'obres europees als canals públics de televisió. El percentatge també va ser alt per a canals de televisió amb una audiència de l'1% o més.
- Les coproduccions europees van circular significativament millor que les obres 100% nacionals. Amb tota mena d'obres incloses, una coproducció europea es va emetre per televisió a 2,8 països davant d'1,4 d'una obra 100% nacional.
- Les exportacions d'obres europees són liderades per tres països: el Regne Unit, França i Alemanya. El Regne Unit és, de lluny, l'exportador més gran de documentals i sèries de ficció europees. França lidera l'exportació de pel·lícules i Alemanya l'exportació de documentals unitaris.
- El top 20 de les obres audiovisuals més exportades inclou principalment pel·lícules. Nou de les vint pel·lícules més exportades van ser dirigides o produïdes per EuropaCorp de Luc Besson. Dotze de les vint sèries de ficció televisives més exportades dels 27 països de la UE eren sèries d'animació infantil, de les quals 11 tenien França com a principal país de producció. Quinze dels vint documentals més exportats d aquests països eren documentals històrics.
Consulteu l'informe complet.

Més informació
3 films amb suport MEDIA, guardonats amb un total de 6 Premis Goya 2025

Noticia
El passat dissabte 8 de febrer es va celebrar la 39a edició dels Premis Goya de l’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques d’Espanya. Entre tots els films premiats en figuren 3 que compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, i que es van endur un total de 6 Premis Goya.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades a la 39a edició dels Premis Goya són:

La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar (Espanya i Estats Units). Suport MEDIA a la distribució. Comptava amb deu nominacions i va obtenir tres premis:
- Millor guió adaptat (Pedro Almodóvar).
- Millor música original (Alberto Iglesias).
- Millor direcció de fotografia (Edu Grau).
La virgen roja, de Paula Ortiz (Espanya i Estats Units). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Comptava amb nou nominacions i va guanyar dos premis:
- Millor direcció d’art (Javier Alvariño).
- Millor disseny de vestuari (Arantxa Ezquerro).
Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula europea.
Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades.

Notícia relacionada: Presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les nominades als Premis Goya 2025.
El cicle Premi Lux 2025 arriba a la Filmoteca de Catalunya

Noticia
El cicle Premi Lux 2025 arriba a la Filmoteca de Catalunya, on es podran veure els cinc films nominats enguany al LUX Audience Award 2025, una iniciativa del Parlament Europeu i la European Film Academy, en col·laboració amb el Programa Europa Creativa MEDIA i la xarxa Europa Cinemas.

El Premi Lux es lliura cada any com a reconeixement del cinema europeu que sensibilitza sobre qüestions socials, polítiques i culturals d’actualitat a Europa.

La Filmoteca de Catalunya acollirà del febrer a l’abril la projecció gratuïta de les cinc pel·lícules nominades al Premi del Públic LUX 2025. El mes de febrer es projectaran tres de les cinc pel·lícules finalistes i sotmeses a votació per part del públic, i el mes de març i abril es podran veure la quarta, Intercepted amb presentació de la directora, Oksana Karpovich i Diana Riba, eurodiputada, i la cinquena, Flow, respectivament.

Així, els dies 13, 20 i 27 de febrer, 6 de març i 18 d’abril, a la sala Chomón, es projectaran ‘Julie Keeps Quiet’, ‘Animal’, ‘Dahomey’, ‘Intercepted’ i ‘Flow’.

Les sessions són gratuïtes, i l'aforament és limitat. Les entrades, disponibles a taquilla.

El calendari de projeccions a la Filmoteca de Catalunya és el següent:
- Dijous 13 de febrer, 20h00: ‘Julie Keeps Quiet’, de Leonardo Van Dijl
- Dijous 20 de febrer, 20h00: ‘Animal’, de Sofia Exarchou
- Dijous 27 de febrer, 20h00: ‘Dahomey’, de Mati Diop
- Dijous 6 de març, 20h00: ‘Intercepted’, amb la participació de la directora, Oksana Karpovych
- Divendres 18 d’abril, 17h00: ‘Flow’, de Gints Zilbalodis
El cicle inclou la projecció el 6 de març del documental 'Intercepted', amb presentació a càrrec de la seva directora, Oksana Karpovych (Kíiv, Ucraïna, 1990), el director de fotografia, Christopher Nunn, i la vicepresidenta de la comissió de Cultura i Educació del Parlament Europeu Diana Riba. La cinta es va estrenar mundialment durant la 74ª edició de la Berlinale, al febrer de 2024, on estava nominada en la categoria de millor documental i va rebre les mencions especials del Jurat Ecumènic i del Premi d’Amnistia Internacional.

Aquesta edició comptarà amb ‘Julie Keeps Quiet’, de Leonardo van Dijl, que va obtenir diverses nominacions al Festival de Canes i compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució; la triomfadora amb set premis en la darrera edició dels Premis de l'Acadèmia de Cinema Hel·lènic, ‘Animal’, de Sofia Exarchou; la cinta guanyadora de l’Ós d’Or al Festival Internacional de Cine de Berlín, el documental ‘Dahomey’, de Mati Diop, que també compta amb suport MEDIA; i la candidata als Òscars en les categories de Millor pel·lícula internacional i Millor pel·lícula d’animació ‘Flow’, de Gints Zilbalodis, que també compta amb suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move).

Les pel·lícules finalistes del Premi del Públic LUX, que van ser anunciades en una cerimònia celebrada a Estrasburg el 18 de setembre.

El públic té la paraula

El premi LUX s’atorga conjuntament entre la ciutadania europea i els diputats al Parlament Europeu, repartint-se la puntuació al 50%. La ciutadania pot votar fins a l’abril les cinc pel·lícules a la pàgina web del premi, luxaward.eu, amb una puntuació d’entre una i fins a cinc estrelles.

A l’abril tindrà lloc el lliurament del guardó en una cerimònia a Brussel·les, en què els guanyadors rebran la distinció de mans de la presidenta del Parlament Europeu, Roberta Metsola.

Premi del Públic LUX

Des del 2007, el Parlament Europeu atorga anualment el Premi LUX de Cinema a pel·lícules que, a través de les seves històries, contribueixen al debat públic europeu, tractant assumptes com la solidaritat, la crisi econòmica, la immigració, la justícia, les llibertats públiques o els drets fonamentals. La iniciativa és també una manera de donar visibilitat al cinema europeu, ja que la majoria de les pel·lícules europees només es projecten al país en què han estat produïdes i no solen distribuir-se més enllà de les seves fronteres. Aquest fet resulta encara més sorprenent si es té en compte que, encara que més del 60% de les pel·lícules que s'estrenen a la UE són europees, aquestes suposen únicament un terç del total d'espectadors.

Les pel·lícules que han guanyat el Premi LUX són: 'Auf der anderen Seite', de Fatih Akin (2007); 'Le Silence de Lorna', de Pierre de Jean i Luc Dardenne (2008); 'Welcome', de Philippe Lioret (2009); 'Die Fremde', de Feo Aladag (2010); 'Les neiges du Kilimandjaro', de Robert Guédiguian (2011); 'Io sono Li', d'Andrea Segre (2012), 'The Broken Circle Breakdown', de Felix van Groeningen (2013); 'Ida', de Pawel Pawlikowski (2014); 'Mustang', de Deniz Gamze Ergüven (2015); ‘Toni Erdmann’, de Maren Ade (2016); ‘Sámi Blood’, d’Amanda Kernell (2017); ’Woman at War’, de Benedikt Erlingsson (2018); ‘God Exists, Her Name Is Petrunija’, de Teona Strugar Mitevska (2019); 'Collective’, d’Alexander Nanau (2021); ‘Quo Vadis, Aida?’, de Jasmila Žbanić (2022); ‘Close’, de Lukas Dhont (2023) i ‘The Teachers’ Lounge’, d’Iker Çatak (2024). Totes elles compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

El Premi del Públic LUX està organitzat conjuntament pel Parlament Europeu i l’Acadèmia Europea del Cinema, en col·laboració amb Creative Europe MEDIA i la xarxa Europa Cinemas. En el marc del Premi LUX es promou la distribució de les candidates perquè arribin més enllà de les seves fronteres nacionals. Les cinc pel·lícules seran subtitulades en les 24 llengües oficials de la Unió Europea.

Més informació

Participa a la votació
Filmoteca de Catalunya: Premi del Públic LUX 2025
European Short Pitch 2025 obre la convocatòria de curtmetratges Work in Progress

Noticia
El fòrum de coproducció d'European Short Pitch 2025 dedica un espai a projectes de curtmetratge en postproducció, tot proporcionant als cineastes seleccionats una plataforma per trobar un coproductor, un soci de distribució o vendes internacionals, completar el curtmetratge i promocionar-lo a l'àmbit europeu.

Seleccionats en funció de la qualitat i el potencial dels seus projectes, quatre talents europeus presentaran i exhibiran extractes dels seus treballs en curs davant del pànel de professionals convidats presencialment i en línia al fòrum de coproducció.

European Short Pitch té com a objectiu posar els joves talents europeus al centre d'atenció, oferir-los una oportunitat de promoció d'alt nivell i desenvolupar la coproducció de curtmetratges a Europa. En edicions anteriors (2007-2022) es van presentar 350 projectes, la qual cosa fins ara ha donat com a resultat la realització de 150 curtmetratges, molts d'ells amb una carrera internacional de gran èxit.

Abans del fòrum de coproducció, els i les participants es beneficiaran de consultes d'edició i distribució en línia, així com una formació en pitching per preparar-se i assajar per a l'esdeveniment.

El fòrum de coproducció es durà a terme de manera presencial, els dies 2 i 3 de juny de 2025, i en línia, els dies 5 i 6 de juny de 2025, com a part de Leiden Shorts a Leiden, Països Baixos.

Cada projecte tindrà l'oportunitat de projectar extractes del primer muntatge i presentar el curtmetratge i les necessitats específiques.

Després del pitching es duran a terme reunions individuals.

Sol·licitants elegibles:

European Short Pitch està obert a guionistes/autors individuals o equips creatius que estiguin desenvolupant projectes internacionals de curtmetratge. Per això, és obert a guionistes, directors/es i productors/es. Els i les guionistes-directors/es que estiguin desenvolupant un projecte pel seu compte són benvinguts a participar al programa. Tot i això, es recomana encaridament tenir ja una productora nacional interessada o adscrita al projecte, especialment en el moment del fòrum de coproducció.

European Short Pitch encoratja totes les veus subrepresentades a postular-se per fomentar i promoure la pluralitat al sector, contra la discriminació.

El programa s'adreça a autors/es i talents emergents.

La nacionalitat o el país de residència de l'autor/a ha de ser un dels Estats membres del Consell d'Europa.

Els i les sol·licitants hauran de confirmar la disponibilitat per a totes les sessions.

L'idioma de treball de l'European Short Pitch és l'anglès. Per tant, un bon coneixement de l'anglès és essencial per participar-hi.

European Short Pitch accepta projectes de curtmetratges d'acció real, animació, documental o híbrids, inferiors a 59 minuts.

Quota de participació: 350 euros. La tarifa cobreix la matrícula, així com l'allotjament i la manutenció al fòrum de coproducció. La tarifa no cobreix les despeses de viatge, que aniran a càrrec dels participants. European Short Pitch accepta un màxim de tres persones per projecte. Els i les participants addicionals han de cobrir les seves pròpies despeses: allotjament, manutenció i viatge.

Material requerit:

En primer lloc, cal registrar-se tot emplenant aquest document i enviar els materials següents, tots en anglès i en l'ordre indicat de la llista d'a continuació en un únic fitxer PDF (mida màxima de 25MB), anomenat així (TÍTOL DEL PROJECTE_cognom) a info@europeanshortpitch.org

Formulari de sol·licitud complet, que contingui tota la informació general del projecte.
- Sinopsi del projecte (màxim una pàgina).
- Nota d'intenció de l'autor/a (màxim dues pàgines).
- Enllaços a obres audiovisuals prèvies (màxim dos) i/o teaser/materials visuals relacionats amb el projecte presentat. Només s'acceptaran enllaços per veure en línia. Si us plau, no envieu fitxers per descarregar.
- Motivacions i objectius per formar part d'European Short Pitch (màxim una pàgina).
- Nota del productor/a (si s'aplica, màxim una pàgina).
- CV dels membres d'equip (guionista, director/a i productor/a, productora –si s'aplica).
- Materials addicionals (opcional). Per exemple, pressupost estimat o pla de finançament, etc.
- El Work In Progress ha de ser inferior a 59 minuts amb subtítols en anglès i lliurat com un fitxer .mpeg4 o .H264 per WeTransfer.
És important tenir en compte que el rodatge necessita finalitzar-se per qualificar i que el curtmetratge no es pot finalitzar en el moment en què el fòrum de coproducció tingui lloc.

Professionals convidats: S'elegiran en funció de la seva experiència en la coproducció de curtmetratges europeus i en funció dels perfils dels projectes seleccionats. Seran majoritàriament productors cinematogràfics, així com distribuïdors/agents de vendes internacionals, representants de festivals, finançadors (representants de fons cinematogràfics) o compradors (editors encarregats de televisió, plataformes, etc.).

Data límit: 26 de febrer de 2025.

European Short Pitch compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Next - Feature Film 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de TFL Next - Feature Film 2025. La data límit per presentar-s'hi és el 7 de març de 2025.

Es tracta d'un taller en línia, amb suport d'Europa Creativa MEDIA, basat exclusivament en els tractaments de projectes cinematogràfics de llargmetratge i està dividit en dues sessions de desenvolupament.

En aquesta iniciativa, els i les participants treballen exclusivament en el tractament dels seus projectes de pel·lícula.
- Primera sessió de cinc dies (els i les participants discuteixen la feina en sessions grupals i reunions individuals amb els seus tutors). A continuació, els i les participants tenen tres setmanes per reelaborar els seus materials.
- Segona sessió de dos dies (els i les participants comparteixen i discuteixen la seva feina novament en reunions individuals amb els seus mentors i en sessions grupals amb altres participants).
L'organització seleccionarà 20 projectes de llargmetratge en una etapa inicial de desenvolupament presentats per guionistes o guionistes/directors internacionals juntament amb un productor/a (si és a bord) i els dividirà en cinc grups.

Els i les participants treballaran en els seus tractaments juntament amb companys/es i un/a tutor/a amb experiència internacional com a consultor/a de guió, tot implementant les tècniques i habilitats fonamentals necessàries per desenvolupar i produir llargmetratges amb èxit.

Els tallers en línia estan oberts a guionistes, directors/es i productors/es d'arreu del món. El projecte es pot presentar individualment o en equip (màxim dos participants per equip) i ha de tenir la forma d'un projecte de llargmetratge en una etapa primerenca de desenvolupament.

L'idioma de treball de tots els tallers, les reunions i els esdeveniments és l'anglès; per això, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar-hi.

Tarifa de participació: 1.700 euros (+ IVA, si cal) per equip (màxim dos participants). Un cop seleccionats, els i les participants hauran d'enviar un comprovant de pagament dins els dos dies següents, per confirmar-ne la plaça.

Calendari:
- Primera sessió del 5 al 9 de maig del 2025.
- Segona sessió del 26 al 30 de maig del 2025.
Els materials sol·licitats, que s'enviaran tots plegats en un sol PDF i en anglès, són:
- Logline del projecte (dues línies com a màxim, font 14): tingues en compte que s'utilitzarà amb fins de comunicació i per anunciar l'eventual selecció del projecte al programa.
- Sinopsi del projecte (una pàgina com a màxim, font 14).
- Tractament (cinc pàgines mínim - 10 pàgines màxim, font 14): tingues en compte que un tractament és una versió llarga de la sinopsi que detalla més la trama i els personatges.
- Nota d'intenció del director/guionista (màxim 1 pàgina, font 14)
- Tres pàgines màxim amb: el CV de tots els membres de l'equip del projecte, un enllaç (SENSE contrasenya) al treball anterior (30' màxim), un enllaç (SENSE contrasenya) a la presentació en vídeo d'1' (ha d'incloure a tots els membres de l'equip i se'ls demana que es presentin i expliquin per què estan interessats a presentar-se a TFL Next.
- Materials sobre enfocament audiovisual del projecte: fotografies, vídeo mood board, etc. (Una pàgina com a màxim, font 14, opcional).
Data límit: 7 de març del 2025 a les 11.50h.

Per presentar-t'hi, fes clic al botó 'Apply Now'. Abans hauràs de crear un compte a la plataforma de TFL. Al formulari de sol·licitud, els candidats/es també han d'emplenar un formulari sobre l'estatus del projecte.

Les sol·licituds que no respectin aquests criteris seran rebutjades per l'organització.

Més informació: fiore@museocinema.it

Cal tenir en compte que altres iniciatives de TFL Next obriran els propers mesos (TFL Next Green Narratives obrirà la convocatòria del 3 de març al 21 d'abril del 2025, mentre que TFL Next - TV Series obrirà la convocatòria del 6 de maig al 4 de juliol del 2025).

TFL Next - Feature Film de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presència de films MEDIA a la Berlinale 2025

Noticia
La 75a edició de la Berlinale es durà a terme entre el 13 i el 23 de febrer de 2025. Entre la programació figura un gran nombre de títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les produccions audiovisuals amb suport MEDIA seleccionades a la Berlinale 2025:

Berlinale – Competition:
- El Mensaje ('The Message'), d'Iván Fund (Argentina, Espanya, 2025)
Berlinale Special:
- Ancestral Visions of the Future, de Lemohang Jeremiah Mosese (França, Lesotho, Alemanya, Aràbia Saudita, Qatar, 2025)
Perspectives:
- Al mosta'mera ('The Settlement'), de Mohamed Rashad (Egipte, França, Alemanya, Qatar, Aràbia Saudita, 2025)
- Kaj ti je deklica ('Little Trouble Girls'), d'Urška Djukić (Eslovènia, Itàlia, Croàcia, Sèrbia, 2025)
Panorama:
- Den stygge stesøsteren ('The Ugly Stepsister'), d'Emilie Blichfeldt (Noruega, 2025)
- Hjem kaere hjem (Home Sweet Home), de Frelle Petersen (Dinamarca, 2025)
- Die Affäre Cum-EX ('Other People's Money'), de Jan Schomburg (Showrunner, Creador), Dustin Loose (Director), Kaspar Munk (Director) (Espanya, Dinamarca, Àustria, 2025)
Forum (Special):
- Scars of a Putsch, de Nathalie Borgers (Àustria, Bèlgica, 2025)
- Der Kuss des Grashüpfers ('The Kiss of the Grasshopper'), d'Elmar Imanov (Alemanya, Luxemburg, Itàlia, 2025)
Generation K Plus:
- Only on Earth, de Robin Petré (Dinamarca, Espanya, 2025). Un documental coproduït per la productora catalana Polar Star Films, que explora la història de quatre personatges i la seva connexió única amb el paisatge i els cavalls salvatges, crucials per prevenir la devastació total dels incendis al llarg dels segles.
- Pohádky Po Babičce ('Tales From the Magic Garden'), de David Súkup, Patrik Pašš, Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec (República Txeca, Eslovàquia, Eslovènia, França, 2025)
Generation 14 Plus:
- I agries meres mas ('Our Wildest Days'), de Vasilis Kekatos (Grècia, França, Bèlgica, Alemanya, 2025)
- Têtes Brûlées, de Maja Ajmia Yde Zellama (Bèlgica, 2025)
- Zečji nasip ('Sandbag Dam'), de Čejen Černić Čanak (Croàcia, Lituània, Eslovènia, 2025).
Consulta el llistat complet de pel·lícules de la 75a edició de la Berlinale.

Més informació

Notícia relacionada: Europa Creativa MEDIA organitza sessions informatives a l'EFM Berlinale
Cannes Makers 2025 selecciona joves professionals de la indústria audiovisual

Noticia

Cannes Makers és una iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA que ajuda joves aspirants a líders de la indústria cinematogràfica mundial a explorar-ne els secrets.

L'esdeveniment es durà a terme del 19 al 21 de maig del 2025 i està destinat a professionals, estudiants i becaris/àries del cinema menors de 30 anys que persegueixen carreres en vendes internacionals de pel·lícules, màrqueting i distribució cinematogràfica.

Cannes Makers és una experiència de formació immersiva per ajudar a formar la propera generació de líders de vendes internacionals.

Llançat el 2023, Cannes Makers és un programa innovador de formació i tutoria del Marché du Film del Festival de Cannes, dedicat a explorar a fons el procés de vendes internacionals a cada etapa.

Cada any, l'organització selecciona acuradament un grup de joves professionals prometedors, cadascun motivat a generar un impacte significatiu a la indústria cinematogràfica global. L'objectiu és també brindar-los una comprensió profunda de les diferents professions essencials per portar una pel·lícula del guió a la pantalla, alhora que els ajuden a millorar les seves habilitats vocacionals, fomentar col·laboracions transfrontereres i brindar un compromís directe amb els principals experts de la indústria.

A través de discussions grupals significatives que aborden temes contemporanis, com ara la diversitat, la inclusió, la representativitat i la sostenibilitat, Cannes Makers, en última instància, capacita els seus participants no només per prosperar, sinó també per impulsar canvis en el panorama dinàmic de la indústria cinematogràfica.

Data límit: 24 de febrer de 2025.

Més informació i inscripcions.
Sessió informativa a l'EFM Berlinale sobre les oportunitats de finançament d'InvestEU

Noticia
El proper 18 de febrer es durà a terme, en el marc de l'EFM Berlinale, la sessió informativa 'Com beneficiar-se dels instruments InvestEU. Les oportunitats de finançament per a empreses audiovisuals i creatives'.

La sessió permetrà descobrir com InvestEU pot donar suport als sectors culturals i creatius mitjançant eines de finançament específiques, així com parlar amb financers, inversors i experts del Fons Europeu d'Inversions sobre el fons de garantia i finançament per al sector cultural i creatiu amb suport de MediaInvest.

Aquesta sessió informativa està dissenyada per a professionals de l'audiovisual i creatius que busquen informació sobre les oportunitats de finançament a través d'InvestEU. La moderació anirà a càrrec d'Els Hendrix, oficial del Comissionat de Cultura i Mitjans de Comunicació, Indústria Cinematogràfica i Afers Internacionals del Govern Federal

Organitzat per Creative Europe Desks Germany en col·laboració amb la Comissió Europea i el Fons Europeu d'Inversions. I amb el suport de la Representació de la Comissió Europea a Berlín.

Data: 18 de febrer de 2025, de 10h a 12 h
Lloc: Representació de la Comissió Europea Berlín, Unter den Linden 78, 10117 Berlín

Consulteu-ne el programa i inscriviu-vos-hi.

Més informació i inscripcions

Consulteu i descarregueu-vos el MediaInvest_factsheet.pdf

Programa de la sessió:

1. Introducció al programa InvestEU i a les seves eines financeres:

Després de les paraules de benvinguda de la Comissió Europea, coneix de la mà de l'European Investment Fund com funciona i com proporciona suport financer específic a empreses dels sectors audiovisual i creatiu.

2. Comprensió del finançament amb suport de la Unió Europea:

Debat amb inversors i finançadors com MediaInvest i les Garanties CCS poden finançar el teu negoci, ja sigui per a una expansió, per a un nou projecte o per a necessitats operatives.

3. Criteris d'elegibilitat:

Parla sobre els requisits d'elegibilitat i sobre com sol·licitar finançament amb èxit.

4. Casos d'estudi i històries d'èxit:

Descobreix exemples de negocis que s'han beneficiat d'oportunitats de finançament similars i aprèn sobre la seva experiència.

5. Sessió de Q&A (preguntes i respostes):

Coneix les principals parts interessades a les indústries culturals i creatives, fes preguntes i discuteix com aquest finançament es pot adaptar a les teves necessitats comercials específiques.

Horari:

10.00h - Benvinguda:
- Barbara Gessler - Directora de la Representació de la Comissió Europea a Berlín.
- Maciej Szymanowicz - Policy Officer de la Comissió Europea.
10.10h - Preparant l'escenari - InvestEU i Media Invest: Oportunitats per a empreses audiovisuals i creatives. Explora com InvestEU pot potenciar els sectors culturals i creatius amb solucions financeres personalitzades per fomentar el creixement i la innovació.
- Jorge Sanz González - Senior Thematic Officer de l'European Investment Fund.
- Antonino Stefanucci - Mandate Origination i Relationship Officer a European Investment Fund.
10.25h - Finançament de deute: garanties per als sectors cultural i creatiu. Coneix els instruments de deute disponibles, inclosos préstecs i garanties, dissenyats per proporcionar a les empreses creatives el capital necessari per escalar i prosperar.
- Andreea Draghici, Directora de la Unitat NPIs & Sector Policies a European Investment Fund.
- Sebastian Schelenz, Productor i fundador, Velvet Films.
- Romana Stanciukaite, Gerent de Transaccions i Relacions a European Investment Fund.
- Jan Wünschmann, Vicepresident Executiu de Coproducció i Afers Comercials a Beta Film.
Q&A (preguntes i respostes) amb l'audiència.

10.55h - MediaInvest: Les inversions d'equity per al sector audiovisual. Descobreix opcions de finançament de capital que permeten col·laborar a inversors i emprenedors d'audiovisuals i videojocs, tot garantint la sostenibilitat a llarg termini i l'accés a capital de creixement.
- Nathalie Chollet, Directora de Circular Economy & Industrial Resilience a European Investment Fund.
- Frédéric Fiore, President de Logical Content Ventures Fund.
- Alexandra Lebret, Directora Asociada, AXIO, Together Fund.
- Maximilian Leo, Productor, Augenschein Filmproduktion.
Q&A (preguntes i respostes) amb l'audiència.

11.30h - Tancament.
Disponibles el vídeo i la presentació de la sessió informativa sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2025

Noticia

El passat dimecres 29 de gener, l’EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) va dur a terme una sessió informativa en línia sobre la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2025 (European Cooperation Projects (CREA-CULT-2025-COOP)), el termini de la qual finalitza el 13 de maig de 2025.

Des dels enllaços següents podeu consultar-ne el vídeo i la presentació.

L’objectiu de la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea és donar suport a organitzacions dels sectors cultural i creatiu de totes les mides i de diferents països per dur a terme activitats sectorials o intersectorials. Els objectius són reforçar la creació i la circulació transnacionals d’obres i artistes europeus i millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, innovar i prosperar.

Durant la sessió, que es va dur a terme dimecres 29 de gener, de 10 a 12h, es van presentar les característiques principals de la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2025 i es va centrar en com preparar una proposta.

Consulteu-ne el vídeo i la presentació.

Més informació.
L'Acadèmia del Cinema Europeu obre les inscripcions dels 38ns Premis del Cinema Europeu

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Europeu i l'European Film Academy Productions han obert el termini d'inscripció de pel·lícules per participar a la 38a edició dels Premis del Cinema Europeu (European Film Awards), que es presentaran el 17 de gener de 2026 a Berlín (Alemanya).

Elegibilitat

Les pel·lícules elegibles han de tenir un/a director/a europeu/a, estar destinades a l'estrena en cinemes i haver tingut la seva primera projecció oficial (ja sigui en un festival o en un cinema habitual) entre l'1 de juny de 2024 i el 30 de setembre de 2025 i complir els criteris particulars de la categoria corresponent dels Premis del Cinema Europeu. En funció de la data de la primera projecció oficial/estrena mundial d'una pel·lícula, s'ha de presentar dins del període de presentació corresponent.

El principal país de producció ha de ser europeu; europeu, en el sentit de l'Acadèmia del Cinema Europeu, significa l'Europa geogràfica, tant de la UE com de fora de la UE, i inclou Israel i Palestina (consulteu la llista de països elegibles).

Les persones elegibles per a una nominació o un premi han de ser nascudes a Europa o tenir un passaport europeu. La Junta de l'Acadèmia pot considerar persones no europees sempre que tinguin un estatus de refugiat europeu o similar o hagin viscut a Europa i hagin treballat a la indústria cinematogràfica europea durant almenys cinc anys consecutius.

Presentació de pel·lícules
Per al procediment de selecció i nominació, els llargmetratges de ficció, documentals i d'animació s'han de posar a disposició de la Junta de l'Acadèmia i/o dels membres de les comissions corresponents.

L'Acadèmia ha introduït un nou calendari de presentació de sol·licituds amb tres períodes de presentació, determinats per la data de la primera projecció oficial/estrena mundial d'una pel·lícula:
- Període de presentació de sol·licituds
  - Estrena entre l'1 de juny de 2024 i el 31 de març de 2025
  - Termini de presentació: 31 de març de 2025 (taxa anticipada abans del 28 de febrer de 2025)
- Període de presentació de sol·licituds
  - Estrena entre l'1 d'abril i el 31 de juliol de 2025
  - Termini d'enviament: 31 de juliol de 2025 (taxa anticipada abans del 31 de maig de 2025)
- Període de presentació de sol·licituds
  - Estrena entre l'1 d'agost i el 30 de setembre de 2025
  - Data límit d'enviament: 15 de setembre de 2025 (taxa anticipada abans del 31 d'agost de 2025)
La quota de presentació ascendeix a 90 EUR (subjecte a l'IVA) per pel·lícula (a cada fase de presentació hi haurà una tarifa de descompte anticipada de 75 EUR).

El primer termini de presentació (per a les pel·lícules que es van estrenar entre l'1 de juny de 2024 i el 31 de març de 2025) és el 31 de març de 2025.

Per a més informació sobre les categories individuals i el reglament complet, consulteu el Reglament dels Premis del Cinema Europeu.

Si voleu enviar una pel·lícula, poseu-vos en contacte amb submit@europeanfilmawards.eu

Més informació
El projecte de sèrie amb suport MEDIA 'Ravalear', de Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, iniciarà el rodatge a la primavera

Noticia

El projecte de sèrie amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Ravalear', dirigit per Pol Rodríguez i Isaki Lacuesta, iniciarà el rodatge durant el segon trimestre d'enguany al barri del Raval de Barcelona, i a altres localitzacions diverses de la ciutat comtal.

Es tracta d'una sèrie de sis capítols de 45 minuts cada un, produïda per Arcadia Motion Pictures i Supernova en coproducció amb 3Cat i Umedia (Bèlgica). La sèrie compta, a més, amb la participació de Max i el suport de l'ICEC i d'Europa Creativa MEDIA.

Protagonitzada per Enric Auquer, María Rodríguez Soto, Quim Àvila, Sergi López, Francesc Orella, Lluïsa Castell, Alba Guilera i Noor Ul Hud, l'estrena està prevista en primícia a Max el 2026 i, posteriorment, a 3Cat.

Filmax duu a terme la presentació d'aquesta sèrie al mercat de televisió CONTENT AMERICAS a Miami (Estats Units) i a l'European Film Market de la Berlinale (Berlín, Alemanya).

Inspirada en fets reals, els guions han estat elaborats per Isaki Lacuesta, Isa Campo, Edu Sola, Maialen Vélez, Roger Danés i Alfred Pérez-Fargas. El documentalista Justin Webster signa l'argument, juntament amb el creador de la sèrie, Pol Rodríguez, per dotar aquesta ficció d'un realisme propi del gènere documental.

Rodríguez construeix un relat inspirat en la seva pròpia història familiar.

Sinopsi

Després de gairebé cent anys d'història i tres generacions, Can Mosques, un restaurant tradicional de propietat familiar, adorat i respectat per tots els del Raval, es troba sota l'amenaça imminent d'un fons d'inversió sense escrúpols.

Volen que la família surti de l'edifici com a part del seu pla per comprar una propietat al centre de Barcelona. Al principi, la notícia submergeix la família en la desesperació, tot sembla perdut. Però decideixen defensar-se, i amb l'ajuda dels aliats perfectes, lluitaran per salvar el restaurant, encara que això signifiqui traspassar fronteres que mai no s'haurien imaginat.

La sèrie aborda des del thriller realista una història local que transcendeix temes universals: la immigració, l'especulació immobiliària, la idiosincràsia dels barris i el sentit de pertinença o les relacions familiars, així com els canvis que es produeixen amb els relleus generacionals. És una història traslladable a qualsevol gran ciutat del món.

'Ravalear' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA en el marc de la convocatòria European Slate Development 2021 per part d'Arcadia Motion Pictures.
L'Acadèmia del Cinema Català obre la convocatòria de la 4a Residència de guions

Noticia
La Residència de guions de l’Acadèmia del Cinema Català ha obert la convocatòria per a la recepció de projectes per a la seva quarta edició. El període d’inscripcions s’ha obert el 30 de gener i es tancarà el 3 de març de 2025. El programa s’iniciarà el mes de setembre de 2025 i finalitzarà el mes de maig de 2026.

La Residència de guions de l’Acadèmia del Cinema Català és un laboratori de desenvolupament de guió per a llargmetratges de ficció (incloent animació) i documental. Durant nou mesos, els autors/es dels projectes seleccionats podran escriure el seu guió acompanyats de tutors/es que seguiran individualment el seu procés, i d’un programa d’activitats formatives i de contacte amb la indústria dirigit a facilitar la futura materialització del seu guió en pel·lícula.

Se seleccionaran 10 projectes, del quals:
- 8 projectes hauran de ser de ficció i 2 de documental.
- Com a mínim 8 dels projectes hauran de ser en llengua catalana.
- Com a mínim 5 dels projectes hauran d’estar escrits o coescrits per dones.
- Com a mínim 2 dels projectes hauran d’estar escrits o coescrits per joves
  menors de 30 anys, o per majors de 45 anys.
- Com a màxim 2 projectes podran tenir autors/es residents fora de Catalunya,
  sempre que siguin en llengua catalana.
Amb la finalitat de proporcionar als creadors/es les màximes facilitats per dedicar tot el temps possible al desenvolupament del seu guió, la Residència ofereix als participants una beca econòmica de 12.600 € i un espai de treball a Barcelona.

La Residència està organitzada i liderada per l’Acadèmia del Cinema Català, amb el suport de GAC - Guionistes Associats de Catalunya, el finançament de l’ICEC – Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i l’Ajuntament de Barcelona, i la col·laboració de DAMA, ESCAC - Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya, Universitat de Vic, ECIB, Institut Ramon Llull i CAN Farrera.

Consulta’n les bases completes.

Inscripcions fins al 3 de març de 2025 a les 15h.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre guionistes i directors/es de ficció de cinema, televisió i streaming a Europa

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat una nova edició de l’informe 'Guionistes i directors/es de cinema i ficció TV/SVOD - xifres 2015-2023', que analitza gairebé 36.000 guionistes i directors/es implicats/des en pel·lícules de cinema i ficció per a TV/SVOD europees produïdes a Europa entre el 2015 i el 2023.

Aquest nou informe constata que:
- La majoria de pel·lícules europees estan escrites i dirigides pel mateix professional.
- Més del 40% dels directors de ficció per a TV/SVOD també van dirigir una pel·lícula de cinema.
- A diferència dels seus homòlegs de ficció per a TV/SVOD, els i les guionistes i directors/es de cinema de cinema estan subjectes a una gran rotació, en part a causa de l'elevada proporció de pel·lícules de debut produïdes cada any.
- Per tant, els i les guionistes i directors/es de ficció per a TV/SVOD treballen més sovint.
Persistència del model de pel·lícula d’autor (per a cinema)

El 77% de les pel·lícules de cinema europees van implicar un/a guionista que també va dirigir la pel·lícula. Això vol dir, d'una banda, que el 48% dels guionistes entre el 2015 i el 2023 només van escriure una o més pel·lícules que també van dirigir i, d'altra banda, que només el 55% dels treballs de guionista es destinen a guionistes que no són també directors.

Per contra, a la ficció per a TV/SVOD, els papers de guionista i director/a són gairebé sempre diferents: només l'11% dels professionals que han realitzat almenys una pel·lícula de ficció per a TV/SVOD o episodi d'una sèrie només van fer una pel·lícula de ficció que tots dos van escriure i codirigir.

Els directors/es de TV/SVOD també estan actius en pel·lícules per a cinema

Una proporció significativa (43%) de tots els directors/es de ficció per a TV/SVOD actius entre el 2015 i el 2023 han dirigit almenys una pel·lícula per a cinema en algun moment, inclòs el 30% entre el 2015 i el 2023.

Per contra, com que hi ha molts més directors/es actius a les pel·lícules de cinema que a la ficció per a TV/SVOD, només una petita proporció de directors/es de cinema també ha treballat per a la ficció per a TV/SVOD.

Impressionant rotació de personal al cinema

En retrospectiva, el 44% dels guionistes de cinema de 2015 i el 42% dels directors/es de cinema del 2015 no han tornat a treballar des d'aleshores, ja sigui com a guionista o director/a, ja sigui en cinema o en ficció per a TV/SVOD. El panorama és molt diferent per a la ficció de TV/SVOD, on el 85% dels guionistes de TV/SVOD del 2015 i el 90% dels directors/es de TV/SVOD del 2015 van continuar treballant, la gran majoria només treballant en ficció de TV/SVOD i en el mateix paper.

Més tasques a TV/SVOD compartides entre un nombre reduït de professionals

Les tasques de TV/SVOD es distribueixen proporcionalment entre menys professionals actius que les de cinema. Treballar a la ficció de TV/SVOD implica més recurrència, amb certes sèries que duren diverses temporades. Per contra, l'àmbit de les pel·lícules de cinema sembla estructuralment obert als nouvinguts (de mitjana, entre el 2015 i el 2023, el 51% dels directors/es de cinema actius en un any determinat van dirigir la seva primera pel·lícula de cinema).

Això es tradueix en un nivell d'activitat molt diferent entre les dues categories de contingut: entre el 2015 i el 2023, els/les guionistes de cinema van escriure 1,4 pel·lícules enfront de 2,8 pel·lícules de TV/ficció o temporades per a guionistes de TV/SVOD (excloent les temporades amb més de 52 capítols).

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Gran presència de films MEDIA entre les nominacions dels Premis Cèsar 2025 de l’Acadèmia Francesa

Noticia
L'Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema ha anunciat els films nominats a la 50a edició dels Premis César, que se celebrarà el proper divendres 28 de febrer de 2025 a l’Olympia de París. Entre tots els films nominats, figuren nombroses pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Els films amb suport MEDIA nominats als César 2025 són:

Le Comte de Monte-Cristo ('El Conde de Montecristo'), d'Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte (França, Bèlgica, 2024), que compta amb 14 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Matthieu Delaporte, Alexandre de la Patellière)
- Millor actor (Pierre Niney)
- Millor actriu secundària (Anaïs Demoustier)
- Millor actor secundari (Bastien Bouillon)
- Millor actor secundari (Laurent Lafitte)
- Millor guió adaptat (Matthieu Delaporte, Alexandre De La Patiellère)
- Millor música original (Jérôme Rebotier)
- Millor so (David Rit, Gwennole Le Borgne, Olivier Touche, Laure-Anne Darras, Marion Papinot, Marc Doisne, Samuel Delorme)
- Millor fotografia (Nicolas Bolduc)
- Millor muntatge (Célia Lafitedupont)
- Millor disseny de vestuari (Thierry Delettre)
- Millors efectes visuals (Olivier Cauwet)
- Millor direcció artística (Stéphane Taillasson)
L'Amour ouf ('Beating Hearts' / 'Corazones Rotos'), de Gilles Lellouche (França, Bèlgica, 2024). 13 Nominations:
- Millor direcció (Gilles Lellouche)
- Millor actriu (Adèle Exarchopoulos)
- Millor actor (François Civil)
- Millor actriu secundària (Élodie Bouchez)
- Millor actor secundari (Alain Chabat)
- Millor actriu revelació (Mallory Wanecque)
- Millor actor novell (Malik Frikah)
- Millor fotografia (Laurent Tangy)
- Millor direcció artística (Jean-Phillipe Moreaux)
- Millor disseny de vestuari (Isabelle Pannetier)
- Millor música original (Jon Brion)
- Millor muntatge (Simon Jacquet)
- Millor so (Cedric Deloche, Gwennolé Le Borgne, Jon Goc, Marc Doisne)
Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024). 12 Nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Jacques Audiard)
- Millor guió adaptat (Jacques Audiard)
- Millor actriu (Karla Sofía Gascón)
- Millor actriu (Zoe Saldaña)
- Millor fotografia (Paul Guilhaume)
- Millor direcció artística (Emmanuelle Duplay)
- Millor disseny de vestuari (Viriginie Montel)
- Millor música original (Clément Ducol, Camille)
- Millors efectes visuals (Cédric Fayolle)
- Millor muntatge (Juliette Welfling)
- Millor so (Erwan Kerzanet, Aymeric Devoldère, Cyril Holtz, Niels Barletta)
Miséricorde ('Misericordia'), d'Alain Guiraudie (França, Espanya, Portugal, 2024). 8 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Alain Guiraudie)
- Millor guió original (Alain Guiraudie)
- Millor actriu secundària (Catherine Frot)
- Millor actor secundari (David Ayala)
- Millor actor secundari (Jacques Develay)
- Millor actor novell (Félix Kysyl)
- Millor fotografia (Claire Mathon)
L’Histoire de Souleymane ('La Historia de Souleymane'), de Boris Lojkine (França, 2024). 8 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Boris Jojkine)
- Millor guió original (Boris Lojkine, Delphine Agut)
- Millor actriu secundària (Nina Meurisse)
- Millor actor novell (Abou Sangare)
- Millor fotografia (Tristan Galand)
- Millor muntatge (Xavier Sirven)
- Millor so (Marc-Olivier Brulle, Pierre Bariaud, Charlotte Butrak, Samuel Aïchoun)
En fanfare ('Por todo lo alto'), d'Emmanuel Courcol (França, 2024). 7 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor guió original (Emmanuel Courcol, Irène Muscari)
- Millor actor (Benjamin Lavernhe)
- Millor actriu secundària (Sarah Suco)
- Millor actor novell (Pierre Lottin)
- Millor muntatge (Guerric Catala)
- Millor so (Pascal Armant, Sandy Notarianni, Niels Barletta)
Vingt Dieux (Holy Cow), de Louise Courvoisier (França, 2024). 4 nominacions:
- Millor guió original (Louise Courvoisier, Théo Abadie)
- Millor actriu revelació (Maïwène Barthelemy)
- Millor música original (Linda Courvoisier, Charlie Courvoisier)
- Millor Òpera Prima
Borgo ('The Wrong Place'), d'Stéphane Demoustier (França, 2024). 2 nominacions:
- Millor guió original (Stéphane Demoustier)
- Millor actriu (Hafsia Herzi)
Diamant Brut ('Wild Diamond'), d'Agathe Riedinger (França, 2024). 2 nominacions:
- Millor actriu revelació (Malou Khebizi)
- Millor Opera Prima
La plus précieuse des marchandises ('The Most Precious of Cargoes' / 'La mercancía más preciosa'), de Michel Hazanavicius (França, Bèlgica, 2024). 2 nominacions:
- Millor guió adaptat (Michel Hazanavicius i Jean-Claude Grumberg).
- Millor pel·lícula d'animació (Michel Hazanavicius).
Les Fantômes ('Ghost Trail' / 'La red fantasma' ), de Jonathan Millet (França, Alemanya, Bèlgica, 2024). 2 nominacions:
- Millor òpera prima (Jonathan Millet).
- Millor actor revelació (Adam Bessa).
La Bête ('The Beast' / 'La Bestia'), de Bertrand Bonello (França, Canada, 2023). 1 nominació:
- Millors Efectes Visuals (Cédric Fayolle, Hugues Namur, Émilien Lazaron)
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica). 1 Nominació:
- Millor pel·lícula d'animació
Dahomey, de Mati Diop (França, Senegal, Benin, 2024). 1 nominació:
- Millor pel·lícula documental
Le Roman de Jim ('Jim's Story' / 'El mundo de Jimi'), de Jean-Marie Larrieu, Arnaud Larrieu (França, 2024). 1 nominació:
- Millor actor (Karim Leklou)
Planète B (Planet B), d'Aude Léa Rapin (França, Bèlgica, 2024). 1 nominació:
- Millor actriu revelació (Souheila Yacoub)
Quand vient l'automne ('When Fall Is Coming' / 'Cuando cae el otoño'), de François Ozon (França, 2024). 1 nominació:
- Millor actriu (Hélène Vincent)
Monsieur Aznavour, de Grand Corps Malade, Mehdi Idir (França, Bèlgica, 2024). 1 nominació:
- Millor actor (Tahar Rahim).
Rabia ('Las hijas del Califato'), de Mareike Engelhardt (França, Alemanya, Bèlgica, 2024). 1 nominació:
- Millor actriu revelació (Megan Northam)
Danaye anjir-e moabad ('The Seed of the Sacred Fig' / 'La semilla de la higuera sagrada'), de Mohammad Rasoulof (Alemanya, França, Iran, 2024). 1 nominació:
- Millor pel·lícula internacional
Le Royaume ('The Kingdom'), de Julien Colonna (França, 2024). 1 nominació:
- Millor Òpera Prima (Julien Colonna).
Un p'tit truc en plus ('A Little Something Extra'), d'Artus (França, 2024). 1 nominació:
- Millor Òpera Prima (Artus).
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades des d’aquest enllaç.
MIDPOINT Editing Room 2025 obre inscripcions

Noticia
El programa de formació MIDPOINT Editing Room 2025, de MIDPOINT Institute, té obertes les inscripcions.

Es tracta d’un programa dedicat a la postproducció i adaptat a les necessitats del teu projecte.

Mitjançant consultes sobre dramatúrgia i supervisió de l’edició, aquest programa abordarà els reptes del muntatge inicial i oferirà un pla eficaç per continuar endavant.

El programa MIDPOINT Editing Room està organitzat com un servei de dues etapes.

Editing Room Feedback - En línia:

El grup de tutors/es examinarà l'esborrany de llargmetratge presentat i l'analitzarà juntament amb els autors/es durant una consulta intensiva en línia de tres hores.

Editing Room Workshop - Praga (República Checa) i En línia:

Uns quants projectes seleccionats d'Editing Room Feedback tindran l'oportunitat de participar en aquest taller.

El programa consta d'una sessió residencial de cinc a deu dies de durada a Praga que se centra en consultes de dramatúrgia addicionals i supervisió del procés d'edició a les instal·lacions del seu soci Studio FAMU.

El taller està fet a mida de les necessitats actuals dels projectes; l'oferta bàsica són uns altres cinc dies hàbils de consultes (en línia o presencials) en un horari adequat per als participants.

Destinat a editors/es i directors/es:

A Editing Room s'inclouen dues consultes en línia, ja sigui entre tallers o al final del programa.
- Obtenir una segona opinió sobre el material presentat.
- Cimentar l'estructura de la pel·lícula o explorar noves possibilitats en el material.
- Descobrir la dramatúrgia a la sala de muntatge.
- Beneficiar-se de la supervisió del procés d'edició.
- Enfortir el treball en equip entre l'editor i el director.
- Estructura a mida del programa per a editors en baixa parental.
Tarifes de participació:

Editing Room Feedback: 500 euros per proyecto.

Editing Room Workshop: 2000 euros per a sessions de cinc dies per a tot l'equip.

Descompte especial per a ex alumnes de MIDPOINT Institute. El preu es queda en 300 euros per participar a la variant Feedback i 1500 euros a la variant Workshop.

La convocatòria sempre està en curs i oberta, pots presentar la teva sol·licitud tan bon punt la tinguis llesta!

Oferta especial per a dones editores: Les editores que presentin la sol·licitud en un equip obtindran un 50% de descompte sobre la tarifa normal tant per a Editing Room Feedback com per a Editing Room Workshop.

Qui s'hi pot presentar?

Equips d'editors/es i directors/es amb un llargmetratge en etapa rough-cut.

Requisits de sol·licitud:

Els materials s'han d'enviar a: kristyna.plhonova@midpoint-institute.eu

Materials requerits:
- CV dels membres de l'equip (director/a i editor/a): màxim 800 caràcters cada un (en PDF).
- Foto dels membres de l'equip (director/a i editor/a).
- Muntatge preliminar amb codi de temps (enllaç per a descàrrega).
- Guió de rodatge.
- Calendari de postproducció, inclosos els terminis obligatoris (en PDF).
- Carta de motivació, incloent tot allò que vulguis que coneguin sobre el projecte; les teves inquietuds, les esperances, etc. (en PDF, màxim dues pàgines).
- Opcional: muntatge preliminar d'escenes no utilitzades amb codis de temps (enllaç per a descàrrega).
MIDPOINT Editing Room de MIDPOINT Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut ofereix el nou curs virtual 'Greening The Potential of Digital Production'

Noticia

Erich Pommer Institut presenta el nou curs Greening The Potential of Digital Production, que es durà a terme en línia el mes de juny de 2025, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Durant els últims anys, la sostenibilitat ha evolucionat cap a més enllà que un tema de moda. Els professionals de l'audiovisual són ara més conscients de l'impacte que té la seva feina a l'entorn, però de vegades desconeixen les eines o com implementar mètodes més sostenibles sense arriscar l'èxit econòmic.

Aquest seminari en línia serà compacte i oferirà estratègies de gran ajuda, així com eines que faran les produccions més mediambientalment conscients a través de tots els departaments. Els/les mentors/es ensenyaran que la sostenibilitat i l'èxit econòmic no han de ser necessàriament mútuament exclusius.

Tarifa de participació: 50 euros.

Més informació i inscripcions properament en aquest enllaç.
Sessió informativa sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2025

Noticia

El proper dimecres 29 de gener, l'EACEA (Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura) durà a terme una sessió informativa en línia sobre la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2025 (European Cooperation Projects (CREA-CULT-2025-COOP)), el termini de la qual finalitza el 13 de maig de 2025.

L'objectiu de la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea és donar suport a organitzacions dels sectors cultural i creatiu de totes les mides i de diferents països per dur a terme activitats sectorials o intersectorials. Els objectius són reforçar la creació i la circulació transnacionals d'obres i artistes europeus i millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, innovar i prosperar.

Durant la sessió, que es durà a terme dimecres 29 de gener, de 10 a 12h, es presentaran les principals característiques de la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea 2025 i se centrarà en com preparar una proposta.

Us hi podreu connectar des de l'enllaç següent.

Més informació.
Films MEDIA guardonats als Premis Feroz 2025

Noticia
Els Premis Feroz 2025, que atorga l’Associació d’Informadors Cinematogràfics d’Espanya, es van celebrar el passat dissabte 25 de gener a Pontevedra. Entre els films guardonats figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- ‘Polvo serán‘, de Carlos Marqués-Marcet, que optava a quatre premis i en va guanyar dos:
  - El Premi Feroz Arrebato de ficció, que reconeix aquelles obres amb especials èxits artístics i aportacions innovadores.
  - Millor tràiler (Miguel Ángel Trudu)
- ‘La habitación de al lado’, de Pedro Almodóvar, que comptava amb 6 nominacions i va obtenir 2 premis:
  - Millor direcció (Pedro Almodóvar).
  - Millor Música Original (Alberto Iglesias)
Consulteu el llistat complet de premiats als Premis Feroz 2025.
Erich Pommer Institut ofereix el nou curs virtual 'Platform Deals: An Update'

Noticia

Erich Pommer Institut presenta un nou curs en línia, que es durà a terme la propera primavera, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Sota el títol Platform Deals: An Update, es durà a terme el 29 d'abril del 2025 via Zoom i s'hi tractarà com les plataformes de streaming continuen donant forma al futur de la indústria audiovisual en un panorama en constant evolució on sorgeixen nous actors i s'expandeixen les oportunitats de col·laboració.

A mesura que creix la seva influència, és més important que mai que els professionals audiovisuals dominin l'art de negociar amb els streamers globals o nacionals, tot assegurant-se que salvaguardin els seus interessos.

Aquest taller us equiparà amb les estratègies essencials per abordar aquestes negociacions de manera efectiva, tot permetent navegar amb confiança per la complexa dinàmica del món de l'streaming.

Tarifa de participació: 50 euros.

Més informació i inscripcions properament en aquest enllaç.
Nombroses nominacions MEDIA als Premis Oscar 2025

Noticia
L’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha anunciat els nominats a la 97a edició dels Premis Oscar, la gala de lliurament del quals es durà a terme el 2 de març de 2025. Entre les nominades figuren 6 pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 19 nominacions.

Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Amb 13 nominacions, esdevé el film més nominat de l'any:
- Millor pel·lícula.
- Millor pel·lícula internacional (per França).
- Millor director (Jacques Audiard).
- Millor actriu (Karla Sofia Gascón).
- Millor actriu de repartiment (Zoe Saldaña).
- Millor guió adaptat (Jacques Audiard).
- Millor banda sonora original.
- Millor cançó original (“El mal”).
- Millor cançó original (“Mi camino”).
- Millor fotografia.
- Millor so.
- Millor muntatge.
- Millor maquillatge i perruqueria.
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Dues nominacions:
- Millor pel·lícula d'animació.
- Millor pel·lícula internacional (per Letònia).
The girl with the Needle, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut (Slate Funding). Una nominació:
- Millor pel·lícula internacional (per Dinamarca).
The Seed of the Sacred Fig, de Mohammad Rasoulof (Alemanya, França, Iran). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Una nominació:
- Millor pel·lícula internacional (per Alemanya).
No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. Una nominació:
- Millor documental.
Soundtrack to a coup d'Etat, de Johan Grimonprez (Bèlgica, França i Països Baixos). Suport MEDIA a TV and Online Content. Una nominació:
- Millor documental.
Consulta el llistat complet de nominats.
Publicats els resultats de les convocatòries d'Europa Creativa Cultura 2024

Noticia
Europa Creativa Cultura ha fet públics els resultats de les 5 convocatòries de 2024:
Projectes de cooperació
Es van seleccionar 160 projectes per a la fase de conveni de subvenció. El pressupost total de la convocatòria és de 59.730.025 €.

Els projectes que reben suport cobreixen tots els sectors culturals i creatius, inclòs
- el sector de les arts escèniques
- art a l'espai públic
- arts digitals
- patrimoni cultural
- llibres i edició
Un nombre creixent de projectes tracten temes de salut mental i persones amb diverses discapacitats, utilitzant metodologies diverses.

Diversos projectes donen suport als sectors cultural i creatiu d'Ucraïna, i 22 projectes impliquen un soci ucraïnès.

Entre els projectes seleccionats, figuren 3 projectes liderats per entitats catalanes:
- ACTFEM - Girls ACTing For EMpowerment, liderat per Plàudite Teatre - Espai d'Arts Escèniques, que rebrà 197.398,48€.
- VIABLE UKNOWNS - VIABLE UNKNOWNS: Sustainable and inclusive coexistence in the city, liderat per Associació La Xixa Teatre, que rebrà 200.000,00€.
- MPAS - Art for the Prevention of Mental Health Problems, liderat per Proyecto Nagual, que obtindrà 199.721,92€.
A més, també han estat seleccionats els següents projectes amb participació catalana com a partners:
- IHMESI - 1000+ Innovating Higher Music Education through Social Inclusion, liderat per Alemanya i amb la participació de la Fundació Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). El projecte rebrà 1.000.000€.
- Data Conversations for impact: opportunities and challenges of data and AI in supporting the impact in cultural sector, liderat per Itàlia i amb la participació de l'entitat catalana Byfacility. El projecte obtindrà 696.811,56€.
- TECH TALES - TECH(ing) TALES WITH A TWIST for the children of the present, liderat per Eslovènia i amb la participació de l'Institut d'Arquitectura Avançada de Catalunya. El projecte rebrà 849.488,00€.
- SIT-PLU - Situated Creative Practices for the Pluriverse, liderat per Bèlgica i amb la participació de les entitats catalanes Fundació Eina i Idensitat Associació d'Art Contemporani. El projecte rebrà 849.913,00€.
- GREENING THE HUBS - Building new sustainable models to manage cultural & creative centres, liderat per Itàlia i amb la participació catalana de TransfoLAB BCN. Obtindrà 450.032,00€.
- CREAConnect - Empowering and Connecting Third-places through Incubation, liderat per Bèlgica i amb la participació de l'entitat catalana Virgen Aldama. Rebrà 968.760,38€.
- ECOEXIT - Emergency EXIT, liderat per Sèrbia i amb la participació catalana d'Actividades Artísticas La Fura dels Baus. Obtindrà 1.000.000€.
- AMP - Adventurous Music Plateaux – a hybrid model of inclusive participation, learning, and music export development through the use of digital tools and recordings (360 VR), liderat per Polònia i amb la participació catalana de l'Associació Stansa Col·lectiu Cultural. Rebrà 755.456,38€.
- DoSEL - Drama of Smaller European Languages, liderat per Eslovènia i amb la participació de la Fundació Sala Beckett / Obrador Internacional de Dramatúrgia. El projecte obtindrà 991.294,00€.
- VAP - Visiting Artist Programme, liderat per Suècia i amb la participació catalana de l'Ajuntament d'Olot. El projecte rebrà 199.999,98€.
- CARAVAN, liderat per Països Baixos i amb la participació catalana de Rialles, Espectacles infantils i juvenils, de Sabadell. El projecte obtindrà 200.000,00€.
- RUMBA INT. - RUMBA INTERCONTINENTAL, liderat per Bèlgica i amb la participació catalana de l'Associació Carabutsí. El projecte rebrà 191.666,95€.
- Nature Tales Live - Walkable storytelling events in nature with performance elements using the app Naturetales as navigation, liderat per Dinamarca i amb la participació catalana de Lemon Grass Communication. El projecte obtindrà 200.000,00€.
- TEE - Trans Europe Express, liderat per França i amb la participació catalana de l'Associació Cultural Pau Casals. El projecte rebrà 200.000,00€.
Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Circulació d'obres literàries
Es van recomanar 42 propostes per finançar amb coordinadors procedents de 20 països d'Europa Creativa. Una quarta part d'ells són nouvinguts al programa. El pressupost d'aquesta convocatòria és de 5 milions d'euros.

S'han seleccionat 530 llibres de 455 escriptors per a la traducció. 525 traductors treballaran per traduir aquests llibres de 37 idiomes a 29 idiomes de destinació.

S'han seleccionat quatre propostes liderades per editorials ucraïneses, i una proposta amb un soci ucraïnès, que contribueixen a la traducció de 51 obres literàries ucraïneses a 13 llengües europees. Es van seleccionar 77 llibres europeus més d'11 idiomes per traduir-los a l'ucraïnès.

Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Xarxes europees d'organitzacions culturals i creatives
S'han seleccionat per finançar 39 projectes que milloren la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, afrontar reptes comuns, innovar, prosperar i generar ocupació i creixement.

Els projectes seleccionats cobreixen una afiliació directa combinada de més de 5.000 organitzacions, que cobreixen tots els països d'Europa Creativa i més enllà. El pressupost total de l'actuació és de 44.323.000€.

Entre els projectes seleccionats, figura el següent projecte liderat per una entitat catalana:
- ET - Embodied Transformations, liderat per Associació European Dance Development Network, que rebrà 1.200.000,00€.
Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Entitats culturals paneuropees
S'han seleccionat cinc projectes en què participen organitzacions culturals d'Àustria, Alemanya, Macedònia del Nord, Portugal i Espanya, amb un pressupost total de 10,86 milions d'euros.

Més d'un miler de joves músics europeus participaran a les activitats dels projectes.

Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Plataformes europees per a la promoció d'artistes emergents
18 plataformes implementaran projectes per augmentar la visibilitat i la circulació de més de 8.500 artistes europeus emergents i la seva obra, per desenvolupar la seva carrera i talent. El pressupost total de l'actuació és de 49,5 milions d'euros.

L'equitat, la inclusió i la diversitat són al centre de les propostes seleccionades, tot abordant especialment la bretxa de gènere i la igualtat d'oportunitats. Tots els projectes seleccionats estan compromesos amb la sostenibilitat ambiental.

Les plataformes ofereixen respostes a mida a les necessitats i reptes dels talents emergents, tot oferint-los oportunitats professionals específiques en termes de mobilitat, formació, incubació i desenvolupament, així com de remuneració.

Consulta el llistat complet de projectes seleccionats.

Més informació
Sunny Side of the Doc 2025 obre la convocatòria de projectes documentals

Noticia
La propera edició de Sunny Side of the Doc, que es durà a terme del 23 al 26 de juny de 2025 a La Rochelle, França, té oberta la convocatòria de projectes documentals. La data límit per presentar-s’hi és el 25 de març de 2025.

Tenir el teu projecte documental seleccionat en una de les set sessions de presentació/pitching de Sunny Side of the Doc augmenta les teves possibilitats de trobar els socis adequats, tant financers com editorials: canals de televisió, plataformes de streaming, fundacions, distribuïdors o coproductors internacionals, entre d'altres.

La convocatòria s'adreça a projectes documentals en desenvolupament o producció amb fort potencial internacional.

Què cerca l'organització?

En un món ultra polaritzat, els documentals ofereixen una sortida. Permeten explicar històries poderoses i edificants que ens uneixin al voltant de qüestions socials universals.

Per a aquesta 36a edició, tots els temes representats a Sunny Side of the Doc, sigui quin sigui el format, són les històries que busquen. Històries que puguin reunir audiències diverses, a tots els continents, sobre els nostres problemes globals més urgents.

Les narratives han de ser variades per satisfer diferents audiències en diferents mitjans. Han de poder arribar a aquestes audiències, sigui quina sigui la seva edat o classe social, i ser inclusius tant als equips de continguts com de producció.

Per a cada sessió de presentació, un jurat de professionals internacionals selecciona els projectes més ambiciosos.

Per a totes les categories que es presenten tot seguit, el potencial de coproducció internacional és un element clau. Als equips seleccionats, aquesta és la garantia que els seus projectes trobaran socis compromesos entre els seus responsables.

Set sessions de pitching:
- Ciència.
- Història.
- Arts i Entreteniment.
- Naturalesa i Entorn.
- Assumptes actuals i Investigació.
- Noves veus.
- Campanyes d'impacte.
Projectes elegibles:
- Tots els talents, establerts o no, poden presentar els projectes: directors/es, productors/es i guionistes/autors/es.
- Els projectes s'han de trobar en un estat avançat de desenvolupament. No s'accepten els projectes que s'hagin acabat de rodar o estiguin en postproducció.
- Els projectes han de comptar amb el compromís financer de com a mínim un soci tercer (canal de televisió, plataforma, agent, fons de suport, fundació, crowdfunding, museu, marca, etc.). Es requereix una prova confirmada de participació d'un dels socis (Carta de Compromís o “LOC”).
- Els formats esperats en les set sessions de pitch: unitaris, llargmetratges, sèries, etc.
- Les sol·licituds de tots els països són benvingudes.
Avaluació de projectes:

Els projectes seran avaluats i seleccionats per un jurat de professionals de la indústria audiovisual sobre la base dels següents criteris:
- Força i originalitat de la història i la narrativa.
- Rellevància i potencial de coproducció internacional.
- Capacitat financera.
- Sense ser un requisit previ, es tindran en compte altres elements, com ara una estratègia d'impacte o una certificació d'ecodisseny.
Abans de Sunny Side of the Doc:
- Selecció: Sis projectes seran seleccionats a cada categoria de les set sessions de pitching.
- Compromís: Els projectes seleccionats han d'acceptar registrar-se a Sunny Side of the Doc (si només compres una presentació de Pitch, se't demanarà que compris el teu Market Pass). Segueix tot el viatge del pitching.
- Mentoring: Un cop seleccionats, a cadascun dels 42 projectes se'ls oferiran sessions de tutoria amb experts de la indústria. Aquestes sessions de tutoria permeten als equips seleccionats beneficiar-se de valuosos consells sobre la preparació de pitchings en vídeo, pitchings/presentacions a l'escenari i reunions individuals. Aquests mentors us acompanyaran abans i després de la vostra aparició a Sunny Side of the Doc per maximitzar les vostres possibilitats de trobar socis. Tingues en compte que la proposta en vídeo ha de ser enviada com a molt tard el 5 de juny de 2025.
Durant Sunny Side of the Doc:

Presentació del projecte:
- Un vídeo pregravat de cinc minuts (inclòs el tràiler), transmès durant la sessió.
- Una presentació en directe de dos minuts, idealment centrada en qüestions de producció (etapa de producció, finançament obtingut i cercat, expectatives del terreny de joc, etc.).
- La tutoria proporcionada per Sunny Side of the Doc us ajudarà a perfeccionar la vostra presentació.
- Finalment, una sessió de Q&A (preguntes i respostes) de set minuts amb professionals clau internacionals a la presa de decisions in situ, dirigida per moderadors de la indústria.
Reunions individuals a mida:
- S'organitzaran almenys tres reunions individuals personalitzades amb prenedors de decisions d'acord amb la teva llista de desitjos per entrar directament en discussions creatives i financeres.
Premis:
- Un jurat format per experts en documental seleccionarà els millors projectes presentats a cada sessió de pitch. Els set guanyadors rebran un premi en efectiu finançat pels respectius patrocinadors de la sessió: 3.000 euros per a les categories Specialist Factual i 2.000 euros per a les altres dues (Noves Veus i Campanyes d'Impacte).
- Els socis professionals també poden concedir altres premis especials i invitacions a festivals.
Publicació:

La informació sobre els projectes seleccionats es publicarà als recursos de Sunny Side of the Doc disponibles per a compradors i participants registrats, inclosa la guia de seleccions oficials. Encara que podeu verificar i actualitzar aquesta informació, assegureu-vos que sigui correcta en el moment de la sol·licitud.

Després de Sunny Side of the Doc:

El compromís de Sunny Side of the Doc va molt més enllà del discurs. Desitgen donar suport al desenvolupament del teu projecte documental fins a la seva distribució internacional. L'Observatori de projectes permet a la vostra organització monitoritzar el vostre progrés i compartir els vostres èxits amb la comunitat documental internacional.

Els projectes seleccionats han de complir les sol·licituds d'informació de Sunny Side of the Doc i incloure'n el crèdit i el logotip quan sigui necessari.

Tarifa de sol·licitud: 90 euros.

El formulari i el procés de sol·licitud s'ha de completar només en anglès.

Materials de sol·licitud requerits: En aquest enllaç.

Sol·licitud de participar a les sessions de pitchings: Fent clic a Pitch Submission en aquest enllaç.

Data límit: 25 de març de 2025.

Sunny Side of the Doc compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Cinelink Industry Days 2025 obre la convocatòria de projectes de Cinelink Drama

Noticia
Sarajevo Film Festival i CineLink Industry Days han obert la convocatòria d’inscripcions per a CineLink Drama 2025. La data límit per presentar-s’hi és el proper 21 de febrer.

S’hi poden presentar projectes de sèries de televisió en etapa de desenvolupament i finançament. Si bé els projectes poden estar a les primeres etapes, els i les sol·licitants han de tenir un/a creador/a, productor/a i guionista adjunt en el moment de la presentació.

Els projectes seleccionats participaran en un taller de desenvolupament a Slano (Croàcia) del 16 al 20 de juny de 2025, celebrat en sinergia amb Slano Film Days. Durant aquest taller, els i les participants tindran l'oportunitat de col·laborar amb editors de guió, discutir-ne els plans de finançament i producció, dissenyar estratègies de màrqueting i perfeccionar la presentació general dels seus projectes amb professionals líders de la indústria.

A més, els i les participants assistiran a un taller personalitzat durant els CineLink Industry Days a l'agost del 2025, que culminarà amb un CineLink Drama Pitch, així com amb reunions en línia amb professionals clau de la indústria el setembre del 2025.

Entre les notables sèries que han participat a CineLink Drama hi ha 'The last socialist artefact', 'Operation Sabre', 'Silence', 'Snow' i 'Hollow'.

Beneficis de la participació:

Desenvolupament de projectes: Treballa amb consultors/es de guió de renom, editors d'històries i altres experts de la indústria per desenvolupar encara més el teu projecte.

Oportunitat de presentació: Presenta el teu projecte en una sessió de presentació pública davant d'influents prenedors de decisions regionals i europeus, seguida de reunions individuals.

Informació sobre la indústria: Obtingueu una comprensió més profunda del panorama de les sèries dramàtiques de televisió.

Exposició internacional: Augmenta la visibilitat del teu projecte a l'escenari internacional.

Premis i reconeixements: Competeix per prestigiosos premis de desenvolupament.

Premis CineLink Drama Awards:
- Council of Europe Series Co-Production Development Award (50.000 euros).
- Croatian Audiovisual Center Drama Award (15.000 euros).
- TV Drama Vision Pitch Award.
- Female Voices Award (patrocinat per Slovenian Film Centre i UN Women): 20.000 euros (Cross-section Award per CineLink Co-Production Market i CineLink Drama).
Requisits de sol·licitud:

Per aplicar a CineLink Drama, si us plau envia els documents següents:
1. Bíblia del projecte.
2. Tractament de la temporada completa.
3. Guió pilot del primer episodi.
Tingueu en compte que l'idioma oficial de CineLink Drama és l'anglès. Totes les sol·licituds i els materials s'han d'enviar en anglès per ser elegibles. No es tindran en compte les sol·licituds que no compleixin aquest requisit.

La selecció final s'anunciarà a finals d'abril de 2025.

Envia el teu projecte a CineLink Drama des d'aquest enllaç.

Data límit: 21 de febrer de 2025.

Si tens dubtes, contacta amb: industry@sff.ba

CineLink Drama de CineLink Industry Days compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Less is More obre les inscripcions del programa Development Angels 2025

Noticia
La iniciativa de formació LIM - Less is More ha obert les inscripcions del seu programa 'Development Angels' 2025, adreçat a professionals de la indústria del cinema (productors/es creatius/ves, editors/es d'històries, executius/ves de desenvolupament, commissioning editors, etc.) que desitgin enfortir l'habilitat de seguiment de la fase de desenvolupament de projectes de llargmetratge de cinema.

La data límit per presentar-s'hi és el 23 de febrer de 2025.

LIM dona la benvinguda a aquest programa a sol·licitants de països de la Unió Europea (o que hi visquin), de països Eurimages o de països de fora de la Unió Europea que participen a Europa Creativa MEDIA, així com del Regne Unit.

L'organització del programa va escollir el terme 'Development Angels' com una alternativa a la noció més restrictiva d''story editors' ja que creuen que l'art del desenvolupament ha d'estar fonamentat en una col·laboració entre guionistes, productors, agents de vendes internacionals, gestors de fons cinematogràfics i qualsevol agent involucrat en el procés. Creuen que tots els professionals haurien de poder beneficiar-se d'eines comunes i d'un llenguatge comú juntament amb guionistes i directors/es.

Un dels punts per on batalla LIM és la necessitat de treballar col·lectivament a l'àmbit europeu a l'hora d'obrir nous horitzons d'humanisme en un món turbulent.

A través del treball amb investigadors en ciències cognitives, antropologia i altres camps adjacents de l'storytelling, han desenvolupat eines per conèixer millor el procés creatiu, però també per guiar els guionistes a través de les diferents fases del desenvolupament del projecte i del guió.

Des de LIM intenten dessacralitzar l'acte d'escriure per reinvertir el moment en què la forma de la història ha de trobar les pròpies emocions, arquitectura i singularitat. Durant la fase de treball, s'utilitzen així les possibilitats que pot obrir l'expressió oral (utilitzat com a eina durant el procés de desenvolupament).

Com poden els Development Angels fer servir les limitacions com una eina positiva i creativa per ajudar a l'increïble procés de desenvolupament, mentre ajuden alhora el guionista a enfortir i a donar forma tant a la història com al seu significat?

Taller:

En línia i presencial:

La primera part del taller es realitzarà en línia (dues vegades durant mig dia) i està concebuda per presentar l'enfocament de LIM i les eines que els i les participants podran aplicar a la seva feina diària.

La segona part del taller es realitzarà de manera presencial al campus de Le Groupe Ouest just abans de LIM MEET. Els i les participants tindran la possibilitat de treballar en projectes específics en una fase inicial de desenvolupament, i podran avaluar l'evolució de la seva força al feedback rebut a través de les diferents sessions.

L'idioma de tots els cursos, trobades i esdeveniments de LIM és l'anglès. Per aquesta raó, un bon nivell és essencial per poder participar-hi.

Calendari:

En línia: del 16 al 19 de setembre de 2025 (horaris pendents de confirmació).

Presencial: del 27 de setembre al 3 d'octubre de 2025 a Plouneour-Brignogan (dies de viatge inclosos, tres dies de taller i assistència a LIM MEET, el seu esdeveniment internacional on es trobaran els cineastes participants de LIM - Less is more 2024 amb agents de la indústria).

Materials requerits de sol·licitud:

Per presentar-t'hi, hauràs d'enviar els materials següents a través del formulari online.
- Biografia / experiència / filmografia:
10.000 caràcters espais inclosos o dues pàgines.
- Tell Us (màxim tres minuts):
Aquest material requerit és un vídeo curt d'una presa mirant a càmera on et presentes a tu mateix, però, de manera més important, la teva relació amb l'storytelling, les teves expectatives i per què vols aprendre més sobre noves eines o sobre el seguiment d'un procés narratiu. Si us plau, no editeu aquest vídeo. Manteniu-lo simple. Utilitzeu Vimeo, YouTube, Dailymotion o Dropbox (si us plau, no proporcioneu un enllaç de WeTransfer).

Quota de participació: 300 euros.

Data límit: 23 de febrer de 2025.

Development Angels de LIM - Less is more compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Inscripcions obertes per a l'EAVE Plus 2025

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert la convocatòria de la 15a edició d’EAVE Plus. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 3 de febrer.

Aquest programa, que es durà a terme a Luxemburg del 25 al 30 d’abril de 2025, és un taller intensiu destinat a productors/es independents amb una sòlida trajectòria i experiència internacional que vulguin reforçar la seva capacitat gerencial i financera per dirigir productores sòlides i competir al mercat internacional.

La participació a aquest taller compacte permet obtenir una actualització integral de la indústria audiovisual i una visió dels darrers models comercials.

EAVE Plus ofereix a 15 productors/es l'oportunitat de discutir les estructures de les empreses i les pràctiques de gestió juntament amb experts d'alt perfil de la indústria per abordar l'aspecte comercial de dirigir una empresa cinematogràfica.

Les sessions se centraran en:
- Sostenibilitat empresarial i com reinventar-se en temps de canvi.
- Empreses transformadores: una sèrie de casos d'estudi d'empreses i nous models de negoci inspiradors.
- El paper del productor/a com a líder.
Juntament amb experts de primer nivell, s'aprofundirà en:
- Gestió del cash flow.
- Estratègies de l'empresa.
- Negociació amb finançadors i socis.
- Obtenció de finançament dinversors.
- Com crear models de negoci viables per al futur.
Tots els productors/es treballaran en les qualitats de lideratge individual i resiliència en sessions de coaching privades.

El programa està dissenyat per a productors/es que han estat dirigint la seva pròpia empresa durant cinc o més anys i/o que han treballat cinc anys o més a nivell d'alta direcció en una altra empresa. Es recomana encaridament que hi assisteixin dues persones de nivell directiu superior de cada empresa.

Data límit: 3 de febrer de 2025.

Més informació.

Inicia la teva sol·licitud per participar-hi.

A més d'Europa Creativa MEDIA, EAVE Plus d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport de Film Fund Luxembourg.
Sessions d'introducció pràctica a la MEDIA Carbon Calculator en el marc de l'EFM Berlinale 2025

Noticia
Europa Creativa MEDIA organitza, en el marc de l'European Film Market 2025 de la Berlinale, diverses sessions d'introducció pràctica a la MEDIA Carbon Calculator.

Es tracta de sessions curtes, de 20 a 30 minuts, sobre la nova calculadora paneuropea MEDIA de petjada de carboni per a la indústria audiovisual europea.

Durant les sessions podreu conèixer el director del projecte, Florian Reimann, i obtenir informació preliminar sobre la calculadora esmentada.

Les sessions EFM Showcase de MEDIA es duran a terme els següents dies i en les següents franges horàries:
- Dijous 13 de febrer del 2025 a les 16.00h, 16.30h o 17.00h.
- Divendres 14 de febrer del 2025 a les 14.00h, 14.30h, 15.00h, 15.30h, 16.00h, 16.30h o 17.00h.
Accés: Cal acreditació d'EFM, però no es requereix registre a l'activitat.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Flow', de Gints Zilbalodis

Noticia

El proper dijous 30 de gener, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Flow‘, de Gints Zilbalodis, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència d'Elodie Mellado, editora de continguts i programadora de la plataforma amb suport MEDIA Filmin, que presentarà la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. L'entrada és lliure, per ordre d’arribada (fins a completar aforament), i sense reserva prèvia.

La propera sessió (i la cinquena d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 30 de gener de 2025, a les 20:15h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució ‘Flow‘, de Gints Zilbalodis.

Una cinta d'animació letona, coproduïda amb França i Bèlgica, estrenada al Festival de Cannes 2024 i guardonada al Festival d'Annecy amb 4 premis (Premi de Jurat, Premi del Públic, Premi Especial a Millor Música Original i Gan Foundation Award for Distribution).

Guanyadora del Globus d'Or a Millor Pel·lícula d'Animació i nominada als Oscars per Millor Pel·lícula d’Animació i per Millor Pel·lícula Internacional. Guanyadora de Millor Pel·lícula d'Animació als Premis del Cinema Europeu, Cercle de Crítics de Cinema de Nova York, Los Angeles Film Critics Awards, Boston Society of Film Critics, National Board of Review. Gran triomfadora del Festival de Sevilla (Gran Premi del Jurat, Premi Porta Amèrica, Millor Muntatge), i nominada al Premi Lux 2025, a dos Premis BAFTA i a millor pel·lícula europea a la 39a edició dels Premis Goya.

Sinopsi

Un gat es troba en un món cobert d'aigua, sense rastre humà aparent. A la recerca de refugi s'uneix a un vaixell amb animals d'altres espècies. Dur-se bé amb ells resulta ser un repte encara més gran que superar la por de l'aigua. Al llarg d'aquesta aventura, hauran de demostrar la seva valentia i superar les diferències per adaptar-se a la nova situació.

https://www.youtube.com/watch?v=NaJgXrtOIGU

‘Flow‘ és una pel·lícula d'animació sense diàlegs, adreçada a petits i grans, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució (Films on the Move).

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Els films MEDIA 'Polvo serán' i 'Anatomía de una caída', guardonats als Premis Gaudí 2025

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Català ha celebrat la XVII edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules guardonades figuren 2 títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que han obtingut un total de 5 Premis Gaudí.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades són:
- Polvo Serán, de Carlos Marquès-Marcet, que optava a 14 nominacions i va obtenir 4 premis:
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor música original (Maria Arnal)
  - Millor muntatge (Chiara Dainese)
  - Millor direcció artística (Laia Ateca)
- Anatomía de una caída, de Justine Triet (França, 2023) (1 nominació,1 premi):
  - Millor pel·lícula europea
Podeu consultar el llistat global dels premiats des de l’enllaç següent.

La gala dels XVII Premis Gaudí es va dur a terme dissabte 18 de gener de 2025.

Notícia relacionada: Presència de films amb suport MEDIA entre els nominats als XVII Premis Gaudí
Torino FilmLab obre les inscripcions de Green Film Lab - Budapest 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert el període d’inscripció del proper taller Green Film Lab – Budapest, que es durà a terme a Budapest (Hongria) del 25 al 27 d'abril de 2025. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 21 de febrer.

L’objectiu de Green Film Lab, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, és crear consciència sobre la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica. El curs promou pràctiques ambientalment sostenibles a la producció cinematogràfica i brinda als professionals del cinema una nova perspectiva sobre com aplicar un protocol ecològic i aconseguir la certificació verda.

Green Film Lab s’adreça a professionals del cinema amb projecte o sense, professionals que treballen en sostenibilitat i delegats d'institucions cinematogràfiques.

Al llarg de l'any, Green Film Lab proposa una sèrie de tallers residencials de tres dies celebrats a diferents regions europees.

Cada taller de tres dies comença amb una introducció general a la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica, després dels quals els participants es divideixen en grups, treballant en l'aplicació de les millors pràctiques ecològiques al seu projecte. A través d´un enfocament pràctic, basat en projectes, els participants treballaran en equips, discutint com aplicar les millors pràctiques actuals en termes d'estalvi d'energia, transport, allotjament, restauració, decoració d'escenaris, gestió de residus, reciclatge i comunicació. També se'ls demanarà que considerin aspectes socials, com l'impacte a les comunitats. A més, establiran contactes amb altres professionals regionals i europeus que comparteixen el seu interès a la sostenibilitat.

Al llarg del taller, cada equip treballarà i practicarà simulant el desenvolupament d'un pla de sostenibilitat per assolir la certificació verda. El curs de formació s'enriquirà amb casos d'estudi i sessions plenàries dedicades a diferents aspectes de sostenibilitat.

Els continguts es basen en el Green Film Rating System i en els dos eixos principals: el pla de sostenibilitat i el procés de certificació de projectes audiovisuals.

Quins projectes poden s'hi poden presentar?

Els llargmetratges, documentals i sèries de televisió són benvinguts.

Els projectes que es postulen poden estar a totes les fases, des del desenvolupament inicial fins a l'etapa de producció (almenys dos mesos abans del rodatge).
- Professionals de la indústria cinematogràfica i de les sèries de televisió involucrats en les primeres etapes de desenvolupament, preproducció i producció, interessats en adquirir i millorar les seves habilitats en pràctiques sostenibles en set. El taller és obert a productors o altres professionals de l'equip de producció, caps de departament, guionistes, directors amb projecte (equip de dues persones) i sense projecte.
- Professionals amb almenys dos anys d'experiència en el camp de la gestió mediambiental interessats a aprendre com es realitza una producció audiovisual, com aplicar les seves habilitats al context audiovisual i que vulguin construir una xarxa professional a la indústria del cinema i de les sèries.
- Professionals de la indústria cinematogràfica que ja treballen en la sostenibilitat al set.
- Delegats de fons, Film Commissions o institucions cinematogràfiques interessats en saber més sobre sostenibilitat al set.
Els sol·licitants han de confirmar la seva total disponibilitat per assistir a les sessions.

L'idioma emprat a la formació és l'anglès. Per aquesta raó, tenir-ne un bon nivell és essencial per participar-hi. Tots els materials del projecte han de ser igualment traduïts en anglès.

Quota de participació: 300 euros (+IVA) per persona.

La formació i els àpats estan coberts durant el taller, els participants hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament.

Beca: Productors ACE i beca EAVE.

Gràcies a la col·laboració amb ACE Producers i EAVE, un equip amb un projecte d'una de les dues xarxes rebrà una beca que cobreix la meitat de la quota de participació.

Data límit: 21 de febrer de 2025.

Més informació: petit@museocinema.it

GreenFilmLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
ACE Producers obre la convocatòria del programa de formació anual ACE35

Noticia
ACE Producers accepta cada any 18 productors/es de cinema amb experiència a la seva reconeguda ACE Network després de completar el programa ACE35 de formació executiva. Els i les productor/es interessats/des hauran de presentar, juntament amb la sol·licitud, un projecte de llargmetratge en desenvolupament apte per a coproducció i adreçat al mercat internacional.

Quatre esdeveniments constitueixen el nucli del programa de formació, que es durà a terme a quatre localitzacions diferents:
- Octubre de 2025 - Taller de desenvolupament de continguts:
A través de formacions pràctiques de presentació i sessions sobre lideratge i valors fonamentals, els productors/es aprenen més sobre si mateixos, sobre els seus negocis i sobre els tipus de projectes que produeixen. Les sessions grupals i els debats brinden informació sobre els problemes primerencs del desenvolupament, com ara la preparació de notes d'intenció, el treball amb talents i el manteniment de bones relacions amb guionistes i directors.

Durant les sessions grupals dirigides per consultors, s'anima els productors/es a oferir-se mútuament consells sobre guions i analitzar plans de finançament i materials de màrqueting. Els i les participants també es beneficien de reunions de consultoria individuals que analitzen els conceptes, la dramatúrgia, el pla de finançament i els públics destinataris dels seus projectes.

Del 12 al 18 d'octubre del 2025 a Leiden (Països Baixos).
- Novembre de 2025 - Taller d'estratègies de finançament:
Sessions interactives que exploren oportunitats i estratègies de finançament internacional mitjançant una anàlisi detallada dels plans de finançament dels productors, amb aportacions de professionals d'alt nivell de tota la indústria. Un intercanvi excepcionalment obert d'experiències i idees que dona llum sobre l'evolució de les pràctiques de coproducció, els esquemes de finançament públics i privats i el mercat global a l'era digital.

Del 23 al 29 de novembre de 2025 (dates per confirmar) a Varsòvia (Polònia).
- Abril de 2026 - Taller de perspectives de negoci:
Sessions sobre creixement empresarial, dissenyades per brindar als productors models de gestió empresarial sostenibles i maneres de construir negocis que tinguin valor real. Les sessions de grup i els panells de discussió guien els productors mitjançant aplicacions més profundes de tècniques de màrqueting i activitats comercials diversificades.

Abril de 2026, dates exactes i lloc per anunciar.
- Abril de 2026 - Reunió annual d'ACE Producers:
Celebrada cada any en un país diferent durant un cap de setmana llarg de primavera i obert a tots els membres de la xarxa ACE, aquest esdeveniment és una ocasió perquè productors experimentats comparteixin notícies, coneixements, opinions i consells pràctics en un ambient informal però confidencial. Casos complets d'estudi, exhibicions de productores, sessions d'informació privilegiada i molt més.

Directament després del taller de perspectives de negoci, s'anunciaran les dates exactes i el lloc.

Condicions d'elegibilitat:
- Ser propietari/ària, soci/sòcia o associat/ada d'una companyia de producció independent.
- Haver estat el/la productor/a delegat/ada (és a dir, el/la principal productor/a responsable) d'almenys un llargmetratge estrenat en cinemes.
- Tenir un projecte de llargmetratge de ficció en desenvolupament que estigui dissenyat per atraure finançament i distribució internacional, idealment en forma d'un primer esborrany de guió o tractament extens.
- Estar disponible i comprometre's a assistir a una entrevista de selecció durant la primera setmana de setembre del 2025, al taller de desenvolupament de continguts (octubre del 2025), al taller d'estratègies de finançament (novembre del 2025), al taller de perspectives de negoci ia la reunió anual (tots dos a l'abril del 2026).
Inscripcions: Si vols presentar-t'hi, si us plau contacta amb ace@ace-producers.com o completa el formulari de preregistre per establir la teva elegibilitat i organitzar una reunió amb l'equip d'ACE.

Quota de participació: 7.000 euros (sense incloure IVA o 120 euros de quota de sol·licitud).

Aquesta tarifa cobreix l'allotjament en pensió completa durant tots els tallers, la reunió anual de productors d'ACE i el cost complet de la matrícula proporcionada a totes les sessions del taller i reunions de seguiment amb consultors durant tot l'any de formació. Les despeses de viatge no estan incloses.

Gràcies al suport d´Europa Creativa MEDIA, hi ha beques parcials disponibles.

Data límit: 30 d'abril del 2025.

Les sol·licituds s'avaluaran principalment segons l'historial i la motivació dels productors, seguits de la solidesa del projecte i el potencial de coproducció i col·laboració.

ACE Producers compta amb el suport d´Europa Creativa MEDIA.
10 consells per presentar-se a la convocatòria Europa Creativa MEDIA Video Games & Immersive Content Development

Noticia
L'oficina Creative Europe MEDIA Desk Ireland ha compartit deu consells molt útils de Paul Conway, de Spooky Doorway, a l'hora de presentar-se a la convocatòria Video Games and Immersive Content Development d'Europa Creativa MEDIA, la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el proper 12 de febrer de 2025.

Spooky Doorway és un estudi de videojocs irlandès, beneficiari de convocatòries de finançament de videojocs anteriors. El seu videojoc Eldritch House va rebre finançament de MEDIA i tracta un misteri sobrenatural inspirat en la mitologia irlandesa. Altres projectes finançats per la UE inclouen Sunken Spectre i Song of the Seasons.

L'objectiu de la convocatòria esmentada és augmentar la capacitat dels productors de videojocs, dels estudis XR i de les empreses de producció audiovisual europees per desenvolupar videojocs i experiències immersives interactives amb potencial per arribar a audiències globals. El suport també té com a objectiu millorar la competitivitat de la indústria europea dels videojocs i d'altres empreses que produeixen continguts interactius immersius als mercats europeus i internacionals, tot permetent la retenció de la propietat intel·lectual per part dels desenvolupadors europeus.

La data límit per presentar-se a la convocatòria de videojocs i contingut immersiu és el 12 de febrer de 2025.

Deu consells per a sol·licituds de finançament de videojocs i continguts immersius a Europa Creativa MEDIA:
1. Dedica temps per fer la sol·licitud.
- Es requereixen molts detalls. No esperis fer-ho en un cap de setmana.
- L'empresa esmentada trigar dues setmanes de mitjana: una setmana per a informació creativa i document de disseny de videojoc i una setmana per a sol·licitud i pressupost.
- Intenta enviar-ho abans de la data límit. Si alguna cosa surt malament, tindràs temps per resoldre-la!
1. Comunica't amb l'oficina d'Europa Creativa MEDIA del teu país/regió.
- Podem ajudar-te a resoldre, revisar el contingut i orientar-te en la direcció correcta.
1. El teu pressupost ha de ser realista.
- Recordeu que el vostre pressupost és per a una demo, no per a un videojoc complet.
- Assegureu-vos de considerar tots els costos: música, ciència ficció, actuació de veu, UI/UX, art, màrqueting, viatges per a esdeveniments, etc.
- És necessari sol·licitar l'import total? Pots cobrir el 40% de les despeses que cal cobrir?
1. Mostra un calendari de temps de desenvolupament realista.
- Crea un cronograma/calendari realista del que faràs i quan.
- Canviarà a mesura que desenvolupis el videojoc, però demostra que hauràs considerat el desenvolupament en detall.
- Els desenvolupadors professionals revisaran la teva feina. Sabran si estàs subestimant el temps necessari.
- Si no és un cronograma raonable, el teu pressupost serà objecte d'un escrutini més gran.
1. Tracta el teu dossier creatiu com una proposta.
- Crea un document estil PowerPoint que flueixi bé i sigui fàcil de llegir.
- Inverteix en un bon art. Sigues competitiu. Fes el teu millor esforç per destacar!
- Simula captures de pantalla i art conceptual.
- NO facis servir art AI! Suggereix que no pots fer aquest joc vídeo.
- Pensa en els revisors de sol·licituds com a editors. Què necessites que vegin o entenguin ràpidament?
- Quin és el teu ham? Això fa que el teu videojoc sigui especial. No ho ocultis al document de disseny del videojoc ni al document de la Part B.
1. Humanitza el teu equip.
- Afegeix una diapositiva que mostri les persones que estan creant el videojoc (si ja comptes amb un equip).
- Tant se val si es tracta d'un equip petit o si ets un desenvolupador en solitari. La gent fa videojocs!
- Mostra els teus èxits si pots.
- Explica per què vols fer el joc vídeo.
1. Proporciona un document de disseny de videojoc detallat.
- Has de poder demostrar que realment has pensat bé el teu videojoc.
- Aquest document us permet explorar la història i la mecànica en detall.
- Mostrarà l'abast de la teva visió i cap a on es dirigeixen els diners.
- Comunicarà qualsevol cosa que no quedi clara a la sol·licitud o a la proposta. Necessitaràs això per a un editor de tota manera.
1. Mostra la teva investigació i estratègia de mercat.
2. Obtingues ajuda amb la redacció (si la necessites).
3. Intenta obtenir alguns documents de seguretat.
Més informació

Consulteu també el vídeo i la presentació de la sessió informativa sobre aquesta convocatòria.
5 pel·lícules amb suport MEDIA, entre les nominades als Premis BAFTA 2025

Noticia
La 78a edició dels Premis BAFTA, que atorga l’Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió, ha anunciat les produccions nominades, entre les quals figuren cinc pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 16 nominacions:

Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024). Suport MEDIA a la distribució. Compta amb 11 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor Pel·lícula de parla no anglesa
- Millor director (Jacques Audiard)
- Millor guió adaptat (Jacques Audiard)
- Millor actriu protagonista (Karla Sofía Gascón)
- Millor actriu secundària (Selena Gómez)
- Millor actriu secundària (Zoe Saldaña)
- Millor fotografia (Paul Guilhaume)
- Millor muntatge (Juliette Welfling)
- Millor maquillatge i perruqueria (Julia Floch Carbonel, Emmanuel Janvier, Jean-Christophe Spadaccini, Romain Marietti)
- Millor banda sonora original (Camille, Clément Ducol)
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Dues nominacions:
- Millor pel·lícula d’animació.
- Millor pel·lícula infantil i familiar (Gints Siibalodis, Matīss Kaža)
All we imagine as light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia). Suport MEDIA via MEDIA 360. Compta amb una nominació:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
The Seed of The Sacred Fig, de Mohammad Rasoulof (Alemanya, França, Iran, 2024). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move). Una nominació:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024). Suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional. Una nominació:
- Millor documental
La gala de lliurament dels Premis BAFTA es durà a terme el proper diumenge 16 de febrer de 2025 des del Royal Festival Hall de Londres (Regne Unit).

Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades als Premis BAFTA 2025.
Animation Production Days 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia
Animation Production Days, que es durà a terme amb el suport d'Europa Creativa MEDIA del 6 al 8 de maig de 2025, ha obert la convocatòria de projectes d'animació dels següents camps: cinema, sèries de televisió, contingut mòbil, videojocs, cross i transmedia o VR. La data límit per enviar-hi projectes és el proper 4 de febrer de 2025.

A Animation Production Days presentaràs els teus conceptes originals en reunions individuals prèviament programades amb socis potencials, inclosos representants d'organismes de televisió, plataformes digitals, agències de vendes internacionals o distribuïdores de cinema.

Elegibilitat:
- Els projectes han de trobar-se en etapa de concepte o desenvolupament.
- Han de demostrar potencial per al desenvolupament de marca i la coproducció internacional.
Selecció:

Només se seleccionaran 50 projectes per exhibir-se a Animation Production Days 2025.

Data límit d'enviament: 4 de febrer del 2025 (tarifa de reserva reduïda fins al 17 de gener del 2025).

Més informació i inscripcions.

Animation Production Days compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Agora Doc Market 2025 obre el període d'inscripció de documentals

Noticia

L’Agora Doc Market 2025, que es durà a terme del 8 de març al 30 d’abril de 2025 en el marc del Thessaloniki Documentary Film Festival, té obert el període d’inscripció de documentals fins al 21 de febrer de 2025.

L’Agora Doc Market, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, acull més de 400 films i convida més de 300 professionals d’indústria i compradors/es per promoure la compra de pel·lícules documentals.

L'objectiu principal del mercat és vendre els drets dels documentals als canals de televisió, ajudar-los a trobar distribució a les sales de cinema i donar-los l'oportunitat de ser descoberts a altres festivals. El Doc Market funciona principalment com un pont que connecta el producte cinematogràfic amb el poderós mitjà de la televisió.

AGORA Doc Market és totalment digital i opera exclusivament en línia a través de Cinando.

Les pel·lícules de Doc Market poden optar per romandre en línia per als convidats acreditats per AGORA durant un període de temps més llarg (8 de març al 30 d'abril de 2025) i així oferir-los més oportunitats de veure-les.

Si heu enviat una pel·lícula documental al programa oficial del festival, no cal tornar-la a enviar a l'AGORA Doc Market. Adquiriran la informació necessària del seu enviament original.

Tarifa d´inscripció d´AGORA Doc Market: 15 euros (per pel·lícula).

Per a enviaments massius, es poden aplicar descomptes.

Sol·licituds AGORA Doc Market: Disponibles en línia aquí.

Data límit d'enviament: 21 de febrer del 2025.

Per aprofitar al màxim la vostra participació a AGORA Doc Market, es recomana adquirir una acreditació AGORA (apliquen descomptes del 50%).

Més informació: Per a consultes, poseu-vos en contacte amb agora@filmfestival.gr

AGORA Doc Market és una iniciativa de Thessaloniki Documentary Film Festival amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Selecció de professionals catalans entre els Berlinale Talents 2025

Noticia
Berlinale Talents, la plataforma anual del Festival de Cinema de Berlín, destinada a professionals emergents de diverses disciplines del cinema o de la televisió amb interès en la formació, el networking i els laboratoris de projectes, ha fet pública la selecció dels 201 participants a la propera edició.

Sota el lema 'Escolta amb valentia: narratives cinematogràfiques en temps de dissonància', la 23a edició d’aquest programa, que compta amb el suport d‘Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 15 al 20 de febrer de 2025, amb un programa atractiu de xerrades, tallers i debats.

Entre els 201 participants seleccionats, figuren els i les següents professionals catalans/es:
- Gerard Borràs (Editor, Director)
- Juán Sebastián Vásquez (Director i guionista veneçolà i espanyol).
- Laura Egidos Plaja (Productora).
- Valèria Sorolla (Actriu).
- Gerard Rodríguez (Productor).
- Maria Elorza (Directora, Editora).
- Pau Aulí (Dissenyador de producció).
I de la resta de l’Estat espanyol:
- Araceli Isaac Delso (Productora).
- Susana Fernández (Dissenyadora d'audiències, programadora i curadora resident a Alemanya).
- Adrián Saba (Director i guionista).
- Pilar Moreno (Directora i guionista resident a Panamà).
- Rubén Téllez Brotons (Crític de cinema i periodista).
En representació d'una comunitat multifacètica de 62 països, la participació dels cineastes és el primer pas cap a una de les comunitats cinematogràfiques més grans del món. Amb més de 10.000 antics alumnes a tot el món, Berlinale Talents és una comunitat global que ofereix una oportunitat única per connectar-se i col·laborar a escala mundial, tot fomentant connexions i creativitat més enllà de les xarxes regionals.

El curós procés de selecció va estar guiat pels valors fonamentals de Berlinale Talents: la diversitat i la igualtat. Es va dur a terme durant uns quants mesos i va culminar amb 201 talents seleccionats entre 3.836 sol·licituds de 123 països (més informació més sobre el procés de selecció).

Els 201 talents (108 dones, 81 homes, vuit no binaris i quatre van preferir no dir-ho) provenen de catorze camps de treball. Les seves professions al cinema abasten: directors/es, productors/es, guionistes, muntadors/es, directors/es de fotografia, dissenyadors/es de so, compositors/es musicals, dissenyadors/es de producció, escenògrafs/es digitals, actors/actrius, agents de vendes internacionals, distribuïdors/es, dissenyadors/es d'audiències (curadors/es de cinemes, plataformes VoD i festivals) o crítics/ques de cinema.

A més de l'esdeveniment, 40 talents estan desenvolupant projectes de llargmetratge, de documental, de curtmetratge i de realitat virtual als Talents Labs que es presentaran a una audiència de la indústria durant un esdeveniment de presentació a l'European Film Market (13 al 19 de febrer de 2025).

Consulta el llistat complet de seleccionats.

Consulta tots els Talents i projectes de 2025.

Berlinale Talents compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, Medienboard Berlin-Brandenburg i Minister of State for Culture and the Media.

Més informació.
Cinelink Industry Days 2025 obre la convocatòria de projectes de Cinelink Co-Production Market

Noticia
Sarajevo Film Festival i CineLink Industry Days han obert la convocatòria d'inscripcions per al CineLink Co-Production Market 2025. La data límit per presentar-s'hi és el 28 de febrer de 2025.

S'hi poden presentar projectes de llargmetratge de ficció en etapes de desenvolupament i finançament tant de cineastes emergents com d'autors consagrats.

Els projectes seleccionats assistiran al taller presencial a Slano (Croàcia) del 16 al 20 de juny de 2025, en sinergia amb Slano Film Days, un nou format d'esdeveniment cinematogràfic que connecta cineastes regionals emergents i professionals del cinema de renom d'arreu del món. L'objectiu darrere aquesta sinergia pretén inspirar futures col·laboracions creatives, iniciar projectes conjunts i ajudar tots els participants a construir les seves carreres internacionals.

Durant el CineLink Workshop, els i les participants tindran l'oportunitat de col·laborar amb editors de guions, perfeccionar les estratègies de finançament i producció, explorar pràctiques de sostenibilitat, desenvolupar plans de màrqueting i millorar les presentacions dels seus projectes amb l'orientació de professionals líders de la indústria.

A més, l'equip dedicat de CineLink donarà suport als cineastes del maig al setembre del 2025, ajudant-los amb la preparació dels CineLink Industry Days a l'agost del 2025 i facilitant reunions en línia amb professionals de la indústria al setembre.

Beneficis de participar a CineLink Co-Production Market:
- Consultes personalitzades amb els millors experts de la indústria.
- Més visibilitat internacional del teu projecte.
- Oportunitats per connectar-se amb possibles coproductors, agents de vendes internacionals, distribuïdors, canals de televisió i finançadors.
- L'oportunitat de guanyar un dels diversos prestigiosos premis en efectiu.
Premis:
- Eurimages Co-Production Development Award (20.000 euros).
- Film Center Montenegro CineLink Award (10.000 euros).
- Film Center Sèrbia CineLink Award (10.000 euros).
- Artekino International Prize (6.000 euros).
- Female Voices Award (promocionat per Slovenian Film Centre i UN Women) (20.000 euros) – un premi entre categories per a tots dos CineLink Co-Production Market i CineLink Drama.
Data límit: 28 de febrer de 2025.

L'idioma oficial de CineLink Co-Production Market és l'anglès. Totes les sol·licituds i els materials s'han d'enviar en anglès per ser elegibles. No es tindran en compte les sol·licituds que no compleixin aquest requisit.

La selecció final de projectes s'anunciarà a l'abril del 2025.

Envia el teu projecte a CineLink Co-Production Market des d'aquest enllaç.

Més informació: industry@sff.ba

CineLink Industry Days compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Últims dies per inscriure's al Sofia Innovation Lab 2025 d'Europa Cinemas

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, torna a col·laborar amb el Festival Internacional de Cinema de Sofia (Bulgària) en l'organització del Sofia Innovation Lab 2025, que es durà a terme del 19 al 22 de març de 2025, sota el títol 'Distingiu-vos de la multitud: com la comunicació i el màrqueting pot desenvolupar la vostra marca de cinema'. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 13 de gener de 2025.

Uneix-te a aquest laboratori per conèixer professionals internacionals de tota la cadena de valor cinematogràfica, compartir experiències de camp, renovar la perspectiva i trobar possibles solucions per adaptar les teves activitats.

Aquest any, els responsables del laboratori són:
- Tom de Bont, director executiu i programador en cap, Heerenstraat, Wageningen, Països Baixos;
- Ola Starmach, programadora i oficial de comunicació, Kino Pod Baranami, Cracòvia, Polònia;
- Züleyha Azman, directora de màrqueting, KINO Rotterdam, Països Baixos;
El laboratori és una gran oportunitat per compartir enfocaments i trobar solucions pràctiques a algunes de les grans qüestions que afronta el sector cinematogràfic. Es tractaran diferents temes, entre els quals:
- Identitat de marca: qui ets tu com a cinema?
- Promociona el teu cinema: ets més que una pantalla. Fes-los-ho saber.
- Màrqueting de continguts: xarxes socials/lloc web i eines pròpies.
- Partenariats i col·laboracions: trobeu les vostres opcions per a una millor divulgació.
- Esdeveniments especials: oferta exclusiva per atraure públic exclusiu.
Les sessions temàtiques i els tallers pràctics donaran als participants l'espai per compartir un problema, presentar idees innovadores i/o identificar potencials estratègies innovadores de programació i comunicació.

Porteu les vostres idees i problemes al laboratori, feu un pas enrere del dia a dia i passeu temps amb professionals d'una àmplia gamma de contextos nacionals per reflexionar sobre la vostra pràctica, intercanviar coneixements i trobar solucions pràctiques.

IMPORTANT

Aquest laboratori està obert a tots els exhibidors europeus, membres o no de la xarxa Europa Cinemas. El nombre de participants està limitat a 35 persones. Les sol·licituds es tindran en compte per l'ordre en què es rebin. Tanmateix, es donarà prioritat als exhibidors que no han assistit mai abans a un Europa Cinemas Lab i als exhibidors d'Europa Central i Oriental i dels països dels Balcans.

Sol·licitud

Ompliu el formulari de sol·licitud en línia.

Tingueu en compte que el termini de presentació de sol·licituds és el 13 de gener de 2025.

Informació pràctica
1. Viatge: totes les despeses de viatge des de i cap a Sofia són a càrrec dels participants. Quan feu la reserva, intenteu arribar abans de les 14.30 hores del dimecres 19 de març i sortir el diumenge 23 al matí. Si us plau, no feu cap reserva fins que Europa Cinemas no confirmi oficialment la vostra participació.
2. Allotjament: cal ser-hi a partir del dimecres 19 de març i sortir el diumenge 23 de març al matí (4 nits). Europa Cinemas cobreix el cost de 3 nits (habitació individual incl. esmorzar) per a una persona per empresa d'exhibició, la quarta nit a càrrec vostre.
Per a la vostra informació, el preu de l'habitació individual serà d'aproximadament 85 euros (esmorzar i impostos inclosos). Molt aviat us farem saber el nom de l'hotel i més detalls pràctics. Europa Cinemas s'encarregarà de les reserves d'hotel i també es farà càrrec del cost d'alguns àpats.
1. Acreditació: el Festival Internacional de Cinema de Sofia proporcionarà una acreditació de festival (gratis) que us permetrà accedir a totes les projeccions del festival.
2. Idioma: les discussions es faran en anglès durant tot el laboratori.
Per a més informació sobre el seminari, no dubteu en contactar amb:
- Bianca POPISTAS, Coordinadora de projectes de Finlàndia, Islàndia, Noruega, Suècia
Tel. +33 1 42 71 12 42, e-mail: bpopistas@europa-cinemas.org
- Alexandre Tchernookov, Coordinador d'Europa Central i Oriental
Tel. +33 (0)1 42 71 83 62, e-mail: atchernookov@europa-cinemas.org
- Marija SERBAN , Responsable d'Investigació i Estadístiques, Coordinadora de Projectes d'Irlanda
Tel. +33 1 42 71 53 70, e-mail: mserban@europa-cinemas.org

Més informació
ACE Producers obre la convocatòria d'ACE Leadership Special 2025

Noticia
ACE Producers ha obert la convocatòria d’ACE Leadership Special 2025 fins al 4 de març de 2025.

S'adreça a productors/es audiovisuals amb experiència que busquin establir bases empresarials sòlides a les seves companyies, així com desenvolupar habilitats de lideratge i emprenedoria al seu equip de treball.

La producció audiovisual està canviant ràpidament. Per sobreviure i prosperar en aquest entorn dinàmic, el lideratge sòlid és molt important. Això requereix una visió ferma i una capacitat per actuar amb més flexibilitat i agilitat. Per això, ACE Leadership Special té l'objectiu d'ajudar els/les productors/es propietaris/àries de la vostra empresa a descobrir la seva visió personal i a aconseguir les eines necessàries per adaptar-se i prosperar en temps canviants.

El programa és obert a membres d'ACE Network, també a altres productors/es experimentats/des i establerts/es. Consta de dos tallers presencials de tres dies amb sessions en línia addicionals i se seleccionaran dotze productors/es, cadascun amb experiència en gestió d'una empresa i amb capacitats empresarials úniques.

Es busca que els i les participants millorin les seves capacitats amb un enfocament global mitjançant tres temes interconnectats: l'ésser humà, l'emprenedor/a i el gestor/a. Centrant-se en aquestes qüestions, s'abastaran els temes següents:
- Com ser un líder més efectiu: millorar el lideratge personal i la manera de dirigir mirant l'ésser humà que hi ha darrere del líder.
- Com planificar i formar estratègies com a emprenedor en un món canviant: millorar el rendiment i les perspectives del negoci.
- Com treure el màxim partit de l'equip en què confies: millorar el rendiment de les persones involucrades a l'empresa.
Dates i localització dels tallers:
- 17 al 20 de juny del 2025 (Vitznau, Suïssa).
- 15 al 19 de setembre del 2025 (localització pendent de confirmació).
- Sessions en línia complementàries.
Condicions d'elegibilitat:
- Has de ser propietari d'una empresa de producció audiovisual.
- Has d'haver estat el productor/a delegat/ada d'almenys un llargmetratge estrenat en cinema, d'un documental o d'una sèrie que s'hagi emès en canals en obert o en línia.
- Has d'estar disponible i ser capaç de comprometre't a assistir íntegrament al taller.
Productors/es de qualsevol país són benvinguts/des a participar-hi, tot i això, es recorda que un alt percentatge de les places estarà reservat per a productors/es que pertanyen a països participants a MEDIA, com l'Estat espanyol.

Com presentar-s'hi?

Els i les sol·licitants han de completar un formulari de sol·licitud que comprèn: biografia, perfil de l'empresa i carta de motivació (que expliqui els desafiaments de lideratge, situació actual de l'empresa, pensament a llarg termini i plans a futur).

Per sol·licitar un formulari contacteu amb l'equip d'ACE a: specials@ace-producers.com

Quota de participació: 3.500 euros. Aquesta tarifa cobreix la pensió completa, l'allotjament i la formació dels tallers. Els bitllets de viatge no estan inclosos.

Beques:

Gràcies a Europa Creativa MEDIA, hi ha beques disponibles per a productors/es europeus/es procedents de països de baixa capacitat de producció.

ACE Leadership Special encoratja els i les participants a sol·licitar suport financer als seus organismes de finançament nacionals/regionals.

Data límit: 4 de març de 2025.

ACE Producers Leadership Special compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, Netherlands Film Fund, Focal i Film Commission Lucerne and Central Switzerland.
Participa al Cartoon Next 2025 de Cartoon

Noticia
La quarta edició de CartoonNext, de CARTOON, es durà a terme del 23 al 25 d’abril del 2025 a Marsella (França), amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. La data límit per inscriure-hi projectes d’animació en desenvolupament per a marca cross-media o multiplataforma és el 29 de gener de 2025.

Sol·licitants elegibles:

Aquesta iniciativa que imagina el futur de l'animació i el contingut digital està destinada a productors/es europeus/es que vulguin convertir el projecte d'animació o la propietat intel·lectual d'animació en una marca cross media o multiplataforma. També es troba oberta per a creadors europeus i propietaris de propietats intel·lectuals que vulguin fer servir la seva animació per desenvolupar un projecte cross media.

Es requereix un nivell fluid d'anglès per comunicar-se amb els altres participants de la formació. A més, els pitchings es realitzen en anglès i no es proporciona traducció instantània.

En el cas dels projectes presentats per a desenvolupament i producció, es requereix una companyia de producció adjunta. Tot i això, per a projectes en fase de concepte, és possible presentar-s'hi sense productora.

Projectes elegibles:
- Propietat intel·lectual existent o en desenvolupament per ser creada/desenvolupada a través de múltiples plataformes.
- Originada d'una sèrie de televisió, una pel·lícula o un curtmetratge d'animació, d'un llibre, d'un videojoc, d'una experiència VR/AR o d'un joc, en què l'animació sigui utilitzada per estendre la propietat cap a una proposta cross over.
- En una fase en què, almenys, dues idees per a diferents plataformes puguin ser presentades en pitching.
- Projectes en fase de concepte, desenvolupament o producció.
Materials requerits:

PAS 1. Abans de presentar un projecte, assegureu-vos que teniu tots els elements requerits.
1. Sinopsi.
  Descripció curta de la història, que es publicarà a l'app mòbil de CARTOON o a la seva pàgina web. En anglès i màxim 700 caràcters incloent espais.
2. Arxiu del projecte (PDF).
  Intenta no excedir les 20 pàgines. Ha d'estar escrit en anglès. Heu de presentar el projecte de la millor manera afegint els elements que millor el descriguin per tal de convèncer el comitè de selecció. A continuació, trobareu alguns suggeriments d'elements a posar al fitxer. Són rellevants per al projecte, però ets lliure de reorganitzar-los.
- Pàgina de sumari amb el títol, els productors, el talent creatiu clau i un altre talent, l'audiència, una imatge still representativa, el format…
- El concepte/nota d'intenció: ha d'explicar què és el projecte (menció breu a l'origen del mateix), perquè porta a un desenvolupament multiplataforma i quins desenvolupaments consideres (màxim dues pàgines).
- Bones imatges del projecte i atractius elements gràfics.
- Tractament/storyline (descripció extensiva de la història).
- Descripció dels personatges.
- Descripció dels entorns.
- Descripció de la funcionalitat.
- Descripció del game play, si és rellevant.
- Descripció dels patrons de joc, si és rellevant.
- Descripció de l'estat de progrés.
- Suggeriment d'informació addicional: qualsevol roll-out, pla de distribució o màrqueting o pla financer o de negoci, si és conegut en aquest moment.
- Detalla tant com puguis el contingut/plataforma que desenvoluparàs. Tingues en compte que, per obtenir consells clars i útils del panell d'experts, hauràs de ser tan precís com sigui possible.
3. Imatges:
Prepara tres fotografies boniques del projecte per a l'aplicació mòbil i el lloc web de CARTOON així com per a la premsa.
Els productors/es s'esmentaran a l'aplicació mòbil i a la pàgina web, però no s'afegeix cap copyright a les pròpies imatges (insereix-ne una si en vols una).
Consulta la presentació del web i la pàgina a l'aplicació mòbil per veure com es mostren les imatges.
Tingues en compte que no pots canviar les imatges un cop el projecte hagi estat enviat.
- Una imatge still vertical. 1920x2560 px, RGB, jpg, màxim 10MB. Amb el títol del projecte. Amb els logos o el nom de les companyies de producció.
- Una imatge still horitzontal. 1920x1150 px, RGB, jpg, màxim 10MB. Sense cap text. La imatge ha de ser diferent de la vertical. Amb una discreta menció al copyright.
- Una imatge still quadrada: 650x650 px, només jpg, màxim 1 MB. Amb una discreta menció al copyright.
PAS 2: Connecta't al teu compte a My Cartoon. Si no estàs registrat, crea un compte.

Acceptació del projecte i inscripció a l'esdeveniment.

CARTOON t'informarà de la decisió del comitè de selecció la setmana del 10 de febrer de 2025.

Si el vostre projecte ja ha estat enviat i aprovat, no oblideu registrar-vos abans de la data límit d'inscripció (a sota escrita).

Tots els canvis o cancel·lacions s'han de comunicar per escrit a: masters@cartoon-media.eu

Nota sobre Intel·ligència Artificial:

Si us plau, tingueu en compte que l'ús d'una eina d'intel·ligència artificial ha de ser notificat a l'equip de CARTOON. Ha de ser clarament indicat als elements proporcionats.

Si tens dubtes, si us plau contacta amb: masters@cartoon-media.eu

Calendari:
- Data límit: 29 de gener de 2025.
- Informació de selecció: Setmana de 10 de febrer de 2025
- Data límit per a la retirada del projecte (després d'aquesta data no és possible sense càrrec de 400 euros): 14 de febrer de 2025.
- Data límit (participants amb projecte): 19 de febrer de 2025.
- Informació de contacte per a participants presentant un projecte a pitching: 21 de febrer de 2025.
- Data límit (participants sense projecte): 21 de març de 2025.
Cartoon Next de Cartoon compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Els Premis del Cinema Europeu se celebraran a Atenes el gener de 2027

Noticia

Els Premis del Cinema Europeu se celebraran a la capital grega d'Atenes el gener de 2027. Així ho han anunciat avui l'Acadèmia del Cinema Europeu i el Hellenic Film and Audiovisual Center (HFAC) - Creative Greece, actuant com a coordinador del consorci grec format pel Ministeri de Cultura, el Ministeri de Turisme, el Ministeri d'Economia i Finances, la Ciutat d'Atenes, la Regió de l'Àtica, el Centre Cultural de la Fundació Stavros Niarchos i el Centre Cultural Hel·lènic Broadcasting Corporation ERT.

La cerimònia dels 39è Premis del Cinema Europeu 2027 viatjarà, per primera vegada, al sud-est d'Europa, i tindrà lloc al Centre Cultural de la Fundació Stavros Niarchos (SNFCC), precedida per la tradicional recepció de la Nit de l'Alcalde la vigília de la cerimònia de lliurament al Zappeion Megaron.

HFAC-Creative Greece, com a líder del consorci grec que dona suport a l'esdeveniment, organitzarà un any de promoció del cinema grec i europeu durant els 12 mesos previs a la cerimònia de lliurament dels premis. Els detalls sobre aquest programa de promoció es donaran a conèixer durant les primeres setmanes de 2026.

Els Premis del Cinema Europeu es van presentar per primera vegada a Berlín l'any 1988 per promoure i donar suport a la indústria cinematogràfica europea. Se celebren cada dos anys a Berlín i viatgen per Europa els altres anys: Londres, París, Roma, Barcelona, Varsòvia, Copenhaguen, Tallin, Malta, Riga, Wroclaw, Sevilla, Reykjavík i, més recentment, a Lucerna. Allà on vagin, els premis atrauen molts convidats internacionals, que van des de membres de l'Acadèmia i representants de la comunitat cinematogràfica europea, nominats i guanyadors anunciats prèviament, així com representants de premsa i mitjans internacionals que viatjaran al país amfitrió.

L'esdeveniment ofereix a Grècia una gran oportunitat per promoure l'art, la cultura i el disseny grecs, i centrar-se en Grècia com a destinació d'alta qualitat per a rodatges cinematogràfics i com a soci atractiu per a les coproduccions, gràcies a un suport en efectiu millorat recentment i un excel·lent règim de bonificacions. L'elecció d'Atenes és un important reconeixement de la indústria cinematogràfica grega i presenta el país com una destinació interessant per a la realització de cinema, així com una part integral de la cultura cinematogràfica europea a la part sud-est del continent europeu.

Grècia i Atenes estan encantades d'oferir un escenari per al cinema europeu en el proper període. En el programa de promoció, també altres esdeveniments clau a Grècia, com el Festival de Cinema Documental de Tessalònica i el Festival Internacional de Cinema de Tessalònica serviran com a plataformes importants per a la creació de xarxes i debats per a la indústria cinematogràfica.

Un gran nombre de talents grecs (158) són membres de l'Acadèmia del Cinema Europeu. Fins ara, diverses pel·lícules gregues han rebut el prestigiós Premi de Cinema Europeu: el llegendari director grec Theo Angelopoulos va rebre tres premis de cinema europeu: per LANDSCAPE IN THE MIST (1989), ULYSSEE'S GAZE (1995) i THE WEEPING MEADOW (2004). Yorgos Lanthimos i Efthimis Filippou van ser guardonats com a guionistes europeus 2015 per THE LOBSTER. Yorgos Lanthimos també va rebre el premi al director europeu per THE FAVOURITE, pel qual Yorgos Mavropsaridis va guanyar el muntatge europeu (tots dos 2019). Finalment, el Premi Internacional de Coproducció Eurimages 2018 va ser atorgat als productors grecs Konstantinos Kontovrakis i Giorgos Karnavas, aquest últim membre de la Junta de l'Acadèmia des del 2024.

La ubicació del Centre Cultural de la Fundació Stavros Niarchos (SNFCC) ha estat dissenyada pel destacat arquitecte italià Renzo Piano i la seva firma Renzo Piano Building Workshop el 2016, gràcies a la visió i donació de la Fundació Stavros Niarchos. El SNFCC acull les instal·lacions de l'Òpera Nacional de Grècia i la Biblioteca Nacional de Grècia, i al cor d'aquest domini públic es troba el parc Stavros Niarchos, el jardí mediterrani públic més gran del món. Es considera un punt d'interès cultural i social reconegut, entre altres coses, pels seus esdeveniments internacionals de gran projecció molt més enllà de les fronteres de Grècia i és una fita moderna en una ciutat que es considera el bressol de la societat occidental. En una ubicació cèntrica, està vinculada al centre històric de la ciutat amb d'una banda la mundialment famosa Acròpolis i de l'altra, la badia de Faliro.

Uns 1.300 convidats assistiran a la cerimònia de lliurament del premi el 2027. El soci de mitjans ERT, la Hellenic Broadcasting Corporation, amb el suport de la Unió Europea de Radiodifusió, emetrà l'espectacle en directe a Grècia i a tot Europa, així com permetrà als socis europeus retransmetre l'esdeveniment en directe simultàniament.

La 39a edició dels Premis del Cinema Europeu se celebrarà el dissabte 16 de gener de 2027.

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu és presentada per l'Acadèmia del Cinema Europeu i la European Film Academy Productions gGmbH.

Més informació.
Nova edició de l'European-Asian Roundtable Workshop a l'European Film Market 2025

Noticia
L'associació Bridging Visions (coneguda com a Bridging the Dragon) organitza, juntament amb l'European Film Market de la Berlinale, l'European-Asian Roundtable Workshop 2025. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 20 de gener.

Aquest esdeveniment interactiu i enfocat explora els mercats cinematogràfics asiàtics en ràpid creixement, tot brindant anàlisis en profunditat i identificant interessants oportunitats de col·laboració amb Europa.

Format:
- Workshop de taula rodona.
- Diumenge 16 de febrer del 2025 de 15.30h a 16.30h.
- Localització: Segon pis del Producers Hub (Gropius Bau, Berlin).
El taller constarà de petites sessions grupals dirigides per experts locals de regions asiàtiques específiques. Les qüestions i projectes dels participants s'utilitzaran en casos d'estudi per incrementar el coneixement de com treballar amb aquests territoris. El format de grup reduït permetrà als participants fer preguntes relatives als seus interessos i beneficiar la interacció mútua.

Qui?

Professionals del cinema (productors/es, distribuïdors, agents de vendes internacionals, etc.) interessats en la col·laboració asiàtica-europea. La prioritat es donarà als sol·licitants que hagin tingut experiència prèvia en llargmetratges i en coproduccions internacionals. Els participants han de tenir un Market Badge de l'EFM.

Com?
- Els professionals europeus han d'emplenar el formulari electrònic en aquest enllaç.
Data límit: 20 de gener de 2025.

Els resultats de la selecció s'anunciaran a finals de gener de 2025.

Per a més informació, escriure a: efm@bridgingthedragon.com
Participa al Series Mania Forum 2025 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició de Series Mania Forum es durà a terme a Lille (França) del 25 al 27 de març de 2025. Podeu inscriure-us per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands a través de l’enllaç següent.

SERIES MANIA és un fòrum de tres dies centrat completament en sèries i ple d’oportunitats perquè els professionals de l’audiovisual intercanviïn idees, assisteixin a taules de discussió i esdeveniments de networking. Organitzat com a part del festival internacional Series Mania celebrat a Lille, el fòrum és una incubadora creativa dissenyada per donar suport al desenvolupament de sèries des de la concepció fins a la distribució.

En nom d'Europa Creativa MEDIA, media-stands.eu t'ofereix la possibilitat d'assistir a aquesta important trobada en un dels seus espais amb un descompte i amb tots els beneficis d'acudir-hi sota el paraigua.

Recordem que Series Mania Forum és la secció d'indústria del Series Mania Festival i ha esdevingut una cita imprescindible per a tots aquells professionals d'arreu del món que estiguin involucrats en la creació de sèries de televisió.

Els serveis que ofereix MEDIA Stands són els següents:

Beneficis:
- Descompte d'acreditació de 110 euros (IVA inclòs) per a un participant per empresa, i 368 euros (IVA inclòs) per a una segona persona de la mateixa empresa.
- Àrea de reunions.
- Catàleg online per als participants al MEDIA Stand.
- Taulell de benvinguda i serveis de missatgeria.
- Cafeteria gratuïta.
- Connexió Wi-Fi.
- Instal·lacions d'emmagatzematge.
Elegibilitat:

L'acreditació és oberta a productors o distribuïdors europeus i independents establerts a Europa i oferint contingut europeu. Durant el procés de registre, se us demanarà informació sobre el compliment d'aquest i d'altres criteris.

Es confirmarà en un termini màxim d'una setmana si has estat acceptat. Es dona la benvinguda especialment a les sol·licituds de països amb baixa capacitat de producció audiovisual i als que han rebut suport de MEDIA.

Data límit: 24 de gener de 2025.

Formulari d'inscripció amb MEDIA Stands a través d'aquest enllaç.
Els films MEDIA 'Emilia Pérez' i 'Flow', guardonats als Globus d'Or 2025

Noticia
La 82a edició dels Globus d’Or, que atorga l’Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, es va dur a terme el passat 5 de gener de 2025. Entre les produccions guardonades figuren dues pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 5 premis.

D'una banda, Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024), que compta amb suport MEDIA a la distribució, i que comptava amb 10 nominacions, va rebre els quatre premis següents:
- Millor pel·lícula comèdia o musical.
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor interpretació femenina de repartiment en pel·lícula (Zoe Saldaña).
- Millor cançó original (“El mal”). Música i lletres de: Clément Ducol, Camille, Jacques Audiard.
D'altra banda, el film d'animació letoni Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica), que compta amb suport MEDIA a la distribució (Films on the move), va rebre el premi a Millor pel·lícula d’animació 2025.

Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades als Globus d’Or 2025.
Bones festes!

Noticia

Des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya us desitgem a tots i totes un Bon Nadal i un molt Bon Any 2025, ple de projectes MEDIA!

Voldríem també felicitar-nos tots plegats pels bons resultats MEDIA obtinguts enguany per part del sector audiovisual català.

Consulteu, a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf, la nova edició de la nostra revista en línia eMEDIAcat, que recull notícies d’actualitat relacionades amb el programa Europa Creativa MEDIA i la indústria audiovisual catalana. Hi trobareu una editorial sobre el doble objectiu del programa Europa Creativa MEDIA: donar suport a la circulació d’obres audiovisuals europees, tot fomentant les coproduccions i, alhora, augmentar la competitivitat del sector audiovisual, i un repàs de l’any.

I us desitgem unes bones festes i uns encara millors resultats per al 2025!
Tres productores catalanes, seleccionades per a l'EAVE Producers Workshop 2025

Noticia
La iniciativa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA EAVE Producers Workshop 2025, el programa líder de formació i networking per a productors/es, ha fet pública la selecció de participants per a la propera edició, entre els quals figuren tres productores catalanes:
- Anna M. Bofarull, de Kaboga Art & Films
- Mireia Graell, de Ringo Media
- Gerard Rodriguez, de Japonica Films
A més, també ha estat seleccionada la productora basca Gentzane Martinez de Osaba, de Bide Guztiak AIE.

En total, s’han seleccionat 56 productors/es i professionals de 38 països, d’entre 304 sol·licituds de 65 països.

Podeu consultar el llistat complet de seleccionats des d’aquest enllaç.

Organitzat per EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs), el curs té una durada total d’un any, i està fonamentalment centrat al voltant de tres setmanes intensives que inclouen el desenvolupament professional a través del treball de desenvolupament de projectes de ficció, de documental o de sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg del 7 al 14 de març de 2025.
- Taller 2: juny de 2025 (dates i llocs exactes pendents de confirmació).
- Taller 3: Tessalònica (Grècia) a l’octubre de 2025 (data exacta pendent de confirmació).
Participants:

EAVE Producers Workshop s’adreça a productors/es (ficció, documental i sèrie de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l’àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa, mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

El programa també dona la benvinguda a sol·licituds que provinguin de professionals de branques associades de la indústria (finançament, legal i financer, festivals i mercats, administració de mitjans, etc.).

Cada any, se seleccionen més de cinquanta participants d’entre la majoria dels països de la UE i de més enllà. Tots participen als tres tallers d’una setmana de durada.

EAVE Producers Workshop és una inicativa d’EAVE amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Europa Creativa MEDIA organitza sessions informatives a l'EFM Berlinale

Noticia
El proper 17 de febrer, Europa Creativa MEDIA ofereix diverses sessions informatives presencials sobre diverses convocatòries Europa Creativa MEDIA 2025 en el marc de l'European Film Market de la Berlinale.

Les sessions, que es duran a terme el dilluns 17 de febrer a l'EFM Conference Lounge @ Gropius Pavilion, són les següents:
- 9.30h: European Festivals
- 10.30h: Audience Development & Film Education
- 11.30h: European mini-slate development & European co-development
- 12.30h: Skills and Talent Development
Recordeu també que, des de l'enllaç següent, podeu consultar també els vídeos i les presentacions de les diverses sessions informatives en línia que ha dut a terme l'EACEA sobre les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectoral 2025.

Notícia relacionada: Sessions informatives sobre les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectoral 2025
Presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les nominades als Premis Goya 2025

Noticia
L'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España ha fet públiques les nominacions a la 39a edició dels Premios Goya, la gala de lliurament dels quals es durà a terme el proper 8 de febrer de 2025 des de la ciutat de Granada i amb retransmissió per TVE.

Entre les pel·lícules nominades figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar (Espanya i Estats Units). Suport MEDIA a la distribució. Deu nominacions:
- Millor direcció (Pedro Almodóvar).
- Millor guió adaptat (Pedro Almodóvar).
- Millor música original (Alberto Iglesias).
- Millor actriu protagonista (Julianne Moore).
- Millor actriu protagonista (Tilda Swinton).
- Millor direcció de fotografia (Edu Grau).
- Millor direcció d'art (Inbal Weinberg).
- Millor disseny de vestuari (Bina Daigeler).
- Millor so (Sergio Bürmann, Anna Harrington, Marc Orts).
- Millor maquillatge i perruqueria (Morag Ross, Manolo García).
La virgen roja, de Paula Ortiz (Espanya i Estats Units). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Nou nominacions:
- Millor direcció (Paula Ortiz).
- Millor cançó original ("La Virgen Roja", de Maria Arnal).
- Millor actriu de repartiment (Aixa Villagrán).
- Millor direcció de producció (Kati Martí Donoghue).
- Millor direcció d'art (Javier Alvariño).
- Millor disseny de vestuari (Arantxa Ezquerro).
- Millor maquillatge i perruqueria (Eli Adánez, Paco Rodríguez Frías).
- Millors efectes especials (Raúl Romanillos, Juanma Nogales).
- Millor so (Coque F. Lahera, Álex F Capilla, Nacho Royo-Villanova).
Soy Nevenka, d'Icíar Bollain (Espanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding. Quatre nominacions:
- Millor guió adaptat (Iciar Bollain, Isa Campo).
- Millor actor protagonista (Urko Olazabal).
- Millor actriu revelació (Lucía Veiga).
- Millor direcció de fotografia (Gris Jordana).
Dragonkeeper - Guardiana de Dragones, de Salvador Simó Busom i Jianping Li (Espanya i Xina). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Single Project. Tres nominacions.
- Millor pel·lícula d'animació.
- Millor música original (Arturo Cardelús).
- Millors efectes especials (Li Xin).
Polvo serán, de Carlos Marqués-Marcet (Espanya, Suïssa i Itàlia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Slate Funding. Una nominació:
- Millor actor protagonista (Alfredo Castro).
Los pequeños amores, de Celia Rico Clavellino (Espanya, França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Una nominació:
- Millor muntatge (Fernando Franco).
La Quimera, d'Alice Rohrwacher (Itàlia, França i Suïssa). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
El conde de Montecristo, d'Alexandre de la Patellièr i Matthieu Delaporte (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França i Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Una nominació:
- Millor pel·lícula europea.
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW) 2025

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents presents al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW) 2025, que es durà a terme del 7 al 15 de març de 2025.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció física i digital, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d’origen que formi part d‘Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024/2025).
- Pel·lícules que formin part de la selecció del festival.
- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees acabades i sense acabar.
Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 21 de febrer de 2025.

Consulta'n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre producció de ficció audiovisual a Europa (xifres de 2023)

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat una nova edició de l'informe 'Producció de ficció audiovisual a Europa: xifres de 2023'.

L'informe analitza el volum de pel·lícules i sèries de ficció TV/SVoD produïdes a Europa: l'origen, les coproduccions internacionals i els comissaris i productors principals.

Aquest informe va ser escrit per la Dra. Agnes Schneeberger, analista del departament d'informació de mercat del Observatori esmentat.

El nou estudi destaca el següent:
- El 2023, la producció de ficció televisiva a Europa va assolir un punt d'inflexió: el nombre de títols va caure menys un 6% i en tots els formats.
- El perpetu auge de les sèries d'alta gamma (13 episodis o menys per temporada) ha arribat al final, mentre el nombre de títols per al 2023 s'estanca (-2% en comparació de l'any anterior).
- Més de la meitat dels títols de ficció produïts a Europa per a TV/SVoD el 2023 van ser encarregats per canals de televisió de servei públic (55%), seguits de difusors privats (31%) i streamers globals (14%).
Caiguda de la producció de ficció televisiva a Europa

La recuperació postpandèmia no va continuar estabilitzant el mercat europeu de ficció televisiva. Després d'un breu retorn al creixement, la producció i l'estrena de ficció televisiva original està disminuint. Una caiguda del 6% en el nombre de títols de ficció produïts el 2023 es va reflectir en una reducció igual en el nombre d'episodis (menys 6%) i un estancament en el volum d'hores (menys 3%) en comparació de l'any anterior.

De mitjana, cada any es produeixen a Europa més de 1.200 títols, 23.000 episodis i 14.000 hores (per títol, l'estudi fa referència a una pel·lícula per a televisió o a una temporada d'una sèrie de televisió). L'animació no està inclosa (països coberts: 27 països de la UE, el Regne Unit, Noruega i Suïssa).

Més de 2.000 productores/grups van produir, almenys, un títol de ficció entre el 2015 i el 2023, però només el 3% ho van fer a cadascun dels últims nou anys.

Tot i la crisi, algunes de les característiques fonamentals de la producció de ficció televisiva a Europa es van mantenir sense canvis. Les telenovel·les van representar la major part (61%) de les hores produïdes. I més de la meitat (58%) de tots els títols produïts van ser sèries amb 13 episodis o menys per temporada.

El boom de les sèries d'alta gamma ha arribat al final

El perpetu auge de les sèries d'alta gamma ha arribat al final, ja que el nombre de títols per al 2023 va retrocedir (menys un 2% respecte a l'any anterior). Les hores de producció de sèries amb 13 episodis o menys per temporada produïdes el 2023 es van estancar (menys 1%), ja que les temporades tenien menys episodis i més curts (probablement com una manera de fer front als costos de producció ia la inflació ).

El Regne Unit, amb 159 títols el 2023, va ser eminentment el principal productor de sèries d'alta gamma, davant d'Alemanya (119), França (92), Espanya (58) i Itàlia (58).

BBC, Netflix, Amazon, ZDF i ARD van ser els cinc principals comissionats de sèries amb 13 episodis o menys per temporada.

Les televisions públiques van encarregar el 55% dels títols i el 39% de les hores

Més de la meitat dels títols de ficció produïts a Europa el 2023 van ser encarregats per canals de televisió de servei públic (55%), seguits de difusors privats (31%) i streamers globals (14%). A causa de la seva major participació en telenovel·les, els canals privats van produir un volum d'hores més gran (57%) que els canals públics (39%). Els streamers globals van representar el 5% de les hores, ja que no inverteixen en sèries de televisió de llarga durada.

Les coproduccions internacionals van representar el 10% de tots els títols de ficció televisiva produïts a Europa el 2023. De mitjana, cada any es produeixen a Europa més de 100 coproduccions de ficció televisiva, gairebé exclusivament sèries i pel·lícules per a televisió d'alta gamma.

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Disponible el vídeo de la la masterclass de la cineasta francesa Nicole Garcia a l’Ohlalà! Film Festival

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la Masterclass de la cineasta francesa Nicole Garcia, que es va dur a terme el passat divendres 29 de novembre a la Sala Laya de la Filmoteca de Catalunya, en el marc de les activitats de l’Ohlalà! Film Festival, amb el suport de la nostra oficina, Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya.

Amb més de 60 anys de carrera i més de 150 pel·lícules, la cineasta francesa Nicole Garcia, actriu, directora i guionista, va ser la gran convidada d’honor de la 6a edició de l’Ohlalà! Festival de Cinema Francòfon de Barcelona.

Tot aprofitant la seva estada a Barcelona, va oferir una masterclass, a mode de conversa, que ens va permetre conèixer de primera mà el seu procés creatiu, l’evolució de la seva cinematografia, el seu estil cinematogràfic, així com les seves fonts d’inspiració.

Una figura que ha passat de col·laborar amb grans mestres com Resnais, Tavernier, De Broca, Sautet i Deville a esdevenir una destacada directora des dels anys noranta.

Entre la seva filmografia com a directora, figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, amb gran trajectòria internacional, com Amants (2020), que va competir al Festival de Venècia; Mal de pierres (2016), seleccionada a la Competició Oficial del Festival de Cannes i nominada als Premis César; Selon Charlie (2005) o L’adversaire (2001), que també van competir a Cannes.

La conversa, organitzada amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, es va dur a terme el passat divendres 29 de novembre a la Sala Laya de la Filmoteca de Catalunya.

Al final de la sessió, el públic assistent va tenir l’oportunitat de fer-li preguntes.

Martin Samper, membre de l'equip del Festival Ohlalà!, va ser l'encarregat de moderar la sessió.

No us perdeu el vídeo d'aquesta trobada única!

https://youtu.be/jgv5N4356vk?feature=shared
Publicada la nova edició de la nostra revista eMEDIAcat!

Noticia

Ja podeu consultar a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf la nova edició de la nostra revista en línia eMEDIAcat, que recull notícies d’actualitat relacionades amb el programa Europa Creativa MEDIA i la indústria audiovisual catalana.

En aquesta edició comptem amb una editorial centrada en el doble objectiu del programa Europa Creativa MEDIA: donar suport a la circulació d’obres audiovisuals europees, tot fomentant les coproduccions i, alhora, augmentar la competitivitat del sector audiovisual. També hi figura un article sobre la presència de films MEDIA als principals Festivals Internacionals i Premis de Cinema; un especial sobre Animar_BCN, la convenció europea d’animació, i la participació de Lucía Recalde, cap de la Unitat Europa Creativa MEDIA, a la Direcció General (DG) de CONNECT Communications Networks, Content and Technology, de la Comissió Europea. També oferim diverses entrevistes a professionals del cinema amb contrastada experiència MEDIA, com el cineasta Pablo Berger, director i guionista de l'aclamada Robot Dreams, entre altres pel·lícules amb suport MEDIA; el cineasta francès Bertrand Bonello; i el guionista i director de cinema gironí Isaki Lacuesta. També s’inclou un repàs dels diferents rodatges dels films amb suport MEDIA que s’han dut a terme durant aquest 2024, com la nova sèrie de Leticia Dolera, 'Pubertat'; el debut en el llargmetratge d’Iván Morales, 'Esmorza amb mi'; la segona pel·lícula d'Avelina Prat, 'Una quinta portuguesa'; ‘Forastera’, el debut en el llargmetratge de Lucía Aleñar Iglesias; la comèdia negra ‘Mario‘, de Guillem Miró; la nova pel·lícula de Judith Colell, ‘Frontera‘; i 'La gang‘, film escrit i dirigit per les germanes Carol Rodríguez Colás i Marina Rodríguez Colás.

Aquest número també compta amb un article sobre l'èxit del cicle 'MEDIA al Maldà', que enguany arriba a la tercera temporada, i un repàs del panorama jurídic actual pel que fa a l'ús de la intel·ligència artificial al sector audiovisual. També s’inclou el rànquing dels 20 films europeus amb suport MEDIA amb més recaptació i nombre d’espectadors, estrenats enguany a les sales catalanes.

Consulteu-la a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf.
EAVE Puentes 2025 obre inscripcions

Noticia
EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs ha obert la convocatòria d'inscripcions d’EAVE Puentes Latin America – Europe Co-Production Workshop 2025, el seu programa de formació i networking per al desenvolupament de coproduccions Europa – Amèrica Llatina. La data límit d’inscripció és el proper 5 de gener de 2025.

EAVE Puentes ofereix un suport en profunditat per al creixement professional de cada participant, tot proporcionant-los eines pràctiques per navegar pels matisos culturals dels mercats cinematogràfics i fomentar les habilitats necessàries per a una col·laboració transcontinental eficaç. Des d'adquisicions i distribució fins a estudis de casos reals, els i les assistents participen en una combinació de sessions plenàries, treballs en grups reduïts, reunions individuals amb experts i oportunitats de creació de xarxes, així com mòduls especials de planificació de l'empresa.

Durant l'any del taller, els i les participants estaran acompanyats per l'equip pedagògic d'experts, professionals en actiu del sector:

Entre els principals experts/es del curs figuren: Fernanda del Nido (cap d’estudis a Setembro Cine -Argentina/Espanya-) i reconeguda per la seva prestigiosa trajectòria en coproduccions entre Llatinoamèrica i Europa com ‘Una mujer fantástica’, ‘La boda de Rosa’, ‘Neruda’, ‘Pequeña Flor’, ‘Blondi’, 'El llanto'), Sophie Erbs (líder del grup i graduada d’EAVE a Gaijin -França- i productora de ‘Los Perros’, ‘Costa Brava, Líbano’, 'Milla', 'The Load', etc.), Jacques Akchoti (-França- i assessor de guió) i Agustina Chiarino (Bocacha Films -Uruguai- i productora de ‘Las Herederas’, ‘Gigante’, ‘Tanta agua’, 'Monos', etc.). S’hi uniran altres experts convidats tant d’Europa com d’Amèrica Llatina.

Un exemple recent de pel·lícula d'èxit que ha arribat a través de PUENTES inclou 'Mi bestia', dirigida per Camila Beltrán, produïda per Lionel Massol (Films Grand Huit, França) i coproduïda per Paola Andrea Pérez Nieto (Inercia Películas, Colòmbia). El projecte es va desenvolupar a través de l'edició d'EAVE Puentes 2021, on els dos productors es van conèixer per primera vegada.

Qui s'hi pot presentar?

Les sol·licituds estan obertes a professionals del cinema d'Amèrica Llatina i d'Europa que vulguin enfortir les connexions entre les dues regions.

La selecció està formada per 10 productors/es centrats/des en el desenvolupament de projectes (només pel·lícules de ficció) i 4-5 professionals del cinema europeu centrats en el desenvolupament professional (sense presentar projecte):
- Productors de cinema llatinoamericans i europeus centrats en el desenvolupament de projectes:
Productors de llargmetratges experimentats amb un fort interès per treballar amb Europa i Amèrica Llatina. El projecte de llargmetratge de ficció ha de ser capaç de demostrar una clara implicació amb Amèrica Llatina, i viceversa.
- Professionals del cinema europeu centrats en el desenvolupament professional:
Ciutadans o residents d'Europa (Unió Europea i països que poden sol·licitar formació a Europa Creativa MEDIA) que siguin agents comercials, distribuïdors, representants de festivals i mercats, financers o productors europeus centrats en el desenvolupament professional que vulguin aprofundir els seus coneixements sobre coproduccions i mercat llatinoamericà.

Termini d'inscripció

Les inscripcions estan obertes fins al 5 de gener i la selecció s'anunciarà a principis d'abril. Les entrevistes de preselecció es realitzaran al març i els i les sol·licitants haurien d'estar disponibles aleshores.

Calendari del taller

Puentes té lloc en el transcurs de dues setmanes a l'any. Per a l'edició de 2025, PUENTES es durà a terme, excepcionalment, la primera setmana de juny i a principis de setembre:
- Primera sessió: del 2 al 8 de juny de 2025 a Basilicata (IT – ubicació exacta TBC), en col·laboració amb FVG Audiovisual Fund i MiC (Ministero dei Beni Ambientali e Culturali).
- Segona sessió: setembre de 2025 (dates exactes pendents de confirmació) a l'Uruguai (ubicació exacta pendent de confirmació) en col·laboració amb Bocacha Films i amb el suport d'IBERMEDIA
Sol·licitud
Feu clic aquí per iniciar la vostra sol·licitud i obtenir més informació sobre el procés de sol·licitud.

En cas de dubte, poseu-vos en contacte amb l'equip d'EAVE: ana@eave.org

El taller PUENTES és possible gràcies al suport del Programa Europa Creativa - MEDIA de la Unió Europea i del Programa IBERMEDIA, i amb el reconeixement de la Direcció General de Cinema del Ministeri de Patrimoni i Activitats Culturals.
Europa Cinemas obre la convocatòria 'Collaborate to Innovate' 2025

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha obert la 5a edició de la convocatòria 'Collaborate to Innovate', la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 24 de febrer de 2025 a les 19 hores.

L'any 2025, el pressupost de 'Collaborate to Innovate' serà d'1,5 milions d'euros.

Iniciat l'any 2021 per Europa Cinemas amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, aquest programa emblemàtic pretén recompensar projectes innovadors i col·laboratius destacats implementats per membres de la Xarxa del mateix país o a l'àmbit europeu.

'Collaborate to Innovate' vol donar suport a projectes que tinguin el potencial d'inspirar altres exhibidors de la Xarxa i més enllà. Els projectes d'èxit hauran d'oferir evidència d'impacte potencial en el sector cinematogràfic en àmbits com la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees; desenvolupament del públic i creixement del públic jove, en particular; i millorar la competitivitat i la sostenibilitat dels cinemes als seus propis mercats i comunitats. Entre les principals prioritats del programa es troben la inclusió social, la sostenibilitat ambiental i el desenvolupament d'eines d'anàlisi de dades i màrqueting digital.

Des del seu llançament, s'ha donat suport a 51 projectes arreu d'Europa. S'han centrat en millorar la participació del públic, millorar la sostenibilitat, diversificar la programació i fomentar la col·laboració entre els sectors cultural i digital per adaptar els cinemes als reptes en evolució. Podeu explorar tots els projectes aquí.

IMPORTANT - Les bases de 'Col·labora per innovar' s'han adaptat per a la propera convocatòria 2025:
- La contribució econòmica d'Europa Cinemas s'ha incrementat fins a un import màxim de 120.000 € per projecte.
- Un cinema ja no podrà presentar sol·licitud ni participar en dues edicions consecutives del programa, ja sigui com a coordinador o com a sala col·laboradora.
Documents necessaris per presentar una sol·licitud:
- ONLINE APPLICATION FORM (Formulari de sol·licitud en línia)
- TEMPLATE OF INCOME AND EXPENDITURE BUDGET (Plantilla de pressupost d'ingressos i despeses)
- TEMPLATE OF MANDATE TO BE SIGNED BY EACH PARTNER (Plantilla de mandat que ha de signar cada soci)
Data límit de presentació de sol·licituds: 24 de febrer de 2025, 19h (CET)

Cal tenir en compte la següent informació important sobre el procés de sol·licitud:
- Els documents de sol·licitud s'han d'emplenar i presentar correctament en línia abans del dilluns 24 de febrer de 2025 (19:00 CET). Les sol·licituds rebudes després d'aquesta data i hora no seran elegibles.
- NOVETAT: L'aportació econòmica d'Europa Cinemas ascendirà a un màxim augmentat de 120.000 € per projecte i no superarà:
  - El 70% dels costos globals per a projectes presentats principalment per sol·licitants de països A i B, i on la despesa principal del projecte serà als països A i B.
  - El 80% dels costos globals dels projectes presentats principalment per coordinadors i socis dels països C i D.
- Els projectes poden implicar, excepcionalment, cinemes no socis de la xarxa en cas que la sol·licitud inclogui el nombre mínim obligatori de sales de cinema membres de la xarxa Europa Cinemas, tal i com s'esmenta a la part C de les Bases.
- Un grup de cinemes / exhibidors només pot presentar un projecte.
- Un cinema només pot ser soci en un projecte.
- Novetat: un cinema no pot presentar una sol·licitud ni participar en dues edicions consecutives del programa, ja sigui com a coordinador o com a soci.
- Els projectes només poden rebre suport una vegada.
- Els formularis de sol·licitud, inclòs el pressupost i el mandat, cal emplenar-los en línia.
Necessiteu una font d'inspiració o rèplica a l'hora de construir els vostres projectes?

Les jornades Audience Development & Innovation Labs i Europa Cinemas Network Conferences van oferir una oportunitat excel·lent per mostrar una varietat de projectes Collaborate to Innovate mitjançant taules de debat i tallers. Confiem que aquestes presentacions seran una valuosa font d'inspiració i un model per als vostres propis projectes.

Totes les retransmissions en directe de les sessions estan disponibles al canal de YouTube:
- 23a Network Conference a Vilnius (2024):
1. Workshop 1- MAKING A SUCCESS OF SUBSCRIPTION MODELS (Fer un èxit dels models de subscripció)
- 22a Network Conference a París (2022):
1. Workshop 1 - COLLABORATE TO INNOVATE (Col·laborar per Innovar)
2. Workshop 2 - WINNING BACK THE AUDIENCE (Recuperar el públic)
3. Workshop 4 – HOW TO STAND OUT FROM THE CROWD (Com destacar entre la multitud)
Si teniu previst implementar iniciatives noves i originals a la vostra regió, amb l'objectiu de desenvolupar nous públics (especialment els joves), utilitzar noves tecnologies digitals, models de subscripció, millorar la sostenibilitat ambiental, contribuir a la cohesió social dins de la vostra estructura o de les vostres comunitats, aneu endavant i envieu la vostra candidatura!

Les bases de 'Collaborate to Innovate' es van dissenyar amb el suport actiu dels membres de la Xarxa. Estan disponibles en anglès, francès, italià, castellà i alemany.

Es duran a terme una sèrie de sessions informatives en línia, els dies 15 i 16 de gener de 2025, on es presentaran les bases i podreu plantejar dubtes sobre el procés, els procediments i les normes de la convocatòria. Podeu inscriure-us aquí per a aquestes sessions.

Si no podeu assistir a aquestes reunions, però necessiteu informació addicional o aclariment, no dubteu a consultar les FAQs o contactar amb: collaboratetoinnovate@europa-cinemas.org.

Exclusiva per als membres de la Xarxa, la convocatòria és una gran oportunitat per posar en valor la diversitat, la vitalitat i la creativitat de la vostra feina, projectes i cinemes!

'Collaborate to Innovate' és un programa apassionant i important, no només per a la Xarxa Europa Cinemas, sinó també per a la indústria cinematogràfica. Esperem les vostres sol·licituds!

Consulteu les bases en castellà

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la transició verda al sector audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat el seu últim informe gratuït: Transició verda al sector audiovisual.

Aquest nou estudi analitza l'impacte del sector esmentat en el medi ambient. Examina la legislació internacional i paneuropea en aquest camp, i després se centra en la legislació nacional i els criteris de finançament cinematogràfic, per finalitzar amb una mirada als sistemes actuals de càlcul de la petjada de carboni.

Després d'una descripció general inicial de l'informe, l'autor Eric Munch obre el capítol dos amb una exploració de l'impacte del sector audiovisual al medi ambient. Aquest capítol identifica els impactes significatius, tant directes com indirectes, de la producció cinematogràfica. Analitza les troballes d'estudis que destaquen desafiaments com ara les emissions de carboni de la filmació en exteriors.

L'informe presenta exemples d'iniciatives sostenibles, inclòs un breu cas d'estudi de Sky Studios Elstree, on les innovacions tècniques i els esforços massius de reciclatge ja estan marcant la diferència. Passant a les noves tecnologies, el capítol examina les conseqüències més recents de la tecnologia digital i els mètodes de consum. L'autor destaca el consum creixent d'energia dels enormes centres de dades que manegen els nostres continguts digitals i les dades dels clients. També s'exploren els aspectes ambientals de la IA.

El capítol tres analitza la legislació ecològica per a les obres audiovisuals, tant internacionalment com de la UE. L'informe detalla la influència de tractats internacionals com l'Acord de París, que va entrar en vigor el 2016. Després es passa a la legislació específica de la UE i examina les disposicions relatives a les pràctiques respectuoses amb el medi ambient al sector audiovisual. De particular interès aquí és Europa Creativa MEDIA. També s'aborda l'impacte potencial de les directives recents de la UE d'ampli abast, la Directiva sobre informes de sostenibilitat corporativa (CSRD) i la Directiva sobre eficiència energètica. Aquest capítol també examina la implementació nacional i com aquestes directives podrien fomentar pràctiques ambientalment conscients dins del sector audiovisual.

A continuació, el capítol quatre explora la noció de sostenibilitat a la legislació nacional i també analitza el paper que tenen els criteris de finançament cinematogràfic a l'hora de fomentar bones pràctiques. L'autor analitza dos països amb legislació específica (Àustria i França) i dos països més que no en tenen: Alemanya i el Regne Unit.

De fet, la llei federal austríaca sobre cinema estipula que el respecte de les directrius ecològiques nacionals obre l'accés a un percentatge més alt de finançament, mentre que a França, el CNC ha condicionat el pagament de l'ajuda financera a la presentació d'un informe sobre les emissions de carboni de totes les produccions finançades.

Passant per Europa Creativa MEDIA i Eurimages, l'autor explica que els dos sistemes de finançament paneuropeus inclouen mètodes de producció demostrablement sostenibles com a criteris que cal tenir en compte a l'hora de prendre decisions de finançament.

L'últim capítol cinc aprofundeix en les diverses calculadores de carboni, sistemes de qualificació de sostenibilitat i enfocaments col·laboratius que han sorgit com a eines fonamentals per avaluar i mitigar l'impacte ambiental de la indústria. L'autor destaca esforços com ara el BAFTA albert i el francès Carbon’Clap, que proporcionen informació pràctica per a produccions que apunten a reduir les emissions. Els enfocaments col·laboratius com el sistema de classificació de pel·lícules verdes també demostren com la cooperació a tota la indústria pot aconseguir avenços significatius.

Consulteu l'informe complet.
European Film Promotion anuncia la selecció d'European Shooting Stars 2025

Noticia

European Film Promotion ha anunciat els deu talents europes emergents seleccionats per a la 28a edició d'European Shooting Stars.

Aquests actors i actrius es presentaran davant la premsa internacional, la indústria cinematogràfica i el públic durant la 75a edició de la Berlinale, que es durà a terme del 13 al 23 de febrer de 2025.

Els European Shooting Stars de 2025 són Marina Makris (Xipre), Besir Zeciri (Dinamarca), Maarja Johanna Mägi (Estònia), Devrim Lingnau (Alemanya), Elín Hall (Islàndia), Kārlis Arnolds Avots (Letònia), Šarūnas Zenkevičius (Lituània), Lidija Kordić (Montenegro), Vicente Wallenstein (Portugal) i Frida Gustavsson (Suècia).

Com a part de la iniciativa, aquests talents participaran en un programa personalitzat de quatre dies, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. Culminarà amb la cerimònia de lliurament de premis European Shooting Stars el 17 de febrer de 2025 al Berlinale Palast.

Els European Shooting Stars 2025 van ser seleccionats per un jurat internacional, compost pel director i guionista romanès Radu Muntean, la directora de càsting sueca Pauline Hansson, la productora suïssa Amel Soudani, l'actriu francesa Ludivine Sagnier i el periodista i comissari montenegrí Vuk Perović. Els cinc experts van reconèixer el potencial extraordinari dels talents per a una carrera internacional.

Més informació.
Els films MEDIA 'Polvo serán' i 'En la alcoba del sultán', nominats als Premis Feroz Arrebato 2025 de ficció

Noticia

Els Premis Feroz 2025, que atorga l’Associació d’Informadors Cinematogràfics d’Espanya, han completat la seva llista de nominats amb els deu títols que competeixen pels Premis Feroz Arrebato de ficció i de no ficció, dues categories que busquen reconèixer aquelles obres amb especials èxits artístics i aportacions innovadores en els seus respectius camps.

Entre les cinc nominades als Premis Feroz Arrebato de ficció figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA: 'En la Alcoba del sultán', de Javier Rebollo, i 'Polvo serán', de Carlos Marqués-Marcet.

Protagonitzada per Pilar López de Ayala, Félix Moati i Ilies Kadri, 'En la Alcoba del sultán' és una coproducció entre Eddie Saeta, Elamedia Estudios i les franceses Paraiso Production Diffusion i Noodles Production, seleccionada a la Secció Oficial de la Seminci 2024 i al Festival de Gijón 2024.

Mentre que 'Polvo serán' és un drama musical protagonitzat per Ángela Molina, Alfredo Costa i Mònica Almirall, guardonat als Festivals de Toronto (Premi Platform) i Valladolid (Espiga de Plata (ex aequo) i Menció especial als intèrprets Ángela Molina i Alfredo Castro), i nominat a 14 Premis Gaudí 2025 i a 3 Premis Feroz 2025.

El nom dels Premis Feroz Arrebato de ficció i de no ficció ret homenatge al llargmetratge 'Arrebato' d'Iván Zulueta, una obra del 1979, avantguardista i arriscada, que ha esdevingut icònica a la història del cinema espanyol.

La selecció de candidats i de nominats d'ambdues categories l'ha fet el Comitè Organitzador dels Premis Feroz 2025, integrat aquest any pels periodistes Andrés Arconada, Pepa Blanes, Mariona Borrull, David Carrón, Elio Castro, Tom C. Avendaño, Mariola Cubells, Verónica Dávila, Elsa Fernández-Santos, Matías G. Rebolledo, Alicia García Arribas, Alícia Garcia de Francesc, Maria Guerra (presidenta de l'AICE), Carlos Loureda, Ferran de Luis-Orueta, Beatriz Martínez, Daniel Martínez Mantilla, Luis Martínez (vicepresident segon de l'AICE), David Martos, Astrid Meseguer, Teresa Montoro (vicepresidenta primera de l'AICE), Alejandra Musi, Janina Pérez Arias, Javier P. Martín, Laia Portaceli, Paloma Rando, Alberto Rey, Elena S. Sánchez (vocal de l'AICE), Juan Sanguino, Laura Seoane, Pedro Vallín, Isabel Vázquez i Javier Zurro (secretari de l'AICE).

Els guanyadors o guanyadores s'anunciaran, juntament amb la resta de guardonats, durant la gala que se celebrarà el proper dissabte 25 de gener a Pontevedra. En total s'entregaran 21 estatuetes: onze de cinema, set de sèries, els dos Premis Feroz Arrebato i el Premi Feroz Audi d'Honor, que enguany rebrà el cineasta Jaime Chávarri.

La catifa vermella i la gala es retransmetran en directe des del canal de YouTube dels Premis Feroz.

L'AICE és un grup plural de més de 220 periodistes i crítics dedicats a informar sobre cinema a televisió, ràdio, premsa i Internet de tot el país. Des del 2014 lliuren els PREMIS FEROZ® per destacar el millor de la producció audiovisual espanyola de l'any.

Consulteu la llista completa de nominacions als Premis Feroz Arrebato de ficció i de no ficció.

Més informació

Notícia relacionada: Films MEDIA nominats als Premis Feroz 2025
Ucraïna s'uneix a Europa Creativa MEDIA

Noticia
Des de l'11 de desembre de 2024, Ucraïna s'uneix a la secció MEDIA del programa Europa Creativa, que dona suport al sector audiovisual, tot finançant projectes seleccionats relacionats amb el desenvolupament i la distribució de cinema, continguts en línia i de televisió, així com la creació d'eines innovadores i models de negoci en la indústria audiovisual.

Les organitzacions ucraïneses poden presentar-se ara a totes les convocatòries de sol·licitud en el marc del Programa Europa Creativa MEDIA, així com a les futures.

Després de la sol·licitud d'Ucraïna de l'any passat de participar al capítol MEDIA, i després d'avaluar la legislació del país en matèria de mitjans de comunicació, la Comissió ha signat l'esmena a l'acord d'associació existent que permetrà la plena participació d'Ucraïna.

L'acord l'han signat la vicepresidenta executiva Henna Virkkunen per a la Comissió i la viceprimera ministra Olha Stefanishyna per a Ucraïna, durant una cerimònia que ha tingut lloc l'11 de desembre de 2024 a Brussel·les.

Aquest és un pas important cap a la integració del sector audiovisual ucraïnès a l'ecosistema europeu. Al mateix temps, l'ampliació del programa Europa Creativa a Ucraïna enriquirà la diversitat cultural del sector audiovisual de la UE i obrirà noves oportunitats de col·laboració.

Antecedents
Actualment, Ucraïna participa com a país associat en la línia de Cultura i el capítol intersectorial del programa Europa Creativa, així com en algunes accions MEDIA, com ara el desenvolupament del públic i l'educació cinematogràfica, els festivals europeus, les xarxes de festivals i el foment del talent i les habilitats dels mitjans de comunicació.

El capítol MEDIA del programa Europa Creativa dona suport a les indústries cinematogràfiques i audiovisuals europees per desenvolupar, distribuir i promocionar obres europees, tenint en compte l'entorn digital actual.

Més informació
Programa Europa Creativa

Trobeu més informació sobre:
- El suport digital i cultural de la UE a Ucraïna
- La solidaritat de la UE amb Ucraïna
- Europa Creativa MEDIA
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport als Projectes de Cooperació Europea 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura European Cooperation Projects (CREA-CULT-2025-COOP) 2025, el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 13 de maig de 2025.

L'acció Projectes de cooperació europea dona suport a projectes en què participen organitzacions dels sectors culturals i creatius de totes les mides, incloses microorganitzacions i organitzacions de mida petita, i de diferents països per dur a terme activitats sectorials o intersectorials.

S'espera que les propostes presentin una dimensió clara de cooperació transfronterera, ja que aquest és el nucli dels projectes de cooperació europea.

L'acció està ancorada en el marc polític de la secció Cultura del Programa Europa Creativa i les Prioritats generals de la UE (esforços per a l'ecologització de la UE, inclusió i igualtat de gènere, transició digital i relacions internacionals).

Els projectes de cooperació europea estan oberts a tots els sectors culturals i creatius. No obstant això, tenint en compte que aquesta acció té com a objectiu perseguir els objectius de l'eix Cultura del Programa, els projectes en els quals participen exclusivament entitats del sector audiovisual i els projectes de contingut audiovisual exclusiu queden fora de l'àmbit d'aplicació d'aquesta convocatòria i, per tant, no són subvencionables.

La convocatòria inclou tres categories:
- CREA-CULT-2025-COOP-1 — Projectes de cooperació europea a petita escala: un mínim de 3 entitats de 3 països diferents elegibles. L'import màxim de la subvenció de la UE és de 200.000 EUR per projecte. La taxa de finançament és d'un màxim del 80%
- CREA-CULT-2025-COOP-2 — Projectes de cooperació europea a mitjana escala: un mínim de 5 entitats de 5 països diferents elegibles . L'import màxim de la subvenció de la UE és d'1.000.000 EUR per projecte. La taxa de finançament és d'un màxim del 70%
- CREA-CULT-2025-COOP-3 – Projectes de cooperació europea a gran escala: un mínim de 10 entitats de 10 països diferents elegibles. L'import màxim de la subvenció de la UE és de 2.000.000 EUR per projecte. La taxa de finançament és d'un màxim del 60%
Els sol·licitants no poden presentar més d'una sol·licitud en aquesta convocatòria.

Es donarà suport als projectes que contribueixin a algun dels objectius següents:

Objectiu 1 - Creació i circulació transnacionals: reforçar la creació i circulació transnacionals d'obres i artistes europeus.

La creació i la circulació transnacionals són importants per a l'avenç de les col·laboracions, l'augment de la difusió i, en molts casos, necessàries per a la viabilitat i el desenvolupament d'organitzacions culturals, institucions i individus. La coproducció també és una eina per estimular la creativitat, compartir recursos i facilitar la distribució transnacional de continguts i la circulació dels artistes. Els projectes tindran en compte el nou context com ara la salut o el medi ambient i integraran maneres innovadores (digitals) de produir i difondre continguts.

Objectiu 2 – Innovació: millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per fomentar talents, innovar, prosperar i generar ocupació i creixement.

Els projectes que responguin a aquest objectiu han de ser de caràcter capacitador, que poden ser de caràcter tecnològic i/o artístic i poden incloure el desenvolupament i l'experimentació de noves pràctiques o models, així com la transferència i difusió de pràctiques innovadores.

Les àrees d'innovació poden abastar una dimensió social o social com ara: la participació/desenvolupament de l'audiència, la igualtat de gènere, la inclusió de persones amb discapacitat, persones pertanyents a minories i persones que pertanyen a grups socialment marginats, lluita contra el canvi climàtic, digitalització, etc. com a contribució de la cultura a la salut i el benestar, especialment la salut mental, atesa l'evidència existent i la persistència de la crisi de salut mental que afecta especialment els joves.

Altres condicions:
- El coordinador ha de tenir una existència legal d'almenys 2 anys a la data de finalització del termini de presentació.
- Una organització, identificada pel seu número de PIC vàlid, només pot participar una vegada com a coordinadora de la convocatòria, independentment de la categoria seleccionada (COOP 1, 2 o 3).
- Una organització, identificada pel seu número PIC vàlid, pot formar part d'un màxim de 3 sol·licituds presentades en aquesta convocatòria, ja sigui com a coordinadora i/o soci (incloent soci associat i entitat adscrita), independentment de les categories seleccionades (COOP 1, 2 o 3).
Si una organització participa a més de 3 sol·licituds, totes les sol·licituds s'avaluaran sense la participació d'aquesta organització. Si, com a conseqüència, una sol·licitud no compleix els criteris d'elegibilitat relacionats amb la composició del Consorci sense aquesta entitat, la sol·licitud en qüestió es considerarà no elegible.

Els coordinadors i socis del projecte són els responsables de garantir que cap dels membres dels seus consorcis participi en més de 3 sol·licituds de la convocatòria.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 48 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si estan degudament justificades i mitjançant una modificació

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 10 de desembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 13 de maig de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: juny - agost de 2025.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2026.
Documentació

Important!

NO utilitzeu la plantilla de la part B de convocatòries anteriors, ja que ha canviat!

Utilitzeu només la plantilla de la part B al sistema d'enviament un cop inicieu la vostra sol·licitud a "Descarregueu plantilles de la part B" a la part esquerra de la pantalla.

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Application form templates

Standard application form (CREA CULTURE) (Només per a informació) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de la sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema d'enviament, a "Descarregueu plantilles de la part B" a la part esquerra de la pantalla.

Detailed budget table (CREA LSII) - (Només per a informació) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema d'enviament, a "Descarregueu plantilles de la part B" a la part esquerra de la pantalla.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
6 Pel·lícules amb suport MEDIA, entre les nominades als Globus d'Or 2025

Noticia
La 82a edició dels Globus d’Or, que atorga l’Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, es durà a terme el 5 de gener de 2025. Entre les produccions nominades figuren sis pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 16 nominacions:

Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica, 2024). Suport MEDIA a la distribució. Compta amb 10 nominacions:
- Millor pel·lícula comèdia o musical.
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor director (Jacques Audiard).
- Millor guió (Jacques Audiard).
- Millor interpretació femenina en pel·lícula comèdia o musical (Karla Sofía Gascón).
- Millor interpretació femenina de repartiment en pel·lícula (Selena Gómez).
- Millor interpretació femenina de repartiment en pel·lícula (Zoe Saldaña).
- Millor banda sonora original.
- Millor cançó original ("El mal").
- Millor cançó original ("Mi camino").
All we imagine as light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia). Suport MEDIA via MEDIA 360. Compta amb dues nominacions:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor director (Payal Kapadia).
La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar (Espanya, Estats Units). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor interpretació femenina en pel·lícula drama (Tilda Swinton).
Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
The Girl with the Needle, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia, Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut (Slate Funding). Una nominació:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
The Seed of The Sacred Fig, de Mohammad Rasoulof (Alemanya, França, Iran, 2024). Suport MEDIA a la Distribució (Films on the Move). Una nominació:
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
Consulta el llistat complet d'obres nominades.
'MEDIA al Maldà' us convida a veure 'Polvo Serán', de Carlos Marqués-Marcet, amb la presència del director

Noticia

El proper dijous 19 de desembre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘Polvo serán‘, de Carlos Marqués-Marcet, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del director i guionista del film, Carlos Marqués-Marcet, i de la productora Ariadna Dot (Lastor Media), que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la quarta d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 19 de novembre a les 20:15h (per evitar coincidir amb les festes nadalenques), amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘Polvo serán‘, de Carlos Marqués-Marcet.

Un drama musical protagonitzat per Ángela Molina, Alfredo Costa i Mònica Almirall, guardonat als Festivals de Toronto (Premi Platform) i Valladolid (Espiga de Plata (ex aequo) i Menció especial als intèrprets Ángela Molina i Alfredo Castro), i nominat a 14 Premis Gaudí 2025 i a 3 Premis Feroz 2025.

Es tracta d’una coproducció entre Espanya, Suïssa i Itàlia, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part de Lastor Media.

El guió és del mateix Marqués-Marcet, juntament amb Clara Roquet i Coral Cruz. La banda sonora original va a càrrec de l’artista, cantant i compositora Maria Arnal i les coreografies són creació de la companyia de dansa La Veronal.

Sinopsi

Quan Claudia decideix que no vol esperar que la malaltia faci malbé el seu cos, la seva parella, Flavio, que no se n’ha separat els últims 40 anys, posa en marxa el seu antic pla de posar fi a la seva vida junts a Suïssa gràcies a l’ajuda duna associació de mort voluntària assistida. Mentrestant, la seva filla Violeta es converteix en la mediadora involuntària entre els pares i tot allò que deixen enrere, alhora que intenta trobar el seu lloc en aquesta història d’amor incondicional.

https://www.youtube.com/watch?v=62TeYeFlibQ

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales Agent 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales Agent (CREA-MEDIA-2025-FILMSALES) 2025, el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 19 de juny de 2025.

L'objectiu de la convocatòria European Film Sales Agent és donar suport a la distribució transnacional de pel·lícules europees no nacionals.

Convocatòria per a agents de vendes europeus destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les seves pel·lícules europees a reinvertir posteriorment en l'adquisició, promoció i distribució de pel·lícules europees recents no nacionals.

Impacte esperat

Millora de la distribució transnacional de pel·lícules europees recents no nacionals.

Increment de la inversió en producció, adquisició, promoció, distribució en sales i en línia de pel·lícules europees no nacionals.

Desenvolupar vincles entre el sector de la producció i la distribució, tot millorant així la posició competitiva de les pel·lícules europees no nacionals.

Sol·licitants elegibles

Agents de vendes europeus que actuïn com a agent intermediari del productor, especialitzats en l'explotació d'una pel·lícula mitjançant la comercialització i la concessió de llicències a distribuïdors o altres compradors per a països estrangers.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

L'agent de vendes haurà de complir els requisits següents:
- Ser nomenat agent de vendes pel productor de cada pel·lícula declarada mitjançant un contracte o acord escrit en almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
Activitats elegibles

Hi ha dues fases per a les activitats subvencionades:
- La generació d'un fons potencial que s'atribuirà en funció de l'evolució de l'empresa en el mercat europeu.
- L'execució de l'acció: el fons potencial generat per cada empresa s'ha de reinvertir en:
  - garanties mínimes o avançaments pagats pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
  - la promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles.
Projectes elegibles

Per generar el fons potencial i poder optar a la reinversió, la pel·lícula haurà de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- Per qualificar, les pel·lícules europees han de ser ficcions (incloent-hi animacions) o documentals amb una durada mínima de 60 minuts el copyright dels quals estigui establert com a molt aviat el 2021. A més, han d'haver estat produïdes majoritàriament per productors establerts a països participants a Europa Creativa MEDIA i han estat produïdes amb la participació significativa de professionals nacionals/residents d'aquests països.
El fons potencial serà proporcional al nombre d'entrades de pel·lícules europees no nacionals venudes als països participants a Europa Creativa MEDIA, fins a un límit màxim fix per pel·lícula i ajustat per a cada país.

Per ser elegibles, les entrades declarades han de complir els criteris següents:
- S'han d'obtenir entre l'1 de gener del 2024 i el 31 de desembre del 2024.
- El preu de l'entrada es va pagar a l'exhibidor corresponent (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), però excloent aquelles entrades on no es va pagar la taxa.
- Han d'estar clarament identificades i certificades per l'autoritat nacional corresponent.
- Hauran d'estar declarades a la Creative Europe MEDIA Database pels distribuïdors que són elegibles en aquest país.
- Les pel·lícules hauran de ser llargmetratges europeus no nacionals elegibles al país de distribució.
- La pel·lícula haurà de tenir el seu copyright establert el 2021 com a molt aviat.
Per calcular el fons només es tindran en compte les entrades certificades per les autoritats nacionals.

L'ajuda funciona en dues fases:
1. Generació d'un fons potencial, que es calcula en funció dels ingressos admissibles obtinguts per les pel·lícules europees no nacionals distribuïdes pels distribuïdors elegibles. Es calcula sobre la base d'un coeficient per entrada admissible en funció de la nacionalitat de la pel·lícula. Estarà disponible per als agents de vendes per a noves inversions en pel·lícules europees no nacionals elegibles.
L'import del fons potencial es calcularà en dos passos:
- Pas 1: S'assignarà un fons de 20.000 euros si:
  - L'any 2024 el sol·licitant ha adquirit els drets de dues pel·lícules (europees o no), i
  - L'any 2024, dues pel·lícules europees elegibles del seu catàleg han estat distribuïdes en un territori no nacional per al qual té els drets d'exhibició degudament documentats per un document oficial de taquilla (proves que s'hauran d'aportar en cas que la pel·lícula no estigui inscrita a la base de dades d'Europa Creativa).
- Pas 2: Si el sol·licitant compleix els requisits del pas 1, es calcularà un fons addicional multiplicant el nombre d'entrades admissibles obtingudes el 2024 per un coeficient per entrada.
El fons potencial admissible generat per l'agent de vendes no superarà el llindar màxim de 750.000 euros.

Si la suma de tots els fons generats excedís el pressupost disponible, el fons potencial de cada sol·licitant es reduirà proporcionalment. Aquesta reducció només afectarà les quantitats generades al pas 2.

2. Execució de l'acció: Activitats de reinversió subvencionables:

La reinversió es pot fer en un màxim de cinc pel·lícules no nacionals diferents. Es permet la reinversió a la mateixa pel·lícula en diferents categories de costos. Les pel·lícules declarades han de complir els criteris d'elegibilitat esmentats anteriorment i han de ser no nacionals per al sol·licitant.

El fons potencial generat així per cada beneficiari s'ha de reinvertir en:
- Activitat 1: Adquisició de drets de vendes internacionals.
  - Mínims garantits o bestretes pagades pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals admissibles.
Només seran admissibles els costos del mínim garantit o bestreta establerts al contracte/acord de vendes internacionals signat entre l'agent de vendes i el productor de la pel·lícula durant el període d'implementació.

Es considerarà un contracte/acord internacional el signat entre un agent de vendes i un productor si s'hi estableix el dret de l'agent de vendes a vendre la pel·lícula en almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
- Activitat 2: Promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació). Subtitulació i doblatge (inclosa la versió en anglès).
L'activitat 1 només serà subvencionable fins al 75% del total de la reinversió directa del pressupost. Per tant, almenys el 25% s'ha de reinvertir en pel·lícules.

Les activitats 1 i 2 no inclouran l'organització de viatges ni la feina personal.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea.

No es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà entre 12 i 24 mesos.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 3 de desembre 2024.
- Data prevista d'obertura de la convocatòria: 29 d'abril de 2025
- Data límit de presentació de sol·licituds: 19 de juny de 2025 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: Juliol - Octubre 2025.
- Informació als sol·licitants: Desembre 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: Març 2026.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

List of films (CREA MEDIA FILMSALES)

Declaration on independence and ownership (CREA MEDIA)

Un altre annex obligatori a adjuntar a la sol·licitud:

PDF amb informació sobre pel·lícules/obres generades a partir de la base de dades MEDIA d'Europa creativa

La prova oficial de taquilla s'ha d'adjuntar com a annex a la sol·licitud (en cas que la pel·lícula elegible no estigui disponible a la base de dades MEDIA d'Europa creativa).

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
B2A amb Isaki Lacuesta, cineasta: “MEDIA ha fet viables pel·lícules que, d'una altra manera, no haguessin estat possibles”

Noticia

La 31a edició de L’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona, celebrada del 14 al 24 de novembre passat, va dedicar una secció Satèl·lit al director de cinema i guionista gironí Isaki Lacuesta, per tal de visibilitzar i permetre conèixer millor la seva obra i, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, vam tenir l’ocasió d’entrevistar-lo.

Isaki Lacuesta ha dirigit onze pel·lícules, tot alternant la ficció amb la no-ficció. Entre la seva filmografia figuren els títols amb suport MEDIA al Desenvolupament ‘Los pasos dobles’ (2011), guardonat a San Sebastián amb la Conxa d’Or a la Millor Pel·lícula, i ‘La propera pell’ (2016). Amb la pel·lícula ‘Un año, una noche’ (2022), que compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la distribució, va competir a la secció oficial de la Berlinale i va guanyar el Goya a millor guió adaptat. ‘Segundo premio’ (2024), el seu darrer treball, codirigit juntament amb Pol Rodríguez, ha estat triada per representar Espanya en la categoria de millor pel·lícula internacional als Oscars.

Des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya vam tenir l'oportunitat d'entrevistar el director i guionista Isaki Lacuesta, que va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la importància de l’educació cinematogràfica, i els perills de la Intel·ligència Artifical.

B2A, Business to Audience us ofereix el que ens va dir.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://youtu.be/ib1akCX187A
Consulteu el vídeo del B2A amb Isaki Lacuesta, director de cinema i guionista
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
9 Pel·lícules MEDIA, guardonades amb 15 Premis EFA 2024

Noticia
La 37a edició dels European Film Awards (EFA), que celebren i premien els grans èxits del cinema europeu, es va dur a terme el passat 7 de desembre a Lucerna (Suïssa). Entre les pel·lícules guardonades figuren 9 films amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que van obtenir un total de 15 Premis.

La gran triomfadora de la nit va ser el film amb suport MEDIA a la Distribució EMILIA PÉREZ, de Jacques Audiard (França, Bèlgica), que va obtenir els 5 premis de les 5 nominacions a les quals optava:
- Millor pel·lícula europea.
- Millor direcció europea (Jacques Audiard).
- Millor actriu europea (Karla Sofía Gascón).
- Millor guionista europeu (Jacques Audiard).
- Millor edició (Juliette Welfling)
THE GIRL WITH THE NEEDLE, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia i Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding). 5 nominacions, 2 premis:
- Millor disseny de producció (Jagna Dobesz)
- Millor banda sonora original (Frederikke Hoffmeie)
SOULEYMANE’S STORY, de Boris Lojkine (França, 2024). Suport MEDIA a la Distribució. 2 nominacions, 2 premis:
- Millor actor europeu (Abou Sangare)
- Millor so europeu (Marc-Olivier Brullé, Pierre Bariaud, Charlotte Butrak, Samuel Aïchoun & Rodrigo Diaz)
ARMAND, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, Països Baixos, Alemanya i Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding). 3 Nominacions, 1 premi:
- European Discovery Prix FIPRESCI.
NO OTHER LAND, de Yuval Abraham, Rachel Szor, Basel Adra i Hamdan Ballal (Noruega i Palestina). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional. 2 Nominacions, 1 premi:
- Millor documental europeu.
FLOW (STRAUME) (Letònia, França, Bèlgica) – llargmetratge d’animació dirigit per Gints Zilbalodis, produït per Matīss Kaža, Gints Zilbalodis, Ron Dyens & Gregory Zalcman. 2 nominacions, 1 premi:
- Millor pel·lícula europea d'animació
DES TEUFELS BAD (THE DEVIL'S BATH), de Veronika Franz, Severin Fiala (Àustria, Alemanya, 2024). 1 premi:
- Millor Disseny de vestuari europeu per a Tanja Hausner
LJÓSBROT (WHEN THE LIGHT BREAKS), de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia, França, 2024). 1 premi:
- Millor Maquillatge i Perruqueria per a Evalotte Oosterop.
Trei kilometri până la capătul lumii (THREE KILOMETRES TO THE END OF THE WORLD), d'Emanuel Pârvu (Romania, 2024). 1 premi:
- European University Film Award
Podeu consultar el llistat complet de guardons.
Presència de films amb suport MEDIA entre els nominats als XVII Premis Gaudí

Noticia
L’Acadèmia del Cinema Català ha fet públics els films nominats a la XVII edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules nominades figuren 5 títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 22 nominacions.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades són:
- Polvo Serán, de Carlos Marquès-Marcet (14 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció (Carlos Marquès-Marcet)
  - Millor guió original (Carlos Marques-Marcet, Clara Roquet i Coral Cruz)
  - Millor protagonista femenina (Ángela Molina)
  - Millor protagonista masculí (Alfredo Castro)
  - Millor fotografia (Gabriel Sandru)
  - Millor música original (Maria Arnal)
  - Millor muntatge (Chiara Dainese)
  - Millor direcció d'art (Laia Ateca)
  - Millor vestuari (Pau Aulí)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Natalia Albert i Marta Xipell)
  - Millors efectes visuals (Diana Cuyàs)
  - Millor so (Xavier Lavorel, Maya Baur, Kathleen Moser i Denis Séchaud)
  - Millor direcció de producció (Mayca Sanz i Andrés Mellinas)
  - Premi del públic
- Mamífera, de Liliana Torres (3 nominacions):
  - Millor pel·lícula
  - Millor protagonista femenina (Maria Rodríguez Soto)
  - Millor protagonista masculí (Enric Auquer)
  - Premi del públic
- Los pequeños amores, de Celia Rico (3 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor interpretació revelació (Aimar Vega)
  - Millor actriu secundària (Adriana Ozores)
  - Premi del públic
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia, Alemanya, 2023) (1 nominació):
  - Millor pel·lícula europea
- Anatomía de una caída, de Justine Triet (França, 2023) (1 nominació):
  - Millor pel·lícula europea
Consulteu el llistat complet de nominacions.

La gala de lliurament de premis es durà a terme el dissabte 18 de gener de 2025 al Centre de Convencions Internacional de Barcelona.

Més informació
Filmin, condecorada amb la Creu de Sant Jordi 2024

Noticia

La plataforma de vídeo sota demanda Filmin, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha estat condecorada amb la prestigiosa Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya, “pel seu suport important a la promoció i difusió de l'audiovisual, la llengua i la cultura catalanes”.

Durant més de 40 anys, la Generalitat ha distingit gairebé 2.000 persones o entitats que, pels seus mèrits, han prestat serveis destacats a Catalunya, a tots els àmbits de la societat.

Juan Carlos Tous, cofundador i CEO de Filmin, celebra aquest reconeixement posant en valor l'esforç de la companyia per integrar alternatives en català al catàleg: “Des dels inicis de Filmin, hem apostat pel doblatge i els subtítols en català amb la idea de satisfer aquells espectadors que prefereixen gaudir del cinema i les sèries en la seva llengua materna. Aquest reconeixement reforça el nostre compromís d'acostar el millor cinema al màxim nombre d'espectadors possible”.

En els darrers anys han estat diverses les entitats i persones vinculades al món del cinema que han rebut la Creu de Sant Jordi: cineastes com Agustí Villaronga, Ventura Pons o Isabel Coixet; intèrprets com Joan Pera, Carme Elías o Julieta Serrano, o entitats com el Sindicat Associació d’Actors i Directors Professionals de Catalunya o el Festival de Sitges. Aquest any també han estat reconeguts Eduard Fernández i Clara Segura, protagonistes d'El 47, un dels èxits més grans de la història del cinema català, i altres organitzacions i personalitats com SOS Racisme de Catalunya, l'Associació Dret a Morir Dignament – Catalunya, la futbolista Aitana Bonmatí o la periodista Àngels Barceló.

Consulteu totes les Creus de Sant Jordi 2024 (20 persones i 10 entitats).
Publicada la nova convocatòria MEDIA European Film Distribution 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Distribution (CREA-MEDIA-2025-FILMDIST), el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 24 d’abril de 2025.

El suport a la distribució de pel·lícules europees fomentarà i donarà suport a la distribució transnacional més àmplia de pel·lícules europees recents, tot proporcionant fons als distribuïdors europeus, basats en el seu rendiment al mercat, per a una reinversió posterior en l'adquisició, promoció i distribució (inclosa en línia) de pel·lícules recents europees no nacionals.

Convocatòria per a distribuïdores de cinema destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les pel·lícules europees a reinvertir posteriorment.

Sol·licitants elegibles

Distribuïdors europeus de cinema involucrats en l'activitat principal i comercial d'estrenar pel·lícules europees no nacionals a sales de cinema del seu país per tal d'assolir una audiència àmplia.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

El distribuïdor cinematogràfic haurà de complir els requisits següents:
- Ser el titular dels drets de distribució a sales de la pel·lícula al país interessat.
- Dur a terme la distribució a sales de la pel·lícula al país interessat (determinar la data d'estrena, planificar, controlar i executar la distribució i la campanya de promoció de la pel·lícula).
- Pagar directament els costos de distribució associats.
- Estar registrat i comptar amb operacions prèvies de distribució a sales al país interessat.
En cas que les activitats de distribució siguin compartides entre diverses empreses, s'han de proporcionar els contractes/acords establerts entre aquestes empreses. Es considera com a conformi a l'empresa que compleixi tots els requisits anteriors i que executi realment la distribució de la pel·lícula d'acord amb els criteris anteriors. Si les tasques i/o responsabilitats es comparteixen entre diverses empreses i és impossible identificar un únic distribuïdor per a la pel·lícula en un territori, les entrades d'aquesta pel·lícula no seran elegibles.

Els distribuïdors que actuïn a diferents països vinculats amb fins de distribució (p.ex. Bèlgica i Luxemburg, Grècia i Xipre) només hauran de presentar una sola proposta i declarar les entrades i la reinversió en aquests països.

Projectes elegibles: L'ajuda funciona en dues fases:
1. Generació d'un fons potencial, que es calcula en funció dels rendiments de l'empresa al mercat europeu durant el període de referència.
Per qualificar, les pel·lícules europees han de ser ficcions (incloent-hi animacions) o documentals amb una durada mínima de 60 minuts el copyright dels quals estigui establert com a molt aviat el 2021. A més, han d'haver estat produïdes majoritàriament per productors establerts a països participants a Europa Creativa MEDIA i han estat produïdes amb la participació significativa de professionals nacionals/residents d'aquests països.

Per ser elegibles, les entrades han de complir els criteris següents:
- S'han d'obtenir entre l'1 de gener del 2024 i el 31 de desembre del 2024.
- El preu de l'entrada es va pagar a l'exhibidor corresponent (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), però excloent aquelles entrades on no es va pagar la taxa.
- Han d'estar clarament identificades i certificades per l'autoritat nacional corresponent.
- Hauran d'estar declarades pels distribuïdors que són elegibles en aquest país.
- Les pel·lícules han de ser pel·lícules europees no nacionals elegibles al país de distribució.
- La pel·lícula haurà de tenir el seu copyright establert com a molt aviat el 2021.
Totes les entrades han de ser certificades per l'autoritat nacional designada. Les entrades electròniques (e-tickets) es podran incloure, sempre que estiguin certificades de la mateixa manera que les entrades de les sales de cinema. És responsabilitat del distribuïdor tenir la seva pròpia selecció d'entrades certificades a la data límit de la convocatòria. Sense aquesta certificació, les entrades no seran elegibles.

El fons potencial és proporcional al nombre d'entrades venudes per a pel·lícules europees no nacionals als països participants al subprograma MEDIA, basat en un coeficient per entrada segons la nacionalitat de la pel·lícula i el territori de distribució, fins a un llindar màxim fix per pel·lícula i per distribuïdor i ajustat per a cada país.

El fons potencial generat s'obtindrà multiplicant el nombre d'entrades admissibles aconseguides el 2024 per un coeficient per entrada admissible. El coeficient admissible per entrada es fixa segons el país de distribució i la nacionalitat de la pel·lícula.(*)

El límit màxim admissible per pel·lícula (nombre d'entrades admissibles de pel·lícules europees no nacionals) per a Espanya serà de 300.000 entrades. Les pel·lícules amb menys de 200 entrades admissibles per a un any determinat no es consideraran en el càlcul del fons potencial generat.

Un dels objectius principals d'aquesta convocatòria de propostes és tenir un efecte significatiu en la comercialització de les pel·lícules europees. Així, i per raons d‟eficiència, s‟han definit llindars mínims. El llindar de disponibilitat significa que, si el fons acumulat per pel·lícula per a un distribuïdor concret no arriba al llindar mínim, el fons no estarà disponible. En el cas d'Espanya, aquest mínim es fixa en 30.000 euros.

El fons potencial generat no superarà els 1.000.000 d'euros per distribuïdor. Els costos es reemborsaran al tipus de finançament fixat a l'acord de subvenció (taxa de finançament del 70 %).
1. Execució de l'acció: Reinversió d'un fons potencial generat i proporcional al nombre d'entrades venudes de pel·lícules europees no nacionals estrenades per la distribuïdora sol·licitant al seu país participant a Europa Creativa MEDIA durant el període de referència.
El fons potencial generat així per cada empresa s'ha de reinvertir en un màxim de 12 pel·lícules no nacionals diferents. Les pel·lícules declarades han de complir els criteris d'elegibilitat anteriorment detallats i han de ser no nacionals per al sol·licitant. Es permet la reinversió a la mateixa pel·lícula en les diferents activitats subvencionables que es detallen a continuació.

El fons potencial generat així per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- Coproducció de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Només les inversions del distribuïdor que s'estableixin en un contracte de coproducció signat amb el productor i/o coproductor de la pel·lícula seran elegibles.
- Adquisició de drets de distribució (p.ex. mínims garantits per a pel·lícules europees no nacionals elegibles). Només s'acceptaran els mínims garantits establerts al contracte de distribució signat entre el productor o l'agent de vendes de la pel·lícula durant el període d'elegibilitat del Grant Agreement. En cas que els distribuïdors adquireixin drets de distribució per a diversos territoris i que l'import del mínim garantit estigui definit, l'Agència només cofinançarà el mínim garantit per al territori del distribuïdor interessat. En cas d'adquisició per a diversos territoris, per part d'un distribuïdor o per qualsevol empresa vinculada, l'import de la garantia mínima subvencionable es reduirà en funció de les accions per territori estipulat de l'acord de distribució.
- Estrenes de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació). Subtitulat, doblatge i adquisició de versions lingüístiques no nacionals. Reserva i facturació.
- Estrenes en línia de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Promoció, màrqueting, publicitat i altres costos relacionats amb el llançament en línia. Subtitulat, doblatge i adquisició de versions lingüístiques no nacionals.
Les activitats 1 i 2 combinades només seran subvencionables fins al 70% del total de la reinversió directa del pressupost. Per tant, almenys el 30% s'ha de reinvertir en pel·lícules.

Les activitats 1, 2, 3 i 4 no inclouran l'organització de viatges ni la feina personal.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea.

No es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà entre 12 i 24 mesos.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 3 de desembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 24 d'abril de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig - setembre de 2025.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2026.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Certified admissions (CREA MEDIA FILMDIST)

Information on independence and ownership (CREA MEDIA)

Un altre annex obligatori que s'ha d'adjuntar a la proposta: PDF amb informació sobre pel·lícules/obres generades a partir de la base de dades Creative Europe MEDIA

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Festivals 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Festivals (CREA-MEDIA-2025-FEST), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és l'11 de març de 2025.

L'objectiu d'aquesta convocatòria és donar suport als festivals audiovisuals europeus per tal d'augmentar l'interès del públic pel contingut audiovisual europeu no nacional i promoure'n la circulació i visibilitat.

Impacte esperat
- Donar suport als festivals que projectin una proporció significativa de pel·lícules i obres audiovisuals europees no nacionals;
- Augmentar l'impacte dels festivals audiovisuals europeus amb l'objectiu de reforçar la promoció, la distribució i la circulació de pel·lícules i obres audiovisuals europees no nacionals a un públic creixent arreu d'Europa;
- Desenvolupar accions innovadores especialment als àmbits de la divulgació del públic i les activitats en línia.
Sol·licitants elegibles

Només s'acceptaran les sol·licituds d'entitats elegibles que organitzen festivals audiovisuals als països participants a MEDIA.

Els festivals audiovisuals elegibles són aquells que compten amb:
• un procediment clar de comissariat, regulació i selecció i projecció al públic en general, així com a professionals de l'audiovisual internacional acreditats i premsa;
• El 50% de la programació per a la qual es demana suport s'hauria de destinar a pel·lícules europees i obres audiovisuals no nacionals de països participants a la secció MEDIA i que presentin una cobertura geogràfica diversa d'almenys 15 d'aquests països, inclosos els de baixa capacitat de producció;
• haver tingut almenys tres edicions celebrades abans de finals de desembre de 2024.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics, no consorcis).

Activitats elegibles

Festivals europeus que programen una proporció significativa d'obres audiovisuals europees no nacionals, amb l'objectiu de realitzar activitats durant tot l'any destinades a ampliar i renovar audiències i implementar activitats innovadores de divulgació del públic, així com iniciatives per al públic jove.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Les sol·licituds han de presentar activitats que s'han de dur a terme durant 2 anys.

Els esdeveniments següents no són elegibles:
- Festivals que programin exclusivament obres no considerades com a subvencionables, com ara anuncis publicitaris, esdeveniments en directe, sèries de televisió, vídeos musicals, videojocs, pel·lícules amateurs, pel·lícules per a mòbils, tràilers i obres artístiques no narratives.
- No s'admeten festivals temàtics com esdeveniments culturals o esdeveniments relacionats amb l'art/tecnologia/ciència, així com els festivals altament especialitzats que tracten temes concrets (per exemple: turisme, esport, gastronomia, moda, salut, etc.).
Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 3 de desembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 11 de març de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - agost de 2025.
- Informació als sol·licitants: setembre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2025.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Calculator (CREA MEDIA LS FEST)

Information on non-national programming (CREA MEDIA FEST)

Model Grant Agreements (MGA)

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-Development 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-development (CREA-MEDIA-2025-CODEV), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 26 de febrer de 2025.

L’objectiu del suport al codesenvolupament europeu és donar suport a la cooperació entre les productores europees que estan desenvolupant obres audiovisuals amb un fort potencial d’audiència internacional per a cinema, televisió o plataformes digitals.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual en un consorci compost, com a mínim, per un líder de projecte (coordinador) d'un país i un soci (cobeneficiari) d'un altre país.

El coordinador i el soci hauran d'haver signat un acord de codesenvolupament que s'haurà d'adjuntar a la sol·licitud. Al document s'especificarà la divisió de tasques i la col·laboració en aspectes creatius.

El líder del projecte ha de poder demostrar haver produït una obra prèvia de mínim 24 minuts (excepte realitat virtual) des del 2018 que s'hagi estrenat comercialment (sala de cinema) o emès (televisió, plataforma digital) a almenys tres països diferents al del sol·licitant abans de la data límit per a la presentació de sol·licituds. En cas d'emissió lineal, calen tres canals diferents.

Les estrenes o emissions han de ser de caràcter comercial. Les projeccions durant els festivals no es consideraran com a distribució comercial.

El coordinador haurà de provar el següent:

- Que va ser l'única empresa de producció; o

- Que va ser, en el cas d'una coproducció amb una altra empresa productora, el coproductor majoritari al pla de finançament o al productor delegat; o

- Que el director general o un dels seus accionistes apareguin en els crèdits d'una obra anterior com a productor o productor delegat.

No s'acceptaran altres crèdits, encara que semblin equivalents.

Haureu d'emplenar aquesta informació sobre l'obra prèvia en un apartat de la sol·licitud (*). En cas que alguna de les obres prèvies no compleixi els criteris anteriors, la sol·licitud es considerarà inelegible.

(*). El Sistema de Presentació Electrònica conté un enllaç a la Base de Dades MEDIA d'Europa Creativa, on els sol·licitants han de crear un expedient que contingui informació tant sobre el treball anterior(s) com sobre el treball(s) presentat pel seu finançament.

Projectes elegibles

Només seran elegibles les activitats de codesenvolupament dels projectes següents:
- Llargmetratge de ficció, pel·lícula d'animació i documental creatiu amb una durada mínima de 60 minuts. Projecte principalment destinat a estrena a cinemes.
- Ficció (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, animació (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documental creatiu (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts. Projecte principalment destinat a estrena a televisió o explotació en plataformes digitals.
- Ficció interactiva, no lineal, animació o documental creatiu (per exemple, projectes narratius de realitat virtual) de qualsevol durada.
Els projectes dissenyats com una sèrie, amb una estratègia de distribució i màrqueting conjunta, s'hauran de presentar com una sèrie en conjunt. No s'admetran com a diferents projectes de la mateixa sol·licitud.

El projecte no ha de tenir previst l'inici del rodatge dins del període de deu mesos posterior a la data límit de la convocatòria.

El sol·licitant ha de provar que posseeix la majoria dels drets relatius al material artístic del projecte a la data límit de presentació de la sol·licitud.

S'hi adjuntarà un contracte de drets degudament datat i signat per l'autor (es). Si el projecte és una adaptació d'una obra existent, el coordinador o un dels socis elegibles ha de tenir la majoria dels drets relacionats amb els drets d'adaptació d'aquest treball amb un acord d'opció o un contracte de transferència de drets degudament datat i signat.

S'acceptarà la igualtat de drets entre el líder del projecte i els socis del consorci.

Si l'obra té un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, s'haurà d'indicar a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats aquest identificador s'haurà de crear abans del final del període d'acció.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com incloure mesures per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Durada

La durada màxima dels projectes no ha d'excedir els 30 mesos. Es pot sol·licitar una ampliació, si està degudament justificada i mitjançant una sol·licitud de modificació.

Finançament

Finançament: Lump sum. Això vol dir que es reemborsarà una quantitat fixa, sobre la base d'una quantitat global o finançament no vinculada als costos. L'import serà fixat per l'Agència Executiva sobre la base del pressupost del projecte estimat i una taxa de finançament del 70%.

La subvenció màxima de la UE dependrà del nombre de sol·licitants (p. ex., per coordinador i soci elegible serà de 60.000 euros cadascun), per cada beneficiari addicional, la subvenció màxima de la UE augmentarà en 60.000 euros, excepte per al desenvolupament conjunt de sèries de televisió amb un pressupost de producció previst de 20 milions d'euros o més, i en este cas, la subvenció màxima de la UE per a cada sol·licitant serà de 100.000 euros, amb l'augment de 100.000 euros més per beneficiari addicional elegible que pugui optar a l'ajuda.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 3 de desembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 26 de febrer de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - juliol de 2025.
- Informació als sol·licitants: agost de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2025.
Documentació

Document de la convocatòria i annexes:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Detailed budget table (CREA LSII)

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Declaration on independence and European ownership (CREA MEDIA)

Declaration on language of submitted materials (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Inscriu-te al European Film Market 2025 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
Ja estan obertes les inscripcions per participar al proper European Film Market (EFM) 2025, sota el paraigua de MEDIA Stands. La data límit per fer-ho és el 13 de desembre. Afanyeu-vos! Les places són limitades.

El proper European Film Market (EFM) es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 13 al 19 de febrer de 2025, de manera paral·lela a la Berlinale.

La inscripció a l’EFM sota el paraigües de MEDIA Stands està oberta als participants que compleixin els criteris d’elegibilitat, és a dir, que siguin entitats europees independents que ofereixin contingut europeu.

Elegibilitat:

MEDIA Stands està obert per a productores o distribuïdores europees independents establerts a Europa i que ofereixin contingut europeu.

Contingut europeu:

Es considera contingut europeu tota aquella obra de ficció (llargmetratge incloent pel·lícules d’animació), documental o videojoc, ja siguin producció completada, un projecte o un format, que compleixi amb les condicions següents: la majoria de l’obra ha d’estar produïda per companyies establertes a un o més països participants a Europa Creativa MEDIA i ha de tenir participació significativa de professionals que són ciutadans o residents dels països participants a Europa Creativa MEDIA.

Beneficis de MEDIA Stands:

Les companyies europees seleccionades per tenir el seu espai al MEDIA Stand de l’EFM tindran accés a moltes facilitats i serveis:
- Espai amb taules per a reunions.
- Recepció amb hostes/esses internacionals.
- Cafeteria gratuïta.
- Connexió Wi-Fi exclusiva.
- Facilitats per a la càrrega del portàtil o tauleta.
- Servei de magatzem.
- Servei de missatgeria.
- Catàleg en línia per als participants
- I molt més!
Inscripcions.

Data límit: 13 de desembre de 2024.
International Screen Institute organitza dos tallers en línia

Noticia

La iniciativa International Screen Institute, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, organitza dos workshops en línia aquest proper mes de desembre de 2024.

Són els següents:

Dijous 5 de desembre de 2024

Belinda Johnson - Sostenibilitat a la indústria cinematogràfica i audiovisual. Una perspectiva global:

Belinda és la Gerent Internacional d'Albert i explorarà com és el panorama de la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica al sud global. Oferirà exemples d'on s'ha dut a terme la implementació i com, i discutirà què pot fer la indústria per donar suport a una transició justa a la nostra indústria arreu del món.

Data i hora: dijous 5 de desembre de 15:45 ha 16:45 h

Registre i accés.

Cal registrar-s'hi per poder-hi assistir.

Data límit: 2 de desembre de 2024.

-------------------------------------------------------------

Dimecres 11 de desembre de 2024

Sebastian Sorg - Models de negoci per a XR:

Sebastian Sorg és consultor de cinema i mitjans innovadors. A la sessió explorarà els models de negocis bàsics i generals per a XR, presentarà casos d'estudi i una descripció general del model de negoci de la VR. Per exemple, com es financen, com es “distribueixen” i com troben una audiència. Com saber quan un projecte de realitat virtual podria ser adequat per acompanyar la teva pel·lícula i quins projectes són dignes de realitat virtual? El desafiament de les finances.

Data i hora: dimecres 11 de desembre de 10:00 ha 12:00 h

Registre i accés.

Cal registrar-s'hi per poder-hi assistir.

Data límit: 9 de desembre de 2024.
Films MEDIA nominats als Premis Feroz 2025

Noticia
Els Premis Feroz 2025, que atorga l’Associació d’Informadors Cinematogràfics d’Espanya, se celebraran a Pontevedra (Galícia) el proper 25 de gener de 2025. Entre les produccions nominades, figuren 5 pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 17 nominacions.

Les pel·lícules MEDIA nominades a l’XII edició dels Premis Feroz són:

‘La habitación de al lado’, de Pedro Almodóvar, que compta amb 6 nominacions:
- Millor pel·lícula dramàtica. Produïda per Agustín Almodóvar, Esther García
- Millor direcció. Pedro Almodóvar
- Millor guió d'una pel·lícula. Pedro Almodóvar
- Millor música original. Alberto Iglesias
- Millor tràiler. Alberto Leal
- Millor cartell. Juan Gatti (disseny gràfic), Nico Bustos (fotografia)
‘La virgen roja’, de Paula Ortiz, que compta amb 6 nominacions:
- Millor pel·lículaa dramàtica. Produïda per María Zamora, Stefan Schmitz
- Millor direcció. Paula Ortiz
- Millor actriu protagonista d'una pel·lícula. Najwa Nimri
- Millor actriu de repartiment d'una pel·lícula. Aixa Villagrán
- Millor guió d'una pel·lícula. Eduard Sola, Clara Roquet
- Millor tràiler. Marta Longás, Jesús Fernández García
‘Polvo serán’. de Carlos Marqués-Marcet, que compta amb 3 nominacions:
- Millor música original. Maria Arnal
- Millor tràiler. Miguel Ángel Trudu
- Millor cartell. Emilio Lorente (disseny gràfic), Lluís Tudela (fotografia)
‘Bodegón con fantasmas’, d'Enrique Buleo, que compta amb 1 nominació:
- Millor pel·lícula de comèdia. Produïda per Alejandra Mora, Alicia Yubero, Juan Cavestany, Alvaro F. Armero
‘Soy Nevenka’, d'Icíar Bollaín, que compta amb 1 nominació:
- Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Urko Olazabal)
Consulteu el llistat complet de nominats als Premis Feroz 2025.
4 projectes de llargmetratge amb participació espanyola rebran suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la tercera convocatòria de 2024 de suport a coproduccions de llargmetratges. S’han seleccionat 24 llargmetratges, inclosos 4 documentals i 1 animació, per un import total de 6.780.000€.

Dels 24 projectes de coproducció seleccionats, 16 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 76,39% del finançament total concedit.

Entre els beneficiaris figuren quatre projectes amb participació espanyola:
- ‘9 lunas’ (Espanya i Bèlgica), de Patricia Ortega - 73.000€
- ‘Calle Malaga’ (França, Espanya, Alemanya i Bèlgica), de Maryam Touzani – 500.000€
- ‘Yo no moriré de amor’ (Espany, Bèlgica), de Marta Matute - 315.000€
- ‘Strawberries’ (França, Espanya i Marroc), de Laïla Marrakchi - 375.000€
Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta tercera convocatòria de 2024 són:
- '9 lunas' (Espanya i Bèlgica), de Patricia Ortega - 73.000€
- ‘20 Meters’ (Eslovènia i Sèrbia), de Damjan Kozole - 275.000€
- 'Calle Málaga' (França, Espanya, Alemanya i Bèlgica), de Maryam Touzani – 500.000€
- 'Eurotrash' (Alemanya, Suïssa i Àustria), de Frauke Finsterwalder - 350.000€
- 'Fairyheart' (Hongria i Canadà), d'Anita Doron - 500.000€ animació
- 'Fixing the War' (Irlanda i Ucraïna), de Clare Stronge, Vadym Ilkov - 41.000€ documental
- 'Future Tenses' (Grècia i França), de Christos Karakepelis - 140.000€ documental
- 'Yo no moriré de amor' (Espanya, Bèlgica), de Marta Matute - 315.000€
- 'Ivy' (Portugal i França), de Catarina Mourão - 250.000€
- 'La Gradiva' (França i Itàlia), de Marine Atlan - 400.000€
- 'Mercy' (Alemanya i França), d'Emily Atef - 400.000€
- 'Queen of the Stone Age' (Alemanya i Suïssa), de David Bernet - 80.000€ documental
- 'Sleepless Nights' (Portugal i França), de Tiago Hespanha - 95.000€ documental
- 'Strawberries' (França, Espanya i el Marroc), de Laïla Marrakchi - 375.000€
- 'Tears of Neon' (Polònia i Bulgària), de Karolina Bielawska - 127.000€
- 'The Crux' (Alemanya i Polònia), d'Ulrike Tony Vahl - 500.000€
- 'The Girl' (França i Bèlgica), de Marina Ziolkowski - 400.000€
- 'The Golden Age' (França i Itàlia), de Bérenger Thouin - 370.000€
- 'The Last One for the Road' (Itàlia i Alemanya), de Francesco Sossai - 300.000€
- 'The Station' (França, Jordània, Alemanya i Holanda), de Sara Ishaq - 150.000€
- 'The Visitor' (Lith-Nor-Swe), de Vytautas Katkus - 210.000 €
- 'Washed and Buried' (Eslovènia, Itàlia i Croàcia), de Martin Turk - 150.000€
- 'Woman, Unknown' (Dinamarca, Lituània i Suècia), de Maig el-Toukhy - 349.000€
- 'You Shall Not Make an Image' (França, Alemanya, Tunísia i Bèlgica), de Kaouther Ben Hania - 430.000€
Des de la seva creació l’any 1988, EURIMAGES ha donat suport a 2.519 coproduccions per un import total d’aproximadament 716 milions d’euros.

Més informació
El curtmetratge amb suport MEDIA 'De sucre', seleccionat al Shortcat 2025

Noticia
Catalan Films ha anunciat els curtmetratges seleccionats al Shortcat 2025, el programa per a la promoció internacional del curtmetratge català de l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Entre els sis curtmetratges seleccionats figura el curtmetratge amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'De sucre', de Clàudia Cedó.

Una producció de Lastor Media i Suica Films, basada en una obra teatral de la mateixa directora. Va ser seleccionada a la Secció Oficial de Curtmetratges Espanyols de la darrera edició de la Seminci, on va rebre la Menció Especial ‘La nit del curt espanyol’. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) per part de Lastor Media.

Sinopsi

La Maria té 30 anys, discapacitat intel·lectual i un desig dins les entranyes: ser mare. La incomprensió de la seva família i la fundació on viu la portaran a una lluita pels seus drets, a una rebel·lió incòmoda per recuperar el poder de decisió sobre el seu propi cos.

https://vimeo.com/1010152548

La resta de curtmetratges seleccionats en aquesta 18a edició de Shortcat, escollits d’entre més de 70 produccions presentades a la convocatòria, són:
- De sucre de Clàudia Cedó. Una producció de Lastor Media i Suica Films.
- El príncep d’Alex Sardà. Una producció de 15-L Films i Canada.
- La desesperació de la pell de Mireia Vilapuig. Una producció de Nanouk Films.
- La nostra habitació de Jaume Claret. Una producció de Jaume Claret Muxart, Dvein Films, Elías Querejeta Zine Eskola i Miramemira.
- Mater Benefacta de Marc Riba i Anna Solanas. Una producció d’ I+G Stop Motion.
- On no hi ha llum de Julia García. Una producció de Corte A Films.
El programa Shortcat consisteix en la selecció, per part d'un comitè de professionals i experts de la indústria audiovisual internacional, dels millors curtmetratges catalans de l’any, que es presentaran als mercats i festivals internacionals més importants del sector i adreçat especialment a programadors, distribuïdors, compradors, institucions i premsa.

A banda de la promoció i difusió del catàleg, Catalan Films ofereix un servei de distribució, durant un any, fent-se càrrec de la inscripció dels curtmetratges del programa en els principals festivals internacionals a partir d’una estratègia personalitzada per cada curt.

La selecció del Shortcat 2025 posa de manifest el potencial del curtmetratge com a plataforma innovadora dins de l’escena artística i creativa catalana. Aquest catàleg continua evidenciant la riquesa de talent dels creadors i subratlla la presència creixent del nostre cinema en l'àmbit internacional. La selecció arriba després d'un any d’èxit per al cinema català, que ha estat reconegut, premiat i projectat a l'àmbit mundial.

Comitè de selecció

La selecció dels curtmetratges d’aquesta nova edició l’ha realitzada un jurat internacional presidit per Maria Basora, directora de l’Àrea de Mercats de l’ICEC i Elisabeth Sala, de l’equip de Catalan Films, així com pels següents professionals de la indústria audiovisual: Sendy Palomino, productora executiva de Filmax, Miquel Escudero, programador a IndieLisboa i REC Tarragona, membre del comitè de llargmetratges de la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes (2020-2022) i consultor del comitè de curtmetratges l’any 2024, James Berclaz-Lewis, actual responsable de programació a Visions du Réel i anterior coordinador general del FIFDH – Geneva Human Rights Film Festival i programador al NIFFF – Neuchâtel International Fantastic Film Festival, Danny Moltrasi, programador de curts a Raindance Film Festival, i Brais Romero, antic coordinador de La Distribuidora de la ECAM durant més de dos anys i actual productor i distribuïdor amb la seva nova empresa La Machina.

Més informació
European Videogame Accelerator 2025 obre el període d'inscripcions

Noticia
European Videogame Accelerator 2025 té obert el període d'inscripcions fins al 15 de gener de 2025.

European Videogame Accelerator és una iniciativa d'Spielfabrique que dona suport als estudis de videojocs per aconseguir un creixement i èxit ambiciosos, tot preservant alhora el seu valor cultural. Més de 80 estudis han comptat amb el seu suport des de 2016.

El seu programa paneuropeu anual, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, comprèn sis mesos intensius de tallers, networking i tutoria individual, que es duran a terme de març a agost de 2025. Donen suport, així, a estudis establerts amb ambicions de creixement per preparar-se per a l'èxit a llarg termini.

Des de fa vuit anys, el programa connecta estudis joves amb experts, mentors, editors i inversors d'alt calibre. Els guien cap a la independència financera, al fort control sobre la seva propietat intel·lectual ia una poderosa xarxa de suport a tot Europa i més enllà.

Tallers: Participa en interessants tallers presencials i en línia a tot Europa.

Mentoria personalitzada: Rep tutoria personalitzada de la xarxa d'alt perfil.

Estratègies de finançament: Desenvolupa la teva estratègia de finançament única amb l'ajuda d'experts guardonats.

Nexe europeu: Uneix-te a una comunitat paneuropea d'estudis de videojocs independents d'èxit.

Entrenament en pitching: Prepara't per presentar un projecte atractiu amb un enfocament empresarial a llarg termini.

Xarxes d'inversió: Obté accés a una xarxa dedicada d'inversors, finançadors i editors i se't convida a esdeveniments exclusius per conèixer-los.

Temes:

Basat en una mentalitat emprenedora, habilitats empresarials i sostenibilitat, el programa se centra en la tutoria empresarial i en la gestió per a estudis de videojocs, i explora diferents maneres de finançar, desenvolupar i llançar un videojoc al mercat.
- Gestió i organització de projectes/estudis.
- Estratègies editorials.
- Estratègies financeres a llarg termini.
- Mètodes de pitching.
- Estratègies de posicionament, branding, comunicació i relacions públiques.
- Construcció de comunitat.
Calendari anual: El programa s'executa anualment de març a agost.
- Març de 2025 - Inici de l'Onboarding Virtual. Coneixent els mentors.
- 8 al 9 d'abril del 2025 - Taller de llançament in situ a Màlaga (Espanya).
- 6 al 7 de maig del 2025 - Taller Dos - Primer taller en línia amb tutoria, sessions d'experts i networking virtual.
- 10 a l'11 de juny del 2025 - Taller Tres - Segon taller en línia amb tutoria, sessions d'experts i networking virtual.
- 18 d'agost del 2025 - Taller de recapitulació in situ a Düsseldorf (Alemanya).
Qui s'hi pot presentar?

European Videogame Accelerator dona suport als estudis de videojocs independents que es dediquen a augmentar les seves competències i habilitats per aconseguir una independència financera a llarg termini.

Si vols participar-hi, has de complir els criteris següents:
- Representes un estudi de videojocs independent que és actiu en la creació de les seves pròpies IP i videojocs.
- El teu estudi és una empresa registrada de la UE com d'Espanya o dels països següents: Albània, Bòsnia i Hercegovina, Geòrgia, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, Noruega, Sèrbia, Ucraïna i Tunísia.
- El teu estudi de videojocs va acabar un videojoc i el va llançar al mercat en el passat. Alternativament, tens persones al teu equip que tenen experiència en portar el teu videojoc al mercat.
- Et comuniques en anglès de manera còmoda.
- Pots assistir íntegrament a tots els tallers i estar present als esdeveniments presencials del programa. L'assistència a aquests esdeveniments és obligatòria per a tots els participants.
- Pots dedicar temps entre els tallers (almenys dues hores a la setmana) per treballar al teu pla de negoci, estratègia de creixement o al teu pitch deck.
Costos:

La participació és lliure per a sol·licitants que estiguin seleccionats pel jurat.

El programa compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i és per això que és gratuït per als participants seleccionats.

L'organització proporciona menjar i begudes a tots els esdeveniments. Les despeses de viatge i allotjament no estan cobertes pel programa.

Data límit: 15 de gener del 2025 a les 23:59h.

Preregistre en aquest enllaç.

European Videogame Accelerator és una iniciativa d'Spielfabrique amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
D’A Film Lab Barcelona 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 5a edició del D’A Film Lab Barcelona, el programa d’impuls al talent emergent cinematogràfic del D’A, que es durà a terme del 30 de març al 2 d’abril de 2025, en el marc del D’A Festival Cinema Barcelona, ha obert la convocatòria de projectes.

El D’A Film Lab Barcelona té per objecte facilitar la conclusió de llargmetratges en fase de postproducció, donar impuls a productores emergents, tot oferint eines de capacitació, i afavorir la circulació internacional de primers, segons i tercers llargmetratges de producció i/o direcció espanyoles.

El programa inclou dues convocatòries específiques:
- Final Cut: Té per objecte facilitar la conclusió de llargmetratges en fase de postproducció i afavorir-ne la circulació internacional. Se seleccionaran sis pel·lícules de nacionalitat espanyola inacabades, i una d’elles guanyarà un premi de 20.000 euros, atorgat per un jurat professional.
- Producció emergent: Dedicat a l'impuls de productores emergents que estiguin desenvolupant els seus primers llargmetratges. Se seleccionaran pel·lícules en fase de desenvolupament per presentar el projecte i rebre un assessorament específic per part de professionals de la indústria audiovisual.
Ambdues convocatòries estan obertes fins al 23 de desembre de 2024.

La inscripció s'ha de fer a través de la plataforma d’indústria Incoproduction. Podeu consultar el vídeo d'instruccions de la plataforma.

Consulteu les bases de les dues convocatòries.

Més informació
Disponible el vídeo de la sessió ‘Sofà o Butaca? Les claus que porten els centennials i millennials al cinema‘

Noticia
European Film Challenge (EFC), programa especialitzat en la promoció del cinema independent entre audièncias joves, juntament amb The Film Agency, Think Data, Oficina MEDIA España, MEDIA Desk Andalucía, MEDIA Desk Catalunya i MEDIA Desk Euskadi van organitzar la setmana passada la sessió webinar 'Sofà o Butaca? Les claus que porten els centennials i millennials al cinema‘, per explorar què mou els i les joves a escollir entre la sala de cinema o les plataformes d’streaming.

Podeu consultar-ne el vídeo íntegre.

https://www.youtube.com/watch?v=q2-50KA5Krg

The Film Agency va presentar en aquesta sessió el seu estudi d'audiències reflectit en un informe que revela alguns dels insights clau per connectar amb un dels segments més esquius del cinema, els joves. Si mai t'has preguntat què porta els joves d'avui a triar entre el sofà de casa i la butaca del cinema, et convidem a consultar el vídeo de la sessió.

The Film Agency va analitzar a fons les motivacions, preferències i barreres dels cinèfils i cinèfiles entre 18 i 30 anys de la mà de Celia Fumanal, Directora d'Innovació i Raquel Cabrera, Directora de Digital i EFC.

Aquest estudi d'audiències es realitza amb suport d'Europa Creativa MEDIA i la difusió és possible gràcies a les Oficines MEDIA a tot el territori espanyol.

Des dels enllaços següents trobareu disponibles l'informe, la presentació de la sessió i el vídeo de la sessió:
- Informe | Audiències joves: joves cinèfils, on sou?
- Presentació | Sofà o Butaca? Les claus que porten als centennials i millennials al cinema.
- Vídeo sessió | Sofà o Butaca? Les claus que porten als centennials i millennials al cinema.
El film MEDIA 'Oasis of Now', guardonat a L'Alternativa 2024

Noticia

La 31a edició de L’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona s'ha dut a terme del 14 al 24 de novembre.

Entre les pel·lícules guardonades figura el film amb suport MEDIA ‘Oasis of Now’, de Chee Sum Chia. Una coproducció entre Malàisia, Singapur i França, que ha rebut el Premi Don Quixot de Llargmetratge Internacional. Compta amb suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.

El jurat del Premi Don Quixot de la 31a edició de l’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona, format per Julio Lamaña, William S. Mørch i Lourdes Feixa, reunit el 21 de novembre de 2024, va acordar per unanimitat concedir el Premi Don Quixot de Llargmetratge Internacional a 'Oasis of Now', "pels seus valors cinematogràfics, com la utilització de la banda de so, el treball d’enquadrament, l’ús expressiu dels primers plans i la importància narrativa del fora de camp. Tot plegat, per construir una història sobre la marginació social dels immigrants i, alhora, posar en relleu una tendra i poètica relació entre mare i filla, l’únic oasi enmig d’una situació dramàtica. Creiem que és una pel·lícula que pot generar un debat sobre les condicions de la immigració i la violència que sovint comporta aquesta realitat."

Sinopsi

Una mare i la seva filla es troben en una escala apartada d’un antic edifici d’apartaments de Kuala Lumpur. La mare, una vietnamita indocumentada a Malàisia que treballa d’empleada domèstica, creu que el millor futur per a la seva filla és amb una família malàisia, separada d’ella. Tot i que viuen al mateix barri, cada dia s’encreuen com si no es coneguessin. Res no és el que sembla.

En el seu debut en el llargmetratge, Chee Sum Chia ens ofereix el retrat delicat i auster d’una immigrant. Centrant-se en els petits detalles quotidians, tracta temes com la maternitat o el desplaçament en comunitats marginades. La fotografia de Jimmy Gimferrer reforça la sensació d’aïllament, i l’encertada banda sonora ambiental atorga el to introspectiu a aquesta història en els marges.

https://www.youtube.com/watch?v=l9ZolXyrTLs

‘Oasis of Now’ compta amb suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.

Consulteu el palmarès complet de L'Alternativa 2024.

Notícia relacionada: Presència de títols MEDIA a L'Alternativa 2024.
5 pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades al Festival Internacional de Cinema de Gijón 2024

Noticia
La 62a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón s'ha dut a terme del 15 al 23 de novembre de 2024, amb el suport d’Europa Creativa MEDIA. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos films amb suport MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules MEDIA guardonades al Festival:

Secció Oficial – Albar:
- Souleymane’s Story, de Boris Lojkine (França). Suport MEDIA a la distribució. Premi “AISGE” al millor actor (Abou Sangare).
- Dying, de Matthias Glasner (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució. Premi a la Millor Direcció
- Jim’s Story, d’Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu (França). Suport MEDIA a la distribució. Gran Premi del Públic.
Secció Oficial – Retueyos:
- Yo vi tres luces negras, de Santiago Lozano Álvarez (Alemanya, Colòmbia i Mèxic). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional. Premi especial a la contribució artística tierres en trance.
Enfants Terribles:
- Living Large, de Kristina Dufková (República Txeca). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut i a la distribució (Films on the Move). Premi Europa Film Festivals - Europa Jove.
Consulteu el palmarès complet del festival.
Lucía Recalde participa a la tercera edició d'Animar_BCN

Noticia

Animar_BCN, la convenció europea d'animació, celebra la tercera edició del 26 al 28 de novembre a Barcelona. Durant tres dies, la ciutat comtal esdevindrà, així, la capital europea de l'animació per tercer any consecutiu.

Lucía Recalde Langarica, cap de la Unitat Europa Creativa MEDIA, a la Direcció General (DG) de CONNECT Communications Networks, Content and Technology, de la Comissió Europea, participarà a la inauguració de la convenció el proper 26 de novembre, juntament amb el director de l'ICEC, Edgar Garcia; Philippe Alessandri, Animation in Europe Chairman; Matija Sturm, Head of CEE Animation Workshop Labs; Ivan Agenjo, president de ProAnimats; i Marta Alonso vicepresidenta de ProAnimats, l'Associació de productores d'animació.

La trobada reunirà una norantena de congressistes, representants d’unes 60 entitats europees de la indústria, incloent-hi associacions i federacions de productors, responsables de polítiques públiques, fons inversors i televisions. Hi estaran representats 25 països europeus. Tot plegat amb el propòsit d’analitzar l’animació europea amb una mirada que englobi tota la cadena de valor del sector i tots els territoris del continent.

La convenció ha esdevingut una plataforma anual de pluja d’idees i debat del sector europeu de l’animació per a productors, responsables de creació de polítiques i altres actors clau per ampliar la indústria europea de l’animació i augmentar la cooperació entre diferents països de la UE.

Animar_BCN pretén Impulsar les coproduccions d’animació, fomentar la competitivitat del sector europeu de l’animació i augmentar la visibilitat de la indústria europea de l’animació.

Un dels punts candents en l’edició d’enguany serà el debat sobre l’impacte que la intel·ligència artificial està tenint dins la indústria. L’afectació sobre la propietat intel·lectual de les obres, els processos i els professionals centrarà un grup de treball que estarà moderat per Lucía Recalde, cap de la Unitat Europa Creativa MEDIA, DG CONNECT —Communications Networks, Content and Technology — de la Comissió Europea, i Moe Honan, vicepresidenta d’Animation in Europe.

Els agents de la indústria també reflexionaran sobre l’animació verda. Analitzaran les iniciatives de sostenibilitat ambiental que s’estan aplicant dins del sector i avaluaran la possibilitat d’assolir un estàndard europeu. Aquest grup de treball estarà moderat per Carlota Guerrero, directora de la Catalunya Film Commission de l'ICEC i Co-presidenta de l'European Film Commission (EUFCN) i Dirk Beinhold, vicepresident d’Animation in Europe.

En tercer lloc, un altre grup de treball se centrarà en el marc legal de les obres d’animació europees. Abordarà la implementació de l’AVMSD (Audiovisual Media Services Directive) i altres directives europees que influeixen en la definició d’“empresa productora independent” o “obra europea” i en la retenció de la propietat intel·lectual, entre altres aspectes. Serà un grup co -moderat per Els Hendrix, Executive Director - Federal Government Commissioner for Culture and the Media. BKM, i Philippe Alessandri, president d’Animation in Europe.

El foment de les coproduccions d’animació europees serà un altre dels punts a debatre, amb un focus especial en els programes de finançament públic, les coproduccions minoritàries i paneuropees i els incentius fiscals. La moderació d’aquesta taula anirà a càrrec d’Alex Traila, Pilot Programme for Series Coproduction - Programme manager Eurimages, Consell d’Europa, i Iván Agenjo, vicepresident d’Animation in Europe.

Per aprofundir en aquest tema, Animar_BCN oferirà un acte obert al públic professional que, sota el títol “Let’s talk Europe”, analitzarà el pes de la coproducció europea tant d’obres cinematogràfiques com de no cinematogràfiques. Per fer-ho, mostrarà com les productores, distribuïdores, canals i institucions d'arreu d'Europa mesuren l’èxit d’aquest tipus de col·laboracions. S’exposaran els casos d’estudi de la pel·lícula Rock Bottom (amb els seus productors, Alba Sotorra i Robert Jaszczurowski) i de DeAPlaneta (amb el seu director de continguts i distribució, Carlos Biern). Durant la sessió, presentada pel tresorer d’Animation in Europe, Pablo Jordi, també intervindran Alessia Sonaglioni, Programme Manager del Programa Pilot de Coproducció de Sèries d'Eurimages, Consell d'Europa; Patricia Hidalgo, directora de Continguts Infantils i Educatius de la BBC; Yago Fandiño, director de Clan i Continguts Infantils de RTVE; Andrea Basilio, cap de Continguts Infantils de RTP; Martin Engelhardt Hansen, Director of Business Affairs de DR; Todor Ignatiov, cap del departament de Cinema i Programes Estrangers de la BNT i Muntsa Tarrés, productora executiva de Coproduccions Infantils i d'Animació de 3CAT.

Les conclusions dels quatre grups de treball s'exposaran en una sessió oberta al públic, que es durà a terme el matí de dijous 28 de novembre a l’Auditori de Blanquerna - Universitat Ramon Llull. La sessió estarà conduïda per Cristina Angelucci, editora de l’European Animation Journal. Per assistir-hi cal registrar-se.

Animar_BCN és una iniciativa de PROA i ProAnimats, i compta amb el suport de l'ICEC, l'ICEX, el Ministerio de Cultura, l'ICAA, l'Ajuntament de Barcelona i Animation in Europe i la col·laboració de CEE Animation, DSAF!, European Animation Journal, la Universitat Blanquerna-Ramon Llull i DIBOOS.

Consulteu-ne el programa i els i les experts i expertes que hi participaran.

Més informació
Torna la European Cinema Night!

Noticia

Europa Creativa MEDIA i Europa Cinemas organitzen la setena edició de la European Cinema Night, un esdeveniment divulgatiu únic amb l’objectiu d’acostar Europa als ciutadans i alhora celebrar junts la riquesa de la cultura cinematogràfica europea. La ‘Nit del Cinema Europeu – Compartint històries que estimem‘ oferirà projeccions gratuïtes de pel·lícules amb suport MEDIA arreu d’Europa entre el 4 i el 8 de desembre de 2024.

En aquesta setena edició de la Nit del Cinema Europeu, 86 cinemes organitzaran projeccions i esdeveniments gratuïts per mostrar la diversitat del cinema europeu sota el lema "Compartint històries que estimem". Aquesta edició del 2024 es centrarà especialment en les ciutats més petites i s'espera que més de 10.000 europeus gaudeixin de les projeccions de pel·lícules de diferents èpoques i gèneres.

Els 86 cinemes participants pertanyen a la xarxa d'Europa Cinemas, soci de l'esdeveniment juntament amb Europa Creativa MEDIA: el programa de la UE de suport al sector audiovisual europeu. Paral·lelament a les projeccions gratuïtes, s'organitzaran Q&As amb els equips de filmació, debats amb especialistes i concerts en directe per completar aquestes experiències cinematogràfiques excepcionals. Amb aquestes activitats socials, el públic i els que treballen a la indústria cinematogràfica europea s'uneixen en un intercanvi animat sobre la cultura cinematogràfica.

Cada cinema ha seleccionat una pel·lícula europea en funció dels interessos del seu públic, per oferir una experiència cinematogràfica a mida. Per garantir que les projeccions puguin arribar als amants del cinema, petits i grans, els cinemes tenen l'opció de projectar pel·lícules familiars, així com pel·lícules clàssiques. Amb pel·lícules seleccionades tenint en compte la diversitat i el descobriment, el programa està pensat per atraure un públic ampli alhora que serveix com a celebració del patrimoni cinematogràfic.

Les nits no només són una celebració de la cultura cinematogràfica europea, sinó que també ajuden el públic a connectar-se amb una identitat europea compartida mentre experimenten pel·lícules d'arreu d'Europa.

El Cinema Truffaut de Girona participarà en aquesta setena edició de la European Cinema Night, amb la projecció gratuïta de la pel·lícula franco belga ‘Le Comte de Monte-Cristo', d'Alexandre de La Patellière i Matthieu Delaporte (2024), que compta amb suport MEDIA a la Distribució. La projecció gratuïta es durà a terme el dimecres 4 de desembre a les 19h i comptarà amb la presentació de Margarita Casacuberta, professora i investigadora de Literatura Contemporània de la Universitat de Girona.

Podeu informar-vos de totes les projeccions al mapa disponible a l’enllaç següent, que s’actualitzarà regularment a mesura que els cinemes confirmin la seva participació.

Endegada el 2018, la Nit del Cinema Europeu s'ha ampliat cada any. La primera edició va comptar amb la participació de 34 sales de cinema; la participació va créixer fins a 54 el 2019, va augmentar fins a 67 el 2020 i el 2021 van participar 71 cinemes. El 2022 hi van participar 75 cinemes, i el 2023 la xifra va pujar a 85.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la distribució de pel·lícules europees a les sales de cinema

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual acaba de publicar el nou informe 'Made in Europe. Distribució de pel·lícules europees a les sales de cinema d'arreu del món (2014-2023)'.

Quin és l'estat actual de la distribució a les sales de cinema de les pel·lícules europees?

L'informe ofereix una visió global del rendiment i la disponibilitat de les pel·lícules europees del 2014 al 2023, tant a l'àmbit nacional com internacional. L'estudi destaca les tendències clau del mercat, examina els països de producció cinematogràfica més actius i mostra les millors pel·lícules de l'última dècada.

Les troballes clau inclouen:
- Excloent els anys de la pandèmia, el nombre de pel·lícules europees disponibles a les sales de tot el món ha augmentat de manera constant durant l'última dècada, arribant a més de 3.300 pel·lícules el 2023.
- Tot i que les entrades a pel·lícules europees han disminuït i es mantenen un 35% per sota de la mitjana anterior a la pandèmia, la proporció d'entrades mundials a pel·lícules europees s'ha mantingut relativament estable, fluctuant entre el 5% i el 10% durant els darrers 10 anys.
- Les entrades nacionals representen una proporció creixent de les entrades totals a pel·lícules europees, a costa de les entrades d'exportació. El 2023, el 68% de les entrades a pel·lícules europees es van produir al seu país d'origen.
- Els mercats no europeus representen una proporció cada cop més reduïda de les entrades d'exportació de pel·lícules europees. La disminució és especialment significativa a Amèrica del Nord i Àsia.
- Les pel·lícules franceses són les pel·lícules europees amb més èxit en circulació: entre el 2014 i el 2023, les pel·lícules franceses van representar el 20% de les pel·lícules europees en estrena i el 33% de les entrades a les pel·lícules europees.
- Els "blockbusters" europeus són cada cop més rars: el nombre de pel·lícules que aconsegueixen més d'un milió d'entrades s'ha reduït un 43% en comparació amb els anys previs a la pandèmia. El 2023, només 41 pel·lícules van assolir aquesta fita.
- Les pel·lícules d'animació tenen més bon rendiment internacional que les pel·lícules de ficció i els documentals. Si només tenim en compte les entrades d'exportació, les pel·lícules d'animació van representar la meitat de les 10 millors pel·lícules europees el 2023 i els 2 primers llocs.
Més informació

Consulta i descarrega't l'informe 'Made in Europe. Distribució de pel·lícules europees a les sales de cinema d'arreu del món (2014-2023)'
EsoDoc 2025 obre el període d'inscripció

Noticia

ESoDoc - European Social Documentary és una iniciativa de formació de vuit mesos de durada per a professionals del sector audiovisual que vulguin millorar les seves habilitats narratives i co-creatives per tal d'ampliar el potencial dels projectes documentals o de nous mitjans, i així accedir a un mercat més ampli. La data límit per inscriure-s’hi és el 20 de febrer de 2025.

ESoDoc vol enfortir la capacitat d'explicar documentals innovadors i històries de nous mitjans de manera més centrada en l'audiència. La finalitat del programa és que puguis ser una part creativa i activa a la dinàmica d'aquest mercat en evolució i respondre a les tendències de manera innovadora, col·laborativa i interdisciplinària.

Aquesta formació t'ajudarà, així, a desenvolupar les teves habilitats narratives per convertir el teu tema en una història original i convincent que atregui la teva audiència i porti canvis a les nostres societats.

ESoDoc promou la inclusió, la diversitat, la igualtat, la democràcia i -més en general- una actitud de col·laboració i obertura que impulsi els professionals a desenvolupar els seus projectes en un entorn co-creatiu, intersectorial i transfronterer, juntament amb el públic i els altres actors involucrats a la complexa cadena productiva de l'era digital.

Els i les participants poden ser professionals creatius (guionistes, directors i productors creatius) compromesos en l'àmbit social, polític, mediambiental i en els drets humans. Han d'estar oberts a estar involucrats i a experimentar amb el projecte amb documentals en nous formats, nous negocis i nous models de producció co-creativa.

Data límit: 20 de febrer de 2025.

Sol·licita informació de publicació del formulari de sol·licitud des d'aquest enllaç.

Més informació.

ESoDoc - European Social Documentary compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
S'inicia el rodatge del film amb suport MEDIA 'La gang'

Noticia

S'ha iniciat a Barcelona el rodatge del film amb suport MEDIA 'La gang', escrit i dirigit per Carol Rodríguez Colás i Marina Rodríguez Colás (autores de 'Chavalas', pel·lícula nominada a millor direcció novell als Premis Goya).

Un coming-of-age que segueix el viatge emocional de tres adolescents des de la perifèria fins a la zona alta de Barcelona. Una reflexió sobre les barreres socials, l'amistat i les expectatives.

Protagonitzada per actors debutants, la pel·lícula segueix la línia d'autenticitat que caracteritza les creadores. La seva aposta per talents emergents enriqueix una narrativa on les emocions i la crítica social s'entrellacen.

Produïda per Adrià Monés (Fasten Films), es tracta d'un llargmetratge de comèdia dramàtica. En coproducció amb Saga Film i amb la participació de Movistar Plus+, compta també amb el suport de l'ICAA, de l'ICEC, del Programa Ibermedia i de l'Ajuntament de l’Hospitalet.

En coproducció amb Proximus, VOO, Be TV i Orange Belgium, tindrà la producció associada de Gabriel Kaplan i Muy Buena Films. Es distribuirà de la mà de Filmax.

Sinopsi

Hayman, un adolescent d'origen magribí, és convidat per Sara a la seva festa, a la mateixa casa on la mare de Hayman treballa com a empleada domèstica. Acompanyat de Pereira i Tano, els seus amics de tota la vida, iniciaran un viatge ple de confrontacions i decepcions tant amb la societat com amb ells mateixos, posant a prova l'amistat de la gang. Un cop a la festa, descobriran que la vida no és com creien i que definitivament, voler no sempre és poder.

'La gang' compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Fasten Films.
Sofia Meetings 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 22a edició del mercat de coproducció Sofia Meetings, que es durà a terme del 19 al 23 de març de 2025 en el marc de la 29a edició del Sofia International Film Festival (13 – 23 març 2025), té oberta la convocatòria per enviar-hi projectes de primers, segons i tercers llargmetratges de cinema o projectes de sèries en desenvolupament o work in progress.

S’hi poden inscriure diferents modalitats de projectes:

1. Projectes en desenvolupament:

Els materials requerits per als projectes de llargmetratges són els següents:
- Logline i sinopsi.
- Guió o tractament.
- Pla de finançament.
- Notes del director/a.
- Notes del productor/a.
- CV del director/a.
- CV del productor i/o de la companyia de producció.
- Enllaços a pel·lícules prèvies del director/a.
Els materials requerits per als projectes de sèries són els següents:
- Una o dues pàgines del pitch del projecte.
- Tractament del pilot o guió.
- Bíblia de la sèrie (personatges, univers, sumari de la temporada).
- Escenes de diàleg (extracte de guió).
- Pla de finançament.
- Teaser/visuals (si estan disponibles).
- CV del guionista.
- CV del productor/a.
Tots els materials dels projectes de cinema o sèrie en desenvolupament s'han d'enviar per correu electrònic a: sofiameetings@siff.bg abans del 15 de desembre de 2024.

2. Projectes en work in progress:
- Estar en última fase de postproducció o completats recentment.
- Tenir una durada d'uns 60 minuts.
Els materials requerits són els següents:
- Informació principal: Director-a/Productor-a/Departaments creatius.
- Durada en temps.
- País d'origen.
- Fase de postproducció.
- Què cerques al mercat de coproducció?
- Pel·lícula completa, el muntatge preliminar o un extracte de fins a 20 minuts.
Tots els materials dels projectes en work in progress s'han d'enviar per correu electrònic a: sofiameetings@siff.bg abans del 15 de gener de 2025.

Sofia Meetings consta de tres mòduls separats:
- Pitching de llargmetratges: Presentació de primers, segons i tercers projectes de llargmetratge de ficció d'un director/a. Cerca de coproductors, vendes internacionals i distribució.
- TV Series Pitching: Presentació de projectes de sèries de televisió en busca de coproducció.
- Works in Progress: Mostra de pel·lícules en diferents etapes de postproducció per a programadors de festivals, agents de vendes internacionals, distribuïdors, exhibidors i premsa internacional.
Sofia Meetings també presenta un programa de la indústria amb diversos esdeveniments: Instrustry Talks, tallers d'Europa Distribution i Europa Cinemas i un VR/Transmedia Hub. Presenta igualment experiències interactives immersives amb conferències, panels, presentacions i molts esdeveniments informals.

Més de 500 executius de la indústria: productors, distribuïdors, representants dels mercats cinematogràfics, agències de vendes internacionals, responsables de fons cinematogràfics, compradors de televisió i altres professionals del cinema de diferents parts del món, així com representants dels principals festivals de cinema i directors es reuneixen a Sofia (Bulgària) per descobrir nous projectes i pel·lícules.

Sofia Meetings compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, Bulgarian National Film Center i de Sofia Municipality.

Més informació: sofiameetings@siff.bg
Gran presència de films MEDIA al Festival Internacional de Cinema de Gijón 2024

Noticia
La 62a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón es duu a terme del 15 al 23 de novembre de 2024, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Entre la programació, figuren nombroses pel·lícules també amb ajut MEDIA.

Per seccions, les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Gijón són les següents:

Secció Oficial - Albar:
- Gloria, de Margherita Vicario (Itàlia, Suïssa). Suport MEDIA a la distribució.
- Three Friends, d'Emmanuel Mouret (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Sons, de Gustav Möller (Dinamarca, Suècia, França). Suport MEDIA a la distribució.
- Jim's Story, d'Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Dying, de Matthias Glasner (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- Visiting Hours, de Patricia Mazuy (França). Suport MEDIA a la distribució.
- L'Empire, de Bruno Dumont (Alemanya, Itàlia, Portugal). Suport MEDIA a la distribució.
- Souleymane's Story, de Boris Lojkine (França). Suport MEDIA a la distribució.
- When the Light Breaks, de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia i França). Suport MEDIA al European Co-development i distribució (Films on the move).
Secció Oficial - Retueyos:
- Yo vi tres luces negras, de Santiago Lozano Álvarez (Alemanya, Colòmbia i Mèxic). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Enfants Terribles:
- Living Large, de Kristina Dufková (República Txeca). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut i a la distribució (Films on the Move).
- Jippie No More, de Margien Rogaar (Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Projeccions especials:
- En la alcoba del sultán, de Javier Rebollo (Espanya, França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Bodegón con fantasmas, d'Enrique Buleo (Espanya, Sèrbia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Harvest, d'Athina Rachel Tsangari (UK, Alemanya, França, Grècia, US, 2024). Suport MEDIA al desenvolupament.
Esbilla:
- All we imagine as light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia). Suport MEDIA a través de MEDIA 360.
- Misericordia, d'Alain Guiraudie (França, Espanya, Portugal). Suport MEDIA a la distribució.
- La contadora de películas, de Lone Scherfig (Espanya). Suport MEDIA a la distribució.
Crossroads:
- Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució.
- Reas, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa). Suport MEDIA a la distribució.
- When Fall is Coming, de François Ozon (França). Suport MEDIA a la distribució.
Consulta la programació completa del festival.

La 62a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón / Xixón es duu a terme del 15 al 23 de novembre de 2024, i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA
'MEDIA al Maldà' us convida a veure 'En la alcoba del sultán', de Javier Rebollo, amb la presència del director

Noticia

El proper dijous 28 de novembre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘En la alcoba del sultán', de Javier Rebollo, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència del director i guionista del film, Javier Rebollo, i del productor Lluís Miñaro (Eddie Saeta), que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la tercera d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 28 de novembre a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘En la alcoba del sultán', de Javier Rebollo.

Un drama protagonitzat per Pilar López de Ayala, Félix Moati i Ilies Kadri, seleccionat a la Secció Oficial de la Seminci 2024 i al Festival de Gijón 2024.

Es tracta d'una coproducció entre Eddie Saeta, Elamedia Estudios i les franceses Paraiso Production Diffusion i Noodles Production, amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i distribuïda per Sideral Cinema.

Sinopsi

El venerable Sultà de l’imaginari país de Nour, busca a qui l’iniciï en els misteris de la cambra fosca i el cinematògraf. 1901, durant una partie de campagne a la vora del Rhône, l’aventurer i operador dels germans Lumière, Gabriel Veyre, llegeix aquest anunci. Es quedarà trenta anys al Maghreb; iniciarà al Sultà en la tècnica del cinematògraf… i, a més, en altres misteris de palau i alcova.

Una pel·lícula d’aventures, erotisme, ciència-ficció i humor.

https://www.youtube.com/watch?v=1YAgO_BJ-1g&t=1s

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
3 títols MEDIA, guardonats al Festival de Sevilla 2024

Noticia
La 21a edició del Festival de Sevilla s'ha dut a terme del 8 al 16 de novembre de 2024.

Entre les pel·lícules guardonades figuren tres títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- Desmontando un elefante, òpera prima del director català Aitor Echevarría (Espanya, França, 2024), que va obtenir el Premi AC/E a la Millor Direcció de Pel·lícula Espanyola.
- Pigen med nålen ('The Girl With the Needle'), de Magnus von (Dinamarca, Polònia, 2024), guardonada amb 4 premis:
  - Premi a la Millor Direcció (Magnus von Horn)
  - Premi a la Millor Actriu (Trine Dyrholm)
  - Premi a la Millor Fotografia (Michał Dymek)
  - Premi a la Millor Direcció Artística (Jagna Dobesz)
- Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica, 2024), que va obtenir 3 premis:
  - Gran Premi del Jurat de la Secció Oficial
  - Premi al Millor Muntatge (Gints Zilbalodis)
  - Premi Porta Amèrica
Consulteu el palmarès complet del Festival de Sevilla 2024.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de SeriesLab 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de SeriesLab 2025, que es durà a terme de juny a novembre de 2025 a Bèlgica -localització pendent de confirmació-, Madrid i Torí (Itàlia) durant tres workshops presencials de cinc dies de durada cadascun. La data límit per presentar-s'hi és el 10 de gener de 2025.

Aquest laboratori s'adreça a tota mena de projectes de sèries de ficció amb potencial de coproducció europea en una fase primerenca de desenvolupament i està obert a guionistes i guionistes-directors/es professionals amb els seus productors/es.

L'objectiu d'aquesta iniciativa de formació, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, és crear un document millorat de concepte sòlid i clar del vostre projecte, tot destacant els principals punts de venda, així com tenir el primer esborrany del guió del primer episodi. El paquet final s'haurà d'enriquir amb materials addicionals per al potencial de venda del projecte com: mood board, mood video i pitch.

Qui s'hi pot presentar?

El programa és obert a conceptes originals o adaptacions de guionistes i guionistes-directors. En el cas de les adaptacions, l'equip ha d'assegurar-se de comptar amb els drets del material original.

Criteris d'elegibilitat:
- Els/les sol·licitants han d'enviar un concepte de sèrie de televisió de ficció: minisèrie o sèrie de diverses temporades. S'accepten sèries (format episòdic) o serials (format continu). No s'accepten conceptes per a projectes de sèries documentals.
- Només es podrà enviar un projecte per any, individual o per equip.
- Els sol·licitants han de confirmar la disponibilitat total per a tots els tallers (presencials i en línia) i per al TFL Meeting. A més, s'hauran de comprometre a treballar a les tasques entre tallers.
- L'idioma de totes les activitats és l´anglès.
Quotes de participació: 3.000 euros (+ IVA, si escau) per equip de dues persones. En cas excepcional, es pot incorporar un/a tercer/a participant amb un cost addicional de 2.000 euros (+ IVA, si escau).

Aquesta tarifa cobreix les activitats de formació i el suport organitzatiu. Els participants hauran de pagar les despeses de viatge.

Beques: Gràcies al suport de l'Ajuntament de Madrid i de la Comunitat de Madrid a un cineasta madrileny seleccionat se li oferirà una beca que cobrirà la meitat de la quota de participació. En col·laboració amb el VAF – Flanders Audiovisual Fund, un projecte de la regió flamenca serà seleccionat i rebrà una beca que cobrirà també la meitat de la quota de participació.

De la mateixa manera, tots els programes de TorinoFilmLab compten amb una quota limitada de beques disponibles per a participants de grups racials i ètnics subrepresentats i/o que siguin d'un país que no ofereixi beques per a aquest tipus de formació o amb necessitat demostrable de suport econòmic. Es recomana als participants investigar i sol·licitar primer els ajuts dels seus organismes de finançament nacionals o regionals.

Calendari:
- Primer workshop presencial: principis de juny del 2025 (Bèlgica, pendent de confirmació).
- Segon workshop presencial: meitat de setembre del 2025 (Madrid, Espanya).
- Tercer workshop presencial: Presentació final i reunions. Novembre de 2025 (Torí, Itàlia).
Cal tenir en compte que es duran a terme algunes sessions en línia entre els tallers.

Com presentar-s'hi?

Presentar els següents materials sol·licitats en un sol fitxer PDF, redactat en font Courier (12 punts), traduïts a l'anglès:
- Logline (màx. dues línies).
- CV actualitzat per cada sol·licitant (màx. dues pàgines per CV).
- Presentació del concepte (7.500 caràcters amb espais inclosos).
- Esquema dels passos del pilot estructurat en vinyetes: Si el pilot és de mitja hora (menys de 44 minuts), l'esquema ha de tenir un màxim de 25 punts i 7.500 caràcters (amb espais inclosos). Si el pilot és d'una hora (entre 45 i 60 minuts), l'esquema ha de tenir entre un màxim de 35 i 45 punts i 10.000 caràcters (amb espais inclosos).
- Primeres cinc pàgines del guió del pilot.
- Carta d'interès del productor/a.
- Documents sobre l'enfocament audiovisual (mood board, etc.), si està disponible.
- Breu vídeo d'introducció (màx. dos minuts), en què els sol·licitants expliquin des del seu punt de vista els punts forts de venda del projecte i per què el públic hauria d'estar interessat a veure la sèrie. El vídeo ha d'estar carregat a YouTube, Vimeo o Google Drive. S'ha d'incloure al paquet de sol·licitud l'enllaç al vídeo amb contrasenya si n'hi hagués.
- Breu presentació de cada sol·licitant amb fins de comunicació (inclosa la informació que figura aquí).
Data límit: 10 de gener de 2025 a les 16:00h (migdia).

Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, cal crear un compte a la plataforma de TFL des d'aquest enllaç.

Per a més informació, podeu contactar amb: presbitero@torinofilmlab.it

SeriesLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
ACE Producers obre la convocatòria de Mentoring Programme 2025

Noticia
ACE Producers ha obert la convocatòria d'ACE Mentoring Programme 2025 fins al 10 de desembre de 2024.

Aquest programa, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, té l'objectiu de donar suport als productors/es emergents, tot brindant-los l'oportunitat de capacitar-se amb mentors que treballen activament a la indústria cinematogràfica europea.

Cada any se seleccionen fins a 10 productors/es, residents a la UE o d'un país participant d'Europa Creativa MEDIA. A més, hi ha tres places per a productors/es de països extracomunitaris, per tal de contribuir a crear una indústria cinematogràfica inclusiva i diversa.

Un cop seleccionats, a cada productor/a se li assigna un mentor d'acord amb les seves necessitats. Al llarg de l'any, els/les productors/es tindran fins a quatre reunions amb el seu mentor/a, en línia o si és possible, presencial a festivals i/o esdeveniments internacionals.

Per beneficiar-se millor del programa, se sol·licita als productors/es que tinguin un projecte de llarga durada en desenvolupament: ficció, animació o documental.

Dates del programa:

Febrer - desembre del 2025 amb un total de quatre reunions (en línia) realitzades al llarg de l'any.

Condicions del programa:
- Productors/es emergents amb una certa experiència en producció, que busquin ampliar els seus coneixements sobre coproducció internacional, finançament, producció, vendes internacionals i distribució (en línia) de llargmetratges.
- Els/les productors/es han de tenir almenys un crèdit en una pel·lícula o sèrie de televisió, sense necessàriament tenir un crèdit de producció complet.
- Els/les productors/es han de tenir un projecte de ficció, animació o documental de llarga durada en desenvolupament.
- Els/les productors/es haurien de comprometre's amb el programa durant tota la durada.
Detalls de participació:
- Se seleccionaran fins a 10 productors/es;
- La quota de participació és de 300€ per cada participant;
- Totes les despeses de viatge i allotjament que puguin sorgir no seran cobertes per l'organització.
Data límit: 10 de desembre del 2024 a les 18h.

Com presentar-s'hi:

A tots els sol·licitants se'ls demanarà que completin un formulari de sol·licitud que comprèn:
- Carta de motivació;
- Perfil de l'empresa;
- Biografia del productor/a;
- Filmografia del productor/a i projectes actuals.
Abans de presentar la sol·licitud, llegiu atentament les condicions d'elegibilitat. Si ets elegible, pots presentar la teva sol·licitud tot completant el formulari de sol·licitud.

Més informació:

En cas de dubte, contacteu amb Maegene Fabias: maegenefabias@ace-producers.com
Pel·lícules MEDIA entre les guardonades als Excellence Awards 2024 de l'EFA

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat els guanyadors dels Premis a l'Excel·lència d'enguany, entre els quals figuren diverses pel·lícules amb suport MEDIA.

Aquests premis reconeixen els diferents arts i oficis del cinema en vuit categories. Els guanyadors rebran els seus premis a la cerimònia de lliurament dels 37è Premis del Cinema Europeu el 7 de desembre a Lucerna. Un jurat especial de vuit membres ha decidit els guanyadors de les 8 categories, tot basant-se en la selecció de llargmetratges dels Premis del Cinema Europeu.

Les pel·lícules MEDIA guardonades són les següents:
- Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França), que ha obtingut el Premi a l'Edició Europea per a Juliette Welfling.
- The Girl With the Needle, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia, 2024), que ha estat guardonada amb dos premis:
  - Disseny de producció europeu (Jagna Dobesz)
  - Banda sonora original europea (Frederikke Hoffmeier)
- Des Teufels Bad (The Devil’s Bath), de Veronika Franz, Severin Fiala (Àustria, Alemanya, 2024), que ha rebut el Premi a Millor Disseny de vestuari europeu per a Tanja Hausner
- Ljósbrot (When the light breaks), de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia, França, 2024), que ha estat guardonada amb el Premi a Millor Maquillatge i Perruqueria per a Evalotte Oosterop.
- Souleymane's Story, de Boris Lojkine (França, 2024). Suport MEDIA a la Distribució. Ha rebut el Premi a Millor So Europeu per a Marc-Olivier Brullé, Pierre Bariaud, Charlotte Butrak, Samuel Aïchoun & Rodrigo Diaz.
Consulteu la llista completa de guardonats als Excellence Awards 2024.

Més informació.
Presència de títols MEDIA a L'Alternativa 2024

Noticia
La 31a edició de L'Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona es duu a terme del 14 al 24 de novembre. Entre la programació, figuren diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Tant el film inaugural (Dahomey, de Mati Diop - França, Senegal, Benín, 2024), com el de cloenda (Grand Tour, de Miguel Gomes - Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024) compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

A més, a les diferents seccions, trobem les següents pel·lícules amb suport MEDIA:

Secció Oficial Llargmetratges Internacionals
- ‘Reas’, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa, 2024). Compta amb suport MEDIA 360º)
- ‘Oasis of Now’, de Chee Sum Chia (Malàisia, Singapur, França, 2024). Compta amb suport MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.
Secció Paral·lela ‘Satèl·lits: Isaki Lacuesta’
- ‘Los pasos dobles’, d'Isaki Lacuesta (Espanya, Suïssa, 2011).
Secció paral·lela ‘Satèl·lits: Isabel Herguera
- ‘El sueño de la sultana’, d'Isabel Herguera (Espanya, Alemanya, Itàlia, Portugal, 2023).
Consulteu la programació completa de L'Alternativa 2024.
Sessió webinar gratuïta per explorar què mou els joves a escollir entre la sala de cinema o les plataformes d'streaming

Noticia
European Film Challenge (EFC), programa especialitzat en la promoció del cinema independent entre audièncias joves, juntament amb The Film Agency, Think Data, Oficina MEDIA España, MEDIA Desk Andalucía, MEDIA Desk Catalunya i MEDIA Desk Euskadi conviden a una sessió webinar gratuïta per explorar què mou els i les joves a escollir entre la sala de cinema o les plataformes d'streaming.

Sota el títol 'Sofà o Butaca? Les claus que porten els centennials i millennials al cinema', la sessió explorarà a fons les motivacions, preferències i barreres dels cinèfils i cinèfiles entre 18 i 30 anys.

European Film Challenge, de la mà de l'equip de Think Data de Film Agency, ha dut a terme un estudi d'audiències i presentarem un informe que revela alguns dels insights clau per connectar amb un dels segments més esquius del cinema, els i les joves. Celia Fumanal, Directora d'Innovació, i Raquel Cabrera, Directora de Digital i EFC, presentaran les conclusions.

Aquest estudi es realitza amb suport d'Europa Creativa MEDIA i la seva difusió és possible gràcies a les Oficines MEDIA a tot el territori espanyol.

Convocatòria Sessió Webinar:

'Sofà o Butaca? Les claus que porten els centennials i millennials al cinema'

Dia i hora: Dimecres 20 de novembre de 2024 a les 11.00h
Lloc: En línia (amb enllaç Zoom).

Inscripció d'aquest enllaç.

IMPORTANT:

L'enllaç de la sessió s'enviarà el dimarts 19 al llistat d'inscrits a la sessió.

Després de la sessió, s'enviarà l'informe complet.

Parlarem de...
- Perfils de comportament:
  Coneix els “Indies de Butaca” i les “Heavy Romainstreams.”
- Motivacions i barreres:
  Entén què els atrau al cinema o què els reté a casa.
- Tendències:
  Les pel·lícules més vistes als cinemes i plataformes per aquest segment.
Si alguna vegada t'has preguntat…
- Quin tipus de cinema prefereixen els i les joves a les sales i a les plataformes?
- Qui visita més freqüentment les sales i per què?
- Quins factors intervenen a la decisió?
- En general... per què? i per què no?
Fem-nos preguntes junts.

T'hi esperem.

Confirma la teva assistència.
Inscripcions obertes per a la conversa amb la cineasta francesa Nicole Garcia, en el marc de l’Ohlalà Film Festival

Noticia

El proper divendres 29 de novembre, a les 11h del matí, l’Ohlalà Festival de Cinema Francòfon de Barcelona durà a terme, amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, una conversa amb la cineasta francesa Nicole Garcia.

Nascuda a Orà, Algèria francesa (actualment Algèria) el 22 d'abril de 1946, Nicole Garcia és una actriu, directora i guionista francesa, amb més de 60 anys de carrera i més de 150 pel·lícules, i serà la gran convidada d'honor de la 6a edició de l'Ohlalà Film Festival.

Entre la seva filmografia com a directora, figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, amb gran trajectòria internacional, com Amants (2020), que va competir al Festival de Venècia; Mal de pierres (2016), seleccionada a la Competició Oficial del Festival de Cannes i nominada als Premis César; Selon Charlie (2005) o L’adversaire (2001), que també van competir a Cannes.

Tot aprofitant la seva estada a Barcelona amb motiu del Festival Ohlalà, Nicole Garcia oferirà una masterclass, a mode de conversa, que ens permetrà conèixer de primera mà el seu procés creatiu, l’evolució de la seva cinematografia, el seu estil cinematogràfic, així com les seves fonts d’inspiració. Al final de la sessió, el públic assistent tindrà l’oportunitat de fer-li preguntes.

La sessió es durà a terme a la Sala Laya de la Filmoteca de Catalunya i és imprescindible la inscripció prèvia (gratuïta) a través de l’enllaç següent.

Martin Samper, membre de l'equip del Festival Ohlalà, serà l'encarregat de moderar la conversa, que es durà a terme en francès, amb servei de traducció simultània al català.

A les 11h s'iniciarà el registre d'inscrits i la recollida d'aparells de traducció, i la sessió començarà a les 11:30h*.

*No es permetrà l'accés a la sala una vegada començada la masterclass
Sessió informativa sobre la convocatòria Eurimages de suport a la coproducció de sèries i assessorament individualitzat de projectes

Noticia
El proper dijous 28 de novembre durem a terme una sessió informativa sobre la nova convocatòria 2025 del Programa Pilot de les Coproduccions de Sèries del Fons Eurimages del Consell d’Europa.

L’objectiu de la sessió, organitzada per Catalan Films i Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, és informar sobre aquest nou programa pilot de tres anys (2023-2025), que dona suport a sèries d'alta qualitat fetes com a coproduccions internacionals, i incentivar-ne i fomentar-ne la participació del sector audiovisual català.

Comptarem amb Alessia Sonaglioni, responsable del Programa Pilot de Coproduccions de Sèries d’Eurimages, que presentarà la nova convocatòria 2025, la publicació de la qual està prevista per al proper 14 de febrer de 2025, amb data límit de presentació de sol·licituds 15 d'abril de 2025, i té com a objectiu potenciar les productores independents i fomentar noves relacions. També hi participaran Miriam Porté (Distinto Films) i Oriol Maymó (Corte y Confección de Películas), que explicaran la seva experiència amb la sèrie ‘Pubertat’, de Leticia Dolera, beneficiària de la convocatòria 2023.

El Suport a la Coproducció de Sèries és una subvenció complementària dissenyada per ajudar al finançament en fase final de coproduccions de sèries entre productores independents amb seu als països participants al programa amb els de l'àrea geogràfica dels Estats membres d'Eurimages, en estreta col·laboració amb canals de televisió o serveis d’streaming.

La jornada s'adreça a les empreses de producció audiovisual independents interessades en la convocatòria de coproducció de sèries del Fons Eurimages i en procés de coproducció d’una sèrie amb un altre país, i a les productores que estan en el procés d’elaboració d’un projecte de coproducció de sèrie, tot proporcionant-los recomanacions útils i intentant resoldre possibles dubtes. Constarà d’un primer bloc de matí (de 10h a 11:30h) en línia, amb una sessió informativa orientada al coneixement del suport a la coproducció de sèries que ofereix Eurimages, i d’un segon bloc presencial, de tarda (de 15h a 19h), en què la representant d’Eurimages Alessia Sonaglioni oferirà reunions de consultoria amb els professionals de la producció audiovisual que així ho sol·licitin, per tal de rebre assessorament individualitzat sobre els seus projectes.

Les reunions d’assessorament, que es duran a terme dijous 28 de novembre de 15h a 19h, es prioritzaran per aquells/es productors/es que compleixin algun dels següents requisits:
- Empreses en procés de coproducció d’una sèrie amb un altre país de cobertura Eurimages
- Empreses en procés d’elaboració d’un projecte de coproducció de sèrie en desenvolupament avançat
Cal inscriure-s'hi des de l'enllaç següent.

I tingueu en compte que és imprescindible connectar-se a la sessió en línia informativa del matí. Els assessoraments seran presencials i tindran lloc a les oficines de l'ICEC (Passatge de la Banca 1-3, 08002 Barcelona). Per a qualsevol consulta, contacteu amb joan.ruizg@gencat.cat.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre el sector dels videojocs (reptes legals i dinàmiques de mercat)

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe que destaca la ràpida evolució del sector dels videojocs (reptes legals i dinàmiques de mercat).

Escrit per destacats experts d'arreu d'Europa, aquest nou informe descriu el creixement del mercat i els avenços tecnològics fins als marcs reguladors i la protecció de l'usuari que l'acompanyen. L'estudi, que cobreix l'estructura de la indústria, els models econòmics, la protecció de la propietat intel·lectual (PI) i la seguretat dels jugadors, es divideix en tres parts principals i proporciona informació clau sobre una de les indústries creatives més dinàmiques d'Europa.

La primera part de l'informe (capítols 1 - 3) comença amb un capítol sobre l'estructura i la dinàmica de la indústria dels videojocs.

El capítol 1 traça la transformació d'un nínxol de mercat a una indústria poderosa amb un valor de gairebé 187 mil milions de dòlars en ingressos globals. El desenvolupament europeu de videojocs s'ha beneficiat tant del progrés tecnològic com del canvi en el comportament dels consumidors, i els jocs mòbils són ara una força dominant juntament amb els jocs de consola i PC. Els models econòmics també han estat diversificats, amb models gratuïts i de subscripció que complementen els sistemes tradicionals de compra única.

El capítol 2 destaca la importància estratègica i les qüestions clau de la indústria europea dels videojocs. Els mercats europeus clau, com el Regne Unit, França i Alemanya, es defineixen com a actors establerts, mentre que Suècia i Polònia emergeixen com a nous i importants centres creatius. Aquest capítol explora la necessitat d'un accés a talent més ben qualificat i les amenaces competitives que plantegen les adquisicions estrangeres. A més, els avenços tecnològics i l'augment de la plataforma presenten tant oportunitats com desafiaments per a la innovació i la presència al mercat.

El capítol 3 aprofundeix les definicions i pregunta què constitueix un videojoc. L'autor subratlla la importància i la dificultat de definir videojocs per aclarir el marc regulador que s'aplica al sector. Observen un canvi de productes físics a serveis digitals interactius, amb tres segments principals: videojocs de consola, videojocs de PC i videojocs mòbils casuals. La dificultat per definir els videojocs pot influir en el compliment de les lleis que cobreixen la legislació sobre propietat intel·lectual, la protecció del consumidor i les regulacions sobre intel·ligència artificial.

La segona part de l'informe (capítols 4 - 6) aborda la protecció dels videojocs, tot centrant-se en els drets de propietat intel·lectual i el suport als videojocs a través de finançament públic.

El capítol 4 examina les disposicions legals de la UE i els enfocaments nacionals per a la protecció dels videojocs. L'autor aprofundeix en el panorama intricat de la propietat intel·lectual a la UE, on la legislació pot oferir diversos tipus de protecció de drets d'autor per als elements visuals, d'àudio i de programari que componen un videojoc. Clarament sorgeixen desafiaments a l'hora d'harmonitzar els enfocaments de drets d'autor a les diferents jurisdiccions nacionals, amb casos històrics com el de Nintendo v. PC Box que donen forma a la política.

El capítol 5 analitza les infraccions dels drets de propietat intel·lectual i identifica les pràctiques de pirateria que afecten negativament els ingressos dels titulars de drets. Aquests inclouen, per exemple, la còpia i distribució no autoritzades de videojocs, la clonació de jocs o la revenda no autoritzada de claus de productes de jocs al mercat gris i representen amenaces importants als drets de propietat intel·lectual al sector dels videojocs. Aquest capítol també descriu les estratègies de la indústria per combatre aquestes pràctiques, incloses mesures de protecció tant legals com tècniques.

El capítol 6 analitza el suport públic al sector dels videojocs i investiga quins països europeus ofereixen finançament a través de subvencions culturals i econòmiques. L'informe assenyala la diversitat de les tendències de finançament a tot Europa, amb països com França i Alemanya liderant iniciatives de finançament públic, mentre que Europa del Nord i de l'Est se centren més en la inversió privada. L'autor conclou que un marc de suport és crucial pel creixement de la indústria i la competitivitat global.

La tercera part de l'informe (capítols 7 - 10) se centra en la protecció dels usuaris de videojocs.

El capítol 7 aborda la protecció de dades i emfasitza el compliment del RGPD, ja que els desenvolupadors de videojocs recopilen i processen grans quantitats de dades personals dels jugadors. Els desafiaments de privadesa inclouen obtenir el consentiment informat dels jugadors i equilibrar l'ús de dades per part de les plataformes de videojocs amb el respecte dels drets dels jugadors. També s'analitzen les preocupacions sobre la ciberseguretati la proposta de Llei de Resiliència Cibernètica, cosa que reforça la necessitat de transparència i confiança en el maneig de dades.

El capítol 8 explora la protecció dels menors i destaca les eines i solucions impulsades per la indústria que ajuden en aquest sentit, com els sistemes de classificació per edat i els controls parentals per abordar riscos com l'addicció als videojocs i les interaccions tòxiques en línia. Els mètodes de monetització, incloses les caixes de botí i les microtransaccions, plantegen desafiaments únics. El capítol subratlla la necessitat de fortes mesures de protecció.

El capítol 9 se centra en l'accessibilitat i la inclusió dins de la indústria, tot presentant la paradoxa de l'accessibilitat del videojoc, que sospesa la inclusió davant dels desafiaments inherents al videojoc. Les consideracions de disseny inclusiu, juntament amb entorns de treball accessibles per a desenvolupadors discapacitats, subratllen la necessitat d'una inclusió més gran tant en el disseny de videojocs com en els llocs de treball de la indústria.

El capítol 10 analitza com els activistes extremistes i de l'odi exploten les plataformes de videojocs per difondre'n el missatge. Donat l'atractiu popular dels videojocs, aquest capítol emfasitza la necessitat de fer investigacions sistemàtiques i mesures preventives per abordar els riscos de radicalització sense estigmatitzar els videojocs en conjunt.

En conclusió, aquest informe subratlla l'equilibri crític entre el creixement, la regulació i la protecció dins de la indústria dels videojocs a Europa. En examinar la complexa dinàmica entre les pressions del mercat, el compliment normatiu i els drets dels jugadors ofereix informació de lectura obligada per als formuladors de polítiques, les parts interessades de la indústria i els consumidors.

Consulteu l'informe complet.

Més informació
4 films amb suport MEDIA, entre els finalistes als Premis Forqué 2024

Noticia
La gala de lliurament de la 30a edició dels Premis Forqué es durà a terme dissabte 14 de desembre de 2024 a Madrid. Entre les pel·lícules finalistes figuren quatre films amb suport d’Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 4 nominacions.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Premis Forqué 2024 són:

Dragonkeeper - Guardiana de dragones, de Salvador Simó Busom i Jianping Li. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Single Project. Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
Evanescente, de Gala Gracia i Guillermo Garavito. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Slate Funding. Una nominació:
- Millor curtmetratge cinematogràfic.
La virgen roja, de Paula Ortiz. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Slate Funding. Una nominació:
- Millor interpretació femenina (Najwa Nimri).
Soy Nevenka, d'Icíar Bollaín. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Slate Funding. Una nominació:
- Premi al cinema i educació en valors.
Consulta el llistat complet de finalistes.
Presència de títols MEDIA al Festival de Sevilla

Noticia
La 21a edició del Festival de Sevilla es duu a terme del 8 al 16 de novembre de 2024. Entre la programació, figuren diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA que es podran veure al Festival:

Secció Oficial
- Desmontando un elefante, òpera prima del director català Aitor Echevarría (Espanya, França, 2024)
- Pigen med nålen ('The Girl With the Needle'), de Magnus von (Dinamarca, Polònia, 2024)
- Quiet Life, d'Alexandros Avranas (França, Alemanya, Suècia, Grècia, Estònia, Finlàndia, 2024)
- Flow, de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica, 2024)
- Julie zwijgt ('Julie Keeps Quiet'), de Leonardo Van Dijl (Bèlgica, Suècia, 2024)
Alumbramiento
- Andrea lässt sich scheiden ('Andrea Gets a Divorce'), de Josef Hader (Àustria, 2024)
Las Nuevas Olas
- Wishing on a Star, de Peter Kerekes (Itàlia, Eslovàquia, República Txeca, Àustria, Croàcia, 2024)
Panorama Andalús
- Azken erromantikoak ('Los últimos románticos'), de David Pérez Sañudo (Espanya, 2024)
Porta d'Europa
- No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024)
- Viet And Nam, de Minh Quy Truong (Vietnam, Filipines, Alemanya, Singapur, Països Baixos, França, Itàlia, 2024)
Rampa
- La cançó de la Sima (Sima's Song), de Roya Sadat (Espanya, Països Baixos, França, Taiwan, 2024)
EFA Selection
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia, 2024)
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, 2024)
- Emilia Perez, de Jacques Audiard (França, 2024)
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024)
Consulteu la programació completa del Festival de Sevilla 2024.
L'EFA anuncia totes les nominades als European Films Awards 2024, amb gran presència de títols MEDIA

Noticia
L'European Film Academy ha anunciat les nominacions per a les principals categories de la 37a edició dels European Film Awards, entre les quals figuren nombroses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Els guanyadors es revelaran a la cerimònia de lliurament de premis d'enguany, que es durà a terme el 7 de desembre a Lucerna, Suïssa.

A continuació, les nominacions, per categories:

Pel·lícula europea:
Amb el reglament recentment introduït, les pel·lícules de les categories “documental europeu” i “llargmetratge animat europeu” també són elegibles per a la categoria de pel·lícula europeu.
- BYE BYE TIBERIAS (BYE BYE TIBERIADE) (França, Bèlica, Palestina, Qatar) – documental dirigit per Lina Soualem, produït per Jean-Marie Nizan, Guillaume Malandrin & Ossama Bawardi
- DAHOMEY (França, Senegal) – documental dirigit per Mati Diop, produït per Eve Robin, Judith Lou-Lévy & Mati Diop. Compta amb suport MEDIA a la Distribució.
- EMILIA PÉREZ (França) – llargmetratge de ficció dirigit per Jacques Audiard, produït per Pascal Caucheteux, Jacques Audiard, Valérie Schermann & Anthony Vaccarello. Compta amb suport MEDIA a la Distribució
- FLOW (STRAUME) (Letònia, França, Bèlgica) – llargmetratge d'animació dirigit per Gints Zilbalodis, produït per Matīss Kaža, Gints Zilbalodis, Ron Dyens & Gregory Zalcman
- IN LIMBO (W ZAWIESZENIU) (Polónia) – documental dirigit per Alina Maksimenko, produït per Filip Marczewski
- LIVING LARGE (ŽIVOT K SEŽRÁNÍ) (República Txeca, França, Eslovàquia) – llargmetratge d'animació dirigit per Kristina Dufková, produït per Matej Chlupacek, Agata Novinski & Marc Faye. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament.
- NO OTHER LAND (Palestina, Noruega) – documental dirigit per Yuval Abraham, Rachel Szor, Basel Adra & Hamdan Ballal, produït per Fabien Greenberg, Bård Kjøge Rønning, Yuval Abraham, Basel Adra, Rachel Szor & Hamdan Ballal. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional.
- SAVAGES (SAUVAGES) (Suïssa, França, Bèlgica) – llargmetratge d'animació dirigit per Claude Barras, produït perNicolas Burlet, Laurence Petit, Barbara Letellier, Carole Scotta, Vincent Tavier, Hugo Deghilage, Annemie Degryse & Olivier Glassey
- SOUNDTRACK TO A COUP D’ETAT (França, Bèlgica, Països Baixos) – documental dirigit per Johan Grimonprez, produït per Daan Milius & Rémi Grellety. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Difusió per Televisió.
- SULTANA’S DREAM (EL SUEÑO DE LA SULTANA) (Espanya, Alemanya, Índia) – llargmetratge d'animació dirigit per Isabel Herguera, produït per Chelo Loureiro, Diego Herguera, Fabian Driehorst, Mariano Baratech & Iván Miñambres. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament.
- THE ROOM NEXT DOOR (Espanya) – llargmetratge de ficció dirigit per Pedro Almodóvar, produït per Agustín Almodóvar & Esther García. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.
- THE SEED OF THE SACRED FIG (DANAYE ANJIR-E MOABAD) (Alemanya, França) – llargmetratge de ficció dirigit per Mohammad Rasoulof, produït per Mohammad Rasoulof, Amin Sadraei, Jean-Christophe Simon, Mani Tilgner & Rozita Hendijanian
- THE SUBSTANCE (UK, Estats Units, França) – llargmetratge de ficció dirigit per Coralie Fargeat, produït per Coralie Fargeat, Tim Bevan & Eric Fellner
- THEY SHOT THE PIANO PLAYER (Espanya, França, Països Baixos, Portugal, Perú) – llargmetratge d'animació dirigit per Fernando Trueba, Javier Mariscal, i produït per Cristina Huete, Serge Lalou, Sophie Cabon, Bruno Felix, Janneke van de Kerkhoff, Femke Wolting & Humberto Santana. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament.
- VERMIGLIO (Itàlia, França, Bèlgica) – llargmetratge de ficció dirigit per Maura Delpero, produït per Francesca Andreoli, Leonardo Guerra Seràgnoli, Santiago Fondevila Sancet & Maura Delpero
Documental europeu:
- BYE BYE TIBERIAS (BYE BYE TIBERIADE) (França, Bèlgica, Palestina, Qatar), dirigit per Lina Soualem, produït per Jean-Marie Nizan, Guillaume Malandrin & Ossama Bawardi
- DAHOMEY (França, Senegal), dirigit per Mati Diop, produït per Eve Robin, Judith Lou-Lévy & Mati Diop. Compta amb suport MEDIA a la Distribució
- IN LIMBO (W ZAWIESZENIU) (Polònia), dirigit per Alina Maksimenko, produït per Filip Marczewski
- NO OTHER LAND (Palestina, Noruega), dirigit per Yuval Abraham, Rachel Szor, Basel Adra & Hamdan Ballal, produït per Fabien Greenberg, Bård Kjøge Rønning, Yuval Abraham, Basel Adra, Rachel Szor & Hamdan Ballal
- SOUNDTRACK TO A COUP D’ETAT (França, Bèlgica, Països Baixos), dirigit per Johan Grimonprez, produït per Daan Milius & Rémi Grellety. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Difusió per Televisió.
Director/a europeu/a:
- Andrea Arnold per BIRD
- Jacques Audiard per EMILIA PÉREZ
- Pedro Almodóvar per THE ROOM NEXT DOOR
- Mohammad Rasoulof per THE SEED OF THE SACRED FIG
- Maura Delpero per VERMIGLIO
Actriu europea:
- Renate Reinsve a ARMAND
- Karla Sofía Gascón a EMILIA PÉREZ
- Trine Dyrholm a THE GIRL WITH THE NEEDLE, que compta amb suport MEDIA al Desenvolupament (Slate)
- Vic Carmen Sonne a THE GIRL WITH THE NEEDLE
- Tilda Swinton a THE ROOM NEXT DOOR
Actor europeu:
- Franz Rogowski a BIRD
- Ralph Fiennes a CONCLAVE
- Lars Eidinger a DYING
- Daniel Craig a QUEER
- Abou Sangare a SOULEYMANE’S STORY
Guionista europeu/a:
- Jacques Audiard per EMILIA PÉREZ
- Magnus von Horn & Line Langebek per THE GIRL WITH THE NEEDLE
- Pedro Almodóvar per THE ROOM NEXT DOOR
- Mohammad Rasoulof per THE SEED OF THE SACRED FIG
- Coralie Fargeat per THE SUBSTANCE
European Discovery – Prix FIPRESCI:

Aquest premi es lliura en cooperació amb Fipresci, la Federació Internacional de Critics de Cinema, a un director/a pel seu primer llargmetratge complet. Un comitè format per membres i experts de Fipresci designats per l'Acadèmia Europea de Cinema Europeu decideix les sis produccions nominades.
- ARMAND (Noruega, Països Baixos, Alemanya, Suècia), dirigit per Halfdan Ullmann Tøndel, produït per Andrea Berentsen Ottmar. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- HOARD (UK), dirigit per Luna Carmoon, produït per Loran Dunn, Helen Simmons & Andrew Starke
- KNEECAP (Irlanda, UK), dirigit per Rich Peppiatt, produït per Patrick O’Neill, Trevor Birney & Jack Tarling
- SANTOSH (UK, França, Alemanya), dirigit per Sandhya Suri, produït per Mike Goodridge, James Bowsher, Roman Paul, Gerhard Meixner, Carole Scotta & Eliott Khayat
- THE NEW YEAR THAT NEVER CAME (ANUL NOU CARE N-A FOST) (Romania, Sèrbia), dirigit i produït per by Bogdan Mureșanu
- TOXIC (AKIPLĖŠA) (Lituània) dirigit per Saulė Bliuvaitė, produït per Giedre Burokaite
European Young Audience Award:

El Young Audience Film Day, celebrat el passat 3 de novembre, es va organitzar simultàniament a 37 ciutats de 30 països europeus, així com en línia, i també va comptar amb l'anunci dels candidats a l'European Young Audience Award 2024.
- LARS IS LOL (Noruega, Dinamarca), dirigit per Eirik Sæter Stordahl, produït per Caroline Hitland & Matilda Appelin
- THE REMARKABLE LIFE OF IBELIN (Noruega), dirigit per Benjamin Ree, produït per Ingvil Giske
- WINNERS (Alemanya), dirigit per Soleen Yusef, produït per Sonja Schmitt, Marc Schmidheiny & Christoph Daniel
Així doncs, els següents títols amb suport MEDIA compten amb les següents nominacions:

EMILIA PÉREZ, de Jacques Audiard (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la Distribució. 4 Nominacions::
- Millor pel·lícula europea.
- Millor director europeu (Jacques Audiard).
- Millor actriu europea (Karla Sofía Gascón).
- Millor guionista europeu (Jacques Audiard).
LA HABITACIÓN DE AL LADO, de Pedro Almodóvar (Espanya i Estats Units). Suport MEDIA a la Distribució. 4 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea.
- Millor director europeu (Pedro Almodóvar).
- Millor actriu europea (Tilda Swinton).
- Millor guionista europeu (Pedro Almodóvar).
THE GIRL WITH THE NEEDLE, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia i Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding). 3 Nominacions:
- Millor actriu europea (Trine Dyrholm).
- Millor actriu europea (Vic Carmen Sonne).
- Millor guionista europeu (Line Langebek Knudsen, Magnus von Horn).
ARMAND, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, Països Baixos, Alemanya i Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding). 3 Nominacions:
- Millor actriu europea (Renate Reinsve).
- European Discovery Prix FIPRESCI.
- European University Film Award.
THE SEED OF THE SACRED FIG (DANAYE ANJIR-E MOABAD) de Mohammad Rasoulof, (Alemanya, França). 3 Nominacions:
- Millor director europeu
- Millor guionista europeu
- Millor pel·lícula europea
SOULEYMANE’S STORY, de Boris Lojkine (França, 2024). Suport MEDIA a la Distribució. 2 Nominacions:
- Millor actor europeu (Abou Sangare)
- Millor so europeu (Marc-Olivier Brullé, Pierre Bariaud, Charlotte Butrak, Samuel Aïchoun & Rodrigo Diaz)
DAHOMEY, de Mati Diop (França, Senegal, Benín i Singapur). Suport MEDIA a la distribució. 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea.
- Millor documental europeu.
NO OTHER LAND, de Yuval Abraham, Rachel Szor, Basel Adra i Hamdan Ballal (Noruega i Palestina). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional. 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea.
- Millor documental europeu.
SOUNDTRACK TO A COUP D’ETAT, de Johan Grimonprez (França, Bèlgica i Països Baixos). Suport MEDIA a la difusió per televisiva. 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea.
- Millor documental europeu.
LIVING LARGE, de Kristina Dufková (República Txeca, França i Eslovàquia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea d'animació.
- Millor pel·lícula europea
EL SUEÑO DE LA SULTANA, d'Isabel Herguera (Espanya, Alemanya e Índia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut (Single Project). 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea d'animació.
- Millor pel·lícula europea.
DISPARARON AL PIANISTA, de Fernando Trueba i Javier Mariscal (Espanya, França, Països Baixos, Portugal, Perú, Regne Unit, Estats Units i Brasil). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project). 2 Nominacions:
- Millor pel·lícula europea d'animació.
- Millor pel·lícula europea
FLOW (STRAUME) (Letònia, França, Bèlgica), de Gints Zilbalodis, (Letònia, França, Bèlgica), 2 nominacions:
- Millor pel·lícula europea d’animació
- Millor pel·lícula europea
DES TEUFELS BAD (THE DEVIL’S BATH), de Veronika Franz, Severin Fiala (Àustria, Alemanya, 2024). 1 nominació:
- Millor Disseny de vestuari europeu (Tanja Hausner)
LJÓSBROT (WHEN THE LIGHT BREAKS), de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia, França, 2024). 1 nominació:
- Millor Maquillatge i Perruqueria (Evalotte Oosterop).
Trei kilometri până la capătul lumii (THREE KILOMETRES TO THE END OF THE WORLD), d’Emanuel Pârvu (Romania, 2024). 1 nominació:
- European University Film Award
Consulteu totes les nominacions aquí, incloses la sinopsi, el repartiment, els crèdits i les declaracions dels directors/es (si estan disponibles).

Les nominacions es basen en els vots de 5.000 membres de l'Acadèmia de Cinema Europeu que han estat veient les pel·lícules incloses a la selecció anual de l'Acadèmia. Ara els membres de l'Acadèmia votaran els guanyadors. Aquests són els detalls del procediment d’adjudicació.

La selecció es basa en els Estàndards de Diversitat i Inclusió de l’Acadèmia de Cinema Europeu.

La cerimònia dels European Film Awards, el premi més reconegut i prestigiós per al cinema europeu, la presenten l'European Film Academy i l'European Film Academy Productions gGmbH.

Més informació
B2A amb Bertrand Bonello, cineasta francès: “L’educació cinematogràfica és més important que mai”

Noticia

El cineasta francès Bertrand Bonello va rebre el passat mes d’octubre un dels Premis d’Honor de la 20a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, i vam tenir l'oportunitat d'entrevistar-lo.

Considerat un dels cineastes contemporanis més valents, tant per les seves decisions formals com pels candents temes socials que ha decidit afrontar, fa moure endavant la història de l’audiovisual. És director, guionista, productor i compositor de les seves pel·lícules i en el seu cinema és molt clara la seva formació i sensibilitat per la música.

Els festivals de cinema més prestigiosos del món han avalat la seva trajectòria: el seu debut com a cineasta, ‘Quelque chose d’organique‘ (1998), és seleccionat per Berlín, i poc després, ‘The Pornographer‘ (2001) guanya el premi Fipresci de la crítica a Canes. Allà mateix presenta ‘Tiresia‘ (2003), Casa de Tolerancia (2011), amb suport MEDIA, i Saint Laurent (2014), que també compta amb suport MEDIA i que va ser nominada posteriorment a 10 premis César i representant de França als premis Oscar.

Entre la seva filmografia figuren, a més, altres títols amb MEDIA, com 'Nocturama’(2016) o ‘La Bestia’ (2023), presentada al festival de Venècia i un dels films més elogiats del darrer any. Tot aprofitant la seva estada a Manresa, amb motiu de la seva participació al Festival Clam, Bertrand Bonello va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la importància de l’educació cinematogràfica, els perills de la Intel·ligència Artifical i l’ús narratiu de la música a les seves pel·lícules: “No utilitzo la música com a il·lustració, sinó d’una manera narrativa”.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/watch?v=RUArOvB1_Q8

Consulteu el vídeo del B2A amb Bertrand Bonello, cineasta francès

Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
Comença la 3a edició del Mes del Cinema Europeu de la European Film Academy

Noticia

Després d'un exitós llançament paneuropeu el 2022 i d'una segona gran edició el 2023 amb 75 socis, l'Acadèmia del Cinema Europeu presenta el Mes del Cinema Europeu 2024 com la temporada de premis i pel·lícules d'Europa.

A partir de l'1 de novembre, celebra la diversitat del cinema europeu durant cinc setmanes fins a la gran final el 7 de desembre amb els European Film Awards a Lucerna (Suïssa).

A tot Europa, gràcies a la xarxa Europa Cinemas, soci de l'Acadèmia, els cinemes emblemàtics de més de 100 ciutats de 42 països, des d'Islàndia fins a Grècia, de Portugal a Geòrgia, incloses capitals, pobles petits i xarxes nacionals de cinema, projecten pel·lícules europees, tot presentant programes especials, esdeveniments i retrospectives dedicades. Paral·lelament, la plataforma global de streaming MUBI presenta un enfocament especial a les pel·lícules europees, el portal VOD DAFilms destaca una selecció de documentals europeus i Festival Scope celebra els curtmetratges candidats als Premis del Cinema Europeu, tot permetent als amants del cinema d'arreu del món participar-hi.

El Festival de Cinema Europeu de Sevilla, soci de l'Acadèmia a l'Estat espanyol des de fa temps i important plataforma del cinema europeu, torna a projectar moltes pel·lícules de la Selecció de l'Acadèmia 2024.

“Amb el Mes del Cinema Europeu, el cinema europeu s'acosta més a casa per a molta gent. D'aquesta manera, l'Acadèmia continua construint una xarxa i una finestra per a la celebració simultània del cinema europeu. Estem orgullosos de donar la benvinguda als socis cinematogràfics a més de 100 ciutats d'Europa aquest any, per primera vegada inclosos Armènia i Xipre. És fantàstic veure que a molts països ja tenim més d'un cinema soci, fins a cinc o sis a Dinamarca, Alemanya, Itàlia, Polònia i Espanya. Montenegro és fins i tot el primer país d'Europa que participa amb tots els cinemes del país", diu Matthijs Wouter Knol, director general i director de l'Acadèmia de Cinema Europeu. Afegeix: "Per descomptat, estem especialment entusiasmats, juntament amb els nostres socis suïssos, per la fantàstica cooperació amb més d'una dotzena de cinemes associats que organitzen programes i projeccions especials, un programa dedicat a la Cinémathèque suisse, l'emissora suïssa SRG SSR. pel·lícules relacionades amb els Premis del Cinema Europeu, així com esdeveniments especials als festivals de Ginebra, Winterthur, Queersicht Bern, PinkPanorama i Zoomz en Lucerna, i l'esdeveniment documental Let's Doc que es durà a terme durant tot el novembre".

Durant el Mes del Cinema Europeu, hi haurà multitud d'iniciatives diferents. Enlloc d'un catàleg uniforme, cada cinema participant està creant un programa únic d'acord amb la seva experiència i atenent al gust del seu públic. Tots els cinemes participants projecten pel·lícules europees, moltes d'aquestes pel·lícules incloses a la Selecció anual de l'Acadèmia i, per tant, candidates als Premis del Cinema Europeu. Els programes també inclouen les pel·lícules nominades al LUX Audience Award 2025.

Un dels moments forts del Mes del Cinema Europeu ha estat el Dia del Cinema del Públic Jove (3 de novembre), organitzat simultàniament a 37 ciutats de 30 països europeus –i en línia– i que inclou la projecció de 'Scrapper', dirigida per Charlotte Regan, guanyadora del Premi Europeu del Públic Jove 2023. La jornada també comptarà amb l'anunci dels nominats al Premi Europeu del Públic Jove 2024.

Durant el Mes del Cinema Europeu també es durà a terme el 17 de novembre el Dia Europeu del Cinema d'Arthouse, un projecte organitzat per CICAE, la Confederació Internacional de Cinemes d'Art i Assaig.

Durant el Mes del Cinema Europeu, molts dels cinemes participants se centraran en el públic més jove: hi ha projeccions especials per a joves, sovint combinades amb debats, tallers educatius i activitats interactives, a Colònia, Gornji Milanovac, Lodz, Potsdam, Pula, Saarbrücken i Varsòvia.

El Centre Agimi Artit de Tirana (Albània) presenta un cercle de discussió amb el cineclub local; el cinema Beltrade de Milà (Itàlia) organitza un "dia d'animació" amb una selecció d'uns 10 curtmetratges d'animació per a infants; Don Bosco a Roma (Itàlia) té projeccions escolars especials de pel·lícules temàtiques de bullying i hikikomori (retirada social) amb la participació de convidats i psicoterapeutes. Juntament amb una universitat local, el cinema Lumière de Maastricht (Països Baixos) presenta una projecció especial de 'Kneecap', de la Selecció de l'Acadèmia, amb un professor d'anglès d'Irlanda fent la introducció i moderant el debat posterior.

La participació del públic en general torna a jugar un paper important per a tots els cinemes participants. Les iniciatives van des de projeccions per a gent gran i per a infants (per exemple, a Košice, Eslovàquia), classes magistrals amb professionals del cinema (a Tirana, Albània i Kíev, Ucraïna), un taller d'animació (Cluj-Napoca, Romania) o un qüestionari de cinema amb el tema “celebracions familiars” (Hamburg, Alemanya).

Moltes sales de cinema mostraran retrospectives de reconeguts cineastes europeus. Hi haurà un enfocament especial en Wim Wenders (receptor del premi europeu a la trajectòria d'enguany) a Lucerna, Maastricht, Pula, Sofia i Zuric, una retrospectiva cinematogràfica de l'Ona Negra al cinema iugoslau a Zagreb. Les projeccions especials posaran en valor l'obra de Chantal Akerman (Colònia) i 'The colour of Pomegranates', de Sergei Parajanov (Kíev). Filmmuseum Potsdam presentarà el festival “When QUEER was black’n’white”, mentre que Kino Nowe Horyzonty presentarà una retrospectiva de Rainer Werner Fassbinder (Wroclaw) i Kino Muranów a Werner Herzog (Varsòvia).

Moltes sales de cinema se centren durant el mes del cinema europeu en pel·lícules d'un país europeu concret: hi haurà "Ciné polska" - festival de noves pel·lícules poloneses a Saarbrücken (Alemanya); el Festival de cinema d'Ucraïna a Wroclaw (Polònia); un centrat en el cinema italià a Biel (Suïssa); una sèrie de cinema portuguès “Remembering the Carnation Revolution” a Cluj-Napoca (Romania) i una Selecció de cinema hongarès a Istanbul (Turquia).

Consulteu el programa complet de Suïssa.

I aquí podeu trobar més iniciatives i esdeveniments.

L'Acadèmia del Cinema Europeu està encantada de continuar la seva associació amb el distribuïdor mundial de cinema, el servei de streaming i la productora MUBI per celebrar el Mes del Cinema Europeu. A partir de l'1 de novembre, la plataforma de streaming de MUBI se centrarà en 100 pel·lícules europees. El portal de documentals VOD DAFilms celebrarà alhora els documentals europeus amb una selecció de 30 títols. A més, Festival Scope presentarà tots els curtmetratges candidats als Premis del Cinema Europeu. L'Acadèmia del Cinema Europeu dona la benvinguda al Festival Scope com a nou soci del Mes del Cinema Europeu.

Finalment, el Mes del Cinema Europeu culmina el 7 de desembre amb la cerimònia dels 37è Premis del Cinema Europeu a Lucerna.

El Mes del Cinema Europeu seguirà creixent cada any per incloure més i més llocs i maneres perquè els entusiastes del cinema s'uneixin a aquesta gran celebració del cinema europeu. L'objectiu del Mes del Cinema Europeu és crear una temporada de cinema europeu en els propers anys, animar el públic a participar activament i implicar els titulars dels drets i els actors clau de la indústria per ajudar a permetre la celebració conjunta i sincronitzada del cinema europeu en un moment crucial de l'any.

El Mes del Cinema Europeu és una iniciativa de l’Acadèmia del Cinema Europeu amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, en cooperació amb Europa Cinemas, CICAE, European Film Promotion, MUBI i DAFilms, Festival Scope, així com amb nombrosos socis locals.

Més informació
S'inicia el rodatge del film amb suport MEDIA 'Frontera', de Judith Colell

Noticia

S'ha iniciat a El Pallars el rodatge de la nova pel·lícula de Judith Colell, 'Frontera', que compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate).

Interpretada per Miki Esparbé, Maria Rodríguez Soto, Asier Etxeandia, Bruna Cusí, Jordi Sánchez, Kevin Janssens i Joren Seldeslachts, es tracta d'un thriller històric que narra les aventures d'un grup de persones, que malgrat les amenaces, s'arrisquen a ajudar jueus que s'escapaven de la repressió nazi.

Produïda per Coming Soon Films, Diagonal (Banijay Iberia) i l'empresa belga Bulletproof Cupid, la pel·lícula compta amb un guió inspirat en històries reals signat per la mateixa Judit Colell, presidenta de l'Acadèmia del Cinema Català, juntament amb els guionistes Miguel Ibáñez Monroy i Gerard Giménez.

El rodatge s'allargarà durant sis setmanes a El Pallars Sobirà i El Pallars Jussà i a diverses localitzacions a l'entorn de Barcelona.

La pel·lícula compta amb el suport de l'ICEC, l’ICAA, Screen Flanders (una iniciativa de VLAIO en col·laboració amb VAF), el Tax Shelter del Govern Federal de Bèlgica i BNP Paribas Fortis Film Finance, MEDIA i la participació de RTVE i 3Cat. La distribució als cinemes serà a càrrec de Filmax.

Sinopsi

És l'any 1943. Franco ha bloquejat el pas de jueus que fugen de la repressió nazi pels Pirineus. A la duana d’un poble fronterer, en Manel Grau, un funcionari amb un passat republicà, decideix contravenir les ordres ajudat per la Juliana, una veïna del poble i en Jerôme, un passador francès.

Entre tots inicien una croada per ajudar a fugir tants jueus com sigui possible. És llavors quan en Manel es veurà atrapat en una perillosa odissea que despertarà en ell i en la seva dona Mercè vells fantasmes de l'encara recent Guerra Civil espanyola.

'Frontera' compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Coming Soon Films.
El film MEDIA 'Soundtrack to a Coup d’Etat', Millor Documental Musical Internacional a l'In-Edit 2024

Noticia

El Festival In-Edit 2024, que s'ha dut a terme del 23 d’octubre al 3 de novembre a Barcelona, va celebrar la Gala de Cloenda aquest dissabte 2 de novembre.

El premi a Millor Documental Musical Internacional va ser per al film amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Soundtrack to a Coup d’Etat', dirigit per Johan Grimonprez. El jurat, format per Arturo Pérez Navarro, Kristen Vaurio i Toby L., va premiar aquest film sobre les intrigues polítiques al voltant del procés d’independència del Congo narrades a ritme de jazz perquè “empeny els límits de l'art al no ser una narrativa lineal, sinó més aviat un assaig tridimensional”. En el seu veredicte, en va destacar la “interacció dinàmica entre l’arxiu i la postproducció”, “un muntatge musical exquisit” i “una banda sonora de somni, d’una era atemporal d’icones eternes”. I el va qualificar com “un senyal d'alarma de corrupció i de brutalitat a l'àmbit social i personal, i una història de música i política magistral en tots els sentits possibles”.

A més, el documental també amb suport MEDIA 'La Marsellesa de los Borrachos', de Pablo Gil Rituerto, va rebre una menció especial “pel seu valor antropològic i de denúncia de la repressió, i per documentar l'extinció de la lluita col·lectiva i la projecció del folklore com a arma política”.

Es tracta d’una producció de la catalana Boogaloo Films en coproducció amb la francesa Les Films de l’œil sauvage, i les italianes Graffiti Doc i Escarlata. Compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Co-Development.

Consulteu la resta de guardonats a l'In-Edit 2024.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre Intel·ligència Artificial al sector audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat l'informe AI in the Audiovisual Sector: Navigating the Current Legal Landscape.

Aquest nou informe ofereix una visió general completa del creixent paper de la intel·ligència artificial (IA) a la indústria audiovisual i aprofundeix en les nombroses i complexes implicacions legals.

Escrit per experts destacats de tot Europa, l'estudi examina la intersecció de les tecnologies d'intel·ligència artificial i la regulació actual dins la indústria audiovisual. A més, l'informe aborda tant les oportunitats com els desafiaments que sorgeixen a mesura que la IA transforma la creació, la distribució i el consum de contingut audiovisual.

Aquesta publicació es va presentar durant una presentació a l'International Classic Film Market de Lió (França), iniciativa que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, divendres 18 d'octubre.

La primera part de l'estudi prepara l'escenari per a l'ús actual de la IA a les indústries audiovisuals. La IA està creixent ràpidament al sector audiovisual, millorant la creativitat, personalitzant el contingut i agilitzant els processos de producció. El capítol ofereix casos d'estudi d'eines com ara Claude, Midjourney i DALLE. Tot i això, el seu ascens comporta importants desafiaments, inclòs el desplaçament de llocs de treball i la preocupació per la regulació del contingut generat per IA.

La segona part de l'estudi se centra en qüestions de protecció de dades i de drets d'autor. La protecció de dades és una preocupació important ja que la IA sovint processa grans quantitats de dades personals. Aquesta secció aprofundeix com el Reglament General de Protecció de Dades (GDPR) i la Llei d'IA recentment promulgada tenen com a objectiu salvaguardar la informació personal. També aborda les transferències internacionals de dades i compara els enfocaments de la UE i els EUA sobre la privadesa de les dades.

Les qüestions de drets d'autor presentaran clarament un repte important en el context de la tecnologia d'intel·ligència artificial. Els sistemes d'intel·ligència artificial depenen sovint de contingut protegit per drets d'autor per a la seva formació. "Alimentem la màquina" amb aquest contingut i això clarament planteja preguntes complexes sobre la propietat intel·lectual. Aquesta secció analitza les complexitats legals de l'ús d'obres protegides per drets d'autor per part de la IA, inclosa la creació mitjançant models d'IA de contingut derivat.

La tercera part de l'estudi il·lustra els cinc principals reptes que la IA planteja a la indústria audiovisual. A mesura que el contingut generat per IA esdevé més freqüent, les qüestions d'autoria, responsabilitat i transparència prenen protagonisme. L'informe analitza si les obres generades per IA es poden atribuir a creadors humans i si potencialment infringeixen obres existents utilitzades per entrenar el sistema d'IA. També destaca la necessitat de transparència i qüestiona qui ha de ser responsable del contingut generat per IA.

L'ús de la IA també representa una amenaça pels drets personals i la transparència. Amb la IA replicant veus i creant dobles digitals, els actors enfronten nous desafiaments per protegir-ne la imatge i els drets de veu. Aquest capítol explora el marc legal que envolta els drets personals, tot centrant-se en la nova llei europea d'IA de la UE i el Conveni Marc sobre IA del Consell d'Europa.

A mesura que la IA està remodelant la força laboral a les indústries audiovisuals, el seu impacte al mercat laboral és clarament una de les principals causes de preocupació. Des de les vagues recents als Estats Units fins a les polítiques laborals emergents a tota la UE, aquest capítol investiga com la IA està alterant els rols tradicionals, particularment a les indústries creatives. També examina les respostes de les parts interessades, com ara les organitzacions de gestió col·lectiva, els sindicats i les diferents associacions i federacions implicades.

La capacitat de la IA per crear i difondre desinformació al sector audiovisual és una altra qüestió crítica. Aquest capítol descriu com la IA pot generar contingut fals (text i imatges, deepfakes i fitxers d'àudio) que, alhora, es pot utilitzar com a arma per enganyar el públic. Descriu les regles actuals per combatre la proliferació de desinformació i salvaguardar la integritat dels mitjans. També es fa esment de la possibilitat de verificar els fets mitjançant els propis models d'IA.

La IA té el potencial de millorar i amenaçar la diversitat cultural i el pluralisme dels mitjans. Quan personalitzeu el contingut, la IA pot reforçar sense adonar-se'n els prejudicis i limitar l'exposició a diverses perspectives. Aquest capítol analitza com els marcs reguladors poden mitigar aquests efectes i promoure el divers consum de continguts.

La quarta part mira cap a l'horitzó i examina el futur de la regulació en aquest camp i els dilemes ètics i socials que enfrontarem els propers anys.

Un capítol amb visió de futur qüestiona si les regulacions actuals sobre IA estan preparades per al futur i estan preparades per abordar els desafiaments que planteja la IA al sector audiovisual. En particular, hi ha una absència de regulacions sectorials directament vinculants. Els autors van discutir aquesta bretxa reguladora: fins a quin punt la legislació existent afecta indirectament els sistemes d'IA en l'audiovisual i si els marcs establerts recentment aborden adequadament els riscos i els desafiaments específics del sector.

L'últim capítol d'aquest informe aborda les implicacions ètiques més àmplies de la IA a la indústria audiovisual. S'exploren en profunditat qüestions com l'autenticitat, el potencial de la IA per distorsionar la realitat i els impactes socials del contingut generat per IA.

L'informe destaca igualment la necessitat de directrius ètiques a mesura que la IA continua evolucionant i impregnant un nombre cada cop més gran de processos creatius, funcions laborals i models de consum.

Aquesta publicació de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual és una lectura innovadora i imprescindible per a qualsevol que vulgui comprendre els impactes (presents i possibles futurs) dels efectes de la IA al sector audiovisual.

Consulteu l'informe complet.
Cinekid Directors Lab 2025 obre la convocatòria per a directors/es de pel·lícules o sèries destinades a audiències de 3 a 14 anys

Noticia

CineKid for Professionals té oberta la convocatòria de CineKid Directors LAB, que es durà a terme del 13 al 18 d'abril de 2025 a Amsterdam (Països Baixos). La data límit per presentar-s'hi és el proper 17 de novembre.

Aquest taller destinat a directors/es de pel·lícules o sèries per a infants en un avançat estat de desenvolupament se centra en els passos finals i necessaris abans de la preproducció.

Amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, CineKid Directors LAB és una col·laboració entre Cinekid for Professionals i tres instituts europeus: el Norwegian Film Institute, el Netherlands Film Fund i l'Icelandic Film Centre.

Cinekid Directors LAB està obert a projectes de tot el món. Han de ser llargmetratges o sèries i poden ser projectes de ficció, documental, animació o acció real per a una audiència de 3 a 14 anys i escrits des de la seva perspectiva.

Els criteris principals de selecció són la viabilitat i la qualitat dels plans i el talent demostrable. Només són elegibles els projectes que tinguin una productora adscrita.

La selecció final consistirà d'aproximadament sis projectes (tres seran nominats pels seus socis esmentats anteriorment, mentre que tres més seran seleccionats a través de la convocatòria oberta).

Els projectes que hagin participat en alguna de les edicions anteriors de CineKid Script LAB o del Junior Co-Production Market tenen prioritat en la selecció, però CineKid Directors LAB està obert a tots els projectes que compleixin amb els criteris.

CineKid s'esforça per presentar una selecció de projectes que reflecteixin la societat actual i això es reflecteix a la història, l'elenc i l'equip. La seva prioritat són les històries originals en comptes de les adaptacions (de llibres).

CineKid assigna un màxim de dues beques que cobreixen cadascuna el 50% de la quota de participació per a participants de països de la Unió Europea amb baixos mecanismes de suport, tal com indica Europa Creativa MEDIA. S'encoratja igualment els participants a sol·licitar primer suport financer als seus organismes de finançament nacionals/regionals. A començaments de desembre també s'anunciarà quins projectes rebran una beca.

Els projectes només es poden inscriure a través de l'enviament emplenat del formulari d'inscripció digital Cinekid Directors LAB.

Només es tindran en compte els formularis d'inscripció que hagin estat enviats abans de la data límit.

Data límit: 17 de novembre del 2024 a les 23.59h.

Selecció de resultats: Setmana del 9 de desembre del 2024.

Anunci oficial de selecció: 17 de desembre de 2024.

Consulteu-ne les bases completes.
El film amb suport MEDIA 'Desmontando un elefante', d'Aitor Echevarría, competirà a la Secció Oficial del Festival de Sevilla 2024

Noticia

El llargmetratge de ficció 'Desmontando un Elefante', òpera prima del director català Aitor Echevarría, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development, competirà a la Secció Oficial de la 21a edició del Festival de Sevilla, que es durà a terme del 8 al 16 de novembre de 2024).

Produïda per Arcadia Motion Pictures en coproducció amb Pegaso Pictures AIE i la francesa Noodles Production, la pel·lícula compta amb la participació de RTVE, Movistar Plus+ i TVC, més el finançament de l'ICAA i el suport de l'ICEC i del programa Europa Creativa MEDIA. Arribarà a les sales de cinema el 10 de gener de 2025, distribuïda per Filmax.

Protagonitzada per Emma Suárez, Natalia de Molina, Dario Grandinetti i Alba Guilera, i amb guió del mateix Echevarría, juntament amb Pep Garrido, la pel·lícula retrata un drama familiar que aborda el tema de l’alcoholisme com a punt de conflicte entre una mare i una filla.

Sinopsi

Marga (Emma Suárez), una arquitecta d'èxit, torna a casa després d'haver passat dos mesos internada en un centre de rehabilitació per un problema d'addicció amb el qual la família va conviure en silenci durant anys.

Després de la seva arribada, Marga intentarà refer la seva vida anterior mentre la seva filla menor, Blanca (Natalia de Molina), veurà com l'atenció que bolca sobre la seva mare afecta tant les seves relacions com el seu somni de ser ballarina professional.

Un any després, "l'elefant" segueix tan enorme com sempre. Encara que almenys, ara, tothom el pot veure.
L'EFA anuncia les 5 nominades a l'European University Film Award (EUFA)

Noticia
L'European Film Academy i Filmfest Hamburg van anunciar fa uns dies les cinc pel·lícules nominades d'enguany a l'European University Film Award (EUFA). Presentat el 2016, el premi l'entreguen estudiants universitaris d'arreu d'Europa.

A partir de les seleccions de llargmetratges i documentals dels Premis del Cinema Europeu 2024, les cinc nominacions són les següents:
- April, de Dea Kulumbegashvili (Geòrgia, França, Itàlia). Produïda per Luca Guadagnino, David Zerat, Ilan Amouyal, Francesco Melzi D’Eril, Archil Gelovani, Alexandra Rossi, Gabriele Bebe Moratt
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, Països Baixos, Alemanya, Suècia). Produïda per Andrea Berentsen Ottmar. Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament.
- Kneecap, de Rich Peppiatt (Irlanda, Regne Unit).
- Moon (Mond), de Kurdwin Ayub (Àustria). Produïda per Ulrich Seidl.
- Three Kilometres to the End of the World (Trei Kilometri pâna la capatul lumii), d'Emanuel Pârvu (Romania).
A 23 universitats de 23 països es veuran i es discutiran les cinc nominades i cada institució seleccionarà la seva pel·lícula preferida. A principis de desembre, un representant dels estudiants de cada universitat assistirà a una reunió de deliberació de tres dies a Hamburg per decidir el guanyador general. El guanyador es donarà a conèixer el 6 de desembre, poc abans de la cerimònia de lliurament dels Premis del Cinema Europeu d'enguany, el 7 de desembre a Lucerna.

L'objectiu d'aquesta iniciativa conjunta de l'European Film Academy i FILMFEST HAMBURG és implicar un públic més jove, difondre la idea europea i traslladar l'esperit del cinema europeu a un públic d'estudiants universitaris. També donarà suport a la difusió cinematogràfica, l'educació cinematogràfica i la cultura del debat.

El Premi de Cinema Universitari Europeu 2024 és possible amb el suport de la Fundació Claussen-Simon i la Fundació Alfred Toepfer F.V.S..

Més informació
Series Mania Forum obre la convocatòria de les Co-Pro Pitching Sessions 2025

Noticia
Series Mania Forum ha obert la convcoatòria per a les Co-Pro Pitching Sessions 2025. La data límit per presentar-s'hi és el 28 de novembre de 2024.

Al voltant de 15 projectes de sèries de televisió a la recerca de finançament internacional se seleccionen cada any i els seus productors són convidats a Lille (França) per presentar a pitch la seva sèrie davant una audiència de professionals clau en la presa de decisions de la indústria (responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, distribuïdors, finançadors i altres productors).

Un premi de 50.000 euros s'atorga al millor projecte (seleccionat per un jurat professional).

Les sessions de pitching continuen amb reunions individuals amb els responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, amb distribuïdors, amb productors/es i amb fons privats o públics.

Qui s'hi pot presentar?

Qualsevol productor/a o distribuïdor/a amb una sèrie de ficció que cerqui finançament internacional i socis de coproducció. La mateixa empresa pot presentar fins a dos projectes.

Quins projectes són elegibles?

Els projectes han de ser sèries de ficció i el format de les sèries ha de ser un mínim de tres episodis. La durada de cada episodi ha de ser com a mínim de 26 minuts.

Cal destacar que els projectes seleccionats per un altre mercat o festival no són elegibles.

Tarifa de participació:

La presentació de projectes és gratuïta.

Què es necessita per presentar-s'hi?

Cal presentar el projecte a través del formulari de registre. Dins del formulari, s'hauran de pujar els documents següents:
- Un document de presentació (màxim 10 pàgines) seguint la plantilla proporcionada per Series Mania. Aquest document ha d'incloure els elements següents: logline, sinopsi, presentació dels personatges i arcs narratius, breu sinopsi episòdica (si està disponible), presentació del món i to de la sèrie, nota de l'autor/a i productor/a i un pla de finançament global (darrera de la pàgina de la plantilla proporcionada per Series Mania). Cal utilitzar el format següent: A4, Calibri, 12 pt, interlineat 1.15, marges de mínim 2 cm per cada costat.
- Filmografies i biografies de l'equip creatiu.
Si està disponible:
- Imatges / moodboard / visuals / il·lustracions del projecte.
- Carta d'interès o contracte de desenvolupament amb el difusor (si escau).
Les sol·licituds només es presentaran en anglès. Per això, tot el material proporcionat ha de poder ser llegit pel comitè de selecció. Les inscripcions incompletes no es tindran en compte.

Si bé no és obligatori, es tindran en compte:
- El suport d'un canal de TV al país d'origen, o el suport d'un distribuïdor internacional, amb prova proporcionada en forma de document oficial com a carta d'interès o contracte de desenvolupament.
- L'experiència de l'empresa en la producció de sèries de televisió o el finançament de coproduccions internacionals.
Data límit: 28 de novembre del 2024 a les 23.59h.

Consulteu les Bases de participació completes.

Sèries Mania Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Sèries de televisió com 'Off Season' (França, Suïssa), 'Balckport' (Islàndia), 'The last socialist artefact' (Eslovènia, Finlàndia), 'We got this' (Suècia), 'Ever After' (Itàlia), 'No man's Land' (França), 'Freud' (Alemanya) o 'The head' (Espanya) es van presentar per primera vegada durant les Co-Pro Pitching Sessions.
Pel·lícules MEDIA entre les guardonades a la Seminci 2024

Noticia
La 69a edició de la SEMINCI – Semana Internacional de Cine de Valladolid s'ha dut a terme del 18 al 26 d’octubre de 2024. Entre les pel·lícules guardonades, figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Secció Oficial
- Polvo Serán (‘They Will Be Dust‘), de Carlos Marqués-Marcet (Espanya, Suïssa, Itàlia, 2024), que compta amb suport MEDIA al Desenvolupament (Slate) i va inaugurar el festival. Guardonada amb l'Espiga de Plata (ex aequo) i Menció especial als intèrprets Ángela Molina i Alfredo Castro
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024). Premi ‘José Salcedo’ al Millor Muntatge (Telmo Churro, Pedro Filipe Marques).
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, 2024). Premi Jurat Jove Secció Oficial
Secció Oficial de Curtmetratges Espanyols
- De sucre, de Clàudia Cedó. Menció Especial ‘La nit del curt espanyol’
Consulteu el palmarès complet de la Seminci 2024.
El Clúster Audiovisual de Catalunya organitza el Financial Day de l'Audiovisual, amb la participació de MEDIA Catalunya

Noticia

El proper dimarts 29 d'octubre, el Clúster Audiovisual de Catalunya organitza el primer Financial Day de l'Audiovisual, on un gran ventall d'institucions i entitats públiques i privades presentaran el funcionament de les seves ajudes o subvencions dedicades a projectes de contingut, tecnològics i de desenvolupament empresarial centrades en el sector audiovisual.

La sessió comptarà amb la participació d'Àlex Navarro, coordinador d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, que exposarà les principals línies de suport del Programa Europa Creativa MEDIA a la indústria cinematogràfica i audiovisual europea.

La jornada, que es durà a terme de 10h a 15:15h a Foment del Treball (Via Laietana, 32), proporciona una oportunitat única per conèixer les principals fonts de finançament del sector, en un nou escenari sense la seguretat dels fons Next Generation, que obligarà a buscar noves fonts de finançament per als nous projectes.

L'activitat està coorganitzada amb l'Spain Audiovisual Hub, una iniciativa destinada a posicionar Espanya com a un centre d'atracció per a la producció audiovisual a Europa i a l'àmbit global, tot fomentant la col·laboració entre professionals de la indústria, atraient inversions i impulsant projectes creatius.

Hi participaran:

Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Treballa pel desenvolupament i la consolidació del sector cultural, tot impulsant les empreses i els professionals de la cultura per millorar-ne la competitivitat i la professionalització. Amb Francisco Vargas, Director de l'Àrea Audiovisual.

Instituto de la Cinematografía y las Artes Visuales (ICAA). Planifica les polítiques de suport al sector cinematografic i a la producció audiovisual.

ACCIÓ - Agència per la competitivitat de l'empresa. El seu objectiu és impulsar la competitivitat i el creixement del teixit empresarial català, a través del foment de la innovació, la internacionalització empresarial i l’atracció d'inversions. Amb Anna Monjo, líder d'equip del programa Catalunya Clústers.

Direcció General d'Innovació i Cultura Digital. Treballa per definir i impulsar polítiques per al desenvolupament de projectes i programes que relacionin l'art i la cultura amb el món digital i la tecnologia. Amb Dani Gimeno, Subdirector general.

Institut Català de Finances (ICF). L’entitat financera pública de Catalunya. La seva missió és impulsar i facilitar l'accés al finançament al teixit empresarial de Catalunya, per tal de contribuir al creixement de l'economia catalana. Amb Lourdes Ridameya, Cap de Promoció Direcció Desenvolupament de Negoci.

Europa Creativa MEDIA. Programa orientat a l'enfortiment i suport a la indústria cinematogràfica i audiovisual europea. Amb Àlex Navarro, Coordinador d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya.

Centro para el Desarrollo Tecnológico y la Innovación (CDTI). Entitat que promou la innovació i el desenvolupament tecnològic de les empreses espanyoles, desenvolupant programes i instruments i canalitzant les sol·licituds d'ajuda i suport de projectes de I+D+I d'empreses espanyoles en els àmbits estatals i internacionals. Amb Emilio Iglesias, Cap de l'Àrea del Departament de Promoció Institucional i Cooperació Territorial.

Empresa Nacional de Innovación (ENISA). Dona suport financer a petites i mitjanes empreses que volen impulsar projectes d'emprenedoria innovadors. Amb Antoni Rondan Justribó, Àrea de Comunicació.

Compañía de Gestión Integral de Crédito Comercial (CESCE). Ofereix solucions integrals per la gestió del crèdit comercial i l'emissió d'assegurances de caució i garanties en part d'Europa i Amèrica Llatina. Amb Elena Domeque, analista.

Instituto de Crédito Oficial (ICO). Promou activitats econòmiques que contribueixen al creixement sostenible, la generació de feina i la distribució de la riquesa. Amb Juana Moreno Caballero, Gestora de Finançament Audiovisual.

ICEX España Exportación e Inversiones. Té com a missió promoure la internacionalització de les empreses espanyoles i la promoció de la inversió estrangera. Amb Teresa Martín Ezama, Cap del Departament Audiovisual.

Sociedad Española para la Transformación Tecnológica (SETT). Gestiona i coordina les inversions públiques en l'àmbit de la innovació tecnològica. Amb Martín Rivas Antón, INECO-SETT.

Triodos Bank. Entitat de crèdit ètica amb un focus de finançament a activitats vinculades a l'art, la cultura i l'educació. Amb María Coronado, Directora de Cultura de Triodos Bank.

Film Financing Market. Mercat de finançament per a projectes audiovisuals. Amb Jordi Mendieta, Co-fundador.

Institut Europeu d'Innovació i Tecnologia - Culture & Creativity (EIT). Xarxa europea per la innovació i l'emprenedoria de les indústries creatives, destacant el rol central de l'audiovisual. Amb Àurea Rodríguez, Directora EIT Culture & Creativity CoLocation SouthWest.

Més informació i inscripcions.
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Eureka Series Spring 2025

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria del programa de formació Eureka Series Spring, adreçat a guionistes emergents d'arreu d'Europa amb un fort interès professional a l'escriptura de sèries. La data límit per presentar-s'hi és el 8 de desembre de 2024.

El programa consta de deu setmanes de formació per experimentar una sala de guionistes europea i desenvolupar habilitats d'escriptura col·laborativa en crear en desenvolupament un concepte original de sèrie en grup amb el consell de professionals de sèries.

Objectius:
- Dominar el procés creatiu de l'escriptura col·laborativa.
- Comprendre com funcionen els ecosistemes de les sèries europees.
- Adquirir les habilitats per presentar i vendre una sèrie europea a inversors.
- Enderrocar barreres entre els professionals de les sèries per adquirir un llenguatge de treball comú.
- Crear una xarxa europea associant-se amb altres guionistes emergents i professionals experimentats.
Mètodes:
- Desenvolupament d'un concepte original de sèrie en un entorn de sala de guionistes per a la formació.
- Conferències i tallers amb experimentats professionals de les sèries europees.
- Classes magistrals i casos d'estudi.
- Avaluació del progrés dels participants a través de tests i assignacions.
- Presentació final davant d'un panell de professionals.
Format: Dues edicions per any.

Eureka Series Spring és la propera edició, del 18 de març al 6 de juny de 2025 (en remot del 28 d'abril al 9 de maig de 2025).

Data límit: 8 de desembre de 2024.

Localització: Lille (França). Al nº10 de rue des Poissonceaux i en remot (dues setmanes a meitat del programa).

Idioma: Anglès.

Nombre de participants: Fins a dotze participants.

En unir-te a Eureka Series, guanyaràs accés a:
- Directori de l´institut accessible a professionals d'indústria.
- Oportunitats de networking professional.
- Acreditació al proper Series Mania Forum.
Dividit en grups de tres, després d'uns dies de formació, els participants aprenen a escriure de manera col·laborativa i desenvolupar un concepte original de sèrie a una sala de guionistes.

A través de tota la formació cada grup està acompanyat per un mentor. A més, cada setmana està dedicada a aspectes específics de la creació de sèries.

Durant les darreres setmanes, els participants desenvolupen un pitch deck i aprenen com presentar conceptes de sèries.

L'últim dia, durant la presentació final, els participants presenten els seus conceptes de sèries en grup davant d'un panell de professionals i reben feedback i coneixements.

Eureka Series Spring està dividit en tres parts:

Part 1 - Lille (França).

Mòduls: Dramatúrgia en sèrie, mercats de sèries europees, personatges i conflictes, com desenvolupar una temporada, pilot i com escriure sèries més ecològiques. Participació a Sèries Mania Forum.

Part 2 - Remot (dues setmanes).

Mòduls: Mentoria, com traduir sèries en imatges, casos d'estudi i classes magistrals.

Part 3 - Lille (França).

Mòduls: Negociació, acords i contractes, pitch deck i com fer un pitch.

Qui s'hi pot presentar?

Guionistes europeus emergents amb un fort interès professional per a l'escriptura de sèries.

Qui són benvinguts a presentar-s'hi?

Alumnes recent graduats d'escoles de cinema i televisió, professionals de l'audiovisual formant-se en guió i guionistes professionals en altres formats (curtmetratge, llargmetratge, animació…)

Elegibilitat:
- Tenir desig de treballar a Europa en el futur professional.
- Tenir nacionalitat o tenir residència de llarg termini a països de la UE.
- Tenir més de 18 anys o més.
Si tens circumstàncies especials, si us plau escriu a: smi@seriesmania.com

Tarifa de participació: 3.500 euros per participant (impostos inclosos). Es poden configurar condicions de pagament.

Les beques parcials per als drets de matrícula les concedeix Series Mania Institute, amb un import màxim de 1.500 euros. Les beques s'atorguen en funció dels ingressos de tots els sol·licitants (amb documents que ho acreditin), així com del nivell de vida al país d'origen. Les sol·licituds de beques s'han de presentar a través del formulari de sol·licitud. Si escau, les beques atorgades s'anunciaran al correu electrònic de selecció.

Procés de sol·licitud: Es divideix en dos passos:

Formulari de sol·licitud en línia, amb els següents documents obligatoris que s'han de proporcionar en anglès:
- Currículum que inclogui experiència laboral rellevant, cursos de formació i filmografia/projectes en desenvolupament, si escau.
- Carta de presentació explicant els motius i expectatives per participar a Eureka Series i objectius professionals.
- Anàlisi dramatúrgica d'una sèrie de televisió europea (escenari, gènere, arcs de temporada, personatges i conflictes, etc. – una pàgina).
Per a sol·licitants preseleccionats:
- Entrevista en línia amb l'equip pedagògic.
Si vols més informació: smi@seriesmania.com

Sol·licituds.

Eureka Series Spring és una iniciativa de Series Mania Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Això no és Suècia', Premi Ondas 2024 a la Millor Sèrie de Comèdia

Noticia

La sèrie de ficció amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Això no és Suècia' ha estat guardonada a la 71a edició dels Premis Ondas 2024, amb el Premi Ondas a la Millor Sèrie de Comèdia.

Interpretada per Aina Clotet i Marcel Borràs, la sèrie ha obtingut l'Ondas a la millor sèrie de comèdia per la seva mirada crítica i amb humor sobre la criança, "en un àcid retrat de les alegries i misèries de les parelles joves dels nostres temps".

El jurat dels Ondas destaca que les interpretacions "brillants" de l'elenc completen una sèrie filmada en quatre idiomes, en una ambiciosa coproducció internacional per a 3Cat, RTVE i Sveriges Television.

‘Això no és Suècia‘ és una coproducció internacional de 8 capítols, produïda per Nanouk Films, Funicular Films i Anagram Films en coproducció amb 3Cat, RTVE i la televisió pública sueca STV i amb participació de les televisions públiques YLE (Finlàndia) i NDR (Alemanya), i el suport de l’ICEC i d’Europa Creativa MEDIA. Codirigida per Mar Coll i Aina Clotet, que també encapçala el repartiment juntament amb Marcel Borràs, Liv Mjöld i Enric Auquer.

El guió el signen Valentina Viso, Daniel González, Mar Coll i Sergi Cameron.

La sèrie va ser reconeguda com la millor ficció de televisió en els prestigiosos premis Prix Europa 2023 que concedeix el Parlament Europeu. ‘Això no és Suècia’ ja va ser premiada per la seva originalitat al MIPCOM de Canes. La sèrie va ser també guardonada amb el premi Connecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg i va participar en laboratoris de desenvolupament tan prestigiosos com Torino -TFL Next-TV Series, taller de productors del Festival de Rotterdam i el Festival de Göteborg.

'Això no és Suècia', que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content, va obrir la Secció Oficial de la 7a edició del festival Canneseries, on va ser guardonada amb el premi a millor interpretació per a Aina Clotet, creadora, directora i actriu protagonista de la sèrie.

Sinopsi

La Mariana i el Sam decideixen deixar la ciutat per anar a viure en un barri dels afores de Barcelona que consideren idoni per a la criança dels seus dos fills. Amb aquest objectiu, posen en marxa una escola de pares i tot sembla perfecte fins que un fet inesperat posarà en evidència que a la vida res no està garantit, ni tan sols en una petita comunitat que ells consideraven el lloc ideal.

https://www.youtube.com/watch?v=v5ZH9Y0hMlE
'Això no és Suècia' compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content

Consulta la resta de guardonats als Premis Ondas 2024.

L'entrega dels Premis Ondas, impulsats pel grup PRISA i la cadena SER, se celebrarà en una gala el 14 de novembre al Gran Teatre del Liceu de Barcelona.
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Mario', de Guillem Miró

Noticia

S'ha iniciat el rodatge del film amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Mario', de Guillem Miró, entre València i Mallorca.

Es tracta d'una comèdia negra coproduïda entre Nakamura Films, Corte y Confección de Películas i Somera Films, que arribarà als cinemes de la mà de Filmax.

A més del suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), 'Mario' compta també amb el suport de l'IVC - Institut Valencià de Cultura, l'ICIB - Institut d’Indústria i Cultura de les Illes Balears, la Fundació Mallorca Turisme, el Consell Insular de Mallorca, À Punt, 3Cat i IB3.

Protagonitzada per Gloria March, Jose Pérez Ocaña, Raquel Ferri, Miquel Gelabert, Daniel Bayona, Alba Pujol, Aimar Vega i Jaume Madaula, la pel·lícula parteix d'un guió de Guillem Miró i Ana Inés Fernández, que parla de les maneres impostades en què sovint ens relacionem, fins i tot, amb els nostres éssers més estimats.

Sinopsi

Antònia, de 38 anys, organitza una festa sorpresa d'aniversari a Mario, la seva parella. Encara que fa uns quants anys que estan junts, encara no coneix els seus amics i, per alguna raó que desconeix, el Mario no celebra els seus aniversaris.

La família d'Antònia l'adora, el Mario és la parella que tothom voldria tenir, els amics l'idolatren. Però després de molts elogis, comencen a descobrir que algunes històries que Mario ha explicat es contradiuen i no encaixen amb el Mario que tots coneixen.

'Mario' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part de Corte y Confección de Películas.
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Media Freedom Rapid Response Mechanism 2025

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria d'Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Media Freedom Rapid Response Mechanism 2025 (CREA-CROSS-2025-MFP), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 15 de gener de 2025.

Aquesta convocatòria busca la creació d’un sistema de resposta ràpida que faci un seguiment sistemàtic i exhaustiu de les violacions de la llibertat de premsa i dels mitjans de comunicació a tota la UE, així com als països participants al programa Europa Creativa i als països candidats. L’objectiu general és que aquest seguiment permeti disposar de millors dades i coneixements sobre els riscos de la llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació.

Activitats elegibles

Activitats que es poden finançar
- Dissenyar i gestionar un mecanisme de resposta ràpida a tot Europa per donar suport a la llibertat dels mitjans i la seguretat dels periodistes, que cobreixi tots els Estats membres de la UE, els països participants al Programa Europa Creativa i els països candidats;
- Proporcionar suport legal i pràctic als periodistes i altres professionals dels mitjans de comunicació que ho necessitin;
- Organitzar missions de defensa a llocs on els periodistes estiguin amenaçats;
- Supervisar l'estat de la llibertat dels mitjans de comunicació als Estats membres de la UE, als països participants al Programa Europa Creativa i als països candidats;
- Organitzar campanyes de sensibilització en l'àmbit de la llibertat dels mitjans i la seguretat dels periodistes;
- Assegurar les activitats de comunicació i difusió;
- Supervisar i avaluar l'acció.
Per fer front a les activitats descrites anteriorment es poden implementar les següents accions:
- Projectes de cooperació;
- Conferències, seminaris;
- Activitats formatives;
- Accions de sensibilització i difusió;
- Accions destinades a la creació i millora de xarxes, intercanvis de bones pràctiques;
- Accions destinades a la creació i millora d'eines digitals;
- Estudis, anàlisis, projectes de cartografia;
- Suport jurídic i pràctic als periodistes;
- Missions d'incidència cap als països elegibles quan sigui necessari;
- Suport econòmic a tercers.
Es permet el suport econòmic a tercers per a subvencions i premis en les condicions següents:
- La sol·licitud inclou una relació exhaustiva dels tipus d'activitats per a les quals un tercer pot rebre suport econòmic de la llista fixa següent:
  - Suport directe als periodistes que s'enfronten a amenaces (seguretat o despeses legals);
  - Suport ad hoc a les ONG actives en l'àmbit de la llibertat dels mitjans i la seguretat del periodisme.
- La sol·licitud inclou la definició de les persones o categories de persones que poden rebre suport econòmic de les categories següents:
  - Periodistes i professionals dels mitjans de comunicació (persones físiques);
  - ONG.
- la sol·licitud inclou els criteris per a la concessió del suport econòmic
- la sol·licitud inclou l'import màxim a concedir a cada tercer i els criteris per determinar-lo.
Sol·licitants elegibles

Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris; entitats no adscrites), que compleixi les condicions següents:
− almenys dues entitats independents de dos països elegibles diferents

Les propostes poden ser presentades per qualsevol dels següents sol·licitants o combinacions de: organització sense ànim de lucre (privada o pública); organitzacions internacionals; universitats; institucions educatives; centres de recerca.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 15 de gener de 2025, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: gener-abril de 2025
- Informació als sol·licitants: juliol de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2025
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form

El formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Journalism Partnerships – Pluralism 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS – Journalism Partnerships – Pluralism 2025 (CREA-CROSS-2025-JOURPART-PLURALISM), destinada a donar suport al pluralisme dels mitjans de comunicació. La data límit de presentació de sol·licituds és el 27 de febrer de 2025.

L’acció sobre pluralisme s’adreça a organitzacions que puguin crear i distribuir fons a entitats de mitjans de comunicació en sectors d’especial rellevància per a la democràcia.

Sol·licitants elegibles

S'admeten sol·licituds de beneficiaris individuals, així com propostes presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris, no entitats afiliades).

L'acció està oberta a organitzacions de la societat civil actives al sector dels mitjans de comunicació (associacions de mitjans, ONG, organitzacions sense ànim de lucre, organitzacions de la societat civil, autoritats públiques, organitzacions internacionals, universitats, centres de recerca, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els professionals dels mitjans de comunicació, etc.). Aquestes organitzacions han d'estar en condicions d'establir sistemes de suport a tercers adreçats als mitjans de comunicació, a les organitzacions i als periodistes, de manera que millorin els paisatges de mitjans pluralistes a tota la Unió.

Activitats elegibles

Les propostes han de posar en marxa esquemes de finançament per a entitats de mitjans de comunicació i periodisme independent. Es poden proposar activitats d'acompanyament. Les organitzacions sol·licitants haurien d'estar en condicions d'establir plans de finançament (suport a tercers) dirigits als mitjans de comunicació, organitzacions i, si cal, professionals, i de maneres que millorin els paisatges dels mitjans plurals a la Unió Europea. S'anima especialment a les organitzacions sense ànim de lucre i de la societat civil a sol·licitar-los.

Les activitats proposades s'han de centrar en els sectors dels mitjans d'informació d'especial rellevància per a la democràcia i la participació ciutadana, és a dir, el paper que tenen en la millora de la democràcia, la conformació del debat públic i l'aportació de beneficis als seus públics i comunitats, en lloc de centrar-se només en el benefici. Als efectes d'aquesta convocatòria, aquests sectors són concretament:
- Mitjans de comunicació locals i regionals
- Periodisme independent i d'investigació
- Organitzacions que ofereixen notícies d'interès públic/periodisme de servei públic (com ara periodisme i mitjans comunitaris, legals i cívics, notícies que augmenten la transparència sobre els mitjans)
Els sol·licitants han de presentar, desenvolupar i implementar un esquema de finançament per a subvencions en cascada (és a dir, reatorgament / suport a tercers) per a mitjans de comunicació i organitzacions independents que actuen principalment en un o més d'aquests sectors. Cobriran tantes àrees i organitzacions de mitjans de comunicació com sigui possible.

Se centraran en activitats que contribueixin a mantenir, millorar o transformar el treball de les parts interessades. Les activitats poden consistir, entre d'altres, en:
- Innovacions en producció editorial (per exemple, formats, contingut), cobertura i models d'ingressos
- La millora de la distribució i difusió de notícies
- El desenvolupament i la implicació de les audiències i les estratègies de construcció de comunitats
- El desenvolupament d'eines tècniques aplicades als temes anteriors
- Formació sobre els temes anteriors
La implantació d'un sistema de finançament és obligatòria. És possible complementar l'esquema de finançament amb activitats d'acompanyament, si escau i basant-se en una anàlisi de necessitats del/s subsector/s escollit/s. Aquestes activitats d'acompanyament poden incloure, per exemple, el desenvolupament d'estàndards deontològics i de governança, la preparació pressupostària, l'elaboració de criteris i indicadors que enmarquen el seu suport, repositoris de coneixements, assessorament legal o formació. La proposta ha d'explicar com funcionaran les activitats proposades per abordar els reptes identificats.

Les propostes s'han de centrar en la Unió Europea, i concretament en àrees amb poca provisió de notícies específiques descrites anteriorment o en mercats de mitjans on el pluralisme dels mitjans és tens. També es poden atendre les necessitats de les redaccions més petites.

Les activitats han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de rendiment clars, objectivament verificables i quantificables a mig termini i al final del projecte. L'impacte estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles, i s'ha de justificar amb un pla de divulgació detallat així com una prova d'interès dels grups destinataris.

Tots els projectes han de respectar els estàndards de mitjans professionals àmpliament acceptats. Els estàndards escollits i el mecanisme pertinent per garantir-los s'han d'indicar a la proposta i confirmar-los amb una Declaració sobre normes i independència signada (annex al formulari de sol·licitud). En els casos de suport al treball editorial, els tercers han d'operar amb total independència editorial.

Totes les associacions haurien de considerar la petjada ecològica de les activitats que proposen i, si escau, descriure les estratègies per garantir uns sectors mediàtics més sostenibles i respectuosos amb el medi ambient.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 27 de febrer de 2025, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: març - juny de 2025
- Informació als sol·licitants: agost de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2025
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form

Declaration on standards and independence

El formulari de sol·licitud i la Declaració sobre normes i independència específiques d'aquesta convocatòria estan disponibles al Sistema de presentació de sol·licituds.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Journalism Partnerships - Collaborations 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Journalism Partnerships - Collaborations 2025 (CREA-CROSS-2025-JOURPART-COLLABORATIONS), destinada a augmentar les col·laboracions entre els mitjans de comunicació. La data límit de presentació de sol·licituds és el 27 de febrer de 2025.

Sol·licitants elegibles

Consorcis compostos per almenys tres sol·licitants d'un mínim de tres països diferents que participin al programa Europa Creativa (beneficiaris, no entitats afiliades).

El coordinador del projecte haurà de presentar la sol·licitud. Els consorcis podran incloure mitjans de comunicació públics i privats sense ànim de lucre inclosos la premsa escrita (en línia), ràdio, podcasts i televisió, així com altres organitzacions dedicades als mitjans de comunicació (associacions, ONGs, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els seus professionals).

Activitats elegibles

Aquesta convocatòria pretén ajudar el sector dels mitjans de comunicació europeus més ampli a ser més sostenible i resilient, inclosos els petits mitjans. Es preveu donar suport a projectes de col·laboració dins i entre qualsevol (sub)sector i/o gènere informatiu que tinguin com a objectiu potenciar la cooperació, ajudar els mitjans a adaptar-se a les noves realitats econòmiques i de consum i inculcar canvis sistèmics en aquest (sub)sector.

Prioritats

Els projectes s'han de centrar en maneres de desenvolupar la transformació col·laborativa, des del punt de vista empresarial, tecnològic i/o productiu.

Els projectes poden tenir com a objectiu desenvolupar, entre altres coses, millors models d'ingressos i monetització, nous enfocaments per al desenvolupament de l'audiència, creació de comunitats i màrqueting, desenvolupament d'estàndards professionals/tècnics comuns, nous tipus de redaccions, xarxes de sindicació o altres models per intercanviar contingut/dades entre els mitjans de comunicació de tota la UE, o oferir assistència a petites organitzacions de mitjans. Poden tenir com a objectiu augmentar l'eficiència i la qualitat dels informes mitjançant col·laboracions periodístiques innovadores. Els projectes poden provar mètodes i formats de producció innovadors, o contribuir a estàndards de producció de mitjans d'alta qualitat d'altres maneres de col·laboració. Els projectes poden tenir com a objectiu augmentar els intercanvis de bones pràctiques entre periodistes i optimitzar els fluxos de treball per a aquells gèneres periodístics que requereixen més temps i recursos.

Les propostes poden abordar una o més de les prioritats esmentades anteriorment, si és pertinent i basant-se en una anàlisi de necessitats del (sub)sector escollit. La proposta hauria de proporcionar aquesta anàlisi de necessitats i explicar com les activitats proposades funcionaran per abordar els reptes identificats.

Activitats

Les activitats poden incloure esdeveniments, formacions en línia i tallers per a professionals dels mitjans de comunicació, programes d'intercanvi, esquemes de tutoria, mapeig de bones pràctiques, desenvolupament d'estàndards tècnics a tot el sector, desenvolupament de directrius i estàndards editorials, producció de guies pràctiques, desenvolupament i prova de plataformes i solucions tècniques per intercanviar idees i bones pràctiques, activitats de promoció o altres activitats que tinguin com a objectiu mantenir la viabilitat del sector. Es fomenta l'intercanvi de bones pràctiques entre operadors de mercats/països/regions de mitjans de comunicació amb característiques diferents i diverses (en termes d'idiomes, volums de producció, mides, nivells de digitalització, etc.), per afavorir l'aprenentatge mutu. Es recomana als sol·licitants que considerin activitats de suport als sectors dels mitjans de comunicació que no disposen de mitjans per adaptar-se a l'entorn digital.

S'acceptarà suport econòmic a tercers en projectes que prevegin programes d'intercanvi per a periodistes i altres professionals dels mitjans, suport per assistir a formacions o esdeveniments, suport a periodistes i mitjans de comunicació per a projectes periodístics col·laboratius, suport a l'assessorament jurídic, suport a l'adquisició, desenvolupament. o manteniment d'eines tècniques per al periodisme col·laboratiu, suport a esdeveniments en aquests àmbits i/o premis a la col·laboració o la innovació. En aquests casos, els sol·licitants han de definir les condicions en què es duria a terme aquest suport financer a tercers i garantir un procés just i transparent.

En tots els casos, l'elecció de les activitats s'ha de basar en el seu potencial per inculcar canvis sistèmics en el subsector escollit.

Els projectes han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de rendiment clars, objectivament verificables i quantificables per a la meitat i el final del projecte. L'impacte estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles, i s'ha de justificar amb un pla de divulgació detallat així com una prova d'interès dels grups destinataris.

Tots els projectes han de respectar els estàndards de mitjans professionals àmpliament acceptats. Els estàndards escollits i els mecanismes pertinents per garantir-los s'han d'indicar a la proposta i confirmar-los amb una Declaració d'estàndards i independència signada (annex al formulari de sol·licitud). Les associacions que impliquen treball editorial han de funcionar amb total independència editorial.

Totes les associacions haurien de considerar la petjada ecològica de les activitats que proposen i, si escau, descriure les estratègies per garantir uns sectors mediàtics més sostenibles i respectuosos amb el medi ambient.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 27 de febrer de 2025, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: març - juny de 2025
- Informació als sol·licitants: agost de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2025
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form

Declaration on standards and independence

El formulari de sol·licitud i la Declaració sobre normes i independència específiques d'aquesta convocatòria estan disponibles al Sistema de presentació de sol·licituds.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria d’Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Media Literacy 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria d'Europa Creativa Cross-Sectoral NEWS - Media Literacy 2025 (CREA-CROSS-2025-MEDIALITERACY), de suport al desenvolupament d'iniciatives d'alfabetització mediàtica a Europa. La data límit de presentació de sol·licituds és el 6 de març de 2025.

L'objectiu d'aquesta convocatòria és fomentar l'intercanvi de coneixements i els intercanvis sobre polítiques i pràctiques d'alfabetització mediàtica per permetre el desenvolupament d'iniciatives i comunitats innovadores d'alfabetització mediàtica transfronterera a tot Europa, en un panorama de mitjans digitals en continu canvi i tenint en compte el comportament actual dels usuaris entre els diferents grups d'edat.

Sol·licitants elegibles

Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys 3 sol·licitants (beneficiaris; entitats no adscrites), que compleixi les condicions següents:
- mínim 3 entitats independents d'almenys 3 països elegibles diferents
- Els consorcis poden incloure organitzacions lucratives i sense ànim de lucre (privades o públiques), autoritats públiques (nacionals, regionals, locals), organitzacions internacionals, universitats i institucions educatives, organitzacions de mitjans de comunicació, institucions de recerca i tecnologia i proveïdors de tecnologia.
Activitats elegibles

Es preveu suport per a projectes de col·laboració amb objectius clarament definits per avançar/orientar-se a àrees/objectius específics dins de l'àmbit de l'alfabetització mediàtica, abordant almenys dues de les àrees d'activitat següents:
- Activitats que es basin, comparteixin i ampliïn les millors pràctiques de projectes innovadors d'alfabetització mediàtica que tinguin en compte un ecosistema mediàtic canviant, especialment en creuar fronteres culturals, nacionals o lingüístiques i reforçar la col·laboració entre diferents regions d'Europa.
- Desenvolupar conjunts d'eines en línia innovadors i interactius per oferir solucions als reptes actuals i futurs de l'entorn en línia, inclosa la desinformació.
- Desenvolupar materials i conjunts d'eines per permetre als ciutadans desenvolupar un enfocament crític als mitjans de comunicació i reconèixer i reaccionar adequadament davant la desinformació.
- Desenvolupar pràctiques d'alfabetització mediàtica adaptades a l'entorn mediàtic canviant, incloses les tècniques de manipulació i la producció de mitjans basada en IA.
Totes les propostes haurien de considerar la inclusió ciutadana, el compromís cívic i la cultura participativa com a aspecte fonamental de la seva proposta. Els sol·licitants haurien de cooperar activament amb els centres regionals de l'Observatori Europeu de Mitjans Digitals (EDMO) amb l'objectiu de compartir bones pràctiques i evitar solapaments en les iniciatives d'alfabetització mediàtica que es tractaran.

Els següents tipus d'activitats són elegibles en aquesta convocatòria de propostes:
- Creació i/o distribució de material multilingüe i/o multicultural, inclòs continguts interactius per millorar les capacitats digitals dels ciutadans i la seva comprensió del panorama mediàtic i la seva resiliència davant la desinformació.
- Desenvolupament de materials per a ciutadans i formadors adreçats a totes les edats i grups socials.
- Desenvolupament de solucions innovadores d'alfabetització mediàtica adequades al panorama mediàtic futur (el projecte pot incloure prototips, però no centrar-se exclusivament en el desenvolupament informàtic).
- Activitats de formació per a ciutadans i educadors, inclòs l'intercanvi de bones pràctiques a través de les fronteres lingüístiques, estatals i culturals.
- Organització d'actes públics i/o tallers per sensibilitzar i compartir bones pràctiques.
- Activitats dirigides per la comunitat per adaptar i fer accessibles les eines i materials esmentats anteriorment.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 6 de març de 2025, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: març - juny de 2025
- Informació als sol·licitants: juliol de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2025
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form

El formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Creative Innovation Lab 2025

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Creative Innovation Lab 2025, en el marc del Programa Europa Creativa Cross-Sectoral. La data límit per presentar-s'hi és el 24 d'abril de 2025.

Creative Innovation Lab donarà suport al disseny, desenvolupament i/o difusió d'eines, models o solucions innovadores aplicables a l'audiovisual i a altres sectors culturals i creatius (CCS) amb un alt potencial de replicabilitat en aquests sectors.

Els objectius del programa són fomentar la cooperació entre el sector audiovisual i altres CCS per acompanyar-ne la transició mediambiental i/o millorar-ne la competitivitat i/o la circulació, la visibilitat, la descoberta, la disponibilitat, la diversitat i l'audiència dels continguts europeus a través de les fronteres. El suport també pretén que el sector audiovisual europeu i altres CCS s'adaptin millor a les oportunitats que ofereix el desenvolupament de la Intel·ligència Artificial i els Mons Virtuals.

Activitats elegibles

Els projectes s'han de centrar en un (o diversos) dels temes següents:
- Els mons virtuals com a nou entorn per a la promoció de continguts europeus, la renovació de l'audiència i la competitivitat de les indústries de continguts europees;
- Eines empresarials innovadores de producció, finançament, distribució o promoció habilitades o millorades per les noves tecnologies (IA, big data, blockchain, Virtual Worlds, NFT, etc.), en particular:
  - Gestió i monetització de drets (incloses ofertes innovadores de subscripció conjunta per accedir a diversos continguts culturals europeus des de diverses plataformes europees existents), alhora que garanteix la transparència i una remuneració justa per als creadors i artistes;
  - Recollida i anàlisi de dades, amb especial èmfasi en la predicció per a la creació de continguts i el desenvolupament de l'audiència (incloent-hi eines intersectorials innovadores per millorar la qualitat del servei d'abonats i una millor valorització del contingut europeu que ofereixen les plataformes en línia europees);
- Pràctiques “més ecològiques” per tal de reduir l'impacte en el medi ambient de l'audiovisual i altres sectors culturals d'acord amb el Green Deal de la Comissió i la iniciativa New Bauhaus.
La cooperació intersectorial entre l'audiovisual i altres sectors culturals i creatius és el centre de la convocatòria. Per tant, les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per a la seva implantació i els beneficis esperats per als sectors coberts.

Es convidarà a participar un ampli ventall d'organitzacions, com ara entitats privades i públiques, empreses tecnològiques i start-ups, organitzacions audiovisuals, culturals i creatives. S'ha de fomentar la participació dels vivers i acceleradors d'empreses, per oferir espai i temps per donar forma a idees creatives.

Els costos de desenvolupament de continguts i/o producció només es poden suportar si estan clarament vinculats al desenvolupament d'eines o models innovadors proposats pel projecte. Han de ser proporcionals i limitats.

Sol·licitants elegibles

Entitats jurídiques europees (empreses privades, públiques, organitzacions internacionals, empreses tecnològiques i de nova creació, organitzacions audiovisuals, culturals i creatives, incubadores i acceleradores d'empreses etc.) que presentin un consorci format per almenys dues entitats legals provinents de països participants al Subprograma MEDIA (que no siguin entitats afiliades). Així mateix, s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

Les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per aplicar-les i els beneficis esperats per als sectors coberts. També s'acceptaran propostes presentades per sol·licitants únics.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 24 d'abril de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2025.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2026.
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Sessió informativa

El proper dijous 16 de gener de 2025 (d'11:30h a 13h) es durà a terme, des de Brussel·les, una sessió informativa en línia sobre aquesta convocatòria.

Us hi podreu connectar des de l'enllaç següent.
La Comissió ofereix 16 milions d’euros de finançament per donar suport al periodisme i alfabetització mediàtica arreu d’Europa

Noticia
La Comissió ha publicat tres convocatòries de propostes en el marc del programa Europa Creativa Cross-Sectoral, destinades a donar suport a la llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació, reforçar la resiliència dels mitjans de comunicació i contribuir a millorar l’alfabetització mediàtica.

La primera convocatòria de propostes finançarà accions en matèria de pluralisme i col·laboració per promoure associacions periodístiques per un import total de 10,5 milions d’euros. L’acció sobre pluralisme s’adreça a organitzacions que puguin crear i distribuir fons a entitats de mitjans de comunicació en sectors d’especial rellevància per a la democràcia, mentre que l’acció en matèria de col·laboració té com a objectiu donar suport a propostes transfrontereres de col·laboració entre organitzacions de mitjans de comunicació amb especial atenció a models de negoci i projectes periodístics innovadors arreu d’Europa.

Una altra convocatòria de propostes, per valor de 3 milions d’euros, busca la creació d’un sistema de resposta ràpida que faci un seguiment sistemàtic i exhaustiu de les violacions de la llibertat de premsa i dels mitjans de comunicació a tota la UE, així com en els països participants al programa Europa Creativa i els països candidats. L’objectiu general és que aquest seguiment permeti disposar de millors dades i coneixements sobre els riscos de la llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació.

D’altra banda, es destinen 2,5 milions d’euros a projectes transfronterers innovadors que ajudin a millorar les competències d’alfabetització mediàtica dels europeus i a limitar les conseqüències perjudicials de la desinformació. Les subvencions fomentaran l’intercanvi de coneixements sobre les pràctiques d’alfabetització mediàtica, així com l’ampliació de les pràctiques més enllà de les fronteres nacionals, culturals i lingüístiques.

Aquestes convocatòries d’Europa Creativa s’inscriuen en un marc més ampli d’ajuda de la UE al sector dels mitjans de comunicació.

Més informació:
- Programa Europa Creativa
- Oportunitats de finançament de la UE per al sector dels mitjans de comunicació
S'acosta el Young Audience Film Day

Noticia

El proper 3 de novembre es durà a terme el Young Audience Film Day, que reuneix joves d'arreu d'Europa per veure una gran pel·lícula europea.

Enguany, la comèdia 'Scrapper', de Charlotte Reagan, guanyadora del European Young Audience Award el 2023, es projectarà simultàniament a cinemes de més de 30 països.

Tallers, preguntes i respostes transmeses en viu i altres activitats a cada ciutat faran que aprendre sobre cinema sigui divertit i memorable.

També hi ha la possibilitat de participar-hi en línía.

El Young Audience Film Day es duu a terme durant el Month of European Film i està organitzat per l'European Film Academy amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació.
Last Stop Trieste celebra l'11a edició

Noticia
Trieste Film Festival i WEMW - When East Meets West organitzen l'onzena edició de Last Stop Trieste, secció work in progress per a projectes de documental en fase de final-cut, prèviament desenvolupat a les plataformes següents: Ex Oriente Film Workshop, BDC Discoveries, Docu Rough Cut Boutique, Baltic Sea Docs, ZagrebDox PRO o When East Meets West.

Last Stop Trieste es durà a terme amb el Trieste Film Festival i When East Meets West, del 19 al 22 de gener de 2025.

Els documentals seleccionats tindran l'oportunitat de ser projectats a Trieste davant d'una plataforma exclusiva d'agents de vendes internacionals, programadors de festivals i editors de televisió amb l'objectiu de millorar-ne el potencial per trobar estrenes a festivals, agents de vendes i espais de difusió. Juntament amb una breu presentació i la projecció de la selecció preparada d'escenes dels seus muntatges, tots els equips seleccionats participaran a la sessió de retroalimentació moderada amb personalitats clau en la presa de decisions acuradament seleccionades que assistiran físicament a Last Stop Trieste.

Todos els i documentals apliquen a l'HBO Europe Award (un premi valorat en 1.000 euros), al Film Center Montenegro Award (un premi valorat en 2.000 euros) i a l'Arte Video Award (que garanteix una gradació de color completa per a tota la pel·lícula, amb DCP, Master i arxivat LTO per un valor total de 10.000 euros).

Les sol·licituds s'han d'enviar per Eventival, tot seguint les instruccions d'aquest enllaç.

Per a més detalls, llegiu detingudament les bases i el formulari de sol·licitud en aquest enllaç.

Data límit: 5 de novembre del 2024 a les 23.59h.
- El projecte hauria d'estar en una etapa de tall final i hauria de tenir un tall complet per al gener del 2025.
- No es tindran en compte les sol·licituds incompletes.
- Els materials i els subtítols de la sol·licitud s'han d'enviar en anglès.
- Només es podrà presentar un projecte per sol·licitant.
- Les decisions del comitè de selecció no poden ser apel·lades.
- Totes les sol·licituds s'han d'enviar a través de la base de dades Eventival seguint les instruccions d'aquest enllaç.
- El material del vídeo haurà de ser mínim 45 min del seu tall final, màxim 60 min.
- És obligatori que el vídeo estigui disponible mitjançant un servei de streaming protegit amb contrasenya (per exemple, vimeo) amb validesa fins al final del LST.
- No s'accepten serveis de transferència ni emmagatzematge al núvol.
Last Stop Trieste està organitzat per When East Meets West i Trieste Film Festival amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, CEI - Central European Initiative, MiC - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo i Friuli Venezia Giulia.
MIDPOINT Institute obre la convocatòria de MIDPOINT Series Launch

Noticia
MIDPOINT Institute ha obert la convocatòria del programa MIDPOINT Series Launch fins al 2 de desembre de 2024.

El taller permet millorar les habilitats creatives i d'escriptura de guió mentre es descobreixen interessants oportunitats de finançament. Pot ajudar a transformar les idees en projectes comercials!

MIDPOINT Series Launch és un programa de formació presencial basat en projectes dissenyat per a equips creatius de professionals emergents i a la meitat de la seva carrera. Està dedicat a talents de l'Europa Central i de l'Est, i alhora dona la benvinguda a veus d'arreu d'Europa i més enllà.

Per a equips de guionistes, productors/es i, si hi són adjunts, directors/es:
- Explora el panorama de la indústria de la televisió i les sèries.
- Desenvolupa un paquet de projecte de sèrie sòlid i comercialitzable: guió pilot, bíblia, tres pàgines, avenç i una sòlida estratègia de producció.
- Presenta-t'hi i estableix contactes dins IndustryTallinn & Baltic Event.
- Adquireix habilitats bàsiques per a l'ús sostenible i eficient de la IA en un flux de treball de desenvolupament.
- Aprèn a crear diversos models de màrqueting i finançament.
- Treballa amb alguns dels creadors i professionals europeus i internacionals més consagrats que estiguin disposats a posar les cartes sobre la taula, tant bones com dolentes.
Per a executius de desenvolupament:

Posa a prova les teves habilitats a la pràctica. Aquesta formació us brinda l'oportunitat d'observar el procés de plasmar les idees inicials de la sèrie en guions i aprendre a guiar els equips de projectes cap als millors resultats possibles.
- Observa com es desenvolupa el nou drama europeu i parteix d'aquest procés creatiu de primera mà.
- Explora el panorama de la indústria de la televisió i les sèries.
- Millora les habilitats de comunicació i edició de guions.
- Aprèn a fer comentaris constructius.
- Millora les teves habilitats de lideratge.
- Aprèn a presentar-te com a executiu de desenvolupament.
- Presenta't com el nou editor i consultor de guions de sèries a Industry Tallinn & Baltic Event.
Qui s'hi pot presentar?
- Membres de l'equip del projecte: guionistes, productors/es, directors/es (si hi estan adjunts).
- Executius de desenvolupament júnior (aspirants).
- El programa accepta projectes provinents principalment de l'Europa Central i de l'Est o amb la intenció de coproducció amb aquesta regió.
Requisits de la sol·licitud:

Per sol·licitar la participació al taller, creeu un compte a la Visitor Page de MIDPOINT Institute i seguiu les instruccions del formulari d'enviament.

Materials de la sol·licitud:
- Informació bàsica (títol, gènere, format, nombre estimat d'episodis per temporada, nombre estimat de temporades, durada d'episodis, països de producció, referències de sèries, possibles connexions amb un canal de televisió –no una condició de selecció–).
- Sinopsi (de la sèrie completa).
- Sèries pitch (la principal premissa de la sèrie, l'escenari, les històries, l'estil narratiu, descripció dels tres-quatre principals personatges).
- Declaració de propòsit (rellevància de la sèrie al panorama de les sèries contemporànies, els elements que distingeixen el teu projecte com a sèrie, a diferència d'un llargmetratge, i si és una sèrie en curs, quins aspectes de les històries seran repetibles, connexió personal dels sol·licitants amb el projecte).
- Llibre d'humor (presenta l'enfocament visual – opcional).
- Mostra d'escriptura (extracte de 10 pàgines del treball anterior, preferiblement de to semblant al del projecte presentat).
- Biografia/es de cada membre de l'equip.
- Foto/s de cada membre de l'equip.
- Carta de justificació de beca (si escau).
Tingues en compte que pots trobar una descripció detallada dels materials sol·licitats al formulari d'enviament.

Tarifa de participació: 2.100 euros per participant (guionistes, directors, productors, executius de desenvolupament). Possible pagament a terminis. La tarifa inclou allotjament, matrícula i manutenció durant els tallers presencials. Els costos de viatge no estan inclosos.

Data límit: 2 de desembre de 2024.

Envia la teva sol·licitud per participar-hi.

MIDPOINT Series Launch és una iniciativa de MIDPOINT Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TorinoFilmLab obre les inscripcions de TFL Extended - Audience Design Lab

Noticia

El taller intensiu TFL Extended - Audience Design Lab de TorinoFilmLab té obertes les inscripcions fins al 12 de novembre de 2024.

S'adreça a professionals internacionals del cinema, de l'audiovisual i de l'entorn digital que vulguin obtenir una experiència pràctica sòlida en la creació d'estratègies de participació de l'audiència per a projectes cinematogràfics en diverses etapes de desenvolupament.

El taller té com a objectiu compartir idees i eines per construir una estratègia concreta en suport de les vendes internacionals i la distribució d'una pel·lícula.

El laboratori s'enfoca a desenvolupar habilitats a l'anàlisi de l'audiència i elaborar plans personalitzats per a la participació de l'audiència per maximitzar el potencial de la pel·lícula durant la fase de distribució.

Fins a cinc participants seleccionats treballaran en grup sobre el projecte de llargmetratge guanyador de l'Audience Design Award, seleccionat pel World Cinema Fund i el TorinoFilmLab, amb l'objectiu de dissenyar una estratègia basada en una anàlisi profunda de les fortaleses i els desafiaments de la pel·lícula a relació als possibles territoris de celebració i distribució del festival.

Treballant en col·laboració amb l'equip de la pel·lícula (productors i director), els participants seran guiats per un tutor per desenvolupar habilitats a l'anàlisi de l'audiència i construir una estratègia per a la participació de l'audiència.

El procés inclourà la identificació d'audiències i nínxols principals, la definició d'angles de comunicació rellevants i el disseny d'accions i idees promocionals per aprofitar els actius de la pel·lícula.

El laboratori es completa amb una sessió sobre màrqueting digital i xarxes socials i aprofitarà les eines d'intel·ligència artificial per donar suport al procés de pluja d'idees.

Durada: Meitat de gener a meitat de març de 2025.

Data límit: 12 de novembre del 2024 a les 16.00h.

Més informació i inscripcions.

TFL Extended - Audience Design Lab és una iniciativa de Torino Film Lab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'La virgen roja', de Paula Ortiz

Noticia

El proper dimecres 30 d'octubre, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la tercera temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA ‘La virgen roja‘, de Paula Ortiz, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dimecres o dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la segona d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dimecres 30 d'octubre de 2024, a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament ‘La virgen roja‘, de Paula Ortiz.

Basada en la història real de Hildegart Rodríguez, la pel·lícula, seleccionada a la darrera edició del Festival de San Sebastián, està protagonitzada per Najwa Nimri i Alba Planas.

Un drama coproduït entre Elastica Films i Amazon Studios, amb guió d’Eduard Sola i Clara Roquet. Compta amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development) per part d'Elastica Films.

Sinopsi

Hildegart és concebuda i educada per la seva mare, Aurora, per ser la dona del futur, tot esdevenint una de les ments més brillants de l'Espanya dels anys 30 i un dels referents europeus sobre sexualitat femenina. Als 18 anys, Hildegart comença a experimentar la llibertat i coneix Abel Vilella, que l'ajuda a explorar un nou món emocional i a desmarcar-se del ferri niu matern. Aurora tem perdre el control sobre la seva filla i fa tot el possible per impedir que Hildegart s'allunyi. Les dues dones s'enfrontaran durant una nit d'estiu del 1933, tot posant fi al “Projecte Hildegart”.

https://youtu.be/8dC1xT6BVN8

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
L'European Film Academy anuncia els cinc nominats a Millor Curmetratge

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Europeu ha revelat els nominats a la categoria de curtmetratges europeus. Amb l'anunci, l'Acadèmia entra en una associació amb Vimeo, la plataforma innovadora d'experiència de vídeo per a creadors i empreses. La cooperació pretén fomentar el diàleg cultural i mostrar la riquesa estratificada del cinema europeu.

Vimeo servirà com a patrocinador exclusiu de la categoria de curtmetratges europeus, tot rebatejant-la com 'Curtmetratge Europeu - Prix Vimeo'. A més, l'Acadèmia del Cinema Europeu dona la benvinguda a Vimeo 'Staff Picks', una selecció comissariada de curtmetratges excepcionals de la comunitat de Vimeo, al web dels European Film Awards. Amb nous vídeos seleccionats que s'afegeixen cada setmana, l'Acadèmia destaca els èxits en la realització de curtmetratges durant tot l'any. Des del 2008, 'Staff Picks' de Vimeo han ajudat a la carrera de directors/es de renom, han inspirat a milions de persones i han creat una comunitat global de narradors.

La categoria 'Curtmetratge Europeu – Prix Vimeo' està organitzada per l'Acadèmia de Cinema Europeu en col·laboració amb una sèrie de festivals de cinema d'arreu d'Europa. A cadascun d'aquests festivals, un jurat independent va presentar un dels curtmetratges europeus a concurs amb una candidatura. De la llista completa de 28 candidats, els festivals participants van nominar cinc pel·lícules als Premis del Cinema Europeu.

Les pel·lícules nominades a la categoria 'Curtmetratge Europeu – Prix Vimeo' són:
- 2720, de Basil da Cunha (Portugal, Suïssa)
- Clamor, de Salomé Da Souza (França)
- The Exploding Girl, de Caroline Poggi i Jonathan Vinel (França)
- The Man who could not Remain Silent, de Nebojša Slijepčević (Croàcia, França, Bulgària, Eslovènia)
- Wander to Wonder, de Nina Gantz (Països Baixos, França, Bèlgica, Regne Unit)
Trobeu aquí les nominacions per a la categoria, incloent sinopsi, repartiment, crèdits i declaracions dels directors (si estan disponibles).

El 5 de novembre de 2024 es faran públiques més nominacions a les categories 'Pel·lícula europea', 'Direcció europea', 'Actriu europea', 'Actor europeu', 'Guionista europeu', 'Documental europeu' i 'European Discovery – Prix FIPRESCI'. Els membres de l'Acadèmia del Cinema Europeu votaran els guanyadors que es donaran a conèixer el 7 de desembre de 2024 a Lucerna.

La selecció es basa en els estàndards de diversitat i inclusió de l'European Film Academy.

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu, el guardó més reconegut i prestigiós del cinema europeu, és presentada per l'European Film Academy i l'European Film Academy Productions gGmbH.

Més informació.
MEDIA Catalunya col·labora amb la Masterclass del cineasta francès Bertrand Bonello al Festival CLAM

Noticia
El proper diumenge 20 d’octubre, el cineasta francès Bertrand Bonello oferirà una masterclass en el marc de les activitats de la 20a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, amb el suport de la nostra oficina, Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya.

La Masterclass – Conversa amb el director de cinema i guionista francès Bertrand Bonello es durà a terme al Cinema Bages Centre de Manresa, a les 19:30h, conduïda per Philipp Engel, periodista cultural especialitzat en cinema i literatura. Ha treballat a mitjans com Fotogramas, La Vanguardia, el Mundo o Cinemanía.

Posteriorment, a les 21h, Bertrand Bonello rebrà un dels Premis d’Honor de l’edició d’enguany del Festival Clam i es projectarà la pel·lícula ‘Bird', d'Andrea Arnold (2024).

Bertrand Bonello participarà també en una trobada amb els integrants de la Residència de guions de l’Acadèmia del Cinema Català, que coordina la cineasta Carla Simón.

Bertrand Bonello (Niça, 1968) és un dels cineastes contemporanis més valents, tant per les seves decisions formals com pels candents temes socials que ha decidit afrontar, que fa moure endavant la història de l’audiovisual. És director, guionista, productor i compositor de les seves pel·lícules i en el seu cinema és molt clara la seva formació i sensibilitat per la música.

Els festivals de cinema més prestigiosos del món han avalat la seva trajectòria: el seu debut com a cineasta, 'Quelque chose d’organique', és seleccionat per Berlín, i poc després, 'The Pornographer' guanya el premi Fipresci de la crítica a Canes. Allà mateix presenta 'Tiresia', Casa de Tolerancia (2011), amb suport MEDIA, i Saint Laurent (2014), que també compta amb suport MEDIA i que va ser nominada posteriorment a 10 premis Cesar i representant de França als premis Oscar.

Posteriorment la desafiant Nocturama (2016), que també compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA, va posar al damunt de la taula l’horror de les noves formes de terrorisme, tot provocant una enorme polèmica global. Els darrers anys ha mantingut un creixent procés d’investigació formal, sempre demostrant una combinació de poesia i pura intel·ligència dignes del seu admirat Pasolini, amb fascinants joies transgressores com 'Zombie Child', 'Coma', que van programar al CLAM fa dos anys, i La Bestia, també amb suport MEDIA, presentada al festival de Venècia i un dels films més elogiats del darrer any.

Des de 2015, Bertrand Bonello és cavaller de l’Ordre de les Lletres i les Arts de la República Francesa.

La 20a edició del Festival CLAM ofereix el cicle Bertrand Bonello, que inclou tres de les seves pel·lícules, totes amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- La Bestia (França, Canadà, 2023), que es projectarà diumenge 20 d'octubre a les 16:30h als Cines Bages Centre de Manresa.
- Casa de Tolerancia (França, 2011), que es projectarà dilluns 21 d'octubre a les 16h als Cines Bages Centre de Manresa.
- Nocturama (França, Alemanya, Bèlgica, 2016), que es projectarà dimecres 23 d'octubre a les 16h als Cines Bages Centre de Manresa.
Entre la programació del CLAM figuren, a més, diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial de Llargmetratges Competició:
- Dahomey, de Mati Diop (França, Senegal, Benín, 2024)
Secció Oficial de Llargmetratges Fora de competició:
- No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024). Pel·lícula inaugural del CLAM 2024.
- Emilia Perez, de Jacques Audiard (França, 2024)
- Maria ('Being Maria'), de Jessica Palud (França, 2024)
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024)
Les altres Memòries Infinites
- The Father, de Florian Zeller (Regne Unit, França, 2020)
Sessions especials
- Los pequeños amores, de Celia Rico (Espanya, França, 2023)
Consulteu tota la programació de la 20a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, que es durà a terme del 18 al 27 d’octubre.
Gran presència de pel·lícules MEDIA a la Seminci 2024

Noticia
La 69a edició de la SEMINCI – Semana Internacional de Cine de Valladolid es duu a terme del 18 al 26 d'octubre de 2024. Entre la programació, figuren nombrosos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA que es podran veure durant el festival:

Secció Oficial
- Polvo Serán ('They Will Be Dust'), de Carlos Marqués-Marcet (Espanya, Suïssa, Itàlia, 2024), que compta amb suport MEDIA al Desenvolupament (Slate) i inaugurarà el festival.
- En la alcoba del sultán ('Close to the Sultan'), de Javier Rebollo (Espanya, França, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament.
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024)
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, 2024)
- Harvest, d'Athina Rachel Tsangari (Regne Unit, Alemanya, Grècia, França, EUA, 2024)
- Sisters (September Says), d'Ariane Labed (França, Grècia, Alemanya, Irlanda, UK, 2024)
Secció Oficial Internacional de Curtmetratges
- El cuento de una noche de verano, de María Herrera
Secció Oficial de Curtmetratges Espanyols
- De sucre, de Clàudia Cedó
Punt de Trobada
- Jia ting jian shi ('Brief History of a Family'), de Lin Jianjie (Xina, França, Dinamarca, Qatar, 2024)
- Viet And Nam, de Minh Quy Truong (Vietnam, Filipines, Alemanya, Singapur, Països Baixos, França, Itàlia, 2024).
Temps d'Història
- La marsellesa dels borratxos ('The Drunkmen's Marseillaise'), de Pablo Gil Rituerto (Espanya, França, Itàlia, 2024)
- Favoriten, de Ruth Beckermann (Àustria, 2024)
Constel·lacions
- Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França, 2024)
Miniminci
- Fuchs und Hase retten den Wald (Fox and Hare Save the Forest), de Mascha Halberstad (Països Baixos, Bèlgica, Luxemburg, 2024)
Finestra Cinèfila
- Calamity, une enfance de Martha Jane Cannary (Calamity, a Childhood of Martha Jane Cannary), de Rémi Chayé (França, Dinamarca, 2020)
País convidat: Alemanya
- Gegen die wand ('Head-on'), de Fatih Akin (Alemanya, 2003)
- Gespenster ('Ghosts'), de Christian Petzold (Alemanya, 2004)
- Montag kommen die fenster ('Windows on Monday'), d'Ulrich Köhler (Alemanya, 2006)
- Western, de Valeska Grisebach (Alemanya, Bulgària, Àustria, 2017)
Consulteu la programació completa de la Seminci 2024.
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2025 (CREA-CULT-2025-LIT), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és l'11 de febrer de 2025.

Aquesta acció dona suport a projectes que tradueixen, publiquen, distribueixen i promocionen obres de ficció europees.

Cada projecte ha d'incloure almenys 5 obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades.

Es preveu que l'acció doni suport a uns 40 projectes, implementats ja sigui per una única entitat (monobeneficiària) o per un consorci d'organitzacions (multibeneficiari).

Cada projecte ha de:
- Promoure la diversitat de la literatura al país (o països) de destinació mitjançant la inclusió d'obres de ficció de països poc representats, i en particular, obres escrites en llengües menys utilitzades.
- Donar suport a la professió de traductor literari i respectar el principi de justa remuneració.
- Proposar les estratègies de distribució i promoció més efectives, i el format de llibre més adequat, per tal d'assegurar un accés ampli i fàcil a les obres literàries europees i contribuir al desenvolupament del lectorat de la literatura europea.
- Fomentar la col·laboració entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre: autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, esdeveniments literaris o festivals.
- Contribuir a les prioritats generals de la UE.
Temes i prioritats

D'acord amb les prioritats actuals de la política cultural, els sol·licitants han de proposar projectes que contribueixin a les prioritats generals de la Unió Europea i que compleixin les prioritats específiques de la convocatòria:

1. Prioritats generals de la UE.

Els sol·licitants han de descriure a la seva sol·licitud com, en el disseny i la implementació dels seus projectes, pretenen contribuir als esforços de la UE en termes d'ecologització i transició digital i respondre a la prioritat de la inclusió i la igualtat de gènere i la dimensió internacional.

2. Les prioritats específiques següents:
- Augmentar la circulació transnacional i la diversitat de les obres literàries europees, mitjançant la traducció, la publicació, la distribució i la promoció d'obres de ficció escrites en llengües menys parlades.
- Promoure la lectura i la diversitat lingüística i cultural de la literatura europea a un gran públic.
- Donar suport a la professió de traductor literari d'acord amb els principis de bones condicions laborals i una remuneració justa.
- Augmentar la competitivitat del sector del llibre tot fomentant la cooperació entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre, especialment entre editors, llibreters i biblioteques.
Aquesta acció complementa els altres suports d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició com el Dia dels Autors Europeus (foment de la lectura i descoberta de la literatura europea) i el Premi de Literatura de la Unió Europea (promoció dels autors emergents europeus). Es recomana als sol·licitants que cerquin sinergies amb aquestes accions.

A més, i com a part del suport excepcional de la UE a Ucraïna, es fomentaran projectes destinats a oferir obres literàries en llengua ucraïnesa als refugiats i desplaçats ucraïnesos. En aquest context, la impressió en ucraïnès d'obres literàries ucraïneses (no traduïdes) serà elegible.

Per donar suport a la professió de traductor literària d'acord amb els principis de bones condicions de treball i una remuneració justa, es recomana que entre el 20 i el 30% del pressupost total del projecte es destini a la remuneració dels traductors i que els traductors rebin reconeixement i visibilitat, en particular anomenant-los, preferiblement a la portada.

A més, per tal de preservar la diversitat lingüística, en particular les llengües menys utilitzades, la qualitat de la traducció i la professió de traductor literari, els editors han de contractar traductors literaris professionals, als quals s'ha de fer referència a la base de dades Europa Creativa. En aquest sentit, els editors han de complir els estàndards nacionals i les millors pràctiques.

Activitats elegibles

Activitats de traducció, publicació, promoció i distribució, així com activitats que tracten els temes i prioritats descrits anteriorment. Més concretament:

• Paquets de treballs d'obres de ficció elegibles per traduir, publicar, distribuir, i promoure, a partir d'una editorial sòlida, i una estratègia de distribució i de promoció.
• Activitats per facilitar la col·laboració entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre i de l'edició: autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, esdeveniments literaris o festivals.

Les activitats proposades s'han d'agrupar, a la part B del formulari de sol·licitud, en paquets de treball coherents (és a dir, la subdivisió principal del projecte). Cada paquet de treball ha de tenir una llista corresponent d'activitats, deliverables, milestones, i critical risks.

Cada projecte ha d'incloure almenys 5 obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades.

A més del nombre mínim d'obres de ficció traduïdes, i com a part del suport d'Europa Creativa a Ucraïna, les propostes poden incloure activitats i costos relacionats per a la impressió, promoció i distribució d'obres de ficció escrites en ucraïnès.

La proposta del projecte ha de complir la resta de requisits següents pel que fa a l'elegibilitat de les obres:
- Obres de ficció com ara novel·les, contes, obres de teatre i ràdio, obres de poesia, còmics o literatura juvenil i infantil;
- Obres ja publicades;
- Obres escrites per autors que siguin nacionals, residents o reconeguts com a part del patrimoni literari d'un país elegible;
- Obres que encara no s'han traduït a la llengua de destinació, tret que la nova traducció correspongui a una necessitat clarament identificada.
Cal tenir en compte que les obres de no ficció no són elegibles.

Forma de subvenció, tipus de finançament i import màxim de la subvenció

Els paràmetres de la subvenció (import màxim de la subvenció, tipus de finançament, costos subvencionables totals, etc.) es fixaran en el conveni de subvenció.

Els i les sol·licitants hauran d'escollir entre les següents categories de projectes, ambdues amb una taxa màxima de cofinançament del 60%:
- categoria 1: sol·licitant individual.
- categoria 2: consorci format per un mínim de 2 organitzacions elegibles.
La subvenció màxima per projecte per sol·licitant individual (categoria 1) és de 200.000 euros i per a consorci (categoria 2) de 300.000 euros.

Els sostres s'apliquen segons la mida del projecte:
- petita escala: els projectes que proposin almenys 5 traduccions d'obres elegibles poden rebre fins a 100.000 euros.
- escala mitjana: els projectes que proposin almenys 11 traduccions d'obres subvencionables poden rebre fins a 200.000 euros.
- gran escala: els projectes que proposin almenys 21 traduccions d'obres subvencionables poden rebre fins a 300.000 euros (només en consorci).
La subvenció serà una subvenció global. Això vol dir que reemborsarà un import fix, en funció d'una quantitat global o finançament no vinculat a costos. L'import serà fixat per l'òrgan de subvenció sobre la base del pressupost estimat del projecte i una taxa de finançament del 60%.

Calendari
- Obertura de la convocatòria: 15 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 11 de febrer a les 17:00:00 CET (Brussel·les)
- Avaluació: febrer-abril 2025
- Informació sobre els resultats de l'avaluació: agost de 2025
- Signatura de l'AG: novembre de 2025
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA)
- Standard proposal template (Només per a informació): NO utilitzeu aquesta plantilla per enviar-la. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds.
- Call document
- 2025 Annual Work Programme for the implementation of the Creative Europea Programme.
- Mono/Multi-beneficiary Model Grant Agreement
Més informació
El film MEDIA 'El baño del diablo', millor pel·lícula al Festival de Sitges

Noticia

La 57a edició del Sitges Festival Internacional de Cinema de Catalunya s'ha dut a terme del 3 al 13 d’octubre de 2024. La gran triomfadora del festival, guardonada amb el Premi a Millor pel·lícula de la Secció Oficial a Competició, ha estat 'Des Teufels Bad' ('The Devil’s Bath' / 'El baño del diablo'), de Veronika Franz i Severin Fiala, una coproducció entre Àustria i Alemanya, que compta amb suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding) i a la Distribució.

El film, seleccionat per Àustria per a la carrera per a l'Òscar al millor film internacional, també va rebre el Premi de la crítica José Luis Guarner a la millor pel·lícula SOFC i el Premi Jurat Carnet Jove a la millor pel·lícula SOFC.

Sinopsi

A mitjans del segle XVIII, Agnes, una dona noucasada, descobreix les opressives obligacions que comporta la vida matrimonial. Quan cau en una depressió, un pensament inefable comença a formar-se a la seva ment. En aquest film pacient però angoixant, el duo responsable de Buenas noches, mamá s’inspira en fets reals per elaborar un punyent retrat psicològic del malestar femení.

Entre les pel·lícules guardonades en aquesta 57a edició del Festival de Sitges també figura el film irlandès amb suport MEDIA a la Distribució Fréwaka, d'Aislinn Clarke, que va obtenir el Premi a Millor música de la SOFC (patrocinat per DARK) per a Die Hexen.

Consulteu el palmarès complet del Festival de Sitges 2024.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de ComedyLab 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de ComedyLab 2025, que s'adreça a guionistes d'arreu del món que vulguin desenvolupar un projecte de llargmetratge de comèdia o millorar la seva experiència i habilitats a l'escriptura de comèdia.

El programa té com a objectiu explorar el potencial de la comèdia unint dos mons: la indústria cinematogràfica i els àmbits del món de la comèdia (que ho abraça tot, des de l'stand-up comedy o els podcasts, fins al teatre i la improvisació). TFL explorarà el gènere tot oferint una experiència de tutoria i consultoria altament personalitzada.

Els i les participants participaran en el desenvolupament de l'esborrany del guió i aprendran com navegar pel panorama actual de la indústria per aconseguir un màrqueting de projectes eficaç, adaptat a les necessitats individuals. També establiran connexions valuoses amb guionistes, comediants i professionals internacionals de la indústria que comparteixen un interès en projectes de comèdia.

ComedyLab de TorinoFilmLab té un concepte veritablement únic que reuneix guionistes amb comediants talentosos que aportaran la seva experiència i brillantor còmica. Una boutique exclusiva que acull fins a quatre projectes seleccionats amb cura i els segueix amb un enfocament personalitzat, mentre que els guionistes/comediants que s'uneixin sense projecte tindran l'oportunitat exclusiva d'aprofundir en el procés de desenvolupament del guió d'un llargmetratge de comèdia.

El programa té com a objectiu donar suport, nodrir i millorar les històries, amb un clar enfocament a arribar a un públic més ampli. Comprèn sessions innovadores que implicaran treballar amb actors i actrius, practicar el diàleg, provar amb l'audiència i participar en exercicis d'improvisació.

ComedyLab comença amb un taller preliminar on es preseleccionen fins a deu sol·licituds. Durant el taller, l'atenció se centra a millorar les habilitats còmiques dels participants i la capacitat per generar rialles a través d'exercicis i activitats específiques. Aquesta etapa no implica treballar en projectes específics.

En finalitzar el taller preliminar, fins a quatre projectes, juntament amb guionistes i humoristes sense projecte, participen a tres tallers que es realitzen al llarg de l'any. Aquest viatge culmina amb una presentació final dels projectes durant el fòrum de coproducció de TFL, el Meeting Event.

L'organització cerca:
- Guionistes internacionals que vulguin potenciar les seves habilitats a l'escriptura de comèdia.
- Guionistes/artistes/humoristes/comediants internacionals provinents de diferents indústries, com el teatre, el podcast, l'stand-up o la improvisació que busquin involucrar-se amb el món de la comèdia a l'àmbit del cinema.
Ambdós possibles sol·licitants es poden postular amb un projecte o no. Els sol·licitants que es presentin sense un projecte reconeixen que treballaran únicament per al desenvolupament dels projectes seleccionats i no han d'esperar desenvolupar els propis projectes durant el programa.

Criteris d'elegibilitat:
- Els candidats que presentin un projecte d'adaptació han d'haver obtingut els drets.
- Si el sol·licitant presenta un projecte, aquest ha d'estar dins del gènere de comèdia, ja que el laboratori se centra exclusivament en obres de comèdia. Per tant, s'anima els sol·licitants a delinear i desenvolupar clarament els elements còmics a la carta d'intenció.
- Els sol·licitants han de confirmar la disponibilitat total per a tots els tallers presencials i en línia, així com per a l'esdeveniment TFL Meeting.
- L´idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l´anglès. Per tant, un bon coneixement de l'anglès és essencial per participar-hi. A més, tots els materials escrits, totes les versions i els esborranys del projecte, han d'estar traduïts a l'anglès.
Tarifa de participació:
- 500 euros (+IVA, si escau) per a participants sense projecte.
- 3.000 euros (+IVA, si escau) per a participants amb projecte. Obert a dues persones. El representant del projecte ha de ser un guionista o un comediant, mentre que el segon membre pot ser un altre guionista o un comediant/director.
La tarifa d'inscripció cobreix la formació (presencial i en línia) així com l'allotjament (incloent-hi part de les despeses de manutenció) durant els tallers presencials. Les despeses de viatge van a càrrec dels participants.

La participació al taller preliminar és lliure de càrrecs.

Els i les participants preseleccionats que s'hagin d'unir a un taller preliminar seran notificats a començaments de febrer del 2025 i seran responsables de les seves pròpies despeses de viatge i allotjament durant aquest taller preliminar. TorinoFilmLab proporciona àpats complementaris i cafès.

Calendari:
- Taller preliminar: 28 de febrer al 2 de març de 2025, a Torí (Itàlia).
- Primer taller: 31 de març al 5 d'abril del 2025, a Brussel·les (Bèlgica).
- Segon taller: 18 al 23 de juny del 2025 a Berlín (Alemanya).
- Tercer taller: Primera meitat de setembre de 2025, en línia.
- Quart taller: Final d'octubre/començaments de novembre de 2025, en línia.
- TFL Meeting Event: Segona meitat de novembre de 2025 (dates pendents de confirmació), a Torí (Itàlia).
Els materials requerits de sol·licitud s'han d'enviar tots plegats en un únic PDF (10 MB màxim) i tots en anglès.

Sol·licitud amb projecte:
- Presentació en vídeo (màxim dos minuts) per equip de participants. Si us plau, inclou l'enllaç al vídeo a la sol·licitud.
- Sinopsi d'una pàgina (Courier New 12, doble espai) amb la història completa incloent el final.
- Tractament breu (Cinc pàgines màxim a Courier New 12, doble espai).
- Cinc escenes divertides seleccionades del projecte de guió, de les quals tres almenys tinguin diàlegs.
- Carta d'interès en què els sol·licitants puguin articular la seva motivació personal per explorar la comèdia, elaborar els aspectes còmics dins del projecte i proporcionar la seva pròpia definició de comèdia (dues pàgines màxim, Courier New 12, doble espai).
- CV de tots els membres de l'equip (dues pàgines màxim).
- Concepte artístic i referències audiovisuals, si n'hi hagués.
- Enllaços web a obres prèvies, si n'hi hagués.
Sol·licitud sense projecte:
- Presentació en vídeo (màxim dos minuts) del sol·licitant. Si us plau inclou l'enllaç a la presentació en vídeo a la sol·licitud.
- Carta d'intenció on els sol·licitants articulin la seva motivació personal per explorar la comèdia i proporcionar les seves pròpies definicions de comèdia (màxim dues pàgines, Courier New 12, doble espai).
- Cinc escenes divertides seleccionades d'un guió si ets un guionista o monologuista, esquetx o peça que hagis escrit si ets un comediant.
- CV (dues pàgines màxim).
- Enllaços web a obres prèvies, si n'hi hagués.
Sol·licitud d'inscripció.

Data límit: 13 de desembre del 2024 a les 16.00h.

Més informació: falchetto@museocinema.it

ComedyLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Acadèmia del Cinema Europeu anuncia les nominacions a la categoria de Llargmetratge d'animació europeu

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Europeu ha revelat els nominats de la categoria "Llargmetratge d'animació europeu".

Com que l'Acadèmia té com a objectiu reconèixer igualment els èxits i les contribucions de les pel·lícules d'animació per a la cultura cinematogràfica europea, les pel·lícules nominades en aquesta categoria també són elegibles per a la categoria "Pel·lícula europea".

El comitè que va decidir les nominacions estava format per representants de l'Acadèmia de Cinema Europeu i CARTOON, l'Associació Europea de Cinema d'Animació. El comitè de nominacions es presentarà a www.europeanfilmawards.eu després de la publicació de les nominacions.

Els Premis del Cinema Europeu reconeixen els grans èxits del cinema europeu. Enguany, la cerimònia de lliurament de premis es durà a terme el 7 de desembre a Lucerna.

Les 5 pel·lícules d'animació nominades són:
- 'Flow', de Gints Zilbalodis (Letònia, França, Bèlgica)
- 'Living Large', de Kristina Dufková (República Txeca, França, Eslovàquia). Compta amb suport MEDIA al Desenvolupament.
- 'Savages', de Claude Barras (Suïssa, França, Bèlgica)
- 'El sueño de la sultana', d'Isabel Herguera (Espanya, Alemanya, Índia). Compta amb suport MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Single Project).
- 'Dispararon al pianista', de Fernando Trueba i Javier Mariscal (Espanya, França, Països Baixos, Portugal, Perú). Compta amb suport MEDIA al Desenvolupament de Continguts.
Trobeu aquí les nominacions per a la categoria, incloent sinopsi, repartiment, crèdits i declaracions dels directors (si estan disponibles).

Les nominacions de les categories “Pel·lícula Europea”, “Direcció Europea”, “Actriu Europea”,
"Actor europeu", "Guionista europeu/a" i "Documental europeu" es faran públics el 5 de novembre de 2024. A continuació, els membres de l'Acadèmia del Cinema Europeu votaran els guanyadors, que es donaran a conèixer el 7 de desembre de 2024 a Lucerna.

La selecció es basa en els estàndards de diversitat i inclusió de l'European Film Academy.

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu, el guardó més reconegut i prestigiós del cinema europeu, és presentada per l'European Film Academy i l'European Film Academy Productions gGmbH.

Més informació
Europa Creativa Cultura a la Fira del Llibre de Frankfurt

Noticia

Europa Creativa Cultura tindrà un estand a la Fira del Llibre de Frankfurt 2024, que es durà a terme del 16 al 20 d'octubre. L'estand d'Europa Creativa Cultura estarà ubicat al saló ARTS+ (Pavelló 4.1- Stand H15), i estarà obert durant tota la fira.

Aquest espai celebrarà la riquesa de la diversitat cultural i literària de la UE, i acollirà debats i lectures dins de la fira del llibre més gran del món.

L'equip que gestiona la secció Cultura del programa dona la benvinguda a totes les persones interessades en les oportunitats de finançament de la UE per al sector del llibre i l'edició per visitar l'estand.

Consulteu el programa i participeu als diversos esdeveniments del programa Europa Creativa Cultura a la Fira del Llibre de Frankfurt 2024.

Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaca el següent:
- GAMEON 2024, que es durà a terme del 18 al 20 d'octubre.
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d’innovació, figuren les següents:
- Consortium Seeking Partners for Digital Europe - Specialised Education Programmes in Key Capacity Areas - DIGITAL-2024-ADVANCED-DIGITAL-07-KEYCAPACITY Call (data límit: 20 d'octubre 2024)
- Institute for game development and research at the German university is looking for a consortium to join for application for the call Radicalisation and gender, HORIZON-CL3-2024-FCT-01-04 (data límit: 20 de novembre de 2024)
- A Bulgarian high school is looking for partners for joint submission of Erasmus + KA2 project in the field of school education (data límit: 16 de desembre de 2024)
- A Korean startup that developed a copyright integrated music content platform is looking to collaborate with entertainment agencies, broadcasters, and game companies (data límit: 4 de juliol de 2025)
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- EIC Pathfinder Challenges 2024 (termini: 16 d'octubre)
- Horizon Europe Call for the European Collaborative Cloud for Cultural Heritage (termini: 22 de gener de 2025)
- Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe
Entre els serveis que ofereix Acció destaca el següent:
- Revisió de Proposta
En cas que a la vostra empresa us encaixi alguna de les oportunitats i voleu obtenir-ne més informació, podeu sol·licitar-la a través de l'enllaç esmentat de revisió de proposta. També podeu deixar les vostres consultes al formulari i des d’ACCIÓ us assessoraran i us ajudaran a tirar-ho endavant.

L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.

Més informació
La 37a edició dels Premis del Cinema Europeu – Canvi en els vots dels premis

Noticia

A partir d'ara, els documentals i els llargmetratges d'animació nominats als European Film Awards també competiran amb les pel·lícules de ficció nominades a la categoria European Film 2024.

En el seu compromís de reconèixer la diversitat i la creativitat del cinema europeu, l'Acadèmia del Cinema Europeu s'enorgulleix d'anunciar un canvi important pel que fa a la votació de la categoria de pel·lícula europea. Aquest estiu, la Junta de l'Acadèmia del Cinema Europeu va decidir amb efecte immediat que a partir de la 37a edició dels Premis del Cinema Europeu, no només els llargmetratges de ficció sinó també els llargmetratges documentals i els llargmetratges d'animació es considerin candidats a la categoria de pel·lícula europea.

L'objectiu d'aquest canvi és reflectir millor el fet que els documentals i els llargmetratges d'animació són una part essencial de la cultura cinematogràfica europea, tot aportant molt a la seva gran diversitat. Tant les pel·lícules documentals com les d'animació presenten una gran varietat de gèneres, tradicions narratives i formes narratives, per a qualsevol públic.

En una decisió històrica, la Junta de l'Acadèmia ha acordat que els documentals i les pel·lícules d'animació són tan poderoses i captivadores com els llargmetratges de ficció i, per tant, mereixen una participació igual a la categoria de cinema europeu. En incloure pel·lícules documentals i d'animació en aquesta categoria més prestigiosa dels Premis del Cinema Europeu, l'Acadèmia del Cinema Europeu pretén reconèixer igualment els èxits i les contribucions de les pel·lícules documentals i d'animació a la cultura cinematogràfica europea.

Què vol dir això?

A partir d'aquest any, a més de competir pels premis de les seves respectives categories: documental europeu o llargmetratge europeu d'animació, aquestes pel·lícules optaran al prestigiós Premi de Cinema Europeu en la categoria "Pel·lícula Europea", que serà votat per tots els membres. de l'Acadèmia del Cinema Europeu.

El director general de l'Acadèmia, Matthijs Wouter Knol: "Dit simplement, la millor pel·lícula d'Europa pot ser a partir d'ara també un llargmetratge documental o un llargmetratge d'animació, i no només una pel·lícula de ficció. La decisió de la Junta de l'Acadèmia del Cinema Europeu reflecteix un llarg desig dels membres d'una oportunitat més justa i igualitària per a tots els llargmetratges de competir per aquest reconeixement. La decisió reflecteix una percepció canviant a la nostra indústria del valor de totes les pel·lícules realitzades. Estic orgullós i agraït que l'Acadèmia del Cinema Europeu, en un procés d'augment de la transparència i la igualtat per a tots els que treballen al cinema europeu, hagi fet aquest pas i accepti aquest canvi".

Més informació
Els films MEDIA 'Esmorza amb mi' i 'La llegada del hijo', seleccionats al MIA Market de Roma

Noticia

El film amb suport MEDIA 'Esmorza amb mi' ('Join Me For Breakfast'), l’òpera prima d’Iván Morales, ha estat seleccionat per participar al programa C EU SOON del MIA | Mercato Internazionale Audiovisivo, que celebra la 10a edició del 14 al 18 d'octubre, a Roma.

Basada en l’obra de teatre homònima del mateix Morales, 'Esmorza amb mi' segueix les vides creuades de quatre personatges a la recerca d’una segona oportunitat, en una ciutat sorollosa i multitudinària, on hauran de lluitar per recuperar la fe en ells mateixos i en l’amor.

Una pel·lícula protagonitzada per Marina Salas, Álvaro Cervantes, Anna Alarcón, Iván Massagué i Oriol Pla.

Es tracta d'una producció de Distinto Films, Dos Soles Media i WKND, amb la participació de 3Cat, el finançament del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, el suport de l’ICEC i el programa Europa Creativa MEDIA i la col·laboració de l'Institut Ramon Llull.

Una altra pel·lícula amb suport MEDIA, La llegada del hijo (‘The Arrival of the Son’), de Cecilia Atán, Valeria Pivato (Espanya, Argentina, 2024), ha estat també seleccionada al MIA | Mercato Internazionale Audiovisivo, a la secció Buyers Club / Market Screenings.

Una coproducció entre Espanya i Argentina, produïda per Setembro Cine, Tandem Films i Tarea Fina.

Sinopsi

Sofia, sumida en un profund dol secret, ha de rebre a casa el seu fill que torna després d'anys de presó. Aquest retrobament serà per a tots dos l'oportunitat de sortejar aquesta infranquejable distància que els separa des del moment del crim.

'Esmorza amb mi' i 'La llegada del hijo' compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development.
TorinoFilmLab obre les inscripcions de FeatureLab 2025

Noticia
FeatureLab de TorinoFilmLab ha obert el termini d'inscripcions fins al 3 de desembre de 2024.

Aquesta iniciativa de formació se centra en els aspectes artístics i creatius, així com les estratègies de producció i promoció del desenvolupament de primers i segons llargmetratges de cinema de directors/es (ficció, documental creatiu, experimental o animació).

Destinat a equips de director/a i productor/a (juntament amb un/a guionista, si hi està implicat) que estiguin treballant en projectes que ja estiguin en estat avançat de desenvolupament. FeatureLab té lloc durant un període de sis mesos.

Se seleccionaran 10 projectes que es beneficiaran de manera individual d'eines personalitzades. La diversitat d'enfocaments i l'experiència enriquidora resultant d'intercanvi amb altres professionals ajudaran els equips a incrementar el procés de desenvolupament del projecte a través de la seva participació al programa. Les sessions de grup amb altres participants nodriran aquesta experiència única de compartir l'etapa de desenvolupament amb altres cineastes i productors/es.

Criteris d'elegibilitat:
- El projecte ha de ser el primer o segon llargmetratge del director/a.
- A l'hora de sol·licitar cal presentar almenys un primer esborrany del guió en anglès (o un document similar, segons el tipus de projecte).
- El rodatge no ha de començar abans de l'1 de desembre de 2025.
- Només es pot presentar una sol·licitud de projecte per any, per cineasta. Tot i això, un projecte que es denega un any, es pot tornar a presentar un any més tard si el projecte ha patit canvis substancials. El mateix projecte no es pot presentar una tercera vegada si és rebut el segon cop.
- Tenint en compte que només els cineastes amb primer o segon projecte poden presentar-se al programa, aquells que hagin participat en una edició anterior de FeatureLab no poden presentar-se a FeatureLab 2024, però són benvinguts i elegibles per participar a altres programes de TFL.
- Els i les sol·licitants han de confirmar la total disponibilitat per a tots els tallers residencials i en línia, així com per a l'esdeveniment TFL Meeting.
- L'idioma de treball de tots els tallers, les reunions i les trobades és l'anglès. Per tant, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar-hi. Tots els materials escrits, totes les versions i els esborranys del projecte s'han de traduir a l'anglès.
Els materials sol·licitats s'han d'enviar junts en un PDF únic (màxim 10 MB) i tot en anglès:
- Sinopsi ampliada que contingui una descripció detallada de l'arc narratiu, els personatges, el final i els altres elements fonamentals de la història (entre 4.000 i 8.000 caràcters espais inclosos).
- Vídeo de presentació (màxim dos minuts) pel cineasta i el productor on expliquin els seus objectius i expectatives de participació.
- Nota d'intencions sobre el projecte (fins a 6.000 caràcters espais inclosos).
- Concepte artístic i referència audiovisual.
- Enllaços web a treballs anteriors del director/a (tota la pel·lícula).
- Biografies del director/a, productor i guionista (si escau).
- Perfil de l'empresa productora (tres pàgines màxim).
- Pressupost detallat en euros.
- Pla de finançament en euros. Incloent estructura de la coproducció (noms i països de les empreses i percentatges de finançament de cada país) segons el formulari.
- Calendari detallat de desenvolupament i producció (especificar mes i any).
- Estratègia de màrqueting i distribució (tres pàgines màxim).
- Guió en anglès que s'adjuntarà com un element al final del dossier (excepcionalment només es pot acceptar un document anàleg per a documentals i projectes híbrids).
- Dades principals dels sol·licitants i del projecte segons el formulari (a efectes de comunicació, segons el formulari –s'ha de presentar en un arxiu separat-).
Calendari:
- Primer taller presencial (del 3 al 8 juny de 2025, Oslo, Noruega). Les dates poden canviar.
- Segon taller en línia (segona quinzena de setembre del 2025, dades pendents de confirmació).
- Tercer taller presencial i esdeveniment TFL Meeting: finals de novembre del 2025 a Torí (Itàlia).
Quota de participació:

3.000 euros (+ IVA, si s'aplica) per equip de dues persones. Suplement de 2.000 euros (+ IVA, si n'aplica) si també assisteix al programa un guionista o un coguionista.

La quota cobreix les activitats formatives (sessions presencials i en línia) i el suport organitzatiu (incloent allotjament i part de la manutenció durant els tallers presencials). Els i les participants hauran de pagar les despeses de viatge.

Data límit: 3 de desembre del 2024 a les 16h.

Presenta el teu projecte via registre previ.

Més informació.

FeatureLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
MEDIMED celebra el 25è aniversari

Noticia
L’Associació de Productors Independents de la Mediterrània (APIMED) organitza la 25ª edició del MEDIMED DOC MARKET, mercat internacional de documentals europeus i mediterranis, que es durà a terme a Sitges del 17 a 20 d'octubre. Més de 300 professionals d’arreu del món participaran a les diverses activitats programades.

MEDIMED reunirà les principals televisions, distribuïdores i plataformes internacionals, entre les quals destaquen: 2M TV, ARTE, ARTE G.E.I.E., AL JAZEERA, ASHARQ DOCUMENTARY, BBC, BBC ARABIC, CAIXA FORUM+, CANAL+, DMC, FRANCE TV, LCP, MOVISTAR+, NHK, POV, RAI, RTBF, RTS, SVT, TVE, TG4, TRT WORLD, VRT, ZDF, etc.

El programa del mercat inclou el Pitching Forum, dedicat a una selecció de 24 projectes representant 15 països; les Industry Talks, sessions informatives sobre diversos temes relacionats amb la indústria del documental; la Docs Gallery, que ofereix una acurada selecció de més de 300 documentals produïts entre 2023 i 2024 a la regió euromediterrània, i la secció Speedy Pitch Meetings, que presenta 30 projectes en diverses fases de desenvolupament.

A la secció Anti Pitch es presentaran 16 títols en fase de muntatge rough cut de 10 nacionalitats, que estan a punt per a la seva estrena al circuit de festivals internacionals.
Els projectes catalans que es presentaran en les diverses seccions són:
- Antiquity Seekers de Marc Chica (Limmat Films)
- Centelles’s Suitcase de Pilar Pérez Solano (Minimal Films)
- Juliette & Camille de Paloma Zapata (La Fábrica Naranja)
- Syntony d’Eva Vila (Araki Films)
- The Paths of Disfrutar d’Alan Fàbregas / Ramon Pardina (Abacus)
- The Power Plant d’Arantza Diez (4 Cats Pictures)
L’objectiu principal del mercat és posar en contacte productors independents amb televisions internacionals, fons de finançament, distribuïdors, agents de venda i programadors de festivals, amb la missió de facilitar l’intercanvi comercial i professional i promoure la coproducció audiovisual entre Catalunya, la Unió Europea i els països del sud de la Mediterrània (Magreb, Pròxim Orient i Turquia).

A l’edició d’enguany, s’han acreditat més de 300 professionals de la indústria del documental, provinents de més de 50 països. Aquests professionals representen 65 canals de televisió i 20 distribuïdores internacionals, a més de fons de finançament com el Sundance Institute (EUA), el Doha Film Institute (Qatar), el Catapult Film Fund (EUA), Women Make Movies (EUA) i el Jordan Film Fund (Jordània), entre altres.

Sota la direcció de Sergi Doladé, les diverses accions dutes a terme al llarg d’aquests 25 anys han convertit el MEDIMED DOC Market en una cita ineludible per als professionals internacionals del documental.

70 projectes de 25 països
El MEDIMED 2024 presenta una selecció de 70 projectes documentals en diverses fases de desenvolupament, provinents de 25 països de la regió euromediterrània. El programa inclou presentacions (pitchings), una videoteca digital, i es preveu la realització d’un miler de reunions B2B entre els delegats, a més de diverses activitats paral·leles.

En els darrers anys, més de 450 projectes han trobat finançament a MEDIMED, i alguns han estat guardonats amb els Emmy Awards, el Prix URTI, el Prix CMCA, el Prix Europa o els Premis Gaudí, i/o seleccionats en festivals com DOK Leipzig, FIPADOC, Hot Docs, IDFA i Sheffield Doc/Fest, entre d'altres.
Organitzat per l'Associació Internacional de Productors Independents de la Mediterrània (APIMED), presidida per la productora catalana Isona Passola, aquest esdeveniment compta amb el suport de Catalunya Internacional, l'Institut Català de les Indústries Culturals (ICEC), l'Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), l'Institut Europeu de la Mediterrània (IEMed), la Diputació de Barcelona i l'Ajuntament de Sitges.
Sessions informatives sobre les noves convocatòries Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectoral 2025

Noticia
L’EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) de la Comissió Europea ha programat diverses sessions en línia d’àmbit europeu, que es duran a terme a través de Webex i sense inscripció prèvia, d'octubre de 2024 a juny de 2025, per explicar les noves oportunitats de finançament d’Europa Creativa MEDIA i Cross-Sectorial 2025, així com el procés de sol·licitud.

Les tres primeres sessions programades són sobre les convocatòries de suport a TV and Online Content 2025, European Slate i Mini-Slate Development, i MEDIA 360 de 2025.
- TV and Online Content es va dur a terme el passat divendres 11 d'octubre de 9:30h a 11:30h (hora de Brussel·les):
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí
- European Slate i Mini-Slate Development es va dur a terme dilluns 14 d'octubre de 14:30h a 16h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- MEDIA360 es va dur a terme dimarts 22 d'octubre, de 10h a 11:30h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- Video Games and Immersive Content Development es va dur a terme dimecres 6 de novembre de 2024, de 10h a 11:30h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- NEWS - MFP - Media Freedom Rapid Response Mechanism es va dur a terme dimarts 12 de novembre de 2024, de 10h a 11:30 (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- NEWS - Media Literacy es va dur a terme dijous 14 de novembre de 2024, de 10:30h a 12h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí.
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- NEWS - Journalism Partnership es va dur a terme dijous 14 de novembre de 2024, de 14h a 15:30h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí.
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- Innovative Tools and Business Model es va dur a terme dijous 21 de novembre de 2024, d'11:30h a 13h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí.
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- Films on the Move es va du a terme dimecres 27 de novembre de 2024, de 15:30h a 17h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí.
- Skills & Talents Development es va dur a terme dimarts 3 de desembre de 2024, de 10:30h a 12h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- European co-development es va dur a terme dimarts 10 de desembre de 2024, de 10h a 11:30h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí.
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- Creative Innovation Lab es va dur a terme dijous 16 de gener de 2025, d'11:30h a 13h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
  - Vídeo de la sessió disponible aquí.
- European Film distribution es va dur a terme dimarts 11 de març de 2025, de 15h a 16:30h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
- European Film Sales es va dur a terme dijous 5 de juny de 2025, de 14:30h a 16:00h (hora de Brussel·les).
  - Presentació de la sessió disponible aquí
Les sessions s'adrecen als possibles sol·licitants, permeten plantejar dubtes i s'enregistraran per a la publicació posterior.

Més informació
TorinoFilmLab obre les inscripcions d'ScriptLab i ScriptLab Story Editing 2025

Noticia
TorinoFilmLab ha obert les inscripcions dels programes de formació ScriptLab 2025, enfocat en llargmetratges de ficció, tant idees originals com adaptacions, en etapes primerenques de desenvolupament, i ScriptLab Story Editing, destinat a aprenents d'editors d'històries.
1. ScriptLab de TorinoFilmLab:
Durada: d'abril a novembre de 2025

Aquest programa comprèn tres mòduls residencials d'una setmana (abril, juny i novembre) i dos mòduls online (setembre i octubre).

Data límit: 4 de novembre del 2024 a les 16.00h.

ScriptLab és obert a guionistes/directors, o equips de guionistes i directors, tant experimentats com emergents, d'arreu del món. És possible presentar-s'hi de manera individual o com a equip de dos. Els projectes d'un guionista sense director adjunt no són elegibles. Molts dels participants treballen conjuntament en una companyia de producció. No obstant això, no cal tenir un productor/a adjunt al projecte. Els cineastes sol·licitants amb un projecte d'adaptació n'han d'haver assegurat els drets.

ScriptLab està destinat a projectes que es trobin en fase de desenvolupament. Aquells projectes que ja tinguin esborranys d'un guió no es tindran en compte. La sol·licitud ha de ser amb una sinopsi, un CV, una carta d'interès i motivació, així com amb un llistat d'obres prèvies. Es requerirà un tractament si el projecte se selecciona per a la segona fase del procés de sol·licitud.

Quota de participació: 2.500 euros (+IVA, si cal).

Una tarifa extra de 2.000 euros (+ IVA) és necessària si la segona persona també assisteix al programa. La tarifa cobreix les activitats de formació (sessions presencials i en línia) així com el suport d'organització (incloent-hi allotjaments i part de les despeses de manutenció durant els tallers presencials). Els participants hauran d'assumir les despeses de viatge.

Un dels objectius de l'organització d'aquest programa de formació és garantir l'accés a les activitats a tants participants talentosos com sigui possible, mentre s'assegura la diversitat i la inclusió a través d'una selecció de projectes/participants. A través dels programes de TFL, un nombre limitat de beques – cobrint la meitat de la quota de participació – estaran disponibles per a participants de grups d'ètnies minoritàries, per a participants de països que no atorguin beques per a aquest tipus de formació o per a participants que demostrin aquesta necessitat de finançament.

Dates del programa:
- Primer mòdul: 9-15 d'abril del 2025 (Belgrad, Sèrbia).
- Segon mòdul: 16-23 de juny del 2025 (Berlín, Alemanya).
- Tercer mòdul: 8-12 de setembre del 2025 (online).
- Quart mòdul: 27-31 d'octubre del 2025 (online).
- Cinquè mòdul i TFL Meeting Event: Cap de novembre de 2025. Dates per confirmar (presencial a Torino, Itàlia).
Materials per a la sol·licitud: S'han de presentar conjuntament en un sol PDF (10 MB màxim) i tots en anglès.
- Sinopsi del projecte (màxim dues pàgines, Courier New 12, doble espai).
- Nota d'intenció del director (màxim tres pàgines, Courier New 12, doble espai).
- CV (màxim dues pàgines).
- Document que expliqui perquè creus que ScriptLab serà útil per a tu i per al teu projecte (màxim dues pàgines, Courier New 12, doble espai).
- Enllaços a obres audiovisuals prèvies clarament mostrades, no incloses al text (amb contrasenya, si cal). Els materials enviats han d'estar en anglès o tenir subtítols/traducció de l'anglès. Els showreels no s'accepten. Qualsevol paquet de sol·licitud que no inclogui els materials sol·licitats es considerarà inelegible.
Per iniciar la sol·licitud feu clic a aquest enllaç.

Important: Els candidats preseleccionats seran notificats per correu electrònic el 9-10 de desembre de 2024 i hauran d'enviar un tractament (15 pàgines màxim, Courier New 12, doble espai) juntament amb un moodboard (opcional) abans del 12 de desembre de 2024 a les 16.00h. Qualsevol projecte que no respecti la segona data límit del 12 de desembre del 2024 serà automàticament exclòs de la selecció. Després de la preselecció, els sol·licitants seleccionats seran notificats a començaments de febrer de 2025 i seran entrevistats per Zoom a la segona meitat de febrer de 2025.

Més informació: falchetto@museocinema.it

ScriptLab és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i la col·laboració de Film Center Serbia i Der Divan.
1. ScriptLab Story Editing de TorinoFilmLab:
Durada: d'abril a novembre de 2025

Aquest programa comprèn tres mòduls residencials d'una setmana (abril, juny i novembre) i dos mòduls online (setembre i octubre).

Data límit: 4 de novembre del 2024 a les 16.00h.

Programa destinat a consultors/es de guió, productors/es, executius/ves de desenvolupament, lectors/es de productores/fons cinematogràfics, etc. d'arreu del món, interessats a aprofundir en els seus coneixements sobre com nodrir un llargmetratge des de la idea fins al guió i adquirir experiència treballant.

Quota de participació: 1.500 euros (+IVA, si cal).

La tarifa cobreix les activitats de formació (sessions presencials i online) així com el suport d'organització (incloent-hi allotjaments i part de les despeses de manutenció durant els tallers presencials). Els participants hauran d'assumir les despeses de viatge.

Un dels objectius de l'organització d'aquest programa de formació és garantir l'accés a les activitats a tants participants talentosos com sigui possible, mentre s'assegura la diversitat i la inclusió a través d'una selecció de projectes/participants. A través dels programes de TFL, un nombre limitat de beques – cobrint la meitat de la quota de participació – estaran disponibles per a participants de grups d'ètnies minoritàries, per a participants de països que no atorguin beques per a aquest tipus de formació o per a participants que demostrin aquesta necessitat de finançament.

Dates del programa:
- Primer mòdul: 9-15 d'abril del 2025 (Belgrad, Sèrbia).
- Segon mòdul: 16-23 de juny del 2025 (Berlín, Alemanya).
- Tercer mòdul: 8-12 de setembre del 2025 (online).
- Quart mòdul: 27-31 d'octubre del 2025 (online).
- Cinquè mòdul i TFL Meeting Event: Cap de novembre de 2025. Dates per confirmar (presencial a Torino, Itàlia).
Materials per a la sol·licitud: S'han de presentar conjuntament en un sol PDF (10 MB màxim) i tots en anglès.
- Carta de motivació que expliqui com es beneficiaria la teva feina en participar en aquest programa i perquè vols entendre com nodrir la visió d'un cineasta des de la idea fins al guió.
- CV (dues pàgines màxim).
Per iniciar la sol·licitud feu clic a aquest enllaç.

Important: Els candidats preseleccionats seran notificats per e-mail al començament de febrer de 2025 i seran entrevistats per Zoom a la segona meitat de febrer de 2025.

Més informació: falchetto@museocinema.it

ScriptLab Story Editing és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i la col·laboració de Film Center Serbia i Der Divan.
Presència de films MEDIA al Festival de Sitges 2024

Noticia
La 57a edició del Sitges Festival Internacional de Cinema de Catalunya es duu a terme del 3 al 13 d’octubre de 2024. Entre tots els films programats, en figuren diversos amb suport del Programa Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, els títols amb suport MEDIA que es podran veure al Festival de Sitges 2024 són:

Secció Oficial Fantàstic Competició:
- Des Teufels Bad (The Devil’s Bath), de Veronika Franz, Severin Fiala (Àustria, Alemanya, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding) i a la Distribució.
- Bodegón con Fantasmas, d'Enrique Buleo (Espanya, Sèrbia). Suport MEDIA al European Co-development.
- The Second Act, de Quentin Dupieux (França, 2024). Suport MEDIA a la distribució.
- Planète B, d'Aude Léa Rapin (França i Bèlgica, 2024). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Fréwaka, d'Aislinn Clarke (Itlanda, 2024). Suport MEDIA a la Distribució.
Noves Visions
- Spirit in the Blood, de Carly May Borgstrom (Alemanya, Canadà, 2023). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Single Project).
Sitges Collection Anima't
- Diplodocus, de Wojtek Wawszczyk (Polònia, República Txeca, Eslovàquia, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut.
Sitges Family - Teens:
- Buffet Paraíso, d'Héctor Zafra i Santi Amézqueta (Espanya, França, 2024). Suport MEDIA al European Slate Development. Curtmetratge.
Anima't Sessió Especial
- Fuchs und Hase retten den Wald (Fox and Hare Save the Forest), de Mascha Halberstad (Països Baixos, Bèlgica, Luxemburg, 2024). Suport MEDIA al Desenvolupament de Contingut (Slate Funding).
Retrospectiva
- Balada triste de trompeta (The Last Circus), d'Álex de la Iglesia (Espanya, França, 2010). Suport MEDIA a la Distribució.
Consulteu la programació completa del Festival de Sitges 2024.
Cartoon Movie 2025 obre la inscripció de projectes

Noticia
Cartoon Movie 2025, de CARTOON, ha obert el termini de presentació de projectes fins al 13 de novembre de 2024.

Aquest fòrum de coproducció i de pitching per a projectes de llargmetratge d'animació se celebrarà del 4 al 6 de març del 2025 a Bordeus (França).

Les xifres d'edicions anteriors parlen per si soles: des de la seva creació el 1999 un total de més de 850 participants de 45 països, al voltant de 280 compradors internacionals i al voltant de 480 pel·lícules finançades per a un pressupost total sumat de 3,2 bilions d'euros.

Durant dos dies, els productors/es assistents tenen l'oportunitat de presentar els seus projectes de llargmetratge d'animació per a cinema (per avançar en finançament i trobar coproductors o distribuïdors internacionals interessants).

Qui pot presentar-hi projecte?

Qualsevol productor/a europeu/a que estigui localitzat en un país que pertanyi a Europa Creativa MEDIA pot presentar un nou projecte de llargmetratge d'animació. CARTOON considera projectes elegibles aquells enviats per companyies de producció.
- Les productores independents poden enviar-hi un projecte.
- Els equips de producció amb projectes seleccionats han de pagar les quotes de Cartoon Movie.
- Un mínim d'un representant de la productora principal del projecte ha d'atendre l'esdeveniment.
Quins projectes s'hi poden enviar?

Només es pot enviar un projecte de pel·lícula d'animació europea. Si heu enviat una pel·lícula a Sneak Preview, teniu permès presentar un segon projecte en una altra categoria.
- Pel·lícula d'animació (mínim de 50% d'animació) amb una durada mínima de 60 minuts.
- Qualitat de cinema.
- Destinada a distribució a sales de cinema.
- S'accepten totes les noves tècniques d'animació.
Carta d'interès: Cada projecte ha d'anar acompanyat d'un compromís escrit d'un distribuïdor, agent de vendes internacionals o plataforma de streaming que indiqui l'interès pel projecte (opcional per als projectes en concepte). Haureu d'incloure nom de la companyia, nom i cognom de la persona de contacte i carta en format PDF (màxim 10MB).

Nota: Els productors el projecte dels quals hagi estat seleccionat no podran retirar el seu projecte després del 9 de gener de 2025, o hauran de pagar la suma de 1000 euros. Aquesta regla s'estableix per ser justos amb altres productors que no van tenir l'oportunitat de ser seleccionats.

Data límit: 13 de novembre de 2024.

El projecte o pel·lícula que la productora a Cartoon Movie ha d'estar en una de les quatre categories següents: projecte en concepte, projecte en desenvolupament, pel·lícula en producció o pel·lícula en avenç (Sneak Preview).

Materials de sol·licitud:
1. Sinopsi: Breu descripció de la història en anglès. Es publicarà a l'aplicació i al web de CARTOON. Màxim 700 caràcters incloent espais.
2. Arxiu del projecte (PDF):
  Presentació del projecte de la millor manera possible. Incloure imatges i elements del projecte que el descriguin. Suggeriments d'elements a incloure:
- Pàgina de sumari amb el títol, els productors i els coproductors, la durada, el gènere i l'audiència.
- El concepte del projecte.
- Sinopsi i diversos stills del projecte.
- Elements gràfics.
- Tractament i storylines (descripció extensiva de la història).
- Descripció dels personatges.
- Descripció de l´estat de progrés.
- Nota d'intenció del productor.
Important: Puja un únic PDF que no excedeixi les 25 pàgines (10 MB) i estigui escrit en anglès.

3. Carta d'interès.
1. Imatges:
  A més de les imatges del fitxer del teu projecte, prepara tres stills del projecte per a l'aplicació mòbil i la web de CARTOON, així com per a l'agenda i la premsa. Si us plau, tingues en compte que no pots canviar les fotos un cop el projecte ha estat presentat.
- Un still vertical: 1920×2560 px, RGB, jpg, màx. 10MB. Amb el títol del projecte. Amb logos o el nom de la productora.
- Un estill horitzontal: 1920×1150 px, RGB, jpg, màx. 10MB. Sense text. Ha de ser diferent de la vertical.
- Un estill quadrat: 650×650 px, només jpg, màx. 1 MB.
1. Vídeo: Si està disponible, hauràs de ser capaç d'incloure-hi un enllaç al formulari de sol·licitud. També podeu proporcionar un vídeo via WeTransfer a: movie@cartoon-media.eu
  Obligatori en projectes de pel·lícules d'animació (categories producció o 'sneak preview'): un extracte de cinc minuts dels films en producció o el film complet a 'sneak preview'.
Opcional en altres categories.

Data límit: 13 de novembre de 2024.

Presenta el teu projecte seguint els passos d'aquest enllaç.

Cartoon Movie de CARTOON compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Awards 2024 anuncia la segona preselecció de pel·lícules

Noticia
La European Film Academy ha afegit 16 pel·lícules europees recents a la Feature Film Selection de la 37a edició dels European Film Awards, la cerimònia de lliurament dels quals es durà a terme el 7 de desembre de 2024 a Lucerna (Suïssa).

Amb les 29 pel·lícules ja anunciades (el primer llistat us el vam oferir fa unes setmanes en aquest enllaç), la llista de finalistes es compon de 45 poderosos llargmetratges europeus entre els quals trobem títols espanyols.

Les nominacions definitives als European Film Awards es revelaran el 5 de novembre del 2024.

Els European Film Awards honren els èxits més grans del cinema europeu. Sent representats 28 països europeus, tant de la UE com de fora de la UE, la selecció reflecteix la gran diversitat del cinema europeu.

El segon llistat de llargmetratges de l'EFA Feature Film Selection 2024 és el següent:
- April, de Dea Kulumbegashvili (Geòrgia, França i Itàlia).
- Conclave, d'Edward Berger (Regne Unit i EUA).
- Hard Truths, de Mike Leigh (Regne Unit i Espanya).
- Harvest, d'Athina Rachel Tsangari (Regne Unit, Alemanya, Grècia, França i Estats Units)
- Misericordia, d'Alain Guiraudie (França, Espanya, Portugal).
- Moon, de Kurdwin Ayub (Àustria).
- Mr. K, de Tallulah Hazekamp Schwab (Països Baixos i Bèlgica).
- My Father's Daughter, d'Egil Pedersen (Noruega, Suècia i Finlàndia).
- Queer, de Luca Guadagnino (Itàlia i Estas Units).
- The End, de Joshua Oppenheimer (Dinamarca, Alemanya, Irlanda, Itàlia, Regne Unit i Suïssa).
- The New Year That Never Came, de Bogdan Mureşanu (Romania i Sèrbia).
- The Room Next Door, de Pedro Almodóvar (Espanya).
- The Sparrow in the Chimney, de Ramon Zürcher (Suïssa).
- Toxic, de Saulė Bliuvaitė (Lituània).
- Vermiglio, de Maura Delpero (Itàlia, França i Bèlgica).
- Windless, de Pavel G. Vesnakov (Bulgària i Itàlia).
Més informació
4 pel·lícules MEDIA, guardonades al Festival de San Sebastián

Noticia
La 72a edició del Festival de Cinema de San Sebastián es va dur a terme del 20 al 28 de setembre de 2024. Entre les pel·lícules premiades al festival figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial
- Soy Nevenka (‘I am Nevenka’), d’Icíar Bollaín (Espanya, 2024). Premi Agenda 2030 Euskadi Basque Country.
Horizontes Latinos
- Reas, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa, 2024). Premi Sebastiane 2024.
Perlak
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia, 2024). Premi RTVE Otra Mirada.
Made in Spain
- Los pequeños amores (‘The litlle loves‘), de Celia Rico (Espanya, França, 2023). Premi Dunia Ayaso
Cal destacar també que el documental 'Tardes de soledad', dirigit per Albert Serra i produït per Andergraun films i La Cima Producciones amb el suport de l'ICEC, va rebre la Conxa d'Or a la Millor Pel·lícula, el màxim guardó del festival.

Consulteu el palmarès complet del festival.
Publicada la nova convocatòria MEDIA 360° 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA MEDIA 360° (CREA-MEDIA-2025-MEDIA360), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 9 de gener de 2025 a les 17h.

L'objectiu de l'acció MEDIA 360 és desenvolupar grans hubs audiovisuals capaços de proposar un conjunt estratègic d'activitats que responguin a les oportunitats i reptes clau a l'àmbit europeu. Per fomentar un enfocament coherent on els centres explotin les seves identitats i capacitats úniques, així com les economies d'escala, MEDIA 360 dona suport a un paquet d'activitats que implementen una visió i objectius compartits amb un impacte en tota la cadena de valor.

L'acció donarà suport a un paquet d'activitats que facilitin la creació, promoció i distribució de continguts europeus, i/o l'adopció de noves tecnologies o models de negoci per part del sector audiovisual. Les activitats tindran impactes en tota la cadena de valor (per exemple, suport als talents i habilitats, desenvolupament de mercats i treball en xarxa, suport a la innovació i la inversió privada, suport a les coproduccions internacionals, així com altres àrees rellevants) i seran implementades per organitzacions europees capaces d'atreure participants europeus i internacionals. Els sol·licitants hauran de presentar una estratègia integral i un paquet d'activitats coherent i seran capaços de demostrar el seu fort valor afegit i efecte estructurador a la indústria audiovisual europea.

Sol·licitants elegibles

Convocatòria per a entitats (empreses privades, organitzacions internacionals, associacions, fundacions, professionals de la indústria audiovisual) que presentin una estratègia global integrada, amb un paquet d'activitats proposades, que demostri el seu fort valor afegit i el seu efecte estructurant per al conjunt de la indústria audiovisual europea.

S'admeten sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics; s'admeten entitats afiliades, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

Activitats elegibles

Els projectes han de cobrir activitats en almenys dos dels segments següents:

1) Desenvolupament d'habilitats. Activitats de formació i mentoring per millorar la capacitat dels professionals de l'audiovisual per adaptar-se als nous processos creatius, desenvolupaments del mercat i tecnologies digitals que afecten tota la cadena de valor. Les activitats poden incloure entre altres: donar suport a nous processos creatius; l'aprofitament de la innovació digital en la producció i distribució audiovisual, l'adopció d'eines digitals per a la producció i distribució de videojocs; millora de l'explotació dels drets de PI; transició verda.

Les activitats poden prendre la forma d'aportacions físiques i/o en línia o, idealment, una combinació d'ambdues, oferint d'aquesta manera el suport continu de les habilitats.

Al final de la formació, els participants hauran de rebre un certificat en el qual s'especifiquen les competències adquirides.

Les beques han de representar almenys el 20% del nombre total de participants. Les beques s'han de concedir a participants procedents de països de baixa capacitat del Grup A i del Grup B[1] o d'un país que no concedeixi beques per a aquest tipus de formació o participants en qualsevol altra situació acreditada de necessitat de suport econòmic.

2) Mercats, activitats B2B i networking

Activitats i esdeveniments de networking del sector, físics, digitals o híbrids, centrats en l'intercanvi interempresarial entre professionals de l'audiovisual europeu, facilitant coproduccions i vendes i mostrant un efecte estructurador en l'ecosistema audiovisual europeu així com impacte en la promoció i vendes. d'obres audiovisuals europees als mercats globals.

No es consideren elegibles les activitats relacionades amb els següents tipus d'obres: emissions en directe, vídeos musicals, obres artístiques no narratives (inclosos, entre d'altres, vídeos artístics, vídeos experimentals, etc.), obres comercials i promocionals (inclosos, entre d'altres, anuncis publicitaris). ), reality TV i tertúlies.

3) Coproducció internacional entre una empresa amb seu en un país que participa a Europa Creativa MEDIA i una empresa amb seu en un país que no participa a MEDIA. Les activitats subvencionables consisteixen en la prestació de suport financer a tercers elegibles per a projectes subvencionables d'acord amb els criteris següents:
- Producció de llargmetratges, sèries de televisió, animació i documentals (els curtmetratges no són elegibles).
- Activitats de distribució i estratègies de promoció internacional per millorar la circulació i l'audiència internacional de les coproduccions internacionals.
4) Aprofitar la innovació per augmentar la disponibilitat, la visibilitat i l'audiència de les obres europees en l'era digital i/o per augmentar la competitivitat o el procés d'ecologització de la indústria audiovisual europea. Les activitats elegibles també poden incloure activitats destinades a incubar, accelerar i escalar la innovació en els ecosistemes audiovisuals i de jocs.

5) Inversió privada

Tallers de suport, seminaris o tutorials que se centren en la importància de les inversions financeres, les diferents oportunitats disponibles i com aquestes poden beneficiar les empreses audiovisuals/de joc a llarg termini. Aquests esdeveniments també poden proporcionar una plataforma perquè les empreses audiovisuals i de jocs interactuïn amb experts financers i possibles inversors i comparteixin històries d'èxit d'empreses/continguts que s'han beneficiat d'inversions financeres, animant així altres persones a explorar aquestes oportunitats.

Els projectes també poden introduir altres activitats B2B sempre que s'ajustin als objectius de la convocatòria.

Una part substancial dels participants en els projectes proposats han de provenir d'un país participant a MEDIA diferent del país del sol·licitant.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Com a part del compromís de la Comissió Europea amb la sostenibilitat, s'anima als sol·licitants a limitar les activitats de viatge al que sigui absolutament necessari per al compliment dels seus objectius de l'acció.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.
El suport financer a tercers està permès en l'àmbit de la coproducció internacional i ha de complir amb el següent:
- Els projectes de suport financer a tercers han de ser presentats per entitats audiovisuals establertes en algun dels països participants a MEDIA i propietat directa o majoritària de nacionals d'aquests països.
- Els projectes de suport financer a tercers s'han de coproduir amb almenys un productor d'un país que no participi a MEDIA.
- La quota de coproductor(s) procedent de països participants a MEDIA ha de ser d'un mínim del 20%. En cap cas, la quota del/s coproductor/s provinent de països participants a MEDIA pot superar el 70%.
- Els sol·licitants no poden proposar altres condicions d'elegibilitat, excepte quan estiguin relacionades amb la definició de llistes de països tercers. El finançament dels projectes no es limitarà als operadors del país on té la seu del sol·licitant.
- La convocatòria ha de fomentar l'intercanvi de bones pràctiques en matèria d'ecologització i sostenibilitat entre els coproductors.
- L'import màxim del suport econòmic a tercers és de 60.000 euros
La vostra sol·licitud de projecte ha d'especificar clarament per què es necessita suport financer a tercers, com es gestionarà i proporcionar una llista dels diferents tipus d'activitats per a les quals un tercer pot rebre suport financer. La proposta també ha de descriure clarament els resultats que es volen obtenir.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen degudament justificades i mitjançant una modificació.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 9 de gener de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: gener - abril de 2025.
- Informació als sol·licitants: maig de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2025.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Skills and Talent Development 2025

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Skills and Talent Development (CREA-MEDIA-2025-TRAINING), el termini de presentació de sol·licituds de la qual finalitza el 24 d'abril de 2025.

L'objectiu d'aquesta convocatòria és potenciar la capacitat dels professionals de l'audiovisual per adaptar-se als nous processos creatius, desenvolupaments del mercat i tecnologies digitals que afecten tota la cadena de valor.

Se centrarà especialment en donar suport als nous processos creatius (per exemple, col·laboració creativa transversal, narració innovadora que combina habilitats creatives i digitals), aprofitar la innovació digital a la producció audiovisual (per exemple, producció virtual, postproducció) i la distribució (màrqueting, promoció, participació del públic). ); adopció d'eines digitals per a la producció i distribució de videojocs; millorar l'explotació dels drets de propietat intel·lectual; transició verda (amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles a tota la cadena de valor).

Activitats elegibles

• Donar suport a nous processos creatius (per exemple, col·laboració creativa entre disciplines, narració innovadora que combina diferents habilitats)

• Transformació digital: formació per equipar els professionals de tota la cadena de valor amb eines digitals d'última generació i anàlisi de dades per a la narració creativa, la producció inclosa la producció virtual, la postproducció o màrqueting, la promoció, la implicació del públic i nous modes de distribució, monetització i explotació

• Adaptació a les noves tendències del mercat: inclosa l'explotació de drets de propietat intel·lectual (per exemple, remakes, spin-off, seqüeles, marxandatge)

• Videojocs: formació per equipar els professionals amb eines digitals d'última generació i tecnologies basades en IA per a la creació, desenvolupament, producció, distribució, promoció i màrqueting.

• Transició verda de la indústria audiovisual: consultors ecològics, amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles a tota la cadena de valor; formació sobre la implementació de plans de sostenibilitat, inclòs l'ús d'eines de mesura d'emissions de CO2

Sol·licitants elegibles

Entitats legals (públiques o privades) establertes en un dels països elegibles.

Es permeten les sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics), així com les propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 24 d'abril de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2025.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2026.
Documentació

Document de convocatòria i annexos::

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Innovative tools and business models 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Innovative tools and business models (CREA-MEDIA-2025-INNOVBUSMOD), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 16 de gener de 2025 a les 17h.

L'acció 'Innovative tools and business models' té com a objectiu fomentar el desenvolupament i/o la difusió d'eines i models de negoci innovadors per millorar la visibilitat, la disponibilitat, l'audiència i la diversitat de les obres europees en l'era digital i/o la competitivitat i/o el procés d'ecologització de la indústria audiovisual europea.

Sol·licitants elegibles

Convocatòria per a entitats europees (empreses privades i/o públiques, organitzacions internacionals i associacions) establertes en un dels països participants al subprograma MEDIA i que siguin propietat, directament o per participació majoritària, de ciutadans d'aquests països.

No poden sol·licitar la subvenció les persones físiques.

S'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals, així com les propostes presentades per un consorci format per almenys dos sol·licitants (beneficiaris, que no siguin entitats afiliades).

Activitats elegibles

Els projectes poden incloure en particular:
- Eines de subtitulació o d'accessibilitat/descoberta/recomanació que s'utilitzen àmpliament a través de fronteres i plataformes per tal de millorar la visibilitat, la disponibilitat i el potencial d'audiència de les obres audiovisuals europees;
- Eines de negoci que millorin l'eficiència i la transparència dels mercats audiovisuals: sistema automatitzat de gestió de drets, tecnologia per a la recollida i anàlisi de dades;
- Models de negoci que busquen optimitzar les sinergies i complementarietats entre les plataformes de distribució (festivals, cinemes, VOD...);
- Eines empresarials que exploren nous modes de producció, finançament, distribució o promoció habilitats o millorats per les noves tecnologies (IA, big data, blockchain, mons virtuals / Metaverse, NFT, etc.);
- Eines innovadores i models de negoci que milloren el procés d'ecologització de la indústria audiovisual.
L'acció no cobreix el desenvolupament de hardware (per exemple, càmeres, auriculars virtuals...).

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

La transparència juga un paper clau en l'acció. Per tant, les sol·licituds haurien d'incloure plans per a la divulgació de les aportacions i els resultats de l'acció, incloent, entre d'altres, la comunicació dels resultats a les autoritats públiques, els Estats membres i la indústria audiovisual.

També es posarà especial èmfasi en l'atracció d'inversió privada i en la inversió pròpia. S'avaluarà la capacitat del projecte per sol·licitar un nivell raonable i raonable de finançament públic de la UE per sota del 70% autoritzat.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no poden superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una modificació.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 16 de gener de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: gener-maig de 2025.
- Informació als sol·licitants: juny de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2025.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form  — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on independence and ownership control

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Films on the Move 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Films on the Move (CREA-MEDIA-2025-FILMOVE), les dates límit de presentació de sol·licituds de la qual són el 20 de març i el 17 de juliol de 2025.

L'objectiu de la convocatòria 'Films on the Move' és fomentar i donar suport a una distribució més àmplia de pel·lícules europees no nacionals recents, tot animant, en particular, els agents de vendes i els distribuïdors cinematogràfics a invertir en la promoció i la distribució adequada de pel·lícules europees no nacionals.

Activitats elegibles

Les activitats que es finançaran són campanyes de distribució cinematogràfica i/o en línia paneuropea de pel·lícules europees elegibles, coordinades per l'agent comercial de la pel·lícula.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles

Empresa europea d'agents de vendes que actua com a intermediari per al productor, especialitzada en l'explotació de pel·lícules comercialitzant i atorgant-ne llicències a distribuïdors o altres compradors de països estrangers.

L'agent de vendes ha d'haver estat designat pel productor de la pel·lícula a través d'un acord de vendes internacionals que estipuli el dret de vendre la pel·lícula en almenys 15 països participants a Europa Creativa MEDIA.

Les persones físiques no són elegibles excepte treballadors per compte propi (per exemple, empresaris individuals) quan la societat no tingui una personalitat jurídica diferent de la de la persona física.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics).

Projectes elegibles

Les activitats a finançar són campanyes de distribució cinematogràfica i/o en línia paneuropea de pel·lícules europees elegibles, fora del seu país d'origen, coordinades per l'agent comercial de la pel·lícula.

Al projecte s'han d'adscriure un mínim de set distribuïdors diferents dels quals almenys dos han de ser originaris de països de menor capacitat audiovisual del grup A o del grup B*.

La majoria de les campanyes de distribució nacionals haurien de centrar-se en estrenes en cinemes.

Els distribuïdors s'han de comprometre a dur a terme la distribució de la pel·lícula als seus territoris mitjançant una carta d'intencions.

La pel·lícula s'ha d'estrenar com a màxim 10 setmanes després de la data de presentació de la sol·licitud.

La pel·lícula ha de complir els següents criteris d'elegibilitat:
- ha de ser una obra de ficció (incloses pel·lícules d'animació) o documental, amb una durada mínima de 60 minuts;
- ha de tenir els seus primers drets d'autor establerts el 2023 com a molt aviat;
- no pot consistir en continguts alternatius (òperes, concerts, performances, etc.), publicitat, material pornogràfic o racista ni defensi la violència;
- Les pel·lícules han de tenir un pressupost de producció màxim de 20M EUR;
- ha de ser majoritàriament produït per un productor o productors establerts als països participants a MEDIA. Un mínim del 50% del finançament del pressupost total de producció estimat ha de provenir de països que participen a MEDIA i les empreses productores han d'estar acreditades com a tals. Elements com els crèdits inicials, els drets d'autor com apareixen als crèdits, el control creatiu. També es pot tenir en compte la propietat dels drets d'explotació i la participació dels beneficis;
- la pel·lícula ha de tenir un identificador estàndard interoperable, com ISAN o EIDR, que ha de ser proporcionat pel coordinador;
Grup A: Croàcia, República Txeca, Estònia, Grècia, Polònia, Portugal i Romania
Grup B: Bulgària, Luxemburg, Eslovènia, Lituània, Eslovàquia, Hongria, Letònia, Xipre, Malta i els següents tercers països, sempre que es compleixin les condicions per a la seva participació en aquesta convocatòria: Albània, Bòsnia i Hercegovina, Islàndia, Lichtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, República de Sèrbia i Ucraïna.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 DE SETEMBRE de 2024.
- Termini de presentació de sol·licituds:
  - 1a data límit 20 de març de 2025 17:00 (hora de Brussel·les)
  - 2a data límit 17 DE JULIOL 2025 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació:
  - 1a data límit MARÇ-JUNY 2025
  - 2a data de tall JULIOL-OCTUBRE 2025.
- Informació als sol·licitants:
  - 1a data límit SETEMBRE 2025
  - 2a data límit GENER 2026.
- Signatura del conveni de subvenció:
  - 1a data límit DESEMBRE 2025
  - 2a data límit ABRIL 2026.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Information on independence and ownership (CREA MEDIA)

Acord internacional de venda de pel·lícules

PDF amb informació de pel·lícules/obres generada a partir de la Creative Europe MEDIA Database

Cartes d'intencions dels distribuïdors que han adquirit els drets cinematogràfics de l'agent de vendes que detallen els costos de promoció i publicitat (P&A)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Publicada la nova convocatòria Audience Development and Film Education 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Audience Development and Film Education (CREA-MEDIA-2025-AUDFILMEDU), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 27 de març de 2025 a les 17h.

L'objectiu de la convocatòria és donar suport a Iniciatives que promoguin el desenvolupament i la participació del públic, incloses les activitats d'educació cinematogràfica, adreçades especialment al públic jove.

Activitats elegibles

Projectes que garanteixen la cooperació paneuropea i ofereixen projectes innovadors, especialment utilitzant noves eines digitals que tenen com a objectiu:
- augmentar l'interès i el coneixement del públic, en particular el públic jove, pel cinema i les obres audiovisuals europees, inclosos programes específics sobre el patrimoni cinematogràfic,
- augmentar l'impacte paneuropeu i la difusió del públic,
- Promoure i augmentar la contribució que les pel·lícules i les obres audiovisuals europees existents, inclosos els catàlegs de pel·lícules comissariades, fan al desenvolupament del públic, l'educació cinematogràfica i l'alfabetització cinematogràfica.
Les activitats inclouran esdeveniments orientats al públic i iniciatives innovadores o transfrontereres d'educació cinematogràfica. Es fomenta la cooperació entre les institucions cinematogràfiques i les plataformes en línia.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

A més, les activitats del projecte elegibles han de tenir un abast de públic paneuropeu, arribant com a mínim a 5 països que participen a MEDIA.

Les pel·lícules i les obres audiovisuals del projecte han de ser, com a mínim, el 50% d'un país participant a MEDIA.

Sol·licitants elegibles

Entitats legals (públiques o privades) establertes en un dels països elegibles.

Les persones físiques no són elegibles.

S'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals i consorcis formats per almenys dos sol·licitants (beneficiaris, que no siguin entitats afiliades).

Durada

Els projectes normalment haurien d'oscil·lar entre 24 i 36 mesos. Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una modificació.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 27 de març de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: abril - agost de 2025
- Informació als sol·licitants: setembre de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2025
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

Guide for applicants

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Sessió informativa sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development 2025 i una mirada al Content Cluster

Noticia

El proper dijous 3 d'octubre durem a terme una sessió informativa en línia sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA de suport al European Slate Development 2025 (CREA-MEDIA-2025-DEVSLATE), que s'acaba de publicar, i la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 5 de desembre de 2024.

L’objectiu de la jornada és incentivar i fomentar la participació del sector audiovisual català a la nova convocatòria European Slate Development 2025, adreçada a les productores europees independents que puguin desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu) per a cinema, televisió o plataformes digitals, i la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 5 de desembre de 2024.

La idea és ajudar les productores audiovisuals que estan en el procés d’elaboració d’un projecte d’aquest tipus, tot proporcionant-los recomanacions útils i intentant resoldre possibles dubtes.

Durant la sessió també s'oferirà una mirada al Content Cluster d'Europa Creativa MEDIA que, a més de la convocatòria d'Slate, inclou la de TV & Online Content, Video Game & Immersive Content Development, també publicades recentment, i la de suport al Co-Development, que té prevista la publicació el proper mes de desembre.

La idea és proporcionar a les productores audiovisuals una aproximació de les diverses oportunitats de finançament que ofereix el programa Europa Creativa MEDIA al desenvolupament de contingut.

La sessió comptarà amb la participació d’Àlex Navarro, responsable de l’oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i de la productora Marieke van den Bersselaar, de Polar Star Films.

La jornada, que es durà a terme dijous 3 d'octubre a les 10h en un format molt dinàmic, permetrà la contribució dels assistents, que podran plantejar els seus dubtes i formular les seves preguntes.

La sessió s’adreça a productors i productores de ficció, documental, animació, i de sèries, per a cinema, televisió i plataforma, així com a desenvolupadors/es de continguts immersius i videojocs.

Podreu connectar-vos-hi des de l'enllaç següent del nostre canal YouTube.
Publicada la nova convocatòria Video game and immersive content development 2025

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA Video game and immersive content development (CREA-MEDIA-2025-DEVVGIM), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 12 de febrer de 2025 a les 17h.

L'objectiu del suport al desenvolupament de videojocs i continguts immersius és augmentar la capacitat dels productors europeus de videojocs, estudis XR i empreses de producció audiovisual per desenvolupar videojocs i experiències immersives interactives amb potencial per arribar a públics globals.

El suport també pretén millorar la competitivitat de la indústria europea dels videojocs i d'altres empreses que produeixen contingut immersiu interactiu als mercats europeus i internacionals, tot permetent la retenció de la propietat intel·lectual per part dels desenvolupadors europeus.

Activitats elegibles

Es donarà suport al desenvolupament d'obres i prototips de narració narrativa interactiva amb contingut original i/o jugabilitat de qualitat destinats a la producció i explotació comercial global mitjançant ordinadors, consoles, dispositius mòbils, tauletes, telèfons intel·ligents i altres tecnologies.

L'objectiu és donar fons a empreses productores de videojocs i altres empreses productores de contingut immersiu per desenvolupar obres amb un alt nivell d'originalitat i valor innovador i creatiu, i que tinguin un alt nivell d'ambició comercial i un ampli potencial transfronterer per arribar a Europa i als mercats internacionals. Això permetrà invertir més en contingut europeu innovador i augmentar la competitivitat de les empreses europees al mercat digital global.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles

Són elegibles les productores europees de videojocs, estudis XR o productores audiovisuals que tinguin com a objectiu i activitat principal la producció/desenvolupament de videojocs, el desenvolupament de programari (d'entreteniment) o la producció audiovisual (o equivalent).

Les empreses editorials no són sol·licitants elegibles.

Coordinador amb experiència recent en la producció d'obres de distribució internacional:

El coordinador ha d'acreditar que ha produït o desenvolupat un videojoc o una experiència immersiva (interactiva o no interactiva) que s'hagi distribuït comercialment en el període comprès entre l'01/01/2022 i la data límit per a la presentació de sol·licituds.

No són subvencionables els treballs per compte, és a dir, els projectes el treball de desenvolupament o producció dels quals hagi estat subcontractat al coordinador per una altra empresa, ni tampoc els projectes en què un membre de l'empresa coordinadora tingui un crèdit personal.

Tampoc són elegibles les obres d'accés anticipat perquè encara no són obres acabades i encara s'estan desenvolupant.

Per acreditar la distribució comercial de l'obra anterior, el coordinador ha de poder aportar un informe de vendes pertinent que mostri les vendes realitzades en el període comprès entre l'01/01/2022 i la data de finalització del termini de presentació de sol·licituds.

El coordinador ha de facilitar la informació sol·licitada sobre el treball anterior a l'apartat dedicat de la sol·licitud. En cas que el treball anterior a la sol·licitud no respecti els criteris d'elegibilitat, la sol·licitud serà inelegible encara que el coordinador pugui proporcionar informació sobre altres treballs anteriors que compleixin els criteris d'elegibilitat.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats relacionades amb la fase de desenvolupament de conceptes (preproducció) dels videojocs narratius i les experiències immersives narratives interactives, independentment de la plataforma o el mètode de distribució previst.

La fase de desenvolupament del concepte (preproducció) s'entén com la fase que comença des de la primera idea fins al lliurament del primer prototip.

Per ser considerada narrativa, la història s'ha d'explicar o mostrar al llarg de tot el joc (narració en el joc) o experiència immersiva interactiva, i no només com a introducció o final.

En tots els casos, l'obra ha de ser destinada a l'explotació comercial.

El coordinador o, en cas que la sol·licitud sigui presentada per un consorci, (un dels) socis elegibles ha de ser titular de la majoria dels drets relacionats amb el projecte.

Com a màxim el dia de la finalització del termini de presentació de sol·licituds, el coordinador o, en el cas que la sol·licitud sigui presentada per un consorci, (un dels) socis elegibles ha de tenir un contracte adequadament datat i signat que cobreixi els drets sobre el material artístic inclòs a la sol·licitud.

Si el projecte és una adaptació d'una obra existent (literària, audiovisual, còmic, etc.), el coordinador o, en cas que la sol·licitud sigui presentada per un consorci, (un dels) soci(s) elegible(s) també haurà de ser titular de la majoria dels drets relatius als drets d'adaptació a aquesta obra amb un contracte d'opció o contracte de cessió de drets degudament datat i signat.

L'inici de la fase de producció del projecte presentat s'ha de programar com a mínim 10 mesos després de la data de finalització del termini de presentació de sol·licituds. La fase de producció comença un cop està disponible el primer prototip.

Si l'obra té un identificador estàndard interoperable, com ISAN o EIDR, s'ha d'indicar a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats per al finançament, s'haurà de crear aquest identificador abans que finalitzi el període d'actuació.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no poden superar els 36 mesos.

S'admeten pròrrogues, en cas que es justifiquin adequadament i mitjançant una modificació.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 12 de febrer de 2025 a les 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - juny de 2025.
- Informació als sol·licitants: juliol de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2025.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació

Detailed budget table (CREA LSII)

Declaration on independence and ownership (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

Publicada la nova convocatòria TV & Online Content 2025

Noticia

S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA TV and online content (CREA-MEDIA-2025-TVONLINE), les dates límit de presentació de sol·licituds de la qual són el 5 de desembre de 2024 a les 17h i el 14 de maig de 2025 a les 17h.

L'objectiu del suport a la televisió i els continguts en línia és augmentar la capacitat de les productores audiovisuals per desenvolupar i produir projectes forts amb un important potencial de circulació per Europa i més enllà, i facilitar les coproduccions europees i internacionals dins del sector televisiu i en línia.

L'acció té com a objectiu reforçar la independència de les productores en relació amb els canals de televisió i les plataformes digitals, per potenciar la col·laboració entre els operadors, inclosos productores independents, canals de televisió, plataformes digitals i agents de vendes, de diferents països participants a MEDIA, per tal de produir una programació d'alta qualitat, adreçada a una àmplia distribució internacional i promoguda a un públic ampli, tot incloent l'explotació comercial en l'entorn multiplataforma.

Es prestarà especial atenció als projectes que presentin aspectes innovadors en els continguts i en el finançament, que mostrin una clara vinculació amb les estratègies de distribució previstes.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual.

S'acceptaran sol·licituds individuals o formant un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris, que no siguin entitats afiliades).

Si l'acció és coproduïda per diverses productores, s'ha de presentar un contracte de coproducció (o deal-memo) amb la sol·licitud.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats de producció de les obres següents destinades principalment a la televisió o l'explotació en línia:

Ficció (pel·lícula o sèrie) d'una durada total mínima de 90 minuts
Animació (pel·lícula o sèrie) d'una durada total mínima de 24 minuts
Documentals creatius (pel·lícula o sèries) d'una durada total mínima de 50 minuts.

Els treballs dissenyats per ser una sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en sol·licituds separades.

La sol·licitud s'ha de presentar com a molt tard el primer dia de rodatge principal (o inici de l'animació per a projectes d'animació).

L'obra s'ha de produir amb la participació significativa de professionals nacionals i/o residents dels països participants a MEDIA.

L'obra ha de comportar la participació d'almenys dues empreses de difusió (canals de televisió o plataformes digitals) de dos països participants a MEDIA.

La implicació de les emissores s'ha d'avalar per contractes o cartes de compromís vinculants signades que especifiquin les condicions de la seva participació financera i incloguin el preu de la llicència i el període de la llicència.

No es tindran en compte les cartes que no incloguin aquests elements obligatoris. No es consideren cartes de compromís vinculants les cartes que mostren un interès preliminar, les cartes d'intencions subjectes a la selecció final i les cartes d'acord amb la possible compra de l'obra un cop produïda.

Els drets d'explotació concedits a totes les companyies de radiodifusió que participen en la producció s'han de retornar a la productora després d'un període màxim de llicència de:

7 anys si la participació de l'emissora es fa en forma de venda anticipada;
10 anys si la participació de l'emissora també es fa en forma de coproducció. Si l'acord de coproducció no especifica els drets de coproducció cedits a l'emissora, només es pot considerar com a tal si l'emissora realitza una inversió econòmica superior a la inversió mitjana de la resta de socis i participa en l'organització i la gestió econòmica de la producció.

Si alguna de les emissores no compleix aquests drets màxims d'explotació, la sol·licitud no serà elegible.

Les emissores o qualsevol altra entitat no elegible implicada no poden ser en cap cas productors majoritaris de l'obra en termes de drets.

Un mínim del 40% del finançament del pressupost total de producció estimat s'ha de garantir amb fonts de finançament de tercers, com ara aportacions d'emissores, distribuïdors, fons i inversors privats i/o públics.

L'exempció fiscal només s'accepta com a font de finançament de tercers si es confirma mitjançant documents acreditatius dels òrgans competents.

La inversió pròpia del productor i coproductor i la subvenció MEDIA sol·licitada no es consideren una font de finançament de tercers. Totes les fonts de finançament de tercers s'han d'acreditar mitjançant contractes o cartes de compromís vinculants signades recentment, en què s'indiqui l'import de la contribució econòmica, la naturalesa dels drets venuts i el període de llicència.

Si l'acció és coproduïda per diverses productores, s'ha de presentar un contracte de coproducció (o deal-memo) amb la sol·licitud.

Un mínim del 50% del finançament total estimat ha de provenir de països participants a MEDIA.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una modificació.

Calendari

	1er Termini	2on Termini
Publicació de la convocatòria	26 Setembre 2024
Terminis de presentació de sol·licituds	5 Desembre 2024, 17:00 (Hora de Brussel·les)	14 Maig 2025, 17:00 (Hora de Brussel·les)
Període d'Avaluació	Desembre 2024 - Març 2025	Maig – Octubre 2025
Informació als sol·licitants	Maig 2025	Novembre 2025
Signatura del conveni de subvenció	Agost 2025	Febrrer 2026

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Declaration on independence and ownership (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

Documents addicionals:

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

Publicada la nova convocatòria European Slate Development 2025

Noticia
S’ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development (CREA-MEDIA-2025-DEVSLATE), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 5 de desembre de 2024 a les 17h.

L’objectiu del suport al desenvolupament de l'Slate europeu és fomentar la competitivitat de les empreses europees de producció independent i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L’objectiu també és augmentar la capacitat de les productores audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d’entrada per a talents emergents, que els donarà l’oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la sòlida base proporcionada per empreses experimentades.

Important

Els i les sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en aquesta convocatòria. Els sol·licitants i les que hagin rebut una subvenció per a la convocatòria de l'any anterior per al desenvolupament de Slate europeu (CREA-MEDIA-2024-DEVSLATE) o per al desenvolupament de mini Slate europeu (CREA-MEDIA2024-DEVMINISLATE) no poden presentar cap sol·licitud per a aquesta convocatòria.

Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals de codesenvolupament europeu, desenvolupament de Slate europeu, desenvolupament de Mini Slate europeu i desenvolupament de Videojocs i Contingut Immersiu. Una mateixa obra audiovisual no es pot presentar a més d'una d'aquestes convocatòries.

Activitats elegibles

Es donarà suport a les productores europees independents que puguin desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu). Això hauria de permetre a les empreses productores reduir els riscos i augmentar la seva capacitat per atraure i retenir talents.

European Slate Development donarà suport al desenvolupament d'un mínim de 3 i un màxim de 5 obres per a l'explotació comercial destinades a l'estrena al cinema, la difusió televisiva o l'explotació comercial en plataformes digitals o en un entorn multiplataforma en les categories següents: animació, documental creatiu o ficció. Els i les sol·licitants poden afegir un curtmetratge amb talent emergent al seu paquet (opcional).

L'objectiu és dotar de fons a les productores audiovisuals per desenvolupar treballs d'alt valor creatiu i diversitat cultural i un ampli potencial d'explotació transfronterera. S'anima a les empreses a desenvolupar estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, tot millorant així el potencial per arribar al públic als àmbits europeu i internacional.

També es persegueix més cooperació, inclòs el codesenvolupament, entre els operadors de diferents països que participen a MEDIA, així com l'enfortiment de la competitivitat de les productores audiovisuals europees, tot consolidant la seva capacitat d'inversió en la fase de desenvolupament i ampliant les activitats de les empreses i la seva innovació, i la seva capacitat per explorar nous camps i mercats.

Es prestarà especial atenció a les sol·licituds que presentin estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees independents de producció audiovisual que puguin demostrar haver produït i distribuït internacionalment dues obres des de 2018. Les dues obres han de complir les condicions d'elegibilitat següents:
- un projecte d'animació, ficció o documental creatiu (únic o sèrie) d'una durada total mínima de 24 minuts, tret que es tracti d'un projecte d'animació, ficció o documental creatiu immersiu (p. ex. Realitat Virtual), en aquest cas no hi ha una durada mínima.
- s'hagin estrenat comercialment a cinemes (o similar per a projectes immersius basats en localitzacions), emès per televisió o posat a disposició en plataformes digitals d'almenys tres països diferents al del sol·licitant abans del dia de la data límit de presentació de sol·licituds.
- les estrenes o emissions són de caràcter comercial. Les projeccions durant els festivals no s'accepten com a distribució comercial.
En relació amb els treballs anteriors, el sol·licitant també ha d'acreditar:
- que era l'única productora; o
- que era, en el cas d'una coproducció amb una altra productora, el principal coproductor del pla de finançament o acreditat com a productor delegat; o
- que el seu director executiu o un dels seus accionistes tingui un crèdit personal en pantalla sobre el treball com a productor o productor delegat.
  No s'accepten altres crèdits, encara que semblin aparentment equivalents.
Els i les sol·licitants han de proporcionar la informació sol·licitada sobre les obres anteriors elegibles a l'apartat dedicat de la sol·licitud. En cas que una o ambdues obres anteriors de la sol·licitud no respectin les condicions d'elegibilitat, la sol·licitud serà inelegible, encara que el sol·licitant pugui proporcionar informació sobre altres treballs anteriors que compleixin les condicions d'elegibilitat.

Projectes elegibles

Els sol·licitants han de presentar un paquet que inclogui un mínim de 3 i un màxim de 5 obres elegibles.
Només són subvencionables les activitats de desenvolupament de les obres següents:
- Llargmetratges, animacions i documentals creatius d'una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'estrena cinematogràfica;
- Projectes de ficció (únics o sèries) d'una durada total mínima de 90 minuts, animació (únic o sèrie) d'una durada total de 24 minuts mínim i documentals de creació (únics o sèries) d'una durada total de un mínim de 50 minuts destinats principalment a l'explotació de la televisió o la plataforma digital;
- Projectes interactius, immersius de ficció, animació o documentals creatius (per exemple, projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Els treballs dissenyats per ser una sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en sol·licituds separades i no es poden presentar com a obres separades dins de la mateixa aplicació.

El primer dia de rodatge principal (o equivalent) s'ha de programar com a mínim 10 mesos després del dia de la data límit de presentació de sol·licituds.

A més, les activitats de desenvolupament i producció d'un curtmetratge es poden afegir al paqueta. Serà elegible si

1) el curtmetratge té una durada màxima de 20 minuts i serveix de suport als nous talents.

2) el seu rodatge ha de començar un dia després de la data límit de la convocatòria.

En cas que el curtmetratge no compleixi aquests criteris d'elegibilitat, no podrà rebre suport i quedarà exclòs de la sol·licitud. La mateixa sol·licitud continuarà sent elegible sempre que compleixi tots els altres criteris d'elegibilitat.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una modificació.

Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 5 de desembre de 2024 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: desembre 2024-abril 2025.
- Informació als sol·licitants: maig de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: agost de 2025.
Documentació

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Calculator (CREA MEDIA LS DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Declaration on independence and ownership (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Models de Convenis de Subvenció (Model Grant Agreements (MGA))

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Europa Creativa publica el Pla de Treball Anual 2025

Noticia
Amb un pressupost de gairebé 340 milions d'euros, el Programa Europa Creativa ha publicat el Pla de Treball 2025, que continuarà donant suport als sectors creatius i culturals, inclòs l'audiovisual. Es basarà en els èxits dels darrers quatre anys i integrarà més aspectes verds, digitals i d'inclusió social.

Europa Creativa es basarà en les seves accions tenint en compte l'evolució de les indústries culturals i creatives, l'experiència en la implementació i la retroalimentació del diàleg amb les parts interessades.

El suport a la transició d'aquests sectors culturals i creatius cap a un futur mediambientalment sostenible, inclusiu i digital s'integra en els tres eixos del programa.

El 2025, Europa Creativa disposarà d'un pressupost d'aproximadament 338 milions d'euros per implementar les seves accions.

Prioritats el 2025

Donar suport a la transició digital
Mitjançant les accions de suport reeixides existents, Europa Creativa busca aprofitar les dades i les eines digitals, inclosa la intel·ligència artificial, en la producció i distribució de contingut cultural i audiovisual.

Sostenibilitat
D'acord amb el Pacte Verd de la UE, la Comissió continuarà donant suport a les mesures que es puguin introduir de manera eficaç i eficient en les accions d'Europa Creativa per donar suport a un enfocament sostenible del disseny i la implementació dels projectes, tot respectant els objectius bàsics del programa.

Inclusió i igualtat de gènere
Els temes d'inclusió i igualtat de gènere romanen al centre del Programa Europa Creativa l'any 2025: els projectes finançats han d'abordar aquestes qüestions en les seves fases de disseny i implementació.

Relacions internacionals
Europa Creativa continuarà reforçant les relacions internacionals de la UE. Això inclou el suport a Ucraïna després de la guerra d'agressió de Rússia contra el país. El programa continuarà donant suport als artistes i operadors culturals ucraïnesos i a la població ucraïnesa desplaçada per accedir a la cultura. A partir del 2025, Ucraïna participarà plenament a la secció MEDIA.

Cultura
A més de les actuacions existents en l'eix de Cultura, la Comissió Europea publicarà les següents noves convocatòries el 2025:
- Projectes de cooperació europea
- Circulació d'obres literàries europees
- Una convocatòria per seleccionar tres consorcis per ajudar les organitzacions del sector cultural i creatiu d'Ucraïna, artistes i professionals de la cultura a afrontar les conseqüències actuals i futures de la guerra, en cooperació amb organitzacions d'altres països d'Europa Creativa
- Una convocatòria per seleccionar un consorci d'organitzacions per implementar múltiples edicions del Dia dels Autors Europeus
- Una convocatòria per seleccionar una organització o organitzacions avaluades per pilars per implementar l'acció Culture Moves Europe
- Una convocatòria per seleccionar una organització (o un consorci d'organitzacions) activa en l'àmbit del patrimoni encarregada de la implementació d'un nou Premi de la UE al Patrimoni Cultural Jueu
MEDIA
El Pla de Treball Anual 2025 manté i renova les accions de finançament existents alhora que integra alguns ajustos i actualitzacions d'acord amb la base legal. El finançament se centrarà en tres àmbits:

Contingut
Continguts d'alta qualitat, en particular coproduccions europees, en pel·lícules, sèries de televisió, documentals, animació, videojocs i continguts immersius.

Desenvolupament empresarial
Desenvolupament empresarial, inclòs el suport a la distribució de pel·lícules a Europa, l'enfortiment de les habilitats professionals i el talent, el desenvolupament de fòrums estratègics de la indústria i la creació de models de negoci innovadors.

Públics
Arribar a un públic més ampli arreu d'Europa, inclòs a través d'una xarxa de cinemes europeus, estratègies de distribució de pel·lícules paneuropees, festivals de cinema i desenvolupament del públic.

Cross-sectoral
El suport se centra en les àrees següents:

Un Laboratori d'Innovació Creativa, per a projectes que aborden diversos sectors culturals juntament amb l'audiovisual, per abordar reptes comuns com ara mons virtuals, gestió de drets de propietat intel·lectual, anàlisi de dades i ecologització.

La llibertat i el pluralisme dels mitjans de comunicació juntament amb les associacions periodístiques sobre les millors pràctiques del sector i la responsabilitat democràtica. També es finançarà la Junta Europea de Serveis de Mitjans de Comunicació, d'acord amb la Llei Europea de Llibertat de Mitjans.

Trobar informació sobre oportunitats de finançament
Els sol·licitants potencials haurien de visitar-los regularment, per obtenir més informació sobre les oportunitats de finançament de la UE:
- El web de l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura
- La guia CulturEU Funding Guide
- Creatives Unite on funding opportunities
Més informació

Consulta i descarrega't el Pla de Treball 2025 del Programa Europa Creativa
La cineasta Isabella Rossellini rebrà el Premi de l’EFA ‘European Achievement in World Cinema Award’ a la seva trajectòria

Noticia

Amb motiu de la 37a edició dels Premis del Cinema Europeu d'enguany i com a reconeixement a una contribució única al món del cinema, l'Acadèmia del Cinema Europeu lliurarà a l'actriu i cineasta Isabella Rossellini el premi European Achievement in World Cinema per la seva trajectòria destacada.

Isabella Rossellini va créixer a París i Roma. Quan tenia 19 anys, es va traslladar a la ciutat de Nova York, treballant com a traductora i periodista per a la televisió italiana RAI. Va començar una carrera de model a l'edat relativament avançada de 28 anys, apareixent a nombroses portades de revistes com Vogue, Elle, Harper's Bazaar i Vanity Fair.

Una icona d'estil perdurable, l'any 1982 Isabella Rossellini va començar una carrera de 14 anys com a portaveu exclusiva de Lancôme. Quan va fer 40 anys, una edat considerada massa avançada per representar la indústria de la bellesa, no li van renovar el contracte. Isabella va llançar la seva pròpia marca de cosmètics, Manifesto, i el 2016 Lancôme la va tornar a contractar com a portaveu amb la intenció específica de promoure la inclusió i lluitar contra l''edatisme'.

Isabella Rossellini va debutar al cinema com a actriu l'any 1979 a la pel·lícula 'The Meadow', dels germans Taviani i des de llavors ha aparegut a moltes altres pel·lícules, com ara els llargmetratges 'Blue Velvet', 'White Nights', 'Rodger Dodger', 'Cousins', 'Death Becomes Her', 'Fearless', 'Bign Night' i 'Alegria'. Va treballar amb molts directors diferents com Robert Zemeckis, David O. Russell, David Lynch, Robert Wilson, Taylor Hackford, Marjane Satrapi i Guy Maddin.

També és una actriu de televisió i cineasta d'èxit, amb un gran interès pels animals i la conservació de la vida salvatge. La seva sèrie de curts guardonats, 'Green Porno', 'Seduce Me' i 'Mammas' ofereixen estudis còmics i científicament perspicaços sobre el comportament dels animals. També va fer gires per més de 50 ciutats de tres continents diferents (Amèrica, Europa i Austràlia) amb els seus monòlegs teatrals.

Isabella té un màster en Comportament i Conservació dels Animals per l'Hunter College de la ciutat de Nova York i ha rebut un PhD Honoris Causa per la Facultat de Ciències de la UQAM (Universitat del Quebec a Mont-real).

El seu treball més recent inclou la sèrie d'HBO-MAX 'Julia', basada en la vida de Julia Child; el monòleg teatral 'Darwin's Smile'; la pel·lícula d'animació 'Marcel the Shell with Shoes On'; 'La Chimera', protagonitzada per Josh O' Connor i dirigida per Alice Rohrwacher; 'Spaceman', amb Adam Sandler i Carey Mulligan, dirigida per Johan Renck i properament estrena 'Conclave', amb Ralph Fiennes i Stanley Tucci, dirigida per Edward Berger.

Els interessos filantròpics d'Isabella Rossellini abracen la preservació de l'extraordinària herència cinematogràfica de la seva família, incloses les pel·lícules dirigides pel seu pare, Roberto Rossellini, sobre qui ha escrit, i les que protagonitzen la seva mare, Ingrid Bergman. També dirigeix una granja orgànica a Brookhaven anomenada Mama Farm.

Pel seu treball destacat, Isabella Rossellini ha rebut una menció especial a la Berlinale per la seva excepcional actuació a 'Left Luggage', la Berlinale Camera 2013, el Lifetime Achievement Award al Festival de Cinema d'Estocolm 2020 i un David Especial (el premi nacional de cinema italià) el 2023.

Isabella Rossellini serà convidada d'honor a la 37a cerimònia de lliurament dels Premis del Cinema Europeu el 7 de desembre a Lucerna, que es retransmetrà en directe a www.europeanfilmawards.eu

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu, el guardó més reconegut i prestigiós del cinema europeu, és presentada per l'European Film Academy i European Film Academy Productions.

Més informació

©Paola Kudacki - Truck Archive
Sessió informativa a Badalona sobre finançament europeu per a projectes que combinen art, cultura, ciència i tecnologia

Noticia

L'Oficina Europa Creativa Cultura, juntament amb el Punt Nacional de Contacte del Clúster 2 d'Horizon Europe, participarà a l'esdeveniment Finançament europeu per a la cooperació cultural. Projectes d'art, cultura, ciència i tecnologia en el marc de The Gate, festival de ciència i art, organitzat per la Fundació Èpica La Fura dels Baus i el Media Solution Center d'Stuttgart.

En aquesta jornada, que es durà a terme dimecres 2 d'octubre, de 10h a 14h a Badalona, es presentaran les línies principals de finançament de dos programes europeus: Europa Creativa – subprograma Cultura – i el Clúster 2 Cultura, creativitat i societat inclusiva d'Horitzó Europa, tot fent un èmfasi especial en les oportunitats existents per a projectes que combinen art, cultura, ciència i tecnologia. També es podrà conèixer la tasca de l'IET – European Institute of Innovation and Technology i les seves accions per a la cooperació europea.

Isabel Pérez Gálvez, Tècnica de l'Oficina Europa Creativa Cultura, exposarà les oportunitats que ofereix el subprograma Cultura, a més de dedicar una sessió específica a la convocatòria de Projectes de Cooperació Europea, per compartir consells i recomanacions amb potencials sol·licitants. També hi participarà el projecte beneficiari Biofriction. Cultural Transformations through Hybrid Spaces – coordinat per Hangar– com a cas pràctic.

Més informació sobre el programa i inscripcions.

Programa:

10.00 – 10.45 h. Línies de finançament d'Europa Creativa Cultura
Isabel Pérez Gálvez, Tècnica – Oficina Europa Creativa Cultura, Ministeri de Cultura

10.45 – 11.45 h. Línies de finançament del Clúster 2 d'Horitzó Europa
Aïda Díaz Sáez, Punt Nacional de Contacte de Clúster 2, Departament de Recerca i Innovació – Generalitat de Catalunya

Cas pràctic: Projecte SCENE: Searchable multidimensional Data Lakes supporting Cognitive Film Production & Distribution for the Promotion of the European Cultural Heritage
Francisco Javier Iglesias Gràcia, General Manager, Fundació Èpica la Fura dels Baus.

11.45 h. EIT Culture and Creativity, ecosistema d'innovació en indústries culturals i creatives
Áurea Rodríguez, Directora, EIT Culture&Creativity CLC SouthWest.

12.00 h. Pausa Cafè

12.30 –13.15 h. Focus: Projectes de Cooperació Europea d'Europa Creativa Cultura. Requisits i recomanacions
Isabel Pérez Gálvez, Tècnica – Oficina Europa Creativa Cultura. Ministeri de Cultura.

13.15 –13.45 h. Cas pràctic: Projecte Biofriction. Cultural transformations through Hybrid Spaces
Laura Benítez Valero, Directora Artística, Hangar.

13.45 – 14.00 h. Torn de preguntes

Final de la sessió

És necessari registre previ.

Més informació
Participa a l'enquesta sobre la plataforma de resultats d'Europa Creativa

Noticia

La Comissió Europea (Direcció General d’Educació, Juventut, Esport i Cultura) realitza una enquesta de satisfacció dels usuaris i usuàries sobre la plataforma de resultats de projectes d’Europa Creativa, per tal de recollir comentaris i idees i millorar-la.

L’avaluació cobreix informació sobre perfils d’usuaris, les necessitats i la satisfacció després de la versió completament renovada de la plataforma.

Compartiu la vostra opinió per ajudar a millorar la plataforma!

Es valoren els vostres comentaris. Les vostres respostes permetran satisfer millor les expectatives quan cerqueu projectes finançats per la UE.

Participa a l’enquesta 2024 per a Europa Creativa des d’aquest enllaç.

La contribució a l’enquesta és anònima i emplenar-la només us portarà 10-15 minuts.

El termini per contestar l’enquesta finalitza el 30 de setembre de 2024.

Més informació

Respon a l’enquesta

Consulta la plataforma de resultats de projectes d’Europa Creativa
CEE Animation Workshop 2025 obre la convocatòria

Noticia
CEE Animation Workshop 2025 ha obert la convocatòria. La data límit de presentació de sol·licituds és el 8 de novembre de 2024.

La 7a edició del programa de formació d'un any constarà de 4 mòduls i ajudarà a desenvolupar 12 projectes d'animació i potenciar les competències de productors/es i equips creatius en l'àmbit de l'animació.

CEE Animation Workshop està obert a:
- equips amb un projecte animat en desenvolupament (curts, TV, llargmetratge, híbrid, XR),
- participants sense projecte que treballen en l'àmbit de l'animació.
Durant la formació, els i les participants amb un projecte se centren en el desenvolupament del guió, els visuals i el paquet de producció. Tenen l'oportunitat d'avançar en els seus guions, formar-se en l'art del pitching i tenir accés a conferències inspiradores a càrrec de professionals reconeguts i estudis de casos detallats de projectes d'èxit. Els productors/es poden adquirir coneixements enginyosos sobre aspectes financers i creatius de la producció d'animació, aprofundir en àmbits com ara coproduccions, gestió de la producció d'animació, finançament i pressupostos, desenvolupament de l'estratègia de l'empresa, aspectes legals de la producció, màrqueting, estratègies de festivals i fins i tot negociació i resolució de conflictes. Els i les participants orientats a la carrera que s'incorporen al taller com a professionals sense projecte, estan convidats a unir-se a un dels equips del projecte com a productors/es a l'ombra i participar plenament en totes les activitats de la formació.

El taller acaba amb la presentació final d'un paquet de producció complet i una presentació a un grup acuradament seleccionat d'actors del sector, com ara representants d'entitats de finançament, emissores, productors, programadors de festivals, agents de vendes i distribuïdors en el format de reunions one-on-one. Després de la finalització del taller d'animació CEE, els i les participants poden aprofitar la xarxa d'animació CEE i obtenir accés privilegiat a diversos esdeveniments internacionals de la indústria i del mercat.

Dates i llocs
- 10-16 de març de 2025 - Eslovènia / Itàlia
- 26 maig - 1 de juny de 2025 - En línia
- Agost de 2025 - Polònia
- 13-17 d'octubre de 2025 - En línia
La data límit per presentar la vostra sol·licitud és el 8 de novembre de 2024.

El comitè de selecció pot demanar una reunió en línia addicional al desembre. Es notificarà els resultats per correu electrònic abans de gener de 2025.

Per a qualsevol pregunta addicional, poseu-vos en contacte amb katja@ceeanimation.eu.

Consulteu-ne les bases i inscriviu-vos-hi.

CEE Animation Workshop compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Lux Audience Award 2025 anuncia les cinc pel·lícules nominades

Noticia
Dimecres 18 de setembre es va dur a terme l'acte de presentació de l'edició del LUX Audience Award 2025 al Parlament Europeu d'Estrasburg. LUX Audience Award us ofereix el millor del cinema europeu. S'han seleccionat cinc pel·lícules extraordinàries, cadascuna oferint una perspectiva única sobre temes socials urgents i narracions creatives. La vostra veu és crucial per determinar el film guanyador: ara us toca puntuar-lo a www.luxaward.eu!

Les 5 pel·lícules nominades per a l'edició 2025 són:
1. ANIMAL
  Dirigida per Sofia Exarchou
  Grècia, Àustria, Romania, Xipre, Bulgària | 2023 | 116 min | Drama
Sinopsi: Sota el calorós sol grec, els animadors d'un complex insular amb tot inclòs es preparen per a la temporada turística intensa. Kalia és la líder del grup. Decoracions de paper, vestuari brillant i espectacles de dansa omplen l'escenari. A mesura que l'estiu s'intensifica i la pressió laboral augmenta, les seves nits es tornen violentes i la lluita de Kalia es revela a la foscor. Però quan els focus es tornen a encendre, l'espectacle ha de continuar.

https://www.youtube.com/watch?v=iB3454EPtgw
1. DAHOMEY
  Dirigida per Mati Diop
  França, Senegal, Benín | 2024 | 67 min | Documental
Sinopsi: Novembre de 2021. 26 tresors reials del Regne de Dahomey estan a punt de sortir de París per tornar al seu país d'origen, l'actual República de Benín. Juntament amb milers d'altres, aquests artefactes van ser saquejats per les tropes colonials franceses el 1892. Però, quina actitud adoptar davant la tornada a casa d'aquests avantpassats en un país que va haver de tirar endavant en la seva absència? El debat fa furor entre els estudiants de la Universitat d'Abomey-Calavi.

https://www.youtube.com/watch?v=9lKKued7Dyk&t=7s
1. FLOW
  Dirigida per Gints Zilbalodis
  Letònia, França, Bèlgica | 2024 | 85 min | Animació
Sinopsi: El món sembla que s'acaba, ple de vestigis d'una presència humana. El gat és un animal solitari, però com que la seva llar està devastada per una gran riuada, troba refugi en un vaixell poblat per diverses espècies, i haurà de fer-hi equip malgrat les seves diferències. En el vaixell solitari que navega per paisatges místics desbordats, naveguen pels reptes i perills d'adaptar-se a aquest nou món.

https://www.youtube.com/watch?v=b-fYcsun4LI
1. INTERCEPTED
  Dirigida per Oksana Karpovych
  Canadà, França, Ucraïnae | 2024 | 95 min | Documental
Sinopsi: El so i la imatge es miren a la cara mentre Intercepted contrasta composicions tranquil·les de la vida quotidiana dels ucraïnesos des de la invasió a gran escala amb converses telefòniques interceptades entre soldats russos i les seves famílies.

https://www.youtube.com/watch?v=TJp_px0LYVI
1. JULIE KEEPS QUIET
  Dirigida per Leonardo van Dijl
  Bèlgica, Suècia | 2024 | 100 min | Drama
Sinopsi: Com a jugadora estrella d'una acadèmia de tennis d'elit, la vida de Julie gira al voltant del joc que estima. Quan el seu entrenador cau sota investigació i és suspès de sobte, tots els jugadors del club estan animats a parlar. Però la Julie decideix callar…

https://www.youtube.com/watch?v=E6PxvQCECmM

On veure les pel·lícules nominades?

El Parlament Europeu organitza projeccions gratuïtes a tots els països de la Unió Europea amb subtítols en 24 idiomes oficials de la UE. A més, podeu veure la(s) pel·lícula(s) assistint a una projecció comercial en un cinema proper. Visiteu luxaward.eu i feu clic a les pel·lícules del vostre interès per obtenir més informació sobre les dates de projecció disponibles i seguiu-nos a Instagram i Facebook per conèixer les últimes actualitzacions. Valoreu la(es) pel·lícula(es) a luxaward.eu i guanyeu premis emocionants, inclòs un viatge al Parlament Europeu per assistir a la cerimònia de lliurament dels premis i conèixer els representants de la pel·lícula!

Més informació
Presència de pel·lícules MEDIA al Festival de San Sebastián 2024

Noticia
La 72a edició del Festival de Cinema de San Sebastián, que es durà a terme del 20 al 28 de setembre de 2024, comptarà amb una gran presència de pel·lícules amb suport d’Europa Creativa MEDIA entre la programació.

Per seccions, els títols amb suport MEDIA que es podran veure durant el festival són els següents:

Secció Oficial
- Soy Nevenka ('I am Nevenka'), d'Icíar Bollaín (Espanya, 2024)
- The End, de Joshua Oppenheimer (Dinamarca, Alemanya, Itàlia, Irlanda, 2024)
Projeccions Especials
- La virgen roja ('The Red Virgin'), de Paula Ortiz (Espanya, EUA, 2024)
New Directors
- Azken erromantikoak ('Los últimos románticos'), de David Pérez Sañudo (Espanya, 2024)
- La llegada del hijo ('The Arrival of the Son'), de Cecilia Atán, Valeria Pivato (Espanya, Argentina, 2024)
- Min Evige Sommer ('My Eternal Summer'), de Sylvia Le Fanu (Dinamarca, 2024)
Horizontes Latinos
- Reas, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa, 2024)
- Zafari, de Mariana Rondón (Perú, Veneçuela, Mèxic, França, Brasil, Xile, República Dominicana, 2024)
Zabaltegi - Tabakalera
- Across the Waters, de Viv Li (França, Xina, Alemanya, 2024)
- Soundtrack to a Coup d’Etat, de Johan Grimonprez (Bèlgica, França, Països Baixos, 2024)
Perlak
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia, 2024)
Made in Spain
- Guardiana de dragones (Dragonkeeper) ('Dragonkeeper'), de Jianping Li, Salvador Simó (Espanya, Xina, 2024)
- Mamífera, de Liliana Torres (Espanya, 2024)
- Los pequeños amores ('The litlle loves'), de Celia Rico (Espanya, França, 2023)
Cinema Infantil
- Guardiana de dragones (Dragonkeeper) ('Dragonkeeper'), de Jianping Li, Salvador Simó (Espanya, Xina, 2024)
Ikastetxeak Belodromoan
- Lille Allan - den menneskelige antenne ('Little Allan - The Human Antenna'), d'Amalie Næsby Fick (Dinamarca, 2022)
Wip Latam
- Si no ardemos, cómo iluminar la noche ('If we don't burn, how we do light up the night'), by Kim Torres (Costa Rica, Mèxic, França, 2024)
Consulta la programació completa del festival des de l’enllaç següent.
Eurodoc 2025 obre la convocatòria

Noticia
EURODOC 2025, el programa de formació anual per a productors/es i professionals del documental, té oberta la convocatòria fins al 24 de novembre de 2024.

EURODOC ha connectat productors i professionals del documental durant 25 anys.

Aquest programa anual, intensiu i selectiu, de formació en profunditat permet al participant unir-se a una xarxa sòlida i activa de més de 1.600 membres de 60 països d’arreu del el món.

Calendari:
- Sessió 1: Desenvolupament – Sis dies (del 2 al 8 de març de 2025 a Itàlia).
- Sessió 2: Coproducció, finançament i packaging – Sis dies (de l'1 al 7 de juny de 2025 a Eslovènia).
- Sessió 3: Trobada amb experts – Sis dies (del 5 a l'11 d'octubre de 2025 a Irlanda).
Metodologia:
- Idiomes de treball: anglès, francès, espanyol.
- Treball en equip.
- Grup local.
- Consultes amb experts.
- Casos d’estudi.
- Webinars i mentories en línia.
- Grup BIPOC.
- Tasques entre sessions.
Coneix els continguts del programa.

Qui hi pot participar?
- Participants “titulars de projectes”: productors/es amb un projecte cinematogràfic en desenvolupament, que estiguin llestos per embarcar-se en una nova etapa a la seva carrera (és a dir, han creat recentment la seva companyia de producció o planegen fer-ho). Els productors experimentats també es poden inscriure per ampliar la seva xarxa i enfortir habilitats específiques (desenvolupament artístic, coproducció internacional, coproducció fora d’Europa, etc.). En poques paraules, EURODOC dona la benvinguda a productors júnior i sènior; el que és significatiu per a ells és la seva trajectòria i motivació.
- Productors/es sense projecte: es reserva espai per a un productor sense projecte específic a cada grup cada any. És possible que no estiguis llest per participar amb un projecte que es troba en l’etapa adequada de desenvolupament, però vols assolir una nova escala a la teva carrera.
- Participants “observadors” – tots els professionals de la indústria documental: executius i editors encarregats dels departaments de documentals dels canals de televisió, representants de fons cinematogràfics o institucions que financen pel·lícules de no ficció, que vulguin adquirir experiència sobre què significa produir.
Tipologia de projectes:

EURODOC se centra en el desenvolupament de projectes de cinema documental amb alts estàndards creatius i amb un fort potencial internacional. No hi ha limitació de gèneres: es consideren tota mena de documentals (assaig, investigació, primera persona, arxiu, documental d’animació, etc.). Pot ser una òpera prima o un projecte escrit per un director molt experimentat.

Són elegibles els llargmetratges i les sèries documentals creatives. A més, un/a director/a ja ha d’estar adjunt al projecte presentat. EURODOC empra una definició flexible de desenvolupament (primer o tardà) però sol·licita que es proporcioni material visual filmat juntament amb la sol·licitud.

Com presentar-s’hi?

Com a productors/es (titulars de projecte): Podràs enviar la teva sol·licitud a través de la plataforma quan la convocatòria estigui oberta (1 d’agost de 2024). Hauràs d’adjuntar un arxiu PDF (15 pàgines com a màxim i fins a 10MB) en anglès:
- Portada (amb el títol i el nom del productor que rebrà la formació, en cas de ser seleccionat).
- Logline i resum de la història.
- Intencions del director.
- Pressupost i pla de finançament en euros (producció o desenvolupament).
- Estratègia de producció.
- Biografia i filmografia del director(s).
- Biografia i filmografia del productor(s) (inclosa la del sol·licitant).
- Presentació de lempresa productora.
- Enllaços de pel·lícules prèvies del director(s) (amb contrasenyes).
- Enllaços de pel·lícules prèvies del productor(s) (amb contrasenyes).
- Tràiler/teaser/mostres visuals del projecte (deu minuts com a màxim).
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a productors/es sense projecte: Haureu d’enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic, quan s’obri la convocatòria (1 d’agost de 2024).
- Perfil de l’empresa productora.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a observadors/es (professionals d’indústria que treballin en institucions i organitzacions que donin suport al documental): Haureu d’enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic quan s’obri la convocatòria (1 d’agost de 2024).
- Perfil de l’empresa, institució o organització.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Tarifes de participació:
- Productors/es amb projecte o sense: 6.300 euros.
- Observadors/es: 6.500 euros (2.000 o 2.500 euros per sessió).
Data límit: 24 de novembre de 2024.

Més informació sobre les tarifes i beques.

Més informació sobre aquest programa de formació anual.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar amb Marie Pourcelot (mpourcelot@eurodoc-net.com).

EURODOC compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

Més informació i inscripcions

Eurodoc ofereix les següents sessions informatives sobre el programa:

Dimecres 18 de setembre de 2024, a les 18h (hora de París, UTC+2), en castellà
amb Nora Philippe (directora d'EURODOC) i Gema Juárez Allen (tutora del grup de parla castellana)
🔗https://us02web.zoom.us/j/83712012373

Dimarts 24 de setembre de 2024, a les 16h (hora de París, UTC+2), en francès
amb Nora Philippe (directora d'EURODOC) i Jean-Laurent Csinidis (tutor del grup de parla francesa)
🔗 https://us02web.zoom.us/j/84705570309

Dimecres 25 de setembre de 2024, a les 16:30h (hora de París, UTC+2), en anglès
amb Nora Philippe (directora d'EURODOC) i Heino Deckert (tutor del grup de parla anglesa)
🔗https://us02web.zoom.us/j/83218375464

Dimecres 16 d'octubre de 2024, a les 15h (hora de París, UTC+2), en anglès
amb Nora Philippe (directora d'EURODOC) i Leonard Cortana (Programa d'inclusió i associacions estratègiques)
🔗https://us02web.zoom.us/j/83718001392
El cineasta Wim Wenders rebrà el Premi de l'EFA 'European Lifetime Achievement' a la seva carrera

Noticia

El director, productor i guionista alemany Wim Wenders rebrà el premi European Lifetime Achievement a la 37a edició dels European Film Awards, la cerimònia de lliurament dels quals es durà a terme el 7 de desembre de 2024 a Lucerna, Suïssa.

El cineasta, àmpliament conegut pel moviment del Nou Cinema Alemany, ha rebut al llarg dels anys premis als festivals de cinema de Cannes, Venècia i Berlín, així com un premi BAFTA i tres nominacions a l'Oscar.

Entre les seves aclamades pel·lícules es troben la trilogia Road Movie -composta per 'Alicia en las ciudades' (1974), 'Falso movimiento' (1975) i 'En el curso del tiempo' (1976)-, 'París, Texas' (1984) -li va valer un premi BAFTA al millor director i la Palma d'Or a Cannes-, 'El cielo sobre Berlín' (1987) -per la qual va guanyar el premi al millor director a Cannes- i la seva pel·lícula més recent, 'Perfect Days', que va ser nominada a l'Oscar a la millor pel·lícula internacional .

Entre les seves pel·lícules amb suport de MEDIA figuren títols com 'Palermo Shooting' (2008), 'Pina' (2010), 'La sal de la tierra' (2014), 'Todo saldrá bien' (2015) o 'Los hermosos días de Aranjuez' (2016).

Va exercir com a president de l'European Film Academy del 1996 al 2020 i va obtenir l'Ós d'Or a la seva trajectòria al Festival de Berlín el 2015.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre Dones Professionals en la Producció Cinematogràfica Europea

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre les dones professionals (directores, guionistes, productores, directores de fotografia i compositores musicals) actives a la producció de cinema europeu (edició 2024).

Segons es desprèn de l'informe, la proporció de dones en la producció de cinema europeu s'ha incrementat només en un 5% des de 2015.

L'informe també destaca que quan el lloc sol estar ocupat per un sol professional (per exemple, directores, compositores o directores de fotografia), les dones tendeixen a estar menys representades.

Tot i això, un aspecte esperançador a l'hora d'assolir la paritat de gènere seria que les dones en una posició volen treballar amb altres dones. Per exemple, el percentatge de dones productores o compositores musicals és significativament més gran quan la directora és una dona. Els progressos a cada posició professional poden, d'aquesta manera, impactar positivament sobre els altres.

Dades clau:
1. Si es tenen en compte totes les posicions de la dona professional a la indústria esmentada, la proporció d'assignacions en la producció de cinema europeu per a dones va créixer lentament del 19% el 2015 al 24% el 2023.
Cal destacar que l'informe de l'Observatori es refereix per Europa als 27 països europeus de la UE, a Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Geòrgia, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, Moldàvia, Noruega, Suïssa, Turquia i el Regne Unit .

Percentatge de dones a les assignacions de producció de cinema europeu (totes les posicions combinades) (2015-2023):

El percentatge de dones es calcula a l'hora de combinar tots els rols professionals i inclou pel·lícules amb un ampli tipus de cobertura d'informació dels diferents rols d'equip.

Entre el 2019 i el 2023, la proporció de dones va ser del voltant del 30% per a productores, muntadores, guionistes i directores, del 12% per a directores de fotografia i del 10% per a compositores musicals.

Percentatge de dones en assignacions a la producció de cinema europeu per posició:
1. La baixa proporció de dones resulta en una combinació de factors:
A. Una baixa proporció de dones treballant com a professionals actives.
Percentatge de dones professionals actives en la producció de cinema europeu per posició:

B. Un nivell més baix d'activitat per a les dones actives, excepte per a les muntadores.
Nombre comparat d'assignacions a la producció de cinema europeu per professional i per gènere:

C. Les dones comparteixen les tasques més sovint que els homes, excepte en el cas de les guionistes i les productores.
Proporció d'assignacions a dones que són compartides amb altres professionals a la mateixa posició:
1. Tenint en compte tots els rols, el percentatge d'equips de dones en la producció de pel·lícules europees va ser del 10% entre el 2019 i el 2023.
Percentatge de pel·lícules europees impulsades per dones:

En aquest context, “impulsat per dones” es refereix a llargmetratges de cinema majoritàriament (més del 60%) de dones professionals, considerant tots els rols coberts en aquest estudi.

Consulteu l'informe complet.
Presenta el teu documental al DocsBarcelona 2025!

Noticia

El Festival Internacional de Cinema Documental de Barcelona DocsBarcelona ha obert aquest dilluns la convocatòria per inscriure pel·lícules documentals a la 28a edició, que es durà a terme del 8 al 18 de maig de 2025.

Un any més, i després de l’èxit del DocsBarcelona 2024, el festival proposarà 10 dies de projeccions i activitats en una edició que també acollirà el programa d’Industry (12-16 de maig), punt de trobada i referència del sector professional de la no-ficció al sud d’Europa, així com les visites de cineastes d’arreu del món.

La convocatòria romandrà oberta fins al divendres 15 de novembre i consta de dos terminis:

· EARLY BIRD: del 16 de setembre a l’1 de novembre

· REGULAR ENTRY: del 2 de novembre al 15 de novembre

Consulta'n les bases i presenta la teva pel·lícula documental a través de docsbarcelona.com.

Cinc seccions competitives, una gran retrospectiva i gairebé 20.000 euros en premis

El festival aproparà a la ciutadania una mostra del millor de la producció mundial de documentals a través d’una programació compromesa, estimulant i centrada en els grans desafiaments, debats i conflictes de la societat contemporània. Ho farà apostant per la diversitat de mirades i temàtiques, estructurant-se en cinc seccions competitives i una gran retrospectiva:

· Secció Oficial – Docs&Pearls: Secció competitiva que agrupa llargmetratges documentals seleccionats entre les produccions més recents del panorama cinematogràfic nacional i internacional, amb voluntat d’acostar a la ciutadania altres realitats d’arreu i abordar grans temes, reptes i inquietuds del món actual.

· Secció Docs&Cat: Secció competitiva que agrupa una selecció dels millors documentals produïts i/o coproduïts a Catalunya amb l’objectiu de reivindicar i acompanyar el talent català, amb la que el DocsBarcelona reivindica i reafirma la seva aposta per la força i la diversitat de mirades i temàtiques dels documentals fets a casa nostra.

· Secció Docs&Focus: Secció competitiva que agrupa una selecció de llargmetratges documentals que giren al voltant d’un mateix eix temàtic que varia a cada edició del Festival. Després de centrar-se en les diferents expressions i manifestacions d’amor l’any 2024, en aquesta propera edició estarà dedicada a l’humor, i s’anomenarà Docs&Humor.

· Secció Docs&Honor: Retrospectiva d’una selecció de la filmografia de la persona cineasta a qui se li atorga el Premi Docs d’Honor a cada edició del Festival en reconeixement a la seva aportació al món del cinema.

· Secció Docs&Teens: Secció competitiva focalitzada en produccions documentals apropiades per a públic entre 12 i 18 anys.

· Secció DOC-U: Secció competitiva focalitzada en curtmetratges documentals realitzats pels estudiants majors de 18 anys d’universitats, centres educatius i escoles de cinema d’Espanya.

Pel que fa als guardons, el festival reparteix més d’una desena de premis, valorats en un total de gairebé 20.000 euros, que inclouen tant dotacions econòmiques segons la categoria (un total de 10.500 euros en metàl·lic) i 8.000 euros en concepte de serveis de postproducció i de lloguer de material d’equips de rodatge, entre d’altres.

Consulta'n les bases i inscriu el teu documental.
Moving Cinema obre la convocatòria Joves Programadors 2024-2025

Noticia

El projecte europeu Moving Cinema, liderat i coordinat per A Bao A Qu – Cinema en curs, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria Joves Programadors 2024-2025. La data límit per presentar-s'hi és el proper 30 de setembre.

La convocatòria s'adreça a joves d'entre 17 i 23 anys, amb interès pel cinema i amb ganes de descobrir nous cineastes, per programar pel·lícules a sales de cinema i festivals. Seleccionaran pel·lícules i pensaran com acompanyar-les: diàlegs amb cineastes i altres creadors/es, accions en viu, lectures, etc.

Els i les joves es trobaran setmanalment tots els divendres de 16 a 19h al Centre Cívic Pati Llimona per veure i comentar pel·lícules, dissenyar la programació, preparar les sessions, reunir-se amb cineastes, etc. Les sessions de treball comptaran amb l'acompanyament de professionals de l’equip de Cinema en curs - Moving Cinema.

La participació és gratuïta gràcies a les subvencions de l’ICEC – Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, el Ministerio de Cultura i Europa Creativa MEDIA.

Les sol·licituds s'han d'enviar mitjançant aquest formulari abans del 30 de setembre.

Com a molt tard el dilluns 7 d’octubre es comunicarà a tots els i les sol·licitants les candidatures que han estat seleccionades.

En cas de dubtes, podeu trucar o escriure a A Bao A Qu: 93 285 31 81 / 689584634 / abaoaqu@abaoaqu.org/ jovesprogramadors@gmail.com

Joves Programadors és un grup de joves d’entre 17 i 23 anys que, des de març de 2024, programen cinema d’autor/a. Van començar al festival D’A 2024 amb dues sessions de curtmetratges ’Un impulso colectivo’ i ara volen continuar programant cinema d’autors/es de totes les èpoques.

Amb l'objectiu d'incorporar més joves al grup, han obert aquesta convocatòria.

Moving Cinema és un projecte europeu que va començar al setembre de 2014. Els seus principals objectius són crear forts vincles entre els joves i el cinema, proporcionar-los les eines perquè es converteixin en espectadors autònoms i, en última instància, formar espectadors actius i sensibles amb capacitat per a apreciar diverses manifestacions cinematogràfiques. El primer pas és augmentar l’interès dels joves pel cinema europeu i millorar-ne el seu coneixement. El segon és facilitar-los l’accés a les sales de projecció de pel·lícules i a les plataformes de Vod i animar-los a fer-ho de manera autònoma perquè estableixin i mantinguin vincles amb el cinema europeu pel seu compte.
El film MEDIA 'Polvo Serán', de Carlos Marqués-Marcet, guardonat al Festival de Toronto

Noticia

La nova pel·lícula de Carlos Marqués-Marcet, ‘Polvo Serán’, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), va guanyar aquest diumenge el Premi Platform, un dels més importants del Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF).

TIFF, un dels principals festivals del món i considerat la plataforma de llançament de pel·lícules que volen optar als Óscar, va assenyalar que la decisió de guardonar 'Polvo serán' amb el Premi Platform va ser “unànime”.

Segons la declaració del jurat, "el director Carlos Marques-Marcet ha reunit un repartiment excel·lent, amb actuacions punyents d'Alfredo Castro i Ángela Molina. Des del primer pla de la pel·lícula, el jurat sabia que estava en mans magistrals. La capacitat de la pel·lícula per barrejar moments de patetisme extrem amb humor va ser única i completament convincent. Aquesta història carregada d'emocions va ser explicada amb una gran atreviment formal, una sensació impressionant d'aspecte visual i un profund sentit de la humanitat."

Després de conèixer la decisió del jurat, Marqués-Marcet va agrair el guardó i va declarar en un vídeo enviat al festival que sentia que els programadors de TIFF havien estat “àngels de la guàrdia” de 'Polvo serán' des de la selecció del film.

https://twitter.com/TIFF_NET/status/1835333578269348110

Protagonitzada per Àngela Molina, Alfred Castro i Mònica Almirall, ‘Polvo serán‘ és una tragicomèdia musical sobre la decisió de morir i les seves conseqüències.

Produïda per Lastor Media, Alina Film (Suïssa) i Kino Produzioni (Itàlia), compta amb la col·laboració de l’ICAA, l’ICEC i Europa Creativa MEDIA, i amb el suport de RTVE, Movistar Plus+, Direzione generale Cinema e audiovisivo del Ministero della Cultura DGCA – MIC, IDM Film Fund & Commission Südtirol Alto Adige i Eurimages. La película es distribuirà als cinemes de l’Estat espanyol de la mà de Wanda Vision i Elastica Films el proper 15 de novembre, mentre l’empresa Latido Films es farà càrrec de les vendes internacionals.

'Polvo Serán' inaugurarà la 69 edició de la Semana Internacional de Cine de Valladolid el proper 18 d'octubre.

El guió és del mateix Marqués-Marcet, juntament amb Clara Roquet i Coral Cruz. La banda sonora original va a càrrec de l’artista, cantant i compositora Maria Arnal i les coreografies són creació de la companyia de dansa La Veronal. El rodatge es va dur a terme a diverses localitzacions de Barcelona, els Alps italians i suïssos.

Sinopsi

Quan la Clàudia decideix que no vol esperar que la malaltia faci malbé el seu cos, la seva parella, en Flavio, que no se n’ha separat els últims quaranta anys, posa en marxa el seu antic pla de posar fi a la vida junts a Suïssa gràcies a l’ajuda d’una associació de mort voluntària assistida. Mentrestant, la seva filla Violeta es converteix en mediadora involuntària entre els seus pares i tot allò que deixen enrere, alhora que cerca el lloc en aquesta història d’amor incondicional.

La pregunta sobre si som capaços de preparar-nos per morir i el motiu pel qual ens aferrem a la vida o per què ens fa por la mort són algunes de les preguntes que Carlos Marqués-Marcet intenta resoldre a la seva nova pel·lícula. Un viatge a través de l’amor i la mort, la comèdia i el drama o la música i la dansa. Segons el director, “la barreja de gèneres ens permetrà apropar-nos a aquestes complexes emocions i del forat de la mort on les paraules no arriben”.

Consulteu el palmarès complet del Festival de Toronto 2024.
Nou vídeo explicatiu de la CulturEU Funding Guide

Noticia

Creada fa més de dos anys, la CulturEU Funding Guide és l'eina de cerca d'oportunitats de finançament de la Comissió Europea per als sectors cultural i creatiu.

L'Oficina MEDIA Espanya ha creat un nou vídeo explicatiu d'aquesta guia. Podeu consultar-lo des de l'enllaç següent.

https://www.youtube.com/watch?v=N3nFnZ12t-s

Des de la guia podeu filtrar, en castellà, per obtenir els resultats que més s'adeqüin al vostre sector, a la vostra tipologia d'organització i al tipus de suport que busqueu.

CulturEU Funding Guide cobreix fluxos de finançament més enllà d'Europa Creativa i la seva secció Cross Sectoral, com Horizon Europe, InvestEU i altres.

L'eina interactiva explica la lògica dels programes de la Unió Europea. Pel que fa a les oportunitats de finançament relatives als mitjans de comunicació, estan recollides en aquesta pàgina.

Accediu a la CulturEU Funding Guide.
El festival en línia de pel·lícules europees MyMetaStories anuncia la programació de la 2a edició

Noticia
La segona edició de MyMetaStories, el festival en línia de pel·lícules europees (curtmetratges i llargmetratges), es durà a terme de l'11 d'octubre al 3 de novembre de 2024.

Es tracta d'una iniciativa d'UniFrance amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

El programa ofereix una doble experiència digital:
- A la plataforma de videojocs Minecraft ® (del 18 al 21 d'octubre de 2024), els assistents al festival podran gaudir d'un univers creat específicament per a aquest esdeveniment, accessible en anglès, francès i castellà, amb projeccions inèdites creades a Minecraft ®, jocs sobre les pel·lícules seleccionades i trobades amb els i les joves amants del cinema d'arreu del món.
- A través de les plataformes Filmin, AppleTV+, Dailymotion o YouTube es podrà gaudir d'una vintena de pel·lícules internacionals i locals.
En aquesta segona edició, el festival proposa una vintena de pel·lícules europees: set llargmetratges i tretze curtmetratges subtitulats en sis idiomes (alemany, anglès, espanyol, francès, italià i portuguès).

Preus:

Els curtmetratges es podran veure gratuïtament arreu del món. Els llargmetratges es podran veure gratuïtament a Amèrica Llatina, Àfrica i Pròxim Orient i Mitjà. A la resta de territoris:
- 1,99 euros per veure un llargmetratge
- 7,99 euros per al pack festival (que dona accés a totes le pel·lícules disponibles*)
*Excepte qualsevol geobloqueig local; els llargmetratges no s'emetran a l'Àsia.

Descobreix els llargmetratges i els curtmetratges programats.

My Meta Stories compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Eurimages obre una nova línia de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic

Noticia
Eurimages ha obert una nova línia de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic (Film Marketing and Audience Development Support). La data límit per presentar-s'hi és el proper 28 d'octubre.

L’objectiu d’aquesta línia és promoure solucions de màrqueting innovadores destinades a desenvolupar audiències de pel·lícules amb el suport d’Eurimages en el marc del Programa de Suport a la Coproducció.

S’adreça a productores que treballen en coordinació amb agents comercials internacionals, agències de comunicació i, si escau, distribuïdores que ja estan implicades en el projecte. Per tant, s’anima a les productores a desenvolupar i implementar estratègies de màrqueting i desenvolupament de públic en una fase inicial de producció per tal de maximitzar el potencial de l’audiència i la distribució.

Aquest programa pretén donar suport a un màxim de 15 pel·lícules a l'any, amb un límit de 50.000 € per pel·lícula. Aquest suport es concedeix als productors/es delegats/des en format de subvenció a fons perdut. L'objectiu és que aquesta selecció de pel·lícules amb el suport d'Eurimages desenvolupi i implementi estratègies de màrqueting i desenvolupament de públic en una fase inicial de producció per tal de maximitzar l'audiència i el potencial de distribució en coordinació amb agents de vendes internacionals, agències de comunicació i, si escau, distribuïdors ja implicats en el projecte.

Per sol·licitar el suport, els/les productors/es delegats/des de les pel·lícules en qüestió han de:
- haver rebut la carta de notificació de suport a la coproducció d’Eurimages (o haver signat un acord de suport),
- haver signat un acord o un contracte amb un agent de vendes internacional, i
- no haver organitzat ja la primera projecció de la pel·lícula en qüestió en un festival o la primera presentació en un mercat.
La data límit de presentació de sol·licituds és el 28 d’octubre de 2024.

Consulteu-ne les bases i el quadre resum.

La plataforma de sol·licituds en línia està disponible des de l'enllaç següent.

Aquesta nova iniciativa representa un pas important en el compromís d'Eurimages de donar suport a la indústria cinematogràfica europea i canadenca, especialment en les àrees crucials del màrqueting i la participació del públic. S'anima als productors/es a explorar aquesta oportunitat per millorar l'abast i l'impacte dels seus projectes.

Més informació
Young Talent Programme anuncia la selecció de participants

Noticia

El LUX Audience Award llançarà aquest mes de setembre a Estrasburg el seu "Young Talent Programme", una iniciativa del Parlament Europeu i Europa Cinemas dissenyada per implicar i potenciar els professionals del cinema júnior de tota la UE. Aquest programa pretén aprofitar els recursos dels cinemes que representen per promoure i donar suport a la campanya promocional del LUX Audience Award i als valors de la UE reflectits a les seves pel·lícules nominades.

En un procés de selecció obert, 27 joves professionals, un de cada Estat membre de la UE, han estat seleccionats per convertir-se en multiplicadors del LUX Audience Award. Aquests professionals júniors, tots menors de 30 anys, treballen a les sales de cinema en diferents funcions com ara programadors, gestors de màrqueting i xarxes socials o oficials d'educació cinematogràfica. Treballaran per implicar el públic de cinema als àmbits nacional, regional i europeu, tot promovent el LUX Audience Award en col·laboració amb Europa Cinemas, l'equip LUX i les oficines d'enllaç del Parlament Europeu.

Aquesta iniciativa ofereix una oportunitat única de creixement professional mitjançant la formació integral i el treball en xarxa. Els participants assistiran a un programa de formació a Estrasburg durant la sessió plenària del 16 al 19 de setembre, on es familiaritzaran amb el LUX Audience Award i els seus socis. Al llarg del cicle anual del LUX Audience Award, aquests joves talents rebran formació continuada, recursos i suport logístic de l'equip del LUX Audience Award i d'Europa Cinemas.

Els objectius principals del Programa de Talent Jove són:

Promocionar el LUX Audience Award: Augmentar la consciència del LUX Audience Award i les seves cinc pel·lícules europees nominades a tota la UE.

Implicar els joves professionals i els seus cinemes: ofereix oportunitats als joves professionals del cinema per contribuir activament a la promoció del premi LUX del públic i dels valors europeus.

Crear sinergies per enfortir el cinema europeu: Facilitar la col·laboració entre els cinemes nacionals, les oficines d'enllaç del Parlament Europeu i les comunitats locals per millorar el diàleg i la comprensió culturals.

Els i les 27 joves professionals seleccionats/des són els/les següents:

Àustria – Jason Breuss – GUK Kino

Bèlgica – Annouck Van Broekhoven – Caméo

Bulgària – Georgi Martev – Cinema Odeon

Croàcia – Frane Pekica – Kino Valli

Xipre – Haralambos Drousiotis – Larnaka Famagusta Cinema Society

República Txeca – Pavel Provaznik – Kino Pilotů

Dinamarca – Mikkel Mølgaard – Øst for Paradis

Estònia – Lotte Triin Ugandi – Kino Sõprus

Alemanya – Annika Schulz – Rex & Cinema Wuppertal

Grècia – Elena Gaitanarou – Olímpic

Finlàndia – Onni Korhonen – Cinema Orion

França – Marie Philippot – Caroussel

Hongria – Emmett Hegedűs – Tabán Artmozi

Irlanda – Daniel O'Driscoll – Irish Film Institute

Itàlia – Beatrice Sabattini – Cinema Odeon

Lituània – Justė Vyšniauskaitė – Centre de cinema de Kaunas "Romuva"

Luxemburg – Chiara Lentz – Festival de Cinema de la Ciutat de Luxemburg

Letònia – Janeta Henzele – Kino Bize

Malte – Hannah Muscat – Cinema Eden

Països Baixos – Cathelijne Sara Maria Debets – MIMIK

Polònia – Michał Sołtysek – Kino Muza

Portugal – Débora Gonçalves – Cinema Ideal

Romania – Alisia-Catrinel Nină – CINEMAX Veranda

Espanya – Lucia Ramiro Taboada – NUMAX

Eslovènia – Vanja Gajić – Kinodvor

Eslovàquia – Andrea Čurošová Gavalcová – Kino Úsmev

Suècia – Josefin Wahlgren – Röda Kvarn

Podeu consultar les biografies dels 27 joves seleccionats/des des de l'enllaç següent.

Més informació

Notícia relacionada: Europa Cinemas i Lux Audience Award obren la convocatòria del programa per a joves exhibidors/es de cinema
EAVE obre les inscripcions del curs en línia AI Skills Booster sobre l'ús d'Intel·ligència Artificial al sector de l'audiovisual

Noticia
EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs ha obert les inscripcions del curs AI Skills Booster, que es durà a terme en línia del 2 al 4 de desembre de 2024 de 14:30h a 18h per Zoom.

El curs permetrà descobrir els aspectes pràctics de l'ús de la Intel·ligència Artificial a la cadena de valor de l'audiovisual i comptarà amb experts en desenvolupament de guió, producció, postproducció, vendes, màrqueting i aspectes legals, tot proporcionant als participants una visió de 360 graus sobre les noves eines disponibles per a l'ecosistema incloent les consideracions legals i ètiques.

Aquesta formació s'adreça a productors/es audiovisuals i professionals de la indústria del cinema interessats/des a incrementar el seu coneixement i les seves habilitats pràctiques al voltant del paper que juga la Intel·ligència Artificial al seu sector.

El curs no s'enregistrarà, per la qual cosa es requereix la participació durant les hores de taller. Només s'admetran a la formació via Zoom els participants que hagin abonat la tarifa d'inscripció.

Programa:

El mòdul està moderat i ideat per Petri Kemppinen (Good Hand Production, Finlàndia).

Professorat:
- Nuno Bernardo (CEO, Beactive Production, Portugal).
- Katri Manninen (Guionista i PhD Student, Finlàndia).
- Joanna Szymanska (CEO i productora, Shipsboy, Polònia).
- Espinar Gabriel (Directora creativa, The Film Agency, Espanya).
- Maciej Zemojcin (Especialista en Producció virtual i Intel·ligència Artificial, Polònia).
- Elena Neira (Professora i Investigadora especialitzada en distribució digital, Espanya).
- Katrine Schierbeck (The Law Factory, Dinamarca).
Dates i tarifa de participació:
- Data límit (Early Bird): 16 de setembre de 2024. Preu: 150 euros.
- Data límit (Regular): 23 de setembre de 2024. Preu: 200 euros.
Com apuntar-s'hi?

A través del formulari d'inscripció.

Més informació: julie@eave.org

EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TFL obre les inscripcions de Green Production Lab a El Prat de Llobregat

Noticia
TorinoFilmLab ha obert el període d’inscripció del proper taller Green Production Lab, que es durà a terme a El Prat de Llobregat del 28 de gener a l'1 de febrer de 2025. La data límit per inscriure-s’hi és el proper 5 de novembre.

L'objectiu del Green Production Lab, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, és formar professionals europeus de la sostenibilitat per treballar en el sector audiovisual i productors/es i assistents de producció sobre com implementar pràctiques ecològiques al plató. Junts establiran un pla de sostenibilitat complet per a un projecte concret proper a l'etapa de producció.

El programa s'adreça a:
- Fins a 12 professionals europeus provinents del món de la sostenibilitat, interessats a explorar les possibilitats de col·laboració amb el cinema i convertir-se en Consultors de Sostenibilitat per al sector audiovisual.
- 3 equips de productors/es europeus/es i ajudants de producció amb un projecte en fase de preproducció (de 6 a 3 mesos fins al rodatge) i interessats a integrar pràctiques ecològiques als seus platós, tot entenent com treballar amb consultors de sostenibilitat i assistents de producció de sostenibilitat, i tot potenciant el seu perfil professional mitjançant l'adquisició de noves competències.
Participa a la sessió informativa de zoom del proper dimecres 2 d'octubre a les 11h i descobreix-ne el programa i aclareix tots els teus dubtes. Connecta-t'hi des de l'enllaç següent.

Green Production Lab proposa sessions preparatòries en línia seguides d'un taller presencial de 5 dies.

Durant les sessions preparatòries en línia, els professionals del cinema treballaran sobre com implicar l'equip en la sostenibilitat, mentre que els professionals de la sostenibilitat s'introduiran a les especificitats d'una producció cinematogràfica.

Tots els i les participants es reuniran personalment durant el taller residencial de 5 dies que combinarà sessions plenàries i treballs en grup. Cada grup estarà format per 4 professionals de la sostenibilitat que treballaran amb el/la productor/a i l'assistent de producció per crear un pla de sostenibilitat complet per al projecte.

Després, els i les professionals de la sostenibilitat reelaboraran els materials i es reuniran de nou per a una sessió de seguiment i retroalimentació en línia.

Aquesta edició és gratuïta per als i les professionals catalans/es.

Més informació i inscripcions.

Per a més informació, contacteu amb petit@museocinema.it
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les inversions en contingut original europeu

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat el nou informe 'Despesa dels serveis audiovisuals en continguts europeus originals', sobre les inversions en contingut original europeu per part dels canals de televisió i les plataformes globals d'streaming.

Se'n desprèn que les plataformes globals se centren més en el contingut no nord-americà, de manera que les inversions en originals europeus mantenen un creixement moderat.

Aquest nou informe constata que:
- La despesa total en obres originals europees (excloent els drets de notícies i esports) va ascendir a 22.000 milions d'euros el 2023, cosa que reflecteix un creixement més lent després del repunt posterior a la pandèmia. Als efectes d'aquest informe, Europa es refereix a la UE27, Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Islàndia, Montenegro, Macedònia del Nord, la República de Moldàvia, Noruega, Sèrbia, Suïssa, Turquia, el Regne Unit i Ucraïna.
- La despesa de les plataformes globals d'streaming va augmentar un 34% el 2023 (enfront del 104% el 2022) fins a arribar als 5.700 milions d'euros i va representar el 26% de tota la despesa en contingut original europeu. Les inversions de les plataformes globals en contingut europeu original van continuar creixent a mesura que Europa capta una part creixent de les inversions de les plataformes globals en contingut.
- El Regne Unit i Espanya van representar conjuntament el 53% de la despesa global de les plataformes en contingut europeu original.
- La proporció de plataformes globals en la despesa total en contingut original és especialment elevada a Espanya (més del 50%) i, en menor mesura, a Itàlia i al Regne Unit.
- La proporció de la programació amb guió en la despesa de les plataformes en contingut original ha disminuït lleugerament amb el temps, però la programació amb guió encara representa la major part (80%).
- Entre el contingut amb guió, les sèries representen al voltant del 90% de les inversions de les plataformes globals enfront del 10% de les pel·lícules.
Consulteu i descarregueu-vos l’informe complet.

Més informació.
CPH:FORUM 2025 obre la convocatòria de projectes

Noticia

La propera edició de CPH:FORUM, l'esdeveniment de finançament i coproducció de llarga durada dedicat a projectes de documentals creatius visualment forts amb potencial internacional, es durà a terme del 24 al 27 de març de 2025, durant la setmana d'indústria (23-28 de març) del festival danès CPH:DOX 2025.

A CPH:FORUM, els i les principals productors/es i directors/es reconeguts/des d'arreu del món pugen a l'escenari per presentar 32 projectes acuradament seleccionats de llargmetratges i sèries documentals a la intersecció de la no ficció, la ficció, l'art visual, el periodisme i la ciència. A més de les presentacions de projectes, CPH:FORUM ofereix la preparació de presentacions i reunions individuals molt personalitzades entre els equips de presentació, els possibles socis de coproducció i els financers i distribuïdors interessats.

El termini per presentar-s'hi finalitza l'1 de novembre de 2024.

Consulteu-ne les bases i inscriviu-vos-hi.

En cas de dubte, contacteu amb forum@cphdox.dk.

A més, com a novetat d'enguany, el mercat rebrà projectes en fase de rough cut o primer tall, a la recerca de distribuïdors, agents de vendes, compradors i estrenes internacionals.

Consulteu-ne les bases i inscriviu-vos-hi.

La data límit per presentar-s'hi és també l'1 de novembre de 2024.
El films amb suport MEDIA 'The new year that never came' i 'Alpha', premiats a Venècia

Noticia
El passat 7 de setembre va finalitzar la 81a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia. Entre les pel·lícules guardonades figuren els següents títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA:

Secció Orizzonti:
- Anul nou care n-a fost ('The new year that never came'), de Bogdan Mureşanu (Romania i Sèrbia), que va guanyar el Premi Orizzonti a la Millor Pel·lícula.
Giornate degli Autori:
- Alpha, de Jan-Willem van Ewijk (Països Baixos, Suïssa, Eslovènia), que va rebre el Premi Europa Cinemas Venice Label.
Consulta els premiats de la Giornate degli Autori aquí.

Consulteu el palmarès complet de la 81a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia.

Més informació
Els films amb suport MEDIA 'Tótem' i 'El eco', guardonats al Premis Ariel 2024

Noticia
La 66a edició dels Premis Ariel, els prestigiosos guardons atorgats per l'Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), es va dur a terme el passat dissabte 7 de setembre.

Entre les pel·lícules guardonades figura la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Tótem', de
Lila Avilés, que va ser la gran triomfadora de la nit, amb 5 premis (de les 15 categories a les quals estava nominada):
- Millor pel·lícula
- Millor Direcció
- Millor Guió Original
- Millor Revelació Actoral (Naíma Sentíes)
- Millor Coactuació femenina (Montserrat Marañón)
La pel·lícula, una coproducció entre Mèxic, Dinamarca i França, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a través dels Fons de Coproducció Internacional, ha estat nominada a millor pel·lícula a festivals cinematogràfics com el de Berlín i als Premis Platí del Cinema Iberoamericà, entre d'altres. També es va poder veure al Festival de San Sebastián 2023.

El documental amb suport MEDIA El eco, de Tatiana Huezo, coproduït entre Mèxic i Alemanya, també va resultar guardonat al Premis Ariel 2024, amb tres premis:
- Millor Llargmetratge Documental
- Millor Fotografia
- Millor Música Original
Consulteu la llista completa de guanyadors de la 66a edició del Premi Ariel.
Torna el cicle 'MEDIA al Maldà' amb la projecció de 'Siempre nos quedará mañana'

Noticia

El proper dijous 26 de setembre torna el cicle 'MEDIA al Maldà', que inicia la tercera temporada amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Siempre nos quedará mañana' (C'è ancora domani), de Paola Cortellesi al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la primera d’aquesta tercera temporada 2024-2025) es durà a terme el dijous 26 de setembre de 2023 a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució 'Siempre nos quedará mañana' (C'è ancora domani), de Paola Cortellesi.

Una comèdia dramàtica italiana, guardonada amb 6 Premis David di Donatello 2024: Millor direcció novell, Millor guió original, Millor actriu (Paola Cortellesi), Millor actriu de repartiment (Emanuela Fanelli), David del públic i Premi David Giovani.

Sinopsi

Roma, any 1946. Delia té tres fills i està casada amb el malhumorat Ivano, que no la tracta gaire bé. Després de la guerra, tots dos lluiten per treure la seva família endavant amb diverses feines mal pagades. Però un dia, una meravellosa notícia els esvalota: Marcella, la filla gran, s'acaba de comprometre amb Giulio, un noi molt simpàtic de bona família. Delia està molt il·lusionada amb aquest nou començament que portarà un futur millor per a tothom. Tot i això, rep una misteriosa carta que promet canviar els plans de tota la família per sempre…

https://www.youtube.com/watch?v=EnTigzOYSgk

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.

Amb la projecció de 'Siempre nos quedará mañana' s’inicia la temporada 2024-2025 del cicle ‘MEDIA al Maldà‘.
Sessió sobre coproducció amb França al Festival de San Sebastián

Noticia

El proper dimecres 25 de setembre a les 16:00h es durà a terme la jornada Case Study: Coproducció Espanya-França amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, en el marc de The Industry Club del Festival de San Sebastián.

La sessió, organitzada per Europa Creativa Desk MEDIA Euskadi i Zinema Zubiak, comptarà amb la presència d'Iker Ganuza (Lamia Producciones, Espanya) i Hind Saih (Bellota Films, França).

La jornada, que s'adreça a acreditats/des professionals de la indústria audiovisual, es durà a terme a Tabakalera (4ª Planta, Sala Ruiz Balerdi) a San Sebastián.
LIM 2025 obre la convocatòria de projectes per a guionistes i directors/es

Noticia

LIM I Less is More, el programa europeu que desenvolupa nous enfocaments de l'escriptura de guions per al cinema, obre la nova convocatòria de projectes per a guionistes i directors/es. El termini per presentar-s'hi és el proper 11 d'octubre.

Se seleccionaran 16 cineastes per desenvolupar el seu 1r, 2n o 3r projecte de llargmetratge.

LIM dona la benvinguda a guionistes i directors/es de (i/o que viuen a) la Unió Europea, els països d'Eurimages i els països no membres de la UE que participen al Programa Europa Creativa, així com el Regne Unit*, que es presentin amb un projecte de ficció en una fase inicial de desenvolupament.
LIM també està obert a candidats procedents del teatre, el documental i les arts visuals.

El programa LIM inclou tres tallers d'una setmana entre març i octubre de 2025, així com un esdeveniment a mida, LIM MEET, per beneficiar-se de les aportacions de professionals del sector vinguts d'arreu d'Europa.

Més informació i inscripcions.

LIM I Less is More compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presenta el teu projecte en postproducció a Les Arcs Work in Progress 2024

Noticia
Les Arcs Work in Progress 2024 ha obert la convocatòria fins al 16 d'octubre de 2024.

Aquesta iniciativa de la secció d'indústria de Les Arcs Film Festival, que es durà a terme del 14 al 17 de desembre del 2024, ofereix una presentació de projectes de cinema europeus en postproducció. Al voltant de dotze/catorze es presenten durant una projecció especial a l'Industry Village de l'esmentat festival.

Entre set i vuit minuts d'extractes de cada projecte es presenten davant dels professionals del sector audiovisual (agents de vendes internacionals, distribuïdors i programadors de festivals, entre d'altres…) pels seus equips.

La selecció la realitza Frédéric Boyer (director artístic del festival) i el seu equip executiu.

Criteris de selecció:
- Projectes de ficció, animació o documental amb una durada mínima de 70 minuts, actualment en producció o postproducció.
- La producció ha de ser majoritàriament europea.
- El projecte no ha de tenir cap agent de vendes internacionals ja vinculat.
- Ha de ser la primera presentació del projecte a una sessió de Work in Progress.
Si us plau, tingueu en compte que per avaluar els projectes se sol·licita un enllaç de vista prèvia d'algunes escenes de la pel·lícula. Es demana material de deu minuts, però també es pot avaluar a partir d'un rough cut complet. Tot i això, es recomana preparar i enviar extractes de 20 a 30 minuts. Tot el material enviat haurà d'estar subtitulat en anglès o francès. Les escenes no haurien de tenir teasers.

Data límit: 16 d'octubre del 2024.

Consulteu la normativa completa.

Més informació i inscripcions via registre previ.

La secció d´indústria de Les Arcs Film Festival compta amb el suport d´Europa Creativa MEDIA.
Culture Moves Europe obre la tercera convocatòria de mobilitat individual

Noticia
El programa de mobilitat Culture Moves Europe ha obert la tercera convocatòria de mobilitat individual, que ofereix suport econòmic a artistes i professionals de la cultura per dur a terme un projecte amb un soci de la seva elecció en un altre país d'Europa Creativa. La data límit per presentar-s'hi és el 30 de novembre de 2024.

El projecte ha de perseguir dos dels objectius següents:
- Explorar: dur a terme investigacions creatives i artístiques, investigar, inspirar i treballar un tema concret o un concepte nou
- Crear: participar en un procés creatiu que busca produir una nova obra artística/cultural
- Aprendre: millorar les competències i les habilitats mitjançant l'aprenentatge no formal o la col·laboració amb un especialista
- Connectar: desenvolupar una xarxa professional, enfortir el desenvolupament professional, relacionar-se amb nous públics
El soci pot ser, per exemple, un company artista, una organització o un lloc del país de destinació. Els sol·licitants han d'acreditar la col·laboració en el procés de sol·licitud.

Es pot sol·licitar individualment o en grup de fins a cinc persones.

Important: la beca de mobilitat de Culture Moves Europe no es pot utilitzar només per presentar treballs creats anteriorment. No es tindran en compte els projectes que simplement proposin, per exemple, una exposició o representació d'una obra prèviament creada. Culture Moves Europe, i aquestes subvencions, existeixen per fomentar la creació, els intercanvis, les connexions i els aprenentatges fructífers a través de fronteres.

Novetats de la tercera convocatòria
Durades
La durada del projecte és el nombre de dies passats al país de destinació per implementar el projecte:
- entre 7 i 40 dies per a projectes individuals
- entre 7 i 14 dies per a projectes en grup
La implementació del projecte al país de destinació ha de ser ininterrompuda, la qual cosa significa que no s'accepta la segmentació de la implementació del projecte en diferents períodes.

La selecció de projectes es divideix en tres categories de durada i s'estima de la següent manera:
- Aproximadament el 70% per a projectes a curt termini (de 7 a 14 dies)
- Aproximadament un 23% per a projectes a mitjà termini (de 15 a 21 dies)
- Aproximadament el 7% per a projectes a llarg termini (de 22 a 40 dies)
Termini d'execució del projecte
L'inici més aviat del viatge i la implementació del projecte és de 60 dies a partir de la data límit mensual i no abans que l'equip de Culture Moves Europe rebi l'acord de subvenció signat del sol·licitant seleccionat. Tots els projectes s'han de finalitzar com a màxim el 30 d'abril de 2025. Els becaris han de presentar la memòria d'activitats fins a un mes després d'acabar l'execució del projecte.

Consulta'n les bases.

Per sol·licitar-la, primer heu de crear un compte al portal de sol·licituds de Goethe.

Més informació
El film MEDIA 'La marsellesa dels borratxos' competirà a la Seminci 2024

Noticia

La propera edició de la SEMINCI - Semana Internacional de Cine de Valladolid es durà a terme del 18 al 26 de octubre de 2024. Entre la programació figura el documental amb suport MEDIA al Co-Development La marsellesa dels borratxos (The Drunkmen's Marseillaise), de Pablo Gil Rituerto, que competirà a la secció Tiempo de Historia.

Es tracta d'una producció de la catalana Boogaloo Films en coproducció amb la francesa Les Films de l’œil sauvage, i les italianes Graffiti Doc i Escarlata.

La cinta compta també amb la participació de France Télévisions i el suport de l'Institut Català d’Empreses Culturals, l'ICAA, Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), Ministero della Cultura - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, Film Commission Torino Piemonte – Piemonte Doc Film Fund, Memorial Democràtic i Institut Ramon Llull.

Sinopsi

Durant l'estiu, un equip de rodatge recorre les carreteres i els pobles del nord d'Espanya. Segueixen els passos del viatge clandestí realitzat pel grup Cantacronache, que a l'estiu del 1961, en plena dictadura franquista, va recollir cançons populars de la resistència. A través del prisma de la memòria oral i dels arxius sonors registrats el 1961, els dos viatges dialoguen, tot conformant una geografia emocional i política d'un territori on les ferides del passat continuen obertes.
European Film Awards 2024 anuncia la primera preselecció de pel·lícules

Noticia
La 37a edició dels European Film Awards, que atorga anualment l'European Film Academy, ha anunciat la primera part de la selecció de llargmetratges.

Entre la preselecció figuren les pel·lícules amb participació catalana 'Un Amor', d'Isabel Coixet, i 'Misericòrdia', d'Alain Guiraudie. Així com també figuren les següents pel·lícules de la resta de l'Estat espanyol i/o amb participació espanyola: 'O Corno', de Jaione Camborda, 'Volveréis', de Jonás Trueba, i 'Hesitation Wound', de Selman Nacar.

La nova entrega d'aquests guardons (pilar fonamental per ressaltar el talent i la diversitat del cinema a Europa) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i tindrà lloc aquest any el proper dissabte 7 de desembre del 2024 amb una cerimònia des de Lucerna (Suïssa). El Lucerne Culture and Congress Centre (KKL Luzern) acollirà aquell dia la gala i en addició, un programa divers d'esdeveniments amb projeccions de pel·lícules, debats i altres activitats al voltant de Suïssa portarà els visitants a un viatge de descobriment a través de la cinematografia europea i suïssa al llarg de l'any.

Amb el lliurament del màxim premi del cinema europeu per primera vegada a Suïssa, aquest país es pot presentar de manera especial com un país cinematogràfic viu i creatiu al cor d'Europa.

Durant les properes setmanes, els 5.000 membres de l'European Film Academy començaran a veure i votar les pel·lícules seleccionades. Segons els vots dels membres participants, les nominacions a les categories de llargmetratges 'Pel·lícula europea', 'Director europeu', 'Actor europeu', 'Actriu europea', 'Guionista europeu' o 'Documental europeu' així com 'Descobriment europeu' i Young Audience Award es faran públiques el 5 de novembre del 2024.

El llistat complet de títols de la preselecció dels European Film Awards 2024 és el següent:
- Arcadia, de Yorgos Zois (Grècia, Estat Units i Bulgària).
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate)
- Bird, d'Andrea Arnold (Regne Unit, França, Alemanya i Estats Units).
- Crossing, de Levan Akin (Suècia, Dinamarca, França, Turquia i Geòrgia).
- Dying, de Matthias Glasner (Alemanya).
- Emilia Pérez, de Jacques Audiard (França).
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Japó i Xina). Suport MEDIA al Desenvolupament (Single Project).
- Hesitation Wound, de Selman Nacar (Turquia, França, Romania i Espanya).
- Julie Keeps Quiet, de Leonardo Van Dijl (Bèlgica i Suècia).
- Kinds of Kindness, de Yorgos Lanthimos (Irlanda, Regne Unit, Estats Units i Grècia).
- Kneecap, de Rich Peppiatt (Irlanda i Regne Unit).
- Life, de Zeki Demirkubuz (Turquia).
- Misericordia, d'Alain Guiraudie (França, Espanya i Portugal).
- Souleymane's Story, de Boris Lojkine (França).
- The Count of Monte-Cristo, de Matthieu Delaporte, Alexandre De La Patellière (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la Distribució.
- The Devil's Bath, de Veronika Franz i Severin Fiala (Àustria i Alemanya). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a la Distribució Automàtica.
- The Girl With The Needle, de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia i Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament (Slate).
- The Invisible Fight, de Rainer Sarnet (Estònia, Grècia, Finlàndia i Letònia).
- The Other Way Around (Volveréis), de Jonás Trueba (Espanya i França).
- The Rye Horn (O Corno), de Jaione Camborda (Espanya, Portugal i Bèlgica).
- The Seed of the Sacred Fig, de Mohammad Rasoulof (Iran, França i Alemanya).
- The Shameless, de Konstantin Bojanov (Bulgària, Suïssa, França, Taiwan i Índia).
- The Substance, de Coralie Fargeat (Regne Unit, Estats Units i França).
- The Village Next to Paradise, de Mo Harawe (França, Àustria i Somàlia).
- There's Still Tomorrow, de Paola Cortellesi (Itàlia). Suport MEDIA a la Distribució.
- Three Kilometres to the End of the World, d'Emanuel Pârvu (Romania).
- Un Amor, d'Isabel Coixet (Espanya).
- When the Light Breaks, de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia i França). Suport MEDIA al Co-Desenvolupament.
- Without Air, de Katalin Moldovai (Hongria).
Més informació
Europa Creativa MEDIA al 81è Festival de Cinema de Venècia

Noticia
La 81a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia es duu a terme aquests dies (del 28 d'agost al 7 de setembre de 2024), amb la participació de 13 títols amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA.

Films MEDIA al Festival

Entre la llista d'obres audiovisuals presentades al Festival Internacional de Cinema de Venècia, 13 han rebut el suport del programa Europa Creativa MEDIA al desenvolupament. Deu d'aquestes pel·lícules estan nominades a premis. Harvest, d'Athina Rachel Tsangari, està nominada al Lleó d'Or, mentre que uns altres quatre títols estan preseleccionats per a la prestigiosa secció de competició Orizzonti, que homenatja pel·lícules que representen les últimes tendències estètiques i expressives.

Els premis d'aquesta secció són per a la competició Orizzonti. Els guanyadors es donaran a conèixer el dissabte 7 de setembre durant l'acte de clausura.
- Quiet life (Apathy), d'Alexandros Avranas (França, Alemanya, Suècia, Grècia, Estònia i Finlàndia)
- Wishing on a star, de Péter Kerekes (Itàlia, Croàcia, Àustria, Eslovàquia i República Txeca)
- Anul nou care n-a fost (The new year that never came), de Bogdan Mureşanu (Romania i Sèrbia)
- Pooja, Sir, de Deepak Rauniyar (Nepal, EUA i Noruega)
A més, a la secció 'Fora de Competició', es presentaran dos documentals com a no-ficció i una sèrie es presentarà a la categoria de ficció:
- ISRAEL PALESTINA PÅ SVENSK TV 1958-1989 (Israel Palestine on Swedish TV 1958-1989), de Göran Hugo Olsson (Suècia, Finlàndia, Dinamarca)
- Pisni zemli, shcho povilno horyt' (Songs of slow burning earth), d'Olha Zhurba (Ucraïna, Dinamarca, Suècia)
- Familier som vores (EP. 1-7) (Families like ours), de Thomas Vinterberg (Dinamarca, França, Suècia, República Txeca, Bèlgica, Noruega, Alemanya).
Dues obres han estat seleccionades per a la secció independent ‘Giornate degli Autori’, antigament les Jornades de Venècia ('Venice Days'), i que ara arriba a la seva 21a edició, que es duu a terme paral·lelament al festival. Els guanyadors es donaran a conèixer el divendres 6 de setembre durant la cerimònia de lliurament de premis.
- Alpha, de Jan-Willem van Ewijk (Països Baixos, Suïssa, Eslovènia)
- Boomerang, de Shahab Fotouhi (Alemanya, Iran)
Altres nominacions inclouen:
- Ceci est mon Coeur, d'Stéphane Hueber-Blies, Nicolas Blies (Luxemburg, Canadà, França) a la categoria Venice immersive
- Peacock, de Bernhard Wenger (Àustria, Alemanya) a la secció competitiva the Critics’ Week competition
- Planete B, d'Aude Léa Rapin (França, Bèlgica) a Special events
Participació de la Comissió Europea

Věra Jourová, vicepresidenta de Valors i Transparència, assistirà al Festival de Cinema de Venècia els dies 3 i 4 de setembre, tot participant als actes següents:
- Taula de debat "Líders invisibles: què tenen en comú un guanyador d'un Oscar, un secretari general de l'OTAN, un comissari de la UE i els guies de museus amb discapacitat visual? Lideratge entre bastidors".
- Discurs d'obertura al Dia d'Ucraïna comissariat per l'Agència Estatal de Cinema d'Ucraïna i l'ONG UkrKinoFest
- Estrena de la pel·lícula 'Songs of slow Burning Earth', d'Olha Zhurba
- Exposició "Estrangers per tot arreu".
El director general Roberto Viola també serà present al festival d'enguany, en el context del diàleg habitual amb la indústria audiovisual europea.

Sobre Europa Creativa MEDIA

El subprograma MEDIA d'Europa Creativa està dissenyat per donar suport al cinema europeu i a altres indústries audiovisuals. Proporciona finançament per al desenvolupament, promoció i distribució d'obres europees dins d'Europa i més enllà. Inverteix en la formació de productors, distribuïdors de cinema, directors i guionistes per ajudar-los a adaptar-se a les noves tecnologies. Cada any, MEDIA dona suport a uns 2.000 projectes europeus que inclouen pel·lícules, sèries de televisió, videojocs, programes de formació, cinemes i molt més.

Més informació
L’Atlàntida Mallorca Talents Lab 2024 anuncia els projectes guardonats

Noticia
La 7a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina i de l’Oficina MEDIA España, ha anunciat els projectes guardonats.

Els guanyadors de la 7a edició de l'Atlàntida Mallorca Talents Lab, que s'ha dut a terme entre el 23 i el 25 de juliol, són els següents:
- Primer Premi Atlàntida Mallorca Talents Lab 2024: ‘Parts Gael‘. Debut en la direcció de l’actor Àlex Monner, produït per Funicular Films, Treze Conzeta i Left Tackle. Premi de 40.000€, distribució en sales per part d'Elastica Films, distribució en línia a Filmin i còpies i DCP per part de Deluxe Spain.
- Segon Premi Atlàntida Mallorca Talents Lab 2024: ‘A veces silencio‘. Projecte d’animació dirigit pel murcià Álvaro Robles i produït per Filmakers Monkeys. Premi de 15.000€ per a la distribució en línia per part de Filmin i còpies i DCP per part de DELUXE.
- Premi Abycine Lanza: ‘No soy universal‘. Dirigit per Celia de Molina i produït per Solita Films. Una comèdia irònica i sarcàstica que aborda els problemes als quals s’enfronta algú com a dona i com a mare. Amb aquest premi, el projecte participarà en la següent edició de Abycine Lanza.
- Premi Málaga Talent: ‘Mono‘, d’Eiande Setoain i produït per Fractal. Híbrid entre els llenguatges del cinema de ficció i el cinema documental, amb fortes reminiscències al teatre de carrer. Amb aquest premi, el projecte participarà en la següent edició de Màlaga Talent.
Atlàntida Mallorca Talents Lab de l’Atlàntida Mallorca Film Fest (Filmin) compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España.

Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL) és el programa de desenvolupament de llargmetratges organizat en el marc de l’Atlàntida Mallorca Film Fest de FILMIN.
Neix la Federació d'Acadèmies de Cinema d'Europa (FACE)

Noticia
El passat 11 de juliol, l'Acadèmia de Cinema Europeu (European Film Academy) i les Acadèmies de Cinema de 20 països es van reunir a Luxemburg per fundar la Federation of Film Academies Europe (FACE), un organisme de cinema paneuropeu, registrat oficialment a Luxemburg.

Entre les Acadèmies de Cinema que en formen part figura l'Acadèmia del Cinema Català, la directora de la qual, Laia Aubia, és membre de la Junta de FACE com a Secretària.

La Federació va sorgir de la voluntat de formalitzar les relacions entre aquestes acadèmies, que col·laboren des de l'any 2006 a través de la Film Academy Network Europe, organitzada per l'European Film Academy. Els membres d'aquesta xarxa, tots ells organismes que presenten els seus respectius premis nacionals o regionals de cinema i els Premis del Cinema Europeu (European Film Awards), s'han reunit periòdicament per compartir perspectives i avenços, i per desenvolupar idees per a activitats conjuntes per tal de promoure el cinema europeu, unir esforços per integrar la diversitat, la inclusió i la sostenibilitat a la feina, i enfortir la col·laboració en matèria d'educació cinematogràfica i desenvolupament d'audiències a Europa.

Amb el naixement de FACE, la Film Academy Network deixa d'existir i evoluciona cap a una nova Federació. Sota el paraigua de la nova Federació, les acadèmies de cinema europees uneixen esforços per representar junts els seus interessos compartits i, sempre que sigui possible, sinergitzen el ventall de treballs que fan per a les diferents parts de la indústria. Això inclourà el lobby amb els responsables polítics europeus i nacionals, per tal d'assegurar que el cinema europeu continuï sent considerat tant com un actiu cultural important i com un factor econòmic substancial. El futur del cinema europeu ha de ser defensat i amb el suport conjunt de les acadèmies de cinema de tot el continent. Això inclou projectes d'educació cinematogràfica, participació de membres i patrimoni cinematogràfic, en què la sostenibilitat, la diversitat i la inclusió són elements clau comuns. La Federació desitja que el treball de les acadèmies de cinema es consideri una part per excel·lència de qualsevol desenvolupament de la política cinematogràfica europea. Amb tots els membres de les Acadèmies de cinema europees, la nova Federació reuneix unes 20.000 persones.

La nova estructura permetrà a les acadèmies accions conjuntes i més concertades en l'escenari europeu i internacional.

“Com a xarxa d'acadèmies de cinema, hem crescut durant els últims 18 anys. Cada cop més, i sobretot des de la pandèmia de COVID, hem estat testimonis de quant tenim en comú i del beneficiós que és per a tots compartir experiències i unir esforços", va afirmar Matthijs Wouter Knol, membre de la junta directiva de la nova federació i conseller delegat i Director de l'Acadèmia del Cinema Europeu. “És emocionant emprendre ara aquest nou capítol tot creant una Federació. Revitalitzar la col·laboració a Europa és essencial en moments en què es qüestiona obertament la rellevància de la política cultural i el suport al cinema europeu”.

Yann Tonnar, president de l'Acadèmia de Cinema de Luxemburg i president de la junta de la Federació, va afirmar: “La Federació és un cercle de solidaritat cultural, que s'estén per tot el continent, unint les nostres veus diverses i úniques al cinema, per ser escoltades i vistes allà on calgui. Luxemburg té l'honor de ser la base d'aquesta nova federació inspiradora".

MEMBRES FUNDADORS DE LA FEDERACIÓ
- Àustria: Akademie des Österreichischen Films (Acadèmia de cinema austríac)
- Bielorússia: Беларуская незалежная кiнаакадэмiя (Acadèmia de cinema independent de Bielorússia)
- Bèlgica: Académie André Delvaux (Acadèmia André Delvaux)
- Catalunya: Acadèmia del Cinema Català
- República Txeca: Česká filmová a televizní akademie (Acadèmia Txeca de Cinema i Televisió)
- Dinamarca: Danmarks Film Akademi (Acadèmia de cinema danesa) Acadèmia de cinema europeu
- Alemanya: Deutsche Filmakademie (Acadèmia de cinema alemanya)
- Grècia: Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου (Acadèmia de cinema hel·lènic)
- Islàndia: Íslenska kvikmynda- og sjónvarpsakademían (Acadèmia islandesa de cinema i televisió)
- Israel: האקדמיה הישראלית לקולנוע וטלוויזיה (Acadèmia d'Israel de Cinema i Televisió)
- Itàlia: Accademia del Cinema Italiano (Acadèmia Italiana de Cinema)
- Luxemburg: d'Filmakademie (Acadèmia de Cinema de Luxemburg)
- Països Baixos: DAFF (Acadèmia Holandesa de Cinema)
- Noruega: Norsk Filmforbund (Acadèmia de cinema de Noruega)
- Polònia: Polska Akademia Filmowa (Acadèmia de cinema polonesa)
- Portugal: Academia Portuguesa de Cinema (Acadèmia Portuguesa de Cinema)
- Eslovàquia: Slovenská filmová a televízna akadémia (Acadèmia de cinema i televisió d'Eslovàquia)
- Espanya: Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Acadèmia Espanyola de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques)
- Suïssa: Schweizer Filmakademie / Académie du Cinéma Suisse / Accademia del Cinema Svizzero (Swiss Film Academy)
- Ucraïna: Українська Кіноакадемія (Acadèmia de cinema d'Ucraïna)
COMPOSICIÓ DE LA JUNTA
- Katharina Albrecht (vicepresidenta). CEO, Akademie des Österreichischen Films (Acadèmia de cinema austríac)
- Laia Aubia (secretària). Directora de l'Acadèmia del Cinema Català
- Jenny Booms. Directora de l'Acadèmia Holandesa de Cinema
- Diogo Camões. Director general de l'Academia Portuguesa de Cinema (PorAcadèmia Tuguesa de Cinema)
- Jacob Neiiendam (tresorer). Danmarks Film Akademi (Acadèmia de cinema danesa)
- Yann Tonnar (president). President de la Filmakademie (Acadèmia de Cinema de Luxemburg)
- Matthijs Wouter Knol. CEO i director de l'European Film Academy
Més informació
Porto/Post/Doc obre la convocatòria de les trobades de coproducció

Noticia

El festival Porto/Post/Doc, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, té oberta la convocatòria de les activitats d'indústria, entre les quals figuren les trobades de coproducció entre Portugal, Espanya i França. La data límit per presentar-hi projectes és el 6 de setembre de 2024.

Les Trobades de Coproducció entre Portugal, Espanya i França busquen potenciar les oportunitats de coproducció entre aquests tres països. Se cerquen projectes cinematogràfics en fase de desenvolupament, de qualsevol gènere, amb un mínim del 15% de finançament en marxa. Se seleccionaran fins a 12 projectes durant dos dies de networking, xerrades i un calendari de trobades preorganitzats pel festival.

Aquesta activitat està organitzada amb el suport de l'Institut Français i AGADIC - Axencia galega das indústrias culturals, amb la col·laboració del Centro de Informação Europa Criativa - MEDIA Desk Portugal, Zineuskadi, i ECAM - Escuela de la Cinematografia de la Comunidad de Madrid.

Més informació
El film MEDIA 'Polvo Serán', de Carlos Marqués-Marcet, competirà al Festival de Toronto

Noticia

La nova pel·lícula de Carlos Marqués-Marcet, ‘Polvo Serán’, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), tindrà l'estrena mundial al Festival de Toronto, on competirà a la secció Platform.

Protagonitzada per Àngela Molina, Alfred Castro i Mònica Almirall, ‘Polvo serán‘ és una tragicomèdia musical sobre la decisió de morir i les seves conseqüències.

Produïda per Lastor Media, Alina Film (Suïssa) i Kino Produzioni (Itàlia), compta amb la col·laboració de l’ICAA, l’ICEC i Europa Creativa MEDIA, i amb el suport de RTVE, Movistar Plus+, Direzione generale Cinema e audiovisivo del Ministero della Cultura DGCA – MIC, IDM Film Fund & Commission Südtirol Alto Adige i Eurimages. La película es distribuirà als cinemes de l’Estat espanyol de la mà de Wanda Vision i Elastica Films el proper 15 de novembre, mentre l’empresa Latido Films es farà càrrec de les vendes internacionals.

El guió és del mateix Marqués-Marcet, juntament amb Clara Roquet i Coral Cruz. La banda sonora original va a càrrec de l’artista, cantant i compositora Maria Arnal i les coreografies són creació de la companyia de dansa La Veronal. El rodatge es va dur a terme a diverses localitzacions de Barcelona, els Alps italians i suïssos.

Sinopsi

Quan la Clàudia decideix que no vol esperar que la malaltia faci malbé el seu cos, la seva parella, en Flavio, que no se n’ha separat els últims quaranta anys, posa en marxa el seu antic pla de posar fi a la vida junts a Suïssa gràcies a l’ajuda d’una associació de mort voluntària assistida. Mentrestant, la seva filla Violeta es converteix en mediadora involuntària entre els seus pares i tot allò que deixen enrere, alhora que cerca el lloc en aquesta història d’amor incondicional.

La pregunta sobre si som capaços de preparar-nos per morir i el motiu pel qual ens aferrem a la vida o per què ens fa por la mort són algunes de les preguntes que Carlos Marqués-Marcet intenta resoldre a la seva nova pel·lícula. Un viatge a través de l’amor i la mort, la comèdia i el drama o la música i la dansa. Segons el director, “la barreja de gèneres ens permetrà apropar-nos a aquestes complexes emocions i del forat de la mort on les paraules no arriben”.
Comença la 7a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)

Noticia
La 7a edició de l’Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina i de l'Oficina MEDIA España, es duu a terme aquests dies a Palma de Mallorca, entre el 23 i el 25 de juliol de 2024.

Jaume Ripoll (Filmin), Christian Solanas (Oficina MEDIA España) i Alex Navarro (Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya) han donat la benvinguda aquest matí als integrants dels 10 projectes seleccionats que, durant tres dies, estaran envoltats de professionals del sector per impulsar els seus projectes.

Els 10 projectes seleccionats, d’entre les més de 180 sol·licituds, són un projecte de no ficció, un fals documental, una animació i set projectes de ficció. Sense perdre el focus en el talent balear, s’ha apostat per dos projectes balears alhora que es fa visible, de nou, l’eclecticisme del programa. Hi participen directors/es de Múrcia, Badajoz, Còrdova, Barcelona, Girona, Pamplona, Jaén i València.

Els projectes que hi participen són:
- ‘A veces silencio‘. Projecte d’animació dirigit pel murcià Álvaro Robles i produït per Filmakers Monkeys (Gran premio del jurat a Sundance per ‘La gran obra’). Millor projecte del Talent Project Market de la Berlinale el 2024, la primera vegada a la història de la Berlinale que es lliura aquest reconeixement a un projecte d’animació.
- ‘El Quijote según Juan Trujillo‘. Dirigit pel director jove cordovès Luis (Soto) Muñoz, guanyador del passat Atlàntida Mallorca Film Festival 2023 amb el seu debut ‘Sueños y pan’.
- ‘La pastora‘. Projecte balear de Cande Lázaro produït per Charli Bujosa. Una pel·lícula a cavall entre la ficció i el fals documental, un retrat atemporal sobre la qüestió trans. Amb “La Dani”, Alba Flores i Laura Vila.
- ‘Las manos quietas‘. Del director Víctor Diago (muntador de ‘Terenci, la fabulació infinita’), és co-guionitzat per Miguel Ángel Blanca i produït per Montse Pujol.
- ‘Les convulsions‘. De David Gutiérrez Camps i produït pel productor balear Luis Ortas. Explora la possibilitat de viure a la naturalesa, tot apropant-se a l’autosuficiència alimentària i energètica.
- ‘Mono‘, d’Eiande Setoain i produït per Fractal (‘L’estrany’). Híbrid entre els llenguatges del cinema de ficció i el cinema documental, amb fortes reminiscències al teatre de carrer.
- ‘No soy universal‘. Dirigit per Celia de Molina i produït per Solita Films. Una comèdia irònica i sarcàstica que aborda els problemes als quals s’enfronta algú com a dona i com a mare. Projecte seleccionat a Residencias de Academia de Cine.
- ‘Parts Gael‘. Debut en la direcció de l’actor Àlex Monner, produït per Funicular Films, Treze Conzeta i Left Tackle. Aina Clotet, productora del film, es cocreadora i actriu de la sèrie amb suport MEDIA ‘Això no és Suècia‘, amb Jan Andreu, Marc Clotet i Marta Baldó.
- ‘Ridículo‘. Dirigit per la directora valenciana Ana Ramón Rubio, és produït per Cosabona Films. Un encreuament entre documental i comèdia amb grans dosis de crítica social cap a la pseudoteràpia i la pseudociència.
Aquests projectes optaran a un primer premi de 40.000 euros i a un segon de 15.000 euros en concepte d’adquisició de drets per part de FILMIN.

A més, el primer projecte comptarà amb la distribució a sales de cinema per part d’Elastica Films. I l’empresa DELUXE oferirà, als dos primers projectes, la creació del DCP, així com la producció de còpies i delivery per a les sales de cinema de l’Estat espanyol.

A més dels dos premis econòmics, Abycine seleccionarà un dels projectes per participar a la següent edició d’Abycine Lanza i, com a novetat d’aquesta edició, també el Festival de Màlaga seleccionarà a un dels participants per a la propera edició de Màlaga Talent.

Entre els professionals que assessoraran els projectes seleccionats figuren les productores Sandra Tàpia (Arcadia Motion Pictures), Ariadna Dot (Lastor Media), Paz Lázaro (Exile), Ana Vicente (Dogwoof) i Manel Monzon.

Atlàntida Mallorca Talents Lab de l’Atlàntida Mallorca Film Fest (Filmin) compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA Catalunya i de l’Oficina MEDIA España.

Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL) és el programa de desenvolupament de llargmetratges organizat en el marc de l’Atlàntida Mallorca Film Fest de FILMIN.

A la setena edició, AMTL canvia el format respecte a edicions anteriors: es canvia el focus del guió a la producció, i s’ofereix un acompanyament més personalitzat de la mà de la nova figura del mentor/a.

Més informació
CPH:DOX 2025 obre inscripcions de pel·lícules documentals

Noticia
CPH:DOX - Copenhagen International Documentary Film Festival convida a cineastes i creadors/es de documentals a enviar les seves pel·lícules.

Aquest important festival de documentals compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA i durà a terme la propera edició del 19 al 30 de març de 2025. Famós pels seus documentals innovadors i que conviden a la reflexió, busca obres que ampliïn els límits de la narració i ofereixin noves perspectives sobre temes d'actualitat.

La convocatòria és oberta a tots els cineastes internacionals, tot assegurant un aparador per al talent divers i global.

Seccions i concurs:

El festival selecciona pel·lícules per a set categories de la secció competitiva. Es dona prioritat a les estrenes mundials, i en segon lloc, a les estrenes internacionals i europees.
- DOX:AWARD (10.000 euros): Competició principal internacional (llargmetratges).
- NEW:VISION AWARD (5.000 euros): Pel·lícules experimentals i artístiques (curtmetratges, migmetratges i llargmetratges).
- F:ACT AWARD (5.000 euros): Pel·lícules de recerca i periodístiques (llargmetratges).
- NEXT:WAVE AWARD (5.000 euros): Pel·lícules innovadores de cineastes i artistes emergents (llargmetratges).
- NORDIC:DOX AWARD (5.000 euros): Pel·lícules de països nòrdics (llargmetratges).
- HUMAN:RIGHTS AWARD (5.000 euros): Pel·lícules sobre drets humans (llargmetratges).
- AUDIENCE AWARD (5.000 euros): Totes les pel·lícules que participin en la modalitat en línia del festival també poden ser nominades al Premi del Públic.
A més de la secció competitiva, pots optar a nou categories no competitives més, i diverses seccions temàtiques específiques, les quals només exigeixen estrenes daneses.

Com presentar la teva pel·lícula?

Per enviar la teva pel·lícula has de crear el teu perfil o iniciar sessió a CPH:DOX. Això et permetrà enviar de manera fàcil qualsevol quantitat de pel·lícules, així com registrar-te per obtenir la teva acreditació i participar al festival.

Si ja has enviat una pel·lícula a edicions anteriors del festival, podràs utilitzar el teu perfil existent; en cas d'haver oblidat la contrasenya, en podràs sol·licitar una de nova.

Abans de fer els enviaments, es recomana llegir les bases.

Dates límit:
- 1 de setembre de 2024 (per a pel·lícules acabades abans d'aquesta data).
- 25 de novembre de 2024 (per a pel·lícules acabades després de l'1 de setembre de 2024).
Tarifes d'inscripció:
- Pel·lícules de més de 50 minuts: 40 euros aprox. (300 DKK)
- Pel·lícules de menys de 50 minuts: 20 euros aprox. (150 DKK)
Si tens preguntes o consultes, pots contactar a: programme@cphdox.dk

Descobreix més de CPH:DOX.
NEM Zagreb obre la convocatòria per a projectes de televisió

Noticia
La 6a edició de NEM Zagreb, que té com a objectiu principal educar, connectar i promoure professionals, empreses i projectes audiovisuals d'Europa Central i Oriental, es durà a terme a Croàcia del 10 al 12 de desembre de 2024.

NEM Zagreb, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, consta de:
- Premis NEM.
- Sessions de pànel.
- Projeccions.
- Classes magistrals.
- Workshops.
- Esdeveniments de networking.
Qui participa a l'esdeveniment?

Professionals internacionals de televisió es reuneixen i estableixen contactes durant un esdeveniment dinàmic de tres dies.

Com participar-hi?

Podràs triar entre quatre opcions, totes inclouen accés a tots els esdeveniments públics, al logotip al lloc web de NEM i a un 30% de descompte a l'hotel Esplanade Zagreb (depenent de la disponibilitat).
- Badge Zagreb:
Tarifa de participació: 200 euros per a països CEE i 300 euros per a països no pertanyents a CEE.

Vàlid per a empreses productores i productors individuals.

Inscripció per a països CEE aquí.

Inscripció per a països no pertanyents CEE aquí.

Data límit: 24 de setembre de 2024 (Early Bird).
- Best Pre-Development Project Award:
Tarifa de participació: Gratis per a països CEE i 150 euros per a països no pertanyents a CEE.

Els projectes es poden presentar a quatre categories diferents, el guanyador de cada categoria rebrà 5.000 euros.

Més informació sobre aquesta modalitat.

Inscripció per a països CEE aquí.

Inscripció per a països no pertanyents CEE aquí.

Data límit: 10 d'octubre del 2024 (23:59h)
- Council of Europe Series Co-Production Development Award:
Tarifa de participació: Gratis.

El projecte guanyador rebrà 50.000 euros, vàlid per a totes les sèries de televisió en etapa de desenvolupament.

Més informació sobre aquesta modalitat.

Inscripció.

Data límit: 17 d'octubre del 2024 (23:59h)
- Best Finished TV Series in the CEE Award:
Tarifa de participació: Gratis per a països CEE.

Vàlid per a totes les sèries de televisió que s'han emès o retransmès en streaming a la regió d'Europa Central i Oriental (entre el 15 de setembre del 2023 i el 15 d'octubre del 2024). Tots els projectes enviats rebran 2x Badge Zagreb.

Més informació sobre aquesta modalitat.

Inscripció.

Data límit: 24 d'octubre del 2024 (23:59h)

Podeu accedir a més informació sobre NEM Zagreb.

Descobreix les empreses col·laboradores que solen estar confirmades.

Si teniu dubtes o consultes podeu contactar amb l'organització a través d'aquest formulari.
Eurodoc 2025 obrirà la convocatòria properament

Noticia
EURODOC 2025, el programa de formació anual per a productors/es i professionals del documental, obrirà la convocatòria el proper 1 d'agost de 2024.

EURODOC ha connectat productors i professionals del documental durant 25 anys.

Aquest programa anual, intensiu i selectiu, de formació en profunditat permet al participant unir-se a una xarxa sòlida i activa de més de 1.600 membres de 60 països d'arreu del el món.

Calendari:
- Sessió 1: Desenvolupament - Sis dies (març de 2025).
- Sessió 2: Coproducció, finançament i packaging - Sis dies (juny de 2025).
- Sessió 3: Trobada amb experts - Sis dies (juny de 2025).
Metodologia:
- Idiomes de treball: anglès, francès, espanyol.
- Treball en equip.
- Grup local.
- Consultes amb experts.
- Casos d'estudi.
- Webinars i mentories en línia.
- Grup BIPOC.
- Tasques entre sessions.
Coneix els continguts del programa.

Qui hi pot participar?
- Participants “titulars de projectes”: productors/es amb un projecte cinematogràfic en desenvolupament, que estiguin llestos per embarcar-se en una nova etapa a la seva carrera (és a dir, han creat recentment la seva companyia de producció o planegen fer-ho). Els productors experimentats també es poden inscriure per ampliar la seva xarxa i enfortir habilitats específiques (desenvolupament artístic, coproducció internacional, coproducció fora d'Europa, etc.). En poques paraules, EURODOC dona la benvinguda a productors júnior i sènior; el que és significatiu per a ells és la seva trajectòria i motivació.
- Productors/es sense projecte: es reserva espai per a un productor sense projecte específic a cada grup cada any. És possible que no estiguis llest per participar amb un projecte que es troba en l'etapa adequada de desenvolupament, però vols assolir una nova escala a la teva carrera.
- Participants “observadors” - tots els professionals de la indústria documental: executius i editors encarregats dels departaments de documentals dels canals de televisió, representants de fons cinematogràfics o institucions que financen pel·lícules de no ficció, que vulguin adquirir experiència sobre què significa produir.
Tipologia de projectes:

EURODOC se centra en el desenvolupament de projectes de cinema documental amb alts estàndards creatius i amb un fort potencial internacional. No hi ha limitació de gèneres: es consideren tota mena de documentals (assaig, investigació, primera persona, arxiu, documental d'animació, etc.). Pot ser una òpera prima o un projecte escrit per un director molt experimentat.

Són elegibles els llargmetratges i les sèries documentals creatives. A més, un/a director/a ja ha d'estar adjunt al projecte presentat. EURODOC empra una definició flexible de desenvolupament (primer o tardà) però sol·licita que es proporcioni material visual filmat juntament amb la sol·licitud.

Com presentar-s'hi?

Com a productors/es (titulars de projecte): Podràs enviar la teva sol·licitud a través de la plataforma quan la convocatòria estigui oberta (1 d'agost de 2024). Hauràs d'adjuntar un arxiu PDF (15 pàgines com a màxim i fins a 10MB) en anglès:
- Portada (amb el títol i el nom del productor que rebrà la formació, en cas de ser seleccionat).
- Logline i resum de la història.
- Intencions del director.
- Pressupost i pla de finançament en euros (producció o desenvolupament).
- Estratègia de producció.
- Biografia i filmografia del director(s).
- Biografia i filmografia del productor(s) (inclosa la del sol·licitant).
- Presentació de lempresa productora.
- Enllaços de pel·lícules prèvies del director(s) (amb contrasenyes).
- Enllaços de pel·lícules prèvies del productor(s) (amb contrasenyes).
- Tràiler/teaser/mostres visuals del projecte (deu minuts com a màxim).
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a productors/es sense projecte: Haureu d'enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic, quan s'obri la convocatòria (1 d'agost de 2024).
- Perfil de l'empresa productora.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Com a observadors/es (professionals d'indústria que treballin en institucions i organitzacions que donin suport al documental): Haureu d'enviar la vostra sol·licitud per correu electrònic quan s'obri la convocatòria (1 d'agost de 2024).
- Perfil de l'empresa, institució o organització.
- Carta o vídeo curt explicant la teva motivació per assistir a EURODOC (quatre minuts com a màxim).
Tarifes de participació:
- Productors/es amb projecte o sense: 6.300 euros.
- Observadors/es: 6.500 euros (2.000 o 2.500 euros per sessió).
Data límit: Desembre de 2024.

Més informació sobre les tarifes i beques.

Més informació sobre aquest programa de formació anual.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar amb Marie Pourcelot (mpourcelot@eurodoc-net.com).

EURODOC compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a l'Asian Content and Film Market 2024

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i física de pel·lícules europees recents presents a l'Asian Content and Film Market, que es durà a terme del 5 al 8 d'octubre de 2024 a Busan, Corea del Sud.

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental recentment finalitzades o per finalitzar. En el cas de les recents, el dret d'autor original de la pel·lícula no ha de tenir una antiguitat superior a un any anterior a l'any respectiu en què es fa la sol·licitud. En el cas de les pel·lícules inacabades, significa que les pel·lícules estan en producció o postproducció. European Film Promotion defineix una pel·lícula com a acabada quan la versió nacional original de la pel·lícula està acabada i disponible per a l'estrena en un festival de cinema nacional o per a una estrena nacional.
- Pel·lícules que formin part del mercat.
- Fins a un total de cinc pel·lícules europees recentment finalitzades o per finalitzar.
- Les sol·licituds no podran incloure pel·lícules finalitzades que ja hagin comptat amb el suport de Film Sales Support en un altre mercat mentre estaven per finalitzar.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri, l'equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema. Més informació.

Data límit: 13 de setembre de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre els serveis de mitjans audiovisuals a Europa

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre els serveis de mitjans audiovisuals a Europa. S'hi constata que nou de cada deu dels grups de TV i VoD més estesos a Europa tenen la seu als EUA.

Dades clau:
- El sector audiovisual europeu compta amb un total de 12.703 serveis de mitjans audiovisuals i plataformes per compartir vídeos (a data de desembre de 2023) disponibles a tot Europa (definida com els països de UE27, Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Geòrgia, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, República de Moldàvia, Noruega, Sèrbia, Suïssa, Turquia, Regne Unit i Ucraïna). Al voltant de les tres quartes parts d'aquests serveis són serveis lineals (9.434 canals de televisió) i una quarta part són serveis no lineals (3.269 serveis VoD i plataformes per compartir vídeos).
- Al voltant d'un de cada quatre (23%) de tots els canals de televisió privats (excloent-ne la televisió local) són de propietat nord-americana i el mateix s'aplica a un de cada deu (8%) de tots els serveis sota demanda i plataformes per a compartir vídeos a Europa. Per a serveis VoD a diversos països, diversos catàlegs es compten com un sol servei. Les carteres de canals de televisió nord-americanes són significativament més grans que les europees: el 71% dels canals dels 10 principals grups de televisió són propietat de cinc empreses nord-americanes.
- Tots els agents nord-americans operen plenament a l'àmbit paneuropeu i atenen nombrosos mercats europeus. Les marques Warner Bros. Discovery d'AT&T són pràcticament omnipresents amb 46 mercats europeus coberts.
- Onze grups de TV i VoD són presents a, almenys, 30 mercats europeus diferents, nou amb seu als Estats Units.
El nou estudi de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual és una nova edició de la publicació Audiovisual Media Services in Europe. Ha estat escrit per la Dra. Agnes Schneeberger, analista del Departament d'Informació de Mercat de l'esmentat Observatori. Un de cada quatre serveis de mitjans audiovisuals a Europa és un servei de vídeo sota demanda. La diversitat dels mitjans audiovisuals europeus es reflecteix en un sector que ofereix un total de 12.703 serveis de mitjans audiovisuals i plataformes de vídeo compartit que estan disponibles de manera àmplia a Europa (desembre de 2023). Al voltant de les tres quartes parts són serveis lineals (9.434 canals de televisió) i una quarta part són serveis no lineals (3.269 serveis VoD i plataformes per compartir vídeos (VSP).

Les audiències locals també tenen un pes significatiu: el 42% dels canals de televisió a Europa són serveis de televisió regionals i locals.

El contingut dels serveis audiovisuals a Europa revela diferències significatives entre serveis lineals i no lineals. Si bé la programació televisiva es defineix en gran mesura per la fragmentació temàtica, els serveis sota demanda i els VSP encara tenen un enfocament clar en continguts d'entreteniment, cinema i ficció televisiva.

Pel que fa a la propietat, el mercat televisiu europeu es divideix en un sector públic amb programació principalment generalista disponible a xarxes TDT i un sector privat que s'ha expandit a canals temàtics de cable, IPTV i satèl·lit. Gairebé tots els serveis sota demanda i VSP són de propietat privada (97%). Els mitjans de servei públic també han entrat al mercat, i han ampliat gradualment els seus serveis d'actualització fins a convertir-los en serveis VOD complets.

Presència dominant dels agents nord-americans al sector europeu de televisió i VoD:

En general, els grups nord-americans tenen una influència substancial al sector audiovisual europeu, amb carteres i presència de mercat significatives en comparació dels seus homòlegs europeus. Al voltant d'un de cada quatre (23%) de tots els canals de televisió privats (excloent-ne la televisió local) són de propietat nord-americana i un de cada deu (8%) de tots els serveis sota demanda i VSP a Europa pertanyen a una empresa nord-americà. Les carteres de canals de televisió nord-americanes són significativament més grans que les europees: el 71% dels canals dels 10 principals grups de televisió són propietat de cinc empreses nord-americanes.

Tots els agents nord-americans operen plenament a nivell paneuropeu i presten serveis a nombrosos mercats europeus. Les marques Warner Bros. Discovery d'AT&T, com Animal Planet, Cartoon Network, Discovery, Eurosport i HBO MAX, estan pràcticament omnipresents amb 46 mercats europeus coberts. Walt Disney, Amazon, Netflix, Comcast i Paramount operen a 40 o més mercats europeus. En general, les iniciatives europees tenen menys presència al mercat en comparació amb les xineses, japoneses i nord-americanes.

Els principals agents paneuropeus són multimarca, com Comcast, actiu als mercats de TV i VoD, o monomarca, com Netflix, centrat en els mercats sota demanda. En diversificar-se, els principals agents construeixen la seva presència sota demanda a mercats on ja tenen presència televisiva. En general, la majoria dels canals situats al top 20 del rànquing van llançar serveis VoD.

Pel que fa als centres establerts, els agents paneuropeus fan servir diferents estratègies. Netflix, per exemple, utilitza una estratègia centralitzada amb un país d'establiment principal des d'on apunta els mercats europeus. La francesa Vivendi utilitza una estratègia multinacional, on normalment un petit nombre de països serveix com a base per dirigir-se a diversos mercats nacionals amb les marques Canal+ i Filmbox+. AT&T, per contra, aplica una estratègia descentralitzada en què un major nombre de centres establerts presten serveis als mercats europeus per difondre les marques Discovery, Eurosport i HBO MAX.

L'establiment més important per als streamers d'una marca és Irlanda. El país és utilitzat com a centre establert exclusiu per la xinesa Huawei i els agents nord-americans Apple, Alphabet i Microsoft.

Consulteu l'informe complet.

Més informació.
HBF+Europe obre la convocatòria de Post-production Support

Noticia
La línia de finançament HBF+Europe - Post-production Support, d'Hubert Bals Fund (International Film Festival Rotterdam - IFFR), que promou la participació de productors/es europeus/es com a coproductors minoritaris en projectes cinematogràfics d'alta qualitat de cineastes procedents d'Àfrica, Àsia, Llatinoamèrica, Orient Mitjà i parts d'Europa de l'Est, ha obert la convocatòria fins al 9 de setembre.

HBF+Europe compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

HBF+Europe - Post-production Support se centra en primeres i segones pel·lícules que es troben en etapa de postproducció avançada.

La productora europea haurà de ser la sol·licitant i qui signarà l'acord de finançament; només el 25% del finançament HBF+EU s'ha de gastar a Europa, el 75% restant es pot gastar a altres llocs.

Ronda de tardor 2024:

Els projectes no han de tenir estrena mundial confirmada fins al novembre de 2024. La data d'estrena al festival i/o a les sales haurà de ser a partir de l'any 2025 en endavant.

El formulari de sol·licitud estarà disponible en línia des de dues setmanes abans de la data límit.

Pagament:
- El 50% a la signatura de l'acord de finançament i després de la revisió positiva del finançament total que inclou la verificació de la quota europea total i el contracte de coproducció signat.
- El 50% restant després de presentar el primer tall de la pel·lícula i l'aprovació per part de HBF del pla de finançament final (inclòs informe auditat de la subvenció HBF+EU).
Dades clau:
- Se seleccionarà un màxim de dos projectes per ronda.
- La quantitat màxima atorgada per projecte és de 60.000 euros.
- La selecció s'anunciarà al voltant de dos mesos després de la data límit.
- És obligatori enviar un rough cut com a part de la sol·licitud. No s'acceptaran talls precipitats.
- El contracte haurà d'estar finalitzat per a l'1 de març del 2025.
Requisits per a la sol·licitud:

Només es tindran en compte per a l'avaluació les sol·licituds completes i elegibles.

Abans de presentar la vostra candidatura, heu de llegir els criteris d'elegibilitat i normativa.

Llista de països HBF elegibles.

Totes les sol·licituds s'han de presentar en format digital abans de la data límit de la convocatòria.

La sol·licitud consta de: formulari de sol·litud complet, formulari d'elegibilitat complet i dossier del projecte.

El dossier del projecte ha d'incloure la documentació en anglès següent (fins a 4,8 MB):

Informació del projecte:
- Sinopsi.
- Rough cut.
- Declaració del director/a.
- Declaració del candidat/a.
- Hauràs d'incloure un document amb una explicació clara dels canvis previstos durant el procés de postproducció.
Antecedents de director/a(s/es) i productor/a(s/es):
- Biografia i filmografia del director/a.
- Biografia i filmografia de tots els/les productors/es adjunts/es.
- Treballs previs del director/a (es poden presentar un màxim de dues obres anteriors a través de Vimeo o YouTube).
Estructura de coproducció:
- Estratègia de sostenibilitat mediambiental.
- Contracte de coproducció degudament signat (inclou disposicions detallades sobre els aspectes de la coproducció que s'indiquen a l'APÈNDIX 2).
- En cas de no tenir un contracte de coproducció, de manera excepcional, s'accepta un deal memo. Després de la selecció es requereix el contracte de coproducció.
Documentació financera (en euros):
- Pressupost total detallat.
- Pressupost de postproducció detallat.
- Pla de finançament detallat.
- Estratègia de finançament escrit (incloure notificació de sol·licituds pendents d'altres programes similars de coproducció internacional amb suport d'Europa Creativa MEDIA).
- Cartes de confirmació de finançament assegurat.
- Pla de despeses de la subvenció HBF+EU (incloure motivació).
Calendari de postproducció i documentació de distribució:
- Calendari de producció i postproducció.
- Estratègia de distribució i llançament.
- Contractes o cartes d'intenció dels possibles socis de la distribució, incloent-hi vendes internacionals.
Data límit: 9 de setembre de 2024
- El procés de selecció durarà un màxim de 10 setmanes i consta de dues etapes: avaluació formal i avaluació del comitè.
- Els projectes no seleccionats seran notificats sobre el rebuig. Recorda que no és possible tornar a presentar el mateix projecte ja que només es poden avaluar una vegada.
Coneix-ne els criteris.

Més informació.

Podeu consultar les preguntes freqüents.

Si encara tens dubtes o consultes, pots enviar un correu electrònic a hbf@iffr.com
El film MEDIA 'Stranger', guardonat al Festival de Karlovy Vary 2024

Noticia

La 58a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary es va dur a terme del 28 de juny al 6 de juliol de 2024.

Entre les pel·lícules guardonades figura el film amb suport d'Europa Creativa MEDIA Stranger, de Zhengfan Yang (Estats Units, Xina, Països Baixos, Noruega i França), que competia a la Secció Proxima i que va ser guardonat amb el Premi Proxima Grand Prix.

La pel·lícula ens submergeix en habitacions d'hotel que, de vegades, poden fer la sensació d'aïllament, però alhora ser llars temporals. Aquestes estades són genèriques i idiosincràtiques, diferents en tipus i gènere, però idèntiques pel que fa a la seva naturalesa; són precisament les habitacions d'hotel i els breus indicis de vida que tenen lloc al seu interior.

Stranger és el quart llargmetratge de Zhengfan Yang, que alhora és ser el seu segon llargmetratge de ficció. La pel·lícula va rebre el suport d'Europa Creativa MEDIA via fons de coproducció internacional (HBF+Europe).

Consulta els diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA que es van poder veure durant el Festival.

I consulta el llistat complet de les pel·lícules guardonades a Karlovy Vary 2024.
Arriba la 2a edició de Flash Hub, congrés per a professionals de festivals i mostres de cinema

Noticia

El 17 i 18 de juliol de 2024 es duu a terme la segona edició de FFLASH-HUB, Film Festivals Learning and Sharing Hub. Un esdeveniment destinat a la formació, intercanvi d’experiències i creació de xarxa per impulsar el creixement, la internacionalització i l’enfortiment del sector.

La trobada, organitzada per Catalunya Film Festivals amb el suport de l'ICEC i de la nostra oficina, Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, està destinada a professionals de totes les àrees dels festivals de cinema i de les indústries culturals relacionades amb el sector cinematogràfic i inclou conferències, tallers, taules rodones i espais de networking.

La segona edició de FFLASH-HUB presenta un format més pràctic, amb sessions enfocades a aprofundir sobre algunes qüestions d’interès general com el finançament de projectes culturals, la salut mental, els aspectes legals bàsics o els protocols contra els abusos, entre d’altres.

El programa de les jornades explorarà diferents itineraris per abordar les millors pràctiques de programació cinematogràfica, mercat audiovisual i sostenibilitat econòmica i mediambiental. A més, se centrarà en aspectes pràctics de la gestió de festivals de cinema i indústries creatives com el desenvolupament efectiu i sostenible d'esdeveniments, qüestions legals i de propietat intel·lectual, comunicació, màrqueting, relacions públiques i patrocini, entre d'altres.

Entre la programació destaca la col·laboració de la Catalunya Film Festivals amb l'Acadèmia del Cinema Català per a adaptar el protocol de prevenció de violències masclistes als festivals i mostres de cinema, tot iniciant un procés de diagnosi per detectar punts crítics i desenvolupar un protocol específic. També s'aprofundirà en la salut mental i el benestar als festivals de cinema, identificant perills, tot abordant la precarietat i presentant mesures de prevenció per promoure entorns de treball més saludables.

Un altre taller explorarà l'ús pràctic de la IA en projectes culturals, tot oferint eines concretes, centrant-se en l'automatització de treballs i les consideracions ètiques.

Com a tancament, s'examinarà el Pacte de Cultura Sostenible, tot destacant-ne els progressos i reptes en la implementació als festivals de cinema, tot compartint exemples concrets i proposant projectes futurs per avançar cap a una cultura més sostenible.

La trobada està destinada a professionals de totes les àrees d'aquests esdeveniments d'Espanya, Europa, dels països del Mediterrani i Iberoamericans. Després d'una primera edició amb gran èxit i interès, FFLASH-HUB es consolida com una oportunitat única per als professionals del sector dels esdeveniments culturals. Gràcies a una proposta formativa atractiva, formadors de primer nivell i una visió sostenible, FFLASH-HUB converteix durant dos dies Barcelona en l'epicentre del sector cultural d'àmbit internacional.

Consulteu-ne el programa.

Més informació
Berlinale Co-Production Market 2025 anuncia les properes convocatòries de projectes de llargs de ficció i sèries de TV

Noticia
La 22a edició del Berlinale Co-Production Market del European Film Market es durà a terme, un any més, en paral·lel al Festival Internacional de Cinema de Berlín del 15 al 19 de febrer de 2025.

Productors/es d'arreu del món poden presentar projectes de llargmetratges per a la selecció oficial de Feature Films i projectes de sèrie per a la selecció oficial de Co-Pro Series.

Els projectes seleccionats s'anunciaran a mitjans de gener de 2025 i el catàleg respectiu es posarà a disposició de tots els participants registrats unes tres setmanes abans de l'esdeveniment.

Feature Films (Pel·lícules de ficció):

Cada any se seleccionen entre 20 i 25 apassionants projectes de llargmetratge per forjar associacions internacionals de coproducció i finançament durant reunions individuals programades prèviament.

Des del 16 d'agost del 2024, productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 21 de setembre de 2024.

Requisits:
- Estar definits com a llargmetratges de ficció amb potencial de mercat internacional i d'estrena als cinemes.
- Ser adequats per a la coproducció internacional i oberts a coproductors.
- Poder presentar un guió complet en anglès.
- Tenir un pressupost que oscil·li entre el milió d'euros (mínim) i els 20 milions d'euros.
- Comptar amb un mínim del 30% del finançament tancat, o bé tenir ja fons de producció aconseguits al seu país d'origen.
- L'empresa productora ha d'haver fet almenys una coproducció internacional.
- No haver iniciat rodatge encara.
Excepcions per al pressupost del 2025:
- Pressupost mínim: 600.000 euros per a projectes provinents de regions amb suport del World Cinema Fund o de Llatinoamèrica, Centreamèrica i Carib, Àfrica, Orient Mitjà, Centre i Sud-est asiàtic, Caucas, Bangla Desh, Nepal, Mongòlia, Sri Lanka, Ucraïna o Sud-est europeu.
- Els projectes cinematogràfics amb directors que hagin presentat pel·lícules en anys anteriors a la Berlinale, es poden presentar amb menys del 30% de finançament assegurat.
- Les empreses productores ucraïneses establertes que hagin coproduït i estrenat internacionalment un llargmetratge en els darrers tres anys poden presentar un projecte sense finançament confirmat. L'origen del projecte ha de ser d'Ucraïna, ha de tenir el guió llest i l'empresa respectiva pot presentar un projecte sota aquesta regla d'excepció.
Sol·licitud:
- Formulari d'inscripció emplenat (habilitat des del 16 d'agost de 2024).
- Tractament / Exposició en anglès (cinc a vuit pàgines, aprox. 4.000-5.000 paraules).
- Cinc pàgines d'extracte de guió o guió complet.
- Pla de finançament (en euros, indicant amb precisió quins elements estan confirmats, així com el timeline dels elements no confirmats).
- Mostra de l'obra prèvia del director (com a enllaç).
- Moodbook/Visuals.
- De manera voluntària, és possible presentar un dossier del projecte o un PDF fusionat amb material addicional recopilat que pugui ser útil, com ara el concepte de sostenibilitat, el concepte de màrqueting, les cartes d'intenció, etc.
Co-Pro Series (Sèries de televisió):

Al voltant de 10 projectes de sèrie de televisió se seleccionaran d'entre totes les candidatures presentades. Es realitzaran pitchings de presentació i reunions individuals a la recerca de socis internacionals de coproducció i finançament, al 10è esdeveniment Co-Pro Series Pitch and Networking, que es durà a terme el 20 i el 21 de febrer de 2024.

Des del 16 d'agost del 2024 productors/es d'arreu del món poden presentar les seves candidatures.

Data límit: 5 d'octubre del 2024.

Els projectes han de:
- Ser la primera temporada d'una sèrie o minisèrie d'alta qualitat.
- Tenir potencial de coproducció internacional.
- Estar a la recerca de socis internacionals per fer una coproducció.
Els projectes poden:
- Ser enviats per productors/es d'arreu del món.
- Estar en desenvolupament o en fase de finançament (amb finançament tancat o sense, però encara no en fase de producció).
- Tenir o no tenir socis confirmats com un canal de televisió o un distribuïdor a bord.
Sol·licitud:
- Formulari d'inscripció emplenat (habilitat des del 16 d'agost de 2024).
- One Pager (una a dues pàgines de pitch/presentació del projecte).
- Tractament del pilot (cinc a vuit pàgines aprox. 4.000-5.000 paraules) o guió.
- Bíblia de la sèrie (Personatges, univers, visió de conjunt de la temporada).
- Escena de diàleg (cinc pàgines de guió en anglès).
- Pla de finançament (en euros, indicant amb precisió quins elements estan confirmats, on s'ha sol·licitat suport, així com si s'esperen respostes i quan s'esperen).
- Teaser/Visuals (si estan disponibles).
Si tens dubtes o consultes pots contactar amb: coproseries@berlinale.de

Presentar-s'hi sense projecte:

Al novembre de 2024, productors/es experimentats/des, finançadors, agents de vendes internacionals, així com representants de fons cinematogràfics, broadcasters i distribuïdors podran presentar la sol·licitud per participar al Berlinale Co-Production Market 2025.

Els participants han d'estar interessats en nous projectes per coproduir o cofinançar i no han de tenir com a objectiu principal presentar els seus propis projectes. Les empreses productores hauran d'haver realitzat, almenys, una coproducció internacional els darrers tres anys.

La sol·licitud es fa per separat a través de l'equip de Co-Production Market (coproductionmarket@berlinale.de).

Si esteu interessats per aquesta modalitat, podeu consultar les Participants FAQ.

Més informació sobre Berlinale Co-Production Market.

Pots descarregar el flyer 2025.

Podeu consultar les preguntes i respostes freqüents.

El Co-Production Market Berlinale és part de l'European Film Market i és una iniciativa del Festival Internacional de Cinema de Berlín, una divisió dels esdeveniments culturals del govern federal a Berlín (Kulturveranstaltungen des Bundes in Berlin GmbH - KBB).

Compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i de MDM - Mitteldeutsche Medienförderung GmbH.
AGORA Film Market obrirà la convocatòria properament

Noticia

El proper 22 de juliol AGORA Film Market, que es durà a terme de l'1 de novembre al 31 de desembre de 2024, obrirà la convocatòria. Es tracta d'una iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA en què cada any participen més de 200 pel·lícules.

Aquest mercat de Thessaloniki International Film Festival opera només en línia via Cinando (plataforma que també compta amb el suport de MEDIA i que és accessible només a professionals de la indústria i convidats de premsa).

El mercat establert a Grècia permet que hi participin títols internacionals que se sumen a la vídeo llibreria de cada edició. Aquesta vídeo llibreria presenta pel·lícules de la Selecció Oficial de l'esmentat festival paral·lel, cintes prèvies de directors que participen al Crossroads Co-production Forum, llargmetratges grecs premiats al Drama International Short Film Festival i altres títols addicionals amb vendes o sense, entre d'altres.

L'objectiu principal d'AGORA Film Market és assistir els cineastes per trobar agent de vendes internacionals i distribuïdor mentre es proporciona l'oportunitat de ser descobert per altres festivals i membres de la premsa.

El mercat de cinema funciona principalment com a pont que connecta els productes de la indústria del cinema amb l'exhibició cinematogràfica.

Recordem que les pel·lícules que ja han estat enviades per participar al programa del festival no hauran de ser reenviades per a l'AGORA Film Market.

Obertura de convocatòria: 22 de juliol de 2024

Data límit: 14 d'octubre del 2024.

Per obtenir el màxim de la participació de cadascun/a, l'organització suggereix als participants d'AGORA Film Market que adquireixin una acreditació AGORA des d'aquest enllaç.

Més informació.
Comença el rodatge de la sèrie amb suport MEDIA 'Pubertat', de Leticia Dolera

Noticia

S'ha iniciat el rodatge de la sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', dirigida, escrita i interpretada per Leticia Dolera.

Es tracta d'una sèrie Max Original, produïda per Distinto Films, Corte i Confección de Películas, Uri Films i 3Cat en coproducció amb l’empresa belga AT-Productions. Compta amb el suport de l’ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages.

Filmada en català, la sèrie, de sis capítols, es rodarà a diverses localitzacions catalanes durant 13 setmanes i s’estrenarà el 2025 a Max i a 3Cat.

La sèrie està protagonitzada per Leticia Dolera, Xavi Sáez, Betsy Túrnez, Alexandra Russo, David Vert, Biel Durán, Anna Alarcón, Lluís Marco i Vicky Peña, entre altres. El repartiment adolescent el componen principalment actors i actrius debutants de 13 i 14 anys, i Carla Quílez ('La maternal').

'Pubertat' està escrita per Dolera, la seva creadora, que ha comptat amb Almudena Monzú com a coguionista de tres dels sis capítols de la sèrie. Al tram final del procés de desenvolupament han col·laborat Manuel Burque i David Gallart.

El nou treball de Dolera reflexiona sobre si un nen de 13 anys pot ser un agressor sexual i, si ho és, de qui seria la responsabilitat: o bé del nen, de la família o de la societat. ‘Pubertat’ estarà ambientada a l’estiu i en el context cultural de la tradició castellera. Es tracta d'un drama familiar que explora el pes del tabú i l’herència psicològica transmesos de generació en generació.

Sinopsi

L'harmonia d'una comunitat es veu truncada per una denúncia d'agressió sexual a les xarxes socials que apunta tres adolescents com a culpables.

Els adults a càrrec dels assenyalats, com a agressors i com a víctima, hauran de bregar amb la tensió de la situació i enfrontar-se a la seva pròpia relació amb la sexualitat. En el procés descobriran que potser no només les tradicions passen de generació en generació, sinó també els tabús i els traumes.

‘Pubertat’ compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films.
MediaTech SPRINT 2024 selecciona les 4 empreses participants amb reptes comercials i cerca cocreadors

Noticia
La 6a edició de MediaTech SPRINT, taller d’innovació d’un dia que permet a quatre empreses de la indústria audiovisual europea (anomenats ‘Challenge Owners’) desenvolupar solucions per a un dels seus reptes comercials específics en un Sprint co-creatiu amb l’ajuda d'uns 20 experts interdisciplinaris (anomenats ‘Co-Creators’), i que es durà a terme dimarts 24 de setembre a Potsdam-Babelsberg, ha seleccionat ja les quatre empreses que hi participaran com a propietaris de reptes.

Els 4 participants seleccionats per viatjar a Potsdam amb un repte empresarial són: Paul-Leo Langendörfer (Phont, Alemanya), Anna Huth (team4set, Polònia), Blaž Gregorin (Invida Production Studio, Eslovènia) i Martin Černý (National Film Museum, República Txeca).

L'empresa alemanya Phont està especialitzada en subtitulats creatius automatitzats amb IA i disseny innovador. La plataforma polonesa team4set dona suport als cineastes estudiants a treballar en xarxa i a trobar feina i equip. Fundat l'any 2004, Invida Production Studio és l'estudi d'animació i producció més gran d'Eslovènia. I el museu del cinema Národní filmové muzeum - NaFilM de la capital txeca és el primer museu d'aquest tipus al país.

En el següent pas, els cocreadors poden presentar-se, fins al 15 d'agost de 2024, per utilitzar la seva experiència per desenvolupar conjuntament propostes de solucions per als reptes empresarials d'aquests quatre projectes a MediaTech SPRINT.

Se cerquen experts/es en les àrees de finançament, màrqueting, noves tecnologies (IA, aprenentatge automàtic, processament del llenguatge natural, avatars animats), subtitulació, llenguatge de signes, models de negoci basats en plataformes, aspectes legals, estratègies de sortida al mercat, desenvolupament de públic, producció i educació audiovisual, distribució/venda/ llicències, desenvolupament de continguts. L'experiència d'àmbits relacionats com la música, l'art i la salut també és molt benvinguda.

El taller es farà en anglès. Si voleu saber-ne més, podeu consultar una entrevista amb dos antics propietaris de reptes.

Sol·licitud d'inscripció per a co-creadors: Fins al 15 d'agost de 2024.

MediaTech SPRINT, que es durà a terme el 23 i 24 de setembre de 2024 a Potsdam–Babelsberg (Alemanya), en el marc de la conferència MediaTech Hub Conference, està organitzat per l’oficina Europa Creativa MEDIA de Berlín-Brandeburg, en col·laboració amb les oficines Europa Creativa MEDIA de Croàcia, RepúblicaTxeca, Dinamarca, Estònia, França, Alemanya, Itàlia, Noruega, Catalunya i Suècia i facilitat per Juliane Schulze, consultora empresarial i financera amb experiència.

Tots i totes els i les participants rebran una entrada gratuïta per a la Conferència MediaTech Hub els dies 25 i 26 de setembre a Potsdam.

Data: dimarts 24 de setembre a Potsdam-Babelsberg
- Reunió introductòria el dilluns 23 de setembre al vespre a Berlín
  Si hi esteu interessats, podeu enviar preguntes a: sprint@ced-bb.eu
Challenge Owner 2024
- Invida Production Studio - Ljubljana (Eslovènia). Fundat l'any 2004, Invida Production Studio és l'estudi d'animació i producció més gran d'Eslovènia.
- Museu Nacional del Cinema - Praga (República Txeca). El museu del cinema 'Národní filmové muzeum' (NaFilM) de la capital txeca és el primer museu d'aquest tipus a la República Txeca.
- Phont - Frankfurt del Main (Alemanya). L'empresa alemanya PHONT està especialitzada en subtitulats creatius automatitzats amb IA i disseny innovador.
- team4set - Katowice (Polònia). La plataforma polonesa dóna suport als cineastes estudiants a treballar en xarxa i a trobar feina i equips.
Més informació
Nova línia d'Eurimages de suport al màrqueting cinematogràfic i al desenvolupament del públic

Noticia
Durant el segon semestre de 2024, Eurimages llança una nova línia de màrqueting cinematogràfic i suport al desenvolupament del públic.

L'objectiu d'aquesta línia és promoure solucions de màrqueting innovadores destinades a desenvolupar audiències de pel·lícules amb el suport d'Eurimages en el marc del Programa de Suport a la Coproducció.

S'adreça a productores que treballen en coordinació amb agents comercials internacionals, agències de comunicació i, si escau, distribuïdores que ja estan implicades en el projecte. Per tant, s'anima a les productores a desenvolupar i implementar estratègies de màrqueting i desenvolupament de públic en una fase inicial de producció per tal de maximitzar el potencial de l'audiència i la distribució.

Aquest programa pretén donar suport a un màxim de 15 pel·lícules a l'any, amb un límit de 50.000 € per pel·lícula. Aquest suport es concedeix en format de subvenció a fons perdut. L'objectiu és que aquesta selecció de pel·lícules amb el suport d'Eurimages s'estreni en un nombre més gran de territoris i arribi a un públic més ampli en aquests territoris.

Per sol·licitar el suport, els/les productors/es delegats/des de les pel·lícules en qüestió han de:
- haver rebut la carta de notificació de suport a la coproducció d'Eurimages (o haver signat un acord de suport),
- haver signat un acord o un contracte amb un agent de vendes internacional, i
- no haver organitzat ja la primera projecció de la pel·lícula en qüestió en un festival o la primera presentació en un mercat.
La publicació de la convocatòria està prevista per al proper 30 d'agost, i la data límit de presentació de sol·licituds serà, en principi, el 28 d'octubre de 2024.

Consulteu-ne les bases i el quadre resum.

La plataforma de sol·licituds en línia estarà disponible properament.

Més informació
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Fantastic Fest 2024

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i física de pel·lícules europees recents presents al Fantastic Fest a Austin, Texas (20 al 24 de setembre de 2024).

Qui s’hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d’Europa.
NO s’hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l’esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de l'FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri, l'equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 5 de setembre de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
International Classic Film Market obre la convocatòria

Noticia
La 12a edició de l'International Classic Film Market de Lumière Festival, que es durà a terme del 15 al 18 d'octubre de 2024 a Lió (França) amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria.

El sector del cinema patrimonial es troba en plena expansió gràcies a la revolució de les normes de conservació i al desenvolupament dels mitjans de difusió. Ens trobem en un moment en què el públic internacional mostra un gran interès pel cinema clàssic, i on les oportunitats són nombroses.

Per aquesta raó, aquest esdeveniment us permetrà trobar nous socis, establir contactes, reunir-vos i fer negocis. Gràcies a aquest mercat, únic al món, el negoci internacional del cinema patrimonial s'informa, es valora i es dinamitza.

Beneficis:
- Instal·lacions adequades: nous espais i una superfície ampliada per organitzar reunions i operacions comercials, amb una sala de projecció dedicada i demostracions, a més d'espais privilegiats per a exposició i reunions one to one.
- Accés a una programació millorada: quatre dies de debats, taules rodones, panorames i focus. S'oferiran continguts especialitzats, en forma d´intercanvi d´experiències, casos pràctics i trobades.
- Xarxa àmplia: un lloc de trobada mundial de tots els agents de la cadena industrial, com ara venedors (titulars de drets, titulars de catàlegs, productors i distribuïdors), compradors (canals de televisió, plataformes VoD i SVoD, editors de DVD i BluRay), proveïdors tècnics i de serveis (laboratoris, editors de programari o advocats), broadcasters (exhibidors, festivals i cinemateques), finançadors, institucions i promotors de projectes.
Acreditació presencial:

Brinda accés a una varietat de serveis, que inclouen:
- Programa de reunions editorialitzades.
- Eines de xarxa.
- Horaris de recepció.
- Serveis addicionals de pagament.
- Projeccions de cinema.
Per tenir accés a la venda d'entrades de totes les sessions de Lumière Festival (excepte sessions especials i dins del límit de places disponibles), us podeu subscriure, a més de amb la vostra acreditació MIFC, a una acreditació professional (tarifa preferencial de 40 euros). Aquesta subscripció es fa a través del departament d'acreditacions de Lumière Festival.

Acreditació per a estudiants:

S'ha engegat una acreditació per a estudiants de carreres cinematogràfiques que dona accés als mateixos serveis que l'acreditació presencial, prèvia presentació d'un justificant de formació i una breu descripció del projecte professional en subscriure's.

Acreditació connectada:

Podràs unir-te a la comunitat de cinema clàssic de manera remota i tindràs accés a:
- Repetició als continguts (amb retard de 24 hores): taules rodones, conferències, tallers i programacions, amb traducció francesa/anglès.
- Mòdul digital per concretar cites amb altres persones acreditades al mercat.
- Directori professional en línia per contactar professionals durant tot l'any.
- Documents MIFC en PDF i informes.
- Ofertes de visibilitat MIFC.
Acredita-t'hi!

Data límit: 20 de setembre de 2024 (tarifa reduïda Early Bird fins al 16 de juliol de 2024).

Tarifes de participació: Coneix les tarifes segons el tipus d'acreditació i les dates disponibles a través d'aquest enllaç.

Els representants d'empreses que s'acreditin per primera vegada (acreditació presencial), a partir del 17 de juliol del 2024 es beneficiaran d'una tarifa preferencial (-10%).

Més informació.

Si tens dubtes o consultes, pots enviar un correu electrònic a mifc@festival-lumiere.org
European Work in Progress Cologne 2024 obre la convocatòria de projectes

Noticia

Els productors/es de llargmetratges europeus (ficció, documentals, animació) en producció o postproducció estan convidats a presentar els seus projectes a European Work in Progress Cologne (EWIP), que es durà a terme del 14 al 16 d'octubre de 2024, just abans del Festival de Cinema de Colònia (17-24/10/2024).

Es tracta d'una gran oportunitat per tancar el finançament de projectes i conèixer distribuïdors internacionals, agents comercials, representants de festivals i productors/es experimentats/des d'arreu d'Europa.

EWIP compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La data límit de presentació de projectes és l'1 de setembre de 2024.

Per trobar socis per a la distribució, la venda o el cofinançament, els productors seleccionats presenten els seus projectes de ficció, documentals o animació a distribuïdors, agents de vendes, canals de televisió, festivals i financers d'arreu d'Europa. Se seleccionaran fins a 30 projectes amb alt potencial internacional.

A més, EWIP també ofereix reunions individuals, taules de debat, tallers, esdeveniments nocturns i oportunitats informals de treball en xarxa. Els projectes poden optar a premis que inclouen serveis de postproducció per valor de 50.000 €.

Qui s'hi pot presentar?

Productors/es de (co)produccions europees i internacionals amb almenys un país europeu vinculat en la fase posterior de la producció que busquen tancar un buit en el finançament final o trobar socis adequats per a una estratègia de llançament internacional adequada. Els participants seleccionats ja haurien de poder mostrar algun material produït.

La data límit d'inscripció és l'1 de setembre de 2024

EWIP compta amb el suport de Film- und Medienstiftung NRW i té lloc en cooperació amb el Film Festival Cologne i amb AG Verleih, l'associació de distribuïdors de cinema independents alemanys.

Més informació i inscripcions.
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions dels XVII Premis Gaudí

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Català ha obert les inscripcions per participar als XVII Premis Gaudí.

S’hi podran inscriure fins al dilluns 16 de setembre a les 14 h del migdia aquelles produccions catalanes (llargmetratges de ficció, documentals i d’animació) estrenades a sales durant el 2024 (amb una permanència en pantalla mínima de set dies no necessàriament consecutius), entenent “pel·lícula catalana” la que compta amb un mínim del 20% de producció local i acredita la participació de talent català, almenys, amb 6 punts, distribuïts en un mínim de 3 categories, segons estipulen les Bases.

Com a novetat d'enguany, desapareix la categoria a Millor pel·lícula de televisió, i s’incorporen criteris concrets referents a la preselecció de curtmetratges, entre els quals destaca la trajectòria a festivals. Un total de 15 curtmetratges passaran a la primera ronda de votacions, dels quals un mínim de 8 hauran de ser en VOCAT.

Canvis de l’any passat que es mantenen vigents l'any 2024

Als XVII Premis Gaudí, les categories d’interpretació, so, efectes visuals, i maquillatge i perruqueria, continuaran computant 1 punt per cada professional català inscrit com a cap d'un dels seus subdepartaments (disseny de so, so directe i mescla; perruqueria i maquillatge; i efectes físics i digitals), excepte si es tracta de la mateixa persona realitzant dues especialitats de la mateixa categoria alhora, que només computarà 1 punt en total.

D’altra banda, pel que fa a les bases del Premi a Millor música original, la composició musical haurà d’haver estat creada expressament per a la pel·lícula, ocupant com a mínim un 15% del metratge total i sigui, com a mínim, el 51% de tota la música del film.

Així mateix, dins de la Comissió de preselecció documental, el nombre de títols preseleccionats per passar a la primera volta de votació equivaldrà a 2 /3 dels documentals inscrits, és a dir, com més documentals s’inscriguin, més títols optaran com a candidats a Millor pel·lícula documental.

Curtmetratges i pel·lícules europees

Pel que fa als curtmetratges, podran participar-hi tots els curts qualificats entre l’1 d’octubre de 2022 i el 30 de setembre de 2024 que no s'hagin presentat anteriorment als Premis Gaudí. Els títols inscrits seran valorats per una comissió de preselecció externa designada per la Junta Directiva de l'Acadèmia, que seleccionarà 15 curtmetratges per entrar a la cursa dels Premis en la categoria de Millor curtmetratge.

De la mateixa manera, una comissió de preselecció s'encarregarà d'escollir les 10 pel·lícules europees, estrenades a Catalunya entre el 20 d'octubre de 2023 i el 18 d’octubre de 2024, que competiran en la primera ronda de votacions a la categoria de Millor pel·lícula europea.

Es continua treballant per la diversitat

Mantenint la línia de treball sobre la diversitat iniciada el 2021, l’Acadèmia del Cinema Català tornarà a recollir dades sobre edat, gènere, orientació sexual, diversitat funcional, origen ètnic o racial i classe social tant dels personatges que apareixen a la pantalla, com de l’equip humà que ha fet possible les pel·lícules inscrites.

Codi de conducta contra l’assetjament sexual

Les bases dels XVII Premis Gaudí inclouen un codi de conducta a través del qual s’estableix una política de tolerància zero amb les conductes que atemptin contra els drets de les persones, i, molt particularment, amb les agressions verbals, físiques i/o sexuals que es puguin cometre en l’organització i celebració dels actes que conformen la cursa dels Gaudí. Amb aquest pas, l’Acadèmia referma el seu compromís de crear un model reproduïble a tot el sector, que contribueixi a la transformació estructural necessària per erradicar les violències masclistes dins la indústria.

Les produccions es podran inscriure telemàticament mitjançant la plataforma següent fins al dilluns 16 de setembre a les 14 hores.

Consulta les bases:

Bases reguladores dels XVII Premis Gaudí [català].

Bases reguladoras de los XVII Premios Gaudí [castellà].

Més informació i inscripcions
El film amb suport MEDIA 'Upon Entry' guanya l'11è Premi Pepón Coromina

Noticia

L’Acadèmia del Cinema Català ha atorgat l’XI Premi Pepón Coromina al film amb suport MEDIA 'Upon Entry', de Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas.

Segons ha expressat el jurat, el film, a través d'un tractament "atrevit, intel·ligent i enginyós", retrata la violència institucional present en els processos migratoris.

El jurat, format per la consultora especialitzada en diversitat de projectes audiovisuals Salima Jirari, el productor Edmon Roch, l’actriu Anna Alarcón i el director David Moragas, i presidit per l’actriu Marta Molins, ha valorat un film que “parla de la burocràcia a la qual se sotmeten les persones en processos migratoris, així com de la violència institucional adherida a aquests actes, especialment en les relacions que s'estableixen entre el sud i el nord global, però també de les fronteres, tant les oficials com les reals, les que ens imposen i les que ens posem. I ho fa amb un atreviment, intel·ligència i enginy que li han generat un recorregut internacional fins a convertir-se en un dels millors debuts audiovisuals dels darrers anys. I sempre amb l'esperit de la creativitat, innovació i risc, però també amb el repte de connectar amb el màxim públic possible, que havia definit la producció del gran Pepón Coromina."

Es tracta d’una producció de Zabriskie Films, Basque Films i Sygnatia, que també ha comptat amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, de l’ICEC – Institut Català de les Empreses Culturals, de la Comunidad de Madrid i del Govern Basc, així com amb la participació de TV3. Progatonitzada per Alberto Ammann i Bruna Cusí, és una pel·lícula produïda per Carles Torras, Carlos Juárez, Xosé Zapata, Sergio Adrià i Alba Sotorra.

El jurat també ha volgut fer una Menció especial per al documental 'Toda una vida', de Marta Romero, una pel·lícula de gran "delicadesa, creativitat i generositat" que mostra la vida dels avis de la cineasta, el Paco i la Trini, travessada per l'amor, la tendresa i l'Alzheimer.

El guardó ha estat lliurat per Marta Molins, membre del jurat i presidenta honorífica del Premi Pepón Coromina, en el marc de la Festa d'Estiu del Cinema Català, que s'ha celebrat a la Casa de l'Aigua de la Trinitat Nova.

Aquest guardó de l’Acadèmia està destinat a reconèixer el risc, la innovació i la creativitat, en honor i reconeixement de la tasca duta a terme pel productor Pepón Coromina, qui va contribuir de manera determinant a l’aparició de noves formes de llenguatge cinematogràfic i a la consolidació professional de cineastes i artistes que començaven les seves trajectòries.

Més informació
3D Character Animation 2025 obre inscripcions

Noticia
El curs 3D Character Animation, de The Animation Workshop, VIA University College (TAW) i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert les inscripcions.

Es tracta d'un programa d'educació oberta, amb les característiques següents:
- Tipus: Curso de formació professional.
- Temps: 12 setmanes.
- Inici: Primavera 2025.
- Lloc: Viborg, Dinamarca.
3D Character Animation compta amb un entorn dinàmic d'aprenentatge i molt creatiu. Oferix l'oportunitat única d'aprendre amb professionals actius a la indústria i amb desenvolupar les habilitats tècniques i artístiques en el camp de l'animació de personatges 3D.

El curs combina els següents elements clau del programa de la llicenciatura en animació de personatges en un curs semestral: “Animation Software and Production 2”, “Animation Basics 3” i “Advanced Animation”. Les dotze setmanes del programa inclouen conferències, assignacions i mini produccions, que creixen en intensitat, al camp de l'animació de personatges 3D (van des del concepte fins a l'acabat).

S'oferirà una introducció a la indústria del programari del modelatge i animació estàndard, Autodesk Maya, i a l'animació de personatges 3D.

S'orientarà mitjançant una sèrie d'exercicis dissenyats per transferir els principis de l'animació bàsica fins a la plataforma 3D. El pla d'estudis se centra en la comprensió de la mecànica corporal i en l'acció física amb els conceptes bàsics de l'animació (avançant gradualment cap a conceptes més sofisticats, com ara el parkour i la interacció i acabant amb una introducció a l'animació de personatges de quatre potes).

El curs finalitza amb un examen de portfoli que consta en un vídeo que compilaràs a partir dels exercicis realitzats. A més, hauràs de redactar un treball escrit de dues a quatre pàgines on reflexionis sobre el teu procés d'aprenentatge. L'examen es qualifica.

Quins beneficis obtindràs?
- Curs intensiu desenvolupat amb l'ajuda de professionals ben connectats de la indústria.
- Tutors de la indústria que tenen coneixements actualitzats i provats en producció.
- Ensenyament pràctic cada dia des del matí fins a la tarda.
- Accés durant les 24h, els set dies de la setmana a la teva pròpia estació de treball personal amb programari estàndard de la indústria.
- Materials didàctics.
- Accés a equips.
- Assistència amb l'allotjament a la ubicació del curs i consells de viatge.
- Pertinença a una xarxa professional.
Qui hi pot participar?

Es valorarà altament l'experiència en animació que tinguin els sol·licitants, però també s'admeten sol·licitants amb altes habilitats tècniques en programari 3D.

Com presentar-s'hi?

Caldrà proporcionar un CV, una carta de motivació, i un showreel/portfolio. Poden ser exercicis simples en varietat de formats (com: 2D, 3D, stop-motion, cut-out, etc.).

Si teniu un número CPR, simplement utilitzeu-lo amb NemID per iniciar sessió a través d'aquest enllaç.

Si encara no teniu un número CPR, entreu amb el vostre correu electrònic. Se us enviarà un enllaç, el qual haureu d'entrar i seleccionar “Educational programmes”, “Continuing and further education” i buscar “3D Character Animation” a la cantonada superior dreta.

Tarifa de participació: 4.225 euros (DKK 31.500).

Data límit: 31 de gener de 2025.

En cas de ser acceptat, rebreu una carta d'acceptació d'una a dues setmanes després de la data límit de la convocatòria.

Coneix més sobre aquest programa de formació a través d'aquest enllaç.

Si tens dubtes o consultes pots contactar amb Per Kristensen (gerent de projectes, desenvolupament de talent i habilitats): prs@via.dk

3D Character Animation de VIA University College compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Documentary Campus obre la convocatòria de Masterschool 2025

Noticia
Documentary Campus ha obert la convocatòria de Masterschool 2025. La data límit per presentar-hi projectes documentals és l'1 de desembre de 2024.

Aquest programa de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA és una finestra única per a projectes de no ficció que busquen prosperar als mercats internacionals, així com per finançar i produir amb èxit formats originals basats en fets reals.

Masterschool cerca:
- 16 projectes en etapa de desenvolupament amb fort potencial internacional.
- Tot tipus de continguts i formats factuals: Sèries de TV, one-offs, documentals creatius. També projectes multiplataforma, web o realitat virtual, així com projectes d'animació.
- Són benvinguts sol·licitants d'arreu d'Europa que tinguin experiència als seus mercats nacionals.
Embarca't en un viatge de formació i desenvolupament de deu mesos juntament amb més de 30 cineastes europeus. Canviarà la teva carrera professional a través de:
- Cinc workshops amb experts de renom internacional.
- Tres webinars.
- Tutoria individual durant tot l´any.
- Consultoria one to one amb experts de la indústria.
- Àmplies oportunitats de networking.
- Propi Pitching Forum (octubre del 2025).
Podràs trobar la teva veu, desenvolupar la teva història i navegar al mercat mundial, ja que tindràs formació personalitzada en habilitats com:
- Estratègies narratives per a no ficció.
- Disseny d'audiències i màrqueting en línia.
- Pitching professional.
- Coproducció i finançament internacional.
- Producció d'impacte i assumptes legals.
- I molts més…
Qui hi pot participar?
- Cineastes professionals i prometedors dels països membres de la UE o dels països que participen a Europa Creativa MEDIA.
- Projectes factuals en desenvolupament, de tots els mitjans (TV, cinema, VR, interactiu, etc.).
- Projectes adaptats per al desenvolupament internacional. És important que els projectes tinguin un argument sòlid que atregui un ampli públic internacional.
- Projectes que no hagin estat presentats internacionalment.
- Els sol·licitants han de tenir els drets dautor del projecte.
- Documentary Campus està compromès amb la diversitat, l'equitat i la inclusió.
Com presentar-s'hi?

Presenta la teva candidatura mitjançant FilmFreeway.

Hauràs de preparar la documentació següent:
- Tractament: Màxim dues pàgines de proposta d'esquema de la història, un tagline i una sinopsi breu d'aproximadament deu línies.
- Accés: Evidència d'accés als personatges i institucions principals. Això es pot presentar com una declaració escrita o com un tractament i/o com a part del material visual del teu teaser (NOTA: els comunicats dels protagonistes han d'estar signats per a una segona sessió de Masterschool).
- Pressupost: primer esborrany del pressupost i del pla de finançament.
- Trailer: Teaser o reel de personatges (màxim tres minuts) de diversos protagonistes (NOTA: si no tens material gravat, si us plau envia un mood board que expliqui visualment la direcció d'estil o la sensació general que persegueix).
- Perfil: Informació de lequip de producció. Foto de perfil del director/productor, CV i, si escau, perfil de la companyia de producció.
- Vídeo de presentació: Breu vídeo (màxim quatre minuts) explicant la teva motivació per formar part de Masterschool.
- Showreel: Un breu showreel de la teva obra prèvia (màxim tres minuts).
- Recomanació: Carta de recomanació d'un commissioner, finançador i/o productora o distribuïdora experimentada.
Nota: Tots els documents escrits de la sol·licitud han d'estar en format PDF i han de presentar-se en anglès. Les sol·licituds incompletes no es tindran en compte.

Tarifa: L'organització cobreix les despeses de formació als cinc tallers, un/a mentor/a i un/a tutor/a per projecte, assistència a mercats cinematogràfics (despeses de viatge, allotjament, manutenció, honoraris del mercat), costos de personal, professors i organització, viatges d'investigació (viatges, allotjament, despeses). Més informació.

Data límit: 1 de desembre de 2024

Més informació.

Pots resoldre dubtes a través de l'enllaç següent.

També podeu contactar amb l'organització: s.schneider@documentary-campus.com

Masterschool de Documentary Campus compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
EAVE Producers Workshop 2025 obre el termini d'inscripció

Noticia
EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs ha obert el termini d'inscripció d'EAVE Producers Workshop 2025, un dels principals programes de formació i desenvolupament per a productors/es.

Formació, desenvolupament, treball en xarxa. Un programa d'un any de durada centrat en tres setmanes intensives de desenvolupament professional a través del treball en el desenvolupament de projectes de ficció, documental i sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg del 7 al 14 de març de 2025.
- Taller 2: juny de 2025 (dates i llocs exactes pendents de confirmació).
- Taller 3: Tessalònica (Grècia) a l'octubre de 2025 (data exacta pendent de confirmació).
Participants:

EAVE Producers Workshop s'adreça a productors/es (ficció, documental i sèrie de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l'àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa, mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

El programa també dona la benvinguda a sol·licituds que provinguin de professionals de branques associades de la indústria (finançament, legal i financer, festivals i mercats, administració de mitjans, etc.).

Cada any, se seleccionen més de cinquanta participants d'entre la majoria dels països de la UE i de més enllà. Tots participen als tres tallers d'una setmana de durada.

Com funciona?

La meitat dels participants assisteixen amb projectes i és un mitjà excel·lent de desenvolupament a través d'un enfocament intensiu en el projecte amb altres companys i experts durant tot l'any. L'altra meitat dels participants assisteix al programa per enfocar-se a desenvolupar les empreses o carreres. La majoria dels participants que assisteixen amb un projecte també porten el seu guionista durant les dues primeres setmanes, cosa que permet que productor/a i guionista es beneficiïn junts/es de sessions individuals amb experts en guions.

Durant els dos primers tallers, els participants treballen en grups dirigits per experimentats productors i amb diversos especialistes en anàlisi de guió, desenvolupament i finançament de la producció, aspectes legals de la coproducció, màrqueting, llançament/estrena, packaging etc.

Els graduats d'EAVE s'uneixen a una xarxa única de productors europeus actius que formen una de les columnes vertebrals de la indústria. A més, els participants i membres d'EAVE es beneficien d'associacions amb els principals festivals i mercats cinematogràfics europeus on EAVE facilita la participació dels graduats.

Calendari: Les entrevistes amb una preselecció de candidats/es es duran a terme a la tardor de 2024 i la selecció s'anunciarà al desembre de 2024.

Formulari de sol·licitud.

Requisits i materials de participació:

Si us plau, hauràs d'ajuntar tots els documents següents en un únic arxiu PDF juntament amb el formulari de sol·licitud emplenat com a portada. Si us plau, esmenta el teu cognom al nom del fitxer.

A/ Sol·licitants amb un projecte:

Sobre tu:
- Carta de motivació (les teves raons principals per presentar-t'hi i què vols aconseguir, etc.).
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d'aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d'una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has dut a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si a més sol·licites una beca: breu carta de motivació explicant els motius pels quals la sol·licites.
- Si et trobes aplicant per a una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s'identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques disponibles i els criteris d'atorgament en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
Sobre el projecte:
- Sinopsi duna pàgina.
- Una pàgina màxim explicant l'audiència i els objectius principals del projecte (p.ex. èxit financer, circuit de festivals i premis, entreteniment, provocació, impacte emocional a l'audiència o canvi a la societat, etc.).
- Pressupost estimat de producció en euros.
- Pla de finançament en euros.
- Tractament complet o guió. Si vols presentar-t'hi amb un projecte de sèrie de televisió: hauràs d'incloure tractament complet o guió del primer episodi i l'esquema general de la història de la sèrie (si és presentat amb divisió d'episodis: màxim una pàgina per episodi).
Confirmació de pagament per la quota d'inscripció de 100 euros (no aplicable si ja t'has presentat anteriorment al programa).

Si encara no disposeu d'un guió, si us plau envieu un tractament. Si actualment només tens un guió en llengua original, si us plau pots enviar un tractament en anglès. Una versió en anglès del guió ha d'estar disponible un mes després de la selecció.

B/ Sol·licitants sense projecte que volen treballar en el desenvolupament de la seva carrera:
- Carta de motivació (les teves raons principals per presentar-s'hi i què vols aconseguir, etc.).
- Currículum amb una o dues pàgines.
- Breu descripció de la teva companyia de producció o de les teves activitats professionals.
- Llista de les produccions de la teva empresa: en desenvolupament, en preproducció i una selecció d'aquelles ja estrenades.
- Si ets empleat/da d'una gran empresa: si us plau, explica el teu rol i responsabilitat dins de la companyia i llista de projectes en què has dut a terme un rol de lideratge (esmenta també quins).
- Si sol·licites una beca disponible per a residents europeus i per a ciutadans que s'identifiquen com a negres, indígenes o persones de color, si us plau clarifica i inclou la teva motivació. Si us plau, consulta les beques disponibles i els criteris d'atorgament en aquest enllaç.
- Fotografia de perfil.
Confirmació de pagament per la quota d'inscripció de 100 euros (no aplicable si ja t'has presentat al programa anteriorment).

Més informació: satu@eave.org

Data límit: 19 d'agost del 2024.

EAVE Producers Workshop d'EAVE compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació i inscripcions.
Europa Cinemas obre la convocatòria per formar part de la xarxa

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha obert la convocatòria per formar part de la xarxa i rebre finançament a partir de 2025. La data límit per presentar-s'hi és el 15 de setembre de 2024.

Fundada el 1992 amb finançament d'Europa Creativa MEDIA i del CNC, Europa Cinemas compta amb 1.263 cinemes (3.121 pantalles) a 783 ciutats i 39 països.

Dins dels països MEDIA, la xarxa és present amb 1.180 cinemes (2.830 pantalles) a 740 ciutats europees de 33 països.

La nova convocatòria per pertànyer a la xarxa i rebre finançament està oberta actualment per a qualsevol cinema d'un país membre d'Europa Creativa MEDIA que compleixi els requisits que es descriuen a continuació.

Objectius de la xarxa:
- Augmentar i diversificar la programació a sales, així com la freqüentació de pel·lícules europees prioritàriament no nacionals.
- Donar suport a les iniciatives europees dels exhibidors adreçades al públic jove.
- Desenvolupar una xarxa de sales d'exhibidors que permetin accions conjuntes als àmbits nacional i europeu.
- Donar suport a les pràctiques innovadores de promoció de pel·lícules i de comunicació amb el públic.
Bases:

Cal destacar que l'ajut general s'estableix per trams, des de 15.500 euros per una pantalla fins a 73.000 euros per 30 pantalles. S'assigna de la manera següent:
- El 80% com a contrapartida d'una programació europea prioritàriament no nacional calculada en nombre de sessions.
- El 20% per fomentar les iniciatives dels exhibidors adreçades al públic jove (ajuda fins a un màxim de 10.000 euros).
Les sales poden optar a bonificacions que complementen l'ajuda general:
- Una bonificació per la diversitat de nacionalitats europees representades a la programació.
- Una bonificació per la programació de pel·lícules guardonades amb el Label Europa Cinemas.
Una reunió a l'abril del Comitè de validació analitza els resultats dels cinemes membres de la xarxa i proposa el pagament de l'ajut si els objectius contractuals han estat complerts.

A partir de 15 pantalles beneficiàries dins un mateix conveni, cada pantalla beneficiària suplementària donarà dret a un ajut de 1.500 euros. La suma de l'ajuda de Públic Jove està delimitada a 10.000 euros. La quantitat màxima (programació i públic jove) de suport per a un mateix conveni no podrà excedir els 73.000 euros.

Pel que fa al nombre mínim de projeccions anuals per a les sales permanents és de 520 euros. S'accepta un límit reduït de 370 projeccions pels cinemes de pantalla única o pels cinemes que funcionin en condicions particulars.

Finalment, el nombre mínim d'entrades a 12 mesos és de 30.000 entrades.

Data límit: 15 de setembre de 2024 (per a l'admissió del teu cinema a la xarxa amb data 1 de gener de 2025).

Consulta'n l'explicació del procediment de sol·licitud i les bases completes en castellà.

Més informació
European Short Pitch 2025 obre la convocatòria de curtmetratges en desenvolupament

Noticia
La propera edició d'European Short Pitch 2025 ha obert la convocatòria fins al 20 de setembre de 2024.

La convocatòria s'adreça a cineastes, guionistes i productors/es locals emergents que tinguin un projecte de curtmetratge que vulguin desenvolupar a escala europea.

European Short Pitch és una iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que combina la mentoria en desenvolupament de curtmetratges amb un esdeveniment de pitching i networking. Els participants són seleccionats amb el seu projecte de curtmetratge i assisteixen tant a un Taller de Desenvolupament acompanyat de tutors reconeguts com a un Fòrum de Coproducció que reuneix professionals del sector d'arreu d'Europa.

European Short Pitch selecciona 12 projectes per participar al programa.

Qui s'hi pot presentar?
- Equips creatius de guionistes, directors/es i productors/es;
- La nacionalitat o el país de residència de l'autor ha de ser un dels Estats membres del Consell d'Europa;
Dates clau:
- 20 de setembre de 2024: data límit de presentació de sol·licituds;
- A partir de desembre de 2024: selecció dels participants;
- 13-17 de gener de 2025 (dates pendents de confirmació): Taller de guió (en línia);
- Juny de 2025 (dates pendents de confirmació): Fòrum de coproducció (in situ als Països Baixos i en línia);
Quota de participació

La quota de participació per a una persona per projecte és de 700 euros. La quota cobreix la matrícula, així com l'allotjament i la manutenció en cas de sessió residencial. La quota no cobreix les despeses de viatge, que aniran a càrrec dels participants. European Short Pitch accepta un màxim de 3 persones per projecte; Els participants addicionals han de cobrir les seves pròpies despeses: allotjament, manutenció i desplaçament.

Més informació i inscripcions

Co-funded by the European Union
Berlinale Talents 2025 obre la convocatòria

Noticia

Berlinale Talents ha obert la convocatòria per participar a la nova edició, que es durà a terme del 15 al 20 de febrer de 2025 a Berlín (Alemanya).

Fundat l'any 2003, Berlinale Talents és el programa de desenvolupament de talent del Festival Internacional de Cinema de Berlín per als 200 millors cineastes emergents, creadors de sèries de ficció i agents clau de la indústria del cinema del món.

S'adreça a professionals del cinema i la televisió amb un historial de treball, i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Berlinale Talents actualment està destinat a directors/es, productors/es, guionistes, actors/actrius, dissenyadors d'audiències (comissaris, cineastes o creadors de festivals), compositors/es musicals, directors/es de fotografia, distribuïdors/es, editors/es, crítics/ques de cinema, dissenyadors/es de producció, agents de vendes internacionals, dissenyadors/es de so i escenògrafs digitals.

El talent comporta la responsabilitat de compartir, i tot el seu programa se centra no només en allò que els experts han d'oferir, sinó també en allò que els seus talents poden aportar al grup. Les aportacions de tots i cadascun i la interacció entre els participants impulsen les sessions i són un valuós afegit al tapís dels sis dies.

Professionals elegibles:

Per ser elegible, cal haver realitzat almenys un llargmetratge, dos curtmetratges, una sèrie de ficció o una pel·lícula per a televisió d'alta qualitat. Aquesta obra prèvia haurà d'haver estat projectada a festivals, estrenada a cinemes o emesa àmpliament.

Els estudiants només són admesos en casos molt excepcionals, per exemple, si han treballat prèviament a la indústria del cinema. Si encara no compleixes aquests criteris, no et preocupis: futures edicions t'esperen.

Laboratoris i iniciatives d'indústria:

Consulta també Doc Station, Short Form Station, Script Station i Talent Project Market.

Data límit: 31 d'agost del 2024.

Presenta la teva candidatura a Berlinale Talents tot creant un compte.

Per a més informació, consulteu les preguntes freqüents.
La CE publica un nou informe sobre la promoció d'obres europees per part dels serveis de mitjans audiovisuals

Noticia
La Comissió Europea ha publicat un nou informe, amb un estudi adjunt, sobre l'aplicació de les mesures destinades a promoure les obres europees per part dels serveis de mitjans audiovisuals.

L'informe forma part d'un exercici de seguiment periòdic, tal com estableix la Directiva 2010/13/UE (també coneguda com a Directiva de Serveis de Mitjans Audiovisuals). Per primera vegada, aquest informe periòdic té en compte les noves obligacions introduïdes per la Directiva (UE) 2018/1808, que modifica la Directiva 2010/13/UE, mitjançant l'enfortiment de les normes de promoció de les obres europees per part dels serveis de mitjans audiovisuals.

L'informe cobreix els anys del 2020 al 2021 tant per als serveis no lineals de vídeo a la carta (VOD) com per als serveis lineals de radiodifusió i es basa en informes nacionals proporcionats pels Estats membres i en un estudi independent.

No tots els Estats membres havien transposat totalment la Directiva (UE) 2018/1808 al final del període de referència d'aquest informe, que també incloïa l'inici de la pandèmia de la COVID-19. Tot i així, l'informe ofereix primers coneixements sobre l'aplicació de les noves obligacions i els desenvolupaments rellevants del mercat. Pel que fa als marcs legals nacionals, l'informe descriu els principals canvis en les legislacions nacionals.

Pel que fa als serveis de VOD, l'informe mostra que els agents de VOD han continuat augmentant els seus ingressos i el seu nombre global ha augmentat a la UE.

Pel que fa als serveis de radiodifusió, l'informe pren nota de l'estancament dels ingressos i del nombre total de canals de televisió.

Segons els informes nacionals proporcionats pels Estats membres, les quotes d'obres europees i d'obres independents, en general, s'estan implementant molt i per sobre dels llindars.

L'informe també ofereix informació sobre les obligacions d'inversió financera en obres europees introduïdes per alguns Estats membres.

Les principals conclusions es poden consultar a l'informe següent, a més d'un informe més detallat sobre l'aplicació de les disposicions pertinents.
Més informació
INA Frame Adavanced Tech 2024 obre la convocatòria

Noticia
Desde 2010, INA - Institut National de l'Audiovisuel organitza anualment el programa de formació FRAME, amb el suport d'EBU Academy, FIAT/IFTA i Europa Creativa MEDIA.

El termini d'inscripció per a FRAME Advanced Tech (segona formació de l'edició de 2024) es troba obert fins al 22 de setembre.

Per a l'organització d'aquesta sessió de formació, INA col·labora amb RAI - Radiotelevisione italiana.

S'hi cobriran tant l'arxiu audiovisual tècnic com els temes tecnològics, tot centrant-se en les darreres tendències i desafiaments.

Aquest programa està destinat a professionals europeus i internacionals que treballen en el camp dels arxius audiovisuals i està enfocat principalment a aquells/es professionals que ja dominen els fonaments de l'arxivat audiovisual però que estiguin preparats/des per actualitzar i aprofundir en els seus coneixements.

Se seleccionaran catorze participants.

Temes (llista no exhaustiva):
- Cadena tècnica d'arxiu audiovisual.
- Estratègia de digitalització i especificacions tècniques.
- Solucions de codi obert per arxivar.
- Pla de gestió de riscos i recuperació en desastres.
- Últimes novetats en preservació digital.
- IA aplicada a la restauració d'arxius audiovisuals.
- Impacte ambiental de l'arxiu digital.
Dates: La formació es durà a terme a la RAI a Torino (Itàlia) durant cinc dies del 2 al 6 de desembre de 2024.

Quota de participació: Cobreix l'organització de la sessió de formació, la creació i la producció del programa i els materials, així com la remuneració dels professionals que en comparteixen el coneixement.
- Participants sense beca: 1.200 euros.
- Participants amb beca: 700 euros.
Beques: Pots sol·licitar-ne una demostrant en una carta de presentació la teva necessitat de suport financer i la impossibilitat d'obtenir aquest finançament per part d'una institució al teu país.

Formulari d'inscripció: Si vols participar a FRAME Advanced Tech 2024, caldrà completar-lo.

Data límit: 22 de setembre de 2024.

Comunicació de selecció: 11 d'octubre del 2024.

Normativa general i condicions de sol·licitud.

Contacte: frame@ina.fr

INA FRAME Advanced Tech d'INA - Institut National de l'Audiovisuel compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa al MIPCOM 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia

MEDIA Stands ha obert el termini d'inscripció per assistir a MIPCOM, el principal mercat d'entreteniment i contingut que es durà a terme del 21 al 24 d'octubre del 2024 a Cannes (França).

MIPCOM pot ser descrit com la fira de televisió i professionals més gran de l'entreteniment d'arreu del món i és un dels esdeveniments més esperats de l'any. Enguany el País d´Honor del mercat és Espanya.

Hi podràs buscar socis internacionals de producció, tancar acords i trobar oportunitats de negoci.

A més dels serveis dels estands d'Europa Creativa MEDIA, els sol·licitants amb èxit poden tenir un descompte early bird per a MIPCOM i MIP Junior.

Apunta-t'hi abans del 12 d'agost de 2024 per tenir una tarifa de 820 euros a MIPCOM i 740 euros a MIP Junior (IVA no inclòs).

A partir del 12 d'agost, les tarifes continuaran creixent fins a 870 euros per a MIPCOM i 810 euros per a MIP Junior (IVA no inclòs).

L'organització agraeix especialment les sol·licituds tant de beneficiaris de MEDIA com de les empreses de països amb baixa capacitat de producció audiovisual. També rep amb entusiasme sol·licituds d'empreses que no han estat abans a MIPCOM.

Data límit: 21 de setembre de 2024. Tingues en compte que les places s'acaben. Si vols assistir-hi, inscriu-t'hi aviat.
2 projectes catalans, seleccionats al programa de formació MFI Script 2 Film Workshops 2024

Noticia
Mediterranean Film Institute ha fet pública la selecció de participants als seus tallers MFI Script 2 Film Workshops 2024, que enguany celebren la 25a edició, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA des de l'inici, l'any 2000.

Entre els projectes seleccionats en figuren dos amb participació catalana:
- 'La Yoli', escrit i dirigit per Sandra Reina i produït per Valérie Delpierre (Inicia Films)
- 'Pínkala', escrit i dirigit pels catalans Juanjo Jiménez i Pere Altimira, i produït per la gallega Luisa Romeo (Frida Films)
A més, de la resta de l'Estat espanyol també figura el projecte coproduït amb Suïssa 'Selva', de la valenciana Elena López Riera, produït per la suïssa Eugenia Mumenthaler.

Un total de 32 projectes i cinc aprenents participaran a les diverses seccions dels tallers, que tindran lloc a les illes del sud-est de l'Egeu.

L'organització ha seleccionat 23 guions de llargmetratge, tres guions de sèries, sis projectes documentals i cinc estudiants sense projecte propi, tots ells rebran desenvolupament de guió i formació en equip.

Un total de 53 participants de 19 països diferents, juntament amb formadors, personal, convidats i estudiants assistents al programa, viatjaran a l'illa volcànica de Nisyros. Aquesta trobada formarà una comunitat de més de 100 persones, totes dedicades al treball intensiu i l'aprenentatge mutu.

La sessió inaugural dels tallers de cinema MFI Script 2 Film Workshops 2024 està programada íntegrament a Nisyros, del 21 de juny al 3 de juliol.

La selecció completa per als MFI Script 2 Film Workshops 2024 és la següent:

MFI Film LAB
- Baba - Mustafa Duygulu, Kevin Meul, Thomas Drijver (Turquia, Països Baixos)
- Becoming Other White - Matus Krajnak (Eslovàquia)
- Big Baby Betty - Araceli Lemos, Joel Garber, Konstantinos Vassilaros (Grècia, EUA)
- Boys of Summer - Emilios Avraam, Tonia Mishiali, Marinos Charalambous (Xipre)
- The Burlaks - Gatis Ungurs, Paula Laurinovica, Kristele Pudane (Letònia)
- Cittadina 113 - Andamion Murataj (Albània)
- Cruel Human Behavior - Rafal Skalski, Marek Baranowski, Maciej Kubicki (Polònia)
- Dariachangi's Garden - Anna Sarukhanova, Thea Steimer Thorson, Sandra Ehlermann (Geòrgia, Alemanya)
- Death Is for the Living - Kristian Bozov, Petar Vulchanov (Bulgària)
- Divine Poison - Nehir Tuna (Turquia)
- Dissonance - Aline Magrez, Cassandre Warnauts (Bèlgica)
- Fleur de Sel - Simeon Ventsislavov, Nadejda Koseva (Bulgària)
- Friends, Birthdays, Murder, Etc. - Lida Vartzioti, Dimitris Tsakaleas, Ioanna Bolomyti (Grècia)
- Headlock - Ayşe Altınok (Turquia)
- Lady Sunshine - Anna Korom, András Soós, Anna Szijártó (Hongria)
- La Yoli - Sandra Reina, Valérie Delpierre (Espanya)
- Mama of the Vatican - Wassim Geagea (Líban)
- My Wife's Husband - Sahim Omar Kalifa, Muhammed Mustefa (Bèlgica)
- Nicu - Alexandru Mavrodineanu, Marcian Lazar (Romania)
- Norden - Eva Cools, Tim Martens, Maarten D’hollander (Bèlgica)
- Pinkala - Juanjo Gimenez, Pere Altimira, Luisa Romeo (Espanya)
- Selva - Elena López Riera, Eugenia Mumenthaler (Espanya, Suïssa)
- Vestige - Rita Krasniqi, Jon Gojani (Kosovo)
MFI Series LAB
- Gene of Doubt - Sophia Zornitsa, Bozhana Zvezdomira (Bulgària)
- Holy Mystery - Vero Cratzborn, Christos Karabelas, Alexandra Dyranis-Maounis (Bèlgica, Grècia)
- S.L.A.V.A. - Martichka Bozhilova, Dianne Jones (Bulgària, EUA, Itàlia)
MFI Doc LAB
- Bitter Chocolate - Alexandros Skouras (Grècia)
- Mailin - Maria Silvia Esteve, Alejandra Lopez (Argentina, Guatemala)
- My Father Kutuzov - Taisiia Kutuzova, Tereza Horská (Ucraïna)
- Nava Mama - Ana Vijdea, Cosmin Nicoară (Romania)
- Purity - Juliána Horváthová, Teraza Tokárová, Natália Pavlove (Eslovàquia, República Txeca)
- Why the F*** Am I So Sad? - Nela Märki, Martin Rattini (Suïssa, Itàlia)
Participants sense projecte (formadors en formació)
- Christina Gkiourgkiai (Grècia)
- Dimosthenis Kontes (Grècia)
- Tonje Landsnes Joa (Noruega)
- Hadeel Lawi (Palestina, Jordània)
- Catherine Williams (UK)
MFI Script 2 Film Workshops és un programa de formació amb suport d’Europa Creativa MEDIA que ofereix una plataforma per al desenvolupament de guions i projectes efectius de llargmetratges, sèries i documentals europeus i internacionals.

Cada any consisteix en quatre sessions de tallers basats en treball grupal, sessions Q&A (preguntes i respostes), casos d’estudi, consultoria individual i desenvolupament global de metodologies per als projectes participants.

Calendari 2024:
- Primera sessió: 21 de juny al 3 de juliol de 2024 a l’illa de Nisyros (Grècia).
- Segona sessió: Agost/setembre de 2024. Online.
- Tercera sessió: 19 al 27 d’octubre del 2024 a l‘illa de Rodes (Grècia).
- Quarta sessió: Gener de 2025. Online.
Europa Cinemas i Lux Audience Award obren la convocatòria del programa per a joves exhibidors/es de cinema

Noticia
LUX Audience Award i Europa Cinemas han obert la convocatòria del nou programa dedicat a la promoció del cinema europeu destinat a joves professionals de l'exhibició de la Unió Europea.

El programa ofereix oportunitats de formació i networking.

Com funciona?

L'organització d'Europa Cinemas seleccionarà 27 joves professionals, un de cada país de la Unió Europea, per representar i promocionar el LUX Audience Award a l'àmbit nacional i europeu.

Els i les participants assistiran a un programa completament finançat, del 16 al 19 de setembre de 2024, incloent l'anunci oficial de les pel·lícules nominades a l'esmentat premi del Parlament Europeu.

Qui s'hi pot presentar?

Professionals joves menors de 30 anys que treballin a sales de cinema i que compleixin els requisits següents:
1. Joves professionals que treballin als cinemes en programació, comunicació, màrqueting, desenvolupament de públic, etc.
2. Fins als 30 anys
3. Empleat/da fix del cinema per als anys 2024 i 2025
Com presentar-s'hi?

Des de l'enllaç següent.

La data límit per presentar-s'hi és el 7 de juliol de 2024.

Els objectius d'aquest programa són:
- Promoure el LUX Audience Award: Augmentar la consciència del LUX Audience Award i les seves cinc pel·lícules europees nominades entre el públic de tota la UE.
- Implicar els joves professionals: oferir oportunitats als joves professionals de la indústria cinematogràfica per contribuir activament a la promoció del cinema europeu.
- Crear sinergies per enfortir el cinema europeu: facilitar la col·laboració entre els cinemes nacionals, les oficines d'enllaç del Parlament Europeu i les comunitats locals per millorar el diàleg i la comprensió culturals.
Animem a tots els i les candidats/tes elegibles a aprofitar aquesta oportunitat de participar en aquesta prestigiosa iniciativa. No perdis l'oportunitat de formar part d'un programa que no només celebra el cinema europeu sinó que també fomenta el desenvolupament professional i la col·laboració internacional.

Més informació
European Writers Club sorteja entrades per a la màsterclass del guionista Peter Morgan

Noticia
European Writers Club sorteja entrades per assistir a una màsterclass de Peter Morgan al Copenhagen TV Festival.

La sessió es realitzarà el 28 d'agost de 2024 al National Film School of Denmark.

Peter Morgan es un guionista de cinema, televisió i teatre premiat internacionalment, nominat a l'Oscar, a l'Emmy, al BAFTA i a l'European Film Award, així com guanyador del Globus d'Or o del Satellite Award.

Entre els seus guions figura el de 'The Queen', d'Stephen Frears (pel·lícula protagonitzada per Helen Mirren). Morgan té altres crèdits, com ser guionista de 'The Crown' o 'El Desafío - Frost contra Nixon'.

A continuació, aquests són els passos a seguir per entrar a la competició:
- Entra a la pàgina web.
- Emplena la teva informació de contacte al sorteig a la dreta i presenta la teva candidatura.
Data límit: 31 de juliol de 2024.

El proper 2 d'agost de 2024 es contactarà els i les guanyadors/es directament a través de correu electrònic amb més informació.

European Writers Club vol submergir-se en l'ofici d'aquest mestre i espera que pugui ser-hi.

Si aconsegueixes guanyar el sorteig que organitzen, l'organització cobrirà també les despeses d'allotjament a l'hotel.
Kaboga Films, seleccionada per al Series Lab Hamburg 2024

Noticia

La setena edició de Series Lab Hamburg, esdeveniment de desenvolupament i coproducció que ajunta vint productors/es europeus/es amb projectes de sèrie de televisió d'alta gamma en desenvolupament i en recerca de socis internacionals per a finançament, es va dur a terme a Hamburg (Alemanya), del 18 al 20 de juny del 2024.

Quatre experts internacionals en guió van treballar amb els equips als seus projectes.

A més, hi va haver un espai de mercat amb 20 finançadors/es europeus/es, des de commissioning editors encarregats a agències de vendes internacionals.

Per part de l'Estat espanyol, va participar en aquesta trobada la guionista, directora i productora catalana Anna Bofarull, de Kaboga Films, amb el projecte de sèrie 'Precarious Girls'.

Series Lab Hamburg persegueix les prioritats generals de la Comissió Europea en matèria de sostenibilitat i diversitat dins l'organització de l'esdeveniment, els equips i els projectes seleccionats.

Aquest esdeveniment és una iniciativa de Creative Europe Desk Hamburg, MOIN Film Fund Schleswig-Holstein i Letterbox Filmproduktion en cooperació amb les oficines Europa Creativa MEDIA d’Àustria, Dinamarca, Espanya (quatre oficines, incloent Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya), Finlàndia, Flandes, Irlanda, Itàlia, Luxemburg, Països Baixos, Noruega, Suècia, Valònia-Brussel·les i amb MEDIA Desk Suisse.

Series Lab Hamburg compta amb el suport de NDR, ZDF Studios, GRAEF Rechtsanwälte, Hamburg Marketing i Triodos Bank.
4 projectes de llargmetratge amb participació catalana rebran suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la segona convocatòria de 2024 de suport a coproduccions de llargmetratges. S’han seleccionat 31 llargmetratges, inclosos 6 documentals i 3 animacions, per un import total de 8.760.000€.

Entre els beneficiaris figuren quatre projectes amb participació catalana:
- Wolf Grrrls! ('Salen las lobas'), de Claudia Estrada Tarascó, en coproducció amb Bèlgica, que rebrà 500.000€. També compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA (Slate Development d'Alba Sotorra Produccions). (Ficció)
- 'Permanent Being' ('Ser Permanente'), de Juan Palacios, en coproducció amb Països Baixos, que rebrà 50.000€. (Ficció Experimental)
- 'Olivia and the Invisible Earthquake' ('L'Olívia i el terratrèmol invisible'), d'Irene Iborra Rizo, en coproducció amb França i Bèlgica, que rebrà 500.000€ (Animació).
- 'La Baleine' ('La Balena'), de Sylvère Petit (França), en coproducció amb Bèlgica i Espanya, que rebrà 200.000€. (Ficció)
Entre els beneficiaris també figura el següent documental amb participació de la resta de l'Estat espanyol:
- 'Moon Diary', de Vanessa Del Campo (Bèlgica), en coproducció amb Espanya i Països Baixos, que rebrà 90.000€ (Documental).
Dels 31 projectes de coproducció seleccionats, 13 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 49,54% del finançament total concedit.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta segona convocatòria de 2024 són:
- 'Bells of Kabul', de Chabname Zariab (França) - 390.000€ (França, Alemanya, Bèlgica). (Ficció)
- 'Blue Flower', de Geneviève Dulude-De Celles (Canadà) - 420.000€ (Canadà, Bulgària) (Ficció)
- 'Dust', d'Anke Blondé (Bèlgica) - 400.000€ (Bèlgica, Grècia, Polònia) (Ficció)
- 'Fatna, a Woman Named Rachid', d'Hélène Harder (França) - 100.000€ (Documental) (França, Marroc, Bèlgica)
- 'Gabin, a Youth in the Backland', de Maxence Voiseux (França) - 200.000€ (Documental) (França, Alemanya, Suïssa)
- 'Hatixhe and Shaban', de Visar Morina (Alemanya) - 160.000€ (Alemanya, Kosovo, Albània, Eslovènia) (Ficció)
- 'Imago', de Déni Oumar Pitsaev (França) - 150.000€ (França, Bèlgica). (Documental).
- 'In Alaska', de Jaap van Heusden (Països Baixos) - 468.000€ (Països Baixos, Canadà) (Ficció)
- 'Jim Queen', de Marco Nguyen (França), Nicolas Athané (França) - 223.000 (França, Bèlgica) (Animació)
- 'Kartli', de Tamar Kalandadze (Geòrgia), Julien Pebrel (França) - 60.000€ (Documental) (França, Geòrgia)
- 'Kika', d'Alexe Poukine (Bèlgica) - 200.000€ (Bèlgica, França) (Ficció)
- La Baleine, de Sylvère Petit (França) - 200.000€ (França, Bèlgica, Espanya) (Ficció)
- 'Moon Diary', de Vanessa Del Campo (Bèlgica) - 90.000€ (Documental) (Bèlgica, Espanya, Països Baixos)
- 'Olivia and the Invisible Earthquake', d'Irene Iborra (Espanya) - 500.000€ (Animació) (Espanya, França, Bèlgica)
- 'On Land and Sea', de Hlynur Pálmason (Islàndia) - 500.000€ (Dinamarca, Islàndia, França) (Ficció)
- 'On Their Own', de Tudor Cristian Jurgiu (Romania) - €155.000€ (Romania, Itàlia) (Ficció)
- 'One Year of School', de Laura Samani (Itàlia) - 500.000€ (Itàlia, França) (Ficció)
- 'Our Girls', de Mike van Diem (Països Baixos) - 400.000€ (Països Baixos, Àustria, Bèlgica) (Ficció)
- 'Permanent Being', de Juan Palacios (Espanya) - 50.000€ (Països Baixos, Espanya) (Ficció)
- 'Salvation', d'Emin Alper (Turquia) - 250.000€ (Turquia, Països Baixos, Grècia) (Ficció)
- 'Save the Dead', de Tamara Stepanyan (França) - 450.000€ (França, Armènia) (Ficció)
- 'Sevda', d'Ufuk Emiroglu (Suïssa) - 360.000€ (Suïssa, Bèlgica) (Ficció)
- 'Sjap & King', de Mascha Halberstad (Països Baixos) - 400.000€ (Animació) (Països Baixos, Bèlgica)
- 'The Young Mothers' Home', de Jean-Pierre et Luc Dardenne (Bèlgica) - 400.000€ (Bèlgica, França) (Ficció)
- 'Three Sisters', de Massoud Bakhshi (França) - 97.000€ (Documental) (Àustria, França, Alemanya)
- 'Tiger Martindale's Survival Experts', de Pavels Gumennikovs (Letònia) - 228.000€ (Letònia, Lituània) (Ficció)
- 'To the Victory!', de Valentyn Vasyanovych (Ucraïna) - 70.000€ (Ucraïna, Lituània) (Ficció)
- 'Valeska', de Jakob Moritz Erwa (Àustria) - 319.000€ (Alemanya, Àustria, Bèlgica) (Ficció)
- 'Volcano', de Mees Peijnenburg (Països Baixos) - 150.000€ (Països Baixos, Bèlgica) (Ficció)
- 'Wolf Grrrls!', de Claudia Estrada Tarascó (Espanya) - 500.000€ (Espanya, Bèlgica)(Ficció)
- 'Yes', de Nadav Lapid (França, Israel) - 370.000€ (França, Alemanya, Israel) (Ficció)
Des de la seva creació l'any 1988, Eurimages ha donat suport a 2.495 coproduccions per un import total d'aproximadament 709 milions d'euros.

Més informació
AGORA Works in Progress 2024 obre la convocatòria per a pel·lícules en postproducció

Noticia
AGORA Works in Progress, que es durà a terme del 3 al 7 de novembre de 2024 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i en el marc del Thessaloniki International Film Festival, ha obert la convocatòria de llargmetratges de ficció en etapa de postproducció.

La convocatòria està oberta per a pel·lícules en etapa de postproducció, que tinguin vincle amb regions del Mediterrani i del Sud-est d'Europa. Es presentaran davant d'agents de vendes internacionals, distribuïdors, productors, plataformes d'streaming i programadors de festivals. L'objectiu és trobar finançament per finalitzar els projectes, així com assegurar vendes internacionals, estrenes a festivals o reservar reunions amb socis potencials.

Quins països són elegibles?

Poden presentar-s'hi els professionals procedents d'algun dels països següents: Espanya, Albània, Algèria, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, República Txeca, Egipte, França, Geòrgia, Grècia, Hongria, Israel, Itàlia, Jordània, Kosovo, Líban, Líbia, Malta, Moldàvia, Montenegro, Marroc, Macedònia del Nord, Palestina, Polònia, Portugal, Romania, Sèrbia, Eslovàquia, Eslovènia, Síria, Tunísia, Turquia i Ucraïna.

Properament s'anunciarà quin és el país convidat a aquesta edició.

Normes i regles generals:
- Se seleccionaran de vuit a deu llargmetratges de ficció.
- La selecció es basa principalment en la qualitat del material visual, així com en els elements artístics i l'storyline de la pel·lícula. Altres factors a incloure a la sol·licitud són la pel·lícula prèvia del director/a i la trajectòria de l'empresa productora.
- La selecció manté l'equilibri en la representació entre els països, les regions, els gèneres i els temes abordats.
- Només se seleccionaran estrenes, la qual cosa converteix les pel·lícules presentades en una oportunitat exclusiva perquè els programadors de festivals, els agents de vendes i els distribuïdors descobreixin les noves pel·lícules que sorgeixen a la regió just a temps per a la propera temporada del circuit de festivals.
A més:
- Els materials de sol·licitud i els subtítols han d'estar en anglès.
- Només s'accepten projectes de llargmetratge de més de 60 minuts.
- S'accepten tots els gèneres, tret dels llargmetratges documentals.
- Una empresa productora o productor/a podrà presentar fins a dos projectes.
- A la carpeta de sol·licitud, els titulars del projecte hauran d'indicar si el projecte ha participat en altres tallers i mercats (inclosa la data), així com les sol·licituds pendents. Hauràs d'indicar si és la primera vegada que es presenta el projecte, si escau.
- El comitè de selecció es compon de l'equip d'AGORA, l'equip de programació internacional del festival i l'equip de programació de Greek Film Festival. La selecció final es fa per decisió dels assessors internacionals i del director d'AGORA, segons l'administració del festival.
Dates clau:
- Notificació de participació: finals de setembre de 2024.
- Online Workshop: finals de setembre / principis d'octubre de 2024.
- AGORA Works in Progress (Tesalónica): 3 al 7 de novembre de 2024.
- Online Meetings: 8 de novembre de 2024
Com presentar-s'hi?

Si el vostre projecte està en procés de rodatge o en postproducció, podeu completar el formulari de registre d'AGORA Works in Progress.

Haureu d'acompanyar la vostra sol·licitud d'un mínim de fragments o escenes seleccionades de 25 minuts de la vostra pel·lícula en un enllaç web segur.

Assegureu-vos de completar el formulari acuradament ja que un cop completat no es podran fer canvis. La informació de la vostra sol·licitud s'utilitzarà per al catàleg, en cas de ser seleccionat.

Data límit: 6 de setembre de 2024.

Premis:

Del jurat:
- Authorwave Post-production Award: serveis creatius de postproducció d'imtge.
- 119 Marvila Studios Award: serveis de mescla de so.
- ERT AGORA Works in Progress Award: 2.000 euros per a un projecte grec.
Independents:
- Onassis Film Award: 10.000 euros per a un projecte grec participant a AGORA (Crossroads Co-Production Forum o AGORA Works in Progress).
Què passa si el meu projecte és seleccionat?

Un cop seleccionat un projecte, el/els/la/les director(s)/a(es) i productor(s)/a(es) són convocats a participar a l'esmentat taller preparatori en línia de caràcter obligatori el setembre de 2024.

Es recomana que tant el/la director/a com el/la productor/a estiguin presents durant els cinc dies d'AGORA Works in Progress (almenys un representant del projecte haurà de ser-hi present). Un calendari de reunions per projecte s'enviarà uns dies abans que comenci el programa. A més, s'hi organitzen reunions addicionals segons disponibilitat.

Els projectes acabats hauran d'acceptar esmentar la participació a AGORA Works in Progress afegint el logotip als crèdits.

Més informació.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar a: sstavropoulos@filmfestival.gr (Thanos Stavropoulo).

AGORA Work in Progress és una iniciativa de Thessaloniki International Film Festival amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Weird Market 2024 obre les convocatòries de projectes d'animació, videojocs o new media

Noticia
La 16a edició de Weird Market - Mercat Internacional d'Animació, Videojocs i New Media, que es durà a terme a València de l'1 al 6 d'octubre de 2024, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert oficialment les convocatòries de projectes fins al 25 de juliol.

El mercat rebrà projectes en cinc apartats diversos: animació i videojocs, transmèdia, websèries, jocs de taula i còmics.

La convocatòria de projectes d'animació i videojocs s'adreça, un any més com a pont cultural, gràcies a l'àmbit lusoespanyol. A més, RTVE, Movistar Plus i el Festival d'Annecy continuen com a col·laboradors atorgant diversos reconeixements com: Premi projecte curt Movistar Plus, Premis RTVE (millor projecte de videojoc, projecte de videojoc més innovador i videojoc Weird Plus) o Premi Annecy-MIFA al millor projecte de sèrie de jove creador.

La categoria de projectes new media, innovadors i transmèdia europeus continua sent un gran referent continental sobre les noves tendències. A més, aquest any es compta amb l'apartat internacional de web sèries d'animació, així com les convocatòries adreçades a projectes europeus de jocs de taula i projectes europeus de còmics.

Al mes de setembre de 2024, l'organització donarà a conèixer tant la selecció oficial que serà inclosa al catàleg, com els projectes seleccionats per ser presentats durant Weird Market de la mà dels seus creadors.

Convocatòries:

Projectes lusoespanyols:

Destinada a empreses o productores registrades al territori espanyol o portuguès que compten amb projectes d'animació i videojocs. Està oberta a totes les tècniques d'animació i formats a les categories de curtmetratges, llargmetratges, sèries d'animació i videojocs.

Més informació.

Consulta'n les bases.

Realitza la inscripció a través dels formularis següents:
Projectes de new media, innovadors i transmèdia europeus:

La convocatòria inclou tots els projectes d'animació, videojocs o noves aplicacions de la tecnologia que completin, també que reforcin l'experiència i el desenvolupament transmèdia i estiguin realitzats, produïts o coproduïts per països europeus.

Més informació.

Llegeix-ne les bases.

Realitza la inscripció a través d'aquest formulari.

Projectes de websèries internacionals:

Weird Market dedica un any més aquesta convocatòria a web sèries d'animació internacionals que vulguin donar-se a conèixer en els diferents estats de producció (preproducció, producció o finalitzat).

Més informació.

Llegeix-ne les bases.

Realitza la inscripció a través d'aquest formulari.

Projectes de jocs de taula europeus:

La convocatòria està dedicada a projectes de jocs de taula europeus que vulguin donar-se a conèixer als seus diferents estats de producció per tal de promocionar i ajudar al desenvolupament i la distribució de la indústria europea dels jocs de taula.

Més informació.

Llegeix-ne les bases.

Realitza la inscripció a través d'aquest formulari.

Projectes de còmics europeus:

La convocatòria està dedicada a projectes europeus de còmic en els seus diferents estats de producció i l'objectiu dels quals és animar joves dibuixants, il·lustradors i guionistes a presentar les seves obres originals, on destaquin la creativitat, la innovació, l'experimentació, així com ressaltar la transcendència del còmic i la il·lustració com a mitjans de comunicació i transferència d'idees.

Més informació.

Llegeix-ne les bases.

Realitza la inscripció a través d'aquest formulari.

Data límit: 25 de juliol de 2024 (totes les convocatòries).

Weird Market està coorganizat per l'IVC - Institut Valencià de Cultura, adscrit a la Vicepresidència Primera i Conselleria de Cultura i Esport de la Generalitat Valenciana. També compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, l'Ajuntament de València i la Diputació de València; la participació del Ministeri de Cultura i Esport, ICEX, València Innovation Capital, Acció Cultural Espanyola a través del Programa per a la Internacionalització de la Cultura Espanyola (PICE) i l'ICAA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Festival Internacional de Cinema de Toronto 2024

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Toronto International Film Festival, que es durà a terme del 5 al 15 de setembre de 2024).

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2024).
- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).
- En cas que les empreses de vendes tinguin dues pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.
Quin import està disponible?

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Es concedeix una subvenció complementària de fins a 500 euros per sol·licitud, a més del finançament general de l'FSS, per a la promoció de pel·lícules que representin l'equilibri, l'equitat i la inclusió de gènere a tots els festivals i mercats de cinema.

Data límit: 22 d'agost de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
DOK Leipzig obre la convocatòria DOK Short n'Sweet 2024

Noticia
El festival internacional de documentals i pel·lícules d'animació DOK Leipzig ha obert la convocatòria per presentar-se a la 8a edició de DOK Short n' Sweet. La data límit per presentar-s'hi és el 15 d'agost de 2024.

El programa consisteix en la realització de pitchings de curtmetratges que busquen finançament i distribució (ja siguin curtmetratges documentals, curtmetratges documentals d'animació o curtmetratges d'animació).

Què busquen?
- Petits projectes de curtmetratges en totes les fases, des del desenvolupament fins a la finalització.
- Totes les formes de documental, documental animat i film d'animació.
- Curts amb un fort punt de vista i visió creativa.
- Màxim de 30 minuts de durada.
- Sèries de curtmetratges hi poden participar.
DOK' Short n'Sweet es durà a terme el 30 d'octubre de 2024 com a part de la 67a edició del festival DOK Leipzig.

Per a més informació sobre com participar amb un projecte i sobre com presentar-s'hi, consulta a continuació les bases per a la presentació de projectes.

Inscriu-t'hi a través d'aquest enllaç.

Data límit: 15 d'agost del 2024.

DOK Industry de DOK Leipzig compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Consulta MAVISE, la base de dades de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual

Noticia
MAVISE, de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual, és una base de dades fàcil i senzilla, de lliure accés, sobre els serveis audiovisuals i la seva jurisdicció a 42 països europeus i al Marroc.

Amb actualització mensual, permet fer cerques interactives als registres de les autoritats de regulació europees de l'audiovisual i/o als ministeris, tot exportant-ne els resultats.

A més, MAVISE serveix com a base de dades centralitzada que proporciona informació de la jurisdicció de cada país en matèria de canals de televisió, serveis on-demand i plataformes de vídeos compartits disponibles a l'àrea econòmica europea (de conformitat amb l'Audiovisual Media Services Directive 2018/ 1808).

Compta amb el rastreig de:
- 9.399 canals de televisió.
- 3.230 serveis sota demanda.
- 98 plataformes de vídeo compartit.
MAVISE, de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual, compta amb el suport d´Europa Creativa MEDIA.

Entra a MAVISE.
EAVE obre la convocatòria d'ATF x TTB Animation Lab & Pitch 2024

Noticia
El programa líder de coproduccions entre Europa i Àsia EAVE Ties That Bind d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs renova l'associació amb el mercat principal de continguts d'entreteniment asiàtic Asia TV Forum & Market (ATF) i anuncia la convocatòria oberta del segon laboratori adaptat específicament a les necessitats de la indústria de l'animació.

Després de l'èxit de l'edició de 2023, aquestes dues iniciatives uneixen forces per oferir l'ATF x TTB Animation Lab & Pitch 2024, que reunirà productors/es amb projectes d'animació procedents d'Àsia i Europa amb potencial i el desig exprés d'explorar noves oportunitats de finançament i coproducció, així com nous mercats i noves audiències als dos continents.

Aquesta iniciativa única per als productors/es dedicats a l'animació i als seus projectes complementarà l'EAVE Ties That Bind Àsia-Europe Co-Production Workshop.

Què és ATF x TTB Animation Lab and Pitch?

L'Animation Lab reuneix productors/es seleccionats/des amb projectes d'animació entre Àsia i Europa i ofereix un coneixement al mercat de l'animació en matèria de finançament i coproducció entre tots dos continents.

Consta de dues sessions intensives de preparació online a la tardor, seguides d'un laboratori i altres activitats in situ amb decision makers de renom de la indústria el desembre de 2024.

L'objectiu d'aquesta formació és preparar els i les participants per al llançament al mercat i per al pitch dels seus projectes, que tindran lloc a l'Àsia TV Forum & Market (ATF) a Singapur.

El programa seleccionarà entre vuit i deu projectes d'animació (quatre-cinc per cada país d'Àsia-Pacífic i d'Europa).

Els formats acceptats inclouen llargmetratges d'animació, així com formats de televisió (sèries o minisèries) i curtmetratges en etapa de desenvolupament o finançament. S'atorgarà preferència als projectes amb un alt potencial creatiu, així com als que tinguin imatges interessants, potencial de coproducció i capacitat per viatjar a través de les fronteres i els continents.

El programa no és obert a continguts per a edat escolar i es donarà prioritat als projectes adreçats a joves, famílies i adults.

Tres sessions:

Dos dies de sessions de preparació en línia amb experts (28 i 29 d'octubre de 2024).

Els objectius principals de la primera sessió en línia són:
- Obtenir informació sobre les oportunitats de finançament entre Europa i Àsia.
- Rebre retroalimentació sobre els plans i les estratègies de finançament.
Dos dies de sessions de preparació en línia amb experts (18 i 19 de novembre de 2024).

Els objectius principals de la segona sessió en línia són:
- Comprendre com preparar i estructurar un packaging pel mercat internacional.
- Refinar la presentació i entrega d'un pitch de qualitat.
Laboratori presencial a l'esmentat mercat (3 al 6 de desembre de 2024 a Singapur).

Els objectius principals de la presència a ATF Market a Singapur són:
- Participar a les sessions de laboratori amb els decision makers claus.
- Networking amb els companys/es assistents.
- Participar a l'ATF Open Pitch per mostrar projectes.
- Unir-se a la sessió de matchmaking seleccionada amb experts i decision-makers europeus i asiàtics.
Condicions de participació:
- No hi ha cap tarifa d'inscripció o participació.
- Tots/es els i les participants seleccionats/des hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament a Singapur.
- S'estan mantenint converses amb els fons nacionals i regionals, així com amb agències de promoció d'Europa i Àsia per cobrir completament els costos dels participants.
- Un nombre limitat de beques parcials de viatge i allotjament estan disponibles amb prioritat per a sol·licitants de països o regions que no ofereixen beques per a aquest tipus desdeveniments (també per a participants en situació comprovada de necessitat de suport financer).
- Els projectes seleccionats rebran dos acreditacions d'accés total a ATF.
- La selecció s'anunciarà, com a molt tard, el setembre de 2024.
Procés de selecció en dues fases:
- A la primera fase, el comitè de selecció avaluarà cadascuna de les sol·licituds rebudes. S'avalua separadament segons criteris estructurats per crear una llista restringida de projectes.
- La selecció final serà realitzada pel coordinador i el curador de la formació: en una convocatòria conjunta revisaran i discutiran els projectes preseleccionats per tal de conformar el grup final de participants.
La decisió final es prendrà un mes abans de la primera sessió en línia, comentada i aprovada per EAVE i FVG. Després es notificarà als participants i se'ls demanarà que confirmin l'assistència en el termini d'una setmana.

Com presentar-s'hi?

Caldrà seguir els passos de registre.

La sol·licitud l'ha de presentar el productor/a que tingui la majoria dels drets.

Se sol·licita la següent informació:
- Biografia curta del productor/a, director/a, guionista (80-170 paraules per cadascun).
- Experiència formativa prèvia del productor/a. Carta de motivació per participar-hi (500-1000 paraules).
- Títol del projecte.
- Logline (100 paraules).
- Sinopsi (250 paraules).
- Link de visualització al teaser/tràiler/test d'animació (si està disponible).
- Link de visualització a material visual.
- Breu presentació de l'empresa productora (70-130 paraules).
- Llista completa de les produccions de l'empresa que marqui clarament quins projectes estan en desenvolupament, preproducció, producció o estrenats i quin va ser el paper del sol·licitant en aquests projectes (arxiu .doc o .pdf, mida màxima de càrrega 10 MB).
- Logo de l'empresa productora en arxiu .pdf, en format vectorial, mida màxima de càrrega 10 MB.
- Tractament: fins a 10 pàgines (si està disponible, fitxer .doc o .pdf, mida màxima de càrrega 10 MB).
Data límit: 20 d'agost del 2024.

Animation Lab & Pitch 2024 de Ties That Bind és organitzat per EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs amb la col·laboració de Friuli Venezia Giulia Audiovisual Fund, Udine Far East Film Festival i TAICCA. Aquest programa compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Itàlia - Boost IT Lab 2024

Noticia
TorinoFilmLab té oberta la convocatòria de TFL Italia - Boost IT Lab fins al 5 de setembre de 2024.

Aquest programa de formació, que es durà a terme del 18 al 21 de novembre de 2024, seleccionarà 8 equips per participar en un pla d'activitats. Es realitza en associació amb Film Centre of Montenegro, ECAM i Apulia Film Commission. Compta amb la col·laboració de Film Commission Regione Campania, AGICI, ANICA, Bellaria Film Festival i Milano Film Network, i amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Tots els projectes es beneficiaran de sessions de formació dedicades amb experts i mentors, l'objectiu dels quals és posar els seus responsables en contacte amb socis potencials, expandir la seva xarxa a la indústria i, alhora, intercanviar coneixements i experiència en coproducció, mercats i finançament internacional.

El laboratori té l'objectiu de proporcionar eines i orientació per treballar de manera internacional amb la nova generació de professionals, així com comprendre millor el potencial internacional dels seus projectes. A més, els/les productors/es tindran l'oportunitat de connectar amb un públic més ampli de decision makers en participar a TFL Meeting Event.

Cada equip amb projecte es beneficiarà de:
- Sessió en línia de guió.
- Workshop intensiu de quatre dies.
- Pitch final de presentació davant de productors/es internacionals.
- Una credencial (només per a productors/es) per a TFL Meeting Event.
Durada:

TFL Italia - Boost IT Lab es durà a terme del 18 al 21 de novembre de 2024 a Torí (quatre dies) més dos dies opcionals de participació, només per a productors/es, a TFL Meeting Event (del 21 al 23 de novembre de 2024).

Qui hi pot participar?

La convocatòria per a projectes s'adreça a dos grups principals:
- Productors/es italians/es emergents en equip amb directors/es que ja hagin tingut un reconeixement nacional i/o internacional, i estiguin fent els primers passos a la coproducció internacional.
- Productors/es internacionals (no italians) en equip amb directors/es que ja hagin tingut un reconeixement nacional i/o internacional, i que estiguin treballant en un projecte en què pugui participar un soci minoritari italià.
Els i les productores han de presentar-se amb un projecte de llargmetratge (ficció o documental creatiu) en etapa de desenvolupament, per al que aspirin a trobar socis internacionals.

Idioma de treball:

Totes les activitats, reunions i esdeveniments es duran a terme en anglès. Per això és essencial un bon coneixement de l'anglès per poder participar-hi. A més, tot el material escrit ha d'estar traduït.

Quota de participació: 2.500 euros (més IVA, si correspon) per projecte (com a màxim dos participants per projecte).

La quota inclou un pla a mesura d'activitats de formació, presentació i esdeveniments de networking.

Les despeses de viatge, allotjament i part dels àpats corren a càrrec dels participants. La participació a TFL Meeting Event (només per a productors/es) inclou allotjament, àpats i totes les activitats de l'esdeveniment.

En cas de selecció, els i les sol·licitants hauran de confirmar la seva disponibilitat total per a tots els dies del taller.

Beques:

Gràcies al suport dels socis de TFL, les beques següents (totals o parcials) estaran disponibles després de la selecció a Boost IT Lab 2024:
- ECAM garanteix la selecció d'un projecte de llargmetratge en desenvolupament escollit a La Incubadora 2024, i cobreix la totalitat de la quota de participació d'un equip amb projecte (productor/a i director/a-guionista).
- A més, Film Centre of Montenegro i Film Commission Regione Campania garanteixen la participació de projectes procedents de Montenegro i de la Regió de Campania, respectivament.
Com presentar-s'hi?

Accedeix al formulari online i envia el teu projecte aquí.

Abans d'iniciar el procés de sol·licitud s'haurà de crear un compte a la pàgina de visitants de TFL.

Els materials requerits - que s'han d'enviar tots junts en un únic PDF (màx. 10 MB) i en anglès - són:
- Carta de motivació que expliqui per què vols formar part d'aquest programa (màxim una pàgina).
- Sinopsi (màxim una pàgina).
- Nota d'intenció sobre el projecte (màxim una pàgina).
- Concepte artístic i referència audiovisual.
- Enllaços web a pel·lícula(es) prèvia(es) del director/a.
- Biografies del productor/a, director/a i guionista (si està a bord).
- Perfil de l'empresa productora (màxim una pàgina).
- Pressupost detallat (en euros) i pla de finançament detallat -inclosa l'estructura de la possible coproducció (noms i/o països de les empreses potencials i percentatges de finançament de cada país)-, així com formulari suggerit per al pla de finançament.
- Calendari de desenvolupament i producció.
- Estratègia de màrqueting i distribució (màxim tres pàgines).
- Tractament (màxim deu pàgines).
Data límit: 5 de setembre de 2024 a les 23.59h.

En cas de dubtes o consultes pots contactar a: fiore@museocinema.it

Els i les sol·licitants seran notificats a finals de setembre de 2024.

Més informació.

TFL Italia - Boost IT Lab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
EAVE obre la convocatòria del taller de coproducció Àsia-Europa Ties That Bind

Noticia
EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs ha obert la convocatòria de la 16a edició de Ties That Bind (Asia - Europe Co-Production Workshop), amb la col·laboració de TAICAA - Taiwan Creative Content Agency i el suport d'Europa Creativa MEDIA. La data límit per presentar-s'hi és el proper 29 de juliol.

Ties That Bind és un programa de formació per a les coproduccions entre Europa i Àsia.

Els i les participants treballaran amb professionals de primer nivell de la indústria dels dos continents. Les sessions se centraran en el desenvolupament de guions, en les coproduccions entre Àsia i Europa, en finançament públic i privat a les dues regions, en pitching, en màrqueting i en distribució. Durant Focus Àsia, a Údine, es reuniran amb destacats agents de vendes internacionals, finançadors i possibles coproductors asiàtics i europeus.

Ties That Bind està destinat a productors/es europeus/es i asiàtics/ques centrats/des en el desenvolupament de projectes. L'organització selecciona cada any cinc productors/es europeus/es i cinc productors/es asiàtics/ques. A més de llargmetratges de ficció, el programa és obert a sèries de televisió o a pel·lícules d'animació en desenvolupament. També s'encoratja a la participació dels directors/es al curs.

Dates del calendari:
- Workshop 1: del 3 al 8 de novembre de 2024 a Taipéi (Taiwán) en un marc col·laboratiu amb TCCF - Taiwan Creative Content Fest.
- Workshop 2: del 27 d'abril a l'1 de maig de 2025 a Údine (Itàlia) en un marc col·laboratiu amb Udine Far East Film Festival i amb Focus Asia.
Quotes de participació:
- Participants amb un projecte en desenvolupament: 600 euros.
Els i les participants que se centrin en el desenvolupament de projectes tindran la possiblitat d'assistir al taller amb el director/a del projecte. En aquest cas, la quota de participació per als directors/es és de 200 euros i inclou les despeses de matrícula i manutenció durant l'estada al taller.
- Participants centrats en el desenvolupament d'una carrera: 400 euros.
La tarifa inclou les despeses de matrícula, allotjament i manutenció durant l'estada al taller.

Entre els casos d'èxit amb treball realitzat a Ties That Bind figuren, els últims anys: 'Tiger Stripes', d'Amanda Nell Eu (Setmana de la Crítica 2023); 'Mammalia', de Sebastian Mihailescu (Berlinale Forum 2023), 'Leonor Will Never Die', de Martika Escobar (World Cinema Dramatic Special Jury Award: Innovative Spirit al Festival de Sundance 2022); 'Autobiography', de Makbul Mubarak (FIPRESCI Award a millor pel·lícula al Venice Horizons 2022); 'To the North', de Mihai Mincan (Venice Horizons 2022); 'Arnold is a model student', de Sorayos Prapapan (Filmmakers of the Present Locarno 2022); 'Moneyboys', de C.B. Yi (Un Certain Regard, Festival de Cannes de 2021); 'Holy Emy', d'Araceli Lemos (Premi Menció Especial a Locarno 2021); 'Whether the Weather is Fine', de Carlo Francisco Manatad (Premi del Jurat Jove a Locarno 2021); 'The Seen and Unseen', de Kamila Andini (Gran Premi del Jurat de Generation 14plus a la Berlinale 2018) i 'A Yellow Bird', de K. Rajagopal (Setmana de la Crítica 2016).

Data límit: 29 de juliol de 2024.

Formulari d'inscripció.

Ties That Bind està organitzat per EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs amb la col·laboració de Friuli Venezia Giulia Audiovisual Fund, Udine Far East Film Festival i TAICCA. Aquest programa compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Més informació: Contacta amb Alessandra Pastore (coordinadora de Ties That Bind) al e-mail: tiesthatbind@eave.org
La 9a edició de l'European Arthouse Cinema Day se celebrarà el 17 de novembre de 2024

Noticia

La novena edició de l'European Arthouse Cinema Day es durà a terme el 17 de novembre de 2024, organitzada per CICAE – Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai en associació amb la xarxa Europa Cinemas i el cofinançament d’Europa Creativa MEDIA.

Des de 2016 més de 700 cinemes d’aproximadament 40 països han participat en aquest esdeveniment, tot oferint una magnífica programació que inclou prèvies, pel·lícules per a joves audiències i clàssics de la història del cinema europeu.

Amb convidats especials, debats i exhibicions, aquest esdeveniment d’un dia sempre és tan multifacètic com el cinema europeu en si mateix.

Properament, més informació per celebrar en aquesta data la diversitat del cinema europeu arreu del món.
Presenta el teu projecte de sèrie de ficció al TV Beats Co-Financing Market 2024

Noticia
El mercat de sèries de ficció TV Beats Co-Financing Market 2024 es durà a terme del 18 al 19 de novembre de 2024, organitzat per l'Industry@Tallin & Baltic Event, que tindrà lloc 18 al 22 de novembre de 2024, en el marc del prestigiós Tallin Black Nights Film Festival.

TV Beats és el lloc de trobada on connectar amb els agents clau del mercat internacional de les sèries de ficció. S'hi conviden a representants de canals de televisió i de plataformes de VoD, productors/es, guionistes i altres professionals de la indústria.

Aquest esdeveniment busca principalment presentar projectes de sèries de ficció d'alta gamma amb potencial de distribució a agents de vendes internacionals. El Co-Financing Market dona l'oportunitat als responsables de projectes d'organitzar reunions amb possibles finançadors, socis i broadcasters.

El 2024, vuit projectes de sèrie de ficció en desenvolupament i en recerca de diferents associacions es presentaran al programa. Una selecció de premis s'atorgarà per als millors projectes del mercat.

La motivació per participar a les activitats d'aquest mercat és donar un gran pas endavant, ja que l'organització presenta enguany el Series Co-Production Development Award (dotat amb 50.000 euros i destinat a fomentar col·laboracions creatives en coproducció de sèries mentre empodera els/les productors/es independents). El premi forma part del programa pilot de coproduccions de sèries, una iniciativa del Consell d'Europa que es troba oberta per a productors/es independents de tots els Estats membres d'Eurimages.

Format:

Els i les participants tindran l'oportunitat de presentar els seus projectes en pitching i tenir reunions d'indústria durant la seva estada a Tallin (Estònia). Els i les participants rebran 'feedback' directe d'un jurat internacional, podran participar a les classes magistrals de TV Beats i atendre els diferents panels o converses que es duran a terme durant el TV Beats Forum.

Elegibilitat de projectes:

Per poder participar i qualificar, el projecte de sèrie haurà de reunir les condicions següents:
- Ser un projecte de sèrie de ficció.
- Estar en desenvolupament.
- Tenir potencial de distribució internacional.
- Buscar cofinançament o coproductors/es.
- Tenir un cert finançament ja assegurat.
Documentació a proporcionar:

Juntament amb la sol·licitud al TV Beats Co-Financing Market, caldrà adjuntar:
- Pitch deck complet / bíblia de la sèrie.
- Guió de l'episodi pilot.
- Pla de finançament i pressupost que inclogui la quantitat confirmada de finançament.
Documents addicionals que caldrà proporcionar a l'hora de presentar-se a l'Eurimages Series Co-Production Development Award:
- Estratègia per a més codesenvolupament del projecte, tot incloent informació sobre com les es compartiran les tasques entre les empreses codesenvolupadores.
- Plans per a mesures d'implementació sostenible a fi de reduir l'impacte mediambiental.
- Pla de finançament i descripció de pressupost de desenvolupament, tot incloent quantitats confirmades de finançament.
- Pla de finançament i descripció de pressupost de tota la producció, incloent quantitats confirmades de finançament.
- Materials audiovisuals del projectes, si estan disponibles.
Presenta-hi el teu projecte.

Llegiu amb deteniment la normativa completa.

Data límit: 30 de juny de 2024.

Més informació.

TV Beats Co-Financing Market de l'Industry@Tallin & Baltic Event compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa al European Film Challenge i guanya un viatge al Festival de San Sebastián 2024

Noticia
La iniciativa European Film Challenge de The Film Agency, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, presenta el seu nou repte EFCxSSIFF: veure 10 pel·lícules europees en 10 setmanes (del 12 de juny al 21 d'agost) per aconseguir un viatge al Festival de San Sebastián 2024, que es durà a terme del 20 al 28 de setembre de 2024. Hi haurà un premi i un/a guanyador/a.

Com participar-hi?
- Registra’t o inicia sessió al web tot indicant-ne la participació al territori espanyol dins del perfil.
- Segueix European Film Challenge a Instagram per conèixer quines pel·lícules donen més punts.
- Completa el visionat d’un llargmetratge europeu fins a completar els 10 llargmetratges europeus durant el període obert del repte (del 12 de juny al 21 d'agost de 2024).
- Selecciona o indica el nom de la pel·lícula vista (títol original o títol internacional en anglès). Completa les 10 pel·lícules fins al 21 d'agost a les 23:59h i/o modifica-les fins a 10 dies abans de finalitzar el repte.
- Selecciona entre les opcions el tipus de mitjà utilitzat per veure les pel·lícules (sala de cinema, televisió, Internet, festival de cinema o altres com Blu-Ray o DVD).
- Selecciona o indica el nom del cinema, la televisió o la plataforma utilitzada per veure la pel·lícula.
- Puja a la seva web una foto com a prova que s’ha vist aquesta pel·lícula europea.
- Recorda revisar les bases per descobrir-ne el sistema de punts.
Registra-t’hi i participa-hi!

European Film Challenge és una comunitat de joves cinèfils europeus que vol viure el cinema des de dins a través de continguts exclusius, recomanacions reals i accés als millors festivals de cinema del món.

Més informació
Sessió informativa sobre el programa Series' Women 2024-2025

Noticia

Erich Pommer Institut organitza una sessió informativa en línia sobre el programa de formació Series' Women 2024-2025, que es durà a terme el proper 25 de juny a les 19h.

Inscriviu-vos a aquesta sessió informativa per conèixer més sobre el programa de lideratge femení Series' Women, que es durà a terme de novembre de 2024 a març de 2025, i que té l'objectiu de millorar la carrera professional de les dones productores de la indústria europea de sèries (més informació).

Annette Birkholz (cap d'estudis del primer mòdul), així com representants d'EPI, presentaran el concepte de Series' Women i respondran totes les preguntes.

Podeu inscriure-us-hi fins a les 16:00 del mateix dia de la sessió, a través d'aquest enllaç.

En cas de tenir problemes amb el registre i no rebre la confirmació de la reserva, si us plau contacteu amb Mathias Barkhause (assistent de projecte) a l'adreça de correu electrònic següent: mb@epi.media.
La Comissió Europea atorgarà 9,5 milions d'euros per a la cobertura transfronterera de notícies de la UE

Noticia
La Comissió Europea atorgarà prop de 10 milions d'euros als mitjans de comunicació de tota la UE per a la producció i distribució d'informació mitjançant formats digitals, així com formats d'àudio innovadors.

El finançament es facilitarà mitjançant dues convocatòries de propostes, que destinen 5 milions d'euros a informes digitals i 4,5 milions d'euros a informes d'àudio. El termini de presentació de sol·licituds d'ambdues convocatòries és el 19 de setembre de 2024.

La primera convocatòria pretén finançar dos projectes per a la difusió de continguts en formats digitals en un mínim de sis idiomes de la UE i s'adreça a organitzacions de mitjans de comunicació i desenvolupadors de tecnologia per ajudar-los a preparar i presentar notícies digitals. L'objectiu és oferir als ciutadans una àmplia selecció de contingut de notícies en línia, tot augmentant la informació independent a través de formats digitals. Consulteu-ne les bases i la resta de documentació.

La segona convocatòria pretén finançar un projecte centrat en la producció de formats d'àudio com ara butlletins informatius, reportatges, documentals, revistes i tertúlies i s'adreça als mitjans de comunicació i, en particular, als mitjans especialitzats en formats d'àudio. L'objectiu és augmentar l'abast dels informes independents mitjançant formats d'àudio, especialment transfronterers, per beneficiar el màxim de ciutadans de la UE possible, especialment als països on la informació sobre els afers de la UE és limitada. Consulteu-ne les bases i la resta de documentació.

Els participants elegibles hauran d'operar amb independència editorial total.

Trobareu més informació sobre l'elegibilitat, el procediment de sol·licitud i els terminis a:
- Convocatòria: EU digital reporting
- Convocatòria: EU audio reporting
Més informació
Presència de films MEDIA al Festival Karlovy Vary 2024

Noticia
La 58a edició del Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary es durà a terme del 28 de juny al 6 de juliol de 2024.

Entre les pel·lícules programades figuren diversos films amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquests són els títols MEDIA programats a l'edició d'enguany:

Proxima Competition:
- Stranger, de Zhengfan Yang (Estats Units, Xina, Països Baixos, Noruega i França). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional (HBF+Europe).
Special Screenings:
- Ještě nejsem, kým chci být (I’m Not Everything I Want to Be), de Klára Tasovská (República Txeca, Eslovàquia i Àustria). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
Horizons:
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos i Luxemburg). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Architecton, de Victor Kossakovsky (Alemanya, França i Estats Units). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina i Japó). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Jia ting jian shi (Brief History of a Family), de Lin Jianjie (Xina, França, Dinamarca i Qatar). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- Ljósbrot (When the light breaks), de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia i França). Suport MEDIA al European Co-development.
- No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham i Rachel Szor (Palestina i Noruega). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- Pigen med nålen (The Girl With the Needle), de Magnus Von Horn (Dinamarca, Polònia i Suècia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Viet and Nam, de Minh Quý Truong (Filipines, Singapur, França, Països Baixos, Itàlia, Alemanya, Vietnam i Estats Units). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- Living Large, de Kristina Dufková (República Txeca, Eslovàquia i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Consulta el llistat complet de pel·lícules en programació.
Series Mania Institute obre les inscripcions del programa Pitch Your Series 2024

Noticia
Series Mania Institute ha obert les inscripcions del programa de formació Pitch your series fins al 2 d'octubre de 2024.

Presentar un projecte de sèrie ha esdevingut una part essencial dels mercats audiovisuals en una indústria cada vegada més internacional.

Amb el programa de formació Pitch your series de Series Mania Institute, de tres dies, desenvoluparàs i afinaràs el teu discurs per assolir el màxim impacte i guanyaràs la confiança per comunicar clarament el projecte i la visió de la teva sèrie. Una oportunitat per aprendre a convèncer socis potencials internacionals i a preparar-te per a competicions realitzades íntegrament en anglès, com les Co-Pro Pitching Sessions a Series Mania Forum.

Pitch your series és un programa basat en projectes, en què els i les participants hi participen amb un projecte de sèrie en desenvolupament (ficció, documental, animació...) sobre el que aplicaran els mètodes i les habilitats apreses.

Objectius:
- Desenvolupar habilitats de realitzar pitching en anglès.
- Aprendre com transmetre el teu missatge i visió amb claritat i confiança.
- Aprendre com destacar a influir en l'audiència.
Mètode:
- Teoria i session interactives amb un/a expert/a en pitching.
- Exercicis per parlar en públic.
- Comentaris individuals i en grup.
- Exercici de pitching final.
Format:

Dates: 28 al 30 d'octubre de 2024. Tres dies consecutius de 10h a 18h (21h de formació).

Idioma: Anglès.

Nombre de participants: 5 a 12 participants per edició.

Localització: Lille (França).

Series Mania Institute pot posar els i les participants amb una agència de viatges per facilitar les reserves de l'hotel a Lille, prèvia sol·licitud al formulari d'inscripció.

Qui s'hi pot apuntar?

Guionistes i productors/es de sèries.

Requisits:

És un programa basat en projecte. Els i les participants han de tenir un projecte de sèrie en desenvolupament (ficció, documental o animació) en què siguin capaços d'aplicar els mètodes i habilitats adquirides.

Els i les participants han de tenir un bon nivell d'anglès (mínim nivell B1 intermig).

Els i les participants han de ser més grans de 18 anys.

Contacte: smi@seriesmania.com

Calendari:

Dia 1 – Introducció de l'art del pitching: Mindset, contingut i estructura:
- Desenvolupar la consciència de l'audiència: comprendre les dinàmiques interpersonals que entren en joc.
- Com posicionar-se i com posicionar el teu projecte: desenvolupar l'enfocament i claredat.
- Com afinar i crear les presentacions del teu projecte. Què incloure-hi i què ometre.
- Optimitzar els elements i les eines que tens a disposició.
- Consells i trucs sobre com transmetre el teu missatge i visió de manera efectiva.
Dia 2 – Construir el pitch d'una sèrie: Execució i impacte:
- Explorar com establir una connexió com a base per a una relació de col·laboració.
- Millors pràctiques per a presentacions informals i formals, reunions 1:1 i situacions de networking.
- Aprendre com donar forma al recorregut del teu discurs.
- Millorar les teves habilitats de presentació: intercanviar comentaris constructius sobre el teu estil de comunicació.
Dia 3 – Simulació d'una sessió de pitch:
- Simulació d'un pitch.
- Feedback valuós i constructiu de l'impacte i qualitat del pitch dins d'una atmosfera estimulant.
Quota de participació: 1.260 euros per participant (taxes incloses).

L'organització de Series Mania Institute recomana als participants que es comuniquin amb els seus fons locals o gremis de guionistes/productors per consultar sobre possibles fons per participar en aquesta formació.

Les taxes de matrícula s'han de pagar en rebre una factura. Es poden establir condicions de pagament. L'import total s'ha de pagar abans de començar la formació.

Data límit: 2 d'octubre de 2024.

Inscripció: Emplena el formulari d'inscripció en línia accessible des de l'enllaç següent.

Caldrà acceptar les normes i regulacions del formulari d'inscripció.

Cada participant serà contactat per Series Mania Institute durant la setmana després de la inscripció i haurà de proporcionar un CV en anglès i una còpia del document d'identitat, DNI o passaport.

Pitch your Series de Series Mania Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA (convocatòria MEDIA 360).
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Horizon Europe Cluster 2 Networking Platform, que està oberta fins al 31 de desembre de 2024.
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d’innovació, figuren les següents:
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.

Més informació
El film amb suport MEDIA 'El sueño de la sultana', guardonat a Annecy

Noticia
La 63a edició del Festival Internacional de Cinema d’Animació d’Annecy, un dels festivals d’animació més prestigiosos del món, que s’ha dut a terme entre el 9 i el 15 de juny, va finalitzar aquest dissabte passat. Entre les pel·lícules guardonades figura 'El sueño de la sultana', d'Isabel Herguera, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i que ha obtingut el Gran Premi a la Millor Pel·lícula de la Secció Contrechamp del Festival.

Es tracta del mateix premi que va obtenir l'any passat el també film amb suport MEDIA ‘Robot Dreams‘ de Pablo Berger, al Festival d'Annecy 2023, tot esdevenint la primera vegada que una coproducció espanyola ho aconseguia.

Cal destacar que la Secció Contrechamp és la segona més important d'Annecy i està dedicada als projectes d'animació més arriscats o fora de la norma. I cal destacar també que els premis de 'Robot Dreams' i 'El sueño de la sultana' no són els primers per al cinema d'animació espanyol, perquè tan 'Arrugues' com 'Buñuel en el laberinto de las tortugas', que també compta amb suport MEDIA, van guanyar el Premi del Jurat a la Secció Oficial d'Annecy.

‘El sueño de la Sultana‘ està dirigida per Isabel Herguera, i produïda per Abano Producións, El Gatoverde Producciones, UniKo Estudio Creativo, Sultana Films, Fabian&Fred, Vamos Animation, Sparkle, Stemo (Espanya, Alemanya, Itàlia i Portugal).

Nominada al Premi Goya a Millor Pel·lícula d'Animació, va ser la primera pel·lícula d'animació europea a formar part de la Secció Oficial del Festival de Sant Sebastián.

Sinopsi

Inés, la protagonista, és una jove donostiarra incapaç de somiar i una mica perduda que descobreix accidentalment el llibre 'El somni de la sultana', on es descriu el País de les dones, un lloc on les dones són totes científiques i tenen el poder mentre que els homes estan tancats a casa, limitats per la seva ignorància. Fascinada per aquest clàssic de la literatura utòpica feminista, i per la seva autora, l'escriptora i activista musulmana Begum Rokeya Hossain, Inés s'embarca en un viatge iniciàtic a través de l'Índia a la recerca de les traces de l'autora i del País de les Dones.

https://www.youtube.com/watch?v=If8oylgpdL4

Entre les pel·lícules guardonades al Festival d’Annecy 2024, també figura la pel·lícula següent amb suport d’Europa Creativa MEDIA:
- Living Large, de Kristina Dufková (República Txeca, Eslovàquia i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut. Va obtenir el Premi del Jurat de la Secció Contrechamp.
Consulteu el palmarès complet de l’edició 2024 del Festival d’Annecy.
CineMart 2025 obre la convocatòria de projectes de llargmetratge i immersius

Noticia
CineMart, el mercat de coproducció d'IFFR Pro, secció d'indústria pertanyent a l'International Film Festival Rotterdam, proporciona cada any una llista seleccionada de projectes en desenvolupament que es presenten davant de representants de la indústria audiovisual internacional.

Llargmetratges en fase inicial de creació són introduïts juntament amb projectes immersius (XR). Els productors/es i els directors/es participants reben tutoria i oportunitats d'establir contactes, tot trobant les connexions adequades per fer realitat els seus projectes.

Cada any, CineMart convida un nombre selecte de cineastes i productors/es a presentar els seus projectes a coproductors, fons, agents de vendes, distribuïdors i altres finançadors potencials.

CineMart va ser la primera plataforma d'aquest tipus que va oferir als cineastes l'oportunitat de llançar les seves idees a la indústria cinematogràfica internacional i trobar les connexions adequades per fer realitat els seus projectes.

La 42a edició de CineMart es durà a terme durant el 54è International Film Festival Rotterdam (30 de gener al 9 de febrer de 2025).

Convocatòria oberta 2025 - Criteris de selecció:

Els projectes han de:
- Ser viables i tenir qualitat als plans, així com talent demostrable als directors i/o productors.
- Ser nous al mercat i encara no haver explorat totes les possibles vies de finançament. Si el teu projecte es va presentar a un altre mercat, hi ha un nombre limitat d'excepcions que podrien permetre que sigui considerat per a CineMart. Poseu-vos en contacte directament amb l'organització per discutir-ne les possibilitats.
- Estar destinats a estrena a cinemes (en el cas dels llargmetratges). La durada mínima haurà de ser de 60 minuts.
- Tenir un guió complet disponible durant CineMart.
- Tenir, almenys, finançament nacional (de desenvolupament) o inversió de tercers assegurada quan es presentin.
- Ser de qualsevol part del món.
- Configurar-se com a coproduccions naturals i tenir un mercat internacional potencial.
- Tenir un pressupost que no superi els sis milions d'euros.
Tota la informació dels documents haurà d'estar en anglès, inclosos els subtítols.
Presenta-hi el teu projecte.

Data límit: 1 de setembre de 2024.

Més informació.

CineMart d'IFFR Pro compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Series Mania Institute obre les inscripcions de Series Pitch Deck

Noticia
Series Mania Institute ha obert les inscripcions de la càpsula de formació Series Pitch Deck 2024, que es durà a terme del 13 al 15 de novembre de 2024. La data límit per presentar-s'hi és el 25 d'octubre de 2024.

Amb aquest curs de formació de tres dies, aprendreu a crear un pitch deck impactant per al vostre projecte de sèrie. El programa es basa en projectes: al llarg del curs, perfeccionareu la vostra presentació, tot assegurant-vos que comuniqui de manera efectiva la visió i el valor únic del vostre projecte.

Teniu previst presentar el vostre projecte de sèrie a possibles socis o sol·licitar convocatòries de projectes, com ara Series Mania Forum Co-pro pitching sessions o Writers Campus? Si és així, necessitareu un pitch deck convincent!

Un pitch deck de sèrie és un document essencial que s'utilitza per presentar un projecte de sèrie. Presenta el concepte de sèrie, el potencial del mercat i l'equip creatiu, tot oferint una visió concisa del projecte i la seva viabilitat comercial.

En aquest curs de tres dies, aprendràs, a través de sessions col·lectives i d'orientació individual, a crear un pitch deck potent per al teu projecte de sèrie, tot centrant-te en l'estructura i el contingut, l'ús estratègic i el disseny visual amb l'ajuda d'eines digitals i IA.

Objectius
- Adquirir habilitats per crear pitch decks impactants i per adaptar-les per satisfer les expectatives dels socis potencials.
- Comprendre els diferents documents de presentació i els seus usos estratègics.
- Aprendre a utilitzar les eines digitals i la IA per guanyar eficiència.
Mètode
- Estudis de casos
- Reunions individuals
- Sessions interactives en grup i debriefs col·lectius que permeten tenir retroalimentació diversa
- Classe magistral amb experts en digital i IA
Format
- Dates: 13-15 de novembre de 2024 – Tres dies complets consecutius de 10 a 18 hores – 21 hores de formació
- Idioma: íntegrament en anglès
- Nombre de participants: de 5 a 12 participants per edició
- Lloc: Lille – França (10 rue des Poissonceaux)
Qui s'hi pot inscriure?
Guionistes i productors/es de sèries que treballin en ficció (no animació ni documentals) i que busquin interactuar amb el mercat europeu.

Requisits
- Es tracta d'un programa basat en projectes: cada participant treballarà en un projecte de sèrie que hagi desenvolupat i se li demanarà que vingui a la formació amb un primer esborrany d'un pitch deck.
- Els i les participants han de ser majors de 18 anys.
Esquema del Programa
Durant aquest programa de formació de 3 dies, els i les participants obtindran una visió general de diferents documents de presentació i aprendran a crear pitch decks potents, centrant-se en l'estructura i el contingut per aconseguir claredat i destacar, alhora que s'adapten a públics específics.

A través d'estudis de casos i sessions individualitzades, els i les participants perfeccionaran les seves propostes de sèrie, centrant-se en el to, la construcció del món i el disseny visual, que culminarà amb una sessió de presentació col·lectiva amb comentaris personalitzats i debriefs exhaustius.

Què és un pitch deck impactant?
- Comprensió dels diferents documents de presentació, el seu contingut i ús (bíblia, mini-bíblia o pre-bíblia, tractament, pitch deck, dues pàgines…)
- Pitch deck: contingut i estructura
- Com adaptar-se al públic (productor, comissari, locutor…)
- Centra't en la nota d'intencions i declaració de missió
Disseny global i presentació d'un pitch deck
- Centrat en el disseny gràfic: programari i eines que s'utilitzen per crear un pitch deck; Consells per a l'estètica i la claredat generals; Com traduir un concepte de sèrie en imatges
- Classe magistral sobre com la IA pot ajudar a dissenyar un pitch deck
Estudis de casos i tutoria personalitzada
- Cas pràctic: com es pot transmetre millor el to i el món?
- Reunions individuals al pitch deck de la sèrie: on ets i què incloure o deixar de banda
- Presentació als pitch decks en sessió col·lectiva, informe de cada participant
Consulteu-ne les bases.

Més informació i inscripcions.

Series Pitch Deck 2024 és una iniciativa de Series Mania Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre 'Alfabetització mediàtica i l'empoderament dels usuaris'

Noticia

L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat el nou informe 'Media literacy and the empowerment of users' ('L'Alfabetització mediàtica i l'empoderament dels ususaris'), que analitza les mesures per ajudar els usuaris dels mitjans de comunicació actuals a distingir entre allò real i allò fals en un món sobrecarregat d'informació.

Com pot Europa equipar la ciutadania amb les habilitats necessàries per navegar amb seguretat pel tsunami d'informació?

Les iniciatives d'alfabetització mediàtica adreçades a totes les franges d'edat mai no han estat més importants. I amb cada desenvolupament tecnològic nou que comporta el risc de notícies falses, falsificacions profundes, per no parlar de les onades de text i imatges generades per IA, necessitarem ajuda per separar el real del fictici. Aleshores, què s'està fent a Europa per entrar a la corba d'aprenentatge?

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha anunciat la publicació del seu darrer informe: 'Media Literacy and the Empowerment of Users', de l'autora Amélie Lacourt. Aquesta publicació aprofundeix en el paper crític que juga l'alfabetització mediàtica en l'era digital actual, tot oferint informació sobre les estratègies actuals existents per millorar les capacitats dels usuaris i usuàries per navegar pel complex paisatge mediàtic.

El primer capítol prepara l'escenari tot discutint la naturalesa àmplia de l'alfabetització mediàtica. Destaca el canvi dels mitjans tradicionals a un entorn digital més complex i explora l'impacte dels mitjans en la democràcia i la llibertat d'expressió. També subratlla la necessitat de l'alfabetització mediàtica per garantir un compromís de contingut segur i informat.

El capítol dos descriu els diferents enfocaments de l'alfabetització mediàtica a l'àmbit supranacional, en particular els que s'han dut a terme per la UE. L'autor examina com diverses organitzacions, com ara l'OSCE, el Consell d'Europa, la UNESCO i l'EPRA, han abordat l'alfabetització mediàtica. En particular, descriu els esforços de col·laboració a l'àmbit supranacional per desenvolupar directrius, recomanacions i marcs que facilitin la cooperació i les millors pràctiques en alfabetització mediàtica.

El capítol tres aborda les perspectives nacionals. Aquest capítol detalla com diversos Estats membres de la UE i altres països europeus han integrat l'alfabetització mediàtica en els seus marcs legals. Ofereix exemples d'estratègies nacionals destinades a dotar els usuaris de les habilitats necessàries per navegar pel panorama mediàtic i destaca iniciatives específiques en països com Finlàndia i Irlanda, per exemple. L'autor completa amb un resum dels mecanismes de finançament per a les necessitats d'alfabetització mediàtica i les diverses maneres en què es poden promoure les accions d'alfabetització mediàtica, per exemple, a través d'autoritats reguladores nacionals, organismes dedicats a l'alfabetització mediàtica, VSP i maneres més àmplies de cooperació.

El quart capítol tracta la importància d'avaluar les iniciatives d'alfabetització mediàtica. L'autora subratlla la necessitat creixent d'una avaluació sistemàtica per determinar l'eficàcia de diversos programes i estratègies. El capítol també explora les metodologies utilitzades per avaluar els esforços d'alfabetització mediàtica i l'impacte en diferents grups destinataris.

El cinquè capítol pregunta com podem dotar els usuaris i les usuàries de mitjans més vulnerables amb les habilitats de pensament crític necessàries. Se centra en accions adaptades a les necessitats de diferents grups demogràfics, inclosos menors, adults i gent gran. Quines mesures s'estan incorporant actualment a l'educació formal i no formal? El capítol també aborda el repte emergent d'educar els educadors perquè ells també puguin mantenir-se al dia amb la velocitat vertiginosa dels desenvolupaments tecnològics i formar els més vulnerables per utilitzar-los amb discerniment. L'autora completa el capítol explorant el concepte d''alfabetització mediàtica per disseny'. Aquesta iniciativa recent consisteix en què els serveis de mitjans incorporen de fet missatges d'informació com etiquetes, superposicions, finestres emergents i notificacions a les plataformes d'usuari.

La IA continua avançant, de manera que el sisè capítol investiga les noves habilitats crítiques necessàries per entendre i gestionar l'impacte de la IA en els mitjans de comunicació, així com el paper dels algoritmes a la vida quotidiana. Explora els reptes que planteja la IA, com ara les falsificacions profundes i el biaix algorítmic, i posa èmfasi en la necessitat d'un pensament crític i de consideracions ètiques en l'ús de la IA. Què podem fer per ensenyar als usuaris i les usuàries a relacionar-se i no ser subjectes passius dels sistemes algorítmics?

En conclusió, l'autora reafirma el paper vital de potenciar els usuaris i les usuàries mitjançant iniciatives d'alfabetització mediàtica. L'informe subratlla la necessitat de continuar esforços per millorar l'alfabetització mediàtica en tots els grups d'edat i sectors de la societat, tot garantint una ciutadania ben informada i resilient, capaç de participar en processos democràtics, dotada de les facultats crítiques necessàries per fer-ho.

Lectura essencial per a responsables polítics, educadors i professionals dels mitjans compromesos a fomentar una societat alfabetitzada en mitjans.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
IDFA Fòrum 2024 obre la convocatòria de projectes

Noticia
IDFA - International Documentary Film Festival Amsterdam, que es duu a terme del 14 al 24 de novembre de 2024 a Amsterdam, Països Baixos, presenta un mercat dinàmic i lloc de trobada influent adreçat a cineastes, creadors/es, productors/es i professionals o representants de la indústria audiovisual durant tot el cicle de vida d'un documental creatiu o d'un projecte de nous mitjans a les seves iniciatives IDFA Fòrum, que es durà a terme del 17 al 20 de novembre de 2024, i Docs for Sale.

El fòrum, el primer del seu tipus, reuneix alguns dels projectes documentals més sòlids que s'estan desenvolupant i produint actualment a l'àmbit mundial i els presenta a un programa de quatre dies de presentacions públiques, reunions individuals i networking. Com a mercat premium per trobar socis i expandir la teva xarxa internacional, els/les representants de la indústria, finançadors, productors/es i altres parts interessades en documentals descobriran una varietat àmplia de projectes documentals destacats i projectes interactius de nous mitjans d'arreu del món.

IDFA Fòrum dona suport als equips en la realització de pel·lícules i projectes d'XR a diferents etapes de producció i en quatre categories de presentació. Només es pot presentar per una categoria del fòrum amb el mateix projecte.

Producers Connection:

Presentacions i trobades one-to-one centrades en donar suport a projectes de documentals creatius que es troben en cerca de finançament a través de coproducció internacional.
- Per a projectes documentals en desenvolupament o en fase inicial de producció en cerca de coproducció internacional i per a productors/es independents que busquen nous projectes per coproduir.
- Les presentacions es duran a terme a Amsterdam el 17 de novembre de 2024.
- Les reunions one-to-one es duran a terme a Amsterdam del 18 al 20 de novembre de 2024.
- Data límit: 1 d'agost de 2024.
- Més informació.
Forum Pitch Presentations:

Presentacions en estil pitching i reunions individuals per a projectes a totes les etapes de producció a la recerca de cofinançament, col·laboració i/o distribució.
- Per a projectes documentals a qualsevol fase de producció (tant llargmetratges one-offs com sèries), a la recerca de socis de finançament i/o distribució.
- Les presentacions es duran a terme a Amsterdam el 18 i 19 de novembre de 2024.
- Les reunions one-to-one es duran a terme a Amsterdam el 19 i 20 de novembre de 2024.
- Data límit: 1 d'agost de 2024.
- Més informació.
IDFA DocLab Forum:

Presentacions cross-media i reunions one-to-one en les que els projectes presentats poden trobar socis i explorar noves maneres d'avançar.
- Per a projectes de no ficció interactius/immersius a totes les fases de producció i finançament, que cerquen noves col·laboracions.
- Les presentacions es duran a terme a Amsterdam el 18 i 19 de novembre de 2024.
- Les reunions one-to-one es duran a terme a Amsterdam des del 20 de novembre de 2024.
- Data límit: 1 d'agost de 2024.
- Més informació.
Rough Cut Presentations:

Projecccions de fragments de pel·lícules de 20 min. per als professionals de Fòrum i Docs for Sale, a més de reunions personalitzades one-to-one.
- Per a projectes de documental propers a completar-se que volen mostrar-se en rough cut a potencials compradors per a vendes, distribució o exhibició.
- Les presentacions es duran a terme a Amsterdam el 17 de novembre de 2024.
- Les reunions one-to-one es duran a terme a Amsterdam del 18 al 20 de novembre de 2024.
- Data límit: 1 d'agost de 2024.
- Més informació.
IDFA Forum de IDFA - International Documentary Film Festival Amsterdam compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El Festival Internacional de Cinema de Gijón 2024 obre les inscripcions de pel·lícules

Noticia
El Festival Internacional de Cinema de Gijón/Xixón (FICX) ha obert la convocatòria per presentar llargmetratges i curtmetratges a la 62ª edició, que es durà a terme del 15 al 23 de novembre de 2024, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

El festival reuneix una àmplia selecció de cinema d'autor i de qualitat d'arreu del món, tot destacant propostes innovadores i cineastes emergents, amb un èmfasi particular en el cinema europeu i iberoamericà.

La Sección Oficial del FICX l'integren:
- Competició Internacional Albar: Presenta una selecció de cinema independent i d'autor d'almenys 45 minuts de durada, produïdes després de l'1 de gener de 2023.
- Competició Internacional Retueyos: Obres cinematogràfiques singulars i avantguardistes, amb atenció especial a cineastes amb menys de quatre llargmetratges. Pel·lícules de no menys de 45 minuts de durada, produïdes després de l'1 de gener de 2023.
- Competició Internacional de Curtmetratges: Curtmetratges de no més de 30 minuts, produïts després de l'1 de gener de 2023.
A més de la Secció Oficial, el festival es complementarà amb altres seccions, com:

Tierres en Trance: Competició transversal constituïda per una selecció de llargmetratges de (co)producció llatinoamericana i que no hagin estat exhibides públicament en territori espanyol amb anterioritat a la projecció a la propera edició del festival.

Enfants Terribles: Secció competitiva adreçada al públic infantil i juvenil.

Esbilla: Mostra de pel·lícules internacionals destacades per la seva qualitat i audàcia, a les que se sumen estrenes de valor formal o temàtic.

FICX | Laboral Cinemateca: Programació coproduïda per Laboral Cinemateca, conformada per una selecció audiovisual clàssica i/o contemporània acompanyada de presentacions especials i/o música en directe. Aquesta secció podrà dur-se a terme durant les dates del festival o com a part de la programació anual de FICXPlus i de Laboral Cinemateca.

Asturies Curtiumetraxes: Selecció de curtmetratges realitzats a Astúries o per cineastes asturians. Les bases i inscripció específica estaran disponibles a la pàgina web oficial del festival.

Focus, Retrospectives, Cicles i Projeccions Especials: Els Focus i Retrospectives tenen l'objectiu de descobrir/reivindicar l'obra de cineastes del panorama nacional i internacional. Els cicles es definiran per un criteri temàtic o geogràfic i les Projeccions Especials acolliran l'estrena a Espanya de títols destacats de la temporada i/o projeccions acompanyades de convidats/des especials.

Crossroads – SSIFF / FICX: Pel·lícules seleccionades conjuntament pel Festival de San Sebastián i el FICX.

Generació Mutant: Obres que aborden gèneres cinematogràfics clàssics des d'una perspectiva artística i heterodoxa.

La convocatòria està oberta a llargmetratges de no menys de 45 minuts de durada i curtmetratges de, com a a màxim, 30 minuts de durada, produïts després de l'1 de gener de 2023, que vulguin ser inscrits a les seccions competitives i no competitives del FICX, excepte per a la competició asturiana que serà objecte d'una convocatòria específica.

Las dates d'inscripció per participar-hi ja es troben actualment obertes, amb dates límit fins a:
- Secció Enfants Terribles. Data límit: 23 d'agost de 2024.
- Resta de seccions de llargmetratges. Data límit: 8 de setembre de 2024.
- Curtmetratges (excepte Asturias Curtiumetraxes, els termini d'inscripció dels quals es publicaran a la pàgina web oficial). Inscripció regular fins al 8 de setembre de 2024 i període ampliat fins al 15 de setembre de 2024.
Totes les inscripcions hauran de realitzar-se a través de Festhome des d'aquest enllaç.

Un any més es reafirma el compromís del FICX amb el cinema de qualitat, creatiu i audaç, i proporciona una plataforma essencial per a cineastes independents i emergents al panorama internacional.

Més informació
Inscripcions obertes per a la Jornada Horizon Europe - Clúster 2 sobre les convocatòries 2024 del Núvol de Patrimoni Cultural

Noticia

El proper divendres 28 de juny, el Departament de Recerca i Universitats, conjuntament amb el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, organitzen la Jornada Horizon Europe - Clúster 2 (Cultura, Creativitat i Societat Inclusiva) sobre les convocatòries 2024 del Núvol de Patrimoni Cultural.

L'objectiu principal de la sessió, que es durà a terme a la Sala d'Actes del Palau Marc (La Rambla, 8), és connectar investigadors/es amb entitats de l'àmbit del patrimoni cultural de Catalunya, tot facilitant la presentació de projectes conjunts en aquesta convocatòria.

A més, també s'explicaran aquestes convocatòries sobre digitalització en l'àmbit del patrimoni cultural, que tancaran el 22 de gener de 2025.

Horizon Europe és el programa de finançament de la recerca i la innovació de la Comissió Europea per al període 2021-2027. El Clúster 2 té com a objectiu enfortir els valors democràtics europeus, salvaguardar el nostre patrimoni cultural i potenciar les indústries culturals i creatives, i promoure transformacions socioeconòmiques que contribueixin a la inclusió i al creixement.

La jornada, que porta per títol 'Fem xarxa! Convocatòries 2024 del Núvol Europeu de Col·laboració per al Patrimoni Cultural', estarà moderada per Àlex Navarro, responsable d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya (Institut Català de les Empreses Culturals, Departament de Cultura).

Per limitació d’aforament, no es podrà garantir l’assistència de tots/es els/les inscrits/es. Es prioritzarà aquelles persones interessades en presentar projectes i es tindrà en compte l’ordre d’inscripció.

Programa

Moderador: Alex Navarro, Punt de Contacte per Catalunya d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, Institut Català de les Empreses Culturals, Departament de Cultura

09:45 h – 10:00 h: Inscripcions

10:00 h - 10:10 h: Benvinguda
• Jordi Foz, Secretari general del Departament de Cultura
• Laia Arnal, Directora General de Transferència i Societat del Coneixement, Departament de Recerca i Universitats

10:10 h - 10:50 h: Introducció al programa Horizon Europe i al Clúster 2 “Cultura, Creativitat i societat inclusiva” i Convocatòries 2024 del Núvol Europeu de Patrimoni Cultural
• Aïda Díaz, Punt Nacional de Contacte del Clúster 2 i responsable del programa internacional del Departament de Recerca i Universitats

10:50 h - 11:10 h: Núvol Europeu de Patrimoni Cultural i projecte ECHOES
• Carlos Andújar, investigador i participant del projecte ECHOES, Universitat Politècnica de Catalunya
• Lluís Bonet, investigador i participant del projecte ECHOES, Universitat de Barcelona

11:10 h - 11:20 h: Projecte TEXTaiLES
• TBC

11:20 h - 11:30 h: KIC Indústries Culturals i Creatives
• TBC

11:30 h - 13:30 h: Activitat de Networking

Consulteu-ne el programa i la descripció de les convocatòries 2024.

Més informació i inscripcions fins al 25 de juny.

Per limitació d’aforament, no es podrà garantir l’assistència de tots/es els/les inscrits/es. Es prioritzarà aquelles persones interessades en presentar projectes i es tindrà en compte l’ordre d’inscripció.

Cal destacar també que el dia 26 de juny, de 10:30h a 12:30h, es durà a terme una sessió informativa en línia d'àmbit estatal sobre aquestes convocatòries 2024 del Núvol de Patrimoni Cultural. Així que aquelles persones que hi tinguin interès, però de moment no presentin propostes, o no puguin assistir a la sessió del dia 28, poden inscriure's a la sessió del dia 26 i conèixer aquestes convocatòries.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre mesures de suport al sector de l'exhibició cinematogràfica

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat una nova anàlisi en profunditat sobre les mesures de suport al sector de l'exhibició cinematogràfica.

Sota el títol 'Curtains up on regulation and support measures for the cinema exhibition sector', el nou informe analitza quines normatives i polítiques de suport hi ha a Europa per donar suport al sector de l'exhibició de cinema.

L'informe, redactat per Sophie Valais, cap adjunta del Departament d'Informació Jurídica de l'Observatori, aprofundeix en les complexitats dels marcs normatius i dels mecanismes de suport que configuren el panorama de les exhibicions cinematogràfiques a Europa.

El primer capítol ofereix una visió en profunditat del sector de l'exhibició cinematogràfica, tot resseguint-ne l'evolució històrica des de finals del segle XIX fins a l'actualitat. Explora el circuit de comercialització de pel·lícules, tot detallant-ne la cadena de valor des de la preproducció fins al llançament comercial. Aquesta secció destaca el paper dels distribuïdors i exhibidors en l'explotació cinematogràfica de pel·lícules, i examina les tendències del mercat, inclosa l'assistència al cinema i l'estructura de la taquilla europea. El capítol també analitza les noves estratègies que s'utilitzen per atraure el públic del cinema en una època cada cop més dominada pels streamers, una tendència anterior però que va ser agreujada per la pandèmia de la COVID.

El segon capítol analitza el doble enfocament europeu de la intervenció pública en el sector del cinema. Presenta una visió general completa de les normes de competència, d'una banda, i de les normatives sectorials específiques dissenyades per garantir els objectius de la política cultural, de l'altra. Aquest capítol també ofereix exemples concrets d'eines normatives nacionals tant des del punt de vista econòmic (permisos especials per a l'explotació de cinemes, vals per a determinats grups de públic, per exemple) com cultural (quotes, compromisos o bonificacions per promoure la diversitat de la programació, per exemple), tot reflectint la gran varietat d'enfocaments arreu d'Europa. En aquest capítol també es descriu el marc legal rellevant de la UE, tractant qüestions com l'exclusivitat cinematogràfica, les finestres d'estrena i la territorialitat. A més, l'autora aborda les normes de la UE sobre competència i ajuts estatals tal com s'apliquen al sector del cinema, tot proporcionant una anàlisi exhaustiva de l'entorn normatiu que dona suport a la diversitat i la sostenibilitat del cinema a Europa.

El capítol tres descriu els mecanismes europeus de suport públic als cinemes, tot presentant l'evolució de les polítiques públiques de cinema des de la noció d'"excepció cultural" fins al concepte més ampli de "diversitat cultural". El capítol també detalla les condicions en què les ajudes estatals es consideren compatibles amb el mercat comú d'acord amb la legislació de competència de la UE i examina els criteris d'avaluació dels sistemes nacionals de suport en virtut de la Comunicació cinematogràfica de 2013. A més, examina diversos programes de suport nacionals i supranacionals, com ara el suport a cinemes d'arthouse i rurals, renovació de cinemes i estratègies innovadores dissenyades per atraure nous públics. L'autor també destaca els diversos enfocaments per donar suport a la distribució i exhibició de pel·lícules a Europa.

A la conclusió, l'autora subratlla la importància de l'experiència del cinema col·lectiu com a pedra angular de la vida cultural i social. Subratlla la necessitat d'un enfocament equilibrat que integri la innovació tecnològica amb les polítiques públiques destinades a donar suport al sector de l'exhibició. L'informe conclou que "un marc regulador polifacètic, combinat amb iniciatives liderades per la indústria i un enfocament renovat en la inclusió, la sostenibilitat i la representació, pot ajudar la indústria del cinema a afrontar els reptes de l'era digital i garantir la vitalitat i la diversitat cultural contínua del panorama cinematogràfic europeu".

Lectura essencial per als responsables polítics, els operadors de cinema i les parts interessades de la indústria audiovisual, que ofereix informació valuosa sobre les mesures reguladores i de suport disponibles actualment per al sector de l'exhibició de cinema a Europa.

Consulta i descarrega't l'informe 'Curtains up on regulation and support measures for the cinema exhibition sector'.

Més informació
Presenta el teu projecte documental a DOX IN VITRO 2024

Noticia
DOX IN VITRO 2024, que es durà a terme a Eslovàquia el 8 i 9 de setembre, ha obert la convocatòria del seminari i del taller internacional de projectes documentals.

Aquest seminari de desenvolupament de talents, que enguany celebra la 15a edició, ha estat concebut per a projectes documentals que explorin noves visions del que pot ser un documental a l'era digital. El taller se centra en el desenvolupament de documentals “in the test tube” i sota la direcció de tutors/es experimentats/es, emfasitzarà el paper o la necessitat de les coproduccions al sector del documental actual.

Qui hi pot participar?
- Joves productors/es, documentalistes, directors/es i professionals de la indústria: S'introduiran al “món real” del mercat cinematogràfic europeu de pel·lícules documentals.
- Públic en general: És una ocasió única per participar com a observadors/es i debatre directament amb els qui realitzaran el documental d'avui i del demà.
- Participants registrats: Hi haurà un ampli programa de presentacions, casos d'estudi, debats plenaris, reunions one to one i pitches.
Programa:

S´ofereix un esdeveniment intensiu de dos dies amb retroalimentació i enfocament individual. Consta de presentacions, treball en grup i individual i pitchings.

Es garanteix als i les participants un espai suficient per debatre i millorar els seus projectes o pilots.

Dates: 8 i 9 de setembre de 2024.

Lloc: Cinema Fontána, Beethovenova 1, Piešťany (Eslovàquia).

Organitzadors: International Film Festival Cinematik Piešťany, oficina d'Europa Creativa MEDIA a Eslovàquia i Slovak Audiovisual Fund.

Consulta'n el programa complet i descobreix-ne els tutors/es de renom internacional.

Com presentar-s'hi?

Cal completar i enviar aquest formulari.

S'hi pot participar de manera individual o en equip, amb projecte o sense:

El projecte s'ha d'enviar per correu electrònic, en un document obert, ja sigui .doc, .xcl, .jpg (NO PDF).
- Sinopsi (màx. dues pàgines, .doc).
- Pressupost estimat (.xcl).
- Pla de producció i temps estimat de lliurament (.doc, .xcl).
- Breu introducció o CV dels socis/sòcies involucrats/des. Director/a, productor/a, empresa (.doc).
- Enllaç al treball/pilot/tràiler previ (e-mail).
- Imatge (.jpg, visual del projecte).
Els projectes seleccionats s'anunciaran el 26 d'agost del 2024.

Data límit:
- 15 d'agost del 2024 (participants amb projecte).
- 30 d'agost del 2024 (participants sense projecte).
Quota de participació: 150 euros (per projecte).

En confirmar l'acceptació, els i les participants rebran una factura dels organitzadors que hauran de pagar abans de l'inici de l'esdeveniment. No es cobreix cap despesa d'allotjament ni de viatge, només s'organitzen dietes i dinars durant el seminari.

Oferta per als participants amb un descompte al Magnolia Festival Hotel. Es requereix la contrasenya “Cinematik” en el moment de fer la reserva.

Llegeix els termes i condicions del programa.

Més informació.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar a aquesta adreça: info@doxinvitro.eu

https://www.youtube.com/watch?v=nJp28Kfr6kg
MIA Market 2024 obre les convocatòries de projectes

Noticia
El Co-Production Market and Piching Forum de MIA - International Audiovisual Market, que es durà a terme a Roma (Itàlia) del 14 al 18 d'octubre de 2024, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert les diverses convocatòries fins al proper 8 de juliol.

Aquest mercat de coproducció admet projectes de llargmetratge de ficció, animació, documental i sèrie.

MIA cerca treballs audiovisuals de tots els gèneres i formats, en diferents fases de desenvolupament i de producció, amb l'objectiu de representar veus tan independents i plurals com sigui possible.

Categories elegibles:

Animation Co-Production Market & Pitching Forum
- Llargmetratges d'animació.
- Sèries de televisió d'animació.
- Especials de televisió d'animació.
Inscripcions (cal registrar-se a l'àrea d'accés restringit de MIA).

Consulta els criteris d'elegibilitat i els materials requerits de la categoria d'animació.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar a: animationcopro@miamarket.it

Documentary Co-Production Market & Pitching Forum
- Llargmetratges documentals.
- Sèries documentals.
- TV One-offs.
Inscripcions (cal registrar-se a l'àrea d'accés restringit de MIA).

Consulta els criteris d'elegibilitat i els materials requerits de la categoria documental.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar a: mia.doc@miamarket.it

Drama Co-Production Market & Pitching Forum
- Sèries de ficció amb guió (televisió i digital).
Inscripcions (cal registrar-se a l'àrea d'accés restringit de MIA).

Consulta els criteris d'elegibilitat i els materials requerits de la categoria sèries de ficció.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar a: dramacopro@miamarket.it

Film Co-Production Market & Pitching Forum
- Llargmetratges de ficció.
Inscripcions (cal registrar-se a l'àrea d'accés restringit de MIA)

Consulta els criteris d'elegibilitat i els materials requerits de la categoria de llargmetratges de ficció.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar a: filmcopro@miamarket.it

Data límit (totes les categories): 8 de juliol de 2024 a les 17:00h.

Més informació.

MIA - International Audiovisual Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Lucía G. Romero, entre els 10 directors/es emergents seleccionats a la 10a edició d'EFP Future Frames

Noticia

EFP Future Frames – Generation Next of European Cinema, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, celebra la 10a edició tot destacant 10 directors/es emergents d'arreu d'Europa, que projectaran les seves pel·lícules al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary i participaran en un programa de promoció i networking “a mida”.

Entre els 10 cineastes seleccionats figura Lucía G. Romero, que presentarà el seu curtmetratge 'Cura Sana', produït per Escac Films, a Karlovy Vary, després de guanyar l'Ós de Cristall al Millor Curtmetratge a la Berlinale (Generation 14plus).

https://www.youtube.com/watch?v=RiKMRwotSmU

Els cineastes emergents (estudiants i graduats de cinema) són nominats pels instituts nacionals de promoció cinematogràfica dels seus països, amb la selecció final a càrrec del director artístic de KVIFF Karel Och i el seu equip.

Els 10 cineastes emergents seleccionats, amb les seves pel·lícules, són els següents:

Àustria: Matthias Krepp Strangers in the Night | Bèlgica/Flanders: Marthe Peters Baldilocks | República Txeca: Marie-Magdalena Kochová 3 MWh | Dinamarca: William Sehested Høeg The Complaint | Alemanya: Hilke Rönnfeldt A Study of Empathy | Islàndia: Anna Maria Jóakimsdóttir-Hutri Who Stands Up for Alvar | Itàlia: Emanuela Muzzupappa Love’s Servant | Romania: Bogdan Alecsandru If I Float | Eslovàquia: Katarína Gramatová A Good Mind Grows in Thorny Places | Espanya: Lucía G. Romero Cura Sana

Als directors emergents seleccionats se'ls oferirà un programa de dues parts, començant amb un preprograma en línia que inclou formació de pitching i reunions de la indústria. Durant el festival es donaran a conèixer els directors i les seves pel·lícules al públic, a la indústria cinematogràfica i a la premsa. L'acte presencial de tres dies que tindrà lloc a partir del 30 de juny es completarà amb una classe magistral.

Més informació
Les Arcs Coproduction Village 2024 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 16a edició de Les Arcs Coproduction Village, que es durà a terme del 14 al 17 de desembre de 2024 amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria de projectes fins al proper 30 de juliol.

Aquest esdeveniment presenta cada any una selecció d'uns 18 projectes de llargmetratges europeus en desenvolupament introduïts a professionals interessats a participar-hi de manera financera o en la producció.

Les Arcs Coproduction Village s'emmarca dins de l'Industry Village de Les Arcs Film Festival, un esdeveniment que es duu a terme a una de les estacions d'esquí dels Alps francesos més cèlebres del món. Reuneix anualment 500 professionals de la indústria (productors/es, distribuïdors/es i agents de vendes internacionals d'arreu d'Europa).

Els projectes seleccionats es beneficiaran de tres dies de reunions amb els altres convidats de la indústria, així com un programa únic de conferències, tallers i oportunitats de networking.

Criteris principals:
- El/la productor/a principal ha de ser europeu/a (Europa geogràfica, inclosos Turquia i el Regne Unit).
- Ficció, animació o documental, durada mínima de 70 min.
- Els documentals han de comptar amb una distribuïdora nacional que en garanteixi l'estrena als cinemes.
- El/la director/a ja ha d'haver dirigit pel·lícules (llargmetratge o curtmetratge) o té una trajectòria substancial en un altre camp artístic.
- Els/les productors/es han de cercar fonts addicionals de finançament i/o coproductors/es i un/a agent de vendes.
- Una font assegurada de finançament i l'exclusivitat del projecte als mercats de coproducció es consideren un avantatge.
El formulari de sol·licitud s'ha d'emplenar en anglès, mentre que els annexos es poden enviar en anglès o francès a través d'aquesta plataforma.

Els annexos obligatoris són:
- Sinopsi llarga (de dues a cinc pàgines).
- Tractament o guió en francès o anglès.
- Pla de finançament.
- Imatge (si us plau consulta les especificacions en aquest aspecte a la plataforma de sol·licituds).
Els annexos opcionals són:
- Nota d'intenció del director/a (fins a tres pàgines).
- Pressupost estimat aproximat.
Anualment se solen rebre al voltant de 250 projectes, dels quals se solen seleccionar 18 llargmetratges europeus en desenvolupament.

A Les Arcs Coproduction Village no hi ha sessions públiques de pitching. Les reunions one-to-one s'organitzaran per generar oportunitats de matchmaking.

Premis:

Eurimages Co-production Development Award

Per primera vegada el 2024, Industry Village tindrà l'honor d'acollir el Premi al Desenvolupament de Coproducció. Eurimages concedirà un premi de 20.000 euros a un dels projectes seleccionats al Coproduction Village. Són elegibles tots els projectes amb una productora principal dels estats membres d'Eurimages que busquin involucrar almenys una altra productora d'un Estat membre diferent d'Eurimages.

ArteKino International Award

ArteKino International lliura un premi de 6.000 euros a un dels projectes seleccionats. El 2023, el premi va recaure en el projecte 'Kingdom of the Blind', de François Robic (França), produït per Moderato (França).

Presenta-hi el teu projecte, després de llegir amb deteniment les bases.

Data límit: 30 de juliol de 2024 a les 19h.

Les Arcs Coproduction Village de Les Arcs Film Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Creators' Lab 2024 obre la convocatòria Immersive Residency

Noticia
European Creators' Lab té oberta la convocatòria d'Immersive Residency per a creadors/es i productors/es de projectes immersius en etapa de desenvolupament fins al proper 30 de juny.

Aquest programa de formació té com a objectiu proporcionar un espai de suport perquè productors/es i líders creatius/ves perfeccionin els seus projectes, explorin noves idees i connectin amb experts/es o altres partners de la indústria.

Durant la primera edició el 2023, Immersive Residency va donar la benvinguda a 11 projectes i va convidar quatre equips amb projectes al VR Day a Luxemburg, durant el març del 2024. Aquests projectes van rebre finançament després de la residència i continuen el seu viatge.

Qui hi pot participar?

La residència s'adreça a productors/es d'XR amb un projecte immersiu que es trobi en etapa de desenvolupament primerenc o intermedi. La participació és per a dos membres d'equip per projecte (idealment: productor/a i líder creatiu/va).

No s'accepten sol·licituds individuals, ja que es pretén que els projectes creixin en equip. Es rebrà retroalimentació dels companys residents i dels mentors. Es debatrà sobre els desafiaments individuals i es podrà demanar ajut per a l'equip. Els i les sol·licitants han de demostrar un fort compromís a l'àrea de la narració immersiva.

Què cerca el programa?

Projectes immersius amb un storytelling innovador, que proposin noves maneres de participació de l'audiència, que tractin temes rellevants i idees originals.

Els projectes seleccionats pel jurat a la nova edició rebran confirmació de participació al voltant del 25 de juliol de 2024.

Què n'obtindràs?

Podràs beneficiar-te del temps i dels recursos dedicats per avançar en el teu projecte immersiu. Podràs perfeccionar el concepte, el recorregut de l'usuari i l'estratègia general. Rebràs orientació de mentors experimentats que s'especialitzen en narració i producció immersiva. Els mentors et proporcionaran així informació valuosa, comentaris i consells adaptats al teu projecte.

Finalment formaràs part d'una comunitat vibrant i diversa de creadors amb idees afins a les teves, fomentant la col·laboració, el networking i l'intercanvi de coneixements.

Els projectes rebran sessions de mentoria en línia sota demanda després de culminar la residència.

Després, els residents tindran l'oportunitat de participar a Prototyping Lab, si és que decideixen continuar treballant en els seus projectes, per reconstruir els prototips i obtenir retroalimentació més professional d'una multitud internacional de creadors i experts a XR. La participació a Prototyping Lab corre per compte propi.

Fins a finalitzar l'any, els i les residents tindran l'oportunitat de tornar a aplicar amb els seus projectes en desenvolupament: es convidarà tres projectes amb els seus respectius equips al proper VR Pavillon and Conference durant el Lux Film Festival el març de 2025.

Dades clau:
- Residència: Del 23 al 27 de setembre de 2024.
- Dates de viatge: Del 22 al 28 de setembre de 2024.
- Durada: Cinc dies full-time.
- Lloc: Luxemburg (Ciutat).
- Cobert per European Creator’s Lab: Quota de participació, sis nits d'allotjament, dia de catering i esdeveniments de networking.
- No es cobreixen: Despeses de viatge, despeses privades, begudes i sopars.
Com presentar-s'hi?

Presenta't a la convocatòria a través d'aquest formulari.

Data límit: 30 de juny de 2024

Llegeix les bases i condicions generals.

Més informació sobre la residència.

En cas de dubtes o consultes: hello@european-creators-lab.com

Immersive Residency d'European Creators’ Lab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Disponible el vídeo i les presentacions de la conferència de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual a Cannes sobre el futur de l'exhibició cinematogràfica

Noticia
Ja està disponible el vídeo i les presentacions de la conferència de l’Observatori Europeu de l’Audiovisual a Cannes sobre el futur de l'exhibició cinematogràfica.

Sota el títol, ‘El paper futur de l’explotació cinematogràfica a Europa. Navegant pel canvi: reptes i oportunitats en la distribució i exhibició de pel·lícules europees‘, la conferència es va dur a terme dissabte 18 de maig de 9:30h a 11:30h (CEST) a la zona de conferències del Main Stage (Riviera), en el marc del Marché du Film del Festival de Cannes 2024.

La conferència va examinar el paper dels cinemes en la promoció d'una indústria cinematogràfica diversa i com donar-hi suport.

Si bé les entrades a diversos països gairebé s'han recuperat de la crisi de la COVID-19, les tendències estructurals semblen estar en marxa i la indústria cinematogràfica s'enfronta a grans canvis al mercat, a la societat i al clima. En aquest context, la conferència de l'Observatori d'enguany s'apropa als reptes i oportunitats als quals s'enfronta el sector de la distribució i l'exhibició mitjançant l'anàlisi de l'statu quo de la distribució i l'exhibició de pel·lícules cinematogràfiques a Europa davant les tendències a llarg termini, tant des d'una perspectiva de mercat com jurídica. El grup d'experts també va explorar el paper de l'explotació cinematogràfica a mig termini (econòmica, cultural i social), així com les seves implicacions en la regulació i les mesures polítiques.

Els ponents d'aquesta conferència van ser: Lucía Recalde, directora adjunta i cap de la Unitat d'Indústria Audiovisual i programes de suport als mitjans, DG Connect; Christof Papousek, CFO de Constantin-Film & Cineplexx Group of Companies; Marlena Gabryszewska, CEO de l'Associació de Cinemas Arthouse de Polònia; Sandra Den Hamer, CEO interina de Netherlands Film Fund; Katarina Nyman, Directora de Distribució de Films de Nordisk Film Finland; i Anastasia Plazzotta, CEO de Wanted Cinema.

L'Observatori va proporcionar un context amb presentacions de Martin Kanzler i Sophie Valais, els dos caps de departament adjunts de l'Observatori. El panel d'experts va ser moderat per Gilles Fontaine, cap del Departament d'Informació del Mercat de l'Observatori i Maja Cappello, Cap del Departament d'Informació Jurídica.

Podeu recuperar-ne el vídeo a continuació:

https://youtu.be/eyD71lAAhp4

I consultar les presentacions des dels enllaços següents:
- Presentació de Martin Kanzler, Cap Adjunt del Departament d'Informació de Mercat
- Presentació de Sophie Valais, Cap Adjunta del Departament d'Informació Jurídica
Més informació
El projecte de sèrie d'animació català 'Limbo Ville', seleccionat al Cartoon Forum 2024

Noticia
Cartoon Forum 2024, que es durà a terme a Toulouse del 16 al 19 de setembre, ha fet pública la selecció de projectes, amb 75 sèries de televisió d'animació o especials de televisió, entre els quals figura el projecte català 'Limbo Ville', de Mago Production.

La selecció està liderada per França (36 projectes), seguida d'Irlanda (7), Itàlia (6), Països CEE* (5 projectes de la República Txeca, Hongria, Polònia, Sèrbia i Eslovàquia) i Alemanya (5). Dinamarca i Espanya contribueixen cadascun amb 3 projectes, mentre que Portugal en té 2. Armènia, Geòrgia i Moldàvia presenten cadascun un projecte per primera vegada al Cartoon Forum, tot unint-se a Bèlgica, Xipre, Grècia, Luxemburg i els Països Baixos, que també tenen un projecte cadascun.

*Països d'Europa Central i de l'Est

Entre els projectes de l'Estat espanyol seleccionats figura el projecte de sèrie d'animació català 'Limbo Ville' ('Medio Camino'), de Pilar Maestre i Raquel Maestre, produït per Mago Production. El format de la sèrie són 26 capítols d'11 minuts, adreçats a infants de 6 a 9 anys.

Sinopsi: L'Àlex, una adolescent que acaba de perdre les seves mares, comença a treballar amb la seva padrina en una immobiliària per a fantasmes. Al mateix temps, investiga si les seves mares, després de morir, també s'han convertit en fantasmes. Una aventura esgarrifosa original!

https://vimeo.com/886459853

Entre la selecció també figuren dos projectes de la resta de l’Estat espanyol:
- All Good, de Diego Porral i Joaquín Garralda, produït per Glow.
- Titan Tofu, de María Luquero, produït per Uniko Estudio Creativo en coproducció amb Abano Producións.
Consulteu el llistat complet dels projectes selccionats .
- 75 sèries de televisió o especials de televisió seleccionats entre 107 sol·licituds
- Preescolar 7%; Infantil 63%; Família 7%; Adolescents i adults 23%
- 28 països en total: 20 països europeus com a principals productors + Argentina, Armènia, Austràlia, Camerun, Colòmbia, Geòrgia, Israel i Senegal com a coproductors.
- 25 projectes (33%) ja són coproduccions, i entre ells 13 projectes (17%) impliquen dos o més països.
- 3 projectes presentats prèviament a Cartoon Springboard, l'esdeveniment per a joves talents de Cartoon, han arribat al Cartoon Forum: 'Bitches', de Caïmans Productions (FR); 'All Good', de Glow (ES); i 'No Pets!', de Nuvole e Strike (IT).
- 3 projectes produïts al territori (Animació a Occitània): 'La gran guerra de Marie Curie' (Tripode Productions), 'Our Lil'Adventures' (Xbo films) i 'Animals in a Nutshell' (Les Films d'Ici Méditerranée).
La propera edició de Cartoon Forum, el fòrum de pitching i coproducció per a projectes d’animació destinats a televisió i noves plataformes, es durà a terme a Toulouse (França) del 16 al 19 de setembre de 2024.

Durant 3 dies, els/les productors/es tindran l’oportunitat de presentar el seu projecte davant de 1000 canals de televisió, inversors i altres socis potencials de 40 països. Des de la seva creació l’any 1990, 970 sèries han trobat finançament, amb un pressupost total de 3.500 milions d’euros.
El film amb suport MEDIA 'Mamífera', guardonat al Zabaikalsky International Film Festival a Rússia

Noticia

El film de ficció amb suport MEDIA ‘Mamífera‘, la nova pel·lícula de Liliana Torres, ha estat guardonat amb el Premi a Millor Interpretació per Maria Rodríguez Soto al Zabaikalsky International Film Fest a Rússia.

Rodríguez Soto ja va rebre el Premi a Millor Interpretació a la Secció Oficial del Festival South by Southwest 2024 d’Austin (Texas), pel seu paper a Mamífera, on va tenir l’estrena mundial.

Produïda per Distinto Films i Edna Cinema, la pel·lícula compta amb la coproducció de TV3, la participació de RTVE i el suport de l’ICEC – Institut Català de les Empreses Culturals, de l’ICAA – Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales i del Programa Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films.

El film es va poder veure, amb gran èxit de públic, a la darrera sessió de la temporada de MEDIA al Maldà, amb la presentació de la directora i guionista, Liliana Torres, i del productor executiu Gerard Marginedas (Distinto Films).

Protagonitzada per María Rodríguez i Enric Auquer, ‘Mamífera‘ és el tercer llargmetratge de ficció de Liliana Torres, amb el qual la directora catalana tancarà la trilogia iniciada el 2013 amb ‘Family Tour‘, òpera prima a la que seguiria el 2021 ‘¿Qué hicimos mal?‘.

Sinopsi

La Lola (40) gaudeix d’una vida feliç amb la seva parella, en Bruno, fins que un embaràs inesperat revoluciona tots els seus plans. Ella té clar que no vol ser mare, i s’enfronta a les expectatives socials i als temors interns sobre les repercussions d’aquesta decisió. De manera inesperada, en Bruno dubta sobre el seu desig de ser pare, i això fa trasbalsar la recerca de claredat de la Lola sobre el seu futur.
La productora María Zamora, Premi Nacional de Cinematografia 2024

Noticia

La productora María Zamora rebrà el prestigiós Premi Nacional de Cinematografia 2024, que atorga anualment el Ministeri de Cultura de l'Estat espanyol.

Zamora és actualment productora i sòcia d'Elastica Films. En aquesta empresa i a Avalon (de la qual va ser productora i sòcia fundadora fins al 2021) ha estat productora executiva de diversos llargmetratges amb suport d'Europa Creativa MEDIA al desenvolupament de contingut com: 'Alcarràs', de Carla Simón (2022); 'Estiu 1993', dirigit també per Carla Simón (2017); 'Libertad', de Clara Roquet (2021); 'Creatura' (2023), d'Elena Martín Gimeno; o 'Todos están muertos', de Beatriz Sanchís (2014). Cal destacar que alguns van aconseguir també ajudes MEDIA posteriors a la distribució i/o agents de vendes internacionals.

Més recentment, els seus films 'Matria', d'Álvaro Gago (2023) i 'O Corno', de Jaione Camborda Coll (2023) també han rebut suport de MEDIA per estrenar-se a altres països europeus.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre 'Adaptacions en la producció de ficció audiovisual a Europa'

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat el nou informe 'Adaptacions en la producció de ficció audiovisual a Europa'.

L'informe analitza les adaptacions de la producció de ficció audiovisual a Europa durant el període 2015-2022. La finalitat és aportar xifres i context relacionats amb el boom dels continguts audiovisuals.

Aquest nou informe constata que:
- El 12% de totes les obres de ficció audiovisual produïdes a Europa entre el 2015 i el 2022 van ser adaptacions.
- Els streamers ofereixen més adaptacions que els canals de televisió (19% per a streamers, 13% per a canals privats i 11% per a canals públics).
- La majoria de les adaptacions de ficció es basen en llibres (77%) i sèries de televisió (17%).
Streamers offer more adaptations than broadcasters

El 12% de totes les obres de ficció audiovisual produïdes a Europa entre el 2015 i el 2022 van ser adaptacions, l'equivalent a 1.189 adaptacions de pel·lícules i sèries de televisió. De mitjana, cada any es produeixen a Europa més de 140 títols i més de 1.000 hores d'adaptacions de ficció audiovisual. En general, la seva quota es va mantenir estable entre el 2015 i el 2022. Els streamers ofereixen més adaptacions que els canals de televisió. La seva quota va ser superior (19%) a la dels canals privats (13%) i públics (11%).

El Regne Unit té la proporció més alta d'adaptacions entre les obres de ficció audiovisual produïdes al país (26%), seguit de França (18%), Suècia (17%), Espanya (16%) i Itàlia (15%).

La majoria de les adaptacions de ficció audiovisual són sèries amb 13 capítols o menys per temporada (58%) o pel·lícules i col·leccions de televisió (36%).

La majoria de les adaptacions de ficció es basen en llibres i sèries de televisió
La majoria de les adaptacions de ficció es basen en llibres (77%) i sèries de televisió (17%). Les adaptacions de llibres van augmentar un 27% del 2015 al 2022 juntament amb el creixement de les produccions.

Més de la meitat de tots els títols d'adaptació de ficció audiovisual produïts a Europa es basen en originals del Regne Unit, Alemanya, França i Espanya (61%). I al voltant d'un de cada 10 títols d'adaptació de ficció audiovisual produïts a Europa es basa en un original no europeu (12%).

Els llibres utilitzats per a les adaptacions de ficció audiovisual són principalment nacionals (81%), mentre que les sèries de televisió són majoritàriament internacionals (93%). Les sèries de televisió d'Israel, Austràlia, Nova Zelanda i Canadà són els originals més destacats entre les sèries de televisió no europees.

La majoria de les adaptacions de ficció audiovisual basades en llibres són obres publicades per primera vegada al segle XXI (66%). Els llibres adaptats publicats per primera vegada al segle XX representaven el 29% i els llibres anteriors al segle XX el 5%.

La sèrie de televisió noruega 'SKAM' té el nombre més alt de remakes a sis països europeus. Altres sèries de televisió adaptades populars inclouen la israeliana 'בטיפול '/ 'BeTipul' ('In Therapy') i 'Belgan Professor T.', amb remakes a quatre països europeus cadascun.

La proporció d'adaptacions entre les coproduccions de ficció audiovisual és el doble de la mida (23%) de les que no van ser coproduïdes.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre el termini d’inscripció de WIP Europa 2024

Noticia

El Festival de San Sebastián ha obert el termini d’inscripció de WIP Europa 2024 fins al 3 de juliol.

Aquest esdeveniment té com a objectiu fomentar la producció de cinema europeu i donar suport a la finalització de pel·lícules en fase de postproducció, tot impulsant-ne, a més, la circulació internacional.

WIP Europa 2024 es durà a terme els dies 23, 24 i 25 de setembre de 2024, tot coincidint amb WIP Latam i el Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.

El comitè de selecció del Festival de Sant Sebastián triarà un màxim de sis pel·lícules entre totes les presentades, que hauran de tenir una durada superior a 60 minuts i estar produïdes majoritàriament per productores europees.

Data límit: 3 de juliol de 2024.

Molts dels cineastes que han participat recentment a WIP Europa, com Maria Trénor, Michael Fetter Nathansky, Arantza Santesteban o Ion Borş han estrenat les seves obres tant al Festival de Sant Sebastián com en altres certàmens del circuit internacional. Per a més informació, consulta aquí.

Premis:

El Premi de la Industria WIP Europa. És atorgat per les empreses Best Digital, Bteam Pictures, Deluxe Content Services Spain, Dolby Iberia, Laserfilm Cine y Vídeo y Vídeo, Nephilim Producciones y No Problem Sonido i consisteix en la postproducció d'una de les pel·lícules presentades fins a un DCP subtitulat en anglès i distribució a Espanya.

El Premi WIP Europa consisteix en 10.000 euros per a la productora majoritària de la pel·lícula guanyadora del premi de la Indústria WIP Europa.

Formulari d'inscripció.

WIP Europa (The Industry Club) del Festival de Sant Sebastián compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Participa a la consulta sobre l'avaluació a mig termini del Programa Europa Creativa

Noticia
La Comissió Europea ha obert la consulta sobre l'avaluació a mig termini del Programa Europa Creativa.

El període de consulta està obert entre el 31 de maig de 2024 i el 6 de setembre de 2024 (a mitjanit, hora de Brussel·les), i és sobre Europa Creativa MEDIA i Europa Creativa Cultura.

L'objectiu de la consulta és recollir les opinions de totes les parts interessades per arribar a una visió mesurada i basada en l'evidència del bon rendiment del programa.

Públic objectiu de la consulta

Es fomenten les contribucions de les parts clau interessades al programa, així com les contribucions del públic en general sobre:
- autoritats nacionals dels països associats al programa;
- organitzacions internacionals que col·laboren a través del programa, com ara el Consell d'Europa i la UNESCO;
- estructures municipals internacionals, transnacionals, nacionals, regionals i locals i altres autoritats o organitzacions públiques;
- organitzacions i xarxes sectorials o transversals de parts interessades en els camps de la cultura i els mitjans de comunicació;
- organitzacions no governamentals (ONG i societat civil);
- beneficiaris actuals o anteriors de tots els sectors coberts pel programa;
- organitzacions i persones actives en els sectors objecte del programa.
- altres organitzacions, organismes, empreses o particulars rellevants.
Podeu contribuir a aquesta consulta tot emplenant el qüestionari en línia. Si no podeu utilitzar el qüestionari en línia, poseu-vos en contacte amb els organitzadors mitjançant l'adreça de correu electrònic següent: EAC-UNITE-D2@ec.europa.eu.

Els qüestionaris estan disponibles en algunes o totes les llengües oficials de la UE. Podeu enviar les vostres respostes en qualsevol idioma oficial de la UE.

Per motius de transparència, les organitzacions i les empreses que participen en les consultes públiques han de registrar-se al Registre de transparència de la UE.

Per poder contribuir-hi, haureu de registrar-vos o iniciar sessió amb el vostre compte de xarxes socials existent.

Dades personals i declaració de privadesa
La Unió Europea es compromet a protegir les vostres dades personals i a respectar la vostra privadesa. En realitzar consultes públiques ens adherim a la política de "protecció de les persones físiques pel que fa al tractament de dades personals per part de les institucions comunitàries", basada en el Reglament (UE) 2018/1725 sobre tractament de dades personals per part de les institucions de la UE.

Més informació sobre la protecció de les seves dades personals.

Contacte: EAC-UNITE-D2@ec.europa.eu

Creative Europe programmes - evaluations (europa.eu)

Els resultats d'aquesta consulta s'utilitzaran, juntament amb la resta de dades, per informar l'avaluació final independent en curs del programa Europa Creativa 2014-2020 i l'avaluació intermèdia del programa 2021-2027.

Col·lectivament, s'alimentaran d'un informe de la Comissió Europea presentat al Parlament Europeu i al Consell de la Unió Europea.

L'avaluació també ajudarà la Comissió Europea a reflexionar sobre el futur del programa Europa Creativa.

Per participar-hi es requereix disposar d'un compte EULogin creat (necessari per sol·licitar ajudes al programa Europa Creativa des de l'EU Funding and Tenders Portal).

Més informació i enllaç de la consulta
Sessió informativa sobre el programa Audiovisual Women 2024-2025

Noticia

Erich Pommer Institut organitza una sessió informativa en línia sobre el programa Audiovisual Women 2024-2025, que es durà a terme el proper 5 de juny a les 19h.

Inscriviu-vos a aquesta sessió en línia per obtenir més informació sobre Audiovisual Women, un programa de lideratge per a dones professionals en llocs de direcció de nivell mitjà i alt.

La sessió permetrà conèixer els diferents elements, continguts i beneficis del programa, així com els requisits i tecnicismes de la presentació de sol·licituds. A més, es presentaran beques i altres opcions de finançament.

Annette Birkholz, Coach i Cap d'Estudis del primer mòdul del programa Audiovisual Women, hi serà per respondre preguntes sobre el programa i el procés de coaching personal de carrera.

Els organitzadors/es estaran disponibles per a preguntes i respostes al final.

Les inscripcions estan obertes fins a les 17:00 (CEST) del mateix dia de la sessió, dimecres 5 juny.

Notícia relacionada: Erich Pommer Institut obre les inscripcions del programa Audiovisual Women 2024-2025.
CEE Animation organitza una sessió en línia sobre com crear contingut captivador per a les audiències joves

Noticia

El programa CEE Animation organitza una sessió en línia, emmarcada en CEE Animation Experience, sobre 'Com crear contingut captivador per a les audiències joves'.

Aquesta màsterclass es durà a terme el proper 5 de juny, de 14h a 15:30h, i es podrà seguir per Internet.

La directora holandesa Mascha Halberstad portarà entre bastidors els assistents pel que fa al seu treball en stop-motion per a infants.

Se centrarà principalment en els seus llargmetratges d'animació 'Oink oink' (2022) i 'Fox and Hare save the Forest' (2024). Ambdós compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i el darrer es va estrenar a l'edició passada de Berlinale Generation de la Berlinale.

La coordinadora de CEE Animation Forum, l'eslovaca Lea Pagáčová, serà l'encarregada de moderar la sessió.

L'esdeveniment està coorganitzat en col·laboració amb APAF - Slovak Association of Producers of Animated Film, Visegrad Film Forum i l'Academy of Performing Arts de Bratislava. Czech Film Fund i Audiovisual Producers´ Association CZ li donen suport financer.

CEE Animation Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Es podrà seguir el webinar a través de Facebook Live des d'aquest enllaç.
Series Mania Forum obre les inscripcions de SeriesMakers

Noticia
Series Mania Forum, la secció d’indústria del Festival Series Mania, té oberta la convocatòria de SeriesMakers 2024-2025, una iniciativa creativa que se centra en directors/es de llargmetratges que s'aventuren en el món de les sèries.

SERIESMAKERS seleccionarà deu equips amb una idea per a una sèrie de televisió amb guió per participar en un programa d'entrenament a mida centrat en desenvolupar un pitch deck complet. Mentors/es experimentats/es i directors/es, showrunners, guionistes i productors/es de primer nivell guiaran els nous creatius de sèries en tallers en línia.

Al final del programa, un jurat atorgarà a un dels equips un premi de 50.000 € per desenvolupar un guió pilot i una bíblia amb suport creatiu addicional.

L'equip premiat es presentarà al Series Mania Forum 2025.

Elegibilitat dels equips
- Els equips han de constar de dos creatius cadascun: un/a director/a i un/a productor/a, o un/a director/a i un/a guionista.
- Els directors/es han de tenir com a mínim un llargmetratge (mínim 75 minuts, només ficció) projectat en un festival de cinema oficial i/o estrenat comercialment a les sales.
Requisits dels projectes
- Sèrie de televisió amb guió basat en una idea original o una propietat subjacent assegurada
- Només la primera temporada
- Etapa inicial de desenvolupament
- Exclusivitat: el projecte no és ni es presentarà a cap altre programa, taller, esdeveniment de mercat d'iniciatives formatives o institució de finançament durant el Programa. A més, ni el projecte ni cap projecte derivat (com ara una preqüela, seqüela, spin-off i remake) s'ha d'haver presentat a una edició anterior del Programa.
- Nombre d'episodis: min. 4 episodis, màx. 12 episodis
- Durada: min. 30 minuts, màxim. 60 minuts per episodi
- Gèneres: tots els gèneres, p. ex., drama, comèdia, època, crim, ciència-ficció, excepte per a nens/adults joves.
Tarifes

En cas de selecció, cada duet haurà de pagar una matrícula de 2500€ (sense IVA), és a dir, 1250€ per cada participant. Us recordem que el programa està dissenyat només per a duets.

Això inclou:
- Programa pedagògic en línia complet (2 x tres dies) amb ponents de primer nivell al novembre de 2024 i gener de 2025 en les dates esmentades.
- Un seguiment fet per mentors experimentats durant els tallers i setmanalment entremig
- Acreditació per al Series Mania Forum (valor de 460€) per a cada participant del duet.
La presentació al programa és gratuïta. El projecte guardonat serà convidat al Series Mania Forum 2025, que inclou la cobertura de les despeses d'allotjament a Lille durant dues nits i les acreditacions per al Series Mania Forum que donen accés a totes les activitats del Fòrum i del festival (conferències, estrenes, sessions de pitching, esdeveniments de networking, etc.).

No es cobriran les despeses de viatge.

Dates clau
- Termini de presentació: del 14 de maig al 20 de juny de 2024
- Data límit de presentació: 20 de juny de 2024 a les 17:00 (CET)
- Anunci de participants: a finals d'octubre de 2024
- Primer taller (en línia): del 5 al 7 de novembre de 2024 (3 dies)
- Segon taller (en línia): del 21 al 23 de gener de 2025 (3 dies)
- Data límit per lliurar les presentacions: febrer de 2025
- Cerimònia de lliurament del projecte de premis al Series Mania Forum 2025
Bases per a la presentació de sol·licituds
- Per a l'enviament, s'han d'acceptar les Bases i Reglaments*.
- El formulari de sol·licitud s'ha d'omplir completament.
- Només s'acceptaran sol·licituds en anglès.
- Tots els elements s'han de presentar alhora. Després de l'enviament, no és possible editar la sol·licitud.
- Només es considerarà una presentació per director/a.
- La presentació i participació al programa són gratuïtes.
Materials de sol·licitud

Els i les sol·licitants han de presentar la documentació següent:
- En anglès i màxim. 10 pàgines en total: breu presentació de la sèrie que consti d'un logline (màx. 2 frases) i sinopsi, personatges, arc de la història, nota del creador, to i estil, filmografies i dades de contacte dels sol·licitants; les imatges són opcionals i s'inclouen a les 10 pàgines.
- Tingueu en compte el format obligatori: A4, Calibri, 12 pt, interlineat 1,15, marges mín. 2,0 cm per tots els costats.
Preguntes?

Si teniu cap dubte o pregunta, consulteu la pàgina de preguntes freqüents o envieu un correu electrònic a seriesmakers@seriesmania.com.

*Les bases i reglaments poden estar subjectes a canvis.

Més informació i Sol·licitud.
Participa a Gamescom 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
MEDIA Stands d'Europa Creativa MEDIA ofereix per segona vegada l'oportunitat de participar a GAMESCOM 2024, que es durà a terme del 21 al 25 d'agost de 2024 a Colònia, Alemanya.

Es tracta de l'esdeveniment per a videojocs més gran del món, així com la plataforma de negocis més important d'Europa per a la indústria.

GAMESCOM reuneix jugadors apassionats, visitants professionals i expositors de tots els països, en persona i en línia. Aquest enfocament únic ofereix l'oportunitat d'arribar a milions de jugadors arreu del món, així com experimentar l'ambient i l'energia de la comunitat de GAMESCOM posant-vos al dia amb les últimes tendències i desenvolupaments en videojocs.

Els beneficis que comporta assistir amb la teva empresa sota el paraigua de MEDIA Stands a aquest esdeveniment són, entre altres, els següents:
- Àrees de reunió dedicades.
- Cabines de demostració per a reunions.
- Taulell de benvinguda i servei de missatgeria.
- Catàleg online per als participants a l'estand MEDIA.
- Cafeteria amb snacks i happy hours.
- Instal·lacions d'emmagatzematge.
- Acreditació gratuïta segons disponibilitat.
Més informació.
El Festival de Cinema de Göteborg presenta l'Informe Nostradamus 2024: 'Paradoxa de l'esperança'

Noticia
Göteborg Film Festival ha presentat l'11a edició de l'informe anual Nostradamus Report, en el marc del Marché du Film 2024 del Festival de Cannes. Sota el títol 'Paradoxa de l'esperança', l'informe d'enguany torna a estar escrit per l'analista del sector Johanna Koljonen.

Aquest informe anual analitza i pronostica el futur proper de les indústries audiovisuals, que evolucionen cada vegada més ràpid. Es realitza aquesta labor gràcies a investigació i a entrevistes amb experts de la indústria audiovisual.

'Paradox of Hope' explora les contradiccions sorprenents que configuren les tendències del sector audiovisual, on conviuen experiències de declivi i creixement, amenaça i oportunitat, por i esperança.

En aquesta edició de la publicació han participat, mitjançant entrevistes: Angela Chan (Professora, Directora de futurs inclusius a CoSTAR); Fatima Djoumer (Directora, Europa Cinemas); Gaia Tridente (Directora, MIA - Mercato Internazionale Audiovisivo); Guillaume Esmiol (Director executiu, Marché du Film); Hanna Reifgerst (Programadora d'audiències joves, Nordische Filmtage Lübeck); Joanna Szymańska (Productora, Shipsboy); Kjersti Mo (CEO, Norwegian Film Institute); Robert Franke (Vicepresident de ficció, ZDF Studios); Tabitha Jackson (Consultora i executiva de cinema); Ted Hope (Productor i cofundador, Double Hope Films) i Tomas Eskilsson (Director d'estratègia, Film i Väst).

Entre les idees clau de l'informe 2024, figuren les següents:
- Durant els propers 3-5 anys, a mesura que la correcció del mercat continuï, la indústria també s'ha d'adaptar a les noves tecnologies i fluxos de treball. Els canvis en el mercat audiovisual més ampli es perceben com a amenaces existencials per al cinema i la televisió tradicionals, i les crisis climàtiques, les guerres i els disturbis civils en curs tindran efectes impredictibles en els mercats, les indústries i els artistes.
- El volum actual de llargmetratges no es pot mantenir a les sales de cinema. D'aquí a cinc anys les estrenes en cinemes seran menys, en part a causa dels efectes traumàtics del mercat, en part a causa de la selecció proactiva i constructiva, el foment i la curació de projectes i els seus públics.
- Les experiències cinematogràfiques d'èxit han de ser molt atractives per atreure el públic, afegint treball per a exhibidors, distribuïdors i productors, però oferint potencial de creixement per a pel·lícules úniques.
- L'apreciació del públic per la narració de contes de qualitat crea oportunitats per a veus autorals fortes, avançant més enllà de les categories tradicionals i fomentant models de negoci multiplataforma sostenibles. L'exhibició cinematogràfica encara pot tenir un paper important, fins i tot amb Millennials, Gen Z i Gen Alpha.
- Els enfocaments col·laboratius en producció, distribució i exhibició ofereixen una oportunitat per millorar la resiliència de la indústria, reduir la dependència de les plataformes tradicionals d'exhibició i streaming i enfortir les indústries locals.
- La producció virtual i la IA generativa estan transformant el cinema. El sector de l'entreteniment, com a primer adoptador, pot influir en les aplicacions d'IA i defensar la legislació rellevant. El desenvolupament ràpid està influenciat per factors locals com la infraestructura i la disponibilitat de formació. Entendrem el cinema més com un domini dels principis de la narració audiovisual que com la capacitat de produir una imatge en moviment. La indústria s'ha d'adaptar junts, o arriscar-se a quedar-se enrere.
- Els avenços de l'IA en publicitat i recomanació de contingut augmentaran la competència a la televisió connectada. Malgrat els possibles resultats distòpics, és probable que els consumidors tinguin una experiència positiva. Sorprenentment, l'exhibició cinematogràfica també pot beneficiar-se'n.
- En temps d'incertesa, com a indústria hem de posar èmfasi en les connexions humanes, tot valorant l'audiència i les persones de la indústria.
Descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
IDFAcademy 2024 obrirà la convocatòria properament

Noticia
La propera edició d'IDFAcademy, que es durà a terme a Amsterdam (Països Baixos), del 14 al 17 de novembre en el marc de l'IDFA, obrirà la convocatòria properament.

Aquesta formació intensiva amb suport d'Europa Creativa MEDIA obrirà les portes a 100 directors/es i productors/es emergents que realitzen la primera o segona pel·lícula documental.

IDFAcademy brinda als cineastes internacionals emergents l'oportunitat de conèixer un ampli espectre de professionals del documental disposats a compartir el coneixement de la indústria.

Un any més, IDFAcademy s'obrirà properament per a sol·licituds de participació. Tots els i les participants haurien d'haver demostrat el seu talent a escala nacional i haurien de voler expandir la seva carrera a l'àmbit internacional.

Tot i que el programa no es basa en projectes, es recomana als participants tenir un projecte documental o una pel·lícula documental recentment acabada durant la seva assistència. Això garanteix que els participants apliquin constantment els coneixements i consells generals al seu propi documental durant el programa de quatre dies, a més de generar un desenvolupament professional i creatiu a llarg termini. Una nova generació de cineastes i productors està preparada per triomfar al mercat documental internacional, tot creant un intercanvi entre professionals consagrats, instituts i cineastes (directors/es i productors/es) del futur.

El programa de quatre dies inclou sessions, com ara Filmmaker Talks, on reconeguts directors i destacats professionals de la indústria de la selecció de pel·lícules de l'IDFA comparteixen les seves experiències inspirant els participants en els seus propis processos. A més, s'hi inclou una combinació de taules rodones, sessions grupals i casos d'estudi per aprendre sobre el mercat documental internacional i les tendències actuals, ajudant els participants a desenvolupar una visió àmplia del sector. Es duran a terme esdeveniments socials diàriament per fomentar noves col·laboracions i augmentar la xarxa de participants.

Entre els ex oradors i tutors hi ha Gianfranco Rosi, Gemma Juárez Allen, Anand Patwardhan, Mikael Opstrup, Liselot Verbrugge, Joan Churchill, Gitte Hansen, Wouter Jansen, Maite Alberdi, Claudia Tomassini, Karim Aïnouz i Sophie Fiennes.

Elegibilitat: IDFAcademy està obert a directors/es i productors/es que treballin en el primer o segon llargmetratge. S'espera que els i les participants hagin demostrat el talent a escala nacional i ara mostrin interès a expandir la seva carrera a l'àmbit internacional.

IDFAcademy no està destinat a estudiants de cinema.

Els i les cineastes que hagin assistit anteriorment a IDFAcademy durant IDFA no són elegibles.

Procés de sol·licitud:

A continuació, trobareu la informació necessària per al procés de sol·licitud. Al començament del període de sol·licitud, l'enllaç per postular-se es podrà trobar al web.
- Biografia.
- Motivació: explica per què vols unir-te a IDFAcademy.
- Per què aquest és el moment adequat a la teva carrera per ser part d'aquest programa?
- Objectius d'aprenentatge: descriu quins elements específics del programa IDFAcademy creus que contribuiran a la teva carrera, quins temes t'agradaria aprendre i quins tipus de professionals t'agradaria aprendre durant el programa.
- Filmografia.
La informació següent és opcional:
- Títol i descripció del projecte en què estàs treballant.
- Enllaç a materials audiovisuals del projecte en què estàs treballant o de treballs anteriors.
- Carta de recomanació.
IDFAcademy d'IDFA compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Cartoon Business 2024 obre inscripcions

Noticia
Del 18 al 20 de novembre de 2024 es durà a terme a Brussel·les (Bèlgica) una nova edició del Cartoon Business, un seminari de CARTOON sobre nous models emergents de negoci en l’àmbit de l’animació.

Es basa en casos d'estudi i en el consell d'experts internacionals i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

En aquesta nova edició, Cartoon Business analitzarà la descripció general del mercat actual i les estratègies financeres per a la indústria de l'animació.

La indústria europea de l'animació s'enfronta a un període de canvis sense precedents, influïts per la recessió del mercat, les noves tecnologies, els agents emergents i la consciència ecològica.

Cartoon Business abordarà aquestes qüestions urgents tot explorant nous models, identificant oportunitats i col·laboracions, atraient finançament i preparant-se per a la inversió.

Al voltant de 12 conferències magistrals i 30 ponents formaran part del programa d'aquest esdeveniment. A més de les sessions del programa, aquest any es presenta una nova funció de networking: la Cartoon Business Clinic, on els/les experts/es oferiran assessorament personalitzat dissenyat per satisfer les necessitats individuals.

Tarifa de participació: 300 euros.

Inclou:
- Trobades one-to-one a la tarda del 18 de novembre (seguit d'un sopar de benvinguda). Reserva la teva plaça al moment de la inscripció.
- Acreditació per als dos dies de presentació (dimarts 19 i dimecres 20 de novembre de 2024).
- Dinars i pauses de cafè: dos dinars i dos sopars (nit lliure el dimarts 19).
Si tens dubtes, si us plau contacta amb: masters@cartoon-media.eu
TorinoFilmLab obre la convocatòria de TFL Next – TV Series

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de la propera edició de TFL Next – TV Series fins al 7 de juliol.

TFL Next consisteix en tallers en línia especialment preparats per ajudar els professionals del sector audiovisual a seguir endavant amb els seus projectes o en el seu camí dins la indústria. És una oportunitat única per millorar, compartir i testejar idees amb companys/es i tutors/es de primer nivell d'arreu del món.

Gràcies a l'experiència global que proporciona TFL Next, els participants tenen la possibilitat de desenvolupar una forta xarxa internacional assistint a sessions de guió i trobades amb representants de la indústria. Els participants també podran intercanviar habilitats i trobar col·laboracions productives.

El workshop TFL Next - TV Series està basat en concepte. Això vol dir que els participants treballaran exclusivament en el concepte d'un projecte de sèrie de televisió. En aquest cas, concepte significa la premissa del projecte de sèrie de televisió, el pilot general i les especificacions dels personatges principals. En cas de projectes basats en novel·les, històries curtes o obres literàries, els sol·licitants hauran de presentar un contracte d'opció tot assegurant tenir els drets del treball que vulguin adaptar.

El taller està dividit en dues sessions de desenvolupament:
- Primers cinc dies que els i les participants discutiran sobre el seu treball en sessions grupals i en trobades one to one amb tutors/es. Després, els i les participants tindran tres setmanes per treballar de nou als seus materials.
- Sessió en què els participants comparteixen i discuteixen la seva feina de nou en reunions individuals amb els seus mentors/es i en sessions grupals amb altres participants.
20 projectes de sèrie de televisió en fase primerenca de desenvolupament es presentaran per part de guionistes internacionals i/o directors/guionistes conjuntament amb un productor (si està a bord) després d'una selecció. Seran a més dividits en cinc grups.

Els participants treballaran en el concepte de la sèrie juntament amb els seus companys i un tutor amb experiència internacional substancial com a consultor de guió, implementant les tècniques fonamentals i les habilitats necessàries per desenvolupar o produir exitoses sèries de televisió.

TFL Next - TV Series està obert així a guionistes, productors i directors internacionals. La sol·licitud haurà d'enviar-se individualment o en equip (màxim dos participants per equip). A més, la sol·licitud haurà d'estar lligada a un projecte de sèrie de televisió en fase primerenca de desenvolupament que es desenvoluparà durant el workshop.

L'idioma de treball és l'anglès. Per aquesta raó, tenir-ne un bon coneixement és essencial per participar-hi.

Calendari:
- Primera sessió: del 7 a l'11 d'octubre del 2024.
- Segona sessió: del 4 al 8 de novembre del 2024.
Materials sol·licitats:

Els materials següents hauran de ser presentats amb la sol·licitud tots en un únic PDF i en anglès.
- Logline del projecte (màxim dues línies, mida de font 14; no es requereix cap tipografia específica). Si us plau, tingues en compte que el logline s'utilitzarà per a objectius de comunicació i per anunciar l'eventual selecció del projecte al programa.
- Presentació del concepte (7.500 caràcters, espais inclosos, mida de font 14; no es requereix cap tipografia específica).
- Tres pàgines màxim que incloguin el CV de tots els membres de l'equip, un enllaç sense contrasenya a obres prèvies (30' màxim) i un enllaç sense contrasenya a una presentació en vídeo (ha d'incloure tots els membres del projecte). En aquest vídeo hauràs de presentar-te a tu mateix/a i explicar per què estàs interessat/da a participar a TFL Next.
- Materials que informin de l'enfocament audiovisual del projecte (fotografies still, video mood board, etc. -opcional-).
Data límit: 7 de juliol del 2024 a les 23.59h.

Quota de participació: 1.700 euros (+ IVA) per equip de participants (màxim dos participants).

Després de la selecció, els participants hauran d'enviar una prova de pagament els dos dies posteriors per confirmar el seu seient.

Feu clic aquí per accedir al formulari de sol·licitud i presentar la vostra candidatura (abans de començar el procés de sol·licitud haureu de crear un compte a la plataforma TFL).

Al formulari de sol·licitud, els candidats hauran d'emplenar també un qüestionari sobre l'estatus del seu projecte.

TFL Next - TV Series de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presència de pel·lícules MEDIA entre les guardonades al Festival de Cannes 2024

Noticia
La 77a edició del Festival de Cannes va finalitzar el passat dissabte 25 de maig amb la gala de lliurament de premis. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos films amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

Selecció Oficial – Competició
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024). Premi al Millor Director (Miguel Gomes)
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia, 2024). Grand Prix.
Un Certain Regard
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, 2024). Caméra d’Or
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) – Llargmetratges a Competició
- Rafaat einy ll sama (The Brink of Dreams), de Nada Riyadh, Ayman El Amir (Egipte, França, Dinamarca, Qatar, Aràbia Saudita, 2024). Premi Golden Eye al Millor Documental.
Directors’ Fortnight (La Quinzaine des Cineastes) – Llargmetratges
- 白衣蒼狗 (Mongrel), de Chiang Wei Liang, You Qiao Yin (Taiwan, Singapur, França, 2024). Menció Especial del Jurat per a la Caméra d’or.
Selecció Oficial – Curtmetratges a Competició
Nominats a Curtmetratge Palme d’Or
- Mau Por Um Momento (Bad for a Moment), de Daniel Soares (Portugal, 2024). Menció Especial per a Curtmetratges
Consulta tot el palmarès complet de l'edició d'enguany del Festival de Cannes.
'Volveréis', de Jonás Trueba, guanya el Premi Europa Cinemas Label a Millor Pel·lícula Europea a la Quinzena de Cineastes de Cannes

Noticia

El llarmetratge 'Volveréis', del director espanyol Jonás Trueba, va ser el guanyador del premi Europa Cinemas Label com a millor pel·lícula europea a la secció Quinzaine des Cinéastes del Festival de Cannes, segons va anunciar un jurat compost per quatre exhibidors d'Europa Cinemas (la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu i que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA).

La pel·lícula rebrà ara el suport de la Xarxa Europa Cinemas, amb una promoció addicional i incentius perquè els exhibidors ampliïn el recorregut de la pel·lícula a la pantalla.

El jurat va emetre la següent declaració: “La pel·lícula ben elaborada i matisada de Jonás Trueba té una premissa inusual: explica la història d'una parella que abraça un ritual nou. Abans de la seva separació, decideixen celebrar els seus 15 anys de relació amb una festa. Humorística i intel·ligentment escrita, l'estructura circular de la pel·lícula manifesta una generositat d'esperit en la seva mirada inspiradora a les relacions humanes. És un far agradable de positivitat i que creiem que atraurà el públic d'arreu d'Europa".

Venuda internacionalment per Memento International, la pel·lícula és una producció de Los Ilusos Films (Espanya), coproduïda amb Les Films du Worso (França). Els productors són Javier Lafuente i Jonás Trueba.

El guió és de Jonás Trueba, Itsaso Arana i Vito Sanz, amb fotografia de Santiago Racaj; so d'Álvaro Silva Wuth, Pablo Rivas Leyva i Raquel Martín; disseny de producció de Miguel Angel Rebollo; muntatge de Marta Velasco i música d'Iman Amar, Ana Valladares i Guillermo Briales.

El repartiment inclou Itsaso Arana (Ale) i Vito Sanz (Alex).

Sinopsi

Una parella decideix separar-se després de molts anys junts. Com és de mutu acord i es porten bé, tots dos decideixen celebrar la seva ruptura fent una festa per convidar la seva família i amistats. Però quan els comuniquen la seva decisió ningú no els creu.

L'any passat, aquest premi el va guanyar el film amb suport MEDIA Creatura, d’Elena Martín Gimeno.

El jurat del Premi Europa Cinemas Label de Cannes d'enguany estava format per Louise Casey Conneally (Galway Film Society, Galway, Irlanda); Maarja Krass (Tartu Elektriteater, Tartu, Estònia); Rémi Labé (Cinéma Le Navire, Valence, França) i Tamara Visković (Kinoteka Zlatna Vrata, Split, Croàcia).

El Premi també s'atorga als festivals de Berlín, Venècia, Karlovy Vary i Locarno. Els destinataris del Premi homenatjat a Cannes en el passat inclouen: 'Un Beau Matin' ('One Fine Morning'), 'A Chiara', 'Alice et le Maire', 'Mustang', '12:08 East of Bucarest', 'La Pivellina', 'Le Quattro Volte', 'The Repentant', 'The Selfish Giant', 'Les Combattants' i 'Mercenaire'.

Més informació
Atlàntida Mallorca Talents Lab 2024 anuncia els projectes seleccionats

Noticia
La 7a edició de l'Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), que compta amb la col·laboració de la nostra oficina, ha anunciat els 10 projectes seleccionats, d'entre les més de 180 sol·licituds.

Entre la selecció figuren un projecte de no ficció, un fals documental, una animació i set projectes de ficció. Sense perdre el focus en el talent balear, s'ha apostat per dos projectes balears alhora que es fa visible, de nou, l'eclecticisme del programa. Hi participaran directors/es de Múrcia, Badajoz, Còrdova, Barcelona, Girona, Pamplona, Jaén i València.

Aquesta nova edició es durà a terme a Palma de Mallorca entre el 23 i el 25 de juliol de 2024.

Els projectes seleccionats són:
- 'A veces silencio'. Projecte d'animació dirigit pel murcià Álvaro Robles i produït per Filmakers Monkeys (Gran premio del jurat a Sundance per 'La gran obra'). Millor projecte del Talent Project Market de la Berlinale el 2024, la primera vegada a la història de la Berlinale que es lliura aquest reconeixement a un projecte d'animació.
- 'El Quijote según Juan Trujillo'. Dirigit pel director jove cordovès Luis (Soto) Muñoz, guanyador del passat Atlàntida Mallorca Film Festival 2023 amb el seu debut 'Sueños y pan'.
- 'La pastora'. Projecte balear de Cande Lázaro produït per Charli Bujosa. Una pel·lícula a cavall entre la ficció i el fals documental, un retrat atemporal sobre la qüestió trans. Amb "La Dani", Alba Flores i Laura Vila.
- 'Las manos quietas'. Del director Víctor Diago (muntador de 'Terenci, la fabulació infinita'), és co-guionitzat per Miguel Ángel Blanca i produït per Montse Pujol.
- 'Les convulsions'. De David Gutiérrez Camps i produït pel productor balear Luis Ortas. Explora la possibilitat de viure a la naturalesa, tot apropant-se a l'autosuficiència alimentària i energètica.
- 'Mono', d'Eiande Setoain i produït per Fractal ('L'estrany'). Híbrid entre els llenguatges del cinema de ficció i el cinema documental, amb fortes reminiscències al teatre de carrer.
- 'No soy universal'. Dirigit per Celia de Molina i produït per Solita Films. Una comèdia irònica i sarcàstica que aborda els problemes als quals s'enfronta algú com a dona i com a mare. Projecte seleccionat a Residencias de Academia de Cine.
- 'Parts Gael'. Debut en la direcció de l'actor Àlex Monner, produït per Funicular Films, Treze Conzeta i Left Tackle. Aina Clotet, productora del film, es cocreadora i actriu de la sèrie amb suport MEDIA 'Això no és Suècia', amb Jan Andreu, Marc Clotet i Marta Baldó.
- 'Ridículo'. Dirigit per la directora valenciana Ana Ramón Rubio, és produït per Cosabona Films. Un encreuament entre documental i comèdia amb grans dosis de crítica social cap a la pseudoteràpia i la pseudociència.
Aquests projectes optaran a un primer premi de 40.000 euros i a un segon de 15.000 euros en concepte d'adquisició de drets per part de FILMIN.

A més, el primer projecte comptarà amb la distribució a sales de cinema per part d'Elastica Films. I l'empresa DELUXE oferirà, als dos primers projectes, la creació del DCP, així com la producció de còpies i delivery per a les sales de cinema de l'Estat espanyol.

A més dels dos premis econòmics, Abycine seleccionarà un dels projectes per participar a la següent edició d'Abycine Lanza i, com a novetat d'aquesta edició, també el Festival de Màlaga seleccionarà a un dels participants per a la propera edició de Màlaga Talent.

A les edicions anteriors, Atlàntida Mallorca Talents Lab ha mentoritzat 61 projectes, entre els quals destaquen films com 'Nina', d'Andrea Jaurrieta (Festival de Màlaga: Secció oficial); 'Saturno', de Daniel Tornero (Festival de Màlaga: Secció oficial documentals); 'The Human Hibernation', d'Anna Cornudella (Berlinale Forum - Premi FIPRESCI de la crítica internacional); 'Negu Hurbilak', de Colectivo Negu: Ekain Albite, Nicolau Mallofré, Adrià Roca i Mikel Ibarguren (Festival de Locarno: Cineasti del Presente - Menció especial); o 'Samsara', de Lois Patiño (Festival de Berlín: Premi Especial del Jurat ex aequo, secció Encounters).

Atlàntida Mallorca Talents Lab de l'Atlàntida Mallorca Film Fest (Filmin) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA Catalunya i de l'Oficina MEDIA España.

Més informació
World Cinema Fund Europe obre la convocatòria

Noticia
L'esquema de finançament World Cinema Fund Europe de la Berlinale té obert el segon termini de la convocatòria fins al proper 8 de juliol.

Aquest fons té la finalitat d'assolir una democratització més gran del panorama de les coproduccions internacionals, tot donant una consideració especial a projectes de productores de regions amb baixa capacitat de producció dins de les zones o països europeus elegibles del WCF Europe i/o de regions/països europeus que encara no estiguin completament involucrats en coproduccions internacionals.

Qui s'hi pot presentar?

World Cinema Fund Europe s'adreça a la producció i dona suport a empreses europees d'Estats membres d'Europa Creativa MEDIA, com l'Estat espanyol.

Projectes de Bielorússia, Moldàvia i Ucraïna també són elegibles per rebre finançament en el marc del programa WCF Europe si es presenten en cooperació amb una empresa dels països membres de MEDIA, i viceversa.

Dades clau
- Finançament màxim: 60.000 euros per projecte i 40.000 euros per a finançament de postproducció.
- Els costos totals de producció dels projectes que rebin ajut haurien d'oscil·lar entre 200.000 i 1.400.000 euros.
- El finançament s'ha de gastar en la producció de la pel·lícula a les regions o països elegibles del WCF Europe.
- La proporció de finançament dels països participants al Subprograma MEDIA ha d'assolir almenys el 20% i no podrà excedir el 70%. Al moment de la presentació, la participació del 20% ja ha d'estar assegurada.
Documents de presentació:

El formulari d'enviament estarà disponible a la pàgina web oficial entre quatre i sis setmanes abans de la data límit.

Recordeu, el formulari no es pot desar durant el procés de sol·licitud.

Per tant, es recomana tenir tota la informació i documents llestos abans de començar a completar el formulari. En enviar-la, la teva sol·licitud estarà completa.

Després rebràs un correu electrònic de confirmació automàtica.

Els documents següents s'han d'adjuntar al formulari d'enviament en línia (en anglès o francès):
- Informació financera:
- Pla de finançament en euros i en la moneda local respectiva (descarrega el model de pla de finançament aportat per WCF).
El pla ha de contenir la informació següent: noms de les empreses/socis involucrats, tipus de finançament (fons, inversió pròpia, aportacions en espècie, vendes/MG, etc.), accions (en percentatge) dels socis respectius. Desglossats per país a cada cas. La proporció de tots els països coproductors que formen part del subprograma MEDIA ha d'oscil·lar entre el 20% i el 70%. Indiqueu també quines quantitats ja estan assegurades i quines encara estan obertes (així com la data estimada en què s'espera una resposta).
- Pressupost (detallat): en euros i en moneda local (si està disponible).
- Contractes i acords: tots els acords de finançament i/o cartes d'intenció de socis que ja hagin estat confirmats.
- Contractes de coproducció/acords de col·laboració signats o deal memos.
- Cessió de drets: Document o contracte que transfereix els drets del guionista al productor i autoritza oficialment aquest darrer a utilitzar el guió per a un projecte cinematogràfic. Si l'autor i el productor són la mateixa persona no cal adjuntar la declaració.
- Un concepte artístic/visual amb moodboard, càsting, localitzacions, edició i concepte narratiu, etc.
- Guió o tractament (si és un projecte documental).
- Si l'idioma original del projecte és l'espanyol, envieu també aquesta versió.
- Si es presenta per al finançament de postproducció, no cal el guió. En aquest cas, sí que cal un enllaç a l'esborrany.
Envia el teu projecte:
- Es realitza mitjançant formulari. Per a més informació contacteu amb la coordinadora del fons: Isona Admetlla (admetlla@berlinale.de).
- Tingueu en compte que el formulari no es pot desar durant el procés de sol·licitud. Es recomana tenir tota la informació i documents llestos abans de començar la sol·licitud. En enviar la documentació, la sol·licitud estarà completada.
Terminis de presentació:

La data límit per al segon procés de presentació de sol·licituds és el juliol del 2024 i les reunions del jurat per decidir sobre aquestes sol·licituds solen realitzar-se a principis de novembre del 2024.

Segona data límit: 8 de juliol de 2024.

Bases completes.

Països elegibles WCF Europe.

Països participants a Europa Creativa MEDIA.

Model de pla de finançament.

World Cinema Fund Europe compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Europa Cinemas presenta el seu informe Facts & Figures 2023

Noticia

Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, ha presentat el seu informe Facts & Figures 2023 (*).

(*) Cal destacar que, antigament, aquest informe era conegut com Statistical Yearbook i totes les edicions anteriors estan disponibles des de l'enllaç següent.

Amb dades proporcionades pels seus cinemes adherits, s'hi apunten xifres rellevants que compartirem a continuació.

Recordem que Europa Cinemas va néixer el 1992, que té suport d'Europa Creativa MEDIA i que actualment compta amb 1.263 cinemes i 3.121 pantalles a 783 localitats de 39 països (dades de maig de 2024).

L'any 2023 l'assistència al cinema a la Unió Europea va augmentar un 22,7% (661 milions d'entrades venudes) respecte al 2022 (539 milions d'entrades venudes).

Al llarg de l'any esmentat, els cinemes d'Europa Cinemas van generar més de 35,74 milions d'entrades venudes per a pel·lícules europees. D'aquesta xifra, un total de 15,94 milions d'entrades van ser per a films que no s'exhibien als països nadius.

Pel que fa a projeccions de la xarxa, hi va haver 1,73 milions de projeccions de pel·lícules europees (870.000 de les quals van ser projeccions de cintes europees no nacionals).

El 2023, el total d'entrades de cinema venudes pels complexos d'exhibició de la xarxa és de 68,2 milions (una xifra molt superior als 52,3 milions que es van assolir el 2022 al final de la pandèmia).

Font: Informe Facts and Figures 2023 - EUROPA CINEMAS Network Review 43

Perfil dels cinemes de la xarxa Europa Cinemas (2023):

El 28% de les ciutats en què esta establerta la xarxa té entre 100.000 i 500.000 habitants, mentre que un 27% té menys de 50.000 habitants. Un 12% de les ciutats amb cinemes Europa Cinemas té entre 50.000 i 100.000 habitants, un 16% té entre 500.000 i un milió, mentre que un 17% té més d'un milió.

Font: Informe Facts and Figures 2023 - EUROPA CINEMAS Network Review 43

Les pel·lícules més vistes a la xarxa Europa Cinemas (2023):

En el primer lloc del rànquing de les cinquanta pel·lícules europees més vistes al llarg de l'any passat als cinemes de la xarxa figura la cinta francesa amb suport MEDIA a la Distribució 'Anatomía de una caída', de Justine Triet (1.091.139 entrades a 781 cinemes de 534 ciutats de 26 països).

El 2023 figuren també al rànquing títols europeus també amb ajut MEDIA com 'Siempre nos quedará mañana', de Paola Cortellesi (segon lloc); 'Las Ocho montañas', de Charlotte Vandermeersch i Felix van Groeningen (tercer lloc); 'Fallen Leaves', d'Aki Kaurismäki (quart lloc); 'El triángulo de la tristeza', de Ruben Östlund (cinquè lloc); i 'Mi Crimen', de François Ozon (sisè lloc).

Al Top 50 d'aquest any hi figura també el film de producció catalana 'As Bestas', de Rodrigo Sorogoyen (lloc 18), amb suport MEDIA a la distribució.

Font: Informe Facts and Figures 2023 - EUROPA CINEMAS Network Review 43

Dades d'exhibició i de la xarxa Europa Cinemas:

Les pel·lícules de l'Estat espanyol van ser les setenes més vistes als cinemes adherits a la xarxa (amb un 4%). Abans que aquestes trobem les pel·lícules dels Estats Units (32%), França (19%), Alemanya (7%), Itàlia (7%), Regne Unit (7%) i Països Nòrdics (5%). Un 19% correspon a altres nacionalitats.

Dades d'exhibición i de la xarxa Europa Cinemas a l'Estat espanyol:

A l'Estat espanyol, el canvi positiu recent al sector de l'exhibició de cinema és evidenciat per la introducció de tres mesures. La primera iniciativa, llançada el 2021, va introduir un pla de suport que exigeix un 25% de quota de pantalla a pel·lícules de la UE cada any per accedir a fons. Amb un pressupost de 14,5 milions d'euros i un augment any rere any, aquest programa té com a objectiu donar suport als exhibidors en els seus esforços per recuperar el públic després de la pandèmia i promoure la diversitat a les pantalles nacionals.

Sobre aquesta base, el Ministeri de Cultura va llançar la campanya “Bono Cultural Joven” el 2022, la qual cosa va permetre als joves de 18 anys recent fets accedir a productes i activitats culturals, inclòs el cinema, amb una subvenció de fins a 400 euros. Aquesta iniciativa no només promou el compromís cultural entre els joves adults, sinó que injecta també vitalitat a l'ecosistema del cinema, ja que el pressupost del 'bono' es pot gastar en entrades de cinema.

La iniciativa més recent, Cine Sénior, s'adreça al grup demogràfic de persones més grans de 65 anys perquè puguin anar al cinema, tot oferint entrades bonificades a només dos euros.

Amb un pressupost de 10 milions d'euros, aquesta iniciativa ha tingut un èxit notable, amb més de 3.000 pantalles participants i més de 900.000 entrades en sis mesos.

L'impacte d'aquestes mesures és palpable. Amb un augment de gairebé el 30% de les entrades, l'Estat espanyol ocupa ja el quart lloc a Europa en creixement en l'assistència a les sales de cinema. D'acord amb les xifres de la FECE, les entrades del dimarts han augmentat un 50% en comparació amb 2022 i un 23% en comparació als nivells prepandèmics el 2019. Això demostra que les persones de més de 65 anys s'han adherit amb entusiasme a la campanya.

Consulta la publicació Facts and Figures 2023 del Network Review d'Europa Cinemas des d'aquest enllaç.
Circle Fiction Orbit 2024 obre la convocatòria

Noticia
Després de l'èxit de l'any passat, CIRCLE llança la segon edició del seu programa personalitzat en la indústria de la ficció, Fiction Orbit.

L'organització cerca deu directores i productores (amb segon o tercer llargmetratge) amb projectes sòlids de llargmetratge de ficció en etapa de desenvolupament per presentar-se a aquesta iniciativa.

Fiction Orbit és un workshop intensiu d'una setmana de durada amb l'objectiu de donar suport a directores i productores. Durant el taller, un grup acuradament seleccionat de cineastes treballaran amb destacats experts/es per avançar en els seus projectes i identificar les seves necessitats sobre la solidaritat, l'intercanvi de coneixements i la mentalitat pràctica.

Les participants seleccionades rebran retroalimentació als seus guions, en aspectes legals i en opcions de producció, incloses millors opcions estratègiques i suport psicològic durant el procés creatiu.

Com presentar-s'hi?

Podeu presentar-vos-hi a través del formulari següent.

Criteris d'elegibilitat:
- Ser dona (també no binària).
- Ser guionista, directora o productora.
- Tenir almenys un llargmetratge acabat.
- Només són elegibles projectes amb productores adjuntes.
- Les directores poden participar soles o amb la seva productora i guionista.
Quota de participació:

1.700 euros per persona. Cobreix l'assessorament rebut, l'allotjament i les dietes, així com una àmplia varietat d'ofertes dels socis participants en aquesta formació. Si hi participen productora i directora, totes dues han d'abonar la quota.

CIRCLE pot assignar una beca (que cobreixi el 50% de la matrícula) per a participants de països amb baixa capacitat de producció que ho necessitin.

Sessió informativa online CIRCLE Fiction Orbit: Uneix-te a la sessió informativa online el dijous 30 maig de 2024 a les 16:00h (CEST) per a més informació sobre CIRCLE i sobre com et poden ajudar a donar vida al teu projecte de ficció.

Durant la sessió tindràs l'oportunitat de:
- Conéixer el pla d'estudis i els beneficis del programa.
- Realitzar preguntes sobre el procés de sol·licitud.
- Conèixer l'equip de CIRCLE.
Per poder assistir-hi, us haureu de registrar a través d'aquest formulari.

Més informació sobre aquest programa.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar a: info@doccircle.me

Data límit: 21 de juny de 2024.

La iniciativa CIRCLE Women Doc Accelerator està organitzada per WEMW, Cannes Docs - Marché du Film, Film Centre of Montenegro, International Emerging Film Talent Association (IEFTA), Documentary Association of Europe (DAE), Cineuropa, Agora Docs, FestivalScope Pro, European Women's Audiovisual Network (EWA), CED - MEDIA Office Montenegro, CED - MEDIA Office Croatia, CED - MEDIA Office Slovenia, Motovila, Ministry of Culture and Information of the Republic of Serbia, City of Novi Sad, IDM Südtirol Alto Adige, Kulturni Centar Novog Sada i EURODOC.
DOK Leipzig obre la convocatòria d'Animation Lab

Noticia

Animation Lab de DOK Leipzig és una formació d'indústria en col·laboració amb CEE Animation i el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Aquest esdeveniment presencial de quatre dies de durada es durà a terme del 28 de octubre a l'1 de novembre de 2024 en el marc del DOK Industry Programme a Leipzig (Alemanya). La data límit per presentar-s'hi és el proper 30 de juny.

Aquest workshop sobre documentals animats consistirà en un grup de treball, presentacions personals i projectes, conferències, consultes directes one to one amb experts i esdeveniments de networking.

S'abordaran temes com ara la narrativa cinematogràfica, el desenvolupament i la preproducció, la distribució i els aspectes creatius del desenvolupament.

L'experimentat productor Jean-François Le Corre i l'artista multidisciplinar Uri Kranot lideraran el programa d'aquest taller, acompanyats per l'equip de CEE Animation. Un staff de tutoria estarà disponible per resoldre qualsevol pregunta específica o sol·licitud professional dels participants.

A més, els i les participants tindran acreditacions per a la 67a edició del DOK Leipzig Festival.

Quota de participació: 250 euros. Inclou sessions de workshop i acreditació de festival.

Idioma: El workshop es durà a terme en anglès.

Qui s'hi pot presentar?

L'Animation Lab està destinat a cineastes/productors/es que vulguin expandir el coneixement en la producció i en la distribució de documentals d'animació.

Les sol·licituds amb una presentació del projecte de pel·lícula seran benvingudes. Al formulari de sol·licitud, es demanarà un enllaç a l'enfocament visual del projecte i del seu estil, si és rellevant.

Com presentar-s'hi?

Si us plau, emplena el formulari de sol·licitud al web. La sol·licitud és gratuïta. La quota de participació està subjecta només a la confirmació de la participació al curs.

Necessitaràs un compte myDOK per a la seva pàgina web per accedir al formulari. Si no n'has rebut una, pots registrar-t'hi aquí.

Data límit: 30 de juny de 2024.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció de 'Mamífera', amb la presència de la directora

Noticia

El proper dijous 30 de maig, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de la directora i guionista del film, Liliana Torres, i del productor Gerard Marginedas (Distinto Films), que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la novena i última d’aquesta segona temporada 2023-2024), es durà a terme el dijous 30 de maig de 2024 a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament 'Mamífera'.

Es tracta del tercer llargmetratge escrit i dirigit per Liliana Torres, que va tenir l'estrena mundial a la Secció Oficial del Festival South by Southwest 2024 d’Austin (Texas), on va ser guardonat amb el Premi a Millor Interpretació per Maria Rodríguez Soto. La pel·lícula es va poder veure també a la secció Especials del D’A Film Festival Barcelona 2024.

Produïda per Distinto Films i Edna Cinema, compta amb la coproducció de TV3, la participació de RTVE i el suport de l’ICEC – Institut Català de les Empreses Culturals, de l’ICAA – Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales i del Programa Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films.

Sinopsi

La Lola (40) gaudeix d’una vida feliç amb la seva parella, en Bruno, fins que un embaràs inesperat revoluciona tots els seus plans. Ella té clar que no vol ser mare, i s’enfronta a les expectatives socials i als temors interns sobre les repercussions d’aquesta decisió. De manera inesperada, en Bruno dubta sobre el seu desig de ser pare, i això fa trasbalsar la recerca de claredat de la Lola sobre el seu futur.

https://www.youtube.com/watch?v=jnJSiHD3bAQ

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
ACE presenta a Cannes la 5a edició d'A Season of Classic Films: projeccions de clàssics europeus

Noticia

ACE (Association des Cinémathèques Européennes) va presentar els detalls de la 5a edició d’A Season of Classic Films, el passat 20 de maig, durant el 77è Festival de Cannes.

A partir de l'èxit d'anys anteriors, l'edició d'enguany inclou projeccions gratuïtes de pel·lícules recentment restaurades als cinemes i en línia, per continuar la presa de consciència sobre el treball dels arxius cinematogràfics europeus i defensar la importància de la preservació del cinema i la cultura cinematogràfica, especialment entre les generacions més joves. Durant les cinc primeres edicions, el programa ha donat suport a la restauració i circulació de més de 170 pel·lícules europees.

El programa 2024 d’aquesta iniciativa, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, s’allargarà de juny a desembre de 2024 a les sales europees i en línia.

Les pel·lícules restaurades de cada edició es presenten en un catàleg que inclou el context i la informació de contacte per permetre una distribució posterior més enllà del final d'aquest programa.

El programa d'enguany està comissariat per 24 institucions europees del patrimoni cinematogràfic. Les pel·lícules van des dels primers clàssics muts, fins a pel·lícules de ciència ficció i cinema negre, i fins a obres que fomenten la reflexió sobre la humanitat, l'esclavitud i la dominació, els règims autoritaris i la memòria. Les institucions cinematogràfiques organitzen projeccions de cinema d'entrada gratuïta per presentar les seves respectives pel·lícules restaurades entre juny i desembre de 2024. Aquests esdeveniments especials inclouen xerrades de cineastes o arxivers, classes magistrals, música en directe, activitats educatives o exposicions paral·leles. Les pel·lícules seleccionades també són accessibles en línia arreu del món sense cap cost. Totes les pel·lícules estan disponibles amb subtítols en anglès.

La Filmoteca de Catalunya participa de nou al programa d'A Season of Classic Films, enguany amb 'Cinema Amateur a ritme de Jazz', una selecció de pel·lícules amateurs d'entreguerres catalanes, de 50 minuts, acompanyades de música jazz.

Descobriu el programa complet de la 5a edició d'A Season of Classic Films.

A més de les pel·lícules recentment restaurades presentades per cada arxiu europeu, s'atorga una beca de restauració conjunta, com a part d'A Season of Classic Films, per donar suport a la col·laboració transnacional entre institucions cinematogràfiques per a la preservació i restauració de pel·lícules, perquè almenys tres arxius cinematogràfics europeus col·laboren en una restauració única.

A l'acte de Canes, ACE també va presentar els dos destinataris de la beca de restauració conjunta d'enguany de 60.000 euros repartits entre la pel·lícula humanista de Vulo Radev 'The Peach Thief' (1964) i una recopilació d'espectaculars curts de colors amb plantilla titulada 'Fantastic Flowers' (1906-1920).

https://www.youtube.com/watch?v=WxawpdpDMe0&t=15s

https://www.youtube.com/watch?v=X2lQ30IRktA

El jurat, format pel cineasta guardonat amb l'Oscar István Szabó, la directora adjunta del Departament de Llargmetratges d'ARTE, Barbara Häbe, i la comissària i educadora de cinema Eva Sangiorgi, va seleccionar els guanyadors d'entre les sol·licituds presentades per les institucions del patrimoni cinematogràfic europeu.

Sobre l'Association des Cinémathèques Européenes (ACE)

L'Associació de Cinemateques Europees (Association des Cinémathèques Européennes – ACE) és una afiliació de 50 arxius cinematogràfics europeus nacionals i regionals. La seva funció és salvaguardar el patrimoni cinematogràfic europeu i fer accessibles al públic els rics registres audiovisuals recollits i conservats pels diferents arxius cinematogràfics. Els membres de l'ACE són institucions sense ànim de lucre compromeses amb el Codi Ètic de la FIAF.

Més informació
Dok Lepizig obre la inscripció de projectes documentals al Doc Co-Pro Market 2024

Noticia
La 67a edició de DOK Leipzig, el Festival internacional de llargmetratges documentals i pel·lícules d’animació, que es durà a terme a Leipzig (Alemanya) del 28 d’octubre al 3 de novembre de 2024, ha obert la convocatòria de la 20a edició del DOK Co-Pro Market, l’esdeveniment de cofinançament i networking, que es durà a terme el 28 i el 29 d’octubre de 2024. La data límit per enviar-hi projectes és el 15 de juliol de 2024.

Aquest mercat connecta productors/es amb altres professionals per finançar nous projectes de documental creatiu i garanteix un accés exclusiu als polifacètics mercats alemany i internacional de no ficció.

DOK Co-Pro Market seleccionarà 35 projectes internacionals de documental (incloent-hi animació) en desenvolupament. Es posarà en contacte els titulars dels projectes amb nous socis per a la coproducció, el finançament i la distribució.

DOK Industry organitza més de 850 reunions one to one seleccionades i ofereix moltes oportunitats informals de networking en un ambient amigable i acollidor. A més, delegacions de socis són convidats al programa Co-Pro Market Open, que es realitza juntament amb les principals activitats del mercat. Comprèn esdeveniments informals de networking i debats dirigits per experts internacionals, que comparteixen coneixements pràctics sobre el mercat internacional i la coproducció del documental.

Qui hi pot participar?.

Un equip internacional de 35 projectes documentals en desenvolupament o producció primerenca es reuneix amb potencials coproductors, finançadors, commissioning editors, distribuïdors i agents de vendes internacionals. Més de 175 professionals participen al DOK Co-Pro Market, incloent més de 90 professionals internacionals clau en la presa de decisions.

Els productors sense projectes, que busquen idees noves, hauran d'estar atents a un formulari d'inscripció separat que estarà disponible properament.

Quan i on?

La 20a edició del DOK Co-Pro Market es durà a terme els dies 28 i 29 d'octubre de 2024, com a part de la 67a edició de DOK Leipzig Film Festival. S'ubica al centre pintoresc de la ciutat de Leipzig (Alemanya).

També hi haurà un workshop en línia que es durà a terme via Zoom a principis de setembre de 2024.

Criteris d'elegibilitat:
- Documentals creatius i d'autor. Llargmetratges documentals aptes per a l'estrena a sales de cinema, documentals únics i sèries documentals.
- Només projectes que estiguin en fase de desenvolupament o a les primeres fases de producció. Els projectes en fase de postproducció no són elegibles.
- DOK Co-Pro Market és un mercat expert en treballar amb altres productors/es des de l'inici per crear coproduccions. Si us plau, no presentis la teva sol·licitud si estàs buscant fons de finalització.
- Poden presentar-s'hi projectes d'arreu del món.
Com presentar-s'hi?
- Pots presentar-t'hi a través d'aquest enllaç.
Necessitaràs iniciar sessió a myDOK per completar el formulari.
- Una vegada iniciada la sessió (o després d'haver-te registrat amb un compte nou), podràs veure les opcions d'ingrés. Si us plau, escull el botó “Apply for Co-Pro Market”.
- Completa la informació del projecte i carrega els arxius adjunts que es requereixin. El formulari es guarda automàticament, per la qual cosa podràs iniciar la teva sol·licitud i completar-la en un moment posterior. Hauràs de completar tots els camps obligatoris.
- Per completar la sol·licitud, adreça't al final del formulari i fes clic a “Enviar”. No esperis fins a l'últim moment de la data límit, ja que el servidor podria saturar-se.
- Només s'acceptaran candidatures en anglès.
Materials i informació necessària per presentar-s'hi:

Sobre el projecte:
- Títol en anglès.
- Empresa productora.
- País.
- Estat del projecte. .
- Durada o nombre d'episodis (si escau).
- Gènere.
- Inici estimat de la producció.
- Data estimada de llançament.
- Logline: màx. 300 caràcters (resumeix el teu projecte en una o dues línies).
- Sinopsi: màx. 4.000 caràcters.
- Notes del director: màx. 2.000 caràcters (explica la teva connexió personal amb la història).
Tràiler i contrasenya: Has de tenir algun material visual. Un teaser de tres a cinc minuts, on aparegui una selecció d'escenes o una peça de recerca, preferiblement un enllaç a Vimeo. En algunes circumstàncies, s'accepten imatges fixes d'alta qualitat (envia un correu electrònic).

Història del projecte: Explica on s'ha presentat ja el projecte, si ha guanyat premis de desenvolupament o producció, si treballes amb un productor executiu, si has fet una campanya, etc. (qualsevol aspecte que tingui especialment el teu projecte, però que no formi part de la sinopsi).

Hauràs d'especificar també si el projecte ha estat seleccionat o presentat a un workshop o mercat, per exemple: BDC Discoveries, EURODOC i ESoDoc. Si ha rebut suport d'Arab Fund for Arts and Culture, si ha participat a Masterschool de Documentary Campus o a Ex Oriente Workshop, o bé, si ets membre d'EWA.

Quin és el teu objectiu al Co-Pro Market? Quin tipus de socis busques?: Hauràs d'explicar de quina manera DOK Co-Pro Market pot ser d'ajuda perquè el teu projecte avanci, així com per trobar finançament i socis creatius.
- Sobre el finançament:
- Pressupost total en euros.
- Finançament confirmat en euros.
- Finançament sol·licitat en euros.
- Finançament cercat en euros.
Pla de finançament: Aquest és un pla hipotètic de com t'agradaria finançar la pel·lícula documental. No s'exigeix un pressupost desglossat, encara que podries incloure un full superior (opcional). El teu pla de finançament ha de ser preferiblement en forma de taula, encara que també s'acceptarà un paràgraf escrit (veure exemples i més descripcions al PDF de les bases).
- Sobre l'equip de producció:
- Director: Biografia i dades de contacte.
- Productor: Biografia i dades de contacte.
- Coproductor (si fos necessari): dades de contacte.
- Agent de vendes internacionals (si fos necessari): dades de contacte.
- Arxius adjunts:
Opcionalment, pots pujar CV addicionals del director de fotografia, muntador o personal de so. També un tractament ampliat o un dossier fotogràfics, si està disponible. Aquesta informació no és obligatòria.

Data límit:

15 de juliol de 2024 a mitjanit CEST (UTC+2).

Quota de participació:

350 euros per projecte per un màxim de dos participants. Et donarà accés a:
- Incloure el teu projecte a la selecció oficial de Project Book, tot exposant-lo i publicant-lo per a més de 130 decision makers i productors/es.
- Celebració de reunions individuals amb decision makers i productores (entre 15 i 25 reunions).
- L'oportunitat de guanyar premis i altres subvencions.
- Accés al programa DOK Co-Pro Market Open amb xerrades informatives, intercanvi mutu i inspiració.
- Una reunió preparatòria amb la resta de projectes seleccionats, dissenyada per ajudar-te a augmentar l'impacte de la teva participació.
- Acreditacions del festival per a un o dos representants del projecte.
En cas de ser seleccionat, hauràs de ser a Leipzig des de la tarda del diumenge 27 d'octubre fins al matí de dimecres 30 d'octubre del 2024. Per projecte seleccionat, dos membres de l'equip poden participar a DOK Co-Pro Market.

Consulta'n les bases.

També te'n pots descarregar la versió en PDF.

Accedeix a les preguntes freqüents.

Si tens dubtes o consultes, pots contactar amb Guevara Namer: namer@dok-leipzig.de (Coordinadora de DOK Co-Pro Market)

Més informació
Erich Pommer Institut obre la convocatòria de Series' Women 2024-2025

Noticia

Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions de la quarta edició del programa Series’ Women, que es durà a terme en línia i presencial de novembre de 2024 a març de 2025. La data límit per inscriure-s'hi és el 16 de setembre de 2024.

Es tracta del primer programa de millora de carrera professional per a dones productores de la indústria europea de les sèries, la primera edició del qual es va dur a terme entre abril i setembre de 2021.

Les productores participaran en oportunitats de formació de darrera generació que abordaran temes com la visibilitat, el lideratge i l'emprenedoria digital, a més de rebre tutoria personalitzada i coaching en presentació.

El programa es completarà amb oportunitats de networking als principals mercats audiovisuals i industrials europeus i atorgarà accés directe als responsables de la presa de decisions i als principals agents de la indústria.

En donar suport directament a productores seleccionades i impulsar carreres individuals, Series' Women es proposa augmentar la visibilitat i l'exposició a la indústria de les productores i els projectes impulsats per dones. El programa dona suport a la construcció de xarxes professionals i s'esforça per abordar la subrepresentació a la indústria en general.

Una part única del programa és una formació en diversitat en línia adreçada exclusivament als gerents de contractació o prenedors de decisions respectius a les empreses de les productores.

A través d'aquesta formació, Series' Women aborda el tema de la igualtat de gènere i la diversitat no només individualment, sinó que es proposa possibilitar el canvi a l'àmbit organitzacional i fer que les empreses siguin més competitives i sostenibles en el procés. Per aquesta raó, el programa està obert a productores, però també a gestors de contractació/recursos humans a les seves empreses.

Data límit: 16 de setembre de 2024.

Quota de participació: 500 a 2.500 euros.

Més informació i inscripcions.

Series' Women d'Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La 37a edició dels European Film Awards obre el termini de presentació de llargmetratges

Noticia

La 37a edició del European Film Awards, que enguany es duran a terme a Lucerna (Suïssa) el 7 de desembre, ha obert el termini de presentació de llargmetratges fins al proper 31 de maig.

Els curtmetratges han de ser seleccionats pels membres de la European Film Academy Short Film Network (Xarxa de Curtmetratges de l'Acadèmia de Cinema Europeu) per poder enviar-los.

Cada any, les diferents activitats de l'Acadèmia del Cinema Europeu culminen amb la cerimònia dels Premis del Cinema Europeu, que es presenten conjuntament amb la European Film Academy Productions gGmbH. En un total de 24 categories, entre elles pel·lícula europea, director/a, actriu i actor, els European Film Awards reconeixen anualment els grans èxits del cinema europeu.

La cerimònia de lliurament de premis té lloc a Berlín cada dos anys. Els altres anys, els Premis viatgen: Londres, París, Roma, Barcelona, Varsòvia, Copenhaguen, Tallin, Malta, Riga, Wroclaw, Sevilla, Reykjavík i molts més.

La 37a edició dels Premis de Cinema Europeu d'enguany tindrà lloc a Lucerna (Suïssa) el 7 de desembre de 2024.

Consulteu, a continuació, les bases de les diferents categories del Premis de Cinema Europeu 2024:

1. Informació general
2. – 5. Llargmetratges
6. European Discovery – Prix FIPRESCI
7. Documental Europeu
8. Llargmetratge d'Animació Europeu
9. Curtmetratge Europeu
10. European Lifetime Achievement
11. European Achievement in World Cinema
12. Premi Eurimages de Coproducció Internacional
13. Premi Europeu de Sostenibilitat – Prix FILM4CLIMATE
14. Premi Lux del Públic Europeu
15. Premi del Públic Jove Europeu
16. Premi European University Film Award (EUFA)

Llistats de Festivals

Llargmetratges
Documentals
Pel·lícules infantils i juvenils
Curtmetratges

Els Premis del Cinema Europeu són una iniciativa de l’Acadèmia del Cinema Europeu amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA.

Més informació
Sessió en línia per a productors/es sobre les necessitats dels compradors internacionals

Noticia

L'oficina MEDIA d'Itàlia (Roma) organitza un workshop en línia per a productors/es titulat “Servicing: what's new? The needs of international buyers".

La sessió es durà a terme el proper dimecres 29 de maig de 15h a 16:15h a través de Zoom. La trobada té com a objectiu revelar les darreres tendències en lliurament dels materials requerits pels difusors (streamers i canals de televisió).

Les necessitats dels compradors internacionals -tant dels canals de televisió com dels streamers- en termes de 'deliverables' han canviat considerablement en els darrers temps. La manca de lliurament del material adequat pot ser la cancel·lació d'una venda. Planificar el cost i la preparació de la documentació necessària i els arxius de difusió durant la postproducció és clau per evitar sobrecostos pressupostaris. Després de la desmaterialització del subministrament de material (fins fa poc encara s'entregaven cintes), les exigències quant a les especificacions dels arxius continuen evolucionant allunyant-se dels models estandarditzats.

Pauline Mazenod, directora d'adquisicions i vendes internacionals de Windrose, distribuïdora audiovisual internacional des de fa més de 15 anys, revelarà les expectatives dels difusors (canals de televisió o plataformes), inclosos exemples pràctics, perquè els/les productors/es puguin anticipar-se i satisfer-les de manera eficient.

Data límit per inscriure's al taller: 28 de maig de 2024 a les 13h.

Per participar-hi, inscriviu-vos-hi des de l'enllaç següent.

Abans de l'inici de l'esdeveniment, s'enviarà un enllaç per al visionat als participants registrats/des.

El workshop es durà a terme en anglès.
APostLab obre les inscripcions del taller anual de postproducció 2024

Noticia
La propera edició del taller Annual Workshop d'APostLab es durà a terme a Halle, Alemanya, del 22 al 27 d'octubre de 2024. La data límit per inscriure-s'hi és el 31 de juliol de 2024.

Aquest programa de formació és organitzat en col·laboració amb International Academy of Media & Arts e.V. i MDM Film Fund, i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Es tracta d'un esdeveniment anual obert a productors/es amb un projecte de llargmetratge o sèrie i supervisions de postproducció. Consta d'un programa residencial de sis dies basat en sessions plenàries, grups de treball i consultes individuals. Durant aquest workshop intensiu, els i les participants obtindran una millor comprensió dels aspectes tècnics, financers i creatius de la postproducció a l'entorn de la producció internacional europea.

Els supervisors de postproducció s'associen amb els productors/es, tot dissenyant un flux de treball, un cronograma i un pressupost pel projecte dels productors/es.

Els i les participants es divideixen en dos grups dirigits per un productor/a experimentat/da i un supervisor/a de postproducció.

Els líders de la 15a edició de l'Annual Workshop seran els productors: Roshanak Behesht Nedjad (Alemanya) i Antoine Simkine (França) a més dels supervisors de postproducció independents: Niko Remus (Alemanya) i Neeltje van der Heijden (Països Baixos).

Qui s’hi pot presentar?
- Productors/es amb un llargmetratge internacional produït o una sèrie en etapa de desenvolupament, finançament o preproducció.
- Supervisors/es de postproducció que treballin de manera independent (o que es plantegin fer-ho), o que treballin ‘inhouse’ en una empresa de postproducció o en una companyia de producció cinematogràfica.
El taller selecciona 22 participants, amb un màxim de 10 productors/es (amb projectes).

Criteris d'elegibilitat
- El taller està obert a productors/es i supervisors/es de postproducció. Almenys el 70% dels participants han de procedir de països que formin part d'Europa Creativa MEDIA.
- Només hi poden participar productors/es amb projecte.
- El taller es duu a terme en anglès, per la qual cosa s'exigeix el domini de l'idioma. .
Com presentar-s'hi

Cal iniciar el procés de sol·licitud a través d'aquest enllaç.

El formulari sol·licita la documentació següent:
- Perfil del participant.
- Resum.
- Carta de motivació.
- Imatge.
- Sinopsi (només productors/es).
- Guió (només productors/es).
- Resum de pressupost (només productors/es).
- Pressupost de postproducció (només productors/es).
- Pla financer (només productors/es).
- Cronograma complet de producció (només productors/es).
- Nota del guionista, director/a o productor/a (si està disponible) (només productors/es).
- Pressupost desglossat complet (si està disponible) (només productors/es).
Dates clau:
- Data límit: 31 de juliol de 2024 fins a mitjanit (CET).
- Entrevistes a participants preseleccionats/des: primera setmana de setembre de 2024.
- Anunci de participants seleccionats/des: segona setmana de setembre de 2024.
- Dates del taller: del 22 al 27 d'octubre de 2024.
Quota de participació:
- Productors (amb projecte): 1.600 euros (+ IVA si procedeix).
- Supervisors de postproducció: 1.300 euros (+ IVA si correspon).
La tarifa de participació inclou la matrícula, l'allotjament, els àpats i el transport local, però exclou els costos de viatge internacionals. A Halle es pot arribar en tren des de Leipzig o Berlín.

Ajut financer:

S'incentiva els participants a sol·licitar ajut als fons cinematogràfics nacionals o locals. Hi ha un nombre limitat de beques dispñonibles per a participants que requereixin suport financer i no puguin obtenir finançament del seu fons nacional o local.

Hi ha tres beques per a la regió MDM. APostLab en associació amb Europa Creativa MEDIA, Canada Media Fund i IEFTA ofereix beques a participants potencials segons mèrit i necessitat; en general es busca donar suport a participants que procedeixin de països amb baixa capacitat de producció cinematogràfica.

Més informació sobre el taller.

En cas de dubtes o consultes, o problemes amb el formulari, contacteu a: info@apostlab.com
Sessió informativa sobre la convocatòria MEDIA European Film Sales 2024

Noticia

El proper dimecres 5 de juny de 2024, l'EACEA (Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura) de la Comissió Europea organitza una sessió informativa en línia sobre la convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales 2024 CREA-MEDIA-2024-FILMSALES, el termini de la qual és el 20 de juny.

Convocatòria per a agents de vendes europeus destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les seves pel·lícules europees a reinvertir posteriorment en l'adquisició, promoció i distribució de pel·lícules europees recents no nacionals.

Els sol·licitants elegibles són agents de vendes europeus que actuïn com a agent intermediari del productor, especialitzats en l'explotació d'una pel·lícula mitjançant la comercialització i la concessió de llicències a distribuïdors o altres compradors per a països estrangers.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

La sessió informativa es durà a terme en línia dimecres 5 de juny, de 14:30h a 16h.

Connecta-t'hi des de l'enllaç de la reunió.

Número de reunió: 2743 032 5057

Contrasenya de la reunió: G9BtHMHk3$7 (49284645 des del telèfon mòbil).

Més informació
EAVE Marketing Workshop 2024 amplia la convocatòria

Noticia
EAVE Marketing Workshop 2024, una iniciativa d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs en col·laboració amb Film Fund Luxembourg i el suport d’Europa Creativa MEDIA, ha ampliat la convocatòria fins al proper 16 de juny.

Es tracta d'un taller sobre estratègies innovadores de màrqueting digital, gestió de xarxes socials, anàlisi de dades d'audiència, treball amb la premsa cinematogràfica i implementació de les últimes eines d'IA a les campanyes de màrqueting de pel·lícules, que es durà a terme a Luxemburg del 5 al 10 de novembre de 2024.

Basat en la metodologia EAVE, amb tècniques del Design Thinking i exercicis visuals, tangibles i lúdics, és un workshop a mesura que ofereix una visió 360 de les tècniques de màrqueting tradicionals i innovadores, així com estratègies centrades en l'audiència.

Qui hi pot participar?

Aquest breu curs integral és particularment eficaç per als productors/es que vulguin tenir més comprensió del procés del màrqueting, tant en termes generals com en pel·lícules, cosa que alhora dona com a resultat una empresa reeixida.

La convocatòria és oberta a sol·licituds procedents d'Europa i de la resta del món.

El workshop s'adreça tant a productors/es com a professionals que treballen en departaments de vendes, distribució i màrqueting de pel·lícules. També s'accepten sol·licituds d'àrees relacionades de la indústria (p. ex., institucions de finançament regionals i nacionals, festivals i mercats de cinema, etc.) i de formadors i consultors rellevants que vulguin innovar en les tècniques de màrqueting.

Estarà disponible una beca específica per a residents i ciutadans europeus que s'identifiquin com a negres, indígenes o persones de color. La sol·licitud s'ha d'esmentar a la carta de motivació de la beca.

Com presentar-s'hi?

Cal presentar la documentació següent aquí (cal crear un compte).
- CV d'una pàgina.
- Breu descripció de la teva empresa i (quan correspongui) produccions.
- Carta de motivació.
- Una fotografia/retrat (jpg).
En cas de sol·licitar una beca, hauràs d'aportar una carta de motivació explicant per què se sol·licita.

En cas de presentar-s'hi amb un projecte, cal aportar la documentació següent:
- Full informatiu del projecte del taller de màrqueting (descarregable aquí).
- Logline (màxim dues frases).
- Sinopsi breu (no més d'una pàgina).
- Sinopsi llarga (no més de sis pàgines).
- Nota d'intenció del director/a (no més de dues pàgines).
- Nota del productor/a (no més d'una pàgina).
- Qualsevol article de màrqueting addicional ja existent (presentació, pòster, clips) amb un enllaç a tots els elements. El material audiovisual inclòs no ha d'excedir els cinc minuts.
- Resum breu de l'estratègia de màrqueting amb la següent estructura (no més d'una pàgina): Tres-cinc punts de referència (títols recents comparables), tres-cinc fortaleses del projecte, tres-cinc debilitats del projecte, tres-cinc oportunitats (aspectes on les tendències del mercat juguen en favor del projecte), tres-cinc amenaces (aspectes on les tendències del mercat juguen en contra del projecte) i objectiu previst de la pel·lícula (definir en una frase).
- Una fotografia/retrat (.jpg).
Cal tenir en compte que el CV, la descripció de l'empresa i la carta de motivació no han d'excedir les tres pàgines en total.

Si presenteu la vostra sol·licitud amb un projecte, la presentació del projecte no ha d'excedir les 10 pàgines en total.

Cal tenir compte que l'únic idioma de treball és l'anglès.

Data límit: 16 de juny de 2024.

Consulteu les quotes i beques des de l'enllaç següent.

Per a més informació contacteu amb l'equip d'EAVE: ana@eave.org

EAVE Marketing Workshop d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA 'Robot Dreams' i 'El sueño de la sultana', guardonats als Premis Quirino de l'animació iberoamericana

Noticia

La pel·lícula d'animació amb suport MEDIA Robot Dreams, dirigida per Pablo Berger i produïda per l’empresa catalana Arcadia Motion Pictures i la basca Lokiz Films, en coproducció amb les franceses Noodles Production i Les Films Du Worso, ha estat doblement guardonada a la 7a edició dels Premis Quirino de l'Animació Iberoamericana, la cerimònia de lliurament dels quals es va dur a terme el passat dissabte 11 de maig a La Laguna (Tenerife, Canàries).

El film de Berger ha obtingut dos dels tres premis als quals estava nominat: Millor Pel·lícula d'Animació i Millor Disseny de So i Música Original.

El Premi al Millor Desenvolupament Visual el va obtenir la cinta d'animació amb suport MEDIA 'El sueño de la Sultana', dirigida per Isabel Herguera, i produïda per Abano Producións, El Gatoverde Producciones, UniKo Estudio Creativo, Sultana Films, Fabian&Fred (Espanya, Alemanya).

Cal destacar també que la sèrie musical de producció catalana 'Jasmine & Jambo', dirigida per Silvia Cortés i produïda per Teidees Audiovisuals, va ser guardonada com a Millor Sèrie. Adreçada al públic preescolar, segueix la història de dos personatges apassionats per la música.

Consulteu el palmarès complet dels Premis Quirino 2024.
Disponible el vídeo de la sessió ‘Nova Bauhaus Europea: balanç i perspectives de futur’

Noticia

Ja està disponible el vídeo de l’acte ‘Nova Bauhaus Europea: balanç i perspectives de futur’, que es va dur a terme el 15 d’abril passat a l’Auditori del Palau de la Generalitat.

En aquest enllaç també trobareu la presentació sobre el nou instrument de finançament de la Nova Bauhaus Europea (New European Bauhaus Facility) i un estudi sobre els projectes i iniciatives finançades en el marc d’aquesta iniciativa a Catalunya; així com l’enllaç a la nota de premsa i altres materials sobre l’esdeveniment.

Podeu consultar també la informació següent sobre noves convocatòries relacionades amb la NEB

L'acte, presentat i moderat per Àlex Navarro, responsable d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, va ser coorganitzat per la Representació de la Comissió Europea a Barcelona, la Generalitat de Catalunya, la Delegació del Govern de l’Estat a Catalunya, el Col·legi d'Arquitectes de Catalunya (COAC) i la Fundació Mies van der Rohe.

Més informació
Presenta el teu projecte d'animació al Cartoon Springboard 2024

Noticia
La propera edició de Cartoon Springboard, de CARTOON, es durà a terme a Madrid del 29 al 31 d'octubre de 2024. És un programa de pitching per a talents emergents de l'animació que presenten el seu primer projecte.

En aquest espai, els participants reben informació sobre les realitats del mercat i una visió general inicial de la indústria.

Aquest any s'assoleix el desè aniversari de Cartoon Springboard. Com a jove talent/graduat(a), es tracta d'una oportunitat única per a:
- Presentar a pitch el teu primer projecte d'animació davant d'un panell d'experts de la indústria (canals de televisió, plataformes, distribuïdors, agents de vendes internacionals, empreses de videojocs, creatius clau…).
- Rebre consell i orientació: aconseguir ajuda per dominar les tècniques de pitching i millorar el contingut del projecte.
- Elevar les habilitats d'animació i pitching per a un millor coneixement del mercat amb conferències impartides per professionals de renom.
- Connectar amb els compradors i productors principals de la nova generació de talents de l'animació.
En dos dies mesuraràs la maduresa real del teu projecte i sabràs si s'adapta a les necessitats dels canals o a les peticions de les distribuïdores. Els experts assenyalaran les fortaleses i les debilitats del teu projecte, coses que necessita millorar, canviar o ressaltar perquè sigui més consistent i d'acord amb les exigències del mercat… Per donar al teu projecte més possibilitats d'existir algun dia! Tingues en compte que alguns projectes presentats a Cartoon Springboard, com a resultat, s'han presentat a Cartoon Forum (sèries de televisió), Cartoon Movie (llargmetratges) i CartoonNext (crossmedia).

Com presentar un projecte?

Talents joves europeus que s'hagin graduat d'escoles d'animació o cursos amb almenys cinc anys d'experiència poden presentar-s'hi i enviar el seu projecte d'animació en línia (TV o web sèries, especials de televisió -mínim 26 min.-, llargmetratges -mínim 60 min.- i projectes multiplataforma).
- Prepara tots els elements requerits esmentats a la seva web al Toolbox.
- Quan estiguis llest, accedeix a MyCartoon, fes clic a log in o crea un compte. Feu clic a My Projects > Cartoon Springboard > Submit a Project.
- Comença a emplenar el formulari en línia.
Data límit: 2 de setembre de 2024.

Envia el teu projecte des d'aquest enllaç.

Cartoon Springboard de Cartoon compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El documental amb suport MEDIA 'Daughter of Genghis', guardonat al DocsBarcelona 2024

Noticia

La 27a edició del DocsBarcelona, la secció d’indústria del qual compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, va finalitzar el passat 12 de maig de 2024.

Entre els documentals guardonats a la cerimònia de lliurament de premis figura Daughter of Genghis, de Kristoffer Juel Poulsen i Christian Als (Dinamarca, Suècia i França, 2024), que competia a la secció Docs&Pearls i va rebre el Premi Docs Nou Talent - Filmin.

Sinopsi

Gerel Byamba és una dona de 33 anys líder de l'organització mongola Gerel Khas – un grup ultranacionalista format íntegrament per dones. El seu objectiu és netejar Mongòlia de la corrupció i l'opressió xinesa i retornar la suposada "nació gloriosa" de l'època de Genghis Khan. Tanmateix, Gerel també és xaman i mare. Gerel viu sola amb el seu fill Temuulen, que té sis anys, el que la confronta constantment amb la seva causa nacionalista. Quan el grup comença a trencar-se, Gerel comença a qüestionar-se el seus mètodes violents. Fins a quin punt estem disposats a arriscar la pròpia vida per la causa nacionalista? Poden justificar-se tots els mitjans per protegir un país? Es pot justificar l’odi? Daughter of Genghis se submergeix de ple en el cor del nacionalisme.

https://vimeo.com/875499991

Consulteu el palmarès complet de la 27a edició del DocsBarcelona.

A l'edició d'enguany, el festival ha arribat als 10.000 assistents: 7.000 espectadors a les sales, un 60% més que el 2023; 700 professionals al mercat i 2.300 assistents a les activitats paral·leles.
International Screen Institute obre les inscripcions del curs Market Ready - Documentary 2024

Noticia
International Screen Institute ha obert les inscripcions del curs Market Ready - Documentary 2024, que es durà a terme del 16 al 20 de setembre de a Viena (Àustria).

Aquest programa té el propòsit de brindar als participants les habilitats i el suport que necessiten per comprendre millor el panorama del mercat documental, així com per planificar i orientar els seus enfocaments en reunions. També ensenya a aprofitar al màxim les ofertes del mercat i obtenir els millors resultats possibles.

El curs està dissenyat per impartir més coneixement i comprensió de la cadena de valor cinematogràfica interconnectada. Inclou un mòdul intensiu de quatre dies i mig, seguit d'un Market Preparation Day i acaba amb un Market Review Day.

La participació a un mercat no es limita a un festival específic. L'organització del curs recomana l'IDFA, on els directors del curs (Julia Short i Satesh Mathura) hi seran presents i podran donar suport als participants. A cada participant se li assignarà un mentor, que treballarà amb ells en una estratègia personalitzada per als seus projectes (hauràs de tenir en compte que l'assistència dels directors del curs a IDFA dependrà que, almenys, vuit participants informin que hi assistiran).

Qui hi pot participar?

Aquest curs pràctic, curt i intensiu té places per a 16 participants aproximadament. Reunirà cineastes i productors, però també està obert a distribuïdors i agents de vendes internacionals a la primera etapa de les seves carreres. En comptar amb una cohort mixta, augmentarà el coneixement dels rols de cadascú i ajudarà a construir fortes xarxes per al futur.

Els seleccionats poden participar amb un projecte en fase avançada de desenvolupament, de postproducció, o bé amb el primer llargmetratge documental acabat. Els executius de vendes, distribució i màrqueting solen tenir mínim un any d'experiència en aquest lloc.

Estructura del curs:
- Treball individual en projecte/s per ser presentat/s al mercat.
- Millorar el coneixement dels mercats internacionals, en què es diferencien, qui atén quin i per què.
- Identificar el/s mercat/s més adequat/s per als seus propis projectes individuals i paquets de projectes.
- Desenvolupar eines i estratègies per a una participació reeixida al mercat.
- Millorar les habilitats, els coneixements i la confiança en el packaging, el pitching, la negociació, la venda, la comprensió i el tancament d'acords.
- Aconseguir un seguiment efectiu i maximitzar els beneficis de les relacions i les oportunitats internacionals.
- Mentoria / Suport d'experts.
Com presentar-s'hi?

Podràs inscriure't al curs mitjançant aquest formulari.

Es recomana llegir i comptar amb la informació requerida abans d'emplenar el formulari. No hi ha opció de desar i continuar la sol·licitud posteriorment. Hauràs d'aportar el següent, en anglès:
- Dades personals.
- Biofilmografia.
- Estat del projecte.
- Motivació per assistir al curs.
- Perfil de la productora (si postula com a empresa).
- Currículum Vitae (d'una a dues pàgines).
- Referències i notes addicionals.
- Altres dades per sol·licitar ajuda financera.
Quota de participació:

Tarifa de 950 euros (sense incloure IVA).

Early Bird: 850 euros (sense incloure IVA) fins al 21 de juny del 2024.

S'inclouen al preu totes les sessions, l'assessoria i el networking, així com el càtering a Viena. Queden exclosos de la tarifa els costos d'assistència al mercat (viatge, allotjament i acreditació).

Data límit: 1 d'agost de 2024

Beques: Per als pares i mares que treballen i tenen responsabilitat de cura d'infants, hi ha disponible una beca per a cura de nens i nenes. A més, s'ofereix una beca per a participants que necessiten assistència addicional per alguna discapacitat o impediment físic.

Més informació sobre el programa i les possibles beques en aquest enllaç.

En cas de dubtes o preguntes sobre el curs o sobre el formulari d'inscripció, podeu contactar a: office@screeninstitute.eu

Market Ready - Documentary 2024 d'International Screen Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Jornada sobre disseny de projectes europeus

Noticia

L'Oficina Europa Creativa Cultura organitza, juntament amb el Punt Europeu de Ciutadania, un taller de capacitació en línia per a agents culturals i/o socials interessants en el disseny de projectes europeus per als programes Europa Creativa Cultura i CERV (Programa Ciutadans, Igualtat, Drets i Valors).

La jornada es durà a terme el proper dijous 16 de maig, de 10h a 12h, i s'hi abordaran els elements més importants que cal tenir en compte (prioritats, anàlisi de necessitats, objectius, definició d'activitats, gestió del projecte, impacte i avaluació) i la seva interrelació. La finalitat és millorar la qualitat de les propostes presentades i, en darrera instància, la resposta a les necessitats dels grups destinataris i els sectors específics, tot reforçant el teixit cultural i social amb una perspectiva europea.

La sessió s'estructurarà en dues parts, seguides per un torn de preguntes cadascuna per aclarir els dubtes sobre els temes tractats.

Consulteu-ne el programa i inscriviu-vos-hi.
Europa Cinemas al Festival de Cannes 2024

Noticia
La xarxa de cinemes europeus Europa Cinemas assistirà al Festival de Cannes 2024, especialment per a la seva Trobada d'Exhibidors/es a l'Hotel Gray d'Albion, i amb el Jurat de l'Europa Cinemas Label a la Quinzena de Cineastes.

Així, el diumenge 19 de maig, de 15.00h a 17.00h, es durà a terme la Trobada d'Exhibidors d'Europa Cinemas a l'Hôtel Gray d'Albion (Salon Croisette, 38 Rue des Serbes, 06400 Cannes). A continuació hi haurà un còctel de 17:00 a 18:00h.

Si voleu assistir a la reunió anual, cal que us hi inscriviu des de l'enllaç següent, abans del dissabte 18 de maig.

El programa detallat de l'Europa Cinemas Cannes Network Meeting es publicarà els propers dies.

A més, per 21è any consecutiu, s'atorgarà l'EUROPA CINEMAS - DIRECTORS' FORNIGHT LABEL a una pel·lícula europea presentada a la Quinzena de Cineastes per un Jurat format per quatre exhibidors/es de la xarxa:
- Louise Casey Conneally (Galway Film Society, Galway, Irlanda)
- Maarja Krass (Tartu Elektriteater, Tartu, Estònia)
- Rémi Labé (Cinema Le Navire, Valence, França)
- Tamara Visković (Kinoteka Zlatna Vrata, Split, Croàcia)
Per obtenir més informació, consulteu l'article sobre el jurat de l'Europa Cinemas Label i la llista de pel·lícules elegibles.

Europa Cinemas estarà present durant tot el festival al Cannes Film Market, al Pavelló Europeu, al costat d'Europa Creativa MEDIA.

Adreça de l'estand: INTERNATIONAL VILLAGE - PAVELLÓ #123 UNIÓ EUROPEA (Esplanade Georges Pompidou - 06400 CANNES)

Horaris d'atenció:
- Dimarts 14 de maig: de 14 a 18h
- Del dimecres 15 de maig al dissabte 18: 9 a 17h
- Diumenge 19 de maig: de 9 a 12h
- Dilluns 20 de maig: de 9 a 17h
- Dimarts 21 de maig: de 9 a 13h
Més informació
La 25a edició del Medimed Doc Market obre la inscripció de projectes i documentals

Noticia
La 25ª edició de MEDIMED DOC MARKET, que es durà a terme del 17 al 20 d’octubre de 2024 a l’Hotel Calipolis de Sitges, ha obert el termini d'inscripció de projectes i programes de documentals fins al proper 30 de juny.

S'hi poden presentar llargmetratges i sèries documentals en fase de desenvolupament, producció, postproducció o rough cut.

MEDIMED Doc Market & Pitching Forum està obert a cineastes amb nous projectes documentals, decision-makers i experts, observadors i altres professionals.

Els/les productors/es amb un nou projecte documental poden sol·licitar l'accés al Fòrum MEDIMED de dues maneres diferents:
- Sol·licitar la presentació d'un projecte en públic i tenir accés prioritari a les reunions amb els decision-makers (equips de pitch).
- Sol·licitud d'accés a reunions amb els responsables sense pitching (Speedy Pitch & Anti Pitch) Ambdues opcions estan subjectes a una selecció basada en una sol·licitud de projecte, que s'ha de presentar abans de la data límit del projecte. Els professionals implicats en els projectes seleccionats s'han d'inscriure posteriorment per a l'acreditació al Fòrum MEDIMED en la data límit d'acreditació. El nombre de places serà limitat i només es podrà accedir amb l'acreditació del Fòrum MEDIMED
Elegibilitat del projecte
Per ser elegible el projecte documental ha de:
- qualificar com a producció independent
- qualificar de producció europea o mediterrània amb la productora principal procedent de la Unió Europea, Israel o dels països MENA
- comptar amb un suport financer creïble d'àmbit nacional, internacional o regional. Es pot demanar documentació. S'ha d'excloure la inversió dels productors/es o qualsevol altra inversió personal.
- comptar amb el suport d'un editor encarregat d'un fons cinematogràfic o canal de televisió nacional o regional, que s'ha compromès a ser present per presentar el projecte juntament amb el productor/a al Fòrum MEDIMED (no un requisit però molt recomanable). El Fòrum MEDIMED també està obert a sèries.
Sol·licitud del projecte
Una sol·licitud de projecte completa s'ha de presentar en línia abans de la data límit del projecte. Si us plau, tingueu tot el material esmentat a les bases preparat abans de començar. Tots els materials han d'estar en anglès.
Requisits de la sol·licitud:
 Un formulari de sol·licitud emplenat en línia. Informació requerida:
o títol de treball
o logline (anglès, màxim 50 paraules)
o format de projecció, format de rodatge
o durada prevista
o inici de producció, estat de producció, llançament esperat
o pressupost total en euros
o Responsable de decisió compromès a donar suport al projecte al pitch(recomanat)
o productora: adreça, dades de contacte, IVA
o productor: informació de contacte, filmografia amb màx. 3 títols seleccionats
o director: dades de contacte, any de naixement, gènere i filmografia amb màx. 3 títols
o finançament existent (finançador responsable, institució/empresa, import en €)
o empresa comercial (si en tens una): adreça, informació de contacte, territoris coberts
o El projecte s'ha presentat abans en altres fòrums

 Un fitxer pdf que conté cinc pàgines A4 sense números de pàgina a punt per imprimir en color (amb espai per a marges) incloent:
o una sinopsi
o una presentació de la productora, el productor i el director
o un pressupost de primera línia en euros (pressupost resum amb les partides principals com ara desenvolupament, equipament, viatges i allotjament, postproducció, música i arxiu, etc.)
Per als projectes seleccionats per a la presentació, el pdf de 5 pàgines s'imprimirà al catàleg de projectes al qual es distribueix tots els participants. Es recomana als sol·licitants que incloguin material visual al pdf de 5 pàgines.

Consulteu-ne les bases.

La data límit per a la inscripció gratuïta de projectes i de programes és el 30 de juny de 2024.

Més informació
Presència d'Europa Creativa MEDIA al Marché du Film de Cannes

Noticia
Europa Creativa MEDIA estarà novament present a la propera edició del Marché du Film del Festival de Cannes.

Els propers 17, 18 i 19 de maig de 2024 les oficines MEDIA organitzaran, juntament amb l'EACEA (European Education and Culture Executive Agency), tres Happy Hours per als professionals europeus beneficiaris recents dels ajuts MEDIA.

A més, el 19 de maig es durà a terme un esmorzar en què es presentaran projectes de la convocatòria europea Writing European.

Europa Creativa MEDIA també organitzarà una sessió informativa al dia següent sobre la convocatòria MEDIA destinada a distribuïdores i agents de vendes internacionals, Films on the move, així com una trobada en què es presentaran casos d'estudi d'èxit de la convocatòria MEDIA Innovative Tools and Business Models.

El calendari dels diversos esdeveniments que es duran a terme al Creative Europe MEDIA Stand (European Pavillon nº123 - International Village) és el següent:
- Divendres 17 de maig de 2024, de 17.30h a 19.00h
  Beneficiaris del clúster CONTENT: Celebra amb la comunitat MEDIA. Només amb invitació.
Obert als participants de MEDIA Stands al Marché du Film, així com als beneficiaris recents d'Europa Creativa MEDIA d'aquest clúster (productores europees). Si desitges assistir-hi, has de contactar amb la teva oficina MEDIA.
- Dissabte 18 de maig de 2024, de 17.30h a 19.00h
  Beneficiaris del clúster AUDIENCE: Celebra amb la comunitat MEDIA. Només amb invitació.
Obert als participants de MEDIA Stands al Marché du Film, així com als beneficiaris recents d'Europa Creativa MEDIA d'aquest clúster (festivals, plataformes VoD, distribuïdores, agents de vendes internacionals, exhibidors de cinema i professionals de l'educació cinematogràfica). Si desitges assistir-hi, has de contactar amb la teva oficina MEDIA.
- Diumenge 19 de maig de 2024, de 9.30h a 10.15h
  Esmorzar amb mostra de la convocatòria WRITING EUROPEAN: Full Moon Creative Lab i War Room Content.
Full Moon Creative Lab és un projecte dedicat a professionals del cinema especialitzats en sèries de televisió de gènere: thriller, horror i fantasia. El programa consisteix de residències creatives que donin suport al desenvolupament de talents, que enforteixin els guionistes per lliurar les millors històries de gènere que puguin viatjar més enllà de les seves fronteres i reunir audiències àmplies i diverses.

Ponent: Claudia Droc.

War Room Content és un projecte que compta amb un hub europeu per a guionistes i showrunners, experts, científics, artistes i representants de la societat civil. El seu objectiu és crear sèries europees de televisió innovadores amb una forta àncora local i un atractiu interès internacional lligat al foment dels valors fonamentals europeus.

Ponent: Emilie Blezat.
- Diumenge 19 de maig de 2024, de 17.30h a 19.00h
  Beneficiaris del clúster BUSINESS: Celebra amb la comunitat MEDIA. Només amb invitació.
Obert als participants de MEDIA Stands al Marché du Film, així com als beneficiaris recents d'Europa Creativa MEDIA d'aquest clúster (mercats, formacions i eines innovadores de negoci). Si desitges assistir-hi, has de contactar amb la teva oficina MEDIA.
- Dilluns 20 de maig de 2024, de 9.30h a 10.30h
  Presentació de la convocatòria FILMS ON THE MOVE.
  Ponent: Soon-Mi Peten.
- Dilluns 20 de maig de 2024, de 16.00h a 17.30h
  Mostra de la convocatòria INNOVATIVE TOOLS AND BUSINESS MODELS: Cascade8, Yamdu, Privio i Filmmakers System.
Cascade8 desenvolupa un ecosistema tecnològic per digitalitzar, agilitzar i optimitzar les activitats de venda, compra i finançament de continguts audiovisuals. Aquest ecosistema està compost per diverses aplicacions, cadascuna de les quals té com a objectiu resoldre un coll d'ampolla a la cadena de valor. Aquestes aplicacions estan vinculades entre si per simplificar l'accés dels usuaris i oferir-vos l'oportunitat de reutilitzar les vostres dades entre els diferents serveis.

Ponent: Yannick Bossenmeyer.

Yamdu és una aplicació de programari com a servei (SaaS) que millora els fluxos de treball de gestió de producció a la indústria del cinema i l'entreteniment. L'enfocament de Yamdu està totalment alineat amb les necessitats dels productors i cineastes a l'era digital. Fa que l'inici de sessió a una dotzena d'eines incompatibles quedi obsolet.

Ponent: Florian Reimann.

Privio ofereix una solució d'emmagatzematge dinàmica, segura i escalable per al sector audiovisual amb un avantatge únic: trànsit sortint gratuït. Combina mesures de seguretat avançades, com ara el xifratge d'extrem a extrem, amb opcions d'emmagatzematge flexibles i econòmiques per a dades. La plataforma opera a través d'una xarxa global de servidors, cosa que garanteix una alta disponibilitat i rendiment.

Ponent: pendent de confirmació.

Filmmakers System (Prestage) és una solució de programari com a servei (SaaS) que, en diverses instal·lacions de marca blanca, serveix com un centre de producció integrat per a productors, empreses de producció, film offices i film commissions. Utilitza intel·ligència artificial, computació al núvol i anàlisi de big data per optimitzar encara més el procés de producció de mitjans.

Ponent: David Zitzlsperger.

Més informació
Torino FilmLab obre les inscripcions de Green Film Lab - Glasgow 2024

Noticia
TorinoFilmLab ha obert el període d’inscripció del proper taller Green Film Lab - Glasgow, que es durà a terme a Glasgow (Escòcia) del 20 al 22 de setembre de 2024. La data límit per inscriure-s'hi és el el proper 28 de juny.

L’objectiu de Green Film Lab, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, és crear consciència sobre la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica. El curs promou pràctiques ambientalment sostenibles a la producció cinematogràfica i brinda als professionals del cinema una nova perspectiva sobre com aplicar un protocol ecològic i aconseguir la certificació verda.

Green Film Lab s’adreça a professionals de la indústria del cinema i les sèries, així com a consultors de sostenibilitat. La nova edició es durà a terme a Glasgow (Escòcia), en col·laboració amb Screen Scotland / Sgrìn Alba i BECTU Vision.

Qui s'hi pot presentar?
- Professionals del sector del cinema i les sèries de televisió implicats en les etapes de preproducció i producció, interessats a adquirir i millorar les seves habilitats en pràctiques sostenibles al plató.
- El taller està obert a productors/es o altres professionals de l'equip de producció*, caps de departament, escriptors, directors, amb projecte (equip de 2 persones) i sense projecte.
- Professionals amb almenys dos anys d'experiència en l'àmbit de la gestió ambiental interessats a conèixer com es realitza una producció audiovisual, com aplicar les seves habilitats al context audiovisual i que vulguin construir una xarxa professional en la indústria del cinema i les sèries.
- Professionals de la indústria de la pantalla que ja treballen en sostenibilitat al plató.
- Delegats de Funds, Film Commissions, Film Institutions interessats a saber més sobre la sostenibilitat al plató.
- productor en línia/director de producció/productor delegat
Seran especialment benvingudes les sol·licituds de professionals amb seu a Escòcia, professionals que han rebut el suport de Screen Scotland / Sgrìn Alba i/o que rodaran a Escòcia.

Els i les sol·licitants han de confirmar la seva disponibilitat total per assistir a la sessió.

L'idioma de treball dels tallers, reunions i esdeveniments és l'anglès; per tant, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar-hi i s'ha de traduir tot el material escrit, totes les versions i esborranys del projecte.

Quota de participació: 300 euros (+ IVA, si escau) per persona.

La formació i els àpats estan inclosos durant el taller. Els participants hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament.

Calendari:
- Dijous 19 de setembre, al vespre: aperitiu de benvinguda
- Divendres 20 de setembre i dissabte 21 de setembre: de 9 a 18.30h seguit d'un sopar de networking
- Diumenge, 22 de setembre: de 9 a 16h seguit d'un dinar de cloenda
L'horari podria canviar.

Com presentar-s’hi:

Professionals que sol·liciten participar-hi AMB un projecte (equip de dues persones):

Els materials següent sol·licitats s'han d'enviar tots junts en 1 PDF únic (màx. 10 MB), tipus de lletra 12, interlineat 1,5 i tots en anglès:

1) Biografia professional: 1 pàgina màxim per cada participant
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha) – 1 pàgina màxim per cada participant
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte - amb finalitats comunicatives
4) Fotografia d'alta resolució (1 MB aprox.) per a cada participant
5) Pressupost detallat (euros) – destinat NOMÉS al procés de selecció
6) Pla financer: destinat NOMÉS al procés de selecció
7) Dades de l'equip confirmat
8) Desenvolupament detallat i calendari de producció i rodatge
9) Sinopsi – 1 pàgina màxim
10) Tractament – 15 pàgines màxim en anglès (o document analògic, segons el tipus de projecte), a adjuntar com a últim element, al final del dossier. Si se selecciona, hauria d'estar disponible un guió en anglès.

Professionals que sol·liciten participar-hi sense projecte:

Els següents materials s’hauran d’enviar conjuntament en un únic PDF (10 MB màxim), mida 12 de font, interlineat 1,5 i tot en anglès:

1) Biografia professional – 1 pàgina màxim
2) Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi ha) – 1 pàgina màx
3) Dades principals dels sol·licitants i del projecte - amb finalitats comunicatives
4) Fotografia d'alta resolució (1 MB aprox.)

Per a més informació, contacteu amb petit@museocinema.it

Feu clic al botó Apply Now de la pàgina de Green Film Lab per accedir al formulari de sol·licitud i presentar la vostra candidatura. Abans d’iniciar el procés de sol·licitud, haureu de crear un compte a la plataforma de TorinoFilmLab.

Convocatòria completa – Professionals sense projecte.

Convocatòria completa – Professionals amb projecte.

Data límit: 28 de juny de 2024
Últims dies per inscriure's a l'Audience Design Lab d'International Screen Institute

Noticia
El taller presencial Audience Design Lab, d'International Screen Institute, es durà a terme del 25 al 28 de juny 2024 a l'Impact Hub Vienna de Viena (Àustria). La data límit per inscriure-s'hi és el proper 13 de maig.

Aquesta formació està orientada a presentar una metodologia de disseny d'audiències a la propera generació de cineastes talentosos i oferir informació sobre la indústria audiovisual europea i independent actual.

En el transcurs de quatre dies, fins a cinc equips dedicats al cinema rebran, cadascun, un taller creatiu i personalitzat sobre el seu projecte dirigit per un dissenyador d'audiències altament qualificat on exploraran i identificaran audiències potencials i rutes de comercialització per a la seva pel·lícula.

El laboratori comptarà amb el suport de sessions individuals amb experts de la indústria per brindar un millor suport als participants.

Perquè una pel·lícula existeixi al món, necessita saber quina és la seva posició tant dins del mercat com amb el seu públic. No posicionar una pel·lícula des del principi significa córrer un gran risc, ja que l'èxit poques vegades passa per si mateix. Saber qui són les teves audiències potencials abans d'embarcar-se al llarg i desafiant viatge del cinema independent et brindarà millors possibilitats de trobar i participar de manera significativa.

Aquest taller s'adreça a equips (director/a-productor/a) amb projectes de cinema de ficció, documental i animació (tots els gèneres són benvinguts, però s'hauran de proporcionar subtítols en anglès a les peces) que es trobin en una fase avançada de desenvolupament o que hagin completat el llargmetratge (s'accepta picture-lock). International Screen Institute persegueix la igualtat. Per això, els equips de dones i/o de diverses ètnies o estats socioeconòmics són encoratjats per l'organització.

En el cas dels projectes en desenvolupament, serà més beneficiós per als equips que hagin desenvolupat els seus projectes prou com per poder-los definir clarament en termes d'història, gènere i, per tant, audiències.

Processos claus coberts per la formació:
- Temes, emocions i valors.
- Persones i viatges de l'usuari.
- SWOT i benchmarking.
- Industry Pitch.
- Ideació/pluja d'idees.
- Caixa d'eines amb altres consells i trucs útils.
Quota de participació: 1.755 euros (sense incloure IVA) per equip (fins al 10 d'abril de 2024). Passada aquesta data la tarifa puja a 1.950 euros.

Es recomana l'assistència d'un equip base de productor/a més director/a, amb el suport d'un tercer membre de la pel·lícula com a coproductor-a/guionista/executiu-va.

Aquesta tarifa cobreix el dinar i els descansos diaris per al cafè, així com dos sopars de networking del laboratori.

La tarifa no cobreix viatges ni allotjament; aquests serien addicionals i anirien a càrrec dels participants. Es compartirà una llista d'hotels i hostals recomanats per als participants seleccionats, a poca distància del lloc de celebració de l'esdeveniment.

Si teniu dubtes, contacteu amb l'organització a: office@screeninstitute.eu

Més informació.

Consulteu el webinar informatiu d'aquesta formació.

https://www.youtube.com/watch?v=8wwpjln4AGU

Data límit: 13 de maig de 2024 (ampliada).

Inscripcions.

Audience Design Lab d'International Screen Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del programa Audiovisual Women 2024-2025

Noticia
Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions del programa Audiovisual Women 2024-2025, que es durà a terme de novembre de 2024 a abril de 2025.

Es tracta d'un programa de lideratge per a dones professionals que ocupen llocs directius de nivell mitjà i superior a empreses del sector audiovisual.

Aquesta formació, que compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA, cerca enfortir les habilitats de les dones per empoderar-les com a professionals en els desafiaments actuals de la indústria audiovisual, en el desenvolupament d'innovadors models de negoci i en l'acompanyament cap a les oportunitats que ofereix la digitalització.

A través d'aquesta varietat d'elements, les dones augmentaran la competitivitat, construiran xarxes professionals i obtindran més oportunitats comercials, tot assegurant així el desenvolupament sostenible i amb èxit de les seves companyies.

Audiovisual Women s'adreça a dones professionals que treballen al voltant de la cadena de valor de la indústria europea de l'audiovisual, tot oferint un enfocament altament interdisciplinari i únic a la formació i desenvolupament professional. A més de les dones professionals, el programa també inclou els responsables de contractació de les seves empreses.

Els elements del programa se centren en temes com el lideratge i l'emprenedoria (digital), la innovació, la gestió d'equip, la comunicació i el màrqueting propi.

La combinació d'una formació dissenyada a mida presencial i en línia, el coaching de negoci one to one, les exclusives oportunitats de networking i una fase d'estudi amb accés a cursos en línia innovadors permet una experiència holística i interactiva. A més, s'equipa les dones amb les habilitats necessàries per tenir èxit en aquesta indústria canviant.

Els responsables de contractació de les seves empreses seran inclosos al programa a través d'una formació de dos dies adreçada a la igualtat de gènere i a la gestió de la diversitat. La formació proporciona les eines per implementar pràctiques més diverses i igualitàries i així crear canvis significatius.

Mòdul 1: Lideratge i comunicació (del 27 al 30 de novembre de 2024 a Berlín, Alemanya).
- Entendre qui ets i què et mou.
- Motivar el teu equip mitjançant un lideratge conscient i sa.
- Navegar a nivells de comunicació i conflictes.
- Comunicar qui ets i posicionar-te a tu mateixa com una dona líder mentre romans fidel als teus valors.
Mòdul 2: Desenvolupament (novembre de 2024 a març de 2025).
- Accés a una selecció de cursos en línia innovadors d'Erich Pommer Institut.
- Coaching de negoci one to one designat per un coach de negoci.
Mòdul 3: Nou treball i emprenedoria (del 30 al 31 de gener de 2025).
- Desafiaments del lideratge tradicional versus el lideratge àgil.
- Trobar i fer decisions informades per a un desenvolupament de negoci sostenible.
- Fer balanç del teu rol com a emprenedora, professional de l'audiovisual o sòcia de negoci.
Mòdul 4: Innovació i gestió del canvi a la indústria audiovisual (del 12 al 15 de març de 2025, Munic, Alemanya).
- Models de canvi i bàsics psicològics dels processos canviants.
- Tendències digitals i oportunitats d'innovació, així com riscos.
- Introduir en nou treball i agilitat a la teva organització.
- Reconèixer el potencial d'innovació, els dinamitzadors i les barreres de la indústria audiovisual.
Mòdul 5: Gestió moderna de la igualtat de gènere
- Taller per als responsables de contractació de les empreses de les dones participants per tractar el tema de la diversitat i la igualtat de gènere a l'àmbit dels recursos humans.
- Quin és el poder de la gestió de la igualtat de gènere.
- Implementar la gestió de la igualtat de gènere a les organitzacions.
Procediment de sol·licitud:

Requisits formals de sol·licitud:
- Dones professionals gestores a nivell mitjà a superior en la indústria audiovisual.
- Empreses de tota la cadena de valor de la indústria europea de l'audiovisual (cinema, televisió, videojocs, digital, etc.)
- Almenys tres anys d'experiència a la indústria audiovisual.
Si us plau, tingueu en compte que la sol·licitud no pot ser guardada a meitat del procés o modificada després del seu enviament.

Criteris d'avaluació de la sol·licitud:
- Nivell d'experiència a la indústria.
- Motivació i raons per a la selecció.
Procés de selecció:

Les sol·licituds seran revisades per un comitè designat que pot incloure els socis finançadors d'aquest programa.

Totes les sol·licitants seran informades sobre l'estat de la sol·licitud a temps.

En cas de selecció, la informació del formulari de sol·licitud podrà ser utilitzada per als materials impresos o per als llançaments de premsa (segons establert i subjecte a les revisions de les productores seleccionades).

Informació de la sol·licitud:
- Informació personal i de contacte.
- Informació professional o de feina (inclou una biografia professional composta per un màxim de 1.200 caràcters o 200 paraules).
- Informació de l'empresa.
- Informació sobre responsable de contractació candidat (inclou una biografia professional de màxim 1.200 caràcters o 200 paraules).
- Motivació per presentar-s'hi. Inclou carta de motivació que haurà d'incloure perquè aquest programa és important per a tu i per a la teva carrera en aquest moment de la teva vida. A més, haureu d'indicar perquè l'organització d'Audiovisual Women d'Erich Pommer Institut us ha de seleccionar. Finalment fes esment als teus objectius professionals per als propers deu anys. Tot plegat en un màxim de 1.000 caràcters.
- Finançament / Beques (inclou carta de motivació de màxim 1.000 caràcters).
Data límit: 2 de setembre de 2024.

Tarifa de participació: 500 a 2.200 euros. Descomptes i beques disponibles. Més informació a aquest enllaç.

Inscripcions.
Presència de films MEDIA al Festival de Cannes 2024

Noticia
La 77a edició del Festival de Cannes es durà a terme del dimarts 14 al dissabte 25 de maig de 2024. Entre la programació figuren diverses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Cannes 2024:

Selecció Oficial – Competició
- Grand Tour, de Miguel Gomes (Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Xina, Japó, 2024).
- All We Imagine as Light, de Payal Kapadia (França, Índia, Països Baixos, Luxemburg, Itàlia, 2024)
- Limonov: The Ballad, de Kirill Serebrennikov (Itàlia, França, Espanya, 2024)
- Pigen med nålen (The Girl With the Needle), de Magnus von Horn (Dinamarca, Polònia, 2024)
Cannes Première
- Maria (Being Maria), de Jessica Palud (França, 2024)
Un Certain Regard
- Ljósbrot (When the light breaks), de Rúnar Rúnarsson (Islàndia, Països Baixos, Croàcia, França, 2024).
- Sisters (September Says), d'Ariane Labed (França, Grèica, Alemanya, Irlanda, UK, 2024)
- Armand, de Halfdan Ullmann Tøndel (Noruega, 2024)
- Viet And Nam, de Minh Quy Truong (Vietnam, Filipines, Alemanya, Singapur, Països Baixos, França, Itàlia, 2024).
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) - Llargmetratges a Competició
- Rafaat einy ll sama (The Brink of Dreams), de Nada Riyadh, Ayman El Amir (Egipte, França, Dinamarca, Qatar, Aràbia Saudita, 2024)
International Critics’ Week (Semaine de la Critique) - Sessions Especials de Curtmetratges
- Sannapäiv (Sauna Day), d'Anna Hints, Tushar Prakash (Estònia, 2024)
Directors’ Fortnight (La Quinzaine des Cineastes) - Llargmetratges
- 白衣蒼狗 (Mongrel), de Chiang Wei Liang, You Qiao Yin (Taiwan, Singapur, França, 2024)
Selecció Oficial - Curtmetratges a Competició
Nominats a Curtmetratge Palme d’Or
- Across the Waters, de Viv Li (Xina, Alemanya, 2024)
- Mau Por Um Momento (Bad for a Moment), de Daniel Soares (Portugal, 2024)
Selecció d'Obres Immersives No Competitives
- Empereur (Emperor), de Marion Burger, Ilan Cohen (França, Alemanya, 2023)
- Ojos Sombríos (Gloomy Eyes), de Jorge Tereso, Fernando Maldonado (França, Argentina, 2019)
Consulta tota la programació del Festival de Cannes des d’aquest enllaç.
La 6a edició de Mediatech Sprint obre inscripcions

Noticia
La 6a edició de MediaTech SPRINT, taller d'innovació d'un dia que permet a quatre empreses de la indústria audiovisual europea (anomenats 'Challenge Owners') desenvolupar solucions per a un dels seus reptes comercials específics en un Sprint co-creatiu amb l'ajuda d'experts interdisciplinaris (anomenats 'Co-Creators'), ha obert les inscripcions.

Es tracta d'una oportunitat única perquè els propietaris ('Challenge Owners) i els co-creadors de reptes es trobin en un context seleccionat, es beneficiïn de la perspectiva única dels altres, apliquin mètodes d'innovació orientats a resultats sota la guia d'un facilitador inspirador i identifiquin solucions a un repte corporatiu real.

Tots els i les participants rebran una entrada gratuïta per assistir a la conferència MediaTech Hub Conference del 25-26 de setembre a Potsdam (Alemanya).

Motius per participar com a propietari del repte ('Challenge Owner'):
- obtenir una nova perspectiva sobre un dels seus reptes empresarials actuals
- desenvolupar solucions pràctiques amb el suport d'una varietat de grans ments
- conèixer les solucions empresarials utilitzades en diferents indústries
- fer créixer la vostra xarxa professional interdisciplinària
Data límit per als propietaris del repte: 27 de juny
Sol·licitud d'inscripció

Motius per participar com a co-creador ('Co-Creator'):
- col·laborar i co-crear en una sessió orientada a resultats
- aporta la teva experiència i perspectiva única i ajuda a resoldre un veritable repte empresarial
- conèixer creatius i pensadors afins d'altres orígens
- conèixer els reptes empresarials i les seves solucions en altres indústries
- Per últim, però no per això menys important, obtenir una contribució per a les despeses de viatge si residiu fora de Berlín o Brandenburg (si us plau, poseu-vos en contacte amb la vostra oficina local d'Europa Creativa per obtenir-ne més informació)
Data límit per a co-creadors: 15 d'agost
Sol·licitud d'inscripció

MediaTech SPRINT, que es durà a terme el 23 i 24 de setembre de 2024 a Potsdam-Babelsberg (Alemanya), en el marc de la conferència MediaTech Hub Conference, està organitzat per l'oficina Europa Creativa MEDIA de Berlín-Brandeburg, en col·laboració amb les oficines Europa Creativa MEDIA de Croàcia, RepúblicaTxeca, Dinamarca, Estònia, França, Alemanya, Itàlia, Noruega, Catalunya i Suècia i facilitat per Juliane Schulze, consultora empresarial i financera amb experiència.

En cas de dubtes i preguntes, poseu-vos en contacte amb: sprint@ced-bb.eu
2 projectes catalans, seleccionats al TFL Next - Feature Film 2024

Noticia
TorinoFilmLab ha anunciat els projectes seleccionats al TFL Next - Feature Film 2024, curs online amb suport d'Europa Creativa MEDIA, basat en el tractament per a projectes de llargmetratge.

Entre els 20 projectes seleccionats figuren dos projectes catalans:
- 'Three Ages' ('Tres edats'), de Jiajie Yu Yan i César Esteban (produït per Coming Soon Films i Solita Films). Sinopsi: Xiaowei, un nen xinès de 7 anys, arriba a Barcelona l'any 1992 per retrobar-se amb els seus pares. Al llarg de la seva infància, adolescència i joventut, la seva mare lluita per crear un vincle amb ell, però Xiaowei no pot mantenir correspondència.
- 'Yamaguchi', de Gemma Capdevila Barbé i David Ciurana (produït per Fosca Films). Sinopsi: Un ramader lluita per salvar les seves vaques d'un brot de plaga, mentre intenta recuperar l'amor pel seu germà i la mare que les va abandonar amb l'ajuda d'un antic ésser màgic.
Durant el curs, dividit en dues sessions de desenvolupament que es duran a terme aquest mes de maig, un total de 20 projectes de llargmetratge en fase de desenvolupament primerenc seran presentats per guionistes internacionals o guionistes/directors/es amb productor/a (si està a bord) i es dividiran en cinc grups.

Els i les participants treballaran en els seus tractaments juntament amb els seus companys/es i un/a tutor/a amb experiència internacional substancial com a consultor/a de guia, implementant les tècniques fonamentals i les habilitats necessàries per desenvolupar i produir llargmetratges d'èxit.

Consulteu la resta de projectes seleccionats des de l'enllaç següent.

Més informació
IDFA 2024 obre les convocatòries de pel·lícules documentals i projectes immersius

Noticia
La 37a edició d'IDFA - International Documentary Film Festival Amsterdam, que es durà a terme del 13 al 24 de novembre de 2024 a Amsterdam (Països Baixos), ha obert les convocatòries de projectes.

El festival, que compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA en el marc de la convocatòria MEDIA 360, seleccionarà al voltant de 250 noves pel·lícules i projectes documentals.

Un equip de selecció internacional revisarà amb cura totes les inscripcions, sota la supervisió del director artístic d'IDFA.

Abans d'inscriure la teva pel·lícula o projecte documental, és molt important llegir detingudament les bases, així com les preguntes freqüents per a la inscripció de pel·lícules o inscripció de projectes interactius/immersius.

Dates límit:
- Convocatòria per a pel·lícules documentals: 30 de maig de 2024.
- Convocatòria per a projectes new media: 2 de juliol de 2024.
- Convocatòria final: 11 de juliol de 2024.
Més informació sobre l'estructura del programa del festival en seccions i premis.

La novetat del festival:

IDFA DocLab: Adreçat a projectes interactius i immersius o performances que estiguin completament finançades i finalitzades.

Data límit: 2 de juliol de 2024.

Podreu presentar la vostra pel·lícula documental o el vostre projecte de nous mitjans/immersiu a través d'aquest enllaç, tot registrant-vos a MyIDFA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un informe sobre el finançament de pel·lícules europees de ficció

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat una nova edició del seu informe gratuït sobre finançament de pel·lícules europees de ficció.

Els incentius de producció es van convertir en la segona font de finançament més important per a les pel·lícules de ficció europees estrenades el 2021 (any de referència de l'estudi).

El nou informe destaca que mentre el finançament públic directe va continuar sent la font principal de finançament i la més important per a les pel·lícules europees de ficció (tot contribuint al 26% del total de volum de finançament), els incentius de producció es van convertir, per primera vegada, en la segona font de finançament més gran (sumant un 21% del total del volum de finançament).

L'estudi de l'Observatori defineix el finançament públic directe com a finançament públic procedent d'organismes nacionals, regionals i locals al país d'origen, així com de països de finançament minoritaris i fonts supranacionals. Per la seva banda, els incentius a la producció inclouen tant els nacionals com els estrangers.

El pressupost mitjà d'una pel·lícula de ficció europea destinada a estrena a cinemes amb llançament el 2021 va ser de 2,12 milions d'euros.

Tant els pressupostos mitjans com les estructures de finançament difereixen significativament entre mercats. En particular, el percentatge de finançament públic directe en el finançament cinematogràfic disminueix a mesura que augmenten la mida del mercat i el volum pressupostari.

Context de l'informe
Aquest informe anual és fruit d'un important projecte de col·laboració entre l'Observatori Europeu de l'Audiovisual, part del Consell d'Europa a Estrasburg, i la European Film Agency Research Network (EFARN). Té com a objectiu proporcionar xifres concretes sobre com s'estan finançant les pel·lícules de ficció europees, tot oferint una perspectiva global i paneuropea i complementant el treball realitzat a l'àmbit nacional.

A partir de l'anàlisi pressupostària real de 448 pel·lícules de ficció europees d'acció real estrenades el 2021, aquesta és probablement la mostra de dades paneuropea més gran disponible fins ara sobre el finançament de pel·lícules de ficció europees per a aquest any. L'informe ofereix coneixements únics basats en fets sobre una àmplia varietat de qüestions de recerca, des de la quantificació del pressupost mitjà de les pel·lícules de ficció europees fins a la importància de les fonts de finançament individuals.

Estructura de finançament de les pel·lícules de ficció europees
L'any 2021, el finançament de les pel·lícules europees de ficció amb estrena en cinema continua basant-se principalment en cinc fonts de finançament diferents: finançament públic directe; incentius a la producció; inversions dels canals de televisió/plataformes (difusors); inversions dels productors; i prevendes (les inversions del difusor combinen incentius de coproducció dels difusors amb prevendes realitzades a difusors establerts a qualsevol dels països coproductors d'origen).

Si bé el finançament públic directe suma el 26% del total de finançament i els incentius arriben al 21%, la inversió del productor arriba al 18%, les inversions dels difusors el 17% i les prevendes el 13%. Altres fonts de finançament inclouen l'equity privat, el finançament de deute o les inversions en espècie.

No obstant això, hi ha aparents diferències estructurals significatives entre els països pel que fa a com les pel·lícules de ficció són finançades. Algunes d'aquestes diferències estan aparentment lligades a la mida del mercat. Dues diferències òbvies concerneixen el finançament públic directe i els incentius de producció.

Les dades suggereixen clarament que el pes del finançament públic directe en el finançament de cinema incrementa amb menor mida del mercat i viceversa. Així, si bé va representar només el 18% del finançament total als quatre grans mercats de la mostra, el finançament públic directe va representar el 44% als mercats de mida mitjana i el 63% als petits.

En contrast, el pes dels incentius a la producció sembla incrementar amb més mida del mercat. En mercats petits només representen el 3%. A mercats mitjans el 14% ia mercats grans el 24%.

A més, la importància de les inversions dels productors, així com de les prevendes, sembla comparativament baixa en els mercats petits i mitjans en comparació dels mercats grans.

Desglossament del volum de finançament acumulat per font (2021):

Classificats per percentatge de participació. Basat en les pel·lícules de mostra.

Pressupostos de ficció destinada al cinema a Europa:

Les dades de l'informe suggereixen que el pressupost mitjà d'una pel·lícula europea de ficció destinada a estrena al cinema i amb llançament el 2021 va ser de 2,97 milions d'euros, mentre que el pressupost mitjà de la mostra emprada va ser de 2,12 milions d'euros euros.

Tot i això, novament els pressupostos varien en funció dels països. No sorprenentment, els pressupostos mitjans són més alts en mercats grans i més petits en mercats amb menor potencial de resultats de taquilla (ja que l'explotació dels mercats nacionals segueix sent clau per a les principals pel·lícules).

El pressupost mitjà d'una pel·lícula europea de ficció original de França, Alemanya, Itàlia o el Regne Unit (els països grans inclosos a la mostra) va ser de 2,7 milions d'euros el 2021 amb contrast als 1,8 milions d'euros i els 700.000 euros per a les pel·lícules europees de ficció produïdes en mercats europeus de mida mitjana i petita, respectivament.

Metodologia:

L'anàlisi es basa en dades detallades de plans de finançament de 448 pel·lícules europees de ficció estrenades el 2021 (procedents de 22 països europeus).

La mostra de dades inclou les coproduccions 100% nacionals i les coproduccions majoritàriament europees. Cobreix així un volum de finançament que suma 1,33 bilions d'euros. La mostra estima cobrir el 43% del total de pel·lícules de ficció europees produïdes amb estrena el 2021.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.

Més informació
Connecting Cottbus 2024 obre les convocatòries de projectes

Noticia
La 26a edició de Connecting Cottbus (CoCo), el mercat de coproducció i plataforma de networking est-oest del FilmFestival Cottbus, es durà a terme del 6 al 8 de novembre de 2024 a Cottbus (Alemanya).

S'hi seleccionaran 13 projectes de llargmetratge en desenvolupament i sis projectes en work in progress/postproducció, que es presentaran davant d'una audiència professional composta per altres productors/es, compradors/es, commissiong editors, agents de vendes internacionals i/o finançadors/es. Els projectes han de tenir una connexió amb Europa de l'Est al tema o al context de producció.

El programa ofereix l'oportunitat de descobrir nous projectes i trobar possibles socis. A més, brinda informació sobre les tendències i desafiaments actuals en el finançament, la producció i la distribució. Aquests temes s'exploren en panells, discussions, taules rodones, conferències i workshops.

Connecting Cottbus es divideix en dues línies. D'una banda, les presentacions de projectes a cocoPITCH, que són públiques per a tots els participants registrats. D'altra banda, les projeccions de cocoWIP (treballs work in progress), que estan reservades només per a agents de vendes internacionals, distribuïdors i altres experts de la indústria.

Premis:

cocoPITCH (Projectes en desenvolupament):
- cocoPITCH Audience Award: L'audiència de la indústria votarà per la millor presentació pública d'un projecte durant la sessió de pitching. El premi en metàl·lic de 1.500 euros es destina al productor/a del projecte premiat.
- Producers Network Award: El productor/a d'un projecteo cocoPITCH rebrà el Producers Network Award, una acreditació gratuïta per a Producers Network al Marché du Film del Festival de Cannes de l'any següent.
- Avanpost Pitch Packaging Award: Avanpost ofereix serveis de fins a 15.000 euros que poden incloure consultoria d'estratègia de finançament, look-book de projecte, així com producció/postproducció per a una prova de concepte.
- HAVC Project Development Award: El Croatian Audiovisual Centre presenta un premi en efectiu de 5.000 euros per al desenvolupament d'un projecte de cocoPITCH.
- Midpoint Consulting Award: Tres projectes en desenvolupament seleccionats per a cocoPITCH rebran una consultoria detallada de guió en línia amb un expert/a de MIDPOINT Institute. MIDPOINT seleccionarà els guanyadors/es.
cocoWIP (Proyectos Work In Progress):
- D-Facto Motion WIP Award: Un jurat de professionals de la indústria cinematogràfica lliurarà el D-Facto Motion WiP Award a un projecte work in progress després de la sessió cocoWIP, 35.000 euros en serveis més 5.000 euros en concepte de despeses addicionals, patrocinat per D-Facto Motion, l'estudi de postproducció de renom, amb sucursals a les sis ciutats principals alemanyes i amb l'última tecnologia.
- Studio Beep Sound Post-Production Award: Un total de 6.000 euros en serveis patrocinats per Studio Beep d'alta gamma (empresa amb seu al centre de Praga, República Txeca). Cobreixen tot l'espectre del so i la música.
cocoLab:

És un espai de formació que ofereix reunions de preparació en profunditat per als projectes seleccionats i sessions grupals per explorar temes rellevants de la indústria. Els projectes reben assessorament personalitzat d'experts als camps de desenvolupament de guió, estratègia de finançament, vendes, màrqueting, oportunitats de formació i finançament general.

Formulari de sol·licitud:
- cocoPITCH
- cocoWIP
Cal llegir les bases completes de cada convocatòria i preparar la informació requerida als checklist de cocoPITCH i cocoWIP.

Després caldrà emplenar el formulari de sol·licitud en anglès que correspongui i enviar el material sol·licitat (annexos) a pitch@connecting-cottbus.de o wip@connecting-cottbus.de, respectivament.

Productors/es, agents de vendes, commissioning editors i altres representants de la indústria poden presentar-s'hi per assistir sense projecte fins al 7 d'octubre de 2024, a través de l'enllaç següent. A més, hauran d'enviar una fotografia retrat (.jpg) a accreditation@connecting-cottbus.de

Això no és un registre com a tal, és una sol·licitud que serà tramesa amb atenció. S'aplicarà una tarifa d'acreditació de 95 euros (sense IVA) en aprovar la sol·licitud.

Dates límit:
- 17 de juliol de 2024 (cocoPITCH).
- 22 d'agost de 2024 (cocoWIP).
Més informació.

En cas de dubte, podeu contactar amb: info@connecting-cottbus.de

Connecting Cottbus compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Juliette Binoche, confirmada oficialment com a nova presidenta de l’Acadèmia de Cinema Europeu

Noticia

L'actriu francesa Juliette Binoche ha estat confirmada oficialment pels membres de la Junta de l’Acadèmia de Cinema Europeu com a nova presidenta de l’Acadèmia de Cinema Europeu.

A principis de maig, Juliette Binoche començarà oficialment com a presidenta de l'Acadèmia del Cinema Europeu, tot succeint a la cineasta polonesa Agniezska Holland en aquest important paper. La nova presidenta va ser escollida després que Agnieszka Holland hagués decidit renunciar el 2024. El paper honorífic de president de l'Acadèmia del Cinema Europeu té un poder fortament simbòlic i encarna allò que l'Acadèmia vol representar.

Juliette Binoche, membre activa de l'Acadèmia del Cinema Europeu durant molts anys, ha confirmat que està disponible per assumir aquest paper.

"És un enorme plaer anunciar l'aval de la proposta de membres de la junta directiva de confirmar Juliette Binoche com a presidenta de l'Acadèmia del Cinema Europeu", diu el productor i president de l'Acadèmia del Cinema Europeu, Mike Downey; "ella segueix els passos de la directora Agnieszka Holland, que al seu torn va prendre el relleu de Wim Wenders, que va recórrer el camí sagrat del gegant del cinema que és Ingmar Bergman. Tenir una artista de la talla de Juliette que segueixi a aquests artistes més eminents, continua una llarga tradició de 35 anys iniciada el 1989. Serà un privilegi i un plaer servir el cinema europeu al seu costat”.

Al març, la Junta de l'Acadèmia va proposar inequívocament Juliette Binoche com a nova presidenta de l'Acadèmia als seus membres. La proposta ja ha estat avalada oficialment pels membres de la European Film Academy. Ingmar Bergman va ser el primer president i va ser escollit originalment pels 40 membres fundadors de l'Acadèmia el 1989. Wim Wenders el va succeir el 1996 i va exercir fins al 2020, seguit de Holland, com a primera dona presidenta de l'Acadèmia.

Entre l’extensa filmografia de Juliette Binoche figuren una trentena de títols desenvolupats o distribuïts amb suport d’Europa Creativa MEDIA

Recupereu aquí l’entrevista que vam tenir ocasió de fer-li a Juliette Binoche, en el marc de la 70a edició del Festival de San Sebastián, que li va atorgar el Premi Donostia, el màxim guardó honorífic del certmamen.

https://www.youtube.com/watch?v=3brsM8ZaY60

Més informació

Notícia relacionada: Juliette Binoche, nova presidenta de la European Film Academy
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual: 'L'aplicació de la Directiva AVMS en països no membres de la UE seleccionats'

Noticia
L’Observatori Europeu de l’Audiovisual ha publicat un nou informe sobre l'aplicació de la Directiva de Serveis de Mitjans Audiovisuals en països no membres de la UE seleccionats.

Com s'apliquen els principis i obligacions principals de la Directiva de Serveis de Mitjans Audiovisuals (AVMS) a la legislació nacional dels països no comunitaris?

Alguns països no membres de la UE ja apliquen moltes de les disposicions de la Directiva AVMS a la seva legislació nacional, ja sigui en virtut de la seva condició de candidat a la UE o per beneficiar-se del finançament de la secció MEDIA del programa Europa Creativa de la Comissió Europea.

Durant els últims dos anys, hi ha hagut una sèrie de desenvolupaments legislatius en el sector dels mitjans d'aquests països. Llavors, quin és l'estat de la situació?

Aquest nou informe - L'aplicació de la Directiva AVMS en països no pertanyents a la UE - de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual examina la correspondència entre el marc legal d'onze països no comunitaris (Albània, Armènia, Bòsnia i Hercegovina, Geòrgia, Kosovo*, Moldàvia, Montenegro, Macedònia del Nord, Sèrbia, Tunísia i Ucraïna) amb la Directiva AVMS de cara a participar al programa Europa Creativa MEDIA, que finança activitats audiovisuals europees. (*Totes les referències a Kosovo, ja sigui el territori, les institucions o la població, en aquest text s'han d'entendre en ple compliment de la Resolució 1244 del Consell de Seguretat de les Nacions Unides i sense perjudici de l'estatus de Kosovo).

L’estudi ha estat cofinançat per Europa Creativa MEDIA.

Després del resum executiu i una descripció de la metodologia emprada, el capítol tres ofereix una anàlisi comparativa dels diferents ordenaments jurídics dels onze països pel que fa a la Directiva AVMS. Les diferents mesures introduïdes per complir amb la Directiva AVMS es comparen en taules comparatives. Les àrees analitzades en aquest capítol inclouen:
- Definicions de conceptes clau
- La jurisdicció, i el principi de llibertat de recepció i retransmissió
- No discriminació, prohibició de la incitació a l'odi i la incitació a la violència
- Disposicions per lluitar contra el contingut il·legal com ara la pornografia infantil, el racisme, la xenofòbia i la incitació al terrorisme
- La protecció de la llibertat d'expressió i la llibertat dels mitjans de comunicació
- La independència de les autoritats reguladores nacionals
- La protecció dels menors
- La promoció dels drets de les persones amb discapacitat a accedir als continguts audiovisuals
- Transparència de la propietat dels mitjans
- La promoció de les obres europees
- Normes sobre comunicacions comercials audiovisuals
- Disposicions i obligacions aplicables a les plataformes d'intercanvi de vídeos
Després d'haver comparat els enfocaments nacionals d'aquests onze països, l'informe ofereix capítols de països individuals que apropen encara més les àrees anteriors per a cada país i examinen el grau de convergència amb els principis i obligacions principals establerts a la Directiva AVMS.

Tot plegat, un mapa molt útil de la correspondència entre el marc legal d'onze països no comunitaris amb la Directiva AVMS a efectes de la seva participació al Programa Europa Creativa MEDIA de la Comissió Europea.

N.B. La informació i les anàlisis presentades en aquest informe no es poden considerar de cap manera que representin el punt de vista de la Comissió sobre l'alineació de la legislació dels països amb la Directiva AVMS en tercers països, ja sigui per a la participació al programa Europa Creativa o per a l'adhesió a la UE.

Consulteu i descarregueu-vos l’informe.
Immersive Tech Week 2024 obre la convocatòria B2B Exhibitors

Noticia
La iniciativa Immersive Tech Week, organitzada per VRDays Foundation amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha obert la convocatòria per a B2B Exhibitors, la fira comercial B2B XR on es desenvolupa l'avantguarda de la innovació.

Immersive Tech Week es durà a terme a Rotterdam (Països Baixos) del 4 al 6 de desembre de 2024.

El programa d'exhibidors inclou:
- Tres dies de fira.
- Tres dies de conferències, workshops i taules rodones.
- L'XR Playground.
Immersive Tech Week presenta un dels esdeveniments de VR/AR/XR/Web3 més holístics i emocionants del món, amb més de 5.000 assistents professionals i entusiastes de l'XR.

Per presentar-s'hi, caldrà emplenar el formulari d'inscripció, on s'hauran de proporcionar les dades de l'empresa, entre altres.

L'organització es comunicarà aviat per reservar prèviament l'estand i/o discutir amb les empreses seleccionades com poden convertir-se en sòcies dels esdeveniments de l'Inmmersive Tech Week.

Més convocatòries de VR Days Europe i més informació des de l'enllaç següent.
CPH:LAB obrirà la convocatòria properament

Noticia
El programa de formació CPH:LAB de CPH:DOX, destinat a participants amb projectes documentals a la intersecció entre art, ciència i societat que siguin realitzats per artistes que vulguin explorar noves formes d’expressió per a l’storytelling factual, obrirà la convocatòria el proper 15 de maig, i la data límit d'inscripció serà el 21 de juny de 2024.

Aquest programa de formació desenvolupa talents, fomenta els riscos creatius, celebra el talent en brut, facilita la col·laboració a través dels sectors empresarials i recolza els visionaris perquè superin els seus límits a la narració documental.

Els projectes documentals que hi participen estan en la intersecció entre art, ciència i societat.

CPH:LAB és una incubadora de projectes amb artistes que volen explorar noves formes d'expressió a l'storytelling convencional i promoure noves visions del que serà un documental a l'era digital. Així mateix, ofereix un espai per a l'experimentació i la col·laboració en comunitats creatives i interdisciplinàries a través del cinema, les arts creatives, la ciència, la tecnologia i l'emprenedoria social.

Al llarg de sis mesos, els i les participants podran desenvolupar-hi el seu projecte documental amb un grup de mentors/es i tutors/es internacionals.

CPH:LAB es duu a terme amb un taller presencial a l'octubre de 2024 a Copenhaguen, que es combina amb tutoria en línia durant diversos mesos, de novembre de 2024 a febrer de 2025.

El programa conclou amb la presentació pública dels projectes CPH:LAB a CPH:DOX al març de 2025 (Copenhaguen). Totes les sessions del taller es duen a terme en anglès.

Podeu llegir més sobre els projectes seleccionats en edicions anteriors.

Qui hi pot participar?

CPH:LAB s'adreça a cineastes, artistes i tecnòlegs creatius principalment d'Europa. La convocatòria també estarà oberta a un nombre limitat de participants de països no europeus. Cada any es dona suport al desenvolupament de fins a nou projectes, i fins a dos participants per projecte.

Tutors/es i Mentors/es: Els i les participants seran guiats pel Cap d'Estudis, Mark Atkin, que és assistit per una àmplia varietat de mentors internacionals, que a més a més són reconeguts per l'equip CPH:DOX. Atkin és un dels millors professionals d'Europa en matèria d'storytelling innovador. Va encapçalar processos que reuneixen professionals creatius de diverses disciplines, inclosa la producció de cinema i televisió, animació, videojocs, teatre, realitat virtual, realitat augmentada i disseny interactiu.

Podeu llegir més sobre els/es mentors/es de les edicions anteriors.

Documentació necessària per presentar-s'hi (tot ha d'estar traduït a l'anglès):
- Títol del projecte.
- Logline (màx. 350 caràcters, espais inclosos).
- Sinopsi/tractament (màx. 2.500 caràcters, espais inclosos).
- Reflexions sobre el públic objectiu i la distribució (màx. 2.000 caràcters, espais inclosos).
- Reflexions sobre els beneficis de la participació al laboratori (màx. 2000 caràcters, espais inclosos).
- Països de producció.
- Empresa productora principal (si escau, nom de l'empresa, informació de contacte, breu presentació de màx. 600 caràcters amb espais inclosos).
- Empresa coproductora (si escau, nom de l'empresa, país).
- Equip creatiu principal (nom, informació de contacte, foto i breu biografia de màx. 650 caràcters amb espais inclosos).
- Productor(s) (si escau, nom, informació de contacte, foto i breu biografia de màx. 650 caràcters amb espais inclosos).
- Material visual (moodboard o enllaç en línia a imatges en moviment).
- Tres imatges stills per publicar a la pàgina web i al catàleg de CPH:DOX.
- Currículum vítae dels creatius participants en què es detallin els treballs realitzats fins a la data.
- Fotos de l'equip creatiu.
- Formulari de sol·licitud de beca de matrícula per participant (si escau).
Calendari del programa:
- Part 1: Orientació - Trobada de preparació. 11 de setembre del 2024 / En línia / Tres hores.
- Part 2: Desenvolupament ràpid. 11 al 17 d'octubre de 2024 / Presencial a Copenhaguen / Set dies complets (incloent-hi arribada i sortida).
- Part 3: Tutoria individual i feedback de companys. Novembre del 2024 al febrer del 2025 / Online / Aproximadament una sessió cada dues o tres setmanes.
- Part 4: Presentació pública i reunions individuals. Dies de festival al març de 2025 / Presencial a Copenhaguen / Tres dies intensius complets més arribada i sortida.
Quota de participació: 500 euros aprox. per participant (IVA + 25% inclòs).

CPH:LAB cobreix l'accés a totes les sessions de treball, documents, sessions de tutoria en grup i individuals i activitats de seguiment, a més de l'allotjament i les dietes durant els dos tallers presencials a Copenhaguen, així com el transport local a les activitats del programa per a un màxim de dos participants per projecte.

Les despeses de viatge, com ara bitllets d'avió, costos de visat o assegurances, aniran a càrrec dels participants.

Si s'acorda la participació d'un/a participant addicional, caldrà cobrir el cost de la matrícula, els àpats, l'allotjament i les despeses de viatge per als dos tallers presencials.

Consulteu el reglament i més informació sobre beques des d'aquest enllaç.

Dates claus:
- Obertura de convocatòria: 15 de maig de 2024
- Data límit: 21 de juny de 2024.
- Notificació de selecció: mitjans d'agost del 2024.
En cas de dubtes o consultes, podeu contactar amb Maïwenn Blunat, directora del programa: lab@cphdox.dk
CPH:LAB compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Acadèmia del Cinema Europeu anuncia els vuit nous 'Tresors de la cultura cinematogràfica europea'

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Europeu ha anunciat les vuit incorporacions d'enguany als 'Tresors de la cultura cinematogràfica europea'.

Amb aquests Tresors, l'Acadèmia celebra llocs de caràcter simbòlic per al cinema europeu, llocs de valor històric que cal mantenir i protegir no només ara, sinó per a les generacions futures.

Entre els vuit llocs nous, hi ha zones més grans com el districte de Baščaršija de Sarajevo, els Scheibler Lofts a Księży Młyn a Łódź (Polònia) i el pintoresc port de Corricella a l'illa italiana de Procida.

L'Acadèmia també ha afegit edificis específics com el bonic cinema Palatsi de Tampere (Finlàndia), el pont de Koningshaven a Rotterdam i el vaixell de vapor suís 'Schiller', un dels vaixells que travessa el llac de Lucerna. Finalment, també hi ha dos estudis de cinema històrics que se sumen a la llista: Gamla Filmstaden a Suècia i Filmparken a Jar (Noruega).

'Els tresors de la cultura cinematogràfica europea' formen part de les activitats de patrimoni cinematogràfic ampliat de l'Acadèmia del Cinema Europeu, que van començar l'any 2022. Des de llavors, el nou departament del patrimoni cinematogràfic europeu ha iniciat una xarxa d'acadèmies nacionals de cinema, cinemateques i arxius cinematogràfics dedicats al suport i la promoció de clàssics del nostre continent. Una part de les activitats patrimonials també és la secció 'In Memoriam' dels Premis del Cinema Europeu, que es va estrenar a la cerimònia de lliurament de premis del 2022 i commemora els companys del cinema europeu que van morir.

Les vuit noves incorporacions de 2024 s'afegeixen a les 41 ja existents:
Consulteu els 49 'Tresors de la Cultura Cinematogràfica Europea' actuals.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre les inscripcions del Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara

Noticia
La vintena edició del Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara, que es durà a terme del 23 al 25 de setembre de 2024 en el marc de la 72a edició del Festival de Sant Sebastián, té obertes les inscripcions fins al proper 28 de juny.

La iniciativa està organitzada per IBAIA (Associació de Productores Audiovisuals Independents del País Basc) amb la col·laboració del Festival de Sant Sebastián.

Els projectes seleccionats tindran l'oportunitat de presentar-se davant d'un panel de commissioning editors i mantenir reunions individuals amb potencials finançadors i persones expertes del sector audiovisual i cinematogràfic vinculades al gènere documental.

Fins al 28 de juny les empreses productores interessades a participar a la iniciativa podran inscriure els seus projectes a través de la pàgina web del fòrum. Les propostes seleccionades s'anunciaran durant el mes de juliol.

Tota la informació sobre la convocatòria i el procés d'inscripció es pot consultar a la pàgina del fòrum.

El fòrum compta amb tres fases destacades:
- Tallers: Una activitat de formació que es duu a terme amb dues jornades prèvies al fòrum, (23 i 24 de setembre de 2024). Ofereix als productors/es l'oportunitat de desenvolupar els seus projectes amb experts professionals que proporcionaran les eines adequades per extreure'n la major potencialitat.
- Pitching: La jornada de pitching es desenvoluparà el 25 de setembre del 2024 al matí a Tabakalera i els productors/es exposaran els seus projectes davant un panell de Commissioning Editors destacat. Aquesta jornada comptarà amb un moderador expert al tema i amb servei de traducció simultània. Els projectes es podran presentar en castellà i anglès i el temps de presentació de cada projecte serà de set minuts (teaser inclòs).
- Reuninons individualitzades: El mateix 25 de setembre del 2024, a la tarda, el programa es complementa amb una agenda de reunions one to one entre els Comissioning Editors i els representants dels projectes presentats, amb l'objectiu de concretar possibles acords de col·laboració.
La programació vindrà acompanyada d'una sèrie d'activitats paral·leles que intentaran apropar el públic a la realitat cinematogràfica i cultural europea.

Qui hi pot participar?

Hi podrà participar qualsevol productora independent que tingui un o diversos projectes documentals en desenvolupament i busqui o tingui ja una coproducció europea.

És obligatori inscriure el projecte en castellà i anglès, emplenant cada camp requerit a l'idioma corresponent. Si no és així, el projecte serà descartat automàticament.

La inscripció de projectes és totalment gratuïta a través d'aquest formulari.

Important:
- Les productores podran presentar a selecció tots els projectes que estimin.
- Serà obligatori presentar el teaser (màxim tres minuts) al moment de la inscripció del projecte.
- La selecció dels projectes la durà a terme un comitè d'experts, de la coordinació dels quals s'ocuparà IBAIA (Associació de Productores Audiovisuals Independents del País Basc).
- La resolució es comunicarà a tots els participants a mitjans de juliol del 2024.
- La decisió final sobre la selecció dels projectes i sobre la seva participació en el pitching serà inapel·lable i es basarà, entre altres, en els criteris següents: universalitat i atractiu transnacional del projecte, currículum de la(es) productora(es) i dels seus equips creatius, percentatge de finançament assegurat, nombre i importància dels difusors i distribuïdors confirmats, importància econòmica del projecte, possibilitats de coproducció, etc.
- Els projectes seleccionats abonaran la quantitat de 250 euros +IVA (150 euros +IVA en cas de pertànyer a l'associació IBAIA), per participar al fòrum. El pagament es farà mitjançant transferència bancària.
Data límit: 28 de juny de 2024

La participació al XIX Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara de Sant Sebastià suposa l'acceptació d'aquestes normes de funcionament. El Fòrum es reserva el dret de decidir sobre aquells aspectes organitzatius no recollits expressament.

Més informació i inscripcions.

En cas de dubtes o consultes, podeu contactar a: lauhaizetara@ibaia.org

El XX Fòrum de Coproducció de Documentals Lau Haizetara de San Sebastián es durà a terme els dies 23, 24 i 25 de setembre de 2024 en el marc de The Industry Club (que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA) de la 72a edició del Festival de San Sebastián.
Europa Cinemas presenta la iniciativa Training Boot Camps per a exhibidors/es

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb la programació de cinema europeu, ha anunciat el llançament d'un nou programa de suport, Europa Cinemas Training Boot Camps, amb el finançament d'Europa Creativa MEDIA.

El pla donarà suport a la formació, tallers i altres iniciatives rellevants de desenvolupament d'habilitats dels exhibidors/es de cinema.

Cada Boot Camp serà creat localment per i per als membres de la xarxa, tot assegurant que cada iniciativa sigui rellevant i oportuna.

És una ocasió única per crear un esdeveniment amb les necessitats específiques!

L'objectiu és:
- Formar professionals del cinema en habilitats, en pràctiques i en processos on hi hagi una necessitat local o regional específica.
- Portar tots els indrets d'una regió a un estàndard de competència comuna en àrees identificades, per exemple, negocis, innovació, desenvolupament d'audiències, màrqueting, comunicació, habilitats tecnològiques…
- Millorar les habilitats dels exhibidors/es de cinema mitjançant el coneixement compartit sobre models de negocis innovadors.
- Compartir habilitats, pràctiques i processos que millorin la sostenibilitat ambiental i que promoguin els objectius establerts a la carta verda de la xarxa (disponible en aquest enllaç).
- Compartir habilitats, pràctiques i processos que millorin la diversitat i la inclusió, i promoure els objectius establerts a la carta sobre equilibri i inclusió de gènere de la xarxa (disponible en aquest enllaç).
Sessió informativa

A més, amb motiu del llançament d'aquesta iniciativa, Europa Cinemas organitza una sessió informativa per als cinemes membres de la xarxa en què parlarà del llançament d'aquest esquema de Boot Camps.

La sessió es durà a terme el proper 2 de maig de 2024 a les 15.00h via Zoom (online), en anglès, i serà moderada per Michael Gubbins. Els membres de la xarxa de sales de cinema han d'haver rebut una invitació per correu electrònic.

Tens una idea?

Participa a la sessió Zoom, familiaritza't amb les bases, redacta el teu concepte de Boot Camp, estableix el teu equip organitzador, troba els teus participants Boot Camp i presenta-t'hi!

La convocatòria Europa Cinemas Training Boot Camps es troba oberta i en podreu trobar tota la informació, el formulari de sol·licitud i una plantilla de pressupost en aquest enllaç.

Cal destacar que les bases d'aquest esquema han estat dissenyades amb el suport actiu dels membres de la xarxa.

En cas de més informació o consultes, podeu escriure a Miila Norros a: mnorros@europa-cinemas.org

Més informació
Disponibles les presentacions de la sessió informativa sobre la convocatòria Memòria Històrica Europea del Programa CERV

Noticia
L'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) va organitzar una sessió informativa en línia el passat 18 d'abril de 2024 per presentar les oportunitats de finançament de la convocatòria de propostes Memòria Història Europea - 2024 (CERV-2024-CITIZENS-REM) del Programa Ciutadans, Igualtat, Drets i Valors (CERV). A la sessió es van descriure els objectius, els temes, els resultats esperats de la convocatòria i el procés de sol·licitud.

L'EACEA també va presentar les condicions generals de la convocatòria i el calendari previst per a l'avaluació.

Les presentacions de la sessió ja estan disponibles a la pàgina de l'esdeveniment de la sessió informativa.

Per a més informació sobre la convocatòria consulteu també:
- Temes de convocatòria al portal de finançament i licitacions
- Bases de la convocatòria
Més informació
Series Mania Institute obre la convocatòria d'Eureka Series Fall 2024

Noticia
L'edició de tardor d'Eureka Series de Series Mania Institute es durà a terme del 24 de setembre al 6 de desembre de 2024 a Lille (França) en col·laboració amb La Fémis (École Nationale Supérieure des Métiers de l’Image et du Son). La data límit per presentar-s'hi és es proper 6 de juny.

Eureka Series té com a objectiu desenvolupar habilitats d'escriptura col·laborativa tot experimentant un ambient de sala de guionistes europea, seleccionant fins a dotze professionals emergents.

Els primers dies de programa, els i les participants es dividiran en grups. Cada grup desenvoluparà un concepte de sèrie original al llarg de les deu setmanes de durada del programa.

Pots llegir la metodologia i els objectius del programa.

El programa es divideix en tres parts:

Part I - A Lille (França):

Després d´un seminari introductori de dramatúrgia en sèries, es divideix els participants en grups de tres i escriuen en col·laboració un concepte d'una sèrie original. Cada grup és acompanyat per un mentor i és assessorat durant tota la formació per professionals sobre aspectes de l'escriptura, així com l'etapa de desenvolupament.
- Mòduls: Dramatúrgia en sèries, seleccionar idees i crear conceptes, mercats europeus de sèries, personatges i conflictes en sèries, etc.
Part II - Remot:

Durant dues setmanes, els i les participants assisteixen a sessions en línia i en remot que inclouen mentoring, casos d'estudi i treball en grup als projectes de sèries.
- Mòduls: Mentoring, com traduir una sèrie en imatges, casos d'estudi, etc.
Part III - A Lille (França):

Els participants tornen a Lille (França) per desenvolupar encara més els seus conceptes en grups, per així crear una presentació impactant.

Durant la residència final de la darrera setmana del programa, els i les participants aprenen a presentar els conceptes de les seves sèries en un ambient tranquil i agradable.

La formació acaba amb una presentació final, en què els conceptes originals de les sèries originals són presentats davant d'un panell de professionals de la indústria sent avaluats.
- Mòduls: Tema i pilot, negociació, contractes i deals, com fer un pitch i presentació final.
Qui hi pot participar?

Guionistes europeus emergents, amb un fort interès professional en escriptura de sèries.

Són benvinguts: alumnes recents d'escoles de cinema i televisió, professionals audiovisuals en reentrenament d'escriptura de sèries, així com guionistes amb experiència en altres formats (curtmetratge, llargmetratge, animació).

Requisits: Els i les aspirants seleccionats/des hauran d'haver escrit un guió (sèrie de televisió, sèrie en línia, curtmetratge o llargmetratge), hagi estat o no produït.

Quota de participació: 3.500 euros per participant (impostos inclosos). No es cobreixen les despeses de viatge, allotjament i despeses diàries (Series Mania proporcionarà una llista de llocs útils).

Sèries Mania Institute ofereix beques per a un nombre limitat de participants, depenent dels seus ingressos. Les sol·licituds per a les beques s'han de fer per correu electrònic al moment de ser seleccionat, l'organització analitzarà cada sol·licitud segons els recursos econòmics de cada participant.

Procés de solitud:

Es divideix en dos passos:

Formulari de sol·licitud online amb la següent documentació obligatòriament en anglès:
- CV que inclogui experiència laboral rellevant, cursos de formació, filmografia/projectes en desenvolupament (si escau).
- Carta de presentació que expliqui les raons i expectatives de participar a Eureka Series i objectius professionals.
- Anàlisi d'una sèrie europea de televisió (màxim una pàgina).
- Còpia de document nacional didentitat o passaport.
- Fotografia de rostre.
Per als preseleccionats:
- Breu vídeo de presentació que es publicarà a la comunitat privada d'Eureka Series (les especificacions s'enviaran als preseleccionats juntament amb els resultats).
- Entrevista en línia amb l'equip pedagògic.
Data límit: 6 de juny de 2024.

Per a més informació, podeu consultar les normes aquí.

En cas de dubtes o consultes, podeu contactar amb smi@seriesmania.com

Formulari d'inscripció.

Series Mania compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a través de la convocatòria MEDIA 360º.
El Festival de San Sebastián obre la 6a convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge

Noticia

El Festival de Sant Sebastián ha obert la sisena convocatòria de Zinemaldia Startup Challenge, un concurs adreçat a persones emprenedores i startups estatals i europees els projectes dels quals incorporin noves tecnologies aplicades a l'àmbit audiovisual. La data límit d'inscripció és el 31 de maig.

La iniciativa s'inscriu en el marc de Zinemaldia & Technology, una aposta estratègica del Festival en el seu objectiu de posicionar-se com un espai per reflexionar sobre tecnologia i indústria audiovisual i estrènyer lligams entre tots dos sectors.

A més, és una de les activitats de 'Spanish Screenings: Financing & Tech', un dels eixos de 'Spanish Screenings XXL. Un mercat internacional per a la producció audiovisual espanyola'.

Els projectes que s'inscriguin als dos concursos de Zinemaldia Startup Challenge han de complir diversos requisits: partir d'una persona emprenedora o startup de creació recent –constituïda després del 31 de desembre de 2018– en qualsevol fase de desenvolupament; basar-se en l'aplicació de noves tecnologies a l'àmbit audiovisual; tenir residència fiscal a Espanya o un país europeu i tenir en compte la possibilitat de posar en marxa el projecte empresarial al País Basc.

Els projectes seleccionats es presentaran a la jornada Zinemaldia & Technology, que es durà a terme dijous 26 de setembre, durant el Festival de Sant Sebastián, i que també inclourà una conversa entre professionals rellevants del sector sobre un tema d'actualitat. Com a novetat d'enguany, els i les representants dels projectes tindran la possibilitat de reunir-se amb possibles sòcies i socis.

Un comitè de persones expertes format per professionals dels BIC-Centres d'Empreses i Innovació d'Euskadi, TECNALIA i Vicomtech escollirà deu projectes finalistes, cinc espanyols i cinc europeus, que tindran la possibilitat d'accedir gratuïtament a un espai d'incubació durant un any a un dels BICs (Business Innovation Center) ubicats a la Xarxa de Parcs Tecnològics d'Euskadi. A més, tindran la possibilitat d'accedir a un finançament de fins a 500.000 euros per al desenvolupament del projecte al País Basc.

Dos jurats independents atorgaran dos premis de 10.000 euros cadascun per al millor projecte europeu i estatal. Per part seva, un tercer jurat atorgarà una menció especial dotada amb 3.000 euros que reconeixerà els valors d'emprenedoria d'un dels deu projectes seleccionats.

El Govern Basc, a través del Departament de Desenvolupament Econòmic, Sostenibilitat i Medi Ambient i SPRI, promou Zinemaldia Startup Challenge, iniciativa central de la jornada Zinemaldia & Technology, organitzada pel Festival de Sant Sebastián en col·laboració amb TECNALIA, ALÍA (Aliança Indústria Audiovisual ) i Vicomtech.

Spanish Screenings: Financing & Tech és un dels quatre eixos de 'Spanish Screenings XXL. Un mercat internacional per a la producció audiovisual espanyola', un projecte en què estan involucrats el Ministeri de Cultura a través de l'Institut de la Cinematografia i de les Arts Audiovisuals (ICAA), el Ministeri per a la Transformació Digital i de la Funció Pública a través de l'ICEX Espanya Exportació i Inversions, el Festival de Màlaga i el Festival de Sant Sebastián.

Per a més informació sobre casos d'èxit de participants en aquesta iniciativa consulteu aquest enllaç.

Més informació i inscripcions fins al proper 31 de maig.

La secció d'indústria del Festival de San Sebastián compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- ADDON. Reunió Anual per a Professionals dels Videojocs, que es durà a terme del 25 al 26 d'abril de 2024
- Indie Games Fest, que es durà a terme del 31 de maig al 2 de juny de 2024.
- EU Missions info days, que es durà a terme del 25 al 25 d'abril de 2024.
- Horizon Europe Cluster 2 Networking Platform, que està oberta fins al 31 de desembre de 2024.
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d’innovació, figura la següent:
- A Romanian start-up is looking for partners for THCS - Transforming Health and Care System, an EU Call aiming to improve future healthcare for all citizens through preventive medicine
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- Creative Europe
- Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe
L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l’empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.

Més informació
Disponible el nou fullet de l'EACEA

Noticia
Ja està disponible el fullet actualitzat de l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA). Ofereix una visió global de l'objectiu i les funcions de l'Agència.

Hi trobareu:
- Missatges de benvinguda de la nova directora general d'Educació, Joventut, Esports i Cultura, així com de la directora de l'EACEA;
- Descripcions detallades dels programes de finançament gestionats per EACEA;
- Informació pressupostària per al període de programació 2021-2027;
- Una llista de les Direccions Generals matriu de l'EACEA dins de la Comissió Europea;
- Una visió general de la diversa gamma d'organitzacions i persones amb suport de les iniciatives de finançament de l'EACEA;
- Orientació sobre on sol·licitar oportunitats de finançament.
Consulteu-lo i descarregueu-vos-el.

Més informació
Nova publicació: El suport d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició (2021-2023)

Noticia

L'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) ha editat una nova publicació sobre el suport d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició.

La publicació presenta una visió general dels programes de finançament, temes, iniciatives i projectes finançats en el marc del programa de suport al sector del llibre i l'edició durant el període 2021-2023.

Cadascun dels projectes d'Europa Creativa té un paper clau en la cadena de valor del llibre, contribueix a l'esforç col·lectiu per promoure les obres literàries i els artistes, i promou la diversitat cultural i lingüística europea englobada per més de 40 països d'Europa Creativa.

La publicació també exposa temes, accions especials i iniciatives d'Europa Creativa, com ara 'Traductors a la portada', el Premi de Literatura de la UE, el Dia dels autors europeus, el suport als professionals de la joventut i els joves, el suport als sectors culturals i creatius ucraïnesos.

Podeu consultar i descarregar-vos la publicació 'El suport d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició (2021-2023)'.

Més informació
El Festival de San Sebastián obre la convocatòria del Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina

Noticia
La 13a edició del Fòrum de Coproducció del Festival de San Sebastián, que es durà a terme del 23 al 25 de setembre de 2024, ha obert la convocatòria per rebre projectes audiovisuals d'Europa i Llatinoamèrica amb una durada mínima de 60 minuts i, almenys, el 20% de finançament assegurat. Els projectes europeus hauran de tenir una vinculació expressa amb Amèrica Llatina. La data límit per inscriure-hi projectes és el proper 17 de juny.

El Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina consisteix en la presentació dels projectes seleccionats mitjançant un pitching pregravat i reunions one-to-one entre els qui produeixen i dirigeixen la pel·lícula i potencials sòcies i socis.

El Fòrum coincideix amb els dos works in progress del Festival, adreçats a produccions europees (WIP Europa) i llatinoamericanes (WIP Latam), i suposa un punt de trobada que propicia contactes i acords entre professionals de la indústria cinematogràfica.

Els projectes seleccionats opten a tres guardons: Premi al Millor Projecte, Premi DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa) i ArteKino International Award. A més, els projectes seleccionats al Fòrum que compleixin els requisits podran participar a la següent edició del Producers Network del Marché du Film del Festival de Cannes.

El Festival seleccionarà un màxim de 20 projectes a partir dels informes elaborats per tres experts: la productora Agustina Chiarino i els programadors i integrants del comitè de Selecció del Festival Esperanza Luffiego i Javier Martín, que també és el delegat de Sant Sebastià per a Amèrica Llatina .

Des de la seva creació el 2012, el Fòrum ha seleccionat 191 projectes, dels quals 98 han estat completats i estrenats comercialment i a festivals com Cannes, Berlín, Venècia, Sundance, Locarno o Sant Sebastià. Per a més informació sobre casos d'èxit de participants en aquesta iniciativa consulteu aquest enllaç.

Premis:
- Premi al millor Projecte, dotat amb 10.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premio DALE! (Desenvolupament Amèrica Llatina-Europa): atorgat per la European Film Agency Directors Association (EFAD) i per la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI). Dotat amb 10.000 euros per a la productora majoritària del projecte guanyador.
- Premi ArteKino International Award, atorgat per ARTE. Consistent en 6.000 euros bruts per a la productora majoritària del projecte guanyador.
Data límit: 17 de juny de 2024.

Consulta'n les bases.

Formulari d'inscripció.

El Fòrum de Coproducció del Festival de San Sebastián (secció de The Industry Club) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA '20.000 Especies de Abejas' i 'Robot Dreams', guardonats als Premis Platino 2024

Noticia
L’onzena edició dels Premis PLATINO XCARET es va dur a terme el passat 20 d’abril de 2024 al Teatre Gran Tlachco (Riviera Maya, Mèxico). Entre les pel·lícules guardonades figuren tres títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA.

20.000 Especies de Abejas, d’Estibaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Va obtenir els 4 premis als quals optava, tot esdevenint l'òpera prima més guardonada de la història dels Premis Platino:
- Millor guió (Estibaliz Urresola).
- Millor interpretació femenina de repartiment (Ane Gabarain).
- Millor òpera prima de ficció iberoamericana.
- Premi platino al cinema i educació en valors.
Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut – Single Project i a la distribució (Films on the Move). Va obtenir els dos premis als quals optava:
- Millor música original (Alfonso De Vilallonga).
- Millor pel·lícula d’animació.
Cerrar los ojos, de Victor Erice (Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució. Comptava amb sis nominacions i va obtenir un premi:
- Millor interpretació masculina de repartiment (Jose Coronado).
Consulteu la resta de pel·lícules, sèries i minisèries guardonades.

Els Premis PLATINO XCARET estan organitzats per EGEDA – Entitat de Gestió de Drets dels Productors Audiovisuals, en aliança amb FIPCA – Federació Iberoamericana de Producció Cinematogràfica i Audiovisual.
Europa Cinemas obre les inscripcions del Bologna Innovation Lab per a exhibidors/es

Noticia
Europa Cinemas i Cineteca di Bologna organitzen, conjuntament, la 18a edició de l'Europa Cinemas Audience Development & Innovation Lab, que es durà a terme del 22 al 26 de juny de 2024 a Bolonya (Itàlia) i portarà per títol 'Construint un creixement sostenible a través d'enfocaments inclusius i basats en dades'. La data límit per presentar-hi sol·licitud és el proper 10 de maig.

Aquesta edició està dirigida per Madeleine Probst (Watershed, Regne Unit) i Mustafa El Mesaoudi (Cinema & Rex Filmtheater Wuppertal, Alemanya).

Els coneixements transmesos es basen en la pràctica, en discussions amb petits grups i en panels que ajudaran els i les participants europeus/es a trobar solucions creatives als reptes específics. A més, brindaran oportunitats per compartir i presentar idees amb el grup més ampli. Els i les professionals de l’exhibició podran tractar així els seus reptes al laboratori, allunyar-se del treball diari i compartir temps per reflexionar sobre els seus enfocaments, tot compartint experiències i trobant solucions pràctiques als desafiaments que enfronten.

El contingut del laboratori respondrà a les necessitats i a les experiències dels professionals involucrats, cobrint temes com:
- Enfocaments basats en dades per al desenvolupament de l'audiència i el màrqueting.
- Enfocaments a llarg termini (branding) i enfocaments a curt termini (màrqueting).
- Creació de contingut a través de tots els canals per construir la teva marca i augmentar els teus ingressos.
- Enfocaments sostenibles per al desenvolupament empresarial i la generació d’ingressos.
- Estratègies de programació per atraure noves audiències i les ja existents.
- Diversificar l'audiència mitjançant la creació de comunitats i associacions.
- Enfocaments inclusius per al reclutament, amb gestió i desenvolupament de personal.
Important: Aquest laboratori està obert a tots els exhibidors europeus membres o no de la xarxa Europa Cinemas. El nombre de participants és limitat a 40 persones. Les sol·licituds seran considerades per ordre d’arribada. Tot i això, es donarà prioritat als exhibidors que no han assistit mai abans a Europa Cinemas Innovation Lab.

Exhibidors fora dels programes MEDIA i Eurimages poden assistir pel seu compte.

El laboratori serà transmès en viu, podeu visitar el canal de YouTube i veure els laboratoris anteriors aquí.

Com presentar-s’hi?

Podeu presentar-vos-hi a través del formulari de sol·licitud.

Cal tenir en compte que completar aquesta sol·licitud no implica automàticament la participació al laboratori. Europa Cinemas confirmarà la llista final de participants a finals de maig de 2024.

Data límit: 10 de maig de 2024

Informació pràctica:
- Allotjament: Europa Cinemas i Cineteca di Bologna reservaran habitacions en un hotel al centre de la ciutat italiana i cobriran les despeses d'allotjament (habitació individual) per a una persona per empresa exhibidora, per tres de les quatre nits. La quarta nit ha de ser coberta pel participant. Si el/la participant voleu reservar més habitacions o nits addicionals, l'organització de l'esdeveniment s'encarregarà de la reserva amb tarifes reduïdes (segons disponibilitat). El preu de l'habitació individual estarà entre 90 i 110 euros per nit (esmorzar inclòs, 4,60 euros taxa turística exclosa). El preu de l'habitació doble serà de 130 euros per nit (esmorzar inclòs, 8,40 euros taxa turística exclosa). Els participants rebran un formulari de reserva d´hotel amb el correu electrònic de confirmació.
- Viatge: Les despeses de viatge a Bolonya seran a càrrec dels participants. A l'hora de reservar, intenta arribar abans de les 14.00h del dissabte 22 de juny del 2024 (el laboratori comença a les 15.00h) i sortir el dimecres 26 de juny després de les 14.00h. Si us plau, no realitzar cap reserva fins que Europa Cines no confirmi oficialment la participació.
- Àpats: El sopar del dissabte 22 de juny de 2024, així com els dinars del diumenge 23, dilluns 24, dimarts 25 i dimecres 26 de juny seran organitzats i pagats per Europa Cinemas.
- Idioma: Es proporcionarà traducció simultània a dos idiomes (anglès i italià) durant els cinc dies del seminari.
Si necessites més informació, pots contactar amb:
- Fatima Djoumer (CEO): Tel. +33 1 42 51 53 70. E-mail: fdjoumer@europa-cinemas.org
- Mathilde Narros (Coordinadora de projecte - Itàlia i Malta): Tel. +33 1 42 71 83 64. E-mail: mnarros@europa-cinemas.org
- Adrian Preda (Coordinador de projecte - Benelux i Romania): Tel. +331 42 71 87 68. E-mail: apreda@europa-cinemas.org
La xarxa Europa Cinemas compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual organitza dues conferències a Cannes

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual tornarà a Cannes aquest any amb dues noves conferències i un estand al Marché du Film (H1 Riviera). L'equip de l'Observatori estarà present a Cannes durant el primer cap de setmana i espera trobar-se amb professionals internacionals del cinema al Palais des Festivals i a la Croisette.

La primera conferència anunciada per l'Observatori examinarà el paper dels cinemes en la promoció d'una indústria cinematogràfica diversa i com donar-hi suport.

Si bé les entrades d'espectadors/es a diversos països gairebé s'han recuperat de la crisi de la COVID-19, les tendències estructurals semblen estar en marxa i la indústria cinematogràfica s'enfronta a grans canvis al mercat, a la societat i al clima. En aquest context, la conferència de l'Observatori d'enguany s'apropa als reptes i oportunitats als quals s'enfronta el sector de la distribució i l'exhibició mitjançant l'anàlisi de l'statu quo de la distribució i exhibició de pel·lícules cinematogràfiques a Europa davant les tendències a llarg termini, tant des d'una perspectiva de mercat com jurídica. El grup d'experts també explorarà el paper de l'explotació cinematogràfica a mig termini (econòmica, cultural i social), així com les seves implicacions en la regulació i les mesures polítiques.

Sota el títol, 'El paper futur de l'explotació cinematogràfica a Europa. Navegant pel canvi: reptes i oportunitats en la distribució i exhibició de pel·lícules europees', la conferència es durà a terme dissabte 18 de maig de 9:30h a 11:30h (CEST) a la zona de conferències del Main Stage (Riviera). L'esdeveniment està obert a totes les acreditacions de Marché, Festival i Premsa. S'hi podrà accedir amb una acreditació per entrar al Palais.

Inscripcions gratuïtes

La conferència és un esdeveniment híbrid i també es retransmetrà en directe a la plataforma de YouTube del Marché du Film per a tothom que no participi al Marché. L'idioma de la conferència és l'anglès.

Els ponents ja anunciats per a aquesta primera conferència són: Lucía Recalde, directora adjunta i cap de la Unitat d'Indústria Audiovisual i programes de suport als mitjans, DG Connect; Christof Papousek, CFO de l'empresa múltiplex amb seu a Àustria Cineplexx; i Marlena Gabryszewska, CEO de l'Associació de Cinemas Arthouse de Polònia .

L'Observatori oferirà un context amb intervencions de Martin Kanzler i Sophie Valais, els dos caps de departament adjunts de l'Observatori. El panel d'experts estarà moderat per Gilles Fontaine, cap del Departament d'Informació de Mercats de l'Observatori, i Maja Cappello, Cap del Departament d'Informació Jurídica.

La segona conferència: 'Sessió FOCUS 2024: Tendències clau en el sector cinematogràfic' es durà a terme divendres 17 de maig de 17:00h a 17:45h (CEST) a l'escenari del Palau al nivell -1.

Inscripció gratuïta

Tots els participants rebran una còpia gratuïta de l'informe anual FOCUS – World Film Market Trends de l'Observatori. L'idioma de la conferència és l'anglès.

Susanne Nikoltchev, directora executiva de l'Observatori, va dir que esperava "explorar els reptes i les oportunitats per a la distribució i exhibició de pel·lícules a Europa amb un panell excepcional aquest any". Va afegir que la sessió FOCUS de divendres "ampliarà Suïssa com a país d'honor de Cannes aquest any".

L'equip de l'Observatori Audiovisual Europeu estarà present a l'estand H1 de la zona Marina/Riviera del Palais des festivals del 14 al 22 de maig.

Contacte: Alison.hindhaugh@coe.int

Més informació
L'Observatori Europeu de L'Audiovisual publica un nou informe sobre producció independent i retenció dels drets de propietat intel·lectual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre producció independent i retenció dels drets de propietat intel·lectual.

Quins són els enfocaments nacionals per definir les productores i la producció independent? Quines són les normes nacionals que regeixen la conservació dels drets d'autoria de les obres?

Actualment no hi ha una definició legal unificada de producció independent o productores independents a Europa. Aleshores, com es defineixen i quines són les normes que regeixen la retenció dels drets d'autoria de la seva obra?

El nou informe Producció independent i retenció dels drets de propietat intel·lectual de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual examina la definició de productorses independents a Europa i analitza les normes relatives a la conservació dels seus drets sobre les pel·lícules, sèries i programes que produeixen en concedir llicències de aquestes obres a radiodifusors i serveis audiovisuals sota demanda.

L'estudi ha estat cofinançat per Europa Creativa MEDIA.

Cal destacar que l'informe se centra en els criteris “operatius” d'independència, que fan referència a la propietat i la independència comercial de l'empresa productora en relació amb el proveïdor d'AVMS. Finalment, la propietat de drets secundaris es considera un criteri d'independència de la productora respecte al proveïdor d'AVMS segons la legislació de la UE.

L'informe analitza com s'utilitza aquest criteri de conservació dels drets de propietat intel·lectual a les lleis nacionals. A la pràctica, només un terç dels països estudiats inclouen a la seva legislació nacional una referència a la titularitat de "drets secundaris" o drets de propietat intel·lectual com a criteri per definir la independència d'una productora en relació amb un proveïdor d'AVMS.

Aquest capítol conclou amb una mirada a com s'apliquen les normes sobre la conservació dels drets de propietat intel·lectual quan els proveïdors de mitjans de servei públic encarreguen el contingut. En aquest cas, s'esmenten expressament les normes que regulen la retenció dels drets secundaris per part de la productora i se'n determinen clarament els requisits previs.

El capítol quatre de l'informe ofereix resums detallats dels 27 Estats membres de la UE més del Regne Unit. Per a cada país, els autors proporcionen la definició nacional de productora o producció independents. També detallen les normes nacionals per a la cessió i la retenció de drets de propietat intel·lectual a cada país. Un resum de lectura obligada dels enfocaments nacionals per definir les productores i la producció independent, així com les normes relatives a la conservació dels drets de propietat intel·lectual als 27 països de la UE més el Regne Unit.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe.
Presència de documentals amb suport MEDIA al DocsBarcelona 2024

Noticia
La 27a edició del DocsBarcelona, la secció d'indústria del qual compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 2 al 12 de maig de 2024 al CCCB i als Cinemes Renoir Floridablanca.

Entre la programació figuren 40 llargmetratges i 10 curts, i es comptarà amb la presència de més de 50 cineastes, convidats a diferents activitats.

Entre els llargmetratges programats figuren els següents títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA, a les diverses seccions:

A la secció Docs&Pearls:
- Pure Unknown, de Mattia Colombo i Valentina Cicogna (Itàlia, Suïssa i Suècia, 2023)
- Daughter of Genghis, de Kristoffer Juel Poulsen i Christian Als, Knud Brix (Dinamarca, Suècia i França, 2024)
A la secció Docs&Cats:
- La trampa del clic, de Peter Porta (Espanya, França, 2024)
- Globusmania, de Sissel Morell Dargis (Espanya, Dinamarca, 2024)
A les sessions especials:
- Architecton, de Viktor Kossakovsky (Alemanya, França, 2024)
Consulteu tota la programació i reserveu les vostres entrades.
Finalitza el rodatge del film amb suport MEDIA 'La Quinta', d'Avelina Prat

Noticia

Ha finalitzat el rodatge del llargmetratge de ficció amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'La Quinta', segona pel·lícula d'Avelina Prat, després de la seva òpera prima 'Vasil', que també va comptar amb el suport de MEDIA.

Protagonitzada per Manolo Solo, la portuguesa María de Medeiros i la sèrbia Branka Katić, el rodatge s'ha dut a terme a Barcelona i Portugal.

Produïda per la catalana Distinto Films, en coproducció amb la portuguesa O Som e a Fúria i la valenciana Jaibo Films, compta amb la participació de RTVE, 3Cat, À Punt Mèdia i RTP (Televisió de Portugal), el suport del Ministeri de Cultura – ICAA, l'ICEC del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, l'Institut Valencià de Cultura, l'ICA – Ministério da Cultura de Portugal, el programa Europa Creativa MEDIA i Eurimages, el finançament de l'Institut de Crèdit Oficial (ICO) i la participació de CREA SGR.

El guió, escrit per la mateixa directora, va ser seleccionat al laboratori internacional amb suport MEDIA Midpoint Feature Launch, organitzat per aquest Institut juntament amb el Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary, on va ser un dels 9 projectes seleccionats.

Sinopsi

Què som quan ens desfem d'allò que anomenem identitat?

El Fernando, abandonat per la seva dona Milena, se'n va a Portugal a treballar a la quinta de l’Amália, tot suplantant la identitat del jardiner contractat. Deu anys després, una dona suplanta la identitat de la Milena i ocupa la casa del Fernando.

'La Quinta' compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Distinto Films.

‘La Quinta’ – foto rodatge ©Carlos Lobo
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Forastera', de Lucía Aleñar

Noticia

S’ha iniciat a Mallorca el rodatge del llargmetratge de ficció amb suport MEDIA ‘Forastera’, el debut en el llargmetratge de Lucía Aleñar Iglesias, que va estrenar el curtmetratge homònim a la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

Protagonitzada per Zoe Stein i Lluís Homar, la pel·lícula també compta amb les actrius Núria Prims, Marta Angelat i l'actor suec Nonni Ardal.

Es tracta d'una coproducció hispano-sueca on participen les productores catalanes Lastor Media i Vilaüt Films, la productora balear La Perifèrica Produccions i la productora sueca Fox In the Snow. La pel·lícula compta amb la participació de TV3, IB3 i Filmin i el suport de l'ICAA, l'ICEC, la Fundació Mallorca Turisme – la Mallorca Film Comission, Europa Creativa MEDIA i el Swedish Film Institute.

Rodada en català, la pel·lícula ha participat al programa Residències de Cannes (Cinéfondation) i a dues edicions del laboratori Next Step, impulsat per la Setmana de la Crítica del Festival de Cannes.

El llargmetratge d'aquesta història sobre dol i identitat, es rodarà fins al 10 de maig a diferents localitzacions d'Alcúdia i Pollença (Mallorca).

Sinopsi

La Catalina veurà com les seves vacances queden trastocades dramàticament arran de la mort absurda i violenta de la seva àvia, que només ella presencia. Un gest casual —vestir-se amb la roba de la difunta— esdevindrà la porta d’entrada a un món fantasmagòric que durà la Catalina a ocupar de manera literal i figurada l’espai deixat per l’àvia, un fet que provocarà un terratrèmol emocional entre aquells que l’estimen.

‘Forastera’ compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development per part de Lastor Media.
El film amb suport MEDIA 'Sala de Profesores', d’Ilker Çatak, guanya el Lux Audience Award 2024

Noticia

La pel·lícula The Teachers’ Lounge ('Sala de profesores'), d’Ilker Çatak (Alemanya), que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució (Films on the Move), ha estat la guanyadora del Lux Audience Award 2024, a la cerimònia duta a terme dimarts 16 d'abril, a l'hemicicle del Parlament a Brussel·les.

La pel·lícula, produïda a Alemanya, narra la història de la Carla, una jove professora de secundària, que es distingeix dels seus companys pel seu idealisme. Quan una sèrie de robatoris no resolts enterboleixen l'ambient entre el professorat, la Carla decideix investigar. Amb l'ajuda d'una càmera oculta i per a sorpresa de tots, exposa el lladre, però la seva revelació allibera unes forces que llisquen constantment sense control i presenta a la Carla un dilema insoluble.

La vicepresidenta del Parlament Europeu, Evelyn Regner (S&D, AT) va dir: "La cultura i el cinema, en particular, tenen un paper fonamental a l'hora de consolidar el nostre sentit d'una identitat europea compartida. Els valors que hi ha al cor de la nostra democràcia europea són els mateixos que es mostren a les pel·lícules actuals. Avui recordem junts com de preciosa i fràgil és la democràcia, sobretot ara que falten poques setmanes per a les eleccions europees".

Mike Downey, president honorari del Comitè de Selecció LUX i president de l'Acadèmia del Cinema Europeu, va comentar: "Al nostre parer, tots els nominats van ser guanyadors, i totes les pel·lícules criden l'atenció sobre el fet que el cinema no només millora la imaginació, sinó que també mostra el nostre món sencer des de múltiples perspectives i té el poder d'ampliar la nostra visió i pensament. Només hem de mirar els cinc candidats al premi d'enguany: grans obres d'art que són diverses, entretingudes i socialment compromeses amb el món en què vivim".

El coguionista i director de la pel·lícula guanyadora İlker Çatak, l'escriptor Johannes Duncker i el productor Ingo Fliess van dir en un comunicat: "El nostre sincer agraïment al nostre públic i als estimats membres del Parlament Europeu. Estem profundament honrats per l'acollida generalitzada de la nostra pel·lícula entre els espectadors d'Europa i més enllà. Aquest reconeixement subratlla el paper vital del professorat com a herois no reconeguts de la nostra societat. Amb el màxim respecte, els dediquem aquest premi".

Les altres quatre pel·lícules finalistes per al premi van ser: '20.000 Especies de Abejas', de la directora basca Estibaliz Urresola Solaguren; 'Fallen Leaves' del finès Aki Kaurismäki; el documental 'On the Adamant', del francès Nicolas Philibert; i el documental 'Smoke Sauna Sisterhood', de la directora estoniana Anna Hints. Totes quatre compten també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La pel·lícula guanyadora s'ha escollit combinant un vot del públic i un vot dels eurodiputats, amb una ponderació del 50% cadascun.

Podeu veure la roda de premsa amb el guanyador, Evelyn Regner i Mike Downey després de la cerimònia a EbS i EP Live.

LUX Audience Award és una iniciativa del Parlament Europeu i European Film Academy amb la col·laboració d’Europa Creativa MEDIA i d’Europa Cinemas.

Recupereu aquí el vídeo de la cerimònia de lliurament del Lux Audience Award 2024:

https://www.youtube.com/watch?v=Yv2Bg1oZ8c0

Més informació
CineLink Producers’ Lab obre la convocatòria per a productors/es joves

Noticia
El programa CineLink Producers’ Lab, que es durà a terme del 17 al 20 d'agost de 2024, està dedicat a la formació i al networking per a productors/es joves amb dos a cinc anys d'experiència.

Es tracta d'una iniciativa de CineLink Industry Days de Sarajevo Film Festival, que es durà a terme del 16 al 23 d'agost de 2024.

Cinelink Producers’ Lab va ser creat com una resposta directa als canvis del mercat cinematogràfic. Té l'objectiu de dotar els productors d'una comprensió profunda del panorama canviant de la distribució i dels canvis a la cadena de subministrament digital. Busca ajudar els joves professionals a establir una xarxa sòlida, alhora que pretén proporcionar idees i coneixements valuosos per navegar en la complexitat de la producció i la distribució a l'era digital.

El programa també explorarà més a fons les dificultats de la relació entre la IA i el cinema.

Cal destacar que aquesta convocatòria no està oberta específicament per a Espanya, però sí per a possibles coproductors del país establerts a Albània, Armènia, Àustria, Azerbaidjan, Bòsnia i Hercegovina, Bulgària, Croàcia, Xipre, Grècia, Geòrgia, Hongria, Kosovo, Macedònia del Nord, Malta, Moldàvia, Montenegro, Romania, Sèrbia, Eslovènia, Turquia i Ucraïna.

Els participants seleccionats rebran una acreditació d'indústria i el festival cobrirà l'allotjament i proporcionarà les despeses de viatge de manera parcial.

Els i les sol·licitants podran completar la sol·licitud a través d'Eventival.

Les sol·licituds s'avaluaran en funció de:
- La qualitat de la sol·licitud (presentació general).
- Experiència professional cinematogràfica (nombre i qualitat de projectes produïts). Almenys, un llargmetratge o migmetratge realitzat, o més de tres curtmetratges. .
- Carta de motivació (aspiracions i ambicions, resultats esperats al programa).
Cinelink Producers’ Lab és un destí clau per a professionals d'arreu d'Europa que busquen talent i possibilitats de coproducció o que desitgin obtenir un coneixement profund sobre el desenvolupament empresarial d'aquesta dinàmica regió europea.

Data límit: 16 de maig de 2024.

CineLink Industry Days compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La Comissió presenta a Barcelona el nou instrument de finançament de la Nova Bauhaus Europea

Noticia

La Comissió Europea va explicar, dilluns 15 d'abril, en una jornada a Barcelona les oportunitats de finançament que ofereix la iniciativa Nova Bauhaus Europea (NEB per les sigles en anglès de New European Bauahaus). Es tracta d’un instrument financer que destinarà 120 milions d’euros l’any entre 2025 i 2027 per impulsar projectes sota els principis de la NEB: bellesa, sostenibilitat i inclusió.

L’acte, presentat i moderat per Àlex Navarro, responsable d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, va ser inaugurat per la consellera d’Acció Exterior i Unió Europea, Meritxell Serret, i el director de la Representació de la Comissió Europea a Barcelona, Manuel Szapiro. També va comptar amb la participació de l’eurodiputat responsable de la ponència sobre la NEB al Parlament Europeu, Marcos Ros, el secretari general de Cultura, Jordi Foz; Elisabeth Tuà, de la Direcció General d’Ordenació del Territori, Urbanisme i Arquitectura de la Generalitat; el Secretari General d’Afers Exteriors i de la UE, Gerard Vives; i la cap de la Unitat de la Nova Bauhaus Europea del Centre Comú de Recerca de la Comissió Europea, Alina-Stefania Ujupan, entre d’altres.

Ujupan va exposar les futures línies d’actuació de la que va qualificar com “la més jove de les polítiques de la Comissió Europea”. La nova etapa d’aquesta iniciativa llançada fa tres anys i mig per la presidenta de la Comissió Europea, Ursula von der Leyen, buscarà “consolidar i ampliar la NEB mantenint els seus principis com a moviment que s’ha creat i s’ha anat definint de baix a d’alt, com un projecte de co-creació. Amb aquest objectiu de promoure la participació i la implicació de professionals, entitats, empreses i organitzacions de diversos sectors (des de l’arquitectura i el disseny a la recerca, la innovació, l’enginyeria o la construcció); la Comissió Començarà ara un procés de consulta per definir l’estructura del nou instrument de finançament de la Nova Bauhaus.

Per la seva banda, l’eurodiputat Marcos Ros va explicar que el Parlament Europeu ha impulsat un ‘projecte pilot’ que oferirà un finançament complementari per a iniciatives en el marc de la Nova Bauhaus Europea.

L’acte va posar de manifest la participació destacada que fins ara ha tingut Catalunya, juntament amb la resta d’Espanya, en el moviment de la Nova Bauhaus. Des d’una implicació inicial i molt rellevant de socis que s’han vinculat al moviment, com la Fundació Mies van der Rohe, el Foment de les Arts Decoratives, l’escola Elisava o el Barcelona Centre de Disseny, que des del començament van esdevenir socis oficials de la iniciativa; fins a l’alta representació de projectes i iniciatives en les diferents edicions del Premis Nova Bauhaus. La darrera mostra, els premis 2024 que es van fallar divendres 12 d'abril i que van reconèixer el projecte ‘Horts al Terrat’ de l’Institut Municipal de Persones amb Discapacitat de l'Ajuntament de Barcelona amb un dels guardons.

En aquest sentit, el director de l’Àrea de Foment de la Delegació del Govern a Catalunya, Estanislau Vidal-Folch, va presentar un estudi que analitza la participació catalana en la iniciativa tant pel que fa als projectes reconeguts als premis com en els resultats a l’hora d’atraure finançament de les diferents convocatòries desplegades fins ara en el marc de la NEB.

Així mateix, la coordinadora d'actuacions per al desenvolupament de les polítiques d'hàbitat urbà i territori de la Generalitat, Elisabeth Tuá Sardá, va exposar les línies clau que el govern català s’ha plantejat de desenvolupar per contribuir a l’èxit de la Nova Bauhaus en aquesta nova etapa.

La jornada també va servir per donar a conèixer projectes i experiències que s’estan desenvolupant a Catalunya en relació amb la Nova Bauhaus Europea. El fundador de l’Institut d’Arquitectura Avançada de Catalunya (IAAC), Vicente Guallart; el coordinador general de l’Ajuntament de Sant Boi de Llobregat, Francesc Gutierrez; i la directora de la Fundación TBA21- Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Rosa Ferré, van participar en una taula rodona moderada per la vocal de Sostenibilitat, Innovació i Relacions Internacionals del Col·legi Oficial d’Arquitectes de Catalunya (COAC), Greta Tressera. El projecte ‘Tova’, desenvolupat per alumnes del IAAC i que va guanyar els premis New European Bahaus de l’any passat; la creació de l’equipament social de l’Olivera DigitALL de Sant Boi i el projecte de la Nova Bauhaus dels Oceans, on participa la Fundación TBA 21, van centrar aquesta primera taula rodona, on el debat també va girar en torn de com els actuals desafiaments del canvi climàtic i la digitalització són a l’hora oportunitats per transformar i millorar els nostres espais públics.

La segona taula de projectes de la jornada, moderada pel director general d’Afers de la Unió Europea, Departament d’Acció Exterior i Unió Europea, Gerard Vives, va comptar amb la participació de la directora de l’Institut Català del Sòl (INCASOL), Maria Sisternas; el fundador de l’estudi Entropic, Geoffrey James Eberle; el director de l’empresa Suru de mobiliari i il·luminacio, Alex Jiménez; i l’investigador de la Unitat ‘Smart Textiles’ del Centre Tecnològic Eurecat, Francesc Mañosa. Sisternas va exposar els projectes per a la construcció d’habitatge social que tingui en compte els valors de sostenibilitat, participació i estètica de la Nova Bauhaus. D’altra banda, el projecte Nest d’Entropic, que ha estat distingit en passades edicions dels premis New European Bauhaus, planteja un recobriment de façanes d’edificis que potencia la biodiversitat a les ciutats perquè permet la nidificació d’aus i insectes alhora que millora l’aïllament. Per la seva banda Àlex Jiménez va explicar com des de Suru es van plantejar abordar els reptes de sostenibilitat que afronta el sector del mobiliari i la il·luminació, com ara la separació de residus. L’empresa està innovant amb materials, disseny de producte i processos de fabricació per tal de promoure la circularitat i reduir l’impacte ambiental.

Des d’Eurecat, Mañosa ha explicat la participació del centre de recerca en el programa Worth de la Comissió Europea a través de dos projectes vinculats a la sostenibilitat en el sector de la moda i un tercer projecte relacionat amb la decoració. En els tres casos, es tracta de projectes que uneixen la creativitat i la innovació i que mostren la voluntat de la iniciativa de la Nova Bauhaus d’anar més enllà de l’arquitectura i l’urbanisme i d’extendre’s a nous àmbits i sectors.

La Nova Bauhaus Europea (NEB per les sigles en anglès de New European Bauhaus) és una iniciativa llançada per la Comissió Europea el 2020 que vol impulsar la transformació dels espais públics en base a tres principis: bellesa, sostenibilitat i inclusió. Es tracta d’una proposta creativa i interdisciplinària que compta amb la contribució de milers d’experts i organitzacions d’arreu d’Europa i d’altres parts del món.

Més informació sobre la Nova Bauhaus Europea
MEDIA al Maldà us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Yo Capitán'

Noticia

El proper dijous 25 d'abril, des d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle ‘MEDIA al Maldà‘, us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA 'Yo Capitán', de Matteo Garrone, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle ‘MEDIA al Maldà‘, iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d‘Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, l’últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d’Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la vuitena d’aquesta segona temporada 2023-2024), es durà a terme el dijous 25 d'abril de 2024 a les 20h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d’Europa Creativa MEDIA als Agents de Vendes 'Yo Capitán', de Matteo Garrone.

Un drama coproduït entre Itàlia, Bèlgica i França, guardonat al Festival de Venècia amb el Lleó de Plata al Millor Director i al Festival de San Sebastián amb el Premi del Públic a la Millor Pel·lícula. Nominat als European Film Awards (EFA), als Globus d’Or i als Oscar 2024.

Sinopsi

Èpica història de dos cosins, Seydou i Moussa, que abandonen Dakar per anar a Europa. En aquesta odissea contemporània, els joves han de superar múltiples obstacles en una lluita per la supervivència a través del desert, els horrors de les presons líbies i els perills del mar.

https://www.youtube.com/watch?v=ZLfLUpR5C7k

L’objectiu del cicle ‘MEDIA al Maldà’ és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l’essència d’aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Sessió informativa sobre ACE Producers Series Special 2024

Noticia

El proper dimecres 24 d'abril ACE Producers organitza una sessió informativa en línia adreçada a productors/es de l'Estat espanyol sobre el seu programa ACE Producers Series Special 2024, que enguany es durà a terme a Madrid.

Aquesta sessió oferirà als productors espanyols l'oportunitat de conèixer el procés de sol·licitud, els criteris d'elegibilitat i el programa de tallers de l'edició 2024.

La sessió es durà a terme en línia a el dimecres 24 d'abril a les 16h i us hi podeu inscriure a través de l'enllaç següent.

L'ACE Series Special 2024 es durà a terme a Madrid entre el 4 i el 9 de novembre de 2024. S'organitza gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA i la col·laboració d'ICEX Spain Trade & Investment.

El taller s'adreça a productors/es experimentats/es que volen aprofundir en el desenvolupament i producció de sèries de ficció per a una audiència internacional i/o integrar una divisió de sèries a les seves empreses.

Podeu trobar-ne més informació en aquest enllaç.

Notícia relacionada: ACE Producers Series Specials 2024 obre les inscripcions
CICAE obre la convocatòria d'Arthouse Cinema Training 2024

Noticia
La propera edició d'Arthouse Cinema Training, el programa intensiu de formació per a professionals del cinema d'autor de CICAE - Confédération internationale des cinémas d'Art et d'Essai, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA., es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 19 al 25 d'agost de 2024. La primera data límit per inscriure-s'hi és el proper 21 d'abril.

El programa es realitza durant una setmana i reuneix els exhibidors/es del cinema d'autor d'arreu del món per obtenir una visió més profunda sobre la gestió de les sales. Ofereix als i les participants l'oportunitat de reunir-se, establir connexions i aprendre dels experts/es principals de la indústria.

L'únic programa d'aquest tipus al món dona una oportunitat exclusiva per conèixer i intercanviar millors pràctiques amb altres col·legues professionals i esdevenir una part d'èxit de la comunitat internacional del cinema d'autor.

El programa ofereix:
- Tallers i conferències en profunditat sobre programació innovadora de cinema d'autor, desenvolupament i màrqueting d'audiències, anàlisi de dades, planificació comercial, pressupostos i recaptació de fons, desenvolupaments tecnològics actuals en exhibició cinematogràfica, sostenibilitat i diversitat, equitat i inclusió.
- Conferències, classes magistrals i trobades amb cineastes, organitzadors de festivals, representants de finançament o personalitats clau en la presa de decisions.
- Oportunitats de networking amb professionals del cinema d'arreu del món.
- Oportunitats per treballar en casos d'estudi actualitzats i desenvolupar projectes individuals sota la guia de tutors experimentats.
- Oportunitats d'explorar l'escena cultural vibrant de Berlín amb un grup internacional d'idees afins.
- Un equip d'entrenament digital.
- Accés a la xarxa global d'exalumnes de CICAE.
Qui hi pot participar?

Els criteris de selecció són:
- Joves exhibidors, programadors i operadors de cabina de sales de cinema independent.
- Exhibidors que planegin convertir els seus cinemes en cinemes independents.
- Exhibidors que planegin reobrir una sala de cinema independent.
- Professionals institucionals i altres professionals del cinema que vulguin entendre i desenvolupar les seves habilitats a la indústria de l'exhibició independent.
Com presentar-s'hi?

Cal completar en anglès el formulari següent.

Tarifa de participació: 1.785 euros (inclòs IVA).

Inclou: Les sessions de formació a Berlín, materials, allotjament en hotel durant el seminari, esmorzars i dinars. Els costos de viatge no s'inclouen a la tarifa.

CICAE valora la diversitat i fomenta les sol·licituds de totes les persones, independentment del seu origen cultural, raça, identitat i expressió de gènere, orientació sexual o discapacitat. Tant el lloc de formació com l'allotjament són accessibles per a cadires de rodes; a més, l'organització es compromet a facilitar la participació de sol·licitants amb necessitats especials.

L'idioma principal de la formació és l'anglès.

Arthouse Cinema Training ofereix una avaluació final i un certificat de finalització del curs. Aquest programa de formació ha rebut la certificació oficial Qualiopio a França.

Beca: CICAE anima els participants a sol·licitar ajuda financera als fons cinematogràfics nacionals o regionals, podràs consultar a l'oficina MEDIA del teu país d'origen si hi ha oportunitats de finançament habilitades. Hauràs d'informar l'organització de CICAE si postules a un ajut nacional o regional.

En el cas de l'Estat espanyol: Fundae.

Primera data límit: 21 d'abril del 2024 (Primera ronda).

Tancat aquest primer període d'inscripcions s'obriran altres dates de convocatòria durant els mesos següents.

En cas de dubtes o consultes, pots contactar amb: info@cicae.org

Arthouse Cinema Training de CICAE compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nova sessió Springboard sobre Green Film Lab de TorinoFilmLab

Noticia

El proper dimarts 7 de maig es durà a terme una nova sessió Springboard sobre Green Film Lab de TorinoFilmLab.

Aquestes trobades Springboard consisteixen en webinars organitzats per Creative Europe Desks Deutschland, on es presenten oportunitats europees de formació per a la indústria audiovisual.

En aquesta ocasió, el dimarts 7 de maig del 2024 a les 11.00h es presentarà la iniciativa Green Film Lab de TorinoFilmLab, que promou pràctiques ambientalment sostenibles en la producció cinematogràfica i brinda als professionals del cinema una nova perspectiva sobre com aplicar un protocol ecològic i aconseguir la certificació.

Més informació.

Inscripcions gratuïtes a la sessió informativa Springboard.

GreenFilmLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El Marketplace de Galway Film Fair obre la convocatòria de projectes

Noticia
El Marketplace de Galway Film Fair es durà a terme del 12 al 13 de juliol de 2024 a Galway (Irlanda). Actualment, en la seva 28a edició, aquest esdeveniment clau per a la indústria cinematogràfica té un gran valor de networking al calendari internacional.

El mercat se celebra en el marc Galway Film Fleadh i ha esdevingut un centre vital de coproducció europea i un espai excepcionalment íntim, però productiu.

El Marketplace de Galway Film Fair coordina aproximadament al voltant de 700 reunions preprogramades a l'any entre cineastes amb projectes en desenvolupament (i/o pel·lícules acabades) i inversors cinematogràfics, distribuïdores, agents de vendes internacionals, canals de televisió, fons de suport a la cinematografia i importants productors/es convidats de més de 30 països.

Entre els assistents es troben habitualment empreses com A24, XYZ, Neon, StudioCanal, Lionsgate, Film4, Visit Films, Epic Pictures i molts més. També assisteixen assíduament representants de festivals internacionals de primera línia, com Toronto, Tribeca, SXSW y Sundance.

Per participar-hi, els i le sol·licitants han de tenir un projectes de llargmetratge, documental, animació o sèrie de televisió en desenvolupament o pel·lícula completada. Els i les sol·licitants han de tenir en compte que es donarà prioritat als projectes que tinguin un percentatge ja tancat de finançament del desenvolupament o de la producció.

Sol·licituds amb un/a delegat/da (una persona per empresa):
- Data límit: 13 de maig de 2024 a les 17.00h.
- Tarifa per delegat/da: 250 euros.
Sol·licituds amb dos delegats/des (dues persones de la mateixa empresa):
- Data límit: 13 de maig de 2024 a les 17.00h.
- Tarifa per sol·licitud: 500 euros.
En cas de dubte, cal escriure a: marketplace@filmfleadh.ie

Més informació i presentació de projectes.
Aina Clotet, millor intèrpret a Canneseries per la sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Això No és Suècia'

Noticia

La creadora i directora de la sèrie de ficció amb suport d'Europa Creativa MEDIA ‘Això no és Suècia‘, Aina Clotet, que n'és també l'actriu protagonista, ha guanyat el premi a millor interpretació al Canneseries, el festival internacional de televisió.

La sèrie, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content, va obrir la Secció Oficial de la 7a edició del festival Canneseries, que va projectar el passat 6 d’abril els dos primers capítols de la ficció.

Canne Series va destacar "el repartiment meravellós i l'equilibri perfecte entre les emocions i la vergonya aliena" de la sèrie.

Clotet, en el seu discurs després d'atorgar-li el premi, va agrair el reconeixement al jurat i al seu equip, especialment, als guionistes i cocreadors de la sèrie, Valentina Viso i Daniel González. "Una actriu sempre necessita un bon guió", va afirmar abans d'afegir que els dos guionistes van escriure "el millor personatge", la Mariana.

https://twitter.com/CANNESERIES/status/1778141507108692236

‘Això no és Suècia‘ és una coproducció internacional de 8 capítols, produïda per Nanouk Films, Funicular Films i Anagram Films en coproducció amb 3Cat, RTVE i la televisió pública sueca STV i amb participació de les televisions públiques YLE (Finlàndia) i NDR (Alemanya), i el suport de l’ICEC i d’Europa Creativa MEDIA. Codirigida per Mar Coll i Aina Clotet, que també encapçala el repartiment juntament amb Marcel Borràs, Liv Mjöld i Enric Auquer.

El guió el signen Valentina Viso, Daniel González, Mar Coll i Sergi Cameron.

La sèrie va ser reconeguda com la millor ficció de televisió en els prestigiosos premis Prix Europa 2023 que concedeix el Parlament Europeu. ‘Això no és Suècia’ ja va ser premiada per la seva originalitat al MIPCOM de Canes. La sèrie va ser també guardonada amb el premi Connecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg i va participar en laboratoris de desenvolupament tan prestigiosos com Torino -TFL Next-TV Series, taller de productors del Festival de Rotterdam i el Festival de Göteborg.

Sinopsi

La Mariana i el Sam decideixen deixar la ciutat per anar a viure en un barri dels afores de Barcelona que consideren idoni per a la criança dels seus dos fills. Amb aquest objectiu, posen en marxa una escola de pares i tot sembla perfecte fins que un fet inesperat posarà en evidència que a la vida res no està garantit, ni tan sols en una petita comunitat que ells consideraven el lloc ideal.

https://youtu.be/v5ZH9Y0hMlE
El projecte documental amb suport MEDIA 'Supernatural', seleccionat a Dok.Incubator

Noticia

El projecte documental ‘Supernatural‘, de Ventura Durall, que compta amb suport d’Europa Creativa MEDIA al European Slate Development, ha estat seleccionat a Dok Incubator Int, una iniciativa de formació residencial adreçada a projectes documentals en etapa de work in progress, que també compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Escrit i dirigit per Ventura Durall, i produït per la catalana Nanouk Films, en coproducció amb França (Massala Production) i amb Bèlgica (Harald House), el documental compta també amb suport d’Eurimages a la coproducció de llargmetratges.

Sinopsi

André Malby va ser un xaman, cabalista i filòsof que afirmava tenir poders sobrenaturals i que va salvar nombroses persones de malalties incurables. Una d'elles és Anna Alarcon, coneguda actriu catalana, qui va estar a la vora de la mort a causa de l'anorèxia quan era petita. Ara, trenta-dos anys més tard, l'Anna sent la necessitat de comprendre en què consistia aquella força vital que creu que li va salvar la vida. Per part seva, l'únic fill de Malby, doctor de medicina convencional, vol entendre qui era el seu pare de veritat per a reconciliar-se amb el seu propi passat. Un doble viatge que uneix ciència i esoterisme per a descobrir el misteri amagat després d'un personatge fascinant.

Cada any, Dok Incubator Int selecciona vuit projectes documentals representats per director/a, editor/a i productor/a per treballar en el marc de tres workshops residencials que van des d'abril fins a novembre.

En el cas de ‘Supernatural‘, els participants a Dok Incubator Int seran el director del projecte, Ventura Durall, l'editora Júlia Rabadan Aymar i la productora Maria Colomer Canyelles.

Durant la formació, que enguany es durà a terme a República Txeca, tant cineastes experimentats com novells, d'arreu del món, reben orientació individual durant el període de postproducció amb tutors de renom. Els participants conclouen amb una forta dramatúrgia del muntatge final per arribar a una àmplia audiència internacional mitjançant la construcció d'una forta estratègia de distribució, utilitzant noves tecnologies digitals i eines intel·ligents de màrqueting.

Consulteu la resta de projectes seleccionats a Dok Incubator Int 2024.
Cinekid MediaLab 2024 obre la convocatòria de videojocs

Noticia
Cinekid convida els estudis de videojocs internacionals, els desenvolupadors de videojocs independents i els artistes independents a presentar videojocs per al proper MediaLab i competir pel Game Award 2024.

Aquesta convocatòria ofereix l'oportunitat de formar part del programa del Cinekid Festival a la tardor de 2024, on milers d'infants podran participar-hi.

MediaLab consta de:
- Instal·lacions interactives i immersives.
- Tallers.
- Selecció especial per al Game Award.
- Altres videojocs.
Els videojocs presentats haurien d'haver estat llançats abans del gener de 2023 i no més tard del setembre de 2024. Els principals criteris en els quals es centrarà el jurat són: qualitat artística, innovació i/o autenticitat i diversió.

El guanyador rep un Cinekid Lion i un xec de 2.500 €.

Data límit: 28 de juny de 2024
Els guanyadors es donaran a conèixer als Premis Cinekid a l'octubre de 2024.
Consulteu la normativa completa de Game Award.

Més informació i inscripcions.

Cinekid for Professionals compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Presenta la teva pel·lícula al Braunschweig International Film Festival

Noticia
La 38a edició del Braunschweig International Film Festival, que es durà a terme de l'11 al 17 de novembre de 2024, estarà dedicada a cinema europeu emergent, tot projectant al voltant de 250 llargmetratges i curtmetratges internacionals, i concedint un total de deu premis.

Els curtmetratges es poden presentar amb sol·licitud fins al 10 de juny de 2024, mentre que els llargmetratges es poden presentar fins al 25 de juliol de 2024.

La tarifa d'inscripció reduïda (llargmetratges i curtmetratges) - Early Bird és fins al 18 d'abril del 2024.

Per als curtmetratges cal una durada inferior a 15 minuts i per a tots els llargmetratges una durada mínima de 70 minuts.

La presentació és oberta a tots els gèneres cinematogràfics i no s'estableixen limitacions de contingut. Els llargmetratges de només 50 minuts o més seran només acceptats si tracten el tema de la sostenibilitat o si tenen una connexió regional amb la pel·lícula o l'equip.

Es poden presentar pel·lícules produïdes per a cinema que es van completar després de l'1 de gener de 2023. La pel·lícula no ha d'haver estat estrenada a cinemes, transmesa per televisió a Alemanya, ni estar disponible per a la seva compra en DVD o Blu-ray o en streaming abans de les dates del festival.

S'elegiran primer les estrenes (estrenes mundials i en festivals alemanys) i les produccions a partir del 2024. Si l'idioma de la pel·lícula no és alemany, es requeriran subtítols en alemany o anglès.

El/la sol·licitant haurà de proporcionar al festival un screener en línia al moment de la sol·licitud de presentació de la pel·lícula. Aquest enllaç en línia ha d'estar protegit amb contrasenya o ser un enllaç no llistat. No s'accepten fitxers per descarregar.

Les pel·lícules poden presentar-se via Eventival (preferit per l'organització) o via FilmFreeway.

Les dates límit i les tarifes són les següents:

Llargmetratges:
- Data límit (Early Bird): 18 d'abril de 2024 a las 23:59h - 25 euros.
- Data límit (Regular): 4 de juliol de 2024 a las 23:59h - 35 euros.
- Data límit (Final): 25 de juliol de 2024 a las 23:59h - 45 euros.
Curtmetratges:
- Data límit (Early Bird): 18 d'abril de 2024 a las 23:59h - 15 euros.
- Data límit (Regular): 19 de maig de 2024 a las 23:59h – 25 euros.
- Data límit (Final): 10 de juny de 2024 a las 23:59h - 30 euros.
Bases completes.

Braunschweig International Film Festival compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Sis entitats catalanes, seleccionades com a amfitriones de residències a Culture Moves Europe

Noticia
La iniciativa Culture Moves Europe ha seleccionat 114 entitats culturals en la segona convocatòria de residències que es va tancar el 16 de gener de 2024.

La subvenció total estimada és de més d'1,8 milions d'euros del fons Europa Creativa i els projectes seleccionats preveuen acollir 449 artistes i professionals de la cultura que seran seleccionats en la segona fase del procediment, oberta fins al 31 de maig.

La selecció actual suposa un augment de l’àmbit geogràfic i artístic dels projectes, així com de l’accessibilitat d’aquests per a persones amb diversitat funcional. Les residències tindran lloc a 35 països diferents d'Europa Creativa, inclòs una a Martinica, una de les regions ultraperifèriques de la UE, i Albània, Bòsnia i Hercegovina i Tunísia, on es desenvolupen projectes de Culture Moves Europe per primera vegada.

Respecte a les disciplines artístiques, les arts plàstiques, la música i les arts escèniques són els sectors amb més projectes seleccionats. El patrimoni cultural, el disseny i el disseny de moda, la literatura i l'arquitectura representen una mica més del 30% dels projectes seleccionats conjuntament. Un terç dels amfitrions seleccionats es va presentar amb projectes relacionats amb la Nova Bauhaus Europea.

Al voltant del 65% dels amfitrions van indicar que els seus allotjaments i locals són accessibles per a artistes i professionals de la cultura amb diversitat funcional i el 95% de les entitats que hi participen és la primera vegada que reben suport de l'acció Culture Moves Europe.

Entre les entitats seleccionades en figuren dotze de l'Estat espanyol, de les quals sis són catalanes: La Masia Studios (Molins de Rei; Música), el Centre de Creació Can Bonamic (Sant Esteve de Palautordera; Música), l’Institute of the Arts Barcelona (Sitges; Arts Escèniques), Domestic Data Streamers (Barcelona; Disseny i Disseny de Moda), el PEN Català (Barcelona; Literatura), i el node de Toplap Barcelona, anomenat Col·lectiu Axolot (Barcelona; Arts Visuals).

Les sis entitats seleccionades de la resta de l'Estat espanyol són:
- Colectivo LA ESPIRAL, Arte y Cultura Contemporánea (Patrimoni Cultural)
- Asociación Ey!studio (Arts Visuals)
- MolinoLab (Arts Escèniques)
- Centro de Innovación Abierta y Transferencia Creativa de Álava (Arts Visuals)
- Canopia Coop V. (Arts Visuals)
- Asociacion Cultural Sende (Arts Visuals)
Més informació

La tercera convocatòria Culture Moves Europe d'amfitrions de residències està oberta fins al 15 de maig de 2024.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre la propietat del mitjans audiovisuals a Europa

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual, que forma part del Consell d'Europa a Estrasburg, ha publicat una nova edició del seu informe anual sobre els principals actors audiovisuals a Europa. Aquest informe, Top players in the European audiovisual industry - ownership and concentration, ha estat redactat per Laura Ene Iancu, analista del Departament d'Informació de Mercats de l'Observatori.

L'informe pretén il·luminar l'estructura de la indústria audiovisual a Europa en termes d'ingressos, així com altres indicadors de rendiment específics dels segments clau del mercat audiovisual. L'anàlisi proporciona instantànies dels principals agents AV i explora la concentració, l'estatut i l'origen de la propietat per ingressos, subscripcions a AV de pagament, nombre de serveis AV, audiències de televisió i nombre de títols de ficció televisiva. També ofereix visions transversals als actors actius en més d'un segment de mercat.

Aquesta 3a edició de l'informe presenta casos pràctics que il·lustren la diversitat dels paisatges audiovisuals nacionals a Europa.

A l'informe s'inclouen enllaços de descàrrega a totes les llistes principals en format Excel i tots els rànquings inclouen més dels 20 primers agents líders de cada segment específic del mercat AV que es presenten a les pàgines de l'informe. L'anàlisi d'ingressos d'aquest informe cobreix el període del 2016 al 2022.

L'informe constata que a finals de 2022:
- Els 100 principals grups audiovisuals d'Europa per ingressos van créixer el doble de ràpid que els ingressos globals del mercat de serveis AV entre el 2016 i el 2022.
- Els interessos privats i nord-americans en els ingressos operatius acumulats dels 100 principals grups audiovisuals van augmentar entre el 2016 i el 2022.
- Els ingressos del sector privat van ser bancaritzats gairebé a parts iguals tant pels actors europeus com pels EUA.
- Els jugadors impulsats per les telecomunicacions (és a dir, els empaquetadors/distribuïdors) acumulaven més del 70% de les subscripcions de televisió de pagament.
- Les plataformes SVOD pures van perdre pes a mesura que les subscripcions es van signar als streamers controlats per les emissores que van augmentar el ritme any rere any.
- Els nivells de concentració dels tres primers jugadors de l'SVOD van baixar any rere any.
- L'estructura del mercat AV dibuixa un panorama molt eclèctic a Europa basat en les realitats específiques dels països i en la manera com els jugadors trien aplicar les seves carteres per servir diferents territoris.
Els 100 millors players d'Europa
Els ingressos operatius acumulats dels 100 primers grups audiovisuals d'Europa van créixer el doble el 2022 (+23% respecte al 2016) que els ingressos per serveis audiovisuals del mercat global i a un ritme superior al de la inflació mitjana.

L'evolució acumulada dels 100 primers ingressos va ser majoritàriament orgànica, amb un 90% del creixement representat pel sector privat i concentrat gairebé íntegrament en els 20 primers grups privats. Només els reproductors SVOD purs, com Netflix, Amazon Prime Video, DAZN i Apple TV+ van alimentar la dinàmica dels 100 millors jugadors. Els seus ingressos acumulats es van multiplicar per 6 el 2022 respecte al 2016. En contrast amb l'evolució global dels segments de mercat tradicionals, entre els 100 primers, els ingressos dels actors principalment tradicionals també van registrar un augment (+14% respecte al 2016) impulsat principalment per Warner Bros Discovery, Paramount, Comcast's Sky, Disney, Vodafone i Deutsche Telekom. En part, aquesta evolució també es podria explicar per una dinàmica més forta en els fluxos d'ingressos generats fora de l'activitat dels serveis AV tradicionals.

Els 20 millors grups audiovisuals europeus per ingressos operatius (2022 - en milions d'euros)

Ingressos operatius consolidats dels 100 principals grups europeus actius en el negoci de vídeo. Sobre la base del millor esforç, per als jugadors de telecomunicacions i les centrals dels EUA, l'anàlisi cobreix principalment els ingressos derivats dels segments de mitjans i producció. Grups no inclosos: 1) grups que ofereixen principalment serveis de telecomunicacions sense detalls sobre els ingressos per vídeo; 2) grups actius principalment en la distribució d'obres audiovisuals; 3) grups de ràdio no actius en el negoci del vídeo; 4) grups que ofereixen facilitats de transmissió de serveis audiovisuals; 5) cadenes de cinema; 6) grups actius principalment en el joc.

Font: Observatori Europeu de l'Audiovisual

Aquests avenços van veure que la quota privada en general i el pes dels EUA en particular van augmentar el 2022 respecte al 2016.

Entre els 100 millors jugadors, els grups privats van veure com el seu pes d'ingressos acumulat augmentava fins al 73% el 2022 (+4% respecte al 2016). Les emissores van prendre la part del lleó (68%), seguides de les companyies impulsades per telecomunicacions (20%) i els jugadors de SVOD pur (12%). Els ingressos del sector privat van ser bancaritzats gairebé a parts iguals tant pels actors europeus com pels EUA.

El pes dels interessos nord-americans en els 100 primers ingressos va augmentar fins al 36% el 2022 (+5% respecte al 2016) a causa de l'augment dels jugadors SVOD purs, però també dels serveis SVOD d'emissores recolzades pels EUA com Sky, Paramount+ , HBO Max i Disney+. Fins al 70% dels interessos nord-americans van ser acumulats per les emissores i el 25% per plataformes SVOD pures. Sky només va representar un terç dels ingressos acumulats pels jugadors recolzats pels EUA.

Els nivells de concentració es van mantenir pràcticament iguals entre els 100 principals grups europeus d'AV per ingressos operatius durant el període analitzat. Els 20 primers jugadors van acumular el 2022 el 73% dels ingressos dels 100 primers, un lleuger augment respecte al 71% registrat el 2016. Pel que fa a les consolidacions entre els actors privats ja presents al top 100, i al creixement orgànic, els forts s'estan reforçant.

Reproductors de televisió de pagament i SVOD a Europa
L'estructura del mercat de la televisió de pagament es va mantenir sense canvis el 2022 pel que fa als nivells de concentració, la participació privada i els interessos dels EUA, en comparació amb l'any anterior.

Els players impulsats per les telecomunicacions (és a dir, els empaquetadors/distribuïdors) a diferència dels players impulsats per l'edició del ram de serveis AV, van representar de manera acumulada més del 70% de les subscripcions de televisió de pagament el 2022. Això fa que el negoci de la televisió de pagament a Europa sigui principalment europeu ( 81%) i gairebé totalment representat pel sector privat (95%). Amb els 10 principals operadors que acumulaven el 60% de les subscripcions a finals de 2022, el mercat de la televisió de pagament es va mantenir molt concentrat.

SVOD, el segment de mercat amb la quota més alta d'interessos dels EUA (84%) i privats (99%), també va ser el més concentrat, amb el 90% de les subscripcions tancades acumuladament a les 10 principals plataformes OTT a finals de 2022. , el nivell de concentració entre els tres primers players va baixar el 2022 en comparació amb el 2021 a causa de l'estancament de les noves incorporacions registrades per SVOD, Netflix i Amazon.

Això va passar amb el teló de fons de l'escalada dels streamers més petits, principalment les plataformes de les potències nord-americanes (és a dir, Paramount, WBD i Disney), que van veure augmentar les seves subscripcions acumulades un +68% el 2022 respecte al 2021. Amb les subscripcions OTT signades a les emissores europees registrant també una dinàmica elevada (+41% el 2022 respecte al 2021), el pes global de les emissores va augmentar un 9% (fins a un 40% el 2022), mentre que la quota de mercat de les plataformes SVOD pura va baixar fins al 57% el 2022 (per -8% respecte al 2021).

Quan es van considerar totes les subscripcions signades als principals grups que posseïen, en lloc de només distribuir, almenys un canal de televisió de pagament destacat o una plataforma SVOD el 2022, les potències nord-americanes van aportar més de la meitat de l'increment acumulat per les categories de jugadors que van registrar creixement. Això va fer que el pes de les potències nord-americanes va augmentar fins al 21% el 2022, afegint un +6% a la seva quota de mercat respecte al 2021.

Els 20 principals grups audiovisuals europeus que posseeixen almenys un canal de televisió de pagament o una plataforma SVOD destacats per nombre de subscripcions de serveis audiovisuals de pagament (2022 - en milers)

Nota: per als grups de telecomunicacions, només s'han considerat les subscripcions SVOD; a diferència de les emissores, les Telcos no posseeixen canals destacats de televisió de pagament, només participen en la seva distribució.

Font: Observatori Europeu de l'Audiovisual

Mercat audiovisual paneuropeu vs. nacional
Els grups audiovisuals a Europa són molt heterogenis pel que fa a la seva cartera d'activitats. A més, adapten el desplegament de la seva cartera a les realitats del mercat de cada territori nacional on operen.

La conseqüència d'aquesta diversitat de doble capa és un ampli palet d'estructures de mercat audiovisual que van d'un país a un altre i molt diferents de la mitjana paneuropea. Això es tradueix en nivells de concentració específics per a cada país, participació de PSM i interès dels EUA per a un segment de mercat audiovisual concret.

Exemples de mercats audiovisuals nacionals: Romania, Països Baixos i Finlàndia

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet

Més informació
L’Acadèmia del Cinema Català obre les inscripcions de l'11è Premi Pepón Coromina

Noticia

L'Acadèmia del Cinema Català ha obert les inscripcions de l'XI Premi Pepón Coromina. S'hi poden presentar projectes fins al 6 de maig de 2024 a les 15h.

Aquest guardó de l'Acadèmia està destinat a reconèixer el risc, la innovació i la creativitat, en honor i reconeixement de la tasca duta a terme pel productor Pepón Coromina, qui va contribuir de manera determinant a l'aparició de noves formes de llenguatge cinematogràfic i a la consolidació professional de cineastes i artistes que començaven les seves trajectòries.

Amb una extensa filmografia concentrada en 10 anys (de 1977 a 1987), Pepón Coromina va produir, entre altres, Bilbao (1978), el debut de Bigas Luna; Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980), la primera pel·lícula de Pedro Almodóvar; o Barcelona sud (1981), de Jordi Cadena, Membre d’Honor de l’Acadèmia des de 2019.

Tal com s'indica a les Bases, poden optar al guardó obres audiovisuals catalanes (llargmetratges, migmetratges o curtmetratges) estrenades, emeses o presentades durant el 2023; així com aportacions de talent català a obres audiovisuals presentades durant el 2023 a Catalunya o a qualsevol indret del món. Els/les professionals i les obres premiats/des a l'edició dels XVI Premis Gaudí queden automàticament exclosos/es de la convocatòria.

Les inscripcions estan obertes telemàticament a través del formulari habilitat fins al 6 de maig a les 15:00h, i fins al 7 de maig a les 15:00h es podran presentar materials complementaris.

Per a qualsevol dubte, podeu contactar amb academia@academiadelcinema.cat

Més informació i inscripcions.
Europa Creativa celebra el 10è aniversari

Noticia
Aquest 2024 se celebra el 10è aniversari d'Europa Creativa. Des d'aquell any MEDIA es va integrar dins aquest programa.

Europa Creativa és el Programa insígnia de la Unió Europea per al període 2021-2027, destinat a impulsar i enfortir els sectors culturals i creatius. Per això, ofereix cofinançament a través de diferents línies d'ajuts i convocatòries, amb l'objectiu de donar suport als sectors cultural i creatiu mitjançant la creació transnacional, la innovació i la mobilitat d'artistes i professionals, així com altres accions adreçades a donar resposta a les necessitats específiques del sector.

El pressupost destinat al programa és d'uns 2.440 milions d'euros per a tot el període de set anys 2021-2027.
- Consulta el fulletó promocional d'Europa Creativa 2021-2027.
- Consulta el Montoring Report 2021-202 a Europa Creativa.
Més informació
MIDPOINT Editing Room 2024 obre inscripcions

Noticia
El programa de formació MIDPOINT Editing Room 2024, de MIDPOINT Institute, té obertes les inscripcions.

Es tracta d'un programa dedicat a la postproducció i adaptat a les necessitats del teu projecte.

Mitjançant consultes sobre dramatúrgia i supervisió de l'edició, aquest programa abordarà els reptes del muntatge inicial i oferirà un pla eficaç per continuar endavant.

Un programa de postproducció adaptat a les necessitats del teu projecte.

Per a equips d'editors/es i directors/es:
- Trobar una segona opinió sobre el teu material.
- Fonamentar l'estructura de la teva pel·lícula o explorar noves possibilitats al material.
- Descobrir la dramatúrgia a la sala de muntatge.
- Beneficiar-se de la supervisió del procés d'edició.
- Reforçar el treball en equip entre editor/a i director/a.
- Estructura a mida del programa per a editors amb permís parental.
Per a dones editores:
- Oferta especial per a dones editores: les dones que es presentin en equip obtindran un 50% de descompte sobre la tarifa normal, tant per al taller d'edició com pel feedback de la sala de muntatge.
Enfocament Ucraïna:
- Oferta especial per a projectes ucraïnesos en etapa de postproducció: dramatúrgia en línia a mida a la sala de muntatge, consultes per a equips de cineastes ucraïnesos (directors, editors, productors) amb un projecte de llargmetratge.
- Es proporciona suport mitjançant beques.
Aquest programa organitza dues fases en línia:
- Editing Room Feedback: L'equip de tutors/es examinarà l'esborrany del muntatge i l'analitzarà amb tu durant una consulta intensiva en línia de tres hores.
- Editing Room Workshop (República Txeca – Online): El programa consta d'una sessió residencial de 5 a 10 dies de durada a Praga, que se centra en consultes de dramatúrgia addicionals i supervisió del procés d'edició a les instal·lacions de Studio FAMU. El taller està fet a mida de les necessitats actuals del projecte; l'oferta bàsica són cinc dies hàbils més de consultes (online o presencials) en un horari adequat per als participants, a més s'inclouen dues consultes en línia, ja sigui entre els tallers o al final del programa.
Qui s'hi pot presentar?

Equips de muntadors/es i directors/es amb llargmetratge en fase de rough cut.

Material per aplicar:
- CV dels membres de l'equip (director/a i editor/a): màxim 800 caràcters cadascun (en PDF).
- Foto de tots els membres de l'equip (director/a i editor/a).
- Primer tall amb codi de temps (enllaç per a descàrrega).
- Guió de rodatge.
- Calendari de postproducció, inclosos els terminis obligatoris (en PDF).
- Carta de motivació, incloent-hi qualsevol aspecte que t'agradaria que l'organització sabés sobre el projecte: preocupacions, esperances, etc. (en PDF, màxim dues pàgines).
- Opcional: esborrany de les escenes no utilitzades amb codis de temps (enllaç per a descàrrega).
Tarifes:
- Editing Room Feedback: 500 euros (per projecte).
- Editing Room Workshop: 2.000 euros (per cinc dies de sessions per a tot l'equip).
Descompte especial per a alumnes de MIDPOINT: Feedback (300 euros) i Workshop (1500 euros).

Com presentar-s'hi?

Envia els materials sol·licitats a la coordinadora del programa Kristyna Plhonova: kristyna.plhonova@midpoint-institute.eu

La convocatòria per a Editing Room Feedback està en curs; pots enviar la teva sol·licitud quan estigui enllestida.

Més informació

MIDPOINT Editing Room 2024 és una iniciativa de MIDPOINT Institute amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Inscripcions obertes per a la jornada ‘Nova Bauhaus Europea: balanç i perspectives de futur’

Noticia

El proper dilluns 15 d'abril es durà a terme la jornada ‘Nova Bauhaus Europea: balanç i perspectives de futur’, a l'Auditori del Palau de la Generalitat de Catalunya. La data límit d’inscripció és l'11 d’abril de 2024.

L’acte està coorganitzat per la Representació de la Comissió Europea a Barcelona, la Generalitat de Catalunya, la Delegació del Govern d’Espanya a Catalunya, el Col·legi d'Arquitectes de Catalunya i la Fundació Mies van der Rohe.

S'hi presentaran les novetats i les línies d'actuació en el marc d’aquesta iniciativa europea, així com les oportunitats de finançament que se’n deriven. També s'hi coneixeran de primera mà projectes guanyadors i diverses experiències que s’estan desenvolupant a Catalunya en relació amb la Nova Bauhaus Europea; com ara el projecte NEST, un sistema de recobriment de façanes que facilita la nidificació d’aus i insectes alhora que millora l’aïllament dels edificis; la proposta Olivera DigitALL de Sant Boi de Llobregat per transformar un equipament en un espai educatiu digital i sostenible per a tothom o la recerca sobre teixits i moda sostenible que duu a terme el centre tecnològic Eurecat.

A la jornada s’explicarà la nova NEB Facility que finançarà actuacions relacionades amb els valors de la Nova Bauhaus Europea (beautiful, sustainable and together) de 2025 a 2027.

La NEB Facility és la primera eina de suport pressupostari plurianual per a la Nova Bauhaus Europea del 2025 al 2027. El seu objectiu és crear i ampliar solucions innovadores que puguin revitalitzar els barris europeus mitjançant el disseny per a la sostenibilitat i la inclusió. Comptarà amb un pressupost indicatiu de 120 milions d’euros anuals.

La Nova Bauhaus Europea (NEB) és un projecte multidisciplinari que se sustenta en tres pilars fonamentals: la sostenibilitat, la inclusió i la bellesa mitjançant la implicació de diferents actors de la societat com artistes, activistes, dissenyadors, arquitectes, estudiants, ciutadania, experts, empreses i institucions de RDI, entre d’altres, amb la intenció de reflexionar sobre com han de ser els espais on vivim per tal que siguin més sostenibles.

La jornada és és presencial i per assistir-hi cal registrar-s'hi abans de l’11 d’abril a través del formulari següent.

Consulteu-ne el programa i inscriviu-vos-hi.

L’acte comptarà, entre d’altres, amb la participació de la consellera d’Acció Exterior i Unió Europea, Meritxell Serret; el secretari general d’Agenda Urbana, Habitatge i Arquitectura del Ministeri d’Habitatge, Iñaqui Carnicero; el secretari general de Cultura, Jordi Foz; el director general d’Ordenació del Territori, Urbanisme i Arquitectura de la Generalitat, Agustí Serra i la cap de la Unitat de la Nova Bauhaus Europea del Centre Comú de Recerca de la Comissió Europea, Alina-Stefanania Ujupan.

El programa de la jornada, presentada i moderada per Àlex Navarro (Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya) és el següent:

NOVA BAUHAUS EUROPEA

Balanç i perspectives de futur

Auditori del Palau de la Generalitat de Catalunya

dilluns, 15 d’abril de 2024

9.00h. Arribada i acreditacions

Presenta i condueix l’acte: Sr. Àlex Navarro, coordinador d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya. Departament de Cultura

9.30h. Benvinguda

Hble Sra. Meritxell Serret, consellera d’Acció Exterior i Unió Europea

Sr. Manuel Szapiro, director de la Representació de la Comissió Europea a Barcelona

9.40- 10.00h

La Nova Bauhaus Europea a Espanya i a Catalunya

Sr. Iñaqui Carnicero Alonso-Colmenares, secretari general d’Agenda Urbana, Habitatge i Arquitectura i Punt de Contacte Estatal de la Nova Bauhaus Europea. Ministeri d’Habitatge i Agenda Urbana

Sr. Agustí Serra, director general d’Ordenació del Territori, Urbanisme i Arquitectura. Departament de Territori. Generalitat de Catalunya

10.00- 11.00h Presentació de la Nova Bauhaus Europea (NEB) Facility 2025-27 i d’altres iniciatives pilot a la UE

Introdueix: Sra. Anna Ramos, directora de la Fundació Mies van der Rohe

Ponents:

Sra. Alina-Stefanania Ujupan, cap de la Unitat de la Nova Bauhaus Europea del Centre Comú de Recerca (Joint Research Center- JRC) de la Comissió Europea.

Sr. Marcos Ros, eurodiputat i coordinador del Grup d’Amistat de la Nova Bauhaus Europea al Parlament Europeu

Sr. Estanislau Vidal-Folch, director de l’Àrea de Foment de la Delegació del Govern a Catalunya

11.00 h-11.15h Torn de preguntes

11.15h- 11.45h Pausa cafè

11.45h- 12.20h Taula Rodona. La Nova Bauhaus Europea a Catalunya: beautiful, sustainable and together

Presenta i modera: Sra. Greta Tresserra, vocal de Sostenibilitat, Innovació i Relacions Internacionals del Col·legi Oficial d’Arquitectes de Catalunya (COAC).

Sr. Vicente Guallart, fundador de l’Institut d’Arquitectura Avançada de Catalunya (IAAC)

Sr. Francesc Gutierrez, coordinador general de l’Ajuntament de Sant Boi de Llobregat. Projecte L’Olivera DigitALL.

Sra. Rosa Ferré, directora de la Fundación TBA21 - Thyssen-Bornemisza Art Contemporary

12.20-12.50h Torn de preguntes

12.50h - 13.30h Presentació d’altres experiències relacionades amb la Nova Bauhaus Europea

Presenta i modera: Sr. Gerard Vives, director general d’Afers de la Unió Europea, Departament d’Acció Exterior i Unió Europea

Sra. Maria Sisternas, directora de l’Institut Català del Sòl (INCASOL)

Sr. Geoffrey James Eberle, Fundador i soci d’Entropic – NEST

Sr. Alex Jiménez, director de SURU. Projecte NIU

Sr. Francesc Mañosa, investigador de la Unitat ‘Smart Textiles’ - Centre Tecnològic Eurecat

13.30h – 13.45h Torn de preguntes

13.45h Cloenda

Sr. Jordi Foz, secretari general de Cultura. Generalitat de Catalunya

Consulteu-ne el programa i inscriviu-vos-hi.

Més informació
Comença el D'A Film Lab Barcelona 2024

Noticia
La quarta edició del D’A Film Lab Barcelona es duu a terme del 5 al 8 d’abril de 2024, en el marc del D’A – Festival de Cinema de Barcelona (4 - 14 abril 2024).

El D’A Film Lab Barcelona és un programa de promoció del talent cinematogràfic emergent que té com a objectiu facilitar el desenvolupament, la realització i la internacionalització de primer, segon i tercers llargmetratges.

Aquesta 4a edició d'enguany, amb seus al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), SGAE Catalunya i a la Casa Montjuïc, compta amb amb quatre seccions:
- Final Cut: Vuit llargmetratges en fase de postproducció optaran al Premi D’A Film Lab Barcelona, atorgat per un jurat professional, dotat amb 20.000 euros.
- Producció Emergent: Onze projectes en fase de desenvolupament.
- Panorama Catalunya: Projectes catalans i en llengua catalana en fase de postproducció.
- Coproduction Meetings Barcelona: Iniciativa desenvolupada amb la col·laboració de Porto/Post/Doc: Film & Media Festival, amb l’objectiu de donar suport a la coproducció internacional, el desenvolupament de nous projectes i promoure la circulació de pel·lícules i productores espanyoles i portugueses.
Tots els projectes seleccionats en el laboratori rebran un acompanyament intensiu amb experts, assessors i programadors internacionals.

A més, les persones acreditades com a professionals al festival poden accedir a les formacions i tallers oberts, i a la Plataforma d’Indústria del Lab, Incoproduction, que conté informació dels projectes i dona accés a la base de dades de contactes (who is who) del Lab.

En el marc dels Coproduction Meetings Barcelona, es durà a terme la xerrada Oportunitats de finançament per a la coproducció europea, el proper diumenge 7 d’abril a la Sala Raval del CCCB, de 12h a 13:30h, que comptarà amb la col·laboració de la nostra oficina.

Àlex Navarro, el responsable d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, es farà càrrec de la moderació i dinamització de la sessió, que tractarà sobre les possibilitats i realitats de la coproducció internacional i el potencial que ofereixen els diferents mercats i espais de coproducció europeus a l’hora d’obtenir finançament.

Els participants a la xerrada són:

Nuno Fonseca | International Affairs Advisor for ICA Portugal
Susana Costa Pereira | Creative Europe MEDIA Desk Portugal
Liliana S. Laspirilla | Industry Coordinator Porto|Post|Doc Film & Media Festival
Paula Sanjulián | Industry Coordinator FICX (Xixón International Film Festival)
Mar Izquierdo | Coordinator Zineuskadi – Basque Audiovisual
Francesca Pallesci | Head of Film – Deputy Director – MIA Mercato Internazionale Audiovisivo
Alexia De Vito | Head of Film Co-production Market & Pitching Forum – MIA Mercato Internazionale Audiovisivo
Weronika Czolnowska | Industry Coordinator – mBank New Horizons IFF
Oana Giurgiu | Industry Coordinator – Transilvania IFF

La primera hora de la conferència es dedicarà a explorar oportunitats de finançament en altres mercats i regions. En el tram final, tant el representant de l’ICAA (Nuno Fonseca) com la Cap de l’oficina MEDIA a Portugal (Susana Costa Pereira), explicaran com sol·licitar ajuts i quants fons hi ha disponibles, a Espanya i Portugal, respectivament.

La xerrada es durà a terme en anglès.

L'entrada és gratuïta, amb inscripció prèvia.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre protecció de menors en plataformes de vídeo compartit (VSPs)

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat una anàlisi en profunditat de les diverses mesures dutes a terme al voltant d'Europa per protegir els infants de mirar continguts nocius en plataformes de vídeo compartit (VSPs).

La protecció dels menors a les plataformes de vídeo compartit (VSPs): verificació d'edat i control parental.

Com pot la llei europea assegurar que els infants i els i les menors no mirin continguts perjudicials a les pantalles?

La Directiva de Serveis de Comunicació Audiovisual (AVMSD) és el text legal que conté les mesures de seguretat concretes (més específicament la part sobre la protecció de menors a les VSPs es pot trobar sota l'article Article 28B de la revisada AVMSD).

El nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual examina així les provisions de la llei europea i mira les diferents solucions trobades i implementades als diversos estats membres de la UE i al Regne Unit. Destaquem que aquest estudi ha estat cofinançat per Europa Creativa MEDIA.

Seguint el sumari executiu i la nota de metodologia, el capítol tres de l'informe proporciona una anàlisi comparativa de les diferents formes en què els estats membres de la UE i el Regne Unit han inclòs les provisions de l'AVMSD a la seva pròpia legislació nacional.

Els temes tractats inclouen l'edat d'ús de les VSP i la verificació d'edat, per exemple. Els diversos sistemes de control parental que han estat desenvolupats també han estat llistats i analitzats: funcions de monitorització, bloqueig de contingut i mecanismes de filtratge, limitació de temps en pantalla i funcions de missatgeria directa o puntuació de contingut. El capítol es tanca amb una mirada cap a les mesures de protecció específiques per a VSP d'adults que han de tenir una obligació especial de prevenir els infants a l'hora d'accedir al contingut. Els autors també analitzen les diferents mesures referents als videobloggers.

Per part seva, el capítol quatre de l'informe tracta de recopilar els detalls dels 27 Estats membres de la UE més el Regne Unit. Per a cada país, els autors se centren en la transposició nacional de l'AVMSD i miren els diferents tipus de mesures dutes a terme per les plataformes de vídeo compartit. El capítol també proporciona una llista de totes les VSP sota la jurisdicció de cada autoritat reguladora nacional de mitjans audiovisuals.

El nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual es complementa amb vuit taules útils, país per país, que sumaritzen de manera tabular les diferents troballes de l'informe.

La informació ha estat recopilada a través d'una xarxa d'experts nacionals per després ser analitzada i estructurada per l'equip de l'Observatori esmentat juntament amb els experts coordinadors Ivana Kostovska, Vrije Universiteit Brussel i Sally Broughton Micova de la University of East Anglia.

Consulteu l'informe complet.

Més informació
Presència de films amb suport MEDIA al D'A Film Festival 2024

Noticia
La 14a edició del D’A Film Festival Barcelona es duu a terme entre el 4 i el 14 d'abril de 2024. Entre la programació, figuren diverses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules que compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA:

Direccions:
- Woman Of..., de Malgorzata Szumowska, Michal Englert (Polònia, Suècia, 2023)
Talents:
- City of Wind, de Lkhagvadulam Purev-Ochir (França, Alemanya, Mongòlia, Països Baixos, Portugal, Qatar, 2023)
- Paradise is burning, de Mika Gustafson (Suècia, Itàlia, Dinamarca, Finlàndia, 2023)
Focus (Catherine Breillat):
- El último verano, de Catherine Breillat (França, 2023)
- À ma soeur, de Catherine Breillat (França, 2001)
- Anatomía del infierno, de Catherine Breillat (França, 2004)
Especials
- Mamífera, de Liliana Torres (Espanya, 2024)
- La chimera (La quimera), d'Alice Rohrwacher (Itàlia, Suïssa, França, 2023)
Podeu consultar la resta de la programació de la catorzena edició del D'A des de l'enllaç següent.

Notícies relacionades:

El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, seleccionat al D'A Film Festival 2024

D'A Film Lab Barcelona 2024 obre les convocatòries de projectes
International Screen Institute obre les inscripcions del curs Sustainability Management

Noticia
International Screen Institute presenta una nova edició del curs Sustainability Management, centrat en la gestió de la sostenibilitat per millorar els entorns del negoci del cinema i l'audiovisual. La data límit per inscriure-s'hi és el 14 de juliol de 2024 (Early Bird).

Aquest curs pràctic intensiu es desenvolupa durant cinc dies presencials a l'Impact Hub Viena (Àustria), del 14 al 18 d'octubre del 2024, i té places per a fins a 20 participants (pendent de confirmació).

De què tracta?

Aquest curs de gestió de la sostenibilitat se centra a millorar els entorns empresarials cinematogràfics i audiovisuals. Et proporcionarà les eines i tècniques per gestionar el teu negoci o projecte de manera més sostenible.

Ja existeix una excel·lent formació per a la producció ecològica de cinema i televisió, per tant, el seu nou enfocament multidimensional inclou perspectives que abasten els temes següents:
- Econòmic: Una nova mirada al poder dels diners i la sostenibilitat corporativa.
- Ecològic: Com són les solucions digitals, la producció audiovisual, l'emmagatzematge de dades i l'streaming respectuosos amb el medi ambient.
- Cultural: Equips diversos, com millorar la creativitat i la innovació a l'entorn de treball.
- Social: Estratègies per a la participació de l'equip, el manteniment del benestar personal i la creació d'espais segurs a la feina.
A qui s'adreça?

Aquest programa de formació s'adreça a professionals del cinema i la televisió que vulguin aprendre més sobre la gestió d'un negoci i/o de grans projectes de manera sostenible, també a persones que vulguin exercir el paper de coordinador o monitor verd sostenible dins de la seva empresa o projecte.

El/la candidat/a ideal ha d'haver assistit a un curs o una sessió de formació sobre el carboni. Per a aquells que encara no s'hagin incorporat a la matèria esmentada, se'ls proporcionaran amplis indicadors sobre on obtenir una introducció a l'educació sobre el carboni i un breu resum digital abans del començament del curs.

Els participants han de tenir en ment un projecte, un desafiament o un objectiu de sostenibilitat en què puguin aplicar els aprenentatges del curs.

L'institut aspira a la paritat de gènere, per la qual cosa es recomana encaridament als equips femenins. International Screen Institute busca promoure la igualtat en tots els seus programes de formació amb un enfocament en inclusió de gènere, en habilitats, en ètnia i en estatus socioeconòmic.

Esquema del curs:

Aquest curs cobrirà les àrees clau de la sostenibilitat en un context empresarial o de projecte:
- Més enllà de la producció ecològica: operacions comercials i gestió de projectes.
- Sostenibilitat social (participació, lloc de treball/estació).
- Nou enfocament per a l'organització del treball.
- Tècniques de gestió i comunicació: Reclutament, inclusió i presa de consciència sobre el benestar mental.
- Viatges, emmagatzematge de dades i altres proveïdors.
- Etiquetes i certificats.
- Casos d'estudi i networking.
A tots els participants se'ls demanarà que comparteixin les polítiques clau de sostenibilitat dels seus països (una presentació de 10 minuts) per informar millor els altres i compartir millors pràctiques.

Tarifa de participació: 950 euros (IVA no inclòs) per persona.

Tarifa EARLY BIRD: 850 euros (IVA no inclòs).

Aquesta quota cobreix el dinar diari i els cafès diaris, a més dels sopars de networking. Les tarifes no cobreixen viatges ni allotjament; aquests serien addicionals i a càrrec dels participants. Es compartirà una llista d'hotels i cases d'hostes recomanades pels participants.

Inscripció a través de l'enllaç del centre del curs: iSpring Course Hub

Data límit (EARLY BIRD): 14 de juliol de 2024.

En cas de dubtes o preguntes sobre el contingut del curs o les tarifes, podeu enviar un correu electrònic a: office@screeninstitute.eu

Més informació.

Sustainability Management d'International Screen Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
6 projectes de llargmetratge catalans rebran suport d'Eurimages a la coproducció

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la primera convocatòria de 2024 de suport a coproduccions de llargmetratges. S'han seleccionat 26 llargmetratges, inclosos 5 documentals i 1 animació, per un import total de 6.992.000€.

Entre els beneficiaris figuren sis projectes amb participació catalana:
- 'Harta', de Júlia De Paz Solvas, en coproducció amb Bèlgica, que rebrà 250.000€.
- 'Romería', de Carla Simón, en coproducció amb França, que rebrà 500.000€.
- 'Ciudad sin sueño' de Guillermo García López, en coproducció amb França, que rebrà 340.000€.
- 'Estrany Riu' de Jaume Claret Muxart, en coproducció amb Alemanya, que rebrà 200.000€.
- 'Supernatural', de Ventura Durall; documental coproduït amb França i amb Bèlgica, que rebrà 72.000€. El projecte compta també amb suport d'Europa Creativa MEDIA al European Slate Development.
- 'The Portuguese House', d'Avelina Prat, en coproducció amb Portugal, que rebrà 350.000€.
Dels 26 projectes de coproducció seleccionats, 14 seran dirigits per dones. Això representa el 61,06% del finançament total concedit.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta primera convocatòria de 2024 són:
- 9-Month Contract – Ketevan Vashagashvili (Geòrgia) – 80.000€ Documental
  (Geòrgia, Bulgària)
- Brave – Marie-Elsa Sgualdo (Suïssa) -300.000€
  (Suïssa, Bèlgica)
- Desire Lines – Dane Komljen (Sèrbia) – 120.000€
  (Sèrbia, Països Baixos, Croàcia, Alemanya)
- Don’t Let Me Die – Andrei Epure (Romania) – 150.000€
  (Romania, Bulgària)
- Eagles of the Republic – Tarik Saleh (Suècia) – 500.000€
  (Suècia, França, Dinamarca)
- Fantastique – Marjolijn Prins (Bèlgica) – 89.000€ Documental
  (Bèlgica, França, Països Baixos)
- Fed Up (Harta) – Júlia De Paz Solvas (Espanya) – 250.000€
  (Espanya, Bèlgica)
- Finale Allegro – Emanuela Piovano (Itàlia) – 150.000€
  (Itàlia, França)
- Franz – Agnieszka Holland (Polònia) – 500.000€
  (República Txeca, Alemanya, Polònia)
- God Will Not Help – Hana Jušić (Croàcia) – 390.000€
  (Croàcia, Romania, França, Eslovènia)
- Haven of Hope – Seemab Gul (Paquistan) – 150.000€
  (França, Alemanya, Països Baixos)
- If Pigeons Turned to Gold – Josefina Lubojacki (República Txeca) – 36.000€ Documental
  (República Txeca, Eslovàquia)
- No Rest for the Wicked – Kasper Kalle Skovsbøl (Dinamarca) – 480.000€
  (Dinamarca, Islàndia)
- Nostalgia for the Future – Brecht Debackere (Bèlgica) – 95.000€ Documental.
  (Bèlgica, Països Baixos, Itàlia)
- Pastoral Pathways – Ahmet Necdet Çupur (Turquia) – 82.000€
  (França, Alemanya, Turquia)
- Romería – Carla Simon (Espanya) – 500.000€
  (Espanya, França)
- Sentimental Value – Joachim Trier (Noruega) – 499.000€
  (Noruega, França, Alemanya, Dinamarca)
- Seraphine – Sarah Van Den Boom (França) – 500.000€ Animació
  (França, Luxemburg)
- Sleepless City (Ciudad sin sueño) – Guillermo García López (Espanya) – 340.000€
  (Espanya, França)
- Strange River (Estrany Riu)- Jaume Claret Muxart (Espanya) – 200.000€
  (Espanya, Alemanya)
- Supernatural – Ventura Durall (Espanya) – 72.000€ Documental
  (Espanya, Bèlgica, França)
- Supporting Role – Ana Urushadze (Geòrgia) – 160.000€
  (Geòrgia, Estònia, Turquía)
- The Curse, a Love Story – Amanda Kernell (Suècia) – 500.000€
  (Suècia, Dinamarca, Noruega)
- The Last One – Hafsia Herzi (França) – 350.000€
  (França, Alemanya)
- The Portuguese House (La casa portuguesa) – Avelina Prat (Espanya) – 350.000€
  (Espanya, Portugal)
- Whites Wash at Ninety – Marko Naberšnik (Eslovènia) – 149.000€
  (Eslovènia, Itàlia, Sèrbia, Macedònia del Nord, Montenegro)
Des de la seva creació l'any 1988, EURIMAGES ha donat suport a 2.464 coproduccions per un import total d'aproximadament 701 milions d'euros.

Més informació
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre 'Mesures d'accessibilitat implementades pels proveïdors d'AVMS per a persones amb discapacitat'

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'Mesures d'accessibilitat implementades pels proveïdors d'AVMS per a persones amb discapacitat'.

Aquest informe analitza en profunditat les diferents mesures adoptades arreu d'Europa per millorar l'accés de les persones amb discapacitat a pel·lícules, sèries i programes de TV.

L'estudi ha estat cofinançat per la Comissió Europea sota Europa Creativa MEDIA.

Aquest nou informe examina les disposicions de la legislació europea i nacional i analitza les diferents solucions trobades i implementades pels diferents proveïdors de serveis establerts als Estats membres de la UE.

Després del resum executiu i la nota metodològica, el capítol tres ofereix una visió general completa de l'estat de la situació a la UE pel que fa a l'aplicació de les mesures d'accessibilitat en virtut de l'article 7 de la LMAV (2018). El nivell de transposició a Europa varia molt d'un país a un altre, des de la transposició literal fins a una regulació més expansiva, passant molt més enllà. En aquest capítol es defineixen les diferents mesures actualment en pràctica i s'examina la seva implementació als diferents Estats membres de la UE. Els autors també examinen com les autoritats reguladores nacionals han desenvolupat les diferents mesures, sovint en col·laboració amb els mateixos proveïdors de serveis de mitjans audiovisuals, com ara les plataformes VOD, per exemple. El capítol conclou amb una informació molt pràctica sobre les mesures d'accessibilitat: s'expliquen les obligacions d'informació relatives a aquestes mesures a les diferents ANR, es descriu la definició d'un punt de contacte per als consumidors amb discapacitat i l'informe fins i tot analitza les normes de difusió d'informació d'emergència (com ara desastres naturals, etc.).

El capítol quatre ofereix resums detallats dels països dels 27 Estats membres de la UE. Per a cada país, els autors detallen les seves conclusions clau, així com el marc legal i una visió general de les normes nacionals. Acaben amb exemples pràctics de com cada país i els seus proveïdors de serveis de mitjans audiovisuals apliquen aquestes normes en benefici de les persones amb discapacitat.

Aquest informe es completa amb set taules, país per país, molt útils que resumeixen en forma de taula les diferents conclusions d'aquest informe.

La informació ha estat recollida a través d'una xarxa d'experts nacionals i analitzada i estructurada per l'equip de l'Observatori amb l'experta coordinadora Abigail Rekas, de la Universitat de Galway.

Una lectura obligada de les normes de l'Europa actual que tenen com a objectiu millorar l'accessibilitat a pel·lícules, sèries i programes TV per a persones amb discapacitat.
Torna el curs 'Digital Distribution' d'Erich Pommer Institut

Noticia
El curs Digital Distribution, d'Erich Pommer Institut, torna, després de dos anys, del 27 al 29 de juny de 2024 a Copenhague (Dinamarca).

Els darrers anys viscuts han comportat canvis a la indústria de l'entreteniment.

Les empreses de producció i de distribució de cinema han d'aprendre a readaptar-se ràpidament a nous entorns i sostenir així els seus negocis. Per aquesta raó, és de crucial importància que models de distribució alternativa es facin més evidents que mai.

El curs Digital Distribution ajudarà els/les productors/es europeus/es i els/les professionals de la indústria interessats/des en les oportunitats de la distribució digital. Els proporcionarà una descripció general actualitzada del mercat (incloent-hi els agents clau de l'actualitat), així com suggeriments i eines pràctiques per monetitzar el contingut i arribar a un públic més ampli.

Els/les experts/es de la indústria internacional, els exemples actuals i els casos d'estudi de nous acords que s'estan realitzant, així com les noves maneres de construir una estratègia de distribució amb èxit, seran útils perquè els i les participants facin els passos següents.

Diverses oportunitats de networking permetran connectar amb els experts i amb professionals europeus construint relacions comercials duradores.

Temes:
- Nous agents i oportunitats comercials al mercat actual.
- Dirigir i mantenir una empresa en temps d'incertesa.
- Monetització del catàleg anterior.
- L'acord de distribució digital: punts clau del contracte.
- Venda i distribució directa, inclosos models híbrids.
- Exitoses estratègies de distribució i campanyes de màrqueting.
- Casos d‟estudi reals d‟avantguarda.
Beneficis:
- L'experiència més recent de professionals de renom internacional.
- Oportunitat de provar i aplicar els coneixements adquirits in situ.
- Sessions interactives amb espai per a preguntes i respostes.
- Excel·lents oportunitats per establir contactes durant el taller.
- Un grup actiu i interdisciplinar de participants i experts de la indústria.
- Oportunitat per establir relacions comercials valuoses i duradores amb professionals de l'audiovisual de tot Europa.
Entre els experts que han participat en aquest programa es troben: Nuno Bernardo (Productor i director, beActive Entertainment), Wendy Bernfeld (Directora i fundadora, Rights Stuff), Ralph Oliver Graef (Advocat a Certified Copyright i mitjans audiovisuals, GRAEF Rechtsanwälte), Avalon Lyndon (Directora de Màrqueting, MUBI Releases), Tine Klint (Fundadora i CEO, LevelK) i Dean Nielsen (Director de màrqueting, Gruvi).

Quota de participació: 690 euros.

Més informació i inscripcions.

Erich Pommer Institut compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Tribeca Film Festival 2024

Noticia

European Film Promotion ha publicat la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Tribeca Film Festival, que es durà a terme del 5 al 16 de juny de 2024.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?

- Costos/inversions relatius a la promoció digital i clàssica així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors/es i distribuïdors/es de fora d'Europa.

NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Pel·lícules elegibles

- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.

- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023/2024).

- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).

- En cas que les empreses de vendes tinguin 2 pel·lícules seleccionades al festival, podran incloure aquestes 2 pel·lícules a la sol·licitud.

Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 22 de maig de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne les bases atentament.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica l'Anuari 2023/2024 de tendències de l'audiovisual

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat la nova edició de l'Anuari 2023/2024 amb tendències clau del cinema, la televisió i els serveis VoD.

Es tracta d'una extensa mostra paneuropea que repassa aspectes com ara la creació, la producció, les plataformes audiovisuals, els mercats o els agents principals.

Els seus autors a l'esmentat organisme del Consell d'Europa a Estrasburg (França) són Laura Ene, Manuel Fiorini, Gilles Fontaine, Christian Grece, Martin Kanzler, Amelie Lacourt, Eric Munch, Justine Radel, Agnes Schneeberger, Patrizia Simone i Sophie Valais.

La directora de la publicació és Susanne Nikoltchev, mentre que la supervisió editorial ve signada per Gilles Fontaine.

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.
Les productores catalanes Anna Giralt Gris i Efthymia Zymvragaki, entre les seleccionades a Eurodoc 2024

Noticia

El programa de formació EURODOC 2024 ha anunciat el llistat de participants que formen part del seu programa anual.

Enguany, la xarxa d'aquesta organització amb suport d'Europa Creativa MEDIA celebra el 25è aniversari.

Els/les 40 participants seleccionats/des al programa anual provenen de 23 països d'arreu del món.

Entre les productores seleccionades figuren les catalanes Anna Giralt Gris (Gusano Films), amb el documental 'Artifacts of War', i Efthymia Zymvragaki (GrisMedio Productions), amb el documental 'The Path that Walks'.

A més, de la resta de l'Estat espanyol figuren el productor mallorquí Javier Del Álamo (Mosaic Produccions), amb el documental 'Musika Peripherika', i la productora Felicitas Raffo (Lorolo Cine), amb el documental 'Mariri'.

A EURODOC desenvoluparan els seus projectes de documental i carrera al llarg de vuit mesos. Els grups resultants seran orientats per Heino Deckert (Ma.ja.de, Alemanya), Jean-Laurent Csinidis (Les Films de Force Majeure, França) i Gema Juarez Allen (Gema Films, Argentina).

A través d'un triple programa presencial i d'unitats enriquides en línia, tindran l'oportunitat de conèixer més de 50 experts/es i analistes i fins a 35 productors/es dels països amfitrions de les sessions.

Les sessions es duen a terme a Weimar (Alemanya) el març del 2024, de la mà de Mitteldeutsche Medienförderung, seguida de la propera segona sessió a Edimburg (Escòcia) al juny, amb el suport de Screen Scotland i l'Scottish Documentary Institute. La sessió final se celebrarà a l'octubre a la Regió Hauts-de-France (França), de la mà de Pictanovo.

Consulteu la llista completa de participants.

Més informació
Subscripció confirmada

Pagina

Enhorabona i benvingut/a!

La teva subscripció al nostre butlletí ha estat confirmada amb èxit. A partir d'ara, rebràs regularment les nostres actualitzacions amb les últimes notícies, convocatòries i novetats, directament a la teva bústia d'entrada.

Ens comprometem a oferir-te contingut de qualitat que esperem sigui del teu interès i valor.

Recorda que en qualsevol moment pots modificar les teves preferències de subscripció o cancel·lar-la fàcilment a través dels enllaços que proporcionarem a cada correu electrònic.

Agraïm la teva confiança. Fins aviat!
Participa al MIFA Annecy 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
Ja estan obertes les inscripcions per participar al mercat MIFA (de l'11 al 14 de juny de 2024) del Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, sota el paraigua de MEDIA Stands.

Es tracta d'una oportunitat per connectar amb 3.000 professionals del sector de l'animació i mostrar contingut a més de 400 compradors/es i distribuïdors/es i més de 600 expositors/es de més de 70 països.

MEDIA Stands ofereix els serveis següents:
- Reducció en acreditacions (130 euros per persona d'una companyia sense IVA). Data límit: 3 de maig de 2024.
- Àrees de reunió dedicades.
- Servei de benvinguda i missatgeria.
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA.
- Cafeteria amb aperitius i happy hours.
- Instal·lacions d'emmagatzematge.
- Tallers.
Més informació
ACE Producers Series Specials 2024 obre les inscripcions

Noticia
ACE Producers ha obert les inscripcions del seu programa ACE Producers Series Special 2024, que es durà a terme del 4 al 9 de novembre de 2024 a Madrid, juntament amb unes altres sessions prèvies en lína. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 4 de juny de 2024.

Amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ICEX España Exportación e Inversiones i Madrid Film Office, aquest taller s'adreça a productors/es experimentats/des que vulguin ampliar els seus coneixements sobre desenvolupament i producció de sèries de televisió per a una audiència internacional, així com a productors/es experimentats/es que vulguin integrar una divisió de sèries a les seves empreses.

Està obert a membres de la xarxa ACE Producers, així com a altres productors/es de nivell similar.

Se seleccionaran un total de 16 a 18 productors/es i cadascun/a amb sèries en fase de desenvolupament.

El programa es centra principalment en els aspectes creatius i financers de la producció de sèries de televisió. ACE Producers Series Special també ofereix sessions sobre com treballar amb canals de televisió o plataformes de streaming, sobre màrqueting, sobre audiències, així com sobre enfocaments i estratègies comercials internacionals.

El taller brinda també als productors la possibilitat de treballar als seus projectes a través de reunions amb experts i en sessions grupals amb altres professionals.

Temes de la formació:
- Esquema de finançament de sèries en el context internacional.
- Coneixement del potencial de mercat i de trobada d'una audiència internacional.
- Integració estratègica d'un departament de sèries a una productora cinematogràfica existent.
- Comprensió de les diferents estructures de la producció al desenvolupament de sèries.
- Col·laboració de treball amb canals de televisió i plataformes de streaming.
Professionals d'empreses com Fremantle, BETA, Banijay, Federation i Lionstage assisteixen regularment com a consultors/es, a més de productors/es i showrunners que debaten i fan casos d'estudi sense restriccions.

Entre els consultors/es que prèviament han impartit els seus coneixements en aquest taller figuren: Reno Antoniades (Lee & Thompson LLP), Aleksi Bardy (Helsinki-filmi Oy), Christian Baute (Headline Pictures Ltd), Lars Blomgren (Banijay), Yaël Fogiel (Les Films du Poisson), Laura Gragg, Benjamin Lepetit (Federation Studios), Marc Lorber (Lionsgate), Leontine Petit (Lemming Film), Tatjana Samopjan (Fractal Volcano) o Ulrike Schröder (Global Screen - a TELEPOOL Brand).

Condicions d'elegibilitat:
- Ser propietari/ària, soci/sòcia o associat/ada en una empresa independent de producció de cinema/televisió.
- Ser membre de la xarxa ACE Producers o un productor amb un nivell similar d'experiència.
- Tenir una sèrie de televisió en desenvolupament que estigui en una fase ja rellevant d'avenç i que sigui apropiada per a una coproducció.
- Tenir fluïdesa en l'anglès parlat.
S'hi poden presentar productors/es de qualsevol país, però cal tenir en compte que la majoria de quotes estaran reservades per a productors/es de països MEDIA.

Quota de participació: 2.500 euros (2.250 euros per a membres de la xarxa ACE Producers).

La tarifa inclou tota la pensió completa, allotjament i formació durant el taller. Les despeses de viatge no estan incloses.

Per sol·licitar la teva participació, escriu a Laura Jackson a specials@ace-producers.com

Juntament amb el formulari, ACE Producers sol·licitarà:
- Carta de motivació del/de la productor/a.
- Biografies de l'equip.
- Bíblia de la sèrie que inclou: sèries pitch (amb part central i arc de temporada), sinopsi breu del pilot i de tots els episodis següents i perfils dels personatges principals.
- Pressupost, pla de finançament (incloent-hi canal de televisió/plataforma prevista) i pla de producció.
Hi ha una quota de sol·licitud de 40 euros.

Data límit: 4 de juny de 2024.

ACE Producers Series Special d'ACE Producers compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El portal Funding & Tenders Opportunities s'actualitza

Noticia

El Funding and Tenders Opportunities Portal de la Comissió Europea s'ha actualitzat.

Recordem que aquest portal és el sistema en línia de sol·licitud i gestió de subvencions d'Europa Creativa MEDIA i de la resta de programes de la Comissió Europea.

Després de recollir els comentaris dels usuaris sobre els serveis i eines, la nova versió del portal de licitacions i finançament de la UE implementa desenvolupaments i ofereix una experiència actualitzada i immersiva.

Actualment, el portal de finançament i licitacions de la UE compta amb més d'1,5 milions d'usuaris, inclosos sol·licitants de finançament de la UE, beneficiaris, licitadors i experts/es que volen donar suport a l'avaluació de propostes o el seguiment de projectes.

La nova versió inclou interfícies actualitzades, amb exemples com la pàgina d'inici que mostra els serveis principals, funcionalitats impulsades per tecnologia d'última generació, com el motor de cerca de pàgines de finançament, o recomanacions basades en afinitats de "convocatòries de propostes" per als usuaris connectats. També hi trobareu una cerca global integrada recentment a l'extrem superior dret del portal. Aquestes són només algunes de les millores.

Consulteu aquest vídeo i descobriu quines són les novetats introduïdes i les novetats que vindran:

https://www.youtube.com/embed/aIhCCeu_N7Q
Torino Film Lab obre les inscripcions del taller intensiu TFL Extended - Film 2024

Noticia
TorinoFilmLab ha obert les inscripcions del taller intensiu TFL Extended - Film, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, en col·laboració amb Netherlands Film Fund.

S'adreça a professionals del sector audiovisual internacional amb projectes de llargmetratge de ficció en etapa primerenca de desenvolupament. Han d'estar disposats a aprofundir en el procés d'escriptura a través d'un taller intensiu.

La data límit per presentar-hi projectes és el 19 d'abril de 2024.

Els i les participants tenen l'oportunitat de tractar els seus projectes en sessions grupals i en reunions individuals amb tutors/es d'alt nivell i desenvolupar les seves obres amb el suport d'un equip creatiu de guionistes amb talent.

L'objectiu principal és fomentar el procés creatiu necessari per assolir el millor resultat i concebre històries sòlides que puguin satisfer les necessitats de l'audiència i del mercat. TFL Extended ofereix coaching i formació adaptada a les necessitats específiques de cada professional, amb una durada de quatre a cinc dies.

A més de la formació, els i les participants tindran l'oportunitat d'unir-se a la comunitat de TorinoFilmLab de professionals internacionals i altament qualificats/des. Així mateix, podran millorar les seves habilitats mentre hi troben col·laboracions productives i estableixen contactes amb altres professionals d'arreu del món.

Després del taller, els i les participants disposen de dos mesos aproximadament per reelaborar els seus materials i rebre més assessorament per part dels seus tutors/es amb una consultoria en línia addicional.

Qui s'hi pot apuntar?
- Guionistes o directors-es/guionistes professionals d'arreu del món.
- Se seleccionen 25 projectes, que es treballaran en cinc grups. Cada grup és guiat per un tutor amb àmplia experiència internacional com a consultor de guió.
Al llarg del taller, els participants provaran un ampli ventall de possibilitats pel desenvolupament creatiu dels seus projectes treballant en el tractament.

Criteris d'elegibilitat
- Els i les sol·licitants han d'enviar un projecte de llargmetratge de ficció en etapa primerenca de desenvolupament.
- El programa està obert tant a idees originals com a adaptacions. En aquest darrer cas, l'equip ha de tenir assegurats els drets sobre el material original.
- L'idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l'anglès. És imprescindible un bon coneixement de la llengua.
Tarifa de participació: 2.000 euros (+ IVA, si escau) per equip (màxim dos participants).

Un cop seleccionats, els participants hauran d'enviar un comprovant de pagament dins els dos dies següents per confirmar-ne l'assistència. La tarifa cobreix la formació (tant les sessions residencials i en línia) i part de les dietes durant el taller presencial (quatre dinars de networking i dos còctels de networking).

Les despeses de viatge, allotjament i altres costos d'alimentació són a càrrec del participant.

El compromís de TorinoFilmLab és garantir l'accessibilitat a les activitats de formació al major nombre de participants talentosos, així com garantir la diversitat i la inclusió a través de la selecció de projectes.

Aquest workshop no atorga beques. Es recomana que els participants consultin les ajudes que les institucions als seus països respectius ofereixen. L'organització sí que es compromet a brindar una carta de selecció pertinent.

Dates:
- Taller als Països Baixos (ciutat per confirmar): 20 al 25 de juny de 2024.
- Sessió de seguiment en línia: dins dels dos mesos posteriors al taller.
Com presentar-s'hi?

Accediu al formulari de sol·licitud i envieu la vostra candidatura.

Haureu de proporcionar la documentació següent en un sol arxiu PDF en anglès:
- Logline (màx. dues línies, font 14). Heu de tenir en compte que aquest logline s'utilitzarà amb finalitats de comunicació i per anunciar l'eventual selecció del projecte.
- Sinopsi (màx. una pàgina, font 14).
- Tractament (mín. cinc pàgines, màx. deu pàgines, font 14).
- Nota d'intenció del director/guionista (màx. una pàgina, font 14).
- CV actualitzat per cada sol·licitant (màx. dues pàgines per CV).
- Vídeo de presentació (màx. un minut) que inclogui tots els membres de l'equip. Es tracta dʻuna presentació breu i que expliqui per què lʻequip està interessat a postular al programa. El vídeo ha d'estar pujat a YouTube, Vimeo o Google Drive, sense contrasenya i ha d'estar inclòs al paquet de sol·licitud.
- Enllaç a treball anterior (màx. 30') si n'hi hagués. No heu de tenir contrasenya, i s'ha d'incloure al paquet de sol·licitud.
- Documents d'enfocament audiovisual si n'hi hagués (moodboard, videoclip, etc.).
- Breu presentació de cada sol·licitant amb fins de comunicació. Heu d'incloure la informació següent.
Data límit: 19 d'abril del 2024 (23:59 h CET)

Important:
- Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, cal crear un compte a la plataforma TFL.
- Al formulari de sol·licitud, també caldrà emplenar un qüestionari sobre l'estat del projecte.
- Les sol·licituds que no respectin els criteris anteriors es rebutjaran.
Si teniu dubtes o consultes, podeu contactar a: presbitero@museocinema.it
Culture Moves Europe obre la tercera convocatòria d'amfitrions de residències

Noticia
El programa de mobilitat Culture Moves Europe ha obert la tercera convocatòria d'amfitrions de residències, que ofereix suport econòmic a organitzacions i artistes individuals que volen acollir artistes i professionals de la cultura per a un projecte de residència. La data límit per presentar-s'hi és el 15 de maig de 2024.

La convocatòria ofereix subvencions a organitzacions i artistes individuals d'un dels 40 països d'Europa Creativa registrats com a persones jurídiques, que vulguin acollir artistes internacionals i professionals de la cultura per a un projecte de residència.

Els i les participants han de tenir com a mínim 18 anys i ser residents legals d'altres països d'Europa Creativa. La beca contribueix als costos de convidar i acollir artistes internacionals i professionals de la cultura.

Els sol·licitants han d'enviar les seves propostes amb detalls sobre la durada, els objectius i l'impacte esperat del seu projecte de residència. Se'ls requereix que proporcionin un entorn adequat, un equipament i un/a mentor/a per als artistes convidats. Això garanteix que els participants tinguin bones condicions per implementar els seus projectes.

L'acció de residència s'adreça als amfitrions que treballen en els sectors de la música, la literatura, l'arquitectura, el patrimoni cultural, el disseny i disseny de moda, les arts visuals i les arts escèniques. Les persones jurídiques poden ser organitzacions sense ànim de lucre, organitzacions no governamentals, organismes públics, fundacions, empreses o autònoms, etc.

El procés de sol·licitud es divideix en dues fases:
- selecció d'amfitrions
- confirmació dels artistes, creadors i professionals de la cultura convidats seleccionats pels amfitrions
Criteris d'elegibilitat
Per poder presentar la sol·licitud, cal
- Ser representant d'una organització o una persona registrada com a persona jurídica
- Organitzar activitats relacionades com a mínim amb un dels sectors esmentats anteriorment
- Organitzar regularment activitats artístiques i culturals i/o tenir la capacitat (és a dir, instal·lacions, serveis, personal i tutoria) per implementar un projecte de residència artística i cultural
- Convidar com a mínim 1 i un màxim de 5 artistes o professionals de la cultura, a participar en el projecte de residència, que resideixin legalment en almenys un altre país d'Europa Creativa.
El projecte de residència ha de perseguir dos dels objectius següents:
- Explorar: fer recerca, investigar i treballar un tema concret o un concepte nou.
- Crear: participar en un procés creatiu col·lectiu que busca produir una nova obra artística/cultural.
- Aprendre: potenciar les competències i habilitats dels participants mitjançant l'aprenentatge no formal o la col·laboració amb un especialista.
- Connectar: desenvolupar una xarxa professional, enfortir el desenvolupament professional dels participants, relacionar-se amb nous públics.
- Transformar: contribuir al canvi social d'acord amb els valors i principis de la Nova Bauhaus Europea.
El projecte ha de durar un mínim de 22 dies i un màxim de 180 dies.

Heu de seleccionar una de les opcions següents a la vostra sol·licitud:
- projecte de residència de curta durada: entre 22 i 60 dies
- projecte de residència a mitjà termini: entre 61 i 120 dies
- projecte de residència de llarga durada: entre 121 i 180 dies
És possible acollir entre un i cinc artistes i professionals de la cultura internacionals. Tots els participants han de participar en el projecte de residència durant tot el període d'execució del projecte.

Les persones acollides han de formar part del projecte de residència al mateix temps i durant la mateixa durada.

El projecte de residència i l'estada de les persones ha de ser ininterrompuda.

Per consultar el llistat complet dels criteris d'elegibilitat, consulteu la documentació de la convocatòria, disponible a la pàgina de convocatòria.

La beca de residència consta de dues parts:
- el subsidi d'allotjament, que s'assigna a l'amfitrió
- dietes, dietes de viatge i complements, que s'assignen a cada participant en funció dels plans i necessitats de viatge individuals
El càlcul de la subvenció es realitza específicament per a cada beneficiari/ària, en funció del seu projecte i de la situació personal dels i les participants. La totalitat de la beca de residència es transfereix a l'amfitrió de la residència, que s'encarrega de repartir les quantitats corresponents a cada participant.

Subvenció assignada a l'amfitrió:

35€ per participant i dia. Es tracta d'una contribució a les despeses relacionades amb la realització del projecte de residència, com ara l'allotjament dels participants, les despeses de mentor, el lloguer de material, etc.

Procés de sol·licitud
La convocatòria es pot presentar des del 15 de març de 2024 fins al 15 de maig de 2024 a les 23.59:59 CET (Hora d'Europa Central).

Per sol·licitar-la, primer heu de crear un compte al portal de sol·licituds de Goethe.

Si el vostre projecte de residència és seleccionat, se us notificarà a principis de juliol de 2024, a través del Portal de sol·licituds de Goethe, i se us convidarà a continuar amb la selecció dels artistes que participen al vostre projecte.

Els amfitrions seleccionats tindran fins al 31 de maig de 2025 per completar el seu projecte.

Suport addicional a la inclusió i la sostenibilitat
L'accessibilitat i la inclusió són el cor de Culture Moves Europe.

S'ofereix un suport econòmic especial als participants que viuen amb discapacitat i s'anima als amfitrions amb capacitat per convidar artistes amb discapacitat a fer-ho.

També hi ha un suport especial per a aquells que viatgen cap a i des de països i territoris d'ultramar, així com les regions ultraperifèriques de la UE.

Culture Moves Europe es compromet igualment a operar d'una manera sostenible i responsable amb el medi ambient i es convida els sol·licitants a incloure aquests aspectes en els seus projectes de residència. S'anima als artistes i professionals de la cultura que hi participen a utilitzar mitjans de transport més sostenibles. Aquells que optin per no viatjar amb avió rebran una quantitat addicional per compensar els costos més elevats dels viatges ecològics.

Més informació
Juliette Binoche, nova presidenta de la European Film Academy

Noticia

L'actriu francesa Juliette Binoche ha estat proposada per unanimitat per tots els membres de la Junta de l'Acadèmia de Cinema Europeu per succeir a Agnieszka Holland com a presidenta de l'Acadèmia de Cinema Europeu.

La nova presidenta va ser escollida després que la presidenta en funcions, la cineasta polonesa Agnieszka Holland, hagués decidit renunciar el 2024. El càrrec honorífic de president de l'Acadèmia del Cinema Europeu té un poder fortament simbòlic i encarna allò que l'Acadèmia vol representar. Ingmar Bergman va ser el primer president i va ser escollit originalment pels 40 membres fundadors de l'Acadèmia el 1989. Wim Wenders el va succeir el 1996 i va exercir fins al 2020, seguit de Holland, com a primera dona presidenta de l'Acadèmia.

La Junta de l'Acadèmia, recentment renovada al gener, ha proposat inequívocament Juliette Binoche com a nova presidenta de l'Acadèmia als membres de l'Acadèmia de Cinema Europeu. Juliette Binoche, membre actiu de l'Acadèmia del Cinema Europeu durant molts anys, ha confirmat que està disponible per assumir aquest paper. Formalment això serà a partir de l'1 de maig de 2024, després que la majoria dels 4.600 membres de l'Acadèmia del Cinema Europeu hagin donat el seu vot d'aprovació fins a finals d'abril de 2024.

Holland, que va exercir com a presidenta del Consell fins al 2019, va assumir el càrrec de presidenta el 2021, succeint al cineasta alemany Wim Wenders. Va indicar la seva decisió de deixar el seu paper aquesta primavera, tot expressant el desig de dedicar-se plenament a fer pel·lícules. En una declaració compartida amb tots els membres de l'Acadèmia de 52 països europeus, l'actual president de la junta, Mike Downey i el conseller delegat de l'Acadèmia, Matthijs Wouter Knol, van dir: "Volem honrar el desig d'Agnieszka Holland i entendre completament que les responsabilitats a més de la realització de cinema, per molt inspiradores i importants que siguin, poden de vegades oposar-se a la creació d'art. Una decisió com aquesta també ens fa adonar-nos del molt que devem a la feina d'Agnieszka Holland per a la nostra institució. En nom de l'Acadèmia del Cinema Europeu, volem agrair-li el seu enorme suport, la seva força i una forta visió en totes les funcions que ha exercit dins de l'estructura de l'Acadèmia. Sense això, la feina feta els darrers anys no hauria estat la mateixa, i sens dubte no hauria estat tan agradable".

Juliette Binoche és una actriu, artista i ballarina nascuda a París. Referent indiscutible del cinema europeu i protagonista de produccions internacionals durant quatre dècades, Juliette Binoche, distingida amb l'Oscar, el BAFTA, el César, l'European Film Award, Screen Actors Guild Award o nominacions al Globus d'Or, els premis d'interpretació als festivals de Cannes, Berlín i Venècia, i el Premi Donostia del Festival de San Sebastián, va rebre també el Goya Internacional 2023.

Coneguda per les seves inoblidables interpretacions en films com 'El paciente inglés', actualment l'hem pogut veure a 'A Fuego Lento' i a la minisèrie d'Apple TV+, 'The New Look' (on interpreta Coco Chanel amb Ben Mendelsohn). Els seus propers projectes inclouen 'The Return', juntament amb Ralph Fiennes i dirigida per Uberto Pasolini i 'Queen at Sea', dirigida per Lance Hammer.

Binoche també ostenta la distinció única de ser l'única dona a guanyar el premi a la millor actriu als tres principals festivals de cinema europeus: la Palma d'Or a Cannes per 'Copia Certificada' (2010), la Copa Volpi i el Premi Pasinetti a Venècia per 'Tres Colores: Azul' (1993) i l'Ós de Plata de Berlín pel 'Paciente inglés' (1996).

Binoche va obtenir el reconeixement per primera vegada l'any 1985 per interpretar una versió modernitzada i adolescent de la Verge Maria a la controvertida 'Yo te saludo, María', de Jean-Luc Godard. L'actriu es va convertir en una autèntica estrella francesa el mateix any amb una aclamada actuació a 'Rendez-vous', d'André Téchiné. I encara que va ser la favorita del Festival de Cinema de Canes de 1985, Binoche va obtenir un autèntic reconeixement internacional quan va interpretar Tereza a 'La insoportable levedad del ser', de Philip Kaufman al costat de Daniel Day-Lewis el 1988.

Alguns dels seus papers cinematogràfics més destacats inclouen 'Chocolat' (que li va valer la seva segona nominació a l'Oscar); 'El Húsar en el Tejado', amb Olivier Martinez; 'Romance en Nueva York', amb William Hurt; 'Paris, Je t'aime'; 'Cumbres Borrascosas', amb Ralph Fiennes; 'Como la vida misma', amb Steve Carell; 'Confesiones íntimas de una mujer', de Diane Kurys; 'Código desconocido', de Michael Haneke i el seu paper nominat al César a 'La viuda de Sant Pierre'.

Posteriorment va protagonitzar 'Cosmopolis' (2012) juntament amb Robert Pattinson i dirigida per David Cronenberg, i 'An Open Heart'. El 2013, Binoche va interpretar Camille Claudel a 'Camille Claudel 1915', de Bruno Dumont, i va rebre excel·lents crítiques per la seva actuació. En els anys següents, Binoche va protagonitzar 'Nadie quiere la noche', d'Isabel Coixet, en l'èxit de taquilla 'Godzilla' (va recaptar més de 500 milions de dòlars a taquilla a tot el món), 'Viaje a Sils María', al costat de Kristen Stewart i Chloë Grace Moretz i 'Los 33: una historia de esperanza', amb Antonio Banderas.

El 2017, va protagonitzar juntament amb Camille Cottin, dos projectes: 'Una familia embarazosa' i la sèrie 'Call my agent'. Aquell mateix any, Binoche va tornar a la pantalla gran amb 'Ghost in the Shell', amb Scarlett Johansson, i l'estrena a Cannes de Claire Denis 'Un sol interior'. En els anys següents va protagonitzar 'Hight Life' (2018), tot reunint-se amb Claire Denis i Robert Pattinson; 'La verdad' (2019), amb Ethan Hawke; 'Clara i Claire' (2019), amb François Civil; 'Manual de la buena esposa' (2020) o 'En un muelle de Normandía' (2021).

Entre l’extensa filmografia de Juliette Binoche figuren una trentena de títols desenvolupats o distribuïts amb suport d'Europa Creativa MEDIA

Recupereu aquí l'entrevista que vam tenir ocasió de fer-li a Juliette Binoche, en el marc de la 70a edició del Festival de San Sebastián, que li va atorgar el Premi Donostia, el màxim guardó honorífic del certmamen.

https://www.youtube.com/embed/3brsM8ZaY60

Més informació
Films MEDIA entre els nominats als Premis Platino Xcaret 2024

Noticia
L'onzena edició dels Premis PLATINO XCARET es durà a terme el proper 20 d'abril de 2024 al Teatre Gran Tlachco (Riviera Maya, Mèxico). Entre les pel·lícules nominades figuren diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA nominades a l'11a edició dels Premis Platino són:

Cerrar los ojos, de Victor Erice (Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució. Sis nominacions:
- Millor pel·lícula iberoamericana de ficció.
- Millor guió (Víctor Erice, Michel Gaztambide).
- Millor interpretació masculina de repartiment (Jose Coronado).
- Millor interpretació femenina de repartiment (Ana Torrent).
- Millor direcció d'art.
- Millor direcció de fotografia.
Puan, de María Alché i Benjamin Naishtat (Argentina, Itàlia, Alemanya, França i Brasil). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional. Cinc nominacions:
- Millor interpretació masculina (Marcelo Subiotto).
- Millor interpretació masculina de repartiment (Leonardo Sbaraglia).
- Millor interpretació femenina de repartiment (Alejandra Flechner).
- Millor direcció d'art.
- Premi platí al cinema i educació en valors.
20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Quatre nominacions:
- Millor guió (Estibaliz Urresola).
- Millor interpretació femenina de repartiment (Ane Gabarain).
- Millor òpera prima de ficció iberoamericana.
- Premi platí al cinema i educació en valors.
Tótem, de Lila Avilés (Mèxic, França, Dinamarca i Països Baixos). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional (ACM Distribution). Dues nominacions:
- Millor pel·lícula iberoamericana de ficció.
- Millor direcció (Lila Avilés).
Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya i França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Single Project i a la distribució (Films on the Move). Dues nominacions:
- Millor música original (Alfonso De Vilallonga).
- Millor pel·lícula d'animació.
Los Colonos, de Felipe Gálvez (Xile, Argentina, França, Regne Unit, Dinamarca, Alemanya, Suècia i Taiwan). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional. Dues nominacions:
- Millor òpera prima de ficció iberoamericana.
- Millor direcció d'art.
Dispararon al pianista, de Fernando Trueba i Javier Mariscal (Espanya, França, Països Baixos, Portugal, Perú i Regne Unit). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
El sueño de la sultana, d'Isabel Herguera (Espanya i Alemanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project. Una nominació:
- Millor pel·lícula d'animació.
Consulta la resta de pel·lícules, sèries i minisèries nominades.

Els Premis PLATINO XCARET estan organitzats per EGEDA - Entitat de Gestió de Drets dels Productors Audiovisuals, en aliança amb FIPCA - Federació Iberoamericana de Producció Cinematogràfica i Audiovisual i seran accessibles a través de televisions de tot Iberoamèrica i de la plataforma SmartPlatino TV.
El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, guardonat al SXSW Film & TV Festival 2024

Noticia

El film de ficció amb suport MEDIA 'Mamífera', la nova pel·lícula de Liliana Torres, ha estat guardonat amb el Premi a Millor Interpretació per Maria Rodríguez Soto a la Secció Oficial del Festival South by Southwest 2024 d'Austin (Texas), on ha tingut l'estrena mundial.

Produïda per Distinto Films i Edna Cinema, compta amb la coproducció de TV3, la participació de RTVE i el suport de l'ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals, de l'ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales i del Programa Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films.

La pel·lícula es podrà veure a la secció Especials del D'A Film Festival Barcelona 2024 i arribarà a les sales de cinema el proper 26 d'abril, de la mà de Filmax.

Protagonitzada per María Rodríguez i Enric Auquer, ‘Mamífera‘ és el tercer llargmetratge de ficció de Liliana Torres, amb el qual la directora catalana tancarà la trilogia iniciada el 2013 amb 'Family Tour', òpera prima a la que seguiria el 2021 '¿Qué hicimos mal?'.

Sinopsi

La Lola (40) gaudeix d'una vida feliç amb la seva parella, en Bruno, fins que un embaràs inesperat revoluciona tots els seus plans. Ella té clar que no vol ser mare, i s’enfronta a les expectatives socials i als temors interns sobre les repercussions d’aquesta decisió. De manera inesperada, en Bruno dubta sobre el seu desig de ser pare, i això fa trasbalsar la recerca de claredat de la Lola sobre el seu futur.

'Mamífera', de Liliana Torres, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films.

Notícies relacionades:

El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, s'estrenarà al SXSW Film & TV Festival 2024

El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, seleccionat al D'A Film Festival 2024
Emerging Producers 2025 obre la convocatòria

Noticia
Emerging Producers s'adreça a productors/es emergents de documental amb experiència prèvia i té oberta la convocatòria 2025 fins al 31 de març de 2024.

Aquest programa reuneix talentosos productors/es europeus/es de documental i es realitza en el marc del Ji.hlava International Documentary Film Festival a República Txeca.

Cada any se seleccionen 18 productors/es talentosos/es (17 europeus/es i un/a d'un país convidat) que reben suport educatiu, promocional i de networking.

Des del 2017, després del seu èxit, Emerging Producers es va ampliar amb un taller addicional de quatre dies a Berlín (Alemanya) i una presentació a la Berlinale.

Dates:
- Jihlava: 28 d'octubre a l'1 de novembre del 2024.
- Berlín: 10 al 15 de febrer del 2025.
Criteris de selecció
- Productor/a amb diversos anys d'activitat (no estudiant, ni graduat recent) amb capacitat de creixement professional a futur i amb ambicions d'estar actiu al mercat europeu.
- Amb almenys un llargmetratge o migmetratge documental produït amb distribució a sales de cinema i que hagi estat projectat a festivals. Es prefereix documental, però també pot ser una pel·lícula de ficció o híbrida.
- Es valora l'experiència prèvia en altres tallers.
- Aquest programa no està orientat a projectes, els sol·licitants no es postulen amb una pel·lícula en concret, sinó com a individus que busquen el creixement professional.
- Països elegibles de la UE. En cooperació amb Telefim Canada, el país convidat d'Emerging Producers 2025 és Canadà.
- Els participants són notificats el juliol de 2024 i s'anunciaran oficialment a Sarajevo Film Festival a l'agost de 2024.
Podeu enviar-hi la vostra candidatura.

El taller es divideix en tres parts:
- Promotion: El programa inclou presentacions personals dels productors/es, així com una presentació oficial davant dels professionals de la indústria i la premsa d'IDFF de Ji.hlava. El programa estarà acompanyat d'un catàleg especialment dissenyat mitjançant l'ús d'un únic disseny que combina els perfils personals i els antecedents professionals de cada productor/a. Els productors emergents es presenten als principals esdeveniments cinematogràfics durant tot l'any i tradicionalment s'organitza una recepció d'honor durant la Berlinale. A més, són promocionats com a productors en mitjans, com Citylights o altres catàlegs.
- Networking: Una part fonamental del programa consisteix en diverses reunions informals, on els professionals es coneixen i accedeixen fàcilment a contactes per a futures col·laboracions internacionals. Aquestes reunions informals tenen un format amb el propòsit raonable d'establir contactes.
- Navigation: En temps actuals de ràpid desenvolupament tecnològic i una expansió del mercat cinematogràfic, resulta molt difícil per a un productor/a principiant orientar-se al mercat i comprendre com funciona el mecanisme. Un/a productor/a talentós/osa pot trigar uns quants anys a aprendre a cooperar, finançar i produir les seves pel·lícules. Aquest programa de Ji.hlava Industry va ser concebut per representar una veritable porta d'entrada a la indústria cinematogràfica. Se centra en el documental creatiu i les formes que superposen la ficció i les arts visuals. També se centra en la distribució i en venda internacional de pel·lícules per tal d'ajudar els productors/es a assolir els resultats desitjats.
Tarifa de participació: 1.900 euros. Inclou allotjament, cafè i dietes durant les dues sessions del programa (Jihlava, Berlín).

Per a dubtes o consultes podeu contactar amb Jarmila Outratová (directora executiva) a jarmila@ji-hlava.cz

Data límit: 31 de març de 2024.

Emerging Producers compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Això no és Suècia' inaugurarà Cannes Series

Noticia

La sèrie de ficció 'Això no és Suècia', que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content, inaugurarà la Secció Oficial de la 7a edició del festival Cannes Series, que projectarà el 6 d’abril els dos primers capítols de la ficció.

'Això no és Suècia' és una coproducció internacional de 8 capítols, produïda per Nanouk Films, Funicular Films i Anagram Films en coproducció amb 3Cat, RTVE i la televisió pública sueca STV i amb participació de les televisions públiques YLE (Finlàndia) i NDR (Alemanya), i el suport de l'ICEC i d'Europa Creativa MEDIA. Codirigida per Mar Coll i Aina Clotet, que també encapçala el repartiment juntament amb Marcel Borràs, Liv Mjöld i Enric Auquer.

El guió el signen Valentina Viso, Daniel González, Mar Coll i Sergi Cameron.

La sèrie va ser reconeguda com la millor ficció de televisió en els prestigiosos premis Prix Europa 2023 que concedeix el Parlament Europeu. ‘Això no és Suècia’ ja va ser premiada per la seva originalitat al MIPCOM de Canes. La sèrie va ser també guardonada amb el premi Connecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg i va participar en laboratoris de desenvolupament tan prestigiosos com Torino -TFL Next-TV Series, taller de productors del Festival de Rotterdam i el Festival de Göteborg.

Sinopsi

La Mariana i el Sam decideixen deixar la ciutat per anar a viure en un barri dels afores de Barcelona que consideren idoni per a la criança dels seus dos fills. Amb aquest objectiu, posen en marxa una escola de pares i tot sembla perfecte fins que un fet inesperat posarà en evidència que a la vida res no està garantit, ni tan sols en una petita comunitat que ells consideraven el lloc ideal.

https://www.youtube.com/embed/v5ZH9Y0hMlE

Consulteu la programació completa del festival Cannes Series.
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Company Mission to WCEF 2024, que es durà a terme del 15 al 17 d'abril de 2024.
- Circular Economy - Hybrid Matchmaking Event, que es durà a terme en línia del 8 al 14 d'abril de 2024 i presencial el 17 d'abril de 2024.
- Intellectual Property for Content Creators - Protect your content, que es durà a terme el 15 de març de 2024.
- ADDON. Reunió Anual per a Professionals dels Videojocs, que es durà a terme del 25 al 26 d'abril de 2024.
- Research and Innovation Week, que es durà a terme del 18 al 21 de març de 2024.
- European Research and Innovation Days 2024, que es durà a terme del 20 al 21 de març de 2024.
- EU Missions info days, que es durà a terme del 25 al 26 d'abril de 2024.
- Horizon Europe Cluster 2 Networking Platform, que està oberta fins al 31 de desembre de 2024.
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
- Creative Europe
- Revisions de propostes per CERV, Horizon Europe i Creative Europe
L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l'empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.

Més informació
Cinekid Script Lab obre la convocatòria 2024-2025

Noticia
El programa de formació de guió per a projectes infantils Cinekid Script LAB ha obert la convocatòria 2024-2025. La data límit per presentar-hi projectes és el 26 de maig de 2024.

D'una durada de sis mesos, el programa s'adreça a guionistes amb projectes de llargmetratge o sèrie orientats al públic infantil.

Aquest laboratori es realitzarà durant el Cinekid for Professionals a l'octubre de 2024 i durante la Berlinale al febrer de 2025.

Cofinançat per Netherlands Film Fund, Swedish Film Institute, Norwegian Film Institute, Flanders Audiovisual Fund, Icelandic Film Centre i Athens International Children's Film Festival, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Durant aquest curs, un grup de guionistes i directors-es/guionistes internacionals treballaran en plans de llargmetratges o sèries infantils. El programa ofereix formació a mesura que respon les preguntes específiques i necessitats del guionista i de la història.

Projectes elegibles

S'accepten projectes de sèries i llargmetratges en desenvolupament que siguin d'acció real, animació o documental.

Com presentar-s'hi

Podeu enviar el vostre projecte a Cinekid Script LAB a través d'aquest formulari.

Punts clau:
- Oferir un enfocament específic a l'escriptura per a públics joves.
- Millorar les habilitats de redacció i presentació dels i de les participants.
- Desenvolupar una nova (i millor) versió (esborrany) de guió o de tractament.
- Connectar amb guionistes que treballin per a audiències joves.
- Incrementar la xarxa internacional dels i de les participants.
- Facilitar lintercanvi de coneixements entre els participants.
Consulteu el resum del programa de Cinekid Script LAB.

Des de l'edició 2017/2018 de Cinekid Script LAB, és possible participar-hi sense nominació, així com a través d'un dels esmentats instituts associats. Aproximadament el 50% dels projectes se seleccionen a través dels socis i el 50% se seleccionen mitjançant convocatòria oberta.

Descobreix els assessors i les assessores del laboratori a través d'aquest enllaç.

Si tens dubtes o consultes pots posar-te en contacte amb: professional@cinekid.nl professional@cinekid.nl

Data límit: 26 de maig de 2024.

Cinekid Script LAB de Cinekid for Professionals compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Publicacions

Pagina
El film MEDIA 'Anatomía de una caída', guardonat als Oscars 2024

Noticia

L'Academia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha celebrat la gala de lliurament de premis de la 96a edició dels Premis Oscar.

Entre les pel·lícules guardonades, figura el film amb suport d'Europa Creativa MEDIA Anatomy of a Fall ('Anatomía de una caída'), de Justine Triet, que comptava amb 5 nominacions i finalment va rebre el Premi al Millor Guió Original per a Justine Triet i Arthur Harari.

Guardonada amb la Palma d'Or al Festival de Cannes, la pel·lícula de Triet ha rebut també dos Globus d'Or, sis European Film Awards, un Premi Bafta al Millor guió original, un Premi als Spirit Awards i un Premi Goya a Millor Pel·lícula Europea, entre altres.

Sinopsi

Sandra, Samuel i el seu fill d'11 anys, Daniel, viuen una mica allunyats de tot, en un xalet al mig dels Alps francesos.

Un dia troben Samuel mort al peu de casa seva. S'obre una investigació per mort sospitosa i no triguen a inculpar Sandra, malgrat l'ambigüitat del cas: suïcidi o homicidi.

Un any després, Daniel és present al judici de la seva mare, una autèntica dissecció de la parella.

https://www.youtube.com/embed/ZxxtuWFftMg

Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades als Oscars 2024.
El film MEDIA 'Los pequeños amores', de Celia Rico, doblement guardonat al Festival de Màlaga 2024

Noticia
La 27a edició del Festival de Málaga s'ha dut a terme de l'1 al 10 de març de 2024. Entre les pel·lícules guardonades figura la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Los pequeños amores, de Celia Rico Clavellino, que va competir a la Secció Oficial del Festival.

Los pequeños amores va rebre dos premis:
- La Bisnaga de Plata Premi Especial del Jurat.
- La Bisnaga de Plata a la Millor Interpretació Femenina de Repartiment per a Adriana Ozores.
Produïda per Arcadia Motion Pictures, en coproducció amb la francesa Noodles Production i Viracocha Films AIE, Los pequeños amores és el nou llargmetratge escrit i dirigit per Celia Rico, que es va estrenar als cinemes el passat divendres 8 de març, de la mà de Bteam Pictures.

Rodada a diferents localitzacions de Catalunya, la pel·lícula, protagonitzada per María Vázquez i Adriana Ozores, explora el contradictori vincle d'admiració i retret entre dues dones de generacions molt diferents; un enllaç que defineix i travessa la manera com viuen les seves experiències més íntimes.

Sinopsi

Teresa canvia els plans de vacances per ajudar la seva mare, que ha patit un petit accident. Mare i filla passaran juntes un estiu molt sufocant, en què no aconseguiran posar-se d'acord ni en les coses més trivials. Tot i això, l'obligada convivència remourà més del que s'esperava i en les nits estivals Teresa viurà moments reveladors amb la seva mare.

https://www.youtube.com/embed/PJ5dZ6btLQo

Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades al Festival de Màlaga 2024.
Young Horizons Industry obre la convocatòria 2024

Noticia
Young Horizons Industry 2024, anteriorment anomenat Kids Kino Industry, es durà a terme del 30 de setembre al 2 d'octubre de 2024 a Varsòvia (Polònia) i també en línia, i ha obert la convocatòria de projectes 2024.

Es tracta d'una bona oportunitat per trobar socis per a propers llargmetratges o sèries destinats a públic infantil i/o jove.

Aquest punt de trobada permet que professionals del cinema intercanviïn idees, comparteixin experiències i desenvolupin nous continguts per al públic jove. En aquest espai podreu connectar els vostres projectes amb coproductors potencials, distribuïdors, agents de vendes internacionals, representants de canals de televisió o plataformes i fons de suport al cinema.

S'hi poden presentar productores d'Europa i de la resta el món.

Projectes elegibles

Regles generals:
- Projectes de llargmetratge o de sèrie per a preescolars, nens/es, adolescents o adults/es joves.
- De tota mena: animació, acció real, documental o transmèdia.
- En etapa de desenvolupament, producció o postproducció i que comptin amb un productor/a.
Seccions de pitch:

Desenvolupament: Presentació de cinc minuts, seguida d'una sessió de preguntes i respostes de cinc minuts amb els/les experts/es.
- Projectes de llargmetratges o sèries.
- Públic objectiu: preescolars, nens/es, adolescents, adults(es joves o famílies.
- Acció real, documental, animació i transmèdia.
- Amb potencial internacional.
- Cerques coproductors/es i socis.
- Almenys el 10% de finançament ha d'estar assegurat.
- Projectes amb productor/a.
- S'accepten projectes tant europeus com internacionals.
A work in progress: Presentació de vuit minuts, seguida d'una sessió de preguntes i respostes de cinc minuts amb els experts.
- Projectes de llargmetratges o sèries.
- Públic objectiu: preescolars, nens/es, adolescents, adults/es joves o famílies.
- Acció real, documental, animació i transmèdia.
- En fase de producció o postproducció (el rodatge s'iniciarà a finals d'agost del 2024).
- Amb potencial internacional.
- Cerques coproductors i socis (canals de televisió, plataformes o agents de vendes internacionals).
- Guió complet disponible.
- Almenys el 70% del finançament ha d'estar assegurat.
- Projectes amb productor/a.
- S'accepten projectes tant europeus com internacionals.
A Secció Market Presentation: Projecció tancada d'una hora de material cinematogràfic, seguida d'una presentació de quinze minuts davant d'agents de vendes internacionals, distribuïdors/es i canals de televisió. Només es podran presentar llargmetratges.
- Llargmetratge acabat o gairebé acabat (any de producció 2024/2025).
- Públic objectiu: preescolars, nens/es, adolescents, adults/es joves o famílies.
- Acció real, documental, animació i transmèdia.
- Amb potencial internacional.
- A la recerca de distribuïdors/es, canals de televisió, plataformes o agents de vendes.
- Guió complet disponible.
- Almenys el 90% del finançament ha d'estar assegurat.
- Projectes amb productor/a.
- S'accepten projectes tant europeus com internacionals.
Podeu llegir sobre la documentació requerida per a cada secció.

Tots els documents han de ser en anglès.

Procés de sol·licitud:
- Pas 1: Llegir la convocatòria de projectes i la normativa.
- Pas 2: Crea un compte a la plataforma de Young Horizons Industry.
- Pas 3: Completa el formulari i envia el teu projecte.
Reviseu les condicions d'inscripció i les preguntes freqüents.

Trobada online: Coffee with Young Horizons Industry: El 19 de març del 2024, a les 11:00 h, uneix-te a la sessió en línia d'una hora per a preguntes i respostes.

Si voleu rebre un recordatori sobre aquesta reunió online, podeu contactar a: magda.wylezalek@nowehoryzonty.pl i l'equip de Young Horizons Industry us enviarà un recordatori un dia abans de l'esdeveniment. També, l'enllaç de la reunió estarà disponible a la pàgina web.

Data límit: 19 d'abril del 2024.

Young Horizons Industry compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Atlàntida Mallorca Film Fest obre la VII convocatòria de l'Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)

Noticia
Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL) és el programa de desenvolupament de llargmetratges organizat en el marc de l'Atlàntida Mallorca Film Fest de FILMIN.

A la setena edició, AMTL canvia el format respecte a edicions anteriors: es canvia el focus del guió a la producció, i s'ofereix un acompanyament més personalitzat de la mà de la nova figura del mentor/a.

També s'eliminen les diferències entre ficció i no ficció en una convocatòria única per a tots els gèneres.

Què ofereix:
- Assessorament individual durant un mes juntament amb un/a mentor/a de producció de reconegut prestigi.
- Tres dies de formació a Mallorca sobre producció, distribució i disseny d'audiències.
- Pitch públic davant de professionals de la indústria.
- Reunions one to one personalitzades, en funció dels objectius i les particularitats del teu projecte.
- Un espai on, més enllà de reunions, podreu ampliar la vostra xarxa de contactes i establir col·laboracions.
Per a qui:
- Llargmetratges en fase de desenvolupament avançat amb una versió de guió acabada.
- Qualsevol llenguatge narratiu (ficció, documental, animació), gènere i temàtica.
- Projectes amb productora a bord (empresa o autònom) resident a Espanya i que hagi produït un curtmetratge o un llargmetratge. També s’admetran empresas que no hagin estrenat cap obra, si la persona que exerceix la producció executiva compta amb un crèdit com a tal.
- Se seleccionaran deu projectes.
Premis:
- Primer premi: 40.000 euros, distribució amb FILMIN i Elastica Films, DCP i deliveries amb Deluxe.
- Segon premi: 15.000 euros, distribució amb FILMIN, DCP i deliveries amb Deluxe.
- Premi Abycine: participació a Abycine Lanza 2024.
- Premi Màlaga: participació a Màlaga Talent 2025.
Inscripcions:

Et pots inscriure a través del formulari.

Data límit: 12 d'abril del 2024 a les 16h.

Al formulari us demanaran l'enllaç a una carpeta única que contingui tots els materials requerits a les bases, pujada a un servei d'allotjament al núvol (Google Drive, Dropbox, o similar) amb permisos de descàrrega concedits.

Calendari:
- 10 de maig del 2024: Anunci dels deu projectes seleccionats.
- 3 al 20 de juny de 2024: Primera tutoria individual en línia de producció (en funció de disponibilitat mentor/a i participants).
- 1 al 10 de juliol de 2024: Segona tutoria individual en línia de producció (en funció de disponibilitat mentor/a i participants).
- 23 al 25 de juliol del 2024: Jornades a Mallorca.
Consulta les bases completes abans d'inscriure-t'hi.

En cas de dubte, escriu a: talent@atlantidafilmfest.es

Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL) compta amb el suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i d'Oficina MEDIA Espanya.
CEE Animation Forum 2024 obre la convocatòria per inscriure projectes d'animació

Noticia
La 12a edició de CEE Animation Forum, que es durà a terme el 12 i el 13 de novembre de 2024 a Pilsen (República Txeca), ha obert la convocatòria de projectes fins al 30 d'abril de 2024.

Es tracta d'un esdeveniment regional de pitching, finançament i coproducció, que pretén potenciar el potencial internacional dels projectes, la visibilitat i el seu accés a un mercat europeu més ampli.

Categories:

El termini d'inscripcions és obert per a projectes europeus d'animació en desenvolupament per a quatre categories:
- Llargmetratges (durada mínima de 60 minuts, en concepte, en desenvolupament o en producció).
- Sèries i especials de televisió (webs i sèries de televisió de qualsevol format i pel·lícules individuals, de durada mínima de 20 minuts, a totes les fases de desenvolupament excepte per a la fase de concepte).
- Curtmetratges (durada màxima de 20 minuts, en totes les fases de desenvolupament excepte per a la fase de concepte).
- Rising Stars (curtmetratges d'estudiants de durada màxima de 20 minuts, a totes les fases de desenvolupament excepte per a la fase de concepte).
Un projecte d'animació és considerat per la seva organització si compta amb almenys un 50% de la pel·lícula usant animació i la seva tecnologia, o bé, pren la forma d'obra audiovisual multimèdia amb èmfasi en l'aspecte gràfic.

Quota de participació:

Els sol·licitants els projectes dels quals hagin estat seleccionats hauran d'abonar la quota abans del 31 de juliol de 2024. Segons la selecció del projecte, les quotes són les següents:
- Categoria Llargmetratges: 300 euros per projecte.
- Categoria Sèries i especials de televisió: 300 euros per projecte.
- Categoria Curtmetratges: 180 euros per projecte.
- Categoria Rising Stars: 50 euros per projecte.
La quota inclou dues acreditacions al CEE Animation Forum 2024: sessió de consultoria online a pitching abans de l'esdeveniment, suport tècnic presencial i assaig de pitch, presentació presencial del teu projecte davant de l'audiència, reunions one-to-tone agendades prèviament amb els membres del jurat de la teva categoria, accés al programa de CEE Animation Forum 2024, mostra/display dels visuals del teu projecte a l'esdeveniment i promoció del teu projecte (premsa, pàgina web i xarxes socials).

Els costos de viatge i allotjament són a càrrec dels participants.

Selecció del projecte:

Els projectes han de ser assessorats per un comitè format per experts internacionals i membres de l'staff d'organització.

El comitè tindrà en compte la idea creativa, l'originalitat de la història, el disseny i l'estil visual, la trajectòria dels productors/es i la perspectiva i el potencial de coproducció dels projectes. Les llistes de projectes seleccionats per assistir al CEE Animation Forum 2024 s'anunciaran, com a molt tard, el 30 de juny de 2024 al portal web de CEE Animation.

Més informació: En cas de dubtes, contacteu amb: office@ceeanimation.eu

Bases completes i formulari d'inscripció.

Data límit: 30 d'abril del 2024.

CEE Animation Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film MEDIA 'Fallen Leaves', d'Aki Kaurismäki

Noticia

El proper dijous 21 de març, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Fallen Leaves', d'Aki Kaurismäki, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà', iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la setena d'aquesta segona temporada 2023-2024), per evitar coincidir amb Dijous Sant, es durà a terme el dijous 21 de març de 2024 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució 'Fallen Leaves', d'Aki Kaurismäki.

Una tragicomèdia romàntica, guardonada al Festival de Cannes amb el Premi Internacional del Jurat, i nominada al Premi del Públic Lux 2024. Pel·lícula inaugural de la darrera edició de L'Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona, i seleccionada a la Seminci, va rebre al Festival de Sant Sebastià el Gran Premi FIPRESCI a la millor pel·lícula de l'any 2023. El film també ha comptat amb 5 nominacions als Premis EFA, 2 nominacions als Golden Globes i ha estat nominat a Millor Pel·lícula Estrangera als Premis César 2024.

Fidel a les seves obsessions i a la seva estètica, en aquesta tragicomèdia, continuació de la seva trilogia del proletariat, Kaurismäki depura el seu estil i en treu tot el partit.

Sinopsi

Dues persones solitàries coincideixen per casualitat una nit a Hèlsinki i cerquen en l’altra el seu primer, únic i últim amor. El seu camí envers un objectiu tan digne es veu enterbolit per l’alcoholisme i perquè, sense conèixer els seus noms ni les seves adreces, perden els seus números de telèfon. La vida tendeix a posar obstacles als qui busquen la felicitat.

https://www.youtube.com/embed/-KyqicGo6sQ

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre guionistes i directors/es de pel·lícules europees i ficció TV/SVOD

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'Guionistes i directors/es de cinema i ficció TV/SVOD: xifres 2015-2022 '.

Aquest informe ofereix una anàlisi dels/de les guionistes i directors/es de pel·lícules de cinema europees i de ficció de TV/SVOD produïdes a Europa entre 2015-2022.

Entre les dades clau figuren les següents:
- Més de 25.000 guionistes i més de 17.000 directors/es van participar en la producció de ficció cinematogràfica europea i de TV/SVOD entre 2015 i 2021.
- El fort creixement de la producció de sèries europees de TV/SVOD des del 2015 els va portar lògicament a superar les pel·lícules de cinema pel que fa a les tasques d'escriptura i direcció (Per a sèries de TV/SVOD: 1 tasca = 1 temporada, independentment del nombre d'episodis escrits o dirigits)
- Tanmateix, el boom de la producció de sèries de TV/SVOD no ha comportat menys precarietat, ja que el nombre de guionistes i directors/es actius/ves en aquest segment ha crescut més ràpidament que el nombre d'encàrrecs; és a dir, les assignacions de pel·lícules de cinema són bastant estables i les assignacions de sèries de TV/SVOD són més competitives a mesura que els directors/es de cinema i guionistes s'incorporen al segment.
- Rotació intensa: els guionistes i directors/es de cinema van treballar de mitjana en 1,4 pel·lícules entre el 2015 i el 2022. Els/les guionistes de ficció de TV/SVOD van participar de mitjana en 1,7 pel·lícules o sèries de televisió i els/les directors/es de ficció de TV/SVOD van participar de mitjana a 2,2 pel·lícules o sèries de televisió.
- Passar de les pel·lícules a la ficció televisiva: una part important dels directors/es de ficció de TV/SVOD del 2015-2022 (59%) també han escrit o dirigit una pel·lícula de cinema en algun moment.
- El model de "cinema d'autor/a" continua sent dominant al cinema europeu: prop de la meitat dels guionistes de cinema actius/ves entre el 2015 i el 2022 van escriure només pel·lícules que van dirigir. Tanmateix, el model és radicalment diferent per a la ficció de TV/SVOD on la majoria de guionistes (91%) van escriure per a projectes que no van dirigir.
Podeu consultar i descarregar-vos l'informe complet.
Inscripcions obertes per al programa de formació amb suport MEDIA European Showrunner 2024

Noticia
La iniciativa de formació European Showrunner Programme d'Internationale Filmschule Köln, que s'inicia el 2 de juny de 2024 i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, és un programa de mentoring intensiu i avançat de sis mesos de durada, dissenyat per proporcionar als experimentats guionistes de sèries l'oportunitat d'adquirir i redefinir les habilitats necessàries per dur a terme el rol de showrunner. La data límit per inscriure-s'hi és el 14 d'abril de 2024.

A través de seminaris en línia i presencials, així com d'assessoria one-to-one, el programa dona suport a cada participant a l'hora de cultivar la mentalitat i l'autoconsciència necessàries per convertir-se en showrunner exitós/a.

Els temes inclouen:
- Lideratge creatiu.
- Guió, producció, direcció i muntatge.
- Impacte social – davant i fora de la pantalla.
Target del programa: Experimentats guionistes de sèries d´Europa i més enllà.

European Showrunning Training té com a objectiu proporcionar els coneixements i les habilitats clau relacionades amb els aspectes de la producció i el lideratge creatiu del lloc de showrunner.
- Entendre pressupostos.
- Entendre calendaris.
- Entendre els socis de negoci i tots els membres de l'equip creatiu.
- Entendre com contractar les persones apropiades.
- Entendre com posar els socis creatius en posicions on puguin tenir èxit.
Localització: Colònia (Alemanya) i en línia. El darrer workshop tindrà lloc a una altra localització.

Estructura:

European Showrunning Training està dissenyat com un aprenentatge combinat amb sessions presencials i en línia. Consisteix en conferències, seminaris, tallers interactius, casos destudi i tutoria en forma de consultes individualitzades.
- Mòdul 1: El/la showrunner com a creador/a.
- Mòdul 2: El/la showrunner com a guionista.
- Mòdul 3: La mentalitat del/de la productor/a.
- Mòdul 4: La mentalitat del/de la director/a.
Calendari:

14 de març de 2024 a les 18h – Sessió informativa en línia sobre el programa. Apunta-'hi des d'aquest enllaç.

24 i 25 d'abril de 2024 així com 29 i 30 d'abril de 2024: Entrevistes en línia amb els/les sol·licitants.

Tarifa de participació:
- 2.500 euros excloent allotjament, incloent dietes als mòduls presencials.
- 3.500 euros incloent allotjament i dietes als mòduls presencials.
Per obtenir una beca, se sol·licita als sol·licitants que ho indiquin al formulari de sol·licitud, així com que justifiquin breument la seva sol·licitud en la seva declaració de motivació per assistir a European Showrunner Training.

Data límit: 14 d'abril de 2024.

Inscripcions a European Showrunner Training.

European Showrunner Training d'Internationale Filmschule Köln compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Series Lab Hamburg 2024 obre la convocatòria per a projectes de sèries de televisió en desenvolupament

Noticia
La 7a edició de Series Lab Hamburg, un esdeveniment de desenvolupament i coproducció que ajunta vint productors/es europeus/es amb projectes de sèrie de televisió d'alta gamma en desenvolupament i en recerca de socis internacionals per a finançament, es durà a terme a Hamburg (Alemanya), del 18 al 20 de juny de 2024.

Quatre experts/es internacionals en guió treballaran amb els equips als seus projectes.

A més, hi haurà un espai de mercat amb 20 finançadors/es europeus/es, des de commissioning editors encarregats a agències de vendes internacionals.

Convocatòria de projectes:
- Equips de productor-a/guionista amb experiència de producció internacional i un projecte de sèrie de ficció en desenvolupament. Un mínim del finançament ha d'estar assegurat.
- Si estàs interessat a participar-hi, si us plau contacta amb la nostra oficina per aconseguir el formulari de sol·licitud a emplenar i enviar-lo abans del 8 d'abril de 2024. En el cas de la nostra oficina Europa Creativa Desk-MEDIA Catalunya, cal sol·licitar primer el formulari i enviar-lo emplenat després a: europacreativamedia@gencat.cat
Informació important:

No hi ha tarifa de participació. L'allotjament, el càtering i la participació estan coberts per l'organització. Els costos de viatge són a càrrec dels participants.

SÈRIES LAB HAMBURG persegueix les prioritats generals de la Comissió Europea en matèria de sostenibilitat i diversitat dins l'organització de l'esdeveniment, els equips i els projectes seleccionats.

Data límit: 8 d'abril del 2024.

Aquest esdeveniment és una iniciativa de Creative Europe Desk Hamburg, MOIN Film Fund Schleswig-Holstein i Letterbox Filmproduktion en cooperació amb les oficines Europa Creativa MEDIA d'Àustria, Dinamarca, Espanya (quatre oficines, incloent Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya), Finlàndia, Flandes, Irlanda, Itàlia, Luxemburg, Països Baixos, Noruega, Suècia, Valònia-Brussel·les i amb MEDIA Desk Suisse.

SÈRIES LAB HAMBURG compta amb el suport de NDR, ZDF Studios, GRAEF Rechtsanwälte, Hamburg Marketing i Triodos Bank.
Últims dies per presentar-se a la convocatòria Producers on the Move per al Festival de Cannes

Noticia
European Film Promotion, la plataforma de promoció del cinema europeu, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i de la qual l'ICAA en forma part, convoca, un any més, el seu programa Producers on the move, que es durà a terme en el context del Festival de Cannes 2024.

Les sol·licituds per participar-hi es realitzen a través dels països membres de la plataforma, en el cas d'Espanya, a través de l'ICAA.

Es valoraran els criteris següents:
- Serà requisit previ l'experiència del productor/a en, almenys, una coproducció internacional (llargmetratge de ficció, documental, animació; o sèrie dramàtica internacional d'alta qualitat o experiència en realitat virtual). Els llargmetratges esmentats hauran d'haver estat estrenats comercialment i/o a VoD/SVoD/DVD - Blu-Ray/TV fora dels països que participen en la producció. Aquestes pel·lícules haurien d'haver estat programades a la Secció internacional d'algun dels festivals següents: Sundance, Rotterdam, Berlin, Cannes, Karlovy Vary, Locarno, Venècia, Toronto, Sant Sebastià, IDFA, HotDocs, Annency i Tallin Black Nights. També seria vàlid haver tingut un llargmetratge nominat a millor pel·lícula als European Film Awards.
- Tenir un projecte important adequat per a una coproducció internacional.
Depenent de la puntuació obtinguda, l'ICAA podrà proposar únicament un/a productor/a representant Espanya, que serà aquell o aquella que més puntuació obtingui i el seu projecte sigui el més adequat a la naturalesa del programa.

El fet de ser seleccionat per Espanya no dona automàticament la selecció definitiva per formar part del programa, aquesta és doncs una fase prèvia per definir quins són els candidats i candidates dels països membres de la plataforma.

European Film Promotion realitzarà la selecció definitiva a partir dels candidats presentats per arribar al grup final de 20 productors/es europeus/es, sent 31 els països representats a European Film Promotion.

Els productors/es 'seleccionats/des' hauran d'estar disponibles per unir-se al programa digital de dimarts 30 d'abril fins divendres 3 de maig de 2024 (no hi haurà sessió l'1 de maig) i a Cannes, per assistir-hi físicament, de dijous 16 a dilluns 20 de maig 2024.

L'ICAA es fa càrrec del fee de participació al programa Producers on the move, que puja a 1.500 euros.

Aquest fee NO inclou acreditació, viatge i allotjament. Aquests costos aniran a càrrec del productor o la productora, en cas de superar el procés de selecció d'European Film Promotion.

Els interessats han d'enviar el formulari enllaç extern (s'obre en una finestra nova) emplenat en anglès, al correu següent: difusion.icaa@cultura.gob.es

Data límit: 1 març 2024.
Nova convocatòria de la CE "Ciutadà davant del portal europeu de notícies de televisió i vídeo"

Noticia
La Comissió Europea, a través de la Direcció General de Xarxes de Comunicacions, Continguts i Tecnologia (DG CNECT), ha publicat la nova convocatòria 'Citizen facing European TV and Video News Portal', el termini de la qual finalitza el 15 de maig de 2024.

Aquesta convocatòria de propostes busca idees rellevants per a serveis basats en intel·ligència artificial que aprofitin la riquesa de dades del sector dels mitjans de comunicació per revolucionar la manera en què es crea i consumeix el contingut, cosa que permet crear noves fonts d'ingressos per al sector.

Per exemple, l'aplicació de tecnologies impulsades per IA té un gran potencial per a la traducció i/o subtitulació. Altres serveis podrien utilitzar la tecnologia d'IA per crear nous continguts personalitzats i sota demanda (notícies, documentals, ficció, esports) unint material de vídeo existent d'una manera perfecta. És possible que els diaris vulguin utilitzar la IA per crear elements visuals que acompanyin el contingut textual. La IA també pot contribuir a noves maneres de cercar, organitzar o mostrar contingut, també a la llum de preparar experiències immersives.

Amb aquesta finalitat, el projecte crearà un prototip d'una plataforma millorada amb IA que serveixi de hub central per als creadors i distribuïdors de contingut, tot oferint eines i serveis avançats. La plataforma prototipada hauria de ser innovadora tenint en compte dos enfocaments clau:
1. Integració i personalització de contingut perfecte
2. Organització i descoberta de contingut avançat
Sol·licitants elegibles

Les propostes les poden presentar qualsevol dels sol·licitants següents o combinacions de:
- Estacions de radiodifusió / notícies en línia i plataformes d'informació / contingut
- Mitjans i empreses d'entreteniment/infoentreteniment
- Empreses tecnològiques
- Proveïdors de serveis de notícies
- Proveïdors de serveis educatius
Es fomenten les sol·licituds de consorcis que combinen entitats amb diferents perfils/expertesa/segments de la indústria.

Les propostes han de ser presentades per un consorci format per almenys 3 sol·licitants/beneficiaris (les entitats afiliades no compten per al nombre mínim de sol·licitants) que compleixi les condicions següents: Mínim 3 entitats de 3 països elegibles diferents.

Consulteu-ne les bases i tota la documentació des de l'enllaç següent.

01-Call text Citizen facing European TV and Video News Portal_I4_2024

02-Application form part A

03-Application form part B

04-Estimated Budget -Annex 2- EU TV and Video News Portal

05-Financial Capacity check table

06-Model CMGA — Multi and Mono - PP_PA-CNECT R.2

07-Annex 2a - Unit costs and SME owners

08-Annex 5- specific rules-EU TV and Video Nws Portal

09-Declaration on Honour (DoH)- beneficiaries

10-Declaration on Honour (DoH)- affiliated entity

Financialidentification

Legalentityprivate

Legalentitypublic

Més informació
El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, seleccionat al D'A Film Festival 2024

Noticia

Després de l'estrena mundial a la Secció Oficial del Festival South by Southwest 2024 d'Austin (Texas), el film de ficció amb suport MEDIA 'Mamífera', la nova pel·lícula de Liliana Torres, es podrà veure al D'A Film Festival 2024, que ha anunciat els primers títols de la programació i que es durà a terme del 4 al 14 d'abril.

Produïda per Distinto Films i Edna Cinema, compta amb la coproducció de TV3, la participació de RTVE i el suport de l'ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals, de l'ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales i del Programa Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films. Filmax la distribuirà a les sales de cinema l'any 2024.

Protagonitzada per María Rodríguez i Enric Auquer, ‘Mamífera‘ és el tercer llargmetratge de ficció de Liliana Torres, amb el qual la directora catalana tancarà la trilogia iniciada el 2013 amb 'Family Tour', òpera prima a la que seguiria el 2021 '¿Qué hicimos mal?'.

Sinopsi

'Mamífera' narra la història d'una dona que decideix no ser mare per voluntat pròpia, amb el suport de la seva parella. Mentre a Espanya estava en vigor la llei que obligava tres dies de reflexió abans d'avortar, Lola, interpretada per María Rodríguez, es queda embarassada per accident. La pel·lícula explica com Lola viu aquests tres dies en què, malgrat la ferma decisió d'avortar, haurà de fer front a tota mena de qüestionaments.

La pel·lícula es podrà veure a la secció Especials del D'A Film Festival Barcelona 2024.

Entre els primers títols anunciats del festival també figura el drama francès amb suport d'Europa Creativa MEDIA L'Été dernier ('El último verano'), de la directora francesa Catherine Breillat, que protagonitza la retrospectiva del Festival D'A, tot dedicant-li el Focus D'A 2024.

La darrera pel·lícula de Catherine Breillat va competir a la secció oficial de la passada edició del Festival de Canes i se centra en una dona madura, casada i amb dues filles, que es juga la seva reputació quan inicia una relació sentimental amb el fill adolescent del seu marit, fruit d’un matrimoni anterior. Amb punts de drama familiar i thriller eròtic, el film està protagonitzat per Léa Drucker (Custodia compartida) i ha estat considerada una de les millors pel·lícules de l’any segons Cahiers du Cinéma.

https://www.youtube.com/watch?v=efcaJNaBuq8&list=PLFM8VQV49hnaegpg86zue78YmrHe0C3jI

Consulteu la resta de títols anunciats fins ara al Festival D'A 2024.
El film MEDIA 'Los pequeños amores', de Celia Rico, competirà al Festival de Màlaga 2024

Noticia

La 27a edició del Festival de Málaga es durà a terme de l'1 al 10 de març de 2024. Entre la programació figura la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Los pequeños amores, de Celia Rico Clavellino, que competirà a la Secció Oficial.

Produïda per Arcadia Motion Pictures, en coproducció amb la francesa Noodles Production i Viracocha Films AIE, Los pequeños amores és el nou llargmetratge escrit i dirigit per Celia Rico, que s'estrenarà als cinemes el 8 de març, de la mà de Bteam Pictures.

Rodada a diferents localitzacions de Catalunya, la pel·lícula, protagonitzada per María Vázquez i Adriana Ozores, explora el contradictori vincle d'admiració i retret entre dues dones de generacions molt diferents; un enllaç que defineix i travessa la manera com viuen les seves experiències més íntimes.

Sinopsi

Teresa canvia els plans de vacances per ajudar la seva mare, que ha patit un petit accident. Mare i filla passaran juntes un estiu molt sufocant, en què no aconseguiran posar-se d'acord ni en les coses més trivials. Tot i això, l'obligada convivència remourà més del que s'esperava i en les nits estivals Teresa viurà moments reveladors amb la seva mare.

https://www.youtube.com/embed/PJ5dZ6btLQo

Consulta la resta de la programació del festival de Màlaga 2024.

Los pequeños amores, de Celia Rico Clavellino (Espanya, França, 2023), compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Single Project) per part d'Arcadia Motion Pictures.

La 27a edició del Festival de Málaga es durà a terme de l'1 al 10 de març de 2024.
10 films MEDIA, guardonats als Premis César 2024 de l'Acadèmia Francesa

Noticia
El passat divendres 23 de febrer es va dur a terme la 49a edició dels Premis César de l’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema. Entre tots els films nominats, figuraven nombroses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, 10 de les quals van resultar guardonades.

Les grans triomfadores de la nit van ser 'Anatomía de una caída' i 'El reino animal', que van obtenir 6 i 5 premis, respectivament.

La resta de films amb suport MEDIA guardonats als César 2024 són:

Anatomy of a Fall, de Justine Triet (França). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move), que comptava amb 11 nominacions i va obtenir 6 premis:
- Millor pel·lícula.
- Millor direcció (Justine Triet).
- Millor guió original (Justine Triet, Arthur Harari)
- Millor actriu (Sandra Hüller).
- Millor actor de repartiment (Swann Arlaud).
- Millor muntatge (Laurent Sénéchal).
The Animal Kingdom, de Thomas Cailley (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució, que comptava amb 12 nominacions i va rebre 5 guardons:
- Millor música original (Andrea Laszlo de Simone)
- Millor so (Fabrice Osinski, Raphaël Sohier, Matthieu Fichet, Niels Barletta).
- Millor disseny de vestuari (Ariane Daurat)
- Millor fotografia (David Cailley).
- Millors efectes visuals (Cyrille Bonjean, Bruno Sommier, Jean-Louis Autret)
The Goldman Case, de Cédric Kahn (França). Suport MEDIA a la distribució. Comptava amb vuit nominacions i va obtenir un premi:
- Millor actor (Arieh Worthalter).
All your Faces, de Jeanne Herry (França). Suport MEDIA a la distribució. Nou nominacions, un premi:
- Millor actriu de repartiment (Adèle Exarchopoulos).
The Three Musketeers - Part I: D'Artagnan i Milady, de Martin Bourboulon (França, Alemanya, Bèlgica i Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Sis nominacions, un premi:
- Millor configuració (Stéphane Taillasson)
Marguerite's Theorem, d'Anna Novion (França i Suïssa). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions, un premi:
- Millor actriu revelació (Ella Rumpf).
Four Daughters, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia, Alemanya i Aràbia Saudita). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula documental.
Just the two of us, de Valérie Donzelli (França). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions, un premi:
- Millor guió adaptat (Valérie Donzelli i Audrey Diwan).
Linda veut du poulet!, de Chiara Malta i Sébastien Laudenbach (França, Itàlia). Suport MEDIA al Desenvolupament. Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula d'animació
The Nature of Love, de Monia Chokri (França i Canadà). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació, un premi:
- Millor pel·lícula estrangera.
Consulteu el llistat complet de pel·lícules premiades als César 2024.
Quatre films amb suport MEDIA, guardonats a la Berlinale 2024

Noticia
S'han fet públics els premis de la 74a edició de la Berlinale, que s'ha dut a terme entre el 15 i el 25 de febrer de 2024. Entre les pel·lícules guardonades figuren quatre films amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport MEDIA premiades a la Berlinale 2024 són:

Competition
- Des Teufels Bad (The Devil’s Bath), de Veronika Franz, Severin Fiala (Àustria, Alemanya, 2024). Guardonada amb l'Ós de Plata per a la seva contribució artística excepcional (Martin Gschlacht per a la fotografia).
Panorama:
- Cu Li Không Bao Giờ Khóc (Cu Li Never Cries), de Phạm Ngọc Lân (Vietnam, Singapur, França, Filipines, Noruega, 2024), que va guanyar el Premi GWFF a la Millor Òpera Prima.
Panorma Dokumente:
- No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024), que ha rebut 3 premis:
  - Berlinale Documentary Award 2024 (Premi Berlinale Documental 2024)
  - Panorama Audience Award Prize Winner Documentary Film 2024 (Premi Panorama del Públic a Millor Pel·lícula Documental 2024)
  - Special Mention Peace Film Prize (Menció Especial Premi de Cinema per la Pau)
Forum:
- Marijas klusums (Maria’s Silence), de Dāvis Sīmanis (Letònia, Lituània, 2024), guardonada amb el Forum Prize of Ecumenical Jury (Premi Fòrum del Jurat Ecumènic).
Cal destacar també que les quatre produccions catalanes seleccionades a la Berlinale d'enguany, totes dirigides per dones, han resultat totes guardonades. Així, a la secció Berlinale Panorama, el llargmetratge Memorias de un cuerpo que arde (Playlab Films, Substance Films), d’Antonella Sudasassi Furniss, ha estat guardonat amb el Premi Panorama del Públic a Millor Pel·lícula.

A la secció Generation Kplus, la pel·lícula Reinas (Inicia Films, Maretazo, Cine, Alva Film), de la directora peruana Klaudia Reynicke, ha obtingut el Gran Premi del Jurat Internacional a la Millor Pel·lícula. Mentre que el curtmetratge català Cura sana (ESCAC), de Lucía G. Romero, seleccionat a Generation 14plus, ha estat guardonat amb l'Ós de Cristall per al Millor Curtmetratge.

A més, en el marc de la secció Berlinale Forum, l’òpera prima d’Anna Cornudella, La hibernació humana (Japonica Films, Batiak Films), ha rebut el Premi Fòrum del Jurat Fipresci.

Consulteu aquí la llista de tots els films premiats a la 74a edició de la Berlinale.
Els films MEDIA 'Anatomía de una caída' i 'Las cuatro hijas', guardonats als Spirit Awards 2024

Noticia

Els Film Independent Spirit Awards del Estats Units han celebrat la gala de lliurament de premis el passat 25 de febrer de 2024 a Santa Mònica (Califòrnia). Entre les pel·lícules guardonades figuren dos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA: Anatomy of a Fall, de Justine Triet i el documental Four Daughters, de Kaouther Ben Hania.

Així, el drama francès Anatomy of a Fall ha rebut el Premi a Millor Pel·lícula Internacional, mentre que Four Daughters ha estat guardonada amb el Premi a Millor Documental.

Des dele enllaços següents podeu veure els vídeos del lliurament d'ambdós premis:

https://www.youtube.com/embed/NCuM7-l9jkw

https://www.youtube.com/embed/seskuEVypC4

Consulteu la resta de pel·lícules guardonades als Film Independent Spirit Awards 2024.

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'Upon Entry', nominat als Film Independent Spirit Awards 2024
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Marché du Film 2024

Noticia

European Film Promotion ha obert la convocatòria Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents presents al Marché Du Film del Festival de Cannes, que es durà a terme del 14 al 22 de maig de 2024. La data límit per presentar-s'hi és el 22 d'abril de 2024.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?

- Costos/inversions relatius a la promoció digital així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors/es i distribuïdors/es de fora d'Europa.

- És obligatòria la reserva de projeccions en línia del mercat.

NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?

- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.

- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023/2024).

- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al mercat (a qualsevol secció).

- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees finalitzades i per finalitzar.

- Les sol·licituds no poden incloure pel·lícules acabades que hagin comptat amb el suport de FSS en un altre mercat, mentre encara no estaven acabades.

Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 22 d'abril del 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Llegeix-ne atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA
Notícies

Pagina
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció de '20.000 Especies de Abejas', amb la presència de la directora

Noticia

El proper dijous 29 de febrer, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA '20.000 Especies de Abejas', d'Estíbaliz Urresola Solaguren, al Cinema Maldà de Barcelona.

Comptarem amb la presència de la directora i guionista del film, Estíbaliz Urresola Solaguren, i de la productora Valérie Delpierre (Inicia Films), que presentaran la pel·lícula abans de la projecció.

El cicle 'MEDIA al Maldà', iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la sisena d'aquesta segona temporada 2023-2024), es durà a terme el dijous 29 de febrer de 2024 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució '20.000 Especies de Abejas'.

Es tracta del primer llargmetratge escrit i dirigit per Estíbaliz Urresola Solaguren, que va tenir la première mundial a la Berlinale 2023, on es va alçar amb l'Ós de Plata a Millor interpretació protagonista per a Sofia Otero, tot iniciant així un llarg recorregut de festivals, premis i reconeixements. Va inaugurar el D'A Film Festival i va ser guardonada al Festival de San Sebastián.

Nominada al Lux Audience Award 2024, i guardonada amb 3 Premis Goya (Millor direcció novell i Millor guió per a Estibaliz Urresola, i Millor actriu de repartiment per a Ane Gabarain), 3 Premis Gaudí (Millor pel·lícula en llengua no catalana, Millor direcció novell per a Estíbaliz Urresola i Millor fotografia per a Gina Ferrer), 2 Premis Forqué (Millor llargmetratge de ficció i Premi Cinema i educació en valors) i 2 Premis Feroz (Millor pel·lícula dramàtica i Millor actriu de repartiment per a Patricia López Arnaiz).

Sinopsi

Cocó, de vuit anys, no encaixa amb les expectatives dels altres i no entén per què. Tots al seu voltant insisteixen a anomenar-lo Aitor però no es reconeix en aquest nom. La seva mare Ane aprofitarà les vacances per viatjar amb els seus tres fills a la casa materna, on resideix la seva mare Lita i la seva tia Lourdes, estretament lligada a la cria d'abelles. Aquest estiu, que canviarà les seves vides, obligarà aquestes dones de tres generacions molt diferents a enfrontar-se als dubtes i els temors.

https://www.youtube.com/embed/hzu8md4CPcI

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
Obert el termini d’inscripcions per a l’Atelier Ludwigsburg-Paris 2024

Noticia
El programa de formació contínua Atelier Ludwigsburg-Paris, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, s'adreça a productors/es i distribuïdors/es cinematogràfics/ques emergents, recent graduats/des en un camp semblant. La data límit per inscriure-s'hi és el 31 de maig de 2024.

El programa Atelier Ludwigsburg-Paris seleccionarà un equip d'un màxim de 18 persones d'una mitjana de vuit nacions. Tots hi realitzen la formació a diferents llocs: la Filmakademie Baden-Württemberg de Ludwigsburg, La Fémis de París i la National Film and Television School de Londres.

L'any es divideix en fases presencials i de treball pràctic. Aquest darrer inclou excursions a canals de televisió, visites a festivals de cinema i una estada de pràctiques d'un mes en distribució o vendes internacionals. Al final de l'any de formació, els participants produiran el seu propi curtmetratge, que començaran a planificar des de l'inici del curs a l'Atelier Ludwigsburg-Paris.

Calendari del programa:
- Part 1 - Octubre a desembre de 2024: Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Treball a classe, excursió a Estrasburg (França) i inici de desenvolupament d'un projecte de curtmetratge.
- Part 2 - Gener de 2025: París, La Fémis, França.
Treball a classe, visita al Festival du Court-Métrage de Clermont-Ferrand, França.
- Part 3 - Febrer de 2025: Workshop informatiu durant el festival de cinema de la Berlinale amb assistència com a professional acreditat/da.
- Part 4 - Febrer de 2025: Londres, National Film and Television School (Regne Unit).
Treball a classe.
- Part 5 - Març de 2025: Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Treball a classe i excursió a Series Mania, a Lille.
- Part 6 - Abril de 2025: Pràctiques en distribució i vendes internacionals.
- Part 7 - Maig de 2025: París, La Fémis, França.
Treball a classe i assitència al Festival de Cannes com a visitant acreditat/da.
- Part 8 - Juny a agost de 2025: París, La Fémis, Francia o Ludwigsburg, Filmakademie Baden-Württemberg, Alemanya.
Producció del curtmetratge final.

Treball a classe - fase teòrica:

A les fases de treball a classe s'aprofundiran els coneixements dels participants sobre les diferents àrees de la indústria cinematogràfica. Això significa assistir a seminaris i tallers, tot ampliant les habilitats i experiència amb l'ajuda de casos d'estudi.

Seminaris:

Durant l'estada a Ludwigsburg, París i Londres, els i les participants assistiran a seminaris a les respectives escoles de cinema. Professionals seleccionats de la indústria cinematogràfica faran classes i compartiran la seva experiència en molts camps diferents. El pla d'estudis inclou desenvolupament de guions, elaboració de pressupostos, finançament, dret contractual, planificació de rodatge, rodatge in situ, promoció, distribució i vendes internacionals.

Tallers de treball:

Un altre component important de l'any de formació són els tallers especialitzats a les diferents seus de l'Atelier. Per exemple, durant la Berlinale s'oferiran tallers de diversos dies de durada sobre el negoci cinematogràfic nord-americà. Sota la guia de professionals dels Estats Units, s'aprendrà sobre les diferències fonamentals amb el mercat cinematogràfic nord-americà. L'objectiu és ampliar els horitzons i mirar la indústria cinematogràfica a Europa amb nous ulls.

Casos d'estudi:

És important examinar més de prop les bones pràctiques. Per tant, els i les participants s'enfrontaran constantment a casos d'estudi que hauran d'analitzar. Per exemple, les dues setmanes a Londres inclouran una iniciació als problemes de la vida real que es troben al sistema de producció britànic.

Alternant teoria i pràctica:

A més del treball a l'aula descrit anteriorment, s'ampliarà constantment la ment dels i les participants a través de la pràctica. Les diferents destinacions ofereixen les seves oportunitats especials per viure experiències de primera mà.

Excursions:

A Ludwigsburg participaran en una excursió de diversos dies a Estrasburg (França). Allà coneixeran més de prop les rutines de producció quotidianes a ARTE i també coneixeran el treball de promoció del cinema europeu a Eurimages.

Visites a festivals de cinema:

Durant la sessió a París assistiran al festival de curtmetratges de Clermont-Ferrand i al Festival de Cannes. Al febrer està prevista una visita a la Berlinale i al març coneixeran el festival Series Mania de Lille. Als festivals de cinema podran assistir a totes les projeccions com a visitant professional acreditat/da. Podran fer una ullada entre bastidors al mercat cinematogràfic i gaudir dels nombrosos esdeveniments i visites guiades paral·leles. Durant les diverses visites, augmentaran constantment els coneixements sobre l'organització, les ofertes i el potencial d'un festival de primer nivell.

Pràctiques:

A l'abril es reserven fins a set setmanes per fer pràctiques en una empresa de distribució cinematogràfica europea o en una empresa de vendes internacionals. En el dia a dia dels negocis, aprendran a fer front a diferents desafiaments i a assolir objectius. Posteriorment podran aplicar els nous coneixements a un estudi escrit sobre el tema de la distribució.

Producció del curtmetratge final:

A més de tota la teoria i planificació pràctica, la producció d'un curtmetratge és fonamental per al curs. Per això hauran de pensar en aquest projecte des del començament. Els primers passos seran a l'octubre. Després, de mica en mica, aniran incorporant contínuament els nous coneixements al projecte del curtmetratge, fins que el producte final estigui disponible al final de l'any de formació.

Com presentar-s'hi:

Qui pot participar a Atelier Ludwigsburg-Paris?

L'any de formació continuada s'adreça a productors/es i distribuïdors/es emergents de fins a 30 anys. Ofereix una formació profunda amb un enfocament europeu. Si et vas graduar d'una universitat de cinema o un altre curs rellevant i has adquirit alguna experiència professional a la indústria cinematogràfica, l'organització espera la teva sol·licitud. Si la vostra sol·licitud és ben rebuda, sereu convidats a Ludwigsburg per a un examen d'ingrés a finals de juny de 2024.

Sol·licitants d'arreu del món:

A més dels candidats europeus, també poden optar a un any de formació candidats internacionals a Ludwigsburg-París.

El programa 2024/2025 també és obert a sol·licitants que no procedeixin de països membres del programa Europa Creativa MEDIA. Això també brinda als principiants no europeus l'oportunitat d'adquirir o desenvolupar les seves habilitats per a una carrera a la indústria cinematogràfica europea.

Habilitats lingüístiques necessàries:

Per sisena vegada, aquest any també es poden postular candidats de parla anglesa, fins i tot si no parlen francès ni alemany. Tot i això, se'ls exigirà que realitzin cursos preparatoris d'idiomes en aquests idiomes. A més, l'Atelier ofereix cursos complementaris d'alemany i de francès. Durant les dues primeres sessions a Ludwigsburg i París, l'ensenyament d'alguns mòduls es realitzarà en anglès o s'interpretarà simultàniament (de l'alemany a l'anglès o del francès a l'anglès).

Tarifa de participació:

El preu del curs el 2023/2024 va ser de 1.500 euros, més les despeses d'allotjament a Ludwigsburg, París i Londres (2.900 euros) (subjecte a canvis a l'any de curs 2024/2025). L'Atelier organitzarà i cobrirà les despeses d'allotjament per a excursions i festivals. També organitzarà i subvencionarà l'allotjament a Ludwigsburg/Stuttgart, París i Londres a prorrata (inclòs a 2.900 euros).

La taxa del curs i la participació en els costos d'allotjament han de pagar abans de començar el programa a l'acadèmia de cinema.

És possible sol·licitar una beca per a candidats que hagin estat seleccionats al costat alemany; se'ls enviarà més informació després de rebre la notificació d'acceptació per part de Filmakademie.

Data límit (programa 2024/2025): 31 de maig de 2024.

Documents de sol·licitud necessaris:

Envieu la vostra sol·licitud per correu electrònic a la coordinadora del programa Dorothee Martin (info-atelier@filmakademie.de). Envieu només un fitxer PDF que no ha d'excedir els 3 MB. Es requereixen els següents documents en anglès o alemany:
- Formulari de sol·licitud.
- CV en forma de taula amb una fotografia.
- Carta de motivació per participar a l'Atelier i una breu explicació de l'itinerari professional que voleu seguir després de l'any de formació (màxim una pàgina DIN A4).
- Retrat d'un productor real i conegut (màxim dues pàgines DIN A4).
- Descripció d'una pel·lícula que es va estrenar en cinemes en els darrers 24 mesos i et va impressionar (màxim dues pàgines DIN A4).
- Prova de qualificació d'ingrés a l'educació superior (per exemple, diploma d'escola secundària, certificat de finalització d'estudis).
  Prova de títol acadèmic (per exemple, universitat, col·legi).
- Prova d'almenys sis mesos d'experiència pràctica a la indústria cinematogràfica (per exemple, cartes de recomanació) i almenys quatre setmanes d'experiència establerta (pràctiques, etc.).
- Prova de bons coneixements d'anglès (per exemple, TOEFL, certificat de Cambridge, temps passat a l'estranger).
  Escaneig de la cèdula d'identitat o passaport.
- Opcional: enllaç/arxiu amb una pel·lícula de dos minuts (extractes, mostres de treball, muntatges).
On s'envia la sol·licitud?

Els candidats han d'enviar les seves sol·licituds a la Filmakademie Baden-Württemberg a Ludwigsburg. Si no us accepten la primera vegada, podeu tornar a sol·licitar una altra vegada una plaça a l'Atelier Ludwigsburg-Paris.

Les entrevistes es faran per al costat alemany a finals de juny de 2024 i per al costat francès a finals de juny/principis de juliol de 2024.

Més informació.
El film amb suport MEDIA 'Robot Dreams', guardonat als Annie Awards 2024

Noticia

Aquest cap de setmana s'han celebrat els Premis Annie 2024, considerats com 'els Oscar de l'animació'. La pel·lícula amb suport MEDIA 'Robot Dreams', de Pablo Berger, que comptava amb 5 nominacions, ha obtingut el Premi a Millor Pel·lícula Independent.

Les cinc nominacions dels Annie Awards a les quals optava són les categories de millor pel·lícula independent, millor direcció, millor guió, millor storyboard i millor disseny de personatges. I finalment va obtenir el Premi a Millor Pel·lícula Independent.

Es tracta de la primera pel·lícula d'animació de Pablo Berger, i és l'adaptació de la novel·la gràfica homònima de la nord-americana Sara Varon. Després d’estrenar-se mundialment al Festival de Cannes, va ser guardonat al Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy amb el Gran Premi a la Millor Pel·lícula de la Secció Contrechamp del Festival, i guardonat amb el Gran Premi del Públic a la Secció Oficial Fantàstic de la 56a edició del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Robot Dreams ha estat també guardonat com a Millor Film d'Animació dels Premis de Cinema Europeu de l'Acadèmia de Cinema Europeu i està nominada als Oscars 2024 a Millor Pel·lícula d'Animació.

'Robot Dreams' compta també amb 2 Premis Gaudí (millor pel·lícula d'animació i millor música original), 2 Premis Goya (millor pel·lícula d'animació i millor guió adaptat), i 3 Premis Feroz (millor film de comèdia, millor música original i millor pòster), i ha estat guardonada amb el Premi Forqué a Millor Pel·lícula d'Animació.

Sinopsi

Dog és un gos solitari que viu a Manhattan. Un dia decideix construir-se un robot, un amic. La seva amistat creix, fins a fer-se inseparables, al ritme del Nova York dels vuitanta. Una nit d'estiu, Dog amb gran pena, es veu obligat a abandonar Robot a la platja.

https://www.youtube.com/embed/1M2xqHWOlvw

Recupereu el vídeo de l'entrevista que vam tenir oportunitat de fer-li a Pablo Berger, director de 'Robot Dreams'.

Berger, que es defineix com a director europeu, va compartir amb nosaltres el seu procés de creació, i com la musicalitat és part de les seves pel·lícules. També va destacar la importància del suport rebut per part de MEDIA i d’Eurimages i sense el qual declara que no hagués arribat fins aquí.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/embed/0pYhNk6WVb8

Consulteu totes les pel·lícules guardonades als Annie Awards 2024.
El film amb suport MEDIA 'Anatomía de una caída', guardonat als Premis BAFTA 2024

Noticia

La pel·lícula dramàtica francesa Anatomy of a Fall ('Anatomía de una caída'), de Justine Triet, amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució (Films on the move), ha estat guardonada amb el Premi a Millor Guió Original a la 77a edició dels Premis BAFTA, que atorga l'Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió.

La pel·lícula de Triet, que ja ha rebut dos Globus d'Or i sis European Film Awards, comptava amb set nominacions als Premis Bafta, i finalment es va endur el guardó a Millor guió original (Justine Triet, Arthur Harari).

El film compta també amb 5 nominacions als Premis Oscars.

Sinopsi

Sandra, Samuel i el seu fill d'11 anys, Daniel, viuen una mica allunyats de tot, en un xalet al mig dels Alps francesos.

Un dia troben Samuel mort al peu de casa seva. S'obre una investigació per mort sospitosa i no triguen a inculpar Sandra, malgrat l'ambigüitat del cas: suïcidi o homicidi.

Un any després, Daniel és present al judici de la seva mare, una autèntica dissecció de la parella.

https://www.youtube.com/embed/ZxxtuWFftMg

La gala de lliurament dels Premis BAFTA es va dur a terme el passat 18 de febrer de 2024 des del Royal Festival Hall de Londres (Regne Unit).

Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades als Premis BAFTA 2024.
Obertes les inscripcions del taller Eurodoc Med 2024

Noticia
EURODOC té obert el termini d'inscripció d'EURODOC MED 2024, un taller per a productors/es i directors/es de documental establerts/es a països del Mediterrani. La data límit per sol·licitat-ne la inscripció és el proper 14 de març.

Aquest taller selectiu inclou l'escriptura, el desenvolupament i la coproducció internacional i està enfocat a coproduccions entre Nord-Sud i Sud-Sud. La propera edició es durà a terme del 20 al 24 de maig de 2024 a Ajaccio (Còrsega).

El programa consta de 45 hores presencials incloses cinc hores en línia. També, tindràs accés a ser membre de la xarxa durant 12 mesos (seminaris web, recursos en línia i esdeveniments a més de 20 festivals i mercats).

EURODOC contribueix a desenvolupar i a enfortir les habilitats dels professionals que vulguin treballar internacionalment en projectes cinematogràfics o sèries creatives i ambicioses de documental, amb la intenció de coproduir amb diferents països i treballar amb persones de diferents cultures.

Durant aquest taller intensiu, els i les participants treballaran principalment en el desenvolupament dels seus projectes amb el seu tutor/a: treballaran la història, els temes i les intencions del projecte, així com l'estratègia de finançament, el desenvolupament i la producció. Es beneficiaran d‟una classe magistral i de casos d‟estudi amb projeccions, així com d‟entrevistes individuals amb experts i reunions amb televisions de l'àrea del Mediterrani.

També s'oferirà una comprensió més profunda del sector de la producció del documental europeu, així com de les múltiples possibilitats de cooperació i de coproducció dins de la regió mediterrània.

Idioma: El taller es desenvoluparà íntegrament en francès. Es poden organitzar classes magistrals i consultes individuals en anglès (no traduït).

Qui s'hi pot inscriure?

El taller està reservat als i les professionals del documental establerts/es a la regió mediterrània: Albània, Algèria, Xipre, Croàcia, Egipte, Espanya, França (Còrsega, Occitània, regions del Sud, etc.), Grècia, Israel, Itàlia, Líban, Líbia, Malta, Marroc, Montenegro, Palestina, Eslovènia, Síria, Tunísia i Turquia.

El programa s'adreça principalment a productors/es amb un projecte documental. El projecte pot ser un llargmetratge o una sèrie, i ha de ser a l'etapa final d'escriptura, desenvolupament o preproducció. El workshop està obert també a professionals “observadors”, és a dir, professionals de la indústria que treballin per a una organització o institució activa al camp del documental.

Com presentar-s'hi?

Les sol·licituds s'han d'enviar a través de la plataforma EURODOC.

Cal presentar un document PDF de 15 pàgines de fins a 10MB que inclogui la documentació següent:
- Portada amb títol del projecte i nom del candidat al taller.
- Tractament (màxim 10 pàgines).
- Nota de realització.
- Pressupost i pla de finançament (en euros).
- Estratègia de desenvolupament i/o producció.
- CV del director/a amb enllaços a pel·lícules anteriors (incloent contrasenyes).
- Enllaços a material visual i/o teaser (menys de 10 minuts).
- Presentació de l'empresa productora.
- Carta de motivació (Per què unir-se al taller i expectatives?).
Per als “observadors/es” (gestors/es, representants de fons, etc.), la sol·licitud s'ha d'enviar per correu electrònic a contact@eurodoc-net.com i ha d'incloure:
- CV del candidat.
- Perfil de l'empresa/institució/organització.
- Carta de presentació i expectatives de formació.
Tarifes:
- Participació: 1900 euros.
- Despeses d'allotjament: 800 euros (cinc nits pensió completa).
- Data límit: 14 de març de 2024.
Coneix les condicions completes del taller.

Més informació.

EURODOC compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Sessió informativa sobre la convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2024

Noticia

El proper dijous 22 de febrer es durà a terme una sessió informativa en línia sobre la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2024 (CREA-CULT-2024-LIT), el termini de presentació de sol·licituds de la qual finalitza el 16 d'abril de 2024.

L'objectiu principal de la convocatòria és donar suport a projectes que tradueixin, publiquin, distribueixin i promocionin obres de ficció escrites per autors nacionals o residents a països d'Europa Creativa.

L'esdeveniment, organitzat per l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA), es durà a terme en línia el 22 de febrer de 2024 de 10:00 a 12:00 (hora de Brussel·les).

L'idioma de la sessió serà l'anglès.

Important: la sessió NO s'enregistrarà.

Enllaç de connexió.

Número de sessió (codi d'accés): 2741 618 5424

Contrasenya de la sessió: QPmQJs4C*28 (77675742 des de telèfons mòbils).

Més informació i enllaç de connexió.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre l'oferta de pel·lícules a les pantalles europees

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe 'Pel·lícules a les pantalles europees: una anàlisi comparativa de l'oferta cinematogràfica als cinemes, en VoD i a la TV'.

Aquest informe ofereix una anàlisi de l'oferta de pel·lícules als cinemes, a la televisió i al vídeo a la demanda a la Unió Europea l'any 2022.

Les dades clau inclouen:
- A l'àmbit de la UE i a totes les finestres considerades, la quota de pel·lícules de la UE se situa al 23% de les pel·lícules que s'ofereixen, complementat amb el 10% d'altres pel·lícules europees (amb les pel·lícules del Regne Unit només representen el 8%). Però quan es va centrar només en les pel·lícules estrenades a les sales de la UE, la proporció de pel·lícules de la UE va ser significativament més alta (30%).
- De mitjana, un consumidor de la UE va tenir accés a gairebé 40.000 pel·lícules diferents el 2022 (incloent-hi més de 6.300 disponibles de manera gratuïta a AVOD o a la televisió gratuïta). Tot i així, el nombre de pel·lícules disponibles va variar molt segons el país, des de 24.000 a Romania fins a 58.000 a Alemanya.
- Entre les 40.000 pel·lícules diferents disponibles de mitjana per a un consumidor de la UE, més de 13.000 eren pel·lícules europees, incloses més de 9.000 pel·lícules de la UE. A tots els països de la UE, excepte França, la majoria d'aquestes pel·lícules de la UE eren no nacionals de la UE, i a 13 països de la UE, les pel·lícules de la UE no nacionals representaven més del 90% de les pel·lícules de la UE disponibles.
- La proporció de pel·lícules nord-americanes va ser menor als cinemes (més pel·lícules europees) i a SVOD (més pel·lícules d'altres regions del món) que en altres finestres de distribució.
- De mitjana, pel que fa a les obres europees, els Estats membres de la Unió Europea depenen molt més de les obres no nacionals (79%) que de les domèstiques (21%). I entre les obres europees no nacionals, la UE aconsegueix una quota de mercat del 61% enfront del 39% dels països no comunitaris. Però el paisatge varia significativament entre els Estats membres.
- El 67% de totes les pel·lícules de la UE estrenadas a les sales de la UE entre el 1996 i el 2021 es van projectar als cinemes, en VOD o a la televisió el 2022. Aquestes pel·lícules de la UE del període 2007-2021 que es van projectar el 2022 van representar al voltant del 95% de totes les entrades de cinema de les pel·lícules.
Podeu consultar i descarregar-vos l'informe complet.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Canadian International Documentary Festival 2024

Noticia

European Film Promotion ha obert la convocatòria Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents presents al Hot Docs Canadian International Documentary Festival, que es durà a terme del 25 d'abril al 5 de maig de 2024.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?

- Costos/inversions relatius a la promoció digital i física, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.

NO s'hi inclouen les despeses de viatge i hotel per assistir a l'esdeveniment.

Quines pel·lícules són elegibles?

- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.

- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023/2024).

- Pel·lícules que hagin estat seleccionades al festival (a qualsevol secció).

- Si les agències de vendes tenen dues pel·lícules seleccionades al festival, poden incloure aquestes dues pel·lícules a la sol·licitud.

Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 16 d'abril del 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Consulta'n les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Serial Eyes 2024/2025 obre la convocatòria per a guionistes

Noticia
Serial Eyes és un curs a temps complet de la Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB), que es durà a terme de setembre de 2024 a maig de 2025 a Berlín (Alemanya). Els i les participants han d'estar disponibles i presents durant tot el programa. S'hi podrà experimentar la realitat d'una sala de guionistes. La data límit per sol·licitar-ne la inscripció és el 8 d'abril de 2024.

Pla d'estudis:

El programa inclou seminaris, tallers i sales de guionistes i almenys dos viatges d'estudi, incloent assistència a Sèries Mania (Lille, França). A més d'una trobada amb altres guionistes, productors/es i difusors, en una altra ciutat europea important.

Durant el programa, cada participant treballa en dos projectes: una presentació completa (que consta d'un guió pilot i una bíblia) per a una sèrie individual i un projecte grupal que es desenvolupa conjuntament amb un soci de la indústria. Es realitzen els mòduls següents (semestre de tardor i semestre de primavera):
- Creació d'una visió.
- Sala conceptual
- Entrant a la sala de guionistes.
- Escrivint el pilot i la bíblia.
- Coneixent el mercat i els seus agents.
- Llançament a la indústria.
Coneix el pla d'estudis detallat.

Requisits:

Els i les sol·licitants han de ser d'un país de la Unió Europea. Els països Islàndia, Noruega, Albània, Bòsnia i Hercegovina, Macedònia, Montenegro, Sèrbia, Geòrgia, Moldàvia, Ucraïna o Tunísia també s'accepten. El programa compta, a més, amb un nombre limitat de places per a participants d'altres països.

Has de tenir d'un a tres anys d'experiència professional com a guionista i, idealment, haver escrit, almenys, un episodi d'una sèrie de ficció o de comèdia per a un canal de televisió o plataforma al teu país d'origen.

Els sol·licitants han d'entrar al programa amb múltiples idees per a una sèrie de televisió original que pugui ser desenvolupada al llarg del transcurs del programa.

Un nivell alt d'anglès parlat i escrit és essencial per participar-hi.

Materials requerits per a la sol·licitud:
- CV amb treball detallat, experiència formativa i filmografia (si escau).
- Carta personal de motivació que descrigui per què t'agradaria participar al programa, les teves expectatives i objectius professionals (màxim 3.800 caràcters).
- Anàlisi d'una sèrie de televisió amb recent guió. L'anàlisi ha de discutir l'arc emocional del personatge principal, l'escenari (temps i l'escenari), el conflicte principal i l'estructura de la sèrie (màxim 3.800 caràcters).
- Propostes per a dos conceptes potencials de sèries de televisió que t'agradaria desenvolupar a Serial Eyes (màxim 2.200-2.500 caràcters, cadascun).
- Un guió complet (llargmetratge, sèrie de drama o comèdia) en anglès. Si no teniu cap guió disponible en anglès, podeu enviar-lo a l'idioma original més un extracte de 10 pàgines d'aquest guió traduït a l'anglès. Els guions han de tenir el format estàndard de la indústria.
- Per a sol·licitants que sol·liciten una exempció del pagament de matrícula: carta de sol·licitud de beca que especifiqui els motius financers de la sol·licitud.
- Una carta de recomanació d'un productor o broadcaster en anglès.
Tots els materials de sol·licitud han de ser traduïts a l'anglès.

Procés de selecció:

Segons el material de sol·licitud rebut, un comitè de selecció comprès pel director del programa Serial Eyes i per tres instructors, realitzarà una primera selecció considerant la veu de l'autor, les seves habilitats, el seu estil i el seu talent artístic general.

A la segona fase, es demanarà als sol·licitants seleccionats que escriguin un tractament breu per a un episodi d'una sèrie basat en un resum creatiu. A continuació, seran convidats a una entrevista en línia amb el director del programa.

A l'hora de seleccionar els dotze participants definitius, es tindrà en compte la composició general del grup (barreja de països i de gènere) així com la contribució que poden oferir als seus companys/es.

Tarifa de participació: 4.500 euros. Inclou matrícula, despeses de viatge i allotjament durant els viatges destudis i acreditacions necessàries.

Beques: Serial Eyes ofereix fins a tres beques MEDIA per als sol·licitants. A més del país de residència i ciutadania de cada sol·licitant, es consideraran els següents criteris en la seva política d'assignació: el potencial del participant a la indústria audiovisual europea, la situació financera del participant, els seus antecedents i la situació de la seva indústria cinematogràfica local. La beca cobreix la matrícula completa.

Inicieu el procés de sol·licitud.

Data límit: 8 d'abril del 2024.

Per a consultes sobre el procés d'inscripció us podeu comunicar amb: info@serial-eyes.de

Serial Eyes de Deutsche Film-und Fernsehakademie Berlin (DFFB) compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Disponible el vídeo de la sessió de casos d'estudi i cerca de partners de la convocatòria Creative Innovation Lab

Noticia
Ja està disponible el vídeo de la sessió Creative Innovation Lab: Aprèn de projectes seleccionats el 2023 - Casos d'estudi i eina de matching que es va dur a terme el passat 2 de febrer de 2024 amb motiu de l'actual convocatòria oberta Creative Innovation Lab d'Europa Creativa Cross Sectoral, la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 25 d'abril de 2024.

L'enregistrament de la sessió online de pitching està disponible des de l'enllaç següent.

També trobareu en aquest enllaç (disponible fins al 20 de febrer de 2024) amb la còpia dels intercanvis de xat durant la sessió, les quatre presentacions individuals de projectes amb suport de Creative Innovation Lab l'any 2023:
- CREA Trust AI de PanOdyssey (França).
- CrossCult Young Pros de PAZZ GmbH (Alemanya).
- Green Producers Tool de Babusjka (Noruega).
- CRAVE AI de Crave (Polònia).
Eina de matching dedicada als sol·licitants de Creative Innovation Lab 2024:

Per a la vostra informació, l'EACEA va organitzar, el passat 12 de gener de 2024, una sessió en línia dedicada a aquesta convocatòria, disponible des d'aquest enllaç amb la presentació.

Per qualsevol dubte sobre aquesta convocatòria, si us plau contacteu amb l'oficina Europa Creativa (incloent-hi les oficines MEDIA) del vostre territori.

Les oficines Europa Creativa conviden els sol·licitants d'aquesta convocatòria que vulguin compartir el concepte de la seva sol·licitud i que busquin socis europeus amb experiència addicional per completar el consorci de sol·licitants, a donar-se a conèixer tot emplenant aquesta eina de matching de Google Forms.

Depenent de les vostres respostes i de la vostra experiència de cerca, les oficines Europa Creativa us ajudaran a trobar altres sol·licitants europees, ja sigui de manera confidencial (la informació serà processada internament per les oficines Europa Creativa) o externament compartint les dades en aquesta eina de matching Open Source.
L'11a edició del Venice Gap-Financing Market obre la convocatòria de projectes

Noticia
El Venice Production Bridge ha obert la convocatòria de l'onzena edició del Venice Gap-Financing Market, que es durà a terme del 30 d'agost a l'1 de setembre de 2024, durant el 81è Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es durà a terme del 28 d'agost al 7 de setembre de 2024. La data límit per enviar-hi projectes és el 3 de maig de 2024.

El Venice Gap-Financing Market és una plataforma que té com a objectiu ajudar els/les productors/es europeus/es i internacionals a aconseguir finançament per als seus projectes (pel·lícules de ficció, documentals i projectes immersius) mitjançant reunions one to one amb professionals internacionals i pertinents (productors, agents de vendes internacionals, distribuïdors, finançadors, broadcasters i fons). Tots aquests professionals es consideren decision makers de la indústria.

La convocatòria està oberta a projectes europeus o internacionals per a les categories següents:
- Llargmetratges de ficció o documentals: Se seleccionaran fins a 27/33 llargmetratges i documentals narratius o creatius internacionals, inclosos tres projectes de cinema de la Biennale, procedents d'arreu del món. No hi ha un gènere limitat i els llargmetratges d'animació també són benvinguts.
- Projectes immersius: Se seleccionaran fins a 10/12 projectes immersius d'arreu del món.
Durant els tres dies de l'esdeveniment, es presentaran fins a 45 projectes europeus i internacionals seleccionats, a més dels projectes immersius desenvolupats a través de Biennale College Cinema – Virtual Reality.

Aquesta iniciativa exigeix una veritable confidencialitat per als productors/es i els socis ja establerts. S'enviarà una primera llista de projectes als possibles finançadors i professionals seleccionats perquè es puguin inscriure en aquest mercat de coproducció.

El catàleg que detalla cada projecte seleccionat s'enviarà per correu electrònic als professionals registrats a començaments de juliol de 2024 per donar-los dret a sol·licitar reunions one to one de 30 minuts amb els productors dels mateixos. Venice Gap-Financing Market tancarà aquestes reunions d'acord amb la disponibilitat dels participants i els espais destinats a fer-ho. Cada participant rebrà un pla de reunions personalitzats uns dies abans de l'esdeveniment.

Criteris d'elegibilitat:

Els llargmetratges de ficció o documental han de:
- Tenir una durada mínima de 70 minuts amb intenció de distribució a sales de cinema.
- Buscar completar un màxim del 30% del finançament i es donarà prioritat a projectes que busquin soci europeu.
- No hi ha límit de pressupost o gènere.
- Tenir assegurat fins al 70% del pressupost i acreditar que compta amb aquest finançament.
- Estar en desenvolupament, rodats de manera parcial o íntegrament.
L'equip del projecte:

Els/les directors/es han de tenir experiència prèvia dirigint (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, sèries). Els/les productors/es han de tenir experiència en producció i coproducció internacional.

Els projectes immersius han de:
- Ser de diferents formats: realitat virtual (VR), realitat augmentada (AR), realitat mixta (MR) o 360 Dome Projection.
- Ser ficció, documental, sèrie o animació.
- Tenir una durada mínima de 10 minuts.
- Ser idees originals o adaptacions.
- No hi ha límit de pressupost. És preferible que cada projecte estigui en fase de desenvolupament, però també s'accepten projectes rodats parcialment o íntegrament.
- Haver obtingut almenys el 30% del pressupost i cal demostrar que el finançament està disponible.
L'equip del projecte:
- Els/les directors/es han de tenir experiència prèvia artística o de direcció al seu camp (curtmetratges, llargmetratges, telefilms, arts visuals, arts escèniques, so, instal·lació, performance…). Els/les productors/es han de tenir trajectòria en producció o coproducció internacional.
- Els/les directors/es de primers o segons llargmetratges, de documentals o de projectes immersius estan convidats a proporcionar informació sobre el seu currículum, tal com se sol·licita al formulari d'inscripció (això per tal de documentació i de recerca).
Inscripció:

La presentació es fa en dos passos:

1. Completa el formulari en línia.

2. Puja els materials de continuació per completar la teva inscripció. Han d'estar traduïts a l'anglès, en un únic PDF combinat (PROJECT DOSSIER). Has d'incloure el següent:
- Tractament complet/concepte (8-10 pàgines per a llargmetratges de ficció, documentals i projectes immersius).
- Biografia del director o directora i filmografia o experiència prèvia.
- Biografia del productor o la productora i filmografia o experiència prèvia.
- Declaració del director/a i/o concepte visual.
- Perfil de l'empresa productora.
- Pressupost en euros.
- Pla de finançament en euros amb els documents rellevants que demostrin que el 70% del pressupost està assegurat (en projectes de llargmetratge de ficció o documental) o el 30% (en projectes immersius).
- Què esperes trobar per al teu projecte al Venice Gap-Financing Market? Sigues el més específic possible.
- A quins mercats de coproducció ha participat anteriorment aquest projecte? Indica el nom de l'esdeveniment i l'any.
Tots els contractes, acords i deal-memos han de ser signats per totes les parts:
- Entre el/la productor/a i l'autor/a/guionista.
- Entre el/la productor/a i el director/a.
- Entre el/la productor/a i el coproductor/a.
- Entre el/la productor/a i el repartiment principal/agents.
- Entre el/la productor/a i els fons o socis de finançament que apareixen al pla de finançament.
- Entre el/la productor/a i el distribuïdor nacional -si n'hi hagués-.
- Entre el/la productor/a i l'agent de vendes -si n'hi hagués-.
Si no és possible presentar el dossier del projecte en un únic PDF amb la teva inscripció, si us plau envia'l per e-mail indicant el títol del projecte a l'assumpte: gapfinancingmarket@labiennale.org.

En projectes immersius: Els candidats han de presentar un concepte o tractament de 8-10 pàgines amb tota la història, enfocament visual, experiència dusuari i disseny dexperiència interactiva. Cada projecte l'ha de presentar una empresa productora (productora, distribuïdora, canal de TV), que tingui els drets per desenvolupar i produir el projecte.

Condicions de participació:

Un cop realitzada la selecció, es contactarà als productors seleccionats per confirmar la seva participació i se'ls demanarà aportar material actualitzat per incloure al Book of Projects que tindrà circulació entre els professionals i finançadors, abans i durant el festival.

La participació a l'esdeveniment dóna dret als equips dels projectes seleccionats (productors delegats i director) als serveis següents:
- Viatge i allotjament.
- Oportunitats de networking i reunions one to one.
- Promoció del projecte.
- Industry Gold Badge que atorga accés a tots els serveis del Venice Production Bridge.
A canvi, tots els equips dels projectes seleccionats han de:

Incloure la següent línia i el logotip autoritzat en els crèdits quan la pel·lícula estigui completada: ‘Presentada al Venice Production Bridge 2024’. El logotip serà proporcionat de forma electrònica.
Assistir a les activitats del Venice Gap-Financing Market.
Assistir a totes les reunions one to one preorganitzades durant l'esdeveniment.

Data límit: 3 de maig de 2024.

Més informació.

Venice Gap-Financing Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
ACM Distribution 2024 obre la convocatòria

Noticia
El fons de finançament ACM Distribution, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, té oberta la convocatòria fins al 8 de març de 2024.

Aquest esquema de finançament té com a objectiu donar suport i promoure la distribució i la circulació internacional de pel·lícules coproduïdes entre un país europeu i un país no europeu.

Fins ara, ha donat suport a 68 pel·lícules, que s'han distribuït a 58 territoris diferents, no només a Europa sinó també a Amèrica del Nord, Amèrica del Sud, Àsia i el nord d'Àfrica, a través de 324 estrenes a sales i 316 estrenes a VoD.

Entre les últimes pel·lícules que han rebut l'ajut d'aquest fons figuren: 'Los colonos', de Felipe Gálvez (Xile); 'Les Meutes', de Kamal Lazraq (Marroc); 'Si seulment je pouvais hiberner', de Zoljaragal Purevdash (Mongòlia) i 'Tiger Stripes', d'Amanda Nell Eu (Malàsia) .

Quines són les condicions dʻelegibilitat?

Sol·licitants elegibles: Empreses (productores, distribuïdores, agents de vendes internacionals, agregadors de contingut, etc.) establerts en un país participant a Europa Creativa MEDIA i de manera majoritària directament propietat de nacionals d'aquests països.

Pel·lícules elegibles:

Per ser elegibles, els llargmetratges han de reunir els requisits següents:
- Almenys un/a coproductor/a ha d'estar establert/a a un país que sigui membre de MEDIA.
- Almenys un/a coproductor/a ha d'estar establert/a a un país que no sigui membre de MEDIA.
- El percentatge de coproductor(s) establert(s) a països membres de MEDIA ha de ser entre el 20% i el 70% en tots els llargmetratges.
Projectes elegibles:

Els i les sol·licitants han de tenir:
- Els drets de la pel·lícula.
- Presentar una estratègia de distribució juntament amb un mínim de tres i un màxim de sis empreses operant a diferents països i amb experiència en el camp de la distribució.
- Oferir, per a cada pel·lícula, una o més formes de distribució (cinemes, festivals, televisió, VoD, etc.) i que de les quals, almenys una, sigui distribució en línia i, almenys, un país. Es recomana nous i innovadors enfocaments de distribució cinematogràfica (projeccions simultànies a festivals i llançaments en VoD, multicast a través de diferents territoris, llançaments directes a VoD i festival online, etc.).
Costos elegibles:

El beneficiari pot cobrir els costos següents, ja siguin incorreguts pel mateix o per les seves empreses associades:
- Costos tècnics: Subtitulat, codificació, digitalització i fabricació de DCPs.
- Costos promocionals: Campanya de prospecció, màrqueting i publicitat. Cartells, tràilers, flyers, compra de mitjans, web màrqueting, etc. Esdeveniments, com ara invitació d'equip de pel·lícules, organització de passis previs especials, llançaments simultanis, etc. Premsa i comunicació a xarxes socials, etc.
- Altres costos relatius a l'acció: Costos de personal, auditoria, etc.
- Despeses generals: Limitades al 7% dels costos subvencionables.
Informació important:
- El nivell de subvenció no pot superar els 60.000 euros per projecte.
- Un mínim de tres socis i un màxim de sis socis han de formar part de l'estratègia de distribució coordinada.
- Els distribuïdors francesos no poden formar part de la sol·licitud.
- S'accepten distribuïdors de països de coproducció si el vostre territori està inclòs a l'acord de venda.
Data límit: 8 de març de 2024

Envia la teva sol·licitud a Manon Grodner: manon.grodner@cnc.fr y acmdistribution@cnc.fr

Revisa les bases i els requisits de sol·licitud.

Més informació sobre el procés de sol·licitud.

ACM Distribution del CNC va rebre suport d'Europa Creativa MEDIA.
4 films amb suport MEDIA, guardonats amb un total de 7 Premis Goya 2024

Noticia
El passat dissabte 10 de febrer es va celebrar la 38a edició dels Premis Goya de l’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques d’Espanya. Entre tots els films premiats en figuren 4 que compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, i que es van endur un total de 7 Premis Goya.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades a la 38a edició dels Premis Goya són:

20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren, 15 nominacions, 3 premis:
- Millor direcció novell (Estibaliz Urresola Solaguren)
- Millor guió original (Estibaliz Urresola Solaguren)
- Millor actriu de repartiment (Ane Gabarain)
Robot Dreams, de Pablo Berger, 4 nominacions, 2 premis:
- Millor guió adaptat (Pablo Berger)
- Millor pel·lícula d'animació (Ángel Durández, Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Pablo Berger, Sandra Tapia)
Cerrar los ojos, de Víctor Erice (Espanya, Argentina, 2023), 11 nominacions, 1 premi:
- Millor actor de repartiment (Jose Coronado)
Anatomía de una caída, de Justine Triet (França, 2023), 1 nominació, 1 premi:
- Millor pel·lícula europea
Consulteu el llistat complet de pel·lícules guardonades.
Presenta el teu projecte de sèrie d'animació al Cartoon Fòrum 2024

Noticia
La propera edició de Cartoon Forum, el fòrum de pitching i coproducció per a projectes d'animació destinats a televisió i noves plataformes, es durà a terme a Toulouse (França) del 16 al 19 de setembre de 2024. La data límit per inscriure-hi projectes és el proper 7 de maig de 2024.

Durant 3 dies, els/les productors/es tenen l'oportunitat de presentar el seu projecte davant de 1000 canals de Tv, inversors i altres socis potencials de 40 països. Des de la seva creació l'any 1990, 970 sèries van trobar finançament, amb un pressupost total de 3.500 milions d'euros.

Qui s'hi pot presentar?

Productors/es europeus/es i independents dels països que pertanyen a Europa Creativa MEDIA i d'altres països descrits aquí.

Important:
- Només es pot presentar un projecte per empresa productora independent.
- Cada equip de producció dels projectes seleccionats ha de pagar les taxes d'inscripció al fòrum.
- Haurà d'assistir a l'esdeveniment, almenys, un representant de la productora principal.
- Els/les productors/es el projecte dels quals hagi estat seleccionat no podran retirar el projecte després del 24 de juny de 2024, o hauran de pagar la suma de 1.000 euros. Aquesta norma s'estableix per ser justos amb altres productors/es que no van tenir l'oportunitat de ser seleccionats/des.
Quin tipus de projecte s'hi pot presentar?
- Projecte d'animació de durada mínima de 26 minuts.
- Només es pot enviar un projecte per productora.
- S'accepten totes les tècniques d'animació, amb un mínim de 50% d'animació.
- El projecte ha d'estar en etapa de desenvolupament: més enllà de l'etapa de concepte, prou polit i desenvolupat. No cal tenir tot el finançament.
Abans d'enviar el vostre projecte, assegureu-vos de tenir tots els materials requerits:

Pas 1: Documentació.

1. Sinopsi: Breu descripció de la història per publicar a l'app mòbil de CARTOON i a la seva pàgina web.
- En anglès.
- Màx. 700 caràcters, inclosos espais.
2. Carpeta del projecte (PDF).

Prepara la carpeta de presentació del teu projecte de la millor manera i afegeix els elements que descriguin de manera òptima el teu projecte per convèncer el comitè de selecció.
- Pàgina resum amb el títol, els/les productors/es i coproductors/es, el format, l'audiència i un estill representatiu.
- Concepte del projecte.
- Diversos stills atractius del teu projecte.
- Tractament/argument (descripció extensa de la història).
- Descripció dels personatges.
- Nota d'intenció del productor.
- Descripció de l'estat del progrés.
- Còpia de la carta d'opció de transferència de drets.
Important:
- Documentació en un únic PDF.
- No excedir les 25 pàgines.
- En anglès.
- Màx. 10MB.
Nota: Ja no se sol·licita l'storyboard complet, les cartes de cooperació europea ni la taula de punts.

3. Carta d'interès:

Cada projecte ha d'anar acompanyat d'una declaració d'interès per escrit d'un broadcaster/difusor o representant d'una plataforma de streaming, que acrediti l'interès en el projecte.

Al formulari en línia hauràs de proporcionar:
- Nom de l'empresa.
- Nom de la persona de contacte.
- PDF amb carta d'interès.
4. Imatges:

A més de les imatges del projecte, prepara tres stills impactants del projecte per a l'app mòbil, la pàgina web i la premsa.
- Les companyies productores s'esmentaran a l'app mòbil ia la pàgina web, però no s'afegirà cap dret d'autor a les imatges fixes (en pots inserir un si ho desitges).
- Pots veure un avenç de com es publicaran els projectes a la web ia l'app mòbil aquí.
Les imatges no es poden modificar un cop enviat el projecte.
- 1 still vertical (1920x2560 px, 300 DPI, RGB, jpg, màx. 10MB) amb el títol del projecte, amb els logos o noms de les empreses productores.
- 1 still horitzontal (1920x1150 px, 300 DPI, RGB, jpg, màx. 10MB) sense textos, aquesta imatge ha de ser diferent de la vertical, amb una discreta menció del copyright.
- 1 still quadrat (650x650 px, 72 DPI, només jpg, màx. 1 MB) amb una discreta menció del copyright.
Pas 2: Connecta't al teu compte.

Adreceu-vos a My Cartoon i inicieu sessió o creeu un compte.

Pas 3: Completa el formulari en línia.

Adreceu-vos a My Projects, trieu Cartoon Forum i feu clic a “Enviar projecte”.
- Revisa prèviament el formulari i consulta tota la informació que has de proporcionar.
- Completa tots els camps obligatoris, tots alhora.
- No oblidis fer clic a enviar.
- Rebràs un resum per correu electrònic un cop enviat el projecte.
Tarifes d'acreditació:

1.000 euros per persona sense IVA, incloses les despeses dinscripció al Cartoon Forum i els costos administratius. Les empreses de la UE poden recuperar els càrrecs de l'IVA (si estan subjectes a l'IVA).

Consulteu els beneficis d'acreditació i les maneres de pagament des de l'enllaç següent.

Reviseu el calendari de l'esdeveniment.

Data límit: 7 de maig de 2024.

Cartoon Forum és una iniciativa de CARTOON amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Europa Creativa MEDIA organitza una xerrada d'indústria sobre contingut europeu a l'EFM Berlinale

Noticia

El proper 17 de febrer Europa Creativa MEDIA ofereix una xerrada d'indústria en el marc del European Film Market de la Berlinale, sota el títol 'Preparant les bases per a un ecosistema pròsper de contingut europeu'.

A l'EFM de l'any passat, la Comissió Europea va presentar alguns resultats de la seva investigació sobre l'audiència, que va suggerir, malgrat la dura competència del contingut local i nord-americà, que hi havia una oportunitat de mercat perquè el contingut europeu trobés audiències a tot Europa.

La sessió d'enguany, presentada per Europa Creativa MEDIA i la Comissió Europea, explorarà al seu torn fins a quin punt els actors europeus, incloses els canals de tv i les productores, poden aprofitar-ho.

Quines són les diferents estratègies empresarials que les productores, els canals de televisió i altres actors del mercat europeus poden seguir per crear sèries, pel·lícules i documentals d'alta gamma i comercialitzar-los amb èxit al públic europeu i internacional? Com poden crear i explotar la IP més enllà dels seus mercats i audiències principals? Com poden atraure inversions per fer-ho?

Després d'una presentació de la Comissió Europea, un grup de canals de televisió i productores europees compartirà les seves valuoses idees.

La sessió es durà a terme dissabte 17 de febrer de 2024, de 15.15h a 16.15h, a l'Event Hall al Documentation Centre for Displacement, Expulsion and Reconciliation (Berlín, Alemanya).

Sessió presencial que comptarà amb posterior emissió VoD per a acreditats/des.

Més informació.
DocsBarcelona 2024 obre la inscripció de curtmetratges documentals per al DOC-U Campus Nou Talent

Noticia

L'11a edició de la secció DOC-U, que promou un espai d’exhibició per a l’alumnat de Cinema i Comunicació Audiovisual de les universitats, cicles formatius i escoles de cinema d’arreu de l'Estat espanyol, obre la convocatòria de curtmetratges documentals per a la programació de la 27a edició del Festival DocsBarcelona, que es durà a terme del 2 al 12 de maig de 2024.

S'hi poden presentar curtmetratges documentals realitzats per estudiants, majors de 18 anys, durant els cursos 2022-2023 i 2023-2024 a qualsevol de les universitats, centres i cicles formatius i escoles de cinema de Catalunya i d’Espanya. Cada universitat o centre educatiu pot presentar un màxim de 3 curts documentals de màxim 30 minuts de durada. Queden excloses les obres d’estudiants de Secundària i/o Batxillerat, així com propostes rebudes de centres d’estudi de Secundària.

Amb l’objectiu de donar suport al talent emergent del nostre país, aquesta 11a edició del DOC-U s’amplia a un programa d’activitats d’indústria presencials per promoure la internacionalització de les obres i el creixement professional dels seus creadors i creadores. De la mà del Campus Nou Talent i del projecte DOC AROUND EUROPE, els directors i directores dels curtmetratges seleccionats assistiran a sessions de networking amb institucions i associacions del cinema i de formació amb representants de festivals de cinema nacionals i internacionals, responsables de distribuïdores de cinema documental i del sector audiovisual.

Premis

DOC-U és una secció competitiva. Amb l'objectiu de promocionar i difondre curtmetratges documentals del talent emergent europeu, la secció tindrà diversos premis i oportunitats:

• Premi DOC-U al millor curtmetratge de la secció. Patrocinat per 16nou, consistent en 1000€ en lloguer de material d’equip de rodatge per la direcció del curtmetratge guanyador i d’una estatueta.

• Premi DOC AROUND EUROPE, possible gràcies a la beca “Festival Network” de Creative Media. Consisteix en 1000€ i un diploma.

• Tots els curtmetratges també optaran a la possibilitat de ser programats als següents festivals, que formen part de la xarxa DOC AROUND EUROPE:

o DOK.fest München (Alemanya) o MakeDox (Macedònia del Nord) o FIPADOC (França) o VERZIO (Hongria)

Inscripcions

Per a més informació sobre la convocatòria i les condicions de participació dins de la secció DOC-U, i abans de fer la inscripció, llegiu detingudament les Bases d’inscripció i participació. Les inscripcions estaran obertes del 22 de gener a les 17h al 22 de febrer del 2024 a les 17 h a través del formulari online d’inscripció.

Més informació
Obertes les inscripcions del programa de formació MFI Script 2 Film Workshops 2024

Noticia
Mediterranean Film Institute ha obert la convocatòria dels seus tallers MFI Script 2 Film Workshops 2024.

És un programa de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA que ofereix una plataforma per al desenvolupament de guions i projectes efectius de llargmetratges, sèries i documentals europeus i internacionals.

Cada any consisteix en quatre sessions de tallers basats en treball grupal, sessions Q&A (preguntes i respostes), casos d'estudi, consultoria individual i desenvolupament global de metodologies per als projectes participants.
- Desenvolupament de guions i projectes: El programa ajuda a desenvolupar completament els guions participants, des del primer esborrany o l'esborrany posterior fins a l'esborrany final. L'objectiu és produir guions sòlids que tinguin un fort impacte dramàtic al públic internacional. Alhora, el programa ofereix als participants les eines per establir un procés eficaç de desenvolupament de projectes (presentació, finançament i formació en coproduccions), tot millorant el potencial dels projectes participants en termes de mercats i audiències.
- Formació per a editors de guions: El programa ofereix places seleccionades per a professionals del desenvolupament de guió (guionistes, consultors/es de guions, formadors/es, editors/es encarregats/des, productors/es i prenedors/es de decisions) que vulguin millorar les seves habilitats en un marc pràctic. Els incorpora com a formadors/es assistents treballant juntament amb els tutors/es del programa per al desenvolupament dels guions participants.
- Formadors i experts: El programa involucra alguns/es dels professors/es de guió, productors/es i experts/es de la indústria més consagrats d'Europa i els Estats Units com a formadors/es i tutors/es. A més, a cada sessió del taller, reconeguts cineastes internacionals ofereixen conferències i participen en sessions de Q&A (preguntes i respostes).
Qui s'hi pot presentar?
- Equips creatius europeus i internacionals (guionistes, productors i directors) amb un projecte de llargmetratge, sèrie o documental en desenvolupament.
- Professionals de desenvolupament de guió sense projecte.
Calendari:
- Primera sessió: 21 de juny al 3 de juliol de 2024 a l'illa de Nisyros (Grècia).
- Segona sessió: Agost/setembre de 2024. Online.
- Tercera sessió: 19 al 27 d'octubre del 2024 a l'illa de Rodes (Grècia).
- Quarta sessió: Gener de 2025. Online.
Quota de participació:
- Per a guionistes, directors/es i productors/es amb projecte: 2.000 euros.
- Per a professionals de desenvolupament de guió sense projecte: 2.000 euros.
L'allotjament i les dietes estan coberts pel programa.

Data límit (sol·licitants amb projecte): 1 de març de 2024.

Data límit (sol·licitants sense projecte): 1 d'abril de 2024.

Més informació i inscripcions.

MFI Script 2 Film Workshops de Mediterranean Film Institute compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un informe sobre les obres audiovisuals emeses als canals de TV europeus

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual acaba de publicar l'informe 'Obres audiovisuals a la televisió a Europa (edició 2023)'.

Aquest informe ofereix una anàlisi de l'oferta de pel·lícules i continguts televisius l'any 2022 aportada per una mostra de 1.331 canals de televisió europeus i també ofereix una visió de les evolucions entre 2018 i 2022.

Entre les dades clau figuren les següents:
- Més de 88.000 obres a la UE i més de 155.000 obres a tota Europa es van emetre almenys una vegada. (Obres considerades: pel·lícules i obres fetes per a televisió, excepte esports, notícies, concursos, tertúlies, reality shows, música, educació, religió. Per a sèries de televisió: 1 temporada = 1 obra). La xifra inclou més de 27.000 i més de 32.000 pel·lícules europees a la UE i a Europa en general, respectivament. De mitjana, en un país determinat es van emetre unes 2.300 pel·lícules europees i 1.300 temporades de programes de televisió europeus.
- Les obres europees van representar el 43% de les obres emeses a la UE el 2022, gairebé igual que les obres dels EUA (46%). (Aquest informe no pretén mesurar les quotes previstes a la directiva AVMS. En particular, aquest informe se centra en les primeres emissions i no totes les emissions d'un determinat canal de televisió; utilitza, com a indicador principal, el nombre de pel·lícules o programes de televisió de temporades i no la durada, tracta de gèneres de programació que no estan alineats amb les definicions legals d'obres, almenys en alguns països.) Entre les obres europees, les obres de l'EU27 van representar el 70% i altres obres europees el 30%. Les xifres eren similars quan es consideren no només els països de la UE sinó l'Europa en general.
- Una proporció més alta d'obres europees per a programes de televisió: ja sigui a la UE o a Europa en general, la proporció d'obres europees era més alta per als programes de televisió (mesurada en nombre de temporades) que per a les pel·lícules.
- Una proporció més elevada d'obres europees per a pel·lícules documentals: aproximadament dos terços de les pel·lícules documentals emeses eren europees, enfront d'un 40% per a totes les pel·lícules.
- Més obres europees no nacionals que obres nacionals: a la UE, les obres nacionals de la UE27 van representar el 36% de les obres europees, les obres no nacionals de la UE27 el 34% i altres països europeus no membres de la UE el 30%.
Més informació

Consulteu i descarregueu-vos l'informe complet.
Últims dies per inscriure els vostres projectes documentals en desenvolupament a Ex Oriente Film Workshop

Noticia
Ex Oriente Film Workshop, el programa de formació internacional d'Institute of Documentary Film, té obertes les inscripcions fins al proper 14 de febrer.

Aquest laboratori dona suport al desenvolupament i finançament de documentals creatius excepcionals de l'Europa Central i de l'Est, i es desenvolupa en tres tallers residencials duna setmana de durada cadascun, al llarg de nou mesos.

S'adreça a projectes de llargmetratge documental o de sèrie documental que es trobin en desenvolupament.

Els i les participants reben assessories sobre qüestions legals, coproduccions internacionals i diferents fórmules de promoció i distribució, mentre obtenen comentaris, contactes i més suport per als seus projectes.

Cada any se seleccionen fins a dotze projectes de llargmetratge i cinc projectes de sèries documentals, que reben assessories d'una àmplia gamma d'experts cinematogràfics i cada taller se centra en un segment diferent del desenvolupament.

El curs culmina amb sessions de presentació de projectes a East Doc Forum, amb un pitch final davant de més de 80 personalitats clau en la presa de decisions de la indústria d'àmbit internacional (productors/es independents, distribuïdors/es, compradors/es i representants de fons de finançament de cinema a Europa i Amèrica del Nord). També tindreu l'oportunitat d'obtenir premis i beques, suport financer, acords de coproducció, accés als principals mercats europeus i formació de socis.

Qui s'hi pot presentar?

La convocatòria és oberta a cineastes emergents o establerts, i a guionistes talentosos amb projectes creatius de llargmetratge documental i de docusèrie en etapa de desenvolupament o producció inicial. Els projectes han de desafiar gèneres, formats i fronteres de mitjans.

El workshop està dissenyat per a creadors d'Europa Central i Oriental (inclosos països candidats i en procés d'adhesió a la UE seleccionats), així com per a projectes documentals creatius que tractin històries de la regió.

Podeu consultar la llista de països elegibles.

Presenta-t'hi amb el teu projecte de llargmetratge documental des de l'enllaç següent.

Presenta-t'hi amb el teu projecte de sèrie documental des de l'enllaç següent.

Per completar la sol·licitud es requereix la següent documentació traduïda a l'anglès:
- Logline (fins a 200 caràcters incloent espais).
- Sinopsi (fins a 2.000 caràcters incloent espais).
- Tractament per a llargmetratges (fins a 6.500 caràcters incloent espais).
- Descripció detallada dels episodis per a sèries (fins a 6.000 caràcters incloent espais), un PDF de la bíblia (tractament del pilot, personatges, arc argumental de la primera temporada, biografia curta, visuals), guió del pilot o guió de mostra (si està disponible).
- Declaració del director/creador sobre el projecte i el tractament visual (fins a 3.500 caràcters incloent espais).
- Pla de finançament.
- Pressupost
- Tres stills del projecte.
- Fotografia del director/creador i biofilmografia.
- Fotografia del productor, biofilmografia i perfil de lempresa productora.
- Enllaç al material del treball en progrés (pot ser bàsic i estar basat en material de recerca o en un avenç).
- Enllaç a treballs previs del director.
- Vídeo de presentació que expliqui la motivació darrere de la realització del llargmetratge/sèrie en particular i l'assistència al taller (els vídeos han de durar entre dos i cinc minuts i es poden gravar per ordinador o mòbil).
En unir-te a Ex Oriente Film, formaràs part de l'exclusiva xarxa Alumni i tindràs accés de per vida al seu programa de seguiment únic que et permetrà a tu, i a més de 550 creadors, compartir idees i aprendre els uns dels altres; així com construir relacions i créixer.

Calendari Ex Orient Film 2024:

Ex Orient Features:
- Primera sessió: 1 al 6 de juny del 2024 (Varna, Bulgària).
- Segona sessió: 26 al 30 d'octubre del 2024 (DOK Leipzig, Alemanya).
- Tercera sessió: durant març de 2025 (East Doc Platform, Praga, República Txeca – en col·laboració amb One World Film IHRDFF).
Ex Orient Series:
- Primera sessió: 23 al 25 de juny de 2024 (Sunny Side of the Doc, La Rochelle, França).
- Segona sessió: 27 al 29 d'octubre del 2024 (DOK Leipzig, Alemanya).
- Tercera sessió: durant març de 2025 (East Doc Platform, Praga, República Txeca – en col·laboració amb One World Film IHRDFF).
Data límit: 14 de febrer de 2024 (totalment gratuïta).

Si teniu preguntes sobre el programa o la sol·licitud, podeu contactar a: karafova@dokweb.net

Ex Oriente Film compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre dones professionals a la producció europea de ficció TV/SVOD (2015-2022)

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha pulicat l'informe Dones professionals a la producció europea de ficció TV/SVoD (xifres de 2015-2022).

Aquest informe ofereix una anàlisi de la desigualtat de gènere per a 6 categories de personal fora de pantalla: direcció, guió, producció, direcció de fotografia, composició musical i edició i dades per als papers principals.

Les troballes clau inclouen:

El 2022, la proporció de dones professionals en la producció de ficció televisiva i SVOD era del 28%. La baixa quota és el resultat de tres factors acumulats:

o Una baixa proporció entre la població activa de professionals;

o Menys tasques per a dones professionals;

o Treball compartit amb més freqüència amb altres professionals (p. ex., dones guionistes que coescriuen més sovint que els seus homòlegs masculins).
- Òbviament, la desigualtat de gènere varia entre les categories de personal. La proporció de dones professionals és més alta per a les productores (48%) i guionistes (37%), propera a la mitjana d'editores (26%) i directores (25%) i significativament menor per a compositores (11%) i directores de fotografia.
Les dones professionals semblen estar més representades en categories de personal on treballen conjuntament diversos professionals, com és el cas de productores i guionistes. Per contra, quan el càrrec és generalment ocupat per un sol professional (per exemple, directors o directors de fotografia), les dones solen estar més infrarepresentades.
- Tanmateix, fins i tot per a categories de personal amb diversos professionals encarregats d'escriure o produir un treball, els equips estan dirigits majoritàriament per professionals masculins. Per exemple, el 2022, mentre que les guionistes representaven el 37% de l'escriptura de ficció audiovisual, els equips impulsats per dones només representaven el 28% de tots els equips de redacció (enfront del 56% dels equips impulsats per homes i el 16% dels equips equilibrats per gènere).
- Ja sigui pel que fa a la població activa o a les assignacions, la proporció de dones professionals ha augmentat en general des de l'any 2015 (en general, la proporció de dones a tots els llocs va créixer del 20% al 28%). Però els avenços més significatius s'han fet per als càrrecs amb una proporció baixa o molt baixa de dones (per exemple, compositores, directores de fotografia, directores), mentre que l'evolució va ser més lenta per a càrrecs com guionistes o productores. Només amb finalitats il·lustratives, aplicar les taxes de creixement dels últims 8 anys significaria la igualtat de gènere el 2029 per als guionistes, el 2032 per a la direcció... i el 2045 per a la composició.
- Tanmateix, un aspecte més encoratjador podria ajudar a arribar abans a la paritat de gènere. Les dones d'una categoria de personal tenen més probabilitats de treballar amb altres dones; per exemple, la proporció de dones guionistes o productores és significativament més elevada quan la directora és una dona, i el mateix passa amb les obres escrites o produïdes principalment per dones. Per tant, és probable que els avenços a cada posició tinguin un impacte positiu als altres.
Consulteu l'informe complet des d'aquest enllaç.
B2A amb Pablo Berger i ROBOT DREAMS: "Sense el suport de MEDIA i d’Eurimages, no hagués arribat fins aquí

Noticia

Just després que 'Robot Dreams' aconseguís la nominació als Oscars 2024 a Millor Pel·lícula d'Animació, vam tenir l’oportunitat d’entrevistar el seu director, Pablo Berger.

Les seves quatre pel·lícules (Torremolinos 73 (2003), Blancanieves (2012), Abracadabra (2017) i Robot Dreams (2023)) són coproduccions europees i compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA, ja sigui al desenvolupament o a la distribució.

Robot Dreams és la primera pel·lícula d'animació de Pablo Berger, i és l'adaptació de la novel·la gràfica homònima de la nord-americana Sara Varon. Després d’estrenar-se mundialment al Festival de Cannes, va ser guardonada al Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy amb el Gran Premi a la Millor Pel·lícula de la Secció Contrechamp del Festival, i guardonada amb el Gran Premi del Públic a la Secció Oficial Fantàstic de la 56a edició del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Robot Dreams ha estat també guardonada com a Millor Film d'Animació dels Premis de Cinema Europeu de l'Acadèmia de Cinema Europeu.

'Robot Dreams' compta també amb 2 Premis Gaudí (millor pel·lícula d’animació i millor música original), 4 nominacions als Premis Goya (millor pel·lícula d’animació, millor guió adaptat, millor música original i millor edició), 3 Premis Feroz (millor film de comèdia, millor música original i millor pòster), i ha estat guardonada també amb el Premi Forqué a Millor Pel·lícula d'Animació.

La pel·lícula ha aconseguit també 5 nominacions als Premis Annie 2024 (considerats com 'els Oscar de l'animació) a les categories de millor pel·lícula independent, millor direcció, millor guió, millor storyboard i millor disseny de personatges.

Pablo Berger, que es defineix com a director europeu, va compartir amb nosaltres el seu procés de creació, i com la musicalitat és part de les seves pel·lícules. També va destacar la importància del suport rebut per part de MEDIA i d’Eurimages i sense el qual declara que no hagués arribat fins aquí.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/embed/0pYhNk6WVb8
Consulteu el vídeo del B2A amb Pablo Berger i 'ROBOT DREAMS'
Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya
Presència de films MEDIA a la Berlinale 2024

Noticia
La 74a edició de la Berlinale es durà a terme entre el 15 i el 25 de febrer de 2024. Entre la programació figura un gran nombre de títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquestes són les produccions audiovisuals amb suport MEDIA seleccionades a la Berlinale 2023:

Berlinale - Competition:
- Another End, de Piero Messina (Itàlia, 2024)
- Architecton, de Viktor Kossakovsky (Alemanya, França, 2024)
- Des Teufels Bad (The Devil’s Bath), de Veronika Franz, Severin Fiala (Austria, Alemanya, 2024)
Berlinale Special:
- Treasure, de Julia von Heinz (Alemanya, França, 2024)
Panorama:
- Andrea lässt sich scheiden (Andrea Gets a Divorce), de Josef Hader (Austria, 2024)
- Jia ting jian shi (Brief History of a Family), de Lin Jianjie (Xina, França, Dinamarca, Qatar, 2024)
- Cu Li Không Bao Giờ Khóc (Cu Li Never Cries), de Phạm Ngọc Lân (Vietnam, Singapur, França, Filipines, Noruega, 2024)
Panorma Dokumente:
- Ještě nejsem, kým chci být (I’m Not Everything I Want to Be), de Klára Tasovská (República Txeca, Eslovàquia, Àustria, 2024)
- No Other Land, de Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor (Palestina, Noruega, 2024)
- Tongo Saa (Rising Up at Night), de Nelson Makengo (Congo, Bèlgica, Alemanya, Burkina Faso, Qatar, 2024)
Forum:
- Marijas klusums (Maria’s Silence), de Dāvis Sīmanis (Letònia, Lituània, 2024)
- Reas, de Lola Arias (Argentina, Alemanya, Suïssa, 2024)
- Oasis of Now, de Chee Sum Chia (Malàsia, Singapur, França, 2024)
Generation K Plus:
- Fuchs und Hase retten den Wald (Fox and Hare Save the Forest), de Mascha Halberstad (Països Baixos, Bèlgica, Luxemburg, 2024)
Consulta el llistat complet de pel·lícules de la 74a edició de la Berlinale.

Notícia relacionada: Sessions informatives sobre les convocatòries MEDIA a l'EFM de la Berlinale
4 films amb suport MEDIA, guardonats amb 12 Premis Gaudí 2024

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Català ha celebrat la XVI edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules guardonades figuren 4 títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que han obtingut un total de 12 Premis Gaudí.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades són:
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno (15 nominacions, 6 premis):
  - Millor pel·lícula
  - Millor direcció (Elena Martín)
  - Millor muntatge (Ariadna Ribas)
  - Millor actriu secundària (Clara Segura)
  - Millor actor secundari (Alex Brendemühl)
  - Millor interpretació revelació (Clàudia Malagelada)
- 20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren (9 nominacions, 3 premis):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció novella (Estibaliz Urresola Solaguren)
  - Millor direcció de fotografia (Gina Ferrer)
- Robot Dreams, de Pablo Berger (3 nominacions, 2 premis):
  - Millor pel·lícula d'animació
  - Millor música original (Alfonso de Vilallonga)
- Upon Entry, de Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas (5 nominacions, 1 premi):
  - Millor guió original (Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas)
Podeu consultar el llistat global dels premiats des de l'enllaç següent.

La gala dels XVI Premis Gaudí es va dur a terme diumenge 4 de febrer de 2024.

Notícia relacionada: Presència de films amb suport MEDIA entre els nominats als XVI Premis Gaudí
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual publica un informe sobre retribució justa per a autors/es i intèrprets audiovisuals

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe "Retribució justa dels autors i intèrprets audiovisuals en els contractes de llicència", que analitza com la legislació europea pot garantir un tracte just per als autors/es i intèrprets al sector audiovisual.

Després de les vagues de guionistes i intèrprets que van afectar Hollywood a partir de mitjans del 2023, aquest nou informe analitza les diferents lleis europees que tenen com a objectiu garantir una remuneració justa per a les nostres forces creatives. Com les aplica cada país?

Aquest nou informe - Retribució justa dels autors i intèrprets audiovisuals en els acords de llicència - de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual examina com la Directiva de la UE 2019/790 sobre drets d'autor i drets relacionats en el mercat únic digital (Directiva CDSM) pretén reforçar la posició dels autors/es i Intèrprets a l’hora de llicenciar els seus drets exclusius per a l’ús de les seves obres o actuacions. L'informe analitza els enfocaments adoptats pels Estats membres per fer front a aquests reptes en implementar aquesta directiva, que es va adoptar el 2019 i que s'havia de transposar a la legislació nacional el 2021.

El primer capítol ofereix una visió estructurada de la cadena de valor que implica la creació d'una obra audiovisual, les diferents etapes de producció i els drets associats que s'han de llicenciar, amb especial atenció als nous models de distribució en línia. Passant a examinar els drets econòmics dels autors i intèrprets audiovisuals, els autors examinen la naturalesa dels drets d'autor i els drets connexos, mirant en particular la possible transferència de drets al productor/a. Aquest capítol es tanca fent una ullada als diferents tipus de contractes i retribucions relacionades que són habituals al sector audiovisual europeu actual.

El capítol dos enfoca el marc legal de la UE per a una remuneració justa. Els autors subratllen que un mercat de drets d'autor que funcioni bé necessita dos objectius polítics principals: millorar la falta de transparència en les relacions contractuals i restablir l'equilibri entre el poder de negociació dels diferents socis contractuals. A continuació, aquest capítol aprofundeix en el capítol 3 del títol IV de la Directiva CDSM i les diferents disposicions que conté sobre la remuneració justa i la transparència en els contractes d'explotació i com garantir un bon funcionament del mercat dels drets d'autor.

El capítol tres aprofundeix encara més en la implementació del capítol 3, títol IV de la Directiva CDSM, pel que fa a la cessió de drets al productor, com garantir una remuneració adequada i proporcionada als autors i intèrprets o intèrprets per l'explotació de les seves obres i interpretacions, i obligacions de transparència. Els autors comparen i contrasten diferents enfocaments en set estats membres de la UE: Alemanya, França, Bèlgica, Hongria, Països Baixos, Eslovènia i Espanya. A l'annex d'aquesta publicació es fa una anàlisi detallada del marc normatiu vigent a cadascun d'aquests estats membres.

El capítol quatre analitza el paper de la negociació col·lectiva per garantir una major transparència en els acords contractuals i una remuneració justa per als creadors del sector audiovisual. Ofereix una visió general dels diferents mecanismes previstos a nivell nacional amb aquesta finalitat. L'informe analitza especialment els convenis col·lectius, que s'examinen aquí a la llum del dret europeu de la competència, i les organitzacions de gestió col·lectiva, el paper i el funcionament dels quals es descriuen. Els autors fan una ullada pràctica a exemples d'exploració de convenis col·lectius i la seva aplicació a Alemanya, Suècia, Dinamarca, Polònia, França, Itàlia, els Països Baixos i els Estats Units.

El capítol cinc passeja el lector per la jurisprudència recent de la UE en aquest camp. Tot i que la transposició tardana de la Directiva CDSM a molts estats membres encara no permet una jurisprudencia abundant, alguns conceptes clau relacionats amb una remuneració adequada i proporcionada ja fa temps que són considerats pels tribunals nacionals i internacionals, que s'examinen aquí.

Els autors conclouen subratllant “com de central és la qüestió de la remuneració justa dels creadors a l'àmbit mundial, en particular en el context de les plataformes d'streaming, amb l'objectiu de donar suport a la vitalitat i la sostenibilitat del sector cinematogràfic i audiovisual”.

Un nou informe gratuït de lectura obligatòria per entendre com la legislació de la UE pretén aconseguir un acord de remuneració just per als autors/es i intèrprets audiovisuals que treballen a les indústries audiovisuals europees actuals.

Consulteu i descarregueu-vos el nou informe "Retribució justa dels autors i intèrprets audiovisuals en els contractes de llicència" de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual.
CIRCLE Women Doc Accelerator obre la convocatòria 2024

Noticia
CIRCLE Women Doc Accelerator 2024 ha obert la convocatòria fins al proper 26 de febrer.

Aquest programa cerca deu dones cineastes (directores i productores) amb projectes documentals sòlids i creatius que es trobin en qualsevol etapa de producció per ser part de la propera setena edició.

Les participants seleccionades tindran l'oportunitat de desenvolupar la seva pel·lícula amb reconeguts experts del documental, ampliar les xarxes professionals i personals, a més de posicionar el seu projecte en el panorama del cinema documental europeu i internacional.

A través de tres mòduls de treball, CIRCLE fomenta el desenvolupament de projectes, però se centra fortament en l'intercanvi de coneixements i el desenvolupament d'habilitats professionals, tot connectant les participants amb la resta de la indústria cinematogràfica i donant-los l'accés a mentors de renom mundial.

Es realitza en tres sessions personalitzades a tres països diferents i cada sessió s'enfoca en un aspecte clau per al desenvolupament de projectes documentals:

Mòdul 1 - juny de 2024 a Grècia:

Desenvolupament creatiu i anàlisi en profunditat de projectes: amb la tutoria d'experts directors/es, guionistes i productors/es, cada projecte s'aborda en profunditat per identificar-ne els punts forts i el potencial. Es combinen consultes individuals amb sessions grupals. L'objectiu d'aquesta fase és ampliar la percepció de les participants sobre les seves pel·lícules i idear noves estratègies per resoldre problemes que puguin enfrontar-se als viatges creatius. Les sessions es reforcen amb classes magistrals, projeccions de pel·lícules i altres activitats.

Mòdul 2 - setembre de 2024 a Sèrbia:

Dedicat al packaging, al màrqueting i al finançament de llargmetratges documentals. Cada projecte té les seves pròpies necessitats, per això l'objectiu és idear estratègies de producció i comunicació a mida per augmentar la visibilitat internacional i el potencial de finançament dels projectes. Les participants treballaran amb els principals experts especialitzats en packaging i màrqueting, en coproduccions internacionals i en assumptes legals.

Mòdul 3 - gener de 2025 a Trieste (Itàlia):

Networking al When East Meets West de Trieste Film Festival: les participants tindran l'oportunitat de presentar els seus projectes a socis potencials i decision markers durant el mercat de coproducció When East Meets West. Podran assistir a tots els esdeveniments de la indústria, a projeccions de pel·lícules i gaudiran dels beneficis del networking amb una àmplia gamma de professionals del sector del documental europeu.

Com presentar-s'hi?

Per presentar la vostra sol·licitud heu d'emplenar el formulari següent.

També haureu de proporcionar la següent informació bàsica sobre la sol·licitant i el projecte:
- Sinopsi curta.
- Tractament curt.
- Fotografia de la sol·licitant i dades de contacte.
- Biografia curta.
- Carta de motivació de la sol·licitant.
- Breu perfil de l'empresa productora.
- Tractament complet (mínim cinc pàgines).
- Notes breus de la directora i de la productora.
- Pla de finançament i descripció general del pressupost de la pel·lícula.
- Fotografies o stills de la pel·lícula.
- Teaser o tràiler (enllaç descarregable).
- Enllaç(os) a pel·lícules prèvies de la directora.
- Per a pel·lícules en producció/postproducció: escenes seleccionades o muntatge de fins a 20 min (enllaç descarregable).
Tarifa i beca: 3.600 euros. Cobreix la formació, l'allotjament i els àpats pels tres mòduls, així com una varietat d'ofertes per a socis. CIRCLE Women Doc Accelerator podrà atorgar beques per a participants de països de baixa capacitat de producció que les necessitin.

Data límit: 26 de febrer de 2024.

Anunci de resultats: Abril de 2024.

Sessió informativa en línia: Es durà a terme el 8 de febrer del 2024 a les 16:00h. Podreu conèixer el pla d'estudis i els beneficis del programa, a més de fer preguntes sobre el procés de sol·licitud.

Per connectar-vos a aquesta sessió, haureu de completar el formulari següent.

Per a més informació, contacteu amb: info@doccircle.me

CIRCLE Women Doc Accelerator està cofinançat per Europa Creativa MEDIA i està organitzat per Wake Up Films. Altres socies del programa inclouen: When East Meets West - Co-pro Forum, Cannes Docs - Marché du Film, Film Centre of Montenegro, International Emerging Film Talent Association (IEFTA), Documentary Association of Europe (DAE), TIDF Agora, European Women’s Audiovisual Network (EWA), Greek Film Centre, Ministry of Culture and Information of the Republic of Serbia, City of Novi Sad, Creative Europe MEDIA Desk - Montenegro, Creative Europe MEDIA Desk - Croatia, Creative Europe MEDIA Desk - Slovenia, Motovila, Creative Europe MEDIA Desk - Serbia, Cineuropa, Kulturni Centar Novi Sad i EURODOC.

Més informació sobre aquest programa, participants i experts/es des de l'enllaç següent.
Participa al MIPTV 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
La propera edició de MIPTV es durà a terme a Cannes (França) del 8 al 10 d'abril de 2024. Inscriu-t'hi sota el paraigua de MEDIA Stands i gaudeix de descomptes i serveis!

L'estand de MEDIA al MIPTV torna a la mateixa ubicació que l'any passat al Salon des Ambassadeurs (Palais 4).

Les inscripcions per participar al MIPTV 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands s'adrecen a les productores o distribuïdores europees que ofereixen contingut europeu. Durant el procés de registre, se'ls sol·licitarà informació sobre el compliment d'aquest i d'altres criteris.

Les empreses europees seleccionades per participar a MIPTV a l'estand de MEDIA tindran accés a una àmplia gamma de serveis i instal·lacions, així com a una taxa d'acreditació de MIPTV reduïda de 640 EUR per persona sense IVA (inscripció anticipada amb data límit el 29 de febrer de 2024, que augmentarà fins a 765 EUR per persona sense IVA).

Descobreix els serveis de MEDIA Stand:
- Reducció de les acreditacions - 640 EUR per persona sense IVA (inscripció anticipada, data límit el 29 de febrer de 2024, que s'incrementarà a 765 EUR per persona sense IVA);
- Tallers
- Sessions informatives dels compradors
- Servei d'assessorament per a primers i nouvinguts
- Àrees de reunió dedicades
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
- Servei de benvinguda i missatgeria
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
- Instal·lacions d'emmagatzematge
Més informació i inscripcions.
L'Agora Doc Market 2024 obre el període d'inscripció de documentals

Noticia

L'Agora Doc Market 2024, que es durà a terme del 8 de març al 30 d'abril de 2024 en el marc del Thessaloniki Documentary Film Festival, té obert el període d'inscripció de documentals fins al 23 de febrer de 2024.

L'Agora Doc Market, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, acull més de 400 films i convida més de 300 professionals d'indústria i compradors/es per promoure la compra de pel·lícules documentals.

L'objectiu principal és vendre els drets de pel·lícules documentals a canals de televisió a més de donar suport a aquestes obres a trobar distribució a sales de cinema i donar-los l'oportunitat de ser descobertes per altres festivals de cinema. Agora Doc Market funciona principalment com un pont que connecta el producte cinematogràfic amb el poderós mitjà de la televisió.

El mercat és totalment digital i funciona exclusivament en línia a través de Cinando.

Les pel·lícules d'Agora Doc Market poden optar a romandre en línia per als convidats acreditats per Agora durant un període de temps més llarg per oferir més oportunitats de visualització.

Si envieu una pel·lícula al programa oficial del festival, no cal tornar-la a enviar a Agora Doc Market ja que s'adquirirà la informació necessària per al seu enviament original.

Tarifa d'inscripció: 15 euros (per pel·lícula). Per a enviaments massius es poden aplicar descomptes.

Termes i condicions.

Sol·licitud d'inscripció.

Per treure el màxim profit de la participació, es recomana adquirir una acreditació a Agora.

En cas de dubtes, podeu contactar a: agora@filmfestival.gr

Data límit: 23 de febrer de 2024.

Agora Doc Market compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El cicle Premi Lux 2024 arriba a la Filmoteca de Catalunya

Noticia

El cicle Premi Lux 2024 arriba a la Filmoteca de Catalunya, on es podran veure els cinc films nominats enguany al LUX Audience Award 2024, una iniciativa del Parlament Europeu, que compta amb el suport del Progama Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea.

El Premi del Públic LUX és una iniciativa del Parlament Europeu i la European Film Academy, en col·laboració amb la Comissió Europea i la xarxa Europa Cinemas.

Es lliura cada any com a reconeixement al cinema europeu que sensibilitza sobre qüestions socials, polítiques i culturals d’actualitat a Europa.

Aquest any són cinc les pel·lícules finalistes i sotmeses a votació per part del públic.

La Filmoteca de Catalunya acull els dijous del mes de febrer (els dies 1, 8, 15, 22 i 29 de febrer) a les 20h la projecció gratuïta de les 5 pel·lícules finalistes del Premi del Públic LUX 2024 del Parlament Europeu: The Teachers' Lounge, d'Ilker Çatak (Alemanya); el documental On the Adamant, de Nicolas Philibert (França i Japó); el també documental Smoke Sauna Sisterhood, d'Anna Hints (Estònia); Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia i Alemanya); i la cinta de producció catalana 20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren. Totes compten amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La primera sessió es durà a terme el proper dijous 1 de febrer a les 20h amb la projecció gratuïta de la pel·lícula alemanya Das Lehrerzimmer ('Sala de profesores'), dirigida per Ilker Çatak. A la darrera edició dels Premis del Cinema Alemany (Premis Lola 2023) es va endur els guardons a millor film, direcció, actriu, guió i muntatge.

Sinopsi

Carla, una jove professora d'institut, es distingeix dels seus col·legues pel seu idealisme. Quan un seguit de robatoris sense resoldre intoxiquen l'ambient entre el professorat, Carla decideix investigar. Amb l'ajuda d'una càmera oculta desemmascara al lladre, però la seva revelació allibera forces fora de control i plantegen a Carla un dilema irresoluble.

Reserveu la vostra entrada gratuïta.

La segona sessió es durà a terme el dijous 8 de febrer a les 20h amb la projecció gratuïta del documental francès Sur l'Adamant, de Nicolas Philibert.

Sinopsi

L'Adamant és un centre de dia únic. Un edifici flotant al Sena que acull adults amb problemes de salut mental. L'equip que el dirigeix intenta resistir contra la deshumanització de la psiquiatria ajudant els pacients a reconnectar amb el món.

Reserveu la vostra entrada gratuïta.

La tercera sessió es durà a terme el dijous 15 de febrer a les 20h amb la projecció gratuïta del documental Smoke Sauna Sisterhood, d'Anna Hints (Estònia). La pel·lícula ha estat guardonada a la categoria de millor documental als Premis del Cinema Europeu.

Sinopsi

Ocultes en un bosc frondós al sud d'Estònia, un grup de dones es reuneix en la foscor fumejant d'una sauna per compartir les seves idees i els seus secrets.

Embolcallades d'una calor tòrrida i densa, es despullen en cos i ànima per desprendre's de les pors i de les vergonyes atrapades en els seus cossos i recuperar la força mitjançant un sentiment d'unió.

Reserveu la vostra entrada gratuïta.

La quarta sessió es durà a terme dijous 22 de febrer a les 20h amb al projecció gratuïta de Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia i Alemanya).

Sinopsi

Dues persones solitàries coincideixen per casualitat una nit a Hèlsinki i cerquen en l’altra el seu primer, únic i últim amor. El seu camí envers un objectiu tan digne es veu enterbolit per l’alcoholisme i perquè, sense conèixer els seus noms ni les seves adreces, perden els seus números de telèfon.

Reserveu la vostra entrada gratuïta.

La cinquena i última sessió es durà a terme dijous 29 de febrer a les 20h amb la projecció gratuïta de la cinta de producció catalana 20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren. Amb la presentació de la directora.

Premi a la millor interpretació principal (la nena Sofía Otero) del Festival de Berlín i millor film i actriu de repartiment (Patricia López Arnaiz) al Festival de Màlaga. És el tercer film espanyol (després d’El Reino i Alcarràs) a ser candidat al Premi Lux.

Sinopsi

Una nena de vuit anys no entén perquè la gent insisteix a adreçar-se a ella amb un nom amb el qual no s'hi reconeix. Durant un estiu entre ruscos a casa de la seva bestia, la seva vida i la de la seva mare canvien per sempre.

Reserveu la vostra entrada gratuïta.

Més informació

Recordeu que la possibilitat de qualificar els films fins al 14 d'abril de 2024 i no perdre així l'oportunitat de guanyar una varietat de premis incloent un viatge al Parlament Europeu per assistir a la cerimònia de lliurament d'aquests guardons, que peremtrà conèixer els directors i els equips de rodatge dels llargmetratges nominats.

Voteu a la plataforma des d'aquest enllaç.

Notícia relacionada: El Parlament Europeu anuncia les pel·lícules nominades al Lux Audience Award 2024
Acredita't com a observador/a al CPH:Forum 2024

Noticia
El fòrum de coproducció per a projectes documentals CPH:FORUM de CPH:DOX es durà a terme del 18 al 21 de març de 2024. La data límit per assistir-hi com a observador/a és el 15 de febrer de 2024.

Aquest fòrum de coproducció per a projectes documentals és un bon lloc on trobar finançament i/o descobrir projectes.

Si t'interessa assistir al mercat com a observador/a, encara ho pots fer.

És possible gràcies a les acreditacions de CPH:FORUM exclusives per a professionals que treballen a la indústria cinematogràfica i que vulguin assistir activament a la seva plataforma de finançament i coproducció. S'atorgarà prioritat als productors/es. L'esdeveniment comptarà amb una àmplia varietat de representants de la indústria i finançadors.

Tarifa: 2.750 DKK + 25% IVA (3.437,50 DKK).

Amb l'acreditació es tindrà accés a:
- CPH:FORUM: Presentacions de projectes.
- CPH:FORUM: Dinars i pauses de cafè per a networking.
- INTER:ACTIVE SYMPOSIUM.
- CPH: Conference.
- Delegacions: Presentacions curades i esdeveniments de networking.
- Begudes de Happy Hour.
- CPH:MARKET: CPH:DOX 2024 dona accés a la selecció del festival on-demand durant el festival 30 dies després.
- Totes les projeccions i debats habituals als cinemes de Copenhaguen.
- Catàleg CPH:INDUSTRY.
- Llista detallada de convidats.
- Servei de recepció per a hostes.
A més, s'organitzarà un CPH:Forum Dinner per als convidats acreditats, el dimarts 19 de març de 2024. Podràs sol·licitar un seient al sopar quan sol·licitis la teva acreditació, amb una tarifa addicional de 500 DKK + 25% IVA (625 DKK). Els seients són limitats i es vendran per ordre d'arribada.

Per sol·licitar una acreditació, hauràs de crear o iniciar sessió a CPH:DOX en aquest enllaç i "sol·licitar acreditació" per completar el formulari corresponent.

Data límit: 15 de febrer de 2024.

Si tens consultes, pots enviar un correu electrònic a forum@cphdox.dk

CPH:Forum compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
4 Films MEDIA, guardonats amb 7 Premis Feroz 2024

Noticia
Els Premis Feroz 2024, que atorga l'Associació d'Informadors Cinematogràfics d'Espanya, es van dur a terme a Madrid el passat 26 de gener de 2024. Entre les produccions guardonades, figuren quatre títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que van obtenir un total de 7 Premis Feroz.

Les pel·lícules amb suport MEDIA guardonades són:

Robot Dreams, de Palo Berger (Espanya, França, 2023); que va guanyar els 3 Premis als qual optava:
- Millor pel·lícula de comèdia. Produïda per Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Sandra Tàpia, Ángel Durández
- Millor música original (Alfonso de Vilallonga)
- Millor cartell (José Luis Ágreda pel cartell final)
20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren; que comptava amb 7 nominacions i va obtenir 2 premis:
- Millor pel·lícula dramàtica
- Millor actriu de repartiment (Patricia López Arnaiz)
Upon Entry, d'Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez; comptava amb 3 nominacions i va obtenir 1 guardó:
- Millor guíó d'una pel·lícula (Juan Sebastián Vásquez, Alejandro Rojas)
La Singla, de Paloma Zapata (Espanya, Alemanya, 2022); 1 premi:
- Premi Feroz Arrebato de No Ficció
Consulteu el llistat complet de premiats als Premis Feroz 2024.
L'Acadèmia del Cinema Català obre la convocatòria de la 3a Residència de guions

Noticia

La Residència de guions de l’Acadèmia del Cinema Català obre la convocatòria per a la recepció de projectes per a la seva tercera edició. El període d’inscripcions s’obrirà el 2 de febrer i es tancarà l’1 de març. El programa s'iniciarà el mes de setembre de 2024 i finalitzarà el mes de maig de 2025.

Després de l’experiència de les dues primeres edicions, la Residència continua creixent i per a la tercera edició se seleccionaran 10 projectes. L’ampliació de projectes respecte a les dues edicions anteriors respon a la inclusió en la selecció de 2 projectes de llargmetratge documental. Aquests se sumaran als 8 projectes de llargmetratge de ficció (incloent animació) als quals se’ls oferirà un acompanyament estable durant 9 mesos, que inclourà el seguiment a càrrec d’un/a tutor/a assignat/da, una beca dotada amb 12.600 € total per projecte, així com un programa complet de classes magistrals i tallers a càrrec de ponents nacionals i internacionals, i diverses activitats de trobada amb la indústria. Els projectes seleccionats també podran gaudir d'estadies de treball fora de Barcelona gràcies a la col·laboració de Faberllull i Institut Ramon Llull.

El programa de suport al desenvolupament garantirà la participació de projectes en llengua catalana (com a mínim 8 dels 10 seleccionats), així com una selecció totalment paritària. També es reservaran places per a projectes amb autors/es menors de 30 anys i majors de 50 anys i es vetllarà per la pluralitat de gèneres i narratives cinematogràfiques, així com per la diversitat de gènere, origen ètnic o racial, orientació sexual, classe social i diversitat funcional, tant des de punt de vista d’autoria com temàtic.

El comitè de selecció valorarà la qualitat artística, així com la singularitat o aportació diferencial, l’interès de la temàtica o personatges del projecte, la viabilitat de materialització del guió en pel·lícula i el perfil i biofilmografia dels autors/es.

Tota la documentació s’haurà d’adjuntar a través del formulari online habilitat a partir del dia 2 de febrer a les 9h, i fins a l’1 de març a les 15h.

La incubadora de guions per a llargmetratges de ficció organitzada de la mà de GAC - Guionistes Associats de Catalunya i dirigida per la cineasta Carla Simón, ha comptat en les dues edicions anteriors amb el finançament dels Fons Europeus NextGeneration, en el marc del Pla de Recuperació, Transformació i Resil·liència, a través de l’ICAA; l’ICEC i l’Ajuntament de Barcelona, i amb la col·laboració de DAMA, ESCAC, UPF, Blanquerna - URL, l’Institut Ramon Llull i CAN Farrera.

Consulta'n les bases completes en català i en castellà.

Més informació
Participa al European Film Challenge i guanya un viatge al Festival de Cannes 2024

Noticia
La iniciativa European Film Challenge de The Film Agency, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, presenta el seu nou repte EFCxCannes: veure 10 pel·lícules europees en 10 setmanes per aconseguir un viatge al Festival de Cannes 2024, que es durà a terme del 14 al 25 de maig de 2024. Hi haurà un premi i un/a guanyador/a.

Com participar-hi?
- Registra't o inicia sessió al web tot indicant-ne la participació al territori espanyol dins del perfil.
- Segueix European Film Challenge a Instagram per conèixer quines pel·lícules donen més punts.
- Completa el visionat d'un llargmetratge europeu fins a completar els 10 llargmetratges europeus durant el període obert del repte (del 26 de gener al 7 d'abril de 2024).
- Selecciona o indica el nom de la pel·lícula vista (títol original o títol internacional en anglès). Completa les 10 pel·lícules fins al 7 d'abril a les 23:59h i/o modifica-les fins a 10 dies abans de finalitzar el repte.
- Selecciona entre les opcions el tipus de mitjà utilitzat per veure les pel·lícules (sala de cinema, televisió, Internet, festival de cinema o altres com Blu-Ray o DVD).
- Selecciona o indica el nom del cinema, la televisió o la plataforma utilitzada per veure la pel·lícula.
- Puja a la seva web una foto com a prova que s'ha vist aquesta pel·lícula europea.
- Recorda revisar les bases per descobrir-ne el sistema de punts.
Registra-t'hi i participa-hi!

European Film Challenge és una comunitat de joves cinèfils europeus que vol viure el cinema des de dins a través de continguts exclusius, recomanacions reals i accés als millors festivals de cinema del món.

Més informació
Gran presència de films MEDIA entre les nominacions dels Premis Cèsar 2024 de l’Acadèmia Francesa

Noticia
Ja s'han anunciat els films nominats a la 49a edició dels Premis César de l’Acadèmia francesa de les Arts i les Tècniques del Cinema, que se celebrarà el proper divendres 23 de febrer de 2024 a l’Olympia de París. Entre tots els films nominats, figuren nombroses pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Els films amb suport MEDIA nominats als César 2024 són:

The Animal Kingdom, de Thomas Cailley (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. 12 nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor director (Thomas Cailley).
- Millor guió original.
- Millor actor (Romain Duris).
- Millor actor promesa (Paul Kircher).
- Millor música original.
- Millor so.
- Millor disseny de producció.
- Millor disseny de vestuari.
- Millor fotografia.
- Millor muntatge.
- Millors efectes visuals.
Anatomy of a Fall, de Justine Triet (França). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). 11 nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor director (Justine Triet).
- Millor guió original.
- Millor actriu (Sandra Hüller).
- Millor actor de repartiment (Swann Arlaud).
- Millor actor de repartiment (Antoine Reinartz).
- Millor actor promesa (Milo Machado).
- Millor disseny de producció.
- Millor muntatge.
- Millor fotografia.
- Millor so.
All your Faces, de Jeanne Herry (França). Suport MEDIA a la distribució. Nou nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor director (Jeanne Herry).
- Millor guió original.
- Millor actriu de repartiment (Leïla Bekhti).
- Millor actriu de repartiment (Élodie Bouchez).
- Millor actriu de repartiment (Adèle Exarchopoulos).
- Millor actriu de repartiment (Miou-Miou).
- Millor muntatge.
- Millor so.
The Goldman Case, de Cédric Kahn (França). Suport MEDIA a la distribució. Vuit nominacions:
- Millor pel·lícula.
- Millor director (Cédric Kahn).
- Millor guió original.
- Millor actor (Arieh Worthalter).
- Millor actor de repartiment (Arthur Harari).
- Millor muntatge.
- Millor fotografia.
- Millor so.
The Three Musketeers - Part I: D'Artagnan i Milady, de Martin Bourboulon (França, Alemanya, Bèlgica i Espanya). Suport MEDIA a la distribució. Sis nominacions:
- Millor música original.
- Millor disseny de producció.
- Millor disseny de vestuari.
- Millor fotografia.
- Millor so.
- Millors efectes visuals.
Last Summer, de Catherine Breillat (França i Noruega). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions:
- Millor director (Catherine Breillat).
- Millor guió adaptat (Catherine Breillat).
- Millor actriu (Léa Drucker).
- Millor actor promesa (Samuel Kircher).
Just the two of us, de Valérie Donzelli (França). Suport MEDIA a la distribució. Quatre nominacions:
- Millor actor (Melvil Poupaud).
- Millor actriu (Virginie Efira).
- Millor guió adaptat (Valérie Donzelli i Audrey Diwan).
- Millor música original.
The Taste of Things, d'Anh Hung Tran (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Tres nominacions:
- Millor disseny de producció.
- Millor disseny de vestuari.
- Millor fotografia.
Jeanne Du Barry, de Maïwenn (França, Bèlgica, Regne Unit, Rússia i Aràbia Saudita). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
- Millor disseny de producció.
- Millor disseny de vestuari.
The Rapture, d'Iris Kaltenbäck (França). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
- Millor òpera prima.
- Millor actriu (Hafsia Herzi).
Marguerite's Theorem, d'Anna Novion (França i Suïssa). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
- Millor actor promesa (Julien Frison).
- Millor actriu promesa (Ella Rumpf).
Vermins, de Sébastien Vanicek (França). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
- Millor òpera prima.
- Millors efectes visuals.
Disco Boy, de Giacomo Abbruzzese (França, Itàlia, Bèlgica i Polònia). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor música original.
Four Daughters, de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia, Alemanya i Aràbia Saudita). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Una nominació:
- Millor pel·lícula documental.
The Crime is Mine, de François Ozon (França). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor disseny de vestuari.
Abbé Pierre: A Century of Devotion, de Frédéric Tellier (França). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor actor (Benjamin Lavernhe).
Bernadette, de Léa Domenach (França). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor òpera prima.
Grand Expectations, de Sylvain Desclous (França). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor actriu promesa (Rebecca Marder).
On the Adamant, de Nicolas Philibert (França i Japó). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor documental.
Vincent Must Die, de Stéphan Castang (França i Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor òpera prima.
Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Una nominació:
- Millor pel·lícula estrangera.
Kidnapped, de Marco Bellocchio (Itàlia, França i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula estrangera.
The Nature of Love, de Monia Chokri (França i Canadà). Suport MEDIA a la distribució. Una nominació:
- Millor pel·lícula estrangera.
Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades des d'aquest enllaç.
Inscripcions obertes per a la nova edició d'EAVE Puentes

Noticia
EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs té oberta la convocatòria d'EAVE Puentes Latin America - Europe Co-Production Workshop 2024, el seu programa de formació i networking per al desenvolupament de coproduccions Europa - Amèrica Llatina. La data límit d'inscripció és el proper 15 de febrer.

EAVE Puentes s'enfoca a avaluar el potencial artístic i formular estratègies de màrqueting i distribució, mentre s'orienta en el procés de desenvolupament i s'identifiquen les oportunitats de mercat o finançament tant a Amèrica Llatina com a Europa.

Entre els principals experts/es del curs figuren: Fernanda del Nido (cap d'estudis a Setembro Cine -Argentina/Espanya-) i reconeguda per la seva prestigiosa trajectòria en coproduccions entre Llatinoamèrica i Europa com 'Una mujer fantástica', 'La boda de Rosa', 'Neruda', 'Pequeña Flor', 'Blondi'), Sophie Erbs (líder del grup i graduada d'EAVE a Gaijin -França- i productora de 'Los Perros', 'Costa Brava, Líbano', etc.), Jacques Akchoti (-França- i assessor de guió) i Agustina Chiarino (Bocacha Films -Uruguai- i productora de 'Las Herederas', 'Gigante', 'Tanta agua', etc.). S'hi uniran altres experts convidats tant d'Europa com d'Amèrica Llatina.

Qui s'hi pot presentar?

El taller està orientat a professionals tant de la indústria cinematogràfica d'Amèrica Llatina com d'Europa que vulguin enfortir les connexions entre les dues regions.

La selecció constarà de 10 productors/es enfocats al desenvolupament de projectes (només pel·lícules de ficció) juntament amb quatre o cinc professionals del cinema europeu enfocats al desenvolupament professional (sense tenir projecte). A més, estaran inclosos agents de vendes internacionals, finançadors, distribuïdors, programadors de festivals, representants de mercats de coproducció i productors europeus.
- Productors/es llatinoamericans/es i europeus/es enfocats/des a projectes en desenvolupament: productors/es de llargmetratges experimentats amb un fort interès per treballar amb Europa i Amèrica Llatina. El projecte ha de demostrar una implicació clara entre Europa i Llatinoamèrica.
- Professionals europeus/es enfocats/des al desenvolupament professional: ciutadans o residents de la UE que siguin agents de vendes internacionals, distribuïdors, representants de festivals i mercats, finançadors o productors europeus enfocats al desenvolupament professional que vulguin ampliar els seus coneixements sobre les coproduccions i els mercats llatinoamericans.
Calendari del programa:
- Primer taller: 15 al 21 de juliol de 2024 a Itàlia, en associació amb FVG Audiovisual Fund i MiC (Ministero dei Beni Ambientali e Culturali).
- Segon taller: Finals de novembre i principis de desembre del 2024 (dates pendents de confirmació) a Uruguai, en aliança amb Bocacha Films i amb el suport d'IBERMEDIA.
- Gràcies a una aliança especial, els participants de Puentes podran assistir a Ventana Sur després del segon taller, per tal d'enfortir els seus vincles entre tots dos continents a través del networking, al mercat de continguts audiovisuals més important de Llatinoamèrica.
Com presentar-s'hi?

T'hauràs de registrar i completar el formulari de sol·licitud.

1. Els documents de sol·licitud per a sol·licitants amb projectes de desenvolupament són els següents:
- Carta de motivació d'una pàgina: heu d'explicar per què voleu participar al taller i què n'espereu.
- CV d'1-2 pàgines del productor i del director.
- Breu descripció de l'empresa productora i una llista de les produccions realitzades: desenvolupament, preproducció, producció i estrenades (has d'especificar si la pel·lícula es va estrenar a cinemes, TV, DVD, VoD, etc.)
- Nota d'intenció del productor/a d'una pàgina: que expliqui com i per què es vol desenvolupar el projecte (fonts de finançament, socis de coproducció, socis de vendes internacionals i de distribució, etc.)
- Nota d'intenció del director d'una pàgina: heu d'expressar la visió artística del director, com i per què voleu dirigir aquesta pel·lícula (to, estil visual, etc.)
- Una pàgina de pressupost estimat (en euros) i una pàgina de pla de finançament (en euros).
- Sinopsi d'una pàgina.
- Tractament de 8-10 pàgines.
Tots els materials s'han d'enviar en un únic fitxer PDF i traduïts a l'anglès.

Només s'accepten llargmetratges de ficció.

Per als sol·licitants de parla hispana se'ls sol·licita, com a addició opcional que enviïn tots els materials en espanyol.

Els guions s'envien prèvia sol·licitud, però han d'estar preparats per al primer taller.

2. Per als sol·licitants enfocats en el desenvolupament professional (sense projecte), han d'enviar els documents següents en un fitxer .PDF traduïts a l'anglès:
- Carta de motivació d'una pàgina: ha d'explicar per què vols participar al taller i què n'esperes.
- CV de 1-2 pàgines.
- Breu descripció de l'empresa (si n'hi hagués).
Gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA i d'IBERMEDIA, la participació és gratuïta. A cada participant se'ls cobrirà l'allotjament i els àpats durant el taller. A més, s'oferirà un nombre limitat de beques parcials per a despeses de viatge en casos específics.

Data límit: 15 de febrer de 2024

En cas de consultes, podeu contactar amb l'equip d'EAVE: ana@eave.org

EAVE Puentes d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Sessions sobre la convocatòria Creative Innovation Lab

Noticia

Les oficines Europa Creativa de 25 països organitzem dues accions que facilitin la recerca de socis i un coneixement i comprensió més amplis de la convocatòria Europa Creativa Cross-Sectorial Creative Innovation Lab, que ofereix suport per al disseny, desenvolupament i difusió d'eines, models o solucions innovadores que es puguin aplicar a l'àmbit audiovisual i a altres sectors culturals, i el termini de la qual és el 25 d'abril de 2024.

D'una banda, i amb l'objectiu de facilitar la cerca de socis, les oficines Europa Creativa ens hem unit per crear una eina que ajudi les entitats a buscar i trobar arreu d'Europa socis que puguin completar els seus consorcis i així poder participar a la convocatòria. Si estàs interessat en trobar entitats que aportin l'experiència que el teu projecte necessita o bé vols oferir el teu coneixement a futures iniciatives, si us plau, emplena aquest formulari.

D'altra banda, el dia 2 de febrer de 2024 a les 10:30h, les oficines Europa Creativa, en col·laboració amb la Comissió Europea i l'Agència Europea per a l'Educació i la Cultura, organitzen un esdeveniment en línia on es presentaran breument sis projectes beneficiaris de la convocatòria Creative Innovation Lab del 2023 i l'eina de cerca de socis esmentada anteriorment. Aquesta activitat es desenvoluparà en anglès íntegrament. Si vols inscriure't a l'activitat del dia 2 de febrer, ho pots fer a través del formulari següent.

Aquesta activitat està organitzada en col·laboració entre les oficines Europa Creativa d'Alemanya, Armènia, Àustria, Bèlgica, Croàcia, Dinamarca, Eslovènia, Espanya, Estònia, Finlàndia, França, Geòrgia, Hongria, Islàndia, Itàlia, Letònia, Lituània, Malta, Països Baixos, Polònia, Portugal, República Txeca, Romania, Sèrbia i Suècia.
5 films MEDIA, nominats als Oscars 2024

Noticia
L'Academia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques de Hollywood ha anunciat els nominats a la 96a edició dels Premis Oscar, la gala de lliurament del quals es durà a terme el 10 de març de 2024. Entre les nominades figuren 5 pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA, entre les quals trobem el film d'animació de producció catalana Robot Dreams, de Pablo Berger, nominat a millor pel·lícula d'animació.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Oscars 2024 són:
- Anatomy of a Fall ('Anatomía de una caída'), de Justine Triet (França, 2023), que compta amb 5 nominacions:
  - Millor pel·lícula (Marie-Ange Luciani i David Thion, Productors)
  - Millor direcció (Justine Triet)
  - Millor guió (Justine Triet i Arthur Harari)
  - Millor actriu (Sandra Hüller)
  - Millor muntatge (Laurent Sénéchal)
- Io Capitano (Me Captain), de Matteo Garrone (Itàlia, Bèlgica, 2023). Nominada a millor pel·lícula internacional.
- Das Lehrerzimmer (The Teachers' Lounge), d'lker Çatak (Alemanya, 2023). Nominada a millor pel·lícula internacional.
- Robot Dreams, de Pablo Berger, nominada a millor pel·lícula d'animació.
- Les Filles d'Olfa (Four Daughters), de Kaouther Ben Hania i Nadim Cheikhrouha (França, Tunísia, Alemanya, 2023). Nominada a millor pel·lícula documental.
Cal destacar també que 'La sociedad de la nieve', dirigida pel barceloní Juan Antonio Bayona, ha aconseguit dues nominacions: millor pel·lícula internacional i millor maquillatge i perruqueria (Ana López-Puigcerver, David Martí and Montse Ribé).

Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.

La 96a edició dels premis de l’Acadèmia se celebrarà el diumenge 10 de març de 2024.
La CE inicia el desenvolupament d'una calculadora europea d'emissions de carboni per al sector audiovisual

Noticia
La Comissió Europea ha contractat el desenvolupament d'una calculadora per avaluar l'impacte de CO2 de les obres audiovisuals.

El diàleg de la Comissió amb les parts interessades sobre l'ecologització del sector audiovisual el juny de 2021 va culminar amb una declaració comuna publicada el febrer de 2022. Aquesta declaració defensava l'adopció d'una metodologia estandarditzada per mesurar les emissions de carboni. La Comissió ha fet ara un pas endavant important en adquirir, mitjançant una licitació competitiva, el desenvolupament d'una calculadora per avaluar la petjada de carboni de les obres audiovisuals.

El projecte s'ha confiat a un consorci, amb el líder Seriotec, una empresa alemanya especialitzada en aplicacions basades en núvol com el centre de producció Yamdu, al costat de KlimAktiv, expert en sistemes de càlcul de la petjada de carboni, i l'expert en cinema verd Philip Gassmann.

El projecte s'executarà des de gener de 2024 fins a desembre de 2027 (48 mesos) i té un pressupost estimat de 650.000 € del programa MEDIA d'Europa Creativa.

Què esperar d'aquest projecte?

El projecte oferirà una metodologia de càlcul comuna i una aplicació web fàcil d'utilitzar que totes les productores dels 27 Estats membres de la UE podran utilitzar per calcular la petjada de carboni de les seves produccions audiovisuals. L'aplicació complementarà les calculadores existents i emergents mitjançant una API comuna i un intercanvi de dades. La calculadora comuna, però, no substituirà les calculadores nacionals on es puguin requerir mesures més profundes. És important destacar que aquesta eina serà accessible gratuïtament per als usuaris. L'eina serà especialment útil per als productors/es de pel·lícules i sèries de televisió, els agents de sostenibilitat audiovisual, els membres de la tripulació encarregats del mesurament del carboni, així com els fons cinematogràfics, en particular per a les coproduccions europees.

L'eina s'alinearà amb la Recomanació de la Comissió Europea sobre l'ús dels mètodes de la petjada ambiental adoptada per la Comissió el desembre de 2021.

Beneficis clau de la calculadora europea de carboni
- Intercanvi de dades i comparabilitat: facilita l'intercanvi i la comparabilitat de dades sense problemes entre els Estats membres i entre les calculadores existents mitjançant la identificació de paràmetres comuns mínims i factors d'emissions de carboni.
- Fàcil adopció: Dissenyat tant per a usuaris principiants com per a usuaris avançats, que garanteix una fàcil adopció per als nous en el mesurament de la petjada de carboni, alhora que segueix sent compatible amb les calculadores existents per als usuaris experimentats.
- Enfocament centrat en l'usuari: l'eina proporciona una interfície fàcil d'utilitzar per calcular, controlar i, finalment, reduir la petjada de carboni de les produccions AV.
- Informar les decisions polítiques: ofereix informació tangible per millorar l'elaboració de polítiques a nivell europeu, tot contribuint als esforços d'ecologització en curs al sector audiovisual.
Més informació
El projecte de sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Pubertat', entre els beneficiaris d'Eurimages a la coproducció de sèries

Noticia
Eurimages ha fet públics els resultats de la primera convocatòria de projectes en el marc del nou Programa Pilot per a la Coproducció de Sèries del Consell d'Europa.

Després d'una avaluació d'experts independents reunits en línia, el Consell d'Europa ha decidit donar suport a set coproduccions de sèries amb un import total de 3.000.000 d'euros. Dels set projectes seleccionats en aquesta convocatòria, gairebé dos terços (64%) dels creadors de les sèries són dones i s'utilitzen deu llengües nacionals, regionals o minoritàries.

Entre els projectes beneficiaris figura el projecte de sèrie de ficció 'Pubertat', dirigit per Leticia Dolera, i produït per Distinto Films en coproducció amb la belga AT-Prod, i les catalanes Corte y Confección de Películas i Uri Films. La sèrie compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (forma part del paquet de projectes -European Slate Development- del qual és beneficiari Distinto Films), de l'ICEC i de TV3.

Sinopsi

El presumpte abús entre adolescents revela els tabús que envolten la sexualitat dels adults al seu càrrec. Però, pot un nen de 13 anys ser un agressor sexual? I qui seria el responsable? El nen, la família o la societat? Probablement tots ells.

Entre les 7 coproduccions de sèries seleccionades per Eurimages figura també el projecte Favàritx, dirigit per Lluís Illescas, i produït per la companyia valenciana TV ON en coproducció amb la portuguesa Volf Entertainment, i la menorquina Empatic Comunicacion y Marketing.

La llista completa de projectes seleccionats és la següent:
- ‘Arcanes’ – creada per Michèle Jacob; produïda per Beluga Tree (Bèlgica) amb Staragara (SI), RTBF (Bèlgica), Proximus Media House (Bèlgica)
- ‘Favàritx’ – creada per Lluís Illescas; produïda per TV ON (Espanya) amb Volf Entertainment (Portugal), Empatic Comunicacion i Màrqueting (Espanya)
- 'Greater Adria' – creada per Nebojša Taraba, Simona Nobile; produïda per Drugi plan (Hongria) amb Fabula Pictures (Itàlia), Nadcon Film (Alemanya), Lunanime (Bèlgica)
- 'Interstellar Ella', segona temporada – creada per Adam Long (sèrie d'animació); produïda per Fabrique Productions (Bèlgica) amb Apartment 11 Productions (Canadà)
- 'Pubertat' – creada per Leticia Dolera; produïda per Distinto Films (Espanya) amb AT-Prod (Bèlgica), Corte y Confección de Películas (Espanya), Uri Films (Espanya)
- 'The Kollective' – creada per Femke Wolting, Maddalena Ravagli, Leonardo Fasoli; produïda per Submarine Productions (Països Baixos) amb Menuetto Film (Bèlgica), ZDF (Alemanya), France Télévisions (França), RAI (Itàlia)
- 'This is not a murder mystery' – creada per Kathleen Maes; produïda per Panenka (Bèlgium) amb DeadPan Pictures (Irlanda), VRT (Bèlgica), NPO (Països Baixos) ZDF (Alemanya), SVT (Suècia), NRK (Noruega), YLE (Finlàndia), DR (Dinamarca), RUV (Islàndia).
El programa pilot de suport a la coproducció de sèries és una iniciativa triennal del Consell d'Europa. Admet sèries d'alta qualitat fetes com a coproduccions internacionals i té com a objectiu potenciar les productores independents i fomentar noves relacions.

Més informació
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Successful R & I in Europe 2024 , que es durà a terme del 15 al 16 de febrer de 2024.
- HRP & Partners: A Value Proposition, que es durà a terme el 30 de gener de 2024.
- Horizon Europe Cluster 2 Networking Platform: plataforma que està oberta fins al 31 de desembre de 2024.
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d'innovació, figuren les següents:
- A Greek NGO specializing in researching and preserving the traditional Greek culinary culture is seeking partners for the CREA-CULT-2024-COOP Call.
- Italian start-up is looking for AI suppliers to develop its cutting-edge athletic performance software.
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l'empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.

Més informació
Sunny Side of the Doc 2024 obre la convocatòria de projectes documentals

Noticia
La propera edició de Sunny Side of the Doc, que es durà a terme del 24 al 27 de juny de 2024 a La Rochelle, França, té oberta la convocatòria de projectes documentals. La data límit per presentar-s'hi és el 14 de març de 2024.

Aquest mercat compta anualment amb l'assistència de més de 300 professionals internacionals i claus en la presa de decisions de la indústria que representen les principals organitzacions de difusors (canals de televisió i plataformes), fundacions, agents de vendes internacionals i altres finançadors, que busquen històries impactants. Presentar-se a Sunny Side of the Doc és l'oportunitat per arribar a futurs socis.

Quins són els beneficis que obtindràs?

Entre els beneficis clau s'inclouen: accedir a una audiència professional qualificada i diversa, tenir tutories amb experts de la indústria, signar possibles acords de finançament, trobar nous socis i tancar reunions per a possibles discussions de coproducció i molt més.

Les sessions de pitch es duran a terme a La Rochelle, França. Aquells que no puguin viatjar al país podran fer una presentació en línia. Siguis on siguis tindràs les mateixes possibilitats.

Aquest mercat ofereix set sessions de pitch:
- Ciència. Per a tota mena de projectes, des de ciència dura fins a la ciència popular.
- Naturalesa i conservació. Història natural, medi ambient i històries vinculades amb el clima.
- Canvi climàtic. Actualitat, investigació, temes socials i d'interès humà.
- Història.
- Art i cultura.
- Noves veus. Per a cineastes emergents i creadors de contingut amb primer o segon projecte (més de 50 minuts o sèries) que tinguin potencial internacional. Històries inspirades en temes poc exposats.
- Campanyes d'impacte. Per a temes altament socials, polítics, ambientals o que ofereixin una nova visió que vulguis compartir per generar consciència i desencadenar un canvi social. Aquesta sessió cerca aquest tipus d'activisme.
Quins projectes són elegibles?
- Tots els formats de documental són benvinguts (llargmetratge o sèrie).
- Tots els talents es poden postular, ja sigui amb molta experiència o no: cineastes, productors/es i guionistes.
- Els projectes han d'estar en etapa de desenvolupament avançat (no en postproducció ni amb rodatge gairebé completat).
- Els projectes han de comptar almenys amb la confirmació financera d'un soci extern (difusor de televisió, plataforma, agent de vendes internacionals, fons de suport, fundació, crowdfunding, etc.).
- Oberts a tots els països.
- Les sol·licituds s'han de presentar en anglès.
Quins són els criteris d'avaluació?

Els projectes seran qualificats per un jurat de professionals de la indústria, que es basarà en els criteris següents:
- Poder i originalitat de la història i de l'storytelling.
- Rellevància internacional i potencial de coproducció internacional.
- Viabilitat financera.
- Sense ser un requisit previ, es tindran en compte elements, com ara estratègies d'impacte o certificats de sostenibilitat.
Com és el procés de pitching?

Abans de l'esdeveniment:
- Selecció: per a cadascuna de les sessions de pitch esmentades. Se seleccionaran sis projectes.
- Compromís: els projectes seleccionats han de comprometre's a registrar-se (si compres un passi de Pitch Submission, hauràs d'adquirir també el Market Pass).
- Tutoria: a cadascun dels 42 projectes seleccionats en total se'ls oferiran sessions de mentoria amb experts de la indústria per preparar el vídeo pitch que haurà d'enviar-se abans del 7 de juny de 2024.
Durant l'esdeveniment, la presentació del projecte consisteix a:
- Vídeo de presentació de cinc minuts pregravat (que inclogui un tràiler) que es transmetrà de manera presencial i en línia.
- Presentació en directe de dos minuts que se centrarà en aspectes de producció (estat de producció, finançament assegurat i en recerca, expectatives del pitch, etc.).
- Sessió de preguntes i respostes (Q&A) de set minuts amb 'decisions makers' que serà guiada per moderadors experimentats. Els 'decisions makers' i els productors seleccionats podran assistir de manera presencial o en línia.
- Reunions individuals a mida: Almenys es faran tres reunions individuals amb 'decisions makers' organitzades d'acord amb una llista de necessitats que s'endinsin en necessitats creatives i financeres.
- Premis: Els millors projectes presentats seran elegits per un jurat d'experts de la indústria. Seran set premiats que rebran, cadascun, un premi en efectiu, dotat pels respectius patrocinadors: 3.000 euros (Ciència, Història, Art i Cultura, Natura i Conservació, Temes Globals) i 2.000 euros (Noves Veus i Campanyes d'Impacte).
- Publicació: La informació sobre els projectes seleccionats es publicarà als mitjans de Sunny Side of the Doc i es posarà a disposició de compradors i delegats registrats, inclosa en un guia oficial de seleccions.
Després de l'esdeveniment:

El compromís de Sunny Side of the Doc va més enllà de les sessions de pitch, ja que tenen com a objectiu donar suport al desenvolupament dels projectes fins a la distribució internacional. Observatory Projects permet a l'organització monitoritzar i veure el progrés dels projectes i compartir els èxits amb una comunitat de documental internacional.
Els projectes seleccionats han de complir les sol·licituds de l'organització i incloure crèdits i el logotip quan sigui necessari.

Tarifes:

Market Pass: 490 euros (Early Bird abans del 29 de febrer de 2024), Regular 540 euros, Last minute 590 euros.

Pitch Submission: 90 euros.

Podeu registrar-vos-hi aquí.

Reviseu la documentació necessària per presentar el vostre projecte aquí.

Data límit: 14 de març de 2024, 12.00h.

Sunny Side of the Doc compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TorinoFilmLab obre la convocatòria del curs SeriesLab Story Editing 2024

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria del curs SeriesLab Story Editing, un programa destinat a professionals del cinema i la televisió d'arreu del món que estiguin interessats a ser formats com a story editors (editors/consultors d'històries) de projectes de sèries de televisió en fase de desenvolupament. La data límit per presentar-s'hi és l'1 de març de 2024.

SeriesLab Story Editing és una formació pràctica per a professionals que vulguin treballar amb guionistes, guionistes-directors i els seus productors/es a l'etapa de desenvolupament dels seus projectes.

Té lloc durant un període d'aproximadament sis mesos de juny a novembre del 2024 i preveu tallers presencials (juny, setembre i novembre). Acaba amb una presentació final de pitching durant el TFL Meeting Event a Torí (Itàlia).

L'objectiu del programa és proporcionar una visió del procés de desenvolupament d'una sèrie de televisió de ficció, tot centrant-se en l'etapa inicial de desenvolupament del concepte.

Els tres participants seleccionats treballaran sota la direcció d'un tutor/a d'edició d'històries amb àmplia experiència internacional com a consultor per a projectes de sèries de televisió.

A més de la formació teòrica, cada participant s'uneix a un grup específic, que inclou tres projectes, seleccionats del programa SeriesLab, i és guiat per un tutor/a que, juntament amb el tutor/a d'edició d'històries, guiarà els editors d'històries a la formació i els donarà retroalimentació sobre el treball específic realitzat amb cada projecte.

Els projectes seleccionats de sèries de televisió, que inicien el programa en una etapa primerenca de concepte, es desenvolupen a través de l'experiència enriquidora de compartir aquesta etapa creativa del procés amb la resta de creadors del grup. Per complementar les converses entre professionals, hi ha sessions individuals amb el tutor i editor d'històries en formació a mesura que avança el projecte.

Els aprenents de story editors coneixeran més sobre el procés de desenvolupament de sèries a les primeres etapes, adquiriran habilitats als camps d'anàlisi conceptual i de guions, d'avaluació de desenvolupament de projectes i de consultoria de guions. Més concretament, obtindran coneixements i formació per treballar amb guionistes, des d'una idea fins a un document de concepte de vendes elaborat i detallat amb un primer esborrany d'un guió pilot. Els ajudaran a trobar la identitat, el motor i el to de la sèrie i fomentaran la redacció d'un guió de pilot fidel a la intenció dels creadors.

A més, professionals actius en els camps del desenvolupament i la producció es reuniran amb els participants al llarg del programa per brindar-los consells més amplis sobre les seves carreres.

Tant SeriesLab com SeriesLab Story Editing conclouen i completen la formació amb una presentació final en un esdeveniment d'indústria, durant la qual tenen l'oportunitat de generar xarxa amb una audiència de guionistes internacionals, productors, representants de canals de televisió o plataformes i altres professionals de la indústria. La seva visibilitat queda garantida gràcies al TFL Catalogue.

Calendari:
- Primer taller presencial: Principis de juny del 2024 (Bèlgica, pendent de confirmació).
- Segon taller presencial: Principis de setembre del 2024 (Madrid, Espanya).
- Tercer taller presencial: Presentació final i reunions. Final de novembre de 2024 (Torí, Itàlia).
Cal tenir també en compte que es duran a terme algunes sessions en línia entre els tallers.

Quota de participació: 1.500 euros (+IVA).

La quota cobreix les activitats de formació (sessions presencials i en línia) i el suport organitzacional (incloent allotjament i part de les despeses de manutenció durant els tallers presencials). Els participants han de pagar per les despeses de viatge.

Gràcies al suport de l'Ayuntamiento de Madrid, la Comunidad de Madrid i Madrid Film Office, un professional de Madrid seleccionat per a SeriesLab Story Editing 2024 rebrà una beca que cobreix la meitat de la quota de participació.

Presenta la teva sol·licitud com a story editor a SeriesLab Story Editing via registre previ des d'aquest enllaç.

Data límit: 1 de març de 2024.

SeriesLab Story Editing de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
TFL Coproduction Fund obre la convocatòria 2024

Noticia
TFL Coproduction Fund és un fons de Torino Film Lab que, gràcies al suport d'Europa Creativa MEDIA, dona suport a coproduccions entre productors/es europeus/es i coproductors/es internacionals. La data límit per presentar-hi projectes és el 13 de març de 2024.

Aquesta subvenció dona suport de fins a 50.000 euros i es combina amb tutories per donar suport a pel·lícules en etapa avançada de desenvolupament. El fons està orientat a projectes de llargmetratge de ficció, documental creatiu i animació de més de 60 minuts. Han de ser coproduccions entre productores de països pertanyents a Europa Creativa MEDIA i països que no participen a MEDIA.

Les quotes de coproducció requerides són:
- Productors MEDIA: mín. 20% - màx. 70%.
- Productors no-MEDIA: mín 30% - màx. 80%.
- La producció de la pel·lícula ha d'estar acabada i reportada abans del 10 de novembre del 2025.
A més, aquest fons té l'objectiu d'acompanyar els equips dels projectes als passos finals del viatge cap a la producció. Així, es combinen lajuda financera amb sessions de formació.

Consultories i Meeting Event:

Els projectes premiats rebran assessories personalitzades dels experts internacionals de la indústria. Les consultories es decideixen segons l'equip de producció de la pel·lícula segons les necessitats del projecte. Alguns exemples de les tutories proporcionades als projectes: guió, cinematografia, VFX, disseny sonor, disseny de producció, disseny d'audiències, etc.

També, el projecte tindrà l'oportunitat de participar a l'esdeveniment TFL Meeting, que es duu a terme cada novembre a Torí (Itàlia). Això és per tal que els projectes trobin socis addicionals gràcies al networking i a les reunions one-to-one.

Cada any en aquest esdeveniment hi participen 200 professionals (productors/es, distribuïdors/es, agents de vendes internacionals i representants de festivals de cinema).

El 2024 s'atorgaran dos ajuts a projectes de desenvolupament avançat que prevegin la finalització al novembre del 2025.

Consulteu la descripció completa del fons.

I llegiu les bases completes.

Calendari:
- Data límit de sol·licituds: 13 de març de 2024.
- Anunci de projectes seleccionats: setembre de 2024.
- Consultories en línia: octubre - desembre de 2024.
- Participació a TFL Metting Event: finals de novembre de 2024.
- Emplenament i presentació d'informes: novembre del 2025.
Com presentar-s'hi

El paquet de sol·licitud s'ha d'enviar a través del formulari específic a la plataforma TorinoFilmLab.

La documentació requerida haurà de presentar-se en un sol arxiu PDF, traduït a l'anglès, amb la informació següent:
- Sinopsi llarga.
- Nota del productor/a (màxim dues pàgines).
- Nota d'intenció del director/a.
- Referències audiovisuals de concepte artístic/moodboard.
- Enllaços web a pel·lícules prèvies del director/a.
- Biografies del guionista, del director/a i del productor/a.
- Perfil de la companyia de producció i perfil del coproductor/a (màxim quatre pàgines).
- Pressupost de producció detallat.
- Pla de finançament incloent estructures de coproducció (noms i països d'empreses productores i de fons de cinematografia participants, percentatges de finançament de cada país, estat del finançament –sol·licitat/confirmat–). Consulteu el formulari suggerit de pla de finançament.
- Calendari de desenvolupament i producció detallat (especifiqueu el mes i l'any per cada activitat, especifiqueu el període de rodatge).
- Còpia de l'acord de coproducció o del deal memo detallant el percentatge de cada coproductor i el percentatge de repartició d'ingressos, així com la propietat conjunta dels drets.
- Prova de finançament confirmat.
- Deal memo o carta d'interès dels socis de les vendes i distribució, si es troba disponible.
- Guió (adjuntat al final del dossier, per a documentals s'accepta el tractament).
Sessió de Q&A (preguntes i respostes):

Una sessió de preguntes i respostes per Zoom amb la coordinadora de fons de TFL, Greta Fornari, i l'assessora de fons de TFL, Greta Nordio, es realitzarà el 6 de febrer del 2024 a les 15:00h des d'aquest enllaç.

Per a informació general, contacta amb Greta Fornari a: greta.fornari@torinofilmlab.it

Per a informació sobre aspectes de finançament, contacta amb Greta Nordio a: nordio@torinofilmlab.it

TFL Co-Production Fund de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA
Inscripcions obertes per a l'EAVE Plus 2024

Noticia

EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs ha obert la convocatòria de la 14a edició d'EAVE Plus. La data límit per inscriure-s'hi és el 2 de febrer.

Aquest programa, que es durà a terme a Luxemburg del 19 al 24 d'abril de 2024, és un taller intensiu per a productors/es audiovisuals independents amb una sòlida trajectòria i obra prèvia que vulguin reforçar les seves capacitats empresarials i financeres per gestionar empreses sostenibles de producció i competir al mercat internacional.

Entre els participants d'edicions anteriors figura Adrià Monés, de Fasten Films.

Uneix-te a aquest taller per obtenir una actualització integral de la indústria i una visió dels darrers models comercials. EAVE Plus ofereix a 15 productors/es l'oportunitat de discutir les estructures de les empreses i les pràctiques de gestió juntament amb experts d'alt perfil de la indústria durant quatre dies i mig i així abordar l'aspecte comercial de dirigir una empresa cinematogràfica.

L'edició d'enguany se centrarà en la sostenibilitat de les empreses i en com reinventar-se en temps de canvi. Amb el títol d'"Empreses transformadores", es presentaran una sèrie de casos d'estudi d'empreses i nous models de negoci inspiradors. També s'abordarà el paper del productor/a com a líder.

Juntament amb experts de primer nivell, també s'exploraran temes com la gestió del cashflow, les estratègies empresarials, la negociació amb finançadors i socis, obtenir finançament d'inversors i com crear models de negoci viables per al futur. Tots els productors/es treballaran en les qualitats de lideratge individual i resiliència en sessions privades de coaching.

El programa està dissenyat per a productors/es que hagin estat dirigint la seva pròpia empresa durant cinc o més anys i/o que hagin treballat cinc anys o més en l'àmbit de l'alta direcció en una altra empresa. Es recomana que hi assisteixin dues persones de nivell directiu superior per a cada empresa.

Tarifa de participació: 1.800 euros. Per a graduats d'altres programes EAVE són 1.500 euros.

Data límit: 2 de febrer de 2024.

Més informació i inscripcions.

EAVE Plus d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs és organitzat una vegada a l'any a Luxemburg amb el suport d'Europa Creativa MEDIA i de Film Fund Luxembourg.

https://player.vimeo.com/video/266058199?title=0&byline=0&portrait=0&color=8dc7dc
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Esmorza amb mi', d'Iván Morales

Noticia

S'ha iniciat el rodatge del llargmetratge de ficció amb suport MEDIA 'Esmorza amb mi', el debut en el llargmetratge d'Iván Morales.

Una producció de Dos Soles Media, Distinto Films i WKND, amb la participació de Som3Cat i el suport de l'ICEC i d'Europa Creativa MEDIA.

Amb direcció i guió d'Iván Morales, 'Esmorza amb mi' està protagonitzada per Anna Alarcón, Iván Massagué, Marina Salas, Álvaro Cervantes i Oriol Pla.

Es tracta de l'adaptació al cinema de l'obra de teatre 'Esmorza amb mi', escrita i dirigida per l'actor, guionista i director teatral i de cinema barceloní Iván Morales i estrenada l'any 2018 a la Sala Beckett.

A l'obra 'Esmorza amb mi' Morales parlava de la quotidianitat des de l'optimisme i l'esperança que l'amor sempre pot renéixer malgrat l'edat i el pas dels anys.

Sinopsi

Una història de vides creuades de quatre personatges que no es rendeixen a viure sense passió, en una ciutat sorollosa i multitudinària on hauran de lluitar per recuperar la fe en ells mateixos i en l’amor.
Publicada la nova convocatòria d'Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2024

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a la Circulació d’obres literàries europees 2024 (CREA-CULT-2024-LIT), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el proper 16 d'abril de 2024.

Aquesta acció donarà suport a projectes que traduiran, publicaran, distribuiran i promocionaran un paquet d'un mínim de 5 obres literàries de ficció (novel·les, poesia, còmics, etc.) escrites per autors nacionals o residents a països d'Europa Creativa o reconeguts com a part del patrimoni literari d'aquests països.

Temes i prioritats

D'acord amb les prioritats actuals de la política cultural, les propostes haurien d'abordar:

1. Les següents prioritats específiques de la convocatòria:
- reforçar la circulació transnacional i la diversitat de les obres literàries europees;
- fomentar la traducció, la publicació i la promoció d'obres de ficció escrites en llengües menys parlades per tal d'augmentar-ne la distribució en mercats més amplis d'Europa i més enllà;
- ampliar l'audiència dels llibres europeus, especialment als joves, animant-los activament a descobrir la diversitat de la literatura europea;
- contribuir a reforçar la competitivitat del sector del llibre fomentant la cooperació entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre, inclosos els llibreters i les biblioteques;
- promoure la professió de traductor literari i els principis de visibilitat, bones condicions laborals i justa remuneració del traductor. En aquest sentit, els editors haurien d'assegurar-se que el nom del traductor(s) figura al llibre publicat, preferiblement a la portada, així com l'idioma d'origen.
Nota: per continuar donant suport a Ucraïna en l'àmbit del llibre, es fomentaran projectes destinats a oferir llibres en llengua ucraïnesa als refugiats i desplaçats ucraïnesos. (Vegeu les condicions d'elegibilitat a la secció 6 d'aquest document.)

2. Les següents qüestions transversals tal com es descriuen a la secció 1 Antecedents.

(i) inclusió i diversitat, especialment l'equilibri de gènere, i

(ii) ecologització de l'Europa Creativa,

Activitats que es poden finançar

Activitats de traducció, publicació, promoció i distribució, així com activitats que tracten els temes i prioritats descrits anteriorment.

Les activitats proposades s'han d'agrupar, a la part B del formulari de sol·licitud, en paquets de treball coherents (és a dir, la subdivisió principal del projecte). Cada paquet de treball ha de tenir una llista corresponent d'activitats, lliuraments, fites i riscos crítics (vegeu la secció 10).

S'admeten tant les sol·licituds presentades per sol·licitants únics com les propostes presentades per un consorci.
Un consorci ha de ser d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

Cada projecte ha d'incloure almenys 5 obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades i promocionades.

A més del nombre mínim d'obres de ficció traduïdes, i com a part del suport d'Europa Creativa a Ucraïna, les propostes poden incloure activitats i costos relacionats per a la impressió, promoció i distribució d'obres de ficció escrites en ucraïnès (vegeu la secció 2 - Temes i prioritats).

El projecte ha de complir els requisits següents pel que fa a l'elegibilitat de les obres:
- Obres de ficció, com ara novel·la, contes, teatre i ràdio, obres poètiques, còmics i literatura juvenil i infantil. Les obres de no ficció no són elegibles. Les obres de no ficció inclouen autobiografies, biografies o assaigs sense elements de ficció; guies turístiques; treballs en l'àmbit de les humanitats i les ciències socials (com la història, la filosofia, l'economia, etc.) i els treballs relacionats amb altres ciències (com la física, les matemàtiques, etc.).
- Obres ja publicades.
- Obres encara no traduïdes a la llengua de destinació, tret que la nova traducció correspongui a una necessitat clarament valorada.
- Obres escrites per autors nacionals o residents o reconeguts com a part del patrimoni literari d'un país elegible.
Forma de subvenció, tipus de finançament i import màxim de la subvenció

Els paràmetres de la subvenció (import màxim de la subvenció, tipus de finançament, costos subvencionables totals, etc.) es fixaran en el conveni de subvenció.

Pressupost del projecte (import màxim de la subvenció):

• petita escala: els projectes que proposen la traducció d'almenys 5 llibres poden rebre fins a 100.000 euros.
• escala mitjana: els projectes que proposen la traducció d'almenys 11 llibres poden rebre fins a 200.000 euros.
• gran escala: els projectes que proposen la traducció d'almenys 21 llibres poden rebre fins a 300.000 euros.

La subvenció total per projecte no pot superar els 200.000 EUR per a sol·licitants individuals i els 300.000 EUR per a les propostes presentades per un consorci (format per un mínim de 2 organitzacions elegibles) amb els límits respectius anteriors.

La subvenció serà una subvenció global (lump sum). Això vol dir que reemborsarà un import fix, en funció d'una quantitat global o finançament no vinculat a costos. L'import serà fixat per l'òrgan de subvenció sobre la base del pressupost estimat del projecte i una taxa de finançament del 60%.

Impacte esperat

L'acció donarà suport a uns 40 projectes, implementats per una sola entitat (monobeneficiària) o per una agrupació d'organitzacions (multibeneficiària).

Cada projecte s'ha de basar en una sòlida estratègia editorial i promocional que cobreixi un paquet d'almenys 5 obres de ficció elegibles traduïdes des i a les llengües elegibles, i ha d'incloure els elements següents
- el paquet proposat contribueix a la diversitat de la literatura al país (o països) objectiu mitjançant la inclusió d'obres de ficció de països poc representats i, en particular, obres escrites en llengües menys utilitzades,
- el format del llibre i l'estratègia de distribució ajuden a garantir un accés ampli i fàcil a les obres
- l'estratègia de promoció permet augmentar el públic lector,
- el projecte fomenta la col·laboració entre autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, festivals, esdeveniments literaris, etc.,
- el projecte contribueix a la visibilitat dels traductors i respecta el principi de justa remuneració,
- el projecte aborda les qüestions transversals del programa Europa Creativa i les prioritats d'Europa Creativa Cultura 2024.
Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:
- Publicació de la convocatòria: 16 de gener de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 16 d'abril de 2024 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: maig-juliol de 2024
- Informació als sol·licitants: octubre de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2025
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
- Standard proposal template (Només per a informació: NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació).
- Call document
- 2024 Annual Work Programme for the implementation of the Creative Europe programme
- Mono/Multi-beneficiary Model Grant Agreement
Més informació
El film amb suport MEDIA 'Anatomía de una caída' obté 7 nominacions als Premis BAFTA 2024

Noticia
La pel·lícula dramàtica francesa Anatomy of a Fall ('Anatomía de una caída'), de Justine Triet, amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució (Films on the move), ha obtingut set nominacions a la 77a edició dels Premis BAFTA, que atorga l'Acadèmia Britànica de les Arts Cinematogràfiques i de la Televisió.

La pel·lícula de Triet, que ja ha rebut dos Globus d'Or i sis European Film Awards, està nominada en algunes de les categories principals d'aquests guardons:
- Millor pel·lícula.
- Millor pel·lícula de parla no anglesa.
- Millor direcció (Justine Triet).
- Millor guió original (Justine Triet, Arthur Harari).
- Millor actriu (Sandra Hüller).
- Millor càsting.
- Millor muntatge.
Sinopsi

Sandra, Samuel i el seu fill d'11 anys, Daniel, viuen una mica allunyats de tot, en un xalet al mig dels Alps francesos.

Un dia troben Samuel mort al peu de casa seva. S'obre una investigació per mort sospitosa i no triguen a inculpar Sandra, malgrat l'ambigüitat del cas: suïcidi o homicidi.

Un any després, Daniel és present al judici de la seva mare, una autèntica dissecció de la parella.

https://www.youtube.com/embed/ZxxtuWFftMg

La gala de lliurament dels Premis BAFTA es durà a terme el proper 18 de febrer de 2024 des del Royal Festival Hall de Londres (Regne Unit).

Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades als Premis BAFTA 2024.
SeriesLab 2024 obre inscripcions

Noticia
TorinoFilmLab ha obert la convocatòria de SeriesLab 2024, que es durà a terme de juny a novembre de 2024 a Bèlgica -localització per determinar-, Madrid i Torí durant tres workshops presencials de cinc dies de durada cada un. La data límit per presentar-hi la sol·licitud d'inscripció és l'1 de març de 2024.

Aquest laboratori s'adreça a tota mena de projectes de sèries de ficció en una fase primerenca de desenvolupament i està obert a guionistes i guionistes-directors/es professionals. És preferible que tinguin productors/es associats/des, encara que no és un condicionant.

SeriesLab de TorinoFilmLab, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es realitza en col·laboració amb VAF - Flanders Audiovisual Fund, que acull el primer workshop a Bèlgica i amb l'Ajuntament de Madrid, Comunidad de Madrid i Madrid Film Office, gràcies als quals es durà a terme el segon workshop presencial a Madrid. Finalitza amb un pitch final durant el TFL Meeting Event a Torí (Itàlia), en què els participants presenten els seus projectes de sèrie davant d'una audiència de productors/es, agents de vendes internacionals i altres professionals de la indústria. També es fan reunions individuals amb convidats del mercat.

L'objectiu d'aquesta iniciativa de formació és crear un document millorat de concepte sòlid i clar del teu projecte, destacant els principals punts de venda, així com tenir el primer esborrany del guió del primer episodi. El paquet final s'haurà d'enriquir amb materials addicionals per al potencial de venda del projecte com: mood board, mood video i pitch.

Qui s'hi pot presentar?

El programa és obert a conceptes originals o adaptacions per guionistes i guionistes-directors. En el cas de les adaptacions, l'equip ha dassegurar-se de comptar amb els drets del material original.

Criteris d'elegibilitat:
- Els sol·licitants han d'enviar un concepte de sèrie de televisió de ficció: minisèrie o sèrie de diverses temporades. S'accepten sèries (format episòdic) o serials (format continu). No s'accepten conceptes per a projectes de sèries documentals.
- Només es podrà enviar un projecte per any, individual o per equip.
- Els sol·licitants han de confirmar la seva total disponibilitat per a tots els tallers (presencials i en línia) i per al TFL Meeting. A més, s'hauran de comprometre a treballar a les tasques entre tallers.
- L'idioma de totes les activitats és l'anglès.
Quotes de participació: 3.000 euros (+ IVA, si escau) per equip (1 o 2 persones). En cas excepcional, es pot incorporar un tercer participant (coguionista, director o productor adjunt), amb un cost addicional de 2.000 euros (+ IVA, si escau).

Aquesta tarifa cobreix les activitats de formació i el suport organitzatiu. Els participants hauran de pagar les despeses de viatge.

Beques: Gràcies al suport de l'Ajuntament de Madrid, de la Comunitat de Madrid i de Madrid Film Office, a un cineasta madrileny seleccionat se li oferirà una beca que cobrirà la meitat de la quota de participació. En col·laboració amb el VAF – Flanders Audiovisual Fund, un projecte de la regió flamenca serà seleccionat i rebrà una beca que cobrirà també la meitat de la quota de participació.

De la mateixa manera, tots els programes de TorinoFilmLab compten amb una quota limitada de beques disponibles per a participants de grups racials i ètnics subrepresentats i/o que siguin d'un país que no ofereixi beques per a aquest tipus de formació o amb necessitat demostrable de suport econòmic. Es recomana encaridament als participants investigar i sol·licitar primer els ajuts dels seus organismes de finançament nacionals o regionals.

Calendari:
- Primer workshop presencial: principis de juny del 2024 (Bèlgica, pendent de confirmació).
- Segon workshop presencial: principis de setembre del 2024 (Madrid, Espanya).
- Tercer workshop presencial: Presentació final i reunions. Finals de novembre del 2024 (Turín, Itàlia).
Tingues en compte que es duran a terme algunes sessions en línia entre els tallers.

Com presentar-s'hi?

Presentar els següents materials sol·licitats en un sol fitxer PDF, redactat en font Courier (12 punts), traduïts a l'anglès:
- Logline (màx. dues línies).
- CV actualitzat per cada sol·licitant (màx. dues pàgines per CV).
- Presentació del concepte (7.500 caràcters amb espais inclosos).
- Esquema dels passos del pilot estructurat a vinyetes: Si el pilot és de mitja hora, l'esquema ha de tenir un màxim de 25 punts i 7.500 caràcters (amb espais inclosos). Si el pilot és duna hora, lesquema ha de tenir entre un màxim de 35 i 45 punts i 10.000 caràcters (amb espais inclosos).
- Carta d'interès del productor (si el projecte compta amb un productor adjunt, aquest document és obligatori).
- Documents sobre l'enfocament audiovisual (mood board, etc.), si està disponible.
- Breu vídeo d'introducció (màx. dos minuts), en què els sol·licitants expliquin des del seu punt de vista els punts forts de venda del projecte i per què el públic hauria d'estar interessat a veure la sèrie. El vídeo ha d'estar carregat a YouTube, Vimeo o Google Drive.
- S'ha d'incloure al paquet de sol·licitud l'enllaç al vídeo amb contrasenya si n'hi hagués.
- Breu presentació de cada sol·licitant amb fins de comunicació (inclosa la informació que figura aquí).
Data límit: 1 de març de 2024 a les 12:00h (migdia).

Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, cal crear un compte a la plataforma de TFL des d'aquest enllaç.

Per conèixer més sobre SeriesLab 2024, uneix-te a la sessió de Q&A online amb la cap d'estudis, Eszter Angyalosy, dimecres 7 de febrer de 2024 a les 14.30h des d'aquest enllaç.

Més informació: Pots posar-te en contacte amb alice.presbitero@torinofilmlab.it.

SeriesLab de TorinoFilmLab compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nova edició de l'Euro-Asian Fòrum de Bridging the Dragon al European Film Market 2024

Noticia
Bridging the Dragon organitza amb European Film Market una nova edició de l'Euro-Asian Forum. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 22 de gener.

Aquest esdeveniment integral analitzarà diversos mercats asiàtics de creixement ràpid, oferint una anàlisi en profunditat i identificant possibles oportunitats de col·laboració amb Europa.

L'Euro Asian Forum començarà el dilluns 19 de febrer del 2024 a les 10.00h amb una taula rodona. Aquesta sessió comptarà amb representants de regions clau de la indústria cinematogràfica asiàtica, que compartiran les darreres tendències i desenvolupaments en la col·laboració cinematogràfica panasiàtica. A més, descriuran els desafiaments específics trobats, així com idees sobre el futur de la cooperació entre Europa i Àsia.

A l'esdeveniment us seguirà una taula rodona en profunditat el dimecres 21 de febrer de 2024 a les 14:00h. El taller inclourà cinc taules, cadascuna de les quals se centrarà en una regió asiàtica i cadascuna dirigida per un expert local. Les preguntes i els projectes específics dels participants s'utilitzaran com a casos d'estudi per augmentar la comprensió de com treballar amb aquests territoris. El format de petits grups permetrà als participants plantejar preguntes específiques relacionades amb els seus projectes o interessos i beneficiar-se d'una rica interacció.

Qui hi pot participar?

Professionals del cinema (productors, distribuïdors, agents de vendes internacionals…) interessats en la col·laboració Europa-Àsia. S'atorgarà prioritat als sol·licitants que hagin tingut una experiència prèvia en llargmetratges i coproduccions internacionals. Els participants han de tenir una acreditació de l'European Film Market.

Format:
- Pànel: Navegant en els nous desenvolupaments en la col·laboració Europa-Àsia.
Dilluns 19 de febrer del 2024 de 10h a 11h.

Documentation Center for Displacement, Expulsion and Reconciliation.

Stresemannstraße 90, Berlín (Alemanya).
- Workshop de taula rodona:
Dimecres 21 de febrer del 2024 de 14h a 16h.

Producers Hub, Martin Gropius Bau, Berlín (Alemanya).

Com?

Els professionals interessats hauran d'emplenar el formulari electrònic.

Data límit: 22 de gener de 2024.

Els resultats de la selecció seran anunciats a finals de gener de 2024. Per dubtes, si us plau envieu un e-mail a: efm@bridgingthedragon.com

Euro Asian Forum de Bridging the Dragon compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Europa Creativa MEDIA. Donem suport a les històries europees des de 1991

Noticia
La secció MEDIA del programa Europa Creativa dona suport a les indústries cinematogràfiques i audiovisuals europees per desenvolupar, distribuir i promocionar obres europees, tenint en compte l'entorn digital actual. A més,
- fomenta la cooperació en tota la cadena de valor de la indústria audiovisual i a l'àmbit de la UE per tal d'ampliar les empreses i el contingut europeu a l'àmbit mundial.
- alimenta els talents, vinguin d'on vinguin, i facilita l'intercanvi de coneixements
- dona suport a solucions innovadores per satisfer les demandes i tendències del mercat
- interacciona amb públic de totes les edats, especialment amb les generacions més joves
Una nova estructura per a un nou programa

El 2021 va marcar no només el 30è aniversari de MEDIA, sinó també l'inici del nou programa Europa Creativa per al període 2021-2027. Per garantir més flexibilitat en les accions subvencionades i fomentar la cooperació entre les diferents parts de la cadena de valor audiovisual, les prioritats s'estructuren al voltant de 4 clústers.
- Content Cluster: La creació i producció de continguts d'alta qualitat és la base de la indústria audiovisual europea.
- Business Cluster: Promou la innovació empresarial, l'escalabilitat i el talent a tota la cadena de valor de la indústria audiovisual europea.
- Audience Cluster: connecta obres audiovisuals europees amb el seu públic i dona suport al desenvolupament del públic arreu d'Europa i més enllà. Cada any, MEDIA dona suport a més de 1.100 cinemes de 34 països i arriba a 65 milions de persones a través de les fronteres.
- Policy support Cluster: Un enfocament europeu comú de les principals qüestions de política audiovisual és essencial per consolidar el mercat únic audiovisual europeu.
El film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres, s'estrenarà al SXSW Film & TV Festival 2024

Noticia

El film de ficció amb suport MEDIA 'Mamífera', la nova pel·lícula de Liliana Torres, tindrà l'estrena mundial a la Secció Oficial del Festival South by Southwest 2024 d'Austin (Texas).

Produïda per Distinto Films i Edna Cinema, compta amb la coproducció de TV3, la participació de RTVE i el suport de l'ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals, de l'ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales i del Programa Europa Creativa MEDIA. Filmax la distribuirà a les sales de cinema l'any 2024.

Protagonitzada per María Rodríguez i Enric Auquer, ‘Mamífera‘ és el tercer llargmetratge de ficció de Liliana Torres, amb el qual la directora catalana tancarà la trilogia iniciada el 2013 amb 'Family Tour', òpera prima a la que seguiria el 2021 '¿Qué hicimos mal?'.

Sinopsi

'Mamífera' narra la història d'una dona que decideix no ser mare per voluntat pròpia, amb el suport de la seva parella. Mentre a Espanya estava en vigor la llei que obligava tres dies de reflexió abans d'avortar, Lola, interpretada per María Rodríguez, es queda embarassada per accident. La pel·lícula explica com Lola viu aquests tres dies en què, malgrat la ferma decisió d'avortar, haurà de fer front a tota mena de qüestionaments.

'Mamífera', de Liliana Torres, compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts (Slate Funding) per part de Distinto Films.

Notícia relacionada: Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Mamífera', de Liliana Torres
Selecció de professionals catalans entre els Berlinale Talents 2024

Noticia
Berlinale Talents, la plataforma anual del Festival de Cinema de Berlín, destinada a professionals emergents de diverses disciplines del cinema o de la televisió amb interès en la formació, el networking i els laboratoris de projectes, ha fet pública la selecció dels 202 participants a la propera edició.

Sota el lema "Common Tongues – Speaking Out in the Language of Cinema", la 22a edició d'aquest programa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 17 al 22 de febrer de 2024.

Entre els 202 participants seleccionats, figuren els i les següents professionals catalans/es:
- Queralt Pons Serra (Agent de vendes internacionals, dissenyadora d'audiències).
- Mireia Vilanova (Productora afincada als Estats Units).
- Ricard Sales (Productor i actor).
- Alberto Gross Molo (Director i guionista).
- Claudia Salcedo (Productora).
- Toni Vidal Llorens (Director de fotografia).
- Laura García Andreu (Directora i guionista).
- Salka Tiziana (Directora afincada a Alemanya).
I de la resta de l'Estat espanyol:
- Jorge Alarcón (Dissenyador de so).
- Fran Villalba (Compositor musical).
- Patricia Pérez Fernández (Productora i directora).
Els 202 talents (116 dones, 76 homes, 10 diversos) treballen en les disciplines d'actuació, cinematografia, direcció, distribució de pel·lícules, periodisme cinematogràfic, producció, escenografia i escenografia digital, guió, disseny de so, composició de partitures, muntatge de pel·lícules, vendes i disseny d'audiènciesc (és a dir, comissaris i propietaris de cinemes).

Consulta el llistat complet de seleccionats tot aplicant els filtres al web des d'aquest enllaç.

Consulteu tots els talents i projectes del 2024.

Més informació
Sessió informativa sobre la convocatòria Creative Innovation Lab 2024

Noticia

El proper divendres 12 de gener es durà a terme una sessió informativa en anglès sobre la convocatòria Creative Innovation Lab 2024 d'Europa Creativa Cross-Sectorial.

La convocatòria pretén donar resposta a les necessitats estructurals i tecnològiques dels sectors cultural i mediàtic per mantenir-se al dia amb l'entorn en ràpida evolució, tot potenciant iniciatives que puguin tenir un impacte ampli.

Mitjançant Creative Innovation Lab, la UE pretén donar suport a projectes que dissenyin, desenvolupin i/o difonguin eines, models o solucions innovadores aplicables a l'audiovisual europeu (AV) i a altres sectors culturals i creatius (CCS) per millorar-ne la competitivitat i aplanar el camí cap a més pràctiques ambientals. Per tant, les subvencions permetran a les organitzacions aprofitar les oportunitats que ofereix el desenvolupament de la Intel·ligència Artificial, Mons Virtuals i altres.

La convocatòria Creative Innovation Lab és l'oportunitat d'or per pensar fora de la caixa i provar noves idees. Des de solucions senzilles però útils fins a models complexos, la Comissió demana propostes amb l'ambició de pilotar idees amb potencial per canviar les indústries creatives. El pressupost disponible és de 7,4 milions d'euros i es distribuirà entre diversos projectes seleccionats. La taxa màxima de cofinançament de la Comissió és del 70% dels costos subvencionables totals.

La varietat de projectes finançats anteriorment mostra la riquesa d'aquesta convocatòria. Aquests inclouen Creative Web3 Experience Europe (CWXP), coordinat per Get a Gig, que explora les oportunitats de Web3, AI, metaverse i NFT per al sector creatiu; Unlock the Community, d'Usheru, centrat en el desenvolupament d'audiències per a organitzacions audiovisuals i culturals; i, més recentment, CREA Trust AI, coordinat per Panodissey, dedicada a la IA i la interoperabilitat per millorar la creació, monetització, difusió i distribució de continguts; i EBB-AI, coordinat per EBB, que treballa en el desenvolupament d'una plataforma innovadora que permeti a institucions culturals i artistes promocionar les seves obres gràcies a la intel·ligència artificial, tot respectant els drets d'autor.

La data límit per presentar-se a la convocatòria és el 25 d'abril de 2024 a les 17h.

I la sessió informativa sobre la convocatòria es durà a terme en línia el proper divendres 12 de gener, de 10.30h a 12h (hora Brussel·les).

Enllaç de la sessió.

Número de sessió: 2742 846 0957

Contrasenya de sessió: JPpFREn@775 (57737361 des de telèfons).

Data límit (Creative Innovation Lab): 25 d'abril de 2024 a las 17h.
Europa Cinemas organitza sessions en línia sobre la convocatòria 'Collaborate to Innovate' 2024

Noticia
Europa Cinemas, la xarxa de sales de cinema compromesa amb el cinema europeu, organitza dues sessions en línia de presentació per donar suport a les sol·licituds d'aquest nou any en la seva iniciativa i convocatòria Collaborate to Innovate.

Aquestes sessions permetran als responsables de les sales de cinema fer preguntes sobre les directrius a seguir, sobre el procés de sol·licitud i sobre els procediments de la convocatòria esmentada.

Aquest any s'han organitzat dues sessions en línia per permetre que assisteixin tants membres de la xarxa com sigui possible:
- 17 de gener del 2024 a les 11.00h. Traducció simultània a l'anglès, el francès i l'alemany.
- 18 de gener del 2024 a les 11.00h. Traducció simultània al castellà, l'anglès i l'italià.
Sobre Collaborate to Innovate d'Europa Cinemas:

L'any 2024, el pressupost per a aquesta convocatòria és d'1,5 milions d'euros.

Iniciat el 2021 per Europa Cinemas amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, aquest esquema de finançament pretén premiar projectes destacats, innovadors i col·laboratius implementats pels membres de la xarxa de sales de cinema d'un mateix país o d'àmbit europeu. Des del 2021, s'ha donat suport a un total de 45 projectes d'arreu d'Europa.

Collaborate to Innovate busca donar suport a projectes que tinguin el potencial d'inspirar altres exhibidors adherits a la xarxa Europa Cinemas i més enllà.

Els projectes amb èxit hauran d'oferir proves de l'impacte potencial al sector cinematogràfic en àrees com la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees; el desenvolupament de l'audiència i el creixement d'audiència jove en particular o la millora de la competitivitat i la sostenibilitat dels cinemes als seus propis mercats i comunitats.

Entre les prioritats principals del pla Collaborate to Innovate hi haurà la inclusió social, la sostenibilitat ambiental i el desenvolupament d'anàlisi de dades i eines de màrqueting digital.

El 2023, es va seleccionar un nombre rècord de 17 projectes (incloses quatre iniciatives internacionals). Hi van participar 99 sales de cinema de 16 països europeus.

Data límit (inscripció a la convocatòria de Collaborate to Innovate): 19 de febrer de 2024.

Més informació sobre Collaborate to Innovate.

Confirma la teva assistència a la sessió en línia a través de l'enllaç següent.
EsoDoc 2024 obre el període d'inscripció

Noticia
EsoDoc - European Social Documentary és una iniciativa de formació de vuit mesos de durada per a professionals de l'audiovisual que vulguin millorar les seves habilitats en storytelling i en col·laboració creativa per potenciar els projectes documentals i de nous mitjans, i així accedir al mercat audiovisual. La data límit per inscriure-s'hi és el 9 de febrer de 2024.

EsoDoc us ajudarà a convertir el tema del vostre projecte documental o de nous mitjans en una història original i convincent per atraure l'audiència.

Aquesta iniciativa de formació promou la inclusió, la diversitat, la igualtat i la democràcia, així com una actitud de col·laboració i d'obertura que porti els professionals a desenvolupar els seus projectes en un entorn cocreatiu i intersectorial que travessi fronteres.

Qui s'hi pot presentar?

Professionals creatius de l'audiovisual compromesos amb els temes socials, polítics, ambientals i de drets humans, que estiguin disposats a involucrar-se i experimentar en els seus projectes, nous formats documentals, nous negocis i models innovadors de producció.

EsoDoc s'adreça a guionistes, directors/es i productors/es creatius/ves que estiguin disposats a dedicar temps i energia al procés de desenvolupament creatiu, que busquin abordar el seu projecte des de diferents angles i explorar noves maneres o nous formats de producció audiovisual. Aquesta formació està destinada també a altres professionals, com ara periodistes, dissenyadors de comunicació, programadors o responsables de comunicació d'ONG. Tots ells són benvinguts per participar-hi.

Què ofereix el programa?
- Vuit mesos de procés intens de desenvolupament de projectes, a través de quatre fases amb sessions presencials i en línia.
- Conferències innovadores i inspiradores d'aclamats professionals d'arreu del món per descobrir el nou, el controvertit i el fonamental al cinema documental.
- Desenvolupament continu de projectes, centrat en l'ús de noves tècniques de narració diversificades per a diversos formats i plataformes.
- Tallers pràctics per augmentar la capacitat d'analitzar, arribar i impactar el públic objectiu a través dels mitjans més adequats.
- Classes magistrals amb professionals de primer nivell de la indústria per comprendre millor el mercat internacional i guanyar confiança a l'hora d'acostar-se a un grup més ampli de socis i de finançadors del sector audiovisual i de més enllà.
- Entorn cocreatiu on experimentaràs amb altres participants i experts en el desenvolupament del projecte documental.
- Formació específica que t'ajudarà a crear un extens “Pitch Deck” adequat per a fòrums de pitching.
Estructura del Workshop:

Fase 1: Obertura (juny de 2024). Online.
- Obtindràs una visió fresca i nova del teu projecte.
- Experimentaràs amb noves plataformes i formats.
- Començaràs a treballar en l'impacte de la teva estratègia i a familiaritzar-te amb les eines adients.
Fase 2: Consolidació (setembre de 2024). Presencial.
- Avaluació del projecte a la Fase 1.
- Transformar l'experimentació realitzada anteriorment en una proposta coherent i factible.
- Creació de prototips i estratègies d'impacte.
Fase 3: Pitching (novembre-desembre de 2024). Presencial.

En aquesta fase, desenvoluparàs el Pitch Deck del teu projecte, compost per diferents elements vàlids per a un pitching tradicional en directe i presencial, així com per a un pitching online.
- Dues pàgines de pitching del projecte i presentació escrita.
- Presentació d'impacte estratègic.
- Elements visuals del projecte.
- Preparació per a pitching gravat o en directe.
Fase 4: Seguiment (a partir de desembre del 2024). Online.

En aquesta fase treballaràs conjuntament amb tutors seguint el 'feedback' rebut al pitch final i perfeccionaràs encara més la teva presentació de cara a preparar-te per a futures reunions de la indústria. A més, tindràs reunions de matchmaking amb altres productors internacionals i altres professionals de la indústria.

Com presentar-s'hi?

Podeu iniciar la vostra sol·licitud a través del formulari següent.

En completar el formulari, hauràs de respondre una sèrie de preguntes i carregar els materials següents:
- Curriculum vitae (en PDF, màx. dues pàgines).
- Enllaç a vídeo de presentació.
- Enllaç a mostra de treballs previs.
- Proposta del projecte (dues pàgines).
- Enllaç a materials visuals originals.
Tots els materials, inclosos els vídeos, han de ser traduïts a l'anglès.

Més informació sobre la documentació per presentar-se al programa.

Tarifa de participació: 1.800 euros. Les despeses de viatge no estan incloses.

Beques: Disponibles per a participants de països que no atorguen beques per a aquest tipus de formació o per a participants en situació comprovada de necessitat de suport financer.

Una beca completa cobreix la tarifa d'inscripció i les despeses de viatge per a totes les sessions presencials. En cas d'un gran nombre de sol·licituds de beques, es podrà assignar una beca per participar-hi que cobrirà la matrícula o les despeses de viatge. L'IDM Film Commission Südtirol concedirà una beca a un cineasta amb influència al Tirol del Sud (nascut o resident a Tirol del Sud, o graduat a Zelig a partir del 2010).

Data límit: 9 de febrer de 2024.

Més informació: info@esodoc.eu

EsoDoc - European Social Documentary compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El film amb suport MEDIA 'Anatomía de una caída', guardonat amb dos Globus d'Or 2024

Noticia

La 81a edició dels Globus d'Or, que atorga l'Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, s'ha dut a terme el 7 de gener de 2024. Entre les pel·lícules guardonades figura la pel·lícula dramàtica francesa Anatomy of a Fall ('Anatomía de una caída'), de Justine Triet, amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució (Films on the move), que comptava amb quatre nominacions i ha obtingut dos premis: Millor pel·lícula de parla no anglesa i Millor guió de pel·lícula (Justine Triet, Arthur Harari).

El film també va ser el guanyador de la Palma d'Or a la darrera edició del Festival de Cannes, així com el gran triomfador dels Premis del Cinema Europeu (European Films Awards) de la European Film Academy, amb 6 guardons: Millor Pel·lícula, Millor Direcció (Justine Triet), Millor Actriu (Sandra Hüller), Mllor Guió (Justine Triet, Arthur Harari), Millor Muntatge (Laurent Sénéchal) i el Premi European University Film Award. V

Vam tenir l’oportunitat de gaudir del film a la darrera edició de la European Cinema Night, als Cinemes Girona de Barcelona i a Rambla de l’Art de Cambrils, el passat dilluns 4 de desembre. Actualment es pot veure als cinemes.

Sinopsi

Sandra, Samuel i el seu fill d'11 anys, Daniel, viuen una mica allunyats de tot, en un xalet al mig dels Alps francesos.

Un dia troben Samuel mort al peu de casa seva. S'obre una investigació per mort sospitosa i no triguen a inculpar Sandra, malgrat l'ambigüitat del cas: suïcidi o homicidi.

Un any després, Daniel és present al judici de la seva mare, una autèntica dissecció de la parella.

https://www.youtube.com/embed/ZxxtuWFftMg

Consulta el llistat complet de pel·lícules guardonades als Globus d'Or 2024.
Bones festes!

Noticia

Des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya us desitgem a tots i totes un Bon Nadal i un molt Bon Any 2024, ple de projectes MEDIA!

Voldríem també felicitar-nos tots plegats pels bons resultats MEDIA obtinguts enguany per part del sector audiovisual català.

Consulteu, a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf, la nova edició de la nostra revista en línia eMEDIAcat, que recull notícies d’actualitat relacionades amb el programa Europa Creativa MEDIA i la indústria audiovisual catalana. Hi trobareu una editorial sobre els bons resultats MEDIA a Catalunya el 2023 i un repàs de l'any.

I us desitgem unes bones festes i uns encara millors resultats per al 2024!
DocsBarcelona 2024 obre les inscripcions de projectes per a les activitats d’indústria

Noticia
DocsBarcelona 2024 ha obert les convocatòries de les seves activitats d'indústria. Segons l’estat del vostre projecte i els vostres interessos, podeu inscriure'l al Public Pitch, Speed Meetings, Rough Cut Pitch i New Tech Pitch fins al 29 de gener.

DocsBarcelona Industry, que es durà a terme del 6 al 10 de maig de 2024, ha obert les convocatòries per a les sessions de pitching i speed meetings per buscar finançament i distribució (Forum) i els diferents programes de formació (Training). Poden participar-hi projectes de qualsevol país del món i sobre qualsevol temàtica.

FORUM - Busques finançament per al teu projecte?
- Public Pitch: 10 projectes en desenvolupament es presenten davant d’un conjunt de decision makers i professionals de la indústria. Consulta'n les bases.
- Rough Cut Pitch: Una selecció de 4 projectes en fase de muntatge que busquen vendes, distribució i oportunitats d'exhibició. Bases.
- New Tech Pitch: En col·laboració amb Sónar+D, un nou pitch per a projectes de no-ficció centrats en l'ús de tecnologies emergents. Bases.
- Speed Meetings: Més de 500 reunions de 15 minuts entre projectes documentals i finançadors internacionals amb l'objectIu d'aconseguir el finançament per al teu projecte. Bases.
TRAINING - Vols acompanyament i assessorament?

Programes de formació i assessorament per fer créixer el teu projecte i convertir-lo en una gran pel·lícula.
- Campus DocsBarcelona: Laboratori de creació amb tutories de seguiment i jornades de formació durant tot l'any, per a projectes de no-ficció. Bases.
- Artistic Consultancies: Assessories personalitzades de 80 minuts amb un tutor o tutora experts per a projectes en estadi de muntatge.
Inscriu-hi el teu projecte

Consulta les bases de cada activitat i inscriu el teu projecte fins al 29 de gener de 2024 a la plataforma DocsBarcelona&Me, només t’hi has de registrar.
La productora catalana Inés Massa, de Materia Cinema, seleccionada per a l'EAVE Producers Workshop 2024

Noticia
La iniciativa de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA EAVE Producers Workshop 2024, el programa líder de formació i networking per a productors/es, ha fet pública la selecció de participants per a la propera edició, entre els quals figura la productora catalana Inés Massa Puigsubirà, de Materia Cinema.

En total, s'han seleccionat 56 productors/es i professionals de 36 països, d'entre 289 sol·licituds de 60 països.

Entre els participants seleccionats també figura la productora basca Marian Férnandez Pascal, de Garabi Films.

Podeu consultar el llistat complet de seleccionats des d'aquest enllaç.

Organitzat per EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs), el curs té una durada total d'un any, i està fonamentalment centrat al voltant de tres setmanes intensives que inclouen el desenvolupament professional a través del treball de desenvolupament de projectes de ficció, de documental o de sèrie de televisió.

Dates:
- Taller 1: Luxemburg del 7 al 14 de març de 2024.
- Taller 2: juny de 2024 (dates i llocs exactes per confirmar).
- Taller 3: Karlskrona del 14 al 21 d'octubre de 2024.
Participants:

EAVE Producers Workshop s'adreça a productors/es (ficció, documental i sèries de televisió) que ja estiguin treballant a la indústria del cinema i la televisió i que vulguin expandir les seves operacions a l'àmbit internacional, tot augmentant el seu coneixement sobre producció i coproducció a Europa mentre es construeixen com a professionals paneuropeus/es.

EAVE Producers Workshop és una inicativa d'EAVE amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW) 2024

Noticia
European Film Promotion ha publicat la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents al South by Southwest Film & TV Festival (SXSW), que es durà a terme del 8 al 16 de març de 2024. La data límit per presentar-s'hi és el 27 de febrer de 2024.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció física i digital així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023/2024).
- Pel·lícules que formin part del festival.
- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees acabades i sense acabar.
Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 27 de febrer de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes a través d'aquest enllaç.

Llegeix atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Hong Kong International Film & TV Market (FILMART) 2024

Noticia
European Film Promotion ha publicat la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents presents al Hong Kong International Film & TV Market (FILMART) 2024, que es durà a terme de l'11 al 14 de març de 2024. La data límit per presentar-s'hi és el 27 de febrer de 2024.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema. També han d'estar registrades en línia a l'EFM per garantir l'accés a compradors fora d'Europa.

Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023/2024).
- Pel·lícules que formin part del mercat.
- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees acabades i sense acabar.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules acabades que hagin comptat ja amb el suport de Film Sales Support d'European Film Promotion en un altre mercat mentre encara estaven sense finalitzar.
Import disponible

Una inversió de fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 27 de febrer de 2024.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes a través d'aquest enllaç.

Llegeix atentament les bases.

European Film Promotion compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Els films MEDIA '20.000 Especies de abejas' i 'Robot Dreams', guardonats als Premis Forqué 2023

Noticia
La gala de lliurament de la 29a edició dels Premis Forqué es va dur a terme el passat dissabte 16 de desembre de 2023 a Madrid. Entre les pel·lícules guardonades figuren dos films amb suport d'Europa Creativa MEDIA:

20.000 Especies de Abejas, d'Estíbaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move), que va aconseguir els dos premis als quals optava:
- Millor llargmetratge de ficció.
- Premi Cinema i educació en valors.
Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya i França). Suport MEDIA de desenvolupament de contingut Single Project i de distribució (Films on the Move), guardonat amb el Premi a:
- Millor llargmetratge d'animació.
Podeu consultar el llistat complet de pel·lícules guardonades als Premis Forqué 2023 en aquest enllaç.
TFL Audience Design Fund obre la convocatòria 2024

Noticia
TorinoFilmLab té oberta la convocatòria del fons TFL Audience Design Fund fins al 23 de gener de 2024.

L'objectiu d'aquest fons és donar suport a pel·lícules en etapa de distribució, que implementin estratègies innovadores de distribució i d'abast d'audiències.

TorinoFilmLab atorga una ajuda de 45.000 euros per donar suport a pel·lícules que planegin ser estrenades a, almenys, dos territoris, i en un d'aquests, a sala de cinema. Cobreix les despeses relacionades amb la creació i l'execució d'activitats per a la participació de l'audiència, que es diferenciïn de la distribució i el màrqueting tradicional.

El TFL Audience Design Fund combina suport financer amb consultoria de disseny d'audiències: té tres sessions en línia obligatòries. La finalitat és crear una estratègia personalitzada per a la implementació de conceptes innovadors de participació i divulgació a l'audiència.

El 2024 s'assignaran un total de tres subvencions de 45.000 euros cadascuna.

Criteris delegibilitat
- El projecte ha de ser un llargmetratge de ficció, documental o animació amb una durada mínima de 60 minuts.
- El projecte ha de ser una coproducció entre empreses productores de països elegibles participants a Europa Creativa MEDIA.
Les quotes de coproducció s'han de repartir segons els rangs següents:

- Productors MEDIA: mínim 20% - màxim 70%.

- Productors no MEDIA: mínim 30% - màxim 80%.
- El sol·licitant de l'ajuda ha de ser un productor o un agent de vendes internacional d'una empresa establerta en un dels països participants a MEDIA i ha de comptar amb nacionalitat daquests països.
- La distribució de les pel·lícules s'ha de completar i informar abans del novembre del 2025.
Revisa els detalls dels criteris d'elegibilitat.

Envia la teva sol·licitud:

A continuació, detallem els materials que cal enviar en un únic arxiu PDF (màx. 10 MB), en anglès:
- Sinopsi llarga.
- Muntatge preliminar en anglès o amb subtítols en anglès (mitjançant enllaç a una plataforma de streaming online).
- Nota d'intenció del director.
- Biofilmografia del director (amb enllaç a treballs previs).
- Perfils de les empreses productores (productors i coproductors, màx. dues pàgines cadascun).
- Acord de coproducció detallat: accions de coproducció, pressupost, contracte de coproducció, propietat conjunta dels drets i participació als ingressos.
- Pressupost de producció detallat en euros.
- Pla de finançament (noms i nacionalitats de les empreses, percentatges de finançament de cada país segons el formulari A).
  Proves de finançament.
- Si escau, perfil de l'empresa de vendes internacionals (Una pàgina). Adjuntar contracte, del memo o carta d'intenció/interès.
- Si és el cas, perfil (és) de distribuïdor (és) en territori nacional (Una pàgina per cadascun). Adjuntar contracte, del memo o carta d'intenció/interès.
- Esborrany del pla de màrqueting i de distribució, que cobreixi la promoció internacional de la pel·lícula i l'estrena a cadascun dels territoris escollits.
- Pressupost detallat per a màrqueting i distribució. Pla financer (que inclogui la subvenció de TFL Audience Design Fund) per a cada territori cobert pel fons. Recorda consultar els costos elegibles pel fons al formulari B.
- Cronograma d'estrena i distribució de la pel·lícula.
Calendari
- Data límit de la convocatòria: 23 de gener de 2024 (14.00 h).
- Consultories: març - juny de 2024 (3 sessions en línia).
Formulari A: Excel adjunt. | Formulari B: PDF adjunt.

Més informació.

Contacte: greta.fornari@torinofilmlab.it i nordio@torinofilmlab.it
Disponible la nova edició de la nostra revista eMEDIAcat!

Noticia

Ja podeu consultar a través d’un lector digital o mitjançant descàrrega en pdf la nova edició de la nostra revista en línia eMEDIAcat, que recull notícies d’actualitat relacionades amb el programa Europa Creativa MEDIA i la indústria audiovisual catalana.

En aquesta edició comptem amb una editorial sobre els bons resultats MEDIA a Catalunya el 2023; un article sobre la presència de films MEDIA als principals Festivals Internacionals i Premis de Cinema i el Premi d'Honor de l'Acadèmia de Cinema Europeu atorgat a Isabel Coixet; un especial sobre desenvolupament d'audiències joves, que inclou els projectes amb participació catalana Film in Hospital i NextUs Social Learning. També oferim diverses entrevistes a professionals del cinema amb contrastada experiència MEDIA, com la directora i productora de cinema documental Alba Sotorra; el cineasta romanès Cristian Mungiu; el cineasta francès Olivier Assayas i el guionista i director de cinema Rodrigo Sorogoyen. També s'inclou un repàs dels diferents rodatges dels films amb suport MEDIA que s'han dut a terme durant aquest 2023, com la sèrie recentment estrenada 'Això no és Suècia', d'Aina Clotet; 'Mamífera', de Liliana Torres; 'Desmontando un Elefante', òpera prima del director català Aitor Echevarría; i 'Polvo Serán', de Carlos Marqués-Marcet.

Aquest número també compta amb un article sobre les oportunitats de finançament de la UE per als mitjans de comunicació, i un repàs del Monitoring Report d'Europa Creativa 2021-2022. També s'inclou el rànquing dels 20 films europeus amb suport MEDIA amb més recaptació i nombre d'espectadors, estrenats a les sales catalanes entre gener i novembre de 2023.
ACE Producers obre la convocatoria d'ACE Mentoring Programme 2024

Noticia
ACE Mentoring Programme 2024 d'ACE Producers té oberta la convocatòria fins al 12 de gener de 2024.

Aquest programa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, té l'objectiu de donar suport als productors/es emergents, tot brindant-los l'oportunitat de capacitar-se amb mentors que treballen activament a la indústria cinematogràfica europea.

Cada any se seleccionen fins a 10 productors/es, residents de la UE o d'un país participant d'Europa Creativa MEDIA. A més, hi ha tres places per a productors/es de països extracomunitaris, a fi de contribuir a crear una indústria cinematogràfica inclusiva i diversa.

Un cop seleccionats, a cada productor/a se li assigna un mentor d'acord amb les seves necessitats. Al llarg de l'any, els/les productors/es tindran fins a quatre reunions amb el seu mentor, en línia o, si és possible, presencial a festivals i/o esdeveniments internacionals.

Qui hi pot participar?

Per beneficiar-se del programa, els productors/es han de tenir un projecte de llargmetratge en desenvolupament, ja sigui de ficció, animació o documental.

Condicions dʻelegibilitat
- Productors/es amb certa experiència en producció, que busquin ampliar els seus coneixements de coproducció internacional, finançament, producció, vendes i distribució (en línia).
- Productors amb, com a mínim, un crèdit en una pel·lícula o sèrie de televisió. No cal tenir un crèdit de producció.
- Els/les productors/es es comprometen a assistir al programa durant tota la durada.
Com inscriure-s'hi?

Envia els documents següents (en anglès i en un únic PDF) a ace@ace-producers.com:
- Carta de motivació.
- Perfil de la companyia productora.
- Biografia i filmografia del productor.
- Llista de projectes en desenvolupament (amb informació sobre l'estat de cada projecte).
Calendari: Febrer a desembre de 2024. En total, quatre sessions en línia durant tot l'any.

Participació: 300 euros per participant. Les despeses de viatge i allotjament no seran cobertes per l'organització.

Data límit: 12 de gener de 2024.

Més informació: Contacteu amb Maegene Fabias a maegenefabias@ace-producers.com
Selecció de projectes de llargmetratge d'animació catalans al Cartoon Movie 2024

Noticia
La nova edició de Cartoon Movie, de CARTOON, es durà a terme del 5 al 7 de març de 2024 a Bordeus (França).

Aquest fòrum de coproducció per a projectes de llargmetratge d'animació, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, ha seleccionat 55 projectes europeus que busquen socis coproductors, de distribució o de vendes internacionals. Entre els projectes seleccionats figuren cinc títols amb participació catalana:
- 'Buffalo Kids', de Juan Jesus García Galocha i Pedro Solís García, amb Jordi Gasull (4 Cats Pictures) a la producció.
- 'Moss', de Judith Colell, amb Jordi B. Oliva (Imagic TV) a la producció.
- 'The day Ewan McGregor introduced me to his parents', de Marta Puig, amb producció d'Ángeles Hernandez (Mr. Miyagi Films) i Diogo Carvalho (Sardinha em Lata, Portugal).
A més, també es presentarà el projecte Agent 203, de Damjan Mitrevski i Jo Daris, una coproducció entre Alemanya i la catalana Mr. Miyagi Films; i el projecte Picasso in Royan, de Benoît Laure, una coproducció entre França i la catalana Imagic TV.

Entre la selecció també figuren dos projectes de la resta de l'Estat espanyol:
- 'Superkaus', de Steven Majaury i Andrea Sebastià, amb producció de José Ignacio La Casa García (Smartrek Films, Capitán Araña), Darío Sánchez (3 Doubles Producciones) i François Trudel (PVP Media, Cánada).
- 'The impossible Journey', d'Abraham López Guerrero, amb producció de Gerardo Álvarez León (El viaje imposible) i Álvaro García González (Hampa Animation Studio).
A més, es presentarà el projecte Flamingo Flamenco, de Rob Sprackling, una coproducció entre Alemanya i les espanyoles Sygnatia i 3 Doubles Producciones.

Consulteu el llistat complet de projectes selccionats.
Publicada la nova convocatòria MEDIA European Film Distribution 2024

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Distribution (CREA-MEDIA-2024-FILMDIST), el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 25 d'abril de 2024.

El suport a la distribució de pel·lícules europees fomentarà i donarà suport a la distribució transnacional més àmplia de pel·lícules europees recents, tot proporcionant fons als distribuïdors europeus, en funció del seu rendiment al mercat, per a la reinversió en l'adquisició, promoció i distribució (inclosa en línia) de pel·lícules europees no nacionals recents.

Convocatòria per a distribuïdores de cinema destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les pel·lícules europees a reinvertir posteriorment.

Sol·licitants elegibles

Distribuïdors europeus de cinema involucrats en l'activitat principal i comercial d'estrenar pel·lícules europees no nacionals a sales de cinema del seu país per tal d'assolir una audiència àmplia.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

El distribuïdor cinematogràfic haurà de complir els requisits següents:
- Ser el titular dels drets de distribució a sales de la pel·lícula al país interessat.
- Dur a terme la distribució a sales de la pel·lícula al país interessat (determinar la data d'estrena, planificar, controlar i executar la distribució i la campanya de promoció de la pel·lícula).
- Pagar directament els costos de distribució associats.
- Estar registrat i comptar amb operacions prèvies de distribució a sales al país interessat.
En cas que les activitats de distribució siguin compartides entre diverses empreses, s'han de proporcionar els contractes/acords establerts entre aquestes empreses. Es considera com a elegible l'empresa que compleixi tots els requisits anteriors i que executi realment la distribució de la pel·lícula d'acord amb els criteris anteriors. Si les tasques i/o responsabilitats es comparteixen entre diverses empreses i és impossible identificar un únic distribuïdor per a la pel·lícula en un territori, les entrades d'aquesta pel·lícula no seran elegibles.

Els distribuïdors que actuïn a diferents països vinculats amb fins de distribució (p.ex. Bèlgica i Luxemburg, Grècia i Xipre) només hauran de presentar una sola proposta i declarar les entrades i la reinversió en aquests països.

Projectes elegibles

L'ajuda funciona en dues fases:

1. Generació d'un fons potencial, que es calcula en funció dels rendiments de l'empresa al mercat europeu durant el període de referència.

Per qualificar, les pel·lícules europees han de ser ficcions (incloent-hi animacions) o documentals amb una durada mínima de 60 minuts el copyright dels quals estigui establert com a molt aviat el 2020. A més, han d'haver estat produïdes majoritàriament per productors establerts a països participants a Europa Creativa MEDIA i haver estat produïdes amb la participació significativa de professionals nacionals/residents d'aquests països.

Per ser elegibles, les entrades han de complir els criteris següents:
- S'han d'obtenir entre l'1 de gener del 2023 i el 31 de desembre del 2023.
- El preu de l'entrada es va pagar a l'exhibidor corresponent (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), però excloent aquelles entrades on no es va pagar la taxa.
- Han d'estar clarament identificades i certificades per l'autoritat nacional corresponent.
- Hauran d'estar declarades pels distribuïdors que són elegibles en aquest país.
- Les pel·lícules han de ser pel·lícules europees no nacionals elegibles al país de distribució.
- La pel·lícula haurà de tenir el seu copyright establert com a molt aviat el 2020.
Totes les entrades han de ser certificades per l'autoritat nacional designada. Les entrades electròniques (e-tickets) es podran incloure, sempre que estiguin certificades de la mateixa manera que les entrades de les sales de cinema. És responsabilitat del distribuïdor tenir la seva pròpia selecció d'entrades certificades a la data límit de la convocatòria. Sense aquesta certificació, les entrades no seran elegibles.

El fons potencial és proporcional al nombre d'entrades venudes per a pel·lícules europees no nacionals als països participants al subprograma MEDIA, basat en un coeficient per entrada segons la nacionalitat de la pel·lícula i el territori de distribució, fins a un llindar màxim fix per pel·lícula i per distribuïdor i ajustat per a cada país.

El fons potencial generat s'obtindrà multiplicant el nombre d'entrades admissibles aconseguides el 2022 per un coeficient per entrada admissible. El coeficient admissible per entrada es fixa segons el país de distribució i la nacionalitat de la pel·lícula.(*)

El límit màxim admissible per pel·lícula (nombre d'entrades admissibles de pel·lícules europees no nacionals) per a Espanya serà de 300.000 entrades. Les pel·lícules amb menys de 200 entrades admissibles per a un any determinat no es consideraran en el càlcul del fons potencial generat.

Un dels objectius principals d'aquesta convocatòria de propostes és tenir un efecte significatiu en la comercialització de les pel·lícules europees. Així, i per raons d'eficiència, s'han definit llindars mínims. El llindar de disponibilitat significa que, si el fons acumulat per pel·lícula per a un distribuïdor concret no arriba al llindar mínim, el fons no estarà disponible. En el cas d'Espanya, aquest mínim es fixa en 30.000 euros.

El fons potencial generat no superarà els 1.000.000 d'euros per distribuïdor. Els costos es reemboquen

saran al tipus de finançament fixat a l'acord de subvenció (taxa de finançament del 70 %).

2. Execució de l'acció: Reinversió d'un fons potencial generat i proporcional al nombre d'entrades venudes de pel·lícules europees no nacionals estrenades per la distribuïdora sol·licitant al país participant a Europa Creativa MEDIA durant el període de referència.

El fons potencial generat d'aquesta manera per cada empresa s'ha de reinvertir en un màxim de 12 pel·lícules no nacionals diferents. Les pel·lícules declarades han de complir els criteris d'elegibilitat anteriorment detallats i han de ser no nacionals per al sol·licitant. Es permet la reinversió a la mateixa pel·lícula en les diferents activitats subvencionables que es detallen a continuació.

El fons potencial generat d'aquesta manera per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- Coproducció de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Només seran elegibles les inversions del distribuïdor que s'estableixin en un contracte de coproducció signat amb el productor i/o coproductor de la pel·lícula.
- Adquisició de drets de distribució (p.ex. mínims garantits per a pel·lícules europees no nacionals elegibles). Només s'acceptaran els mínims garantits establerts al contracte de distribució signat entre el productor o l'agent de vendes de la pel·lícula durant el període d'elegibilitat del Grant Agreement. En cas que els distribuïdors adquireixin drets de distribució per a diversos territoris i que l'import del mínim garantit estigui definit, l'Agència només cofinançarà el mínim garantit per al territori del distribuïdor interessat. En cas d'adquisició per a diversos territoris, per part d'un distribuïdor o per qualsevol empresa vinculada, l'import de la garantia mínima subvencionable es reduirà en funció de les accions per territori estipulat de l'acord de distribució.
- Llançament de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació). Subtitulat, doblatge i adquisició de versions lingüístiques no nacionals. Reserva i facturació.
- Llançament en línia de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Promoció, màrqueting, publicitat i altres costos relacionats amb el llançament en línia. Subtitulat, doblatge i adquisició de versions lingüístiques no nacionals.
Les activitats 1 i 2 combinades només seran subvencionables fins al 75% del total de la reinversió directa del pressupost. Per tant, almenys el 25% s'ha de reinvertir en pel·lícules.

Les activitats 1, 2, 3 i 4 no inclouran l'organització de viatges ni la feina personal.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea.

No es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà entre 12 i 24 mesos.

Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:
- Publicació de la convocatòria: 5 de desembre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 25 d'abril de 2024 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: maig - setembre de 2024
- Informació als sol·licitants: octubre de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2025
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
- Standard proposal templat
- Call document
- Guide for applicants
- Mono/Multi-beneficiary Model Grant Agreement
- Certified admissions (certification of admissions by the designated national authority)
- Information on Independence and Ownership Control
Més informació
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales 2024

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Film Sales (CREA-MEDIA-2024-FILMSALES) 2024, el termini de presentació de sol·licituds de la qual és el 20 de juny de 2024.

Convocatòria per a agents de vendes europeus destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les seves pel·lícules europees a reinvertir posteriorment en l'adquisició, promoció i distribució de pel·lícules europees recents no nacionals.

Sol·licitants elegibles

Agents de vendes europeus que actuïn com a agent intermediari del productor, especialitzats en l'explotació d'una pel·lícula mitjançant la comercialització i la concessió de llicències a distribuïdors o altres compradors per a països estrangers.

Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

L'agent de vendes haurà de complir els requisits següents:
- Ser nomenat agent de vendes pel productor de cada pel·lícula declarada mitjançant un contracte o acord escrit. L'acord signat entre l'agent de vendes i el productor de la pel·lícula només serà acceptat si se li atorga a l'agent de vendes el dret a vendre la pel·lícula a almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
Projectes elegibles

Per generar el fons potencial i poder optar a la reinversió, la pel·lícula haurà de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- Per qualificar, les pel·lícules europees han de ser ficcions (incloent-hi animacions) o documentals amb una durada mínima de 60 minuts el copyright dels quals estigui establert com a molt aviat el 2020. A més, han d'haver estat produïdes majoritàriament per productors establerts a països participants a Europa Creativa MEDIA i haver estat produïdes amb la participació significativa de professionals nacionals/residents d'aquests països.
El fons potencial serà proporcional al nombre d'entrades de pel·lícules europees no nacionals venudes als països participants a Europa Creativa MEDIA, fins a un límit màxim fix per pel·lícula i ajustat per a cada país.

Per ser elegibles, les entrades declarades han de complir els criteris següents:
- S'han d'obtenir entre l'1 de gener del 2023 i el 31 de desembre del 2023.
- El preu de l'entrada es va pagar a l'exhibidor corresponent (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), però excloent aquelles entrades on no es va pagar la taxa.
- Han d'estar clarament identificades i certificades per l'autoritat nacional corresponent.
- Hauran d'estar declarades pels distribuïdors que són elegibles en aquest país.
- Les pel·lícules hauran de ser llargmetratges europeus no nacionals elegibles al país de distribució.
- La pel·lícula haurà de tenir el seu copyright establert el 2020 com a molt aviat.
Per calcular el fons només es tindran en compte les entrades certificades per les autoritats nacionals.

L'ajuda funciona en dues fases:

1. Generació d'un fons potencial, que es calcula en funció dels ingressos admissibles obtinguts per les pel·lícules europees no nacionals distribuïdes pels distribuïdors elegibles. Es calcula sobre la base d'un coeficient per entrada admissible en funció de la nacionalitat de la pel·lícula. Estarà disponible per als agents de vendes per a noves inversions en pel·lícules europees no nacionals elegibles.

L'import del fons potencial es calcularà en dos passos:
- Pas 1: S'assignarà un fons de 20.000 euros si:
  - L'any 2023 el sol·licitant ha adquirit els drets de dues pel·lícules (europees o no), i
  - L'any 2023, dues pel·lícules europees elegibles del seu catàleg han estat distribuïdes en un territori no nacional per al qual té els drets d'exhibició degudament documentats per un document oficial de taquilla (proves que s'hauran d'aportar en cas que la pel·lícula no estigui inscrita a la base de dades d'Europa Creativa).
- Pas 2: Si el sol·licitant compleix els requisits del pas 1, es calcularà un fons addicional multiplicant el nombre d'entrades admissibles obtingudes el 2023 per un coeficient per entrada.
El fons potencial admissible generat per l'agent de vendes no superarà el llindar màxim de 750.000 euros.

Si la suma de tots els fons generats excedís el pressupost disponible, el fons potencial de cada sol·licitant es reduirà proporcionalment. Aquesta reducció només afectarà les quantitats generades al pas 2.

2. Execució de l'acció: Activitats de reinversió subvencionables:
La reinversió es pot fer en un màxim de cinc pel·lícules no nacionals diferents. Es permet la reinversió a la mateixa pel·lícula en diferents categories de costos. Les pel·lícules declarades han de complir els criteris d'elegibilitat esmentats anteriorment i han de ser no nacionals per al sol·licitant.

El fons potencial generat així per cada beneficiari s'ha de reinvertir en:
- Activitat 1: Adquisició de drets de vendes internacionals.
  - Mínims garantits o bestretes pagades pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals admissibles.
Només seran admissibles els costos del mínim garantit o bestreta establerts al contracte/acord de vendes internacionals signat entre l'agent de vendes i el productor de la pel·lícula durant el període d'implementació.

Es considerarà un contracte/acord internacional el signat entre un agent de vendes i un productor si s'hi estableix el dret de l'agent de vendes a vendre la pel·lícula en almenys deu països participants a Euroba Creativa MEDIA.
- Activitat 2: Promoció, màrqueting i publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles. Impressions òptiques i digitals (digitalització i transcodificació). Subtitulació i doblatge (inclosa la versió en anglès).
L'activitat 1 només serà subvencionable fins al 75% del total de la reinversió directa del pressupost. Per tant, almenys el 25% s'ha de reinvertir en pel·lícules.

Les activitats 1 i 2 no inclouran l'organització de viatges ni la feina personal.

Els projectes s'han d'ajustar als interessos i les prioritats de la política de la Unió Europea.

No es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà de 24 mesos.

Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:
- Publicació de la convocatòria: 5 de desembre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 20 de juny de 2024 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: juliol-octubre de 2024
- Informació als sol·licitants: desembre de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: març de 2025
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
Més informació
Presència de films amb suport MEDIA entre els nominats als XVI Premis Gaudí

Noticia
L'Acadèmia del Cinema Català ha fet públics els films nominats a la XVI edició dels Premis Gaudí. Entre les pel·lícules nominades figuren 8 títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades són:
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno (15 nominacions):
  - Millor pel·lícula
  - Millor direcció (Elena Martín)
  - Millor guió original (Clara Roquet i Elena Martín)
  - Millor protagonista masculí (Oriol Pla)
  - Millor direcció de producció (Andrés Mellinas)
  - Millor direcció artística (Sylvia Steinbrecht)
  - Millor muntatge (Ariadna Ribas)
  - Millor actriu secundària (Clara Segura)
  - Millor actor secundari (Alex Brendemühl)
  - Millor interpretació revelació (Clàudia Malagelada)
  - Millor música original (Clara Aguilar)
  - Millor fotografia (Alana Mejía González)
  - Millor so (Leo Dolgan, Oriol Donat i Laia Casanovas)
  - Millors efectes visuals (Cristina Garmón)
  - Millor maquillatge i perruqueria (Danae Gatell i Àlex Salvat)
- 20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren (9 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció novella (Estibaliz Urresola Solaguren)
  - Millor guió original (Estibaliz Urresola Solaguren)
  - Millor protagonista femenina (Patricia López Arnaiz)
  - Millor direcció artística (Izaskun Urkijo Alijo)
  - Millor muntatge (Raúl Barreras)
  - Millor actriu secundària (Ane Gabarain)
  - Millor fotografia (Gina Ferrer)
  - Millor so (Eva Valiño, Koldo Corella i Xanti Salvador)
- Upon Entry, de Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas (5 nominacions):
  - Millor pel·lícula en llengua no catalana
  - Millor direcció novella (Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas)
  - Millor guió original (Juan Sebastián Vásquez i Alejandro Rojas)
  - Millor protagonista femenina (Bruna Cusí)
  - Millor protagonista masculí (Alberto Ammann)
- Robot Dreams, de Pablo Berger (3 nominacions):
  - Millor pel·lícula d'animació
  - Millor guió adaptat (Pablo Berger)
  - Millor música original (Alfonso de Vilallonga)
- Dispararon al pianista, de Fernando Trueba i Javier Mariscal (1 nominació):
  - Millor pel·lícula d'animació
I entre les pel·lícules nominades al Gaudí a la Millor Pel·lícula Europea, figuren els següents films amb suport MEDIA:
- El triángulo de la tristeza, de Ruben Östlund (Suècia, UK, EUA, França, Grècia)
- Las ocho montañas , de Felix van Groeningen i Charlotte VandermeerschCountry (Itàlia, Bèlgica, França, UK)
- Close, de Lukas Dhont (Bèlgica, França, Països Baixos)
Consulteu el llistat complet de nominacions.

Més informació
Publicada la convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-Development 2024

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Co-development (CREA-MEDIA-2024-CODEV), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 6 de març de 2024.

L'objectiu del suport al codesenvolupament europeu és donar suport a la cooperació entre les productores europees que estan desenvolupant obres amb un fort potencial d'audiència internacional.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual en un consorci compost, com a mínim, per un líder de projecte (coordinador) d'un país i un soci (cobeneficiari) d'un altre país.

El coordinador i el soci hauran d'haver signat un acord de codesenvolupament que s'haurà d'adjuntar a la sol·licitud. Al document s'especificarà la divisió de tasques i la col·laboració en aspectes creatius.

El líder del projecte ha de poder demostrar haver produït una obra prèvia de mínim 24 minuts (excepte realitat virtual) des del 2017 que s'hagi estrenat comercialment (sala de cinema) o emès (televisió, plataforma digital) a, almenys, tres països diferents al del sol·licitant abans de la data límit per a la presentació de sol·licituds. En cas d'emissió lineal, calen tres canals diferents.

Les estrenes o emissions han de ser de caràcter comercial. Les projeccions durant els festivals no es consideraran com a distribució comercial.

El coordinador haurà de provar el següent:
- Que va ser l'única empresa de producció; o
- Que va ser, en el cas d'una coproducció amb una altra empresa productora, el coproductor majoritari al pla de finançament o el productor delegat; o
- Que el director general o un dels seus accionistes apareguin en els crèdits d'una obra anterior com a productor o productor delegat.
No s'acceptaran altres crèdits, encara que semblin equivalents.

Haureu d'emplenar aquesta informació sobre l'obra prèvia en un apartat de la sol·licitud (*). En cas que alguna de les obres prèvies no compleixi els criteris anteriors, la sol·licitud es considerarà inelegible.

(*). El Sistema de Presentació Electrònica conté un enllaç a la Base de Dades MEDIA d'Europa Creativa, on els sol·licitants han de crear un expedient que contingui informació tant sobre el treball anterior(s) com sobre el treball(s) presentat per al finançament.

Projectes elegibles

Només seran elegibles les activitats de codesenvolupament dels projectes següents:
- Llargmetratge de ficció, pel·lícula d'animació i documental creatiu amb una durada mínima de 60 minuts. Projecte principalment destinat a estrena a cinemes.
- Ficció (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, animació (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documental creatiu (lliurament únic o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts. Projecte principalment destinat a estrena a televisió o explotació en plataformes digitals.
- Ficció interactiva, no lineal, animació o documental creatiu (per exemple, projectes narratius de realitat virtual) de qualsevol durada.
Els projectes dissenyats com una sèrie, amb una estratègia de distribució i màrqueting conjunta, s'hauran de presentar com una sèrie en conjunt. No s'admetran com a diferents projectes de la mateixa sol·licitud.

El projecte no ha de tenir previst l'inici del rodatge dins del període de deu mesos posterior a la data límit de la convocatòria.

El sol·licitant ha de provar que posseeix la majoria dels drets relatius al material artístic del projecte a la data límit de presentació de la sol·licitud.

S'hi adjuntarà un contracte degudament datat i signat per l'autor (s). Si el projecte és una adaptació d'una obra existent, el coordinador o un dels socis elegibles ha de tenir la majoria dels drets relacionats amb els drets d'adaptació d'aquest treball amb un acord d'opció o un contracte de transferència de drets degudament datat i signat.

S'acceptarà la igualtat de drets entre el líder del projecte i els socis del consorci.

Si l'obra té un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, s'haurà d'indicar a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats aquest identificador s'haurà de crear abans del final del període d'acció.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com incloure mesures per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

La durada màxima dels projectes no ha d'excedir els 30 mesos.

Finançament

Lump sum. Això vol dir que es reemborsarà una quantitat fixa, sobre la base d'una quantitat global o finançament no vinculada als costos. L'import serà fixat per l'Agència Executiva sobre la base del pressupost del projecte estimat i una taxa de finançament del 70%.

La subvenció màxima de la UE per a cada sol·licitant (p. ex., per coordinador i soci elegible) és de 60.000 euros, excepte per al desenvolupament conjunt de sèries de televisió amb un pressupost de producció previst de 20 milions d'euros o més, en què la subvenció màxima de la UE per a cada sol·licitant serà de 100.000 euros. La subvenció concedida podrà ser inferior a la quantitat sol·licitada.

Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:
- Publicació de la convocatòria: 05 de desembre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 06 de març de 2024 - 17:00:00 CET (Brussel·les)
- Període d'avaluació: març-juliol de 2024
- Informació als sol·licitants: agost de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: novembre/desembre de 2024
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
Plantilles d'annexos estàndard:
Més informació
3 Pel·lícules amb suport MEDIA, entre les nominades als Globus d'Or 2024

Noticia
La 81a edició dels Globus d'Or, que atorga l'Associació de la Premsa Estrangera de Hollywood, es durà a terme el 7 de gener de 2024. Entre les pel·lícules nominades figuren tres pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- Anatomy of a Fall, de Justine Triet (França). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Quatre nominacions:
  - Millor pel·lícula - Drama.
  - Millor pel·lícula de parla no anglesa.
  - Millor interpretació per una actriu en pel·lícula dramàtica (Sandra Hüller).
  - Millor guió de pel·lícula.
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
  - Millor pel·lícula de parla no anglesa.
  - Millor interpretació per una actriu en pel·lícula comèdia o musical (Alma Pöysti).
- Me Captain, de Matteo Garrone (Itàlia, Bèlgica i França). Suport MEDIA als agents de vendes internacionals. Una nominació:
  - Millor pel·lícula de parla no anglesa.
La gala de lliurament de premis es durà a terme el proper diumenge 7 de gener de 2024 amb emissió a través de CBS.

Consulta el llistat complet de pel·lícules nominades.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film de terror amb suport MEDIA 'La Ermita', de Carlota Pereda

Noticia

El proper dijous 21 de desembre, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula de terror amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'La Ermita', de Carlota Pereda, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà', iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la quarta d'aquesta segona temporada 2023-2024), per evitar coincidir amb les festes nadalenques, es durà a terme el dijous 21 de desembre de 2023 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula de terror amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'La Ermita', de Carlota Pereda. Un drama sobrenatural protagonitzat per Belén Rueda i Maia Zaitegi, estrenat mundialment a la darrera edició del Festival de Sitges.

Es tracta del segon llargametratge de Pereda, després de l'èxit internacional de la seva òpera prima 'Cerdita', també amb ajut MEDIA.

Sinopsi

L'Emma vol aprendre a comunicar-se amb l'esperit d'una nena que fa segles que està atrapada a l'ermita del seu poble. Intenta convèncer la Carol, una incrèdula i falsa mèdium, perquè li ensenyi a parlar amb fantasmes. La seva ajuda serà l'únic camí per continuar unida a la seva mare malalta quan mori. Si la Carol no la protegeix, la vida de l'Emma correrà perill.

https://www.youtube.com/embed/Og46pvJSEFc

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
6 Pel·lícules MEDIA, guardonades amb 13 Premis EFA 2023

Noticia
La 36a edició dels European Film Awards (EFA), que celebren i premien els grans èxits del cinema europeu, es va dur a terme el passat 9 de desembre a Berlín (Alemanya). Entre les pel·lícules guardonades figuren 6 films amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que van obtenir un total de 13 Premis.

La gran triomfadora de la nit va ser el film amb suport MEDIA a la Distribució ANATOMY OF A FALL (ANATOMIE D’UNE CHUTE), de Justine Triet (França), que comptava amb 6 nominacions i va obtenir 6 premis:
- Millor Pel·lícula
- Millor Direcció Europea (Justine Triet)
- Millor Actriu Europea (Sandra Hüller)
- Millor Guió Europeu (Justine Triet, Arthur Harari)
- Millor Muntatge Europeu (Laurent Sénéchal)
- European University Film Award
THE PROMISED LAND (BASTARDEN), de Nikolaj Arcel (Dinamarca, Alemanya, Suècia). Suport MEDIA al Desenvolupament, va obtenir 3 premis:
- Millor Actor europeu (Mads Mikkelsen)
- Millor Cinematografia Europea (Rasmus Videbæk)
- Millor Disseny de vestuari europeu (Kicki Ilander)
LA CHIMERA, d'Alice Rohrwacher (Itàlia, Suïssa, França). Suport MEDIA a la Distribució. Comptava amb 2 Nominacions, i va aconseguir 1 Premi:
- Millor Disseny de producció europeu (Emita Frigato)
CLUB ZERO, de Jessica Hausner (Àustria, UK, Alemanya, França, Dinamarca). 1 Nominació, 1 Premi:
- Millor Banda Sonora Original Europea (Markus Binder)
ROBOT DREAMS, de Pablo Berger (Espanya, França). Suport MEDIA al Desenvolupament i a la Distribució:
- Millor llargmetratge d'animació europeu
SMOKE SAUNA SISTERHOOD (SAVVUSANNA SÕSARAD), d'Anna Hints (Estònia, França, Islàndia). Suport MEDIA a la Distribució:
- Premi a Millor Documental Europeu.
Cal destacar també que la cineasta catalana Isabel Coixet va rebre el Premi 'European Achievement in World Cinema Award' per la seva "impressionant contribució al món del cinema".

Podeu consultar el llistat complet de guardons.
El film amb suport MEDIA 'Upon Entry', nominat als Film Independent Spirit Awards 2024

Noticia

El film de producció catalana amb suport MEDIA al Desenvolupament 'Upon Entry', dirigit per Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez, compta amb 3 nominacions (millor òpera prima, millor primer guió i millor muntatge) als Film Independent Spirit Awards del Estats Units, la gala de lliurament de premis dels quals es durà a terme el proper 25 de febrer de 2024 a Santa Mònica (Califòrnia).

Recordem que la pel·lícula ha estat també recentment nominada als Premis Gaudí (cinc nominacions que inclouen millor pel·lícula en llengua no catalana, millor direcció novella, millor guió original, millor protagonista femenina i millor protagonista masculí), als Premis Goya (tres candidatures que inclouen millor direcció novell, millor actor protagonista i millor guió original), als Premis Forqué (dues candidatures que inclouen millor llargmetratge de ficció i millor interpretació masculina), i als Premis Feroz (tres candidatures que inclouen millor pel·lícula dramàtica, millor actor protagonista d'una pel·lícula i millor guíó d'una pel·lícula), entre altres.

Es tracta d'una producció de Zabriskie Films, Basque Films i Sygnatia, que també ha comptat amb el suport de l'ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals, de la Comunidad de Madrid i del Govern Basc, així com amb la participació de TV3. És una pel·lícula produïda per Carles Torras, Carlos Juárez, Xosé Zapata, Sergio Adrià i Alba Sotorra.

'Upon Entry' està protagonitzada pels guanyadors del Goya, Alberto Ammann i Bruna Cusí, i també hi intervenen Ben Temple i Laura Gómez.

El film ha passat per certàmens com el Festival South by Southwest a Austin (Texas, Estats Units), BAFICI (Buenos Aires, Argentina), D’A Film Festival (Barcelona), Tallinn Black Nights Film Festival (Estònia) o el Kolkata Film Festival (Índis) - i en alguns d'ells, premiat-. 'Upon Entry' va rebre també la Biznaga de Plata a la millor interpretació masculina per a Alberto Ammann al Festival de Málaga.

Entre els nominats als Film Independent Spirit Awards figuren també altres films europeus amb suport d'Europa Creativa MEDIA: Passage, d'Ira Sachs, Anatomy of a Fall, de Justine Triet o Godland, de Hlynur Pálmason.

Consulteu el llistat complet de nominacions.
B2A amb Rodrigo Sorogoyen, cineasta: “El component humà de les històries és fonamental perquè ens emocionin”

Noticia

El cineasta Rodrigo Sorogyen va rebre el passat mes d’octubre un dels Premis d’Honor de la 19a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, i vam tenir l'ocasió d'entrevistar-lo breument.

Guionista i director, el seu cinema conté sempre elements de denúncia carregats d’actualitat urgent, des dels desnonaments, fins a la corrupció política o el sotmetiment de la natura a les aberracions dels humans.

Entre la seva filmografia figuren diversos títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució, com 'El Reino', Madre, Que Dios Nos Perdone, o la gran aclamada As Bestas, guardonada amb 9 Premis Goya i un Premi Cesar de l’Acadèmia Francesa de Cinematografia.

Tot aprofitant la seva estada a Manresa, amb motiu de la seva participació al Festival Clam, Rodrigo Sorogoyen va compartir amb nosaltres el punt de partida dels seus projectes.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/embed/F_KS7jAhMr8
Presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les nominades als Premis Goya 2024

Noticia
L'Academia de Cine ha fet públics els films nominats a la 38a edició dels Premis Goya. Entre les pel·lícules nominades figuren diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades a la 38a edició dels Premis Goya són:

20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren, 15 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció novell (Estibaliz Urresola Solaguren)
- Millor guió original (Estibaliz Urresola Solaguren)
- Millor actriu protagonista (Patricia Lopez Arnaiz)
- Millor actor de repartiment (Martxelo Rubio)
- Millor actriu de repartiment (Ane Gabarain, Itziar Lazkano)
- Millor direcció de producció (Pablo Vidal)
- Millor direcció de fotografia (Gina Ferrer García)
- Millor muntatge (Raúl Barreras)
- Millor direcció d'art (Izaskun Urkijo)
- Millor disseny de vestuari (Nerea Torrijos)
- Millor maquillatge i perruqueria (Ainhoa Eskisabel, Jone Gabarain)
- Millor so (Eva Valiño, Koldo Corella, Xanti Salvador)
- Millors efectes especials (Mariano García Marty, Jon Serrano, David Heras, Fran Belda, Indira Martín)
Cerrar los ojos, de Víctor Erice (Espanya, Argentina, 2023), 11 nominacions:
- Millor pel·lícula
- Millor direcció (Víctor Erice)
- Millor guió original (Michel Gaztambide, Víctor Erice)
- Millor actor protagonista (Manolo Solo)
- Millor actor de repartiment (Jose Coronado)
- Millor actriu de repartiment (Ana Torrent)
- Millor direcció de producció (María José Díez)
- Millor direcció de fotografia (Valentín Álvarez)
- Millor muntatge (Ascen Marchena)
- Millor direcció d'art (Curru Garabal)
- Millor so (Iván Marín, Juan Ferro, Candela Palencia)
Creatura, d'Elena Martín, 4 nominacions:
- Millor direcció (Elena Martín)
- Millor actor de repartiment (Álex Brendemühl)
- Millor actriu de repartiment (Clara Segura)
- Millor actriu de revelació (Clàudia Malagelada)
Robot Dreams, de Pablo Berger, 4 nominacions:
- Millor guió adaptat (Pablo Berger)
- Millor música original (Alfonso de Vilallonga)
- Millor muntatge (Fernando Franco)
- Millor pel·lícula d'animació (Ángel Durández, Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Pablo Berger, Sandra Tapia)
Upon Entry, d'Alejandro Rojas, Juan Sebastián Vásquez, 3 nominacions:
- Millor direcció novell (Alejandro Rojas, Juan Sebastián Vásquez)
- Millor guió original (Alejandro Rojas, Juan Sebastián Vásquez)
- Millor actor protagonista (Alberto Ammann)
La Ermita, de Carlota Pereda, 1 nominació:
- Millors Efectes especials (Eneritz Zapiain, Iñaki Gil "Ketxu")
Dispararon al pianista, de Fernando Trueba i Javier Mariscal, 1 nominació:
- Millor pel·lícula d'animació (Cristina Huete, Fernando Trueba, Javier Mariscal)
El sueño de la sultana, d'Isabel Herguera, 1 nominació:
- Millor pel·lícula d'animació (Chelo Loureiro, Diego Herguera, Fabian Driehorst, Isabel Herguera, Iván Miñambres, Mariano Baratech)
Anatomía de una caída, de Justine Triet (França, 2023), 1 nominació:
- Millor pel·lícula europea
Sala de profesores (The Teachers’ Lounge), d'Ilker Çatak (Alemanya, 2023), 1 nominació:
- Millor pel·lícula europea
Las ocho montañas, de Charlotte Vandermeersch, Felix Van Groeningen (Itàlia, Bèlgica, França, UK, 2022), 1 nominació:
- Millor pel·lícula europea
Puan, de María Alché i Benjamin Naishtat (Argentina, Itàlia, Alemanya, França, Brasil, 2023), 1 nominació:
- Millor pel·lícula iberoamericana
Consulteu el llistat complet de pel·lícules nominades per categoria.

La gala se celebrarà el 10 de febrer a Valladolid.
Participa al Series Mania Forum 2024 amb MEDIA Stands

Noticia
La propera edició de Series Mania Forum es durà a terme a Lille (França) del 19 al 21 de març de 2024. Podeu inscriure-us per participar-hi sota el paraigua de MEDIA Stands a través de l'enllaç següent. Les places són limitades!

SERIES MANIA és un fòrum de tres dies centrat completament en sèries i ple d'oportunitats perquè els professionals de l'audiovisual intercanviïn idees, assisteixin a taules de discussió i esdeveniments de networking. Organitzat com a part del festival internacional Series Mania celebrat a Lille, el fòrum és una incubadora creativa dissenyada per donar suport al desenvolupament de sèries des de la concepció fins a la distribució.

Els serveis que ofereix MEDIA Stand són els següents:
- Descompte en les acreditacions - 110 EUR (IVA inclòs) per persona/organització i 368 EUR (IVA inclòs) per a una segona persona de la mateixa organització
- Àrees de reunió dedicades
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
- Servei de benvinguda i missatgeria
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
- Instal·lacions d'emmagatzematge
Elegibilitat:

L'acreditació està oberta a productors/es o distribuïdors/es europeus/es i independents establerts/es a Europa i que ofereixin contingut europeu. Durant el procés de registre, se sol·licitarà informació sobre el compliment d'aquest i d'altres criteris.

Formulari d'inscripció amb MEDIA Stands des d'aquest enllaç.
El projecte d'animació 'La llum d'Aisha', entre els beneficiaris d'Eurimages

Noticia
El fons Eurimages ha fet pública la resolució de la tercera convocatòria de 2023 de suport a coproduccions de llargmetratges. S'han seleccionat 29 llargmetratges, inclosos 7 documentals i 3 animacions, per un import total de 8.130.000 euros.

Entre els beneficiaris figuren tres projectes amb participació catalana: el projecte d'animació 'La llum de l'Aisha', dirigit per Shadi Adib i produït per Mago Production i Filmax (en coproducció amb Alemanya), que rebrà 450.000 €; 'From Dawn to Dawn', de Xisi Sofia Ye Chen, produït per LaCima i The South Project (en coproducció amb França), que mescla el documental i la ficció i rebrà 80.000€; i el documental 'Like Any Other Mortal', de Maria Molina Peiró (Països Baixos, Espanya), que en rebrà 50.000.

A més, dos projectes més compten amb participació espanyola: 'El Cautivo', d'Alejandro Amenábar (Espanya, Itàlia), que en rebrà 500.000 € ; i 'The Mysterious Gaze of the Flamingo', del xilè Diego Céspedes.

Dels 29 projectes de coproducció seleccionats, 14 seran dirigits o codirigits per dones. Això representa el 46,90% del finançament total concedit.

Els llargmetratges seleccionats per Eurimages en aquesta tercera convocatòria de 2023 són:
- Butterfly, d'Itonje Søimer Guttormsen (Noruega) - 385.000 € (Noruega, Regne Unit, Alemanya, Suècia)
- Climate in Therapy, de Nathan Grossman (Suècia) - 70.000 € Documental (Suècia, Noruega)
- Cuba & Alaska, d'Iegor Troianovskyi (Ucraïna) - 150.000 € Documental (França, Bèlgica, Ucraïna)
- Drowning Dry, de Laurynas Bareiša (Lituània) - 150.000 € (Lituània, Letònia)
- Everytime, de Sandra Wollner (Àustria) - 380.000 € (Àustria, Alemanya)
- From Dawn to Dawn, de Xisi Sofia Ye Chen (Espanya) - 80.000 € Ficció / Documental (Espanya, França)
- Gavagai, d'Ulrich Köhler (Alemanya) - 340.000 € (Alemanya, França)
- Girl in the Clouds, de Philippe Riche (França) - 500.000 € Animació (França, Bèlgica)
- House of Stairs, de Wi Ding Ho (Malàisia) - 400.000 € (Canadà, França, Bèlgica)
- I'll Be Gone in June, de Katharina Rivilis (Alemanya) – 300.000 € (Alemanya, Suïssa)
- Last Letters from my Grandma, d'Olga Lucovnicova (Bèlgica) - 150.000 € Documental (Bèlgica, Romania, Països Baixos, Moldàvia)
- Like Any Other Mortal, de Maria Molina Peiró (Països Baixos) - 50.000 € Documental (Països Baixos, Espanya)
- Love Exposed, de Filip Remunda (República Txeca) - 100.000 € Documental (República Txeca, Eslovàquia)
- Nightborn, de Hanna Bergholm (Finlàndia) - 475.000 € (Finlàndia, Lituània, França)
- Once Upon a Time in Gaza, d'Arab Nasser (França), Tarzan Nasser (França) - 350.000 € (França, Alemanya, Portugal)
- Reedland, de Sven Bresser (Països Baixos) - 225.000 € (Països Baixos, Bèlgica)
- Rose, de Markus Schleinzer (Àustria) - 450.000 € (Àustria, Alemanya)
- Sidi Kaba and the Gateway Home, de Rony Hotin (França) - 382.000 € Animació (França, Alemanya, Luxemburg, Bèlgica)
- Silent Friend, d'Ildikó Enyedi (Hongria) - 500.000 € (Alemanya, França, Hongria)
- Skateboarding is not for Girls, de Dina Duma (Macedònia del Nord) - 350.000 € (Macedònia del Nord, Bèlgica, Eslovènia)
- The Answer is Land, d'Elle Sofe Sara (Noruega) - 330.000 € (Noruega, Finlàndia, Suècia)
- The captive, d'Alejandro Amenábar (Espanya) - 500.000 € (Espanya, Itàlia)
- The Ground Beneath Our Feet, d'Ysra Roca Fannberg (Islàndia) - Documental de 48.000€ (Islàndia, Polònia)
- The Last Nomads, de Biljana Tutorov (Sèrbia), Peter Glomazic (Sèrbia) - Documental de 150.000€ (Sèrbia, França, Eslovènia, Montenegro, Bèlgica)
- The Light of Aisha, de Shadi Adib (Alemanya) - 450.000 € Animació (Espanya, Alemanya)
- The Moon is a Father of Mine, de George Ovashvili (Geòrgia) - 118.000 € (Geòrgia, Alemanya, Luxemburg, Bulgària, República Txeca)
- The Mysterious Gaze of the Flamingo, de Diego Céspedes (Xile) - 139.000 € (França, Xile, Bèlgica, Espanya)
- Year of the Widow, de Veronika Liskova (República Txeca) - 240.000 € (República Txeca, Eslovàquia, Croàcia)
- Yellow Letters, d'Ilker Çatak (Alemanya) - 368.000 € (Alemanya, França)
Des de la seva creació l'any 1988, EURIMAGES ha donat suport a 2.438 coproduccions per un import total d'aproximadament 694 milions d'euros.

Més informació
El programa intensiu Eureka Series Spring, de Series Mania Institute, obre inscripcions

Noticia
Eureka Series Spring 2024, el programa intensiu formació per a guionistes emergents de Series Mania Institute, es durà a terme durant 10 setmanes, de març a maig de 2024 a Lille (França), en anglès. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 12 de desembre.

Els primers dies d'aquesta formació, els participants són dividits en grups. Cada grup desenvoluparà un concepte de sèrie original a una sala de guionistes.

Dotze professionals emergents europeus seleccionats integren així aquest taller que es divideix en tres parts:
- Part I: Presencial
Les primeres quatre setmanes de seminari introductori sobre dramatúrgia en sèries. Els participants assisteixen a conferències, classes magistrals i tallers per desenvolupar conceptes originals de sèries en petits grups.
- Part II: Remot
Durant dues setmanes, els i les participants assisteixen a sessions en línia que inclouen tutoria, casos d'estudi i treball als projectes grupals de sèries.
- Part III: Presencial
Els i les participants tornaran a Lille durant quatre setmanes per participar a conferències, classes magistrals i tallers sobre els seus respectius conceptes grupals.

Durant els darrers dies d'Eureka Series, els i les guionistes emergents participen a una residència final per aprendre a presentar els conceptes de la seva sèrie, finalitzar les presentacions i concentrar-se en un ambient tranquil i agradable.

La capacitació culmina amb una presentació final, durant la qual un panel professional avalua el desenvolupament i el to dels conceptes originals de la sèrie.

Qui hi pot participar?

El programa s'adreça a guionistes emergents, amb un fort interès professional per l'escriptura de sèries. Inclou antics alumnes d'escoles europees de cinema i televisió.

Els i les sol·licitants seleccionats/des hauran d'haver escrit ja un guió (sèrie de televisió o sèrie de ficció en línia, curtmetratge o llargmetratge), independentment que hagi estat produït o no.

Com presentar-s'hi?

Pas 1: Emplena el formulari en línia. Adjunta els documents següents:
- Currículum.
- Carta de presentació.
- Anàlisi de la dramatúrgia d'una sèrie de televisió europea (màxim una pàgina)
- Còpia del teu DNI o passaport, i una foto retrat.
Pas 2: Per als preseleccionats/des, pujar un breu vídeo de presentació a la comunitat privada d'Eureka Series (els detalls s'enviaran als sol·licitants preseleccionats juntament amb els resultats).

Pas 3: Entrevista en línia amb el comitè de selecció.

El proper 22 de desembre de 2023 es comunicaran els resultats de la preselecció.

Tarifa de participació: 3.500 euros per participant (impostos inclosos).

Sèries Mania Institute insta tots els candidats a anticipar costos addicionals que no estan inclosos a les taxes de matrícula:
- Viatjar cap a i des de Lille.
- Allotjament a Lille (es proporcionarà a tots els participants una llista d'opcions locals).
- Despeses diàries (menjars, etc.)
Més informació en aquest enllaç i al següent e-mail: smi@seriesmania.com

Data límit: 12 de desembre de 2023.

Sèries Mania compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la convocatòria MEDIA 360.
D'A Film Lab Barcelona 2024 obre les convocatòries de projectes

Noticia

La 4a edició del D'A FILM LAB BARCELONA, que es durà a terme del 5 al 8 de abril de 2024, en el marc del D'A - FESTIVAL DE CINEMA DE BARCELONA, ha obert el termini d'inscripcions per a dues convocatòries de projectes: Final Cut i Producció Emergent. La data límit per inscriure-hi projectes és el proper 22 de desembre.

El D’A Film Lab Barcelona | FINAL CUT és un programa d'impuls al nou talent cinematogràfic que té per objecte facilitar la finalització de llargmetratges en fase de postproducció i afavorir-ne la circulació internacional.

Sis pel·lícules inacabades se seleccionaran per presentar el projecte, rebran assessorament específic per part de professionals de la indústria i un jurat atorgarà un premi de 20.000 euros a la millor pel·lícula de les sis participants.

A la convocatòria poden presentar-se llargmetratges, tant de ficció com de no ficció, en fase de postproducció. El projecte en qüestió ha de ser el primer, segon o tercer llargmetratge del director/a. La nacionalitat del director/a ha de ser espanyola, així com d'una de les empreses productores, sigui la principal o dins d'una estructura de coproducció internacional.

Més informació sobre la convocatòria: Bases i inscripcions.

El D’A Film Lab Barcelona | PRODUCCIÓ EMERGENT és un programa d'impuls a productores emergents amb l'objectiu d'oferir-los eines de capacitació i d'afavorir-ne la circulació internacional.

En col·laboració amb l'associació Productors Audiovisuals de Catalunya (PAC) i l’ECAM (Escuela de Cinematografia y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid), deu pel·lícules en fase de desenvolupament se seleccionaran per presentar el projecte i rebre un assessorament específic per part de professionals de la indústria audiovisual.

A la convocatòria poden presentar-se llargmetratges, tant de ficció com de no ficció, en fase de desenvolupament. El projecte en qüestió ha de ser el primer, segon o tercer llargmetratge del director/a. La nacionalitat del director/a ha de ser espanyola, així com d'una de les empreses productores, sigui la principal o dins d'una estructura de coproducció internacional.

Més informació sobre la convocatòria: Bases i inscripcions
Films MEDIA nominats als Premis Feroz 2024

Noticia
Els Premis Feroz 2024, que atorga l'Associació d'Informadors Cinematogràfics d'Espanya, se celebraran a Madrid el proper 26 de gener de 2024. Entre les produccions nominades, figuren cinc pel·lícules i una sèrie amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Les pel·lícules MEDIA nominades a l'XI edició dels Premis Feroz són:

Cerrar los ojos, de Víctor Erice (Espanya, Argentina, 2023); 9 nominacions:
- Millor pel·lícula dramàtica. Produïda per Cristina Zumárraga, Pablo E. Bossi, Víctor Erice, Jose Alba.
- Millor direcció (Víctor Erice)
- Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Manolo Solo)
- Millor actriu de repartiment d'una pel·lícula (Ana Torrent)
- Millor actor de repartiment d'una pel·lícula (Jose Coronado)
- Millor guió de pel·lícula (Víctor Erice, Michel Gaztambide)
- Millor música original (Federico Jusid)
- Millor tràiler (Elena Gutiérrez pel teaser tràiler)
- Millor cartell (Sergio Rozas, Manolo Pavón)
20.000 especies de abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren; 7 nominacions:
- Millor pel·lícula dramàtica
- Millor direcció (Estíbaliz Urresola Solaguren)
- Millor actriu de repartiment (Patricia López Arnaiz i Ane Gabarain)
- Millor guió (Estíbaliz Urresola)
- Millor tràiler
- Millor cartell
Upon Entry, d'Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez; 3 nominacions:
- Millor pel·lícula dramàtica
- Millor actor protagonista d'una pel·lícula (Alberto Ammann)
- Millor guíó d'una pel·lícula (Juan Sebastián Vásquez, Alejandro Rojas)
Creatura, d'Elena Martín Gimeno; 3 nominacions:
- Millor direcció (Elena Martin Gimeno)
- Millor actor de repartiment d'una pel·lícula (Oriol Pla)
- Millor guió d'una pel·lícula (Elena Martín Gimeno, Clara Roquet)
Robot Dreams, de Palo Berger (Espanya, França, 2023); 3 nominacions:
- Millor pel·lícula de comèdia. Produïda per Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Sandra Tàpia, Ángel Durández
- Millor música original (Alfonso de Vilallonga)
- Millor cartell (José Luis Ágreda pel cartell final)
Això no és Suècia, d'Aina Clotet, Mar Coll, Sara Fantova, Celia Giraldo (Espanya, Suècia, 2023); 1 nominació:
- Millor sèrie de comèdia. Produïda per Marta Baldó, Aina Clotet, Sergi Cameron, Marc Clotet
Consulteu el llistat complet de nominats als Premis Feroz 2024.
Participa al CartoonNext 2024 de CARTOON

Noticia
La tercera edició de CartoonNext, de CARTOON, es durà a terme del 9 a l'11 d'abril del 2024 a Marsella (França). La data límit per insciure-hi projectes d'animació en desenvolupament per a marca cross-media o multiplataforma és el 31 de gener de 2024.

CartoonNext ofereix 3 dies dedicats a l'evolució de les indústries creatives i digitals.

El focus principal se centrarà en les conferències de professionals experimentats que aporten la seva visió sobre el futur del vostre negoci, el vostre ofici i el vostre dia a dia.

A més, productors/es vinguts d'arreu d'Europa presentaran projectes innovadors seleccionats, tot mostrant la seva estratègia multiplataforma i rebent un feedback directe i reflexiu d'experts internacionals en animació amb diferents antecedents.

Presentar un projecte a CartoonNext donarà als productors/es les claus i els consells per transformar el seu projecte d'animació en una IP realment reeixida.

Un panel d'experts digitals donarà suport als productors de cara al pitch, i després proporcionarà feedback en directe després del pitch, que els permetrà desenvolupar o reajustar els aspectes creatius o més estructurals, com el model de negoci del seu projecte multiplataforma.

L'esdeveniment concentra al voltant de 250 participants de 20 països a la ciutat de Marsella (França), un seminari amb pitch dedicat a les noves oportunitats d'innovacions tecnològiques, els nous modes de consum de continguts i els nous formats audiovisuals.

Quines activitats s'hi fan?
- 12 conferències magistrals d'experts.
- Sessions de pitch que es duen a terme de la següent manera: 17 minuts per presentar el concepte central i com es desenvoluparà el projecte perquè funcioni en plataformes (mínim dues plataformes, que no siguin televisió o estrena a sales). 17 minuts perquè un panel d'experts internacionals brindi comentaris sobre el projecte, el seu potencial i la seva estratègia multiplataforma. A més, donaran consells útils per tirar endavant el projecte. 6 minuts "dins/fora" (per poder preparar el següent pitch).
Qui assisteix a Cartoon Next?

Distribuïdors/es, agents de vendes internacionals, inversors, productors, directors, streamers, empreses de videojocs o premsa, entre d'altres.

Qui hi pot participar?
- Productors/es europeus/es que desenvolupin un projecte d'animació per a una marca cross-media i multiplataforma.
- Creadors/es europeus/es i titulars d'una propietat intel·lectual que vulguin fer servir l'animació per desenvolupar un projecte cross-media.
- Es requereix anglès fluid per a la participació i el pitch.
Com participar-hi?

Has d'enviar el teu projecte a través d'aquest enllaç i seguir els passos següents:

PAS 1: Preparar la informació del projecte.

Sinopsi (700 caràcters) per publicar a l'app de CARTOON.

Arxiu PDF amb:
- Fitxa del projecte.
- Resum: títol, productors/es, creatius i talents clau, target i format.
- Concepte i nota d'intenció: Explicar què és el projecte (esmentar breument l'origen), per què es presenta Cartoon Next i quin desenvolupament esperes (màxim dues pàgines).
- Fotos del projecte i elements gràfics (mostra el més atractiu!).
- Argument (descripció extensa de la història).
- Descripció dels personatges.
- Descripció dels ambients.
- Descripció de la funcionalitat.
- Descripció del game play (si cal).
- Descripció dels patrons del game play (si cal).
- Descripció de l'estat del projecte.
- Informació addicional: pla de distribució i màrqueting, pla de finançament.
- Detallar el contingut o la plataforma que desenvoluparàs.
Cal tenir en compte que, per obtenir consells clars i útils per part del panel d'experts, caldrà de ser tan precís com sigui possible. Tota la informació sol·licitada s'ha de presentar en anglès.

Tres imatges del projecte:
- Una foto quadrada (650x650 px, 300 DPI, RGB, jpg) Màx.: 1 MB.
- Una foto fixa vertical (1920x2560 px, 300 DPI, RGB, jpg) amb el títol del teu projecte i amb el logotip de la productora. Màx.: 10 MB.
- Una fotografia horitzontal (1920x1150 px, 300 DPI, RGB, jpg) Sense text, aquesta imatge ha de ser diferent de la imatge vertical. Màx.: 10 MB
PAS 2: Crear un compte a Cartoon Next.

PAS 3: Emplenar el formulari.

Data límit (inscripció de projectes): 31 de gener de 2024.

Data límit (inscripció de participants amb projectes seleccionats): 19 de febrer de 2024.

Data límit (inscripció de participants sense projecte): 18 de març de 2024.

Més informació: vanessa@vjcmedia.co.uk / setareh.samavi@cartoon-media.eu

CartoonNext de CARTOON compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Series Mania Forum 2024 obre les inscripcions de les Co-Pro Pitching Sessions

Noticia
Series Mania Forum, la secció d'indústria del Festival Series Mania, té oberta la convocatòria de les Co-Pro Pitching Sessions 2024, destinades a productores amb projectes de sèrie de televisió en desenvolupament o en fase de creació. La data límit de sol·licitud és el 30 de novembre de 2023.

Se seleccionen al voltant de 15 projectes de sèries de televisió a la recerca de finançament internacional i els seus productors/es són convidats a Lille (França) per presentar a pitch la seva sèrie davant una audiència de professionals clau en la presa de decisions de la indústria (responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, distribuïdors, finançadors i altres productors). Per a l'edició del 2023 l'organització va rebre més de 450 sol·licituds de 66 països.

S'atorga un premi de 50.000 euros al millor projecte (seleccionat per un jurat professional).

Les sessions de pitching continuen amb reunions individuals amb els responsables de canals de televisió o plataformes de streaming, amb distribuïdors/es, amb productors/es i amb fons privats o públics.

Qui s'hi pot presentar?

Qualsevol productor/a o distribuïdor/a amb una sèrie de ficció que cerqui finançament internacional i socis de coproducció. La mateixa empresa pot presentar fins a dos projectes.

Quins projectes són elegibles?

Els projectes han de ser sèries de ficció i el format de les sèries ha de ser d'un mínim de tres episodis. La durada de cada episodi ha de ser com a mínim de 26 minuts.

Els projectes seleccionats per un altre mercat o festival no són elegibles.

Tarifa de participació:

La presentació de projectes és gratuïta.

Documentació necessària:

Cal presentar el projecte a través del formulari de registre. Dins del formulari, s'hauran de pujar els documents següents:
- Un document de presentació (màxim 10 pàgines) seguint la plantilla proporcionada per Series Mania. Aquest document ha d'incloure els elements següents: logline, sinopsi, presentació dels personatges i arcs narratius, breu sinopsi episòdica (si està disponible), presentació del món i to de la sèrie, nota de l'autor i productor i un pla de finançament global (darrera pàgina de la plantilla proporcionada per Series Mania). Si us plau utilitza el següent format: A4, Calibri, 12 pt, interlineat 1.15, marges de mínim 2 cm per cada costat.
- Filmografies i biografies de l'equip creatiu.
Si està disponible:
- Imatges / moodboard / visuals / il·lustracions del projecte.
- Carta d'interès o contracte de desenvolupament amb el difusor (si escau).
Les sol·licituds només es podran presentar en anglès. Per això, tot el material proporcionat ha de poder ser llegit pel comitè de selecció. Les inscripcions incompletes no es tindran en compte.

Data límit: 30 de novembre del 2023 a les 23.59h.

Consulteu les bases de participació completes.

Sèries Mania compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Obertes les inscripcions del proper taller Green Film Lab de TFL a Atenes

Noticia
Green Film Lab de TorinoFilmLab ha obert el període d'inscripció per al seu proper workshop a Atenes (Grècia), que es durà a terme del 5 al 8 de març de 2024. La data límit per inscriure-s'hi és el 9 de gener de 2024

L'objectiu de Green Film Lab, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, és crear consciència sobre la sostenibilitat a la indústria cinematogràfica. El curs promou pràctiques ambientalment sostenibles a la producció cinematogràfica i brinda als professionals del cinema una nova perspectiva sobre com aplicar un protocol ecològic i aconseguir la certificació verda.

Green Film Lab s'adreça a professionals de la indústria del cinema i les sèries, així com a consultors de sostenibilitat. La nova edició es durà a terme a Atenes (Grècia) en col·laboració amb Greek Film Centre i amb Hellenic Film Commission.

Qui s'hi pot presentar?
- Professionals de la indústria del cinema i de les sèries involucrats en les etapes de preproducció i producció, interessats en adquirir i millorar les seves habilitats en pràctiques sostenibles al set.
- El taller és obert a productors o altres professionals de l'equip de producció (line producer, cap de producció o productor delegat), caps de departament, guionistes, directors, amb projecte (equip de dos) o sense projecte.
- Professionals amb, almenys, dos anys d'experiència en el camp de la gestió mediambiental interessats a aprendre com es realitza una producció audiovisual o com aplicar les seves habilitats al context audiovisual i que vulguin construir una xarxa professional a la indústria del cinema i les sèries.
- Delegats de fons de finançament, Film Commissions o institucions cinematogràfiques interessats en saber més sobre sostenibilitat al set de rodatge.
Quota de participació: 300 euros (+ IVA, si escau) per persona.

La formació i els àpats estan inclosos durant el taller. Els participants hauran de cobrir les despeses de viatge i allotjament.

Calendari:
- 5 de març del 2024: Aperitiu de benvinguda.
- 6 i 7 de març del 2024: De 9h a 18.30h amb un sopar de networking d'acompanyament.
- 8 de març del 2024: De 9h a 15h amb un dinar de tancament.
L'horari podria variar.

Com presentar-s'hi:

Professionals que sol·liciten participar-hi amb projecte (equip de dues persones):

Els següents materials sol·licitats s'hauran d'enviar conjuntament en un únic PDF (10 MB màxim), mida 12 de font, interlineat 1,5 i tot en anglès:
- Biografia professional. Màxim una pàgina per cada participant.
- Carta de motivació (especificant accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi hagués). Màxim una pàgina per cada participant.
- Dades dels sol·licitants i del projecte (per a comunicació).
- Imatge d'alta resolució (1MB aprox.) per cada participant.
- Pressupost detallat (euros). Indicat únicament per al procés de selecció.
- Pla de finançament. Indicat únicament per al procés de selecció.
- Detalls confirmats de l'equip.
- Desenvolupament detallat i calendari de producció i rodatge.
- Sinopsi (màxim una pàgina).
- Tractament. Màxim 15 pàgines en anglès (o document anàleg, d'acord amb la tipologia del projecte) a ser inclòs com a darrer element al final del dossier. En cas de selecció, un guió en anglès ha d'estar disponible.
Professionals que sol·liciten participar-hi sense projecte:

Els següents materials s'hauran d'enviar conjuntament en un únic PDF (10 MB màxim), mida 12 de font, interlineat 1,5 i tot en anglès:
- Biografia professional. Màxim una pàgina.
- Carta de motivació (especificat accions prèvies en sostenibilitat, si n'hi hagués). Màxim una pàgina per cada participant.
- Dades dels sol·licitants (per a comunicació).
- Imatge d'alta resolució (1MB aprox.)
Més informació: severine.petit@torinofilmlab.it

Feu clic al botó Apply Now de la pàgina de Green Film Lab per accedir al formulari de sol·licitud i presentar la vostra candidatura. Abans d'iniciar el procés de sol·licitud, haureu de crear un compte a la plataforma de TorinoFilmLab.

Convocatòria completa – Professionals sense projecte.

Convocatòria completa – Professionals amb projecte.

Data límit: 9 de gener de 2024
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per a European Film Market 2024

Noticia
European Film Promotion ha obert la convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a la promoció digital de pel·lícules europees recents presents a European Film Market, que es durà a terme del 15 al 21 de febrer de 2024.

Qui s'hi pot presentar?
- Agències de vendes internacionals registrades i validades pel Participant Register (Funding & Tender Opportunities Portal) de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema. També han d'estar registrades en línia a l'EFM per garantir l'accés a compradors fora d'Europa.
Què cobreix?
- Costos/inversions relatius a la promoció digital, així com a les campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors i distribuïdors de fora d'Europa.
Quines pel·lícules són elegibles?
- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023 o 2024).
- Pel·lícules que formin part del mercat.
- Les sol·licituds poden incloure fins a cinc pel·lícules europees acabades i sense acabar.
- Les sol·licituds NO poden incloure pel·lícules acabades que hagin comptat amb el suport de Film Sales Support d'European Film Promotion en un altre mercat mentre encara estaven sense finalitzar.
Import disponible

Una inversió fins al 50% dels costos totals fins a un màxim de 5.000 euros per campanya per a una despesa total de 10.000 euros.

Data límit: 22 de gener de 2024.

Consulta'n les bases i presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.
Últims dies per presentar els vostres projectes de documental a la 4a edició de Global Pitch

Noticia
Sunny Side of the Doc organitza la quarta edició de Global Pitch, un esdeveniment en línia de pitching internacional, de dos dies de durada, centrat al voltant de projectes documentals que investiguen i tracten temes d'actualitat. La data límit per inscriure's a aquesta quarta edició, que es durà a terme del 6 al 7 de febrer de 2024, és el 24 de novembre de 2023.

La quarta edició de Global pitch for Global change és una oportunitat única perquè 12 projectes seleccionats arribin a més de 100 decision-makers internacionals (televisions, financers, commissioning editors, productors, etc), a través de presentacions en línia i reunions individuals. El guanyador rebrà 3.000 € i dues acreditacions per #SSD24. L'objectiu del pitching és facilitar les coproduccions internacionals i el finançament de projectes que tracten temes globals.

Sota el títol 'Docs For the Future: Mapping a Sustainable World', al Global Pitch es busquen històries compromeses i atractives, inspiradores, que tractin qüestions i reptes relacionats amb els 17 objectius de desenvolupament sostenible.

Requisits
- S'hi poden presentar projectes de documental en qualsevol format (llargmetratges, curts, one-offs, sèries, etc)
- Els projectes han d'estar en fase avançada de desenvolupament
- Cal tenir el compromís financer d'un tercer partner (distribuïdor, agent de vendes, plataforma, etc)
Criteris d'avaluació:
- Força i originalitat de la història de la narració.
- Rellevància i potencial internacional.
- Viabilitat financera.
- Sense ser un requisit previ, es tindran en compte altres elements com ara una estratègia d'impacte social o la certificació verda.
Si teniu dubtes sobre l'elegibilitat del vostre projecte, si us plau no dubteu a contactar amb l'organització: programming@sunnysideofthedoc.com, abans de presentar la vostra sol·licitud.

Més informació i inscripcions
Presència de films amb suport MEDIA al Festival Internacional de Cinema de Gijón 2023

Noticia
La 61a edició del Festival Internacional de Cinema de Gijón, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA als festivals de cinema, es duu a terme del 17 al 25 de novembre de 2023. Entre la seva programació figuren nombrosos títols també amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquests són els títols amb suport MEDIA que es poden veure en aquesta edició del FICX:

Secció Oficial - Retueyos:
- Matronas, de Léa Fehner (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Day of the Tiger, d'Andrei Tănase (França, Grècia i Romania). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
Sección Oficial - Albar:
- Last Summer, de Catherine Breillat (França, Noruega). Suport MEDIA a la distribució.
- Blaga's Lessons, de Stephan Komandarev (Alemanya i Bulgària). Suport MEDIA a la distribució.
Enfants Terribles:
- Thabo and the Rhino Case, de Mara Eibl-Eibesfeldt (Alemanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- Tony, Shelly and the Magic Light, de Filip Pošivač (Hongria i República Txeca). Suport MEDIA a la distribució.
- The Muckles - The Quest for a New Home, d'Ali Samadi Ahadi i Markus Dietrich (Alemanya i Luxemburg). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut.
- The Little Gang, de Pierre Salvadori (França). Suport MEDIA a la distribució.
Crossroads:
- Me Captain, de Matteo Garrone (Itàlia, Bèlgica i França). Suport MEDIA als agents de vendes internacionals.
- El sueño de la sultana, d'Isabel Herguera (Espanya, Alemanya, Itàlia i Portugal). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Single Project.
Esbilla:
- Disco Boy, de Giacomo Abbruzzese (França, Itàlia, Bèlgica i Polònia). Suport MEDIA a la distribució.
- Alma and Oskar, de Dieter Berner (Àustria, Alemanya, Suissa i República Txeca). Suport MEDIA a la distribució.
- Marguerite's Theorem, d'Anna Novion (França, Suïssa). Suport MEDIA a European Slate Development.
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- Anatomy of a Fall, de Justine Triet (França). Suport MEDIA a la distribució.
- Afire, de Christian Petzold (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya, França). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut - Single Project i a la distribució (Films on the Move).
Focus:
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno (Espanya). Suport MEDIA a European Slate Development.
- Let the Sunshine in, de Claire Denis (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la distribució.
- The Line, d'Ursula Meier (Bèlgica, França, Suïssa). Suport MEDIA a la distribució.
Projeccions especials:
- Incerta Glòria, d'Agustí Villaronga (Espanya, 2017)). Suport MEDIA a la distribució.
- Tabu, de Miguel Gomes (Portugal, Brasil, França i Alemanya, 2012). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut i a la distribució.
Consulta la programació completa del festival.
Inscriu-te a la jornada 'Desenvolupament d'audiències joves a les indústries culturals i creatives'

Noticia

El proper dijous 30 de novembre, en el marc de la Presidència Espanyola de la Unión Europea, l'Oficina Europa Creativa Espanya organitza, amb la col·laboració de les Oficines Europa Creativa Cultura, MEDIA España, MEDIA Andalucía, MEDIA Catalunya i MEDIA Euskadi, la jornada 'Desenvolupament d'audiències joves a les indústries culturals i creatives'.

El Pla de Treball de la UE en matèria de Cultura per al període 2023-26, confirma que la cultura exerceix un paper fonamental en la vida de les persones i incrementa la nostra qualitat de vida, a més de facilitar la cohesió social i territorial i fomentar el respecte a la diversitat.

Amb aquesta afirmació com a punt de referència indiscutible, el compromís d'administracions, institucions i agents dels sectors i les indústries culturals d'assegurar l'accés dels joves a la cultura és decisiu per dibuixar un futur més esperançador per a la nostra societat. Per aquesta raó, els plans i programes a l'àmbit europeu, així com el Pla 2023-26 esmentat o el Reglament del Programa Europa Creativa, inclouen el desenvolupament d'audiències joves i l'accés d'aquestes a productes culturals com un dels seus eixos prioritaris.

Però moltes vegades l'oferta que es planteja des d'aquestes administracions, institucions, etc., que han de facilitar aquest accés, no és encertada i està desconnectada de les necessitats i les preferències de les audiències joves.

I és per això que la jornada pretén reflexionar sobre aquestes desconnexions, tot donant veu a projectes impulsats per i per als joves, alguns amb el suport d'Europa Creativa.

Més informació i inscripcions.

La jornada 'Desenvolupament d'audiències joves a les indústries culturals i creatives' es durà a terme dijous 30 de novembre a les 16h a l'Auditori del Ministeri de Cultura i Esports (C/San Marcos, 40. Madrid).

També es podrà seguir en directe per streaming.

Consulteu-ne el programa i inscriviu-vos-hi.
Sofia Meetings 2024 obre la convocatòria de projectes

Noticia
La 21a edició del mercat de coproducció Sofia Meetings, que es durà a terme del 20 al 24 de març de 2024 en el marc de la 28a edició del Sofia International Film Festival (13 - 24 març 2024), té oberta la convocatòria per enviar-hi projectes en desenvolupament o work in progress.

Sofia Meetings cerca projectes de primer, segon o tercer llargmetratge de directors o sèries de televisió, que es trobin en etapa de desenvolupament o en work in progress.

S'hi poden inscriure diferents modalitats de projectes:
- Feature Films Pitching: Presentació d'un projecte de primer, segon o tercer llargmetratge de ficció d'un/a director/a a la recerca de coproductor, vendes internacionals i distribució.
- TV Series Pitching: Presentació de projectes de sèries de televisió que cerquen coproductors.
- Works in Progress: Una mostra de pel·lícules en diferents etapes de postproducció per a programadors de festivals, agents comercials, distribuïdors, exhibidors i premsa internacional.
Requisits:

Projectes en desenvolupament:
- Logline i sinopsi.
- Guió o tractament.
- Pla de finançament.
- Nota del director/a.
- Notes del productor/a.
- CV del director/a.
- CV del productor/a i/o empresa productora.
- Enllaços a pel·lícules anteriors del director/a.
Data límit: 15 de desembre de 2023.

Projectes en work in progress:
- La pel·lícula ha d'estar en etapa avançada de producció (només en el cas de documentals), postproducció o acabada.
- La pel·lícula ha de tenir més de 60 minuts de durada.
- Informació principal: Director/a, productor/a, departaments creatius.
- Durada.
- País d'origen.
- Enviar la pel·lícula completa o el muntatge preliminar de fins a 20 minuts.
Data límit: 15 de gener de 2024.

Tots els materials dels projectes s'envien a sofiameetings@siff.bg

Sofia Meetings també presenta el programa d'indústria amb diversos esdeveniments: Industry Talks, Tallers d'Europa Distribution i d'Europa Cinemas, VR/Transmedia Hub que presenta experiències interactives immersives i ponents clau, panells, presentacions i altres esdeveniments informals.

Més de 700 executius de la indústria: productors/es, distribuïdors/es, representants dels mercats cinematogràfics, empreses de vendes, fons cinematogràfics, compradors de televisió i altres professionals del cinema de diferents parts del món, així com representants dels principals festivals de cinema i directors es reuneixen a Sofia per descobrir nous projectes i pel·lícules.

Més informació.

Sofia Meetings compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Torna la European Cinema Night!

Noticia

Europa Creativa MEDIA i Europa Cinemas organitzen la sisena edició de la European Cinema Night, un esdeveniment divulgatiu únic amb l’objectiu d’acostar Europa als ciutadans i alhora celebrar junts la riquesa de la cultura cinematogràfica europea. La 'Nit del Cinema Europeu - Compartint històries que estimem' oferirà projeccions gratuïtes de pel·lícules amb suport MEDIA arreu d'Europa entre el 4 i el 8 de desembre de 2023.

Sis anys després del llançament de la iniciativa, Europa Creativa MEDIA, el programa de la UE de suport al sector audiovisual europeu, i la xarxa de sales de cinema Europa Cinemas s'associen per presentar la "Nit Europea del Cinema: Compartint històries que ens agraden".

Aquesta iniciativa pretén apropar Europa als seus ciutadans celebrant la riquesa i la diversitat de la cultura cinematogràfica europea mitjançant projeccions gratuïtes arreu del continent.

En aquesta edició participaran 85 cinemes de la xarxa d'Europa Cinemas. Cada cinema ha seleccionat una pel·lícula europea en funció dels interessos del seu públic, per oferir una experiència cinematogràfica a mida. Aquesta edició continua amb la novetat introduïda l'any passat, que és la possibilitat que els cinemes seleccionin pel·lícules familiars per atreure el públic jove a la iniciativa, així com pel·lícules clàssiques per connectar els ciutadans amb el nostre patrimoni cultural cinematogràfic compartit.

Per proposar una experiència àmplia més enllà de les projeccions, la majoria de cinemes organitzaran activitats complementàries com ara presentacions, sessions de preguntes i respostes amb directors/es, actors i actrius o altres membres de l'equip de filmació i debats atractius. Aquestes activitats tenen com a objectiu oferir al públic l'oportunitat de parlar de les pel·lícules amb altres entusiastes.

El Cinema Rambla de l'Art de Cambrils participarà en aquesta sisena edició de la European Cinema Night, amb la projecció gratuïta de la pel·lícula francesa 'Anatomía de una caída', de Justine Triet, que compta amb suport MEDIA a la Distribució. Properament es diposarà de més informació sobre l'activitat complementària.

Podeu informar-vos de totes les projeccions al mapa disponible a l'enllaç següent, que s'anirà actualitzant regularment a mesura que els cinemes confirmin la seva participació.

La Nit Europea del Cinema continua creixent...

Aquesta iniciativa arribarà a més de 10.000 espectadors de nombroses ciutats d'Europa, tot connectant el públic al voltant d'una identitat europea compartida basada en la diversitat. Aquesta iniciativa ha crescut considerablement al llarg dels anys.

La primera edició del 2018 va comptar amb 34 cinemes participants; la participació va créixer fins a 54 el 2019 i va augmentar fins a 67 el 2020 i va implicar no menys de 71 sales el 2021. El 2022, 75 cinemes van participar a la iniciativa. Enguany, la xifra puja a 85.

Més informació
m:brane 2024 obre el període d'inscripcions per a projectes adreçats a audiències joves

Noticia
El fòrum de pitching m:brane Forum, dedicat exclusivament a contingut audiovisual per a infants i joves d'entre 3 i 18 anys (documental, interactiu, web, app, llargmetratge per a cinema i televisió o storytelling immersiu 360º), es durà a terme a Malmö (Suècia), del 12 al 14 de març de 2024. La data límit per inscriure-hi projectes és el 7 de desembre de 2023.

Aquest fòrum dona suport als creadors internacionals de contingut intel·ligent, immersiu, audiovisual, innovador i altament atractiu per a audiències joves que maximitzen les oportunitats internacionals a l'escenari global.

El programa de tres dies inclou:
- Opening Industry Conference
Conferència d'obertura. Casos d'estudi inspiradors, panels dinàmics, presentacions de projectes d'avantguarda, classes magistrals i tallers per als participants. Perquè els participants de m:brane tinguin accés a idees impactants, es desenvolupa la narració i la distribució de contingut d'alt perfil per a l'audiència jove i intel·ligent.
- Pitching Sessions
Aquesta sessió ajuda a millorar la qualitat dels projectes i de la narració de les històries.
- One to One Meetings
Aquestes reunions estan dissenyades individualment per MatchMaker de m:brane, que ajuda a determinar quines parts són adequades per a cada cas. Els participants dels One-to-One, que inclouen Decision Makers, Pitching Teams i ObserverPLUS, rebran una invitació per enviar les seves sol·licituds de reunió al MatchMaker i seran aparellats en conseqüència abans dels m:brane Forum Days.
- REALYOUNG Workshop
Programa de tres passos on els creadors, finançadors, experts i editors desenvoluparan, presentaran i establiran contactes amb l'objectiu de portar grans històries de la vida real per a infants o joves a través de les fronteres a una audiència internacional.

Data límit: 7 de desembre de 2023.

Més informació i inscripcions

m:brane compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
El taller MIDPOINT Series Launch 2024 obre inscripcions

Noticia
El programa de formació presencial MIDPOINT Series Launch 2024 de MIDPOINT Institute té obert el termini d'inscripció fins al 8 de gener de 2024.

Es tracta de l'únic programa de formació presencial basat en projectes de sèries que s'adreça i n'adapta el contingut als equips creatius de professionals emergents provinents principalment d'Europa Central i Oriental, els Balcans, els països bàltics i l'àrea mediterrània en general.

El curs permetrà fer de les vostres idees de sèrie un projecte comercialitzable i aprendre a millorar el guió mentre descobriu possibles oportunitats de finançament. A MIDPOINT Series Launch són benvinguts tant els projectes de sèries limitades com les sèries de més durada.

Per a equips de guionistes i productors/es (si hi són adjunts, directors/es):
- Desenvolupa el teu projecte de sèrie de ficció.
- Presenta en pitching i realitza networking a Industry@Tallin and Baltic Event.
- Crea un concepte de sèrie “a prova de bales”.
- Escriu un guió cridaner d'un pilot.
- Treballa amb alguns dels creadors europeus i internacionals més establerts i amb professionals disposats a posar les cartes sobre la taula (bones o dolentes).
- Aprèn a crear tants models de màrqueting i finançament com calgui.
- Explora l'entorn de la indústria de les sèries i la televisió.
Per a equips d'executius de desenvolupament:

Posa a prova les teves habilitats a la pràctica. La formació ofereix l'oportunitat d'observar el procés de plasmar les idees inicials d'una sèrie en guions i aprendre com impulsar i dirigir els equips de projecte cap als millors resultats possibles.
- Veu com es desenvolupa el nou drama europeu i forma part d'aquest procés creatiu de primera mà.
- Explora el panorama de la indústria de la televisió i les sèries.
- Millora les habilitats de comunicació i edició de guions.
- Aprèn a fer comentaris constructius.
- Millora tot allò que ja saps sobre lideratge.
- Aprèn a presentar-te com a executiu de desenvolupament.
- Presenta't com el nou editor i consultor de guions de sèries dins d'Industry@Tallinn & Baltic Event.
Quota de participació: 1.800 euros per participant per a tota la formació. La tarifa cobreix la matrícula, el dinar i l'allotjament. Els costos de viatge són coberts pels mateixos participants.

Data límit: 8 de gener de 2024.

Qui s'hi pot presentar?
- Equips de projectes – guionista/es, productor-a/s-es, director-a/s-es (si estan a bord).
- Aspirants júnior a executius de desenvolupament.
El programa accepta projectes que provenen principalment d'Europa Central i Europa de l'Est amb intenció de coproduir amb aquesta regió o sense.

Requisits de la sol·licitud:

Per presentar-se al taller, si us plau crea un compte al MIDPOINT Visitor Page i segueix les instruccions dins del formulari de sol·licitud.

Els materials de sol·licitud consten de:
- Informació bàsica (títol, gènere, format, durada, nombre estimat d'episodis per temporada, nombre estimat de temporades, durada de l'episodi, països de producció, sèries de referència i possible connexió amb un canal de televisió -no és una condició de selecció-).
- Logline.
- Sinopsi (de tota la sèrie)
- Presentació de la sèrie (la principal premissa de la sèrie, l'escenari, les històries i l'estil narratiu).
- Descripció de tres/quatre personatges principals.
- Declaració de propòsit (rellevància de la sèrie al panorama de les sèries contemporànies, els elements que distingeixen el teu projecte com a sèrie a diferència d'un llargmetratge, i si és una sèrie en curs, quins aspectes de les històries seran irrepetibles, els sol·licitants i la connexió personal amb el projecte).
- Mood book (presenta l'enfocament visual – opcional)
- Mostra d'escriptura (extracte de 10 pàgines del treball anterior, preferiblement de to semblant al del projecte presentat).
- Biografia/es de cada membre de l'equip.
- Foto/s de cada membre de l'equip.
- Carta de justificació de beca (si escau).
Més informació
Europa Creativa publica el Monitoring Report 2021-2022

Noticia
Europa Creativa ha publicat el Monitoring Report 2021-2022, que descriu com el programa ha contribuït a la recuperació post-Covid dels sectors culturals i creatius, incloses les notícies i els mitjans, alhora que els anima a ser més innovadors, més ecològics i inclusius.

L'informe de seguiment d'Europa Creativa 2021-2022 presenta els resultats de la tasca d'Europa Creativa a través de dades fàcils d'entendre, estudis de casos i cites per mostrar com funciona el programa en benefici dels sectors culturals i creatius i, en definitiva, per a tots els europeus.

Adaptació a reptes intensos

Els primers anys d'implementació del programa plurianual d'Europa Creativa (2021-2027) van ser intensos amb dos reptes immediats principals per abordar que van afectar els sectors culturals i creatius a Europa: la pandèmia de la COVID-19 i la guerra d'agressió russa a Ucraïna.

El programa s'ha adaptat, tot oferint nous programes de suport que ofereixen més oportunitats als artistes, professionals i organitzacions (la majoria són micro o petites organitzacions) per crear, cooperar, innovar i desenvolupar la seva carrera artística i internacional. Els primers resultats mostren la rellevància i l'impacte d'aquest suport per als professionals creatius i les empreses audiovisuals.

El nou programa Europa Creativa es va beneficiar d'un augment pressupostari del 67%, passant dels 1.460 milions d'euros per al període 2014-2020 a 2.440 milions d'euros per al 2021-2027. Un terç d'aquesta suma es va pressupostar per al període 2021-2022 per fer front als reptes que va crear la pandèmia de la COVID-19.

Cultura

El capítol de l'informe dedicat a l'eix de Cultura inclou:
- l'escala de les col·laboracions i el nombre d'organitzacions que hi participen amb el suport d'Europa Creativa
- Suport d'Europa creativa a la diversitat lingüística i cultural europea
- els premis i guardons atorgats a obres i projectes reconeguts d'alta qualitat
- el suport a la mobilitat d'artistes i professionals de la cultura
També presenta com les polítiques culturals més àmplies s'entrellacen en la implementació del programa, així com la forma en què la vessant de la cultura aborda les necessitats de determinats sectors específicament.

MEDIA

El capítol dedicat a la branca MEDIA inclou:
- nominacions i premis atorgats a obres i videojocs amb suport de MEDIA;
- projectes innovadors que aprofiten el potencial de les dades i les tecnologies de realitat estesa per crear contingut i atraure audiències
- públic que assisteix a festivals o mira pel·lícules als cinemes amb el suport de MEDIA.
Cross-Sectorial

El capítol dedicat a la vessant intersectorial ofereix una visió sobre:
- el nombre d'empreses i els préstecs que han contractat gràcies a l'ajuda del Fons de Garantia dels Sectors Culturals i Creatius del Fons Europeu d'Inversions per desenvolupar els seus projectes
- testimonis dels beneficiaris sobre com les subvencions van ajudar al seu desenvolupament
- primers resultats de les noves convocatòries d'organitzacions de mitjans de comunicació
Més informació

Consulteu l'informe complet des d'aquest enllaç.
Isabel Coixet rebrà el Premi de l'EFA 'European Achievement in World Cinema Award' a la seva carrera

Noticia

La European Film Academy ha anunciat que atorgarà el Premi 'European Achievement in World Cinema Award' a la cineasta catalana Isabel Coixet, per la seva impressionant contribució al món del cinema.

Nascuda a Barcelona, Isabel Coixet va començar a filmar de petita amb una càmera de 8 mm i va començar a treballar en publicitat als 19 anys.

De seguida, el seu primer llargmetratge 'Demasiado viejo para morir joven', l'any 1989, sobre dos amics que s'espavilen amb feines a Barcelona, li va suposar aconseguir una primera nominació a la millor direcció novella als premis Goya.

L'any 1996, va viatjar als Estats Units i va rodar 'Cosas que nunca te dije', amb Andrew McCarthy i Lili Taylor. La pel·lícula es va estrenar a la Berlinale i va guanyar el Silver Alexander Award al Thessaloniki International Film Festival.

L'any 2000 va fundar Miss Wasabi Films, que també ha produït videoclips i documentals destacats.

Va continuar treballant amb actors d'ambdós costats de l'Atlàntic i va tenir el seu avenç internacional el 2003 amb 'Mi vida sin mí', protagonitzada per Sarah Polley, Scott Speedman i Mark Ruffalo. La pel·lícula, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, explica la història d'una jove que s'enfronta a una malaltia terminal i la manera com intenta treure el màxim profit de la vida que li queda.

La pel·lícula es va estrenar a la Berlinale on va guanyar el Premi del Gremi de Cinemas Arthouse Alemanys i va continuar amb nominacions als European Film Awards i als premis danesos Robert, i va guanyar dos Goya, al millor guió adaptat i a la millor cançó original. La pel·lícula va realitzar una gira de festivals internacionals que inclouen Karlovy Vary, Telluride, Toronto i BFI London, i posteriorment es va estrenar arreu del món.

'La vida secreta de las palabras', amb Sarah Polley i Tim Robbins, es va estrenar l'any 2005 a Venècia, on va rebre el premi Lina Mangiacapre. Explica la història d'una misteriosa dona que cuida un home en una plataforma petroliera que ha quedat temporalment cec. La pel·lícula, que també compta amb suport MEDIA, va aconseguir una nominació per a Sarah Polley als Premis del Cinema Europeu i va guanyar tres premis Goya: millor pel·lícula, millor guió original i millor direcció.

Va tornar a Berlín amb 'Elegy', protagonitzada per Penélope Cruz i Ben Kingsley (2008); amb 'Nadie quiere la noche', amb Juliette Binoche i Rinko Kikuchi en un paisatge glacial hostil del nord remot (2015); i amb 'Elisa & Marcela', sobre una dona que va assumir la identitat d'un home per poder casar-se amb la seva amant (2019). Les dues últimes compten també amb suport MEDIA.

L'any 2009, 'Mapa de los sonidos de Tokyo', un thriller dramàtic centrat en un empleat del mercat de peix que fa d'assassí a sou, va competir a Cannes.

Els altres premis Goya van seguir el 2011 per 'Listening to the Judge' (Millor documental) i el 2018 per 'La Librería', amb Emily Mortimer i Bill Nighy (Millor pel·lícula i millor director).

Un altre documental, 'El sostre groc' (2022) sobre un grup d'estudiants que presenta una denúncia d'abús sexual, es va estrenar a Sant Sebastián i va guanyar el premi Gaudí al millor documental. Gràcies a la investigació de la pel·lícula, la fiscalia va tornar a obrir el cas d'abús sexual a l'Escola de Teatre de Lleida.

I enguany, el seu llargmetratge 'Un amor' es va estrenar de nou a Sant Sebastián, on va guanyar el Premi Feroz Zinemaldia.

Al llarg de la seva trajectòria, Isabel Coixet, tant a les seves pel·lícules, com als seus escrits i al seu compromís polític, sempre ha defensat les seves creences i valors, i ha donat veu als seus protagonistes. El 2015 va rebre el premi reconegut de l'Ordre de Chevalier des arts et des lettres francesa i el 2020, el Premi Nacional de Cinema, atorgat pel Ministeri de Cultura i Esports. Isabel Coixet és la dona que més premis Goya ha guanyat (un total de nou). També és la presidenta d'honor de la Xarxa Audiovisual Europea de Dones EWA.

Isabel Coixet serà convidada d'honor a la 36a cerimònia dels Premis del Cinema Europeu el 9 de desembre a Berlín, on se li atorgarà el Premi.

Més informació
Anunciades les 3 pel·lícules nominades a l'EFA Young Audience Award 2023

Noticia
La European Film Academy (EFA) ha anunciat les tres pel·lícules nominades a l'EFA Young Audience Award 2023, una de les categories dels European Film Awards.

Les tres pel·lícules candidates a vèncer aquest guardó per a films destinats a audiències joves són:
- El documental alemany One in a Million, de Joya Thome sobre dues noies adolescents, separades per continents, que troben una connexió especial a través dels dispositius.
- La comèdia dramàtica britànica Scrapper, de Charlotte Regan, que compta entre el repartiment amb Harris Dickinson ('El Triángulo de la Tristeza').
- I, finalment, la cinta suïssa Longing for the World, de Jenna Hasse; una coproducció amb França i Portugal sobre l'adolescència i l'amistat, per a la qual l'agència de vendes internacionals madrilenya Latido Films té els drets.
Recordem que un dels moments forts de l'actual Month of European Film va ser el Young Audience Film Weekend (cap de setmana de cinema per a públic jove, del 4 al 5 de noviembre, en el qual es va posar en marxa el European Film Club i es van donar a conèixer les tres pel·lícules nominades a l'anual Young Audience Award).

El proper 9 de desembre de 2023, a la cerimònia de lliurament dels European Films Awards a Berlín, es coneixerà la vencedora d'aquest premi.

Més informació i altres categories dels European Film Awards des d'aquest enllaç.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Dispararon al pianista'

Noticia

El proper dijous 30 de novembre, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Dispararon al pianista', de Fernando Trueba i Javier Mariscal, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà', iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la tercera d'aquesta segona temporada 2023-2024) es durà a terme el dijous 30 de novembre de 2023 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula d'animació amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Dispararon al pianista', de Fernando Trueba i Javier Mariscal, seleccionada a la darrera edició del Festival de San Sebastián i a l'International Toronto Film Festival.

Comptarem amb la presència del cineasta i animador Juan Carlos Concha, director tècnic de la pel·lícula, que presentarà el film abans de la projecció.

Sinopsi

Un periodista musical de Nova York comença una investigació trepidant darrere de la misteriosa desaparició del pianista brasiler Tenorio Jr, habitual de Vinicius de Moraes, entre d'altres.

https://www.youtube.com/embed/fO8-7P50qK0

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.
B2A amb Olivier Assayas, cineasta francès: “Crec en el cinema independent com a poesia i art, no com a contingut”

Noticia

El cineasta francès Olivier Assayas va rebre el passat mes d’octubre un dels Premis d’Honor de la 19a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, i vam tenir l'ocasió d'entrevistar-lo.

Considerat un dels retratistes més incisius de la nostra contemporaneïtat, Olivier Assayas, guionista, director i crític de cinema, ha competit en 9 ocasions al Festival de Cannes, i ha obtingut el premi al millor director per ‘Personal shopper’, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució. També es va endur el Premi de millor guió a la Mostra de Venècia per la seva reflexió política sobre la revolució a ‘Después de Mayo’, que també compta amb suport MEDIA a la Distribució.

Entre la seva filmografia figuren, a més, altres títols amb suport d’Europa Creativa MEDIA, com Clean, Demonlover, Doubles Vies o Sils Maria.

Tot aprofitant la seva estada a Manresa, amb motiu de la seva participació al Festival Clam, Olivier Assayas va compartir amb nosaltres el seu procés creatiu, la importància de connectar amb les audiències joves i la seva visió sobre el cinema independent com a poesia i art, no com a contingut: “Personalment, el que m’interessa de les pel·lícules és l’art, i això no és creat per la Intel·ligència Artificial. L’art és el contrari del contingut. L’art és un repte.”

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/embed/lrEpQ8s09do

Consulteu el vídeo del B2A amb Olivier Assayas, cineasta francès

Consulteu la resta de B2A (Business to Audience) d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya

Notícia relacionada: Disponible el vídeo de la la Masterclass del cineasta francès Olivier Assayas al Festival CLAM
Oberta la primera convocatòria LIVEMX, el nou programa d'ajudes al sector musical europeu

Noticia
LIVEMX és el nou programa d'ajudes al sector musical europeu en el marc de Music Moves Europe, acció de suport a la música europea d'Eu r opa Creativa Cultura.

Aquests ajuts tenen com a objectiu principal promoure un sector musical més divers i sostenible a través de finançament destinat a respondre algunes de les necessitats específiques de l'ecosistema europeu de la música.

LIVEMX comptarà amb tres convocatòries entre el 2023 i el 2024 (novembre 2023, maig 2024 i novembre 2024).

A continuació, presentem les característiques principals de la primera convocatòria actualment oberta i la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 6 de gener de 2024.

Les propostes a presentar a aquesta convocatòria han de complir els requisits següents:

PRIORITATS

Els projectes s'han d'adreçar a una de les prioritats següents:
- Exportació de la música
- Sales de música en directe
- Circulació digital i participació
1. EXPORTACIÓ DE LA MÚSICA

Els projectes que s'adrecin a aquesta prioritat han d'abordar, almenys, un dels tres reptes esmentats a sota, i han de proposar solucions potencials a través d'enfocaments pilot, tot aportant competències, formació, know how i tot creant nova informació o coneixement accessible perquè artistes i professionals europeus puguin beneficiar-se de la seva capacitat d'exportació.

1.1. Desenvolupament de l'exportació musical a través de la cocreació.

El repte és dissenyar enfocaments eficients i efectius per a la cocreació transnacional i el desenvolupament d'oportunitats de negoci accessibles per a artistes, productors/es i professionals dels països participants al Programa.

1.2. Promoció de nous artistes a l'estranger de manera innovadora.

El repte és proposar maneres noves i innovadores al voltant de pràctiques habituals i estandarditzades per a la promoció d'artistes i el seu repertori fora del seu país d'origen, així com crear i desenvolupar nous públics a l'estranger i transformar oients passius en seguidors actius /es, compradors/es d'entrades i fins i tot superfans.

1.3. Desenvolupament de xarxes professionals i coneixement de nous mercats.

El repte és aportar artistes i professionals, sense tenir en compte la seva trajectòria i país d'origen (sempre que estigui establert/a en un país participant d'Europa Creativa), oportunitats professionals i informació inclusiva, accessible i rellevant sobre els mercats identificats, sensibles al seu nivell dexperiència, i xarxes locals, regionals i segons gèneres.

2. SALES DE MÚSICA EN DIRECTE

Els projectes que s'adrecin a aquesta prioritat han d'abordar, almenys, un dels tres reptes esmentats a sota. Els beneficiaris directes dels projectes han de ser sales o associacions de la música en directe establertes a països participants d'Europa Creativa. Els projectes han d'aportar estratègies metodologies i accions perquè les sales de concerts puguin anticipar-se i planificar el futur en l'àmbit de la circulació d'artistes, solucions ecològiques i desenvolupament de públics.

2.1. Desenvolupar la circulació d'artistes a Europa.

El repte és estimular la circulació europea d'artistes, el desenvolupament de les seves carreres i la diversitat artística, i/o aportar solucions per a les sales de concerts amb l'objectiu de compensar part del risc financer que afronten quan programen artistes menys coneguts/des. Això es pot afrontar a través de la cooperació i estratègies col·laboratives de booking o desenvolupant noves estructures per assegurar un retorn de la inversió cap a les organitzacions de base.

2.2. Desenvolupar solucions ecològiques per al sector de la música en directe.

El repte és crear incentius, difondre eines i/o alinear estratègies a través de diferents països europeus per reduir l'empremta de carboni de les sales de concerts i l'impacte al medi ambient, tot esdevenint més viable a l'àmbit social i econòmic.

2.3. Desenvolupar noves estratègies de públics.

El repte és donar suport a iniciatives per crear comunitats, programes de desenvolupament d'audiències, i projectes que atreguin nous segments de públic a través d'activitats d'aprenentatge mutu i estratègies conjuntes.

Per complir les prioritats de LIVEMX, els projectes que es presentin a aquesta categoria han d'integrar almenys un dels aspectes següents:
- Reforçar els recursos humans i millorar les condicions de treball a les sales de música en directe.
Els projectes ajudaran les sales a invertir al seu propi equip de treball i/o donar accés a programes de formació adaptats, eines i recursos, possiblement amb el suport d'una consultora externa.
- Aportar activitats d'aprenentatge mutu i capacitació entre les sales de música en directe.
Els projectes estimularan l'associació d'agents de la música en directe, tallers conjunts i formació, i/o difondran eines o activitats que siguin accessibles a sales de diferents països, i/o promocionar programes de professionalització on els equips de treball de les sales es trobin i intercanviïn coneixement i iniciatives.

3. CIRCULACIÓ DIGITAL I PARTICIPACIÓ

Els projectes que s'adrecin a aquesta prioritat han de proposar solucions als reptes identificats a les dues anteriors (sales de música en directe i exportació de la música) a través de l'ús de la tecnologia digital i enfocaments relacionats amb ella.

Activitats que poden incloure:
- Adaptar, testar i implementar solucions digitals existents al sector musical;
- Formar professionals del sector musical europeu en l'ús de solucions digitals per abordar els reptes assenyalats;
- Proposar formats per desenvolupar un coneixement millor sobre els reptes específics del sector musical que puguin ser resolts a través d'enfocaments digitals i tecnològics; i/o el desenvolupament conceptual de les solucions esmentades.
QUI POT PARTICIPAR-HI?

Les sol·licituds han de ser presentades per una única organització (mono-beneficiària) que compleixi els requisits següents:
- Ser una entitat pública o privada amb personalitat jurídica.
- Estar establerta en un dels 27 Estats membres de la Unió Europea o països no pertanyents a la UE que, a la data de publicació de la convocatòria, són part del Programa Europa Creativa.
- Estar en funcionament des de com a mínim un any abans de la data de presentació de la sol·licitud.
- Tenir una trajectòria demostrable de treball al sector que sigui rellevant en el context de la seva proposta (sales de música en directe, exportació de la música o solucions digitals que puguin ser aplicades al sector musical).
Les persones físiques no són elegibles (amb l'excepció de persones autònomes, en què la companyia no té una personalitat jurídica separada de la persona física).

ACTIVITATS ELEGIBLES

Les activitats elegibles són les esmentades a l'apartat de 'Prioritats'.

Els projectes han de:
- Complir els interessos i les prioritats de la UE;
- Crear valor afegit europeu, que ha de ser detallat a la sol·licitud, a través de: a) activitats conjuntes o de col·laboració durant la fase principal del projecte, que assegurin que els beneficis, aprenentatges i lliurables clau del projecte seran compartits i difosos àmpliament entre diferents països; b) resultats que seran transferibles o escalables a altres països i futurs implementadors d'altres països participants del Programa, més enllà d'aquells on s'ha desenvolupat o testat la fase principal del projecte.
PRESSUPOST, CATEGORIES I DURADA

Hi ha tres categories de projectes, segons la quantitat d'ajut que se sol·liciti:

Categoria A: 60.000€

Categoria B: 40.000€

Categoria C: 20.000€

El percentatge de finançament és del 100%.

És important recordar dos aspectes a l'hora de dissenyar el teu projecte, el seu pressupost i la seva implementació han de complir les regles següents:
- Sense ànim de lucre: si rebeu l'ajuda LIVEMX, no podeu generar benefici amb el projecte.
- No doble finançament europeu: només pots rebre un ajut europeu per al projecte.
La durada màxima per projecte és de 12 mesos.

COSTOS ELEGIBLES

Per justificar l'ajut sol·licitat, heu d'aportar l'estimació de costos per a cada partida del pressupost relacionada amb:
- Recursos humans
- Subcontractació
- Viatges i allotjament
- Equipaments
- Altres necessitats, treballs i serveis
L'estimació de costos ha de ser una aproximació a costos reals raonable/no excessiva, i estar en línia amb les necessitats de les activitats proposades.

CALENDARI
- Obertura de la convocatòria: 6 de novembre 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 6 de gener de 2024 (23:59 CETC, hora de Brussel·les)
- Avaluació: 9 de gener – 9 de febrer 2024
- Informació dels resultats: al voltant del 12 de febrer 2024
- Signatura del contracte de subvenció: 1 de març 2024
- Començament del projecte: 1 de març – 1 de maig 2024
PROCÉS DE SOL·LICITUD

El formulari de sol·licitud està compost per un sol document que ha d'emplenar i enviar cada participant. En aquest document s'hi ha d'incloure la informació administrativa de cada sol·licitant, la descripció del projecte/acció (alineat amb els criteris d'avaluació), les declaracions formals i el pressupost previst.
- La sol·licitud s'ha d'enviar electrònicament a través de l'enllaç a EU Survey abans del 6 de gener del 2024 a les 23:59 h. (hora de Brussel·les).
- La subcontractació ha d'estar limitada a una part de les despeses, la que excedeixi el 30% del cost total de projecte ha de ser clarament justificada.
- Sol·licitud redactada en anglès.
- Respectar el nombre de caràcters indicat a cada secció del formulari de sol·licitud.
- Presentada per un/a sol·licitant elegible (veure apartat 1.3. de les bases de la convocatòria)
Abans de començar a escriure la vostra sol·licitud, podeu consultar la plantilla de formulari.

MÉS INFORMACIÓ

Consulteu les bases de la convocatòria i informació addicional a la web del projecte LIVEMX.

SESSIONS INFORMATIVES

LIVEMX té previst dur a terme una sèrie de sessions informatives i de formació per a les organitzacions interessades a enviar una proposta a aquesta convocatòria.

La primera sessió tindrà lloc del 16 de novembre a les 12:00 h, i us hi podeu inscriure a través d'aquest enllaç.

L'Oficina Europa Creativa Cultura, en col·laboració amb LIVEMX, organitzarà un webinari el proper 30 de novembre on es presentaran les característiques principals d'aquesta línia d'ajuts per a operadors musicals estatals. Més informació disponible properament a la secció d'esdeveniments del web de l'Oficina Europa Creativa Cultura.
Confirmació subscripció

Pagina

Gràcies per la teva inscripció.

T'hem enviat un missatge per confirmar la teva subscripció. Si us plau, revisa que l'hagis rebut (que no estigui a la carpeta de correu brosa) i confirma la subscripció seguint l'enllaç del correu electrònic.
Comença el rodatge del film amb suport MEDIA 'Polvo serán', de Carlos Marqués-Marcet

Noticia

La nova pel·lícula de Carlos Marqués-Marcet, 'Polvo Serán', que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (European Slate Development), ha començat el rodatge.

Produïda per Lastor Media, Alina Film (Suïssa) i Kino Produzioni (Itàlia), compta amb la col·laboració de l'ICAA, l'ICEC i Europa Creativa MEDIA, i amb el suport de RTVE, Movistar Plus+, Direzione generale Cinema e audiovisivo del Ministero della Cultura DGCA - MIC, IDM Film Fund & Commission Südtirol Alto Adige i Eurimages. La película es distribuirà als cinemes de l'Estat espanyol de la mà de Wanda Vision i Elastica Films, mentre l'empresa Latido Films es farà càrrec de les vendes internacionals.

Protagonitzada per Àngela Molina, Alfred Castro i Mònica Almirall, 'Polvo serán' és una tragicomèdia musical sobre la decisió de morir i les seves conseqüències.

El guió és del mateix Marqués-Marcet, juntament amb Clara Roquet i Coral Cruz. La banda sonora original va a càrrec de l'artista, cantant i compositora Maria Arnal i les coreografies són creació de la companyia de dansa La Veronal. El rodatge va començar el passat mes d'octubre i s'allargarà durant els mesos de novembre i desembre, a diverses localitzacions de Barcelona, els Alps italians i suïssos.

Sinopsi

Quan la Clàudia decideix que no vol esperar que la malaltia faci malbé el seu cos, la seva parella, en Flavio, que no se n'ha separat els últims quaranta anys, posa en marxa el seu antic pla de posar fi a la vida junts a Suïssa gràcies a l'ajuda d'una associació de mort voluntària assistida. Mentrestant, la seva filla Violeta es converteix en mediadora involuntària entre els seus pares i tot allò que deixen enrere, alhora que cerca el lloc en aquesta història d'amor incondicional.

La pregunta sobre si som capaços de preparar-nos per morir i el motiu pel qual ens aferrem a la vida o per què ens fa por la mort són algunes de les preguntes que Carlos Marqués-Marcet intenta resoldre a la seva nova pel·lícula. Un viatge a través de l'amor i la mort, la comèdia i el drama o la música i la dansa. Segons el director, "la barreja de gèneres ens permetrà apropar-nos a aquestes complexes emocions i del forat de la mort on les paraules no arriben".
Inscriu-te al European Film Market 2024 sota el paraigua de MEDIA Stands

Noticia
Ja estan obertes les inscripcions per participar al proper European Film Market (EFM) 2024, sota el paraigua de MEDIA Stands. Afanyeu-vos! Les places són limitades.

El proper European Film Market (EFM) es durà a terme a Berlín (Alemanya) del 15 al 21 de febrer del 2024, de manera paral·lela a la Berlinale.

La inscripció a l'EFM sota el paraigües de MEDIA Stands està oberta als participants que compleixin els criteris d'elegibilitat, és a dir, que siguin entitats europees independents que ofereixin contingut europeu.

Elegibilitat:

MEDIA Stands està obert per a productores o distribuïdores europees independents establerts a Europa i que ofereixin contingut europeu.

Contingut europeu:

Es considera contingut europeu tota aquella obra de ficció (llargmetratge incloent pel·lícules d'animació), documental o videojoc, ja siguin producció completada, un projecte o un format, que compleixi amb les condicions següents: la majoria de l'obra ha d'estar produïda per companyies establertes a un o més països participants a Europa Creativa MEDIA i ha de tenir participació significativa de professionals que són ciutadans o residents dels països participants a Europa Creativa MEDIA.

Beneficis de MEDIA Stands:

Les companyies europees seleccionades per tenir el seu espai al MEDIA Stand de l'EFM tindran accés a moltes facilitats i serveis:

Descobreix els nostres serveis d'estand
- Àrees de reunió
- Servei de benvinguda i missatgeria
- Cafeteria amb aperitius i happy hours
- Instal·lacions d'emmagatzematge
- Catàleg en línia per als participants de l'estand MEDIA
Podeu registrar la vostra empresa emplenant aquest formulari i enviar fins a tres programes per empresa mitjançant l'enllaç següent.

Més informació i inscripcions.
7 films amb suport MEDIA, entre els finalistes als Premis Forqué 2023

Noticia
La gala de lliurament de la 29a edició dels Premis Forqué es durà a terme dissabte 16 de desembre de 2023 a Madrid. Entre les pel·lícules finalistes figuren set films amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que compten amb un total de 10 nominacions.

Les pel·lícules amb suport MEDIA nominades als Premis Forqué 2023 són:

20.000 Especies de Abejas, d'Estíbaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució (Films on the move). Dues nominacions:
- Millor llargmetratge de ficció.
- Premi Cinema i educació en valors.
Cerrar los ojos, de Víctor Erice (Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució. Dues nominacions:
- Millor llargmetratge de ficció.
- Millor interpretació masculina (Manolo Solo).
Upon Entry, d'Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez (Espanya). Suport MEDIA de desenvolupament de contingut Single Project. Dues nominacions:
- Mejor largometraje de ficción.
- Mejor interpretación masculina (Alberto Ammann).
Dispararon al pianista, de Fernando Trueba i Javier Mariscal (Espanya, França i Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project. Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
El sueño de la Sultana, d'Isabel Herguera (Espanya i Alemanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project. Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya i França). Suport MEDIA de desenvolupament de contingut Single Project i de distribució (Films on the Move). Una nominació:
- Millor llargmetratge d'animació.
Los Colonos, de Felipe Gálvez (Xile, Argentina, França, Regne Unit, Dinamarca, Alemanya, Suècia i Taiwan). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional. Una nominació:
- Millor llargmetratge llatinoamericà.
Podeu consultar el llistat complet de pel·lícules nominades als Premis Forqué 2023 en aquest enllaç.
MEDIA Catalunya participa a la Jornada professional de L'Alternativa 'Del tret al dit hi ha fets'

Noticia

El proper divendres 17 de novembre, de 9:30h a 14h, es durà a terme, la 14a Jornada Pro de L'Alternativa - Festival de Cinema Independent de Barcelona, que comptarà amb la participació d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya.

Sota el títol 'Del tret al dit hi ha fets: Audiències, dossier i contractes de distribució', el programa serà el següent:

DEL TRET AL DIT HI HA FETS

Programa

9.30 a 11 h. Masterclass: Dissenya la teva audiència

11.30 a 12.45 h. Taula: A l’altra banda del dossier

12.45 a 14 h. Taula: Batalla de contractes (de distribució)

9.30 a 11 h. Masterclass: Dissenya la teva audiència
El disseny d’audiències és una eina estratègica de col·laboració per als cineastes que desitgen explorar el públic potencial dels seus projectes i establir anticipadament un diàleg amb el públic. Amb Isona Admetlla, professora, assessora, gestora cultural i dissenyadora d’audiència.

11.30 a 12:45 h. Taula: A l'altra banda del dossier
El dossier d’una pel·lícula és una eina decisiva en el procés de desenvolupament i finançament de l’obra. Aquesta taula té l’objectiu de guiar els professionals que formen part d’aquests comitès de selecció de projectes. Amb Àlex Navarro, responsable de l’oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya; Isona Admetllla, professora, assessora, gestora cultural i dissenyadora d’audiència; Cintia Gil, programadora la Quinzena de Cineastes de Canes; i Miquel Escudero, programador i crític de cinema.

12:45 a 14 h. Taula: Batalla de contractes (de distribució)
Un one-to-one a l’escenari per explicar clàusules contractuals, el punt de partida per entendre com, quan i per què dirigir-se a aquestes figures de la indústria cinematogràfica. Amb Lorena Morín, membre de l’equip del Festival Internacional de Las Palmas de Gran Canària; i Robert Butragueño, llicenciat en Dret i productor i CEO d’Elamedia Estudios.

La jornada es durà a terme el proper divendres 17 de novembre, de 9:30 a 14h a l'Auditori del CCCB.

Més informació i inscripcions.
El film amb suport MEDIA '20.000 Especies de abejas', nominat als Premis EFA 2023

Noticia
El film amb suport MEDIA '20.000 Especies de Abejas', d'Estibaliz Urresola (que compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA a la distribució per a la seva estrena en altres territoris europeus), figura entre els 6 films nominats a la categoria de European Discovery - Prix Fipresci 2023 dels Premis de Cinema Europeu de l'Acadèmia de Cinema Europeu.

Aquest premi es lliura en col·laboració amb FIPRESCI, la Federació Internacional de Crítics de Cinema, a un director/a pel seu primer llargmetratge. Un comitè format per membres de FIPRESCI i experts designats per l'Acadèmia del Cinema Europeu decideix sobre les sis produccions nominades, que en aquesta edició 2023 són les següents:
- 20,000 SPECIES OF BEES (20.000 ESPECIES DE ABEJAS), d'Estibaliz Urresola Solaguren (Espanya). Suport MEDIA a la Distribució.
- HOW TO HAVE SEX, de Molly Manning Walker (Regne Unit, Grècia)
- LA PALISIADA (ЛЯ ПАЛІСІАДА), de Philip Sotnychenko (Ucraïna)
- SAFE PLACE (SIGURNO MJESTO), de Juraj Lerotić (Croàcia, Eslovènia)
- THE QUIET MIGRATION (STILLE LIV), de Malene Choi (Dinamarca)
- VINCENT MUST DIE (VINCENT DOIT MOURIR), de Stéphan Castang (França, Bèlgica). Suport MEDIA a la Distribució.
Pel que fa a la resta de les nominacions principals de la 36a edició dels Premis del Cinema Europeu, l'Acadèmia del Cinema Europeu les ha fet també públiques avui, en un vídeo oficial en què adolescents d'arreu d'Europa, tots membres del recentment estrenat European Film Club, presenten totes les pel·lícules nominades i protagonistes. Els guanyadors es donaran a conèixer en la cerimònia festiva de lliurament de premis que tindrà lloc el 9 de desembre a Berlín.

La resta de nominacions són:

Pel·lícula europea (ficció):
- ANATOMY OF A FALL (ANATOMIE D’UNE CHUTE), de Justine Triet (França). Suport MEDIA a la Distribució.
- FALLEN LEAVES (KUOLLEET LEHDET), d'Aki Kaurismäki (Finlàndia, Alemanya). Suport MEDIA a la Distribució.
- GREEN BORDER (ZIELONA GRANICA), d'Agnieszka Holland (Polònia, França, República Txeca, Bèlgica). Suport MEDIA a la Distribució.
- ME CAPTAIN (IO CAPITANO), de Matteo Garrone (Itàlia, Bèlgica). Suport MEDIA als Agents de Vendes.
- THE ZONE OF INTEREST, de Jonathan Glazer (Regne Unit, Polònia, EUA).
Doumental europeu:
- APOLONIA, APOLONIA, de Lea Glob (Dinamarca, Polònia). Suport MEDIA.
- FOUR DAUGHTERS (LES FILLES D’OLFA), de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia, Alemanya Aràbia Saudí). Suport MEDIA a la Distribució.
- MOTHERLAND, de Hanna Badziaka & Alexander Mihalkovich (Suècia, Ucraïna, Noruega)
- ON THE ADAMANT (SUR L’ADAMANT), de Nicolas Philibert (França, Japó). Suport MEDIA a la Distribució.
- SMOKE SAUNA SISTERHOOD (SAVVUSANNA SÕSARAD), d'Anna Hints (Estònia, França, Islàndia). Suport MEDIA a la Distribució.
Director/a europeu/a:
- Justine Triet per ANATOMY OF A FALL (ANATOMIE D’UNE CHUTE). Suport MEDIA a la Distribució
- Aki Kaurismäki per FALLEN LEAVES (KUOLLEET LEHDET) Suport MEDIA a la Distribució
- Agnieszka Holland per GREEN BORDER (ZIELONA GRANICA) Suport MEDIA a la Distribució
- Matteo Garrone per ME CAPTAIN (IO CAPITANO) Suport MEDIA als Agents de Vendes
- Jonathan Glazer per THE ZONE OF INTEREST
Actriu europea:
- Sandra Hüller a ANATOMY OF A FALL (ANATOMIE D’UNE CHUTE). Suport MEDIA a la Distribució
- Eka Chavleishvili a BLACKBIRD BLACKBIRD BLACKBERRY
- Alma Pöysti a FALLEN LEAVES (KUOLLEET LEHDET). Suport MEDIA a la Distribució
- Mia McKenna-Bruce a HOW TO HAVE SEX
- Leonie Benesch a THE TEACHERS' LOUNGE. Suport MEDIA a la Distribució
- Sandra Hüller a THE ZONE OF INTEREST
Actor europeu:
- Thomas Schubert a AFIRE. Suport MEDIA a la Distribució
- Jussi Vatanen a FALLEN LEAVES (KUOLLEET LEHDET). Suport MEDIA a la Distribució
- Josh O’Connor a LA CHIMERA. Suport MEDIA a la Distribució
- Mads Mikkelsen a THE PROMISED LAND. Suport MEDIA al Desenvolupament
- Christian Friedel a THE ZONE OF INTEREST
Guionista europeu/a:
- Justine Triet & Arthur Harari per ANATOMY OF A FALL. Suport MEDIA a la Distribució
- Aki Kaurismäki per FALLEN LEAVES. Suport MEDIA a la Distribució
- Maciej Pisuk, Gabriela Łazarkiewicz-Sieczko & Agnieszka Holland per GREEN BORDER. Suport MEDIA a la Distribució
- İlker Çatak & Johannes Duncker per THE TEACHERS' LOUNGE. Suport MEDIA a la Distribució
- Jonathan Glazer per THE ZONE OF INTEREST
Consulteu les nominacions de la 36a edició del European Film Awards de la European Film Academy.

La cerimònia dels Premis del Cinema Europeu es durà a terme a Berlín el 9 de desembre de 2023.

Més informació

Notícia relacionada: El film MEDIA 'Robot Dreams', de Pablo Berger, nominat als Premis EFA 2023
TorinoFilmLab obre la convocatòria del seu nou curs ComedyLab 2024

Noticia
TorinoFilmLab té oberta la convocatòria del seu nou curs ComedyLab 2024, que es durà a terme de març a novembre de 2024. El termini per presentar-s'hi és el 20 de desembre de 2023.

ComedyLab és un taller realment únic que reuneix guionistes i còmics amb talent per explorar el potencial de la comèdia dels projectes de llargmetratges, tot treballant directament en el desenvolupament del guió.

Després d'un taller preliminar de dos dies, se eleccionaran fins a 4 projectes amb potencial d'èxit internacional juntament amb un grup de guionistes i còmics sense projectes.

La idea és connectar la indústria cinematogràfica i el món de la comèdia (que ho engloba tot, des de la comèdia stand-up o podcasts, teatre i improvisació), per la qual cosa es dona la benvinguda a guionistes i humoristes internacionals, ambdós destinataris poden presentar-s'hi amb o sense un projecte per treballar.

El Lab, que es durà a terme des de març fins al novembre de 2024, inclou 3 tallers residencials, algunes sessions en línia entremig i una presentació final dels projectes durant l'esdeveniment de trobada de TFL.

El taller s'adreça a:
- Guionistes internacionals que volen potenciar les seves habilitats en l'escriptura de comèdia.
- Còmics internacionals provinents de diferents indústries, com ara el teatre, el podcast, el stand-up i la improvisació que busquen involucrar-se amb el món de la comèdia en l'àmbit del cinema.
Ambdós s'hi poden presentar amb un projecte o sense projecte.

Criteris d'elegibilitat
- Els sol·licitants que participen amb un projecte poden incorporar-se al programa amb un/a productor/a, però no és necessari tenir un/a productor/a adscrit al projecte.
- Els cineastes que sol·licitin un projecte d'adaptació han d'haver-ne aconseguit els drets.
- Si el sol·licitant presenta un projecte, aquest ha d'encaixar dins del gènere de la comèdia, ja que el laboratori se centra exclusivament en obres còmiques. Per tant, es recomana als sol·licitants que descriguin i aprofundeixin clarament en els elements còmics de la seva carta d'intencions.
- Els sol·licitants han de confirmar la seva total disponibilitat per a tots els tallers residencials i en línia, així com per a l'esdeveniment de trobada TFL.
- L'idioma de treball de tots els tallers, reunions i esdeveniments és l'anglès; per tant, un bon coneixement de l'anglès és imprescindible per participar i cal traduir tot el material escrit, totes les versions i esborranys del projecte.
Quotes de participació

La participació al taller preliminar és gratuïta. Els participants es faran càrrec de les seves pròpies despeses de viatge i allotjament durant el taller. TorinoFilmLab oferirà dinars gratuïts.

Els i les participants escollits/des després del taller preliminar hauran de cobrir les següents quotes de participació al curs:
- Per als participants sense projecte, la quota és de 500 € (+ IVA, si s'escau).
- La quota dels participants amb projecte és de 3.000 € (+ IVA, si s'escau). Això permet la participació de fins a dues persones. El representant del projecte ha de ser un/a guionista o un/a humorista, mentre que el segon membre pot ser un/a altre/a guionista o humorista, un/a director/a o un/a productor/a. Si una tercera persona vol unir-se a l'equip, hi ha una quota addicional de 1.500 € (més l'IVA aplicable).
Aquestes tarifes cobreixen el cost de les activitats formatives durant els tallers residencials i ofereixen suport organitzatiu, inclòs l'allotjament i una part de la manutenció durant els tallers residencials. Els participants són responsables de cobrir les seves pròpies despeses de viatge.

Hi haurà un nombre limitat de beques disponibles per a participants procedents de països que no ofereixen beques per a aquest tipus de formació o per a participants en qualsevol altra situació demostrada de necessitat de suport econòmic.

Calendari
- Taller preliminar: 9-11 de març de 2024 (Torí, Itàlia)
- 1r Taller: 18 – 23 d'abril de 2024 (Torí, Itàlia)
- 2n Taller: juny de 2024 (dates a determinar - Porto, Portugal)
- 3r Taller: principis de novembre de 2024 (en línia)
- Esdeveniment de trobada TFL: finals de novembre de 2024, dates per confirmar (residencial – Torí, Itàlia)
Les dates poden estar subjectes a canvis.

Com presentar-s'hi

Els materials sol·licitats, que s'han d'enviar tots junts en 1 PDF únic (màxim 10 MB) i tots en anglès, són:

Sol·licitud amb projecte
- Un vídeo de presentació (màxim 2 minuts) de l'equip de participants. FEU-NOS RIURE! Incloeu l'enllaç al vídeo a la sol·licitud;
- Sinopsi d'una pàgina (Courier New 12, a doble espai), amb tota la història, inclòs el final.
- Tractament breu - 5 pàgines màxim (Courier New 12, doble espai);
- 5 escenes divertides seleccionades del guió del projecte, de les quals almenys 3 dialogades;
- Una carta d'intencions en la qual els sol·licitants han d'articular la seva motivació personal per explorar la comèdia, elaborar els aspectes còmics dins del projecte i proporcionar la seva pròpia definició de comèdia (2 pàgines com a màxim, Courier New 12, a doble espai);
- CV de tots els membres de l'equip (2 pàgines màxim);
- Concepte artístic i referència audiovisual, si n'hi ha;
- Enllaços web a treballs anteriors, si n'hi ha.
Sol·licitud sense projecte
- Un vídeo de presentació (màxim 2 minuts) del sol·licitant. FEU-NOS RIURE! Incloeu l'enllaç al vídeo a la sol·licitud;
- Una carta d'intencions en la qual els sol·licitants han d'articular la seva motivació personal per explorar la comèdia i proporcionar la seva pròpia definició de comèdia (2 pàgines com a màxim, Courier New 12, a doble espai);
- 5 escenes divertides seleccionades d'un guió si ets guionista, o un monòleg, esborrany o peça que hagis escrit si ets humorista;
- CV (2 pàgines màxim);
- Enllaços web a treballs anteriors, si n'hi ha.
Qualsevol paquet de sol·licitud que no inclogui tots els materials sol·licitats es considerarà no elegible.

El proper dilluns 13 de novembre a les 14:30h es durà a terme una sessió de zoom per resoldre dubtes sobre el taller, a càrrec del comissari Thomas Pibarot. Us hi podeu connectar des de l'enllaç següent.

Més informació sobre ComedyLab 2024 i sol·licitud d'inscripció.

En cas de dubtes, podeu adreçar-los a: sofia.falchetto@torinofilmlab.it

ComedyLab 2024 és una iniciativa de TorinoFilmLab amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Això no és Suècia', guardonada als premis Prix Europa 2023

Noticia

La sèrie de ficció 'Això no és Suècia', que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content, ha estat guardonada amb el Prix Europa 2023 a la millor sèrie europea de ficció, aquest cap de setmana. La ficció s’ha imposat en una gala a Berlín en què competia amb 181 produccions destacades de 27 països. ‘Això no és Suècia’ ja va ser premiada per la seva originalitat al MIPCOM de Canes.

Els prestigiosos Prix Europa, creats el 1987 pel Consell d'Europa, el Parlament Europeu i la Fundació Cultural Europea, reconeixen el millor de la televisió continental. Ara compten amb l'organització de 22 canals públics europeus.

'Això no és Suècia' és una coproducció internacional de 8 capítols, produïda per Nanouk Films, Funicular Films i Anagram Films en coproducció amb 3Cat, RTVE i la televisió pública sueca STV i amb participació de les televisions públiques YLE (Finlàndia) i NDR (Alemanya), i el suport de l'ICEC i d'Europa Creativa MEDIA. Codirigida per Mar Coll i Aina Clotet, que també encapçala el repartiment juntament amb Marcel Borràs, Liv Mjöld i Enric Auquer.

El guió el signen Valentina Viso, Daniel González, Mar Coll i Sergi Cameron.

La sèrie va ser també guardonada amb el premi Connecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg i va participar en laboratoris de desenvolupament tan prestigiosos com Torino -TFL Next-TV Series, taller de productors del Festival de Rotterdam i el Festival de Göteborg.

Sinopsi

La Mariana i el Sam decideixen deixar la ciutat per anar a viure en un barri dels afores de Barcelona que consideren idoni per a la criança dels seus dos fills. Amb aquest objectiu, posen en marxa una escola de pares i tot sembla perfecte fins que un fet inesperat posarà en evidència que a la vida res no està garantit, ni tan sols en una petita comunitat que ells consideraven el lloc ideal.

'Això no és Suècia' es va presentar al passat Serielizados Fest i, a partir del dilluns 20 de novembre, s'estrenarà a TV3 amb un capítol setmanal. La sèrie consta d'un total de 8 capítols d'uns 40 minuts, i s'ha rodat en català, castellà, anglès i suec.

Consulteu tots els guanyadors dels Prix Europa 2023.

Enguany, el Prix Europa han guardonat 16 produccions de 181 candidatures nominades de 27 països.

'Això no és Suècia' compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament (Slate) i a TV & online content.

Notícies relacionades:

La sèrie de ficció amb suport MEDIA 'Això no és Suècia', nominada als premis Prix Europa 2023

Comença el rodatge de la sèrie amb suport MEDIA 'Això no és Suècia', d'Aina Clotet
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre continguts d'interès públic en plataformes audiovisuals

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre Continguts d'interès públic en plataformes audiovisuals: accés i localització.

Aquesta nova anàlisi legal explora el lloc que ocupen els continguts d'interès públic i analitza com la llei europea de mitjans en pot salvaguardar l'accessibilitat.

Què considerem contingut audiovisual posat a la disposició de l'interès públic? I com garanteix la legislació europea sobre mitjans que es pugui trobar i accedir a aquest contingut a l'actual tsunami mediàtic d'informació, pel·lícules i programes a totes les plataformes? I en particular, en un context comercial on hi ha lluita pel temps, l'amplada de banda i l'espectre pot "eliminar" les preocupacions d'interès públic?

Aquest nou informe, preparat per l'organització associada a l'Observatori, IVIR, explora la situació actual pel que fa a la legislació de mitjans vigent.

El capítol 1 analitza les dificultats que suposa proporcionar una definició precisa del terme "contingut d'interès públic" en vista de les enormes variacions entre les diferents categories del públic general. Un desafiament també rau en el fet que "l'interès públic no és simplement allò que interessa al públic”.

El capítol 2 es concentra en les iniciatives del Consell d'Europa per protegir i promoure continguts d'interès públic a les diferents plataformes. El Tribunal Europeu de Drets Humans s'ha ocupat de casos relacionats amb la llibertat d'expressió i el dret del públic a ser informat des del 1970. El Comitè de Ministres del Consell d'Europa també ha proporcionat orientació pràctica sobre com garantir-ne la disponibilitat, l'accessibilitat i la capacitat de trobar continguts d'interès públic als diferents mitjans i plataformes.

El capítol 3 analitza la legislació de la Unió Europea relativa a aquest camp. Els autors analitzen els diversos instruments legals vigents importants: l'European Electronic Communications Code, l'AVMSD, la llei de Serveis Digitals i la proposta de llei European Media Freedom Act. Tots aquests pilars de la legislació europea sobre mitjans contenen disposicions relatives a la importància de la disponibilitat de continguts d'interès públic. Pel que fa a les dues incorporacions més recents, la DSA i la proposta EMFA, s'assenyala que hi ha hagut un canvi legislatiu que ha canviat l'enfocament cap al lliurament de contingut en línia, a l'autonomia dels usuaris per accedir al contingut, així com un replantejament de l'accessibilitat com a remei a la desinformació. De fet, l'EMFA considera el contingut d'interès públic com un possible "antídot" contra la desinformació, la manipulació i les interferències estrangeres.

El capítol 4 analitza com els diferents mercats de mitjans aborden les obligacions de posar a disposició continguts d'interès públic a la llum dels interessos econòmics molt clars en joc. Els autors expliquen l'economia de la prominència, fonamental per a la provisió de continguts d'interès públic. En el panorama mediàtic actual, el recurs escàs és en realitat el temps que miren els ulls, atesa la gran oferta de contingut disponible per als espectadors. Com a resultat, ha sorgit un veritable "mercat de protagonisme" (incloses les tècniques de lliurament o la posició a les guies de programació, el protagonisme de les aplicacions a les botigues d'aplicacions, etc., que ajuden a garantir que el contingut sigui vist ).

Els capítols 5 i 6 se centren en públics molt específics que mereixen una atenció i protecció especials: les minories nacionals i els infants. Aquest informe explora la regulació nacional i internacional que té com a objectiu garantir continguts mediàtics pluralistes i promoure l'alfabetització mediàtica dins d'aquests grups d'audiència específics. Pel que fa a les minories nacionals, els autors conclouen que l'accés a continguts d'interès públic pot servir a objectius socials concrets, com ara promoure el diàleg i la comprensió entre grups, la participació inclusiva en el debat públic i la prevenció de conflictes.

El capítol 7 tracta de l'especificitat dels mitjans d'informació locals i regionals. L'informe subratlla els valors particulars d'aquests canals d'informació que transmeten continguts d'interès públic, ja que "exerceixen un paper en una sèrie de fronts, que van des de proporcionar informació fiable (en temps de crisi o d'un altre tipus) fins a apropar esdeveniments o qüestions democràtiques importants als àmbits regionals o població local."

El capítol 8 se centra en els mitjans de comunicació de servei públic. L'informe analitza com la legislació i les polítiques europees vinculen els mitjans de servei públic amb el contingut d'interès públic, i el paper dels mitjans de servei públic a l'hora de garantir l'accés i la capacitat de trobar continguts d'interès públic. Es destaca especialment la feina del Consell d'Europa i de la Unió Europea.

En conclusió, aquest informe completa aquesta anàlisi extremadament reflexiva del contingut d'interès públic amb el comentari següent: "Diferents grups de la societat, o diferents sectors del públic, poden tenir diferents necessitats quan es tracta de trobar, accedir i utilitzar contingut d'interès públic. La regulació i les polítiques d'àmbit europeu i nacional han de garantir que el contingut d'interès públic no només sigui de naturalesa general i respongui a les necessitats del públic en un sentit ampli, sinó que també estigui prou diferenciat per satisfer les necessitats dels grups constituents del públic ampli."

Consulteu l'informe complet.
Estrenes a Catalunya

Pagina
Comença la 2a edició del Mes del Cinema Europeu de la European Film Academy

Noticia

Després d'un exitós llançament paneuropeu el 2022, l'Acadèmia del Cinema Europeu presenta la segona edició del Mes del Cinema Europeu 2023 com la temporada de premis i pel·lícules d'Europa, amb una participació rècord de 75 sales de 40 països.

A partir de l'1 de novembre, celebra la diversitat del cinema europeu durant sis setmanes fins a la seva gran final el 9 de desembre amb els Premis del Cinema Europeu a Berlín.

A tot Europa, gràcies al soci de l'Acadèmia Europa Cinemas, els cinemes emblemàtics de 40 països, des d'Islàndia fins a Grècia, de Portugal a Geòrgia, incloses les capitals, els pobles petits i les xarxes nacionals de cinema, destaquen pel·lícules europees, tot presentant programes especials, esdeveniments i retrospectives dedicades. Paral·lelament, la plataforma global de streaming MUBI presenta un focus especial en les pel·lícules europees i, per primera vegada, el portal de VOD DAFilms destaca una selecció de documentals europeus; ambdós permeten la participació dels als amants del cinema d'arreu del món.

Durant el Mes del Cinema Europeu hi haurà multitud d'iniciatives diferents. En lloc d'un catàleg uniforme, cada cinema participant està creant un programa únic d'acord amb la seva experiència i s'adapta al gust del seu públic. Tots els cinemes participants projecten pel·lícules europees, moltes d'aquestes pel·lícules incloses a la Selecció anual de l'Acadèmia que s'anuncia cada any en diferents moments a partir d'agost. Els programes també inclouen les pel·lícules nominades al LUX Audience Award 2024. Diverses projeccions arreu d'Europa són presentades per cineastes i per membres entusiastes de l'Acadèmia del Cinema Europeu.

Un dels moments forts del Mes del Cinema Europeu serà el Young Audience Film Weekend (cap de setmana de cinema per a públic jove (4-5 de novembre)), durant el qual tindrà lloc la posada en marxa del Club de Cinema Europeu, seguit de la 'Europe's Biggest Watch Party' de la pel·lícula 'Everything will change'. Durant el cap de setmana es donaran a conèixer les tres pel·lícules nominades al Premi del Públic Jove anual.

Durant el Mes del Cinema Europeu també es durà a terme el 12 de novembre el Dia Europeu del Cinema d'Arthouse, un projecte organitzat per CICAE, la confederació internacional de cinemes d'autor.

Durant el Mes del Cinema Europeu, molts dels cinemes participants se centraran en el públic més jove: a Tirana (Albània), això significa implicar el Tirana Film Club durant cada projecció i debat. Els joves amants del cinema conduiran les preguntes i respostes i comentaran les pel·lícules després de cada projecció. Cinema Zero a Pordenone (Itàlia) ofereix programes de curtmetratges dedicats i moderats per a adolescents de l'escola, mentre que Arta a Cluj-Napoca (Romania) ofereix projeccions escolars de 'Good bye, Lenin!', de Wolfgang Becker; 'El Espíritu de la Colmena', de Víctor Erice; 'La vida de los otros', de Florian Henckel von Donnersmarck; i 'La Strada', de Federico Fellini.

El cinema Sphinx de Gant ofereix projeccions per al públic jove amb preguntes i respostes, així com projeccions matinals que inclouen esmorzars i un programa especial de curtmetratges centrat en el dolor, que inclou una xerrada amb el públic.

La participació del públic en general té un paper important per a tots els cinemes participants. Això pot significar que una projecció vagi seguida d'un sopar comunitari i una conversa, en una vetllada centrada en la lesió cerebral, l'art i la lluita per trobar un camí per tornar a la vida (a Frederikssund, Dinamarca). O un esdeveniment especial LGBTQIA+ al voltant d'una projecció de POLISH PRAYERS (LUX Arthouse a Lugano, Suïssa). O un programa de projeccions infantils per a pares, mares i fills i filles (Kinodvor a Ljubljana, Eslovènia). La Bio Central de Hralec Kralové (República Txeca) presentarà un Quiz de cinema europeu i un menú especial de begudes europees al bar, Cineplex Loteanu de Chisinau (Moldavia) presenta un programa especial de candidats a curtmetratges als Premis del Cinema Europeu, Cinema Zero a Pordenone (Itàlia) projecta PAW PATROL, seguit d'un taller d'"animació intel·ligent" a la mediateca, i el Romuva de Kaunas (Lituània) ofereix cinema gastronòmic amb una conferència especial a càrrec d'un xef professional.

Moltes sales de cinema mostraran retrospectives de reconeguts cineastes europeus. Hi ha un enfocament especial a les directores europees (Yorck Kinogruppe Berlin), una retrospectiva d'Agnes Varda (Tirana), un enfocament a Rainer Werner Fassbinder (Kinoteka Zagreb), un programa "Best of Besson" (Kino Aero Prague), un homenatge especial a Tilda Swinton (Kino Soprus Tallinn), una exposició sobre el cineasta alemany Andreas Dresen i projeccions de les seves pel·lícules (Filmmuseum Potsdam), un especial de Wim Wenders (Visionario Udine) i un focus sobre Alain Resnais (Kundura Sinema, Istanbul).

Moltes sales de cinema se centren durant el Mes del Cinema Europeu en pel·lícules d'un país europeu concret: hi haurà una Setmana del Cinema Txec a Croàcia, un Festival de Cinema Francès a la República Txeca, una Setmana del Cinema Francès a Berlín, Jornades del Cinema Espanyol a Macedònia del Nord i un festival de cinema estonià a Malta.

El Mes del Cinema Europeu continuarà creixent cada any per incloure més i més llocs i maneres perquè els amants del cinema s'uneixin a aquesta gran celebració del cinema europeu.

El Mes del Cinema Europeu és una iniciativa de l'Acadèmia del Cinema Europeu amb el suport del Programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea, en cooperació amb Europa Cinemas, CICAE, MUBI i DAFilms, així com amb nombrosos socis locals.

Més informació
Sessió informativa sobre la nova convocatòria Journalism Partnerships d'Europa Creativa

Noticia
L'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA) organitza, el proper dimecres 6 de desembre de 2023, una sessió informativa en línia per presentar les oportunitats de finançament de la convocatòria oberta Journalism Partnerships d'Europa Creativa i per contestar-ne els dubtes.

Emmarcada dins la branca Cross-Sectoral del Programa Europa Creativa, la convocatòria Journalism Partnerships es marca com a objectiu grans projectes de dos anys, i s'espera que els projectes comencin a finals del 2024. Inclou dos temes diferents. Els sol·licitants han de triar a quin dels dos es presenten:
- Col·laboració: per a propostes col·laboratives transfrontereres entre organitzacions de mitjans de comunicació centrades en models de negoci innovadors i/o projectes periodístics a tot Europa.
- Pluralisme: per a organitzacions/intermediaris que atorguen subvencions a mitjans de comunicació en àrees d'especial rellevància per a la democràcia (com mitjans locals/regionals, periodisme independent i de recerca i notícies d'interès públic).
La data límit per presentar-s'hi és el 14 de febrer de 2024.

Durant la sessió informativa del 6 de desembre, els participants podran descobrir el finançament de la UE per a col·laboracions transfrontereres de mitjans i plans de finançament per a mitjans independents.

Sobre la sessió:
- Es durà a terme el 6 de desembre, d'11 a 12h.
- Podreu connectar-vos a la sessió a través de l'enllaç següent o recuperar posteriorment la gravació.
- Número de sessió (codi d'accés): 2742 321 4036
- Contrasenya: YyJPm6qm*52 (99576676 des del telèfon)
- No cal registrar-s'hi prèviament.
Per a més informació sobre el suport de la UE als mitjans de comunicació:
- Consulteu el següent document per obtenir una visió general de totes les ajudes europees als mitjans de comunicació, incloent Journalism Partnerships.
- I des d'aquesta pàgina podeu informar-vos sobre les convocatòries actualment obertes, convocatòries en revaloració i projectes en curs.
Més informació

'Robot Dreams' i '20.000 especies de abejas', entre les pel·lícules que viatjaran gràcies al suport de MEDIA

Noticia

La Comissió Europea dona suport a la promoció transfronterera de pel·lícules europees no nacionals a través de la convocatòria Films on the Move del Programa Europa Creativa MEDIA.

La UE dona suport al desenvolupament del públic audiovisual tot connectant les obres audiovisuals europees amb el seu públic a través de tots els canals de distribució.

El programa Europa Creativa MEDIA publica una convocatòria anual de propostes, Films on the Move, per promoure la circulació d'obres audiovisuals no nacionals arreu de la UE.

Els agents de vendes i distribuïdors reben suport en les seves estratègies conjuntes de promoció paneuropea per a la distribució de pel·lícules fora del seu país d'origen, principalment a les sales de cinema, però també a les plataformes d'streaming. Els projectes de distribució se centren en pel·lícules europees d'alta gamma que es promocionaran per a les seves estrenes cinematogràfiques i en línia en un gran nombre de territoris d'Europa, i l'objectiu és ampliar l'audiència de les obres europees. Les estratègies de distribució tindran una durada d'entre 12 i 24 mesos, començant com a molt aviat a principis de 2023.

Arran de les convocatòries de 2023, s'han seleccionat 30 pel·lícules que estaran disponibles als territoris indicats a la llista següent. Actualment, la llista inclou els projectes seleccionats en el primer tall i es complementarà amb els resultats del segon tall.

Entre les pel·lícules seleccionades figuren les de producció catalana Robot Dreams, de Pablo Berger, que compta, a més amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i 20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola Solaguren.

Tingueu en compte que la distribució no es limita als territoris esmentats i es podria ampliar encara més.

La pel·lícula…	Viatjarà a…
The Peasants, de Dorota Kobiela-Welchm (co-produïda a Sèrbia, Polònia, Lituània)	26 països (BE, AT, BA, DE, ES, SE, DK, FR, CZ, LT, RS, PT, NO, LV, IT tbc, IS, HU, EL, FI, EE, LU, HR, NL, ME, MKD, RO)
Smoke Sauna Sisterhood, d'Anna Hints (co-produïa a Estònia, França, Islàndia)	20 països (AT, BE, CZ, DE, DK, EL, IT, LT, LU, LV, NL, NO, PL, PT, SK tbc, FI, HU, IS, SE)
Saint Omer, d'Alice Diop (produïda a França)	20 països (AT, BA, ES, HR, HU, CZ, DK, DE, LT, RO, ME, NL, MKD, NO, PL, PT, RS, SK, SI, SE)
Father and Soldier, de Mathieu Vadepied (coproduïda a França i Senegal)	14 països (AT, AL, DE, EL, CZ, HU, IT, MKD, PL, RS, SI, SK, ES, SE)
On the Adamant, de Nicolas Philibert (coproduïda a França i Japó)	24 countries (AT, BE, BG, CZ, NL, ES, NO tbc, DE, EE, EL, HU, IT, LT, LV, PL, HR, RS, SE, SI, SK, PT, RO, DK tbc, FI tbc)
Other People’s Children, de Rebecca Zlotowski (produïda a França)	19 countries (AT, HR, ME, RO, MKD, RS, SE, BA, HU, SI, FI, EL, PT, SK, CZ, DK, EE, LV, LT)
20.000 Species of Bees, d'Estibaliz Urresola Solaguren (produïda a Espanya)	16 països (AT, BE, CZ tbc, DK, DE, EL, FR, HR, HU, IT, NL, NO tbc, PL, PT, RS, SE)
The Sitting Duck (La Syndicaliste), de Jean-Paul Salomé (coproduïda a França i Alemanya)	16 països (IT, BE, AT, BG, CZ tbc, DE, DK tbc, EL, ES, NL, NO tbc, PT, RO, SE tbc, HU, IE)
The Crime is Mine, de François Ozon (coproduïda a França i Bèlgica)	26 països (BE, BG, DE, DK tbc, EE, NL, NO tbc, EL, ES, HR, RO, SI, RS, LV, HU, FI tbc, CZ tbc, LT, PT, IT, PL tbc, BA, MKD, ME, AT, SE tbc)
Northern Comfort, de Hafsteinn Gunnar Sigurðsson (co-produïda a Islàndia, UK, Alemanya)	19 països (BA, BE, HR, CZ, FI, DE, IT, MKD, ME, RO, RS, SI, ES, DK, HU, NL, NO, PL)
Caravaggio’s Shadow, de Michele Placido (coproduïda a França i Itàlia)	18 països (DE, AT, BA, HU, PT, CZ, RO, LV, EE, LT, ES, ME, MKD, RS, SE, SI, SK)
Houria, de Mounia Meddour (coproduïda a França, Bèlgica, Algèria)	13 països (BA, NO, CZ, ES, IT, HR, ME, MKD, PL, RS, SE, SI, SK)
Mother and Son, de Léonor Serraille (produïda a França)	10 countries (BA, NL, PT, IT, EL, ES, HR, ME, MKD, SI)
Les Filles d’Olfa, de Kaouther Ben Hania (coproduïda a França, Alemanya i Tunísia)	22 països (EL, NO, RO, IS, DK, ES, BE, NL, FI, HR, EE, LV, LT, IT, PL, PT, AT, DE, SE, HU, CZ (tbc), IE (tbc)
Club Zero, de Jessica Hausner (coproduïda a Àustria, Alemanya, França, UK)	27 països (BE, BA, BG, CZ, DE, DK, EE, ES, FR, EL, HR, HU, IS, IT, LT, LV, ME, MKD, NL, NO, PL, PT, RO, RS, SE, SI, SK)
Anatomie d’Une Chute, de Justine Triet (produïda a França)	24 països (AT, EE, LV, LT, BG, CZ, DK, FI, DE, HU, IS, IT, NO, PL, RO, SK, ES, SE, NL, HR, BA, MKD, RS, ME)
Les Indésirables, de Ladj Ly (coproduïda a França i Bèlgica)	15 països (BE, DK, NL, SE, PT, EL, ES, PL, BG, IT, CZ, SK, HU, NO, RO)
The Teacher’s Lounge, d'lker Çatak (coproduïda a Alemanya i França)	10 països (PT, SE, IT, ES, HU, NL, BE, FR, FI, EL)
Vincent Doit Mourir, d'Stephan Castang (coproduïda a França i Bèlgica)	17 països (PT, ES, BE, BA, HR, ME, MKD, RS, PL, SE, EL, BG, HU, NL, SI, RO, IT)
L’Amour et Les Forets, de Valérie Donzelli (produïda a França)	13 països (PT, BG, DK, NL, BA, HR, ME, MKD, RS, IT, SI, ES, PL)
L'Eté Dernier, de Catherine Breillat (produïda a França)	15 països (ES, PT, DE, AT, EL, PL, SI, HR, EE, LT, SE, NL, BE, IT, FI)
Green Border, d'Agnieszka Holland (coproduïda a Polònia, França, Bèlgica, República Txeca)	23 països (DE tba, SE tba, FR, BE, NL, CZ, SK, ES, PT, IT, HU, RS, HR, ME, MKD, BA, SI, LT, LV, EE, AT, IS, BG)
Le Pot Au Feu de Dodin, de Trần Anh Hùng (coproduïda a França i Bèlgica)	26 països (AT, BE, BA, HR, CZ, DK, EE, DE, EL, HU, IT, LV, LT, MKD, NO, PL, PT, RO, RS, SI, ES, NL, FI, SE)
Robot Dreams, de Pablo Berger (coproduïda a Espanya i França)	22 països (DE, AT, IT, BE, NL, PL, NO, FI, SE, DK, EL, SI, HR, RS, BA, ME, MKD, IS, EE, LV, LT, HU)
Banel & Adama, de Ramata-Toulaye Sy (coproduïda a França, Senegal i Mali)	11 països (PL, PT, DK, NO, BE, NL, EL, ES, LT, IT, SE)
Dancing Queen, d'Aurora Gossé (produïda a Noruega)	15 països (IS, PL, EE, LT, SI, NL, BE, RS, BA, ME, MKD, HR, DE, ES, RO)
Àma Gloria, de Marie Amachoukeli (produïda a França)	9 països (PT, EL, BE, NL, SI, HR, IT, DK, ES)
Nina et le Secret de Hérisson, d'Alain Gagnol & Jean-Loup Felicioli (coproduïda a França i Luxemburg)	24 països (IT, ES, BE, NL, PL, DK, AT, PT, HU, RO, CZ, SK, LV, SI, RS, BA, ME, MKD, HR, FI tbc, DE tbc, EL tbc, NO tbc, SE tbc)
Une Année Difficile, d'Eric Toledano & Olivier Nakache (produïda a França)	25 països (AT, BE, BA, BG, HR, CZ, DK, EE, FI, DE, EL, HU, IT, LV, LT, MKD, ME, NL, NO, PL, RO, RS, SI, ES, SE)
Le Proces Goldman, de Cédric Kahn (produïda a França)	13 països (BE, BA, HR, CZ, EL, IT, ME, MKD, NL, PT, RS, SI, ES)

Series Mania Institute obre les inscripcions de Writers Campus 2024

Noticia
Series Mania Institute ha obert la convocatòria de la 7a edició del taller Writers Campus. La data límit per presentar-hi sol·licituds és el proper 30 de novembre.

Se seleccionaran un total de 16 professionals d'arreu del món amb un projecte en desenvolupament, per formar part d'aquest taller intensiu d'una setmana al Creative Bazaar i a Series Mania Forum a Lille (França) del 15 al 21 de març de 2024.

Writers Campus està dissenyat per a professionals individuals o en parella amb un projecte de sèrie en desenvolupament. El projecte no ha d'estar vinculat a una companyia de producció o a un canal de televisió/plataforma.

A Creative Bazaar -la incubadora creativa de Sèries Mania que inclou diverses residències-, els i les guionistes participants (sols o duos) seran acompanyats durant quatre dies per dos mentors de primer nivell, en reunions grupals i individuals centrades en la preparació per al pitching final davant de la indústria.

També tindran l'oportunitat de conèixer showrunners i productors/es de renom (Ron Leshem el 2023, Bryan Elsley el 2022, Amit Cohen el 2021, Eli Horowitz el 2020, el duet Jacquemetton el 2019, Sarah Treem el 2018, etc.) durant masterclasses i esdeveniments de networking. Després participaran a Series Mania Forum, on presentaran els seus projectes durant una sessió de pitching davant de la indústria audiovisual.

Criteris d'elegibilitat:
- Tenir un projecte suficientment avançat en desenvolupament per ser presentat en pitching a Series Mania Forum.
- Prova d'experiència professional rellevant, en particular, en un projecte previ que s'ha emès (ja sigui una sèrie de televisió/websèrie o un curt/llargmetratge) o tenir un acord de retransmissió per a una primera obra a punt de ser retransmesa.
- No estar adscrit/a a una productora o distribuïdora fins al final del taller (després de la sessió de pitch).
- L'anglès és l'idioma de treball i l'idioma requerit per als documents de sol·licitud.
- Poden presentar-s'hi guionistes individuals o en parelles d'arreu del món.
Data límit: 30 de novembre de 2023 a les 11.59h

Totes les sol·licituds rebudes per correu electrònic després d'aquesta data no es tindran en compte.

Calendari:
- Final de gener de 2024: Anunci per correu electrònic dels i les participants seleccionats/des.
- Meitat de febrer de 2024: Un dia en línia per a presentacions de projectes i mentors.
- 14 de març del 2024: Arribada dels participants a Lille.
- 15 de març a 18 de març de 2024: Workshop a Creative Bazaar.
- 18 de març a 21 de març de 2024: Assistència i sessió de pitching a Sèries Mania Forum a Lille Grand Palais.
Quota de participació:

En cas de selecció, cada participant haurà de pagar 550 euros (incloent-hi l'IVA). Això inclou:
- Programa complet pedagògic i de mentoria a Creative Bazaar.
- Acreditació a Sèries Mania Forum.
- Visibilitat del teu projecte a Series Mania+, la plataforma digital de Series Mania.
- Dinars al Creative Bazaar (quatre dies).
- Nota: hotel**, transport, dinars fora dels dinars de Creative Bazaar i altres despeses personals queden a càrrec del participant.
L'organització us pot oferir un servei de reserva d'allotjament a Lille del 14 del 21 de març (set nits, arribada el 14 i sortida el 21) per un cost addicional. Per a més informació posa't en contacte amb l'organització.

Inscripcions:

Per enviar la teva sol·licitud, has de presentar:

Pitch deck del teu projecte de sèrie (format lliure amb l'única condició de 10 pàgines màxim de portada i visuals inclosos). Aquest document ha de contenir:
- Logline (màxim dues frases).
- Sèries pitch (incloent-hi format, sorra, arc de temporada, to i estil).
- Sinopsi breu del pilot i dels episodis següents (si està disponible).
- Perfils dels personatges principals.
- Nota d'intenció de l'autor.
Nota: Cap companyia de producció o canal de televisió/plataforma no ha d'estar vinculada al projecte.
- Currículum.
- Carta de presentació (explicant perquè Writers Campus t'ajudarà a desenvolupar un projecte particular i perquè és rellevant per a tu fer un pitching a Series Mania Forum).
Opcional:

Destinat a sol·licitants amb un primer projecte a emetre: prova d'acord amb un canal de televisió.

Més informació i sol·licituds.

Series Mania compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la convocatòria MEDIA 360.
Publicada la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a les xarxes europees d'organitzacions culturals i creatives

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa Cultura de suport a les xarxes europees d'organitzacions culturals i creatives 2024: European Networks of Cultural and Creative Organisations (CREA-CULT-2024-NET)., la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 7 de març de 2024 a les 17h (hora Brussel·les).

L'acció de suport a les xarxes europees d'organitzacions culturals i creatives pretén millorar les capacitats dels sectors culturals i creatius europeus per afrontar reptes comuns i fomentar talents, innovar, prosperar i generar llocs de treball i creixement.

Aquesta acció donarà suport a projectes implementats per xarxes d'organitzacions culturals europees molt representatives, multinacionals i de membres, que cobreixen una àmplia gamma de països participants d'Europa Creativa. Les xarxes han de tenir una missió compartida, regles de govern i drets i obligacions dels membres, tal com s'especifiquen formalment (en "estatuts" o equivalent) i acordin els seus membres. Les xarxes haurien d'estar formades per una entitat coordinadora i els seus membres.

Les xarxes europees que cobreixen exclusivament el sector audiovisual no són elegibles per al finançament d'aquesta acció.

Les propostes han de demostrar de manera coherent el potencial dels sol·licitants per ser xarxes polítiques fiables en els seus camps d'operació. Per a això, les propostes haurien de complir els següents temes i prioritats i s'estructuraran al voltant de paquets de treball o work packages.

Prioritats

Les propostes han de tenir en compte les prioritats específiques següents de la convocatòria:
- Artistes i professionals de la cultura: potenciar els sectors cultural i creatiu
- Cultura per a la gent: potenciar la participació cultural i el paper de la cultura en la societat
- Cultura per al planeta: alliberar el poder de la cultura
- Cultura per a col·laboracions cocreatives: reforçar la dimensió cultural de les relacions exteriors de la UE
- Cultura per a la transformació digital: ajudar els sectors culturals i creatius europeus a aprofitar al màxim les noves tecnologies per millorar-ne la competitivitat
En abordar les prioritats específiques esmentades anteriorment, les propostes haurien de buscar sinergies amb les activitats en curs finançades per la UE i detallar els esforços anteriors i en curs, com ara:
- La posada en marxa de l'actual Pla de Treball de Cultura, tal com s'explica a l'apartat "prioritats" anterior
- Els resultats de la cooperació de la UE amb els Estats membres mitjançant el Mètode Obert de Cooperació (OMC)
- Voices Of Culture (el diàleg estructurat entre els sectors cultural i creatiu de la Unió Europea i la Comissió Europea)
- La Comunitat de Coneixement i Innovació de l'Institut Europeu d'Innovació i Tecnologia en Cultura i Creativitat, amb l'objectiu de transformar els sectors i les indústries culturals i creatives d'Europa.
Totes les propostes han de presentar una estratègia fonamentada i detalls concrets sobre com implementar una o més de les prioritats anteriors.

Les propostes haurien de tenir en compte les qüestions transversals del programa de (i) inclusió i diversitat, especialment l'equilibri de gènere, i (ii) ecologització d'Europa Creativa.

Activitats

Les propostes haurien d'incloure activitats adequades per al reforç de les capacitats de les organitzacions i professionals actius en els sectors creatiu i cultural. Aquestes activitats s'han de dissenyar específicament per abordar les prioritats escollides de la convocatòria d'una manera eficaç. Les activitats haurien d'incloure una combinació adequada de treball en xarxa, formació o assessorament als professionals, que representin l'interès dels sectors en aquests temes i proporcionin anàlisi de polítiques o desenvolupaments polítics.

Aquestes activitats s'han de formular dins d'un marc estratègic sòlid i estructurar-se en paquets de treball. Cada paquet de treball ha de correspondre a una de les prioritats de la convocatòria per establir un vincle clar entre les activitats del projecte del paquet de treball i la prioritat de la convocatòria corresponent.

Les activitats han de tenir en compte les necessitats dels membres de la xarxa i facilitar la participació dels membres al llarg de tot el projecte. Per tal de maximitzar l'impacte, les propostes també haurien de crear sinergies i fomentar el diàleg, la cooperació o els intercanvis mitjançant, per exemple, activitats conjuntes amb altres xarxes.

Impacte esperat

Es donarà suport a prop de 30 projectes de xarxes que cobreixen la gamma més àmplia possible de sectors culturals i creatius. Aquests projectes abastaran la diversitat de parts interessades i actors i garantiran l'aplicació efectiva de les prioritats i els temes d'aquesta convocatòria de propostes.

Des del punt de vista polític, s'espera que les xarxes seleccionades contribueixin “col·lectivament” a donar forma a les polítiques culturals a Europa i a generar el coneixement necessari per definir i implementar polítiques culturals efectives d'acord amb els temes i prioritats d'aquesta convocatòria.

Treballant conjuntament, les propostes seleccionades haurien d'esforçar-se per construir una "xarxa de xarxes" que pugui tenir un efecte estructurador en els sectors culturals i creatius d'Europa (CCS).

Aquest efecte estructurador ha de ser tangible per als membres de la xarxa i/o per al CCS en general i ha de ser proporcional als fons disponibles assignats en aquesta convocatòria.

Tot i respectar els mèrits basats en la valoració dels criteris d'adjudicació, la comissió avaluadora vetllarà perquè la cartera de projectes seleccionats sigui diversa i respecti un equilibri tant geogràfic com entre sectors cultural i creatiu.

Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:
- Publicació de la convocatòria: 31 d'octubre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 7 de març de 2024 a les 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: març-abril de 2024
- Informació als sol·licitants: setembre de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2024
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
Més informació
eMEDIAcat

Pagina

eMEDIAcat, la revista digital d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya

Des del 2012, publiquem l'eMEDIAcat, la revista d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, amb totes les notícies i novetats del programa MEDIA. La periodicitat ara és anual, i sempre es poden consultar els números anteriors.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre dones professionals en actiu a la indústria cinematogràfica europea

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre dones professionals en actiu a la indústria cinematogràfica europea.

Només el 26% dels directors de cinema europeu són dones.

Aquest informe proporciona una descripció general de la disparitat de gènere dins dels professionals del cinema treballant a la producció europea de cinema.

L'anàlisi inclou professionals que hagin treballat, almenys, en un llargmetratge europeu en un dels rols claus següents:
- Direcció.
- Producció.
- Direcció de fotografia.
- Composició musical.
- Interpretació en paper principal.
A més, l'informe explora la composició de gènere d'equips de professionals i identifica el percentatge de pel·lícules realitzades per equips més femenins.

Punts clau del període 2018-2022:
- Les dones estan encara àmpliament poc representades a la força de treball. Només el 26% dels directors de llargmetratges són dones.
- Entre els rols darrere de càmera, la presència femenina més gran va ser registrada entre els productors (35% de dones) i els guionistes (29% de dones).
- La bretxa de gènere va ser més visible en el cas dels directors de fotografia i dels compositors, ja que les dones representen l'11% i el 10% dels professionals en actiu respectivament.
- El percentatge de dones professionals progressa lentament amb variacions al llarg d'Europa.
- De mitjana, les professionals femenines en equips de cinema van treballar en menys pel·lícules que els homes (excepte en el cas dels muntadors).
- Les dones en posicions clau treballen més en equip que els companys homes.
- El documental és el gènere cinematogràfic amb el percentatge més ampli de dones professionals (tenint en consideració tots els equips de rodatge).
- Les dades suggereixen que hi ha una correlació positiva entre la presència d'almenys una codirectora femenina i un increment en el percentatge de dones treballant en equips de cinema.
1. Les dones encara estan poc representades als sectors clau:

Les dones encara representen una minoria dels professionals del cinema treballant en rols clau darrere de les càmeres. Per exemple, entre el 2018 i el 2022, les dones només van representar el 26% de tots els directors de llargmetratges de cinema. La bretxa de gènere ha estat més pronunciada entre els directors de cinema europeu.

La proporció de gènere sembla estar més equilibrada “a la pantalla”, ja que les actrius representen el 41% de tots els actors professionals que protagonitzen almenys un paper principal en una pel·lícula.

2. La presència femenina als equips de filmació va en augment:

En tots els rols observats, la proporció de dones entre els professionals en actiu ha progressat lentament durant el període analitzat, amb diferències significatives entre els països europeus.

3. Les dones van treballar en menys pel·lícules i van treballar en equips amb més freqüència que els homes:

Més enllà d'examinar la representació de les dones a la força laboral, l'estudi investiga patrons de treball específics de gènere en els equips de producció cinematogràfica.

Durant el període estudiat, els nivells mitjans d'activitat registrats per dones professionals van ser lleugerament inferiors als dels seus homòlegs masculins. Això va ser cert per a tots els rols professionals a la mostra de l'estudi, excepte els muntadors de pel·lícules. Prenent l'exemple dels directors, només el 22% de les dones de la mostra van dirigir més d'una pel·lícula entre el 2013 i el 2022, davant del 28% dels homes.

L'estudi també va descobrir que les dones tendien a treballar en equip amb altres col·legues al mateix rol amb més freqüència que els homes. Per tant, era menys probable que les dones professionals fossin les úniques professionals acreditades en un paper determinat en una pel·lícula.

Això es pot observar especialment entre els guionistes, rol en què és comú que diversos professionals treballin en equip. Només el 33% dels llargmetratges van ser escrits per una sola guionista, davant del 43% de les pel·lícules escrites per un sol guionista. A més a més, les dones professionals tenien més probabilitats que els homes de treballar en equips mixtos. Pel que fa als llargmetratges coescrits per almenys una guionista, el 86% van ser escrits en col·laboració amb almenys un company home.

4. La presència d'una dona com a codirectora de cinema està lligada a una representació femenina més gran en els equips de filmació:

Considerant els papers fora de camp, la presència femenina mitjana per pel·lícula en cada categoria professional va ser més gran en les pel·lícules codirigides per almenys una dona que en les pel·lícules en general. Per exemple, per a les pel·lícules dirigides per almenys una dona, la proporció mitjana de guionistes per pel·lícula va ser del 77% (en comparació del 28% per a les pel·lícules en general). Aquesta xifra va ser del 48% si se n'exclouen les pel·lícules escrites i dirigides per la mateixa persona.

Es va observar una correlació positiva entre la presència d'almenys una codirectora i un augment en la participació femenina mitjana general a tot tipus de pel·lícules.

5. El documental és el gènere cinematogràfic amb més presència femenina:

En tots els rols de l'equip, la proporció mitjana de dones professionals per pel·lícula va ser més sòlida als documentals que en altres gèneres cinematogràfics. No obstant això, en considerar únicament les pel·lícules codirigides per almenys una dona, la presència femenina mitjana per pel·lícula als equips de filmació va ser comparativament estable en tots els gèneres cinematogràfics.

Consulta l'informe complet des d'aquest enllaç.
Els films MEDIA 'La quimera' i 'El Rapto', guardonats a La Seminci 2023

Noticia
La 68a edició de la SEMINCI - Semana Internacional de Cine de Valladolid va finalitzar el passat 28 d'octubre de 2023. Entre els films guardonats, figuren dues pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Secció Oficial - Llargmetratges:
- La chimera ('La quimera'), d'Alice Rohrwacher (Itàlia, Suïssa i França). Suport MEDIA a la distribució. Que va rebre l'Espiga de Plata al Millor Llargmetratge.
- Rapito ('Kidnapped' / 'El Rapto'), de Marco Bellocchio (Itàlia, França i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució. Guardonada amb el Premi Miguel Delibes al Millor Guió.
Consulteu el palmarés complet de la Seminci 2023.
Disponible el vídeo de la la Masterclass del cineasta francès Olivier Assayas al Festival CLAM

Noticia

Ja està disponible el vídeo de la Masterclass del cineasta francès Olivier Assayas, que es va dur a terme el passat divendres 13 d'octubre, en el marc de les activitats de la 19a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, amb el suport de la nostra oficina, Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya.

La Masterclass - Conversa amb el guionista, director i crític de cinema francès Olivier Assayas es va dur a terme al Cinema Bages Centre de Manresa, a les 18h, conduïda per la periodista i crítica de cinema Imma Merino, doctora en Comunicació per la Universitat Pompeu Fabra i llicenciada en Filosofia per la Universitat Autònoma de Barcelona.

Olivier Assayas va rebre un dels Premis d'Honor de l'edició d'enguany del Festival Clam i es va projectar la seva pel·lícula 'Después de Mayo' (2012), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Olivier Assayas (Paris, 1955) és dels retratistes més incisius de la nostra contemporaneïtat. Partint d'una formació literària i pictòrica extraordinària, molt present en els seus films, Assayas va esdevenir ja de jove un dels principals valors de la crítica francesa des de la revista 'Cahiers du Cinema'. La reflexió cinematogràfica sempre ha tingut molta importància també en les seves pròpies pel·lícules, que semblen voler explicitar la seva condició ficcional al mateix temps que forcen la narració tot introduint un fort component d’improvisació. Ha esdevingut un dels grans exponents del cinema francès, malgrat ser un creador completament cosmopolita i capbussar-se a l'àmbit global en els malestars i inquietuds de la nostra societat fantasmagòrica, amb una sofisticació que el converteix en un cineasta únic.

Ha competit en 9 ocasions al Festival de Canes, i ha obtingut el premi al millor director per ‘Personal shopper’, mentre es va endur el de millor guió a la Mostra de Venècia per la seva reflexió política sobre la revolució a ‘Después de Mayo’. Les seves moltes muses, entre les quals es troben les fascinants Maggie Cheung, Juliette Binoche i Kristen Stewart, li han permès desenvolupar una de les mirades més complexes sobre la femenitat, potser només a l'alçada del seu adorat Ingmar Bergman.

No us perdeu el vídeo d'aquesta trobada única!

https://www.youtube.com/embed/CxtAtN3Zqcg
Disponibles el vídeo i la presentació de la sessió informativa de la convocatòria MEDIA European Slate Development 2024

Noticia

L'EACEA (Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura ) de la Comissió Europea ha programat diverses sessions en línia d'àmbit europeu, que es duran a terme del 24 d'octubre de 2023 al 16 de gener de 2024, a través de Webex i sense inscripció prèvia, per explicar les noves oportunitats de finançament d'Europa Creativa MEDIA 2024, així com el procés de sol·licitud.

Des del següent enllaç podeu consultar les presentacions i els vídeos de les diverses sessions.

MEDIA

European slate i mini-slate development 2024

Vídeo de la sessió disponible aquí.

Presentació de European Slate i Mini-Slate Development disponible aquí
L'EFA anuncia el Young Audience Film Weekend per celebrar el llançament del nou European Film Club

Noticia

La European Film Academy ha anunciat el Young Audience Film Weekend, que es durà a terme del 3 al 5 de novembre de 2023 amb la participació de 25 països europeus, per celebrar el llançament de la iniciativa European Film Club.

La part pública d'aquest cap de setmana arrenca amb el Young Audience Film Summit 2023, que ja va per la tercera edició, sota el tema 'El futur de la humanitat'. La cimera és cocreada i organitzada per 30 joves de més de 15 països, que assisteixen personalment a Erfurt (Alemanya) i 100 més que interactuen en línia. Els joves que van crear l'European Film Club han triat explorar subtemes que inclouen el canvi climàtic, els drets humans, l'impacte social de la pandèmia (especialment en la salut mental dels joves), a més d'analitzar visions d'utopia i del futur distòpic al que ens podem enfrontar, si no fem res.

L'esdeveniment també es retransmetrà en directe a tot Europa a través de www.europeanfilmclub.org.

European Film Academy ha estat cocreant i codesenvolupant European Film Club durant més de dos anys amb el suport d'Europa Creativa MEDIA. El seu llançament oficial serà el 5 de novembre de 2023 a Cinéma Galeries de Brussel·les (Bèlgica). Aquest esdeveniment serà retransmès en streaming a més de 25 països i presentarà algunes persones joves que l'han cocreat. Aquest llançament continuarà amb una projecció simultània d''Everything will change' a més de 35 cinemes amb diàlegs de cinema a cadascun d'ells i una sessió Q&A en què els joves podran plantejar preguntes a les ments creatives darrere de la pel·lícula: el director Martin Persiel i l'actor Paul Raymond.

European Film Club és una plataforma digital que fa un catàleg seleccionat de pel·lícules europees fàcilment accessibles per a joves de 12 a 19 anys. Es construeix sobre l'èxit i l'experiència del Young Audience Award (des del 2012) i atorga a les joves audiències accés per un any al viatge pel cinema europeu. Després d'haver treballat en un prototip, el projecte està llest per desenvolupar-se arreu d'Europa.

El Young Audience Film Weekend també inclourà el Film x TV Lab el divendres 3 de novembre (tot oferint l'oportunitat a 30 joves europeus d'estar en un lloc on conèixer commissioning editors de diferents canals de televisió europeus).

El potencial per a una autèntica creació de contingut només augmentarà a mesura que European Film Club s'expandeixi al voltant d'Europa. Això atorga l'oportunitat de crear un programa format magazine sobre cinema per a joves que celebrin la cultura europea i la passió per això d'una manera divertida i accessible.

El cinema és un dels bens culturals més grans d'Europa i obrir-lo als joves perquè explorin diferents cultures i idees encaixa no només amb la missió de la European Film Academy sinó també amb els ideals del servei públic de radiodifusió i l'interès del sector comercial en formes innovadores d'arribar al públic. També encaixa bé amb els objectius d'Europa Creativa MEDIA de desenvolupar audiències joves i "salvaguardar, desenvolupar i promoure la diversitat i el patrimoni cultural i lingüístic europeu", així com amb l'estratègia de la European Broadcast Union de facilitar "continguts que inspirin, eduquin i entretinguin les nostres comunitats i reflecteixin la seva diversitat”.

Per a aquells que no puguin assistir en persona, encara hi ha la possibilitat de ser part de l'acció unint-se a la projecció més àmplia d'Europa amb EVERYTHING WILL CHANGE. Això oferirà una experiència immersiva de visualització de pel·lícules per a tothom i provarà l'experiència de visualització col·lectiva del European Film Club. En registrar-se en aquest esdeveniment exclusiu, els participants podran unir-se a un debat animat després de la projecció, tot connectant amb altres entusiastes del cinema de tots els racons d'Europa.

A més, s'anunciaran els tres films nominats al Young Audience Award. El públic es podrà postular per unir-se al jurat del European Film Club, compost per 99 membres, per seleccionar la pel·lícula guanyadora. Aquest moment tan esperat desvetllarà les tres pel·lícules que han captivat el públic jove i han aconseguit nominacions a aquest premi (una categoria oficial dels European Film Awards). El guanyador serà presentat durant la cerimònia dels European Film Awards el 9 de desembre del 2023 per tres dels joves membres del jurat.
L'Alternativa 2023 i MEDIA Catalunya us conviden a la projecció del film MEDIA 'In Praise of Nothing'

Noticia
Amb motiu del 30è aniversari de L'Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona, que es durà a terme del 10 al 19 de novembre de 2023, el proper 13 de novembre oferirà, amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, la projecció gratuïta del film amb suport MEDIA Slatko od ništa ('In Praise of Nothing' / 'Lloat sigui No-res'), de Boris Mitić, al Cinema Maldà de Barcelona.

El film, un documental coproduït entre Sèrbia, França i Croàcia el 2017, va ser la pel·lícula de cloenda de L'Alternativa 2018.

La sessió, que es durà a terme al Cinema Maldà de Barcelona a les 19.30h del proper dilluns 13 de novembre, comptarà amb la presentació d'Àlex Navarro, responsable d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, i del crític de cinema Aaron Cabañas (ACCEC), que va seleccionar el film per a l'edició 2018 del Festival.

Sinopsi

Ens trobem davant d’una paràbola satírica i gens convencional sobre No-res en què No-res, cansat de ser un incomprès, fuig de casa i es posa a revelar els seus pensaments sobre gairebé tot, incloent-hi la vida i la mort, l'amor i la política. Amb sentit de l’humor i de l’autoreflexió, aquest film ens desafia a replantejar-nos la importància de la vida. In Praise of Nothing està documentada a partir de 20.000 pàgines de la bibliografia més eclèctica, i la van filmar al llarg de vuit anys 62 directors de fotografia a 70 països. Està narrada en vers per Iggy Pop i musicada pels mestres del cabaret Pascal Comelade i The Tiger Lillies.

Boris Mitić (Leskovac, Sèrbia, 1977) va cursar estudis de Comunicació i, després de treballar durant anys per a mitjans de comunicació internacionals, va decidir dedicar-se al documental creatiu amb un plantejament narratiu poc convencional que ell anomena inverted-vérité, basat en el text i en què les imatges suggereixen capes de realitat diferents de les que veiem en pantalla. Fruit d'aquest treball, fins ara ha firmat quatre documentals amb els quals ha viatjat per multitud de festivals i biennals d'art: Lyjepa Dyana (2003), Unmik Titanik (2004), Dovidjenja, kako se? (2009) i In Praise of Nothing (2017). Aquest últim fou l'encarregat de clausurar l'Alternativa el 2018. Des de fa anys està treballant en la seva següent pel·lícula, And Now What and Then What?, una carta d'amor als seus fills.

El documental també es podrà veure online a Filmin del 24 d'octubre al 9 de novembre.

Consulteu la programació completa del Festival L'Alternativa 2023, entre la qual figuren diversos films amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, aquests són els films amb suport MEDIA que es podran veure a la programació d'aquesta 30a edició de L'Alternativa:

OFICIAL NACIONAL
- El sueño de la sultana, d'Isabel Herguera (Espanya, Alemanya, Itàlia, Portugal, 2023)
SESSIONS ESPECIALS:
- Sur l'Adamant, de Nicolas Philibert (França, Japó, 2023)
- La chimera, d'Alice Rohrwacher (Itàlia, Suïssa, França, 2023)
- It must be heaven, d'Elia Suleiman (França, Alemanya, Canadà, Turquia, Qatar, 2019)
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia, Alemanya, 2023) (film inaugural)
TATIANA HUEZO:
- Noche de fuego, de Tatiana Huezo (Mèxic, Alemanya, Brasil, Qatar, 2021)
MEDIA Catalunya col·labora amb la Masterclass del cineasta francès Olivier Assayas al Festival CLAM

Noticia
El proper divendres 13 d'octubre, el cineasta francès Olivier Assayas oferirà una masterclass en el marc de les activitats de la 19a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, amb el suport de la nostra oficina, Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya.

La Masterclass - Conversa amb el guionista, director i crític de cinema francès Olivier Assayas es durà a terme al Cinema Bages Centre de Manresa, a les 18h, conduïda per la periodista i crítica de cinema Imma Merino, doctora en Comunicació per la Universitat Pompeu Fabra i llicenciada en Filosofia per la Universitat Autònoma de Barcelona.

Posteriorment, a les 19:30h, Olivier Assayas rebrà un dels Premis d'Honor de l'edició d'enguany del Festival Clam i es projectarà la seva pel·lícula 'Después de Mayo' (2012), que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Olivier Assayas (Paris, 1955) és dels retratistes més incisius de la nostra contemporaneïtat. Partint d'una formació literària i pictòrica extraordinària, molt present en els seus films, Assayas va esdevenir ja de jove un dels principals valors de la crítica francesa des de la revista 'Cahiers du Cinema'. La reflexió cinematogràfica sempre ha tingut molta importància també en les seves pròpies pel·lícules, que semblen voler explicitar la seva condició ficcional al mateix temps que forcen la narració tot introduint un fort component d’improvisació. Ha esdevingut un dels grans exponents del cinema francès, malgrat ser un creador completament cosmopolita i capbussar-se a l'àmbit global en els malestars i inquietuds de la nostra societat fantasmagòrica, amb una sofisticació que el converteix en un cineasta únic.

Ha competit en 9 ocasions al Festival de Canes, i ha obtingut el premi al millor director per ‘Personal shopper’, mentre es va endur el de millor guió a la Mostra de Venècia per la seva reflexió política sobre la revolució a ‘Después de Mayo’. Les seves moltes muses, entre les quals es troben les fascinants Maggie Cheung, Juliette Binoche i Kristen Stewart, li han permès desenvolupar una de les mirades més complexes sobre la femenitat, potser només a l'alçada del seu adorat Ingmar Bergman.

El cineasta Rodrigo Sorogoyen, director, entre altres, dels films amb suport MEDIA 'As Bestas', 'Que Dios nos perdone' i 'Madre', rebrà també un dels Premis d'Honor de l'edició d'enguany del Festival Clam, i oferirà també una masterclass, dissabte 14 d'octubre a les 18h al Cinema Bages Centre.

Entre la programació del CLAM figuren, a més, diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial de Llargmetratges Competició:
- I'm Captain (Io Capitano), de Matteo Garrone (Itàlia)
- El sueño de la Sultana, d'Isabel Herguera (Espanya)
- On the Adamant, de Nicolas Philibert (França, Japó)
Secció Oficial de Llargmetratges Fora de competició:
- Club Zero, de Jessica Hausner (Àustria, UK, Alemanya, França, Dinamarca)
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismäki (Finlàndia, Alemanya)
- The Pot au Feu (La passion de Dodin Bouffant), de Tran Anh Hung
Consulteu tota la programació de la 19a edició del Festival Internacional de Cinema Social de Catalunya, CLAM, que es durà a terme del 12 al 22 d'octubre.
Presència de films MEDIA al Festival de Sitges 2023

Noticia
La 56a edició del Sitges Festival Internacional de Cinema de Catalunya es duu a terme del 5 al 15 d'octubre de 2023. Entre tots els films programats, en figuren diversos amb suport del Programa Europa Creativa MEDIA.

Per seccions, els títols amb suport MEDIA que es podran veure al Festival de Sitges 2023 són:

Secció Oficial Fantàstic Competició:
- Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya, França, 2023)
- Club Zero, de Jessica Hausner (Àustria, UK, Alemanya, França, Dinamarca, 2023)
- El reino animal, de Thomas Cailley (França, Bèlgica, 2023)
Oficial Fantàstic - Sessions Especials
- La Ermita, de Carlota Pereda (Espanya, 2023)
Anima't
- Tony, Shelly and the Magic Light, de Filip Posivac (Hongria, Eslovàquia, República Txeca, 2023)
Sitges Family - Kids
- La famosa invasión de los osos en Sicilia, de Lorenzo Mattoti (Itàlia, França, 2019)
Consulteu la programació completa del Festival de Sitges 2023 des de l'enllaç següent.
10 pel·lícules amb suport MEDIA, guardonades al Festival de San Sebastián 2023

Noticia
La 71a edició del Festival de Cinema de San Sebastián es va dur a terme del 22 al 30 de setembre de 2023. Entre les pel·lícules premiades al festival figuren nombrosos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA:

Secció Oficial:
- El Sueño de la Sultana, de Isabel Herguera (Espanya i Alemanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
  - Premi Irizar al Cinema Basc
  - Premi Euskal Gidoigileen Elkartea
- Kalak, d'Isabella Eklöf (Dinamarca, Suècia, Noruega, Finlàndia, Groenlàndia i Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
  - Premi Especial del Jurat
  - Premi del Jurat a la Millor Fotografia (Nadim Carlsen)
- Puan, de Maria Alche i Benjamin Naishtat (Argentina, Itàlia, Alemanya, França i Brasil). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
  - Conxa de Plata a la Millor Interpretació Protagonista (ex aequo) per a Marcelo Subiotto
  - Premi del Jurat al Millor Guió (María Alché, Benjamín Naishtat)
Projecció Premi Donostia:
- Cerrar los ojos, de Victor Erice (Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució.
  - Premi Donostia
Horizontes latinos:
- El Castillo, de Martin Benchimol (Argentina, França i Espanya). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
  - Premi Horizontes
Perlak:
- I’m Captain, de Matteo Garrone (Itàlia). Suport MEDIA a la distribució.
  - Premi del Públic Ciutat de Donostia / San Sebastián a la Millor Pel·lícula Europea
Culinary Zinema:
- The Pot Au Feu, de Tran Anh Hung (França). Suport MEDIA a la distribució.
  - Premi Millor Pel·lícula Culinary Zinema
Zinemira:
- 20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució.
  - Premi Sebastiane 2023
Made in Spain:
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno. Suport MEDIA al European Slate Development.
  - Premi Dunia Ayaso
Cine Infantil:
- Gabi: Between Ages 8 and 13, d'Engeli Broberg (Dinamarca, Suècia i Noruega). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
  - Menció Especial Premi Sebastiane 2023
Consulteu el palmarès complet del festival.
Publicada la nova convocatòria European Slate Development 2024

Noticia
S'ha publicat la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development (CREA-MEDIA-2024-DEVSLATE), la data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 13 de desembre de 2023 a les 17h.

L’objectiu del suport al desenvolupament de l'Slate europeu és fomentar la competitivitat de les empreses europees de producció independent i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L’objectiu també és augmentar la capacitat dels productors audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d’entrada per a talents emergents, que els donarà l’oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la sòlida base proporcionada per empreses experimentades.

Està previst que el sistema d'enviament de sol·licituds s'obri el proper 3 d'octubre.

IMPORTANT

Els sol·licitants no poden presentar més d'una sol·licituds en aquesta convocatòria. Els sol·licitants que hagin rebut una subvenció per a la convocatòria de l'any anterior per al desenvolupament d'un Slate Europeu (CREA-MEDIA-2023-DEVSLATE) o per al desenvolupament de mini Slate europeu (CREA-MEDIA2023-DEVMINISLATE) no poden presentar cap sol·licitud per a aquesta convocatòria.

Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals de codesenvolupament europeu, desenvolupament de slate europeu, desenvolupament de mini slate europeu i desenvolupament de videojocs i contingut immersiu. Una mateixa obra audiovisual no es pot presentar a més d'una convocatòria.

Descripció de les activitats a finançar

Es donarà suport a les productores europees independents que puguin desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu). Això hauria de permetre a les empreses productores reduir els riscos i augmentar la seva capacitat per atraure i retenir talents.

El desenvolupament de l'Slate europeu donarà suport al desenvolupament d'un mínim de 3 i un màxim de 5 obres per a l'explotació comercial destinades a l'estrena cinematogràfica, la difusió televisiva o l'explotació comercial en plataformes digitals o en un entorn multiplataforma en les categories següents: animació, documental creatiu o ficció. Els sol·licitants poden afegir un curtmetratge de talent emergent al seu paquet (opcional).

L'objectiu és dotar de fons a les productores audiovisuals per desenvolupar treballs d'alt valor creatiu i diversitat cultural i un ampli potencial d'explotació transfronterera. S'anima a les empreses a desenvolupar estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, millorant així el potencial per arribar al públic als àmbits europeu i internacional.

També es persegueix més cooperació, inclòs el codesenvolupament, entre operadors de diferents països que participen en l'eix MEDIA, així com reforçar la competitivitat de les productores audiovisuals europees consolidant la seva capacitat d'inversió en la fase de desenvolupament i ampliant les activitats de les empreses i la seva innovació. capacitat per explorar nous camps i mercats.

Es prestarà especial atenció a les sol·licituds que presentin estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Sol·licitants elegibles:

Empresa europea i independent de producció audiovisual que pugui demostrar haver produït dues obres prèvies de mínim 24 minuts (excepte realitat virtual) des de 2017 que s'hagin estrenat comercialment (sala de cinema) o emès (televisió, plataforma digital) en almenys tres països diferents al del sol·licitant abans de la data límit de presentació de la sol·licitud. En el cas d'emissió en línia, es requereixen tres canals diferents.

Les projeccions durant els festivals no s'accepten com a distribució comercial.

Pel que fa a la producció d'aquestes obres prèvies elegibles el sol·licitant haurà de demostrar el següent:

- Que va ser l'única empresa de producció; o

- Que va ser, en el cas d'una coproducció amb una altra empresa productora, el coproductor majoritari en el pla de finançament o el productor delegat; o

- Que el seu director general o un dels seus accionistes aparegui en els crèdits d'una obra anterior com a productor o com a productor delegat.

Els sol·licitants han de proporcionar la informació sol·licitada sobre les obres anteriors elegibles a l'apartat dedicat de la sol·licitud. En cas que una o ambdues obres anteriors de la sol·licitud no compleixin els criteris d'elegibilitat, la sol·licitud serà inelegible, encara que el sol·licitant pugui proporcionar informació sobre altres treballs anteriors que compleixin els criteris d'elegibilitat.

Projectes elegibles:

Els sol·licitants han de presentar un Slate que inclogui un mínim de 3 i un màxim de 5 obres elegibles.
Només són subvencionables les activitats de desenvolupament de les obres següents:
- Llargmetratges, animacions i documentals creatius d'una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'estrena cinematogràfica;
- Projectes de ficció (únics o sèries) d'una durada total mínima de 90 minuts, animació (únic o sèrie) d'una durada total de mínim 24 minuts i documentals de creació (únics o sèries) d'una durada total de un mínim de 50 minuts destinats principalment a l'explotació de la televisió o la plataforma digital;
- Projectes de ficció, animació o documentals creatius interactius, no lineals (per exemple, projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Els treballs dissenyats per ser una sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en sol·licituds separades i no es poden presentar com a treballs separats dins de la mateixa sol·licitud.

El primer dia de rodatge principal (o equivalent) s'ha de programar almenys 10 mesos després del dia de la data límit de presentació de sol·licituds.

En cas que s'afegeixi un curtmetratge al paquet, les activitats de desenvolupament i producció del curtmetratge podran optar al cofinançament si:

1) el curtmetratge té una durada màxima de 20 minuts i serveix de suport als nous talents.

2) el seu rodatge ha de començar un dia després de la data límit de la convocatòria.

Durada:

Normalment, els projectes no haurien de superar els 36 mesos (són possibles pròrrogues, si es justifiquen adequadament i mitjançant una modificació).

Calendari indicatiu d'avaluació i acord de subvenció:

Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2023

Obertura de la convocatòria: 3 d'octubre de 2023

Data límit de presentació de sol·licituds: 13 de desembre de 2023, 17:00 (hora de Brussel·les)

Període d'avaluació: gener - abril de 2024

Informació als sol·licitants: juny de 2024

Signatura del conveni de subvenció: setembre de 2024

Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):

Standard proposal template
Call document
Guide for applicants
Mono/Multi-beneficiary Model Grant Agreement

Standard annexes templates:
- Lump sum calculator
- Creative dossier of the projects submitted for funding
- Information on independence and ownership control
- Declaration on language of the submitted materials
Activitats i presència d'Europa Creativa MEDIA al Festival de San Sebastián

Noticia
La 71a edició del Festival de San Sebastián, que es durà a terme del 22 al 30 de setembre, així com la seva secció d'indústria comptaran amb diverses activitats organitzades per Europa Creativa MEDIA.

Per primera vegada, es comptarà amb la presència de Renate Nikolay (Directora General Adjunta de DG Connect) durant el Festival. También Lucía Recalde (màxima responsable d'Europa Creativa MEDIA) visitarà l'esdeveniment. A més, es duran a terme diverses reunions amb el sector audiovisual i se signarà el primer contracte de l'eina financera MediaInvest.

REUNIONS AMB EL SECTOR AUDIOVISUAL DURANT EL FESTIVAL:

23 de setembre de 2023

15:45h - 17:15h: Reunió amb participants de la indústria audiovisual espanyola (Tancat). Organizat per la Comissió Europea (Europa Creativa MEDIA).

24 de setembre de 2023

15:00h - 16:00h: Diàleg amb els i les participants de la indústria audiovisual: taula rodona sobre inversió. Tabakalera - Sala Z (Tancat). Organitzat per la Comissió Europea (Europa Creativa MEDIA).

16:45h - 17:15h: InvestEU: Signatura d'acords financers (Tancat). Organitzat per la Comissió Europea (Europa Creativa MEDIA).

ESTAND D'EUROPA CREATIVA MEDIA:

Com en edicions anteriors, enguany l'oficina Europa Creativa MEDIA Euskadi comptarà també amb un espai propi al festival. Aquest estand estarà ubicat al recinte de l'Industry Club, Kursaal, del 22 al 30 de setembre de 2023, en horari de 9:30h a 19.00h.

A més d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, tambén hi assistiran representants d'Oficina MEDIA España i de las oficines MEDIA d'Andalusia, Bèlgica, Bulgària i Portugal. Gràcies a la presència de les oficines MEDIA tindreu l'oportunitat de conèixer les possibilitats que ofereix el sector audiovisual d'aquestes àrees.

Productores, distribuïdores, cineastes, festivals i tots els professionals de l'audiovisual que estiguin interessats en col·laborar amb professionals d'aquests països tindran l'oportunitat de conèixer els responsables de les oficines a l'estand MEDIA situat al Kursaal. A més, us informarem sobre el calendari de le s convocatòries 2024, que es publicaran a finals d'aquest mes de setembre.

NETWORKING AMB BÈLGICA:

Eguany comptarem amb Stephanie Leempoels i Jeroen Verhaeghe (responsables de les oficines d'Europa Creativa MEDIA de Bèlgica) durant el festival.

Ambdós estaran presents a l'esmentat estan de MEDIA. Bèlgica ofereix grans possibilitats de coproducció de sèries i pel·lícules d'alt nivell. A més, el festival comptarà amb una delegació important de productores belgues al fòrum de coproducció entre Europa i Amèrica Llatina.

Tots els interessats poden contactar amb Europa Creativa MEDIA Euskadi per concretar reunions sobre coproduir amb Bèlgica: a.gonzalez@europacreativaeuskadi.eu

AGENDA D'ACTIVITATS:

23 de setembre de 2023

Jornada sèries: Basat en fets reals. L'èxit dels biopics a la ficció serialitzada espanyola.
- Tabakalera - Sala Z.
- Amb acreditació d'indústria i entrades per al públic.
- Organtizat en col·laboració amb Indústria del Festival de San Sebastián.
Els relats basats en fets reals conviden l'espectador a submergir-se de ple en històries amb gran ressonància emocional. Dins aquest gènere, el biopic proporciona un nivell identitari encara més gran, ja que aposta per narracions sobre personatges immortalitzats per la cultura popular espanyola i mundial. Des de començament del 2023 es pot apreciar l'auge que aquest gènere, i també el de l'adaptació d'autobiografies, està tenint entre les sèries espanyoles, posicionant-se com a èxits tant en la crítica com entre l'audiència nacional i internacional. Tot i això, enmig d'aquesta tendència en augment, com aconsegueixen les productores captar l'interès entre la gran oferta? Quines són les dificultats a les quals s'enfronten aquests projectes pel que fa a la seva conceptualització i producció?

Moderació:
- Isabel Vázquez (guionista, presentadora, professora i analista de cinema i sèries).
Hi participen:
- Joana Vilapuig i Mireia Vilapuig (creadores de la sèrie original de Filmin, SELFTAPE).
- Teresa Fernández-Valdés (showrunner i guionista de la sèrie NACHO).
25 de setembre de 2023

17:00h - 19:00h: Reunió amb participants de la indústria audiovisual espanyola (Tancat)

El departament d'indústria del Festival de Sant Sebastián col·labora amb entitats de l'àmbit cinematogràfic internacional per acollir grups de professionals que acudeixen a Sant Sebastián per conèixer el festival de primera mà, ampliar la seva xarxa de contactes i participar en les activitats d'indústria.

Com a participants del taller de coproducció internacional (David Aguilar, Peio Gutiérrez, Iñaki Sagastume, Lorea Intxausti, Iñaki Gómez, Mikel Huércanos, Ana Angulo, Aner Etxebarria, Hugo López, Marian Fernández i Marga Gutiérrez), organitzat per Europa Creativa MEDIA Euskadi i Tabakalera, podran participar el dilluns 25 de setembre al berenar que es durà a terme al claustre de San Telmo de 17:00 a 19:00 hores, on estaran presents les diferents delegacions que participen al Meet Them! i la iniciativa Focus on Brasil per poder fer networking amb les delegacions i productors i productores participants.

26 de setembre de 2023

Reunió de coordinació Oficines Europa Creativa Espanya (Esdeveniment tancat).

Les oficines d'Europa Creativa (Cultura Espanya i MEDIA Andalusia, Catalunya, Espanya i Euskadi) es reuniran per dur a terme la reunió de coordinació durant el Festival de San Sebastián.

28 de setembre de 2023

Zinemaldia Startup Challenge és un concurs de projectes empresarials estatals i europeus. Una iniciativa que aposta per fomentar nous projectes empresarials amb desenvolupaments tecnològics que tinguin aplicacions al sector audiovisual. El Governo Basco, a través del Departamento de Desarrollo Económico, Sostenibilidad y Medio Ambiente i SPRI, promou Zinemaldia Startup Challenge, iniciativa central de la jornada Zinemaldia & Technology, organitzada pel Festival de San Sebastián en col·laboració amb TECNALIA, ALÍA (Alianza Industrial Audiovisual) i Vicomtech.

Durant la jornada es presentaran les possibilitats financeres que ofereix Europa Creativa MEDIA per a aquesta part del sector audiovisual.
- 09:30h: Obertura de portes + photocall.
- 10:00h: Presentació.
- 10:15h: Pitchings projectes europeus: ANYMATE ME (Kay Law), DREAMBIRD (Nathan Neuman), DRYLAB MEDIA TECH (Frank McDonnell), HYPERATE.IO (Hendrikje Wagner) i MARIONETTE (Thore Ipsen).
- 11:15h: Pitchings projectes estatals: BONZO PRODUCCIONES (Gerard Escuer, Marta Massé), UTTOPION (Miguel Ángel Fito), UNION AVATARS (David Pérez-Villar), VRMULTICAM (Javier Acosta) i WITSCRIPT (Mercè Delgado).
- 12:15h: Pausa.
- 12:30h: Possibilitats financeres des d'Europa Creativa MEDIA (Ainhoa González Sanchiz - Europa Creativa MEDIA Euskadi).
- 12:45h: Taula rodona Intel·ligència Artificial: amenaça o aliada?
- 13:45h: Lliurament de premis.
- 14:00-15:30h: Còtel networking.
Com en anys anteriors, el passat mes de juny es va dur a terme l'assessoria per a projectes cinematogràfics amb vocació internacional, en col·laboració amb Tabakalera i el Festival de Cinema de Sant Sebastián. La iniciativa s'adreçava a productors/es amb projectes de llargmetratge en fase de desenvolupament o preproducció, amb l'objectiu d'orientar-los en la internacionalització dels seus projectes, així com en la recerca de nous socis durant la 71a edició del Zinemaldia.

En aquesta ocasió, es va comptar amb la participació d'Alba Sotorra com a tutora de les assessories.

Els projectes seleccionats van ser els següents: DESHIELO (Bixagu Entertainment), BLACK WATER (En Buen Sitio), CASITAS AZULES (Katz Estudio), SU Y LO (Zazpi t’erdi), CARO BASTIANO (Garabi Films) i LAS CIEGAS HORMIGAS (Lamia Producciones). Durante el Festival de San Sebastián comptaran amb l'assessorament d'Alba Sotorra per buscar contactes propicis per als seus projectes.

A més, aquest any Europa Creativa MEDIA Euskadi ha organitzat un taller de pitching en col·laboració amb Tabakalera per poder donar suport als professionals a preparar els seus “pitch” per al Festival de Sant Sebastián. A la trobada es van tractar els principals aspectes a considerar abans de preparar qualsevol estratègia de pitch, però també elements, tècniques i pautes concretes a explorar i desenvolupar. Quan presentem un projecte públic, l'objectiu final és clar. Tanmateix, com s'hi arriba ens obre una enorme varietat de possibilitats de les quals som responsables i protagonistes. Álvaro Vega va ser el tutor d'aquest taller. Aquests van ser els projectes seleccionats: PERLA (Bixagu Entertainment), KRESAL USAINA (En Buen Sitio), CARO BASTIANO (Garabi Films), LAS CIEGAS HORMIGAS (Lamia Producciones), BIDE GUZTIAK IREKIAK DAUDE (Pimpi&Nella Films y Marmoka Films), LA PÉRDIDA DE LA MAGIA (Limbus Filmak) i IKUSEZINAK (Lotura Films).
Sessió informativa sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA European Slate Development 2024

Noticia

El proper divendres 29 de setembre durem a terme una sessió informativa en línia sobre la nova convocatòria Europa Creativa MEDIA de suport al European Slate Development 2024, de propera publicació.

L’objectiu de la jornada és incentivar i fomentar la participació del sector audiovisual català a la nova convocatòria European Slate Development 2024, adreçada a les productores europees independents que puguin desenvolupar un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental creatiu) per a cinema, televisió o plataformes digitals, i la data límit de presentació de sol·licituds de la qual està prevista pel 13 de desembre de 2023.

La idea és ajudar els productors audiovisuals que estan en el procés d’elaboració d’un projecte d’aquest tipus, tot proporcionant-los recomanacions útils i intentant resoldre possibles dubtes.

La sessió comptarà amb la participació d'Àlex Navarro, responsable de l'oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i de Queralt Pons, Managing Partner de MoreThan Films.

La jornada, que es durà a terme en un format molt dinàmic, permetrà la contribució dels assistents, que podran plantejar els seus dubtes i formular les seves preguntes.

La sessió s'adreça a productors i productores de ficció, documental, animació, i de sèries, per a cinema, televisió i plataforma.

Podreu connectar-vos-hi des de l'enllaç següent del nostre canal YouTube.
Agora Film Market obre el període d'inscripció de pel·lícules

Noticia

La 64a edició del Thessaloniki International Film Festival té oberta la convocatòria d'Agora Film Market, que es durà a terme del 3 de novembre al 31 de desembre de 2023.

Més de 200 pel·lícules es presenten cada any en aquesta categoria. El mercat acull pel·lícules de programació oficial del festival; les premiades del festival internacional de curtmetratges dramàtics; les de directors participants al fòrum de coproducció Crossroads, així com pel·lícules que s'han presentat a festivals internacionals o busquen ser estrenades a través del mercat de cinema. A més, es presenten totes les produccions gregues de l'any amb l'objectiu de la millor promoció possible de les mateixes als mercats estrangers. Això permet que més pel·lícules arribin a altres festivals i empreses de distribució.

Agora Film Market opera exclusivament en línia a través de la plataforma Cinando.

Només hi tenen accés les persones acreditades per Agora i la premsa.

Les pel·lícules inscrites a la programació del festival no necessiten tornar a presentar-se a l'Agora Film Market.

Data límit: 16 d'octubre del 2023.

Presenta la teva sol·licitud.

Més informació: zacharopoulou@filmfestival.gr
Gran presència de films amb suport MEDIA al Festival de San Sebastián 2023

Noticia
La 71a edició del Festival de Cinema de San Sebastián, que es durà a terme del 22 al 30 de setembre de 2023, comptarà amb una gran presència de pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA entre la seva la programació.

Per seccions, els títols amb suport MEDIA que es podran veure durant el festival són els següents:

Secció Oficial:
- El Sueño de la Sultana, de Isabel Herguera (Espanya i Alemanya). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Kalak, d'Isabella Eklöf (Dinamarca, Suècia, Noruega, Finlàndia, Groenlàndia i Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Red Island, de Robin Campillo (França, Bèlgica). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- The Practice, de Martin Rejtman (Argentina, Xile, Portugal i Alemanya). Suport MEDIA a través dels fons de coproducció internacional.
- The Successor, de Xavier Legrand (Francia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Puan, de Maria Alche i Benjamin Naishtat (Argentina, Itàlia, Alemanya, França i Brasil). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- A Silence, de Joachim Lafosse (Bèlgica, França i Luxemburg). Suport MEDIA al European Slate Development.
- Dispararon al pianista, de Fernando Trueba i Javier Mariscal (Espanya, França i Països Baixos). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- A Real Job, de Thomas Lilti (Françia). Suport MEDIA a la distribució.
Projecció Premi Donostia:
- Cerrar los ojos, de Victor Erice (Espanya i Argentina). Suport MEDIA a la distribució.
Nuevos directores:
- Last Shadow at First Light, de Nicole Midori Woodford (Eslovènia, Singapur, Japó, Filipines i Indonèsia). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Horizontes latinos:
- El Castillo, de Martin Benchimol (Argentina, França i Espanya). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Zabaltegi-Tabakalera:
- Through The Night, de Delphine Girard (Bèlgica, França i Canadà). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Orlando, My Political Briography, de Paul B. Preciado (França). Suport MEDIA a la distribució.
Perlak:
- Afire, de Christian Petzold (Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
- This Promised Land, de Nikolaj Arcel (Dinamarca). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- I’m Captain, de Matteo Garrone (Itàlia). Suport MEDIA a la distribució.
- Fallen Leaves, d'Aki Kaurismaki (Finlàndia i Alemanya). Suport MEDIA a la distribució.
Culinary Zinema:
- The Pot Au Feu, de Tran Anh Hung (França). Suport MEDIA a la distribució.
Zinemira:
- 20.000 Especies de Abejas, d'Estibaliz Urresola (Espanya). Suport MEDIA a la distribució.
Made in Spain:
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno. Suport MEDIA al European Slate Development.
- La Singla, de Paloma Zapata. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Sica, de Carla Subirana. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Upon Entry, d'Alejandro Rojas i Juan Sebastian Vásquez. Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
Cine Infantil:
- Gabi: Between Ages 8 and 13, d'Engeli Broberg (Dinamarca, Suècia i Noruega). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Moonbound, d'Ali Samadi Ahadi (Dinamarca o Àustria). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Just Super, de Rasmus A. Sivertsen (Noruega). Suport MEDIA a la distribució.
- Ainbo: Spirit of the Amazon, de José Zelada i Richard Claus (Alemanya, Països Baixos, Estats Units i Perú). Suport MEDIA a la distribució.
Consulta la programació completa del festival des de l'enllaç següent.
DocsBarcelona 2024 obre el període d'inscripció de pel·lícules

Noticia
El Festival Internacional de Cinema Documental, DocsBarcelona, que durà a terme la 27ª edició del 2 al 12 de maig de 2024, ha obert la convocatòria de llargmetratges documentals fins al 15 de novembre. Les pel·lícules registrades abans de l’1 de novembre es beneficiaran d’un descompte Early Bird en la tarifa d’inscripció.

En aquesta 27a edició, el Festival ha renovat les seccions.

A les categories habituals Docs&Teens, DOC-U, Docs&Honor, s’afegeixen tres noves seccions:
- Docs&Pearls: secció competitiva que agrupa els millors i més recents documentals del panorama nacional i internacional.
- Docs&Cat: secció no competitiva amb els millors documentals produïts a Catalunya.
- Docs&Focus: selecció de la filmografia de la persona cineasta atorgada amb el Premi Docs d’Honor de la present edició.
Les pel·lícules seleccionades optaran a nombrosos premis, entre els quals figura el Premi a la Millor Pel·lícula, consistent en una dotació econòmica de 5.000€, el Premi a la Millor Pel·lícula Catalana i el Premi Nou Talent – Filmin, consistent en una dotació de 4.000 € en concepte de drets VOD.

Consulteu-ne les bases i inscriviu-hi el vostre documental abans del 15 de novembre.

Per a més informació, podeu escriure a info@docsbarcelona.com.
Pel·lícules MEDIA entre les guardonades al Festival de Venècia 2023

Noticia
El passat 9 de setembre va finalitzar la 80a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos títols amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Competició:
- Io Capitano, de Matteo Garrone (Itàlia, Bèlgica i França). Suport MEDIA als agents de vendes internacionals.
  - Lleó de Plata al millor director (Matteo Garrone).
  - Premi Marcello Mastroianni al millor actor joven (Seydou Sarr).
Secció Orizzonti:
- Paradise is burning, de Mika Gustafson (Suècia, Itàlia, Dinamarca i Finlàndia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
  - Premi Orizzonti al millor director (Mika Gustafson).
- City of wind, de Lkhagvadulam Purev-Ochir (França, Mongòlia, Portugal, Països Baixos i Qatar). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
  - Premi Orizzonti al millor actor (Tergel Bold-Erdene).
Venice Immersive:
- Empereur, de Marion Burger i Ilan Cohen (França, Alemanya). Suport MEDIA al desenvoljupament de contingut Slate Funding.
- Venice Immersive Achievement Prize.
Pel que fa a la 20a edició de la Giornate degli Autori, que es va dur a terme en paral·lel al festival, entre els premiats figuren els següents títols amb suport MEDIA:
- Through the night, de Delphine Girard (Bèlgica, França, Canadà). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Slate Funding.
- Premi del Públic.
- Photophobia, d'Ivan Ostrochovský i Pavol Pekarčík (Eslovàquia, República Txeca i Ucraïna). Suport MEDIA al European Mini Slate Development
  - Premi Europa Cinemas Label.
Giornate degli Autori - Notti Veneziane:
- Anna, de Marco Amenta (Itàlia). Suport MEDIA al desenvolupament de contingut Single Project.
- Premi FEDIC de la Federazione Italiana dei Cineclub. Menció Especial.
Consulta el palmarès complet del festival.

Consulta els premiats de la Giornate degli Autori aquí.

Més informació
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Upon Entry'

Noticia

El proper dimecres 27 de setembre, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc de la segona temporada del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Upon Entry', d'Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà', iniciat al setembre de 2022, convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dimecres o dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i la primera d'aquesta segona temporada 2023-2024) es durà a terme el dimecres 27 de setembre de 2023 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'Upon Entry', d'Alejandro Rojas i Juan Sebastián Vásquez.

Comptarem amb la presència de Carles Torras (Zabriskie Films), productor de la pel·lícula, que presentarà el film abans de la projecció.

Sinopsi

Diego, urbanista veneçolà, i Elena, ballarina contemporània de Barcelona, es muden als Estats Units amb els seus visats aprovats per començar una nova vida. La seva intenció és impulsar les seves carreres professionals i formar una família a “la terra de les oportunitats”. Però en entrar a la zona d'immigració de l'aeroport de Nova York, són conduïts a la sala d'inspecció secundària, on els agents de duanes els sotmeten a un procés d'inspecció desagradable i a un interrogatori psicològicament extenuant, en un intent de descobrir si la parella té alguna cosa a amagar.

https://www.youtube.com/embed/THngyQfvGZ4

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.

Amb la projecció de 'Upon Entry' s'inicia la temporada 2023-2024 del cicle 'MEDIA al Maldà'.

Al llarg de la primera temporada 2022-2023, les pel·lícules projectades van ser, per ordre cronològic: 'Pacifiction', d'Albert Serra; 'McCurry, la búsqueda del color', de Denis Delestrac; 'Cerdita', de Carlota Pereda; Vasil, d'Avelina Prat; 'La Maternal', de Pilar Palomero; 'Girasoles Silvestres', de Jaime Rosales; 'Suro', de Mikel Gurrea; 'As Bestas', de Rodrigo Sorogyen; i 'El Inocente', de Louis Garrel.
El film amb suport MEDIA 'Close', de Lukas Dhont, guanya el Lux Audience Award 2023

Noticia

La pel·lícula Close, de Lukas Dhont, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució, ha estat la guanyadora del Lux Audience Award 2023.

Close va ser la guanyadora gràcies al públic europeu, després d'una votació en què competia amb quatre pel·lícules més del continent, incloent la catalana 'Alcarràs', de Carla Simon, que també compta amb suport d'Europa Creativa MEDIA. A la votació d'aquest any es van rebre prop de 45.000 vots.

Recordem que Close va ser guanyadora del Premi del Jurat del Festival de Cannes 2022 i del Festival de Sevilla 2022. La cinta de Dhont va comptar amb cinc nominacions als European Film Awards.

El cineasta belga va recollir el premi visiblement emocionat al Parlament Europeu.

Close va ser distribuïda per Vértigo Films al nostre país.

LUX Audience Award és una iniciativa del Parlament Europeu i European Film Academy amb la col·laboració d'Europa Creativa MEDIA i d'Europa Cinemas.

Recupereu aquí el vídeo de la cerimònia de lliurament del Lux Audience Award 2023:

https://www.youtube.com/embed/f5W19izZH_M
Inscripcions obertes per a la conferència europea 'Cultural and Creative Industries Event' a Barcelona

Noticia

La Presidència espanyola del Consell de la Unió Europea organitzarà la conferència europea 'Cultural and Creative Industries Event', per reflectir com les ICC contribueixen a millorar la qualitat de vida de les persones tot creant solucions a través de la Cultura i la Ciència. Sota el títol, 'Cultural and creative industries, cities and citizens fostering sustainable development and the European way of living Conference' ('Indústries culturals i creatives, ciutats i ciutadans que fomenten el desenvolupament sostenible i la manera de viure europea'), aquest acte es durà a terme a Barcelona de l'11 al 13 de juliol. Inscripcions obertes.

Les indústries culturals i creatives (ICC) es troben al cor de l'economia creativa, ja que garanteixen el desenvolupament continuat de les societats i són un poderós vector per a la creació de competitivitat, riquesa cultural, innovació i ocupació.

Aquestes indústries, intensives en coneixement i basades en la creativitat i el talent individuals, no només generen una prosperitat econòmica considerable alhora que enforteixen la cohesió social, sinó que també són fonamentals per a un sentit compartit d'identitat, cultura i valors europeus.

L'esdeveniment mostrarà, d'una manera demostrativa, interactiva i participativa, els projectes i iniciatives europeus i col·laboratius de CCI que no només són innovadors i sostenibles, sinó també accessibles, assequibles, compromesos socialment i enriquidors per a tothom en línia amb la iniciativa Nova Bauhaus Europea (NEB). D'aquesta manera, la conferència mostrarà les indústries culturals i creatives com a motors socials i innovadors.

Llocs - Barcelona:

- Teatre del Liceu - 11 de juliol

- Museu Disseny Hub - 12 i 13 de juliol

- CosmoCaixa - 12 de juliol

Algunes de les activitats requereixen un nombre limitat de participants i, per aquest motiu, es recomana la inscripció tan aviat com sigui possible.

La conferència està organitzada per la Fundació Espanyola per a la Ciència i la Tecnologia (FECYT), en col·laboració amb el Ministeri de Ciència i Innovació i el Ministeri de Cultura i Esports.

Més informació i inscripcions
El Festival Mecal celebra la 25a edició

Noticia

La 25a edició del Mecal, Festival Internacional de Curtmetratges i Animació de Barcelona, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, comença aquest dijous 29 de juny i s'allargarà fins al 9 de juliol.

Durant el Festival s'exhibiran un total de 300 curts, selecionats d'entre les més de 4.500 obres rebudes procedents de 110 països que van participar a la convocatòria.

Les sessions estaran dedicades als gèneres de l'animació, la ficció i el documental amb curts seleccionats a festivals internacionals de Classe A com Cannes, Locarno Film Festival, La Biennale o la Berlinale. Dins de cada categoria es presentaran seccions oficials a competició i seccions paral·leles.

Animació

Aquesta secció recull un ampli ventall de curtmetratges d'animació destacats a l'àmbit mundial amb 8 sessions a competició, incloent trash anim i documental animat, i 4 sessions paral·leles. La selecció d'animació recull fins a 78 films de temàtica diversa elaborats amb tot tipus de tècniques, des de les tradicionals fins a la tecnologia més innovadora. Els curts d'aquesta secció competeixen per al Gran Premi d'Animació i el Premi d'Estudiants d'Animació.

Ficció

Aquesta secció comptarà amb 7 sessions de la Secció Internacional a competició i unes altres 5 de Secció Oblicua, on competiran les obres mes arriscades, originals i creatives del panorama internacional, tant narrativa com formalment. També es projectaran 20 seccions paral·leles com Sci-Fi i Talents Catalans. La secció ficció és la més extensa, amb un total de 154 obres projectades.

Les obres de les sessions internacionals, algunes premiades a diferents festivals arreu del món, provenen de més de 15 països diferents i proveeixen tot tipus de gèneres. Totes competiran pel Gran Premi Internacional i el Premi de la Critica.

La innovació i la llibertat de la creació que permet el format curt queden plasmades a la secció Oblicua. Fins a 27 obres competiran pel Gran Premi Oblicua, el Premi Filmin Oblicua i el Premi del Jurat Jove.

Documental

El gènere documental en format curt és un dels més ignorats als festivals cinematogràfics, tot i que es troba en un moment de gran vitalitat i fort creixement. Hi haurà 5 sessions a competició i 2 sessions paral·leles amb un total de 26 curtmetratges documentals.

El documental és una finestra oberta al món que ens permet conèixer petites històries quotidianes i descobrir realitats llunyanes. És a més un espai per a la reflexió amb obres reivindicatives que ens enfronten als grans problemes socials del nostre temps. Les obres d'aquesta secció competiran per al Gran Premi Documental i el Premi del Públic.

Totes la projeccions i activitats del Mecal són gratuites.

One-to-ones: Mercat del curtmetratge

Mecal Pro organitza el Mercat Internacional de Curtmetratges, una activitat que té com a objectiu facilitar la trobada entre creadors i compradors, distribuïdors i experts en estratègia de festivals. És un espai que fomenta la circulació de les obres, la seva exhibició i la compra, així com el networking. En el marc del mercat, hi haurà un espai reservat especialment per a sessions one-to-one, organitzades en col·laboració amb Catalan Films, la marca d'internacionalitzacio de l'audiovisual català de l'ICEC.

Podeu consultar el programa de mà de la 25a edició del Mecal des de l'enllaç següent.
Disponible un nou fulletó de les iniciatives de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA

Noticia

L'oficina Europa Creativa Desk - MEDIA d'Hamburg (Alemanya) ha elaborat el fulletó 'Get Trained' with Creative Europe MEDIA ('Forma't amb Europa Creativa MEDIA'), que recull els diversos cursos amb suport d'Europa Creativa MEDIA per al període 2023-2024.

Un total de 77 cursos de formació ofereixen als cineastes europeus noves perspectives.

Els temes dels diversos cursos cobreixen tot el sector audiovisual, des del guió i el desenvolupament del projecte fins a la gestió, distribució i màrqueting. Els seminaris són oferts per organitzacions d'arreu d'Europa.

Tots els terminis i informació addicional es poden trobar aquí: creative-europe-media.eu. El web Creative Europe MEDIA Training Guide recull, en un llistat amb sistema de cerca que s'actualitza paulatinament, les diverses iniciatives de formació i networking amb suport d'Europa Creativa MEDIA.

Millorar les habilitats dels professionals europeus amb talent és un objectiu bàsic del programa Europa Creativa MEDIA de la Unió Europea. Els cursos de formació que inclou la guia estan finançats per MEDIA i tenen lloc a tot Europa i més enllà.

Consulteu i descarregueu-vos el fulletó 'Get Trained' with Creative Europe MEDIA ('Forma't amb Europa Creativa MEDIA').

I amplieu la informació al web Creative Europe MEDIA Training Guide.
Obertes les inscripcions per a la 20a edició d'Arthouse Cinema Training, a Berlín

Noticia
La 20a edició d'Arthouse Cinema Training, el programa de formació per a professionals del cinema d'autor de CICAE (Confederació Internacional de Cinemes d'Art i Assaig), que compta amb el suport del programa Europa Creativa MEDIA, es durà a terme per primera vegada a Berlín, entre el 30 d'octubre i el 5 de novembre de 2023, i té obertes les inscripcions fins al 14 d'agost.

La 20a edició de l'Arthouse Cinema Training anual de CICAE és un programa intensiu d'una setmana que reuneix professionals d'exhibició de cinema d'autor d'arreu del món per obtenir una visió en profunditat de la gestió d'una sala de cinema. La formació, que tindrà lloc del 30 d'octubre al 5 de novembre de 2023 al cor de Berlín, Alemanya, ofereix als participants l'oportunitat de reunir-se, establir connexions i aprendre d'alguns dels principals experts del sector. L'ACT, l'únic programa d'aquest tipus al món, ofereix una oportunitat única per conèixer i intercanviar bones pràctiques amb col·legues d'arreu del món i convertir-se en una part d'èxit de la comunitat internacional de cinema d'autor.

La formació ofereix:
- Tallers i conferències en profunditat sobre programació innovadora de cinema d'autor, desenvolupament i màrqueting d'audiència, anàlisi de dades, planificació comercial, pressupostos i recaptació de fons, desenvolupaments tecnològics actuals en exhibició cinematogràfica, sostenibilitat i diversitat, equitat i inclusió.
- Conferències, classes magistrals i trobades amb cineastes, organitzadors de festivals, representants de finançament, líders de defensa i prenedors de decisions polítiques.
- Oportunitats de networking amb professionals del cinema d'arreu del món.
- L'oportunitat de treballar en estudis de casos actualitzats i desenvolupar projectes individuals sota la guia de tutors experimentats.
- L'oportunitat d´explorar la vibrant escena cultural de Berlín amb un grup internacional d´idees afins.
- Un equip d'entrenament digital
- Accés a la xarxa global d'exalumnes de CICAE
Els i les participants treballen en grups petits i estan acompanyats per un tutor durant tota la setmana.

L'ACT ofereix una avaluació final i un certificat de finalització. Ha rebut la certificació oficial Qualiopi a França.

L'idioma principal de la formació és l'anglès.

Data límit d'inscripció: 14 d'agost de 2023.

Més informació i sol·licitud d'inscripció.
La productora catalana Mireia Graell, de Ringo Media, seleccionada a l'EAVE Puentes amb el projecte 'Porto Alegre'

Noticia

La iniciativa de formació amb suport d'Europa Creativa MEDIA EAVE Puentes ha fet pública la selecció dels 15 participants al seu programa de formació i networking per al desenvolupament de coproduccions Europa - Amèrica Llatina, entre els quals figura la productora catalana Mireia Graell, de Ringo Media, amb el projecte de ficció 'Porto Alegre'.

La primera sessió de PUENTES tindrà lloc a la ciutat d'Udine, Itàlia, del 24 al 30 de juny, i és possible gràcies a la sòlida col·laboració entre EAVE, FVG Audiovisual Fund i MiC. Paral·lelament al taller principal de PUENTES, un grup addicional d'11 productors de ficció i documentals italians, així com altres professionals del cinema interessats a col·laborar amb Llatinoamèrica, participaran a PUENTES ITÀLIA del 26 al 29 de juny.

Sota la guia d'experts clau del sector, els participants desenvoluparan els seus projectes, carreres i estructures d'empresa durant un any i dos tallers.

L'equip pedagògic de PUENTES inclou la cap d'estudis Fernanda del Nido (Setembro Cine, AR/ES), el líder del grup Didar Domehri (Maneki Films, FR), el consultor de guió Jacques Akchoti (FR) i la productora Agustina Chiarino (Bocacha Films, UY).

Se'ls uniran Tatiana Leite (Bubbles Project, BR), Marcin Łuczaj (New Europe Film Sales, PL) i Agustina Lumi (A Lumi, ES/AR).

La 14a edició de PUENTES culminarà amb un segon taller a Montevideo, Uruguai, del 20 al 26 de novembre, en col·laboració amb Bocacha Films. Després d'aquesta darrera setmana del taller, els 2023 participants assistiran a VENTANA SUR (del 27 de novembre a l'1 de desembre) gràcies a la col·laboració entre EAVE i el Marché du Film. A més, durant la segona setmana del taller es realitzarà un taller especial per als participants uruguaians.

Consulteu tots els participants seleccionats a EAVE Puentes 2023.

Més informació
Erich Pommer Institut ofereix el curs virtual Green Production

Noticia
Erich Pommer Institut ofereix l'eTraining Green Production, una formació en línia amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que es durà a terme en anglès i permetrà aprendre tot el que cal sobre la sostenibilitat en la producció de cinema i televisió.

La indústria del cinema i de la televisió té un dels impactes ambientals més grans i ha de reduir, en gran mesura, les seves emissions de CO2. Ja no hi ha cap manera d'evitar les produccions que estalvien recursos. Reduir la petjada de carboni de la indústria requereix grans canvis a l'àrea tècnica, en el procés de producció, així com en el comportament i la consciència de totes les persones involucrades.

La part positiva és que hi ha moltes alternatives per produir de manera més sostenible i liderar, per exemple, darrere de la càmera i a la pantalla.

El curs consta de vuit capítols i trenta vídeos. A més, podràs dur-lo a terme sempre que vulguis tenint-hi accés durant sis mesos des de qualsevol dispositiu.
- Comprèn la urgència d'un canvi cap a produccions sostenibles.
- Coneix els estàndards actuals, les iniciatives i les eines europees.
- Aprèn a planificar i calcular la teva producció de manera sostenible.
- Obtingues informació exclusiva i consells pràctics per a cada etapa de la producció i cada departament.
- Aprèn com involucrar el teu equip, les parts interessades i la seva audiència.
- Comprèn el poder i l'impacte dels creadors de contingut i com fer-los servir sàviament.
- Aprèn de casos d'estudi inspiradors.
Aclamats experts internacionals en sostenibilitat et guiaran a través d'aquesta formació eTraining.

En participar-hi, obtindràs un certificat.

Tarifa: 300 euros (IVA inclòs).

Més informació i inscripcions.
European Film Promotion obre la convocatòria Film Sales Support per al Toronto International Film Festival 2023

Noticia

European Film Promotion ha publicat la seva convocatòria de Film Sales Support (FSS) per a les campanyes de promoció digital i clàssica de pel·lícules europees recents presents al Toronto International Film Festival, que es durà a terme del 7 al 17 de setembre de 2023 aToronto, Canadà.

Qui s'hi pot presentar?

Agències de vendes internacionals registrades al Funding & Tender Opportunities Portal de la Comissió Europea i aprovades pels seus respectius instituts nacionals de promoció de cinema.

Què cobreix?

- Costos/inversions relatius a promoció digital i física, així com a campanyes de màrqueting de pel·lícules europees recents destinades a compradors de fora d'Europa.

Els costos de viatge i d'allotjament a l'hotel NO estan coberts.

Quines pel·lícules són elegibles?

- Llargmetratges produïts majoritàriament a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que formi part d'Europa Creativa MEDIA i de les bases de Film Sales Support.

- Pel·lícules de ficció, animació o documental (copyright original establert el 2023).

- Pel·lícules seleccionades a qualsevol secció del festival. En cas que l'agència de vendes internacionals sol·licitant tingui dues pel·lícules seleccionades al Festival de Toronto, podrà incloure totes dues a la sol·licitud.

Import disponible

Un incentiu de fins al 50% dels costos totals i fins a 8.000 euros per campanya per una despesa total de 16.000 euros.

Data límit (Toronto International Film Festival): 21 d'agost del 2023.

Presenta la sol·licitud de la teva agència de vendes.

Més informació
B2A amb Cristian Mungiu, cineasta romanès: “La llibertat rau en la diversitat i cal preservar-la, sobretot a Europa”

Noticia

El cineasta romanès Cristian Mungiu va participar el passat mes de maig a La Residència de Guions de l’Acadèmia del Cinema Català, i vam tenir l'ocasió d'entrevistar-lo, juntament amb la col·laboració de l'oficina Europa Creativa MEDIA Desk - Romania.

Considerat un dels més importants exponents de la Nova Onada del cinema romanès, Cristian Mungiu, guionista, productor i director de cinema, ha guanyat múltiples premis al Festival de Cannes, entre els quals destaca la Palma d'Or el 2007 amb '4 Meses, 3 semanas y 2 días’, els premis al millor guió i la millor actriu el 2012 amb 'Más allá de las colinas', així com a la millor direcció el 2016 amb la pel·lícula 'Los exámenes'.

La seva darrera pel·lícula, R.M.N. (2022), va competir també al Festival de Cinema de Cannes 2022. Tots els seus films comparteixen una marcada tendència temàtica i estilística, i compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

Tot aprofitant la seva estada a Barcelona, amb motiu de la seva participació a La Residència de Guions de l’Acadèmia del Cinema Català, Cristian Mungiu va compartir amb nosaltres la seva visió sobre el cinema europeu i la importància i la riquesa de la seva diversitat, així com el paper fonamental de MEDIA en aquest sentit: “Gràcies al suport de MEDIA, les meves pel·lícules s’han pogut estrenar a les sales de cinema de molts països i n’estic molt orgullós, perquè la gent les pugui descobrir als cinemes. És imprescindible que existeixi aquest tipus de finançament”.

Veieu-ne el vídeo a continuació:

https://www.youtube.com/embed/oHEW83NJSYI
La Comissió Europea donarà suport al desenvolupament d'una calculadora d'emissions de carboni de la UE per al sector audiovisual

Noticia

La UE acaba de publicar una convocatòria de licitació per al desenvolupament d'una calculadora d'emissions de carboni de la UE per al sector audiovisual, amb l'objectiu d'estandarditzar les mesures a través de les fronteres. La data límit és el 18 de juliol de 2023. Aquestes accions estan finançades pel programa Europa Creativa MEDIA.

Amb 650.000 euros del programa Europa Creativa MEDIA, la UE està dirigint l'estandardització de la mesura de la petjada de carboni al sector audiovisual mitjançant la construcció d'una calculadora comuna.

El projecte seleccionat desenvoluparà una metodologia de mesura i posarà en marxa una eina en línia per mesurar les emissions de CO2 de les produccions audiovisuals, a partir de dades comunes i normes de càlcul. La calculadora estarà disponible gratuïtament per als usuaris de tota la UE, ampliant l'accés a un conjunt d'estàndards mínims.

L'eina s'allotjarà al domini ec.europa.eu de la Comissió i funcionarà tant com a eina autònoma com com a complement per a les calculadores existents.

El contracte de servei tindrà una durada màxima de 48 mesos, fins a finals de 2026, tot coincidint amb la finalització del programa Europa Creativa 2021-2027.

Més informació sobre la convocatòria.

Com presentar una licitació?

Les ofertes s'han de presentar exclusivament a través de l'aplicació eSubmission abans del 18 de juliol de 2023, d'acord amb les instruccions indicades a la carta d'invitació i a la Guia ràpida eSubmission.

Per què desenvolupar una calculadora a l'àmbit de la UE?

En els darrers anys han sorgit arreu d'Europa una varietat de sistemes de mesura d'emissions i etiquetes verdes. Tot i que aquestes iniciatives revelen un fort compromís de la indústria per ser més sostenibles, l'abast generalment es limita als mercats nacionals. Diferents paràmetres dificulten l'ús de calculadores existents a tota la Unió Europea, sobretot per a les coproduccions. Una metodologia comuna, gratuïta per als usuaris, permetrà la comparabilitat i fomentarà la seva adopció, ajudant així a construir un enfocament comú de l'ecologització del sector.

Qui es beneficiarà d'aquesta eina?

La calculadora serà especialment útil per als productors/es de pel·lícules i sèries de televisió, els agents de sostenibilitat audiovisual, els membres de la tripulació encarregats del mesurament de CO2 i els fons cinematogràfics, en particular per a les coproduccions europees. Els resultats també s'alimentaran de l'elaboració de polítiques per a l'ecologització del sector.

Context

D'acord amb l'objectiu de la UE de neutralitat climàtica per al 2050, la Comissió Europea s'ha compromès a col·laborar estretament amb la indústria cinematogràfica i audiovisual i els fons (sub)nacionals, amb l'objectiu de compartir les millors pràctiques existents i acordar eines comunes i estàndards ecològics. El Pla d'Acció de Mitjans i Audiovisuals de la Comissió publicat l'any 2020 incloïa una acció específica per a l'ecosistema de l'ecosistema audiovisual (acció 6 – Cap a un sector dels mitjans de comunicació climàticament neutre).

En aquest context, la Comissió va iniciar un diàleg entre les parts interessades sobre l'ecologització del sector audiovisual el juny de 2021, tot reunint professionals de l'audiovisual i representants del sector públic. Els participants van coincidir en la necessitat de prendre mesures per reduir les emissions de carboni, començant pel mesurament de les emissions de carboni. Això va donar lloc a una declaració comuna, publicada el febrer de 2022, a favor d'una metodologia de mesura unificada de les emissions de carboni.

Més informació
La 8a edició del European Arthouse Cinema Day se celebrarà el 12 de novembre de 2023

Noticia

La vuitena edició del European Arthouse Cinema Day es durà a terme el 12 de novembre de 2023, organitzada per CICAE - Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai en associació amb la xarxa Europa Cinemas i el cofinançament d'Europa Creativa MEDIA.

Des de 2016 més de 700 cinemes d'aproximadament 40 països han participat en aquest esdeveniment, tot oferint una magnífica programació que inclou prèvies, pel·lícules per a joves audiències i clàssics de la història del cinema europeu.

Amb convidats especials, debats i exhibicions, aquest esdeveniment d'un dia sempre és tan multifacètic com el cinema europeu en si mateix.

Properament, més informació per celebrar en aquesta data la diversitat del cinema europeu arreu del món.
Inscripcions obertes per a la 28a edició del taller eQuinoxe Europe per a guionistes internacionals

Noticia
La 28a edició del Taller per a guionistes internacionals eQuinoxe Europe, que es durà a terme entre el 13 i el 20 d'octubre de 2023, té obert el període d'inscripcions fins al 4 d'agost de 2023.

El Taller Internacional de Guionistes és un programa de formació residencial a curt termini i de set dies per a guionistes i els seus productors amb l'objectiu d'ajudar els cineastes a desenvolupar la millor història i guió possible. El programa complet, Tallers de guionistes de set dies inclou una consulta de seguiment sobre la reescriptura obligatòria.

El taller internacional de guionistes s'adreça a guionistes que hagin produït com a mínim un guió de llargmetratge o tinguin una experiència equivalent.

El taller tracta de guions de cinema i se centra en el desenvolupament de guió i projectes.

Cinema: els guions han de ser preferiblement no inferiors al tercer esborrany, per tal de maximitzar les reunions individuals amb els assessors.

Guionistes seleccionats: El preu del taller per als guionistes és de 3700€.
Despeses de viatge assumides pel sol·licitant seleccionat.

Productors del projecte seleccionats: els productors assumeixen els seus propis costos de viatge i se'ls cobrarà una tarifa de 425€ per menjar, allotjament i transport a l'estació de tren/aeroport.

En cas que, per circumstàncies alienes a l'organització, el taller no es pogués dur a terme com a taller residencial, es faria digitalment.

Criteris de presentació:
- El/la guionista ha de tenir, com a mínim, un guió de llargmetratge produït (o experiència equivalent).
- eQuinoxe Europe accepta sol·licituds de guionistes internacionals de tots els països.
- El/la productor/a s'ha d'adjuntar al vostre projecte. Si el vostre projecte és acceptat, el/la productor/a està obligat/ada a assistir als últims 2,5 dies del taller.
- El sol·licitant parla anglès (tallers realitzats en anglès).
- Projectes de cinema (1. No s'accepten esborranys),
  Els guions s'han d'enviar en format i paginació estàndard del sector.
- Informació de la sol·licitud: la biografia, el resum (no més d'1 pàgina) i la carta de motivació s'han de presentar en anglès.
- Els guions es poden presentar en alemany o anglès.
- L'extensió del guió no pot superar les 135 pàgines.
- Si el vostre projecte és seleccionat, s'ha de proporcionar una traducció a l'anglès del guió en 21 dies.
Més informació i inscripcions.

A més, a la tardor de 2023, eQuinoxe Europe començarà la seva sèrie de Master Classes digitals de Producció Creativa amb el llegendari productor, polític i educador Lord David Puttnam. El període d'inscripció s'iniciarà properament i la data límit per inscriure-s'hi s'anunciarà també aviat.

La sèrie de Master Classes Digital de Producció Creativa amb Lord Puttnam està orientada a desenvolupar la resiliència creativa en la producció diària de temes per a productors experimentats de nivells inicial i mitjà. Els temes inclouen el poder de la identitat, l'evolució i l'exploració de la creativitat, la realitat o la ficció, els constructors i els intermediaris, la música i el significat i la interpretació del futur, entre d'altres.

• Se seleccionaran 12 sol·licitants combinant productors experimentats de nivells inicial, mitjà i sènior.
• El cicle de producció creativa consta de sis sessions
• 6 sessions - 5 digitals i 1 sessió "en directe" - ubicació pendent de confirmació.
• Dates: la sèrie està programada des de mitjans d'octubre fins a finals de novembre i durarà sis sessions durant 6 setmanes. Les classes són de 2h de durada.

Més informació.
El film amb suport MEDIA 'Robot Dreams', de Pablo Berger, guardonat a Annecy

Noticia
El Festival Internacional de Cinema d'Animació d'Annecy, un dels festivals d'animació més prestigiosos del món, que s'ha dut a terme entre l'11 i el 17 de juny, va cloure aquest dissabte passat. Entre les pel·lícules guardonades figura 'Robot Dreams' de Pablo Berger, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament, i que ha obtingut el Gran Premi a la Millor Pel·lícula de la Secció Contrechamp del Festival.

'Robot Dreams', la primera pel·lícula d'animació dirigida per Pablo Berger, és l'adaptació de la novel·la gràfica homònima de la nord-americana Sara Varon i va fer la seva première mundial a la darrera edició del Festival de Cannes.

Està produïda per l'empresa catalana Arcadia Motion Pictures i la basca Lokiz Films, en coproducció amb les franceses Noodles Production i Les Films Du Worso, en associació amb Elle Driver i Mama Films, amb la participació de RTVE, Movistar+, Canal+ i Cine+, amb el finançament de l'ICAA, el suport de l'ICEC, Eurimages, CNC i Europa Creativa MEDIA, en associació amb La Banque Postale.

La nova pel·lícula de Pablo Berger s'estrenarà a l'Estat espanyol el 2023 de la mà de BTeam Pictures i les vendes internacionals van a càrrec d'Elle Driver.

Sinopsi

DOG és un gos solitari que viu a Manhattan. Un dia decideix construir-se un robot, un amic. La seva amistat creix, fins a fer-se inseparables, al ritme del Nova York dels vuitanta. Una nit d'estiu, Dog amb gran pena, es veu obligat a abandonar ROBOT a la platja. Es tornaran a trobar?

https://www.youtube.com/embed/apvCBN3LOP0

Entre les pel·lícules guardonades al Festival d'Annecy 2023, també figures les següents pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA:
- Tony, Shelly and the Magic Light, de Filip POŠIVAČ (Hongria, República Txeca, Eslovàquia, 2023), que ha obtingut el Premi del Jurat de la Secció Contrechamp.
- La Sirène, de Sepideh Farsi (Alemanya, Bèlgica, França, Luxemburg, 2022), que ha rebut el Premi a la Millor Música Original per a un llargmetratge i compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució Automàtica.
Consulteu el palmarès complet de l'edició 2023 del Festival d'Annecy.
Últims dies per participar a l'enquesta sobre el Programa Europa Creativa

Noticia

El Parlament Europeu està examinant la implementació del programa Europa Creativa amb l'objectiu de millorar-lo encara més. En el marc d'aquest exercici, s'ha elaborat una enquesta, adreçada als beneficiaris del Programa Europa Creativa. La data límit per emplenar-la és el proper 23 de juny.

Els resultats es reflectiran en un informe d'execució.

L'enquesta forma part del projecte de recerca sobre "Programes de finançament de la UE 2021-2027 en cultura, mitjans de comunicació, educació, joventut i esports: primeres lliçons, reptes i perspectives de futur", encarregat a VVA pel Parlament Europeu (PE).

El projecte de recerca té com a objectiu proporcionar als membres de la Comissió de Cultura i Educació (CULT) del PE informació per a quatre informes d'execució en curs sobre els programes de finançament sota les competències del Comitè, a saber: Erasmus+, Europa Creativa, Cos Europeu de Solidaritat i Ciutadans, Igualtat, Drets i Valors (Línia 3).

L'enquesta es completa en uns 20-30 minuts aproximadament i està oberta fins al 23/06/2023.

Cal tenir en compte que, per a cada pregunta, tindreu la possibilitat de respondre per a tots els fons, és a dir, Erasmus+, Europa Creativa, Cos Europeu de Solidaritat i CERV. Només heu de respondre pel programa/programes als quals heu participat.

Aquesta enquesta s'adreça als beneficiaris dels quatre programes.

Si teniu cap pregunta sobre l'enquesta, poseu-vos en contacte amb l'equip de recerca a EU_implementation@vva.it

Tota la informació que proporcioneu, incloses les dades personals facilitades voluntàriament, es tractarà de manera confidencial d'acord amb el Reglament (UE) 2018/1725 del Parlament Europeu i del Consell, relatiu a la protecció de les persones físiques pel que fa al tractament de dades personals per part de les institucions, òrgans, oficines i organismes de la Unió i sobre la lliure circulació d'aquestes dades (d'acord amb el 'Reglament núm. 2018/1725' o 'GDPR').

No es proporcionarà informació confidencial a cap tercer i l'informe de l'estudi contindrà dades només en un format agregat. Qualsevol tractament posterior de les seves dades personals es realitzarà només amb el seu consentiment previ. Dins dels límits establerts per l'EDPR, teniu dret a accedir, rectificar, esborrar i/o portar les vostres dades personals, així com a restringir o oposar-vos al tractament de les vostres dades personals.

Agraïm molt el vostre temps per contribuir a aquesta investigació.

Més informació i l'enquesta.
Inscripcions obertes per a Cartoon Business 2023

Noticia
Del 14 al 16 de novembre de 2023 es durà a terme a Gran Canària una nova edició del Cartoon Business, un seminari de CARTOON sobre nous models emergents de negoci en l’àmbit de l’animació. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 25 d'octubre.

L'edició d'enguany porta per títol: "Trobem junts els millors models de creixement per a i amb l'animació".

Aquest esdeveniment s'adreça a productors/es joves i experimentats/des d'animació que vulguin ser informats/des sobre com l'entorn de nous mitjans pot impulsar la manera com es finança i explota la seva sèrie d'animació.

Cartoon Business és un seminari de primer nivell per a la indústria de l'animació i centra les converses en les estratègies clau per al creixement dels estudis i per al desenvolupament empresarial a l'animació europea.

Cal destacar que la ubicació del seminari no és una casualitat. La indústria del sector de l'animació ha crescut exponencialment els darrers anys a Gran Canària. Les illes tenen un règim econòmic i fiscal (REF) exclusiu i únic, plenament autoritzat pel Govern d'Espanya i la Comissió Europea que proporciona a Gran Canària un dels sistemes d'incentius fiscals més competitius d'Europa. Això inclou fins a un 54% de tax rebate per a produccions estrangeres i bonificació fiscal per a produccions i coproduccions espanyoles o una reducció del 4% a l'impost de societats per a noves empreses que vulguin establir-se a Gran Canària, entre altres incentius.

Horaris:
- 14 de novembre de 2023:
  - Arribada dels participants - Reunions one-to-one - Sopar de benvinguda.
- 15 de novembre de 2023:
  - Benvinguda - Conferència - Dinar - Conferència - Cocktail - Nit lliure.
- 16 de novembre de 2023:
  - Conferència - Dinar - Conferència - Sopar de comiat.
Tarifa: 300 euros (+impostos).

Inclou: tres àpats, pauses del cafè, dos sopars (benvingut i comiat), membres professional i costos administratius.

No inclou: allotjament i transport, transport des de i a l'aeroport, menjars i begudes addicionals, extres d'hotel.

Data límit: 25 d'octubre del 2023.

Més informació i inscripcions.

Contacte: ana.lacerda@cartoon-media.eu
La 14a edició d'ApostLab obre les inscripcions del taller anual de postproducció

Noticia
La propera edició de l'Annual Workshop d'APostLab es durà a terme a Ljubljana (Eslovènia) del 26 al 31 de octubre de 2023.

Qui s'hi pot presentar?
- Productors/es amb un llargmetratge internacional produït o una sèrie en etapa de desenvolupament, finançament o preproducció.
- Supervisors/es de postproducció que treballin de manera independent (o que es plantegin fer-ho), o que treballin 'inhouse' en una empresa de postproducció o en una companyia de producció cinematogràfica.
L'Annual Workshop és un programa presencial de sis dies basat en projectes que inclou sessions plenàries, treball en grup i consultes individuals.

Durant aquest taller intensiu, els participants obtenen una millor comprensió dels aspectes tècnics, financers i creatius de la postproducció en un entorn de producció internacional.

Els participants treballen en equip, dissenyant un flux de treball, un planning i un pressupost per al projecte dels productors i compten amb l'assistència de professionals de la indústria de renom internacional.

El taller es duu a terme en anglès i té capacitat per a 25 participants.

APostLab (Amsterdam Post Lab) ofereix programes de formació amb l'objectiu d'augmentar la comprensió i apreciació per la postproducció. Durant més d'una dècada, ha brindat als professionals els coneixements i les habilitats per gestionar la postproducció de llargmetratges i sèries internacionals. Ja sigui treballant en documentals art-house internacionals, en llargmetratges de ficció o lliurant una sèrie a un streamer internacional, APostLab ofereix a productors i professionals el coneixement, les habilitats i les xarxes necessàries per tenir èxit.

Quota de participació:

Per a productors/es (amb projecte): 1.600 euros (+ IVA si escau).
Per a supervisors/es de postproducció: 1.300 euros (+ IVA si escau).
La tarifa de participació inclou la matrícula, l'allotjament, els àpats i el transport local, però n'exclou els costos de viatge internacionals.

Data límit: 15 d'agost del 2023.

Selecció: Els participants interessats poden presentar-s'hi mitjançant l'enllaç del portal d'APostLab. Un jurat intern, format per membres de l'equip d'APostlab, avaluarà les sol·licituds. Es convidarà una selecció de participants per a una entrevista abans que es realitzi la selecció final.

El llistat de participants definitiu s'anunciarà a mitjans de setembre del 2023.

Més informació.
European Film Promotion obre les convocatòries FSS Inclusion i FSS Digital Plus

Noticia
European Film Promotion ha obert les convocatòries FSS Inclusion i FSS Digital Plus.

La primera va obrir com a iniciativa pilot el 2022/2023. Dona suport a les campanyes de promoció de pel·lícules que representin l'equilibri de gènere, l'equitat i la inclusió per cridar l'atenció sobre aquests temes i facilitar-ne la circulació fora d'Europa. Consulteu-ne els criteris.

Per la seva banda, FSS Digital Plus amplia la gamma de festivals FSS (Film Sales Support) a festivals addicionals per a la promoció digital de pel·lícules destinades a compradors de fora d'Europa.

Promoció: a quins festivals?
- FSS Inclusion: per a campanyes purament digitals de promoció de pel·lícules a festivals i mercats FSS així com a addicionals festivals i mercats de cinema híbrids (dins i fora d'Europa) que tinguin una indústria internacional i un abast exterior.
- FSS Digital Plus: per a campanyes purament digitals de promoció de pel·lícules a festivals de cinema híbrids (dins i fora d'Europa) que tinguin una indústria internacional i un abast exterior.
Qui s'hi pot presentar?
- FSS Inclusion: Agents de vendes internacionals poden enviar la sol·licitud com a mínim dues setmanes abans de l'inici del festival de cinema addicional. No hi ha dates límit especifiques per a festivals i mercats.
- FSS Digital Plus: Agents de vendes internacionals poden enviar la sol·licitud com a mínim dues setmanes abans de l'inici del festival de cinema addicional.
Aquestes agències de vendes internacionals han d'estar registrades al Funding & Tender Opportunities Portal de la Comissió Europea i estar aprovades pels seus respectius instituts europeus de promoció de cinema.

Què cobreix FSS?

Costos/inversions per campanyes de promoció purament digitals i per campanyes de màrqueting adreçades a compradors de fora d'Europa.

En el cas de FSS Inclusion: una porció de costos documentats in-house en relació amb el desenvolupament d'activitats específiques per a la campanya digital.

Quines pel·lícules són elegibles?
- Pel·lícules recentment finalitzades que tinguin un copyright original establert el 2023 i que hagin estat seleccionades per qualsevol secció d'un festival respectiu o promocionades a un mercat internacional.
- Pel·lícules majoritàriament produïdes a Europa amb una durada mínima de 60 minuts i un país d'origen que sigui part d'Europa Creativa MEDIA i part de les bases de FSS (Film Sales Support).
- Pel·lícules de ficció, animació o documental (llargmetratges).
Import disponible

Una inversió fins al 50% del total dels costos fins a un màxim de 5.000 euros per campanya i per a una despesa total de 10.000 euros.

Formulari de sol·licitud.

Film Sales Support compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
La plataforma Crew United s'expandeix per Europa

Noticia
Crew United, la plataforma digital amb suport d'Europa Creativa MEDIA, que connecta cineastes d'arreu d'Europa, és ara també present per primera vegada a Espanya, Itàlia, Grècia, Romania i Lituània.

Aquesta esperada expansió marca una fita important en la missió de l'empresa de fomentar la col·laboració i les aliances entre les indústries audiovisuals europees. Les noves versions de la plataforma —en castellà, italià, grec, romanès i lituà— s'uniran a les ja existents en alemany, francès, polonès i anglès. El desenvolupament europeu de Crew United compta una vegada més amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

Crew United fa més de 27 anys que lidera la creació d'una comunitat europea de cineastes, amb una plataforma que possibilita els professionals de la indústria audiovisual:
- presentar-se a si mateixos i la seva filmografia
- consultar un ampli catàleg de professionals i posar-se en contacte amb tècnics, actors/actrius, distribuïdores i productores
- ampliar la xarxa professional
- accedir a ofertes de treball a Europa
- explorar oportunitats de finançament
- estar al dia de les tendències del sector
- obtenir informació valuosa sobre la normativa laboral local
"Estem emocionats amb el llançament de Crew United a Espanya, Itàlia, Grècia, Romania i Lituània perquè constitueix un pas més cap al nostre objectiu d'enfortir la indústria cinematogràfica a Europa i connectar els seus cineastes", afirma Oliver Zenglein, cofundador i director general de Crew United. "El nostre propòsit és crear una indústria cinematogràfica més diversa, transparent i inclusiva, tot abordant alguns creixents desafiaments com són la sostenibilitat ecològica i la consciència social, les condicions de treball, l'escassetat de tècnics qualificats i l'impacte de la IA a través de la mediació a l'àmbit internacional".

El llançament a cada país comptarà amb el suport d'un equip de professionals de les indústries cinematogràfiques locals. Aquests equips establiran aliances amb organitzacions, associacions i film commissions, tot garantint un enfocament adaptat i col·laboratiu per abordar les necessitats i reptes específics de cada mercat.

"Amb l'auge de les plataformes de streaming, Espanya ha experimentat un boom de producció. Les importants inversions del Govern espanyol al sector audiovisual subratllen el seu compromís de donar suport al creixement de la indústria. En unir-se a Crew United, Espanya pot establir contactes de qualitat dels que abans no tenia, tot facilitant la col·laboració entre professionals i fomentant l'organització i estructuració de tota la indústria”, apunta l'editora de Crew United Espanya, Olivia Rogalla de Macedo.

"Connectem les persones professionals de la indústria perquè juntes facin grans pel·lícules, però també perquè estiguin més organitzades, siguin més fortes, coneguin els drets i estiguin informades", afegeix Irena Gruca-Rozbicka, coordinadora de l'expansió europea de Crew United. "En crear Crew United Europe responem a les creixents necessitats de la indústria audiovisual, però sobretot ens guia la nostra responsabilitat de cuidar-la i apostar per un desenvolupament sostenible”.

Amb més de 44.000 membres actius a Crew United, s'espera que l'expansió als nous països augmenti substancialment el nombre d'inscripcions i reforci aquesta gran xarxa europea de cineastes. El llançament de Crew United a Espanya, Itàlia, Grècia, Romania i Lituània és de vital importància per a les indústries audiovisuals locals. Per primera vegada, es podrà recórrer a una font d'informació actualitzada i verificada sobre l'experiència i les qualificacions dels professionals de la indústria audiovisual agrupada en un únic lloc. L'expansió de la plataforma ha de fomentar un entorn de rodatge més eficaç, organitzat i transparent.

Crew United funciona amb un model "freemium", basat tant en subscripcions gratuïtes com en comptes de pagament amb funcionalitats extra. Oferim a tots els cineastes dels nous països una subscripció Premium gratuïta d'un any i assessorament sobre com utilitzar la plataforma per al seu desenvolupament professional i empresarial.

Sobre Crew United:

Crew United és una plataforma digital amb oficina a Munic (Alemanya) que connecta cineastes d'arreu d'Europa. Al llarg de 27 anys, Crew United ha proporcionat un espai perquè els i les professionals darrere i davant de la càmera mostrin la seva feina, trobin oportunitats laborals i col·laborin entre ells i elles. Guiats per un compromís amb l'equitat, la igualtat, la sostenibilitat, la transparència, la diversitat i la tolerància, Crew United pretén empoderar els i les cineastes i millorar les condicions de treball a la indústria cinematogràfica.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre guionistes i directors/es de llargmetratges de cine o TV/SVoD

Noticia
L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat un nou informe sobre guionistes i directors/es de llargmetratges de cinema o d'obres de ficció europees per a TV/SVoD (amb xifres de 2015 a 2021).

Al voltant del 50% dels directors/es de ficció per a TV/SVoD també han dirigit, com a mínim, un llargmetratge de cinema.

Entre algunes de les claus recollides per l'informe figuren:
- Al voltant de 22.500 guionistes i més de 15.000 directors/es han estat involucrats/des en produccions europees de llargmetratges de cinema i en ficcions per a TV/SVoD (entre el 2015 i el 2021).
- Millor resiliència del TV/SVoD: la crisi derivada del Covid-19 ha tingut un impacte molt més gran als encàrrecs de cinema que als encàrrecs d'obres de ficció per a TV/SVoD.
- Rotació intensa: Els i les guionistes de llargmetratges de cinema van escriure una mitjana d'1,3 pel·lícules entre 2015 i 2021 i els i les guionistes de ficció per a TV/SVoD van participar en una mitjana de 1,9 pel·lícules per a televisió o sèries de televisió. Els directors/es de llargmetratges de cinema van dirigir de mitjana 1,3 pel·lícules entre 2015 i 2021, mentre que els directors/es de ficció per a TV/SVoD van participar en una mitjana de 2,2 pel·lícules per a televisió o sèries de televisió.
- Passar del cinema a la ficció televisiva: un percentatge significatiu dels guionistes (33%) i dels directors/es (58%) de ficció per a TV/SVoD han escrit o dirigit en algun moment també un llargmetratge de cinema entre el 2015 i el 2021.
- El model del film d'autor continua sent dominant al cinema europeu: prop de la meitat dels guionistes en actiu entre el 2015 i el 2021 van escriure només pel·lícules que van dirigir. Prop del 59% dels crèdits de direcció van ser combinats amb un crèdit de guionista per a la mateixa pel·lícula. El model és radicalment diferent per a les obres de ficció de TV/SVoD en què la majoria de guionistes (92%) van escriure per a projectes que no van dirigir.
Consulteu l'informe complet.

Més informació
Publicats els resultats de la convocatòria European Slate Development 2022

Noticia
S'han publicat els resultats de la convocatòria de suport al European Slate Development CREA-MEDIA-2022-DEVSLATE.

Europa Creativa MEDIA ha incrementat la capacitat dels operadors audiovisuals de fer obres audiovisuals amb potencial de circulació a tots els països d'Europa i fora d'aquesta, així com coproduccions europees i internacionals.

En aquesta convocatòria s'han rebut 163 sol·licituds per al suport al desenvolupament de contingut de slates (paquets de projectes). De totes, han resultat seleccionades 86 propostes per un import total de 18.170.000 euros.

Al llistat de beneficiaris trobem set empreses espanyoles:

Entre els beneficiaris figuren sis empreses catalanes:
- Lukimedia SL | 95.000 euros.
- Zeta Audiovisual | 195.000 euros.
- Distinto Films | 220.000 euros.
- Bettina Walter Productions | 90.000 euros.
- Zabriskie Films | 145.000 euros.
- Setembro Cine | 135.000 euros.
A més, de la resta de l'Estat espanyol, han resultat també beneficiària la següent empresa gallega:
- Vaca Films Studio | 260.000 euros.
Consulteu el llistat complet de resultats des de l'enllaç següent.
- S'han rebut 163 sol·licituds de 22 països. El nombre més alt de sol·licituds prové de França (23,93%), Espanya (10,43%), Bèlgica (8,59%), Alemanya (7,98%) i Dinamarca i Itàlia amb un 7,36% respectivament.
- La selecció de propostes beneficiàries representa un total de 17 països europeus: França (17 projectes seleccionats), seguida de Bèlgica (12 projectes), Alemanya, Dinamarca i Itàlia amb 8 projectes seleccionats respectivament i Bèlgica, Espanya i Països Baixos amb 7 propostes seleccionades cadascun.
- Cada paquet de projectes està format per entre 3 i 5 projectes. Entre les sol·licituds seleccionades, la representació dels diferents gèneres queda de la manera següent: 65 % de ficció, 23 % de documentals creatius i 12 % d'obres d'animació que han patit un descens comparat amb les dades de l'any 2021.
- La majoria dels projectes presentats s'adrecen a la distribució cinematogràfica (57%), amb la distribució televisiva en segon lloc (31%). Només una minoria d'obres estan desenvolupades específicament per a les plataformes digitals (12%).
- 55 sol·licituds, van incloure un curtmetratge a la seva proposta.
La iniciativa WIP Europa de The Industry Club del Festival de San Sebastián obre el termini d'inscripció

Noticia
El Festival de San Sebastián ha obert el termini d'inscripció de WIP Europa fins al 3 de juliol.

Aquest esdeveniment té com a objectiu fomentar la producció de cinema europeu i donar suport a la finalització de pel·lícules en fase de postproducció, tot impulsant-ne, a més, la circulació internacional.

La presentació de les pel·lícules es realitzarà davant d'una audiència composta pels acreditats a la 71 edició del Festival de Sant Sebastián, amb la finalitat de contribuir-ne a la finalizació, distribució i exhibició. S'hi podran presentar llargmetratges:
- Tant de ficció com de no-ficció.
- De més de 60 minuts.
- En fase de postproducció.
- Produïts majoritàriament per països europeus.
Per al procés de preselecció es requerirà un tall del film. No s'acceptaran: tràilers, teasers o compilacions d'escenes (en el cas que la pel·lícula no estigui en espanyol haurà de tenir subtítols en espanyol o anglès).

La participació a WIP Europa suposa:
- Haver emplenat correctament el formulari d'inscripció online que podreu trobar a la web de WIP Europa.
- Incloure el logotip de WIP Europa als crèdits de la còpia definitiva i material de promoció.
- No incloure la pel·lícula en plataformes de VoD o, en casos excepcionals, amb accés restringit.
- Un cop seleccionada la pel·lícula, la versió presentada a Sant Sebastià no podrà tenir una durada superior al doble del tall mostrat per a la preselecció.
- El compromís d'assistir a Sant Sebastián durant els dies de l'esdeveniment.
El comitè de Selecció del Festival de Sant Sebastià escollirà un màxim de sis pel·lícules entre totes les presentades, que hauran de tenir una durada superior a 60 minuts i estar produïdes majoritàriament per productores europees. La data límit dinscripció és el 3 de juliol.

L'esdeveniment es durà a terme els dies 25, 26 i 27 de setembre, coincidint amb WIP Latam i el Fòrum de Coproducció Europa-Amèrica Llatina.

Moltes de les i els cineastes que han participat recentment a WIP Europa, com Arantza Santesteban, Tonia Noyabrova, Ion Borş o Selman Nacar han estrenat les seves obres tant al Festival de Sant Sebastián com en altres certàmens del circuit internacional. Per a més informació consulta aquí.

La iniciativa WIP Europa de The Industry Club (Festival de Sant Sebastián) té suport d'Europa Creativa MEDIA. També és possible gràcies al suport del departament de desenvolupament econòmic, sostenibilitat i medi ambient del Govern Basc, així com a la col·laboració del departament de cultura i política lingüística del Govern Basc, de Best Digital, de BTeam Pictures, de Deluxe Content Services Spain, de Dolby Iberia, de Laserfilm Cine y Vídeo, de Nephilim Producciones i de No Problem Sonido.

Consulteu el Reglament WIP Europa i empleneu el formulari d'inscripció.

Data límit: 3 de juliol de 2023.

Més informació:
- industria@sansebastianfestival.com
- wips@sansebastianfestival.com
- T: +34 943 48 12 12
EAVE Marketing Workshop 2023 obre la convocatòria

Noticia

EAVE Marketing Workshop 2023, una iniciativa d'EAVE - European Audiovisual Entrepreneurs en col·laboració amb Film Fund Luxembourg i el suport d'Europa Creativa MEDIA, té oberta la convocatòria fins al 25 de juny.

Del 7 al 12 de novembre del 2023, Luxemburg serà la seu d'aquesta excel·lent iniciativa de formació organitzada com un workshop immersiu de cinc dies enfocat a l'audiència i que explora el màrqueting cinematogràfic des d'una perspectiva de 360 graus (eines clàssiques, noves tendències en publicitat digital, gestió de xarxes socials, Digital Marketing i creació d'audiències, entre d'altres).

Els i les participants seleccionats i seleccionades s'anunciaran entre mitjans d'agost i principis de setembre.

Qui s'hi pot presentar:

El taller s'adreça tant a productors/es com a professionals que treballin als departaments de vendes, distribució i màrqueting de pel·lícules. També s'accepten sol·licituds d'àrees relacionades de la indústria (p. ex., institucions de finançament regionals i nacionals, festivals i mercats de cinema, etc.) i de formadors i consultors rellevants que vulguin innovar en les tècniques de màrqueting.

Hi haurà disponible una beca específica per a residents i ciutadans europeus que s'identifiquin com a negres, indígenes o persones de color. La sol·licitud s'ha d'esmentar a la carta de motivació de la beca.

Els participants es poden postular sense projecte o amb un projecte en desenvolupament avançat, preproducció o postproducció per treballar amb especialistes en màrqueting d'avantguarda, com Alya Belgaroui-Degalet (GOODFELLAS ex-Wild Bunch - màrqueting de vendes internacionals) i Sarah Calderón (The Film Agency – consultora de màrqueting d'EAVE) i col·laboradors com Michael Arnon (Wolf Consultants), Boris Pugnet (The Jokers Films), Elena Neira (La Otra Pantalla), Guillaume Boscher (ex–Facebook i Instagram) i Manori Ravindran (Variety).

Consulteu les quotes i beques.

Sol·licitud d'inscripció.

Per a més informació contacteu amb l'equip d'EAVE: ana@eave.org

Data límit: 25 de juny de 2023.
Últims dies per inscriure's a l'Apichatpong Weerasethakul Lab 2023 a Mèxic

Noticia

Playlab Films presenta la 2a edició de Creators Lab, a càrrec del cineasta tailandès Apichatpong Weerasethakul, que es durà a terme al Yucatan (Mèxic) del 2 a l'13 d'agost de 2023. La data límit per inscriure-s'hi és el proper 15 de juny.

Durant dotze dies, cinquanta directors creatius, de diverses nacionalitats i contextos, crearan les seves produccions sota una fascinant metodologia pensada pel mestre Abbas Kiarostami, adaptada per Werner Herzog i ara revisitada per Apichatpong Weerasethakul, per segona vegada consecutiva.

La idea del taller és crear fora d'aquests llocs que sempre habitem i inspirar-nos en els coneixements del cineasta tailandès; en els relats que emanen d'aquest territori ancestral i que continuen cobrant vida al present; als misteris d'allò que es va perdre en el temps i que avui ha de ser imaginat, i als paisatges d'una península que, amb la seva mística, esdevindrà aliment de la curiositat, font d'observació i centre de cocreació.

Durant el taller, els cineastes exploraran totes les fases que componen el desenvolupament, la producció i la postproducció d'una pel·lícula. En els primers dies, la idea és experimentar el lloc, després articular la idea i filmar, per finalment arribar a l'edició i la projecció del curt. És un procés personal, per la qual cosa cadascun dels directors haurà de comptar amb el seu propi equip (càmera, so, computador, etc.), per afrontar tots els processos i rols de la pel·lícula.

És important destacar que en aquesta versió de taller no és requisit que cadascú faci una pel·lícula. APICHATPONG W. proporcionarà el millor suport possible en qualsevol direcció i decisió en què els participants decideixin embarcar-se. La clau de la trobada d'aquest any és preguntar-nos junts per què fem pel·lícules i si és possible no fer-les.

Submergir-se en el treball d'Apichatpong Weerasethakul (Bangkok, 1970) és entrar als diferents estats de consciència, saltar de la realitat al somni, jugar entre la memòria i la seva percepció. Les seves creacions són un ball que difumina la realitat, que la transforma en evocació i somni, deixant una estela etèria que trenca amb la causalitat com a manera d'entendre el temps. Com a resultat, és la llum la que defineix el traç de les seves peces, allò que il·lumina i allò que deixa a la penombra.

Apichatpong ajunta el cinema i l'art contemporani per construir un treball experimental i independent que ja completa 20 anys de trajectòria. Temps en què ha aconseguit, amb un impecable treball, impactar la crítica i captivar un públic que avui no dubta a reconèixer-ho com una de les figures més rellevants del panorama cinematogràfic mundial. Ha estat guanyador del màxim premi de l'acadèmia, la Palma d'Or del Festival de Cannes, amb Uncle Boonmee Who Can Recall. Premi del Jurat per a Tropical Malady el 2004, el qual va repetir el 2021 amb la seva pel·lícula Memòria, realitzada a Colòmbia.

Més informació i inscripcions

A la recent finalitzada edició del Festival de Cannes, gràcies a l'SFC l Rendez-vous Industry i PlayLab Films, el públic va poder gaudir, entre el 21 i el 24 de maig, al Palais des Festivals, de diverses de les obres creades durant el Laboratori Apichatpong Weerasethakul: filmant a l'Amazones 2022; un taller encapçalat pel cineasta tailandès, que va revisar una fascinant metodologia creada pel mestre Abbas Kiarostami i adaptada per Werner Herzog.

Els directors assistents, a més de presentar el seu treball en una bonica instal·lació encapçalada pel curtmetratge que va realitzar Apichatpong en les mateixes condicions, van poder participar en múltiples activitats en què es van connectar amb la indústria cinematogràfica i en què es van poder presentar com a noves veus d'aquesta indústria.

L'Apichatpong Weerasethakul Lab 2023 es durà a terme a Yucatan (Mèxic), del 2 a l'11 d'agost de 2023.

Més informació i inscripcions fins al 15 de juny.
Nou informe de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre accessibilitat de continguts audiovisuals per a persones amb discapacitat

Noticia

L'Observatori Europeu de l'Audiovisual ha publicat el nou informe Accessibilitat de continguts audiovisuals per a persones amb discapacitat, que explora les maneres com la legislació internacional i europea, així com els diferents enfocaments nacionals, poden ajudar a millorar l'accessibilitat als continguts audiovisuals per a les persones amb discapacitats.

Atès que aproximadament un de cada quatre europeus adults té una discapacitat a llarg termini, és hora de buscar mesures internacionals i europees per garantir que puguin gaudir dels continguts favorits en les millors condicions possibles.

El capítol 1 de l'estudi estableix l'escenari amb una tipologia útil de les diverses discapacitats reconegudes i les mesures relacionades. Els autors exploren les implicacions de la ceguesa i la vista parcial, la sordesa o la pèrdua auditiva, així com les discapacitats cognitives, per exemple, i la relació amb l'ús dels serveis de mitjans audiovisuals.

El capítol 2 detalla les diverses mesures de les Nacions Unides per millorar els drets de les persones amb discapacitat. L'informe analitza mesures generals com ara la Convenció de les Nacions Unides sobre els drets de les persones amb discapacitat i l'estratègia d'inclusió de la discapacitat de les Nacions Unides. Aquest capítol també s'hi acosta per observar específicament el marc de la Unió Europea.

El capítol 3 s'endinsa en la transposició nacional d'aquestes disposicions i proporciona una visió general de la situació actual a la UE. Aquest capítol també proporciona casos valuosos d'estudi de vuit països europeus molt diferents i els seus diversos enfocaments per millorar les mesures d'accessibilitat.

El capítol 4 analitza la Directiva InfoSoc i els articles específics que tenen en compta aquesta qüestió. Un cop més, els autors examinen com s'han transposat aquests textos a nivell nacional a la UE i també aporten les perspectives de les parts interessades sobre els diversos tipus d'implementació. Els autors de l'informe també plantegen qüestions sobre el finançament públic de les mesures d'accessibilitat.

El capítol 5 mira les mesures d'accessibilitat al contingut audiovisual que han estat desenvolupades i implementades a nivells nacionals via auto o co-regulació per les diverses branques de la indústria com els difusors de televisió o els serveis de vídeo sota demanda. També s'exploren altres iniciatives no legislatives per ajudar les persones amb discapacitat a accedir a continguts audiovisuals, com el grup d'experts de l'EBU, les iniciatives LEAD-ME i EasyTV.

El capítol 6 ofereix un resum de l'estat de les mesures d'accessibilitat a Europa. De fet, la revisió del 2018 de l'AVMSD va augmentar el nivell de compromís dels països de la UE per “garantir, sense demores indegudes, que els serveis proporcionats pels proveïdors de serveis de mitjans audiovisuals sota la seva jurisdicció es facin contínuament i progressivament més accessibles per a les persones amb discapacitat”. Es va sol·licitar als Estats membres que informessin la Comissió Europea a finals del 2022, i els resultats d'aquesta consulta s'inclouen en aquest informe.

A principis del 2024 es publicarà una altra anàlisi de l'Observatori Europeu de l'Audiovisual sobre les mesures d'accessibilitat a Europa. El proper any s'analitzarà també un factor determinant per millorar les mesures d'accessibilitat (l'ús de la intel·ligència artificial).

Consulteu l'informe complet.

Més informació
International Screen Institute obre les inscripcions dels seus cursos Business and Legal Affairs i The Audience Design Lab

Noticia
La iniciativa de formació International Screen Institute, que compta amb el suport recent d'Europa Creativa MEDIA, ofereix diversos cursos de formació en cinema, televisió i mitjans audiovisuals, amb l'objectiu d'educar i connectar els professionals de la indústria audiovisual d'àmbit internacional.

Entre els propers esdeveniments figuren la segona edició del curs Business and Legal Affairs, que es durà a terme el setembre de 2023, i The Audience Design Lab, previst per a l'octubre de 2023. La data límit d'inscripció d'ambdós cursos és el proper 30 de juny.

El programa Business and Legal Affairs d'International Screen Institute, que es durà a terme del 18 al 22 de setembre de 2023 a Viena (Àustria), ha estat dissenyat per cobrir el marc legal que és necessari per gestionar bé tots els aspectes rellevants d'una pel·lícula de cinema o una sèrie de televisió.

El curs comença amb el desenvolupament en etapa inicial, segueix amb el finançament i arriba finalment a l'audiència o, segons el cas: distribució, organismes de difusió com ara televisions o plataformes de streaming.

El curs cobreix també les àrees clau del coneixement legal necessari per crear confiança en l'altre individu en negociar els termes i les condicions de diversos contractes.

Se seleccionaran 15 participants (tots amb més de dos anys dexperiència).

El curs està destinat a:
- Productors/es de cinema i televisió. Serà més beneficiós per als productors/es que estiguin a la seva tercera o quarta pel·lícula.
- Executius júniors en un streamer o en un canal de televisió nacional o internacional.
- Executius d'adquisicions a una agència de vendes internacionals o a una distribuïdora.
- Executius nous en temes legals o de finançament en un equip de finançament públic o privat.
Data límit: 30 de juny de 2023.

Podeu presentar la vostra sol·licitud de participació.

Quota de participació: 1.500 euros.

Aquesta tarifa cobreix els dos mòduls, el dinar diari i les pauses per al cafè durant el mòdul 1, així com els sopars de networking. La tarifa no cobreix viatges ni allotjament (serà addicional i a càrrec dels participants).

Més informació sobre el curs, el contingut o les beques: office@screeninstitute.eu

El curs The Audience Design Lab d'International Screen Institute es durà a terme del 10 al 13 d'octubre de 2023 a Viena (Àustria) i és un taller presencial destinat a introduir la metodologia de disseny d'audiències a una propera generació de talentosos cineastes i a brindar informació a l'actual indústria audiovisual europea independent.

En el transcurs de quatre dies, fins a cinc equips amb pel·lícules rebran un taller creatiu personalitzat sobre el projecte dirigit per un dissenyador d'audiències altament qualificat. Amb ell, exploraran i identificaran audiències i rutes potencials per comercialitzar-hi el llargmetratge.

El laboratori de formació comptarà, a més, amb sessions individuals amb experts de la indústria per brindar un millor suport als participants.

Aquest taller és per a equips amb pel·lícules de ficció, documental i animació que estiguin a la fase final de desenvolupament o amb pel·lícules completades.

Per als projectes en desenvolupament, serà més beneficiós per als seus equips que hagin desenvolupat el projecte prou perquè es puguin definir clarament en termes d'història, gènere i, per tant, audiències.
- Llargmetratges de ficció, documental o animació en desenvolupament tardà o completat (s'accepta picture-lock).
- Tots els gèneres i idiomes són benvinguts. S'han de proporcionar subtítols en anglès.
- Equip format pel/per la productor/a i pel/per la director/a de la pel·lícula.
- International Screen Institute té, entre altres objectius, la paritat de gènere. Per això encoratja la participació d'equips femenins.
Data límit: 30 de juny de 2023.

Podeu presentar-hi la vostra sol·licitud de participació.

Quota de participació: 1.950 euros per a un equip de fins a tres persones (sense IVA).

Aquesta tarifa cobreix la formació, el dinar diari i les pauses per al cafè durant el mòdul, així com els sopars de networking. La tarifa no cobreix viatges ni allotjament (serà addicional ia expenses dels participants).

Més informació sobre el curs, el contingut o les beques: office@screeninstitute.eu
VRDays Europe 2023 obre les convocatòries

Noticia
La iniciativa amb suport d'Europa Creativa MEDIA VRDays Europe 2023, que es durà a terme del 28 de novembre a l'1 de desembre de 2023 a Rotterdam (Països Baixos), ha obert les convocatòries per als professionals de la realitat virtual.

Les convocatòries que actualment té obertes són:
- Convocatòria - Sessions:
S'hi convida experts, investigadors i professionals de diverses indústries perquè presentin les seves propostes.

Data límit: 15 de juny de 2023.

Inscripció.
- Convocatòria - Exhibitors:
Descobreix les darreres innovacions en tecnologia i troba noves solucions tot construint ponts a través de les diferents indústries.

Data límit: 31 de juliol de 2023.

Inscripció.
- Convocatòria - Playground:
Porta a Rotterdam les teves grans innovacions i experiències immersives, videojocs i apps perquè altres puguin experimentar i gaudir. Playground és una secció per passar-ho bé.

Data límit: 30 de juny de 2023.

Inscripció.
- Convocatòria - Impulse | Content Creation:
Una iniciativa que promociona i dona suport als creadors de contingut a l'hora de finançar els projectes.

Inscripció.

Més convocatòries de VR Days Europe i més informació en aquest enllaç.
Carla Simón guanya el Premi Nacional de Cinematografia 2023

Noticia

La cineasta Carla Simón, directora del film amb suport MEDIA 'Alcarràs', ha estat guardonada amb el Premi Nacional de Cinematografia 2023 del Ministeri de Cultura i Esports.

El jurat ha volgut reconèixer la directora i guionista “per posicionar el cinema espanyol al panorama internacional amb l'obtenció de l'Ós d'Or al Festival de Cinema de Berlín, un dels més prestigiosos de l'àmbit mundial”.

El jurat també ha assenyalat que Simón "representa una nova generació de cineastes que han aconseguit en molt poc temps desenvolupar un cinema de qualitat i compromès amb el propi mitjà i la societat, tot aconseguint un públic global".

Alcarràs, el segon llargmetratge de Carla Simón després de l'èxit de la seva òpera opera prima Estiu 1993, que també compta amb suport de MEDIA, és una producció d'Avalon P.C., Elastica Films, Vilaüt Films i Alcarràs AIE, en coproducció amb Kino Produzioni (Itàlia).

La pel·lícula va ser rodada amb actors no professionals i va aconseguir la fita de ser la primera pel·lícula en català a aconseguir guanyar un festival de categoria A.

El Premi Nacional de Cinematografia recompensa l'aportació més excel·lent a l'àmbit cinematogràfic espanyol, posada de manifest preferentment a través d'una obra feta pública o una tasca professional desenvolupada durant l'any 2022, o, en casos excepcionals degudament motivats, s'atorga com a reconeixement a una trajectòria professional. El guardó tradicionalment és lliurat pel ministre de Cultura i Esport al Festival de Sant Sebastià. Simón succeeix Penélope Cruz, premiada el 2022, i s'uneix a altres premiats com José Sacristán, Isabel Coixet, Antonio Banderas o Fernando Trueba, entre d'altres.

Més informació

Podeu recuperar, des de l'enllaç següent, l'entrevista que vam tenir ocasió de fer-li a Carla Simón el mes de novembre de 2022, en el marc del Festival L'Alternativa, just quan estava acabant d'editar 'Alcarràs'.

https://www.youtube.com/embed/maKBuopfeak
Connecting Cottbus obre les convocatòries CocoPitch i CocoWip

Noticia
La 25a edició de COCO - Connecting Cottbus, el mercat de coproducció i plataforma de networking est-oest del FilmFestival Cottbus, es durà a terme del 8 al 10 de novembre de 2023 a Cottbus (Alemanya).

L'organització selecciona tretze projectes de llargmetratges en desenvolupament i sis obres a work in progress/post producció. Es presentaran davant d'una audiència professional composta per productors/es experimentats/es, compradors/es, commissiong editors, agents de vendes internacionals i finançadors/es. Els projectes han de tenir una connexió amb Europa de l'Est al tema o al context de producció.

Aquest mercat té dues línies. Les presentacions de projectes a cocoPITCH són públiques per a tots els participants registrats, mentre que les projeccions de cocoWIP (treballs work in progress) estan reservades només per a una audiència d'agents de vendes internacionals, distribuïdors i altres experts de la indústria.

Premis:

> cocoPITCH (Projectes en desenvolupament):
- cocoPITCH Audience Award
L'audiència de la indústria votarà per la millor presentació pública d'un projecte durant la sessió de pitching. El premi en metàl·lic de 1.500 euros es destina al productor/a del projecte guardonat.
- Producers Network Award
El productor/a d'un projecte cocoPITCH rebrà el Producers Network Award, una acreditació gratuïta per a Producers Network al Marché du Film del Festival de Cannes de l'any següent.
- Avanpost Pitch Packaging Award
Avanpost ofereix serveis de fins a 15.000 euros que poden incloure consultoria d'estratègia de finançament, look-book de projecte, així com producció/postproducció per a una prova de concepte.
- HAVC Project Development Award
El Croatian Audiovisual Centre presenta un premi en efectiu de 5.000 euros per al desenvolupament d'un projecte de cocoPITCH.
- Midpoint Consulting Award
Tres projectes en desenvolupament seleccionats per a cocoPITCH rebran una consultoria detallada de guió en línia amb un expert de MIDPOINT Institute. Els guanyadors seran determinats per MIDPOINT.

> cocoWIP (Projectes Work In Progress)
- D-Facto Motion WIP Award
Un jurat de professionals de la indústria cinematogràfica entregarà el D-Facto Motion WiP Award a un projecte work in progress després de la sessió amb WIP, 35.000 euros en serveis més 5.000 euros en concepte de despeses addicionals, patrocinat per D-Facto Motion, l'estudi de postproducció amb sucursals a les sis ciutats principals alemanyes i amb l'última tecnologia.
- Studio Beep Sound Post-Production Award
Un total de 6.000 euros en serveis patrocinats per Studio Beep d'alta gamma (empresa amb seu al centre de Praga, República Txeca). Cobreixen tot l'espectre del so i la música.

Data límit (cocoPITCH, projectes en desenvolupament): 18 de juliol de 2023.

Llegiu les bases completes, prepareu la informació requerida al checklist d'aquest enllaç, completeu el formulari de sol·licitud en anglès i envieu el material sol·licitat a: pitch@connecting-cottbus.de

Data límit (cocoWIP, projectes work in progress): 23 d'agost de 2023.

Llegiu les bases completes, prepareu la informació requerida al checklist d'aquest enllaç, completeu el formulari de sol·licitud en anglès i envieu el material sol·licitat a: wip@connecting-cottbus.de

Si desitgeu presentar-vos al mercat sense projecte, feu clic en aquest enllaç. Data límit (sense projecte): 6 d'octubre de 2023.
Participa a l'enquesta sobre la plataforma de resultats d'Europa Creativa

Noticia

La Comissió Europea (Direcció General d'Educació, Juventut, Esport i Cultura) realitza una enquesta de satisfacció dels usuaris sobre la plataforma de resultats de projectes d'Europa Creativa, per tal de recollir comentaris i idees.

L'avaluació cobreix informació sobre perfils d'usuaris, les necessitats i la satisfacció després de la versió completament renovada de la plataforma.

Compartiu la vostra opinió!

Es valoren els vostres comentaris. Les vostres respostes permetran satisfer millor les expectatives quan cerquis projectes finançats per la UE.

Participa a l'enquesta per a Europa Creativa des d'aquest enllaç.

La contribució a l'enquesta és anònima i emplenar-la només us portarà 10-15 minuts.

El termini per contestar l'enquesta finalitza el 16 de juny del 2023.

Més informació

Respon a l'enquesta

Consulta la plataforma de resultats de projectes d'Europa Creativa
Inscriviu-vos com a participants al Cartoon Forum 2023

Noticia
Cartoon Forum 2023, l'esdeveniment de pitching i coproducció per a sèries de televisió animades europees, que es durà a terme a Toulouse (França) entre el 18 i el 21 de setembre de 2023, ha obert les inscripcions de participants.

Produeixes, distribueixes o inverteixes en sèries de televisió animades o especials de televisió?
Vols mantenir-te al capdavant del mercat de sèries de televisió d'animació?
Busques coproductors/es, finançament, canals de televisió o nous representants de la plataforma?
Necessites ampliar o reactivar la teva xarxa professional?

Pots registrar-t'hi si ets:
- Productor/a europeu/a el projecte del qual ha estat seleccionat al Cartoon Forum
- Productor/a sense cap projecte seleccionat (seràs considerat com a "observador/a") de qualsevol part del món.
- Inversors, compradors, canals TV, streamers, companyies de videojocs, directors/es, autors/es, compositors/es...
Taxes d'acreditació

El preu de la inscripció és de 1.000 EUR per persona (sense IVA, incloses les despeses d'inscripció al Cartoon Forum i les despeses d'administració)

AVÍS IMPORTANT

Des de l'organització adverteixen que els partits de la Copa del Món de Rugbi se celebren en les mateixes dates que el Cartoon Forum de Tolouse i recomanen que us registreu abans del 12 de juny per tenir més possibilitats d'assegurar la reserva d'una habitació d'hotel amb Cartoon.

Inscriviu-vos-hi abans del 30 de juny per aparèixer a la guia.

Des de 1990, més de 950 sèries d'animació presentades al Cartoon Forum han estat finançades, amb un pressupost total de 4,2 bilions d'euros.

• Més de 1000 professionals del sector de l'animació de 40 països diferents: el lloc de trobada i networking ideal.
• Més de 290 compradors/es.

Més informació
CineLink Work in Progress obre la convocatòria per a projectes en postproducció

Noticia

CineLink Work in Progress de Sarajevo Film Festival ha obert la convocatòria fins al 29 de juny.

CineLink Work in Progress selecciona fins a deu projectes en postproducció per presentar-los de manera exclusiva a convidats agents de vendes internacionals, destacats programadors de festivals, importants distribuïdors, representants de fons de finançament de cinema i empreses de postproducció durant el Sarajevo Film Festival (de l'11 al 18 d'agost del 2023).

S'admeten projectes de ficció i documental creatiu de cineastes de països del sud-est d'Europa, nord d'Àfrica, Orient Mitjà, Àsia Central i Ucraïna.

Cal destacar que, si bé Espanya no es troba entre els països que hi poden participar, sí que ho poden fer coproductors dels projectes si són de països de les regions esmentades.

No són elegibles els projectes que no fossin seleccionats en anteriors convocatòries.

Si tot i així preteneu presentar-vos-hi amb el mateix projecte que el passat any, si us plau contacteu amb l'equip de CineLink Work in Progress tot oferint una breu explicació sobre què ha canviat dins del projecte.

Els projectes seleccionats podran competir pels premis següents: Turkish National Radio Television (TRT) Award (25.000 euros en metàl·lic) i Post Republic Award (40.000 euros en espècies).

A més, els projectes de CineLink Work in Progress juntament amb els projectes del vessant Docu Rough Cut Boutique podran ser elegibles al nou CineLink Impact Award (campanya d'impacte amb la quantitat de 20.000 euros presentada per Think-Film Impact Production).

Data límit: 29 de juny de 2023.

Formulari de sol·licitud via Eventival.

Contacte: Administració de secció Work in Progress (wip@sff.ba)
La xarxa europea EEN ofereix oportunitats de consorci i esdeveniments d'interès per al sector de les indústries culturals i creatives

Noticia
La xarxa europea Enterprise Europe Network (EEN) ofereix diverses oportunitats de consorci i esdeveniments d’interès per als sectors dels videojocs, audiovisual i cultural.

Entre els propers esdeveniments, destaquen els següents:
- Brokerage Event Horizon Europe Cluster 2 (plataforma oberta fins al 31/12/2023).
- ADDON x STUNFEST PRO, que es durà a terme del 16 al 21 de maig de 2023.
- CERAMIC NETWORK 2023 Brokerage event - Conferences & Site visits, que es durà a terme del 23 al 25 de maig de 2023.
Entre les oportunitats de negoci internacionals i d'innovació, destaquen les següents:
- Urgent: A Finnish Digital SME is seeking partners from CCSI sectors for collaboration on EIT Culture & Creativity Open Call 3 Breakthrough Lab. La data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 31 de maig de 2023.
- Search for projects on K210 Erasmus Program + other calls for proposals and entrepreneurship start-up training programs. La data límit de presentació de sol·licituds de la qual és el 4 d'octubre de 2023.
Entre les convocatòries obertes que poden ser del vostre interès destaquen les següents:
Cal destacar també que, des de la xarxa EEN continua oberta la plataforma CatEu, que té com a objectiu reunir tot l’ecosistema català interessat en programes Europeus RDI.

L’EEN és una iniciativa de la Comissió Europea creada l’any 2008 per ajudar les pimes a ser més competitives mitjançant el desenvolupament de la seva capacitat innovadora i l’obertura a nous mercats.

Està formada per més de 600 organismes de suport a l'empresa, on participen Cambres de Comerç, Agències de desenvolupament empresarial, Centres Tecnològics i Universitats. La xarxa està present a més de 60 països, incloent els 27 Estats membres de la Unió Europea i altres països associats.
El nou taller CIRCLE Fiction Orbit per a dones directores i productores obre inscripcions

Noticia

CIRCLE Fiction Orbit és un nou taller intensiu d'una setmana de durada, obert a dones directores i productores que estiguin desenvolupant el seu segon o tercer llargmetratge de ficció. La data límit per presentar-s'hi és el proper 18 de juny.

Després de cinc anys d'èxit de CIRCLE Women Doc Accelerator, CIRCLE s'expandeix i llança Fiction Orbit.

Se seleccionarà un grup d'entre 6 i 8 professionals per treballar amb experts/es a l'hora d'identificar les necessitats en el desenvolupament dels projectes.

Totes les participants rebran assessorament sobre el seu guió i sobre els aspectes legals. També coneixeran opcions de producció, incloent-hi les millors decisions estratègiques.

CIRCLE dona suport al desenvolupament de projectes, però també se centra molt a compartir coneixements i a construir habilitats professionals mitjançant la connexió de participants al programa amb la resta de la indústria cinematogràfica: atorguen accés a mentors de reconegut prestigi internacional.

Condicions:

Les directores poden participar soles o de manera conjunta amb la productora. Només els projectes amb una productora adjunta són elegibles. Tant la directora com la productora han de tenir almenys un llargmetratge realitzat.

Quota de participació:

1.600 euros per persona. Cobreix l'assessoria rebuda, l'allotjament i les dietes, així com una àmplia varietat d'ofertes dels socis participants en aquesta formació.

CIRCLE pot oferir fins a dues beques que cobreixen el 50% de la quota de participació per a directores/productores de països de baixa capacitat de producció (a tenir en compte si el projecte té una directora/productora d'aquestes regions).

Si vols més informació o tens dubtes, si us plau contacta amb: info@doccircle.me

Inscripcions a través del formulari electrònic.

Data límit: 18 de juny de 2023.

Sobre CIRCLE:

Des del 2018, CIRCLE ha donat suport a més de 50 dones directores i productores a través del seu taller de documental CIRCLE Women Doc Accelerator. Diverses pel·lícules desenvolupades en el context d'aquest accelerador de projectes documentals han tingut posteriorment gran èxit impulsant les carreres de les autores i marcant fites al circuit internacional de festivals de cinema.

La iniciativa CIRCLE Women Doc Accelerator està organitzada per Wake Up Films Production i compta amb el suport de: When East Meets West, Cannes Docs - Marché du Film, Documentary Association of Europe (DAE), European Women's Audiovisual Network (EWA), International Emerging Film Talent Association (IEFTA), Cineuropa, Creative Europe MEDIA Croatia, Creative Europe MEDIA Slovenia, Motovila, Ministry of Culture and Information of the Republic of Serbia, Thessaloniki Documentary Film Festival - Agora Docs, DOK Leipzig, International Documentary Film Festival Beldocs i EURODOC.
El documental amb suport MEDIA 'La Singla', de Paloma Zapata, doblement guardonat al DocsBarcelona 2023

Noticia

La 26a edició del DocsBarcelona Festival va cloure el passat dissabte 28 de maig de 2023, amb la cerimònia de lliurament de premis.

Entre els documentals guardonats figura el film amb suport MEDIA La Singla, de Paloma Zapata (Espanya, Alemanya, 2022), que competia a la Secció Oficial Panorama i va resultar doblement premiat. Va rebre la Menció especial del Jurat Panorama i el Premi Docs del Públic - Moritz.

Consulteu el palmarès complet de la 26a edició del DocsBarcelona.
Presència de pel·lícules amb suport MEDIA entre les guardonades al Festival de Cannes 2023

Noticia
La 76a edició del Festival de Cannes ha finalitzat aquest cap de setmana amb la gala d’entrega de premis. Entre les pel·lícules guardonades figuren diversos films amb suport del programa Europa Creativa MEDIA.

Selecció Oficial - Competició
- Four Daughters (Les Filles d'Olfa), de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia, Alemanya i Arabia Saudí). Suport MEDIA a través dels Fons de coproducció internacional. Va rebre el Premi L'Oeil d'or - Year of the Documentary (Ex Aequo)
Special Screenings
- Marguerite’s Theoreme (Le théorème de Marguerite), d'Anna Novion (França, Suïssa). Suport MEDIA al European Slate Development. Premi CST Young Film Technician a Anne-Sophie Delseries, escenògrafa principal de la pel·lícula
Directors' Fortnight (La Quinzaine des Cineastes) (Secció paral·lela del Festival de Cannes)
- Creatura, d'Elena Martín Gimeno (Espanya). Suport MEDIA al European Slate Development. Guaronada amb el premi Label Europa Cinemas, el premi a la millor pel·lícula europea de la Quinzena de Cineastes de Cannes 2023.
Consulteu el palmarès complet d'aquesta edició.
Europa Creativa publica l'estudi 'Greening the Creative Europe Programme'

Noticia
La Comissió Europea ha publicat l'estudi 'Greening the Creative Europe Programme'. Aquest informe ofereix una visió general de com el sector creatiu i cultural pot contribuir als esforços de la Comissió Europea per integrar les accions climàtiques mitjançant el Programa Europa Creativa.

L'estudi 'Greening the Creative Europe programme' va ser encarregat el 2021 per donar suport als esforços que facin un programa més respectuós amb el medi ambient. Al mateix temps, Europa Creativa intentarà promoure l'ús de mitjans de transports sostenibles i comportaments responsables amb el medi ambient.

Les activitats culturals i creatives poden donar suport a la transició cap a una economia verda, tot fomentant la sostenibilitat i la presa de consciència mediambiental.

Els autors de l'estudi van treballar per:
- Elaborar una guia per als sol·licitants i beneficiaris.
- Desenvolupar recomanacions per monitoritzar i avaluar els aspectes verds de les propostes de projectes.
- Recopilar bones pràctiques que donin suport a la conscienciació sobre la necessitat d'una transició verda en els sectors culturals i creatius.
- Documentar el progrés sota el programa Europa Creativa anterior (2014-2020) en termes de projectes que perseguien objectius de sostenibilitat.
La Comissió treballarà en el desenvolupament de capacitats i coneixements a l'àrea d'ecologització a tots els nivells involucrats en la implementació del programa.

Totes aquestes recomanacions estan recollides i publicades en tres documents diferents:
- Guia de bones pràctiques mediambientals
Proporciona una descripció completa de les bones pràctiques mediambientals existents que es recomanen als beneficiaris reals i potencials de Europa Creativa en sol·licitar i/o implementar projectes subvencionats.
- Estratègia d'ecologització d'Europa Creativa
L'estratègia identifica àrees en què calen accions i presenta recomanacions sobre el que es podria fer a la pràctica perquè el programa Europa Creativa sigui ecològic en un futur previsible.
- Guia de seguiment d'Europa Creativa per a l'ecologització del programa
La guia de seguiment proposa indicadors de sostenibilitat (“indicadors verds”) per mesurar el progrés i la contribució dels programes cap als objectius del Pacte Verd Europeu durant un període posterior al 2027.

Consulteu l'estudi en aquest enllaç.

Més informació
Europa Cinemas publica l'informe Facts & Figures 2022

Noticia

Europa Cinemas, la xarxa de sales compromesa amb el cinema europeu, ha presentat el seu informe Facts & Figures 2022.

Europa Cinemas, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, va néixer el 1992 i actualment inclou 1.221 cinemes i 3.060 pantalles a 744 localitats de 38 països (dades de maig de 2023).

Amb dades proporcionades pels cinemes adherits, l'informe apunta xifres rellevants.

El 2022 l'assistència al cinema a la Unió Europea va augmentar un 64% respecte al 2021 (de 320 milions a 525,8 milions d'entrades venudes).

Al llarg de l'any esmentat, els cinemes d'Europa Cinemas van generar més de 29,14 milions d'entrades venudes per a pel·lícules europees. D'aquesta xifra, un total de 12,85 milions d'entrades van ser per a films que no s'exhibien als països nadius.

Pel que fa a projeccions de la xarxa, hi va haver 1,68 milions de projeccions de pel·lícules europees (de les quals 830.000 van ser de cintes europees no nacionals).

El 2022, el total d'entrades de cinema venudes pels complexos d'exhibició de la xarxa és de 52,3 milions (una xifra molt superior als 30,6 milions que es van assolir el 2021 encara en pandèmia).

Perfil dels cinemes de la xarxa Europa Cinemas (2022):

El 29% de les ciutats on està establerta la xarxa té entre 100.000 i 500.000 habitants mentre que un 26% té menys de 50.000 habitants. Un 12% de les ciutats amb cinemes Europa Cinemas té entre 50.000 i 100.000 habitants, un 15% en té entre 500.000 i un milió mentre que un 18% en té més d'un milió.

Les pel·lícules més vistes a la xarxa Europa Cinemas (2022):

En el primer lloc del rànquing de les cinquanta pel·lícules europees més vistes al llarg de l'any passat als cinemes de la xarxa figura la cinta sueca amb suport MEDIA a la distribució 'El Triángulo de la Tristeza', de Ruben Östlund (1.133.774 entrades a 825 cinemes de 560 ciutats de 32 països).

El 2022 figuren també al rànquing títols europeus també amb ajut MEDIA com 'La peor persona del mundo', de Joachim Trier (segon lloc), 'Un paso adelante', de Cédric Klapisch (tercer lloc), la coproducció Espanya-Argentina 'Competencia Oficial', de Mariano Cohn i Gastón Duprat (quart lloc) i 'Dios mío, pero ¿qué nos has hecho?', de Philippe de Chauveron (cinquè lloc).

Al Top 15 d'aquest any trobem cinc films espanyols que compten igualment amb el suport financer del Subprograma MEDIA d'Europa Creativa. A més de 'Competencia Oficial', altres films com 'Madres Paralelas', de Pedro Almodóvar, 'El buen patrón', de Fernando León de Aranoa, 'As Bestas', de Rodrigo Sorogoyen i 'Alcarràs', de Carla Simón (llocs 8, 9, 10 i 12 dels més vistos de l'any als cinemas de la xarxa Europa Cinemas, respectivament). Superen en posició altres destacades estrenes europees amb suport MEDIA com 'Close', de Lukas Dhont, 'La emperatriz rebelde', de Marie Kreutzer, 'Les Il·lusions Perdudes', de Xavier Giannoli o 'EO', de Jerzy Skolimowski, entre d'altres.

Les pel·lícules europees més vistes a la xarxa Europa Cines a l'Estat espanyol:

'As Bestas', de Rodrigo Sorogoyen; 'Alcarràs', de Carla Simón; 'Los renglones torcidos de Dios', d'Oriol Paulo; 'Cinco Lobitos', d'Alauda Ruiz de Azúa; 'La peor persona del mundo', de Joachim Trier; 'El cuarto pasajero', d'Àlex de la Iglesia; 'En los márgenes', de Juan Diego Botto; 'Modelo 77', d'Alberto Rodriguez; 'El buen patrón', de Fernando León de Aranoa, així com 'Tadeo Jones 3: la tabla esmeralda', d'Enrique Gato, són, segons les dades estimades, els deu films europeus més vistos a l'Estat espanyol en aquestes sales compromeses amb el cinema europeu.

Consulta i descarrega l'informe d'Europa Cinemas Facts & Figures 2022.
El film amb suport MEDIA 'Creatura', d'Elena Martín, guanya el Premi a la Millor Pel·lícula Europea de la Quinzena de Cineastes de Cannes

Noticia

Creatura, la segona pel·lícula d'Elena Martín Gimeno, actriu i directora, ha guanyat el premi Label Europa Cinemas, el premi a la millor pel·lícula europea de la Quinzena de Cineastes de Cannes 2023, secció paral·lela del festival.

‘Creatura’, que compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts Slate Funding, és una producció de Vilaüt Films, Avalon, Elastica Films i Lastor Media en coproducció amb TV3 - Televisió de Catalunya, que compta amb la participació de Filmin. A més del suport de MEDIA, el film té també el suport de l'ICEC - Institut Català de les Industries Culturals i de l’ICAA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales.

El premi Label Europa Cinemas s'atorga des de 2003, i és la primera vegada que el guanya una pel·lícula de l'Estat espanyol.

En anteriors edicions, aquest guardó el van rebre la pel·lícula francesa Un beau matin ('One Fine Morning'), de Mia Hansen-Løve; la italiana A Chiara, de Jonas Carpignano; o la turca Mustang, de Deniz Gamze Ergüven.

Més informació
Disponible el vídeo de presentació i l'informe del 'European Media Industry Outlook'

Noticia
La Comissió Europea va presentar, el passat 20 de maig, en el marc del Marché du Film del Festival de Cannes, els resultats de l'informe 'European Media Industry Outlook', sobre l'evolució de la indústria als sectors audiovisual, mediàtic i de videojocs a tota la UE.

Es van revelar noves dades sobre les preferències i el consum de l'audiència, es van explorar les tendències de l'oferta i la demanda i es va informar sobre l'impacte potencial d'aquestes tendències al mercat de mitjans amb els models de negoci.
- Moderador: Sten-Kristian Saluveer.
- Ponents: Lucia Recalde (màxima responsable d'Europa Creativa MEDIA) i Bastien Remy (responsable de polítiques i programes de suport als mitjans, DG CONNECT, Comissió Europea).
Recalde va descriure tres impulsors clau des de la perspectiva dels mitjans:
- En primer lloc, la Comissió Europea va adoptar un enfocament d'ecosistema holístic i va considerar la interacció entre els diferents segments dels mitjans.
- En segon lloc, es va fer una enquesta exhaustiva per comprendre el comportament i les tendències dels consumidors, inclòs el consum de vídeo sota demanda (VoD).
- Finalment, l'informe va tenir com a objectiu identificar i analitzar les tendències tecnològiques que afecten la indústria audiovisual i els mitjans.
Consulta el vídeo de presentació a continuació.

Descarrega l'European Media Industry Outlook.

https://www.youtube.com/embed/dZtV7IgkYbM

24/5/2023

Descarrega l'European Media Industry Outlook
Erich Pommer Institut obre les inscripcions del programa Series’ Women 2023-2024

Noticia
Erich Pommer Institut ha obert les inscripcions de la tercera edició del programa Series’ Women, que es durà a terme de novembre de 2023 a març de 2024.

El programa s'adreça a productores de la indústria europea de les sèries de ficció televisiva.

Com a formació, té l'objectiu de contribuir a una indústria audiovisual més diversa i augmentar la visibilitat de les productores i els projectes liderats per dones.

El programa inclou tallers en línia i presencials, orientació professional, entrenament a l'hora de fer pitchings de presentació i visites a mercats amb moltes oportunitats per establir contactes.

Elements del programa per a productores:

Mòdul 1: Creant visibilitat.

Dates: 6 al 7 de novembre i 20 a 21 de novembre del 2023.
- Entendre qui ets i què t'impulsa.
- Gestió de comunicació interpersonal, conflictes i retroalimentació.
- Presentar i comunicar qui ets.
- Construir el teu perfil i dissenyar el teu futur.
Mòdul 2: Desenvolupar visibilitat.

Dates: novembre a març del 2024.
- Accés a una selecció dels cursos en línia d'Erich Pommer Institut.
- Coaching 1:1 per a pràctica en pitching de projectes (per part d'experts en la matèria).
- Tutoria 1:1 en projectes i carrera professional per un tutor designat.
Mòdul 3: Entendre la indústria de les sèries de televisió.

Dates: 28 al 31 de gener de 2024.
- Aspectes legals i financers de la producció de sèries a Europa i més enllà.
- Trobar la teva audiència i desenvolupar una estratègia de màrqueting i distribució.
- Accés com a delegades a TV Drama Vision 2023 a Göteborg (Suècia).
Mòdul 4: Navegar per l'actual món dels negocis, el lideratge i l'emprenedoria.

Dates: 17 al 21 de març del 2024.
- Comprendre, navegar i gestionar la innovació i el canvi.
- Lideratge en la producció de contingut, en la gestió de negocis i de socis creatius.
- Emprenedoria i disseny de la teva carrera: transferir a la pràctica.
- Accés com a delegades a Sèries Mania Forum 2024 a Lille (França).
Elements del programa per a gerents de contractació (subjecte a canvis):

Mòdul 5: Gestió moderna de la igualtat de gènere i la diversitat.

Dates: per confirmar.
- Taller de contractació de gerents o respectives prenedores de decisions als negocis de les productores participants per abordar el tema de gènere i diversitat a l'àmbit de RRHH.
- Quin és el sentit de la igualtat de gènere i la gestió de la diversitat?
- Implantar la gestió de la igualtat de gènere i la diversitat a les organitzacions.
Requisits formals de sol·licitud:
- Productores de reconeguda trajectòria a la indústria audiovisual.
- Almenys un projecte de sèrie de ficció limitada o de llarga durada en desenvolupament adjunt (fins a tres projectes).
- Tingueu en compte que les sol·licituds no es poden desar a meitat del procés ni modificar-se després de l'enviament.
Data límit: 18 de setembre de 2023.

Quota de participació: 500-2.500 euros (*)

Beques i descomptes disponibles. Llegir més informació en aquest enllaç.

Sessió informativa gratuïta sobre aquesta formació: 20 de juny del 2023 a les 18.00h. Apunta't a la sessió en aquest enllaç.

Inscripcions al curs aquí.
ACE presenta a Cannes la 4a edició d'A Season of Classic Films: Projecció de clàssics europeus

Noticia

ACE (Association des Cinémathèques Européennes) va presentar, el passat 19 de maig al Pavelló Holandès de Canes, els detalls de la quarta edició d'A Season of Classic Films, una sèrie de projeccions gratuïtes dissenyades per atraure el públic més jove al nostre patrimoni cultural cinematogràfic compartit. El programa 2023 d'aquesta iniciativa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, s'allargarà de juny a desembre de 2023 a les sales europees i en línia.

La iniciativa també pretén donar a conèixer el treball dels arxius cinematogràfics europeus, tot connectant el públic amb la història del cinema i la importància de la preservació del cinema.

Patrimoni cinematogràfic europeu

La quarta edició d'A Season of Classic Films inclourà un programa divers comissariat per més de 20 institucions del patrimoni cinematogràfic europeu. Les restauracions d'estrena mundial es presentaran com a projeccions gratuïtes arreu d'Europa fins a finals de 2023 i es complementaran amb eines educatives per atraure el públic més jove al patrimoni cinematogràfic europeu, com ara música en directe, presentacions de cineastes, etc.

Les pel·lícules abasten els primers clàssics muts, thrillers i comèdies romàntiques, fins a obres centrades en temes d'actualitat com el feminisme o l'impacte de l'urbanisme en el medi ambient. Moltes de les pel·lícules seran accessibles mundialment en línia de manera gratuïta durant un temps limitat per promocionar encara més el patrimoni cinematogràfic europeu al públic internacional. Totes les pel·lícules estan disponibles amb subtítols en anglès.

Descobriu-ne el programa complet aquí (PDF)

La Filmoteca de Catalunya participa de nou en aquest programa, enguany amb la digitalització en 4K de la pel·lícula 'Boom Boom', de Rosa Vergés.

https://www.youtube.com/embed/uNyqnj9iGzw

Més informació
Inscriu-te a la conferència amb el cineasta romanès Cristian Mungiu

Noticia

La Residència de Guions de l’Acadèmia del Cinema Català i l’Oficina Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya us conviden a la conferència amb Cristian Mungiu, guionista, productor i director de cinema romanès, que es durà a terme el proper dimarts 30 de maig a les 17h a la sala Mompou de la seu de la SGAE a Barcelona.

Considerat un dels més importants exponents de la Nova Onada del cinema romanès, Mungiu ha guanyat múltiples premis al Festival de Cannes (concretament, la Palma d'Or el 2007 amb 4 Luni, 3 saptamini si 2 zile (‘4 Meses, 3 semanas y 2 días’), els premis al millor guió i la millor actriu el 2012 amb După dealuri (Beyond the Hills / Au delà des colines), així com a la millor direcció el 2016 amb la pel·lícula Bacalauréat (‘Graduation’ / ‘Els exàmens’).

La seva darrera pel·lícula, R.M.N. (2022), va competir també a la passada edició del Festival de Cinema de Cannes. Tots els seus films comparteixen una marcada tendència temàtica i estilística, i compten amb el suport d’Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

Tot aprofitant la seva estada a Barcelona, Cristian Mungiu oferirà una masterclass, que ens permetrà conèixer de primera mà el seu procés creatiu, l’evolució de la seva cinematografia, el seu estil cinematogràfic, així com les seves fonts d’inspiració. Al final de la sessió, el públic assistent tindrà l’oportunitat de fer-li preguntes.

No us perdeu aquesta trobada única!

La sessió es durà a terme en anglès.

L'aforament és limitat i és imprescindible confirmar l'assistència a través del formulari següent.
Dok Leipzig obre la inscripció de projectes documentals al DOK Co-Pro Market 2023

Noticia
La 66a edició DOK Leipzig, el Festival internacional de llargmetratges documentals i pel·lícules d'animació, que es durà a terme a Leipzig (Alemanya) del 8 al 15 d'octubre de 2023, ha obert la convocatòria del DOK Co-Pro Market, l'esdeveniment de cofinançament i networking, que es durà a terme el 9 i el 10 d'octubre de 2023. La data límit per enviar-hi projectes és el 29 de juny de 2023.

Aquest mercat connecta productors amb altres professionals per finançar nous projectes de documental creatiu i garanteix un accés exclusiu als polifacètics mercats alemany i internacional de no ficció.

S'hi fan més de 850 reunions personalitzades entre titulars de projectes i possibles coproductors, cofinançadors, distribuïdors i representants comercials. L'acte, de dos dies de durada, anirà precedit d'un taller en línia per als equips de projectes seleccionats, com a escalfament i preparació de la seva participació, així com per compartir dubtes i expectatives.

Se seleccionaran 35 projectes internacionals de documentals (incloent-hi animació) en desenvolupament i es posaran en contacte els titulars dels projectes amb els nous socis per a la coproducció, el finançament i la distribució.

Criteris d'elegibilitat:
- Documentals creatius i d'autor. Llargmetratges documentals aptes per a l'estrena a sales de cinema, documentals únics i sèries documentals.
- Només projectes que estiguin en fase de desenvolupament o en les primeres fases de producció. Els projectes en fase de postproducció no són admissibles.
- DOK Co-Pro Market és un mercat expert en treballar amb altres productors des del principi per crear coproduccions. Si us plau, no presentis la teva sol·licitud si cerques fons de finalització.
- Poden presentar-se projectes d'arreu del món.
Llista de materials i informació necessària per a la sol·licitud:
- Sobre el projecte:
  - Títol en anglès.
  - Companyia de producció.
  - País.
  - Fase del projecte.
  - Durada o nombre d'episodis (si cal).
  - Gènere.
  - Inici estimat de la producció.
  - Data estimada de llançament.
  - Logline: màx. 300 caràcters (resumeix el teu projecte en una o dues línies).
  - Sinopsi: màx. 4.000 caràcters.
  - Notes del director: màx. 2.000 caràcters (explica la teva connexió personal amb la història).
Trailer i contrasenya: Has de tenir algun material visual. Un teaser de tres-cinc minuts on aparegui una selecció d'escenes o una peça de recerca, preferiblement un enllaç a Vimeo. En algunes circumstàncies, s'accepten imatges fixes d'alta qualitat, envia un correu electrònic sobre això.

Història del projecte: Explica on ja s'ha presentat el projecte, si ha guanyat premis de desenvolupament o producció, si treballes amb un productor executiu, si has fet una campanya, etc. (qualsevol aspecte que tingui especialment el teu projecte, però que no formi part de la sinopsi).
- Sobre el finançament:
  - Total del pressupost en euros.
  - Finançament confirmat en euros.
  - Finançament sol·licitat en euros.
  - Finançament cercat en euros.
Pla de finançament: Aquest és un pla hipotètic de com t'agradaria finançar la teva pel·lícula documental. No s'exigeix un pressupost desglossat, encara que podríeu incloure un full superior (opcional). El teu pla de finançament ha de ser preferiblement en forma de taula, encara que també s'acceptarà un paràgraf escrit (veure exemples i més descripcions al PDF de les directrius).
- Sobre l'equip de producció:
  - Director: Biografia i dades de contacte.
  - Productor: Biografia i dades de contacte.
  - Coproductor (si cal): dades de contacte.
  - Agent de vendes internacionals (si cal): dades de contacte.
El formulari de sol·licitud pot ser trobat a la secció MyDOK de la web de DOK Leipzig.

Quota de participació: 350 euros per projecte per a un màxim de dos participants. Et dona accés a:
- Incloure el teu projecte a la selecció oficial del seu llibre de projectes, exposant-lo i publicant-lo per a més de 130 responsables clau de presa de decisions i productors.
- Celebració de reunions individuals amb els responsables de la presa de decisions i els productors (entre 15 i 25).
- L'oportunitat de guanyar premis i altres subvencions.
- El programa DOK Co-Pro Market Open amb xerrades informatives, intercanvi mutu i inspiració.
- Una reunió preparatòria amb els altres projectes seleccionats, dissenyada per ajudar-vos a augmentar l'impacte de la vostra participació.
- Acreditacions del festival per a un o dos representants del projecte.
Data límit: 29 de juny de 2023.

Més informació.
Oberta la convocatòria del Marketplace al Galway Film Fair 2023

Noticia
La convocatòria del Marketplace al Galway Film Fair 2023 està oberta fins al 2 de juny a les 17h.

Aquest esdeveniment amb suport d'Europa Creativa MEDIA es durà a terme el 14 i 15 de juliol del 2023 a Galway (Irlanda) en el marc del festival Galway Film Fleadh. Per a la sol·licitud de participació heu d'estar registrats a Eventival i completar la inscripció.

Amb la participació al mercat de Galway Film Fair, l'organització coordina reunions organitzades entre cineastes amb projectes en desenvolupament (i/o pel·lícules completades) amb convidats finançadors de cinema, distribuïdors, agents de vendes internacionals, canals de televisió, fons de finançament de cinema i altres productors. Un grup preseleccionat de productors amb projectes de llargmetratge/documental tindrà l'oportunitat de trobar representants d'aquestes companyies.

Els sol·licitants han de tenir en compte que es donarà prioritat als projectes que comptin amb un percentatge de finançament per al desenvolupament i/o la producció.

Beneficis:
- Pont transatlàntic.
- Atmosfera íntima i informal.
- Accés privilegiat a importants finançadors de cinema d'arreu del món.
- Mostra de nou cinema europeu i internacional a compradors o distribuïdors de cinema i programadors de festivals.
Juntament amb Marketplace, a Galway Film Fair es duen a terme molts altres esdeveniments de la indústria, com ara conferències, seminaris, classes magistrals, debats, tallers i molt més.

Galway Film Fair, en associació amb Bankside Films, anuncia, una vegada més, un premi de 3.000 euros al millor projecte al Marketplace d'aquest any. El premi és votat pels professionals assistents de la indústria al mercat. Bankside Films és una companyia internacional líder en vendes internacionals i finançament de pel·lícules independents.

Sol·licituds - Single Delegate (una persona per empresa).
Data límit: 2 de juny de 2023 a les 17h. 250 euros.

Sol·licituds - Double Delegate (Dues persones de la mateixa empresa amb reunions conjuntes) (màxim dos delegats per empresa).
Data límit: 2 de juny de 2023 a les 17h. 500 euros.

Més informació i sol·licituds.
CPH:LAB 2023-2024 obre la convocatòria

Noticia

El programa de formació CPH:LAB, destinat a participants amb projectes documentals a la intersecció entre art, ciència i societat que siguin realitzats per artistes que vulguin explorar noves formes d'expressió per a l'storytelling factual, té oberta la convocatòria fins al proper 22 de juny.

Aquesta convocatòria oberta ofereix als artistes l'oportunitat de desenvolupar el seu projecte durant una incubadora de diversos mesos que, juntament amb un grup de mentors i tutors internacionals, exploraran el potencial de les tecnologies digitals interactives i avançaran noves visions del que pot ser un documental en un entorn digital.

Ofereix un espai per a l'experimentació i la col·laboració en associacions creatives i interdisciplinàries a través de la narració, les arts creatives, la ciència, la tecnologia i l'emprenedoria social.

Per a aquesta edició del LAB, l'organització encoratja els narradors emergents que vulguin desenvolupar nous treballs dirigits als nadius digitals amb experiències de narració de fets de qualitat.

Podeu trobar més informació sobre la nova convocatòria aquí i sobre els projectes del curs CPH:LAB 2022-2023 aquí.

El programa de formació s'executa com una combinació de tallers presencials i en línia i sessions de tutoria que abasten des de setembre de 2023 fins a març de 2024.

Fins a nou equips desenvoluparan el seu projecte fins a l'etapa on puguin presentar-lo juntament amb un prototip en fase inicial a CPH:DOX el març de 2024 a un grup especialment convidat de líders del sector abans de portar-lo a altres mercats i residències internacionals amb els qui l'organització té associacions estratègiques.

Sol·licitants elegibles: Cineastes emergents, storytellers, creatius a l'àmbit de la tecnologia principalment d'Europa (hi haurà també algunes places per a participants procedents de països no europeus).

Més informació
Biennale College Cinema 2023 obre la convocatòria

Noticia
La 12a edició de Biennale College Cinema, el taller de formació superior de La Biennale di Venezia, ha obert la convocatòria. La data límit per presentar-hi projectes és el 3 de juliol de 2023.

Es tracta d'un taller creat per a cineastes emergents a fi de desenvolupar i produir llargmetratges de micropressupost que es presentaran al Festival Internacional de Cinema de Venècia.

En general, des de 2012, el taller ha atorgat beques per produir 34 llargmetratges (que no superen els 200.000 euros cadascun), promovent nous talents que s'han establert a l'àmbit nacional i internacional. Van ser seleccionats d'entre 2.337 sol·licitants d'arreu del món.

Com funciona?

La convocatòria internacional de Biennale College Cinema està oberta actualment convidant a la participació d'equips d'arreu del món, integrats per directors d'òperes primes o segones obres, associats a productors que hagin realitzat, almenys, tres obres audiovisuals, o un llargmetratge de ficció o documental, distribuït i/o presentat a festivals.

Nou projectes de micropressupost podran participar al taller de desenvolupament, que es durà a terme del 7 al 16 d'octubre de 2023, juntament amb tres projectes seleccionats de la convocatòria específica per a Itàlia (Biennale College Cinema - Itàlia) que va tancar el passat 12 d'abril de 2023.

L'anunci dels nou projectes (internacional) i dels tres projectes (Itàlia) seleccionats es realitzarà durant la 80a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia, que es durà a terme del 30 d'agost al 9 de setembre de 2023. Ambdues seleccions avançaran posteriorment pel mateix camí, tot donant lloc a una nova selecció i presentació de fins a quatre llargmetratges de micropressupost a la 81a edició del Festival Internacional de Cinema de Venècia el setembre de 2024. Prèviament, els equips d'aquests quatre llargmetratges de micropressupost assistiran a tallers al desembre del 2023 i gener del 2024.

Materials a incloure a la sol·licitud:

La sol·licitud consta d'una sèrie de materials escrits i visuals, que haureu d'enviar (consulteu la llista a continuació). Proporciona tots els materials d'enviament sol·licitats, ja que no es consideraran sol·licituds incompletes. Els equips que hagin presentat prèviament una sol·licitud a les edicions anteriors de Biennale College Cinema no es poden tornar a postular amb el mateix projecte. Els participants que van ser seleccionats pels tallers de les edicions anteriors de Biennale College Cinema no seran acceptats novament.

Els materials s'han de presentar en anglès.
- Sinopsi (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters).
- Tractament per a un projecte de micropressupost (5 a 10 pàgines, màxim 3.500 paraules o 18.000 caràcters) que descriguin plenament el projecte. Pot ser un llargmetratge, una animació, un documental –tots els gèneres elegibles–. Incloure una declaració que descrigui com el projecte explorarà l'estètica del micropressupost, quins reptes particulars l'equip de filmació cerca explorar en termes de forma i contingut (no més d'una pàgina). A presentar al mateix arxiu del tractament.
- Visió del director: pot ser presentada per un mood board, un project book (algunes pàgines de storyboard, un colour script, una sèrie de dibuixos o fotografies) o un vídeo (màxim tres minuts). Complementa visualment el concepte escrit i descriu el projecte mitjançant imatges.
- Obres prèvies del director (màxim dues). Digitals o en pel·lícula, a pujar directament a la pàgina web amb subtítols en anglès.
  Idees de càsting (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters).
- Pressupost total fins a un màxim de 200.000 euros.
- Biografies i filmografies del director i del productor. La filmografia ha d'incloure la informació següent: totes les obres prèvies incloent-hi el títol, la durada, el gènere (documental o ficció) i el paper en la producció.
- Perfil de la companyia de producció.
- Presentació en format vídeo-pitch. En anglès. Pel director (màxim tres minuts).
- Pla de participació de l'audiència (engagement) (una pàgina, màxim 350 paraules o 1.800 caràcters). Heu de descriure com generar coneixement a través de les comunitats en línia.
- Declaració de drets pel que fa a la propietat total dels drets del projecte presentat o, en cas que es tracti de drets de tercers, una garantia que l'adquisició de tots els drets amb vista a la producció s'ha acabat o s'està negociant actualment. En aquest darrer cas s'haurà d'indicar al pressupost el cost que, en tot cas, tal com s'especifica al punt anterior, no podrà excedir la suma de 200.000 euros.
- Contracte signat entre el productor i el director confirmant que poden completar el projecte dins del requeriment i horari del programa.
- Confirmació que el projecte no ha estat recolzat encara amb finançament per a desenvolupament o producció.
- Llista de cursos de formació i esdeveniments en què el projecte ja ha circulat.
Data límit: 3 de juliol de 2023.

Presenta el teu projecte de micropressupost amb sol·licitud a través del registre previ en aquest enllaç.

Més informació.

Biennale College Cinema - International compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.
Nova edició del European Film Forum al Festival de Cannes 2023

Noticia
El proper dijous 18 de maig es durà a terme una nova edició del European Film Forum en el marc de la 76a edició del Festival de Cannes.

Sota el títol 'Mirant endavant: una visió per a les indústries audiovisuals i mediàtiques europees', el European Film Forum es durà a terme dijous 18 de maig de 2023, de 10h a 11h al Main Stage del Palais des Festivals. També es podrà seguir en línia a través de DigitalEU.

La conferència se centrarà en la competitivitat dels mitjans de comunicació i les indústries audiovisuals europees, i els reptes i oportunitats de les empreses europees. Tot i que la recuperació de la pandèmia continua, el sector s'enfronta a una competència creixent dels actors globals en molts segments, incloses les tecnologies de producció emergents. Els ponents compartiran els seus diagnòstics sobre l'estat del sector i l'atractiu de les produccions europees i parlaran de les últimes tendències de consum. Reflexionaran sobre com adaptar els seus models de negoci i aprofitar els seus actius avui per atendre millor el públic del demà.

Programa
- Discurs magistral de Thierry Breton, comissari europeu de Mercat Interior
- Xerrada de Pierre-Antoine Capton, cofundador i CEO de Mediawan
- Taula rodona moderada per Marjorie Paillon, presentadora, ponent i productora
  - Carl L. Woebcken, director general de Studio Babelsberg
  - Bruno Patino, CEO d'ARTE
  - Teresa Fernández-Valdés, productora independent i fundadora de Bambu productions.
- Discurs de cloenda de Giuseppe Abbamonte, director de Política de Mitjans de Comunicació de la Comissió Europea
Podreu seguir en directe el European Film Forum de Cannes 2023 des d'aquest enllaç.
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'El Inocente', de Louis Garrel

Noticia

El proper dijous 25 de maig, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'El Inocente', de Louis Garrel, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà' convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió (i l'última d'aquesta primera temporada) es durà a terme el dijous 25 de maig de 2023 a les 20:30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA 'El Inocente', de Louis Garrel, guanyadora de 2 Premis César 2023.

Sinopsi

Abel (Louis Garrel) és un jove vidu que porta una vida tranquil·la treballant com a guia en un aquari de Lió. Quan descobreix que la seva mare, Sylvie (Anouk Grinberg) és a punt de casar-se amb un exatracador que acaba de sortir de la presó, Abel entra en pànic. Decidit a protegir la seva mare i amb l'ajuda de la seva amiga Clémence (Noémie Merlant) començarà a vigilar de prop Michel… però la trobada amb el seu nou padrastre podria fer que la seva vida i la de la gent que l'envolta canviï per sempre.

https://www.youtube.com/embed/UH-QiKP3zEs

El film està produït per Les Films des Tournelles i Arte France Cinéma Arcadia Motion Pictures, Caballo Films, i distribuïda a l'Estat espanyol de la mà de BTeam Pictures, amb el suport d'Europa Creativa MEDIA a la Distribució.

'El Inocente' és una comèdia francesa sentimental i policíaca alhora, dirigida i interpretada per Louis Garrel. Completen el repartiment Roschdy Zem, Anouk Grinberg, Noémie Merlant, Manda Touré, Léa Wiazemsky, Jean-Claude Pautot, Yanisse Kebbab i Florent Masarin.

El film, que va inaugurar la darrera edició del Festival Ohlalà, va ser seleccionat al Festival de Cannes 2022, a la secció Perlas del Festival de San Sebastián 2023, i va ser guardonat amb 2 Premis César: Millor actriu secundària (Noémie Merlant) i Millor Guió Original (Louis Garrel, Tanguy Viel, Naila Guiguet), entre les 11 nominacions a les quals optava.

L'objectiu del cicle 'MEDIA al Maldà' és promoure el cinema europeu i de qualitat entre l’audiència i difondre la labor del Programa Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport de l’audiovisual europeu.

La iniciativa pretén contribuir a la promoció, la circulació i la visibilitat de les pel·lícules europees, tot fomentant també el desenvolupament del públic, per tal que descobreixi i valori el cinema independent europeu en pantalla gran i fora de les plataformes.

L’activitat, iniciada el mes de setembre de 2022, pretén també reforçar i promocionar la gran tasca social i cultural que duu a terme el Cinema Maldà, al cor de Barcelona, i l’únic que perdura al barri de Ciutat Vella. El Maldà, que va celebrar el 75è aniversari el 2021, és un cinema ‘diferent’, que conserva l'essència d'aquells entranyables cinemes de barri, i que lluita cada dia amb propostes creatives i innovadores per convocar el públic a les sales i crear comunitat. Un cinema que defuig de les estrenes més comercials i aposta per una programació de qualitat.

Amb la projecció de 'El Inocente' finalitza la temporada 2022-2023 del cicle 'MEDIA al Maldà'.

En el marc d'aquesta primera temporada, la resta de pel·lícules projectades han estat, per ordre cronològic: 'Pacifiction', d'Albert Serra; 'McCurry, la búsqueda del color', de Denis Delestrac; 'Cerdita', de Carlota Pereda; Vasil, d'Avelina Prat; 'La Maternal', de Pilar Palomero; 'Girasoles Silvestres', de Jaime Rosales; 'Suro', de Mikel Gurrea; i 'As Bestas', de Rodrigo Sorogyen.

El proper mes de setembre de 2023 tornarem amb més projeccions de pel·lícules amb suport d'Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà.
Presència de films amb suport MEDIA a la 76a edició del Festival de Cannes 2023

Noticia
La 76a edició del Festival de Cannes es durà a terme del dimarts 16 al dissabte 27 de maig de 2023. Catorze pel·lícules amb el suport d'Europa Creativa MEDIA han estat seleccionades a diverses seccions del Festival de Cannes i els seus concursos paral·lels: La Quinzaine des Réalisateurs i La Semaine de la Critique.

Per seccions, aquestes són les pel·lícules amb suport MEDIA seleccionades al Festival de Cannes 2023:

Selecció Oficial - Competició
- Club Zero, de Jessica Hausner (Àustria, Regne Unit, Alemanya, França i Dinamarca). Suport MEDIA d'European Film Sales.
- La chimera, d'Alice Rohrwacher (Itàlia, Franç i Suïssa). Suport MEDIA a la European Film Distribution.
- Kidnapped (Rapito), de Marco Bellocchio (Itàlia, França i Alemanya). Suport MEDIA a la European Film Distribution.
- Four Daughters (Les Filles d'Olfa), de Kaouther Ben Hania (França, Tunísia, Alemanya i Arabia Saudí). Suport MEDIA a través dels Fons de coproducció internacional.
Selecció Oficial - Fora de Competició (Film d'Inauguració)
- Jeanne du Barry, de Maïwenn Le Besco (França, Bèlgica i Regne Unit). Suport MEDIA d'European Film Distribution
Cannes Première
- Along Came Love (Le temps d'aimer), de Katell Quillévéré (França, Bèlgica). Suport MEDIA al European Slate Development.
Special Screenings
- Robot Dreams, de Pablo Berger (Espanya, França). Suport MEDIA al desenvolupament de continguts Single Project.
- Marguerite’s Theoreme (Le théorème de Marguerite), d'Anna Novion (França, Suïssa). Suport MEDIA al European Slate Development.
Un Certain Regard
- The Settlers (Los colonos), de Felipe Gálvez (Xile, Argentina, França, Regne Unit, Dinamarca, Alemanya, Suècia i Taiwan). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
Seccions Paral·leles del Festival de Cannes
- International Critics' Week (Semaine de la Critique)
  - Tiger Stripes, d'Amanda Nell Eu (Malàsia, Taiwan, Singapur, França, Alemanya, Països Baixos, Indonèsia i Qatar). Suport MEDIA via fons de coproducció internacional.
- Directors' Fortnight (La Quinzaine des Cineastes)
  - The Other Laurens (L’autre Laurens), de Claude Schmitz (Bèlgica i França). Suport MEDIA al European Slate Development.
  - Creatura, d'Elena Martín Gimeno (Espanya). Suport MEDIA al European Slate Development.
  - The Birthday Party (Il compleanno di Enrico), de Francesco Sossai (Alemanya, Itàlia). Curtmetratge. Suport MEDIA al European Slate Development.
- La selecció de l'ACID
  - Machtat, de Sonia Ben Slama (França, Tunísia, Liban, Qatar). Suport MEDIA a través de MEDIA360º.
Consulta tota la programació del Festival de Cannes des d'aquest enllaç.

Més informació
La 24a edició del Medimed Doc Market obre la inscripció de projectes i documentals

Noticia

La 24ª edició de MEDIMED DOC MARKET, que es durà a terme del 12 al 15 d’octubre a l’Hotel Calipolis de Sitges, ha obert el termini d'inscripció de projectes i programes de documentals fins al proper 30 de juny.

MEDIMED ofereix un espai de negoci dissenyat per facilitar l’intercanvi creatiu i professional entre els productors independents, les televisions i els distribuïdors internacionals, amb la finalitat de promoure la coproducció de documentals a Europa i als països del sud de la Mediterrània.

Condicions d’inscripció:

VIDEOTECA: Els films documentals han d’haver estat produïts el 2022 i/o 2023 i poden tractar sobre qualsevol temàtica. Únicament s’accepten versions per a slots de televisió. Les produccions del 2023 hauran d’estar finalitzades al setembre, com a molt tard. Els títols seleccionats estaran disponibles a la Videoteca per a visionats individuals i a disposició dels 70+ compradors i distribuïdors acreditats.

PITCHING FORUM: un comitè internacional seleccionarà 28 projectes que es presentaran als commissioning editors de les principals cadenes de televisió en 3 sessions de pitching, moderades per John Marshall. Els projectes han de tenir com a mínim el 25% del seu finançament garantit i/o un acord d’emissió i/o coproducció. S’accepta qualsevol temàtica i gènere, i cal disposar d’un teaser de 3 minuts de durada amb subtítols en anglès.

ANTI PITCH: aquesta secció està dedicada a projectes en fase de muntatge (rough cut). Es tracta d’una reunió informal amb un grup reduït d’experts internacionals. La durada de cada reunió és de 50 minuts i estarà moderada per Iikka Vehkalahti.

SPEEDY PITCH: selecció de projectes no necessàriament molt desenvolupats, o finançats, que tinguin potencial interès per al mercat internacional.

La data límit per a la inscripció gratuïta de projectes i de programes és el 30 de juny de 2023.

La inscripció és telemàtica via www.medimed.org

Organitzat per l’Associació Internacional de Productors Independents de la Mediterrània (APIMED), MEDIMED compta amb el suport financer de l'ICEC, Diplocat, l'IEMED, la Diputació de Barcelona i l'Ajuntament de Sitges.
Inscripcions obertes per a la conferència del DocsBarcelona sobre la realització de documentals en context de guerra

Noticia

El proper dimecres 24 de maig, en el marc de les activitats d'Indústria del DocsBarcelona i amb la col·laboració de la nostra oficina, es durà a terme la conferència 'La realització de documentals en el context d'una guerra', a càrrec del director rus de documentals Vitaly Mansky.

El dia abans de la projecció d''Eastern Front', el seu director, Vitaly Mansky, dialogarà amb la directora i productora de cinema documental catalana Alba Sotorra, moderats pel periodista Marc Marginedas, destacat per la seva activitat com a corresponsal de guerra, sobre la realització de documentals enmig de conflictes armats.

Quins són els reptes a l'hora de filmar una guerra o portar històries reals a la gran pantalla amb el teló de fons d'un conflicte armat? Quin paper juga la mirada documental com a posicionament polític i quina implicació hi ha darrere de dirigir documentals alhora que destaca el vessant més humà de la guerra? Com troba l'esperança el cineasta en plena guerra? Quines decisions cinematogràfiques prenen per mostrar la cruesa i la violència, però al mateix temps, l'esperança? Com s'escriu el guió/edició d'una pel·lícula de guerra des d'una perspectiva on prevalgui l'esperança? Quan s'adona el cineasta que es troba davant d'una gran seqüència enmig del conflicte?

La sessió, que compta amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, es durà a terme dimecres 24 de maig de 17:30h a 19H a l'Auditori del CCCB.

Accés obert i gratuït, amb aforament limitat i inscripció prèvia.

Els acreditats i les acreditades tenen assegurada la plaça, tot i que també és necessària la inscripció.
Esdeveniments d'Europa Creativa MEDIA al Marché du Film de Cannes

Noticia
Durant la propera edició del Marché du Film (del 16 al 24 de maig de 2023) del Festival de Cannes es duran a terme diversos esedeveniments organitzats per Europa Creativa MEDIA (dates i continguts exactes pendents de confirmació).

19 de maig de 2023 de 17h a 17.30h:
- Títol: Usheru | Presentació: Unlock the Community
- Localització: Estand d'Europa Creativa MEDIA.
- Moderador: Oliver Fegan.
Usheru anuncia un nou projecte innovador amb el suport de MEDIA, titulat Unlock the Community. Té com a objectiu crear audiències significatives per a les pel·lícules i reduir dràsticament el cost del màrqueting. És, sens dubte, un nou enfocament d'avantguarda per a la distribució de pel·lícules amb el potencial de revolucionar la indústria.

-----------------------------------------------------

20 de maig de 2023 de 16h a 16.30h:
- Títol: Inauguració del European Media Industry Outlook (a càrrec de Lucía Recalde, máxima responsable d'Europa Creativa MEDIA).
- Localització: Palais Stage (Palais -1) - Palais des festivals & Online.
La Comissió Europea presenta els resultats del seu European Media Industry Outlook, un informe sobre els desenvolupaments de la indústria al sector audiovisual incloent mitjans i videojocs a través de la Unió Europea.

Desvetllarà noves dades sobre les preferències i el consum de l'audiència, explorarà les tendències de l'oferta i la demanda i informarà sobre l'impacte potencial d'aquestes tendències al mercat de mitjans i els models comercials europeus.

----------------------------------------------------

23 de maig de 2023 de 9.30h a 10.30h:
- Títol: Sessió informativa MEDIA - Presentació de la convocatòria European Film Sales de MEDIA per a agents de vendes internacionals.
- Localització: Estand d'Europa Creativa MEDIA.
- Moderador: Stefano d’Orilia.
Més informació disponible properament.
El film d'animació amb suport MEDIA 'Robot Dreams', de Pablo Berger, s'estrenarà al Festival de Cannes 2023

Noticia

El film d'animació amb suport MEDIA 'Robot Dreams', de Pablo Berger, s'estrenarà a la Secció Oficial fora de competició, a la secció Special Screenings, de la 76 edició del Festival de Cannes, que es durà a terme del 16 al 27de maig de 2023.

'Robot Dreams', la primera pel·lícula d'animació dirigida per Pablo Berger, és l'adaptació de la novel·la gràfica homònima de la nord-americana Sara Varon.

La pel·lícula es podrà veure també al proper Festival Internacional d'Animació d'Annecy (França), a la Secció Oficial – Contrechamp.

'Robot Dreams' està produïda per l'empresa catalana Arcadia Motion Pictures i la basca Lokiz Films, en coproducció amb les franceses Noodles Production i Les Films Du Worso, en associació amb Elle Driver i Mama Films, amb la participació de RTVE, Movistar+, Canal+ i Cine+, amb el finançament de l'ICAA, el suport de l'ICEC, Eurimages, CNC i Europa Creativa MEDIA, en associació amb La Banque Postale.

La nova pel·lícula de Pablo Berger s'estrenarà a l'Estat espanyol el 2023 de la mà de BTeam Pictures i les vendes internacionals van a càrrec d'Elle Driver.

Sinopsi

DOG és un gos solitari que viu a Manhattan. Un dia decideix construir-se un robot, un amic. La seva amistat creix, fins a fer-se inseparables, al ritme del Nova York dels vuitanta. Una nit d'estiu, Dog amb gran pena, es veu obligat a abandonar ROBOT a la platja. Es tornaran a trobar?

'Robot Dreams', de Pablo Berger, compta amb el suport d’Europa Creativa MEDIA al Desenvolupament de Continguts Single Project (2019).

Notícia relacionada: El film amb suport MEDIA 'Creatura', d'Elena Martín, s'estrenarà a la Quinzaine de Cannes 2023
Europa Cinemas obre les inscripcions de l'Audience Development & Innovation Lab a Bolonya

Noticia
Europa Cinemas i la Cineteca di Bologna organitzen conjuntament el proper Bologna Audience Development & Innovation Lab, que es durà a terme del 24 al 28 de juny de 2023 a Bolonya (Itàlia) i portarà per títol 'Reflect, create, adapt & connect: DIY ways to renew your offer' ('Reflectir, crear, adaptar i connectar: maneres de renovar tu mateix/a la teva oferta'). La data límit per inscriure-s'hi és el proper 22 de maig.

Aquesta edició es durà a terme durant l'inspirador Il Cinema Ritrovato Film Festival, que se celebra del 24 de juny al 2 de juliol de 2023, i estarà dirigida per Madeleine Probst (productora executiva de Watershed, Regne Unit) juntament amb Bob van der Meer (director general de Filmhallen, The Movies, FilmKoepel, Països Baixos).

Aquest any, el Bologna Audience Development and Innovation Lab se centrarà en estratègies orientades al futur per al desenvolupament de l'audiència, la col·laboració, la creació de xarxes i la programació, així com per bregar amb el panorama cinematogràfic en ràpida evolució i els nous hàbits de l'audiència. Les sessions brindaran als participants l'oportunitat de compartir enfocaments per atraure (noves) audiències (de tornada) als cinemes, trobar noves maneres d'atreure'ls i repensar els espais. Com que la cita se celebra en un festival dedicat a la història del cinema, també hi haurà moltes oportunitats per discutir el paper de les pel·lícules del passat en el futur del cinema.

Les idees basades en la pràctica, les discussions en grups petits i els panells ajudaran els participants a trobar solucions creatives per a desafiaments específics, a més de brindar moltes oportunitats per compartir i presentar idees amb el grup més ampli. Els exhibidors poden portar problemes al laboratori, passar temps amb els seus companys per reflexionar sobre els seus propis enfocaments, compartir experiències i trobar solucions pràctiques a través de noves perspectives.

Els temes que es tractaran inclouen:
- Curadura i descobriment: el paper de les pel·lícules del passat en el futur del cinema.
- Programació rellevant i sensible/desenvolupament d'audiències: obtenir un equilibri entre la programació regular i la basada en nínxols/esdeveniments.
- Explicar / vendre la teva història i trobar la seva veu: el paper de la comunicació i la marca a (re)construir una audiència.
- Màrqueting i comunicació: estratègies que parlen a noves audiències; des d'eines CRM i Letterboxd fins a solucions més analògiques.
- Desenvolupar una mentalitat i estratègies de gestió organitzacional que tinguin la sostenibilitat i la inclusió al centre.
- Repensar els nostres espais de cinema i la percepció i l'experiència del públic d'aquests espais.
- Mantenint-ho real: despeses altíssimes, projectors trencats, interiors vells: quines són algunes solucions (llistes per utilitzar) que es podrien implementar?
- Col·laborar a àmbit local, nacional i internacional per construir noves audiències i crear nou valor (inclosa una sessió sobre Collaborate to Innovate).
Aquesta edició s'emetrà en directe per streaming de manera gratuïta al canal YouTube d'Europa Cinemas el proper diumenge 25 de juny a les 9.30h. Les sessions principals i els casos d'estudi romandran accessibles com a vídeos gravats al canal de YouTube posteriorment.

Inscripció.

Data límit: 22 de maig de 2023. Si us plau, tingues en compte que emplenar el formulari d'inscripció no representa automàticament que hagis de formar part del laboratori. Europa Cinemas confirmarà la llista final de participants a finals de maig de 2023.

Més informació: Fatima Djoumer, COO. E-mail: fdjoumer@europa-cinemas.org
Atlàntida Mallorca Film Fest obre la VI convocatòria de l'Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL)

Noticia
La 13a edició de l'Atlàntida Mallorca Film Fest torna a apostar pels nous talents del cinema. Amb la col·laboració de la nostra oficina Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i de l'Oficina MEDIA España, obre la sisena convocatòria de l'Atlàntida Mallorca Talents Lab ('AMTL'), un espai que vol fomentar la producció i la creativitat a l'audiovisual, crear llaços entre els creadors i la indústria i fomentar la circulació de projectes audiovisuals en diferents fòrums nacionals i internacionals. La data límit per presentar-hi projectes és el proper 31 de maig de 2023.

L'AMTL es durà a terme a Palma, com a part de la secció d'Indústria de l'Atlàntida Mallorca Film Fest, del 25 al 27 de juliol de 2023.

L'Atlàntida Mallorca Talents Lab 2023 ofereix el següent:

Ser un dels projectes seleccionats dona accés a:
- 3 dies de formació
- Treball amb un tutor per desenvolupar el projecte presentat
- 1 pitching de presentació a professionals de la indústria cinematogràfica
- Optarà a 1 premi de 30.000€ al millor projecte de ficció i 15.000€ al millor documental
Entre tots els projectes presentats, se seleccionaran 12 projectes dels quals 6 seran llargmetratge-ficció i 6 llargmetratge-documentals.

Participar a AMTL suposa accedir a sessions de tutorització amb l'objecte de madurar el projecte, en aquestes sessions es tractaran elements claus en la realització cinematogràfica (producció, màrqueting, participació de l'audiència, venda i la distribució de pel·lícules,) amb una orientació personalitzada.

El programa també comptarà amb diferents sessions one to one amb professionals del cinema. Tots els participants tindran l'opció de desenvolupar i participar en un pitching per presentar projectes, a més d'una sessió especial sobre els ajuts a desenvolupament i distribució del programa MEDIA, entre d'altres continguts.

A qui s'adreça

La convocatòria està oberta a productors i productores, així com a directores i directors, residents a l'Estat espanyol, i tinguin o no experiència professional en el sector audiovisual.

Cada candidat/a es podrà presentar amb un únic projecte.

Els/les interessats/des en participar poden inscriure les seves pel·lícules de manera gratuïta a través del formulari en línia del 5 al 31 de maig de 2023.

Requisits de participació
1. El projecte ha d'estar en fase de desenvolupament. En cap cas no podran concórrer projectes el rodatge dels quals ja hagi començat o comenci amb anterioritat a anunciar la selecció d'AMTL.
2. La futura obra audiovisual desenvolupada haurà de tenir una durada de 60 minuts o superior.
3. La futura obra audiovisual haurà de complir amb els requisits de la Llei 7/2010, de 31 de març, General de la Comunicació Audiovisual, als efectes de respectar les obligacions establertes a l'article 5 de la mateixa, relatius a la diversitat cultural i lingüística.
4. El rodatge de la futura obra audiovisual s'haurà de dur a terme a qualsevol país d'Europa.
5. La futura obra audiovisual haurà de tenir la consideració dobra europea segons la definició de la Llei 7/2010, de 31 de març, General de la Comunicació Audiovisual.
6. En el cas dels llargmetratges de ficció, els participants hauran de comptar amb una primera versió de guió acabada.
7. A la categoria documental, els participants hauran de presentar un tractament. En particular, els documentals han de ser narratius, i no podran consistir en ficció, de manera que hauran d'expressar la realitat de manera original i amb una perspectiva personal, amb un cert caràcter atemporal. En tot cas, no tenen consideració de documentals els reportatges audiovisuals de caràcter periodístic o informatiu.
8. Els participants poden concórrer tant amb guions originals com amb adaptacions, cas en què hauran d'acreditar que compten amb els drets de transformació corresponents.
9. Els projectes amb un caràcter televisiu no s'admetran.
10. Totes les sol·licituds fora de termini es desestimaran.
11. L'organització es reserva el dret d'eliminar qualsevol candidatura que defraudi, alteri o inutilitzi el bon funcionament i el transcurs normal i reglamentari d'AMTL o aquella de la qual s'evidenciï o se sospiti una actuació irregular en el sentit descrit. Igualment, l'organització podrà anul·lar qualsevol candidatura que perjudiqui la imatge, la reputació o el bon nom d'AMTL, de Filmin o de qualsevol dels seus membres.
Inscripcions

Per presentar una candidatura cal emplenar degudament el formulari i complir amb tots i cadascun dels requisits establerts en aquestes bases, ja que, altrament, la candidatura no es tindrà en compte.

Cal adjuntar tots els documents i materials a través d'un enllaç a una carpeta única pujada a un servei d'allotjament multiplataforma al núvol (Google Drive, Dropbox, Mega o similar) amb permisos de descàrrega concedits. Els participants són lliures d'escollir el servei utilitzat per a l'enviament dins de les opcions proposades, sense que aquest pugui exigir responsabilitat o cap quantitat a Filmin Mallorca SL. per aquesta decisió.

Només s'admetran els projectes que compleixin en temps i forma amb els requisits de participació i que enviïn tot el material que se sol·licita (d'ara endavant, els “Materials”):

1- Guió

En el cas de la categoria de ficció. L'extensió serà de mínim 40 pàgines amb lletra Courier 12 pt. L'arxiu haurà de tenir extensió .pdf, amb la paginació numerada i amb el format de nom següent: Cognom1Cognom2_Nom.pdf

2- Tractament

Només en el cas de la categoria documental caldrà aportar un tractament de mínim 8 pàgines en lletra Times New Roman 12 pt. L'arxiu haurà de tenir extensió .pdf, amb la paginació numerada i amb el format de nom següent: Cognom1Cognom2_Nom.pdf

3- Dossier

Inclourà sinopsi, biografia del guionista, referències, memòria del director, pla de finançament detallat i qualsevol altre aspecte que el participant consideri oportú. La seva extensió màxima és de 10 pàgines.

4- Vídeo

Tots els participants hauran de gravar i aportar un vídeo de 2 minuts com a màxim on s'expliqui de manera eloqüent i creativa el projecte. El vídeo és la carta de presentació de la participació a l'AMTL, així que és important que el o la participant transmeti les seves motivacions per participar-hi, la feina que ja duu a terme i el seu objectiu final. No cal que sigui un vídeo professional a 4K, es permet utilitzar un mòbil (en horitzontal) sempre que la il·luminació i el so permetin veure i escoltar clarament el participant. No cal que el participant expliqui tots els detalls del projecte, sinó que es poden fer servir altres recursos com referències, muntatges, etc.

Tot i que la utilització dels materials és per a ús intern, aquests hauran de respectar tots els drets de propietat intel·lectual, industrial, protecció de dades, i/o d'honor, intimitat i pròpia imatge de tercers.

Calendari
- 5 maig - Obertura de la recepció de projectes
- 31 maig - Fi de la recepció de projectes a les 23:59h, hora peninsular
- 23 juny - Anunci dels 12 projectes seleccionats a través del web oficial i dels canals de xarxes socials d'Atlàntida Mallorca Film Fest i de Filmin
- Del 25 al 27 de juliol - Celebració del VI Atlàntida Mallorca Talents Lab
Consulteu-ne les bases completes i les inscripcions.
streaming

Pagina
Music Moves Europe

Convocatoria
Bon Nadal 2022!

Noticia

Des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya us oferim aquest vídeo per desitjar-vos un bon Nadal 2022!

Al llarg d’aquest any 2022, i per tal que el públic conegui la important labor d’Europa Creativa MEDIA pel que fa al suport a l’audiovisual europeu, hem continuat amb l’activitat B2A (Business to Audience), endegada el 2021 amb motiu del 30è aniversari del Programa MEDIA, i hem tingut ocasió d’entrevistar grans professionals del cinema amb una contrastada experiència MEDIA, com el director francès François Ozon; el delegat general de la Setmana de la Crítica de Canes entre 2011 i 2021, Charles Tesson; el cineasta català Albert Serra; el director i productor ucraïnès Sergei Loznitsa; la directora i guionista Pilar Palomero; la gran actriu francesa Juliette Binoche; el guionista i director franco-argentí Gaspar Noé; o la presidenta de l’Acadèmia del Cinema Català, Judith Colell.

Totes elles, així com tot l’equip d’Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, us desitgem ara un Bon Nadal 2022!
Selecció de professionals catalans entre els Berlinale Talents 2023

Noticia
Berlinale Talents, la plataforma anual del Festival de Cinema de Berlín, destinada a professionals emergents de diverses disciplines del cinema o de la televisió amb interès en la formació, el networking i els laboratoris de projectes, ha fet pública la selecció dels 204 participants a la seva propera edició.

Sota el lema "You Must be Joking - Humour in Serious Times", la 21a edició d'aquest programa, que compta amb el suport d'Europa Creativa MEDIA, es durà a terme del 18 al 23 de febrer de 2023.

Entre els 204 participants seleccionats, figuren els i les següents professionals catalans/es:
- Mikel Gurrea (Director, guionista)
- Ricard Balada (Actor)
- Júlia De Paz (Directora, guionista)
- Èlia Gasull Balada (Directora, muntadora)
- Helena Vilaplana (Distribuïdora, dissenyadora d'audiències)
- Agnès Piqué Corbera (Directora de fotografia)
- Álvaro Gurrea (Director, guionista)
I de la resta de l'Estat espanyol:
- Maddi Barber (Directora)
- Gala Hernández López (Directora, guionista)
- Hector Acosta (Escenògraf digital, director)
- Guillermo Benet (Director, productor)
Els 204 talents (112 dones, 83 homes, tres diversos i sis sense resposta) provenen de la interpretació, la cinematografia, la direcció, la distribució, la crítica cinematogràfica, la producció, la producció i l'escenografia digital, el guió, el disseny de so, la composició de pel·lícules, el muntatge de pel·lícules i disseny del públic. A més de la cimera, 40 Talents també estan desenvolupant i presentant projectes de cinema a realitat virtual als Talents Labs.

Consulteu tots els Talents i projectes del 2023.

Més informació
Europa Creativa Cultura

Pagina
La secció Cultura del programa Europa Creativa dona suport a una àmplia gamma de sectors culturals i creatius, entre d'altres:
- arquitectura
- patrimoni cultural
- disseny
- literatura i edició
- música
- arts escèniques
La secció Cultura fomenta la cooperació i els intercanvis entre organitzacions culturals i artistes d'Europa i més enllà. Europa Creativa té com a objectiu
- fomentar la creació i la innovació artística
- donar suport a la promoció i distribució de continguts europeus a Europa i més enllà
- ajudar els i les artistes a trobar oportunitats de creació i actuació a través de fronteres,
- estimular la transició digital i mediambiental dels sectors creatius i culturals europeus
Oficina Europa Creativa Cultura

L'Oficina Europa Creativa Cultura és l'organisme encarregat de difondre el programa Europa Creativa Cultura i d'assessorar els operadors culturals susceptibles de sol·licitar aquests ajuts.

Allotjada al Ministeri de Cultura i Esport, l'Oficina Europa Creativa Cultura – Espanya presta aquest servei, a instàncies de la Direcció General d'Educació i Cultura de la Comissió Europea, com a únic Punt de Contacte Nacional del subprograma a tot el territori nacional.

Les dades de contacte són les següents:

Oficina Europa Creativa - Cultura

Ministerio de Cultura y Deporte

Plaza del Rey, 1, 1ª planta

28004 Madrid

E. europacreativa.cultura@cultura.gob.es

T. +34 91 701 71 15

Oportunitats de finançament en el marc de CULTURA

La secció Cultura del programa Europa Creativa consta de les accions següents:

Projectes de Cooperació Europea

El programa Europa Creativa dona suport a projectes de cooperació transnacional en què participen organitzacions dels sectors cultural i creatiu de diferents països que participen al programa. Cobreix la UE i més enllà.

Mitjançant aquest finançament, Europa Creativa pretén millorar l'accés a les obres culturals i creatives europees i promoure la innovació i la creativitat.

Donar suport a la cooperació transfronterera
Actualment hi ha finançament disponible per a 2 tipus de projectes
- projectes de cooperació a petita escala (mínim 3 socis de 3 països elegibles diferents)
- projectes de cooperació a mitja escala (mínim 5 socis de 5 països elegibles diferents)
Els projectes poden abastar un o més sectors culturals i creatius i poden ser interdisciplinaris.

Durada dels projectes
La durada màxima de tots els projectes és de 48 mesos.

Elegibilitat per al finançament
S'hi poden presentar les organitzacions actives en els sectors cultural i creatiu. Els particulars no poden presentar-s'hi.

Més informació

Plataformes europees per a la promoció d'artistes emergents

Aquesta acció donarà suport a projectes destinats a promocionar els artistes europeus emergents i les seves obres, millorar-ne la visibilitat internacional i facilitar-ne la circulació. Els projectes també haurien de millorar l'accés i la participació en esdeveniments i activitats culturals, tot incrementant la participació i el desenvolupament del públic.

Aquests projectes s'han de dissenyar i desenvolupar per contribuir a la implementació de les prioritats polítiques de la UE en l'àmbit de la cultura, en particular les condicions de treball dels artistes. L'acció de les plataformes europees està oberta a tots els sectors culturals i creatius. No obstant això, tenint en compte que aquesta acció té com a objectiu perseguir els objectius de l'eix Cultura del Programa, els projectes que involucren exclusivament entitats del sector audiovisual no estan destinats al finançament d'aquesta convocatòria.

Objectiu
La Unió Europea ha posat en marxa les "plataformes europees per a la promoció d'artistes emergents". Pretenen ser un instrument essencial per desenvolupar les carreres de talents emergents i millorar-ne les condicions laborals.

Aquestes plataformes treballen en col·laboració amb les organitzacions membres, cadascuna de les quals rep una subvenció per establir un programa artístic comú, així com una estratègia de marca.

Les plataformes donen respostes a mida a les necessitats i reptes del talent emergent, tot oferint-los oportunitats professionals específiques en termes de mobilitat, formació, incubació i desenvolupament, així com retribucions.

Com tots els altres projectes d'Europa Creativa, les plataformes també treballen en prioritats com la inclusió i el Pacte Verd Europeu, la joventut, les competències, la resiliència i la recuperació dels sectors cultural i creatiu després de la crisi del Covid o, més recentment, el suport a Ucraïna.

Treballen no només per millorar les condicions laborals i les carreres dels artistes, sinó també per reforçar la solidaritat, la participació i l'accés a la cultura, la cohesió social i la promoció de la creació i la diversitat cultural, així com els valors fonamentals de la UE.

Llista de les 16 plataformes d'Europa Creativa

Coneix les 16 plataformes i els seus membres a continuació:
- Aerowaves
- Circusnext
- Distributed Design
- EFFEA
- EMAP
- ESNS Exchange
- FEDORA
- FUTURES
- LINA
- Liveurope
- Magic Carpets
- MERITA
- SHAPE+
- Theatre in Palm
- UPBEAT
- Versopolis
Més informació

Xarxes europees

La Unió Europea cofinança 37 xarxes paneuropees d'organitzacions culturals i creatives, en el marc del programa Europa Creativa (2021-2027). Aquestes xarxes donen suport a organitzacions culturals i professionals que contribueixen a reforçar la competitivitat i la diversitat dels sectors culturals i creatius europeus.

Les xarxes culturals europees són instruments crucials per assolir els objectius que la Unió Europea (UE) s'ha fixat per al programa Europa Creativa per al període 2021-2027.

Què són les Xarxes d'Europa Creativa?

Les xarxes d'Europa creativa són organitzacions de diferents mides que representen milers de membres, des d'individus fins a organitzacions nacionals i regionals que treballen en els sectors cultural i creatiu. La Comissió Europea consulta aquestes xarxes sobre el disseny i la implementació de la política cultural de la UE.

Amb la seva ajuda, el programa Europa Creativa pretén enfortir els sectors cultural i creatiu, tot oferint oportunitats de formació i desenvolupament. Proporciona una plataforma per intercanviar idees i difondre informació sobre projectes i bones pràctiques.

A continuació trobareu la llista de les 37 xarxes europees cofinançades en el marc del programa Europa Creativa agrupades pels sectors següents:
Més informació

Circulació d'obres literàries europees

Europa Creativa dona suport a la traducció, publicació, distribució i promoció d'obres literàries de ficció.

La línia de finançament "circulació d'obres literàries europees" dona suport a una mitjana de 40 projectes anuals. Aquests projectes tradueixen i promouen 500 obres literàries europees des de i cap a almenys 40 idiomes.

Enfortiment de la diversitat

Un factor important de la línia és com admet obres escrites en idiomes menys parlats per desenvolupar-ne la distribució a mercats més grans d'Europa i més enllà.

Millorar el perfil dels traductors/es literaris/àries

Aquesta convocatòria també:
- promou i posa en valor la professió del traductor/a literari/ària
- reforça la competitivitat del sector editorial, tot ampliant la cooperació dins de la cadena de valor del llibre
Tots els projectes finançats amb aquesta acció també han de tenir en compte la inclusió, la diversitat, la igualtat de gènere i la transició ambiental en el disseny i implementació.

Elegibilitat per al finançament

Són elegibles les obres de ficció en idiomes de països que participen al programa Europa Creativa. El llatí i el grec antic, així com algunes llengües regionals i minoritàries, també són elegibles.

Poden presentar-s'hi les organitzacions actives en el sector editorial i del llibre. Les persones individuals no poden presentar sol·licituds per si soles.

Entitats Culturals Paneuropees

Aquesta nova acció del programa Europa Creativa té com a objectiu donar suport a entitats culturals –com les orquestres– amb un gran abast geogràfic, l'objectiu de les quals és oferir oportunitats de formació, professionalització i actuació a artistes joves de gran talent.

Donar suport a l'abast del públic jove mitjançant esdeveniments en directe i tecnologia digital

Aquesta acció finançarà les organitzacions participants per donar suport als artistes joves i donar-los l'oportunitat de desenvolupar i mostrar el seu talent amb regularitat. Arribar al públic jove mitjançant actuacions en directe i eines digitals és un objectiu important.

Les organitzacions hauran d'adoptar un enfocament rigorós i inclusiu per a la contractació de joves artistes. La contractació també ha de garantir que els artistes implicats en aquests projectes siguin nacionals/residents d'almenys 20 països que participen al programa Europa Creativa.

Elegibilitat per al finançament

En aquesta fase, aquesta acció s'adreçarà a organitzacions que donaran suport a músics joves europeus i de gran talent en el camp de les orquestres. Poden presentar-s'hi les organitzacions que formen artistes joves i de gran talent per a ser professionals, i que organitzen i promouen actuacions amb un objectiu especial per atraure el públic jove europeu.

Culture Moves Europe

Suport a la mobilitat cultural a Europa i més enllà.

Suport a la mobilitat internacional

Culture Moves Europe ofereix beques de mobilitat per a artistes i professionals de la cultura als 40 països d'Europa Creativa. Abarca els sectors de l'arquitectura, el patrimoni cultural, el disseny i disseny de moda, la literatura, la música, les arts escèniques i les arts visuals. El pla segueix l'èxit del projecte pilot i-Portunus que es va dur a terme entre el 2018 i el 2022.

Amb un pressupost de 21 milions d'euros, Culture Moves Europe ofereix beques de mobilitat a uns 7.000 artistes, professionals de la cultura i organitzacions d'acollida del 2022 al 2025. Finançat pel programa Europa Creativa de la Unió Europea, Culture Moves Europe està implementat pel Goethe-Institut

Dos tipus de subvencions

El programa consta de dues línies d'actuació: mobilitat individual (per a persones i grups de fins a cinc persones) i residències.

1. Acció de mobilitat individual

L'acció de mobilitat individual ofereix suport econòmic a persones que viatgen entre 7 i 60 dies o grups de fins a 5 persones que viatgen entre 7 i 21 dies.

Les convocatòries per a tots els sectors que cobreix Culture Moves Europe estan obertes cada any entre la tardor i la primavera.

Més informació sobre la darrera convocatòria de mobilitat individual

La segona convocatòria de mobilitat individual d'artistes i professionals de la cultura està oberta per a la presentació de sol·licituds fins al 31 de maig de 2024 per a beques de mobilitat a 40 països d'Europa Creativa.

Més informació

Preguntes freqüents

Preguntes i respostes sobre el pla de mobilitat individual.

2. Acció de Residència

L'acció de residència s'adreça a organitzacions i artistes individuals consolidats que organitzen regularment residències i que estiguin interessats a acollir artistes i professionals de la cultura.

Obteniu més informació sobre la darrera convocatòria d'amfitrions de residència

La segona convocatòria d'acollidors de residències es va tancar el passat 16 de gener de 2024.

Obteniu més informació sobre la darrera convocatòria d'amfitrions de residència

Preguntes freqüents

Cerca preguntes i respostes sobre l'acció de residència.

Més informació i sol·licitud
Europa Creativa Cross-Sectoral

Pagina
L'objectiu de la secció Intersectorial és reforçar la col·laboració entre diferents sectors culturals i creatius (CCS) per ajudar-los a afrontar els reptes comuns als quals s'enfronten i trobar solucions innovadores. Aquestes són les seves principals prioritats:
- donar suport a la cooperació política transnacional intersectorial, promoure la visibilitat del programa i donar suport a la transferibilitat dels resultats
- fomentar enfocaments innovadors per a la creació, accés, distribució i promoció de continguts a través de CCS i amb altres sectors
- donar suport als ajustos als canvis estructurals i tecnològics als quals s'enfronten els mitjans de comunicació
- donar suport a l'establiment i les activitats de les Oficines d'Europa Creativa
Solucions digitals innovadores per als sectors cultural i creatiu

Mitjançant l'acció Creative Innovation Labs, Europa Creativa fomenta enfocaments innovadors per a la creació, accés, distribució i promoció de continguts a tot el CCS, així com amb altres sectors, tenint en compte la transició digital.

L'objectiu de Creative Innovation Labs és
- incentivar els jugadors de diferents CCS a dissenyar i provar solucions digitals innovadores amb un impacte positiu a llarg termini
- Facilitar la creació d'eines, models i mètodes innovadors i propers al mercat per al sector audiovisual i almenys un altre sector creatiu o cultural.
Nou suport al sector dels mitjans de comunicació

Una de les novetats del programa Europa Creativa 2021-2027 és el suport al sector dels mitjans informatius, per promoure l'alfabetització mediàtica, el pluralisme i la llibertat mediàtica, així com activitats per ajudar el sector a adaptar-se als canvis estructurals i tecnològics als quals s'enfronta.

Les oportunitats de finançament s'adrecen al sector dels mitjans de comunicació europeus més ampli, inclosos els petits mitjans. En particular, hi ha múltiples línies d'actuació:
- donar suport a les associacions periodístiques que creen col·laboracions sistemàtiques entre organitzacions de mitjans
- donar suport a projectes que permetin compartir coneixements sobre alfabetització mediàtica
- donar suport a un projecte que ofereix respostes ràpides a les violacions de la llibertat de premsa i de mitjans
- donar suport a l'autoregulació i als codis ètics en el periodisme
- supervisar la llibertat i el pluralisme dels mitjans tot avaluant els marcs legals rellevants arreu d'Europa i els possibles riscos per a la transparència de la propietat dels mitjans.
Més informació

Europa Creativa Desks

Les oficines Europa Creativa estan dissenyades per:
- proporcionar informació i promoure el programa Europa Creativa al seu país
- ajudar els sectors cultural i creatiu en relació amb el programa i proporcionar informació bàsica sobre altres oportunitats de suport
- estimular la cooperació transfronterera dins dels sectors cultural i creatiu
- oferir assistència als sectors culturals i creatius dels països participants
- donar suport a la Comissió per garantir una comunicació i difusió apropiades dels resultats i impactes del programa
- garantir la comunicació i difusió de la informació relativa al finançament atorgat i els resultats en un país participant
Trobeu el contacte de totes les oficines Europa Creativa
Europa Creativa MEDIA

Pagina
Suport i promoció del sector cinematogràfic i audiovisual europeu

La secció MEDIA del programa Europa Creativa dona suport a les indústries cinematogràfiques i audiovisuals europees per desenvolupar, distribuir i promocionar obres europees, tenint en compte l'entorn digital actual. A més,
- fomenta la cooperació a tota la cadena de valor de la indústria audiovisual i a l'àmbit de la UE per tal d'ampliar les empreses i el contingut europeu a l'àmbit mundial.
- alimenta els talents, siguin d'on vinguin, i facilita l'intercanvi de coneixements
- dona suport a solucions innovadores per satisfer les demandes i tendències del mercat
- interacciona amb públics de totes les edats, especialment les generacions més joves
Una nova estructura per a un nou programa
El 2021 va marcar no només el 30è aniversari de MEDIA, sinó també l'inici del nou programa Europa Creativa per al període 2021-2027. Per garantir més flexibilitat en les accions subvencionades i fomentar la cooperació entre les diferents parts de la cadena de valor audiovisual, les prioritats s'estructuren al voltant de 4 clústers.

Content cluster

La creació i producció de continguts d'alta qualitat és la base de la indústria audiovisual europea.

Com a reflex dels valors europeus, inclosa la diversitat, les obres europees són reconegudes i premiades a escala mundial. Cada any, MEDIA dona suport al desenvolupament de més de 400 pel·lícules, sèries de televisió, documentals i videojocs europeus.

Cooperació transfronterera
Aquest clúster se centra en accions amb un fort valor afegit europeu
- impulsar la cooperació transfronterera entre productores i desenvolupadors/es de continguts
- estimular la innovació en continguts, models de negoci i tecnologia.
Accions específiques de suport i els seus objectius
- Co-desenvolupament: Aquesta acció permet ampliar els projectes audiovisuals i permet que les productores de diferents països col·laborin en fase de desenvolupament.
- Slate Development: Aquesta acció incentiva les productores a construir un paquet de 3 a 5 obres audiovisuals, tot augmentant les opcions creatives i afavorint-ne la qualitat.
- Mini-Slate Development: Aquesta acció respon a les necessitats específiques de les productores de països de baixa capacitat de producció, tot fomentant un enfocament de paquet limitat (de 2 a 3 obres audiovisuals).
- TV i contingut en línia: Aquesta acció ofereix oportunitats a les productores independents per prendre la iniciativa i fer les seves pròpies produccions originals.
- Videojocs i desenvolupament de continguts immersius: Es tracta de donar suport a la capacitat de les productores de videojocs, estudis de realitat estesa i empreses de producció audiovisual per desenvolupar obres d'alta qualitat.
Les subvencions d'Europa Creativa MEDIA s'atorguen després de convocatòries competitives de sol·licituds, publicades al portal de licitacions i oportunitats de finançament de la Comissió Europea. Cal tenir en compte que les convocatòries tenen terminis de presentació i no estan obertes contínuament. Els ajuts esmentats anteriorment poden tenir una periodicitat anual o bianual, els beneficiaris/àries interessats/des han de consultar el Programa de Treball vigent per anticipar les subvencions disponibles.

Més informació

Business cluster

El clúster empresarial de la secció MEDIA d'Europa creativa promou la innovació empresarial, l'escalabilitat i el talent a tota la cadena de valor de la indústria audiovisual europea.

El clúster empresarial promou la innovació empresarial, l'escalabilitat i el talent a tota la cadena de valor de la indústria audiovisual europea. Això és necessari a causa del creixement dels actors globals del sector i de la transformació digital. Cada any, MEDIA dona suport a la formació de més de 2.400 professionals i a la promoció i distribució de més de 300 obres audiovisuals.

Suport a la competitivitat, el talent i la col·laboració
Les accions d'aquest clúster tenen com a objectiu potenciar l'aprenentatge i l'intercanvi de coneixement per permetre que la indústria vagi més enllà dels seus territoris nacionals. Els objectius principals d'aquestes accions són els següents:
- alimentar els talents audiovisuals amb activitats que tenen un fort enfocament en les habilitats de mentoria, digital i sostenibilitat
- fomentar els intercanvis d'empresa a empresa que cobreixin totes les parts de la cadena de valor i que tinguin com a objectiu l'abast global
- promoure la distribució transnacional de continguts a través de fronteres i plataformes
Accions específiques de suport i els seus objectius
- European media talents and skills: Es tracta de reforçar la capacitat dels professionals de l'audiovisual per adaptar-se als nous processos creatius i nous models de negoci.
- Markets and networking: Fomentar les oportunitats d'empresa a empresa i facilitar les coproduccions i la circulació d'obres europees als mercats internacionals.
- European film sales: Es tracta de fomentar la capacitat dels distribuïdors de continguts audiovisuals per invertir en la promoció d'obres europees fora dels seus territoris.
- European Film Distribution: aquesta acció fomenta la capacitat de les distribuïdores de continguts audiovisuals per invertir en la promoció d'obres europees fora dels seus territoris.
- Innovative tools and business models: Aquesta acció millora la visibilitat i la disponibilitat de les obres audiovisuals europees i n'incrementa l'audiència a l'entorn digital, a través del suport a la descoberta, la seqüenciació de les finestres de llançament, el finançament i la territorialitat, la sostenibilitat, etc.
- MEDIA 360: Aquesta acció dona suport a iniciatives que van des del desenvolupament del talent, l'accés al mercat, la difusió d'obres audiovisuals i eines innovadores, estratègia de les quals aporta un fort valor afegit i efecte estructurador per a tota la indústria audiovisual europea.
Més informació

Audience cluster

L'Audience cluster connecta les obres audiovisuals europees amb el seu públic i dona suport al desenvolupament del públic a tot Europa i més enllà. Cada any, MEDIA dona suport a més de 1.100 cinemes de 34 països i arriba a 65 milions de persones a través de les fronteres.

Suport al creixement de l'audiència en múltiples plataformes
El sector ha estat testimoni d'un canvi progressiu del cinema a les plataformes en els últims anys, accelerat per la crisi de la COVID-19. Aquest clúster donarà suport a la indústria audiovisual per aprofitar i maximitzar les oportunitats que ofereix la transició digital per satisfer els hàbits de visualització del públic europeu. Les accions del clúster d'audiència donaran suport a maneres innovadores de relacionar-se amb l'audiència per tal d'aconseguir el següent:
- estimular el creixement de l'audiència a totes les plataformes
- interactuar amb el públic més jove mitjançant múltiples eines educatives i de promoció
- garantir l'accés al contingut mitjançant el suport a la subtitulació
Accions específiques de suport i els seus objectius
- Network of European cinemas: Aquesta acció promou enfocaments innovadors de l'experiència cinematogràfica que combinen la visibilitat de les obres europees i més projecció del públic.
- European festivals: Aquesta acció fomenta la circulació i la visibilitat de les obres audiovisuals europees fora dels seus territoris i augmenta la difusió del públic.
- European Video-on-Demand (VOD) networks and operators: Aquesta acció augmenta el públic d'obres europees a les plataformes de streaming europees mitjançant incentius, cura de catàlegs, projectes col·laboratius i anàlisis de dades d'audiència.
- Films on the move: Aquesta acció dona suport a la distribució cinematogràfica i en línia de pel·lícules europees fora dels seus territoris.
- Audience development & film education: Es tracta d'estimular l'interès del públic, en particular del públic jove, mitjançant esdeveniments orientats al públic i iniciatives innovadores o transfrontereres d'educació cinematogràfica.
- Networks of European Festivals: Aquesta acció dona suport a la col·laboració entre festivals, posant en comú recursos i coneixements, per assolir objectius comuns.
Més informació

Policy support cluster

Un enfocament europeu comú de les principals qüestions de política audiovisual és essencial per consolidar el mercat únic audiovisual europeu.

Suport a la indústria audiovisual
L'objectiu del clúster de suport a les polítiques és promoure una política audiovisual europea holística mitjançant:
- diàleg regulador
- compartir anàlisis i dades
- intel·ligència prospectiva sobre tendències
- consulta amb les parts interessades
- activitats de promoció i divulgació
Més informació
Política de privacitat

Pagina
Política de Privacitat
Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) — europacreativamedia.cat

1. Informació per a l'usuari sobre la privacitat de dades

Qui és el responsable del tractament de les teves dades personals?
L'INSTITUT CATALÀ DE LES EMPRESES CULTURALS (ICEC) és el RESPONSABLE del tractament de les dades personals de l'USUARI i l'informa que aquestes dades es tractaran de conformitat amb el Reglament (UE) 2016/679, de 27 d'abril (RGPD), i la Llei Orgànica 3/2018, de 5 de desembre (LOPDGDD).
Dades del responsable Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) Passatge de la Banca, 1-3 — 08002 Barcelona Correu electrònic: europacreativamedia@gencat.cat

Per què tractem les teves dades personals?
Les dades personals facilitades a través d’aquesta pàgina web, així com les obtingudes per qualsevol altre canal de relació amb les persones interessades (incloent-hi el correu electrònic, formularis en suport paper o altres mitjans de contacte habilitats), seran objecte de tractament per a les finalitats descrites a continuació:
- Gestió de la subscripció als avisos i enviament de comunicacions periòdiques per correu electrònic sobre notícies, convocatòries, activitats i altres informacions relacionades amb els àmbits seleccionats per l’usuari, en el marc de les activitats d’Europa Creativa Desk MEDIA Catalunya.
- Gestió i atenció de les consultes, sol·licituds d’informació i peticions de les persones usuàries, així com prestació d’assessorament i informació sobre convocatòries, activitats, programes i serveis vinculats a Europa Creativa MEDIA Catalunya.
- Gestió de la participació en jornades, activitats, sessions informatives, entrevistes i altres esdeveniments organitzats per Europa Creativa MEDIA Catalunya, incloent el tractament de dades de les persones ponents i entrevistades i, si escau, la captació i difusió de la seva imatge en el marc de les activitats.
- Obtenir estadístiques agregades i anònimes de navegació mitjançant WP Statistics, amb la finalitat de millorar els continguts, serveis i experiència d'usuari del lloc web.
- Elaboració d’estadístiques internes.
- Complir les obligacions legals aplicables al responsable del tractament.
Per quin motiu podem tractar les teves dades personals?
La base jurídica del tractament és:
- El consentiment de l'USUARI, quan aquest contacta voluntàriament amb el RESPONSABLE o s'inscriu en activitats i serveis. Es pot retirar en qualsevol moment.
- Contractual, si escau.
- El compliment d'una missió realitzada en interès públic o en l'exercici de poders públics atribuïts a l'ICEC, d'acord amb la Llei 20/2000, de 29 de desembre, de creació de l'Institut Català de les Indústries Culturals.
- L'interès legítim del RESPONSABLE per garantir la seguretat del lloc web, elaborar estadístiques d'ús i millorar els serveis oferts.
Durant quant de temps conservarem les teves dades personals?
Les dades es conservaran durant el temps necessari per complir la finalitat per a la qual van ser recollides, mentre no es revoqui el consentiment prestat o se’n sol·liciti la supressió, i, posteriorment, durant els terminis legalment exigibles per atendre possibles responsabilitats derivades del tractament.
A qui facilitem les teves dades personals?
Amb caràcter general, les dades no es comunicaran a tercers, excepte quan sigui necessari per complir una obligació legal o quan la prestació d'un servei requereixi la intervenció de proveïdors que actuïn com a encarregats del tractament, sota les corresponents garanties de confidencialitat i seguretat. Així mateix, en el marc de les activitats organitzades, es podran captar i difondre enregistraments audiovisuals i fotografies que podran ser publicats a Internet a través dels canals corporatius o en suports físics, juntament amb el nom, cognoms i, si escau, el càrrec de les persones interessades que hi apareixen. No es preveuen transferències internacionals de dades.
Quins són els teus drets?
Les persones interessades poden exercir els drets següents:
- Dret d'accés a les seves dades personals.
- Dret de rectificació de les dades inexactes.
- Dret de supressió quan les dades ja no siguin necessàries.
- Dret d'oposició al tractament.
- Dret de limitació del tractament.
- Dret a la portabilitat de les dades quan sigui aplicable.
- Dret a no ser objecte de decisions basades únicament en el tractament automatitzat de les seves dades, inclosa l’elaboració de perfils, quan sigui aplicable.
- Dret a retirar el consentiment en qualsevol moment.
- Dret a presentar una reclamació davant les autoritats competents.
Contacte per exercir els teus drets Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) Passatge de la Banca, 1-3 — 08002 Barcelona Correu electrònic: protecciodades.icec@gencat.cat
Has d’indicar clarament a la teva sol·licitud quin o quins drets vols exercir.L’exercici dels teus drets a través de l’adreça indicada no obsta perquè puguis efectuar, si ho consideres oportú, una reclamació davant l’Autoritat Catalana de Protecció de dades (APDCAT): Autoritat Catalana de Protecció de Dades.

2. Caràcter obligatori o facultatiu de la informació
Les persones usuàries, mitjançant la introducció de dades en els formularis habilitats al lloc web, garanteixen que les dades facilitades són veraces, exactes i actualitzades. Les dades identificades com a obligatòries seran necessàries per poder atendre adequadament la sol·licitud formulada. En cas de no facilitar-les, és possible que no es pugui prestar correctament el servei o donar resposta a la consulta plantejada. L'usuari es compromet a comunicar qualsevol modificació de les dades facilitades.

3. Mesures de seguretat
L'ICEC compleix les disposicions vigents en matèria de protecció de dades personals i aplica les mesures tècniques i organitzatives necessàries per garantir la seguretat, integritat i confidencialitat de les dades personals tractades. Aquestes mesures estan orientades a evitar l'alteració, pèrdua, tractament o accés no autoritzat a les dades, tenint en compte l'estat de la tecnologia, la naturalesa de les dades emmagatzemades i els riscos als quals estan exposades.

4. Estadístiques de navegació
Aquest lloc web utilitza WP Statistics per obtenir informació agregada sobre la navegació dels usuaris, amb la finalitat de conèixer l'ús del lloc web i millorar-ne el funcionament i els continguts. WP Statistics opera sense cookies: no emmagatzema cap cookie al dispositiu de l'usuari ni transmet dades a serveis externs o de tercers. Les dades recollides —com ara el nombre de visites, les pàgines consultades o el tipus de dispositiu— s'emmagatzemen únicament al servidor propi del lloc web i s'utilitzen exclusivament amb finalitats estadístiques internes. Atès que aquest lloc web no utilitza cookies pròpies ni de tercers, no és necessari mostrar cap bàner de consentiment de cookies ni disposar d'una política de cookies específica.
Logotips

Pagina
Consulteu la identitat visual del Programa Europa Creativa:

Període 2014-2020

Període 2021-2027

Consulteu i descarregueu-vos la identitat visual del Programa Europa Creativa MEDIA

L'ús del logotip del programa Europa Creativa MEDIA està limitat als beneficiaris del programa. Qualsevol altre ús s'haurà de consultar primer amb la Comissió Europea.

Reproducció del logotip en color amb fons blanc. Formats disponibles:
- JPG
- EPS
Reproducció del logotip en B/N. Formats disponibles:
- JPG
- EPS
Adreces MEDIA

Pagina

Europa Creativa Desks

Per a preguntes, assistència relacionada amb el programa i ajuda per cooperar amb organitzacions d'altres països, les oficines d'Europa Creativa estan disponibles a tots els països participants.

Albània

Armènia

Àustria

Bèlgica

Bòsnia i Hercegovina

Bulgària

Croàcia

Xipre

República Txeca

Dinamarca

Estònia

Finlàndia

França

Geòrgia

Alemanya

Grècia

Hongria

Islàndia

Irlanda

Itàlia

Kosovo

Letònia

Liechtenstein

Lituània

Luxemburg

Malta

Montenegro

Països Baixos

Macedònia del Nord

Noruega

Polònia

Portugal

Romania

Sèrbia

Eslovàquia

Eslovènia

Spain

Suècia

Tunísia

Ucraïna
Agència Executiva

Pagina
La gestió operativa del Subprograma MEDIA és responsabilitat de l'Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA).

L’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA) és responsable de la gestió operativa de diversos aspectes del programes de la Unió Europea en els camps de l'educació i de la cultura i, principalment, del Subprograma MEDIA.

La unitat MEDIA de l’Agència Executiva es fa càrrec més particularment de:
- la preparació i el llançament de les convocatòries de propostes,
- l'avaluació i la preselecció dels projectes i dels sol·licitants,
- la preparació i la signatura de contractes i acords amb els beneficiaris,
- el seguiment dels projectes (informes parcials i finals),
- la comprovació sobre el terreny.
Podeu trobar més informació a la seva pàgina web.
El subprograma MEDIA

Pagina
Fundat el 1991, MEDIA és, des de 2014, un subprograma d'Europa Creativa, que neix des de la Comissió Europea per donar suport a la industria audiovisual europea.

El subprograma MEDIA depèn de l'Agència Executiva Europea d'Educació i Cultura (EACEA).

Europa Creativa 2021-2027 és el Programa de la UE que dona suport als sectors cultural i creatiu. Europa Creativa, el pressupost del qual s'ha incrementat un 50% en comparació amb el seu programa predecessor (2014-2020), invertirà en accions que reforcin la diversitat cultural i responguin les necessitats i els desafiaments dels sectors cultural i creatiu. Les novetats que introdueix contribuiran a la recuperació d'aquests sectors, tot donant impuls als seus esforços per ser més digitals, ecològics, resilients i inclusius.

Els dos objectius principals d'Europa Creativa són els següents:
1. Salvaguardar, desenvolupar i promoure la diversitat cultural i lingüística d'Europa i el seu patrimoni cultural.
2. Augmentar la competitivitat i el potencial econòmic dels sectors cultural i creatiu, en particular el sector audiovisual.
Més concretament, persegueix els objectius que es detallen a continuació:
- Enfortir la cooperació artística i cultural en l’àmbit europeu; donar suport a la creació d'obres europees; reforçar la dimensió econòmica, social i exterior dels sectors cultural i creatiu europeus; afavorir la innovació i la mobilitat.
- Estimular la cooperació en matèria d'innovació, sostenibilitat i competitivitat.
- Promoure accions intersectorials innovadores i col·laboratives, així com un entorn mediàtic i una alfabetització mediàtica diversa, independent i plural, tot impulsant així la llibertat d'expressió artística, el diàleg intercultural i la inclusió social.
D'altra banda:

Europa Creativa fomenta els esforços i les millors pràctiques que contribueixin a la consecució de prioritats clau de la Comissió Europea, com el Pacte Verd, la inclusivitat i la paritat de gènere.

Europa Creativa es divideix en tres capítols:

Cultura

Que inclou tots els sectors culturals i creatius (excepte els sectors audiovisual i cinematogràfic) - (33% del pressupost)

MEDIA

Que engloba els sectors audiovisual i cinematogràfic - (58% del pressupost)

Intersectorial

Que facilita la col·laboració entre els sectors creatius i inclou el sector dels mitjans de comunicació - (9% del pressupost)

El pressupost toal destinat a Europa Creativa (2021-2027) s'ha fixat en 2.440 milions d'Euros.

MEDIA

El capítol MEDIA se centrarà en els següents aspectes:
- Promoure la cooperació a tota la cadena de valor i en l’àmbit de la UE per expandir les empreses audiovisuals i els continguts europeus mundialment.
- Propiciar el talent, independentment d'on provingui, i ampliar la participació i la col·laboració entre països.
- Donar suport a l'ús de noves tecnologies per garantir que s’aprofiti al màxim la transformació digital.
- Impulsar l’ecologització de la indústria i incloure objectius socials, com la paritat de gènere i la diversitat.
Les accions de suport del capítol MEDIA es divideixen en quatre blocs temàtics:
- Contingut: impulsar la col·laboració i la innovació en la creació i la producció d'obres de gran qualitat.
- Empresa: promoure la innovació empresarial, la competitivitat, l'escalabilitat i el talent per enfortir la indústria europea enfront dels competidors mundials.
- Audiència: reforçar l'accessibilitat i la visibilitat de les obres per les seves audiències potencials a través de canals de distribució i iniciatives per al desenvolupament d'audiència.
- Política: donar suport a fòrums de debat o intercanvi, estudis i informes d'índole política. Promoure activitats de sensibilització.
Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya

Europa Creativa MEDIA compta amb 4 oficines d’informació i assessorament a l'Estat espanyol, una de les quals a Catalunya. L’oficina de Barcelona, Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, en funcionament des dels inicis de MEDIA, es troba ja des de fa molts anys sota l’aixopluc de l’ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals) i el seu àmbit d’actuació se circumscriu a Catalunya. La Comissió Europea assumeix el 60% del cost de l’oficina i el 40% restant, l’Institut. El Sr. Àlex Navarro i Garrich és el responsable de l’oficina.
Altres

Pagina
Audience Cluster

Pagina
Business Cluster

Pagina
Content Cluster

Pagina

Europa Creativa ... test cluster...
Publicacions

Pagina
Recerca de socis

Pagina

Aquesta informació pot ser útil per als operadors culturals que cerquin socis a altres països europeus.

Consulta de sol·licituds europees

Actualment, el Portal sobre Oportunitats de Finançament i Licitacions de la Comissió Europea, més conegut com Funding and Tenders Portal (FTOP), ofereix la possibilitat de fer cerques de socis. FTOP és la nova plataforma de convocatòries per a la presentació de propostes als programes europeus, entre ells, Europa Creativa.

Més informació sobre com buscar socis i publicar la sol·licitud de recerca, des del següent enllaç: Partner Search

Consulta de sol·licituds europees Podeu consultar també la nova eina de recerca de socis de l'Oficina Europa Creativa Cultura Spain.
Resultats Cultura

Pagina
Convocatòries Cultura

Pagina
Resultats Cross-Sectorial

Pagina
2025
2024
2023
2022
2021
- CREA-CROSS-2021-INNOVALB (Resultats)
- CREA-CROSS-2021-JOURPART (Resultats)
Convocatòries Cross-Sectorial

Pagina
Enllaços d’interès

Pagina
Comunicació MEDIA

Pagina
Què és MEDIA

Pagina
MFDB

Pagina
Resultats MEDIA

Pagina
2026
2025
2024
2023
2022
2021
Convocatòries Europa Creativa MEDIA

Pagina
'MEDIA al Maldà' us convida a la projecció del film amb suport MEDIA 'Vasil'

Noticia

El proper dijous 22 de desembre, des d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya i en el marc del cicle 'MEDIA al Maldà', us convidem a la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Vasil, d'Avelina Prat, al Cinema Maldà de Barcelona.

El cicle 'MEDIA al Maldà' convida el públic, gràcies al suport d'Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, l'últim dijous de cada mes, a la projecció d’una pel·lícula europea amb suport d’Europa Creativa MEDIA al Cinema Maldà de Barcelona, que forma part de la xarxa de sales de cinemes Europa Cinemas, que compta també amb el suport d'Europa Creativa MEDIA.

La propera sessió, per evitar coincidir amb les festes nadalenques, es durà a terme el proper dijous 22 desembre a les 20.30h, amb la projecció de la pel·lícula amb suport d'Europa Creativa MEDIA Vasil, òpera prima d'Avelina Prat.

Comptarem amb la presència de la productora de la pel·lícula, Distinto Films, que presentarà el film abans de la projecció.
European slate development

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu del suport al desenvolupament de l'Slate europeu és fomentar la competitivitat de les productores independents europees i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L'objectiu també és augmentar la capacitat de les productores audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d'entrada per a talents emergents, donant-los l'oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la base sòlida proporcionada per empreses experimentades.
Important
Els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en el marc d'aquesta convocatòria. Els sol·licitants que hagin rebut una subvenció en la convocatòria de l'any anterior per al desenvolupament d'Slate Europeu (CREA-MEDIA-2026-DEVSLATE) o per al desenvolupament de mini Slate (CREA-MEDIA-2026-DEVMINISLATE) no poden presentar cap proposta en aquesta convocatòria.

Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals d'European co-development,
European slate development, European mini-slate development i Video games and
immersive content development. Els sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a una de les modalitats següents: European co-development (CREA-MEDIA-2027-CODEV), European slate development (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), European mini-slate
development (CREA-MEDIA-2027-DEVMINISLATE) o Video games and immersive
content development (CREA-MEDIA-2027-DEVVGIM). Tanmateix, els sol·licitants poden —a més d'actuar com a coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries— participar com a socis en altres sol·licituds de desenvolupament conjunt europeu o de desenvolupament de videojocs i continguts immersius.

Si un sol·licitant presenta més d'una sol·licitud com a coordinador per a les convocatòries esmentades, només s'avaluarà la sol·licitud corresponent a la convocatòria amb el termini de presentació més proper; les sol·licituds per a convocatòries amb terminis posteriors es consideraran no admissibles, independentment de l'estat o el resultat de la sol·licitud per a la convocatòria amb el termini més proper.
Activitats elegibles
Es donarà suport a productores europees independents capaces de desenvolupar un conjunt de 3 a 5 obres audiovisuals (ficció, animació, documental de creació). Això hauria de permetre a les productores reduir riscos i augmentar la seva capacitat per atraure i retenir talent.

El suport al desenvolupament de conjunts d'obres (*slate development*) a escala europea cobrirà el desenvolupament d'un mínim de 3 i un màxim de 5 obres destinades a l'explotació comercial —ja sigui a les sales de cinema, a la televisió, en plataformes digitals o en entorns multiplataforma— dins de les categories següents: animació, documental de creació o ficció. Les entitats sol·licitants poden incloure un curtmetratge de talent emergent en el seu conjunt d'obres (opcional).

L'objectiu és proporcionar fons a productores audiovisuals per desenvolupar obres d'alt valor creatiu i diversitat cultural, amb un gran potencial d'explotació transfronterera. Es fomenta que les empreses desenvolupin estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, millorant així el potencial per arribar al públic a escala europea i internacional.

També es busca fomentar una major cooperació —incloent-hi el codesenvolupament— entre operadors de diferents països que participen en el component MEDIA, així com reforçar la competitivitat de les productores audiovisuals europees consolidant la seva capacitat d'inversió en la fase de desenvolupament i ampliant les seves activitats i la seva capacitat d'innovació per explorar nous àmbits i mercats.

Es prestarà una atenció especial a les sol·licituds que presentin estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
Sol·licitants elegibles
Empreses europees independents de producció audiovisual que puguin demostrar haver produït i distribuït internacionalment dues obres des de 2020. Les dues obres han de complir les condicions d'elegibilitat següents:
- un projecte d'animació, ficció o documental de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts, llevat que es tracti d'un projecte immersiu d'animació, ficció o documental de creació (p. ex., realitat virtual), cas en què no s'exigeix una durada mínima.
- que l'obra s'hagi estrenat efectivament a les sales de cinema (o espais equivalents per a projectes immersius basats en la ubicació), s'hagi emès per televisió o s'hagi posat a disposició en plataformes digitals en almenys tres països diferents del de l'entitat sol·licitant abans de la data límit de presentació de sol·licituds.
- que les estrenes o emissions tinguin caràcter comercial. Les projeccions en festivals no s'accepten com a distribució comercial.
- Pel que fa a les obres anteriors, l'entitat sol·licitant també ha de poder acreditar:
  - que va ser l'única productora; o
  - que, en el cas d'una coproducció amb una altra productora, va ser la coproductora principal en el pla de finançament o va figurar als crèdits en pantalla com a productora delegada; o
  - que el seu director executiu o un dels seus accionistes directes hi figura personalment als crèdits en pantalla com a productor o productor delegat.
    No s'accepten altres crèdits, encara que semblin equivalents.
Les entitats sol·licitants han de facilitar la informació requerida sobre les obres anteriors que compleixen els requisits a la secció específica de la sol·licitud.

En cas que una o ambdues obres anteriors incloses a la sol·licitud no compleixin les condicions d'elegibilitat, la sol·licitud es considerarà no elegible, fins i tot si l'entitat sol·licitant pot aportar informació sobre altres obres anteriors que sí que compleixin les condicions d'elegibilitat.
Projectes elegibles
Els sol·licitants han de presentar un paquet de projectes que inclogui un mínim de 3 i un màxim de 5 obres elegibles.

Només són elegibles les activitats de desenvolupament de les obres següents:
- Llargmetratges de ficció, d'animació i documentals de creació amb una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'exhibició cinematogràfica;
- Projectes de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, d'animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documentals de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts, destinats principalment a l'explotació televisiva o en plataformes digitals;
- Projectes interactius o immersius de ficció, animació o documental de creació (p. ex., projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Les obres concebudes com a sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en sol·licituds separades ni presentar-se com a obres independents dins de la mateixa sol·licitud.

La data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar almenys 10 mesos després de la data límit de presentació de sol·licituds.

A més, al paquet de projectes s'hi poden afegir activitats de desenvolupament i producció d'un curtmetratge. Aquest serà elegible si:

a) el curtmetratge té una durada màxima de 20 minuts i dona suport a talent emergent.
Es defineix el curtmetratge com una obra audiovisual completa (animació, documental de creació o ficció, ja sigui obra única o sèrie de formats curts) amb una durada total màxima de 20 minuts.

Queden exclosos els avançaments, els films publicitaris, els episodis pilot, els tràilers, els *teasers* i les demostracions.

Es defineix el talent emergent com un director que ha adquirit certa experiència professional i ha realitzat obres d'un cert nivell (per exemple, films d'estudiant o autofinançats), però que encara no ha dirigit cap projecte elegible per al finançament europeu de desenvolupament de carteres de projectes i que busca orientació i suport per realitzar la seva primera obra audiovisual comercial.

b) la data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar després de la data límit de presentació de sol·licituds. Si el curtmetratge no compleix aquests criteris d'elegibilitat, no serà apte per rebre suport i quedarà exclòs de la sol·licitud. La sol·licitud en si continuarà sent apta, sempre que compleixi tots els altres criteris d'elegibilitat.
Durada
Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 1 de desembre de 2026, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: desembre de 2026 – abril de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: maig de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: agost de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European Film Distribution

Convocatoria
Objectiu
El suport a la distribució cinematogràfica europea fomentarà i donarà suport a una distribució transnacional més àmplia de pel·lícules europees recents tot proporcionant fons als distribuïdors europeus, en funció del seu rendiment al mercat, per a una reinversió més elevada en l'adquisició, la promoció i la distribució (inclosa la línia) de pel·lícules europees recents no nacionals. La convocatòria continuarà donant suport i augmentant encara més la circulació d'obres europees als cinemes i en línia.

Convocatòria per a distribuïdores de cinema destinada a generar un fons potencial i proporcional al nombre d'entrades venudes de les pel·lícules europees a reinvertir posteriorment.
Impacte esperat
- Millora de la distribució transnacional de pel·lícules europees recents no nacionals.
- Increment de la inversió en producció, adquisició, promoció, distribució en sales i en línia de pel·lícules europees no nacionals.
- Desenvolupar vincles entre el sector de la producció i la distribució, tot millorant així la posició competitiva de les pel·lícules europees no nacionals.
Activitats elegibles
Les activitats finançades consten de dues fases:

1. La generació d'un fons potencial que s'assignarà en funció dels resultats de l'empresa al mercat europeu.

2. L'execució de l'acció: el fons potencial generat per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- la coproducció de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- l'adquisició de drets de distribució (per exemple, mitjançant garanties mínimes) de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- la promoció, el màrqueting i la publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles, tant per a l'estrena en sales com en línia.
Elegibilitat de les pel·lícules

Per generar el fons potencial i optar a les mesures de reinversió, la pel·lícula ha de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- ha de ser una obra de ficció (incloses les pel·lícules d'animació) o un documental, amb una durada mínima de 60 minuts.
- ha de tenir els primers drets d'autor establerts, com a mínim, el 2023.
- no ha de consistir en contingut alternatiu (òperes, concerts, espectacles, etc.), publicitat ni material pornogràfic o racista, ni ha de fer apologia de la violència.
- ha de ser produïda majoritàriament per un o diversos productors establerts als països participants a MEDIA. A més, més del 50 % del finançament del pressupost total de producció ha de provenir de països que participen a MEDIA. Per ser considerades productores reals, les empreses de producció han de figurar als crèdits com a tals. També es poden tenir en compte elements com els crèdits inicials, els drets d'autor que apareixen als crèdits finals, el control creatiu, la titularitat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis per determinar qui és el productor real.
- Ha de produir-se amb la participació significativa (segons els crèdits) de professionals que siguin nacionals o residents de països que participen a MEDIA i que hi figurin acreditats com a tals. La «participació significativa» es defineix com l'obtenció de més del 50 % dels punts d'acord amb la taula següent, que també inclou les localitzacions. El total pot variar segons el tipus d'obra (animació, documental, ficció). Quan es comparteixen funcions, els punts es reparteixen proporcionalment. En cas d'empat (és a dir, quan els punts són iguals per a una nacionalitat determinada), la nacionalitat del director (o del següent talent de la llista següent) serà decisiva.
- Les pel·lícules europees es consideraran «nacionals» del país participant a MEDIA en què els seus nacionals o residents hagin participat en major proporció en la realització de la pel·lícula. Aquest país es considera el país d'origen de la pel·lícula als efectes de l'acció. Es consideraran «no nacionals» fora del país d'origen.
Sol·licitants elegibles
Distribuïdores europees de cinema involucrades en l'activitat principal i comercial d'estrenar pel·lícules europees no nacionals a sales de cinema del seu país per tal d'assolir una audiència àmplia.

Han de ser empreses europees actives en el sector audiovisual com a distribuïdores cinematogràfiques (o de sales) que duguin a terme activitats comercials destinades a donar a conèixer una pel·lícula a un públic ampli amb l'objectiu de la seva explotació en sales de cinema. Aquesta ha de ser l'activitat principal de l'empresa o de la divisió de l'empresa.

La distribuïdora cinematogràfica ha de complir els criteris següents:
- ser titular dels drets de distribució a sales de la pel·lícula al país en qüestió;
- dur a terme la distribució a sales de la pel·lícula al país en qüestió (determinar la data d'estrena, així com planificar, controlar i executar la campanya de distribució i promoció);
- assumir directament els costos de distribució associats;
- disposar d'operacions de distribució a sales al país en qüestió.
En cas que les activitats de distribució es reparteixin entre diverses empreses, caldrà aportar els contractes o acords establerts entre aquestes. Es considerarà elegible l'empresa que compleixi tots els criteris i que executi efectivament la distribució de la pel·lícula al país d'acord amb les condicions esmentades. Si les tasques i/o responsabilitats es reparteixen entre diferents empreses de manera que resulta impossible identificar un únic distribuïdor per a la pel·lícula en un territori determinat, les entrades venudes per a aquesta pel·lícula no seran elegibles.
Durada
Normalment, els projectes han de tenir una durada d'entre 12 i 18 mesos.
Les pròrrogues són possibles, sempre que es justifiquin adequadament i es formalitzin mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 8 d'abril de 2027 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: abril - agost de 2027.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2027.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2028.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Certified admissions (CREA MEDIA FILMDIST)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Un altre annex obligatori que cal adjuntar a la proposta: PDF amb informació sobre la pel·lícula o obra (o pel·lícules/obres) generat a partir de la base de dades d'Europa Creativa MEDIA

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European Film sales agent

Convocatoria
Objectiu
- Millorar la distribució transnacional de pel·lícules europees no nacionals recents.
- Augmentar la inversió en la producció, adquisició, promoció, distribució en sales i en línia de pel·lícules europees no nacionals.
- Desenvolupar vincles entre el sector de la producció i la distribució, tot millorant així la posició competitiva de les pel·lícules europees no nacionals.
Activitats elegibles
Les activitats finançades consten de dues fases:
1. La generació d'un fons potencial que s'assignarà en funció del rendiment de l'empresa als mercats dels països que participen al programa MEDIA, així com a altres mercats geogràfics.
2. L'execució de l'acció: el fons potencial generat d'aquesta manera per cada empresa s'ha de reinvertir en:
- garanties mínimes o bestretes pagades pels drets de venda internacional de pel·lícules europees no nacionals elegibles;
- la promoció, el màrqueting i la publicitat al mercat de pel·lícules europees no nacionals elegibles.
Sol·licitants elegibles
Agents de vendes europeus que actuïn com a agent intermediari del productor, especialitzats en l'explotació d'una pel·lícula mitjançant la comercialització i la concessió de llicències a distribuïdors o altres compradors per a països estrangers.
Només s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.
L'agent de vendes internacionals haurà de complir els requisits següents:
Ser nomenat agent de vendes pel productor de cada pel·lícula declarada mitjançant un contracte o acord escrit. L'acord signat entre l'agent de vendes internacional i el productor de la pel·lícula només s'acceptarà si se li atorga a l'agent de vendes el dret a vendre la pel·lícula a almenys deu països participants a Europa Creativa MEDIA.
Projectes elegibles
Elegibilitat de les pel·lícules
Per generar el fons potencial i optar a les mesures de reinversió, la pel·lícula ha de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- ha de ser una obra de ficció (incloses les pel·lícules d'animació) o un documental, amb una durada mínima de 60 minuts;
- els drets d'autor s'han d'haver establert per primera vegada el 2023 com a molt aviat;
- no ha de consistir en contingut alternatiu (òperes, concerts, espectacles, etc.), publicitat, material pornogràfic o racista, ni promoure la violència;
- ha d'haver estat produïda majoritàriament per un o diversos productors establerts als països participants a MEDIA. A més, més del 50 % del finançament del pressupost total de producció ha de provenir de països que participen a MEDIA. Per ser considerades productores reals, les empreses de producció han de figurar als crèdits com a tals. Es poden tenir en compte elements com els crèdits inicials, els drets d'autor que apareixen als crèdits finals, el control creatiu, la titularitat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis per determinar qui és el productor real;
- ha d'haver estat produïda amb la participació significativa (segons els crèdits) de professionals que siguin nacionals o residents de països que participen a MEDIA i que figurin als crèdits com a tals. La «participació significativa» es defineix com l'obtenció de més del 50 % dels punts segons la taula següent, que inclou també les localitzacions. El total pot variar segons el tipus d'obra (animació, documental, ficció). Quan es comparteixen funcions, els punts es reparteixen en conseqüència. En cas d'empat (és a dir, quan els punts són iguals per a una nacionalitat determinada), la nacionalitat del director (o del següent talent de la llista següent) serà decisiva.
Elegibilitat de les entrades de pagament
El fons potencial és proporcional al nombre d'entrades de pagament venudes per a pel·lícules europees no nacionals als països que participen a MEDIA, fins a un límit màxim fix per pel·lícula i ajustat segons el país de distribució.
Per ser elegibles, les entrades han de complir tots els criteris següents:
- haver-se generat entre l'1 de gener de 2026 i el 31 de desembre de 2026;
- haver-se pagat efectivament un preu d'entrada estàndard per a l'estrena comercial (incloent-hi qualsevol oferta especial o descompte), excloent-ne, per tant, aquelles entrades per a les quals no s'hagi abonat cap import;
- ser clarament identificables i estar certificades per l'autoritat nacional designada pels Estats membres;
- haver estat declarades a la base de dades de Creative Europe MEDIA per distribuïdors elegibles al país13;
- tractar-se de pel·lícules europees no nacionals elegibles al país de distribució.
Durada
Projectes amb una durada d'entre 12 i 24 mesos.
Són possibles les pròrrogues, si estan justificades adequadament i es formalitzen mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 17 de juny de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: juliol-novembre de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: desembre de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: març de 2028.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:
Call document
Plantilles del formulari de sol·licitud
Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari específic per a aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds
List of films (CREA MEDIA FILMSALES)
Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)
Altres annexos obligatoris que cal adjuntar a la proposta:
PDF amb informació sobre la/les pel·lícula/es o obra/es, generat a partir de la base de dades d'Europa Creativa MEDIA
Documentació oficial de taquilla que cal aportar com a annex a la proposta (per a la fase 1: en cas que la pel·lícula elegible no figuri a la base de dades d'Europa Creativa MEDIA)
Justificant de vendes i/o liquidació de drets d'autor (per a la fase 3: en cas que la pel·lícula elegible s'hagi venut a països no pertanyents al programa MEDIA)
Model Grant Agreements (MGA)
CREA MGA
Documents addicionals:
CREA Annual Work Programmes
CREA Regulation 2021/818
EU Financial Regulation 2024/2509
Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment
EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement
Funding & Tenders Portal Online Manual
Funding & Tenders Portal Terms and Conditions
Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European Festivals

Convocatoria
Objectiu
S'ha de donar suport als festivals audiovisuals europeus amb l'objectiu d'augmentar l'interès del públic pel contingut audiovisual europeu no nacional i promoure'n la circulació i visibilitat.
Impacte esperat
- Donar suport als festivals que projectin una proporció significativa de pel·lícules i obres audiovisuals europees no nacionals;

- Augmentar l'impacte dels festivals audiovisuals europeus amb l'objectiu de reforçar la promoció, la distribució i la circulació de pel·lícules i obres audiovisuals europees no nacionals a un públic creixent arreu d'Europa;

- Desenvolupar accions innovadores especialment als àmbits de la divulgació del públic i les activitats en línia.
Sol·licitants elegibles
Només s'acceptaran les sol·licituds d'entitats elegibles que organitzen festivals audiovisuals als països participants a MEDIA.

Els festivals audiovisuals elegibles són aquells que compten amb:
• un procediment clar de comissariat, regulació i selecció i projecció al públic en general, així com a professionals de l'audiovisual internacional acreditats i premsa;
• El 50% de la programació per a la qual es demana suport s'hauria de destinar a pel·lícules europees i obres audiovisuals no nacionals de països participants a la secció MEDIA i que presentin una cobertura geogràfica diversa d'almenys 15 d'aquests països, inclosos els de baixa capacitat de producció;
• haver tingut almenys tres edicions celebrades abans de finals de desembre de 2024.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics, no consorcis).
Activitats elegibles
Festivals europeus que programen una proporció significativa d'obres audiovisuals europees no nacionals, amb l'objectiu de realitzar activitats durant tot l'any destinades a ampliar i renovar audiències i implementar activitats innovadores de divulgació del públic, així com iniciatives per al públic jove.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Les sol·licituds han de presentar activitats que s'han de dur a terme durant 2 anys.

Els esdeveniments següents no són elegibles:
- Festivals que programin exclusivament obres no considerades com a subvencionables, com ara anuncis publicitaris, esdeveniments en directe, sèries de televisió, vídeos musicals, videojocs, pel·lícules amateurs, pel·lícules per a mòbils, tràilers i obres artístiques no narratives.
- No s'admeten festivals temàtics com esdeveniments culturals o esdeveniments relacionats amb l'art/tecnologia/ciència, així com els festivals altament especialitzats que tracten temes concrets (per exemple: turisme, esport, gastronomia, moda, salut, etc.).
Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 3 de desembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 11 de març de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - agost de 2025.
- Informació als sol·licitants: setembre de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2025.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Calculator (CREA MEDIA LS FEST)

Information on non-national programming (CREA MEDIA FEST)

Model Grant Agreements (MGA)

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Circulation of European literary works

Convocatoria
Objectiu
Aquesta acció dona suport a projectes que tradueixen, publiquen, distribueixen i promouen obres de ficció europees.
Impacte previst
Es preveu que l'acció doni suport a uns 40 projectes, implementats per una sola entitat (monobeneficiari) o per un consorci d'organitzacions (multibeneficiari).

Cada projecte:
- promourà la diversitat de la literatura al país (o països) de destinació incloent-hi obres de ficció, amb especial èmfasi en les escrites en llengües menys traduïdes;
- donà suport a la professió del traductor/a literari/ària i respectarà el principi de remuneració justa;
- proposarà les estratègies de distribució i promoció més efectives, i el format de llibre més adequat, per tal de garantir un accés ampli i fàcil a les obres literàries europees i contribuir al desenvolupament del lectorat de literatura europea;
- fomentarà la col·laboració entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre: autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, esdeveniments o festivals literaris;
- contribuirà a les prioritats generals de la UE.
Temes i prioritats
D'acord amb les prioritats actuals de la política cultural, els i les sol·licitants han de proposar projectes que contribueixin a:

1. Prioritats generals de la UE

Els sol·licitants han de descriure a la seva sol·licitud com, en el disseny i l'execució dels seus projectes, pretenen contribuir als esforços de la UE en termes d'ecologització i transició digital i respondre a les prioritats d'inclusió i igualtat de gènere, així com a la dimensió internacional.

2. Les següents prioritats específiques:
- augmentar la circulació transnacional i la diversitat de les obres literàries europees, mitjançant la traducció, publicació, distribució i promoció d'obres de ficció, amb especial èmfasi en les escrites en llengües menys traduïdes.
- promoure la lectura i la diversitat lingüística i cultural de la literatura europea a un públic ampli.
- donar suport a la professió de traductor literari, d'acord amb els principis de bones condicions laborals i remuneració justa.
- augmentar la competitivitat del sector del llibre fomentant la cooperació entre els diferents actors de la cadena de valor del llibre, en particular entre editorials, llibreters i biblioteques.
Aquesta acció complementa les altres iniciatives o accions del suport d'Europa Creativa al sector del llibre i l'edició, com ara el Dia Europeu de l'Autor (promoció de la lectura i descobriment de la literatura europea) i el Premi de Literatura de la Unió Europea (promoció d'autors emergents europeus). S'anima els sol·licitants a buscar sinergies.

A més, i com a part del suport de la UE a Ucraïna, es fomentaran els projectes destinats a proporcionar obres literàries en llengua ucraïnesa a refugiats i desplaçats ucraïnesos. En aquest context, serà admissible la impressió en ucraïnès d'obres literàries ucraïneses (no traduïdes).

Per donar suport a la professió de traductor literari, d'acord amb els principis de bones condicions de treball i remuneració justa, es recomana que entre el 20 i el 30% del pressupost total del projecte es destini a la remuneració dels traductors i que es doni reconeixement i visibilitat als traductors, en particular que se'ls acrediti, preferiblement a la portada. A més, les editorials han de signar contractes amb traductors literaris professionals i referenciar-los a la base de dades d'Europa Creativa. En aquest sentit, les editorials han de respectar les normes nacionals i seguir les millors pràctiques, consultant i utilitzant l'informe "Traductors a la portada" i, com a exemple, les "Directrius per a contractes de traducció justos" elaborades per CEATL.

Abast:
Activitats de traducció, publicació, promoció i distribució, així com activitats que abordin els temes i les prioritats descrits anteriorment. Més concretament:

Paquets de treball d'obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades, basades en una sòlida estratègia editorial, de distribució i promoció.
Activitats per facilitar la col·laboració entre diferents actors de la cadena de valor del llibre i l'edició: autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, esdeveniments literaris o festivals.
Les activitats proposades s'han d'agrupar, al formulari de sol·licitud (part B), en paquets de treball coherents (és a dir, subdivisió principal del projecte). Cada paquet de treball ha de tenir una llista corresponent d'activitats, lliuraments, fites i riscos crítics.
Activitats elegibles
Activitats de traducció, publicació, promoció i distribució, així com activitats que abordin els temes i les prioritats descrits anteriorment. Més concretament:
- Paquets de treball d'obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades, basades en una sòlida estratègia editorial, de distribució i promoció.
- Activitats per facilitar la col·laboració entre diferents actors de la cadena de valor del llibre i l'edició: autors, traductors, editors, distribuïdors, llibreters, biblioteques, esdeveniments o festivals literaris.
Les activitats proposades s'han d'agrupar, al formulari de sol·licitud (part B), en paquets de treball coherents (és a dir, subdivisió principal del projecte). Cada paquet de treball ha de tenir una llista corresponent d'activitats, lliuraments, fites i riscos crítics (vegeu la secció 10).

Cada projecte ha d'incloure almenys 5 obres de ficció elegibles per ser traduïdes, publicades, distribuïdes i promocionades.

A més del nombre mínim d'obres de ficció traduïdes, i com a part del suport d'Europa Creativa a Ucraïna, les propostes poden incloure activitats i costos relacionats per a la impressió, promoció i distribució d'obres de ficció escrites en ucraïnès (vegeu la secció 2. Temes i prioritats).

La proposta del projecte ha de complir els altres requisits següents pel que fa a l'elegibilitat de les obres:
• obres de ficció, independentment del seu gènere o format literari, com ara novel·les, contes, obres de teatre i radioteatre, obres de poesia, còmics o literatura juvenil i infantil;
• obres ja publicades en la data límit de presentació de la convocatòria;
• obres escrites per autors que siguin nacionals, residents o reconeguts com a part del patrimoni literari d'un país elegible;
• obres que no estiguin ja traduïdes a la llengua de destinació, tret que la nova traducció correspongui a una necessitat clarament identificada;
• les obres han de ser traduïdes per traductors literaris i no per intel·ligència artificial.

Les obres de no-ficció no són elegibles.
Forma de subvenció, taxa de finançament i import màxim de la subvenció
Els paràmetres de la subvenció (import màxim de la subvenció, taxa de finançament, costos totals elegibles, etc.) es fixaran a l'Acord de subvenció (Fitxa tècnica, punt 3 i art. 5).
Els sol·licitants hauran de triar entre les categories de projectes següents, ambdues amb una taxa de cofinançament màxima del 60%:
- categoria 1: sol·licitant individual.
- categoria 2: consorci compost per un mínim de 2 organitzacions elegibles.
L'import màxim de la subvenció per projecte per a sol·licitant individual (categoria 1) és de 200.000 EUR i per a consorci (categoria 2) és de 300.000 EUR. Els límits màxims s'apliquen segons la mida del projecte:
- petita escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 5 obres elegibles poden rebre fins a 100.000 EUR.
- mitjana escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 11 obres elegibles poden rebre fins a 200.000 EUR.
- gran escala: els projectes que proposen traduccions d'almenys 21 obres elegibles poden rebre fins a 300.000 EUR (només consorcis).
La subvenció serà una quantitat fixa. Això significa que es reemborsarà una quantitat fixa, basada en una quantitat fixa o finançament no vinculat a costos. L'import el fixarà l'autoritat atorgant sobre la base del pressupost estimat del projecte i una taxa de finançament del 60%.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 15 d'octubre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 29 de gener de 2026 a les 17:00:00 CET (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer-maig de 2026.
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026.
Documentació

Plantilles de formularis de sol·licitud (Només a títol informatiu)

Standard application form (CREA CULTURE) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds.

Detailed budget table (CREA LSII)

Declaration on publications (CREA CULT LIT)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Projectes de cooperació europea de petita escala

Convocatoria
Objectiu
Els Projectes de Cooperació Europea són projectes transnacionals que impliquen organitzacions dels sectors culturals i creatius de diferents països participants al programa Europa Creativa. Ofereixen a organitzacions culturals de totes les mides, incloses les microorganitzacions i les petites organitzacions, la possibilitat de coproduir, cooperar, experimentar, innovar, ser mòbils i aprendre les unes de les altres. L'acció té com a objectiu millorar l'accés a la cultura i les obres creatives europees i promoure la innovació i la creativitat. Els projectes poden abastar un o més sectors culturals i creatius i poden ser interdisciplinaris.

Les propostes han de presentar una clara dimensió de cooperació transfronterera, ja que aquesta és el nucli dels Projectes de Cooperació Europea.
CREA-CULT-2026-COOP-1 - Projectes de petita escala:
- El consorci ha d'estar compost per un mínim de 3 entitats independents de 3 països elegibles diferents.
- L'import màxim de la subvenció de la UE és de 200.000 EUR per projecte.
- La taxa de finançament és d'un màxim del 80%.
Es donarà suport als projectes que abordin un dels següents objectius:

Objectiu 1 - Creació i circulació transnacional: enfortir la creació i circulació transnacional d'obres i artistes europeus.

La creació i circulació transnacionals són importants per a l'avanç de les col·laboracions, una major difusió i, en molts casos, necessàries per a la viabilitat i el desenvolupament d'organitzacions culturals, institucions i individus. La coproducció també és una eina per estimular la creativitat, compartir recursos i facilitar la distribució transnacional de contingut i la circulació d'artistes. Els projectes integraran formes noves i creatives de produir i difondre contingut.

Objectiu 2 - Innovació: millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, innovar, prosperar i generar llocs de treball i creixement.

Els projectes que responguin a aquest objectiu han de ser de caràcter capacitador. La innovació s'ha d'entendre en un sentit ampli. Les innovacions poden ser de naturalesa tecnològica i artística; poden incloure la creació i la producció conjunta d'obres europees innovadores i la seva difusió a un públic ampli i divers. Les innovacions també inclouen el desenvolupament i l'experimentació de noves pràctiques o models, així com la transferència i la difusió de pràctiques innovadores de regions, sectors o disciplines europees més avançades a altres regions d'Europa.

Les àrees d'innovació poden abastar una dimensió social, com ara: la participació/desenvolupament del públic, les condicions laborals dels artistes, la igualtat de gènere, la inclusió de persones amb discapacitat, persones pertanyents a minories i persones pertanyents a grups socialment marginats, la lluita contra el canvi climàtic, la digitalització i la IA en benefici de la creativitat i els creadors, etc., així com la contribució de la cultura a la salut i el benestar.
Activitats elegibles
Les activitats han d'estar alineades amb l'objectiu específic al qual la proposta ha triat contribuir en aquesta convocatòria (és a dir, Objectiu 1: creació i circulació transnacional o Objectiu 2: innovació).

Les activitats poden incloure, entre d'altres (llista no exhaustiva):
- Promoure la mobilitat transnacional d'artistes i professionals amb la finalitat de permetre'ls cooperar transnacionalment;
- Enfortir el desenvolupament del públic i millorar l'accés a les obres culturals i creatives europees;
- Millorar la capacitat tot desenvolupant noves habilitats i competències i millorant les existents per als professionals culturals, els artistes emergents i les parts interessades que participen en els sectors culturals i creatius i promoure enfocaments innovadors per a la creació, models nous i innovadors d'ingressos, gestió i màrqueting per als sectors culturals;
- Contribuir a aspectes d'inclusió i igualtat de gènere i millorar el diàleg intercultural, promoure els valors compartits de la UE i la comprensió mútua i el respecte per altres cultures;
- Implicar activament els joves en activitats culturals i creatives per fomentar la innovació, la cocreació i el diàleg intergeneracional;
- Activitats i estratègies de sensibilització destinades a augmentar la visibilitat de la comprensió i l'apreciació de la història, els valors i la diversitat cultural comuns i reforçar el sentiment de pertinença a un espai europeu comú.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 5 de març de 2026.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 5 de maig de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-octubre de 2026.
- Informació als sol·licitants: novembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: febrer de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA CULTURE) (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Detailed budget table (CREA LSII) - (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Projectes de Cooperació Europea de Mitjana Escala

Convocatoria
Objectiu
Els Projectes de Cooperació Europea són projectes transnacionals que impliquen organitzacions dels sectors culturals i creatius de diferents països participants al programa Europa Creativa. Ofereixen a organitzacions culturals de totes les mides, incloses les microorganitzacions i les petites organitzacions, la possibilitat de coproduir, cooperar, experimentar, innovar, ser mòbils i aprendre les unes de les altres. L'acció té com a objectiu millorar l'accés a la cultura i les obres creatives europees i promoure la innovació i la creativitat. Els projectes poden abastar un o més sectors culturals i creatius i poden ser interdisciplinaris.

Les propostes han de presentar una clara dimensió de cooperació transfronterera, ja que aquesta és el nucli dels Projectes de Cooperació Europea.
CREA-CULT-2026-COOP-2 - Projectes a escala mitjana:
- El consorci ha d'estar compost per un mínim de 5 entitats independents de 5 països elegibles diferents.
- L'import màxim de la subvenció de la UE és d'1.000.000 EUR per projecte.
- La taxa de finançament és del 70% com a màxim.
Es donarà suport als projectes que abordin un dels següents objectius:

Objectiu 1 - Creació i circulació transnacional: enfortir la creació i circulació transnacional d'obres i artistes europeus.

La creació i circulació transnacionals són importants per a l'avanç de les col·laboracions, una difusió més àmplia i, en molts casos, necessàries per a la viabilitat i el desenvolupament d'organitzacions culturals, institucions i individus. La coproducció també és una eina per estimular la creativitat, compartir recursos i facilitar la distribució transnacional de contingut i la circulació d'artistes. Els projectes integraran formes noves i creatives de produir i difondre contingut.

Objectiu 2 - Innovació: millorar la capacitat dels sectors culturals i creatius europeus per nodrir talents, innovar, prosperar i generar llocs de treball i creixement.

Els projectes que responguin a aquest objectiu han de ser de naturalesa de desenvolupament de capacitats. La innovació s'ha d'entendre en un sentit ampli. Les innovacions poden ser de naturalesa tecnològica i artística; poden incloure la creació i producció conjunta d'obres europees innovadores i la seva difusió a un públic ampli i divers. Les innovacions també inclouen el desenvolupament i l'experimentació de noves pràctiques o models, així com la transferència i la difusió de pràctiques innovadores de regions, sectors o disciplines europees més avançades a altres regions d'Europa.

Les àrees d'innovació poden abastar una dimensió social o societal, com ara: la participació/desenvolupament del públic, les condicions laborals dels artistes, la igualtat de gènere, la inclusió de persones amb discapacitat, persones pertanyents a minories i persones pertanyents a grups socialment marginats, la lluita contra el canvi climàtic, la digitalització i la IA en benefici de la creativitat i els creadors, etc., així com la contribució de la cultura a la salut i el benestar.
Activitats elegibles
Les activitats han d'estar alineades amb l'objectiu específic al qual la proposta ha triat contribuir en aquesta convocatòria (és a dir, Objectiu 1: creació i circulació transnacional o Objectiu 2: innovació).

Les activitats poden incloure, entre d'altres (llista no exhaustiva):
- Promoure la mobilitat transnacional d'artistes i professionals amb la finalitat de permetre'ls cooperar transnacionalment;
- Enfortir el desenvolupament del públic i millorar l'accés a les obres culturals i creatives europees;
- Millorar la capacitat tot desenvolupant noves habilitats i competències i millorant les existents per als professionals culturals, els artistes emergents i les parts interessades que participen en els sectors culturals i creatius i promoure enfocaments innovadors per a la creació, models nous i innovadors d'ingressos, gestió i màrqueting per als sectors culturals;
- Contribuir a aspectes d'inclusió i igualtat de gènere i millorar el diàleg intercultural, promoure els valors compartits de la UE i la comprensió mútua i el respecte per altres cultures;
- Implicar activament els joves en activitats culturals i creatives per fomentar la innovació, la cocreació i el diàleg intergeneracional;
- Activitats i estratègies de sensibilització destinades a augmentar la visibilitat de la comprensió i l'apreciació de la història, els valors i la diversitat cultural comuns i reforçar el sentiment de pertinença a un espai europeu comú.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 5 de març de 2026.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 5 de maig de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-octubre de 2026.
- Informació als sol·licitants: novembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: febrer de 2027.
Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA CULTURE) (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Detailed budget table (CREA LSII) - (Només a títol informatiu) - NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació de sol·licitud. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds, a "Descarregar plantilles de la part B", a la part esquerra de la pantalla.

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Networks of European Festivals

Convocatoria
Objectiu
Les Xarxes de festivals europeus donaran suport a activitats coordinades/col·laboratives entre festivals audiovisuals europeus amb l'objectiu d'augmentar l'interès del públic pel contingut audiovisual europeu no nacional, inclosos els videojocs i el contingut immersiu, i promoure'n la circulació i la visibilitat.
Sol·licitants elegibles
Només entitats elegibles que organitzin festivals audiovisuals en països participants del programa MEDIA.
- Festival audiovisual elegible:
  - Ha de programar pel·lícules i obres audiovisuals europees adreçades a un públic ampli (públic general, professionals internacionals acreditats i premsa).
  - Ha de tenir un procés clar de curació, regulació i selecció.
  - Almenys el 50% de la programació ha de ser de films no nacionals procedents de països del MEDIA, amb cobertura geogràfica diversa d’almenys 15 països, inclosos aquells amb baixa capacitat.
- Xarxes europees de festivals:
  - Han de constar d’una entitat coordinadora i un mínim de 3 organitzacions membres.
  - Els festivals membres han de complir els criteris d’elegibilitat.
  - No més del 20% dels festivals (inclosa l’entitat coordinadora) poden provenir del mateix país.
  - Un festival només pot formar part de màxim dues xarxes.
- Registre i validació:
  - Beneficiaris i entitats afiliades han de registrar-se al Participant Register abans de presentar la proposta.
  - La validació es fa a través del Central Validation Service (REA Validation), amb documents que acreditin l’estatus legal i l’origen.
- Altres rols en el consorci: Poden participar entitats com a socis associats, subcontractistes o tercers que aportin contribucions en espècie.
Només s'acceptaran sol·licituds individuals.
Activitats elegibles
- Creació i cooperació dins de xarxes europees de festivals amb l’objectiu de desenvolupar audiències i fomentar l’interès per les pel·lícules i obres audiovisuals europees.
- Activitats elegibles de la xarxa:
  - Accions coordinades i col·laboratives per ampliar el desenvolupament d’audiències i l’interès per les obres europees.
  - Coordinació dels membres de la xarxa i activitats per al seu desenvolupament estructurat i sostenible (p. ex. esdeveniments col·laboratius, intercanvi de coneixements i informació, comunicació entre membres).
  - Accions coordinades i col·laboratives que promoguin pràctiques sostenibles i respectuoses amb el medi ambient.
  - Suport a festivals audiovisuals que tinguin lloc en països participants a MEDIA (a través de suport a tercers).
- Estratègies requerides en les sol·licituds:
  - Garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient.
  - Promoure l’equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
- Durada de les activitats: Les propostes han de contemplar activitats a implementar en un període de 2 anys.
Durada
Els projectes normalment no haurien de superar els 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen degudament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 14 d'abril de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: abril - setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació
Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on programming (CREA MEDIA FESTNET)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Skills and Talent Development

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu del suport al Desenvolupament de Competències i Talent és millorar la capacitat dels professionals audiovisuals per adaptar-se als nous processos creatius, els desenvolupaments del mercat i les tecnologies digitals que afecten tota la cadena de valor.
Es posarà èmfasi especial en el suport a nous processos creatius (per exemple, la col·laboració creativa interdisciplinària, la narrativa innovadora que combina habilitats creatives i digitals), l'aprofitament de la innovació digital en la producció audiovisual (per exemple, la producció virtual, la postproducció) i la distribució (màrqueting, promoció, participació del públic); l'adopció d'eines digitals per a la producció i distribució de videojocs; la millora de l'explotació dels drets de propietat intel·lectual; la transició verda (amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles en tota la cadena de valor).
Sol·licitants elegibles
Entitats (empreses públiques o privades, associacions, organitzacions internacionals) que promoguin l'adquisició i millora d'habilitats per part dels professionals del sector audiovisual.
Es permeten sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris individuals; es permeten entitats afiliades, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).
Activitats elegibles
• Donar suport a nous processos creatius (per exemple, col·laboració creativa entre disciplines, narrativa innovadora que combina diferents conjunts d'habilitats)
• Transformació digital: formacions per equipar els professionals de tota la cadena de valor amb eines digitals d'última generació i anàlisi de dades per a la narrativa creativa, la producció, inclosa la producció virtual, la postproducció o el màrqueting, la promoció, la participació del públic i nous modes de distribució, monetització i explotació
• Adaptació a les noves tendències del mercat: inclosa l'explotació dels drets de propietat intel·lectual (per exemple, remakes, spin-offs, seqüeles, marxandatge)
• Videojocs: formacions per equipar els professionals amb eines digitals d'última generació i tecnologies basades en IA per a la creació, el desenvolupament, la producció, la distribució, la promoció i el màrqueting
• Transició verda de la indústria audiovisual: consultors verds, amb l'objectiu de promoure pràctiques sostenibles en tota la cadena de valor; formacions sobre la implementació de plans de sostenibilitat, inclòs l'ús d'eines que mesuren les emissions de CO2.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 16 d'abril de 2026, 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació
Document de convocatòria i annexos:
Call document
Plantilles de formularis de sol·licitud
Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds
Model Grant Agreements (MGA)
CREA MGA
Lump Sum MGA
Documents addicionals:
CREA Annual Work Programmes
CREA Regulation 2021/818
EU Financial Regulation 2024/2509
Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment
EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement
Funding & Tenders Portal Online Manual
Funding & Tenders Portal Terms and Conditions
Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
NEWS - Media Freedom Rapid Response Mechanism

Convocatoria
Objectiu
El Pla d'Acció per a la Democràcia Europea subratlla que les amenaces físiques i en línia i els atacs contra periodistes estan augmentant en diversos Estats membres i proposa un finançament sostenible per a projectes centrats en l'assistència jurídica i pràctica als periodistes de la UE i d'altres llocs, inclosa la formació en seguretat i ciberseguretat per als periodistes i el suport diplomàtic. L'informe anual de la Comissió sobre l'estat de dret es refereix a les amenaces i atacs físics i en línia contra periodistes com un problema persistent a tot Europa. El setembre de 2021, la Comissió va adoptar una recomanació per garantir la protecció, la seguretat i l'apoderament dels periodistes i altres professionals dels mitjans de comunicació a la Unió Europea.
Activitats elegibles
Activitats que es poden finançar
- Dissenyar i gestionar un mecanisme de resposta ràpida a tot Europa per donar suport a la llibertat dels mitjans i la seguretat dels periodistes, que cobreixi tots els Estats membres de la UE, els països participants al Programa Europa Creativa i els països candidats;
- Proporcionar suport legal i pràctic als periodistes i altres professionals dels mitjans de comunicació que ho necessitin;
- Organitzar missions de defensa a llocs on els periodistes estiguin amenaçats;
- Supervisar l'estat de la llibertat dels mitjans de comunicació als Estats membres de la UE, als països participants al Programa Europa Creativa i als països candidats;
- Organitzar campanyes de sensibilització en l'àmbit de la llibertat dels mitjans i la seguretat dels periodistes;
- Assegurar les activitats de comunicació i difusió;
- Supervisar i avaluar l'acció.
Per fer front a les activitats descrites anteriorment es poden implementar les següents accions:
- Projectes de cooperació;
- Conferències, seminaris;
- Activitats formatives;
- Accions de sensibilització i difusió;
- Accions destinades a la creació i millora de xarxes, intercanvis de bones pràctiques;
- Accions destinades a la creació i millora d'eines digitals;
- Estudis, anàlisis, projectes de cartografia;
- Suport jurídic i pràctic als periodistes;
- Missions d'incidència cap als països elegibles quan sigui necessari;
- Suport econòmic a tercers.
Es permet el suport econòmic a tercers per a subvencions i premis en les condicions següents:
- La sol·licitud inclou una relació exhaustiva dels tipus d'activitats per a les quals un tercer pot rebre suport econòmic de la llista fixa següent:
  - Suport directe als periodistes que s'enfronten a amenaces (seguretat o despeses legals);
  - Suport ad hoc a les ONG actives en l'àmbit de la llibertat dels mitjans i la seguretat del periodisme.
- La sol·licitud inclou la definició de les persones o categories de persones que poden rebre suport econòmic de les categories següents:
  - Periodistes i professionals dels mitjans de comunicació (persones físiques);
  - ONG.
- la sol·licitud inclou els criteris per a la concessió del suport econòmic
- la sol·licitud inclou l'import màxim a concedir a cada tercer i els criteris per determinar-lo.
Sol·licitants elegibles
Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris; entitats no adscrites), que compleixi les condicions següents:
− almenys dues entitats independents de dos països elegibles diferents

Les propostes poden ser presentades per qualsevol dels següents sol·licitants o combinacions de: organització sense ànim de lucre (privada o pública); organitzacions internacionals; universitats; institucions educatives; centres de recerca.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 22 d'octubre de 2024
- Data límit de presentació de sol·licituds: 15 de gener de 2025, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: gener-abril de 2025
- Informació als sol·licitants: juliol de 2025
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2025
Documentació

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form

El formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Networks of European Cinemas

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu d'aquesta convocatòria és crear i gestionar una xarxa de cinemes amb l'objectiu de:
- Animar els operadors de cinema a projectar una proporció significativa de pel·lícules europees no nacionals mitjançant incentius i projectes de col·laboració;
- Contribuir a augmentar l'interès del públic per les pel·lícules no nacionals, inclòs mitjançant el desenvolupament d'activitats per a joves espectadors;
- Ajudar aquests cinemes a adaptar la seva estratègia a l'entorn canviant, inclosa la promoció d'enfocaments innovadors pel que fa a l'abast i la participació del públic, així com associacions amb altres operadors de la indústria cinematogràfica, així com amb institucions culturals locals;
- Fomentar l'intercanvi de bones pràctiques, l'intercanvi de coneixements i altres formes de col·laboració transfronterera entre els membres de la xarxa;
- Contribuir al diàleg polític sobre la indústria cinematogràfica mitjançant la recopilació de dades i la difusió del resultat de les activitats de la xarxa més enllà dels seus membres.
Impacte previst
- Augmentar el públic de les pel·lícules europees no nacionals al mercat europeu;
- Arribar a nous públics per a les pel·lícules europees, inclosos els joves espectadors;
- Reforçar i renovar l'experiència cinematogràfica actual;
- Ajustar les pràctiques comercials dels cinemes europeus pel que fa a la sostenibilitat i la inclusió;
- Fomentar el potencial d'innovació dels cinemes europeus mitjançant més col·laboració.
Sol·licitants elegibles
Xarxa de sales cinematogràfiques (grup de sales cinematogràfiques europees independents que, mitjançant una entitat de coordinació legalment constituïda, desenvolupi activitats conjuntes en l'àmbit de la projecció i la promoció de la filmografia europea). En particular, aquesta entitat de coordinació ha de garantir el funcionament dun sistema d'informació i comunicació entre les sales de cinema. Per ser admissible, la xarxa comptarà com a mínim amb 400 cinemes ubicats en almenys vint països participants al subprograma MEDIA.

La xarxa Europa Cinemas rep suport actualment a través d'aquesta línia d'ajudes. Reuneix 3.146 pantalles a 799 ciutats de 39 països europeus. Entre les seves activitats s'inclouen la conferència anual, els laboratoris d'innovació i el premi Europa Cinemas Label.
Activitats elegibles
L'acció donarà suport a una xarxa d'operadors de cinema europeus, amb una àmplia cobertura geogràfica, que projectaran una proporció significativa de pel·lícules europees no nacionals per a un públic més ampli i una experiència cinematogràfica renovada, tot fomentant el paper dels cinemes europeus en la circulació d'obres europees. L'objectiu és augmentar el públic de les obres europees mitjançant incentius i projectes de col·laboració. El finançament promourà enfocaments innovadors que combinin la visibilitat de les obres europees i el públic més ampli. Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
Durada
Els projectes normalment no haurien de superar els 21 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen degudament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Obertura de la convocatòria: 7 d'abril de 2026.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 9 de juliol de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: juliol - desembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: gener de 2027.
- Signatura del conveni de subvenció: abril de 2027.
Documentació
Document de convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
NEWS - Media Literacy

Convocatoria
Objectiu
La convocatòria donarà suport a projectes i pràctiques innovadores d'alfabetització mediàtica transfronterera a tot Europa entre diversos segments de població, abordant els reptes d'un panorama dels mitjans de comunicació digitals en constant canvi.
Sol·licitants elegibles
Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys 3 sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades), que compleixi les condicions següents:
- mínim 3 entitats independents de 3 països elegibles diferents
- els consorcis poden incloure organitzacions amb ànim de lucre i/o sense ànim de lucre, privades o públiques, com ara autoritats públiques (nacionals, regionals, locals), organitzacions internacionals, universitats i institucions educatives, organitzacions de mitjans de comunicació, institucions de recerca i tecnologia, proveïdors de tecnologia, etc.
Activitats elegibles
Es preveu donar suport a projectes de col·laboració amb objectius clarament definits per promoure l'alfabetització mediàtica, tot abordant les prioritats següents:
1. Proporcionar solucions que permetin als ciutadans desenvolupar un enfocament crític envers els mitjans de comunicació i reconèixer i reaccionar adequadament a la desinformació, les tècniques de manipulació de la informació i altres reptes en l'entorn dels mitjans de comunicació en línia.
2. Aprofitar i ampliar les millors pràctiques de projectes innovadors d'alfabetització mediàtica que tinguin en compte un ecosistema mediàtic canviant, que creui les fronteres culturals, nacionals o lingüístiques i que enforteixin la col·laboració entre diferents regions d'Europa. Els enfocaments innovadors poden incloure idees, mètodes, eines o modes d'implementació nous o originals, ja siguin en línia o fora de línia.
3. Considerar el paper de l'alfabetització mediàtica per a la inclusió ciutadana, el compromís cívic i la resiliència social, inclosa la resiliència contra els intents d'interferir en la lliure elecció i participació dels ciutadans en els processos democràtics.
Els següents tipus d'activitats són elegibles en aquesta convocatòria de propostes:
1. Creació i/o distribució de material multilingüe i/o multicultural, inclòs contingut interactiu per millorar les capacitats digitals dels ciutadans, la seva comprensió del panorama mediàtic i la seva resiliència contra els intents de desinformació i manipulació de la informació.
2. Desenvolupament d'eines d'alfabetització mediàtica i altres materials per a ciutadans, formadors, creadors de contingut i mitjans de comunicació, dirigits a totes les edats o grups socials específics.
3. Desenvolupament de solucions innovadores d'alfabetització mediàtica adequades per al panorama mediàtic actual i futur (el projecte pot incloure prototips, però no centrar-se exclusivament en el desenvolupament informàtic).
4. Activitats de formació per a ciutadans, educadors i creadors de contingut, inclòs l'intercanvi de bones pràctiques a través de les fronteres lingüístiques, nacionals i culturals.
5. Organització d'esdeveniments públics i/o tallers per conscienciar i compartir bones pràctiques.
6. Activitats dirigides per la comunitat
Durada
Els projectes normalment no haurien de superar els 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 11 de març de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - juny de 2026
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026
- Signatura dels acords de subvenció: desembre de 2026
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European mini-slate development

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu d'aquesta convocatòria és fomentar la competitivitat de les productores independents europees i augmentar el seu pes econòmic al mercat. L'objectiu també és augmentar la capacitat dels productors audiovisuals per desenvolupar projectes amb potencial per circular per Europa i més enllà, i facilitar la coproducció europea i internacional.

El suport també proporcionarà un punt d'entrada per al talent emergent, tot donant-los l'oportunitat de dirigir un curtmetratge amb el suport de la sòlida base proporcionada per empreses experimentades.

Convocatòria per a productores audiovisuals de països de baixa capacitat de producció audiovisual -Espanya no s'inclou a la llista (*)- destinada al desenvolupament de dos a tres projectes audiovisuals amb potencial internacional per a cinema, televisió o plataformes digitals.
Sol·licitants elegibles:
Empresa europea i independent de producció audiovisual establerta en un país petit o mitjà categoritzat com de baixa capacitat de producció audiovisual que pugui demostrar haver produït una obra prèvia de mínim 24 minuts (excepte realitat virtual) des del 2019 que s'hagi estrenat comercialment (sala de cinema) o emès (televisió, plataforma digital) en almenys tres països diferents al del sol·licitant. En cas d'emissió lineal, calen tres canals diferents.

Pel que fa a la producció d'aquesta obra prèvia elegible, el sol·licitant haurà de provar el següent:

- Que va ser l'única empresa de producció; o

- Que va ser, en el cas d'una coproducció amb una altra empresa productora, el coproductor majoritari al pla de finançament o al productor delegat; o

- Que el director general o un dels seus accionistes apareguin en els crèdits d'una obra anterior com a productor o productor delegat.

Haureu d'emplenar aquesta informació en un apartat de la sol·licitud. En cas que alguna de les obres prèvies no compleixi els criteris anteriors, la sol·licitud es considerarà inelegible.

(*) Destaquem que encara que les empreses espanyoles no puguin presentar-se com a coordinadores en aquest ajut, sí que poden participar sent coproductores dels projectes que es presentin.
Projectes elegibles:
Activitats de desenvolupament de paquet de projectes de dues a tres obres:
- Llargmetratges de ficció, pel·lícules d'animació i documentals creatius amb una durada mínima de 60 minuts. Projectes principalment destinats a estrena a cinemes.
- Ficcions (lliuraments úniques o sèries) amb una durada total mínima de 90 minuts, animacions (lliuraments úniques o sèries) amb una durada total mínima de 24 minuts i documentals creatius (lliuraments úniques o sèries) amb una durada total mínima de 50 minuts. Projectes principalment destinats a estrena a televisió o explotació en plataformes digitals.
- Ficcions interactives, no lineals, animacions o documentals creatius (per exemple, projectes narratius de realitat virtual) de qualsevol durada.
Les obres concebudes com una sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i comercialització s'han de presentar en una sola sol·licitud. Els episodis individuals d'una sèrie no es poden dividir en aplicacions separades.

El dia de la fotografia principal (o inici de rodatge) dels projectes presentats no ha de tenir lloc en un termini de deu mesos posterior a la data límit de la convocatòria.

En cas que s'afegeixi un curtmetratge al paquet, les activitats de desenvolupament i producció del curtmetratge podran optar al cofinançament si:

1) el curtmetratge té una durada màxima de vint minuts i serveix de suport als nous talents.

2) el rodatge comença un dia després de la data límit de la convocatòria.
Durada
La durada màxima dels projectes no ha d'excedir els 36 mesos.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 4 de desembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 17 de setembre de 2026, 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: setembre de 2026 - febrer de 2027.
- Informació als sol·licitants: març de 2027.
- Signatura del conveni de subvenció: juny de 2027.
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Calculator (CREA MEDIA LS DEVSLATE and DEVMINISLATE)

Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)

I nformation on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Creative Innovation Lab

Convocatoria
Objectiu
La convocatòria Creative Innovation Lab donarà suport al disseny, desenvolupament i/o difusió d'eines, models o solucions innovadores aplicables a l'audiovisual (obligatori) i almenys a un dels sectors següent: música, llibres o museus.

El sector audiovisual abasta totes les activitats i empreses relacionades amb el desenvolupament, la producció, la distribució, la promoció i la circulació dels següents continguts:
- Llargmetratges, animacions i documentals creatius destinats principalment a l'estrena cinematogràfica;
- Obres audiovisuals de ficció (produccions úniques o sèries), animació (produccions úniques o sèries) i documentals creatius (produccions úniques o sèries) destinats principalment a l'explotació televisiva o en plataformes digitals;
- Projectes interactius, no lineals de ficció, animació o documentals creatius (per exemple, projectes de realitat virtual narrativa);
- Videojocs narratius i experiències immersives narratives interactives. Perquè es consideri narrativa, la història s'ha de contar o mostrar al llarg de tot el joc (narració dins del joc) o experiència immersiva interactiva, i no només com a introducció o final.
Els objectius de la convocatòria són fomentar la cooperació entre el sector audiovisual i els sectors de la música, el llibre o els museus per acompanyar la seva transició ambiental i/o millorar-ne la competitivitat i/o la circulació, la visibilitat, la descobribilitat, la disponibilitat, la diversitat i l'audiència del contingut europeu a través de les fronteres. El suport també pretén permetre que el sector audiovisual europeu i aquests tres sectors (música, llibres i museus) s'adaptin millor a les oportunitats que ofereix el desenvolupament de la intel·ligència artificial i els mons virtuals.
Activitats elegibles
Els projectes s'han de centrar en un (o diversos) dels temes següents:
- Mons virtuals com a nou entorn per a la promoció del contingut europeu, la renovació del públic i la competitivitat de les indústries de contingut europees;
- Eines empresarials innovadores per a la producció, el finançament, la distribució o la promoció habilitades o millorades per les noves tecnologies (IA, big data, blockchain, mons virtuals, NFT, etc.), en particular:
  - Gestió i monetització de drets (incloses ofertes de subscripció innovadores per accedir a contingut cultural europeu divers de diverses plataformes europees existents), garantint alhora la transparència i una remuneració justa per als creadors i artistes;
  - Recopilació i anàlisi de dades, amb especial èmfasi en la predicció de la creació de contingut i el desenvolupament del públic (incloses eines intersectorials innovadores per millorar la qualitat del servei de subscriptors i una millor valorització del contingut europeu ofert per les plataformes en línia europees);
- Pràctiques "més verdes" per tal de reduir l'impacte sobre el medi ambient dels sectors audiovisual i altres sectors culturals, d'acord amb el Pacte Verd Europeu de la Comissió i la iniciativa New Bauhaus.
La cooperació intersectorial entre el sector audiovisual i altres sectors culturals i creatius és el centre de la convocatòria. Per tant, les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per a la seva implementació i els beneficis esperats per als sectors coberts.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Es convidarà a participar un ampli espectre d'organitzacions, incloent-hi entitats privades i públiques, empreses tecnològiques i startups, i organitzacions audiovisuals, culturals i creatives. Es fomentarà la participació d'incubadores i acceleradores d'empreses per proporcionar espai i temps perquè es donin forma a les idees creatives.

Les activitats següents no són elegibles:
- projectes i instal·lacions d'art multimèdia;
- visites immersives, esdeveniments, videoclips musicals i experiències immersives utilitzades en el comerç minorista;
- obres de naturalesa promocional que formen part d'una campanya promocional o publicitat per a una destinació (turisme), producte i/o marca específica i produccions institucionals per promocionar una organització específica o les seves activitats;
- obres de referència (enciclopèdies, atles, catàlegs, bases de dades i similars), obres instructives (guies instructives, manuals i similars) i llibres electrònics (interactius);
- projectes centrats en gravacions en directe, jocs de televisió, programes d'entrevistes, programes de cuina, revistes, programes de televisió, notícies, alfabetització mediàtica, reality shows, programes educatius, docents i instructius;
- documentals que promocionen el turisme, "making-of", reportatges, reportatges d'animals, programes de notícies i "docu-telenovel·les";
- projectes que inclouen material pornogràfic o racista o que promouen la violència;
- plataformes d'aprenentatge electrònic;
Els costos relacionats amb la producció/desenvolupament de continguts i l'organització d'esdeveniments culturals no són elegibles en aquesta convocatòria.
Sol·licitants elegibles
Entitats jurídiques europees (empreses privades, públiques, organitzacions internacionals, empreses tecnològiques i de nova creació, organitzacions audiovisuals, culturals i creatives, incubadores i acceleradores d'empreses etc.) que presentin un consorci format per almenys dues entitats legals provinents de països participants a Europa Creativa MEDIA (que no siguin entitats afiliades). També s'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals.

Les sol·licituds han de demostrar clarament l'abast de l'enfocament intersectorial, les condicions per aplicar-les i els beneficis esperats per als sectors coberts. També s'acceptaran propostes presentades per sol·licitants únics.
Finançament
Pressupost del projecte (import màxim de la subvenció): no hi ha límit. La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb costos unitaris i elements a tant alçat). Això significa que reemborsarà NOMÉS certs tipus de costos (despeses elegibles) i costos que van ser realment incorreguts per al seu projecte (NO les despeses pressupostades).

Els costos es reemborsaran al tipus de finançament fixat a l'acord de subvenció (80%).

Es permet el suport financer a tercers.

La durada dels projectes serà de 24 mesos.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 23 d'abril de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: maig-setembre de 2026.
- Informació als sol·licitants: octubre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: gener de 2027.
Documentació
Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
NEWS - JOURNALISM PARTNERSHIPS - PLURALISM

Convocatoria
Objectiu
Els sectors dels mitjans de comunicació europeus tenen un paper crucial i valuós a Europa. Tot i això, s'enfronten a múltiples reptes. En part com a resultat del canvi digital, amb els lectors canviant a fonts en línia i els mitjans de comunicació tradicionals perdent ingressos publicitaris, la sostenibilitat econòmica del periodisme professional s'ha vist sota pressió. Molts mitjans de comunicació a nivell local, així com aquells que anteposen la seva missió d'interès públic als beneficis, han hagut de tancar, cosa que ha debilitat el pluralisme mediàtic i ha posat en risc el bon funcionament de la democràcia.

Tema 2. "Associacions periodístiques - Pluralisme" cobreix sectors mediàtics que són particularment rellevants per a la democràcia. Alguns sectors que tenen un paper important per al debat democràtic no tenen els mitjans per adaptar-se a l'entorn digital, i fenòmens com la reducció de les redaccions o els deserts mediàtics poden conduir a un deteriorament del pluralisme. Per tant, cal suport perquè millorin la seva posició, adaptin els seus mètodes, continuïn proporcionant una font de primera mà d'informació original als ciutadans, ajudin a mantenir els responsables de la responsabilitat i, en última instància, contribueixin a un sector més divers i independent.
Sol·licitants elegibles
S'admeten sol·licituds de beneficiaris individuals, així com propostes presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris, no entitats afiliades).

L'acció està oberta a organitzacions de la societat civil actives al sector dels mitjans de comunicació (associacions de mitjans, ONG, organitzacions sense ànim de lucre, organitzacions de la societat civil, autoritats públiques, organitzacions internacionals, universitats, centres de recerca, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els professionals dels mitjans de comunicació, etc.). Aquestes organitzacions han d'estar en condicions d'establir sistemes de suport a tercers adreçats als mitjans de comunicació, a les organitzacions i als periodistes, de manera que millorin els paisatges de mitjans pluralistes a tota la Unió.
Projectes elegibles
Els mitjans de comunicació independents tenen un paper crucial i valuós a les societats, particularment en la defensa dels principis essencials de llibertat i del pluralisme. Tot i això, els nous patrons de consum i models d'ingressos estan afectant la viabilitat dels mitjans, exposant els sectors a fenòmens com la reducció de les redaccions, els deserts dels mitjans i el deteriorament del pluralisme.

En aquest context, els mitjans de comunicació que són importants per a la democràcia i que no tenen prou mitjans per adaptar-se a l'entorn digital, necessiten més suport per continuar proporcionant una font d'informació original de primera mà per als ciutadans, ajudar els responsables de la presa de decisions a rendir comptes i, en última instància, contribuir a un sector més divers i independent.

Prioritat 2: Foment de projectes de periodisme col·laboratiu
Les propostes han destablir sistemes de finançament per als mitjans de comunicació i el periodisme independent. Poden proposar-se activitats d'acompanyament (esdeveniments, capacitacions i tallers en línia per a periodistes, desenvolupament col·laboratiu de normes i estàndards editorials, programes d'intercanvi, esquemes de tutoria, suport financer a projectes de periodisme col·laboratiu, activitats de promoció o altres activitats que tinguin com a objectiu mantenir la qualitat i la diversitat del periodisme).

Les organitzacions sol·licitants han d'estar en condicions d'establir sistemes de finançament (suport a tercers) adreçats als mitjans de comunicació, les organitzacions i, si cal, als professionals, de manera que millorin els paisatges mediàtics pluralistes a tota la Unió Europea.

Les activitats proposades han d'estar dirigides per organitzacions de la societat civil i s'han de centrar en els sectors dels mitjans de comunicació d'especial rellevància per a la democràcia i la participació cívica, en particular: mitjans locals i regionals de comunicació, periodisme independent i de recerca, organitzacions que ofereixin notícies d'interès públic.

Els sol·licitants hauran de presentar, desenvolupar i aplicar sistemes de finançament centrats en mitjans de comunicació independents, tenint en compte el paper que tenen en el foment de la democràcia i la configuració de l'opinió pública, aportant beneficis a les audiències i comunitats.

Les propostes han de tractar una o més de les prioritats següents: producció editorial, models de cobertura i ingressos, millora de la distribució i la difusió de notícies, fidelització de les audiències, desenvolupament d'eines tècniques i formació sobre els temes anteriors.

A més dels plans de finançament, els sol·licitants poden proposar mesures de desenvolupament de capacitats que beneficiïn el seu sector (el desenvolupament de normes deontològiques, preparació pressupostària, assessorament jurídic o formació de periodistes).

Les propostes s'han de centrar en entitats que tinguin la seu a la Unió Europea, i específicament a les zones amb escassa oferta de les notícies específiques descrites anteriorment o als mercats on el pluralisme dels mitjans és tens. També es poden abordar les necessitats de les sales de redacció més petites.

Les activitats han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de resultats clars, objectivament verificables i quantificables per a la meitat i el final del projecte. L'abast estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles i s'ha de justificar mitjançant un pla de divulgació detallat i proves d'interès dels grups destinataris.

Sempre que s'inclogui la producció editorial, les accions respectaran la independència editorial dels mitjans i emfatitzaran la importància d'arranjaments editorials adequats i conjunts.

Totes les propostes han de tenir en compte l'empremta ecològica de les activitats que proposen i, quan escaigui, descriure les estratègies per garantir un sector de mitjans de comunicació més sostenible i respectuós amb el medi ambient.

Les activitats han de donar suport actiu a un mínim de quatre països de la Unió Europea.

Nota: Per a totes dues accions, les propostes han d'involucrar tants mitjans de comunicació com sigui possible en benefici de la comunitat europea de mitjans de comunicació en general. Es poden incloure activitats superposades que combinin tots dos objectius.

Es permet el suport a tercers.

Impacte esperat:
- Augment de la resiliència, el pluralisme i la independència editorial dels mitjans a nivell europeu, com ara els mitjans locals, regionals i comunitaris, els mitjans de recerca o els mitjans especialitzats en temes d'interès públic.
- Augment de la resiliència de les organitzacions actives als sectors dels mitjans de comunicació i protecció del panorama mediàtic.
- Una millor assimilació de les noves tecnologies als sectors dels mitjans de comunicació seleccionats contribueix al pluralisme dels mitjans ia la diversitat del panorama dels mateixos.
- Foment dels coneixements sobre els sectors dels mitjans de comunicació que difonen notícies d'interès públic (p. ex., detectant zones amb escassa oferta de continguts d'alta qualitat i/o on el pluralisme dels mitjans de comunicació es veu limitat).
La durada dels projectes serà de 24 mesos.

Finançament: Pressupost del projecte (import màxim de la subvenció):

Acció 2: Journalism Partnerships - Pluralism 2,5 milions d'euros per projecte.

La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb costos unitaris i elements a tant alçat). Això significa que reemborsarà NOMÉS certs tipus de costos (despeses elegibles) i costos que van ser realment incorreguts per al seu projecte (NO les despeses pressupostades).

Els costos es reemborsaran d'acord amb el percentatge de cofinançament del 80% per a l'acció 1 i del 90% per a l'acció 2 segons el que estableix el Grant Agreement.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 4 de febrer de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: agost de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2026
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on standards and independence (CREA CROSS JOURPART)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
NEWS - JOURNALISM PARTNERSHIPS - COLLABORATIONS

Convocatoria
Objectiu
Els sectors dels mitjans de comunicació europeus tenen un paper crucial i valuós a Europa. Tot i això, s'enfronten a múltiples reptes. En part com a resultat del canvi digital, amb els lectors canviant a fonts en línia i els mitjans de comunicació tradicionals perdent ingressos publicitaris, la sostenibilitat econòmica del periodisme professional s'ha vist sota pressió. Molts mitjans de comunicació d'àmbit local, així com aquells que anteposen la seva missió d'interès públic als beneficis, han hagut de tancar, cosa que ha debilitat el pluralisme mediàtic i ha posat en risc el bon funcionament de la democràcia.

Acció 1. "Journalism Partnerships - Collaborations" pretén ajudar el sector dels mitjans de comunicació europeus en general a ser més sostenible i resilient, inclosos els petits mitjans de comunicació. Es preveu suport per a projectes de col·laboració en i entre qualsevol (sub)sector i/o gènere de mitjans de comunicació que tinguin com a objectiu millorar la cooperació, ajudar els mitjans de comunicació a adaptar-se a les noves realitats econòmiques i de consum i inculcar un canvi sistèmic en aquest (sub)sector.
Sol·licitants elegibles
Consorcis compostos per almenys tres sol·licitants d'un mínim de tres països diferents que participen al programa Europa Creativa (beneficiaris, no entitats afiliades).

El coordinador del projecte haurà de presentar la sol·licitud. Els consorcis podran incloure mitjans de comunicació públics i privats sense ànim de lucre, inclosos la premsa escrita (en línia), ràdio, podcasts i televisió, així com altres organitzacions dedicades als mitjans de comunicació (associacions, ONGs, fons periodístics i organitzacions de formació centrades en els seus professionals).
Projectes elegibles
Aquesta acció pretén ajudar a fer que el sector europeu dels mitjans de comunicació sigui més sostenible i resistent, inclosos els mitjans més petits. Es donarà suport a projectes destinats a fomentar la col·laboració en i entre qualsevol mitjà de comunicació (sub)sector i/o gènere que tingui com a objectiu millorar la cooperació, ajudar els mitjans de comunicació a adaptar-se a les noves realitats econòmiques i de consum i introduir canvis sistèmics en aquest sector.

Prioritat 1: Foment de la transformació empresarial col·laborativa
Els projectes han de centrar-se en les maneres de desenvolupar la transformació col·laborativa, des d'un punt de vista empresarial, tecnològic i/o de producció.

Projectes destinats a desenvolupar millors models de finançament, de gestió, denfocament per al desenvolupament i la comercialització de les audiències, de normes professionals i tècniques comunes, de nous tipus de sales de redacció, de sindicats o altres models dintercanvi de contingut entre els mitjans de comunicació europeus. Proporcionar assistència a les petites organitzacions per desenvolupar-ne la preparació empresarial.

Pel que fa al contingut, poden apuntar a augmentar l'eficiència i la qualitat dels informes mitjançant col·laboracions periodístiques innovadores. Els projectes poden provar mètodes i formats de producció innovadors o contribuir als estàndards de producció de mitjans d'alta qualitat d'altres maneres col·laboratives. Els projectes poden tenir com a objectiu augmentar els intercanvis de bones pràctiques entre els periodistes i optimitzar els fluxos de treball per a aquells gèneres periodístics que requereixen més temps i recursos.

Les propostes poden abordar una o diverses de les prioritats descrites anteriorment.

Per aconseguir aquests objectius els projectes podran incloure activitats, cursos de capacitació en línia i tallers per a professionals dels mitjans de comunicació, programes dintercanvi, plans de tutoria, mapeig de bones pràctiques, desenvolupament destàndards tècnics en tot el sector, producció de guies pràctiques, desenvolupament i prova de plataformes, solucions tècniques per intercanviar idees i millors pràctiques o promoció dactivitats per mantenir la viabilitat del sector. Foment de l'intercanvi de bones pràctiques entre operadors de mercats de mitjans de comunicació (en termes d'idiomes, volums de producció, mides, nivells de digitalització, etc.) per promoure l'aprenentatge mutu. Els sol·licitants han de proposar activitats que beneficiïn els mitjans de comunicació regionals, locals o comunitaris que sovint no tenen els mitjans necessaris per adaptar-se a l'entorn digital.

S'acceptarà el suport financer a tercers en projectes que prevegin esdeveniments, capacitacions i tallers en línia per a periodistes, desenvolupament col·laboratiu de normes i estàndards editorials, programes d'intercanvi, esquemes de tutoria, suport financer a projectes de periodisme col·laboratiu, activitats de promoció o altres activitats que tinguin com a objecte mantenir la qualitat i la diversitat del periodisme. En aquests casos, els sol·licitants han de definir els termes sota els quals es duria a terme aquest suport financer a tercers i garantir un procés just i transparent.

Les activitats han d'incloure resultats concrets i establir indicadors de resultats clars, objectivament verificables i quantificables per a la meitat i el final del projecte. L'abast estimat ha de ser més precís que la suma dels canals de distribució disponibles i s'ha de justificar mitjançant un pla de divulgació detallat i proves d'interès dels grups destinataris.

Sempre que s'inclogui la producció editorial, les accions respectaran la independència editorial dels mitjans i emfatitzaran la importància d'arranjaments editorials adequats i conjunts.

Totes les propostes han de tenir en compte l'empremta ecològica de les activitats que proposen i, quan escaigui, descriure les estratègies per garantir un sector de mitjans de comunicació més sostenible i respectuós amb el medi ambient.

Impacte esperat:
- Més col·laboració amb els mitjans.
- Xarxes sectorials d'intercanvi de bones pràctiques entre els professionals dels mitjans de comunicació.
- Hubs de coneixement per a subsectors com la premsa escrita/en línia, ràdio/podcasts, televisió i/o gèneres periodístics (periodisme especialitzat).
- Adquisició i millora de les competències professionals per part de periodistes i professionals dels mitjans.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 21 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 4 de febrer de 2026 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: agost de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: novembre de 2026
Documentació
Document de convocatòria:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Declaration on standards and independence (CREA CROSS JOURPART)

Model Grant Agreements (MGA) (Models d'acords de subvenció (MGA))

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Perform Europe

Convocatoria
Impacte esperat
Perform Europe és un programa de finançament amb visió de futur per al sector europeu de les arts escèniques que facilita la creació de xarxes internacionals i dona suport a projectes de gires inclusives, diverses i verdes als 40 països d'Europa Creativa.

Emfasitzen i donen suport a pràctiques arrelades en la sostenibilitat i la inclusió per contribuir a la transformació del sector de les arts escèniques i garantir una distribució equilibrada a tot el continent. Es presta especial atenció als projectes realitzats per grups, zones i comunitats poc representades i que les inclouen.

Aquesta convocatòria de propostes seleccionarà un únic projecte que refinançarà un mínim de 25 projectes de tots els subsectors i disciplines de les arts escèniques.

El projecte seleccionat haurà d'observar i analitzar els resultats dels projectes que han estat seleccionats per a la seva concessió i publicar informes d'anàlisi que hauran d'incloure temes com les condicions laborals dels artistes i la seva remuneració justa, rutes de gira sostenibles, inclusió, habilitats, ocupació, professions, creació artística, joventut, etc.
Objectiu
L'objectiu específic d'aquesta acció és provar i implementar models innovadors a través de projectes que impulsen el canvi, per repensar les gires en les arts escèniques d'una manera més sostenible, inclusiva, diversa i equilibrada.

Aquesta acció s'adreça a sol·licitants que són actius en el sector de les arts escèniques i tenen una alta representativitat sectorial i subsectorial i cobertura geogràfica.
Projecte elegible
Els sol·licitants han de proposar un projecte que contribueixi a:
1. Prioritats generals de la UE
Els sol·licitants han de descriure a la seva sol·licitud com, en el disseny i la implementació del seu projecte, pretenen contribuir als esforços de la UE en termes d'ecologització i transicions digitals i respondre a les prioritats d'inclusió i igualtat de gènere, així com a la dimensió internacional i, en el cas d'aquesta convocatòria de suport al sector de les arts escèniques, als seus subsectors a través de projectes que impliquin artistes, professionals culturals i organitzacions ucraïnesos que treballen en el sector de les arts escèniques.
1. Les següents prioritats específiques
- Contribuir a desenvolupar i posar en pràctica els principis de bones condicions de treball i remuneració justa per als artistes i professionals culturals, basant-se en les recomanacions de l'informe del grup OMC que ajuda el sector a "créixer" en un sentit social, centrat en les persones, artístic, econòmic i ambiental, amb una perspectiva a llarg termini.
- Incorporar activitats que arribin proactivament a les persones, tant professionals de les arts escèniques com al públic, de diferents orígens geogràfics i socioeconòmics, inclosa la generació més jove, per tal de garantir el seu accés igualitari a les oportunitats de distribució i una oferta artística diversa.
Aquesta convocatòria de propostes seleccionarà un únic projecte que refinançarà un mínim de 25 projectes de tots els subsectors i disciplines de les arts escèniques.

El projecte seleccionat haurà d'observar i analitzar els resultats dels projectes que han estat seleccionats per a la seva concessió i publicar informes d'anàlisi que hauran d'incloure temes com les condicions laborals dels artistes i la seva remuneració justa, rutes de gira sostenibles, inclusió, habilitats, ocupació, professions, creació artística, joventut, etc.

Les persones naturals no son elegibles per aquesta convocatòria.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 d'octubre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 15 de gener de 2026 - 17:00:00 CET (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: febrer - març de 2026
- Informació als sol·licitants: juliol de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026
Documentació

Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud (Només a títol informatiu)

Standard application form (CREA CULTURE) —el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Detailed budget table (CREA LSII)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
MEDIA 360°

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu de l'acció MEDIA 360 és desenvolupar grans hubs audiovisuals capaços de proposar un conjunt estratègic d'activitats que responguin a les oportunitats i reptes clau a l'àmbit europeu. Per fomentar un enfocament coherent on els centres explotin les seves identitats i capacitats úniques, així com les economies d'escala, MEDIA 360 dona suport a un paquet d'activitats que implementen una visió i objectius compartits amb un impacte en tota la cadena de valor.

L'acció donarà suport a un paquet d'activitats que facilitin la creació, promoció i distribució de continguts europeus, i/o l'adopció de noves tecnologies o models de negoci per part del sector audiovisual. Les activitats tindran impactes en tota la cadena de valor (per exemple, suport als talents i habilitats, desenvolupament de mercats i treball en xarxa, suport a la innovació i la inversió privada, suport a les coproduccions internacionals, així com altres àrees rellevants) i seran implementades per organitzacions europees capaces d'atreure participants europeus i internacionals. Els sol·licitants hauran de presentar una estratègia integral i un paquet d'activitats coherent i seran capaços de demostrar el seu fort valor afegit i efecte estructurador a la indústria audiovisual europea.
Sol·licitants elegibles
Convocatòria per a entitats (empreses privades, organitzacions internacionals, associacions, fundacions, professionals de la indústria audiovisual) que presentin una estratègia global integrada, amb un paquet d'activitats proposades, que demostri el seu fort valor afegit i el seu efecte estructurant per al conjunt de la indústria audiovisual europea.

S'admeten sol·licituds de sol·licitants únics (beneficiaris únics; s'admeten entitats afiliades, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).
Activitats elegibles
Els projectes han de cobrir activitats en almenys dos dels segments següents:

1) Desenvolupament d'habilitats. Activitats de formació i mentoring per millorar la capacitat dels professionals de l'audiovisual per adaptar-se als nous processos creatius, desenvolupaments del mercat i tecnologies digitals que afecten tota la cadena de valor. Les activitats poden incloure entre altres: donar suport a nous processos creatius; l'aprofitament de la innovació digital en la producció i distribució audiovisual, l'adopció d'eines digitals per a la producció i distribució de videojocs; millora de l'explotació dels drets de PI; transició verda.

Les activitats poden prendre la forma d'aportacions físiques i/o en línia o, idealment, una combinació d'ambdues, oferint d'aquesta manera el suport continu de les habilitats.

Al final de la formació, els participants hauran de rebre un certificat en el qual s'especifiquen les competències adquirides.

Les beques han de representar almenys el 20% del nombre total de participants. Les beques s'han de concedir a participants procedents de països de baixa capacitat del Grup A i del Grup B[1] o d'un país que no concedeixi beques per a aquest tipus de formació o participants en qualsevol altra situació acreditada de necessitat de suport econòmic.

2) Mercats, activitats B2B i networking

Activitats i esdeveniments de networking del sector, físics, digitals o híbrids, centrats en l'intercanvi interempresarial entre professionals de l'audiovisual europeu, facilitant coproduccions i vendes i mostrant un efecte estructurador en l'ecosistema audiovisual europeu així com impacte en la promoció i vendes. d'obres audiovisuals europees als mercats globals.

No es consideren elegibles les activitats relacionades amb els següents tipus d'obres: emissions en directe, vídeos musicals, obres artístiques no narratives (inclosos, entre d'altres, vídeos artístics, vídeos experimentals, etc.), obres comercials i promocionals (inclosos, entre d'altres, anuncis publicitaris). ), reality TV i tertúlies.

3) Coproducció internacional entre una empresa amb seu en un país que participa a Europa Creativa MEDIA i una empresa amb seu en un país que no participa a MEDIA. Les activitats subvencionables consisteixen en la prestació de suport financer a tercers elegibles per a projectes subvencionables d'acord amb els criteris següents:
- Producció de llargmetratges, sèries de televisió, animació i documentals (els curtmetratges no són elegibles).
- Activitats de distribució i estratègies de promoció internacional per millorar la circulació i l'audiència internacional de les coproduccions internacionals.
4) Aprofitar la innovació per augmentar la disponibilitat, la visibilitat i l'audiència de les obres europees en l'era digital i/o per augmentar la competitivitat o el procés d'ecologització de la indústria audiovisual europea. Les activitats elegibles també poden incloure activitats destinades a incubar, accelerar i escalar la innovació en els ecosistemes audiovisuals i de jocs.

5) Inversió privada

Tallers de suport, seminaris o tutorials que se centren en la importància de les inversions financeres, les diferents oportunitats disponibles i com aquestes poden beneficiar les empreses audiovisuals/de joc a llarg termini. Aquests esdeveniments també poden proporcionar una plataforma perquè les empreses audiovisuals i de jocs interactuïn amb experts financers i possibles inversors i comparteixin històries d'èxit d'empreses/continguts que s'han beneficiat d'inversions financeres, animant així altres persones a explorar aquestes oportunitats.

Els projectes també poden introduir altres activitats B2B sempre que s'ajustin als objectius de la convocatòria.

Una part substancial dels participants en els projectes proposats han de provenir d'un país participant a MEDIA diferent del país del sol·licitant.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i més respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Com a part del compromís de la Comissió Europea amb la sostenibilitat, s'anima als sol·licitants a limitar les activitats de viatge al que sigui absolutament necessari per al compliment dels seus objectius de l'acció.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.
El suport financer a tercers està permès en l'àmbit de la coproducció internacional i ha de complir amb el següent:
- Els projectes de suport financer a tercers han de ser presentats per entitats audiovisuals establertes en algun dels països participants a MEDIA i propietat directa o majoritària de nacionals d'aquests països.
- Els projectes de suport financer a tercers s'han de coproduir amb almenys un productor d'un país que no participi a MEDIA.
- La quota de coproductor(s) procedent de països participants a MEDIA ha de ser d'un mínim del 20%. En cap cas, la quota del/s coproductor/s provinent de països participants a MEDIA pot superar el 70%.
- Els sol·licitants no poden proposar altres condicions d'elegibilitat, excepte quan estiguin relacionades amb la definició de llistes de països tercers. El finançament dels projectes no es limitarà als operadors del país on té la seu del sol·licitant.
- La convocatòria ha de fomentar l'intercanvi de bones pràctiques en matèria d'ecologització i sostenibilitat entre els coproductors.
- L'import màxim del suport econòmic a tercers és de 60.000 euros
La vostra sol·licitud de projecte ha d'especificar clarament per què es necessita suport financer a tercers, com es gestionarà i proporcionar una llista dels diferents tipus d'activitats per a les quals un tercer pot rebre suport financer. La proposta també ha de descriure clarament els resultats que es volen obtenir.
Durada
Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen degudament justificades i mitjançant una modificació.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 de setembre de 2024.
- Data límit de presentació de sol·licituds: 9 de gener de 2025 a les 17:00 (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: gener - abril de 2025.
- Informació als sol·licitants: maig de 2025.
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2025.
Documentació
Document de convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2018/1046

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Plataformes europees per a la promoció d’artistes emergents

Convocatoria
Objectiu:
Aquesta acció donarà suport a projectes destinats a promocionar els artistes europeus emergents i les seves obres, millorar la seva visibilitat internacional i facilitar-ne la circulació. Els projectes també haurien de millorar l'accés i la participació en esdeveniments i activitats culturals, millorant la participació i el desenvolupament del públic. Aquests projectes s'han de dissenyar i desenvolupar per contribuir a la implementació de les prioritats polítiques de la UE en l'àmbit de la cultura, en particular les condicions de treball dels artistes. L'acció de les plataformes europees està oberta a tots els sectors culturals i creatius. No obstant això, tenint en compte que aquesta acció té com a objectiu perseguir els objectius de l'eix de Cultura del Programa, els projectes que involucren exclusivament entitats del sector audiovisual no estan destinats al finançament d'aquesta convocatòria.

Als efectes d'aquesta acció, els projectes hauran d'establir Plataformes que es puguin definir com a aparadors o trampolins formats per una organització coordinadora i organitzacions membres, amb una estratègia comuna de programació i marca.
Temes i prioritats
Les propostes haurien d'abordar les qüestions transversals de (i) inclusió i diversitat, especialment l'equilibri de gènere, i (ii) ecologització d'Europa creativa.

Les sol·licituds també haurien de tenir en compte les prioritats específiques següents:
- Artistes i professionals de la cultura: potenciar els sectors cultural i creatiu.
En el context actual, la necessitat de promoure marcs justos, inclusius i diversos que donin suport a les carreres d'artistes emergents i professionals culturals i creatius és crucial i hauria de ser una consideració estratègica clau a l'hora de redactar les propostes. Les propostes de projectes haurien d'incloure maneres efectives d'assegurar i promoure millors condicions de treball i una remuneració més justa, el desenvolupament de competències i l'aprenentatge al llarg de la vida, així com la llibertat artística. Per a això, es recomana als sol·licitants que s'inspirin en l'informe "La situació i les condicions laborals dels artistes i dels professionals de la cultura i la creativitat".
- Cultura per a la gent: potenciar la participació cultural i el paper de la cultura en la societat.
Amb aquesta prioritat, els sol·licitants haurien de proposar activitats concretes per construir les capacitats dels sectors culturals i creatius per millorar la participació cultural, així com la participació i el desenvolupament del públic que ajudin a promoure la ciutadania, els valors i la democràcia. Les propostes que abordin aquesta prioritat haurien de tenir en compte els aspectes beneficiosos de la cultura per a la salut i el benestar, especialment la salut mental.
- Cultura per a col·laboracions cocreatives: reforçar la dimensió cultural de les relacions exteriors de la UE.
Amb aquesta prioritat, els sol·licitants haurien de proposar activitats concretes per ajudar els professionals de la cultura i els artistes emergents a ser (més) actius fora de les fronteres de la UE, dins i fora dels països participants d'Europa Creativa, i contribuir a fomentar les relacions culturals internacionals.
- Cultura per a la transformació digital: ajudar els sectors culturals i creatius europeus a aprofitar al màxim les noves tecnologies per millorar la seva competitivitat.
Amb aquesta prioritat, els sol·licitants haurien de proposar activitats concretes per ajudar els professionals i els artistes emergents a adoptar de manera crítica i creativa les noves tecnologies i els canvis impulsats per la transformació digital basats, entre altres, en l'estratègia digital de la UE.

Les propostes han de presentar una anàlisi completa de les necessitats i demostrar com s'aborden les prioritats anteriors i els problemes transversals. La manera com les sol·licituds tracten totes les qüestions i prioritats transversals esmentades anteriorment s'avaluarà sota el criteri d'adjudicació "rellevància". Per a més detalls, vegeu la secció 9.
Activitats elegibles
Els sol·licitants han de presentar una estratègia sostenible per a la coordinació i gestió de la Plataforma, així com per a les activitats conjuntes dels membres.

Activitats conjuntes dels membres:
- promoure, celebrar i potenciar la diversitat del repertori artístic europeu desenvolupant una programació europea comuna d'artistes emergents no nacionals,
- promoure un entorn just, inclusiu i divers per als artistes emergents, buscant especialment maneres efectives d'aconseguir millors condicions de treball i una remuneració justa,
- contribuir a construir societats més resilients i sostenibles i fomentar la necessària adaptació de pràctiques. Demostrar que es preveu una estratègia i un camí progressiu cap a pràctiques sostenibles, així com eines que permetin fer el seguiment d'aquesta progressió,
- desenvolupar una forta estratègia comuna de comunicació i marca i establir un segell de qualitat europeu,
- reforçar l'aprenentatge entre iguals i el treball en xarxa, especialment amb altres plataformes i altres projectes, accions i iniciatives amb suport d'Europa Creativa.
Coordinació i gestió de la Plataforma:
- proporcionar suport financer als membres mitjançant un mecanisme de subvencions en cascada,
- augmentar la dimensió europea i la diversitat dels membres tot ampliant la plataforma i el seu abast.
Aquestes activitats s'han de formular dins d'un marc estratègic sòlid i estructurar-se en paquets de treball. Un paquet de treball és una subdivisió important del projecte. Cada paquet de treball va acompanyat d'un objectiu (resultat esperat) i ha d'enumerar les activitats, fites i lliuraments que hi pertanyen. Per obtenir més detalls, vegeu la secció 10 (Fites i resultats).

La qualitat de les activitats proposades, paquets de treball, lliuraments i fites s'avaluarà sota el criteri d'adjudicació “Qualitat de continguts i activitats”. Per a més detalls, vegeu l'apartat 9 (Criteris d'adjudicació).
Impacte esperat
L'acció pretén donar suport a unes 15 plataformes que cobreixin diferents sectors culturals i creatius. Com que el suport pretén tenir un efecte estructurador, no es pretén donar suport a més d'una Plataforma adreçada al mateix tipus d'artistes o obres d'un mateix sector cultural. Tot i respectar els mèrits basats en la valoració dels criteris d'adjudicació, la comissió de valoració vetllarà perquè la cartera de projectes seleccionats sigui diversa i respecti l'equilibri entre els sectors culturals.

Junts, el coordinador i els membres de la Plataforma han de:
- establir una Plataforma formada per una organització coordinadora i organitzacions membres (tercers, consulteu els apartats 5 i 6).
- desenvolupar una estratègia de programació artística conjunta i coordinada per identificar i presentar artistes europeus emergents i les seves obres fora del seu país d'origen.
- establir un mecanisme de subvencions en cascada per donar suport als artistes emergents, augmentar el seu perfil i augmentar i promoure la diversitat cultural i artística europea. Comprometre's a destinar almenys el 70% de la subvenció a donar suport als artistes emergents.
- donar suport a almenys 50 artistes emergents a l'any.
- construir una estratègia per desenvolupar la Plataforma augmentant el nombre d'organitzacions membres, almenys una per any a partir del segon any.
Els elements anteriors són obligatoris i s'han de detallar clarament a la sol·licitud.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 d'octubre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 31 de gener de 2024, 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: febrer - març de 2024
- Informació als sol·licitants: juny-juliol de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2024
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
- Formulari de sol·licitud: Plantilla estàndard de sol·licitud (Només per a informació, NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació)
- Document de la convocatòria
- Programa de treball: Programa de treball anual 2024 per a la implementació del programa Europa Creativa
- Acord de subvenció: Model de conveni de subvenció mono/multibeneficiari
Més informació
Xarxes europees d’organitzacions culturals i creatives

Convocatoria
Objectiu:
L'acció de suport a les xarxes europees d'organitzacions culturals i creatives pretén millorar les capacitats dels sectors culturals i creatius europeus per afrontar reptes comuns i fomentar talents, innovar, prosperar i generar llocs de treball i creixement.

Aquesta acció donarà suport a projectes implementats per xarxes d'organitzacions culturals europees molt representatives, multinacionals i de membres, que cobreixen una àmplia gamma de països participants d'Europa Creativa. Les xarxes han de tenir una missió compartida, regles de govern i drets i obligacions dels membres, tal com s'especifiquen formalment (en "estatuts" o equivalent) i acordin els seus membres. Les xarxes haurien d'estar formades per una entitat coordinadora i els seus membres.

Les xarxes europees que cobreixen exclusivament el sector audiovisual no són elegibles per al finançament d'aquesta acció.

Les propostes han de demostrar de manera coherent el potencial dels sol·licitants per ser xarxes polítiques fiables en els seus camps d'operació. Per a això, les propostes haurien de complir els següents temes i prioritats i s'estructuraran al voltant de paquets de treball o work packages.
Prioritats
Les propostes han de tenir en compte les prioritats específiques següents de la convocatòria:
- Artistes i professionals de la cultura: potenciar els sectors cultural i creatiu
- Cultura per a la gent: potenciar la participació cultural i el paper de la cultura en la societat
- Cultura per al planeta: alliberar el poder de la cultura
- Cultura per a col·laboracions cocreatives: reforçar la dimensió cultural de les relacions exteriors de la UE
- Cultura per a la transformació digital: ajudar els sectors culturals i creatius europeus a aprofitar al màxim les noves tecnologies per millorar-ne la competitivitat
En abordar les prioritats específiques esmentades anteriorment, les propostes haurien de buscar sinergies amb les activitats en curs finançades per la UE i detallar els esforços anteriors i en curs, com ara:
- La posada en marxa de l'actual Pla de Treball de Cultura, tal com s'explica a l'apartat "prioritats" anterior
- Els resultats de la cooperació de la UE amb els Estats membres mitjançant el Mètode Obert de Cooperació (OMC)
- Voices Of Culture (el diàleg estructurat entre els sectors cultural i creatiu de la Unió Europea i la Comissió Europea)
- La Comunitat de Coneixement i Innovació de l'Institut Europeu d'Innovació i Tecnologia en Cultura i Creativitat, amb l'objectiu de transformar els sectors i les indústries culturals i creatives d'Europa.
Totes les propostes han de presentar una estratègia fonamentada i detalls concrets sobre com implementar una o més de les prioritats anteriors.

Les propostes haurien de tenir en compte les qüestions transversals del programa de (i) inclusió i diversitat, especialment l'equilibri de gènere, i (ii) ecologització d'Europa Creativa.
Activitats elegibles
Les propostes haurien d'incloure activitats adequades per al reforç de les capacitats de les organitzacions i professionals actius en els sectors creatiu i cultural. Aquestes activitats s'han de dissenyar específicament per abordar les prioritats escollides de la convocatòria d'una manera eficaç. Les activitats haurien d'incloure una combinació adequada de treball en xarxa, formació o assessorament als professionals, que representin l'interès dels sectors en aquests temes i proporcionin anàlisi de polítiques o desenvolupaments polítics.

Aquestes activitats s'han de formular dins d'un marc estratègic sòlid i estructurar-se en paquets de treball. Cada paquet de treball ha de correspondre a una de les prioritats de la convocatòria per establir un vincle clar entre les activitats del projecte del paquet de treball i la prioritat de la convocatòria corresponent.

Les activitats han de tenir en compte les necessitats dels membres de la xarxa i facilitar la participació dels membres al llarg de tot el projecte. Per tal de maximitzar l'impacte, les propostes també haurien de crear sinergies i fomentar el diàleg, la cooperació o els intercanvis mitjançant, per exemple, activitats conjuntes amb altres xarxes.
Impacte esperat
Es donarà suport a prop de 30 projectes de xarxes que cobreixen la gamma més àmplia possible de sectors culturals i creatius. Aquests projectes abastaran la diversitat de parts interessades i actors i garantiran l'aplicació efectiva de les prioritats i els temes d'aquesta convocatòria de propostes.

Des del punt de vista polític, s'espera que les xarxes seleccionades contribueixin “col·lectivament” a donar forma a les polítiques culturals a Europa i a generar el coneixement necessari per definir i implementar polítiques culturals efectives d'acord amb els temes i prioritats d'aquesta convocatòria.

Treballant conjuntament, les propostes seleccionades haurien d'esforçar-se per construir una "xarxa de xarxes" que pugui tenir un efecte estructurador en els sectors culturals i creatius d'Europa (CCS).

Aquest efecte estructurador ha de ser tangible per als membres de la xarxa i/o per al CCS en general i ha de ser proporcional als fons disponibles assignats en aquesta convocatòria.

Tot i respectar els mèrits basats en la valoració dels criteris d'adjudicació, la comissió avaluadora vetllarà perquè la cartera de projectes seleccionats sigui diversa i respecti un equilibri tant geogràfic com entre sectors cultural i creatiu.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 31 d'octubre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 7 de març de 2024 a les 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: març-abril de 2024
- Informació als sol·licitants: setembre de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: desembre de 2024
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
Més informació
European VOD networks and operators

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu és donar suport a les xarxes i operadors europeus de vídeo a la carta (VOD) que projecten una proporció significativa d'obres europees no nacionals, amb la finalitat de millorar-ne la competitivitat i atractiu.
Activitats elegibles
Accions conjuntes/col·laboratives transfrontereres amb l'objectiu de millorar la competitivitat i l'atractiu de les plataformes europees de vídeo a la carta que ofereixen una proporció significativa d'obres audiovisuals europees no nacionals, així com augmentar l'accessibilitat, la visibilitat, la facilitat de descobriment i la prominència del contingut europeu per a un públic global més ampli (europeu i internacional).

Les activitats han de presentar estratègies innovadores, coherents i centrades per tal de promoure l'oferta de contingut europeu i augmentar l'audiència global del públic.
Sol·licitants elegibles
Les propostes han de ser presentades per un consorci d'almenys dos serveis de vídeo a la carta (VOD) com a sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades) procedents d'almenys dos països participants a MEDIA o per una plataforma de vídeo a la carta (beneficiaris únics; es permeten entitats afiliades, si cal) que ofereixi els seus serveis en almenys dos països participants a MEDIA.

Dimensió europea
Les plataformes de vídeo a la carta sol·licitants han de presentar una dimensió europea mínima al seu catàleg.
El sol·licitant ha de presentar un catàleg o un catàleg agregat (en cas que hi hagi diversos serveis de vídeo a la carta involucrats en el consorci) constituït per:
• almenys un total de 300 obres audiovisuals disponibles
• almenys un 30% d'obres audiovisuals de països participants a MEDIA
• incloure obres audiovisuals d'almenys cinc països participants a MEDIA que representin almenys cinc llengües oficials diferents d'aquests països participants.

El 30% de les obres audiovisuals europees del catàleg han de ser produïdes majoritàriament per un o més productors establerts als països participants a MEDIA.

Els criteris de dimensió europea s'han de complir a l'inici i durant tota la durada de l'acció.
Projectes elegibles
Els projectes poden incloure les activitats següents:

• Projectes comuns com a xarxa de plataformes europees de vídeo a la carta (VOD) per tal de millorar la qualitat, l'atractiu i la competitivitat de tota la indústria europea de vídeo a la carta, incloent-hi el desenvolupament tecnològic, la línia editorial, la intel·ligència de mercat i la facilitació del procés de llicències de drets d'autor subjacent a l'explotació paneuropea.
• Promoure i desenvolupar una oferta transfronterera atractiva de contingut europeu, incloent-hi la integració entre dispositius.
• Millorar la visibilitat, la descobribilitat i la prominència del contingut europeu, incloent-hi activitats de subtitulació multilingües i accessibles.
• Desenvolupar estratègies innovadores de promoció digital, màrqueting i branding.

Dins d'aquestes activitats, es prestarà especial atenció a la implementació de mecanismes per comprendre millor els comportaments dels consumidors a l'àmbit europeu i desenvolupar la divulgació de nous públics, així com la cooperació en dades, anàlisi de dades i integració de la IA.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient i per garantir l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

Les sol·licituds han de presentar activitats que s'implementaran al llarg de 2 anys.
Finançament
La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb elements de cost unitari i tipus fix). Això significa que NOMÉS es reemborsaran certs tipus de costos (costos elegibles) i costos en què s'hagi incorregut realment per al projecte (NO els costos pressupostats).

Els costos es reemborsaran a la taxa de finançament fixada a l'Acord de subvenció (60%).
Durada
Els projectes normalment no haurien de superar els 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen degudament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025.
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 8 d'abril de 2026 17:00h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: Abril - Agost de 2026.
- Informació als sol·licitants: Setembre de 2026.
- Signatura del conveni de subvenció: Gener de 2027.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Information on subscriptions, revenue and catalogue (CREA MEDIA VODNET)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

Guide for applicants

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Entitats Culturals Paneuropees

Convocatoria
Objectiu:
Aquesta acció dona suport a projectes proposats per entitats culturals -en el marc d'aquesta convocatòria, orquestres- que tenen com a objectiu oferir oportunitats de formació, desenvolupament professional i interpretació a joves músics amb gran potencial.

Els objectius específics d'aquesta convocatòria són els següents:
- Donar suport a la professionalització dels joves músics, tot oferint-los oportunitats de desenvolupament professional d'alt nivell mitjançant la contractació, la formació i les oportunitats de gira i d'actuació.
- Fomentar l'excel·lència artística de l'actuació orquestral juvenil.
- Donar suport a les activitats d'organitzacions i artistes que actuen com a promotors i ambaixadors dels valors de la UE.
Temes i prioritats
Els projectes haurien d'abordar les qüestions transversals d'(i) inclusió i diversitat, especialment l'equilibri de gènere, i (ii) ecologització d'Europa Creativa.

Els projectes també haurien de tenir en compte les prioritats específiques següents de la convocatòria:
- Artistes i professionals de la cultura: potenciar els sectors cultural i creatiu.
A més, s'anima les organitzacions sol·licitants a abordar les prioritats clau d'Europa Creativa següents:
- Cultura per a la gent: potenciar la participació cultural i el paper de la cultura en la societat.
- Cultura per a col·laboracions cocreatives: reforçar la dimensió cultural de les relacions exteriors de la UE.
- Cultura per a la transformació digital: ajudar els sectors culturals i creatius europeus a aprofitar al màxim les noves tecnologies per millorar la seva competitivitat.
Els projectes han de presentar una anàlisi completa de les necessitats i demostrar com s'aborden les prioritats anteriors i els problemes transversals.
Activitats elegibles
Les propostes han d'incloure activitats adequades per assolir l'objectiu de la convocatòria i abordar els temes, prioritats i qüestions transversals d'una manera eficaç. També haurien de presentar una estratègia fonamentada i detalls concrets sobre com desenvolupar i implementar aquestes activitats.

Aquestes activitats haurien d'incloure:
- una combinació adequada de formació, programes de tutoria, activitats d'aprenentatge o assessorament als professionals de la música
i
- una adequada combinació de tallers, esdeveniments, concerts, intercanvis, coproduccions, activitats online i offline que tenen com a objectiu el descobriment del món orquestral per a un públic divers, i especialment el jove.
Impacte esperat
Es preveu que aquesta acció doni suport de 3 a 5 projectes.

Aquests projectes:
- Desenvoluparan la carrera de joves músics que han de ser nacionals/residents d'almenys 20 països participants al Programa Europa Creativa.
- Reflectiran la diversitat de la cultura i els gèneres musicals europeus.
- Afavoriran la participació i l'accés a la cultura de públic nou i jove, tot permetent-los viure de primera mà la música orquestral, treballant tant en formats tradicionals com innovadors, entre l'excel·lència artística i el compromís social.
Finalment, aquests projectes han de contribuir a desenvolupar activitats per consolidar el paper de les orquestres i els artistes com a promotors i ambaixadors dels valors de la Unió Europea. Tot i respectar els mèrits en funció de la valoració dels criteris d'adjudicació, la comissió de valoració vetllarà perquè la cartera de projectes seleccionats sigui diversa i respecti un equilibri tant geogràfic com entre gèneres musicals.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 26 d'octubre de 2023
- Data límit de presentació de sol·licituds: 31 de gener de 2024 - 17:00 (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: febrer - març de 2024
- Informació als sol·licitants: juliol de 2024
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2024
Plantilles de sol·licitud, guies i models de convenis de subvenció (MGA):
Standard proposal template (Només per a informació: NO utilitzeu aquesta plantilla per a la presentació. Trobareu el formulari de sol·licitud al sistema de presentació de sol·licituds)
Call document
2024 Annual Work Programme for the implementation of the Creative Europe programme
Mono/Multi-beneficiary Model Grant Agreement

Més informació
Markets & Networking

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu de la convocatòria Markets & Networking és millorar la promoció del contingut europeu al mercat global i fomentar la cooperació entre totes les parts de la cadena de valor audiovisual per a la cocreació i promoció d'obres audiovisuals europees.
Activitats elegibles
La cooperació entre professionals audiovisuals i la promoció d'obres europees es persegueix donant suport a dos tipus de projectes i activitats:
- Mercats centrats en un tipus específic de pel·lícules i contingut innovador, o creació de xarxes de mercats que presenten gèneres/temes similars o que es troben a la mateixa regió;
- Activitats de networking i cooperació entre xarxes al llarg de tota la cadena de valor per a la promoció de talents i obres europees.
Sol·licitants elegibles
Entitats europees (empreses privades, organitzacions sense ànim de lucre, associacions, fundacions, organitzacions internacionals etc.), establertes en un dels països participants a MEDIA i que siguin propietat, directament o per participació majoritària, de ciutadans de aquests països.

S'admetran sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris individuals; entitats afiliades i altres participants, si cal), així com propostes presentades per un consorci d'almenys 2 sol·licitants (beneficiaris; entitats no afiliades).

No poden sol·licitar la subvenció les persones físiques.
Projectes elegibles
Àmbit d'aplicació:

Mercats:
- Esdeveniments de la indústria, físics, digitals o híbrids, centrats en els intercanvis entre empreses entre professionals audiovisuals europeus, que faciliten coproduccions i vendes i mostren un efecte estructurant sobre l'ecosistema audiovisual europeu, així com un impacte en la promoció i les vendes d'obres audiovisuals europees als mercats globals. Les activitats i els esdeveniments s'han d'adaptar a les tendències actuals del mercat i incloure contingut innovador (videojocs, realitat virtual, XR, IA, cross-media), animació o obres audiovisuals de gènere.
- Les xarxes de mercats, organitzades al voltant d'una temàtica o geogràficament, haurien d'augmentar el seu impacte en la indústria audiovisual. Per tant, poden cobrir, per exemple, diversos mercats cinematogràfics d'una regió específica o, per exemple, diversos mercats centrats en tipus específics d'obres (és a dir, contingut infantil, documentals, animació, videojocs, realitat augmentada, realitat virtual) o ambdues coses.
Networking:

Les activitats de treball en xarxa contribuiran a la promoció d'obres europees i a la consolidació de l'ecosistema audiovisual al llarg de tota la cadena de valor. Aquestes xarxes poden proposar:
- activitats relacionades amb diferents mercats existents dins i fora dels països participants a MEDIA. Aquestes activitats inclouran activitats promocionals entre empreses, inclòs el suport financer a tercers, destinades a facilitar la distribució d'obres audiovisuals europees o l'intercanvi de bones pràctiques, amb un enfocament particular en tecnologies innovadores i pràctiques empresarials o
- activitats relacionades amb la cocreació de sèries, que condueixin a sèries europees comercialitzables i competitives.
Finançament
La subvenció es basarà en el pressupost (costos reals, amb elements de cost unitari i tipus fix).
Això significa que NOMÉS reemborsarà certs tipus de costos (costos elegibles) i costos en què s'hagi incorregut realment per al projecte (NO els costos pressupostats).

Els costos es reemborsaran al tipus de finançament fixat a l'Acord de subvenció (70%).
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2025
- Data límit per a la presentació de sol·licituds: 20 de gener de 2026, 17:00h (hora de Brussel·les)
- Període d'avaluació: febrer - maig de 2026
- Informació als sol·licitants: juny de 2026
- Signatura del conveni de subvenció: octubre de 2026
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles de formularis de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic per a aquesta convocatòria està disponible al Sistema de presentació de sol·licituds

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Audience Development and Film Education

Convocatoria
Objectiu
Dins l'objectiu específic de fomentar la innovació, la competitivitat i l'escalabilitat del sector audiovisual europeu, una de les prioritats de MEDIA és:
- promoure les obres audiovisuals europees, incloses les obres de patrimoni, i donar suport a la participació i el desenvolupament de públics de totes les edats, en particular el públic jove, a tot Europa i més enllà.
La secció MEDIA ha de donar suport a les mesures següents:
- Iniciatives que promoguin el desenvolupament i la fidelització del públic, incloses les activitats d'educació cinematogràfica, adreçades especialment al públic jove.
Activitats elegibles
Projectes que garanteixin la cooperació i la innovació paneuropees, basades en una anàlisi sòlida de les necessitats del públic, especialment adreçades al públic jove, tot utilitzant estratègies basades en l'evidència, amb l'objectiu de:
- Augmentar l'interès, el coneixement i l'accés del públic, en particular dels joves, a les pel·lícules europees, incloent-hi programes dedicats al patrimoni cinematogràfic i altres obres audiovisuals;
- Millorar l'impacte paneuropeu i l'abast del públic;
- Promoure i augmentar la contribució de les pel·lícules i obres audiovisuals europees existents al desenvolupament del públic, l'educació cinematogràfica i l'alfabetització cinematogràfica.
Les activitats han d'incloure esdeveniments orientats al públic i iniciatives innovadores o transfrontereres d'educació cinematogràfica. S'encoratja la cooperació entre les institucions cinematogràfiques i les plataformes en línia existents.
Les sol·licituds han de presentar una anàlisi exhaustiva de les necessitats del públic i/o dels mercats, acompanyada de proves sòlides. Els impactes previstos en el públic europeu i el valor afegit de les activitats de la proposta s'han de descriure clarament, incloent-hi objectius quantificables.
S'han de presentar estratègies per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, juntament amb el consegüent equilibri de gènere, inclusió, diversitat i representativitat.
També s'encoratgen els projectes per involucrar el públic en zones on les infraestructures cinematogràfiques estan poc desenvolupades (desert de cinema).
Les pel·lícules i les obres audiovisuals del projecte han de provenir, com a mínim en un 50 %, d'un país participant a MEDIA.
Les activitats del projecte han de tenir un abast paneuropeu i arribar a un mínim de 5 països participants a MEDIA.
Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.
No es permet el suport financer a tercers.
Sol·licitants elegibles
S'admeten sol·licituds presentades per un únic sol·licitant (beneficiari únic), així com propostes presentades per un consorci d'almenys dos sol·licitants (beneficiaris; no pas entitats afiliades).
Durada
Normalment, els projectes han de tenir una durada d'entre 24 i 36 mesos. Les pròrrogues són possibles si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 2 de març de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - agost de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: setembre de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: desembre de 2027.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:
call document
Plantilles del formulari de sol·licitud
Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds
Model Grant Agreements (MGA)
CREA MGA
Documents addicionals:
Guide for applicants
CREA Annual Work Programmes
CREA Regulation 2021/818
EU Financial Regulation 2024/2509
Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment
EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement
Funding & Tenders Portal Online Manual
Funding & Tenders Portal Terms and Conditions
Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Films on the Move

Convocatoria
Objectiu
L'acció 'Films on the Move' fomentarà i donarà suport a una distribució més àmplia de pel·lícules europees recents no nacionals, tot incentivant especialment els agents de vendes i els distribuïdors cinematogràfics a invertir en la promoció i la distribució adequada d'aquestes pel·lícules.
Activitats elegibles
Les activitats que es finançaran són campanyes per a la distribució paneuropea —en sales i/o en línia— de pel·lícules europees elegibles, coordinades per l'agent de vendes del film.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
Sol·licitants elegibles
Empresa europea d'agents de vendes que actua com a intermediari per al productor, especialitzada en l'explotació de pel·lícules comercialitzant i atorgant-ne llicències a distribuïdors o altres compradors de països estrangers.

L'agent de vendes ha d'haver estat designat pel productor de la pel·lícula a través d'un acord de vendes internacionals que estipuli el dret de vendre la pel·lícula en almenys 15 països participants a Europa Creativa MEDIA.

Les persones físiques no són elegibles excepte treballadors per compte propi (per exemple, empresaris individuals) quan la societat no tingui una personalitat jurídica diferent de la de la persona física.

Només es permeten sol·licituds de sol·licitants individuals (beneficiaris únics; entitats afiliades i altres participants, si cal).
Projectes elegibles
Les activitats que es finançaran són campanyes de distribució paneuropea —en sales de cinema i/o en línia— de pel·lícules europees elegibles, fora del seu país d'origen, coordinades per l'agent de vendes de la pel·lícula.

El projecte ha de comptar amb la participació d'un mínim de 7 distribuïdors diferents; d'aquests, almenys 2 han de provenir de països amb menor capacitat audiovisual (Grup A o Grup B).
- Grup A: Croàcia, República Txeca, Estònia, Grècia, Polònia, Portugal i Romania.
- Grup B: Bulgària, Luxemburg, Eslovènia, Lituània, Eslovàquia, Hongria, Letònia, Xipre, Malta i els següents tercers països, sempre que es compleixin les condicions per a la seva participació en aquesta convocatòria: Albània, Bòsnia i Hercegovina, Islàndia, Liechtenstein, Montenegro, Macedònia del Nord, República de Sèrbia i Ucraïna.
La majoria de les campanyes de distribució nacionals s'han de centrar en l'estrena a les sales de cinema.

Els distribuïdors s'han de comprometre a dur a terme la distribució de la pel·lícula als seus territoris mitjançant una carta d'intencions.

L'estrena de la pel·lícula ha de tenir lloc, com a mínim, 10 setmanes després de la data de presentació de la sol·licitud.

La pel·lícula ha de complir els criteris d'elegibilitat següents:
- ha de ser una obra de ficció (incloses les pel·lícules d'animació) o un documental, amb una durada mínima de 60 minuts;
- els seus primers drets d'autor s'han d'haver establert, com a molt aviat, el 2025;
- no ha de consistir en contingut alternatiu (òperes, concerts, espectacles, etc.),
  publicitat, material pornogràfic o racista, ni fer apologia de la violència;
- les pel·lícules han de tenir un pressupost de producció màxim de 30 milions d'euros.
- ha de ser produïda majoritàriament per un o més productors establerts als països participants a MEDIA. A més, un mínim del 50 % del finançament del pressupost total estimat de producció ha de provenir de països participants a MEDIA. Per ser considerades com a productores reals, les empreses productores han de figurar als crèdits com a tals. També es poden tenir en compte elements com els crèdits inicials, els drets d'autor tal com apareixen als crèdits finals, el control creatiu, la titularitat dels drets d'explotació i la participació en els beneficis;
- la pel·lícula ha de disposar d'un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, que haurà de facilitar el coordinador;
- ha de ser produïda amb la participació significativa (segons els crèdits) de professionals que siguin nacionals o residents de països participants a MEDIA i que hi figurin com a tals (vegeu els participants admissibles en aquesta secció). La «participació significativa» es defineix com l'obtenció de més del 50 % dels punts segons la taula següent, que inclou també les localitzacions. El total pot variar en funció del tipus d'obra (ficció, animació o documental) i del nombre total de professionals que hi participen realment. Quan es comparteixen rols, els punts es reparteixen proporcionalment. En cas d'empat (és a dir, quan la puntuació és igual per a una nacionalitat determinada), la nacionalitat del director (o del següent talent de la llista següent) serà decisiva.
Durada
Els projectes normalment haurien de durar entre 12 i 24 mesos.
Es poden fer pròrrogues, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds:
  - 1a data límit: 21 de gener de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
  - 2a data límit: 15 de juliol de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació:
  - 1a data límit: gener - juny de 2027
  - 2a data límit: juliol - desembre de 2027
- Informació als sol·licitants:
  - 1a data límit: juliol de 2027
  - 2a data límit: gener de 2028
- Signatura de l'acord de subvenció:
  - 1a data límit: octubre de 2027
  - 2a data límit: abril de 2028
Documentació

Document de la convocatòria i annexos::

Call document

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

International film sales agreement (Acord de vendes internacionals de la pel·lícula)

PDF amb informació sobre la pel·lícula o obra, generat a partir de la base de dades d'Europa Creativa MEDIA

Cartes d'intencions dels distribuïdors que han adquirit els drets d'exhibició en sales a l'agent de vendes

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European co-development

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu del suport al codesenvolupament europeu és donar suport a la cooperació entre les productores europees que desenvolupen obres amb un fort potencial d'audiència internacional.
Important
Els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta en aquesta convocatòria com a coordinadors. Tanmateix, a més, poden ser socis en altres sol·licituds de codesenvolupament europeu.
El programa Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals per a la coproducció europea, el desenvolupament de paquets de projectes (*slate*) europeus, el desenvolupament de mini slates europeus i el desenvolupament de videojocs i continguts immersius.
Els sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a una de les modalitats següents: codesenvolupament europeu (CREA-MEDIA-2027-CODEV), desenvolupament d'slate europeu (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), desenvolupament de mini slate europeu (CREA-MEDIA-2027-DEVMINISLATE) o desenvolupament de videojocs i continguts immersius (CREA-MEDIA-2027-DEVVGIM).
Tanmateix, els sol·licitants poden —a més d'actuar com a coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries— participar com a socis en altres sol·licituds de codesenvolupament europeu o de desenvolupament de videojocs i continguts immersius. Si un sol·licitant presenta més d'una sol·licitud com a coordinador per a les convocatòries esmentades, només s'avaluarà la sol·licitud corresponent a la convocatòria amb el termini de presentació més proper; les sol·licituds per a convocatòries amb terminis posteriors es consideraran no admissibles, independentment de l'estat o el resultat de la sol·licitud per a la convocatòria amb el termini més proper.
Activitats elegibles
La convocatòria de codesenvolupament europeu donarà suport al desenvolupament d'un únic projecte destinat a l'explotació comercial —ja sigui en sales de cinema, televisió, plataformes digitals o entorns multiplataforma— dins de les categories següents: animació, documental de creació o ficció. El projecte haurà de ser codesenvolupat per, com a mínim, dues productores europees independents que hagin signat un acord de codesenvolupament on s'especifiquin el repartiment de tasques i la col·laboració en els aspectes creatius.
L'objectiu és proporcionar fons a productores audiovisuals per desenvolupar obres d'alt valor creatiu i diversitat cultural, amb un gran potencial d'explotació transfronterera. Es fomenta que les empreses estableixin col·laboracions sòlides i innovadores, tant en l'àmbit creatiu com en el de finançament, i que elaborin estratègies de màrqueting i distribució des de l'inici de la fase de desenvolupament, tot millorant així les possibilitats d'arribar al públic a escala europea i internacional.
Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.
Les obres següents són inelegibles:
- enregistraments en directe, concursos televisius, programes de tertúlia, programes de cuina, revistes televisives, programes d'entreteniment, *reality shows* i programes educatius, d'ensenyament o de tipus «com fer-ho» (*how-to*);
- documentals de promoció turística, *making-of*, reportatges, reportatges sobre animals, informatius i *docu-soaps*;
- projectes que incloguin material pornogràfic o racista, o que facin apologia de la violència;
- obres de caràcter promocional;
- produccions institucionals per promocionar una organització concreta o les seves activitats;
- vídeos musicals i videoclips;
- videojocs, llibres electrònics i llibres interactius;
- pel·lícules d'estudiants i treballs de final de grau.
Sol·licitants elegibles
Empreses europees i independents de producció audiovisual en un consorci de, com a mínim, dos sol·licitants (beneficiaris; no entitats afiliades), que compleixi les condicions següents:
- un coordinador elegible (líder del projecte) i, almenys, un soci elegible (és a dir, que no sigui una entitat afiliada al coordinador), establerts en almenys dos països europeus diferents que participin a MEDIA
- el coordinador i el(s) soci(s) han d'haver signat un acord de codesenvolupament que s'ha de presentar amb la sol·licitud. Al document s'especificarà la divisió de tasques i la col·laboració en aspectes creatius.
En presentar la sol·licitud, el coordinador ha d'acreditar que ha produït una obra anterior des del 2020 que compleixi les condicions següents:
- un projecte d'animació, ficció o documental de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts, llevat que es tracti d'un projecte immersiu d'animació, ficció o documental de creació (p. ex., realitat virtual), cas en què no s'exigeix una durada mínima.
- que s'hagi estrenat efectivament a les sales de cinema (o espais equivalents per a projectes immersius d'ubicació específica), s'hagi emès per televisió o s'hagi posat a disposició en plataformes digitals en almenys tres països diferents del de l'entitat sol·licitant abans de la data límit de presentació de sol·licituds.
- que les estrenes o emissions tinguin caràcter comercial. Les projeccions en festivals no s'accepten com a distribució comercial.
- Pel que fa a l'obra anterior, el coordinador també ha de poder acreditar:
  - que en va ser l'única productora; o
  - que, en el cas d'una coproducció amb una altra productora, en va ser la coproductora principal en el pla de finançament o hi va figurar als crèdits com a productora delegada; o
  - que el seu director general o un dels seus accionistes directes figura als crèdits a títol personal com a productor o productor delegat.
  - No s'accepten altres crèdits, encara que semblin equivalents.
El coordinador ha de facilitar la informació sol·licitada sobre el treball previ que compleix els requisits a la secció corresponent de la sol·licitud. Si el treball previ inclòs a la sol·licitud no compleix les condicions d'elegibilitat, la sol·licitud es considerarà no elegible, encara que el sol·licitant pugui aportar informació sobre altres treballs previs que sí que compleixin aquestes condicions.
El Sistema de Presentació Electrònica conté un enllaç a la Base de Dades d'Europa Creativa MEDIA, on els sol·licitants han de crear un expedient que contingui informació tant sobre el treball anterior(s) com sobre el treball(s) presentat pel seu finançament.
Projectes elegibles
Només són subvencionables les activitats de codesenvolupament dels projectes següents:
- Llargmetratges de ficció, d'animació i documentals de creació amb una durada mínima de 60 minuts destinats principalment a l'exhibició cinematogràfica;
- Projectes de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts, d'animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts i documentals de creació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts, destinats principalment a l'explotació televisiva o a plataformes digitals;
- Projectes interactius i immersius de ficció, animació o documental de creació (p. ex., projectes de realitat virtual narrativa) de qualsevol durada.
Les obres concebudes com a sèrie amb una estratègia conjunta de distribució i màrqueting s'han de presentar com a sèrie.
La data d'inici del rodatge principal (o equivalent) s'ha de fixar com a mínim 10 mesos després de la data límit de presentació de les sol·licituds.
El coordinador o (un dels) socis elegibles ha de posseir la majoria dels drets relacionats amb l'obra. Com a molt tard el dia de la data límit de presentació de les sol·licituds, el coordinador o (un dels) socis elegibles ha de disposar d'un contracte degudament datat i signat que cobreixi els drets sobre el material artístic inclòs a la sol·licitud. Aquest material ha d'incloure almenys un dels elements següents: concepte, tractament, guió o bíblia. El contracte ha d'estar degudament datat i signat per l'autor o els autors. Si el projecte és una adaptació d'una obra existent (novel·la, biografia, etc.), el coordinador o (un dels) socis elegibles també ha de posseir la majoria dels drets relatius a l'adaptació d'aquesta obra mitjançant un acord d'opció o un contracte de cessió de drets degudament datat i signat. S'accepta un repartiment equitatiu dels drets entre el coordinador i/o els socis elegibles que figuren a la sol·licitud.
Si l'obra disposa d'un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, cal indicar-ho a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats per rebre finançament, cal crear aquest identificador abans que finalitzi el període de l'acció.
Els projectes han de complir els interessos i les prioritats de la política de la UE.
No es permet el suport financer a tercers.
Durada
Normalment, els projectes no han de superar els 30 mesos.
Les pròrrogues són possibles si es justifiquen adequadament i es formalitzen mitjançant una esmena.
Finançament
Finançament: Lump sum. Això vol dir que es reemborsarà una quantitat fixa, sobre la base d'una quantitat global o finançament no vinculada als costos. L'import serà fixat per l'Agència Executiva sobre la base del pressupost del projecte estimat i una taxa de finançament del 70%.
Pressupost del projecte (import de la subvenció sol·licitada): la subvenció màxima de la UE depèn del nombre de beneficiaris elegibles (és a dir, el coordinador i els socis, no les seves entitats afiliades) que formen part del consorci. Si la sol·licitud la presenta un consorci format per dos beneficiaris elegibles, la subvenció màxima de la UE és de 120.000 EUR. Per cada beneficiari elegible addicional, la subvenció màxima de la UE augmenta en 60.000 EUR. No obstant això, per al codesenvolupament de sèries de ficció amb un pressupost de producció previst de 20.000.000 EUR o més, la subvenció màxima de la UE per a un consorci de dos beneficiaris elegibles és de 200.000 EUR, mentre que augmenta en 100.000 EUR per cada beneficiari elegible addicional.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 2 de març de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: març - juliol de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: agost de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: novembre de 2027.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos::
call document.
Plantilles del formulari de sol·licitud
Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds
Detailed budget table (CREA LSII)
Creative dossier (CREA MEDIA CODEV, DEVSLATE and DEVMINISLATE)
Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)
Information on language of submission documents (CREA MEDIA)
Model Grant Agreements (MGA)
CREA MGA
Lump Sum MGA
Documents addicionals:
CREA Annual Work Programmes
CREA Regulation 2021/818
EU Financial Regulation 2024/2509
Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment
EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement
Funding & Tenders Portal Online Manual
Funding & Tenders Portal Terms and Conditions
Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
European video games and immersive content

Convocatoria
Objectiu
L'objectiu del suport al desenvolupament de videojocs i continguts immersius és augmentar la capacitat dels productors europeus de videojocs, els estudis de XR i les empreses de producció audiovisual per desenvolupar videojocs i experiències immersives interactives amb potencial per arribar a públics globals. Aquest suport també pretén millorar la competitivitat de la indústria europea del videojoc i d'altres empreses productores de continguts immersius interactius als mercats europeus i internacionals, tot facilitant que els desenvolupadors europeus conservin la propietat intel·lectual.
Important
Els sol·licitants no poden presentar més d'una proposta com a coordinadors en el marc d'aquesta convocatòria. No obstant això, poden participar com a socis en altres sol·licituds de la categoria de videojocs i continguts immersius.

Europa Creativa MEDIA publica convocatòries anuals d'European co-development,
European slate development, European mini-slate development i Video games and
immersive content development. Els sol·licitants només poden presentar una sol·licitud com a coordinadors per a una de les modalitats següents: European co-development (CREA-MEDIA-2027-CODEV), European slate development (CREA-MEDIA-2027-DEVSLATE), European mini-slate
development (CREA-MEDIA-2027-DEVMINISLATE) o Video games and immersive
content development (CREA-MEDIA-2027-DEVVGIM). Tanmateix, els sol·licitants poden —a més d'actuar com a coordinadors en una sol·licitud per a qualsevol d'aquestes quatre convocatòries— participar com a socis en altres sol·licituds de desenvolupament conjunt europeu o de desenvolupament de videojocs i continguts immersius.

Si un sol·licitant presenta més d'una sol·licitud com a coordinador per a les convocatòries esmentades, només s'avaluarà la sol·licitud corresponent a la convocatòria amb el termini de presentació més proper; les sol·licituds per a convocatòries amb terminis posteriors es consideraran no admissibles, independentment de l'estat o el resultat de la sol·licitud per a la convocatòria amb el termini més proper.
Activitats elegibles
Es donarà suport al desenvolupament d'obres i prototips de narrativa interactiva amb contingut original i/o una jugabilitat de qualitat, destinats a la producció i a l'explotació comercial global a través d'ordinadors, consoles, dispositius mòbils, tauletes, telèfons intel·ligents i altres tecnologies.

L'objectiu és proporcionar finançament a empreses productores de videojocs i a altres empreses de contingut immersiu perquè desenvolupin obres amb un alt grau d'originalitat i valor innovador i creatiu, que tinguin una gran ambició comercial i un ampli potencial transfronterer per arribar als mercats europeus i internacionals. Això permetrà fomentar la inversió en contingut europeu innovador i augmentar la competitivitat de les empreses europees al mercat digital global.

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

La fase de producció no és subvencionable. S'entén per producció la fase que va des de les proves i la depuració del primer prototip fins a la finalització de la producció del *Gold Master* o equivalent.

No són elegibles els projectes següents:
- jocs de trencaclosques, jocs de memòria, jocs d'esports, jocs de curses, jocs de carrera (*running games*), jocs de ritme, cant o ball, jocs socials, jocs de preguntes i respostes (*quiz games*), jocs de festa (*party games*), jocs de lluita (*versus-fighting*), jocs de paraules i ortografia, jocs de números i jocs d'agudesa mental, encara que tinguin un element narratiu;
- projectes que tinguin com a objectiu principal l'educació professional, la formació o la teràpia;
- projectes i instal·lacions d'art multimèdia;
- recorreguts immersius, esdeveniments, videoclips i experiències immersives utilitzades en el comerç minorista;
- obres de caràcter promocional que formin part d'una campanya promocional o publicitat d'una destinació (turisme), un producte i/o una marca específics, així com produccions institucionals per promocionar una organització concreta o les seves activitats;
- projectes que incloguin material pornogràfic o racista, o que facin apologia de la violència;
- plataformes de jocs o experiències interactives i llocs web que siguin plataformes socials, xarxes socials, fòrums d'internet, blogs o activitats similars, o que hi estiguin dedicats específicament;
- eines i serveis de programari destinats exclusivament al desenvolupament tecnològic i/o utilitzats únicament per desenvolupar encara més conceptes de jocs o experiències interactives ja existents;
- obres de referència (enciclopèdies, atles, catàlegs, bases de dades i similars), obres de tipus pràctic o instruccional (guies, manuals i similars) i llibres electrònics (interactius);
- serveis informatius o purament transaccionals.
Sol·licitants elegibles
Són elegibles les productores europees de videojocs, estudis XR o productores audiovisuals que tinguin com a objectiu i activitat principal la producció/desenvolupament de videojocs, el desenvolupament de programari (d'entreteniment) o la producció audiovisual (o equivalent).

Les empreses editores no són entitats sol·licitants elegibles.

Coordinador amb experiència recent en la producció d'obres distribuïdes internacionalment: en presentar la sol·licitud, el coordinador ha d'acreditar que ha produït o desenvolupat un videojoc o una experiència immersiva (interactiva o no interactiva) que s'hagi distribuït comercialment en el període comprès entre l'1 de gener de 2024 i la data límit de presentació de sol·licituds. No són elegibles els treballs per encàrrec (és a dir, projectes en què una altra empresa va subcontractar el desenvolupament o la producció al coordinador), ni tampoc els projectes en què un membre de l'empresa coordinadora hi figuri amb un crèdit personal. Tampoc són elegibles les obres en fase d'accés anticipat (*Early Access*), ja que encara no són obres acabades i continuen en desenvolupament.

Per acreditar la distribució comercial de l'obra anterior, el coordinador ha de poder aportar un informe de vendes pertinent que reflecteixi les vendes realitzades entre l'1 de gener de 2024 i la data límit de presentació.

El coordinador ha de facilitar la informació sol·licitada sobre l'obra anterior a la secció corresponent de la sol·licitud. Si l'obra anterior indicada a la sol·licitud no compleix els requisits d'elegibilitat, la sol·licitud es considerarà no elegible, encara que el coordinador pugui aportar informació sobre altres obres anteriors que sí que compleixin els requisits.
Projectes elegibles
Només són elegibles les activitats relacionades amb la fase de desenvolupament del concepte (preproducció) de videojocs narratius i experiències immersives de narrativa interactiva, independentment de la plataforma o del mètode de distribució previst. S'entén per fase de desenvolupament del concepte (preproducció) el període que va des de la idea inicial fins al lliurament del primer prototip.

Perquè es consideri narrativa, la història s'ha d'explicar o mostrar al llarg de tot el joc (narrativa integrada en el joc) o de l'experiència immersiva interactiva, i no només com a introducció o desenllaç.

En tots els casos, l'obra ha d'estar destinada a l'explotació comercial.

El coordinador o, en cas que la sol·licitud la presenti un consorci, (un dels) socis elegibles ha de posseir la majoria dels drets relacionats amb el projecte. Com a molt tard el dia de la data límit de presentació de sol·licituds, el coordinador o, en cas que la sol·licitud la presenti un consorci, (un dels) socis elegibles ha de disposar d'un contracte degudament datat i signat que cobreixi els drets sobre el material artístic inclòs a la sol·licitud. Si el projecte és una adaptació d'una obra existent (literària, audiovisual, còmic, etc.), el coordinador o, en cas que la sol·licitud la presenti un consorci, (un dels) socis elegibles també ha de tenir la majoria dels drets relatius a l'adaptació d'aquesta obra mitjançant un acord d'opció o un contracte de cessió de drets degudament datat i signat.
L'inici de la fase de producció del projecte presentat s'ha de programar com a mínim 10 mesos després de la data límit de presentació de sol·licituds. La fase de producció comença un cop es disposa del primer prototip.

Si l'obra disposa d'un identificador estàndard interoperable, com ara ISAN o EIDR, cal indicar-ho a la sol·licitud. En qualsevol cas, per a tots els projectes seleccionats per rebre finançament, caldrà crear aquest identificador abans que finalitzi el període de l'acció.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats polítiques de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.
Durada
Normalment, els projectes no poden superar els 36 mesos.

S'admeten pròrrogues, en cas que es justifiquin adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 2 de febrer de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: febrer - juny de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: juliol de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: octubre de 2027.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:

call document.

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Detailed budget table (CREA LSII)

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Lump Sum MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació
Innovative tools and business models

Convocatoria
Objectiu
L'acció 'Innovative Tools and Business Models' té com a objectiu fomentar el desenvolupament i/o la difusió d'eines i models de negoci innovadors per millorar la visibilitat, la disponibilitat, l'audiència i la diversitat de les obres europees en l'era digital, així com la competitivitat i/o el procés de transició ecològica de la indústria audiovisual europea (inclosos els videojocs).

El suport també pretén capacitar la indústria audiovisual europea perquè s'adapti millor a les oportunitats que ofereix el desenvolupament de la intel·ligència artificial i contribueixi a la implementació de l'estratègia «Apply AI».
Activitats elegibles
Els projectes poden incloure, en particular:
- Subtitulació o eines d'accessibilitat, descoberta i recomanació destinades a un ús generalitzat transfronterer i multiplataforma, amb l'objectiu de millorar la visibilitat, la disponibilitat i el potencial d'audiència de les obres audiovisuals europees;
- Eines empresarials que millorin l'eficiència i la transparència dels mercats audiovisuals: sistemes automatitzats de gestió de drets, tecnologia per a la recopilació i l'anàlisi de dades;
- Models de negoci que busquin optimitzar les sinergies i complementarietats entre les plataformes de distribució (festivals, sales de cinema, VOD...);
- Eines empresarials que explorin noves modalitats de producció, finançament, distribució o promoció facilitades o potenciades per noves tecnologies (IA, *big data*, *blockchain*, mons virtuals/metavers, NFT, etc.);
- Eines i models de negoci innovadors que millorin el procés de transició ecològica de la indústria audiovisual.
L'acció no cobreix el desenvolupament de maquinari (p. ex., càmeres, ulleres de realitat virtual...).

Les sol·licituds han de presentar estratègies adequades per garantir una indústria més sostenible i respectuosa amb el medi ambient, així com per assegurar l'equilibri de gènere, la inclusió, la diversitat i la representativitat.

La transparència té un paper clau en aquesta acció. Per tant, les sol·licituds han d'incloure plans per a la divulgació de les dades d'entrada i dels resultats de l'acció, incloent-hi, entre altres aspectes, la comunicació dels resultats a les autoritats públiques, als Estats membres i a la indústria audiovisual.

També es posarà un èmfasi especial a atraure inversió privada i a la inversió pròpia. S'avaluarà la capacitat del projecte per sol·licitar un nivell sòlid i raonable de finançament públic de la UE, situat per sota del límit autoritzat del 80%.
Sol·licitants elegibles
Convocatòria per a entitats europees (empreses privades i/o públiques, organitzacions internacionals i associacions) establertes en un dels països participants al subprograma MEDIA i que siguin propietat, directament o per participació majoritària, de ciutadans d'aquests països.

No poden sol·licitar la subvenció les persones físiques.

S'admetran sol·licituds de beneficiaris individuals, així com les propostes presentades per un consorci format per almenys dos sol·licitants (beneficiaris, que no siguin entitats afiliades).
Durada
Normalment, els projectes no poden superar els 36 mesos.

Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.
Calendari
- Publicació de la convocatòria: 30 de setembre de 2026.
- Termini de presentació de sol·licituds: 14 de gener de 2027, a les 17.00 h (hora de Brussel·les).
- Període d'avaluació: gener-maig de 2027.
- Comunicació als sol·licitants: juliol de 2027.
- Signatura de l'acord de subvenció: octubre de 2027.
Documentació
Document de la convocatòria i annexos:

Call document

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

CREA MGA

Documents addicionals:

CREA Annual Work Programmes

CREA Regulation 2021/818

EU Financial Regulation 2024/2509

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

EU Grants AGA — Annotated Model Grant Agreement

Funding & Tenders Portal Online Manual

Funding & Tenders Portal Terms and Conditions

Funding & Tenders Portal Privacy Statement

Més informació

TV and online content Fiction projects

Convocatoria

Objectiu

L'acció pretén reforçar la independència dels productors respecte a les emissores i les plataformes digitals, i fomentar la col·laboració entre operadors —inclosos productors independents, emissores, plataformes digitals i agents de vendes— de diferents països participants a MEDIA (inclosos els països de baixa capacitat), amb la finalitat de produir programació d'alta qualitat destinada a una àmplia distribució internacional i promoguda entre un públic extens, incloent-hi l'explotació comercial en l'entorn multiplataforma. Es prestarà una atenció especial als projectes que presentin aspectes innovadors pel que fa al contingut i al finançament, i que demostrin un vincle clar amb les estratègies de distribució previstes. Els projectes subvencionats també poden comptar amb socis associats de països no participants a MEDIA, tot i que aquests no en poden ser beneficiaris. Aquests socis poden provenir de països no europeus per tal de fomentar una cooperació internacional més àmplia i l'accés al mercat; un exemple d'això és Corea, d'acord amb la disposició sobre audiovisuals annexa al Protocol de cooperació cultural entre la UE i Corea.

Important

La convocatòria cobreix els temes següents:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1 — Projectes d'animació de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2 — Projectes de documentals de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3 — Projectes de ficció de contingut televisiu i en línia

Cada sol·licitud de projecte en el marc de la convocatòria només ha d'abordar un d'aquests temes.

Els sol·licitants que vulguin presentar propostes per a més d'un tema han de presentar una sol·licitud separada per a cada tema.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual.

Si l'acció és coproduïda per diverses productores, s'ha de presentar un contracte de coproducció (o deal-memo) amb la sol·licitud.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats de producció de les obres següents destinades principalment a l'explotació televisiva o en línia:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1: animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2: documentals creatius (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3: obres de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts.

La sol·licitud s'ha de presentar, com a molt tard, el primer dia del rodatge principal (o de l'inici de l'animació, en el cas de projectes d'animació).

Els drets d'explotació cedits en llicència a totes les empreses de radiodifusió que participin en la producció han de revertir al productor després d'un període màxim de llicència de:

7 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta la forma de prevenda;
10 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta també la forma de coproducció. Si l'acord de coproducció no especifica els drets de coproducció assignats a l'organisme de radiodifusió, aquesta modalitat només es reconeixerà si l'organisme realitza una inversió financera superior a la inversió mitjana dels altres socis i participa en l'organització i la gestió econòmica de la producció.

Si alguna de les empreses de radiodifusió no compleix aquests terminis màxims de drets d'explotació, la sol·licitud no serà elegible.

Els organismes de radiodifusió o qualsevol altra entitat no admissible que hi participi no podran, en cap cas, ser el productor majoritari de l'obra pel que fa als drets.

Com a mínim el 50 % del finançament total estimat ha de provenir de països participants a MEDIA.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats de la política de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari

	1r termini	2n termini
Publicació de la convocatòria	30 setembre 2026
Termini per a la presentació de sol·licituds	10 febrer 2027, 17:00h (hora de Brussel·les)	15 setembre 2027, 17:00h (Brussels time)
Període d'avaluació	Febrer - Juny 2027	Setembre 2027 - Gener 2028
Informació als sol·licitants	Agost 2027	Març 2028
Signatura del contracte de subvenció	Novembre 2027	Juny 2028

Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

Documents addicionals:

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

TV and online content Documentary projects

Convocatoria

Objectiu

Important

La convocatòria cobreix els temes següents:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1 — Projectes d'animació de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2 — Projectes de documentals de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3 — Projectes de ficció de contingut televisiu i en línia

Cada sol·licitud de projecte en el marc de la convocatòria només ha d'abordar un d'aquests temes.

Els sol·licitants que vulguin presentar propostes per a més d'un tema han de presentar una sol·licitud separada per a cada tema.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual.

Si l'acció és coproduïda per diverses productores, s'ha de presentar un contracte de coproducció (o deal-memo) amb la sol·licitud.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats de producció de les obres següents destinades principalment a l'explotació televisiva o en línia:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1: animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2: documentals creatius (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3: obres de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts.

La sol·licitud s'ha de presentar, com a molt tard, el primer dia del rodatge principal (o de l'inici de l'animació, en el cas de projectes d'animació).

Els drets d'explotació cedits en llicència a totes les empreses de radiodifusió que participin en la producció han de revertir al productor després d'un període màxim de llicència de:

7 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta la forma de prevenda;
10 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta també la forma de coproducció. Si l'acord de coproducció no especifica els drets de coproducció assignats a l'organisme de radiodifusió, aquesta modalitat només es reconeixerà si l'organisme realitza una inversió financera superior a la inversió mitjana dels altres socis i participa en l'organització i la gestió econòmica de la producció.

Si alguna de les empreses de radiodifusió no compleix aquests terminis màxims de drets d'explotació, la sol·licitud no serà elegible.

Els organismes de radiodifusió o qualsevol altra entitat no admissible que hi participi no podran, en cap cas, ser el productor majoritari de l'obra pel que fa als drets.

Com a mínim el 50 % del finançament total estimat ha de provenir de països participants a MEDIA.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats de la política de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari

	1r termini	2n termini
Publicació de la convocatòria	30 setembre 2026
Termini per a la presentació de sol·licituds	10 febrer 2027, 17:00h (hora de Brussel·les)	15 setembre 2027, 17:00h (Brussels time)
Període d'avaluació	Febrer - Juny 2027	Setembre 2027 - Gener 2028
Informació als sol·licitants	Agost 2027	Març 2028
Signatura del contracte de subvenció	Novembre 2027	Juny 2028

Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

Documents addicionals:

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment

TV and online content Animation projects

Convocatoria

Objectiu

Important

La convocatòria cobreix els temes següents:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1 — Projectes d'animació de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2 — Projectes de documentals de contingut televisiu i en línia
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3 — Projectes de ficció de contingut televisiu i en línia

Cada sol·licitud de projecte en el marc de la convocatòria només ha d'abordar un d'aquests temes.

Els sol·licitants que vulguin presentar propostes per a més d'un tema han de presentar una sol·licitud separada per a cada tema.

Sol·licitants elegibles

Empreses europees i independents de producció audiovisual.

Si l'acció és coproduïda per diverses productores, s'ha de presentar un contracte de coproducció (o deal-memo) amb la sol·licitud.

Projectes elegibles

Només són elegibles les activitats de producció de les obres següents destinades principalment a l'explotació televisiva o en línia:

CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-1: animació (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 24 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-2: documentals creatius (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 50 minuts.
CREA-MEDIA-2027-TVONLINE-3: obres de ficció (obra única o sèrie) amb una durada total mínima de 90 minuts.

La sol·licitud s'ha de presentar, com a molt tard, el primer dia del rodatge principal (o de l'inici de l'animació, en el cas de projectes d'animació).

Els drets d'explotació cedits en llicència a totes les empreses de radiodifusió que participin en la producció han de revertir al productor després d'un període màxim de llicència de:

7 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta la forma de prevenda;
10 anys si la participació de l'organisme de radiodifusió adopta també la forma de coproducció. Si l'acord de coproducció no especifica els drets de coproducció assignats a l'organisme de radiodifusió, aquesta modalitat només es reconeixerà si l'organisme realitza una inversió financera superior a la inversió mitjana dels altres socis i participa en l'organització i la gestió econòmica de la producció.

Si alguna de les empreses de radiodifusió no compleix aquests terminis màxims de drets d'explotació, la sol·licitud no serà elegible.

Els organismes de radiodifusió o qualsevol altra entitat no admissible que hi participi no podran, en cap cas, ser el productor majoritari de l'obra pel que fa als drets.

Com a mínim el 50 % del finançament total estimat ha de provenir de països participants a MEDIA.

Els projectes han de complir els interessos i les prioritats de la política de la UE.

No es permet el suport financer a tercers.

Durada

Normalment, els projectes no han de superar els 36 mesos.
Les pròrrogues són possibles, si es justifiquen adequadament i mitjançant una esmena.

Calendari

	1r termini	2n termini
Publicació de la convocatòria	30 setembre 2026
Termini per a la presentació de sol·licituds	10 febrer 2027, 17:00h (hora de Brussel·les)	15 setembre 2027, 17:00h (Brussels time)
Període d'avaluació	Febrer - Juny 2027	Setembre 2027 - Gener 2028
Informació als sol·licitants	Agost 2027	Març 2028
Signatura del contracte de subvenció	Novembre 2027	Juny 2028

Documentació

Document de la convocatòria i annexos:

Plantilles del formulari de sol·licitud

Standard application form (CREA MEDIA) — el formulari de sol·licitud específic d'aquesta convocatòria està disponible al sistema de presentació de sol·licituds

Information on independence and ownership control (CREA MEDIA)

Information on language of submission documents (CREA MEDIA)

Model Grant Agreements (MGA)

Documents addicionals:

Rules for Legal Entity Validation, LEAR Appointment and Financial Capacity Assessment